Orang jahil yang berbakat: pelakon domestik tanpa pendidikan lakonan. Orang jahil yang berbakat: pelakon domestik tanpa pendidikan lakonan Teater tanpa pendidikan lakonan

rumah / cinta

Adakah anda mahu lebih daripada kehidupan?

Langgan dan dapatkan lebih banyak artikel menarik berserta hadiah dan bonus.

Lebih 2000 orang telah melanggan kandungan terbaik minggu ini

Bagus, sekarang semak e-mel anda dan sahkan langganan anda.

Op, berlaku masalah, cuba lagi 🙁

Jika anda telah bermimpi untuk berlakon dalam filem, membuat persembahan di pentas teater atau menyuarakan filem sejak zaman kanak-kanak, tetapi tidak tahu di mana untuk bermula, maka artikel kami adalah untuk anda.

Apa yang akan kita bincangkan dalam artikel:

Kemahiran apa yang berguna untuk pemula - 8 kualiti pelakon yang baik

Profesion seorang pelakon tidak semudah yang dibayangkan oleh seseorang yang duduk di kerusi yang selesa di auditorium. Ia memerlukan dedikasi. Kami telah menyediakan untuk anda senarai kualiti yang dimiliki oleh seorang pelakon profesional.

Seorang pelakon, seperti mana-mana pakar lain, mempunyai beberapa kemahiran yang diperlukan untuk bekerja:
1) Ini adalah keupayaan untuk bertindak dalam keadaan yang dicadangkan.
2) Bebas.
3) Percaya pada fiksyen.
4) Mempunyai rasa kebenaran yang tajam.
5) Berjangkit.
6) Untuk dapat mengawal suara dan badan, dengan bantuan ucapan dan keplastikan - untuk menyatakan perubahan terkecil dalam jiwa.
7) Dapat menguruskan perhatian anda dan perhatian penonton.
Mungkin ini adalah kemahiran utama yang harus diusahakan oleh pemula dan pelakon berpengalaman.

Untuk menjadi seorang pelakon anda mesti menjadi

  • bermatlamat dan rajin- Kerajinan lakonan tidak suka pemalas! Kewujudan yang stabil di kawasan ini tidak akan membawa hasil jika tiada matlamat. Anda perlu sentiasa mengembangkan diri, bekerja pada diri sendiri.
  • berani- memerlukan keberanian yang tinggi untuk membuat persembahan di hadapan khalayak ramai, untuk berlakon dalam adegan terang di bawah cahaya lampu sorot yang terang dan pandangan kru filem.
  • tanpa kompleks dan pengapit- pelakon adalah orang awam, adakah anda ingin menjadi seorang pelakon dan orang yang berkarisma dan menawan? Lupakan stereotaip bodoh dan buang pena di kepala anda. Mereka merendahkan harga diri dan menghalang anda daripada mendedahkan bakat anda.


  • cerdik- adalah berguna untuk mengetahui asas-asas psikologi, untuk memahami orang dan asas tindakan mereka, untuk dapat melihat perkara-perkara kecil dalam watak, emosi dan tingkah laku, untuk menangkap tanda-tanda komunikasi bukan lisan (pergerakan badan, intonasi, dll. .);
  • tahan tekananTerdapat banyak tekanan dalam profesion lakonan. Anda memerlukan saraf besi dan keupayaan untuk berehat dengan mudah dan cepat dalam masa, menghilangkan tekanan, tetapi lakukan tanpa membahayakan badan.
  • berani dan berani- campuran pembakaran produktif yang boleh menembusi di mana ia secara amnya mustahil. Perkara utama ialah dapat mengaplikasikan kemahiran ini dengan betul dan pada tempatnya. Pada masa yang sama, seseorang tidak sepatutnya melupakan prinsip moral dan norma tingkah laku.

Jadilah sombong - seperti anak kucing Petya
  • tahan lasak- penggambaran berlaku 24/7, pada bila-bila masa siang atau malam, dalam apa jua keadaan. Fikirkan adegan dari Titanic di mana pelakon terpaksa menghabiskan masa berjam-jam di kolam renang atau filem filem superhero di mana mereka terpaksa mandi dengan pakaian yang tidak selesa dan ketat. Ditambah dengan banyak solek, dan anda masih perlu dipercayai untuk bermain dengan semua ini!
  • ingin tahu dan mudah dikaitkan dengan kehidupan- apabila seseorang yang positif menjalani kehidupan, dia berjaya dan semuanya berjalan lancar untuknya! Hidup tersenyum pada mereka yang membalas senyuman.

Apakah jenis pelakon

pelakon teater

Pelakon teater membuat persembahan di atas pentas, sentiasa mengekalkan imej watak, menggunakan pergerakan ekspresif dan ekspresi muka. Pelakon melalui wira terus berkomunikasi dengan penonton, mendedahkan semua aspeknya.

Jika anda seorang pengagum karya klasik dan penikmat karya abadi Shakespeare, Strindberg dan Stanislavsky, dan ingin menjadi pelakon teater, sila pergi ke studio teater.

pelakon filem

Seorang pelakon filem difilemkan di studio filem dan astaka khas, bermain dengan dipercayai di hadapan kamera, sepenuhnya tenggelam dalam peranan itu. Pelakon filem dapat bertukar dengan cepat daripada emosi kepada emosi, kerana episod biasanya difilemkan dalam susunan rawak.


Cara terbaik untuk menyampaikan emosi pada muka dan melalui pergerakan!

Jika anda ingin menjadi pelakon filem yang berjaya, anda mesti sentiasa kelihatan sempurna, kerana kamera membesar-besarkan dan memesongkan gambar. Emosi dalam filem, tidak seperti teater, dinyatakan dengan lebih tepat dan tepat.

Apakah perbezaan antara pelakon teater dan pelakon filem?

Pelakon filem dan teater dilatih mengikut skema yang sama. Tetapi terdapat perbezaan praktikal. Sebagai contoh, dalam pawagam, anda perlu dapat bekerja dengan kamera, memahami kepentingan bingkai, dapat bekerja dalam keadaan yang berbeza, mengekalkan sikap emosi dan cepat menghidupkan, kerana pelakon filem perlu menunggu adegan mereka. selama beberapa jam. Teaternya berbeza. Sebagai contoh, anda perlu dapat mengawal suara anda, mempunyai keluasan gerak isyarat - teater memerlukan tenaga terbuka.

Dmitry Rudakov. Pelakon, pengarah, penyampai TV, jurulatih pengucapan awam, penganjur acara.

Alih suara/pelakon suara

Jika anda salah seorang yang tidak suka dilihat, tetapi boleh memparodikan seribu emosi hanya dengan satu suara, maka keistimewaan ini untuk anda! Imaginasi yang jelas akan menjadi kelebihan, kerana kadang-kadang dialog dirakam tanpa pasangan, anda perlu bekerja sendiri, memperkenalkan lawan bicara dan ucapannya.

Pelakon alih suara menyuarakan baris dalam bahasa ibundanya dalam filem asing. Beliau adalah pengisi suara untuk program dokumentari dan pendidikan. Pelakon alih suara itu mahir memiliki suara. Tidak sukar baginya untuk menyuarakan watak kartun yang melengking itu.

Bet anda tidak tahu?

Bagaimanakah seorang pelakon bekerja pada dirinya sendiri?

Kedua-dua pelakon pemula dan profesional perlu sentiasa meningkatkan kemahiran mereka, menganalisis peranan dan episod filem mereka, dan kemudian memperbaiki kesilapan dan membetulkannya.

Apakah kemahiran yang anda perlukan untuk mengembangkan sebagai seorang pelakon?

1) Belajar diksi dan pidato.Orang yang mempunyai masalah dengan diksi (lelucon, burr, gagap) seharusnya tidak kehilangan harapan untuk menjadi pelakon terkenal.

Pertama, kecacatan pertuturan ini boleh diubah menjadi cip kreatif peribadi! Perkara utama ialah menunjukkan diri anda dengan betul dan mencipta imej yang unik (contoh yang jelas ialah Ivan Okhlobystin).

Kedua, kecacatan pertuturan boleh diperbetulkan sepenuhnya atau sebahagiannya oleh ahli terapi pertuturan. Selepas kerja yang panjang dan keras pada diri sendiri, ulangi latihan khas untuk diksi. Tiada yang mustahil, yang utama adalah keinginan.

2) Kembangkan ekspresi muka.Ekspresi muka adalah alat utama dalam senjata pelakon. Dia dapat menggambarkan palet terang dari sebarang emosi, membolehkan dia menyampaikan naungannya yang paling halus. Keupayaan untuk mengawal ekspresi muka anda akan membantu kedua-dua pelakon filem dan pelakon teater.

3) Latih daya ingatan anda.Ingatan seorang pelakon seharusnya bukan sahaja baik, malah fenomenal. Berpuluh-puluh, malah beratus-ratus halaman skrip, maklumat mesti dipelajari dengan hati ... Untuk melatih ingatan anda, pelajari monolog daripada karya dan filem kegemaran anda. Baca buku, belajar bahasa asing, belajar puisi.

4) Belajar membuat improvisasi. Perbezaan antara hanya berlakon daripada skrip dan berimprovisasi dalam adegan yang sama adalah besar! Oleh itu, pengarah menggalakkan pelakon untuk membuat improvisasi. Keupayaan untuk keluar dari situasi yang aneh, untuk keluar bukan sahaja kering, tetapi juga pemenang dari masalah yang sukar adalah seni yang boleh dipelajari. Untuk melakukan ini, terdapat banyak teka-teki interaktif yang berbeza. Contohnya, jumpa lima orang setiap hari menggunakan cara sipi (bercakap hanya dalam kata kerja atau gunakan gerak isyarat).


5) Melibatkan diri dalam pembelajaran kendiri. Adakah anda ingin menjadi pelakon yang baik? Baca kesusasteraan khusus: manual dan tutorial tentang lakonan, memoir dan autobiografi pelakon filem dan teater terkenal dari semua era. Pergi ke teater, ikuti kerja profesional, analisis monolog dan lakonan piawaian profesion.

6) Sentiasa menjaga bentuk badan dan diri anda dalam keadaan yang baik.Kualiti peribadi seseorang: perwatakan, kemahiran dan kebolehannya, bersama-sama dengan tubuh yang terlatih tegar dan figura yang kencang, menjadikannya seorang pelakon yang sangat popular!

Oleh itu, jangan lupa tentang aktiviti fizikal yang kerap, plastik dan regangan, berlatih kemahiran tarian.

Keplastikan dan regangan akan membolehkan anda membuat pergerakan lembut dan menyenangkan dari segi estetika, dan keupayaan untuk menari bukan sahaja akan membantu meningkatkan data fizikal, tetapi juga akan menjadi kelebihan anda pada tuangan.

Di mana untuk mula menjadi seorang pelakon?

Pendidikan profesional tidak diperlukan untuk menjadi seorang pelakon, tetapi ia tidak akan berlebihan. Jika anda yakin dengan kebolehan dan bakat anda, maka sudah cukup untuk menghadiri kelas lakonan. Pada mereka anda akan mengembangkan sepenuhnya dan mendedahkan kualiti peribadi dan potensi lakonan anda, jika ada.


Bagaimana untuk memilih sekolah lakonan?

Terdapat banyak sekolah lakonan, di antaranya sangat sukar untuk memilih yang betul. Perkara yang paling penting dalam memilih adalah guru! Anda perlu belajar daripada profesional, daripada pelakon sebenar, memperoleh pengetahuan dan maklumat, secara langsung semasa komunikasi langsung dengan tuan. Anda tidak sepatutnya mengikuti kursus daripada pelajar sekolah lakonan.

Produk akhir juga penting. Sebagai contoh, kami membuat filem dengan semua pelajar. Untuk apa? Untuk melawat keadaan sebenar, dan bukan hanya di khalayak. Adalah penting bahawa sekolah menjemput profesional yang hebat dalam bidang pawagam dan teater untuk menguasai kelas. Dan sudah tentu, mendengar kata hati anda, anda harus selesa dengan guru dan kumpulan. Belajar lakonan memerlukan suasana yang betul.

Dmitry Rudakov. Pelakon, pengarah, penyampai TV, jurulatih pengucapan awam, penganjur acara.

Kaedah penambahbaikan yang murah tidak selalu memberikan hasil yang cemerlang. Kursus percuma, belajar di tempat bajet di universiti, melalui uji bakat yang tidak berkesudahan - ini, tentu saja, tidak mahal, tetapi jauh, yang, pada akhirnya, akan membawa kepada kerja di teater selama 15-20 ribu, dalam menjangkakan majlis gembira dan peluang untuk menunjukkan diri saya


Ia adalah perlu untuk melabur dalam pembangunan diri, melalui latihan dan kursus berbayar berkualiti tinggi, pemasaran dan usahakan imej anda. Cari projek yang akan menjadikan anda personaliti media. Ini boleh dilakukan secara beransur-ansur dan pergi ke kejayaan, bermula dari kecil. Contohnya, pergi ke kelas lakonan, improvisasi atau pengucapan awam. Tahun pendidikan klasik bukanlah jaminan profesionalisme dan kejayaan dalam perniagaan. Walaupun ada sedikit wang pada permulaan, melabur sedikit demi sedikit profesionalisme dan pendapatan anda akan berkembang.

Bagaimana untuk mencapai kejayaan sebenar dalam lakonan?

Kejayaan dan populariti adalah konsep yang sangat berbeza. Hari ini, anda boleh menjadi popular tanpa menjadi penceramah atau pelakon yang baik. Walau bagaimanapun, anda perlu bersedia untuk kejayaan sebenar. Ingatlah untuk kekal nyata, terbuka dan jujur ​​dengan diri sendiri. Setiap orang mempunyai formula mereka sendiri untuk berjaya, tetapi perkara utama adalah menjadi seorang profesional dan yang terbaik dalam bidang anda, dan kemudian kejayaan tidak akan membuat anda menunggu. Ia adalah jelas!

Dmitry Rudakov. Pelakon, pengarah, penyampai TV, jurulatih pengucapan awam, penganjur acara.

Adakah anda telah memutuskan bahawa kerjaya anda adalah bekerja di teater dan pawagam? Kemudian tingkatkan kemahiran anda, promosikan diri anda dalam bidang lakonan dan pelajari cara untuk mencapai kejayaan sebagai pelakon yang bercita-cita tinggi.

Jangan lupa untuk mengambil bahagian dalam filem tambahan dan pendek. Cari cara untuk membuat diri anda dikenali, tunjukkan diri anda kepada orang ramai atau buktikan diri anda kepada pengarah dan pengarah.

Cipta saluran YouTube anda sendiri untuk menyiarkan video. Pastikan anda mempunyai portfolio yang termasuk bahan video, audio dan foto yang mendedahkan potensi anda. Susun sesi bergambar profesional. Rakam lagu di studio. Buat diari video dan siarkan di rangkaian sosial. Ketahui cara untuk menunjukkan diri anda dengan bekerja dengan ejen atau pengeluar peribadi. Yakin seratus peratus dengan kebolehan anda!

Bagi pelakon suara dan pelakon alih suara, pengalaman yang menarik dan cara untuk menarik perhatian ialah - penyertaan dalam pertandingan pelbagai peringkat, menyuarakan kartun atau membaca teks untuk buku audio.

Batasan utama bagi seorang pelakon ialah batasan fikirannya sendiri. Rangka kerja yang tidak membenarkan kejayaan, di mana dia meletakkan dirinya, kerana pengalaman negatif atau ketakutan kegagalan.


Kesedaran diri adalah matlamat utama dalam mana-mana perniagaan! Pelakon merasakan ini tidak seperti yang lain, mengalami keseronokan yang luar biasa dari perhatian penonton dan penonton.

Apabila anda melihat penonton berhadapan dengan anda, anda mengalami perasaan yang tidak dapat digambarkan dengan kata-kata. Ia adalah perasaan yang hebat, percayalah! Belajar lakonan atau pidato bermakna, pertama sekali, mengekspresikan diri anda dan mengusahakan keperibadian anda. Memperoleh kemahiran yang diperlukan untuk setiap orang mungkin merupakan pekerjaan yang paling menarik di bumi!

Dmitry Rudakov. Pelakon, pengarah, penyampai TV, jurulatih pengucapan awam, penganjur acara.

Setiap pelakon memerlukan pasukan sendiri, yang akan mengambil banyak masa dan wang untuk mencari. Dengan pasukan yang berdedikasi, bakat dan kesediaan untuk bekerja keras, anda akan mencapai kejayaan yang berkekalan dan menggembirakan!


Jika anda mempunyai sekolah yang teliti: sekolah, mentor, penerbit dan pasukan (pemasar, ejen, jurugambar, penggaya, dll.), anda boleh menjadi pelakon yang berjaya dengan hanya bakat. Mereka ini akan melakukan kebanyakan kerja rutin, membantu anda memilih hala tuju dan laluan pembangunan dengan cepat, dan tidak akan membiarkan anda terbiar. Apa yang anda perlu lakukan ialah keluar dan membuat persembahan.

Alexander Popylovsky, usahawan, guru di sekolah-studio improvisasi lakonan, improvisasi pelakon, ketua latihan dan program pendidikan.

Adakah anda telah memutuskan untuk menjadi seorang pelakon profesional di semua kos, bersedia untuk melalui api, air dan paip tembaga? Kemudian anda pasti harus mula menguasai profesion yang sukar tetapi menarik ini. Sabar dan semoga berjaya!

Perjalanan yang hebat bermula dengan langkah kecil - ini adalah undang-undang yang berfungsi dalam mana-mana perniagaan. Sekiranya seseorang mempunyai keinginan untuk mencapai matlamat, maka tiada halangan yang akan mengganggunya. Termasuk - walaupun tidak ada pendidikan lakonan, tetapi saya sangat ingin bermain dalam filem. Dalam kes ini, ketabahan dan ketabahan hanyalah kualiti yang diperlukan. Mari analisa dan analisa apa yang paling sering menghalang orang dalam keinginan mereka untuk masuk ke set sebagai pelakon? Sebabnya mungkin berbeza, tetapi semuanya berpunca daripada klise biasa:

  • kompleks mengenai penampilan;
  • kekurangan kepercayaan pada diri sendiri;
  • kekurangan ketekunan dan ketekunan;
  • takut salah;
  • penolakan terhadap persekitaran terdekat.
Semua perkara di atas menjadi tidak relevan atau boleh diselesaikan jika seseorang benar-benar dan benar-benar ingin mencapai matlamat - untuk memainkan filem. Keinginan ikhlas sudah 70 peratus kejayaan. Bukan kebetulan bahawa sesetengah pengarah lebih suka bekerja dengan pelakon tanpa pendidikan: orang seperti itu lebih terbuka, menerima dan lebih mudah untuk berinteraksi.

Laluan ke pawagam: di mana untuk mula bergerak ke arah matlamat

Sebagai permulaan, adalah penting untuk menyingkirkan kompleks, pemikiran bahawa terdapat masalah dengan penampilan, hubungan, kewangan, pendidikan lakonan. Lebih cepat anda mula memperbaiki diri dan mengembangkan kemahiran tertentu yang diperlukan untuk bertindak, lebih baik. Selari dengan pencarian peranan untuk pelakon tanpa pendidikan, tingkatkan pertuturan, diksi, mimik muka, imej dan kemahiran lakonan anda. Sebarang pengalaman praktikal adalah penting: penyertaan dalam produksi sekolah, pelajar KVN, bekerja sebagai animator di hotel di luar negara, pengucapan awam akan berguna apabila menemu bual pengarah. Nyatakan semua kelebihan anda dalam soal selidik yang diisi untuk penyertaan dalam penggambaran iklan, video, siri. Pengetahuan bahasa asing, memandu kenderaan, kebolehan berenang, dsb. mungkin menjadi faktor penentu untuk memeterai kontrak dengan anda. Penampilan seorang pelakon atau pelakon tidak sepatutnya menakutkan. Dalam filem, anda boleh melihat kedua-dua si rambut coklat dan berambut perang, gemuk dan kurus, tinggi dan pendek, tetapi yakinlah - mereka semua cantik, berkarisma dan individu. Pengetahuan tentang asas lakonan, yang boleh diperoleh di studio teater dan sendiri, akan membantu mencipta imej yang diperlukan dan mencari jenis anda. Jangan berusaha untuk menjadi artis sejagat: hanya pelakon yang paling berbakat dengan pengalaman luas di belakang mereka boleh melakukannya.

Apa yang diperlukan untuk menjadi seorang pelakon?

  1. Bakat. Dialah yang akan membuka semua pintu dan membuat anda percaya kepada anda, walaupun kekurangan diploma.
  2. Ucapan yang indah dan diksi yang betul, melainkan anda bercadang untuk menjadi pelakon dengan satu jenis (bersifat jenayah). Dalam semua kes lain, menyampaikan ucapan yang jelas hanya diperlukan. Penerbit melabur dalam filem untuk keuntungan, dan pelakon yang pertuturannya tidak jelas tidak akan menggembirakan penonton. Oleh itu, adalah berguna untuk mengambil pelajaran dalam pertuturan yang betul sebelum pergi ke pemutus.
  3. Keberanian di hadapan lensa kamera. Bekerja pada kamera adalah bahagian utama kerja seorang pelakon filem. Keupayaan untuk mendengar operator, tidak malu apabila semua lampu sorot ditujukan kepada anda, bekerja dengan ketakutan, emosi, keupayaan untuk fokus dan menjelma semula, "telanjang" perasaan anda adalah kunci kejayaan.
  4. Ingatan yang baik. Pelakon perlu mempelajari sejumlah besar teks, ingat baris pasangan mereka untuk menyebut mereka sendiri tepat pada masanya. Tidak ada seorang pengarah pun yang mahu sentiasa membuat pendua dan menterjemah filem itu, terutamanya jika anda bukan bintang dalam skala besar. Oleh itu, adalah penting untuk melatih ingatan anda, ini boleh dilakukan secara bebas dan sebagai sebahagian daripada kursus lakonan.

Mengapa mendapat pendidikan lakonan khusus

Jawapannya jelas: seperti dalam mana-mana kepakaran, majikan, dan dalam kes ini pengarah filem, lebih bersedia untuk menjemput pakar yang mahir dalam teori yang diperlukan dan mempunyai kemahiran praktikal untuk bekerjasama. Sudah tentu, anda boleh menjadi sangat menawan dan fotogenik, membuat orang ketawa dengan mudah, dan menjadi pencerita yang hebat, tetapi itu tidak mencukupi untuk penonton yang ramai. Menjadi meyakinkan dalam mana-mana peranan, membiasakan diri dengan imej watak anda, berinteraksi dengan rakan pentas, memahami kerja kru filem - semua ini adalah komponen profesion pelakon dan semua ini perlu dipelajari daripada guru lakonan. Diksi, latihan pernafasan dan ucapan pentas adalah banyak kerja dan bertahun-tahun, kemahiran ini tidak akan mudah untuk dikuasai dalam masa yang singkat. Sememangnya, dengan senjata kemahiran seperti lakonan, pidato pentas, kebolehan menyanyi dan menari, ia menjadi lebih realistik untuk lulus pemutus dan mendapat peranan.
Namun, menjadi seorang pelakon atau pelakon, walaupun tanpa pendidikan dan pengalaman, dan masuk ke pawagam adalah impian ramai lelaki dan perempuan. Dialah yang mendorong pencarian dan laluan uji bakat lakonan. Untuk lulus temu duga profil sedemikian, di mana pelakon diperlukan dan memainkan peranan yang dihargai, terdapat peraturan tertentu. Mereka dibahagikan kepada dua jenis: profesional umum dan khusus. Kategori pertama peraturan termasuk pematuhan etika perniagaan: jangan lewat, jangan kasar dan sombong, berpakaian kemas dan bersikat. Dengan kumpulan kedua peraturan, ia agak lebih rumit dan memerlukan penyediaan yang teliti:
  1. Sebelum anda pergi ke pemutus, anda harus mengetahui secara terperinci tentang peranan yang dicari oleh pelakon. Adakah dia memerlukan pendidikan teater khas, siapa pengarah, apa yang dia beri perhatian, siapa yang mempunyai kata-kata terakhir. Jangan abaikan pengumpulan maklumat: lagipun, anda bermimpi untuk menjadi seorang pelakon dan berlakon dalam filem dengan pengarah yang baik, tanpa mempunyai pendidikan profesional. Jadi, mereka mesti celik maklumat.
  2. Sekiranya penganjur menawarkan serpihan dari peranan yang anda ingin mainkan, maka anda harus membacanya dengan teliti, menganalisis emosi dan perasaan watak, memilih intonasi yang betul dan meletakkan aksen dalam ucapannya.
  3. Ramai pemohon untuk peranan lakonan sangat terhalang oleh keseronokan, mereka takut dengan kamera dan sebaik sahaja mereka mendengar arahan "Motor!" membuat mereka berpeluh dan menggeletar. Ketakutan panik menghalang urat bertindak daripada membuka dan juga memesongkan pertuturan. Ini adalah antara sebab utama permintaan terhadap kursus lakonan dan universiti teater. Ia adalah kelas lakonan praktikal yang "memompa" kemahiran pelajar untuk emansipasi, kebebasan bertindak, melegakan pengapit otot, mengajar latihan pernafasan khas yang membantu untuk berehat, menundukkan suara dan mewujudkan kawalan ke atas badan dan emosi.
  4. Nah, jika anda mengambil beberapa pengajaran daripada seorang guru lakonan, latih dengan dia peranan yang anda ingin tunjukkan pada pelakon. Guru akan memberi anda penilaian objektif, menunjukkan kelemahan anda, memberitahu anda cara mengatasi keseronokan, "mengencangkan" diksi dan pertuturan anda, dan membantu anda mendedahkan bakat anda. Sekiranya terdapat pelakon dalam kalangan kenalan dan rakan anda, nasihat dan bantuan mereka juga akan berguna. Di samping itu, adalah berguna untuk mendengar wawancara pelakon berpengalaman di mana mereka berkongsi rahsia lulus pemutus dan ciri-ciri profesion mereka.

Di mana untuk mengisytiharkan diri anda untuk penggambaran filem

Untuk berlakon dalam filem tanpa pendidikan lakonan, anda harus mempunyai kualiti dan kebolehan istimewa yang akan menjadi kad truf anda dan membantu anda menang di kalangan beribu-ribu pesaing profesional yang bersedia. Tugas itu tidak mudah, tetapi bagaimanapun, ia adalah nyata. Jadi apa yang perlu dilakukan:
  1. Semua "kad truf" anda hendaklah ditulis dalam portfolio atau CV anda dan dihantar ke pusat atau agensi lakonan khas. Anda boleh meletakkannya di laman web khas organisasi penerbitan dan pemangkuan.
  2. Jika anda bertutur dalam bahasa asing, bermain gitar, menghadiri kumpulan teater atau merupakan bintang pasukan KVN tempatan, maka pastikan anda menyatakannya dalam soal selidik. Jangan takut untuk menulis bahawa anda mempunyai ijazah dalam renang atau bahawa anda adalah penari balet yang terbaik. Anda tidak tahu berapa kerap kemahiran sedemikian diperlukan dalam bingkai.
  3. Pilihan lain yang jelas untuk pengarah ialah tangkapan filem pendek dengan penyertaan anda. Pada zaman moden, sesiapa sahaja boleh merakam diri mereka pada kamera dengan menyerahkan telefon pintar kepada rakan dan meminta untuk merakam video dengan anda.
  4. Pertimbangkan dahulu imej yang terbaik yang anda dapat. Nah, jika terdapat beberapa daripada mereka, latih baris. Lebih baik lagi jika watak anda menyanyi, menari atau memainkan alat muzik.
  5. Anda boleh membuat diri anda dikenali dengan muncul dalam pengiklanan, tambahan, datang ke penggambaran rancangan bual bicara.
Perkara utama adalah jangan malu dan tidak putus asa. Ingat bahawa anda perlu melalui banyak penolakan sebelum anda mendengar yang lama ditunggu-tunggu: "Peranan ini adalah milik anda!". Tetapi anda mesti mengakui bahawa permainan ini bernilai lilin, jadi percaya pada diri sendiri dan lakukannya!

Tidak kira betapa berprestij dan bagusnya sekolah pengucapan awam di Moscow, tanpa kerja bebas yang gigih dan komunikasi tetap dengan orang yang tidak dikenali, anda tidak akan menjadi penceramah kelas tinggi. Adalah perlu untuk mengambil inisiatif, mengambil acara kerja untuk mengatasi keseronokan sebelum berkomunikasi dengan penonton secepat mungkin.

Faina Ranevskaya

Pelakon terhebat abad ke-20, Faina Georgievna Ranevskaya yang cemerlang gagap sejak kecil dan sangat pemalu. Dia cuba memasuki beberapa sekolah teater, tetapi setiap kali dia diberitahu bahawa dia tidak akan menjadi seorang pelakon. Dia menerima pendidikan lakonannya bukan di sekolah profesional, tetapi pertama kali muncul dalam filem pada usia 38 tahun.

Yury Nikulin


Yuri Nikulin tidak diterima masuk ke VGIK dan institut teater lain, mengatakan bahawa dia tidak mempunyai kebolehan berlakon. Kemudian dia pergi ke studio badut di Moscow Circus. Buat pertama kalinya dia dijemput untuk membintangi filem "Girl with a Guitar". Nikulin mahu menolak peranan itu, mengingati percubaannya yang tidak berjaya untuk menjadi seorang pelakon, tetapi kemudian dia mengubah fikirannya. Ketika itu dia berumur 36 tahun.

IYA SAVVINA

Artis Rakyat USSR lulus dari Fakulti Kewartawanan Universiti Negeri Moscow dan masuk ke pawagam secara tidak sengaja. Iya bermain di teater pelajar Universiti Negeri Moscow dalam drama "Such Love", yang mendapat pelakon Alexei Batalov. Pada masa itu, bersama pengarah Iosif Kheifits, mereka telah mencari watak utama untuk peranan dalam filem "Lady with a Dog" selama berbulan-bulan. Melihat Saviva, Batalov menyedari bahawa itu adalah dia. Benar, pada mulanya pengarah itu ragu-ragu tentang idea Batalov, dan Iya sendiri tidak benar-benar mahu bertindak. Tetapi pada akhirnya semuanya berjaya. Bakat dan spontan Ii ternyata jauh lebih penting daripada kemahiran lakonan profesional.

Innokenty Smoktunovsky


Innokenty telah dibuang daripada kalangan drama di sekolah. Selepas perang, dia memasuki studio di Teater Krasnoyarsk, tetapi tidak sampai setahun, dia mula bekerja di teater wilayah. Innokenty Smoktunovsky menerima peranan utama dalam hidupnya pada usia 32 tahun berkat kebetulan yang menggembirakan. Kemudian Georgy Tovstonogov mementaskan The Idiot di Teater Drama Bolshoi. Pelakon Panteleimon Krymov dilantik sebagai Putera Myshkin, yang tidak muncul pada latihan pertama dan dipecat. Dan kemudian Smoktunovsky disyorkan kepada Tovstonogov, dan pengarah hebat itu melihat dalam dirinya bakat yang unik. Mengerjakan peranan itu sangat sukar, siksaan seperti itu, seperti yang dikatakan pelakon itu sendiri, dia tidak dapat membayangkannya. Tetapi selepas tayangan perdana "The Idiot" Smoktunovsky "bangun terkenal."

Tatyana Peltzer


Nenek paling terkenal di pawagam Soviet tidak pernah menerima pendidikan lakonan, yang sangat dia banggakan sepanjang hidupnya. Bapa Peltzer adalah seorang pelakon dan pengarah, dan gadis itu memainkan peranan pertamanya pada usia 9 tahun dalam persembahannya. Dia belajar lakonan dengan bapanya, tetapi jalan kreatif itu tidak mudah. Pelakon itu, yang tidak mempunyai pendidikan teater profesional, telah didaftarkan sebagai kakitangan tambahan Majlis Bomba dan Sukan Bandaraya Moscow (Teater Mossovet), tetapi kemudian dipecat "kerana tidak sesuai." Pada usia 30 tahun, dia terpaksa menjadi jurutaip dan bekerja lama di kilang Likhachev. Kemudian dia kembali ke teater semula dan memainkan peranan kecil sebagai pembantu susu, pembantu mandi dan pengurus rumah. Semasa hidupnya, dia memainkan banyak peranan sokongan teater dan filem, yang masing-masing merupakan karya kecil. Dan apabila pelakon itu berumur 73 tahun, Zakharov mengadakan lima persembahan dalam teater satira - dan semuanya dengan Peltzer dalam peranan tajuk.

Semyon Farada

Semyon Farada lulus dari VTU. Bauman dengan ijazah dalam Jurutera Mekanikal untuk Loji Dandang. Tetapi, walaupun Farada tidak pernah mempunyai pendidikan lakonan, dia dikaitkan dengan pentas sepanjang hidupnya: sebagai seorang kanak-kanak dia bermain di kelab drama, semasa berkhidmat dalam tentera dalam kumpulan pop, dan kemudian di teater pelajar Universiti Negeri Moscow. . Pada awal 70-an, Farada mula difilemkan, dan Yuri Lyubimov menjemputnya untuk bekerja di Teater Taganka.

Vera Glagoleva

Vera tidak memikirkan kerjaya seorang pelakon, dia adalah seorang ahli sukan dalam memanah. Dan dia masuk ke pawagam secara kebetulan. Dia diperhatikan oleh pengendali filem "To the End of the World ..." dan diminta bermain bersama pelakon lain. Vera bersetuju dan bermain bersama. Dan begitu berjaya sehingga pengarah, Rodion Nakhapetov, bukan sahaja membawanya ke peranan utama dalam filem itu, tetapi juga berkahwin. Glagoleva bermain dalam hampir 50 filem, dan pada tahun 2011 dia dianugerahkan gelaran Artis Rakyat Rusia.

Tatiana Drubich

Drubich telah berlakon dalam filem sejak umur 12 tahun, tetapi selepas menamatkan pengajian dari sekolah dia tidak memasuki universiti lakonan, tetapi pergi ke institut perubatan, menerima kepakaran ahli endokrinologi dan juga bekerja selama beberapa tahun di klinik daerah. Pengarah Sergei Solovyov, yang menjadi suaminya, berkata bahawa Tatyana sudah mempunyai semua data untuk pawagam, dan dia tidak memerlukan pendidikan lakonan.

Sergei Bodrov

Sergei Bodrov, anak bongsu pengarah terkenal Sergei Bodrov Sr., tidak merancang untuk menjadi seorang pelakon, tetapi memasuki jabatan sejarah dan teori seni Fakulti Sejarah Universiti Negeri Moscow. Lomonosov. Semasa pengajiannya, dia bekerja sebagai guru, pembuat kuih-muih di kilang Udarnitsa, dan juga sebagai penyelamat di pantai. Pada tahun 1996, di Festival Filem Sochi, Bodrov bertemu pengarah Alexei Balabanov, yang menjemput Sergei untuk memainkan peranan Danila Bagrov dalam filem Brothernya.

Maria Shukshina


Kecantikan cerah, Maria Shukshina, lulus dari Fakulti Terjemahan Institut Bahasa Asing. Maurice Thorez, yang tidak menghalangnya daripada berjaya berlakon dalam filem dan rancangan TV.

Pada zaman kanak-kanak awal, kanak-kanak menunjukkan bakat lakonan - mereka menyanyi, menari, membaca puisi. Ia hilang dengan usia. Tetapi selalunya pada usia 14 tahun, seorang remaja dengan yakin mengisytiharkan kepada ibu bapanya bahawa dia ingin menjadi pelakon teater atau filem terkenal. Bagaimanakah anda boleh membantu anak anda memilih kemahiran yang ingin dikembangkan? Di mana untuk belajar, dan apakah yang perlu diketahui oleh seorang artis yang bercita-cita tinggi? Lagipun, satu "Saya mahu" tidak mencukupi untuk membina kerjaya. Anda perlu bekerja keras, sentiasa membangun dan bertambah baik.

Sukar untuk menjawab dengan jelas persoalan bagaimana menjadi seorang pelakon teater atau filem profesional. Aktiviti lakonan adalah satu set kemahiran, kebolehan, kualiti peribadi.

Jika seorang remaja pada usia 14 tahun lebih suka menghabiskan sepanjang hari secara pasif, banyak tidur, maka anda tidak sepatutnya bertanya bagaimana dia boleh menjadi seorang pelakon. Ketinggian lakonan hanya ditakluki oleh orang yang degil dan rajin. Seorang pelakon profesional berani, tegas, dan tahu cara mengawal emosi.

Kualiti yang tanpanya mustahil untuk menjadi seorang pelakon:

  • Penampilan. Ciri-ciri wajah tidak semestinya sempurna, tetapi angka itu sempurna. Terdapat banyak pelakon berbakat dalam pawagam dunia yang sukar dipanggil kacak. Tetapi mereka sangat menawan. Ciri-ciri yang menarik dan menarik harus ada dalam penampilan.
  • Karisma. Konsepnya kabur, tetapi personaliti berkarisma yang ingin dilihat penonton di skrin dan pentas. Orang sedemikian menarik perhatian, mempesona. Tidak semua orang mempunyai kualiti yang wujud dalam alam semula jadi ini. Tetapi ia boleh dibangunkan - kursus dan kelas induk akan datang untuk menyelamatkan.
  • Watak kehendak. Laluan ke puncak akan menjadi panjang, sukar - orang yang lemah tidak akan menahan tekanan psikologi dan fizikal. Perwatakan perlu dipupuk - disiplin, keyakinan diri, keazaman - 3 tonggak pembinaan kerjaya lakonan.
  • Kebolehmasyarakatan. Sukar bagi seorang remaja yang pendiam berusia 14 tahun untuk menceroboh dunia lakonan. Sosiability ialah kebolehan untuk berkomunikasi dengan mudah dengan orang ramai, berkenalan baharu dan berguna, hadirkan diri anda di pemutus. Untuk mengembangkan kemahiran ini, anda perlu memulakan perbualan dengan orang yang tidak dikenali setiap hari.

Kemahiran profesional

Apakah Kemahiran yang Diperlukan oleh Pelakon?

  • ekspresi muka ekspresif - pelakon tahu bagaimana untuk menyatakan semua emosi;
  • ucapan yang jelas, asas pidato - artis dengan jelas merumuskan pemikiran, tidak mempunyai masalah dengan diksi;
  • pengetahuan tentang asas sistem Stanislavsky - tanpa mengetahui asasnya adalah mustahil untuk meneruskan;
  • ingatan yang baik adalah salah satu asas kemahiran teater, ingatan mesti sentiasa dilatih;
  • keupayaan untuk menjelmakan imej yang berbeza - pelakon sejagat dinilai lebih tinggi;
  • bentuk fizikal yang baik - pelakon mestilah tabah dan keras.

Pelakon teater memerlukan pengetahuan tentang asas pertempuran pentas. Jika anda ingin menjadi artis yang dicari dan pelbagai, anda perlu mengambil bahagian dalam menari dan menyanyi.

Bagaimana untuk menjadi artis dalam permintaan dan popular? Hanya sentiasa mengisytiharkan dirinya. Sebagai permulaan, adalah bernilai menyiarkan foto dan resume di Internet di laman web pelakon baru, menyiarkan persembahan video di Youtube. Artis adalah jenama yang memerlukan pengiklanan berterusan. Anda perlu mengkaji banyak maklumat yang berbeza, yang menonjolkan jawapan kepada persoalan bagaimana menjadi pelakon yang popular dan dicari.

Seorang pelakon baru tidak perlu takut akan kesulitan. Persekitaran lakonan memang kejam, persaingan di dalamnya sangat tinggi. Untuk ke puncak, kadang-kadang anda perlu tidur sedikit, bekerja keras, makan tidak teratur.

Di mana untuk belajar?

Ramai remaja pada usia 14 tahun beranggapan impian untuk menjadi pelakon teater atau filem tidak akan menjadi kenyataan. Mereka tak tahu nak mula dari mana, macam mana nak jadi pelakon. Tugas ibu bapa adalah untuk menyokong anak dalam usahanya, menggesa dan membimbing.

Di Moscow dan bandar besar lain, anda boleh menemui sekolah lakonan yang bagus. Terdapat bulatan teater di bandar-bandar kecil juga. Tetapi di megacities tahap pengajaran lebih baik, terdapat lebih banyak prospek. Belajar dengan guru profesional akan membantu anda membuat persediaan yang lebih baik untuk kemasukan ke universiti teater. Anda boleh memasuki institusi pendidikan awam sehingga umur 25 tahun.

Untuk masuk ke studio teater, anda perlu lulus pertandingan. Di sekolah popular, persaingan adalah tinggi. Untuk lulus ujian, perlu disediakan terlebih dahulu.

Pemohon perlu mempelajari puisi, petikan karya kegemaran, belajar membacanya dengan indah, menyampaikan makna dan perasaan. Untuk mendengar, anda perlu memilih karya yang paling mencerminkan dunia dalaman pemohon. Petikan atau monolog harus dipilih pendek - komisen mempunyai sedikit masa, ia boleh mengganggu penceramah di tempat yang paling menarik.

Jika seorang remaja pada usia 14 tahun tahu menari, menyanyi, ini akan menjadi kelebihan tambahan apabila diterima masuk. Pemilihan untuk sekolah teater adalah pengalaman yang baik, kerana persaingan untuk universiti teater berprestij adalah 200 orang setiap tempat.

Pada usia 14 tahun, sukar untuk memasuki sekolah teater - remaja mempunyai banyak kompleks, mereka tidak tahan kalah. Anda boleh membantu anak anda membuka diri dengan bantuan tutor. Bentuk pendidikan ini relevan di bandar-bandar kecil di mana tidak mungkin untuk menghadiri studio teater.

Pada musim panas, kem untuk pelakon masa depan dibuka, kadangkala teater mengadakan kelas induk perjalanan. Semua ini boleh dan patut dihadiri oleh seorang remaja berusia 14 tahun yang bercita-cita menjadi pelakon.

Bagaimana untuk berkelakuan semasa pemutus

Untuk menjadi pelakon filem, anda perlu melalui banyak uji bakat. Adalah penting untuk kerap melihat iklan yang menjemput remaja berumur 14 tahun untuk menembak. Walaupun peluang untuk mendapatkan peranan adalah minimum, ia masih berbaloi untuk dilakukan. Ini akan membantu mengembangkan zon selesa remaja anda. Dia akan dapat memahami dengan lebih jelas bagaimana menjadi seorang pelakon, berapa banyak usaha yang diperlukan.

  • Latihan. Sebelum pelakon dimulakan, keperluan utama untuk pelakon mungkin tidak didedahkan. Anda tidak perlu berpakaian cerah untuk pelakon, solekan yang menantang dan kesat. Sifat semula jadi adalah salah satu komponen pemutus yang berjaya.
  • Tidak mustahil untuk menjadi seorang pelakon tanpa portfolio yang baik. Foto yang dipilih dengan betul akan memberitahu lebih daripada mana-mana resume. Foto sentiasa menunjukkan tahap kemahiran, keupayaan untuk berkelakuan di hadapan kamera, keupayaan untuk membuat improvisasi. Bagaimana untuk menjadi seorang pelakon jika tiada pengalaman penggambaran? Cari jurugambar yang baik yang boleh mengambil gambar yang berkualiti. Tugas seorang remaja pada usia 14 tahun adalah untuk memaksimumkan potensi dan serba boleh dalam portfolio. Perlu ada banyak imej yang kuat dan jelas.
  • Temu bual video. Pada pemutus, mereka mencari orang yang sesuai untuk imej, yang tidak takut kamera, berasa santai. Oleh itu, semua pemohon diminta untuk mengatakan beberapa perkataan tentang diri mereka di hadapan kamera. Untuk mengatasi keseronokan, anda perlu membuat beberapa rakaman pada kamera di rumah, merakam video di beberapa tempat yang sesak.

Pelakon teater atau filem?

Untuk berjaya membina kerjaya sebagai pelakon, anda perlu memberi keutamaan dengan betul. Pada peringkat awal, anda perlu memahami sama ada anda ingin bermain di teater atau di pawagam.

Apakah perbezaan antara lakonan dalam teater dan pawagam:

  • watak. Dalam produksi teater, pelakon mendedahkan imej wataknya secara berterusan, sepanjang persembahan. Di pawagam, adegan dirakam dalam susunan rawak, jadi pelakon perlu cepat bertukar, boleh memainkan episod yang berbeza pada bila-bila masa.
  • Isyarat. Gerak isyarat yang luas dihargai dalam teater. Kamera, sebaliknya, membesar-besarkan segala-galanya beberapa kali - adalah perlu untuk menyatakan emosi dengan tepat.
  • Penampilan. Dalam teater, mereka lebih setia kepada penampilan dan figura yang tidak sempurna. Di pawagam, semua ketidaksempurnaan menjadi ketara, solekan dan pencahayaan yang terdedah dengan betul tidak dapat menghapuskan masalah ini. Oleh itu, seorang pelakon filem mesti sentiasa kelihatan sempurna.
  • Emosi. Meluahkan emosi di pawagam adalah lebih sukar daripada di teater. Sinematografi memerlukan rendaman sepenuhnya dalam peranan, anda perlu dapat menggunakan gerak isyarat mikro, menghabiskan berjam-jam berlatih rupa ekspresif yang diperlukan.
  • Kebolehpercayaan. Pelakon teater sentiasa berkomunikasi dengan penonton secara langsung. Di pawagam, anda sering perlu berkomunikasi dengan kamera tanpa jiwa. Drama itu adalah persembahan. Dalam pawagam, kebolehpercayaan dihargai.

Merealisasikan impian, menjadi seorang pelakon bukanlah sesuatu yang mudah. Anda perlu belajar, bekerja dan banyak berkomunikasi. Pelakon pemula harus mengetahui semua kebaharuan seni teater dan pawagam - anda perlu banyak membaca, menghadiri persembahan teater, kelas induk pelakon terkenal. Ini bukan sahaja akan membolehkan anda berkembang secara profesional, tetapi juga akan memberi peluang untuk memperoleh kenalan baru dan berguna.

Bakat berlakon mula terserlah sejak kecil. Kanak-kanak yang berkebolehan mudah menceritakan semula karya seni dengan hati dan memparodikan artis terkenal. Kanak-kanak ini suka menyanyi dan menari. Latihan dalam kursus pidato dan lakonan videoforme.ru di studio teater akan membantu anda menjadi profesional sejati dalam bidang ini.

Saya mahu menjadi seorang pelakon
Ramai lelaki dan wanita muda bermimpi untuk memulakan bidang lakonan, mengisytiharkan kepada ibu bapa mereka bahawa mereka ingin menjadi seorang artis. Tetapi kadangkala kehidupan tidak menjadi seperti yang dirancang, dan kebolehan mereka tetap tidak dituntut.

Apa yang diperlukan untuk menjadi seorang pelakon?

Pertama sekali, anda perlu memahami bahawa artis bukan sahaja profesion, tetapi juga irama kehidupan tertentu. Untuk merealisasikan impian anda, anda perlu menunjukkan semangat dan kemahuan yang maksimum.

Seseorang yang ingin menjadi penghibur yang berjaya mesti mempunyai kualiti berikut:

  1. 1. perwatakan yang kuat;
  2. 2. bermasyarakat;
  3. 3. rupa dan daya tarikan;
  4. 4. kemahiran komunikasi;
  5. 5. karisma yang kuat, dll.
Sebagai tambahan kepada kriteria di atas, anda perlu menganalisis sepenuhnya watak anda. Seorang master skrin mesti dapat keluar daripada situasi yang mengelirukan, berani, bermatlamat dan tidak malu untuk bercakap di hadapan orang ramai dan kanta kamera.

Bagaimana untuk menjadi seorang pelakon tanpa pendidikan

Memiliki diploma dianggap sebagai prasyarat untuk memohon pekerjaan di teater dan pawagam. Tetapi tidak ramai yang tahu bahawa beberapa personaliti terkenal tidak mempunyai pendidikan khas dan sangat dihormati oleh rakan sekerja dan orang ramai.

Peranan besar di sini dimainkan oleh keupayaan untuk berubah menjadi watak hero dan memainkannya supaya penonton percaya dengan realiti apa yang berlaku. Sebagai contoh, pelakon teater dan filem terkenal Rusia Nikolai Slichenko adalah seorang penghibur yang berbakat. Dia berulang kali dianugerahkan hadiah untuk kecemerlangan. Tetapi seperti yang dia katakan pada dirinya sendiri, dia tidak pernah belajar di mana-mana.

Apa yang diperlukan untuk menjadi seorang pelakon?

Langkah pertama di jalan menuju kejayaan boleh menjadi video kreatif anda sendiri. Jika boleh, maklumat yang direkodkan hendaklah dihantar kepada ejen khas. Adalah dinasihatkan untuk sentiasa mengekalkan blog video anda sendiri dan mendaftar untuk uji bakat. Kadang-kadang penampilan yang tepat pada masanya dalam bulatan bohemian memainkan peranan yang menentukan. Sebagai peraturan, orang yang berbakat tidak akan disedari.
  1. 1. Pergi ke teater. Menonton persembahan dan persembahan, anda boleh mempelajari banyak maklumat berguna untuk diri sendiri. Ini adalah sejenis cara untuk mendapatkan pengalaman tertentu.
  2. 2. Baca kesusasteraan khusus. Jika tiada sumber yang berkaitan, beli mereka. Beri diri anda masa setiap hari untuk belajar sendiri. Teori yang terhasil akan berguna dalam amalan.
  3. 3. Belajar monolog. Untuk menguasai sepenuhnya lakonan, latih ingatan anda. Oleh itu, anda akan bersedia untuk mendengar, dan anda akan dengan mudah menceritakan semula bahan dan senario yang besar.

Bagaimana untuk menjadi pelakon filem

Ramai di antara kita mencuba peranan artis terkenal. Peranan cemerlang selebriti adalah menarik, menyemarakkan minat orang ramai dalam profesion mereka. Ada yang secara mental menembusi peranan pelakon filem.

Buat portfolio peribadi. Jika anda bercakap bahasa asing atau bermain alat muzik dengan baik, nyatakan ini. Dalam resume, anda juga boleh menulis tentang penyertaan dalam teater, kumpulan tarian atau KVN. Sebagai permulaan, anda boleh cuba berlakon dalam filem tambahan atau filem pendek. Pengarah pasti akan menghargai kebolehan anda. Selepas penggambaran sedemikian, anda mungkin ditawarkan peranan yang lebih berprestij.

Bagaimana untuk menjadi pelakon filem
Menjadi seorang penghibur filem tidak semudah yang dilihat pada pandangan pertama, tetapi ia agak nyata. Pertama sekali, untuk ini anda harus memasuki universiti teater atau sekolah khas. Kalau ada kebolehan, kadang-kadang cukup dengan mengikuti kursus lakonan.

Pendidikan adalah sangat penting di sini, keupayaan untuk bergerak dengan indah, menyatakan pemikiran anda dengan betul dan mentafsir. Disiplin diri dan ilmu adab adalah wajib.

Bagaimana untuk menjadi seorang pelakon di Rusia

Jika anda tinggal di wilayah, berpindah ke metropolis utama. Universiti teater dan pawagam yang paling berprestij di Moscow ialah:
  • sekolah teater Shchukinskoe dan Shchepkinskoe;
  • Teater Seni Moscow;
  • GITIS;
  • VGIK.
Tetapi di banyak bandar besar lain anda boleh mendapatkan profesion ini.

Bagaimana untuk menjadi pelakon di Rusia
Tahap pendidikan domestik secara konsisten berkualiti tinggi dan tinggi selama bertahun-tahun. Artis Rusia adalah profesional sejati dalam bidang mereka. Mereka terkenal di seluruh dunia kerana bakat dan kemahiran mereka.

Untuk meningkatkan peluang menjadi artis, masuk beberapa institusi sekaligus. Adalah dinasihatkan untuk membuat persediaan untuk peperiksaan bukan sahaja, tetapi bersama orang yang mahir dalam lakonan.

Bagaimana untuk menjadi pelakon siri ini

Artis filem bersiri masa depan mesti mempunyai bukan sahaja kualiti moral yang sesuai, tetapi juga ketahanan fizikal yang baik. Lagipun, penangkapan berterusan memerlukan beban yang besar pada badan. Selalunya, walaupun dengan diploma, pelakon filem masa depan mesti melalui pemutus.

Adakah boleh menjadi pelakon tanpa kemampuan

Profesion ini melibatkan perhatian pelbagai penonton dan dedikasi yang lengkap. Jika artis melaksanakan peranannya dengan buruk, dia boleh merosakkan keseluruhan gambar. Oleh itu, sebelum penggambaran, pengarah mengatur pemilihan dan uji bakat yang ketat.

Sama ada untuk menjadi pelakon
Setiap orang mesti membuat pilihan secara sedar. Lagipun, untuk menjadi popular dan berjaya, ia tidak mencukupi untuk mempunyai bakat dan pendidikan. Banyak lagi ujian yang perlu dilalui. Lagipun, persaingan dalam bidang ini agak sukar. Ramai lelaki dan perempuan berusaha untuk menjadi terkenal dan dalam permintaan.

Bagaimana orang menjadi pelakon?
Vera Glagoleva, Mikhail Pugovkin, Tatyana Peltzer, Pyotr Velyaminov, Tom Cruise, Meg Ryan dan ramai lagi pelakon popular yang memainkan banyak peranan tidak pernah menerima pendidikan. Tetapi mereka bekerja keras untuk diri mereka sendiri dan mencapai profesionalisme tinggi sendiri.

Jadi, kecenderungan artistik semestinya menampakkan diri dan tidak disedari. Ia hanya perlu untuk mengasah mereka, mencapai pengetahuan dan meningkatkan.

© 2022 skudelnica.ru -- Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran