कॅनव्हासवरील आधुनिक तैलचित्र - शैली, रंग आणि किंमतीनुसार इंटीरियरसाठी पेंटिंग कसे निवडायचे. ऑइल पेंटिंग: XXI शतकातील मनोरंजक कलाकार कॅनव्हासवर तेल पेंटिंग लँडस्केप

मुख्यपृष्ठ / प्रेम

सर्व प्रथम, हे समकालीन कलाकारांद्वारे वापरल्या जाणार्या रंगांद्वारे ओळखले जाते. ते क्वचितच क्रिस्टल्स वापरतात, जे पुनर्जागरण काळापासून सर्व कलाकारांनी मोठ्या प्रमाणावर वापरले आहेत. परंतु, तरीही, आधुनिक लँडस्केप चित्रकारांच्या कामात निसर्ग अजूनही सुंदर आहे. आधुनिक लँडस्केप भावना, मनःस्थिती आणि विचारांच्या अधिक स्पष्ट अभिव्यक्तीमध्ये त्याच्या पूर्ववर्तींपेक्षा भिन्न आहे. बर्‍याचदा, समकालीन कलाकार, त्यांच्या पूर्ववर्तींप्रमाणे, या सामग्रीचा वापर दर्शकांना अधिक आनंद देण्यासाठी करतात.

कलाकार युरी ओबुखोव्स्की

रोमँटिक लँडस्केप "कोस्टा ब्राव्हो" ("मरीना") कलाकाराने भरलेले आहे. खरं तर, हा स्पेनचा "जंगली" किनारा आहे ज्याची लांबी दोनशे किलोमीटरपेक्षा कमी आहे.

या पेंटिंगमध्ये खडकाळ किनारा असलेली अरुंद खाडी दाखवण्यात आली आहे. शांत भूमध्य समुद्राचा निळा आकाशाच्या निळ्याशी स्पर्धा करतो, जणू तेजस्वी सूर्यापासून फिकट होत आहे. हिम-पांढरे ढग, त्याच्या निळसरपणावर जोर देत, समुद्रात लांब गेलेल्या पांढऱ्या त्रिकोणी नौकानयन जहाजांसह प्रतिध्वनी, पांढऱ्या फेसाने खडकांवर आदळणाऱ्या लाटा. समुद्राचा निळा रंग एकसारखा नसतो. दर्शकाच्या जवळ, ते किंचित चमकते, अंतरावर ते खोल निळे बनते, जणू अप्रत्याशित पाण्याच्या घटकाच्या सामर्थ्याने भरलेले असते. हे चित्र इतके रोमँटिसिझमने भरलेले आहे की ते दर्शकांना उदासीन ठेवत नाही. खाडीची रचना करणारे खडक दूरवर हलक्या लिलाक शेड्समध्ये दिसतात आणि जवळपास ते सोन्याने चमकतात. ते तेजस्वी सूर्याने वेगवेगळ्या छटा दाखवले होते, जे दर्शकांना दिसत नाही, परंतु त्याचे गरम किरण प्रत्येक गोष्टीत जाणवतात. आमच्या राखाडी हवामानात, समृद्ध निळे आणि सोनेरी टोन पाहणे छान आहे आणि घरामध्ये असे चित्र असणे आनंददायक आहे की वर्षाच्या कोणत्याही वेळी सर्व रंगांनी चमकणारा उन्हाळा बोलेल. हे चित्र केवळ घरीच नाही तर ऑफिसमध्ये देखील चांगले आहे, जेव्हा आपण संगणकापासून दूर पाहू शकता आणि जिवंत, शांत समुद्रात स्थानांतरित करू शकता.

कलाकार स्वत:ला एका सागरी शैलीत मर्यादित ठेवत नाही. त्याला प्रत्येक गोष्टीत रस आहे: मॉस्को आणि करेलिया आणि क्रिमियाचे लँडस्केप. मॉस्कोचे अद्भुत कोपरे "स्प्रिंग ऑन द पॅट्रिआर्क्स" आणि "कोर्टयार्ड ऑन टवर्स्कॉय बुलेवर्ड" या लँडस्केपमध्ये दर्शकांसमोर दिसतात, जे आम्हाला पुन्हा परिचित होतात. या तैलचित्रांचे सतत कौतुक होत असते. समकालीन कलाकार त्यांच्या चित्रांमध्ये वैविध्यपूर्ण आणि रमणीय जग पाहतात आणि प्रतिबिंबित करतात.

कलाकार कॅंडीबिन

चित्रकाराने रशियाच्या लँडस्केपला आपले प्रेम दिले. त्याचे कॅनव्हासेस अरुंद, पारदर्शक आणि स्वच्छ नाले हिरवे गवताने उगवलेले किनारे दर्शवतात. पुल आणि बोटी दाखवतात की जवळपास कुठेतरी लोक अशा सौंदर्यात राहतात. शक्तिशाली झाडे, उतारावरून खाली उतरत, पाण्याच्या शांत गुळगुळीत पृष्ठभागावर प्रतिबिंबित करून किनाऱ्याजवळ येतात. एका कॅनव्हासवर पांढर्‍या बेल टॉवरसह पाच घुमटांचे चर्च आहे आणि समुद्रकिनाऱ्यावर पांढर्‍या पांढऱ्या लिली फुलल्या आहेत.

समकालीन कलाकारांची तैलचित्रे (लँडस्केप) वास्तववादी आहेत. कँडीबिनचे सर्व कॅनव्हासेस शांततेने भरलेले आहेत. आणि फक्त ट्रॅक टाके आम्हाला सांगतात की लोक येथे राहतात आणि काम करतात जे त्यांच्या सभोवतालच्या जगाचा आदर करतात. शरद ऋतूच्या सुरूवातीस असलेल्या लँडस्केपमध्ये, जेव्हा नदीकाठचे गवत अजूनही हिरवे असते, तसेच संपूर्ण जंगल अजूनही हिरवे असते, तेव्हा एक चमकदार सोनेरी-नारिंगी मॅपल उभा राहतो, ज्याने शरद ऋतूतील दिवसांची जाणीव होते. नदीकाठी अनेक बरगंडी-लाल झुडुपे देखील शरद ऋतूची चिन्हे आहेत. कलाकाराची नजर हिवाळ्यातील लँडस्केपकडे प्रेमाने थांबते. जुन्या, फांद्या असलेल्या झाडांचे कुरकुरीत सिल्हूट विशेषतः बर्फाच्या पार्श्वभूमीवर चांगले असतात. आणि हिरव्या पाइन्स आणि ख्रिसमसच्या झाडांच्या पुढे पांढरी बर्च झाडे चांदीची आहेत.

अॅलेक्सी सावचेन्कोचे लँडस्केप

2015 मध्ये चाळीशीतला एक अनुभवी लँडस्केप चित्रकार बदलत्या ऋतूंचे कौतुक करताना थकत नाही. तो रशियन कलाकारांच्या क्रिएटिव्ह युनियनचा सदस्य आहे. सोडून दिलेली अर्धे विसरलेली गावे त्याच्या कॅनव्हासवर जिवंत होतात. जवळजवळ समान लँडस्केप, उन्हाळ्यात आणि शरद ऋतूतील दोन्ही रंगात रंगवलेले, त्याच्या रंगामुळे भिन्न, परंतु आनंदाने चिंताग्रस्त मूड आहे. देशाचा रस्ता उन्हाळ्यात कोरडा असतो आणि शरद ऋतूत त्याचे खड्डे गडद जांभळे होतात, वारंवार पावसामुळे लंगडे होतात.

रशियन फेडरेशनचे सन्मानित कलाकार अलेक्झांडर अफोनिन

कुर्स्कमध्ये जन्मलेल्या आणि वयाच्या 12 व्या वर्षी चित्रकला सुरू केल्यानंतर, त्याचे शिक्षण झेलेझनोगोर्स्क येथील आर्ट स्कूलमध्ये झाले, ज्याला तो रशियामधील सर्वोत्कृष्ट मानतो. छायाचित्रे कॉपी न करता, कलाकार लोकेशनवर सर्व लँडस्केप रंगविण्यासाठी बाहेर पडतो. आणि परिणाम - आपल्यासमोर रशियन निसर्ग त्याच्या सर्व विवेकपूर्ण मोहिनी आणि कवितेमध्ये जगत आहे. (विशेषतः समकालीन कलाकारांची चित्रे) उच्च सौंदर्यशास्त्राने परिपूर्ण आहेत. आणि अफोनिनची कामे खूप रोमँटिक आहेत.

एका पेंटिंगमध्ये, मध्यभागी एक लहान चर्च असलेले एक लहान हिरवे बेट दर्शकांसमोर उघडते. आणि आजूबाजूला धुक्यात सरोवर आणि विशाल अंतहीन आकाश विलीन झाले. चित्रकाराला एक निर्जन आणि सुंदर कोपरा सापडला आणि ज्यांना काही कारणास्तव घराबाहेर पडता येत नाही त्यांना तो दाखवला. कलाकाराच्या नजरेतून एक प्रचंड अज्ञात जग आपल्यासमोर येते.

व्हिक्टर बायकोव्हने जंगलाचे सौंदर्य शोधले

चित्रकार झाडेझुडपे आणि जंगलाच्या कडांनी वाहून गेला होता, ज्यामध्ये शहरवासीयांना पाहिजे तितके नसते. सूर्याची किरणे, अपवर्तन आणि रंगांशी खेळत, त्याच्या कॅनव्हासमध्ये प्रवेश करतात. ते जंगलातील नेहमीचे अंधुक प्रकाश बदलतात. ते फक्त जादुई बनते.

आणि हिवाळ्यातील जंगल, नुकत्याच झालेल्या बर्फवृष्टीच्या वजनाखाली वाकलेले, दुर्गम वाटते, परंतु ते खोल बर्फाच्या प्रवाहातून मार्ग काढण्यासाठी आणि गळून पडलेल्या फांद्यांमधून बर्फ झटकून टाकण्यासाठी, आपल्या सर्व साथीदारांना वर्षाव करण्यासाठी म्हणतात. चित्रातील सकाळ सनी आहे आणि ती गुलाबी-लिलाक टोनमध्ये रंगवते.

सेर्गेई पेरेडेरीव्ह

तो रशियन फेडरेशनच्या कलाकार संघाचा सदस्य आहे. त्याचे कार्य आपल्या भौतिक जगासाठी सतत कौतुकाने भरलेले आहेत. निसर्ग हे मंदिर नसून कार्यशाळा आहे, असे सांगणाऱ्या बाजारोव यांच्यासारखा त्यांचा निसर्गाशी संबंध नाही. नाही, हे एक मंदिर आहे ज्याचे कौतुक आणि प्रेम केले पाहिजे, कारण निसर्गाची संसाधने असीम नाहीत. तैलचित्रे हवीत. समकालीन कलाकार केवळ फील्ड, जंगले, कॉप्सेसची प्रशंसा करतात. एक लहान गाव खूप मनोरंजक असू शकते, कदाचित पूर्वीचे शहर, उंचावर असलेल्या टेकडीवर उभे आहे. चित्र त्याच्या बाहेरील भाग दाखवते आणि मग एक जंगल सुरू होते. समकालीन कलाकारांची (चित्रे) दर्शकांना शहरी जगापासून, विशाल अपार्टमेंट इमारतींपासून, कारच्या प्रवाहापासून, शांत कोपऱ्यात घेऊन जातात जिथे सर्व काही सुसंवादाने भरलेले असते.

बरेच लोक तेलात रंगवतात. समकालीन कलाकार अनेकदा त्यांना शांतता आणि शांततेने भरतात. लहान खेड्यातील लोक हळूहळू जगतात, फक्त लागवड, पाणी, तण, कापणी आणि वेळेत हिवाळ्यासाठी तयार करण्याचा प्रयत्न करतात. आणि सकाळी पोर्चवर जाताना, ते औषधी वनस्पती आणि फुलांच्या सुगंधाने भरलेल्या ताज्या हवेत खोल श्वास घेतात.

समकालीन लँडस्केप चित्रकारांकडे पाहिल्यास, आपल्याला दिसून येते की ज्यामध्ये निसर्गाचे अचूक पुनरुत्पादन महत्त्वाचे आहे, ज्याची उत्पत्ती 19 व्या शतकात झाली आहे, समकालीन कलाकारांची कामे चालू आहेत. जर पूर्वी कलाकारांनी स्वत: ला केवळ शैलीची कार्येच सेट केली नाहीत, तर अनेकांसाठी लोकांचे अत्याचार दर्शविणे महत्वाचे होते, तर आता समकालीन कलाकारांद्वारे कॅनव्हासवरील तैलचित्रांमध्ये निःसंशय कौशल्य ओतले जाते, ते कॅनव्हासवर जिवंत होतात आणि सोडत नाहीत. दर्शक उदासीन.

इव्हगेनी सेडोव्ह

जेव्हा हात योग्य ठिकाणाहून वाढतात तेव्हा आयुष्य अधिक मजेदार असते :)

सामग्री

सर्वोत्कृष्ट आतील सजावट नेहमीच रेखाचित्रे आहेत. आधुनिक जगात कॅनव्हासवरील तैलचित्रे कलाकार हाताने आणि प्रिंटर वापरून तयार करतात. कॅनव्हासची योग्य निवड कोणत्याही डिझाइनला पूरक असेल, त्यात एक मनोरंजक उच्चारण जोडेल. पेंटिंग्जच्या वैशिष्ट्यांबद्दल खरेदी करण्यापूर्वी शोधा, जेणेकरून विविध हेतू, तंत्रे, शैलींमध्ये हरवू नये.

तैलचित्र म्हणजे काय

पेंटिंगच्या निर्मितीमध्ये स्वतःचे बारकावे असतात, जे सामग्रीच्या गुणधर्मांवर अवलंबून असतात. तेल पेंटिंग हे एक तंत्र आहे जे वनस्पती तेलांवर आधारित पेंट्स वापरते: जवस, खसखस, अक्रोड. कॅनव्हासवर तेल पेंटिंग वेगवेगळ्या तंत्रांनी रंगवले जाते, तंत्रांची निवड पेंटच्या रंगद्रव्यांवर अवलंबून असते. ते इच्छित प्रभावाच्या आधारावर निवडले जातात, ज्यावर पेंटिंग विक्रीसाठी अधिक यशस्वी आहे.

ग्लेझिंगसाठी सर्व प्रकारचे पेंट वापरले जाऊ शकत नाहीत. या प्रकारचे रंगद्रव्ये आहेत:

  1. ग्लेझिंग - पारदर्शक, ज्यामुळे खोली आणि तकाकीची भावना निर्माण होते. त्यांचा फायदा असा आहे की ते मिसळल्यावर रंग गमावत नाहीत.
  2. अपारदर्शक रंगद्रव्ये उच्च परिभाषा आहेत. त्यांच्या घनतेमुळे, ते एका लेयरमध्ये पेंटिंगसाठी योग्य आहेत, परंतु जेव्हा शेड्स मिसळले जातात तेव्हा ते राखाडी होतात.

रॉ वॉटर कलर्स (a la prima) आणि बहुस्तरीय तंत्रे ही आज मागणी असलेली मुख्य लेखन तंत्रे आहेत. पहिल्या आवृत्तीत, चित्र तयार करताना, तेल सुकण्याची परवानगी नाही. पुढचा थर लावण्यापूर्वी वाळलेल्या फिल्मसाठी विशेष सॉल्व्हेंट-आधारित वार्निश वापरून कलाकार एकाच वेळी पेंट करतात किंवा अपूर्ण स्केच थोड्या काळासाठी ओलसर ठिकाणी सोडतात.

दुसरे तंत्र बहुस्तरीय लेखन आहे, जे भिन्न आहे की पेंटचा प्रत्येक स्तर अर्ज केल्यानंतर वाळवला जातो. तेल पेंटिंगवर काम अनेक टप्प्यात केले जाते:

  1. अंडरपेंटिंगसाठी विरोधाभासी टोन वापरले जातात. ग्रिसेल बहुतेकदा वापरला जातो: व्हाईटवॉश आणि गडद पेंट.
  2. पेस्ट नोंदणीमध्ये पुढील स्तराचा अनुप्रयोग समाविष्ट असतो. हे भविष्यातील कॅनव्हासचे सेमीटोन्स असतील.
  3. ग्लेझिंग हे निर्धारित टोनच्या शीर्षस्थानी अर्धपारदर्शक रंगीत पेंट्सचे लेयरिंग आहे.


आतील साठी तेल चित्रे

कॅनव्हास प्लॉटची निवड खोलीच्या डिझाइनवर अवलंबून असते. इंटीरियरसाठी कॅनव्हासवरील पेंटिंग्ज फर्निचरच्या तुकड्यांसह शैली आणि आकारात सुसंगत असावीत. एट्यूडची शैली निवडण्यासाठी क्लासिक पर्याय:

  • एक रोमँटिक हेतू बेडरूमसाठी योग्य आहे: एक उज्ज्वल सूर्यास्त, एक कौटुंबिक पोर्ट्रेट, प्राण्यांसह एक कला पोस्टर;
  • स्वयंपाकघरात सजावटीमध्ये स्थिर जीवनाचा वापर समाविष्ट आहे;
  • लिव्हिंग रूमसाठी, आपण अधिक मोहक रेखाचित्र निवडू शकता. येथे लेखकाच्या पुनरुत्पादनावर (उदाहरणार्थ, "गर्ल विथ पीचेस", "वुमन इन रेड") किंवा निसर्गाच्या थीमवर सुंदर कॅनव्हासचा अभिमान बाळगणे योग्य आहे.


कॅनव्हासवर ऑइल पेंटिंग खरेदी करा

आपण ऑनलाइन स्टोअरमध्ये, विशेष कारागीर मेळ्यांमध्ये कॅनव्हास निवडू शकता. अविटो हे संसाधनांपैकी एक आहे जेथे तेल चित्रे विकली जातात. हे सोयीचे आहे कारण आवश्यक माहिती येथे प्रदर्शित केली आहे: कामाची किंमत किती आहे, उच्च-रिझोल्यूशन फोटो संलग्न आहेत, किंमत रूबलमध्ये दर्शविली आहे. लोक मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग, तसेच इतर शहरांमधून कॅनव्हासेस विकू शकतात आणि मेलद्वारे डिलिव्हरी प्रांतातील दुर्मिळ मास्टरकडून देखील चित्र मिळविण्यात मदत करते.

फुले

कोल्ड स्केलमधील पोस्टर आतील भागासाठी एक मनोरंजक आणि सुंदर उपाय असेल, स्वस्त किंमत आणि मौलिकता एकत्र करेल:

  • पेंटिंगचे नाव: पुष्पगुच्छ;
  • किंमत: 364 रूबल;
  • वैशिष्‍ट्ये: 20x28 सेमी मापाची वायलेट-निळ्या फुलांची मांडणी टेबल किंवा भिंत सजवण्यासाठी योग्य आहे;
  • pluses: फुलांच्या थीमवर निसर्गाबद्दल एक उज्ज्वल स्केच क्लासिक इंटीरियरमध्ये एक मनोरंजक उच्चारण जोडेल;
  • बाधक: पेपर बेस.

उबदार शेड्समध्ये सूर्यफूल आणि फळांचे एक सुंदर संयोजन लिव्हिंग रूममध्ये किंवा स्वयंपाकघरात एक उत्कृष्ट आतील जोड असेल:

  • पेंटिंगचे शीर्षक: नाशपाती आणि फुले;
  • किंमत: 2300 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: 50x60 सेमी मोजण्याच्या कॅनव्हासवर, एक स्केच पिवळ्या-तपकिरी स्केलच्या अस्पष्ट रूपरेषामध्ये चित्रित केले आहे;
  • pluses: स्ट्रेचरची उपस्थिती;
  • बाधक: भिंतीवर भरपूर मोकळी जागा आवश्यक आहे.

कॅनव्हासवरील तेलातील फुले - लेखक हंस बोलोग्नेराच्या प्रसिद्ध कार्याचे पुनरुत्पादन, रोमँटिसिझम प्रतिबिंबित करते आणि निसर्गाच्या प्रेमाबद्दल सांगते:

  • पेंटिंगचे नाव: पुष्पगुच्छ;
  • किंमत: 5460 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: कॅनव्हासवर बनवलेली उच्च-गुणवत्तेची प्रत शांत उदात्त शेड्ससह क्लासिक इंटीरियरला पूरक असेल;
  • pluses: उच्च वास्तववाद;
  • बाधक: मूळ, सभ्य काम नाही, परंतु पुनरुत्पादन.


हिवाळी लँडस्केप

एमिल शूफेनेकर हे पोस्ट-इम्प्रेशनिझमचे प्रसिद्ध मास्टर आहेत. मागणी असलेल्या दर्जेदार पुनरुत्पादनांपैकी एक आहे:

  • पेंटिंगचे शीर्षक: हिवाळी लँडस्केप;
  • किंमत: 5320 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: विवेकी टोन आणि विस्तृत स्ट्रोक स्केचला एक खानदानीपणा देतात;
  • pluses: मूळ तंत्र;
  • बाधक: उच्चारण तयार करत नाही, शांत टोन, चुकीच्या पद्धतीने ठेवल्यास, आतील भागात गमावले जाऊ शकतात.
  • पेंटिंगचे शीर्षक: हिवाळ्यातील दिवस;
  • किंमत: 76,000 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: हिवाळ्यात निसर्गाच्या दृश्याबद्दल मूळ कॅनव्हास, 50x70 सेमी मोजण्याच्या कॅनव्हासवर अंमलात आणला;
  • pluses: उच्च दर्जाचे, एक प्रकारचे;
  • बाधक: ते महाग असेल, तुम्हाला विशिष्टतेसाठी जास्त पैसे द्यावे लागतील.

थंड हिवाळा, निःशब्द रंगात केलेला, आतील भाग क्लासिक किंवा आधुनिक शैलीमध्ये सजवेल:

  • पेंटिंगचे नाव: हिवाळी घर;
  • किंमत: 2300 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: वन थीमवर अनुलंब प्लॉट रचना, राखाडी-निळ्या टोनमध्ये बनविलेले;
  • pluses: उबदार शेड्स लिव्हिंग रूम किंवा बेडरूममध्ये आराम देईल;
  • बाधक: बॅगेटची अतिरिक्त खरेदी आवश्यक आहे.

सिटीस्केप्स

पेंटिंग ही महागडी खरेदी असतेच असे नाही. चमकदार उच्चारांसह निःशब्द रंगात एक सुंदर संध्याकाळचे शहर अत्याधुनिक स्वभावांना आकर्षित करेल:

  • पेंटिंगचे शीर्षक: पॅरिसमधील सूर्यास्त;
  • किंमत: 303 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: सर्वात रोमँटिक शहरासह 20x27 सेमी मोजण्याचे पॅनेल बेडरूमसाठी आदर्श आहे;
  • pluses: स्वस्त, योग्यरित्या निवडलेले रंग;
  • बाधक: पेपर बेस.

वेल्सच्या पुस्तकांमधून आल्यासारखे दिसणारे टॉवर असलेले शहरी दृश्य, भविष्यातील आतील भागाला पूरक ठरेल:

  • पेंटिंगचे शीर्षक: सिटी लँडस्केप;
  • किंमत: 12000r;
  • वैशिष्ट्ये: तपकिरी शेड्समध्ये 120x30 सेमी कॅनव्हास शास्त्रीय शैलीमध्ये इमारतीचा एक भाग दर्शवितो;
  • प्लस: कॅनव्हासवर उच्च-गुणवत्तेचे काम;
  • बाधक: वाढवलेला आकार आतील भागात जागा आवश्यक आहे.

रोमच्या शैलीतील तेलातील कॅनव्हासचे प्राचीन वातावरण - स्तंभ, आर्ट नोव्यू शैलीच्या आतील भागात बरीच हिरवळ यशस्वीरित्या फिट होईल:

  • कॅनव्हासचे शीर्षक: शहर लँडस्केप;
  • किंमत: 1800 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: 60x50 सेमी हिरव्या शेड्सच्या विपुलतेसह प्राचीन अवशेषांच्या थीमवरील स्केच;
  • साधक: विक्रीचा भाग म्हणून सवलतीसह विक्री;
  • बाधक: आकारामुळे, त्यास भिंतीवर भरपूर मोकळी जागा आवश्यक आहे.

शरद ऋतूतील लँडस्केप

निसर्गाच्या थीमवर एक मॉड्यूलर कॅनव्हास मुक्त भिंतीवर फायदेशीर दिसेल. अनेक घटकांची फॅशनेबल रचना जी एकच पॅनोरामा तयार करते:

  • पेंटिंगचे शीर्षक: शरद ऋतूतील;
  • किंमत: 3774 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: लाकडी स्ट्रेचरवर 5 कॅनव्हासेस असतात, जे एकाकी झाडाचे चित्रण करतात;
  • प्लस: बॅगेट खरेदी करणे आवश्यक नाही;
  • बाधक: सर्व कॅनव्हासेस सामावून घेण्यासाठी एक मुक्त भिंत आवश्यक आहे.

पिवळ्या-केशरी टोनमध्ये एक हलका स्केच वर्षाच्या सर्वात नयनरम्य वेळी जंगलाच्या कोपऱ्याबद्दल सांगते:

  • पेंटिंगचे नाव: शरद ऋतूतील लँडस्केप:
  • किंमत: 10,560 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: निसर्गाचे सुंदर उबदार टोन कॅनव्हासवर चित्रित केले आहेत, जे मोठ्या सोन्याच्या फ्रेमने सजलेले आहे;
  • pluses: बॅगेटद्वारे तयार केलेले विकले जाते, आपण ते खरेदी करण्यावर बचत करू शकता;
  • बाधक: चीनमधून बनवलेली फॅक्टरी.

कलाकार मॉरिस डी व्लामिंक यांच्या अनेक चमकदार लाल उच्चारणांसह एक प्रभाववादी कॅनव्हास:

  • पेंटिंगचे नाव: शरद ऋतूतील लँडस्केप;
  • किंमत: 5250 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: शरद ऋतूतील समृद्ध रंग 20x24 सेमी कॅनव्हासवर चित्रित केले आहेत;
  • pluses: पेंटिंगची फॅशनेबल दिशा;
  • बाधक: प्रतिमा लांबून पाहणे चांगले आहे, म्हणून ते केवळ प्रशस्त अपार्टमेंटसाठी योग्य आहे.

उन्हाळी लँडस्केप

कलाकार सीगो एडवर्डचे पुनरुत्पादन राखाडी रंगाच्या छटामध्ये समुद्रकिनारी सांगते. सनी हंगाम आणि थंड रंगांचे असामान्य संयोजन:

  • किंमत: 5510 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: मिनिमलिझम आणि टोनची अस्पष्टता सक्रिय आतील भाग संतुलित करण्यास अनुमती देते;
  • pluses: स्केलची मूळ निवड;
  • बाधक: हलक्या भिंतीवर हरवू शकतात.

उन्हाळा त्याच्या सर्व वैभवात फुलांनी आणि आकाशी किनारा या स्केचमध्ये सादर केला आहे:

  • पेंटिंगचे नाव: समुद्र किनारा:
  • किंमत: 303 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: आकाशी समुद्राजवळ गुलाबाच्या झुडुपांसह 30x20 सेमी कॅनव्हास;
  • pluses: परवडणारी किंमत;
  • बाधक: तयार प्रतिमेला ऑर्डर दिल्यानंतर काही दिवस प्रतीक्षा करावी लागेल.

अडाणी स्वरूप, कुरण, झाडे, गावकऱ्यांच्या प्रतिमा एकत्र करून, एक आरामदायक वातावरण तयार करेल:

  • पेंटिंगचे शीर्षक: उन्हाळी लँडस्केप;
  • किंमत: 10,560 रूबल;
  • वैशिष्ट्ये: लाकडी चौकटीसह क्लासिक कॅनव्हास, आकार 31x20 सेमी;
  • pluses: एक baguette उपस्थिती;
  • बाधक: मूळ कॅनव्हास नाही, स्टॅनिस्लास लेपिनच्या कार्याचे पुनरुत्पादन.

कॅनव्हासवर ऑइल पेंटिंग ऑर्डर करा

तुम्हाला तुमच्या प्रियजनांचे पोर्ट्रेट ऑर्डर करायचे आहे का? आपण अरबटच्या रस्त्यावर आणि इंटरनेटवर मास्टर शोधू शकता. विशेष प्रिंटरवर चित्रे तयार केली जाऊ शकतात, कॅनव्हासची किंमत 1000 रूबलपासून सुरू होते आणि आकारावर अवलंबून असते. मास्टरची हस्तलिखित निर्मिती मिळवणे अधिक महाग होईल - 5,000 रूबल पासून. येथे किंमत केवळ परिमाणांवरच नाही तर लेखकाच्या कौशल्यांवर, वापरलेल्या सामग्रीवर देखील अवलंबून असते.

तेल पेंटिंग मास्टर वर्ग. उद्यानातील हंस तलाव

ग्रीष्मकालीन लँडस्केप पेंटिंग

अलेना अलेक्झांड्रोव्हना सुएटोवा, अतिरिक्त शिक्षणाची शिक्षिका
कामाचे ठिकाण:निझनी नोव्हगोरोड शहरातील MBDOU बालवाडी क्रमांक 114

उद्यानाच्या उन्हाळ्याच्या संधिप्रकाशातून
कृत्रिम पाण्याच्या काठावर
सौंदर्य, युवती, जंगली -
एक उंच हंस तरंगतो.
एक बर्फाच्छादित आश्चर्य तरंगत आहे
स्वप्नांनी भरलेला प्राणी
खाडीच्या कुशीत स्विंग
बर्चच्या लिलाक सावल्या.
तिचे डोके रेशमी आहे,
आणि बर्फाचे आवरण अधिक पांढरे आहे,
आणि अद्भुत दोन नीलम
तिच्या डोळ्याच्या सॉकेटमध्ये चमक.
आणि एक तेजस्वी तेज ओततो;
पाठीच्या पांढऱ्या वक्र प्रती
आणि ती सर्व पुतळ्यासारखी आहे
लाटा आकाशात उठल्या..,

एन झाबोलोत्स्की

वर्णन:एमके सर्जनशील लोकांसाठी, ललित कलांचे शिक्षक आणि कलात्मक आणि सौंदर्यात्मक अभिमुखतेच्या अतिरिक्त शिक्षणाच्या शिक्षकांसाठी आहे.

उद्देश:ड्रॉइंग क्लासेसमध्ये, स्पर्धांमध्ये, प्रदर्शनांमध्ये, अंतर्गत सजावटीसाठी किंवा भेट म्हणून वापरा.

लक्ष्य:लँडस्केप पेंटिंग

कार्ये:
शैक्षणिक:
ऑइल पेंट्ससह काम करायला शिका
पॅलेट चाकूने काम करण्याची संकल्पना विस्तृत करा
सर्जनशीलतेला चालना द्या
रेखांकनामध्ये प्रतिमा तयार करण्याचे वेगवेगळे मार्ग वापरण्यास शिका, एक अभिव्यक्त प्रतिमा मिळविण्यासाठी वेगवेगळ्या पद्धती एकाच रेखांकनात एकत्र करा.
विकसनशील:
फॉर्म, रंग, ताल, रचना या सौंदर्याचा अर्थ विकसित करा
आत्मविश्वासाची भावना विकसित करा
शैक्षणिक:
सुरू केलेले काम शेवटपर्यंत आणण्याची क्षमता जोपासणे,
स्वतःच्या क्रियाकलापांबद्दल सकारात्मक दृष्टीकोन जोपासणे, त्याचा परिणाम
सर्वसाधारणपणे रेखाचित्र आणि सर्जनशीलतेकडे सकारात्मक दृष्टीकोन वाढवा
लँडस्केप पेंटिंगमध्ये स्वारस्य निर्माण करा.

साहित्य:
कॅनव्हास आकार 40x50 सेमी
पॅलेट चाकू
दिवाळखोर जार
दिवाळखोर
चिंधी
पॅलेट
तेल रंग (जस्त पांढरा, कॅडमियम पिवळा मध्यम, कॅडमियम लाल गडद, ​​निळा "एफएस", जळलेला उंबर)



मी उद्यानात फिरताना काढलेल्या हंस तलावाचा फोटो वापरला.


कामाचे टप्पे:
निसर्ग रंगांनी भरलेला आहे. कामाच्या जिवंतपणासाठी, आम्ही "डोळ्याद्वारे" स्केचशिवाय लिहू. पेंटिंग सुरू करण्यापूर्वी कॅनव्हासवर सॉल्व्हेंट चालवा (कॅनव्हास ओला करा).
सर्व काम हिरव्या भाज्यांनी व्यापलेले असल्याने, ते कसे तरी पातळ करणे आवश्यक आहे. आणि हिरव्या - लाल - च्या संबंधात एक विरोधाभासी रंग यात मदत करेल. हिरव्याशिवाय उरलेली जागा म्हणजे आकाश. त्याच्या खर्चावर, आम्ही काम ताजेतवाने करू. थोडासा गुलाबी रंग पांढरा करण्यासाठी भरपूर पांढरा पेंट आणि लाल रंगाचा एक थेंब घ्या. पेंटबद्दल वाईट वाटू नका जेणेकरून नंतर आपल्याकडे मिसळण्यासाठी काहीतरी असेल. कॅनव्हासच्या वरच्या अर्ध्या भागामध्ये पॅलेट चाकूने वेगवेगळ्या दिशानिर्देशांमध्ये ते झाडून लावा.
दुसरे साधन जे आम्हाला अधिक चांगल्याप्रकारे कळेल ते म्हणजे रॅग! हिरव्या सावलीच्या रंगासाठी निळा आणि तपकिरी रंग मिसळा.
"गुलाब" सह एक चिंधी एका ढेकूळ मध्ये गोळा केली आणि "पोक-सारखी" हालचाल करून आम्हाला भरपूर हिरवीगारी मिळते. आणि आम्ही पाणी एका बाजूपासून डावीकडून उजवीकडे घासतो. तळाशी, आम्ही प्रतिबिंब वर एक पांढरा स्कायलाइट सोडतो.


सुरू ठेवा, पार्श्वभूमीच्या झाडांवर आणखी एक थर लावा आणि त्यांना अधिक बहिरे करण्यासाठी पाणी द्या. आणि चिंधीच्या पोकसह, अग्रभागी मध्यभागी एका बेटावर एक झाड दाखवा.


आम्ही शुद्ध हिरवा रंग वापरत नाही. म्हणून हलक्या हिरव्यासाठी अधिक पिवळा आणि कमी निळा मिसळा (आवश्यक असल्यास पांढरा घाला). क्षितिजावर, पार्श्वभूमीत झुडुपे आणि गवताची रूपरेषा काढा. पॅलेट चाकूने सपाट काम करा. हालचाल वरपासून खालपर्यंत जाते. पाण्याच्या प्रतिबिंबात हिरव्या रंगाचा स्प्लॅश जोडा. वरपासून खालपर्यंत घासण्यासाठी पॅलेट चाकू वापरा आणि आपल्या बोटाने कडा मिसळा.
जंगलात पॅलेट चाकूच्या टोकाने झाडाच्या खोडांना चिन्हांकित करा. तुम्ही कॅनव्हासवर स्क्रॅच रेषा, पट्टे (झाडांचे खोड) इशारे कुठेतरी ते अधिक स्पष्ट आणि चमकदार आहेत, कुठेतरी कमकुवत आहेत. अशी साधी कृती आधीच एक दाट प्रभाव तयार करेल.



तलावाच्या मध्यभागी हंस बेटाचा वालुकामय किनारा करूया. हे करण्यासाठी, पांढरा, पिवळा आणि तपकिरी पेंटचा एक थेंब मिसळा (आपण लालसर जोडू शकता). पेंटिंग प्रक्रियेदरम्यान खालचे स्तर आच्छादन पेंटसह मिसळले जातात, मनोरंजक आणि जटिल रंग तयार करतात.
तलावात बहिरेपणा आणि अंधार घालण्याचीही वेळ आली आहे. निळ्या आणि तपकिरी पेंटसह काळा पेंट मिक्स करा आणि पॅलेट चाकूने वरपासून खालपर्यंत आपल्या बोटाने कडा मिसळा.


मध्यभागी असलेले झाड निवडा. हलक्या पर्णसंभारासाठी, पांढरा, पिवळा आणि निळा एक थेंब एकत्र मिसळा. कॅनव्हासवर पॅलेट चाकू "थपवा", हिरव्यागार पाने उघड करा.


सुरू. त्याच वेळी उभ्या पाण्याच्या प्रतिबिंबामध्ये रंगीत प्रकटीकरण (पिवळसर, गुलाबी) जोडा. पॅलेट चाकूने पेंट लावा आणि त्यास वर आणि खाली सरकवा. आपल्या बोटाने प्रतिबिंब मऊ करणे लक्षात ठेवा.


आपल्या फिकट हिरव्यामध्ये अधिक पिवळा जोडा. पार्श्वभूमीतील झुडुपांचे हलके भाग आणि मध्यभागी झाडाची सर्वात हलकी पाने हायलाइट करण्यासाठी याचा वापर करा. आणि पाण्याची झलकही.


पार्श्वभूमीत बर्च झाडांच्या आणखी काही खोडांवर स्क्रॅच करा. काळे तपकिरी रंगात मिसळा आणि पॅलेट चाकूच्या सहाय्याने मध्यभागी मुख्य झाडाचे गडद खोड काढा. थोडासा खोडलेला ट्रंक काढण्यासाठी, ब्रश आराम करा, रेषा कधीकधी व्यत्यय आणली जाते, आम्ही फाटलेल्या ट्रंकची रेषा काढतो. फांद्यांना रेषा लावू नका. ते पर्णसंभारात पुरले जातात.


बेटावर दोन बर्च दिसतात, परंतु आम्ही त्यांना पॅलेट चाकूने लिहितो आणि स्क्रॅच करू नका! पॅलेट चाकूच्या काठावर पांढरा पेंट घ्या आणि तळापासून, वरच्या दिशेने, डावीकडून उजवीकडे ट्रंक काढा. बर्च झाडापासून तयार केलेले तळाशी गडद आहे, काळा जोडा.
प्रतिबिंबाकडे थोडे अधिक लक्ष द्या! पातळ पांढऱ्या सोंडे पाण्याला लावून सावली केली! पिवळ्या, तपकिरी रंगाच्या वेगवेगळ्या छटांचे विविध डाग.
आणि जवळून पहा, पाण्याखाली जाळी आहे, बेटापासून बाजूला एक पातळ पांढरी रेषा काढा.


रंगीबेरंगी छतांसह पांढर्‍या हंस घरांना प्रतीकात्मक लेबल लावा. काढू नका, फक्त बाह्यरेखा. आणि ग्रिडवर दोन लाल बुय्स (आणि त्यांच्याकडून प्रतिबिंब). हलक्या हिरव्या पेंटसह चिंधीच्या ढेकूळसह, आपण पार्श्वभूमीतील झाडांमधून पोक करू शकता.

समकालीन कलेबद्दल बर्‍याच लोकांचा विरोधाभासी दृष्टीकोन आहे, म्हणूनच, 19 व्या शतकानंतर निर्माण झालेल्या प्रत्येक गोष्टीमुळे एक विशिष्ट संशय निर्माण होतो - बहुसंख्य लोक अजूनही मालेविचच्या ब्लॅक स्क्वेअर आणि जटिल स्थापनेपेक्षा अधिक शास्त्रीय स्वरूपाकडे वळतात. तथापि, आधुनिक तैलचित्र नेहमी कॅनव्हासवर सांडलेले पेंट नसते; हे शैक्षणिक चित्रकलेच्या परंपरांचा वारसा घेऊ शकते आणि त्याच वेळी 21 व्या शतकातील वातावरण टिकवून ठेवू शकते.

आधुनिक तैलचित्र

समकालीन कलाकारांच्या प्रचंड संख्येत, तेलात रंगवणारे बरेच प्रतिभावान लेखक आहेत, ज्यांच्या चित्रांची प्रशंसा अगदी कठोर समीक्षक करतात. आम्ही दहा उल्लेखनीय नावे निवडली आहेत ज्यांची कामे दर्शकांना उदासीन ठेवू नयेत.

व्हॅलेंटाईन गुबरेव

व्हॅलेंटाईन गुबरेव हे एक मजबूत व्यक्तिमत्व आणि जगाची असामान्य दृष्टी असलेले कलाकार आहेत.

विरोधाभास म्हणजे, तो दैनंदिन जीवनातून त्याच्या कामांच्या थीम, कथानक आणि प्रतिमा अगदी सामान्य पद्धतीने निवडतो. ते रशियन पेंटिंगच्या उत्कृष्ट कृतींसारखे दिसत नाहीत, परंतु त्यांच्या मोहक साधेपणाने मोहित करतात.

या चित्रांची ताकद यात आहे की त्यावर तेलात रंगवलेले सर्व विषय पाहिल्यानंतर ते काही जुन्या ओळखीच्या, आमच्या अंगणातील लोकांसारखे दिसतात. अशा तेल चित्रकलाया विचित्र पण अतिशय उत्सुक जगात प्रवेश करून, अनिश्चित काळासाठी पाहिले जाऊ शकते.

गुबरेव्हच्या चित्रांची पात्रे प्रत्येकाला परिचित आहेत: ते एकतर आपण किंवा आपले शेजारी आहोत, परंतु सर्वसाधारणपणे, हा आपला भूतकाळ आणि वर्तमान समाज आहे, जो निरोगी विनोदाच्या दृष्टीकोनातून पाहिला जातो, काही विडंबन, मजेदार काळासाठी नॉस्टॅल्जिया.

जेरेमी मान

त्याच्या सर्जनशील प्रयत्नांमध्ये, मान त्याचे शहर, सॅन फ्रान्सिस्कोचे चित्रण करण्याचा प्रयत्न करतो आणि ही चित्रे नाटक, मूड आणि पात्रांनी भरतो.

हे शहरी परिसरात एक अद्वितीय वातावरण आणि गतिशीलता आणते. कलाकारांच्या अनेक कलाकृती पावसाच्या आणि ओल्या फुटपाथपासून प्रेरित आहेत, रस्त्यावरील दिवे आणि निऑन चिन्हे प्रतिबिंबित करतात.

मान वेगवेगळ्या तंत्रांचा वापर करून लाकडी पटलांवर तेलात रंगवतो: तो पृष्ठभागावर डाग रंगवतो, सॉल्व्हेंटने पेंट मिटवतो, कॅनव्हासवर विस्तृत शाईचे स्ट्रोक लावतो आणि नेहमी त्याच्या पेंटिंगला सुसंवादी आणि रंगीबेरंगी शेड्स देतो.

गेरहार्ड ग्लक

व्यंगचित्रकार गेरहार्ड ग्लक हे कदाचित जर्मनीचे सर्वात तेजस्वी आणि सर्वात कुशल मध्यमवर्गीय व्यंगचित्रकार आहेत. कलाकाराची शैली आधीच ओळखण्यायोग्य बनली आहे - कार्टून आणि ग्लकची इतर कामे संपूर्ण जर्मनी आणि त्यापलीकडे ओळखली जातात. त्याची पात्रे स्टॉकी युरोपियन आहेत, ज्यांचे चेहरे स्पष्ट हनुवटीशिवाय आहेत. या सर्वांचे दैनंदिन जीवनातील कथांमध्ये चित्रण करण्यात आले आहे.

"ब्रोचार्ड्सने इंटरनेटवर काहीतरी ऑर्डर करण्याची ही पहिलीच वेळ होती."

"मोना लिसाची दैनंदिन दिनचर्या"

कलाकार होण्याआधी, ग्लक शाळेत रेखाचित्र शिक्षक म्हणून काम करत होता. एके दिवशी त्याच्या एका मित्राने त्याला काही वर्तमानपत्रांना स्केचेस पाठवण्याचा सल्ला दिला. परिणामी, ग्लकला त्यांच्यापैकी एकाकडून सकारात्मक प्रतिसाद मिळाला, त्याने शाळेतील नोकरी सोडली आणि केवळ व्यंगचित्रकार म्हणून त्याचा क्रियाकलाप चालू ठेवला.

"आंद्रे आनंदाने माशांना खायला देईल, परंतु त्याला परिणामांची भीती वाटली."

ग्लकची सर्व व्यंगचित्रे, जरी ते मानवी स्वभावाचे विविध पैलू प्रकट करतात आणि काहीवेळा सर्वात सकारात्मक नसतात, तरीही त्यांना कोणत्याही प्रकारे वाईट म्हटले जाऊ शकत नाही.

लॉरेंट पार्सेलियर

लॉरेंट पार्सेलियरची स्पष्ट प्रतिभा त्याच्या स्कूल ऑफ आर्ट्समधील अभ्यासादरम्यान प्रकट झाली, "स्ट्रेंज वर्ल्ड" नावाच्या त्याच्या अनेक आर्ट अल्बमच्या प्रकाशनानंतर.

स्ट्रीट पेंटिंग स्पर्धा जिंकल्यावर त्यांची लोकप्रियता आणखीनच पसरली. त्याच्या अनोख्या शैलीसाठी आणि तैलचित्राच्या आरामशीर पद्धतीमुळे चाहत्यांनी त्याला पसंत केले.

लॉरेंटची कामे एक जटिल रंग रचना आणि मोठ्या प्रमाणात प्रकाश एकत्र करतात. पार्सेलियर आपले चित्र वास्तववादी पद्धतीने काढण्यास प्राधान्य देतो, कारण अशा प्रकारे, त्याच्या मते, प्रत्येकजण अंदाज लावू शकतो की चित्रात कोणत्या प्रकारचे स्थान चित्रित केले आहे.

केविन स्लोन

केविन स्लोन हा अमेरिकन कलाकार आहे ज्यांच्या तैलचित्राला आधुनिक वास्तववाद म्हणता येईल. केव्हिन स्वतःच एका झेलसह वास्तव म्हणून स्पष्ट करतो.

कलाकाराची चित्रे तुम्हाला खरोखरच एखाद्या जादुई जगात घेऊन जातात. लेखकाला त्याच्या चित्रांमध्ये प्रतीकात्मकता, काव्यात्मक रूपक आणि रूपकांचा वापर करायला आवडते, नैसर्गिक जगाचे चमत्कार आणि त्याची विपुलता व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करतात.

हा कलाकार हायस्कूलपासून तेलात पेंटिंग करत आहे आणि तरीही, 37 वर्षांनंतर, ही त्याची मुख्य आवड आहे.

मुख्य म्हणजे केविनला प्राणी काढायला आवडतात. त्याने म्हटल्याप्रमाणे, ते त्याला लोकांच्या बाबतीत कोण आणि कसे काढायचे हे निवडण्याचे अधिक स्वातंत्र्य देतात आणि चित्रकलेच्या आधारे त्याने मांडलेल्या कथेवर अधिक चांगले लक्ष केंद्रित करण्याची संधी देतात.

रिचर्ड एस्टेस

सुरुवातीला, एस्टेसला पारंपारिक शैक्षणिक पेंटिंगमध्ये रस होता, परंतु नंतर त्याने फोटोरिअलिझमच्या शैलीमध्ये रंगकाम करण्यास सुरुवात केली, कारण कॅनव्हासवर शक्य तितक्या पूर्णतः वास्तव कसे प्रदर्शित करावे हे त्याला नेहमीच शिकायचे होते. तथापि, कलाकाराच्या चित्रांमध्ये, परिपूर्ण रूपे, स्पष्ट रेषा आणि सत्यापित रचना यासह वास्तविकता आदर्श बनलेली दिसते.

एस्टेसची आवडती थीम ही सिटीस्केप्स होती, जी पाहून तुम्हाला शंका वाटू लागते की ते खरंच तुमच्यासमोरील चित्र आहे की नाही, छायाचित्र नाही.

या शैलीतील आधुनिक चित्रे 21 व्या शतकातील चित्रकलेच्या जाणकारांमध्ये खूप लोकप्रिय झाली आहेत.

ऑइल पेंटिंग: लँडस्केप आणि स्थिर जीवन

आधुनिक पेंटिंगमध्ये, पोर्ट्रेट व्यतिरिक्त, लँडस्केप आणि स्थिर जीवन यासारख्या शैली विशेषतः लोकप्रिय आहेत. आम्ही तुम्हाला या शैलींमध्ये तैलचित्रे सादर करणाऱ्या समकालीन कलाकारांच्या खालील नावांकडे लक्ष देण्यास आमंत्रित करतो.

दिमित्री ऍनेन्कोव्ह

दिमित्री अॅनेन्कोव्ह कोणतीही वस्तू अशा प्रकारे काढू शकतात की दर्शक स्वतः त्याकडे वेगवेगळ्या डोळ्यांनी पाहतील. या रशियन कलाकाराच्या तीव्र नजरेतून एकही तपशील लपलेला नाही.

तो बर्‍याचदा सर्वात सोप्या आणि सर्वात सामान्य, दैनंदिन आणि प्राचीन वस्तू रेखाटतो, त्या प्रत्येकाला त्याच्या स्वतःच्या अद्वितीय वैशिष्ट्याने संपन्न करतो - जणू काही त्यांच्यामध्ये आत्मा दिसतो. त्याच वेळी, ते इतके ज्वलंत आणि वास्तववादी दिसतात की आपण त्यांच्यापर्यंत पोहोचू इच्छित आहात आणि त्यांना चित्रातून बाहेर काढू इच्छित आहात. दिमित्री स्थिर जीवनासारख्या चित्रकलेच्या शैलीचा खरा मास्टर आहे.

आता दिमित्री यूएसए, नॉर्वे आणि फ्रान्स सारख्या देशांसह जगभरातील विविध गॅलरीसह सहयोग करत आहे.

जस्टिना कोपन्या

पोलिश कलाकार जो तेल पेंटिंग्जमध्ये त्यांच्या व्हॉल्यूम आणि खोलीत आश्चर्यकारकपणे पेंट करतो आणि विशेष मूळ तंत्राबद्दल धन्यवाद.

कामांची व्यापकता आणि अभिव्यक्ती असूनही, सीस्केप पाण्याची पारदर्शकता आणि पालांची हलकीपणा गमावत नाहीत आणि अगदी उलट - ते त्यांच्या विपुल पोतसह आकर्षित करतात, जे तुम्हाला स्पर्शाने अनुभवायचे आहे.

जस्टिना म्हणते की तिच्या चित्रांचे मुख्य कार्य वातावरण व्यक्त करणे आहे, वास्तववाद नाही आणि तिच्या तैलचित्राला आठवणींचे तुकडे समजण्यास सांगते.

तिच्या कामांमध्ये विविध लँडस्केप्स लक्षणीयपणे प्रचलित असूनही, ती लोकांना तिची मुख्य प्रेरणा मानते.

झिंग-याओ त्सेन

मूळ तैवानमधील या तरुण कलाकाराने दहा वर्षांचा असताना चित्रकला सुरू केली. आता तो एकोणतीस वर्षांचा आहे, आणि त्याची स्वतःची शैली आहे, झिंग-याओ त्सेनची चित्रकला प्रमुख कला मासिके आणि आदरणीय आर्ट गॅलरी दोन्हीद्वारे ओळखली जाऊ शकते.

कलाकार बहुतेकदा सॅन फ्रान्सिस्कोचे शहरी दृश्ये रंगवतो, जिथे त्याने कला अकादमीमधून बॅचलर पदवी घेतली.

तो तेलात आपली कामे एका अनोख्या "फ्लोटिंग" पद्धतीने करतो - काहींचा असा विश्वास आहे की या तंत्रामुळे, त्याची तेलाची कामे जलरंगात गोंधळली जाऊ शकतात. झिंग-याओ त्सेन सूर्यास्त आणि पहाटेची वेळ भूदृश्ये तयार करण्यासाठी सर्वोत्तम वेळ मानतात.

पेड्रो कॅम्पोस

फोटोरिअलिझमचा आणखी एक चाहता पेड्रो कॅम्पोस हा माद्रिदचा स्पॅनिश चित्रकार आहे. हे तैलचित्र फोटोग्राफीमध्ये गोंधळात टाकणे सोपे आहे, परंतु कोणी विचार केला असेल! एक ना एक मार्ग, पेड्रोचे कॅनव्हासेस प्रेक्षकांना आनंदित करतात.

ऑइल पेंटिंग हे सर्वात मनोरंजक, बहुआयामी आणि टिकाऊ पेंटिंग तंत्रांपैकी एक आहे.

पेंट्स

या प्रकारच्या पेंटिंगचे मुख्य वेगळे वैशिष्ट्य म्हणजे पेंट. ते वनस्पती तेल (जसी किंवा खसखस) रंगीत रंगद्रव्यांसह मिसळून तयार केले जातात. पेंट्ससाठी कोरडे कालावधी खूप मोठा आहे (3 ते 30 दिवसांपर्यंत). या कला सामग्रीच्या या मालमत्तेचे फायदे आणि तोटे आहेत.

दिवाळखोर

तेल पेंट टर्पेन्टाइन किंवा पांढरा आत्मा साठी पातळ. या पदार्थांना अतिशय तिखट गंध असल्याने, शुद्ध, गंधरहित सॉल्व्हेंट्स आता आर्ट स्टोअरमध्ये उपलब्ध आहेत. तेल पेंट पातळ करण्यासाठी अनेकदा टी (जसीचे तेल, टर्पेन्टाइन आणि वार्निश यांचे मिश्रण) वापरले जाते.

कॅनव्हास

तेल पेंट खूप प्रतिरोधक आणि टिकाऊ असतात. बर्याचदा, लाकडी स्ट्रेचरवर ताणलेल्या कॅनव्हासेसवर तेल पेंट केले जाते. विशेष प्राइमरच्या अनेक थरांनी झाकलेले लिनेन किंवा सूती फॅब्रिक कॅनव्हास म्हणून वापरले जाते. स्ट्रेचरवर कॅनव्हासेस निवडण्यासाठीची वैशिष्ट्ये आणि नियम तुम्ही प्रकाशनातून शिकाल. ते लाकूड, फायबरबोर्ड, प्लायवुड, रेशीम, दगड, कागद आणि अगदी प्लास्टरपासून बनवलेल्या खास तयार बेसवर तेलाने रंगवतात.

चित्रफलक

आपल्याला इझेलची देखील आवश्यकता असेल - कॅनव्हासवर काम करण्यासाठी हे एक अतिशय सुलभ साधन आहे. ते सर्व आकार आणि आकारांमध्ये येतात, मोठ्या अवजड आणि स्थिरांपासून ते लहान फोल्ड करण्यायोग्य आणि हलक्या वजनापर्यंत जे प्रवास करण्यास आरामदायक असतात. हौशी नवशिक्यासाठी, फोल्डिंग ट्रायपॉड पुरेसे आहे.

पॅलेट

पेंट्स पॅलेटवर मिसळले जातात, जे वार्निश केलेले लाकडी बोर्ड, काचेचे पृष्ठभाग, लहान कॅनव्हास किंवा गुळगुळीत प्लास्टिक पृष्ठभाग असू शकतात. पॅलेटवर, आपण भिन्न पेंट्स मिक्स करू शकता आणि आपल्याला आवश्यक असलेले रंग आणि छटा मिळवू शकता. हे कसे करायचे ते तुम्ही प्रकाशनातून शिकाल. पॅलेट आपल्याला बर्याच काळासाठी सर्व्ह करण्यासाठी - ते स्वच्छ ठेवा, एक लहान सूचना आपल्याला ते कसे करावे ते सांगेल.

वाद्ये

ऑइल पेंट्ससह चित्र रंगविण्यासाठी, ते विविध कलात्मक साधने वापरतात: ब्रशेस, पॅलेट चाकू, चिंध्या, बोटे किंवा इतर प्रायोगिक उपकरणे (ब्लेड, सेलोफेन, रोलर इ.).

ऑइल पेंटिंग एका सत्रात रंगवल्या जातात - अल्ला प्राइमा किंवा अनेक पध्दतींमध्ये.

वार्निश

पेंट लेयरचे संरक्षण करण्यासाठी, अशी कामे विशेष वार्निशने झाकलेली असतात. तेल बराच काळ सुकत असल्याने, पेंटिंगच्या 2-3 महिन्यांनंतर पेंट लेयरच्या जाडीवर अवलंबून हे करणे चांगले आहे.

© 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे