Vasily Perov, gambar "Nelayan": penerangan ringkas, fakta menarik. Penerangan mengenai lukisan Perov "The Fisherman Deskripsi lukisan Perov" The Fisherman "
Beliau tinggal hanya 48 tahun, penuh dengan kerja kreatif yang berterusan dan mengandungi banyak. Vasily Perov adalah wakil paling terkenal dalam lukisan sekolah abad ke-19 Moscow. Beliau adalah salah seorang pengasas Persatuan Pameran Kesenian Perjalanan.
Kerja-kerja beliau mempunyai beberapa tempoh yang berbeza, salah satunya adalah karya lukisan genre - lukisan "Nelayan".
Dari rakyat dan untuk rakyat
Seorang anak birokrasi yang tidak sah, dia juga menerima nama keluarga ayahnya - Vasiliev, dan nama samarannya yang kemudian menjadi nama keluarga, berasal dari seorang kerani yang mengajarnya membaca dan menulis. Budak itu disentuh oleh keupayaannya untuk kaligrafi. Vasily Perov tahu kehidupan orang yang mudah dalam semua manifestasi - semua beban dan kegembiraan kecil. Untuk menyatakan mereka dengan semua kekuatan bakat yang diberikan oleh alam semula jadi - di dalam ini dia melihat tugas utamanya.
Lukisan genre pertama artis muda yang ditulis olehnya selepas tahun 1860 (pada tahun lepas dan selepas tamat pengajian dari Akademi Kesenian), mengandungi penilaian kritikal atau satira beberapa fenomena kehidupan Rusia. Sebagai contoh, Pharisaisme, ciri sebahagian daripada ulama Rusia, beliau mengutuk lukisan terkenal "Parti Teh di Mytishchi" (1862).
Kemudian, Vasily Perov mengetatkan nada psikologi umum lukisannya, di plot yang dikhaskan untuk bahagian yang paling tidak berselindung dari orang-orang yang menuduh atau nota tragis jelas didengar. Contoh yang jelas ialah Troika yang terkenal, yang ditulis pada tahun 1866.
"Senyap senyap"
Pada peringkat seterusnya dalam hidupnya dan bekerja, Vasily Perov sekali lagi mengubah sifat pandangannya terhadap kehidupan manusia. Dia menjadi lebih perhatian dan sensitif, dapat meneliti butiran yang lebih kecil. Pada masa ini, lukisannya yang terkenal, termasuk penulis, muncul, dan lukisan genre dicat bukan oleh satira, tetapi oleh humor yang baik atau ironi ringan.
Sejumlah kanvas muncul, secara tradisinya bersatu dalam kitaran tunggal, secara konvensional dipanggil "Semangat Sengit." Ia termasuk "Hunters on a Stop" (1871) yang sangat popular, "Burung", yang ditulis pada tahun 1870, "Dovecote" (1874) dan "Botanis" (1874). Setiap daripada mereka menceritakan tentang hobi sederhana dan biasa orang yang mudah.
Ini hobi adalah berbeza. Orang ramai berbeza dari watak dan asalnya. Tetapi ada satu perkara yang sama: kanvas ini tidak memberitahu tentang tindakan yang disertai dengan ekspresi perasaan dramatik - pengutuk, kasihan atau simpati. Heroes lukisan tentang "hawa nafsu senyap" sering menyebabkan senyuman yang penuh dengan humor atau ironi yang baik. Satu perasaan lain yang menyatukan kanvas ini tidak kurang berharga - perasaan perpaduan dengan alam semula jadi. Dengan penguasaannya yang indah Perov menekankan pentingnya konsep-konsep ini. Salah satu perkara utama yang ditulis oleh Vasily Perov mengenai subjek ini ialah "The Fisherman" (1871), yang juga dibentangkan di Pameran Dunia di Vienna pada tahun 1873.
Adegan keamanan
Di atas kanvas segi empat tepat tinggi 91 meter dan lebar 68 sentimeter, artis menggambarkan pemandangan yang sangat damai. Ini bukanlah kisah-kisah sosial yang mengasyikkan, dengan aksinya masyarakat Rusia yang tercerahkan menjadi terkenal dengan Vasily Perov. Lukisan "Nelayan" menceritakan tentang hawa nafsu manusia yang berbeza. Dengan semua petunjuk, nelayan ini datang ke sungai untuk kesenangannya sendiri, dan tidak mendapatkan makanan, dan dia tidak kelihatan seperti seorang lelaki yang tajam.
Berdasarkan perhatian artis yang meneliti wira, peralatan menangkap ikan, landskap sekitarnya, ia menjadi jelas bahawa dia menganggap pengisian kehidupan manusia ini tidak kurang penting daripada eksploitasi bersejarah wira yang hebat, atau peristiwa yang mempunyai watak drama dan tragedi global.
Protagonis
Semua perhatian penonton tertarik kepada watak utama gambar, yang menduduki ruang utama kanvas. Kemudian anda tidak dapat mengingati berapa ramai orang dalam gambar Vasily Perov. Di latar belakang duduk nelayan kedua, sibuk dengan beberapa tugas penting untuk menubuhkan peralatannya, kelihatan seperti bahagian yang harmonis dari pagi sejuk yang tenang di kolam kecil.
Kemahiran artis dalam menyampaikan psikologi pada masa ini sangat mengagumkan. Gambar Vasily Perov adalah cerita yang kaya dan menarik mengenai masa yang singkat yang banyak menyerap.
Dia benar-benar asyik dengan keseronokan, dengan teliti melihat bobber itu, sudah membongkok sedikit, meletakkan tangannya di atas lututnya dan bersandar ke depan, bersedia untuk segera merebut batang pancing untuk memancing mangsanya. Permukaan air berhampiran pantai tenang, seperti cermin. Jelas, bobber hanya berayun dari gigitan, dan pemancing yang berpengalaman melihat gelombang pertama menyimpang dari ...
Bahagian ketepatan
Tidak diketahui sama ada Vasily Perov sendiri suka memancing. Gambar "Nelayan" mengandungi rombongan yang mengatakan banyak. Kami bukan baru dalam perniagaan ini. Dia bersedia untuk proses itu. Dia mempunyai sesuatu untuk duduk, sesuatu untuk disembunyikan dari cuaca, dan sesuatu untuk dimakan. Batangnya tidak hanya memotong cawangan. Mereka mempunyai sendi logam khas. Di jaring adalah bersih - jika ada mangsa yang sangat besar, dan di kaki - satu batang pancing khas yang dilengkapi dengan loceng perak. Tidak ada keraguan - ini adalah profesional!
Kita hanya boleh mengagumi kemahiran yang mana latar depan lukisan ditulis. Perov muncul sebagai seorang pelukis yang tidak tahu kesulitan dalam menghantar permainan cahaya pagi ke atas jag tanah, pada butir yang digilap untuk bersinar atau pada logam boleh dengan umpan, dan ketepatan butiran adalah layak buku teks mengenai sejarah memancing!
Manusia adalah sebahagian daripada alam semula jadi
Dalam karya-karya awal karya-karyanya, Perov menggunakan persekitaran semulajadi sebagai cara untuk meningkatkan perasaan dramatik, dan dalam Rybolov, seseorang melarutkan dalam persekitaran semula jadi, menjadi bahagian yang tidak terpisahkan darinya.
Menggilap terbaik adalah pada subuh! Sinaran pertama menerangi bahagian atas pokok di latar belakang, dan seluruh langit sudah penuh dengan cahaya susu, tetapi mayat malam masih terletak di tepi air, bersama-sama dengan kesejukan menyegarkan yang dibubarkan pada hari yang akan datang ...
Waktu yang dibelanjakan untuk memancing tidak termasuk dalam jangka hayat - bukannya apa Vasily Perov melukis gambarnya? "Nelayan" adalah gambar yang memberi penonton suasana yang cerah, tenang, begitu jarang dalam lukisan klasik Rusia abad ke-19.
Beliau tinggal hanya 48 tahun, penuh dengan kerja kreatif yang berterusan dan mengandungi banyak. Vasily Perov adalah wakil paling terkenal dalam lukisan sekolah abad ke-19 Moscow. Beliau adalah salah seorang pengasas Persatuan Pameran Kesenian Perjalanan. Kerja-kerja beliau mempunyai beberapa tempoh yang berbeza, salah satunya adalah karya lukisan genre - lukisan "Nelayan".
Dari rakyat dan untuk rakyat
Seorang anak birokrasi yang tidak sah, dia juga menerima nama keluarga ayahnya - Vasiliev, dan nama samarannya yang kemudian menjadi nama keluarga, berasal dari seorang kerani yang mengajarnya membaca dan menulis. Budak itu disentuh oleh keupayaannya untuk kaligrafi. Vasily Perov tahu kehidupan orang yang mudah dalam semua manifestasi - semua beban dan kegembiraan kecil. Untuk menyatakan mereka dengan semua kekuatan bakat yang diberikan oleh alam semula jadi - di dalam ini dia melihat tugas utamanya.
Lukisan genre pertama artis muda yang ditulis olehnya selepas tahun 1860 (pada tahun lepas dan selepas tamat pengajian dari Akademi Kesenian), mengandungi penilaian kritikal atau satira beberapa fenomena kehidupan Rusia. Sebagai contoh, Pharisaisme, ciri sebahagian daripada ulama Rusia, beliau mengutuk lukisan terkenal "Parti Teh di Mytishchi" (1862).
Kemudian, Vasily Perov mengetatkan nada psikologi umum lukisannya, di plot yang dikhaskan untuk bahagian yang paling tidak berselindung dari orang-orang yang menuduh atau nota tragis jelas didengar. Contoh yang jelas ialah Troika yang terkenal, yang ditulis pada tahun 1866.
"Senyap senyap"
Pada peringkat seterusnya dalam hidupnya dan bekerja, Vasily Perov sekali lagi mengubah sifat pandangannya terhadap kehidupan manusia. Dia menjadi lebih perhatian dan sensitif, dapat meneliti butiran yang lebih kecil. Pada masa ini, lukisannya yang terkenal, termasuk penulis, muncul, dan lukisan genre dicat bukan oleh satira, tetapi oleh humor yang baik atau ironi ringan.
Sejumlah kanvas muncul, secara tradisinya bersatu dalam kitaran tunggal, secara konvensional dipanggil "Semangat Sengit." Ia termasuk "Hunters on a Stop" (1871) yang sangat popular, "Burung", yang ditulis pada tahun 1870, "Dovecote" (1874) dan "Botanis" (1874). Setiap daripada mereka menceritakan tentang hobi sederhana dan biasa orang yang mudah.
Ini hobi adalah berbeza. Berbeza dengan watak dan asal, orang mendiami lukisan Perov. Tetapi ada satu perkara yang sama: kanvas ini tidak memberitahu tentang tindakan yang disertai dengan ekspresi perasaan dramatik - penghinaan, kasihan atau simpati. Heroes lukisan tentang "hawa nafsu senyap" sering menyebabkan senyuman yang penuh dengan humor atau ironi yang baik. Satu perasaan lain yang menyatukan kanvas ini tidak kurang berharga - perasaan perpaduan dengan alam semula jadi. Dengan penguasaannya yang indah Perov menekankan pentingnya konsep-konsep ini. Salah satu perkara utama yang ditulis oleh Vasily Perov mengenai subjek ini ialah "The Fisherman" (1871), yang juga dibentangkan di Pameran Dunia di Vienna pada tahun 1873.
Adegan keamanan
Di atas kanvas segi empat tepat tinggi 91 meter dan lebar 68 sentimeter, artis menggambarkan pemandangan yang sangat damai. Ini bukanlah kisah-kisah sosial yang mengasyikkan, dengan aksinya masyarakat Rusia yang tercerahkan menjadi terkenal dengan Vasily Perov. Lukisan "Nelayan" menceritakan tentang hawa nafsu manusia yang berbeza. Dengan semua petunjuk, nelayan ini datang ke sungai untuk kesenangannya sendiri, dan tidak mendapatkan makanan, dan dia tidak kelihatan seperti seorang lelaki yang tajam.
Berdasarkan perhatian artis yang meneliti wira, peralatan menangkap ikan, landskap sekitarnya, ia menjadi jelas bahawa dia menganggap pengisian kehidupan manusia ini tidak kurang penting daripada eksploitasi bersejarah wira yang hebat, atau peristiwa yang mempunyai watak drama dan tragedi global.
Protagonis
Semua perhatian penonton tertarik kepada watak utama gambar, yang menduduki ruang utama kanvas. Kemudian anda tidak dapat mengingati berapa ramai orang dalam gambar Vasily Perov. Di latar belakang duduk nelayan kedua, sibuk dengan beberapa tugas penting untuk menubuhkan peralatannya, kelihatan seperti bahagian yang harmonis dari pagi sejuk yang tenang di kolam kecil.
Kemahiran artis dalam menyampaikan psikologi pada masa ini sangat mengagumkan. Gambar Vasily Perov adalah cerita yang kaya dan menarik mengenai masa yang singkat yang banyak menyerap.
Dia benar-benar asyik dengan keseronokan, dengan teliti melihat bobber itu, sudah membongkok sedikit, meletakkan tangannya di atas lututnya dan bersandar ke depan, bersedia untuk segera merebut batang pancing untuk memancing mangsanya. Permukaan air berhampiran pantai tenang, seperti cermin. Jelas, bobber hanya berayun dari gigitan, dan pemancing yang berpengalaman melihat gelombang pertama menyimpang dari ...
Bahagian ketepatan
Tidak diketahui sama ada Vasily Perov sendiri suka memancing. Gambar "Nelayan" mengandungi rombongan yang mengatakan banyak. Kami bukan baru dalam perniagaan ini. Dia bersedia untuk proses itu. Dia mempunyai sesuatu untuk duduk, sesuatu untuk disembunyikan dari cuaca, dan sesuatu untuk dimakan. Batangnya tidak hanya memotong cawangan. Mereka mempunyai sendi logam khas. Di jaring adalah bersih - jika ada mangsa yang sangat besar, dan di kaki - satu batang pancing khas yang dilengkapi dengan loceng perak. Tidak ada keraguan - ini adalah profesional!
Kita hanya boleh mengagumi kemahiran yang mana latar depan lukisan ditulis. Perov muncul sebagai seorang pelukis yang tidak tahu kesulitan dalam menghantar permainan cahaya pagi ke atas jag tanah, pada butir yang digilap untuk bersinar atau pada logam boleh dengan umpan, dan ketepatan butiran adalah layak buku teks mengenai sejarah memancing!
Manusia adalah sebahagian daripada alam semula jadi
Dalam karya-karya awal karya-karyanya, Perov menggunakan persekitaran semulajadi sebagai cara untuk meningkatkan perasaan dramatik, dan dalam Rybolov, seseorang melarutkan dalam persekitaran semula jadi, menjadi bahagian yang tidak terpisahkan darinya.
Menggilap terbaik adalah pada subuh! Sinaran pertama menerangi bahagian atas pokok di latar belakang, dan seluruh langit sudah penuh dengan cahaya susu, tetapi mayat malam masih terletak di tepi air, bersama-sama dengan kesejukan menyegarkan yang dibubarkan pada hari yang akan datang ...
Waktu yang dibelanjakan untuk memancing tidak termasuk dalam jangka hayat - bukannya apa Vasily Perov melukis gambarnya? "Nelayan" adalah gambar yang memberi penonton suasana yang cerah, tenang, begitu jarang dalam lukisan klasik Rusia abad ke-19.
Lukisan oleh V. G. Perov "The Fisherman" dicat oleh artis pada tahun 1871. Ia menarik kerana ia mencerminkan secara terperinci proses memancing kuno, yang telah bertahan hingga ke hari ini - memancing. Lukisan itu dicat dengan warna-warna yang mengasyikkan dan bersemangat, mewujudkan rasa realisme terhadap penangkapan ikan yang digambarkan.
Tuan memilih plot untuk kerjanya bukan secara kebetulan, kerana dia sendiri sering suka memancing dan, seperti tidak ada orang lain, dia memahami psikologi proses ini. Di samping itu, Perov sering suka menggambarkan dalam ciptaannya kehidupan dan adat istiadat orang biasa, yang menjalin hubungan bersama dalam plot ini.
Komposisi kerja itu terdiri daripada beberapa bahagian yang dibezakan secara mental: imej seorang nelayan tua di dalam topi, sebuah tempat memancing yang mempunyai banyak sifat yang diperlukan untuk memancing dan imej seorang nelayan lain yang duduk di dekat bukit.
Melihat sosok seorang nelayan yang berpakaian kemas dengan selendang yang terang diikat pada lehernya dan kasut berkilat, ada sedikit kebingungan: penulis yang digambarkan dalam gambar bukan seorang petani atau pekerja, tetapi seorang lelaki tua yang kaya yang sepenuhnya menyerah diri kepada hobi kegemarannya. Dia dengan hati-hati melihat ke permukaan tasik pagi dengan terapung perlahan-lahan terapung di atasnya.
Kebanyakan alat penangkapan ikan yang digambarkan oleh artis, kualiti lukisan dan logik lokasi yang menarik - segala-galanya diletakkan oleh nelayan supaya, jika perlu, anda boleh dengan cepat mengambil barang yang dikehendaki hanya dengan menjangkau.
Di latar belakang, artis menggambarkan seorang nelayan lain yang secara cermat meletakkan cacing di cangkuk dengan harapan dapat menangkap ikan besar. Sedikit lebih tinggi, di atas bukit, di latar belakang langit pagi yang tidak berawan, birches muda memamerkan sinar matahari terbit.
Plot gambar menunjukkan harmoni manusia dan alam semulajadi, keinginan untuk kesenangan tenang kesatuan ini.
Di samping penerangan lukisan oleh V. G. Perov, "The Fisherman," laman web kami telah mengumpulkan banyak penerangan lukisan lain oleh pelbagai artis, yang boleh digunakan sebagai persediaan untuk menulis esei pada lukisan, dan semata-mata untuk kenalan yang lebih lengkap dengan kerja-kerja tuan-tuan terkenal di masa lalu.
|
Artis ini melukis gambar ini pada tahun 1871. Ia tidak memaparkan peristiwa, tetapi tindakan. Kerja-kerja ini ditulis dalam warna terang, yang memberikannya realisme. Setelah menggambarkan kerangka memancing, seperti yang dilakukan pada masa itu dan mungkin masih dilakukan. Seniman itu sendiri suka memancing, dan keseluruhan proses memancing sudah biasa dengannya. Secara umum, Perov berjaya dalam lukisan kemuliaan, di mana dia menggambarkan kehidupan orang biasa dan moral mereka.
Dalam gambar, kita melihat seorang lelaki tua yang mengejutkan mukanya. Selendang terang yang diikat di leher seorang nelayan menarik perhatian. Anehnya, artis itu melukis watak utama bukan sebagai petani dan bukan sebagai pekerja, tetapi sebagai seorang lelaki yang hidup banyak dan terlibat dalam memancing dalam masa luangnya. Lelaki itu sangat berpakaian kemas dan kelihatan baik. Tidak ada keletihan atau kerinduan dalam pandangannya, sebaliknya pandangannya bermain-main dan santai, jelas sekali dia bersemangat tentang proses itu. Jumlah peralatan memancing juga menarik perhatian. Segala-galanya digambarkan dalam gambar supaya jika tiba-tiba seorang lelaki tua memerlukan sesuatu, dia akan dengan mudah mengambilnya dan dia tidak perlu menjangkau.
Di sebalik artis itu, dia menggambarkan seorang nelayan lain yang kelihatan iri hati pada pesaingnya dan meletakkan worm sendiri, dengan harapan dapat menangkap ikan besar untuk membual kepada orang tua itu. Jika anda melihat dengan teliti, anda dapat melihat birches terhadap latar belakang langit pagi. Perov, dengan gambarnya, mahu mengingatkan kita tentang keharmonian dan perpaduan manusia dengan alam semula jadi, bahawa kita perlu lebih sering terganggu dari kesibukan bandar dengan memberi perhatian kepada hobi kita. Dengan semua pelbagai permainan komputer, kami telah melupakan bagaimana untuk menghargai masa kini, dan digunakan untuk hidup di dunia maya dan berteman dengan rakan-rakan maya. Kami telah membangunkan pergantungan kepada dunia maya.
