तुला कला पाहिजे का? वास्तविक कला म्हणजे काय? मानवी जीवनात कला भूमिका आणि महत्त्व. एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनात कला ची भूमिका: जगात आधुनिक जीवनात कला तयार करणे ही जग सुंदर आहे

मुख्य / भांडणे

कला एक वैयक्तिक क्रियाकलाप आहे. त्याच्या मदतीने त्याला जग ठाऊक आहे, विश्रांती घेते आणि काहीतरी तयार करते. मानवी जीवनात कला ची भूमिका आणि महत्त्व कमी होऊ शकत नाही. त्याशिवाय, ते जवळजवळ अशक्य होईल. पुढील शोधांसाठी हा एक प्रकार आहे.

कला काय आहे

ही सर्जनशील क्रियाकलाप आहे जी एखाद्या व्यक्तीला आपल्या आंतरिक जगाची अंमलबजावणी करण्याची परवानगी देते. आपण ध्वनी, नृत्य, रेखाचित्र, शब्द, रंग, विविध नैसर्गिक सामग्री आणि इतर गोष्टींसह तयार करू शकता. वाजवी प्राण्यांच्या चेतनेचे कला एक आहे. विशिष्ट व्यक्तींच्या कामामुळे, जे अशा विषयावर, केवळ लेखक नव्हे तर इतर लोकांसाठी प्रभावित होते. बर्याच लोकांना विचारले जाते: "कला एखाद्या व्यक्तीची गरज आहे का?" उत्तर निश्चितपणे सकारात्मक आहे, कारण हे जग जाणून घेण्याचा एक मार्ग आहे. सभोवतालच्या वास्तविकतेपासून ज्ञानाचे अधिग्रहण करणारे देखील विज्ञान देखील आहे. कला असू शकते:

  • शिल्प कोणत्याही प्रकारचे मानवी क्रियाकलाप एक सर्जनशील प्रक्रिया मानली जाते. काही क्षेत्रातील कौशल्य: एक सिलाई केस, मणी शिवणे, फर्निचरची निर्मिती आणि म्हणूनच कला असल्याचे मानले जाते. शेवटी, एक व्यक्ती वास्तविकतेच्या जगाची दृष्टी व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करते.
  • सांस्कृतिक क्रियाकलाप. लोक नेहमी काहीतरी सुंदर साठी शोधत होते. काहीतरी चांगले तयार करणे, एक व्यक्ती आपल्या प्रेम आणि शांततेवर जोर देते.
  • कोणत्याही अर्थपूर्ण फॉर्म. समाज आणि सौंदर्याच्या ज्ञानाच्या विकासासह, कला पूर्णपणे क्रियाकलाप म्हणू शकते, जे विशेष माध्यमांच्या मदतीने, काही अर्थ व्यक्त करते.

हा शब्द पुरेसा आहे. जर सर्व मानवी समाजाच्या प्रमाणात याचा अर्थ लावला गेला असेल तर जग, अध्यात्म आणि व्यक्तीची चेतना यांचे ज्ञान किंवा प्रतिबिंब हे एक विशेष साधन आहे. व्यावहारिकदृष्ट्या कोणताही माणूस आहे जो त्याला स्पष्टीकरण देऊ शकत नाही. आपल्या आंतरिक जगाचे ऐका आणि आपल्यासाठी कला कोणती आहे हे निर्धारित करा. सर्व केल्यानंतर, विशिष्ट लेखक आणि संपूर्ण लोकांसाठी हे मौल्यवान आहे. मानवतेच्या अस्तित्वादरम्यान, बर्याच कलात्मक कार्ये आधीच तयार केली गेली आहेत, जी प्रशंसा केली जाऊ शकते आणि जी आपल्या स्वत: च्या सर्जनशील कल्पनांवर प्रेरणा देण्यास सक्षम असेल.

कला देखावा इतिहास

सिद्धांताप्रमाणेच, पहिल्यांदाच एक व्यक्ती प्राथमिक समाजात सर्जनशीलतेत गुंतण्यास सुरुवात केली. साक्षीदार आकर्षक शिलालेख आहेत. हे प्रथम वस्तुमान कला होते. ते प्रामुख्याने व्यावहारिक अनुप्रयोगासाठी लागू होते. सुमारे 40 हजार वर्षांपूर्वी, कला जगाच्या ज्ञानासाठी एक स्वतंत्र मार्ग बनली. हे विविध संस्कार, वाद्य रचना, कोरियोग्राफी, सुज्ञ, सुज्ञ, चट्टान, झाडे आणि स्कीइंग प्राण्यांवरील प्रतिमा सादर करण्यात आली.

प्राचीन जगात, कला माहिती हस्तांतरण कार्य केले. लोक भाषेच्या मदतीने संवाद साधू शकले नाहीत, म्हणून त्यांनी निर्मितीक्षमतेद्वारे माहिती हस्तांतरित केली. त्यामुळे, त्या काळातील लोकांसाठी कला अस्तित्वाचा एक अविभाज्य भाग होता. प्रतिमा लागू करण्यासाठी, त्या आसपासच्या जगापासून किंवा त्यांच्या विविध रंगांचा वापर केला गेला.

प्राचीन जगात कला

हे प्राचीन संस्कृतींमध्ये आहे, जसे की इजिप्त, भारत, रोम इत्यादी - क्रिएटिव्ह प्रक्रियेची पाया घातली गेली. आधीपासूनच मनुष्याची गरज आहे की नाही यावर विचार केला. संस्कृतीच्या प्रत्येक विकसित केंद्राची स्वतःची एक अद्वितीय शैली होती, जी बर्याच शतकांपासून चिंतित झाली आणि बदलली नाही. यावेळी, कलाकारांचे पहिले कार्य आधीच तयार करणे सुरू झाले आहे. प्राचीन ग्रीकांनी मानवी शरीरास सर्वांपेक्षा चांगले चित्रित केले. ते शरीराच्या प्रमाणाचे स्नायू, उधळलेले आणि लक्षात ठेवतात.

मध्य वयोगटातील कला

या काळातील लोकांनी बायबलच्या भूखंड आणि आध्यात्मिक सत्यांवर त्यांचे लक्ष केंद्रित केले. मध्यभागी, त्यांना यापुढे एक व्यक्तीची गरज आहे की नाही याबद्दल त्यांना यापुढे आश्चर्य वाटले नाही कारण उत्तर स्पष्ट होते. चित्रकला किंवा मोझिकमध्ये, एक सुवर्ण पार्श्वभूमी वापरली गेली आणि लोकांना परिपूर्ण प्रमाणात आणि शरीराच्या आकाराने चित्रित केले गेले. विविध प्रकारच्या कलात्मक आर्किटेक्चरच्या क्षेत्रामध्ये प्रवेश केला गेला, एक सुंदर पुतळा तयार झाला. वास्तविक कला कोणत्या वास्तविक कला आवडली नाही, त्यांनी स्वतःचे सुंदर कार्य केले. काही इस्लामिक देश अशा निर्मिती करण्यासाठी दैवी शक्ती श्रेय दिले. भारतातील लोक धार्मिक नृत्य आणि मूर्ति साठी कला वापरले. चिनी पसंतीचे कांस्य मूर्तिपूजक, लाकूड carving, poetics, कॅलिग्राफी, संगीत आणि सुरेख रेखाचित्र. या देशाची शैली प्रत्येक युग बदलली आहे आणि शासक राजवंशांची नावे वापरली आहे. जपानमधील शतकातील शतकात, यावेळी यावेळी वितरित करण्यात आली होती की ही वास्तविक कला. शेवटी, समाजासाठी उपयुक्त व्यक्तीच्या शिक्षणावर आधीच गंभीरपणे प्रभाव पडला आहे. आणि एक चांगला विश्रांती आणि विश्रांती म्हणून देखील काम केले.

पुनर्जागरण आणि आधुनिक जग

मानवते मानवते आणि भौतिक मूल्यांकडे परतले. यामुळे कला विकासावर परिणाम झाला. लोकांना आदर्श स्वरूप गमावले. या युगात, कलाकारांनी ब्रह्मांड दर्शविण्याचा प्रयत्न केला आणि त्या काळातील विविध कल्पना. "काय कला" याबद्दल काय आहे ते स्पष्ट होते. क्रिएटिव्ह लोकांना मानवी व्यक्तित्व व्यक्त करण्याचा मार्ग म्हणून समजला जातो. आधीच XIX शतकाने, प्रतीकात्मक किंवा विचित्र म्हणून अनेक शैली तयार केली गेली. तथापि, 20 व्या शतकात, बर्याच वैज्ञानिक शोध आणि विकास तंत्रज्ञानात घडले आहे. या काळात, सर्जनशील व्यक्तिमत्त्व त्यांच्या आंतरिक जगाचे प्रदर्शित करण्यासाठी आणि आधुनिक सौंदर्याचे प्रतिबिंबित करण्यासाठी नवीन मार्ग शोधत होते.

बीसवीं शतकाच्या उत्तरार्धात आधुनिक धर्माचे दिशानिर्देश कलात मारले गेले. लोकांनी सत्य शोधण्याचा आणि कठोर मानके पाळण्याचा प्रयत्न केला. या काळात, बर्याच चित्रकला समीक्षक दिसू लागले, ज्यामुळे ती संपली की ती संपली.

काय कला घडते

आधुनिक जगात, सर्जनशील प्रक्रिया अभूतपूर्व विकासात पोहोचली. वेगवेगळ्या प्रकारच्या जगभरातील इंटरनेटच्या मदतीने, कौशल्य उच्च वेगाने पसरते. कला खालीलप्रमाणे आहे:

  • मनोरंजन कला. यात थिएटर, ओपेरा, सर्कस, सिनेमा समाविष्ट आहे. व्हिज्युअल दृष्टीकोनाच्या मदतीने, लेखक जगाचे आणि विविध कार्यक्रमांचे व्यक्त करतात. संचालक मूव्ही स्ट्रोक तयार करतात, जे जगातील विद्यमान समस्यांना प्रतिबिंबित करतात. कला च्या अनेक शाखा एक सर्कस सारखे एक मनोरंजन साठी सेवा सेवा देते.
  • कला. या क्षेत्रात फोटोग्राफी, चित्रकला, कॉमिक्स, मूर्ति आणि मूक चित्रपटांचा समावेश आहे. स्थिर चित्राच्या मदतीने लेखक स्वभाव, कोणत्याही व्यक्तीचे जीवन, मानवतेची समस्या. काही मूव्ही डायनॅमिक प्रकारच्या कला संदर्भित करतात. आधुनिक जगात, ही घटना आधीच त्यांची लोकप्रियता गमावली आहे.
  • अभिव्यक्त कला. लोक साहित्यात त्यांचे मत प्रतिबिंबित करतात, सुंदर इमारती तयार करतात. ते संगीत आणि कोरियोग्राफीमध्ये आंतरिक जग देखील व्यक्त करतात. बहुतेक कार्य जागतिक समस्या आणि मानवतेचे विकृती वाढतात. याचे आभार, लोक सुधारत आहेत आणि वाईट आणि आव्हानापासून दूर जातात.

सर्जनशील आत्म-अभिव्यक्तीसाठी, एका माणसाने भरपूर साहित्य शोधले. कलाकार पेंट, कॅनव्हास, शाई आणि इतकेच वापरतात. आर्किटेक्ट्स - चिकणमाती, लोह, जिप्सम इत्यादी. माहिती संग्रहित करण्याच्या आधुनिक मार्गांनी धन्यवाद, एखादी व्यक्ती आपली निर्मिती इलेक्ट्रॉनिक आवृत्तीकडे घेऊन जाऊ शकते. कलाकारांची निर्मिती करण्यासाठी संगणकाचा वापर करणार्या अनेक संगीतकार, कलाकार, संचालक आणि लेखक आहेत.

आधुनिक जग आणि कला

जीवनाचे सर्जनशील क्षेत्र सत्य सौंदर्य शिकवते, दयाळू आणि किंडर बनवते. कला विविध दृष्टीकोनातून सोप्या गोष्टी पाहण्यास देखील शिकवते, बर्याचदा सकारात्मक. सर्व प्रकारच्या निर्मितीमध्ये एक निश्चित अर्थ नाही, प्रत्येक व्यक्ती त्यांच्यामध्ये काहीतरी शोधत आहे. तसेच, प्रत्येकजण वैयक्तिकरित्या एक प्रकारचा क्रियाकलाप निवडतो. हे चित्रकला, बॅलेट किंवा पूर्णपणे शास्त्रीय साहित्य असू शकते. लोक, सर्जनशीलतेबद्दल धन्यवाद, करुणा, संवेदनशीलता आणि भावनांचा अभ्यास करा. दररोज एक व्यक्ती एखाद्या व्यक्तीमध्ये सुसंगत होऊ शकते आणि कला त्याच्या विस्मयकारक जगात काय असू शकते याची आठवण करून देते. बरेच लोक वेगवेगळ्या लेखकांच्या कार्यापासून सकारात्मक उर्जेवर पोसतात.

लहान वर्षांपासून, व्यक्तीला सर्जनशीलतेबद्दल प्रेम दिले जाते. कलाचे मुलांचे अधिग्रहण त्यांना साहित्य, चित्रकला, आर्किटेक्चर, संगीत आणि बरेच काही समजण्यास शिकण्याची परवानगी देते. ते त्या व्यक्तीस वाढते. तथापि, असे प्रकरण आहेत जेव्हा एखाद्या व्यक्तीला कलात्मक गरज का समजत नाही. हे वर्तन व्यक्तिमत्त्व विकासाच्या टप्प्यांपैकी एक आहे, जेव्हा त्यांच्याकडे लोक अनैच्छिक काहीतरी नवीन अज्ञात आहे. हे आपल्याला क्षितिजांचे विस्तार करण्यास, सुधारित आणि वैयक्तिक नैतिक मूल्ये तयार करण्यास अनुमती देते. सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे सर्जनशीलता व्यक्तीला चांगले बनवते.

कला विकास कसे प्रभावित करते

एक व्यक्ती एक प्राणी आहे जी त्याच्या इव्हेंट्स आणि इतर मतेच्या मदतीने तयार केली जाते. या प्रक्रियेत कला एक खास स्थान आहे, तो एक विशिष्ट व्यक्ती आणि समाजावर संपूर्णपणे प्रभावित करतो. त्याला धन्यवाद, एखाद्या व्यक्तीकडे सुखद भावना, मनोरंजक विचार, नैतिक तत्त्वे आणि समकालीन कलाकृतीमुळे त्याला यामध्ये मदत होते. या उद्योगेशिवाय जीवन जवळजवळ अवास्तविक आहे. ती कोरडी होईल आणि एक श्रीमंत आतल्या जगासह व्यक्तिमत्त्वांसाठी, ते केवळ काळ्या आणि पांढर्या रंगात होते. अस्तित्त्वात एक विशेष स्थान कला म्हणून कथा आहे. हे पाणी, जीवनातील तत्त्वे आणि दृश्यासारख्या व्यक्तीस भरण्यास सक्षम आहे. शेर टोळीला विश्वास होता की आध्यात्मिक सौंदर्य मानवतेला वाचवू शकेल. विविध लेखकांच्या रचनात्मकतेच्या अभ्यासासह लोक आंतरिकदृष्ट्या आकर्षक होतात.

व्हिज्युअल कलामध्ये, एक व्यक्ती जगभरातील जगभरातील दृष्टिकोनातून व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करतो, कधीकधी त्याच्या कल्पनेमुळे. शेवटी, जे अस्तित्वात नाही ते पुन्हा तयार करू शकत नाही. प्रत्येक प्रतिमा एक विशिष्ट विचार किंवा निर्मात्याचा अर्थ व्यक्त करतो. या आर्टवर्कवर मनुष्य आहार देतो. जर संदेश दयाळू असेल तर व्यक्ती सकारात्मक भावना वाढवेल. आक्रमक सर्जनशीलता नकारात्मक भावना निर्माण करते. जीवनात, लोकांना सकारात्मक विचार आणि गोष्टी असणे आवश्यक आहे, अन्यथा मानवजातीला विलुप्त होण्याची शक्यता आहे. सर्व केल्यानंतर, त्याच्या प्रत्येक परिसरात वाईट गोष्टी इच्छित असल्यास, हिंसाचाराचे प्रमाण आणि खून सुरू होऊ शकतात.

कला अधिग्रहण

पालक आपल्या मुलाच्या सांस्कृतिक शिक्षणास नैसर्गिकरित्या जन्मापासून व्यस्त राहू लागतात. सकारात्मक व्यक्ती वाढवण्याचा एक महत्त्वाचा भाग कलाचा अधिग्रहण हा एक महत्त्वाचा भाग आहे. सांस्कृतिक व्यक्तीच्या विकासासाठी शाळा वय सर्वात अनुकूल मानले जाते. या टप्प्यावर, शास्त्रीय कार्यासाठी सहानुभूती असलेल्या मुलामध्ये शाळा तयार केली जातात. धड्यांमध्ये, ते महान कलाकार, लेखक, संगीतकार आणि मानवजातीच्या संस्कृतीत त्यांचे महत्त्वपूर्ण योगदान मानतात. आधीच भविष्यात, वेगवेगळ्या लेखकांचे कार्य जाणतील आणि कला आवश्यक असलेल्या विचारात विचारणार नाहीत. तथापि, जेव्हा मुले मध्यम वर्गांमध्ये जातात तेव्हा शिक्षक सर्जनशीलतेकडे लक्ष देत नाहीत. या प्रकरणात, अनेक पालक त्यांना विशेष कला शाळांना पाठवतात. मुलांमध्ये, काहीतरी नवीन, कला मध्ये रस, तयार करण्याची आणि दयाळू व्यक्ती बनण्याची क्षमता जाणून घेण्याची क्षमता. सर्व केल्यानंतर, प्रौढ व्यक्तिमत्त्वाच्या विकासासाठी कलात्मक रचना महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावतात.

कला आणि साहित्य

शब्द सर्जनशीलतेचा अविभाज्य भाग आहे. त्याला धन्यवाद, आपण माहिती, कार्यक्रम, भावना, इत्यादी अचूकपणे हस्तांतरित करू शकता. माणसाच्या भावनांच्या विस्तृत स्पेक्ट्रम आणि जीवनावर दृश्यांशी व्यक्त केले. तसेच, कल्पनारम्य अविश्वसनीय सौंदर्याचे चित्र व्यक्त करण्यास मदत करते. शब्दाचे आभार, लोकांना आनंद, अनुभव, सांत्वन, दुःख आणि असे दिसून येईल. पुस्तकात मजकूर काहीतरी पर्यायी वास्तव सारखा आहे.

तसेच, लेखक त्यांच्या मान्यतेबद्दल बोलतात जे मानवतेच्या भविष्याशी संबंधित आहेत. सर्व प्रकाश भविष्यात प्रतिबिंबित करणारे बरेच लोकप्रिय विरोधी रात्रीचे आहे, उदाहरणार्थ: "1 9 84" जॉर्ज ऑरवेलच्या "आश्चर्यकारक नव्या जगावर" जॉर्ज ऑरवेल. ते एक व्यक्ती एक चेतावणी देतात जेणेकरून तो प्रेम विसरू शकत नाही आणि त्याच्याजवळ असलेल्या गोष्टींचे कौतुक करण्याचा प्रयत्न करीत नाही. हे तथ्य दर्शवते की नकारात्मक साहित्य कला का आवश्यक आहे. सर्व केल्यानंतर, अशा पुस्तकात लोक समस्या आहेत: पागल खप, पैसा, शक्ती, इत्यादी. शेवटी, या गोष्टी आनंदात आणत नाहीत आणि आपल्याला केवळ महान गोष्टींसह आणि सन्मान मिळावे लागेल.

फोटो आणि चित्रांचे कला काय आहे

जवळजवळ प्रत्येक व्यक्ती कलाकार किंवा छायाचित्रकारांच्या कार्यांसह त्याच्या घराची भिंत सजवण्यासाठी आवडते. तथापि, प्रत्येकजण जे तेथे लटकतो आणि ते मनःस्थितीवर कसा प्रभाव पाडतात त्याबद्दल विचार करत नाहीत. मानसशास्त्रज्ञ मानतात की भिंतीवरील प्रतिमा एखाद्या व्यक्तीस प्रभावित करू शकतात. चित्र अवचेतनासाठी प्रथम स्थानावर परिणाम करते आणि ते खूपच महत्वाचे आहे की ते रंग आहे. प्रतिमांच्या रंगाचा प्रभाव:

  • नारिंगी रंग. हे उबदार माणूस तयार करण्यास सक्षम आहे आणि काही काम करू शकतात, उलट, त्रास देऊ शकतात.
  • लाल चित्रे. हे लोकांवरील सर्वात प्रभावशाली रंगांपैकी एक आहे. निरोगी लोक ते उत्कट आणि उबदारपणा देऊ शकतात. मानसिक विकार असलेल्या रुग्णांमध्ये आक्रमक दिसू शकते.
  • हिरवा हे संपूर्ण वनस्पती जगाचे रंग आहे, जे मनुष्यात सुरक्षा आणि ताजेपणाची भावना निर्माण करते.
  • निळे प्रतिमा. ते मनःशांती आणि काही थंडपणा देण्यास सक्षम आहेत. सर्व प्रकाश टोन व्यक्तीच्या भावनिक स्थितीवर सकारात्मक प्रभाव पाडतात.

तज्ञांपुढे आधीपासूनच आढळले आहे की चित्रकला आणि छायाचित्रांचे वेगवेगळे रंग मूड वाढवू शकतात, भावना क्रमाने आणतात आणि काही प्रकरणात बरे होतात. तथापि, काही लोकांना अद्याप प्रतिमा आवश्यक आहे की नाही हे अद्याप प्रश्न आहे. त्यांना शाळा, किंडरगार्टन्स, शैक्षणिक संस्था आणि काही नोकर्यामध्ये निरीक्षण केले जाऊ शकते. बर्याचदा हे शांततापूर्ण ठिकाणे, वन आणि काही सुंदर लोकांचे पोर्ट्रेट आहेत.




मानवजातीच्या आध्यात्मिक संस्कृतीची कला, जगातील आध्यात्मिक आणि व्यावहारिक विकासाची विशिष्टता. आरआरटीमध्ये मानवी क्रियाकलापांचे प्रकार आहेत, वास्तविकता, चित्रकला, आर्किटेक्चर, शिल्पकला, चित्रपट, सिनेमा यांच्या कलात्मक स्वरूपाद्वारे एकत्रित करतात. एका मोठ्या अर्थाने, "आर्ट" हा शब्द कुशलतेने, प्रामाणिकपणे, कुशलतेने केला गेला तर मानवी क्रियाकलापांचा संदर्भ घेतो.




आपल्या सभोवतालच्या सर्व जाती आणि एखाद्या व्यक्तीच्या मनोवृत्तीबद्दल विचार, विचार आणि भावना, कल्पना आणि कल्पना, लोकांच्या विश्वासामुळे सर्व लोक कलात्मक प्रतिमांद्वारे एखाद्या व्यक्तीद्वारे प्रसारित केले जातात. कला एखाद्या व्यक्तीस आदर्श आणि मूल्यांची निवड करण्यात मदत करते. आणि म्हणून ते नेहमीच होते. कला जीवनाची पाठ्यपुस्तक आहे.


एक प्रसिद्ध जर्मन लेखक टी. मान यांनी लिहिले, "कला एक प्रसिद्ध जर्मन लेखक टी. मान लिहिले." कला एक अनंतकाळचे आनंद आणि परिपूर्ण प्रतीक आहे, " प्रत्येक प्रकारचे कला त्याच्या स्वत: च्या भाषेत, चांगल्या आणि वाईट, प्रेम आणि द्वेष, प्रेम आणि द्वेष, जगाची सुंदरता आणि मानवी आत्मा, विचार आणि आकांक्षेच्या उंचीबद्दल जीवनाची कॉमिकनेस आणि अस्वस्थता.


विविध कला प्रकार परस्पररित्या समृद्ध आहेत, बर्याचदा सामग्रीच्या अभिव्यक्तीच्या माध्यमाने एकमेकांना कर्ज घेतात. आर्किटेक्चर गोठलेला संगीत आहे की चित्रातील हे ओळ संगीत आहे की एपिक कादंबरी सिम्फनीसारखे आहे.


आर्किटेक्चरल स्मारकांच्या रूपात ध्वनी संगीत स्वरूपावर स्वाक्षरी करा. पाश्चात्य, पूर्व, रशियन कोणत्या संस्कृती आणि बी मध्ये संस्कृती



जेव्हा ते कलात्मक क्रियाकलापांच्या कोणत्याही प्रकारचे कौशल्य (सर्जनशीलता) सह बोलतात तेव्हा बर्याचदा रचना, ताल, स्वाद, प्लॅस्टिक, लाइन, डायनॅमिक्स, वाद्यता सामान्यपणे किंवा वेगवेगळ्या कलांसाठी एक लाक्षणिक अर्थाने अशा संकल्पना वापरतात. परंतु कोणत्याही आर्टवर्कमध्ये नेहमीच एक कवितेची सुरुवात असते, ती त्याचे मुख्य सार आहे, त्याचे मार्ग, त्याचे एक असामान्य प्रभाव देते. उबदार कवितेच्या भावनाशिवाय, प्रकाश न घेता, कोणतेही काम मृत आहे.

कला - ही एक प्रतिभावान व्यक्तीबरोबर जगभरातील जगाची सर्जनशील समज आहे. या प्रतिबिंबाचे फळ केवळ त्याच्या निर्मात्यांकडेच नव्हे तर सर्व मानवजातीला पृथ्वीवर राहतात.


प्राचीन ग्रीक शिल्पक आणि आर्किटेक्ट्स, फ्लोरेंटाईन मोझिक मास्टर्स, राफेल आणि माइकेलॅंजेलो ... दांते, पेट्राररी, मोजार्ट, बहा, त्चैकोव्स्की अमर आहेत. जेव्हा आपण संतुलन आणि अनुयायांनी जतन आणि चालू ठेवण्याचा प्रयत्न करता तेव्हा आत्मा कॅप्चर करतो.

कला

भौतिक साधनांवर अवलंबून, कलात्मक कामे बांधण्यात येणार्या मदतीने, कला प्रकारांचे तीन गट उद्भवत आहेत.: 1) स्थानिक, किंवा प्लॅस्टिक (चित्रकला, शिल्पकला, ग्राफिक्स, आर्ट फोटोग्राफी, आर्किटेक्चर, सजावटीच्या आणि लागू आणि डिझाइन) , म्हणजेच अशा ठिकाणी त्यांच्या प्रतिमांना तैनात करा; 2) तात्पुरते (मौखिक आणि संगीत), i.e., अशा ठिकाणी प्रतिमा तयार केल्या जातात आणि वास्तविक जागेत नाहीत; 3) स्पॅटीओ-तात्पुरती (नृत्य; अभिनय कला आणि सर्व-यावर आधारित; सिंथेटिक - थिएटर, सिनेमा, दूरदर्शन, पॉप-सर्कस इ.), अशा, अशा प्रतिमा एकाच वेळी लांब आणि टिकाऊपणा आणि भौतिकता आहेत गतिशीलता प्रत्येक प्रकारच्या कला थेट त्याच्या कामाच्या आणि लाक्षणिक चिन्हे प्रकारांच्या पद्धतीने ओळखल्या जातात. या मर्यादेत, त्याच्या सर्व प्रजातींमध्ये विशिष्ट सामग्रीच्या विशिष्टतेनुसार आणि कलात्मक भाषेची मौलिकता येण्यापासून उद्भवलेली असते.

अशा प्रकारे, मौखिक कला वाण मौखिक सर्जनशीलता आणि लिखित साहित्य आहेत; संगीत वाण - व्होकल आणि विविध प्रकारचे वाद्य संगीत; सुंदर कला प्रकार - नाट्यमय, वाद्य, बाहुली, सावली थिएटर, तसेच पॉप आणि सर्कस; नृत्य प्रकार - घरगुती नृत्य, क्लासिक, अॅक्रोबॅटिक, जिम्नॅस्टिक, आइस डान्स इ.

दुसरीकडे, प्रत्येक प्रकारच्या कला सामान्य आणि शैली विभाग आहे. या विभागातील निकष वेगवेगळ्या मार्गांनी निर्धारित केले जातात, परंतु स्पष्टपणे साहित्य, गीत, नाटक, व्हिज्युअल आर्टचे उद्दीष्ट, जसे की मशीन, स्मारक-सजावटीच्या, लघुपट, चित्रकला अशा शैलीप्रमाणे, एक पोर्ट्रेट, लँडस्केप, तरीही जीवन ...

अशा प्रकारे, संपूर्ण कला ही जगाच्या कलात्मक विकासाच्या विविध विशिष्ट मार्गांची ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित केलेली प्रणाली आहे,

ज्यामध्ये सर्व आणि वैयक्तिकरित्या विलक्षण वैशिष्ट्ये आहेत.

लोकांच्या जीवनात कला भूमिका

सर्व प्रकारचे कला कला - पृथ्वीवरील आर्ट ऑफ आर्ट ऑफ आर्ट ऑफ आर्ट.

बर्टॉल्ट ब्रचट

आता कल्पना करणे अशक्य आहे की आपले जीवन कला, सर्जनशीलतेसह असेल. जेथे आणि जेव्हा माणूस जगला होता, त्याच्या विकासाच्या पहाटपणातही त्याने त्याच्या सभोवतालच्या जगातून बाहेर पडण्याचा प्रयत्न केला, याचा अर्थ असा आहे की तो समजून घेण्याचा आणि अक्षरशः समजून घेण्याचा प्रयत्न करीत होता, जो ज्ञान खालील पिढ्या प्राप्त करतो. म्हणून गुहेत भिंतीची रेखाचित्र होती - प्राचीन माणूस बनतो. आणि हे केवळ आपल्या वंशजांना पूर्वजांनी दिलेल्या चुका आणि जगाची सुंदरता आणि सद्भावना, निसर्गाच्या परिपूर्ण निर्मितीसाठी प्रशंसा केली आहे.

मानवतेस ठिकाणी उष्णता नव्हती, ती प्रगतीशीलपणे पुढे आणि पुढे हलविली गेली, कला, या दीर्घ आणि वेदनादायक मार्गाच्या सर्व टप्प्यावर एक व्यक्ती सोबत हलविली गेली. जर आपण पुनरुत्थानाच्या युगाकडे वळाल तर कलाकार आणि कवी गाठ, संगीतकार आणि आर्किटेक्ट्स पोहोचतात. राफेल आणि लिओनार्डो दा विंचीचे अमर कला अजूनही त्यांच्या परिपूर्णतेबद्दल आणि जगातील एखाद्या व्यक्तीच्या भूमिकेच्या खोल जागरूकतेबद्दल आकर्षित करतात, जिथे तो लहान, परंतु सुंदर, कधीकधी दुःखद मार्गावर गेला आहे.

मनुष्याच्या उत्क्रांतीमध्ये कला सर्वात महत्वाची पावले आहे. कला एखाद्या व्यक्तीस वेगवेगळ्या दृष्टिकोनातून जगाकडे पाहण्यास मदत करते. प्रत्येक युगासह, प्रत्येक शतकासह ते एखाद्या व्यक्तीद्वारे सुधारित होत आहे. सर्व वेळी, कला आपल्या क्षमता विकसित करण्यासाठी, अमूर्त विचार सुधारण्यासाठी मदत केली. शतकांपासून, एका माणसाने कला मजबूत बदलण्याचा प्रयत्न केला, त्याला सुधारणे, त्याचे ज्ञान गहन केले. कला हे जगाचे एक चांगले रहस्य आहे ज्यामध्ये आपल्या आयुष्यातील इतिहासाचे रहस्य लपलेले आहे. कला आपली कथा आहे. कधीकधी आपण त्या प्रश्नांची उत्तरे शोधू शकता की सर्वात प्राचीन हस्तलिखित देखील उत्तर देऊ शकत नाहीत.

आज, एखाद्या व्यक्तीने आपल्या आयुष्याशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, फॅशनेबल टोपीशिवाय आणि प्रिय संगीत समूहशिवाय, कला प्रदर्शनांशिवाय ... कला मध्ये, एखाद्या व्यक्तीला नवीन ज्ञान आढळते. आणि महत्त्वपूर्ण समस्यांचे उत्तर, आणि दररोज गोंधळ आणि आनंद पासून शांतता. आर्टचे हे काम वाचक, दर्शक, श्रोत्यांच्या विचारांसह नेहमीच व्यंजन असते. कादंबरी लोकांविषयी दूरच्या ऐतिहासिक युगाविषयी सांगते, लोक, दुसर्या मार्गाने आणि जीवनशैलीबद्दल सांगतात, परंतु बहुतेक वेळा लोकांनी सध्याच्या वाचकांना समजून घेतले आहे, जर उपन्यास वास्तविक मास्टरद्वारे लिहिलेले असेल तर . रोमियो आणि ज्युलियटला दूरच्या काळात वेरोना येथे राहू द्या. वेळ नाही आणि कारवाईची जागा जीनियस शेक्सपियरने वर्णन केलेल्या महान प्रेम आणि विश्वासू मैत्रीचा माझा दृष्टीकोन निर्धारित करते.

रशिया एक दूरचा प्रांत बनला नाही. त्याच्या देखावा च्या पहाटे, युरोपच्या महान निर्मात्यांच्या पुढे उभे राहून तिने मोठ्याने आणि धैर्याने सांगितले: "आग्रहाच्या रेजिमेंटविषयीचे शब्द", आंद्रे रुबलेव आणि फोफन ग्रीकचे चिन्ह आणि पेंटिंग्स व्लादिमीरचे कॅथेड्रल्स , कीव आणि मॉस्को. नॉन-रॅली आणि मॉस्को पोरोव्हस्की कॅथेड्रलवर मध्यस्थीच्या आश्चर्यकारक प्रमाणांवर आम्हाला गर्व आहे, बेसिलच्या मंदिराच्या नावाचे नाव, परंतु निर्मात्यांचे पवित्र सन्मान देखील प्रसिद्ध आहे.

केवळ प्राचीन निर्मिती आपले लक्ष आकर्षित करू नका. आम्ही रोजच्या जीवनात कलाकृतींचा सामना करीत आहोत. संग्रहालये आणि प्रदर्शनाच्या हॉलला भेट देणे, आम्ही त्या सुंदर जगात सामील होऊ इच्छितो, जो केवळ एक प्रतिभा सुरू आहे, आणि नंतर बाकीचे, समजून घेण्यास शिकून घ्या, पहा, सौंदर्य आणि आमच्या सामान्य जीवनाचा भाग बनलेला आहे.

चित्रे, संगीत, रंगमंच, पुस्तके, चित्रपट कोणत्याही अतुलनीय आनंद आणि समाधानासह एक व्यक्ती देतात, त्याला सहानुभूती करतात. सभ्य व्यक्तीच्या जीवनातून हे सर्व वगळले जाते आणि ते पशूमध्ये नसेल तर रोबोट किंवा झोम्बीमध्ये. कला संपत्ती असुरक्षित आहेत. जगातील सर्व संग्रहालयात जाणे अशक्य आहे, सर्व सिम्फनी, सोफेट्स, ओपेरा ऐकत नाहीत, आर्किटेक्चरचे सर्व उत्कृष्ट कृती पुनर्विचार करीत नाहीत, सर्व कादंबरी, कविता, श्लोक पुन्हा वाचत नाहीत. होय, आणि काहीही नाही. Vessenki प्रत्यक्षात purfficial लोक होते. संपूर्ण जीवनाकडून, एखादी व्यक्ती आपल्या जवळच्या आत्म्यासाठी निवडते, जी त्याच्या मनात आणि भावनांची माती देते.

भविष्यातील पिढ्या नैतिकरित्या वाढण्यास मदत करण्यासाठी कला आपल्या आयुष्यात महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावते. प्रत्येक पिढी मानवतेच्या विकासामध्ये योगदान देते, सांस्कृतिकदृष्ट्या समृद्ध करणे. कला असू नका, आम्ही वेगवेगळ्या दृष्टीकोनातून जगाकडे दुर्लक्ष करू शकत नाही, वेगळ्या पद्धतीने, स्थापित केलेल्या पलीकडे पहा. एखाद्या व्यक्तीसारख्या कला, अनेक लहान प्रवाह, रक्तवाहिन्या, अवयव आहेत.

मानवते, जगातील आध्यात्मिक आणि व्यावहारिक विकासाची विशिष्टता. कलामध्ये मानवी क्रियाकलापांच्या प्रकारांचा समावेश आहे, वास्तविकता पुनरुत्पादनाच्या कलात्मक आणि लाक्षणिक स्वरूपाद्वारे एकत्रित - , , , , थिएटर, नृत्य, .

एका मोठ्या अर्थाने, "आर्ट" हा शब्द कुशलतेने, प्रामाणिकपणे, कुशलतेने केला गेला तर मानवी क्रियाकलापांचा संदर्भ घेतो.

या पृष्ठांवर आपण कोणत्या प्रकारचे कला पहात आहात?
आपल्याला कोणत्या इतर प्रकारचे कला माहित आहे?
प्रदर्शनाबद्दल पुनरुत्पादन निवडा ज्याच्या उत्कृष्ट कृतीची उत्कृष्ट कृती सादर केली जाईल.
कोणत्या प्रकारचे कला तुमच्या जवळ आहे? क्रिएटिव्ह नोटबुकमध्ये कलात्मक कार्यांचे आपले छाप रेकॉर्ड करा.

आपल्या सभोवतालची सर्व विविधता आणि एखाद्या व्यक्तीच्या मनोवृत्तीबद्दल विचार, विचार आणि , कल्पना आणि सादरीकरण, लोक आर्टिस्टिक प्रतिमांमधील मनुष्याने प्रसारित केले आहेत. कला एक व्यक्ती निवडण्यात मदत करते आणि . आणि म्हणून ते नेहमीच होते. कला जीवनाची पाठ्यपुस्तक आहे.

प्रसिद्ध जर्मन लेखक टी. मॅन यांनी लिहिले, "कला ही प्रसिद्ध जर्मन लेखक टी. मान यांनी लिहिली.

प्रत्येक प्रकारचे कला त्याच्या भाषेबद्दल, प्रेम आणि द्वेषाबद्दल, प्रेम आणि द्वेषाबद्दल, आनंद आणि दुःखांबद्दल बोलतात. जग आणि मानवी आत्मा, विचार आणि आकांक्षेच्या उंचीबद्दल, जीवनाची कमजोरपणा आणि त्रासदायकपणाबद्दल.

विविध कला प्रकार परस्पररित्या समृद्ध आहेत, बर्याचदा सामग्रीच्या अभिव्यक्तीच्या माध्यमाने एकमेकांना कर्ज घेतात. आर्किटेक्चर गोठलेला संगीत आहे की चित्रातील हे ओळ संगीत आहे की एपिक कादंबरी सिम्फनीसारखे आहे. आणि जेव्हा ते कलात्मक क्रियाकलापांच्या कोणत्याही प्रकारचे कौशल्य (सर्जनशीलता) सह बोलतात तेव्हा बर्याचदा रचना, ताल, म्हणून अशा संकल्पना वापरतात. , प्लास्टिक, , गतिशीलता, वाद्यता - वेगवेगळ्या कलांसाठी प्रत्यक्ष किंवा लाक्षणिक अर्थाने सामान्य. परंतु कोणत्याही आर्टवर्कमध्ये नेहमीच एक कवितेची सुरुवात असते, ती त्याचे मुख्य सार आहे, त्याचे मार्ग, त्याचे एक असामान्य प्रभाव देते. उबदार कवितेच्या भावनाशिवाय, प्रकाश न घेता, कोणतेही काम मृत आहे.




वाद्य writings च्या तुकडे ऐका. जुने संगीत किंवा आधुनिक आहे?

आर्किटेक्चरल स्मारकांच्या रूपात, ध्वनीच्या स्वरुपाचे स्वरूप साइन अप करा (पोशाख) विविध eras आणि .

वेस्टर्न, पूर्वी, रशियन - विविध प्रकारच्या कला मध्ये कोणती संस्कृती आहे? का ते समजव.

सर्वात सोपी समजून, कला अशा एखाद्या गोष्टीपासून सुंदर आणि सौंदर्यात्मक आनंद अशा विषयावर आहे. हे ज्ञानाच्या मार्गांपैकी एक असू शकते, कौशल्य म्हणूनही असू शकते, परंतु निश्चितपणे एक ज्ञात आहे: कलाशिवाय, आपले जग ताजे, कंटाळवाणे आणि आकर्षक बूंद नसतील.

टर्मिनोलॉजिकल स्टॉप

मोठ्या प्रमाणावर, कला काही कौशल्य आहे ज्यांचे उत्पादन सौंदर्य सुख आणते. ब्रिटिश एनसायक्लोपीडियाच्या नोंदीनुसार, कला मुख्य निकष इतर लोकांकडून प्रतिसाद देण्याची क्षमता आहे. परिणामी, मोठा सोव्हिएत एनसायक्लोपीडिया म्हणतो की कला सार्वजनिक चेतनाच्या स्वरूपांपैकी एक आहे, जो मानवी संस्कृतीचा मुख्य घटक आहे.

जो कोणी बोलला, परंतु "आर्ट" शब्दाच्या आसपास विवाद खूप काळ टिकला. उदाहरणार्थ, रोमांटिक धर्माच्या युगात, मानवी मनाची विशिष्टता कला मानली जाते. म्हणजेच, त्यांना हा शब्द तसेच धर्म आणि विज्ञान समजला.

विशेष शिल्प

पहिल्या आणि सामान्य अर्थाने, कलाची संकल्पना "क्राफ्ट" किंवा "संकलन" (ती निर्मिती आहे) म्हणून डीक्री केली गेली. सरळ सांगा, काही रचना शोधण्याच्या प्रक्रियेत आणि समजून घेण्याच्या प्रक्रियेत तयार केलेल्या प्रत्येक गोष्टीला तयार केले जाऊ शकते.

XIX शतकापर्यंत, कला कलाकार किंवा गायकाची क्षमता त्यांच्या प्रतिभा व्यक्त करण्यासाठी, प्रेक्षकांना आकर्षित करण्यास आणि त्यास अनुभवण्यासाठी.

मानवी क्रियाकलापांच्या विविध गोलाकारांमध्ये "कला" संकल्पना वापरली जाऊ शकते:

  • व्होकल, कोरियोग्राफिक किंवा अभिनय प्रतिभा व्यक्त करण्याची प्रक्रिया;
  • त्यांच्या केसच्या मालकांनी तयार केलेली भौतिक वस्तू;
  • प्रेक्षकांच्या कलाकृतींच्या कामाच्या प्रक्रियेची प्रक्रिया.

सारांश, आपण खालील गोष्टी सांगू शकता: कला जीवनाच्या आध्यात्मिक क्षेत्राचे एक प्रकारची उपप्रणाली आहे जी कलात्मक प्रतिमांमध्ये वास्तविकतेची सर्जनशील पुनरुत्पादन आहे. ही एक अद्वितीय कौशल्य आहे जी लोकांना प्रशंसा होऊ शकते.

थोडा इतिहास

कला वर जागतिक संस्कृतीत, त्यांनी अमूर्त वेळा बोलू लागले. आदिवासी कला (म्हणजे दृश्य सर्जनशीलता, ते खडकाळ रेखाचित्र आहे) मध्य पोलीलिथिकच्या युगात एक माणूस एकत्र दिसू लागले. अशा प्रकारच्या कला ओळखल्या जाऊ शकतात, जसे की अप्पर पॅलेोलिथिकमध्ये दिसू लागले. उदाहरणार्थ, कला सर्वात प्राचीन कार्ये, उदाहरणार्थ, shells बनविलेले हार, 75 हजार वर्षे बीसी डेट करत आहेत.

दगड युगात, प्राइमेटिव्ह संस्कार, संगीत, नृत्य, सजावट म्हणतात. सर्वसाधारणपणे, आधुनिक कला प्राचीन संस्कार, परंपरा, ज्यामुळे पौराणिक आणि जादुई कल्पना आणि विश्वासांमुळे होते.

प्राइमेटिव्ह मॅन

जागतिक कला मध्ये, त्याच्या विकासाच्या अनेक घटकांची वाटणी करण्याची परंपरा आहे. त्यांच्यापैकी प्रत्येकाने आपल्या पूर्वजांमधून काहीतरी स्वीकारले, स्वतःला काहीतरी जोडले आणि त्याच्या वंशजांना सोडले. शतकापासून, कला ने वाढत्या जटिल फॉर्म प्राप्त केला.

प्राचीन समाजाची कला संगीत, गाणी, संस्कार, नृत्य आणि प्रतिमा, जी प्राणी स्किन्स, जमीन आणि इतर नैसर्गिक वस्तूंवर लागू होते. जगात, अँटीक कला ने अधिक जटिल आकार प्राप्त केला आहे. ते इजिप्शियन, मेसोपोटॅमस्क, फारसी, भारतीय, चिनी आणि इतर सभ्यतेमध्ये विकसित होते. यापैकी प्रत्येक केंद्रात अशी एक अद्वितीय शैली होती जी एक सहस्राब्दी नव्हती आणि आजही संस्कृतीवर प्रभाव पडत नाही. तसे, प्राचीन ग्रीक कलाकार मानवी शरीराच्या प्रतिमेत सर्वोत्तम (अगदी चांगले आधुनिक मास्टर्स) मानले गेले. केवळ मसुदा, पोषक, योग्य प्रमाणात चित्रित करण्यासाठी आणि निसर्गाचे नैसर्गिक सौंदर्य हस्तांतरित करण्यासाठी फक्त काही अविश्वसनीय मार्ग व्यवस्थापित केले.

मध्ययुगीन

मध्ययुगाच्या वेळी, धर्माच्या विकासावर धर्माचा मोठा प्रभाव पडला. हे विशेषतः युरोपबद्दल सत्य आहे. गोथिक आणि बीजान्टाइन कला आध्यात्मिक सत्य आणि बायबलच्या प्लॉटवर आधारित होते. यावेळी, पूर्व आणि इस्लामच्या देशांमध्ये, असा विश्वास होता की एखाद्या व्यक्तीचे चित्र काढण्यापेक्षा मनाई तयार करण्यापेक्षा काहीच नाही. म्हणून, व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये आर्किटेक्चर, दागदागिने उपस्थित होते, परंतु तेथे कोणीही नव्हते. कॅलिग्राफी आणि दागिने विकसित झाले. भारतात आणि तिबेटमध्ये, कला एक धार्मिक नाटक होता, त्याच्या मागे एक शिल्पकला होता.

चीनमध्ये, विविध प्रकारचे विविध प्रकारचे रोग, त्यांनी धर्म कसे आणि दबाव प्रभावित केले नाही. प्रत्येक युगात त्यांच्या मालक होत्या, त्यांच्यापैकी प्रत्येकाकडे त्यांची स्वतःची शैली होती. म्हणून, आर्टच्या प्रत्येक कामाला युग म्हटले जाते ज्यामध्ये ते तयार केले गेले होते. उदाहरणार्थ, खाणींचा युग किंवा तंग युग चित्रित करणे. जपानमध्ये, त्याच परिस्थितीमुळे चीनमध्ये विकसित झाली आहे. या देशांमध्ये संस्कृती आणि कलाचे विकास खूप मौलिकपणा घडला आहे.

पुनर्जागरण

पुनर्जागरण कालावधी दरम्यान, कला भौतिक मूल्ये आणि मानवीकरणात परत येते. मानवी आकडेवारीमुळे भौतिकता गमावली जाते, जागेत एक दृष्टीकोन दिसतो आणि कलाकार शारीरिक आणि तर्कशुद्ध निश्चिततावर प्रतिबिंबित करतात.

कलामध्ये रोमांटिक धर्माच्या युगात भावना दिसून येतात. मास्टर्स मानवी व्यक्तिमत्त्व आणि अनुभवांची खोली दर्शविण्याचा प्रयत्न करीत आहेत. एकाधिक कलात्मक शैली, जसे की शैक्षणिक, प्रतीक, गोंधळ, इ.) दिसणे सुरू होते. हे खरे आहे की त्यांचे वय लहान होते आणि भयभीत झालेल्या युद्धांच्या भितीमुळे झालेल्या युद्धाच्या भीतीमुळे राखून ठेवली जाऊ शकते.

आधुनिकतेच्या मार्गावर

एक्सएक्स शतकात, मास्टर नवीन व्हिज्युअल क्षमता आणि सौंदर्याचे मानके शोधत होते. संस्कृतीच्या सतत वाढत्या जागतिकीकरणामुळे त्यांनी एकमेकांशी संबंध जोडला आणि एकमेकांवर प्रभाव पाडला. उदाहरणार्थ, प्रभाववादीांनी जपानी उत्कर्जनांनी प्रेरित केले होते,, भारतातील व्हिज्युअल आर्ट पिकासोच्या कामावर महत्त्वपूर्ण प्रभाव पडला. 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात, आधुनिकतामुळे कला वेगवेगळ्या क्षेत्रांच्या विकासावर प्रभाव पाडण्यात आला आहे आणि सत्य आणि कठिण मानकांच्या शोधात. समकालीन कला कालावधीचा काळ आला आहे जेव्हा मूल्ये संबंधित आहेत.

कार्ये आणि गुणधर्म

नेहमीच, कला इतिहास आणि सांस्कृतिक अभ्यासाचे सिद्धांत म्हणाले की, कला साठी, इतर कोणत्याही सामाजिक घटनांसाठी, विविध कार्ये आणि गुणधर्म वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत. कला सर्व कार्ये सशर्तपणे प्रेरित आणि अस्पष्ट मध्ये विभागली जातात.

असंवेदनशील कार्ये हे मानवी स्वभावाचे अविभाज्य भाग आहेत. सरळ सांगा, कला अशी आहे की व्यक्ती ज्यामुळे प्रवृत्ती आहे आणि व्यावहारिक आणि उपयुक्त पलीकडे काय चालले आहे. या वैशिष्ट्यांमध्ये हे समाविष्ट आहे:

  • सद्भावना, ताल आणि समतोल. येथे भौतिक स्वरूपात कला प्रकट होत नाही, परंतु सद्गुण आणि सौंदर्याची इच्छा असलेल्या कामुक आणि सौंदर्याने.
  • गूढ वाटत. असे मानले जाते की ब्रह्मांडशी संबंध जोडण्याचा कला एक मार्ग आहे. चित्रांचे विचार करताना, संगीत ऐकताना ही भावना अनपेक्षितपणे येते.
  • कल्पना. कला शुभेच्छा, एखाद्या व्यक्तीकडे निर्बंधांशिवाय कल्पना लागू करण्याची क्षमता असते.
  • अनेकांना अपील करा. कला निर्मात्यास संपूर्ण जगाशी संपर्क साधण्याची परवानगी देते.
  • विधी आणि चिन्हे. काही आधुनिक संस्कृतींमध्ये तेजस्वी अनुष्ठान, नृत्य आणि सादरीकरण आहेत. ते विलक्षण चिन्हे आहेत आणि कधीकधी इव्हेंट विविधीकरण करण्याचे मार्ग आहेत. स्वतःद्वारे, ते काही प्रकारचे उद्देश पाठवत नाहीत, परंतु मानववंशशास्त्रज्ञ राष्ट्रीय संस्कृतीच्या विकासाच्या प्रक्रियेत ठेवलेल्या प्रत्येक चळवळीत अर्थ पाहतात.

प्रेरणादायक कार्ये

प्रेरणादायी कला कार्ये ध्येय म्हणतात की निर्माणकर्त्याने निषेधपणे त्याच्या समोर ठेवतो, कलाकृती तयार करणे सुरू केले आहे.

या प्रकरणात, कला असू शकते:

  • संप्रेषण माध्यम. त्याच्या सोप्या आवृत्तीत, आपण ज्या लोकांस प्रसारित करू शकता अशा लोकांमध्ये संवाद साधण्याचा एक मार्ग आहे.
  • मनोरंजन कला योग्य मूड तयार करू शकते, समस्यांमधून आराम आणि विचलित करण्यास मदत करते.
  • बदलासाठी बीसवीं शतकाच्या सुरूवातीस अनेक कामे तयार करण्यात आली, ज्याने राजकीय बदल उधळले.
  • मनोचिकित्सक साठी. मानसशास्त्रज्ञ अनेकदा औषधी हेतूसाठी कला वापरतात. नमुना विश्लेषणावर आधारित एक तंत्रज्ञान अधिक अचूक निदान करणे शक्य करते.
  • निषेध साठी. कला नेहमी काहीतरी किंवा एखाद्याच्या विरोधात निषेध व्यक्त करण्यासाठी वापरली जाते.
  • प्रचार कला प्रचार पसरवण्याचा एक मार्ग असू शकतो, धन्यवाद, ज्यामुळे आपण कदाचित नवीन अभिरुचीनुसार आणि जनतेपासून भावना निर्माण करू शकता.

कार्यांमधून पाहिले जाऊ शकते, समाजाच्या जीवनात कला मानवी जीवनशैलीच्या सर्व क्षेत्रांवर प्रभाव पाडणारी, शेवटची भूमिका बजावते.

प्रकार आणि फॉर्म

सुरुवातीला, कला अनपेक्षित मानली गेली, म्हणजे, सर्जनशील क्रियाकलापांची सामान्य जटिल आहे. प्राचीन व्यक्तीसाठी, रंगमंच, संगीत किंवा साहित्य म्हणून कला अशी कोणतीही उदाहरणे नव्हती. सर्व काही एकत्र विलीन होते. केवळ वेगळ्या प्रकारची कला दिसू लागली. जगाच्या कलात्मक प्रतिबिंबांचे तथ्य ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित केलेले स्वरूप, जे विविध माध्यम तयार करण्यासाठी वापरले जातात.

वापरलेल्या साधनांवर अवलंबून, या कलाकृतींचे वर्णन केले आहे:

  • साहित्य कला नमुने तयार करण्यासाठी मौखिक आणि लेखन साधने वापरतात. येथे तीन मुख्य प्रकार आहेत - नाटक, ईपीओ आणि गीत.
  • संगीत कला नमुने वापरण्यासाठी व्होकल आणि वाद्यामध्ये विभागलेले आहे.
  • नृत्य. नवीन नमुने तयार करण्यासाठी, प्लॅस्टिक हालचाली वापरली जातात. बॅलेट, अनुष्ठान, गुब्बारे, आधुनिक आणि लोक कला वेगळे आहेत.
  • चित्रकला रंग वापरणे, विमानात प्रत्यक्षात प्रदर्शित होते.
  • आर्किटेक्चर. कला स्वत: ला संरचना आणि इमारतींसह स्थानिक वातावरणाच्या रूपात बदलते.
  • शिल्पकला हे आर्टवर्क आहे ज्यात आवाज आणि त्रि-आयामी फॉर्म असतो.
  • सजावटीच्या आणि लागू कला. हा फॉर्म थेट लागू केलेल्या गरजा सह जोडलेला आहे, ही कलात्मक वस्तू आहेत जी रोजच्या जीवनात वापरली जाऊ शकते. उदाहरणार्थ, पेंट केलेले भांडे, फर्निचर इ.
  • रंगमंच स्टेजवर अभिनय करण्याच्या मदतीने, एखाद्या विशिष्ट विषयाची सुंदर क्रिया आणि वर्ण प्ले केली जाते.
  • सर्कस हास्यास्पद, असामान्य आणि धोकादायक खोल्यांसह एक विलक्षण मनोरंजन आणि मनोरंजन प्रभाव.
  • चित्रपट हे असे म्हटले जाऊ शकते की नाटकीय कृतीची उत्क्रांती, जेव्हा आधुनिक, ऑडिओव्हिज्युअल माध्यम अद्याप वापरले जातात.
  • छायाचित्र. त्यात तांत्रिक माध्यमांद्वारे व्हिज्युअल प्रतिमा निश्चित करण्यात समाविष्ट आहे.

सूचीबद्ध स्वरूपासाठी, आपण अद्याप अशा शैलीत पीओपी, ग्राफिक्स, रेडिओ इत्यादी म्हणून जोडू शकता.

मानवी जीवनात कला भूमिका

विचित्र, परंतु काही कारणास्तव असे मानले जाते की कला केवळ लोकसंख्येच्या उच्च क्षेत्रासाठी, तथाकथित एलिटसाठी आहे. इतर लोक अशा संकल्पना अल्लियन.

कला सहसा संपत्ती, प्रभाव आणि शक्तीसह ओळखली जाते. शेवटी, हे असे लोक आहेत जे सुंदर, अस्वस्थ महाग आणि निरुपयोगी गोष्टी विकत घेऊ शकतात. उदाहरणार्थ, हर्मिटेज किंवा वर्सेलेस पॅलेस, ज्यामध्ये भूतकाळातील समृद्धीचे समृद्ध संग्रह संरक्षित आहेत. आज, असे संग्रह सरकार, काही खाजगी संस्था आणि अत्यंत श्रीमंत लोक घेऊ शकतात.

कधीकधी असे दिसते की एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनात कला मुख्य भूमिका आजूबाजूच्या सामाजिक स्थिती दर्शविणे आहे. अनेक संस्कृतींमध्ये, महाग आणि मोहक गोष्टी समाजातील एखाद्या व्यक्तीची स्थिती दर्शवितात. दुसरीकडे, दोन शतकांपूर्वी सर्वसाधारण लोकांसाठी उच्च कला अधिक सुलभ करण्याचा प्रयत्न केला. उदाहरणार्थ, 17 9 3 मध्ये लूव्हर प्रत्येकासाठी उघडला (त्या क्षणी तो फ्रेंच किंग्सची मालमत्ता होता). कालांतराने, ही कल्पना रशियामध्ये (ट्रेसकोव्हस्काय गॅलरी), यूएसए (मेट्रोपॉलिटन म्युझियम) आणि इतर युरोपियन देशांमध्ये घेण्यात आली. आणि तरीही, ज्यांच्याकडे त्यांच्या स्वत: च्या कलाकृतींचा संग्रह आहे त्यांच्याकडे नेहमीच प्रभावशाली मानली जाईल.

सिंथेटिक किंवा उपस्थित

आधुनिक जगात कला विविध प्रकारचे काम आहेत. ते तयार करण्याचे विविध प्रकारचे, फॉर्म वापरतात. अपरिवर्तित राहणारे एकमेव गोष्ट लोक कला, त्याच्या मूळ स्वरूपात.

आज, अगदी सोपी कल्पना कला मानली जाते. समीक्षकांच्या कल्पनांचे, जनसंपर्क आणि पुनरावलोकनांबद्दल धन्यवाद, अशा प्रकारच्या "ब्लॅक स्क्वेअर", चहा सेट, नैसर्गिक फर, किंवा राइन नदीच्या फोटोसह, जे 4 दशलक्ष डॉलर्सचे विकले गेले होते, जे यश मिळवून दिले गेले होते. . या कला सह या आणि समान आयटम नाव देणे कठीण आहे.

तर वास्तविक कला काय आहे? मोठ्या आणि मोठ्या, या कार्ये जे विचार करण्यास भाग पाडले जातात, प्रश्न विचारतात, उत्तरे शोधा. वर्तमान कला आकर्षित करते, मला या विषयावर कोणत्याही किंमतीवर मिळू इच्छित आहे. साहित्यातही, रशियन क्लासिकने या आकर्षक शक्तीबद्दल लिहिले. म्हणून, गोगोल "पोर्ट्रेट" च्या कथेत, मुख्य पात्र एक पोर्ट्रेट खरेदीवर शेवटची बचत खर्च करते.

हे कला नेहमीच एक व्यक्ती क्योरे, मजबूत आणि शहाणपण देते. अमूल्य ज्ञान आणि अनुभव असणे आवश्यक आहे की ते बर्याच पिढ्यांमध्ये जात आहेत आणि आता स्वीकार्य स्वरूपात उपलब्ध आहेत, एखाद्या व्यक्तीस विकसित आणि सुधारण्याची संधी असते.

वर्तमान कला नेहमी शुद्ध हृदयापासून केली जाते. ते काय असेल ते महत्त्वाचे नाही - एक पुस्तक, चित्र, संगीत, प्ले. दर्शक वाटेल. निर्माणकर्त्याने काय हवे ते जाणण्याची खात्री करा. त्याच्या भावनांना त्याचे विचार जाणतील, त्याच्याबरोबर एकत्रितपणे उत्तरे शोधतील. वर्तमान कला एखाद्या व्यक्तीशी लेखकाचे एक वेदनादायक संभाषण आहे, त्यानंतर ऐकणारा / वाचक / दर्शक यापुढे समान असेल. वास्तविक कला म्हणजेच. भावना वास्तविक एकाग्रता एकाग्रता. पुशकिन यांनी लिहिले की, ते लोकांच्या हृदयावर जळले पाहिजे आणि क्रियापद, ब्रश किंवा वाद्य वाद्य काय फरक पडत नाही. अशा कला ने लोकांना सेवा द्यावी आणि त्यांना बदलण्यासाठी प्रेरणा द्यावी आणि दुःखी असताना मनोरंजन, आणि आशा निर्माण करण्यास, विशेषत: जेव्हा असे दिसते की तेथे काहीच नाही. फक्त वेगळ्या आणि असू शकत नाही.

आज अनेक विचित्र, कधीकधी अगदी हास्यास्पद वस्तू आहेत ज्या आर्टवर्क म्हणून संदर्भित करतात. परंतु जर ते "जगण्याच्या मागे हुक" करण्यास सक्षम नसतील तर याचा अर्थ असा आहे की एक प्राथमिक कला आहे.

© 2021 skudelnica.ru - प्रेम, भयभीत, मनोविज्ञान, घटस्फोट, भावना, झगडा