रचना. कॉमेडी "मायनर" चे सार आणि अर्थ "मायनर" कॉमेडीचा वैचारिक अर्थ

शे. व्हॅलेंटिना, विद्यार्थीtsa8 वर्गबी

टॉमस्कचे MAOU व्यायामशाळा क्रमांक 6, शिक्षक

ट्रुशिना ओल्गा विटालिव्हना

टॉम्स्क-2016

सामग्री:

परिचय (विषयाचे प्रमाणीकरण, अभ्यासाचे उद्दिष्टे आणि उद्दिष्टे);

मुख्य भाग;

निष्कर्षाच्या परिणामांसह निष्कर्ष;

ग्रंथसूची;

अर्ज

परिचय

थीम: फोनविझिनच्या कॉमेडी "द मायनर" चे स्टेजिंग: इतिहास आणि आधुनिकता

कामाची प्रासंगिकता कॉमेडी "द मायनर" 200 वर्षांहून अधिक काळ रशियन थिएटरमधील सर्वात नाटकांपैकी एक आहे. या कामावर किती प्रसिद्ध दिग्दर्शक आणि कलाकार घडले. राजेशाही आणि दासत्व नाहीसे झाले, पण हे नाटक लोकांना (प्रेक्षकांना) शाश्वत मूल्यांची आठवण करून देते. नागरिकाचे संगोपन, शिक्षण, सत्ता, पैसा हे मुद्दे आजही महत्त्वाचे आहेत. अशी कल्पना करणे कठीण आहे की नाटक थिएटर कधीही फोनविझिनकडे वळणार नाही, निर्मितीची स्वतःची आवृत्ती देऊ शकणार नाही. मी सिंटेझ थिएटर स्टुडिओमध्ये अभ्यास करतो आणि मला वाटते की आम्ही हे नाटक देखील रंगवू. देशाच्या थिएटरद्वारे आधुनिक प्रेक्षकांना कोणते नाट्यप्रदर्शन दिले जाते हे जाणून घेणे मनोरंजक आहे.

कामाचा उद्देश: सिद्ध करा की D.I. फोनविझिन "द नेडोरोसल" दोन शतकांहून अधिक काळ थिएटर प्रेक्षकांसाठी स्वारस्य आहे.

कार्ये:

नाटकाच्या पहिल्या निर्मितीचा इतिहास शोधा;

कॉमेडी "द मायनर" चे नाटकीय सादरीकरण, नाटकाच्या मजकुराची तुलना करा;

आधुनिक थिएटरसाठी कोणत्या प्रवृत्ती वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत हे शोधण्यासाठी, जे कॉमेडी "द लिटल मॅन" त्याच्या संग्रहात ठेवते.

व्यावहारिक महत्त्व : हे काम नाटकाच्या मजकुराच्या सखोल आकलनासाठी, साहित्यातील ओजीई आणि यूएसईच्या तयारीसाठी, "सिंटेज" मधील विनोदी "द मायनर" च्या नाट्य निर्मितीच्या संभाव्य अंमलबजावणीसाठी साहित्याच्या धड्यांमध्ये उपयुक्त ठरू शकते. स्टुडिओ

डेनिस इव्हानोविच फोनविझिन यांनी सुमारे 3 वर्षे कॉमेडी "द मायनर" वर काम केले. त्याने 1781 मध्ये ते लिहिले, जेव्हा रशियामध्ये प्रबुद्ध राजेशाहीच्या कल्पनांचे वर्चस्व होते. या कल्पना व्यापक होत्या, कारण त्यांना स्वतः कॅथरीनने पाठिंबा दिला होता.II... एक थोर माणूस म्हणून, फोनविझिनला या कल्पनांचे समर्थक, त्यांचे विचार आणि भ्रम यांचे निरीक्षण करण्याची संधी मिळाली आणि त्यांच्या "द मायनर" कॉमेडीमध्ये प्रत्येकाला प्रतिबिंबित केले.

नाटककार म्हणून फोनविझिनचा नवोपक्रम:

1. रशियन वास्तववादी नाटकाची सुरुवात घातली गेली;

2. वातावरण आणि परिस्थितीवर एखाद्या व्यक्तीच्या चारित्र्याची अवलंबित्व निश्चित केली;

3. रशियन जीवनातील विशिष्ट घटना दर्शविल्या जातात आणि विशिष्ट प्रतिमा तयार केल्या जातात;

4. दासत्व आणि कुलीन लोकांचे नैतिक चरित्र यांच्यातील संबंध सिद्ध झाले आहे;

5. एखाद्या व्यक्तीवर पैशाचा धोकादायक प्रभाव अंदाज केला जातो.

प्रथम उत्पादन.

कॉमेडीचा स्टेजपर्यंतचा मार्ग खूप कठीण होता. सुरुवातीला ते सेंट पीटर्सबर्ग आणि नंतर मॉस्कोमध्ये स्टेज करण्यास मनाई होती. मात्र, थोड्या वेळाने स्टेजला परवानगी मिळाली. प्रीमियर 24 सप्टेंबर 1782 रोजी सेंट पीटर्सबर्ग येथे कार्ल निपर थिएटरमध्ये झाला. डेनिस फोनविझिन यांनी स्वत: या कामगिरीच्या मंचावर भाग घेतला, त्याने स्वत: कलाकारांच्या भूमिकेसाठी नियुक्त केले. कामगिरीने जबरदस्त छाप पाडली. लेखकाच्या धाडसी कार्याने लोकांना आनंद झाला, कारण राज्य व्यवस्थेच्या पायावर इतक्या उघडपणे टीका केली जाईल अशी रचना कोणीही तयार केली नव्हती. स्टारोडम (अभिनेता इव्हान अफानासेविच दिमित्रेव्हस्की) च्या मोनोलॉग्सकडे विशेष लक्ष दिले गेले होते, कमी नोट्सवर एकपात्री शब्द हळूहळू उच्चारले गेले. फोनविझिनने लिहिले: "यश पूर्ण झाले." पौराणिक कथेनुसार, ग्रिगोरी पोटेमकिन, कॉमेडी पाहिल्यानंतर, लेखकाला म्हणाले: "डाय, डेनिस, तू चांगले लिहू शकत नाहीस." पण कॅथरीनIIराज्याच्या पायाची थट्टा केल्यामुळे, दरबारी, सम्राज्ञी, जणू गंमतीने तक्रार केली म्हणून नाराज झाला: "अरे, आणि मिस्टर फोनविझिन मला राज्य करायला शिकवू इच्छित आहेत." नंतर, तिने फोनविझिनच्या कामांच्या प्रकाशनाच्या सर्व शक्यता बंद केल्या.

पण कॅथरीनची तिखट प्रतिक्रिया असूनहीII, उत्पादन रशियामध्ये खूप लोकप्रिय झाले. मॉस्कोमध्ये, 14 मे 1783 रोजी मॉस्को युनिव्हर्सिटीच्या थिएटरमध्ये कॉमेडीचे आयोजन करण्यात आले आणि त्यानंतर 8 परफॉर्मन्स झाले. खारकोव्ह, पोल्टावा, काझान येथील प्रांतीय थिएटर्सनी देखील एक नवीन नाटक यशस्वीरित्या सादर केले.

पण नाटकाचा अवमान करणारे अत्याधुनिक प्रेक्षक होते. मोनोग्राफमध्ये एलआय कुलाकोवा “डीआय फोनविझिन. लेखकाचे चरित्र "एक उदाहरण देते:" आधीच 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, एका मासिकाने लिहिले आहे की विनोदात चित्रित केलेल्या चित्रांनी लोकांना "सर्वोत्तम टोन" आणि "मध्यमवर्गीय आणि लोक" काहीही दिले नाही. ते सर्वात जास्त आवडते.” "सर्वोत्तम टोन" च्या व्यक्तींच्या फायद्यासाठी दिग्दर्शकांनी सकारात्मक पात्रांची भाषणे लहान केली आणि प्रोस्टाकोवाची भाषा विकृत केली. (पृ. १०९)

19व्या शतकात, "द मायनर" वर्षातून 5-10 वेळा जातो. 1813-1827 या कालावधीत. मॉस्कोमध्ये, कॉमेडी 27 वेळा आणि सेंट पीटर्सबर्गमध्ये - 14 वेळा सादर केली गेली. फोनविझिनच्या नायकांचे आभार आहे की रशियन कलाकारांचे नाटक सत्य, अत्यंत विश्वासार्ह वैशिष्ट्ये घेते आणि अभिनयाची एक वास्तववादी पद्धत तयार होऊ लागते. हे विशेषतः महान मिखाईल सेमियोनोविच श्चेपकिन (1788-1863) च्या कामात स्पष्ट होते, ज्याने "द इग्नोरंट" मध्ये सर्व भूमिका केल्या. V.I. झिवोकिनी (1805-1874), एक अभिनेता हॉल आणि स्टेजच्या सीमा नष्ट करतो, प्रॉम्प्टरकडे वळू शकतो, सुधारू शकतो आणि चेहर्यावरील भावांसह जोडीदाराच्या पाठीमागे भूमिका बजावू शकतो. हा 19व्या शतकातील सर्वोत्कृष्ट मित्रोफानुष्कांपैकी एक होता.

कॉमेडी "मायनर" चे नायक

नाटकात 13 नायक आहेत: थोर, जमीनदार, दास, सामान्य. मुख्य पात्रे, किरकोळ आणि स्टेजच्या बाहेरची पात्रे आहेत.
प्रत्येक पात्राचे स्वतःचे भाषण वैशिष्ट्य असते.

अर्ध-ग्रॅज्युएट सेमिनारियन, कुतेकिन, आपल्या भाषणात चर्च स्लाव्होनिसिझम वापरतात: "व्लादिकाच्या घरात शांती आणि मुले आणि घरातील अनेक वर्षे."

Tsyfirkin, एक माजी सैनिक, लष्करी पद्धतीने स्पष्टपणे बोलतो: "तुमचा सन्मान शंभर वर्षे, वीस आणि त्याहूनही अधिक चांगल्या आरोग्यासाठी राहो अशी आमची इच्छा आहे."

सकारात्मक नायकांची भाषा पुस्तकी आहे, सार्वजनिक शब्दसंग्रह आणि ओल्ड चर्च स्लाव्होनिसिझमने भरलेली आहे. आधुनिक प्रॉडक्शनमध्ये, हे स्टारोडम आणि प्रवदिनचे मोनोलॉग्स आहेत जे सर्वात संक्षिप्त आहेत.

उदाहरणार्थ, माली थिएटर प्रॉडक्शनमधून हे शब्द काढले गेले:
स्टारोडम: “लोक आज्ञापालनाचे कर्तव्य विसरतात, त्यांच्या मालकामध्ये स्वतःला त्याच्या वाईट वासनांचा गुलाम म्हणून पाहतात.
प्रवदिन: "...माझ्या स्वतःच्या कृतीतून, मी त्या दुर्भावनापूर्ण अज्ञानी लोकांच्या लक्षात येण्यास सोडणार नाही जे आपल्या लोकांवर पूर्ण सत्ता करतात, वाईटासाठी अमानुषपणे वापरतात."

परंतु प्रदर्शनातील नकारात्मक पात्रांचे भाषण कमी होत नाही.

सामान्य भाषण, शपथेचे शब्द 200 वर्षांहून अधिक काळ बदललेले नाहीत. “भाऊ, मी तुझ्यावर भुंकणार नाही. म्हातारपणापासून, वडील, तिने कधीही कोणाशीही शिव्याशाप दिले नाहीत. माझा असा स्वभाव आहे."

हे नकारात्मक नायकांचे भाषण होते जे लोकांपर्यंत गेले, नीतिसूत्रे आणि म्हणी बनले:
"मला अभ्यास करायचा नाही, मला लग्न करायचे आहे" (मित्रोफानुष्का)
"बेलेनी खूप खाल्ले" (मित्रोफानुष्का)
"लर्निंग मूर्खपणा" (स्कोटिनिन)
"चांगल्यासाठी, आरोग्यासाठी" (स्कोटिनिन)

माली थिएटरने मंचन केले.

नाटकाचा प्रीमियर 6 जानेवारी 1986 रोजी झाला आणि तेव्हापासून ते माली थिएटरच्या भांडारात ठामपणे दाखल झाले. या काळात, कलाकार एकापेक्षा जास्त वेळा बदलले आहेत, परंतु एक गोष्ट अपरिवर्तनीय आहे - फोनविझिनच्या नाटकाचे उत्कृष्ट वाचन. नक्कीच, जर तुम्ही नायकांच्या सर्व टिप्पण्या आणि एकपात्री शब्द काळजीपूर्वक तपासले तर आम्ही पाहू: सर्व केल्यानंतर, काहीतरी संपादित केले गेले आहे. कायदा 1, yavl 1 - "स्थानिक जिल्ह्याला बायपास करण्‍यासाठी ..." या आदेशाबद्दल प्रवदिनचा तर्क

कायदा 3, yavl. 2 - स्टारोडमचे शब्द वगळले आहेत: “संपत्ती मुलांवर सोडा! माझ्या डोक्यात, नाही. ते हुशार असतील, ते त्याच्याशिवाय करतील; आणि संपत्ती मूर्ख मुलाला मदत करत नाही. मी सोन्याच्या काफ्टन्समध्ये चांगले फेलो पाहिले आहेत, परंतु मुख्य डोक्यासह ... "

आज हे शब्द 20 व्या शतकाच्या 80 च्या दशकापेक्षा अधिक समर्पक वाटतात, जेव्हा नाटक रंगवले गेले होते.

कायदा 4, yavl. 1 - वाचनाबद्दल स्टारोडम आणि सोफिया यांच्यातील संवाद वगळण्यात आला आहे. पाश्चात्य लेखकांबद्दल स्टारोडमचे विचार जुने नाहीत: “मी त्यांच्याकडून रशियन भाषेत अनुवादित झालेल्या सर्व गोष्टी वाचल्या. हे खरे आहे की ते पूर्वग्रहांना जोरदारपणे उखडून टाकतात, परंतु ते सद्गुण उपटून टाकतात." त्याच इंद्रियगोचरमध्ये, स्टारोडमचे इतर एकपात्री शब्द देखील लहान केले जातात: "चांगल्या वर्तनाशिवाय, बुद्धिमान व्यक्ती एक राक्षस आहे," "विचार करा, स्थिती काय आहे? हे एक पवित्र व्रत आहे ... "

कायदा 5, yavl 1 - संगोपनाबद्दलचे शब्द वगळण्यात आले आहेत: “आपण वाईट संगोपनाचे सर्व दुर्दैवी परिणाम पाहतो. पण पितृभूमीसाठी मित्रोफानुष्कामधून काय बाहेर येऊ शकते, ज्यासाठी अज्ञानी पालक अजूनही अज्ञानी शिक्षकांना पैसे देतात?"

उर्वरित मजकूर अभिनेत्यांद्वारे शब्दासाठी उच्चारला जातो. परंतु, उत्कृष्ट अभिनय कौशल्यामुळे, 21 व्या शतकात कामगिरी पाहिली जाते. प्रेक्षकांच्या पुनरावलोकनांद्वारे याची पुष्टी केली जाते.

माली थिएटरची ही कामगिरी एक उत्कृष्ट निर्मिती आहे, "लेखकाचे अनुसरण करत आहे", कोणतेही विनोद नाही, विनोदी चित्रपटांशिवाय, कोणतेही नवीन दिग्दर्शनातील नवकल्पना नाहीत, सर्व काही मजकूरानुसार काटेकोरपणे आहे. इतका क्लिष्ट (कानाने सुद्धा) मजकूर दर्शकांचे लक्ष कसे वेधून घेईल याची मला खूप भीती वाटत होती, परंतु जुन्या शाळेतील कलाकारांनी चांगले काम केले.

काल मी माझी 12 वर्षांची मुलगी आणि तिच्या मैत्रिणीसोबत "द मायनर" नाटकात होतो. प्रवेशद्वारावर, जेव्हा मी 13-14 वयोगटातील मुलांचे संपूर्ण वर्ग पाहिले, तेव्हा मला लगेच वाटले की कामगिरी खराब होऊ शकते. आणि फुटबॉलप्रमाणे त्यांचे ओरडणे, किंचाळणे आणि टाळ्या वाजवणे ऐकून माझ्या सर्वात वाईट भीतीची पुष्टी झाली.

पण दहा मिनिटांनंतर, मुलांनी कामगिरीवर पूर्णपणे कब्जा केला.
भाषा जुनी असूनही मुलांना सर्व काही समजले आणि कृतीत गढून गेले.
अप्रतिम अभिनय आणि अप्रतिम अभिनय. अप्रतिम देखावा आणि पोशाख, अशी निर्मिती पाहून किती छान! आणि कोणतेही प्रयत्न आणि ढोंग न करता ते किती आधुनिक आहे!
मी अत्यंत जाण्याची शिफारस करतो!

आम्ही स्टॉलच्या दुसऱ्या रांगेत बसलो. आजूबाजूचे किशोर गंभीर होते, आवाज करत नव्हते

हॉलमध्ये शाळकरी मुलांचे वर्चस्व आहे, कारण हे कार्य साहित्य कार्यक्रमात समाविष्ट आहे. माली थिएटर त्याच्या क्लासिक्सच्या कामगिरीसाठी प्रसिद्ध आहे, त्यामुळे उत्साह समजण्यासारखा आहे - हॉल भरलेला आहे. आपण किशोरांना श्रद्धांजली वाहिली पाहिजे - त्यांनी आनंदाने, शांतपणे, जवळजवळ गोंधळ आणि वाटाघाटी न करता पाहिले. (वेबसाईटवरून .)

माली थिएटरच्या आवृत्तीमध्ये मनोरंजक दिग्दर्शन आणि अभिनय शोध आहेत.

उदाहरणार्थ, कायदा 3 मध्ये, इंद्रियगोचर 8 च्या शेवटी, व्रलमन उघडपणे प्रोस्टाकोवासोबत फ्लर्ट करतो. “पोटी, माझी आई! सालेतना पक्षी! त्याच्याबरोबर आवाजाचा टफॉय वर आहे."

कायदा 4, इंद्रियगोचर 7. स्टारोडम आणि स्कॉटिनिन यांच्यातील संवाद दोघांच्या अनपेक्षित गंभीर प्रकटीकरणाद्वारे:

स्टारोडम. तू माझ्यापेक्षा जास्त आनंदी आहेस. लोक मला स्पर्श करतात.

स्कॉटिनिन. आणि मी खूप डुकर आहे.

कायदा 5, घटना 4. सोफियाचे अपहरण करण्याची योजना उधळली गेली. प्रोस्टाकोवा सर्फ्सवर क्रॅक डाउन सुरू करणार आहे. तिच्या धमक्यांवरून ती भीतीदायक बनते. अगदी आधुनिक किशोरवयीन मुलाला देखील समजते की जमीन मालकाचा जुलूम काय आहे आणि दासांवर तिची शक्ती किती मोठी आहे: “बरं! आता मी माझ्या लोकांना कालव्याची पहाट देईन. आता मी त्या सर्वांची एक एक करून क्रमवारी लावणार आहे. आता मी तिला कोणी सोडले हे शोधण्याचा प्रयत्न करेन. नाही, घोटाळेबाज! नाही, चोर! मी कायमची माफ करणार नाही, मी या उपहासाला माफ करणार नाही!

मला या प्रॉडक्शनमधील स्टारोडमच्या भूमिकेतील पहिला कलाकार अफानासी इव्हानोविच कोचेतकोव्हचा विचार आवडला, की “आमच्या अस्पष्ट वास्तवात, शास्त्रीय कार्याच्या आधारे मांडलेली नैतिकता दर्शकांना कसा, कधी आणि कसा प्रतिसाद देईल हे सांगणे जवळजवळ अशक्य आहे.

"संगीत सादरीकरण

परंतु विचित्रपणे पुरेसे, कमी आणि कमी थिएटर्स क्लासिक कॉमेडी निर्मितीची निवड करतात.१९६९ मध्ये कधीतरीहे नाटक प्रसिद्ध संगीतकार ज्युलियस किम यांनी संगीतात लिप्यंतर केले होते. आणि, दिग्दर्शक ज्युलियस ईडलिन यांनी ऑपेरा "द मायनर" चे मंचन केले. लेखकांनी सर्व कथानक ठेवले आहेत. दिग्दर्शकांनी म्हटल्याप्रमाणे, त्यांनी लोकसंगीताची निर्मिती केली आहे, ज्यामध्ये विडंबन, विनोद, "उज्ज्वल संगीत क्रमांक" आहेत.

आज हे प्रदर्शन स्टॅव्ह्रोपोल शैक्षणिक नाटक थिएटरमध्ये पाहिले जाऊ शकते ज्याचे नाव आहे एम.यु. लेर्मोनटोव्ह.

दिग्दर्शक मिखाईल कोवलचुक यांनी एका मुलाखतीत ("स्टॅव्ह्रोपोल्स्काया प्रवदा" 2014) त्याचे निष्कर्ष सामायिक केले:
"अनेक अनपेक्षित गोष्टी असतील, उदाहरणार्थ, गॅव्होटे शैलीमध्ये स्कॉटिनिनचा संगीत क्रमांक"
किंवा स्टारोडम, पैशासह एक प्रकारचा मुक्त माणूस ... जुन्या प्रणयच्या शैलीमध्ये त्याचा नंबर.

संगीत प्रक्रियेबद्दल धन्यवाद, कॉमेडी अधिक आधुनिक, प्रवेशयोग्य बनली आहे."
एक स्रोत:www. stavteatr. ru

वोलोग्डा युथ थिएटरने त्याच मार्गाचा अवलंब केला.

"द मायनर" चे उपदेशात्मक कथानक एक मनोरंजक उपहासात्मक कथेत बदलले गेले, "जबरदस्तपणा आणि नैतिकतेपासून मुक्त", अज्ञान, अध्यात्माचा अभाव आणि सद्गुण यांच्यातील मुख्य संघर्ष टिकवून ठेवला, ज्ञानाच्या कारणाने सुशोभित (

फोनविझिनचा जन्म मॉस्कोमध्ये झाला आणि तो वाढला, नंतर तो सेंट पीटर्सबर्गला गेला, जिथे त्याने परदेशी कॉलेजियममध्ये सेवा केली, तो एक मुत्सद्दी होता. त्याने रशियावर मनापासून प्रेम केले, तिच्या आवडीची, तिच्या लोकांची सेवा केली. समकालीन समाजाचा आधार - दासत्व, काही लोकांची इतरांवर अमर्याद शक्ती - त्याने एक प्रचंड वाईट मानले जे दोघांच्या आत्म्याला अपंग करते. एक अतिशय सुशिक्षित व्यक्ती, अनुवादक, कविता आणि दंतकथांचे लेखक, एक प्रतिभावान व्यंगचित्रकार आणि नाटककार, फोनविझिन यांनी त्यांच्या कृतींमध्ये कठोरपणा, असभ्यता, जमीन मालकांचे अज्ञान, त्यांच्या ढोंगीपणा आणि मूळ हितसंबंधांची खिल्ली उडवली.

कामामध्ये 1 फाइल आहे

"आमच्या काळात डी. आय. फोनविझिन द्वारे विनोदी "मायनर" ची प्रासंगिकता" या विषयावरील निबंध

विद्यार्थी 8 "ब" वर्ग

MOU SOSH "दृष्टीकोन

पॅनोव इगोर

डेनिस इव्हानोविच फोनविझिनचा गौरव 1782 मध्ये झालेल्या कॉमेडी "द मायनर" द्वारे आणला गेला, ज्यावर त्याने बरीच वर्षे काम केले.

फोनविझिनचा जन्म मॉस्कोमध्ये झाला आणि तो वाढला, नंतर तो सेंट पीटर्सबर्गला गेला, जिथे त्याने परदेशी कॉलेजियममध्ये सेवा केली, तो एक मुत्सद्दी होता. त्याने रशियावर मनापासून प्रेम केले, तिच्या आवडीची, तिच्या लोकांची सेवा केली. समकालीन समाजाचा आधार - दासत्व, काही लोकांची इतरांवर अमर्याद शक्ती - त्याने एक प्रचंड वाईट मानले जे दोघांच्या आत्म्याला अपंग करते. एक अतिशय सुशिक्षित व्यक्ती, अनुवादक, कविता आणि दंतकथांचे लेखक, एक प्रतिभावान व्यंगचित्रकार आणि नाटककार, फोनविझिन यांनी त्यांच्या कृतींमध्ये कठोरपणा, असभ्यता, जमीन मालकांचे अज्ञान, त्यांच्या ढोंगीपणा आणि मूळ हितसंबंधांची खिल्ली उडवली.

कॉमेडी "द मायनर" हा फोनविझिनच्या कार्याचा आणि 18 व्या शतकातील सर्व रशियन नाटकाचा शिखर मानला जातो. क्लासिकिझमच्या जागतिक दृष्टिकोनाशी संबंध राखून, कॉमेडी एक खोल नाविन्यपूर्ण काम बनले आहे.

नाटकात दुर्गुणांची (असभ्यता, क्रूरता, मूर्खपणा, अज्ञान, लोभ) चेष्टा केली जाते, ज्या लेखकाच्या मते, त्वरित सुधारणे आवश्यक आहे. शिक्षणाची समस्या - प्रबोधनाच्या कल्पनांचा केंद्रबिंदू, फोनविझिनच्या कॉमेडीमध्ये मुख्य आहे, ज्यावर त्याच्या नावावर जोर दिला जातो. (अल्पवयीन एक तरुण कुलीन, एक किशोरवयीन आहे ज्याने गृहशिक्षण घेतले आहे).

कॉमेडीचे नावीन्य कुठून आले? फॉन्विझिनसाठी, अभिजातांच्या विरूद्ध, केवळ संगोपनाची समस्या निर्माण करणेच नव्हे तर परिस्थिती (परिस्थिती) एखाद्या व्यक्तीच्या चारित्र्याच्या निर्मितीवर कसा परिणाम करतात हे दर्शविणे देखील महत्त्वाचे होते. हे मूलत: कॉमेडीला क्लासिकिझमच्या कृतींपासून वेगळे करते. नेदोरोस्लने रशियन काल्पनिक कथांमध्ये वास्तवाचे वास्तववादी प्रतिबिंब तयार करण्याचा पाया घातला. लेखक जमीनदार जुलूमशाहीचे वातावरण पुनरुत्पादित करतो, प्रोस्टाकोव्हचा लोभ आणि क्रूरता, स्कोटिनिनची मुक्तता आणि अज्ञान उघड करतो. शिक्षणाविषयीच्या त्याच्या विनोदात, तो गुलामगिरीची समस्या मांडतो, त्याचा लोक आणि श्रेष्ठ दोघांवर होणारा भ्रष्ट प्रभाव.

क्लासिकिझमच्या कामांच्या उलट, जिथे कृती एका समस्येच्या निराकरणानुसार विकसित केली गेली, "द मायनर" हे एक बहु-अंधकारमय कार्य आहे. त्याची मुख्य समस्या एकमेकांशी जवळून संबंधित आहेत: शिक्षणाची समस्या - दासत्व आणि राज्य शक्तीच्या समस्यांसह. दुर्गुणांचा पर्दाफाश करण्यासाठी, लेखक आडनाव बोलणे, नकारात्मक वर्णांचे स्वत: चे प्रदर्शन, सकारात्मक वर्णांच्या भागावर सूक्ष्म विडंबना यासारख्या तंत्रांचा वापर करतो. सकारात्मक नायकांच्या तोंडी, फोनविझिन "भ्रष्ट शतक", आळशी-उमराव आणि अज्ञानी जमीन मालकांवर टीका करतात. पितृभूमीची सेवा, न्यायाचा विजय ही थीम देखील सकारात्मक प्रतिमांद्वारे चालविली जाते.

स्टारोडम (फॉनविझिनचा आवडता नायक) या आडनावाचा सामान्य अर्थ त्याच्या जुन्या, पीटरच्या काळातील आदर्शांचे पालन करण्यावर जोर देते. स्टारोडमच्या मोनोलॉग्सचा उद्देश (क्लासिकवादाच्या परंपरेनुसार) साम्राज्ञीसह सत्तेत असलेल्यांना शिक्षित करणे आहे. अशा प्रकारे, काटेकोरपणे क्लासिक कामांच्या तुलनेत कॉमेडीमधील वास्तविकतेची व्याप्ती विलक्षणपणे विस्तृत आहे.

फॉन्विझिनची नवीनता पात्रांच्या भाषणाच्या निर्मितीमध्ये प्रकट झाली. हे अत्यंत वैयक्तिकृत आहे आणि त्यांना वैशिष्ट्यीकृत करण्याचे साधन म्हणून कार्य करते. रशियन रंगमंचावरील हा पहिला सामाजिक-राजकीय विनोद होता आणि फोनविझिन हा पहिला नाटककार होता ज्याने क्लासिकिझमच्या नियमांद्वारे निर्धारित केलेले पात्र नाही तर जिवंत मानवी प्रतिमा सादर केली.

फोनविझिनच्या काळात ज्ञान आणि शिक्षणाच्या समस्या खूप तीव्र होत्या. पण आपल्या काळात, सार्वत्रिक साक्षरतेच्या युगात, अशा समस्या आहेत का? आजकाल कुटुंबात अमर्याद उत्पन्न असलेल्या, स्वतःला विद्यापीठ डिप्लोमा खरेदी करणे किती अनुमत आहे? वाचनाची आवड पूर्णपणे गमावून बसलेल्या मुलांची शैक्षणिक पातळी किती प्रमाणात घसरली आहे आणि आपला दूरचित्रवाणी त्याच्या मालिका आणि "अॅक्शन फिल्म्स" या संपूर्ण शिक्षणाची जागा घेऊ शकेल का? मुलांना त्यांचे मूलभूत ज्ञान टेलिव्हिजन आणि संगणक गेममधून मिळते ही समस्या नाही का: “कोणाला लक्षाधीश व्हायचे आहे” आणि इतर. आणि हे अशा वेळी जेव्हा आपण सर्वात अत्याधुनिक उपकरणे आणि तंत्रज्ञानाने वेढलेले असतो ज्यासाठी सखोल पद्धतशीर ज्ञान आवश्यक असते. पाठ्यपुस्तके सुलभ होत आहेत, शिकणे सोपे होत आहे. आधुनिक शिक्षणाची ही समस्या आहे.

रशियन नाटकाच्या विकासाच्या इतिहासात "द लिटल वन्स" चे महत्त्व देखील मोठे आहे. फोनविझिनची कॉमेडी आजपर्यंत थिएटरच्या रंगमंचावर राहिली आहे. प्रतिमांचे चैतन्य, लोकांचे ऐतिहासिकदृष्ट्या अचूक चित्रण आणि 18 व्या शतकातील जीवनशैली, नैसर्गिक बोलली जाणारी भाषा, कथानकाची कुशल बांधणी - हे सर्व आपल्या दिवसांमध्ये विनोदाने जागृत होणारी चैतन्यशील आवड स्पष्ट करते

कॉमेडी "द मायनर" मध्ये त्यांनी व्यक्त केलेल्या फोनविझिनच्या कल्पना आज त्यांची प्रासंगिकता गमावलेली नाहीत. त्याच्या कृतींनी शास्त्रीय साहित्याच्या सुवर्ण निधीमध्ये प्रवेश केला आणि दोनशे वर्षांपासून रशियन थिएटरच्या पायऱ्या सोडल्या नाहीत. हा लेखकाच्या प्रतिभेचा आणि त्याच्या निर्मितीचा पुरावा नाही का?

आमच्या काळातील कॉमेडी "द मायनर" ची प्रासंगिकता समजून घेण्यासाठी, त्यातील मुख्य समस्या काय आहेत हे आठवणे पुरेसे आहे. हे काम 18 व्या शतकाच्या शेवटी उत्कृष्ट रशियन क्लासिक डी.आय.फोनविझिन यांनी लिहिले होते. लेखकाने त्यात लोकसंख्येच्या विविध स्तरातील नायक आणि त्यांचे दुर्गुण सादर केले आहेत. मुख्य पात्रांमध्ये श्रेष्ठ, आणि दास, आणि सामान्य नोकर, आणि ढोंगी शिक्षक आणि नागरी सेवक आहेत.

कॉमेडी, सर्वप्रथम, खानदानी लोकांच्या पारंपारिक संगोपनाचा आणि त्याच्या "वाईट इच्छा" चा निषेध करते. मध्यवर्ती पात्र एक तरुण कुलीन, एक "अज्ञानी" आहे ज्याला शिक्षकाकडून प्रशिक्षणाचे लेखी प्रमाणपत्र मिळाले आहे. त्यांच्यासारख्या लोकांना सेवेत स्वीकारले गेले नाही आणि त्यांना लग्न करण्याची परवानगी देणारी कागदपत्रे दिली गेली नाहीत. कामात लेखकाने मांडलेले नैतिक मुद्दे निःसंशयपणे आजच्या दिवसाशी संबंधित आहेत. दोनशे वर्षांपूर्वीची आधुनिकता आणि त्यात एकच फरक आहे. दासत्व दीर्घकाळ संपुष्टात आले आहे, म्हणून समाजात आता दास आणि थोर लोकांचा समावेश नाही.

उर्वरित, आपण आमच्या काळातही, संगोपन आणि शिक्षणाशी संबंधित सर्व समस्या सहजपणे पाहू शकता. शेवटी, समाजातील उच्च स्थान बहुतेकदा अशा लोकांच्या ताब्यात असते जे पूर्णपणे शिक्षित नसतात आणि त्यांचे शिक्षण कमी असते, तर बरेच साक्षर लोक दुय्यम भूमिकेत राहतात. "अंडरग्रोथ" ची समस्या नेहमीच अस्तित्वात आहे. समाजात असे नेहमीच होते ज्यांना शिकायचे नव्हते आणि त्यांनी उपयुक्त विज्ञान विचारात घेतले नाही. तर इथे, फोनविझिनने प्रोस्टाकोव्ह कुटुंब दाखवले - दबंग, कठोर आणि त्यांच्या स्वत: च्या फायद्यासाठी जवळजवळ काहीही करण्यास तयार.

अल्पवयीन - फोनविझिनच्या वेळी, तथाकथित थोर मुले ज्यांना किमान शिक्षण मिळाले नाही. पीटर द ग्रेटने 1714 मध्ये एक डिक्री जारी करून "नोबल इस्टेट" मधील निरक्षरता नष्ट करण्याचा प्रयत्न केला ज्याने थोर मुलांना किमान साक्षरता, अंकगणित आणि देवाचा कायदा शिकण्याचा आदेश दिला. ज्यांनी हे किमान पार पाडले नाही त्यांना लग्न करण्यास आणि उच्च सरकारी पदांवर बसण्यास मनाई होती.

"इग्नोरमस" या शब्दाचा आधुनिक उपरोधिक अर्थ डेनिस इव्हानोविचच्या कॉमेडीमुळे तंतोतंत प्रकट झाला. हे 1782 मध्ये, कॅथरीन II च्या कारकिर्दीत तयार केले गेले, जे इतिहासात एक महान ज्ञानी म्हणून खाली गेले. पीटरच्या हुकुमानंतरही, त्या युगात शिक्षण आणि अभिजनांच्या संगोपनाचा प्रश्न अजूनही तीव्र होता. हे काम मुख्यतः त्याला समर्पित आहे.

लेखकाने या ऐतिहासिक प्रक्रियेची सुरुवात स्पष्टपणे आणि उपरोधिकपणे दर्शविण्यास व्यवस्थापित केले - रशियन खानदानी लोकांचे प्रबोधन आणि पाळीवपणा. संकुचित आणि क्रूर जमीन मालक प्रोस्टाकोवा, तिचा मणक नसलेला पती आणि कंटाळलेला मुलगा, फोनविझिन एक संपूर्ण युग प्रतिबिंबित करते जेव्हा जमीन मालकांची मुख्य चिंता फक्त पैसा आणि अविचारी शक्ती होती.

लेखकाने मांडलेला संगोपन आणि शिक्षण हा विषय आजही प्रासंगिक आहे. आजकाल, शालेय शिक्षण हा सर्वसामान्यपणे स्वीकारलेला नियम बनला आहे आणि मोबाईल फोनवरून जवळपास कोणतीही माहिती मिळवता येते. पण अनेक किशोरवयीन मुलांना अजूनही जगाबद्दल जाणून घेण्यात रस नाही. मनोरंजन टीव्ही, गेम्स आणि सोशल नेटवर्क्सच्या भरपूर प्रमाणात आणि उपलब्धतेमुळे, वास्तविक ज्ञानाची आवड अल्पसंख्याकांमध्ये राहते.

आळस आणि कुतूहल नसणे या समस्याही संगोपनाद्वारे निश्चित केल्या जाऊ शकतात. फक्त अशी केस आपल्याला "मायनर" दाखवते. मित्रोफनकडे आधुनिक किशोरवयीन मुलांसारखे भरपूर मनोरंजन नाही, परंतु तो जिद्दीने अभ्यास टाळतो ...

श्रीमती प्रोस्टाकोवा, पहिल्या दृष्टीक्षेपात, विसंगतपणे वागते: तिने तिच्या मुलासाठी तीन शिक्षक नियुक्त केले, परंतु तीन वर्षांपासून तिने मुलाला अभ्यास सुरू करण्यासाठी काहीही केले नाही. परंतु तिच्यासाठी शिक्षक ही केवळ प्रतिष्ठेची बाब आहे, जसे की आधुनिक जगात खरेदी केलेले डिप्लोमा आणि प्रमाणपत्रे. ती स्वतः अशिक्षित आहे, ती स्त्री आता आणि नंतर विज्ञानाचा तिरस्कार करते आणि मित्रोफानुष्का तिच्याशिवाय चांगले जगेल याची खात्री आहे. हेच खरे कारण आहे की तरुणाने अभ्यासाच्या अनेक वर्षांपासून वाचणे शिकले नाही: त्याला त्याच्या आईची खात्री आहे की ते कंटाळवाणे आणि निरुपयोगी आहे. त्याची आई शिकवते ती मुख्य गोष्ट म्हणजे स्वार्थ: “पैसे सापडल्यानंतर ते कोणाशीही सामायिक करू नका. सर्वकाही स्वतःसाठी घ्या." मित्रोफन कुटुंबात लोकांबद्दल आदरयुक्त वृत्तीचे कोणतेही उदाहरण नाही: प्रोस्टाकोव्ह केवळ सर्फांनाच नाही तर मूळच्या समानतेला एक पैसाही देत ​​नाही: तिचा नवरा आणि संभाव्य सून सोफिया. ज्यांच्याकडून तिला फायदा मिळवायचा आहे त्यांच्याशीच ती मैत्रीपूर्ण आहे. दुर्दैवाने, हे वर्तन आज अशा लोकांद्वारे दाखवले जाते ज्यांना इतरांवर अधिकार दिलेले आहेत, जरी लहान असले तरी. अल्पशिक्षित व्यक्तीच्या कंटाळवाण्या जीवनात, दुर्बलांचा अपमान हा एक आवडता मनोरंजन आहे.
आणि आम्ही पाहतो की मित्रोफानुष्काने आपला धडा चांगला शिकला आहे, त्याने निर्लज्जपणे त्याच्या "वरिष्ठ" लोकांची मर्जी राखण्यास शिकले आहे: "तुम्ही खूप थकला आहात, पुजारीला मारत आहात."

मुलांचा अतिरेक आणि मनसोक्त ताबा या सर्व गोष्टींचे परिणाम दोनशे वर्षांपूर्वीसारखेच होतात. पौगंडावस्थेतील लोक जीवनातील स्वारस्य गमावतात, परंतु इतर लोकांशी निरोगी, परस्पर फायदेशीर नातेसंबंध कामाशी जुळवून घेत नाहीत. त्याच वेळी, पालकांना अजूनही त्यांची संतती जीवनात यशस्वी व्हावी अशी इच्छा आहे, परंतु शेवटपर्यंत त्यांना आशा आहे की सर्वकाही स्वतःच निराकरण होईल: “भाऊ, आनंद कोणासाठी कसा लिहिला आहे. आमच्या आडनाव प्रोस्टाकोव्ह्सवरून, पहा, त्यांच्या बाजूला पडलेले, ते त्यांच्या रांगेत उडतात. त्यांच्या मित्रोफानुष्कापेक्षा वाईट काय आहे?"

पैसा ही साहित्यातील आणखी एक शाश्वत थीम आहे. कॉमेडीचा मुख्य कारस्थान हा पैशाचा मुद्दा आहे. सोफियाच्या हुंड्यासाठी प्रोस्टाकोवा आणि स्कॉटिनिन यांच्यातील संघर्ष, ज्याचा मुलीला शेवटच्या क्षणापर्यंत संशय येत नाही, वाचकाला अनेक कॉमिक क्षण देतात.

त्यांच्या कामात, फोनविझिन अशा समाजाची निंदा करते जे कमी पातळीच्या नागरी जबाबदारीसह लोकांना शिक्षित करते. जेव्हा अशा व्यक्ती राज्यव्यवस्थेचा भाग बनतात तेव्हा राज्याची भरभराट होऊ शकत नाही. खेदाने हे मान्य करावे लागते की हीच समस्या आजही आपल्या देशात सर्वात निकडीची आहे. तयार केले
बहुसंख्य सरकारी पदे अजूनही "प्रॉस्टाकोव्ह" कडे आहेत, जरी ते अधिक शिक्षित असले तरी, लोक आणि जगाविषयी लोभी आणि उदासीन असले तरीही.

फॉन्विझिनने 1781 मध्ये त्याची कॉमेडी परत लिहिली. या नाटकाचा प्रीमियर 1782 मध्ये झाला आणि प्रेक्षकांवर एक अस्पष्ट छाप सोडली. त्या काळासाठी, ही एक गैर-मानक आणि अनपेक्षित सेटिंग होती, क्वचितच जो मानवजातीच्या गंभीर समस्या लोकांसमोर सहजपणे उघड करू शकेल, लोकांचे डोळे त्यांच्या दुर्गुणांकडे उघडू शकेल. "अंडरसाइज्ड" अजूनही पूर्ण घरे गोळा करतात, कारण त्यात उद्भवलेल्या समस्या आपल्या जीवनात देखील संबंधित आहेत.

नाटकाची संकल्पना डी.आय.

फोनविझिन, ज्ञानाच्या मुख्य थीमपैकी एक विनोदी म्हणून - शिक्षणाची थीम. पण नंतर "मायनर" आणखी काहीतरी वाढले. शिक्षणाच्या विषयाव्यतिरिक्त, फोनविझिन यांनी थोर आणि दास यांच्यातील संबंधांच्या समाजातील तीव्र समस्या मांडली.

दोन शतकांहून अधिक वर्षांपूर्वी लिहिलेल्या विनोदाने आजही त्याची प्रासंगिकता गमावलेली नाही. कामातील मध्यवर्ती समस्यांपैकी एक म्हणजे शिक्षणाची समस्या. कामाचा एक महत्त्वपूर्ण भाग मित्रोफानुष्काच्या संगोपनाची उपहास करण्यासाठी समर्पित आहे. मित्रोफान भाड्याने घेतलेल्या शिक्षकांचा आदर करत नाही, त्याला काहीही समजू इच्छित नाही आणि त्याची आई श्रीमती प्रोस्टाकोवा त्याला प्रत्येक गोष्टीत गुंतवते. तिला तिच्या मुलाच्या शिक्षणाची पर्वा नाही, तिच्यासाठी महत्त्वाची गोष्ट म्हणजे तिच्या मुलाचे अनेक शिक्षक आहेत आणि त्यांच्यामध्ये एक परदेशीही आहे. तिला फक्त स्वतःच्या प्रतिष्ठेची काळजी आहे. पण आजही असे मित्रफॅन्स आहेत ज्यांना अभ्यास करायचा नाही. अनेक शाळकरी मुले ज्ञानासाठी नाही तर त्यांना "करावी लागतात" म्हणून शाळेत जातात.

दास्यत्वाची समस्याही तितकीच महत्त्वाची होती. त्या वर्षांत, शेतकर्‍यांना गोष्टींप्रमाणे वागवले जात असे: ते विकले जाऊ शकतात, कशाची तरी देवाणघेवाण केली जाऊ शकते आणि बरेच काही. फॉन्विझिनने श्रीमती प्रोस्टाकोवाच्या उदाहरणाद्वारे लोकांना भूतांच्या संबंधात काही जमीन मालकांची अमानुषता दर्शविण्याचा प्रयत्न केला, ज्यांनी विनाकारण शेतकऱ्यांची निर्दयपणे थट्टा केली. लेखक त्रिष्का आणि एरेमेव्हना सारख्या सामान्य लोकांच्या नशिबाबद्दल सहानुभूती दर्शवितात, ते ज्या समाजात राहतात त्या समाजातील कमतरतांकडे लोकांचे डोळे उघडण्याचा प्रयत्न करतात. आणि जरी आपल्या काळात दासत्व अस्तित्वात नाही, तरीही काही लोकांमध्ये इतरांबद्दल क्रूरता आणि द्वेष आहे. वर्ग द्वेष, युद्धे, वांशिक वैर, राष्ट्रीय संघर्ष - हे सर्व आपल्या जगात अस्तित्वात आहे. मला विश्वास आहे की या समस्यांचे निराकरण करणे आवश्यक आहे. फोनविझिनने त्याच्या कामात अगदी अचूकपणे दर्शविले की असभ्य, वाईट आणि मूर्ख लोक या जीवनात काहीही चांगले साध्य करत नाहीत.

कॉमेडी "द मायनर" शास्त्रीय साहित्यात योग्यरित्या एक महत्त्वाचे स्थान व्यापते. तथापि, बर्याच वर्षांनंतर, त्यामध्ये उद्भवलेल्या समस्या संबंधित असतील आणि जर समाजाने या समस्यांवर उपाय शोधला तर "अल्पवयीन" लोकांना त्यांनी काय सोडले याची आठवण करून दिली जाईल आणि आपण पूर्वीच्या जीवनशैलीकडे का परत येऊ नये. .