20 व्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध रॉक बँड. रशियन रॉक बँड

हे रहस्य नाही की यूएसएसआरमधील सांस्कृतिक जीवन क्रूर सेन्सॉरशिपच्या जोखडाखाली होते. जड संगीतावर बंदी घालण्यात आली, या प्रकारात वाजणाऱ्या बँडना एकतर खोल जमिनीखाली जावे लागले, किंवा गायन आणि वाद्यांच्या तुकड्या आयोजित कराव्या लागल्या आणि त्यांच्या संगीत निर्मितीला नोकरशाही यंत्रणेच्या गरजेनुसार समायोजित करावे लागले. रशियन रॉक बँडत्या काळातील खरोखर कठीण परिस्थितीत अस्तित्वात राहण्यास भाग पाडले गेले.

परंतु, सर्व अडचणी आणि मनाई असूनही, यूएसएसआरमध्ये आणि XX शतकाच्या 90 च्या दशकात आधीच रशियामध्ये, असे गट तयार केले गेले की त्यांनी रॉकच्या शैलीमध्ये रचना सादर केल्या, जरी ते प्रामाणिक नमुन्यांशी संबंधित नसले तरीही. या कठीण काळात काम करणाऱ्या गटांचा जवळून विचार करूया.

सोव्हिएत अंतराळात खडक दिशेचा क्लासिक प्रतिनिधी - गट "टाइम मशीन » ... त्याचे प्रेरणादायी आणि कायमस्वरूपी नेते आंद्रेई मकारेविच यांनी खरोखरच एक भव्य प्रकल्प तयार केला ज्याचा आधी यूएसएसआरमध्ये कोणताही उपमा नव्हता. रॉक, ब्लूज आणि देशाचे आश्चर्यकारक मिश्रण, ज्या लयमध्ये बँडची गाणी वाजतात, रशियामध्ये किंवा परदेशात अतुलनीय आहेत.

1969 ही त्यांच्या क्रियाकलापांची सुरुवात मानली जाते, परंतु जवळजवळ 20 वर्षे कलाकारांना त्यांचे हिट रेकॉर्ड करण्यास भाग पाडले गेले, जे त्वरित लोकप्रिय झाले, "भूमिगत". संघ केवळ 1986 मध्ये मोठ्या टप्प्यात प्रवेश करू शकला. ही तारीख प्रारंभ बिंदू बनली: गटाची लोकप्रियता, पूर्वी काळजीपूर्वक लपलेली, वेगाने वाढू लागली.

गटाचे नाव बर्‍याचदा बदलले: मूळ, "शाळा" "द किड्स" ची जागा अधिक परिपक्व "टाइम मशीन" ने घेतली आणि "टाइम मशीन" या शब्दांचे नेहमीचे संयोजन केवळ 1973 मध्ये दिसून आले. रचना देखील वारंवार बदलली. संगीतकार आले आणि गेले, फक्त गटाचा "कणा" अपरिवर्तित राहिला: कावागो-मकारेविच-मोर्गुलीस त्रिकूट. परंतु ही एकता जास्त काळ टिकली नाही: मोठ्या भांडणानंतर, संगीतकारांनी त्यांच्या वेगळ्या मार्गाने गेले. एकीकरण फक्त एकदाच झाले - 2001 मध्ये टोरंटो येथे आयोजित मैफिलीत.

टाईम मशीनच्या खऱ्या चाहत्यांना माहित आहे की "पिव्हॉट", "एक दिवस जग आपल्या खाली झुकेल" आणि "ती हसत हसत आयुष्य जगते" ही गाणी रंगमंचावर आणि छोट्या अपार्टमेंटच्या स्वयंपाकघरात बराच वेळ वाजतील. आंद्रेई मकारेविच अँड कंपनीच्या कार्याबद्दल प्रेम प्रत्येक रशियन व्यक्तीमध्ये राहते आणि त्याचे हृदय त्यांच्या हिटच्या लयला धडकते.

आठवड्यातील रशियनचा आवडता दिवस रविवार आहे. आणि सर्वात संस्मरणीय रशियन गटांपैकी एक व्यावहारिकपणे समान नाव धारण करतो. "पुनरुत्थान" खूप लवकर तयार केले गेले, हा उपक्रम "टाइम मशीन" च्या माजी सहभागीचा होता - अलेक्सी रोमानोव्ह.

कलाकारांच्या सर्जनशील मार्गाबद्दल आपण काय म्हणू शकता? अचानक उदयास आलेला संघ समान मार्गाचा अवलंब करत नव्हता: चक्राकार यशांची जागा अचानक गंभीर संकटांनी घेतली. उत्तरार्धात प्रामुख्याने गटातील आघाडीच्या संगीतकारांची चाचणी समाविष्ट आहे.

एखादी व्यक्ती दीर्घ काळासाठी गटाच्या यशाबद्दल बोलू शकते. परंतु "पुनरुत्थान" ची सर्वात महत्वाची उपलब्धी म्हणजे एक अद्वितीय रॉक शैली तयार करणे, जे संगीत शैलींचे संश्लेषण आहे, जे केवळ कठोर दिशेच्या रशियन कलाकारांमध्ये निहित आहे. आणि, गटाच्या ऐवजी गंभीर वय असूनही, त्याच्या हिट अजूनही अशा संगीत प्रेमींद्वारे प्लेलिस्टमध्ये जोडल्या जातात.

रशियामध्ये व्हिक्टर त्सोईला कोण ओळखत नाही? त्याच्या लेखकाची गाणी अजूनही रेडिओवर ऐकली जातात, ती इतर कलाकारांनी कव्हर केली आहेत. महान प्रतिभा कायमस्वरूपी पूर्वीच्या यूएसएसआरमधील सर्व रहिवाशांच्या हृदयात राहील. मॉस्कोमध्ये, एक विशेष रचना देखील बांधली गेली - "त्सोई भिंत", ज्यावर सर्जनशीलतेच्या शेकडो चाहत्यांनी त्यांचे संदेश सोडले.

गटाचे सर्व हिट त्याच्या स्थायी नेत्याने लिहिले होते. "ए स्टार कॉल्ड द सन", "ब्लड ग्रुप" आणि "पॅक" या गाण्यांना विशेष लोकप्रियता मिळाली. व्हिक्टर त्सोई (कार अपघातात कलाकाराचा मृत्यू झाला) या दुःखद अपघातामुळे केवळ एका प्रतिभाचे आयुष्यच संपले नाही तर "किनो" समूहाच्या समाप्तीची सुरुवात झाली. शेवटचा अल्बम, ब्लॅक, नेत्याच्या मृत्यूनंतर लवकरच रिलीज झाला. आणि नंतर सामूहिक अस्तित्व थांबले.

80 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, आणखी एक समूह तयार झाला, ज्याशिवाय रशियन खडकाची कल्पना करणे अशक्य आहे. आजपर्यंत ज्ञात असलेल्या या गटाने प्रथम "ब्रदर्स इन आर्म्स" हे नाव धारण केले आणि नंतर - "सत्याचा किनारा." थोड्या काळासाठी गट तुटल्यानंतर बाय -2 हे नाव दिसून आले, परंतु लवकरच पुन्हा एका मैफिलीत स्वतःला घोषित केले.

बाय -2 चा मार्ग ऐवजी अवघड होता: रचना सतत बदलत होती, सर्व संगीतकार दोन नेत्यांभोवती जमले: शुरा आणि ल्योवा. आणि या क्षणी ते कोणत्या देशात राहत होते हे महत्त्वाचे नाही - त्यांच्या मूळ बेलारूस, ऑस्ट्रेलिया किंवा इस्रायलमध्ये. जर दोन प्रतिभा एकत्र असतील, तर याचा अर्थ असा की द्वि -2 अस्तित्वात आहे आणि "माय रॉक 'एन' रोल" किंवा "नोबली राईट्स टू द कर्नल" सारख्या गटाचे हिट पुन्हा स्टेजवरून ऐकू येतात.

कदाचित 20 व्या शतकात तयार झालेला सर्वात प्रसिद्ध रॉक बँड एरिया आहे. या गटात अनेक प्रसिद्ध संगीतकार वेगवेगळ्या वेळी खेळले: आर्थर बर्कुट, सेर्गेई मावरिन आणि सेर्गेई टेरेंटेयेव. त्याच्या माजी सदस्यांनी सध्या मोठ्या प्रमाणावर लोकप्रिय रॉक बँड तयार केले आहेत, ज्यात "धमनी", "मास्टर" आणि "मावरिन" समाविष्ट आहेत.

परंतु एरियाच्या लोकप्रियतेचे शिखर त्या काळात येते जेव्हा व्हॅलेरी किपेलोव्ह या गटाचे प्रमुख गायक होते. त्याच्या कामगिरीमध्येच सर्वात लोकप्रिय गाणी वाजतात: "तुझ्याशिवाय" आणि "रोज स्ट्रीट". तथापि, याचा अर्थ असा नाही की इतर कलाकारांनी सादर केलेली "एरियस" ची कामे अजिबात लोकप्रिय नाहीत. त्यापैकी प्रत्येकाने संघासाठी एक विशेष उत्साह आणला, ज्याने आधीच जुन्या रचनांचे नवीन पैलू उघडले.

रशियन रॉकला क्वचितच पारंपारिक म्हटले जाऊ शकते. त्यात अनेक वा gen्मयीन शैली विलक्षण पद्धतीने गुंफलेल्या आहेत. परंतु ते कमीतकमी कामगिरी खराब करत नाही. याउलट, 20 व्या शतकातील रॉक बँडची गाणी ही कलाकृतीची अनोखी कलाकृती आहे जी परदेशातील कोणताही कलाकार पुन्हा सांगू शकला नाही.

आमच्यासाठी एवढेच... आम्हाला खूप आनंद झाला की तुम्ही आमची साइट पाहिली आणि नवीन ज्ञानाने समृद्ध होण्यासाठी थोडा वेळ घालवला.

आमच्यात सामील व्हा

याक्षणी, अनेक भिन्न संगीत दिशानिर्देश आहेत, सामान्य श्रोत्याला कोणत्या स्वरूपाचा मागोवा ठेवणे अशक्य आहे. परंतु काही लोकांना असे वाटते की नवीन पक्षांच्या अस्तित्वाच्या खूप आधी अस्तित्वात होते परदेशी कलाकार, ज्याशिवाय आधुनिक संगीत क्वचितच अस्तित्वात असेल ज्या स्वरूपात आपल्याला ते माहित आहे. या संग्रहात आम्ही भूतकाळातील सर्वात प्रभावी परदेशी संगीतकारांबद्दल बोलू.

सुप्रसिद्ध ब्रिटिश बँड ब्लॅक सब्बाथ आमची यादी उघडतो. त्यांच्या चाळीस वर्षांच्या इतिहासादरम्यान, त्यांनी असंख्य अल्बम जारी केले आहेत, त्यापैकी बरेच प्लॅटिनम गेले आहेत. या गटानेच जगभरात रॉक संगीताच्या अविश्वसनीय लोकप्रियतेला हातभार लावला. पण त्या वर्षांच्या इतर कलाकारांप्रमाणे, ब्लॅक सब्बाथचा आवाज गडद आणि हळू होता. अशा प्रकारे, त्यांनी नकळतपणे डूम मेटल शैलीच्या पुढील विकासासाठी आणि उदयास योगदान दिले, ज्याला 10-15 वर्षांनंतर गंभीर यश मिळाले. या गटातच ग्रेट ओझी ऑस्बॉर्नने आपली कारकीर्द सुरू केली, ज्यांना कोणत्याही परिचयाची आवश्यकता नाही.

20 व्या शतकातील सर्वात प्रतिष्ठित पॉप गायकांपैकी एक, तिने एकाच वेळी अनेक संगीत दिशांना प्रभावित केले. 80 च्या दशकात, जेव्हा मॅडोना तिच्या लोकप्रियतेच्या शिखरावर होती, तेव्हा गायिकेने कोणत्याही शहरात कोणत्याही समस्यांशिवाय स्टेडियम गोळा केले, तर तिचे रेकॉर्ड अनेक वर्षे सर्वाधिक विकले गेले. आता मॅडोना नियमितपणे कामगिरी करत राहते आणि वेळोवेळी सिनेमात तिचा हात आजमावते. तथापि, तिच्या कारकीर्दीतील सर्वात प्रतिष्ठित अल्बम 30 वर्षांपूर्वी स्टोअरच्या शेल्फवर आले.

कर्ट कोबेन हा शैलीच्या इतिहासातील सर्वात प्रसिद्ध संगीतकार आहे, त्याच्या श्रेयासाठी अनेक उत्कृष्ट अल्बम आहेत. परंतु, प्रदीर्घ कारकीर्द नसतानाही, त्यांनी आधुनिक पर्यायी रॉक संगीताच्या विकासात अमूल्य योगदान सोडले. कोबेन हे ग्रंजच्या उत्पत्तीवर होते आणि ते जनतेसमोर आणले. त्याच्या हयातीत, तो आधुनिक संगीताचा एक क्लासिक बनण्यात यशस्वी झाला. मंदावलेला देखावा, "गलिच्छ" आवाज आणि स्टेजवर विचित्र वर्तन असूनही, निर्वाणचे संगीतकार जगभरातील लाखो श्रोत्यांच्या प्रेमात पडू शकले. यात शंका नाही की कर्टच्या कार्याशिवाय समकालीन संगीत वेगळे दिसले असते.

मायकल जॅक्सन हे गेल्या शतकाच्या उत्तरार्धातील सर्वात निंदनीय आणि वादग्रस्त पात्रांपैकी एक आहे. पण समकालीन संगीतावर त्याचा प्रभाव खरोखर अमर्याद आहे. मायकेल एक प्रथम श्रेणीचा संगीतकार आणि नर्तक होता, ज्याच्या प्रतिभेचा केवळ हेवा केला जाऊ शकतो. त्याचा प्रसिद्ध "मूनवॉक" अजूनही शैलीतील जाणकारांमध्ये अविश्वसनीयपणे लोकप्रिय आहे. प्रत्येक मायकल जॅक्सन अल्बम सातत्याने सर्व प्रकारच्या चार्टच्या शीर्षस्थानी पोहोचला आहे. म्हणून मायकेलला पॉप संगीताच्या राजाची पदवी योग्य मिळाली. असंख्य घोटाळे असूनही, मानवजातीने त्याच्या सर्जनशील कार्यामुळे तंतोतंत त्याची आठवण ठेवली.

डेव्हिड बॉवी अलीकडेच आम्हाला सोडून गेले. पण त्याला जगण्यासाठी थोडेच शिल्लक आहे हे माहीत असूनही, तो अगदी शेवटच्या क्षणापर्यंत सर्जनशील कार्यात गुंतला. ब्लॅकस्टार हा त्याचा अल्बम, जो 2016 चा मुख्य प्रकाशन बनला, त्याने संगीतकाराच्या मृत्यूच्या फक्त एक आठवडा आधी, त्याच्या व्हिडिओंप्रमाणेच शेल्फ्सवर आदळले. परंतु बोवीच्या कामात सर्वात प्रतिष्ठित ते 70 आणि 80 च्या दशकात त्यांनी रेकॉर्ड केलेले रिलीज होते. तेव्हाच तो त्याच्या लोकप्रियतेच्या शिखरावर होता आणि त्याने चाहत्यांची कोट्यवधी सेना मिळवली. प्रतिमा आणि संगीत शैलीमध्ये सतत बदल हे त्याचे वैशिष्ट्य होते. आणि जर एका कालखंडात त्याने शास्त्रीय रॉक वाजवला, तर पुढच्या अल्बममध्ये बोवीला कोणत्याही प्रकारच्या औद्योगिक किंवा अवंगार्डेकडे जाण्यापासून काहीही रोखले नाही.

हिप-हॉप आख्यायिका पब्लिक एनीमी गेल्या शतकाच्या 80 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात शैलीतील जाणकारांच्या प्रेमात पडली. आधुनिक रॅप कलाकारांप्रमाणे त्यांच्या संगीतात कोणतेही अनावश्यक शो-ऑफ नव्हते. प्रामुख्याने तीव्र सामाजिक ग्रंथांमुळे जनता त्यांच्या प्रेमात पडली, ज्याने त्या वेळी समाज चिंतित करणारे महत्त्वाचे मुद्दे उपस्थित केले. काही विषय 15 वर्षांनंतरही संबंधित राहतात. सार्वजनिक शत्रूंनी त्यांच्या कामात राजकारण, समानता आणि पोलिसांची मनमानी या विषयावर चर्चा केली. त्या वेळी, हे एक अत्यंत धाडसी पाऊल होते, जे सर्व कलाकारांनी उचलण्याचे धाडस केले नसते.

अमेरिकन पंक रॉक फॉर्मेशन रेमोन्सने ब्रिटिश ट्रेंड यशस्वीपणे उचलला, जो जगात अधिकाधिक लोकप्रिय होत होता. विद्रोही बँड 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीचे प्रतीक बनले. आणि हे सर्व रेमोन्सपासून सुरू झाले. त्यांनी तळघरांमधून पंक रॉक आणले आणि त्यात वाजवी प्रमाणात माधुर्य आणले. याबद्दल धन्यवाद, मोठ्या प्रमाणात प्रेक्षकांनी या शैलीबद्दल जाणून घेतले. गटाने कोणत्याही समस्यांशिवाय मोठ्या हॉल गोळा करण्यास सुरवात केली आणि वर्षानंतर त्याने आधुनिक क्लासिकचा दर्जा पूर्णपणे मिळवला. दुर्दैवाने, आजकाल बहुतेक संघ आमच्यात नाहीत. पण त्यांनी निश्चितपणे अमेरिकन संस्कृतीत महत्त्वपूर्ण योगदान दिले.

मेटालिका हा आतापर्यंतचा सर्वात प्रसिद्ध मेटल बँड आहे. जे लोक संगीताच्या या दिशेचा तिरस्कार करतात ते लोक देखील सामूहिक किमान दोन किंवा तीन रचनांशी परिचित आहेत. मेटालिकाच्या संगीतकारांनी 70 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात त्यांच्या सर्जनशील कार्याला सुरुवात केली. ते एक वेगवान आणि कठीण आवाज साध्य करण्यात यशस्वी झाले, ज्यामुळे थ्रॅश मेटल नावाची नवीन शैली जन्माला आली. स्पर्धा असूनही संगीतकार अजूनही या प्रवृत्तीचे राजे आहेत. आता मेटालिका कोणत्याही विशेष अडचणींशिवाय जगाचा दौरा करत आहे आणि नवीन प्रकाशन करत आहे.

20 व्या शतकातील संगीतामध्ये रॉक अँड रोल हा सर्वात प्रतिष्ठित ट्रेंड आहे. आधुनिक संगीत शैलींचा बहुसंख्य भाग त्यातून आला. आणि जेव्हा रॉक अँड रोलचा प्रश्न येतो तेव्हा 99% लोकांना सर्वप्रथम पौराणिक एल्विस प्रेस्ली आठवते. संगीतकाराने उद्योगाच्या विकासात अविश्वसनीय योगदान दिले आहे. एल्विसची गाणी आजही सर्व वयोगटातील संगीत प्रेमींमध्ये लोकप्रिय आहेत. चित्रपटांमध्ये त्याचे हिट आवाज येतात, तर बायोपिक्स त्याच्याबद्दल अनेक वेळा चित्रित केले गेले आहेत. खरोखर एक महान व्यक्ती, ज्याच्या कार्याने प्रत्येकाने स्वतःला परिचित केले पाहिजे!

आणखी एक संघ ज्याला प्रामुख्याने परिचय आवश्यक आहे. बीटल्स हा एक समूह आहे जो अर्ध्या शतकापूर्वी उदयास आला. त्या वेळी, त्यांचे संगीत खरोखर नाविन्यपूर्ण आणि मूळ होते. पॉल मॅककार्टनी, जॉन लेनन, रिंगो स्टार आणि जॉर्ज हॅरिसनच्या आधी, कोणीही अद्याप बीटल्स सारखे दूरस्थपणे काहीतरी सादर करण्यात यशस्वी झाले नव्हते. सुरुवातीला, ते उपरोक्त एल्विस प्रेस्लीच्या कामातून प्रेरित होते. पण, रॉक अँड रोलच्या राजाच्या विपरीत, त्यांनी एकाच प्रकारच्या नृत्याच्या हेतूंवर लक्ष केंद्रित केले नाही. त्याऐवजी, त्यांनी खूप जास्त गीतात्मक आणि दुःखद रचना केल्या ज्याने हार्ड रॉकच्या जन्माला हातभार लावला.

हे स्पष्ट आहे की XX शतकात इतरही बरेच कमी कलाकार होते. म्हणून टिप्पण्यांमध्ये आपले मत सामायिक करण्यास विसरू नका.

आमच्यासाठी एवढेच... आम्हाला खूप आनंद झाला की तुम्ही आमची साइट पाहिली आणि नवीन ज्ञानाने समृद्ध होण्यासाठी थोडा वेळ घालवला.

आमच्यात सामील व्हा

अनेक प्रसिद्ध रॉक बँड त्यांच्या सर्जनशीलतेने त्यांच्या चाहत्यांना आनंद देत आहेत. या संघांनी त्यांच्या सर्जनशीलता आणि सतत काम केल्यामुळे जगभरात ख्याती मिळवली आहे. त्यापैकी काहींचे खाली वर्णन केले जाईल.

प्रसिद्ध रॉक बँडची यादी

1968 मध्ये, पौराणिक ब्रिटिश बँड लेड झेपेलिनची स्थापना झाली. 12 वर्षे अस्तित्वात असल्याने, हे संगीतकार त्यापैकी एक बनले आहेत ज्यांच्यामुळे रॉक संगीत विकसित झाले आहे. बँडने त्यांच्या आवाजात अनेक शैली मिसळल्या, जसे की हार्ड रॉक, लोक रॉक, हेवी मेटल, ब्लूज रॉक आणि इतर. त्यांचे संगीत आजही लोकप्रिय आहे. स्थापनेपासून, समूहाने त्यांच्या अल्बमच्या अंदाजे 300 दशलक्ष प्रती विकल्या आहेत.

कदाचित इतर संघांमध्ये खरी राणी राणी आहे. वास्तविक, गटाचे नाव अशा प्रकारे अनुवादित केले जाते. हा एक ब्रिटिश संगीत गट आहे जो 1970 मध्ये तयार झाला होता. राणीच्या कार्याच्या प्रभावाखाली अनेक प्रसिद्ध रॉक बँड तयार झाले. हे संगीतकार केवळ त्यांचे अप्रतिम संगीत, गुणगुण वाजवणे, अप्रतिम गीत आणि गायक फ्रेडी मर्क्युरीच्या जादुई आवाजासाठी प्रसिद्ध आहेत. क्वीन ग्रुप देखील एक धक्कादायक प्रतिमा आहे, शो तयार करण्याची क्षमता, दोन्ही मैफिलींमध्ये आणि व्हिडिओंमध्ये. दुर्दैवाने, बुधचे 1991 मध्ये निधन झाले, परंतु हा गट अस्तित्वात राहिला आणि खरे जाणकार अजूनही त्यांच्या आवडत्या बँडच्या मैफिलीला उपस्थित राहू शकतात.

अनेक प्रसिद्ध रॉक बँड समांतर विकसित झाले आहेत. अमेरिकन हार्ड रॉक बँड एरोस्मिथ, उदाहरणार्थ, दूरच्या 70 व्या वर्षी देखील तयार झाले. जवळजवळ लगेचच ते प्रसिद्ध झाले आणि कित्येक वर्षे यशस्वीरित्या मैफिली दिल्या, त्या रेडिओवर खेळल्या गेल्या. तथापि, सत्तरच्या उत्तरार्धात आणि ऐंशीच्या दशकाच्या सुरुवातीला, काही सहभागींना औषधे घेताना समस्या येऊ लागल्या. दोघांनी संघ सोडण्याचा निर्णय घेतला, परंतु व्यवस्थापक एरोस्मिथच्या मन वळवल्यानंतर पुन्हा एकत्र आले. गोष्टी पुन्हा चांगल्या झाल्या आणि लवकरच ते पहिल्या टप्प्यापेक्षा अधिक यशस्वी झाले. सर्वात प्रसिद्ध रॉक बँड अजूनही त्यांच्या चाहत्यांना आनंद देण्यासाठी अल्बम जारी करतात.

हार्ड रॉक नंतर, हेवी मेटल शैली विकसित होऊ लागली. लेड झेपेलिन, किस, गन्स "एन" रोझेस, डीप पर्पल, ब्लॅक सब्बाथ, एसी / डीसी अशा अनेक प्रसिद्ध रॉक बँड या शैलीमध्ये खेळले आहेत. तथापि, 1975 मध्ये स्थापन झालेल्या आयर्न मेडेन संघाचा या शैलीच्या विकासावर सर्वात जास्त प्रभाव पडला. त्यांनी जगभरात त्यांच्या अल्बमच्या 85 दशलक्ष प्रती विकल्या आहेत.

कित्येक वर्षांपासून, गटाचा गायक आणि नेता आहे ग्रुप आजपर्यंत मैफिली आणि रेकॉर्ड अल्बम देत आहे.

प्रसिद्ध संगीत समूह निर्वाणाबद्दल न बोलणे अन्यायकारक ठरेल. खेळणारे अनेक प्रसिद्ध रॉक बँड त्यांचे अनुयायी आहेत. आणि हे "निर्वाण" आहे जे या शैलीच्या विकासाचे मूळ आहे. हा गट अमेरिकेत 1987 मध्ये तयार झाला. दोन वर्षांनंतर, ते यशस्वी झाले, अनेक मैफिली दिल्या आणि रेडिओवरील सर्वात फिरलेल्या बँडपैकी एक होते. 1991 मध्ये, गटाचा सर्वात प्रसिद्ध आणि सर्वात व्यावसायिकदृष्ट्या यशस्वी अल्बम प्रसिद्ध झाला. एकूण तीन स्टुडिओ अल्बम होते. शेवटचे 1993 मध्ये बाहेर आले. 1994 मध्ये, गटाचे नेते कर्ट कोबेन यांचे निधन झाले. ते अजूनही त्याच्या मृत्यूच्या कारणाबद्दल भांडतात, कारण जगभरातील लोकांना अजूनही निर्वाण गटाचे काम आवडते. अजूनही मोठ्या संख्येने प्रतिभावान आणि प्रसिद्ध रॉक बँड आहेत आणि वर सूचीबद्ध केलेले त्यापैकी फक्त एक लहान भाग आहेत.

जवळजवळ अधिकृत आणि परदेशी, म्हणजे - ब्रिटिश, मासिक नवीन संगीत एक्सप्रेसएक सर्वेक्षण केले ज्यात संगीताच्या इतिहासातील वीस उत्कृष्ट संगीत कलाकारांची ओळख झाली. 10 दशलक्षाहून अधिक लोकांनी सर्वेक्षणात भाग घेतला, जे तुलनेने मोठ्या प्रेक्षकांचे कव्हरेज दर्शवते. तरीसुद्धा, अशा सर्व गोष्टींप्रमाणे, या कृतीचे परिणाम खूप, खूप वादग्रस्त आहेत. पण म्हणूनच ती आकडेवारी आहे, जेणेकरून जीवनाशी काहीही संबंध नाही. काही कारणास्तव, काही कारणास्तव, माझ्या आवडी नेहमीच जुळत नाहीत, म्हणून मिस बिकिनीमधील लोकांच्या ज्युरी आणि त्याच्यासारख्या इतरांशी बोलणे.

मतदानातील नेता मृत आहे माइकल ज्याक्सन, परिणामासह 9.2 पासून गुण 10 त्याच संगीत इतिहासातील सर्वोत्तम कलाकार म्हणून ओळखले जाऊ शकते. या आश्चर्यकारक "गायक" ची निंदा करू इच्छित नाही, तरीही, माझ्यासाठी त्याचा विजय हा पॅटर्नपेक्षा मोठा गैरसमज असण्याची शक्यता आहे. कलाकार प्रामुख्याने एक गायक आहे, आणि कोणत्या गायक पासून आहे जॅक्सन? जर आपण त्याची तुलना किर्कोरोव्हशी केली तर तो अतुलनीय आहे, परंतु जेव्हा अशी नावे स्पर्धकांच्या स्वरूपात यादीत त्यांच्या पुढे असतील तेव्हा गायकाचे पहिले स्थान फक्त हास्यास्पद दिसते. होय, तो एक महान शोमन, एक सुपर डुपर डान्सर, लोकांमध्ये पॉप कल्पनांचा सर्वोत्तम परफॉर्मर आहे, परंतु कोणत्याही प्रकारे सर्वोत्तम गाणी सादर करणारा नाही. वेळेवर निघून जाणे हेच आहे. जग कोठे चालले आहे?
सर्वसाधारणपणे, सर्व मतदान, रेटिंग आणि पॅथोसचे इतर उपाय कोणालाही अज्ञात आहेत, त्यांना वेगळ्या प्रकारे म्हटले जाते, परंतु ते जगासारखा एक प्रश्न घेऊन जातात - कोण (काय) अधिक लोकप्रिय आहे. आणि त्याचा उत्तम परफॉर्मर्स, बेस्ट गिटार वादक, बेस्ट गाणी वगैरेशी काय संबंध आहे? या सर्व गोष्टी अतिशय व्यक्तिनिष्ठ आहेत.

पहिल्या क्रमांकावर दुसरे स्थान गटाच्या आघाडीने घेतले राणी - फ्रेडी मर्क्युरी, त्यांच्या बरोबर 8.39 गुण. तो अजून वैभवशाली झाला नाही मायकेल, खातरजमा करण्यासाठी. याची पूर्णपणे खात्री करण्यासाठी, आपण तुलना करण्यासाठी त्यांचे संयुक्त गाणे ऐकू शकता. धक्क्याचे राज्यनुकतेच रेकॉर्डिंग स्टुडिओच्या गडद कोपऱ्यातून लोकांसाठी नेले फ्रेडीविस्मयकारक आक्रोश आणि सहकाऱ्याच्या ओरडण्याच्या पार्श्वभूमीवर पूर्णपणे फिकट.

लेननपाचव्या स्थानावर स्थित, वनस्पती, मॅकार्टनी, कोबेनआणि ते खाली.

निवडलेल्यांपैकी जवळजवळ अर्धे, म्हणजे नऊ लोक यापुढे जगात नाहीत, परंतु तुलनेने तरुण प्रतिभा आहेत मॅथ्यू बेलामीअलीकडेच लोकप्रिय गटातून संग्रहालययादीच्या मध्यभागीही पाय ठेवण्यात यश आले. रेटिंगमध्ये निष्पक्ष लिंगाचे दोन प्रतिनिधी देखील समाविष्ट आहेत - अरेथा फ्रँकलिनआणि टीना टर्नर... भेदभाव, आणि बरेच काही!

तर, सर्व काळातील सर्वोत्तम लोकांची आणि लोकांची यादी नवीन संगीत एक्सप्रेस... जर तुम्हाला बाकीचे सर्वात मोठे गायक आणि कलाकार दिसण्याची आशा असेल तर तेच डिओ, क्लाऊस मीने, जोप्लिन, बोनी टायलरकिंवा सारखे, अंजीर तुम्ही. एक गोष्ट चांगली आहे की सर्वव्यापी लेडी क्वा-क्वा आणि ब्रिटनी, जी स्पीयर्स आहे, काही कारणास्तव येथे घुसली नाही आणि वृद्ध महिला मॅडोना पाळली गेली नाही.

टॉम क्रूज इथे आहे का ते विचारा. उत्तर अगदी सोपे आहे - तो एक सामान्य माणूस आहे.

20 व्या शतकात संगीताच्या नवीन शैलींचा जन्म, कलाकारांच्या सर्जनशील विकासाचा काळ होता आणि रॉकच्या लोकप्रियतेमध्ये मोठ्या प्रमाणात वाढ झाल्याचे वैशिष्ट्य होते. लेख त्यांच्या महत्त्वानुसार गटांचे रेटिंग सादर करतो. त्यांनी आम्हाला त्यांच्या संगीताचा वारसा सोडला, जो आज आपण ऐकतो.

समूहापासून सुरुवात करूया बॉन जोवी, 20 व्या शतकातील रॉक सीनच्या ताऱ्यांच्या विपुलतेमध्ये अमेरिकन गटाने एक विशेष स्थान व्यापले आहे. 1986 मध्ये रिलीज झालेला "स्लिपरी व्हेन वेट" हा अल्बम बँडचे पहिले मोठे यश होते. संगीतकार शुगरवर अवलंबून होते आणि त्याच वेळी हार्ड रॉक संगीताच्या घटकांसह आनंदी होते, ते आनंदी आणि ताजे असल्याचे दिसून आले. याबद्दल धन्यवाद, रेकॉर्ड्स दणक्यात विकले गेले आणि लाइव्ह परफॉर्मन्सने तरुण लोकांमध्ये प्रचंड यश मिळवले.

गटातील अगं मेगाडेथसंगीतामध्ये आक्रमकता आणि वेग आणून दुसऱ्या मार्गाने गेले. ते थ्रॅश रॉक सारख्या शैलीचे संस्थापक बनले. मोठ्या संख्येने गाणी असूनही, मुले त्यांच्या शैलीशी खरी राहिली, ज्यात ते सर्वोत्कृष्ट होते!

हा समूह एक पौराणिक जर्मन रॉक बँड आहे, जो पॉवर मेटलसारख्या शैलीचा संस्थापक मानला जातो. 1984 मध्ये रॉक चाहत्यांनी प्रथमच या गटाचे नाव ऐकले. गटामध्ये गायक अनेक वेळा बदलले आहेत, म्हणून त्यांचे काम सहसा दोन युगांमध्ये विभागले गेले आहे: "हॅन्सेन युग" (1984-1986), "किस्के युग" (1987-1993) आणि "डेरिस युग" (1994 ते आजपर्यंत) ).

20 व्या शतकात हेवी मेटल खूप लोकप्रिय होती आणि केवळ रॉकमध्येच नाही तर सर्वसाधारणपणे संगीतामध्ये ही सर्वात व्यापक शैली होती. मनोवार लेदरमधील लांब केस असलेले, क्रूर लोक या शैलीचे एक आकर्षक प्रतिनिधी मानले जातात. ते या शैलीच्या संगीताचे स्वयंघोषित राजे आहेत, याचा पुरावा त्यांच्या 1988 मधील "किंग्ज ऑफ मेटल" नावाच्या अल्बमने दिला आहे.

उपरोक्त गटासाठी योग्य स्पर्धक असल्याचे सिद्ध केले. 20 व्या शतकात या मेटल बँडने एका पाठोपाठ एक जबरदस्त लोकप्रिय अल्बम जारी केले. आजपर्यंतचा सर्वात लोकप्रिय अल्बम 1982 चा "द नंबर ऑफ द बीस्ट" मानला जातो. आजपर्यंत सुरू असलेल्या जागतिक दौऱ्यांमध्ये या अल्बमची गाणी विशेष लोकप्रिय आहेत.

20 व्या शतकात तीव्र स्पर्धा असूनही, ग्लॅम रॉक देखील झाला. सर्वात तेजस्वी प्रतिनिधी गट होते मोटली क्रू... त्यांची प्रतिमा अतिशय विलक्षण होती आणि आजही त्यांना या संगीत दिग्दर्शनाचे उदाहरण मानले जाते! या बेपर्वा मुलांनी, जे त्यांच्या असभ्य वर्तनासाठी प्रसिद्ध आहेत, त्यांनी आज लोकप्रिय असलेल्या अनेक हिट संगीतबद्ध केले आहेत.

थ्रॅश मेटलसारखा प्रकार, तो लाव्हासारखा होता, 20 व्या शतकातील रॉक संगीताच्या विविध शैली आणि ट्रेंडसह संतृप्त. या प्रवृत्तीचे प्रतिनिधी मेटालिका गट आहेत. त्यांनी हार्ड रॉकला गीतात्मक आणि विचारशील रचनात्मक दृष्टिकोनासह एकत्र केले. हे मेटालिकाचे मुख्य आकर्षण बनले, जे सर्व काळातील सर्वोत्तम रॉक बँड मानले जाते.