Analisis dusun ceri pahlawan. Senarai pelakon dan sistem watak dalam drama Chekhov

rumah / bekas

Dalam kesusasteraan klasik terdapat banyak karya menarik, kisah-kisahnya relevan hingga hari ini.

Karya-karya yang ditulis oleh Anton Pavlovich Chekhov sesuai dengan penerangan ini. Dalam artikel ini anda boleh berkenalan dengan dramanya "The Cherry Orchard" secara ringkas.

Sejarah penciptaan drama oleh A.P. Chekhov "The Cherry Orchard"

Tarikh mula permainan itu ditetapkan pada tahun 1901, persembahan pertama ditunjukkan selepas 3 tahun. Kerja itu mencerminkan kesan yang tidak menyenangkan pengarang sendiri, yang timbul di bawah pengaruh memerhatikan kemerosotan banyak ladang rakan-rakannya, serta miliknya sendiri.

Watak utama

Di bawah ialah senarai watak utama:

Ranevskaya Lyubov Andreevna - pemilik ladang;
Anya ialah anak perempuannya sendiri;
Gaev Leonid Andreevich - abang;
Trofimov Petr Sergeevich - "pelajar abadi";
Lopakhin Ermolai Alekseevich - pembeli.

Watak-watak kecil

Senarai aksara sekunder:

Varya - adik perempuan Anya;
Simeonov-Pishchik - pemilik ladang;
Charlotte ialah seorang guru;
Dunyasha ialah seorang pembantu rumah;
Epikhodov Semyon Panteleevich - kerani;
Firs - seorang hamba, seorang lelaki tua;
Yasha adalah seorang hamba, seorang lelaki muda.

The Cherry Orchard - Ringkasan Tindakan

1 tindakan

Peristiwa berlaku dengan menjangkakan Ranevskaya. Lopakhin dan Dunya sedang bercakap, di mana pertengkaran timbul. Epikhodov memasuki bilik. Dia menjatuhkan sejambak, mengadu kepada orang lain bahawa dia menganggap dirinya kalah, selepas itu dia pergi. Pembantu rumah memberitahu pedagang bahawa Epikhodov ingin mengahwininya.

Ranevskaya tiba bersama anak perempuannya, Gaev, Charlotte dan pemilik tanah. Anya bercakap tentang perjalanannya ke Perancis dan meluahkan rasa tidak puas hatinya. Dia juga tertanya-tanya jika Lopakhin akan berkahwin dengan Vara. Di mana kakak tirinya menjawab bahawa tiada apa yang akan berfungsi, dan harta pusaka itu akan dijual dalam masa terdekat. Secara selari, Dunya bermain-main dengan budak lelaki muda.

Lopakhin mengumumkan bahawa harta pusaka mereka dijual untuk hutang. Dia menyokong penyelesaian berikut untuk masalah itu: untuk membahagikan wilayah kepada bahagian dan menyewakannya untuk disewa. Tetapi untuk ini anda perlu mengurangkan kebun ceri. Pemilik tanah dan abangnya enggan, merujuk kepada sebutan taman dalam ensiklopedia. Anak perempuan angkat itu membawa telegram dari Perancis kepada ibunya, tetapi dia, tanpa membacanya, memecahkannya.

Petya Trofimov muncul - mentor anak lelaki Ranevskaya yang mati. Gaev terus mencari pilihan untuk membuat keuntungan yang akan membantu menampung hutangnya. Ia datang untuk mewariskan Anya sebagai orang kaya. Pada masa itu, Varya memberitahu kakaknya tentang masalahnya, tetapi adik perempuan itu tertidur, keletihan dari jalan raya.

2 tindakan

Peristiwa berlaku di padang berhampiran gereja lama. Charlotte memberikan penerangan tentang hidupnya.

Epikhodov menyanyikan lagu, bermain gitar, cuba menunjukkan dirinya seorang yang romantis di hadapan Dunya. Dia, pada gilirannya, ingin menarik perhatian lelaki muda itu.

Tuan tanah dan seorang peniaga muncul. Dia juga terus memberi jaminan kepada pemilik pajakan tanah itu. Tetapi Ranevskaya dan abangnya cuba mengurangkan topik itu kepada sia-sia. Pemilik tanah dengan penuh kasihan mula bercakap tentang kos yang tidak perlu.

Yakov mengejek nyanyian Gaev. Ranevskaya mengingati anak buahnya. Yang terakhir merosakkannya dan menukar yang lain. Selepas itu, pemilik tanah memutuskan untuk pulang ke tanah air kepada anak perempuannya. Mengubah topik Lopakhin, dia mula bercakap tentang perkahwinan Varya.

Seorang lelaki berjalan kaki masuk dengan pakaian luar Gaev. Dia bercakap tentang perhambaan, membentangkannya sebagai kemalangan. Trofimov muncul, yang masuk ke dalam falsafah dan penaakulan yang mendalam tentang masa depan negara. Pemilik tanah memberitahu anak angkatnya bahawa dia telah mengahwinkannya dengan seorang saudagar.

Pada masa itu, Anya bersara dengan Trofimov. Dia pula dengan romantik menggambarkan keadaan sekeliling. Anya mengalihkan perbualan kepada topik perhambaan dan mengatakan bahawa orang hanya bercakap dan tidak melakukan apa-apa. Selepas itu, "pelajar abadi" itu memberitahu Anya untuk melepaskan segala-galanya dan menjadi orang yang bebas.

3 tindakan

Sebuah bola diatur di rumah pemilik tanah, yang Ranevskaya anggap tidak berguna. Pishchik cuba mencari seseorang yang akan meminjamkan wang kepadanya. Abang Ranevskaya pergi membeli harta pusaka itu atas nama ibu saudaranya. Ranevskaya, melihat bahawa Lopakhin semakin kaya dan kaya, mula mengkritik kerana Varya belum berkahwin dengannya. Anak perempuan mengadu bahawa dia hanya mentertawakannya.

Pemilik tanah berkongsi dengan bekas guru anaknya bahawa kekasihnya meminta dia pulang ke Perancis. Sekarang nyonya rumah tidak lagi berfikir bahawa dia telah merosakkannya. Trofimov cuba meyakinkannya, dan dia menasihatkannya untuk mendapatkan seorang wanita di sisi. Abang yang kecewa itu kembali dan memulakan monolog bahawa harta pusaka itu telah dibeli oleh Lopakhin.

Peniaga itu dengan bongkak memberitahu semua orang bahawa dia membeli ladang itu dan bersedia untuk menebang kebun sakura supaya keluarganya terus tinggal di tempat bapa hamba dan datuknya bekerja. Anak perempuan asli menghiburkan ibu yang menangis, meyakinkan bahawa seluruh kehidupan menanti di hadapan.

4 tindakan

Bekas penduduk meninggalkan rumah. Lopakhin, bosan dengan kemalasan, akan pergi ke Kharkov.

Dia menawarkan wang Trofimov, tetapi dia tidak menerimanya, dengan alasan bahawa tidak lama lagi orang akan mencapai pemahaman tentang kebenaran. Gaev menjadi pekerja bank.

Ranevskaya bimbang tentang pejalan kaki tua itu, takut dia tidak akan dihantar untuk rawatan.

Lopakhin dan Varya kekal bersendirian. Heroin mengatakan bahawa dia telah menjadi pembantu rumah. Peniaga itu masih tidak menawarkannya untuk mengahwininya. Anya mengucapkan selamat tinggal kepada ibunya. Ranevskaya merancang untuk kembali ke Perancis. Anya akan masuk ke gimnasium, dan pada masa hadapan untuk membantu ibunya. Gaev berasa ditinggalkan.

Tiba-tiba Pishchik tiba dan memberikan semua orang wang yang dipinjam. Dia baru-baru ini menjadi kaya: tanah liat putih ditemui di tanahnya, yang kini disewakannya. Pemilik tanah mengucapkan selamat tinggal kepada kebun. Kemudian mereka mengunci pintu. Firs yang sakit muncul. Dalam diam, bunyi kapak kedengaran.

Analisis kerja dan kesimpulan

Pertama sekali, gaya genre ini diperhatikan dalam kontras terang imej dua pahlawan: Lopakhin dan Ranevskaya. Dia berdaya usaha, mencari keuntungan, tetapi dia remeh dan berangin. Terdapat juga situasi lucu. Contohnya, persembahan Charlotte, komunikasi Gaev dengan almari, dsb.

Membaca buku ini dalam asal, mengikut bab dan tindakan, dan bukan dalam singkatan, persoalan segera timbul: apakah maksud kebun ceri untuk wira drama itu? Bagi pemilik tanah, taman itu adalah sejarah masa lalu, manakala bagi Lopakhin ia adalah tempat di mana masa depannya akan dibina.

Isu kontras dalam hubungan pada pergantian dua abad dibangkitkan dalam kerja. Terdapat juga persoalan tentang warisan perhambaan dan sikap terhadap akibat daripada lapisan masyarakat yang berbeza. Persoalan bagaimana masa depan negara akan dibina atas contoh situasi tempatan disentuh. Timbul persoalan ramai yang sedia memberi alasan dan menasihati, tetapi hanya segelintir yang mampu bertindak.

Anton Pavlovich Chekhov melihat banyak perkara yang relevan pada masa itu dan kekal penting sekarang, jadi semua orang harus membaca permainan lirik ini. Karya ini adalah yang terakhir dalam karya penulis.

The Cherry Orchard sebagai imej utama drama itu

Tindakan karya terakhir A.P. Chekhov berlaku di ladang Ranevskaya Lyubov Andreevna, yang dalam beberapa bulan akan dijual di lelongan untuk hutang, dan ia adalah imej taman dalam drama The Cherry Orchard yang menduduki tempat utama. Walau bagaimanapun, sejak awal lagi, kehadiran taman yang begitu besar adalah membingungkan. Keadaan ini telah menerima kritikan yang agak keras oleh I.A. Bunin, seorang bangsawan dan pemilik tanah keturunan. Dia tertanya-tanya bagaimana seseorang boleh memuji pokok ceri, yang tidak begitu cantik, mempunyai batang berkerut dan bunga kecil. Bunin juga menarik perhatian kepada fakta bahawa taman-taman hanya satu arah tidak pernah ditemui di estet manor, sebagai peraturan, mereka bercampur. Jika dikira, taman itu meliputi kawasan seluas kira-kira lima ratus hektar! Untuk menjaga taman sedemikian, sejumlah besar orang diperlukan. Adalah jelas bahawa sebelum penghapusan perhambaan, taman itu dipelihara dengan teratur, dan sangat mungkin hasil tuaian membawa keuntungan kepada pemiliknya. Tetapi selepas 1860, taman itu mula rosak, kerana pemiliknya tidak mempunyai wang atau keinginan untuk mengupah pekerja. Dan menakutkan untuk membayangkan bagaimana hutan yang tidak dapat dilalui taman itu telah menjadi dalam 40 tahun, sejak aksi drama itu berlaku pada pergantian abad, seperti yang dibuktikan oleh berjalan kaki pemilik dan pelayan bukan melalui semak yang indah, tetapi melintasi padang. .

Semua ini menunjukkan bahawa drama itu tidak bermaksud makna sehari-hari tertentu dari imej kebun ceri. Lopakhin hanya memilih kelebihan utamanya: "Perkara yang luar biasa tentang taman ini ialah ia besar." Tetapi tepatnya imej kebun ceri dalam drama yang Chekhov render sebagai cerminan makna ideal objek ruang artistik, dibina daripada kata-kata watak-watak yang, sepanjang sejarah pentas keseluruhan, ideal dan menghiasi yang lama. taman. Bagi penulis drama, taman yang mekar telah menjadi simbol keindahan yang ideal, tetapi semakin surut. Dan daya tarikan masa lalu yang sementara dan boleh dimusnahkan ini, yang terkandung dalam pemikiran, perasaan dan tindakan, menarik baik untuk penulis drama mahupun penonton. Menghubungkan nasib harta pusaka dengan watak, Chekhov menghubungkan alam semula jadi dengan kepentingan sosial dengan membezakannya, dengan itu mendedahkan pemikiran dan tindakan wataknya. Dia cuba mengingati tujuan sebenar manusia, pembaharuan rohani untuk apa, keindahan dan kebahagiaan makhluk.

Cherry Orchard - satu cara untuk mendedahkan watak watak

Imej kebun ceri dalam pembangunan plot drama adalah sangat penting. Ia adalah melalui sikap terhadapnya bahawa seseorang akan mengenali sikap pahlawan: ia menjadi jelas tempat mereka dalam perubahan sejarah yang telah menimpa Rusia. Perkenalan penonton dengan taman itu berlaku pada bulan Mei, pada masa berbunga yang indah, dan aromanya memenuhi ruang sekeliling. Nyonya kebun yang sudah lama tidak hadir pulang dari luar negara. Walau bagaimanapun, dalam tahun-tahun dia mengembara, tiada apa yang berubah di dalam rumah. Malahan taska yang sudah lama tidak mempunyai seorang pun anak pun turut menggunakan nama lama. Apakah maksud taman bagi Ranevskaya?

Ini adalah zaman kanak-kanaknya, dia juga membayangkan ibunya, masa mudanya dan perkahwinan yang tidak begitu berjaya dengan seorang lelaki, seperti dia, seorang pembelanja yang remeh; keghairahan cinta yang timbul selepas kematian suaminya, membakarnya; kematian anak lelaki yang lebih muda. Dari semua ini, dia melarikan diri ke Perancis, meninggalkan segala-galanya, dengan harapan bahawa pelarian itu akan membantunya melupakannya. Tetapi dia juga tidak menemui kedamaian dan kebahagiaan di luar negara. Dan kini dia perlu memutuskan nasib harta pusaka. Lopakhin menawarkan dia satu-satunya jalan keluar - untuk memotong taman, yang tidak membawa apa-apa faedah dan sangat diabaikan, dan memberikan tanah kosong untuk kotej musim panas. Tetapi bagi Ranevskaya, yang dibesarkan dalam tradisi bangsawan terbaik, segala-galanya yang digantikan dengan wang dan diukur dengannya hilang. Menolak tawaran Lopakhin, dia berulang kali meminta nasihatnya, dengan harapan mungkin untuk menyelamatkan taman tanpa memusnahkannya: "Apa yang harus kita lakukan? Belajar apa?" Lyubov Andreevna tidak berani mengatasi keyakinannya, dan kehilangan taman itu menjadi kehilangan pahit baginya. Bagaimanapun, dia mengakui bahawa tangannya tidak terikat dengan penjualan harta pusaka, dan tanpa banyak berfikir, meninggalkan anak perempuan dan abangnya, dia sekali lagi akan meninggalkan tanah airnya.

Gaev meneruskan cara untuk menyelamatkan harta pusaka, tetapi semuanya sia-sia dan terlalu hebat: dapatkan harta pusaka, kahwinkan Anya dengan lelaki kaya, minta wang daripada ibu saudara yang kaya, atau pinjam semula daripada seseorang. Bagaimanapun, dia meneka tentangnya: "... Saya ada banyak wang... maksudnya... tiada satu pun." Dia juga pahit tentang kehilangan sarang keluarga, tetapi perasaannya tidak sedalam seperti yang ingin ditunjukkan. Selesai lelongan, rasa sedihnya hilang sebaik sahaja mendengar bunyi biliard yang amat disayanginya.

Bagi Ranevskaya dan Gaev, kebun ceri adalah pautan ke masa lalu, di mana tidak ada tempat untuk memikirkan sisi kewangan kehidupan. Ini adalah masa riang gembira apabila tidak perlu memutuskan apa-apa, tiada kejutan berlaku, dan mereka adalah pemiliknya.

Anya suka taman sebagai satu-satunya perkara yang cerah dalam hidupnya “Saya di rumah! Esok pagi saya akan bangun dan berlari ke taman... Dia benar-benar bimbang, tetapi tidak dapat berbuat apa-apa untuk menyelamatkan harta pusaka, bergantung pada keputusan saudara-maranya yang lebih tua. Walaupun sebenarnya, dia jauh lebih munasabah daripada ibu dan bapa saudaranya. Dalam banyak cara, di bawah pengaruh Petya Trofimov, taman itu tidak lagi bermakna sama untuk Anya seperti yang berlaku untuk generasi keluarga yang lebih tua. Dia mengatasi keterikatan yang agak menyakitkan ini dengan tanah asalnya, dan kemudiannya dia sendiri bingung bahawa dia telah jatuh cinta dengan taman: "Mengapa saya tidak lagi menyukai kebun sakura seperti dahulu ... nampaknya saya ada tiada tempat yang lebih baik di bumi selain taman kami.” Dan dalam adegan terakhir, dia adalah satu-satunya penduduk ladang yang dijual yang memandang masa depan dengan optimis: "... Kami akan menanam taman baru, lebih mewah daripada ini, anda akan melihatnya, anda akan faham ..."

Bagi Petya Trofimov, taman adalah monumen hidup kepada perhambaan. Trofimov yang mengatakan bahawa keluarga Ranevskaya masih hidup pada masa lalu, di mana mereka adalah pemilik "jiwa yang hidup", dan jejak perhambaan ini pada mereka: "... anda ... tidak lagi menyedari bahawa anda tinggal di hutang, dengan perbelanjaan orang lain ...", dan secara terbuka mengisytiharkan bahawa Ranevskaya dan Gaev hanya takut dengan kehidupan sebenar.

Satu-satunya orang yang mengetahui sepenuhnya nilai kebun ceri itu ialah Lopakhin "Rusia baharu". Dia dengan tulus mengaguminya, memanggil tempat itu "lebih indah daripada yang tiada apa-apa di dunia." Dia bermimpi untuk membersihkan wilayah pokok secepat mungkin, tetapi bukan untuk tujuan pemusnahan, tetapi untuk memindahkan tanah ini menjadi hipostasis baru, yang akan dilihat oleh "cucu dan cicit". Dia dengan ikhlas cuba membantu Ranevskaya menyelamatkan harta pusaka dan mengasihaninya, tetapi kini taman itu adalah miliknya, dan kegembiraan yang tidak terkawal secara anehnya bercampur dengan belas kasihan untuk Lyubov Andreevna.

Imej simbolik kebun ceri

Ditulis pada permulaan zaman, drama "The Cherry Orchard" menjadi gambaran perubahan yang berlaku di negara ini. Yang lama sudah hilang, dan ia digantikan dengan masa depan yang tidak diketahui. Bagi setiap peserta dalam permainan itu, taman itu sendiri, tetapi imej simbolik kebun ceri adalah sama untuk semua orang kecuali Lopakhin dan Trofimov. "Bumi ini hebat dan indah, terdapat banyak tempat yang indah di atasnya," kata Petya, dengan itu menunjukkan bahawa orang-orang era baru, yang menjadi miliknya, tidak dicirikan oleh keterikatan pada akar mereka, dan ini membimbangkan. Orang yang menyukai taman itu dengan mudah meninggalkannya, dan ini menakutkan, kerana jika "Semua Rusia adalah taman kami," seperti yang dikatakan Petya Trofimov, apa yang akan berlaku jika semua orang menyerah pada masa depan Rusia? Dan mengingati sejarah, kita lihat: hanya lebih 10 tahun kemudian, pergolakan seperti itu mula berlaku di Rusia bahawa negara itu benar-benar menjadi kebun sakura yang musnah tanpa belas kasihan. Oleh itu, kita boleh membuat kesimpulan yang tidak jelas: imej utama permainan telah menjadi simbol sebenar Rusia.

Imej taman, analisis maknanya dalam drama dan penerangan tentang sikap watak utama terhadapnya akan membantu pelajar gred 10 dalam menyediakan esei mengenai topik "Imej taman dalam drama" The Cherry Orchard" oleh Chekhov".

Ujian karya seni

Status sosial wira drama - sebagai salah satu ciri

Dalam permainan akhir A.P. "The Cherry Orchard" Chekhov tidak ada pembahagian kepada watak utama dan sekunder. Mereka semua adalah yang utama, malah peranan yang kelihatan episodik adalah sangat penting untuk mendedahkan idea utama keseluruhan kerja. Perwatakan wira The Cherry Orchard bermula dengan perwakilan sosial mereka. Lagipun, dalam kepala orang, status sosial sudah meninggalkan tandanya, dan bukan sahaja di atas pentas. Oleh itu, Lopakhin, seorang saudagar, sudah dikaitkan terlebih dahulu dengan seorang penjaga kedai yang bising dan tidak berhati-hati, tidak mampu merasakan perasaan dan emosi yang halus, tetapi Chekhov memberi amaran bahawa saudagarnya berbeza daripada wakil biasa kelas ini. Ranevskaya dan Simeonov-Pishchik, yang ditetapkan sebagai pemilik tanah, kelihatan sangat pelik. Lagipun, selepas pemansuhan perhambaan, status sosial pemilik tanah kekal pada masa lalu, kerana mereka tidak lagi sesuai dengan tatanan sosial baru. Gaev juga seorang pemilik tanah, tetapi dalam fikiran watak-watak dia adalah "saudara Ranevskaya", yang menunjukkan beberapa jenis kekurangan kemerdekaan watak ini. Dengan anak perempuan Ranevskaya, semuanya lebih kurang jelas. Anya dan Varya mempunyai umur yang ditunjukkan, menunjukkan bahawa mereka adalah watak termuda dalam The Cherry Orchard.

Umur juga ditunjukkan untuk watak tertua - Firs. Trofimov Petr Sergeevich adalah seorang pelajar, dan ini adalah sejenis percanggahan, kerana jika seorang pelajar, maka dia masih muda dan nampaknya terlalu awal untuk menganggap patronimik, tetapi sementara itu ia ditunjukkan.

Sepanjang aksi keseluruhan drama The Cherry Orchard, watak-wataknya didedahkan sepenuhnya, dan watak mereka digariskan dalam bentuk tipikal jenis kesusasteraan ini - dalam ciri pertuturan yang diberikan oleh mereka sendiri atau peserta lain.

Ciri-ciri ringkas watak utama

Walaupun watak-watak utama drama itu tidak dikhususkan oleh Chekhov sebagai barisan yang berasingan, mereka mudah dikenal pasti. Ini adalah Ranevskaya, Lopakhin dan Trofimov. Ia adalah visi masa mereka yang menjadi motif asas keseluruhan kerja. Dan kali ini ditunjukkan melalui sikap terhadap kebun sakura lama.

Ranevskaya Lyubov Andreevna- watak utama "The Cherry Orchard" - pada masa lalu, seorang bangsawan yang kaya, terbiasa hidup mengikut kehendak hatinya. Suaminya meninggal agak awal, meninggalkan banyak hutang. Semasa dia menikmati perasaan baru, anak kecilnya meninggal dunia secara tragis. Menganggap dirinya bersalah atas tragedi ini, dia melarikan diri dari rumah, dari kekasihnya di luar negara, yang, antara lain, mengikutinya dan benar-benar merampasnya di sana. Tetapi harapannya untuk mencari ketenangan tidak menjadi kenyataan. Dia menyayangi taman dan harta pusakanya, tetapi dia tidak dapat menyelamatkannya. Tidak terfikir baginya untuk menerima cadangan Lopakhin, kerana kemudian perintah berabad-abad di mana gelaran "pemilik tanah" diturunkan dari generasi ke generasi yang membawa warisan budaya dan sejarah, tidak boleh dilanggar dan keyakinan terhadap pandangan dunia akan dilanggar.

Lyubov Andreevna dan abangnya Gaev dicirikan oleh semua ciri terbaik bangsawan: responsif, kemurahan hati, pendidikan, rasa kecantikan, keupayaan untuk bersimpati. Walau bagaimanapun, pada zaman moden, semua kualiti positif mereka tidak diperlukan dan berpaling ke arah yang bertentangan. Kemurahan hati menjadi pembaziran yang tidak dapat dihalang, responsif dan keupayaan untuk bersimpati bertukar menjadi slobbering, pendidikan bertukar menjadi cakap kosong.

Menurut Chekhov, kedua-dua hero ini tidak layak mendapat simpati dan perasaan mereka tidak sedalam yang disangka.

Dalam The Cherry Orchard, watak utama lebih banyak bercakap daripada mereka, dan satu-satunya orang ialah aksi. Lopakhin Ermolai Alekseevich, watak utama, menurut pengarang. Chekhov yakin bahawa jika imejnya gagal, maka keseluruhan permainan akan gagal. Lopakhin ditetapkan sebagai pedagang, tetapi perkataan moden "ahli perniagaan" lebih sesuai untuknya. Anak dan cucu hamba menjadi jutawan berkat intuisi, keazaman dan kepintarannya, kerana jika dia bodoh dan tidak berpendidikan, bagaimana dia boleh mencapai kejayaan sedemikian dalam perniagaannya? Dan bukan kebetulan bahawa Petya Trofimov bercakap tentang jiwanya yang halus. Lagipun, hanya Ermolai Alekseevich yang menyedari nilai taman lama dan keindahannya yang sebenar. Tetapi coretan komersialnya melampaui batas, dan dia terpaksa memusnahkan taman itu.

Trofimov Petya- seorang pelajar abadi dan "lelaki lusuh." Rupa-rupanya, dia juga tergolong dalam keluarga bangsawan, tetapi telah menjadi, sebenarnya, gelandangan, mengimpikan kebaikan dan kebahagiaan bersama. Dia banyak bercakap, tetapi tidak melakukan apa-apa untuk permulaan pantas masa depan yang lebih cerah. Dia juga luar biasa kerana perasaan mendalam terhadap orang di sekelilingnya dan keterikatan dengan tempat itu. Dia hidup hanya dalam mimpi. Namun, dia berjaya menawan hati Anya dengan ideanya.

Anya, anak perempuan Ranevskaya. Ibunya meninggalkannya dalam jagaan abangnya pada usia 12 tahun. Iaitu, pada masa remaja, sangat penting untuk pembentukan keperibadian, Anya dibiarkan sendiri. Dia mewarisi kualiti terbaik yang menjadi ciri golongan bangsawan. Dia naif di zaman muda, mungkin itulah sebabnya dia begitu mudah terpengaruh dengan idea Petya.

Ciri-ciri ringkas watak-watak kecil

Watak-watak dalam drama "The Cherry Orchard" dibahagikan kepada utama dan sekunder hanya pada masa penyertaan mereka dalam tindakan. Oleh itu, Varya, Simeonov-Pishchik Dunyasha, Charlotte Ivanovna dan para pembantunya secara praktikal tidak bercakap tentang harta pusaka, dan pandangan dunia mereka tidak didedahkan melalui taman, mereka, seolah-olah, terputus daripadanya.

Varya- anak angkat Ranevskaya. Tetapi pada dasarnya, dia adalah pembantu rumah di ladang, yang tugasnya termasuk menjaga tuan dan hamba. Dia berfikir pada tahap setiap hari, dan keinginannya untuk mengabdikan dirinya kepada Tuhan tidak dipandang serius oleh sesiapa pun. Sebaliknya, mereka cuba mengahwinkan dia dengan Lopakhin, yang dia acuh tak acuh.

Simeonov-Pishchik- pemilik tanah yang sama dengan Ranevskaya. Sentiasa berhutang. Tetapi sikap positifnya membantu mengatasi situasi sukarnya. Jadi, dia tidak teragak-agak apabila ada tawaran untuk memajak tanahnya. Dengan itu menyelesaikan masalah kewangan mereka. Dia mampu menyesuaikan diri dengan kehidupan baru, tidak seperti pemilik kebun sakura.

Yasha- Seorang budak lelaki muda. Sudah berada di luar negara, dia tidak lagi tertarik dengan tanah airnya, malah ibunya yang cuba bertemu dengannya juga tidak diperlukan lagi. Kesombongan adalah ciri utamanya. Dia tidak menghormati pemiliknya, dia tidak mempunyai ikatan dengan sesiapa pun.

Dunyasha- seorang gadis muda berangin yang hidup satu hari dan bermimpi cinta.

Epikhodov- kerani, dia adalah seorang yang kalah kronik, yang dia tahu dengan baik. Malah, hidupnya kosong dan tidak bermatlamat.

Firs- watak tertua yang pemansuhan perhambaan adalah tragedi terbesar. Dia ikhlas terikat dengan tuannya. Dan kematiannya di rumah kosong dengan bunyi taman ditebang adalah sangat simbolik.

Charlotte Ivanovna- seorang pengasuh dan pemain sarkas dalam satu orang. Refleksi utama genre drama yang diisytiharkan.

Imej wira The Cherry Orchard digabungkan menjadi satu sistem. Mereka saling melengkapi, dengan itu membantu mendedahkan tema utama karya.

Ujian karya seni

Watak

"Ranevskaya Lyubov Andreevna, pemilik tanah.
Anya, anak perempuannya, 17 tahun.
Varya, anak angkatnya, 24 tahun.
Gaev Leonid Andreevich, saudara Ranevskaya.
Lopakhin Ermolai Alekseevich, saudagar.
Trofimov Petr Sergeevich, pelajar.
Simeonov-Pishchik Boris Borisovich, pemilik tanah.
Charlotte Ivanovna, pengasuh.
Epikhodov Semyon Panteleevich, kerani.
Dunyasha, pembantu rumah.
Firs, kaki, lelaki tua 87 tahun.
Yasha, seorang lelaki muda.
orang lalu lalang.
Pengurus stesen.
Pejabat pos.
Tetamu, hamba" (13, 196).

Seperti yang anda lihat, penanda sosial setiap peranan disimpan dalam senarai pelakon dan drama terakhir Chekhov, dan sama seperti dalam drama sebelumnya, mereka bersifat formal, tidak menentukan sama ada watak watak atau logik tingkah lakunya di atas pentas. .
Oleh itu, status sosial pemilik tanah/pemilik tanah di Rusia pada pergantian abad ke-19-20 sebenarnya tidak lagi wujud, tidak sepadan dengan struktur baru hubungan sosial. Dalam pengertian ini, Ranevskaya dan Simeonov-Pishchik mendapati diri mereka dalam drama persona non grata; intipati dan tujuan mereka di dalamnya tidak sama sekali berkaitan dengan motif memiliki jiwa, iaitu orang lain, dan secara umum, memiliki apa-apa.
Sebaliknya, "jari nipis dan lembut" Lopakhin, "jiwa yang kurus dan lembut" (13, 244) sama sekali tidak ditentukan oleh pencirian pengarang pertamanya dalam senarai watak ("pedagang"), yang sebahagian besarnya disebabkan oleh lakonan AN Ostrovsky memperoleh halo semantik yang jelas dalam kesusasteraan Rusia. Bukan kebetulan bahawa penampilan pertama Lopakhin di atas pentas ditandai dengan perincian seperti sebuah buku. Pelajar abadi Petya Trofimov meneruskan logik percanggahan antara penanda sosial dan realisasi pentas watak-watak. Dalam konteks penerangan yang diberikan kepadanya oleh watak lain, Lyubov Andreevna atau Lopakhin, sebagai contoh, nama pengarangnya dalam poster itu berbunyi seperti oksimoron.
Seterusnya pada poster ialah: seorang kerani membincangkan dalam drama tentang Buckle dan kemungkinan membunuh diri; seorang pembantu rumah yang sentiasa memimpikan cinta yang luar biasa dan juga menari dengan bola: "Kamu sangat lembut Dunyasha," Lopakhin akan memberitahunya. "Dan anda berpakaian seperti seorang wanita muda, dan rambut anda juga" (13, 198); seorang pejalan kaki muda yang tidak menghormati orang yang dilayaninya. Mungkin hanya model tingkah laku Firs yang sepadan dengan status yang diisytiharkan dalam poster, namun, dia juga seorang budak lelaki di hadapan tuan yang tidak lagi wujud.
Kategori utama yang membentuk sistem watak dalam lakonan terakhir Chekhov kini bukanlah peranan (sosial atau sastera) yang dimainkan oleh setiap daripada mereka, tetapi masa di mana setiap daripada mereka merasakan dirinya. Lebih-lebih lagi, kronotop yang dipilih oleh setiap watak yang menerangkan wataknya, rasa dunianya dan dirinya di dalamnya. Dari sudut pandangan ini, situasi yang agak ingin tahu timbul: sebahagian besar watak dalam drama itu tidak hidup pada masa sekarang, lebih suka mengingati masa lalu atau mimpi, iaitu, tergesa-gesa ke masa depan.
Jadi, Lyubov Andreevna dan Gaev merasakan rumah dan taman itu sebagai dunia yang indah dan harmoni zaman kanak-kanak mereka. Itulah sebabnya dialog mereka dengan Lopakhin dalam aksi kedua komedi itu dijalankan dalam bahasa yang berbeza: dia memberitahu mereka tentang taman sebagai objek jual beli yang sangat nyata, yang dengan mudah boleh diubah menjadi dachas, mereka pula, tidak faham bagaimana menjual keharmonian, menjual kebahagiaan:
"Lopakhin. Maafkan saya, orang yang sembrono seperti anda, tuan-tuan, yang tidak berniaga, pelik, saya belum bertemu lagi. Mereka bercakap bahasa Rusia kepada anda, harta pusaka anda dijual, tetapi anda pasti tidak faham.
Lyubov Andreevna. Apa yang kita lakukan? Ajar apa?
Lopakhin.<…>Faham! Sebaik sahaja anda akhirnya memutuskan bahawa akan ada dacha, mereka akan memberi anda seberapa banyak wang yang anda suka, dan kemudian anda akan diselamatkan.
Lyubov Andreevna. Dachas dan penduduk musim panas - ia sangat kesat, maaf.
Gaev. Sepenuhnya bersetuju dengan anda.
Lopakhin. Saya sama ada akan menangis, atau menjerit, atau pengsan. Saya tidak boleh! Awak menyeksa saya!” (13, 219).
Kewujudan Ranevskaya dan Gaev dalam dunia keharmonian kanak-kanak ditandakan bukan sahaja oleh tempat tindakan yang ditunjukkan oleh pengarang dalam kenyataan ("bilik yang masih dipanggil nurseri"), bukan sahaja oleh tingkah laku berterusan Firs " pengasuh" berhubung dengan Gaev: "Firs (menyikat Gaev, secara instruktif). Sekali lagi, mereka memakai seluar yang salah. Dan apa yang saya perlu lakukan dengan awak!” (13, 209), tetapi juga dengan penampilan biasa dalam wacana watak-watak imej bapa dan ibu. Ranevskaya melihat "ibu yang sudah meninggal" di taman putih perbuatan pertama (13, 210); tentang bapa pergi ke Trinity ke gereja, Gaev teringat dalam akta keempat (13, 252).
Model tingkah laku watak kanak-kanak direalisasikan dalam ketidakpraktisan mutlak mereka, tanpa ketiadaan pragmatisme sepenuhnya, dan juga dalam perubahan mendadak dan berterusan dalam mood mereka. Sudah tentu, seseorang dapat melihat dalam ucapan dan tindakan Ranevskaya manifestasi "orang biasa", yang "menundukkan keinginannya yang tidak selalu indah, keinginan, menipu dirinya setiap kali." Anda boleh melihat dalam imejnya dan "suatu fitnah yang jelas tentang cara hidup memainkan peranan." Walau bagaimanapun, nampaknya ia adalah sikap tidak berminat, ringan, sikap seketika untuk menjadi, sangat mengingatkan kanak-kanak, perubahan mood segera yang membawa semua yang tiba-tiba dan tidak masuk akal, dari sudut pandangan watak-watak lain dan banyak komedi. penyelidik, tindakan kedua-dua Gaev dan Ranevskaya ke dalam sistem tertentu. Sebelum kita adalah kanak-kanak yang tidak pernah menjadi dewasa, yang tidak menerima model tingkah laku yang tetap di dunia dewasa. Dalam pengertian ini, sebagai contoh, semua percubaan serius Gaev untuk menyelamatkan harta pusaka kelihatan sama seperti bermain orang dewasa:
"Gaev. Diam, Firs (pengasuh digantung sementara - T.I.). Esok saya perlu pergi ke bandar. Mereka berjanji untuk memperkenalkan saya kepada seorang jeneral yang boleh memberikan rang undang-undang.
Lopakhin. Anda tidak akan mendapat apa-apa. Dan anda tidak akan membayar faedah, bertenang.
Lyubov Andreevna. Dia mengigau. Tidak ada jeneral” (13, 222).
Perlu diperhatikan bahawa sikap watak antara satu sama lain tetap tidak berubah: mereka selamanya bersaudara, tidak difahami oleh sesiapa, tetapi memahami satu sama lain tanpa kata-kata:
"Lyubov Andreevna dan Gaev ditinggalkan sendirian. Mereka pasti menunggu ini, melemparkan diri mereka ke leher masing-masing dan menangis teresak-esak, secara senyap-senyap, takut mereka tidak akan didengari.
GAYEV (dalam keputusasaan). Adik saya, adik saya...
Lyubov Andreevna. Oh sayangku, tamanku yang lembut dan indah! .. Kehidupanku, masa mudaku, kebahagiaanku, selamat tinggal! .. ”(13, 253).
Firs bersebelahan kumpulan mikro watak ini, yang kronotopnya juga merupakan masa lalu, tetapi masa lalu, yang telah menentukan parameter sosial dengan jelas. Bukan kebetulan bahawa penanda masa tertentu muncul dalam ucapan watak:
"Pertama. Pada zaman dahulu, empat puluh atau lima puluh tahun yang lalu, mereka mengeringkan ceri, merendamnya, mengasinkannya, merebus jem, dan ia berlaku ... "(13, 206).
Masa lalunya adalah masa sebelum kemalangan, iaitu sebelum penghapusan perhambaan. Dalam kes ini, kita mempunyai varian keharmonian sosial di hadapan kita, sejenis utopia berdasarkan hierarki yang tegar, atas perintah yang ditetapkan oleh undang-undang dan tradisi:
“Firs (tidak mendengar). Dan masih. Petani bersama tuan, tuan-tuan bersama petani, dan sekarang semuanya berselerak, kamu tidak akan memahami apa-apa” (13, 222).
Kumpulan watak kedua boleh dipanggil secara bersyarat sebagai watak masa depan, walaupun semantik masa depan mereka akan berbeza setiap kali dan sama sekali tidak selalu mempunyai konotasi sosial: ini, pertama sekali, Petya Trofimov dan Anya, kemudian Dunyasha, Varya dan Yasha.
Masa depan Petya, seperti masa lalu Firs, memperoleh ciri-ciri utopia sosial, yang Chekhov tidak dapat memberikan penerangan terperinci atas sebab penapisan dan, mungkin, tidak mahu atas sebab artistik, menyamaratakan logik dan matlamat banyak sosio- tertentu. teori dan ajaran politik: "Umat manusia bergerak menuju kebenaran tertinggi, kebahagiaan tertinggi yang mungkin di bumi, dan saya berada di barisan hadapan" (13, 244).
Persembahan masa depan, perasaan berada pada malam sebelum merealisasikan mimpi mencirikan Dunyasha. "Tolong, kita akan bercakap kemudian, tetapi sekarang tinggalkan saya sendirian. Sekarang saya sedang bermimpi,” katanya kepada Epikhodov, yang sentiasa mengingatkannya tentang hadiah yang tidak terlalu indah (13, 238). Impiannya, seperti impian mana-mana wanita muda, yang dia rasa sendiri, adalah cinta. Ia adalah ciri bahawa impiannya tidak mempunyai garis besar yang konkrit dan nyata (kekasih Yasha dan "cinta" untuknya hanyalah anggaran pertama kepada mimpi itu). Kehadirannya hanya ditandai dengan perasaan pening yang istimewa, termasuk dalam bidang semantik motif tarian: "... dan kepala saya berputar dari menari, jantung saya berdegup, Firs Nikolaevich, dan kini pegawai dari pejabat pos. memberitahu saya ini, ia menarik nafas saya” (13, 237).
Dengan cara yang sama seperti Dunyasha mengimpikan cinta yang luar biasa, Yasha mengimpikan Paris sebagai alternatif kepada realiti yang tidak masuk akal dan, dari sudut pandangannya, tidak nyata: "Champagne ini tidak nyata, saya boleh memberi jaminan kepada anda.<…>Ia bukan untuk saya di sini, saya tidak boleh hidup ... tiada apa yang perlu dilakukan. Cukup dilihat dengan kejahilan - ia akan bersama saya ”(13, 247).
Dalam kumpulan watak yang ditunjukkan, Varya menduduki dua kedudukan. Di satu pihak, dia hidup dalam masa kini bersyarat, masalah seketika, dan dalam pengertian kehidupan ini dia dekat dengan Lopakhin: "Hanya saya tidak boleh berbuat apa-apa, ibu. Saya perlu melakukan sesuatu setiap minit” (13, 233). Itulah sebabnya peranannya sebagai pembantu rumah di rumah ibu angkat secara semula jadi berterusan sekarang dengan orang yang tidak dikenali:
"Lopakhin. Ke mana awak hendak pergi sekarang, Varvara Mikhailovna?
Varya. SAYA ADALAH? Kepada Ragulin ... saya bersetuju untuk menjaga rumah tangga ... untuk menjadi pembantu rumah, atau sesuatu ”(13, 250).
Sebaliknya, masa depan yang diinginkan juga sentiasa hadir dalam erti kata dirinya sebagai akibat daripada ketidakpuasan hati dengan masa kini: "Jika saya mempunyai wang, sekurang-kurangnya sedikit, sekurang-kurangnya seratus rubel, saya akan meninggalkan segala-galanya, saya akan pergi. Saya akan pergi ke biara" (13, 232).
Watak-watak hadir bersyarat termasuk Lopakhin, Epikhodov dan Simeonov-Pishchik. Ciri-ciri masa kini sedemikian adalah disebabkan oleh fakta bahawa setiap watak yang dinamakan mempunyai imej sendiri tentang masa di mana dia hidup, dan, oleh itu, satu konsep masa kini, yang sama untuk keseluruhan drama, juga. sebagai masa yang akan datang, tidak wujud. Jadi, masa Lopakhin adalah masa konkrit sebenar, yang merupakan rantaian "perbuatan" harian yang tidak terputus yang memberikan makna yang nyata kepada hidupnya: "Apabila saya bekerja untuk masa yang lama, tanpa jemu, maka pemikiran saya lebih mudah, dan ia seolah-olah saya juga tahu untuk apa saya. Saya wujud” (13, 246). Bukan kebetulan bahawa ucapan watak itu penuh dengan tanda-tanda masa tertentu pencapaian peristiwa tertentu (adalah aneh bahawa tegang masa depannya, seperti berikut dari kenyataan yang diberikan di bawah, adalah kesinambungan semula jadi dari masa kini, sebenarnya, sudah sedar): "Saya sekarang, pada pukul lima pagi, di Kharkov untuk pergi" (13, 204); "Jika kami tidak menghasilkan apa-apa dan tidak datang kepada apa-apa, maka pada dua puluh dua Ogos kedua-dua kebun sakura dan seluruh ladang akan dijual di lelongan" (13, 205); "Jumpa tiga minggu lagi" (13, 209).
Epikhodov dan Simeonov-Pishchik membentuk pasangan pembangkang dalam kumpulan watak ini. Untuk yang pertama, kehidupan adalah rantaian kemalangan, dan keyakinan watak ini disahkan (sekali lagi dari sudut pandangannya) oleh teori determinisme geografi Bockle:
"Epikhodov.<…>Dan anda juga akan mengambil kvass untuk mabuk, dan di sana, anda lihat, sesuatu yang sangat tidak senonoh, seperti lipas.
jeda.
Adakah anda telah membaca Buckle? (13, 216).
Untuk yang kedua, sebaliknya, kehidupan adalah satu siri kemalangan, akhirnya bahagia, yang akan sentiasa membetulkan apa-apa keadaan yang telah berkembang: "Saya tidak pernah kehilangan harapan. Sekarang, saya fikir, semuanya telah hilang, dia mati, tetapi lihatlah, kereta api melalui tanah saya, dan ... mereka membayar saya. Dan di sana, lihat, sesuatu yang lain akan berlaku bukan hari ini atau esok” (13, 209).
Imej Charlotte adalah imej paling misteri dalam komedi terakhir Chekhov. Episodik di tempatnya dalam senarai watak, watak itu, bagaimanapun, memperoleh kepentingan yang luar biasa untuk pengarang. "Oh, jika anda bermain sebagai pengasuh dalam drama saya," tulis Chekhov O.L. Knipper-Chekhov. "Ini adalah peranan terbaik, tetapi saya tidak suka yang lain" (Hlm 11, 259). Tidak lama kemudian, soalan mengenai pelakon yang memainkan peranan ini akan diulang oleh pengarang tiga kali: "Siapa, siapa yang akan memainkan peranan saya?" (P 11, 268); “Tulis juga siapa yang akan memainkan watak Charlotte. Betul ke Raevskaya? (P 11, 279); "Siapa yang memainkan Charlotte?" (H. 11, 280). Akhirnya, dalam surat kepada Vl.I. Nemirovich-Danchenko, mengulas mengenai pengagihan terakhir peranan dan, tidak syak lagi, mengetahui siapa yang akan memainkan Ranevskaya, Chekhov masih mengharapkan isterinya memahami kepentingan peranan khusus ini untuknya: "Charlotte adalah tanda tanya<…>inilah peranan Puan Knipper” (P 11, 293).
Kepentingan imej Charlotte ditekankan oleh pengarang dalam teks drama. Setiap daripada beberapa kemunculan watak di atas pentas disertai dengan ulasan pengarang terperinci mengenai penampilan dan tindakannya. Perhatian (fokus) pengarang ini menjadi lebih jelas kerana kenyataan Charlotte, sebagai peraturan, dikurangkan kepada minimum dalam drama, dan penampilan watak yang lebih penting di atas pentas (katakan, Lyubov Andreevna) tidak diulas di semua oleh pengarang: hanya banyak butiran psikologi beliau diberikan dalam kenyataan.
Apakah misteri imej Charlotte? Pemerhatian pertama dan agak tidak dijangka yang patut dibuat ialah penampilan watak itu menekankan ciri feminin dan maskulin pada masa yang sama. Pada masa yang sama, pemilihan butiran potret boleh dipanggil autoquoting. Oleh itu, pengarang mengiringi penampilan pertama dan terakhir Charlotte di atas pentas dengan ucapan berulang: "Charlotte Ivanovna dengan anjing di rantai" (13, 199); "Yasha dan Charlotte pergi bersama anjing" (13, 253). Jelas sekali, dalam dunia seni Chekhov, perincian "dengan anjing" adalah penting. Dia, seperti yang terkenal, menandakan imej Anna Sergeevna - seorang wanita dengan anjing - imej puitis yang sangat jarang berlaku tentang seorang wanita yang mampu merasakan perasaan yang mendalam dalam prosa Chekhov. Benar, dalam konteks aksi pentas drama, perincian menerima kesedaran komik. "Anjing saya makan kacang juga," kata Charlotte kepada Simeonov-Pishchik (13, 200), serta-merta memisahkan dirinya daripada Anna Sergeevna. Dalam surat Chekhov kepada isterinya, semantik anjing itu lebih berkurangan, bagaimanapun, penulis menegaskan versi penjelmaan peringkat ini: "... anjing itu diperlukan dalam tindakan pertama, berbulu, kecil, separuh mati. , dengan mata masam” (P 11, 316); “Schnap, saya ulangi, tidak bagus. Kami memerlukan anjing kecil lusuh yang kamu lihat itu” (Hlm 11, 317-318).
Dalam aksi pertama yang sama, terdapat satu lagi petikan komen komik yang mengandungi perihalan penampilan watak: "Charlotte Ivanovna dalam pakaian putih, sangat nipis, ketat, dengan lorgnette pada tali pinggangnya, melalui pentas" (13 , 208). Diambil bersama, tiga butiran yang disebut oleh pengarang mencipta imej yang sangat mengingatkan seorang lagi pengasuh - anak perempuan Albion: "Di dekatnya berdiri seorang wanita Inggeris yang tinggi dan kurus.<…>Dia memakai gaun muslin putih, di mana bahu kuning kurusnya jelas kelihatan. Jam tangan emas digantung pada tali pinggang emas” (2, 195). Lornet dan bukannya jam tangan pada tali pinggang Charlotte mungkin akan kekal sebagai "ingatan" Anna Sergeevna, kerana perincian inilah yang akan ditekankan oleh pengarang dalam kedua-dua bahagian pertama dan kedua The Lady with the Dog.
Penilaian seterusnya Gryabov tentang penampilan wanita Inggeris juga adalah ciri: "Dan pinggang? Anak patung ini mengingatkan saya pada paku yang panjang” (2, 197). Perincian yang sangat nipis terdengar seperti ayat kepada seorang wanita dalam teks epistolari Chekhov sendiri: "Yartsevs mengatakan bahawa anda telah menurunkan berat badan, dan saya benar-benar tidak menyukainya," Chekhov menulis kepada isterinya dan beberapa baris di bawah, seolah-olah sambil berlalu, meneruskan, "Sofya Petrovna Sredina dia kehilangan banyak berat badan dan menjadi sangat tua" (P 11, 167). Permainan eksplisit dengan petikan berbilang peringkat sedemikian menjadikan watak watak itu kabur, kabur, tanpa kejelasan semantik.
Kenyataan sebelum aksi kedua drama itu merumitkan lagi imej Charlotte, kerana sekarang, apabila menerangkan penampilannya, pengarang menekankan sifat maskulin tradisional pakaian watak: "Charlotte dalam topi lama; dia telah menanggalkan pistolnya dari bahunya dan sedang membetulkan tali pinggangnya” (13, 215). Penerangan ini sekali lagi boleh dibaca sebagai petikan automatik, kali ini dari drama Ivanov. Kenyataan sebelum aksi pertamanya berakhir dengan penampilan penting Borkin: “Borkin, dalam but besar, dengan pistol, muncul di kedalaman taman; dia mabuk; apabila dia melihat Ivanov, dia berjinjit ke arahnya dan, setelah mengejarnya, membidik mukanya<…>menanggalkan topinya" (12, 7). Walau bagaimanapun, seperti dalam kes sebelumnya, butirannya tidak menjadi ciri, kerana, tidak seperti drama "Ivanov", dalam "The Cherry Orchard" sama ada pistol Charlotte mahupun pistol Epikhodov tidak akan pernah menembak.
Kenyataan yang disertakan oleh pengarang dalam aksi ketiga komedi itu, sebaliknya, benar-benar tahap (atau menyatukan) kedua-dua prinsip, ditetapkan lebih awal dalam penampilan Charlotte; kini pengarang hanya memanggilnya figura: "Di dalam dewan, sosok bertopi atas kelabu dan seluar kotak-kotak melambai-lambaikan tangannya dan melompat, menjerit: "Bravo, Charlotte Ivanovna!" (13, 237). Perlu diperhatikan bahawa penyamarataan ini - permainan - oleh prinsip maskulin/feminin telah dimasukkan secara sedar oleh pengarang ke dalam bidang semantik watak: "Charlotte bercakap bukan dalam patah, tetapi dalam bahasa Rusia tulen," tulis Chekhov kepada Nemirovich-Danchenko , "hanya sekali-sekala dia bukannya b di akhir perkataan menyebut Ъ dan mengelirukan kata adjektif dalam jantina maskulin dan feminin "(P 11, 294).
Permainan ini juga dijelaskan oleh dialog Charlotte dengan suara batinnya, mengaburkan sempadan identiti jantina pesertanya:
"Charlotte.<…>Dan cuaca yang baik hari ini!
Suara wanita misterius menjawabnya, seolah-olah dari bawah lantai: "Oh ya, cuaca sangat baik, puan."
Awak memang ideal saya...
Suara: "Puan, saya juga sangat menyukai anda" (13, 231).
Dialog itu kembali kepada model perbualan sekular antara lelaki dan perempuan, tidak semena-mena hanya sebelah pihak sahaja yang dipanggil madam, tetapi dua suara perempuan melaksanakan dialog tersebut.
Satu lagi pemerhatian yang sangat penting berkenaan tingkah laku Charlotte di atas pentas. Semua ucapan dan tindakannya kelihatan tidak dijangka dan tidak didorong oleh logik luaran situasi ini atau itu; mereka tidak berkaitan langsung dengan apa yang berlaku di atas pentas. Jadi, dalam aksi pertama komedi itu, dia menolak Lopakhin ciuman ritual tangannya hanya dengan alasan bahawa dia mungkin menginginkan sesuatu yang lebih:
"Charlotte (menarik tangannya). Jika kamu mengizinkan aku mencium tanganmu, maka kamu akan berdoa di siku, kemudian di bahu ... ”(13, 208).
Dalam yang paling penting bagi pengarang, aksi kedua drama itu, pada saat yang paling menyedihkan dalam monolognya sendiri, yang masih belum kita bicarakan, apabila watak-watak lain sedang duduk, berfikir, secara tidak sengaja tenggelam dalam keharmonian makhluk, Charlotte "mengambil timun dari poketnya dan makan" (13, 215). Setelah menyelesaikan proses ini, dia membuat pujian yang sama sekali tidak dijangka dan tidak disahkan oleh teks pujian komedi kepada Epikhodov: "Anda, Epikhodov, adalah orang yang sangat pintar dan sangat menakutkan; wanita mesti sayang kamu gila” (13, 216) dan meninggalkan pentas.
Tindakan ketiga termasuk kad Charlotte dan helah ventriloquial, serta eksperimen ilusinya, apabila sama ada Anya atau Varya muncul dari bawah selimut. Perlu diperhatikan bahawa situasi plot ini secara rasmi memperlahankan tindakan, seolah-olah mengganggu, membahagi dua, satu kenyataan Lyubov Andreevna: "Mengapa Leonid tidak hadir begitu lama? Apa yang dia buat di bandar?<…>Tetapi Leonidas masih hilang. Apa yang dia lakukan di bandar selama ini, saya tidak faham!" (13; 231, 232).
Dan, akhirnya, dalam lakonan keempat komedi, semasa perpisahan mengharukan dari seluruh watak ke rumah dan taman
"Charlotte (mengambil bungkusan yang kelihatan seperti kanak-kanak berlipat). Bayi saya, selamat tinggal, selamat tinggal.<…>
Diamlah wahai anakku sayang.<…>
Saya sangat kasihan dengan awak! (Melemparkan simpul ke belakang)" (13, 248).
Mekanisme sedemikian untuk membina adegan diketahui oleh puisi teater Chekhov. Jadi, dalam aksi pertama "Pakcik Vanya" ucapan Marina disertakan: "Anak ayam, anak ayam, anak ayam<…>Pestrushka pergi bersama ayam… Burung gagak tidak akan menyeretnya…” (13, 71), yang secara langsung mengikuti frasa Voinitsky: “Adalah baik untuk menggantung diri dalam cuaca sedemikian…” (Ibid.). Marina, seperti yang telah berulang kali ditekankan, dalam sistem watak dalam drama itu mempersonifikasikan peringatan kepada seseorang tentang logik peristiwa di luar dirinya. Itulah sebabnya dia tidak mengambil bahagian dalam perjuangan watak lain dengan keadaan dan antara satu sama lain.
Charlotte juga menduduki tempat yang istimewa antara watak komedi yang lain. Ciri ini bukan sahaja diperhatikan oleh penulis, seperti yang dinyatakan di atas; ia disedari dan dirasai oleh watak itu sendiri: "Orang-orang ini menyanyi dengan teruk" (13, 216), Charlotte akan berkata, dan kenyataannya berkorelasi sempurna dengan frasa Dr. Dorn dari drama "The Seagull", juga dari sisi daripada pemerhati apa yang berlaku: » (13, 25). Monolog Charlotte, yang membuka aksi kedua komedi itu, menjelaskan keanehan ini, yang direalisasikan, pertama sekali, tanpa kehadiran mutlak penanda sosial imejnya. Umurnya tidak diketahui: "Saya tidak mempunyai pasport sebenar, saya tidak tahu berapa umur saya, dan nampaknya saya masih muda" (13, 215). Warganegaranya juga tidak diketahui: "Dan apabila ayah dan ibu saya meninggal dunia, seorang wanita Jerman membawa saya kepadanya dan mula mengajar saya." Tiada apa-apa yang diketahui tentang asal usul dan salasilah keluarga watak itu: "Siapa ibu bapa saya, mungkin mereka tidak berkahwin ... saya tidak tahu" (13, 215). Profesion Charlotte juga ternyata tidak disengajakan dan tidak perlu dalam permainan itu, kerana kanak-kanak dalam komedi secara rasmi sudah lama membesar.
Semua watak lain The Cherry Orchard, seperti yang dinyatakan di atas, termasuk dalam satu atau lain masa bersyarat, bukan kebetulan bahawa motif kenangan atau harapan untuk masa depan menjadi yang utama bagi kebanyakan mereka: Firs dan Petya Trofimov mewakili dua kutub kesedaran diri watak-watak ini. Itulah sebabnya "semua orang lain" dalam drama itu merasakan mereka berada dalam sejenis chronotope maya, dan bukan nyata (kebun ceri, taman baharu, Paris, dacha). Charlotte, sebaliknya, mendapati dirinya berada di luar semua idea tradisional seseorang tentang dirinya. Masanya pada asasnya tidak linear: ia tidak mempunyai masa lalu, dan oleh itu tiada masa depan. Dia terpaksa merasakan dirinya hanya sekarang dan hanya dalam ruang tertentu ini, iaitu, dalam kronotop tanpa syarat yang sebenar. Oleh itu, kita ada di hadapan kita, dimodelkan oleh Chekhov, personifikasi jawapan kepada persoalan tentang apakah seseorang itu, jika, lapisan demi lapisan, kita menghapuskan segala-galanya - baik sosial dan juga fisiologi - parameter keperibadiannya, membebaskannya daripada sebarang jenis penentuan oleh dunia sekeliling. . Apa yang kekal dalam kes ini untuk Charlotte, pertama, adalah kesepian di kalangan orang lain yang dia tidak bertepatan dan tidak boleh bertepatan dalam ruang / masa: "Saya sangat ingin bercakap, dan bukan dengan sesiapa ... saya tidak mempunyai sesiapa" (13 , 215). Kedua, kebebasan mutlak dari konvensyen yang dikenakan ke atas seseorang oleh masyarakat, subordinasi tingkah laku hanya kepada dorongan dalaman mereka sendiri:
"Lopakhin.<…>Charlotte Ivanovna, tunjukkan saya helah!
Lyubov Andreevna. Charlotte, tunjukkan saya helah!
Charlotte. Jangan. Saya ingin tidur. (Daun)" (13, 208-209).
Akibat daripada kedua-dua keadaan ini ialah ketenangan mutlak watak. Tidak ada satu pun kenyataan psikologi dalam drama yang akan menandakan penyimpangan emosi Charlotte daripada sifar mutlak, manakala watak lain boleh bercakap dengan air mata, marah, gembira, takut, tercela, malu, dll. Dan, akhirnya, sikap watak ini menemui penyelesaian semula jadi dalam model tingkah laku tertentu - dalam peredaran bebas, bermain, dengan realiti yang biasa dan tidak berubah untuk semua watak lain. Sikap terhadap dunia inilah yang diterangkan oleh muslihatnya yang terkenal.
"Saya melakukan salto mortale (seperti Charlotte - TI) di atas katil anda," Chekhov menulis kepada isterinya, yang untuknya naik ke tingkat tiga tanpa "kereta" sudah menjadi halangan yang tidak dapat diatasi, "Saya berdiri terbalik dan, memilih kamu bangun, berguling beberapa kali dan melemparkan kamu ke siling, Aku mengangkat kamu dan mencium kamu” (P 11, 33).

Lyubov Andreevna ialah watak utama dalam drama Chekhov The Cherry Orchard. Wanita ini adalah wakil utama separuh wanita bangsawan pada masa itu, dengan segala keburukan dan ciri-ciri positif mereka. Di rumahnya permainan itu berlaku.

Dia mahir menggabungkan kedua-dua sifat positif dan negatif wataknya.

Ranevskaya adalah seorang wanita yang cantik semula jadi dengan akhlak yang baik, seorang wanita bangsawan sejati, baik, tetapi sangat percaya dalam kehidupan. Selepas kematian suaminya dan kematian tragis anaknya, dia pergi ke luar negara, di mana dia tinggal selama lima tahun bersama kekasihnya, yang akhirnya merompaknya. Di sana, Lyubov Andreevna menjalani gaya hidup yang membazir: bola, majlis, semua ini memerlukan banyak wang. Sementara itu, anak-anak perempuannya hidup dalam kemiskinan, tetapi dia mempunyai sikap dingin terhadap mereka.

Dia jauh dari realiti, hidup dalam dunianya sendiri. Sentimentalitasnya dimanifestasikan dalam kerinduan kepada Tanah Air, untuk belia yang telah berlalu. Tiba, selepas lama tidak berada di rumah, di mana dia kembali pada musim bunga, Ranevskaya mendapati kedamaian. Alam semula jadi dengan keindahannya membantunya dalam hal ini.

Pada masa yang sama, dia tidak memikirkan masa depan, melempar bola, mengetahui bahawa dia tidak mempunyai wang untuk kehidupannya di kemudian hari. Cuma Lyubov Andreevna tidak boleh melepaskan kehidupan yang indah.

Dia baik hati, membantu orang lain, terutama Firs tua. Tetapi sebaliknya, meninggalkan ladang, dia melupakannya, meninggalkannya di rumah terbiar.

Menjalani kehidupan terbiar tidak boleh bahagia. Ia adalah salahnya dalam kematian taman. Dia tidak melakukan apa-apa yang baik dalam hidupnya, jadi dia kekal di masa lalu, sangat tidak gembira. Setelah kehilangan kebun sakura dan harta pusaka, dia juga kehilangan tanah airnya, kembali ke Paris.

Leonid Gaev

Pemilik tanah Leonid Gaev dikurniakan watak pelik dalam drama "The Cherry Orchard". Dalam beberapa cara, dia serupa dengan kakaknya Ranevskaya. Dia juga wujud dalam romantisme, sentimentaliti. Dia suka taman itu dan sangat bimbang untuk menjualnya, tetapi tidak melakukan apa-apa untuk menyelamatkan harta pusaka itu.

Idealismenya ditunjukkan dalam fakta bahawa dia membuat rancangan yang tidak dapat direalisasikan, memikirkan bahawa ibu saudaranya akan memberi wang, atau Anya akan berkahwin dengan jayanya, atau seseorang akan meninggalkan mereka warisan dan taman itu akan disimpan.

Leonid Andreevich sangat bercakap, suka membuat ucapan, tetapi pada masa yang sama dia boleh berkata karut. Anak saudaranya sering memintanya diam.

Tidak praktikal sepenuhnya, malas, tidak menyesuaikan diri dengan perubahan. Hidup dalam segala-galanya bersedia, menjalani kehidupan liar di dunia lamanya, tidak memahami arah aliran baharu. Hamba itu bahkan membantunya membuka pakaian, walaupun lama-kelamaan dia tidak akan mengingati Firsnya yang taat.

Dia tidak mempunyai keluarga, kerana dia percaya bahawa dia perlu hidup untuk dirinya sendiri. Dia hidup untuk dirinya sendiri, melawat tempat perjudian, bermain biliard dan berseronok. Pada masa yang sama, dia menabur wang, mempunyai banyak hutang.

Anda tidak boleh bergantung padanya. Dia bersumpah bahawa kebun itu tidak akan dijual, tetapi tidak menunaikan janjinya. Gaev mengambil berat kehilangan kebun dan ladangnya, malah mendapat pekerjaan sebagai pekerja di sebuah bank, tetapi sedikit orang percaya bahawa dia akan tinggal di sana kerana kemalasannya.

Ermolai Lopakhin

Pedagang Ermolai Alekseevich Lopakhin adalah wakil dari kelas baru - borjuasi, yang menggantikan golongan bangsawan.

Berasal dari orang biasa, dia tidak pernah melupakan perkara ini dan melayan orang biasa dengan baik, kerana datuk dan bapanya adalah hamba di ladang Ranevsky. Sejak kecil, dia tahu apa itu orang biasa dan selalu menganggap dirinya seorang petani.

Berkat kecerdasan, ketekunan, kerja kerasnya, dia keluar dari kemiskinan dan menjadi orang yang sangat kaya, walaupun dia sentiasa takut kehilangan modal yang diperolehnya. Ermolai Alekseevich bangun awal, bekerja keras dan telah mencapai kejayaan.

Lopakhin kadang-kadang lembut, baik dan penyayang, dia perasan kecantikan dan, dengan caranya sendiri, dia berasa kasihan dengan kebun sakura. Dia menawarkan Ranevskaya rancangan untuk menyelamatkan taman, sambil tidak lupa bahawa pada zamannya dia melakukan banyak perkara untuknya. Dan apabila Ranevskaya enggan menyerahkan taman untuk dacha, urat pemangsa, penakluk, muncul dalam ciri-cirinya. Dia membeli ladang dan taman di mana nenek moyangnya menjadi hamba, dan dia berjaya, kerana impian lamanya telah menjadi kenyataan. Di sini anda dapat melihat dengan jelas cengkaman saudagarnya. "Saya boleh membayar untuk segala-galanya," katanya. Memusnahkan taman, dia tidak bimbang, tetapi bergembira dengan faedahnya sendiri.

Anya

Anya adalah antara hero yang bercita-cita untuk masa depan.

Sejak usia dua belas tahun, dia dibesarkan di harta pusaka bapa saudaranya, ditinggalkan oleh ibunya, yang pergi ke luar negara. Sudah tentu, dia tidak boleh mendapat pendidikan yang sewajarnya, kerana pengasuh pada masa lalu hanyalah seorang penghibur sarkas. Tetapi Anya berdegil, menggunakan buku, mengisi kekosongan pengetahuan.

Keindahan kebun sakura, yang sangat dicintainya, dan banyaknya masa di ladang itu memberi dorongan kepada pembentukan sifat halusnya.

Anya ikhlas, spontan dan naif seperti kanak-kanak. Dia percaya pada orang, itulah sebabnya Petya Trofimov, bekas guru adik lelakinya, mempunyai pengaruh yang kuat kepadanya.

Selepas empat tahun gadis itu tinggal di luar negara, bersama ibunya, Anya yang berusia tujuh belas tahun pulang ke rumah dan bertemu Petya di sana. Setelah jatuh cinta dengannya, dia dengan ikhlas mempercayai budak sekolah muda itu dan ideanya. Trofimov mengubah sikapnya terhadap kebun sakura dan kepada realiti sekeliling.

Anya mahu meninggalkan rumah ibu bapanya dan memulakan hidup baru dengan lulus peperiksaan untuk kursus gimnasium dan hidup dengan bekerja sendiri. Gadis itu bersedia mengikut Petya ke mana sahaja. Dia tidak lagi merasa kasihan sama ada dengan kebun sakura atau kehidupan lama. Dia percaya pada masa depan yang cerah dan berusaha untuk itu.

Percaya pada masa depan yang bahagia, dia dengan tulus mengucapkan selamat tinggal kepada ibunya: "Kami akan menanam taman baru, lebih mewah daripada ini ...".

Anya adalah wakil belia yang boleh mengubah masa depan Rusia.

Petya Trofimov

Imej Petya Trofimov dalam karya itu berkait rapat dengan tema masa depan Rusia.

Petya adalah bekas guru anak lelaki Ranevskaya. Mereka memanggilnya pelajar abadi, kerana dia tidak akan pernah menamatkan pengajiannya di gimnasium. Bergerak dari satu tempat ke tempat, dia mengembara di seluruh negara, mengimpikan kehidupan yang lebih baik, di mana keindahan dan keadilan akan berjaya.

Trofimov benar-benar melihat peristiwa yang berlaku, menyedari bahawa taman itu indah, tetapi kematiannya tidak dapat dielakkan. Dia membenci golongan bangsawan, yakin bahawa masa mereka sudah tamat, mengutuk orang yang menggunakan tenaga kerja orang lain dan menyampaikan idea-idea masa depan yang cerah di mana semua orang akan bahagia. Tetapi kesimpulannya ialah dia hanya berdakwah dan tidak melakukan apa-apa untuk masa depan ini sendiri. Bagi Trofimov, tidak penting sama ada dia sendiri akan mencapai masa depan ini, atau sama ada dia akan menunjukkan jalan kepada orang lain. Dan dia tahu bagaimana bercakap dan meyakinkan dengan sempurna.

Petya meyakinkan Anya bahawa adalah mustahil untuk menjalani kehidupan lama, bahawa perubahan diperlukan, bahawa perlu untuk menyingkirkan kemiskinan, kekasaran dan kotoran dan menjadi bebas.

Dia menganggap dirinya seorang lelaki bebas dan menolak wang Lopakhin, sama seperti dia menolak cinta, menafikannya. Dia memberitahu Anya bahawa hubungan mereka lebih tinggi daripada cinta dan memanggil untuk mempercayainya, ideanya.

Pada masa yang sama, Petya kecil. Ketika itu dia kehilangan galoshes lamanya, dia sangat kecewa, tetapi dia gembira apabila galoshes itu ditemui.

Inilah dia, Petya Trofimov - seorang intelektual biasa pandangan maju, yang mempunyai banyak kekurangan.

Varya

Varya, tidak seperti watak lain dalam karya itu, hidup pada masa kini, dan bukan pada masa lalu dan masa depan.

Pada usia 24 tahun, dia sederhana dan rasional. Apabila ibu pergi ke luar negara, semua kerja rumah jatuh ke bahunya, dan dia mengatasinya buat masa ini. Varya bekerja dari pagi hingga petang, menyimpan setiap sen, tetapi kemewahan saudara-maranya memungkinkan untuk menyelamatkan harta pusaka dari kehancuran.

Dia sangat beragama dan bermimpi pergi ke biara, cuma dia tidak dapat mengumpul wang untuk pergi ke tempat suci. Orang lain tidak percaya pada agamanya, tetapi sebenarnya dia.

Varya adalah langsung dan tegas, tidak takut untuk membuat komen, tetapi membuatnya dengan betul. Pada masa yang sama, dia mempunyai perasaan cinta dan kelembutan. Dia sangat menyayangi adiknya Anya, memanggilnya sayang, cantik, dan sangat bimbang bahawa dia jatuh cinta dengan Petya Trofimov, kerana dia bukan tandingannya.

Varya suka Lopakhin, yang ibunya harapkan untuk berkahwin, tetapi dia faham bahawa dia tidak akan meminangnya, kerana dia sibuk mengumpul kekayaannya sendiri.

Tetapi Trofimov atas sebab tertentu menganggap Varia terhad, tidak memahami apa yang berlaku. Tetapi ini tidak begitu, gadis itu memahami bahawa ladang itu telah runtuh dan hancur, bahawa ia akan dijual dan kebun sakura tidak akan diselamatkan. Inilah realiti dalam pemahamannya, dan dalam realiti ini seseorang mesti terus hidup.

Dalam kehidupan baru, Varya akan bertahan tanpa wang, kerana dia mempunyai watak praktikal dan disesuaikan dengan kesukaran hidup.

Charlotte Ivanovna

Charlotte Ivanovna ialah watak kecil dalam drama itu. Dia adalah pengasuh keluarga Ranevsky. Dia sendiri berasal dari keluarga penghibur sarkas yang mencari rezeki dengan membuat persembahan.

Sejak awal kanak-kanak, Charlotte juga membantu ibu bapanya melakukan aksi sarkas, dan apabila ibu bapanya meninggal dunia, dia dibesarkan oleh seorang wanita Jerman, yang memberinya pendidikan. Semasa membesar, Charlotte mula bekerja sebagai pengasuh, mencari nafkah.

Charlotte tahu bagaimana untuk menunjukkan helah dan helah, bercakap dengan suara yang berbeza. Semua ini kekal bersamanya dari ibu bapanya, walaupun dia tidak tahu apa-apa lagi tentang mereka, walaupun umurnya sendiri. Sesetengah wira menganggapnya seorang wanita yang menarik, tetapi tidak ada yang dikatakan tentang kehidupan peribadi heroin itu.

Charlotte sangat kesepian, kerana dia berkata: "... Saya tidak mempunyai sesiapa." Tetapi sebaliknya, dia seorang yang bebas dan tidak bergantung pada keadaan, dia hanya memerhati apa yang berlaku dari sisi dan menilai apa yang berlaku dengan caranya sendiri. Jadi, dia bercakap dengan sedikit celaan tentang kemewahan tuannya, tetapi dia mengatakannya dengan begitu mudah sehingga kelihatan bahawa dia tidak peduli.

Imej Charlotte berada di latar belakang, tetapi beberapa kenyataannya dikaitkan dengan aksi watak utama drama itu. Dan pada penghujung kerja, Charlotte bimbang bahawa dia tidak mempunyai tempat tinggal dan perlu meninggalkan bandar. Ini menyerlahkan fakta bahawa dia tidak mempunyai tempat tinggal seperti pemiliknya.

Wira karya The Cherry Orchard

Watak utama

Lyubov Andreevna Ranevskaya- seorang wanita yang tidak mempunyai wang, tetapi ingin membuktikan kepada dirinya dan orang ramai bahawa mereka adalah. Tidak bertanggungjawab dan emosi. Sebagai peraturan, dia tidak memikirkan apa yang akan berlaku "selepas", dia hidup satu hari nanti. Kita boleh mengatakan bahawa dalam kepompong keseronokan yang megah, dia bersembunyi dari kesukaran, kebimbangan dan tanggungjawab setiap hari. Kebankrapannya berlaku semasa hidupnya di luar negara - setelah menjual harta pusaka itu dengan tergesa-gesa, dia kembali ke Perancis.

Ermolai Alekseevich Lopakhin- seorang saudagar kaya dari kelas sederhana. Agak licik, berdaya usaha. Kasar, tetapi sangat bijak. Mengira. Dialah yang membeli harta pusaka watak utama.

Wira Kecil

Leonid Andreevich Gaev- saudara lelaki sentimental Ranevskaya. Untuk "memaniskan" kesedihan kakaknya selepas penjualan harta pusaka, dia mula membuat rancangan untuk mengatasi kesulitan. Selalunya mereka tidak masuk akal dan tidak berkesan.

Trofimov Petr Sergeevich- seseorang yang agak tidak dapat difahami, dengan keanehan. Hobi utamanya ialah menaakul. Trofimov tidak mempunyai keluarga, tidak berkhidmat di mana-mana, dia seorang lelaki tanpa tempat tinggal tetap. Walaupun fakta bahawa dia adalah orang yang mempunyai pandangan yang luar biasa, kadang-kadang Pyotr Sergeevich bercanggah dengan dirinya sendiri.

Anya- seorang gadis muda, rapuh, romantis. Walaupun hakikatnya heroin itu menyokong ibu bapanya, beberapa ciri inovatif dan dahaga untuk perubahan sudah mula muncul dalam dirinya.

Varya- realistik. Seseorang mungkin berkata, walaupun seorang gadis petani yang agak biasa. Dia menguruskan harta pusaka, adalah anak angkat Ranevskaya. Dia mempunyai perasaan terhadap Lopakhin, tetapi takut untuk mengakuinya.

Simeonov - Pishchik- seorang bangsawan yang hancur, yang "berhutang seperti sutera." Dia cuba dengan sia-sia untuk menutup semua hutangnya. Sentiasa mencari rezeki. Untuk diselamatkan dari segi kewangan, dia merendahkan dan memalukan dirinya sendiri, tanpa rasa menyesal. Kadang-kadang Fortune benar-benar menyebelahinya.

Charlotte Ivanovna- pengasuh. Umur tidak diketahui. Malah di kalangan orang ramai berasa sunyi. Dia mampu melakukan helah, yang menunjukkan bahawa ada kemungkinan bahawa masa kecilnya dihabiskan dalam keluarga sarkas.

Epikhodov- jika ada "sayang nasib", maka dia adalah sebaliknya. Sesuatu selalu berlaku kepada hero, dia kekok, tidak bernasib baik dan "tersinggung dengan Fortune". Walaupun mempunyai pendidikan yang baik, dia tidak tahu bagaimana untuk menyatakan fikirannya dengan betul.

Dunyasha– Gadis ini seorang pembantu rumah yang sederhana, tetapi dia mempunyai cita-cita dan tuntutan. Sebagai peraturan, butiran almari pakaiannya tidak jauh berbeza dengan pakaian seorang wanita sekular. Walau bagaimanapun, hakikat manusia tetap sama. Oleh itu, walaupun di antara kilauan sombong, anda dapat melihat fakta bahawa Dunya adalah seorang wanita petani. Percubaannya untuk kelihatan lebih dihormati adalah menyedihkan.

Pertama, hamba- Dia melayan tuan dengan baik, tetapi dia menjaga mereka seolah-olah mereka masih bayi, dia terlalu menyayangi. Ngomong-ngomong, wira itu mati dengan pemikiran pemiliknya.

Yasha- Pada suatu masa dahulu dia seorang budak lelaki. Kini seorang lelaki yang tidak berjiwa dan kosong yang pernah ke Paris. Melayan orang asli dengan tidak hormat. Dia mengutuk fakta bahawa Rusia mengejar Barat, menganggap ini sebagai manifestasi kejahilan dan kejahilan.

Pilihan 3

Drama The Cherry Orchard telah ditulis oleh Chekhov pada tahun 1903. Ia menunjukkan masalah utama golongan bangsawan yang mati. Wira-wira drama itu sudah tepu dengan maksiat masyarakat ketika itu. Dalam karya ini terdapat perbincangan tentang nasib masa depan Rusia.

Lyubov Andreevna adalah perempuan simpanan rumah di mana semua peristiwa drama itu berlaku. Dia seorang wanita yang cantik, berbudi bahasa, berpendidikan, baik dan amanah dalam kehidupan. Selepas kehilangan berat dalam hidup, kematian suami dan anaknya, dia pergi ke luar negara, lebih daripada kekasihnya merompaknya. Tinggal di luar negara, dia menjalani gaya hidup bergaya, manakala anak perempuannya berada dalam kemiskinan di tanah air mereka. Dia bersikap dingin dengan mereka.

Dan kemudian pada satu musim bunga dia memutuskan untuk pulang ke rumah. Dan hanya di rumah dia mendapati kedamaian, keindahan alam semula jadinya membantunya dalam hal ini.

Walaupun tanpa wang, dia tidak boleh melepaskan kehidupan yang indah.

Tetapi sebagai suri rumah yang buruk, dia kehilangan segala-galanya: rumah, taman, dan, akibatnya, Tanah Air. Dia kembali ke Paris.

Leonid Gaev ialah seorang pemilik tanah, dan mempunyai watak yang pelik. Dia adalah abang kepada watak utama, dia, seperti dia, romantis dan sentimental. Dia menyayangi rumah dan tamannya, tetapi tidak melakukan apa-apa untuk menyelamatkannya. Dia sangat suka bercakap, dan, lebih-lebih lagi, tidak memikirkan apa yang dia katakan. Dan anak saudara sering memintanya untuk diam.

Dia tidak mempunyai keluarga sendiri, dia memutuskan untuk hidup untuk dirinya sendiri, dan dia hidup. Dia pergi ke perjudian, bermain biliard, berseronok. Dia mempunyai banyak hutang. Anda tidak boleh bergantung padanya. Tiada siapa yang percaya kepadanya.

Dalam hero ini, penulis menunjukkan hampir semua keburukan anak muda zaman itu.

Yermolai Lopakhin adalah seorang saudagar, wakil kelas borjuasi baru. Dia adalah anak jati rakyat. Mengingati kebaikan, dan tidak berpisah dari orang ramai. Dia tahu bahawa nenek moyangnya adalah dari hamba. Dengan kegigihan dan kerjanya, dia keluar dari kemiskinan, memperoleh banyak wang.

Dia menawarkan rancangan untuk menyelamatkan taman dan ladang, tetapi Ranevskaya menolak. Kemudian dia membeli seluruh harta pusaka di lelongan, dan menjadi pemilik, di mana nenek moyangnya adalah hamba.

Imejnya menunjukkan keunggulan borjuasi berbanding golongan bangsawan.

Dia membeli kebun itu, dan apabila semua orang meninggalkan ladang itu, dia menebangnya.

Anya adalah anak perempuan Lyubov Andreevna. Dia tinggal di luar negara bersama ibunya, kembali ke tanah airnya pada usia 17 tahun dan segera jatuh cinta dengan bekas guru abangnya. Peter Trofimov. Dia mempercayai ideanya. Dia mengkonfigurasi semula gadis itu sepenuhnya. Dia menjadi wakil terkemuka bangsawan baru.

Petya pernah mengajar anaknya Ranevskaya. Dia digelar pelajar abadi, kerana dia tidak dapat menamatkan pelajarannya di gimnasium. Dia meyakinkan Anya bahawa kehidupan mesti diubah, adalah perlu untuk menghilangkan kemiskinan. Dia tidak percaya pada cinta Anna, memberitahunya bahawa hubungan mereka lebih tinggi daripada cinta. Galakkan dia untuk pergi bersamanya.

Varya adalah anak angkat Ranevskaya, dia mula mengemas rumah di ladang lebih awal, dia sangat memahami apa yang berlaku. Bercinta dengan Lopakhin.

Dia hidup pada masa kini, bukan masa lalu dan masa depan. Varya akan bertahan dalam kehidupan baru, kerana dia mempunyai watak praktikal.

Charlotte Ivanovna, Dunyasha, Yasha, Hamba Firs di ladang Ranevsky, tidak tahu ke mana hendak pergi selepas penjualan ladang itu. Firs, kerana usia tuanya, tidak tahu apa yang perlu dilakukan, dan apabila semua orang meninggalkan harta pusaka, dia mati di dalam rumah.

Karya ini menunjukkan kemerosotan golongan bangsawan.

Beberapa esei yang menarik

Lirik falsafah esei Lermontov
Ramai penyair menumpukan karya mereka untuk menaakul soalan kekal tentang makna kehidupan dan alam semesta, tentang peranan manusia dan tentang tujuan dan tempat mereka dalam kehidupan ini.

Hans Christian Andersen ialah seorang penulis cemerlang yang kisah dongengnya telah diajar, diajar dan akan diajar oleh lebih daripada satu generasi kanak-kanak. Askar Timah yang Teguh, Putri Duyung Kecil, Anak Itik Hodoh, Thumbelina