Puncak wanita. opera dalam tiga babak, tujuh babak

Opera dalam tiga babak dan tujuh babak; libretto oleh M. I. Tchaikovsky berdasarkan kisah dengan nama yang sama oleh A. S. Pushkin. Pengeluaran pertama: Petersburg, Teater Mariinsky, 19 Disember 1890.

Watak:

Herman (tenor), Count Tomsky (bariton), Putera Yeletsky (bariton), Chekalinsky (tenor), Surin (bass), Chaplitsky (tenor), Narukov (bass), Countess (mezzo-soprano), Lisa (soprano), Polina (contralto), pengasuh (mezzo-soprano), Masha (soprano), komander lelaki (tanpa nyanyian). Pelakon dalam selingan: Prilepa (soprano), Milovzor (Polina), Zlatogor (Count Tomsky). Jururawat, pengasuh, jururawat, pejalan kaki, tetamu, kanak-kanak, pemain.

Tindakan itu berlaku di St. Petersburg pada akhir abad ke-18.

Tindakan satu. Gambar satu

Taman musim panas pada musim bunga. Dua pegawai, Chekalinsky dan Surin, bimbang tentang nasib rakan mereka Jerman, yang melawat rumah perjudian setiap petang, walaupun dia sendiri tidak bermain, kerana dia sangat miskin. Herman muncul, ditemani oleh Count Tomsky, yang kepadanya dia memberitahu tentang sebab kelakuan anehnya: dia jatuh cinta dengan seorang gadis, orang asing, dan ingin memenangi sejumlah besar wang untuk mengahwininya ("Saya tidak tidak tahu namanya”). Chekalinsky dan Surin mengucapkan tahniah kepada Putera Yeletsky atas perkahwinan mereka yang akan datang. Seorang countess tua berjalan melalui taman, ditemani oleh gadis yang sama yang dicintai Herman. Apabila mengetahui bahawa ini adalah pengantin putera raja, Herman sangat terkejut. Wanita takut dengan penampilannya (kuintet "Saya takut"). Tomsky menceritakan kisah seorang countess tua yang pernah kehilangan seluruh hartanya di Paris. Kemudian Count of Saint-Germain membuka tiga kad menang-menangnya. Para pegawai sambil ketawa, menasihati Herman untuk mencuba nasib. Ribut petir bermula. Herman bersumpah untuk memperjuangkan cintanya.

Gambar dua

bilik Lisa. Dia menyanyi bersama rakannya Polina ("Sudah Petang"). Dibiarkan sendirian, Liza mendedahkan perasaannya: putera itu menyayanginya, tetapi dia tidak dapat melupakan pandangan berapi-api orang asing di taman ("Dari mana air mata ini datang?"; "Oh, dengar, malam"). Seolah-olah mendengar panggilannya, Herman muncul di balkoni. Dia mengancam untuk membunuh dirinya sendiri, kerana Lisa dijanjikan kepada orang lain, tetapi hanya dia yang sangat menyayanginya ("Maafkan makhluk syurga"). Countess masuk, dan gadis itu menyembunyikan kekasihnya. Herman, seperti penglihatan yang obsesif, mula dihantui oleh tiga kad. Tetapi dibiarkan sahaja dengan Lisa, dia merasakan bahawa dia hanya bahagia dengannya.

Tindakan kedua. Gambar satu

Bola penyamaran di rumah orang kenamaan yang kaya. Yeletsky meyakinkan Lisa tentang cintanya ("Saya sayang awak"). Herman dihantui oleh pemikiran tiga kad. Interlude-pastoral muzikal bermula (“Kawan kecilku yang dikasihi”). Di penghujungnya, Liza memberikan Herman kunci pintu rahsia yang melaluinya dia boleh memasuki biliknya.

Gambar dua

Bilik tidur Countess. Malam. Berhampiran katil adalah potret dirinya sebagai seorang wanita muda berpakaian seperti Ratu Spades. Herman masuk dengan berhati-hati. Dia bersumpah untuk merampas rahsia daripada wanita tua itu, walaupun neraka mengancamnya. Kedengaran tapak kaki, dan Herman bersembunyi. Hamba masuk, kemudian Countess, yang sedang disediakan untuk tidur. Setelah menghantar pelayan, Countess tertidur di kerusi berlengannya. Herman tiba-tiba muncul di hadapannya ("Jangan takut! Demi Tuhan, jangan takut!"). Dia memohon pada lututnya untuk menamakan tiga kad. Countess, bangun dari kerusinya, diam. Kemudian Herman mengacukan pistol ke arahnya. Wanita tua itu jatuh. Herman menjadi yakin bahawa dia sudah mati.

Tindakan ketiga. Gambar satu

Bilik Herman di berek. Lisa menulis kepadanya bahawa dia bersedia untuk memaafkannya. Tetapi fikiran Herman sibuk dengan perkara lain. Dia mengimbas kembali pengebumian Countess ("Semua pemikiran yang sama, semua mimpi mengerikan yang sama"). Hantunya muncul di hadapannya: kerana cinta kepada Lisa, dia memanggilnya tiga kad ajaib: tiga, tujuh, ace.

Gambar dua

Di tebing Terusan Musim Sejuk, Lisa sedang menunggu Herman ("Ah, saya penat, saya penat"). Daripada kata-katanya, dia memahami bahawa dia bersalah atas kematian countess, bahawa dia gila. Lisa mahu membawanya pergi bersamanya, tetapi dia menolaknya dan melarikan diri (duet "Oh ya, penderitaan telah berakhir"). Lisa melompat ke dalam sungai.

Gambar tiga

Rumah judi. Herman menang dalam kemenangan ("Apakah kehidupan kita? Permainan!"). Wanita tua itu betul: kad itu benar-benar ajaib. Tetapi kebahagiaan mengkhianati Herman: Putera Yeletsky memasuki permainan dengannya. Herman membuka kad: Ratu Spades. Permainan tamat, hantu countess duduk di meja. Kerana ngeri, Herman menikam dirinya hingga mati dan mati, meminta pengampunan Lisa.

G. Marchesi (diterjemah oleh E. Greceanii)

THE QUEEN OF SPADES - opera oleh P. Tchaikovsky dalam 3 lakonan (7 k.), libretto oleh M. Tchaikovsky berdasarkan kisah dengan nama yang sama oleh A. Pushkin. Tayangan perdana produksi pertama: St. Petersburg, Teater Mariinsky, 7 Disember 1890, dikendalikan oleh E. Napravnik; Kyiv, 19 Disember 1890, dikendalikan oleh I. Pribik; Moscow, Teater Bolshoi, 4 November 1891, dikendalikan oleh I. Altani.

Idea untuk The Queen of Spades datang kepada Tchaikovsky pada tahun 1889 selepas berkenalan dengan adegan pertama libretto yang ditulis oleh abangnya Modest untuk komposer N. Klenovsky, yang mula mengarang muzik, tetapi atas sebab tertentu tidak menyelesaikan tugas itu. Semasa pertemuan dengan pengarah teater empayar, I. Vsevolozhsky (Disember 1889), telah diputuskan bahawa bukannya era Alexander, tindakan itu akan dipindahkan ke Catherine. Pada masa yang sama, perubahan dibuat pada adegan bola dan adegan telah dirancang di Terusan Musim Sejuk. Bekerja pada opera dibuka dengan intensiti sedemikian sehingga librettist tidak dapat bersaing dengan komposer, dan dalam beberapa kes Pyotr Ilyich mencipta teks itu sendiri (lagu tarian dalam k. ke-2, korus pada ke-3, aria Yeletsky "Saya suka awak", aria Lisa di bilik ke-6 dan lain-lain). Tchaikovsky digubah di Florence dari 19 Januari hingga Mac 1890. Muzik itu ditulis dalam bentuk kasar dalam 44 hari; pada awal bulan Jun markah juga telah selesai. Keseluruhan opera muncul dalam masa kurang daripada lima bulan!

"The Queen of Spades" adalah kemuncak karya opera Tchaikovsky, sebuah karya yang, seolah-olah, meringkaskan pencapaian tertingginya. Ia berbeza dengan ketara daripada cerita Pushkin, bukan sahaja dalam plot, tetapi juga dalam tafsiran watak-watak, status sosial watak-watak. Dalam cerita itu, kedua-dua Lisa, murid Countess yang malang, dan pegawai kejuruteraan Hermann (Pushkin mempunyai nama keluarga ini, dan dieja sedemikian) berada di tangga sosial yang sama; dalam opera, Lisa ialah cucu perempuan dan pewaris Countess. Hermann Pushkin ialah seorang lelaki bercita-cita tinggi yang terobsesi dengan mania kekayaan; baginya, Lisa hanyalah alat untuk kekayaan, peluang untuk menguasai rahsia tiga kad. Dalam opera, misteri dan kekayaan bukanlah matlamat, tetapi cara pegawai miskin itu bermimpi untuk mengatasi jurang sosial yang memisahkannya daripada Lisa. Semasa perjuangan opera Herman untuk rahsia tiga kad, kesedarannya dirampas oleh kehausan untuk keuntungan, cara menggantikan matlamat, nafsu menyelewengkan sifat moralnya, dan hanya apabila dia mati, dia dibebaskan dari kegilaan. Sambungan juga telah ditukar. Di Pushkin, wira, yang gagal, hilang akal - dalam opera dia membunuh diri. Liza dalam cerita itu berkahwin dan memperoleh seorang murid sendiri - dalam opera dia membunuh diri. Librettist dan komposer memperkenalkan watak baharu (the governess, Prince Yeletsky), watak beberapa babak dan suasana aksi telah diubah. Fantasi dalam cerita diberikan agak ironis (hantu Countess mengocok kasutnya) - dalam opera, fantasi penuh dengan seram. Tidak dinafikan bahawa imej Pushkin telah diubah dan memperoleh ciri-ciri psikologi yang mendalam.

Percubaan berulang dilakukan untuk membawa muzik The Queen of Spades lebih dekat dengan suasana rohani novel Dostoevsky. Pengiraan tidak tepat sepenuhnya. The Queen of Spades ialah drama psikologi dan sosial di mana cinta sejati bercanggah dengan ketidaksamaan sosial. Kebahagiaan Liza dan Herman tidak dapat direalisasikan di dunia tempat mereka tinggal - hanya di pastoral budak gembala yang miskin dan budak gembala bersatu menentang kehendak Zlatogor. The Queen of Spades meneruskan dan memperkayakan prinsip drama lirik yang dicipta oleh Eugene Onegin, menterjemahkannya ke dalam pesawat yang tragis. Seseorang dapat melihat persamaan imej Tatyana dan Lisa, dan sedikit sebanyak Herman (1st k.) dengan Lensky, kedekatan adegan genre k 4. Onegin dengan beberapa episod 1st k. The Queen of Spades .

Walau bagaimanapun, terdapat lebih banyak perbezaan antara kedua-dua opera daripada persamaan. "The Queen of Spades" dikaitkan dengan mood tiga simfoni terakhir oleh Tchaikovsky (mendahului Keenam). Nampaknya, walaupun dalam samaran yang berbeza, tema nasib, kuasa jahat yang memusnahkan seseorang, yang memainkan peranan penting dalam dramaturgi muzik Simfoni Keempat dan Kelima. Pada tahun-tahun terakhir kehidupan Tchaikovsky, seperti Turgenev sebelum ini, dia terganggu dan ketakutan oleh jurang hitam, ketiadaan, yang bermaksud berakhirnya segala-galanya, termasuk kreativiti. Pemikiran kematian dan ketakutan kematian menghantui Herman, dan tidak syak lagi bahawa komposer di sini menyampaikan perasaannya sendiri kepada wira. Tema kematian dibawa oleh imej Countess - bukan tanpa alasan bahawa Herman diselubungi dengan seram apabila bertemu dengannya. Tetapi dia sendiri, yang berhubung dengannya dengan "kuasa rahsia", amat mengerikan bagi Countess, kerana dia membawa kematiannya. Dan walaupun Herman membunuh diri, dia seolah-olah menuruti kehendak orang lain.

Dalam penjelmaan imej gelap dan tidak menyenangkan (kemuncaknya pada abad ke-4 dan ke-5), Tchaikovsky mencapai ketinggian yang tidak diketahui oleh muzik dunia. Dengan kuasa yang sama, permulaan cinta yang cerah terkandung dalam muzik. Dari segi kemurnian dan penembusan, kerohanian lirik, The Queen of Spades tiada tandingannya. Walaupun hakikatnya kehidupan Lisa telah musnah, sama seperti nyawa pembunuhnya yang tidak disedari telah musnah, kematian tidak berdaya untuk memusnahkan cinta yang berjaya di saat akhir hayat Herman.

Opera cemerlang, di mana semua elemen digabungkan menjadi keseluruhan vokal-simfoni yang tidak dapat dipisahkan, tidak didedahkan sepenuhnya dalam produksi seumur hidup pertama, walaupun Teater Mariinsky memberikan Ratu Spades kuasa terbaiknya. Para penghibur yang diketuai oleh N. Figner mempunyai kejayaan yang besar, yang, dalam ciri-cirinya yang terang teater, ekspresif dengan tegas, cara dramatik, meyakinkan dan mengagumkan memimpin bahagian Herman, meletakkan asas tradisi pentasnya. Sama ekspresif adalah prestasi peranan ini oleh M. Medvedev (Kyiv, Moscow), walaupun agak melodramatik (dari Medvedev, khususnya, ketawa histeria Herman datang pada akhir suku ke-4). Dalam produksi pertama, di St. Petersburg dan Moscow, A. Krutikova dan M. Slavina mencapai kejayaan cemerlang sebagai Countess. Walau bagaimanapun, struktur keseluruhan persembahan - elegan, subur - jauh dari niat komposer. Dan kejayaan juga kelihatan luaran. Kemegahan, kehebatan konsep tragis opera, kedalaman psikologinya didedahkan kemudian. Penilaian kritikan (dengan beberapa pengecualian) membuktikan salah faham muzik. Tetapi ini tidak boleh menjejaskan nasib pentas karya hebat itu. Ia memasuki repertoir teater dengan lebih kuat, menjadi sama dalam hal ini dengan Eugene Onegin. Kemuliaan "Queen of Spades" telah melampaui batas. Pada tahun 1892, opera itu dipentaskan di Prague, pada tahun 1898 - di Zagreb, pada tahun 1900 - di Darmstadt, pada tahun 1902 - di Vienna di bawah arahan G. Mahler, pada tahun 1906 - di Milan, pada tahun 1907 - m - di Berlin, di 1909 - di Stockholm, pada tahun 1910 - di New York, pada tahun 1911 - di Paris (oleh artis Rusia), pada tahun 1923 - di Helsinki, pada tahun 1926 - di Sofia , Tokyo, pada tahun 1927 - di Copenhagen, pada tahun 1928 - di Bucharest, di 1931 - di Brussels, pada tahun 1940 - di Zurich, Milan, dll. Pada zaman pra-revolusioner dan kemudiannya di negara kita, tidak ada dan tidak ada rumah opera yang repertoirnya tidak termasuk The Queen of Spades. Pengeluaran terakhir di luar negara dilakukan di New York pada tahun 2004 (konduktor V. Yurovsky; P. Domingo - Jerman, N. Putilin - Tomsky, V. Chernov - Yeletsky).

Dalam lima belas tahun pertama abad XX. penghibur kelas pertama bahagian utama opera ini menjadi terkenal di Rusia, dan antaranya A. Davydov, A. Bonachich, I. Alchevsky (Jerman), yang meninggalkan keterlaluan melodramatik pendahulu mereka. S. Rachmaninov mencapai keputusan cemerlang dalam kerjanya pada skor apabila dia menjadi konduktor di Teater Bolshoi. Penggantinya dalam tafsiran The Queen of Spades ialah V. Suk (yang mengarahkan persembahan opera sehingga tahun 1920-an), E. Cooper, A. Coates, V. Dranishnikov, dan lain-lain. Daripada konduktor asing, jurubahasa terbaik ialah G. Mahler dan B. Walter. Pementasan itu dijalankan oleh K. Stanislavsky, V. Meyerhold, N. Smolich dan lain-lain.

Seiring dengan kejayaan, terdapat karya kontroversial. Antaranya ialah persembahan pada tahun 1935 di Teater Opera Maly Leningrad (diarahkan oleh V. Meyerhold). Libretto baru yang dicipta untuknya bertujuan untuk "mendekati Pushkin" (tugas yang mustahil, kerana Tchaikovsky mempunyai konsep yang berbeza), yang mana skor itu diolah semula. Dalam pengeluaran Teater Bolshoi sebelumnya (1927, diarahkan oleh I. Lapitsky), semua peristiwa ternyata menjadi penglihatan imaginasi gila Herman.

Pengeluaran terbaik The Queen of Spades disemai dengan menghormati opera yang cemerlang dan memberikan tafsiran mendalam mengenainya. Antaranya ialah persembahan yang dilakukan oleh Teater Bolshoi Moscow pada tahun 1944 (diarahkan oleh L. Baratov) dan 1964 (dipentaskan oleh L. Baratov dalam versi baharu oleh B. Pokrovsky; pada tahun yang sama ia ditunjukkan dalam lawatan di La Scala), Teater Leningrad. Kirov pada tahun 1967 (di bawah arahan K. Simeonov; V. Atlantov - Jerman, K. Slovtsova - Lisa). Antara penghibur opera untuk umur panjangnya ialah artis terbesar: F. Chaliapin, P. Andreev (Tomsky); K. Derzhinskaya, G. Vishnevskaya, T. Milashkina (Liza); P. Obukhova, I. Arkhipova (Polina); N. Ozerov, N. Khanaev, N. Pechkovsky, Yu. Kiporenko-Damansky, G. Nelepp, 3. Andzhaparidze, V. Atlantov, Yu. Marusin, V. Galuzin (Jerman); S. Preobrazhenskaya, E. Obraztsova (Countess); P. Lisitsian, D. Hvorostovsky (Eletsky) dan lain-lain.

Produksi yang paling menarik pada tahun-tahun kebelakangan ini adalah di Festival Glyndebourne (1992, diarahkan oleh G. Wieck; Y. Marusin - Jerman), di Teater Opera Baharu di Moscow (1997, konduktor E. Kolobov, diarahkan oleh Y. Lyubimov) , di Teater Mariinsky St. Petersburg ( 1998, konduktor V. Gergiev, pengarah A. Galibin, tayangan perdana - 22 Ogos di Baden-Baden).

Opera itu difilemkan pada tahun 1960 (diarahkan oleh R. Tikhomirov).

Pada plot cerita Pushkin, walaupun ditafsirkan secara bebas, sebuah opera oleh F. Halevi telah ditulis.

Sungguh menakjubkan, tetapi sebelum P.I. Tchaikovsky mencipta karya opera yang tragis, Pushkin's The Queen of Spades telah memberi inspirasi kepada Franz Suppe untuk mengarang ... sebuah operetta (1864); dan lebih awal lagi, pada tahun 1850, komposer Perancis Jacques Francois Fromental Halévy menulis opera dengan nama yang sama (namun, terdapat sedikit sisa Pushkin di sini: libretto ditulis oleh Scribe, menggunakan terjemahan The Queen of Spades ke dalam bahasa Perancis, dibuat pada tahun 1843 oleh Prosper Mérimée; dalam opera ini nama pahlawan ditukar, countess tua bertukar menjadi puteri Poland muda, dan sebagainya). Ini, sudah tentu, adalah keadaan yang ingin tahu, yang hanya boleh dipelajari daripada ensiklopedia muzik - karya ini tidak mewakili nilai artistik.

Plot The Queen of Spades, yang dicadangkan kepada komposer oleh abangnya, Modest Ilyich, tidak segera menarik minat Tchaikovsky (seperti juga plot Eugene Onegin pada zamannya), tetapi apabila dia menguasai imaginasinya, Tchaikovsky mula bekerja opera "dengan kelupaan dan keseronokan diri" (serta mengenai "Eugene Onegin"), dan opera (dalam clavier) ditulis dalam masa yang sangat singkat - dalam 44 hari. Dalam surat kepada N.F. von Meck P.I. Tchaikovsky menceritakan bagaimana dia menghasilkan idea untuk menulis opera berdasarkan plot ini: "Ia berlaku dengan cara ini: abang saya Modest tiga tahun lalu mula mengarang libretto untuk plot The Queen of Spades di permintaan Klenovsky tertentu, tetapi yang terakhir ini menyerah mengarang muzik pada akhirnya, atas sebab tertentu tidak dapat menampung tugasnya. Sementara itu, pengarah teater, Vsevolozhsky, terbawa oleh idea bahawa saya harus menulis opera pada plot ini, dan, lebih-lebih lagi, dengan segala cara untuk musim depan. Dia menyatakan hasrat ini kepada saya, dan kerana ia bertepatan dengan keputusan saya untuk meninggalkan Rusia pada bulan Januari dan mula menulis, saya bersetuju ... Saya benar-benar mahu bekerja, dan jika saya berjaya mendapatkan pekerjaan yang baik di suatu tempat di sudut yang selesa di luar negara , nampaknya saya akan menguasai tugas saya dan menyerahkan pemain papan kekunci kepada direktorat menjelang Mei, dan pada musim panas saya akan memainkannya.

Tchaikovsky berlepas ke Florence dan mula bekerja pada The Queen of Spades pada 19 Januari 1890. Lakaran draf yang masih ada memberi gambaran tentang bagaimana dan dalam urutan apa kerja itu diteruskan: kali ini komposer menulis hampir "berturut-turut". Keamatan kerja ini menakjubkan: dari 19 hingga 28 Januari, gambar pertama digubah, dari 29 Januari hingga 4 Februari, gambar kedua, dari 5 hingga 11 Februari, gambar keempat, dari 11 hingga 19 Februari, gambar ketiga , dan lain-lain.

Aria Yeletsky "Saya sayang awak, saya sayang awak sangat ..." yang dilakukan oleh Yuri Gulyaev

Libretto opera sangat berbeza daripada yang asal. Karya Pushkin adalah prosa, libretto adalah puitis, dan dengan ayat-ayat bukan sahaja oleh librettist dan komposer sendiri, tetapi juga oleh Derzhavin, Zhukovsky, Batyushkov. Pushkin's Liza adalah murid miskin dari countess tua yang kaya; untuk Tchaikovsky, dia adalah cucu perempuannya. Di samping itu, tidak ada soalan yang jelas tentang ibu bapanya - siapa, di mana mereka berada, apa yang berlaku kepada mereka. Hermann Pushkin berasal dari Jerman, itulah sebabnya ini adalah ejaan nama keluarganya, Tchaikovsky tidak tahu apa-apa tentang asal Jermannya, dan dalam opera "Hermann" (dengan satu "n") dianggap hanya sebagai nama. Putera Yeletsky, yang muncul dalam opera, tidak hadir dari Pushkin

Kuplet Tomsky kepada kata-kata Derzhavin "Jika gadis sayang .." Sila ambil perhatian: dalam kuplet ini huruf "r" tidak dijumpai sama sekali! Menyanyi Sergey Leiferkus

Count Tomsky, yang hubungannya dengan countess tidak dicatatkan dalam opera, dan di mana dia diperkenalkan oleh orang luar (hanya kenalan Herman, seperti pemain lain), Pushkin adalah cucunya; ini nampaknya menjelaskan pengetahuannya tentang rahsia keluarga. Aksi drama Pushkin berlaku pada era Alexander I, manakala opera membawa kita - ini adalah idea pengarah teater imperial I.A. Vsevolozhsky - ke era Catherine. Pusingan akhir drama di Pushkin dan Tchaikovsky juga berbeza: di Pushkin, Hermann, walaupun dia menjadi gila ("Dia berada di hospital Obukhov di bilik ke-17"), masih tidak mati, dan Liza, lebih-lebih lagi, berkahwin dengan selamat. ; di Tchaikovsky, kedua-dua pahlawan mati. Banyak lagi contoh perbezaan, baik luaran dan dalaman, boleh dipetik dalam tafsiran peristiwa dan watak oleh Pushkin dan Tchaikovsky.

Ilyich Tchaikovsky yang sederhana

Tchaikovsky yang sederhana, sepuluh tahun lebih muda daripada abangnya Peter, tidak dikenali sebagai penulis drama di luar Rusia, kecuali untuk libretto The Queen of Spades selepas Pushkin, diputarkan pada muzik pada awal 1890. Plot opera itu dicadangkan oleh pengarah teater Petersburg imperial, yang bertujuan untuk mempersembahkan persembahan hebat dari era Catherine II.

Aria of the Countess dilakukan oleh Elena Obraztsova

Apabila Tchaikovsky mula bekerja, dia membuat perubahan pada libretto dan sebahagiannya menulis teks puisi itu sendiri, memperkenalkan ke dalamnya juga puisi penyair - sezaman Pushkin. Teks adegan dengan Liza di Terusan Musim Sejuk milik sepenuhnya komposer. Adegan yang paling menakjubkan telah dipendekkan olehnya, tetapi ia memberi kesan kepada opera dan menjadi latar belakang untuk perkembangan aksi itu.

Pemandangan di Terusan. Menyanyi Tamara Milashkina

Oleh itu, dia meletakkan banyak usaha untuk mewujudkan suasana yang asli pada masa itu. Di Florence, di mana lakaran opera ditulis dan sebahagian daripada orkestrasi dibuat, Tchaikovsky tidak berpisah dengan muzik abad ke-18 era Ratu Spades (Gretri, Monsigni, Piccinni, Salieri).

Mungkin, dalam Herman yang terobsesi, yang menuntut daripada countess untuk menamakan tiga kad dan menghukum dirinya sendiri hingga mati, dia melihat dirinya sendiri, dan pada countess - penaungnya Baroness von Meck. Hubungan mereka yang aneh dan unik, hanya dikekalkan dalam bentuk surat, hubungan seperti dua bayang yang tidak berjasad, berakhir dengan rehat hanya pada tahun 1890.

Dalam kemunculan Herman di hadapan Lisa, kuasa takdir dirasai; countess memperkenalkan kesejukan yang teruk, dan pemikiran yang tidak menyenangkan tentang tiga kad meracuni fikiran lelaki muda itu.

Dalam adegan pertemuannya dengan wanita tua itu, ucapan Herman yang ribut, terdesak dan aria, disertai dengan bunyi kayu yang marah dan berulang-ulang, menandakan keruntuhan lelaki malang itu, yang hilang akal dalam adegan seterusnya dengan hantu, benar-benar ekspresiistik. , dengan gema "Boris Godunov" (tetapi dengan orkestra yang lebih kaya) . Kemudian mengikuti kematian Liza: melodi simpati yang sangat lembut kedengaran dengan latar belakang pengebumian yang mengerikan. Kematian Herman kurang megah, tetapi bukan tanpa maruah yang tragis. Bagi "Queen of Spades", dia segera diterima oleh orang ramai sebagai kejayaan besar untuk komposer.

Sejarah penciptaan

Plot Pushkin The Queen of Spades tidak langsung menarik minat Tchaikovsky. Namun, lama kelamaan, cerpen ini semakin menguasai khayalannya. Tchaikovsky sangat teruja dengan adegan pertemuan maut Herman dengan countess. Drama mendalamnya memikat komposer, menyebabkan keinginan yang kuat untuk menulis opera. Gubahan itu dimulakan di Florence pada 19 Februari 1890. Opera itu dicipta, menurut komposer, "dengan kealpaan dan kesenangan diri" dan disiapkan dalam masa yang sangat singkat - empat puluh empat hari. Tayangan perdana berlangsung di St. Petersburg di Teater Mariinsky pada 7 Disember (19), 1890 dan merupakan satu kejayaan besar.

Tidak lama selepas penerbitan cerpennya (1833), Pushkin menulis dalam diarinya: "Ratu Spades saya dalam fesyen yang hebat. Pemain melempar tiga, tujuh, ace. Populariti cerita itu dijelaskan bukan sahaja oleh plot yang lucu, tetapi juga oleh pembiakan realistik jenis dan adat masyarakat St. Petersburg pada awal abad ke-19. Dalam libretto opera, yang ditulis oleh saudara komposer M. I. Tchaikovsky (1850-1916), kandungan cerita Pushkin sebahagian besarnya difikirkan semula. Lisa daripada murid miskin bertukar menjadi cucu perempuan countess yang kaya. Herman Pushkin, seorang egois yang dingin dan berhemat, hanya dikuasai oleh kehausan untuk pengayaan, muncul dalam muzik Tchaikovsky sebagai seorang lelaki dengan imaginasi yang berapi-api dan nafsu yang kuat. Perbezaan status sosial watak-watak memperkenalkan tema ketidaksamaan sosial ke dalam opera. Dengan kesedihan tragis yang tinggi, ia mencerminkan nasib orang dalam masyarakat yang tertakluk kepada kuasa wang yang tidak berbelah bahagi. Herman adalah mangsa masyarakat ini; keinginan untuk kekayaan secara tidak dapat dilihat menjadi obsesinya, mengaburkan cintanya kepada Lisa dan membawanya ke kematian.

Muzik

Opera Queen of Spades adalah salah satu karya seni realistik dunia yang paling hebat. Tragedi muzik ini memukau dengan kebenaran psikologi penghasilan semula pemikiran dan perasaan wira, harapan, penderitaan dan kematian mereka, kecerahan gambar era, keamatan perkembangan muzik dan dramatik. Ciri ciri gaya Tchaikovsky diterima di sini ungkapan mereka yang paling lengkap dan sempurna.

Pengenalan orkestra adalah berdasarkan tiga imej muzik yang berbeza: naratif, dihubungkan dengan balada Tomsky, tidak menyenangkan, menggambarkan imej Countess lama, dan lirik penuh ghairah, mencirikan cinta Herman untuk Lisa.

Perbuatan pertama dibuka dengan adegan harian yang ringan. Koir pengasuh, pengasuh, perarakan bersungguh-sungguh kanak-kanak lelaki itu mencetuskan drama peristiwa seterusnya. Dalam arios Herman "Saya tidak tahu namanya", kadang-kadang lembut, kadang-kadang teruja, kesucian dan kekuatan perasaannya ditangkap.

Gambar kedua dibahagikan kepada dua bahagian - setiap hari dan lirik cinta. Duet indah Polina dan Lisa "Sudah petang" diliputi dengan kesedihan yang ringan. Percintaan Polina "Dear Friends" kedengaran suram dan ditakdirkan. Separuh kedua gambar dibuka dengan arios Lisa "Dari mana datangnya air mata ini" - monolog yang menusuk penuh perasaan yang mendalam.

Menyanyi Galina Vishnevskaya. "Dari mana datangnya air mata ini..."

Sayu Liza digantikan dengan pengakuan bersemangat "Oh, dengar, malam." Perlahan-lahan sedih dan ghairah Herman arioso "Maafkan saya, makhluk syurga"

Georgy Nelepp - orang Jerman terbaik, menyanyikan "Maafkan saya, makhluk syurga"

terganggu oleh kemunculan Countess: muzik mengambil nada yang tragis; terdapat irama yang tajam, saraf, warna orkestra yang tidak menyenangkan. Gambar kedua diakhiri dengan peneguhan tema cahaya cinta. Aria Putera Yeletsky "Saya sayang kamu" menggambarkan keluhuran dan kekangannya. Gambar keempat, yang tengah dalam opera, penuh dengan kebimbangan dan drama.

Pada permulaan gambar kelima (aksi ketiga), dengan latar belakang nyanyian pengebumian dan lolongan ribut, monolog teruja Herman "Semua pemikiran yang sama, semua mimpi mengerikan yang sama" timbul. Muzik yang mengiringi kemunculan hantu Countess mempesonakan dengan kesunyian yang mati.

Pengenalan orkestra gambar keenam dicat dalam nada suram malapetaka. Melodi aria Lisa yang luas dan bebas mengalir "Ah, saya penat, saya penat" dekat dengan lagu-lagu berlarutan Rusia; bahagian kedua aria "Jadi benar, dengan penjahat" penuh dengan keputusasaan dan kemarahan. Duet lirik Herman dan Lisa "Oh ya, penderitaan telah berlalu" adalah satu-satunya episod terang dalam gambar itu.

Gambar ketujuh bermula dengan episod setiap hari: lagu minum tetamu, lagu remeh Tomsky "Sekiranya gadis sayang" (dengan kata-kata G. R. Derzhavin). Dengan kedatangan Herman, muzik menjadi teruja. Septet waspada dengan cemas "Sesuatu yang tidak kena di sini" menyampaikan keseronokan yang mencengkam para pemain. Kegembiraan kemenangan dan kegembiraan kejam kedengaran dalam aria Herman “Apakah kehidupan kita? Permainan!". Pada saat yang hampir mati, fikirannya kembali tertuju kepada Liza - imej cinta yang menggeletar muncul dalam orkestra.

Aria Herman "Bahawa hidup kita adalah permainan" yang dilakukan oleh Vladimir Atlantov

Tchaikovsky begitu terpesona dengan keseluruhan suasana aksi dan imej watak dalam The Queen of Spades sehingga dia menganggap mereka sebagai orang yang hidup sebenar. Setelah selesai melakar opera dengan laju demam(Keseluruhan kerja telah disiapkan dalam 44 hari - dari 19 Januari hingga 3 Mac 1890. Orkestrasi telah disiapkan pada bulan Jun tahun itu.), dia menulis kepada abangnya Modest Ilyich, pengarang libretto: “... apabila saya sampai kepada kematian Herman dan koir terakhir, saya sangat kasihan dengan Herman sehingga saya tiba-tiba mula menangis dengan kuat.<...>Ternyata Herman bukan sahaja alasan untuk saya menulis muzik ini atau itu, tetapi sepanjang masa adalah orang yang hidup ... ".

Dalam Pushkin, Herman adalah seorang yang mempunyai minat yang sama, berterus terang, berhemat dan tegas, bersedia untuk mempertaruhkan nyawanya sendiri dan orang lain untuk mencapai matlamatnya. Dalam Tchaikovsky, dia rosak secara dalaman, berada dalam cengkaman perasaan dan dorongan yang bercanggah, ketidakseimbangan tragis yang membawanya kepada kematian yang tidak dapat dielakkan. Imej Liza tertakluk kepada pemikiran semula radikal: Pushkin Lizaveta Ivanovna yang tidak berwarna biasa menjadi sifat yang kuat dan bersemangat, tanpa mementingkan diri sendiri menumpukan pada perasaannya, meneruskan galeri imej wanita puitis murni dalam opera Tchaikovsky dari Oprichnik ke The Enchantress. Atas permintaan pengarah teater imperial, I. A. Vsevolozhsky, aksi opera itu dipindahkan dari 30-an abad ke-19 ke separuh kedua abad ke-18, yang menimbulkan kemasukan gambar bola yang indah. di istana bangsawan Catherine dengan selingan yang digayakan dalam semangat "zaman gagah" , tetapi tidak menjejaskan warna keseluruhan aksi dan watak peserta utamanya. Dari segi kekayaan dan kerumitan dunia rohani mereka, ketajaman dan keamatan pengalaman mereka, ini adalah sezaman komposer, dalam banyak hal berkaitan dengan wira novel psikologi Tolstoy dan Dostoevsky.

Dan satu lagi persembahan aria Herman "What is our life? A game!" Zurab Anjaparidze menyanyi. Dirakam pada tahun 1965, Teater Bolshoi.

Dalam filem-opera "The Queen of Spades" bahagian utama dilakukan oleh Oleg Strizhenov - Jerman, Olga-Krasina - Lisa. Bahagian vokal dipersembahkan oleh Zurab Anjaparidze dan Tamara Milashkina.

Berbaring di atas katil di jabatan psikiatri hospital St. Petersburg Obukhov, dikelilingi oleh pesakit lain, doktor, jururawat, Herman berfikir lagi dan lagi tentang apa yang menyebabkan dia gila. Di hadapannya, satu siri penglihatan menyakitkan yang berterusan melewati peristiwa masa lalu baru-baru ini. Herman mengimbas kembali cinta ghairahnya yang tidak dijangka untuk Liza yang cantik, yang telah bertunang dengan Putera Yeletsky. Herman memahami apa yang ada di antara dia dan Lisa dan betapa tidak berasasnya harapan untuk kebahagiaan bersama. Secara beransur-ansur, dia disemai dengan idea bahawa hanya kemenangan besar yang boleh membawanya kedudukan dalam masyarakat dan tangan kekasihnya. Pada masa inilah Count Tomsky, mengejek Herman, menceritakan anekdot sekular tentang countess tua, nenek Lisa: wanita berusia lapan puluh tahun itu didakwa menyimpan rahsia, penyelesaiannya dapat menyelesaikan semua masalah Herman sekaligus. Pada masa mudanya, countess dibezakan oleh kecantikan yang jarang berlaku; di Paris, dia menghabiskan setiap petang bermain kad, itulah sebabnya dia digelar Ratu Spades. Sekali di Versailles, di mahkamah, countess kehilangan semua kekayaannya dan tidak dapat membayar hutangnya. Seorang pakar sains ghaib yang terkenal dan pakar kecantikan wanita, Count Saint-Germain menawarkan countess untuk mendedahkan rahsia tiga kad kemenangan sebagai pertukaran untuk satu malam dengannya. Tidak dapat menahan godaan untuk mendapatkan semula, Countess menyerahkan dirinya kepada Saint-Germain dan, dengan bantuan rahsia yang dikomunikasikan olehnya, mengembalikan semua kehilangannya. Legenda mengatakan bahawa countess menyerahkan rahsia kepada suaminya, dan kemudian kepada kekasih mudanya. Dan kemudian hantu Saint Germain muncul kepadanya dan meramalkan bahawa sepertiga akan datang kepadanya, tidak sabar-sabar untuk menjadi pemilik rahsia, dan dia akan mati di tangan ketiga ini. Tomsky, Chekalinsky dan Surin secara berseloroh menawarkan Herman untuk menjadi "ketiga" yang diramalkan dan, setelah mengetahui penyelesaian kepada misteri itu, dapatkan kedua-dua wang dan peluang untuk berkahwin dengan kekasihnya sekaligus. Semakin banyak penglihatan baru melawat fikiran Herman yang sakit: di sini dia berjanji pada dirinya sendiri bahawa dia akan memenangi hati Lisa; Lisa sudah berada dalam dakapannya. Ia kekal sedikit - untuk mengetahui rahsia tiga kad. Herman mengimpikan bola, tetamu di bola ini semua yang mengelilinginya di hospital. Rakan-rakan masyarakatnya menarik dia ke dalam permainan jahat: Herman bergegas antara Lisa dan countess.

BAHAGIAN KEDUA

Ingatan Herman semakin cerah. Dia melihat dirinya di rumah Countess: Lisa telah bersetuju untuk diam-diam bertemu dengannya pada waktu malam. Tetapi dia sendiri sedang menunggu perempuan simpanan lama - dia berhasrat untuk mendapatkan Countess untuk menyelesaikan misteri tiga kad itu. Liza tiba di tempat yang ditetapkan, tetapi tarikhnya terganggu oleh kemunculan Countess. Dia, seperti biasa, tidak berpuas hati dengan segala-galanya; sahabat abadi - kesunyian dan kerinduan - membebani malam-malamnya. Countess ingat masa mudanya; tiba-tiba muncul Herman seolah-olah dia hantu dari masa lalu. Herman memohon kepada countess untuk mendedahkan kepadanya rahsia tiga kad itu, dan dia tiba-tiba faham: ini adalah yang ketiga yang ditakdirkan untuk menjadi pembunuhnya. Countess meninggal dunia, membawa rahsia bersamanya ke kubur. Herman terdesak. Dia dihantui oleh kenangan pengebumian Countess, hantunya muncul, yang kononnya memberitahunya tiga kad yang dihargai: tiga, tujuh, ace. Lisa tidak meninggalkan katil Herman yang mengigau. Dia mahu percaya bahawa dia mencintainya dan bahawa dia tidak menyebabkan kematian countess. Herman semakin teruk: wad hospital, dan seluruh dunia seolah-olah dia rumah perjudian. Setelah menangkap rahsia tiga kad dalam imaginasinya yang sakit, dia dengan berani membuat pertaruhan. Tiga menang, tujuh menang dua kali: kini Herman sangat kaya. Dia membuat pertaruhan ketiga - pada ace - tetapi bukannya ace di tangannya adalah ratu spades, di mana dia membayangkan countess yang mati kerana ketamakan. Fikiran Herman kabur. Mulai sekarang, dia ditakdirkan dalam kegilaannya untuk melalui semua lingkaran neraka lagi dan lagi, pengarang dan mangsa yang sebenarnya, dia sendiri menjadi.

Lev Dodin

cetak

Tindakan itu berlaku di St. Petersburg pada akhir abad ke-18.

Dicipta Jan. 1890, Florence - Jun 1890, Frolovskoe.

Persembahan pertama 7 Dis. 1890, St. Petersburg, Teater Mariinsky. Konduktor E.F. Napravnik. Diarahkan oleh G.P.Kondratiev. Tarian dan selingan dipentaskan oleh M. Petipa. Artis: V.V.Vasiliev - d.I, kar. 1, A.S. Yanov - d. I, peta. 2, G. Levot - d. II, peta. 3 dan d. III, peta. 7, K.M. Ivanov - d. III, peta. 4 dan d. III, peta. 6, I.P. Andreev - d. III, peta. 5. Kostum mengikut lukisan E.P. Ponomarev.

d. saya, 1k.
Taman Musim Panas yang Cerah. Dalam suasana kemakmuran dan kegembiraan, sekumpulan penduduk bandar, kanak-kanak, diiringi oleh pengasuh dan pengasuh, berjalan-jalan. Pegawai Surin dan Chekalinsky berkongsi tanggapan mereka tentang kelakuan aneh rakan mereka Herman. Dia menghabiskan sepanjang malam di rumah perjudian, tetapi tidak mencuba nasibnya. Tidak lama kemudian Herman sendiri muncul, diiringi oleh Count Tomsky. Herman membuka jiwanya kepadanya: dia bersemangat, bersemangat dalam cinta, walaupun dia tidak tahu nama orang pilihannya. Putera Yeletsky, yang telah menyertai syarikat pegawai, bercakap tentang perkahwinannya yang akan datang: "Malaikat yang cerah bersetuju untuk menggabungkan nasibnya dengan nasib saya!" Herman berasa ngeri apabila mengetahui bahawa pengantin perempuan putera raja adalah objek keghairahannya, apabila Countess berlalu, ditemani oleh cucunya, Liza.

Kedua-dua wanita itu dirampas dengan firasat berat, dipukau oleh pandangan membakar Herman yang malang. Sementara itu, Tomsky memberitahu penonton anekdot sekular tentang seorang countess yang, sebagai "singa betina" Moscow muda, kehilangan seluruh kekayaannya dan "dengan kos satu pertemuan", setelah mengetahui rahsia maut tiga kad yang sentiasa menang, mengatasi nasib: "Oleh kerana dia menamakan kad itu kepada suaminya, sekali lagi lelaki muda kacak mereka mengenalinya, tetapi pada malam yang sama, hanya dia yang ditinggalkan seorang diri, hantu itu muncul kepadanya dan berkata dengan mengancam: "Kamu akan menerima pukulan maut daripada ketiga, yang, dengan penuh semangat, penuh kasih sayang, akan datang untuk memaksa anda belajar tiga kad, tiga kad, tiga kad!" Herman mendengar cerita itu dengan ketegangan tertentu. Surin dan Chekalinsky mengejeknya dan menawarkan untuk mengetahui rahsia kad daripada perempuan tua itu.tidak kurang juga memaksa: “Tidak, putera raja! Selagi saya masih hidup, saya tidak akan memberikannya kepada anda, saya tidak tahu bagaimana, tetapi saya akan mengambilnya!" serunya.

2 k.
Pada waktu senja, gadis-gadis bermain muzik di dalam bilik Lisa, cuba untuk menghiburkan yang sedih, walaupun pertunangan dengan putera, gadis. Dibiarkan sendirian, dia menceritakan rahsianya pada malam itu: "Dan seluruh jiwa saya berada dalam kuasanya!" - dia mengaku cintanya kepada orang asing yang misterius, di matanya dia membaca "api keghairahan yang terik." Tiba-tiba Herman muncul di balkoni, yang datang kepadanya sebelum berlalu pergi. Penjelasannya yang bersungguh-sungguh memikat hati Lisa. Ketukan Countess yang tersedar mengganggunya. Bersembunyi di sebalik tirai, Herman teruja dengan pemandangan wanita tua itu, yang di wajahnya dia melihat hantu kematian yang mengerikan. Tidak dapat menyembunyikan perasaannya lagi, Lisa menyerah kepada kuasa Herman.

II d., 1 k.
Terdapat bola di rumah seorang pembesar metropolitan yang kaya. Yeletsky, bimbang dengan sikap dingin Liza, meyakinkannya tentang keluasan cintanya. Chekalinsky dan Surin bertopeng mengejek Herman, berbisik kepadanya: "Adakah anda orang ketiga yang, dengan penuh kasih sayang, akan datang untuk belajar daripada tiga kadnya, tiga kad, tiga kad?" Herman teruja, kata-kata mereka mengujakan khayalannya. Pada akhir persembahan Keikhlasan Gembala, dia berhadapan dengan Countess. Dan apabila Lisa memberikannya kunci bilik tidur Countess, yang menuju ke biliknya, Herman menganggapnya sebagai petanda. Malam ini dia akan mempelajari rahsia tiga kad itu - cara untuk menguasai tangan Lisa.

2 k.
Herman menyelinap masuk ke dalam bilik tidur Countess. Dengan gementar, dia melihat potret kecantikan Moscow, dengan siapa dia dihubungkan "oleh sejenis kuasa rahsia." Ini dia, ditemani oleh rakan-rakannya. Countess tidak berpuas hati, dia tidak menyukai moral, adat istiadat semasa, dia mengimbas kembali masa lalu dan tertidur di kerusi berlengan. Tiba-tiba, Herman muncul di hadapannya, memohon untuk mendedahkan rahsia tiga kad: "Anda boleh mengisi kebahagiaan seumur hidup, dan ia tidak akan membebankan anda!" Tetapi Countess, mati rasa kerana ketakutan, tidak bergerak. Dengan todongan senjata, dia tamat tempoh. "Dia sudah mati, tetapi saya tidak mengetahui rahsianya," Herman, hampir gila, mengeluh sebagai tindak balas kepada celaan Lisa yang telah masuk.

III d. 1k.
Jerman di berek. Dia membaca surat daripada Liza, yang telah memaafkannya, di mana dia membuat temu janji dengannya di tambak. Dalam khayalan, timbul gambar pengebumian seorang wanita tua, nyanyian pengebumian kedengaran. Hantu Countess yang muncul dalam kain kafan pengebumian putih menyiarkan: "Selamatkan Lisa, kahwini dia, dan tiga kad akan menang berturut-turut. Ingat! Tiga! Tujuh! Ace!" "Tiga ... Tujuh ... Ace ... " - Herman mengulang seperti jampi.

2 k.
Lisa sedang menunggu Herman di tambak berhampiran Kanavka. Dia dirobek oleh keraguan: "Ah, saya letih, saya telah menderita," dia berseru dalam keputusasaan. Pada saat jam menunjukkan tengah malam, dan Lisa akhirnya hilang kepercayaan pada kekasihnya, dia muncul. Tetapi Jerman, pada mulanya mengulangi kata-kata cinta selepas Lisa, sudah terobsesi dengan idea lain. Cuba menawan gadis itu supaya cepat mengejarnya ke rumah judi, dia melarikan diri sambil menjerit. Menyedari perkara yang tidak dapat dielakkan, gadis itu meluru ke dalam sungai.

3 k. Pemain bergembira di meja kad. Tomsky menghiburkan mereka dengan lagu yang suka bermain. Di tengah-tengah permainan, Herman yang gelisah muncul. Dua kali berturut-turut, menawarkan pertaruhan besar, dia menang. "Syaitan sendiri sedang bermain-main dengan kamu pada masa yang sama," kata mereka yang hadir. Permainan diteruskan. Kali ini menentang Herman, Putera Yeletsky. Dan bukannya ace menang-menang, ratu penyodok ternyata berada di tangannya. Herman melihat pada peta ciri-ciri wanita tua yang mati itu: "Sial! Apa yang kamu perlukan! Nyawa saya? Ambil, ambil!" Dia menggeliat. Dalam kesedaran yang jelas, imej Liza timbul: "Kecantikan! Dewi! Malaikat!" Dengan kata-kata ini Herman meninggal dunia.

Opera telah ditugaskan oleh Tchaikovsky dari direktorat teater empayar. Plot itu dicadangkan oleh I.A. Vsevolozhsky. Permulaan rundingan dengan direktorat bermula sejak 1887/88. Pada mulanya Ch. menolak dan hanya pada tahun 1889 memutuskan untuk menulis opera berdasarkan cerita ini. Pada mesyuarat di direktorat teater empayar pada penghujung tahun 1889, skrip, susun atur adegan opera, momen pementasan, dan elemen reka bentuk persembahan telah dibincangkan. Opera ini dikarang dalam lakaran dari 19/31 Jan. hingga 3/15 Mac di Florence. Pada bulan Julai - Dis. 1890 C. membuat banyak perubahan pada skor, teks sastera, bacaan, dan bahagian vokal; atas permintaan N.N. Figner, dua versi aria Herman dari kad ke-7 turut dicipta. (nada berbeza). Semua perubahan ini ditetapkan dalam bacaan bukti transkripsi untuk menyanyi dengan piano, tanda, pelbagai sisipan edisi pertama dan kedua.

Semasa mencipta lakaran Ch. mengolah semula libretto secara aktif. Dia mengubah teks dengan ketara, memperkenalkan arah pentas, membuat potongan, mengarang teks sendiri untuk aria Yeletsky, aria Lisa, dan koir "Ayo, Masha kecil."

Libretto menggunakan puisi oleh Batyushkov (dalam percintaan Polina), V.A. Zhukovsky (dalam duet Polina dan Lisa), G.R. Derzhavin (dalam adegan terakhir), P.M.

Adegan di bilik tidur Countess menggunakan lagu Perancis lama "Vive Henri IV". Dalam adegan yang sama, dengan perubahan kecil, permulaan aria Loretta dari opera A. Gretry "Richard the Lionheart" dipinjam. Dalam adegan terakhir, separuh kedua lagu (polonaise) "Thunder of victory, resound" oleh I.A. Kozlovsky digunakan.

Sebelum memulakan kerja di opera, Tchaikovsky berada dalam keadaan tertekan, yang dia akui dalam surat kepada A.K. Glazunov: "Saya melalui peringkat yang sangat misteri dalam perjalanan ke kubur. keletihan dari kehidupan, beberapa jenis kekecewaan: di kali kerinduan yang gila, tetapi tidak ada satu pun di kedalaman yang ada pengetahuan sebelumnya tentang lonjakan cinta baru untuk hidup, tetapi sesuatu yang tidak ada harapan, muktamad ... Dan pada masa yang sama, keinginan untuk menulis adalah dahsyat ... Pada Di satu pihak, saya merasakan seolah-olah lagu saya telah dinyanyikan, dan di sisi lain, keinginan yang tidak dapat ditolak untuk mengheret sama ada kehidupan yang sama, atau lebih baik lagi lagu baru "...

Tchaikovsky menyukai dan sangat menghargai operanya The Queen of Spades, memanggilnya sebagai karya agung. Ia dilakar dalam 44 hari di Florence. Plot itu dipinjam dari kisah dengan nama yang sama oleh Pushkin. Libretto itu ditulis oleh saudara komposer M.I. Tchaikovsky, walaupun beberapa teks ditulis oleh Tchaikovsky sendiri. Opera itu digubah dengan cepat dan dengan semangat tertentu. Selepas siap, komposer menulis rentetan sextet "Memories of Florence", mendedikasikannya kepada bandar di mana dia mencipta idea kegemarannya.

Ch. sangat menyedari kepentingan "Queen of Spades" walaupun dalam proses kerja. Berikut adalah baris-baris suratnya kepada Putera Konstantin Konstantinovich: "Saya menulisnya dengan semangat dan semangat yang tidak pernah berlaku sebelum ini, saya sangat menderita dan merasakan segala yang berlaku di dalamnya (walaupun pada satu ketika saya takut dengan kemunculan hantu" Ratu Spades ") dan saya berharap semua keghairahan, keterujaan dan keghairahan pengarang saya akan bergema di hati pendengar yang bersimpati "(bertarikh 3 Ogos 1890). Dan satu lagi penilaian diri yang fasih: "... sama ada saya sangat tersilap, atau The Queen of Spades benar-benar karya agung ..." Penilaian diri ini ternyata bersifat nubuatan. Pencirian komposer tentang idea Simfoni Keempat adalah jawapan terbaik kepada makna utama karya operanya: "Ini adalah nasib, ini adalah kuasa maut yang menghalang dorongan untuk kebahagiaan daripada mencapai matlamatnya." "Semuanya baru, berbanding dengan Pushkin, dalam plot ... - nota librettist opera M.I. Tchaikovsky, - memindahkan masa tindakan ke era Catherine dan memperkenalkan elemen dramatik cinta." Mari kita tambahkan bahawa Herman dalam opera bukanlah pemain yang bijak dan bercita-cita tinggi dengan "jiwa Mephistopheles", tetapi seorang pegawai yang miskin, "sikap hangat, lincah" yang penulis sendiri menimbulkan respons kami - lebih simpati daripada kutukan . Liza berubah daripada seorang murid miskin menjadi cucu kepada seorang countess tua. Di samping itu, dia adalah pengantin perempuan dan, tidak seperti Herman yang miskin, tunangnya adalah Putera Yeletsky yang mulia dan kaya. Semua ini mengukuhkan motif ketidaksamaan sosial yang memisahkan watak. Mentafsir cerita Pushkin dengan caranya sendiri, Ch. serentak membesarkannya.

Satu ciri opera ialah hakikat bahawa watak utamanya, Herman, hadir di atas pentas dan menyanyi dalam ketujuh-tujuh babak opera, yang memerlukan kemahiran tinggi dan ketahanan daripada penyanyi itu. Bahagian Herman ditulis untuk tenor Rusia yang luar biasa N.N. Figner, yang menjadi pemain pertamanya.

Komposer itu sendiri mengambil bahagian dalam penyediaan tayangan perdana St. Petersburg, memainkan peranan Herman dan Lisa dengan Figner. Menurut pengkritik, "Perangai Figner yang cerah memberikan setiap frasa kelegaan yang sangat tinggi dalam momen kuat yang sepadan. Di tempat-tempat lirik semata-mata... Nyanyian Figner disemai dengan kelembutan dan keikhlasan yang menawan." "Figner dan orkestra St. Petersburg ... melakukan keajaiban sebenar," tulis Tchaikovsky kemudian. Kejayaan The Queen of Spades, seperti yang telah diramalkan oleh pengarangnya, adalah menakjubkan. Dengan kejayaan luar biasa yang sama, "The Queen of Spades" telah diterima di Kyiv 12 hari selepas tayangan perdana St. Petersburg dalam persembahan syarikat opera IP Pryanishnikov di bawah arahan I.V. Pribik dengan artis terkenal M.E. Medvedev dalam peranan Herman. 4 November 1891 "The Queen of Spades" diberikan di Moscow di Teater Bolshoi. Pengarang hadir pada persembahan itu, serta pada persembahan pertama di St. Petersburg dan Kyiv, dan mengambil bahagian dalam kerja latihan. Dikendalikan oleh I.K.Altani. Peranan utama dimainkan oleh artis yang luar biasa: M.E. Medvedev (Jerman), yang berpindah dari Kyiv ke Moscow, M.A. Deisha-Sionitskaya (Lisa), P.A. Khokhlov (Eletsky), B.B. Korsov (Tomsky) dan A.P. Krutikova (Countess). Produksi di Teater Kebangsaan Prague yang dikendalikan oleh konduktor A. Cech (12 Oktober - 30 September 1892) telah disediakan dengan sangat teliti - persembahan pertama The Queen of Spades di luar negara.

P. E. Weidman

"PUAN PENYEDAP". Rakaman ke mp3

Pelakon dan penghibur:
Herman - Nikandr Khanaev (tenor), Lisa - Ksenia Derzhinskaya (soprano), Countess - Bronislava Zlatogorova (contralto), Count Tomsky - Alexander Baturin (bariton), Putera Yeletsky - Panteleimon Nortsov (bariton), Polina / Milovzor (Dafnis) - Maria Maksakova (mezzo-soprano), Prilepa/Chloe - Valeria Barsova (soprano), Zlatogor - Vladimir Politkovsky (bariton), Chekalinsky - Sergei Ostroumov (tenor), Surin - Ivan Manshavin (tenor), Chaplitsky - Mikhail Novozhenin (bass), Narumov - Konstantin Terekhin (bass), Masha - Nadezhda Chubienko (soprano), Governess - Margarita Shervinskaya (contralto), Master of Ceremonies - Pyotr Belinnik (tenor).