Era sejarah budaya Zaman Perak. Zaman Perak dalam Budaya Seni Rusia

Tahap baru dalam pembangunan budaya Rusia, secara bersyarat, dari reformasi 1861 hingga Revolusi Oktober 1917, dipanggil "Zaman Perak". Buat pertama kali nama ini dicadangkan oleh ahli falsafah N. Berdyaev, yang melihat dalam pencapaian budaya tertinggi sezamannya mencerminkan kemuliaan Rusia era "emas" sebelumnya, tetapi akhirnya frasa ini memasuki peredaran sastera pada tahun 60-an abad yang lalu.
Zaman Perak menduduki tempat yang sangat istimewa dalam budaya Rusia. Masa kontroversi pencarian dan pengembaraan rohani ini, memperkayakan semua jenis seni dan falsafah dengan ketara dan menimbulkan keseluruhan galaksi personaliti kreatif yang cemerlang. Pada ambang abad baru, asas kehidupan yang mendalam mula berubah, menimbulkan keruntuhan gambaran lama dunia. Pengawal selia tradisional kewujudan - agama, moral, undang-undang - tidak dapat menampung fungsi mereka, dan zaman kemodenan dilahirkan.
Walau bagaimanapun, kadangkala dikatakan bahawa "Zaman Perak" adalah fenomena kebaratan. Sesungguhnya, dia memilih estetika Oscar Wilde, spiritualisme individualistik Alfred de Vigny, pesimisme Schopenhauer, superman Nietzsche sebagai garis panduannya. Zaman Perak menemui nenek moyang dan sekutunya di pelbagai negara Eropah dan dalam abad yang berbeza: Villon, Mallarmé, Rimbaud, Novalis, Shelley, Calderon, Ibsen, Maeterlinck, d'Annuzio, Gaultier, Baudelaire, Verharne.
Dengan kata lain, pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, terdapat penilaian semula nilai dari sudut pandangan Eropah. Tetapi dalam cahaya era baru, yang sepenuhnya bertentangan dengan yang menggantikannya, khazanah negara, sastera dan cerita rakyat muncul dalam cahaya yang berbeza, lebih terang daripada sebelumnya. Sungguh, ini adalah era paling kreatif dalam sejarah Rusia, kanvas kehebatan dan masalah yang akan berlaku di Rusia suci.

Slavophiles dan Westernizers

Penghapusan perhambaan dan perkembangan hubungan borjuasi di luar bandar memburukkan lagi percanggahan dalam perkembangan budaya. Mereka ditemui, pertama sekali, dalam perbincangan yang telah melanda masyarakat Rusia dan dalam lipatan dua arah: "Westernizing" dan "Slavophile". Batu penghalang yang tidak membenarkan pihak yang bertikai didamaikan ialah persoalan: dalam cara bagaimanakah budaya Rusia berkembang? Menurut "Barat", iaitu, borjuasi, atau ia mengekalkan "keaslian Slavia", iaitu, ia mengekalkan hubungan feudal dan watak agraria budaya.
Sebab untuk menyerlahkan arahan adalah "Surat Falsafah" oleh P. Ya. Chaadaev. Dia percaya bahawa semua masalah Rusia berasal dari kualiti rakyat Rusia, yang, didakwa, adalah ciri: kemunduran mental dan rohani, keterbelakangan idea tentang tugas, keadilan, undang-undang, ketenteraman, ketiadaan "idea asal. ". Sebagai ahli falsafah percaya, "sejarah Rusia adalah" pelajaran negatif "kepada dunia." Alexander Pushkin memberinya teguran yang tajam, berkata: "Saya tidak akan pernah mahu mengubah Tanah Air saya atau mempunyai sejarah selain daripada sejarah nenek moyang kita, cara Tuhan memberikannya kepada kita, untuk apa sahaja di dunia."
Masyarakat Rusia dibahagikan kepada "Slavophiles" dan "Westernizers". V. G. Belinsky, A. I. Herzen, N. V. Stankevich, M. A. Bakunin dan lain-lain adalah milik "Westernizers". Samarin.
"Orang Barat" dicirikan oleh satu set idea tertentu, yang mereka pertahankan dalam pertikaian. Kompleks ideologi ini termasuk: penafian identiti budaya mana-mana orang; kritikan terhadap kemunduran budaya Rusia; kekaguman terhadap budaya Barat, idealisasinya; pengiktirafan keperluan untuk memodenkan, "memodenkan" budaya Rusia, sebagai meminjam nilai Eropah Barat. Orang Barat menganggap ideal seseorang untuk menjadi orang Eropah - seperti perniagaan, pragmatik, terkawal dari segi emosi, rasional, dibezakan oleh "egoisme yang sihat." Orientasi keagamaan ke arah Katolik dan ekumenisme (penyatuan Katolik dengan Ortodoks), serta kosmopolitanisme, juga merupakan ciri "Orang Barat". Dari segi simpati politik, "Barat" adalah republik, mereka dicirikan oleh sentimen anti-monarki.
Sebenarnya, "Barat" adalah penyokong budaya perindustrian - pembangunan industri, sains semula jadi, teknologi, tetapi dalam rangka hubungan harta persendirian kapitalis.
Mereka ditentang oleh "Slavophiles", dibezakan oleh kompleks stereotaip mereka. Mereka dicirikan oleh sikap kritis terhadap budaya Eropah; penolakannya sebagai tidak berperikemanusiaan, tidak bermoral, tidak berjiwa; mutlak di dalamnya ciri-ciri kemerosotan, kemerosotan, pereputan. Sebaliknya, mereka dibezakan oleh nasionalisme dan patriotisme, kekaguman terhadap budaya Rusia, penghapusan keunikan dan keasliannya, pemuliaan masa lalu sejarah. "Slavophiles" mengaitkan jangkaan mereka dengan masyarakat petani, menganggapnya sebagai penjaga semua yang "suci" dalam budaya. Ortodoksi dianggap sebagai teras rohani budaya, yang juga dilihat secara tidak kritis, peranannya dalam kehidupan rohani Rusia dibesar-besarkan. Sehubungan itu, anti-Katolik dan sikap negatif terhadap ekumenisme ditegaskan. Slavophils dibezakan oleh orientasi monarki, kekaguman terhadap sosok petani - pemilik, "pemilik", dan sikap negatif terhadap pekerja sebagai "ulser masyarakat", hasil penguraian budayanya.
Oleh itu, "Slavophiles", sebenarnya, mempertahankan cita-cita budaya agraria dan mengambil kedudukan pelindung, konservatif.
Konfrontasi antara "Barat" dan "Slavophiles" mencerminkan percanggahan yang semakin meningkat antara budaya agraria dan industri, antara dua bentuk harta - feudal dan borjuasi, antara dua kelas - golongan bangsawan dan kapitalis. Tetapi sejak kebelakangan ini, percanggahan juga semakin menjadi-jadi dalam hubungan kapitalis - antara proletariat dan borjuasi. Trend revolusioner, proletariat dalam budaya menonjol sebagai satu yang bebas dan, sebenarnya, akan menentukan perkembangan budaya Rusia pada abad kedua puluh.

Pendidikan dan pencerahan

Pada tahun 1897, Banci Penduduk Seluruh Rusia telah dijalankan. Menurut banci, di Rusia kadar celik huruf purata ialah 21.1%: untuk lelaki - 29.3%, untuk wanita - 13.1%, kira-kira 1% daripada penduduk mempunyai pendidikan tinggi dan menengah. Di sekolah menengah, berhubung dengan keseluruhan populasi celik huruf, hanya 4% yang belajar. Pada permulaan abad ini, sistem pendidikan masih termasuk tiga peringkat: sekolah rendah (sekolah paroki, sekolah awam), menengah (gimnasium klasik, sekolah sebenar dan komersial), dan sekolah tinggi (universiti, institut).
Pada tahun 1905, Kementerian Pendidikan Awam mengemukakan draf undang-undang "Mengenai pengenalan pendidikan rendah universal di Empayar Rusia" untuk dipertimbangkan oleh Duma Negeri II, tetapi draf ini tidak pernah menerima kuasa undang-undang. Tetapi keperluan yang semakin meningkat untuk pakar menyumbang kepada pembangunan pendidikan yang lebih tinggi, terutamanya teknikal. Pada tahun 1912, terdapat 16 institusi pendidikan teknikal yang lebih tinggi di Rusia, sebagai tambahan kepada institusi pendidikan tinggi swasta. Orang dari kedua-dua jantina telah diterima masuk ke universiti, tanpa mengira kewarganegaraan dan pandangan politik. Oleh itu, bilangan pelajar meningkat dengan ketara - daripada 14 ribu pada pertengahan 90-an kepada 35.3 ribu pada tahun 1907. Pendidikan tinggi untuk wanita dikembangkan lagi, dan pada tahun 1911, hak wanita untuk pendidikan tinggi diiktiraf secara sah.
Serentak dengan sekolah Ahad, jenis baru institusi kebudayaan dan pendidikan untuk orang dewasa mula beroperasi - kursus kerja, persatuan pekerja pendidikan dan rumah rakyat - sejenis kelab dengan perpustakaan, dewan perhimpunan, kedai teh dan kedai runcit.
Perkembangan terbitan berkala dan penerbitan buku mempunyai pengaruh yang besar terhadap pendidikan. Pada tahun 1860-an, 7 akhbar harian telah diterbitkan dan kira-kira 300 pusat percetakan beroperasi. Pada tahun 1890-an, terdapat 100 akhbar dan kira-kira 1000 rumah percetakan. Dan pada tahun 1913, 1263 akhbar dan majalah telah diterbitkan, dan di bandar-bandar terdapat kira-kira 2 ribu kedai buku.
Dari segi jumlah buku yang diterbitkan, Rusia menduduki tempat ketiga di dunia selepas Jerman dan Jepun. Pada tahun 1913, 106.8 juta buku diterbitkan dalam bahasa Rusia sahaja. Penerbit buku terbesar A.S. Suvorin di St. Petersburg dan I.D. Sytin di Moscow menyumbang kepada pengenalan rakyat kepada kesusasteraan, menerbitkan buku pada harga yang berpatutan: "perpustakaan murah" Suvorin dan "perpustakaan untuk pendidikan diri" Sytin.
Proses pencerahan adalah sengit dan berjaya, dan bilangan orang ramai membaca berkembang pesat. Ini dibuktikan oleh fakta bahawa pada akhir abad XIX. terdapat kira-kira 500 perpustakaan awam dan kira-kira 3 ribu bilik bacaan rakyat zemstvo, dan sudah pada tahun 1914 terdapat kira-kira 76 ribu perpustakaan awam yang berbeza di Rusia.
Peranan yang sama penting dalam pembangunan budaya dimainkan oleh "ilusi" - pawagam, yang muncul di St. Petersburg secara literal setahun selepas penciptaannya di Perancis. Menjelang tahun 1914. di Rusia sudah ada 4,000 pawagam, di mana bukan sahaja filem asing, tetapi juga domestik telah ditayangkan. Permintaan untuk mereka sangat besar sehingga dalam tempoh dari 1908 hingga 1917 lebih daripada dua ribu filem cereka baru telah ditembak. Pada tahun 1911-1913. V.A. Starevich mencipta animasi volumetrik pertama di dunia.

Sains

Abad ke-19 membawa kejayaan ketara dalam pembangunan sains Rusia: ia mendakwa sama dengan Eropah Barat, dan kadang-kadang lebih unggul. Tidak mustahil untuk tidak menyebut beberapa karya saintis Rusia yang telah membawa kepada pencapaian bertaraf dunia. DI Mendeleev pada tahun 1869 menemui sistem berkala unsur kimia. A.G. Stoletov pada tahun 1888-1889 menetapkan undang-undang kesan fotoelektrik. Pada tahun 1863, karya IM Sechenov "Reflexes of the Brain" diterbitkan. KA Timiryazev mengasaskan sekolah fisiologi tumbuhan Rusia. P. N. Yablochkov mencipta mentol lampu arka elektrik, A. N. Lodygin - mentol lampu pijar. AS Popov mencipta radiotelegraf. AF Mozhaisky dan N. Ye. Zhukovsky meletakkan asas penerbangan dengan penyelidikan mereka dalam bidang aerodinamik, dan K. E. Tsiolkovsky dikenali sebagai pengasas kosmonautik. P.N. Lebedev adalah pengasas penyelidikan dalam bidang ultrasound. II Mechnikov meneroka bidang patologi perbandingan, mikrobiologi dan imunologi. Asas sains baru - biokimia, biogeokimia, radiogeologi - diletakkan oleh V.I. Vernadsky. Dan ini bukanlah senarai lengkap orang yang telah memberikan sumbangan yang tidak ternilai kepada pembangunan sains dan teknologi. Kepentingan pandangan jauh saintifik dan beberapa masalah saintifik asas yang dikemukakan kepada saintis pada awal abad ini menjadi jelas hanya sekarang.
Kemanusiaan sangat dipengaruhi oleh proses yang berlaku dalam sains semula jadi. Para saintis kemanusiaan seperti V.O. Klyuchevsky, S.F. Platonov, S.A. Vengerov dan lain-lain, bekerja dengan baik dalam bidang ekonomi, sejarah, kritikan sastera. Idealisme telah tersebar luas dalam falsafah. Falsafah agama Rusia, dengan mencari cara untuk menggabungkan material dan rohani, penubuhan kesedaran agama "baru", mungkin merupakan bidang yang paling penting bukan sahaja sains, perjuangan ideologi, tetapi semua budaya.
Asas Renaissance agama dan falsafah, yang menandakan "Zaman Perak" budaya Rusia, telah diletakkan oleh V.S. Soloviev. Sistemnya adalah pengalaman sintesis agama, falsafah dan sains, “dan bukan doktrin Kristian yang diperkaya olehnya dengan mengorbankan falsafah, tetapi sebaliknya, dia memperkenalkan idea Kristian ke dalam falsafah dan dengannya memperkaya dan menyuburkan pemikiran falsafah” (VV Zenkovsky). Memiliki bakat sastera yang cemerlang, dia menjadikan masalah falsafah dapat diakses oleh kalangan luas masyarakat Rusia, lebih-lebih lagi, dia membawa pemikiran Rusia ke ruang manusia sejagat.
Tempoh ini, ditandai dengan keseluruhan buruj pemikir yang cemerlang - N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov, D.S. Merezhkovsky, G.P. Fedotov, P.A. Florensky dan lain-lain - sebahagian besarnya menentukan arah pembangunan budaya, falsafah, etika bukan sahaja di Rusia, tetapi juga di Barat.

Pencarian rohani

Semasa Zaman Perak, orang ramai mencari asas baharu untuk kehidupan rohani dan keagamaan mereka. Segala jenis ajaran mistik sangat meluas. Mistisisme baru dengan penuh semangat mencari akarnya pada yang lama, dalam mistik era Alexander. Serta seratus tahun sebelumnya, ajaran Freemasonry, Skopstvo, perpecahan Rusia dan mistik lain menjadi popular. Ramai orang kreatif pada masa itu mengambil bahagian dalam upacara mistik, walaupun tidak semuanya percaya sepenuhnya pada kandungan mereka. V. Bryusov, Andrey Bely, D. Merezhkovsky, Z. Gippius, N. Berdyaev dan ramai lagi gemar eksperimen ajaib.
Theurgy menduduki tempat yang istimewa di antara ritual mistik yang meluas pada awal abad kedua puluh. Theurgy difikirkan "sebagai tindakan mistik satu kali, yang mesti disediakan oleh usaha rohani individu, tetapi, setelah dicapai, tidak dapat dipulihkan mengubah sifat manusia seperti itu" (A. Etkind). Subjek impian itu adalah transformasi sebenar setiap orang dan seluruh masyarakat secara keseluruhan. Dalam erti kata yang sempit, tugas theurgy difahami hampir sama seperti tugas terapi. Kami juga mendapati idea keperluan untuk mencipta "lelaki baru" seperti pemimpin revolusioner seperti Lunacharsky dan Bukharin. Parodi theurgy dibentangkan dalam karya Bulgakov.
Zaman Perak adalah zaman pembangkang. Lawan utama zaman ini ialah tentangan alam dan budaya. Vladimir Soloviev, seorang ahli falsafah yang mempunyai pengaruh yang besar terhadap pembentukan idea-idea "Zaman Perak", percaya bahawa kemenangan budaya terhadap alam semula jadi akan membawa kepada keabadian, kerana "kematian adalah kemenangan jelas karut atas makna, kekacauan atas angkasa." Akhirnya, theurgy juga membawa kepada kemenangan atas kematian.
Selain itu, masalah kematian dan cinta berkait rapat. "Cinta dan kematian menjadi yang utama dan hampir satu-satunya bentuk kewujudan manusia, cara utama untuk memahaminya," Soloviev percaya. Pemahaman tentang cinta dan kematian menyatukan budaya Rusia "Zaman Perak" dan psikoanalisis. Freud mengiktiraf kuasa dalaman utama yang mempengaruhi seseorang - libido dan thanatos, masing-masing, seksualiti dan keinginan untuk mati.
Berdyaev, memandangkan masalah seks dan kreativiti, percaya bahawa susunan semula jadi baru mesti datang, di mana kreativiti akan menang - "seks melahirkan akan berubah menjadi jantina kreatif."
Ramai orang cuba melarikan diri dari kehidupan seharian, untuk mencari realiti yang berbeza. Mereka mengejar emosi, semua pengalaman dianggap baik, tanpa mengira urutan dan kesesuaiannya. Kehidupan orang kreatif adalah tepu dan penuh dengan pengalaman. Walau bagaimanapun, hasil pengumpulan pengalaman ini sering menjadi kekosongan yang paling dalam. Oleh itu, nasib ramai orang "Zaman Perak" adalah tragis. Namun, masa pengembaraan rohani yang sukar ini melahirkan budaya yang indah dan tersendiri.

kesusasteraan

Trend realistik dalam kesusasteraan Rusia pada permulaan abad ke-20. sambung L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov, yang mencipta karya terbaiknya, yang temanya adalah pencarian ideologi golongan cerdik pandai dan lelaki "kecil" dengan kebimbangan hariannya, dan penulis muda I.A. Bunin dan A.I. Kuprin.
Sehubungan dengan penyebaran neo-romantikisme, kualiti artistik baru muncul dalam realisme, mencerminkan realiti. Karya realistik terbaik A.M. Gorky mencerminkan gambaran luas kehidupan Rusia pada permulaan abad ke-20 dengan keunikan yang wujud dalam pembangunan ekonomi dan perjuangan ideologi dan sosial.
Pada akhir abad ke-19, apabila, dalam suasana reaksi politik dan krisis populisme, sebahagian daripada golongan cerdik pandai telah dirampas oleh suasana kemerosotan sosial dan moral, kemerosotan merebak dalam budaya artistik, fenomena dalam budaya ke-19. -Abad ke-20, ditandai dengan penolakan kewarganegaraan, tenggelam dalam bidang pengalaman individu. Banyak motif arah ini telah menjadi hak milik beberapa gerakan artistik modenisme yang timbul pada permulaan abad ke-20.
Kesusasteraan Rusia pada awal abad ke-20 melahirkan puisi yang luar biasa, dan trend yang paling ketara ialah simbolisme. Bagi Symbolists, yang mempercayai kewujudan dunia lain, simbol itu adalah tandanya, dan mewakili hubungan antara dua dunia. Salah satu ideolog simbolisme D.S. Merezhkovsky, yang novelnya diserap dengan idea keagamaan dan mistik, menganggap dominasi realisme sebagai sebab utama kemerosotan sastera, dan mengisytiharkan "simbol", "kandungan mistik" sebagai asas seni baru. Bersama-sama dengan tuntutan seni "tulen", Symbolists mengaku individualisme; mereka dicirikan oleh tema "jenius spontan", dekat dengan semangat Nietzschean "superman".
Adalah menjadi kebiasaan untuk membezakan antara Simbolis "senior" dan "junior". "Elders", V. Bryusov, K. Balmont, F. Sologub, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, yang datang ke kesusasteraan pada tahun 90-an, tempoh krisis puisi yang mendalam, mengkhotbahkan kultus kecantikan dan ekspresi diri yang bebas daripada penyair. Simbolis "Lebih Muda", A. Blok, A. Bely, Viach. Ivanov, S. Soloviev, membawa ke hadapan pencarian falsafah dan teosofi.
The Symbolists menawarkan pembaca mitos berwarna-warni tentang dunia yang dicipta mengikut undang-undang Kecantikan abadi. Jika kita menambah imej indah, muzik dan ringan suku kata ini, populariti mantap puisi arah ini menjadi jelas. Pengaruh Symbolisme dengan pencarian rohaninya yang sengit, kesenian yang menawan dengan cara kreatif dialami bukan sahaja oleh Acmeists dan Futurists yang menggantikan Symbolists, tetapi juga oleh penulis realis A.P. Chekhov.
Menjelang 1910 "simbolisme menyelesaikan bulatan pembangunannya" (N. Gumilev), ia digantikan oleh acmeism. Ahli kumpulan acmeist ialah N. Gumilev, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, V. Narbut, M. Kuzmin. Mereka mengisytiharkan pembebasan puisi dari rayuan simbolis kepada "ideal", kembali kepadanya kejelasan, materialiti dan "kekaguman yang menggembirakan untuk menjadi" (N. Gumilev). Acmeisme dicirikan oleh penolakan pencarian moral dan rohani, kecenderungan ke arah estetika. A. Blok, dengan rasa kesedaran siviknya yang tinggi, menyatakan kelemahan utama Acmeism: "... mereka tidak mempunyai dan tidak mahu mempunyai bayangan idea tentang kehidupan Rusia dan kehidupan dunia secara umum. ." Walau bagaimanapun, tidak semua acmeists postulat mereka terkandung dalam amalan, ini dibuktikan oleh psikologi koleksi pertama A. Akhmatova, lirik 0. Mandelstam awal. Pada dasarnya, Acmeists bukanlah satu pergerakan yang teratur dengan landasan teori yang sama, tetapi kumpulan penyair yang berbakat dan sangat berbeza yang disatukan oleh persahabatan peribadi.
Pada masa yang sama, satu lagi gerakan modernis timbul - futurisme, yang berpecah kepada beberapa kumpulan: "Persatuan ego-futurists", "Mezzanine of poetry", "Centrifuge", "Gilea", yang ahlinya memanggil diri mereka cubo-futurists, Bulyans, iaitu orang dari masa depan.
Daripada semua kumpulan yang pada awal abad ini mengisytiharkan tesis: "seni adalah permainan", para futuris paling konsisten mewujudkannya dalam kerja mereka. Berbeza dengan Symbolists dengan idea mereka tentang "pembinaan kehidupan", i.e. mengubah dunia dengan seni, futuris memberi tumpuan kepada kemusnahan dunia lama. Perkara biasa bagi golongan futuris ialah penafian tradisi dalam budaya, keghairahan untuk penciptaan bentuk. Permintaan Cubo-Futurist pada tahun 1912 "untuk membuang Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy dari Steamer zaman kita" menerima kemasyhuran yang memalukan.
Kumpulan acmeist dan futuris yang timbul dalam polemik dengan simbolisme, dalam praktiknya, ternyata sangat dekat dengannya kerana teori mereka berdasarkan idea individualistik, dan keinginan untuk mencipta mitos yang jelas, dan perhatian utama kepada bentuk.
Terdapat individu yang cerah dalam puisi pada masa itu, yang tidak boleh dikaitkan dengan trend tertentu - M. Voloshin, M. Tsvetaeva. Tiada era lain yang telah memberikan pengisytiharan yang begitu banyak tentang eksklusivitinya sendiri.
Penyair petani seperti N. Klyuev menduduki tempat yang istimewa dalam kesusasteraan pergantian abad ini. Tanpa mengemukakan program estetik yang jelas, mereka menjelmakan idea mereka (gabungan motif keagamaan dan mistik dengan masalah melindungi tradisi budaya petani) dalam kerja mereka. "Klyuev popular kerana semangat iambic Boratynskiy hidup dalam dirinya dengan lagu kenabian seorang pencerita Olonets yang buta huruf" (Mandelstam). Dengan penyair petani, terutamanya dengan Klyuev, S. Yesenin dekat pada permulaan perjalanannya, menggabungkan tradisi cerita rakyat dan seni klasik dalam karyanya.

Teater dan muzik

Peristiwa paling penting dalam kehidupan sosial dan budaya Rusia pada akhir abad XIX. ialah pembukaan sebuah teater seni di Moscow pada tahun 1898, yang diasaskan oleh K.S. Stanislavsky dan V.I. Nemirovich-Danchenko. Dalam pementasan drama oleh Chekhov dan Gorky, prinsip baru lakonan, pengarahan, dan reka bentuk persembahan telah dibentuk. Percubaan teater yang luar biasa ini, yang diterima dengan penuh semangat oleh masyarakat demokratik, tidak diterima oleh pengkritik konservatif, serta oleh wakil Simbolisme. V. Bryusov, penyokong estetika teater simbolik konvensional, lebih dekat dengan eksperimen V.E. Meyerhold - pengasas teater metafora.
Pada tahun 1904, teater V.F. Komissarzhevskaya, yang repertoirnya mencerminkan aspirasi golongan cerdik pandai demokratik. Kerja pengarah E.B. Vakhtangov ditandai dengan pencarian bentuk baru, persembahannya pada 1911-12. mempunyai watak yang menggembirakan dan menghiburkan. Pada tahun 1915 Vakhtangov mencipta studio ke-3 Teater Seni Moscow, yang kemudiannya menjadi teater yang dinamakan sempena namanya (1926). Salah seorang pembaharu teater Rusia, pengasas Teater Dewan Moscow A.Ya. Tairov berusaha untuk mencipta "teater sintetik" repertoir yang kebanyakannya romantis dan tragis, kepada pembentukan pelakon yang mempunyai kemahiran virtuoso.
Perkembangan tradisi terbaik teater muzikal dikaitkan dengan teater St. Petersburg Mariinsky dan Moscow Bolshoi, serta dengan opera peribadi S. I. Mamontov dan S. I. Zimin di Moscow. Wakil yang paling terkenal dari sekolah vokal Rusia, penyanyi kelas dunia ialah F.I. Chaliapin, L.V. Sobinov, N.V. Nezhdanov. Pembaharu teater balet ialah koreografer M.M. Fokine dan ballerina A.P. Pavlova. Seni Rusia telah mendapat pengiktirafan di seluruh dunia.
Komposer cemerlang N.A. Rimsky-Korsakov terus bekerja dalam genre opera-dongeng kegemarannya. Contoh tertinggi drama realistik ialah opera The Tsar's Bride (1898). Dia, sebagai profesor gubahan di Konservatori St. Petersburg, membesarkan seluruh galaksi pelajar berbakat: A.K. Glazunov, A.K. Lyadov, N. Ya. Myaskovsky dan lain-lain.
Dalam karya komposer muda pada pergantian abad ke-20. terdapat penyimpangan daripada isu sosial, peningkatan minat dalam masalah falsafah dan etika. Ini paling banyak dinyatakan dalam karya pemain piano dan konduktor yang cemerlang, komposer cemerlang S. V. Rachmaninov; dalam muzik tegang emosi A.N. Scriabin; dalam karya I.F. Stravinsky, yang secara harmoni menggabungkan minat dalam cerita rakyat dan bentuk muzik paling moden.

Seni bina

Era kemajuan perindustrian pada pergantian abad XIX-XX. membuat revolusi sebenar dalam pembinaan. Jenis bangunan baharu seperti bank, kedai, kilang dan stesen kereta api telah menduduki tempat yang semakin meningkat dalam landskap bandar. Kemunculan bahan binaan baru (konkrit bertetulang, struktur logam) dan penambahbaikan peralatan pembinaan memungkinkan untuk menggunakan teknik konstruktif dan artistik, tafsiran estetik yang membawa kepada kelulusan gaya Art Nouveau!
Dalam karya F.O. Shekhtel sebahagian besarnya merangkumi trend utama dalam pembangunan dan genre Seni Nouveau Rusia. Pembentukan gaya dalam karya tuan pergi ke dua arah - nasional-romantik, selaras dengan gaya neo-Rusia dan rasional. Ciri-ciri Art Nouveau paling banyak ditunjukkan dalam seni bina rumah agam Nikitsky Gate, di mana, meninggalkan skema tradisional, prinsip perancangan asimetri digunakan. Komposisi landai, pembangunan bebas volum dalam ruang, unjuran asimetri tingkap unjur, balkoni dan beranda, cornice yang menonjol - semua ini menunjukkan prinsip yang wujud dalam kemodenan untuk mengasimilasikan struktur seni bina kepada bentuk organik. Hiasan rumah agam itu menggunakan teknik Art Nouveau tipikal seperti tingkap kaca berwarna berwarna dan hiasan mozek dengan hiasan bunga mengelilingi seluruh bangunan. Pusingan aneh perhiasan itu diulangi dalam jalinan tingkap kaca berwarna, dalam lukisan jeriji balkoni dan pagar jalan. Motif yang sama digunakan dalam hiasan dalaman, contohnya, dalam bentuk pagar tangga marmar. Butiran perabot dan hiasan dalaman bangunan membentuk satu keseluruhan dengan idea umum bangunan - untuk mengubah persekitaran harian menjadi sejenis prestasi seni bina, dekat dengan suasana permainan simbolik.
Dengan pertumbuhan kecenderungan rasionalistik dalam beberapa bangunan Shekhtel, ciri-ciri konstruktivisme telah digariskan - gaya yang akan terbentuk pada tahun 1920-an.
Di Moscow, gaya baru menyatakan dirinya dengan jelas, khususnya, dalam karya salah seorang pengasas Art Nouveau Rusia L.N. Kekusheva A.V. Shchusev, V.M. Vasnetsov dan lain-lain. Di St Petersburg, bagaimanapun, Art Nouveau dipengaruhi oleh klasikisme monumental, akibatnya gaya lain muncul - neoklasikisme.
Dari segi integriti pendekatan dan penyelesaian ensemble seni bina, arca, lukisan, seni hiasan, Art Nouveau adalah salah satu gaya yang paling konsisten.

arca

Seperti seni bina, arca pada permulaan abad ini dibebaskan daripada eklektikisme. Pembaharuan sistem artistik-kiasan dikaitkan dengan pengaruh impresionisme. Ciri-ciri kaedah baru adalah "kelonggaran", kekasaran tekstur, kedinamikan bentuk, meresap dengan udara dan cahaya.
Wakil konsisten pertama aliran ini, P.P. Trubetskoy, meninggalkan pemodelan impresionistik permukaan, dan mengukuhkan kesan umum menghancurkan kekerasan.
Dengan cara tersendiri, monumen yang luar biasa untuk Gogol di Moscow oleh pengukir N.A. Andreeva, secara halus menyampaikan tragedi penulis hebat, "keletihan hati", begitu selaras dengan era itu. Gogol ditangkap dalam momen penumpuan, meditasi mendalam dengan sentuhan kesuraman melankolik.
Tafsiran asal impresionisme adalah wujud dalam karya A.S. Golubkina, yang mengolah semula prinsip menggambarkan fenomena yang bergerak ke dalam idea membangkitkan semangat manusia. Imej-imej wanita yang dicipta oleh pengukir itu ditandai dengan perasaan belas kasihan kepada orang yang letih tetapi tidak hancur oleh ujian hidup.

Melukis

Pada permulaan abad ini, bukannya kaedah realistik yang mencerminkan realiti secara langsung dalam bentuk realiti ini, terdapat penegasan tentang keutamaan bentuk seni yang mencerminkan realiti secara tidak langsung sahaja. Polarisasi kuasa seni pada awal abad ke-20, polemik pelbagai kumpulan seni menggiatkan aktiviti pameran dan penerbitan (dalam bidang seni).
Pada tahun 90-an, lukisan genre kehilangan peranan utamanya. Untuk mencari tema baharu, artis beralih kepada perubahan dalam cara hidup tradisional. Mereka sama-sama tertarik dengan tema perpecahan masyarakat petani, prosa buruh yang mengejutkan, dan peristiwa revolusioner 1905. Kekaburan sempadan antara genre pada permulaan abad dalam tema sejarah membawa kepada kemunculan genre sejarah. A.P. Ryabushkin tidak berminat dengan peristiwa sejarah global, tetapi dalam estetika kehidupan Rusia pada abad ke-17, keindahan halus corak Rusia kuno, menekankan hiasan. Kanvas terbaik artis terkenal dengan lirik yang menembusi, pemahaman mendalam tentang keaslian cara hidup, watak dan psikologi penduduk pra-Petrine Rusia. Lukisan sejarah Ryabushkin adalah sebuah negara yang ideal, di mana artis itu mendapat ketenangan daripada "kekejian timbal" kehidupan moden. Oleh itu, kehidupan sejarah pada kanvasnya kelihatan bukan sebagai dramatik, tetapi sebagai sisi estetik.
Dalam kanvas sejarah A. V. Vasnetsov kita dapati perkembangan prinsip landskap. Kreativiti M.V. Nesterova mempersembahkan versi landskap retrospektif yang melaluinya kerohanian tinggi para pahlawan disampaikan.
I.I. Levitan, yang dengan cemerlang menguasai kesan penulisan plein-air, meneruskan hala tuju lirik dalam landskap, mendekati impresionisme dan merupakan pencipta "landskap konsep" atau "landskap suasana hati", yang dicirikan oleh spektrum emosi yang kaya: daripada kegembiraan yang menggembirakan kepada refleksi falsafah tentang kelemahan segala-galanya di dunia.
K.A. Korovin adalah wakil impresionisme Rusia yang paling terang, yang pertama di kalangan artis Rusia yang sengaja bergantung pada impresionis Perancis, semakin menyimpang dari tradisi sekolah lukisan Moscow dengan psikologi dan juga drama, cuba menyampaikan keadaan ini atau itu. minda dengan muzik warna. Dia mencipta satu siri landskap yang tidak rumit oleh sebarang naratif luaran atau motif psikologi. Pada tahun 1910-an, di bawah pengaruh latihan teater, Korovin datang ke cara melukis yang terang dan sengit, terutamanya dalam kehidupan masih kegemarannya. Artis, dengan semua seninya, menegaskan nilai intrinsik tugasan bergambar semata-mata, dia membuatkan mereka menghargai "pesona ketidaklengkapan", "lakaran" cara bergambar. Kanvas Korovin adalah "jamuan mata".
Tokoh seni utama pada permulaan abad ini ialah V.A. Serov. Karya-karyanya yang matang, dengan kilauan impresionistik dan dinamik sapuan berus percuma, menandakan perubahan daripada realisme kritikal Pelawat kepada "realisme puitis" (D. V. Sarabyanov). Artis itu bekerja dalam genre yang berbeza, tetapi bakatnya sebagai pelukis potret, dikurniakan rasa kecantikan yang tinggi dan keupayaan untuk analisis yang tenang, sangat penting. Pencarian undang-undang transformasi artistik realiti, keinginan untuk generalisasi simbolik membawa kepada perubahan dalam bahasa artistik: dari keaslian impresionistik lukisan tahun 80-90an kepada konvensyen kemodenan dalam gubahan sejarah.
Satu demi satu, dua tuan simbolisme bergambar memasuki budaya Rusia, mencipta dunia yang luhur dalam karya mereka - M.A. Vrubel dan V.E. Borisov-Musatov. Imej utama karya Vrubel ialah Demon, yang merangkumi dorongan memberontak yang artis itu sendiri alami dan rasai dalam sezaman terbaiknya. Seni artis dicirikan oleh usaha untuk merumuskan masalah falsafah. Renungannya tentang kebenaran dan keindahan, mengenai tujuan seni yang tinggi adalah tajam dan dramatik, dalam bentuk simbolik yang wujud. Tertarik kepada generalisasi simbolik dan falsafah imej, Vrubel mengembangkan bahasa bergambarnya sendiri - sapuan berus luas bentuk dan warna "hablur", difahami sebagai cahaya berwarna. Cat, berkilauan seperti permata, meningkatkan perasaan kerohanian istimewa yang wujud dalam karya artis.
Seni penyair lirik dan pemimpi Borisov-Musatov adalah realiti yang berubah menjadi simbol puitis. Seperti Vrubel, Borisov-Musatov mencipta dunia yang indah dan agung dalam kanvasnya, dibina mengikut undang-undang kecantikan dan tidak seperti alam sekitar. Seni Borisov-Musatov dipenuhi dengan meditasi sedih dan kesedihan yang tenang dengan perasaan yang dialami ramai orang pada masa itu, "ketika masyarakat dahagakan pembaharuan, dan sangat ramai yang tidak tahu di mana hendak mencarinya." Gaya gayanya berkembang daripada kesan cahaya dan udara impresionistik kepada versi bergambar dan hiasan pasca impresionisme. Dalam budaya seni Rusia pada pergantian abad XIX-XX. Karya Borisov-Musatov adalah salah satu fenomena yang paling terang dan paling bercita-cita tinggi.
Perkara yang jauh dari kemodenan, "retrospektifisme mimpi" adalah persatuan utama artis St. Petersburg "Dunia Seni". Menolak seni salun akademik dan kecenderungan Pejalan, bergantung pada puisi simbolisme, "dunia seni" sedang mencari imej artistik pada masa lalu. Untuk penolakan terbuka terhadap realiti moden, "dunia seni" dikritik dari semua pihak, menuduh mereka melarikan diri ke masa lalu - pasif, kemerosotan, anti-demokrasi. Namun, kemunculan gerakan seni sebegini bukanlah secara kebetulan. Dunia Seni adalah sejenis tindak balas golongan cerdik pandai Rusia terhadap pempolitikan umum budaya pada pergantian abad ke-19 dan ke-20. dan publisiti seni visual yang berlebihan.
N.K. Roerich tertarik dengan zaman kuno Slavik dan Scandinavia pagan. Asas lukisannya sentiasa landskap, selalunya secara langsung dari alam semula jadi. Ciri-ciri landskap Roerich dikaitkan kedua-duanya dengan asimilasi pengalaman gaya Art Nouveau - penggunaan unsur-unsur perspektif selari untuk menggabungkan pelbagai objek dalam satu komposisi, difahami sebagai setara secara bergambar, dan dengan daya tarikan dengan budaya India purba - pembangkang bumi dan langit, difahami oleh artis sebagai sumber spiritualisme.
B.M. Kustodiev, pengarang paling berbakat dalam penggayaan ironis cetakan popular rakyat, Z.E. Serebryakova, yang menganut estetika neoklasikisme.
Merit "Dunia Seni" adalah penciptaan grafik buku yang sangat artistik, cetakan, kritikan baru, penerbitan luas dan aktiviti pameran.
Peserta Moscow dalam pameran, menentang Baratisme Dunia Seni dengan tema kebangsaan, dan rayuan kepada udara plein kepada gaya grafik, menubuhkan persatuan pameran The Union of Russian Artists. Di dalam perut "Kesatuan" mengembangkan versi impresionisme Rusia dan sintesis asal genre genre dengan landskap seni bina.
Artis persatuan "Jack of Diamonds" (1910-1916), setelah beralih kepada estetika post-impresionisme, fauvisme dan kubisme, serta teknik cetakan popular Rusia dan mainan rakyat, menyelesaikan masalah mendedahkan kebendaan alam semula jadi, membina bentuk dengan warna. Prinsip asal seni mereka adalah penegasan subjek, berbanding dengan kelapangan. Dalam hal ini, imej alam yang tidak bernyawa - masih hidup - muncul di hadapan. Permulaan "still life" yang terwujud juga telah diperkenalkan ke dalam genre psikologi tradisional - potret.
"Lirik Cubism" oleh R.R. Falk dibezakan oleh sejenis psikologi, harmoni warna-plastik halus. Sekolah penguasaan, diluluskan di sekolah oleh artis dan guru yang cemerlang seperti V.A. Serov dan K.A. Korovin, dalam kombinasi dengan eksperimen bergambar dan plastik para pemimpin "Jack of Diamonds" I. I. Mashkov, M.F. Larionova, A.V. Lentulov, mereka mengenal pasti asal-usul gaya artistik asal Falk, penjelmaan yang menarik ialah "Perabot Merah" yang terkenal.
Sejak pertengahan 10-an, futurisme telah menjadi komponen penting dalam gaya grafik Jack of Diamonds, salah satu tekniknya ialah "montaj" objek atau bahagiannya yang diambil dari titik yang berbeza dan pada masa yang berbeza.
Kecenderungan primitivis yang dikaitkan dengan asimilasi gaya lukisan kanak-kanak, papan tanda, cetakan popular dan mainan rakyat menampakkan diri dalam karya M.F. Larionov, salah seorang penganjur Jack of Diamonds. Kanvas M.Z yang sangat tidak rasional. Chagall. Gabungan penerbangan yang hebat dan tanda ajaib dengan butiran harian kehidupan wilayah pada kanvas Chagall adalah serupa dengan subjek Gogol. Karya unik P.N. Filonov.
Eksperimen pertama artis Rusia dalam seni abstrak tergolong dalam 10-an abad yang lalu; V.V. Kandinsky dan K.S. Malevich. Pada masa yang sama, karya K.S. Petrov-Vodkin, yang mengisytiharkan kesinambungan dengan lukisan ikon Rusia kuno, memberi keterangan tentang daya hidup tradisi itu. Kepelbagaian luar biasa dan percanggahan carian artistik, banyak kumpulan dengan garis panduan program mereka sendiri mencerminkan suasana sosio-politik dan kerohanian yang kompleks pada zaman mereka.

Kesimpulan

"Zaman Perak" menjadi peristiwa penting yang meramalkan perubahan yang akan datang di negeri itu dan menjadi satu perkara yang telah berlalu dengan ketibaan 1917 merah darah, yang mengubah jiwa manusia secara tidak dapat disedari. Dan tidak kira bagaimana mereka mahu meyakinkan kita tentang sebaliknya hari ini, semuanya berakhir selepas 1917, dengan meletusnya perang saudara. Tidak ada "Zaman Perak" selepas itu. Pada tahun dua puluhan, inersia (kembang Imagisme) masih berterusan, kerana gelombang yang begitu luas dan kuat, yang merupakan "Zaman Perak" Rusia, tidak dapat bergerak untuk beberapa lama sebelum runtuh dan terhempas. Jika kebanyakan penyair, penulis, pengkritik, ahli falsafah, artis, pengarah, komposer masih hidup, yang kreativiti individu dan buruh biasa mencipta "Zaman Perak", tetapi era itu sendiri sudah berakhir. Setiap peserta aktifnya menyedari bahawa, walaupun orang kekal, suasana ciri era di mana bakat tumbuh seperti cendawan selepas hujan telah hilang. Kekal landskap bulan sejuk tanpa suasana dan individu kreatif - masing-masing dalam sel tertutup berasingan kreativitinya.
Percubaan untuk "memodenkan" budaya, yang dikaitkan dengan pembaharuan P. A. Stolypin, ternyata tidak berjaya. Keputusannya kurang daripada jangkaan dan menimbulkan kontroversi baharu. Pembentukan ketegangan dalam masyarakat berjalan lebih cepat daripada jawapan kepada perlanggaran yang muncul. Percanggahan antara budaya agraria dan perindustrian semakin kuat, yang juga dinyatakan dalam percanggahan bentuk ekonomi, kepentingan dan motif kreativiti rakyat, dalam kehidupan politik masyarakat.
Transformasi sosial yang mendalam diperlukan untuk menyediakan ruang untuk kreativiti budaya rakyat, pelaburan yang besar dalam pembangunan bidang rohani masyarakat, asas teknikalnya, yang mana kerajaan tidak mempunyai dana yang mencukupi. Naungan, sokongan swasta dan pembiayaan acara awam dan kebudayaan yang penting juga tidak membantu. Tiada apa-apa yang boleh mengubah imej budaya negara secara radikal. Negara mendapati dirinya dalam tempoh pembangunan yang tidak stabil dan tidak menemui jalan keluar lain kecuali revolusi sosial.
Lukisan "Zaman Perak" ternyata cerah, kompleks, bertentangan, tetapi abadi dan tidak dapat ditiru. Ia adalah ruang kreatif yang penuh dengan cahaya matahari, cahaya dan memberi kehidupan, mendambakan kecantikan dan pengesahan diri. Ia mencerminkan realiti yang sedia ada. Dan walaupun kita memanggil masa ini "Perak" dan bukan "Zaman Keemasan", mungkin kali ini adalah era paling kreatif dalam sejarah Rusia.

1. A. Etkind “Sodom and Psyche. Essays on the Intellectual History of the Silver Age ”, M., ITs-Garant, 1996;
2. Vl. Soloviev, "Bekerja dalam 2 jilid", jilid 2, Warisan falsafah, M., Mysl, 1988;
3. N. Berdyaev “Falsafah Kebebasan. Maksud kreativiti ”, Dari pemikiran falsafah Rusia, M., Pravda, 1989;
4. V. Khodasevich "Necropolis" dan kenangan lain ", M., Dunia Seni, 1992;
5. N. Gumilev, "Bekerja dalam tiga jilid", v.3, M., Fiksyen, 1991;
6.T.I. Balakin "Sejarah Budaya Rusia", Moscow, "Az", 1996;
7.S.S. Dmitriev "Esai mengenai sejarah budaya Rusia awal. Abad XX ", Moscow," Pendidikan ", 1985;
8. A. N. Zholkovsky "Mimpi Mengembara. Dari sejarah modenisme Rusia ", Moscow," Sov. Penulis ", 1992;
9. L.A. Rapatskaya "Budaya Seni Rusia", Moscow, "Vlados", 1998;
10. E. Shamurin "Arah aliran utama dalam puisi Rusia pra-revolusioner", Moscow, 1993.

Akhir abad ke-19 - permulaan abad ke-20 dianggap sebagai tempoh yang sukar dan agak bertentangan dalam perkembangan budaya Rusia. Perkembangan masyarakat dalam tempoh sebegitu sentiasa bersifat krisis, dan yang baharu dan lama selalunya berkait rapat dalam budaya.

Perkembangan budaya dan kemunculan simbolisme

Tempoh sejarah ini sendiri biasanya dipanggil Zaman Perak budaya Rusia. Kepelbagaian, keunikan dan keaslian Zaman Perak berkaitan secara langsung dengan era "garis sempadan" sejarah Rusia.

Kecenderungan perubahan dan tragedi menemui refleksi mereka dalam puisi dan kesusasteraan Rusia, dan menimbulkan sejumlah pengarang yang cemerlang, yang namanya dikenali ke seluruh dunia. Zaman Perak dicirikan bukan sahaja oleh globalisasi budaya seperti itu, tetapi juga oleh globalisasi sejarah.

Salah satu trend utama zaman ini ialah simbolisme Rusia, yang merangkumi idea sintesis falsafah dan seni. Simbolisme Rusia menjadi asas kepada banyak gerakan pasca-simbolik yang dikenali sebagai acmeism, avant-garde, futurisme dan neoclassicism.

V. Bryusov, A. Bely, dan V. Ivanov adalah wakil terkemuka trend ini. Ciri simbolisme Rusia adalah selari antara realiti dan realiti dalaman. Ini adalah pencarian makna terdalam dalam perkara seharian, dan keinginan untuk melihat prinsip yang lebih tinggi dalam perjalanan kehidupan.

kesusasteraan

Zaman Perak budaya Rusia ditandai dengan perkembangan kesusasteraan Rusia yang belum pernah terjadi sebelumnya, oleh itu dipercayai bahawa imej perwakilan zaman sejarah ini terkandung dengan tepat dalam proses sastera dan pemodenannya. Penulis seperti Bunin, Kuprin dan Chekhov terus berkembang, membangkitkan isu sosial yang teruk dalam karya mereka.

Tetapi lebih banyak perhatian diberikan kepada galaksi penulis dan penyair berbakat baru, yang karyanya didedahkan tepat pada Zaman Perak. Ini adalah penyair "petani" S. Yesenin, futuris dan pemberontak V. Mayakovsky, simbolis A. Blok, A. Bely, acmeists A. Akhmatova, N. Gumilev, O. Mandelstam.

Walaupun terdapat perbezaan ketara dalam arahan yang dipatuhi oleh penyair dan penulis cemerlang ini, karya mereka disatukan oleh idea bersama, iaitu kelahiran dunia baharu, lebih bebas dan lebih terbuka kepada seni.

Pendidikan dan Sains

Proses pemodenan juga berlaku dalam bidang kehidupan lain, seperti pendidikan dan sains. Mereka mula memberi lebih perhatian kepada sekolah rendah, terdapat kecenderungan untuk meningkatkan populasi celik huruf. Dalam tempoh ini, bilangan sekolah dan gimnasium bertambah, dan sistem institusi pendidikan tinggi telah dimodenkan dan diperluaskan.

Institut pedagogi dibuka di Moscow dan St. Petersburg, dan bilangan kursus yang lebih tinggi untuk wanita juga meningkat. Tetapi walaupun proses pemodenan aktif di kawasan ini, kebanyakan penduduk Rusia tetap buta huruf, kerana kerajaan memperuntukkan dana yang tidak mencukupi untuk melatih seseorang individu.

Zaman Perak membawa kejayaan kepada pembangunan sains, terutamanya, ia melibatkan sains semula jadi. Sekolah fizik pertama di Rusia telah dicipta, dan ahli fizik Lebedev adalah yang pertama di dunia untuk mewujudkan keteraturan proses gelombang dalam alam semula jadi. Bangunan pesawat, mekanik dibangunkan, asal usul angkasawan moden timbul.

Kryukova Angela Viktorovna,

guru bahasa dan kesusasteraan Rusia

sekolah menengah Horlivka
Langkah I-III No. 41

Republik Rakyat Donetsk

Kesusasteraan Rusia gred 11

Pelajaran pembentangan

Topik pelajaran

Zaman Perak sebagai Era Budaya dan Sejarah. Halaman terpilih warisan kreatif penyair Rusia Zaman Perak.

Tujuan pengajaran pelajaran: untuk membentuk keupayaan untuk bekerja dengan pelbagai sumber maklumat, untuk membantu memahami sifat era ini, era peningkatan sains dan seni; untuk menunjukkan perpaduan yang mendalam semua pencipta Zaman Perak, walaupun perpecahan luaran mereka, percanggahan dalam cara memahami dunia.

Membangunkan matlamat: pembangunan pendengaran pertuturan, aktiviti mental, kebolehan kreatif pelajar, untuk mewujudkan hubungan antara dunia rohani seseorang dan kehidupan negara; membangunkan pemikiran logik, analitikal pelajar;

Tujuan pendidikan: untuk membentuk orientasi moral mengenai pengiktirafan nilai benar dan salah, pendidikan rasa estetik. menanam minat dalam budaya Rusia;

Jenis pelajaran: digabungkan dengan ICT

Jenis pelajaran: pelajaran pembentangan

Borang: kerja penyelidikan dalam kumpulan

Bahan didaktik: artikel mengenai gerakan modernis

Alat bantuan visual: potret penyair zaman awalXXabad, pengeluaran semula lukisan oleh artis pada permulaanXXberabad-abad termasuk dalam pembentangan pelajaran.

Hubungan antara disiplin: seni halus, muzik, sejarah

Pelan pembelajaran:

1. Org. seketika

2. Motivasi aktiviti

3. Mengaktifkan pengetahuan dan menetapkan matlamat

4. Aktiviti murid tentang tajuk pelajaran

5. Ringkasan pelajaran

6. Kerja rumah

Kaedah dan bentuk kerja:

salam sejahtera

kata cikgu

Prestasi kumpulan

Deklamasi sajak

dengan kad perniagaan sastera

Bekerjasama dalam kumpulan:

Penyusunan butiran maklumat: senkans, laporan

organisasi aktiviti carian separa;

Analisis Reflektif

Sediakan projek pendirian:

"Zaman Perak Kesusasteraan Rusia"

Semasa kelas

Slaid 1.

Dengan latar belakang bunyi muzik slaid pertama, ucapan pengenalan guru, kad perniagaan pelajaran dan penetapan matlamat pelajaran berbunyi.

1. Ucapan pengenalan guru

Abad kedua puluh datang pada pukul sifar pada 1 Januari 1901 - itulah permulaan kalendarnya, dari mana sejarah dan seni dunia abad ke-20 dikira. Tetapi tiada apa yang bermula dengan loceng. Abad XX yang bersinar dan memberontak adalah akibat abad XIX!

Secara umum, pergantian abad ke-19-20 adalah era percanggahan yang kompleks, pencarian rohani yang sengit, transformasi revolusioner. “Tahun-tahun yang membakar! Adakah ini kegilaan dalam diri anda, adakah harapan? Renaissance Eropah. hari ini kita akan beralih kepada Zaman Perak budaya Rusia. Mari kita berkenalan dengan era yang indah dan penting ini untuk Rusia. Beri perhatian kepada tajuk pelajaran. Dalam topik pelajaran, perkataan "budaya" diserlahkan,

-Apakah maksud ini? Apa yang kita akan bincangkan hari ini? bukan sahaja tentang kesusasteraan, tetapi juga tentang seni, lukisan, muzik, teater, secara umum tentang situasi sejarah pada masa itu

Dalam sejarah umat manusia, bermulalah zaman yang sangat dinamik dan letupan yang ganas. Separuh pertama abad ke-19 adalah zaman keemasan budaya Rusia. 2 slaid

-Kenapa kali ini dipanggil begitu? Apakah ciri-cirinya? Apakah nama-nama

A. Pushkin dan M. Glinka, M. Lermontov dan K. Rossi, N. Gogol dan K. Bryullov - ini hanyalah beberapa nama zaman keemasan. Pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, menurut ahli falsafah Rusia N. Berdyaev, Zaman Perak budaya Rusia bermula. Ia tidak bertahan lama, tetapi ia meninggalkan tanda terang pada budaya Rusia dan dunia.

Seni zaman ini menjadi falsafah, pandangan sejagat dan sintetik dunia. Asas sosial dan politik telah pecah, dan orang ramai mencari sokongan rohani .. Masa malapetaka yang dahsyat ini dilihat oleh pelbagai penyair dengan cara mereka sendiri:

Mereka menggambarkan perasaan mereka seperti berikut:

Umur saya, binatang saya, yang akan dapat melihat

ke dalam murid anda?

O.E. Mandelstam

Dan segala yang menindas kita, menyapu dan menyinari masa,

Semua perasaan lama, semua kekuatan kata-kata yang dihargai,

Dan satu suku yang tidak diketahui akan bangkit di bumi,

Dan dunia akan menjadi misteri dan baru lagi.

Valery Bryusov

Sentimen sedemikian adalah ciri bulatan sempit cerdik pandai kreatif, dan dalam seni mereka dipanggil "dekadensi." Ya, ini adalah masa malapetaka yang dahsyat ... tetapi ia telah ditetapkan dengan jelas dalam puisi modenisme Rusia selepas penerbitan artikel N. Otsup.

2. Motivasi aktiviti dan penetapan matlamat

Slaid 2

Kad lawatan pelajaran hari ini akan menjadi menakjubkan, pada pendapat saya, kata-kata! 3 slaid

Lihat segala-galanya, fahami segala-galanya, tahu segala-galanya, alami segala-galanya,

Semua bentuk, semua warna untuk diserap dengan mata anda,

Berjalan melintasi tanah dengan kaki yang terbakar

Untuk melihat segala-galanya dan mewujudkan semula.

Kata-kata ini, pada pendapat saya, boleh menjadi bintang panduan bagi setiap orang yang boleh menggelar dirinya sebagai Manusia. Supaya, seperti yang dikatakan Gorky, ia kedengaran bangga!

Hari ini kumpulan kreatif akan bekerja dalam pelajaran: 1 - ahli sejarah, 2 - ahli sejarah seni, 3 - pengkritik sastera, 4 - pembaca, 5 - penganalisis. Mereka menerima tugasan awal, dan kita akan melihat bagaimana mereka mengatasi tugasan mereka.

Saya ingin menarik perhatian. Di hadapan anda masing-masing adalah lembaran penilaian kendiri, di mana parameter utama pengetahuan, kemahiran dan kebolehan yang diperoleh hari ini diserlahkan. Anda perlu menilai tahap pengetahuan setiap peringkat semasa pelajaran dan pada akhir pembelajaran. pelajaran memberi diri anda markah purata.

Slaid 4- objektif pelajaran

Tujuan pertemuan kami:

menunjukkan skala dan kepentingan warisan budaya "Zaman Perak";

berkenalan dengan gerakan sastera awal abad kedua puluh;

untuk mencirikan puisi dan pandangan dunia wakil-wakil cemerlang "Zaman Perak".

3. Mengemaskini pengetahuan

Baris-baris yang terdengar sangat menggoda sebagai kad panggilan pelajaran adalah milik penyair "Zaman Perak" M. Voloshin. Saya menyebut Zaman Perak. Apakah fikiran yang timbul dalam fikiran anda apabila anda mendengar kata-kata ini? Apakah persatuan yang ditimbulkan oleh bunyi mereka? Kami mengaitkan perkataan ini hanya dengan logam, dengan baik, kami juga mengatakan pada hari musim sejuk yang indah: "Salji berwarna perak."

Zaman Perak - kilauan, kecerahan, deringan, kristal, cermin mata, perhiasan, kerapuhan, kerapuhan, kecantikan, ketelusan, sihir, misteri, sinaran, suara ...

Penampilan bunyi perkataan "Zaman Perak" mencipta dunia yang istimewa dalam imaginasi kita, menyediakan kita untuk perbualan tentang sesuatu yang agung dan indah.

Slaid 4.

- Hari ini kita teringat zaman kegemilangan budaya dan kita memulakan perbualan tentang Perak. Semuanya adalah relatif

Mari kita bandingkan dua puisi zaman "emas" dan "perak", yang telah menjadi percintaan kegemaran - "Saya ingat saat yang indah" oleh A.S. Pushkin dan "Saya suka ..." oleh M.I. Tsvetaeva 6 slaid

(deklamasi sajak oleh murid). Druzhinina Lyudmila dan Khlopov Dima

Apakah topik puisi ini dikhaskan? (Tema cinta)

Adakah kita mendapat mood yang sama apabila kita melihat mereka?

Jika puisi zaman "keemasan" menyampaikan perasaan kepenuhan hidup, kegembiraan menjadi, keharmonian dalaman seseorang, makapuisi Zaman Perak menyampaikan ketidakharmonian, pergolakan dalaman, kekecewaan dan keletihan mental. "S. in" dibangunkan pada pencapaian yang dicapai oleh penyair zaman sebelumnya dan tanpa kaitan dengan karya penyair zaman Pushkin. "S.v" tidak boleh difahami dan difahami sama sekali. "S.v." adalah kesinambungan logik Zaman Keemasan. Ini adalah percubaan untuk menghidupkan semula dalam kesusasteraan Rusia nilai-nilai yang telah dilupakan, dibuang pada separuh kedua Xsayaabad X. Ini adalah kembali kepada kesusasteraan Rusia era puitis.

Guru: Jadi, mari kita berkenalan dengan pencarian, penemuan dan pencapaian Zaman Perak. Lantai diberikan kepada pengkritik seni

Slaid 7- Apakah yang tersembunyi di sebalik konsep "zaman perak puisi"?

4. Aktiviti murid tentang tajuk pelajaran.

Rudova Masha

Pengkritik seni: Dalam sejarah seni dan kritikan sastera, frasa ini telah memperoleh makna istilah. Hari ini, Zaman Perak budaya Rusia dipanggil tempoh yang singkat dari segi sejarah pada pergantian abad XIX-XX, ditandai dengan peningkatan kreatif yang luar biasa dalam bidang puisi, kemanusiaan, lukisan, muzik, seni teater. Buat pertama kali nama ini dicadangkan oleh ahli falsafah N. Berdyaev, tetapi ia jelas diberikan kepada puisi modenisme Rusia selepas penerbitan artikel Nikolai Otsup "The Silver Age" of Russian Poetry "(1933), di mana dia membandingkan " Zaman Emas "puisi Rusia dengan matahari, dan Perak - dengan bulan., dan selepas penerbitan buku oleh Sergei Makovsky "Pada Parnassus" Zaman Perak "(1962) memasuki penggunaan budaya akhirnya. Untuk pertama kalinya dalam kreativiti sastera, ungkapan "Zaman Perak" digunakan oleh A. Akhmatova dalam puisi "Tanpa Pahlawan ". 8 slaid

Di Galernaya gerbang itu berwarna hitam

Pada musim panas hanya baling cuaca menyanyi,

Dan bulan perak cerah

Dibekukan sepanjang Zaman Perak.

-Bukan secara kebetulan bahawa slaid itu menggambarkan siapa? Ini adalah imej mitologi. Apa yang dilambangkannya? 9 slaid

cikgu: Anda tahu bahawa sastera berkait rapat dengan semua bidang kehidupan manusia, jadi anda boleh memilih faktor-faktor yang mempengaruhi proses sastera.

Apa yang anda fikir boleh mempengaruhi sastera?

pelajar:

Peristiwa bersejarah;

Keadaan ekonomi;

Konsep keperibadian, idea tentang seseorang, intipatinya, hubungannya dengan dunia di sekelilingnya, orang lain, nilai.

Oleh itu, apa yang hendak ditulis (topik, masalah, sifat konflik), cara menulis (genre, cara puisi) dan tentang siapa untuk ditulis (jenis wira) ditentukan oleh masa dan situasi sosial di negara dan dunia.

Kita hidup pada pergantian abad, malah beribu tahun. Apakah perasaan yang anda ada? Apakah yang dapat anda perhatikan?Apakah kerumitan kehidupan hari ini, apakah yang merisaukan orang sezaman kita?

pelajar:

Kerumitan proses sosial;

Perubahan dan penyusunan semula dalam semua bidang kehidupan;

Penilaian yang tidak jelas tentang perubahan ini, perjuangan idea;

Percubaan untuk mengubah negara, di satu pihak, melalui pembaharuan dan, di sisi lain, untuk memaksa kehendak mereka dengan cara ganas (keganasan); Bencana ekologi

Penemuan saintifik yang ketara, terutamanya perkembangan pesat dalam bidang teknologi maklumat, yang membawa kepada krisis sains semula jadi klasik.

Jika anda kembali seratus tahun dan mengalihkan perasaan dan perasaan semasa anda kepada peristiwa tersebut, anda boleh memahami perasaan seseorang pada permulaan abad ke-19 dan ke-20.

Mari kita ingat dari sejarah apakah keadaan dasar luar negara. Apakah peristiwa politik dan sejarah penting yang berlaku di Rusia? Lantai diberikan kepada ahli sejarah

Fomin Alexey slaid 10

ahli sejarah:

Era akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 menjadi titik perubahan dalam sejarah masyarakat Rusia, termasuk budaya dan kesusasteraan Rusia.Pada tahun 1894, Nikolai II Romanov, maharaja terakhir Rusia, menaiki takhta Rusia. Semasa pemerintahannya, Rusia mengalami peningkatan ekonomi, Siberia dan Timur Jauh sedang giat membangun, membekalkan barangan ke pasaran dunia. Tetapi percanggahan dalaman yang berkaitan dengan ketidakpuasan hati terhadap struktur sosio-politik negara juga berkembang. Idea-idea penyusunan semula masyarakat : Marxisme, anarkisme dan Bolshevisme, penolakan terhadap bangunan monarki. Tahap baru pembangunan sejarah dan budaya adalah luar biasa dinamik dan, pada masa yang sama, sangat dramatik. Kita boleh katakan bahawa Rusia pada masa yang genting baginya mendahului negara-negara lain dalam kepantasan dan kedalaman perubahan, serta sangat besar. konflik dalaman Akhir abad ke-19 mendedahkan yang paling dalam fenomena krisis dalam bidang ekonomi Empayar Rusia.
Pembaharuan 1861 sama sekali tidak menentukan nasib petani, yang mengimpikan "tanah dan kebebasan." Keadaan ini membawa kepada kemunculan di Rusia pengajaran revolusi baru- Marxisme, yang bergantung pada pertumbuhan pengeluaran perindustrian dan kelas progresif baru - proletariat.

Pada permulaan abad ke-19 dan ke-20, idea tentang seorang lelaki yang memberontak, yang mampu mengubah era dan mengubah perjalanan sejarah, tercermin dalam falsafah Marxisme. Ini kelihatan paling jelas dalam karya Maxim Gorky dan pengikutnya, yang secara gigih membawa ke hadapan Manusia dengan huruf besar, pemilik bumi, revolusioner yang tidak berani yang mencabar bukan sahaja ketidakadilan sosial, tetapi juga Pencipta sendiri.

Kekalahan Rusia dalam perang Rusia-Jepun, revolusi Rusia pada tahun 1905, ditindas oleh pihak berkuasa dan kemerosotan kehidupan awam yang seterusnya - semua ini mengisi orang kreatif masa perubahan masa depan., rasa krisis yang memerlukan penyelesaian. Perang Dunia Pertama bertukar menjadi malapetaka bagi negara, mendorongnya ke arah revolusi yang akan berlaku. Februari 1917 dan anarki seterusnya membawa kepada rampasan kuasa Oktober. Akibatnya, Rusia telah memperoleh wajah yang sama sekali berbeza.

Kekurangan kestabilan di negeri ini menimbulkan keraguan tentang sistem nilai moral yang diterima pakai sebelum ini, mendorong masyarakat untuk mencari kebenaran baru, konsep baru manusia dan seni

Mari analisa apa yang berlaku? Satu perkataan kepada penganalisis.

Pershina Valeria slaid 11

Penganalisis

Pada permulaan abad ke-19 dan ke-20 di Eropah, dan selepas itu dalam budaya Rusia, sejenis revolusi budaya berlaku, dikaitkan dengan perubahan dalam idea saintifik dan falsafah tentang alam semesta dan peranan manusia di dalamnya. Kemajuan saintifik dalam fizik dan matematik menghilangkan keyakinan dalam kebolehtahuan muktamad. dunia, dalam organisasinya yang ketat (contohnya, Maria Curie adalah salah seorang pencipta doktrin radioaktiviti, Tsiolkovsky ialah seorang saintis Rusia, pengasas kosmonautik)

Pada masa ini, idea kemajuan sejarah mula dipertikaikan: pandangan biasa tentang keteraturan apa yang berlaku runtuh, menanamkan dalam diri seseorang kekeliruan sering menimbulkan keinginan untuk mengubah realiti secara ganas. Sesetengah ahli falsafah dan penulis cenderung untuk memikirkan cara revolusioner mengubah masyarakat. Contohnya: Novel Chernyshev "Apa yang perlu dilakukan?" Tetapi ciri tragis era itu ialah ketiadaan mercu tanda rohani yang kukuh yang bermakna kepada semua orang. Begitu juga sebaliknya budaya zaman ini memukau dengan pelbagai bentuk, idea, aliran, arah. Penemuan teknikal seolah-olah menolak sempadan komunikasi dan menjadikan seni lebih mudah diakses. Terdapat juga bentuk seni yang pada asasnya baru dari sudut pandangan teknikal: sinematografi muncul (The Lumiere Brothers ialah pengasas pawagam)

-Mari kita dengar semula ahli sejarah

Lobach Natasha

ahli sejarah: Apakah tempoh masa Zaman Perak?

Kebanyakan penyelidik bersetuju bahawa kesusasteraan Rusia 1890-1921 boleh dipanggil "Zaman Perak".

Mengapakah tempoh masa ini dipilih? Versi yang paling meluas adalah seperti berikut: pada tahun 1890 terdapat beberapa peristiwa "penting" untuk kesusasteraan Rusia.

1.penerbitan beberapa sastera dan falsafah nyata *;

2. permulaan penerbitan kitaran puisi oleh Alexander Blok "Puisi tentang Wanita Cantik";

3. pembentukan akhir kumpulan "penginspirasi ideologi" kesusasteraan "Zaman Perak".

Dan pada tahun 1921, dua pemimpin kesusasteraan pada masa itu meninggal dunia:

2. pada tahun 1921 yang sama, atas kecaman palsu, dituduh dan ditembak Nikolay Gumilyov. Walaupun beberapa sarjana sastera percaya bahawa era ini berakhir pada tahun 1917 dengan meletusnya Perang Saudara.

-Apakah perubahan yang berlaku dalam seni?

Rudova Masha

Pengkritik seni 1: Seni juga telah mengalami perubahan yang serius. Pertumbuhan penduduk bandar di Rusia, peningkatan dalam bidang pendidikan awam dan pembaharuan pesat cara teknikal yang berkhidmat seni - semua ini membawa kepada pertumbuhan pesat dalam penonton dan pembaca. Pada tahun 1885, sebuah gedung opera persendirian S. I. Mamontov dibuka di Moscow; sejak 1895, jenis seni baharu, pawagam, telah berkembang pesat; pada tahun 1890-an, Galeri Tretyakov dan Teater Seni Moscow mula beroperasi. Ini membuktikan pertumbuhan dinamik penonton yang terlibat dalam seni, dan, sebagai hasilnya, peningkatan resonans peristiwa dalam kehidupan budaya. Kemungkinan seni semakin meningkat dengan ketara, pengaruhnya terhadap kehidupan rohani negara semakin meningkat.

Walau bagaimanapun, semua perkara di atas mempunyai sisi terbalik, bukan yang paling menarik. Selari dengan seni tinggi, budaya "kitsch" yang dipanggil massa yang dibangunkan di Rusia. Berbeza dengan budaya massa, seni elit muncul, pada mulanya berorientasikan kepada kalangan ahli yang sangat sempit. Seni dan sastera dibahagikan kepada kutub yang bercanggah, berpecah kepada arus dan kumpulan yang heterogen.

Gambar trend dan trend artistik telah berubah secara radikal. Peralihan yang lancar sebelum ini dari satu peringkat ke satu peringkat, apabila pada peringkat tertentu kesusasteraan dikuasai oleh satu arah, telah menjadi dilupakan. Sistem estetik yang berbeza kini wujud pada masa yang sama ... Slaid 17, 18

- Bandingkan lukisan zaman emas dan perak. Beri perhatian kepada tema, skema warna, cara mencerminkan realiti., Perasaan., Yang membangkitkan penonton ( paparan realiti, ton warna semula jadi, rasa empati terhadap wira ---- realiti jauh dari realiti, warna dan ton terang, menarik, tepu, terlalu banyak warna tidak sesuai, menyebabkan perasaan salah faham, terkejut, Perhatikan nama Imej pusat adalah gereja, melambangkan kerohanian, semangat. Jiwa.

Kesimpulan: Jadi kami melihat perubahan dramatik dalam lukisan.

Sepatah kata untuk pengkritik seni

Natasha kurus

Pengkritik seni 2: Kesusasteraan pergantian abad sebagai budaya dan masyarakat secara keseluruhannya dicirikan oleh pelbagai kelimpahan pelbagai kaedah dan aliran seni. Adalah penting untuk diperhatikan bahawa realisme, kaedah kreatif yang dominan dalam kesusasteraan abad ke-19, semakin kehilangan dominasinya. Ingatlah bahawa seni realistik klasik berasal dari idea tentang kebolehtahuan dunia tentang kemungkinan asas ekspresi lisannya. (Shishkin "Pagi di hutan pain") Seorang artis realis berusaha untuk mencipta semula dunia di sekelilingnya sebagai sejenis sistem perhubungan yang mematuhi logik tertentu. Untuk realisme klasik Rusia, kesedaran tentang kewujudan undang-undang moral sejagat, kod moral dan tingkah laku berdasarkan mana pengarang dan pembaca menilai motif dan tindakan pahlawan juga sangat ciri: pertumbuhan rohani atau, sebaliknya, kemerosotan Sebagai contoh: Dostoevsky "Jenayah dan Hukuman") Tetapi dalam era keraguan tentang kebenaran nilai moral, dalam tempoh penyemakan idea-idea sebelumnya tentang dunia dan peranan manusia di dalamnya, situasi krisis pandangan dunia, realisme klasik tidak lagi memenuhi keperluan penulis dan pembaca. Ini tidak bermakna karya penulis abad ke-19 kurang dihargai, walaupun kadangkala pencipta budaya baru cuba meninggalkan warisan abad yang lalu, tetapi ini memerlukan perubahan dalam sistem sastera. Sasterawan tidak meninggalkan realistik arah, tetapi realisme itu sendiri sedang mengalami perubahan, evolusi artistik untuk lebih mencerminkan isu-isu kontemporari. Bersama realisme, sistem rancangan kreatif lain juga muncul: mereka disatukan oleh istilah umum modenisme. Secara kiasan: aliran kuat umum realisme klasik sastera tersebar, berpecah kepada banyak aliran dan bebas rivulets slaid 19 Modenisme

- Apakah maksud perkataan memberontak-mengejutkan?

Kata penganalisis

Gavrichkina Ira

Penganalisis Orang dalam era krisis yang membimbangkan, bercanggah, memahami bahawa dia hidup dalam masa yang istimewa, mempunyai kemunculan malapetaka yang akan datang, berada dalam keadaan kekeliruan, kebimbangan, menyedari kesepian yang membawa maut. Dalam budaya seni, kemerosotan telah merebak, yang motifnya telah menjadi hak milik beberapa aliran seni dalam modenisme.

Dekadensi (dekadensi Latin - kemerosotan) adalah fenomena dalam budaya akhir abad ke-19 - awal abad ke-20, ditandai dengan penolakan kewarganegaraan, rendaman dalam lingkungan pengalaman individu..

Saya benci kemanusiaan

Saya lari dari dia, tergesa-gesa.

Tanah air saya yang satu-

Jiwaku yang sepi .

Inilah yang ditulis oleh Constantin Balmont. Kesakitan dekaden pada keseluruhannya bercanggah dengan penderitaan modenis kebangkitan umat manusia.

Orang yang kesepian menghadapi Keabadian, Kematian, Alam Semesta, Tuhan tidak boleh menjadi wira novel Goncharov atau drama Ostrovsky. Hanya sepatah kata puitis yang dapat mengungkapkan dunia batinnya.

-Apakah percanggahan antara Modernisme dan Decadence? (pembangunan, kemajuan dan kemerosotan, regresi)

cikgu: Pemikiran ini menentukan penderitaan banyak karya ahli falsafah idealis, penulis simbolis. Atas dasar ini, dalam kesusasteraan dan seni, motif apokaliptik kesempurnaan dunia timbul. Tetapi pada masa yang sama, era itu nampaknya merupakan masa semacam kebangkitan, pembaharuan rohani, peningkatan budaya. Ciri terpenting pada masa itu ialah penumpuan falsafah dan sastera dalam memahami peranan prinsip kerohanian dalam kehidupan masyarakat. Permulaan era baru dalam kehidupan masyarakat Rusia diiktiraf oleh wakil-wakil trend yang paling pelbagai dan ideologi dan artistik.

-Dan kini satu perkataan kepada penganalisis

Chuikova Lera

Penganalisis: Adalah penting untuk memahami bahawa kita bercakap secara khusus mengenai fenomena itu budaya Rusia berasaskan perpaduan yang mendalam daripada semua penciptanya. Zaman Perak bukan sekadar koleksi nama puitis Rusia. Ini adalah fenomena istimewa, yang diwakili dalam semua bidang kehidupan rohani Rusia, era yang ditandai dengan peningkatan kreatif yang luar biasa bukan sahaja dalam puisi, tetapi juga dalam lukisan, muzik, seni teater, dalam kemanusiaan dan sains semula jadi. Dalam tempoh yang sama, pemikiran falsafah Rusia berkembang pesat: cukup untuk menamakan V. Soloviev, P. Florensky, N. Berdyaev, saudara Trubetskoy. slaid 20

Pada senarai ini boleh ditambah nama-nama saintis yang pencapaiannya memberikan dorongan yang ketara kepada perkembangan sains selanjutnya - A. Popov, I. Pavlov, S. Vavilov.

Suasana kebangkitan budaya umum mendapati refleksi yang mendalam dan tulus dalam karya komposer - S. Rachmaninov, A. Scriabin, I. Stravinsky.

Cara artis membiak telah berubah secara asasnya. M. Vrubel, I. Repin, M. Nesterov, V. Borisov-Musatov, K. Petrov-Vodkin mencipta kanvas yang bercakap kepada orang ramai dalam bahasa baharu.

V. Komissarzhevskaya dan anda sedang membuat persembahan di atas pentas. Kachalov, F. Chaliapin, A. Pavlova

K. Stanislavsky mencipta teater repertoir moden, kemudian Matahari bersinar. Meyerhold.

-Kita semua pernah mendengar ungkapan: "Muzik adalah jiwa orang ramai" Mari kita dengarkan etude kecil oleh Alexander Nikolaevich Scriabin etude

Apakah perasaan yang dicerminkan dalam muzik ini? (ketegangan, turun naik dalam perasaan, kesedihan, dinamik) Seiring dengan kesusasteraan, terdapat perkembangan pesat seni muzik. Kami kini mendengar konsert No. 2 oleh Alexander Nikolayevich Scriabin. Setuju, dalam muzik ini seseorang dapat mendengar refleksi falsafah komposer tentang nasib budaya Rusia, tentang nasib manusia pada masa yang genting pada pergantian dua abad, kesembilan belas dan kedua puluh. Sejarah kadangkala dibandingkan dengan "sungai zaman". Dalam muzik Scriabin, sejarah bergerak dalam aliran yang kuat, kini perlahan, kini semakin pantas. Dalam sejarah budaya, terdapat juga tempoh aliran khidmat santai. Kemudian datang tempoh yang mencolok dalam dinamik dan letupan yang ganas.

Muzik itu mencerminkan dinamik masyarakat. Lantai diberikan kepada pengkritik sastera.

Kuzminov Dima

Pengkritik sastera 1: Ini adalah masa pertumbuhan bandar, pecutan proses kehidupan. Ada yang mengagumi bandar (Bryusov, Severyanin, futuris):

Saya suka rumah besar

Dan jalan-jalan sempit di bandar, -

Pada hari ketika musim sejuk belum datang

Dan musim luruh bertiup sejuk.

…………………………….

Saya suka bandar dan batu

Raungan dan bunyi merdunya, -

Saat lagu itu cair dengan mendalam

Tetapi saya gembira mendengar konsonan itu.

Bryusov V. Ya

Anya Golubyatnikova

Pengkritik sastera 2: Yang lain melihat pertumbuhan bandar sebagai ancaman kepada tradisi kebangsaan, jiwa kebangsaan (Blok, Bely):

Abad kesembilan belas, besi,

Zaman yang kejam sungguh!

Ke dalam kegelapan malam, tanpa bintang

Lelaki terbiar yang cuai!

Abad kedua puluh ... Lagi gelandangan.

Kesuraman itu lebih teruk daripada kehidupan...

Blok A.A.

Melalui kelab-kelab kuning yang berdebu

Saya berlari dengan payung saya.

Dan asap cerobong kilang

Mereka meludah ke ufuk tembakan.

Seseorang tidak selesa, bimbang untuk hidup dalam keadaan yang berkelip-kelip.

Dalam kesusasteraan, cerita menjadi perhatian: orang "tidak mempunyai masa" untuk menulis dan membaca karya berskala besar.

- Semua jenis seni saling berkaitan dengan idea, Mari kita jejaki perkembangan dan aliran lukisan.

Natasha kurus

Pengkritik seni 1: Suasana "Zaman Perak" budaya Rusia mendapati refleksi yang mendalam dan tulus dalam karya pemuzik dan artis.

Matlamat seni bukan cerminan realiti, tetapi cerminan dunia dalaman artis.

M. Vrubel "Demon dikalahkan"Slaid 21-24

Segala-galanya berkait dengan Vrubel dalam imej aneh yang hebat ini - percanggahan abad yang tidak dapat diselesaikan dan pengalaman peribadi, dorongan kepada matahari, cinta yang hebat dan penderitaan yang hebat, impian cerah kelahiran semula dan penciptaan tragis yang mustahil. Ulasan guru:

Vrubel "Demon dikalahkan"

Blok: Matahari terbenam yang belum pernah terjadi sebelumnya telah menyepuh gunung biru-ungu yang belum pernah terjadi sebelumnya. Ini hanyalah nama kita untuk tiga warna yang lazim, yang "belum mempunyai nama" dan yang hanya berfungsi sebagai tanda apa yang disembunyikan oleh Yang Jatuh dalam dirinya: "Dan kejahatan membosankan dia." Sebahagian besar pemikiran Lermontov terkandung dalam sebahagian besar tiga bunga Vrubel. "Sendirian di antara langit dan bumi dia duduk, suram dan bisu ..." - gambar itu seolah-olah membunyikan garis tragis Lermontov ini.

Syaitan adalah personifikasi kejahatan. Sunyi, dia termenung jauh di puncak tebing. Lengannya membonjol dengan otot yang hebat, diukir dengan bintik-bintik warna yang kontras, kuasa dan kecantikan dalam giliran leher yang kuat. Wajah Iblis, yang dimahkotai dengan rambut surai yang tidak terurus, menjadi gelap. Hanya di mata besar pantulan matahari terbenam bersinar dengan cahaya yang membimbangkan.

Tiada kebencian atau kemarahan di wajah ini - hanya kesedihan yang terkandung. Artis, yang kecewa dengan peluang untuk menjelmakan imej Kristus dalam era krisis agama yang paling dalam, datang kepada imej Iblis "cahaya", di mana dia tidak melihat putera kegelapan, tetapi semangat kreatif yang hebat. Plot gambar itu diilhamkan oleh puisi Lermontov "The Demon". Vrubel menulis tentang kerjanya dengan cara ini: Iblis bukanlah roh jahat melainkan roh yang menderita dan sedih, dengan semua ini roh yang mendominasi dan megah..

Syaitan adalah gambaran kekuatan roh manusia,

Rudova Masha

Pengkritik seni:

K. Petrov-Vodkin "Memandikan Kuda Merah"

Kanvas, menolak kewujudan duniawi yang sebenar, mendedahkan makna simbolik yang mendalam; penonton yang sensitif melihat dalam dirinya sejenis panggilan dan firasat tentang pembaharuan yang akan datang, pemurnian umat manusia ... Kecemerlangan gubahan yang merdu, kemahiran melukis, kelancaran garisan menjadikan gambar itu berkaitan bukan sahaja dengan sistem ikon Rusia purba, tetapi juga dengan imej Renaissance Itali.

V. Borisov - Musatov "Hantu"

Suasana kesedihan senyap merajai "Hantu". Pada lewat senja, figura wanita terapung di taman; penglihatan yang samar-samar sangat goyah, sangat tidak berbadan sehingga bila-bila masa ia boleh cair, hilang. Garis antara separuh fiksyen - separuh realiti, separuh tertidur - separuh realiti tidak tahu bagaimana, penyair - pelukis sendiri tidak mahu melukis - tokoh putih aneh di tangga juga bercakap tentang dualiti ajaib tempat kejadian: sama ada patung batu menjadi hidup dalam cahaya yang salah, atau perarakan hantu perlahan-lahan meluncur ke dalam kehidupan duniawi tamannya ...

Kazimir Malevich. Lukisan "Black Square" 1913

Semua bentuk dunia adalah berdasarkan bentuk mudah: lurus, persegi, segi tiga, bulatan. Dalam bentuk mudah inilah realiti mesti diungkapkan. Tidak ada idea kiri dan kanan, atas dan bawah, semua arah adalah sama. Ruang gambar tidak tertakluk kepada graviti. Dunia yang bebas dan serba lengkap muncul.

Dataran Hitam Malevich adalah bahagian bawah, akhir pengetahuan diri. "Petak hitam" bukanlah warna sama sekali, ia adalah kubur semua warna dan pada masa yang sama kemungkinan kebangkitan mereka dari bawah permukaan hitam, budaya baru mesti mengetahui dunia hingga akhir, memusnahkan mitos kesedaran . "Dataran Hitam adalah percubaan Malevich, ia adalah pengekodan semula dunia. Ini adalah kecenderungan umum dalam budaya Rusia pada malam sebelum peristiwa dahsyat keretakan negara 1917-1920."

cikgu: Pada pendapat anda, adakah karya seniman "Zaman Perak" dapat difahami oleh masyarakat pada masa itu?(Jawapan: Anda boleh katakan ya, tetapi dengan susah payah. Kerana perubahan berterusan dalam pandangan dunia digabungkan dengan carian kreatif. Lukisan Rusia mengatasi sempadan negara dan menjadi fenomena bertaraf dunia. Artis menggunakan semua kekayaan dunia dan tradisi mereka sendiri . ia adalah carian kreatif yang jelas, perubahan).

cikgu: Lukisan, seperti puisi, dipenuhi dengan prinsip lirik, agama dan falsafah.

cikgu: Semua ini tidak boleh tidak menjejaskan kesusasteraan. Untuk era pergantian abad XIX - XX, peralihan daripada kesenian klasik kepada bukan klasik, interaksi realisme dan modenisme adalah ciri.

Para modenis mempertahankan hadiah istimewa artis, dapat meramalkan jenis budaya baru. Pertaruhan yang jujur ​​untuk menjangka masa depan atau bahkan mengubah dunia melalui seni adalah asing bagi golongan realis. Walau bagaimanapun, mereka mencerminkan daya tarikan dalaman manusia terhadap keharmonian, kecantikan, kepada perasaan kreatif. Bagi Symbolists, seni pertama yang menyatakan perasaan manusia sebenar ialah muzik. Ramai acmeist memuji arkitek dan ciptaan mereka sebagai pencapaian tertinggi semangat manusia. Futurists menganggap lukisan seni tertinggi; hampir kesemuanya adalah artis. Tetapi kesemua mereka, wakil aliran puitis yang berbeza, merasakan tarikan yang tidak dapat dinafikan kepada dunia seni yang kaya.

– Apakah ciri-ciri yang membezakan "Zaman Perak"?

( semua penyair ini sezaman, mereka disatukan oleh masa, zaman itu sendiri, mereka yakin bahawa mereka mengambil bahagian dalam pembaharuan rohani Rusia;

Kesemua mereka mempunyai perasaan huru-hara dan kekeliruan dalaman, ketidakharmonian mental.

Kesemuanya dengan cara yang istimewa, dengan penuh hormat berkaitan dengan perkataan, imej, irama; kesemuanya merupakan inovator dalam bidang organisasi yang mantap dan struktur berirama-intonasi sesebuah karya puisi.

Mereka terdedah kepada manifesto, program, deklarasi yang menyatakan cita rasa estetik, suka dan tidak suka ...

Mereka juga dibawa bersama oleh penyembahan seni yang tidak mementingkan diri sendiri, khidmat bakti kepadanya.)

Slaid 26 Kehidupan sastera Rusia

Kehidupan sosial yang penuh ribut di Rusia pada pergantian abad memerlukan kehidupan sastera yang sama ribut!

Bagaimana ini dimanifestasikan? - Permulaan abad XX dicirikan oleh sejumlah besar salun sastera, kafe sastera.

Slaid 27

Pertama sekali, dalam sebilangan besar individu kreatif baru yang cerah. Julukan "perak" ... (di atas slaid)

Kerja carian dan penyelidikan dalam kumpulan teks.

SAINS SASTERA

Semasa sarjana sastera bercakap, kami mengisi jadual, membandingkan aliran moden yang berbeza.

Bandingkan sikap dengan budaya tradisi Acmeists dan Futurists terdahulu dan buat kesimpulan tentang perbezaan asas antara "modenisme tinggi". Mengapa ramai penyelidik mengambil "futurisme" melangkaui Zaman Perak?

(Kedua-dua simbolisme dan acmeisme menyatukan idea umum bahawa kerja mereka adalah hasil dan, dalam erti kata lain, "puncak" proses budaya tunggal, yang, sudah tentu, bersifat evolusi. tempat baru menjadi bertentangan dengan mendalam dengan prinsip utama Zaman Perak - kesinambungan berhubung dengan masa lalu.)

Persembahan kumpulan Symbolists, Acmeists, Futurists

Pemetaan ke jadual slaid 28

Dan sekarang mari kita cuba mengenali dan cuba merasai dan memahami penyair-penyair Zaman Perak

Ucapan kumpulan qari yang kreatif

Lavrik Alena - mengenai Anna Akhmatova

Komisarov, Zolotukhin - Duel.

- Mengapa pertarungan dan bukan pertandingan?

Druzhinina Yesenin "Surat kepada Ibu"

-Bagaimanakah dunia dalaman penyair terungkap dalam puisi ini?

Ringkasan pelajaran

-Apakah kelebihan Zaman Perak?Slaid 38

_Tetapi lihatlah nasib beberapa penyairSlaid 39

Baiklah, sekarang mari kita ringkaskan semua maklumat dan pengetahuan yang kita terima hari ini.Saya menawarkan pelbagai jenis kerja. Untuk pelajar kreatif Alena, Masha, Mile tulis laporan dari pelajaran ... Slaid 40

Untuk pelajar

Lobach N, Pershinoy Lera, Soroka Albert, Khakimova Liza, Gavrichknaya I.

mengarang senkan kepada konsep Zaman Perak

Selebihnya dibahagikan kepada kumpulan dan membentuk butiran maklumat mengenai topik:

Ciri-ciri Zaman Perak, Tokoh budaya, Latar belakang sejarah era tersebut.

Jawapan kumpulan

Guru: Jadi mengapa zaman perak bersinar dan memberontak? Slaid 41

Lembaran Penilaian Kendiri Penggredan - Penilaian Guru

Kerja rumah: untuk menyediakan dalam bentuk persembahan, cerita kad perniagaan tentang penyair "Zaman Perak" Bryusov, Gumilev, Blok. dan menyerahkan hasil kerja.

Hafal satu puisi pilihan penyair Zaman Perak ini

Sasaran: Untuk membiasakan pelajar dengan puisi Zaman Perak; mentakrifkan prinsip asas puisi modenis; untuk mendedahkan intipati sosial dan nilai artistik trend baru dalam seni pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20; meningkatkan kemahiran membaca ekspresif; mendidik cita-cita moral, membangkitkan pengalaman dan emosi estetik. peralatan: Buku teks, teks puisi, potret penyair Zaman Perak, skema rujukan, persembahan foto, imlak sastera (silang kata) (jawapan - di papan tulis).

Yang diunjurkan

Keputusan: Pelajar membuat tesis syarahan guru; mengambil bahagian dalam perbualan mengenai bahan yang telah dipelajari sebelumnya; mentakrifkan prinsip asas modenisme; membaca dan mengulas secara ekspresif puisi penyair Zaman Perak, mendedahkan keaslian artistik mereka; mentafsir puisi pilihan. Jenis pelajaran: Pengajaran dalam mempelajari bahan baharu.

SEMASA KELAS

saya. berorganisasiPentas

II. Mengemas kiniSokonganIlmu

Guru membaca sajak oleh B. a. Slutsky

MEJA DIGANTUNG

Bukan kereta - motor adalah nama kereta itu, sekarang dengan yang - dan kemudian ia adalah indah.

Juruterbang juruterbang, kapal terbang - kapal terbang, malah lukisan cahaya - foto itu dipanggil pada abad yang aneh itu,

Apa yang tidak sengaja lusuh

Antara kedua puluh dan sembilan belas,

Kesembilan ratus bermula

Dan ia berakhir pada tujuh belas.

♦ Apakah "abad" yang dimaksudkan oleh penyair? Mengapa dia memanggil abad itu kurang daripada dua dekad? Apakah ciptaan dan teori saintifik, selain yang disebutkan oleh B. Slutsky, yang dikaitkan dengan zaman ini?

♦ Zaman Perak ... Apakah fikiran yang timbul dalam fikiran anda apabila anda mendengar kata-kata ini? Apakah persatuan yang ditimbulkan oleh bunyi perkataan ini? (Zaman Perak - kecemerlangan, kecerahan, kerapuhan, kecemerlangan, kabut, misteri, kerapuhan sihir, silau, pantulan, ketelusan, cahaya, sinaran, jerebu ...)

III. PementasanMatlamatDANTugasanpelajaran.

MotivasiPendidikanAktiviti

cikgu. sastera adalah cermin dunia. Ia sentiasa mencerminkan, pada satu tahap atau yang lain, proses yang berlaku dalam masyarakat. Pada awal abad kedua puluh. seluruh kehidupan rohani dipenuhi dengan pemahaman dan refleksi dunia "dengan cara baru", pencarian bentuk luar biasa baru dalam seni ...

Satu abad yang lalu, Zaman Perak adalah yang paling berkuasa. Debu bekunya berwarna keperakan dalam puisi, lukisan, teater, muzik kita hingga ke hari ini. Bagi orang sezaman, masa ini mungkin kelihatan seperti masa kemerosotan dan kemerosotan, tetapi kita melihatnya dari zaman kita sekarang sebagai era pertumbuhan yang meriah, kepelbagaian dan kekayaan, yang telah dikurniakan oleh artis-artis pergantian abad ini kepada kita secara kredit dengan ansuran yang besar. Banyak yang telah ditulis tentang Zaman Perak - dan semakin banyak anda membaca tentangnya, semakin anda memahami kemustahilan asas untuk mengetahuinya hingga akhir. faset membiak, suara baru kedengaran, warna yang tidak dijangka muncul.

Dan hari ini dalam pelajaran kita akan belajar tentang fenomena Zaman Perak, kita akan mendedahkan nilai artistik trend baru dalam seni pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20.

IV. KerjaAtasTema itupelajaran

1.syarahan guru dengan pengesahan peruntukan utama dengan persembahan bergambar (di papan hitam)

(Pelajar menulis abstrak.)

Pembacaan oleh pelajar yang telah disediakan sebelum ini puisi K. Balmont ""

Saya datang ke dunia ini untuk melihat matahari

Dan pandangan biru.

Saya datang ke dunia ini untuk melihat matahari

Dan ketinggian gunung.

Saya datang ke dunia ini untuk melihat laut

Dan warna lembah yang subur.

Saya telah menutup dunia dalam satu pandangan

Saya adalah tuan.

Saya menakluki kealpaan yang dingin

Dengan mencipta impian saya.

Saya dipenuhi dengan wahyu setiap saat

Saya selalu menyanyi.

Penderitaan memenangi impian saya

Tetapi saya disayangi untuk itu.

Siapakah yang setara dengan saya dalam kuasa merdu saya?

Tiada siapa, tiada siapa.

Saya datang ke dunia ini untuk melihat matahari

Dan jika hari itu keluar

Saya akan menyanyi, saya akan menyanyi tentang matahari

Pada saat kematian!

Jadi, kita bertemu dengan seluruh alam semesta, dunia baharu yang paling kaya dan paling menarik - Zaman Perak. Ramai penyair berbakat baru muncul, banyak aliran sastera baru. mereka sering dipanggil modernis atau dekaden.

Perkataan "modernisme" dalam terjemahan dari bahasa Perancis bermaksud "terbaru", "moden". Dalam modenisme Rusia, trend yang berbeza diwakili: acmeism, futurisme dan modernis lain menafikan nilai sosial, menentang realisme. Matlamat mereka adalah untuk mencipta budaya puitis baru, menyumbang kepada peningkatan rohani umat manusia.

Nama Zaman Perak telah tertanam kuat untuk tempoh perkembangan seni Rusia pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20. Ia adalah masa, walaupun untuk kesusasteraan Rusia, banyak sekali nama artis yang membuka laluan yang benar-benar baru dalam seni: a. a. dan O. E. mandelstam, a. a. Blok dan V. Ya. Bryusov, D. S. Merezhkovsky dan M. Gorky, V. V. Mayakovsky dan V. V. Khlebnikov. Senarai ini (tentu saja, tidak lengkap) boleh diteruskan dengan nama pelukis (M. A. Vrubel, M. V. Nesterov, K. A. Korovin, V. A. Serov, K. A. Somov, dll.), Komposer (A. N. Scriabin, IF Stravinsky, SS Prokofiev, SV Rachmaninov), ahli falsafah (NA Berdyaev, VV Rozanov, GP Fedotov, PA Florensky, L. I. Shestov).

Persamaan artis dan pemikir adalah perasaan bermulanya era baru dalam pembangunan manusia dan era baru dalam pembangunan budaya dan seni. Ini disebabkan oleh pencarian sengit untuk bentuk artistik baru, yang menandakan Zaman Perak dalam sejarah kesusasteraan Rusia, dan di atas semua kemunculan trend baru (simbolisme, akmeisme, futurisme, imagisme) yang menuntut ungkapan yang paling lengkap dan sempurna keperluan masa untuk seni. Bagaimana masa ini dilihat dan dinilai oleh orang sezaman boleh dinilai dengan tajuk buku yang sangat popular ketika itu: O. Spengler "The Decline of Europe" (1918-1922), M. Nordau "Degeneration" (1896), wabak mendadak kepentingan dalam "falsafah pesimisme", Pada asal-usulnya adalah nama a. Schopenhauer. Tetapi sesuatu yang lain juga menjadi ciri: kemunculan tidak dapat dielakkan perubahan yang tidak dapat dielakkan yang secara literal di udara, yang akhirnya akan terbukti bermanfaat bagi manusia. Hari ini, Zaman Perak budaya Rusia dipanggil

Tempoh sejarah yang singkat pada permulaan abad ini, ditandai dengan peningkatan kreatif yang luar biasa dalam puisi, kemanusiaan, lukisan, muzik, teater. Buat pertama kali nama ini dicadangkan oleh N. dan. Berdyaev. Tempoh ini juga dipanggil "Renaisans Rusia". Persoalan tentang sempadan kronologi fenomena ini dalam kritikan sastera belum selesai akhirnya.

Perlambangan- gerakan modenis pertama dan terbesar yang timbul di Rusia. Permulaan penentuan diri teoritis Rusia diletakkan oleh D.S. D. S. Merezhkovsky memanggil elemen utama karya ini "kandungan mistik, simbol dan pengembangan kebolehterampilan artistik." Tempat utama dalam triad konsep ini telah diberikan kepada simbol.

Pada tahap tertentu, ciri-ciri serupa wujud dalam karya M. Gorky, penulis realistik paling popular pada masa itu. Sebagai seorang pemerhati yang sensitif, dia dengan sangat ekspresif mereproduksi dalam cerita, cerita, esei sisi gelap kehidupan Rusia: kebiadaban petani, kenyang borjuasi acuh tak acuh, sewenang-wenangnya pihak berkuasa tanpa had ("Foma Gordeev", memainkan "Bourgeois", "At the Bottom". ").

Walau bagaimanapun, sejak awal kewujudannya, simbolisme ternyata menjadi trend yang heterogen: beberapa kumpulan bebas terbentuk dalam kedalamannya. Mengikut masa pembentukan dan mengikut keanehan kedudukan ideologi, adalah kebiasaan untuk membezakan dua kumpulan penyair utama dalam simbolisme Rusia. Penganut kumpulan pertama, yang membuat debut mereka pada tahun 1890-an, dipanggil "simbolis senior" (V. Ya. Bryusov, KD Balmont, D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius, F. Sologub, dll.). Pada tahun 1900-an. kuasa baru bergabung menjadi simbolisme, memperbaharui penampilan arus dengan ketara (A. A. Blok, Andrey Bely, V. I. dan lain-lain). Penamaan yang diterima untuk "gelombang kedua" simbolisme ialah "simbolisme muda". Simbolis "lebih tua" dan "muda" dipisahkan tidak begitu banyak mengikut umur mereka tetapi oleh perbezaan sikap dan hala tuju kreativiti (Vyach. Ivanov, sebagai contoh, lebih tua daripada V. Bryusov dalam usia, tetapi menunjukkan dirinya sebagai seorang simbol generasi kedua).

Simbolisme telah memperkayakan budaya puitis Rusia dengan banyak penemuan. The Symbolists memberikan perkataan puitis sebagai mobiliti dan polisemi yang tidak diketahui sebelum ini, mengajar puisi Rusia untuk menemui warna dan aspek makna tambahan dalam perkataan itu. Simbolisme cuba mencipta falsafah budaya baru,

Selepas melalui tempoh penilaian semula nilai yang menyakitkan, dia berusaha untuk membangunkan pandangan dunia sejagat baharu. Setelah mengatasi keterlaluan individualisme dan subjektivisme, Symbolists pada awal abad ke-20. mereka menimbulkan persoalan tentang peranan sosial artis dengan cara yang baru, mula mencari bentuk seni sedemikian, pemahaman yang dapat menyatukan orang lagi.

KULIAH Bil 6

Zaman perak budaya Rusia

Konsep Zaman Perak.

Titik perubahan dalam kehidupan Rusia pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20, yang dikaitkan dengan peralihan kepada masyarakat perindustrian, membawa kepada kemusnahan banyak nilai dan asas lama kehidupan manusia. Nampaknya bukan sahaja dunia di sekeliling kita berubah, tetapi juga idea tentang baik dan jahat, cantik dan hodoh, dsb.

Pemahaman masalah ini menyentuh bidang budaya. Perkembangan budaya dalam tempoh ini tidak pernah berlaku sebelum ini. Dia menerima semua jenis aktiviti kreatif, menimbulkan galaksi nama-nama cemerlang. Fenomena ini dipanggil Zaman Perak budaya Rusia (pertiga pertama abad ke-19 dianggap sebagai Zaman Keemasan). Zaman Perak dicirikan oleh pencapaian terbesar dalam budaya, tetapi budaya itu sendiri menjadi lebih kompleks, dan hasil aktiviti kreatif - lebih bercanggah.

Sains dan teknologi.

Pada awal abad XX. ibu pejabat utama sains negara kekal sebagai Akademi Sains dengan sistem institusi yang maju. Universiti dengan masyarakat saintifik mereka, serta kongres saintis seluruh Rusia, memainkan peranan penting dalam latihan kakitangan saintifik dan pembangunan sains.

Kejayaan besar dicapai dalam mekanik dan matematik, yang memungkinkan untuk membangunkan bidang sains baru - aeronautik dan kejuruteraan elektrik. Penyelidikan, pencipta hidro dan aerodinamik, pengarang karya mengenai teori penerbangan, yang berfungsi sebagai asas untuk sains penerbangan, adalah sangat penting untuk ini.

Pada tahun 1913 di St. Petersburg di kilang Rusia-Baltik telah dibina pesawat domestik pertama "Rusia Knight * kepada" Ilya Muromets * reka bentuk. Pada tahun 1911 beliau mencipta payung terjun ransel pertama di dunia.

Seorang guru dari Tsiolkovsky pada tahun 1903 menerbitkan artikel "Penjelajahan ruang dunia dengan peranti jet", yang menggariskan teori pergerakan roket. Ini meletakkan asas untuk perjalanan angkasa lepas.

Karya-karya tersebut menjadi dorongan untuk pembangunan biokimia, biogeokimia dan radiogeologi. Ahli sains itu dibezakan oleh minat yang luas, dia menimbulkan masalah yang mendalam dan meramalkan penemuan dalam pelbagai bidang.

Ahli fisiologi Rusia yang hebat mencipta doktrin refleks terkondisi, di mana dia memberikan penjelasan materialistik mengenai aktiviti saraf manusia dan haiwan yang lebih tinggi.

Pada tahun 1904, saintis Rusia pertama dianugerahkan Hadiah Nobel untuk penyelidikannya dalam fisiologi pencernaan. Empat tahun kemudian (1908) dia dianugerahkan hadiah ini untuk kerjanya dalam bidang imunologi dan penyakit berjangkit.

"Pencapaian".

Tidak lama selepas revolusi 1905-1907. beberapa ahli falsafah dan publisiti liberal terkenal (,) telah menerbitkan buku “Milestones. Koleksi artikel mengenai cerdik pandai Rusia ”(1908).

Pengarang Vekhi percaya bahawa revolusi sepatutnya berakhir selepas penerimaan Manifesto pada 17 Oktober, akibatnya golongan cerdik pandai menerima kebebasan politik yang selama ini diimpikan. Golongan cerdik pandai dituduh mengabaikan kepentingan negara dan agama Rusia, menindas penentang, tidak menghormati undang-undang, menghasut naluri paling gelap di kalangan orang ramai. Orang Vekhi berhujah bahawa cerdik pandai Rusia adalah asing kepada rakyatnya, yang membenci mereka dan tidak akan faham.

Ramai publisiti, terutamanya penyokong Kadet, bercakap menentang orang Vekhi. Artikel mereka diterbitkan oleh akhbar popular Novoye Vremya.

Vodkin memberikan bentuk istimewa kepada tradisi lukisan negara. "Bathing the Red Horse" beliau menyerupai imej St. George the Victorious, dan dalam "Girls on the Volga" terdapat hubungan yang jelas dengan lukisan realistik

abad XIX.

Muzik.

Komposer Rusia terbesar pada awal abad XX. ada juga, yang kerjanya, teruja, tegang sifatnya, terutama dekat dengan orang ramai yang luas semasa tempoh menunggu revolusi 1yy. Scriabin berkembang daripada romantisme kepada simbolisme, menjangkakan banyak arus inovatif era revolusi. Struktur muzik Rachmaninoff lebih tradisional, ia merasakan hubungan dengan warisan muzik abad yang lalu. Dalam karyanya, keadaan fikiran biasanya digabungkan dengan gambar dunia luar, puisi alam Rusia, atau imej masa lalu.

SOALAN DAN TUGASAN

1. Apakah Zaman Perak budaya Rusia?

2. Beritahu kami tentang perkembangan sains dan teknologi pada awal abad XX.

4. Apakah aliran sastera yang wujud pada awal abad ke-20?

5. Apakah yang baharu dalam lukisan dan muzik pada awal abad ke-20?