मारियस पेटिपाचे शेवटचे बॅले. पेटिपा मारियस इव्हानोविच - चरित्र

मुख्यपृष्ठ / मानसशास्त्र

2018, उत्कृष्ट बॅले नृत्यांगना आणि नृत्यदिग्दर्शक मारियस इव्हानोविच पेटीपा 200 वर्षांचे झाले असतील. रशियन बॅलेच्या विकासात त्यांची भूमिका अमूल्य आहे. रशियन नृत्य कलेच्या इतिहासात एक संपूर्ण युग होते, ज्याला "पेटीपा युग" म्हणतात. त्याने 60 हून अधिक नृत्यनाट्यांचे मंचन केले आणि नियमांचा एक संच देखील तयार केला जो अजूनही नाट्य नृत्य कलेत वापरला जातो आणि बॅले अकादमीचा पाया मानला जातो. त्याच्या निर्मितीचे वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य म्हणजे रचनेवर प्रभुत्व, एकल भागांचा व्हर्चुओसो विकास, कोरिओग्राफिक जोडणीची सुसंवाद.

पेटीपा मारियस इव्हानोविच: चरित्र, पालक

जन्माच्या वेळी त्याला दिलेले नाव अल्फोन्स व्हिक्टर मारियस पेटीपा आहे. भावी कलाकाराचा जन्म मार्च 1818 च्या मध्यभागी फ्रेंच बंदर शहर मार्सिले येथे झाला. त्याचे वडील, जीन अँटोइन पेटीपा, फ्रेंच बॅले नृत्यांगना आणि नृत्यदिग्दर्शक होते आणि त्याची आई, व्हिक्टोरिया ग्रासो, एक नाटक थिएटर कर्मचारी होती. ती स्त्री एक अतिशय लोकप्रिय अभिनेत्री आणि शोकांतिकेतील मुख्य भूमिका करणारी कलाकार होती.

जेव्हा मारियस पेटीपा, ज्यांचे चरित्र या लेखात वर्णन केले आहे, ते 4 वर्षांचे होते, तेव्हा त्यांचे कुटुंब, ब्रुसेल्स ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरचे आमंत्रण मिळाल्यानंतर, बेल्जियमच्या राजधानीत गेले. येथे मुलगा व्यायामशाळेत गेला आणि फेटिस कंझर्व्हेटरीमध्ये संगीताचे मूलभूत शिक्षण देखील घेतले. सुरुवातीला त्यांनी व्हायोलिन आणि सॉल्फेजिओचा अभ्यास केला. जेव्हा तो 7 वर्षांचा होता, तेव्हा त्याने आपल्या वडिलांच्या मार्गदर्शनाखाली नृत्यदिग्दर्शनाचे धडे घेण्यास सुरुवात केली. येथे ते पहिल्यांदाच मंचावर गेले आणि जनतेशी बोलले. तथापि, बालपणात त्याला अजिबात नृत्य करायचे नव्हते. आम्ही असे म्हणू शकतो की त्याच्या वडिलांनी त्याला जटिल बॅले हालचाली करण्यास भाग पाडले, जे तथापि, मुलाला सहजतेने दिले गेले. ही कला पुढे आपल्या संपूर्ण आयुष्याचे काम होईल असे कोणाला वाटले असेल.

फ्रान्स कडे परत जा

19व्या शतकाच्या 30 च्या दशकात, मारियस पेटिपाच्या चरित्रात पुन्हा फ्रेंच काळ सुरू होतो. येथे, संपूर्ण युरोपमध्ये प्रसिद्ध असलेल्या कोरिओग्राफर ऑगस्टे वेस्ट्रिसच्या मार्गदर्शनाखाली, तो नृत्यात अधिक गंभीरपणे गुंतलेला आहे. त्याच काळात त्याचे वडील नर्तक म्हणून परफॉर्म करत राहिले आणि त्यांचा मुलगा त्याच्यासोबत त्याच स्टेजवर, त्याच परफॉर्मन्समध्ये नाचला. यावेळी त्यांनी राज्यांचा दौरा केला, न्यूयॉर्क आणि बॅले सादर केले, एकत्र त्यांनी संपूर्ण युरोपमध्ये प्रवास केला आणि काही काळ स्पेनमध्ये काम केले. हा एक कठीण काळ होता, कारण फ्रान्समधील दुसर्‍या क्रांतीनंतर, नृत्य कला अधोगतीकडे वळली आणि लोकांच्या अनेक समस्या होत्या ज्या त्यांना थिएटरमध्ये येऊ देत नाहीत आणि कलेचा आनंद घेऊ देत नाहीत.

रशियन कालावधी

प्रसिद्ध फ्रेंच बॅले नृत्यांगना रशियाला गेल्यापासून आणि हे 1847 मध्ये घडले (म्हणजे तो 29 वर्षांचा असताना), त्याच्या आद्याक्षरांमध्ये बदल झाले आहेत. पुढे, त्याच्या चरित्रात, तो पेटीपा मारियस इव्हानोविच आहे. जसे आपण समजता, झानोविचचे त्याचे आश्रयस्थान इव्हानोविच (रशियन पद्धतीने) असे बदलले गेले आणि त्यानंतर, त्याच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत, नर्तक आणि नृत्यदिग्दर्शकांना रशियामध्ये मारियस इव्हानोविच म्हटले गेले. शाही थिएटरमध्ये एकल कलाकार होण्यासाठी त्याला रशियन साम्राज्याची राजधानी सेंट पीटर्सबर्ग येथे आमंत्रित केले गेले.

बॅले "पॅक्विटा" (एडुआर्ड डेलडेवेझचे संगीत) मधील लुसियनची पार्टी ही पदार्पण भूमिका होती. ही कामगिरी त्याने पॅरिसहून रशियात आणली. पुढे, त्याने फ्रान्समधून आणलेल्या एस्मेराल्डा, सॅटानिला, फॉस्ट, कॉर्सेअर (अडोल्फे अॅडमचे संगीत) या बॅलेमध्ये प्रमुख भूमिका साकारणारा कलाकार म्हणून त्याची ख्याती होती. नंतर त्यांनी स्वतः नवीन निर्मिती करण्यास सुरुवात केली. प्रेक्षकांनी फ्रेंच नर्तकाला धमाकेदार अभिवादन केले आणि त्याला सतत एन्कोरसाठी बोलावले, तथापि, बॅले तज्ञ आणि त्याला स्वतःला माहित होते की हे सर्व पास, पिरुएट्स आणि फाउट्स मोठ्या परिश्रमाबद्दल धन्यवाद दिले जातात. आणखी एक गोष्ट म्हणजे अभिनय कौशल्यः यामध्ये त्याच्या बरोबरीचे नव्हते. भविष्यात, मारियस, अर्थातच, कामगिरीच्या निर्मितीमध्ये अपरिहार्य असल्याचे सिद्ध झाले. अनेकांना आश्चर्य वाटते की तो हे सर्व कसे करतो.

कोरिओग्राफिक क्रियाकलापांची सुरुवात

1850-60 मध्ये "द फारोची मुलगी" (पुग्नीच्या संगीतासाठी) निर्मिती. पेटीपा मारियस इव्हानोविचच्या चरित्रातील एक महत्त्वाचा क्षण मानला जातो. प्रेक्षक केवळ प्रेक्षणीयता, स्केल, लक्झरी आणि उत्पादनाची शक्ती पाहून आश्चर्यचकित झाला. त्यानंतर, त्यांची सेंट पीटर्सबर्गच्या शाही थिएटर्सचे नृत्यदिग्दर्शक म्हणून नियुक्ती करण्यात आली. या क्षमतेत 7 वर्षे काम केल्यानंतर, तो त्याच्या सहकाऱ्यांमध्ये सर्वोत्कृष्ट म्हणून ओळखला गेला. हे 1869 होते जे मारियस पेटिपाच्या चरित्रात सर्वात लक्षणीय ठरले - त्याला साम्राज्याच्या पहिल्या थिएटरचे मुख्य नृत्यदिग्दर्शक म्हणून नियुक्त केले गेले. त्यांनी हे पद 34 वर्षे म्हणजे 1903 पर्यंत म्हणजेच 85 वर्षे सांभाळले.

क्रियाकलाप

मारियस पेटिपाने आपल्या प्रदीर्घ कारकिर्दीत केलेल्या सर्व कामगिरीची यादी करणे कठीण आहे. एक लहान चरित्र, अर्थातच, सर्वकाही कव्हर करू शकत नाही. आम्ही फक्त सर्वात प्रसिद्ध सूचीबद्ध करू: डॉन क्विक्सोट, ला बायडेरे इ. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की नंतरच्या काळात त्याने प्रथम "सावलीचा कृती" सादर केला, जो एक वास्तविक उत्कृष्ट नमुना म्हणून ओळखला गेला आणि तरीही शास्त्रीय शैक्षणिक बॅलेचे उदाहरण मानले जाते. .

सहकार्य

मारियस पेटीपाचे "श्रम" चरित्र आणि कार्य या वस्तुस्थितीद्वारे वेगळे केले जाते की त्याचे सादरीकरण करताना त्यांनी संगीतकार - बॅले लेखकांसह थेट सहकार्यास प्राधान्य दिले. अर्थात, ते करता आले तर. अशा सहकार्यामुळे उत्कृष्ट नृत्यदिग्दर्शकाला संगीताच्या मर्मात आणखी खोलवर जाण्यास मदत झाली, तर संगीतकाराने पेटीपाच्या नृत्यदिग्दर्शनाशी सुसंगतपणे एक गुण तयार केला. प्योटर त्चैकोव्स्की सोबतचे त्यांचे संयुक्त प्रकल्प विशेषतः फलदायी ठरले. आत्तापर्यंत, स्लीपिंग ब्युटी आणि स्वान लेक या नृत्यनाट्यांचे मंचन करताना, आधुनिक नृत्यदिग्दर्शक महान फ्रेंच माणसाने विकसित केलेल्या नृत्यदिग्दर्शनाचा वापर करतात. तरीही, बॅले समीक्षकांनी लिहिले की हे शैक्षणिकतेचे शिखर आणि नृत्याचे सिम्फनी आहे. वरील व्यतिरिक्त, विशेषत: पेटीपाची यशस्वी निर्मिती म्हणजे "रेमोंडा", "अ मिडसमर नाईट्स ड्रीम" ते "द ट्रायल ऑफ डॅमिस" आणि ग्लाझुनोव्हचे "द सीझन्स" (1900).

पेटीपा - रशियन साम्राज्याचा एक विषय

मारियस पेटिपाच्या चरित्रातील आणखी एक तारीख महत्त्वाची होती - 1894. तेव्हाच महान कोरिओग्राफरने रशियन नागरिकत्व घेतले. तो या देशाच्या प्रेमात होता, प्रतिभावान कलाकारांसह, तो त्यांना संपूर्ण जगात सर्वोत्तम मानत होता. मिस्टर पेटिपाच्या अधिकृत मतानुसार, नृत्य करण्याची क्षमता आणि ती रशियन कलाकारांच्या रक्तात आहे आणि फक्त थोडे पॉलिशिंग त्यांना सर्वोत्तम बनवते.

सर्जनशीलतेची शेवटची वर्षे

रशियामध्ये मारियस इव्हानोविच पेटीपाला अविश्वसनीय यश मिळाले असूनही, सम्राट आणि सम्राज्ञी यांनी स्वतःला पसंती दिली होती, तरीही त्याच्या कामाची शेवटची वर्षे शाही थिएटर्सच्या नवीन प्रमुख व्ही. टेल्याकोव्स्कीच्या त्याच्याबद्दलच्या संदिग्ध वृत्तीने झाकली गेली. त्यांच्यामध्ये एक काळी मांजर धावली. अर्थात, तो महान कोरिओग्राफरला काढून टाकण्यात असमर्थ ठरला. निकोलस II ने त्याला कधीही परवानगी दिली नसती. तथापि, विशिष्ट कामगिरीच्या निर्मितीदरम्यान त्याने सतत अडथळे आणि विविध त्रास दिले. तो हस्तक्षेप करू शकतो आणि टिप्पणी करू शकतो, जी अशा वृत्तीची सवय नसलेल्या मारियसला फारशी आवडली नाही.

राजधानीतून निघणे आणि मृत्यू

महान बॅले मास्टर आणि कोरिओग्राफर वयाच्या 79 व्या वर्षापर्यंत सेंट पीटर्सबर्गमध्ये राहत होते, परंतु 1907 मध्ये, डॉक्टरांच्या आग्रहास्तव, तो क्रिमियाच्या समुद्राच्या जवळ गेला आणि त्याचे कुटुंब त्याच्याबरोबर तेथे गेले. येथे तो आणखी तीन वर्षे जगला आणि वयाच्या 92 व्या वर्षी सुंदर गुरझुफमध्ये मरण पावला. त्याच्या मृत्यूनंतर, रशियाच्या नृत्य कलेतील एक उत्कृष्ट व्यक्तिमत्त्व असलेल्या ग्रेट फ्रेंच व्यक्तीचा मृतदेह सेंट पीटर्सबर्ग येथे नेण्यात आला - हे शहर जिथे त्याच्या आयुष्यातील सर्वोत्तम वर्षे गेली आणि ज्याच्याशी त्याचे बहुतेक कार्य संबंधित होते. त्याला व्होल्कोव्स्की लुथेरन स्मशानभूमीत पुरण्यात आले. वर्षे उलटली, आणि त्याची कबर पूर्णपणे मोडकळीस आली. 1948 मध्ये, पीपल्स कमिसर ऑफ कल्चरच्या निर्णयानुसार, त्यांची राख अलेक्झांडर नेव्हस्की लव्ह्राकडे हस्तांतरित करण्यात आली.

वैयक्तिक जीवन

बहुतेक नृत्यदिग्दर्शकांप्रमाणे, नर्तकही त्याचे निवडलेले बनले. अधिकृतपणे, पेटिपाचे दोनदा लग्न झाले होते, दोन्ही वेळा बॅलेरिनास. त्याची पहिली पत्नी मारिया सुरोवश्चिकोवा होती. मारियस तेव्हा ३६ वर्षांची होती आणि तिचे वय त्यापेक्षा निम्मे होते. त्याच्याबरोबर दीर्घ आणि आनंदी जीवन जगल्यामुळे तिचा मृत्यू झाला. यावेळी 64 वर्षीय नृत्यदिग्दर्शकाने त्याच्या मित्राच्या मुलीशी लग्न केले, प्रसिद्ध कलाकार लिओनिडोव्ह, ल्युबोव्ह सवित्स्काया. दोन्ही विवाहांतून त्यांना आठ मुले, चार मुली आणि चार मुले झाली. भविष्यात ते सर्व एकतर नाटकीय किंवा बॅले आर्टशी संबंधित होते.

मारियस पेटीपाचा जन्म 11 मार्च 1818 रोजी मार्सिले येथे एका प्रसिद्ध प्रांतीय नृत्यदिग्दर्शकाच्या कुटुंबात झाला. त्याचे वडील, जीन अँटोइन पेटीपा, एक नृत्यांगना होते, आणि नंतर एक नृत्यदिग्दर्शक आणि शिक्षिका, त्याची आई, व्हिक्टोरिना ग्रासो, एक नाटकीय अभिनेत्री होती. "कलेची सेवा करणे नंतर पिढ्यानपिढ्या जात होते, -मारियस पेटीपा आठवले, - आणि फ्रेंच थिएटरच्या इतिहासात अनेक नाट्य कुटुंबे आहेत..

पे कुटुंबप्रकार, तिच्यासारख्या बहुतेकांप्रमाणे, भटक्या जीवनशैलीचे नेतृत्व केले.

त्यांचे वडील त्यांचे पहिले शिक्षक होते.“वयाच्या सातव्या वर्षी, मी माझ्या वडिलांच्या वर्गात नृत्य शिकू लागलो, ज्यांनी मला नृत्यदिग्दर्शनाच्या रहस्यांची ओळख करून देण्यासाठी माझ्या हातावर एकापेक्षा जास्त धनुष्य तोडले. अशा अध्यापनशास्त्रीय पद्धतीची गरज इतर गोष्टींबरोबरच निर्माण झाली, कारण माझ्या बालपणात मला या कलेच्या शाखेचे थोडेसेही आकर्षण वाटले नाही..

आधीच वयाच्या 16 व्या वर्षी, मारियस पेटीपा यांनी नॅन्टेस शहरातील थिएटरमध्ये पहिले प्रदर्शन केले.

वयाच्या सोळाव्या वर्षी, मारियस पेटिपाला त्याची पहिली स्वतंत्र प्रतिबद्धता मिळाली. त्या वेळी, पूर्ण नाट्यमय जीवनात लवकर प्रवेश केला होता आणि आता आमच्यासाठी आश्चर्यकारक गोष्ट आहे की सोळा वर्षांच्या तरुणाला, जवळजवळ एक मुलगा, नॅन्टेस थिएटरमध्ये केवळ पहिला नर्तक म्हणूनच नव्हे तर नोकरी देखील मिळाली. एक कोरिओग्राफर. हे खरे आहे की, बॅले समूह लहान होता आणि तरुण नृत्यदिग्दर्शकाला "केवळ ऑपेरा, स्टेज एकांकिका बॅलेसाठी नृत्य तयार करायचे होते आणि विविधतेसाठी बॅले नंबर आणायचे होते."

इम्पीरियल थिएटर्सचे संचालकपीटर्सबर्ग1847 मध्येप्रस्तावितमारियस पेटीपापहिल्या नर्तकाचे स्थान आणि त्याने ते न डगमगता स्वीकारले. लवकरच येथे पोहोचले.

मे 1847 च्या शेवटी, एका कॅब ड्रायव्हरने सेंट पीटर्सबर्गच्या रस्त्यांवरून एका विचित्र प्रवाशाला चालवले. ले हाव्रेहून आलेल्या स्टीमरच्या बोर्डमधून बाहेर पडल्यानंतर लगेचच बंदरात चोरलेल्या टोपीऐवजी त्याच्या डोक्याभोवती स्कार्फ बांधला होता. वाटसरू अनोळखी स्वार बघून मजा घेत होते; स्वत:ला स्पॉटलाइटमध्ये पाहून त्याने स्वत:ची तेवढीच मजा केली. म्हणून एक माणूस रशियामध्ये आला, ज्याच्याकडे ते होतेनियतठरवणेरशियन बॅलेचा विकासदहाच्या आतवर्धापनदिन

पेटिपा ही हुशार नर्तिका नव्हती आणि या क्षेत्रातील त्याचे यश कठोर परिश्रम आणि वैयक्तिक आकर्षणामुळे होते. अनेकांनी नमूद केले की शास्त्रीय नृत्यांगना म्हणून तो चरित्र नृत्यांगनापेक्षा खूपच कमकुवत होता. त्याची कलात्मकता आणि उत्कृष्ट नक्कल करण्याची क्षमता लक्षात घेतली गेली. सर्व शक्यतांमध्ये, जर मारियस पेटीपा नृत्यांगना आणि नृत्यदिग्दर्शक बनला नसता, तर नाट्यमय दृश्याला एक उत्कृष्ट अभिनेता मिळाला असता. प्रसिद्ध बॅलेरिना आणि शिक्षक वाझेम यांच्या मते, “काळे जळणारे डोळे, भावना आणि मनःस्थिती व्यक्त करणारा चेहरा, एक विस्तृत, समजण्याजोगा, खात्रीलायक हावभाव आणि चित्रित केलेल्या व्यक्तीच्या भूमिकेबद्दल आणि व्यक्तिरेखेची सखोल अंतर्दृष्टी यांनी पेटीपाला अशा उंचीवर नेऊन ठेवले की ज्यावर त्याचे काही सहकारी कलाकार पोहोचले. त्याचा खेळ शब्दाच्या सर्वात गंभीर अर्थाने प्रेक्षकांना उत्तेजित आणि धक्का देऊ शकतो.

सेंट पीटर्सबर्ग रंगमंचावर मारियस पेटीपा यांनी प्रथम सादर केलेले नृत्यनाट्य "पॅक्विटा" होते, ज्याचे लेखक फ्रेंच नृत्यदिग्दर्शक मॅझिलियर होते. प्रीमियरला सम्राट निकोलस I ची अनुकूल मान्यता मिळाली आणि पहिल्या परफॉर्मन्सनंतर लवकरच, कोरिओग्राफरला त्याच्या प्रतिभेची ओळख म्हणून त्याच्याकडून एक मौल्यवान अंगठी पाठवण्यात आली. हे नृत्यनाट्य पेटिपाच्या उत्पादनात 70 वर्षांहून अधिक काळ जतन केले गेले होते आणि त्यातील काही तुकडे आजपर्यंत सादर केले जातात.

1862 मध्ये मारियस पेटीपासेंट पीटर्सबर्ग इम्पीरियल थिएटर्सच्या कोरिओग्राफरची अधिकृतपणे नियुक्ती करण्यात आली आणि 1903 पर्यंत ते या पदावर होते. 1862 मध्येतोबॅलेचे पहिले मोठे मूळ उत्पादन केले"फारोची मुलगी"संगीताकडेसिझेरपुनी(1803-1870) , थिओफिल गौथियरच्या कार्यावर आधारित पटकथास्वतः विकसित. 1928 पर्यंत थिएटरच्या भांडारात जतन केले गेले"फारोची मुलगी", नृत्यदिग्दर्शकाच्या पुढील सर्जनशील विकासामध्ये अंतर्भूत घटक आणि संपूर्ण रशियन नृत्यनाट्य, जे नृत्य सिम्फनी आणि तमाशाच्या विकासाच्या मार्गावर होते.

"द फारोची मुलगी" या बॅलेमधील दृश्ये चित्रित केली आहेतमध्ये पाहिले जाऊ शकतेकेंद्रबॅलेरिनास: माटिल्डा क्षेशिन्स्काया (1871-1970) राजकुमारी एस्पिसिया म्हणून(उजवीकडे)आणि ओल्गा प्रीओब्राझेन्स्काया (1871-1962) स्लेव्ह रामसे म्हणून(डावीकडे).

मध्येमारियस पेटीपा द्वारे बॅलेविशेष यश मिळाले: "राजा कांदळ" (पेटीपा बॅले स्टेजवर प्रथमच दुःखद शेवट वापरला), "बटरफ्लाय", "कमार्गो", "द अॅडव्हेंचर्स ऑफ पेलेयस", "सायप्रस स्टॅच्यू", "तावीज""," निळी दाढी".

पेटिपाने बॅले द स्लीपिंग ब्युटी हे सर्वोत्कृष्ट काम मानले, ज्यामध्ये तो बॅलेमध्ये सिम्फनीची इच्छा मोठ्या प्रमाणात मूर्त रूप देऊ शकला. आणि बॅलेची रचना सर्व भागांच्या स्पष्ट संघटनेच्या सिम्फोनिक तत्त्वावर आणि एकमेकांशी त्यांचे पत्रव्यवहार, परस्परसंवाद आणि आंतरप्रवेश यांच्यावर आधारित होती. त्चैकोव्स्कीच्या सहकार्याने यास खूप मदत केली. संगीतकाराने स्वतः सांगितले: "शेवटी, बॅले समान सिम्फनी आहे." आणि परी-कथेच्या कथानकाने नृत्यदिग्दर्शकाला एकाच वेळी विस्तृत, मोहक सुंदर कृती, जादुई आणि गंभीरपणे रंगमंचावर ठेवण्याची संधी दिली.

प्योटर त्चैकोव्स्कीच्या "स्लीपिंग ब्युटी" बॅलेच्या प्रीमियरचा फोटो
एम. पेटिपा 1890 द्वारे नृत्यदिग्दर्शन

"रशियन बॅले" चे वैभव - हा वाक्यांश अनेकदा आढळू शकतो.

आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे, 19व्या शतकात या वैभवाचा पाया परदेशी लोकांनी घातला: महान फ्रेंच माणूस मारियस पेटीपा आणि अजिबात "महान" संगीतकार नाही - पुगनी, मिंकस आणि ड्रिगो. इम्पीरियल थिएटर्समधील त्यांच्या स्थानांना फक्त म्हणतात - बॅले संगीताचे संगीतकार.

http://www.var-veka.ru/article…

ड्रिगोच्या "द एन्चेंटेड फॉरेस्ट" या बॅलेच्या स्टेज पोशाखात मारिंस्की थिएटरची प्रसिद्ध नृत्यांगना मारिया पेटीपा यांचे चित्र. १८८७

मारिया मारियसोव्हना पेटीपासेंट पीटर्सबर्ग शाही मंडळाच्या नर्तकांच्या कुटुंबात जन्म झाला. आई - प्रसिद्ध नृत्यांगना मारिया सर्गेव्हना सुरोवश्चिकोवा-पेटिपा, वडील - मारियस इव्हानोविच पेटीपा.1869 मध्ये तिच्या पालकांनी घटस्फोट घेतला, तिच्या आईने पीटर्सबर्ग स्टेज सोडला.व्ही 1875 सतरा वर्षांची बॅलेरिनातिने 1860 मध्ये तिच्या वडिलांनी तिच्या आईसाठी सादर केलेल्या पुगनीच्या संगीताच्या बॅले द ब्लू डहलियामध्ये शीर्षक भूमिकेतून पदार्पण केले.मारिया मारियसोव्हनाएकापेक्षा जास्त वेळा ती तिच्या वडिलांच्या बॅलेमध्ये नृत्य करेल आणि त्याने काही भाग तयार केलेविशेषतःतिच्या साठी.

पेटिपा मारियस इव्हानोविच (पेटीपा, मारियस) (1818-1910), बॅले नृत्यांगना आणि नृत्यदिग्दर्शक, जन्मतः फ्रेंच, ज्यांनी प्रामुख्याने रशियामध्ये काम केले, जेथे 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात बॅले. सामान्यतः "पेटीपा युग" म्हणून ओळखले जाते.

27 फेब्रुवारी (11 मार्च), 1818 रोजी मार्सेलमध्ये बॅले नर्तकांच्या कुटुंबात जन्मलेल्या, त्याने त्याचे वडील जीन-अँटोइन पेटीपा (1830 च्या दशकाच्या सुरुवातीस ऑगस्टे वेस्ट्रिससह देखील) शिक्षण घेतले. लहानपणी आणि तारुण्यात, त्याने आपल्या वडिलांच्या ताफ्यासह फ्रान्सभोवती प्रवास केला, युनायटेड स्टेट्सचा दौरा केला आणि 1842-1846 मध्ये माद्रिदमध्ये काम केले. 1847 मध्ये, पेटीपा यांना सेंट पीटर्सबर्ग येथे आमंत्रित केले गेले आणि आयुष्याच्या शेवटपर्यंत त्यांनी येथे बॅले डान्सर म्हणून काम केले, 1862 पासून - नृत्यदिग्दर्शक आणि 1869 पासून - मुख्य नृत्यदिग्दर्शक. ऑक्टोबर 1847 मध्ये त्यांनी जे. मॅझिलियर पॅक्विटा (ई. डेलडेवेझ यांचे संगीत) यांच्या बॅलेमध्ये लुसियन म्हणून पदार्पण केले, जे त्यांनी पॅरिसमधून हस्तांतरित केले.

नंतर त्यांनी बॅले मॅझिलियर सॅटानिला (एन. रेबर आणि एफ. बेनोइस यांचे संगीत), जे. पेरो एस्मेराल्डा (सी. पुग्नी यांचे संगीत), फॉस्ट (पुग्नी आणि जी. पानिझा यांचे संगीत), कॉर्सएर (संगीत) या बॅलेमध्ये प्रमुख भूमिका केल्या. ए. अॅडम द्वारे), तसेच त्यांच्या स्वतःच्या निर्मितीमध्ये. 1850 आणि 1860 च्या दशकाच्या शेवटी अनेक एकांकिका सादर केल्यामुळे, 1862 मध्ये ते त्यांच्या द फॅरोज डॉटर (पुनीचे संगीत) च्या निर्मितीसाठी प्रसिद्ध झाले, ज्यात तमाशा आणि नृत्याची समृद्धता होती. त्या क्षणापासून आणि त्यानंतरच्या दशकांमध्ये, तो 56 मूळ परफॉर्मन्स आणि इतर लोकांच्या बॅलेच्या 17 नवीन आवृत्त्यांचा लेखक होता.

हळूहळू, उत्पादन ते उत्पादन, तथाकथित च्या canons. "बिग बॅले", एक परफॉर्मन्स ज्यामध्ये कथानक पँटोमाइम दृश्यांमध्ये सादर केले गेले होते आणि नृत्य, विशेषतः मोठ्या शास्त्रीय जोड्यांनी, आतील थीम प्रकट करण्यासाठी सेवा दिली. 19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात.

पेटीपाने नृत्य प्रतिमा शोधणे थांबवले नाही. हालचालींच्या संयोजनामुळे, रेखाचित्रांचे संयोजन, विविध प्रकारच्या लयांमुळे प्लास्टिकच्या थीमच्या विकासामध्ये एक सामान्यीकृत प्रतिमा जन्माला आली. पेटीपाने संगीतकारांसोबत काम करताना बरेच काही साध्य केले ज्यांचे संगीत सिम्फोनिकपासून दूर होते, उदाहरणार्थ, ला बायाडेरे (एल. मिंकस यांचे संगीत, 1877), जिथे त्याने विशेषत: "शॅडोज" च्या प्रसिद्ध ग्रँड पासचे मंचन केले. नंतरचे जीवन. परंतु त्याची सर्वोच्च कामगिरी म्हणजे पी.आय. त्चैकोव्स्की (स्लीपिंग ब्युटी, 1890; स्वान लेकचे वैयक्तिक भाग, 1895) आणि ए.के. ग्लाझुनोव्ह (रेमोंडा, 1898) यांच्या सहकार्याने तयार केलेली कामगिरी.

20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस हे तथ्य असूनही. पेटीपाची स्मारक निर्मिती नृत्यदिग्दर्शकांच्या नवीन पिढीला, प्रामुख्याने एमएम फोकिन, जुनी वाटली (आणि त्यांनी त्यांना "जुने" बॅले म्हटले, त्यांच्या स्वत: च्या - "नवीन" बरोबर विरोधाभास केला), पेटिपाच्या "ग्रँड बॅले" च्या परंपरांनी त्यांचे महत्त्व कायम ठेवले. 20 व्या शतकात. त्याचे सर्वोत्कृष्ट प्रदर्शन रशियन रंगमंचावर राहतात आणि त्यापैकी काही जगातील सर्वात मोठ्या थिएटरमध्ये सादर केले जातात. याव्यतिरिक्त, आधीच 20 व्या शतकाच्या मध्यभागी. नृत्यदिग्दर्शकांच्या नवीन पिढीच्या कलेमध्ये, ज्यांमध्ये जॉर्ज बॅलॅन्चाइन प्रथम स्थानावर आहे, पेटीपाने विकसित केलेले अर्थपूर्ण माध्यम पूर्णपणे नूतनीकरण झाले आणि आधुनिक बॅलेचा आधार बनला.

- (पेटीपा) (1818 1910), बॅले नृत्यांगना, नृत्यदिग्दर्शक आणि शिक्षक. मूळ फ्रेंच. रशियामध्ये 1847 पासून. 1869 1903 मध्ये ते सेंट पीटर्सबर्ग बॅले ट्रूपचे मुख्य कोरिओग्राफर होते. त्याने 60 हून अधिक नृत्यनाट्यांचे मंचन केले, त्यापैकी सर्वोत्तम सर्जनशील समुदायात तयार केले गेले ... ... विश्वकोशीय शब्दकोश

रशियन बॅले डान्सर, कोरिओग्राफर. जन्माने फ्रेंच. त्याच्या वडिलांचा विद्यार्थी, नर्तक जीन अँटोइन पी. आणि ओ. वेस्ट्रिस. 1838 पासून त्यांनी फ्रान्स, यूएसए आणि स्पेनमध्ये कामगिरी केली. 1847 मध्ये तो स्थायिक झाला आणि आयुष्याच्या शेवटपर्यंत जगला ... ... ग्रेट सोव्हिएत एनसायक्लोपीडिया

पेटिपाचा लेख पहा... चरित्रात्मक शब्दकोश

- (1818 1910) रशियन नृत्यदिग्दर्शक आणि शिक्षक. मूळ फ्रेंच. रशियामध्ये 1847 पासून. 1869 1903 मध्ये ते सेंट पीटर्सबर्ग बॅले ट्रूपचे मुख्य कोरिओग्राफर होते. सेंट ठेवा. 60 बॅले, त्यापैकी सर्वोत्तम रशियन लोकांच्या सर्जनशील सहकार्याने तयार केले गेले ... ...

पेटीपा, मारियस इव्हानोविच- एम. पेटीपा. जे. गोडेशर्ल यांचे पोर्ट्रेट. पेटीपा मारियस इव्हानोविच (1818-1910), बॅले नृत्यांगना, नृत्यदिग्दर्शक, शिक्षक. मूळ फ्रेंच. रशियामध्ये 1847 पासून. 1869 पर्यंत त्यांनी सादरीकरण केले (ल्युसियन डी "हर्विली" पॅक्विटा "एल. मिंकस आणि इतर). 1869 1903 मध्ये मुख्य ... ... इलस्ट्रेटेड एनसायक्लोपेडिक डिक्शनरी

पेटिपा मारियस इव्हानोविच- (1818 1910) रशियन कोरिओग्राफर आणि शिक्षक, 1869 ते 1903 पर्यंत. सेंट पीटर्सबर्ग बॅले ट्रॉपचे मुख्य नृत्यदिग्दर्शक ... साहित्यिक प्रकारांचा शब्दकोश

मारियस पेटिपा मारियस इव्हानोविच पेटिपा (फ्रेंच मारियस पेटिपा, 11 मार्च, 1818 जुलै 1 (14), 1910) रशियन थिएटर आकृती आणि फ्रेंच वंशाचे शिक्षक, बॅले नृत्यांगना आणि नृत्यदिग्दर्शक. सोडर ... विकिपीडिया

- (1818-1910), नृत्यदिग्दर्शक आणि शिक्षक. मूळ फ्रेंच. रशियामध्ये 1847 पासून. 1869-1903 मध्ये ते सेंट पीटर्सबर्ग बॅले ट्रॉपचे मुख्य कोरिओग्राफर होते. बॅले अकादमीसाठी नियमांचा संच तयार केला. पेटीपाची निर्मिती त्यांच्या रचनेतील प्रभुत्वासाठी उल्लेखनीय होती... मोठा विश्वकोशीय शब्दकोश

पुस्तके

, युलिया याकोव्हलेवा. सुप्रसिद्ध लेखिका आणि बॅले समीक्षक युलिया याकोव्हलेवा यांच्या नवीन पुस्तकाचा नायक मारियस इव्हानोविच पेटीपा आहे, ज्याने आपल्याला माहित असल्याप्रमाणे रशियन शास्त्रीय नृत्यनाट्य तयार केले. पण आम्हाला माहित आहे का...
निर्माते आणि दर्शक. रशियन बॅले ऑफ द एज ऑफ मास्टरपीस, युलिया याकोव्हलेवा. सुप्रसिद्ध लेखिका आणि बॅले समीक्षक युलिया याकोव्हलेवा यांच्या नवीन पुस्तकाचा नायक मारियस इव्हानोविच पेटीपा आहे, ज्याने आपल्याला माहित असल्याप्रमाणे रशियन शास्त्रीय नृत्यनाट्य तयार केले. पण आम्हाला माहित आहे का...

"29 मे, 1847 रोजी, मी सेंट पीटर्सबर्ग येथे एका जहाजावर पोहोचलो ... एकाच ठिकाणी, एका संस्थेत साठ वर्षांची सेवा, ही एक दुर्मिळ घटना आहे, जी काही मर्त्यांसाठी आहे ..." ही घटना , अर्थातच, केवळ दुर्मिळच नाही तर अद्वितीय आहे, विशेषत: जर आपण हे लक्षात ठेवले की मारियस पेटीपाने आपल्या आठवणींच्या सुरुवातीला नम्रपणे उल्लेख केलेली “संस्था” ही थिएटर आहे आणि पेटीपा स्वतः फ्रान्समध्ये जन्मलेली आणि वाढलेली आहे. रशियन बॅलेचा "कुलगुरू" प्रकार.

त्यांच्या आठवणींमध्ये ते साठ वर्षांच्या सेवेबद्दल सांगतात. खरं तर, त्यांची कला, रशियन बॅलेची सेवा, सहा दशकांहून पुढे आहे, परंतु बरेच काही - पेटिपाने रंगवलेले बॅले या शतकात जिवंत आहेत.

तथापि, या महान गुरुचे नशीब कोणत्याही प्रकारे ढगविरहित नव्हते. आशादायक सुरुवातीनंतर, जेव्हा मारियस पेटिपाने त्वरीत इम्पीरियल थिएटर्सच्या अग्रगण्य नृत्यदिग्दर्शकाची जागा घेतली, दीर्घ, तीव्र आणि फलदायी कार्य केल्यानंतर, त्याच्या सर्जनशील मार्गाच्या शिखरावर, त्याला पडद्यामागील कारस्थानांना सामोरे जावे लागले आणि व्यवस्थापनाच्या कृतघ्नतेचा अनुभव घ्या, ज्याने दावा केला की पेटीपा नवीन प्रतिभांच्या वाढीस अडथळा आणत आहे. खरं तर, त्याला कामावरून निलंबित करण्यात आले होते आणि थिएटरचे प्रवेशद्वार, ज्यासाठी त्याने आपले संपूर्ण आयुष्य समर्पित केले होते, ते त्याच्यासाठी बंद होते. काही काळासाठी, मारियस पेटीपा खरोखर प्रतिगामी म्हणून दिसू लागले, ज्याने केवळ रशियन बॅलेच्या विकासास अडथळा आणला. बॅलेमधील पेटिपाची भूमिका त्याच्या क्रियाकलापाच्या उत्कर्षाच्या काळात, अर्थातच, त्याने नंतर खेळलेल्यापेक्षा वेगळी आहे, जेव्हा नवीन बॅले फॉर्म वेगाने विकसित होऊ लागले. तथापि, या अथक कार्यकर्त्याने रशियन नृत्यदिग्दर्शनासाठी, बॅलेवरील प्रामाणिक प्रेम आणि नृत्यदिग्दर्शकाचे कौशल्य याबद्दल काय केले हे आपण विसरू नये. म्हणूनच, त्याच्या क्रियाकलापांचे अस्पष्ट मूल्यांकन करणे अशक्य आहे.

मारियस पेटिपाचे पात्र - जसे की तो आपल्या समकालीन, कलाकार, त्याच्या कुटुंबातील सदस्य, त्याच्या स्वतःच्या आठवणी आणि डायरी यांच्या आठवणीतून आपल्याला दिसून येतो - हे सोपे नव्हते. एक कलाकार जो त्याच्या कलेसाठी मनापासून समर्पित आहे - आणि एक प्रामाणिक पेडंट, एक आनंदी जोकर - आणि एक निवडक बडबड करणारा. कदाचित त्याने खरोखरच हे सर्व गुण एकत्र केले असतील.

मारियस पेटीपाचा जन्म 11 मार्च 1818 रोजी झाला. त्याचे वडील, जीन अँटोइन पेटीपा, एक नृत्यांगना होते, आणि नंतर एक नृत्यदिग्दर्शक आणि शिक्षिका, त्याची आई, व्हिक्टोरिना ग्रासो, एक नाटकीय अभिनेत्री होती. मारियस पेटीपा आठवते, “कलेची सेवा नंतर पिढ्यानपिढ्या होत गेली आणि फ्रेंच रंगभूमीच्या इतिहासात अनेक नाट्य कुटुंबे आहेत.” पेटीपा कुटुंबाने, तिच्या बहुतेक प्रकारांप्रमाणे, भटक्या जीवनशैलीचे नेतृत्व केले.

मारियस पेटीपा यांनी त्यांचे सामान्य शिक्षण ब्रुसेल्समध्ये घेतले, जिथे त्यांच्या पालकांना काम करण्यासाठी आमंत्रित केले गेले. सामान्य शिक्षणासाठी महाविद्यालयात उपस्थित राहण्याबरोबरच त्यांनी कंझर्व्हेटरीमध्ये व्हायोलिनचा अभ्यास केला. याव्यतिरिक्त, लहानपणापासूनच, मारियस आणि त्याचा मोठा भाऊ लुसियन यांनी त्यांच्या वडिलांकडून कोरिओग्राफिक आर्टची कठोर शाळा सुरू केली. “वयाच्या सातव्या वर्षी, मी माझ्या वडिलांच्या वर्गात नृत्य शिकू लागलो, ज्यांनी मला नृत्यदिग्दर्शनाच्या रहस्यांची ओळख करून देण्यासाठी माझ्या हातावर एकापेक्षा जास्त धनुष्य तोडले. अशा अध्यापनशास्त्रीय पद्धतीची आवश्यकता इतर गोष्टींबरोबरच, माझ्या बालपणात मला या कलेच्या शाखेबद्दल थोडेसेही आकर्षण वाटले नाही या वस्तुस्थितीमुळे उद्भवली.

तरीसुद्धा, वडिलांच्या चिकाटीला आणि आईच्या मन वळवून, लहान जिद्दीला स्वीकारावे लागले आणि वयाच्या नऊव्या वर्षी तो पहिल्यांदा वडिलांनी रंगवलेल्या "डान्समेनिया" या नृत्यनाटिकेत लोकांसमोर दिसला. त्या वेळी कलाकारांचे नशीब अनिश्चित होते - तुलनात्मक समृद्धीची जागा गरिबीच्या काळात आली, जेव्हा लुसियन आणि मारियस, त्यांच्या नातेवाईकांना उपासमार होऊ नये म्हणून, नोट्सच्या पत्रव्यवहाराद्वारे कमाई करावी लागली.

बेल्जियममध्ये बारा वर्षे राहिल्यानंतर, पेटीपा कुटुंब बोर्डो येथे गेले, जिथे त्याचे प्रमुख, जीन अँटोइन यांना नृत्यदिग्दर्शक म्हणून नोकरी मिळाली. मुलांचे नृत्यदिग्दर्शनाचे वर्ग केवळ चालूच राहिले नाहीत तर अधिकाधिक गंभीर आणि सखोल होत गेले.

दिवसातील सर्वोत्तम

नवशिक्या कलाकाराला थोडेसे मिळाले, परंतु, असे असले तरी, तो दुस-या हंगामात नॅन्टेसमध्ये राहिला असता, जर दुर्दैव घडले नसते - त्याने त्याचा पाय मोडला आणि कराराच्या विरूद्ध, पगाराशिवाय सोडला गेला. बरे झाल्यानंतर, मारियस, एक नृत्यांगना म्हणून, आपल्या वडिलांसोबत, एक नृत्यदिग्दर्शक, न्यूयॉर्कला निघून गेला. ते उज्ज्वल आशांनी भरलेले होते, जे त्यांच्या प्रभावामुळे त्यांच्यात बळकट होते. दुर्दैवाने, ही सहल अत्यंत अयशस्वी ठरली आणि वडील आणि मुलगा "आंतरराष्ट्रीय फसवणूक करणार्‍याच्या हाती पडले." झालेल्या अनेक प्रदर्शनांसाठी जवळजवळ पैसे न मिळाल्याने ते फ्रान्सला परतले.

मारियसचा मोठा भाऊ, लुसियन, तोपर्यंत पॅरिस ऑपेरा बॅले कंपनीमध्ये आधीच स्वीकारला गेला होता. मारियसने काही काळ नृत्यदिग्दर्शनाचे धडे घेणे सुरू ठेवले आणि नंतर प्रसिद्ध फ्रेंच अभिनेत्री राहेलच्या लाभाच्या कामगिरीमध्ये भाग घेण्यासाठी आमंत्रित केले गेले. नाट्य जीवनातील अशा महत्त्वपूर्ण कार्यक्रमात सहभाग घेतल्याने मारियस पेटिपाला बोर्डो शहराच्या थिएटरमध्ये स्थान मिळण्यास मदत झाली, जे त्यावेळी फ्रान्समधील सर्वोत्कृष्ट मानले जात असे.

हळूहळू, मारियस पेटीपा हे नाव प्रसिद्ध झाले आणि त्याला नर्तक आणि नृत्यदिग्दर्शक म्हणून युरोपमधील विविध थिएटरमध्ये आमंत्रणे मिळू लागली. त्याला स्पेनमध्ये आमंत्रित केले गेले, परंतु काही काळानंतर त्याला फ्रान्सला परत जाण्यास भाग पाडले गेले. पेटीपा स्वत: त्याच्या आठवणींमध्ये दावा करते की कारण एक रोमँटिक प्रेमकथा होती.

असो, तो पॅरिसला परतला. आणि तेथे, अक्षरशः पॅरिस ऑपेराच्या रंगमंचावर, जिथे मारियस पेटीपा, त्याचा भाऊ लुसियनसह, एका फायद्याच्या कामगिरीमध्ये सहभागी झाला होता, त्याला सेंट पीटर्सबर्गच्या आमंत्रणामुळे पकडले गेले. इम्पीरियल थिएटर्सच्या दिग्दर्शकाने त्याला पहिल्या नर्तकाची जागा देऊ केली. मारियस पेटिपाने त्याला न डगमगता स्वीकारले आणि लवकरच सेंट पीटर्सबर्गला पोहोचले.

प्रतिभावान नृत्यदिग्दर्शक, जो अद्याप तीस वर्षांचा नव्हता, त्याने केवळ रशियामध्ये फायदेशीर स्थानाची ऑफर दिल्यानेच आपले जन्मभूमी सोडली नाही. फ्रान्समध्ये, त्याचे नाव प्रसिद्ध झाले आणि तो परदेशी दूरच्या देशात न जाता एक चमकदार कारकीर्द करू शकला. परंतु युरोपमधील बॅलेची वृत्ती त्याला अनुकूल नव्हती. त्यांनी रशिया हा एकमेव देश मानला जिथे ही कला विकसित झाली आणि विकासाच्या योग्य मार्गावर उभा राहिला. युरोपियन बॅलेबद्दल, त्यांनी नंतर सांगितले की ते "सतत वास्तविक गंभीर कला टाळतात, नृत्यांमध्ये काही प्रकारचे विदूषक व्यायाम करतात. बॅले ही एक गंभीर कला आहे, ज्यामध्ये प्लॅस्टिकिटी आणि सौंदर्य प्रबळ असले पाहिजे, आणि सर्व प्रकारच्या उडी, मूर्खपणाचे चक्कर मारणे आणि पाय डोक्याच्या वर उचलणे नाही ... अशा प्रकारे बॅले पडतात, ती नक्कीच पडते." पेटीपाने या विधानात त्या सोप्या मूलभूत तत्त्वांची व्याख्या केली आहे जी त्याने आपल्या कामात नेहमी मार्गदर्शन केली - प्लॅस्टिकिटी, कृपा आणि सौंदर्य.

निकोलाई लेगटने त्याच्याबद्दल आठवले म्हणून (पेटिपा त्याच्या वडिलांचा मित्र होता), "तरुण, देखणा, आनंदी, हुशार, त्याने लगेचच कलाकारांमध्ये लोकप्रियता मिळवली." पेटिपा ही हुशार नर्तिका नव्हती आणि या क्षेत्रातील त्याचे यश कठोर परिश्रम आणि वैयक्तिक आकर्षणामुळे होते. अनेकांनी नमूद केले की शास्त्रीय नृत्यांगना म्हणून तो चरित्र नृत्यांगनापेक्षा खूपच कमकुवत होता. त्याची कलात्मकता आणि उत्कृष्ट नक्कल करण्याची क्षमता लक्षात घेतली गेली. सर्व शक्यतांमध्ये, जर मारियस पेटीपा नृत्यांगना आणि नृत्यदिग्दर्शक बनला नसता, तर नाट्यमय दृश्याला एक उत्कृष्ट अभिनेता मिळाला असता. प्रसिद्ध नृत्यांगना आणि शिक्षक वाझेम यांच्या म्हणण्यानुसार, “काळे जळणारे डोळे, भावना आणि मनःस्थिती व्यक्त करणारा चेहरा, एक विस्तृत, समजण्याजोगा, खात्रीलायक हावभाव आणि चित्रित केलेल्या व्यक्तीच्या भूमिकेत आणि चारित्र्यामध्ये सर्वात खोल प्रवेश पेटीपाला उंचीवर आणतो. ज्यावर त्यांचे सहकारी कलाकार फार कमी पोहोचले.. त्याचा खेळ शब्दाच्या सर्वात गंभीर अर्थाने प्रेक्षकांना उत्तेजित आणि धक्का देऊ शकतो.

तथापि, त्याच्या क्रियाकलापांचे मुख्य क्षेत्र कोरिओग्राफरचे कार्य होते, ज्यामध्ये तो खरोखर एक अतुलनीय मास्टर होता. अर्ध्या शतकापर्यंत, तो प्रत्यक्षात मारिन्स्की थिएटरचा प्रमुख होता - जगातील सर्वोत्तम बॅले थिएटरपैकी एक. पेटीपाने येत्या अनेक वर्षांपर्यंत शास्त्रीय नृत्याचा विकास निश्चित केला, तो केवळ रशियन रंगमंचासाठीच नव्हे तर जगासाठी बॅलेच्या जगात ट्रेंडसेटर बनला.

समकालीनांच्या संस्मरणानुसार, मारिअस पेटिपाने, नियमानुसार, प्रथम घराची मुख्य स्थितीत्मक बांधकामे विकसित केली, त्यासाठी लहान आकृत्या वापरल्या, ज्या त्याने विविध संयोजनांमध्ये टेबलवर ठेवल्या. त्याने एका नोटबुकमध्ये सर्वात यशस्वी पर्याय प्रविष्ट केले. मग स्टेजवर काम करण्याची वेळ आली. पेटीपा त्याच्यासाठी सुरुवातीपासून शेवटपर्यंत वाजवलेले संगीत लक्षपूर्वक ऐकत असे, कधीकधी अनेक वेळा. नृत्य हळूहळू तयार केले गेले, त्याने संगीताला आठ उपायांसह तुकड्यांमध्ये विभागले.

कोरिओग्राफरसाठी एक विशिष्ट अडचण म्हणजे त्याचे रशियन भाषेचे कमी ज्ञान, ज्यावर त्याने रशियामधील दीर्घ वर्षांच्या वास्तव्यात व्यावहारिकपणे कधीही प्रभुत्व मिळवले नाही. खरे आहे, बॅले शब्दावली मुख्यतः फ्रेंचवर आधारित आहे. याव्यतिरिक्त, नृत्यदिग्दर्शकाने, अगदी म्हातारपणातही, स्पष्टीकरण न देण्यास प्राधान्य दिले, परंतु नर्तकांना त्यांना नेमके काय करण्याची आवश्यकता आहे हे दर्शविण्यास प्राधान्य दिले, केवळ कमी प्रमाणात शब्द वापरून.

लेगटच्या आठवणींनुसार, “जेव्हा पेटीपाने नक्कल करणारे दृश्ये तयार केली तेव्हा सर्वात मनोरंजक क्षण आले. प्रत्येक व्यक्तीला त्याची भूमिका दाखवत तो इतका वाहून गेला की आम्ही सर्वजण या उत्कृष्ट माईमची थोडीशी हालचाल देखील चुकवण्याची भीती बाळगून श्वास घेत बसलो. सीन संपल्यावर टाळ्यांचा कडकडाट ऐकू आला, पण पेटिपाने त्यांच्याकडे लक्ष दिले नाही... मग संपूर्ण सीन नव्याने रिपीट झाला आणि पेटीपाने फायनल पॉलिश आणली, वैयक्तिक कलाकारांना टिप्पण्या देत.

सेंट पीटर्सबर्ग रंगमंचावर मारियस पेटीपा यांनी प्रथम सादर केलेले नृत्यनाट्य "पॅक्विटा" होते, ज्याचे लेखक फ्रेंच नृत्यदिग्दर्शक मॅझिलियर होते. प्रीमियरला सम्राट निकोलस I ची अनुकूल मान्यता मिळाली आणि पहिल्या परफॉर्मन्सनंतर लवकरच, कोरिओग्राफरला त्याच्या प्रतिभेची ओळख म्हणून त्याच्याकडून एक मौल्यवान अंगठी पाठवण्यात आली. हे नृत्यनाट्य सात दशकांहून अधिक काळ मारियस पेटिपाच्या उत्पादनात जतन केले गेले होते आणि त्यातील काही तुकडे आजपर्यंत सादर केले जातात.

भविष्यात, मारियस पेटीपा बॅले परफॉर्मन्समध्ये बरेच नृत्य करत राहिले, परंतु अधिकाधिक वेळ नृत्यदिग्दर्शक म्हणून त्याच्या कामात व्यस्त राहू लागला. 1862 मध्ये, त्यांना अधिकृतपणे सेंट पीटर्सबर्ग इम्पीरियल थिएटर्सचे नृत्यदिग्दर्शक म्हणून नियुक्त करण्यात आले आणि ते 1903 पर्यंत या पदावर होते.

स्टेजवर, त्याला एक पत्नी देखील सापडली, तिने एका नर्तकाशी लग्न केले: "1854 मध्ये, मी मारिया सुरोवश्चिकोवा या मुलीशी लग्न केले, ज्याची तुलना स्वतः व्हीनसशी केली जाऊ शकते." सेंट पीटर्सबर्गला सुट्टी मिळाल्याने पेटीपा कुटुंब तीन महिन्यांच्या युरोप दौऱ्यावर गेले. पॅरिस आणि बर्लिनमध्ये, सुरोवश्चिकोवा-पेटिपाच्या कामगिरीला चांगले यश मिळाले.

तथापि, "शुक्राची कृपा" असलेली नर्तक कौटुंबिक जीवनात एक आदर्श पत्नीपासून दूर असल्याचे दिसून आले: "घरगुती जीवनात, आम्ही तिच्याबरोबर शांतता आणि सुसंवादाने जास्त काळ राहू शकलो नाही. पात्रांची भिन्नता आणि कदाचित दोघांचा खोटा अभिमान यामुळे लवकरच एकत्र जीवन अशक्य झाले. या जोडप्याला सोडण्यास भाग पाडले गेले आणि 1882 मध्ये मारिया सुरोवश्चिकोवा मरण पावली. मारियस पेटिपाने त्या वर्षांत प्रसिद्ध कलाकार लिओनिडोव्हची मुलगी ल्युबोव्ह लिओनिडोव्हनाशी दुसरे लग्न केले. तेव्हापासून, स्वतः पेटिपाच्या म्हणण्यानुसार, त्याने "कौटुंबिक आनंद म्हणजे काय ते प्रथमच शिकले, एक आनंददायी घर."

वयातील फरक (मारियस पेटीपा पंचावन्न वर्षांचा होता, ल्युबोव्ह - एकोणीस), जोडीदारांची पात्रे, स्वभाव खूप मोठा होता, तथापि, त्यांची सर्वात धाकटी मुलगी वेराने तिच्या आठवणींमध्ये लिहिल्याप्रमाणे, यामुळे त्यांना एकत्र राहण्यापासून रोखले नाही. बर्याच वर्षांपासून आणि एकमेकांवर खूप प्रेम करतात. आईने आमच्या चिंताग्रस्त आणि तणावपूर्ण नाट्य वातावरणात ताजेतवाने उत्स्फूर्तता आणि आकर्षक विनोदाचा प्रवाह आणला.

कलात्मक कुटुंब मोठे होते आणि पेटिपाच्या सर्व मुलांनी त्यांचे भाग्य रंगभूमीशी जोडले. त्यांचे चार मुलगे नाटकीय कलाकार बनले, त्यांच्या चार मुलींनी मारिन्स्की थिएटरच्या मंचावर नृत्य केले. खरे आहे, त्यांच्यापैकी कोणीही प्रसिद्धीच्या शिखरावर पोहोचले नाही, जरी ते सर्व कोरिओग्राफिक तंत्रात उत्तम प्रकारे प्रभुत्व मिळवले. तथापि, वेरा मारियुसोव्हना पेटिपाने दावा केला की तिच्या फक्त दोन बहिणी मारिया आणि इव्हगेनिया यांना बॅलेसाठी खरा व्यवसाय आणि प्रेम आहे. कौटुंबिक दुःख त्यांच्यापैकी सर्वात प्रतिभावान इव्हगेनियाशी जोडलेले आहे. अगदी लहान वयात, ही आश्वासक नृत्यांगना सारकोमाने आजारी पडली. तिचा पाय कापून टाकावा लागला, परंतु याचा फायदा झाला नाही आणि मुलीचा मृत्यू झाला.

मारियस पेटिपाने आपल्या मुलींसह त्याच्या अभ्यासाकडे खूप लक्ष दिले, परंतु कौटुंबिक वर्तुळात त्याने थिएटरपेक्षा खूपच कमी संयम दाखवला. त्याच्या मुलींनी तक्रार केली की तो त्यांची खूप मागणी करत होता आणि त्यांच्या काळातील प्रसिद्ध नर्तकांचा डेटा नसल्याबद्दल त्यांची निंदा केली.

थिएटरमध्ये, मारियस इव्हानोविच, जेव्हा त्यांनी त्याला रशियामध्ये बोलावण्यास सुरुवात केली, त्याचा स्वभाव लक्षात ठेवून, त्याला कलाकाराचे काम आवडले तरच बोलणे पसंत केले. तो असमाधानी असल्यास, त्याने फक्त त्याच्याकडे लक्ष न देण्याचा प्रयत्न केला आणि नंतर त्याच्या टिप्पण्या व्यक्त केल्या.

त्याच 1862 मध्ये, मारियस पेटिपाने सी. पुग्नीच्या संगीतासाठी द फारोज डॉटरची पहिली मोठी मूळ निर्मिती केली, ज्याची परिस्थिती त्यांनी थिओफिल गौथियरच्या कार्यावर आधारित विकसित केली. आधीच त्याच्या पहिल्या मोठ्या प्रॉडक्शनमध्ये, पेटीपाने नृत्याच्या समुच्चयांचा एक उत्कृष्ट कमांड, कॉर्प्स डी बॅले आणि एकल वादकांचे कुशल गट दाखवले. स्टेज त्याच्याद्वारे अनेक योजनांमध्ये विभागला गेला होता, त्यापैकी प्रत्येक कलाकारांच्या गटांनी भरलेला होता - त्यांनी त्यांचे भाग सादर केले, विलीन केले आणि पुन्हा वेगळे केले. हे सिम्फोनिक संगीतकाराच्या तत्त्वाची आठवण करून देणारे होते, जे नंतर पेटिपाच्या कामात अधिक विकसित झाले. फारोची मुलगी, जी 1928 पर्यंत थिएटरच्या भांडारात जतन केली गेली होती, त्यात कोरिओग्राफरच्या पुढील सर्जनशील विकासामध्ये अंतर्भूत घटक होते - आणि परिणामी, संपूर्ण रशियन नृत्यनाट्य, ज्याने नृत्य सिम्फनी आणि तमाशाच्या विकासाचा मार्ग अवलंबला. मारियस पेटिपाच्या अनेक नृत्यनाट्यांमधून नृत्याचा विकास चालू ठेवला होता, त्यापैकी झार कांदवलला विशेष यश मिळाले (या निर्मितीमध्ये, बॅले स्टेजवर पहिल्यांदाच पेटिपाने दुःखद अंत वापरला), बटरफ्लाय, कॅमरगो, द अॅडव्हेंचर्स ऑफ पेलेस, सायप्रियट पुतळा, "तावीज", "ब्लूबीअर्ड" आणि इतर अनेक.

पेटीपाच्या बॅलेचे यश आणि दीर्घायुष्य हे त्यांच्या स्टेजिंगच्या दृष्टिकोनामुळे होते. त्यांचा असा विश्वास होता की बॅलेसाठी तंत्र खूप महत्वाचे आहे, परंतु कलाकाराचे मुख्य ध्येय नाही. कामगिरीची सद्गुण लाक्षणिकता आणि कलात्मकता, नर्तकाला त्याच्या भूमिकेचे सार अचूकपणे समजून घेणे आवश्यक आहे. विशेष म्हणजे, वैयक्तिक आवडी-निवडींचा कोरिओग्राफरच्या कामावर कधीही प्रभाव पडला नाही. जर त्याला कोणताही कलाकार आवडला नाही, परंतु तो एखाद्या विशिष्ट भूमिकेचा सर्वोत्कृष्ट कलाकार होता, तर पेटीपाने त्याला जराही आढेवेढे न घेता तो भाग दिला, रंगमंचावरील तिच्या अभिनयाकडे आनंदाने पाहिले, परंतु परफॉर्मन्स संपल्यानंतर कलाकाराने पाठ फिरवली. आणि बाजूला झालो. शत्रुत्वाचे इतके स्पष्ट प्रात्यक्षिक असूनही, प्रत्येक नर्तक किंवा नर्तक त्यांच्या व्यावसायिक गुणांचे वस्तुनिष्ठ मूल्यमापन करण्याबाबत नेहमीच खात्री बाळगू शकतो.

रशियन रंगमंचावर मारियस पेटीपा यांनी सादर केलेल्या बॅलेची यादी खूप मोठी आहे - त्यापैकी सत्तरपेक्षा जास्त आहेत आणि ऑपेरा आणि डायव्हर्टिसमेंटसाठी नृत्यांची गणना न करता, छत्तीस मूळ निर्मिती आहेत. त्यापैकी पॅक्विटा, डॉन क्विझोट, कोपेलिया, वेन प्रीक्युशन, एस्मेराल्डा, स्लीपिंग ब्युटी, सिल्फाइड, सिंड्रेला, द नटक्रॅकर ”, “स्वान लेक”, “हंपबॅक्ड हॉर्स”, “हंपबॅक्ड हॉर्स”, “असे बॅले परफॉर्मन्स जे शास्त्रीय नृत्यदिग्दर्शनाचे उदाहरण बनले आहेत. मॅजिक मिरर” आणि इतर अनेक.

अर्थात, कालांतराने, नृत्यनाट्य विकसित झाले, नृत्यदिग्दर्शनाची रचना बदलली, शास्त्रीय नृत्यनाट्यांची नवीन निर्मिती झाली, परंतु हे निर्विवाद आहे की मारियस पेटिपाने रंगवलेले बॅले बॅले स्टेजवर संपूर्ण युग बनले. मूलभूत तत्त्वे - कृपा आणि सौंदर्य - शास्त्रीय बॅलेमध्ये नेहमीच अपरिवर्तित राहतील.

नृत्याचा विकास पेटिपासाठी बॅले परफॉर्मन्सचा आदर्श बनला: एक मल्टी-अॅक्ट बॅले, ज्याची क्रिया हळूहळू नृत्य आणि पॅन्टोमाइम दृश्यांच्या बदलाद्वारे विकसित झाली. त्यामुळे नृत्य प्रकारांमध्ये विविधता आणणे आणि त्यात सुधारणा करणे शक्य झाले. एका शब्दात, पेटिपासाठी बॅले "एक भव्य देखावा" होता आणि त्याने काहीही केले तरीही, त्याचे बॅले नेहमीच चमकदार होते.

बॅले डॉन क्विक्सोट (एल. मिंकसचे संगीत) चे उत्पादन यशस्वी झाले, ज्यामध्ये पेटीपाने बॅसिलो आणि किट्रीच्या लग्नाशी संबंधित सर्व्हेंटेसच्या कादंबरीच्या कथानकाचा एक भाग म्हणून आधार घेतला. बॅले स्टेजवर नवीन स्पॅनिश लोकनृत्यांचा व्यापक वापर होता - केवळ डुलसीनियाचा भाग शास्त्रीय भावनेमध्ये कठोरपणे टिकून होता. पेटिपाने या बॅलेच्या दोन आवृत्त्या तयार केल्या - 1869 मध्ये मॉस्को स्टेजवर आणि 1871 मध्ये सेंट पीटर्सबर्ग स्टेजवर. सेंट पीटर्सबर्ग प्रॉडक्शनमध्ये, शास्त्रीय नृत्याला खूप मोठी भूमिका देण्यात आली होती, तेथे कमी विनोदी दृश्ये होती आणि संपूर्ण नृत्यनाटिकेने अधिक "तेजस्वी" देखावा घेतला. पीटर्सबर्ग उत्पादन 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीपर्यंत भांडारात जतन केले गेले.

नृत्यदिग्दर्शकाचे निर्विवाद यश म्हणजे 1877 मध्ये त्यांनी मांडलेले एल मिंकस यांच्या संगीताचे "ला बायडेरे" हे नृत्यनाट्य. तणावपूर्ण नाट्यमय क्रिया आणि मुख्य पात्राचे तेजस्वी पात्र कोरिओग्राफिक घडामोडींसह उत्तम प्रकारे एकत्र केले गेले. ला बायडेरे हे संगीत, नृत्य आणि नाटक यांचे सुसंवादी संश्लेषण होते, जे नंतर पेटिपाने त्याच्या पुढील निर्मितीमध्ये विकसित केले.

पेटीपाच्या कामात विशेष स्थान त्यांच्या P.I सह सहकार्याने व्यापलेले आहे. त्चैकोव्स्की. सर्वसाधारणपणे, त्याने शक्य असल्यास संगीतकारांच्या जवळच्या संबंधात आपले नृत्यनाट्य स्टेज करण्यास प्राधान्य दिले - संयुक्त कार्यामुळे नृत्यदिग्दर्शकाला संगीताच्या सारामध्ये खोलवर जाण्यास मदत झाली आणि संगीतकाराने कोरिओग्राफिक भागासह सुसंवादीपणे एकत्रितपणे एक गुण तयार करण्यास मदत केली.

पेटीपाने बॅले द स्लीपिंग ब्युटी हे त्याचे सर्वोत्कृष्ट कार्य मानले, ज्यामध्ये तो बॅलेमध्ये सिम्फनीची इच्छा मोठ्या प्रमाणात मूर्त रूप देऊ शकला. आणि बॅलेची रचना सर्व भागांच्या स्पष्ट संघटनेच्या सिम्फोनिक तत्त्वावर आणि एकमेकांशी त्यांचे पत्रव्यवहार, परस्परसंवाद आणि आंतरप्रवेश यांच्यावर आधारित होती. त्चैकोव्स्कीच्या सहकार्याने यास खूप मदत केली. संगीतकाराने स्वतः सांगितले: "शेवटी, बॅले समान सिम्फनी आहे." आणि परी-कथेच्या कथानकाने नृत्यदिग्दर्शकाला एकाच वेळी विस्तृत, मोहक सुंदर कृती, जादुई आणि गंभीरपणे रंगमंचावर ठेवण्याची संधी दिली.

पेटीपाच्या कामगिरीला इतके यश मिळाले कारण तो एक उत्कृष्ट नृत्यदिग्दर्शक होता, जो कोरियोग्राफिक रचनांच्या सर्व बारीकसारीक गोष्टींमध्ये अस्खलित होता. जन्मतः एक फ्रेंच माणूस, मारियस पेटीपा रशियन नृत्याचा आत्मा बिंबवण्यात यशस्वी झाला, ज्याला त्याने युरोपमध्ये तयार केलेल्या सर्व गोष्टींपेक्षा महत्त्व दिले. "मी सेंट पीटर्सबर्ग बॅलेला जगातील पहिले तंतोतंत मानतो कारण त्याने परदेशात गमावलेली गंभीर कला जतन केली आहे."

रशियन बॅलेबद्दल, तो नेहमीच "आमचा बॅले" म्हणाला. फ्रान्स हा देश होता ज्यात मारियस पेटिपाचा जन्म झाला. रशिया त्याची मातृभूमी बनला. त्याने रशियन नागरिकत्व स्वीकारले आणि त्याला थिएटरमध्ये कामावरून निलंबित केले गेले तरीही त्याला स्वतःसाठी दुसरी पितृभूमी नको होती. त्यांनी रशियन कलाकारांना जगातील सर्वोत्कृष्ट मानले, असे म्हटले की रशियन लोकांमध्ये नृत्य करण्याची क्षमता फक्त जन्मजात आहे आणि त्यासाठी फक्त प्रशिक्षण आणि पॉलिशिंग आवश्यक आहे.

कोणत्याही पेटीपा प्रणालीबद्दल बोलणे कठीण आहे. त्याने स्वत: त्याच्या कामाचे व्यावहारिकदृष्ट्या कोणतेही सैद्धांतिक सामान्यीकरण केले नाही आणि नृत्यनाट्य सादरीकरणासंबंधीच्या त्याच्या सर्व नोट्स रचना आणि नृत्यांबद्दल निसर्गात अगदी विशिष्ट आहेत. ज्यांनी त्याच्यासोबत काम केले त्यांनी सांगितले की पेटीपाने नेहमीच बॅलेरिनाच्या तांत्रिक क्षमतेवर आधारित कोरिओग्राफिक रेखाचित्र तयार करण्याचा प्रयत्न केला. शिवाय, ते नृत्यांगना होते, नर्तक नव्हते, कारण तो स्त्री नृत्यांपेक्षा पुरुष नृत्य सादर करण्यात कमी यशस्वी होता. बॅलेची सामान्य योजना तयार केल्यावर, मारिअस पेटीपा, नियमानुसार, पुरुष एकल नृत्यांसाठी इतर नृत्यदिग्दर्शकांकडे वळले - इओगानसन, इव्हानोव्ह, शिर्याएव, तर तो नेहमीच महिलांचे मंचन करतो. कलेच्या कोणत्याही व्यक्तीप्रमाणे, पेटीपा अर्थातच महत्वाकांक्षी होता, परंतु खोट्या अभिमानामुळे त्याला बॅलेच्या गुणवत्तेच्या खर्चावर आपल्या सहकाऱ्यांकडून मदत घेण्यास नकार देऊ शकला नाही.

निकोलाई लेगटने त्याच्याबद्दल लिहिल्याप्रमाणे, “त्याची ताकद स्त्री एकल विविधता होती. येथे त्याने कौशल्य आणि चव मध्ये सर्वांवर मात केली. पेटीपाकडे प्रत्येक नर्तकासाठी सर्वात फायदेशीर हालचाली आणि पोझेस शोधण्याची अद्भुत क्षमता होती, परिणामी त्याने तयार केलेल्या रचना साधेपणा आणि कृपा या दोहोंनी ओळखल्या गेल्या.

संगीतासोबत नृत्याच्या संमिश्रणावरही त्यांनी खूप लक्ष दिले, जेणेकरून नृत्यदिग्दर्शन संगीतकाराच्या हेतूनुसार सेंद्रिय होते. हे विशेषतः त्चैकोव्स्की आणि ग्लाझुनोव्ह सारख्या संगीतकारांसाठी खरे होते, ज्यांच्यासोबत पेटिपाने जवळून काम केले.

पेटीपासोबत काम करणाऱ्या नर्तकांच्या आठवणींनुसार, त्याने “कलाकारांच्या सर्जनशील शक्तींना एकत्रित केले. त्याच्या नृत्यनाट्यांमध्ये नर्तक आणि कलाकार म्हणून कलाकाराच्या वाढीस हातभार लावणारी प्रत्येक गोष्ट होती. ”

पेटीपाचे बॅले फ्रेंच आणि इटालियन रंगमंचावर त्या वर्षांत तयार केलेल्यांपेक्षा अनुकूलपणे भिन्न होते. ते कोणत्याही प्रकारे कॉर्प्स डी बॅले परफॉर्मन्सद्वारे सिमेंट केलेले नृत्य क्रमांकांचे संग्रह नव्हते. मारियस पेटिपाच्या प्रत्येक बॅलेमध्ये एक स्पष्ट कथानक होता, ज्यावर सर्व क्रिया गौण होती. हे एकल भाग, पॅन्टोमाइम आणि कॉर्प्स डी बॅले नृत्यांना एकाच संपूर्ण भागामध्ये जोडणारे कथानक होते. म्हणून, पेटीपाच्या बॅलेमधील ही सर्व नृत्यदिग्दर्शन तंत्रे स्वतंत्र संख्यांसारखी दिसत नाहीत, परंतु एकमेकांशी सेंद्रियपणे जोडलेली आहेत. खरे आहे, नंतरच्या तरुण नृत्यदिग्दर्शकांनी पेटीपाला पॅन्टोमाइमला जास्त महत्त्व दिल्याबद्दल निंदा केली, जी तो बहुतेकदा एक दुवा म्हणून वापरत असे, परंतु त्यांच्या काळातील हाच कल होता.

प्रसिद्ध बॅलेरिना एकटेरिना गेल्टसरच्या संस्मरणानुसार, "भिन्नतेमध्ये, तसेच भूमिकांमध्ये, पेटीपाला एक थ्रू लाइन होती, आणि काही बॅले मास्टर्सना कल्पनाशक्तीच्या कमतरतेमुळे होणार्‍या हालचाली आणि अडचणींचा संच नाही. .. पेटीपा ताब्यात, सर्व प्रथम, एक प्रचंड चव. त्याची नृत्याची वाक्ये संगीत आणि प्रतिमेमध्ये अविभाज्यपणे विलीन झाली होती. पेटीपाला नेहमीच या काळातील शैली आणि अभिनेत्याचे व्यक्तिमत्व वाटले, जे एक प्रचंड गुणवत्तेचे होते ... त्याच्या कलात्मक स्वभावाने, त्याने वैयक्तिक प्रतिभेचे सार अचूकपणे ओळखले.

पेटिपाच्या तीक्ष्ण स्वभावामुळे, त्याच्याबद्दलच्या नर्तकांचे पुनरावलोकन खूप वेगळे होते हे खरे आहे. काहींनी असा दावा केला की तो मागणी करणारा, गर्विष्ठ आणि गर्विष्ठ होता, इतरांनी त्याला काळजीवाहू शिक्षक म्हणून पाहिले. नर्तक एगोरोवाच्या आठवणींनुसार, "पेटिपा एक गोड आणि नाजूक व्यक्ती होती ... प्रत्येकजण त्याच्यावर खूप प्रेम करत असे. तरीसुद्धा, शिस्त लोखंडी होती."

बहुतेक कलाकार पेटीपाला एक कोरिओग्राफर म्हणून लक्षात ठेवतात जे त्यांच्याशी संवेदनशीलतेने आणि आदराने वागतात. त्याने एका विशिष्ट पक्षासाठी कलाकारांची अतिशय काळजीपूर्वक निवड केली, त्यांची क्षमता काळजीपूर्वक तपासली, तथापि, जर एखाद्याने त्याच्या भूमिकेचा सामना केला नाही तर त्याने कधीही घाईघाईने निष्कर्ष काढला नाही आणि पहिल्या अपयशानंतर बदली केले नाहीत. थकवा, उत्साह, नृत्यांगना किंवा नृत्यांगना यांच्या शारीरिक स्थितीचा भूमिकेच्या कामगिरीवर परिणाम होऊ शकतो हे त्यांना चांगलेच ठाऊक होते आणि त्यांनी त्यांना आणखी अनेक परफॉर्मन्समध्ये स्वत:ला सिद्ध करण्याची संधी दिली.

बॅले डान्सर सोल्यानिकोव्ह यांनी लिहिल्याप्रमाणे, पेटीपाचा आरोप हा की त्याने तरुण प्रतिभांना विकसित होण्याची संधी दिली नाही. त्यांच्या मते, पेटिपाने "अभिनेत्याचे व्यक्तिमत्व दडपले नाही, परंतु त्याला पुढाकार दिला आणि जेव्हा त्याने नृत्यदिग्दर्शकाने दिलेल्या कॅनव्हासनुसार नवीन नमुने भरतकाम करण्यास व्यवस्थापित केले तेव्हा त्याला खूप आनंद झाला."

मारियस पेटीपा यांनी तरुण बॅले मास्टर्सच्या शोधात स्वारस्य आणि आदराने वागले. जडत्व आणि पुराणमतवादाच्या सर्व आरोपांचे खंडन करून, नवीन सर्व गोष्टींना नकार देऊन, त्याने तरुण फोकाइनच्या निर्मितीवर अतिशय मंजूरीपूर्वक प्रतिक्रिया दिली आणि त्याच्या विद्यार्थ्याला पुढील कामासाठी आशीर्वाद दिला. पेटिपासाठी मुख्य गोष्ट अशी होती की फोकाइनने त्या तत्त्वांचे पालन केले जे पेटिपाने स्वतः पवित्रपणे पाळले - सौंदर्य आणि कृपा.

निर्दोष चव, अफाट अनुभव आणि कलात्मक स्वभाव असलेले, त्याच्या कामाच्या शेवटच्या वर्षांत, जुन्या नृत्यदिग्दर्शकाने विनाकारण ला बायडेरे आणि गिझेलच्या नृत्यनाट्यांमधील भाग अगदी तरुण अण्णा पावलोव्हाला दिला, हे भाग खूप जास्त होते हे असूनही. अनुभवी अर्जदार, प्रसिद्ध बॅलेरिना. अजूनही अपूर्ण तंत्र असलेल्या महत्वाकांक्षी नृत्यांगनामध्ये, पेटीपा हे ओळखू शकली, कदाचित ती त्यावेळेस तिला स्वतःला दिसण्यापेक्षाही जास्त.

तथापि, महान नृत्यदिग्दर्शकाच्या कामाची शेवटची वर्षे इम्पीरियल थिएटर्सच्या नवीन दिग्दर्शक टेल्याकोव्स्कीच्या त्याच्याबद्दलच्या वृत्तीने झाकोळली गेली. तो मारियस पेटिपाला डिसमिस करू शकला नाही, कारण सम्राट निकोलस दुसरा कलाकाराच्या कामाचा चाहता होता, ज्याने पेटीपाला आयुष्याच्या शेवटपर्यंत पहिला कोरियोग्राफर राहण्याची इच्छा व्यक्त केली होती. खरंच, त्याच्या वाढत्या वयाच्या असूनही, कोरिओग्राफरची सर्जनशील क्षमता अजिबात कमी झाली नाही, त्याचे मन जिवंत आणि स्पष्ट राहिले आणि त्याची ऊर्जा आणि कार्यक्षमता त्याच्या अगदी लहान सहकाऱ्यांसाठीही आश्चर्यकारक होती. सोल्यानिकोव्हच्या म्हणण्यानुसार, "पेटीपाने काळाशी जुळवून घेतले, त्याच्या वाढत्या प्रतिभेचे अनुसरण केले, ज्यामुळे त्याला त्याच्या सर्जनशील सीमांचा विस्तार करता आला आणि ताज्या रंगांसह कामगिरीचे पॅलेट समृद्ध केले."

कोरिओग्राफरला काढून टाकण्यात अक्षम, तेल्याकोव्स्कीने त्याच्या निर्मितीमध्ये अडथळे आणण्यास सुरुवात केली. त्याने सतत सर्जनशील प्रक्रियेत हस्तक्षेप केला, अव्यवहार्य सूचना दिल्या आणि अक्षम टिप्पणी केली, जी स्वाभाविकच पेटीपाला उदासीन ठेवू शकत नाही. बॅले मंडळाने जुन्या मास्टरला पाठिंबा दिला, परंतु संचालनालयाशी संघर्ष सुरूच राहिला. पेटिपाच्या मुलीच्या आठवणीनुसार, बॅले "मॅजिक मिरर" च्या निर्मितीवर काम करत असताना तिच्या वडिलांना "दिग्दर्शनालयात मोठा त्रास झाला." रंगमंचाच्या पूर्वनियोजित डिझाइन आणि प्रकाशयोजनामध्ये तेल्याकोव्स्कीच्या हस्तक्षेपामुळे, बॅले जे बनवायचे होते त्यापेक्षा पूर्णपणे भिन्न असल्याचे दिसून आले. याचा पेटीपावर इतका मोठा परिणाम झाला की त्याला अर्धांगवायूचा त्रास झाला. त्यानंतर, जेव्हा त्याची तब्येत थोडीशी सुधारली, तेव्हा तो वेळोवेळी थिएटरला भेट देत असे आणि कलाकार त्याला विसरले नाहीत आणि सतत त्यांच्या प्रिय स्वामीला भेटायचे, सल्ल्यासाठी त्यांच्याकडे वळायचे.

त्याच्या कामाची शेवटची वर्षे पडद्यामागील कारस्थानांनी व्यापलेली असूनही, मारियस पेटिपाने रशियन बॅले आणि रशियाबद्दल उत्कट प्रेम कायम ठेवले. त्याच्या आठवणी या शब्दांनी संपतात: "रशियामधील माझ्या कारकिर्दीची आठवण करून, मी असे म्हणू शकतो की तो माझ्या आयुष्यातील सर्वात आनंदाचा काळ होता ... देव माझ्या दुसऱ्या मातृभूमीला आशीर्वाद देईल, ज्यावर मी मनापासून प्रेम करतो."

रशिया महान मास्टरचे आभारी राहिला. हे खरे आहे की, “अप्रचलित” मारियस पेटिपाच्या नृत्यनाट्यांमध्ये अनेक बदल करण्यात आले होते, परंतु कालांतराने, नवीन प्रतिभावान नृत्यदिग्दर्शकांनी पेटीपाच्या कलाकृतींमध्ये बदल करण्याचे काम यापुढे स्वत: ला सेट केले नाही, परंतु त्यांचे काळजीपूर्वक, प्रेमळपणे त्यांचे मूळ स्वरूप पुनर्संचयित केले. .

मारिअस पेटीपा यांनी त्याच्या कृतींद्वारे शास्त्रीय नृत्यनाट्य, शैक्षणिक नृत्याचा पाया खऱ्या अर्थाने एकत्रित आणि सुव्यवस्थित केला, जो त्याच्या आधी खंडित स्वरूपात अस्तित्वात होता. मारियस पेटिपाच्या बॅलेचा तमाशा आणि सिम्फनी अनेक दशकांपासून बॅले प्रदर्शनाच्या सर्व निर्मात्यांसाठी एक मॉडेल बनले. बॅले फक्त एक तमाशा बनले नाही - पेटिपाने त्याच्या कामगिरीमध्ये नाट्यमय, नैतिक सामग्री आणली. जागतिक नृत्यदिग्दर्शनाच्या इतिहासात मारियस पेटिपाचे नाव कायम राहील.