Apakah tanda-tanda dalam E minor harmonic. Solfeggio

Mari kita ketahui hari ini apa itu tonaliti. Kepada pembaca yang tidak sabar saya katakan sekali gus: kunci- ini ialah penetapan kedudukan mod muzik untuk nada muzik yang ditentukan oleh ketinggian bunyi, mengikat pada bahagian tertentu skala muzik. Kemudian jangan terlalu malas untuk memahami secara menyeluruh.

Perkataan " kunci Mesti korang pernah dengar kan? Penyanyi kadang-kadang mengeluh tentang tonaliti yang tidak selesa, meminta mereka untuk menaikkan atau menurunkan pic lagu. Nah, seseorang mungkin pernah mendengar perkataan ini daripada pemandu kereta, yang memanggil bunyi enjin yang sedang berjalan sebagai nada. Katakan kita meningkatkan kelajuan, dan serta-merta merasakan bunyi enjin menjadi lebih nyaring - ia mengubah nadanya. Akhirnya, saya akan menamakan sesuatu yang anda pasti pernah temui - ini adalah perbualan dalam nada yang dibangkitkan (orang itu hanya mula menjerit, menukar "tonaliti" ucapannya dan semua orang segera merasakan kesannya).

Sekarang mari kita kembali kepada definisi kita. Jadi kita panggil nada pic skala muzik . Mengenai apa itu frets dan tentang peranti mereka, ia ditulis secara terperinci dalam artikel. Izinkan saya mengingatkan anda bahawa mod yang paling biasa dalam muzik adalah major dan minor, ia terdiri daripada tujuh langkah, yang utama adalah yang pertama (yang dipanggil tonik).

Tonik dan mod - dua ukuran tonaliti yang paling penting

Mengenai apa itu tonaliti, anda mendapat idea, sekarang mari kita beralih kepada komponen tonaliti. Untuk sebarang tonaliti, dua sifat adalah penentu - tonik dan modnya. Saya mengesyorkan mengingati perkara berikut:

Peraturan ini boleh dikaitkan, sebagai contoh, dengan nama kunci, yang muncul dalam borang ini: F major, A-flat major, B minor, C-sharp minor, dsb.. Iaitu, nama kunci mencerminkan bahawa salah satu bunyi telah menjadi pusat, tonik (langkah pertama) salah satu mod (major atau minor).

Tanda kunci dalam kunci

Pilihan satu atau kunci lain untuk merakam sekeping muzik menentukan tanda yang akan dipaparkan pada kekunci. Kemunculan tanda-tanda utama - tajam dan rata - disebabkan oleh fakta bahawa, berdasarkan tonik yang diberikan, fret tumbuh yang mengawal jarak antara langkah (jarak dalam semiton dan nada) dan yang membuat beberapa langkah turun, manakala yang lain, sebaliknya, naik.

Sebagai perbandingan, saya menawarkan kepada anda 7 kekunci utama dan 7 kekunci kecil, tonik yang merupakan langkah utama (dengan kekunci putih). Bandingkan, sebagai contoh, nada C major dan C minor berapa banyak watak dalam dalam D major dan apakah tanda-tanda utama masuk dalam D minor dan lain-lain.

Jadi anda melihat bahawa kunci masuk dalam A major- ini adalah tiga tajam (fa, do dan garam), dan dalam dalam A bawah umur tiada tanda-tanda; E major- tonaliti dengan empat tajam (fa, do, salt dan re), dan in dalam E minor hanya satu tajam pada kunci. Semua ini kerana dalam minor, berbanding major, langkah ketiga, keenam dan ketujuh rendah adalah sejenis penunjuk mod.

Untuk mengingati tanda-tanda utama yang ada dalam kunci dan tidak pernah keliru di dalamnya, anda perlu menguasai beberapa prinsip mudah. Lebih lanjut mengenai perkara ini dalam artikel. Anda akan membacanya dan belajar, sebagai contoh, bahawa sharps dan flats dalam kekunci tidak ditulis secara rawak, tetapi dalam susunan tertentu, mudah diingati, dan juga bahawa susunan ini membantu untuk mengorientasikan serta-merta dalam semua jenis kunci...

Kekunci selari dan eponim

Sudah tiba masanya untuk mengetahui apa yang selari dan apakah kekunci dengan nama yang sama. Kami telah menemui kekunci dengan nama yang sama, hanya semasa kami membandingkan kunci utama dan kecil.

Kekunci dengan nama yang sama- ini adalah kunci di mana tonik yang sama, tetapi mod yang berbeza. Sebagai contoh, B major dan B minor, G major dan G minor, dsb.

Kekunci Selari- ini adalah kunci di mana tanda kunci yang sama, tetapi tonik yang berbeza. Kami juga melihat yang sedemikian: sebagai contoh, tonaliti C major tiada tanda dan La Minor juga, atau G major dengan satu tajam dan E kecil juga dengan satu tajam, dalam dalam jurusan F satu flat (si) dan dalam dalam D minor juga satu tanda - b-flat.

Kekunci yang serupa dan selari sentiasa wujud dalam pasangan major-minor. Untuk mana-mana kunci, seseorang boleh menamakan major atau minor eponim dan selari. Segala-galanya jelas dengan yang senama, tetapi sekarang kita akan berurusan dengan yang selari.

Bagaimana untuk mencari kunci selari?

Tonik minor selari berada pada darjah keenam skala major, dan tonik major dengan nama yang sama adalah pada darjah ketiga skala minor. Sebagai contoh, kami sedang mencari nada selari untuk dalam E major: langkah keenam masuk dalam E major- catatan C-tajam, bermaksud tonaliti, selari E major - C-sharp minor. Contoh lain: mencari selari untuk dalam F minor- kami mengira tiga langkah dan mendapat selari Jurusan rata.

Terdapat cara lain untuk mencari nada selari. Peraturan itu terpakai: tonik kekunci selari ialah sepertiga minor ke bawah (jika kita mencari minor selari), atau sepertiga minor ke atas (jika kita mencari major selari). Apakah yang ketiga, cara membinanya, dan semua isu lain yang berkaitan dengan selang dibincangkan dalam artikel.

ringkaskan

Artikel itu membincangkan soalan: apakah tonaliti, apakah kekunci selari dan eponim, apakah peranan yang dimainkan oleh tonik dan mod, dan bagaimana tanda kunci muncul dalam kekunci.

Akhirnya, ada satu lagi fakta menarik. Terdapat satu fenomena muzik-psikologi - yang dipanggil pendengaran warna. Apakah pendengaran warna? Ini adalah satu bentuk nada mutlak, apabila seseorang mengaitkan setiap kekunci dengan sebarang warna. Komposer N.A. mempunyai pendengaran warna. Rimsky-Korsakov dan A.N. Scriabin. Mungkin anda akan menemui keupayaan yang menakjubkan ini dalam diri anda.

Saya mendoakan yang terbaik dalam pengajian muzik masa hadapan. Tinggalkan soalan anda dalam komen. Sekarang saya bercadang untuk berehat sebentar dan menonton video dari filem "Menulis Semula Beethoven" dengan muzik cemerlang simfoni ke-9 komposer, nada yang, dengan cara itu, sudah biasa kepada anda D kecil.

"Menulis Semula Beethoven" - Simfoni No. 9 (muzik yang menakjubkan)

Artikel ini ditumpukan kepada topik yang sangat penting dalam muzik - tonaliti. Anda akan mempelajari apa itu tonaliti, apa itu nada selari dan homonim, dan sebutan huruf mereka juga akan dipertimbangkan.

Apakah tonaliti?

Perkataan itu sendiri menunjukkan maknanya. Dia seolah-olah menetapkan nada untuk keseluruhan karya muzik. Malah, tonaliti adalah asas kerja. Mereka menolaknya, mencipta gubahan muzik ini atau itu. Ini adalah sejenis permulaan.

Jadi, sebagai contoh, terdapat kunci dalam C major. Ini bermakna tonik, yang juga merupakan langkah pertama mod, ialah bunyi "ke". Kord utama dalam kunci ini terdiri daripada bunyi do-mi-sol. Kord ini dipanggil triad tonik.

Dalam hal ini, sebelum membongkar dan memainkan sekeping muzik, pelaku menentukan kunci utama, kecenderungan modal, melihat bilangan tanda utama, secara mental menentukan kunci selarinya.

Satu dan komposisi muzik yang sama boleh dinyanyikan atau dimainkan dalam kekunci yang sama sekali berbeza dalam mod yang sepadan. Ini digunakan terutamanya untuk kemudahan persembahan vokal.

Tonaliti selari yang digunakan dalam karya boleh memberikan warna yang berbeza kepada komposisi. Jadi, sebagai contoh, jika gubahan muzik ditulis dalam kekunci ringan D major, maka kunci selarinya ialah B minor sedih dan tragis.

Penetapan huruf kunci

Major dilambangkan dur, minor dilambangkan moll. Sharp - is, flat - es. Di bawah ialah senarai beberapa kekunci selari dan sebutan hurufnya.

• C major (tiada tanda). C-dur yang ditetapkan. Kekunci selari - Kecil (A-moll).

• F major - satu flat (si). Mempunyai sebutan F-dur. Selarinya adalah dalam D minor (d-moll).
• G major - satu tajam (fa). G-dur yang ditetapkan. Tonaliti selari dengannya ialah E minor (e-moll).
• B-flat major - dua flat (si, mi). Mempunyai sebutan B-dur. Selarinya ialah G minor (g-moll).
• D major - dua tajam (F, C). D-dur yang ditetapkan. Selarinya adalah dalam B minor (h-moll).

Apakah kunci selari

Ini adalah kunci mood major dan minor, yang mengandungi tanda-tanda utama yang sama, tetapi pada masa yang sama mereka mempunyai tonik yang berbeza.

Senarai di atas menunjukkan beberapa kunci dan selari dengannya.

Untuk mencari nada selari dengan jurusan yang diberikan, anda perlu turun dari yang diberikan dengan m.3 (pertiga kecil) ke bawah.

Jika anda ingin menentukan nada selari dengan kunci kecil yang diberikan, maka anda perlu naik dari yang ditunjukkan dengan b.3 (pertiga utama) ke atas.

Senarai di atas jelas menunjukkan kekunci selari bagi mood major dan minor sehingga dua tanda pada kunci.

Kekunci dengan nama yang sama

Ini adalah mereka yang mempunyai tonik yang sama, tetapi kecenderungan modal yang berbeza dan, dengan itu, tanda-tanda yang sama sekali berbeza pada kunci.

Sebagai contoh:

• C-dur (tiada tanda) - c-moll (tiga flat).
• F-dur (satu flat) - f-moll (empat flat).
• G-dur (satu tajam) - g-moll (dua flat).

Oleh itu, tonaliti adalah sejenis permulaan bagi mana-mana gubahan muzik untuk kedua-dua komposer dan penghibur. Transposisi melodi, iaitu, peralihan dari satu kunci ke yang lain, membolehkan vokalis untuk secara bebas melakukan semua komposisi secara bebas. Pemindahan sedemikian kadangkala memberikan kerja warna yang sama sekali baru. Anda boleh menjalankan eksperimen yang menarik dan cuba mempersembahkan gubahan muzik yang ditulis dalam kunci utama dalam kunci minor (kunci selari juga boleh dipilih). Pada masa yang sama, mood yang cerah dan gembira akan bertukar menjadi sedih dan sedih. Pada abad kedua puluh, istilah "muzik atonal" muncul, iaitu muzik yang tidak mempunyai tonaliti yang mantap. Tetapi itu cerita yang sama sekali berbeza...

sebenarnya

Macam-macam
Macam-macam

Sebaik sahaja seorang pemuzik mula mempelajari karya muzik baharu, perkara pertama yang dia lakukan ialah menentukan kuncinya. Dan tidak kira instrumen apa yang dimainkan oleh pemuzik, melakukan vokal atau hanya mempelajari nombor solfeggio. Tanpa pemahaman yang jelas tentang tonaliti, sangat sukar untuk mempelajari sekeping baru. Dan apabila ia datang kepada keharmonian... Keupayaan untuk membina kord sepenuhnya berdasarkan pemahaman tentang tonaliti.

kunci

Apakah tonaliti? Takrif perkataan ini berbeza, ia bergantung pada peringkat pembelajaran, dan pada pengarang buku teks. Takrifan perkataan "tonality" berikut mungkin:

• Tonaliti ialah nama mod.
• Tonaliti ialah ketinggian fret.
• Tonaliti - kedudukan ketinggian fret ("Teori Muzik Asas", Sposobin).
• Tonaliti (klasik) ialah sistem jenis kord major-minor yang terpusat, dibezakan secara fungsi, pada asasnya diatonik dua mod, di mana kord adalah objek utama pembangunan, dan corak umum ditentukan oleh prinsip resolusi graviti (" Harmoni dalam muzik Eropah Barat abad ke-9 - awal abad ke-20 ", L. Dyachkova).

Kekunci adalah major dan minor, ia bergantung pada mod yang mendasarinya. Juga, kunci adalah selari, dengan nama yang sama, dan juga sama enharmonik. Mari cuba fikirkan apa maksud semuanya.

Kekunci sama selari, eponim, enharmonik

Kriteria utama yang menentukan nada suara ialah mod (major atau minor), kunci (tajam atau rata, nombornya) dan tonik (bunyi nada yang paling stabil, peringkat I).

Jika kita bercakap tentang kekunci selari dan serupa, maka di sini mod sentiasa berbeza. Iaitu, jika kekunci selari, ia adalah major dan minor, jika ia mempunyai nama yang sama, ia adalah serupa.

Kekunci major dan minor dipanggil selari, di mana watak utama yang sama dan pelbagai tonik. Contohnya, ini ialah C major (C-dur) dan A minor (A-moll).

Anda boleh melihat bahawa dalam major dan minor semula jadi, nota yang sama digunakan dalam kekunci ini, tetapi darjah dan mod pertama adalah berbeza. Mencari kunci selari adalah mudah, ia terletak pada jarak sepertiga kecil. Untuk mencari kecil selari, adalah perlu untuk membina satu pertiga kecil ke bawah dari langkah pertama, dan untuk mencari Major selari, anda perlu membina satu pertiga kecil ke atas.

Anda juga boleh ingat bahawa tonik minor selari adalah pada darjah VI major semula jadi, dan tonik major selari adalah pada darjah III minor.

Di bawah ialah jadual kekunci selari.

C major - A minor

Kekunci tajam

Kekunci rata

Kekunci major dan minor dipanggil nama yang sama, di mana tanda kunci yang berbeza Dan tonik yang sama. Contohnya, ini ialah C-major (C-dur) dan C-minor (c-moll).

Anda juga boleh memahami intipati kekunci dengan nama yang sama dari namanya, mereka mempunyai satu nama, satu tonik. Kekunci dengan nama yang sama (dalam bentuk semula jadinya) berbeza dalam darjah III, VI dan VII.

Nada-nada sama enharmonik dipanggil nada, bunyi-bunyinya, semua langkah dan konsonan-konsonannya adalah sama, iaitu, bunyinya sama, mempunyai pic yang sama, tetapi direkodkan secara berbeza.

Contohnya, jika anda memainkan C-sharp dan D-flat, bunyinya sama, bunyi ini adalah sama enharmonik.

Contoh kunci sama enharmonik

Secara teorinya, untuk mana-mana kunci, anda boleh mencari pengganti enharmonik, bagaimanapun, dalam kebanyakan kes, kunci yang tidak digunakan akan muncul. Matlamat utama kunci sama enharmonik adalah untuk memudahkan kehidupan pelaku.

Terdapat dua sebab utama untuk menukar nada:

• Kekunci diganti untuk mengurangkan bilangan aksara. Sebagai contoh, dalam C-sharp major terdapat 7 sharps, dan dalam D-flat major terdapat 5 flat. Kekunci dengan tanda yang lebih sedikit adalah lebih ringkas, lebih mudah, jadi D-flat major lebih kerap digunakan.
• Untuk pelbagai jenis instrumen, kunci tertentu adalah lebih sesuai. Contohnya, untuk sekumpulan alat rentetan tunduk (biola, biola, cello), kekunci tajam adalah lebih sesuai dan kekunci rata adalah lebih mudah untuk alat tiupan.

Terdapat 6 pasang kunci yang diganti secara enharmonik, 3 major dan 3 minor.

Contoh kunci utama

Contoh kunci kecil

Jika kita bercakap tentang penggantian enharmonik yang tidak digunakan, maka kita boleh memetik sebagai contoh kunci seperti C major (tiada tanda) dan C-sharp major (12 sharps). Ia akan menjadi enharmonik sama dengan C major dan D double flat major (12 flat).

Tonaliti memainkan peranan penting dalam karya komposer, imej tertentu diberikan kepada beberapa, contohnya, sejak zaman JS Bach, B minor telah dianggap sebagai kunci "hitam", dan dalam karya NA Rimsky-Korsakov, D flat major telah dianggap sebagai kunci cinta. Adalah menghairankan bahawa kitaran karya yang ditulis dalam semua kekunci dicipta: 2 jilid clavier marah oleh J.S. Bach, 24 preludes oleh F. Chopin, 24 preludes oleh A. Scriabin, 24 preludes dan fugues oleh D. Shostakovich. Dan salah satu jaminan prestasi kerja yang cekap dan berjaya adalah pengetahuan tentang kunci.

Leonid Gurulev, Dmitry Nizyaev

BUNYI LESTARI.

Mendengar atau mempersembahkan sesuatu muzik, anda mungkin tercatat di suatu tempat di bawah sedar anda bahawa bunyi melodi itu berada dalam hubungan tertentu antara satu sama lain. Jika nisbah ini tidak wujud, maka seseorang hanya boleh mengalahkan sesuatu yang lucah pada kekunci (tali, dsb.), dan melodi akan diperolehi, yang mana orang sekeliling akan teruja (daripada perkataan somlet). Hubungan ini dinyatakan terutamanya dalam fakta bahawa dalam proses pembangunan muzik (melodi), beberapa bunyi, menonjol dari jisim umum, memperoleh watak. sokongan bunyi. Melodi biasanya berakhir pada salah satu bunyi rujukan ini.

Bunyi rujukan dipanggil bunyi stabil. Definisi bunyi rujukan sedemikian sepadan dengan watak mereka, kerana penghujung melodi pada bunyi rujukan memberikan kesan kestabilan, keamanan.

Salah satu bunyi yang paling tahan lama biasanya lebih menonjol daripada yang lain. Dia seperti penyokong utama. Bunyi berterusan ini dipanggil tonik. Sini dengar contoh pertama(Saya sengaja meninggalkan tonik). Anda akan segera mahu menghabiskan melodi itu, dan saya pasti walaupun anda tidak mengetahui melodi itu, anda akan dapat meletakkan nota dengan betul. Melihat ke hadapan, saya akan mengatakan bahawa perasaan ini dipanggil graviti bunyi. Uji diri anda dengan mendengar contoh kedua .

Berbeza dengan bunyi yang stabil, bunyi lain yang terlibat dalam pembentukan melodi dipanggil tidak stabil. Bunyi yang tidak stabil dicirikan oleh keadaan graviti (yang baru saya sebutkan di atas), seolah-olah tarikan, kepada yang stabil terdekat, seolah-olah ia cenderung untuk menyambung dengan sokongan ini. Saya akan memberikan contoh muzik lagu yang sama "Ada birch di padang." Bunyi mantap ditandakan dengan ">".

Peralihan daripada bunyi yang tidak stabil kepada bunyi yang stabil dipanggil resolusi.

Daripada perkara di atas, kita boleh membuat kesimpulan bahawa dalam muzik hubungan bunyi dalam ketinggian adalah tertakluk kepada corak atau sistem tertentu. Sistem ini dipanggil LADOM (budak). Di tengah-tengah melodi yang berasingan dan sekeping muzik secara keseluruhan, sentiasa ada mod tertentu, yang merupakan prinsip penyusunan nisbah pic bunyi dalam muzik, memberikan, bersama-sama dengan cara ekspresif lain, watak tertentu yang sepadan dengan kandungannya.

Untuk aplikasi praktikal (teori apa tanpa latihan, bukan?) bahan yang dibentangkan, mainkan sebarang latihan yang kami pelajari dengan anda dalam pelajaran gitar atau piano, dan tandakan secara mental bunyi yang stabil dan tidak stabil.

MOD UTAMA. GAMMA UTAMA SEMULAJADI. PERINGKAT MOD UTAMA. NAMA, DESIGNASI DAN SIFAT-SIFAT PERINGKAT MOD UTAMA

Dalam muzik rakyat terdapat pelbagai mod. Muzik klasik (Rusia dan asing) sedikit sebanyak mencerminkan seni rakyat, dan, akibatnya, kepelbagaian mod yang wujud di dalamnya, tetapi bagaimanapun mod major dan minor paling banyak digunakan.

Major(utama, secara literal, bermaksud b tentang Lsh) ialah mod yang bunyinya stabil (dalam bunyi berurutan atau serentak) membentuk triad besar atau utama - konsonan yang terdiri daripada tiga bunyi. Bunyi triad utama disusun dalam pertiga: satu pertiga utama berada di antara bunyi bawah dan tengah, dan bunyi kecil berada di antara bunyi tengah dan atas. Di antara bunyi melampau triad, selang perlima tulen terbentuk.

Sebagai contoh:

Triad utama yang dibina di atas tonik dipanggil triad tonik.

Bunyi yang tidak stabil dalam fret sedemikian terletak di antara bunyi yang stabil.

Mod utama terdiri daripada tujuh bunyi, atau, seperti yang biasa dipanggil, langkah.

Siri berturut-turut bunyi mod (bermula dari tonik dan tonik oktaf seterusnya) dipanggil skala mod atau skala.

Bunyi yang membentuk skala dipanggil langkah, kerana skala itu sendiri agak jelas dikaitkan dengan tangga.

Langkah skala ditunjukkan dengan angka Rom:

Mereka membentuk urutan selang sesaat. Susunan langkah dan saat adalah seperti berikut: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2 (iaitu, dua nada, semiton, tiga nada, semiton ).

Adakah anda ingat papan kekunci piano? Ia sangat jelas kelihatan di mana nada berada dalam skala major, dan di mana semiton itu berada. Mari lihat lebih khusus.

Di situlah terdapat kekunci hitam di antara yang putih, di situlah nadanya, dan di mana tidak ada, maka jarak antara bunyi adalah sama dengan semitone. Mengapa, anda bertanya, adakah anda perlu tahu ini? Di sini anda cuba bermain (dengan menekan secara berselang-seli) terlebih dahulu dari nota Sebelum ini sehingga satu nota Sebelum ini oktaf seterusnya (cuba ingat keputusan dengan telinga). Dan kemudian sama dari semua nota lain, tanpa menggunakan bantuan kekunci derivatif ("hitam"). Dapatkan sesuatu yang salah. Untuk membawa segala-galanya ke dalam bentuk yang sama, adalah perlu untuk mengekalkan skema nada, nada, semiton, nada, nada, nada, semiton. Mari cuba buat skala major daripada nota Re. Ingat bahawa anda perlu membina dua nada terlebih dahulu. Jadi, Re-Mi ialah nada. Sangat bagus. Dan di sini mi-fa... berhenti! Tiada kunci "hitam" di antara mereka. Jarak antara bunyi adalah separuh nada, tetapi kita memerlukan nada. Apa nak buat? Jawapannya mudah - angkat nota F setengah langkah ke atas (kita dapat F-tajam). Mari ulangi: Re - Mi - F-sharp. Iaitu, jika kita memerlukan kunci perantaraan antara langkah-langkah, dan tidak ada satu hitam di antara mereka, maka biarkan kunci putih memainkan peranan perantaraan ini - dan langkah itu sendiri "bergerak" kepada yang hitam. Kemudian separuh nada diperlukan, dan kami mendapatnya sendiri (antara F-tajam Dan garam becar hanya setengah tan jarak), ternyata Re - Mi - F-sharp - Sol. Meneruskan mematuhi skema skala utama dengan tegas (biar saya ingatkan anda sekali lagi: nada, nada, semiton, nada, nada, nada, semiton) kita dapat D skala major, bunyinya sama persis dengan bunyi gamma SEBELUM:

Skala dengan susunan langkah di atas dipanggil skala major semula jadi, dan mod yang dinyatakan oleh susunan ini dipanggil major semula jadi. Major bukan sahaja semula jadi, jadi penjelasan sedemikian berguna. Sebagai tambahan kepada penetapan digital, setiap langkah mod mempunyai nama bebas:

Peringkat I - tonik (T),
Peringkat II - bunyi pengenalan menurun,
Peringkat III - pertengahan (tengah),
Peringkat IV - subdominan (S),
Peringkat V - dominan (D),
Langkah VI - submedian (tengah bawah),
Langkah VII - bunyi pengenalan menaik.

Tonik, subdominan dan dominan dipanggil langkah utama, selebihnya adalah langkah sampingan. Sila ingat, tiga nombor ini: I, IV dan V adalah langkah utama. Jangan malu dengan fakta bahawa ia terletak dalam skala yang begitu aneh, tanpa simetri yang boleh dilihat. Terdapat justifikasi asas untuk ini, sifat yang anda akan pelajari daripada pelajaran tentang keharmonian di laman web kami.

Yang dominan (dalam terjemahan - mendominasi) terletak sebagai seperlima tulen di atas tonik. Di antara mereka adalah langkah ketiga, itulah sebabnya ia dipanggil median (tengah). Subdominan (dominan bawah) terletak seperlima di bawah tonik, oleh itu namanya, dan submedian terletak di antara subdominan dan tonik. Di bawah ialah gambar rajah lokasi langkah-langkah ini:

Bunyi pengenalan mendapat nama mereka berkaitan dengan tarikan mereka kepada tonik. Bunyi pengenalan yang lebih rendah bergravitasi ke arah atas, manakala bunyi pengenalan atas tertarik ke arah bawah.

Dikatakan di atas bahawa dalam major terdapat tiga bunyi yang stabil - ini adalah langkah I, III dan V. Tahap kestabilan mereka tidak sama. Langkah pertama - tonik - ialah bunyi rujukan utama dan oleh itu yang paling stabil. Peringkat III dan V kurang stabil. Darjah II, IV, VI dan VII skala major adalah tidak stabil. Tahap ketidakstabilan mereka adalah berbeza. Ia bergantung: 1) pada jarak antara bunyi yang tidak stabil dan stabil; 2) pada tahap kestabilan bunyi yang diarahkan graviti. Kurang ketajaman graviti ditunjukkan pada langkah-langkah: VI hingga V, II hingga III dan IV hingga V.

Untuk contoh graviti, mari kita dengar dua pilihan untuk menyelesaikan bunyi. Pertama- untuk kunci utama, dan kedua untuk kanak-kanak bawah umur. Kami masih akan mengkaji minor dalam pelajaran seterusnya, tetapi buat masa ini, cuba ambil perhatian. Sekarang, semasa melakukan pengajaran praktikal, cuba cari langkah yang stabil dan tidak stabil serta penyelesaiannya.

KUNCI. KUNCI UTAMA BERBENTUK DAN RATA. LINGKARAN QUINT. ENHARMONISME KUNCI UTAMA

Skala major semula jadi boleh dibina daripada mana-mana langkah (asas dan terbitan) skala muzik (dengan syarat sistem susunan langkah yang kita bincangkan di atas dipelihara di dalamnya). Kemungkinan ini - untuk mendapatkan skala yang diingini dari mana-mana kunci - adalah sifat utama, dan tujuan utama "skala terbaja", di mana semua semiton dalam satu oktaf adalah sama sepenuhnya. Hakikatnya ialah sistem ini adalah tiruan, diperoleh hasil daripada pengiraan bertujuan khusus untuk tujuan ini. Sebelum penemuan ini, skala yang dipanggil "semula jadi" digunakan dalam muzik, yang sama sekali tidak mempunyai martabat simetri dan keterbalikan. Pada masa yang sama, sains muzik adalah sangat kompleks dan tidak sistematik, dan dikurangkan kepada satu set pendapat dan perasaan peribadi, serupa dengan falsafah atau psikologi ... Di samping itu, dalam keadaan sistem semula jadi, pemuzik tidak mempunyai peluang fizikal untuk bermain muzik begitu bebas dalam mana-mana kunci, di mana tidak kira ketinggian, kerana dengan peningkatan dalam bilangan kemalangan, bunyi menjadi catastrophically palsu. Sistem tempered (iaitu, "seragam") memberi peluang kepada pemuzik untuk tidak bergantung pada nada mutlak bunyi, dan untuk membawa teori muzik hampir ke tahap sains tepat.

Ketinggian mutlak (iaitu, tidak relevan) di mana tonik mod terletak dipanggil tonaliti. Nama tonaliti berasal dari nama bunyi yang berfungsi sebagai tonik di dalamnya. Nama kunci terdiri daripada sebutan tonik dan mod, iaitu, sebagai contoh, perkataan utama. Contohnya: C major, G major, dsb.

Tonaliti skala utama dibina daripada bunyi sebelum ini, dipanggil C major. Keanehannya di antara kekunci lain ialah skalanya hanya terdiri daripada langkah-langkah utama skala muzik, iaitu, hanya, hanya kekunci putih piano. Ingat semula struktur skala utama (dua nada, semiton, tiga nada, semiton).

Jika anda membina satu kelima tulen ke atas dari nota C, dan cuba membina skala utama baru dari kelima yang diterima (nota G), ternyata darjah VII (nota F) mesti dinaikkan sebanyak setengah nada. Mari kita simpulkan bahawa dalam kunci G-dur, i.e. G major, satu tanda utama - F-sharp. Jika sekarang kita mahu memainkan sekeping C major dalam kunci baharu ini (sebagai contoh, kerana suara anda terlalu rendah dan tidak selesa untuk menyanyi dalam C major), maka, setelah menulis semula semua nota lagu itu oleh bilangan baris yang diperlukan lebih tinggi, kita perlu setiap nota FA, yang akan jatuh dalam nota, dinaikkan separuh nada, jika tidak omong kosong akan berbunyi. Untuk tujuan inilah konsep tanda utama wujud. Kita hanya perlu melukis satu tajam pada kekunci - pada baris di mana nota FA ditulis - dan selepas itu keseluruhan lagu, seolah-olah, secara automatik muncul dalam skala yang betul untuk tonik SOL. Sekarang mari kita bergerak ke bawah trek yang dikalahkan. Dari nota Sol kita membina seperlima (kita mendapat nota Re), dan daripada itu kita sekali lagi membina skala utama, walaupun kita tidak lagi boleh membina, kerana kita sudah tahu bahawa kita perlu menaikkan langkah ketujuh. Langkah ketujuh ialah nota Do. Koleksi benda tajam dalam kunci bersama anda dan saya semakin berkembang secara beransur-ansur - selain F-sharp, C-sharp juga ditambah. Ini adalah tanda-tanda utama kunci dalam D major. Dan ini akan berterusan sehingga kita menggunakan kesemua 7 aksara dalam kekunci. Untuk latihan, mereka yang ingin (walaupun saya nasihatkan semua orang) boleh membuat percubaan dengan susunan yang sama. Itu. (ulang) daripada nota untuk kita membina kelima ke atas, menggunakan skema: nada-nada, semiton, nada-nada-nada, semiton - kita mengira struktur skala utama. Daripada nota yang diterima, kami sekali lagi membina seperlima ... dan kami teruskan sehingga wang habis ... oh, tajam. Anda tidak seharusnya berasa malu apabila, semasa pembinaan kunci seterusnya, anda mendapati bahawa bunyi tonik itu sendiri berada pada kekunci hitam. Ia hanya bermakna bahawa tajam ini akan disebut dalam nama kunci - "F-sharp major" - semua yang lain akan berfungsi sama. Pada dasarnya, tiada siapa yang boleh melarang anda untuk meneruskan pembinaan ini DAN SELEPAS tajam ketujuh ditulis pada kunci. Teori muzik tidak melarang kewujudan apa-apa jenis kunci - walaupun dengan seratus tanda. Cuma, aksara kelapan pada kunci pasti akan bertukar menjadi "fa" sekali lagi - dan anda hanya perlu menggantikan "fa-sharp" yang pertama dengan tanda "double-sharp". Dengan eksperimen ini, anda boleh mendapatkan, sebagai contoh, major dengan 12 tajam - "B-sharp major", dan mendapati bahawa ini tidak lebih daripada "C-major" - keseluruhan skala akan berada pada kekunci putih sekali lagi. Sudah tentu, semua "eksperimen" ini hanya mempunyai kepentingan teori, kerana dalam praktiknya, sesiapa pun tidak akan terfikir untuk mengacaukan nota mereka dengan tanda-tanda hanya untuk mendapati diri mereka kembali dalam C major...

Saya membawa kepada perhatian anda lukisan untuk membiasakan diri anda dengan semua bunyi tajam, stabil dan tidak stabil ini dalam setiap kekunci. Sila ingat bahawa susunan "penampilan" benda tajam dikawal dengan ketat. Belajar dengan hati: Fa-Do-Sol-Re-La-Mi-Si .

Mari kita pergi ke arah lain. Jika dari nota Sebelum ini membina yang kelima, tetapi sudah turun, kami mendapat nota F. Daripada nota ini, kami akan mula membina skala utama mengikut skema kami. Dan kita akan melihat bahawa langkah keempat (iaitu, nota si) sudah perlu diturunkan (cuba bina sendiri), i.e. b rata. Setelah membina gamma F major daripada tonik (nota F) sekali lagi bina quint ke bawah ( B rata)... Saya mengesyorkan untuk membina semua kunci sepenuhnya untuk latihan. Dan saya akan memberikan anda gambaran segala-galanya rata tonaliti. Susunan penampilan (susunan) flat kunci juga ketat. Sila hafal: C-Mi-La-Re-Sol-Do-Fa , iaitu, perintah itu diterbalikkan kepada tajam.

Dan sekarang mari kita perhatikan bunyi yang stabil (sebarang kekunci untuk dipilih). Mereka membentuk triad utama tonik (soalan untuk pengulangan: apakah tonik itu?). Nah, kami telah menyentuh sedikit tentang topik "Kord" yang luas. Jangan kita mendahului diri sendiri, tetapi sila pelajari cara membina triad tonik (dalam kes ini, yang utama) daripada sebarang nota. Dengan melakukan ini, anda juga akan belajar cara membina, boleh dikatakan, kord tonik - kord utama - bagi sebarang kunci.

HARMONIK DAN MELODIK MAJOR

Dalam muzik, seseorang sering dapat mencari penggunaan major dengan ijazah VI yang diturunkan. Skala major jenis ini dipanggil major harmonik. Dengan menurunkan darjah VI dengan semiton, tarikannya kepada darjah V menjadi lebih tajam dan memberikan mod utama bunyi yang pelik. Cuba mainkan skala, contohnya, C major dengan tahap VI yang dikurangkan. Pertama, izinkan saya membantu anda. Kami mengira bahawa langkah VI dalam kunci ini C major- ini adalah nota la, yang mesti diturunkan dengan semitone ( A-rata). Itu semua hikmah. Lakukan perkara yang sama untuk kekunci lain. Apabila memainkan skala, iaitu, urutan langkah yang tidak terganggu, anda akan segera merasakan bahawa pada akhir skala ia mula berbau sejenis eksotik. Sebabnya ialah selang baru yang terbentuk apabila langkah VI diturunkan: satu saat meningkat. Kehadiran selang yang tidak dijangka itu memberikan fret warna yang luar biasa. Mod harmonik wujud dalam banyak budaya kebangsaan: Tatar, Jepun, dan secara amnya hampir semua negara Asia.

Variasi melodi skala major dibentuk dengan menurunkan dua darjah skala semula jadi sekaligus: VI dan VII. Disebabkan ini, kedua-dua nota ini (kedua-duanya tidak stabil) memperoleh daya tarikan paksa ke stabil bawah - ke darjah V. Jika anda kalah dan menyanyikan skala seperti itu dari atas ke bawah, anda akan merasakan bagaimana melodi istimewa, kelembutan, panjang, sambungan not yang tidak dapat dipisahkan ke dalam satu melodi merdu muncul di bahagian atasnya. Kerana kesan ini, mod sedemikian dipanggil "melodik".

MOD MINOR. KONSEP KUNCI SELARI.

kecil(minor, dalam erti kata literal, bermaksud kurang) ialah mod, bunyi stabil yang (dalam bunyi berurutan atau serentak) terbentuk kecil atau bawah umur triad. Saya mencadangkan untuk mendengar jurusan Dan bawah umur kord. Bandingkan dengan telinga bunyi dan perbezaan mereka. Kord major berbunyi lebih "ceria", dan kord kecil lebih lirik (ingat ungkapan: "mood kecil"?). Komposisi selang triad kecil: m3 + b3 (pertiga kecil + pertiga utama). Kami tidak akan mengganggu struktur skala kecil, kerana kami boleh bertahan dengan konsep itu ton selari. Ambil contoh nada biasa C major(kunci kegemaran pemuzik pemula, kerana tidak ada satu tanda pun dengan kunci itu). Mari kita bina daripada tonik (bunyi - Sebelum ini) turun satu pertiga kecil. Jom dapatkan nota la. Seperti yang saya katakan, tiada benda tajam mahupun flat diperhatikan dalam kunci. Mari terkenal melalui papan kekunci (tali) dari nota la kepada nota seterusnya la naik. Jadi kami mendapat skala minor semula jadi. Sekarang mari kita ingat: kunci dipanggil selari jika mereka mempunyai tanda yang SAMA pada kunci. Bagi setiap major terdapat satu dan hanya satu minor selari - dan sebaliknya. Oleh itu, semua kunci di dunia wujud dalam pasangan "major-minor", seolah-olah dua skala bergerak selari di sepanjang kunci yang sama, tetapi dengan kelewatan sepertiga. Oleh itu nama "selari". Khususnya, nada selari untuk C major adalah La Minor(juga kunci kegemaran untuk pemula, kerana tidak ada tanda kunci tunggal di sini sama ada) Triad tonik masuk Belum dewasa. Mari kita bina daripada nota La kecil ketiga, kami mendapat nota Sebelum ini, dan kemudian satu pertiga yang lebih besar daripada nota itu Sebelum ini, akhirnya berbunyi Mi. Jadi, triad kecil dalam A minor: La - Do - Mi.

Cuba cari sendiri kekunci selari untuk semua mod utama yang kami lalui di atas. Perkara utama yang perlu diingat ialah 1. anda perlu membina dari tonik (bunyi stabil utama) ke bawah sepertiga kecil untuk mencari tonik baharu; 2. tanda kunci dalam kunci selari kekal sama.

Secara ringkas, untuk latihan, mari kita lihat contoh lain. Tonaliti - F major. Dengan kunci - satu aksara ( b rata). Dari nota F membina nota ketiga kecil Re. Bermaksud, D kecil ialah nada selari F major dan mempunyai tanda kunci - b rata. Triad tonik masuk D kecil: Re - Fa - La.

Jadi, dalam kekunci selari skala semula jadi, tanda-tanda utama adalah sama. Kami telah pun mempelajari perkara ini. Bagaimana pula dengan harmonik? Agak berbeza. Harmonik minor berbeza daripada yang semula jadi dengan darjah VII yang dinaikkan, yang disebabkan oleh keperluan untuk menajamkan graviti bunyi pengenalan menaik. Jika anda melihat dengan teliti atau mendengar, anda boleh dengan mudah mendapati bahawa major harmonik dan minor harmonik, dibina daripada kunci yang sama, bertepatan sepenuhnya pada separuh bahagian atas skala - detik tambahan yang sama pada darjah VI skala. Hanya untuk mendapatkan selang ini dalam major, anda perlu menurunkan langkah VI. Tetapi dalam minor langkah ini sudah rendah, tetapi langkah VII boleh dinaikkan.

Mari kita bersetuju bahawa bilangan tanda kunci untuk semua kunci mesti diingati dengan hati. Berdasarkan ini, sebagai contoh, dalam D minor (tanda utama ialah b rata) peningkatan peringkat VII - C tajam.

Di atas dalam rajah anda boleh lihat secara visual. Dan sekarang mari kita dengar (walaupun anda boleh kehilangan diri sendiri) bagaimana ia akan berbunyi. a-moll Dan d kecil. Jika anda melihat dengan lebih dekat pada melihat dan mendengar, anda dapat melihat bahawa triad dominan dalam minor harmonik ialah major. Saya kalah dengan awak sekarang tiga kord: Tonik, Subdominan, Dominan dan Tonik dalam harmonik A-minor. awak dengar tak Jadi selesaikan struktur tiga kord ini dalam semua kekunci kecil. Dengan melakukan ini, anda akan mencapai automatisme dalam menentukan triad utama dalam mana-mana kunci. Kami sudah tahu cara membina triad utama dan kecil, jika anda terlupa - mari ulangi dan jelaskan.

Kami membina triad tonik: kami menentukan mod (utama, kecil), dan kami meneruskan dari ini. Kami membina triad utama (kecil). Major: b.3 + m.3, minor - m.3 + b.3. Sekarang kita perlu mencari subdominan. Kami membina satu liter daripada tonik - kami mendapat bunyi utama, dari mana kami akan membina triad. DALAM F major- ini b rata. Dan dari b rata sudah membina triad utama. Kami kini sedang mencari dominator. Dari tonik - kelima sehingga. Dalam kunci yang sama Dominan - Sebelum ini. Nah, triad C major untuk membina - ia sudah mudah untuk kita. Nada selari F major - D minor. Kami membina tonik (T), subdominan (S) dan dominan (D) dalam kunci kecil. Saya mengingatkan anda bahawa dalam minor harmonik dan melodi, yang dominan ialah triad utama. Melodi minor berbeza daripada minor semula jadi dalam peningkatan kedua-dua langkah VI dan VII (mainkannya pada piano atau gitar, dalam kes yang melampau dalam editor MIDI). Dan dalam major melodi, sebaliknya, penurunan dalam langkah yang sama berlaku.

Major dan minor, yang mempunyai tonik yang sama, dipanggil eponim(nada yang sama C major - C minor, A major - A minor dan lain-lain.).

Seperti yang telah disebutkan, kemungkinan ekspresif muzik terdiri daripada interaksi pelbagai cara yang ada padanya. Antaranya, mod adalah sangat penting dalam pemindahan muzik kandungan dan watak tertentu. Ingat, saya memberikan contoh bunyi triad major dan minor. Biar saya mengingatkan anda, sekali-sekala, bahawa major, boleh dikatakan, lebih ceria, dan minor lebih sedih, dramatik, lirik. Oleh itu - anda boleh mencuba sendiri - melodi utama dimainkan dari kekunci yang sama, tetapi menggunakan skala kecil (atau sebaliknya), memperoleh warna yang sama sekali berbeza, walaupun ia tetap melodi yang sama.

Skala minor mempunyai tiga jenis utama: minor semula jadi, minor harmonik dan minor melodi.

Mengenai ciri setiap mod ini dan cara mendapatkannya, kita akan bercakap hari ini.

Kecil semula jadi - mudah dan ketat

Natural minor ialah skala yang dibina mengikut formula "tone - semitone - 2 tones - semitone - 2 tones". Ini adalah skema biasa untuk struktur skala kecil, dan untuk mendapatkannya dengan cepat, cukup untuk mengetahui tanda-tanda utama dalam kunci yang dikehendaki. Tiada darjah yang diubah dalam jenis bawah umur ini, jadi tidak boleh ada tanda-tanda perubahan yang tidak disengajakan di dalamnya.

Skala minor semula jadi kedengaran ringkas, menyedihkan dan agak ketat. Itulah sebabnya kanak-kanak kecil semula jadi sangat biasa dalam muzik gereja rakyat dan zaman pertengahan.

Contoh melodi dalam mod ini: "Saya duduk di atas batu" - lagu rakyat Rusia yang terkenal, dalam rakaman di bawah, kuncinya ialah E minor semula jadi.

Harmonik minor - jantung Timur

Dalam minor harmonik, langkah ketujuh dinaikkan berbanding dengan bentuk semula jadi mod. Jika dalam minor semula jadi, langkah ketujuh adalah nota "tulen", "putih", maka ia naik dengan bantuan tajam, jika ia rata, maka dengan bantuan becar, tetapi jika ia tajam, maka peningkatan selanjutnya dalam langkah adalah mungkin dengan bantuan double -sharp. Oleh itu, mod jenis ini sentiasa boleh dikenali dengan kemunculan satu rawak.

Sebagai contoh, dalam A minor yang sama, langkah ketujuh ialah bunyi G, dalam bentuk harmonik ia bukan sahaja G, tetapi G-sharp. Contoh lain: C minor ialah tonaliti dengan tiga flat pada kunci (si, mi dan la flat), nota si-flat jatuh pada anak tangga ketujuh, kami menaikkannya dengan becar (si-becar).

Oleh kerana peningkatan langkah ketujuh (VII #), struktur skala berubah dalam minor harmonik. Jarak antara langkah keenam dan ketujuh menjadi sebanyak satu setengah nada. Nisbah ini menyebabkan kemunculan yang baru yang tidak ada sebelum ini. Selang tersebut termasuk, sebagai contoh, satu saat ditambah (antara VI dan VII#) atau selang kelima ditambah (antara III dan VII#).

Skala minor harmonik berbunyi tegang, mempunyai ciri rasa Arab-oriental. Walau bagaimanapun, walaupun demikian, minor harmonik yang paling biasa daripada tiga jenis minor dalam muzik Eropah - klasik, rakyat atau pop-pop. Ia mendapat namanya "harmonik" kerana ia menunjukkan dirinya dengan baik dalam kord, iaitu, dalam harmoni.

Contoh melodi dalam mod ini ialah rakyat Rusia "Song of the Bean"(kuncinya adalah dalam A minor, rupanya adalah harmoni, seperti yang diberitahu oleh G-sharp secara rawak).

Komposer boleh menggunakan jenis minor yang berbeza dalam karya yang sama, contohnya, minor semula jadi berselang-seli dengan harmonik, seperti yang dilakukan Mozart dalam tema utama karya terkenalnya. Simfoni No. 40:

Melodic minor - emosi dan berahi

Skala minor melodi berbeza apabila ia digerakkan ke atas atau ke bawah. Jika mereka naik, maka dua anak tangga dinaikkan sekaligus di dalamnya - yang keenam (VI #) dan yang ketujuh (VII #). Jika mereka bermain atau menyanyi, maka perubahan ini dibatalkan, dan bunyi kecil semula jadi biasa.

Contohnya, skala A minor dalam pergerakan menaik melodi akan menjadi skala not berikut: la, si, do, re, mi, f-sharp (VI#), sol-sharp (VII#), la. Apabila bergerak ke bawah, benda tajam ini akan hilang, bertukar menjadi G-becar dan F-becar.

Atau gamma dalam C minor dalam pergerakan menaik melodi ialah: C, D, E-flat (dengan kunci), F, G, A-becar (VI#), B-becar (VII#), C. Nota yang dinaikkan belakang akan bertukar kembali kepada B-flat dan A-flat apabila anda bergerak ke bawah.

Dengan nama jenis minor ini, jelas bahawa ia bertujuan untuk digunakan dalam melodi yang indah. Memandangkan bunyi minor melodi berbeza-beza (tidak sama atas dan bawah), ia mampu mencerminkan perasaan dan pengalaman yang paling halus apabila ia muncul.

Apabila skala meningkat, empat bunyi terakhirnya (contohnya, dalam A minor - mi, f-sharp, sol-sharp, la) bertepatan dengan skala (A major dalam kes kami). Oleh itu, mereka boleh menyampaikan warna cahaya, motif harapan, perasaan hangat. Pergerakan ke arah yang bertentangan sepanjang bunyi skala semula jadi menyerap kedua-dua keterukan minor semula jadi, dan, mungkin, sejenis azab, atau mungkin kubu, keyakinan bunyi.

Dengan keindahan dan fleksibilitinya, dengan kemungkinan luas dalam menyampaikan perasaan, minor melodi itu sangat menyukai komposer, itulah sebabnya ia sering dijumpai dalam percintaan dan lagu terkenal. Kita ambil lagu sebagai contoh "Malam Moscow" (muzik oleh V. Solovyov-Sedoy, lirik oleh M. Matusovsky), di mana minor melodi dengan langkah yang dibangkitkan berbunyi pada masa penyanyi itu bercakap tentang perasaan liriknya (Jika anda tahu betapa sayangnya saya ...):

Jom ulang lagi

Jadi, terdapat 3 jenis minor: yang pertama adalah semula jadi, yang kedua adalah harmoni dan yang ketiga adalah melodi:

1. Minor semulajadi boleh diperolehi dengan membina skala menggunakan formula "ton-semitone-tone-tone-semitone-tone-tone";
2. Dalam minor harmonik, darjah ketujuh (VII#) dinaikkan;
3. Dalam minor melodi, apabila bergerak ke atas, langkah keenam dan ketujuh (VI# dan VII#) dinaikkan, dan apabila bergerak ke belakang, minor semula jadi dimainkan.

Untuk mengusahakan tema ini dan mengingati bagaimana skala kecil berbunyi dalam bentuk yang berbeza, kami amat mengesyorkan menonton video ini oleh Anna Naumova (menyanyi bersamanya):

Senaman Senaman

Untuk mengukuhkan topik, mari kita lakukan beberapa latihan. Tugasnya ialah: menulis, bercakap atau bermain di piano skala 3 jenis skala minor dalam E minor dan G minor.

TUNJUKKAN JAWAPAN:

Gamma E minor adalah tajam, ia mempunyai satu F-tajam (tonaliti selari G major). Tiada tanda-tanda dalam minor semula jadi, kecuali yang utama. Dalam E minor harmonik, langkah ketujuh naik - ia akan menjadi bunyi D-tajam. Dalam melodi E minor, langkah keenam dan ketujuh meningkat dalam pergerakan menaik - bunyi C-sharp dan D-sharp, dalam pergerakan menurun, kenaikan ini dibatalkan.

Gamma G minor adalah rata, dalam bentuk semula jadi hanya terdapat dua tanda utama: B-flat dan E-flat (sistem selari - B-flat major). Dalam harmonik G minor, menaikkan darjah ketujuh akan membawa kepada kemunculan tanda rawak - F tajam. Dalam minor melodi, apabila bergerak ke atas, langkah yang ditinggikan memberikan tanda-tanda E-becar dan F-sharp, apabila bergerak ke bawah, semuanya seperti dalam bentuk semula jadi.

Meja skala kecil

Bagi mereka yang masih merasa sukar untuk segera membayangkan skala kecil dalam tiga jenis, kami telah menyediakan jadual petunjuk. Ia mengandungi nama kunci dan sebutan hurufnya, imej aksara utama - tajam dan rata dalam jumlah yang betul, dan juga menamakan aksara rawak yang muncul dalam bentuk harmonik atau melodi skala. Secara keseluruhan, lima belas kekunci kecil digunakan dalam muzik:

Bagaimana untuk menggunakan meja sedemikian? Pertimbangkan skala dalam B minor dan F minor sebagai contoh. Terdapat dua dalam B minor: F-sharp dan C-sharp, yang bermaksud bahawa skala semula jadi kunci ini akan kelihatan seperti ini: si, c-sharp, re, mi, f-sharp, sol, la, si. B minor harmonik akan termasuk A-sharp. Dalam melodi B minor, dua langkah sudah akan ditukar - G-sharp dan A-sharp.

Dalam skala F minor, seperti yang jelas daripada jadual, terdapat empat tanda utama: si, mi, la dan d-flat. Jadi skala F minor semula jadi ialah: fa, sol, a-flat, b-flat, do, d-flat, mi-flat, fa. Dalam harmonik F minor - mi-bekar, sebagai peningkatan dalam langkah ketujuh. Dalam melodi F minor - D-becar dan E-becar.

Itu sahaja buat masa ini! Dalam keluaran akan datang, anda akan mengetahui bahawa terdapat jenis skala minor yang lain, serta apakah tiga jenis skala major. Nantikan, sertai kumpulan VKontakte kami untuk mengikuti perkembangan terkini!