हेडन्स फेअरवेल सिम्फनीच्या कामगिरीदरम्यान संगीतकार पारंपारिकपणे काय करतात? जे. हेडन द्वारे "फेअरवेल" (N45) सिम्फनी का हेडनने 45 व्या सिम्फनीला फेअरवेल म्हटले.

हेडनने 104 सिम्फनी लिहिल्या, त्यापैकी पहिली 1759 मध्ये काउंट मॉर्झिनच्या चॅपलसाठी तयार केली गेली आणि शेवटची - 1795 मध्ये लंडन टूरच्या संदर्भात.

हेडनच्या कामातील सिम्फनीची शैली रोजच्या आणि चेंबर म्युझिकच्या जवळच्या नमुन्यांपासून "पॅरिस" आणि "लंडन" सिम्फनीपर्यंत विकसित झाली, ज्यामध्ये शैलीचे शास्त्रीय कायदे, थीमॅटिक्सचे वैशिष्ट्यपूर्ण प्रकार आणि विकास तंत्र स्थापित केले गेले.

हेडनच्या सिम्फनीच्या समृद्ध आणि जटिल जगामध्ये मोकळेपणा, सामाजिकता आणि श्रोत्यावर लक्ष केंद्रित करण्याचे उल्लेखनीय गुण आहेत. त्यांच्या संगीताच्या भाषेचा मुख्य स्त्रोत म्हणजे शैली-दररोज, गाणे आणि नृत्याचे स्वर, काहीवेळा थेट लोककथा स्त्रोतांकडून घेतले जातात. सिम्फोनिक विकासाच्या जटिल प्रक्रियेत समाविष्ट करून, ते नवीन अलंकारिक, गतिशील शक्यता प्रकट करतात.

हेडनच्या परिपक्व सिम्फनीमध्ये, ऑर्केस्ट्राची शास्त्रीय रचना स्थापित केली जाते, ज्यामध्ये सर्व वाद्यांचा (स्ट्रिंग, वुडविंड्स, ब्रास, पर्क्यूशन) समावेश होतो.

जवळजवळ सर्व हेडनियन सिम्फनी कार्यक्रम नसलेला,त्यांच्याकडे विशिष्ट प्लॉट नाही. अपवाद तीन सुरुवातीच्या सिम्फनींचा आहे, ज्यांना स्वतः संगीतकाराने "मॉर्निंग", "नून", "इव्हनिंग" (क्रमांक 6, 7, 8) नाव दिले आहे. हेडनच्या सिम्फनींना दिलेली आणि सरावाने निश्चित केलेली इतर सर्व नावे श्रोत्यांची आहेत. त्यापैकी काही कामाचे सामान्य पात्र ("विदाई" - क्रमांक 45) व्यक्त करतात, इतर ऑर्केस्ट्रेशनची वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित करतात ("हॉर्न सिग्नलसह" - क्रमांक 31, "ट्रेमोलो टिंपनीसह" - क्रमांक 103) किंवा काही संस्मरणीय प्रतिमा ("अस्वल" - क्रमांक 82, "चिकन" - क्रमांक 83, "घड्याळ" - क्रमांक 101) वर जोर द्या. कधीकधी सिम्फनीची नावे त्यांच्या निर्मिती किंवा कार्यप्रदर्शनाच्या परिस्थितीशी संबंधित असतात ("ऑक्सफर्ड" - क्रमांक 92, 80 च्या दशकातील सहा "पॅरिस" सिम्फनी). तथापि, स्वत: संगीतकाराने त्याच्या वाद्य संगीताच्या अलंकारिक सामग्रीवर कधीही भाष्य केले नाही.

हेडनची सिम्फनी सामान्यीकृत "जगाचे चित्र" चा अर्थ प्राप्त करते, ज्यामध्ये जीवनाचे विविध पैलू - गंभीर, नाट्यमय, गीतात्मक-तात्विक, विनोदी - ऐक्य आणि संतुलन आणले जातात.

हेडनच्या सिम्फोनिक सायकलमध्ये सामान्यतः वैशिष्ट्यपूर्ण चार हालचाली असतात (अॅलेग्रो, अँडेंटे , मिनिट आणि फिनाले), जरी कधीकधी संगीतकाराने भागांची संख्या पाच (सिम्फनी "नून", "फेअरवेल") किंवा तीनपर्यंत मर्यादित केली (पहिल्याच सिम्फनीमध्ये). काहीवेळा, एक विशेष मूड प्राप्त करण्यासाठी, त्याने हालचालींचा नेहमीचा क्रम बदलला (सिम्फनी क्रमांक 49 शोकपूर्वक सुरू होते. adagio).

सिम्फोनिक सायकल (सोनाटा, व्हेरिएशन, रोंडो, इ.) च्या भागांच्या पूर्ण, पूर्णपणे संतुलित आणि तार्किकरित्या व्यवस्थित केलेल्या फॉर्ममध्ये सुधारणेचे घटक समाविष्ट आहेत, अनपेक्षिततेचे उल्लेखनीय विचलन विचारांच्या विकासाच्या प्रक्रियेत रस वाढवते, जे नेहमीच आकर्षक आणि भरलेले असते. घटना आवडते हेडनियन "आश्चर्य" आणि "खोड्या" ने इंस्ट्रुमेंटल संगीताच्या सर्वात गंभीर शैलीची धारणा करण्यास मदत केली.

प्रिन्स निकोलस I च्या ऑर्केस्ट्रासाठी हेडनने तयार केलेल्या असंख्य सिम्फनींपैकी एस्टरहाझी, 60 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात - 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या किरकोळ सिम्फनींचा एक गट वेगळा आहे. हा सिम्फनी क्रमांक ३९ आहे ( g-moll ), क्रमांक 44 (“अंत्यसंस्कार”, ई-मॉल ), क्रमांक ४५ ("विदाई", fis-moll) आणि क्रमांक 49 (f-moll, "La Passione , म्हणजे, येशू ख्रिस्ताच्या दुःख आणि मृत्यूच्या थीमशी संबंधित).

"लंडन" सिम्फनी

हेडनच्या 12 "लंडन" सिम्फनी हेडनच्या सिम्फनीची सर्वोच्च उपलब्धी मानली जाते.

"लंडन" प्रसिद्ध व्हायोलिन वादक आणि कॉन्सर्ट उद्योजक सॉलोमन यांनी आयोजित केलेल्या दोन दौऱ्यांदरम्यान हेडन यांनी इंग्लंडमधील सिम्फनी (क्रमांक 93-104) लिहिल्या होत्या. पहिले सहा 1791-92 मध्ये दिसू लागले, आणखी सहा - 1794-95 मध्ये, म्हणजे. मोझार्टच्या मृत्यूनंतर. लंडन सिम्फनीमध्येच संगीतकाराने त्याच्या कोणत्याही समकालीन लोकांप्रमाणे स्वतःचा स्थिर प्रकारचा सिम्फनी तयार केला. हे हेडन-नमुनेदार सिम्फनी मॉडेल वेगळे आहे:

सर्व "लंडन" सिम्फनी उघडतात संथ परिचय(अल्पवयीन 95 वी वगळता). परिचय विविध कार्ये करतात:

• ते पहिल्या भागाच्या उर्वरित सामग्रीच्या संबंधात एक तीव्र विरोधाभास निर्माण करतात, म्हणून, त्याच्या पुढील विकासामध्ये, संगीतकार, नियमानुसार, विविध थीम्सच्या तुलनेत वितरीत करतो;
• परिचय नेहमी टॉनिकच्या मोठ्या आवाजाने सुरू होतो (जरी ते त्याच नावाचे असले तरीही, किरकोळ - उदाहरणार्थ, सिम्फनी क्र. 104 मध्ये) - याचा अर्थ असा की सोनाटा ऍलेग्रोचा मुख्य भाग शांतपणे, हळूहळू सुरू होऊ शकतो. आणि अगदी ताबडतोब दुसर्‍या की मध्ये विचलित करा, ज्यामुळे आगामी क्लायमॅक्सकडे संगीताची आकांक्षा निर्माण होते;
• कधीकधी प्रस्तावनेची सामग्री थीमॅटिक नाट्यशास्त्रातील महत्त्वपूर्ण सहभागींपैकी एक बनते. अशा प्रकारे, सिम्फनी क्रमांक 103 (Es-dur, "Tremolo timpani" सह) मध्ये प्रस्तावनेची प्रमुख परंतु खिन्न थीम विस्ताराने आणि कोडा I मध्ये दिसते. भाग, आणि विकासात ते ओळखण्याजोगे बनते, गती, लय आणि पोत बदलते.

सोनाटा फॉर्म लंडन सिम्फनीमध्ये खूप विलक्षण आहे. हेडने या प्रकारचा सोनाटा तयार केला allegro , ज्यामध्ये मुख्य आणि दुय्यम थीम एकमेकांशी विरोधाभास करत नाहीत आणि सहसा समान सामग्रीवर तयार केल्या जातात. उदाहरणार्थ, सिम्फनी क्रमांक 98, 99, 100, 104 चे प्रदर्शन मोनो-डार्क आहेत.आय भाग सिम्फनी क्रमांक 104(डी-दुर ) मुख्य भागाचे गाणे आणि नृत्य थीम फक्त स्ट्रिंग्सद्वारे सेट केली जाते p , फक्त शेवटच्या तालावर संपूर्ण ऑर्केस्ट्रा प्रवेश करतो, त्याच्याबरोबर आनंददायी मजा आणतो (लंडन सिम्फनीमध्ये असे तंत्र एक कलात्मक आदर्श बनले आहे). बाजूच्या भागाच्या विभागात, समान थीम ध्वनी आहे, परंतु केवळ प्रबळ कीमध्ये आणि आता वुडविंड्स वैकल्पिकरित्या कार्य करतात.

प्रदर्शनांमध्ये आय सिम्फनी क्रमांक 93, 102, 103 साइड थीमचे भाग स्वतंत्रपणे तयार केले आहेत, परंतु विरोधाभासी नाहीमुख्य थीम्सच्या संबंधात साहित्य तर, उदाहरणार्थ, मध्येआय भाग सिम्फनी क्रमांक 103प्रदर्शनाच्या दोन्ही थीम उत्कट, आनंदी, शैलीनुसार ऑस्ट्रियन लेंडलरच्या जवळ आहेत, दोन्ही प्रमुख आहेत: मुख्य मुख्य की मध्ये आहे, दुय्यम एक प्रभावी आहे.

मुख्य पक्ष:

साइड पार्टी:

sonatas मध्ये घडामोडी"लंडन" सिम्फनी वर्चस्व प्रवृत्त विकास प्रकार. हे थीमच्या नृत्य स्वरूपामुळे आहे, ज्यामध्ये ताल एक मोठी भूमिका बजावते (कॅन्टीलेना विषयांपेक्षा नृत्य थीम वेगळ्या हेतूंमध्ये विभागणे सोपे आहे). थीमचा सर्वात उल्लेखनीय आणि संस्मरणीय हेतू विकसित केला गेला आहे आणि प्रारंभिक हेतू आवश्यक नाही. उदाहरणार्थ, विकासात आय भाग सिम्फनी क्रमांक 104मुख्य थीमचे 3-4 उपायांचे आकृतिबंध सर्वात सक्षम बदल म्हणून विकसित केले गेले आहेत: ते चौकशीत्मक आणि अनिश्चितपणे, नंतर धोकादायकपणे आणि चिकाटीने वाटते.

थीमॅटिक सामग्री विकसित करताना, हेडन अतुलनीय कल्पकता दर्शवते. तो तेजस्वी टोनल तुलना, रजिस्टर आणि ऑर्केस्ट्रल विरोधाभास आणि पॉलीफोनिक तंत्र वापरतो. विषयांचा अनेकदा जोरदार पुनर्विचार केला जातो, नाट्यमय केले जाते, जरी कोणतेही मोठे संघर्ष नसले तरी. विभागांचे प्रमाण काटेकोरपणे पाळले जाते - घडामोडी बहुतेक वेळा प्रदर्शनाच्या 2/3 च्या समान असतात.

हेडनचा आवडता फॉर्म मंदभाग आहेत दुहेरी भिन्नता, ज्यांना कधीकधी "हेडनियन" म्हटले जाते. एकमेकांशी आलटून पालटून, दोन थीम (सामान्यत: समान की मध्ये) भिन्न असतात, सोनोरिटी आणि टेक्सचरमध्ये भिन्न असतात, परंतु आवाज बंद होतो आणि त्यामुळे शांततेने एकमेकांना लागून असतो. या फॉर्ममध्ये, उदाहरणार्थ, प्रसिद्ध आंदणते103 सिम्फनी पासून: त्याच्या दोन्ही थीम लोक (क्रोएशियन) रंगात डिझाइन केल्या आहेत, दोन्ही पासून वरच्या दिशेनेटी ते डी , ठिपकेदार ताल, बदल उपस्थित IV फ्रेट स्टेज; तथापि, किरकोळ पहिल्या थीममध्ये (स्ट्रिंग्स) एक केंद्रित वर्णनात्मक वर्ण आहे, तर प्रमुख दुसरा (संपूर्ण ऑर्केस्ट्रा) मार्चिंग आणि उत्साही आहे.

पहिला विषय:

दुसरा विषय:

"लंडन" सिम्फनीमध्ये देखील सामान्य भिन्नता आहेत, उदाहरणार्थ, मध्ये आंदणते94 सिम्फनी पासून.येथे एक थीम वैविध्यपूर्ण आहे, जी त्याच्या विशिष्ट साधेपणाने ओळखली जाते. हे मुद्दाम साधेपणा टिंपनीसह संपूर्ण ऑर्केस्ट्राच्या बहिरेपणाच्या धक्क्याने अचानक संगीताच्या प्रवाहात व्यत्यय आणण्यास भाग पाडते (हे "आश्चर्य" आहे ज्याच्याशी सिम्फनीचे नाव संबंधित आहे).

भिन्नतेसह, संगीतकार अनेकदा मंद भागांमध्ये वापरतो आणि जटिल त्रिपक्षीय आकार, जसे, उदाहरणार्थ, मध्ये सिम्फनी क्रमांक 104. येथील तीन-भागांच्या फॉर्मच्या सर्व विभागांमध्ये सुरुवातीच्या संगीत विचारांच्या संबंधात काहीतरी नवीन आहे.

परंपरेनुसार, सोनाटा-सिम्फनी सायकलचे संथ भाग हे गीत आणि मधुर रागांचे केंद्र आहेत. तथापि, सिम्फनीमधील हेडनचे बोल स्पष्टपणे त्यांच्याकडे आकर्षित होतात शैलीमंद हालचालींच्या अनेक थीम गाणे किंवा नृत्याच्या आधारावर आधारित आहेत, उदाहरणार्थ, मिनिटाची वैशिष्ट्ये प्रकट करतात. हे लक्षणीय आहे की सर्व "लंडन" सिम्फनीपैकी, "मधुर" ही टिप्पणी फक्त लार्गो 93 सिम्फनीमध्ये आहे.

Minuet - हेडनच्या सिम्फनीमधील एकमेव हालचाल, जिथे अनिवार्य अंतर्गत कॉन्ट्रास्ट आहे. हेडनचे मिनिट्स चैतन्य आणि आशावादाचे मानक बनले (असे म्हणता येईल की संगीतकाराचे व्यक्तिमत्व - त्याच्या वैयक्तिक पात्राचे गुणधर्म - येथे थेट प्रकट झाले). बहुतेकदा ही लोकजीवनाची जिवंत दृश्ये असतात. शेतकरी नृत्य संगीताच्या परंपरांचे पालन करून, विशेषतः ऑस्ट्रियन लेंडलर (उदाहरणार्थ, मध्ये सिम्फनी क्रमांक 104) "मिलिटरी" सिम्फनी मधील एक अधिक शूर मिनिट, लहरीपणे शेरझो (तीक्ष्ण लयबद्दल धन्यवाद) - मध्ये सिम्फनी क्रमांक 103.

सिम्फनी क्रमांक १०३ चा मिनिट:

सर्वसाधारणपणे, हेडनच्या बर्‍याच मिनिटांत उच्चारित लयबद्ध तीक्ष्णता त्यांच्या शैलीचे स्वरूप इतके बदलते की, थोडक्यात, ते थेट बीथोव्हेनच्या शेरझोसकडे जाते.

Minuet फॉर्म - नेहमी जटिल 3-भाग da capo मध्यभागी एक विरोधाभासी त्रिकूट सह. त्रिकूट सहसा मिनिटाच्या मुख्य थीमशी हळूवारपणे विरोधाभास करतात. बर्‍याचदा, येथे फक्त तीनच वाद्ये वाजतात (किंवा, कोणत्याही परिस्थितीत, पोत हलका आणि अधिक पारदर्शक होतो).

"लंडन" सिम्फोनीजचे अंतिम सामने अपवादाशिवाय मोठे आणि आनंददायक आहेत. येथे, लोकनृत्याच्या घटकांबद्दल हेडनची पूर्वस्थिती पूर्णपणे प्रकट झाली. बर्‍याचदा, फायनलचे संगीत खरोखरच लोक थीममधून विकसित होते, जसे की सिम्फनी क्रमांक 104. त्याचा शेवट चेक लोकसंगीतावर आधारित आहे, जो अशा प्रकारे सादर केला जातो की त्याचे लोक मूळ त्वरित स्पष्ट होते - बॅगपाइप्सचे अनुकरण करणार्‍या टॉनिक ऑर्गन पॉइंटच्या पार्श्वभूमीवर.

अंतिम फेरी सायकलच्या रचनेत सममिती राखते: ते वेगवान टेम्पो I वर परत येते भाग, प्रभावी क्रियाकलाप, आनंदी मूड. अंतिम स्वरूप - रोंडोकिंवा रोन्डो सोनाटा (सिम्फनी क्रमांक 103 मध्ये) किंवा (कमी सामान्यतः) - सोनाटा (सिम्फनी क्रमांक 104 मध्ये). कोणत्याही परिस्थितीत, ते कोणत्याही विवादित क्षणांपासून रहित आहे आणि रंगीबेरंगी उत्सवाच्या प्रतिमांच्या कॅलिडोस्कोपप्रमाणे धावते.

जर हेडनच्या सुरुवातीच्या सिम्फोनीमध्ये वारा गटात फक्त दोन ओबो आणि दोन शिंगे असतात, तर नंतरच्या लंडन सिम्फोनीमध्ये, वुडविंड्सची संपूर्ण जोडलेली रचना (क्लॅरिनेटसह) पद्धतशीरपणे आढळते आणि काही प्रकरणांमध्ये ट्रम्पेट आणि टिंपनी देखील आढळतात.

सिम्फनी क्रमांक 100, जी-दुरला "मिलिटरी" म्हटले गेले: त्याच्या अॅलेग्रेटोमध्ये, श्रोत्यांनी सैनिकी रणशिंगाच्या सिग्नलने व्यत्यय आणलेल्या गार्ड्स परेडच्या औपचारिक कोर्सचा अंदाज लावला. क्रमांक 101, डी-दूरमध्ये, अँडांटे थीम दोन बासून आणि पिझिकॅटो स्ट्रिंगच्या यांत्रिक "टिकिंग" च्या पार्श्वभूमीवर उलगडते, ज्याच्या संदर्भात सिम्फनीला "द अवर्स" म्हटले गेले.

जे. हेडन "फेअरवेल सिम्फनी"

जे. हेडनच्या "फेअरवेल सिम्फनी" शी एक आश्चर्यकारक आख्यायिका संबंधित आहे. अशा असामान्य शेवटाची अपेक्षा नसलेल्या श्रोत्यांवर या कार्याची छाप पडते हे आणखी आश्चर्यकारक आहे. सिम्फनी क्रमांक 45 चे रहस्य काय आहे जोसेफ हेडन आणि त्याला "फेअरवेल" का म्हणतात? ग्रेट व्हिएनीज क्लासिकचे सुंदर आणि समजण्याजोगे संगीत, जे पहिल्या बारपासून मोहित करते आणि कॅप्चर करते, प्रत्येकाला आकर्षित करेल आणि त्याच्या निर्मितीचा इतिहास श्रोत्यांच्या हृदयावर दीर्घकाळ छाप सोडेल.

निर्मितीचा इतिहास सिम्फनी क्रमांक ४५हेडन, ज्याचे नाव "फेअरवेल" आहे, आमच्या पृष्ठावरील कामाबद्दल सामग्री आणि अनेक मनोरंजक तथ्ये वाचा.

"फेअरवेल सिम्फनी" च्या निर्मितीचा इतिहास

फक्त अशी कल्पना करा की तुम्ही अशा कठीण परिस्थितीत आहात: तुमचा नियोक्ता तुम्हाला दिलेल्या वेळेपेक्षा जास्त काळ सेवेत ठेवतो आणि तुम्हाला घरी जायचे आहे असे कोणतेही संकेत समजत नाहीत. आज, हे अकल्पनीय आहे, परंतु काही शतकांपूर्वी - सहजपणे. महान ऑस्ट्रियन संगीतकार आणि त्याचे संगीतकार अशा अप्रिय परिस्थितीत सापडले.

अर्थात, पहिला विचार कोणाच्या मनात येईल तो असा की, ज्याच्या नावाने आपल्या देशाचा सर्वत्र गौरव झाला, अशा संगीतकाराला कोण ठेवू शकेल? दुर्दैवाने, हेडनच्या वेळी, संगीतकारांना एक आश्रित स्थान होते आणि त्यांची कीर्ती असूनही, ते नोकरांच्या पातळीवर थोर व्यक्तींच्या राजवाड्यात सूचीबद्ध होते. म्हणून प्रिन्स एस्टरहॅझी, ज्यांच्याबरोबर संगीतकाराने सुमारे 30 वर्षे सेवा केली, त्याने त्याच्याशी सेवकासारखे वागले.

महान व्हिएनीज क्लासिकला संमतीशिवाय राजवाडा सोडण्यास मनाई होती आणि यावेळी लिहिलेल्या सर्व उत्कृष्ट कृती केवळ राजकुमाराच्या होत्या. जे. हेडनची कर्तव्ये अमर्यादित होती, त्याला राजवाड्यातील चॅपलचे नेतृत्व करायचे होते, राजपुत्राच्या तालावर संगीत सादर करायचे होते, ऑर्केस्ट्राला प्रशिक्षित करायचे होते, सर्व संगीत साहित्य आणि वाद्यांसाठी जबाबदार होते आणि शेवटी, सिम्फनी, ऑपेरा लिहायचे होते. N. Esterhazy ची विनंती. कधी कधी, त्याने दुसरी कलाकृती तयार करण्यासाठी फक्त एक दिवस दिला! परंतु या सर्वांमध्ये संगीतकाराचे फायदे होते. एक मास्टर मौल्यवान दगडावर काम करतो त्याप्रमाणे तो कधीही लाइव्ह परफॉर्मन्समध्ये त्याच्या उत्कृष्ट कृती ऐकू शकतो आणि त्यांना सुधारू शकतो. परंतु कधीकधी अशी परिस्थिती आली जेव्हा हेडनला स्वतःची आणि त्याच्या संगीतकारांना मदत करण्यासाठी आपली सर्व प्रतिभा आणि चातुर्य वापरण्यास भाग पाडले गेले.

एकदा, प्रिन्स एस्टरहॅझीने उन्हाळ्याच्या राजवाड्यात बराच काळ मुक्काम केला. थंड हवामानाच्या आगमनाने, संगीतकार आजारी पडू लागले, दलदलीचा भाग जबाबदार होता. त्यांना अंतहीन आजारांमुळे आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, त्यांच्या कुटुंबापासून लांब विभक्त झाल्यामुळे खूप त्रास झाला, कारण त्यांना उन्हाळ्यात त्यांना पाहण्यास मनाई होती आणि ऑर्केस्ट्रा सदस्यांना सेवा सोडण्याचा अधिकार नव्हता. परंतु हेडनने या कठीण परिस्थितीतून कसे बाहेर पडायचे हे शोधून काढले - त्याने एक विशेष कार्य लिहिले, ज्याला "" असे म्हणतात. जरा कल्पना करा, प्रिन्स एस्टरहॅझी त्याच्या पाहुण्यांसह महान उस्तादची दुसरी कलाकृती ऐकण्यासाठी हॉलमध्ये जमले होते, परंतु नेहमीच्या आनंदी संगीताऐवजी, त्याला दुःखी आणि मंद संगीत सादर केले गेले. पहिला, दुसरा, तिसरा आणि चौथा भाग पार पडला, आता फायनल होईल असं वाटत होतं, पण नाही! पाचवा भाग सुरू होतो आणि मग संगीतकार एक एक करून उभे राहतात, संगीत स्टँडवरील मेणबत्त्या विझवतात आणि शांतपणे हॉल सोडतात. प्रेक्षकांच्या प्रतिक्रिया काय असतील याचा अंदाज बांधता येतो. तर, रंगमंचावर फक्त दोन व्हायोलिन वादक राहिले, त्यापैकी एकाचा भाग हेडनने स्वतः सादर केला आहे आणि ते पूर्णपणे कमी होईपर्यंत त्यांची धुन अधिकाधिक दुःखी होत जाते. उर्वरित संगीतकारही अंधारात रंगमंचावरून निघून जातात. प्रिन्स एस्टरहॅझीला त्याच्या कपेलमेस्टरचा इशारा समजला आणि त्याने सर्वांना आयझेनस्टॅडला जाण्यास तयार होण्याचे आदेश दिले.

मनोरंजक माहिती

• हेडनच्या सिम्फनी क्रमांक 45 ची असामान्यता देखील टोनल प्लॅनच्या निवडीमुळे आहे. एफ-शार्प मायनरचा वापर त्या काळात संगीतकार आणि संगीतकारांनी फारच क्वचित केला होता. सिम्फनीचा शेवटचा आवाज ज्यामध्ये नामांकित प्रमुख शोधणे देखील दुर्मिळ होते.
• कामाच्या शेवटी वाजणारा अतिरिक्त अॅडॅगिओ कधीकधी सायकलचा पाचवा भाग म्हणतात. तथापि, त्याच्या कामात वास्तविक पाच-भाग चक्र आढळतात - ही सिम्फनी "नून" आहे. हेडनने तीन भागांची रचना देखील केली, परंतु हे केवळ त्याच्या कारकिर्दीच्या सुरुवातीलाच होते.
• हेडनच्या काही सिम्फनी प्रोग्रामेटिक आहेत. तर, त्याच्याकडे "अस्वल", "चिकन" या नावाने सिम्फोनिक चक्र आहेत. "आश्चर्य" या सिम्फनीमध्ये, मध्यभागी अचानक एक धक्का ऐकू येतो, त्यानंतर संगीत पुन्हा शांतपणे आणि बिनधास्तपणे सुरू होते. असे मानले जाते की हेडनने अशा युक्तीने अत्यंत कठोर इंग्लिश जनतेला "उचलण्याचा" निर्णय घेतला.
• प्रिन्स एस्टरहॅझीच्या चॅपलमध्ये सेवा करणे, हेडन मला प्रस्थापित नमुन्यानुसार कठोरपणे वेषभूषा करण्यास भाग पाडले गेले. त्यामुळे करारात विशेष गणवेशाची तरतूद करण्यात आली होती.
• बर्‍याच समकालीनांच्या आठवणींनुसार, 1799 मध्ये, लिपझिगमधील फेअरवेल सिम्फनीच्या प्रीमियरनंतर, अंतिम फेरीनंतर, प्रेक्षकांनी हॉल सोडला आणि स्पर्श केला, जो त्या वेळी खूप असामान्य होता. या कामाचा त्यांच्यावर इतका जबरदस्त ठसा उमटला.
• काही लोकांना माहित आहे, परंतु हेडन्स सिम्फनी क्रमांक 45 ला "फेअरवेल" का म्हटले जाते त्या इतर आवृत्त्या आहेत. अशी आख्यायिका आहे की प्रिन्स एस्टरहॅझीने संपूर्ण चॅपल विसर्जित करण्याची योजना आखली होती, ज्यामुळे संगीतकार निधीशिवाय सोडतील. दुसरी आवृत्ती सूचित करते की हे कार्य जीवनाच्या निरोपाचे प्रतीक आहे. XIX शतकात संशोधकांनी ही धारणा पुढे मांडली होती. हे उल्लेखनीय आहे की हस्तलिखितातच शीर्षक नाही.

• फेअरवेल सिम्फनी सध्या हेडनच्या इराद्याप्रमाणे सादर केली जात आहे. अंतिम फेरीत, संगीतकारांपैकी एकाने आपली जागा सोडली. कधीकधी कंडक्टर स्वतः स्टेज सोडतो.
• खरं तर, हेडनच्या सिम्फनीच्या फक्त एका छोट्या भागाचा स्वतःचा कार्यक्रम आहे: "सकाळ", "दुपार", "संध्याकाळ". या कामांनाच संगीतकाराने नाव दिले. उर्वरित नावे श्रोत्यांची आहेत आणि सिम्फनीचे सामान्य पात्र किंवा ऑर्केस्ट्रेशनची वैशिष्ट्ये व्यक्त करतात. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की हेडनने स्वत: कामांच्या अलंकारिक सामग्रीवर टिप्पणी न करणे पसंत केले.
• हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की 60-70 च्या काळात, हेडनने अनेक किरकोळ सिम्फनी दिसू लागल्या: क्रमांक 39, 44, 45, 49.

कोणत्याही परिचयाशिवाय, मुख्य भागाच्या परिचयाने सिम्फनी लगेच सुरू होते आणि ती दयनीय आहे. सर्वसाधारणपणे, सर्व पहिला भागत्याच आत्म्यात ठेवले. मुख्य भागाची नृत्य आणि अगदी सुंदर वैशिष्ट्ये चळवळीचा सामान्य मूड सेट करतात. डायनॅमिक रीप्राइज केवळ या प्रतिमेला मजबूत करते.

उत्कृष्ट आणि प्रकाश दुसरा भागमुख्यतः स्ट्रिंग ग्रुप (चौकडी) द्वारे केले जाते. थीम अतिशय दबलेल्या आहेत, व्हायोलिन पियानिसिमोवर म्यूटसह भाग करतात. पुनरावृत्तीमध्ये, हेडन प्रसिद्ध "गोल्डन मूव्ह" वापरतो हॉर्न ”, जे मुख्य पार्टीला सजवते.

तिसरा भाग- हे आहे मिनिट , परंतु हेडनने दोन प्रभावांची तुलना करून ते अतिशय असामान्य बनवले: पियानोवर व्हायोलिनद्वारे सादर केलेली राग आणि फोर्टवरील संपूर्ण ऑर्केस्ट्राचा आवाज. या चळवळीत "गोल्डन हॉर्न मूव्ह" देखील वैशिष्ट्यीकृत आहे जो संगीतकाराने त्रिकूटात वापरला आहे. मिनिटाच्या शेवटी, एक अल्पवयीन अचानक दिसतो. हा योगायोग नाही, कारण या तंत्राने हेडन अंतिम फेरीच्या सामान्य मूडची अपेक्षा करतो.

चौथा भागप्रथम प्रतिध्वनी प्रथम, त्याची आकर्षक थीम. एक उदास वातावरण केवळ पुनरुत्थानात उद्भवते, जे अचानक तुटते, शिवाय, खूप वाढताना. थोड्या विरामानंतर, भिन्नतेसह एक अडॅगिओ वाजतो. थीम स्वतःच शांतपणे सादर केली गेली आहे, सोनोरिटी कमी होताच चिंतेची भावना वाढू लागते. वाद्ये त्यांची भूमिका बजावून एक एक करून शांत होतात. ऑर्केस्ट्रा सोडणारे पहिले वाद्य वाद्य वाजवणारे संगीतकार असतात, त्यानंतर बेस स्टेज सोडतात आणि जोसेफ हेडन "फेअरवेल सिम्फनी"

इयत्ता २ मधील संगीत धड्याचा गोषवारा.

विषय:जोसेफ हेडन: "फेअरवेल सिम्फनी"

• -नमस्कार मित्रांनो. माझे नाव व्हॅलेंटिना ओलेगोव्हना आहे, आज मी तुम्हाला संगीताचे धडे देईन. कृपया छान उभे राहा, बसा. आजच्या धड्याचा विषय: जोसेफ हेडनचे कार्य आणि त्याचे कार्य: "फेअरवेल सिम्फनी".
• - (1 स्लाइड) फ्रांझ जोसेफ हेडन - (2) एक महान ऑस्ट्रियन संगीतकार, शास्त्रीय वाद्य संगीताचे संस्थापक आणि आधुनिक ऑर्केस्ट्राचे संस्थापक. बरेच लोक हेडनला सिम्फनी आणि चौकडीचे जनक मानतात.
• (3) जोसेफ हेडनचा जन्म 283 वर्षांपूर्वी लोअर ऑस्ट्रियातील रोराऊ या छोट्या गावात एका चाकाच्या कुटुंबात झाला होता. संगीतकाराची आई स्वयंपाकी होती. लहान जोसेफला त्याच्या वडिलांनी संगीताची आवड निर्माण केली होती, ज्यांना गायनाची खूप आवड होती.
• (4) मुलाला उत्कृष्ट ऐकण्याची आणि तालाची जाणीव होती, आणि या संगीत क्षमतांमुळे त्याला गेनबर्ग या छोट्या शहरातील चर्चमधील गायनगृहात स्वीकारण्यात आले. (5) नंतर तो व्हिएन्नाला गेला, जिथे तो गाणे गाणार होता. सेंट कॅथेड्रल येथे गायन स्थळ. स्टीफन.
• (6) वयाच्या 18 व्या वर्षापर्यंत, त्याने सोप्रानो भाग मोठ्या यशाने सादर केले आणि केवळ कॅथेड्रलमध्येच नव्हे तर कोर्टात देखील केले. वयाच्या 17 व्या वर्षी, जोसेफचा आवाज खंडित होऊ लागला आणि त्याला गायनगृहातून बाहेर काढण्यात आले.
• (7) आधीच वयाच्या 27 व्या वर्षी, तरुण प्रतिभा त्याच्या पहिल्या सिम्फनी तयार करते.
• (8) वयाच्या 29 व्या वर्षी, हेडन ऑस्ट्रियातील सर्वात प्रभावशाली कुटुंबांपैकी एक असलेल्या एस्टरहाझी राजपुत्रांच्या दरबारात दुसरा कॅपलमिस्टर (म्हणजे गायक आणि/किंवा वाद्यवृंदाचा प्रमुख) बनला. एस्टरहॅझीच्या दरबारात त्याऐवजी दीर्घ कारकीर्दीसाठी, त्याने मोठ्या संख्येने ओपेरा, चौकडी आणि सिम्फनी (एकूण 104) तयार केल्या. त्याच्या संगीताची अनेक श्रोत्यांनी प्रशंसा केली आहे आणि त्याचे कौशल्य परिपूर्णतेपर्यंत पोहोचते. तो केवळ त्याच्या जन्मभूमीतच नव्हे तर इंग्लंड, फ्रान्स, रशियामध्येही प्रसिद्ध झाला. आयुष्य खूप तणावात गेले आहे आणि शक्ती हळूहळू संगीतकार सोडतात. (9) हेडनने आपली शेवटची वर्षे व्हिएन्ना येथे एका छोट्या निर्जन घरात घालवली.
• (१०) महान संगीतकाराचे ३१ मे १८०९ रोजी निधन झाले.
• (11,12)
• - आणि आता, मित्रांनो, आम्ही जोसेफ हेडनच्या कामाशी परिचित होऊ, ज्याला "फेअरवेल सिम्फनी" म्हणतात, तुम्हाला सिम्फनी काय आहे हे माहित आहे का? (जर त्यांनी उत्तर दिले नाही तर:
• सिम्फनी कोणासाठी आहे?
• - मोठा किंवा लहान तुकडा?

सिम्फनी हा सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासाठी लिहिलेला संगीताचा एक मोठा तुकडा आहे, ज्यामध्ये सहसा 4 भाग असतात.

• आधी ते ऐकूया.
• - तुम्हाला खालील कार्य दिले जाईल: संगीत कसे वाजले? तिच्यात कोणते बदल तुमच्या लक्षात आले?
• (तुकडा ऐका)
• - तर, आम्ही तुमच्यासोबत "फेअरवेल सिम्फनी" ऐकले. संगीत कसे वाजले? तिच्यात कोणते बदल तुमच्या लक्षात आले?
• - तुम्हाला हा तुकडा आवडला का?
• -तुला कोणत्या प्रकारचे संगीत आवडते?
• सिम्फनीमध्ये कोणती वाद्ये वापरली जातात?
• - संगीतकार जोसेफ हेडन हा खूप आनंदी व्यक्ती होता. त्याचं संगीत तितकंच प्रसन्न आणि प्रसन्न होतं.

जवळजवळ प्रत्येक सिम्फनीमध्ये - आणि त्याने बहुतेक लिहिले - काहीतरी अनपेक्षित, मनोरंजक, मजेदार आहे.

एकतर तो सिम्फनीमध्ये एक अनाड़ी अस्वलाचे चित्रण करेल, नंतर कोंबडीचा ठोका - या सिम्फनींना नंतर असे म्हटले जाते: "अस्वल", "चिकन", नंतर तो मुलांची विविध खेळणी खरेदी करेल - शिट्ट्या, खडखडाट, शिंगे आणि त्यात समाविष्ट करेल. त्याच्या "मुलांच्या" सिम्फनीचा स्कोअर. त्याच्या एका सिम्फनीला "द अवर्स" असे म्हणतात, दुसरे - "आश्चर्य" कारण तेथे, मंद, शांत आणि शांत संगीताच्या मध्यभागी, अचानक एक मोठा आवाज ऐकू येतो आणि नंतर हळू हळू, जणू काही घडलेच नाही, शांत, अगदी काही महत्त्वाचे संगीत.

हे सर्व आविष्कार, हे सर्व "आश्चर्य" केवळ संगीतकाराच्या आनंदी स्वभावामुळेच नव्हते. इतर, बरीच महत्त्वाची कारणेही होती. जेव्हा सिम्फनीच्या स्वरूपात कामे दिसू लागली तेव्हा हेडनने संगीत लिहायला सुरुवात केली. म्हणूनच या आश्चर्यकारक जर्मन संगीतकाराने जेव्हा त्याचे संगीत लिहिले तेव्हा इतका शोध लावला - त्याने प्रयत्न केला, शोधला, नवीन प्रकारचे संगीत कार्य तयार केले.

"सिम्फनीचे जनक", "ग्रेट हेडन", ज्याला त्याच्या हयातीत म्हटले जात असे, ते केवळ ऑस्ट्रो-हंगेरियन राजकुमार निकोलो एस्टरहॅझीचे कोर्ट बँडमास्टर होते याची कल्पना करणे आपल्यासाठी जवळजवळ अशक्य आहे.

त्याची सिम्फनी - "फेअरवेल" - आनंदी ऐवजी दुःखी म्हणता येईल अशा संगीताने संपते. परंतु जेव्हा तुम्हाला हेडन - एक आनंदी आणि दयाळू व्यक्तीबद्दल बोलायचे असेल तेव्हा ही सिम्फनी लक्षात येते.

आणि ही सिम्फनी अशा प्रसंगी दिसली:

प्रिन्स एस्टरहॅझीच्या संगीतकारांना बराच काळ सुट्टी दिली गेली नाही आणि त्यांना पैसे दिले गेले नाहीत. त्यांचे "फादर हेडन" कोणत्याही विनवणीने आणि विनंत्या करून हे साध्य करू शकले नाहीत. संगीतकार दु:खी झाले आणि मग ते कुरकुर करू लागले. हेडनला त्याच्या संगीतकारांसोबत कसे जायचे हे कसे माहित होते आणि नंतर त्यांनी त्याचे ऐकणे बंद केले - काम करणे, तालीम करणे कठीण झाले. आणि राजकुमारने आगामी सुट्टीत नवीन सिम्फनीच्या कामगिरीची मागणी केली.

आणि हेडनने एक नवीन सिम्फनी लिहिली.

हे कोणत्या प्रकारचे संगीत आहे, राजकुमारला माहित नव्हते आणि कदाचित त्याला फारसा रस नव्हता - यात त्याने त्याच्या बँडमास्टरवर पूर्णपणे विश्वास ठेवला. पण केवळ संगीतकारांनीच तालीमसाठी अचानक विलक्षण आवेश दाखवला...

सुट्टीचा दिवस आला. राजकुमारने नवीन सिम्फनीबद्दल अतिथींना आगाऊ माहिती दिली आणि आता ते मैफिली सुरू होण्याची वाट पाहत होते.

म्युझिक स्टॅंडवर मेणबत्त्या पेटवल्या गेल्या, नोट्स उघडल्या गेल्या, वाद्ये तयार केली गेली... एक जाड, साठा असलेला "फादर हेडन" पूर्ण ड्रेस गणवेशात आणि ताज्या पावडरच्या विगमध्ये बाहेर आला. सिम्फनी वाजली...

प्रत्येकजण आनंदाने संगीत ऐकतो - एक भाग, दुसरा ... तिसरा ... शेवटी, चौथा, शेवट. परंतु नंतर असे दिसून आले की नवीन सिम्फनीमध्ये आणखी एक भाग आहे - पाचवा आणि त्याशिवाय, हळू, दुःखी. हे नियमांच्या विरुद्ध होते: एक सिम्फनी चार हालचालींमध्ये लिहिली जावी आणि शेवटची, चौथी, सर्वात चैतन्यपूर्ण, वेगवान असावी. पण संगीत सुंदर आहे, ऑर्केस्ट्रा खूप छान वाजतो आणि पाहुणे पुन्हा त्यांच्या खुर्च्यांवर झुकले. ऐका.

संगीत दु: खी आहे आणि थोडे तक्रार आहे असे दिसते. अचानक... हे काय आहे? राजकुमार रागाने भुवया उकरतो. हॉर्न वादकांपैकी एकाने त्याच्या भागाचे काही बार वाजवले; नोट्स बंद केल्या, मग त्याचे वाद्य काळजीपूर्वक दुमडले, म्युझिक स्टँडवरची मेणबत्ती विझवली... आणि निघून गेला!

हेडनला हे लक्षात येत नाही, ते आचरण करत राहते.

अप्रतिम संगीत वाहते, बासरी आत शिरते. बासरीवादकाने आपली भूमिका बजावली, हॉर्न वादकाप्रमाणेच, नोटा बंद केल्या, मेणबत्ती विझवली आणि निघून गेला.

आणि संगीत चालू आहे. ऑर्केस्ट्रातील कोणीही याकडे लक्ष देत नाही की दुसरा हॉर्न वादक, ओबोइस्टच्या पाठोपाठ, घाई न करता शांतपणे स्टेज सोडतो.

एकामागून एक, म्युझिक स्टँडवरील मेणबत्त्या विझतात, संगीतकार एकामागून एक सोडून जातात... हेडनचे काय? तो ऐकत नाही का? तो दिसत नाही का? तथापि, हेडनला पाहणे खूप कठीण आहे, कारण प्रश्नाच्या वेळी, कंडक्टर ऑर्केस्ट्राकडे पाठ करून प्रेक्षकांकडे तोंड करून बसला होता. बरं, त्याने ते नक्कीच ऐकलं.

आता स्टेजवर जवळजवळ पूर्णपणे अंधार आहे - फक्त दोन व्हायोलिन वादक राहिले. दोन लहान मेणबत्त्या त्यांचे गंभीर वाकलेले चेहरे प्रकाशित करतात.

हेडनने किती आश्चर्यकारक "म्युझिकल स्ट्राइक" आणले! अर्थात, हा निषेध होता, परंतु इतका विनोदी आणि मोहक की राजकुमार कदाचित रागावणे विसरला. आणि हेडन जिंकला.

अशा यादृच्छिक प्रसंगी लिहिलेली, "फेअरवेल" सिम्फनी आजही जिवंत आहे. आतापर्यंत, ऑर्केस्ट्रा वादक, एक एक करून, स्टेज सोडतात, आणि ऑर्केस्ट्रा शांत, कमकुवत वाटतो: एकाकी व्हायोलिन अजूनही गोठतात आणि दुःख हृदयात रेंगाळते.

होय, नक्कीच, तो एक अतिशय आनंदी व्यक्ती होता, "महान हेडन" आणि त्याचप्रमाणे त्याचे संगीत देखील होते. आणि संगीतकाराने त्याच्या ऑर्केस्ट्राला मदत करण्यासाठी जे काही केले त्याला विनोद, संगीताचा इशारा म्हणता येईल. पण संगीत स्वतःच विनोद नाही. ती दु: खी आहे.

Kapellmeister Haydn नेहमी आनंदी नव्हते.

या सिम्फनीची वैशिष्ट्ये काय आहेत?

मुलांची उत्तरे

• (या सिम्फनीचे वैशिष्ठ्य हे आहे की ते संगीतकारांच्या संगीत कन्सोलवर निश्चित केलेल्या मेणबत्तीच्या प्रकाशाने सादर केले जाते; अंतिम, पारंपारिक स्वरूपात, त्यानंतर एक अतिरिक्त संथ भाग असतो, ज्या दरम्यान संगीतकार एक एक करून वाजवणे थांबवतात, विझवतात. मेणबत्त्या आणि स्टेज सोडा. प्रथम, सर्व वाद्य वाद्ये वगळलेली वाद्ये स्ट्रिंग ग्रुपमध्ये, दुहेरी बेस बंद केली जातात, नंतर सेलोस, व्हायोलास आणि व्हायोलिन 2. फक्त पहिले 2 व्हायोलिन सिम्फनी वाजवतात (ज्यापैकी एकावर हेडन स्वतः वाजवतात एकेकाळी, पहिला व्हायोलिन वादक देखील ऑर्केस्ट्राचा कंडक्टर होता), जो संगीत संपल्यानंतर मेणबत्त्या विझवतो आणि इतरांचे अनुसरण करतो.)
• 13 स्लाइड (क्रॉसवर्ड) सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा संगीतकार हेडन

प्रतिबिंब:

• - आज आपण कोणत्या संगीतकाराच्या कामासह भेटलो?
• आम्ही जोसेफ हेडनचा कोणता भाग ऐकला?
• या कार्याने तुमच्यावर काय छाप पाडली?
• - तुम्हाला आजचा धडा आवडला का?
• - धड्यात काय मनोरंजक होते?
• - तुला काय आठवते?
• - धड्याबद्दल धन्यवाद. निरोप.

युलिया बेडेरोव्हा यांनी तयार केले

हेडनच्या काही किरकोळ सिम्फनीपैकी एक आणि 18 व्या शतकातील एकमेव सिम्फनी, एफ-शार्प मायनरच्या कीमध्ये लिहिलेली, जी त्यावेळी अस्वस्थ होती. अंतिम फेरीत, संगीतकार स्टेज सोडून जातात, वेगवेगळ्या वाद्यांचे भाग हळूहळू संगीतातून बंद केले जातात आणि शेवटी फक्त दोन व्हायोलिन वाजतात.

पौराणिक कथेनुसार, ग्राहक, प्रिन्स एस्टरहाझी हेडनने राजकुमारासाठी बँडमास्टर म्हणून काम केले आणि एस्टरहॅझी कुटुंबाकडे त्याच्या सर्व संगीताचे हक्क होते आणि संगीतकारांच्या मोकळ्या वेळेची विल्हेवाट लावली., सदस्यांना सुट्टी देणे (दुसर्‍या आवृत्तीनुसार - एक पगार) - तेच त्यांनी अशा असामान्य समाप्तीसह सूचित केले. या विनोदी उपकरणामुळे न्याय मिळाला की नाही हे माहीत नाही, पण फेअरवेल सिम्फनीचा संथ शेवट, ज्याच्या संगीतावर स्टर्मरच्या प्रभावाचा परिणाम झाला. "स्टर्म अंड द्रांग"(जर्मन: Sturm und Drang) ही प्री-रोमँटिक साहित्यिक आणि कलात्मक चळवळ आहे ज्याने हेडन आणि मोझार्टपासून बीथोव्हेन आणि रोमँटिकपर्यंत अनेक संगीतकारांना प्रभावित केले. चळवळीच्या प्रतिनिधींना स्टर्मर्स म्हणतात., यामधून, सिम्फोनीच्या पुढील इतिहासावर प्रभाव पडला - बीथोव्हेन ते त्चैकोव्स्की आणि महलर पर्यंत. फेअरवेल स्टील नंतर, धीमे फायनल शक्य आहेत, ज्याचा शास्त्रीय मॉडेलने अंदाज लावला नाही.

ऑर्केस्ट्रा रचना: 2 ओबो, बासून, 2 शिंगे, तार (9 पेक्षा जास्त लोक नाहीत).

निर्मितीचा इतिहास

60-70 च्या दशकाच्या शेवटी, संगीतकाराच्या कामात एक शैलीत्मक बदल झाला. दयनीय सिम्फनी एकामागून एक दिसतात, किरकोळ की मध्ये क्वचितच नाहीत. ते हेडनच्या नवीन शैलीचे प्रतिनिधित्व करतात, जे जर्मन साहित्यिक चळवळ स्टर्म अंड द्रांग यांच्याशी अभिव्यक्तीच्या शोधाचा संबंध जोडतात.

सिम्फनी क्रमांक 45 ला फेअरवेल हे नाव देण्यात आले आणि यासाठी अनेक स्पष्टीकरणे आहेत. एक, स्वत: हेडनच्या मते, त्याच्या समकालीनांच्या संस्मरणांमध्ये जतन केले गेले. ही सिम्फनी लिहिण्याच्या वेळी, हेडनने प्रिन्स एस्टरहॅझीच्या चॅपलमध्ये सेवा केली, हंगेरियन मॅग्नेटपैकी एक, ज्यांची संपत्ती आणि विलासी सम्राटाच्या प्रतिद्वंद्वी होते. त्यांची मुख्य निवासस्थाने आयझेनस्टॅड आणि एस्टरगाझ इस्टेटमध्ये होती. जानेवारी 1772 मध्ये, प्रिन्स निकोलॉस एस्टरहॅझीने आदेश दिला की एस्टरहाझमध्ये त्याच्या मुक्कामादरम्यान, चॅपल संगीतकारांची कुटुंबे (त्या वेळी त्यापैकी 16 होती) तेथे राहत होती. केवळ राजकुमाराच्या अनुपस्थितीत संगीतकार एस्टरगाझ सोडून त्यांच्या पत्नी आणि मुलांना भेट देऊ शकत होते. अपवाद फक्त बँडमास्टर आणि पहिल्या व्हायोलिन वादकासाठी होता.

त्या वर्षी, राजकुमार विलक्षण दीर्घकाळ इस्टेटवर राहिला आणि ऑर्केस्ट्रा सदस्य, बॅचलर लाइफने कंटाळले, मदतीसाठी त्यांच्या नेत्याकडे, बँडमास्टरकडे वळले. हेडनने चतुराईने या समस्येचे निराकरण केले आणि त्याच्या नवीन, चाळीस-पाचव्या सिम्फनीच्या सादरीकरणादरम्यान संगीतकारांची विनंती राजपुत्रापर्यंत पोहोचविण्यात व्यवस्थापित केले. दुसर्‍या आवृत्तीनुसार, विनंती पगाराशी संबंधित आहे की राजकुमारने ऑर्केस्ट्राला बराच काळ पैसे दिले नाहीत आणि सिम्फनीमध्ये एक इशारा होता की संगीतकार चॅपलला निरोप देण्यास तयार आहेत. आणखी एक आख्यायिका अगदी उलट आहे: राजकुमाराने स्वतः चॅपल विसर्जित करण्याचा निर्णय घेतला, ऑर्केस्ट्रा सदस्यांना उपजीविका न करता सोडले. आणि शेवटी, 19व्या शतकात रोमँटिक्सने मांडलेले शेवटचे, नाट्यमय: फेअरवेल सिम्फनी जीवनाला निरोप देते. तथापि, स्कोअरच्या हस्तलिखितातून शीर्षक गायब आहे. सुरवातीला शिलालेख - अंशतः लॅटिनमध्ये, अंशतः इटालियनमध्ये - असे लिहिले आहे: “एफ शार्प मायनरमध्ये सिम्फनी. माझ्याकडून परमेश्वराच्या नावाने, ज्युसेप्पे हेडन. 772", आणि शेवटी लॅटिनमध्ये: "देवाची स्तुती असो!".

हेडनच्या दिग्दर्शनाखाली रियासत चॅपलने त्याच 1772 च्या शरद ऋतूतील एस्टरगाझमध्ये पहिली कामगिरी केली.

फेअरवेल सिम्फनी हेडनच्या कामात वेगळी आहे. त्याची टोनॅलिटी असामान्य आहे - एफ-शार्प मायनर, त्या वेळी क्वचितच वापरली जाते. 18 व्या शतकासाठी वैशिष्ट्यपूर्ण नाही हे त्याच नावाचे प्रमुख आहे, ज्यामध्ये सिम्फनी समाप्त होते आणि ज्यामध्ये मिनिट लिहिले जाते. पण सर्वात अनोखी गोष्ट म्हणजे सिम्फनीचा संथ निष्कर्ष, हा एक प्रकारचा अतिरिक्त अॅडगिओ आहे जो अंतिम फेरीनंतर येतो, म्हणूनच फेअरवेल सिम्फनी बहुतेकदा पाच-चळवळीची सिम्फनी मानली जाते.

संगीत

पहिल्या चळवळीचे दयनीय वर्ण आधीच मुख्य भागामध्ये निर्धारित केले आहे, जे धीमे परिचयाशिवाय, एकाच वेळी सिम्फनी उघडते. किरकोळ ट्रायडच्या टोनवर पडणाऱ्या व्हायोलिनची अर्थपूर्ण थीम साथीची वैशिष्ट्यपूर्ण समक्रमित लय, फोर्टे आणि पियानोची जोडणी आणि किरकोळ कीजमध्ये अचानक मोड्यूलेशनमुळे वाढली आहे. किरकोळ कींपैकी एकामध्ये, बाजूचा भाग वाजतो, जो शास्त्रीय सिम्फनीसाठी अनपेक्षित असतो (त्याच नावाचे प्रमुख गृहित धरले जाते). हेडनच्या बाबतीत नेहमीप्रमाणे दुय्यम, सुरेलपणे स्वतंत्र नाही आणि मुख्य पुनरावृत्ती करतो, फक्त शेवटी व्हायोलिनच्या घसरत्या क्रोंगिंग आकृतिसह. लहान शेवटचा भाग, किरकोळ किल्लीमध्ये, वाइंडिंगसह, जणू काही चालींची विनंती करत असल्यासारखे, प्रदर्शनाचे दुःखदायक रोग आणखी वाढवते, जे जवळजवळ मुख्य पाया नसलेले आहे. दुसरीकडे, विस्ताराने ताबडतोब मुख्यला पुष्टी दिली जाते आणि त्याचा दुसरा विभाग नवीन थीमसह एक उज्ज्वल भाग बनवतो - शांत, शौर्याने गोलाकार. विराम दिल्यानंतर, मुख्य थीम अचानक शक्तीने घोषित केली जाते - पुनरुत्थान सुरू होते. अधिक गतिमान, ते पुनरावृत्तीपासून मुक्त आहे, सक्रिय विकासाने भरलेले आहे.

दुसरा भाग - अडाजिओ - हलका आणि निर्मळ, शुद्ध आणि शूर आहे. हे प्रामुख्याने स्ट्रिंग चौकडी (डबल बेसेसचा भाग हायलाइट केलेला नाही), आणि व्हायोलिन - म्यूटसह, पियानिसिमोमधील गतिशीलता. सोनाटा फॉर्म समान थीमसह वापरला जातो, केवळ स्ट्रिंग्सद्वारे केलेला विकास आणि एक संकुचित पुनरावृत्ती ज्यामध्ये मुख्य भाग शिंगांच्या "गोल्डन मूव्ह" ने सजलेला असतो.

तिसरी हालचाल, मिनीट, पियानो (फक्त व्हायोलिन) आणि फोर्टे (संपूर्ण ऑर्केस्ट्रा) इफेक्ट्सच्या सतत संयोजनासह, स्पष्टपणे परिभाषित थीम आणि पुनरावृत्तीच्या विपुलतेसह ग्रामीण नृत्यासारखे दिसते. त्रिकूट शिंगांच्या "गोल्डन मूव्ह" ने सुरू होते आणि त्याच्या शेवटी एक अनपेक्षित काळोख होतो - मेजर अंतिम फेरीच्या मूडचा अंदाज घेऊन, अल्पवयीन व्यक्तीला मार्ग देतो. पहिल्या भागाचा परतावा तुम्हाला या क्षणभंगुर सावलीबद्दल विसरायला लावतो.

चौथा भाग लाक्षणिकरित्या पहिल्याचा प्रतिध्वनी करतो. बाजूचा भाग पुन्हा मधुरपणे स्वतंत्र नाही, परंतु, मुख्य किरकोळ भागाच्या विपरीत, तो निश्चिंत मुख्य टोनमध्ये रंगविला गेला आहे. विकास, जरी लहान असला तरी, प्रेरीत विकासाच्या प्रभुत्वाचे खरोखर उत्कृष्ट उदाहरण आहे. पुनरुत्थान निराशाजनक आहे, प्रदर्शनाची पुनरावृत्ती होत नाही, परंतु वाढताना अचानक खंडित होते ... सामान्य विराम दिल्यानंतर, भिन्नतेसह एक नवीन अडगिओ सुरू होतो. तिसर्‍या भागात नमूद केलेली निविदा थीम शांत वाटते, परंतु सोनोरिटी हळूहळू कमी होते, चिंतेची भावना निर्माण होते. एकामागून एक, वाद्ये शांत पडतात, संगीतकार, त्यांचे भाग संपवून, त्यांच्या कन्सोलसमोर जळत असलेल्या मेणबत्त्या विझवतात आणि निघून जातात. पहिल्या फरकानंतर, पितळ वादक ऑर्केस्ट्रा सोडतात. स्ट्रिंग बँडचे निर्गमन बाससह सुरू होते; व्हायोला आणि दोन व्हायोलिन रंगमंचावर राहतात आणि शेवटी, मूकसह व्हायोलिनचे युगल त्यांचे हृदयस्पर्शी पॅसेज शांतपणे पूर्ण करते.

अशा अभूतपूर्व फायनलने नेहमीच एक अप्रतिम छाप पाडली: “जेव्हा ऑर्केस्ट्रा वादक मेणबत्त्या विझवू लागले आणि शांतपणे निवृत्त झाले, तेव्हा प्रत्येकाचे हृदय दुखू लागले ... शेवटी, शेवटच्या व्हायोलिनचे मंद आवाज निघून गेले, तेव्हा प्रेक्षक शांतपणे पांगू लागले. आणि स्पर्श केला ..." - 1799 मध्ये लीपझिग वृत्तपत्र लिहिले. "आणि कोणीही हसले नाही, कारण ते गंमत म्हणून लिहिलेले नाही," शुमनने जवळजवळ चाळीस वर्षांनंतर तिला प्रतिध्वनी दिली.

A. Koenigsberg