Spinner tropinin perihalan gambar. Vasily Tropinin

Penerangan lukisan oleh Tropinin "The Lacemaker"

Kecantikan wanita Rusia sentiasa menarik perhatian artis.
Kami bercakap tentang kedua-dua potret dan landskap, yang menunjukkan kerja keras wanita.
Salah satu contoh yang menarik ialah lukisan Tropinin "The Lacemaker".
Lukisan ini menggambarkan seorang gadis muda sedang melakukan kerja-kerja menjahit.
Wajahnya sangat baik, mesra, dan matanya memancarkan cahaya dalaman.
Rambut wanita jarum itu digayakan kemas menjadi gaya rambut yang ringkas, hanya beberapa kerinting yang digugurkan, menjadikan potret itu lebih comel.

Walaupun fakta bahawa artis tidak menggunakan warna terang, sedikit diredam, imej itu ternyata sangat terang dan positif.
Cahaya jatuh di sebelah kiri lacemaker, meneranginya dengan warna emas.
Ia kelihatan sangat cantik pada kulit muka dan tangannya yang muda dan halus.
Saya fikir artis itu mencapai hasil seperti itu, terima kasih kepada pencahayaan yang betul, keaslian gambar dirasai dalam segala-galanya.

Tropinin sangat berbakat menunjukkan kecantikan semula jadi tukang, yang merupakan ciri gadis Rusia.
Penampilannya menakjubkan: anda boleh merasakan kesopanan, bangsawan, dan remaja di dalamnya.
Tangan tukang itu lembut dan anggun.
Dapat dilihat bahawa gadis itu sangat menyukai kerjanya, dia tidak membebankannya dan membawa kesenangan yang hakiki.

Pakaian tukang lace dicat dengan warna terang.
Untuk pakaian heroin, artis memilih warna kelabu mutiara dengan potongan dan bahan yang ringkas.
Di bahu gadis itu adalah saputangan ringan, yang memberikan kesempurnaan imejnya, dan lebih banyak mengisi dengan kehangatan dan keselesaan rumah.
Tukang wanita bekerja dengan renda dan gelendong, yang dilukis dengan jelas oleh pengarang gambar itu.
Ia dapat dilihat bahawa dia sangat menghormati kerjanya, kerja yang teliti dan cuba untuk menekankan ini dalam setiap perincian.
Dia benar-benar memuji cinta kerja, cuba menanamnya dalam diri kita, penonton.

Terdapat lukisan yang segera diingati dan tenggelam ke dalam jiwa dengan keindahan dan kerohanian yang tenang khas. Ini adalah lukisan "The Lacemaker" oleh artis terkenal Rusia Vasily Andreyevich Tropinin.

Kami akan memberitahu anda tentang sejarah penciptaan karya seni ini, tentang siapa yang digambarkan dalam potret ini, dan juga memberikan beberapa fakta menarik dari biografi pelukis.

Fakta dari biografi V.A.Tropinin

Lukisan Tropinin "The Lacemaker" adalah ciptaan yang sempurna dan cantik sehingga penonton tidak akan terfikir untuk meragui bakat dan kemahiran artis itu. Sementara itu, Vasily Andreevich Tropinin dilahirkan sebagai hamba, dan terdapat banyak halangan dalam perjalanannya menuju kreativiti dan kebebasan. Fikirkan sahaja: jika bintang kurang menyokong orang yang berbakat ini, maka bakat seninya mungkin tidak mendapat perkembangan.

Jadi, V.A.Tropinin dilahirkan pada tahun 1776. Apabila pelukis masa depan membesar, Count Morkov, yang ketika itu adalah tuannya, menghantar budak lelaki itu ke Petersburg untuk belajar kuih-muih. Tetapi bakat remaja untuk melukis itu nyata dengan jelas sehingga, atas kehendak takdir, dia masih dapat menghadiri bilik darjah Akademi Seni. Pada masa gembira itu, Tropinin bertemu Orest Kiprensky, Alexander Ivanov. Terdapat orang-orang terkemuka yang mula memberi syafaat dengan Count Morkov supaya dia memberi kebebasan kepada pemuda itu. Tetapi dia, sebaliknya, mengarahkan Tropinin kembali untuk mengambil kedudukan budak.

Vasily Andreevich menerima kebebasan hanya pada tahun 1823, pada masa itu dia sudah berumur 44 tahun.

Bagaimana dan bila lukisan "The Lacemaker" dicat

Sejurus selepas mendapat kebebasan yang lama ditunggu-tunggu, artis pergi ke bandar yang disayangi di hatinya - St. Dia mempunyai impian yang ghairah untuk mendapatkan diploma dalam pelukis dari Akademi Seni, di mana dia pernah belajar seni halus lukisan. Untuk menunjukkan kemahirannya di hadapan jawatankuasa akademik yang ketat, dia terpaksa menyerahkan beberapa lukisan ke mahkamah. Lukisan "The Lacemaker" adalah antaranya.

Ahli suruhanjaya itu memberikan kanvas penarafan tertinggi. Dan diploma ahli akademik itu disampaikan dengan sungguh-sungguh kepada Tropinin. The Lacemaker telah diterima dengan hangat oleh pengkritik. Mereka mengagumi skema warna, pencahayaan, keupayaan artis untuk menyampaikan watak model. Benar, terdapat juga orang yang tidak berpuas hati yang menuduh Vasily Andreevich cuba untuk mengidealkan kerja mudah, bahawa heroin gambar itu sama sekali tidak kelihatan seperti seorang gadis petani: pergerakannya terlalu anggun, dan tangannya lembut. Tetapi seruan kritikan terpencil ini hilang dengan latar belakang kegembiraan umum.

Penerangan tentang kanvas

Lukisan "The Lacemaker" menggambarkan seorang gadis muda manis membongkok di atas kerjanya. Dia kelihatan terganggu seketika dan bertemu mata penonton yang tiba-tiba masuk ke dalam bilik itu. Tangan wanita muda itu, telanjang hampir sepenuhnya, membeku seketika. Nampaknya sebentar lagi dia akan terjun ke dalam kerja dan mula menenun corak hiasan kerawang. Lacemaker tidak bergambar - dia hidup.

"The Lacemaker" adalah mustahil tanpa cerita tentang penampilan luar biasa watak utama. Di satu pihak, dia seorang gadis yang sederhana. Dia memakai pakaian biasa seorang wanita petani dan tidak memakai sebarang perhiasan. Tetapi wajahnya bersinar, dan bukan sahaja dengan kecantikan dan keramahan, tetapi juga dengan fikirannya. Dan keseluruhan pose lacemaker sangat anggun. Pendek kata, mana-mana wanita bangsawan pada masa itu boleh iri dengan penampilan yang begitu manis, halus, dan pada masa yang sama sederhana.

Pewarnaan umum gambar, dicat dengan nada lembut, terkawal dan asli keperakan-kehijauan-zaitun, sangat cantik. Semua perhatian penonton segera tertuju pada wajah heroin, yang kelihatan bersinar dari dalam, ke matanya dan senyuman yang hampir tidak ketara. Tropinin mahir melukis semua barang kecil: bobbin, bahagian jahitan renda, gunting di atas meja kerja, pakaian bersahaja untuk pekerja. Dalam karya ini, pelukis menyajakkan karya dan keharmonian kehidupan seharian yang sederhana dan jujur.

Ini adalah lukisan "The Lacemaker". Artis itu, melihat cinta dan populariti ciptaannya di kalangan sezamannya, mengulangi beberapa kali dalam versi berbeza kisah yang dia dan orang ramai suka. Tidak perlu dikatakan, selepas kejayaan kanvas, Tropinin benar-benar terharu dengan banyak pesanan untuk melukis potret.

Di manakah anda boleh melihat "The Lacemaker"

Lukisan Tropinin "The Lacemaker" hari ini menduduki tempat yang layak di antara lukisan Galeri Moscow Tretyakov di Lavrushensky Lane, di nombor 10, di dalam bilik di bawah nombor ketiga belas. Terdapat juga banyak potret dan landskap Tropinin yang lain. Muzium ini menerima pelawat enam hari seminggu, kecuali hari Isnin (hari cuti).

Kesimpulan

Mereka mengatakan bahawa potret Rusia terkenal di seluruh dunia untuk puisi dan kerohanian yang istimewa. Potret pembuat renda oleh berus Tropinin adalah salah satu pengesahan yang paling menarik tentang ini.

Litrecon yang bijak mempersembahkan kepada anda dua varian gubahan mengikut rancangan: untuk kanak-kanak lelaki dan untuk kanak-kanak perempuan. Setiap daripada anda akan dapat memilih pekerjaan yang sesuai dengannya. Jika anda terlepas sesuatu dalam esei, tulis mengenainya dalam ulasan - kami akan membetulkannya.

Pilihan 1 (lelaki)

(180 patah perkataan) V.A.Tropinin adalah seorang petani hamba hampir sepanjang hidupnya. Tetapi pada usia 47 tahun, pemilik membebaskannya. Tidak lama kemudian dia menyampaikan beberapa lukisan kepada Akademi Seni St. Petersburg, yang mana dia menerima gelaran artis rasmi. Dia menjadi pencipta jenis potret baru, menarik perhatian kepada orang biasa dan kehidupan mereka. Kanvas "The Lacemaker" ditulis pada tahun 1823 dan dibentangkan kepada Akademi Seni. Pengkritik dengan penuh semangat menyambut karya seorang pengarang pemula ini.

Lukisan itu menggambarkan seorang wanita menganyam renda. Hanya dia dan mesin rendanya, tiada butiran lanjut. Inilah cara artis menarik perhatian kepada heroinnya. Ia kerja yang agak sukar, tetapi dia melakukannya dengan senyuman. Wanita itu menarik, kecantikannya bijaksana, tetapi ketara. Tukang wanita itu berambut gelap, dikemas dengan gaya rambut yang kemas, mata gelap dan kening. Dalam imejnya, tuan menunjukkan kegembiraan buruh. Gambar didominasi oleh nada lembut dan diredam, yang menimbulkan rasa kelembutan dan keselesaan. Terdapat banyak warna kuning dan kelabu di sini. Imej tukang renda membangkitkan kegembiraan dan kegembiraan.

Saya suka lukisan V.A.Tropinin, kerana artis ini dapat menunjukkan kerja keras dengan cantik dan meriah. Heroinnya membangkitkan keyakinan dan berharap bahawa sebarang usaha akan dibalas dengan kepuasan batin.

Pilihan 2 (perempuan)

(171 perkataan) Artis V.A.Tropinin melalui banyak detik sukar dalam hidupnya. Dia adalah hamba sehingga hampir 50 tahun. Oleh itu, dia melukis ahli kraf yang hebat yang menikmati kerja mereka dan nampaknya berubah dari dalam semasa duduk di tempat kerja.

Pengarang menggambarkan seorang wanita muda menganyam renda. Dalam gambar kita melihat wanita jarum itu sendiri, renda, gelendong dan kotak dengan jahitan. Perincian ditulis dengan teliti untuk menekankan suasana kerja yang tenang dan jujur. Imej heroin itu sendiri dicipta dengan cinta: semua garis siluetnya lembut, menarik perhatian, ada sesuatu yang menawan dan licik dalam senyumannya. Seorang wanita menyatakan kecantikan dan kelembutan. Kerjanya tidak mengganggunya sama sekali, penulis mendapati keindahan dalam kerja keras dan membosankan. Cat warna katil tidak mengalihkan perhatian daripada heroin, mata terletak pada sosok menariknya.

Saya suka lukisan oleh V.A.Tropinin, kerana dia menunjukkan bahawa seorang wanita sentiasa boleh menjadi cantik, walaupun di tempat kerja. Selain itu, terdapat daya tarikan yang tidak dapat dicapai dalam karyanya, yang sangat kurang dalam potret istiadat heroin kaya tetapi terbiar. Mereka hanya duduk dan merenung pada satu ketika, tetapi The Lacemaker bercerita dengan setiap pukulan pelukis.

1. Pengenalan (Sejarah artis dan karyanya);
2. Bahagian utama (Penerangan lukisan);
3. Kesimpulan (Pendapat saya tentang "Lacemaker").

V.A.Tropinin "The Lacemaker":
Sejarah lukisan

“Sebaik-baik guru ialah alam semula jadi; anda perlu menyerah kepadanya dengan sepenuh jiwa anda, cintai dia dengan sepenuh hati anda, dan kemudian orang itu sendiri akan menjadi lebih bersih, lebih bermoral ... Saya berhutang segala-galanya kepada alam semula jadi.
Kata-kata rahsia ini diucapkan oleh salah satu orang yang paling penting dan menawan, suci rohani pada masa itu, pelukis Rusia yang hebat Vasily Andreevich Tropinin. Dia juga bekerja pada separuh pertama abad ke-19.
Nasibnya menanggung kesan kesusahan itu, dari kuk itu, yang dipanggil perhambaan.
Hak untuk memiliki kehidupan orang lain, mungkin seratus kali lebih baik dan dikurniakan oleh alam semula jadi.

Anak lelaki seorang petani hamba, Vasily Tropinin, mengalami banyak "keseronokan" cara hidup pada masa itu.Pemiliknya, pemilik tanah Count Morkov, menggambarkan seorang dermawan.
"Menaungi" seni halus ... Dia mula menyedari kebolehan artistik Vasily yang luar biasa dan memutuskan untuk menghantarnya belajar di St. Petersburg di Akademi Seni.
Tropinin muda mendapati dirinya berada di studio pelukis potret S. Shchukin, di mana dia menjalani sekolah asas lukisan dan lukisan. Nampaknya satu keajaiban sedang berlaku...
Tetapi kebahagiaan hantu Vasily tidak bertahan begitu lama, hanya beberapa tahun.
Pemiliknya, Count Morkov, mengarahkan supaya wadnya dikembalikan. Di sana, di ladang terpencil, di Little Russia, dia melantik Vasily Tropinin sebagai pelukis rumah. Itu, seperti yang anda ketahui, tersebar luas ... Tetapi agar budak itu mengetahui tempatnya, kiraan memerintahkan bahawa Vasily, serentak dengan seninya, menjalankan tugas harian yang paling biasa di halaman. Ringkasnya, hamba.
Walau bagaimanapun, drama peribadi ini tidak memecahkan tuan yang berbakat dan sudah mapan. Dia nampaknya tidak menyedari realiti yang sukar ... dan menulis dengan tekun.

V.A. Tropinin tidak pernah ke luar negara dan dirinya mengembangkan bakatnya dengan mempelajari alam semula jadi, tinggal terutamanya di Little Russia. Dan bakat dan kemahiran artistiknya adalah sedemikian rupa sehingga ramai yang mengambil potret V. Tropinin untuk karya Rembrandt, terdapat begitu banyak warna dan kuasa pencahayaan yang menarik di dalamnya. Kepala wanita yang anggun membawanya kemuliaan "Mimpi Rusia". Artis tidak membetulkan sifat model atau menghiasinya dengan kesan buatan; dengan segala kemungkinan dia menyampaikan ciri-ciri yang hampir sukar difahami orang yang digambarkan. V. Pose Tropinin adalah semula jadi dan pelbagai, pelaksanaannya sempurna, dan kesan bergambar datang daripada persamaan yang ketara dengan sifat model.

Pada tahun 1823, dalam kehidupan V. Tropinin, satu peristiwa yang sangat penting berlaku: hamba Count Morkov, dia akhirnya menerima pembebasan daripada pergantungan hamba. Ia berlaku pada Paskah, apabila "Count Morkov, bukannya telur merah, menyerahkan tiket percutian kepada V. Tropinin." Tetapi bersendirian, tanpa anak lelaki ... Kemudian V. Tropinin berumur 47 tahun, dan pada tahun yang sama dia menyerahkan tiga kanvasnya kepada Majlis Akademi Seni (untuk gelaran artis), di antaranya adalah yang terkenal. "Pembuat renda".

"The Lacemaker"nya telah ditulis pada tahun 1823, pada tahun yang dihargai itu apabila dia meninggalkan harta pusaka Count Morkov yang berdiri sendiri.
Dan, terharu dengan jangkaan kebahagiaan, artis mencipta gambar yang, seperti klasik, termasuk dalam semua penerbitan terbaik yang dikhaskan untuk seni Rusia. Ia adalah karya agung.
Dialah yang pada pameran di Akademi Seni itu disambut dengan hangat oleh orang ramai dan segera dikenali secara meluas.

Setelah menjadi orang bebas, V. Tropinin boleh menetap di St. Petersburg, tetapi kerjaya metropolitannya tidak menggodanya. “Saya semua berada di bawah arahan, tetapi sekali lagi saya perlu mematuhi ... kemudian satu, kemudian satu lagi. Tidak, ke Moscow, "artis itu sering berkata dan menetap di kota tercintanya selama-lamanya.

Dengan penempatan semula ke Moscow, tempoh baru kerja V. Tropinin bermula, dan kumpulan lukisan yang paling puitis di sini terdiri daripada imej wanita muda di jahitan ("Sulaman Emas", "Untuk Menjahit", dll.).

Siapakah kesemua "Penjahit", "Pembuat Renda", "Penekar Emas" ini? Mungkin bukan wanita muda bangsawan, kerana bosan, terlibat dalam kerja menjahit. Adakah mereka gadis halaman atau wanita jarum Moscow? Walau apa pun, mereka semua kembali ke tanggapan Ukraine artis, dan, mungkin, pada kanvasnya dia menggambarkan wanita jarum hamba yang bekerja di bengkel pemilik tanah.

Begitulah "Lacemaker", yang menjadi fenomena baru dalam seni lukisan pada masa itu. V.A. Tropinin mencipta dalam karya ini jenis lukisan potret genre tertentu.

Mungkin penonton moden akan mendapati dalam kanvas ciri sentimentaliti tertentu atau idealisasi realiti yang tenang, tetapi renungan Tropinin dicirikan oleh pemikiran yang lembut. Dia bukan seorang pejuang. Jiwanya yang sensitif dan suci, mungkin, bersabar dengan banyak perkara.
Dia menghormati kecantikan seorang lelaki buruh. Dalam The Lacemaker, perasaan maruah dalaman dipuji secara menyentuh, yang dipelihara tanpa melihat sebarang halangan dalam kehidupan yang hodoh.

Wajah cantik "The Lacemaker" dengan sedikit senyuman dipalingkan kepada penonton, seolah-olah dia hanya berhenti seketika, menyematkan corak dengan tangan kecil ... Semuanya anjal pada gadis ini: mukanya, kepalanya dan tangan ... tangan, terutamanya kiri, tidak bersandar pada apa-apa, tetapi berhenti di udara dengan pasti. Kecantikan yang mempesonakan terpancar dalam bentuk-bentuk ini - tiada yang kabur, tidak terkata, tidak pasti, kabur. "The lacemaker" dengan licik dan malu-malu melemparkan pandangan kepada kami dari satu setengah abad lagi. Dalam imej wanita petani yang tertindas, tetapi cantik ini, terdapat kesempurnaan sensasi harmoni keperibadian seseorang, cair, berubah-ubah, bergoyang seperti nyalaan lilin, tetapi cantik.

Tropinin mencerminkan hanya seketika. Dramaturgi kehidupan seharian yang kompleks dan kadangkala sukar, prosa kehidupan - di sebalik kanvas. Dia hanya meneka sedikit dalam kekangan tertentu dalam postur wanita itu, dalam pergerakan sukar difahami bahu gadis manis ini.

Pada masa ini, rasa malu dan ketidakpastian V. Tropinin dalam melukis telah hilang, kini hanya penyelewengan yang disengajakan dari alam semula jadi, dan bukan kesilapan pelajar, yang mungkin baginya. Dia dengan penuh kasih sayang menyampaikan objek kemahiran heroinnya - gelendong dan sehelai linen dengan renda mula. Memilih warna terang untuk "Lacemaker"nya, artis sentiasa memperkenalkan kelabu ke dalamnya. Oleh itu, di lengan bajunya, warna biru dan hijau berkilauan dengan latar belakang kelabu, sutera ungu tuala itu menjadi hidup di sebelah latar belakang neutral ini, dan rangkaian warna-warni warna kelabu ungu dari saputangan dan pakaian kelabu ini. membelai lembut mata penonton.

"Lacemaker" Tropinin, seperti wanita jarumnya yang lain, sering dipanggil saudara perempuan "Lisa yang malang" - heroin cerita N. Karamzin. Diterbitkan buat kali pertama pada tahun 1792 dalam "Jurnal Moscow", kisah ini tidak lama kemudian mendapat kemasyhuran sedemikian, yang hanya boleh dibandingkan dengan populariti "Lacemaker" Tropinin. Seolah-olah menjangkakan penampilannya, N. Karamzin menulis tentang heroinnya bahawa dia, "menghindarkan kecantikannya yang jarang berlaku, bekerja siang dan malam." Seperti Liza, yang tinggal di pondok, tetapi tidak seperti wanita petani, "The Lacemaker" V. Tropinin adalah ideal. Tetapi "kecenderungan sedemikian ke arah penjelmaan semula wanita muda menjadi wanita petani (atau penemuan sifat mulia dalam wanita petani)," seperti E.F. Petinova, - ini hanya salah satu tanda ciri pada masa itu, ditangkap oleh V. Tropinin.

Digambarkan di tempat kerja, "The Lacemaker" tersenyum sinis, dan "idealisasi" ini diperhatikan oleh ramai pengkritik seni. Sebagai contoh, N. Kovalenskaya menulis dalam penyelidikannya bahawa "tangan" Lacemaker "dibesarkan dengan rahmat, mungkin agak sengaja." Pusingan badannya yang anggun, isyarat tangan lembutnya yang tidak tergesa-gesa secara tidak sengaja menunjukkan bahawa kerjanya adalah permainan yang menyenangkan. Tetapi jika ini adalah permainan, maka V. Tropinin membuatkan penonton percaya pada keaslian permainan ini, dalam kesederhanaan dan kesederhanaan "Lacemaker"nya.

Bukan tanpa alasan bahawa P. Svinin, kontemporari V. Tropinin, menyatakan bahawa "kedua-dua pakar dan bukan pakar sama-sama kagum apabila melihat gambar ini, yang benar-benar menggabungkan semua keindahan seni bergambar: keseronokan berus, betul, pencahayaan gembira, jelas, warna semula jadi. Lebih-lebih lagi, potret itu sendiri mendedahkan jiwa kecantikan dan pandangan ingin tahu yang dia lemparkan kepada seseorang yang masuk pada saat itu. Tangannya, tanpa siku, berhenti dengan pandangannya, kerjanya terhenti, keluhan keluar dari payudara daranya, ditutup dengan sapu tangan muslin - dan semua ini digambarkan dengan kebenaran dan kesederhanaan. "

Semasa hayatnya yang panjang, Vasily Tropinin mencipta banyak lukisan mulia - potret, genre. Mereka baik. Dalam kebanyakan daripada mereka, terutamanya dalam karya-karya kemudian, anda mengenali imej-imej biasa para bangsawan Moscow, yang diserlahkan oleh genius Griboyedov, Gogol, Turgenev ...

Tetapi tiga potret: anak lelaki, tukang renda dan Pushkin bersinar seperti puncak yang tidak dapat dicapai dalam karyanya. Mereka seolah-olah mencerminkan beberapa minit wawasan tertinggi, apabila artis, dengan satu-satunya kemudahan dan kebebasan yang unik, nampaknya menyanyikan lagu yang diberikan kepadanya secara semula jadi. Mereka mengandungi kesegaran, bukan pembaziran kekuatan mental, integriti dan tidak boleh dicabuli dunia dalamannya, cinta kepada orang, stok kebaikan.

Kanvas ini menunjukkan sifat sifatnya, luas, setia kepada kerjayanya, menyokong nasib malang orang lain, memaafkan banyak kesusahan prosa harian.
Tropinin meninggalkan jejak pandangan kemanusiaannya dan, mungkin, pandangan dunia yang agak tidak bersalah kepada orang ramai.

Berdasarkan bahan
"Seratus gambar hebat" N.A. Ionin, rumah penerbitan "Veche", 2002
"Sarjana dan karya", I. Dolgopolov, 2000

Tropinin - Lacemaker

Lukisan oleh I.V. Tropinina "The Lacemaker" serta-merta menangkap pandangan dan sukar untuk tidak melihat dengan apa cinta dan, walaupun dengan sejumlah kekaguman, gadis itu ditulis.

Jadi, dalam gambar kita lihat seorang gadis muda yang menganyam renda. Dia sangat gembira dalam kerja yang teliti ini, jelas bahawa kerja itu tidak memberinya sebarang kesulitan dan sensasi yang tidak menyenangkan. Dia kelihatan agak misteri, anda boleh melihat senyuman di wajahnya. Penampilannya boleh dipanggil sedikit misteri. Mungkin, gadis itu sedang mengelamun atau bermimpi tentang sesuatu.

Gadis itu berpakaian kemas, jika diperhatikan jari-jemari panjangnya yang nipis. Ciri ini adalah ciri orang yang mempunyai profesion kreatif dan orang yang menyukai seni. Ia tidak sukar, melihat seorang gadis, untuk memahami bahawa dia mempunyai watak yang jinak dan baik. Dia dihalang, diam, dia tidak mungkin mempunyai sifat seperti mudah marah atau emosi yang berlebihan.

Ia juga bernilai memberi perhatian kepada apa yang dia lakukan secara khusus. Dia mempunyai gelendong di tangannya, di mana dia menggulung benang dengan berhati-hati. Perlu diingatkan bahawa kerja tukang lace pada masa itu dianggap sangat sukar dan memerlukan banyak ketabahan. Tidak setiap gadis berjaya meluangkan banyak masa untuk kerja yang sungguh-sungguh untuk mendapatkan sesuatu yang berbaloi.

Gadis itu berpakaian agak sederhana, dia bukan dari keluarga yang mempunyai pendapatan yang baik, tetapi walaupun semua ini, sukar untuk tidak melihat betapa ekspresif dan bersinar matanya. Dia mempunyai keseronokan yang luar biasa dalam menjalankan perniagaan dan dia pasti menyukai pekerjaan ini.

Lukisan Tropinin "The Lacemaker" digantung di Galeri Tretyakov, dan itu berkata banyak. Artis itu menggambarkan dengan ketepatan yang luar biasa keindahan luar biasa yang tidak dapat dibayangkan seorang gadis Rusia. Pandangan tenang yang termenung, mata yang baik memancarkan kehangatan, ketenangan dan kekangan - semua ini boleh dipanggil contoh kecantikan asal Rusia.

Komposisi berdasarkan lukisan The Lacemaker Tropinin untuk gred 4

Pada tahun 1823, Vasily Andreevich Tropinin menyampaikan tiga kanvasnya kepada Majlis Akademi Seni. Antaranya ialah "Lacemaker" yang terkenal, yang disambut dengan sangat mesra oleh penonton. Dalam masa yang sangat singkat, dia menjadi terkenal, memasuki buku teks seni sebagai klasik. V.A. Tanpa disedari, Tropinin menemui jenis potret genre baharu yang menggambarkan kerja keras seorang pekerja keras.

Gambar itu menangkap satu detik dalam kehidupan seorang hamba petani biasa yang terlibat dalam sulaman. Dia mendongak seketika memandang lelaki yang telah membawanya pergi dari tempat kerjanya. Pasti dalam beberapa saat dia akan menelitinya dan menundukkan kepalanya semula, terus menyulam, tetapi setakat ini dia, dengan cara yang mesra dan mesra, mengalihkan pandangannya tepat ke arah kami. Wajahnya cantik dan menarik, senyuman kecil bermain di bibirnya, dan matanya yang dalam kelihatan bersinar dengan cahaya dalaman. Rambut gadis itu dijalin kemas menjadi gaya rambut yang ringkas, yang mana hanya beberapa helai gelap yang tercabut, yang menambahkan lagi kecomelan pada imejnya.

Pada masa V.A. Tropinin tidak lagi yakin dengan kebolehannya. Di belakangnya sudah banyak kerja. Dengan penuh cinta, dia menerangkan objek kemahiran heroinnya - bobbin dan sehelai linen. Menggunakan warna terang dalam karyanya, pengarang sentiasa menambah warna kelabu kepada mereka. Jadi, dalam lengan pakaian seorang gadis, permainan biru dan hijau dan berkilauan dengan latar belakang kelabu, saputangan ungu kelihatan lebih meriah bersebelahan dengan latar belakang yang ringkas dan neutral.

Dan, walaupun pada hakikatnya V.A. Tropinin menggunakan cat yang disenyapkan, gambar itu ternyata sangat ringan dan ringan. Cahaya yang jatuh di sebelah kiri petani itu memberikan warna keemasan pada kulit mudanya pada tangan dan mukanya, yang kelihatan sangat cantik.

Artis mencapai hasil ini dengan pencahayaan yang betul. Dia secara semula jadi menunjukkan kecantikan seorang gadis, yang wujud pada orang Rusia. Dia sederhana dan ikhlas. Nampak sangat dia suka kerja yang dia buat. Dia memenuhinya dengan cinta dan gementar di dalam hatinya. Ini sangat menarik perhatian pengarang dalam bentuk buruh tani. Dalam karya ini, anda dapat melihat intipatinya yang sebenar, jiwanya, tidak terselindung oleh apa-apa. Dia dibaca oleh figuranya, dalam matanya yang jelas, diarahkan lurus ke hadapan. Semua tentang dia cantik. Dan tangan separuh bogel, dan pusingan kepala, dan semacam senyuman licik.

V.A. Tropinin sering dicela kerana terlalu ideal. Dia tersenyum terlalu coquettishly, tangannya terangkat terlalu anggun, seolah-olah sengaja. Dan figura yang anggun, dengan anggun berpaling ke sisi, dan pergerakan lancar tangan yang halus membuatkan anda berfikir bahawa kerja gadis itu hanyalah permainan yang menyenangkan. Tetapi artis membuatkan kita percaya kepada keaslian alam yang digambarkan, ia mudah, sederhana dan jujur. Pergerakan bahu petani malu dan terkekang. Tidak. Gadis ini bukan wanita muda yang sombong. Dia betul-betul mewakili dirinya di atas kanvas.

Sepanjang hidupnya, Vasily Andreevich Tropinin mencipta sejumlah besar lukisan yang indah. Mereka semua bagus, tetapi The Lacemaker telah menjadi salah satu yang terbaik. Kanvas ini mencerminkan momen tertentu pencahayaan tertinggi, yang dirakam oleh artis mahir dalam kekaguman dan kekaguman yang menggeletar. Ia mengandungi kesegaran, kekayaan dunia dalaman yang paling menakjubkan, cinta yang tidak berkesudahan untuk segala yang wujud dan bekalan kebaikan yang besar. Gambar ini menunjukkan keupayaan untuk mencintai, memahami dan memaafkan, tidak hilang oleh seseorang. V.A. Tropinin di dalamnya tanpa disedari meninggalkan jejak pandangannya yang sederhana dan sedikit naif tentang dunia kepada keturunannya. Dan itu bagus.

• Komposisi berdasarkan lukisan Rylov Green Noise (penerangan)

  Arkady Rylov ialah seorang pelukis landskap Rusia yang cemerlang yang dilahirkan pada tahun 1870. Kanvasnya mengejutkan dengan mood dan kecantikan mereka, dengan itu menggembirakan bukan sahaja penonton, tetapi juga penghibur itu sendiri.

• Komposisi berdasarkan lukisan oleh Vasnetsov Snow Maiden gred 3 (penerangan)

  Lukisan oleh Viktor Mikhailovich Vasnetsov menggambarkan seorang gadis dalam pakaian musim sejuk. Dia berdiri di dalam hutan tebal di kawasan lapang. Jejak hutan dilitupi lapisan salji yang tebal, terbukti dengan jejak kaki yang dalam yang ditinggalkan oleh gadis itu.

• Komposisi berdasarkan lukisan Popovich Tidak mengambil memancing (huraian)

  O. Popovich adalah salah seorang artis yang paling dekat dengan semangat Rusia. Dalam lukisannya, dia menggambarkan situasi biasa yang semua orang hadapi lebih daripada sekali dalam hidup.

• Gubahan berdasarkan lukisan Potret A.P. Struyskoy Rokotova

  Dalam lukisan Rokotov, sentiasa ada karisma dan daya tarikan tertentu pada bahagian model untuk gambar itu. Gambar-gambar menunjukkan bahawa semasa menulisnya, pengarang cuba memberi perhatian yang sama kepada wajah dan rupa dan kurang kepada yang lain.

• Komposisi berdasarkan lukisan oleh Bilibin Ivan-Tsarevich dan Frog-Kvakushka (penerangan)

  Ilustrasi yang hebat, kepada kisah terkenal Ivan Tsarevich dan Puteri Katak, dilukis oleh Ivan Yakovlevich Bilibin (darjah 3)