पिकासो सुप्रसिद्ध कार्य. पाब्लो पिकासो

पाब्लो पिकासो योग्यरित्या सर्वात आश्चर्यकारक आणि अपरिचित कलाकारांपैकी एक म्हणतात. तो नेहमी वेगळा होता, परंतु नेहमी - धक्कादायक. प्रसिद्ध पिकासो पेंटिंग हे पारंपारिक चित्रकला आणि मूळ कला यांचे विलक्षण टँडेम आहेत. त्याला इतकेच काम केले की त्याने त्याच्या शैलीच्या अशक्तपणाकडे लक्ष दिले नाही. आणि स्पॅनिश चित्रकारांच्या कामात ही मुख्य गोष्ट नाही. पाब्लो पिकासो कुशलतेने अशा असामान्य सामग्रीला धातू, दगड, जिप्सम, कोळसा, पेन्सिल किंवा तेल पेंट म्हणून एकत्रित केले. भव्य कलाकार आधी थांबला नाही. कदाचित, पिकासोचे चित्र त्यांच्या भावनांमध्ये आणि धैर्यामुळे आश्चर्यचकित झाले आहेत.

त्याच्या कामाच्या विविधतेमध्ये, महिलांच्या प्रतिमांसह रचना विशेषतः प्रतिष्ठित असतात. येथे कलाकारांचे कॅनव्हास खरोखर शांत आणि विलक्षण कल्पनांचे विविधता धक्का देते. हे कमीतकमी "" (1 9 32) लक्षात ठेवण्यासारखे आहे. पेब्ला पिकासोला खरोखरच स्त्रियांना आवडत नाही अशी एक सुप्रसिद्ध तथ्य सिद्ध होते. म्हणूनच त्याच्या कामात बर्याचदा प्रतिमा आणि फॉर्मच्या कल्पनेला आश्चर्य वाटले. सर्नडा (1 9 42) च्या नायिकासारख्या विशेष मूर्खपणाचा मुकुट होता. येथे पाब्लो पिकासो नेहमीपेक्षा जास्त प्रयत्न केला. विच्छिन्न आणि फुललेले शरीर, खंडित प्रोफाइल, विचित्र, हॅट्स - प्रसिद्ध कलाकारांसाठी Burlesque फॉर्म आवडला. म्हणूनच उज्ज्वल प्लॉट त्यांच्या शक्तीने घाबरत आहेत आणि मोठ्या आकर्षणामुळे बर्याचदा लेखकांनी वापरले होते आणि आजपर्यंत ते कलात्मक जगाच्या शीर्षस्थानी जात नाहीत. सर्वकाही सोपे आहे. सर्व केल्यानंतर, पिकासोची अशी चित्रे प्रेक्षकांना अयोग्य, संवेदनात्मक भावना निर्माण करतात. आणि कलाकारांना आपल्या सर्व नैसर्गिक, कधीकधी धक्कादायक, महत्त्वपूर्ण सारांवर विश्वास ठेवणार्या कलाकारांसाठी आणखी कशाची गरज आहे.

KsyUsha Cors.

पाब्लो पिकासो - समकालीन कला च्या प्रतिभा

स्पेनमध्ये, 25 ऑक्टोबर 1881 रोजी मालागाच्या लहान शहरात, मुलगा दिसू लागला. जन्मतारीख भारी होते, जन्मलेला मुलगा श्वास घेऊ शकत नाही. म्हणून त्याचे फुफ्फुसांनी त्याच्या स्पॉटमध्ये एक सिगारेटचा धूर प्रकट केला. म्हणून "धूम्रपान करणार्या" च्या जगात सर्वात तरुण जीवन सुरू झाले आणि त्याच वेळी 1 9 व्या शतकातील पाब्लो पिकासोच्या महान कलाकार.

असामान्य प्रतिभा लवकर बालपणाच्या मुलापासून स्वतःला प्रकट करण्यास सुरुवात केली. त्याचे पहिले शब्द एक "पेन्सिल" होते आणि त्याने बोलण्याआधी काढले.

पाब्लो एक खराब मुलगा होता. आत्म्याच्या पालकांनी फक्त आणि एक अतिशय सुंदर पुत्र देखील काळजी घेतली नाही. त्याने शाळेचा द्वेष केला आणि त्याच्या वडिलांनी घरगुती कबूतरांकडून तिचा हात कबूतर ठेवला तोपर्यंत तिथे जाण्यास नकार दिला.

कबूतर व्यतिरिक्त, त्याला कला खूप आवडली. जेव्हा पाब्लो दहा वर्षांचा होता तेव्हा त्याच्या वडिलांनी त्याला त्यांच्या महाविद्यालयात नेले, जेथे त्याने रेखाचित्र शिक्षक म्हणून काम केले. त्याच्या वडिलांना आकर्षित झाल्यानंतर तो काही तास पाहू शकतो आणि कधीकधी त्याला मदत केली. एकदा, फादर पाब्लोला कबूतर काढले आणि थोडक्यात खोली सोडली. जेव्हा तो परत आला तेव्हा त्याने पाहिले की पाब्लोने चित्र संपविले. ती इतकी सुंदर आणि जिवंत होती की त्याने आपला पुत्र त्याचा पॅलेट आणि ब्रशेस दिला आणि स्वत: ला रंगविले नाही. मग पाब्लो फक्त तेरा होता, पण त्याने आधीच त्याच्या शिक्षकांना मागे टाकले होते.

तेव्हापासून, पेंट आणि ब्रशेस पाब्लोचे जीवन बनले आहेत. हे स्पष्ट होते की तो एकनिष्ठ होता. पण, अनेक निराशा करण्यासाठी, त्याचे कला क्लासिक नव्हते. त्याने नेहमीच पारंपारिक कला आणि त्याचे नियम मोडले आणि त्याच्या विचित्रपणामुळे आश्चर्यचकित केले, परंतु अशा ऊर्जावानदृष्ट्या शक्तिशाली चित्रे. बहुतेक, ते "क्यूबिझम" च्या शैलीतील चित्रांसाठी प्रसिद्ध होते - साधे भौमितीय आकारांचा वापर करून चित्रकला. उदाहरणार्थ, त्यांनी लोकांना त्रिकोण आणि चौकटीने चित्रित केले, शरीराच्या भागांचे पालन केले आणि त्या ठिकाणी ते कोठे असले पाहिजेत.

त्यांचे कार्य आधुनिक कला बद्दल लोकांना प्रतिनिधित्व चालू. आता हे पाब्लो पिकासो नावाशी संबंधित आहे. समकालीन कला च्या उत्कृष्ट कृतींपैकी एक म्हणजे त्याचे चित्र "" 1 9 37 मध्ये लिहिले होते, ज्यामध्ये कलाकाराने स्पेनमधील गृहयुद्धादरम्यान एका लहान शहराच्या बॉम्बस्फोटाचा ताब्यात घेतला होता.

एकूण, पिकासोने 6000 पेक्षा जास्त पेंटिंग्ज, रेखाचित्र आणि शिल्पकला तयार केली. आज त्याचे कार्य काही दशलक्ष डॉलर्स आहे. एकदा, फ्रान्स मंत्री पिकासोला भेट देत होते तेव्हा कलाकाराने अपघाताने त्याच्या पॅंटवर एक लहान रंग टाकला. पाब्लो माफी मागितली आणि ट्राऊजर साफ करण्यासाठी बिल भरण्याची ऑफर दिली, परंतु मंत्री म्हणाले: "कोणत्याही प्रकारे! आपण फक्त माझ्या पॅंटवर साइन इन केले! "

1 9 73 मध्ये इन्फ्लूएंझा नंतर हृदय अपयशामुळे पाब्लो पिकासोने विश्रांती घेतली.

पाब्लो पिकासो: एक कलाकार मध्ये सर्व युग

आजपर्यंत, पाब्लो पिकासो योग्यरित्या आधुनिक लिलावांच्या परिणामांवर आधारित सर्वात महाग कलाकारांचा विचार केला जातो. नॉनट्रिव्हील स्पॅनिश कलाकाराने 20 व्या शतकाच्या पहाटेचे आपले पहिले काम तयार केले आणि त्याच्या खात्यावरील सर्व काही हजारो कॅनव्हास आणि शिल्पकला आहेत. त्याला काही शैलीवर "लोप" नव्हते, परंतु वेगवेगळ्या कलात्मक दिशांमध्ये आत्म-अभिव्यक्तीचे मार्ग आणि प्रकार शोधत होते. पिकासो पिकासोच्या कामावर न्याय करणे अशक्य आहे: त्याने आपल्या श्रीमंत आतल्या जगात प्रत्येक चित्रात पेंट्स भाषेत बदलले आणि ते मागील प्रकारे वेगळे केले. त्याच्या कामाच्या जवळजवळ शताब्दी बर्याच काळामध्ये विभागण्यासाठी परंपरागत आहे:

जेव्हा ब्रश चाचणी झाली तेव्हा लवकर कालावधी, मूड्स आणि बोल्ड प्रयोगांसाठी शोधा. त्या वेळी तो बार्सिलोना येथे राहतो, नंतर मॅड्रिडला कला शिकण्यासाठी सोडतो, त्यानंतर पुन्हा बार्सिलोना मध्ये.

"निळा" कालावधी. पॅरिसकडे जाणे आणि प्रभावशालीतेसह परिभ्रमणकर्त्यांनी स्पॅनियार्डच्या प्रतिभेच्या निर्मितीमध्ये आणि कट केले. 1 9 00-1 9 03 च्या चित्रात त्याने दुःख, दुःख, उदासीन यांच्या विविध अभिव्यक्ती कायम ठेवली.

"गुलाबी" कालावधी त्याच्या उत्कृष्ट कृतींमध्ये नवीन वर्णांद्वारे चिन्हांकित करण्यात आला: कलाकार, सर्कचेअर. या काळात पुष्किन संग्रहालयातून "मुलीवरील मुली" देखील समाविष्ट आहे. पाब्लोच्या कामात दुःखाची वातावरण खराब, रोमँटिक मूड्सने पातळ केले जाते.

"आफ्रिकन" कालावधी वास्तविक क्यूबिझमच्या लेखकांच्या संक्रमणाचा पहिला विक्रेता होता.

क्यूबिझम पिकासोने पिकिंग्जमध्ये चित्रित केलेल्या सर्व गोष्टींचा अपमान केला आहे, मोठ्या आणि लहान भौमितीय आकारांवर. या तंत्रात लिहिलेले विशेषतः मनोरंजक आणि नाविन्यपूर्ण पोर्ट्रेट.

क्लासिक कालावधी रशियन बॅलेटसह परिचित आणि त्याच्या पहिल्या पत्नी-बॅलेव्ह नृत्यांगनामुळे पिकासोच्या कामात काही निराश होते, ज्याने कलात्मक कला च्या डिस्टिसच्या सुरुवातीला आणि पेंटिंग्सच्या सुरुवातीपासून वेगळे केले आहे. त्याच्या पहिल्या क्लासिक स्टाईलच्या कामांपैकी एक म्हणजे "खुर्चीमध्ये ओल्गाचा पोर्ट्रेट" आहे, जिथे कलाकाराने आपल्या पत्नीला पकडले होते.

अवास्तविकता. 1 9 25 पासून लेखकाने त्याच्या चित्रांमध्ये अंदाज लावलेल्या महान सर्जनशील अनुभवांचा अनुभव घेतल्या आहेत - कला एक विचित्र राक्षस आहे, कलाकार एक आव्हान आहे, दर्शकांच्या कल्पनेने उडतो, अवास्तविक संपर्क. 1 9 32 मध्ये सर्वात प्रसिद्ध अवास्तविक चित्रांपैकी एक "मुलगा" आहे.

सैन्य विषय गृहयुद्ध सह त्याच्या सर्जनशील जीवनात आले, जे स्पेन आणि नंतर संपूर्ण युरोप व्यापले. एक उदास सामाजिक पार्श्वभूमीसह, नवीन वैयक्तिक अनुभव देखील कलाकारांच्या महत्त्वपूर्ण वातावरणास प्रभावित करतात: एक नवीन स्त्री आपल्या आयुष्यात दिसते.

युद्धानंतर, तो जागतिक "जगाचा कबुतरासारखा" तयार करतो आणि एक कम्युनिस्ट बनतो. त्याच्या कलात्मक क्रियाकलापांचा हा कालावधी त्याच्या आनंदी वर्षांचे जीवन प्रतिबिंबित करतो. या काळात, तो स्वत: ला सिरामिस्ट म्हणून सक्रियपणे लागू करतो.

50 च्या दशकापासून त्याचे चित्र एक शैली आणि शैलीवर गुण देणे कठीण आहे - ते वेगवेगळ्या शिष्टाचारांमध्ये आणि तंत्रांमध्ये सर्वकाही लागू करते. यामुळे इतर कलाकारांच्या प्रसिद्ध कॅन्वसचे देखील अर्थ सांगते, त्याला अंतर्भूत असलेल्या परिपूर्णतेमध्ये लिहून.

आज वेगवेगळ्या काळातील पिकासोची चित्रे आर्ट मार्केटमध्ये आघाडी घेत आहेत, ज्यामुळे किंमतीच्या सर्व कल्पनीय नोंदी मोडल्या आहेत. उदाहरणार्थ, 2004 मध्ये 1 9 05 च्या "मुलाला ट्यूब" च्या चित्रासाठी 104 दशलक्ष डॉलर्सची रक्कम भरली गेली आणि 2010 मध्ये 1 9 32 मध्ये लिहिलेल्या "नग्न, हिरव्या पाने आणि दिवाळे" आज 106 दशलक्ष लोकांसाठी विकले गेले. पेंटिंग्स पिकासो ओपन लिलावमध्ये असू शकते, परंतु त्याच्या कामाच्या सर्वात प्रसिद्ध उत्कृष्ट कृतींनी आधीच खाजगी संग्रह आणि जगातील सर्वोत्तम संग्रहालयांमध्ये त्यांच्या सन्माननीय ठिकाणे घेतल्या आहेत.

एक अद्वितीय शैली आणि दैवी भेटवस्तूंनी पिकासोला आधुनिक कला आणि संपूर्ण कलात्मक जगाचा उत्क्रांती प्रभावित करण्याची परवानगी दिली.

पाब्लो पिकासो 1881 मध्ये मालागाच्या स्पॅनिश शहरात झाला. सुरुवातीच्या काळात त्याने आपली प्रतिभा शोधली आणि 15 वर्षांचा असताना तो ललित आर्ट्सच्या शाळेत प्रवेश केला.

बहुतेक जीवन, कलाकार त्याच्या प्रिय फ्रान्समध्ये घालवला. 1 9 04 मध्ये ते पॅरिसला गेले आणि 1 9 47 मध्ये ते देशाच्या सनीच्या दक्षिणेकडे गेले.

सर्जनशीलता picasso अद्वितीय आणि मनोरंजक कालावधीत विभागली आहे.

1 9 01 मध्ये त्याच्या लवकर "निळा कालावधी" सुरू झाला आणि सुमारे तीन वर्षे चालले. यावेळी तयार केलेल्या बहुतेक कलात्मक कार्ये मानवी दुःखाने, दारिद्र्य आणि निळ्या रंगाचे रंग आहेत.

सुमारे एक वर्ष सुमारे "गुलाबी कालावधी" सुरू झाला, 1 9 05 मध्ये सुरू झाला. या टप्प्यासाठी, एक हलक्या गुलाबी आणि गुलाबी-राखाडी पॅलेट दर्शविली जाते आणि वर्ण बहुतेक भटकणारे कलाकार आहेत.

1 9 07 मध्ये पेंट केलेल्या पिकासोने चित्रित केलेल्या चित्राने नवीन शैलीत संक्रमण ओळखले. कलाकाराने एकमेव कला समकालीन कला बदलली. हे avignon साधन होते, ज्यामुळे तत्कालीन समाजात बरेच धक्का बसला. क्यूबिझमच्या शैलीत नग्न वेश्यांची प्रतिमा एक वास्तविक घोटाळा बनली आहे, परंतु त्यानंतरच्या संकल्पना आणि अवास्तविक कला आधार म्हणून कार्यरत आहे.

स्पेनमधील संघर्ष करताना, द्वितीय विश्वयुद्धाच्या संध्याकाळी, पिकासोने आणखी एक उज्ज्वल काम केले - "गर्निक" चित्रकला. प्रेरणा थेट स्त्रोत ग्वर्निकचा बॉम्बस्फोट होता, कॅनव्हासने फासीवादाचे निषेध करणार्या कलाकारांचे निषेध व्यक्त केले.

त्याच्या कामात, पिकासोने विनोदी आणि काल्पनिक अभ्यास करण्यासाठी बराच वेळ दिला. हे शेड्यूल, मूर्ति, सजावटीक आणि सिरामिस्ट म्हणून देखील समजले गेले. मास्टर सतत काम करतात, मोठ्या प्रमाणावर चित्र, रेखाचित्र आणि विचित्र सामग्रीचे बांधकाम तयार करतात. त्याच्या कारकीर्दीच्या शेवटच्या टप्प्यावर त्यांनी वेलस्केक्झ आणि डेलॅक्रिक्सच्या प्रसिद्ध पेंटिंगचे भिन्नता लिहिले.

पाब्लो पिकासो 1 9 73 मध्ये फ्रान्समध्ये 9 1 9 व्या वर्षी, 22,000 कला तयार करण्याची वेळ आली आहे.

चित्र पाब्लो पिकासो:

ट्यूब, 1 9 05 सह मुलगा

सुरुवातीच्या पिकासोचा हा फोटो म्हणजे "गुलाबी कालावधी" होय, त्याने पॅरिसमध्ये आगमन झाल्यानंतर लवकरच लिहिले. येथे एक मुलगा त्याच्या हातात एक मुलगा आहे आणि डोके वर फुले एक पुष्प आहे.

ओल्ड गिटारिस्ट, 1 9 03

चित्र picasso च्या सर्जनशीलतेच्या "निळा कालावधी" संदर्भित करते. हे गिटारसह जुने, अंध आणि भिखारी रस्त्यावर संगीतकार दर्शविते. काम निळ्या रंगात बनलेले आहे आणि अभिव्यक्तीवर अवलंबून असते.

Avignon डिव्हाइस, 1 9 07

कदाचित समकालीन कला मध्ये सर्वात क्रांतिकारी चित्रकला आणि क्यूबिझ च्या शैलीतील प्रथम चित्रकला. मास्टरने साधारणपणे स्वीकारलेल्या सौंदर्यविषयक नियमांकडे दुर्लक्ष केले, धक्कादायक पूरक आणि कलाकारांचे पालन केले. त्याने बार्सिलोना मधील एक वेश्या पासून पाच नग्न वेश्या चित्रित केले.

बाटली रोमा, 1 9 11

Picasso फ्रेंच pyrenes मध्ये हे चित्र, संगीतकार, कवी आणि कलाकार एक आवडता ठिकाण, क्यूबिस्ट त्याला प्रथम विश्वयुद्धावर निवडले. काम जटिल क्यूबिस्ट शैलीमध्ये बनवले जाते.

मुख्य, 1 9 13.

हे प्रसिद्ध काम सर्वात अमूर्त चौकोनी तुकडे बनले आहे. हेड प्रोफाइलला चारकोलद्वारे उल्लेख केलेल्या अर्ध्या भागाचा शोध लावला जाऊ शकतो, परंतु व्यक्तीच्या सर्व घटकांनी भौमितिक तुकड्यांमध्ये लक्षणीय प्रमाणात कमी केले आहे.

अद्याप कंपोटे आणि ग्लास, 1 9 14-15 सह जीवन.

शुद्ध रंग आणि faceeted वस्तूंचे स्वरूप तुलना आणि एक सुसंगत रचना तयार, एकमेकांवर perimposed आहे. या चित्रात पिकासो कोलाजचा सराव दर्शवितो, जो त्याच्या कामात वारंवार वापरतो.

मिररच्या समोर असलेली मुलगी, 1 9 32

हे एक तरुण प्रेमी पिकासो - मेरी टेरेसा वॉल्टर यांचे एक चित्र आहे. सिम्युलेटर आणि त्याची प्रतिबिंब मुलीपासून एखाद्या मोहक स्त्रीकडे संक्रमण दर्शवते.

गर्निक, 1 9 37.

हे चित्र युद्धाच्या दुःखद स्वरुपाचे आणि निर्दोष पीडितांच्या दुःखाचे वर्णन करते. कार्य त्याच्या स्केल आणि अर्थावर आहे, हे जगभरात युद्ध-विरोधी प्रतीक म्हणून आणि शांततेचे पोस्टर म्हणून मानले जाते.

रडणारा महिला, 1 9 37

पिकासोला दुःखाच्या विषयावर रस होता. एक गरीब विकृत असलेल्या या विस्तृत चित्र, एक विकृत चेहरा "गर्नकी" सुरू असल्याचे मानले जाते.

स्त्रियांबरोबर प्रेम आणि नातेसंबंध पाब्लो पिकासोच्या जीवनात एक महान स्थान व्यापले. मट्राची जीवन आणि सर्जनशीलता निष्पादित प्रभाव सात महिला होती. पण त्याने त्यांच्यापैकी काहीच आनंद आणला नाही. तो फक्त कॅनव्हासवर फक्त "पार" केला नाही, तर उदासीनता, मनोवृत्ती, आत्महत्या करण्यासाठी देखील आणले.

प्रत्येक वेळी मी एक स्त्री बदलतो तेव्हा मला शेवटचे होते. म्हणून मी त्यांच्यापासून मुक्त होतो. हे शक्य आहे आणि मला तरुण परत मिळते.

पाब्लो पिकासो

पाब्लो पिकासो 25 ऑक्टोबर, 1881 रोजी मालगा येथे स्पेनच्या दक्षिण नसल्याचे कलाकार जोसे रुईस. 18 9 5 मध्ये, कुटुंबातील बार्सिलोना येथे गेले पाब्लो कला स्कूल ऑफ लॉन्कमध्ये ते सहजपणे नोंदणी केली गेली आणि वडिलांच्या प्रयत्नांनी स्वत: च्या कार्यशाळेची स्थापना केली. पण मोठा जहाज एक मोठा जलतरण आहे आणि आधीच 18 9 7 मध्ये आहे पिकासोमाद्रिदमध्ये निघून गेला, सॅन फर्नांडोच्या रॉयल अकादमीचा अभ्यास करण्यासाठी, परंतु, त्याला पहिल्या चरणातून निराश झाला (त्यांनी व्याख्यानांपेक्षा जास्त वेळा संग्रहालयात भेट दिली होती). आणि यावेळी आणखी एक मुलगा आहे पाब्लोत्याला "वाईट आजार" वर उपचार केले जाते.

पाब्लो पिकासो आणि फर्नान्डा ओलिव्हर

1 9 00 मध्ये, त्याच्या मित्र कार्लोस कॅलोसम्सच्या आत्महत्याानंतर दुःखी विचारांपासून दूर पळून गेले, पाब्लो पिकासो पॅरिसमध्ये हे घडते, जिथे इतर वाईट कलाकारांसह, क्विगिग्ननच्या जुन्या घरामध्ये जागा नाही. तेथे पिकासोफर्नान्डा ओलिव्हियर किंवा "सुंदर फर्नांड" भेटतो. गडद भूतकाळातील या तरुण स्त्री (एक शिल्पकाराने घरापासून पळ काढला, ज्याने नंतर पागल केले) आणि अशा प्रकारे (कलाकारांद्वारे उद्भवलेले) बर्याच वर्षांपासून ती एक मालिका आणि एक म्युझिक बनली पिकासो. विझार्डच्या जीवनात त्याच्या देखावा सह, तथाकथित "निळा कालावधी" (ब्लू-ग्रीन टोनमधील ग्लॉमी पेंटिंग) पूर्ण झाले आणि "गुलाबी" सुरु होते आणि "गुलाबी" सुरु होते आणि "गुलाबी" सुरु होते आणि प्रशासनाने निसर्गात प्रवेश केला आहे.

क्यूबिझम अपील आणते पाब्लो पिकासो महासागराच्या पलीकडेही यश आणि 1 9 10 मध्ये ते आणि फर्नान्द एक विशाल अपार्टमेंटकडे जातात, उन्हाळ्यामध्ये उन्हाळ्यात पिrenees मध्ये खर्च करतात. पण कादंबरी संपली. पिकासो दुसर्या महिलेशी भेटले - मार्सिल उम्बर्ट, ज्याला त्याने हव्वेला बोलावले. फर्नंद सह पिकासोपरस्पर आक्षेपार्ह आणि शापांशिवाय मैत्रीपूर्ण, तुटलेली होती, फर्नांड त्या वेळी आधीच पोलिश पेंटर लुईस मार्कसिसची मालिका आहे.

फोटो: फर्नान्डा ओलिव्हर आणि काम पाब्लो पिकासोजिथे तिला "नग्न जागृत" दर्शविला आहे (1 9 06)

पाब्लो पिकासो आणि मार्सेल उम्बर (ईव्ह)

मार्सिल उम्बर्टबद्दल थोडीशी माहिती आहे, जसे की ती क्षय रोगापासून सुरुवात झाली. पण निर्मितीक्षमतेवर त्याचा प्रभाव पाब्लो पिकासो निर्विवाद योग्य. हे "माझे सौंदर्य" (1 9 11) वेबवर "मला प्रेम आहे" वर्क्सची मालिका आहे, जिथे या महिलेची जवळजवळ पारदर्शक सौंदर्य लक्षात घेणे अशक्य आहे.

EVA सह संबंध दरम्यान पिकासोबनावट, रसदार कॅनव्हास ड्रू. पण तो लांब नाही. 1 9 15 मध्ये ईवा मरण पावला. पिकासो मी तिच्याबरोबर राहत असलेल्या अपार्टमेंटमध्ये राहू शकलो नाही आणि पॅरिसच्या उपनगरातील एका लहान घरात राहायला गेला. काही काळ त्याने एक निर्जन, इंडियन आयुष्य जगले.

फोटो: मार्सिल उम्बर्ट (ईव्हे) आणि काम पाब्लो पिकासोज्यावर ती दर्शविली आहे - "खुर्चीमध्ये पडलेली स्त्री" (1 9 13)

पाब्लो पिकासो आणि ओल्गा खोख्लोव्हा

ईवा मृत्यू झाल्यानंतर काही वेळ पिकासो लेखक आणि कलाकार जीन कोको यांच्याशी संबंध जोडलेले. तो आमंत्रित आहे पाब्लोबॅलेटला "परेड" वर सजावट तयार करण्यात भाग घ्या. तर, 1 9 17 मध्ये, सह ट्राउप पिकासोरोममध्ये जा आणि हे कार्य कलाकारांना जीवन देतो. हे रोममध्ये आहे, पाब्लो पिकासो बॉलरीना, उपनिवेश मुलगी ओल्गा खोख्लोव्हा (पिकासो तिला "Coklov" म्हणतात) परिचित होणे. तो बॉलरीना नव्हता, तिला "उच्च बर्निंग" नव्हता आणि ती मुख्यतः कॉर्प्समध्ये केली गेली.

ती आधीपासूनच 27 वर्षांची होती, कोपऱ्यापासून दूर नव्हती, आणि तिने लग्नासाठी दृश्य सोडण्यास सहमती दर्शविली पिकासो. 1 9 18 मध्ये त्यांनी लग्न केले. रशियन बॉलरीना जीवन बनवते पिकासोअधिक बुर्जुआ, एक महाग सलून कलाकार आणि एक अनुकरणीय कौटुंबिक माणूस बदलण्याचा प्रयत्न करीत आहे. तिला समजले नाही आणि ओळखले नाही. आणि चित्रकला पासून पिकासोतो "देहामध्ये म्युझिक" सह नेहमी जोडलेला होता जो त्याला क्यूबी स्टाइलिस्टपासून दूर जाण्यास भाग पाडण्यात आला होता.

1 9 21 साली, पोलो (पॉल) चा मुलगा होता. 40 वर्षांचे तात्पुरते पितृत्वाचा घटक पिकासो, आणि त्याने आपल्या बायकोला त्याच्या मुलास संपवता. तथापि, पुत्राचा जन्म पिकासो आणि खोख्लोव्हा यांच्याशी यापुढे उभा राहिला नाही, ते एकमेकांपासून अधिकाधिक दूर होते. घर ते अर्ध्या भागामध्ये विभागले गेले: पतीच्या कार्यशाळेत उपस्थित राहण्यासाठी ओल्गाला मनाई करण्यात आली, त्याने तिच्या बेडरूमला भेट दिली नाही. विशेषतः सभ्य एक स्त्री असल्याने, ओल्गाला कुटुंबाची चांगली आई बनण्याची शक्यता होती आणि काही आदरणीय बुर्जुआ खात्री आहे, परंतु सह पिकासोती "कॉपी केली नाही" तिने आपल्या उर्वरित आयुष्यात एकटे, निराशाजनक, रागावलेला आणि क्रोधित झाला, परंतु एक वैध पत्नी राहिली पिकासो1 9 55 मध्ये कर्करोगातून त्याच्या मृत्यूच्या आधी.

फोटो: ओल्गा खोख्लोव्हा आणि काम पाब्लो पिकासोजिथे तिला "डोंगरावर कॉलर असलेल्या स्त्रीचे चित्र" दर्शविलेले आहे (1 9 23)

पाब्लो पिकासो आणि मेरी टेरेझ वॉल्टर

जानेवारी 1 9 27 मध्ये पिकासो17 वर्षीय मेरेझ वॉल्टर यांना भेटले. त्याच्यासाठी काम करण्याच्या ऑफरवर, कलाकार बद्दल मुलगी नाकारली नाही, तरीही पाब्लो पिकासोकधी ऐकले नाही. परिचित झाल्यानंतर तीन दिवसांनी ती आधीच त्यांची मालकिन बनली आहे. पिकासो त्याने स्वत: च्या घराजवळ एक अपार्टमेंट घेतला.

पिकासोमी नाबालिग मेरेझबरोबर माझ्या नातेसंबंधाची जाहिरात केली नाही, परंतु कॅनव्हासला ते दिले गेले. या कालखंडातील सर्वात प्रसिद्ध काम "नग्न, हिरव्या पाने आणि दिवाळे" आहे - या कथेमध्ये प्रथम कॅनव्हास 100 दशलक्ष डॉलर्स म्हणून विकल्या जातात.

1 9 35 मध्ये मेरी टेरेझने मायाच्या मुलीला जन्म दिला. पिकासोमी मेरी टेरेझशी लग्न करण्यासाठी माझ्या पत्नीकडून घटस्फोट घेण्याचा प्रयत्न केला, परंतु हा प्रयत्न यशस्वी झाला नाही. नातेसंबंध मेरी-टेरेझ आणि पिकासो त्यांच्या प्रेम संबंधांपेक्षा जास्त जास्त वाढले. जरी पिकासोने तिच्या आणि त्यांच्या मुलीला पैसे देऊन मदत केली आणि मेरी टेरेझला आशा आहे की तो तिच्या आयुष्यातील प्रेम, शेवटी तिच्याशी लग्न करतो. हे घडले नाही. कलाकाराच्या मृत्यूनंतर काही वर्षांनंतर मेरी टेरेझने स्वत: च्या घराच्या गॅरेजमध्ये फाशी दिली.

फोटो: मेरी टेरेझ वॉल्टर आणि काम पाब्लो पिकासोज्यावर ते चित्रित केले गेले आहे - "नग्न, हिरव्या पाने आणि दिवाळे" (1 9 32)

पाब्लो पिकासो आणि डोरा मायर

1 9 36 साठी चिन्हांकित पिकासोनवीन महिलेचा परिचित पॅरिस बोहेमियाचा प्रतिनिधी आहे, छायाचित्रकार महाग आहे. कॅफेमध्ये घडले, जेथे धोकादायक खेळामध्ये खेळल्या जाणार्या काळ्या दागदागिने खेळल्या - योजनांच्या दरम्यान चाकूने चाकूला सांगितले. तिला दुखापत झाली पाब्लोतिच्या खूनी दस्ताने विचारले आणि त्यांना जीवनासाठी ठेवले. तर, रक्त आणि वेदना पासून, या sodomasochish संबंध सुरू झाले.

त्यानंतर पिकासोतो म्हणाला की त्यांना "रडणे स्त्री" म्हणून डोरा आठवते. त्याला आढळले की अश्रू तिच्यावर जातात, तिचा चेहरा विशेषतः अर्थपूर्ण बनवा. कधीकधी, कलाकाराने त्याच्या संबंधात एक विलक्षण स्थिरता दर्शविली. तर, एके दिवशी, डोरा अश्रू मध्ये आला पिकासोआपल्या आईच्या मृत्यूबद्दल सांगणे. तिला समाप्त केल्याशिवाय, त्याने त्याच्यासमोर बसले आणि तिच्याबरोबर एक चित्र लिहिण्यास सुरुवात केली.

दारा च्या प्रमाण दरम्यान पिकासोबास्कची सांस्कृतिक राजधानी गर्निक शहराच्या फासिस्टद्वारे एक बॉम्बस्फोट होता. 1 9 37 मध्ये, एक समभाग (3x8 मीटर) (3x8 मीटर) - प्रसिद्ध "" प्रसिद्ध नाझीवाद होता. एक अनुभवी छायाचित्रकार डोरा यांनी कामाच्या विविध टप्प्यांची नोंद केली पिकासोचित्र वरील. आणि हे विविध मास्टर्सच्या फोटो पोर्ट्रेट्सशिवाय आहे.

1 9 40 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, "सूक्ष्म मानसिक संस्था" न्यूरस्थळीमध्ये वाढत आहे. 1 9 45 मध्ये, चिंताग्रस्त ब्रेकडाउन किंवा आत्महत्या भयभीत, पाब्लोमनोचिकित्सक रुग्णालयात दुबार पाठवते.

फोटोः महार डोरा आणि कार्य पाब्लो पिकासोज्यावर ते चित्रित केले आहे - "रडणे स्त्री" (1 9 37)

पाब्लो पिकासो आणि फ्रँकोइज जगला

1 9 40 च्या दशकाच्या सुरुवातीस पाब्लो पिकासो कलाकार फ्रँकोइज रहात सापडला. इतर स्त्रियांच्या विपरीत, तिने तीन वर्षांपासून "संरक्षण ठेवा" व्यवस्थापित केले, त्यानंतर 10 वर्षीय उपन्यास, दोन सामान्य मुले (क्लाउड आणि पालोमा) आणि किनार्यावरील साध्या आनंदात भरलेले आहेत.

परंतु पिकासो मी मास्ट्रेस, त्याच्या मुलांची आणि मॉडेलच्या भूमिकापेक्षा अधिक काही देऊ शकत नाही. Francisa अधिक पाहिजे - चित्रकला मध्ये स्वत: ची प्राप्ती. 1 9 53 मध्ये तिने मुलांना घेतले आणि पॅरिसला गेला. लवकरच तिने "माझे आयुष्य" पुस्तक सोडले पिकासो", चित्रपट" सह जिवंत जीवन "चित्रित केले होते पिकासो" अशा प्रकारे, फ्रान्सोइज जगला पहिला आणि एकमेव स्त्री बनला पिकासोकुचकामी नाही, बर्न नाही.

फोटो: फ्रँकोइज जगला आणि काम पाब्लो पिकासोज्यावर चित्रण आहे - "फूल" (1 9 46)

पाब्लो पिकासो आणि जॅकलीन रॉक

70 वर्षांत फ्रँकोइज प्रस्थान केल्यानंतर पिकासो एक नवीन आणि शेवटची मालिका आणि म्युझिक होते - जॅकलीन रॉक. 1 9 61 मध्ये त्यांनी लग्न केले. पिकासो ते 80 वर्षांचे, जॅकलीन - 34. फ्रेंच व्हिलेज मुझिनच्या फ्रेंच गावात एकापेक्षा जास्त राहिले. जॅकलीनने अभ्यागतांची तक्रार केली नाही असे मत आहे. आपल्या घराच्या उंबरठ्यावर मुलांना नेहमीच परवानगी नव्हती. जॅकलीनची पूजा केली पाब्लोदेवाप्रमाणे आणि आपले घर वैयक्तिक मंदिराच्या प्रतिरूपात बदलले.

हा प्रेरणाचा स्रोत होता जो मागील प्रिय असलेल्या मास्टरला पुरेसा नव्हता. 20 20 पैकी 17 जॅकलिन बरोबर राहत असत, त्याने इतर कोणत्याही महिलांना वगळले नाही. प्रत्येक नवीन चित्रे पिकासो- ही एक अद्वितीय उत्कृष्ट कृती आहे. आणि स्पष्टपणे प्रतिभा उत्तेजित पिकासोही एक तरुण बायको आहे, वृद्ध आणि निःस्वार्थ चिंता असलेल्या कलाकाराची शेवटची वर्षे.

मरण पावला पिकासो1 9 73 मध्ये - जॅकलीन रॉकच्या हातावर. कबर एक स्मारक म्हणून, त्याच्या मूर्ति "एक वाझा सह स्त्री" स्थापन करण्यात आली.

फोटो: जॅकलीन रॉक आणि कार्य पाब्लो पिकासोज्यावर ते चित्रित केले गेले आहे - "एक तुर्की हेड्रेसमध्ये नग्न जॅकलीन" (1 9 55)

आधारीत:

"100 ज्यांनी इतिहासाचा अभ्यास केला आहे. पाब्लो पिकासो" №29, 2008 अंक

आणि तसेच, http://www.picaso-pablo.ru/

Profans बर्याचदा प्रतिकृतिच्या कलाकार-अवांछित-गळूच्या दिशेने फिरत असतात, ते म्हणतात, कसे काढायचे ते माहित नाही, म्हणून ते चौकोनी आणि चौकोनीपणाचे वर्णन करतात. पिकासो अशा मान्यतेच्या खोटेपणा आणि प्राध्यापकतेचे एक उदाहरण म्हणून काम करू शकते. लहानपणापासून, त्याला मूळसह सर्वोच्च समानतेसह कागदावर निसर्ग कसे प्रतिबिंबित करावे हे माहित होते. प्रतिभा, जन्मापासून यशस्वीरित्या क्रिएटिव्ह वातावरणात वाढ झाली (बीसवीं शतकातील चित्रकला असलेल्या सर्वात चमकदार व्यक्तीचे वडील एक ड्रॉइंग शिक्षक आणि सजावटी होते), वीज विकसित केले. मुलगा बोलण्यापेक्षा पूर्वीपेक्षा जास्त त्रासदायक वाटू लागला.

तेल - "पिकडर" (188 9) पाबो यांनी पहिले चित्रकला लिहिले आणि त्यांच्या आयुष्यात तिच्यासोबत ठेवले. त्याने सतत पेंट केले, कोरिडाच्या विषयावर एक प्रचंड विविध प्रकारचे स्केच संरक्षित केले गेले (कोणत्या स्पॅनियरला बैल लढणे आवडत नाही!), स्थानिक लोकसंख्येच्या जीवनातून बाहेर पडते. वडिलांच्या चित्रांवर वडिलांना आकर्षित करण्यास वडिलांनी त्याला कबूतरांचे पाय लिहिण्यास सांगितले. मग, हा पब्लो होता ज्याने बार्सिल्सेलोना अकादमी ऑफ आर्ट्स "ला कोना" मध्ये प्रवेश केला. 13 वर्षीय wunderkind एक दिवसात नग्न परिभ्रमण च्या आकाराचे परीक्षण पूर्ण केले, जरी त्याच्या महिन्यात त्याच्या महिन्यात नियुक्त करण्यात आला.

पिकासोच्या अगदी सुरुवातीच्या कामांमध्येही असे दिसून येते की शैक्षणिक कला च्या पंक्तीमध्ये त्याला पाण्यात मासे वाटते. तथापि, प्लास्टर आंधळ्याला नेहमीच तरुण कलाकार घेण्यास बराच काळ टिकू शकला नाही आणि त्याने अकादमी सोडली. मॅड्रिड रॉयल अकादमी "सॅन फर्नांडो", अधिक प्रतिष्ठित, पिकासो यांनी थोड्या वेळासाठी देखील अभ्यास केला. 16 वर्षीय पेंटरचे शिक्षक राजधानी संग्रहालयात मास्टर्सचे कॅन्व्ह बनले: वेलस्क्यूझ, ग्यिया, एल ग्रो.

पिकासोचे चित्र जवळपास राहतात: हे प्रवासी, मच्छीमार, स्विमर्स, असंख्य शेजारी, मित्र, वडील, डॉन क्विझोटे, आई आणि बहिणीसारखे आहेत. लोलाची बहीण "प्रथम संमेलन" (18 9 6) शैली पेंटिंगमध्ये दिसते, त्याच वर्षाच्या चित्रात आईची प्रतिमा उज्ज्वलपणे अंमलात आणली जाते. मग कलाकारांच्या पहिल्या स्वयं-पोर्ट्रेटपैकी एक तयार करण्यात आला.

15 वाजता पिकासोने "ज्ञान आणि दया" (18 9 7) ची एक मोठी चित्र लिहिली, जी अर्थशास्त्र आणि शैली म्हणून आणि एक प्रतीक म्हणून वापरली जाऊ शकते. डॉक्टर (कोणत्या पाब्बामधून आपल्या वडिलांनी लिहिले होते) एका स्त्रीच्या पलंगावर पडलेल्या नाडीने नूनच्या दुसऱ्या बाजूला, एक मुलगा धारण करून, एक ग्लास पाणी आणतो. अशा प्रकारे, वैद्यकीय विज्ञान आणि करुणा एकमेकांच्या विरोधात आहे. 18 9 7 मध्ये मॅड्रिडच्या प्रदर्शनात, या चित्रात समीक्षकांची शत्रुत्व झाली: आजारी त्यांना पूर्णपणे परिपूर्ण दिसत नाही, त्यांनी त्याला दागदागिने म्हटले. पण तो आळशी हात च्या अपमानास्पद लांब बोटांनी आहे - "निळा कालावधी" च्या भविष्यातील स्टाइलिक्स अपेक्षित.

निसर्गाच्या यथार्थवादी हस्तांतरणामध्ये व्यावसायिकता प्राप्त केल्याने, पिकासो पासिंग स्टेज म्हणून चित्रकला प्रक्रियेस नाकारण्यास सक्षम होते. यंग मास्टरच्या नमुने "वेगवेगळ्या स्टाइलिस्ट भाषेवर चर्चा" या बहिणीचे चित्र समाविष्ट आहे, ज्यामुळे इंप्रेशनिस्ट वेब मेमरीमध्ये उद्भवणार्या आणि "हॉटेलच्या समोर स्पॅनिश जोडी" (1 9 00) यासारख्या प्रारंभिक कार्याचे गॅलरी पूर्ण करतात. तेजस्वी रंग स्पॉट हे चित्र प्रोटोफॉर्म्स आणि कॉन्सोर्सची स्पष्ट बाह्यरेखा आणते - आधुनिक श्रद्धांजली. यावर्षी, पिकासोने प्रथम पॅरिसला भेट दिली - सर्व सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वांचे मक्का, जेथे समकालीन कला सर्व राष्ट्रांच्या प्रतिभाच्या "नरक मिश्रण" पासून तयार केली गेली. 1 9 04 मध्ये, कलाकार कायमचे पॅरिस येथे स्थायिक झाले.

जीवनी

पाब्लो पिकासो - महान स्पॅनिश कलाकार, एक क्यूबिस्ट, मूर्तिकर, कलाकार, कोण त्याच्या चित्रांच्या अद्वितीय शैलीने आठवते, जो क्यूबिझ्मच्या त्यानंतरच्या फॅशनचे आमदार बनले आहे. तेजस्वी कलाकारांचे संपूर्ण नाव - पाब्लो डिएगो जोस फ्रान्सिस्को डी पॉना जुआन यांनी मार्ट्रिडीड प्रायव्हेटिआ रिलायन्स ट्रिनीडॅड रॉस रॉस रीमिडिओस प्रेषित आहे.

जॉर्ज विवाहासह तंदेमधील पिकासो यांनी तथाकथित चित्रकला शैली - क्यूबिझची स्थापना केली. हे सर्व विश्व कला वर एक मोठा प्रभाव पडला.

सर्वात आधी चित्रकला picasso - 8 वर्षांत लिहिलेली पिकादोर. त्याने आपल्या वडिलांकडे पेंटिंगचा अभ्यास केला, जो चित्रकला शिक्षक होता. त्यांनी आर्ट्सच्या विविध शाळांमध्ये अभ्यास केला, यासह: बार्सिलोना येथे ललित कला स्कूल ऑफ ला कोरुना. पेंटिंगचा पहिला प्रदर्शन, बार्सिलोना, जून 1 9 8 9 मध्ये कॅफे "एल्स क्वात्र गॅट्स" मध्ये झाला.

इंप्रेशनिस्टच्या कार्यांसह, पाब्लो नंतर पॅरिसला गेल्यानंतर भेटले. सर्वोत्कृष्ट मित्राच्या आत्महत्यानंतर आणि उदासीनतेमुळे, या कालावधीत हा कालावधी सुरू होतो, ज्यामुळे सर्व कला इतिहासकारांना निळा म्हटले जाईल. पिकासोचा हा कालावधी निराशाजनक, मृत्यू चिन्हे, वृद्ध होणे, उदासीनता, उदासीन, दुःख आहे. संबंधित चित्रे निळा कालावधी - अबाधक, एक तारीख, एक मुलगा एक भिकारी वृद्ध माणूस. या कालखंडातील निळ्या रंगाचे रंग प्रभुत्व असल्यामुळे ते म्हणतात.

1 9 04 मध्ये जेव्हा ग्रेट स्पॅनिश कलाकार गरीब कलाकारांसाठी वसतिगृहात पॅरिसमध्ये थांबतो तेव्हा निळा कालावधी बदलला जातो गुलाबी. दुःख आणि मृत्यू चिन्हे अधिक आनंदी प्रतिमा बदलली जातात - थिएटरचे दृश्य, भटकंती विनोदी जीवनाचे जीवन, अभिनेता आणि अॅक्रोबॅटचे जीवन.

1 9 07 मध्ये जॉर्ज विवाहासह एकत्रितपणे तो पूर्वज बनतो क्यूबिझम. कलाकाराने प्रतिमापासून फॉर्म आणि घटकांचे विश्लेषण केले. त्याच्या रीतीने क्यूबिझमने निसर्गाची नाकारली आणि अनेक कला इतिहासकारांच्या मते, आफ्रिकन शिल्पकला च्या उत्साहाने प्रेरणा मिळाली, जी कोन्युलरिटी, ग्रोटिस फॉर्म, वैशिष्ट्यपूर्ण आभूषण द्वारे दर्शविली जाते. आफ्रिकन मूर्तिकला व्हिज्युअल कलाच्या बर्याच प्रवाहावर प्रभाव पडतो, उदाहरणार्थ, पिकासो व्यतिरिक्त, तिने एक गोंधळ निर्माण करण्यास मदत केली.

1 9 25 मध्ये कलाकारांच्या जीवनात सर्वात कठीण आणि कठीण काळ आनंददायक पेंटिंगची जागा घेते. क्यूबिझम पूर्णपणे विशाल आणि अवास्तविक प्रतिमांमध्ये विकसित होते. त्याचे राक्षस आणि प्राणी, परिधान आणि लांडगे, चित्रकला आणि साहित्य मध्ये पुरातनवाद क्रांती करून प्रेरणा. मग फासीवादाचा भीती होता, ज्याला त्याच्या चित्रांवर प्रभाव पडला होता: रात्रीच्या वेळी मासेमारी, माया आणि तिचे गुड, हर्न. शेवटच्या चित्रासह जे युद्धाचे भय चित्रित केले आहे, एक सुप्रसिद्ध कथा जोडली जाते. एकदा नाझी ऑफिसीने जर्नल्सचा फोटो पाहिला तेव्हा, पिकासोला विचारले: "तू केलेस?" त्याने उत्तर दिले: "तू ते केलेस!"

युद्धानंतर, ते नवीन मनावर मास्टर करतात. सुखद घटना मालिका - फ्रँकोइजबद्दल प्रेम जगले, दोन मुलांचे जन्म - जीवनात भरलेले, कौटुंबिक आनंदाने त्यांना आनंदी आणि उज्ज्वल कालावधी द्या.

पाब्लो रुज पिकासो 1 9 73 मध्ये फ्रान्समधील त्याच्या विला येथे मृत्यू झाला. त्यांनी किल्ल्याजवळील महान कलाकारांना दफन केले, जे वैयक्तिकरित्या त्याच्या मालकीचे होते आणि त्याला - बेक्स.