/ निकोलाई कॉन्स्टँटिनोविच मिखाइलोव्स्की (1842-1904). व्सेवोलोद गार्शिन बद्दल/

"घटना"- इव्हान इव्हानोविच प्रेमात कसे पडले आणि आत्महत्या कशी केली याबद्दलची कथा. तो नाडेझदा निकोलायव्हना या रस्त्यावरील स्त्रीच्या प्रेमात पडला, ज्याला एकेकाळी चांगली वेळ माहित होती, अभ्यास केला, परीक्षा दिली, पुष्किन आणि लेर्मोनटोव्हची आठवण झाली आणि असेच. दुर्दैवाने तिला चिखलाच्या रस्त्यावर ढकलले आणि ती चिखलात अडकली. इव्हान इव्हानोविच तिला त्याचे प्रेम, त्याचे घर, त्याचे जीवन ऑफर करतो, परंतु ती स्वतःवर हे योग्य बंधन लादण्यास घाबरते, तिला असे वाटते की इव्हान इव्हानोविच, तिचे सर्व प्रेम असूनही, तिचा भयंकर भूतकाळ विसरणार नाही आणि तिला परत येणार नाही. . इव्हान इव्हानोविच, काही वेळानंतर, तथापि, खूप कमकुवत, तिला परावृत्त करण्याचा प्रयत्न केल्याने तिच्याशी सहमत असल्याचे दिसते, कारण तो स्वत: ला गोळी मारतो.

नाडेझदा निकोलायव्हनामध्ये समान हेतू, फक्त अधिक जटिल आणि गुंतागुंतीच्या कथानकात पुनरावृत्ती होते. ही नाडेझदा निकोलायव्हना, द इंसिडेंटमध्ये दिसणार्‍या पहिल्यासारखी, एक कोकोट आहे. तिला ताजे, प्रामाणिक प्रेम देखील भेटते, ती त्याच शंका आणि संकोचांवर मात करते, परंतु ती आधीच पूर्ण पुनर्जन्माकडे झुकलेली असते, जेव्हा ईर्ष्यावान माजी प्रियकराची गोळी आणि तिला नवीन जीवनाकडे बोलावणाऱ्याचे काही खास शस्त्र. , दोन मृत्यूसह हा प्रणय कापून टाका.

"बैठक".जुने कॉम्रेड वसिली पेट्रोविच आणि निकोलाई कॉन्स्टँटिनोविच, ज्यांनी एकमेकांची दृष्टी गमावली आहे, ते अचानक भेटले. वसिली पेट्रोविचने एकदा "प्राध्यापकपद, पत्रकारिता, एक मोठे नाव असे स्वप्न पाहिले होते, परंतु या सर्वांसाठी तो पुरेसा नव्हता आणि त्याने व्यायामशाळा शिक्षकाची भूमिका पार पाडली. तो मांडतो, परंतु त्याची नवीन भूमिका निर्दोषपणे प्रामाणिक व्यक्ती म्हणून हाताळतो. : तो अनुकरणीय शिक्षक असेल, चांगुलपणाची आणि सत्याची बीजे पेरतील, या आशेने की एखाद्या दिवशी त्याच्या म्हातारपणात तो त्याच्या विद्यार्थ्यांमध्ये त्याच्या स्वत: च्या तरुण स्वप्नांचे मूर्त रूप पाहील. परंतु नंतर तो त्याचा जुना कॉम्रेड निकोलाई कॉन्स्टँटिनोविचला भेटतो. हा एक पूर्णपणे वेगळ्या उड्डाणाचा पक्षी आहे. या इमारतीचे इतके कुशलतेने हात गरम करतात की, रिकाम्या पगारासह, तो अगदी अशक्य लक्झरीमध्ये राहतो (त्याच्या अपार्टमेंटमध्ये एक मत्स्यालय आहे, काही बाबतीत बर्लिनला टक्कर देतो). स्वाइनच्या वैधतेबद्दल खात्री पटल्याने, तो वसिली पेट्रोव्हिचला त्याच्या विश्वासात रूपांतरित करण्याचा प्रयत्न करीत आहे. व्या, परंतु वसिली पेट्रोविच त्याच्या युक्तिवादांना आणखी कमकुवत करतात. तर सरतेशेवटी, जरी निकोलाई कॉन्स्टँटिनोविचची पिग्गी पूर्णपणे प्रकट झाली आहे, परंतु त्याच वेळी त्याची निर्लज्ज आणि उजाड भविष्यवाणी वाचकाच्या मनात दृढपणे छापली गेली आहे: “तुझे तीन चतुर्थांश विद्यार्थी माझ्यासारखेच होतील, आणि एक चतुर्थांश भाग तुमच्यासारखा असेल, म्हणजे एक चांगला हेतू असलेला स्लॉब."

"चित्रकार".कलाकार डेडोव शुद्ध कलेचा प्रतिनिधी आहे. त्याला स्वतःच्या फायद्यासाठी कलेवर प्रेम आहे आणि त्याला वाटते की त्यामध्ये जळत्या सांसारिक हेतूंचा समावेश करणे, मनःशांती भंग करणे म्हणजे चिखलातून कला ओढणे. त्याला वाटते (विचित्र विचार!), की ज्याप्रमाणे संगीतात विसंगती, कान टोचणे, अप्रिय आवाज अस्वीकार्य आहेत, त्याचप्रमाणे चित्रकलेमध्ये, कलेमध्ये अप्रिय कथानकांना अजिबात स्थान नाही. पण तो भेटवस्तू देतो आणि वैभव, ऑर्डर आणि ऑलिम्पिक मनःशांतीच्या मंदिराकडे जाणाऱ्या दरवाजापर्यंत सुरक्षितपणे जातो. रियाबिनिन हा कलाकार तसा नाही. तो, वरवर पाहता, डेडोव्हपेक्षा अधिक हुशार आहे, परंतु त्याने शुद्ध कलेतून स्वत: साठी मूर्ती तयार केलेली नाही, तो इतर गोष्टींमध्ये देखील व्यस्त आहे. कारखान्यातील कामगारांच्या आयुष्यातील एका दृश्यावर योगायोगाने अडखळल्यावर किंवा त्याऐवजी केवळ एका आकृतीवर, त्याने ते रंगवायला सुरुवात केली आणि या कामात त्याला इतके अनुभव आले, की तो त्याच्या विषयाच्या स्थितीत इतका आला की तो थांबला. त्याने चित्र पूर्ण केल्यावर चित्रकला. त्याला अदम्य शक्तीने दुसरीकडे कुठेतरी, दुसऱ्या नोकरीकडे ओढले गेले. प्रथमच त्यांनी शिक्षकांच्या सेमिनरीमध्ये प्रवेश केला. त्याचे पुढे काय झाले हे अज्ञात आहे, परंतु लेखक प्रमाणित करतात की रियाबिनिन "यशस्वी झाले नाही" ...

जसे तुम्ही बघू शकता, दुर्दैवाची संपूर्ण मालिका आणि हताशपणाची संपूर्ण शक्यता: चांगले हेतू हेतू राहतात आणि लेखक ज्या गोष्टीबद्दल सहानुभूती दाखवतो ते ध्वजाच्या मागे राहते.<...>

गार्शिनच्या जीवनाचे आणि कार्याचे मुख्य टप्पे. रशियन लेखक, समीक्षक. 2 फेब्रुवारी (14), 1855 रोजी येकातेरिनोस्लाव प्रांतातील बखमुत जिल्ह्यातील प्लेझंट व्हॅली येथे जन्म. खानदानी कुटुंबात, गोल्डन हॉर्डे मुर्झा गोरशी यांच्यापासून त्यांचे वंशज. वडील एक अधिकारी होते, त्यांनी 1853-1856 च्या क्रिमियन युद्धात भाग घेतला. नौदल अधिकाऱ्याची मुलगी असलेल्या आईने 1860 च्या क्रांतिकारी लोकशाही चळवळीत भाग घेतला. पाच वर्षांच्या मुलाच्या रूपात, गार्शिनने एक कौटुंबिक नाटक अनुभवले ज्याने भावी लेखकाच्या पात्रावर प्रभाव टाकला. आई गुप्त राजकीय समाजाचे संयोजक पी.व्ही. झवाडस्की या मोठ्या मुलांच्या शिक्षकाच्या प्रेमात पडली आणि कुटुंब सोडून गेली. वडिलांनी पोलिसांकडे तक्रार केली, त्यानंतर झवादस्कीला अटक करण्यात आली आणि राजकीय आरोपांनुसार पेट्रोझावोड्स्कमध्ये निर्वासित करण्यात आले. निर्वासितांना भेट देण्यासाठी आई पीटर्सबर्गला गेली. 1864 पर्यंत, गार्शिन आपल्या वडिलांसोबत खारकोव्ह प्रांतातील स्टारोबेलस्क शहराजवळ एका इस्टेटवर राहत होता, त्यानंतर त्याची आई त्याला सेंट पीटर्सबर्ग येथे घेऊन गेली आणि त्याला व्यायामशाळेत पाठवले. 1874 मध्ये गार्शिनने सेंट पीटर्सबर्ग मायनिंग संस्थेत प्रवेश केला. दोन वर्षांनी त्यांनी साहित्य क्षेत्रात पदार्पण केले. त्यांचा पहिला उपहासात्मक निबंध, द ट्रू हिस्ट्री ऑफ द एन्स्की झेम्स्टव्हो असेंब्ली (1876), प्रांतीय जीवनाच्या आठवणींवर आधारित होता. त्याच्या विद्यार्थीदशेत, गार्शिन वंडरर्सबद्दलच्या लेखांसह छापून आले. 12 एप्रिल 1877 रोजी रशियाने तुर्कीविरुद्ध युद्ध घोषित केले त्या दिवशी गार्शिनने सैन्यात सामील होण्यासाठी स्वेच्छेने काम केले. ऑगस्टमध्ये, तो बल्गेरियन गावाजवळच्या आयस्लरच्या लढाईत जखमी झाला. गार्शिनने हॉस्पिटलमध्ये लिहिलेल्या फोर डेज (1877) या युद्धाबद्दलच्या पहिल्या कथेसाठी वैयक्तिक छाप सामग्री म्हणून काम केले. Otechestvennye Zapiski मासिकाच्या ऑक्टोबरच्या अंकात प्रकाशित झाल्यानंतर, गार्शिनचे नाव संपूर्ण रशियामध्ये प्रसिद्ध झाले. दुखापतीसाठी एक वर्षाची सुट्टी मिळाल्यानंतर, गार्शिन सेंट पीटर्सबर्गला परतला, जिथे त्याचे "नोट्स ऑफ द फादरलँड" मंडळाच्या लेखकांनी स्वागत केले - एमई साल्टिकोव्ह-श्चेड्रिन, जीआय उस्पेन्स्की आणि इतर. निवृत्त झाले आणि आपला अभ्यास चालू ठेवला. सेंट पीटर्सबर्ग विद्यापीठातील स्वयंसेवक. युद्धाने लेखकाच्या ग्रहणशील मानसिकतेवर आणि त्याच्या कार्यावर खोल छाप सोडली. कथानकाच्या आणि रचनेच्या दृष्टीने साध्या, गार्शिनच्या कथांनी नायकाच्या भावनांच्या अत्यंत नग्नतेने वाचकांना आश्चर्यचकित केले. पहिल्या व्यक्तीमधील कथन, डायरीतील नोंदी वापरून, अत्यंत वेदनादायक भावनिक अनुभवांकडे लक्ष देऊन लेखक आणि नायकाच्या परिपूर्ण ओळखीचा प्रभाव निर्माण केला. त्या वर्षांच्या साहित्यिक समीक्षेत, हा वाक्यांश अनेकदा आढळून आला: "गरशीन रक्ताने लिहितो." लेखकाने मानवी भावनांच्या प्रकटीकरणाच्या टोकाशी जोडले आहे: एक वीर, त्यागाची प्रेरणा आणि युद्धाच्या घृणास्पदतेची जाणीव (चार दिवस); कर्तव्याची भावना, ते टाळण्याचा प्रयत्न आणि याच्या अशक्यतेची जाणीव (कायर, 1879). वाईटाच्या घटकांसमोर माणसाची असहायता, दुःखद अंतांवर जोर देऊन, केवळ सैन्याचाच नाही तर गार्शिनच्या नंतरच्या कथांचा मुख्य विषय बनला. उदाहरणार्थ, घटना (1878) ही कथा एक रस्त्यावरील दृश्य आहे ज्यामध्ये लेखक समाजाचा ढोंगीपणा आणि वेश्येचा निषेध करताना जमावाचा जंगलीपणा दाखवतो. कलेच्या लोकांचे, कलाकारांचे चित्रण करूनही, गार्शिनला त्याच्या वेदनादायक आध्यात्मिक शोधांवर उपाय सापडला नाही. द आर्टिस्ट्स (1879) ही कथा वास्तविक कलेच्या निरुपयोगीपणावर निराशावादी प्रतिबिंबांनी ओतलेली आहे. त्याचा नायक, प्रतिभावान कलाकार रियाबिनिन, चित्रकला सोडून देतो आणि शेतकरी मुलांना शिकवण्यासाठी ग्रामीण भागात निघून जातो. अटालिया प्रिन्सेप्स (1880) या कथेमध्ये गार्शिनने त्याचे जागतिक दृष्टिकोन प्रतीकात्मकपणे व्यक्त केले. स्वातंत्र्य-प्रेमळ पाम वृक्ष, काचेच्या ग्रीनहाऊसमधून सुटण्याच्या प्रयत्नात, छत फोडतो आणि मरतो. प्रणयरम्यपणे वास्तवाचा संदर्भ देत, गार्शिनने जीवनातील प्रश्नांचे दुष्ट वर्तुळ तोडण्याचा प्रयत्न केला, परंतु वेदनादायक मानस आणि जटिल पात्राने लेखकाला निराशा आणि निराशेच्या स्थितीत परत केले. रशियात घडणाऱ्या घटनांमुळे ही स्थिती अधिकच बिकट झाली. फेब्रुवारी 1880 मध्ये, क्रांतिकारी दहशतवादी आयओ म्लोडेत्स्कीने सर्वोच्च प्रशासकीय आयोगाचे प्रमुख, काउंट एमटी लॉरिस-मेलिकोव्ह यांच्या जीवनावर एक प्रयत्न केला. गार्शिन, एक सुप्रसिद्ध लेखक म्हणून, दया आणि नागरी शांततेच्या नावाखाली गुन्हेगाराला क्षमा मागण्यासाठी मोजणीसह प्रेक्षक मिळवले. लेखकाने उच्च मान्यवरांना खात्री दिली की दहशतवाद्याला फाशी दिल्याने सरकार आणि क्रांतिकारक यांच्यातील संघर्षात निरुपयोगी मृत्यूची साखळीच लांबते. म्लोडेत्स्कीला फाशी दिल्यानंतर, गार्शिनची मॅनिक-डिप्रेसिव्ह सायकोसिस बिघडली. तुला आणि ओरिओल प्रांतांच्या सहलीचा फायदा झाला नाही. लेखकाला ओरिओल आणि नंतर खारकोव्ह आणि सेंट पीटर्सबर्ग मनोरुग्णालयात ठेवण्यात आले. सापेक्ष पुनर्प्राप्तीनंतर, गार्शिन बराच काळ सर्जनशीलतेकडे परत आला नाही. 1882 मध्ये, त्यांचा कथा संग्रह प्रकाशित झाला, ज्यामुळे समीक्षकांमध्ये जोरदार चर्चा झाली. गार्शिनचा निराशावाद, त्याच्या कामांचा उदास स्वर यासाठी निषेध करण्यात आला. आधुनिक विचारवंताला पश्चात्तापाने कसे छळले जाते आणि त्याला कसे त्रास दिला जातो हे दाखवण्यासाठी नरोडनिकांनी लेखकाच्या कार्याचा उपयोग केला. ऑगस्ट-सप्टेंबर 1882 मध्ये, I.S. तुर्गेनेव्हच्या आमंत्रणावरून, गार्शिनने स्पास्कॉय-लुटोविनोव्हो येथे खाजगी इव्हानोव्हच्या मेमोयर्स (1883) या कथेवर वास्तव्य केले आणि काम केले. 1883 च्या हिवाळ्यात, गार्शिनने वैद्यकीय अभ्यासक्रमाची विद्यार्थिनी एनएम झोलोतिलोवाशी लग्न केले आणि रेल्वे प्रतिनिधींच्या काँग्रेसच्या कार्यालयाचे सचिव म्हणून सेवेत प्रवेश केला. द रेड फ्लॉवर (1883) या कथेवर लेखकाने बरीच मानसिक शक्ती खर्च केली, ज्यामध्ये नायक, त्याच्या स्वत: च्या जीवाच्या किंमतीवर, त्याच्या जळजळ झालेल्या कल्पनाशक्तीनुसार, तीन खसखसच्या फुलांमध्ये, सर्व वाईट, एकाग्रतेचा नाश करतो. हॉस्पिटल यार्ड. त्यानंतरच्या वर्षांत, गार्शिनने आपली कथा शैली सुलभ करण्याचा प्रयत्न केला. टॉल्स्टॉयच्या लोककथांच्या भावनेने लिहिलेल्या कथा होत्या - द टेल ऑफ द प्राउड हाग्गाई (1886), सिग्नल (1887). द ट्रॅव्हलिंग फ्रॉग (1887) ही मुलांची परीकथा लेखकाची शेवटची रचना होती. 24 मार्च (5 एप्रिल), 1888 रोजी सेंट पीटर्सबर्ग येथे गार्शिन यांचे निधन झाले.

गार्शिन "लाल फूल" आणि "कलाकार". त्यांच्या रूपकात्मक कथा "द रेड फ्लॉवर" हे पाठ्यपुस्तक बनले. मनोरुग्णालयातील एक मानसिक आजारी व्यक्ती हॉस्पिटलच्या बेडवर चमकदार लाल खसखसच्या फुलांच्या रूपात जगाच्या वाईटाशी लढत आहे. गार्शिनचे वैशिष्ट्य (आणि हे कोणत्याही प्रकारे केवळ आत्मचरित्रात्मक क्षण नाही) वेडेपणाच्या मार्गावर असलेल्या नायकाची प्रतिमा आहे. हे आजारपणाबद्दल इतके नाही, परंतु लेखकाचा माणूस जगातील वाईटाच्या अपरिहार्यतेचा सामना करण्यास असमर्थ आहे या वस्तुस्थितीबद्दल आहे. समकालीनांनी गार्शिनच्या पात्रांच्या वीरतेचे कौतुक केले: ते त्यांच्या स्वत: च्या कमकुवतपणा असूनही वाईटाचा प्रतिकार करण्याचा प्रयत्न करीत आहेत. हे वेडेपणा आहे जे बंडखोरीची सुरुवात होते, कारण, गार्शिनच्या मते, तर्कशुद्धपणे वाईट समजणे अशक्य आहे: व्यक्ती स्वतः त्यात सामील आहे - आणि केवळ सामाजिक शक्तींनीच नाही तर, जे कमी नाही, आणि कदाचित अधिक महत्त्वाचे, अंतर्गत शक्ती. तो स्वत: अंशतः वाईटाचा वाहक आहे - कधीकधी त्याच्या स्वतःबद्दलच्या स्वतःच्या कल्पनांच्या विरुद्ध असतो. एखाद्या व्यक्तीच्या आत्म्यामध्ये असमंजसपणामुळे त्याला अप्रत्याशित बनते, या अनियंत्रित घटकाचा स्प्लॅश केवळ वाईटाविरूद्ध बंडच नाही तर स्वतःच वाईट आहे. गार्शिनला चित्रकलेची आवड होती, त्यांनी त्याबद्दल लेख लिहिले, वंडरर्सचे समर्थन केले. तो चित्रकलेकडे आणि गद्याकडे आकर्षित झाला - केवळ कलाकारांनाच त्याचे नायक ("कलाकार", "नाडेझदा निकोलायव्हना") बनवले नाही, तर त्याने स्वतः शाब्दिक प्लॅस्टिकिटीमध्ये कुशलतेने प्रभुत्व मिळवले. शुद्ध कला, जी गार्शिनने जवळजवळ कारागिरीने ओळखली होती, त्याने वास्तववादी कलेशी विरोधाभास केला, त्याच्या जवळ, लोकांसाठी रुजलेली. जी कला आत्म्याला स्पर्श करू शकते, त्याला त्रास देऊ शकते. कलेतून, त्याला, मनापासून रोमँटिक, "स्वच्छ, गोंडस, द्वेषयुक्त गर्दी" ("कलाकार" कथेतील रियाबिनिनचे शब्द) मारण्यासाठी धक्कादायक प्रभाव आवश्यक आहे.

गार्शिन "कायर" आणि "चार दिवस". गार्शीन यांच्या लेखनात व्यक्ती मानसिक गोंधळात सापडलेली असते. "चार दिवस" ​​या पहिल्या कथेत, एका इस्पितळात लिहिलेल्या आणि लेखकाच्या स्वतःच्या प्रभावांचे प्रतिबिंबित करते, नायक युद्धात जखमी झाला आणि मृत्यूची वाट पाहत आहे आणि त्याने मारलेल्या तुर्कचे प्रेत जवळच कुजत आहे. या दृश्याची तुलना युद्ध आणि शांततेच्या दृश्याशी केली गेली आहे, जिथे ऑस्टरलिट्झच्या युद्धात जखमी झालेला प्रिन्स आंद्रेई बोलकोन्स्की आकाशाकडे पाहतो. गार्शिनचा नायक देखील आकाशाकडे पाहतो, परंतु त्याचे प्रश्न अमूर्तपणे तात्विक नाहीत, परंतु अगदी पार्थिव आहेत: युद्ध का? त्याला या माणसाला मारण्यास का भाग पाडले गेले, ज्याच्याबद्दल त्याला कोणतीही प्रतिकूल भावना नव्हती आणि खरं तर तो कशासाठीही दोषी नव्हता? हे काम युद्धाच्या विरोधात, माणसाद्वारे माणसाच्या संहाराविरुद्धचा निषेध स्पष्टपणे व्यक्त करते. अनेक कथा समान हेतूने समर्पित आहेत: “ऑर्डली आणि ऑफिसर”, “अयास्ल्यार केस”, “खाजगी इव्हानोव्हच्या आठवणीतून” आणि “कायर”; नंतरचा नायक "लोकांसाठी बलिदान" करण्याची इच्छा आणि अनावश्यक आणि निरर्थक मृत्यूची भीती यांच्यातील तीव्र प्रतिबिंब आणि संकोचामुळे छळतो. गार्शिनची लष्करी थीम विवेकाच्या क्रूसिबलमधून, आत्म्याद्वारे, या पूर्वनियोजित आणि अनावश्यक हत्याकांडाच्या अनाकलनीयतेने चकित झाली आहे, हे कोणालाही माहित नाही. दरम्यान, 1877 चे रशियन-तुर्की युद्ध स्लाव्हिक बांधवांना तुर्कीच्या जोखडातून मुक्त होण्यास मदत करण्याच्या उदात्त ध्येयाने सुरू झाले. गार्शिनचा संबंध राजकीय हेतूंशी नाही तर अस्तित्वाच्या प्रश्नांशी आहे. पात्राला इतर लोकांना मारायचे नाही, युद्धात जायचे नाही (कथा "कायर"). तरीही, सामान्य प्रेरणा पाळत आणि ते आपले कर्तव्य मानून, तो स्वयंसेवक म्हणून साइन अप करतो आणि मरण पावतो. या मृत्यूची संवेदना लेखकाला सतावते. परंतु आवश्यक आहे की ही मूर्खपणा अस्तित्वाच्या सामान्य रचनेत अद्वितीय नाही. याच कथेत ‘कायर’ हा वैद्यकीय विद्यार्थिनीच्या दातदुखीपासून सुरू झालेल्या गॅंग्रीनमुळे मरण पावतो. या दोन घटना समांतर आहेत आणि त्यांच्या कलात्मक संयोगातच गार्शिनच्या मुख्य प्रश्नांपैकी एक ठळकपणे मांडला जातो - वाईटाच्या स्वरूपाबद्दल. या प्रश्नाने लेखकाला आयुष्यभर सतावले. त्याचा नायक, एक चिंतनशील बौद्धिक, जागतिक अन्यायाविरुद्ध निषेध करतो, काही चेहराहीन शक्तींमध्ये मूर्त रूप धारण करतो जे एखाद्या व्यक्तीला आत्म-नाशासह मृत्यू आणि विनाशाकडे घेऊन जातात. ती एक विशिष्ट व्यक्ती आहे. व्यक्तिमत्व. चेहरा. गार्शिन शैलीचा वास्तववाद. निरीक्षणाची अचूकता आणि विचारांच्या अभिव्यक्तीची निश्चितता हे त्याचे कार्य वैशिष्ट्यीकृत आहे. त्याच्याकडे काही रूपके, तुलना आहेत, त्याऐवजी - वस्तू आणि तथ्यांचे साधे पदनाम. वर्णनात कोणतेही गौण कलम नसलेले एक लहान, सुंदर वाक्यांश. "गरम. सूर्य जळतो. जखमी माणूस डोळे उघडतो, पाहतो - झुडूप, एक उंच आकाश ”(“चार दिवस”).

19 व्या शतकातील रशियन साहित्य

व्सेवोलोद मिखाइलोविच गार्शिन

चरित्र

गार्शिन व्सेवोलोड मिखाइलोविच एक उत्कृष्ट रशियन गद्य लेखक आहे. 2 फेब्रुवारी 1855 रोजी येकातेरिनोस्लाव्ह प्रांताच्या (आता डोनेस्तक प्रदेश, युक्रेन) प्लेझंट व्हॅली इस्टेटमध्ये एका थोर अधिकारी कुटुंबात जन्म झाला. पाच वर्षांच्या मुलाच्या रूपात, गार्शिनने एक कौटुंबिक नाटक अनुभवले ज्याने त्याच्या आरोग्यावर परिणाम केला आणि त्याच्या वृत्ती आणि चारित्र्यावर खूप प्रभाव पडला. त्याची आई मोठ्या मुलांचे शिक्षक, गुप्त राजकीय समाजाचे संयोजक, पी.व्ही. झवाडस्की यांच्या प्रेमात पडली आणि तिने कुटुंब सोडले. वडिलांनी पोलिसांकडे तक्रार केली, झवाडस्कीला अटक करण्यात आली आणि पेट्रोझावोड्स्कला हद्दपार करण्यात आले. निर्वासितांना भेट देण्यासाठी आई पीटर्सबर्गला गेली. मूल पालकांमधील तीव्र वादाचा विषय बनले. 1864 पर्यंत तो आपल्या वडिलांसोबत राहत होता, नंतर त्याची आई त्याला सेंट पीटर्सबर्ग येथे घेऊन गेली आणि त्याला व्यायामशाळेत पाठवले. 1874 मध्ये गार्शिनने खाण संस्थेत प्रवेश केला. पण त्याला विज्ञानापेक्षा साहित्य आणि कलेची आवड होती. तो छापण्यास सुरुवात करतो, निबंध आणि कला इतिहास लेख लिहितो. 1877 मध्ये रशियाने तुर्कीविरुद्ध युद्ध घोषित केले; पहिल्याच दिवशी गारशीन यांची सैन्यात स्वयंसेवक म्हणून नोंद झाली आहे. त्याच्या पहिल्या लढाईत, त्याने रेजिमेंटला हल्ल्यात नेले आणि पायाला जखम झाली. जखम निरुपद्रवी ठरली, परंतु गार्शिनने यापुढे पुढील शत्रुत्वात भाग घेतला नाही. एका अधिकाऱ्याच्या पदावर बढती मिळाल्यानंतर, तो लवकरच सेवानिवृत्त झाला, सेंट पीटर्सबर्ग विद्यापीठाच्या फिलॉलॉजिकल फॅकल्टीमध्ये स्वयंसेवक म्हणून थोडा वेळ घालवला आणि नंतर स्वतःला साहित्यिक क्रियाकलापांमध्ये पूर्णपणे वाहून घेतले. गार्शिनने त्वरीत प्रसिद्धी मिळविली, त्याच्या लष्करी छाप प्रतिबिंबित करणाऱ्या कथा विशेषतः लोकप्रिय होत्या - “चार दिवस”, “कायर”, “खाजगी इव्हानोव्हच्या आठवणीतून”. 80 च्या दशकाच्या सुरुवातीस. लेखकाचा मानसिक आजार अधिकच बिघडला (तो एक आनुवंशिक रोग होता आणि गार्शिन किशोरवयीन असतानाच तो प्रकट झाला); ही तीव्रता मुख्यत्वे क्रांतिकारक म्लोडेत्स्कीच्या फाशीमुळे झाली होती, ज्यांच्यासाठी गार्शिनने अधिका-यांच्या बाजूने उभे राहण्याचा प्रयत्न केला. त्याने खारकोव्ह मनोरुग्णालयात सुमारे दोन वर्षे घालवली. 1883 मध्ये, लेखकाने महिला वैद्यकीय अभ्यासक्रमाची विद्यार्थिनी एन.एम. झोलोतिलोवाशी लग्न केले. या वर्षांमध्ये, ज्याला गार्शिनने आपल्या आयुष्यातील सर्वात आनंदी मानले, त्याची सर्वोत्कृष्ट कथा "द रेड फ्लॉवर" तयार केली गेली. 1887 मध्ये, शेवटचे काम प्रकाशित झाले - मुलांची परीकथा "द ट्रॅव्हलर फ्रॉग". पण लवकरच आणखी एक तीव्र नैराश्य येते. 24 मार्च, 1888 रोजी, एका हल्ल्यादरम्यान, व्हसेवोलोड मिखाइलोविच गार्शिनने आत्महत्या केली - तो पायऱ्यांच्या उड्डाणात धावला. लेखक सेंट पीटर्सबर्ग मध्ये पुरला आहे.

गार्शिन व्सेवोलोड मिखाइलोविच रशियन गद्याच्या स्मरणात राहिले. त्याचा जन्म 2 फेब्रुवारी 1855 रोजी येकातेरिनोस्लाव्ह प्रांताच्या प्रदेशात, प्लेझंट व्हॅली (आता डोनेस्तक प्रदेश, युक्रेन) येथे कोर्टातील एका अधिकाऱ्याच्या कुटुंबात झाला. वयाच्या पाचव्या वर्षी, त्याने प्रथम अज्ञात भावना अनुभवल्या ज्यामुळे नंतर त्याचे आरोग्य बिघडते आणि त्याच्या चारित्र्यावर आणि जागतिक दृष्टिकोनावर परिणाम होतो.

त्यावेळच्या मोठ्या मुलांचे शिक्षक पी.व्ही. झवाडस्की, तो भूमिगत राजकीय समाजाचा नेता आहे. व्सेव्होलोडची आई त्याच्या प्रेमात पडते आणि कुटुंब सोडते. वडील, याउलट, मदतीसाठी पोलिसांकडे वळतात आणि झवाडस्की पेट्रोझावोड्स्कमध्ये निर्वासित असल्याचे आढळले. तिच्या प्रियकराच्या जवळ जाण्यासाठी, आई पेट्रोझावोड्स्कला जाते. परंतु मुलाला पालकांसोबत सामायिक करणे कठीण आहे. वयाच्या नऊ वर्षांपर्यंत, लहान व्हसेव्होलॉड त्याच्या वडिलांसोबत राहत होता, परंतु जेव्हा तो गेला तेव्हा त्याची आई त्याला सेंट पीटर्सबर्ग येथे घेऊन गेली आणि त्याला व्यायामशाळेत अभ्यास करण्यासाठी पाठवले.

1874 मध्ये जिम्नॅशियममधून पदवी घेतल्यानंतर, गार्शिन खाण संस्थेत विद्यार्थी झाला. पण विज्ञानाच्या पार्श्‍वभूमीवर कला आणि साहित्य समोर येते. साहित्याची वाटचाल लहान निबंध आणि लेखांनी सुरू होते. जेव्हा 1877 मध्ये रशियाने तुर्कीशी युद्ध सुरू केले तेव्हा गार्शिनने लढण्याची इच्छा व्यक्त केली आणि त्वरित स्वयंसेवकांच्या गटात सामील झाले. पायात झटपट झालेल्या जखमेमुळे शत्रुत्वात पुढील सहभाग संपुष्टात आला.

अधिकारी गार्शिन लवकरच सेवानिवृत्त झाले, थोड्या काळासाठी सेंट पीटर्सबर्ग विद्यापीठातील फिलॉलॉजी फॅकल्टीचे विद्यार्थी बनले. 80 च्या दशकाची सुरुवात आनुवंशिक मानसिक आजाराच्या तीव्रतेने झाली, ज्याची पहिली अभिव्यक्ती पौगंडावस्थेत सुरू झाली. याचे कारण मुख्यत्वे क्रांतिकारक मोलोडेत्स्कीची फाशी होती, ज्याचा गार्शिनने अधिकार्‍यांसमोर जोरदारपणे बचाव केला होता. त्याला दोन वर्षांपासून खारकोव्ह मनोरुग्णालयात उपचारासाठी ठेवण्यात आले आहे.

उपचारानंतर, 1883 मध्ये, गार्शिन एन.एम.सह एक कुटुंब तयार करते. झोलोटिलोवा, ज्यांचे वैद्यकीय शिक्षण आहे. ही वर्षे त्याच्या आयुष्यातील सर्वात आनंदी ठरतात आणि या वर्षांतच सर्वोत्कृष्ट काम समोर येते - "लाल फूल" ही कथा. ‘सिग्नल’ आणि ‘कलाकार’ या कथाही त्यांनी लिहिल्या. 1887 मध्ये शेवटची ब्रेनचाइल्ड ही मुलांची परीकथा "द ट्रॅव्हलिंग फ्रॉग" होती. पण लवकरच गार्शिन पुन्हा तीव्र तीव्रतेला मागे टाकते. तो नैराश्याचा सामना करू शकत नाही. 24 मार्च 1888 हा गद्य लेखकाच्या आयुष्यातील शेवटचा दिवस आहे, त्याने स्वतःला पायऱ्यांच्या उड्डाणात फेकले. व्हसेवोलोड मिखाइलोविच गार्शिन यांना सेंट पीटर्सबर्ग येथील स्मशानभूमीत चिरंतन विश्रांती मिळाली.

परिचय

धडा १. व्ही.एम.च्या गद्यातील मानसशास्त्रीय विश्लेषणाचे स्वरूप. गरशिना

१.१. कबुलीजबाबचे कलात्मक स्वरूप 24-37

१.२. "क्लोज-अप" चे मनोवैज्ञानिक कार्य 38-47

1.3. पोर्ट्रेट, लँडस्केप, पर्यावरणाचे मनोवैज्ञानिक कार्य 48-61

धडा 2 व्ही.एम.च्या गद्यातील कथनाचे काव्यशास्त्र. गरशिना

२.१. कथा प्रकार (वर्णन, कथन, तर्क) 62-97

२.२. "एलियन भाषण" आणि त्याचे वर्णनात्मक कार्य 98-109

२.३. लेखकाच्या गद्यातील निवेदक आणि निवेदक यांची कार्ये 110-129

२.४. कथनात्मक रचना आणि मानसशास्त्राच्या काव्यशास्त्रातील दृष्टिकोन 130-138

निष्कर्ष 139-146

संदर्भ 147-173

कामाचा परिचय

व्ही.एम.च्या काव्यशास्त्रात अतुलनीय रस. गार्शिन असे सूचित करतात की संशोधनाचे हे क्षेत्र आधुनिक विज्ञानासाठी खूप संबंधित आहे. विविध ट्रेंड आणि साहित्यिक शाळांच्या दृष्टिकोनातून लेखकाचे कार्य बर्याच काळापासून अभ्यासाचा विषय आहे. तथापि, या संशोधनाच्या विविधतेमध्ये, तीन पद्धतशीर दृष्टिकोन वेगळे आहेत, ज्यापैकी प्रत्येकाने शास्त्रज्ञांचा संपूर्ण गट एकत्र केला आहे.

TO पहिला गटामध्ये शास्त्रज्ञांचा समावेश असावा (G.A. Byalogo, N.Z. Belyaev, A.N. Latynin), जे गार्शिनच्या कार्याचा त्याच्या चरित्राच्या संदर्भात विचार करतात. सामान्यतः गद्य लेखकाच्या लेखन शैलीचे वर्णन करताना, ते त्याच्या कार्यांचे कालक्रमानुसार विश्लेषण करतात, काव्यशास्त्रातील काही "बदल" त्याच्या सर्जनशील मार्गाच्या टप्प्यांशी संबंधित आहेत.

संशोधनात दुसरा गार्शिनच्या गद्याची दिशा मुख्यतः तुलनात्मक-टायपोलॉजिकल पैलूमध्ये समाविष्ट आहे. सर्वप्रथम, येथे आपण एन.व्ही.च्या लेखाचा उल्लेख केला पाहिजे. कोझुखोव्स्काया "व्हीएमच्या लष्करी कथांमधील टॉल्स्टॉयची परंपरा. गार्शिन" (1992), जेथे हे विशेषतः नमूद केले आहे की गार्शिनच्या पात्रांच्या मनात (तसेच एल.एन. टॉल्स्टॉयच्या पात्रांच्या मनात) "संरक्षणात्मक" नाही. मानसिकप्रतिक्रिया" ज्यामुळे त्यांना अपराधीपणाच्या भावना आणि वैयक्तिक जबाबदारीने त्रास होऊ देणार नाही. 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात गार्शिन अभ्यासातील कामे गार्शिन आणि एफएम यांच्या कामाची तुलना करण्यासाठी समर्पित आहेत. दोस्तोएव्स्की (एफ.आय. इव्हनिनचा लेख “एफ.एम. दोस्तोएव्स्की आणि व्ही.एम. गार्शिन” (1962), जी.ए. स्केलिनिस यांचा उमेदवाराचा प्रबंध “एफ.एम. दोस्तोएव्स्की यांच्या कादंबरीतील पात्रांचे टायपोलॉजी “द ब्रदर्स करामाझोव्ह” आणि एम. गार्शिन 092 मध्ये (092) ).

तिसऱ्या गटामध्ये त्या संशोधकांच्या कार्यांचा समावेश आहे जे

काव्यशास्त्राच्या वैयक्तिक घटकांच्या अभ्यासावर लक्ष केंद्रित केले

गार्शिन गद्य, त्याच्या मानसशास्त्राच्या काव्यशास्त्रासह. विशेष स्वारस्य

V.I चे प्रबंध संशोधन सादर करते. शुबिन "कौशल्य

व्हीएमच्या कामात मानसशास्त्रीय विश्लेषण गार्शिन" (1980). आमच्यामध्ये

निरीक्षणे, आम्ही त्याच्या निष्कर्षांवर अवलंबून आहोत की विशिष्ट

लेखकाच्या कथांचे वैशिष्ठ्य म्हणजे "... अंतर्गत ऊर्जा, एक लहान आणि सजीव अभिव्यक्ती आवश्यक आहे, मानसिकप्रतिमा आणि संपूर्ण कथा संपृक्तता.<...>गार्शिनच्या सर्व कार्यात व्यापलेल्या नैतिक आणि सामाजिक समस्यांना मानवी व्यक्तिमत्त्वाचे मूल्य, एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनातील नैतिक तत्त्व आणि त्याच्या सामाजिक वर्तनाच्या आकलनावर आधारित मनोवैज्ञानिक विश्लेषणाच्या पद्धतीमध्ये त्यांची स्पष्ट आणि खोल अभिव्यक्ती आढळली आहे. याव्यतिरिक्त, आम्ही कामाच्या तिसर्‍या अध्यायाचे संशोधन परिणाम विचारात घेतले “व्ही.एम.च्या कथांमधील मनोवैज्ञानिक विश्लेषणाचे स्वरूप आणि माध्यमे गार्शिन", ज्यामध्ये व्ही.आय. शुबिन मानसशास्त्रीय विश्लेषणाचे पाच प्रकार वेगळे करतात: अंतर्गत एकपात्री, संवाद, स्वप्ने, पोर्ट्रेट आणि लँडस्केप. संशोधकाच्या निष्कर्षांचे समर्थन करून, आम्ही असे असले तरी लक्षात ठेवतो की आम्ही मनोविज्ञानाच्या काव्यशास्त्राच्या दृष्टिकोनातून, कार्यात्मक श्रेणीच्या दृष्टिकोनातून पोर्ट्रेट आणि लँडस्केपचा विस्तृतपणे विचार करतो.

गार्शिनच्या गद्यातील काव्यशास्त्राच्या विविध पैलूंचे सामूहिक अभ्यासाच्या लेखकांनी विश्लेषण केले “V.M. गार्शिन” (1990) यु.जी. मिल्युकोव्ह, पी. हेन्री आणि इतर. पुस्तक विशेषत: थीम आणि स्वरूपाच्या समस्यांना स्पर्श करते (कथनाचे प्रकार आणि गीतलेखनाच्या प्रकारांसह), नायक आणि "काउंटरहिरो" च्या प्रतिमा, लेखकाची प्रभाववादी शैली आणि "कलात्मक पौराणिक कथा" यांचे परीक्षण करते. वैयक्तिक कामे, गार्शिनच्या अपूर्ण कथांचा अभ्यास करण्याच्या तत्त्वांवर प्रश्न उपस्थित करतात ( पुनर्रचना समस्या).

"Vsevolod Garshin at the turn of the शतक" ("Vsevolod Garshin at the turn of the Century") हा तीन खंडांचा संग्रह विविध देशांतील शास्त्रज्ञांनी केलेले संशोधन सादर करतो. संग्रहाचे लेखक केवळ काव्यशास्त्राच्या विविध पैलूंकडेच लक्ष देत नाहीत (एसएन कैदाश-लक्षिना "गार्शिनच्या कामात "पडलेल्या स्त्री" ची प्रतिमा", ईएम स्वेंट्सिटस्काया "वि.च्या कामात व्यक्तिमत्व आणि विवेकाची संकल्पना. गार्शिन", यु.बी. ऑर्लिटस्की "व्हीएम गार्शिनच्या कार्यातील गद्यातील कविता", इ.), परंतु लेखकाच्या गद्याचे इंग्रजीमध्ये भाषांतर करण्याच्या जटिल समस्यांचे निराकरण देखील करतात (एम. डेव्हिर्स्ट "गार्शिनच्या कथेचे तीन भाषांतर" तीन लाल फुले "", इ.).

गार्शिनच्या कामाला वाहिलेल्या जवळजवळ सर्व कामांमध्ये काव्यशास्त्राच्या समस्यांना महत्त्वपूर्ण स्थान आहे. तथापि, बहुतेक संरचनात्मक अभ्यास अजूनही खाजगी किंवा एपिसोडिक आहेत. हे प्रामुख्याने कथन आणि मानसशास्त्राच्या काव्यशास्त्राच्या अभ्यासाला लागू होते. या समस्यांच्या जवळ असलेल्या कामांमध्ये, प्रश्न सोडवण्यापेक्षा प्रश्न उपस्थित करणे अधिक आहे, जे स्वतःच पुढील संशोधनासाठी प्रोत्साहन आहे. म्हणून संबंधितआम्ही मानसशास्त्रीय विश्लेषणाच्या प्रकारांची ओळख आणि कथनाच्या काव्यशास्त्राच्या मुख्य घटकांचा विचार करू शकतो, ज्यामुळे आम्हाला गार्शिनच्या गद्यातील मानसशास्त्र आणि कथन यांच्या संरचनात्मक संयोजनाच्या समस्येच्या जवळ येऊ शकते.

वैज्ञानिक नवीनता लेखकाच्या गद्यातील सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य असलेल्या गार्शिनच्या गद्यातील मानसशास्त्र आणि कथनाच्या काव्यशास्त्राचा सुसंगत विचार प्रथमच प्रस्तावित केला आहे यावरून कार्य निश्चित केले आहे. गार्शिनच्या कार्याचा अभ्यास करण्यासाठी एक पद्धतशीर दृष्टीकोन सादर केला आहे. लेखकाच्या मनोविज्ञान (कबुलीजबाब, "क्लोज-अप", पोर्ट्रेट, लँडस्केप, सेटिंग) च्या काव्यशास्त्रातील समर्थन श्रेणी प्रकट केल्या आहेत. गार्शिनच्या गद्यात वर्णन, कथन, तर्क, इतर लोकांचे भाषण (प्रत्यक्ष, अप्रत्यक्ष, अयोग्यरित्या थेट), दृष्टिकोन, निवेदक आणि कथाकार यांच्या श्रेणी म्हणून वर्णनात्मक प्रकार परिभाषित केले आहेत.

विषय गार्शिनच्या अठरा कथांचा अभ्यास आहे.

लक्ष्यप्रबंध संशोधन - गार्शिनच्या गद्यातील मनोवैज्ञानिक विश्लेषणाच्या मुख्य कलात्मक स्वरूपांची ओळख आणि विश्लेषणात्मक वर्णन, त्याच्या कथनात्मक काव्यशास्त्राचा पद्धतशीर अभ्यास. लेखकाच्या गद्य कृतींमध्ये मानसशास्त्रीय विश्लेषण आणि कथन या प्रकारांमधील संबंध कसा आहे हे दाखवणे हे संशोधनाचे सुपर-टास्क आहे.

ध्येयानुसार, विशिष्ट कार्येसंशोधन:

1. लेखकाच्या मानसशास्त्राच्या काव्यशास्त्रातील कबुलीजबाब विचारात घ्या;

लेखकाच्या मानसशास्त्रातील काव्यशास्त्रातील "क्लोज-अप", पोर्ट्रेट, लँडस्केप, पर्यावरणाची कार्ये निश्चित करा;

लेखकाच्या कृतींमधील कथनाच्या काव्यशास्त्राचा अभ्यास करणे, सर्व कथा प्रकारांचे कलात्मक कार्य प्रकट करणे;

गार्शिनच्या कथनात "परदेशी शब्द" आणि "दृष्टीकोन" ची कार्ये ओळखण्यासाठी;

5. लेखकाच्या गद्यातील निवेदक आणि निवेदक यांच्या कार्यांचे वर्णन करा.
पद्धतशीर आणि सैद्धांतिक आधारप्रबंध आहेत

A.P च्या साहित्यकृती ऑएरा, एम.एम. बाख्तिन, यु.बी. बोरेवा, एल.या. Ginzburg, A.B. एसिना, ए.बी. क्रिनित्स्यना, यु.एम. लॉटमन, यु.व्ही. मन्ना, ए.पी. Skaftymova, N.D. तामारचेन्को, बी.व्ही. टोमाशेव्हस्की, एम.एस. उवरोवा, बी.ए. Uspensky, V.E. खलिझेवा, व्ही. श्मिड, ई.जी. एटकाइंड, तसेच व्ही.व्ही.चा भाषिक अभ्यास. विनोग्राडोवा, एन.ए. कोझेव्हनिकोवा, ओ.ए. Nechaeva, G.Ya. सोल्गनिका. या शास्त्रज्ञांच्या कार्यांवर आणि आधुनिक कथाशास्त्रातील उपलब्धींवर आधारित, एक पद्धत विकसित केली गेली. अचल विश्लेषण,लेखकाच्या सर्जनशील आकांक्षेनुसार साहित्यिक घटनेचे कलात्मक सार प्रकट करण्यास अनुमती देते. आमच्यासाठी मुख्य पद्धतशीर संदर्भ बिंदू ए.पी.च्या कामात सादर केलेले अचल विश्लेषणाचे "मॉडेल" होते. Skaftymov ""द इडियट" या कादंबरीची थीमॅटिक रचना.

सैद्धांतिक अर्थकार्यामध्ये हे तथ्य आहे की प्राप्त झालेल्या परिणामांच्या आधारे, मानसशास्त्रातील काव्यशास्त्र आणि गार्शिनच्या गद्यातील कथनाच्या संरचनेची वैज्ञानिक समज अधिक सखोल करणे शक्य आहे. कामात काढलेले निष्कर्ष आधुनिक साहित्यिक समीक्षेतील गार्शिनच्या कार्याच्या पुढील सैद्धांतिक अभ्यासासाठी आधार म्हणून काम करू शकतात.

व्यावहारिक महत्त्व 19 व्या शतकातील रशियन साहित्याच्या इतिहासातील अभ्यासक्रम, गार्शिनच्या कार्यास समर्पित विशेष अभ्यासक्रम आणि विशेष सेमिनारच्या विकासामध्ये त्याचे परिणाम वापरले जाऊ शकतात या वस्तुस्थितीमध्ये या कार्याचा समावेश आहे.

माध्यमिक शाळेतील मानवतेच्या वर्गांसाठी निवडक अभ्यासक्रमात शोध प्रबंध सामग्री समाविष्ट केली जाऊ शकते. संरक्षणासाठी मुख्य तरतुदीः

1. गार्शिनच्या गद्यातील कबुलीजबाब आत खोलवर प्रवेश करण्यास योगदान देते
नायकाचे आंतरिक जग. "रात्र" कथेत नायकाची कबुली बनते
मनोवैज्ञानिक विश्लेषणाचा मुख्य प्रकार. इतर कथांमध्ये ("चार
दिवस", "घटना", "कायर") तिला मध्यवर्ती स्थान दिले जात नाही, परंतु तिला
तरीही काव्यशास्त्राचा एक महत्त्वाचा भाग बनतो आणि इतरांशी संवाद साधतो
मनोवैज्ञानिक विश्लेषणाचे प्रकार.

गार्शिनच्या गद्यातील "क्लोज-अप" सादर केले आहे: अ) मूल्यांकनात्मक आणि विश्लेषणात्मक स्वरूपाच्या टिप्पण्यांसह तपशीलवार वर्णनाच्या स्वरूपात ("खाजगी इव्हानोव्हच्या संस्मरणांमधून"); ब) मरणार्‍या लोकांचे वर्णन करताना, वाचकाचे लक्ष आतील जगाकडे वेधले जाते, जवळच्या नायकाची मानसिक स्थिती ("मृत्यू", "कायर"); क) नायकांच्या कृतींच्या गणनेच्या स्वरूपात जे चेतना बंद असताना त्या क्षणी करतात (“सिग्नल”, “नाडेझदा निकोलायव्हना”).

पोर्ट्रेट आणि लँडस्केप स्केचेस, गार्शिनच्या कथांमधील परिस्थितीचे वर्णन लेखकाचा वाचकांवर भावनिक प्रभाव वाढवते, दृश्य धारणा आणि अनेक प्रकारे पात्रांच्या आत्म्याच्या अंतर्गत हालचाली प्रकट करण्यास हातभार लावतात.

गार्शिनच्या कृतींच्या वर्णनात्मक रचनेत, तीन प्रकारच्या कथनाचे वर्चस्व आहे: वर्णन (पोर्ट्रेट, लँडस्केप, सेटिंग, व्यक्तिचित्रण), कथन (विशिष्ट टप्पा, सामान्यीकृत टप्पा आणि माहितीपूर्ण) आणि तर्क (नाममात्र मूल्यमापनात्मक तर्क, कृतींचे समर्थन करण्यासाठी तर्क, विहित करण्यासाठी तर्क). किंवा कृतींचे वर्णन, पुष्टीकरण किंवा नकाराच्या अर्थासह तर्क).

लेखकाच्या ग्रंथांमधील थेट भाषण नायक आणि वस्तू (वनस्पती) या दोघांचे असू शकते. गार्शिनच्या कामात, अंतर्गत एकपात्री नाटक स्वतःला एक पात्राचे आवाहन म्हणून तयार केले आहे. अप्रत्यक्ष अभ्यास आणि

अप्रत्यक्ष भाषण दाखवते की गार्शिनच्या गद्यातील इतर कोणाच्या तरी भाषणाचे हे प्रकार थेट भाषणापेक्षा खूपच कमी सामान्य आहेत. लेखकासाठी, पात्रांचे खरे विचार आणि भावना पुनरुत्पादित करणे अधिक महत्वाचे आहे (जे थेट भाषणाद्वारे व्यक्त करणे अधिक सोयीस्कर आहे, त्याद्वारे पात्रांच्या आंतरिक भावना आणि भावना जतन करणे). गार्शिनच्या कथांमध्ये खालील दृष्टिकोन आहेत: विचारधारा, अवकाशीय-लौकिक वैशिष्ट्ये आणि मानसशास्त्राच्या दृष्टीने.

गार्शिनच्या गद्यातील निवेदक स्वतःला पहिल्या व्यक्तीकडून घटनांच्या सादरीकरणाच्या रूपात प्रकट करतो आणि निवेदक - तिसर्‍याकडून, जो लेखकाच्या कथनाच्या काव्यशास्त्रात एक पद्धतशीर नमुना आहे.

गार्शिनच्या काव्यशास्त्रातील मानसशास्त्र आणि कथन यांचा सतत संवाद असतो. अशा संयोजनात, ते एक मोबाइल सिस्टम तयार करतात ज्यामध्ये संरचनात्मक परस्परसंवाद घडतात.

कामाची मान्यता. प्रबंध संशोधनाच्या मुख्य तरतुदी कॉन्फरन्समध्ये वैज्ञानिक अहवालांमध्ये सादर केल्या गेल्या: X Vinogradov Readings (GOU VPO MGPU. 2007, मॉस्को) येथे; XI Vinogradov वाचन (GOU VPO MGPU, 2009, मॉस्को); युवा फिलोलॉजिस्टची एक्स कॉन्फरन्स "काव्यशास्त्र आणि तुलनात्मक अभ्यास" (GOU VPO MO "KSPI", 2007, Kolomna). रशियाच्या शिक्षण आणि विज्ञान मंत्रालयाच्या उच्च प्रमाणन आयोगाच्या यादीमध्ये समाविष्ट असलेल्या प्रकाशनांमध्ये दोन लेखांसह अभ्यासाच्या विषयावर 5 लेख प्रकाशित केले गेले.

कामाची रचना अभ्यासाच्या उद्दिष्टे आणि उद्दिष्टांद्वारे निर्धारित. प्रबंधात एक परिचय, दोन प्रकरणे, एक निष्कर्ष आणि संदर्भांची सूची असते. IN पहिलागार्शिनच्या गद्यातील मानसशास्त्रीय विश्लेषणाच्या स्वरूपाचे प्रकरण सातत्याने तपासते. मध्ये दुसराप्रकरण कथानकांच्या मॉडेल्सचे विश्लेषण करतो ज्याद्वारे लेखकाच्या कथांमधील कथन आयोजित केले जाते. 235 वस्तूंसह साहित्याच्या यादीसह कार्य समाप्त होते.

कबुलीजबाबचे कलात्मक स्वरूप

N.V नंतर साहित्यिक प्रकार म्हणून कबुलीजबाब. XIX शतकाच्या रशियन साहित्यात गोगोल वाढत्या प्रमाणात वितरित केले जात आहे. रशियन साहित्यिक परंपरेत कबुलीजबाब स्वतःला एक शैली म्हणून स्थापित केल्यापासून, उलट घटना सुरू झाली: ती साहित्यिक कार्याचा एक घटक बनते, मजकूराची भाषण संस्था, मानसशास्त्रीय विश्लेषणाचा एक भाग बनते. गार्शिनच्या कार्याच्या संदर्भात या कबुलीजबाबाची चर्चा केली जाऊ शकते. मजकूरातील हा भाषण प्रकार एक मनोवैज्ञानिक कार्य करतो.

"साहित्यिक ज्ञानकोश ऑफ टर्म्स अँड कन्सेप्ट्स" कबुलीजबाब ही एक कार्य म्हणून परिभाषित करते "ज्यामध्ये कथन प्रथम व्यक्तीमध्ये आयोजित केले जाते आणि निवेदक (स्वत: लेखक किंवा त्याचा नायक) वाचकाला त्याच्या स्वत: च्या आध्यात्मिक जीवनाच्या सर्वात खोलवर जाऊ देतो. , स्वतःबद्दल, त्याच्या पिढीबद्दलचे "अंतिम सत्य" समजून घेण्याचा प्रयत्न करत आहे.

ए.बी.च्या कामात आपल्याला कबुलीजबाबची दुसरी व्याख्या सापडते. क्रिनित्सिन, भूमिगत माणसाची कबुली. F.M च्या मानववंशशास्त्राला. दोस्तोव्हस्की" हे "प्रथम व्यक्तीमध्ये लिहिलेले काम आहे आणि त्याव्यतिरिक्त खालीलपैकी किमान एक किंवा अधिक वैशिष्ट्यांसह संपन्न आहे: 1) कथानकामध्ये लेखकाच्या स्वतःच्या जीवनातून घेतलेल्या अनेक आत्मचरित्रात्मक आकृतिबंध आहेत; 2) निवेदक अनेकदा स्वतःला आणि त्याच्या कृती नकारात्मक प्रकाशात सादर करतो; 3) निवेदक त्याचे विचार आणि भावना तपशीलवार वर्णन करतो, आत्म-चिंतनात गुंततो. संशोधकाचा असा युक्तिवाद आहे की साहित्यिक कबुलीजबाबचा शैली-निर्मितीचा आधार किमान प्रामाणिकपणा पूर्ण करण्याची नायकाची वृत्ती आहे. त्यानुसार ए.बी. क्रिनित्सिन, लेखकासाठी, कबुलीजबाबचे मुख्य महत्त्व कलात्मक प्रशंसनीयतेचे उल्लंघन न करता वाचकाला नायकाचे आंतरिक जग प्रकट करण्याच्या क्षमतेमध्ये आहे.

एम.एस. उवारोव्ह नोंदवतात: "कबुलीजबाबचा मजकूर तेव्हाच उद्भवतो जेव्हा देवासमोर पश्चात्ताप करण्याची गरज स्वतःसमोर पश्चात्ताप करते." संशोधक निदर्शनास आणतो की कबुलीजबाब प्रकाशित, वाचनीय आहे. त्यानुसार M.S. उवारोव, लेखकाच्या कबुलीजबाब-इन-नायकाची थीम रशियन कल्पित कथांचे वैशिष्ट्य आहे, बहुतेकदा कबुलीजबाब एक प्रवचन बनते आणि त्याउलट. कबुलीजबाब शब्दाचा इतिहास दर्शवितो की कबुलीजबाब हे उपदेशात्मक नैतिक नियम नाही; उलट, ते "आत्म्याच्या आत्म-अभिव्यक्तीची संधी देते, जे कबुलीजबाबच्या कृतीमध्ये आनंद आणि शुद्धीकरण दोन्ही शोधते."

एस.ए. तुझकोव्ह, आय.व्ही. तुझकोवा गार्शिनच्या गद्यात व्यक्तिनिष्ठ-कबुलीजबाबच्या तत्त्वाची उपस्थिती लक्षात घेते, जे स्वतः प्रकट होते "गार्शिनच्या त्या कथांमध्ये, जिथे कथन पहिल्या व्यक्तीच्या रूपात आहे: एक व्यक्तिमत्त्व निवेदक, औपचारिकपणे लेखकापासून विभक्त झालेला, प्रत्यक्षात त्याचे मत व्यक्त करतो. आयुष्यावर.... लेखकाच्या त्याच कथांमध्ये, जिथे चित्रित जगात थेट प्रवेश न करणार्‍या सशर्त निवेदकाद्वारे कथन केले जाते, तिथे लेखक आणि नायक यांच्यातील अंतर काहीसे वाढते, परंतु येथे, नायकाचे आत्म-विश्लेषण देखील होते. , जे एक गीतात्मक, कबुलीजबाब स्वरूपाचे आहे, एक महत्त्वपूर्ण स्थान व्यापलेले आहे.

एसआयच्या प्रबंधात. पॅट्रिकीव्ह "20 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीच्या रशियन गद्याच्या काव्यशास्त्रातील कबुलीजबाब (शैली उत्क्रांतीच्या समस्या)" सैद्धांतिक भागामध्ये, या संकल्पनेचे जवळजवळ सर्व पैलू सूचित केले आहेत: मनोवैज्ञानिक क्षणांच्या मजकूराच्या संरचनेत उपस्थिती. "आत्मचरित्र, त्याच्या स्वत: च्या आध्यात्मिक अपूर्णतेची कबुली देणारी जाणीव, परिस्थितीच्या सादरीकरणात देवासमोर त्याची प्रामाणिकता, काही ख्रिश्चन आज्ञा आणि नैतिक प्रतिबंधांचे उल्लंघन.

मजकूराची भाषण संस्था म्हणून कबुलीजबाब हे "रात्र" कथेचे प्रमुख वैशिष्ट्य आहे. नायकाचा प्रत्येक एकपात्री प्रयोग आंतरिक अनुभवांनी भरलेला आहे. कथा तिसऱ्या व्यक्तीमध्ये सांगितली जाते, अॅलेक्सी पेट्रोविच, त्याच्या कृती आणि विचार दुसर्या व्यक्तीच्या डोळ्यांद्वारे दर्शविले जातात. कथेचा नायक त्याच्या जीवनाचे विश्लेषण करतो, त्याचा "मी", अंतर्गत गुणांचे मूल्यांकन करतो, स्वतःशी संवाद साधतो, त्याचे विचार उच्चारतो: “त्याने त्याचा आवाज ऐकला; त्याने यापुढे विचार केला नाही, परंतु मोठ्याने बोलला...”1 (पृ. 148). स्वतःकडे वळणे, अंतर्गत आवेगांच्या शाब्दिक अभिव्यक्तीद्वारे त्याच्या “मी” ला सामोरे जाण्याचा प्रयत्न करणे, काही वेळा तो वास्तविकतेची जाणीव गमावतो, त्याच्या आत्म्यात आवाज बोलू लागतात: “...त्यांनी वेगवेगळ्या गोष्टी सांगितल्या आणि कोणत्या हे आवाज त्याचे होते, त्याचा "मी", तो समजू शकला नाही" (पृ. 143). अलेक्सी पेट्रोविचची स्वत: ला समजून घेण्याची इच्छा, त्याच्या सर्वोत्कृष्ट बाजूने काय वैशिष्ट्यपूर्ण नाही हे देखील प्रकट करण्याची इच्छा दर्शवते की तो खरोखर स्वतःबद्दल प्रामाणिकपणे, प्रामाणिकपणे बोलतो.

"रात्र" कथेचा बहुतेक भाग नायकाच्या एकपात्री नाटकांनी व्यापलेला आहे, त्याच्या अस्तित्वाच्या नालायकतेबद्दलचे त्याचे विचार. अलेक्सी पेट्रोविचने आत्महत्या करण्याचा निर्णय घेतला, स्वत: ला गोळी मारण्याचा निर्णय घेतला. कथानक हे नायकाचे सखोल आत्मपरीक्षण आहे. अलेक्सी पेट्रोविच त्याच्या आयुष्याबद्दल विचार करतो, स्वतःला समजून घेण्याचा प्रयत्न करतो: “मी माझ्या आठवणीतल्या प्रत्येक गोष्टीतून गेलो आणि मला असे वाटते की मी बरोबर आहे, थांबण्यासारखे काहीही नाही, पहिले पाऊल पुढे टाकण्यासाठी कोठेही नाही. . कुठे जायचे आहे? मला माहीत नाही, पण या दुष्ट वर्तुळातून बाहेर पडा. भूतकाळात कोणताही आधार नाही, कारण सर्व काही खोटे आहे, सर्व काही फसवणूक आहे ... ”(पृ. 143). नायकाची विचारप्रक्रिया वाचकाच्या डोळ्यांसमोर येते. पहिल्या ओळींपासून, अलेक्सी पेट्रोविच स्पष्टपणे त्याच्या जीवनात उच्चार ठेवतात. तो स्वत:शी बोलतो, त्याच्या कृतींचा आवाज उठवतो, तो काय करणार आहे हे पूर्णपणे समजत नाही. "अलेक्सी पेट्रोविचने त्याचा फर कोट काढला आणि खिसा उघडण्यासाठी आणि काडतुसे काढण्यासाठी चाकू घेणार होता, पण तो शुद्धीवर आला .... - कठोर परिश्रम का? एक पुरेसे आहे. - अरे, होय, सर्व काही कायमचे नाहीसे होण्यासाठी हा लहान तुकडा पुरेसा आहे. सर्व जग नाहीसे होईल... . तेथे स्वतःची आणि इतरांची फसवणूक होणार नाही, सत्य असेल, अस्तित्वात नसलेले शाश्वत सत्य असेल” (पृ. 148).

"क्लोज-अप" चे मानसिक कार्य

साहित्यिक समीक्षेत क्लोज-अपची संकल्पना अद्याप स्पष्टपणे परिभाषित केलेली नाही, जरी ती प्रतिष्ठित शास्त्रज्ञांद्वारे मोठ्या प्रमाणावर वापरली जाते. यु.एम. लॉटमन म्हणतात की “... क्लोज-अप आणि छोटे शॉट्स केवळ सिनेमातच अस्तित्वात नाहीत. हे साहित्यिक कथनात स्पष्टपणे जाणवते, जेव्हा एकाच स्थानावर किंवा वेगवेगळ्या परिमाणात्मक वैशिष्ट्यांच्या घटनांकडे लक्ष दिले जाते. म्हणून, उदाहरणार्थ, जर मजकूराचे क्रमिक विभाग परिमाणवाचक अटींमध्ये तीव्रपणे भिन्न असलेल्या सामग्रीने भरलेले असतील: वर्णांची भिन्न संख्या, संपूर्ण आणि भाग, मोठ्या आणि लहान आकाराच्या वस्तूंचे वर्णन; जर कोणत्याही कादंबरीत एका अध्यायात दिवसाच्या घटनांचे वर्णन केले असेल आणि दुसर्‍यामध्ये - दशके, तर आम्ही योजनांमधील फरकाबद्दल देखील बोलत आहोत. संशोधक गद्य (एल.एन. टॉल्स्टॉय "वॉर अँड पीस") आणि कविता (एनए. नेक्रासोव्ह "मॉर्निंग") मधील उदाहरणे देतो.

व्ही.ई. एल.एन.च्या "वॉर अँड पीस" या कादंबरीच्या काव्यशास्त्राला समर्पित "रशियन क्लासिक्सचे मूल्य अभिमुखता" या पुस्तकात खलीझेवा. टॉल्स्टॉय, आम्हाला "क्लोज-अप" चे तंत्र "जेथे टक लावून पाहणे आणि त्याच वेळी वास्तविकतेशी स्पर्श-दृश्य संपर्काचे अनुकरण केले जाते" अशी व्याख्या आढळते. आम्ही E.G च्या पुस्तकावर अवलंबून राहू. Etkind ""आतला माणूस" आणि बाह्य भाषण", जिथे ही संकल्पना गार्शिनच्या कामाला समर्पित भागाच्या शीर्षकामध्ये प्राप्त झाली आहे. शास्त्रज्ञांच्या संशोधनाच्या परिणामांचा वापर करून, आम्ही "क्लोज-अप" चे निरीक्षण करणे सुरू ठेवू, ज्याला आम्ही प्रतिमेचा आकार म्हणून परिभाषित करू. "क्लोज-अप म्हणजे जे पाहिले जाते, ऐकले जाते, अनुभवले जाते आणि अगदी मनात चमकले जाते."

अशा प्रकारे, व्ही.ई. खलिझेव्ह आणि ई.जी. Etkind वेगवेगळ्या कोनातून "क्लोज-अप" च्या संकल्पनेचा विचार करा.

च्या कामात ई.जी. गार्शिनच्या "चार दिवस" ​​या कथेतील प्रस्तुतीकरणाच्या या स्वरूपाचा वापर इटकाइंड खात्रीपूर्वक सिद्ध करतो. तो क्षणिक श्रेणीचा संदर्भ देतो, ज्याच्या आधारावर तो आतील व्यक्तीचे थेट प्रदर्शन करतो “अशा क्षणी जेव्हा नायक, थोडक्यात, त्याच्या अनुभवांवर भाष्य करण्याच्या भौतिक संधीपासून वंचित असतो आणि जेव्हा केवळ बाह्य भाषणच नाही, पण अंतर्गत भाषण देखील अकल्पनीय आहे” .

E.G च्या पुस्तकात. "क्लोज-अप" आणि क्षणिक संकल्पनांवर आधारित गार्शिनच्या "चार दिवस" ​​या कथेचे सविस्तर विश्लेषण इटकाइंडने दिले आहे. आम्ही "खाजगी इव्हानोव्हच्या आठवणीतून" या कथेसाठी एक समान दृष्टीकोन लागू करू इच्छितो. दोन्ही कथा आठवणींच्या रूपाने एकत्र आणल्या जातात. हे कथांची काही वैशिष्ट्ये निश्चित करते: अग्रभागी नायक आणि आजूबाजूच्या वास्तविकतेचे त्याचे व्यक्तिनिष्ठ मूल्यांकन, "... तथापि, तथ्यांची अपूर्णता आणि माहितीची जवळजवळ अपरिहार्य एकतर्फीपणाची पूर्तता केली जाते ... त्यांच्या लेखकाच्या व्यक्तिमत्त्वाची जिवंत आणि थेट अभिव्यक्ती" .

"चार दिवस" ​​कथेमध्ये गार्शिन वाचकाला नायकाच्या आतील जगात प्रवेश करण्यास, चेतनेच्या प्रिझमद्वारे त्याच्या भावना व्यक्त करण्यास अनुमती देते. युद्धभूमीवर विसरलेल्या सैनिकाचे आत्म-विश्लेषण एखाद्याला त्याच्या भावनांच्या क्षेत्रात प्रवेश करण्यास अनुमती देते आणि त्याच्या सभोवतालच्या वास्तवाचे तपशीलवार वर्णन त्याच्या स्वत: च्या डोळ्यांनी चित्र "पाहण्यास" मदत करते. नायकाची प्रकृती गंभीर आहे, केवळ शारीरिक (दुखापत) नाही तर मानसिकही. हताशपणाची भावना, त्याच्या पळून जाण्याच्या प्रयत्नांच्या निरर्थकतेची जाणीव त्याला विश्वास गमावू देत नाही, त्याच्या जीवनासाठी लढण्याची इच्छा, जरी सहजतेने, त्याला आत्महत्या करण्यापासून रोखते.

वाचकाचे (आणि कदाचित आधीच दर्शक) लक्ष नायकाचे अनुसरण करते, वैयक्तिक चित्रांवर लक्ष केंद्रित करते, जे त्याच्या दृश्य धारणाचे तपशीलवार वर्णन करतात.

"...तथापि, गरम होत आहे. सूर्य जळतो. मी माझे डोळे उघडले, मला तीच झुडूप, तेच आकाश, फक्त दिवसाच्या प्रकाशात दिसते. आणि इथे माझा शेजारी आहे. होय, हे तुर्क, एक प्रेत आहे. किती प्रचंड! मी त्याला ओळखले, तोच आहे...

मी मारलेला माणूस माझ्यासमोर आहे. मी त्याला का मारले?..." (पृ. ५०).

वैयक्तिक क्षणांवर लक्ष केंद्रित करण्याचे हे सातत्य आपल्याला नायकाच्या नजरेतून जगाकडे पाहण्याची परवानगी देते.

“चार दिवस” या कथेतील “क्लोज-अप” पाहिल्यावर, आपण असे ठामपणे सांगू शकतो की या कथेतील “क्लोज-अप” विपुल आहे, आत्मनिरीक्षणाच्या पद्धतीमुळे, वेळ कमी (चार दिवस) आणि अवकाशीय विस्तारामुळे जास्तीत जास्त आहे. "खाजगी इव्हानोव्हच्या आठवणीतून" या कथेत, जिथे कथनाचे स्वरूप - आठवण, "क्लोज-अप" वेगळ्या पद्धतीने सादर केले जाईल. मजकूरात, केवळ नायकाची आंतरिक स्थितीच नाही तर त्याच्या सभोवतालच्या लोकांच्या भावना आणि अनुभव देखील दिसू शकतात, या संदर्भात, चित्रित केलेल्या घटनांची जागा विस्तारत आहे. खाजगी इव्हानोव्हचे जागतिक दृष्टिकोन अर्थपूर्ण आहे, घटनांच्या साखळीचे काही मूल्यांकन आहे. या कथेमध्ये असे भाग आहेत जिथे नायकाची चेतना बंद आहे (अंशतः जरी) - त्यातच तुम्हाला "क्लोज-अप" सापडेल.

कथा प्रकार (वर्णन, कथन, तर्क)

G.Ya. सोलगानिक भाषणाचे तीन कार्यात्मक आणि अर्थपूर्ण प्रकार वेगळे करतात: वर्णन, कथन, तर्क. वर्णन स्थिर (कृतीच्या विकासात व्यत्यय आणते) आणि डायनॅमिक (कृतीचा विकास थांबवत नाही, आवाजात लहान) मध्ये विभागलेले आहे. G.Ya. सोलगानिक कृतीचे ठिकाण आणि परिस्थिती, नायकाचे पोर्ट्रेट (पोर्ट्रेट, लँडस्केप, इव्हेंटचे वर्णन, इ. त्यानुसार वाटप केले आहे) सह वर्णनाच्या कनेक्शनकडे निर्देश करतात. मजकूरात प्रतिमा तयार करण्यासाठी या कार्यात्मक-अर्थपूर्ण भाषणाची महत्त्वाची भूमिका तो लक्षात घेतो. शास्त्रज्ञ जोर देतात की कामाची शैली आणि लेखकाची वैयक्तिक शैली महत्वाची आहे. G.Ya नुसार. सोल्गानिक, कथनाचे वैशिष्ठ्य घटना स्वतःच्या हस्तांतरणामध्ये आहे, कृती: "कथन जागा आणि काळाशी जवळून जोडलेले आहे".

हे वस्तुनिष्ठ, तटस्थ किंवा व्यक्तिनिष्ठ असू शकते, ज्यामध्ये लेखकाचा शब्द प्रचलित आहे. संशोधकाने लिहिल्याप्रमाणे तर्कवाद हे मनोवैज्ञानिक गद्याचे वैशिष्ट्य आहे. त्यातच पात्रांचे आंतरिक जग प्रचलित आहे आणि त्यांचे एकपात्री जीवनाचा अर्थ, कला, नैतिक तत्त्वे इत्यादींबद्दलच्या विचारांनी भरलेले आहेत. तर्कशक्तीमुळे नायकाचे आंतरिक जग प्रकट करणे, जीवन, लोक, त्याच्या सभोवतालच्या जगाबद्दलचे त्याचे दृश्य प्रदर्शित करणे शक्य होते. त्यांचा असा विश्वास आहे की साहित्यिक मजकुरातील भाषणाचे सादर केलेले कार्यात्मक-अर्थपूर्ण प्रकार एकमेकांना पूरक आहेत (वर्णनाच्या घटकांसह वर्णन सर्वात सामान्य आहे).

O.A च्या कामांच्या आगमनाने. नेचेवा, "फंक्शनल-सिमेंटिक प्रकारचे भाषण" ("काही तार्किक-अर्थपूर्ण आणि संरचनात्मक प्रकारचे एकपात्री विधान जे भाषण संप्रेषणाच्या प्रक्रियेत मॉडेल म्हणून वापरले जातात") हा शब्द देशांतर्गत विज्ञानात दृढपणे निश्चित केला आहे. संशोधक चार स्ट्रक्चरल आणि सिमेंटिक "वर्णनात्मक शैली" वेगळे करतो: लँडस्केप, एखाद्या व्यक्तीचे पोर्ट्रेट, इंटीरियर (फर्निशिंग), व्यक्तिचित्रण. ओ.ए. नेचेवा नोंदवतात की ते सर्व काल्पनिक कथांमध्ये मोठ्या प्रमाणावर प्रस्तुत केले जातात.

चला वर्णनाचे वर्णनात्मक तपशील (लँडस्केप, पोर्ट्रेट, सेटिंग, वर्णन-वैशिष्ट्ये) प्रकट करूया. गार्शिनच्या गद्यात, निसर्गाच्या वर्णनांना थोडेसे स्थान दिले गेले आहे, परंतु तरीही ते वर्णनात्मक कार्यांपासून मुक्त नाहीत. लँडस्केप स्केचेस कथेची पार्श्वभूमी म्हणून अधिक काम करतात. आम्ही G.A शी सहमत असणे आवश्यक आहे. लोबानोव्हा म्हणतात की लँडस्केप "एक प्रकारचे वर्णन, नैसर्गिक किंवा शहरी जागेच्या खुल्या तुकड्याची अविभाज्य प्रतिमा" आहे.

हे नमुने गार्शिनच्या "अस्वल" कथेत स्पष्टपणे प्रकट झाले आहेत, ज्याची सुरुवात क्षेत्राच्या विस्तृत वर्णनाने होते. कथेच्या आधी एक लँडस्केप स्केच आहे. जिप्सींसोबत चालणाऱ्या अस्वलांच्या सामूहिक मृत्यूच्या दु:खद कथेचा तो प्रस्तावना म्हणून काम करतो: “खाली, नदी, निळ्या रिबनसारखी वळवळणारी, उत्तरेकडून दक्षिणेकडे पसरलेली, आता उंच किनाऱ्यापासून दूर गवताळ प्रदेशात जात आहे. जवळ येत आहे आणि खूप उंचाखाली वाहत आहे. याच्या सीमेवर विलो झुडुपे आहेत, काही ठिकाणी पाइन आणि शहराजवळ कुरणे आणि बाग आहेत. किनार्‍यापासून काही अंतरावर, गवताळ प्रदेशाकडे, रोखलीच्या जवळजवळ संपूर्ण वाटेवर एका अखंड पट्ट्यामध्ये सैल वाळू पसरलेली आहे, लाल आणि काळ्या वेलींनी आणि सुगंधित जांभळ्या थाईमचा जाड गालिचा याने क्वचितच रोखलेले आहे” (पृ. 175).

निसर्गाचे वर्णन हे क्षेत्राच्या सामान्य दृश्याच्या वैशिष्ट्यांची गणना आहे (नदी, गवताळ प्रदेश, सैल वाळू). ही कायमस्वरूपी वैशिष्ट्ये आहेत जी स्थलाकृतिक वर्णन तयार करतात. सूचीबद्ध चिन्हे वर्णनाचे मुख्य घटक आहेत, ज्यात मुख्य शब्दांचा समावेश आहे (खाली, नदी, स्टेपच्या दिशेने, किनाऱ्यापासून काही अंतरावर, रोकलीच्या संपूर्ण मार्गासह, उत्तरेकडून दक्षिणेकडे पसरलेली).

या वर्णनात, केवळ वर्तमान स्थिर काळ (ताणून, किनारी) आणि सूचक मूडच्या स्वरूपात क्रियापद आहेत. हे घडते कारण वर्णनानुसार, O.A. नेचेवा, वेळेच्या आराखड्यात आणि अवास्तव पद्धतीचा वापर यात कोणताही बदल नाही, ज्यामुळे कलाकृतीच्या मजकुरात गतिशीलता दिसून येते (हे कथनाचे वैशिष्ट्य आहे). कथेतील लँडस्केप हे केवळ घटना घडणारे ठिकाण नाही, तर कथेचा प्रारंभ बिंदू देखील आहे. या लँडस्केप स्केचमधून शांतता, शांतता, शांतता श्वास घेते. यावर भर दिला जातो जेणेकरून निष्पाप प्राण्यांच्या वास्तविक हत्येशी संबंधित पुढील सर्व घटना वाचकाला "विपरीत" समजतील.

"रेड फ्लॉवर" कथेत लेखकाने बागेचे वर्णन दिले आहे, कारण कथेतील मुख्य घटना या ठिकाणाशी आणि येथे वाढणाऱ्या फुलांशी जोडल्या जातील. येथेच मुख्य पात्र सतत खेचत राहील. शेवटी, त्याला खात्री आहे की खसखसच्या फुलांमध्ये सार्वत्रिक वाईट आहे, आणि त्याला त्याच्याशी लढण्यासाठी आणि त्याचा नाश करण्याचे आवाहन केले जाते, अगदी त्याच्या स्वत: च्या जीवावर: “दरम्यान, स्वच्छ, चांगले हवामान आले आहे; ... त्यांच्या बागेच्या फांद्या, लहान परंतु दाट झाडांनी वाढलेल्या, शक्य तितक्या फुलांनी लावल्या होत्या. ...

"एलियन भाषण" आणि त्याचे वर्णनात्मक कार्य

एमएम. बाख्तिन (व्ही.एन. व्होलोशिनोव्ह) असा युक्तिवाद करतात की ""एलियन स्पीच" हे भाषणातील भाषण, विधानातील विधान आहे, परंतु त्याच वेळी ते भाषणाबद्दलचे भाषण आहे, विधानाबद्दलचे विधान आहे". त्याचा असा विश्वास आहे की दुसर्‍याचे विधान भाषणात प्रवेश करते आणि त्याचे स्वातंत्र्य टिकवून ठेवत त्याचे विशेष रचनात्मक घटक बनते. संशोधक अप्रत्यक्ष, थेट भाषणाचे नमुने आणि त्यांचे बदल दर्शवितो. M.M च्या अप्रत्यक्ष बांधकामात. बाख्तिन विषय-विश्लेषणात्मक (अप्रत्यक्ष बांधकामाच्या मदतीने एखाद्याच्या विधानाची विषय रचना व्यक्त केली जाते - वक्त्याने काय म्हटले आहे) आणि मौखिक-विश्लेषणात्मक (एलियन विधान एक अभिव्यक्ती म्हणून व्यक्त केले जाते जे वक्त्याचे स्वतःचे वैशिष्ट्य दर्शवते: त्याची स्थिती मन, स्वतःला व्यक्त करण्याची क्षमता, बोलण्याची पद्धत इ.) बदल. शास्त्रज्ञ विशेषतः लक्षात घेतात की रशियन भाषेत अप्रत्यक्ष भाषणाचा तिसरा बदल देखील असू शकतो - प्रभाववादी. त्याचे वैशिष्ठ्य असे आहे की ते विषय-विश्लेषणात्मक आणि मौखिक-विश्लेषणात्मक सुधारणांच्या मध्यभागी कुठेतरी आहे. थेट भाषणाच्या नमुन्यांमध्ये एम.एम. बाख्तिन खालील बदल ओळखतात: तयार केलेले थेट भाषण (अप्रत्यक्ष भाषणातून थेट भाषणाच्या उदयाची एक सामान्य घटना, लेखकाच्या संदर्भाची वस्तुनिष्ठता कमकुवत करते), थेट भाषण सुधारित (त्याच्या वस्तु सामग्रीसह संतृप्त मूल्यांकन नायकाच्या शब्दांमध्ये हस्तांतरित केले जाते), अपेक्षित, विखुरलेले आणि लपलेले थेट भाषण (लेखकाच्या स्वरांचा समावेश आहे, दुसऱ्याचे भाषण तयार केले जात आहे). शास्त्रज्ञाकडे पुस्तकाचा एक वेगळा अध्याय आहे, ज्यामध्ये दोन भाषणांचा समावेश आहे: नायक आणि लेखक), जे फ्रेंच, जर्मन आणि रशियन भाषेतील उदाहरणे वापरून मानले जाते.

वर. कोझेव्हनिकोव्ह "19व्या-20व्या शतकातील रशियन साहित्यातील कथांचे प्रकार" या पुस्तकात काल्पनिक कथांमधील कथनाच्या स्वरूपाची त्याची दृष्टी देते. संशोधकाचा असा विश्वास आहे की रचनाकाराचा प्रकार (लेखक किंवा निवेदक), दृष्टिकोन आणि पात्रांचे भाषण हे कामातील रचनात्मक एकतेसाठी खूप महत्वाचे आहे. ती नोंदवते: "एखादे कार्य एक-आयामी असू शकते, एका कथन प्रकाराच्या चौकटीत बसते (प्रथम व्यक्तीची कथा) आणि एका विशिष्ट प्रकाराच्या पलीकडे जाऊ शकते, बहुस्तरीय श्रेणीबद्ध बांधकामाचे प्रतिनिधित्व करते" . वर. कोझेव्हनिकोवा यावर जोर देते: "परदेशी भाषण" प्रेषक (बोललेले, अंतर्गत किंवा लिखित भाषण) आणि प्राप्तकर्ता (समजलेले, ऐकलेले किंवा वाचलेले भाषण) दोघांचेही असू शकते. संशोधक ग्रंथांमध्ये दुसर्‍याच्या भाषणाच्या प्रसारासाठी तीन मुख्य रूपे ओळखतो: प्रत्यक्ष, अप्रत्यक्ष, अयोग्यरित्या थेट, ज्याचा आपण गार्शिनच्या गद्याचे उदाहरण वापरून अभ्यास करू.

आय.व्ही. मोनोग्राफमधील ट्रुफानोव्हा "अयोग्यरित्या थेट भाषणाचे व्यावहारिकता" यावर जोर देते की आधुनिक भाषाशास्त्रात अयोग्यपणे थेट भाषणाच्या संकल्पनेची एकच व्याख्या नाही. संशोधक शब्दाच्या द्विमितीय स्वरूपावर आणि त्यात लेखकाच्या आणि नायकाच्या योजनांचा अंतर्भाव यावर लक्ष केंद्रित करतो, अयोग्यरित्या थेट भाषणाची व्याख्या “दुसऱ्याचे भाषण प्रसारित करण्याचा एक मार्ग, एक द्वि-विमान वाक्यरचनात्मक बांधकाम ज्यामध्ये लेखकाची योजना आहे. दुसर्‍याच्या भाषणाच्या योजनेपासून वेगळे अस्तित्वात नाही, परंतु त्यात विलीन झाले आहे” .

आपण थेट भाषणाच्या वर्णनात्मक कार्यांचा विचार करूया, जो “दुसऱ्याचे भाषण प्रसारित करण्याचा एक मार्ग आहे, वक्त्याची शब्दशैली, वाक्यरचना आणि स्वरचित वैशिष्ट्ये जतन करतो. हे लक्षात घेणे महत्वाचे आहे की "थेट भाषण आणि लेखकाचे भाषण स्पष्टपणे वेगळे आहे": - थेट, भाऊ! डॉक्टर अधीरतेने ओरडले. - तुमच्यापैकी कितीजण येथे आहेत ते तुम्ही पहा (“बॅटमॅन आणि अधिकारी”, पृष्ठ 157). - कशासाठी? कशासाठी? तो ओरडला. मला कोणाचेही नुकसान करायचे नव्हते. कशासाठी. मला मारून टाक? OOO! अरे देवा! अरे माझ्या आधी यातना भोगलेल्या! मी तुला विनवणी करतो, मला सोडव... (लाल फूल, पृष्ठ 235). - मला सोडा... तुला पाहिजे तिथे जा. मी सेन्यासोबत राहते आणि आता श्री. लोपाटिन. मला माझा आत्मा तुझ्यापासून दूर घ्यायचा आहे! बेसोनोव्हला आणखी काही बोलायचे आहे हे पाहून ती अचानक ओरडली. - तू माझा तिरस्कार केलास. सोडा, सोडा... (“नाडेझदा निकोलायव्हना”, पृष्ठ 271). - अरे, बंधू, काय लोक आहेत! आणि आमचे पुजारी आणि चर्च, पण त्यांना कशाचीच कल्पना नाही! रुपे चांदी हवी आहे का? - हातात शर्ट असलेला एक सैनिक त्याच्या फुफ्फुसाच्या शीर्षस्थानी एका उघड्या दुकानात विकणाऱ्या रोमानियनला ओरडतो. . शर्टसाठी? पात्रा फ्रँक? चार फ्रँक? ("खाजगी इव्हानोव्हच्या संस्मरणातून", पृष्ठ 216). "हश, हश, प्लीज," ती कुजबुजली. - तुम्हाला माहिती आहे, हे सर्व संपले आहे ("कायर", पृ. 85). - सायबेरियाला!.. मला सायबेरियाची भीती वाटते म्हणून मी तुला मारू शकत नाही का? असे नाही कारण... मी तुला मारू शकत नाही कारण... पण मी तुला कसे मारू शकतो? मी तुला कसा मारू शकतो? - धडधडत, तो उच्चारला: - शेवटी, मी ... ("घटना", पृष्ठ 72). - अशा अभिव्यक्तीशिवाय हे शक्य आहे का! वसिलीने कडक शब्दात सांगितले. पेट्रोविच. - ते मला द्या, मी ते लपवीन ("मीटिंग", पृष्ठ 113).

गार्शिनच्या गद्य कॉन्ट्रास्टमधून थेट भाषणाचे उतारे लेखकाच्या तटस्थतेच्या पार्श्वभूमीवर शैलीदारपणे उद्धृत केले आहेत. G.Ya नुसार थेट भाषणाच्या कार्यांपैकी एक. सोलगानिका म्हणजे वर्णांची निर्मिती (वैशिष्ट्यपूर्ण साधन). लेखकाचा एकपात्री प्रयोग नीरस होणे थांबवते.

गार्शिनच्या पहिल्या दोन कथा, ज्यांच्या सहाय्याने त्यांनी साहित्यात प्रवेश केला, बाह्यतः एकमेकांशी साम्य नाही. त्यापैकी एक युद्धाच्या भीषणतेचे चित्रण करण्यासाठी समर्पित आहे ("चार दिवस"), दुसरा दुःखद प्रेमाची कथा पुन्हा तयार करतो ("घटना").

प्रथम, जग एका नायकाच्या चेतनेद्वारे प्रसारित केले जाते; ते आता अनुभवलेल्या भावना आणि विचारांच्या सहयोगी संयोगांवर आधारित आहे, या क्षणी, अनुभव आणि मागील जीवनातील भागांसह. दुसरी कथा प्रेमाच्या विषयावर आधारित आहे.

त्याच्या नायकांचे दुःखद नशीब दुःखद अविकसित संबंधांद्वारे निश्चित केले जाते आणि वाचक जगाला एक किंवा दुसर्या नायकाच्या नजरेतून पाहतो. परंतु कथांची एक सामान्य थीम आहे आणि ती गार्शिनच्या बहुतेक कामांसाठी मुख्य गोष्टींपैकी एक होईल. खाजगी इव्हानोव्ह, परिस्थितीच्या बळावर जगापासून अलिप्त, स्वतःमध्ये मग्न, जीवनाच्या जटिलतेची समज, सवयीच्या दृश्ये आणि नैतिक नियमांचे पुनर्मूल्यांकन करण्यासाठी येतो.

"घटना" या कथेची सुरुवात होते की त्याची नायिका, "आधीपासूनच स्वतःला विसरली" अचानक तिच्या आयुष्याबद्दल विचार करू लागते: "असे कसे झाले की मी, ज्याने जवळजवळ दोन वर्षे कशाचाही विचार केला नव्हता, मी विचार करू लागलो, मी समजू शकत नाही."

नाडेझदा निकोलायव्हनाची शोकांतिका तिचा लोकांवरील विश्वास, दयाळूपणा, प्रतिसाद गमावण्याशी जोडलेली आहे: “ते अस्तित्त्वात आहेत, चांगले लोक, मी त्यांना माझ्या आपत्तीनंतर आणि आधी दोन्ही पाहिले होते का? मला माहीत असलेल्या डझनभर लोकांपैकी एकही असा नाही ज्याचा मी तिरस्कार करू शकत नाही तेव्हा चांगले लोक आहेत असे मला वाटते का?" नायिकेच्या या शब्दांत एक भयंकर सत्य आहे, ते अनुमानाचा परिणाम नाही, तर जीवनाच्या सर्व अनुभवातून आलेला निष्कर्ष आहे आणि म्हणूनच विशेष मन वळवते. नायिकेला मारणारी ती दुःखद आणि जीवघेणी गोष्ट तिच्या प्रेमात पडलेल्या व्यक्तीलाही मारते.

सर्व वैयक्तिक अनुभव नायिकेला सांगतात की लोक तिरस्कारास पात्र आहेत आणि उदात्त प्रेरणा नेहमीच मूळ हेतूने पराभूत होतात. प्रेमकथेने एका व्यक्तीच्या अनुभवात सामाजिक दुष्टता केंद्रित केली आणि म्हणूनच ती विशेषतः ठोस आणि दृश्यमान झाली. आणि त्याहूनही भयंकर म्हणजे सामाजिक विकृतींचा बळी नकळत, त्याच्या इच्छेची पर्वा न करता, वाईटाचा वाहक बनला.

"फोर डेज" या कथेत, ज्याने लेखकाला सर्व-रशियन प्रसिद्धी मिळवून दिली, नायकाची अंतर्दृष्टी देखील या वस्तुस्थितीमध्ये आहे की तो एकाच वेळी स्वत: ला सामाजिक विकृतीचा बळी आणि एक खुनी वाटतो. गार्शिनसाठी महत्त्वाची असलेली ही कल्पना दुसर्‍या थीममुळे गुंतागुंतीची आहे जी लेखकाच्या अनेक कथा तयार करण्यासाठी तत्त्वे ठरवते.

नाडेझदा निकोलायव्हना बर्‍याच लोकांना भेटले ज्यांनी "किंवा उदास नजरेने" तिला विचारले, "अशा जीवनापासून दूर जाणे शक्य आहे का?" या बाह्यतः अगदी सोप्या शब्दांमध्ये व्यंग, व्यंग आणि खरी शोकांतिका आहे जी एखाद्या विशिष्ट व्यक्तीच्या अपूर्ण आयुष्याच्या पलीकडे जाते. त्यामध्ये अशा लोकांचे संपूर्ण व्यक्तिचित्रण आहे ज्यांना माहित आहे की ते वाईट करत आहेत आणि तरीही ते करतात.

त्यांच्या "किंवा उदास देखावा" आणि मूलत: उदासीन प्रश्नाने, त्यांनी त्यांचा विवेक शांत केला आणि केवळ नाडेझदा निकोलायव्हनाशीच नव्हे तर स्वतःशीही खोटे बोलले. "दुःखी देखावा" गृहीत धरून, त्यांनी मानवतेला श्रद्धांजली वाहिली आणि मग, जणू आवश्यक कर्तव्य पूर्ण केल्याप्रमाणे, विद्यमान जागतिक व्यवस्थेच्या कायद्यांनुसार कार्य केले.

ही थीम "बैठक" (1879) कथेत विकसित केली गेली आहे. त्यात दोन नायक आहेत, जणू काही एकमेकांचा तीव्र विरोध करतात: एक ज्याने आदर्श आवेग आणि मूड टिकवून ठेवला, दुसरा ज्याने त्यांना पूर्णपणे गमावले. कथेचे रहस्य, तथापि, हे एक विरोधाभास नाही, परंतु तुलना आहे: पात्रांचा विरोध काल्पनिक आहे.

शिकारी आणि व्यापारी त्याच्या मित्राला म्हणतो, “मी तुझ्यावर नाराज नाही, आणि एवढेच आहे,” आणि तो अत्यंत खात्रीपूर्वक त्याला सिद्ध करतो की तो उच्च आदर्शांवर विश्वास ठेवत नाही, परंतु केवळ “एक प्रकारचा गणवेश” घालतो.

नाडेझदा निकोलायव्हनाचे अभ्यागत जेव्हा तिच्या नशिबाबद्दल विचारतात तेव्हा तेच गणवेश घालतात. गार्शिनसाठी हे दर्शविणे महत्वाचे आहे की या गणवेशाच्या मदतीने, बहुसंख्य लोक जगात प्रचलित असलेल्या वाईट गोष्टींकडे डोळे बंद करतात, त्यांची विवेकबुद्धी शांत करतात आणि प्रामाणिकपणे स्वतःला नैतिक लोक मानतात.

“जगातील सर्वात वाईट खोटे,” “रात्र” या कथेचा नायक म्हणतो, स्वतःशी खोटे बोलणे आहे.” त्याचे सार या वस्तुस्थितीमध्ये आहे की एखादी व्यक्ती प्रामाणिकपणे काही आदर्शांचा दावा करते ज्यांना समाजात उदात्त म्हणून ओळखले जाते, परंतु वास्तविक जीवनात, पूर्णपणे भिन्न निकषांद्वारे मार्गदर्शन केले जाते, एकतर या अंतराबद्दल माहिती नसते किंवा मुद्दाम त्याबद्दल विचार करत नाही.

वसिली पेट्रोविच अजूनही त्याच्या कॉम्रेडच्या जीवनशैलीवर रागावलेला आहे. परंतु गार्शिनला अशी शक्यता आहे की मानवी आवेग लवकरच एक "एकसमान" बनतील जे निंदनीय नसल्यास, कमीतकमी अगदी प्राथमिक आणि पूर्णपणे वैयक्तिक विनंत्या लपवतात.

कथेच्या सुरूवातीस, तो आपल्या विद्यार्थ्यांना उच्च नागरी सद्गुणांच्या भावनेने कसे शिकवेल या आनंददायी स्वप्नांपासून, शिक्षक त्याच्या भावी जीवनाबद्दल, त्याच्या कुटुंबाबद्दलच्या विचारांकडे जातो: “आणि ही स्वप्ने त्याला अधिक आनंददायी वाटली. एखाद्या सार्वजनिक व्यक्तिरेखेची स्वप्ने पाहण्यापेक्षा जी त्याच्या हृदयात पेरलेल्या चांगल्या बियांचे आभार मानण्यासाठी त्याच्याकडे येईल."

अशीच परिस्थिती गार्शिनने "कलाकार" (1879) कथेत विकसित केली आहे. या कथेतील सामाजिक दुष्प्रवृत्ती केवळ रियाबिनिनच नाही, तर त्याच्या अँटीपोड डेडोव्हने देखील पाहिली आहे. त्यानेच रियाबिनिनला प्लांटमधील कामगारांच्या कामाच्या भयानक परिस्थितीकडे लक्ष वेधले: “आणि तुम्हाला असे वाटते का की त्यांना अशा कठोर परिश्रमासाठी खूप काही मिळते? पेनीज!<...>या सर्व कारखान्यांवर किती वेदनादायक छाप आहेत, रियाबिनिन, जर तुम्हाला माहित असेल तर! मला खूप आनंद झाला की मी चांगल्यासाठी त्यांच्यापासून मुक्त झालो. हे सर्व दुःख बघून प्रथम जगणे कठीण होते..."

आणि डेडोव्ह या कठीण छापांपासून दूर वळतो, निसर्ग आणि कलेकडे वळतो आणि त्याने तयार केलेल्या सौंदर्याच्या सिद्धांताने त्याचे स्थान अधिक मजबूत करतो. हा देखील तो "गणवेश" आहे जो तो स्वतःच्या सभ्यतेवर विश्वास ठेवतो.

पण तरीही खोटे बोलण्याचा हा एक सोपा प्रकार आहे. गार्शिनच्या कामातील मध्यवर्ती बिंदू नकारात्मक नायक असणार नाही (गार्शिनच्या समकालीन टीकेनुसार, त्यांच्या कामात त्यापैकी बरेच नाहीत), परंतु एक व्यक्ती जो स्वतःशी खोटे बोलण्याच्या उच्च, "उत्तम" प्रकारांवर मात करतो. हा खोटेपणा या वस्तुस्थितीशी जोडलेला आहे की एखादी व्यक्ती केवळ शब्दातच नाही तर कृतीत देखील उच्च, मान्यतेने, कल्पना आणि नैतिक मानकांचे पालन करते, जसे की कारण, कर्तव्य, जन्मभूमी, कलेशी निष्ठा.

परिणामी, तथापि, त्याला खात्री आहे की या आदर्शांचे पालन केल्याने घट होत नाही, उलट, जगात वाईट गोष्टींमध्ये वाढ होते. आधुनिक समाजातील या विरोधाभासी घटनेच्या कारणांचा अभ्यास आणि त्याच्याशी संबंधित विवेकाचे जागरण आणि यातना ही रशियन साहित्यातील मुख्य गार्शिन थीम आहे.

डेडोव्ह त्याच्या कामाबद्दल प्रामाणिकपणे उत्कट आहे आणि ते त्याच्यासाठी जग आणि इतरांचे दुःख अस्पष्ट करते. आपल्या कलेची कोणाला गरज आहे आणि का हा प्रश्न सतत स्वतःला विचारणाऱ्या रियाबिनिनला, कलात्मक सर्जनशीलतेला त्याच्यासाठी स्वयंपूर्ण महत्त्व कसे प्राप्त होऊ लागले आहे हे देखील वाटले. त्याला अचानक दिसले की “प्रश्न आहेत: कुठे? का? काम दरम्यान अदृश्य; डोक्यात एकच विचार आहे, एकच ध्येय आहे आणि ते अंमलात आणण्यात आनंद आहे. चित्रकला हे जग आहे ज्यामध्ये तुम्ही राहता आणि ज्यासाठी तुम्ही जबाबदार आहात. येथे सांसारिक नैतिकता नाहीशी होते: तुम्ही तुमच्या नवीन जगात स्वतःसाठी एक नवीन तयार करता आणि त्यात तुम्हाला तुमची योग्यता, मोठेपण किंवा तुच्छता वाटते आणि जीवनाची पर्वा न करता तुमच्या स्वतःच्या मार्गाने खोटे बोलतात.

रियाबिनिनला जीवन सोडू नये, निर्माण होऊ नये, जरी खूप वरचे असले तरी, सामान्य जीवनापासून अलिप्त असले तरीही, एक वेगळे जग निर्माण न करण्यासाठी यावर मात करावी लागेल. रियाबिनिनचे पुनरुज्जीवन तेव्हा होईल जेव्हा त्याला दुसर्‍याचे दुःख स्वतःचे वाटेल, लोक आपल्या सभोवतालच्या वाईट गोष्टी लक्षात न घेण्यास शिकले आहेत आणि सामाजिक असत्यतेसाठी स्वतःला जबाबदार असल्याचे समजते.

स्वत: ला खोटे बोलणे शिकलेल्या लोकांच्या शांततेला मारणे आवश्यक आहे - असे कार्य रियाबिनिन आणि गार्शिन यांनी सेट केले आहे, ज्याने ही प्रतिमा तयार केली आहे.

"चार दिवस" ​​कथेचा नायक युद्धाला जातो, तो केवळ "त्याची छाती गोळ्यांखाली कशी ठेवेल" याची कल्पना करतो. ही त्याची उच्च आणि उदात्त आत्म-फसवणूक आहे. असे दिसून आले की युद्धात आपल्याला केवळ स्वतःचा त्याग करण्याची गरज नाही तर इतरांना मारण्याची देखील आवश्यकता आहे. नायकाला स्पष्टपणे दिसण्यासाठी, गार्शिनला त्याला त्याच्या नेहमीच्या खोड्यातून बाहेर काढण्याची आवश्यकता आहे.

इव्हानोव्ह म्हणतात, “मी अशा विचित्र स्थितीत कधीच नव्हतो. या वाक्प्रचाराचा अर्थ एवढाच नाही की जखमी वीर रणांगणावर पडलेला असतो आणि त्याच्यासमोर त्याने मारलेल्या फेलाचे प्रेत पाहतो. त्याच्या जगाकडे पाहण्याचा विचित्रपणा आणि असामान्यता या वस्तुस्थितीत आहे की त्याने पूर्वी कर्तव्य, युद्ध, आत्म-त्याग याविषयीच्या सामान्य कल्पनांच्या प्रिझममधून जे पाहिले होते ते अचानक एका नवीन प्रकाशाने प्रकाशित झाले आहे. या प्रकाशात, नायक केवळ वर्तमानच नाही तर त्याचा संपूर्ण भूतकाळ देखील वेगळ्या प्रकारे पाहतो. त्याच्या स्मृतीमध्ये असे भाग आहेत ज्यांना त्याने पूर्वी फारसे महत्त्व दिले नाही.

लक्षणीय, उदाहरणार्थ, त्यांनी आधी वाचलेल्या पुस्तकाचे शीर्षक आहे: रोजच्या जीवनाचे शरीरविज्ञान. असे लिहिले होते की एखादी व्यक्ती एका आठवड्यापेक्षा जास्त काळ अन्नाशिवाय जगू शकते आणि एक आत्महत्या ज्याने स्वत: ला उपासमार करून मरण पावला तो बराच काळ जगला कारण त्याने मद्यपान केले. "सामान्य" जीवनात, ही तथ्ये केवळ त्याला स्वारस्य देऊ शकतात, आणखी काही नाही. आता त्याचे जीवन पाण्याच्या एका घोटावर अवलंबून आहे आणि "दैनंदिन जीवनाचे शरीरविज्ञान" त्याच्यासमोर खून झालेल्या फेलहाच्या कुजलेल्या प्रेताच्या रूपात प्रकट होते. पण एका अर्थाने त्याच्यासोबत जे घडत आहे ते युद्धातील सामान्य जीवन देखील आहे आणि युद्धभूमीवर मरण पावणारा तो पहिला जखमी माणूस नाही.

इव्हानोव्ह आठवते की यापूर्वी किती वेळा त्याला कवटी हातात धरून संपूर्ण डोके विच्छेदन करावे लागले होते. हे देखील सामान्य होते आणि त्याचे त्याला कधीच आश्चर्य वाटले नाही. येथे देखील, चमकदार बटणे असलेल्या गणवेशातील एक सांगाडा त्याला थरथर कापला. पूर्वी, त्यांनी शांतपणे वर्तमानपत्रात वाचले की "आमचे नुकसान नगण्य आहे." आता हे "किरकोळ नुकसान" स्वतःचे होते.

असे दिसून आले की मानवी समाजाची मांडणी अशा प्रकारे केली गेली आहे की त्यातील भयानक गोष्ट सामान्य बनते. अशाप्रकारे, वर्तमान आणि भूतकाळाची हळूहळू तुलना करताना, इव्हानोव्हला मानवी संबंधांचे सत्य आणि सामान्य लोकांच्या खोट्या गोष्टींचा शोध लागतो, म्हणजेच त्याला आता समजले आहे, जीवनाचा एक विकृत दृष्टिकोन आहे आणि अपराधीपणा आणि जबाबदारीचा प्रश्न उद्भवतो. त्याने मारलेल्या तुर्की फेलाचा काय दोष? "आणि मी त्याला मारले तरी माझा काय दोष?" इव्हानोव्ह विचारतो.

"आधी" आणि "आता" या विरोधावर संपूर्ण कथा बांधली आहे. पूर्वी, इव्हानोव्ह, एका उदात्त प्रेरणाने, स्वत: चा बलिदान देण्यासाठी युद्धात गेला होता, परंतु असे दिसून आले की त्याने स्वतःचे बलिदान दिले नाही तर इतरांचेही. आता तो कोण आहे हे नायकाला माहीत आहे. “खून, खुनी... आणि तो कोण आहे? मी!". आता त्याला हे देखील माहित आहे की तो खुनी का झाला: “जेव्हा मी लढायला जायला लागलो, तेव्हा माझ्या आईने आणि माशाने मला परावृत्त केले नाही, जरी ते माझ्यावर ओरडले.

या कल्पनेने आंधळे होऊन मला ते अश्रू दिसले नाहीत. माझ्या जवळच्या माणसांसोबत मी काय करत होतो हे मला समजले नाही (आता समजले आहे). तो कर्तव्य आणि आत्मत्यागाच्या "कल्पनेने आंधळा" होता आणि त्याला हे माहित नव्हते की समाज मानवी संबंधांना इतका विकृत करतो की सर्वात उदात्त कल्पना मूलभूत नैतिक नियमांचे उल्लंघन करू शकते.

“चार दिवस” या कथेचे बरेच परिच्छेद “मी” या सर्वनामाने सुरू होतात, त्यानंतर इव्हानोव्हने केलेल्या कृतीला म्हणतात: “मी उठलो ...”, “मी उठतो ...”, “मी खोटे बोलतो ...” , "मी रेंगाळतो ... "," मला निराशा येते ...". शेवटचा वाक्प्रचार आहे: "मी बोलू शकतो आणि त्यांना येथे लिहिलेले सर्व काही सांगू शकतो." "मी करू शकतो" हे येथे "मला आवश्यक आहे" असे समजले पाहिजे - मला नुकतेच माहित असलेले सत्य मी इतरांना प्रकट केले पाहिजे.

गार्शिनसाठी, लोकांच्या बहुतेक कृती सामान्य कल्पना, कल्पनेवर आधारित असतात. परंतु या स्थितीतून तो एक विरोधाभासी निष्कर्ष काढतो. सामान्यीकरण करण्यास शिकल्यानंतर, एखाद्या व्यक्तीने जगाच्या आकलनाची तात्काळता गमावली आहे. सामान्य कायद्यांच्या दृष्टिकोनातून, युद्धात लोकांचा मृत्यू नैसर्गिक आणि आवश्यक आहे. पण रणांगणावर मरणाऱ्याला ही गरज मान्य करायची नाही.

"कायर" (1879) या कथेच्या नायकाने युद्धाच्या कल्पनेतील एक विचित्रपणा, अनैसर्गिकपणा देखील लक्षात घेतला आहे: "माझ्याजवळ नसा किंवा काहीतरी असे व्यवस्थित केले आहे, केवळ लष्करी तार मृत आणि जखमी उत्पादनांची संख्या दर्शवितात. आजूबाजूच्या वातावरणापेक्षा माझ्यावर खूप मजबूत प्रभाव. आणखी एक शांतपणे वाचतो: "आमचे नुकसान नगण्य आहे, असे अधिकारी जखमी झाले, 50 खालच्या दर्जाचे लोक मारले गेले, 100 जखमी झाले," आणि त्याला आनंद झाला की तेथे कमी आहेत, परंतु जेव्हा मी अशा बातम्या वाचतो तेव्हा लगेचच संपूर्ण रक्तरंजित चित्र होते. माझ्या डोळ्यासमोर दिसते.

का, नायक पुढे चालू ठेवतो, जर वर्तमानपत्रांनी अनेक लोकांच्या हत्येची बातमी दिली तर सर्वजण संतापले आहेत? रेल्वे अपघात, ज्यामध्ये अनेक डझन लोक मरण पावले, सर्व रशियाचे लक्ष वेधून का घेते? पण समोरच्या सारख्याच डझनभर लोकांच्या क्षुल्लक नुकसानाबद्दल लिहिले जाते तेव्हा कोणीही नाराज का नाही? खून आणि रेल्वे अपघात हे असे अपघात आहेत जे टाळता आले असते.

युद्ध ही नित्याचीच आहे, त्यात अनेकांचे बळी जावेत, हे स्वाभाविक आहे. परंतु कथेच्या नायकाला येथे नैसर्गिकता आणि नियमितता पाहणे कठीण आहे, "त्याच्या नसा अशा प्रकारे व्यवस्थित केल्या आहेत" की त्याला सामान्यीकरण कसे करावे हे माहित नाही, परंतु त्याउलट, तो सामान्य तरतुदींचे ठोसीकरण करतो. तो त्याचा मित्र कुझमाचा आजार आणि मृत्यू पाहतो आणि लष्करी अहवालांद्वारे नोंदवलेल्या आकडेवारीद्वारे ही छाप त्याच्यामध्ये वाढली आहे.

परंतु, इव्हानोव्हच्या अनुभवातून गेले, ज्याने स्वतःला खुनी म्हणून ओळखले, युद्धात जाणे अशक्य आहे, अशक्य आहे. म्हणूनच, "कायर" कथेच्या नायकाचा असा निर्णय अगदी तार्किक आणि नैसर्गिक दिसतो. युद्धाच्या आवश्यकतेबद्दलच्या कोणत्याही तर्काला त्याच्यासाठी महत्त्व नाही, कारण तो म्हणतो त्याप्रमाणे, "मी युद्धाबद्दल बोलत नाही आणि त्याच्याशी थेट भावनेशी संबंधित आहे, सांडलेल्या रक्ताचा राग आहे." आणि तरीही तो युद्धात जातो. युद्धात मरणार्‍या लोकांचे दु:ख त्याला स्वतःचे समजणे पुरेसे नाही, त्याने ते दुःख सर्वांसोबत वाटून घेणे आवश्यक आहे. तरच सद्सद्विवेक बुद्धीला शांती लाभू शकते.

त्याच कारणास्तव, "कलाकार" कथेतील रियाबिनिन कलात्मक कार्य करण्यास नकार देतात. त्याने एक चित्र तयार केले ज्यामध्ये कामगाराच्या यातना दर्शविल्या गेल्या आणि ज्याने "लोकांची शांतता मारली" असे मानले जाते. हे पहिले पाऊल आहे, परंतु तो पुढचे पाऊल देखील उचलतो - तो ज्यांना त्रास होतो त्यांच्याकडे जातो. या मनोवैज्ञानिक आधारावरच "कायर" ही कथा युद्धाचा राग नाकारणे आणि त्यात जाणीवपूर्वक सहभाग घेते.

गार्शिनच्या युद्धाबद्दलच्या पुढील कामात, फ्रॉम द मेमोयर्स ऑफ प्रायव्हेट इव्हानोव्ह (१८८२) मध्ये, युद्धाविरुद्धचा उत्कट प्रवचन आणि त्याच्याशी संबंधित नैतिक समस्या पार्श्वभूमीत मिटल्या आहेत. बाह्य जगाची प्रतिमा त्याच्या आकलन प्रक्रियेच्या प्रतिमेप्रमाणेच जागा व्यापते. कथेच्या केंद्रस्थानी सैनिक आणि अधिकारी यांच्यातील नातेसंबंधाचा प्रश्न आहे, अधिक व्यापकपणे, लोक आणि बुद्धिमत्ता यांच्यातील संबंध. बुद्धिमान खाजगी इव्हानोव्हच्या युद्धात भाग घेणे म्हणजे त्याचे लोकांपर्यंत जाणे.

पॉप्युलिस्ट्सनी स्वतः सेट केलेली तात्काळ राजकीय कार्ये अपूर्ण ठरली, परंतु 80 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या बुद्धिमंतांसाठी. लोकांशी ऐक्याची गरज आणि त्याचे ज्ञान हा त्या काळातील मुख्य मुद्दा राहिला. बर्‍याच नरोडनिकांनी त्यांच्या पराभवाचे श्रेय दिले की त्यांनी लोकांना आदर्श बनवले, वास्तविकतेशी सुसंगत नसलेली प्रतिमा तयार केली. याचे स्वतःचे सत्य होते, ज्याबद्दल जी. उस्पेन्स्की आणि कोरोलेन्को यांनी लिहिले. पण त्यानंतरच्या निराशेने आणखी टोकाला नेले - "लहान भावाशी भांडण." "भांडण" ही वेदनादायक अवस्था कथेचा नायक वेन्झेल अनुभवते.

एकेकाळी तो लोकांवर उत्कट विश्वासाने जगला होता, परंतु जेव्हा तो त्यांना भेटला तेव्हा तो निराश आणि हतबल झाला. इव्हानोव्ह लोकांच्या जवळ जाण्यासाठी युद्धात उतरत आहे हे त्याला योग्यरित्या समजले आणि त्यांनी जीवनाबद्दलच्या "साहित्यिक" दृष्टिकोनाविरूद्ध चेतावणी दिली. त्यांच्या मते, "शेतकऱ्याला निर्मितीच्या मोत्यात वाढवणारे" हे साहित्य होते, ज्याने त्याच्यासाठी निराधार प्रशंसा केली.

वेंझेलच्या लोकांमध्ये निराशा, त्याच्यासारख्या अनेकांची, त्याच्याबद्दलच्या अत्यंत आदर्शवादी, साहित्यिक, "डोक्याच्या" कल्पनेतून आली. क्रॅश झाले, या आदर्शांची जागा आणखी एका टोकाने घेतली - लोकांचा तिरस्कार. परंतु, गार्शिनने दर्शविल्याप्रमाणे, हा तिरस्कार देखील डोके ठरला आणि नेहमी नायकाच्या आत्म्याशी आणि हृदयाशी सुसंगत नाही. कथेचा शेवट या वस्तुस्थितीसह होतो की युद्धानंतर, ज्यामध्ये वेन्झेलच्या कंपनीचे बावन्न सैनिक मरण पावले, तो "तंबूच्या कोपऱ्यात अडकला आणि एका प्रकारच्या पेटीवर डोके टेकवले," रडत रडले.

वेन्झेलच्या विपरीत, इव्हानोव्हने एका प्रकारच्या किंवा दुसर्‍या प्रकारच्या पूर्वकल्पित कल्पना असलेल्या लोकांशी संपर्क साधला नाही. यामुळे त्याला सैनिकांमध्ये त्यांचे धैर्य, नैतिक सामर्थ्य आणि कर्तव्याची निष्ठा दिसून आली. जेव्हा पाच तरुण स्वयंसेवकांनी लष्करी मोहिमेतील सर्व त्रास सहन करण्यासाठी “पोट न ठेवता” जुन्या लष्करी शपथेच्या शब्दांची पुनरावृत्ती केली तेव्हा तो, “लढाईसाठी सज्ज असलेल्या निराश लोकांच्या रांगेकडे पहात होता.<...>मला वाटले की हे रिकामे शब्द नाहीत.

रशियन साहित्याचा इतिहास: 4 खंडांमध्ये / N.I द्वारा संपादित. प्रुत्स्कोव्ह आणि इतर - एल., 1980-1983