Koir kanak-kanak Teater Bolshoi yang mendengar. Yulia Molchanova: "Ramai artis Koir Kanak-kanak Bolshoi terus cuba menghubungkan nasib mereka dengan muzik

rumah / Deria

Pelajar yang sama sekali berbeza belajar di HSE, yang kebanyakannya sudah bekerja di organisasi paling berprestij. Seseorang bekerja di bank, seseorang menyelesaikan kes, seseorang bermula dari jawatan pekerja pusat panggilan. Adakah ramai lelaki di HSE yang boleh berbangga dengan persembahan di Teater Bolshoi? Di Fakulti Perniagaan dan Pengurusan, ke arah "Pengurusan" pada tahun pertama (!), Nelli Mardoyan, seorang artis Teater Bolshoi, sedang belajar. Editor kami tidak dapat menahan, dan kami bercakap dengan Mardo sambil menikmati secawan kopi.

Hey Nelly! Kedengarannya hebat: pelajar Sekolah Tinggi Ekonomi ialah seorang artis Teater Bolshoi. Beritahu kami, bagaimana anda sampai ke Teater Bolshoi, bagaimana semuanya bermula?

Semuanya bermula dengan fakta bahawa ketika saya berumur kira-kira 6.5 tahun, ibu bapa saya mendengar bahawa terdapat satu set untuk koir kanak-kanak Teater Bolshoi. Kami datang ke uji bakat, di mana kami ditemui oleh ketua koir semasa saya - Yulia Igorevna Molchanova - seorang yang mahir dalam bidangnya dan seorang yang luar biasa! Dia menerima saya, seorang gadis kecil, mengatakan bahawa saya mempunyai data, dan menasihati saya untuk menghantarnya ke sekolah muzik, kerana tanpanya saya tidak akan dapat menyanyi di teater. Saya hanya enam tahun, sebelum saya tiada kaitan dengan muzik, saya melukis. Dia berkata: "Masa depan mungkin, bawa anak itu," tetapkan hari untuk latihan.

Adakah pemilihan itu sukar?

Ternyata saya lulus uji bakat, menyanyikan beberapa lagu dan menutup nota yang dia mainkan untuk saya di piano. Ini adalah ujian biasa untuk memeriksa sama ada anda mempunyai sebarang pendengaran atau tidak, sama ada anda pintar atau tidak - ini juga penting. Itu sahaja: Saya segera dipanggil untuk latihan, dihantar ke sekolah muzik. Oleh itu, saya sudah mempunyai diploma merah dalam piano dari sekolah muzik, dan ia menarik, tetapi sangat panjang. Tidak ada cara di teater tanpa ini, kerana anda perlu boleh membaca helaian muzik. Menghubungkan teks dengan melodi pada masa yang sama adalah sains keseluruhan.

Bilakah penampilan peringkat pertama anda?

Debut saya adalah pada usia 8.5 tahun. Ia adalah opera "Turandot" oleh Giacomo Puccini. Sehingga hari ini ia adalah opera kegemaran saya. Saya suka, saya mengenali melodi dari jauh. Pertama kali itu, saya tidak menyanyi, saya hanya naik pentas kerana saya memerlukan anak kecil. Berikut adalah sistem yang begitu menarik - yang lebih tua berdiri dan menyanyi di belakang pentas, dan yang lebih muda berdiri di atas pentas, tetapi bagi saya ia lebih menarik daripada menyanyi! Walaupun saya mempunyai data, nampaknya saya lebih keren untuk naik ke pentas bersama pemain solo daripada berdiri di belakang pentas. Sekurang-kurangnya itulah yang berlaku untuk saya pada masa itu. Sudah tentu, ibu bapa saya sangat berbangga dengan saya. Kemudian saya, boleh dikatakan, yang utama di kalangan saya sendiri. Di bawah kepimpinan saya selama lapan tahun (ketawa), semua orang naik ke pentas, berbaris. Ia adalah pengalaman sebenar, sangat keren.

Bilakah anda masuk ke dalam kumpulan senior?

Pada usia 10 tahun, mentor saya Elena Lvovna berkata: "Nellie, anda tidak lagi berada di sini. Suara anda berkembang, yang cenderung pecah, sudah tiba masanya untuk beralih kepada lelaki yang lebih tua, "dan dia memanggil Yulia Igorevna, yang membawa saya ke teater, memberitahunya:" Lihat, kanak-kanak itu sedang membesar, suaranya berkembang. lebih cepat daripada yang lain, ambillah? » Dan Yulia Igorevna membawa saya. Kemudian semuanya bermula.

Anda seorang artis Koir Kanak-Kanak Teater Bolshoi. Apakah itu koir kanak-kanak di Bolshoi?

Koir kanak-kanak mengambil bahagian dalam banyak produksi - tidak semestinya plot itu berkaitan dengan kanak-kanak. Dan walaupun pada hakikatnya ini adalah koir, sesetengah daripada mereka mempunyai bahagian solo mereka sendiri. Kini ia tidak lagi dibahagikan kepada kumpulan senior dan junior - kami semua bersama. Kebanyakannya kanak-kanak yang sangat muda berumur 6-7 tahun datang untuk latar belakang, kerana ini adalah koir kanak-kanak. Mereka tidak mengambil bahagian dalam produksi, kebanyakannya belajar. Dan mereka yang berada di negeri menyanyi, ini kira-kira separuh. Boleh jadi anak 10 tahun, 19 tahun pun ada, semuanya bergantung pada potensi. Malah ada seorang yang berumur 24 tahun dalam koir kami. Dan nampaknya secara rasmi kami adalah "koir kanak-kanak".

Mengapa anda tidak menyertai koir "dewasa"?

Intinya adalah bahawa dipindahkan ke kumpulan dewasa adalah sangat berbahaya. Ini benar-benar membazirkan semua masa lapang anda di teater. Pemain solo - seseorang 30, seseorang 25 - datang dan tinggal di teater dari pagi hingga petang. Ia menjengkelkan saya, kerana saya tidak berhasrat untuk menyambung hidup saya dengan teater lagi. Atas sebab ini, apabila saya ditawarkan untuk berpindah ke kumpulan dewasa dalam darjah 11, saya menolak. Jika saya mahu, saya akan memasuki sekolah muzik dan bukannya universiti dan berpindah, kerana pendidikan muzik yang lebih tinggi dalam koir dewasa adalah perlu. Saya akan memberikannya sepanjang masa saya. Tetapi ini bukan pilihan saya. Sudah tentu, jika saya mempunyai suami yang kaya, maka saya akan pergi ke teater, tetapi jika anda mahukan kemakmuran, maka teater itu hanya sesuai jika anda, katakan, seorang pemain solo tetamu. (ketawa)

By the way, tentang universiti. Mengapa pengurusan, mengapa HSE?

Begini keadaannya. Secara amnya, saya seorang yang sangat kreatif. Saya boleh melakukan segala-galanya kecuali menari. Menari tidak sesuai untuk saya. Tetapi sebagai seorang kanak-kanak, saya bermimpi untuk membuka kedai pakaian saya sendiri dan sentiasa ingin mendaftar dalam reka bentuk fesyen di suatu tempat. Pernah juga ibu bapa saya dan saya memilih universiti di San Francisco untuk saya. Tetapi kemudian ibu saya berkata: "Anda terlalu kecil, anda tidak akan pergi ke mana-mana. Dan walaupun kos akan dibayar, pereka bukanlah satu profesion. Mereka tidak mempercayai saya ketika itu, tetapi sekarang saya faham, dan saya bersyukur kerana ibu bapa saya memberitahu saya begitu. Oleh itu, timbul idea untuk mencari profesion yang akan membantu saya menyedari diri saya sebagai seorang yang kreatif, tidak kira dalam apa jua bidang. Sebagai contoh, sekarang saya membuat kek untuk ditempah. Tak sangka kan? Saya menyanyi, melukis, membuat kek dan bermimpi untuk membuka kedai pakaian. Agak pelik (ketawa). Oleh itu, saya fikir pakar ekonomi adalah pilihan terbaik. Tetapi kemudian saya menyedari bahawa ini bukan perkara saya dan memilih sesuatu di antaranya (sekali saya terfikir untuk menjadi ahli psikologi). Saya sangat berpuas hati dengan pihak pengurusan.

Namun, anda masih berada di dalam teater. Bagaimanakah anda berjaya menggabungkan pengajian anda dan pekerjaan yang luar biasa? Berapa banyak masa yang anda luangkan untuk latihan dan persembahan?

Latihan, tanpa mengira persembahan, berlaku apabila ketua koir melantik. Kami mempunyai sistem pentadbiran dan artis yang sama. Pentadbiran adalah beberapa orang. Mereka menetapkan tarikh dan masa. Pada asasnya, malangnya (mungkin mujur), ini adalah latihan petang. Mereka bertahan dari dua hingga lima jam. Ini adalah beban yang besar pada badan. Ada yang tidak tahu perkara ini, tetapi kebanyakan penyanyi yang benar-benar menyanyi dengan betul menyanyi dengan otot mereka. Oleh itu, selepas latihan dan persembahan, perut dan tekak saya sakit gila. Ini adalah senaman fizikal yang lengkap. Selepas latihan yang panjang, anda tidak boleh berbuat apa-apa - perkara utama ialah pulang ke rumah. Bagaimana dengan masa? Baiklah, minggu ini saya berada di teater empat kali (wawancara berlangsung pada hari Ahad - nota pengarang) - satu latihan, tiga persembahan. Saya tidak pergi ke setiap latihan, walaupun saya seorang pekerja sepenuh masa. Cuma saya boleh, kerana saya tahu segala-galanya dengan hati, secara teori semuanya dibina atas saya dan lelaki lain yang sama berpengalaman.

Persembahan apa yang anda sibuk, di mana anda boleh didengari?

Ibu berkata tiga belas, tetapi saya tidak berkira. Saya juga mempunyai peranan di mana mereka menulis saya dalam program ini! (ketawa) Saya juga menyertai balet, walaupun ini adalah nyanyian di belakang pentas. Anda boleh mendengar saya dalam balet: The Nutcracker dan Ivan the Terrible, dalam opera: Turandot (ada juga di belakang tabir), Bohemia, The Rose Cavalier, The Child and the Magic, Carmen, Tosca, Boris Godunov, The Queen of Spades .

Pasti Carmen dan Bohemia. Boris Godunov adalah pengeluaran bergaya. Dan pada Malam Tahun Baru, Nutcracker sangat kerap pergi 2 kali sehari - pada waktu pagi dan petang. Malah pada 31 Disember ada persembahan malam. Selepas itu, secara tradisinya, kami meraikan Tahun Baru sebagai satu rombongan - dan ini sangat keren. Saya benar-benar pulang pada pukul sepuluh malam pada 31 Disember, tetapi kerja adalah kerja! (ketawa)

Bagaimanakah penyanyi muda boleh bekerja di teater? Bolehkah seorang artis muda dengan diploma datang ke Bolshoi, atau adakah anda perlu membesar di dalamnya secara praktikal dari buaian?

Sejujurnya, khususnya dalam koir kami, para penatua, malangnya, "tidak berakar." Selalunya lelaki yang kini belajar di universiti dan cuba menggabungkannya dengan kerja di Bolshoi meninggalkan masa, kerana teater mengambil terlalu banyak masa. Bagi mereka yang merancang untuk benar-benar menghubungkan kehidupan mereka dengan teater, malah mempunyai diploma, terdapat apa yang dipanggil "Program Opera Belia".

Dan akhirnya, beritahu kami beberapa kisah menarik yang berkaitan dengan teater. Sebagai contoh, khabar angin tentang tipu daya di belakang tabir dan persaingan sengit - adakah ia benar?

Oh ya! Pernah saya "menebuk" 2 tiket ke Pentas Sejarah untuk tayangan perdana Queen of Spades. Ini adalah kira-kira enam bulan yang lalu. Ia adalah peristiwa bom! Saya memberikan 2 tiket ini kepada keluarga saya, dengan harapan saya akan membuat persembahan. Saya harap saya tidak membuat persembahan, kerana saya mempunyai saman yang ditandatangani, semuanya teratur. Saya lewat 5 minit ke waktu yang dijadualkan. Dan bersiap sedia untuk keluar tidak lama: anda membuat rambut anda, anda pergi ke jurusolek dan itu sahaja, untuk nyanyian. Tetapi saya datang dan melihat bahawa saman saya telah hilang. Seorang artis datang dengan pakaian saya. Saya menghampirinya dan berkata bahawa mereka datang menemui saya, adalah sangat penting bagi saya untuk naik ke pentas - saya cuba menjadi sangat sopan! Saya boleh berpaling dan pergi, tetapi orang rapat dan penting datang untuk melihat saya. Dia hampir tidak berkata apa-apa, kawannya datang dan membawanya bersamanya. Saya benar-benar terkejut dengan keangkuhan itu. Mereka tidak pernah memberi saya saman saya, saya terpaksa mengambil satu lagi, yang bukan saiz saya. Dan saya hampir naik ke pentas dengan air mata. Itu sahaja!

Dalam kes ini, kita masih berharap bahawa terdapat lebih sedikit cerita seperti itu, dan teater itu hanya satu keseronokan! Nah, semoga berjaya dalam laluan kreatif anda. Terima kasih atas temuduga.

Ditemu bual oleh Alexandra Khosey

Pembaca pruf Artem Simakin

Julia Molchanova ( pengarah koir kanak-kanak di Teater Bolshoi.)
: "Ramai artis koir kanak-kanak Teater Bolshoi terus cuba menghubungkan nasib mereka dengan muzik"

Tiada satu pun produksi opera berskala besar di Teater Bolshoi boleh dilakukan tanpa koir kanak-kanak. Wartawan Radio Orpheus Ekaterina Andreas bertemu dengan Yulia Molchanova, ketua koir kanak-kanak di Teater Bolshoi.

- Yulia Igorevna, sila beritahu kami apakah sejarah kemunculan koir kanak-kanak di Teater Bolshoi?

- Koir Kanak-Kanak adalah salah satu kumpulan tertua Teater Bolshoi, sudah hampir 90 tahun. Penampilan koir kanak-kanak jatuh pada tahun 1925-1930. Pada mulanya, kumpulan kanak-kanak artis teater yang mengambil bahagian dalam persembahan opera, kerana hampir setiap persembahan opera ada bahagian untuk koir kanak-kanak. Kemudian, apabila teater itu dipindahkan semasa Perang Patriotik Besar, pasukan kreatif profesional Koir Kanak-Kanak Teater Bolshoi telah dibentuk, dan pemilihan yang ketat mula dibuat ke dalam kumpulan. Selepas itu, paduan suara itu menerima perkembangan kreatif yang kuat, dan hari ini ia adalah pasukan kuat yang terang, yang, selain mengambil bahagian dalam persembahan teater, kini juga membuat persembahan di dewan konsert bukan sahaja dengan Orkestra Teater Bolshoi, tetapi juga dengan baik- orkestra dan konduktor yang terkenal.

- Maksudnya, koir kanak-kanak tidak terikat hanya dengan persembahan teater?

- Sudah tentu, koir berkait rapat dengan teater, tetapi sebagai tambahan kepada teater, ia juga menjalankan aktiviti konsert bebas yang aktif. Kami membuat persembahan dengan orkestra Moscow utama, kami dijemput ke konsert penting, di Rusia dan di luar negara. Koir itu mempunyai program solonya sendiri, yang mana kami telah berulang kali mengembara ke luar negara: ke Jerman, Itali, Lithuania, Jepun ....

- Adakah koir mengadakan lawatan dengan teater?

- Tidak tidak selalu. Memandangkan agak sukar untuk membawa rombongan kanak-kanak dalam lawatan teater. Dalam lawatan, teater itu biasanya membuat persembahan dengan kumpulan kanak-kanak tempatan. Untuk melakukan ini, saya tiba lebih awal, dan selama kira-kira satu setengah minggu saya belajar dengan koir kanak-kanak tempatan, belajar bahagian dengan mereka, memperkenalkan mereka kepada persembahan. Dan apabila kumpulan teater kami tiba, kanak-kanak tempatan sudah mahir dalam repertoir. Ini juga sebahagian daripada tugas saya sebagai ketua koir.

- Berapa ramai orang yang bekerja hari ini dalam koir kanak-kanak Teater Bolshoi?

- Terdapat kira-kira 60 orang dalam koir hari ini. Sudah jelas bahawa semua lelaki itu jarang pergi ke persembahan - lagipun, persembahan yang berbeza memerlukan bilangan ahli koir yang sama sekali berbeza.

- Dan dalam komposisi apakah pasukan biasanya pergi melawat?

- Bilangan optimum ialah 40-45 orang. Tidak masuk akal untuk mengambil barisan yang lebih kecil (kerana anda perlu memahami bahawa seseorang boleh jatuh sakit, seseorang atas sebab tertentu tiba-tiba tidak dapat membuat persembahan), dan mengambil lebih daripada 45 orang juga tidak baik - ini sudah sesak.

- Bagaimanakah anda menyelesaikan isu kebenaran ibu bapa untuk melancong untuk kanak-kanak di bawah umur 18 tahun?

- Di sini, sudah tentu, segala-galanya telah diusahakan untuk kita untuk masa yang lama. Kami membawa kanak-kanak ke luar negara dari umur enam tahun. Selain konduktor, doktor, pemeriksa dan pentadbir mesti mengiringi kumpulan itu. Sudah tentu, jelajah benar-benar menyatukan pasukan. Setiap kali ada persiapan untuk lawatan dan lawatan itu sendiri, kanak-kanak menjadi lebih mesra, lebih berdikari. Walaupun, sudah tentu, kami mempunyai pasukan yang sangat mesra secara umum - kanak-kanak mempunyai matlamat dan idea yang sama, yang mana mereka sangat menyentuh dan berhati-hati.

- Dan apabila kanak-kanak memecah suara mereka, adakah mereka terus menyanyi, atau adakah mereka berehat secara kreatif?

- Seperti yang anda ketahui, proses "pecah suara" adalah berbeza untuk semua orang. Kami mempunyai foniator yang sangat baik dalam teater, dan kanak-kanak berpeluang melawat mereka. Di samping itu, saya sendiri juga memantau detik ini dengan sangat berhati-hati, dan jika kerosakannya agak serius dan sukar, maka, sudah tentu, anda perlu diam seketika ... .. Dalam kes ini, kanak-kanak benar-benar meneruskan cuti akademik yang singkat. Sekiranya pemecahan berlaku dengan lancar, maka kami secara beransur-ansur memindahkan anak ke suara yang lebih rendah. Sebagai contoh, jika seorang budak lelaki menyanyikan soprano dan mempunyai treble, dan kemudian suara itu turun secara beransur-ansur, maka kanak-kanak itu bergerak ke dalam alto. Biasanya proses ini berjalan dengan lancar. Pada kanak-kanak perempuan, jika mereka menyanyi dengan pengekstrakan bunyi yang betul, dan jika mereka mempunyai nafas yang betul, sebagai peraturan, tidak ada masalah dengan "pecah suara".

Pernahkah berlaku bahawa kanak-kanak kumpulan anda, yang pada dasarnya bertujuan untuk himpunan klasik, tiba-tiba mula pergi ke studio vokal pop juga? Atau adakah ini pada dasarnya mustahil?

- Perkara sebaliknya berlaku di sini. Ada kalanya orang dari pelbagai kumpulan pop kanak-kanak datang kepada kami untuk uji bakat ... malah kami juga membawa beberapa kanak-kanak ke dalam pasukan kami. Jelas bahawa vokal pop dan klasik masih berbeza arah, jadi mustahil untuk menggabungkannya. Ini juga sukar untuk kanak-kanak - kerana perbezaan dalam cara menyanyi. Saya perhatikan bahawa kita sekarang tidak bercakap tentang gaya nyanyian yang lebih baik atau lebih teruk. Kami hanya bercakap tentang hakikat bahawa arah adalah berbeza, jadi hampir mustahil untuk menggabungkannya, dan saya fikir ia tidak perlu.

- Yulia Igorevna, sila beritahu kami tentang jadual latihan?

- Sudah tentu, kami cuba berpegang pada satu jadual, kebanyakannya latihan kami berlangsung pada waktu petang. Tetapi keadaan berbeza. Sudah tentu, kami sangat terikat dengan jadual teater, jadi jika latihan adalah orkestra (contohnya, pada waktu pagi), maka agak difahami bahawa kanak-kanak dipanggil kepada mereka. Atau jika anak-anak sibuk dalam produksi - mereka juga dipanggil untuk persembahan - dalam jadual yang tertera di poster. Contoh: apabila opera "Turandot" ditayangkan (ada beberapa kanak-kanak menyanyi, dan beberapa kanak-kanak menari di atas pentas), kanak-kanak itu sibuk secara literal setiap hari. Dan tiada apa yang boleh anda lakukan mengenainya. Tetapi apabila produksi sudah tamat, kami, sudah tentu, biarkan anak-anak berehat selama beberapa hari.

- Sudah jelas bahawa pasukan koir adalah untuk kanak-kanak. Mungkin beberapa kesukaran organisasi berkaitan dengan ini?

- Sudah tentu, terdapat kesukaran tertentu dalam organisasi, tetapi saya ingin menekankan bahawa walaupun pasukan itu adalah untuk kanak-kanak, saya segera cuba membiasakan mereka dengan fakta bahawa mereka sudah dewasa. Sejak mereka datang ke teater, mereka sudah menjadi artis, bermakna mereka sudah mempunyai tanggungjawab tertentu. Saya cuba mendidik mereka sedemikian rupa sehingga di sini mereka harus bersikap seperti artis dewasa. Pertama, ia berkaitan dengan naik pentas, dengan pemandangan, disiplin. Iaitu dengan tanggungjawab yang besar. Kerana apabila anda pergi ke suatu tempat di tadika atau di sekolah untuk membaca puisi - ini adalah satu perkara, dan agak lain apabila anda pergi ke pentas Teater Bolshoi. Walau apa pun, ia sangat mengikat. Itulah sebabnya mereka harus berasa seperti artis dewasa, merasakan tanggungjawab mereka untuk setiap pergerakan yang dibuat dan perkataan yang dinyanyikan ... dan saya nampaknya walaupun kanak-kanak kecil pada usia 6-7 tahun sudah menjadi dewasa dengan sangat cepat dan, secara umum, mereka rasa tanggungjawab mereka.

- Adakah terdapat sebarang sekatan pada makanan sebelum latihan, persembahan? Bolehkah mereka semua makan?

- Sudah tentu, dalam kehidupan biasa mereka makan segala-galanya, seperti kanak-kanak biasa. Walaupun semasa persembahan, apabila teater memberi mereka makan (kanak-kanak diberi kupon khas yang mana mereka boleh mengambil sesuatu daripada makanan untuk jumlah tertentu). Hari ini, saya secara khusus pergi ke bufet dan memberi amaran bahawa kanak-kanak mempunyai persembahan hari ini, jadi saya secara mutlak melarang menjual soda dan kerepek kepada kanak-kanak. Seperti yang anda tahu, inilah yang biasanya dibeli oleh kanak-kanak di bufet dan bukannya mengambil, contohnya, hidangan penuh.

- Tidak baik untuk ligamen ... kerepek menyebabkan sakit tekak, serak, dan air manis berkarbonat sangat "menanam suara" ... suara menjadi serak.

- Sebagai tambahan kepada kehidupan seharian yang serius, mungkin terdapat beberapa kes lucu?

Ya, sudah tentu, terdapat banyak kes sedemikian. Sebagai contoh, semasa opera "Boris Godunov" kanak-kanak mengambil bahagian dalam adegan di Katedral St. Basil (di mana mereka menyanyi dengan orang bodoh yang suci). Dalam adegan ini, kanak-kanak bermain pengemis, ragamuffin, dan mereka disolek dengan cara yang sesuai - mereka berpakaian kain khas, mereka dicat dengan lebam, melecet, ciri pucat ... Dan sebelum pintu keluar ini terdapat adegan a sifat yang sama sekali berbeza - bola di Marina Mnishek, pemandangan di air pancut - dengan pakaian khidmat yang sangat indah, menggambarkan penonton terkaya, dan di tengah-tengah pentas terdapat air pancut yang indah. Sebelum permulaan gambar ini, tirai, sudah tentu, ditutup ... dan oleh itu kanak-kanak, yang sudah berpakaian ragamuffin untuk keluar seterusnya, pergi ke belakang pentas - lagipun, mereka berminat untuk melihat - terdapat air pancut sebenar di sini ! Oleh itu, mereka berlari ke mata air dengan pakaian mereka yang lapar dan mula memercik ke dalam air, untuk menangkap sesuatu dari sana ... dan pengarah pentas, tidak melihat kanak-kanak di atas pentas, memberi arahan untuk membuka tirai. ... Dan bayangkan - tirai terbuka - penonton sekular, istana hiasan yang mahal, semuanya berkilauan... dan kira-kira sepuluh lelaki yang kelaparan, membasuh dan menyimbah air pancut ini... ia sangat lucu...

- Saya tertanya-tanya adakah jurusolek juga diperuntukkan untuk kanak-kanak?

- Semestinya - dan jurusolek dan jurusolek. Semuanya seperti orang dewasa. Mereka bersolek dengan cara yang istimewa, membantu mereka berpakaian, memikirkan kostum. Penjaga pakaian, sudah tentu, memastikan bahawa semua kanak-kanak bersedia untuk pergi ke adegan yang betul. Lebih-lebih lagi! Apabila pengeluaran baru keluar, setiap daripada mereka mempunyai kostum mereka sendiri yang dijahit, kanak-kanak pergi untuk mencuba, ini juga sentiasa sangat menarik untuk mereka.

- Adakah terdapat kes apabila pemain solo berkembang daripada koir kanak-kanak?

- Sudah tentu! Ia agak semula jadi - kanak-kanak yang mula bekerja di sini sangat terikat dengan teater. Lagipun, teater itu sangat menarik. Dan, sebagai peraturan, ramai kanak-kanak yang datang ke sini cuba mengaitkan nasib mereka dengan muzik pada masa akan datang. Oleh itu, ramai yang kemudiannya memasuki sekolah muzik, konservatori, institut ... Kanak-kanak di sini menyanyi dengan sangat baik, berpeluang mendengar bintang opera terkemuka, menyanyi bersama mereka dalam persembahan yang sama, belajar daripada mereka di atas pentas. Seseorang dari koir kanak-kanak kemudian pergi ke koir dewasa, seseorang menjadi pemain solo, seseorang menjadi artis orkestra ... Secara umum, ramai yang kembali ke teater satu cara atau yang lain, atau hanya menghubungkan kehidupan mereka dengan muzik.

- Sampai umur berapa artis muda boleh menyanyi dalam koir kanak-kanak?

- Sehingga 17-18 tahun. Sekiranya ada keinginan untuk menyanyi lebih jauh, sudah dalam koir dewasa, maka dalam kes ini, sudah tentu, mereka perlu melalui pertandingan kelayakan untuk koir dewasa, sama seperti orang lain. Untuk mendaftar dalam koir dewasa, anda mesti sudah mempunyai pendidikan muzik. Sekurang-kurangnya sekolah muzik. Dan anda boleh menyertai koir dewasa di suatu tempat dari umur 20 tahun.

- Mungkin, semua ahli koir kanak-kanak menerima pendidikan muzik di sekolah muzik?

- Sudah tentu, pasti. Hampir semua kanak-kanak pergi ke sekolah muzik. Lagipun, ini adalah teater, bukan sekolah muzik. Koir adalah kumpulan konsert yang mutlak dan, sudah tentu, kami tidak mempunyai subjek seperti solfeggio, irama, harmoni dalam program kami ... Sememangnya, kanak-kanak harus belajar di sekolah muzik, dan ia sangat bagus apabila mereka belajar di sana.

- Setahu saya, anda sendiri juga menyanyi dalam koir Teater Bolshoi semasa kecil?

- Ya, untuk masa yang lama saya menyanyi dalam koir kanak-kanak Teater Bolshoi. Di samping itu, pengarah koir dewasa, Elena Uzkaya, juga seorang artis dalam koir kanak-kanak Teater Bolshoi sebagai seorang kanak-kanak. Bagi saya secara peribadi, menyanyi dalam koir kanak-kanak sebahagian besarnya telah menentukan nasib masa depan saya.

- Yulia Igorevna, adakah ibu bapa anda pemuzik?

- Tidak. Walaupun ayah saya seorang yang sangat berbakat. Dia bermain piano dengan sangat baik dan membuat improvisasi. Dia sangat muzikal. Walaupun dia mempunyai pendidikan teknikal sepenuhnya.

- Dan apakah cara anda ke profesion?

- Saya belajar di sekolah muzik biasa No. 50 dalam piano, kemudian melalui pertandingan (terdapat pertandingan yang sangat serius - beberapa pusingan) saya memasuki koir kanak-kanak Teater Bolshoi. Kemudian dia mula belajar dengan lebih serius, mula-mula memasuki sekolah muzik dan kemudian ke Konservatori Moscow sebagai konduktor koir (untuk kelas Profesor Boris IvanovichKulikova, - lebih kurang. pengarang).

Kanak-kanak sibuk sepanjang masa pada hari yang berbeza - kumpulan yang berbeza, anda memanggil kumpulan individu untuk berlatih ... Adakah anda secara peribadi mempunyai hari cuti yang tetap?

-ya. Saya mempunyai satu hari cuti - seperti di seluruh teater - Isnin.

Ditemu bual oleh wartawan khas radio "Orpheus" Ekaterina Andreas

polka backgammon

Dalam Kerajaan-Mu... (Castalsky - dari Liturgi Ilahi)

Cherubic (Castalian - dari Liturgi Ilahi)

Tuhan Suci (Kastalsky - dari Liturgi Ilahi)

Ketua koir Teater Bolshoi Akademik Negeri Rusia, pengarah artistik paduan suara kanak-kanak Teater Bolshoi Yulia Molchanova sedang melawat program "Kanon". Dialog itu akan memberi tumpuan kepada sejarah kumpulan kanak-kanak tertua di negara ini dan spesifik karya artis muda. Program ini termasuk serpihan persembahan konsert oleh Koir Kanak-Kanak Bolshoi di Dewan Majlis Gereja Katedral Kristus Penyelamat.

Hari ini tetamu kami adalah ketua koir Teater Bolshoi Rusia, pengarah artistik paduan suara kanak-kanak Teater Bolshoi Julia Molchanova.

Koir Kanak-kanak di Teater Bolshoi ialah salah satu studio kanak-kanak tertua di ibu negara; ia diasaskan pada awal 1920-an. Agak sukar untuk masuk ke dalam pasukan, pemilik suara yang bagus dan asas literasi muzik perlu melepasi pemilihan profesional. Persaingan untuk mendapatkan tempat - seperti di universiti metropolitan yang baik. Artis koir terlibat dalam kebanyakan produksi teater. Di samping itu, koir mengadakan lawatan dengan program konsert. Kami akan bercakap lebih lanjut mengenai kehidupan pasukan dengan Yulia Molchanova, ketua koir dan pengarah artistik Koir Kanak-Kanak Teater Bolshoi.

Walaupun koir yang anda pimpin dipanggil koir kanak-kanak, sebenarnya ia bukan usia kanak-kanak: koir anda hampir 90 tahun.

Ya, Koir Kanak-Kanak Bolshoi adalah salah satu kumpulan tertua di Rusia (sekurang-kurangnya untuk kanak-kanak); ia dicipta sekitar tahun 1924. Pada mulanya, ia terdiri daripada anak-anak artis teater. Ini disebabkan oleh fakta bahawa dalam hampir setiap opera terdapat beberapa bahagian untuk koir kanak-kanak, dan secara semula jadi, apabila opera ini dipentaskan di Teater Bolshoi, seseorang terpaksa mempersembahkan bahagian ini. Pada mulanya mereka adalah anak artis, tetapi mengikut keperluan, pasukan itu berkembang.

- Dan kini ia tidak lagi menanggung kesinambungan sedemikian?

ya. Teater Bolshoi membayangkan tahap prestasi yang sangat tinggi, dan kami mempunyai persaingan yang sangat serius dan sukar. Kami merekrut kanak-kanak hanya secara kompetitif, mereka melalui beberapa peringkat uji bakat; kita ambil hanya kanak-kanak yang betul-betul sesuai untuk kita, hanya yang berbakat.

- Dan berapa umur kanak-kanak yang menyanyi?

Umur dari enam tahun dan sehingga enam belas, kadang-kadang lebih tua sedikit. Tetapi yang kecil berusia lima setengah enam tahun.

- Dan selain mengambil bahagian dalam produksi, dalam persembahan, adakah pasukan itu menjalani kehidupan konsert yang lain?

ya. Nasib baik, pasukan itu mempunyai banyak projek bebas, konsert, tetapi, sekali lagi, kami banyak melakukan persembahan sebagai sebahagian daripada rombongan Teater Bolshoi, dalam beberapa konsert Teater Bolshoi. Tetapi kami juga mempunyai aktiviti konsert bebas - contohnya, kami bekerjasama dengan beberapa orkestra Moscow besar yang sangat bagus. Kami bekerja rapat dengan Orkestra Filharmonik Rusia yang dikendalikan oleh Dmitry Yurovsky, selalunya kami membuat persembahan dengan Kapel Polyansky, dengan Orkestra Pletnev.

Saya tahu bahawa tahun ini anda mempunyai projek besar dengan koir Katedral Kristus Penyelamat. Anda mengambil bahagian dalam perkhidmatan Krismas bersama Yang Mulia.

ya. Ia adalah perkhidmatan Krismas patriarki malam, kami bernasib baik untuk mengambil bahagian di dalamnya.

- Bagi anda, untuk kanak-kanak, pengalaman ini luar biasa?

Bagi kanak-kanak, sudah tentu, ia adalah pengalaman yang luar biasa. Ini adalah kali pertama kami mengambil bahagian dalam projek yang begitu hebat.

Sudah ada siaran langsung?

Ya, semuanya telah disiarkan secara langsung. Ia berlaku seperti ini: kami menerima cadangan seperti itu daripada bupati Katedral Kristus Penyelamat Ilya Borisovich Tolkachev, berbincang dengannya bagaimana ini boleh dilakukan. Ternyata agak menarik. Kami membuat nyanyian antifon. Kebanyakannya, sudah tentu, koir dewasa menyanyi, tetapi beberapa bahagian perkhidmatan dinyanyikan oleh koir kanak-kanak, dan ia kedengaran sangat bagus. Antifon di gereja - pada pendapat saya, ia ternyata baik-baik saja.

- Julia, beritahu saya, apakah tugas anda sebagai ketua koir?

Tugas saya sebagai ketua koir termasuk persediaan kanak-kanak yang lengkap untuk persembahan. Apakah maksud ini? Pelajari bahagian dahulu; Sememangnya, pesta teater. Sebagai contoh, beberapa pengeluaran baharu bermula (katakan, The Queen of Spades). Mula-mula anda perlu belajar parti: pelajari segala-galanya, buka, terima parti supaya semua kanak-kanak tahu ini. Kemudian kerja bermula dengan pengarah, latihan berperingkat, di mana ketua koir juga sentiasa hadir. Peringkat seterusnya ialah, boleh kita katakan, bekerja dengan konduktor; seorang konduktor masuk yang turut menyatakan beberapa tuntutannya mengenai persembahan di pentas, katakan, sebelum latihan orkestra, sebelum memasuki orkestra. Peringkat seterusnya ialah apabila detik pementasan sudah hampir selesai atau berada di peringkat terakhir, apabila kanak-kanak (dan bukan sahaja kanak-kanak, tetapi orang dewasa juga) memasuki pentas utama sudah bersama orkestra.

- Berlari seperti ini, kan?

Larian dalam kostum dan solekan sudah bermula.

- Ia satu kerja yang besar.

Ya, ini adalah kerja yang agak besar, lapisan yang agak besar - untuk membawa segala-galanya kepada hasil akhir.

- Dan berapa banyak produksi yang anda ada di mana anda terlibat sekarang?

Anda tahu, banyak. Koir kanak-kanak sibuk hampir di mana-mana. Saya akan memberitahu anda lebih lanjut: malah terdapat persembahan balet di mana koir kanak-kanak terlibat, sebagai contoh, "Ivan the Terrible"; terdapat koir kanak-kanak acapella; By the way, ia agak rumit. Sememangnya, koir kanak-kanak menyanyi dalam The Nutcracker, dan dalam tempoh Disember-Januari kami mempunyai sehingga dua puluh tujuh Nutcracker secara literal dalam sebulan. Iaitu, kami juga sibuk dalam beberapa balet.

Terdapat persembahan (jelas bahawa mereka adalah minoriti), di mana koir kanak-kanak terlibat sebagai mimam - artis ensembel mimik; iaitu, walaupun bahagian koir kanak-kanak tidak ditulis, kanak-kanak tetap menyertai sesuatu. Sebagai contoh, mereka mengambil bahagian dalam opera "Così fan tutte" ("Itulah yang semua wanita lakukan"), walaupun tiada bahagian untuk koir kanak-kanak.

Walaupun sifat besar kerja ini, mereka masih kanak-kanak. Adakah mereka mempunyai masa untuk beberapa gurauan, mungkin?

Sentiasa ada masa untuk gurauan!

- Bagaimana anda mengatur artis muda?

Anda tahu, kami mempunyai disiplin yang agak ketat; dan kami hanya berpisah (secara semula jadi, selepas beberapa amaran) dengan kanak-kanak yang tidak dapat menangani disiplin ini. Malangnya, teater adalah mesin; teater sangat sukar, sangat bertanggungjawab. Ini juga berkaitan dengan tanggungjawab untuk naik ke pentas, ia mesti sentiasa menjadi tahap prestasi tertinggi, ia mestilah disiplin tertinggi, kerana ia berkaitan, anda faham, dengan jentera, pemandangan, pakaian, dengan kehadiran di atas pentas. kadang-kadang sebilangan besar orang. Sebagai contoh, dalam opera "Boris Godunov" kami mempunyai 120-130 orang koir dewasa di atas pentas, pemain solo, koir kanak-kanak, sebilangan besar artis ensembel mimik. Ini sahaja memerlukan organisasi yang besar.

Ini juga ada kelebihannya. Pada pendapat saya, dalam satu pasukan, kanak-kanak menjadi sangat bertanggungjawab.

- Mereka membesar dengan cepat.

Ya, mereka cepat membesar. Nah, bagaimana mereka membesar? Mungkin secara psikologi. Mereka berasa bertanggungjawab, mereka merasakan bahawa mereka mengambil bahagian dalam beberapa tujuan bersama yang hebat dan indah dan bahawa mereka adalah sebahagian daripada proses yang hebat ini. Pada pendapat saya, ini sangat penting.

Julia, adakah kanak-kanak mempunyai sebarang sekatan dari segi pemakanan atau, mungkin, aktiviti fizikal? Ada diet istimewa?

Sudah tentu tidak. Tidak ada diet khas, sudah tentu. Dan tiada sekatan. Satu-satunya perkara ialah kanak-kanak mempunyai peluang untuk makan di teater secara percuma, iaitu, teater membayar makanan mereka, dan kami, tentu saja, secara mutlak melarang menjual mereka kerepek, minuman bergas; sebagai tambahan kepada hakikat bahawa tiada apa-apa kebaikan dalam mereka sama sekali, ia juga mempunyai kesan yang berbahaya pada suara. Sebagai contoh, selepas Coca-Cola atau sesuatu yang lain, suara itu benar-benar boleh duduk. Jadi, sudah tentu, dilarang.

Maafkan saya untuk ini, mungkin soalan yang agak kering, tetapi adakah pertukaran kakitangan dalam pasukan anda sering berlaku? Namun, kanak-kanak membesar.

Hampir tiada perolehan. Kami mempunyai suasana yang begitu indah dan bersahaja sehingga ada yang berumur sehingga 20 tahun ...

- ... teruskan dalam koir kanak-kanak.

Bukan apa yang kita simpan. Saya faham, tentu saja, seseorang itu bukan lagi kanak-kanak, tetapi mereka berkata: "Yulia Igorevna! Baiklah, bolehkah kami datang dan menyanyikan persembahan ini? Yulia Igorevna, bolehkah kita datang dan mengambil bahagian dalam konsert itu? Sebenarnya, kami mempunyai keluarga yang begitu besar. Sejujurnya, saya sendiri menyanyi untuk masa yang lama dalam koir kanak-kanak Teater Bolshoi ketika saya masih kecil. Saya hanya boleh mengatakan bahawa tradisi kumpulan ini adalah sedemikian rupa sehingga kita semua masih berkomunikasi, saya masih mengekalkan hubungan dengan lelaki yang saya nyanyikan. Ramai daripada mereka kini bekerja di Teater Bolshoi. Saya juga memupuk suasana ini dalam pasukan saya. Sebagai contoh, kita mempunyai beberapa tradisi. Pada tiga puluh satu Disember, drama "The Nutcracker", dan kita pasti akan berkumpul, ramai graduan datang. Kadang-kadang graduan ini menyanyikan persembahan ini; iaitu, bukan kanak-kanak yang kini berada di teater, tetapi graduan - lelaki itu sudah lebih tua; ini adalah saluran keluar, tradisi. Kami pergi bersama-sama, semua serentak, ke gelanggang luncur, iaitu, beberapa perkara seperti itu.

- Iaitu, legenda tentang tipu daya Teater Bolshoi adalah semua legenda?

Pada pendapat saya, ya. Saya tidak tahu, tetapi ia pasti tidak berlaku untuk koir kanak-kanak. Anda tahu, tipu muslihat dan segala macam perkara ada di mana-mana, bukan sahaja di Teater Bolshoi. Saya berpendapat bahawa dalam mana-mana sfera ia hadir dan akan sentiasa ada.

- Persaingan yang sihat, pada dasarnya, diperlukan.

Ya, persaingan yang sihat diperlukan, tetapi, anda tahu, semua anak kita sangat baik, dan, mujurlah, tidak ada anak jahat dalam pasukan, mereka tidak berakar umbi dengan kita. Lelaki itu semua sangat baik, sentiasa bersedia untuk membantu antara satu sama lain, mereka sentiasa membantu kanak-kanak: untuk memakai solekan, berpakaian, dan mereka memperkenalkan mereka kepada permainan. Secara umum, suasananya indah.

(Akan bersambung.)

Hos Alexander Kruse

Dirakam oleh Lyudmila Ulyanova