Di bahagian bawah adalah sekeping realistik. Keaslian ideologi dan artistik drama Gorky "Di bahagian bawah

Menggambarkan kehidupan di bilik bawah tanah Kitay-gorod, Maxim Gorky sepenuhnya membenarkan nama samarannya: permainan itu diserap dengan kepahitan dan keputusasaan nasib sebenar penduduk rumah bilik itu. Di bahagian paling bawah masyarakat, seseorang dapat melihat dengan jelas percanggahan antara kelas pekerja dan borjuasi, kelas bawahan, yang tidak dapat hidup dengan cara lama, dan kelas atasan, yang tidak dapat mengubah sistem sedia ada. Penulis berhujah dengan falsafah idealistik Vl. Solovyov, mendedahkan kepada pembaca realiti kejam dan biadap orang yang terdesak dan hina. Mereka, menurut Gorky, tidak dapat membantu penghiburan manis dan harapan kosong: mereka memerlukan langkah-langkah praktikal yang tidak boleh ditawarkan oleh ahli falsafah yang jauh dari kehidupan.

Nochlezhka adalah masyarakat pada masa itu dalam bentuk kecil: semua tahanannya dihukum oleh keadaan hidup yang sukar, dan kadang-kadang hanya tragis, kepada perhambaan kemiskinan yang tidak terbatas. Kesemua mereka adalah "bekas" pelakon atau tukang, berusaha untuk membebaskan diri, tetapi dikebumikan hidup-hidup di penjara bawah tanah yang suram. Setiap daripada mereka, dengan cara mereka sendiri, tidak berdaya untuk kembali ke kehidupan normal. Imej Pelakon, misalnya, melambangkan kematian jiwa. Tick ​​adalah seorang yang ego, tidak dapat memahami kesalahannya: dia tidak boleh keluar sendirian, tetapi dia tidak mahu bebas dengan seseorang, dan hanya dalam perpaduan kekuatan penuh orang ditemui.

Drama "At the Bottom" meneruskan tradisi teater Chekhov. Ia mempunyai banyak jalan cerita, leitmotif lirik dan ciri-ciri pertuturan (Lukas bergantung pada kebijaksanaan rakyat dalam peribahasa dan pepatah, Satin menggunakan istilah saintifik dan perbendaharaan kata yang dipelajari).

Masalah falsafah dinyatakan dalam pertikaian para pahlawan tentang manusia, kategori kejahatan dan kebaikan, tentang kebenaran dan kemanusiaan. Pemangkin untuk polilog ini adalah imej Luke, yang menyampaikan maksim seperti "Seorang lelaki boleh melakukan apa sahaja - jika dia mahu." Satin menyokong idea-idea Luke, tetapi tidak bercakap tentang kasihan kepada orang, tetapi mereka mesti diajar untuk menggunakan kebebasan. Kedua-duanya memahami dan melihat: seseorang dihina, tetapi mereka mahu "meningkatkan" dia dengan cara yang berbeza. Mengenai isu kebenaran, Luke dan Satine mempertahankan pandangan yang bertentangan. Lukas berkhotbah dan menggunakan pembohongan demi keselamatan, manakala Satin, sebaliknya, menganggap kebenaran sebagai ramuan yang menyelamatkan, tetapi pahit dan jahat untuk penyembuhan masyarakat.

Perjalanan peristiwa menyangkal falsafah utopia Luke: Pelakon membunuh diri, Anna mati dalam suasana ketidakpedulian umum, Vaska Ash dibuang ke Siberia. Pendakwah pergi, meninggalkan di belakangnya menipu orang dengan harapan yang sia-sia. Kekhususan drama falsafah terletak pada fakta bahawa idea Satin (pandangan adil yang dipertahankan oleh pengarang sendiri) bertentangan dengan cara hidupnya, iaitu, dia hanya suara penulis, cangkang untuk berfikir. , sebagai asas kerja. Hero itu sendiri adalah sekunder, yang penting adalah apa yang dia katakan. Cita-cita seseorang kabur dalam monolog tentang orang yang sombong, ia adalah abstrak dan tidak mempunyai kaitan logik dengan Sateen: tiada siapa yang sepatutnya sama dengannya, tetapi ucapannya yang ghairah dalam mempertahankan maruah manusia adalah idea teladan bahawa semua orang wajib untuk menerima pakai menentang pembohongan.

Ditulis oleh Maxim Maksimovich Peshkov) pada tahun 1902, adalah yang kedua berturut-turut selepas drama "Petty Bourgeois" (1901). Di seluruh dunia ia diiktiraf sebagai ciptaan dramatik terbaik pengarang ini. Karya itu ditulis pada bahan kehidupan yang terkenal oleh penulis. Di rumah bilik Nizhny Novgorod, Gorky memerhati dengan matanya sendiri prototaip hampir semua watak dalam drama itu. Setiap daripada mereka adalah penting untuk menyatakan makna umum, membawa "kebenaran" sendiri, berbeza dari yang lain.

"Orang Bekas"

Hakikat bahawa kebanyakan watak dalam karya itu adalah "bekas orang" adalah sangat penting. Setiap daripada mereka pernah menjadi ahli masyarakat, melaksanakan peranan sosial. Kini, di rumah bilik, perbezaan antara watak telah dipadamkan, mereka semua hanya orang, dilucutkan sedikit sebanyak keperibadian. Untuk memahami imej "bawah" dalam drama "At the Bottom", perlu mengambil kira ciri wataknya.

Masalah drama

Pengarang tidak banyak menumpukan pada peranan sosial tetapi pada yang biasa, paling penting untuk kebanyakan ciri kesedaran manusia. "Apa yang membantu dan menghalang kehidupan?", "bagaimana untuk mendapatkan maruah manusia?" - Maxim Gorky sedang mencari jawapan kepada soalan-soalan ini. Oleh itu, kandungan drama tidak terhad kepada isu-isu sosial, termasuk falsafah dan etika. "Bawah" adalah bahagian bawah kehidupan dalam kewujudan manusia yang paling luas secara umum, dan bukan sahaja dalam konteks sosial.

Imej "bawah" dalam drama "Di bahagian bawah"

Masyarakat Rusia pada pergantian abad ini sangat menyedari akan malapetaka sosial yang menggerunkan yang akan berlaku. Dalam karyanya, penulis menggambarkan keadaan dunia kontemporari dalam nada apokaliptik. Wira yang tinggal di "lubang" dan bilik bawah tanah sedang menunggu Hari Penghakiman. Kehidupan ini adalah sejenis ujian: siapa yang mampu untuk dibangkitkan, kepada kehidupan baru, dan siapa yang akhirnya mati.

Bunyi simbolik dan apokaliptik drama itu amat dirasai oleh beberapa pengarah teater dan filem moden. Jadi, dalam pengeluaran Teater Moscow di Barat Daya (diarahkan oleh Valery Romanovich Belyakovich), rumah bilik berubah menjadi ruang gelap kosong dengan deretan dua tingkat dua tingkat, kehilangan tanda setiap hari. Semua watak memakai pakaian putih dan salib dada, seolah-olah sebelum hari kiamat. Perjalanan persembahan diselangi dengan adegan "kewujudan": rumah bilik dipenuhi dengan cahaya biru "akhirat" dan awan asap, dan penduduknya tiba-tiba menjadi senyap dan, seperti somnambulists, mula berguling di atas katil dan menggeliat, sebagai jika mereka diseksa oleh kuasa jahat yang tidak diketahui. Imej "bawah" dalam drama "At the Bottom" dalam tafsiran ini berkembang ke tahap maksimum, melangkaui konteks sosial.

Simbolisme dan realisme dalam karya

Simbolisme bunyi karya digabungkan dengan pematuhan prinsip realisme sosio-psikologi dalam imej. Tema "lubang", ruang bawah tanah sebagai simbol kewujudan orang yang terhina dan tertindas, didengari dengan kuat. Ia mencerminkan bukan sahaja realiti kehidupan (golongan miskin di Rusia pada masa itu benar-benar tinggal terutamanya di ruang bawah tanah), tetapi juga sesuatu yang lebih. Gorky mahu seseorang mencapai intipati "ketuhanan", mengulangi pencapaian "ketuhanan" dalam istilah rohani. Walau bagaimanapun, untuk melakukan ini, dia terpaksa melakukan tindakan yang menyakitkan dan sukar untuk membangkitkan jiwanya sendiri. Bukan kebetulan bahawa bilik kebal batu di rumah bilik itu menyerupai sebuah gua dengan makam Kristus. Pencirian imej ("Di bahagian bawah") dijalankan berdasarkan perbandingan dengan watak alkitabiah ini, keupayaan untuk menjadi seperti dia.

Orang dan "orang"

Di ruang bawah tanah ini, seseorang dibuang dari kehidupan seharian, kehilangan harta benda dan simpanan, status sosial, sering juga nama. Kebanyakan watak dalam drama itu hanya mempunyai nama samaran yang jelas mencirikan imej wira "At the Bottom". Gorky) mencipta galeri keseluruhan watak: Pelakon, Baron, Crooked Goiter, Kvashnya, Tatar. Nampaknya hanya tinggalan mereka ini. Penulis, meletakkan eksperimen psikologi ini pada wira karyanya, ingin mengatakan bahawa, walaupun kedalaman kejatuhan, "bekas orang" ini masih mengekalkan jiwa yang hidup dan boleh membuat "kebangkitan".

Sistem imej "di bahagian bawah kehidupan" termasuk jenis lain. Wakil-wakil dunia "atas", bawah tanah "pemilik" - Kostylev, pemilik rumah bilik, penghisap darah dan munafik, isterinya Vasilisa, menghasut kekasihnya Vaska Pepel untuk melakukan pembunuhan suaminya sendiri - ditunjukkan sebagai makhluk yang tidak mampu untuk dibangkitkan, makhluk yang benar-benar mati. Salah satu frasa "misteri" yang dituturkan oleh Elder Luke menjadi lebih jelas: "Ada orang, dan ada yang lain - dan orang...". Kemudian dia menjelaskan kepada Kostylev bahawa "orang" adalah mereka yang jiwanya seperti tanah subur yang dibajak, mampu mengeluarkan tunas baru.

Membezakan "benar-salah"

Alexei Maksimovich Gorky - seorang penulis dan seorang lelaki - sentiasa diseksa oleh ketidakmampuan pembangkang "kebenaran - kepalsuan". Penjajaran dua "kebenaran" - yang memukul kepala seseorang dan yang merangsang tenaga kreatif - terletak di tengah-tengah drama "At the Bottom". Imej-imej Baron, Klesch, Bubnov, Ash adalah pembawa kebenaran pahit, dan idea pengarang sendiri mengenainya tertanam dalam monolog terkenal Sateen ("Semuanya ada pada seseorang, semuanya untuk seseorang!").

Dostoevsky pernah mengaku bahawa jika dia terpaksa memilih antara Yesus Kristus dan kebenaran, dia akan memilih Kristus. Nastya, Luka, Pelakon dan lain-lain akan memilihnya. Imej wira "At the Bottom" sebahagian besarnya mencirikan pematuhan pada sudut pandangan ini atau yang lain (Baron, Bubnov, Kleshch, Pepel). Aleksey Maksimovich, dengan karyanya, dan khususnya dengan karya ini, mengisytiharkan bahawa dia membuat pilihan yang memihak kepada seseorang.

Reaksi daripada pembaca dan pengkritik

Walaupun kejayaan besar drama itu, "Na tidak sepenuhnya berpuas hati dengan apa yang dia akhirnya. Dia faham daripada reaksi kebanyakan pengkritik dan orang ramai bahawa pengkhotbah "pembohongan yang menghiburkan" Luke ternyata menjadi yang paling penting dan tokoh penting yang tidak dapat mencari lawan yang layak. Dalam ulasan dan wawancara kemudian, Alexei Maksimovich mencerca Luka yang "penipu", tetapi secara tidak sedar, mungkin, mencintainya. Oleh itu, penatua itu ternyata sangat bertentangan dan misterius. Gorky meyakinkan pembaca tentang kemudaratan "pembohongan penghibur" hampir ke akhir hayatnya.

Kesimpulan

Gorky berjaya menunjukkan salah satu ciri psikologi dan kesedaran manusia yang paling menyakitkan dan berbahaya - rasa tidak puas hati dengan realiti, kritikannya, dan pada masa yang sama pergantungan pada bantuan luar, kelemahan untuk kemungkinan keselamatan "ajaib" dan pembebasan daripada masalah, keengganan untuk bertanggungjawab terhadap kehidupan seseorang dan menciptanya secara bebas. Ini adalah "bahagian bawah" kehidupan, di mana seorang wakil dari mana-mana kelas dan status sosial boleh berada. Bagi orang seperti itu, "pembohongan yang menghiburkan" Luke adalah berbahaya dan berbahaya, malah boleh membawa maut (fikirkan Pelakon yang menggantung diri di penghujung drama), kerana kebenaran, yang lambat laun akan mereka hadapi, sama sekali tidak bermakna. sangat indah.

Terdapat kejahatan di dunia, dan ia perlu ditentang, bukan lari daripadanya ke dunia mimpi dan angan-angan. Orang yang lebih suka fiksyen adalah lemah. Mereka ditentang oleh mereka yang lebih menyesuaikan diri dengan kehidupan, yang dapat menahan kebenaran. Alexey Maksimovich bertindak sebagai seorang humanis sejati, membuka mata seseorang kepada keadaan sebenar, tanpa mengaburkan matanya dengan janji-janji yang menghiburkan, yang berdasarkan pembohongan yang memalukan seseorang.

Imej "bawah" dalam drama "At the Bottom" adalah salah satu imej yang paling berkuasa dalam karya penulis, yang mana pembaca dan pengkritik kembali lagi dan lagi, melukis pemikiran, idea dan inspirasi.

Watak itu mungkin rekaan, tetapi peristiwa dan masa di mana ia wujud adalah nyata. Prasyarat untuk menulis novel "Ibu" oleh Gorky sudah muncul pada akhir abad ke-19, walaupun novel itu sendiri dicipta hanya pada tahun 1907. Akhir abad ke-19 boleh disifatkan sebagai kelahiran gerakan revolusioner dan pembentukan kesedaran sosial dan politik kelas pekerja.

Idea ini (idea revolusi) berjalan melalui keseluruhan novel. Penulisan novel itu dipermudahkan oleh asal usul penulis dan perkenalan awalnya dengan golongan revolusioner. Hubungan ini dicerminkan dalam karyanya yang kemudian. Novel "Ibu" adalah karya inovatif, ia boleh dianggap sebagai buku pusat dalam karya penulis. Mungkin kepadanya dia pergi sepanjang hidupnya, membawa permulaan novel ini melalui semua karyanya. Akhirnya pada tahun 1907 novel itu tercipta. Ia adalah masa yang bermasalah untuk Rusia - masa kekalahan revolusi Rusia pertama pada tahun 1905.

Terdapat sangat sedikit pejuang revolusi yang benar-benar berbakti kepada perjuangannya. Majoriti, yang takut dengan pembunuhan beramai-ramai, menjadi penganut tsarisme, selebihnya sama ada meninggalkan punca revolusi, atau pergi ke pihak musuhnya. Tetapi ini tidak penting kepada "anak-anak" revolusi, dan novel itu menunjukkan dengan tepat titik perubahan dalam kehidupan pekerja, apabila semua asas kehidupan yang biasa runtuh untuk mereka dan rakyat bangkit untuk memperjuangkan pembebasan mereka. Pembebasan bukan fizikal tetapi moral. Para pekerja berdiri untuk hak suara mereka sendiri, untuk hak dan kebebasan mereka, untuk menghormati diri mereka dan keluarga mereka. Salah satu masalah utama kerja ialah masalah pertumbuhan kesedaran revolusioner pekerja dan perkembangan gerakan proletariat.

Dalam buku inilah buat pertama kali dalam hidupnya wira novel itu menjadi pekerja revolusioner, yang makna hidupnya adalah kemenangan kem sosialis. Dalam karyanya, Gorky menunjukkan bagaimana idea-idea revolusi menembusi lebih dalam dan lebih dalam ke dalam massa dan bahawa wira buku itu tidak bersendirian, dia mempunyai banyak penyokong, baik secara eksplisit mahupun tersembunyi. Dan tidak kira betapa keras penganut autokrasi cuba memelihara rejim ini, untuk menekan kuman revolusi yang akan datang, mereka tidak akan berjaya. Pertumbuhan kesedaran politik orang ramai telah pun bermula. Dan suatu hari nanti ia akan mencapai titik tertinggi - apogee. Kemudian roda sejarah tidak boleh dihentikan atau diputar ke arah lain. Lagipun, Paul tidak serta-merta menjadi seorang revolusioner sejati. Jalannya menuju revolusi adalah sukar dan kompleks. Dia tidak segera menemui kunci hati para pekerja. Hanya dari masa ke masa, Pavel mendapat pengalaman pejuang sebenar.

Tugas Vlasov dan rakan-rakannya adalah "pergi kepada rakyat", iaitu, mereka perlu membawa idea revolusi kepada orang ramai. Dan secara beransur-ansur, dari masa ke masa, mereka berjaya memenangi kepercayaan pekerja. Dan kemudian propaganda mereka menjadi lebih dan lebih aktif, dan bulatan orang yang bangkit untuk berperang lebih luas. Banyak kerja juga telah dijalankan di luar bandar. Golongan revolusioner mementingkan propaganda revolusioner di kalangan petani. Dan dalam hal ini, peranan Rybin adalah hebat. Di sini ditunjukkan bagaimana dari seorang pemberontak spontan dia menjadi seorang revolusioner yang sedar. Demonstrasi May Day menjadi titik tertinggi aktiviti Pavel. Ia mempersonifikasikan peralihan daripada kalangan pekerja dan intelektual revolusioner kecil kepada perjuangan massa menentang penindas. Begitulah jalan sejarah kelas pekerja Rusia.

Kebangkitan perjuangan revolusioner proletariat, skopnya menyumbang kepada pertumbuhan ideologi dan politik Paul. Selepas Pavel Vlasov menjadi seorang revolusioner dalam erti kata penuh, dia ditangkap dan kemudian dibicarakan. Di mahkamah, kita mempunyai orang yang sama sekali berbeza. Pavel Vlasov bukan defendan, dia adalah hakim autokrasi dan sistem borjuasi yang hebat. Hak untuk menjadi hakim diberikan kepadanya dengan gelaran pekerjanya, gelaran komunis revolusioner, pemimpin massa, yang dia anjurkan untuk perjuangan. Dan jika pada tahun 1905 terdapat beberapa orang seperti Pavel, maka pada tahun 1917 orang seperti itu membuat revolusi. Sekarang kita bercakap tentang watak utama novel - Pavel Vlasov, tetapi mengapa semuanya

adakah Gorky menamakan novelnya bukan dengan nama pahlawannya, tetapi dengan nama, yang merupakan nama nenek moyang seluruh umat manusia, semua makhluk hidup - Ibu? Kenapa "Ibu" pula? Nampaknya, kerana bersama anak-anak mereka, ibu mereka juga mengambil bahagian dalam memerangi keganasan, ketidaksamaan dan pelanggaran undang-undang. Dalam hal ini, imej Pelageya Nilovna, seorang wanita yang menyayangi anaknya tanpa batas, adalah luar biasa. Saya boleh mengatakan perkara yang sama tentang mana-mana ibu, tetapi tidak setiap ibu akan memahami dan berkongsi idea dan pandangan anak-anaknya sendiri, terutamanya yang radikal seperti itu. Apabila kita mula-mula bertemu Pelageya Nilovna, kita melihat imej seorang wanita yang gelap, tertindas, tunduk - mangsa kehidupan yang tidak tertanggung.

Tetapi sepanjang novel, kita berpeluang untuk melihat bagaimana Pelageya Nilovna berubah menjadi seorang yang mempersonifikasikan kekuatan yang menggerunkan orang yang bangun, marah, yakin dengan kekuatan mereka yang tidak dapat dihancurkan. Halaman yang dikhaskan untuk pengalaman Nilovna memberi kesan yang hebat kepada saya. Semasa penangkapan Pavel dan Nilovna, anda faham bahawa walaupun fakta bahawa mereka akan dipenjarakan, punca revolusi akan berterusan. Dan ia akan berakhir hanya dengan kemenangan proletariat. Mengapa novel "Ibu" mencerminkan ciri realisme dalam karya Gorky?

Pada pendapat saya, kerana dalam novel itu penulis menggambarkan realiti yang wujud pada masa permulaan Revolusi Oktober 1917. Peranan penting dalam novel Gorky memperuntukkan tema perjuangan heroik kelas pekerja untuk hak dan kebebasan mereka.

Novel itu benar kerana ia berdasarkan sejarah: Apabila kita membaca karya ini, kita faham bahawa orang kita tidak mempunyai pilihan lain. Inilah realisme karya ini.

Maxim Gorky - nama sastera Alexei Maksimovich Peshkov (16 Mac (28), 1868, Nizhny Novgorod, Empayar Rusia - 18 Jun 1936, Gorki, Wilayah Moscow, USSR) - Penulis Rusia, penulis prosa, penulis drama.

Didedikasikan kepada Konstantin Petrovich Pyatnitsky

Watak:

Mikhail Ivanov Kostylev, 54 tahun, pemilik rumah bilik.

Vasilisa Karpovna, isterinya, 26 tahun.

Natasha, kakaknya, 20 tahun.

Medvedev, bapa saudara mereka, seorang anggota polis, 50 tahun.

Vaska Pepel, 28 tahun.

Kleshch, Andrey Mitrich, tukang kunci, 40 tahun.

Anna, isterinya, 30 tahun.

Nastya, gadis, 24 tahun.

Kvashnya, penjual ladu, di bawah umur 40 tahun.

Bubnov, kartuznik, 45 tahun.

Baron, 33 tahun.

Satin, Pelakon - kira-kira umur yang sama: di bawah 40 tahun.

Luka, pengembara, 60 tahun.

Alyoshka, pembuat kasut, 20 tahun.

Goiter Bengkok, Tatar - pelacur.

Beberapa gelandangan tanpa nama dan ucapan.

Analisis drama "At the Bottom" oleh Gorky M.Yu.

Drama adalah sifatnya yang dimaksudkan untuk dipentaskan.. Orientasi terhadap tafsiran pentas mengehadkan artis dalam cara menyatakan pendirian pengarang. Dia tidak boleh, tidak seperti pengarang karya epik, secara langsung menyatakan pendiriannya - satu-satunya pengecualian adalah kenyataan pengarang, yang ditujukan untuk pembaca atau pelakon, tetapi yang tidak akan dilihat oleh penonton. Kedudukan pengarang dinyatakan dalam monolog dan dialog watak-watak, dalam tindakan mereka, dalam pembangunan plot. Di samping itu, penulis drama adalah terhad dalam jumlah kerja (persembahan boleh berlangsung selama dua, tiga, paling lama empat jam) dan dalam bilangan pelakon (semua mereka mesti "sesuai" di atas pentas dan mempunyai masa untuk menyedari diri mereka dalam masa yang terhad persembahan dan ruang pentas).

sebab tu, pertembungan akut antara watak-watak pada peristiwa yang sangat penting dan penting bagi mereka. Jika tidak, watak-watak itu tidak akan dapat menyedari diri mereka dalam jumlah terhad ruang drama dan pentas. Penulis drama mengikat simpulan sedemikian, apabila membongkarnya, seseorang menunjukkan dirinya dari semua pihak. Di mana tidak boleh ada watak "tambahan" dalam drama- semua watak harus dimasukkan dalam konflik, pergerakan dan perjalanan drama harus menangkap mereka semua. Oleh itu, situasi konflik yang tajam, yang dimainkan di hadapan mata penonton, ternyata menjadi ciri terpenting drama sebagai sejenis sastera.

Subjek imej dalam drama Gorky "At the Bottom"(1902) menjadi kesedaran orang yang dilemparkan akibat proses sosial yang mendalam ke dasar kehidupan. Untuk menjelmakan objek penggambaran seperti itu dengan cara pentas, pengarang perlu mencari situasi yang sesuai, konflik yang sesuai, akibatnya percanggahan kesedaran bermalam, kekuatan dan kelemahannya akan paling nyata terserlah. Adakah konflik sosial dan awam sesuai untuk ini?

Sesungguhnya, konflik sosial dipersembahkan dalam drama pada beberapa peringkat. Pertama, ini adalah konflik antara pemilik rumah bilik, Kostylevs, dan penduduknya.. Ia dirasai oleh watak sepanjang drama, tetapi ia ternyata statik, tanpa dinamik, tidak berkembang. Ini berlaku kerana Keluarga Kostylev sendiri tidak begitu jauh dari segi sosial daripada penghuni rumah bilik itu. Hubungan antara pemilik dan penduduk hanya boleh menimbulkan ketegangan, tetapi tidak menjadi asas konflik dramatik yang mampu "mengikat" drama.

Selain itu , setiap watak pada masa lalu mengalami konflik sosial mereka sendiri, akibatnya mereka berakhir di "bawah" kehidupan, di rumah bilik.

Tetapi konflik sosial ini secara asasnya dibawa keluar dari tempat kejadian, diturunkan kepada masa lalu, dan oleh itu tidak menjadi asas konflik dramatik. Kita hanya melihat akibat daripada kegawatan sosial yang begitu tragis menjejaskan kehidupan orang ramai, tetapi bukan pertembungan itu sendiri.

Kehadiran ketegangan sosial sudah ditunjukkan dalam tajuk drama itu.. Lagipun, hakikat kewujudan "bawah" kehidupan juga membayangkan kehadiran "aliran pantas", arah atasnya, yang dicita-citakan oleh watak-watak. Tetapi ini tidak boleh menjadi asas konflik dramatik - lagipun, ketegangan ini juga tidak mempunyai dinamik, semua percubaan watak untuk melarikan diri dari "bawah" ternyata sia-sia. Malah penampilan anggota polis Medvedev tidak memberi dorongan kepada perkembangan konflik dramatik.

Mungkin, drama itu dianjurkan oleh konflik cinta tradisional? sungguh, konflik sebegini terdapat dalam drama tersebut. Ia ditentukan oleh hubungan antara Vaska Ash, Vasilisa, isteri Kostylev, pemilik rumah bilik, dan Natasha.

Eksposisi plot cinta adalah kemunculan Kostylev di bunkhouse dan perbualan rumah bunk, dari mana jelas bahawa Kostylev sedang mencari isterinya Vasilisa di bunkhouse, yang menipunya dengan Vaska Pepel. Plot konflik cinta adalah penampilan di rumah bilik Natasha, demi Pepel meninggalkan Vasilisa. Dalam perkembangan konflik cinta, menjadi jelas bahawa hubungan dengan Natasha memperkaya Ash, menghidupkannya semula kepada kehidupan baru.

Kemuncak konflik cinta pada asasnya dipindahkan ke luar pentas: kita tidak melihat dengan tepat bagaimana Vasilisa membakar Natasha dengan air mendidih, kita hanya belajar tentang ini dari bunyi bising dan jeritan di belakang tabir dan perbualan rakan sebilik. Pembunuhan Kostylev oleh Vaska Ash ternyata merupakan hasil tragis konflik cinta.

Sudah tentu konflik cinta juga merupakan aspek konflik sosial. Dia menunjukkan bahawa keadaan anti-manusia "bawah" melumpuhkan seseorang, dan perasaan yang paling tinggi, malah cinta, tidak membawa kepada pengayaan individu, tetapi kepada kematian, pencacatan dan kerja keras. Setelah melepaskan konflik cinta dengan cara ini, Vasilisa muncul sebagai pemenang daripadanya, mencapai semua matlamatnya sekaligus: dia membalas dendam terhadap bekas kekasihnya Vaska Peplu dan saingannya Natasha, menyingkirkan suaminya yang tidak disayangi dan menjadi pemilik tunggal bilik itu rumah. Tidak ada lagi manusia yang tinggal di Vasilisa, dan kemiskinan moralnya menunjukkan betapa besarnya keadaan sosial di mana kedua-dua penghuni rumah bilik dan pemiliknya tenggelam.

Tetapi konflik cinta tidak boleh mengatur aksi pentas dan menjadi asas konflik dramatik, jika hanya kerana, terbentang di hadapan mata rakan sebilik, ia tidak menjejaskan mereka. . Mereka adalah sangat berminat dengan perubahan hubungan ini, tetapi tidak mengambil bahagian dalam mereka, kekal hanya orang luar. Akibatnya, konflik cinta juga tidak mewujudkan situasi yang boleh menjadi asas kepada konflik dramatik.

Mari kita ulangi sekali lagi: subjek penggambaran dalam drama Gorky bukan sahaja dan bukan juga percanggahan sosial realiti atau cara yang mungkin untuk menyelesaikannya; miliknya berminat dengan kesedaran bermalam dalam semua ketidakkonsistenannya. Objek imej sedemikian adalah tipikal untuk genre drama falsafah. Selain itu, ia juga memerlukan bentuk ekspresi artistik bukan tradisional: tindakan luaran tradisional (siri peristiwa) memberi laluan kepada tindakan dalaman yang dipanggil. Kehidupan seharian diulang di atas pentas: pertengkaran kecil berlaku di antara rumah bilik, salah satu watak muncul dan hilang. Tetapi bukan keadaan ini yang ternyata membentuk plot. Isu falsafah memaksa penulis drama untuk mengubah bentuk drama tradisional: plot tidak ditunjukkan dalam aksi watak, tetapi dalam dialog mereka; aksi dramatik itu diterjemahkan oleh Gorky ke dalam siri acara tambahan.

Dalam eksposisi, kita melihat orang yang, pada dasarnya, telah menerima keadaan tragis mereka di bahagian bawah kehidupan mereka. Permulaan konflik adalah kemunculan Luke. Secara luaran, ia tidak menjejaskan kehidupan tempat perlindungan semalaman dalam apa cara sekalipun, tetapi dalam fikiran mereka kerja keras bermula. Luke segera menjadi pusat perhatian mereka, dan keseluruhan perkembangan plot tertumpu kepadanya. Dalam setiap watak, dia melihat sisi terang keperibadiannya, mencari kunci dan pendekatan kepada setiap daripada mereka. Dan ini menghasilkan revolusi sebenar dalam kehidupan wira. Perkembangan tindakan dalaman bermula pada masa apabila watak-watak mendapati dalam diri mereka keupayaan untuk mengimpikan kehidupan yang baru dan lebih baik.

Ia ternyata bahawa mereka sisi terang, apa Luke meneka dalam setiap watak drama itu, dan membentuk intipati sebenar. Rupa-rupa nya, pelacur Nastya impian cinta yang indah dan cerah; Pelakon, lelaki mabuk, mengimbas kembali kreativiti dan serius berfikir tentang kembali ke pentas; Pencuri "keturunan" Vaska Pepel mendapati dalam dirinya keinginan untuk kehidupan yang jujur, ingin pergi ke Siberia dan menjadi tuan yang kuat di sana.

Mimpi mendedahkan intipati manusia sebenar wira Gorky, kedalaman dan kesucian mereka..

Ini adalah bagaimana satu lagi aspek konflik sosial menampakkan dirinya: kedalaman keperibadian watak-watak, aspirasi murni mereka bercanggah secara terang-terangan dengan kedudukan sosial mereka sekarang. Struktur masyarakat sedemikian rupa sehingga seseorang tidak berpeluang untuk merealisasikan hakikat dirinya.

Lukas Dari saat pertama kemunculannya di rumah bilik, dia enggan melihat penipu di rumah bilik. "Saya menghormati penyangak juga, pada pendapat saya, tidak ada satu pun kutu yang buruk: semua orang hitam, semua orang melompat"- demikian katanya, membenarkan haknya untuk menamakan jiran barunya "orang yang jujur" dan menolak bantahan Bubnov: "Saya jujur, tetapi musim bunga sebelum terakhir." Asal-usul kedudukan ini adalah dalam antropologi naif Luke, yang percaya itu seseorang itu pada mulanya baik dan hanya keadaan sosial yang menjadikannya buruk dan tidak sempurna.

Perumpamaan cerita Luke ini menjelaskan sebab sikapnya yang hangat dan baik hati terhadap semua orang - termasuk mereka yang mendapati diri mereka berada di "dasar" kehidupan. .

Kedudukan Luke dalam drama itu sangat kompleks, dan sikap pengarang terhadapnya kelihatan samar-samar. . Di satu pihak, Luke sama sekali tidak berminat dalam khutbahnya dan dalam keinginannya untuk membangkitkan orang yang terbaik, tersembunyi buat sementara waktu dari sifat mereka, yang tidak mereka sangkakan - mereka sangat berbeza dengan kedudukan mereka pada saat itu. bawah masyarakat. Dia dengan tulus mendoakan rakan bicaranya dengan baik, menunjukkan cara sebenar untuk mencapai kehidupan baru yang lebih baik. Dan di bawah pengaruh kata-katanya, para pahlawan benar-benar mengalami metamorfosis.

Pelakon berhenti minum dan menyimpan wang untuk pergi ke hospital percuma untuk peminum alkohol, bahkan tidak mengesyaki bahawa dia tidak memerlukannya: impian untuk kembali kepada kreativiti memberinya kekuatan untuk mengatasi penyakitnya.

Abu menyerahkan hidupnya kepada keinginan untuk pergi bersama Natasha ke Siberia dan bangkit semula di sana.

Mimpi Nastya dan Anna, isteri Klesh, agak ilusi, tetapi mimpi ini memberi mereka peluang untuk berasa lebih bahagia.

Nastya membayangkan dirinya heroin novel sepeser pun, menunjukkan dalam mimpinya tentang Raul atau Gaston yang tidak wujud, prestasi pengorbanan diri yang dia benar-benar mampu;

Anna yang mati, bermimpi tentang akhirat, juga sebahagiannya terlepas dari rasa putus asa: Sahaja Bubnov ya Baron, orang yang sama sekali tidak peduli kepada orang lain dan juga kepada diri mereka sendiri, tetap pekak terhadap kata-kata Lukas.

Kedudukan Luke didedahkan oleh kontroversi itu Tentang apa itu kebenaran, yang timbul bersamanya dengan Bubnov dan Baron, apabila yang terakhir dengan kejam mendedahkan impian Nastya yang tidak berasas tentang Raoul: "Di sini ... anda berkata - memang benar ... Dia, sebenarnya, tidak selalu disebabkan oleh penyakit kepada seseorang .. .bukan selalu kebenaran jiwa yang anda akan sembuhkan...” Dalam erti kata lain, Lukas menegaskan amal untuk lelaki yang menghiburkan dusta. Tetapi adakah Luke hanya menyatakan pembohongan?

Kritikan sastera kami telah lama dikuasai oleh konsep bahawa Gorky dengan tegas menolak khutbah sagu hati Luke. Tetapi kedudukan penulis lebih sukar.

Vaska Pepel memang akan pergi ke Siberia, tetapi bukan sebagai peneroka bebas, tetapi sebagai banduan yang disabitkan kesalahan membunuh Kostylev.

Seorang pelakon yang kehilangan kepercayaan terhadap kekuatannya sendiri akan mengulangi nasib pahlawan perumpamaan tanah yang benar yang diceritakan oleh Luke. Mempercayai wira untuk memberitahu plot ini, Gorky sendiri akan mengalahkannya dalam aksi keempat, membuat kesimpulan yang bertentangan. Luke, menceritakan perumpamaan tentang seorang lelaki yang, setelah kehilangan kepercayaan terhadap kewujudan tanah yang benar, mencekik dirinya sendiri, percaya bahawa seseorang tidak boleh kehilangan harapan, walaupun ilusi. Gorky, melalui nasib Pelakon, meyakinkan pembaca dan penonton bahawa ia adalah harapan palsu yang boleh membawa seseorang ke jerat. Tetapi kembali kepada soalan sebelumnya: Bagaimanakah Luka menipu penghuni rumah bilik itu?

Pelakon itu menuduhnya tidak meninggalkan alamat klinik percuma . Semua wira bersetuju itu harapan yang Lukas tanamkan dalam jiwa mereka, salah. Ho selepas semua dia tidak berjanji untuk membawa mereka keluar dari dasar kehidupan - dia hanya menyokong kepercayaan malu mereka bahawa ada jalan keluar dan ia tidak diperintahkan untuk mereka. Keyakinan diri yang timbul di fikiran rakan sebilik itu ternyata terlalu rapuh, dan dengan kehilangan hero yang mampu menyokongnya, ia serta-merta pupus. Ini semua tentang kelemahan wira, ketidakupayaan dan keengganan mereka untuk melakukan sekurang-kurangnya sesuatu yang sedikit untuk menentang keadaan sosial yang kejam yang menyebabkan mereka berada di rumah bilik Kostylev.

Oleh itu, penulis menumpukan tuduhan utama bukan kepada Luke, tetapi kepada wira yang tidak dapat mencari kekuatan dalam diri mereka untuk menentang kehendak mereka kepada realiti. Oleh itu, Gorky berjaya mendedahkan salah satu ciri ciri watak kebangsaan Rusia: rasa tidak puas hati dengan realiti, sikap kritikal yang tajam terhadapnya dan keengganan sepenuhnya untuk melakukan apa-apa untuk mengubah realiti ini. . Itulah sebabnya Luke mendapat sambutan hangat di dalam hati mereka: lagipun, dia menerangkan kegagalan hidup mereka dengan keadaan luaran dan sama sekali tidak cenderung untuk menyalahkan wira itu sendiri untuk kehidupan yang gagal. Dan pemikiran untuk cuba mengubah keadaan ini entah bagaimana tidak berlaku kepada Luka atau kawanannya. Oleh itu, jadi wira secara dramatik mengalami pemergian Lukas: harapan yang dibangkitkan dalam jiwa mereka tidak dapat mendapat sokongan dalaman dalam watak mereka; mereka akan sentiasa memerlukan sokongan luaran, walaupun daripada orang yang tidak berdaya dalam erti kata praktikal seperti Lukas yang "tidak mempunyai pasport".

Luka adalah ahli ideologi kesedaran pasif, yang sangat tidak dapat diterima oleh Gorky.

Menurut penulis, ideologi pasif hanya boleh mendamaikan wira dengan kedudukannya sekarang dan tidak akan memberi inspirasi kepadanya untuk cuba mengubah kedudukan ini, seperti yang berlaku dengan Nastya, dengan Anna, dengan Pelakon. . Tetapi siapa yang boleh membantah wira ini, yang boleh menentang sekurang-kurangnya sesuatu dengan ideologi pasifnya? Tidak ada hero seperti itu di rumah bilik. Intinya ialah bahagian bawah tidak dapat mengembangkan kedudukan ideologi yang berbeza, itulah sebabnya idea-idea Lukas begitu dekat dengan penduduknya. Tetapi khutbahnya memberi dorongan kepada kemunculan kedudukan baru dalam kehidupan. Satin menjadi jurucakapnya.

Dia sedar bahawa pemikirannya ternyata adalah reaksi kepada kata-kata Luka: “Ya, dia, yis tua, yang menapai rakan sebilik kita ... Lelaki tua? Dia cerdik!.. Orang tua itu bukan penipu! Apakah kebenaran? Manusia adalah kebenaran! Dia faham bahawa... awak tidak!.. Dia... bertindak ke atas saya seperti asid pada syiling lama dan kotor...' penghinaan - menyatakan kedudukan yang berbeza dalam hidup. Tetapi ini masih hanya langkah pertama ke arah pembentukan kesedaran aktif yang mampu mengubah keadaan sosial.

Kesudahan drama yang tragis (bunuh diri Pelakon) menimbulkan persoalan tentang jenis genre drama "At the Bottom". Biar saya ingatkan anda tentang genre utama dramaturgi. Perbezaan antara mereka ditentukan oleh subjek imej. Komedi adalah genre moralistik, jadi subjek imej dalam komedi adalah potret masyarakat pada saat yang tidak heroik dalam perkembangannya. Subjek penggambaran dalam tragedi paling kerap menjadi konflik yang tragis, tidak dapat diselesaikan oleh ahli ideologi wira dengan masyarakat, dunia luar, dan keadaan yang tidak dapat diatasi. Konflik ini boleh bergerak dari sfera luar kepada kesedaran wira. Dalam kes ini, kita bercakap tentang konflik dalaman. Drama ialah genre yang menjurus kepada kajian falsafah atau masalah sosial.

Adakah saya mempunyai sebab untuk menganggap drama "At the Bottom" sebagai satu tragedi? Sesungguhnya, dalam kes ini, saya perlu mentakrifkan Pelakon itu sebagai ahli ideologi wira dan menganggap konfliknya dengan masyarakat sebagai ideologi, kerana ahli ideologi wira itu mengesahkan ideologinya dengan kematian. Kematian tragis adalah yang terakhir dan selalunya satu-satunya peluang untuk tidak tunduk kepada kuasa lawan dan untuk mengesahkan idea.

Nampaknya tidak. Kematiannya adalah satu tindakan putus asa dan tidak percaya pada kekuatan sendiri untuk kelahiran semula. Di antara wira "bawah" tidak ada ahli ideologi yang jelas menentang realiti. Lebih-lebih lagi, keadaan mereka sendiri tidak difahami oleh mereka sebagai tragis dan tiada harapan. Mereka belum mencapai tahap kesedaran itu apabila pandangan dunia yang tragis tentang kehidupan mungkin, kerana ia melibatkan penentangan secara sedar terhadap keadaan sosial atau lain-lain.

Gorky jelas tidak menemui wira seperti itu di rumah bilik Kostylev, di "bahagian bawah" hidupnya. Oleh itu, adalah lebih logik untuk menganggap "At the Bottom" sebagai drama sosio-falsafah dan sosial.

Menggambarkan sifat genre drama, seseorang mesti mengetahui perlanggaran yang menjadi pusat perhatian penulis drama, apa yang menjadi subjek utama imej. Dalam drama "At the Bottom", subjek penyelidikan Gorky adalah keadaan sosial realiti Rusia pada pergantian abad dan refleksinya dalam minda watak-watak. Pada masa yang sama, subjek utama, utama imej adalah tepat kesedaran penginapan semalaman dan aspek watak kebangsaan Rusia yang menampakkan diri di dalamnya.

Gorky cuba menentukan apakah keadaan sosial yang mempengaruhi watak watak. Untuk melakukan ini, dia menunjukkan latar belakang watak-watak, yang menjadi jelas kepada penonton daripada dialog watak-watak itu. Tetapi lebih penting baginya untuk menunjukkan keadaan sosial itu, keadaan "bawah", di mana wira kini mendapati diri mereka sendiri. Kedudukan mereka inilah yang menyamakan bekas bangsawan Baron dengan penipu Bubnov dan pencuri Vaska Pepel dan membentuk ciri umum kesedaran untuk semua: penolakan terhadap realiti dan pada masa yang sama sikap pasif terhadapnya.

Dalam realisme Rusia, sejak 1940-an, arah telah berkembang yang mencirikan penderitaan kritikan sosial berhubung dengan realiti. Ia adalah arah ini, yang diwakili, contohnya, dengan nama Gogol, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, yang menerima nama itu. realisme kritikal.

Gorky dalam drama "At the Bottom" meneruskan tradisi ini, yang ditunjukkan dalam sikap kritisnya terhadap aspek kehidupan sosial dan, dalam banyak aspek, kepada wira yang tenggelam dalam kehidupan ini dan dibentuk olehnya.

Tipikal tidak bermakna yang paling biasa: sebaliknya, tipikal lebih kerap ditunjukkan dalam yang luar biasa. Untuk menilai tipikal bermakna menilai keadaan apa yang menimbulkan watak ini atau itu, watak ini disebabkan oleh apa, latar belakang wira itu, apa kelainan nasib yang membawanya ke kedudukannya sekarang dan menentukan kualiti tertentu dalam kesedarannya.

Analisis drama "Di bahagian bawah" (pembangkang)

Tradisi Chekhov dalam dramaturgi Gorky. Gorky pada asalnya berkata tentang inovasi Chekhov, yang "realisme terbunuh"(drama tradisional), menaikkan imej kepada "simbol rohani". Ini adalah bagaimana pemergian pengarang The Seagull dari pertembungan watak yang tajam, dari plot yang tegang ditentukan. Mengikuti Chekhov, Gorky berusaha untuk menyampaikan rentak yang tidak tergesa-gesa dalam kehidupan sehari-hari yang "tidak berkesudahan" dan menyerlahkan di dalamnya "arus bawah" motif dalaman watak-watak itu. Hanya maksud "semasa" ini Gorky memahami, tentu saja, dengan caranya sendiri. Chekhov mempunyai permainan perasaan dan pengalaman yang halus. Gorky mempunyai pertembungan pandangan dunia yang heterogen, "penapaian" pemikiran yang Gorky perhatikan dalam realiti. Satu demi satu, dramanya muncul, banyak daripada mereka secara ilustrasi dipanggil "adegan": "Petty borjuis" (1901), "At the bottom" (1902), "Summer residents" (1904), "Children of the Sun" ( 1905), "Barbarians" (1905).

"At the Bottom" sebagai drama sosio-falsafah. Daripada kitaran kerja-kerja ini, "At the Bottom" menonjol dengan kedalaman pemikiran dan kesempurnaan pembinaan. Dipentaskan oleh Teater Seni Moscow, yang merupakan kejayaan yang jarang berlaku, drama itu kagum dengan "bahan bukan pentas" - dari kehidupan gelandangan, penipu, pelacur - dan walaupun demikian, kekayaan falsafahnya. Pendekatan pengarang istimewa kepada penghuni rumah bilik yang gelap dan kotor membantu "mengatasi" pewarnaan suram, cara hidup yang menakutkan.

Drama itu mendapat nama akhir pada poster teater, selepas Gorky pergi melalui yang lain: "Tanpa matahari", "Nochlezhka", "Dno", "Di dasar kehidupan". Tidak seperti yang asal, yang mencetuskan situasi tragis para gelandangan, yang terakhir jelas mempunyai kekaburan dan dilihat secara meluas: "di bawah" bukan sahaja kehidupan, tetapi pertama sekali jiwa manusia.

Bubnov berkata tentang dirinya dan orang-orang yang tinggal bersamanya: "...semuanya pudar, tinggal seorang lelaki telanjang." Kerana "pudar", kehilangan kedudukan bekas mereka, wira drama benar-benar memintas butiran dan tertarik kepada beberapa konsep universal. Dalam varian ini, keadaan dalaman individu kelihatan jelas. "Kerajaan Kegelapan" memungkinkan untuk menonjolkan makna pahit kewujudan, yang tidak dapat dilihat dalam keadaan biasa.

Suasana pemisahan rohani orang. Peranan polilog. ciri semua kesusasteraan awal abad ke-20. reaksi yang menyakitkan terhadap dunia unsur yang berpecah-belah dalam drama Gorky memperoleh skala yang jarang berlaku dan persuasif penjelmaan. Penulis menyampaikan kestabilan dan had pengasingan bersama tetamu Kostylev dalam bentuk asal "polilog". Dalam perbuatan I semua watak bercakap, tetapi masing-masing, hampir tidak mendengar yang lain, bercakap tentang dirinya sendiri. Penulis menekankan kesinambungan "komunikasi" tersebut. Kvashnya (lakonan bermula dengan ucapannya) meneruskan pertikaian dengan Klesch yang bermula di belakang tabir. Anna meminta untuk menghentikan apa yang berlangsung "setiap hari Tuhan." Bubnov mengganggu Satina: "Saya mendengarnya seratus kali."

Dalam aliran luahan dan pertengkaran, perkataan yang mempunyai bunyi simbolik ditonjolkan. Bubnov mengulangi dua kali (semasa melakukan kerja yang lebih berbulu): "Dan benangnya busuk ..." Nastya mencirikan hubungan antara Vasilisa dan Kostylev: "Ikat setiap orang yang hidup dengan suami seperti itu ..." Bubnov menyedari tentang situasi Nastya sendiri : “Anda berlebihan di mana-mana” . Frasa yang diucapkan pada peristiwa tertentu mendedahkan makna "subtekstual": hubungan khayalan, keperibadian orang yang malang.

Keaslian perkembangan dalaman drama. Keadaan berubah dari penampilan Luke. Dengan bantuannya, impian dan harapan khayalan menjadi hidup di ceruk jiwa tempat perlindungan. II dan III lakonan drama itu membolehkan anda melihat dalam "lelaki telanjang" tarikan kepada kehidupan yang berbeza. Tetapi, berdasarkan idea palsu, ia hanya berakhir dengan nasib malang.

Peranan Luke dalam keputusan ini sangat penting. Seorang lelaki tua yang bijak dan berpengetahuan dengan acuh tak acuh melihat persekitarannya yang sebenar, percaya bahawa "orang hidup untuk lebih baik ... Selama seratus tahun, dan mungkin lebih - mereka hidup untuk orang yang lebih baik." Oleh itu, khayalan Ash, Natasha, Nastya, Pelakon tidak menyentuhnya. Namun begitu, Gorky sama sekali tidak mengehadkan apa yang berlaku kepada pengaruh Luke.

Penulis, tidak kurang daripada perpecahan manusia, tidak menerima kepercayaan naif tentang keajaiban. Ia adalah keajaiban yang Ash dan Natasha bayangkan di "tanah yang benar" tertentu di Siberia; pelakon - di klinik marmar; Tandakan - dalam kerja yang jujur; Nastya - dalam kebahagiaan cinta. Ucapan Luke mempunyai kesan kerana ia jatuh di tanah subur ilusi yang diam-diam dihargai.

Suasana Acts II dan III berbeza berbanding Act I. Terdapat motif meresap melarikan diri penghuni rumah bilik ke beberapa dunia yang tidak diketahui, suasana jangkaan yang menarik, tidak sabar. Luke menasihati Ash: “... dari sini - berarak dengan pantas! - pergi! Pergi ... "Pelakon itu berkata kepada Natasha:" Saya pergi, saya akan pergi ...<...>Awak pun pergilah...” Ash memujuk Natasha: “... kita mesti pergi ke Siberia atas kehendak kita sendiri... Jom pergi sana, boleh?” Tetapi kemudian kedengaran kata-kata pahit keputusasaan. Natasha: "Tidak ada tempat untuk pergi." Bubnov pernah "teringat dalam masa" - dia meninggalkan jenayah itu dan selama-lamanya kekal dalam kalangan pemabuk dan penipu. Satin, mengenang masa lalunya, dengan tegas menegaskan: "Selepas penjara tidak ada jalan." Dan Kleshch dengan menyakitkan mengakui: "Tidak ada tempat perlindungan ... tidak ada apa-apa." Dalam replika penghuni rumah bilik ini, terdapat pembebasan yang menipu dari keadaan. The Gorky tramps, berdasarkan penolakan mereka, mengalami drama abadi ini untuk seseorang yang jarang berbogel.

Lingkaran kewujudan nampaknya telah ditutup: dari ketidakpedulian kepada impian yang tidak dapat dicapai, daripadanya kepada pergolakan atau kematian yang sebenar. Sementara itu, dalam keadaan pahlawan inilah penulis drama mencari punca keretakan rohani mereka.

Maksud perbuatan IV. Dalam akta IV - keadaan dahulu. Namun, sesuatu yang benar-benar baru sedang berlaku - penapaian pemikiran gelandangan yang sebelum ini mengantuk bermula. Nastya dan Pelakon buat pertama kalinya dengan marah mengecam rakan sekelas mereka yang bodoh. Orang Tatar menyatakan keyakinan yang sebelum ini asing baginya: adalah perlu untuk memberikan jiwa "undang-undang baru." Tick ​​tiba-tiba tenang cuba untuk mengenali kebenaran. Tetapi perkara utama dinyatakan oleh mereka yang telah lama mempercayai apa-apa dan tiada siapa.

Baron, mengaku bahawa dia "tidak pernah memahami apa-apa," dengan penuh perhatian berkata: "... lagipun, atas sebab tertentu saya dilahirkan ..." Kebingungan ini mengikat semua orang. Dan ia menguatkan soalan "Mengapa dia dilahirkan?" Satin. Pandai, kurang ajar, dia betul menganggap gelandangan: "bodoh seperti batu bata", "lembu", yang tidak tahu apa-apa dan tidak mahu tahu. Itulah sebabnya Satin (dia "baik apabila mabuk") cuba melindungi maruah orang, untuk mengetahui kemungkinan mereka: "Semuanya ada pada seseorang, semuanya untuk seseorang." Alasan Satin tidak mungkin berulang, kehidupan orang malang tidak akan berubah (penulis jauh dari sebarang perhiasan). Tetapi penerbangan pemikiran Sateen memikat hati pendengar. Buat pertama kalinya, mereka tiba-tiba berasa seperti sebahagian kecil dari dunia besar. Oleh itu, pelakon itu tidak menahan azabnya, memotong hidupnya.

Pertemuan yang aneh dan tidak disedari sepenuhnya oleh "saudara pahit" mengambil naungan baru dengan kedatangan Bubnov. "Di mana orangnya?" - dia menjerit dan menawarkan untuk "menyanyi ... sepanjang malam", "mengalirkan" nasibnya. Sebab itu Satin membalas dengan tajam berita pelakon itu bunuh diri: "Eh ... rosak lagu ... bodoh."

Subteks falsafah drama. Permainan genre sosio-falsafah Gorky, dan dengan kekhususan hidupnya, sudah pasti ditujukan kepada konsep sejagat: pengasingan dan kemungkinan hubungan orang, khayalan dan nyata mengatasi situasi yang memalukan, ilusi dan pemikiran aktif, tidur dan kebangkitan jiwa. Watak-watak "At the Bottom" hanya menyentuh kebenaran secara intuitif, tanpa menghilangkan rasa putus asa. Konflik psikologi sebegini membesarkan bunyi falsafah drama, mendedahkan kepentingan umum (walaupun untuk orang buangan) dan sukar difahami nilai-nilai rohani yang tulen. Gabungan yang abadi dan yang seketika, kestabilan dan pada masa yang sama ketidakpastian idea kebiasaan, ruang pentas kecil (rumah bilik yang kotor) dan renungan dunia besar manusia membolehkan penulis menjelmakan masalah kehidupan yang kompleks dalam kehidupan seharian. keadaan.

Di bahagian bawah ialah ringkasan bab demi bab saya

Bertindak satu

Ruang bawah tanah seperti gua. Silingnya berat, dengan plaster yang runtuh. cahaya daripada penonton. Di sebelah kanan di belakang pagar adalah almari Pepel, bersebelahan dengan katil dua tingkat Bubnov, di sudut terdapat dapur besar Rusia, bertentangan dengan pintu ke dapur, tempat tinggal Kvashnya, Baron, Nastya. Di belakang dapur terdapat katil lebar di belakang tirai chintz. Sekitar dua tingkat. Di latar depan, pada tunggul pokok, terdapat ragum dengan andas. Kvashnya, Baron, Nastya duduk berdekatan, membaca buku. Anna batuk teruk di atas katil di sebalik langsir. Di atas katil, dia meneliti seluar lama Bubnov yang koyak. Di sebelahnya, Satine yang baru bangun tidur berbohong dan menggeram. Pelakon itu sibuk di atas dapur.

Permulaan musim bunga. Pagi.

Kvashnya, bercakap dengan Baron, berjanji tidak akan berkahwin lagi. Bubnov bertanya kepada Satin mengapa dia "merengus"? Kvashnya terus mengembangkan ideanya bahawa dia adalah seorang wanita yang bebas dan tidak akan pernah bersetuju untuk "menyerahkan dirinya kepada kubu." Kutu itu dengan kasar menjerit kepadanya: “Kamu berbohong! Awak sendiri akan berkahwin dengan Abramka.

The Baron meraih buku daripada Nastya, yang sedang membacanya, dan ketawa dengan tajuk kesat "Fatal Love". Nastya dan Baron berebut buku.

Kvashnya memarahi Klesh dengan seekor kambing tua yang membawa isterinya mati. Kutu tegur malas. Kvashnya yakin bahawa Tick tidak mahu mendengar kebenaran. Anna meminta diam untuk mati dengan aman, Kleshch dengan tidak sabar bertindak balas terhadap kata-kata isterinya, dan Bubnov secara falsafah berkata: "Bunyi bising bukan penghalang kematian."

Kvashnya terkejut bagaimana Anna hidup dengan "jahat" seperti itu? Wanita yang hampir mati itu meminta untuk ditinggalkan sendirian.

Kvashnya dan Baron akan pergi ke pasar. Anna menolak tawaran untuk makan ladu, tetapi Kvashnya masih meninggalkan ladu. Baron menggoda Nastya, cuba mengganggunya, dan kemudian bergegas pergi ke Kvashnya.

Satin, akhirnya tersedar, berminat dengan siapa yang mengalahkannya sehari sebelumnya dan untuk apa. Bubnov berhujah sama ada semuanya sama, tetapi mereka mengalahkannya untuk mendapatkan kad. Pelakon itu menjerit dari ketuhar bahawa suatu hari nanti Sateen akan dibunuh sepenuhnya. Tanda kutu memanggil Pelakon untuk turun dari dapur dan mula membersihkan ruang bawah tanah. Pelakon itu membantah, giliran Baron pula. Baron itu, melihat ke dalam dari dapur, berdalih dengan kesibukannya - dia pergi bersama Kvashnya ke pasar. Biarkan Pelakon itu bekerja, dia tidak mempunyai apa-apa untuk dilakukan, atau Nastya. Nastya menolak. Kvashnya meminta Pelakon untuk mengeluarkannya, dia tidak akan pecah. Pelakon itu meminta maaf dengan penyakit: berbahaya baginya untuk menghirup debu, badannya diracuni oleh alkohol.

Satin menyebut perkataan yang tidak dapat difahami: "sicambre", "makrobiotik", "transendental". Anna menawarkan suaminya makan ladu yang ditinggalkan oleh Kvashnya. Dia sendiri merana, menjangkakan penghujung yang akan berlaku.

Bubnov bertanya kepada Satin apa maksud kata-kata ini, tetapi Satin telah melupakan maksudnya, dan secara umum dia bosan dengan semua perbualan ini, semua "kata-kata manusia" yang dia dengar mungkin seribu kali.

Pelakon itu mengingati bahawa dia pernah memainkan penggali kubur di Hamlet, memetik dari sana kata-kata Hamlet: “Ophelia! Oh, ingat saya dalam doa anda!

Tick, duduk di tempat kerja, berderit dengan fail. Dan Satin teringat bahawa pada masa mudanya dia berkhidmat di telegraf, membaca banyak buku, adalah seorang yang berpendidikan!

Bubnov dengan ragu-ragu menyatakan bahawa dia mendengar cerita ini "seratus kali!", Tetapi dia sendiri adalah seorang yang berbulu, dia mempunyai pendiriannya sendiri.

Pelakon itu yakin bahawa pendidikan adalah karut, perkara utama adalah bakat dan keyakinan diri.

Sementara itu, Anna meminta untuk membuka pintu, dia tersumbat. Tanda semak tidak bersetuju: dia sejuk di atas lantai, dia selsema. Seorang Pelakon menghampiri Anna dan menawarkan untuk membawanya keluar ke lorong. Menyokong pesakit, dia membawanya ke udara. Kostylev, yang bertemu, mentertawakan mereka, sungguh "pasangan yang hebat" mereka.

Kostylev bertanya kepada Klesch jika Vasilisa ada di sini pada waktu pagi? Tanda kutu tidak dikeluarkan. Kostylev memarahi Kleshch kerana mengambil bilik bernilai lima rubel di rumah bilik, dan membayar dua, dia sepatutnya memakai sekeping lima puluh kopeck; "Adalah lebih baik untuk membuang jerat" - Balas Tick. Kostylev bermimpi bahawa untuk lima puluh dolar ini dia akan membeli minyak lampu dan akan berdoa untuk dosanya sendiri dan orang lain, kerana Kleshch tidak memikirkan dosanya, jadi dia membawa isterinya ke kubur. Kutu tidak tahan dan mula menjerit kepada pemiliknya. Pelakon Yang Kembali memberitahu bahawa dia telah menempatkan Anna dengan baik di lorong. Pemiliknya menyedari bahawa segala-galanya akan dikreditkan kepada Pelakon yang baik di dunia seterusnya, tetapi Pelakon itu akan lebih berpuas hati jika Kostylev kini menyingkirkannya daripada separuh daripada hutang itu. Kostylev segera menukar nadanya dan bertanya: "Adakah mungkin untuk menyamakan kebaikan hati dengan wang?" Kebaikan adalah satu perkara, kewajipan adalah satu lagi. Pelakon itu memanggil Kostylev penyangak. Pemiliknya mengetuk almari Ash. Satin ketawa bahawa Pepel akan dibuka, dan Vasilisa bersamanya. Kostylev marah. Membuka pintu, Pepel meminta wang daripada Kostylev untuk jam tangan itu, dan apabila dia mendapati dia tidak membawa wang itu, dia marah dan memarahi pemiliknya. Dia dengan kasar menggoncang Kostylev, menuntut daripadanya hutang tujuh rubel. Apabila pemiliknya pergi, Ash dijelaskan bahawa dia sedang mencari isterinya. Satin terkejut bahawa Vaska masih belum memaku Kostylev. Ash menjawab bahawa "dia tidak akan merosakkan hidupnya kerana sampah itu." Satin mengajar Pepel "untuk membunuh Kostylev dengan bijak, kemudian berkahwin dengan Vasilisa dan menjadi pemilik rumah bilik." Prospek seperti itu tidak menggembirakan Ash, rumah-rumah penginapan akan memusnahkan semua hartanya di kedai minuman itu, kerana dia baik hati. Ash marah kerana Kostylev membangunkannya pada masa yang salah, dia hanya bermimpi bahawa dia telah menangkap ikan siakap yang besar. Satin ketawa bahawa ia bukan bream, tetapi Vasilisa. Ash menghantar semua orang ke neraka bersama Vasilisa. Kutu yang pulang dari jalan tidak berpuas hati dengan kesejukan. Dia tidak membawa Anna - Natasha membawanya ke dapur.

Satin meminta Ash untuk sesen, tetapi Pelakon mengatakan bahawa mereka memerlukan sepeser pun untuk dua orang. Vasily memberi sehingga ruble diminta. Satin mengagumi kebaikan pencuri, "tidak ada orang yang lebih baik di dunia." Tick ​​perasan bahawa mereka mendapat wang dengan mudah, itulah sebabnya mereka baik hati. Satin membantah: "Ramai orang mendapat wang dengan mudah, tetapi sedikit yang mengambilnya dengan mudah," dia berpendapat bahawa jika kerja itu menyenangkan, dia mungkin bekerja. "Apabila kerja adalah kesenangan, kehidupan adalah baik! Apabila kerja adalah kewajipan, hidup adalah perhambaan!”

Satin dan Pelakon pergi ke kedai minuman.

Ash bertanya kepada Tick tentang kesihatan Anna, dia menjawab bahawa dia akan mati tidak lama lagi. Ash menasihati Tick supaya tidak bekerja. "Tetapi bagaimana untuk hidup?" - dia berminat. “Yang lain hidup,” kata Pepel. Kutu bercakap menghina orang di sekelilingnya, dia percaya bahawa dia akan keluar dari sini. Objek abu: orang di sekeliling tidak lebih buruk daripada Klesch, dan "kehormatan dan hati nurani tidak berguna bagi mereka. Anda tidak boleh memakainya sebagai ganti but. Mereka yang mempunyai kuasa dan kekuatan memerlukan penghormatan dan hati nurani.”

Bubnov yang dingin masuk dan, kepada soalan Ash tentang kehormatan dan hati nurani, mengatakan bahawa dia tidak memerlukan hati nurani: "Saya tidak kaya." Ash bersetuju dengannya, tetapi Tick menentang. Bubnov berminat: adakah Kleshch mahu menduduki hati nuraninya? Ash menasihati Kleshch untuk bercakap tentang hati nurani dengan Satin dan Baron: mereka pintar, walaupun pemabuk. Bubnov pasti: "Siapa yang mabuk dan pintar - dua tanah di dalamnya."

Pepel teringat bagaimana Satin berkata bahawa adalah mudah untuk mempunyai jiran yang berhati-hati, tetapi bersikap berhati-hati adalah "tidak menguntungkan."

Natasha membawa pengembara Luka. Dia dengan sopan menyapa mereka yang hadir. Natasha memperkenalkan tetamu baru, mengajaknya pergi ke dapur. Luke memberi jaminan: orang tua - di mana ia hangat, ada tanah air. Natasha memberitahu Klesh untuk datang untuk Anna kemudian dan berbuat baik kepadanya, dia sedang mati dan dia takut. Ash membantah bahawa kematian itu tidak menakutkan, dan jika Natasha membunuhnya, dia juga akan gembira mati dengan tangan yang bersih.

Natasha tidak mahu mendengarnya. Ash mengagumi Natasha. Dia tertanya-tanya mengapa dia menolaknya, bagaimanapun, dia akan hilang di sini.

"Melalui awak dan hilang" Bubnov berkata.

Kleshch dan Bubnov mengatakan bahawa jika Vasilisa mengetahui tentang sikap Ash terhadap Natasha, kedua-duanya tidak akan gembira.

Di dapur, Luka menyanyikan lagu sedih. Ash tertanya-tanya kenapa orang tiba-tiba sedih? Dia menjerit kepada Luka supaya tidak meraung. Vaska suka mendengar nyanyian yang indah, dan lolongan ini menimbulkan sayu. Luka terkejut. Dia fikir dia menyanyi dengan baik. Luka berkata bahawa Nastya sedang duduk di dapur dan menangis kerana buku. Baron berkata ia adalah kebodohan. Pepel menawarkan Baron untuk menyalak seperti anjing untuk minum setengah botol, berdiri merangkak. Baron terkejut, betapa gembiranya Vaska ini. Lagipun, sekarang mereka sekata. Luka melihat Baron buat kali pertama. Saya melihat kiraan, putera raja, dan baron - untuk pertama kalinya, "dan kemudiannya rosak."

Luke mengatakan bahawa penginapan bermalam mempunyai kehidupan yang baik. Tetapi Baron masih ingat bagaimana dia biasa minum kopi dengan krim semasa masih di atas katil.

Luka perasan: orang menjadi lebih bijak dari semasa ke semasa. "Mereka hidup lebih teruk, tetapi mereka mahu - semuanya lebih baik, degil!" Baron berminat dengan lelaki tua itu. Siapa itu? Dia menjawab: orang asing. Dia mengatakan bahawa semua orang di dunia adalah pengembara, dan "bumi kita adalah pengembara di langit." Baron pergi bersama Vaska ke kedai minuman dan, mengucapkan selamat tinggal kepada Luka, memanggilnya penyangak. Alyosha masuk dengan akordion. Dia mula menjerit dan bertindak seperti orang bodoh, yang tidak lebih buruk daripada yang lain, jadi mengapa Medyakin tidak membenarkannya berjalan di jalan. Vasilisa muncul dan juga menyumpah Alyosha, menghalaunya dari pandangan. Arahkan Bubnov untuk memandu Alyosha jika dia muncul. Bubnov menolak, tetapi Vasilisa dengan marah mengingatkan bahawa kerana dia hidup kerana belas kasihan, maka biarkan dia mematuhi tuannya.

Berminat dengan Luka, Vasilisa memanggilnya penyangak, kerana dia tidak mempunyai dokumen. Nyonya rumah sedang mencari Ash dan, tidak menemuinya, memecahkan Bubnov untuk kotoran: "Supaya tidak ada tompokan!" Dia dengan marah menjerit kepada Nastya untuk membersihkan ruang bawah tanah. Apabila mengetahui bahawa kakaknya ada di sini, Vasilisa menjadi lebih marah, menjerit di tempat perlindungan. Bubnov terkejut betapa jahatnya wanita ini. Nastya menjawab bahawa dengan suami seperti Kostylev, semua orang akan menjadi liar. Bubnov menerangkan: "tuan rumah" datang kepada kekasihnya, tidak menemuinya di tempat kejadian, dan oleh itu menjadi marah. Luca bersetuju untuk membersihkan ruang bawah tanah. Bubnov belajar daripada Nastya sebab kemarahan Vasilisa: Alyoshka berkata bahawa Vasilisa bosan dengan Ash, jadi dia mengejar lelaki itu. Nastya mengeluh bahawa dia berlebihan di sini. Bubnov menjawab bahawa dia berlebihan di mana-mana ... dan semua orang di bumi adalah berlebihan ...

Medvedev masuk dan berminat dengan Luka, kenapa dia tidak mengenalinya? Lukas menjawab bahawa tidak semua tanah termasuk dalam plotnya, dan terdapat lebih daripada itu. Medvedev bertanya tentang Ash dan Vasilisa, tetapi Bubnov enggan bahawa dia tidak tahu apa-apa. Kashnia kembali. Mengadu bahawa Medvedev memanggilnya untuk berkahwin. Bubnov meluluskan kesatuan ini. Tetapi Kvashnya menjelaskan: seorang wanita lebih baik di dalam lubang daripada berkahwin.

Luke membawa Anna. Kvashnya, sambil menunjuk kepada pesakit, mengatakan bahawa dia telah dihalau mati oleh mu. Kostylev memanggil Abram Medvedev untuk melindungi Natasha, yang dipukul oleh kakaknya. Luka bertanya kepada Anna apa yang tidak dikongsi oleh adik-beradik itu. Dia menjawab bahawa mereka berdua cukup makan dan sihat. Anna memberitahu Luka bahawa dia baik dan lembut. Dia menerangkan: "mereka telah renyuk, itulah sebabnya ia lembut."

Tindakan kedua

Keadaan yang sama. Petang. Di atas katil dua tingkat, Satin, Baron, Crooked Goit dan Tatar sedang bermain kad, Kleshch dan Actor sedang menonton permainan. Bubnov bermain dam dengan Medvedev. Luka duduk di tepi katil Anna. Pentas itu diterangi dengan samar-samar oleh dua lampu. Satu terbakar berhampiran penjudi, satu lagi berhampiran Bubnov.

Tatarin dan Krivoy Zob menyanyi, Bubnov juga menyanyi. Anna memberitahu Luka tentang kehidupannya yang sukar, di mana dia tidak ingat apa-apa selain pukulan. Luke menghiburkannya. Orang Tatar menjerit kepada Sateen, yang menipu dalam permainan kad. Anna mengimbas kembali bagaimana dia kelaparan sepanjang hidupnya, takut makan berlebihan keluarganya, untuk makan sekeping tambahan; Mungkinkah siksaan menantinya di dunia seterusnya? Di ruang bawah tanah, jeritan penjudi, Bubnov, kedengaran, dan kemudian dia menyanyikan lagu:

Seperti yang anda mahu, jaga...

Saya tidak akan lari...

Saya mahu bebas - oh!

Saya tidak boleh memutuskan rantai ...

Zob bengkok menyanyi bersama. Orang Tatar menjerit bahawa Baron menyembunyikan peta di lengan bajunya, menipu. Satin meyakinkan Tatarin, mengatakan bahawa dia tahu: mereka adalah penipu, mengapa dia bersetuju untuk bermain dengan mereka? Baron meyakinkan bahawa dia kehilangan sepeser pun, dan menjerit meminta wang kertas tiga rubel. Goiter Bengkok menerangkan kepada Tatarin bahawa jika rakan sebilik mula hidup jujur, maka dalam tiga hari mereka akan mati kelaparan! Satin memarahi Baron: seorang lelaki yang berpendidikan, tetapi dia tidak belajar menipu pada kad. Abram Ivanovich tewas kepada Bubnov. Satin mengira kemenangan - lima puluh tiga kopecks. Pelakon itu meminta tiga kopecks, dan kemudian dia sendiri tertanya-tanya mengapa dia memerlukannya? Satin memanggil Luka ke kedai minuman, tetapi dia menolak. Pelakon itu mahu membaca puisi, tetapi menyedari dengan seram bahawa dia melupakan segala-galanya, dia menghilangkan ingatannya. Luka meyakinkan Pelakon bahawa mereka merawatnya kerana mabuk, cuma dia terlupa di bandar mana hospital itu. Luka meyakinkan Pelakon bahawa dia akan pulih, menarik dirinya bersama-sama, dan mula hidup dengan baik semula. Anna memanggil Luka untuk bercakap dengannya. Kutu itu berdiri di hadapan isterinya, kemudian pergi. Luka kasihan pada Klesch - dia berasa buruk, Anna menjawab bahawa dia tidak terpulang kepada suaminya. Dia layu daripada dia. Luka menghiburkan Anna bahawa dia akan mati dan berasa lebih baik. "Kematian - ia menenangkan segala-galanya ... ia menyayangi kami ... Jika anda mati, anda akan berehat!" Anna takut tiba-tiba, di dunia lain, siksaan menantinya. Lukas berkata bahawa Tuhan akan memanggilnya dan mengatakan bahawa dia hidup susah, biarkan dia berehat sekarang. Anna bertanya bagaimana jika dia sembuh? Luke berminat: untuk apa, untuk tepung baru? Tetapi Anna mahu hidup lebih lama, dia juga bersetuju untuk menderita, jika kemudian kedamaian menantinya. Abu masuk dan menjerit. Medvedev cuba menenangkannya. Luke meminta untuk diam: Anna sedang nazak. Ash bersetuju dengan Luka: "Anda, datuk, jika anda mahu, saya menghormati anda! Awak, abang, syabas. Anda berbohong dengan baik ... anda bercerita dengan baik! Berbohong, tidak ada ... tidak cukup, saudara, menyenangkan di dunia!

Vaska bertanya kepada Medvedev sama ada Vasilisa mengalahkan Natasha dengan teruk? Anggota polis itu berdalih: "itu adalah urusan keluarga, dan bukan urusannya, Ashes." Vaska memberi jaminan bahawa jika dia mahu, Natasha akan pergi bersamanya. Medvedev sangat marah kerana seorang pencuri berani membuat rancangan untuk anak saudaranya. Dia mengancam untuk membawa Cinder ke air bersih. Pada mulanya, Vaska, dalam keadaan marah, berkata: cubalah. Tetapi kemudian dia mengancam bahawa jika dia dibawa ke penyiasat, dia tidak akan berdiam diri. Dia akan memberitahu bahawa Kostylev dan Vasilisa mendorongnya untuk mencuri, mereka menjual barang curi. Medvedev pasti: tiada siapa yang akan percaya pencuri. Tetapi Pepel dengan yakin mengatakan bahawa mereka akan percaya pada kebenaran. Pepel dan Medvedev diancam bahawa mereka akan mengelirukan dia. Anggota polis itu pergi supaya tidak menghadapi masalah. Abu berkata dengan sombong: Medvedev berlari untuk mengadu kepada Vasilisa. Bubnov menasihati Vaska supaya berhati-hati. Tetapi Ash, Yaroslavl, anda tidak boleh mengambil dengan tangan kosong anda. "Jika ada peperangan, kami akan melawan," pencuri itu mengancam.

Luka menasihati Ash untuk pergi ke Siberia, Vaska bergurau bahawa dia akan menunggu sehingga mereka membawanya dengan perbelanjaan awam. Luke memujuk bahawa orang seperti Pepel diperlukan di Siberia: "Ada orang seperti itu - perlu." Ash menjawab bahawa laluannya telah ditetapkan: "Jalan saya ditandai untuk saya! Ibu bapa saya menghabiskan sepanjang hayat saya di penjara dan memerintahkan perkara yang sama untuk saya ... Semasa saya kecil, mereka memanggil saya pencuri pada masa itu, anak pencuri ... "Luka memuji Siberia, memanggilnya "sisi emas ”. Vaska tertanya-tanya mengapa Luka berbohong. Lelaki tua itu menjawab: “Dan mengapa anda benar-benar memerlukannya dengan menyakitkan ... fikirkanlah! Dia, benar-benar, mungkin membengkak untuk awak ... ”Ash bertanya kepada Luka jika ada Tuhan? Orang tua itu menjawab: “Jika kamu percaya, ada; jika anda tidak mempercayainya, tidak... Apa yang anda percayai adalah apa adanya.” Bubnov pergi ke kedai minuman, dan Luka, menghempas pintu, seolah-olah pergi, dengan berhati-hati memanjat ke atas dapur. Vasilisa pergi ke bilik Ash dan memanggil Vasily ke sana. Dia menolak; Dia bosan dengan segala-galanya dan begitu juga dia. Ash memandang Vasilisa dan mengakui bahawa, walaupun kecantikannya, dia tidak pernah menaruh hati kepadanya. Vasilisa tersinggung kerana Ash jatuh cinta dengannya secara tiba-tiba. Pencuri menjelaskan bahawa tidak secara tiba-tiba, dia tidak mempunyai jiwa, seperti haiwan, dia dan suaminya. Vasilisa mengaku kepada Ash bahawa dia menyukai harapan padanya bahawa dia akan membawanya keluar dari sini. Dia menawarkan Ash seorang kakak jika dia membebaskannya daripada suaminya: "Lepaskan tali gantung ini daripada saya." Ashes menyeringai: sangat bagus dia datang dengan segala-galanya: suaminya - ke dalam keranda, kekasihnya - untuk kerja keras, dan dirinya sendiri ... Vasilisa meminta dia untuk membantu melalui rakan-rakannya, jika Pepel sendiri tidak mahu. Natalia akan menjadi bayarannya. Vasilisa memukul kakaknya kerana cemburu, dan kemudian dia menangis kerana kasihan. Kostylev, diam-diam masuk, menemui mereka dan menjerit kepada isterinya: "Seorang pengemis ... babi ..."

Ash memandu Kostylev, tetapi dia adalah pemilik dan memutuskan di mana dia sepatutnya. Abu digoncang kuat oleh kolar Kostylev, tetapi Luka membuat bising di atas dapur, dan Vaska melepaskan pemiliknya. Ashes menyedari bahawa Luka telah mendengar segala-galanya, tetapi dia tidak menafikannya. Dia sengaja mula membuat bising supaya Pepel tidak mencekik Kostylev. Lelaki tua itu menasihati Vaska untuk menjauhi Vasilisa, mengambil Natasha, dan pergi bersamanya pergi dari sini. Ash tidak boleh memutuskan apa yang perlu dilakukan. Luke berkata bahawa Pepel masih muda, dia akan mempunyai masa untuk "mendapatkan seorang wanita, lebih baik pergi dari sini seorang diri, sebelum dia dibunuh di sini."

Orang tua itu menyedari bahawa Anna telah meninggal dunia. Ash tidak suka orang mati. Luke menjawab bahawa seseorang mesti mengasihi yang hidup. Mereka pergi ke kedai minuman untuk memaklumkan Klesh tentang kematian isterinya. Pelakon itu teringat puisi oleh Paul Beranger, yang dia ingin beritahu Luca pada waktu pagi:

Tuan! Jika kebenaran itu suci

Dunia tidak dapat mencari jalan,

Penghormatan kepada orang gila yang akan memberi inspirasi

Manusia mempunyai impian emas!

Jika esok bumi adalah jalan kita

Terlupa untuk menyinari matahari kita

Esok seluruh dunia akan menyala

Fikiran orang gila...

Natasha, yang sedang mendengar Pelakon itu, mentertawakannya, dan dia bertanya ke mana Luka pergi? Sebaik sahaja cuaca panas, Pelakon itu akan pergi mencari bandar di mana dia dirawat kerana mabuk. Dia mengakui bahawa nama pentasnya ialah Sverchkov-Zavolzhsky, tetapi tiada siapa di sini tahu dan tidak mahu tahu, sangat mengecewakan kehilangan nama. “Anjing pun ada nama samaran. Tanpa nama, tidak ada orang.

Natasha melihat Anna yang mati dan memberitahu Pelakon dan Bubnov mengenainya. Notis Bubnov: tidak akan ada orang yang batuk pada waktu malam. Dia memberi amaran kepada Natasha: Abu "akan memecahkan kepalanya", Natasha tidak peduli dengan siapa untuk mati. Mereka yang masuk memandang Anna, dan Natasha terkejut kerana tiada siapa yang menyesali Anna. Lukas menjelaskan bahawa yang hidup harus dikasihani. "Kami tidak kasihan kepada yang hidup ... kami tidak boleh mengasihani diri sendiri ... di mana ia!" Bubnov berfalsafah - semua orang akan mati. Semua orang menasihati Kleshch untuk melaporkan kematian isterinya kepada polis. Dia bersedih: dia hanya mempunyai empat puluh kopecks, mengapa mengebumikan Anna? Crooked Goit berjanji bahawa dia akan mengutip satu sen setiap satu untuk sebuah rumah bilik - satu sen. Natasha takut untuk melalui laluan gelap dan meminta Luka untuk menemaninya. Orang tua itu menasihatinya supaya takut kepada yang hidup.

Pelakon itu menjerit kepada Luka untuk menamakan bandar tempat mereka merawat mabuk. Satin yakin bahawa segala-galanya adalah fatamorgana. Tidak ada bandar seperti itu. Orang Tatar menghalang mereka supaya mereka tidak menjerit apabila mereka mati. Tetapi Satine berkata orang mati tidak peduli. Luka muncul di muka pintu.

Akta Tiga

Tanah terbiar bersepah dengan sampah. Di kedalaman terdapat dinding bata tahan api, di sebelah kanan dinding balak dan semuanya ditumbuhi rumpai. Di sebelah kiri ialah dinding rumah bilik Kostylev. Dalam laluan sempit di antara dinding terdapat papan dan kayu. Petang. Natasha dan Nastya sedang duduk di atas papan. Di atas kayu api - Luke dan Baron, di sebelah mereka adalah Klesch dan Baron.

Nastya bercakap tentang bekas janji temunya dengan seorang pelajar yang jatuh cinta dengannya, bersedia untuk menembak dirinya sendiri kerana cintanya kepadanya. Bubnov ketawa pada fantasi Nastya, tetapi Baron meminta untuk tidak mengganggu pembohongan lagi.

Nastya terus berkhayal bahawa ibu bapa pelajar itu tidak memberikan persetujuan kepada perkahwinan mereka, tetapi dia tidak boleh hidup tanpanya. Dia seolah-olah mengucapkan selamat tinggal dengan lembut kepada Raoul. Semua orang ketawa - kali terakhir kekasih dipanggil Gaston. Nastya marah kerana mereka tidak mempercayainya. Dia mendakwa dia mempunyai cinta sejati. Luka menghiburkan Nastya: "Beritahu saya, gadis, tiada apa-apa!" Natasha meyakinkan Nastya bahawa semua orang berkelakuan seperti ini kerana iri hati. Nastya terus membayangkan kata-kata lembut yang dia katakan kepada kekasihnya, memujuknya untuk tidak mengambil nyawanya sendiri, tidak mengganggu ibu bapa tercintanya / The Baron ketawa - ini adalah cerita dari buku "Fatal Love". Luka menghiburkan Nastya, mempercayainya. Baron ketawa melihat kebodohan Nastya, walaupun menyedari kebaikannya. Bubnov tertanya-tanya mengapa orang sangat menyukai pembohongan. Natasha pasti: ia lebih menyenangkan daripada kebenaran. Jadi dia bermimpi bahawa esok orang asing yang istimewa akan datang dan perkara yang benar-benar istimewa akan berlaku. Dan kemudian dia menyedari bahawa tiada apa yang perlu ditunggu. Baron mengambil frasanya bahawa tiada apa yang perlu ditunggu, dan dia tidak mengharapkan apa-apa. Semuanya sudah ... adalah! Natasha berkata bahawa kadang-kadang dia membayangkan dirinya mati dan menjadi takut kepadanya. Baron kasihan kepada Natasha, yang sedang diseksa oleh kakaknya. Jenis bertanya: Dan siapa yang lebih mudah?

Tiba-tiba Tick menjerit bahawa tidak semua orang jahat. Kalaulah semua orang tak tersinggung sangat. Bubnov terkejut dengan tangisan Klesch. Baron pergi ke Nastya untuk memasang, jika tidak, dia tidak akan memberinya minuman.

Bubnov tidak berpuas hati bahawa orang berbohong. Okay, Nastya sudah biasa "melukis mukanya ... pemerah pipi membawa kepada jiwa." Tetapi mengapa Luka berbohong tanpa sebarang faedah kepada dirinya sendiri? Luka menegur Baron supaya tidak mengganggu jiwa Nastya. Biarkan dia menangis jika dia mahu. Baron bersetuju. Natasha bertanya kepada Luka mengapa dia baik. Orang tua itu pasti bahawa seseorang perlu bersikap baik. "Adalah baik untuk mengasihani seseorang pada waktunya ... ia berlaku dengan baik ..." Dia menceritakan kisah bagaimana, sebagai penjaga, dia mengasihani pencuri yang naik ke dacha yang dikawal oleh Luka. Kemudian pencuri ini ternyata lelaki yang baik. Luke menyimpulkan: "Jika saya tidak mengasihani mereka, mereka mungkin telah membunuh saya ... atau sesuatu yang lain ... Dan kemudian - mahkamah dan penjara, dan Siberia ... apa gunanya? Penjara - tidak akan mengajar yang baik, dan Siberia tidak akan mengajar ... tetapi seseorang akan mengajar ... ya! Seseorang boleh mengajar perkara yang baik ... sangat mudah!

Bubnov sendiri tidak boleh berbohong dan sentiasa bercakap benar. Kutu itu melompat seperti disengat dan menjerit, di mana Bubnov melihat kebenaran?! "Tiada kerja - itulah kebenaran!" Tick ​​membenci semua orang. Luka dan Natasha berasa kasihan kepada Tick, yang kelihatan seperti orang gila. Ash bertanya tentang Tick dan menambah bahawa dia tidak mencintainya - dia sangat marah dan bangga. Apa yang anda banggakan? Kuda adalah yang paling rajin, jadi adakah mereka lebih tinggi daripada seseorang?

Luka, meneruskan perbualan yang dimulakan oleh Bubnov tentang kebenaran, menceritakan kisah berikut. Tinggallah seorang lelaki di Siberia yang percaya kepada "tanah yang benar", yang didiami oleh orang-orang baik yang istimewa. Lelaki ini mengharungi semua penghinaan dan ketidakadilan dengan harapan suatu hari nanti dia akan pergi ke sana, ini adalah impian kegemarannya. Dan apabila seorang saintis datang dan membuktikan bahawa tidak ada tanah seperti itu, lelaki ini memukul saintis itu, mengutuknya sebagai bajingan, dan mencekik dirinya sendiri. Luka berkata bahawa dia tidak lama lagi akan meninggalkan rumah bilik untuk "Khokhly", untuk melihat iman di sana.

Pepel menjemput Natasha untuk pergi bersamanya, dia enggan, tetapi Pepel berjanji untuk berhenti mencuri, dia celik - dia akan bekerja. Tawaran untuk pergi ke Siberia, memberi jaminan: adalah perlu untuk hidup secara berbeza daripada yang mereka hidup, lebih baik, "supaya anda boleh menghormati diri sendiri."

Dia dipanggil pencuri sejak kecil, jadi dia menjadi pencuri. "Panggil saya secara berbeza, Natasha," tanya Vaska. Tetapi Natasha tidak mempercayai sesiapa, dia sedang menunggu sesuatu yang lebih baik, hatinya sakit, dan Natasha tidak mencintai Vaska. Kadang-kadang dia suka dia, dan pada masa lain ia menyakitkan untuk melihat dia. Ash memujuk Natasha bahawa pada masanya dia akan mencintainya, seperti dia menyayanginya. Natasha bertanya sambil mencemuh bagaimana Ash berjaya mencintai dua orang pada masa yang sama: dia dan Vasilisa? Ash menjawab bahawa dia sedang tenggelam, seolah-olah dalam rawa, apa sahaja yang dia ambil, semuanya busuk. Dia mungkin telah jatuh cinta dengan Vasilisa jika dia tidak begitu tamak untuk wang. Tetapi dia tidak memerlukan cinta, tetapi wang, kehendak, pesta pora. Ash mengakui bahawa Natasha adalah perkara lain.

Luka memujuk Natasha untuk pergi bersama Vaska, hanya untuk mengingatkannya lebih kerap bahawa dia baik. Dan dengan siapa dia tinggal? Keluarganya lebih teruk daripada serigala. Dan Pepel seorang yang tegar. Natasha tidak mempercayai sesiapa. Ashes pasti: dia hanya ada satu cara... tetapi dia tidak akan membiarkan dia pergi ke sana, lebih baik membunuhnya sendiri. Natasha terkejut bahawa Pepel belum bergelar suami, tetapi sudah pun akan membunuhnya. Vaska memeluk Natasha, dan dia mengancam bahawa jika Vaska menyentuhnya dengan jari, dia tidak akan bertahan, dia akan mencekik dirinya sendiri. Ash bersumpah bahawa tangannya akan layu jika dia menyinggung perasaan Natasha.

Vasilisa, yang berdiri di tingkap, mendengar segala-galanya dan berkata: "Jadi kami berkahwin! Nasihat dan kasih sayang! ..” Natasha ketakutan, dan Pepel yakin: tiada siapa yang akan berani menyinggung perasaan Natasha sekarang. Vasilisa objek yang Vasily tidak tahu bagaimana untuk menyinggung perasaan atau cinta. Dia lebih berjaya dalam perkataan daripada dalam perbuatan. Luka terkejut dengan keracunan lidah "tuan rumah".

Kostylev menggesa Natalya untuk memakai samovar dan meletakkan meja. Ash memohon syafaat, tetapi Natasha menghalangnya daripada mengarahkannya, "terlalu awal!".

Pepel memberitahu Kostylev bahawa mereka mengejek Natasha dan itu sudah cukup. "Sekarang dia milik saya!" The Kostylevs ketawa: dia belum membeli Natasha lagi. Vaska mengancam untuk tidak berseronok, tidak kira betapa mereka perlu menangis. Luke memandu Ashes, yang Vasilisa hasut, ingin memprovokasi. Ash mengancam Vasilisa, dan dia memberitahunya bahawa rancangan Ash tidak akan menjadi kenyataan.

Kostylev bertanya sama ada benar Luka memutuskan untuk pergi. Dia menjawab bahawa dia akan pergi ke mana matanya melihat. Kostylev mengatakan bahawa tidak baik untuk merayau. Tetapi Luke memanggil dirinya pengembara. Kostylev memarahi Luka kerana tidak mempunyai pasport. Lukas mengatakan bahawa "ada orang, dan ada orang." Kostylev tidak memahami Luka dan menjadi marah. Dan dia menjawab bahawa Kostylev tidak akan menjadi seorang lelaki, walaupun "Tuhan Tuhan sendiri memerintahkan" dia. Kostylev menghalau Luka, Vasilisa menyertai suaminya: Luka mempunyai lidah yang panjang, biarkan dia keluar. Luka berjanji untuk pergi ke malam. Bubnov mengesahkan bahawa adalah lebih baik untuk pergi tepat pada masanya, menceritakan kisahnya tentang bagaimana dia, setelah pergi tepat pada masanya, melarikan diri dari kerja keras. Isterinya berhubung dengan tuan bulu, dan dengan begitu bijak sehingga, untuk berjaga-jaga, mereka akan meracuni Bubnov supaya tidak mengganggu.

Bubnov memukul isterinya, dan tuannya memukulnya. Bubnov juga mempertimbangkan cara "membunuh" isterinya, tetapi dia menangkap dirinya dan pergi. Bengkel itu dirakam pada isterinya, jadi dia berbogel seperti burung helang. Ini difasilitasi oleh fakta bahawa Bubnov adalah seorang pemabuk dan sangat malas, kerana dia sendiri mengakui kepada Luka.

Satin dan Pelakon muncul. Satin menuntut Luca mengaku berbohong kepada Pelakon itu. Pelakon itu tidak minum vodka hari ini, tetapi bekerja - jalan itu dikapur. Dia menunjukkan wang yang diperoleh - dua keping lima kopeck. Satin menawarkan untuk memberinya wang, tetapi Pelakon itu mengatakan bahawa dia memperoleh caranya sendiri.

Satin mengadu bahawa dia meniup "segala-galanya untuk berkecai" ke dalam kad. Terdapat "lebih tajam lebih bijak daripada saya!" Luka memanggil Sateen seorang yang periang. Satin teringat bahawa pada masa mudanya dia lucu, suka membuat orang ketawa, untuk mewakili di atas pentas. Luke tertanya-tanya bagaimana Satin datang ke kehidupan ini? Memang tak sedap hati sateen kacau jiwa. Luka ingin memahami bagaimana orang yang bijak itu tiba-tiba jatuh ke dasar. Satin menjawab bahawa dia menghabiskan empat tahun dan tujuh bulan di penjara, dan selepas penjara tidak ada ke mana-mana. Luka tertanya-tanya kenapa Sateen masuk penjara? Dia membalasnya untuk seorang bajingan, yang dia bunuh dalam keadaan marah dan jengkel. Di penjara, dia belajar bermain kad.

Untuk siapa kamu membunuh? Luca bertanya. Satin menjawab bahawa kerana kakaknya sendiri, tetapi dia tidak mahu memberitahu apa-apa lagi, dan kakaknya meninggal dunia sembilan tahun yang lalu, dia sangat mulia.

Satin bertanya kepada Tick yang dikembalikan mengapa dia begitu muram. Tukang kunci tidak tahu apa yang perlu dilakukan, tidak ada alat - semua pengebumian "dimakan". Sateen menasihati untuk tidak berbuat apa-apa - hanya hidup. Tetapi Klesch malu dengan kehidupan sedemikian. Satin objek, kerana orang tidak malu bahawa mereka ditakdirkan Tick kepada kewujudan haiwan itu.

Natasha menjerit. Kakaknya memukulnya lagi. Luka menasihati memanggil Vaska Ash, dan Pelakon itu mengejarnya.

Zob Bengkok, Tatarin, Medvedev terlibat dalam pertarungan. Satin cuba menolak Vasilisa daripada Natasha. Vaska Pepel muncul. Dia menolak semua orang ke tepi, mengejar Kostylev. Vaska melihat bahawa kaki Natasha melecur dengan air mendidih, dia hampir tanpa sedar berkata kepada Vasily: "Bawa saya, kuburkan saya." Vasilisa muncul dan menjerit bahawa Kostylev telah dibunuh. Vasily tidak memahami apa-apa, dia mahu membawa Natasha ke hospital, dan kemudian membayar pesalahnya. (Lampu padam di atas pentas. Seruan dan frasa terkejut yang berasingan kedengaran.) Kemudian Vasilisa menjerit dengan suara kemenangan bahawa Vaska Pepel membunuh suaminya. Memanggil polis. Dia berkata dia melihat segala-galanya. Abu mendekati Vasilisa, melihat mayat Kostylev dan bertanya sama ada mereka harus membunuhnya, Vasilisa? Medvedev menghubungi polis. Satin meyakinkan Ash: membunuh dalam pergaduhan bukanlah jenayah yang sangat serius. Dia, Satin, juga memukul orang tua itu dan bersedia untuk memberi keterangan. Ash mengaku: Vasilisa menggalakkan dia untuk membunuh suaminya. Natasha tiba-tiba menjerit bahawa Pepel dan kakaknya berada pada masa yang sama. Vasilisa dihalang oleh suami dan saudara perempuannya, jadi mereka membunuh suaminya dan melecurnya, mengetuk samovar. Ash terkedu dengan tuduhan Natasha. Dia mahu menyangkal tuduhan yang dahsyat ini. Tetapi dia tidak mendengar dan mengutuk pesalahnya. Satin juga terkejut dan memberitahu Cinder bahawa keluarga ini akan "menenggelamkannya."

Natasha, hampir mengigau, menjerit bahawa kakaknya mengajar, dan Vaska Pepel membunuh Kostylev, dan meminta dirinya untuk dihantar ke penjara.

lakonan empat

Latar lakonan pertama, tetapi tidak ada bilik Ash. Klesch duduk di meja dan membaiki akordion. Di hujung meja yang lain - Satin, Baron, Nastya. Mereka minum vodka dan bir. Pelakon itu sibuk di atas dapur. Malam. Ada angin di luar.

Tick ​​tidak perasan bagaimana Luka hilang dalam kekeliruan. Baron menambah: "... seperti asap dari muka api." Satin berkata dalam kata-kata doa: "Demikianlah orang berdosa lenyap dari muka orang benar." Nastya berdiri untuk Luka, memanggil semua orang yang hadir berkarat. Satin ketawa: Bagi kebanyakan orang, Luke adalah seperti serbuk untuk orang yang tidak bergigi, dan Baron menambah: "Seperti band-aid untuk abses." Tanda kutu juga mewakili Luka, memanggilnya belas kasihan. Orang Tatar yakin bahawa Al-Quran harus menjadi undang-undang untuk manusia. Tick ​​setuju - kita mesti hidup mengikut undang-undang Tuhan. Nastya mahu pergi dari sini. Satin menasihatinya untuk membawa Pelakon itu bersamanya, mereka sedang dalam perjalanan.

Satin dan Baron menyenaraikan muses seni, mereka tidak dapat mengingati penaung teater. Pelakon itu memberitahu mereka - ini Melpomene, memanggil mereka jahil. Nastya menjerit dan melambaikan tangannya. Satin menasihati Baron untuk tidak mengganggu jiran untuk melakukan apa yang mereka mahu: biarkan mereka menjerit, pergi tiada siapa yang tahu ke mana. Baron memanggil Luka sebagai penipu. Nastya dengan marah memanggilnya penipu sendiri.

Kleshch menyatakan bahawa Luke "sangat tidak menyukai kebenaran, memberontak terhadapnya." Satin menjerit bahawa "lelaki - itulah kebenaran!". Orang tua itu berbohong kerana kasihan kepada orang lain. Satin mengatakan bahawa dia telah membaca: ada kebenaran yang menghiburkan, mendamaikan. Tetapi pembohongan ini diperlukan oleh mereka yang lemah jiwa, yang bersembunyi di belakangnya seperti perisai. Siapa tuan, tidak takut hidup, dia tidak memerlukan pembohongan. “Dusta adalah agama hamba dan tuan. Kebenaran ialah Tuhan orang merdeka."

Baron ingat bahawa keluarga mereka, yang keluar dari Perancis, kaya dan mulia di bawah Catherine. Nastya menyampuk: Baron mencipta segala-galanya. Dia marah. Satin meyakinkannya, "... lupakan kereta datuk ... dalam kereta masa lalu - anda tidak akan pergi ke mana-mana ... ". Satin bertanya kepada Nastya tentang Natasha. Dia menjawab bahawa Natasha telah lama meninggalkan hospital dan hilang. Rakan sebilik berhujah siapa yang akan "duduk" siapa yang lebih tegas, Vaska Pepel Vasilisa atau dia Vaska. Mereka sampai pada kesimpulan bahawa Vasily licik dan akan "keluar", dan Vaska akan bekerja keras di Siberia. Baron sekali lagi bertengkar dengan Nastya, menjelaskan kepadanya bahawa dia tidak seperti dia, Baron. Nastya ketawa sebagai tindak balas - Baron hidup di atas edarannya, "seperti cacing - epal."

Melihat bahawa Tartar pergi untuk berdoa, Satin berkata: "Manusia adalah bebas... dia membayar untuk segala-galanya sendiri, dan oleh itu dia bebas!.. Manusia adalah kebenaran." Satin mendakwa bahawa semua orang adalah sama. “Hanya ada manusia, segala-galanya adalah kerja tangan dan otaknya. Manusia! Ia hebat! Bunyinya…bangga!” Kemudian dia menambah bahawa seseorang itu harus dihormati, bukan dihina dengan belas kasihan. Dia bercakap tentang dirinya bahawa dia adalah "seorang banduan, seorang pembunuh, seorang yang tajam kad" apabila dia berjalan

Manusia adalah kebenaran!

M. Gorky

Bakat pelbagai rupa M. Gorky jelas ditunjukkan dalam dramaturgi. Dalam drama "At the Bottom" Alexei Maksimovich mendedahkan kepada pembaca dan penonton lapisan kehidupan Rusia yang tidak diketahui sehingga kini: aspirasi, penderitaan, kegembiraan dan harapan "bekas orang", penduduk rumah bilik itu. Penulis melakukan ini dengan agak teruk dan benar.

Drama "At the Bottom" menimbulkan dan menyelesaikan persoalan falsafah: apakah kebenaran? adakah orang memerlukannya? Adakah mungkin untuk mencari kebahagiaan dan kedamaian dalam kehidupan sebenar? Dibuang dari kehidupan aktif, penduduk "bawah", sementara itu, tidak menolak untuk menyelesaikan persoalan falsafah yang kompleks, situasi kehidupan yang realiti meletakkan di hadapan mereka. Mereka mencuba pelbagai situasi untuk diri mereka sendiri, cuba "permukaan" ke permukaan. Masing-masing mahu kembali ke dunia "orang sebenar".

Wira penuh dengan ilusi tentang temporal kedudukan mereka. Dan hanya Bubnov dan Satin yang memahami bahawa tidak ada jalan keluar "dari bawah" - ini hanya yang kuat. Orang yang lemah perlu menipu diri sendiri. Mereka menghiburkan diri mereka dengan pemikiran bahawa lambat laun mereka akan menjadi ahli masyarakat sepenuhnya. Harapan di tempat perlindungan ini disokong secara aktif oleh Luke, seorang pengembara yang tanpa diduga muncul di kalangan mereka. Lelaki tua itu mendapati nada yang betul dengan semua orang: dia menghiburkan Anna dengan kebahagiaan syurga selepas kematian. Memujuknya bahawa di akhirat dia akan mendapat ketenangan, yang tidak pernah dia rasai sehingga kini. Luka memujuk Vaska Pepla untuk pergi ke Siberia. Terdapat tempat untuk orang yang kuat dan bertujuan. Dia menenangkan Nastya, mempercayai ceritanya tentang cinta yang tidak wajar. Pelakon itu dijanjikan ubat untuk alkohol di klinik khas. Perkara yang paling menarik tentang semua ini ialah Luke berbohong tanpa mementingkan diri sendiri. Dia mengasihani orang, cuba memberi mereka harapan sebagai rangsangan kepada kehidupan. Tetapi saguhati orang tua itu menjadi bumerang. Anna mati, Pelakon mati, Vaska Pepel berakhir di penjara. Nampaknya melalui mulut Satin, pengarang mengutuk Lukas, menyangkal falsafah kompromi pengembara itu. “Ada pembohongan yang menghiburkan, pembohongan yang mendamaikan... Mereka yang lemah jiwanya... dan yang hidup dengan jus orang lain memerlukan pembohongan... ada yang menyokongnya, yang lain bersembunyi di belakangnya... Dan siapa dia tuan sendiri... yang berdikari dan tidak makan milik orang lain - kenapa perlu berbohong? Pembohongan adalah agama hamba dan tuan... Kebenaran adalah tuhan orang merdeka!”

Tetapi Gorky tidak begitu mudah dan mudah; ia membolehkan pembaca dan penonton membuat keputusan sendiri: adakah Lucas diperlukan dalam kehidupan sebenar atau adakah mereka jahat? Ia juga menarik perhatian bahawa selama bertahun-tahun sikap masyarakat terhadap watak ini telah berubah. Jika pada masa penciptaan drama "At the Bottom" Luka hampir menjadi wira negatif, dengan rasa kasihan yang tidak terhingga kepada orang ramai, maka dari masa ke masa sikap terhadapnya berubah.

Pada zaman kita yang kejam, apabila seseorang merasakan kesepian dan tidak bergunanya kepada orang lain, Luka menerima "kehidupan kedua", dia menjadi hampir seorang wira yang positif. Dia kasihan kepada orang yang tinggal berdekatan, walaupun secara mekanikal, tanpa membuang kekuatan rohaninya dalam hal ini, tetapi dia mencari masa untuk mendengar penderitaan, menanamkan harapan kepada mereka, dan ini sudah banyak.

Drama "At the Bottom" adalah salah satu daripada beberapa karya yang tidak mengalami penuaan dari masa ke masa, dan setiap generasi menemui dalam diri mereka pemikiran yang selaras dengan masa, pandangan dan situasi kehidupan mereka. Ini adalah kuasa besar bakat penulis drama, keupayaannya untuk melihat masa depan.

Dalam drama "At the Bottom" salah satu genre pelik dramaturgi Gorky terhablur - genre drama sosio-falsafah.

Kebanyakan pengkritik zaman pra-revolusi melihat The Lower Depths sebagai drama statik, sebagai satu siri lakaran kehidupan seharian, adegan yang tidak berkaitan secara dalaman, sebagai drama naturalistik tanpa aksi, perkembangan dan konflik dramatik.

Dalam "At the Bottom" Gorky mengembangkan, menajamkan, dan menjelaskan dengan jelas ciri-ciri prinsip dramaturgi Chekhov...

Apabila ... Gorky menulis: "Sebuah drama dilakukan seperti simfoni: terdapat leitmotif utama dan pelbagai variasi, perubahan padanya" (Surat kepada Teater LAPP / Warta Sastera. 1931. N 53), maka dia boleh bermaksud dia pengalaman dramatik sendiri. Terdapat beberapa "tema" dalam drama, kompleks ideologi dan tematik yang "menyerap" idea dan mood yang terkenal, sifat watak watak, aspirasi, cita-cita dan tindakan mereka, hubungan dan takdir mereka, perlanggaran individu mereka. Tiada nasib, tiada konflik dapat dikesan secara holistik dari awal hingga akhir; mereka digariskan, seolah-olah, dengan garis putus-putus, secara tidak berterusan, secara episod, kerana mereka mesti memasuki kompleks tematik tertentu, mengambil bahagian dalam pembangunan "tema", dalam menyelesaikan masalah sosio-falsafah.<...>

Eksposisi membentangkan semua masalah utama yang akan diselesaikan dalam drama; semua tema utamanya muncul dalam bentuk embrio. Bagaimana untuk mengaitkan dengan kehidupan tidak berperikemanusiaan orang miskin, yang tertindas? Pikul salibmu dengan sabar?

Melembutkan kesakitan orang lain dengan belas kasihan? Menyerah kepada ilusi yang menghiburkan? Bantah? Mencari jalan keluar yang aktif untuk semua orang, katakan, di tempat kerja? Pelbagai jawapan kepada soalan-soalan ini memisahkan dan entah bagaimana menyatukan wira-wira drama, yang, seolah-olah, dalam keadaan jangkaan. Kemunculan Luke menggerakkan segala-galanya. Dia menyingkirkan sebahagian, menyokong yang lain, mengarahkan mereka, memberikan justifikasi untuk aspirasi mereka. Ujian praktikal pelbagai sikap hidup bermula.

6. Konflik dramaturgi drama "At the Bottom"

Kebanyakan pengkritik menganggap "At the Bottom" sebagai drama statik, sebagai satu siri lakaran kehidupan seharian, adegan dalaman yang tidak berkaitan, sebagai permainan naturalistik, tanpa aksi, perkembangan konflik dramatik. Malah, dalam drama "At the Bottom" terdapat dinamik dalaman yang mendalam, perkembangan ... Kaitan replika, aksi, adegan drama itu tidak ditentukan oleh motivasi setiap hari atau plot, tetapi oleh penggunaan sosio-falsafah. masalah, pergerakan topik, perjuangan mereka. Subteks itu, arus bawah, yang ditemui oleh V. Nemirovich-Danchenko dan K. Stanislavsky dalam drama Chekhov, memperoleh kepentingan yang menentukan dalam "At the Bottom" Gorky. "Gorky menggambarkan kesedaran orang-orang "bawah". Plot tidak terungkap dalam aksi luaran seperti dalam dialog watak-watak. Perbualan penginapan bermalamlah yang menentukan perkembangan konflik dramatik.

Sungguh menakjubkan: semakin banyak pencari katil ingin menyembunyikan keadaan sebenar daripada diri mereka sendiri, semakin mereka gembira untuk mensabitkan orang lain dengan pembohongan. Mereka sangat seronok menyeksa rakan-rakan mereka dalam kemalangan, cuba mengambil daripada mereka perkara terakhir yang mereka ada - ilusi

Apa yang kita nampak? Ternyata tidak ada kebenaran tunggal. Dan terdapat sekurang-kurangnya dua kebenaran - kebenaran "bawah" dan kebenaran yang terbaik dalam diri manusia. Apakah kebenaran yang dimenangi dalam permainan Gorky? Pada pandangan pertama - kebenaran "bawah". Tiada jalan keluar dari "akhir hayat" ini untuk mana-mana penginapan bermalam. Tiada satu pun watak dalam drama itu menjadi lebih baik - hanya lebih teruk. Anna meninggal dunia, Kleshch akhirnya "jatuh" dan berputus asa untuk melarikan diri dari rumah bilik, Tatar kehilangan lengannya, yang bermaksud dia juga menjadi pengangguran, Natasha mati secara moral, dan mungkin secara fizikal, Vaska Pepel pergi ke penjara, malah bailif Medvedev menjadi. salah seorang penghuni bilik. Nochlezhka menerima semua orang dan tidak membenarkan sesiapa keluar, kecuali satu orang - pengembara Luke, yang melayan cerita malang dan menghilang. Kemuncak kekecewaan umum adalah kematian Pelakon, yang mana Luka yang memberi inspirasi sia-sia untuk pemulihan dan kehidupan normal.

“Penglipur siri ini adalah yang paling bijak, berpengetahuan dan fasih. Itulah sebabnya mereka adalah yang paling berbahaya. Luka sepatutnya menjadi penghibur dalam drama "The Lower Depths," tetapi nampaknya saya gagal membuatnya begitu. "At the Bottom" adalah permainan yang ketinggalan zaman dan, mungkin, bahkan berbahaya pada zaman kita" (Gorky, 1930-an).

7. Imej Satin, Baron, Bubnov dalam drama "At the bottom"

Drama Gorky "At the Bottom" ditulis pada tahun 1902 untuk rombongan Teater Seni Awam Moscow. Gorky untuk masa yang lama tidak dapat mencari tajuk permainan yang tepat. Pada mulanya, ia dipanggil "Nochlezhka", kemudian "Tanpa Matahari" dan, akhirnya, "Di Bawah". Nama itu sendiri mempunyai banyak makna. Orang yang telah jatuh ke bawah tidak akan pernah bangkit kepada cahaya, kepada kehidupan baru. Tema yang dihina dan tersinggung bukanlah perkara baru dalam kesusasteraan Rusia. Mari kita ingat wira Dostoevsky, yang juga "tidak mempunyai tempat lain untuk pergi." Banyak ciri serupa boleh didapati dalam wira Dostoevsky dan Gorky: ini adalah dunia pemabuk, pencuri, pelacur dan germo yang sama. Hanya dia yang ditunjukkan dengan lebih dahsyat dan realistik oleh Gorky. Dalam drama Gorky, penonton melihat buat pertama kalinya dunia orang buangan yang tidak dikenali. Kebenaran yang keras dan tanpa belas kasihan tentang kehidupan kelas bawahan sosial, tentang nasib mereka yang tiada harapan, dramaturgi dunia masih belum diketahui. Di bawah peti besi rumah bilik Kostylevo terdapat orang-orang yang mempunyai watak dan status sosial yang paling pelbagai. Setiap daripada mereka mempunyai ciri tersendiri. Inilah pekerja Kleshch, yang mengimpikan kerja yang jujur, dan Ash, merindukan kehidupan yang betul, dan Pelakon, semuanya terserap dalam kenangan kemuliaannya dahulu, dan Nastya, dengan penuh semangat mendambakan cinta sejati yang hebat. Kesemua mereka berhak mendapat nasib yang lebih baik. Lebih tragis keadaan mereka sekarang. Orang-orang yang tinggal di ruang bawah tanah seperti gua ini adalah mangsa tragis dari perintah hodoh dan kejam di mana seseorang tidak lagi menjadi manusia dan ditakdirkan untuk mengheret kewujudan yang menyedihkan. Gorky tidak memberikan maklumat terperinci tentang biografi wira-wira drama itu, tetapi walaupun beberapa ciri yang dia hasilkan dengan sempurna mendedahkan niat pengarang. Dalam beberapa perkataan, tragedi nasib hidup Anna digambarkan. "Saya tidak ingat bila saya kenyang," katanya. sepanjang hidup saya yang sengsara..." Pekerja Kleshch bercakap tentang nasibnya yang putus asa: "Tiada kerja... tiada kekuatan... Itulah kebenaran! Penduduk "bawah" dibuang dari kehidupan kerana keadaan yang berlaku dalam masyarakat. Manusia dibiarkan sendiri. Jika dia tersandung, keluar dari kebiasaan, dia diancam dengan "bawah", moral yang tidak dapat dielakkan, dan sering kematian fizikal. Anna meninggal dunia, Pelakon itu membunuh diri, dan selebihnya keletihan, dicacatkan oleh kehidupan hingga ke tahap terakhir. Dan walaupun di sini, dalam dunia orang buangan yang dahsyat ini, undang-undang serigala "bawah" terus beroperasi. Sosok pemilik rumah penginapan Kostylev, salah seorang "tuan kehidupan", yang bersedia walaupun untuk memerah wang terakhir daripada tetamunya yang malang dan kurang bernasib baik, adalah menjijikkan. Sama seperti menjijikkan isterinya Vasilisa dengan maksiatnya. Nasib mengerikan penghuni rumah bilik menjadi sangat jelas jika kita membandingkannya dengan apa yang dipanggil seseorang. Di bawah peti besi rumah doss yang gelap dan suram, di kalangan gelandangan yang sengsara dan lumpuh, malang dan gelandangan, kata-kata tentang manusia, tentang panggilannya, tentang kekuatan dan kecantikannya, terdengar seperti lagu pujian yang khidmat: "Manusia adalah kebenaran! ada pada seseorang, segala-galanya untuk seseorang! Hanya ada lelaki, segala-galanya adalah kerja tangan dan otaknya! Lelaki! Ini hebat! Bunyinya bangga!" Kata-kata yang membanggakan tentang apa yang sepatutnya seseorang itu dan apa yang seseorang itu boleh menjadi, malah lebih jelas menggambarkan keadaan sebenar seseorang yang dilukis oleh penulis. Dan kontras ini membawa maksud istimewa... Monolog berapi-api Sateen tentang seorang lelaki kedengaran agak luar biasa dalam suasana kegelapan yang tidak dapat ditembusi, terutamanya selepas Luka pergi, Pelakon itu menggantung diri, dan Vaska Pepel dipenjarakan. Penulis sendiri merasakan ini dan menjelaskannya dengan fakta bahawa drama itu harus mempunyai penaakulan (pengungkap pemikiran pengarang), tetapi watak-watak yang digambarkan oleh Gorky hampir tidak boleh dipanggil jurucakap untuk idea sesiapa secara umum. Oleh itu, Gorky meletakkan pemikirannya ke dalam mulut Satin, watak yang paling mencintai kebebasan dan adil.

Pengarang mula menulis drama itu di Nizhny Novgorod, di mana, menurut pemerhatian kontemporari Gorky, Rozov, terdapat tempat terbaik dan paling mudah untuk semua jenis orang ramai berkumpul ... (Saya sentiasa percaya bahawa Gorky mengambil prototaip wira di Nizhny Novgorod, kerana dia tinggal di bandar ini dan mengenali semua wira masa depan mereka secara peribadi). Ini menerangkan realisme watak-watak, persamaan lengkap mereka dengan watak asal.

Alexei Maksimovich Gorky meneroka jiwa dan watak gelandangan dari kedudukan yang berbeza, dalam situasi kehidupan yang berbeza, cuba memahami siapa mereka, apa yang membawa orang yang berbeza itu ke dasar kehidupan. Penulis cuba membuktikan bahawa penginapan bermalam adalah orang biasa, mereka mengimpikan kebahagiaan, mereka tahu bagaimana untuk mencintai, belas kasihan, dan yang paling penting, mereka berfikir.

Mengikut genre, drama At the Bottom boleh diklasifikasikan sebagai falsafah, kerana dari bibir watak kita mendengar kesimpulan yang menarik, kadang-kadang keseluruhan teori sosial. Sebagai contoh, Baron menghiburkan dirinya dengan hakikat bahawa tiada apa yang diharapkan... Saya tidak mengharapkan apa-apa! Semuanya sudah ... adalah! Ia sudah berakhir! .. Atau Bubnov Jadi saya minum dan saya gembira!

Tetapi bakat sebenar untuk berfalsafah terserlah pada Satin, bekas pekerja telegraf. Dia bercakap tentang baik dan jahat, tentang hati nurani, tentang nasib manusia. Kadang-kadang kita rasa dialah mulut pengarang, tidak ada orang lain dalam lakonan itu yang boleh berkata begitu lancar dan bijak. Frasanya Man, bunyinya bangga! menjadi bersayap.

Tetapi Satin membenarkan pendiriannya dengan hujah-hujah ini. Dia adalah sejenis ideologi bahagian bawah, membenarkan kewujudannya. Satin mengajarkan penghinaan terhadap nilai-nilai moral Dan di manakah mereka penghormatan, hati nurani Di kaki anda, bukannya but anda tidak boleh memakai sama ada penghormatan atau hati nurani ... Penonton kagum dengan penjudi dan penipu yang bercakap tentang kebenaran, tentang keadilan, ketidaksempurnaan dunia, di mana dia sendiri adalah orang buangan.

Tetapi semua pencarian falsafah wira ini hanyalah pertarungan lisan dengan antipodenya dari segi pandangan dunia, dengan Luke. Realisme Sateen yang tenang dan kadang-kadang kejam bertembung dengan ucapan lembut dan akomodatif pengembara. Luke memenuhi rumah bilik dengan mimpi, memanggil mereka untuk bersabar. Dalam hal ini, dia adalah orang yang benar-benar Rusia, bersedia untuk belas kasihan dan kerendahan hati. Jenis ini sangat disayangi oleh Gorky sendiri. Luke tidak menerima apa-apa faedah daripada apa yang memberi orang harapan, tidak ada kepentingan diri dalam hal ini. Inilah keperluan jiwanya. Penyelidik karya Maxim Gorky, I. Novich, bercakap tentang Luke dengan cara ini ... dia menghiburkan bukan dari cinta untuk kehidupan ini dan kepercayaan bahawa ia adalah baik, tetapi dari penyerahan kepada kejahatan, perdamaian dengannya. Contohnya, Luke memberi jaminan kepada Anna bahawa seorang wanita mesti menahan dipukul suaminya. Bersabarlah lagi! Semua, sayang, bertahan.

Tiba-tiba muncul, sama seperti tiba-tiba, Luka hilang, mendedahkan kemungkinannya dalam setiap penghuni rumah bilik itu. Wira memikirkan tentang kehidupan, ketidakadilan, nasib mereka yang tiada harapan.

Hanya Bubnov dan Satin yang mendamaikan diri mereka dengan kedudukan mereka sebagai penginapan bermalam. Bubnov berbeza daripada Sateen kerana dia menganggap seseorang sebagai makhluk yang tidak bernilai, dan oleh itu layak untuk kehidupan yang kotor. Semua orang hidup ... seperti kerepek yang terapung di sungai ... membina rumah ... serpihan ...

Gorky menunjukkan bahawa dalam dunia yang pahit dan kejam, hanya orang yang berdiri teguh di atas kaki mereka, yang menyedari kedudukan mereka, dan yang tidak menghina apa-apa, boleh bertahan. Bilik tanpa pertahanan menempatkan Baron, yang tinggal di masa lalu, Nastya, yang menggantikan kehidupan dengan fantasi, binasa di dunia ini. Anna meninggal dunia, Pelakon itu meletakkan tangan pada dirinya sendiri. Dia tiba-tiba menyedari tidak tercapainya impiannya, tidak realiti pelaksanaannya. Vaska Pepel, mengimpikan kehidupan yang cerah, pergi ke penjara.

Luka, tanpa mengira kehendaknya, menjadi penyebab kematian orang jahat ini; penghuni rumah bilik tidak memerlukan janji, tetapi. tindakan khusus yang Luke tidak mampu. Dia hilang, sebaliknya melarikan diri, dengan itu membuktikan ketidakkonsistenan teorinya, kemenangan akal mengatasi mimpi. Taco, orang berdosa hilang dari muka orang benar!

Tetapi Satin, seperti Luke, tidak kurang bertanggungjawab atas kematian Pelakon itu. Lagipun, memecahkan impian hospital untuk pecandu alkohol, Satin merobek benang harapan terakhir Pelakon, menghubungkannya dengan kehidupan.

Gorky ingin menunjukkan bahawa, hanya bergantung pada kekuatannya sendiri, seseorang boleh keluar dari dasar. Seseorang boleh melakukan apa sahaja ... jika dia mahu. Tetapi tidak ada watak kuat yang berusaha untuk kebebasan dalam permainan.

Dalam kerja kita melihat tragedi individu, kematian fizikal dan rohani mereka. Di bahagian bawah, orang kehilangan maruah kemanusiaan mereka bersama-sama dengan nama keluarga dan nama yang diberikan. Banyak rumah bilik mempunyai nama samaran Krivoy Zob, Tatar, Pelakon.

Bagaimanakah Gorky humanis mendekati masalah utama kerja? Adakah dia benar-benar menyedari betapa tidak pentingnya seseorang, kepentingannya yang rendah? Tidak, pengarang percaya pada orang bukan sahaja kuat, tetapi juga jujur, rajin, rajin. Orang seperti itu dalam drama itu ialah tukang kunci Kleshch. Dia adalah satu-satunya penduduk bawah yang mempunyai peluang sebenar untuk dilahirkan semula. Bangga dengan pangkat kerjanya, Kleshch menghina penghuni bilik yang lain. Tetapi secara beransur-ansur, di bawah pengaruh ucapan Sateen tentang ketidakberhargaan buruh, dia kehilangan keyakinan diri, menurunkan tangannya sebelum nasib. Dalam kes ini, bukan lagi Luke yang licik, tetapi Satin si penggoda yang menindas harapan dalam diri seseorang. Ternyata, mempunyai pandangan yang berbeza tentang kedudukan kehidupan, Satin dan Luka sama-sama mendorong orang untuk mati.

Mencipta watak yang realistik, Gorky menekankan butiran setiap hari, bertindak sebagai artis yang cemerlang. Kewujudan yang suram, biadap dan primitif mengisi permainan dengan sesuatu yang tidak menyenangkan, menindas, mengukuhkan rasa tidak realiti tentang apa yang berlaku. Rumah noss, terletak di bawah paras tanah, tanpa cahaya matahari, entah bagaimana mengingatkan penonton tentang neraka di mana orang mati.

Seram disebabkan oleh adegan ketika Anna sedang nazak bercakap dengan Luka. Perbualan terakhirnya ini, seolah-olah, pengakuan. Tetapi perbualan terganggu oleh jeritan penjudi yang mabuk, lagu penjara yang suram. Menjadi pelik untuk menyedari kelemahan kehidupan manusia, mengabaikannya, kerana walaupun pada saat kematian, Anna tidak diberi ketenangan.

Kenyataan pengarang membantu kita membayangkan dengan lebih lengkap wira-wira drama tersebut. Ringkas dan jelas, ia mengandungi penerangan tentang watak-watak, membantu kita mendedahkan beberapa aspek watak mereka. Di samping itu, makna baru yang tersembunyi dapat ditebak dalam lagu penjara yang diperkenalkan ke dalam kanvas naratif. Garis-garis yang saya mahu bebaskan, ya, eh! .. Saya tidak boleh memutuskan rantai ... ia menunjukkan bahawa bahagian bawah dengan gigih menahan penghuninya, dan tempat perlindungan tidak dapat melepaskan diri dari pelukannya, tidak kira betapa kerasnya mereka mencuba.

Permainan itu berakhir, tetapi Gorky tidak memberikan jawapan yang jelas kepada soalan-soalan utama: apakah kebenaran hidup dan apa yang harus diperjuangkan oleh seseorang, menyerahkan kepada kami untuk membuat keputusan. Frasa akhir Satin Eh... manja lagunya... si bodoh ambik dan terfikir. Siapa yang bodoh? Pelakon Gantung atau Baron yang membawa berita mengenainya? Masa berlalu, orang berubah, tetapi, malangnya, tema bahagian bawah masih relevan hari ini. Disebabkan oleh pergolakan ekonomi dan politik, semakin ramai orang meninggalkan dasar kehidupan. Setiap hari barisan mereka diisi semula. Jangan fikir mereka rugi. Tidak, ramai orang pintar, baik, jujur ​​pergi ke bawah. Mereka berusaha untuk segera meninggalkan kerajaan kegelapan ini, untuk bertindak untuk menjalani kehidupan yang penuh semula. Tetapi kemiskinan menentukan keadaannya kepada mereka. Dan secara beransur-ansur seseorang kehilangan semua kualiti moral terbaiknya, lebih suka menyerah kepada peluang.

Gorky, dengan drama At the Bottom, ingin membuktikan bahawa intipati kehidupan hanya dalam perjuangan. Apabila seseorang kehilangan harapan, berhenti bermimpi, dia kehilangan kepercayaan pada masa depan.