Pavel Pavlinov

PENERBITAN KAMI

Nombor jurnal:

EVGENIY EVGENIEVICH LANCERE - SALAH SEORANG ARTIS RUSIA YANG BUKAN SAHAJA MEMBUAT, TETAPI JUGA MERAKAM BANYAK PERISTIWA DALAM PERANG DUNIA PERTAMA DAN KEDUA. PADA MUSIM SEJUK 1914-1915 BELIAU PERGI KE HADAPAN TURKI UNTUK MENARIK JENIS-JENIS PENDUDUK TEMPATAN, COSSACKS, ACARA KETENTERAAN 1 . PERANG ITU DIPANGGIL PERANG PATRIOTIK BESAR. KEMUDIAN BERLAKU REVOLUSI 1917 DAN PERANG SIVIL. TETAPI SEDIKIT YANG MENDAPATKAN PERMULAAN DUNIA BARU TIDAK LAMA LAGI. PADA 4 SEPTEMBER 1939, ARTIS MENULIS DALAM DIARI 2: “PERANG DUNIA KEDUA! SEMUA MASUK NERAKA LAGI! DAN MASIH OLEH INERTIA KEDUA-DUA SAYA DAN ORANG LAIN MENAFSIRKAN DAN MENGAMBIL PEDULI SARIKATA PERKATAAN, TENTANG TAYANGAN WARNA!.. SAYA FIKIRKAN TENTANG ORANG PARIS, TENTANG KOLA 3». 9 SEPTEMBER: “OLEK 4 KECEWA DENGAN ANCAMAN PERANG. ORANG AWAM NAMPAKNYA BERHENTI DENGAN PERUNTUKAN. DI MANA-MANA ​​BERATUR. Crush di Bank Simpanan. “PERISTIWA SEJARAH SEPANTAS KILAT BERIKUTAN SATU DEMI: PADA 17HB KEMASUKAN TENTERA SOVIET KE WILAYAH POLAND. KEMUSNAHAN AKHIR POLAND, BAHAGIANNYA SEMALAM; SEMUA ORANG TEKA - KEPADA SIAPA WARSAW, ITU HANYA DI TALIAN" (DARI REKOD DIARI PADA 24 SEPTEMBER 1939). TETAPI PERANG DATANG KE WILAYAH RUSIA HANYA PADA JUN 1941.

Tahun lepas sebelum perang, sangat aktif untuk Lansere dari segi kreatif. Lakarannya untuk reka bentuk album Lermontov's Masquerade in Golovin's sketches (M.; L., 1941), buku oleh A.V. Lebedev “F.S. Rokotov" (M., 1941), M.V. Nesterov "Hari Kuno" (M., 1941). Walau bagaimanapun, banyak projek lukisan monumental tidak dilaksanakan atas pelbagai sebab: lakaran untuk panel untuk dewan utama dan plafon di atas tangga Perpustakaan Negeri USSR yang dinamakan sempena V.I. Lenin (1935-1940); lakaran untuk hiasan mozek untuk Dewan Seni di Pameran Dunia New York (1938), lukisan siling untuk auditorium Teater Bolshoi (1940, Jawatankuasa Seni meninggalkan projek itu pada April 1941). Ahli jawatankuasa sering bercakap tentang kekurangan idea "sosialis mendalam", yang benar, kerana Lansere cuba menggunakan simbol kemanusiaan dan alegori umum. Ya, dan pembinaan komposisi berdasarkan pemodelan jilid yang jelas, dan bukan bintik-bintik hiasan, kelihatan ketinggalan zaman. Banyak projek telah dibatalkan kerana kesukaran sebelum perang dan masa perang - projek reka bentuk dalaman untuk Dewan Besar Istana Soviet (1938-1941), projek teater. Pada Ogos 1942, Khudfond enggan menerbitkan buku tentang Svaneti dengan lukisan oleh Lansere atas sebab politik. Pada 13 Jun 1941, Lansere telah dibawa ke Teater Muzikal yang dinamakan sempena K.S. Lakaran terakhir Stanislavsky dan model pemandangan untuk opera oleh S.S. Prokofiev "Engagement in a Monastery", tetapi kerana perang pengeluaran itu tidak dijalankan 5 . Dan hanya dua hari sebelum permulaan perang, pada 20 Jun 1941, pihak berkuasa kereta api meluluskan lakaran dua panel di lobi stesen kereta api Kazan ("The Capture of the Winter Palace" dan "The Feast on Red Square". pada Peristiwa Penerimaan Perlembagaan USSR pada tahun 1936”). Perang menangguhkan pelaksanaannya, dan sudah pada tahun 1943 artis itu benar-benar meninggalkan subjek ini.

Permulaan perang menangkap Yevgeny Lansere di Moscow, mengerjakan lakaran untuk lukisan Stesen Kazan 6. “Nah, itulah perang ... Kira-kira sejam panggilan daripada Ida Feodorovna, dia berkata - perang, bom di Kyiv, Chisinau, Kaunas, Sevastopol, Zhytomyr. Saya tidak percaya,” tulisnya pada petang 22 Jun. Pada 27-28 Jun, artis itu bekerja di suruhanjaya untuk pertahanan diploma dan mengambil peperiksaan di Akademi Seni Bina 7 . Hanya selepas itu dia pergi ke dacha keluarganya di kampung Peski berhampiran Kolomna. Rumah itu sendiri dibina mengikut lukisan anaknya pada tahun 1939-1940. Pada musim panas tahun 1941, mereka ingin menyelesaikan pembinaan rumah itu, tetapi tidak sempat. Walaupun pengeboman dan cadangan untuk pemindahan, 8 menjelang akhir Ogos mereka memutuskan untuk tidak pergi. Semasa pengeboman paling berat (pada Oktober-November 1941), jiran-jiran menawarkan untuk pergi "untuk hutan." Keadaan itu didorong oleh khabar angin. Pada 18 Oktober, Lansere menulis: “Khabar angin itu sangat kabur; adalah jelas bahawa terdapat panik yang besar di Moscow; kereta api - eselon dengan pelarian. Khabar angin tentang penangkapan Kashira ... Tetapi kami tidak percaya. Pada awal November, mereka takut dengan serangan Jerman dari Kashira, mereka mula menggali parit di pinggir hutan. Tetapi sudah pada bulan Disember, apabila orang Jerman terpaksa berundur, mereka mula kembali ke projek seni. Pada 5 Disember, anak lelaki Zhenya membawa lakaran untuk opera Suvorov ke Moscow. Tetapi kesihatan E.E. Lancer semakin teruk. Pada 28 Disember, artis itu berada di poliklinik di Moscow: "... pemeriksaan umum saya - mereka menyatakan penurunan berat badan, keletihan - oleh itu hernia." Walau bagaimanapun, tahun baru, 1942, ditemui di dacha dalam suasana yang baik: “... pokok Krismas, lilin dengan lilin; sangat hangat walaupun sejuk yang pahit. The Kolobovs, Kuprin, the Amirovs, and Tanya and me = 8.”

Di Sands, Lansere tinggal bersama isterinya, anak saudaranya Tatyana Igorevna Artsybusheva, anak lelaki Yevgeny dan anak perempuan Natalya, yang terpaksa bekerja di ladang kolektif untuk mendapatkan roti dan kentang, bersama suaminya, arkitek Georgy Ippolitovich Voloshinov, dan anak-anak mereka Andrei dan Maria . Untuk memberi makan sendiri, mereka memandu atau berjalan 12 kilometer ke Kolomna: mereka menjual barang, menukarnya dengan makanan. 24 Februari 1942 "Olyok menukar jam emasnya dengan 2 paun tepung hitam dan satu guni kentang." Mereka memelihara kambing, pada tahun 1943 mereka berjaya membeli seekor lembu dan membawa lebah. 15 Februari 1944 dalam surat kepada V.P. dan V.A. Belkin di Leningrad Lansere yang baru dibebaskan bercakap tentang pasang surut 1941-1943: "Musim luruh tentera pertama dan permulaan musim sejuk, kami semua berada di dacha, ia adalah masa yang sangat mengerikan: parit digali di hadapan dacha, sekatan dibuat, laluan stesen dibom - kira-kira 1 kilometer dari dacha; lembu, pelarian, dan dentuman senjata api yang semakin menghampiri melewati kami; tetapi masih orang Jerman tidak sampai ke tempat kami selama 40-50 kilometer, dan mereka dihalau, dan kami duduk dengan selamat dan dengan itu memelihara dacha dan harta benda. Masa itu, tentu saja, sukar dari segi makanan dan pendapatan. Tetapi tidak setanding, sudah tentu, dengan apa yang anda alami. Komunikasi dengan penduduk lain di kampung "artis Soviet" membantu - dengan A.V. Kuprin, P.P. Konchalovsky, Yu.I. Pimenov, Fedorov, Kolobov, Fomin dan lain-lain. Pada masa yang sama, kehidupan di negara ini menyumbang kepada pembangunan garis kuda-kuda dalam kerja tuan. Dia melukis potret diri (1942), landskap Sands, triptych "Lake Gek-Gol" (1943-1944) 9 , still lifes ("Pumpkins", 1943; "Hunting Still Life", 1944), di mana dia mengembangkan prinsip realisme.

Sejak awal tahun 1942, tema ketenteraan telah menarik minat artis. Dia perlu menghabiskan lebih banyak masa di Moscow, bekerja pada pesanan grafik. Pada bulan Januari-Mac, dia menyusun lakaran untuk sampul album "Artis Moscow - ke Depan" dan susun atur koleksi "Perang Patriotik Besar", tidak lama kemudian dia mencipta autolitograf "On Patrol". 29 Januari 1942 Lansere menulis bahawa dia "jadi mahu bekerja dari alam semula jadi (di hadapan)." Dia tidak pergi ke hadapan, tetapi dia tidak mahu pergi ke belakang juga. Selepas berita kematian di Leningrad 10 yang dikepung, bilangan cadangan untuk pemindahan meningkat (dari A.M. Gerasimov, S.D. Merkurov, B.M. Iofan, yang menawarkan untuk berpindah ke Sverdlovsk) 11 .

Lansere berusaha untuk bersikap jujur ​​dalam menyampaikan butiran. Untuk melukis lukisan "The Defeat of the German Heavy Battery" pada Februari 1942, dia pergi melihat senjata api Jerman di Central House of the Red Army. Pada bulan Jun, beliau melakar persembahan Artis Rakyat USSR N.A. Obukhova dan E.A. Stepanova di hospital tentera di Khavsko-Shabolovsky Lane di Moscow untuk lukisan "Konsert di Hospital" (lukisan itu tidak selesai). Pada 21-25 September, bersama Alexei Viktorovich Shchusev dan anaknya, dia mengkaji kemusnahan di bandar Istra. Kemudian, pada tahun 1944, beliau mencipta muka depan, halaman tajuk, pengenalan dan pengakhiran untuk buku oleh A.V. Shchusev "Projek untuk pemulihan bandar Istra" (M., 1946). Pada masa yang sama, sebelum Paskah, pada April 1942, Lansere, yang ditugaskan oleh Hudfond, mula bekerja pada siri kuda-kuda terbarunya "Trofi Senjata Rusia", yang terdiri daripada lima lukisan bersejarah: "Selepas Pertempuran di Tasik Peipsi" ("Selepas Pertempuran di atas Ais"), "Pejuang dengan senjata yang ditangkap" ("1941 berhampiran Moscow"), "Malam selepas Borodino" ("Malam selepas pertempuran Borodino"), "Di padang Kulikovo", "Peter selepas Poltava" ( "Kemenangan Poltava"). Siri ini, yang disiapkan pada 7 Oktober 1942, telah dipamerkan di pameran besar "Perang Patriotik Besar" di Galeri Tretyakov 12, diletakkan sebagai ganti pameran yang dipindahkan. Pada 19 Mac 1943, artis itu menerima Hadiah Negara USSR darjah ke-2 untuk siri ini. Seperti yang ditulisnya dalam autobiografinya, "penganugerahan Hadiah Stalin kepada saya mengubah struktur pemikiran dan perasaan - kedua-dua kepercayaan pada diri saya dan harapan untuk masa depan muncul" 13 . Dan selepas tamat pameran pada akhir tahun 1943, siri itu dipindahkan ke koleksi galeri.

Eugene Lansere sentiasa memberi perhatian khusus kepada sejarah, yang tercermin dalam karyanya. Pada Februari 1943, beliau bertemu dengan ahli sejarah E.V. Tarle dan A.I. Yakovlev, yang bercakap tentang kemenangan di Stalingrad sebagai titik perubahan dalam perang dan membandingkannya dengan Pertempuran Poitiers pada 732. Sehari selepas penyerahan Tentera Ke-6 Reich Ketiga, Lansere mencadangkan kepada Jawatankuasa Seni di bawah Majlis Komisaris Rakyat USSR untuk menulis triptych "Perang dan Keamanan". Artis membangunkan hanya dua bahagiannya ("Penggerakan" dan "Pertempuran artileri di dalam hutan"). Bahagian kanan, yang jauh lebih sukar untuk difikirkan dalam keadaan perang, seperti keseluruhan triptych, kekal pada tahap lakaran. Tetapi tema komposisi sayap kanan "Mir" bagaimanapun mendapati penjelmaannya dalam lukisan monumental selepas Lansere menerima surat pada 7 Februari 1945 dari ketua stesen Kazan A.I. Popov dengan permintaan untuk menyiapkan dua panel untuk menara Syuyumbek di stesen kereta api Kazan, yang dipesan kembali pada tahun 1939, menjelang November. “Sejak makan tengah hari, saya terseksa dengan mencipta cara menggantikan lakaran sebelum ini. Dan sekarang - pukul 11 ​​malam - saya memikirkannya, nampaknya saya. Saya mengambil angka "Kedamaian", "Kemenangan" dari lakaran yang boleh digubah; seolah-olah mungkin untuk membuat sesuatu yang telah lama diimpikan daripada mereka, "tulis tuan pada hari itu. Komposisi di dinding telah dibuat pada tahun 1946. Disiapkan pada Mei 1946, Mir digambarkan sebagai seorang wanita berbaju hujan dengan anak dan dahan laurel; "Kemenangan", bermula di dinding hanya pada 3 Ogos dan selesai selepas kematian ahli akademik oleh anaknya, pada mulanya dikandung dalam bentuk Pallas Athena, tetapi pada Mei 1945, dalam lakaran, ia berubah menjadi seorang pahlawan dalam surat berantai. , topi keledar dan jubah, dengan pedang dan lembing (tetapi tanpa mesin, seperti yang diperlukan). Di sekeliling sosok wanita dalam "Peace" terdapat gubahan monokrom yang mencerminkan kehidupan yang damai ("Sains", "Seni", "Keluarga", "Rekreasi", "Buruh di mesin" dan "Buruh di ladang") . Di sisi pahlawan, nama-nama sepuluh kota yang dikaitkan dengan kemenangan tentera Soviet tertulis dalam huruf emas. Dalam surat kepada I. Charlemagne bertarikh 7 November 1945, tuan itu mengakui bahawa dia "takut - tafsiran plot tidak akan menakutkan - mereka tidak akan berkata - "ini adalah Ibu Tuhan dengan bayi Yesus dan St. George dengan tombak”, tetapi semuanya berjalan lancar.

Kemenangan dalam perang didahului oleh dua tahun aktiviti kreatif tuan yang tidak kurang aktif. 10 Mei 1943 di dewan Galeri Tretyakov membuka pameran karya oleh tujuh tuan generasi yang lebih tua. Bersama E.E. Lansere telah dipamerkan oleh V.N. Baksheev, V.K. Byalynitsky-Birulya, I.E. Grabar, V.N. Meshkov, I.N. Pavlov dan K.f. Yuon. Pada 15 Julai, semua artis, kecuali I.E. Grabar, telah dianugerahkan Order of the Red Banner of Buruh. Ini adalah pameran seumur hidup utama terakhir Lansere. Katalog yang diterbitkan pada musim luruh tahun 1944, menyenaraikan lebih daripada seratus karya lukisan, grafik, lakaran karya monumental dan hiasan, produksi teater sejak 1907, dan hanya tujuh karya zaman perang (1941-1942). Namun, masih terlalu awal untuk membuat kesimpulan. Pengalaman Lansere sangat penting dalam pelbagai bidang kehidupan seni. Pada November-Disember 1943, bagi pihak Jawatankuasa Seni dan Persatuan Teater All-Russian, beliau melawat Tbilisi untuk mengkaji karya pelukis dan berunding mengenai peningkatan pendidikan seni dengan cadangan untuk memperkenalkan jabatan seni gunaan di Akademi Tbilisi daripada Seni. Bakat Lansere sebagai muralis sangat berguna. Pada 7 Mac 1944, dia membaca laporan di Kesatuan Seniman Moscow "Kerja saya dalam bidang lukisan monumental", dan pada 19 April 1945, artikelnya "Mengenai lukisan monumental" diterbitkan dalam akhbar "Seni Soviet" . Sejak tahun 1943, artis telah mengusahakan projek untuk pemulihan Teater. E.B. Vakhtangov, yang terkena bom pada tahun 1941, pada tahun 1944, atas cadangan arkitek D.N. Chechulina mencipta lakaran untuk lukisan siling di ruang legar dan siling tengah Teater Majlis Bandaraya Moscow (tidak dilaksanakan). Luasnya keupayaannya dibuktikan dengan perundingannya mengenai reka bentuk stesen metro ("ZIS"), mengenai pembangunan perintah tentera baru (termasuk untuk wanita), mengenai penyambungan semula pengeluaran "Woe from Wit" di Maly Teater, mesyuarat pada label "Pishcheprom". Kebaikan Lansere dalam pembangunan pelbagai bidang budaya kebangsaan telah diiktiraf di kalangan orang ramai, dan pada 26 Februari 1945, tuan berusia 69 tahun itu dianugerahkan gelaran Artis Rakyat RSFSR, dan pada 4 September 1945, beliau telah dianugerahkan Order of the Red Banner of Buruh kedua.

Selepas tamat perang, pada 18 Mei 1945, Eugene menulis kepada kakaknya di Paris, memberitahu tentang kematian saudara lelaki mereka Nikolai pada tahun 1942, tetapi berakhir dengan harapan: "Sekarang perang yang dahsyat ini telah berakhir dengan kemenangan, kami semua percaya bahawa hubungan akan terjalin dengan anda semua, begitu jauh dan begitu dekat, dan mungkin kita akan berjumpa antara satu sama lain.” Tetapi mereka tidak ditakdirkan untuk bertemu antara satu sama lain. Kembali pada 19 November 1942, Lansere menulis: “Apa yang semua orang berminat ialah sama ada akan ada perubahan selepas perang; majoriti [berfikir] tidak, ia akan menjadi lebih teruk jika mereka menang. Biasanya saya seorang sahaja yang mengharapkan evolusi dan penurunan pada brek.

1. Lihat artikel: Pavlinov P.S. Eugene Lansere di hadapan Kaukasia. Lukisan dan nota tuan // Koleksi. 2005. No 2. S. 16-23.
2. Selepas ini tanpa petunjuk - arkib keluarga Lansere.
3. Kakak Yevgeny Lansere Zinaida Serebryakova berpindah ke Paris pada tahun 1924. Pada tahun 1925 dan 1928, anak-anaknya Alexander dan Ekaterina datang melawatnya. Semasa perang mereka tinggal di Paris. Abang Yevgeny, arkitek Nikolay Lansere, telah ditangkap kali kedua atas tuduhan pengintipan pada tahun 1938. Yevgeny menulis surat kepada Zhdanov, Kaganovich dan pendakwa raya, tetapi Nikolai dijatuhi hukuman 5 tahun di kem. Pada 18 Julai 1939, dia dihantar tanpa pertemuan ke Kotlas, dan pada musim luruh - ke Republik Komi, ke kampung Kochmes, daerah Ust-Usinsky. Pada Ogos 1940, dia dipindahkan ke Moscow, dan pada musim panas 1941 dia dipindahkan ke penjara transit Saratov, di mana dia meninggal pada Mei 1942.
4. Isteri Eugene Lansere ialah Olga Konstantinovna, nee Artsybusheva.
5. Yevgeny Lansere mengerjakan lakaran "The Engagement in the Monastery" bersama anaknya, pelukis, arkitek, artis grafik buku Yevgeny (1907-1988). Lakaran untuk drama F. Schiller "Intrigue and Love" untuk Teater Maly, dipersembahkan pada tahun 1941, serta lakaran untuk pemandangan untuk opera oleh S.N. Vasilenko "Suvorov" untuk Teater Muzikal yang dinamakan sempena K.S. Stanislavsky, dibangunkan pada 1941-1943.
6. Mengenai kehidupan dan kerja E.E. Lansere pada separuh kedua tahun 1941, lihat: V.M. Bialik"Saksi kepada Perang" // Seni Rusia. M., 2005. No 4. S. 136-139.
7. Tidak lama lagi Akademi Seni Bina akan dipindahkan ke Shymkent, dan aktiviti pengajaran Lansere, yang bermula pada 1910-an dan hampir berterusan sejak 1922, akan terganggu.
8. Kami bercakap tentang cadangan untuk berpindah pada 8 Ogos 1941 dengan kereta api ke Nalchik. Ia meninggalkan I.E. Grabar, V.A. Vesnin, M.N. Yakovlev dan ramai lagi.
9. Triptych "Lake Gek-Gol" dari 1 Ogos 1944 dipamerkan di Pameran Landskap Kesatuan Seniman Soviet Moscow di dewan Persatuan Seniman Moscow.
10. Dari entri diari pada 15 Februari 1942: "Berita mengerikan dari St. Petersburg - kelaparan. Kematian Peterhof, Tsarskoye, Oranienbaum, Gatchina. 2 Mac: “Berita buruk: V.A. Frolov, I.Ya. Bilibin, Petrov, Naumov, Karev... mereka kata ada 47 artis semuanya.” Tidak mustahil untuk membaca entri kemudian tanpa rasa gentar. 16 April 1944: “Kami mempunyai Frolov; Kisah Andrey tentang Leningrad. Kehilangan kad makanan pada Februari 1942 oleh adik-beradik Zarudny, dan kematian mereka akibat kelaparan.
11. Anak saudara Lansere Tatyana Serebryakova pergi ke Sverdlovsk pada Januari 1942 bersama suaminya Valentin Filippovich Nikolaev. Saudara lelaki Tatyana Evgeny Serebryakov dan isterinya kekal dalam pemindahan di bandar Frunze sehingga musim panas 1945.
12. 255 artis dipamerkan. Antara karya yang dipamerkan - "Fascist flew by" A.A. Plastov, triptych "Alexander Nevsky" P.D. Korina.
13. E. Lansere. Esei autobiografi // V.N. Baksheev, V.K. Byalynitsky-Birulya, I.E. Grabar, E.E. Lansere, V.N. Meshkov, I.N. Pavlov, K.F. Yuon. [Katalog pameran]. M., 1944. S. 46.

artis Rusia.
Pekerja Seni Terhormat SSR Georgia (1933).
Artis Rakyat RSFSR (1945).

Dilahirkan di Pavlovsk pada 4 September (23 Ogos), 1875 dalam keluarga pengukir E.A. Lancer.
Beliau belajar di sekolah lukisan Persatuan Penggalakan Seni di St. Petersburg (1892-1895), serta di akademi Colarossi dan Julian di Paris (1895-1898).
Dia menghabiskan 1896-1900 di Paris, di mana dia bekerja di Akademi swasta Julien dan Colarossi.
Sebelum revolusi dia tinggal di St. Petersburg. Beliau adalah ahli persatuan Dunia Seni. Dia mendapat kemasyhuran terutamanya untuk bukunya dan karya ilustrasi (kitaran Tsarskaya Hunt di Rusia, 1902; Tsarskoye Selo dalam pemerintahan Maharani Elizabeth Petrovna, 1910), yang dicirikan oleh penggayaan sejarah yang indah dan utama; ciri yang sama adalah ciri scenografinya (persembahan Teater Lama St. Petersburg). Kitaran buku terbaiknya ialah ilustrasi untuk Hadji Murad oleh L.N. Tolstoy (1912–1915).
Pada 1905-1908, Lansere mencipta grafik revolusioner satira untuk majalah Zhupel, Spectator dan Infernal Mail (malah dia menerbitkan sendiri yang terakhir).
Pada tahun 1912 beliau menerima gelaran ahli akademik lukisan, dan pada tahun 1915 - ahli penuh Akademi Seni.
Dari 1912 hingga 1915 E.E. Lansere ialah ketua bahagian artistik Kilang Porcelain dan Kilang Lapidary.
Dia tidak menerima revolusi 1917 dan pada 1918-1919 dia bekerjasama sebagai artis dalam OSVAG (biro maklumat dan propaganda, biro maklumat tentera A.I. Denikin).
Dari 1918 hingga 1934 dia tinggal di Caucasus. Beliau adalah seorang profesor di Akademi Seni Tbilisi. Pada tahun 1922, beliau pergi ke Angra atas panggilan dari Mutlak RSFSR, dan pada tahun 1927, dalam perjalanan perniagaan dari Komisariat Pendidikan Rakyat Georgia, ke Paris.

Pada tahun 1933, beliau melukis plafon restoran stesen kereta api Kazansky di Moscow. Pada tahun 1934 dia menerima perumahan dari Majlis Bandaraya Moscow dan berpindah ke Moscow. Sejak 1934 - profesor di Akademi Seni Bina.
Dorongan rasmi prinsip neoklasik menyumbang kepada kejayaannya. Lansere meneruskan dan mengemas kini beberapa idea terdahulunya, menyelesaikan kerja pada ilustrasi untuk Cossacks L.N. Tolstoy (1937), serta mural Stesen Kazan di Moscow (1933-1934, 1945-1946), yang ditugaskan kepadanya sebelum Revolusi Oktober; mural ini (bersama plafond Hotel Moskva, 1937, dan karya monumental lain oleh Lansere) tergolong dalam contoh hiasan seni bina dan bergambar yang paling ketara pada tahun-tahun tersebut.

Evgeny Alexandrovich Lansere — salah seorang pengukir Rusia yang paling terkenal. Dilahirkan pada tahun 1848 di bandar Morshansk. Kebanyakan karyanya adalah dalam gaya. Haiwan memainkan peranan khas dalam kerjanya. Dia memberikan tempat yang paling mulia di antara semua binatang kepada kuda. Dia meminati haiwan yang cantik ini sejak kecil. Sepanjang hidupnya, dia terus mencipta arca terperinci yang mengagumkan, dieksekusi dengan rumit, yang memaparkan haiwan dan manusia.

Ramai daripada mereka yang berkenalan dengan arca Lansere menyedari bahawa dalam karyanya perhatian yang besar diberikan bukan sahaja kepada Rusia, tetapi juga kepada budaya lain. Setelah melakukan beberapa perjalanan ke Asia Tengah, Caucasus, Afrika Utara, serta negara dan wilayah lain, dalam ukirannya dia cuba untuk menyatakan semangat tempat yang dia lawati dan di mana dia mendapat inspirasi.

Untuk sebahagian besar, Yevgeny Alexandrovich Lansere belajar sendiri dan mencapai semua kejayaannya sendiri. Dia tidak mempunyai pendidikan seni yang lebih tinggi. Dia dibantu dengan nasihat dan arahan oleh seorang lagi pengukir Rusia, Nikolai Ivanovich Liberich, yang melihat bakat luar biasa dalam bakat muda itu. Di samping itu, Eugene Lansere melawat bengkel pengukir, di mana dia bekerja dari kehidupan dan belajar dari pengalaman tuan lain. Kemudian dia belajar pemutus gangsa di Paris.

Pengukir ini banyak melakukan pembangunan seni Rusia, sebagai salah satu yang paling penting di dunia. Dia memuliakan sekolah arca Rusia di luar negara, lebih daripada sekali mengambil bahagian dalam Pameran Dunia. Di samping itu, arca-arcanya dilemparkan dalam faurin gangsa dan besi. Untuk kerjanya, beliau menerima gelaran artis kelas ijazah pertama Akademi Seni, telah diterima sebagai ahli Persatuan Pencinta Seni Moscow, dan juga menjadi ahli bebas kehormat Akademi Seni. Semasa hidupnya dia mencipta kira-kira 400 arca, yang kini diwakili di Muzium Rusia St. Petersburg, Galeri Tretyakov di Moscow dan muzium lain.

Pengukir haiwan Rusia yang hebat Yevgeny Aleksandrovich Lansere meninggal dunia pada tahun 1886.

Evgeny Alexandrovich Lansere

Arab dengan anak singa

Bogatyr

Zaporozhets selepas pertempuran

beting Kyrgyz sedang bercuti

beting Kyrgyz sedang bercuti

Troika berlepas

Plugar-Little Russian

Sarjana lukisan sejarah Lyakhova Kristina Alexandrovna

Evgeny Evgenievich Lansere (1875–1946)

Evgeny Evgenievich Lansere

Lansere, seperti sezamannya A. Benois dan V. Serov, mencipta dalam karyanya jenis lukisan sejarah yang sama sekali baru. Kanvasnya yang bersaiz kecil dengan ruang cetek, benar-benar menyampaikan semangat era tertentu, membangkitkan banyak persatuan sejarah dan sastera dalam imaginasi penonton.

Artis dan pelukis Rusia Yevgeny Evgenyevich Lansere dilahirkan di bandar Pavlovsk berhampiran St. Petersburg. Budak lelaki itu dibesarkan dalam persekitaran artistik (bapanya, E. A. Lanceray, adalah seorang pengukir, bapa saudaranya, A. N. Benois, seorang pelukis).

Lansere menerima pendidikan seninya di Sekolah Lukisan Persatuan untuk Dorongan Seniman di bawah J. F. Zionglinsky dan E. K. Lipgardt, kemudian, pada 1895-1897, beliau belajar di Akademi Colarossi dan studio Julian di Paris. Permulaan aktiviti kreatif tuan terutamanya dikaitkan dengan grafik. Lansere adalah salah seorang pereka utama majalah "World of Art", dia juga bekerja pada penerbitan lain yang dicipta oleh persatuan "World of Art".

Grafik Lansere pada awal 1900-an boleh dibahagikan kepada dua bidang: hiasan hiasan menggunakan motif bunga dan gubahan sejarah.

E. E. Lansere. "Boat of Peter I", 1903, Galeri Tretyakov, Moscow

Seperti M. Dobuzhinsky dan A. Benois, Lansere berminat dengan Petersburg purba, monumen seni binanya, yang mana dia mendedikasikan banyak lukisan, cat air, litografinya ("Nikolsky Market. Petersburg", 1901, Galeri Tretyakov, Moscow; "Katedral Kazan ”, "Jambatan Kalikin" - kedua-duanya pada tahun 1902).

Pengaruh besar terhadap pembentukan Lansere sebagai artis disediakan oleh karya dengan tema sejarah oleh V. Serov, dengan siapa tuan muda bekerja pada penerbitan "Sejarah Grand Duke, Tsar dan Memburu Imperial di Rusia". Untuk edisi ini, Serov melakukan gubahan "Peter I pada pemburuan anjing" dan "Pemergian Peter II dan Tsesarevna Elizaveta Petrovna untuk memburu."

Salah satu karya Lansere yang paling menarik dengan plot sejarah ialah lukisan "Empress Elizaveta Petrovna di Tsarskoe Selo" (1905, Galeri Tretyakov, Moscow; versi - di Muzium Seni, Nizhny Novgorod). Tuannya memilih plot tanpa plot yang kompleks, yang merupakan tipikal karya kebanyakan artis Dunia Seni.

Pada masa yang sama, Lansere bukan sahaja menyampaikan semangat umum upacara keluar permaisuri di istana, tetapi juga menarik perhatian kepada watak adegan itu: permaisuri yang megah, gemuk, bangsawan dan wanita istana dengan wajah yang angkuh.

Tidak ada sedikit pun keanehan dalam figura manusia, mereka bukan boneka dan bukan Somov yang tidak berbadan tuan-tuan dan puan-puan, tetapi orang-orang yang masih hidup, secara bebas dan semula jadi berada dalam perarakan. Mereka secara harmoni sesuai dengan landskap seni bina dan, seolah-olah, membentuk satu keseluruhan dengan ensembel Istana Tsarskoye Selo dengan tiang marmar putih, patung, acuan dan balkoni hiasan. Gambar itu dengan sangat halus menyampaikan suasana bandar utara; figura manusia dan bangunan dibanjiri dengan cahaya sejuk hari St. Petersburg.

Seperti kebanyakan artis Dunia Seni, Lansere berminat dengan era Peter I. Karya-karyanya yang didedikasikan untuk masa ini ditandai dengan perasaan romantis, mereka mempunyai beberapa butiran setiap hari dan elemen genre, yang tipikal untuk lukisan "Empress Elizaveta Petrovna di Tsarskoye Selo”. Patos tinggi mencirikan komposisi "Boat of Peter I" (1903, Galeri Tretyakov, Moscow), "Petersburg pada awal abad ke-18" (1906, Muzium Rusia, St. Petersburg). Perkara utama bagi artis adalah untuk menyampaikan penampilan bandar pada awal abad ke-18, untuk menangkap semangat masa itu. Ini disampaikan bukan sahaja oleh bangunan seni bina, tetapi juga oleh orang yang aktivitinya dirakam oleh pengarang di kanvasnya.

Begitulah kanvas "Kapal zaman Peter I" (1909, Muzium Rusia, St. Petersburg; versi - 1911, Galeri Tretyakov, Moscow).

Lansere berusaha untuk menawan kuasa dan kekuatan armada Rusia. Semua butiran gambar adalah tertakluk kepada matlamat ini. Awan gelap yang berputar di langit, ombak ribut, layar yang melambung, bendera yang berkibar ditiup angin mencipta kesan pergerakan, tenaga.

Pada tahun 1900-an-1910-an, Lansere mengambil bahagian aktif dalam perusahaan seni "Seni Moden", yang diasaskan oleh I. E. Grabar. "Seni Moden" adalah sejenis pameran, yang menunjukkan lukisan, karya seni gunaan, hiasan dalaman yang direka secara artistik.

E. E. Lansere. "Permaisuri Elizaveta Petrovna di Tsarskoye Selo", 1905, Galeri Tretyakov, Moscow

Tempat yang besar dalam warisan kreatif tuan diduduki oleh lukisan monumental dan hiasan.

Pada 1910–1912, Lansere mencipta siling dan hiasan dinding untuk rumah agam Tarasov di Moscow. Beberapa tahun kemudian, bersama dengan A. Benois, artis itu mengerjakan lakaran untuk mural "Rakyat Rusia", yang bertujuan untuk reka bentuk Stesen Kazan dan Lembaga Kereta Api Kazan.

Pada masa ini, aktiviti teater dan reka bentuk Lansere, yang bekerja di Teater Purba, tergolong.

E. E. Lansere. "Petersburg pada awal abad ke-18", 1906, Muzium Rusia, St

Yang menarik adalah karya grafik artis untuk majalah dan buku. Dengan bantuan Lansere, majalah "World of Art", "Artistic Treasures of Russia", buku oleh AN Benois "Russian School of Painting", penerbitan "History of the Grand Duke, Royal and Imperial Hunting in Russia" telah direka.

Dalam gaya gothic zaman pertengahan, zaman barok Peter the Great, dan klasikisme Rusia, vignet anggun, pengakhiran, penyelamat skrin Lansere untuk majalah dan buku dibuat. Minat dalam sejarah Rusia dan kehidupan rakyat tercermin dalam lukisan dan cat air master yang realistik dan benar untuk cerita Leo Tolstoy "Hadji Murad" (1912–1915), yang berhak menjadi ilustrasi buku terbaik pada awal abad ke-20.

Sebelum memulakan kerja pada cerita itu, Lansere melawat Dagestan dan Chechnya, di mana dia membuat banyak lakaran jenis manusia, landskap, monumen seni bina, barangan rumah dan senjata.

Semasa Perang Dunia Pertama, Lansere pergi ke hadapan Turki-Caucasian, di mana dia membuat sejumlah besar lakaran.

E. E. Lansere. "Kapal zaman Peter I", 1911, Galeri Tretyakov, Moscow

Artis sekali lagi beralih kepada tema Caucasus, mengerjakan ilustrasi untuk "Cossacks" oleh L. N. Tolstoy.

Pada masa ini, dia sangat mengenali kehidupan orang-orang Kaukasia: artis menghabiskan tiga tahun, dari 1917 hingga 1920, di Dagestan, kemudian tinggal di Tbilisi, di mana dia bekerja sebagai pelukis di Muzium Etnografi dan menghabiskan banyak masa. masa dalam ekspedisi etnografi bersama-sama dengan pekerja Institut Arkeologi Caucasian.

Dari 1933 Lansere tinggal di Moscow. Dia terlibat dalam lukisan monumental (plafon restoran stesen kereta api Kazansky, hotel Moskva, dewan Teater Bolshoi). Kerja terbaik dalam tempoh terakhir kehidupan tuan adalah siri "Trofi senjata Rusia" (1942), yang menunjukkan hubungan yang tidak dapat dipisahkan antara sejarah dan kemodenan.