Dalam ciri-ciri muzik, penjaga merangkumi. Karya-karya Opera

  (1838-1875) dan salah satu puncak semua muzik opera. Opera ini adalah kerja terakhir Bizet: perdana beliau berlaku pada 3 Mac 1875, dan tepat tiga bulan kemudian komposer itu meninggal dunia. Kematian pramatangnya dipercepat oleh skandal yang meletus di sekitar Carmen: penonton yang dihormati mendapati plot opera tidak senonoh, dan muzik terlalu akademik, imitatif ("Wagnerian").

Plotdipinjam dari novel nama yang sama oleh Prosper Merime, lebih tepatnya, dari bab terakhirnya, yang berisi kisah tentang drama drama hidupnya.

  Pemain drama yang berpengalaman A. Melyak dan L. Galevi menulis libretto, dengan memikirkan semula sumber asal:

Menukar imej-imej watak-watak utama. Jose bukan seorang perompak yang suram dan keras, yang mempunyai banyak kejahatan pada hati nuraninya, tetapi orang biasa, langsung dan jujur, agak lemah dan pantas. Dia bersemangat mencintai ibunya, impian kebahagiaan keluarga yang tenang. Carmen adalah ennobled, licik, pencurian dikecualikan, pencinta kebebasannya, kemerdekaan lebih ditekankan secara aktif;

Warna Sepanyol sendiri menjadi satu lagi. Tindakan itu tidak berlaku di jurang gunung liar dan kemerosotan bandar yang suram, tetapi di jalan raya dan dataran di Seville, ekspans gunung. Sepanyol Merime diselubungi kegelapan malam, Sepanyol di Bizet penuh dengan kehidupan ribut dan gembira.

Untuk meningkatkan kontras, para librettists memperluas peranan watak sampingan yang tidak digariskan di Merimee. Michaela yang lembut dan tenang menjadi kontras lirikal Carmen yang sungguh-sungguh dan temperamen, dan penyokong yang ceria dan percaya diri Escamillo menjadi kebalikan dari Jose;

Kepentingan adegan rakyat, yang meluaskan skop naratif, dipertingkatkan. Sekitar watak-watak utama, kehidupan mula mendidih, mereka dikelilingi oleh orang ramai yang meriah - tong tembakau, ikan dada, gypsy, penyeludup, dan sebagainya.

Genre "Carmen" sangat asli. Bizet memberinya subtitle "opera komik," walaupun kandungannya benar-benar tragis. Nama genre ini diterangkan oleh tradisi lama teater Perancis untuk mengklasifikasikan karya yang berkaitan dengan kehidupan sehari-hari orang biasa sebagai komedi. Di samping itu, Bizet memilih operanya dengan prinsip struktur tradisional opera komik Perancis - penggantian nombor muzik siap dan episod prosa perbualan. Selepas kematian Bizet, rakannya, komposer Ernst Gyro menggantikan ucapan bahasa sehari-harinya dengan muzik, iaitu recitative. Ini menyumbang kepada kesinambungan pembangunan muzik, tetapi hubungan dengan genre opera komik telah rosak sepenuhnya.

Baki secara rasmi dalam rangka opera komik, Bizet membuka genre sepenuhnya baru ke rumah opera Perancis - drama muzik yang realistik  yang mensintesis ciri-ciri terbaik genre opera yang lain:

Skala yang luas, teater arus terang, penggunaan adegan massal dengan jumlah tarian, "Carmen" dekat dengan "opera besar Perancis";

Rayuan untuk mencintai drama, kejujuran yang mendalam dan keikhlasan dalam pendedahan hubungan manusia, bahasa muzik demokratik berasal dari opera lirik;

Ketergantungan pada unsur genre-sehari-hari, butiran komik di pesta Tsunigi adalah tanda komik opera.

Idea opera  terdiri daripada mengesahkan hak asasi manusia terhadap kebebasan perasaan. Dalam "Carmen" dua gaya hidup yang berbeza, dua pandangan dunia, dua psikologi bertabrakan, "ketidakkekalan" yang secara semulajadi membawa kepada hasil yang tragis (di Jose - "patriarkal", di Carmen - bebas, tidak dikekang oleh norma-norma yang diterima umum secara moral).

Dramaturgyopera ini berdasarkan perbandingan yang berbeza dari drama lengkap dan azab drama cinta yang cerah dan adegan-adegan perayaan rakyat yang terang dan terang. Kontras ini berkembang sepanjang kerja, dari overture hingga klimaks dari adegan akhir.

Overtureia dibahagikan kepada dua bahagian yang berbeza, yang mewakili dua kawasan yang bertentangan dengan kerja: bahagian pertama, dalam bahagian yang rumit, adalah berdasarkan tema cuti kebangsaan dan muzik gereja-gereja Escamillo (dalam trio); Bahagian 2 - mengenai tema kegilaan maut Carmen.

1 tindakan bermula dengan pemandangan koral besar-besaran, menunjukkan latar belakang drama yang akan dibentangkan dan menjangkakan penampilan watak utama, Carmen. Di sini, eksposisi hampir semua watak utama (kecuali Escamillo) diberikan dan drama itu di - dalam satu adegan dengan bunga. Puncak puncak tindakan ini adalah segidilla: Jose, yang disita dengan semangat, tidak lagi dapat menahan pesona Carmen, ia melanggar perintah itu, memudahkan dia melarikan diri.

2 tindakan  ia juga dibuka dengan adegan rakyat yang riuh dan riang di Lilas Pastya squash (tempat untuk mesyuarat rahsia penyeludup). Di sini mendapat watak potretnya Escamillo. Dalam tindakan yang sama, konflik pertama muncul dalam hubungan antara Carmen dan Jose: pertengkaran membayangi tarikh cinta pertama. Ketibaan Zunigi yang tidak dijangka memutuskan nasib Jose, yang terpaksa tinggal bersama penyeludup.

In 3 tindakankonflik itu semakin meningkat dan penyesuaian tragis telah dirancang: Jose mengalami pengkhianatan dari tugas, kelesuan, dari cemburu dan cinta yang lebih bersemangat untuk Carmen, tetapi dia telah menyejukkan kepadanya. Pusat Akta 3 adalah tempat penampakan, di mana ramalan Carmen diramalkan, dan klimaks adalah tempat pertarungan antara Jose dan Escamillo dan istirahat Carmen dengannya. Walau bagaimanapun, penangguhan itu ditangguhkan: pada akhir tindakan ini, Jose meninggalkan dengan Michael untuk ibu yang sakit. Secara umumnya, aksi ke-3, titik perubahan dalam drama opera, dibezakan oleh warna yang suram (peristiwa-peristiwa yang berlaku pada waktu malam di pergunungan), meresap dengan harapan yang cemas. Peranan yang besar dalam pewarnaan emosi tindakan ini dimainkan oleh perarakan dan seks penyelamat dengan watak mereka yang tidak sihat dan berhati-hati.

In 4 tindakan  Pembangunan konflik memasuki peringkat akhir dan klimaks. Penyambungan drama berlaku di tempat akhir Carmen dan Jose. Ia sedang disediakan oleh adegan rakyat perayaan menjangkakan bantahan banteng. Teriakan gembira daripada orang ramai dari sarkas membuat latar belakang dalam duet itu sendiri. T.O. adegan rakyat sentiasa diiringi oleh episod yang mendedahkan drama peribadi.

Imej Carmen.  Carmen Georges Bizet adalah salah seorang heroina opera terang. Inilah ciri kegembiraan yang tinggi, kebencian perempuan, kemerdekaan. The "opera" Carmen mempunyai sedikit persamaan dengan prototaip sasteranya. Sang komposer dan para librettists menghapuskan liciknya, kecurian, segala sesuatu yang kecil, biasa, yang "dikurangkan" watak ini kepada Merimee. Di samping itu, dalam tafsiran Bizet Carmen memperoleh sifat keagungan tragis: dia membuktikan haknya untuk kebebasan cinta pada kos hidupnya sendiri.

Ciri pertama Carmen telah diberikan dalam penambahan, di mana leitmotif utama opera muncul - tema "semangat maut". Berbeza dengan semua muzik terdahulu (tema cuti kebangsaan dan utama Toreador), tema ini dianggap sebagai simbol predetermination kasih sayang oleh Carmen dan Jose. Ia dibezakan oleh keutuhan detik yang semakin meningkat, ketidakstabilan palatonik, pembangunan berturut-turut yang sengit, dan ketiadaan penyelesaian irama. The leitmotif "passion fatal" kemudiannya muncul di saat-saat yang paling penting dalam drama ini: di tempat kejadian dengan bunga (rentetan), dalam duet Carmen dan Jose dalam aksi II (klimaks pertama), sebelum "arioso bercerita" (pecah dramatik) dan terutama secara meluas di final opera (denouement).

Tema yang sama mengiringi penampilan pertama Carmen di dalam opera itu, bagaimanapun, memperoleh konotasi yang sama sekali berbeza: kadar yang meriah, unsur-unsur tarian memberi wataknya yang bersifat temperamental, berapi-api, berkesan, yang berkaitan dengan kemunculan heroin.

Nombor solo pertama Carmen - terkenal Habanera.Habanera adalah tarian bahasa Sepanyol, pendahulu tango moden. Mengambil melodi Kuba tulen sebagai asas, Bizet mencipta imej languid, sensual, ghairah, yang difasilitasi oleh pergerakan ke bawah sepanjang skala kromatik dan kemudahan irama mudah. Ini bukan hanya potret Carmen, tetapi juga eksposisi kedudukan hidupnya, semacam "deklarasi" cinta bebas.

Sehingga aksi ketiga, ciri-ciri Carmen dihidupkan dalam rancangan - tarian genre yang sama. Ia diberikan dalam satu siri lagu dan tarian yang diserap dengan intonasi dan irama cerita rakyat Sepanyol dan Gypsy. Jadi dalam adegan soal siasatCarmen Zuniga menggunakan sebutan muzik lain - lagu komik terkenal Sepanyol. Bizet mengaitkan melodi dengan teks Pushkin yang diterjemahkan oleh Merimee (lagu Zemfira tentang suami yang hebat dari puisi "Gypsies"). Carmen bersuara hampir tidak bersemangat, tidak senonoh dan mengejek. Bentuknya adalah couplet, seperti dalam Habanera.

Ciri yang paling penting dalam Carmen dalam Akta I ialah Segidilla(Lagu tarian rakyat Sepanyol). Segidilla Carmen dibezakan oleh rasa Sepanyol yang unik, walaupun komposer tidak menggunakan bahan cerita rakyat di sini. Dengan penguasaan virtuosik, beliau menyampaikan ciri khas muzik rakyat Sepanyol - kepelbagaian pewarna modal (juxtaposition tetrachords major dan minor), bertukar harmonik ciri (S selepas D), dan "gitar" iringan. Nombor ini tidak semata-mata solo - terima kasih kepada kemasukan replika Jose, ia berkembang menjadi adegan dialog.

Penampilan seterusnya Carmen berada lagu dan tarian gypsyyang membuka aksi II. Orkestra (dengan tamborin, piring, segitiga) menekankan rasa kaum muzik. Peningkatan berterusan dalam dinamik dan laju, perkembangan luas intonasi kuartir aktif - semua ini mewujudkan imej yang sangat temperamental, gagah, bertenaga.

Di tengah-tengah tindakan II - duet adegan Carmen dan Jose.Ia didahului oleh lagu tentara Jose di belakang panggung di mana penyiaran tindakan ini dibina. Duet ini dibina dalam bentuk adegan bebas, termasuk dialog berulang, dan episod arious, dan menyanyi ensemble.

Permulaan duet itu diserap dengan rasa keseronokan: Carmen menghibur Jose lagu dan tarian dengan castanets.Melodi yang sangat sederhana dan sederhana dalam semangat rakyat dibina di atas nyanyian asas-asas tonik, Carmen bersuara tanpa kata-kata. Jose mengagumi dia, tetapi idyll itu tidak bertahan lama - isyarat ketenteraan mengingatkan Jose tentang perkhidmatan ketenteraan. Sang komposer menggunakan teknik dua arah di sini: semasa prestasi kedua lagu melodi, counterpoint, isyarat paip tentera, bergabung dengannya. Bagi Carmen, disiplin ketenteraan bukanlah alasan yang baik untuk menamatkan perlantikan awal, ia adalah marah.

Sebagai tindak balas kepada hujan batu dan kecurangan beliau, Jose bercakap tentang cintanya (seorang arioso lembut dengan bunga "Anda melihat bagaimana saya menjaga kudus ..."). Kemudian peranan utama dalam duo itu pergi ke Carmen, yang cuba menawan Jose dengan kehidupan bebas di gunung. Dia solo besardisertai dengan replika laconic dari Jose, ia dibina di atas dua tema - "bolak-balik ke gunung-gunung asli" (No. 45) dan "meninggalkan hutang yang teruk di sini" (No. Yang pertama adalah lebih banyak lagu, yang kedua ialah tarian, dalam watak tarantella (di atasnya akan dibina sebuah ensemble penyeludup yang memasuki seluruh tindakan II). Penyesuaian kedua-dua tema ini membentuk borang 3 bahagian. "Arioso dengan bunga" dan "lagu untuk kebebasan" adalah dua idea yang berlawanan dengan kehidupan dan cinta.

Dalam Akta III, bersama-sama dengan pendalaman konflik, pencirian Carmen juga berubah. Parti beliau berlepas dari cara genre dan didokumentasikan. Semakin banyak dramanya berkembang, elemen genre (tarian dan tarian yang semata-mata) akan digantikan oleh drama yang dramatik. Titik perubahan dalam proses ini adalah tragis ariosodari adegan berpura-pura.Sebelum ini hanya sibuk dengan permainan, berusaha untuk menundukkan dan menundukkan semua orang di sekitar, Carmen mula berfikir tentang hidupnya.

Adegan keberuntungan dibina dalam bentuk 3-peribadi yang harmoni: bahagian-bahagian yang melampau adalah teman-teman yang menyenangkan (F-dur), dan bahagian tengah adalah arioso Carmen (f-moll). Cara-cara ekspresif arioso ini sangat berbeza dari semua ciri-ciri Carmen sebelumnya. Pertama sekali, tidak ada kaitan dengan tarian. The fret kecil, daftar rendah bahagian orkestra dan pewarna suram (terima kasih kepada trombone), irama austin - semua ini mewujudkan perasaan perarakan berkabung. Melodi Vokal dibezakan dengan luas nafas, yang subordinat dengan prinsip gelombang pembangunan. Watak yang sedih itu dipertingkatkan oleh kesamaan corak irama (No. 50).

Dalam aksi terakhir yang keempat, Carmen mengambil bahagian dalam dua duet. Yang pertama adalah dengan Escamillo, dia dipenuhi dengan perjanjian cinta dan gembira. Yang kedua, dengan Jose, adalah duel tragis, kemunculan keseluruhan opera. Duet ini pada dasarnya adalah "monologous": doa Jose, ancaman terdesak dihanyutkan oleh ketegangan Carmen. Ungkapan-ungkapannya yang kering dan ringkas (berbanding dengan melodi melodi melodi, dekat dengan arioso dengan bunga). Satu peranan besar dimainkan oleh leitmotif semangat maut, yang bunyi lagi dan lagi dalam orkestra. Perkembangan ini berjalan seiring dengan peningkatan mantap dalam drama, diperparah oleh penerimaan pencerobohan: 4 kali kegembiraan dari sirkus memecah menjadi duet, setiap kali dalam kunci yang lebih tinggi. Carmen meninggal dunia ketika orang memuji pemenang, Escamillo. The leitmotif "maut" di sini secara langsung menghubungkan dengan bunyi perayaan tema perarakan penembak jantan.

Oleh itu, pada akhir opera, semua tema overture menerima pembangunan semangat simfoni - tema keghairahan yang membawa maut (kali terakhir ia diadakan di major), tema cuti kebangsaan (tema pertama penambahan) dan tema penembak jitu.

Penambahan Wagner ke Tannhäuser opera

Tannhäuser opera dicipta pada awal 40-an semasa peningkatan gerakan revolusioner di Jerman.

Plotnya muncul berdasarkan gabungan tiga legenda abad pertengahan:

Mengenai pengembara minnesinger Tannhäuser, yang selama lama terlibat dalam kesenangan sensual di kerajaan Venus dewi;

Pada pertandingan penyanyi di Wartburg, wira yang lain adalah minnesinger, Heinrich von Ofterdingen (seperti Tannhäuser adalah orang yang bersejarah sebenar);

Mengenai St. Elizabeth, yang nasibnya Wagner dihubungkan dengan nasib Tannhäuser.

Keseluruhan konsep ini beralih kepada pembangkang dua dunia - dunia ketakwaan rohani, kewajiban moral yang teruk, dan dunia keseronokan sensual. Perwujudan dunia berahi, "berdosa" adalah Venus, perwujudan dunia cinta yang murni dan ideal yang mementingkan diri sendiri - pengantin perempuan Tannhäuser Elizabeth. Di sekeliling setiap imej ini, banyak watak lain dikumpulkan. Venus mempunyai nymphs mitologi, ahli sihir, siren, pasangan cinta; Eliza Veta mempunyai jemaah yang pergi ke Rom untuk bertaubat suci.

Venus dan Elizabeth, dosa dan kesucian, daging dan semangat berubah bukan hanya tentera yang berjuang untuk Tannhäuser, tetapi juga ciri-ciri percanggahan yang memecahnya. Tidak dinafikan, opera itu mencerminkan pemikiran Wagner mengenai nasib pelukis, yang berada dalam pertikaian kekal dengan dirinya sendiri.

Penambahan indah kepada Tannhäuser meringkaskan kandungan opera dan idea utamanya (yang memberi kesempatan kepada Liszt untuk menyebutnya puisi simfoni di plot opera). Sebaliknya kedua-dua dunia ini diberikan dalam overture - dalam bahagian hebat komposisi dengan sonata allegro sebagai bahagian pertengahan. Bahagian-bahagian kronik yang melampau ("ideal") dibezakan dengan imej bacchic yang sensual, tengah ("berdosa"). Bahan penambahan itu diambil sepenuhnya dari opera. Ini adalah paduan jemaah haji, tempat bacchanalia dan lagu Tannhäuser untuk menghormati Venus, yang dimainkan di tempat bacchanalia dan kemudian diulang di tempat persaingan penyanyi.

Overture bermula dengan lagu ksatria pejuang yang keras dan megah. Gerakan yang diukur dengan lancar di gudang koral dekat dengan kayu yang rendah dengan tanduk Perancis memberikan ciri-ciri keperibadian organ, dan juga menyerupai nyanyian paduan suara lelaki. Tema ini secara intonasi sama dengan lagu-lagu rakyat Jerman, yang dicirikan oleh struktur trident (fanfare). Dalam harmoni, perhatian ditarik ke triad tahap VI, ciri-ciri imej ideal Wagner (urutan urutan I-VI di major adalah "leitharmony" kerajaan Grail dalam "Lohengrin").

Tema kedua, yang dimainkan oleh tali (pertama cello, dan kemudian biola dengan violas), dipanggil "tema penyesalan Tannhäuser", kerana dalam opera itu pertama kali muncul ketika Tannhäuser bergabung dengan nyanyian jemaah, mengucapkan kata-kata pertaubatan . Dia sangat berbeza dengan yang pertama. Melodi dengan melompat oktave luas dan kromatisme menurun dibina pada urutan menaik sepanjang CW, yang memaklumkan ketegangan dalaman.

Peningkatan yang besar membawa kepada kemunculan yang terang, ditekankan oleh kemasukan tembaga: tema yang diubah dari kultur diulangi, yang mengambil watak yang kuat, berani. Kedengarannya terhadap latar belakang penjajahan (transformasi tema penyesalan). Oleh itu, kedua-dua tema bahagian pertama dari overture bergabung bersama - kesatuan peribadi dan perseorangan. Pada masa yang sama, tokoh-tokoh itu sendiri kehilangan watak yang menyedihkan mengenai tema pertaubatan. Sebaliknya, mereka mengelilingi lantunan jemaah dengan cahaya, seperti halo. Secara beransur-ansur chorale menyusut, membeku di kejauhan. Oleh itu, keseluruhan bahagian saya dari overture adalah gelombang dinamik - crescendo dengan diminuendo songsang. Terdapat gambar perarakan yang menghampiri dan surut.

Kedua bahagian tengah  overture yang merangkumi kerajaan ajaib Venus, ditulis dalam bentuk sonata yang ditafsirkan secara bebas dengan cermin reprise dan satu episod dalam pembangunan . Sifat muzik di sini berubah secara dramatik, ia menjadi sensual dan menarik, sejenis "perubahan pemandangan" berlaku. Tema-tema yang terang dan lapang bergerak dengan pantas, yang dipelintir, bergerak satu sama lain. Scherzion yang dominan mereka menyatukan mereka - ini adalah bahagian utama dan penghubung alata sonata (E-dur).

Tema bahagian sebelah (H-dur) adalah lagu Tannhäuser untuk menghormati Venus. Pada babak pertamanya, ciri-ciri perarakan diguna pakai (terima kasih kepada irama yang dikejar dan bertukar menjadi fanfare), separuh kedua lebih lirik dan penuh lagu. Akibatnya, imej Taneizer diturunkan dari dua pihak - ini adalah ksatria berani, dan penyanyi cinta, seorang penyair, seorang musisi.

Pada permulaan pembangunan, tema-tema bahagian utama dibangunkan secara berurutan mengikut bunyi triad yang dikurangkan. Perkembangan sedemikian mengingatkan kepada tema pertaubatan dari Bahagian I. Perpaduan intonasi keseluruhan diciptakan. Secara beransur-ansur, kain orkestra menjadi lebih nipis, menjadi telus, dan melawan latar belakang tremolo terbaik yang mengejek biola dalam daftar tinggi, klarinet menyanyi melodi kontemplasi yang paling halus, ini adalah satu episod dalam pembangunan. Muziknya mencipta imej Venus, yang muncul sebelum Tannhäuser.

Selepas muzik episod, pergerakan sebelum ini bermula semula. Dalam kemunculannya, tempat utama dan tempat ganti berubah, dan watak utama menjadi semakin ghairah, gering, gembira. Instrumen dihidupkan, sebelum itu mereka "diam" - segitiga, tamborin, pinggan. Pada akhir bahagian kedua penambahan, pukulan yang memekakkan seluruh orkestra didengar, selepas itu satu keturunan kromatik bermula pada latar belakang tremolating drum yang berterusan. Masa ini dikaitkan dengan pemusnahan kerajaan Venus.

Reprise Keseluruhan overture ditandakan dengan pengembalian tema peziarah, di mana watak yang mengesahkan heroik diperkuat. Perubahan saiz tiga-lobed ke empat-lobed itu lebih menekankan watak langkah tenang dan tenang. Suara chorale itu tumbuh, ditransmisikan oleh semua tembaga dan megah-apotheosis yang hebat dengan kuasa yang besar melengkapkan overture.

Membangunkan pelajaran muzik dalam gred 7 pada topik:

Opera Carmen oleh J. Bizet adalah opera yang paling popular di dunia. Imej Carmen.

Objektif:

Kenali anak-anak sekolah dengan opera J. Bizet Carmen.

Pembangunan latihan mini "Carmen Image".

Tugas:

Pendidikan:   memperkenalkan pelajar kepada karya seorang pemuzik yang cemerlang dan membantu memahami dan merasakan bahawa muzik J. Bizet adalah pelbagai, pelbagai dan pelbagai. Beri perhatian kepada keistimewaan gaya muzik J. Bizet, bekerja dalam kumpulan untuk melaksanakan tugas kreatif - untuk belajar dan melaksanakan "Habanera dari opera oleh J. Bizet Carmen" pada alat muzik; untuk memenuhi poster untuk opera J. Bizet "Carmen", untuk membuat potret lisan Carmen.

Membangunkan:   untuk menggalakkan pembangunan ekspresi diri pelajar melalui pandangan dunia dan persepsi tentang karya muzik, melalui pelbagai bentuk aktiviti.

Mendidik:   untuk memupuk budaya pemikiran dan budaya bahasa pelajar; minat peribadi dalam mengambil bahagian dalam proses kreatif, pembentukan minat yang mantap dalam muzik, perkembangan respons emosi terhadap muzik.

Tugas pembetulan:

Pengembangan asas psikologi ucapan: perhatian auditori, ingatan visual.

Pembangunan ensemble dan kemahiran menyanyi solo.

Perkembangan bentuk ucapan dialog (soalan-jawapan).

Pengayaan kamus kata benda dalam aktiviti praktikal.

Kecekapan subjek:

Untuk memberi idea tentang ciri-ciri muzik: recitative, mezzo-soprano;

Untuk membangunkan budaya mendengar dan berprestasi;

Untuk mengajar untuk memahami komunikasi subjek meta dalam seni muzik;

Untuk memupuk budaya ucapan dan budaya linguistik, untuk membawa pelajar lebih dekat kepada pemahaman bahasa muzik tertentu.

Kecekapan sosial:

Keupayaan untuk mendengar, mendengar dan memahami pendapat orang lain

Membangunkan budaya pemikiran dan perasaan

Kecekapan komunikatif:

Budaya monolog, dialog dan polylogue.

Kecekapan peribadi:

Menguasai pelbagai bentuk aktiviti seni dalam arah ekspresi diri rohani, pembangunan diri.

Pilihan laluan bebas dalam komunikasi dengan seni.

ECM Peraturan: menyediakan keupayaan untuk menguruskan aktiviti kognitif dan pendidikan melalui penetapan matlamat, perancangan, kawalan, pembetulan tindakan mereka dan penilaian kejayaan asimilasi.

UUD kognitif:

Seorang anak sekolah belajar untuk mengenali dan meneroka dunia di sekelilingnya. Sarjana pelajar bukan sahaja aktiviti pendidikan umum (kemampuan untuk menetapkan matlamat, bekerja dengan maklumat, memodelkan situasi), serta operasi logik.

UUD komunikatif:

Memberi peluang untuk kerjasama - keupayaan untuk mendengar, mendengar dan memahami rakan kongsi, merancang dan menyelaraskan aktiviti bersama, menetapkan peranan, mengawal tindakan bersama antara satu sama lain, keupayaan untuk berunding, mengadakan perbincangan, menguraikan pendapat seseorang dalam ucapan, menghormati pasangan dan diri dalam komunikasi dan kerjasama .

UUD peribadi:

Menguasai kemahiran sejagat secara peribadi, pelajar lebih berjaya menerima norma-norma tingkah laku dalam pasukan, masyarakat, belajar untuk mengevaluasi dirinya dengan betul dan tindakannya. Kanak-kanak sekolah mula menyedari penglibatannya di negara di mana dia hidup, dan sebagai akibatnya, semangat patriotisme ditanamkan kepadanya, ada keperluan untuk mengkaji sejarah negeri itu. Ini adalah aspek moral: keupayaan untuk berempati, untuk memberikan bantuan bersama, untuk menunjukkan respons terhadap orang yang mereka cintai.

Jenis Pelajaran: projek mini pelajaran.

Peralatan Pelajaran:

Buku teks "Muzik" untuk gred 7, ed. E.D. Kreta, buku nota kreatif untuk buku teks "Muzik" untuk gred 7, kosong untuk poster, kosong untuk potret lisan, penambahan opera Carmen, Habanera, adegan pertandingan dari opera, tolak lagu "Bersama-sama kita kuasa besar," multimedia,

Borang kerja:

Bekerja dalam kumpulan kreatif (jenis kumpulan: pemuzik, artis, penulis)

Kaedah Latihan:   kata-kata guru, isu-isu yang bermasalah, kerja kumpulan, pembuatan produk, persembahan produk.

Teknologi pedagogi:   aktiviti berorientasikan personaliti, aktiviti projek, projek kreatif kognitif, teknologi ICT, elemen teknologi permainan, teknologi penjimatan kesihatan (peralihan dari satu jenis aktiviti ke yang lain)

Pelajaran

Momen organisasi

Ucapan dalam bentuk penyuaran guru dan pelajar;

Takrif tidak hadir;

Semak pelajar untuk kesediaan kelas

Suasana emosi

Cincin loceng sekolah,

Kami sedang menunggu pelajaran yang menarik dan berguna.

Semoga mood anda menjadi baik.

Dan dengan sukacita, anda belajar.

Dan untuk membuat mood gembira, senyum di antara satu sama lain, memberi senyuman kepada tetamu kami dan memberi saya senyuman. Pada nota gembira itu, kita memulakan pelajaran kita.

Motivasi dan mengemaskini pengetahuan

Mari tutup mata kita, kita akan memperkenalkan diri kita dalam sebuah teater muzikal. Teater adalah dunia dongeng, pengembaraan yang menakjubkan dan transformasi. Kami akan mendengar opera itu. Perkataan ini dalam terjemahan dari bahasa Itali, seperti yang anda sudah tahu, bermaksud "kerja", "surat ikatan", "komposisi". Setiap persembahan opera adalah karya terinspirasi ... daripada siapa?(Komposer, penyanyi, koir dan orkestra, konduktor) .

Opera adalah persembahan muzik, di mana para penyanyi menyanyikan orkestra.

Maklumat pengantar guru dan pembentukan tujuan pelajaran:

Pelajaran kami akan diadakan dalam bentuk projek pelajaran. Pelajaran semacam itu akan memberi anda peluang untuk melakukan sesuatu yang menarik. Untuk melakukan ini, kita akan membahagikan kepada kumpulan, dan apa yang boleh kita lakukan akan dilihat pada akhir pelajaran.

Pengertian terhadap pelajaran kita berbunyi seperti berikut: "Fikiran bukan hanya terdiri daripada pengetahuan, tetapi juga kemampuan untuk menerapkan pengetahuan dalam praktik" (Aristotle)

Bagaimana anda faham?(untuk mengetahui sesuatu dan tidak memberitahu sesiapa yang buruk, anda perlu berkongsi pengetahuan anda dengan orang lain).

Kami akan kembali ke epigraph ini, dan anda sendiri akan dapat menjelaskan mengapa saya memilihnya untuk pelajaran kami.

Hari ini kita akan pergi ke Perancis, di mana pada akhir abad ke-19 J. Bizet tinggal dan mencipta karya muziknya, dan opera nya Carmen adalah salah satu yang paling popular di dunia. Opera yang popular?(opera kegemaran, terbaik, kegemaran) .

Seperti yang anda faham, topik pelajaran ... Mungkin seseorang sudah meneka?(Opera oleh J. Bizet "Carmen") .

Tema pelajaran kami ialah: " Carmen "adalah opera yang paling popular di dunia. Dan tema projek mini hari ini "Imej Carmen".

Jadi mari kita rumuskan bersamamatlamat pelajaran kami - projek:

(Untuk mengenali imej opera J. Bizet Carmen dan Carmen.)

Penyerapan dalam projek

Prestasi pertama opera Carmen di Paris tidak berjaya, penulis itu dituduh melakukan perbuatan tidak bermoral. Manifestasi bebas dari perasaan pahlawan - orang biasa dari rakyat - dilarang pada waktu itu. Salah satu yang pertama di kalangan Bizet sezaman besar, muzik Carmen dipuji oleh P.I. Tchaikovsky.

"Dalam sepuluh tahun, Carmen akan menjadi opera yang paling popular di dunia," tulis komposer Rusia itu. Apa yang membuat opera Bizet begitu disayangi dan terkenal? Ia mempunyai segala yang diperlukan untuk kerja menjadi benar-benar popular - kebenaran hidup, perasaan yang kuat, muzik, penuh kegembiraan, ekspresi, keindahan.

Jadi apa yang dikatakan dalam opera ini?

Plot ini berdasarkan kisah penulis Perancis Prosper Merimet. Ia menceritakan kisah cinta dan kematian tragis watak utamanya. Ini adalah orang dari rakyat: tentera Jose dan gypsy Carmen. Kerana cintanya kepada Carmen, Jose lupa tugasnya dan menjadi perompak. Dari cemburu dan kesedihan, dia membunuh Carmen ketika dia mengkhianati cintanya dan jatuh cinta dengan penembak jantan. Imej seorang penembak jitu yang kuat dan berani, Escamillo menerima penerangan yang jelas. Lelaki, yang mana seorang penembak jantan? (Ini seorang lelaki yang berani, kuat, ia bertempur dengan banteng di arena).

Peristiwa-peristiwa di opera berkembang dengan latar belakang kehidupan Sepanyol, penuh dengan warna-warna terang, di jalan-jalan dan dataran penuh dengan orang-orang. Orkestra dalam opera bukan sahaja meningkatkan keindahan bahagian vokal, tetapi sering bercakap untuk watak-watak.

Memperkenalkan Bahan Muzik Baru

Opera mempunyai 4 perbuatan. Ia dibuka dengan overture. Adakah anda tahu apa itu?(Ini adalah penemuan, permulaan. Dengan sifatnya, kita mendapat idea opera secara keseluruhan)

The overture membandingkan imej-imej Sepanyol yang cerah, festival rakyat yang gembira dan nasib tragis Carmen. Mari kita dengar dengan teliti terhadap penambahan.

* Mendengar penambahan kepada opera oleh J. Bizet "Carmen" *

Muzik cantik? Berapa banyak yang anda fikir didengar dalam penambahan, atau sebaliknya berapa banyak topik yang anda dengar?(Tema 2 tema: tema kuat, terang, temperamen, tarian, 2: song-marching).

Benar, kedua tema ini merupakan sebahagian daripada penggambaran yang menggembirakan, tetapi adakah anda dan saya mendengar muzik yang berbeza, yang mana?(tragis, suram, sedih, cemas).

Dua tema adalah dunia yang penuh dengan kehidupan, sambutan dan cahaya. Dia bertentangan dengan dunia lain, nafsu gelap, nasib tragis Carmen, motif "semangat maut" yang menghantui Carmen seperti bayangan sepanjang opera.

Anda sudah tahu cara menggunakan istilah muzik. Mari kita membincangkan cara-cara ekspresi muzik.(1 topik:   melodi itu dimatikan, tidak stabil, perubahan wataknya, okay - muzik utama yang mengesahkan kehidupan, emosi. Daftar - sederhana dan tinggi, irama - kedua-duanya lancar dan terputus-putus, laju - cepat dinamik - berubah (kuat - senyap).

(2 topik: watak tegas, berani.   Tune   - lancar, tanpa pengurangan dan pengurangan bunyi).

Lad -   utamadaftar - sederhanairama - lancar, jelas,  laju   - sederhanadinamik - tidak kuat.

Melodi sentiasa berubah, volume, tempo dan irama berubah, yang membuat kami tertahan, iaitu muzik tidak dapat diramalkan. Muzik dari overture mencipta imej seorang gipsi percuma dan perarakan yang menyenangkan rakyat.

Sekarang mari kita bincangkan watak utama.

Carmen adalah pekerja gypsy di sebuah kilang cerut. Bagaimanakah dia kelihatan kepada anda, mendengar penambahan?(Dia cantik, bersemangat, suka kebebasan).   Carmen dalam opera adalah perwujudan kecantikan wanita dan pesona, semangat dan keberanian. J. Bizet dengan penuh kasih sayang menyampaikan temperamen gypsy, perasaan marah, keindahan dan semangatnya. Bahagian vokal Carmen adalah tepu dengan intonasi dan irama lagu dan tarian rakyat Sepanyol. Carmen melakukan operamezzo soprano (suara wanita rendah).

Pembebasan Carmen didahului oleh bunyi orkestra. Ciri-ciri muzik Carmen - Habanera yang meriah, mengandungi irama tarian rakyat.

* Pendengaran Habanera dari opera J. Bizet Carmen *

Habanera - lagu cinta percuma, terdengar seperti cabaran kepada Jose. Di penghujung tempat kejadian, Carmen melontarkan bunga kepada Jose, seorang askar muda, dengan itu mengiktirafnya sebagai orang pilihannya, dan menjanjikan kasih sayang.

Dalam Akta 3, satu lagi watak Carmen muncul. Perbezaan antara Jose dan Carmen terlalu besar. Jose memimpikan hidup damai petani, dan Carmen tidak lagi mencintainya. Jurang antara mereka tidak dapat dielakkan. Dia dan kawannya meneka pada kad. Apa yang akan mereka ceritakan kepadanya? Hanya nasib Carmen tidak menjanjikan apa-apa yang baik, dia melihat dalam kad hukuman matinya. Dengan kesedihan yang mendalam, dia mencerminkan masa depan.

Inrecitative   Carmen yang sangat penting ialah motif "semangat maut."

Recitative - Ini adalah sejenis muzik vokal, berdasarkan ucapan intonasi, ia dibina dengan bebas, dekat dengan ucapan.

* Pendengaran Pemandangan nasib dari opera oleh J. Bizet "Carmen" *

("Nah, jika kad memberi saya jawapan yang salah")

Anda dan saya bertemu dengan pembantunya kepada opera Carmen dan imej watak utama, mendengar penampilannya dengan Habanera dan Scene of fortune-menceritakan dengan motif "semangat maut".

Bekerja pada projek mini "Imej Carmen".

Mari kita berpecah kepada tiga kumpulan kreatif (pilihan).

Pemuzik:   Bobrova M., Kharkin D., Vorontsov V., Ovchinnikov A.

Artis:   Khasanov R., Gurchenok D., Kuznetsova T.

Penulis: Kuznetsova M., Kolodochkin V., Pozdnyakov R., Basagin A.

Sekarang anda akan mula bekerja dalam kumpulan kreatif, menggunakan bahan-bahan yang saya akan disebarkan kepada setiap kumpulan. Anda perlu bekerja dengan cepat untuk menunjukkan produk kreativiti anda. Jika anda mempunyai sebarang pertanyaan atau masalah, saya akan membantu anda.

Surat Mula , mereka membentuk potret lisan Carmen. Orang-orang akan membaca puisi oleh A. Blok, yang dia dedikasikan ke tempat pembebasan Carmen. Bandingkan tanggapan anda dengan pendapat penyair.

Bagaimana lautan berubah warna

Apabila dalam awan yang meniup

Tiba-tiba blazing blaze, -

Jadi hati berada di bawah guntur gemuruh

Mengubah pesanan, takut untuk bernafas,

Dan darah bergegas ke Lanites,

Dan air mata kegembiraan mencekik payudara

Sebelum fenomena Carmencity.

Apakah ciri anda Carmen?(Carmen adalah sangat cantik, bangga, bebas, sangat bersemangat) . Adakah tanggapan anda bertepatan dengan pendapat A. Blok?(Ya, muzik Bizet membantu kita memahami perkara ini).

Artis mengadakan poster untuk opera.

Pemuzik belajar melodi Habanera dan memainkannya.

Lelaki yang baik! Anda bekerja dengan baik dalam kumpulan dan menunjukkan kepada kami hasil kerja anda.

Dalam pelajaran seterusnya kita akan meneruskan kenalan dengan opera J. Bizet Carmen.

Sekarang mari kita masuk ke dalam kerja vokal-suara.

Mari lakukan latihan:

Mengenai perkembangan pernafasan (menghirup nafas). Ambillah melalui hidung, buang nafas mulut. Kedudukan permulaan - rak utama. Untuk bahagian yang kuat, mulut dengan hidung anda, untuk yang lemah - menghembuskan nafas dengan mulut anda.

Menyanyi sepanjang nota do-re-mi-fa-salt, sol-fa-mi-re-do

Di sini saya naik

Di sini saya turun

Kanak-kanak tinggal di sekolah kami, dan para guru adalah sahabat setia mereka. Bersama-sama kita adalah kekuatan yang hebat, dan kita akan menyanyikannya sekarang.

Pencapaian lagu "Bersama kita kuasa besar"

Ringkasan pelajaran.

Pelajaran kita akan berakhir. Hari ini saya dan saya membuat perjalanan menarik ke teater muzik dan berkenalan dengan opera "Carmen" oleh J. Bizet: kami mendengar huraian, Habanera, adegan penampakan dari opera "Carmen", dan menyelesaikan projek mini "Imej Carmen".

Refleksi

Mari kita ingat matlamat yang kita tetapkan untuk diri kita pada permulaan pelajaran? (Untuk mengenali imej opera J. Bizet Carmen dan Carmen).

Jawab soalan-soalan:

Adakah kita mencapai matlamat ini?(Ya)

Apa yang anda fikir penting, menarik apabila melaksanakan sesuatu projek?(Hakikat bahawa kita berpisah dan bekerja dalam kumpulan)

Perasaan anda, teraan daripada menyertai projek ini?(Ia menarik untuk mendengar orang dari kumpulan lain dan untuk melakukan sendiri)

Pengalaman apa yang diperoleh? (Pengalaman kerja kumpulan, keupayaan untuk mendengar muzik klasik)

Di manakah ilmu yang diperolehi berguna?(Dalam pelajaran lain dalam kehidupan)

Pengetahuan yang diperoleh akan mengembangkan pemahaman kita tentang budaya muzik dunia dan akan berguna kepada kita dalam kehidupan masa depan kita. Kami beralih kepada epigrapi kami, yang menyatakan idea bahawa pengetahuan mesti dapat dilaksanakan. Dan projek kami hari ini adalah pengesahan ini. Bukankah itu lelaki yang benar?(Ya)

Penilaian pelajar dalam pelajaran.

Kerja rumah:

Saya menyerahkan lembaran kerja rumah mengenai topik pelajaran hari ini. Cuba lakukannya di rumah. Sekiranya sesuatu tidak berjaya, kami akan melakukannya bersama di dalam bilik darjah.

Chorus muzik:

Selamat tinggal, kanak-kanak!

Selamat tinggal!

Oleh Georges Bizet, Carmen dianggap. Kisahnya tidaklah mudah, dan karya yang indah ini tidak langsung bergema dengan orang awam dan pengkritik. Malah, "Carmen" adalah opera di mana salah satu prinsip asas pembinaan plot dilanggar pada masa itu. Buat pertama kali, bukan bangsawan dibawa ke pentas, tetapi orang biasa dengan dosa, nafsu dan perasaan yang jelas.

Perdana pertunjukan berlangsung di pentas "Opera Comic" di Paris pada tahun 1875. Reaksi yang diikuti terpaksa mengalami kekecewaan pahit penciptanya. Georges Bizet, pengarang opera Carmen, dianggap sebagai salah satu komposer yang paling berbakat zamannya. Dia mencipta opera di puncak kerjayanya. Libretto ditulis oleh L. Halevi dan A. Melyak menurut novel oleh P. Merime. Penonton yang mendapat prestasi perdana, pendapat dibahagikan. Pelakon pertama peranan gypsy Carmen adalah penyanyi Celestine Galli-Mathieu. Dia berjaya menyampaikan keberanian heroin dengan sempurna. Ini sangat menggembirakan, sementara penonton lain berasa marah. Dalam akhbar, opera itu dipanggil hodoh, skandal dan kesat.

Walau bagaimanapun, Carmen adalah opera, genius yang dihargai kemudian, dan ia benar-benar disayangi. Ini dikatakan oleh P.I. komposer klasik kita. Tchaikovsky, dia memanggilnya karya. Salah satu melodi yang paling mengesankan di mana opera dipenuhi adalah aria "heroinya seperti burung mempunyai sayap", komposer menciptanya berdasarkan melodi Habanera dan deskripsi menggoda seorang ahli ipar dalam novel oleh P. Merima. Sebagai tambahan kepada aria ini, Mac Toreador, Suite No. 2, menjadi benar-benar popular.

Disebabkan sifatnya yang tidak sekata untuk masa itu, opera berubah menjadi prestasi yang paling disayangi. Dalam "Carmen" menggambarkan kehidupan orang biasa, dan pada masa yang sama, opera itu bukan tanpa romantik. Jika anda menerangkan ringkasan opera Carmen, anda boleh mendedahkannya dalam beberapa ayat. Plot ini berdasarkan pada bab ketiga novel nama yang sama oleh P. Merimee, dan merujuk kepada cinta. Permainan ini berlaku di Sepanyol, jadi komposer mengisi opera dengan melodi klasik klasik: flamenco, paso doble, habaner.

Watak dan novel utama, dan opera - gypsy Carmen. Opera membentangkannya sebagai santai, bebas, tidak mengiktiraf undang-undang. Gypsy mampu mengubah nasib setiap orang yang bersama dengannya. Dia menarik perhatian lelaki, menikmati cintanya, tetapi tidak menganggap perasaan mereka. Menurut plot, seorang wanita gipsi yang cantik bekerja di sebuah kilang rokok. Kerana pertarungan, dia sampai ke balai polis. Pengawalnya adalah Sarjan Jose. Dia dapat jatuh cinta kepada dirinya sendiri dan meyakinkannya agar membiarkannya pergi. Demi kepalanya, Jose kehilangan segalanya: kedudukan, rasa hormat dalam masyarakat. Dia menjadi askar sederhana. Carmen bekerjasama dengan penyeludup, menggoda dengan penembak jitu Escamillo. Jose bosan dengannya. Dia cuba mengembalikan kekasihnya, tetapi dia tiba-tiba mengumumkan kepadanya bahawa segala-galanya sudah berakhir. Kemudian Jose membunuh Carmen yang dikasihinya supaya dia tidak pergi ke sesiapa.

J. Bizet sangat kecewa dengan kegagalan prestasi perdana Carmen. Opera, yang kemudiannya diiktiraf sebagai karya, mengambil komposer banyak tenaga. Tidak lama selepas perdana, selepas 3 bulan, komposer meninggal dunia pada usia 37 tahun. Di tengah-tengah kematian, J. Bizet berkata: "Jose membunuh Carmen, dan Carmen membunuh saya!"

Walau bagaimanapun, kisah kehidupan bebas, nafsu yang tidak terkawal dan kematian akibat kemalangan akibat kecemburuan telah menarik penonton ke teater selama bertahun-tahun. Sehingga hari ini, "Carmen" berjaya meneruskan peringkat opera yang paling terkenal di dunia.

CARMEN

CARMEN (FR Carmen) - pahlawan novella P. Merimee "Carmen" (1845), seorang pemuda Sepanyol yang muda. Imej K. dibentuk di dalam minda pembaca sebagai akibat dari prosedur yang sukar untuk "melampaui" tiga imej heroin. Adalah penting bahawa ketiga-tiga penyampai ini adalah lelaki, masing-masing, dengan cara tersendiri, mengambil bahagian dalam "menggambarkan" K. Kepada pencerita bercerita, yang peduli dengan penyelidikan etnografi, K. "muncul" di tambak Guadalquivir. Gadis gipsi muda mengagumi filistin yang ingin tahu dan dihormati dengan keindahannya yang "aneh, liar" dan kebiasan tingkah laku. K. untuk pengembara adalah benar-benar asing kepada dia penciptaan dunia asing, keingintahuan psikologi, tarikan etnografi. "Pengunjuk rasa setan" menimbulkan minat kepada orang Perancis yang dipelajari, bercampur dengan keterasingan dan ketakutan. Eksposisi imej heroin adalah potretnya di tanggul, "dalam cahaya suram yang mengalir dari bintang-bintang" melawan latar belakang sungai biru gelap. K. seolah-olah dimasukkan ke dalam sistem fenomena semulajadi, yang serupa dengannya. Selepas itu, perawi membandingkan angsa dengan seekor serigala, kemudian dengan kuda Kordobian muda, kemudian dengan bunglon.

Perawi kedua, perompak dan penyeludup José Navarro, melukis potret heroin dengan "warna cinta." Menyesali jiwa José, memaksa dia menukar sumpah tentera, mengoyak pahlawannya dari persekitaran semulajadi, K. ditarik kepadanya sebagai tukang sihir, oleh syaitan sendiri, atau hanya "seorang gadis cantik". Namun, pemikiran yang tidak disengajakan, penganiayaan dan penganiayaan yang misterius itu pada dasarnya asing kepada kekasihnya sebagaimana dia ditonton secara ringkas oleh pengembara. Ketidakhadiran heroin, ketidakkonsistenan tingkah laku yang jelas, akhirnya, sihirnya dilihat oleh Jose sebagai manifestasi bermusuhan gaya hidup gypsy.

Penulis ketiga (dan paling penting) adalah pengarang. Suaranya timbul dari kompromi yang rumit dari suara narator-etnografer dan Don Jose, serta dari kesan komposisi aneh. Walau bagaimanapun, suaranya menyatukan dengan suara dua penyampai yang diperhatikan, yang hubungannya dengan penulis "bertentangan". Kepentingan "belajar" dari pengembara dan bodoh, keghairahan buta tentera "dikomentari" oleh struktur artistik keseluruhan novel dalam vena romantis. Merimee mencipta heroin sejenis "panggung di atas panggung", di mana watak itu mengalami semacam imaginatif dua kali ganda (dan dalam kes kita juga "tiga kali ganda": pengarang - pencerita - Jose). Teknik ini membuat imej "stereoskopik" dan pada masa yang sama berfungsi untuk menjauhkannya dari pembaca. "Kes", "kisah harian", di mana K. ternyata menjadi heroin, walaupun kecerahan dan melegakan ciri-cirinya, muncul dalam pencahayaan "legendaris" yang menghilangkan semua subjektif, individu. Jadi kisah cinta seorang askar yang melarikan diri dan seorang gipsi mengambil skala yang benar-benar antik, tanpa kehilangan apa-apa dalam spesifik psikologi.

Memandangkan "perspektif tiga" imej K. namun dianggap sebagai nyata, meriah. K. bukanlah heroin sastera yang paling mulia. Dia adalah kejam, licik, tidak setia. "Dia berbohong, dia selalu berbohong," kata Joseph. Walau bagaimanapun, kebohongan K. dan kecurigaannya yang tidak menentu, yang mengalir suram, ada untuk penulis (dan oleh kerana itu untuk pembaca) tidak sama sekali makna bahawa kenalannya memberikan kepada manifestasi "negatif" heroin. Simbolisme imej K. dihubungkan oleh banyak benang ke kompleks cerita rakyat dan mitologi, dan bukan hanya untuk Sepanyol. Hampir semuanya kelihatan "penting" dalam penampilan seorang gipsi: gabungan warna dalam saman, akasia putih, kemudian disumbangkan kepada Jose. Seorang etnografer yang berpengalaman dan seorang artis yang sensitif, Merimee pasti tahu bahawa merah (rok merah ketika pahlawan pertama kali bertemu dengan José) dan putih (baju, stoking) dalam gabungan dikurniakan dengan makna mistik yang menghubungkan tepung darah dan mati dengan pemurnian, feminin dengan semangat memberi nafkah . "The Witch" dan "syaitan", K. masih tertarik kepada imaginasi para penyair dan artis dengan bunga akasia, sifat yang sangat diperlukan. Keadaan ini juga tidak sengaja. Simbolisme akasia dalam tradisi esoterik orang Mesir kuno (ingat bahawa Merima memberikan versi legendaris dari asal usul Mesir dari gypsies) dan dalam seni Kristiani mengekspresikan kerohanian dan keabadian. Undang-undang alchemical "Hiram", yang dilambangkan oleh akasia, menyatakan: "Semua orang mesti tahu cara mati untuk hidup dalam kekekalan."

Struktur "lantai" imej K. banyak sekali. Kebesarannya tidak dapat dinafikan dengan imej ahli sihir dalam cerita rakyat Sepanyol, pertama sekali, dengan tokoh-tokoh jahat Lamia dan Lilith, secara ajaibnya cantik, tetapi merosakkannya untuk lelaki, seductresses. Terutama penting dalam K. adalah tema Lilith, isteri pertama apokrif Adam, yang berada dalam konflik yang tidak dapat dielakkan dengan lelaki pertama yang lebih kesamaan di bumi.

Sifat iblis dari To. Boleh ditafsirkan secara berbeza. Heroin artistik, sentiasa mengubah penampilannya ("bunglon sebenar"), tidak keberatan "mencuba" kedok syaitan, menyebabkan seram malu-malu Jose. Walau bagaimanapun, nampaknya permulaan syaitan heroin adalah lambang konflik semula jadi semulajadi dengan peradaban Alam Kristian yang diperbudak. Keganasan, aktiviti yang merosakkan "henchman of the devil" (berulang kali ditafsirkan oleh filologi Rusia sebagai protes sosial) dilakukan atas nama kekuatan tanpa nama, tetapi penting, perwujudannya adalah gagasan. Kebohongan K. dalam kompleks semantik ini adalah ungkapan keengganannya untuk dimasukkan ke dalam sistem peraturan yang ditawarkan kepadanya oleh mesin negara yang dikawal selia, wakil yang, dengan cara itu, pada mulanya adalah tentera Jose. Konflik pencinta, yang mempunyai struktur semantik kompleks di Merime, dikaitkan dengan penemuan tragis tentang keharmonian yang tidak terpikirkan oleh masyarakat dan alam semula jadi, dan pada tahap yang lebih tinggi, dengan perselisihan abadi prinsip-prinsip lelaki dan perempuan.

Tema cinta tidak dapat dipisahkan dalam novel "Carmen" dengan tema kematian. Imej heroin dilihat dalam konteks hubungan saling ketergantungan konsep kewanitaan, cinta dan kematian, jadi ciri budaya Spanyol dan begitu penting untuk tradisi falsafah Eropa.

José menguburkan K. di dalam hutan ("K. memberitahu saya beberapa kali tentang hasratnya untuk dikebumikan di dalam hutan"). Dalam mitologi, simbolisme hutan dikaitkan dengan ekspresi feminin (seperti, bagaimanapun, malam dan air adalah imej yang mengiringi heroin sepanjang cerita tentang dia). Tetapi hutan adalah model dunia yang tidak tertakluk kepada undang-undang manusia, tidak dikawal oleh negara.

Oleh itu, semua tema K. adalah "dilengkapi" dengan motif archetypal yang memberi kesaksian kepada imej yang mendalam dalam tradisi kemanusiaan global. Salah satu akibat dari keadaan ini adalah penyesuaian imej K. dalam ruang sosial budaya, transformasi heroin Merimee ke apa yang dipanggil. "Imej abadi", setanding dengan kapasiti ini dengan Faust dan Don Juan. Sudah pada tahun 1861, Teofil Gauthier menerbitkan puisi "Carmen", di mana angsa itu muncul sebagai ekspresi kekuasaan wanita yang tidak terbatas ke atas dunia manusia, sebagai infernal, begitu alami.

Pada tahun 1874, J. Bizet menulis opera Carmen di libretto oleh A. Meliak dan L. Galevi, yang kemudian diiktiraf sebagai salah satu puncak opera. Rupa-rupanya, ia adalah opera Bizet yang merupakan peringkat pertama di jalan menuju transformasi K. ke dalam imej transcultural. Cantik, bangga, berminat C. Bizet (mezzo-soprano) adalah tafsiran bebas sumber asal sastera, agak jauh dari heroin Meri-me, yang kebebasan dalam gairah masih tidak menjadi ciri khasnya. Perlanggaran K. dan Jose memperoleh kehangatan dan lirik dalam muzik Bizet, setelah hilang ketidaksuburan penting, penting bagi penulis. Librettis opera dikeluarkan dari biografi K. beberapa keadaan yang mengurangkan imej (contohnya, penyertaan dalam pembunuhan). Reminiscence sastera yang ingin tahu dalam imej opera K. patut disebut: dalam libretto lagu "Suami lama, suami tangguh" dari puisi oleh A. Pushkin "Gypsies" (1824), diterjemahkan oleh P. Merimee antara kerja-kerja lain penyair, digunakan. Di K. Bizet, semacam pertemuan antara heroin Merimee dan Pushkin's Zem-firma. Penghibur yang paling terkenal dari parti K.-M.P. Maksakova (1923) dan I.K. Ar-hipova (1956).

K. novel dan opera meninggalkan tanda dalam puisi: kitaran A. Blok "Carmen" (1914), "Carmen" oleh M. Tsvetaeva (1917). Sehingga kini, terdapat lebih daripada sepuluh filem inkarnasi imej K. Yang paling terkenal: "Carmen" oleh Christian Jacques (1943) dan "Carmen" oleh K. Saoura (1983). Filem terakhir adalah berdasarkan balet Flamenco A. Hades.

Paradoks nasib artistik K. adalah bahawa heroin opera sebahagian besarnya mengaburkan imej Merimee. Sementara itu, dalam sejarah pentas opera, terdapat kecenderungan yang mantap untuk "mengembalikan" imej kepada sumber sastera: drama oleh V.I. Nemirovich-Danchenko (bertajuk "Carmensita dan Askar", 1924), dipentaskan oleh V. Felsenstein (1973) "Tragedi Carmen", 1984). Balet "Carmen Suite" dengan M. Plisetskaya dalam peranan utama (transkripsi muzik oleh R. K. Shchedrin, koreografi oleh A. Alonso, 1967) sebahagiannya mengikuti trend yang sama.

Imej K., seperti mana-mana simbol kebudayaan, digunakan pada pelbagai peringkat: seni tinggi, seni pop, dan bahkan kelakuan sehari-hari (fesyen untuk "imej Carmen").

L.E. Bazhenova

Wira puisi. - Akademik. 2009 .

Lihat apa yang "CARMEN" dalam kamus lain:

  - (Bahasa Sepanyol: Carmen) nama wanita asal Sepanyol, yang terbentuk dari epithet Virgin "Madonna of the Carmel Mountain", di mana penampilannya berlaku. Kata sifat Carmel akhirnya dipisahkan dari nama utama dan bertukar menjadi ... ... Wikipedia

L.O. (nama samaran Lazarus Osipovich Korenman) (1876 1920) penulis fiksyen. Esei dan lakaran K. yang pertama meliputi kehidupan pelabuhan Odessa "orang liar" dari kaum proletar lumpen, anak jalanan, pemotong batu yang disembelih, dan lain-lain. Kebangkitan pergerakan revolusioner dalam ... ... Sastera Sastera

CARMEN, Russia, 2003, 113 min. Drama Beliau adalah pegawai polis yang teladan, jujur \u200b\u200bdan eksekutif, beliau dijangka akan dinaikkan pangkat. Dia seorang tahanan, bekerja di sebuah kilang tembakau. Semua namanya adalah Carmen, tetapi tidak ada yang tahu nama sebenarnya ... Ensiklopedia filem itu

carmen  - Carmen. Bagi pihak heroin opera Sepanyol dengan nama yang sama, Bizet. 1. Sup tomato tulen. Molokhovets. 2. Sifat alahan yang sangat penting dalam almari pakaian musim panas adalah blus atas atau pendek dengan jalur anjal, blaus karmen. Minggu 1991 26 21. 3. jarg. Gypsy pencuri poket. Perkataan ... ... Kamus Sejarah Gallicisms Bahasa Rusia

Nama samaran Lev Osipovich Kornman (lahir 1877), pengarang cerita berbakat dari kehidupan Odessa tramp (St. Petersburg, 1910) dan lain-lain ... Kamus Biografi

  - (Carmen) sebuah perusahaan untuk pengekstrakan dan pemprosesan utama bijih tembaga di sekitar. Cebu, Filipina. Pengeluaran sejak tahun 1977 atas dasar lombong dengan nama yang sama, ditemui pada tahun 1971. Ia termasuk pengayaan kuari dan penghancuran. f ku. DOS pusat bandar Toledo City. Pengintilan adalah tembaga ... ... Ensiklopedia Geologi

Georges Bizet (tahun hidup 1838-1875) "Carmen", menurut novel nama yang sama oleh Prosper Merime, kini telah mendapat kemasyhuran di seluruh dunia. Populariti sekeping muzik begitu hebat sehingga di banyak teater ia dilakukan dalam bahasa kebangsaan (termasuk Jepun). Ringkasan opera Carmen oleh Bizet secara keseluruhan sepadan dengan plot novel, namun ada beberapa perbezaan.

Pementasan opera

Nampaknya mengejutkan pendengar moden bahawa pengeluaran pertama opera, yang berlaku pada 3 Mac 1875 di Paris (Opera-Comic Theatre), adalah kegagalan. Debut pertama Carmen, disertai dengan banyak komen yang menuduh dari wartawan Perancis, namun mempunyai kesan positif sendiri. Kerja yang menerima sambutan yang meluas dalam akhbar, tidak dapat menarik perhatian dunia. Di pentas Teater Opera Komik sahaja, sekitar 50 persembahan berlangsung pada musim perdana.

Walau bagaimanapun, selepas beberapa waktu, opera telah dikeluarkan dari persembahan dan kembali ke panggung pada tahun 1883 sahaja. Penulis opera Carmen sendiri tidak hidup hingga ke tahap ini - dia meninggal dunia dengan tiba-tiba pada usia 36, \u200b\u200btiga bulan selepas perdana karya besarnya.

Struktur Opera

Opera Bizet Carmen mempunyai bentuk empat bahagian, setiap tindakannya didahului oleh persimpangan symphonic yang berasingan. Semua kerja-kerja dalam pembangunan mereka mengandungi bahan muzik, satu darjah atau yang lain mewakili tindakan ini (gambaran umum peristiwa, presentasi tragis, dan lain-lain).

Tempat dan spesifikasi para pahlawan

Plot opera Carmen terletak di bandar Seville dan sekitarnya (Sepanyol) pada mulanya. Abad ke-19. Khususnya para pahlawan, yang dipilih oleh pengarang opera, untuk masa itu adalah sifat yang agak provokatif. Imej-imej pekerja biasa kilang tembakau, berperang dengan curang (sesetengah dari mereka merokok), askar, pegawai polis, serta pencuri dan penyeludup menentang keperluan ketat masyarakat sekular.

Untuk entah bagaimana melancarkan kesan yang dicipta oleh masyarakat sedemikian (wanita kebajikan mudah, tidak konsisten dalam lampiran mereka, lelaki yang mengorbankan kehormatan atas nama semangat, dll.), Pengarang opera Carmen bersama dengan penulis libretto memperkenalkan watak baru ke dalam karya itu. Inilah gambar Michaela, seorang gadis tulen dan tidak bersalah yang tidak ada dalam novel oleh Prosper Merime. Disebabkan heroin ini, menyentuh keterikatannya kepada Don Jose, watak-watak itu mendapat lebih banyak kontras, dan kerja itu pula menjadi lebih dramatik. Oleh itu, ringkasan libretto opera Carmen mempunyai spesifiknya sendiri.

Pelakon

Tindakan pertama

Pertimbangkan ringkasan opera Carmen. Seville, dataran bandar. Tengah hari. Askar yang bebas dari tugas berdiri di barak, bersebelahan dengan kilang cerut, bercakap dengan sinis dengan orang yang lewat. Michaela mendekati tentera - dia mencari don Jose. Setelah mengetahui bahawa dia kini sudah hilang, daun yang memalukan. Perubahan pengawal bermula, di antara mereka yang memasuki pengawal, don Jose muncul. Bersama dengan komandan mereka, Kapten Zunig, mereka membincangkan daya tarik pekerja di pabrik cerut. Cincin loceng - rehat di kilang. Pekerja dalam kerumunan berjalan ke jalan. Mereka merokok dan berkelakuan agak curang.

Carmen keluar. Dia menggoda dengan lelaki muda dan menyanyikan habanera yang terkenal ("Cinta mempunyai sayap seperti burung"). Pada akhir lagu itu, gadis itu melempar bunga di Jose. Tertawa kerana malu, pekerja itu kembali ke kilang.

Michaela muncul lagi dengan surat dan hadiah untuk Jose. Bunyi duet mereka "Apa yang dikatakan saudara-mara." Pada masa ini, bunyi yang dahsyat bermula di kilang. Ternyata Carmen memotong salah seorang gadis dengan pisau. Jose menerima perintah dari komandan untuk menangkap Carmen dan menyerahkan kepada barak. Jose dan Carmen dibiarkan sendirian. Bunyi segidilla "Berhampiran benteng di Seville", di mana gadis itu berjanji untuk mencintai Jose. Kopral muda itu benar-benar terpesona. Walau bagaimanapun, dalam perjalanan ke barak Carmen berjaya menolaknya dan melarikan diri. Akibatnya, Jose sendiri sudah berada dalam tahanan.

Tindakan kedua

Kami terus menerangkan ringkasan opera Carmen. Dua bulan kemudian. Kedai kopi Lillas Pastia, kawan Carmen, adalah tempat di mana petualang muda berjanji untuk menyanyi dan menari untuk Jose. Keseronokan yang tidak terkawal berkuasa di sini. Antara pelawat, antara yang paling penting ialah Kapten Zuniga, komander Jose. Dia cuba untuk mendapatkan kelakuan Carmen, yang dia tidak begitu berjaya. Pada masa yang sama, gadis itu mendapati bahawa tempoh penahanan Jose berakhir, dan ini menyenangkan dia.

Penjaga perompak Escamillo muncul, dia mempersembahkan gurauan terkenal "Toast, kawan-kawan, saya terima milikmu." Pengunjung ke kedai kopi di chorus menyertai nyanyiannya. Escamillo juga terpesona oleh Carmen, namun dia tidak membalasnya.

Ia semakin lewat. Jose muncul. Disenangi oleh ketibaannya, Carmen menghantar pengunjung yang tersisa keluar dari kedai kopi - empat penyeludup (penyerang El Dancairo dan El Remendado, serta anak perempuan - Mercedes dan Frasquito). Seorang wanita gipsi muda melakukan tarian untuk José, seperti yang dijanjikan sebelum penangkapannya. Walau bagaimanapun, kemunculan Kapten Zunig, yang juga berkahwin dengan Carmen, memusnahkan suasana romantik. Satu pergaduhan berlaku di antara saingan-saingan, bersedia untuk berkembang menjadi pertumpahan darah. Bagaimanapun, Roma yang tiba di masa itu berjaya melucutkan senjata kapten. Don Jose tidak mempunyai pilihan selain melepaskan kerjaya ketenteraannya. Dia menyertai sekumpulan penyeludup, banyak kegembiraan Carmen.

Tindakan ketiga

Apa lagi ringkasan opera Carmen? Gambar indah alam, di tempat terpencil di antara gunung-gunung. Penyeludup telah berhenti sejenak. Don Jose merindui rumah, untuk kehidupan petani, perdagangan penyeludup tidak merayu kepadanya sama sekali - hanya Carmen dan cinta ghairah untuknya menarik dia. Walau bagaimanapun, gipsi muda tidak lagi mengasihi dia, perniagaan itu hampir rehat. Menurut ramalan Mercedes dan Frances, Carmen menghadapi kematian.

Berhenti berakhir, penyeludup dihantar untuk bekerja, hanya Jose yang ditinggalkan untuk menjaga barangan yang ditinggalkan. Tiba-tiba Michaela muncul. Dia terus mencari Jose. Bunyi arianya "Saya memberi jaminan diri saya sia-sia."

Pada masa ini, bunyi pukulan terdengar. Ketakutan Michaela bersembunyi. Ternyata itu adalah Jose yang melihat Escamillo. Penyerang lembu, yang suka dengan Carmen, sedang mencari dia. Di antara saingan, perjuangan bermula, yang tidak dapat dielakkan mengancam Escamillo dengan kematian, tetapi Carmen, yang tiba pada waktunya, berjaya mengintervensi dan menyelamatkan penembak jantan. Daun Escamillo, akhirnya mengundang semua orang untuk persembahannya di Seville.

Momen seterusnya, Jose menemui Michaela. Gadis itu memberinya berita yang menyedihkan - ibunya sedang mati dan mahu mengucapkan selamat tinggal kepada anaknya sebelum kematian. Carmen dengan sangkaan bersetuju bahawa Jose lebih baik. Dalam kemarahan, dia memberi amaran kepadanya bahawa mereka akan bertemu lagi, dan hanya kematian yang dapat memisahkannya. Secara kasar mendorong Carmen pergi, meninggalkan daun Jose. Motif peminat muzik berbunyi dengan ominously.

Tindakan keempat

Berikut adalah ringkasan opera Carmen mengenai perayaan di Seville. Penduduk bandar raya dalam pakaian pintar - semua dalam jangkaan perwakilan dari banteng banteng. Escamillo perlu tampil di arena. Tidak lama kemudian, penembak jantan itu sendiri muncul di bawah lengan Carmen. Gypsy muda juga berpakaian mewah. Bunyi duet dua pencinta.

Escamillo, dan selepasnya semua penonton bergegas ke teater. Semua yang tersisa adalah Carmen, walaupun pada hakikatnya Mercedes dan Francesquita mengarahkan dia memberi amaran tentang Jose bersembunyi di sekitar. Gadis itu menegaskan bahawa dia tidak takut kepadanya.

Jose memasuki. Dia cedera, pakaiannya berubah menjadi kain. Jose memohon kepada gadis itu untuk kembali kepadanya, tetapi sebagai balasannya hanya menerima penolakan yang menghina. Lelaki muda terus mendesak. Seorang Carmen yang marah melemparkan dia cincin emas yang dia telah berbakat. Pada masa ini, paduan suara terdengar di belakang tabir, memuji kemenangan penembak jitu, saingan gembira Jose. Jose, yang telah kehilangan fikirannya, mengeluarkan pisau dan menggerakkannya ke dalam kekasihnya pada masa ini ketika orang ramai yang bersemangat di teater menyambut Escamillo - pemenang pertandingan tembakau.

Orang ramai yang bergembira mencurahkan teater ke jalanan, di mana gambar yang dahsyat diturunkan kepada pandangannya. Jose berpura-pura dengan kata-kata: "Saya membunuh dia! Oh, Carmen! "- jatuh di kaki kekasihnya yang mati.

Oleh itu, Carmen adalah opera, ringkasan yang boleh dijelaskan dalam hampir dua ayat. Bagaimanapun, perasaan dan nafsu manusia yang dialami oleh wira-wira kerja itu tidak dapat disampaikan dengan apa-apa sahaja - hanya dengan muzik dan teater, yang mana Georges Bizet dan para pelakon opera berjaya mengendalikannya.