Memorial. Leo Dodin

Pengarah Artis Maly Drama Theatre, salah seorang pengarah teater Rusia yang paling terkenal dan dihormati di dunia. Pada tahun 1966 beliau lulus dari jabatan pengarah LGITMiK, bekerja di Teater Belia Leningrad, di Teater Liteiny, dan meletakkan BDT di pentas kecil. Sejak tahun 1975, beliau telah bekerja di MDT, sejak tahun 1983, beliau telah menjadi pengarah seninya. Kemasyhuran dunia datang kepada Dodin setelah penghasilan epik "Brothers and Sisters" (berdasarkan trilogi Fedor Abramov "Pryaslyn"), kerja yang bertahan sepuluh tahun. Pengarah itu bekerja dan bekerja dengan banyak adegan utama di dunia. Di Teater Seni Moscow, beliau mengadakan "Golovlevs" berdasarkan novel oleh Saltykov-Shchedrin dengan Innokenty Smoktunovsky (1984); Strauss 'opera Electra untuk Festival Salzburg; "The Queen of Spades" oleh Tchaikovsky di Opera Belanda. Setiap kerja baru Dodin di MDT - sama ada "Cunning and Love", "The Cherry Orchard" atau "Hamlet" - menjadi salah satu peristiwa utama musim ini di St Petersburg. Persembahan Leo Dodin sering dinominasikan untuk Golden Mask dan hampir selalu menjadi pemenang.

Dilahirkan pada tahun 1924 di Moscow German settlement. Ibu bapa mengambil dari lima tahun - bapa Zalman Dodin, seorang saintis metalurgi dan ahli matematik, dan ibu Stacy Fanny van Menk Dodin, pakar bedah medan lima peperangan pada awal abad ke-20 (1904-1922).
   Dia disimpan selama 7 tahun di rumah anak yatim piatu. Dibebaskan, dia tinggal bersama neneknya, Anna Rosa Haase, 4 tahun, keturunan Petrov General Chambers. Dia lulus dari sekolah ke penangkapannya. Selepas zaman kanak-kanak pastoral di Ibu See - 14 tahun eksotika buruh yang sukar di rantau Samara Volga, pulau Arktik, Chukotka, Kolyma timur, rantau Amur yang ...
   Sebagai rujukan - ganjaran untuk keamanan - kebahagiaan hidup yang kesepian dengan serigala di pondok musim sejuk Ishimbinskoye dari Angara-Tunguska Highlands. Pekerja kerani mengambil bahagian dalam pembinaan komunikasi komunikasi dan terowong pengangkutan modal imigran baru berhampiran Zhiguli. Di Semenanjung, di Bung Land - dalam menumbuk tangki pemendapan bagi kapal selam. Di sebelah timur - dalam pembinaan lombong lombong, sokongan lintasan kereta api, dalam pemasangan asas dan struktur bawah tanah ... Di mana-mana - dalam kaji selidik permafrost - menyerap permulaan profesion masa depan.
Lama kelamaan, pengetahuan yang diperolehi menghasilkan bahan-bahan untuk diploma (1957), disertasi (1963 dan 1969), monograf pertama (1965), dan asas-asas penemuan mengenai Deep Thermodynamics of Rock Masses (1971 dan 1974). Tidak menamatkan kerjayanya, setelah meninggalkan tempat kerja di Gorny Altai, dia lulus dalam absen dari Institut Politeknik Moscow dan sekolah siswazah USSR GOSSTROY. Kemudian, di institut penyelidikan kepimpinannya, beliau mengetuai Makmal Pembinaan di North High (1958-1988) dan Kursus Khas di Akademi Kejuruteraan Ketenteraan (1961-1982) selama 30 tahun. penyelidikan di Bumi Baru. Kemudian dia seorang pakar Suruhanjaya Soviet-Amerika untuk pembinaan kawasan iklim sejuk; ahli Suruhanjaya Pengawasan Tinggi; wartawan Suruhanjaya di bawah Presiden USSR (Rusia) dan Amerika Syarikat untuk Banduan Perang dan Orang Yang Hilang; ahli Persatuan Geografi Akademi Sains Rusia; Penasihat kepada Suruhanjaya (I.P. Aleksakhin) untuk pemulihan di bawah Jawatankuasa Pusat CPSU ... Pengarang buku dan penemuan saintifik dalam bidang geokriptik, Fizik bumi.
   Setelah menggantikan ibu bapa dalam perkhidmatan mereka yang panjang kepada orang, dia juga membantu rakan-rakan tahanan sebagai tahanan (terutamanya orang asing - orang yang tragis tidak berdaya, ditakdirkan). Kembali ke Moscow, menetap dan memulakan kerjasama dengan Suruhanjaya Penegasan Tinggi, dalam pembangunan tugas-tugas masyarakat Salvation yang dianjurkan oleh ibu bapa Masyarakat Penyelamat (1918), dia menganjurkan sistem makanan, bantuan perubatan dan undang-undang yang tidak terlarang, tidak dianiaya, guru dan pendeta (penyelamat) . Pada musim luruh tahun 1991, beliau merupakan salah seorang pencetus penciptaan di Tokyo dari "Persatuan Bebas Sukarelawan untuk Membantu Mangsa Bencana Alam dan Buatan Manusia."
   Sejak tahun 1991 tinggal di Israel.
   (Dari pengarang)

Untuk menangkap pengarah artistik Drama Teater Akademik Maly    Leo Dodin   di Rusia sendiri - tugasnya bukan mudah. Ketua Teater Eropah (status ini ditugaskan untuk MDT pada tahun 1998) banyak melakukan perjalanan dan sering melakukan perjalanan di seluruh dunia. Jadi buku Lev Abramovich dipanggil "Journey without End". Walau bagaimanapun, ini bukan catatan perjalanan, tetapi rendaman di dunia teater. Dodin bersedia untuk bercakap mengenainya tanpa henti. Pengarah tidak banyak bercakap mengenai kehidupan peribadinya, tetapi kadang-kadang dia membuat pengecualian ...

   - Apakah tempat kelahiran yang ditunjukkan dalam pasport anda, Lev Abramovich?

Dalam apa yang kini berada di tangan, Novokuznetsk. Dan sebelum mereka menulis: Stalinsk. Sudah selepas mendedahkan keperibadian keperibadian, saya tidak tanpa kesenangan memaparkan perkataan ini dalam soal selidik supaya semua orang akan mengingati masa lalu yang dahsyat baru-baru ini di negeri asal mereka ... Stalin adalah bandar taman yang sangat terkenal Vladimir Mayakovsky yang bermimpi tentang. Sekurang-kurangnya dia memikirkannya. Ia dibina untuk kilang metalurgi dan sebilangan besar bijih besi di rantau Kemerovo, penemuan dan perkembangan yang dihadiri oleh ayah saya, ahli geologi utama. Anda tahu, pada zaman Soviet saya banyak mengembara di seluruh negara, maka tidak seorang pun memikirkan di luar negeri - kita menguasai keenam negara dengan berhati-hati. Walau bagaimanapun, untuk memalukan saya, saya tidak pernah melawat Novokuznetsk. Isteri saya di sana pada tahun tujuh puluhan, dia datang dengan Teater Komedi Leningrad, di mana dia bekerja kemudian. Kemudian Tanyusha berkongsi tanggapannya, sama sekali tidak terang. Bandar taman tidak berbau. Rombongan itu diberi makan di ruang makan jawatankuasa parti bandar, tetapi walaupun menu itu sangat sederhana, gerai makanan gaped dengan kekosongan ... Tetapi satu lagi perkara menarik. Isteri saya menemui sebuah keluarga di mana ibu bapa saya tinggal dalam pemindahan. Saya juga mendapati pengasuh! Dia teringat saya dan menulis surat yang indah. Saya menjawab dia, tetapi, malangnya, tidak berlaku untuk bertemu.

   "Bagaimana ibu bapa anda berada di tempat itu?"

Ayah saya mengabdi selama bertahun-tahun untuk mengkaji Siberia. Pada tahun 2007, buku "Abram Lvovich Dodin. Kerja Terpilih, Kenangan. " Nama Papino sangat terkenal di dunia geologi. Ia adalah lelaki yang tenang dan bijak. Dilahirkan dan dibesarkan di sebuah bandar Yahudi kecil, dia tidak tahu celik Rusia sejak sekian lama, hanya pada usia lima belas dia mula mengkaji abjad Cyrillic, dan pada usia dua puluh enam dia telah mempertahankan disertasinya, dan tidak lama lagi - doktor. Setiap tahun dari Mei hingga Oktober, beliau menghabiskan ekspedisi, atau, seperti yang dikatakan ahli geologi, di lapangan. Ibu (dia menyimpan nama sulungnya, namanya adalah Tsilya Abramovna Dobkes) bersimpati dengan pekerjaan suaminya, dia membesarkan kakak saya David dan kakak Rosa selama beberapa bulan. Tetapi pada Mei tahun ke-41 dia secara tidak diduga mengumumkan bahawa dia tidak lagi membiarkan ayah pergi bersendirian, akan pergi bersama anak-anak bersamanya. Dan sememangnya, dia membungkus begnya dan pergi selepas ayahnya ke Siberia. Apa itu - intuisi, tanda dari atas? Meneka tidak bermakna, tetapi benar: dengan perbuatan itu, ibu menyelamatkan keluarga. Sekiranya saya tinggal di Leningrad yang terkepung, saya mungkin tidak dilahirkan, dan kanak-kanak yang lebih tua tidak akan selamat di bandar yang lapar dan membeku ... Ibuku seorang pakar pediatrik yang indah - dia enggan pergi cuti bersalin di Stalin, hampir bekerja sebagai seorang anak, mempercayai bahawa suci adalah kewajipan setiap warganegara untuk kekal di jawatannya, dengan segala kekuatannya dapat membawa jam kemenangan atas musuh lebih dekat. Untuk masa yang lama, ibu saya percaya kepada kuasa Soviet dan slogan-slogan yang diisytiharkan olehnya, pada tahun 1944, mengandung, dia menyertai parti itu. Paus tidak menyatakan pandangan politiknya dengan kuat, tetapi dia tidak berkongsi idealisme ibu, itu pasti. Dia tidak pernah membiarkan dirinya menjadi tidak sopan, satu-satunya masa dalam hidupnya terpecah sebelum mataku pada 53 Mac selepas kematian Stalin. Ibu menangis dan meratap: "Apa yang akan berlaku sekarang, bagaimana untuk hidup lebih jauh?" Ayah terdiam lama, mengunyah bibirnya, dan kemudian tidak dapat menahannya dan melemparkan ke dalam hatinya: "Berhenti, bodoh!" Saya juga bercakap mengenai topik kultus keperibadian. Pemimpin bangsa belum dikebumikan, di Hall of Columns, perpisahan terus. Saya sakit, yang sering berlaku kepada saya pada zaman kanak-kanak, dan sedang menunggu lawatan jururawat yang sepatutnya memberikan suntikan. Seperti semua kanak-kanak, dia benar-benar tidak suka prosedur ini, malah dia takut kepadanya, kerana mereka menusuk dengan jarum tebal, ia ternyata menyakitkan dan tidak menyenangkan. Saya menentang yang terakhir, cuba untuk keluar. Ibu berupaya untuk memberi nasihat: "Leva, adakah anda tidak malu untuk menangis kerana perkara kecil itu? Stalin sudah mati! "Saya menjerit sebagai tindak balas:" Ya, saya tidak peduli dengan Stalin anda! Saya tidak mahu ditembak. " Saya bercakap dan tiba-tiba melihat ibu saya berubah menjadi putih. Dia sangat takut bahawa jururawat akan melaporkannya dan berseru: "Jangan perhatikan, dia keluar dari dirinya sendiri, dia mempunyai suhu yang tinggi ..." Ya, ada masa yang begitu panjang, istilah kamp sebenar terancam dengan perkataan yang cuai ... Secara beransur-ansur, ibu saya menyedari bahawa dari berdiri, kata-kata dan perbuatan sebenar sangat jauh. Pada tahun tujuh puluhan, dia mengalami keruntuhan ilusi terdahulu, tetapi sehingga akhir hidupnya dia tetap menjadi orang yang aktif dan luar biasa aktif. Saya masih ingat bagaimana saya memutuskan untuk membantu orang cacat Perang Dunia Pertama, berkumpul dengan isterinya di sebuah bilik kecil di apartmen perkauman yang besar. Lelaki tua hampir tidak bergerak, tidak dapat ke bilik mandi dan tandas berkongsi sendiri, hidupnya berubah menjadi neraka. Menurut undang-undang itu, hanya mereka yang kehilangan kesihatan mereka di hadapan Perang Patriotik Besar dan, nampaknya, Perang Saudara, boleh bergantung kepada memperbaiki keadaan perumahan. Mengenai para peserta Perang Dunia Pertama, di mana USSR dipanggil imperialis, yang menekankan intinya antinasional, manfaatnya tidak dapat dilanjutkan. Ini tidak menghalang ibunya, dia meletakkan dua tahun hidup, mengetuk perumahan berasingan untuk jirannya, dan mencapai setiausaha pertama jawatankuasa daerah parti, yang hampir mencapai prestasi. Ia perlu melihat wajah seorang wanita tua, isteri seorang veteran, yang tidak mempercayai kebahagiaannya sendiri, menangis dan berkata: "Hari ini, buat kali pertama dalam kehidupan kita, kami mencuci di bilik mandi kami. Saya mencium semua dinding di dalamnya ... "

Saya juga tinggal di sebuah apartmen perkauman sehingga dua puluh tahun dan dalam arti saya bahkan bersyukur kepada nasib untuk pengalaman yang tidak ternilai itu. Sekitar lima puluh penduduk tinggal di apartmen besar, wakil-wakil dari semua strata sosial Leningrad - pekerja, jurutera, guru, polis, penjenayah ... Mereka mempunyai Kolka-tukang paip mereka sendiri, spekulator Lenka dan Vitka ... Mereka minum, menyanyi, mengalahkan, suka, bertengkar, , berdamai, berkahwin, bercerai ... Setelah saya sekali lagi melawat Fedor Abramov di Verkola dan bercakap tentang pangsapuri komunal saya sepanjang malam. Fedor Alexandrovich mendengarkan, mendengar, dan kemudian mengerang dan berkata: "Lihatlah kamu! Dan ternyata anda boleh menulis dengan menarik tentang bandar! "Memang, apartmen ini merupakan sekumpulan keseronokan, mewakili masyarakat yang benar-benar tepat. Saya masih mengekalkan hubungan dengan sesetengah tetangga saya, dan saya berkawan dengan salah seorang rakan saya.

   - Adakah benar-benar dengan Kolka tukang paip atau Vitka polis?

Malangnya, Vitka selesai dengan teruk, minum terlalu banyak dengan umur empat puluh tahun. Dan dia membunuh vodka Kolka. Isterinya pernah memukul kepala dengan kapak, tetapi kemudian dia selamat, dan kemudiannya melepaskannya keluar dari apartmen, dan Kolka mabuk yang mematikan di pintu ... Dan persahabatan saya menghubungkan saya dengan Misha Mazur. Dia seorang ahli filologi, tahu beberapa bahasa, telah tinggal lama di Perancis. Kami bertemu selepas berehat panjang semasa lawatan pertama kami di Paris dan dari saat itu kami tidak terlepas satu sama lain ...

   - Di manakah anda tinggal di St Petersburg?

Di sudut Kherson dan Bakunin. Ini adalah daerah Smolninsky. Selepas perang, mereka tidak membiarkan kami kembali ke Leningrad dengan serta-merta, mereka menuntut untuk membuktikan bahawa kami layak mendapat penghormatan ini. Tetapi ayah adalah ahli geologi utama, bekerja di sebuah institut saintifik yang terkemuka ... Ibu bapa kembali ke dua bilik yang sama yang mereka diduduki sebelum perang. Mereka berdiri kosong, tanpa perabot, seorang ibu saudara yang selamat dari sekatan itu, membakarnya dalam dapur kecil untuk musim sejuk yang panjang, cuba entah bagaimana memanaskan dirinya. Tidak ada yang terselamat dari perpustakaan bapa saya. Ruang kosong: dinding kosong dan kerusi kesepian di tengah. Bahagian dalaman pertama yang muncul adalah rak buku yang disusun dari bahan buatan, sebenarnya, dari piramid dengan jejak pantat. Dia kemudian berdiri lama di pangsapuri David, tidak seorang pun mengangkat tangan untuk membuangnya, memasukkannya ke dalam tong sampah ... Sehingga akhir hidupnya, kakak Lyubochka saya sukar makan. Dia sentiasa cuba memberi makanan kepada semua orang, tetapi dia makan sedikit. Pada masa kanak-kanak saya, saya tidak faham sebab tingkah laku ini, ia mengganggu saya, membuat saya marah, hanya selepas matang, menyedari betapa indah dan baik lelaki itu. Dia tidak bercakap tentang sekatan itu. Seperti kebanyakan orang yang bertahan tahun itu. Saya juga tidak menonton filem dan rancangan TV, senyap bangun dan meninggalkan bilik. Ternyata kenangan itu terlalu menakutkan. Halaman tragis ini dalam sejarah rakyat kita masih menunggu penyelidik sebenar. Buku "Pembasmian" oleh Ales Adamovich dan Daniil Granin, kedengaran kuat pada awal 80-an, nampaknya merupakan kebenaran homeopati yang dapat ditemui ... Pada satu ketika, saya bekerja keras dalam isu ini, bekerja dengan penulis Kirnosov. Alex sebagai seorang kanak-kanak terselamat sekatan dan menulis sebuah cerita, kami cuba membuat semula ia bermain dan meletakkannya di atas pentas. Terdapat banyak butir-butir penyejuk, termasuk kes-kes kanibalisme yang disahkan. Walau bagaimanapun, menu dikelaskan kantin Smolny, yang berkhidmat dengan pihak berkuasa parti tertinggi di bandar, dibaca tidak kurang lagi. Semuanya kekal di sana semasa hari-hari yang lapar sekatan itu. Sehingga kaviar hitam ... Permainan "Bom apa" dipanggil. Saya bekerja di Leningrad Theatre of Young Spectators dan memujuk pengarah utama Korogodsky untuk menghantar permainan ke Glavlit. Tidak lama kemudian, penapis itu dipanggil rejim ketua, tetapi Zinovy \u200b\u200bYakovlevich berkata: "Anda membuat bubur ini, dan kini hancur." Saya seorang lelaki, takut apa-apa dan tiada apa-apa. Penapis itu bukan orang bodoh. Dia menarik teks dari meja dan mula melayari, secara berkala melirik saya. Setiap halaman disebarkan oleh dua baris merah yang berani. Dari sudut ke sudut, bersilang! Setelah selesai membongkar, lelaki itu berkata: "Jika kamu bersikeras, saya akan menyerahkan permainan kepada jawatankuasa parti serantau. Dengan segala akibat yang berlaku, secara peribadi untuk anda dan untuk teater ... Saya menasihatkan anda untuk tidak bertahan dan berpura-pura bahawa hasutan ini tidak wujud dalam alam semula jadi. " Saya menyedari: tidak berguna untuk berhujah, saya mengambil permainan dan tidak kembali kepada persembahan. Untuk beberapa ketika, dengan inersia, dia terus mengumpul bukti saksi mata sekatan itu, tetapi hanya memastikan bahawa saya tidak dapat menunjukkan bahan ini dari tempat kejadian. Mereka tidak akan membenarkannya. Bilik gelap, di mana ia juga menakutkan untuk beberapa dekad. Perbuatan besar pembela dan penduduk Leningrad membayangi kengerian sembilan ratus hari yang mereka alami dan rasa bersalah mereka yang menimpakannya.

   - Kenapa anda tidak kembali ke topik kemudian?

Kami sedang bersiap untuk pengeluaran dalam teater kanak-kanak. Dengan khalayak dewasa, seseorang perlu bercakap lebih kasar dan terus terang, tetapi tidak ada bahan seperti itu. Apa yang kelihatan berani dan revolusioner menjelang akhir tahun enam puluhan, hari ini risiko kelihatan pucat, licin dan tanpa gigi. Walau bagaimanapun, perkara itu bukan sahaja dalam dokumentari, tetapi juga dalam memenuhi permintaan moden seni ...

   - Anda menghadapi masalah memilih jalan hidup, Lev Abramovich?

Untuk sebab tertentu, orang dewasa ingin bertanya kepada anak-anak kecil yang mereka mahu. Saya masih ingat bahawa rakan-rakan saya menjawab soalan dengan cara yang standard, memilih salah satu daripada tiga pilihan - seorang bomba, pemandu atau polis. Satu set gentian lewat empat puluhan. Kemudian, selepas itu, tidak ada angkasawan lagi ... Terhadap latar belakang ini, saya menonjol dengan ketara, sejak dari tadika dia menegaskan bahawa saya akan menjadi ahli geologi. Ramai lelaki tidak mendengar kata-kata seperti itu ... Saya menyimpan versi ini sehingga saya terbawa-bawa oleh teater, dan abang saya pergi ke geologi, kini dia adalah ahli ... Saya suka membaca puisi, walaupun pengalaman pertama dalam ucapan awam sangat tidak berjaya. Malu di hadapan ibu bapa yang datang melawat saya di kem perintis. Saya mengambil bahagian dalam konsert dan bercakap dari panggung dengan senyap sehingga tidak ada penonton yang mendengar perkataan. Ibu dan ayahnya sangat kecewa dan dengan rasa gentar mengingati episod yang malang, walaupun saya telah belajar selama beberapa tahun di Teater Kreativiti Pemuda di bawah arahan pelajar Meyerhold Matvey Dubrovin, yang centenary kami baru-baru ini meraikan. Bakat utamanya adalah kemampuan berkomunikasi dengan anak-anak. Beliau adalah seorang guru yang hebat dalam skala Korczak. Dubrovin mencipta suasana unik pada latihan, mendapati kunci kepada setiap kanak-kanak. Dia bercakap dengan anak lelaki dan perempuan berusia dua belas tahun tentang makna hidup, sementara kami duduk dengan nafas bengang dan takut guru itu akan diam. Rabbi seperti itu, memberi makan kawannya ... Saya berhutang banyak kepada Matvey Grigoryevich, dia membantu saya untuk mengambil tempat. Seperti mentor saya yang kedua, tuan kursus di Institut Panggung, Boris Vulfovich Zon, seorang pelajar Stanislavsky. Maka anda berkata: pilihan ... Dan anda, sebagai contoh, tahu bahawa dari gred pertama saya duduk di meja yang sama dengan Sergei Solovyov?

Tepat sekali! Seryozha dan saya mengadakan sepasang penghibur, bergaya pada waktu itu, menulis jenaka, mencipta beberapa adegan, memainkannya di konsert di sekolah. Rupa-rupanya, ia tidak begitu teruk, kerana mereka mula menjemput kami ke teater filem Rainbow - untuk bercakap sebelum sesi. Walaupun mereka membayar laknat bukan dengan wang, tetapi dengan ais krim, kami sangat gembira ... Dengan cara ini, satu detail yang mengesahkan bahawa seluruh hidup kita ditenun dari kebetulan yang luar biasa. Di kelas ketiga, Seryozha dan saya menunjukkan adegan tentang budak lelaki Itali yang mengedarkan akhbar masyarakat sosialis Avanti!, Dan seorang imam jahat memujuknya dengan licik dan menyerahkannya kepada polis. Seryozha memainkan seorang budak lelaki, tetapi seperti biasa saya mendapat peranan watak negatif. Dan tujuh atau lapan tahun yang lalu, sementara di Rom, saya bertemu dengan senator kehidupan Republik Itali, Giovanni Pieraccini. Pada mulanya kita bercakap, seperti yang mereka katakan, tentang kes itu, dan kemudian kita menjadi kawan, dan entah bagaimana dia menjemput saya ke rumah negaranya. Dan ketika kami duduk makan malam, pemiliknya mula memberitahu episod biografinya dan tiba-tiba mengumumkan bahawa dia adalah salah seorang pencipta akhbar Avanti! dan juga ketua editornya. Saya fikir dalam fikiran saya: ternyata, kawan saya bertanggungjawab di pejabat editorial ketika saya sedang bermain cerita di sekolah yang berkaitan dengan akhbar ini. Bukankah silap mata yang menarik? Tetapi jika kita kembali kepada kisah Solovyov, dalam kelas keenam, kita menjadi tertarik dengan pawagam, mendirikan studio Detyunfilm kita sendiri, dan kakitangan yang direkrut. Ya, ya, semuanya dengan cara dewasa! Kami mempunyai timbalan, jurukamera, penceramah, pembantu ... Dan kami melantik diri sebagai pemimpin seni dan pengarah. Nampaknya sukar dipercayai, tetapi kami pergi untuk melihat ketua bos di Lenfilm, dan dia menerima kami - dua kanak-kanak lelaki dalam jaket kelabu yang sama, baju putih dan hubungan merah. Kami dengan berhati-hati bersedia untuk mesyuarat itu dan meletakkan di atas meja rancangan kami akan menembak, serta senarai peralatan yang diperlukan. Pengarah studio, sama ada terkejut, atau dari sudut rohani, atau mungkin dari yang pertama, dan dari yang kedua, memberi kita segala-galanya! Sehari kemudian dua trak penuh dengan peralatan profesional untuk penggambaran tiba di sekolah. Terdapat digi besar, jupiters, keranjang kereta api, kotak dengan filem, kamera filem ... Kami menulis skrip bersama-sama dan mula menembak. Rupa-rupanya, beberapa jenis tenaga yang tidak dapat ditembusi memukul kami, kerana semua rancangan kami diperolehi. Di benteng Sinop Neva, bengkel mekanikal yang ditinggalkan telah ditemui dan satu set filem dianjurkan di sana. Kami pergi ke balai polis yang berdekatan dan meminta keselamatan: kami tidak dapat mengambil peralatan setiap petang! Rupanya, dari kepala hodoh, ketua jabatan urusan dalaman memperuntukkan dua pengawal yang bertugas selama tiga malam hingga penembakan selesai. Kami dengan jujur \u200b\u200bmengembalikan semua peralatan yang kami terima kepada Lenfilm, di mana mereka menunjukkan kami rakaman ... Selepas bertahun-tahun, ketika saya berada di institut ini, saya secara tidak sengaja bertemu dengan pengarah sekolah kami di jalanan, yang berkata: "Leva, kami masih menerima tagihan dari studio untuk membayar perkembangan filem anda dengan Solovyov ... "Saya hanya mengangkat bahu.

   - Adakah filem itu dipelihara?

Seryozha mempunyai beberapa bahagian tersisa.

   - Apa yang dipanggil?

Jika saya tidak tersilap, "Spark" bertindak. " Soloviev dengan semestinya tidak menyebut karya pelajar ini dalam filemnya. Saya, anda fikirkan, juga ... Ya, saya tidak mempunyai dia, filemografi ... Plot itu didasarkan pada kes hampir autobiografi dari zaman kanak-kanak kecil, ketika kita, bersama beberapa kawan lain dari halaman kami, mewujudkan organisasi separa bawah tanah yang direka untuk menangani hooligan yang mengganggu dan menyinggung perasaan bayi. Kemudian, selepas semua, banyak pukulan bercerai. Suatu perkara yang menarik, walaupun saya dibesarkan dalam sebuah keluarga yang bijak, namun zaman kanak-kanak saya diluluskan di bawah warna jenayah. Di kelas ketiga atau keempat, kita menjadi sakit dengan fesyen pembetulan, apabila mahkota-foil foil permata emas dan perak berpaut kepada gigi yang sihat sebagai tiruan para tahanan yang pulang dari kem. Dan dalam kelas kelima, dua boobies besar-besaran telah diletakkan di belakang kami dengan Sergei. Mereka berjaya melakukan beberapa jenayah, mendapatkan hukuman untuk perbuatan mereka, menyampaikan hukuman mereka dan kembali ke sekolah. Kemudian, kerana mereka tidak berjaya, mereka ditinggalkan dalam kelas yang sama untuk satu tahun lagi, dua, tiga ... Sudah tentu, lembu jantan berumur sembilan belas tahun tidak akan belajar, tetapi mereka datang kepada pelajaran secara berkala. Mereka duduk di meja mereka dan sentiasa dikutuk. Tidak, mereka tidak bersumpah, tetapi bercakap seperti itu, pencuri dan slang kasar menggantikannya dengan ucapan yang biasa. Sekali Seryozha tidak dapat menahannya, berpaling dan dengan sopan diminta untuk menyatakan dirinya lebih senyap. Dan ada pelajaran dalam buruh. Ahli kelas kami yang dikatakan tanpa berfikir dua kali, mengambil gunting yang terletak di hadapannya di atas meja dan memukul Solovyov di belakang kepala, menusuk kepalanya dengan bilah. Kebahagiaan, yang tidak terlalu mendalam, jika tidak, tragedi akan berlaku. Tetapi dalam mana-mana, Seryozha memerlukan bantuan perubatan, saya terpaksa menelefon ambulans, yang membawa kawan saya ke hospital ... Itu cerita. Mengenai organisasi kami, yang cuba menahan pembuli lamanya, kami mahu membuat filem dengan Sergei. Dan mereka pergi ke Teater Kreativiti Remaja untuk Matvey Grigoryevich Dubrovin bersama-sama. Mengejutkan, pada mulanya mereka berfikir untuk mendaftar di kolam renang. Kemudian mereka hampir tidak berada di Leningrad, secara harfiah dua atau tiga untuk seluruh bandar. Tetapi mereka tidak membawa kami ke bahagian renang, set itu berakhir di sana. Walau bagaimanapun, kami sudah tersebar, kami memutuskan untuk pergi ke suatu tempat, dan di sini sangat berguna bahawa kami menjumpai undangan kepada TUT. Secara langsung dari kolam, kami pergi ke Istana Perintis. Terdapat pertandingan, tiga pusingan. Menerima kami berdua. Dari saat itu saya jatuh sakit dengan teater selama-lamanya, dan Serezha akhirnya kembali ke pawagam, dan kami mula melakukan pelbagai perkara, walaupun kami masih terus berkomunikasi. Tidak lama dahulu, Solovyov membuat dokumentari mengenai zaman kanak-kanaknya dan memanggil saya ke rumah lama kami di Jalan Khersonskaya. Sudah tentu, segala-galanya telah dibina semula, tetapi halaman itu dipelihara. Seberapa kecil dia ternyata! Dan sebelum ini, ia mengandungi seluruh dunia ... Untuk menyeberang dari hujung ke hujung, saya terpaksa membuat perjalanan yang hampir di seluruh dunia! Geng Sedogo tinggal di satu sudut halaman, yang kedua dikawal oleh geng Lysy, saya tidak memasuki salah satu atau yang lain, oleh itu kedua-dua mereka tidak suka saya ... Balkoni kami di tingkat tiga terselamat, dari sini saya melihat Ovsyannikovsky dipecahkan di tapak bekas Winter Horse Square taman, di mana pada bulan Mei 1864 Chernyshevsky telah menjalani hukuman sipil. Banyak kenangan yang berkaitan dengan taman dalam hidup saya. Mana-mana - kedua-dua ceria, dan sedih. Di sana mereka mencuri bola bola voli dari saya. Jenama baru, tarpaulin ... Ia adalah kekurangan yang dahsyat untuk masa itu! Ayah memujuk untuk tidak mengambil hadiah di jalan, tetapi saya terpaksa membual kepada lelaki itu. Sebaik sahaja saya memasuki taman, kanak-kanak lelaki yang tidak dikenali mengetuk bola dari tangan saya dan melarikan diri. Saya menangis selama lima jam dan hampir membawa ibu saya ke serangan jantung ... Anda tahu, kadang-kadang saya iri hati mereka yang telah meninggalkan tempat asal mereka jauh, jauh dan tidak boleh kembali ke sana. Dunia kanak-kanak masih tidak berubah dalam ingatan mereka. Realiti kadang-kadang kejam menghancurkan imej lama. Secara jujur, saya tidak gembira kerana saya mendengar Seryozha dan pergi bersamanya ke Kherson, di mana saya tidak mencari masa yang lama. Tiba-tiba saya melihat bagaimana semuanya menjadi lebih nipis dalam kehidupan kita.

   - Oleh itu, jangan pergi ke Novokuznetsk?

Ia mungkin ... Tidak sedar. Saya mengembara di sekeliling, tetapi tidak sampai di sana. Saya rasa pertemuan dengan masa lalu tidak mudah untuk semua orang. Seperti kata penyair itu, "anda boleh kembali ke tempat yang sama, tetapi tidak mungkin untuk kembali." Ia satu perkara apabila anda membesar di sebelah seseorang, tidak menyedari perubahan secara beransur-ansur dalam dirinya, dalam diri anda, dan cerita yang sama sekali berbeza - untuk melihat anda selepas beberapa dekad. Ia sentiasa pukulan, kejutan.

   "Dengan Solovyov, adakah anda sentiasa saling menjaga sepanjang hidup anda?"

Hampir ya. Jika ada jeda dalam komunikasi, sekurang-kurangnya mereka sedar akan apa yang berlaku. Namun, mereka menghabiskan lapan tahun di meja yang sama, dan persahabatan sekolah, anda tahu, adalah perkara yang serius ... Kami tinggal di kawasan kejiranan. Saya masih ingat nombor telefon Seryozha - A-10455. Setiap hari sebelum kelas mereka dipanggil dan bertemu di halaman. Walaupun sekolah itu membuang batu, ia patut dibungkus hanya sekitar sudut. Mereka membaca buku-buku bersama-sama, mencipta beberapa jenis dramatisasi, secara harfiah meracau tentang pawagam ...

   "Mengapa kamu tidak mempunyai hubungan dengannya, Lev Abramovich?"

Selepas kolej, saya bekerja sedikit di televisyen, tetapi, anda betul, ia tidak pernah datang ke filem besar. Idea yang samar-samar timbul beberapa kali, tetapi mereka selalu jatuh ke realiti, dan saya secara beransur-ansur berhenti memikirkannya. Apa yang saya ingin lakukan adalah sentiasa dari masa ke masa. Corak yang aneh itu. Ada seketika, dibuang oleh "Ward No. 6", bekerja dengan Oleg Borisov dan Innokenty Smoktunovsky, memimpikan mereka. Dia juga cuba menulis aplikasi skrip, tetapi mereka memandang saya seperti orang gila, membuat jelas bahawa perbualan itu tidak sesuai. Kemudian saya memutuskan untuk memindahkan Fyodor Abramov ke skrin "Brothers and Sisters", walau bagaimanapun, idea ini juga digodam ...

Sebenarnya, dalam teater saya sering mengambil projek-projek yang buruk. Sepanjang sepuluh tahun bergegas dengan idea pementasan "Pelajaran Muzik" Petrushevskaya. Kepada siapa sahaja pengarah utama tidak menawarkannya - semua orang enggan! Cerita serupa berlaku dengan bermain tanpa nama oleh Chekhov. Mereka tidak mengambilnya! Self-censorship adalah lebih buruk daripada larangan rasmi. Kehidupan takut pada orang kita di peringkat genetik. Kadang-kadang satu setengah petunjuk cukup untuk seseorang takut dan disokong. Tiada siapa yang mahu mengambil risiko yang tidak perlu, soalan yang licik berkhidmat sebagai perlindungan sejagat: "Baiklah, adakah mereka benar-benar merindui ini?" Sayangnya, banyak idea mati, pada asasnya tanpa dilahirkan. Saya tidak boleh mengatakan bahawa saya melakukan semua yang saya mahu. Satu-satunya berita baik ialah dia tidak melakukan apa-apa yang dia tidak mahu. Ini mungkin satu-satunya perkara yang saya benar-benar bersedia untuk dibanggakan.

Ya, pada kesempatan ulang tahun ke-50 Revolusi Oktober, Zinoviy Korogodsky dan saya melepaskan drama "Selepas Pelaksanaan Saya Tanya ..." tentang Peter Schmidt dalam Teater Belia, tetapi saya bekerja dengan tulus ikhlas. Dan hari ini saya tidak akan menolak pengeluaran itu. Tidak ada yang memalukan atau oportunistik di dalamnya ... Semua macam situasi telah berlaku. Pada ke-74 dia mengadakan Chapek di Maly Drama Theatre "The Robber". Timbalan ketua jabatan budaya Leningrad bercakap dengan saya, duduk di atas tingkap dan mengikat kaki. Dia berkata: "Lelaki muda, kami memperlakukan anda dengan baik dan yang terbaik yang kami boleh lakukan adalah tidak terlepas pertunjukan. Demi kamu. Kemudian ucapkan terima kasih lagi. " Walau bagaimanapun, selepas rundingan panjang Perompak itu, mereka masih dibenarkan bermain, tetapi prestasi itu tidak membawa banyak bahaya kepada kerajaan Soviet, kerana penonton pergi dengan teruk. Kemudian teater ini dikunjungi oleh penonton yang pelik.

   - Apa?

Dramatik kecil harfiah kecil. Banyak yang telah ditetapkan status serantaunya. Teater ini diwujudkan pada tahun 1944, sejurus selepas pengangkatan pengepungan Leningrad. Rombongan itu mempunyai tugas: melawati kampung-kampung dan bermain di kelab-kelab. Malah, lawatan itu tidak berhenti. Kami masih mempunyai seorang pelakon yang hebat, Svetlana Vasilievna Grigoryeva, dia sudah lapan puluh lima tahun, dan dia teringat bagaimana dia dan rakan-rakannya menggoncang kereta di sepanjang jalan yang pecah ... Kemudian teater itu diberikan sebuah bangunan di Rubinstein Street. Pada mulanya, dia terpaksa membagikannya dengan beberapa kumpulan kreatif, memainkan produksi bersahaja dua atau tiga kali seminggu. Mereka dihadiri oleh penonton yang sama sekali tidak bersahaja. Ia mengambil masa dan usaha untuk mengubah imej teater. Sudah tentu, ini merupakan kebaikan Yefim Padwe, yang mengetuai MDT pada tahun 1973. Mungkin saya bernasib baik, saya menjadi ketua pengarah pada 83, apabila sistem Soviet menjadi jurang di depan mata kita, hilang cengkamannya. Dan walaupun kami telah melanggar "Brothers and Sisters" melalui larangan selama hampir setahun, tidak ada bos yang mengambil tanggungjawab untuk mengatakan "tidak."

   - Ada sesaat, anda telah keluar kerja, Lev Abramovich ...

Selepas meninggalkan Teater Remaja, di mana dia berkhidmat, atau lebih-lebih daripada lapan atau sembilan musim. Dia dihina oleh atasannya, dan mereka tidak berisiko membawa saya ke mana-mana sahaja. Malah, selama sepuluh tahun dia tidak mempunyai pekerjaan tetap. Dia meletakkannya di sana sini. Dua pertunjukan di Drama dan Teater Komedi di Liteiny, beberapa di Drama Maly ... Dari tahun 1970 hingga ke-83, dia bekerja di Institut Panggung, tinggal seorang guru-jam, menerima kira-kira empat puluh dua rubel - tidak mungkin hidup di dalamnya selama beberapa hari. Masa yang mengerikan, jika anda berfikir mengenainya! Orang muda mungkin sukar untuk percaya, tetapi kadang-kadang pendapat subjektif seseorang adalah cukup untuk anda, sebenarnya, untuk dipadamkan dari profesion. Saya sangat tidak disukai oleh ketua sektor teater Jawatankuasa Parti Serantau Leningrad, dengan cara itu, bekas guru komunisme saintifik di Institut Panggung, yang suka memberitahu jenaka politik pelajar tentang Khrushchev, Lenin dan Stalin, yang mana dia dianggap sebagai liberal dan frontrun. Dan kemudian lelaki itu menjadi bos dan berubah secara dramatik. Ternyata pejabat dari kalangan golongan intelektual adalah pilihan yang paling buruk. Dia mempunyai cara yang luar biasa, dia tidak pernah kekal untuk perbincangan. Saya menonton permainan tanpa emosi dan masuk ke pejabat pengarah, yang menyerahkannya kepada mantel. Dengan diam-diam berpakaian dan di pintu masuk dengan santai melemparkan bahunya: "Sudah tentu, ini tidak boleh dibebaskan." Dan itu sahaja. Kemudian dia dengan tenang pergi. Reaksi pihak berkuasa segera dikenali kepada Majlis Kesenian, perbincangan selanjutnya berubah menjadi formaliti kosong. Ya, ada orang yang menaruh keberanian untuk membantah, mempertahankan kedudukan mereka sendiri, tetapi, secara besar-besaran, ini tidak mengubah apa-apa.

Pegawai parti mempunyai rasa bau yang hebat pada semua asing, asing. Saya tidak bermain dalam drama moden, saya hanya mengambil kelas klasik. Nampaknya, di mana harta, di manakah air, dan di mana banjir? Katakanlah, "Rose Bernd" Hauptmann. Nampaknya kerja yang tidak berbahaya bagi kerajaan Soviet tanpa implikasi yang mendalam. Tetapi pihak berkuasa menemui sesuatu untuk mengeluh. Seorang aktivis Obkomovsky menyaksikan perlindungan ternakan di atas pentas dan segera memanggil ketua pengarah teater: "Hanya jangan buat kita bodoh! Anda fikir kita tidak faham apa yang diandaikan oleh Dodin? Seperti di USSR, tidak ada kebebasan dan rakyat Soviet tinggal di sebuah kandang? "Apa yang boleh dikatakan selepas kenyataan itu? Saya masih tidak faham bagaimana semuanya sesuai dengan otak manusia. Walau bagaimanapun, pada tahap bawah sedar, ia bermakna bahawa mereka memahami bahawa mereka telah membina pen lembu untuk orang ...

Tidak kurang cerita lucu dan menyedihkan adalah ketika ia mengeluarkan "Pertumbuhan Sedikit" pada Liteiny. Selepas skandal dengan Rosa, ketua rektor Jacob Hamarmer dan pengarah teater Vera Tolstoy dilarang untuk berurusan dengan saya, tetapi perjanjian awal kami direka untuk dua produksi, dan orang-orang memutuskan untuk menyimpan perkataan ini, yang memerlukan keberanian pada masa itu. Kami berlatih selama sembilan bulan, akhirnya selesai. Keputusan untuk menjadi atau bukan prestasi bergantung kepada ketua jawatankuasa serantau yang sama. Pada malam itu terdapat khabar angin bahawa dia sedang dikeluarkan dari pejabat. Rupa-rupanya, pada hari kerja yang lalu, hati nuraninya terbangun dalam diri seseorang, atau mungkin ia terlalu malas untuk menimbulkan ketegangan, tapi, pertama mengkritik saya kerana memutarbelitkan dan memodenkan klasik, selepas jeda yang benar-benar makhatov, dia berkata sambil melambai tangannya: "Bagaimanapun ... biarlah! dia menghembuskan nafas lega, kerana dia secara mental ditala untuk yang paling teruk ... Momen sedemikian memberikan kehidupan yang sangat istimewa rasa dan bau.

Hari ini saya ingat dengan mudah, tetapi kemudian ia tidak terlalu manis. Fikirkan sendiri: sepuluh tahun pengangguran! Persembahan berlaku sekali setahun, atau bahkan kurang, wang kecil yang dibayar untuk mereka ...

   - Dan bagaimana awak keluar?

   - Kerana apa, dengan cara itu, adakah anda jatuh ke dalam kehinaan?

Mungkin, persembahan saya "tidak jatuh ke dalam sungai" berlaku daripada siri umum. Di samping itu, pada tahun lepas kerja saya di Teater Belia, saya secara tegas meletakkan "Ibu Yesus" Volodin. Bermain indah! Hari ini ia seolah-olah tidak mencukupi keagamaan dan terlalu sekular, dan kemudian dilihat sebagai propaganda perkahwinan yang tidak dibenarkan dan secara rasminya diharamkan. Kami berlatih pada waktu malam di dewan di tingkat kelima (kini adalah Peringkat Kecil Teater Belia), maka dengan cara yang sama, di bawah penutup kegelapan, saya mengatur penyaringan tertutup, memegang penonton dengan tangan dan memujuk pengawal teater untuk tidak memberitahu sesiapa tentang apa yang sedang berlaku. Tetapi awl dalam beg tidak dapat disembunyikan. Mengenai freethinking dalam Teater Belia ia menjadi terkenal kepada siapa yang sepatutnya. Ini bertengkar dengan ketua pengarah Zinovy \u200b\u200bKorogodsky. Untuk mengatasinya, reputasi saya sebagai seorang pelampau muda telah berakar dalam saya ...

Saya meninggalkan secara sukarela, menulis kenyataan kehendak saya sendiri, kerana saya menyedari bahawa saya tidak boleh lagi berada di bawah bumbung teater rasmi. Kami mempunyai kesatuan kreatif yang berjaya dengan Zinovy \u200b\u200bYakovlevich, apabila ia runtuh, terus tinggal di Teater Belia menjadi sia-sia.

   - Buku kerja? Di mana mereka meletakkannya, supaya tidak dicap sebagai parasit seperti Brodsky?

Secara jujur, saya tidak ingat. Mungkin dibawa ke Institut Panggung. Mereka tidak mahu membawa saya ke kakitangan di sana, walaupun saya mula mengajar bertindak, sebenarnya, selepas tamat pengajian, tahun selepas tamat pengajian. Jadi, pada hakikatnya, kursus "Circus kami" dilahirkan, kemudian "Brothers and Sisters", "Brothers Karamazov" ... Dasar semasa MDT adalah pelajar saya tahun yang berlainan. Dari set pertama, masih Tyuzov, Tanyusha Shestakova, isteri, dan tidak lama dahulu, Kolya Lavrov yang indah yang meninggalkan kami. Dan kemudian nama-nama pelajar kegemaran anda yang telah menjadi tuan boleh disenaraikan ...

Dalam beberapa dekad kebelakangan ini, konsep perantis meninggalkan kesedaran orang, sekarang mereka tidak mengajar, tetapi memberikan perkhidmatan pendidikan, yang, anda lihat, bukan perkara yang sama. Lagipun, tugas utama bukan untuk memindahkan pengetahuan, tetapi untuk mewarisi nilai-nilai manusia. Walau bagaimanapun, ini adalah topik untuk perbualan besar yang berasingan.

   - Pemikiran untuk meninggalkan profesion melawat anda, Lev Abramovich?

Tidak sekali. Malah pada masa bangkai yang paling brutal, ketika dia duduk tanpa kerja. Rupa-rupanya, saya seorang yang degil, tidak biasa menyerah. Ia berbeza - kerinduan. Ia seolah-olah tiada apa yang akan berubah sehingga akhir zaman, semuanya akan diseret. Tiba-tiba dia secara fizikal merasakan apa yang ada masa, dan ingin menyatakannya dalam persembahan. Mungkin perasaan saya dirasai di jauh, jadi pengeluaran begitu sering digodam?

   - Dan meninggalkan negara ini?

Secara paradoks, dia hampir tidak pernah memikirkannya, walaupun dia tidak pernah mengutuk mereka yang memilih laluan emigrasi. Seseorang meninggalkan tanah air mereka dengan harapan, yang lain berputus asa, yang lain mencabar diri sendiri dan keadaan. Oleh itu, perpisahan juga bersukacita dan sedih, lebih seperti pengebumian. Kadang-kadang saya iri hati mereka yang memutuskan mengambil langkah sedemikian terdesak, tetapi selalu menyedari bahawa saya sendiri tidak akan pergi ke mana-mana sahaja. Saya merasa dilahirkan di bumi ini dan terpaksa melakukan sesuatu yang berguna di sini ... Kemudian saya mula mengembara ke dunia, mendapati banyak tempat yang indah untuk diri saya sendiri, tetapi masih tidak dapat mencari jawapan kepada soalan yang saya inginkan dan boleh hidup, kecuali untuk Rusia. Ya, mungkin di mana-mana. Untuk semua perkara yang dahsyat yang saya perhatikan dan kadangkala saya perhatikan ...

Siberia untuk saya adalah tanah asli saya, Rusia Utara, rantau Volga ... Di mana-mana saya merasa baik, di rumah. Tidak ada tempat yang boleh saya lakukan di sini. Walaupun terdapat begitu banyak tawaran dari luar negara, saya tidak mahu. Pertama, bahasa asing, dan kedua, struktur teater yang sama sekali berbeza ... Kali pertama saya datang ke Paris, nampaknya, pada tahun 1977. Ia adalah keajaiban sebenar! Saya telah dimasukkan ke dalam kumpulan pelakon muda dan pengarah untuk lawatan pelancong. Baucer telah dijual kepada kami dengan diskaun yang hebat, dan masih saya mengumpul wang dari rakan dan kenalan. Saya masih ingat siapa dan betapa saya dipinjamkan. Untuk masa yang lama saya tidak percaya bahawa mereka akan membiarkan saya keluar dari negara ini, kerana sebelum itu perjalanan saya telah ditebang dua kali. Pertama saya terpaksa terbang dengan Teater Belia dalam lawatan ke England. Pesawat itu berada di sembilan pagi, dan sehari sebelum pukul sebelas petang mereka memberitahu saya: kamu tinggal di rumah. Orang-orang kemudian dibawa sebagai cenderahati tanda dari bilik hotel yang dipesan untuk saya. Lev Dodin telah menulis di atasnya ... Selepas beberapa waktu, jalan keluar seterusnya telah dirancang, dan saya sekali lagi jatuh pada saat terakhir. Dalam kata-kata, saya merendahkan diri saya secara mental, jadi saya bersedia untuk Perancis, tetapi secara dalaman ditala untuk yang paling teruk. Malah beg itu tidak dibungkus sehingga momen terakhir, supaya tidak kelihatan seperti orang bodoh. Beliau memberitahu pelajar-pelajarnya di Institut Panggung bahawa dia akan menjalankan perniagaan ke Moscow.

Delegasi yang berangkat itu telah berkumpul di Kementerian Kebudayaan, menyerahkan pasport asing, diperintahkan selama satu jam setengah, memberitahu kebajikan kami bagaimana dan bagaimana untuk bertindak dengan orang asing. Saya melihat visa itu dan terus tidak percaya pada keajaiban. Kami tiba di lapangan terbang, meluluskan adat istiadat, kawalan sempadan ... Saya terus memandang sekeliling, menunggu ketika mereka akan menghentikan saya. Dan kemudian mereka mengumumkan kelewatan penerbangan. Berkeringat di dalam otak saya: "Baiklah! Apa yang diperlukan untuk membuktikan! "Saya memandang rakan-rakan saya dan menyedari bahawa kira-kira separuh daripada syarikat kami mempunyai suasana yang sama. Kami bersama-sama pergi ke sebuah restoran yang terletak di zon berlepas dan mempunyai minuman keras. Sebaik sahaja semua orang berkumpul, mereka meminta pendaratan. Hanya pada masa ini apabila pesawat pendaratan pesawat terbang dari landasan, saya menyedari bahawa saya terbang ke Perancis! Lawatan itu indah - Paris, tebing Loire, Versailles ... Dan sekarang saya pulang ke Moscow. Penerbangan itu petang, jadi saya bermalam bersama kawan. Saya menyeru kepada Leningrad untuk memberitahu ibu saya: Saya telah kembali, segala-galanya teratur. Dia mengangkat telefon dan mula bertanya: "Leva, adakah anda? Adakah anda di Moscow? "Saya tidak faham apa-apa dan saya ulangi lagi:" Ya, ibu, saya tiba, semuanya baik-baik saja ... "Ia mengambil masa kira-kira tiga minit untuk menerangkan apa yang kelihatan jelas. Dan hanya beberapa hari kemudian, ketika saya sudah berada di St. Petersburg, ibuku mengakui bahawa dia tidak mengharapkan pulangan saya, dia tidak ragu-ragu: Saya akan tinggal di Perancis, menggunakan satu-satunya peluang. Sesungguhnya, saya tidak mempunyai pekerjaan tetap, sering duduk tanpa wang, dianggap sebagai dianiaya, tetapi tidak pernah berlaku kepada saya untuk melarikan diri ke Barat ...

Apabila rampasan berlaku pada bulan Ogos tahun ke-91, ibu saya memanggil teater dan mula menjerit: "Leva, kenapa kamu tidak mendengar nasihat saya? Berapa tahun saya terus mengatakan bahawa saya perlu pergi ke sini! "Tidak, bagi saya soalan itu tidak begitu. Saya sangat degil, saya suka apa yang saya sayangi, saya mahu apa yang saya mahu, dan saya tidak bersetuju dengan yang lain ...

Untuk diteruskan.

Teater Eropah, lebih dikenali sebagai Teater Dodinsky, atau Teater Drama Maly di St Petersburg sedang mengalami krisis lain. Setakat ini tiada kematian. Pelakon teater terkemuka Tatyana Shestakova, isteri Lev Dodin di Paris pada akhir Disember tahun lalu, melompat keluar dari tingkap. Dia terselamat, turun dengan patah tangan dan kakinya.

Pengarah itu sendiri telah tertekan selama beberapa bulan, tidak hadir di institut teater semasa kursusnya, dan menggantung latihan The Master dan Margarita.

Tatyana Shestakova, menurut pekerja teater, baru-baru ini mengalami krisis kreatif, sejak dia dipindahkan dari peranan utama kepada orang yang berkaitan dengan usia.

Legenda gelap telah berlaku mengenai Teater Dodinsky untuk waktu yang lama. Peminat teater paling mengejutkan adalah selepas bunuh diri artis terkenal Vladimir Osipchuk, yang diikuti beberapa tahun yang lalu.

Ia adalah krisis kreatif yang berlarutan bagi pelakon, peluang untuk hidup tanpa teater, berhadapan dengan ketidakupayaan untuk hidup lebih jauh di dalamnya. Walau bagaimanapun, tiada siapa yang mengetahui sebab sebenar. Ya, tidak mengapa.

Kematian Osipchuk memperoleh kemuliaan suram Rumah untuk teater, dari mana ia tidak mungkin untuk pergi.

Bagi seorang pelakon untuk menjadi pelajar Dodin adalah sama dengan memasuki perhambaan sukarela, untuk memberikan jiwanya untuk berjaya. Mereka semua menjadi bintang besar Dodin - bukan selama satu jam, untuk hidup. Tetapi untuk ini adalah perlu untuk melepaskan diri, melipat hidupnya di kaki Sang Guru. Demikianlah cara kreatifnya dan tidak ada yang perlu dilakukan.

Bagi ramai, naluri pemeliharaan diri bekerja pada masa lalu, seperti Maxim Leonidov - dia merasakan bahawa dia terpaksa lari ...

"- Maxim, anda lulus dari Institut Panggung di Leningrad. Di antara guru-guru anda adalah Lev Dodin, yang dianggap sebagai salah satu pengarah teater terbaik hari ini. Pernahkah anda ingin bekerja dengan pasukan yang sama dengan guru terkenal anda?

Ia seperti itu. Apabila saya meninggalkan kumpulan Rahsia dan tidak berniat untuk pergi ke Israel, saya mempunyai perbualan yang serius dengan Lev Abramovich. Kami juga memutuskan bahawa saya mungkin akan bekerja di teaternya. Tetapi kemudian saya takut dan takut secara semulajadi. Kerana, belajar dari Lev Dodin, saya benar-benar memahami teaternya. Ini benar-benar mutlak dalam teater dan tempat lain. Adalah perlu untuk memberikan diri anda bukan sahaja kepada teater, tetapi juga terus kepada Lev Abramovich. Faktanya ialah ini adalah arahan khusus, hubungan teater khas. Secara umum, ini bukan untuk saya. Saya seorang lelaki yang agak cintakan kebebasan dan sukar bagi saya untuk menyerahkan diri saya tanpa syarat kepada seorang guru yang disayangi. "

Tetapi ramai memilih jalan yang berbeza, dan Osipchuk adalah salah seorang daripada mereka.

The Dodinsky Theatre mengambil pengalaman yang sangat tersembunyi dari penonton, panggilan untuk atavisme kesedaran, membangkitkan refleks pada tahap sistem saraf bersimpati. Tetapi ini diberikan kepada pelakon dengan kos kerja kolosal mereka sendiri, dengan kos kehidupan dalam sistem koordinat yang berbeza. Pada kos menyerahkan siang hari - di dewan teater, seperti yang anda ketahui, tidak ada tingkap, dan hampir sepanjang masa mereka dibelanjakan di sana.

Mengenai sistem koordinat - dalam dunia Dodinsky Theatre - bahasa sendiri dan watak-wataknya. Mengenai Dodin telah ditulis sebagai Guru yang mencipta sekolah dan kaedah teater. Para korban dari metode ini belum ditulis, mungkin karena mereka sukarela dan atas nama seni. Diterjemahkan dari teater, ini bermakna - orang-orang kudus.

"Dodin tidak menggunakan" reka bentuk "perkataan, terutamanya kerana versi yang dikurangkan itu adalah seperti" idea-idea "yang terkenal. Ia digantikan oleh konspirasi kata-kata yang asing dan derivatif yang berasal daripadanya, berkomplot, berkomplot. Kata-kata berhati-hati ini menunjukkan tahap pemahaman yang dicapai oleh para peserta kerja idea tunggal, peribadi pengarah yang pergi ke peserta lain dalam proses latihan dengan rancangan itu.

Perkataan "latihan" digunakan dalam perbualan dengan pentadbiran, pengeluaran seni, pada persidangan akhbar, dll. Artis dan peserta mengetahui percubaan perkataan, secara umum, sepadan dengan "Probe die" (percubaan, pengalaman, ujian, sampel, latihan) Jerman. Pengulangan "Perancis" (pengulangan, latihan) pada dasarnya bertentangan dengan falsafah kreatif Dodin, akan jelas kemudian. Tidak ada tempat dalam perbendaharaan kata Dodin dan "berlari" - salah satu kata yang paling biasa dalam argo teater. Sekiranya dalam proses memainkan permainan, satu permainan atau mana-mana bahagian utama dimainkan tanpa henti - ini dipanggil melalui ujian. Percubaan perkataan juga bermaksud "etude" - komposisi latihan artis. Pada masa yang sama, seseorang sering dapat mendengar kesejahteraan etude, tidak semestinya dalam keadaan positif, bergantung kepada keadaan.

Tiada "rehat" atau "campur tangan" dalam latihan dan latihan pendidikan - sentiasa berhenti. Jeda adalah momen struktur yang substansial apabila pemikiran baru, idea, penglihatan berkumpul, menurut istilah Dodin - teks dalaman. Di dalam memori penulis, pada akhir latihan atau pelajaran, perkataan "selesai" atau "untuk semua hari ini", dan sebagainya, tidak pernah kedengaran. Sebaliknya, ia berkata "mari kita berhenti pada ini", yang, dengan jelas, anda tidak boleh memberi komen.

Atas sebab tertentu, Dodin tidak suka kata kerja "meninggalkan" dalam makna literalnya, yang bermaksud arah pergerakan. Beliau lebih suka kata kerja untuk disebarkan, nampaknya kerana tidak siap sepenuhnya.

Dalam makmal kreatif Dodin, bidang kata hampir menguasai. Semua idea asas, niat, impulsnya dinyatakan terutamanya melalui perkataan, selalu asli dan ekspresif. Monolog enam jam tidak begitu jarang dalam biografi Dodin, seorang guru dan pengarah. Penulis mempunyai sekurang-kurangnya tiga kali menyaksikan bentuk komunikasi dengan pelajar dan artis. Dan tiga kali Dodin mempunyai sesuatu untuk dikatakan.

Selain itu, sikap Dodin terhadap kata itu sekurang-kurangnya dua. Dia tidak suka istilah akademik dalam kerja. Kebanyakan kata-kata teater dari sudut pandangannya adalah berjamur, sementara yang lain begitu ditafsirkan secara subjektif bahawa ia lebih dipercayai menggunakan sendiri. Ketiadaan terminologi khas dalam bentuk yang diterima umum juga dijelaskan oleh salah satu fobia peribadi Dodin: ketakutan untuk diperhambakan kepada kata-kata pada tahap bawah sedar. Kuasa putus asa mereka dipelajari dalam produksi Lord of the Flies, Demons, Claustrophobia, Chevengur, dan sebahagiannya dalam Gaudeamus.

Secara umum, analisis linguistik metodologi pengarah Dodin dapat memberikan hasil yang menarik. Perubahan dalam psikologi kreatif sudah dirasai di peringkat perbendaharaan kata. Berikut adalah penyataan lima belas tahun yang lalu: "... Saya yakin: penonton hari ini perlu tersingkir dari jalan hidupnya yang biasa untuk masa yang lama dan teliti ... Penonton yang telah melompat ke teater mesti dimaklumkan ... Bagi saya hari ini, ideal teater bukanlah satu "yang dengan mudahnya sesuai dengan kehidupan saya yang biasa, dan yang menarik saya keluar, meragui, memerlukan sesuatu untuk dipertimbangkan semula."

Kemuliaan hampir nubuatan. Dan tarikh akhir telah dipenuhi. Sesuatu perlu dikaji semula. Urgent, kerana perbuatan Shestakova adalah isyarat tajam untuk dipertimbangkan semula.

Aktor Dodin dengan penuh dedikasi, dengan kebudak-budakan, setelah menyerapnya ke arah proses kelahiran teater, dan mengenal pasti pengarah dengan pencipta teater.

"Sekarang saya ingat bahawa sebelum perdana" The Seagull "di St. Petersburg Maly Drama Theatre, pelakon Peter Semak mengalami kecederaan leher yang serius. Beliau menegaskan bahawa perdana tidak ditunda, dia bermain dalam kolar plester kerana dia tidak mahu menurunkan teaternya, pengarahnya. .

Oleh itu, satu pasukan telah diwujudkan di teater berhampiran Lev Dodin dan nilai-nilai tertentu telah dibentuk. "

Ini tidak benar sepenuhnya. Kerana ia bukan nilai-nilai yang terbentuk, tetapi nilai-nilai yang tinggi, dan jika kegagalan dahsyat kedua berlaku di dalam sistem, masa telah berubah untuk nilai-nilai ini, jika tidak seluruh dunia akan runtuh. Bagaimana bangunan teater Teater Eropah di Rubinstein Street di St Petersburg runtuh: "Kami melawat banyak sekolah teater di Eropah, dari sana mereka berpaling kepada kami untuk mendapatkan bantuan, atas nasihat, meminta apa-apa jenis pengalaman dan kursus, tetapi kami tidak dapat menerima rakan sekerja di sini, kerana jika saya membawa mereka ke tangga kita, mereka akan mempunyai kondrashka yang cukup.Setelah tangga ini tidak kurang hodoh, mereka tidak mahu membetulkannya.Tetapi tiba-tiba, mujurlah, ada khabar angin bahawa setiausaha pertama jawatankuasa serantau itu akan datang - nampaknya untuk bermain "Brothers and Sisters". Senang Pengarah pertama segera memanggil jawatankuasa parti daerah, menghantar satu pasukan pekerja dan merangkumi seluruh tangga dengan besi, yang meliputi zaman berabad-abad lamanya. Setiausaha pertama jawatankuasa serantau tidak tiba, tetapi selama bertahun-tahun tangga tampak walaupun aneh dalam ciri-ciri seni bina, tetapi paling tidak baik. "Saya tidak boleh membiarkan orang muda pergi ke sana, saya malu." - Kata Lev Dodin mengenai bangunan teater ...

Tetapi Teater Dodinsky tidak hidup dengan tangga, tetapi dengan sayap - semangat sayap, suasana yang dicipta oleh Dodin. Bercakap tentang kejayaan, dia agak tidak jujur.

"Di luar negara, serta di rumah, penonton tertarik untuk bertemu dengan seni yang tulen," kata Lev Dodin. "Anda tidak boleh memikat sesiapa dan dengan sabar duduk di auditorium untuk masa yang lama (dan prestasi kita dalam tiga bahagian adalah berdasarkan novel Dostoevsky" "Berlangsung kira-kira 10 jam!) Jika apa yang sedang berlaku di atas pentas tidak selaras dengan pemikiran dan pengalaman penonton. Pelakon dengan penuh keikhlasan dan semangat berkongsi pemikiran tentang masalah moral dan rohani kontemporari yang melibatkan semua orang. Saya percaya bahawa keikhlasan dan keutuhan ini dengan masa dan menghargai penonton, sama ada di Paris, London, Brussels, Amsterdam atau di St Petersburg. "

Penonton menghargai tidak ikhlas, penonton merasakan bagaimana kehidupan sebenar mengalir keluar dari artis di panggung Doda, bagaimana darah dan daging dibelanjakan untuknya, penonton, dan oleh itu teater Dodin adalah nyata.

"- Perasaan kebingungan artistik tidak dapat dielakkan, kerana anda sentiasa berada dalam keadaan kebingungan sebelum apa yang ingin anda ungkapkan. Kebingungan artistik adalah harta yang tidak terpisahkan dari seseorang yang ingin mengatakan sesuatu, apabila tidak ada yang mengatakannya, maka tidak ada kesedihan, ada cukup kata-kata. Tetapi apabila anda ingin mengatakan dan memahami banyak, anda diliputi oleh kebisingan, yang sangat sukar untuk diatasi. Kadang-kadang anda tidak mahu membuka mulut anda Tetapi saya fikir ini bukan kerana anda berada di belakang irama kehidupan hari ini. dia memukul kamu di atas kepala dengan acara-acaranya, memalukan kamu dengan sikapnya terhadap kebudayaan, dia membuat kamu tidak berdaya dari orang lain, dia meniup pencakar langit di New York dan di rumah di Moscow Apa kamu di belakang Adakah kamu hilang dari apa yang kamu tidak dapat Beritahu cerita tentang bangunan pencakar langit Tapi anda tidak perlu mengatakannya.Ia hanya prestasi yang anda lakukan yang menjejaskan saraf anda yang terselamat.Jika anda melakukan bermain dengan saraf anda, maka pencakar langit ini akan runtuh akan menjadi tidak menyenangkan dalam prestasi anda. Sekiranya anda membuat sesuatu yang lain, anda tidak akan keliru kerana semua resipi itu jelas dan mudah difahami. "

Pencakar langit Dodinsky runtuh. Dari tingkap di Paris. Sekarang tuan terpaksa bertahan. Kerana semua kehidupan pelakon di teater Dodinskoy diadakan di tangannya seperti rentetan. Mereka tidak boleh, tidak mahu, tidak tahu bagaimana tanpa ia. Mereka memutuskan demikian, dan ini adalah keputusan terakhir. Atau - kedua, yang paling teruk.

Hanya pada hari yang lain, saya mengetahui bahawa terdapat perkara seperti Union of the European Theater - persatuan teater Eropah, yang diberi makan oleh Suruhanjaya Eropah dan Kementerian Kebudayaan Perancis. Sikap saya terhadap fenomena ini adalah samar-samar.

Di satu pihak, adalah baik dan betul bahawa jumlah yang banyak dibelanjakan untuk membawa budaya kepada orang ramai, mengembangkan cakrawala, dan memperkenalkan orang dari berbagai negara kepada seniman dunia dan kerja mereka. Dalam rangka budaya yang berbeza untuk mengenali struktur dunia wakil-wakil budaya lain, di mana masing-masing orang mempunyai cara tersendiri dan tersendiri dengan dunia luar dan satu sama lain (dan bahasa asing sepenuhnya tidak relevan di sini, kami bercakap secara eksklusif tentang psychosomatics). Sebaliknya, ini, tentu saja, adalah sangat subjektif, kerana nama "Teater Eropah" yang kita ada, ternyata, adalah Teater Maly (Wikipedia adalah segala-galanya!), Dan pada pandangan saya, sejauh ini budaya Rusia mungkin. Semakin banyak penghargaan pentadbiran dan kakitangan, dan pelakon yang ada di pentas secara berasingan, dengan sendirinya, yang tidak mahu berinteraksi dengan rakan-rakan peringkat dalam apa cara sekalipun (mereka akan lebih noda!). Pelakon Maly Theatre hidup dalam dunia mereka sendiri yang hebat, dan mereka tidak memerlukan orang lain atau apa-apa. Mereka sudah tahu bahawa mereka pandai, dan seluruh dunia suka mereka, kerana ia tidak boleh sebaliknya. Tidak ada Rusia di sana, dan bagaimanakah kesatuan negara-negara BERBEZA Eropah akan menentukan di mana teater Rusia bau dan yang tidak? Apakah parameternya? Sepanjang hidungnya?

Oleh itu, apabila saya mendapati bahawa saya tidak membeli tiket ke teater Rusia biasa, tetapi untuk teater yang memegang gelaran Eropah, saya dengan serta-merta menganggap bahawa, yang dimiliki oleh piawaian kualiti Eropah akan dinyatakan dalam persekitaran luaran: dewan, perkhidmatan, ...

Bilik persalinan di teater terletak sebelum pintu masuk - di bilik tunggu yang luas, di mana anda boleh duduk, berehat, pulih dari jalan raya dan tenang, tanpa tergesa-gesa, campur tangan dalam dompet anda dan cari tiket yang dihargai. Kelemahannya adalah, walaupun terdapat arahan panjang di Internet untuk menggunakan tiket elektronik di Internet, pada hakikatnya semuanya kelihatan berbeza: di pintu masuk ada senarai, anda menyebut nama terakhir anda dan anda pergi. Dan tidak ada apa-apa untuk menakutkan orang yang anda perlu buktikan dengan sejumlah besar dokumen yang anda, dan bukan orang lain, yang membeli tiket.

Pentadbiran tiket yang dijanjikan sebagai balasan kepada elektronik tidak memberi saya kecewa: tidak ada sekeping kadbod berharga dengan kawalan koyak yang tersisa untuk ingatan, program itu masih tidak begitu, ia tidak menimbulkan impak masa.

Harus dikatakan bahawa teater St. Petersburg, tidak seperti yang Moscow, dalam seni bina mereka sangat berjaya sesuai dengan penampilan umum kota. Namun, Peter sudah hampir Belgium, walaupun ia sangat lusuh, kendur, dengan cat mengelupas dinding dan retakan romantis di semua rumah. Tetapi Belgium sudah ada di Eropah, bukan kami)) Mencari teater di bandar ini tidak mudah, kecuali, sudah tentu, anda tahu dengan tepat di mana ia berada. Bangunan-bangunan teater tidak memberikan apa-apa, jangan cuba berteriak ke seluruh dunia tentang keistimewaan mereka (dan batu bata kita redder!). Di satu pihak, nampaknya baik bahawa pentadbiran bandar peduli tentang penampilannya, di sisi lain, tidak ada tempat untuk menjadi kreatif, sedih (ingat, sekurang-kurangnya, apa yang kelihatan seperti teater bulan - ini indah, indah, mengagumkan, di St Petersburg itu tidak akan dibenarkan).

The Maly Theatre ternyata "kecil" bukan hanya dengan namanya: lobi kecil yang kecil, sebuah dewan kecil, koridor kecil dengan lakaran pakaian di dinding, payudara luar biasa Chekhov, potret semua pekerja teater, bukan sahaja pelakon. Potret orang dari panggung menunjukkan kata "artis" yang indah Rusia, yang saya secara peribadi mengucapkan terima kasih kepada teater dari saya secara peribadi. Segala sesuatu adalah sangat sederhana, dihalang, tetapi menarik. Tidak ada cerucuk dan pretentiousness, seperti Kalyagin, pada masa yang sama mereka tidak menyalahgunakan warna coklat (dinding dicat dengan cat putih yang sederhana - ia selesa dan ringan), yang dengan beratnya di Teater Seni Moscow yang sama memberi kesan bahawa anda tidak berada di teater, tetapi di dalam keranda, hanya pin penutup. MDT adalah terang, bersih, gembira, penonton berbeza, terdapat bilangan orang asing yang baik. Oleh tradisi, bukan semua tetamu ternyata kebudayaan: masih ada orang yang ingin melepaskan kasut mereka di auditorium.

Para atendan adalah pesona itu sendiri. Semua sangat sopan, penuh perhatian, cukup sopan, di pintu masuk saya dipanggil "Irochka" (orang yang tidak dikenali!), Walaupun mereka mencari nama saya dalam senarai elektronik. Suasana saya sudah tentu meningkat. Mempersembahkan bunga kepada seniman di atas panggung adalah semaksimal mungkin: di teater terdapat baldi khas dengan air di mana anda boleh meninggalkan sejambak, dan pada akhir pertunjukan pekerja teater membawa semua bunga yang ditinggalkan di lobi ke khalayak dan memberikan kepada penonton, tidak perlu berlari di teater dan mencari tempat yang anda tinggalkan hadiah kepada artis kegemaran anda. Ini sangat keren!

Bagi tetamu di negara ini, di papan skor khas di atas pentas, permainan sedang diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris. Lebih baik bagi orang Rusia untuk tidak membacanya - SEPERTI KICK MENTAL! Kikuk Bahasa Inggeris membunuh budaya Rusia, tetapi apa yang boleh anda lakukan? Ia perlu untuk menyampaikan plot kepada orang asing dengan baik, sekurang-kurangnya melalui "bersih dan tidak minum" (ini adalah tentang "orang yang berbakat di Rusia", walaupun di Amerika frasa "Orang yang berbakat di Rusia tidak boleh tetap bersih dan sedar" Seorang lelaki yang jenius tidak boleh menjadi seorang kudus di Rusia "- tidak ada kata-kata, hanya sindiran ...), apa yang boleh anda lakukan? Kemudian, di ruang serambi di kot ekstradisi, semua orang dengan penuh semangat membahas Ankle Vanya sebagai ejekan klasik Rusia. Ia difahami - ia memalukan bagi negeri, tetapi di manakah alternatifnya? Tiada cara lain.

Dewan teater MDT lebih menyerupai sebuah dewan pawagam kecil. Ini adalah tolak yang sangat besar. Kami mempunyai dewan untuk filem-filem penyiaran yang boleh berkembang secara meluas (kerana kanvas putih dapat dilihat dari semua tempat), sementara untuk teater terdapat satu pemasangan yang tidak bertulis: anda boleh meningkatkan bilangan baris, tetapi tidak lebarnya. Dewan dewan teater harus panjang panjang atau mempunyai peringkat bulat, jika tidak duduk di kerusi sampingan tidak akan kelihatan apa yang sedang berlaku dalam persembahan. Di teater MDT, di tempat ketiga saya dari pinggir saya mendapati apa yang dimaksudkan untuk duduk SIDE. Di Teater Vakhtangov, sampingan adalah apabila semuanya benar-benar kelihatan, tetapi jika anda benar-benar tidak mahu melihat sesuatu, anda boleh menyimpang sedikit dan menumpukan perhatian kepada sesuatu yang lain. Saya tidak pernah duduk di teater MDT dari kelebihan, tetapi saya tidak dapat melihat kira-kira satu perempat daripada prestasi - meja palsu yang benar-benar menghalang kami dari apa yang berlaku di belakang pentas. Mungkin gadis-gadis yang duduk di sebelah saya di dua tempat pertama kelihatan lebih buruk. Dewan dewan MDT telah berkembang secara berlebihan - ini adalah tolak penting. Tetapi kerusi itu menghiburkan - anda menurunkannya, dan belakang naik.

Selepas persembahan, saya tidak tergesa-gesa di mana-mana sahaja, tetapi saya tidak bertanding untuk pakaian, saya menerima semuanya sekaligus. Bertuah.

Secara umum, saya mempunyai kesan yang sangat menyenangkan terhadap teater, saya ingin melawatnya sekali lagi, tetapi, malangnya, ia akan menjadi sangat bermasalah - saya hidup sangat jauh. Tetapi sekarang saya akan mengeluh lagi bahawa sukar untuk saya pergi ke Vakhtangov - dengan bas + metro dengan dua pemindahan (dengan sejambak bunga di metro yang ramai - lepota-ah ...). Ia masih tidak 8 jam di kereta api dengan kemudahan yang minimum dan tambang maksimum.

Tetapi dalam rancangan untuk masa depan saya mendapat nota baru: pada kesempatan pertama untuk masuk ke MDT. Ini adalah perkara yang baik.

Saya tidak akan bercakap tentang prestasi itu sendiri - ini adalah topik untuk rakaman berasingan.

Saya benar-benar tidak suka memberikan penilaian, tetapi dalam kes ini, keinginan untuk menambah satu lagi sudu kecil tar. Pada masa ini saya menetapkan teater itu menjadi "5-", dan tolak - untuk emosiiti yang berlebihan pentadbiran teater sebagai tindak balas kepada Facebook. Kita mesti lebih dihalang, tuan-tuan.