Balet terbaik di dunia: muzik cemerlang, koreografi cemerlang…. Balet paling terkenal di dunia Balet paling terkenal oleh komposer Rusia
Alexander Nikolaevich Scriabin Alexander Nikolaevich Scriabin ialah seorang komposer dan pemain piano Rusia, salah satu personaliti paling cemerlang dalam budaya muzik Rusia dan dunia. Kreativiti Scriabin yang asli dan sangat puitis menyerlah kerana inovasinya walaupun berlatarbelakangkan kelahiran banyak aliran baru dalam seni yang dikaitkan dengan perubahan dalam kehidupan sosial pada permulaan abad ke-20.
Dilahirkan di Moscow, ibunya meninggal dunia lebih awal, bapanya tidak dapat memberi perhatian kepada anaknya, kerana dia berkhidmat sebagai duta ke Parsi. Scriabin dibesarkan oleh ibu saudara dan datuknya; sejak kecil dia menunjukkan bakat muzik. Pada mulanya dia belajar di kor kadet, mengambil pelajaran piano swasta, selepas menamatkan pengajian dari kor dia memasuki Konservatori Moscow, rakan pelajarnya ialah S.V. Rachmaninov. Selepas menamatkan pengajian dari Konservatori, Scriabin menumpukan dirinya sepenuhnya kepada muzik - sebagai komposer pianis konsert, dia melawat ke Eropah dan Rusia, menghabiskan sebahagian besar masanya di luar negara.
Kemuncak kreativiti komposer Scriabin ialah 1903-1908, apabila Simfoni Ketiga ("Puisi Ilahi"), puisi piano simfoni "Puisi Ecstasy", "Tragis" dan "Satanic", 4 dan 5 sonata dan karya lain. "The Poem of Ecstasy", yang terdiri daripada beberapa tema-imej, menumpukan idea kreatif Sriabin dan merupakan karya agungnya yang menarik. Ia secara harmoni menggabungkan kecintaan komposer terhadap kuasa orkestra yang besar dan bunyi lirik dan lapang instrumen solo. Tenaga penting yang sangat besar, semangat yang berapi-api, kuasa kehendak yang terkandung dalam "Puisi Ekstasi" memberikan kesan yang tidak dapat ditolak pada pendengar dan sehingga hari ini mengekalkan kekuatan pengaruhnya.
Satu lagi karya agung Scriabin ialah Prometheus (The Poem of Fire), di mana pengarangnya memperbaharui sepenuhnya bahasa harmoniknya, menyimpang daripada sistem tonal tradisional, dan buat pertama kali dalam sejarah karya ini sepatutnya diiringi oleh muzik warna, tetapi tayangan perdana, atas sebab teknikal, berlaku tanpa kesan cahaya.
"Misteri" terakhir yang belum selesai ialah idea Scriabin, seorang pemimpi, romantisis, ahli falsafah, untuk merayu kepada semua umat manusia dan memberi inspirasi kepadanya untuk mencipta susunan dunia baru yang hebat, untuk menyatukan Roh Sejagat dengan Jirim.
A. N. Scriabin "Prometheus"
Sergei Vasilievich Rachmaninov Sergei Vasilievich Rachmaninov ialah komposer terbesar di dunia pada awal abad ke-20, seorang pemain piano dan konduktor yang berbakat. Imej kreatif Rachmaninov sebagai seorang komposer sering ditakrifkan oleh julukan "komposer paling Rusia", menekankan dalam rumusan ringkas ini kelebihannya dalam menyatukan tradisi muzik sekolah komposer Moscow dan St. Petersburg dan dalam mencipta gaya uniknya sendiri yang menonjol dalam budaya muzik dunia.
Dilahirkan di wilayah Novgorod, pada usia empat tahun dia mula belajar muzik di bawah bimbingan ibunya. Dia belajar di Konservatori St. Petersburg, selepas 3 tahun belajar dia berpindah ke Konservatori Moscow dan lulus dengan pingat emas yang besar. Dia cepat dikenali sebagai konduktor dan pemain piano, dan mengarang muzik. Tayangan perdana yang gagal bagi First Symphony (1897) di St. Petersburg menyebabkan krisis komposer kreatif, yang mana Rachmaninov muncul pada awal 1900-an dengan gaya matang yang menyatukan lagu gereja Rusia, romantisme Eropah, impresionisme moden dan neoklasikisme - dan semua ini tepu dengan perlambangan yang kompleks. Dalam tempoh kreatif ini, karya terbaiknya dilahirkan, dengan
Tolong saya. Kami memerlukan 10 komposer Rusia dan balet mereka.
- Tasik angsa Tchaikovsky
- 1. Asafiev Boris Vladimirovich - "Air Pancut Bakhchisarai"
- Ya, semuanya lebih mudah :))
1- Tchaikovsky - Pemecah kacang
2-Stravinsky burung api
3-prokofiev-cinderella
4-scriabin-scriabiniana
5-rachmaninov-paganini
6-glazes-raymond
7-shostakovich-Arus cahaya
8-roman-korsakov- shaherazade
9-gavrilin -anyuta
astaka 10-cranium-armida
Saya bagi minimum, ada kegelapan :))) - Saya akan menulis tanpa komposer!
15 NAMA BALET
1) "Swan Lake"
2) "Sleeping Beauty"
3) "Pemecah kacang"
4) "Raymonda"
5) "Don Kitokh"
6) "Corsair"
7) "Duet purata"
8) "Cinderella"
9) "Zaman Keemasan"
10) "Bermain kad"
11) "Romeo dan Juliet"
12) "Spartak"
13) "Giselle"
- terima kasih atas bantuan kepada semua orang yang mengenali komposer ini
- 1- Tchaikovsky - Pemecah kacang
2-Stravinsky burung api
3-prokofiev-cinderella
4-scriabin-scriabiniana
5-rachmaninov-paganini - Tchaikovsky, Prokofiev, Stravinsky oh ramai lagi
- ... Asafiev Boris Vladimirovich - "Air Pancut Bakhchisarai"
2. Arensky Anton (Anthony) Stepanovich - "Malam Mesir"
3. Glazunov Alexander Konstantinovich - Raymonda
4. Glier Reingold Moritsevich - "Penunggang Kuda Gangsa"
5. Prokofiev Sergey Sergeevich - Cinderella, Romeo dan Juliet
6. Rachmaninov Sergei Vasilievich - persembahan balet "Paganini"
7. Rimsky-Korsakov Nikolai Andreevich - balet "Scheherazade" dan "The Golden Cockerel" dipentaskan untuk muziknya
8. Scriabin Alexander Nikolaevich - balet "Prometheus", The Poem of Ecstasy dipentaskan untuk muziknya
9. Stravinsky Igor Fdorovich - "The Firebird"
10. Shchedrin Rodion Konstantinovich - "The Humpbacked Horse", "Carmen Suite"
Mereka menulis tentang Tchaikovsky, tetapi Glinka dan Mussorgsky menulis muzik untuk tarian balet dalam opera mereka.
Eshpay Andrey Yakovlevich - "Angara" - Alexander Nikolaevich Scriabin Alexander Nikolaevich Scriabin ialah seorang komposer dan pemain piano Rusia, salah satu personaliti paling cemerlang dalam budaya muzik Rusia dan dunia. Kreativiti Scriabin yang asli dan sangat puitis menyerlah kerana inovasinya walaupun berlatarbelakangkan kelahiran banyak aliran baru dalam seni yang dikaitkan dengan perubahan dalam kehidupan sosial pada permulaan abad ke-20.
Dilahirkan di Moscow, ibunya meninggal dunia lebih awal, bapanya tidak dapat memberi perhatian kepada anaknya, kerana dia berkhidmat sebagai duta ke Parsi. Scriabin dibesarkan oleh ibu saudara dan datuknya; sejak kecil dia menunjukkan bakat muzik. Pada mulanya dia belajar di kor kadet, mengambil pelajaran piano swasta, selepas menamatkan pengajian dari kor dia memasuki Konservatori Moscow, rakan pelajarnya ialah S.V. Rachmaninov. Selepas menamatkan pengajian dari Konservatori, Scriabin menumpukan dirinya sepenuhnya kepada muzik - sebagai komposer pianis konsert, dia melawat ke Eropah dan Rusia, menghabiskan sebahagian besar masanya di luar negara.
Kemuncak kreativiti komposer Scriabin ialah 1903-1908, apabila Simfoni Ketiga ("Puisi Ilahi"), puisi piano simfoni "Puisi Ecstasy", "Tragis" dan "Satanic", 4 dan 5 sonata dan karya lain. Puisi Ekstasi, yang terdiri daripada beberapa imej tema, menumpukan idea kreatif Sriabin dan merupakan karya agungnya yang menarik. Ia secara harmoni menggabungkan kecintaan komposer terhadap kuasa orkestra yang besar dan bunyi lirik dan lapang instrumen solo. Tenaga penting yang sangat besar, semangat yang berapi-api, kuasa kehendak yang terkandung dalam "Puisi Ekstasi" memberikan kesan yang tidak dapat ditolak pada pendengar dan sehingga hari ini mengekalkan kekuatan pengaruhnya.
Satu lagi karya Scriabin ialah Prometheus (Puisi Api), di mana pengarang memperbaharui sepenuhnya bahasa harmoniknya, menyimpang dari sistem tonal tradisional, dan buat pertama kali dalam sejarah karya ini sepatutnya diiringi oleh muzik berwarna, tetapi tayangan perdana. , atas sebab teknikal, berlaku tanpa kesan cahaya.
"Misteri" terakhir yang belum selesai ialah idea Scriabin, seorang pemimpi, romantis, ahli falsafah, untuk merayu kepada semua umat manusia dan memberi inspirasi kepadanya untuk mencipta susunan dunia baru yang hebat, untuk menyatukan Roh Sejagat dengan Jirim.
A. N. Scriabin "Prometheus"Sergei Vasilievich Rachmaninov Sergei Vasilievich Rachmaninov ialah komposer terbesar di dunia pada awal abad ke-20, seorang pemain piano dan konduktor yang berbakat. Imej kreatif Rachmaninov sebagai seorang komposer sering ditakrifkan oleh julukan "komposer paling Rusia", menekankan dalam rumusan ringkas ini meritnya dalam menyatukan tradisi muzik sekolah mengarang Moscow dan St. Petersburg dan dalam mencipta gaya uniknya yang tersendiri. menonjol dalam budaya muzik dunia.
Dilahirkan di wilayah Novgorod, pada usia empat tahun dia mula belajar muzik di bawah bimbingan ibunya. Dia belajar di Konservatori St. Petersburg, selepas 3 tahun belajar dia berpindah ke Konservatori Moscow dan lulus dengan pingat emas yang besar. Dia cepat dikenali sebagai konduktor dan pemain piano, dan mengarang muzik. Tayangan perdana yang gagal bagi First Symphony (1897) di St. Petersburg menyebabkan krisis komposer kreatif, yang mana Rachmaninov muncul pada awal 1900-an dengan gaya matang yang menyatukan lagu gereja Rusia, romantisme Eropah, impresionisme moden dan neoklasikisme - dan semua ini tepu dengan perlambangan yang kompleks. Dalam tempoh kreatif ini, karya terbaiknya dilahirkan, dengan - Baiklah, saya tidak akan menulis secara meluas dan saya tidak akan dapat menamakan kesemua 10. Tetapi ... Shostakovich, balet "The Bright Stream", "Bolt" (ini kurang dikenali), Tchaikovsky - "The Nutcracker", "Swan Lake", Prokofiev "Romeo and Juliet"
Apa pun yang boleh dikatakan, seseorang tidak boleh mengabaikan karya terkenal komposer Rusia dalam empat lakonan, berkat legenda Jerman gadis angsa yang cantik itu diabadikan di mata para ahli seni. Menurut plot, putera raja, yang jatuh cinta dengan ratu angsa, mengkhianatinya, tetapi walaupun menyedari kesilapan itu tidak menyelamatkan dia atau kekasihnya daripada unsur-unsur yang mengamuk.
Imej watak utama - Odette - nampaknya melengkapkan galeri simbol wanita yang dicipta oleh komposer semasa hidupnya. Perlu diperhatikan bahawa pengarang plot balet masih tidak diketahui, dan nama-nama librettist tidak pernah disenaraikan pada satu poster. Balet pertama kali dipersembahkan pada tahun 1877 di pentas Teater Bolshoi, tetapi versi pertama dianggap tidak berjaya. Pengeluaran yang paling terkenal ialah Petipa-Ivanov, yang menjadi standard untuk semua persembahan berikutnya.
Balet terbaik di dunia: Tchaikovsky's Nutcracker
Balet Tahun Baru yang popular untuk kanak-kanak, The Nutcracker, pertama kali dipersembahkan kepada orang ramai pada tahun 1892 di Teater Mariinsky yang terkenal. Plotnya adalah berdasarkan kisah dongeng Hoffmann "The Nutcracker and the Mouse King". Perjuangan generasi, konfrontasi antara yang baik dan yang jahat, kebijaksanaan yang bersembunyi di sebalik topeng - makna falsafah yang mendalam dari kisah itu dilapisi dengan imej muzik yang jelas yang dapat difahami oleh penonton termuda.
Tindakan itu berlaku pada musim sejuk, pada Malam Krismas, apabila semua keinginan boleh menjadi kenyataan - dan ini memberikan daya tarikan tambahan kepada cerita ajaib. Segala-galanya mungkin dalam kisah dongeng ini: keinginan yang dihargai akan menjadi kenyataan, topeng kemunafikan akan reda, dan ketidakadilan pasti akan dikalahkan.
************************************************************************
Balet terbaik di dunia: Giselle oleh Adam
"Cinta, yang lebih kuat daripada kematian" mungkin merupakan penerangan paling tepat tentang balet terkenal dalam empat aksi "Giselle". Kisah seorang gadis yang mati kerana cinta yang membara, yang memberikan hatinya kepada seorang pemuda mulia yang bertunang dengan pengantin perempuan lain, begitu jelas disampaikan dalam pas anggun Wilis langsing - pengantin perempuan yang meninggal sebelum perkahwinan.
Balet itu mempunyai kejayaan yang luar biasa sejak pengeluaran pertama pada tahun 1841, dan selama 18 tahun di pentas Opera Paris 150 persembahan teater karya komposer terkenal Perancis telah diberikan. Kisah ini begitu memikat hati para pecinta seni sehinggakan asteroid yang ditemui pada penghujung abad ke-19 malah dinamakan sebagai penghormatan kepada heroin utama cerita itu. Dan hari ini, orang sezaman kita telah pun menjaga untuk memelihara salah satu permata terhebat karya klasik dalam versi filem pengeluaran klasik.
************************************************************************
Balet terbaik di dunia: Don Quixote oleh Minkus
Era kesatria yang hebat telah lama berlalu, tetapi ini sama sekali tidak menghalang wanita muda moden daripada bermimpi bertemu Don Quixote abad ke-21. Balet dengan tepat menyampaikan semua butiran cerita rakyat penduduk Sepanyol; dan banyak tuan cuba membuat plot tentang kesatria mulia dalam tafsiran moden, tetapi pengeluaran klasik yang telah menghiasi pentas Rusia selama seratus tiga puluh tahun.
Koreografer Marius Petipa dapat dengan mahir menjelmakan dalam tarian seluruh rasa budaya Sepanyol melalui penggunaan unsur-unsur tarian kebangsaan, dan beberapa gerak isyarat dan postur secara langsung menunjukkan tempat di mana plot itu terbentang. Sejarah tidak kehilangan kepentingannya hari ini: kedua-dua Don Quixote pada abad ke-21 dengan mahir memberi inspirasi kepada golongan muda yang berhati panas yang mampu melakukan tindakan terdesak atas nama kebaikan dan keadilan.
************************************************************************
Balet terbaik di dunia: Romeo dan Juliet oleh Prokofiev
Kisah abadi dua hati penyayang, bersatu hanya selepas kematian selama-lamanya, diwujudkan di atas pentas terima kasih kepada muzik Prokofiev. Pengeluaran itu berlaku sejurus sebelum Perang Dunia II, dan kita mesti memberi penghormatan kepada tuan yang berdedikasi yang menentang perintah adat pada masa itu yang memerintah dalam bidang kreatif negara Stalinis: komposer mengekalkan pengakhiran tragis tradisional plot.
Selepas kejayaan besar pertama, yang menganugerahkan Hadiah Stalin kepada persembahan, terdapat banyak versi, tetapi secara literal pada tahun 2008, pengeluaran tradisional 1935 berlaku di New York dengan pengakhiran yang menggembirakan kepada kisah terkenal yang tidak diketahui orang ramai sehingga saat itu. .
************************************************************************
Selamat menonton!
Apabila kita bercakap tentang balet, kita selalu bermaksud kreativiti, kerana dialah yang membawa genre pentas ini ke dalam kategori persembahan pentas muzik yang serius dan berskala besar. Dia hanya mempunyai tiga balet dan ketiga-tiganya - "Swan Lake", "The Nutcracker", "Sleeping Beauty", terkenal dengan drama yang sangat baik dan muzik yang indah.
Karya balet paling popular oleh Pyotr Tchaikovsky, yang hampir semua orang pernah dengar, adalah "", yang ditulis pada tahun 1877. Banyak serpihan dari persembahan tarian ini - "Dance of Little Swans", "Waltz" dan lain-lain, telah lama menjalani kehidupan berasingan mereka sebagai gubahan muzik popular. Bagaimanapun, keseluruhan persembahan yang mengisahkan tentang kisah cinta patut mendapat perhatian pencinta muzik. Tchaikovsky, yang semasa hayatnya terkenal dengan bakat mengarang yang mengagumkan, dengan murah hati menghadiahkan balet dengan melodi yang mempesona dan tidak dapat dilupakan.
Satu lagi balet terbaik dalam sejarah muzik ialah Tchaikovsky. Ini adalah tarikan kedua komposer untuk genre tarian, dan jika penonton tidak menghargai Swan Lake pada mulanya, maka Beauty segera diiktiraf sebagai karya dan ditayangkan di hampir semua teater Empayar Rusia dan Eropah.
Balet adalah berdasarkan plot cerita hebat Charles Perrault tentang Sleeping Beauty, dongeng jahat dan cinta yang menakluki semua, yang kita kenali sejak zaman kanak-kanak. Tchaikovsky menambah cerita ini dengan tarian indah watak-watak dongeng, dan Marius Petipa dengan koreografi yang menakjubkan, yang di seluruh tempat menjadi ensiklopedia seni balet.
"" Adalah balet ketiga dan terakhir oleh Pyotr Tchaikovsky, salah satu kemuncak karyanya yang diiktiraf, yang sentiasa dipersembahkan di semua teater di Eropah pada malam Krismas dan Tahun Baru. Kisah dongeng Hoffmann "The Nutcracker and the Mouse King" meneruskan tema perjuangan antara kebaikan dan kejahatan, yang dimulakan oleh Tchaikovsky dalam "Swan Lake", menambahnya dengan unsur-unsur fantasi dan, secara semula jadi, cinta dan pengorbanan diri. Kisah falsafah, pelbagai melodi indah nombor tarian dan koreografi menjadikan balet ini salah satu karya muzik klasik terbaik dan paling diminati dalam muzik dunia.
Pada satu masa ia adalah salah satu balet yang paling skandal. Kini "Romeo dan Juliet" ialah salah satu persembahan tarian klasik di banyak teater di seluruh dunia. Muzik baru, dalam banyak cara, muzik revolusioner komposer, menuntut scenografi baru dan cara pergerakan daripada rombongan. Sebelum tayangan perdana, komposer benar-benar terpaksa memujuk pengarah dan penari untuk mengambil bahagian dalam produksi. Walau bagaimanapun, ini tidak membantu, teater utama negara - teater Bolshoi dan Kirovsky - enggan mementaskan persembahan ini. Hanya selepas kejayaan Romeo dan Juliet yang tidak dijangka dan luar biasa di Czechoslovakia, balet itu dipentaskan di St. Petersburg dan Moscow, dan Prokofiev sendiri telah dianugerahkan Hadiah Stalin.
Persembahan klasik semua mayat menari di dunia - "Giselle". Balet itu berdasarkan legenda Wilis - roh pengantin perempuan yang meninggal dunia kerana cinta yang tidak bahagia dan oleh itu mengejar semua lelaki muda dalam perjalanan mereka dalam tarian panik. Sejak tayangan perdana pada tahun 1841, Giselle tidak kehilangan popularitinya di kalangan penari dan mempunyai banyak persembahan.
Tasik Swan
Balet adalah satu bentuk seni di mana tarian adalah cara utama ekspresi. Plot tarian berkait rapat dengan muzik dan asas dramatik. Balet Rusia mendapat kemasyhuran terima kasih kepada komposer yang cemerlang.
Balet paling terkenal dari komposer Rusia merangkumi emosi yang sepenuhnya menangkap penonton dalam imej muzik dan koreografi.
Daripada balet yang paling terkenal, seseorang boleh memilih "Swan Lake" oleh Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Tayangan perdana balet berlangsung pada 4 Mac 1877 di Teater Bolshoi. Pengarah balet pertama ialah Marius Petipa dan Lev Ivanov. Nama merekalah yang dikaitkan dengan pementasan adegan "angsa" yang terkenal. Prasyarat untuk menulis balet ialah lawatan Tchaikovsky ke ladang di wilayah Cherkasy, di mana dia menghabiskan banyak masa di tepi tasik. Di sana komposer hebat mengagumi burung seputih salji. Balet Swan Lake dianggap sebagai karya agung sekolah balet dunia yang diiktiraf secara universal. Dan imej Angsa Putih kekal sebagai simbol balet Rusia sehingga hari ini.
Pemecah kacang
Satu lagi balet Tchaikovsky, The Sleeping Beauty, sering dipanggil "Ensiklopedia Tarian Balet Klasik". Pengarah-koreografer balet sekali lagi Marius Petipa. Tokoh utama aksi muzikal dan tarian ialah ballerina. Balet itu sendiri memukau dengan pelbagai adegan koreografi yang dipentaskan dengan teliti. Dan kemuncak kemegahan tarian ini adalah miniatur tarian khidmat Aurora cantik muda dan Putera Désiré.
Bukan tanpa alasan bahawa balet terkenal dikaitkan dengan nama Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Satu lagi karya komposer terkenal ialah The Nutcracker. Balet ditayangkan dengan jayanya pada Disember 1892 di Teater Mariinsky. Aksi pentas tidak membuatkan penonton acuh tak acuh. Balet itu berdasarkan kisah dongeng dengan nama yang sama oleh Hoffmann dengan cerita dongeng klasik tentang konfrontasi antara kebaikan dan kejahatan.
Balet "Romeo dan Juliet"
Satu lagi balet paling terkenal pada abad kedua puluh ialah Romeo dan Juliet, sebuah karya komposer Rusia Sergei Prokofiev. Balet itu dipentaskan berdasarkan penciptaan nama yang sama oleh Shakespeare. Muzik yang indah dan koreografi yang menakjubkan membawa populariti di seluruh dunia kepada balet. Tayangan perdana karya agung itu berlangsung di Czechoslovakia pada tahun 1938. Tetapi yang paling terkenal ialah pengeluaran, pertama kali dibentangkan di Leningrad pada tahun 1940.
Komposer Rusia yang luar biasa Sergei Sergeevich Prokofiev mencipta satu lagi ciptaan terkenal - "Cinderella". S. Prokofiev berhak dipanggil "tuan potret muzik". Begitu halus, dengan bantuan muzik, dia menyampaikan watak dan pengalaman wira. Prokofiev menulis muzik untuk Cinderella selama empat tahun. Tayangan perdana Cinderella berlangsung di Teater Bolshoi pada November 1945. Balet itu dipentaskan oleh Rostislav Zakharov, peranan Cinderella dimainkan oleh Olga Lepeshinskaya, dan kemudian oleh Galina Ulanova.
Karya Igor Stravinsky "The Rite of Spring" juga termasuk dalam senarai balet terkenal oleh komposer Rusia. Prasyarat untuk penciptaan balet adalah impian komposer. Di dalamnya, dia melihat seorang gadis muda menari di kalangan orang tua di sekelilingnya. Untuk membangkitkan alam musim bunga, gadis itu menari, kehilangan kekuatannya, dan mati. Jiwa gadis itu dilahirkan semula dalam "Kebangkitan Cahaya Alam".
"Ritus Musim Bunga" sudah pun berada di angkasa
Tayangan perdana balet berlangsung di Paris di Champs Elysees pada Mei 1913. Tetapi ia tidak boleh dikatakan berjaya. Penonton tidak memahami keaslian muzik dan tarian dan mengejek artis. "The Rite of Spring", sebagai salah satu daripada 27 buah muzik, telah dirakam pada cakera Voyager dan dihantar ke angkasa lepas untuk tamadun luar angkasa.
Balet klasik dunia tidak dapat difikirkan tanpa komposer Rusia. Ia adalah sekolah balet Rusia yang menjadi lokomotif seni dunia. Dia terkenal di seluruh dunia, menyentuh rentetan jiwa yang paling halus setiap penonton.
