Dalam kehidupan moden, orang terus wujud kerana kesederhanaan, kecernaan, keupayaan untuk menjalani pelbagai transformasi tanpa menjejaskan kandungan - beberapa genre cerita rakyat klasik - cerita dongeng, peribahasa, pepatah, pepatah, petanda.

Sebahagian daripada mereka, sebagai contoh, cerita rakyat, lagu pengantar tidur kanak-kanak, melakukan peranan yang sama - pendidikan, kognitif, menghiburkan. Benar, jika beberapa lagu pengantar tidur, sebagai contoh, atau ucapan masih dihantar secara lisan, maka dongeng, sebagai peraturan, dibacakan kepada kanak-kanak dari buku.

Genre cerita rakyat lain, sebagai contoh, tanda-tanda rakyat semula jadi, telah kehilangan fungsi asalnya. Dalam keadaan moden, ramalan cuaca rakyat sering tidak berfungsi, kerana persekitaran semula jadi telah berubah, keseimbangan ekologi telah terganggu. Di samping itu, bentuk asimilasi dan penghantaran tanda-tanda rakyat telah berubah. Orang bandar moden mengenali mereka, contohnya, dengan membaca kalendar yang lusuh atau mendengar program radio yang memberi tumpuan kepada mengingatkan budaya rakyat tradisional. Berfungsi dan meneruskan, dengan cara ini, tanda-tanda rakyat memperoleh makna budaya yang berbeza. Dalam budaya sehari-hari moden, tanda-tanda rakyat masuk ke dalam sfera bukan ingatan, melainkan peringatan, ke dalam sfera yang ingin tahu. Mereka diceritakan semula kepada kenalan, jiran, tetapi mereka sangat cepat dilupakan - sehingga peringatan seterusnya.

Dan di kampung, tanda-tanda rakyat tradisional telah kehilangan keperluan pentingnya, permintaan untuk kerja pertanian yang berjaya. Di sini, dalam satu pihak, keperluan untuk ramalan cuaca saintifik adalah jelas - disebabkan oleh perubahan iklim, sebaliknya, tanda-tanda baru sedang dibangunkan berdasarkan pengalaman dan pemerhatian peribadi. Akibatnya, petanda, sebagai salah satu bentuk pengetahuan rakyat, dipelihara, tetapi kandungan dan tempatnya dalam budaya sehari-hari orang berubah dengan ketara.

Tanda-tanda tradisional dan kepercayaan karut popular (kepercayaan bahawa beberapa fenomena dan peristiwa adalah manifestasi kuasa ghaib atau berfungsi sebagai petanda masa depan) telah turun ke zaman kita dan sememangnya wujud dalam kesedaran massa biasa. Sukar untuk mencari orang yang, sekurang-kurangnya sekali dalam hidupnya, tidak mengatakan dengan kuat bahawa menumpahkan garam adalah pertengkaran, cegukan, yang bermaksud seseorang ingat, untuk bertemu dengan seorang wanita dengan baldi kosong, malangnya, dan hidangannya mengalahkan, mujurlah. Tanda-tanda adalah contoh yang cukup jelas tentang kewujudan unsur-unsur etnokultur tradisional dalam budaya moden. Situasi tingkah laku yang berulang setiap hari dan ulasan harian yang disertakan - tanda mudah dan mudah dihantar "diwarisi" dari generasi ke generasi.

Maksud cerita rakyat

dalam pendidikan moral kanak-kanak prasekolah

1. Pengenalan.

2. Nilai cerita rakyat dalam pendidikan akhlak.

3. Ciri-ciri persepsi kanak-kanak terhadap karya cerita rakyat.

4. Keperluan pemilihan karya cerita rakyat untuk kanak-kanak prasekolah.

5.Kesusasteraan

Kami mengambil kecantikan, kesucian daripada orang tua,

Kami menyeret saga, kisah dari masa lalu,

Kerana yang baik tetap baik

Pada masa lalu, masa depan dan sekarang.

V. Vysotsky

Kita hidup dalam masa yang menarik dan sukar, apabila kita mula melihat banyak perkara secara berbeza, kita menemui semula dan menilai semula banyak perkara.

Pertama sekali, ini merujuk kepada masa lalu kita, yang kita, ternyata, tahu sangat dangkal. Apa yang membimbangkan, menggembirakan dan mengganggu rakyat Rusia, apa yang mereka lakukan, bagaimana mereka bekerja, apa yang mereka impikan, ceritakan dan nyanyikan, apa yang mereka sampaikan kepada cucu dan anak mereka? Untuk menjawab soalan-soalan ini hari ini bermakna memulihkan sambungan masa, untuk mengembalikan nilai yang hilang. Kembali ke asal akan membantu cerita rakyat, Lagipun, kandungannya adalah kehidupan rakyat, pengalaman manusia yang ditapis selama berabad-abad, dunia rohani orang Rusia, pemikiran, perasaan, pengalamannya.

Oleh itu, pengenalan kanak-kanak dengan seni rakyat lisan, beberapa jenis seni terapan rakyat adalah tugas yang sangat mendesak untuk guru institusi prasekolah.

Proses kognisi dan asimilasi kekayaan rohani rakyat mereka harus bermula seawal mungkin, seperti orang kita secara kiasan berkata: "Dengan susu ibu," seorang kanak-kanak harus menyerap budaya bangsanya melalui lagu pengantar tidur, mainan kecil, sajak nurseri, permainan keseronokan, teka-teki, peribahasa, pepatah, cerita dongeng, karya seni hiasan rakyat. Hanya dalam kes ini, seni rakyat, sumber kecantikan yang tidak berawan ini, akan meninggalkan kesan mendalam pada jiwa kanak-kanak itu, membangkitkan minat yang berterusan.

Seni rakyat, seperti seni secara umumnya, adalah pelbagai fungsi dan salah satu fungsi ini adalah pendidikan. Seni rakyat mempunyai peluang pendidikan yang hebat.

Salah satu mekanisme pertumbuhan peribadi ialah mengenali diri sendiri dengan orang lain yang penting secara moral, dan dengan memperkenalkan kanak-kanak kepada cerita rakyat, dengan dokumen era lampau, dengan barang antik tulen, kami dengan itu membantu kanak-kanak belajar yang terbaik daripada pengalaman yang dikumpul oleh nenek moyang kita selama berabad-abad. . Oleh itu, kami menetapkan garis panduan estetika dan moral pada laluan generasi muda, yang sebahagian besarnya telah hilang dalam hidup kami.

Keperluan pemilihan karya cerita rakyat

untuk kanak-kanak prasekolah.

Bekerja pada pendidikan estetik kanak-kanak prasekolah dan perkembangan kebolehan artistik dan kreatif mereka melalui seni rakyat adalah berdasarkan prinsip seperti:

1. integrasi kerja berdasarkan seni rakyat dengan pelbagai bidang kerja pendidikan dan aktiviti kanak-kanak (membiasakan diri dengan alam semula jadi, perkembangan pertuturan, pelbagai permainan);
2. penglibatan aktif kanak-kanak dalam pelbagai aktiviti artistik dan kreatif: muzik, visual, permainan, ucapan artistik, teater:
3. pendekatan individu kepada kanak-kanak, dengan mengambil kira keutamaan, kecenderungan, minat individu mereka, tahap perkembangan aktiviti artistik tertentu, kerja individu dengan setiap kanak-kanak dalam proses pelajaran kolektif dengan kanak-kanak;
4. sikap berhati-hati dan menghormati kreativiti kanak-kanak, dalam apa jua bentuk yang ditunjukkan;
5. dan, sudah tentu, pemilihan bahan cerita rakyat yang teliti untuk pelbagai jenis seni rakyat (muzik, pertuturan, seni dan kraf), dikondisikan oleh keupayaan umur kanak-kanak, dengan syarat ia saling berkait rapat antara satu sama lain dan dengan seni klasik.

Bahan seni yang dicadangkan hendaklah difahami dan boleh diakses oleh kanak-kanak. Mereka memahami humor lembut pantun semaian, kebijaksanaan peribahasa dan pepatah yang meningkatkan imejan dan melodi pertuturan orang asli. Kanak-kanak dengan rela hati memasukkan peribahasa dan pepatah dalam ucapan mereka, menggunakannya dalam permainan dramatisasi, apabila mencipta cerita dongeng.

Berikut adalah contoh peribahasa dan pepatah yang boleh digunakan di dalam bilik darjah dan dalam kehidupan seharian dalam kumpulan umur tadika yang berbeza.

Umur prasekolah yang lebih muda.

Disember mengakhiri tahun, musim sejuk bermula.

Air mengalir dari pergunungan, membawa musim bunga.

Jika anda cepat, anda akan membuat orang ketawa.

Selesai urusan - berjalan dengan berani.

Kecil tetapi jauh

Lain-lain.

Zaman prasekolah pertengahan.

Basuh lebih kerap, jangan takut air.

Jaga hidung anda dalam keadaan beku yang teruk.

Hari boring sampai ke petang, kalau tak ada apa-apa buat.

Ibu mempunyai anak, dan kucing mempunyai anak kucing, semua orang sayangkan anak mereka sendiri.

Lain-lain.

Umur Prasekolah Kanan

Burung itu bersayap kuat, dan lelaki itu adalah kawan.

Lelaki tanpa kawan adalah seperti pokok oak tanpa akar.

Cahaya itu tidak manis jika tiada kawan.

Mereka bertemu dengan pakaian itumelihat dari fikiran

Bila nak banyaktahu, anda tidak perlu banyak tidur.

Ibu bapa rajin - anak tidak malas.

Buruh manusia memberi makan, tetapi kemalasan merosakkan.

Musim sejuk adalah merah dengan salji, dan musim luruh dengan roti.

Proses meneka dan meneka teka-teki, yang dipilih dengan baik untuk kanak-kanak, akan menyebabkan emosi positif, membentuk minat kognitif kanak-kanak dalam dunia perkara dan fenomena, kerana teka-teki mengandungi pelbagai maklumat tentang pelbagai objek dan fenomena, peristiwa kehidupan sekeliling. Sentuhan dengan teka-teki membangkitkan perasaan estetik tertentu: kekaguman terhadap kecerahan dan singkatnya imej yang dicipta di dalamnya, sebagai contoh:

Saya seperti sebutir pasir

Dan saya menutupi bumi;

Saya dari air, dan saya terbang dari udara;

Saya berbaring seperti bulu di ladang,

Saya bersinar seperti berlian di bawah sinar matahari.

(Salji)

Kelucuan halus teka-teki juga mengagumkan:

Mata terbeliak duduk

Bertutur dalam bahasa perancis

Melompat seperti melarikan diri

Berenang seperti manusia.

(Katak)

Teka-teki memperkayakan perbendaharaan kata kanak-kanak kerana polisemi perkataan, membantu untuk melihat makna sekunder perkataan, dan membentuk idea tentang makna kiasan perkataan.

Apabila memilih karya cerita rakyat, adalah perlu untuk mengambil kira ketersediaan persepsi bahan, dan di sini adalah wajar untuk mengingati bentuk seni rakyat sepertiLullaby.

Lullaby, pada pendapat orang ramai, adalah teman zaman kanak-kanak. Dia, sebagai salah satu genre cerita rakyat yang paling kuno, adalah bahagian berharga dari perbendaharaan seni rakyat, bukan sahaja Rusia, tetapi semua orang di dunia.

Dalam proses mengenali lagu pengantar tidur, kanak-kanak membiasakan diri dengan kehidupan nenek moyang mereka, persekitaran rumah, khususnya, dengan tempat tidur kanak-kanak, dengan sifat-sifat yang dikaitkan dengan menidurkan anak, dll. , iaitu mereka mengenali budaya bangsa mereka sendiri. ...

Lullabies disebabkan oleh kandungan dan ciri genrenya (sajak mudah, gabungan bunyi seperti: "lyuli-lyullyulyulenki", "baiu-baiu-baenki", dll., melodi, intonasi yang tenang, penceritaan yang lancar, penggunaan teknik pengurangan), yang juga memenuhi keperluan untuk pemilihan karya cerita rakyat untuk kanak-kanak prasekolah, menyumbang kepada pembentukan keupayaan untuk melihat dan memahami keindahan bahasa ibunda mereka, dan melalui ini mereka mempengaruhi didikan perasaan estetik kanak-kanak prasekolah. Sebagai contoh:

Tidur, Masha - matahari,

Tidur, bijirin.

Tidurlah sayang

Ikan emas.

Lullabies, bersama-sama dengan genre kreativiti lisan orang lain, mengandungi kuasa yang kuat yang membolehkan mereka mengembangkan pertuturan kanak-kanak prasekolah. Mereka memperkayakan perbendaharaan kata kanak-kanak kerana fakta bahawa mereka mengandungi pelbagai maklumat tentang dunia di sekeliling mereka, pertama sekali mengenai objek yang dekat dengan pengalaman orang dan menarik dengan penampilan mereka, contohnya, kelinci.

Walaupun jumlahnya kecil, lagu pengantar tidur ini penuh dengan sumber peluang pendidikan dan pendidikan yang tidak habis-habis. Lullabies menggunakan imej yang biasa kepada kanak-kanak.

Oh buaian, buaian,

Gulenki terbang ke arah kami.

Mereka terbang kepada kami,

Kami memandang mereka.

Kami terbang, terbang.

Kami duduk di atas pokok birch.

Dan derit birch, derit,

Dan Vasya saya sedang tidur, tidur.

Oh, awak kucing kelabu.

Ekor kuda anda berwarna putih

Bersurai, kucing, jangan pergi

Jangan bangunkan sayangku.

Bayu, bayu, bayushok.

Anak perempuan akan berbaring di atas bulu.

Di atas katil yang empuk.

Anak perempuan akan tidur lena.

Anak perempuan akan tidur lena

Dan saya akan bersenandung, mengayunkan buaian.

Peranan yang sama penting dalam proses pendidikan dan pendidikan tadika boleh dimainkan oleh lagu-lagu rakyat Rusia, pestushki, sajak nurseri yang menghiburkan kanak-kanak itu, mewujudkan suasana yang ceria dan gembira dalam dirinya, iaitu, menimbulkan perasaan keselesaan psikologi, dengan itu. menyediakan latar belakang emosi yang positif untuk persepsi dunia sekeliling dan refleksinya dalam pelbagai jenis aktiviti kanak-kanak. Genre cerita rakyat ini dicipta khas untuk kanak-kanak dan merupakan cara pedagogi rakyat.

Lagu-lagu rakyat, pestushki, sajak nurseri, lagu pengantar tidur dicipta pada bahan yang terkenal kepada kanak-kanak dari hari-hari pertama kehidupan, dekat dengan pemahaman mereka tentang dunia dan khusus, mencerminkan tindakan kanak-kanak yang diperoleh melalui pengalaman.

Secara tidak mengganggu, tanpa didaktisisme kasar, mereka mengajar kanak-kanak itu apa yang diharapkan daripadanya:

Teguk pada kucing, pada anak remaja tersebut.

Ini adalah cara untuk berkembang datang melawat saya, ini adalah cara untuk berkembang, tetapi tidak kotor.

Tumbuh jalinan hingga ke pinggang, jangan gugurkan rambut.

Tumbuh jalinan jangan keliru, Anak perempuan taat pada ibumu.

Potensi besar untuk impak estetik terletak pada muzik rakyat.

Muzik rakyat dengan cara yang menyeronokkan dan suka bermain membiasakan kanak-kanak dengan adat resam dan kehidupan orang Rusia, bekerja, menghormati alam semula jadi, cinta hidup, dan rasa jenaka. Berkenalan dengan cerita rakyat muzik dalam amalan institusi prasekolah dijalankan dalam aktiviti muzik dan lain-lain, dalam kehidupan seharian, pada masa lapang dan dalam proses cuti rakyat yang diadakan dengan kanak-kanak. Ia membangkitkan minat kanak-kanak, membawa mereka perasaan gembira, mewujudkan mood yang baik, melegakan perasaan takut, kebimbangan, kebimbangan dalam satu perkataan, memberikan kesejahteraan emosi dan psikologi.

Medium yang paling biasa dan boleh diakses ialah lagu. Lagu rakyat sebagai salah satu karya cerita rakyat muzik yang paling terang dimasukkan sebagai asas budaya muzik Rusia dalam kehidupan seorang kanak-kanak. Kebenaran, puisi, kekayaan melodi, pelbagai irama, kejelasan, kesederhanaan bentuk adalah ciri ciri lagu rakyat Rusia. Ciri-ciri lagu rakyat Rusia ini memberikan daya tarikan yang unik. Malah lagu paling mudah yang tersedia untuk kanak-kanak adalah sangat artistik. Melodi, walaupun kekal sangat mudah dan boleh diakses, selalunya berbeza-beza, yang memberikan mereka tarikan istimewa. ("Hujan", "Matahari", "Cockerel", "You bunny, bunny", dll.)

Memperkenalkan kanak-kanak kepada lagu itu, seseorang harus berusaha untuk mendedahkan imej artistik lagu rakyat, untuk memastikan ia sampai kepada setiap kanak-kanak, memikatnya. Lagu yang dimainkan secara emosi adalah jaminan bahawa kanak-kanak akan menyukainya, dan akan menyanyi dengan rela hati dan ekspresif.

Untuk bekerja dengan kanak-kanak prasekolah, repertoir khas mesti dipilih yang memenuhi keperluan berikut:

1. fenomena yang boleh diakses oleh kanak-kanak harus dimasukkan dalam karya cerita rakyat,
2. pelbagai emosi diluahkan,
3. pelbagai cara ekspresi digunakan untuk menyampaikan imej karya cerita rakyat.

kesusasteraan

Anikin V.P. cerita rakyat Rusia. Moscow "Pendidikan", 1977

Anikin V.P. Langkah Menuju Kebijaksanaan, Moscow, 1988

Ushakova O.S., Gavrish N.V. Kami memperkenalkan kanak-kanak prasekolah kepada sastera. Moscow "TC Sphere", 2003

Shorokhova O.A., Kami memainkan kisah dongeng. Moscow "Pusat Kreatif", 2006

Peranan cerita rakyat dalam perkembangan kanak-kanak

Dalam proses perkembangan sosial, timbul pelbagai bentuk dan jenis kreativiti lisan – cerita rakyat. Pada masa yang sama, beberapa jenis dan genre cerita rakyat telah menjalani kehidupan yang sangat panjang. Seperti mana-mana kreativiti lain, seni, cerita rakyat boleh memberi impak yang besar kepada perkembangan kanak-kanak, manakala kebijaksanaan banyak generasi masyarakat tertanam dalam cerita rakyat, yang bermaksud bahawa pengaruh seni rakyat terhadap perkembangan kanak-kanak hanya akan positif.

Pertama sekali, cerita rakyat membantu mengembangkan pertuturan. Apakah perbezaan antara banyak karya cerita rakyat, sama ada peribahasa, perumpamaan atau cerita dongeng? Mereka dicirikan oleh kekayaan, kepenuhan, kecerahan pertuturan, nuansa intonasi - ini tidak boleh tidak menjejaskan ucapan kanak-kanak itu. Lebih cepat anda mula memperkenalkan anak anda kepada cerita rakyat, lebih kerap anda akan melakukan ini, lebih banyak peluang anak anda bercakap lebih awal, lebih cepat dia akan belajar untuk menyatakan fikirannya secara koheren, emosinya.

Sementara itu, ucapan yang disampaikan dengan betul adalah salah satu kunci kejayaan seseorang dalam dunia moden. Ucapan yang cekap dan penuh emosi akan membolehkan anda mencari bahasa yang sama dengan cepat dan mudah dengan mana-mana orang, secara organik sesuai dengan mana-mana pasukan.

Ini, seterusnya, membawa kepada pembentukan harga diri yang mencukupi, kepada perasaan bahawa dia telah mendapat tempatnya di dunia ini, kepada keyakinan diri. Lagipun, setiap ibu bapa berusaha untuk memastikan bayinya boleh yakin dengan dirinya sendiri, dengan kebolehannya, dan oleh itu masuk akal untuk membiasakan anaknya dengan karya cerita rakyat seawal mungkin.

Salah satu bentuk cerita rakyat ialah pepatah dan peribahasa, yang merupakan jenis puisi istimewa yang menyerap pengalaman dan kebijaksanaan banyak generasi selama berabad-abad. Menggunakan kata-kata dan peribahasa dalam pertuturan mereka, kanak-kanak boleh belajar dengan ringkas, jelas dan jelas menyatakan perasaan dan fikiran mereka, belajar mewarna pertuturan mereka, mengembangkan keupayaan untuk menggunakan kata-kata secara kreatif, menggambarkan objek secara kiasan, memberi mereka penerangan yang terang dan berair.

Teka-teki adalah satu lagi genre cerita rakyat yang menarik. Mencipta dan meneka teka-teki mempunyai kesan positif yang sangat kuat terhadap perkembangan pertuturan kanak-kanak. Teka-teki memperkaya pertuturan kanak-kanak kerana kekaburan beberapa konsep, membantu untuk melihat makna sekunder perkataan, dan juga membentuk idea tentang makna kiasan sesuatu perkataan. Di samping itu, teka-teki yang dipilih dengan betul akan membantu anda mempelajari struktur tatabahasa dan bunyi ucapan Rusia. Menyelesaikan teka-teki membolehkan anda mengembangkan keupayaan untuk membuat generalisasi, menganalisis, membantu membentuk keupayaan untuk membuat kesimpulan bebas, untuk membangunkan keupayaan untuk menyerlahkan ciri-ciri fenomena atau objek yang paling ekspresif dan jelas.

Akhir sekali, perhatian khusus harus diberikan kepada lirik rakyat, yang menduduki tempat istimewa dalam dunia cerita rakyat. Gubahan cerita rakyat lirik jauh lebih pelbagai daripada genre cerita rakyat, sama ada epik heroik atau pun cerita dongeng. Jadi, bayi mendengar lagu-lagu rakyat pertama sejurus selepas kelahiran - ibu menidurkan bayi dengan lagu pengantar tidur yang lembut dan tenang, dan kadang-kadang ibu juga membuai bayi yang belum lahir.

Di samping itu, ibu bapa menghiburkan kanak-kanak dengan sajak taska, bermain dengan tangan dan kaki, jari, melambung mereka pada tangan atau lutut. Siapa di antara kita yang tidak pernah mendengar, tidak bermain dengan anak-anak mereka dalam "burung gagak, yang masak bubur" atau "okay-okay". Banyak anjing kecil mengiringi pergerakan sedar pertama kanak-kanak itu, dengan itu membantunya untuk "menggabungkan bahan yang dilalui", untuk mengaitkan tindakannya dengan iringan bunyinya, mewujudkan hubungan antara tindakan dan ucapan.

Kesimpulannya, kita boleh mengatakan bahawa cerita rakyat memainkan peranan yang sangat penting dalam perkembangan kanak-kanak. Cerita rakyat bukan sahaja mengembangkan pertuturan lisan kanak-kanak, tetapi juga membolehkannya mengajarnya standard moral. Karya cerita rakyat mewakili kenderaan unik untuk menyampaikan kebijaksanaan yang terkumpul selama beberapa generasi.

Artikel popular dalam bahagian "Kisah Dongeng".

Artikel popular tapak dari bahagian "Mimpi dan Sihir"

Mengapa orang yang telah pergi bermimpi?

pengenalan

Cerita rakyat adalah cara utama pedagogi rakyat. Pedagogi rakyat adalah subjek akademik dan jenis aktiviti orang dewasa untuk didikan generasi muda, keseluruhan dan kesalinghubungan idea dan idea, pandangan dan pendapat dan kepercayaan, serta kemahiran dan teknik orang ramai mengenai pembangunan pendidikan. dan latihan generasi muda, tercermin dalam seni rakyat. Inilah mentaliti negara berhubung dengan generasi muda, dan tradisi pendidikan dalam keluarga dan masyarakat, dan hubungan dan kesinambungan generasi.

Cerita rakyat adalah khazanah negara yang tidak ternilai. Ini adalah lapisan besar budaya rohani orang Belarusia, yang telah dibentuk oleh usaha kolektif dari banyak generasi selama berabad-abad. Pada tahap kebangkitan negara sekarang, adalah perlu untuk kembali kepada apa yang telah dicapai oleh nenek moyang kita.

Cerita rakyat kebangsaan Belarusia adalah salah satu yang terkaya di dunia Slavia. Ia penuh dengan pengalaman pedagogi dan kebijaksanaan rakyat. Atas dasar cerita rakyat, lapisan besar idea etika dan pedagogi dicipta: menghormati orang tua, ketekunan, toleransi, kebajikan, toleransi terhadap pendapat orang lain.

Toleransi, toleransi, kebajikan, sebagai kebajikan Kristian tradisional, secara beransur-ansur menjadi ciri tersendiri orang Belarusia. Lebih-lebih lagi, mereka wujud bersama dengan kualiti seperti maruah peribadi, tujuan, aktiviti.

Cerita rakyat dengan kandungan pendidikan, tradisi setiap hari, cuti, kesusasteraan klasik Belarusia - ini adalah konsep yang mempunyai kesan besar terhadap pembentukan watak kebangsaan. Ia menggalakkan perkembangan kreatif kanak-kanak dan belia dalam dunia epik, cerita dongeng dan legenda. Peribahasa dan pepatah boleh menjadi asas kepada perintah moral, membantu mengembangkan pemikiran, logik, minat dalam sejarah dan budaya orang.

Oleh itu, cerita rakyat adalah sumber utama pengetahuan tentang prinsip pendidikan yang telah berkembang dalam budaya masyarakat yang berbeza, asas moral, agama dan mitosnya. Sifat kiasan dan simbolik kreativiti artistik, kesannya terhadap sfera emosi dan deria individu menjadikannya cara yang paling mencukupi untuk tidak mengganggu dan pada masa yang sama impak pendidikan yang berkesan.

Pertimbangan topik kursus ini adalah relevan dan menarik pada masa yang sama.

Potensi pendidikan cerita rakyat tidak berkesudahan. Hari ini masyarakat kita menghidupkan semula tradisi kuno yang terlupa, menggunakan pengalaman rakyat, mencipta model baru teori dan amalan pendidikan.

Perhatian kepada cerita rakyat, lapisan budaya kuno, tradisi secara keseluruhan, sebagai sumber asuhan dan pembangunan manusia yang tidak habis-habisnya, sangat aktif dalam beberapa tahun kebelakangan ini dalam persekitaran sosial dan pedagogi. Ini disebabkan oleh ciri-ciri fungsional genre cerita rakyat, dengan kerohanian dan kebijaksanaan seni rakyat yang mendalam, dengan kesinambungan proses pemindahan budaya kebangsaan dari generasi ke generasi.

Pada permulaan abad baru, terdapat peningkatan minat dalam budaya kebangsaan, proses etnik, kreativiti artistik tradisional, dan cerita rakyat. Para saintis mencatatkan pertumbuhan istimewa dalam kesedaran diri sejarah dan kebangsaan setiap negara, menjelaskannya dengan sebab sosio-psikologi dan politik.

Pemeliharaan dan pembangunan budaya kebangsaan, akarnya adalah tugas paling penting yang memerlukan sikap berhati-hati terhadap monumen sejarah dan budaya, kepada seni rakyat tradisional. Kebangkitan semula cerita rakyat, adat resam rakyat, ritual dan cuti, seni dan kraf tradisional dan seni halus merupakan masalah mendesak pada zaman kita. Cerita rakyat, genre, cara, kaedah yang paling lengkap mengisi keseluruhan gambaran kehidupan rakyat, memberikan gambaran yang jelas tentang kehidupan rakyat, moral mereka, kerohanian. Cerita rakyat mendedahkan jiwa rakyat, maruah dan ciri-ciri mereka. Dari sudut sains, cerita rakyat merupakan satu fenomena yang wajar dikaji dan dinilai dengan teliti.

Tujuan kerja kursus adalah untuk mendedahkan maksud cerita rakyat dalam sistem pendidikan negara.

Objektif kerja kursus:

- untuk mencirikan fenomena cerita rakyat dan nilai pendidikannya;

- untuk mencirikan genre utama cerita rakyat, berdasarkan potensi pendidikan masing-masing;

- untuk menunjukkan aplikasi praktikal genre cerita rakyat utama dalam pendidikan.

Objektif kerja kursus ini ialah fenomena pelbagai rupa cerita rakyat negara, dan subjeknya ialah genre cerita rakyat dan potensi pendidikannya.

Kaedah yang digunakan dalam menulis kertas istilah - deskriptif, analisis perbandingan, analisis sumber sastera.

genre pendidikan cerita rakyat

1. Cerita rakyat adalah alat pendidikan negara

1.1 Konsep dan intipati cerita rakyat

Istilah "cerita rakyat" (diterjemahkan sebagai "kebijaksanaan rakyat") pertama kali diperkenalkan oleh saintis Inggeris W.J. Toms pada tahun 1846. Pada mulanya, istilah ini merangkumi keseluruhan budaya rohani (kepercayaan, tarian, muzik, ukiran kayu, dll.), dan kadangkala material (perumahan, pakaian) budaya rakyat. Dalam sains moden tidak terdapat kesatuan dalam tafsiran konsep "cerita rakyat". Kadang-kadang ia digunakan dalam makna asalnya: sebahagian daripada kehidupan rakyat, berkait rapat dengan unsur-unsur lain. Sejak awal abad ke-20. istilah ini juga digunakan dalam makna yang lebih sempit dan khusus: seni rakyat lisan.

Cerita rakyat (cerita rakyat Inggeris) - seni rakyat, paling kerap lisan; aktiviti kreatif kolektif artistik rakyat, mencerminkan kehidupan, pandangan, cita-cita mereka; puisi yang dicipta oleh rakyat dan lazim di kalangan orang ramai (legenda, lagu, ditties, anekdot, dongeng, epik), muzik rakyat (lagu, lagu instrumental dan drama), teater (drama, drama satira, teater boneka), tarian, seni bina , visual dan seni dan kraf.

Cerita rakyat ialah kreativiti kolektif dan berasaskan tradisi kumpulan dan individu, ditentukan oleh harapan dan aspirasi masyarakat, dan merupakan ekspresi yang mencukupi bagi identiti budaya dan sosial mereka.

Menurut B.N. Putilova, terdapat lima makna utama konsep "cerita rakyat":

1. cerita rakyat sebagai satu set, pelbagai bentuk budaya tradisional, iaitu sinonim bagi konsep "budaya tradisional";

2. cerita rakyat sebagai kompleks fenomena budaya rohani tradisional, direalisasikan dalam perkataan, idea, perwakilan, bunyi, pergerakan. Selain kreativiti artistik itu sendiri, ia juga meliputi apa yang boleh dipanggil mentaliti, kepercayaan tradisional, falsafah hidup rakyat;

3. cerita rakyat sebagai fenomena kreativiti seni rakyat;

4. cerita rakyat sebagai bidang seni lisan, iaitu bidang seni rakyat lisan;

5. cerita rakyat sebagai fenomena dan fakta budaya rohani lisan dalam semua kepelbagaiannya.

Takrifan yang paling sempit, tetapi juga yang paling stabil adalah yang menghubungkannya terutamanya dengan genre seni rakyat lisan, iaitu, dengan ekspresi lisan dan lisan. Ini sememangnya sfera cerita rakyat yang paling maju, yang telah memberikan sumbangan besar kepada perkembangan sains kesusasteraan - keturunan langsung, "penerus" cerita rakyat lisan, berkaitan secara genetik dengannya.

Konsep "cerita rakyat" juga bermaksud semua bidang seni rakyat, termasuk yang konsep ini biasanya tidak digunakan (seni bina rakyat, seni dan kraf rakyat, dll.), kerana ia mencerminkan fakta yang tidak dapat dipertikaikan, semua jenis dan genre profesional. seni mempunyai asal-usul mereka dalam seni rakyat, seni rakyat.

Bentuk seni lisan tertua timbul dalam proses pembentukan pertuturan manusia pada zaman Paleolitik Atas. Pada zaman dahulu, kreativiti lisan berkait rapat dengan aktiviti buruh manusia dan mencerminkan idea keagamaan, mitos, sejarah, serta asas pengetahuan saintifik. Tindakan ritual di mana manusia primitif berusaha untuk mempengaruhi kuasa alam, nasib, disertai dengan kata-kata: mantra, konspirasi diucapkan, kuasa alam ditangani dengan pelbagai permintaan atau ancaman. Seni perkataan itu berkait rapat dengan jenis seni primitif lain - muzik, tarian, seni hiasan. Dalam sains ia dipanggil "sinkretisme primitif" Jejaknya masih kelihatan dalam cerita rakyat.

Apabila manusia mengumpul lebih banyak pengalaman hidup yang lebih penting yang perlu diteruskan kepada generasi akan datang, peranan maklumat lisan meningkat. Pengasingan kreativiti verbal ke dalam bentuk seni bebas merupakan langkah terpenting dalam prasejarah cerita rakyat. Cerita rakyat ialah seni lisan, yang wujud secara organik dalam kehidupan rakyat. Tujuan kerja yang berbeza menimbulkan genre, dengan pelbagai tema, imej, gaya. Dalam tempoh yang paling kuno, kebanyakan orang mempunyai legenda nenek moyang, lagu buruh dan ritual, cerita mitologi, konspirasi. Peristiwa penentu yang membuka garis antara mitologi dan cerita rakyat yang betul adalah kemunculan kisah dongeng, yang plotnya dianggap sebagai fiksyen.

Dalam masyarakat purba dan zaman pertengahan, sebuah epik heroik terbentuk. Terdapat juga legenda dan lagu yang mencerminkan kepercayaan agama (contohnya, puisi rohani Rusia). Kemudian, lagu-lagu sejarah muncul, menggambarkan peristiwa sejarah dan wira yang sebenar, kerana ia kekal dalam ingatan rakyat. Dengan perubahan dalam kehidupan sosial masyarakat, genre baru muncul dalam cerita rakyat Rusia: lagu askar, kusir, burlak. Pertumbuhan industri dan bandar menimbulkan kisah percintaan, anekdot, pekerja, sekolah dan cerita rakyat pelajar.

Selama beribu-ribu tahun, cerita rakyat adalah satu-satunya bentuk puisi di kalangan semua orang. Tetapi walaupun dengan kedatangan penulisan selama berabad-abad, sehingga zaman feudalisme lewat, puisi lisan tersebar luas bukan sahaja di kalangan orang yang bekerja, tetapi juga di kalangan lapisan atasan masyarakat: golongan bangsawan, pendeta. Setelah muncul dalam persekitaran sosial tertentu, karya boleh menjadi harta negara.

1.2 Ciri-ciri khusus cerita rakyat

Kolektiviti adalah salah satu ciri khusus yang paling penting dalam kreativiti lisan rakyat. Setiap karya seni rakyat lisan bukan sahaja mengekspresikan fikiran dan perasaan golongan tertentu, tetapi juga dicipta dan disebarkan secara kolektif. Walau bagaimanapun, kolektiviti proses kreatif dalam cerita rakyat tidak bermakna individu tidak memainkan sebarang peranan. Tuan berbakat bukan sahaja memperbaiki atau menyesuaikan teks sedia ada kepada keadaan baru, tetapi kadang-kadang juga mencipta lagu, ditties, cerita dongeng, yang, mengikut undang-undang seni rakyat lisan, diedarkan tanpa nama pengarang. Dengan pembahagian sosial buruh, profesion pelik timbul yang berkaitan dengan penciptaan dan persembahan karya puitis dan muzik (rhapsodi Yunani kuno, guslar Rusia, kobzar Ukraine, Kyrgyz akyns, ashug Azerbaijan, chansonniers Perancis, dll.). Kolektiviti bukanlah pengarang bersama yang mudah, tetapi proses jangka panjang khas untuk memperbaiki lagu, cerita dongeng, lagenda, peribahasa dan pepatah. Kolektif paling jelas ditunjukkan dalam proses pemilihan dan penggilapan karya puisi rakyat yang berterusan: banyak karya mereka dipilih oleh rakyat dan dikekalkan yang terbaik, sama dengan pemikiran dan pandangan estetik mereka. Prinsip kolektif dalam cerita rakyat tidak bertentangan dengan individu. Cerita rakyat dicirikan oleh gabungan organik kolektif dan individu, manakala kolektiviti tidak mengganggu manifestasi kebolehan individu komposer dan penghibur.

Bentuk lisan kewujudan cerita rakyat dikaitkan secara organik dengan kolektiviti seni rakyat. Cerita rakyat muncul lebih awal daripada penulisan dan pada mulanya hanya wujud dalam penghantaran lisan. Bentuk lisan kewujudan puisi rakyat membawa kepada kemunculan varian karya cerita rakyat yang sama - ini adalah satu lagi ciri khusus cerita rakyat - kebolehubahan.

Karya cerita rakyat berbeza daripada fiksyen berdasarkan keistimewaan bentuk seninya. Ciri-ciri ini termasuk, pertama sekali, puisi tradisional yang dikembangkan oleh rakyat selama berabad-abad. Simbol rakyat tradisional, julukan yang berterusan, metafora memberikan seni rakyat rasa tertentu.

Cerita rakyat berbeza daripada kesusasteraan bertulis dan ciri-ciri tipifikasi. Sastera dicirikan oleh penciptaan watak tipikal dalam suasana tipikal. Watak tipikal, mencerminkan ciri-ciri utama persekitaran sosialnya dan eranya, memanifestasikan dirinya melalui kualiti individu wira, melalui penampilan individu dan unik. Imej seni rakyat lisan tidak mempunyai keperibadian sedemikian.

1.3 Fungsi dan potensi pendidikan cerita rakyat

Pertama, cerita rakyat menyumbang kepada pendalaman pengetahuan tentang budaya rohani rakyat pada masa lalu dan sekarang. Cerita rakyat membiasakan diri dengan cara hidup, tradisi, adat resam mereka sendiri dan "orang jiran".

Kedua, dengan bantuan cerita rakyat, asimilasi norma dan nilai budaya moral dan tingkah laku, yang termaktub dalam budaya mana-mana orang, dijalankan. Norma dan nilai moral dan tingkah laku dinyatakan dalam sistem imej. Mendedahkan watak watak-watak dongeng, menyelidiki intipati tindakan mereka, pelajar memahami apa yang baik dan apa yang buruk, dengan itu mudah mengenal pasti suka dan tidak suka, memahami idea-idea popular tentang kecantikan manusia. Pepatah dan pepatah bijak memberitahu kita tentang norma tingkah laku.

Ketiga, dengan bantuan cerita rakyat, ia dapat memupuk sikap hormat-menghormati kedua-dua budaya kumpulan etnik sendiri dan sikap toleransi terhadap budaya etnik lain. Mempelajari cerita rakyat, kanak-kanak menyedari bahawa rakyat adalah pencipta, pencipta warisan budaya, yang mesti dikagumi dan dibanggakan. Cerita rakyat ialah karya rakyat berkurun lamanya yang mengekalkan sejarah sesuatu kumpulan etnik.

Keempat, cerita rakyat menyumbang kepada perkembangan rasa estetik. Kanak-kanak itu merasakan keindahan pemikiran rakyat, dia mempunyai keperluan untuk komunikasi dengan orang ramai. Dia berusaha untuk memahami maksud yang digunakan orang dalam kerja mereka, cuba menerapkannya pada masa hadapan.

Cerita rakyat Belarusia menduduki tempat yang istimewa dalam budaya kebangsaan Belarusia dan melaksanakan fungsi berikut:

1.estetik

2. pendidikan

3.kognitif

Fungsi estetik cerita rakyat terletak pada hakikat bahawa ia membentuk rasa artistik pada kanak-kanak, mengembangkan keupayaan untuk menghargai dan memahami yang indah, menyumbang kepada pembentukan personaliti yang dibangunkan secara harmoni.

Intipatinya fungsi pendidikan terletak pada hakikat bahawa seni rakyat lisan, sebagai alat pedagogi rakyat, membentuk kualiti watak manusia. Peribahasa, pepatah, cerita dongeng dipenuhi dengan makna moral dan etika yang tinggi dan memberikan penilaian watak seseorang dari sudut "baik" dan "buruk".

Makna kognitif cerita rakyat terletak pada hakikat bahawa ini adalah cara untuk mengenali kanak-kanak dengan dunia di sekelilingnya.

1.4 Genre cerita rakyat

Semua genre cerita rakyat biasanya dikumpulkan, seperti dalam kesusasteraan, kepada tiga kumpulan atau tiga jenis: dramatik, prosa dan lagu.

Mana-mana cerita rakyat berasal dari genre kecil, termasuk teka-teki, peribahasa dan pepatah.

Peribahasa difahamkan sebagai pepatah kiasan yang bertujuan baik yang bersifat membina, melambangkan fenomena kehidupan yang paling pelbagai dan mempunyai bentuk ayat yang lengkap.

Amsal memenuhi banyak keperluan rohani pekerja: kognitif dan intelek (pendidikan), pengeluaran, estetika, moral, dll.

Amsal bukan zaman dahulu, bukan masa lalu, tetapi suara hidup rakyat: orang mengekalkan dalam ingatan mereka hanya apa yang mereka perlukan hari ini dan akan perlukan esok. Apabila peribahasa bercakap tentang masa lalu, ia dinilai dari sudut pandangan masa kini dan masa depan - ia dikutuk atau diluluskan bergantung pada sejauh mana masa lalu, yang dicerminkan dalam aforisme, sepadan dengan cita-cita, jangkaan dan aspirasi popular. . (6; 36)

Peribahasa dicipta oleh semua rakyat, oleh itu ia menyatakan pendapat kolektif rakyat. Ia mengandungi penilaian hidup rakyat, pemerhatian minda rakyat. Aforisme yang berjaya dicipta oleh minda individu tidak menjadi pepatah popular jika ia tidak menyatakan pendapat majoriti.

Peribahasa rakyat mempunyai bentuk yang sesuai untuk hafalan, yang meningkatkan kepentingannya sebagai cara etnopedagogi. Peribahasa tetap diingati. Penghafalan mereka difasilitasi oleh permainan kata, konsonan yang berbeza, rima, irama, kadang-kadang sangat mahir. Matlamat utama peribahasa sentiasa pendidikan, sejak zaman dahulu mereka telah bertindak sebagai cara pedagogi. Di satu pihak, mereka mengandungi idea pedagogi, di sisi lain, mereka mempunyai pengaruh pendidikan, menjalankan fungsi pendidikan: mereka memberitahu tentang cara, kaedah pengaruh pendidikan yang sesuai dengan idea orang ramai, memberikan penilaian watak keperibadian. - positif dan negatif, yang, dalam satu cara atau yang lain, menentukan matlamat pembentukan keperibadian , mengandungi panggilan untuk pendidikan, pendidikan diri dan pendidikan semula, mengutuk orang dewasa yang mengabaikan tugas suci mereka - pedagogi, dll.

Terdapat banyak bahan praktikal dalam peribahasa: nasihat setiap hari, keinginan dalam kerja, salam, dll.

Bentuk peribahasa yang paling biasa ialah teguran. Dari sudut pandangan pedagogi, arahan tiga kategori adalah menarik: ajaran yang mengajar kanak-kanak dan orang muda dalam adab, termasuk peraturan adab; ajaran yang memanggil orang dewasa kepada tingkah laku yang baik, dan, akhirnya, arahan jenis khas, mengandungi nasihat pedagogi, menyatakan hasil didikan, yang merupakan sejenis generalisasi pengalaman pedagogi. Mereka mengandungi bahan pendidikan dan pendidikan yang besar tentang pendidikan. Menurut peribahasa, ciri keperibadian positif dan negatif dibentangkan sebagai matlamat didikan dan pendidikan semula, membayangkan peningkatan menyeluruh dalam tingkah laku dan watak orang. Pada masa yang sama, perlu diperhatikan bahawa semua orang mengiktiraf ketidakterhinggaan kesempurnaan manusia. Mana-mana orang, tidak kira betapa sempurnanya dia, boleh bangkit satu lagi langkah kesempurnaan. Langkah ini membawa bukan sahaja manusia, tetapi juga manusia kepada kemajuan. Banyak peribahasa bermotivasi dan beralasan panggilan untuk memperbaiki diri.

Dalam "Ensiklopedia Sastera", teka-teki itu dicirikan sebagai "huraian puitis yang rumit tentang objek atau fenomena, mengalami kepintaran meneka." Takrif teka-teki adalah berdasarkan ciri yang sama:

- huraian selalunya dirangka dalam bentuk ayat tanya;

- penerangan adalah singkat dan teka-teki mempunyai irama.

Oleh itu, teka-teki ialah penerangan ringkas tentang objek atau fenomena, selalunya dalam bentuk puisi, mengandungi tugasan rumit dalam bentuk soalan yang tersurat (langsung) atau tersirat (tersembunyi).

Teka-teki direka untuk membangunkan pemikiran kanak-kanak, untuk mengajar mereka menganalisis objek dan fenomena dari pelbagai bidang realiti sekeliling; lebih-lebih lagi, kehadiran sejumlah besar teka-teki tentang fenomena yang sama memungkinkan untuk memberikan penerangan menyeluruh tentang objek (fenomena). Tetapi kepentingan teka-teki dalam pendidikan mental masih jauh dari kehabisan oleh perkembangan pemikiran, mereka juga memperkayakan minda dengan maklumat tentang alam dan pengetahuan dari bidang kehidupan manusia yang paling pelbagai. Penggunaan teka-teki dalam pendidikan mental adalah berharga kerana keseluruhan maklumat tentang alam semula jadi dan masyarakat manusia diperoleh oleh kanak-kanak dalam proses aktiviti mental yang aktif.

Teka-teki menyumbang kepada perkembangan ingatan kanak-kanak, pemikiran kiasannya, kelajuan tindak balas mental.

Teka-teki itu mengajar kanak-kanak untuk membandingkan tanda-tanda pelbagai objek, mencari persamaan di dalamnya, dan dengan itu membentuk keupayaannya untuk mengelaskan objek, untuk membuang tanda-tanda mereka yang tidak penting. Dengan kata lain, dengan bantuan teka-teki, asas pemikiran kreatif teori terbentuk.

Teka-teki mengembangkan kemahiran pemerhatian kanak-kanak. Lebih teliti kanak-kanak itu, lebih baik dan cepat dia meneka teka-teki. Tempat istimewa dalam proses membesarkan kanak-kanak diduduki oleh fungsi diagnostik teka-teki: ia membolehkan pendidik, tanpa sebarang ujian dan soal selidik khas, untuk mengenal pasti tahap pemerhatian, kecerdasan, perkembangan mental, serta tahap kreatif. memikirkan anak itu.

Pepatah - dari karya puitis yang paling mudah, apa itu dongeng atau peribahasa, mereka boleh menonjol dan secara bebas masuk ke dalam ucapan hidup, unsur-unsur yang menebal kandungannya; ini bukan formula abstrak idea karya, tetapi kiasan kiasan kepadanya, diambil dari karya itu sendiri dan berfungsi sebagai penggantinya (contohnya, "babi di bawah pokok oak", atau "anjing dalam palungan", atau "dia mengambil linen kotor daripada orang ramai")

Peribahasa, tidak seperti peribahasa, tidak mengandungi makna pengajaran yang menggeneralisasikan.

Peribahasa dan pepatah adalah pernyataan perbandingan atau kiasan dan mengandungi kebijaksanaan sehari-hari orang ramai. Daripada dua tunas ini, metafora (dalam teka-teki) dan perbandingan kiasan (dalam ucapan), puisi rakyat tumbuh.

Genre lagu cerita rakyat diwakili oleh lagu epik dan balada, lagu ritual dan lirik, ditties, lagu buruh dan improvisasi. Ratapan juga menyertai genre lagu.

Lagu-lagu itu mencerminkan jangkaan lama, aspirasi dan impian terdalam rakyat. Lagu-lagu itu unik dalam reka bentuk muzik dan puitis idea - beretika, estetik, pedagogi. Keindahan dan kebaikan dalam lagu itu muncul dalam kesatuan. Orang yang baik, dipuji oleh orang ramai, bukan sahaja baik, tetapi juga cantik. Lagu-lagu rakyat telah menyerap nilai-nilai kebangsaan yang tertinggi, hanya berorientasikan kebaikan, ke arah kebahagiaan manusia.

Lagu adalah bentuk puisi rakyat yang lebih kompleks daripada teka-teki dan peribahasa. Tujuan utama lagu-lagu tersebut adalah untuk menyemai rasa cinta akan keindahan, mengembangkan pandangan dan cita rasa estetik. Lagu ini dicirikan oleh puisi yang tinggi terhadap semua aspek kehidupan rakyat, termasuk didikan generasi muda. Nilai pedagogi lagu itu terletak pada hakikat bahawa nyanyian yang indah telah diajar, dan ia, seterusnya, mengajar keindahan dan kebaikan. Lagu-lagu diiringi oleh semua peristiwa kehidupan rakyat - buruh, cuti, permainan, pengebumian, dll. Seluruh kehidupan orang dihabiskan dalam lagu yang paling menggambarkan intipati etika dan estetika seseorang. Kitaran lagu yang lengkap ialah kehidupan seseorang dari lahir hingga mati. Lagu dinyanyikan kepada bayi dalam buaian, yang belum belajar memahami, kepada orang tua di dalam keranda, yang sudah tidak lagi merasa dan memahami. Para saintis telah membuktikan peranan bermanfaat lagu lembut dalam perkembangan mental kanak-kanak dalam kandungan. Lullabies bukan sahaja menidurkan bayi, tetapi juga membelainya, menenangkannya, dan membawa kegembiraan. Sesetengah kategori lagu direka untuk kumpulan umur tertentu, walaupun, sudah tentu, kebanyakan lagu tidak boleh ditandakan dan dikategorikan mengikut umur. Kanak-kanak kecil menyanyikan lagu-lagu orang dewasa yang lain dengan penuh semangat. Oleh itu, kita hanya boleh bercakap tentang persembahan utama lagu-lagu tertentu pada usia tertentu.

Cara pengaruh pendidikan yang patut diberi perhatian ialah anjing kecil dan pantun semaian. Di dalamnya, kanak-kanak yang sedang membesar sepenuhnya mendapat perhatian orang dewasa. Pestushki mendapat nama mereka dari perkataan untuk memelihara - untuk jururawat, untuk membawa tangan. Ini adalah pantun pendek yang mengiringi pergerakan kanak-kanak ketika menyusu.

Babi masuk akal hanya apabila diiringi dengan penerimaan sentuhan mereka - sentuhan badan yang ringan. Urutan penuh kasih sayang, diiringi dengan lagu yang ceria dan bersahaja dengan sebutan yang berbeza dari baris puitis, membangkitkan mood yang ceria dan ceria pada kanak-kanak. Semua perkara utama perkembangan fizikal kanak-kanak diambil kira dalam pestushki. Apabila dia mula berdiri di atas kakinya, dia diberitahu satu perkara; kanak-kanak yang mengambil langkah pertama diajar untuk berdiri dengan lebih kukuh di atas kakinya dan pada masa yang sama perosak lain bercakap.

Pestushki secara beransur-ansur berubah menjadi sajak nurseri, mengiringi permainan kanak-kanak dengan jari, tangan, kaki. Dalam permainan ini, pedagogi sudah sering hadir - arahan dalam kerja keras, kebaikan, dan keramahan.

Lagu ialah satu bentuk puisi rakyat yang kompleks. Tujuan utama lagu ialah pendidikan estetik. Tetapi mereka bertujuan untuk pelaksanaan aspek lain pembentukan keperibadian, i.e. adalah cara yang kompleks untuk mempengaruhi personaliti.

Lagu-lagu itu mendedahkan kecantikan luaran dan dalaman seseorang, erti keindahan dalam kehidupan; ia adalah salah satu cara terbaik untuk mengembangkan cita rasa estetik dalam generasi muda. Melodi yang indah meningkatkan kesan estetik lirik puitis. Pengaruh lagu-lagu rakyat terhadap remaja petani sentiasa sangat besar, dan kepentingannya tidak pernah habis hanya oleh keindahan pantun dan melodi (kecantikan luaran, keindahan bentuk). Indahnya pemikiran, keindahan isinya juga antara kekuatan lagu rakyat.

Dan kata-kata lagu itu sendiri, dan syarat, dan sifat persembahan mereka menyumbang kepada pengukuhan kesihatan, pembangunan ketekunan. Lagu-lagu memuji kesihatan, ia dipanggil kebahagiaan, kebaikan tertinggi. Orang ramai sentiasa percaya bahawa lagu mengembangkan suara, mengembangkan dan menguatkan paru-paru: "Untuk menyanyi dengan kuat, anda perlu mempunyai paru-paru yang kuat", "Lagu yang berdering mengembang dada."

Kepentingan lagu dalam pendidikan buruh kanak-kanak dan belia adalah tidak ternilai. Seperti yang dinyatakan di atas, lagu-lagu mengiringi dan merangsang proses buruh, mereka menyumbang kepada penyelarasan dan penyatuan usaha buruh.

Cerita dongeng adalah alat pendidikan yang penting, dibangunkan dan diuji oleh orang ramai selama berabad-abad. Kehidupan, amalan didikan rakyat dengan meyakinkan membuktikan nilai pedagogi cerita dongeng. Kanak-kanak dan kisah dongeng tidak dapat dipisahkan, mereka dicipta untuk satu sama lain, dan oleh itu berkenalan dengan cerita dongeng rakyat mereka harus dimasukkan dalam perjalanan pendidikan dan asuhan setiap kanak-kanak.

Ciri-ciri yang paling ciri cerita dongeng adalah kewarganegaraan, keyakinan, plot yang menawan, imejan dan hiburan, dan, akhirnya, didaktisisme.

Bahan untuk cerita rakyat adalah kehidupan rakyat: perjuangan mereka untuk kebahagiaan, kepercayaan, adat, dan alam sekitar. Terdapat banyak kepercayaan karut dan gelap dalam kepercayaan orang ramai. Kegelapan dan reaksioner ini adalah akibat daripada sejarah masa lalu yang sukar di kalangan pekerja. Kebanyakan cerita dongeng mencerminkan ciri-ciri terbaik orang: kerja keras, bakat, kesetiaan dalam pertempuran dan buruh, pengabdian tanpa batas kepada rakyat dan tanah air. Penjelmaan sifat positif orang dalam cerita dongeng menjadikan cerita dongeng sebagai cara yang berkesan untuk menyebarkan sifat ini dari generasi ke generasi. Tepat kerana cerita dongeng mencerminkan kehidupan rakyat, ciri-ciri terbaiknya, memupuk ciri-ciri ini dalam generasi muda, kewarganegaraan ternyata menjadi salah satu ciri yang paling penting dalam cerita dongeng.

Banyak cerita rakyat membangkitkan keyakinan dalam kemenangan kebenaran, dalam kemenangan kebaikan atas kejahatan. Sebagai peraturan, dalam semua cerita dongeng, penderitaan wira positif dan kawan-kawannya adalah sementara, sementara, kegembiraan biasanya datang selepas mereka, dan kegembiraan ini adalah hasil perjuangan, hasil usaha bersama. Optimisme cerita dongeng amat disukai oleh kanak-kanak dan meningkatkan nilai pendidikan cara pedagogi rakyat.

Daya tarikan plot, imejan dan hiburan menjadikan cerita dongeng sebagai alat pedagogi yang sangat berkesan.

Imejan- ciri penting cerita dongeng, yang memudahkan persepsi mereka oleh kanak-kanak yang belum mampu berfikir abstrak. Wira biasanya sangat jelas dan jelas menunjukkan ciri-ciri watak utama yang membawanya lebih dekat dengan watak kebangsaan rakyat: keberanian, kerja keras, kecerdasan, dll. Ciri-ciri ini didedahkan dalam acara dan terima kasih kepada pelbagai cara artistik, contohnya, hiperbolisasi. Jadi, garis ketekunan akibat hiperbolisasi mencapai kecerahan maksimum dan kecembungan imej (dalam satu malam untuk membina istana, jambatan dari rumah pahlawan ke istana raja, pada malam yang sama menabur rami, tumbuh, proses , tapis, menenun, menjahit dan pakaian orang, menabur gandum, tumbuh, menuai, mengirik, mengisar, membakar dan memberi makan orang, dll.). Perkara yang sama harus dikatakan tentang sifat-sifat seperti kekuatan fizikal, keberanian, keberanian, dll.

Imejan itu dilengkapi dengan kelakar cerita dongeng. Pendidik-pendidik yang bijak menunjukkan keprihatinan khusus agar cerita dongeng itu menarik dan menghiburkan. Dalam cerita rakyat bukan sahaja terdapat imej yang terang dan meriah, tetapi juga humor yang halus dan ceria. Semua orang mempunyai cerita dongeng, tujuan khasnya adalah untuk menghiburkan pendengar.

Didaktikisme adalah salah satu ciri yang paling penting dalam cerita dongeng. Kisah dongeng semua orang di dunia sentiasa memberi pengajaran dan membina. Ia adalah dengan mencatat sifat pengajaran mereka, didaktikisme mereka yang A.S. Pushkin pada penghujung "Tale of the Golden Cockerel":

Kisah itu adalah pembohongan, tetapi ada petunjuk di dalamnya!

Pengajaran kepada orang yang baik.

Oleh kerana ciri-ciri yang dinyatakan di atas, cerita dongeng semua orang adalah cara pendidikan yang berkesan. Cerita dongeng adalah khazanah idea pedagogi, contoh cemerlang genius pedagogi rakyat.

Teater rakyat, yang wujud dalam bentuk yang dikaitkan secara organik dengan seni rakyat lisan, berasal dari zaman purba: permainan yang mengiringi pemburuan dan cuti pertanian mengandungi unsur-unsur penjelmaan semula. Pelakonan aksi hadir dalam kalendar dan upacara keluarga (pakaian Krismas, perkahwinan, dll.).

Dalam teater rakyat, perbezaan dibuat antara teater pelakon langsung dan teater boneka. Teater Rusia Petrushka terletak berhampiran dengan pemandangan kelahiran Ukraine, batleyka Belarusia.

Ciri paling ciri teater rakyat (serta seni cerita rakyat secara umum) ialah konvensyen terbuka pakaian dan prop, pergerakan dan gerak isyarat; Semasa persembahan, pelakon berkomunikasi secara langsung dengan penonton, yang boleh memberi ucapan, campur tangan dalam tindakan, mengarahkannya, dan kadang-kadang mengambil bahagian di dalamnya (menyanyi bersama-sama dengan koir penghibur, menggambarkan watak kecil dalam adegan orang ramai).

Teater rakyat, sebagai peraturan, tidak mempunyai pentas mahupun pemandangan. Minat utama di dalamnya tidak tertumpu pada kedalaman pendedahan watak watak, tetapi pada sifat tragis atau lucu situasi dan kedudukan.

Teater rakyat memperkenalkan penonton muda dengan cerita rakyat lisan, mengembangkan ingatan, pemikiran imaginatif. Watak komik mempersendakan maksiat orang, watak dramatik mengajar empati. Dengan mengambil bahagian dalam persembahan mudah mereka, kanak-kanak itu belajar bercakap dengan betul dan cantik, untuk menyampaikan ucapan di hadapan orang ramai, untuk mengatasi rasa malu.

Tarian rakyat adalah salah satu jenis seni rakyat yang tertua. Tarian adalah sebahagian daripada persembahan rakyat di festival dan pameran. Penampilan tarian bulat dan tarian ritual lain dikaitkan dengan ritual rakyat. Secara beransur-ansur beralih daripada tindakan ritual, tarian bulat dipenuhi dengan kandungan baharu, mengekspresikan ciri baharu kehidupan seharian.

Orang-orang yang terlibat dalam pemburuan, penternakan, mencerminkan pemerhatian terhadap dunia haiwan dalam tarian. Watak dan tabiat haiwan, burung, haiwan domestik disampaikan secara kiasan dan ekspresif: tarian Yakut beruang, kren Rusia, gander, dll. Terdapat tarian bertemakan buruh luar bandar: tarian Latvia para penuai, tarian Hutsul penebang kayu, tarian Estonia tukang kasut, lianok Belarusia, poame Moldavia ( anggur). Tarian rakyat sering mencerminkan semangat ketenteraan, keberanian, kepahlawanan, adegan pertempuran diterbitkan semula (Georgian khorumi, berikaoba, tarian Cossack, dll.). Tema cinta menduduki tempat penting dalam seni rakyat tarian: tarian yang menyatakan keluhuran perasaan, sikap hormat terhadap seorang wanita (Georgian kartuli, tarian persegi Baynovskaya Rusia).

Tarian membolehkan anda mengembangkan keplastikan, penyelarasan pergerakan khas, teknik untuk mengaitkan pergerakan dengan muzik. Kanak-kanak belajar bergerak secara berirama, berkomunikasi antara satu sama lain dalam gerakan (tarian bulat, titisan).

Dalam seni dan kraf rakyat, jiwa manusia yang besar dan kekal abadi, pengalaman praktikal yang kaya dan rasa estetik diabadikan. Di Belarus, yang paling maju adalah kerja kayu artistik, tembikar, tenunan, lukisan, tenunan dan sulaman.

Dalam beberapa ciri seni rakyat, norma kerja dan kehidupan, budaya dan kepercayaan dikesan. Elemen yang paling biasa ialah perhiasan, yang dilahirkan pada zaman dahulu, yang membantu mencapai kesatuan organik komposisi dan sangat berkait dengan teknik pelaksanaan, deria objek, bentuk plastik, dan keindahan semula jadi. bahan. Pengrajin telah sangat dihargai sejak sekian lama. Rahsia kemahiran mereka diturunkan dari generasi ke generasi, dari bapa kepada anak, menggabungkan kebijaksanaan dan pengalaman masa lalu dan penemuan masa kini. Kanak-kanak sejak kecil menyertai kerja, membantu ibu bapa mereka. Kerja bersama membantu kanak-kanak untuk menguasai kraf dengan lebih baik, mengamalkan pengalaman mentor (ibu bapa), dan menanamkan ketekunan.

2. Amalan penggunaan genre cerita rakyat dan cerita rakyat dalam sistem pendidikan negara

Cerita rakyat menyumbang kepada perkembangan kreatif kanak-kanak dan belia dalam dunia dongeng, epik, dan legenda. Penemuan sejarah tradisi rohani berabad-abad lamanya, yang disusun dalam cerita rakyat, harus digunakan dalam pembinaan model pendidikan moden.

Pertimbangkan aplikasi praktikal dan potensi peribahasa dalam pendidikan negara.

Sukar untuk melebih-lebihkan kepentingan pendidikan buruh dalam sistem umum pedagogi rakyat, ia benar-benar terasnya. Sejak zaman purba, pendidikan buruh kanak-kanak dan belia telah menjadi tanggungjawab paling penting ibu bapa, dan kemudian institusi pendidikan dan institusi awam lain. Itulah sebabnya terdapat banyak peribahasa yang memuji kerja dan mempersendakan kemalasan di kalangan orang-orang di seluruh dunia.

Dia tidak baik yang kelihatan baik, tetapi dia baik yang baik untuk perniagaan (pepatah Rusia).

Besar dalam badan, tetapi kecil dalam perbuatan (peribahasa Rusia)

Perniagaan kecil lebih baik daripada kemalasan besar (peribahasa Rusia)

Adakah anda suka menunggang - suka membawa kereta luncur (pepatah Rusia)

Anda perlu membongkok untuk mabuk dari sungai (peribahasa Rusia)

Gultay untuk kerja, dan mazol untuk tangan (peribahasa Belarusia)

Cinta kepada tanah air, tanah air adalah tema terpenting dalam pembudayaan patriotisme.

Bodohlah burung yang tidak menyukai sarangnya.

Tanah air adalah seorang ibu, tahu bagaimana untuk membelanya.

Makanan orang lain ada rasa orang lain.

Setiap burung pasir memuji payanya.

Di mana pokok pain tumbuh, di sana ia merah.

Angsa tidak memerlukan padang rumput, bustard tidak memerlukan tasik.

Katak menyanyi di payanya.

Rumah dan dinding membantu.

Di jalannya dan anjing itu adalah harimau.

Pondok longgokan, rahim asli yak.

Tempat yang istimewa dalam sistem kata mutiara diduduki oleh peribahasa yang mengajar menghormati orang tua.

Orang Shanu, kemudian i tsyabe pashaanyuts. (4; 302)

Pauchay lama, pavuchay kecil.

Peribahasa dan pepatah dalam imej artistik merakamkan pengalaman hidup dalam semua kepelbagaian dan percanggahan.

Membongkar teka teki mengembangkan keupayaan untuk menganalisis, membuat generalisasi, membentuk keupayaan untuk membuat kesimpulan secara bebas, kesimpulan, keupayaan untuk menyerlahkan dengan jelas tanda-tanda yang paling ciri, ekspresif objek atau fenomena, keupayaan untuk menyampaikan imej objek dengan terang dan ringkas, membangunkan "puitis pandangan realiti" pada kanak-kanak.

Mencerminkan landskap indah tanah air, penuh warna, bunyi, bau, teka-teki menyumbang kepada pendidikan perasaan estetik.

Permaidani gebu

Bukan dengan tangan kain,

Tidak menjahit dengan sutera,

Di matahari, di bulan

Kilauan perak (salji)

Teka-teki membantu kanak-kanak belajar tentang dunia di sekeliling mereka, memperkenalkan mereka kepada dunia perkara.

Berikut adalah contoh teka-teki tentang barangan rumah.

Dua cincin, dua hujung, di tengah-tengah stud (gunting)

Saya tidak mempunyai kaki, tetapi saya berjalan, saya tidak mempunyai mulut, tetapi saya akan memberitahu anda bila hendak tidur, bila hendak bangun, bila hendak mula bekerja (jam)

Teka-teki memberi perhatian kepada tabiat haiwan, dalam teka-teki tentang sayur-sayuran dan buah-buahan, tumbuhan dan buah beri, perhatian khusus ditunjukkan kepada ciri-ciri penampilan.

Tidur pada musim sejuk, bertukar sarang pada musim panas (beruang)

Berbulu, bermisai, berkeliaran di dalam almari, mencari krim masam (kucing)

Saya akan mendapatkan yang bulat, kemerahan dari sebatang pokok (sebuah epal)

Rendah dan berduri, manis dan wangi, petik buah beri - cabut semua tangan (gooseberry)

Nilai teka-teki adalah bahawa ia mencerminkan dalam bentuk yang sangat puitis aktiviti ekonomi dan buruh seseorang, kehidupannya, pengalamannya, flora, fauna, dunia secara keseluruhan, dan sehingga hari ini mempunyai kepentingan artistik yang luar biasa dalam pendidikan kanak-kanak.

Cerita dongeng, sebagai karya seni dan sastera, pada masa yang sama ia adalah untuk pekerja dan bidang generalisasi teori dalam banyak cabang pengetahuan. Mereka adalah perbendaharaan pedagogi rakyat, lebih-lebih lagi, banyak cerita dongeng adalah karya pedagogi, i.e. ia mengandungi idea pedagogi.

Guru besar Rusia K.D. Ushinsky mempunyai pendapat yang tinggi tentang cerita dongeng sehingga dia memasukkannya ke dalam sistem pedagoginya. Ushinsky melihat sebab kejayaan cerita dongeng di kalangan kanak-kanak dalam fakta bahawa kesederhanaan dan spontan seni rakyat sesuai dengan sifat psikologi kanak-kanak yang sama.

Cerita dongeng, bergantung kepada topik dan kandungan, membuatkan pendengar berfikir, membawa kepada pemikiran. Selalunya kanak-kanak itu membuat kesimpulan: "Ini tidak berlaku dalam kehidupan." Persoalan secara tidak sengaja timbul: "Apa yang berlaku dalam kehidupan?" Sudah perbualan narator dengan kanak-kanak, yang mengandungi jawapan kepada soalan ini, mempunyai makna kognitif. Tetapi cerita dongeng mengandungi bahan bermaklumat secara langsung. Perlu diingatkan bahawa makna kognitif cerita dongeng meluas, khususnya, kepada butiran individu tentang adat dan tradisi rakyat, dan juga kepada perkara-perkara kecil setiap hari.

Sebagai contoh, dalam kisah dongeng Chuvash "Dia yang tidak menghormati orang tua dan dirinya sendiri tidak akan melihat yang baik" memberitahu bahawa menantu perempuan, tidak mendengar ibu mertuanya, memutuskan untuk memasak bubur bukan dari bijirin. , tetapi dari millet dan bukan pada air, tetapi hanya dalam mentega. Apa yang datang dari ini? Sebaik sahaja dia membuka penutup, bijirin millet, tidak direbus, tetapi digoreng, melompat keluar, mengenai matanya dan membutakan dia selama-lamanya. Perkara utama dalam kisah itu, tentu saja, adalah kesimpulan moral: anda perlu mendengar suara orang lama, mengambil kira pengalaman seharian mereka, jika tidak, anda akan dihukum. Tetapi untuk kanak-kanak, ia juga mengandungi bahan kognitif: ia digoreng dalam minyak, tidak direbus, oleh itu, adalah tidak masuk akal untuk memasak bubur tanpa air, dalam minyak sahaja. Kanak-kanak biasanya tidak diberitahu tentang ini, kerana tiada siapa dalam hidup melakukan ini, tetapi dalam kisah dongeng, kanak-kanak diajar bahawa segala-galanya mempunyai tempatnya, bahawa segala-galanya harus teratur.

Ini satu lagi contoh. Dalam kisah dongeng "A sen for the miser" menceritakan bagaimana seorang tukang jahit yang bijak bersetuju dengan seorang wanita tua yang tamak untuk membayarnya satu sen untuk setiap "bintang" lemak dalam sup. Apabila wanita tua itu memasukkan minyak, tukang jahit menggalakkannya: "Masukkan, masukkan, wanita tua, lebih-lebih lagi, jangan simpan minyak, bukan sia-sia saya meminta anda: Saya akan membayar satu sen. untuk setiap" bintang ". Wanita tua yang tamak itu meletakkan lebih banyak minyak untuk mendapatkan wang yang banyak untuknya. Tetapi semua usahanya memberikan pendapatan satu sen. Moral kisah ini mudah: jangan tamak. Ini adalah idea utama kisah itu. Tetapi makna kognitifnya juga hebat. Mengapa, - kanak-kanak itu akan bertanya, - adakah wanita tua itu mendapat satu "bintang" besar?

Dalam cerita dongeng, idea perpaduan pengajaran dan asuhan dalam pedagogi rakyat direalisasikan pada tahap maksimum.

Lirik rakyat lagu ketara berbeza daripada genera lain dan

jenis cerita rakyat. Komposisinya lebih pelbagai daripada epik heroik, cerita dongeng dan genre lain. Lagu-lagu dicipta jauh dari masa yang sama. Setiap kali mencipta lagu sendiri. Jangka hayat setiap genre lagu juga tidak sama.

Lagu zaman kanak-kanak adalah kompleks yang kompleks: ini adalah lagu orang dewasa, digubah khas untuk kanak-kanak (lagu pengantar tidur, sajak nurseri dan pai kecil); dan lagu-lagu yang secara beransur-ansur beralih dari himpunan dewasa kepada kanak-kanak (carols, lagu musim bunga, nyanyian, lagu bermain); dan lagu ciptaan kanak-kanak sendiri.

Pada masa bayi, ibu dan nenek membuai anak-anak dengan lagu pengantar tidur yang penuh kasih sayang, menghiburkan mereka dengan bayi kecil dan sajak taska, bermain dengan jari, tangan, kaki, melemparkan mereka pada lutut atau tangan mereka.

Terkenal: "Magpie-crow, bubur masak ..."; “Okay, okay! Di manakah anda? -

Oleh nenek…”

Pestushki - lagu dan sajak yang mengiringi pergerakan sedar pertama kanak-kanak. Sebagai contoh:

"Oh, menyanyi, menyanyi

burung bulbul!

Ah, menyanyi, menyanyi

Muda;

muda,

cantik,

Agak comel."

Sajak semaian - lagu dan sajak untuk permainan pertama kanak-kanak dengan jari, tangan, kaki. Sebagai contoh:

"Pug, babi!"

Rotok - pembicara,

Tangan adalah sangkut

Kaki adalah pejalan kaki."

Panggilan - lagu kanak-kanak menarik perhatian matahari, pelangi, hujan, burung:

- Musim bunga merah! awak datang mana?

- Pada bipod, pada garu,

Pada oatmeal

Pada spikelet rai.

Ayat ialah rayuan lisan kepada seseorang. Sebagai contoh, mereka berkata di rumah mandian:

Dari gogol - air,

Dengan bayi - kurus!

Guling semua.

Lullaby mempunyai tempat yang istimewa dalam lagu-lagu rakyat.

Musang sedang tidur

Semua di tepi semak

Martens sedang tidur

Semuanya dalam lubang,

Burung helang sedang tidur

Semua dalam sarang

Sables sedang tidur

Di mana mereka mahu

Budak kecil

Mereka tidur dalam buaian.

Dalam lagu pengantar tidur, ibu bercakap tentang realiti sekeliling, berfikir dengan kuat tentang tujuan dan makna kehidupan, menyatakan kebimbangan, kegembiraan dan kesedihan mereka. Dalam lagu lullaby, ibu mencari jalan keluar untuk perasaannya, peluang untuk bersuara hingga akhir, bersuara dan mendapatkan kelonggaran mental.

Lullaby adalah pencapaian terbesar pedagogi rakyat, ia tidak dapat dipisahkan dengan amalan membesarkan anak-anak pada usia yang sangat muda itu, apabila kanak-kanak itu masih makhluk yang tidak berdaya yang memerlukan perhatian, kasih sayang dan kelembutan yang berterusan, tanpanya dia tidak dapat bertahan. .

Dalam lagu rakyat, suka dan duka, suka dan benci, seronok dan sedih. Lagu-lagu itu mendedahkan ciri-ciri terbaik watak kebangsaan Belarusia: keberanian, keberanian, kebenaran, kemanusiaan, kepekaan, kerja keras.

Kesimpulan

Pengalaman pendidikan awam untuk semua kumpulan etnik, negara dan rakyat sangat kaya. Seperti yang ditunjukkan oleh analisis budaya asuhan tradisional, pengalaman ini dicirikan oleh keperluan yang hampir sama untuk kualiti keperibadian yang dibentuk dan sistem cara didikan dan latihannya. Ia mewakili sejenis (biasa kepada semua manusia) kebijaksanaan rakyat, sistem nilai sejagat, diuji selama berabad-abad. Tetapi ini tidak bermakna bahawa keseluruhan senjata ubat-ubatan rakyat dan faktor-faktor didikan mesti digunakan tanpa perubahan dan penilaian kritikal. Adalah perlu untuk mengambil mereka yang bekerja hari ini dan mengaitkan dengan idea kita tentang kemanusiaan dan nilai kemanusiaan sejagat.

Adalah sia-sia untuk berfikir bahawa seni rakyat lisan hanyalah hasil masa lapang rakyat. Itu adalah maruah dan kecerdasan rakyat. Ia menjadi dan menguatkan imej moralnya, adalah ingatan sejarahnya, pakaian perayaan jiwanya dan dipenuhi dengan kandungan yang mendalam seluruh hidupnya yang diukur, mengalir mengikut adat dan ritual yang berkaitan dengan pekerjaannya, sifat dan penghormatan kepada bapa dan datuknya.

Cerita rakyat memainkan peranan penting dalam pembesaran kanak-kanak. Membahagikannya kepada genre membolehkan kanak-kanak memperkayakan dunia rohaninya pada usia tertentu, mengembangkan patriotisme, menghormati masa lalu rakyatnya, mengkaji tradisinya, dan mengasimilasikan norma-norma moral tingkah laku dalam masyarakat.

Cerita rakyat mengembangkan ucapan lisan kanak-kanak, mempengaruhi perkembangan rohaninya, imaginasinya. Setiap genre cerita rakyat kanak-kanak mengajar norma moral tertentu. Jadi, sebagai contoh, kisah dongeng, dengan mengasimilasikan haiwan kepada manusia, menunjukkan kepada kanak-kanak itu norma tingkah laku dalam masyarakat, dan dongeng mengembangkan bukan sahaja imaginasi, tetapi juga kepintaran. Peribahasa, pepatah mengajar kanak-kanak kebijaksanaan rakyat, diuji selama berabad-abad dan tidak kehilangan kaitannya pada zaman kita. Epik epik ialah kisah heroik tentang peristiwa yang berlaku pada zaman dahulu. Dan walaupun epik itu tidak begitu mudah untuk dilihat oleh kanak-kanak, ia tetap bertujuan untuk memupuk rasa hormat terhadap masa lalu orang, untuk mengkaji tradisi dan tingkah laku orang pada setiap masa, pada patriotisme orang Slavia, yang, walaupun segala-galanya, tetap setia kepada tanah air mereka dan mempertahankannya dengan segala cara yang mungkin. Lirik lagu juga memberi impak kepada pembesaran anak-anak. Ia digunakan terutamanya semasa kanak-kanak masih sangat muda. Sebagai contoh, lagu pengantar tidur dinyanyikan kepada bayi untuk menenangkannya, untuk menidurkannya. Juga, lirik lagu termasuk ditties, jenaka, pestushki, twisters lidah, mengira sajak. Di sini mereka hanya bertujuan untuk membangunkan pendengaran dan pertuturan pada kanak-kanak, kerana mereka menggunakan gabungan bunyi khas.

Oleh itu, pengenalan kanak-kanak kepada budaya rakyat bermula dari zaman kanak-kanak, di mana konsep asas dan contoh tingkah laku diletakkan. Warisan budaya diperturunkan dari generasi ke generasi, membangun dan memperkaya dunia kanak-kanak. Cerita rakyat adalah cara unik untuk menyampaikan kebijaksanaan rakyat dan membesarkan kanak-kanak pada peringkat awal perkembangan mereka.

Bibliografi

1. Baturina G.I., Kuzina T.F. Pedagogi rakyat dalam asuhan kanak-kanak prasekolah. M., 1995.-S. 7-8.

2. Falklor Belarusia. Khrestamatyya. Dikeluarkan dap ke-2. SklaliK.P. Kabashnika, A.S. Lis, A.S. Fyadosik, I.K. Tsishchanka Minsk, "Sekolah Tinggi", 1977.

3. Bel. wusna - paet. Kreativiti: Padruchnik untuk fail pelajar. pakar. VNU / K.P. Kabashnika, A.S. Lis, A.S. Fyadosik iiinsh. - Minsk: Minsk, 20000 .-- 512 p.

4. Belarusia. T.7. Vusnaya paetychnaya kreativiti / G.A. Bartashevich, T.V. Valodzina, A.I. Gurskiiiinsh. Radcal. V.M. Balyavina iiinsh; Dalam-t kesenian, ethnagraphiii falklore. - Minsk: Bel. Navuka, 2004.-586 hlm.

5. Berezhnova, L.N. Etnopedagogi: buku teks. manual untuk stud. lebih tinggi. Buku teks. institusi / L.N. Berezhnova, I.L. Nabok, V.I. Shcheglov. - M .: Rumah penerbitan. Pusat "Akademi", 2007. - 240 p.

6. Volkov, G.N. Etnopedagogi: Buku teks. untuk stud. hari rabu dan lebih tinggi. ped. belajar. institusi / G.N. Volkov - M .: Pusat Penerbitan "Akademi", 1999. - 168 p.

7. Volodko, V.F. Pendidikan / V.F. Volodko; BNTU - Minsk: Undang-undang dan Ekonomi, 207 - 230 p.

8. Ensiklopedia sastera. M.A. Teka-teki. M., 1964, t.2, hlm. 970.

9. Chernyavskaya Yu.V. Belarusian: pukulan untuk potret diri. Imej diri etnik Belarusia dalam cerita dongeng / Chernyavskaya Yu.V. - Minsk: "Empat suku", 2006. - 244 p.

Bahagian: Bekerja dengan kanak-kanak prasekolah

Seorang yang bermoral, kaya rohani ... Banyak buku, artikel, perbahasan dikhaskan untuk topik ini.

Kehidupan moden berubah dengan pantas. Kita hampir tidak dapat bersaing dengan irama terburu-buru dalam urusan dan masalah seharian. Malangnya, adat istiadat berubah, gaya hubungan antara manusia. Dan, mungkin, masalah terbesar masa kini ialah kemerosotan kerohanian dan akhlak generasi muda.

Tempoh yang paling penting dalam kehidupan mana-mana orang ialah usia prasekolah. Di sinilah segala konsep dan asas asas untuk perkembangan seterusnya keperibadian diletakkan. Adalah penting bagi seorang kanak-kanak bahawa dia bukan sahaja dilindungi dan disokong, tetapi juga ditunjukkan ke mana hendak pergi, apa yang perlu diusahakan. Seseorang tidak boleh tidak bersetuju dengan V.A. Sukhomlinsky, apabila dia berkata: "Daripada orang yang memimpin kanak-kanak itu dengan tangan pada masa kanak-kanak, apa yang masuk ke dalam fikiran dan hatinya, ia secara tegas menentukan jenis orang yang akan menjadi bayi hari ini. Titik rujukan yang ideal untuk kanak-kanak sentiasa dewasa: ibu bapa, guru.

Semuanya bermula dengan perkara-perkara kecil: dari cinta dan belas kasihan kepada burung, menjaga bunga - untuk menghormati, sikap mengambil berat terhadap saudara-mara anda, orang tua, dan, akhirnya, pengabdian kepada Tanah Air anda.

Setiap bangsa mempunyai tradisi budaya sendiri, yang mesti diwarisi dan dihormati, seperti permata, dari generasi ke generasi.

Asuhan kanak-kanak lebih mudah dijalankan melalui membiasakan mereka dengan sumber rakyat.

Cerita rakyat Rusia sangat patriotik. Betapa pentingnya pada masa ketidakstabilan sosial sekarang.

Melalui cerita rakyat kanak-kanak mendapat idea tentang nilai-nilai utama dalam kehidupan: keluarga, kerja, rasa hormat terhadap masyarakat, cinta untuk Tanah Air yang kecil dan besar.

Cerita rakyat kanak-kanak adalah kawasan khusus seni rakyat yang menyatukan dunia kanak-kanak dan dunia orang dewasa, termasuk keseluruhan sistem genre puisi dan muzik-puisi cerita rakyat.

Dalam aktiviti pedagogi saya, saya menentukan tugas utama - untuk mendidik keperibadian kanak-kanak, untuk membentuk keperluan budayanya.

Secara lebih khusus, tugasan ini boleh dirumuskan seperti berikut:

Untuk menyemai cinta kepada tanah air mereka, menghormati tradisi orang mereka, orang buruh;

Memupuk sikap hormat-menghormati dalam komunikasi dengan kanak-kanak dan orang dewasa lain;

Mengajar memahami peranan keluarga, peranan mereka dalam keluarga, mendidik bakal pemilik (perempuan simpanan), suami (isteri).

Ini boleh dilakukan dengan lebih berjaya melalui membiasakan kanak-kanak dengan budaya rakyat. Membesarkan kanak-kanak dalam tradisi rakyat, anda boleh membangunkan identiti kebangsaan mereka, menghormati orang mereka. Sekali lagi, adalah wajar untuk mengingati kata-kata V.A. Sukhomlinsky bahawa cara utama untuk mendidik kualiti manusia sejagat adalah untuk membiasakan kanak-kanak dengan budaya kebangsaannya, yang berdasarkan pengalaman hidup yang besar, kebijaksanaan, yang diwarisi dari generasi ke generasi, termasuk dalam bentuk artistik.

Cerita rakyat merupakan tanah yang subur untuk didikan dan perkembangan sifat-sifat rohani dan moral dalam keperibadian kanak-kanak.

Kanak-kanak prasekolah mempelajari dunia di sekelilingnya dengan penuh minat. Tetapi sejak kebelakangan ini, guru dan ibu bapa semakin kerap memperhatikan dengan cemas masalah komunikasi di kalangan kanak-kanak prasekolah. Kanak-kanak tidak dapat mengekalkan hubungan, tidak tahu bagaimana untuk menyelaraskan tindakan mereka dengan rakan komunikasi atau cukup menyatakan simpati, empati, oleh itu mereka sering bertentangan dengan mereka atau menarik diri ke dalam diri mereka sendiri. Pada masa yang sama, pergaulan, keupayaan untuk berkomunikasi dengan orang di sekeliling mereka adalah komponen penting dalam kesedaran diri seseorang. Pembentukan keupayaan ini adalah salah satu tugas utama untuk menyediakannya untuk kehidupan bersama.

Komunikasi dilakukan bukan sahaja dengan bantuan kata-kata, tetapi juga cara bukan lisan: keseluruhan sistem isyarat bukan lisan, pergerakan badan luaran. Ini termasuk ekspresi muka, gerak isyarat, intonasi suara, postur, dsb. Semua di atas adalah bahasa pergerakan ekspresif. Terlalu ramai kanak-kanak masa kini memerlukan latihan khas dalam komunikasi. Pada usia prasekolah, ini sangat berjaya dijalankan melalui bermain - institut utama untuk didikan dan pembangunan budaya kanak-kanak prasekolah

Dalam aktiviti pengajaran saya, saya berdasarkan prinsip berikut:

1. Konsisten dan konsisten.

2. Kesesuaian budaya (pendidikan berdasarkan nilai budaya manusia sejagat.

3. Integrasi (sintesis pelbagai jenis aktiviti).

4. Sifat semula jadi dan ketersediaan bahan.

5. Keterlihatan (manual, sifat-sifat kehidupan rakyat).

A.M. Gorky menulis: "Seorang kanak-kanak di bawah umur sepuluh tahun memerlukan keseronokan, dan tuntutannya adalah sah secara biologi. Dia mahu bermain, dia bermain dengan semua orang dan mempelajari dunia di sekelilingnya terlebih dahulu dan paling mudah dalam bermain, bermain." Permintaan untuk keseronokan ini menentukan permulaan yang menyeronokkan untuk semua genre cerita rakyat kanak-kanak. Jika genre ini atau itu tidak dikaitkan dengan aksi permainan kanak-kanak, maka permainan dijalankan pada peringkat makna, konsep, perkataan, bunyi. Ahli psikologi Soviet yang terkenal B.M. Teplov mengatakan bahawa penglibatan kanak-kanak (dan bukan sahaja yang berbakat) dalam aktiviti kreatif "sangat berguna untuk perkembangan artistik umum, ia adalah wajar untuk kanak-kanak dan memenuhi sepenuhnya keperluan dan keupayaannya."

Mengikut peraturan pedagogi rakyat, untuk membesarkan orang yang sihat secara fizikal, ceria dan ingin tahu, perlu mengekalkan emosi yang menggembirakan pada kanak-kanak. Tujuan utama bentuk cerita rakyat kecil, yang kanak-kanak berkenalan dengannya, adalah untuk menyediakan kanak-kanak untuk pengetahuan dunia di sekelilingnya dalam proses bermain, yang tidak lama lagi akan menjadi sekolah pedagogi fizikal dan mental yang sangat diperlukan, moral dan pendidikan estetik.

Kenalan pertama kanak-kanak dengan cerita rakyat bermula dengan bentuk kecil: sajak nurseri, jenaka, pestushki. Dengan bantuan mereka, kami menanamkan kepada kanak-kanak kemahiran pertuturan celik yang betul, berwarna secara emosi ("Ladushki", "Magpie", "Zainka", dll.).

Pada usia yang lebih tua, dalam pelajaran muzik, kanak-kanak berkenalan dengan jenaka. Jenaka ialah cerita kecil lucu atau ungkapan lucu yang menghiburkan kanak-kanak. Mereka disertai dengan tindakan permainan tertentu, contohnya, "Kambing":

- Ada seekor kambing bertanduk

- Untuk lelaki kecil.

- Siapa yang tidak makan bubur, tidak minum susu,

- Tanduk dia.

Pada usia prasekolah pertengahan, saya mula memperkenalkan kanak-kanak kepada lagu-lagu rakyat Rusia. Lagu kanak-kanak sangat pelbagai kandungan, struktur muzik dan watak persembahan. Melalui beberapa lagu, kanak-kanak mengenali kehidupan yang berbeza dan fenomena semula jadi (musim luruh, tarian pusingan musim bunga), lagu-lagu lain menyeronokkan, bermain dan lebih disukai oleh kanak-kanak, sebagai contoh, "Nenek Yozhka".

Lagu ini adalah genre cerita rakyat yang lebih kompleks. Tujuan utama lagu ini adalah untuk menyemai rasa cinta akan keindahan, untuk menimbulkan rasa estetik. Ahli fisiologi dan psikologi moden telah membuktikan dengan jelas kesan berfaedah muzik yang baik, dan terutamanya muzik rakyat, pada keadaan fizikal dan mental seseorang, kanak-kanak. Kami sering mempersembahkan lagu-lagu rakyat dengan kanak-kanak dalam tarian bulat, bermain dengan pelbagai pergerakan. Setelah mempelajari lagu itu, kami menjemput kanak-kanak untuk berimprovisasi secara kreatif dalam pergerakan - "seperti yang diminta oleh jiwa". Kanak-kanak sentiasa gembira untuk mengambilnya.

Pada usia prasekolah senior, saya memperkenalkan genre ditties. Genre ini sangat digemari oleh kanak-kanak. Melalui ditty, kanak-kanak belajar memahami jenaka dan jenaka. Persembahan itu selalunya diiringi dengan bermain alat muzik rakyat: kompang, sudu, dll. Perkenalan dengan seni rakyat lisan juga dilakukan melalui cerita dongeng, peribahasa, pepatah, teka-teki. Melalui kisah dongeng, kanak-kanak mempelajari undang-undang moral rakyat, contoh tingkah laku manusia yang sebenar. Melalui imej yang hebat, kanak-kanak menyerap idea tentang keindahan jiwa manusia. Melalui pepatah, kanak-kanak belajar pendapat kolektif orang ramai tentang pelbagai aspek kehidupan: "Anda suka menunggang, suka membawa kereta luncur", "Perniagaan adalah masa, keseronokan adalah satu jam". Kanak-kanak sangat suka teka-teki. Mereka mengembangkan pemikiran kanak-kanak prasekolah, mengajar mereka menganalisis pelbagai fenomena, objek dari kawasan yang berbeza dari realiti sekeliling. (Kaki lembut, dan calar di kaki. Kucing).

Satu lagi genre cerita rakyat yang penting ialah permainan. Permainan kanak-kanak adalah salah satu pencapaian terbesar rakyat. Permainan mencerminkan ciri kebangsaan, kehidupan seharian rakyat, pandangan dunia mereka, kehidupan sosial.

Kita mesti ingat bahawa permainan rakyat sebagai genre lisan, seni rakyat muzik adalah khazanah negara, dan kita mesti menjadikannya milik anak-anak kita. Dengan cara yang menyeronokkan, kanak-kanak membiasakan diri dengan adat resam, kehidupan orang Rusia, pekerjaan, dan menghormati alam semula jadi.

Seorang kanak-kanak hidup dengan perasaan yang mewarnai kehidupannya secara emosi. Ini adalah faktor penting dalam perkembangan deria estetik kanak-kanak. Dalam permainan, fikiran, perasaan, keupayaan untuk menjadi kreatif terbentuk. Permainan ini membangunkan keupayaan untuk penilaian moral dan etika diri sendiri dan orang lain, cita rasa estetik, pilihan.

Kami merancang untuk mengadakan perayaan cerita rakyat mengikut kalendar rakyat. Musim luruh - "Kuzminki", "cuti Sinichkin", "Perhimpunan kubis", pada musim sejuk - "Maslenitsa", pada musim bunga - "Pertemuan burung", "Paskah", "Krasnaya Gorka". Sebagai contoh, percutian "Pertemuan Burung" menjangkakan banyak kerja untuk berkenalan dengan burung di tanah asal. Dalam kelas dan cuti kami menggunakan instrumen rakyat: wisel (ocarins) pelbagai bentuk dan bunyi; dengan bantuan wisel, kanak-kanak belajar meniru nyanyian pelbagai burung: cuckoo, burung pipit, burung bulbul, dll., kompang, sudu, dll.

Semua kerja dengan kanak-kanak dalam kajian cerita rakyat muzik membawa kanak-kanak ke kelas dalam bulatan cerita rakyat. Kami memakaikan kanak-kanak dalam pakaian rakyat, kokoshnik. Tiada percutian yang lengkap tanpa permainan, di mana kanak-kanak belajar berkomunikasi antara satu sama lain. Semasa permainan, rasa hormat, reaksi, kesabaran, ketangkasan, kepintaran berkembang. Melalui permainan, kanak-kanak berkenalan dengan kehidupan dan adat resam orang Rusia ("Nikonorikha", "Seperti Dunya kita", "Merry weaver"). Ibu bapa sering terlibat secara langsung dalam festival cerita rakyat muzikal. Jadi, cuti "Hari Ibu" diadakan sebagai cerita rakyat. Kelas cerita rakyat tidak terhad kepada prasekolah. Setiap tahun kami mengambil bahagian dalam pelbagai pertandingan, perayaan, di mana kanak-kanak memenangi hadiah.

Cerita rakyat muzik adalah fenomena yang unik. Muzik, perkataan dan pergerakan adalah berkait rapat di dalamnya. Gabungan unsur-unsur ini adalah kuasa besar pengaruh pedagogi. Cerita rakyat adalah unik kerana ia menyumbang kepada perkembangan kreativiti kanak-kanak, mendedahkan kualiti terbaik keperibadiannya. Di institusi prasekolah, permainan rakyat perlu diadakan. Kita mesti ingat bahawa permainan rakyat sebagai genre lisan, seni rakyat muzik adalah khazanah negara, dan kita mesti menjadikannya milik anak-anak kita. Dengan cara yang menyeronokkan, kanak-kanak membiasakan diri dengan adat resam, kehidupan orang Rusia, pekerjaan, dan menghormati alam semula jadi.

Cerah, puitis, diresapi dengan kebaikan dan cinta untuk semua makhluk hidup, lagu dan permainan rakyat Rusia membantu menyemai benih seperti itu dalam jiwa kanak-kanak, yang pada masa akan datang akan tumbuh dengan keinginan untuk mencipta, dan tidak memusnahkan; berhias, bukan memburukkan kehidupan di bumi. Menyanyi dalam kombinasi dengan tarian dan permainan ialah aktiviti yang sangat menarik yang membolehkan anda bukan sahaja berseronok dan menghabiskan masa yang berguna, tetapi juga membawa anak anda ke dunia kebaikan, kegembiraan dan kreativiti yang luar biasa.

Hasil daripada kerja kami, kami melihat bagaimana kanak-kanak menjadi lebih baik, lebih prihatin antara satu sama lain, yang juga diperhatikan oleh ibu bapa.

Minat terhadap cerita rakyat kanak-kanak semakin meningkat setiap tahun. Kajian tentang ciri-ciri artistik genre tertentu amat diperlukan.

Cerita rakyat kanak-kanak adalah cara yang berharga untuk mendidik seseorang yang harmoni menggabungkan kekayaan rohani, kesucian moral dan kesempurnaan fizikal.

Asimilasi budaya rakyat tidak terhad kepada jumlah karya yang dipelajari, tetapi mengandaikan penciptaan suasana di mana karya-karya ini boleh timbul dan wujud, apabila kebijaksanaan rakyat menembusi jauh ke dalam kesedaran dan kebiasaan seseorang dan menjadi sebahagian daripadanya. kehidupan.

Seni rakyat adalah harta karun, mata air yang tidak habis-habisnya yang membawa kebaikan dan kasih sayang kepada kita semua, terutamanya kanak-kanak, dan membantu membentuk keperibadian kanak-kanak yang menarik - warganegara Rusia, seorang patriot.

Bibliografi

1. "Saya memberikan hati saya kepada kanak-kanak", V. Sukhomlinsky, rumah penerbitan "Radianska shkola", 1974.
2. "Cerita cerita rakyat kanak-kanak Rusia", M.N. Melnikov, "Bahasa Rusia. atau T." - M .: Pendidikan, 1987.
3. "Budaya dan tradisi rakyat" Kosarev V.N., Volgograd, rumah penerbitan "Guru", 2011.
4. "Pendidikan moral dan estetika di tadika" ed. Vetlugina N.A., Kazakova T.G., M., 1989.
5. "Isu psikologi pendidikan artistik" No. 11, - "Izvestia APN RSFSR", 1947.