Apakah nama yang betul untuk pensel sederhana. Cara memilih pensel dengan menanda

Dalam kehidupan dan pekerjaan seharian, kita masing-masing, hingga satu tahap atau lain, memerlukan pensil. Bagi orang yang mempunyai profesion seperti seniman, pereka dan pelukis, nilai seperti kekerasan pensil adalah penting.

Sejarah penampilan pensel

Pada abad ke-13, prototaip pensil pertama muncul, diperbuat daripada perak atau plumbum. Mustahil untuk menghapus apa yang telah ditulis atau dilukis. Pada abad ke-14, mereka mula menggunakan batang yang terbuat dari batu hitam tanah liat, yang disebut "pensil Itali".

Pada abad ke-16, di bandar Cumberland di Inggeris, gembala sengaja menemui simpanan bahan yang kelihatan sangat mirip dengan timah. Tidak mungkin mengeluarkan peluru dan peluru, tetapi mereka pandai menggambar dan menandakan domba. Mereka mula membuat batang nipis dari grafit, diasah di hujungnya, yang tidak sesuai untuk ditulis dan sangat kotor.

Beberapa saat kemudian, salah seorang seniman menyedari bahawa melukis dengan tongkat grafit yang dipasang di pokok jauh lebih senang. Ini adalah bagaimana badan muncul untuk pensil batu tulis sederhana. Sudah tentu, pada masa itu tidak ada yang memikirkan tentang kekerasan pensil.

Pensel moden

Bentuk pensil yang diketahui oleh kita hari ini diciptakan pada akhir abad ke-18 oleh saintis Perancis Nicolas Jacques Conte. Pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20. beberapa perubahan penting telah dibuat pada reka bentuk pensil.

Jadi, Count Lothar von Fabercastle mengubah bentuk kotak pensel dari bulat menjadi heksagon. Ini mengurangkan daya putar pensil pada pelbagai permukaan bersudut yang digunakan untuk menulis.

Dan penemu Amerika Alonso Townsend Cross, memikirkan untuk mengurangkan jumlah bahan habis pakai, membuat pensil dengan badan logam dan batang grafit yang dilanjutkan hingga panjang yang diperlukan.

Mengapa ketegasan sangat penting?

Sesiapa yang telah melukis atau melakar sesuatu sekurang-kurangnya beberapa kali akan mengatakan bahawa pensil boleh meninggalkan goresan dan garis yang berbeza dengan ketepuan dan ketebalan warna. Ciri-ciri seperti itu penting untuk kepakaran kejuruteraan, kerana pada mulanya setiap lukisan dilakukan dengan pensil keras, misalnya T2, dan pada peringkat akhir - dengan yang lebih lembut, bertanda M-2M untuk meningkatkan kejelasan garis.

Kekerasan pensil sama pentingnya untuk seniman profesional dan amatur. Pensil dengan petunjuk lembut digunakan untuk membuat lakaran dan lakaran, dan pensil yang lebih keras digunakan untuk menyelesaikan karya.

Apa itu pensel?

Semua pensel boleh dibahagikan kepada dua kumpulan besar: polos dan berwarna.

Pensil sederhana mempunyai nama ini kerana strukturnya sangat mudah, dan ia ditulis dengan petunjuk grafit yang paling biasa, tanpa bahan tambahan. Semua jenis pensil lain mempunyai struktur yang lebih kompleks dan pengenalan wajib bagi pelbagai pewarna.

Terdapat beberapa jenis, yang paling biasa adalah:

• warna biasa, yang boleh menjadi satu sisi dan dua sisi;
• lilin;
• arang batu;
• cat air;
• pastel.

Pengelasan pensel grafit sederhana

Seperti yang telah disebutkan, plumbum grafit dipasang dalam pensel sederhana. Petunjuk seperti kekerasan plumbum pensel adalah asas bagi klasifikasi mereka.

Berbagai negara telah menggunakan pelbagai tanda yang menunjukkan kekerasan pensil, yang mana Eropah, Rusia dan Amerika adalah yang paling meluas.

Tanda grafit hitam Rusia dan Eropah, seperti sebutir pensel sederhana, berbeza dengan yang terdapat pada Amerika dengan adanya sebutan abjad dan digital.

Untuk menunjukkan kekerasan pensil dalam sistem penandaan Rusia, diandaikan bahawa: T - keras, M - lembut, TM - medium. Untuk menjelaskan tahap kelembutan atau kekerasan, nilai angka telah dimasukkan di sebelah huruf.

Di negara-negara Eropah, kekerasan pensil sederhana juga ditunjukkan oleh huruf yang diambil dari kata-kata yang menjadi ciri kekerasan. Jadi, untuk pensil lembut huruf "B" dari perkataan blackness (blackness) digunakan, dan untuk pensil keras - huruf "H" dari kekerasan bahasa Inggeris (hardness). Di samping itu, terdapat juga tanda F, yang berasal dari titik halus bahasa Inggeris dan menunjukkan jenis pensil rata-rata. Ini adalah sistem penandaan kekerasan huruf Eropah yang dianggap sebagai standard dunia dan yang paling biasa.

Dan dalam sistem Amerika, yang menentukan kekerasan pensil, sebutannya hanya dilakukan dalam jumlah. Di mana 1 lembut, 2 sederhana, dan 3 sukar.
Sekiranya tidak ada tanda yang ditunjukkan pada pensil, maka secara lalai miliknya adalah jenis hard-soft (TM, HB).

Apa yang bergantung pada kekerasan?

Hari ini, grafit juga digunakan untuk membuat petunjuk pensil grafit. Kekerasan pensil bergantung kepada perkadaran bahan-bahan ini yang dicampurkan pada peringkat awal pengeluaran. Semakin banyak tanah liat kaolin putih diletakkan, semakin sukar pensilnya. Sekiranya jumlah grafit meningkat, plumbum akan lebih lembut.
Setelah mencampurkan semua komponen yang diperlukan, campuran yang dihasilkan dimasukkan ke dalam extruder. Di dalamnya terbentuk batang ukuran tertentu. Kemudian batang grafit ditembakkan dalam tungku khas, suhu di mana mencapai 10.000 0 C. Setelah menembak, batang direndam dalam larutan minyak khas, yang menghasilkan filem pelindung permukaan.

Pensil adalah batang grafit dalam kerangka kayu yang terbuat dari kayu lembut, seperti cedar, sekitar 18 cm. Pensel grafit yang terbuat dari grafit mentah yang semula jadi pertama kali digunakan pada awal abad ke-17. Sebelum ini, tongkat timbal atau perak (dikenali sebagai pensil perak) digunakan untuk menggambar. Bentuk moden pensil plumbum atau grafit dalam kerangka kayu mula digunakan pada awal abad ke-19.

Biasanya pensil "berfungsi" jika anda memandu atau menekannya dengan plumbum di atas kertas, permukaannya berfungsi sebagai sejenis parutan yang membelah plumbum menjadi zarah kecil. Oleh kerana tekanan pada pensil, zarah plumbum meresap ke dalam serat kertas, meninggalkan garis atau jejak.

Grafit, salah satu bentuk karbon, bersama dengan arang batu dan berlian, adalah komponen utama plumbum pensil. Kekerasan plumbum bergantung pada jumlah tanah liat yang ditambahkan ke grafit. Krayon jenama paling lembut mengandungi sedikit atau tidak ada tanah liat. Artis dan pelukis bekerja dengan sebilangan pensil, memilihnya bergantung pada tugas yang ada.

Apabila plumbum di pensil dipadamkan, anda boleh terus menggunakannya dengan mengasahnya dengan pengasah atau pisau cukur khas. Penekanan pensil adalah proses penting yang mempengaruhi jenis garis pensil. Terdapat banyak cara untuk mengasah pensil, dan masing-masing memberikan hasilnya sendiri. Seorang seniman harus berusaha mengasah pensil dengan cara yang berbeza sehingga mereka tahu dengan tepat garis mana yang dapat dilukis dengan satu atau pensil lain dengan kaedah mengasah yang berbeza.

Anda perlu mengetahui kelebihan dan kekurangan pensil, serta setiap bahan yang anda gunakan. Pensel jenama yang berbeza digunakan dalam kes tertentu. Bahagian seterusnya membincangkan beberapa jenis gambar dengan menunjukkan jenama pensil atau bahan grafit mana yang dibuat.

Contoh-contoh ini memberi anda idea mengenai pukulan dan garis yang dibuat dengan pensel yang berbeza. Melihatnya, bergilir-gilir mengambil pensil anda dan melihat sebatan apa yang boleh anda dapatkan, dengan menggunakan satu atau satu lagi pensel. Pasti anda bukan sahaja ingin mencuba setiap pensil dan mencari kemungkinan baru untuk melukis, anda akan tiba-tiba mendapati bahawa "perasaan pensil" anda telah meningkat. Sebagai seniman, kita merasakan bahan yang kita gunakan, dan ini mempengaruhi karya.

Bahan dan contoh sebatan dan garis.

PENCIL KERAS

Dengan pensil keras, anda boleh menggunakan sebatan yang hampir tidak berbeza antara satu sama lain, kecuali panjangnya. Nada biasanya dibuat dengan penetasan silang. Pensil keras ditentukan dengan huruf H. Seperti pensel lembut, pensilnya mempunyai tahap kekerasan: HB, H, 2H, 3H, 4H, 5H, 6H, 7H, 8H dan 9H (yang paling sukar).

Pensil keras biasanya digunakan oleh pereka, arkitek dan pakar yang membuat lukisan tepat yang penting, garis kemas dan rapi, seperti ketika membuat perspektif atau sistem unjuran lain. Walaupun sapuan yang diaplikasikan dengan pensil keras sedikit berbeza antara satu sama lain, pukulannya sangat ekspresif. Nada, juga lembut, dapat dibuat dengan pensil keras, menetas dengan garis silang, walaupun hasilnya akan menjadi gambar yang lebih tipis dan lebih formal.

SISTEM PROJEKSI UNTUK PENCIL KERAS

Pensel keras sangat sesuai untuk membuat lakaran. Seperti yang telah kita katakan, gambar seperti itu biasanya dilakukan oleh jurutera, pereka dan arkitek. Lukisan yang sudah siap mestilah tepat, gambar mesti dimensi sehingga penghibur, misalnya, tukang, mengikuti arahan, dapat membuat objek sesuai dengan projek. Lukisan boleh dibuat dengan menggunakan sistem unjuran yang berbeza, dari rancangan di satah hingga gambar dalam perspektif.

MENGEJUT DENGAN PENCIL KERAS
Saya tidak memberikan contoh pukulan yang dikenakan dengan pensel 7H - 9H.

PENCIL LEMBUT

Pensil lembut mempunyai lebih banyak kemungkinan untuk mengencangkan dan memindahkan tekstur daripada pensil yang keras. Pensel lembut ditetapkan dengan huruf B. Pensel HB adalah persilangan antara pensil keras dan lembut dan merupakan alat utama antara pensel dengan sifat melampau. Julat pensel lembut merangkumi pensel HB, B, 2B, ZV, 4B, 5B, bV, 7B, 8B dan 9B (paling lembut). Pensil lembut membolehkan artis mengekspresikan idea mereka melalui bayangan, pembuatan semula tekstur, bayangan dan bahkan garis sederhana. Pensel yang paling lembut boleh digunakan untuk mewarnai sekumpulan objek, walaupun pada umumnya saya lebih senang menggunakan tongkat grafit. Semuanya bergantung pada permukaan mana anda ingin menerapkan nada. Sekiranya ia adalah lukisan kecil, seperti pada kertas A3, maka pensil lembut mungkin lebih sesuai. Tetapi jika anda ingin menggunakan gambar yang lebih besar, saya akan menasihatkan anda menggunakan tongkat grafit.

Satu-satunya pensil lembut yang sesuai untuk membuat lukisan yang memerlukan ketepatan tinggi - tentu saja tapak tangan untuk pensil keras - adalah pensil dengan plumbum nipis yang dijepit.

JENIS PENCIL LAIN

Selain pensil yang dijelaskan di atas, ada pensil lain yang menawarkan lebih banyak peluang untuk eksperimen dan penemuan dalam bidang menggambar. Anda boleh mendapatkan pensil ini di mana-mana kedai yang menjual peralatan seni.

Apa itu grafit.

Dengan pensil plumbum, anda boleh membuat lakaran cepat, berat, dramatik menggunakan garis bertenaga, kawasan besar dengan nada gelap, atau sebatan bertekstur yang menarik. Cara melukis ini akan memberikan suasana hati dengan baik, tetapi sama sekali tidak sesuai untuk membuat gambar. Lebih baik melukis gambar besar dengan grafit: alasannya jelas kepada semua orang. Graphite adalah produk serba boleh, dan sebelum anda mula menggunakannya, ketahui lebih lanjut mengenai sifat dan ciri-cirinya. Oleh kerana ia tidak memiliki pelek luar, permukaan sisinya dapat digunakan sepenuhnya. Kami tidak mempunyai peluang ini semasa kami melukis dengan pensil. Anda akan terkejut apabila melihat apa yang boleh anda capai dengan melukis dengan grafit. Secara peribadi, jika saya melukis secara bebas dan dinamik, saya selalu menggunakan grafit. Sekiranya anda juga menggunakan grafit dengan cara ini, anda pasti akan mencapai kejayaan yang besar.

LUKISAN DENGAN PENCIL DAN GRAFIT LEMBUT

Tidak seperti pensil keras, pensil lembut dan grafit dapat membuat pukulan lebih tebal dan membuat pelbagai nada, dari hitam pekat hingga putih. Pensil lembut dan grafit menjadikannya cepat dan cekap. Dengan pensil yang lembut dan cukup tajam, anda dapat menyampaikan garis besar objek, dan juga isipadu.

Lukisan yang dibuat dengan alat ini lebih ekspresif. Mereka berkaitan dengan perasaan, idea, kesan dan pemikiran kita, misalnya, itu boleh menjadi lakaran dalam buku nota, sebagai hasil dari kesan pertama kita terhadap objek. Mereka boleh menjadi sebahagian daripada pemerhatian dan rakaman visual kami. Lukisan menyampaikan perubahan nada semasa pemerhatian, baik melalui imaginasi kreatif, atau menyatakan permukaan tekstur. Lukisan-lukisan ini juga dapat dengan sewenang-wenangnya menjelaskan atau mengekspresikan ekspresi - iaitu, mereka sendiri boleh menjadi karya seni visual, dan bukan kosong untuk karya masa depan.

Pemadam meningkatkan kesan pensil lembut. Gunakan pensil dan pemadam lembut untuk menjadikan gambar anda lebih ekspresif. Pemadam, digunakan dengan pensil keras, paling sering digunakan untuk membetulkan kesalahan, dan sebagai pelengkap pensil lembut dan arang, ia adalah alat untuk mencipta gambar.

Apa itu pemadam.

Sebagai peraturan, kami mula-mula berkenalan dengan pemadam ketika kami perlu memperbaiki kesalahan. Kami mahu menghapus tempat di mana kesalahan itu dibuat dan terus melukis. Oleh kerana pemadam dikaitkan dengan membetulkan ralat, kita agak negatif terhadapnya dan fungsinya. Pemadam kelihatan seperti kejahatan yang tidak dapat dielakkan, dan semakin lama ia dipakai dari penggunaan berterusan, semakin sering kita merasa bahawa ia tidak memenuhi kehendak kita. Sudah tiba masanya untuk memikirkan semula peranan pemadam dalam kerja kita. Sekiranya anda menggunakan pemadam anda dengan mahir, ia boleh menjadi subjek lukisan yang paling berguna. Tetapi pertama-tama anda harus melepaskan idea bahawa kesalahan selalu buruk, kerana anda belajar dari kesilapan.

Semasa membuat lakaran, banyak artis memikirkan proses melukis atau memutuskan bagaimana lukisan itu akan kelihatan. Lakaran boleh salah dan perlu diperbetulkan sepanjang perjalanan. Ini berlaku pada setiap artis - bahkan tuan besar seperti Leonardo da Vinci dan Rembrandt. Pertimbangan semula hampir selalu menjadi sebahagian daripada proses kreatif, dan ini dapat dilihat dalam banyak karya, terutama dalam lakaran, di mana para seniman mengembangkan idea dan reka bentuk mereka.

Keinginan untuk menghapus kesilapan sepenuhnya dalam karya dan mula melukis semula adalah salah satu kesilapan yang sering dilakukan oleh artis pemula. Akibatnya, mereka melakukan lebih banyak kesalahan atau mengulangi yang lama, yang menimbulkan perasaan tidak puas hati, yang menyebabkan perasaan gagal. Semasa membuat pembetulan, jangan padamkan garis asal sehingga anda berpuas hati dengan lukisan baru dan rasakan bahawa garis-garis ini berlebihan. Nasihat saya: jaga jejak pembetulan, jangan hancurkannya sepenuhnya, kerana ia mencerminkan proses pemikiran dan penyempurnaan idea anda.

Fungsi positif lain pemadam adalah untuk menghasilkan semula kawasan cahaya dalam gambar nada yang dibuat dengan grafit, arang, atau dakwat. Pemadam boleh digunakan untuk menambahkan ekspresi pada coretan yang menekankan tekstur - contoh utama pendekatan ini adalah gambar oleh Frank Auerbach. Di dalamnya, teknik "tonking" adalah contoh penggunaan pemadam untuk mewujudkan rasa suasana.

Terdapat banyak jenis pemadam di pasaran yang menghilangkan kesan semua bahan yang digunakan oleh artis. Berikut adalah jenis pemadam dan fungsinya.

Pemadam lembut ("nag"). Biasanya digunakan untuk lukisan arang dan pastel, tetapi juga dapat digunakan dalam lukisan pensil. Pemadam ini boleh dibentuk dalam bentuk apa pun - ini adalah kelebihan utamanya. Ini membantu mengembangkan pendekatan positif untuk menggambar, kerana ia dirancang untuk membawa hal-hal baru ke dalam gambar, bukan menghancurkan apa yang dilakukan.

Langkah keselamatan artis.

Semasa bekerja dengan bahan, jangan lupa tentang langkah keselamatan. Kendalikan pisau bedah dan pisau cukur dengan berhati-hati. Jangan biarkan terbuka apabila tidak digunakan. Ketahui sama ada cecair yang anda gunakan tidak beracun atau mudah terbakar. Jadi, menggunakan putih adalah cara yang sangat mudah dan murah untuk menghilangkan dakwat, yang berasaskan air, tetapi putih beracun, dan anda perlu menggunakannya dengan berhati-hati.

Batu apung digunakan untuk menghilangkan pukulan yang sukar dihapus. Namun, gunakan batu apung dengan berhati-hati, kerana boleh merosakkan kertas. Pisau cukur (atau pisau bedah) dapat mengikis sebatan yang tidak dapat dilepaskan dengan cara lain. Mereka dapat digunakan dalam keadaan darurat, kerana dengan melepaskan sentuhan yang tidak perlu, Anda dapat

Apa yang lebih sederhana daripada pensil? Alat mudah ini, tidak asing lagi bagi semua orang sejak kecil, seperti yang dilihat pada pandangan pertama. Mana-mana artis mesti dapat melukis dengan pensil. Dan, tidak kurang pentingnya, untuk memahaminya.

Struktur artikel:

Pensel grafit ("sederhana") berbeza antara satu sama lain. By the way, "pensil" berasal dari dua perkataan Turki - "kara" dan "dash" (batu hitam).

Batang penulisan pensil dimasukkan ke dalam bingkai yang terbuat dari kayu atau plastik dan boleh dibuat dari grafit, arang atau bahan lain. Jenis yang paling biasa - pensel grafit - berbeza dalam tahap kekerasan.

Pavel Chistyakov, seorang profesor di St Petersburg Academy of Arts pada abad ke-19 dan awal abad ke-20, menasihatkan untuk menyisihkan cat sebagai permulaan dan berlatih melukis "dengan pensil sekurang-kurangnya setahun." Artis hebat Ilya Repin tidak pernah berpisah dengan pensil. Lukisan pensil adalah asas bagi sebarang lukisan.

Mata manusia membezakan sekitar 150 warna kelabu. Seniman pensil grafit mempunyai tiga warna. Putih (warna kertas), hitam dan kelabu (pensil grafit kekerasan yang berbeza). Ini adalah warna akromatik. Melukis hanya dengan pensil, hanya dengan warna kelabu yang membolehkan anda membuat gambar yang menyampaikan jumlah objek, permainan bayang-bayang dan silau cahaya.

Kekerasan plumbum

Kekerasan plumbum ditunjukkan pada pensil dengan huruf dan angka. Pengilang dari pelbagai negara (Eropah, Amerika Syarikat dan Rusia) mempunyai tanda kekerasan pensil yang berbeza.

Kekakuan sebutan

Di Rusia skala kekerasan kelihatan seperti ini:

• M - lembut;
• T - keras;
• TM - keras-lembut;

Skala Eropah agak lebih luas (tanda F tidak mempunyai kesesuaian Rusia):

• B - lembut, dari kegelapan (kegelapan);
• H - keras, dari kekerasan (kekerasan);
• F adalah nada tengah antara HB dan H (dari sudut halus Inggeris - kehalusan)
• HB - keras-lembut (Hardness Blackness - hardness-black);

DI USA skala nombor digunakan untuk menunjukkan kekerasan pensil:

• # 1 - sepadan dengan B - lembut;
• # 2 - sepadan dengan HB - keras;
• # 2½ - sepadan dengan F - medium antara keras-lembut dan keras;
• # 3 - sepadan dengan H - keras;
• # 4 - sepadan dengan 2H - sangat sukar.

Jalur pensil pensil. Bergantung pada pengeluar, nada garis yang dilukis dengan pensil satu tanda mungkin berbeza.

Dalam tanda pensil Rusia dan Eropah, angka di hadapan huruf menunjukkan tahap kelembutan atau kekerasan. Contohnya, 2B dua kali lebih lembut daripada B dan 2H dua kali lebih keras daripada H. Pensil dipasarkan dari 9H (paling sukar) hingga 9B (paling lembut).

Pensel lembut

Bermula dari B sebelum ini 9B.

Pensel yang paling biasa digunakan semasa membuat lukisan adalah HB... Walau bagaimanapun, ini adalah pensel yang paling biasa. Dengan pensil ini, lukiskan pangkalnya, bentuk lukisan. HB senang digambar, mencipta tonal spot, tidak terlalu keras, tidak terlalu lembut. Untuk melukis tempat yang gelap, sorot dan letakkan aksen, pensil lembut akan membantu membuat garis yang jelas dalam gambar 2B.

Pensel keras

Bermula dari H sebelum ini 9H.

H - pensil keras, oleh itu - garis nipis, ringan, "kering". Dengan pensil keras, mereka menarik objek padat dengan garis besar yang jelas (batu, logam). Dengan pensil yang keras, sesuai dengan lukisan yang telah selesai, di atas serpihan yang berlorek atau berlorek, mereka melukis garis tipis, misalnya, menarik helai di rambut.

Garis yang dilukis dengan pensil lembut mempunyai garis besar yang sedikit longgar. Papan yang lembut akan membolehkan anda menarik wakil fauna dengan tepat - burung, kelinci, kucing, anjing.

Sekiranya anda perlu memilih antara pensil yang keras atau lembut, para seniman mengambil pensil dengan petunjuk yang lembut. Gambar yang dilukis dengan pensil seperti itu dapat dilorek dengan mudah dengan sehelai kertas tipis, dengan jari atau pemadam. Sekiranya perlu, anda dapat mengasah batang grafit pensil lembut dan melukis garis tipis yang serupa dengan pensil keras.

Gambar di bawah menunjukkan bayangan pensil yang berbeza dengan lebih jelas:

Menetas dan melukis

Pukulan di atas kertas dilukis dengan pensil miring pada sudut kira-kira 45 ° ke satah helaian. Untuk menjadikan garis lebih tebal, anda boleh memutar pensil di sekitar paksi.

Kawasan ringan menetas dengan pensil keras. Kawasan gelap juga lembut.

Melorek dengan pensil yang sangat lembut tidak selesa, kerana plumbum cepat kusam dan kehalusan garis hilang. Penyelesaiannya adalah dengan mengasah titik dengan kerap, atau menggunakan pensil yang lebih keras.

Semasa melukis, mereka secara beransur-ansur bergerak dari kawasan terang ke kawasan gelap, kerana lebih mudah menggelapkan bahagian gambar dengan pensil daripada menjadikan tempat gelap lebih ringan.

Harap maklum bahawa pensil tidak boleh diasah dengan pengasah sederhana, tetapi dengan pisau. Panjang plumbum mestilah 5-7mm, yang membolehkan anda memiringkan pensil dan mencapai kesan yang diingini.

Plumbum pensil grafit adalah bahan yang rapuh. Walaupun dilindungi cangkang kayu, pensil mesti dikendalikan dengan berhati-hati. Apabila dijatuhkan, plumbum di dalam pensil pecah dan kemudian hancur semasa mengasah, menjadikan pensil tidak dapat digunakan.

Nuansa yang harus anda ketahui semasa bekerja dengan pensil

Untuk bayangan pada awalnya, gunakan pensil keras. Mereka. garisan paling kering diperoleh dengan pensel keras.

Lukisan yang sudah siap dilukis dengan pensil lembut untuk memberikan rasa jus dan ekspresi. Pensil lembut meninggalkan garis gelap.

Semakin banyak anda memiringkan pensil, semakin lebar lintasannya. Namun, dengan adanya pensil dengan timah tebal, keperluan ini akan hilang.

Sekiranya anda tidak tahu seperti apa gambar akhir, disarankan untuk memulakan dengan pensil keras. Dengan pensil keras, anda secara beransur-ansur dapat memanggil nada yang dikehendaki. Pada awalnya, saya sendiri melakukan kesalahan berikut: Saya mengambil pensil yang terlalu lembut, yang menjadikan gambarnya gelap dan tidak dapat difahami.

Bingkai pensel

Sudah tentu, versi klasik adalah petunjuk utama dalam bingkai kayu. Tetapi sekarang terdapat bingkai plastik, lakuer dan bahkan kertas. plumbum pensel sedemikian tebal. Di satu pihak, ini bagus, tetapi di sisi lain, pensil seperti itu mudah pecah jika dimasukkan ke dalam poket atau dijatuhkan tidak berjaya.

Walaupun terdapat bekas pensel khas untuk memindahkan pensil (contohnya, saya mempunyai satu set pensil plumbum KOH-I-NOOR Progresso - bungkusan yang baik dan padat, seperti kotak pensel).

Video: memilih pensel

Pensil adalah bahan lukisan yang sangat mudah dari mana para seniman memulakan jalan kreatif mereka. Malah mana-mana kanak-kanak membuat garis pertamanya dengan pensil sebelum beralih ke bahan yang lebih kompleks. Tetapi tidak begitu primitif dan pensil, jika anda mempelajarinya dengan lebih terperinci. Dia dapat menolong artis membuat lakaran, pelbagai ilustrasi, gambar dan lukisan. Pensil mempunyai jenisnya yang tersendiri dan penting bagi mana-mana artis untuk dapat memilih bahan yang sesuai untuk karya mereka sehingga ilustrasi itu kelihatan menarik. Oleh itu, mari kita fikirkan cara memilih pensel untuk melukis?

Bagaimana pensel berfungsi

Apabila seseorang menekan pensel, batang meluncur di atas kertas, dan zarah grafit dipecah menjadi zarah-zarah kecil dan disimpan dalam serat kertas. Oleh itu, garis diperolehi. Dalam proses menggambar, batang grafit dihapus, sehingga diasah. Cara yang paling biasa adalah pengasah khas, anda juga boleh menggunakan pisau biasa. Penting untuk difahami bahawa kaedah ini memerlukan penjagaan dan penyediaan khas untuk mengelakkan luka. Tetapi berkat pisau, anda dapat membuat ketebalan dan bentuk grafit yang dikehendaki.

Jenis pensel ringkas

Definisi asas pensil adalah batang grafit yang dibingkai oleh bingkai kayu atau plastik. Pensel grafit ringkas terdapat dalam pelbagai jenis. Mereka berbeza tahap ketegarannya.
Mata manusia dapat membezakan sebilangan besar warna kelabu, atau tepatnya, 150 nada. Walaupun begitu, seniman itu harus mempunyai sekurang-kurangnya tiga jenis pensil sederhana di gudangnya - keras, sederhana dan lembut. Dengan pertolongan mereka, dapat membuat lukisan tiga dimensi. Tahap ketegaran yang berbeza dapat memberikan kontras, anda hanya perlu mengatasinya dengan mahir.
Anda dapat menentukan tahap kelembutan grafit menggunakan sebutan (huruf dan angka) yang digunakan pada bingkai pensil. Skala kekerasan dan kelembutan berbeza. Kami akan mempertimbangkan tiga jenis notasi:

Rusia

1. T - padat.
2. M - lembut.
3. TM - kelembutan sederhana.

Eropah

1. H - padat.
2. B - lembut.
3. HB - kelembutan sederhana.
4. F - nada tengah, yang ditentukan antara H dan HB.

1. # 1 (B) - lembut.
2. # 2 (HB) - kelembutan sederhana.
3. # 2½ (F) - rata-rata antara keras dan sederhana lembut.
4. # 3 (H) - padat.
5. # 4 (2H) - sangat susah.

Adalah mustahil untuk tidak mengambil kira saat - pengeluar. Kadang-kadang, walaupun kelembutan pensil dari pengeluar yang berbeza akan berbeza antara satu sama lain kerana kualitinya.

Palet warna pensil sederhana

Perhatikan bahawa kelembutan pensil boleh sangat berbeza. Dengan kata lain, kelembutan dan kekerasan dibahagikan antara satu sama lain dengan nada. H dianggap paling sukar dan B paling lembut. Tidak menghairankan jika terdapat keseluruhan set di kedai dari 9H (paling sukar) hingga 9B (paling lembut).
Yang paling biasa dan dituntut adalah pensil dengan tanda HB. Ia mempunyai kelembutan dan kekerasan yang sederhana, sehingga mudah untuk membuat lakaran. Dengan itu, anda dapat meningkatkan tempat gelap, berkat kelembutan cahaya.
Untuk meningkatkan kontras corak, perlu membeli 2B. Seniman jarang menggunakan pensil yang sangat keras, tetapi ini adalah soal selera. Pensil jenis ini lebih sesuai untuk melukis gambar rajah atau perspektif bangunan untuk landskap kerana hampir tidak dapat dilihat pada gambar. Perlu diingat bahawa kekerasan pensil yang tinggi membolehkan anda melakukan peralihan yang halus pada rambut atau menambah nada yang hampir tidak kelihatan tanpa rasa takut akan gelap.

Pada awalnya, ada baiknya menggunakan pensil keras, terutamanya jika anda tidak yakin dengan hasil ilustrasi. Pensil lembut direka untuk membuat bayangan dan menyerlahkan garis yang dikehendaki.

Bayangan dan teduhan

Tanpa menghiraukan kelembutan, anda mesti selalu ingat bahawa pensil mesti diasah dengan tajam. Pukulan dan garisan paling baik diperoleh dengan pensil keras kerana kenyataan bahawa plumbum tidak memiliki kemampuan untuk cepat kusam, tetapi tetap dalam bentuk runcingnya untuk waktu yang lama. Bayangan lebih disukai untuk pensil lembut, tetapi lebih baik menggambar dengan sisi plumbum agar bahan diterapkan secara merata.

Ciri-ciri bekerja dengan pensil

Jangan lupa bahawa plumbum pensel agak rapuh. Setiap kali pensil jatuh ke lantai atau memukul, batangnya rosak atau patah. Akibatnya, lukisan akan menjadi tidak selesa kerana plumbum akan runtuh atau jatuh dari bingkai kayu.

Garisan bawah. Maklumat yang perlu diketahui cukup banyak untuk artis baru. Tetapi ia sangat berguna, kerana ia akan membantu dalam menghasilkan karya-karya yang akan datang. Lama kelamaan, pengetahuan akan secara automatik menunjukkan pensil sederhana mana yang diperlukan dalam situasi tertentu. Perkara utama tidak takut untuk bereksperimen

Penting bagi artis untuk mengetahui bahawa penampilan lukisan pada masa akan datang secara langsung bergantung pada bahan dari mana pensil dibuat. Dan agar gambarnya sama persis dengan idea, dengan bentuk dan kelantangan yang diperlukan, anda perlu memilih pensil yang betul dengan betul.

Sekarang terdapat banyak pensil, terutama dari syarikat pembuatan, tetapi sangat penting untuk menentukan terlebih dahulu jenis pensil apa yang ada pada umumnya dan untuk tujuan apa masing-masing ciri itu?

Kami tidak bercakap mengenai pensel "sederhana" (grafit).

Pensel arang

Bahan lembut seperti itu menarik karya besar dan besar. Arang menambah kelembutan dan kelembutan pada gambar, jadi pensil ini mencerminkan ketelusan warna dan kecerahan nada dengan baik. Mereka mudah digunakan, tetapi pada masa akan datang mereka perlu dilapisi dengan aerosol pemasangan.

Pensel warna

Nah, jelas ini adalah pensel yang paling popular di dunia dan ia tidak dapat dibandingkan. Hanya untuk karya seni seperti ini, anda memerlukan kertas berstruktur sederhana, kerana pada kertas yang sangat lembut pensil akan hancur, dan di atas kertas kasar adalah sukar untuk dilukis.

Pensel pastel

Pengilang pensil

Pensil terbaik, teruji dan paling dipercayai boleh dianggap "Kohinoor" ( KOH-I-NOOR).

Pengilang ini mempunyai rangkaian pensel arang "Gioconda"... Bukan pilihan yang buruk, sesuai untuk artis.

Pemula tidak boleh memilih pensil yang terlalu lembut atau keras. Yang lembut akan melenyapkan segalanya, dan yang keras akan merosakkan kertas, dan gambarnya boleh menjadi pucat, walaupun masing-masing berbeza. Pilihan terbaik adalah pensel 2B, dan sudah dengan pensel yang lebih lembut berfungsi di latar depan.

Petua: Gunakan pensel lakaran yang sangat lembut. Pensil lembut tidak meninggalkan tekstur di atas kertas, garisannya dapat dipadamkan. Pensil yang keras boleh meninggalkan tekstur garisan, lukisannya tidak akan kelihatan kemas.
Lebih baik membeli pensil di kedai seni khusus, kerana sama sekali tidak sama di kedai alat tulis.

Jangan memendam pensil. Pensel berkualiti (sama ada grafit atau berwarna) mempunyai plumbum yang lebih lembut dan lebih seragam.

Memilih pensil yang betul bergantung pada pilihan peribadi, rasa, minat, dan perniagaan anda.

Cuba masing-masing, bereksperimen. Mungkin anda akan menemui pilihan terbaik untuk diri sendiri.