Alat muzik direka untuk menghasilkan pelbagai bunyi. Jika seorang pemuzik bermain dengan baik, maka bunyi ini boleh dipanggil muzik, jika tidak, maka cacaphony. Terdapat begitu banyak alatan yang mempelajarinya seperti permainan yang menyeronokkan, lebih teruk daripada Nancy Drew! Dalam amalan muzik moden, instrumen dibahagikan kepada kelas dan keluarga yang berbeza mengikut sumber bunyi, bahan pembuatan, kaedah penghasilan bunyi, dan ciri-ciri lain.

Angin (aerofon): sekumpulan alat muzik, sumber bunyinya ialah getaran ruangan udara dalam saluran laras (tiub). Mereka dikelaskan mengikut banyak kriteria (bahan, pembinaan, kaedah pengeluaran bunyi, dll.). Dalam orkestra simfoni, kumpulan alat muzik tiup dibahagikan kepada kayu (seruling, oboe, klarinet, bassoon) dan tembaga (trumpet, tanduk Perancis, trombon, tuba).

1. Serunai ialah alat muzik tiupan kayu. Jenis seruling melintang moden (dengan injap) telah dicipta oleh tuan Jerman T. Boehm pada tahun 1832 dan mempunyai pelbagai jenis: piccolo (atau seruling piccolo), alto dan seruling bes.

2. Oboe ialah alat muzik buluh tiup kayu. Dikenali sejak abad ke-17. Varieti: oboe kecil, oboe d "cupid, tanduk Inggeris, gekkelfon.

3. Klarinet ialah alat muzik buluh tiup kayu. Direka pada mulanya. abad ke 18 Dalam amalan moden, klarinet soprano, klarinet piccolo (piccolo Itali), alto (dipanggil tanduk basset), klarinet bes digunakan.

4. Bassoon ialah alat muzik tiupan kayu (terutamanya orkestra). Timbul pada separuh masa pertama. abad ke-16 Varieti bass ialah contrabassoon.

5. Sangkakala ialah alat muzik corong tembaga yang dikenali sejak zaman dahulu. Jenis paip injap moden dibangunkan ke tengah. abad ke-19

6. Tanduk Perancis ialah alat muzik tiupan. Ia muncul pada akhir abad ke-17 sebagai hasil daripada penambahbaikan tanduk memburu. Jenis tanduk Perancis moden dengan injap dicipta pada suku pertama abad ke-19.

7. Trombone - alat muzik tembaga (terutamanya orkestra), di mana padang dikawal oleh peranti khas - slaid (yang dipanggil trombone gelongsor atau zugtrombone). Terdapat juga trombon injap.

8. Tuba ialah alat muzik loyang yang paling rendah bunyinya. Direka pada tahun 1835 di Jerman.

Metallophone adalah sejenis alat muzik, elemen utamanya ialah kunci plat, yang dipukul dengan tukul.

1. Alat muzik yang dibunyikan sendiri (loceng, gong, fon getaran, dsb.), sumber bunyinya ialah badan logam elastiknya. Bunyi dihasilkan dengan tukul, kayu, pemain drum khas (lidah).

2. Alatan jenis gambang, berbeza dengan plat metalofon diperbuat daripada logam.

Alat muzik bertali (chordophone): mengikut kaedah penghasilan bunyi, ia dibahagikan kepada tunduk (contohnya, biola, cello, gijak, kemancha), dipetik (harpa, gusli, gitar, balalaika), perkusi (simbal), perkusi papan kekunci (piano), dipetik -papan kekunci (harpsichord).

1. Violin ialah alat muzik tunduk 4 tali. Tertinggi dalam daftar dalam keluarga biola, yang membentuk asas orkestra simfoni gubahan klasik dan kuartet rentetan.

2. Cello ialah alat muzik keluarga biola daftar bass-tenor. Muncul pada abad ke-15-16. Sampel klasik dicipta oleh tuan Itali abad 17-18: A. dan N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidjak ialah alat muzik tunduk bertali (Tajik, Uzbek, Turkmen, Uyghur).

4. Kemancha (kamancha) - alat muzik tunduk 3-4 bertali. Diedarkan di Azerbaijan, Armenia, Georgia, Dagestan, serta negara-negara Timur Tengah dan Dekat.

5. Harp (dari bahasa Jerman Harfe) ialah alat muzik yang dipetik bertali-tali. Imej terawal adalah pada milenium ketiga SM. Dalam bentuk yang paling mudah, ia ditemui di hampir semua orang. Harpa pedal moden telah dicipta pada tahun 1801 oleh S. Erard di Perancis.

6. Gusli ialah alat muzik bertali Rusia. Gusli berbentuk sayap ("berbentuk loceng") mempunyai 4-14 atau lebih tali, berbentuk topi keledar - 11-36, segi empat tepat (berbentuk meja) - 55-66 tali.

7. Gitar (guitar Sepanyol, dari bahasa Yunani cithara) ialah alat petik bertali dari jenis kecapi. Di Sepanyol, ia telah dikenali sejak abad ke-13, pada abad ke-17-18 ia merebak ke negara-negara Eropah dan Amerika, termasuk sebagai alat muzik rakyat. Sejak abad ke-18, gitar 6-string telah menjadi biasa digunakan, gitar 7-string telah tersebar luas terutamanya di Rusia. Antara jenisnya ialah ukulele yang dipanggil; dalam muzik pop moden, gitar elektrik digunakan.

8. Balalaika ialah alat muzik petik 3 tali rakyat Rusia. Diketahui sejak awal. abad ke 18 Diperbaiki pada tahun 1880-an. (di bawah pimpinan V.V. Andreev) V.V. Ivanov dan F.S.Paserbsky, yang merancang keluarga balalaikas, kemudian - S.I. Nalimov.

9. Cymbal (Poland. Cymbaly) - alat muzik perkusi berbilang tali yang berasal dari zaman purba. Mereka adalah sebahagian daripada orkestra rakyat Hungary, Poland, Romania, Belarus, Ukraine, Moldova, dll.

10. Piano (fortepiano Itali, dari forte - kuat dan piano - senyap) ialah nama umum untuk alat muzik papan kekunci dengan aksi tukul (piano besar, piano). Piano dicipta pada mulanya. abad ke 18 Kemunculan jenis piano moden - dengan apa yang dipanggil. latihan berganda - merujuk kepada tahun 1820-an. Zaman kegemilangan persembahan piano - 19-20 abad.

11. Harpsichord (Clavecin Perancis) - alat muzik yang dipetik papan kekunci bertali, pendahulu piano. Ia telah diketahui sejak abad ke-16. Terdapat harpsichord pelbagai bentuk, jenis dan jenis, termasuk harpsichord, virginel, spinet, clavicitherium.

Alat muzik papan kekunci: sekumpulan alat muzik yang disatukan oleh ciri umum - kehadiran mekanik papan kekunci dan papan kekunci. Mereka dibahagikan kepada kelas dan jenis yang berbeza. Papan kekunci datang dalam kombinasi dengan kategori lain.

1. Tali (papan kekunci perkusi dan papan kekunci yang dipetik): piano, celesta, harpsichord dan jenisnya.

2. Angin (keyboard-angin dan buluh): organ dan jenisnya, harmonium, akordion butang, akordion, melodi.

3. Elektromekanikal: piano elektrik, clavinet

4. Elektronik: piano elektronik

piano (fortepiano Itali, dari forte - kuat dan piano - senyap) ialah nama umum untuk alat muzik papan kekunci dengan aksi tukul (piano besar, piano). Ia dicipta pada awal abad ke-18. Kemunculan jenis piano moden - dengan apa yang dipanggil. latihan berganda - merujuk kepada tahun 1820-an. Zaman kegemilangan persembahan piano - 19-20 abad.

Alat muzik perkusi: sekumpulan alat yang disatukan dengan cara penghasilan bunyi - impak. Sumber bunyi ialah badan pepejal, selaput, tali. Instrumen dibezakan dengan nada tertentu (timpani, loceng, gambang) dan tidak tentu (dram, tamborin, kastanet).

1. Timpani (timpani) (dari bahasa Yunani. Polytaurea) ialah alat muzik perkusi berbentuk cerek dengan selaput, sering berpasangan (jelaga, dll.). Diedarkan sejak zaman purba.

2. Loceng - alat muzik perkusi orkestra bunyi sendiri: satu set rekod logam.

3. Gambang (daripada xylo ... dan telefon Greek - bunyi, suara) - alat muzik perkusi bunyi sendiri. Terdiri daripada satu siri bongkah kayu pelbagai panjang.

4. Gendang - alat muzik selaput perkusi. Varieti terdapat dalam banyak orang.

5. Rebana - alat muzik membran perkusi, kadangkala dengan loket logam.

6. Castanetvas (castanetas Sepanyol) - alat muzik perkusi; plat kayu (atau plastik) berbentuk cengkerang yang dilekatkan pada jari.

Alat Elektromuzik: Alat muzik di mana bunyi dicipta dengan menjana, menguatkan dan menukar isyarat elektrik (menggunakan peralatan elektronik). Mereka mempunyai timbre yang pelik, mereka boleh meniru pelbagai instrumen. Alat muzik elektro termasuk theremin, emiton, gitar elektrik, organ elektrik, dll.

1. Thereminvox ialah alat elektromuzik domestik pertama. Direka oleh L. S. Termen. Pic bunyi dalam theremin berubah bergantung pada jarak tangan kanan pelaku ke salah satu antena, volum - dari jarak tangan kiri ke antena yang lain.

2. Emriton ialah alat muzik elektrik yang dilengkapi dengan papan kekunci jenis piano. Direka di USSR oleh pencipta A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreitser dan V. P. Dzerzhkovich (model pertama pada tahun 1935).

3. Gitar elektrik - gitar, biasanya diperbuat daripada kayu, dengan pikap elektrik yang menukarkan getaran tali logam kepada getaran arus elektrik. Pickup magnet pertama dibina pada tahun 1924 oleh jurutera Gibson Lloyd Loer. Yang paling biasa ialah gitar elektrik enam tali.

.

(baglama) - alat petik bertali, dalam bentuk dan reka bentuk sepadan dengan rakan sejawatnya: buzuki, saz, laghuto, xylo, uti. Ia adalah kecapi (badan berbentuk pir) dengan leher panjang dan fret logam. Salah satu alat bertali yang paling penting di Turki, ia juga agak biasa di Greece. Saiz instrumen berbeza-beza, begitu juga dengan bilangan rentetan. Sebagai peraturan, terdapat satu atau dua rentetan yang berdengung, dari mana bunyi diekstrak dengan plectrum (pick). Mazhab Islam seperti Bektasi, Alevi dan Kizilbas menggunakan baglama sebagai alat muzik tunggal mereka dalam upacara keagamaan mereka. Pilihan penalaan yang paling popular ialah empat rentetan berganda yang ditala dalam perlima (C, G, d, a). Beberapa jenis instrumen mempunyai nama mereka sendiri, contohnya, baglamazaki ("baglama kecil") dengan tiga tali ganda. Digunakan sebagai instrumen solo dan ensembel. Ahli Orkestra Kebangsaan Greek. Suaranya yang tinggi dan lembut mencipta rasa unik dalam tarian sirtaki dan hasapiko.

Banjo(banjo; banjo Inggeris - bandora atau bandola bahasa Sepanyol atau Portugis yang diherotkan) - alat muzik yang dipetik (dipetik). Pendahulu adalah instrumen yang digunakan di kalangan hamba yang dibawa masuk pada abad ke-17. dari Afrika Barat ke negeri-negeri selatan Amerika Syarikat, di mana ia tersebar luas di bawah nama banger, bonja, banjo. Sejak kira-kira 1870-an, ia telah digunakan secara meluas dalam kehidupan seharian dan dalam muzik hiburan di Amerika Syarikat. Pada tahun 1920-an dan 1930-an, versi tenor banjo adalah popular, tetapi selepas Perang Dunia II ia telah digantikan oleh jenis lima rentetan yang lebih awal; ini bukan tanpa pengaruh penyanyi Pete Seeger, yang memupuk ciri gaya persembahan di negeri-negeri selatan luar bandar. Pada mulanya, ia mempunyai badan dalam bentuk gendang rata terbuka di bahagian bawah dengan satu membran kulit (kini lebih kerap plastik), leher panjang tanpa frets dan dengan kepala. 4-9 tali urat ditarik pada alat itu, satu daripadanya merdu dan dipetik dengan ibu jari, yang lain dihidangkan sebagai iringan. Bunyi banjo tajam, tajam, cepat reput, dengan naungan gemerisik. Banjo moden cenderung mempunyai fret (seperti gitar) dan lima tali keluli. Terdapat dua tetapan biasa: G, c, g, h, d1 dan G, d, g, h, d1. Dalam muzik jazz moden, jenis banjo digunakan:
ukulele banjo (empat tali tunggal dan penalaan a1, d1, fis1, h1);
banjo-mandolin (empat rentetan berpasangan - g, d1, a1, e2);
banjo tenor (empat rentetan tunggal - c, g, d1, a1);
gitar banjo (enam tali - E, A, d, g, h, e1).

Model banjo moden menggunakan cangkerang logam atau kayu; membran ditarik ke bahagian bawah terbuka (model Jerman yang dipanggil) atau tertutup (model Inggeris) badan kayu dengan skru logam, leher dengan fret logam berakhir dengan kepala rata dengan pasak mekanikal. Talinya adalah keluli, licin dan berpintal. Bunyi dihasilkan dengan jari anda, seperti pada gitar, atau dengan plectrum.

(bansuri, bansri) - Alat tiup India, seruling melintang, digunakan di India Utara. Biasanya mempunyai enam lubang, namun terdapat kecenderungan untuk menggunakan tujuh lubang - untuk meningkatkan fleksibiliti dan intonasi yang betul dalam daftar tinggi. Sebelum ini, bansuri hanya ditemui dalam muzik rakyat, tetapi hari ini ia telah tersebar luas dalam muzik klasik di India, muzik filem dan pelbagai genre lain. Lihat Venu.

Bazouki, bouzouki(bouzuki; Greek, Turkic buzuki) - alat petik yang digunakan dalam muzik ringan Yunani yang popular, mengingatkan kecapi dengan leher panjang, tetapi dengan skala yang lebih pendek daripada tanbur Arab. Mempunyai leher yang panjang, tiga atau empat baris rentetan berganda, ditala, masing-masing, e, h, e1 atau d, g, h1, e1. Biasa untuk kehidupan muzik di bandar-bandar Yunani moden.

(balalaika-contrabass) ialah alat petik tali daripada keluarga balalaika. Badan balalaika rakyat adalah kayu, biasanya segi tiga, dilekatkan dari segmen berasingan, kadang-kadang bujur atau hemisfera, berlubang. Lehernya panjang dengan kepala berbentuk penyodok sedikit dibengkokkan ke belakang. Geladaknya nipis, rata, dengan satu lubang resonator bulat atau beberapa, disusun dalam bentuk bintang. Lima frets urat dikenakan pada leher, memberikan skala diatonik. Terdapat tiga rentetan; pertama, tali urat digunakan, kemudian - logam. Rentetan kedua dan ketiga ditala secara serentak, rentetan pertama satu perempat lebih tinggi (e1, e1, a1). Sebelum ini, skala lain juga digunakan: yang keempat ("discord"), kuarto-lima, triad utama dan kecil (yang dipanggil skala "gitar"). Bunyi dihasilkan dengan memukul semua tali dari atas ke bawah dan sebaliknya dengan jari telunjuk tangan kanan (teknik asas) dan dengan memetik tali individu (ch. Arr. First). Kadangkala, pada kord individu, apa yang dipanggil "gulungan" digunakan - pukulan empat jari.

Pada tahun lapan puluhan abad ke-19, balalaika telah dipertingkatkan, dan sebuah keluarga balalaika baharu telah dicipta - treble, piccolo, prima, kedua, alto, tenor, bass dan kontrabas. Instrumen ini, dengan pengecualian treble dan tenor, yang tidak menjadi meluas, membentuk asas orkestra instrumen rakyat Rusia. Menjelang tahun 1896, skala kuar telah ditubuhkan untuk semua instrumen keluarga balalaika:
balalaika kedua - a, a, d1, julat a-a2;
balalaika alto - e, e, a, julat e-d2;
balalaika bass - E, A, d, julat E-g1;
balalaika kontrabas - E1, A1, D, julat E1-g.

Balalaika yang lebih baik, berbanding dengan balalaika rakyat, mempunyai badan yang lebih besar dan leher yang lebih pendek (jumlah panjang 600-700 mm). Badannya memperoleh sifat resonan yang lebih baik, fret intrusif digantikan dengan fret tanggam yang terletak di sepanjang tangga skala kromatik. Balalaika berbunyi senyap, tetapi kuat. Digunakan sebagai instrumen solo dan ensembel.

(Celtic atau Irish harp) - Harpa besar dengan tali logam dan badan bergema jauh lebih lebar di pangkal daripada di bahagian atas. Hujung atas badan dipegang pada bahu kiri, sambil memainkan tali atas dengan tangan kiri, bes dengan kanan.

Harpa New Celtic lebih ringan, mempunyai badan kurang trapezoid (kadang-kadang bulat di bahagian belakang seperti kecapi konsert moden), berurat atau tali nilon. Ia dipegang pada bahu kanan, jadi tangan kiri memainkan bass, tangan kanan memainkan bunyi atas, seperti kecapi konsert. Muncul pada awal abad ke-20. Penalaan diatonik, kadangkala terdapat kecapi dengan mekanisme cangkuk yang membolehkan anda menaikkan rentetan dengan semitone.

Julat kira-kira tiga hingga empat oktaf (cth H1-f2).

(Turki "keseronokan", disebut "joom-bush") - sekumpulan alat petik bertali, yang dicipta pada penghujung abad ke-19 - awal abad ke-20 oleh seorang pemuzik, penjual dan pakar alat muzik Turki, Zeinel Abidin Bey, yang mengiringi penjualan alat di kedai muziknya dengan nyanyian dan bermain di oud. Dia membangunkan instrumen dengan badan logam, bahagian atas kulit seperti banjo, dan leher kayu (lebih panjang daripada oud) tanpa frets. Bentuk badan dipinjam daripada alat yang jauh lebih kuno - Yayli Tambur (tambur berbentuk mangkuk). Cumbus boleh dibongkar dan dipasang dengan mudah, dan nama itu dicipta pada tahun 1930 oleh Atatürk, yang sangat menyukai instrumen itu. Selepas itu, tuannya sendiri mengambil nama keluarga Cumbus.

Sebagai alat muzik Turki klasik, Cumbus popular sehingga sepertiga terakhir abad yang lalu. Hari ini ia jarang ditemui di bandar-bandar besar, tetapi ia terus kedengaran di kampung-kampung dan pekan-pekan kecil pada majlis perkahwinan dan upacara lain, dan juga sering dijumpai di kalangan pemuzik gipsi bersama biola, darbuka dan instrumen lain.

Tetapan lalai ialah d, g, a, d1, g1, c2, yang merupakan tetapan asas untuk oud Arab, di mana e digunakan dan bukannya g, tetapi sebarang tetapan oud boleh digunakan. Alat ini mempunyai enam pasang tali keluli secara serentak.

Kumpulan instrumen berdasarkan jenis resonator ini juga termasuk cumbus tanbur dan cumbus saz.

Cumbus saz mempunyai badan kayu dengan dek kulit, leher panjang dengan frets, 3-4 tali berpasangan atau tiga kali ganda. Penalaan rentetan biasanya suku kelima. Jumlah panjang adalah kira-kira 700-800 mm. Ia digunakan sebagai iringan nyanyian, serta dalam ensembel alat muzik rakyat. Teknik permainannya sama seperti saz tradisional, bunyinya lebih berdentum (disebabkan penggunaan geladak kulit), lebih dekat dengan banjo.

Erhu(erhu, erhuqin; Cina "er" - dua, "hu" - tunduk) - Cina tunduk dua tali alat muzik. Jenis utama huqin. Terdiri daripada resonator kayu heksagon atau silinder dengan membran kulit ular. Leher panjang (81 cm) tanpa palang berakhir dengan kepala bengkok ke belakang dengan dua pasak tala. Tali, dinaikkan tinggi di atas leher, disambungkan kepadanya dengan pendakap logam, ke geladak - dengan pendirian berbentuk M. Apabila bermain, erhu dipegang secara menegak; dengan jari tangan kiri mereka menekan pada tali (tanpa menekannya ke leher), di sebelah kanan mereka memegang busur berbentuk bawang, rambutnya diikat di antara tali; pemuzik yang duduk meletakkan kaki erhu pada lutut. Julat D1-d4; boleh dimainkan dalam julat oktaf tanpa mengubah kedudukan. Timbrenya mengingatkan nyanyian falsetto. Erhu ialah salah satu alat muzik paling popular di China; di kawasan utara, versi empat tali erhu adalah popular - apa yang dipanggil syhu (Bahasa Cina "sy" - empat). Terdapat pelbagai jenis teknik untuk bermain erhu. Digunakan sebagai instrumen solo dan ensembel, adalah sebahagian daripada orkestra. Instrumen berkaitan: khuchir (Mongolia), byzanchi (Tuvan), ogochon (Manchuria), duucheke (Nanai), dzyulyanki (Udege), tyngryng (Nivkh). Variasi piccolo yang ditala satu oktaf lebih tinggi dipanggil pan-hu.

Gaohu- Alat tunduk bertali Cina, sejenis huqin (erhu). Badan kayu dalam dengan papan bunyi kulit, leher panjang tanpa leher, dua tali ditala setiap seperlima. Teknik permainan adalah sama seperti erhu - pemain memegang instrumen secara menegak, tali tidak ditekan pada leher, bunyi dihasilkan dengan bantuan busur, rambutnya diikat di antara tali. Gaohu mempunyai tetapan yang lebih tinggi dan saiz yang lebih kecil sedikit daripada erhu.

Guiro(Guiro; Guiro Sepanyol - botol labu) ialah instrumen Amerika Latin yang berasal dari India, tersebar luas di Cuba, Puerto Rico dan Peru, serta di Caribbean. Guiro diperbuat daripada labu kering, yang kulitnya, padat dan licin, menyerupai buluh. Takik digunakan pada permukaan alat; terdapat alat dengan dua permukaan kerja yang berbeza bentuk. Kadangkala alat itu dihiasi dengan perhiasan yang rumit dan diukir ke dalamnya. Guiro moden diperbuat daripada tanduk. Guiro dimainkan dengan meleret kayu bermuka melintasi permukaan beralun di kedua-dua arah. Bunyi guiro pendek, tajam, mengingatkan bunyi pengisaran.

Guitarron(chitarrone, ital. сhitarrone - gitar besar) - kecapi bes, juga archlute (ital. Arciliuti) - alat petik tali, keluarga alat bass yang berasal daripada kecapi. Ia mempunyai leher panjang, sebilangan besar rentetan - fretboard dan bourdon (bass), yang mana terdapat dua pasak penalaan pada leher. Varieti - theorba, torban.

(kalimba, tsantsa) - Buluh Afrika memetik alat bunyi sendiri, idiofon berbentuk sikat. Pada badan resonator (ia boleh dalam bentuk yang berbeza) terdapat satu baris atau beberapa baris kayu, buluh atau lidah plat logam yang berfungsi sebagai sumber bunyi. Sampel yang paling mudah mempunyai yang rata, yang lebih kompleks mempunyai resonator rongga yang diperbuat daripada tempurung kura-kura, kayu berlubang, labu berongga, dsb., lidah dilekatkan pada papan resonator (4-30). Kacang tinggi mengehadkan bahagian buluh yang berbunyi. Apabila bermain (berdiri, berjalan, duduk), kalimba diapit dengan tapak tangan dibengkokkan pada sudut tepat dan ditekan rapat ke tepi, atau dipegang pada lutut, dengan ibu jari dan telunjuk kedua-dua tangan mencubit dan melepaskan bebas. (atas) hujung lidah, membawa mereka ke dalam keadaan getaran. Kalimbs datang dalam pelbagai saiz; panjang badan 100-350 mm, panjang lidah 30-100 mm, lebarnya 3-5 mm. Skala bunyi kalimba bergantung kepada bilangan buluh.

Kalimba adalah instrumen tertua dan paling meluas di Afrika (terutama di Tengah dan Selatan, di beberapa Antilles). Popularitinya yang luas dibuktikan dengan banyaknya nama yang menamakan kalimba di kalangan pelbagai suku: Tsantsa, Sanza, Mbira, Mbila, Ndimba, Luembu, Lala, Malimba, Ndandi, Izhari, Mganga, Likembe, Selimba, dll., yang mana "rasmi" kami ialah "tsantsa", di Barat - "kalimba". Kalimba digunakan dalam upacara tradisional dan oleh pemuzik profesional. Ia dipanggil "piano tangan Afrika"; ia adalah alat yang agak virtuoso yang direka untuk memainkan corak melodi, tetapi agak sesuai untuk memainkan kord. Selalunya digunakan sebagai instrumen pengiring. Kalimb besar memberikan dentuman rendah yang unik kepada irama bes muzik Afrika yang meriah, yang kecil mengeluarkan bunyi yang benar-benar hantu dan rapuh, serupa dengan kotak muzik.

Semasa penjajahan Eropah di Amerika, kalimba dibawa oleh hamba hitam ke Cuba, di mana ia masih wujud. Bunyi indahnya boleh didengari, contohnya, dalam muzik kumpulan Earth, Wind & Fire.

Contoh skala kalimba di negara yang berbeza:
bakwe (Congo): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
lemba (Afrika Selatan): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
bakwenda (Afrika Selatan): b, as, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

Kena, quena(kena) ialah seruling longitudinal Andes tipikal, bergerigi di dalam badan, yang menghasilkan bunyi bergema yang unik. Banyak sampel kena telah ditemui di kubur Huaylas dan Naszca (Peru), sejak abad ke-3 SM. Wilayah pengedaran utama adalah dataran tinggi Collao Altiplano, yang terletak pada ketinggian 3.5 ribu meter di atas paras laut, terletak di selatan Peru dan utara Bolivia. Seruling tertua, yang ditemui di wilayah Peru, berusia lebih daripada sepuluh ribu tahun, tetapi kena masih menjadi alat biasa di kalangan orang India Peru hari ini. Panjang seruling mungkin berbeza-beza. Pada mulanya, ia mempunyai dua hingga enam lubang bermain dan skala pentatonik, kemudian disesuaikan, di bawah pengaruh muzik Sepanyol, kepada skala diatonik. Bolivian kena ialah seruling melintang dengan 3-7 lubang bermain. Pada mulanya, kenu dibuat daripada tulang sayap condor, tulang paha seseorang atau llama, tanah liat dan batu, pada zaman kita - terutamanya daripada buluh dan plastik.

Mizmar(mizmar) ialah alat tiup Arab, genus zurna. Buluh berganda dan corong pelekap bibir khas memberikan instrumen ciri prestasinya yang tersendiri dan mentakrifkan ciri keseluruhan bunyi, yang lebih tajam daripada oboe. Kekurangan sentuhan langsung dengan buluh menjadikan bunyi instrumen kurang fleksibel.

Nye(nai, nay) ialah labial alat tiupan. Terdapat beberapa seruling yang sama sekali berbeza di bawah nama ini:

1. Seruling pelbagai laras Moldavia dan Romania. Terdiri daripada 8-24 tiub kayu dengan panjang yang berbeza, dipasang dalam klip kulit yang melengkung. Setiap tiub mengeluarkan satu bunyi siulan, yang nadanya bergantung pada saiz tiub. Skala bunyi adalah diatonik.

2. Seruling melintang Uzbek dan Tajik dengan enam lubang bermain. Skala bunyi diatonik; dengan bantuan kombinasi penjarian dan penutup separa lubang, bunyi yang diubah secara kromatik juga diperolehi. Mengikut jenis bahan, agach-nai (kayu), garau-nai (buluh), mis-nai (timah), dan bringji-nai (tembaga) dibezakan. Agach-nai dan garau-nai mempunyai lubang tambahan yang dimeterai dengan kertas (terletak berhampiran lubang suntikan), yang memberikan bunyi yang istimewa, "membran" timbre. Kepingan bergerak secara teknikal boleh dilakukan pada nai. Salah satu instrumen yang paling biasa di Uzbekistan dan Tajikistan. Digunakan sebagai alat solo, ensembel dan orkestra.

3. Alat tiupan kayu, tersebar luas di Timur Dekat dan Timur Tengah (Nay, Nai, Nal atau Nar) - seruling yang panjang, selalunya membujur. Sejarah instrumen bermula pada era piramid dan mempunyai lebih daripada lima milenium. Nama itu berasal dari perkataan ney (buluh dalam bahasa Farsi adalah bahan yang paling biasa digunakan untuk membuat seruling). Alat ini diperbuat daripada sekeping buluh sembilan segmen, di mana empat hingga lapan lubang dibuat. Terdapat seruling dengan talaan dan bahan yang berbeza - loyang, tembaga atau kayu hitam.

Ocarina, okarina(ocarina; Okarina Itali - gosling) - alat muzik yang ditiup angin berbentuk bulat yang diperbuat daripada tanah liat, seramik, porselin, kayu atau plastik. Ocarinated termasuk instrumen paling kuno yang menggembirakan orang dengan bunyi yang lembut dan spesifik dan mempunyai pelbagai bentuk dan saiz - wisel tanah liat dalam bentuk haiwan, burung, ikan; kadang-kadang mereka dipakai di leher sebagai perhiasan. Ia mengalami kelahiran semula pada tahun 1860, apabila ia dicipta semula dalam bentuk sekarang oleh Itali G. Donati. Ia mempunyai bentuk ovoid (sfera), peranti wisel diletakkan di saluran keluar melintang khas. Sepuluh lubang bermain memberikan skala diatonik dalam julat nona dalam oktaf pertama kecil. Halftones diperolehi dengan menutup sebahagian lubang permainan. Beberapa jenis ocarina dilengkapi dengan injap dan peranti omboh yang membolehkan anda menukar tindakan instrumen. Terdapat keluarga ocarin (dari soprano hingga bass), yang terdiri daripada ensembel dan orkestra. Ocarina adalah perkara biasa di banyak negara.

Oud, ud(oud) ialah alat petik bertali, pendahulu kecapi Eropah. Salah satu instrumen paling kuno, tersebar luas di negara-negara Asia Tengah, Caucasus dan Timur Tengah. Orang yang berbeza mempunyai sejarah asal usul yang berbeza, melaksanakan tradisi dan beberapa ciri reka bentuk dan penggunaan. Badannya yang cembung, berbentuk pir (480-500 mm, lebar 350-360 mm, kedalaman kira-kira 200 mm) diperbuat daripada labu atau dilekatkan daripada papan kayu tirus nipis (kayu cendana, walnut atau pir). Alat ini mempunyai leher pendek (kira-kira 200 mm) tanpa fret dan kepala bengkok ke belakang (juga kira-kira 200 mm); dek kayu rata dengan satu hingga tiga lubang resonator. Ouds kuno mempunyai 4-5 rentetan urat, yang moden mempunyai 8-11 rentetan; vena melodik (berpasangan) terletak di tengah, bass logam (tunggal, dengan kekusutan) - di sepanjang tepi. Penalaan suku atau suku saat (terima kasih kepada penggandaan oktaf yang berasingan). Julat 1-2 oktaf (di Azer. A-d2). Bunyinya lembut, rendah, dihasilkan oleh plektrum dalam bentuk bulu dengan hujung tulang. Instrumen biasanya dipegang secara mendatar atau condong (kepala ke bawah); hanya di Sepanyol dan Mesir ia dimainkan seperti gitar klasik.

Pada oud, maqam, maqom, mugam, mukam, ragas dipersembahkan, serta lagu rakyat lirik (solo). Tetapan standard untuk oud Arab ialah d, g, a, d1, g1, c2; f1 sering digunakan dan bukannya g1. Kepelbagaian penalaan rentetan bass bergantung pada jenis tertentu, dan lokasi bergantung pada pemain. Tetapan standard Turki ialah c, f, b1, e2, a, d2. Semua rentetan dipasangkan (ditala secara serentak), kecuali bes. Tali gitar nilon biasa digunakan. Oud orkestra - alat transposing; bahagiannya ditulis dalam suku di bawah bunyi sebenar.

Oud Bass ialah variasi bass oud.

(seruling pan; seruling Perancis de Pan, paip Pan Inggeris, Panflote Jerman) - alat labial tiupan, seruling berbilang laras membujur. Sejak zaman purba, ia telah ditemui dalam budaya muzik orang yang berbeza. Nama umum berasal dari dewa Yunani kuno mitos Pan (ia sepadan dengan Faun Rom), yang selalu digambarkan dengan alat ini di tangannya. Kepelbagaian instrumen ini di kalangan orang yang berbeza adalah sangat besar, mereka mempunyai saiz yang berbeza, bilangan dan cara menyambung paip (dari tegar kepada satu set paip berasingan), tetapan, julat, cara bermain, kaedah pengeluaran bunyi.

Wisel Penny, Wisel Timah- seruling membujur kecil, biasanya diperbuat daripada timah, tembaga, beberapa logam lain, atau kayu dan plastik. Corong itu dahulunya diperbuat daripada kayu, kini lebih kerap diperbuat daripada plastik. Mempunyai enam lubang dalam skala diatonik (utama); julat kira-kira dua oktaf. Setiap instrumen mempunyai kunci tertentu. Instrumen sedemikian dikenali dalam budaya banyak negara, tetapi mereka menduduki tempat paling penting dalam muzik Afrika Selatan dan Ireland.

Prima domra(domra-prima) ialah instrumen utama keluarga domra. Mempunyai empat rentetan, boleh ditala dengan seperlima: g, d1, a1, e2.

Domra ialah alat muzik bertali Rusia purba yang tidak lagi digunakan dalam kehidupan rakyat. Penerangan dan imejnya yang tepat tidak kekal. Domra ialah alat kerbau dan paling meluas pada abad ke-16-17. Dalam ensemble, sebagai tambahan kepada yang biasa, domra "bass" (bass) juga digunakan.

Pada tahun 1895, instrumen tiga tali telah dieksport dari wilayah Vyatka, yang merupakan salah satu jenis balalaika, tetapi disalah anggap sebagai domra. Berdasarkan instrumen ini, pada tahun 1896-1900, satu keluarga domras yang dibina semula dari skala kuar (dipanggil "discord") dicipta - piccolo, prima, alto, tenor, bass dan kontrabas.

Pada tahun 1908-17, sekeluarga domras empat rentetan sistem quint dari piccolo hingga double bass telah dibina, yang meletakkan asas untuk orkestra rumah. Walau bagaimanapun, disebabkan monotoni timbre mereka, orkestra sedemikian tidak menjadi meluas; instrumen individu sering digunakan dalam orkestra balalaika-domra (domras empat tali paling popular di Ukraine). Kumpulan domra menduduki tempat utama dalam orkestra instrumen rakyat Rusia.

Jenis domras orkestra tiga bertali ditala sama seperti prototaip balalaika. Terdapat jenis domra lain, contohnya, domra-bouzouki, yang menggabungkan sifat dua instrumen. Empat rentetan berpasangan ditala secara serentak dalam perlima.

Saz(saz) - alat petik bertali, tersebar luas di kalangan banyak orang di Caucasus dan Transcaucasia, juga di Iran, Afghanistan dan negara-negara Timur yang lain. Saz Azerbaijan mempunyai badan dalam berbentuk pir yang diperbuat daripada kayu walnut atau mulberi, dipahat atau digam daripada rivet individu, dan leher panjang, segi empat tepat atau bulat di bahagian belakang. Di dek kayu nipis saz, kadang-kadang juga di dalam badan, lubang resonator kecil digerudi. Leher dan tepi papan bunyi selalunya dihiasi dengan ibu-mutiara. Di kepala, yang berfungsi sebagai kesinambungan leher, terdapat pasak kayu, tali logam dilekatkan pada pasak (4-10; saz dengan 8-10 tali adalah yang paling biasa); dengan penalaan, mereka digabungkan menjadi tiga kumpulan, setiap satunya ditala secara serentak - melodi (tiga korus; skala d1), bourdon (dua korus; skala g) dan mengiringi (tiga korus; skala c1). Oleh itu, kumpulan rentetan terluar membentuk selang satu saat yang besar, tengah - di bawah yang pertama dengan seperlima dan di bawah yang ketiga dengan yang keempat. Tali kumpulan pertama digunakan untuk memainkan melodi, rentetan kedua digunakan terbuka, mencipta titik organ, rentetan ketiga menyokong beberapa gerakan melodi dan mengambil bahagian dalam konsonan harmonik. Pelaku meletakkan badan di bahagian atas dada, mengangkat leher, bermain dengan plectrum, memetik semua tali secara bergilir. Oleh itu, melodi sentiasa diiringi oleh latar belakang harmonik - kord quarto-fifth, selalunya dengan semitones. Bunyi saz ialah timbre yang nyaring, lembut, indah (dalam puisi Azerbaijan, Armenia dan Dagestan klasik, saz ditakrifkan sebagai "bunyi manis", "emas"). Terdapat sazas kecil (500-700 mm), sederhana (800-1000 mm) dan besar (1200-1500 mm), yang dipakai pada tali pinggang di atas bahu.

Saz adalah salah satu alat muzik rakyat tertua di Azerbaijan. Saz Armenia berbeza hanya dalam penalaan kumpulan kedua rentetan, yang berbunyi satu oktaf lebih tinggi (e1, a1, d1). Dagestan saz, yang dipanggil chungur (chugur), ialah satu bertali dua, rentetan berpasangannya ditala dalam yang keempat (d1-a, f1-c1).

(shakuhachi, shakuhachi) - Seruling membujur Jepun (nama dari Jepun "isshaku hassun", iaitu, satu shaku dan lapan dinyanyikan - sebutan kuno panjang seruling itu). Panjang standard shakuhachi moden ialah 545 mm (berhampiran dengan yang tradisional). Badannya tirus, diperbuat daripada bahagian bawah tirus batang buluh. Tepi atas dipenuhi dengan tulang, serong, kadang-kadang mempunyai potongan khas. Empat lubang bermain di bahagian hadapan tong dan satu di belakang (terdapat shakuhachi dengan 7-9 lubang) membolehkan anda mengekstrak skala d - f - g - a - c - d1. Dengan menutup sebahagian lubang dan menukar kusyen telinga, ton yang dipertingkatkan secara kromatik diperolehi.

Semasa zaman Edo, shakuhachi dimiliki secara eksklusif oleh sami Buddha yang mengembara. Percubaan sedang dijalankan untuk menambah baik shakuhachi, dan kepingan individu dengan mekanik kromatik injap telah dicipta. Muzik Jepun lama (honkioku) dipersembahkan pada shakuhachi, karya yang dipinjam terutamanya daripada komposer Cina (goikyoku - karya untuk persembahan konsert dalam shakuhachi dengan koto atau shamisen; trio koto, shamisen dan shakuhachi termasuk dalam ensemble yang mengiringi persembahan Kabuki dan teater Bunraku ), karya oleh komposer kontemporari dari negara yang berbeza, gaya dan arah yang berbeza (shinkikoku). Ensembel moden (sehingga 30 penghibur menggunakan pelbagai instrumen dengan shakuhachi sebagai pemain solo) sedang dicipta, termasuk muzik kontemporari dalam program konsert mereka. Muzik untuk shakuhachi dan koto semakin meluas.

(shamisen, shamisen, shamisen) - alat petik tiga bertali Jepun, genus kecapi dengan leher panjang tanpa fretless, badan kayu dengan geladak kulit, yang sebelum ini diperbuat daripada kulit anjing atau kucing. Bunyi dihasilkan menggunakan palam berbentuk spatula besar (kayu, tulang atau kulit kura-kura), yang dipukul bukan sahaja pada tali, tetapi juga pada papan bunyi. Untuk melindunginya daripada kerosakan, dek ditutup dengan perisai separuh bulatan kulit (kulit). Leher panjang mempunyai tiga bahagian yang boleh dipisahkan antara satu sama lain; lebar leher adalah berbeza - bergantung pada jenis pembinaan yang dipilih oleh tuan untuk gaya prestasi tertentu. Di bahagian atas terdapat tiga pasak kayu, di mana tiga tali sutera dilampirkan; kaki tali tinggi diperbuat daripada tulang. Timbre dibezakan oleh pelbagai warna. Penalaan - quart atau quarto-fifth. Jenis penalaan asas: honchoshi (h, e1, h1), niagari (h, fis1, h1), sansagari (h, e1, a1). Muncul di Jepun pada akhir abad ke-16, pendahulunya ialah alat xianxian Cina. Shamisen digunakan sebagai iringan suara, serta dalam teater kabuki, teater boneka dan lagu-lagu popular. Varietinya ialah shosen dan kirisen.

Shaker, tubo, chocalo, chocalho(shaker, tubo, chocalo) - Alat perkusi rakyat Brazil. Shaker asal diperbuat daripada tiub buluh tebal, di dalamnya diisi dengan kerikil kecil dan cengkerang. Varieti moden diperbuat daripada tiub logam; tertidur dengan lubang ceri, kerikil dan pukulan. Ia digunakan dalam ensembel (selalunya bersama-sama dengan kedai minuman) untuk menekankan irama. Bunyi dihasilkan dengan menggoyang dan menggoncang alat tersebut.

ialah alat perkusi Afrika yang meluas, unik dalam jenisnya - ia menggabungkan tiga elemen berbeza: shaker, ratchet dan dram. Semasa persembahan, ia boleh diputar, digoncang dan dipukul dari bawah, sambil menghasilkan bunyi yang agak pelbagai. Ia adalah labu labu Afrika yang dihiasi dengan jaring tenunan dengan biji, kerikil laut atau manik seramik. Labu mempunyai sejarah kuno dan masih digunakan secara meluas dalam kehidupan seharian banyak negara Afrika. Ia tumbuh pada pokok anggur seperti labu, tetapi tidak boleh dimakan segar kerana rasa pahit dan masamnya. Selepas masak dan kering secara semula jadi, labu itu bertukar menjadi cangkerang keras dengan tinggal satu biji di dalamnya. Ia digunakan untuk membuat cawan dan cawan, bekas untuk membawa dan menyimpan air, kemudahan terapung, pelampung, azimat, perhiasan dan hadiah. Kami meminatinya sebagai bahan binaan untuk alat muzik.

Kadangkala istilah "labu" digunakan sebagai nama generik untuk resonator berongga yang berasal dari tumbuhan.

Shenai, shehnai(shenai) - alat tiupan kayu di utara India dengan buluh berganda. Seperti semua instrumen sedemikian, ia sangat dekat dengan zurna - alat muzik rakyat paling tipikal di Asia Tengah dan Timur Tengah. Walau bagaimanapun, terdapat beberapa perbezaan utama yang patut disebut secara berasingan.

Instrumen dengan tiub tirus adalah oktaf (berbanding dengan silinder - duodecymic). Ini bermakna nada pertama adalah satu oktaf di atas bunyi utama. Shenai ialah tiub kon, yang sangat memudahkan teknik tiupan dan membolehkan anda mengisi keseluruhan julat dengan penjarian. Malah, walaupun kebanyakan melodi shalmey Asia Tengah (instrumen seperti klarinet) terhad kepada nota oktaf pertama, melodi shenai sering dimainkan tanpa jurang antara daftar.

Kebanyakan shenai tidak mempunyai lubang permainan untuk ibu jari dan biasanya tidak mempunyai lubang bawah tambahan. Loceng itu adalah logam, sering diukir. Terdapat dua saiz utama yang digunakan: yang lebih kecil dari Pakistan, di As, dan yang lebih besar dari Benares, di D.

Sehingga baru-baru ini, ia adalah alat untuk perayaan, perkahwinan dan perarakan, dan oleh beberapa akaun ia disalin daripada orkestra Parsi yang bermain di atas pintu bandar.

Sejak Perang Dunia Kedua, shenai telah meningkat kepada status alat klasik yang mampu menyampaikan kehalusan ragas (struktur modal dan irama tradisional), dan kini ia sering membuka festival muzik dengan sungguh-sungguh. Wakil paling terkenal dari gaya Benares ialah "usta" (guru) Bismillah Khan.

Muzik ini dipersembahkan oleh dua orang pemuzik, manakala alat kedua - shruti - adalah shenai tanpa bermain lubang dan mengiringi melodi dengan satu bunyi yang berterusan.

Selalunya "pelajar" juga menduplikasi melodi "tuan" dalam serpihan berulang, kadang-kadang melakukan melodi apabila "mulut" membenarkan, atau apabila dia perlu menyesuaikan rotan, yang kadang-kadang ditekan ke bibirnya jika perlu, jika melodi memerlukan ia. Kaedah permainan ini digunakan dalam melodi yang mengandungi portamento, glissando. Kadang-kadang bibir ditekan pada buluh untuk bunyi yang lebih lembut dan teredam. Mereka dimainkan semasa duduk dalam kedudukan tradisional - ini sesuai untuk mengarahkan loceng instrumen ke lutut untuk meredam bunyi tambahan.

Siku, sicus(sicus, antara; sicus, sicu dalam Aymara, antara dalam Quechua) - Alat tiupan Bolivia, sejenis seruling Pan, biasanya dua baris, bilangan tiub (ditutup di bahagian bawah) berkisar antara 6 hingga 20, saiz - dari miniatur kepada 1, 5 meter. Biasanya digunakan dalam ensemble, di mana sicus dikumpulkan mengikut saiz. Di sekitar Tasik Titicaca, sicus dengan paip yang sama panjang dibuat. Daripada memendekkan paip, ia disiapkan ke padang yang dikehendaki, menuangkan pasir. Sikus dimainkan sambil berdiri, manakala alat dipegang secara menegak, bibir bawah pemain terletak di tepi lubang. Pelaku, bagaimanapun, tidak pernah membenarkan bibirnya meluncur dengan cepat ke atas instrumen, seperti, sebagai contoh, pada nai Romania, tetapi sentiasa meniup dengan klikan pendek lidah secara berasingan ke dalam setiap paip. Akibatnya, persembahan mengambil watak staccato. Saudara terdekat sicus, Zampona ialah seruling Andes tradisional, yang merupakan satu set beberapa paip dengan saiz yang berbeza, terbuka dari satu sisi. Diperbuat daripada buluh Canahueca tempatan. Mengikut saiz, terdapat tiga jenis (dari terbesar hingga terkecil): sanka (zanca), malta dan ika.

Kemungkinan besar merujuk kepada zheng, alat petik bertali Cina dari keluarga citer, serupa dengan koto Jepun, Vietnam dan tranh, dan kayagum Korea. Zheng, salah satu alat Cina yang paling kuno, juga dikenali sebagai guzheng atau gu-zheng ("gu" ialah bahasa Cina untuk "kuno"). Terdiri daripada badan kayu dan tali yang melalui dirian melengkung alih yang bergerak di sepanjang instrumen untuk tujuan penalaan. Pada zaman dahulu, zheng mempunyai lima tali, secara beransur-ansur bilangan tali meningkat, dan instrumen moden mencapai 21-25. Pemuzik memetik tali dengan tangan kanannya, dan dengan tangan kirinya, menyentuh tali, mencipta semitone dan hiasan. Guzheng ialah salah satu instrumen solo bilik utama muzik tradisional Cina hari ini.

(suling) ialah alat muzik yang ditiup angin Indonesia. Sejenis seruling membujur dengan alat wisel. Tong itu berbentuk silinder, buluh (panjang kira-kira 850 mm) dengan 3-6 lubang. Bunyinya lembut; melodi sedih dimainkan pada swilling. Digunakan sebagai alat solo dan orkestra (dalam beberapa jenis orkestra gamelan). Ia adalah amalan yang meluas untuk menyanyi secara solo dengan iringan swilling, sering disertai oleh rebab. Turut popular ialah duet swilling dan gendang dua belah.

Suona(sona, so na, heidi, laba) ialah alat buluh angin Cina. Diperbuat daripada kayu keras. Ia mempunyai laras tirus (panjang 340-670 mm) dengan lapan lubang permainan dan loceng logam lebar. Bunyi dihasilkan dengan bantuan tongkat buluh berganda, ditetapkan pada tiub tembaga, di mana tulang bulat atau cakera tembaga juga dipasang, yang berfungsi sebagai sokongan untuk bibir pelaku. Terdapat dua jenis sona: besar - dasona (julat des1-as2), dan kecil - xiaosona (c2-as1). Ia digunakan dalam upacara pengebumian dan perkahwinan sebagai instrumen solo dan iringan; ia juga digunakan dalam ensembel dan orkestra rakyat, termasuk dalam orkestra drama muzikal. Sona timbul akibat evolusi alat zurna Arab-Parsi. Dengan sifat dan aplikasi sona, suru-nai Mongolia, surnai Uzbekistan, sanai India, serta instrumen senap Korea adalah dekat.

Venu- salah satu jenis seruling melintang India Selatan. Biasanya mempunyai lapan lubang. Seruling, membujur dan melintang, adalah alat muzik khas India. Biasanya diperbuat daripada buluh atau buluh. Versi melintang, bahagian tiub buluh berlubang, lebih sesuai untuk muzik klasik, kerana kusyen telinga memberikan prestasi fleksibiliti yang diperlukan dalam bunyi. Variasi membujur sering dijumpai dalam muzik rakyat, tetapi jarang digunakan dalam muzik klasik yang serius - ia hanya dianggap sebagai mainan, kerana kekurangan kusyen telinga mengehadkan keupayaan instrumen. Seruling ini di India boleh mempunyai nama yang berbeza: bansri, bansi, bansuri, murali, venu, dll. Venu dan bansuri adalah antara jenis utama instrumen ini. Walaupun bansuri tersebar luas di India Utara, venu, sebaliknya, sangat popular dalam semua gaya India Selatan.

Nama umum untuk wisel paling mudah dengan rongga resonans tertutup. Mereka dibuat dari zaman dahulu oleh orang-orang yang berbeza dari pelbagai bahan, hari ini ia paling kerap kayu, tanah liat, porselin, logam dan plastik. Bunyinya bernada tinggi dan nyaring. Pic bergantung pada saiz wisel (isipadu rongga resonans), biasanya dalam julat c2-c3. Kadangkala ia mempunyai satu atau dua lubang permainan, membolehkan anda mengeluarkan 2-4 bunyi berbeza.

Alat muzik tali tunduk Cina, sejenis huqin (erhu). Badan kayu dalam bentuk oktahedral atau silinder dengan papan bunyi kulit (ular), leher panjang, berakhir dengan kepala dengan dua pasak. Kedua-dua tali tidak ditekan pada leher apabila dimainkan. Zhonghu berbeza daripada erhu dalam saiz dan julat, ia adalah lebih kurang versi alto, mempunyai nada yang indah, mengingatkan bunyi cello. Boleh ditala dalam perlima, variasi bass boleh ditala dalam perempat.

botol(Bottiglie Itali, bouteilles Perancis, Flaschen Jerman, botol Inggeris) - botol biasa dengan ketebalan sederhana, seperti wain atau bir, digantung pada tali dari bingkai kayu. Pukul mereka dari sisi dengan batang kayu. Laraskan dengan membanjiri air. Julat penalaan satu botol adalah kira-kira seperlima. "pub Eropah" mempunyai julat d1-a1. Menggunakan tare yang berbeza, anda boleh membawa jumlah julat sehingga dua oktaf.

Sebagai tambahan kepada fungsi idiofon, botol boleh memainkan peranan alat tiup - aerofon (Bottle Blow), juga ditala dengan menuang air. Set botol, ditala pada skala, secara automatik bertukar dari bekas menjadi alat muzik - Seruling Pan, yang timbrenya telah selamat mengambil tempat kehormatnya dalam set suara MIDI Umum di nombor 77. Julat penalaan "labial " botol adalah lebih lebar - kira-kira dua oktaf (d-d2 ). Bunyi wain kira-kira seperlima lebih rendah. Menggunakan teknik "overblowing", seseorang boleh mengembangkan julat kerja dengan ketara, tetapi harus diingat bahawa botol, seperti klarinet, adalah instrumen "duodecymic", iaitu nada pertama di atas nada utama dengan "kelima hingga oktaf. ".

(bulat. Zurna, dari surna Parsi, surnay, secara literal "seruling percutian") - alat muzik tiup dengan buluh berganda. Berdekatan dengan oboe. Diedarkan di Armenia, Georgia, Azerbaijan, Dagestan (sernay), Uzbekistan, Tajikistan dan negara-negara Timur Tengah. Mempunyai tong dengan loceng, 8-9 lubang. Lengan kayu dengan garpu dimasukkan ke hujung atas tong. Apabila memusing lengan, hujung gigi menutup sebahagian daripada tiga lubang permainan atas, yang menyediakan pelarasan alat tambahan. Pin tembaga dimasukkan ke dalam lengan, di mana roset bulat (diperbuat daripada tanduk, tulang, ibu mutiara, logam) diletakkan untuk menyokong bibir pelaku dan rotan kecil yang diperbuat daripada tiub buluh yang diratakan. Biasanya zurna dibekalkan dengan tongkat ganti, yang, seperti soket, diikat pada instrumen dengan rantai atau benang. Untuk melindungi tongkat, bekas kayu diletakkan di atasnya selepas bermain. Skala bunyi zurna adalah diatonik, dalam jumlah satu setengah oktaf. Bunyinya terang, menusuk. Pada zurna, melodi mudah alih dipersembahkan, terutamanya diatonik; walau bagaimanapun, zurnach mahir tahu cara mengekstrak daripada zurna dan kromatik. Dalam amalan muzik rakyat, permainan dua zurnachal diterima: satu ("mulut" - tuan) memainkan melodi dengan getaran bunyi, hiasan, nota rahmat, dll., yang lain ("damkesh") memainkan bunyi regangan, kesinambungan bunyi yang dicapai dengan pernafasan hidung ... Ensemble dengan zurna selalunya termasuk def, gendang, nagara, gosha nagara, dll.

(Cabasa Inggeris, cabaza Itali, Sabaza Jerman, calebasse Perancis) ialah alat muzik rakyat Amerika Latin. Nama itu berasal dari bahasa Sepanyol. Sebuah kedai minuman dibuat daripada labu kering; di luarnya dijalin dengan jaring manik supaya bola dapat berputar dengan bebas. Cabatsa jauh lebih besar daripada maracas (diameter bola kira-kira 20 cm). Mereka memegang kabatsu dengan pegangan dengan tangan kanan mereka, dan menggenggam bola dengan tapak tangan kiri mereka. Semasa bermain, berikan gerakan membulat. Manik-manik itu bergesel pada permukaan bola dan mengeluarkan bunyi berdesir lembut. Cabatza digunakan secara meluas dalam ensembel lagu dan tarian Brazil. Dalam muzik simfoni, kedai minuman sangat jarang berlaku.

(Itali castagnetti dari Spanish Castana - chestnut) ialah alat perkusi rakyat yang popular, tersebar luas di Sepanyol dan selatan Itali. Sukar untuk menentukan asal usulnya. Castanets diperbuat daripada kayu tebal dan kelihatan seperti dua hirisan kayu berbentuk cengkerang yang disambungkan dengan tali. Gelung dibuat daripada kord yang sama, di mana ibu jari dilalui, dan dengan seluruh jari mereka memukul bahagian cembung lobul. Kastanet jenis ini ditujukan terutamanya untuk penari. Mereka mempunyai bunyi kicauan yang sangat nyaring.

Terdapat juga kastanet orkestra satu sisi, yang terdiri daripada pemegang kecil yang sesuai dengan selesa di tapak tangan pemain. Pada bahagian atas pemegang berbentuk cangkang, dua cawan dilekatkan pada kedua-dua belah dengan kord yang dilalui melalui lubang dalam cawan dan dalam pemegang. Kastanet satu sisi tidak mempunyai kuasa bunyi yang hebat. Oleh itu, untuk meningkatkan sonority, kastanet dua sisi digunakan. Pada kedua-dua hujung pemegang, dua cawan kastanet dipasang atau kastanet berpasangan digunakan. Alat sedemikian boleh menghasilkan bunyi yang cukup kuat. Kadang-kadang, untuk mendapatkan kuasa bunyi yang lebih hebat, dua pasang kastanet dimainkan, memegangnya dengan kedua-dua tangan.

Kastanet orkestra dipegang di tangan kanan oleh pemegangnya dan, menggoncangnya, membuat cawan itu terkena satu sama lain.

Pada kastanet, adalah mungkin untuk melakukan rentak individu dan tremolo. Dalam nuansa kastanet, instrumen itu tidak begitu fleksibel; ia ditetapkan terutamanya warna dinamik f dan mf, kurang kerap mp. Sangat jarang untuk menetapkan rentak individu atau angka berirama mudah.

loceng(Itali campanelli, German Glockenspiel) - alat perkusi orkestra, ialah plat logam, ditala dalam skala kromatik dan disusun dalam dua baris seperti papan kekunci piano, dimainkan dengan kayu dengan bola kayu di hujungnya. Dicatat satu oktaf lebih tinggi. Julat 2.5 oktaf: g-e3. Bunyinya ringan dan jelas, boleh didengari walaupun berlatarbelakangkan kehebatan seluruh orkestra. Kadang-kadang mereka dilengkapi dengan papan kekunci, tetapi dalam kes ini bunyinya lebih senyap, jadi mereka secara beransur-ansur disingkirkan dari orkestra.

(Bahasa Arab. Al "ud - kayu) - alat petik bertali. Badan bujur cembung, dilekatkan dari segmen berasingan, leher lebar pendek dengan kepala bengkok ke belakang pada sudut kanan. Dek atas rata, dengan lubang resonator bulat besar, di mana roset kerawang biasanya dimasukkan daripada kayu atau papier-mâché. Tali-talinya adalah urat, dilekatkan di bawah pada dirian yang dilekatkan pada geladak, di bahagian atasnya dilekatkan pada pasak melintang yang dimasukkan ke dalam kepala. Bilangan tali (pada berbeza kali dan dalam spesimen yang berbeza) ialah 6-16; rentetan pertama adalah tunggal, selebihnya berpasangan (kadangkala bilangan rentetan mencapai 24). Yang paling meluas ialah kecapi 6-8 rentetan. Penalaan adalah berdasarkan suku pertiga nisbah (biasanya sepertiga di tengah dan keempat di tepi), yang berbeza-beza bergantung pada karya yang dilakukan. kecapi biasanya tidak mempunyai fret atau tidak lebih daripada 4. Kemudian bilangan fret (diperbuat daripada rentetan tali) meningkat kepada 11. Semasa persembahan, kecapi telah diadakan, menopang korpus. misai di lutut dan sedikit mengangkat leher ke atas. Bunyi itu dihasilkan dengan memetik tali dengan jari, kadangkala dengan plektrum. Mengikut sifat bunyinya, kecapi adalah dekat dengan gitar.

Kecapi berasal dari oud - salah satu alat muzik bertali paling kuno dan utama dalam budaya muzik Arab-Iran. Pada abad ke-19, minat terhadap muzik kecapi dan kecapi muncul semula. Walau bagaimanapun, kecapi pada masa ini tidak berbeza daripada gitar dalam apa-apa, kecuali bentuk badan (ia mempunyai kepala lurus, leher yang lebih sempit dengan fret logam tertanam, enam tali tunggal dan penalaan satu liter). Ia mengekalkan kepentingannya hanya di negara-negara Timur.

Muzik untuk kecapi dirakam menggunakan tablature.

Pada abad ke-16, jenis kecapi dicipta: pandurina tiga kali ganda dengan urutan yang lebih tinggi dan yang rendah, yang bass - theorba dan chitarron (archlute).

(Mandolino Itali) ialah alat bertali yang dipetik dari keluarga kecapi. Berasal dari Itali. Dalam bentuk terakhirnya, ia terbentuk pada abad ke-17. Salah satu alat muzik rakyat Itali yang paling biasa sejak abad ke-18. Terdapat beberapa jenis mandolin, berbeza dalam nada, bentuk badan dan leher, dan bilangan tali. Jadi, mandolin Florentine mempunyai lima tali, Genoese lima atau enam, Padua lima, Neapolitan empat rentetan berpasangan. Yang paling popular ialah Neapolitan. Badannya cembung, bujur, terpaku dari segmen yang berasingan, lehernya pendek, lehernya mempunyai fret potong logam, kepala rata dengan pasak mekanikal. Menala kelima, seperti biola: g, d1, a1, e2 (tali berpasangan ditala secara serentak). Bunyinya jelas, terang dan nyaring, dihasilkan oleh plektrum daripada kulit penyu atau seluloid. Ia adalah mungkin untuk memainkan kord. Nota ditulis dalam klef treble mengikut bunyi sebenar. Ia digunakan sebagai instrumen solo, ensembel dan orkestra. Orkestra mandolin (kadang-kadang dengan gitar) dipanggil Neapolitan, dan termasuk jenis orkestra mandolin: mandolin piccolo, mandolin alto (mandola), mandolin cello (mandolochello), mandolin bes (mandolon).

(maraca, mbaraka, nwaraka, Itali, Perancis, Inggeris - maracas) ialah alat muzik Amerika Latin yang berasal dari India. Maracas datang ke muzik Eropah dari orkestra tarian Cuba, di mana ia digunakan agak kerap sebagai instrumen yang menekankan irama sinkopasi yang tajam. Maracas Cuba asli diperbuat daripada kelapa berongga kering, di dalamnya dituangkan kerikil kecil dan bijirin zaitun. Pemegang dipasang di bahagian bawah. Apabila bergerak dalam gerakan bulat, maraca mengeluarkan bunyi mendesis yang membosankan; apabila digoncang, ia menghasilkan bunyi yang khas. Maracas moden diperbuat daripada kayu berdinding nipis, plastik atau bola kosong logam yang ditaburi kacang atau pukulan. Biasanya dua maracas digunakan untuk permainan; pegang mereka dengan pemegang di kedua-dua tangan. Varieti: abves, atchere, erikundi - di Cuba, kashishi, aja, ague, shere, hanza - di Brazil, ouada - di Chile.

Glockenspiel- nama umum untuk idiofon logam dengan pic tertentu, khususnya - alat muzik yang terdiri daripada plat logam yang ditala kepada skala diatonik atau kromatik. Metalofon orkestra dipanggil "loceng".

Nama umum untuk alat corong tiupan kayu (kusyen telinga). Diperbuat daripada birch, maple, palma atau juniper. Mempunyai laras tirus, berakhir dengan loceng, dengan enam lubang permainan. Corong di hujung atas tong instrumen dipotong dalam bentuk ceruk. Skala utama adalah diatonik dalam had ketujuh, dengan bantuan keterlaluan julat mengembang kepada satu setengah oktaf. Ketinggian bunyi hon bergantung pada saiznya - dari 300 mm (squeals) hingga half-basques dan bass (600-800 mm). Bunyinya tidak begitu kuat, dengan timbre yang khas. Ia adalah ahli pemain tanduk, beberapa orkestra dan ensembel instrumen rakyat Rusia, digunakan sebagai instrumen solo.

(Pers. seh-tar - "tiga tali") ialah alat petik bertali India yang paling terkenal. Pengarangnya dianggap sebagai Amir Khusru Parsi, yang berada di istana sultan Khilji dan Tughlak pada abad XIII. Kepunyaan keluarga kecapi. Badannya diperbuat daripada labu berongga, ditutup dengan plat rata yang dipasangkan tali berdiri (beberapa jenis mempunyai satu hingga tiga resonator lagi, diletakkan pada jarak yang sama antara satu sama lain di atas leher). Lehernya lebar dan panjang, diperbuat daripada kayu jati, dengan fret melengkung logam boleh alih (19-23), yang dilekatkan dengan lilin, dan juga diikat dengan benang sutera atau rentetan urat (sistem fret sedemikian memungkinkan, diberikan kestabilan relatif mereka semasa persembahan, untuk membina semula instrumen mengikut skala raga ini). Sitar mempunyai tujuh rentetan (chikari) utama, termasuk rentetan sisi, yang digunakan serentak untuk membimbing irama dan bunyi dengung yang berterusan, dan tiga belas resonan (tarab) rentetan keluli atau gangsa, terletak di bawah keluarga ini dan memberikan bunyi naungan tertentu. ciri setiap fret. Sitar dimainkan sambil duduk bersila supaya badan alat diletakkan di atas kaki kiri, siku tangan kanan menyokong alat itu, dan leher dinaikkan ke atas lantai pada sudut kira-kira 45 darjah.

Sitar - instrumen plexus; Plectrum wayar (mizrab) diletakkan pada jari telunjuk tangan kanan, tali ditekan dengan telunjuk dan jari tengah tangan kiri. Virtuoso moden Ravi Shankar, mengurangkan notasi India kepada setara dengan Eropah, memberikan sistem rentetan utama sitar berikut - fis, cis, Gis, Cis, gis, cis1, cis2. Sitar digunakan untuk mempersembahkan muzik klasik tradisi India Utara; memasuki ensembel klasik sebagai alat solo berserta tanpura dan tabla (atau pakhawaj) yang mengiringi. Terdapat sitar besar, sederhana dan kecil (untuk wanita). Mungkin berasal dari instrumen yang sama dari orang-orang Asia Tengah dan Barat, yang disahkan oleh persamaan dalam nama - Saitar (di Asia Tengah), Setar (Uzbekistan, Iran). Walau bagaimanapun, kedua-dua dalam pembinaan dan bunyi, sitar berbeza daripada Tajik dan Uzbek setar (setor), salah satu jenis tanbur.

(tambour, tenbur) - alat petik bertali, tersebar luas di negara-negara Arab, serta negara-negara Timur Tengah dan Asia Tengah. Ia terdiri daripada badan kayu berbentuk pir, dipahat atau dilekatkan daripada rivet individu, dan leher panjang dengan tujahan atau tanggam. Mempunyai tiga tali. Kadang-kadang yang pertama dan ketiga dipasangkan. Penalaan rentetan adalah berbeza; selalunya rentetan pertama dan ketiga ditala secara serentak, dan yang tengah - dalam rentetan keempat atau kelima kepada mereka. Bunyi diekstrak dengan plectrum. Jumlah panjang tanbur ialah 1100-1300 mm. Tetapan G, D, G atau G, d, G.

Alat petik bertali Azerbaijan, Iran, Armenia, Dagestan (chongur, chugur), Georgia (tar). Ia mempunyai badan dalam bentuk dua mangkuk mulberi, diketatkan dengan membran menggantikan dek yang diperbuat daripada pundi haiwan atau kulit ikan, leher yang panjang dan kepala yang diperbuat daripada walnut. Pada leher terdapat 22 fret obtrusive asas dan 2-3 fret buluh tambahan yang dilekatkan pada badan. Fret utama dipasang dengan pasak kayu yang dimasukkan di dalam alur khas di leher. Tar 4-6 rentetan lama mempunyai skala 19 langkah yang tidak terbaja, termasuk selang kecil (kurang daripada semiton); bunyi itu diekstrak dengan plectrum hon. Tar moden ialah 11-tali (bilangan rentetan telah meningkat disebabkan penggandaan korus); rentetan tunggal bass (terutamanya dron) berada di tengah, rentetan melodi - berpasangan, utama dan tambahan (yang terakhir hanya digunakan dalam kadances), terletak di tepi. Rentetan berpasangan mempunyai talaan yang berterusan, rentetan tunggal mempunyai talaan berubah-ubah (bergantung kepada genre dan mod karya yang dimainkan, termasuk dalam makom). Tetapan yang paling biasa (satu daripada 13): c1, c1; g, g; c1; c; g; g1; g1; c1, c1; julat: c-a2. Bermain pada tar, sebagai peraturan, mewakili melodi, biasanya dimainkan pada dua rentetan serentak (kadangkala pada satu; kemudian yang kedua menjadi bergema) dan berdasarkan kord yang disertakan sekali-sekala. Daftar bawah bekas adalah timbre tebal, kaya, baldu, daftar atas adalah nyaring, keperakan. Tar ialah alat muzik yang luar biasa, digunakan sebagai alat solo, dalam ensembel (dengan kemancha dan def) dan orkestra alat muzik rakyat untuk mempersembahkan mugam, tarian dan melodi lagu.

segi tiga- (triangolo Itali, segitiga Perancis, Triangel Jerman, segitiga Inggeris) alat perkusi tessiture tinggi, adalah bar keluli yang dibengkokkan dalam bentuk segitiga dengan diameter 8-10 mm. Mereka datang dalam saiz yang berbeza, masing-masing, nada yang berbeza (walaupun tidak tentu). Dirakam pada rentetan (kakitangan satu talian). Segitiga itu digantung pada tali atau urat, dipukul dengan kayu logam tanpa pemegang, jika perlu (sebagai teknik persembahan) meredam bunyi dengan tangan kiri memegang segi tiga. Bunyinya tinggi, terang, jelas dan lutsinar, boleh didengari walaupun berlatarbelakangkan tutti orkestra.

(Rachet) - sekumpulan alat perkusi yang direka untuk iringan berirama atau bunyi bising nyanyian, tarian, upacara dan ritual magis. Alat bunyi paling kuno, biasa di kalangan banyak orang di dunia. Ia mewakili pelbagai struktur, daripada plat kayu gantung bebas yang disambungkan kepada struktur yang rumit, di mana plat kayu bermuatan spring "berdentum" pada roda gear berputar. Sebelum ini, ratchet diperbuat daripada kayu, hari ini terdapat alat logam dan plastik.

simbal(Latin Cymbalum, Greek - cymbal) - perkusi tali dan alat muzik yang dipetik. Ia mempunyai badan trapezoid kayu rata, 2-5 rentetan logam korus (kini keluli), beberapa daripadanya dibahagikan dengan pendirian boleh alih kepada dua segmen yang tidak sama rata (dalam nisbah 2: 3, selalunya dalam nisbah kelima). Sistem simbal rakyat adalah diatonik, yang maju adalah kromatik. Julat - E-e3. Untuk bermain, simbal dipasang di atas meja, pada lutut anda, atau digantung pada tali pinggang di atas bahu anda. Mereka bermain simbal, memukul dengan dua batang kayu, cangkuk (dibuat oleh kraftangan) atau tukul, dan juga dengan petik, meredam tali dengan lengan bawah. Simbal mempunyai bunyi yang terang dan tahan lama. Cymbal ialah alat multinasional. Ia meluas di Ukraine, Belarus (tsymbals, tsymbals, tsynbali, sambaloshki), serta (dengan reka bentuk yang serupa) di Moldova (tsambal), Armenia (santur), Georgia (santuri, tsintsila), Uzbekistan (chang), dll. Di Eropah Barat dikenali sebagai Hackbrett dan Dulcimer.

Alat muzik buluh
Alat muzik buluh mungkin salah satu kumpulan alat muzik yang paling menarik. Bunyi dicipta menggunakan lidah tertentu, yang ditetapkan pada satu hujung, dan bebas di hujung yang lain. Aliran udara atau cubitan lidah ini mencipta bunyi. Untuk memahami apa sebenarnya objek ini, adalah wajar membayangkan alat muzik buluh yang terkenal seperti akordion butang, harmonika, akordion. Sekarang barang-barang seperti itu tidak banyak digunakan untuk mencipta muzik moden, tetapi ia patut diberikan kepada mereka - pada satu masa tidak ada alternatif untuk mereka.
Alat muzik buluh juga boleh menjadi kacukan antara loyang atau papan kekunci. Saksofon ialah contoh jelas kelas buluh angin, yang berfungsi dengan bantuan udara yang ditiup oleh pemuzik dan buluh, yang bergetar tepat di bawah alirannya. Terdapat juga kekunci pada permukaan yang mengawal selang seli nota yang diperlukan. Klarinet, oboe, bassoon - semuanya juga tergolong dalam alat buluh. Antara yang tidak standard ialah hulu dan bau Cina, serta kalimba Afrika. Terdapat juga bunyi sendiri, di mana bunyi itu dihasilkan semula dengan menarik dan melepaskan buluh itu.

Alat buluh angin
Alat buluh angin mewakili pertemuan dua kelas. Di dalamnya, bunyi dicipta oleh kemasukan udara ke dalam alat muzik dan getaran buluh di bawah pengaruhnya. Kelas ini boleh dibahagikan kepada dua kumpulan besar: biasa (tembaga) dan kayu. Klarinet, oboe, saksofon dan bassoon adalah wakil kumpulan besar pertama. Balaban, duduk, shalmey, zurna, tutek dan shalyumo diperbuat daripada kayu dan, dalam kekhususannya, tidak banyak digunakan untuk mencipta muzik klasik dan moden. Sebaliknya, ini adalah objek berwarna kebangsaan yang digunakan oleh nenek moyang kita untuk mempersembahkan lagu. Fakta menarik ialah ramai pemuzik moden yang telah menguasai seni bermain, katakanlah, saksofon, tidak tahu cara bermain harmonika atau paip. Semuanya disebabkan oleh fakta bahawa instrumen ini, walaupun mereka berada dalam kelas tipikal yang sama, mempunyai julat bunyi yang berbeza dan teknik kerja asal. Melodi yang dicipta dengan alat muzik di atas tidak boleh dikelirukan dengan apa-apa lagi. Nenek moyang kita menggunakannya untuk mengumumkan berita penting, untuk mengiringi perayaan atau acara penting. Saksofon berhak dianggap sebagai raja di antara alat muzik angin dan buluh, kerana ia sahaja menimbulkan beberapa aliran dalam muzik.

Alat buluh - seni muzik yang tinggi dalam perkara asas
Alat buluh ialah koleksi objek yang menghasilkan semula melodi kerana pergerakan dan kelenturan plat khas (buluh), yang bergetar akibat aliran udara atau mencubit kekunci. Kelas instrumen buluh termasuk akordion butang, harmonika, kecapi jew dan harmonika. Setiap contoh alat muzik jenis ini mempunyai ciri tersendiri. Sebagai contoh, akordion biasa terdiri daripada apa yang dipanggil "belos" dan jalur khas, yang, pada kedudukan tertentu dan apabila ditekan, mengeluarkan bunyi. Susunan butang sepadan dengan nota khusus yang ingin anda mainkan.
Alat buluh ialah kelas alat muzik yang sangat asli. Mereka telah mengalami tahap populariti yang berbeza pada masa yang berbeza. Hari ini instrumen buluh diutamakan dalam seni rakyat dan dalam beberapa format muzik pop moden. Perkara lama yang dilupakan dengan baik - anda boleh memanggil harmonika dan akordion dengan selamat, ia adalah bergaya dan luar biasa untuk memainkannya sekarang, yang memungkinkan untuk menilai pelaksanaan aktif selanjutnya dalam muzik moden.

Buluh memetik alat muzik

Huruf pertama "c"

Huruf kedua "a"

huruf ketiga "p"

Huruf beech terakhir "n"

Jawapan kepada soalan "Alat muzik yang dipetik Reed", 6 huruf:
kecapi yahudi

Soalan alternatif dalam silang kata untuk perkataan kecapi

pelat bunyi bomoh

Alat muzik yang dipetik dalam bentuk ladam (atau pinggan) dengan lidah logam

"tapal kuda muzik" di gigi

Alat muzik yang dipetik sendiri dalam bentuk ladam (atau pinggan) dengan logam dilekatkan padanya. lidah, ditekan ke gigi

Alat muzik purba dalam bentuk kecapi kecil yang diperbuat daripada logam, dengan lidah berayun

Moose. alat

Definisi kecapi yahudi dalam kamus

Wikipedia Definisi perkataan dalam kamus Wikipedia
Vargan (dari varg - mulut, bibir Dal V. I. Kamus penjelasan bahasa Rusia Besar yang hidup. Jilid 1. SPb. - M., 1880. S. 167. VARGA f. Perm. Mulut, mulut, mulut, mulut. Suami Vargan. alat muzik rakyat biasa, gigi; jalur besi, dibengkokkan dengan kecapi, dengan ...

Ensiklopedia Soviet yang Hebat Takrif perkataan dalam kamus Great Soviet Encyclopedia
(dari Latin organum, Greek órganon - alat; alat muzik), alat muzik buluh yang berbunyi sendiri. Ia adalah plat yang diperbuat daripada kayu, tulang, logam, atau gerbang logam dengan lidah di tengah. Apabila bermain, V. ditekan pada gigi atau diapit ...

Kamus Ensiklopedia, 1998 Maksud perkataan dalam kamus Kamus Ensiklopedia, 1998
alat muzik yang dipetik sendiri dalam bentuk ladam (atau pinggan) dengan lidah logam melekat padanya. Apabila bermain, kecapi yahudi ditekan hingga ke gigi. Di bawah pelbagai nama, ia diedarkan di kalangan banyak orang.

Contoh penggunaan perkataan jew's harp dalam kesusasteraan.

Berbaris dalam barisan yang tidak rata, orang Permian meletakkan tangan mereka di atas bahu masing-masing dan perlahan-lahan menggoyang-goyang mendengar deringan rebana, dengung kayu yang membosankan dan lolongan pilu tembaga kecapi yahudi dipegang di giginya oleh bomoh itu, melutut dan membongkok.

Pavka berkata, mengikut ramalan ahli meteorologi, ia akan melimpahi pantai esok kecapi Yahudi dan akan membanjiri seluruh dataran rendah ke kota itu sendiri.

Bergegas ke kecapi Yahudi pelombong yang tamak, tetapi terdapat sedikit besi di dalam batu-batu aneh.

Menyampaikan kecapi yahudi dari poket kot bulu, dia sudah mengangkatnya ke mulutnya, dan tiba-tiba menyedari rupanya.

Ia adalah kecapi Yahudi, dengan rasa perbezaan saiz yang tenggelam dalam kesedaran, seperti imej di bawah aliran air.