නූතන නැටුම් නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය. බෝල්රූම් නැටුම් බිහිවීමේ හා සංවර්ධනය කිරීමේ ඉතිහාසය නැටුම් පිළිබඳ කතාවකි

ඉතින් නර්තනය පැමිණියේ කොහෙන්ද, යම් පුද්ගලයෙකුට යම් රිද්මයකට ගමන් කිරීමේ තෘෂ්ණාව වර්ධනය වූයේ කෙසේද? කොන්ස්ටන්ටින් පෙට්\u200dරොවිච් චර්නිකොව් විසින් නර්තනය යනු කුමක්ද සහ ඇත්ත වශයෙන්ම එහි ආරම්භය පිළිබඳව ඉතා රසවත් ලිපියක් ඔබට ඒ ගැන පරිපූර්ණව කියනු ඇත.

ඇත්ත වශයෙන්ම, නර්තනය තනිකරම පොදු, සමාජ සංසිද්ධියක් ලෙස, එහි ක්\u200dරම හා ශිල්පීය ක්\u200dරම තුළින් මානව සමාජයේ historical තිහාසික, සමාජීය හා සංස්කෘතික සංවර්ධනය පිළිබිඹු කරන සමස්ත ස්ථරයකි. මෙම ස්ථරය ඉතා සිත්ගන්නා සුළු වන අතර ගැඹුරු නොවේ, මගේ මතය අනුව, නූතන විද්\u200dයාව විසින් "සීසාන ලද" ය. ඉතිහාස ians යින් සමාජයේ ආර්ථික හා සමාජ-දේශපාලනික සංවර්ධනයේ අංශ කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කළ අතර, කලා විචාරකයින් ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය හෝ චිත්\u200dරය කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරන අතර නූතන නාට්\u200dය හා විශේෂයෙන් පොප් වේදිකාවල පවා නර්තනය වාචික හෝ එකම කථන ප්\u200dරභේද සමඟ සැසඳීමේදී පළමු භූමිකාවට වඩා බොහෝ සෙයින් දායක වේ. එවැනි අප්\u200dරසාදයක් ඇති වන්නේ ඇයි? ඇත්ත වශයෙන්ම, නර්තන කලාව ලෝකයේ පැරණිතම විය හැකිය, එය සහස්\u200dර ගණනින් නොනැසී පැවතුනි, මානව පරිසරය තුළ ආරම්භ වී ඇත්තේ ආර්ථිකය හා දේශපාලනය සහිත ශිෂ් society සම්පන්න සමාජයක් සාරය තුළ නොතිබූ කාලයක ය. මිනිසුන්ගේ සියලු ආකාරයේ මානසික හා සමාජ-සංස්කෘතික ක්\u200dරියාකාරකම් අතුරින් වඩාත්ම වැදගත් වූ ආගමික හා මැජික් සමඟ මානව ඉතිහාසය උදාවන විට නර්තනය දැන් පසුබිමට බැස ඇත්තේ මන්ද? මෙය සිදු වූයේ කවදාද සහ ඇයි? මෙම විවිධ ප්\u200dරශ්න තේරුම් ගැනීමට අපි උත්සාහ කරමු.

නැටුම් යනු පුද්ගලයෙකුට ආහාර හෝ ජලය නොමැතිව ජීවත් විය නොහැකි දෙයක් බව පැහැදිලිය. මිනිසා, විශේෂයක් ලෙස, පරිණාමයේ දීර් and හා දුෂ්කර මාවතක් පසු කර ඇති අතර, ඔහුගේ ප්\u200dරධාන කාර්යය වූයේ පැවැත්මයි.

එබැවින් පුරාණ මිනිසා සිය වටිනා කාලය ගත කළේ ආහාර ලබා ගැනීම හෝ ජීවිතය සංවිධානය කිරීම සඳහා නොව, මෙම රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් පුහුණු කිරීම සඳහා නම්, මෙය ඔහුට ඉතා වැදගත් විය. අපේ ant ත මුතුන් මිත්තන්ට එතරම් වැදගත් විය හැක්කේ කුමක්ද? මේවා චාරිත්\u200dරානුකූල උත්සව යැයි බොහෝ දෙනා විශ්වාස කරති. ඔව්, මෙය තාර්කිකයි. දෙවිවරුන් හා භූතයන් සමඟ විහිළු නරක ය. ඒවා නිරන්තරයෙන් කියවිය යුතුය, අගය කළ යුතුය, පරිත්\u200dයාග කළ යුතුය, නමුත්, ඔබ පිළිගත යුතුය, ගෞරවය හා පරිත්\u200dයාගය සඳහා එක්තරා වේගයකින් හා රිද්මයකින් පැනීම, පැනීම, කරකැවීම සහ රැළි ගැසීම කිසිසේත් අවශ්\u200dය නොවේ. ඔබට සෑම දෙයක්ම වඩා කාර්යක්ෂමව හා අඩු උත්සාහයකින් කළ හැකිය, එය තවමත් දඩයමකදී හෝ අසල්වැසියන් සමඟ යුද්ධයකදී අවශ්\u200dය වනු ඇත. බොහෝ දුරට ඉඩ ඇති පරිදි, නර්තනය මතුවීමට හේතුව එය සාමාන්\u200dයයෙන් විශ්වාස කරන ප්\u200dරමාණයට වඩා තරමක් ගැඹුරු ය.

අද දින පැහැදිලි කළ හැකි ශබ්දකෝෂ සහ විශ්වකෝෂයන් ඔබ විශ්වාස කරන්නේ නම්, සාමාන්\u200dයයෙන් ඔබට ශරීරයේ චලනයන්, මුහුණේ ඉරියව් සහ පැන්ටොමයිම් හරහා සංකේතාත්මක හා කලාත්මක ස්වරූපයෙන් ජීවිතයේ බාහිර ප්\u200dරකාශනයන් පිළිබිඹු කරන කලාවක් ලෙස නර්තනය අර්ථ දැක්විය හැකිය. නර්තනය. ඔහු අප දකින දේ නොවේද? ඔව්, එය එසේ ය, නමුත් තරමක් නොවේ. සෑම දෙයක්ම පැහැදිලි කළ හැක්කේ අවට ලෝකයට සරල මිනිස් ප්\u200dරතික්\u200dරියාවකින් පමණි. අභ්\u200dයන්තරයේ නිරන්තරයෙන් වෙනස් වන ප්\u200dරකාශනයක් නොවේ නම් ජීවමාන ස්වභාවයේ බාහිර පෙනුම කුමක්ද? නර්තනය ක්\u200dරියාව මත පදනම් වේ. නමුත් අභ්\u200dයන්තර ක්\u200dරියාවක් නොමැතිව බාහිර ක්\u200dරියාවක් කළ නොහැකිය. චලනයන්, අභිනයන්, ඉරියව්, නර්තන පියවර වලින් ප්\u200dරකාශිත සියලුම බාහිර ක්\u200dරියා, ඇතුළත උපත සහ සැකසී ඇත - සිතුවිලි, සංවේදනයන්, හැඟීම්, අත්දැකීම්. ඒ නිසා මට පෙනෙන පරිදි අපි ප්\u200dරභවයට පැමිණ ඇත්තෙමු. නර්තනය මෙන්ම ආගමික නිකායක් බිහිවීමට මූලික හේතුව වූයේ පුද්ගලයෙකුගේ අභ්\u200dයන්තර, අධ්\u200dයාත්මික ලෝකය වන මනෝභාවයයි.

සමාජ ප්\u200dරපංචයක් ලෙස නර්තනය බිහිවීමේ ආරම්භකයා බවට මනෝ විද්\u200dයාව පත්විය. ඇත්ත වශයෙන්ම, මුලදී එය ඇදහිලි හා මායාවන් සමඟ සමීපව බැඳී තිබුනද, ඒවා එකිනෙකාගෙන් වෙන් කිරීමට නොහැකි විය. මෙම සංසිද්ධි බෙදීම හා පටු විශේෂීකරණය බොහෝ කලකට පසුව සිදු විය. ඇදහිල්ල ක්\u200dරමයෙන් ආධිපත්\u200dයය අත්පත් කර ගත්තේය.

නිකායේ ප්\u200dරමුඛතාවය පැහැදිලි කරනුයේ ඉන්ද්\u200dරජාලිකයන් සහ පූජකවරු තමන්ගේම ආකාරයෙන් බුද්ධිමත් පුද්ගලයන් හා නිර්මාණශීලී අය වන අතර, එබැවින් "වංචා" කරන්නේ කෙසේද සහ ඔවුන්ගේ relatives ාතීන්ට බලපෑම් කරන්නේ කෙසේද යන්න සොයා ගැනීමට ඔවුන්ට වැඩි වැඩ කොටසක් අවශ්\u200dය නොවූ අතර, මේ කාරණයේ ප්\u200dරධාන පෙළඹවීම හඳුනා නොගත් බලවේගයකට ඇති බියයි.

මෙම තත්වයන් යටතේ, නර්තනය පසුබිමට මැකී ගිය අතර, චාරිත්\u200dර වාරිත්\u200dර "සේවය" කිරීමටත්, ඒවා අලංකාර කිරීමටත්, සංස්කෘතික චාරිත්\u200dර හා උත්සවවලට සහභාගිවන්නන්ට මානසික හා බලශක්ති-චිත්තවේගීය බලපෑම වැඩි කිරීමටත් පටන් ගත්තේය. නර්තනය මිනිස් සිරුරට ඇති කරන බලපෑම ගැන අපි වැඩි දුර කතා කරන්නෙමු, නමුත් දැන් අපි එහි ආරම්භයට හේතු පිළිබඳ ප්\u200dරශ්නයට නැවත යමු.

නර්තනය ආරම්භ වූයේ කවදාද? තර්කානුකූලව, බොහෝ දුරට, කාලානුක්\u200dරමික අර්ථයෙන් ගත් කල, නර්තන සම්ප්\u200dරදායන් ආරම්භ වූ කාලය මැඩලීන් යුගයයි (අවුරුදු 15 - 10 දහසකට පෙර).

ප්\u200dරාථමික කලාව සහ සියල්ලටම වඩා ගුහා සිතුවම් එහි ඉහළම මට්ටමේ දියුණුව කරා ළඟා වූයේ මෙම කාලය තුළ ය. දෘශ්\u200dය කලාවන් සඳහා අවශ්\u200dයතාවය මතුවීමට වඩ වඩාත් සංකීර්ණ මානව මනෝ විද්\u200dයාව හා සන්නිවේදනය ආරම්භ වූ විට, වෙනත් කලාවන්හි අවශ්\u200dයතාවය පැන නැගිය හැකි යැයි උපකල්පනය කිරීම තර්කානුකූල ය - මේ සඳහා නර්තන සාක්\u200dෂි ද ඇතුළුව ප්\u200dරංශයේ සහ ස්පා Spain ් of යේ ගුහා වල ඇති පාෂාණ සිතුවම් 1794 න් - වරින් වර පුනරාවර්තනය වන විවිධ ඉරියව් සහ චලනයන්හි පුද්ගලයන් 512 ක් නිරූපණය කරයි, ඊට අමතරව, චිත්\u200dර 100 ක් පමණ යම් ආකාරයක මානවවාදී ජීවීන් සඳහා කැප කර ඇත. ගුහා සිතුවම් ඉතා යථාර්ථවාදී, ඡායාරූප පවා, කලාකරුවාට තවමත් වියුක්තව සිතිය නොහැකි විය, ඔහු කිසිවක් නිර්මාණය නොකළ අතර ඔහු දුටු දේ තමාගේම දෑසින් පින්තාරු කළේය, එවිට ඔබට ඇසිය හැකිය - ඔහු දුටුවේ කුමක්ද? අප පිටසක්වල ජීවීන්ගේ හෝ විකෘති වල අනුවාදය ඉවත දැමුවහොත්, බොහෝ දුරට ඉඩ ඇත්තේ, ඔවුන් සතුන්ගෙන් සැරසී සිටින පුද්ගලයන් හෝ ඔවුන් අනුකරණය කරන යම් ආකාරයක ආත්මයන් ය.

පුරාණ මිනිසා සතුන් හා ආත්මය අනුකරණය කළේය. නමුත් මිනිසුන් එය කළේ නම්, එය නැටුමක් නොවේ නම් කුමක් ද? ඒ අතරම, සංගීත හා සංගීත භාණ්ඩවල උපත සිදු වේ. සියලු වර්ගවල කලාවන් ඉතා සමීපව සම්බන්ධ වූ බැවින් සංගීතය ද නර්තනය සමඟ සම්බන්ධ විය. පළමු ප්රශ්නයට පිළිතුර ලබා දී ඇත. නර්තනය සිතුවම් හෝ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය වැනි නිවැරදි “ස්මාරකයක්” ඉතිරි නොකරයි, නමුත් නර්තනයේ උපත මීට පෙර සිදු නොවිය හැකිය. සමාජය සූදානම් නැත. ඊළඟ ප්\u200dරශ්නය නම්: නර්තන සංස්කෘතියේ උපත ඇති වූයේ කෙසේද?

නර්තන කලාව වඩ වඩාත් සංකීර්ණ මිනිස් මනෝභාවයේ ගැඹුරින් ආරම්භ වූ අතර යම් ආකාරයක ශරීර චලනයක් සඳහා පුද්ගලයෙකුගේ අවශ්\u200dයතාවයේ බාහිර ප්\u200dරකාශනයක් බවට අපි දැනටමත් පවසා ඇත්තෙමු. එවැනි අවශ්\u200dයතා සමඟ අපි ඔබ සමඟ නිරන්තරයෙන් හමුවෙමු. සහජ බුද්ධියක් සහ ස්වාභාවික ප්\u200dරතීකයක් වලට අමතරව පුද්ගලයෙකුට ජෛව යාන්ත්\u200dරික මතකයක් ඇත. මාංශ පේශි චලනයකින් තොරව පුද්ගලයෙකුට ජීවත් විය නොහැක! කිසියම් ඉන්ද්\u200dරියයක්, එක් හේතුවක් හෝ වෙනත් හේතුවක් නිසා යම් කාලයක් සඳහා අක්\u200dරිය නම්, එය අනිවාර්යයෙන්ම ක්ෂය වේ. අපට ජීවත් වීමට චලනය අවශ්\u200dයයි! මේ ලෝකයේ සෑම දෙයක්ම නියත චලිතයක පවතී, සියල්ල කම්පනය හා වෙනස් වේ. මිනිසා මේ ලෝකයේ දරුවෙක් වන අතර එහි වෛෂයික නීතිවලින් වෙන්ව පැවතිය නොහැක. “කිසිවක් සදාකාලිකව පවතින්නේ නැත,” “සියල්ල ගලා යයි, සියල්ල වෙනස් වේ” කියා ජනප්\u200dරිය ප්\u200dර .ාව පවසයි. එමනිසා, පුද්ගලයෙකුට අවශ්\u200dය නිෂ්පාදන චලනයන් වලට අමතරව, සොබාදහමේ හ voice ට සවන් දීමෙන්, ඔහුගේ ජීව ශක්තිය පවත්වා ගැනීම සඳහා අමතර චලනයන් සිදු කිරීමට බල කෙරුනි. ඔහුට මෙය අවශ්\u200dය වන්නේ මන්දැයි පෙනේ, ප්\u200dරාථමික ජීවිතය ශාරීරිකව දුෂ්කර හා අන්තරායන්ගෙන් පිරී තිබූ හෙයින්, පුද්ගලයා දැනටමත් විශාල ශාරීරික ක්\u200dරියාකාරකම් ලබා ඇති අතර පැහැදිලිවම ශාරීරික අක්\u200dරියතාවයෙන් පීඩා වින්දේ නැත. නමුත් නැහැ!

අප සංකීර්ණ හා ඉහළ සංවිධානාත්මක මනෝභාවයක් ඇති ජීවීන් වන අතර, අපගේ හැඟීම් හා සිතුවිලි අපගේ ශක්ති ක්ෂේත්\u200dරයන්ට බලපෑමක් ඇති කරයි. එබැවින් භෞතික, ආධ්\u200dයාත්මික ආරෝපණය භෞතිකයට වඩා අපට වැදගත් වේ, මන්ද අපගේ ශරීරය තුළ ඇති සියලුම භෞතික ක්\u200dරියාවලීන් ජෛව විද්\u200dයුත් ආවේගයන් මගින් පාලනය කරන්නේ අපගේ මනෝ විද්\u200dයාවයි. රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් සඳහා මුල්ම මානව අවශ්\u200dයතා සඳහා මුල පිරුවේ වරින් වර මානසික නැවත ආරෝපණය කිරීමේ අවශ්\u200dයතාවය බව මට ඒත්තු ගොස් තිබේ. අවධානය යොමු කරන්න - සරල ලෙස නොව රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් තුළ. ඇයි ඒ? අපගේ සියලු අභ්\u200dයන්තර අවයව, මුළු ශරීරය හා ස්නායු පද්ධතිය නිරන්තර කම්පනයකින් හා ස්පන්දනයකින් යුක්ත වන අතර ඒවායේ රිද්මයක් ඇත: හදවත යම් රිද්මයකට පහර දෙයි, ශ්වසන චක්\u200dරය ද දැඩි රිද්මයානුකූලව සිදු කරයි. එබැවින් ශරීරයේ ස්වාභාවික ජීව විද්\u200dයාත්මක රිද්මයට නොගැලපෙන පරිදි මනෝ ශක්තිජනක ආරෝපණය ද රිද්මයානුකූලව සිදු කළ යුතුය. මේ අවස්ථාවේ දී, අප කතා කරන්නේ අප පුරුදු වී ඇති නැටුම් ගැන නොව, නර්තන සංස්කෘතියේ ආරම්භය ලෙස වර්ගීකරණය කළ හැකි ප්\u200dරාථමික, බොහෝ දුරට හ voice සහ ශබ්ද සහායකයට රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් පිළිබඳ මුල්ම සංස්කෘතීන් ගැන ය.

වෙනත් දේ අතර, ප්\u200dරසන්න සංගීතයට සවන් දීම සහ ඔබේම විනෝදය සඳහා ගමන් කිරීම සන්තෝෂයේ හෝමෝනය නිපදවන අතර එය නර්තනය මතුවීමට වක්\u200dර හේතුවකි.

නැටුම් කලාවේ ආරම්භකයා වූයේ පුරාණ මිනිසෙකුගේ මනෝභාවයයි. ස්වයං දැනුම, ලෝකය, ස්වයං ප්\u200dරකාශනය සහ සතුට සඳහා අවශ්\u200dයතාවය. චාරිත්\u200dර වාරිත්\u200dර වලදී නර්තනය භාවිතා කරමින් නිකායේ නියෝජිතයින්ට එම අවස්ථාව අහිමි නොවීය. බොහෝ දුරට ඒවා දැවැන්ත වූ අතර එමඟින් “රංචු ආචරණය” හරහා බලපෑම වැඩි විය. ප්\u200dරාථමික සමාජයේ මෙම බලපෑමට කීකරු නොවීමට පාහේ නොහැකි වූ නිසා නීති රීති පූජකවරුන් සහ නායකයින් විසින් නියම කරන ලදී.

පෞරාණිකත්වයේ පළමු නැටුම් දැන් මෙම වචනය ලෙස හැඳින්වෙන දෙයට වඩා බොහෝ සෙයින් වෙනස් විය. ඔවුන්ට සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් අර්ථයක් තිබුණි. විවිධ චලනයන් සහ අභිනයන් සමඟ, පුද්ගලයෙකු තමා වටා ඇති ලෝකය පිළිබඳ ඔහුගේ හැඟීම් ප්\u200dරකාශ කරමින්, ඔහුගේ මනෝභාවය, ඔහුගේ මනෝභාවය ඔවුන් තුළට ගෙන එයි. විස්මයන්, ගායනය, පැන්ටොමයිම් වාදනය නැටුම් සමඟ අන්තර් සම්බන්ධිත විය. නර්තනය සෑම විටම, සෑම විටම මිනිසුන්ගේ ජීවිතය හා ජීවිතය සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වී ඇත. එමනිසා, සෑම නර්තනයක්ම චරිතයට අනුරූප වේ, එය ආරම්භ වූ ජනතාවගේ ආත්මය. සමාජ ක්\u200dරමයේ වෙනස් වීමත් සමඟ ජීවන තත්වයන්, කලාවේ ස්වභාවය හා විෂය කරුණු වෙනස් වූ අතර නර්තනය ද වෙනස් විය. එය ජන කලාව තුළ ගැඹුරින් මුල් බැස තිබුණි.

පුරාණ ලෝකයේ ජනයා අතර නැටුම් ඉතා සුලභ විය. සෑම චලනයක්, අභිනයක්, මුහුණේ ඉරියව්වක්ම යම් සිතුවිල්ලක්, ක්\u200dරියාවක්, ක්\u200dරියාවක් ප්\u200dරකාශ කිරීමට වග බලා ගැනීමට නර්තන ශිල්පීන් උත්සාහ කළහ. එදිනෙදා ජීවිතයේදී මෙන්ම පොදු ජීවිතයේදීද ප්\u200dරකාශන නැටුම් ඉතා වැදගත් විය.

ප්\u200dරාථමික සමාජයේ මිනිසෙකුට නර්තනය යනු සිතීමේ හා ජීවත්වීමේ ක්\u200dරමයකි. සතුන් නිරූපණය කරන නැටුම්වල දඩයම් ක්\u200dරම භාවිතා කරනු ලැබේ; මෙම නර්තනය ගෝත්\u200dරයේ සශ්\u200dරීකත්වය, වැසි සහ අනෙකුත් අත්\u200dයවශ්\u200dය අවශ්\u200dයතා සඳහා යාච් prayers ා කිරීමට යොදා ගනී. ආදරය, වැඩ සහ උත්සවය නර්තන චලනයන් තුළ අන්තර්ගත වේ. මේ අවස්ථාවේ දී, නර්තනය ජීවිතය හා බැඳී ඇති අතර මෙක්සිකානු තාරහුමාරා ඉන්දියානුවන්ගේ භාෂාවෙන් "වැඩ" සහ "නැටුම්" යන සංකල්ප එකම වචනයෙන් ප්\u200dරකාශ වේ. සොබාදහමේ රිද්මය ගැඹුරින් වටහා ගත් ප්\u200dරාථමික සමාජයේ ජනයාට ඔවුන්ගේ නැටුම් අනුකරණය කිරීමට උදව් කිරීමට නොහැකි විය.

ප්\u200dරාථමික නැටුම් සාමාන්\u200dයයෙන් කණ්ඩායම් වශයෙන් සිදු කෙරේ. වටකුරු නැටුම් වලට නිශ්චිත අර්ථයක් ඇත, නිශ්චිත අරමුණු: නපුරු ආත්මයන් නෙරපා හැරීම, රෝගීන් සුව කිරීම, ගෝත්\u200dරයෙන් කරදර වළක්වා ගැනීම. මෙහි වඩාත් සුලභ චලනය වන්නේ පාගා දැමීමයි, සමහර විට එය පෘථිවිය වෙව්ලමින් මිනිසාට කීකරු වන බැවිනි. ප්\u200dරාථමික සමාජවල, ස්කොට් කිරීම පොදු ය; නර්තන ශිල්පීන් කැරකැවීමට, ඇඹරීමට හා පනින්නට කැමතියි. අශ්ව රේසිං සහ සුළි සුළඟ නර්තන ශිල්පීන් ප්\u200dරීතිමත් තත්වයකට ගෙන එනු ඇත. නර්තන ශිල්පීන් සාමාන්\u200dයයෙන් ඇඳුම් අඳින්නේ නැත, නමුත් ඔවුන් වෙස් මුහුණු, විස්තීර්ණ තොප්පි පැළඳ සිටින අතර බොහෝ විට ඔවුන්ගේ ශරීර තීන්ත ආලේප කරති. ස්වාභාවික ද්\u200dරව්\u200dය වලින් සාදන ලද සියලුම වර්ගයේ බෙර සහ පයිප්ප මුද්\u200dරා තැබීම, අත්පුඩි ගැසීම සහ වාදනය කිරීම සහායක ලෙස භාවිතා කරයි.

ප්\u200dරාථමික ගෝත්\u200dරිකයින්ට නියාමනය කළ නර්තන ක්\u200dරමවේදයක් නොමැත, නමුත් විශිෂ්ට ශාරීරික පුහුණුවක් මඟින් නර්තන ශිල්පීන්ට නර්තනයට සම්පූර්ණයෙන්ම යටත් වීමට ඉඩ සලසයි. මේ ආකාරයේ නැටුම් තවමත් දකුණු පැසිෆික් සාගරයේ දූපත් වල, අප්\u200dරිකාවේ සහ මධ්\u200dයම හා දකුණු ඇමරිකාවේ දැකිය හැකිය.

බෙලි නැටුම නර්තන කලාවේ වඩාත් පැරණි හා අද්භූත ආකාරයකි. එහි ඉතිහාසය ප්\u200dරහේලිකා සහ රහස් වලින් වැසී ඇත. පෙරදිග සංස්කෘතිය සෑම විටම එහි අලංකාරය සහ විශේෂ ආකර්ශනීය බව ආකර්ෂණය කර ඇත.

බඩ නැටුම් හා එහි රංගන ශිල්පීන් බිහිවීමේ ඉතිහාසය හා සම්බන්ධ බොහෝ ජනප්\u200dරවාද දැන් තිබේ. රිද්මයානුකූල සංගීතයට එකඟව ගමන් කරන නම්\u200dයශීලී සුන්දරත්වයක් සෑම කෙනෙකුටම සිතාගත හැකිය. කෙසේ වෙතත්, "බඩ නැටුම පැමිණියේ කොහෙන්ද?" යන ප්\u200dරශ්නයට විශ්වාසයෙන් පිළිතුරු දිය හැක්කේ ස්වල්ප දෙනෙකුට ය. අපි එය නිවැරදිව තේරුම් ගත්තාද යන්න.

සත්ව නර්තන මූලාරම්භයේ අනුවාදයන්. H තිහාසික මූලයන්.

ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය පුරාවෘත්තයක් පමණි. බඩ නැටුම් මතුවීමේ ඉතිහාසය එක් ලස්සන ගැහැණු ළමයෙකුගේ රංගනයට වඩා බොහෝ කාලයක් පැවතුනි. පෙරදිග නර්තනයේ මූලයන් ඉතිහාසයට ගැඹුරට යන අතර, බඩ නැටුමේ උපන් ස්ථානය නිශ්චිතවම නිශ්චය කිරීමට දැන් පවා නොහැකිය.

බඩ නැටුමේ පදනම පුරාණ චාරිත්\u200dරානුකූල නැටුම් බව විශ්වාස කෙරේ. ඔවුන් ස්ත්\u200dරීවාදී මූලධර්මය, සශ්\u200dරීකත්ව දේවතාවියන් සහ පොදුවේ කාන්තාවන්ට ප්\u200dරශංසා කළහ. බඩ නැටුම සංකේතවත් කළේ එකල සමාජයේ සෑම කාන්තාවකගේම දිව්\u200dයමය ඉරණම ලෙස ය: දරුවෙකු පිළිසිඳ ගැනීමේ ක්\u200dරියාවලිය, කලලයක් දරු උපත සහ උපතම ය. කෙසේ වෙතත්, ක්\u200dරමයෙන් නර්තනයට එහි පරිශුද්ධ අර්ථය නැති වීමට පටන් ගත් අතර වඩාත් ලෞකික දිශාවක් ලබා ගත්තේය.

බඩ නැටුම් ආරම්භ වූ ස්ථානය ගැන අප කතා කරන්නේ නම්, බොහෝ පර්යේෂකයන් පුරාණ ඊජිප්තුව දෙසට නැඹුරු වෙති. කෙසේ වෙතත්, මෙම වර්ගයේ නැටුම් නිර්මාණය කිරීමට බොහෝ ජනයා දායක වූ බව සඳහන් කිරීම වටී. මේ අනුව, මුලින් විවිධාකාර හා පොහොසත් ඊජිප්තු නැටුම ඉන්දියාවේ නර්තන ශිල්පීන් විසින් අනුපූරක විය. ඒවා නම්යශීලී හා නවීන බේඩරස් විය. ඔවුන්ගේ අත් චලනයන් අද්විතීය වූ අතර විශේෂ අරුතක් ගෙන ගියේය. ඊජිප්තුවරුන්ගේ සමීප අසල්වැසියන්ට ද බලපෑම් ඇති විය: පර්සියානුවන්, සිරියානුවන්, පලස්තීනුවන් සහ සමහර අප්\u200dරිකානු රටවල්. ජිප්සි නාමිකයන් ද දායක විය. ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ ඔවුන්ගේම ජන නැටුම් ඉන්දියානු, අරාබි, යුදෙව් සහ ස්පා Spanish ් tradition සම්ප්\u200dරදායන් සමඟ සංයුක්ත කර ඇත. ග්\u200dරීසියේ නර්තනයෙන් හැඟීම් වඩාත් ජවසම්පන්නව, දීප්තිමත් හා තියුණු ලෙස ප්\u200dරකාශ විය. තුර්කියේ, භූමියේ වර්ධනයට සමගාමීව, වැඩි වැඩියෙන් ජන නැටුම් දර්ශනය වූ අතර ඒවා ක්\u200dරමයෙන් එකිනෙකා සමඟ මිශ්\u200dර විය. මෙයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, විවිධාකාර චලනයන්, නව අසාමාන්ය රිද්ම සහ ආකෘති මතු විය.

බෙලි නැටුම බෙදා හැරීම සහ ජනප්\u200dරිය කිරීම. වැරදි නම.

ඊජිප්තුව නැපෝලියන් විසින් යුරෝපය සඳහා සොයා ගන්නා ලදී. නවීන යුරෝපීයයන් නව, ගවේෂණය නොකළ සංස්කෘතියක් කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වූහ. ගුප්ත රට නැරඹීමට ප්\u200dරථම වරට පැමිණි ලේඛකයින් සහ කලාකරුවන් උනන්දුවක් දැක්වූ අතර, ස්වදේශික රූපලාවණ්\u200dය-නර්තන ශිල්පීන් ඇතුළු සියලු වර්ණවලින් නැගෙනහිර සුන්දරත්වය විස්තර කිරීමට ඉක්මන් විය. නැඟෙනහිර සංස්කෘතිය ඉන්ද්\u200dරජාලික, විදේශීය හා කාමුක දෙයක් ලෙස කතා කරමින් පළමු සංචාරකයින් පසුබට නොවීය. එමනිසා, උනන්දුව ඉහළ මට්ටමක පැවති අතර, එයින් ප්\u200dරයෝජන ගැනීමට ඔවුන්ට හැකි විය.

දැනටමත් 1889 දී පැරිස් විසින් ඊනියා "පෙරදිග නැටුම" දුටුවේය. වසර කිහිපයකට පසු, එවැනි සංදර්ශනවල එක් අධිරාජ්\u200dයවාදියෙකු එම කාලයේ ප්\u200dරමිතීන්ට අනුව පෝස්ටර්වල ඇති අවංක හා අපහාසාත්මක මාතෘකාව භාවිතා කරමින් හැකි තරම් මහජනතාව ආකර්ෂණය කර ගැනීමට තීරණය කළේය - “ඩැන්ස් ඩු වෙන්ට්\u200dරේ” (“බඩ නැටුම”). අපේක්ෂිත බලපෑම අත්කර ගන්නා ලදි. අර්ධ නිරුවත් විදේශීය නර්තන ශිල්පීන් බැලීමට ඕනෑම මුදලක් ගෙවීමට බොහෝ දෙනෙක් කැමැත්තෙන් සිටියහ. නර්තනයේ අදහස හා ශෛලිය වහාම හොලිවුඩයට ආදරය කළේය. මෙය තවදුරටත් "බඩ නැටුම්" ව්\u200dයාප්ත කිරීම කෙරෙහි ප්\u200dරබල බලපෑමක් ඇති කළේය. පෙරදිග නර්තන ශිල්පීන්ගේ සහභාගීත්වය ඇතිව ප්\u200dරසංගයේ ජනප්\u200dරියතාවය වර්ධනය වූ අතර නම ඔවුන්ගේ නර්තන විලාසය දක්වාම තදින් වර්ධනය විය.

පසුව ඔවුන් මෙම නම විවිධ ආකාරවලින් අර්ථ නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කළ අතර නැවතත් නර්තනයට ගැඹුරු අර්ථයක් ලබා දුන්නේය. නිදසුනක් වශයෙන්, සමහරු බඩ නැටුම් යන්නෙහි අර්ථය “ජීවිතයේ නැටුම” (බඩ යනු සියවස් කිහිපයකට පෙර ජීවිතය ලෙස හැඳින්වේ) යන අනුවාදයට අනුගත වේ. ජීවිතය හරියටම කාන්තාවක්, මව් පොළොව හා සාරවත් බව සමඟ සම්බන්ධ වේ.

එසේම, බඩවැල් යනු බලඩි යන යෙදුමේ වැරදි අර්ථකථනයක් විය හැකිය. එහි අර්ථය "මව්බිම" යන්න වචනයේ පුළුල් අර්ථයෙන් ය. එය ඊජිප්තු ජනකතා විලාසිතාවක් වූ අතර විවිධ අවස්ථා වලදී ගම්වල නටන ලදී.

මේ වන විට පෙරදිග නර්තන ශෛලීන් 50 කට වඩා තිබේ. ශතවර්ෂ ගණනාවකට පෙර “බඩ නැටුමේ” පදනම සැකසූ එක් එක් හෝ වෙනත් ජන නැටුමකට ආවේණික වූ අංගයන්ගෙන් ඒවා සෑම එකක්ම වෙනස් ප්\u200dරමාණයකට සංතෘප්ත වේ.

නැගෙනහිර නැටුම් කාණ්ඩවල උපලේඛනය

සඳුදා

ඉරිදා

කාණ්ඩයේ පිරිවැය

අත්හදා බැලීමේ පාඩම:

1
පැය
රුබ් 600
රුබ් 200

2
පැය
1 200 RUB
රුබ් 300

3
පැය
රුබ් 1,800
RUB 400

තනි පාඩම්:

1
පැය
රුබ් 600

දායකත්වයන්: *

1
සතියකට පැය
මසකට පැය 4-5
රුබ් 2,000 යි
රුබ් 1,900
438 රබර් / පැයට

2
සතියකට පැය
මසකට පැය 8-10
රු 4,000 යි
රුබ් 3,200
369 රබර් / පැයට

පුරාණ කාලයේ සිටම උත්සව, චාරිත්\u200dර හා උත්සව වල නර්තනයේ වැදගත් අංගයක් වූ නමුත් ඒ අතරම පුරාණ නැටුම් හා ඒවායේ විස්තර පිළිබඳ කිසිදු තොරතුරක් අපේ කාලයට පැමිණ නැත. අද වන විට එතරම් පුරාණ නැටුම් නොදන්නා අතර ඒ සෑම එකක්ම රසවත් ඉතිහාසයක් ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම නැටුම් දැනට වඳවීමේ අද්දර පවතී.

1. මළවුන් සමඟ නැටීම

පූජා කරන ලද සතුන්ගෙන් සංග්\u200dරහයක් පිළියෙළ කෙරේ. එවිට ප්\u200dරීතිමත් නැටුම් ආරම්භ වන්නේ මළවුන්ගේ දෑතින් ය.

2. ශාන්ත විටස්ගේ නැටුම

පළමු වරට මෙම උමතුව පැතිරීම 1374 දී ආචෙන් නගරයේ සටහන් වූ අතර පසුව එය යුරෝපය පුරා ව්\u200dයාප්ත විය.

3. සුළි සුළඟ

කළුකුමා
"සුළි සුළඟ", "සේමා" යන නර්තනයේ චාරිත්රානුකූල අර්ථයක් ඇත. එහි සාමාජිකයන් වන සෙමසෙන්ස් යනු මෙව්ලෙවි සහෝදරත්වයේ අභිවෘද්ධියයි. සේමා නර්තනයකට වඩා වැඩි ය, එය ඉන්ද්\u200dරජාලික ක්\u200dරියාවලියකි. කැරොටයිඩ් ධමනි මිරිකීමට හැකි වන පරිදි ඔවුන්ගේ හිස ඇලවීම, එහි ප්\u200dරති as ලයක් ලෙස ඔවුන් ට්\u200dරාන්ස් එකකට වැටී දිව්\u200dයමය සමග එක්වීම සාක්ෂාත් කරගනී.

සෑම අංගයක්ම සංකේතාත්මක වේ. සුදු සායක් ආවරණයක් ද ඔටුවන්ගේ හිසකෙස් තොප්පිය සොහොන් ගල ද දක්වයි. කළු සළුව වැගිරවීම ආත්මික නැවත ඉපදීම සංකේතවත් කරයි. 13 වන ශතවර්ෂයේදී තුර්කියේ ඔවුන්ගේ උපදේශක මෙව්ලෙවි විසින් ආරම්භ කරන ලද මෙව්ලෙවි සහෝදරත්වය 13 වන සියවසේදී ආරම්භ කරන ලදී.

4. වෙන්ඩිගෝගේ නැටුම

ඉන්දියානුවන් සාම්ප්\u200dරදායික නර්තනයක් ඇති අතර, සමහර නර්තන ශිල්පීන් උපහාසාත්මක ලෙස මිනිසුන්ව ගිල ගන්නා භයානක රාක්ෂයන් නිරූපණය කරන අතර අනෙක් අය - නිර්භීත වෙන්ඩිගෝ දඩයම්කරුවන්.

5. ටැරන්ටෙල්ලා

ඒ දවස්වල වාද්\u200dය වෘන්දයන් ඉතාලියේ සංචාරය කළේ විශේෂයෙන් “ටැරන්ටිස්” රෝගීන් සඳහා ය. වසර 300 කට පසුව මෙම මකුළුවාගේ කටගැස්ම කිසිසේත්ම මාරාන්තික නොවන බව සොයා ගන්නා ලදී, නමුත් තුවාලය වටා සුළු ඉදිමීමක් පමණක් ඇති කරයි.

6. මොරිස් නැටුම

16 වන ශතවර්ෂයේදී යුරෝපීය උසාවිවල ඉතා ජනප්\u200dරිය වූයේ ජනප්\u200dරිය ඇඳුම් ආයිත්තම්වලින්, ෂින්ස් මත සීනුවලින්. මෙම නැටුම අද දක්වා මහා බ්\u200dරිතාන්\u200dයයේ නටනු ලැබේ.

7. කචින්ට ගෞරවයෙන් නැටුම්

වෙස් මුහුණු සහ වර්ණවත් ඇඳුමින් සැරසුණු නර්තන ශිල්පීන් පනහක්, ආත්මයන් නිරූපණය කිරීම, ඩ්\u200dරම්ස් සහ ගායනා කරන හ to ට දවස පුරා නටන්න. නිවාඩු දිනය අවසානයේදී, හොපී විශ්වාස කළ පරිදි, ආත්මයන් කඳුකරයට, නොවැම්බර් දක්වා ඔවුන්ගේ නිවෙස්වලට ගියහ.

8. සේබර් නැටුම

චීනයේ, කඩුව නැටුම චීන ඔපෙරා හි ප්\u200dරධාන නැටුම් හතරෙන් එකක් බවට පත්ව ඇත. මෙම කඩතුරාව යටතේ ප්\u200dරතිරෝධක ව්\u200dයාපාරය සඳහා ආයුධ ලබා ගනු ඇතැයි විශ්වාස කරමින් ඔටෝමාන්වරු පමණක් රුවල් නැටුම් රඟ දැක්වීම තහනම් කළහ.

9. කැන්ඩබල් චාරිත්රානුකූල නර්තනය

බ්රසීලය
විසිවන සියවසේ මැද භාගය වන තුරුම තහනම් කර ඇති අමුතු හා අද්භූත කැන්ඩබල් ආගම අප්\u200dරිකාවේ සිට වහලුන් ආනයනය කිරීමේ ප්\u200dරති as ලයක් ලෙස බ්\u200dරසීලයේ පෙනී සිටියේය. ඇගේ එක් ප්\u200dරධාන චාරිත්\u200dරයක් වන්නේ නිමක් නැති ඒකාකාරී චලනයන් සහිත නර්තනයක් වන අතර එහි ප්\u200dරති result ලයක් ලෙස නර්තන ශිල්පියා නොසන්සුන් තත්වයකට ඇද වැටේ.

ඒ සමගම එක් දෙවි කෙනෙකු ඔහු සතුව ඇති බව විශ්වාස කෙරේ, කා සමඟද සන්නිවේදනය කිරීමෙන් ඔබට ඔබේ ආත්මය පවිත්\u200dර කළ හැකිය. මෙම නර්තනය බ්\u200dරසීලියානු බෙරයක් සහ රැට්ල්ස් සමඟ සිදු කෙරේ.

10. සලොන්ගෝගේ නැටුම

මේ පිළිබඳ කටකතා ඔටෝමාන් දේශවල සහ යුරෝපය පුරා පැතිර ගියේය, කලාකරුවන් සහ කවියන් මෙම කාන්තාවන් ඔවුන්ගේ කවි හා සිතුවම් වලින් අමරණීය කළහ. කාන්තාවන් එකවර ගැමි ගීත ගායනා කළ බව කියැවුණද, සමහර විට මෙම විස්තරය පසුව බලපෑම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා එකතු කරන ලදී.

බෝනස්

බටහිර ජනයාගේ නැටුම්වල ඉතිහාසය (යුරෝපය සහ යුරෝපයෙන් සංක්\u200dරමණිකයන් විසින් පිහිටුවන ලද රටවල්) විශාල විවිධත්වයකින් හා වේගවත් වෙනස්කම් වලින් සංලක්ෂිත වේ. නැ\u200dඟෙනහිර බොහෝ නර්තන ශිල්පීන් සියවස් ගණනාවක් හෝ සහස්\u200dර ගණනාවක් තිස්සේ නොවෙනස්ව පැවති ඉතා නවීන නර්තන කලාවන් ප්\u200dරගුණ කළ අතර, බටහිර නර්තන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ නැටුම් සඳහා නව ස්වරූප හා අදහස් අනුගමනය කිරීමට නිරන්තර කැමැත්ත, ආශාව පවා පෙන්නුම් කළහ. පැරණිතම සඳහනන් පවා පෙන්වා දෙන්නේ බටහිර නැටුම් සෑම විටම විශාල විවිධාකාර ප්\u200dරජා හෝ චාරිත්\u200dරානුකූල නැටුම් වලින් සමන්විත වන අතර සමාජ නැටුම් විවිධ තරාතිරම්වල භාවිතා කර ඇති බවයි. බටහිර කලාව සැමවිටම “බටහිර නොවන” කලාවන්ගෙන් පැහැදිලිව වෙන් කොට හඳුනාගත නොහැකි බව වහාම සටහන් කළ යුතුය. පැරණි සෝවියට් සංගමයේ රටවල් ගණනාවක මෙය විශේෂයෙන් පැහැදිලිව දැකගත හැකිය. සමහර නැටුම් ආසියානු වන අතර අනෙක් ඒවා යුරෝපීය සම්භවය සහ චරිතය වේ. මෙම ලිපිය බටහිර ජනයාගේ නර්තනය සඳහා කැපවී ඇති අතර, හැකි සෑම අවස්ථාවකම වෙනත් සංස්කෘතීන්ගේ අනුරූප බලපෑම බැහැර කරයි.

පුරාණ කාලයේ සිට පුනරුදය දක්වා

පළමු ලිඛිත වාර්තා පළ වීමට පෙර විද්\u200dයා scientists යන්ට අනුමාන කළ හැකි විශාල කාලයක් ගත විය. ස්පා Spain ් and යේ සහ ප්\u200dරංශයේ පාෂාණ සිතුවම්, මිනිසුන්ගේ නර්තන රූප පැහැදිලිව වෙන් කොට හඳුනාගත හැකි අතර, ආගමික චාරිත්\u200dර සහ අවට සිදුවීම් සානුකම්පිත මැජික් මගින් බලපෑම් කිරීමට උත්සාහ කිරීම ප්\u200dරාථමික නර්තනයේ කේන්ද්\u200dරීය අභිප්\u200dරායන් විය. නූතන ලෝකයේ ප්\u200dරාථමික ජනයාගේ නැටුම් නිරීක්ෂණය කිරීමෙන් එවැනි උපකල්පන අර්ධ වශයෙන් සනාථ විය. පුරාණ ජනයා හා නූතන “ප්\u200dරාථමික සංස්කෘතීන්” අතර සම්බන්ධය බොහෝ විද්\u200dයා .යින් විසින් සම්පූර්ණයෙන්ම ප්\u200dරතික්ෂේප කරනු ලැබ ඇත.

මුල් ලිඛිත ප්\u200dරභවයන්හි පටිගත කරන ලද නැටුම් ප්\u200dරාග් or තිහාසික නැටුම් වලින් කෙලින්ම පරිණාමය වූවා නම්, ප්\u200dරාග් or තිහාසික ශ්\u200dරම නැටුම්, යුද නැටුම්, කාමුක නැටුම් සහ කණ්ඩායම් නැටුම් පැවතිය හැකිය. අද, 20 වන ශතවර්ෂයේ දී, බැවේරියානු-ඔස්ට්\u200dරියානු නර්තනයක් වන “ෂුප්ලැටර්” නොනැසී පවතින අතර, ඉතිහාස ians යින්ට අනුව, එහි මූලාරම්භය නව ශිලා යුගයේ, එනම් ක්\u200dරි.පූ 3000 දී පමණ පැවතුනි.

පුරාණ ලෝකයේ නර්තනය

ඊජිප්තුවේ, ග්\u200dරීසියේ සහ අසල්වැසි දූපත් වල මෙන්ම රෝමයේ ශිෂ් izations ාචාරවල නර්තනය පිළිබඳ ලිඛිත වාර්තා බොහොමයක් තිබේ. මීට අමතරව, පුරාණ යුදෙව් නැටුම ඉස්මතු කර දැක්විය හැකිය. ඊජිප්තුවේ, විධිමත් චාරිත්\u200dර හා චාරිත්\u200dරානුකූල නැටුම් සිදු කරන ලද අතර, පූජකයා දෙවියන් වහන්සේ සංකේතවත් කළේය. ඔසිරිස් දෙවියන්ගේ මරණය හා නැවත ඉපදීම නියෝජනය කරන උත්සවයක කූටප්\u200dරාප්තිය වූ මෙම නැටුම් වඩ වඩාත් සංකීර්ණ වූ අතර අවසානයේ එය සිදු කළ හැකි වූයේ විශේෂ පුහුණුව ලත් නර්තන ශිල්පීන්ට පමණි.

එසේම, නැටුම් පිළිබඳ පැරණිතම ලිඛිත සාක්ෂි ඊජිප්තුවේ සිට නූතන දින කරා ළඟා විය. මෙම පටිගත කිරීම්වලින් කියැවෙන්නේ ධනවත් පුද්ගලයින්ට ඔවුන්ගේ විවේක කාලය තුළ විනෝද වීමට සහ ආගමික හා අවමංගල්\u200dය උත්සවවලදී ප්\u200dරසංගය සඳහා අප්\u200dරිකාවෙන් මුලින් ආනයනය කරන ලද වෘත්තීය නර්තන ශිල්පීන් පිරිසකි. මෙම නර්තන ශිල්පීන් ඉතා වටිනා "අත්පත් කර ගැනීම්" ලෙස සලකනු ලැබීය, විශේෂයෙන් වාමන නර්තන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ දක්ෂතාව නිසා ප්රසිද්ධ විය. ඔහුගේ අභාවයෙන් පසු, පාරාවෝවරයෙකුට “වාමන දෙවියන්ගේ නැටුම” සිදු කිරීමේ ගෞරවය පිරිනමන ලද අතර, පාරාවෝ නෙෆර්කරේ (ක්\u200dරි.පූ 3 වන සහස්\u200dරය) “ආත්ම භූමියේ සිට නටන වාමන” තම උසාවියට \u200b\u200bගෙන එන ලෙස ඔහුගේ පිරිවරට උපදෙස් දුන්නේය.

අද මැද පෙරදිග නර්තන ශිල්පීන් විසින් සිදු කරනු ලබන සුප්\u200dරසිද්ධ බඩ නැටුම ඇත්ත වශයෙන්ම අප්\u200dරිකානු සම්භවයක් ඇති බව විද්\u200dයා ists යෝ යෝජනා කරති. ක්\u200dරි.පූ 4 වන සියවසේදී. ඊජිප්තු මෙම්ෆිස් හි යුගල නැටුමක් විස්තරාත්මකව විස්තර කර ඇති අතර එය රුම්බාට තරමක් සමාන වන අතර එය උච්චාරණය කළ කාමුක ස්වරූපයක් ඇත. නූතන ඇඩජියෝ නැටුම් වලට සමාන ඊජිප්තුවරුන් ද ඇක්\u200dරොබැටික් වේදිකා නැටුම් දැන සිටියහ. ඔවුන් ද ඔවුන්ගේ කාමුක හැඟීම් වෙනුවෙන් කැපී පෙනෙන අතර කුඩා ඇඳුම් ඇඳගත් නර්තන ශිල්පීන්ගේ චමත්කාරජනක චලනයන්ගෙන් මිනිසුන් ආකර්ෂණය කර ගත්හ. ෂෙයික් අබ්දුල්-කුර්න්ගේ සොහොන් කොතෙන් (දැනට බ්\u200dරිතාන්\u200dය කෞතුකාගාරයේ ප්\u200dරදර්ශනය කර ඇත) නර්තන ශිල්පීන් පෙන්වන්නේ වළලු සහ කමිස පමණක් ඇඳ සිටින නර්තන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ ආකර්ෂණය වැඩි දියුණු කිරීමට අදහස් කරන බවයි.

වැඩි කල් නොගොස් ඊජිප්තුවේ නැටුම් වර්ධනය වී වඩාත් විවිධාකාර හා සංකීර්ණ විය. ඉහළ නයිල් ගඟෙන් ගෙන එන ඔවුන්ගේ පන්සල් නර්තන චාරිත්\u200dර හා පිග්මි නර්තන ශිල්පීන්ට අමතරව, යටත් කරගත් රටවල සිට නැගෙනහිරට ගැහැනු ළමයින්ගේ හින්දු නැටුම් ද දර්ශනය විය. මෙම නව නැටුම්වල තවදුරටත් මිනිසුන්ගේ ලක්ෂණයන් අතුගා දැමීමේ චලනයන් හෝ බොහෝ ඊජිප්තු ගල් සහන මත සොයාගත හැකි දෘඩ, කෝණික ඉරියව් නොතිබුණි. තියුණු නැමීම් නොමැතිව ඔවුන්ගේ චලනයන් මෘදු හා සිනිඳු විය. මෙම ආසියානු ගැහැණු ළමයින් ඊජිප්තු නර්තනයට ස්ත්රී විලාසිතාවක් ගෙන ආහ.

සම්භාව්\u200dය ග්\u200dරීසියේ නර්තනය

ග්\u200dරීක නර්තනයෙන් බොහෝ ඊජිප්තු බලපෑම් සොයාගත හැකිය. සමහරු ග්\u200dරීසියට පැමිණියේ ක්\u200dරෙටාන් සංස්කෘතිය හරහා වන අතර තවත් සමහරු ඊජිප්තුවේ අධ්\u200dයාපනය ලැබීමට ගිය ග්\u200dරීක දාර්ශනිකයන් හරහාය. දාර්ශනික ප්ලේටෝ (ක්\u200dරි.පූ. 428 - 348) එවැනි එක් පුද්ගලයෙක් වූ අතර ඔහු ප්\u200dරබල නර්තන න්\u200dයායවාදියෙකු බවට පත්විය. ඔහුගේ ඉගැන්වීම් වලට අනුව, නර්තනය ශරීරයේ සුන්දරත්වය අවධාරණය කළ කැළඹීම් වැනි අමුතු චලනයන්ගෙන් වෙනස් විය. ක්\u200dරි.පූ. 1400 දී පමණ ක්\u200dරිටන් ගොන් නැටුමේ පූජනීය ඇපිස් ගොනාගේ ඊජිප්තු නිකායේ නැටුම් පසුව මූර්තිමත් විය. පුරාවෘත්තයට අනුව, තීසස් ඇතන්ස් වෙත ආපසු පැමිණි පසු පිරිමි ළමුන් හා ගැහැණු ළමයින් සමඟ ඉණිමඟෙන් නිදහස් විය.

ක්\u200dරීට්හි ආරම්භ වී ග්\u200dරීසියේ සමෘධිමත් වූ තවත් නර්තන ක්\u200dරමයක් වූයේ පිරික්, ආයුධ සහිත නර්තනයකි. ඔහු සිය හමුදා පුහුණුවේ කොටසක් ලෙස ස්පාටාවේ පුහුණුවීම් කළ අතර හොඳම නර්තන ශිල්පියා හොඳම රණශූරයා යැයි දාර්ශනික සොක්\u200dරටීස්ගේ ප්\u200dරකාශයට පදනම ද විය. ක්\u200dරීට් සිට ඇතන්ස් වෙත පැමිණි අනෙකුත් කණ්ඩායම් නැටුම් අතර ඇපලෝ වෙනුවෙන් කැප කරන ලද නැටුම් දෙකක් මෙන්ම නිරුවත් පිරිමි ළමයින් මල්ලව පොර තරඟයක් අනුකරණය කළ නැටුමක් ද ඇතුළත් ය. ගැහැණු ළමයින් විසින් සිදු කරන ලද දෙවිවරුන්ට ගෞරව දැක්වීම සඳහා විචිත්\u200dරවත් හා වටිනාම නර්තනයක් මගින් කාන්තා අභිමානය අවධාරණය කෙරිණි.

බොහෝ බඳුන්, සිතුවම් සහ මූර්ති සහන නූතන විද්වතුන්ට ග්\u200dරීසියේ ඩයොනිසස්ගේ සංස්කෘතිය හා බැඳුණු ප්\u200dරීති නැටුමක් ඇති බව ඔප්පු කිරීමට උපකාරී වී තිබේ. සරත් සෘතුවේ අස්වැන්න නෙළන කාලය තුළ "පූජනීය පිස්සුව" උත්සවයේදී එය සිදු කරන ලදී. ක්\u200dරි.පූ. 480-406 පමණ වන විට යූරිපිඩීස් (ක්\u200dරි.පූ. 480-406) නම් ඔහුගේ නාට්\u200dයයේ ග්\u200dරීක කාන්තාවන්ගේ බැචන්ටෙස් හෝ මෙනාඩ්ස් නම් වූ ප්\u200dරචණ්ඩත්වය විස්තර කළේය. මෙම නර්තනයේ දී, ඔවුන් පිස්සු නටමින් හා රිද්මයානුකූලව පියවර තැබූ අතර, එය ට්\u200dරාන්ස් එකකට වැටේ. එවැනි නැටුම් බොහෝ ප්\u200dරාථමික නැටුම්වල ලක්ෂණයක් වූ උමතුවක ප්\u200dරකාශනයකි.

ඩයොනිසියානු සංස්කෘතිය ග්\u200dරීක නාට්\u200dය නිර්මාණය කිරීමට හේතු විය. කාන්තාවන්ට පසුව, නර්තනයෙන් පසු පිරිමින් විසින් වෙස්මුහුණු පැළඳ සිටි වෙස්මුහුණු පැළඳ සිටියහ. ක්\u200dරමානුකූලව පූජකවරයා ඩයොනිසස්ගේ ජීවිතය, මරණය සහ නැවත පැමිණීම උත්කර්ෂයට නංවන අතර ඔහුගේ හෙංචයියන් වහාම ඔහුගේ වචන නැටුම් හා පැන්ටොමයිම් වලින් නිරූපණය කර සැබෑ නළුවෙකු බවට පත්විය. හෝමරික් ජනප්\u200dරවාද වලින් උපුටා ගත් අයිතම සහ චරිත ඇතුළත් කිරීම සඳහා නර්තනයේ විෂය පථය සෙමෙන් පුළුල් විය. දෙවන නළුවෙකු සහ ගායනයක් ද එකතු කරන ලදී. නාට්\u200dය අතර පද රචනා වලදී, නර්තන ශිල්පීන් නාට්\u200dයමය තේමාවන් ප්\u200dරතිනිර්මාණය කළේ පෙර පැවති චාරිත්\u200dර හා බැචික් නැටුම් වලින් ලබාගත් චලනයන් මගිනි. හාස්\u200dයයේ දී, ඉතා ජනප්\u200dරිය "කෝඩැක්ස්" සිදු කරන ලදී - වෙස්මුහුණු නර්තනයක්, එය අශිෂ්ටත්වයට ප්\u200dරසිද්ධ විය. ඛේදවාචකවලදී, ගායනා කණ්ඩායම "එම්මේලියා" - නළාව වාදනය කිරීමත් සමඟ සන්සුන් නර්තනයක් ඉදිරිපත් කළේය.

මෙම නැටුම් හා කෑලි පළපුරුදු ආධුනිකයන් විසින් සිදු කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, ක්\u200dරි.පූ 5 වන සියවස අවසානයේදී, නර්තන ශිල්පීන්, ඇක්\u200dරොබැට් සහ ජගර් ක්\u200dරීඩකයින්ගේ විශේෂ පන්තියක් බිහි වූ අතර, කාන්තාවන් “හෙටාරායි” හෝ ආගන්තුකයන්ට අයත් විය. උගිප්ටා හි මීට පෙර සිදු වූවාක් මෙන්, ඔවුන් උත්සව හා භෝජන සංග්\u200dරහවල අමුත්තන්ට සංග්\u200dරහ කළහ. ඉතිහාස ian සෙනෝෆොන් (ක්\u200dරි.පූ. 430-355) සිය සම්මන්ත්\u200dරණයේ දී සොක්\u200dරටීස් නර්තන ශිල්පියාට සහ නැටුම් පිරිමි ළමයාට දැක්වූ ප්\u200dරශංසාව විස්තර කරයි. වෙනත් තැනක, සෙනෝෆොන්, ජනප්\u200dරිය වීරවරියක වන ඇරියැඩ්නි සමඟ ඩයොනිසස් සමඟ එක්වීම නිරූපණය කරන නර්තනයක් විස්තර කරයි.

පුරාණ රෝමයේ නර්තනය

එට්\u200dරස්කානුවන් සහ රෝමවරුන් අතර නර්තනයට ප්\u200dරවේශවීමේදී සැලකිය යුතු වෙනසක් තිබුණි. රෝමයට උතුරින් ෆ්ලෝරන්ස් දක්වා වාසය කළ ක්\u200dරි.පූ 7 සහ 5 වන සියවස් අතර සමෘධිමත් වූ එට්\u200dරස්කාන්වරුන් ගැන අද එතරම් දැනුමක් නැත. බිතුසිතුවම් රාශියක් සොයාගත් බිත්ති මත ඔවුන්ගේ සොහොන් සොයා ගැනීම නිසා ස්තුතිවන්ත වන්නට, එට්\u200dරස්කානුවන් ජීවිතය භුක්ති විඳින ආකාරය සඳහා නර්තනය වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළ බව පෙනෙන්නට තිබුණි. මෙම බිතු සිතුවම් මත එට්රස්කාන් කාන්තාවන්ගේ සිතුවම් දම්වැල්වල අවමංගල්\u200dය නැටුම් මෙන්ම සජීවී, ජවසම්පන්න යුගල නැටුම් ද දක්නට ලැබුණි. මෙම නැටුම් සියල්ලම වෙස්මුහුණු නොමැතිව පොදු ස්ථානවල සිදු කරන ලද අතර ආශ්\u200dරය කිරීමේ ස්වභාවයද තිබුණි.

ඊට වෙනස්ව රෝමවරුන්ට නර්තනය කෙරෙහි වෙනස් ආකල්පයක් තිබූ අතර එය ඔවුන්ගේ තාර්කිකත්වය සහ යථාර්ථවාදය පිළිබිඹු කරයි. කෙසේ වෙතත්, රෝමවරු නර්තනයේ පෙළඹවීම් වලින් සම්පූර්ණයෙන්ම ගැලවී නැත. ක්\u200dරි.පූ 200 ට පෙර පුරාණ රෝමයේ නැටුම් සිදු කරනු ලැබුවේ ගායනා පෙරහැරක ස්වරූපයෙන් පමණි. සාලියානුවන්ගේ උත්තම පූජකවරුන්, අඟහරු පූජකවරුන්ගේ පූජක විද්\u200dයාලය සහ රවුමක ඇවිදිමින් ඔවුන්ගේ පලිහ රිද්මයානුකූලව පහර දෙමින් ඔවුන් පෙරහැරට සහභාගී වූහ. මෙම නැටුම රෝම උත්සව වල වැදගත් අංගයක් විය - ලුපර්කාලියා සහ සැටර්නාලියා සැමරුම්වලදී, වල් කණ්ඩායම් නැටුම් ඉදිරිපත් කරන ලද අතර ඒවා යුරෝපීය සැණකෙළියේ පූර්වගාමීන් විය.

පසුකාලීනව ග්\u200dරීක හා එට්\u200dරස්කාන්ගේ බලපෑම් රෝමයේ ව්\u200dයාප්ත වීමට පටන් ගත් නමුත් රෝම වංශවතුන් නර්තනය දුටු අය සැක සහිත, ස්ත්\u200dරීවාදී හා භයානක යැයි සැලකූහ. ගෞරවනීය රෝමානු දේශප්\u200dරේමීන්ගේ සහ පුරවැසියන්ගේ දූවරුන් දුසිම් ගනනක් සහ පුතුන් නර්තන පාසලේ විවේක කාලය ගත කරන අයුරු දුටු විට එක් රජයේ නිලධාරියෙකුට ඔහුගේ දෑස් අදහා ගත නොහැකි විය. ක්\u200dරි.පූ 150 දී පමණ සියලුම නර්තන පාසල් වසා දමන ලද නමුත් නැටුම් නැවැත්විය නොහැකි විය. රෝමවරුන්ගේ අභ්\u200dයන්තර ස්වභාවයට නැටුම් පිටසක්වළ විය හැකි වුවද, ඊළඟ වසරවලදී, වෙනත් රටවල නර්තන ශිල්පීන් සහ නර්තන ගුරුවරුන් වැඩි වැඩියෙන් ගෙන ඒමට පටන් ගත්හ. රාජ්\u200dය නායකයා සහ විද්\u200dයා ist සිසේරෝ (ක්\u200dරි.පූ. 106-43) රෝමවරුන්ගේ සාමාන්\u200dය මතය සාරාංශගත කළේ ඔහු පිස්සු වැටෙන තුරු කිසිවෙකු නටන්නේ නැති බවයි.

ඔගස්ටස් අධිරාජ්\u200dයයාගේ පාලන සමයේ (ක්\u200dරි.පූ. 63 - ක්\u200dරි.ව. 14) වඩාත් ජනප්\u200dරිය නර්තන ස්වරූපය වචන රහිත, දර්ශනීය පැන්ටොමයිම් වන අතර එය ශෛලීගත අභිනයන් මගින් නාට්\u200dයමය බිම් කොටස් ගෙන එනු ලැබීය. පැන්ටොමයිම්ස් ලෙස හැඳින්වෙන මෙම ප්\u200dරසංගය මුලින්ම සිතුවේ ඔවුන් ග්\u200dරීසියේ සිට පැමිණි විදේශ භාෂා පරිවර්තකයන් බවයි. ඔවුන් නිරන්තරයෙන් ඔවුන්ගේ කලාව වැඩිදියුණු කළ අතර, නර්තන ශිල්පීන් දෙදෙනෙකු වන මයිම්ස් බැටිල් සහ පිලාඩ් ඔගස්ටාන් රෝමයේ සැබෑ තාරකා රංගන ශිල්පීන් බවට පත්විය. ඔවුන්ගේ නර්තනයේ තේමාවට ගැළපෙන පරිදි වෙස් මුහුණු පැළඳ සිටි නර්තන ශිල්පීන්ගේ නර්තන අංගයන් සමඟ නළා, අං සහ බෙර වාදනය කරන සංගීත ians යන් මෙන්ම නර්තන දර්ශන අතර වේදිකාවේ සිදුවෙමින් පවතින දේ ගැන ගායනා කළ ගායනා කණ්ඩායමද ගායනා කළහ.

මූලාශ්\u200dර විකිපීඩියා සහ 4dancing.ru

නර්තනය වඩාත් උත්කෘෂ්ට, වඩාත් ආකර්ෂණීය හා වඩාත්ම

සියලු කලාවන්ගෙන් හොඳම දේ එය පහසු නොවන බැවිනි

ජීවිතයේ පිළිබිඹුවක් හෝ එයින් ract ත්වීම, නමුත් ජීවිතයම.

(හැව්ලොක් එලිස්. "ජීවිතයේ නර්තනය")

නර්තනය යනු කුමක්ද?දිව්\u200dය යනු කුමක්ද? ටර්ප්සිචෝර් කලාවමොනවද එහි මූලාරම්භය සහ සංවර්ධනයේ මූලධර්ම? සහස්\u200dර ගණනාවක් තිස්සේ නොපැහැදිලි වී ඇති එහි ආකර්ෂණය කුමක්ද? ඔබ කවදා හෝ මෙම ප්\u200dරශ්න අසා තිබේද? නමුත් ඒවාට ලැබෙන පිළිතුරු බොහෝ දෙනෙකුට ඉතා කුතුහලයක් විය හැකිය. ඔවුන්ගේ වෘත්තියේ ස්වභාවය අනුව නර්තන විද්\u200dයාවේ නියැලී සිටින අයට පමණක් නොව, ඉතිහාස ians යින්, කලා ඉතිහාස ians යින්, සමාජ විද්\u200dයා ologists යින් සහ තවත් බොහෝ අය සඳහා ද වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, නර්තනය, හුදු පොදු, සමාජ සංසිද්ධියක් ලෙස, එහි ක්\u200dරම හා ශිල්පීය ක්\u200dරම තුළින් මානව සමාජයේ historical තිහාසික, සමාජ හා සංස්කෘතික සංවර්ධනය පිළිබිඹු කරන සමස්ත ස්ථරයකි. මෙම ස්ථරය ඉතා සිත්ගන්නා සුළු වන අතර ගැඹුරු නොවේ, මගේ මතය අනුව, නූතන විද්\u200dයාව විසින් "සීසාන ලද" ය. ඉතිහාස ians යින් සමාජයේ ආර්ථික හා සමාජ-දේශපාලනික සංවර්ධනයේ අංශ කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කළ අතර, කලා විචාරකයින් ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය හෝ චිත්\u200dර කලාව කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරන අතර නූතන නාට්\u200dය හා විශේෂයෙන් පොප් වේදිකාවල පවා නර්තනය වාචික හෝ එකම කථන ප්\u200dරභේද සමඟ සැසඳීමේදී පළමු භූමිකාවට වඩා බොහෝ සෙයින් දායක වේ. එවැනි අප්\u200dරසාදයක් ඇති වන්නේ ඇයි? ඇත්ත වශයෙන්ම, නර්තන කලාව ලෝකයේ පැරණිතම විය හැකි අතර, එය ආර්ථිකය හා දේශපාලනය සහිත ශිෂ් society සම්පන්න සමාජයක් නොතිබූ කාලයක මානව පරිසරය තුළ බිහි වූ සහස්\u200dර ගණනින් නොනැසී පවතී. මිනිසුන්ගේ සියලු ආකාරයේ මානසික හා සමාජ-සංස්කෘතික ක්\u200dරියාකාරකම් අතුරින් වඩාත්ම වැදගත් වූ මානව ඉතිහාසයේ ආරම්භයේ දී, නිකායට හා ඉන්ද්\u200dරජාලයට සමාන වූ නර්තනය දැන් පසුබිමට බැස ඇත්තේ මන්ද? මෙය සිදු වූයේ කවදාද සහ ඇයි? මෙම විවිධ ප්\u200dරශ්න තේරුම් ගැනීමට අපි උත්සාහ කරමු.

නැවත මුල්ම දෙසට. ඉතින් අවසාන වශයෙන් නර්තනය යනු කුමක්ද? මෙම ප්රශ්නයට පිළිතුරු සැපයීම සඳහා, ඔබ මූලයන්, මූලාරම්භය වෙත යා යුතුය. ඉතින් අපි අපේ අත් දෙක පෙරළා එකට හාරමු. නමුත් මුලින්ම අපට “සවලක්” අවශ්\u200dයයි, එනම්. රාක්කවල කොඳු ඇට පෙළ වර්ගීකරණය කර සකස් කරන ක්\u200dරමය. මෙම ක්රමය වේ. එය ඉතා සරලයි - එය තාර්කික තේරීමේ ක්\u200dරමයකි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මානව සමාජයේ නර්තන කලාවේ ඉස්මතු වීමට හේතු විය හැකි දේ තාර්කිකව තර්ක කරමු. අවශ්\u200dය දේ එක් හෝ තවත් ආකාරයක රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන්හි පෙනුම නියම කර ඇත. නැටුම් යනු පුද්ගලයෙකුට ආහාර හෝ ජලය නොමැතිව ජීවත් විය නොහැකි දෙයක් බව පැහැදිලිය. මිනිසා, විශේෂයක් ලෙස, පරිණාමයේ දීර් and හා දුෂ්කර මාවතක් පසු කර ඇති අතර, ඔහුගේ ප්\u200dරධාන කාර්යය වූයේ පැවැත්මයි. මෑතකදී රුසියාවේ භූමියේ පිහිටි ප්\u200dරාථමික මිනිසාගේ පැරණිතම ස්ථානයක් වන ක්\u200dරස්නෝඩර් ප්\u200dරදේශයට දකුණින් පිහිටි අක්තීෂ්කායා ගුහාව නැරඹීමට මට හැකි විය. බුද්ධිමය ක්\u200dරියාකාරකම් පිළිබඳ අංශු මාත්\u200dර සහිත පැරණිතම සංස්කෘතික ස්ථර මීට වසර 300,000 කට පෙර පැවතුනි, එනම් ඒවා නියැන්ඩර්තාල්වරුන්ගේ යුගයට අයත් ය. මීට වසර 50 දහසකට පමණ පෙර ගුහාව තුළ ක්\u200dරෝ-මැග්නොන්ස් කඳවුර වෙනුවට නවීන වර්ගයේ මිනිසුන් ආදේශ කර ඇත. අඩු සිවිලිමක්, තෙත් බිත්ති සහ බිමක් සහිත මෙම අඳුරු, අපහසු සහ අඳුරු ගුහාවේ පැය භාගයක් ගත කිරීමෙන් පසු, උණුසුම්ම කාලගුණය තුළ පවා උෂ්ණත්වය සෙල්සියස් අංශක 10-12 ට වඩා ඉහළ නොයන අතර විලෝපිකයින්ට පහසුවෙන් ඉබාගාතේ යා හැකි අතර සර්පයන් බඩගා යා හැකිය. ප්\u200dරාථමික මිනිසුන්ට ජීවිතය කෙතරම් දුෂ්කරදැයි මම සිතුවෙමි. මෙයින් අදහස් කරන්නේ පුරාණ මිනිසා තම වටිනා කාලයෙන් කොටසක් ගත කළේ ආහාර ලබා ගැනීම හෝ ජීවිතය පිළියෙල කිරීම සඳහා නොව, මෙම රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් පුහුණු කිරීම සඳහා නම්, මෙය ඔහුට ඉතා වැදගත් වූ බවයි. අපේ ant ත මුතුන් මිත්තන්ට එතරම් වැදගත් විය හැක්කේ කුමක්ද? මේවා චාරිත්\u200dරානුකූල උත්සව යැයි බොහෝ අය විශ්වාස කරති. ඔව්, මෙය තාර්කිකයි. දෙවිවරුන් හා භූතයන් සමඟ විහිළු නරක ය. ඒවා නිරන්තරයෙන් කියවිය යුතුය, අගය කළ යුතුය, පරිත්\u200dයාග කළ යුතුය, නමුත්, ඔබ පිළිගත යුතුය, ගෞරවය හා පරිත්\u200dයාගය සඳහා එක්තරා වේගයකින් හා රිද්මයකින් පැනීම, පැනීම, කරකැවීම සහ රැළි ගැසීම කිසිසේත් අවශ්\u200dය නොවේ. ඔබට සෑම දෙයක්ම වඩා කාර්යක්ෂමව හා අඩු උත්සාහයකින් කළ හැකිය, එය තවමත් දඩයමකදී හෝ අසල්වැසියන් සමඟ යුද්ධයකදී අවශ්\u200dය වනු ඇත. බොහෝ දුරට ඉඩ ඇති පරිදි, නර්තනය මතුවීමට හේතුව එය පොදුවේ විශ්වාස කරන ප්\u200dරමාණයට වඩා තරමක් ගැඹුරු ය.

මේ දිනවල පැහැදිලි කළ හැකි ශබ්දකෝෂ සහ විශ්වකෝෂයන් ඔබ විශ්වාස කරන්නේ නම්, ඔබට සාමාන්\u200dයයෙන් නර්තනය පිළිබිඹු වන කලාවක් ලෙස අර්ථ දැක්විය හැකිය. සංකේතාත්මක හා කලාත්මක ස්වරූපයෙන් ජීවිතයේ බාහිර ප්\u200dරකාශනයන්, මිනිස් සිරුරේ චලනයන්, මුහුණේ ඉරියව් සහ පැන්ටොමයිම් හරහා. "නටන්න. ඔහු අප දකින දේ නොවේද?! ” පී. වැලරි සිය "ආත්මය සහ නර්තනය" කෘතියෙන් අසයි. ඔව්, එය එසේ ය, නමුත් තරමක් නොවේ. සෑම දෙයක්ම පැහැදිලි කළ හැක්කේ අවට ලෝකයට සරල මිනිස් ප්\u200dරතික්\u200dරියාවකින් පමණි. මෙම අවස්ථාවෙහිදී, ශ්\u200dරේෂ් Go ගොතේට ඉතා අවස්ථාවාදී කියමනක් තිබේ: "... ජීවයේ ස්වභාවය කෙබඳුද, අභ්\u200dයන්තරයේ වෙනස්වන ප්\u200dරකාශනයක් නොවේ නම්?" දීප්තිමත්! මෙම වචන මතක තබා ගනිමු. සුප්\u200dරසිද්ධ නර්තන ශිල්පියෙකු වන සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ මහජන කලාකරුවා වන රොස්ටිස්ලාව් සකාරොව් සිය කෘතිය තුළ ද එම අදහසම රචනා කරයි: “නර්තනය පදනම් වී ඇත්තේ ක්\u200dරියාව මත ය. නමුත් කිසිදු ක්\u200dරියාමාර්ගයක් ගත නොහැකිය බාහිරක්\u200dරියා නොකර අභ්\u200dයන්තර... චලනයන්, අභිනයන්, ඉරියව්, නර්තන පියවරයන් මගින් ප්\u200dරකාශිත සියලුම බාහිර ක්\u200dරියා, සිතුවිලි, සංවේදනයන්, හැඟීම්, අත්දැකීම් තුළ ජනනය වී ඇතිවේ. ඒ නිසා මට පෙනෙන පරිදි අපි ප්\u200dරභවයට පැමිණ ඇත්තෙමු. නර්තනය මෙන්ම ආගමික නිකායක් බිහිවීමට මූලික හේතුව වූයේ පුද්ගලයෙකුගේ අභ්\u200dයන්තර, අධ්\u200dයාත්මික ලෝකය වන මනෝභාවයයි. මගේ මතය අනුව, නිකායට නර්තනය බිහි නොවූ නමුත් ඒ සමඟම එකවර පෙනී සිටියේය. පුද්ගලයෙකු විශේෂයක් ලෙස ඔහුගේ දියුණුවේ ආරම්භයේ දී වඩ වඩාත් සංකීර්ණ අභ්\u200dයන්තර මනෝභාවයේ පළමු බාහිර සමාජ ප්\u200dරකාශනයන් මේවා විය. පරිණාමයේ තීරණාත්මක සාධක වූයේ මොළයේ පරිමාව වැඩිවීම, අවංක ඉරියව්ව සහ කථන කථාව මෙම සමාජ සංසිද්ධීන් ය. නූතන මිනිසුන්ට අවසානයේ වනාන්තරයෙන් කැපී පෙනේ. ශ්\u200dරේෂ් phys කායික විද්\u200dයා ologist පැව්ලොව් විශ්වාස කළේ ප්\u200dරධාන මිනිස් ප්\u200dරතීකයක් බව ය මුල පිරීමේ ප්\u200dරතීකයක්... මනෝභාවය සහ ආරම්භකයා බවට පත්විය නර්තනයේ ඉස්මතු වීමසමාජ සංසිද්ධියක් ලෙස. ඇත්ත වශයෙන්ම, මුලදී එය ඇදහිලි හා මායාවන් සමඟ සමීපව බැඳී තිබුනද, ඒවා එකිනෙකාගෙන් වෙන් කිරීමට නොහැකි විය. මෙම සංසිද්ධි බෙදීම හා පටු විශේෂීකරණය බොහෝ කලකට පසුව සිදු විය. ඇදහිල්ල ක්\u200dරමයෙන් ආධිපත්\u200dයය අත්පත් කර ගත්තේය. ඇයි ඒ? සෑම දෙයක්ම ඉතා සරල ය. මානව සමාජයේ අවකලනය කිරීමේ මුල් අවධියේදී, ගෝත්\u200dරික ප්\u200dරජාවේ සාමාන්\u200dය ජනතාවගෙන් වරප්\u200dරසාද ලත් සමාජ කණ්ඩායම් දෙකක් බිහි විය: හමුදා නායකයින්-නායකයින් සහ අධ්\u200dයාත්මික නායකයන්-ෂාමන්වරු, මන්තර ගුරුකම් කරන්නන්, මන්තර ගුරුකම් කරන්නන්. ස්වාභාවිකවම, බොහෝ දුරට, ඔවුන් බුද්ධිමත්, ජවසම්පන්න පුද්ගලයන් වූ අතර, ඔවුන්ගේ විශේෂ සමාජ තත්වය ආරක්ෂා කර ගැනීමට හා ගුණ කිරීමට ඔවුන් දරන උත්සාහයන් ඒකාබද්ධ කිරීමේ අවශ්\u200dයතාව ඔවුන් ඉතා ඉක්මණින් වටහා ගත්හ. එකල අඳුරු හා වඩා ප්\u200dරාථමික relatives ාතීන් කෙරෙහි අධ්\u200dයාත්මික බලපෑම් කිරීමේ ප්\u200dරධාන ක්\u200dරමය වූයේ දෙවිවරුන්, ආත්මයන් සහ වෙනත් උසස් බලවතුන් කෙරෙහි භීතිය හා ගෞරවය පැටවීමයි. පුරාණ ගල් යුගයේ, සොබාදහමේ නොදන්නා බලවේගයන්ට ඇති භයට වඩා ශක්තිමත් මිනිසුන්ගේ මනසෙහි ක්\u200dරියා කරන කිසිදු බලවේගයක් නොතිබුණි. නර්තනය මෙම තත්වයන් තුළ, එය පසුබිමට මැකී ගොස්, චාරිත්\u200dර වාරිත්\u200dර “සේවය” කිරීම, ඒවා අලංකාර කිරීම සහ සංස්කෘතික චාරිත්\u200dර හා උත්සවවලට සහභාගිවන්නන්ට මානසික හා බලශක්ති-චිත්තවේගීය බලපෑමේ සාධකය ශක්තිමත් කිරීම පමණක් ආරම්භ කළේය. නර්තනය මිනිස් සිරුරට ඇති කරන බලපෑම ගැන අපි කතා කරන්නෙමු, නමුත් දැන් අපි එහි ආරම්භයට හේතු පිළිබඳ ප්\u200dරශ්නයට නැවත යමු.

ඕනෑම මනෝ-භෞතික සංසිද්ධියක් මෙන් නර්තනයේ ඉස්මතු වීම ද තමන්ගේම යාන්ත්\u200dරණයක් තිබුණි. එය නැවත ප්\u200dරතිනිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරමු. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ප්\u200dරශ්නයට පිළිතුරු දීමට උත්සාහ කිරීම සඳහා පුරාණ ඉතිහාසයට කුඩා, නමුත් අත්\u200dයවශ්\u200dය, විනෝද චාරිකාවක් කිරීමට අපට අවශ්\u200dය වනු ඇත: නර්තනය ආරම්භ වූයේ කවදාද? අපට උනන්දුවක් දක්වන මාතෘකාවෙන් ඔබ්බට ගිය මානව විද්\u200dයාවේ ගැටළු පිළිබඳව ගැඹුරින් නොසිතා, කෙටියෙන් කියමු, නූතන මිනිසුන්ගේ ජීව විද්\u200dයාත්මක විශේෂයන් වන හෝමෝ සේපියන්ස්, අප අයත් වන, උප විශේෂ දෙකකට බෙදා ඇත: හෝමෝසේපියන්ස්neanderthalelaensis (Neanderthals) සහහෝමෝසේපියන්ස්සේපියන්ස් (ක්\u200dරෝ-මැග්නන්ස්).

මුල් පැලියොලිතික් හි නියැන්ඩර්තාල්වරුන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද මවුස්ටේරියානු සංස්කෘතිය යුරෝපයේ නූතන මිනිසුන්ගේ පෙනුමට පෙර පැවති සියල්ලෙන් වඩාත්ම දියුණු වූ අතර නියැන්ඩර්තාල්වරු ඔවුන්ගේ මානසික සංවර්ධනය හා ජීව විද්\u200dයාත්මක ව්\u200dයුහය අනුව අපට වඩාත්ම සමීප වූ අතර මොළයේ පරිමාව අනුව සම්භාව්\u200dය නියැන්ඩර්තාල්වරු පවා නූතන අභිබවා ගියහ. මිනිසුන්. ඉතින් සමහර විට ඔවුන් පළමුවැන්නා විය හැකිය "නව නිපැයුම්" නැටුමක් ? පළමු වතාවට අධ්\u200dයාත්මික සංස්කෘතියේ මූලයන් ඔවුන් තුළ දක්නට ලැබේ. මෙම නිගමනයට හේතුව, මළවුන් භූමදානය කිරීමේ චාරිත්\u200dරයේ “මවුස්ටීරියානුවන්” අතර මතුවීම, කලින් මිනීමරුවන් තුළ දක්නට නොලැබුණු, සත්ව ලෝකය ගැන සඳහන් නොකිරීම මෙන්ම වලස් හිස් කබල් සහ පහළ හකු වන්දනා කිරීම ය. කෙසේ වෙතත්, මෙම කාල පරිච්ඡේදය තුළ කිසිදු සලකුනක් හා රූපයක් නොතිබීම හේතුවෙන් මොස්ටේරියානු යුගයේ අධ්\u200dයාත්මික සංස්කෘතියේ පෙනුම පිළිබඳව නිශ්චිතව ප්\u200dරකාශ කිරීම දුෂ්කර ය. නියැන්ඩර්තාල්වරුන්ගේ භාෂාවට ද එය අදාළ වේ. ඔවුන්ට බොහෝ විට ශ්\u200dරව්\u200dය සන්නිවේදනය තිබෙන්නට ඇත, නමුත් කුමන ආකාරයේද? නොනැසී පවතින ඇටසැකිලි පිළිබඳ මෑත පර්යේෂණ හෝමෝheanderthalelaensis ෆෝල්සෙටෝ වලින් පමණක් ශබ්ද නගා සිටුවිය හැකි යැයි යෝජනා කරන්න, නූතන මිනිසුන් හා සසඳන විට ඔවුන්ගේ ස්වරාලය අඩු මට්ටමක පැවතුනි. වෙනත් ජීව විද්\u200dයාත්මක විශේෂ හා සසඳන විට ශබ්ද සන්නිවේදන ක්\u200dරමයට සාපේක්ෂව නියැන්ඩර්තාල්වරුන්ට තරමක් සංකීර්ණ විය හැකි ය. කෙසේ වෙතත්, ස්වරාලයෙහි මෙම de න සංවර්ධනය, පැහැදිලිවම, ඔවුන් තුළ ඒකාග්\u200dර කථන කථාවක් ඇතිවීම වළක්වා ඇති අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම, පුළුල් පරාසයක පූර්ණ අධ්\u200dයාත්මිකත්වයක් තිබිය නොහැකිය. හැඟීම. වැනි සංකීර්ණ සමාජ-සංස්කෘතික ක්\u200dරියාවලියක් මතුවීම සඳහා නැටුම් කලාව (ඇත්ත වශයෙන්ම, වෙනත් ඕනෑම කලාවක), හදිසි අවශ්\u200dයතාවයක් ඇතිවීම සඳහා ප්\u200dරමාණවත් තරම් ඉහළ මට්ටමේ චින්තනයක්, සන්නිවේදනයක් සහ අධ්\u200dයාත්මිකතාවයක් වර්ධනය විය යුතුය. නර්තනය මතුවීම ද්\u200dරව්\u200dයයක් ලෙස, මෙම නව අවශ්\u200dයතාව පිළිබඳ මෝටර් සාක්ෂාත් කර ගැනීම. නියැන්ඩර්තාල්වරුන්ගේ ශරීරයේ ව්\u200dයුහය නර්තනය සඳහා එතරම් සුදුසු නොවීය. කුඩා උස, මාංශපේශී, කෙටි බලවත් කකුල් සහිත, ඔවුන් දෙපා මත තදින් සිටගෙන සිටියද, ඒවා පැහැදිලිවම ධාවනය, පැනීම සහ සියලු ආකාරයේ සැහැල්ලු ප්ලාස්ටික් චලනයන් සඳහා අනුගත නොවීය. ඉතින් එතකොට නර්තන ශිල්පීන්පෙනෙන විදිහට, ඒවා වැදගත් නොවූ අතර නර්තන සංස්කෘතියක් බිහිවීම, අපගේ අවබෝධය අනුව, බොහෝ දුරට යොමු වන්නේ ඉහළ පැලියොලිතික් යුගය, නූතන මිනිසෙකුගේ ආධිපත්\u200dයයේ යුගය හෝ බොහෝ විට හැඳින්වෙන පරිදි - ක්\u200dරෝ-මැග්නොන් ය. නූතන අණුක විශ්ලේෂණයන් පෙන්වා දෙන්නේ නියැන්ඩර්තාල්වරු බොහෝ දුරට පාර්ශ්වීය, ඒ හා සම්බන්ධ පරිණාමයේ ශාඛාවක් මිස හෝමෝ සේපියන්ස් සේපියන්වරුන්ගේ පූර්වගාමීන් හා පූර්වගාමීන් නොවන බවයි. දැන් බොහෝ විද්\u200dයා scientists යින් විශ්වාස කරන්නේ එය පැමිණියේ අප්\u200dරිකාවේ සිට බවයි. එහි පැරණිතම හෝඩුවාවන් මීට වසර ලක්ෂයකට පමණ පෙර හමු විය. යුරෝපයේ එය මීට වසර 50 දහසකට පමණ පෙර පෙනී සිටින අතර කලක් නියැන්ඩර්තාල්වරුන් සමඟ සහජීවනයෙන් සිටියි. එහෙත්, ක්\u200dරමානුකූලව නියැන්ඩර්තාල්වරුන් නෙරපා හැරීම හා ඒවා එක්තරා දුරකට උකහා ගැනීම, ක්\u200dරෝ-මැග්නන්ස්, වඩාත් සංවර්ධිත විශේෂයක් ලෙස, සම්පූර්ණ ආධිපත්\u200dයය දිනා ගනී. නියැන්ඩර්තාල්වරුන්ට තරඟයට ඔරොත්තු දීමට නොහැකි වීම, scene තිහාසික දර්ශනයෙන් සදහටම අතුරුදහන් වේ. ක්\u200dරො-මැග්නොන්ස් හි පැරණිතම යුරෝපීය ස්ථානවල කැණීම්වලින් පෙනී යන්නේ නියැන්ඩර්තාල්වරුන් සමඟ සහජීවනයෙන් සිටි කාලය තුළ බොහෝ විට නව මිනිසාගේ ආහාර දාමයට ඇතුළත් වූ බවයි. සරලව කිවහොත්, ක්\u200dරෝ-මැග්නන්ස් නියැන්ඩර්තාල්වරුන් දඩයම් කළේයතිරිසනුන් මෙන්, ඔවුන් අතර විශාල වෙනසක් නොකර. පළමු නූතන මිනිසුන්ගේ ස්ථාන අසල ආහාර අපද්\u200dරව්\u200dය ගොඩවල් වල නියැන්ඩර්තාල් අස්ථි සොයා ගැනීමෙන් මෙය සනාථ වේ. නූතන භෞතික වර්ගයක පුද්ගලයෙක් ඔහු සමඟ ඉතිහාසයට ගෙන එන්නේ සංස්කෘතික පැවැත්මේ නිසැක හා ස්ථාවර සං signs ා ය: කථනය, රූප, සං signs ා, සංකේත යනාදිය ප්\u200dරකාශ කරන්න. මේ සියල්ල මගින් එම මට්ටමේ සම්බන්ධතා මට්ටම ලබා දෙයි, එය සංස්කෘතිය ලෙස හැඳින්වේ. මේ අනුව, අපි නර්තනයේ "නව නිපැයුමට" "ප්\u200dරකාශන අයිතිය" කොන්දේසි විරහිතව "හෝමෝ සේපියන්ස්" වෙත ලබා දෙමු. මෙම සිදුවීම බොහෝ දුරට සිදුවී ඇත්තේ ඉහළ පැලියොලිතික් යුගයේදීය, ඒ සමඟම පළමු නිකායේ විශ්වාසයන් හා ලලිත කලාවන් බිහි විය. මේ සියල්ල සිදුවී ඇත්තේ බොහෝ කලකට පෙර වන අතර, පුරාවිද්\u200dයාත්මක හා වෙනත් ප්\u200dරභව ද්\u200dරව්\u200dයයන් ස්වල්පයක් ඇති බැවින් නිසැකවම කිසිවක් ප්\u200dරකාශ කළ නොහැකි නමුත් තර්කානුකූලව, වඩාත්ම සම්භාවිතාව, කාලානුක්\u200dරමික අර්ථයෙන් කාලය නර්තන සම්ප්\u200dරදායන් මතුවීම මැඩලීන් යුගය (අවුරුදු 15 - 10 දහසකට පෙර) පෙනේ.

ඒ මෙම කාලය තුළ ය ප්\u200dරාථමික කලාව සියල්ලටත් වඩා, ගුහා සිතුවම් එහි ඉහළම මට්ටමේ මට්ටමට ළඟා වේ. වඩාත්ම ප්\u200dරසිද්ධ හා පරිපූර්ණ ගුහා ගැලරි මැඩලීන් යුගයේ සිට පැවත එයි: ලැස්කෝස්, අල්ටාමිරා, මොන්ටෙස්පන්. දෘශ්\u200dය කලාවන් සඳහා අවශ්\u200dයතාවය මතුවෙමින් පවතින සංකීර්ණ මානව මනෝභාවය හා සන්නිවේදනය මෙම කාල පරිච්ඡේදය තුළදී උපකල්පනය කිරීම තර්කානුකූල ය, වෙනත් කලාවන් සඳහා අවශ්\u200dයතාවයක් පැන නැගිය හැකිය - මේ සඳහා නර්තන සාක්ෂි ද ඇතුළුව ප්\u200dරංශයේ සහ ස්පා Spain ් of යේ ගුහා වල ඇති පාෂාණ සිතුවම් 1794 න් - වරින් වර පුනරාවර්තනය වන විවිධ ඉරියව් සහ චලනයන්හි පුද්ගලයන් 512 ක් නිරූපණය කරයි, ඊට අමතරව, චිත්\u200dර 100 ක් පමණ යම් ආකාරයක මානවවාදී ජීවීන් සඳහා කැප කර ඇත. ගුහා සිතුවම් ඉතා යථාර්ථවාදී, ඡායාරූප පවා, කලාකරුවාට තවමත් වියුක්තව සිතිය නොහැකි විය, ඔහු කිසිවක් නිර්මාණය නොකළ අතර ඔහු දුටු දේ තමාගේම දෑසින් පින්තාරු කළේය, එවිට ඔබට ඇසිය හැකිය - ඔහු දුටුවේ කුමක්ද? අප පිටසක්වල ජීවීන්ගේ හෝ විකෘති වල අනුවාදය ඉවත දැමුවහොත්, බොහෝ දුරට ඉඩ ඇත්තේ, ඔවුන් සතුන්ගෙන් සැරසී සිටින පුද්ගලයන් හෝ ඔවුන් අනුකරණය කරන යම් ආකාරයක ආත්මයන් ය.

නවත්වන්න!!! ඉතින් - පැරණිතම historical තිහාසික මූලාශ්\u200dර වන වඩාත් පැරණි චිත්\u200dරවල සතුන් අනුකරණය කිරීම හෝ සොබාදහමේ ආත්මයන් පෙන්වනු ලැබේ! නමුත් එය කුමක්ද? සුප්\u200dරසිද්ධ ළමා ක්\u200dරීඩාවේදී මෙන්, සමහරු යමක් නිරූපණය කරන විට, වෙනත් අය එය කුමක්දැයි අනුමාන කළ යුතුය. ඔබ අනුකරණය කරන්නේ කෙසේද? ඔබට අනුකරණය කළ හැක්කේ ශබ්ද, මුහුණේ ඉරියව් සහ ශරීර චලනයන් පමණි, නමුත් එය වඩාත්ම කැමති දේ කුමක්ද මුල් නැටුම් එහි හරය! මැඩලීන් යුගයේ නර්තනය ආරම්භ වූ බව වක්\u200dරව සනාථ කිරීමකි, මිනිසුන් අතර පළමු සංගීත භාණ්ඩවල පෙනුම ද මෙම කාල පරිච්ඡේදයට අයත් ය: නිදසුනක් වශයෙන්, මොලොඩොව් කඳවුරේ සිට රින්ඩර් අං වලින් සාදන ලද නළාවක් සහ රින්ඩර් කුහුඹුවන් සහ ඇත්දළවලින් සාදන ලද මිටියක් දැවැන්තයා මෙසින් අඩවියෙන්. එබැවින් ප්\u200dරාථමික කලාවේ සංගීත ස්ථරයේ ආරම්භය ගැන අපට කතා කළ හැකිය. ප්\u200dරාග් or තිහාසික කලාවේ සියලු ප්\u200dරභේදයන් එකිනෙකට සමීපව බැඳී ඇති බව අපි දැනටමත් සඳහන් කර ඇත්තෙමු. මේ මත පදනම්ව, එය ඉහළ සම්භාවිතාවක් සමඟ තර්ක කළ හැකිය සංගීත ආරම්භය චලනය, අභිනයන්, මුහුණේ ඉරියව්, විස්මයන් වලින් වෙන් කර නැත, එනම්. ඇත්තටම - නැටුම් වලින්.

ඉතින්, අපි ඇසූ පළමු ප්\u200dරශ්නවලට පිළිතුරු දුන්නෙමු: මුල්ම නර්තන සංස්කෘතිය බිහිවිය හැක්කේ කවදාද? මීට වසර 15 - 10 දහසකට පමණ පෙර දිවංගත පැලියොලිතික්හි මැඩලීන් යුගයේ. අවාසනාවට, නර්තනයපින්තාරු කිරීම හෝ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය වැනි නිවැරදි ආලය සඳහා සුදුසු එවැනි වෛෂයික හා කල් පවත්නා ද්\u200dරව්\u200dයමය ස්මාරකයක් ඉතිරි නොකරයි, නමුත් මෙය මීට බොහෝ කලකට පෙර සිදුවිය නොහැක - මිනිස් සමාජය තවමත් සූදානම් නැත. දැන් අපි ඉදිරියට ගොස් ඊළඟ ප්\u200dරශ්නයට පිළිතුරු දීමට උත්සාහ කරමු: නර්තන සංස්කෘතියේ උපත ඇති වූයේ කෙසේද?

අපි දැනටමත් එය පවසා ඇත නැටුම් කලාවවඩ වඩාත් සංකීර්ණ මිනිස් මනෝභාවයේ ගැඹුරින් ආරම්භ වූ අතර යම් ආකාරයක ශරීර චලනයන් සඳහා පුද්ගලයෙකුගේ අවශ්\u200dයතාවයේ බාහිර ප්\u200dරකාශනයක් බවට පත්විය. එවැනි අවශ්\u200dයතා සමඟ අපි ඔබ සමඟ නිරන්තරයෙන් හමුවෙමු. නිදසුනක් වශයෙන්, මේසයේ වාඩි වී සිටීමෙන් පසු, ඔබට නැගිටින්න, දිගු කරන්න, කකුල් දිගු කරන්න. අපි එය ප්\u200dරත්\u200dයාවර්තකව, සහජ මට්ටමින්, සිතීමකින් තොරව කරන්නෙමු. ඇයි අපි මේක කරන්නේ? ඔව්, ඊට පස්සේ අපිට හොඳක් දැනෙනවා! සහජ බුද්ධියක් සහ ස්වාභාවික ප්\u200dරතීකයක් වලට අමතරව පුද්ගලයෙකුට ජෛව යාන්ත්\u200dරික මතකයක් ඇත. අප කැමති ශරීර චලනයන් කටපාඩම් කර ගැනීමට අපට හැකි වන අතර, ඉන් පසුව අපට වඩා හොඳ හා ප්\u200dරීතිමත් බවක් දැනෙන අතර අපට ඒවා ප්\u200dරජනනය කළ හැකිය. මාංශ පේශි චලනයකින් තොරව පුද්ගලයෙකුට ජීවත් විය නොහැක!කිසියම් ඉන්ද්\u200dරියයක්, එක් හේතුවක් හෝ වෙනත් හේතුවක් නිසා යම් කාලයක් සඳහා අක්\u200dරිය නම්, එය අනිවාර්යයෙන්ම ක්ෂය වේ. බල්ලා වළලනු ලැබුවේ එතැනිනි! අපට ජීවත් වීමට චලනය අවශ්\u200dයයි! මේ ලෝකයේ සෑම දෙයක්ම නියත චලිතයක පවතී, සියල්ල කම්පනය හා වෙනස් වේ. මිනිසා මේ ලෝකයේ දරුවෙක් වන අතර එහි වෛෂයික නීතිවලින් වෙන්ව පැවතිය නොහැක. සොබාදහමේ මවගේ ප්\u200dරධාන නීතිවලින් එකක් වන්නේ සදාකාලික චලනයේ හා වෙනස් වීමේ නියමයයි. “කිසිවක් සදාකාලිකව පවතින්නේ නැත,” “සියල්ල ගලා යයි, සියල්ල වෙනස් වේ” කියා ජනප්\u200dරිය ප්\u200dර .ාව පවසයි. එමනිසා, පුද්ගලයෙකුට අවශ්\u200dය නිෂ්පාදන චලනයන් වලට අමතරව, සොබාදහමේ හ voice ට සවන් දීමෙන්, ඔහුගේ ජීව ශක්තිය පවත්වා ගැනීම සඳහා අමතර චලනයන් සිදු කිරීමට බල කෙරුනි. ඔහුට මෙය අවශ්\u200dය වන්නේ මන්දැයි පෙනේ, ප්\u200dරාථමික ජීවිතය ශාරීරිකව දුෂ්කර හා අන්තරායන්ගෙන් පිරී තිබූ හෙයින්, පුද්ගලයා දැනටමත් විශාල ශාරීරික ක්\u200dරියාකාරකම් ලබා ඇති අතර පැහැදිලිවම ශාරීරික අක්\u200dරියතාවයෙන් පීඩා වින්දේ නැත. නමුත් නැහැ!

වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමෙන් පසු, "දුවගෙන යමින්" සහ "ඔබම කරදරයට පත්වූ" විට, ඔබ හදිසියේම සිසිල් ඩිස්කෝ එකක සහ හොඳ සමාගමක සිටියදී පවා ඔබට අවස්ථා තිබේද?! හදවතින්ම නටමින් හා විනෝදයෙන් - ඔබට පසුව දැනුනේ කෙසේද? ශාරීරිකව ඔබ වෙහෙසට පත් වුවද, ඔබට ප්\u200dරීතිය, සතුට සහ වඩාත් වැදගත් ලෙස අධ්\u200dයාත්මික දියුණුව පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති බව නිසැකය. නමුත් මානසිකව, ඔබට එබඳු බලශක්ති ආවේගයක් ලැබුණු අතර එය ඔබට නව ශක්තියක් පුරවා බලශක්ති පරිභෝජනය එය අත්පත් කර ගැනීම සාධාරණීකරණය කළේය. අප සංකීර්ණ හා ඉහළ සංවිධානාත්මක මනෝභාවයක් ඇති ජීවීන් වන අතර, අපගේ හැඟීම් හා සිතුවිලි අපගේ බලශක්ති ක්ෂේත්\u200dර කෙරෙහි බලපෑමක් ඇති කරයි. එබැවින් භෞතික, මානසිකත්වයට වඩා මානසික, අධ්\u200dයාත්මික ආරෝපණය අපට වැදගත් වේ. මන්ද අපගේ ශරීරය තුළ ඇති සියලුම භෞතික ක්\u200dරියාවලීන් ජෛව විද්\u200dයුත් ආවේගයන් මගින් පාලනය කරන්නේ අපගේ මනෝ විද්\u200dයාවයි. ආවර්තිතා මානසික නැවත ආරෝපණය කිරීමේ අවශ්\u200dයතාවය මුල්ම මානව අවශ්\u200dයතා සඳහා මුල පිරූ බව මට ඒත්තු ගොස් තිබේ රිද්මයානුකූලයි ශරීර චලනයන්. අවධානය යොමු කරන්න - සරල ලෙස නොව රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් තුළ. ඇයි ඒ? අපගේ සියලු අභ්\u200dයන්තර අවයව, මුළු ශරීරය හා ස්නායු පද්ධතිය නිරන්තර කම්පනයකින් හා ස්පන්දනයකින් යුක්ත වන අතර ඒවායේ රිද්මයක් ඇත: හදවත යම් රිද්මයකට පහර දෙයි, ශ්වසන චක්\u200dරය ද දැඩි රිද්මයානුකූලව සිදු කරයි. එබැවින් ශරීරයේ ස්වාභාවික ජීව විද්\u200dයාත්මක රිද්මයට නොගැලපෙන පරිදි මනෝ ශක්තිජනක ආරෝපණය ද රිද්මයානුකූලව සිදු කළ යුතුය. මේ මිනිසා අත්හදා බැලීම් සහ වැරදි තුළින් තනිකරම ආනුභවිකව සමබරතාවයක් සොයමින් සිටියේය. සිත්ගන්නා කරුණ නම් මෙම ක්\u200dරියාවලිය අද දක්වාම පැවතීමයි! යම් පුද්ගලයෙක්, ඔහු කැමති රිද්මයානුකූල, විනෝදකාමී සංගීතය ඇසූ විට, මෙම සංගීතයේ තල්ලුවට අකමැත්තෙන්, පාගා දැමීමට හා ඇඹරීමට පටන් ගත් අයුරු ඔබ කිහිප වතාවක් නිරීක්ෂණය කර ඇතැයි මම සිතමි. එලෙසම, පුරාණ ජනයා පාහේ නොදැනුවත්වම “නිර්මාණය” කර ඇති අතර, ඉක්මනින් හෝ පසුව ඔවුන් රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන්හි යම් “සංකීර්ණ” වර්ධනයක් ඇති කළේ නැත -! ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන් එතරම් සමාන නොවීය නවීන නැටුම්, නමුත් ඔවුන්ගේ කාර්යයන් වෙනස් විය. මේ අවස්ථාවේ දී, අප කතා කරන්නේ අපට හුරුපුරුදු නැටුම් ගැන නොව, නර්තන සංස්කෘතියේ ආරම්භය ලෙස වර්ගීකරණය කළ හැකි ප්\u200dරාථමික, බොහෝ දුරට හ voice සහ ශබ්ද සහායකයට රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් පිළිබඳ මුල්ම සංස්කෘතීන් ගැන ය. එය මැජික් හා ආගමේ මුල් ස්වරූපයන් මෙන්ම සංගීත හා දෘශ්\u200dය සංස්කෘතිය සමඟ නොවැලැක්විය හැකි ලෙස බැඳී තිබුණි. මෙම සංසිද්ධි සියල්ලම එකවරම පාහේ පැවතුන අතර, මුලදී, මිනිස් මානසික ක්\u200dරියාකාරකම්වල එක් සංකීර්ණයක් ලෙස, අවට ලෝකය සහ තමා ගැන දැන ගැනීම අරමුණු කර ගෙන ඇත. සියල්ලට අමතරව, සංගීතය සහ නර්තනය මිනිස් සිරුරට කායික විද්\u200dයාත්මකව පමණක් නොව ප්\u200dරබල චිත්තවේගීය බලපෑමක් ද ඇති කළ හැකිය. හොඳ සංගීතයට සවන් දීමෙන් හා රිද්මයානුකූල මෝටර් රීචාජ් කිරීමෙන් ශරීරයට ප්\u200dරීතිය හා සතුට පිළිබඳ අතිරේක හෝමෝන නිකුත් වේ - එන්ඩොර්ෆින්, එය සමස්ත ස්නායු පද්ධතියම උත්තේජනය කරයි. මම මෙය මගේම අත්දැකීමෙන් දනිමි. බොහෝ අය නර්තනයට ප්\u200dරිය කරන්නේ මේ නිසා ය. සංගීතය හා ශරීර චලනය ඒකාබද්ධ කිරීමේ ක්\u200dරියාවලියේදී ඔවුන්ට විශාල සතුටක් ලැබේ. මෙය තවත් වක්\u200dර හේතුවකි. නර්තන සංස්කෘතියේ මතුවීම. මිනිසුන් නටන්න කැමතියි... ඔවුන් එය භුක්ති වින්දා! ඔබ යම් දෙයකට කැමති නම්, ඔබ යමක් භුක්ති විඳින්නේ නම්, එවිට ඔබට සැමවිටම මේ සඳහා කාලය හා අවස්ථාව සොයාගත හැකිය.

එබැවින්, මුල් ආගමික වත්පිළිවෙත් වල අවශ්\u200dයතාවයන් කිසිසේත් ආරම්භ නොවීය නර්තන කලාවේ ඉස්මතු වීම, මෙම ආරම්භකයා පුරාණ මිනිසාගේ මනෝභාවය, වරින් වර රිද්මයානුකූලව නැවත ආරෝපණය කිරීමේ අවශ්\u200dයතාවය සහ ලෝකය පිළිබඳ දැනුම, ස්වයං ප්\u200dරකාශනය සහ සතුට සඳහා වැඩෙන අවශ්\u200dයතාවය විය. එමෙන්ම එම නිකායේ නියෝජිතයන්, ජනතාව, නීතියක් ලෙස, වඩාත්ම බුද්ධිමත් හා ඔවුන්ගේ කාලය සඳහා දියුණු වූ අය, ඉක්මනින් කුමක් දැයි දුටුවෝය මානසික සහ චිත්තවේගීය බලපෑම විදැහුම්කරණය සංගීතය සහ නර්තනය චාරිත්\u200dර ඉටු කිරීමේදී සෙසු ගෝත්\u200dරිකයන්ගේ මනස හා හදවත් කෙරෙහි ඔවුන්ගේ බලපෑම ශක්තිමත් කිරීමේ මාධ්\u200dයයක් ලෙස එය භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේය. තව, පළමු නැටුම්බොහෝ දුරට විය සමූහය, සහ සමූහයා අනුනාද බලපෑමක් ඇති කරයි, උත්සවයට සහභාගී වන එක් එක් පුද්ගලයාට බලපෑම් කිරීමේ මට්ටම වැඩි කරයි. මා එසේ සිතන්නේ ඇයි? පොදුවේ ගත් කල ඊනියා “රංචු ආචරණය” සෑම කෙනෙකුටම හුරුපුරුදු බව පෙනේ. ස්කන්ධය පුද්ගලයාට ඉමහත් බලපෑමක් ඇති කරයි, ඔහුගේ පුද්ගලික අභිමතයට යටත් වන අතර එහි ක්\u200dරියාවලියට ඔහු සම්බන්ධ වේ. ප්\u200dරාථමික සමාජයක මෙම බලපෑමට එරෙහි වීම කළ නොහැකි හා අ less ාන දෙයක් විය, පුද්ගලයෙකුට තමාගේම ප්\u200dරජාවක් නොමැතිව කටුක ලෝකයක පමණක් ජීවත් විය නොහැක. එමනිසා, අවසානයේදී, සෑම කෙනෙකුම ක්\u200dරීඩාවේ සාමාන්\u200dය නීති පිළිගැනීමට සිදු වූ අතර, එය රීතියක් ලෙස, වඩාත් බුද්ධිමත් හා අධිකාරී පුද්ගලයින් - නායකයින් සහ පූජකවරුන් විසින් ස්ථාපිත කරන ලදී. කණ්ඩායම් සැමරුම්වලට සහභාගී වීමෙන්, චාරිත්රානුකූල නැටුම් ප්\u200dරජාවේ සියලුම සාමාජිකයන් පාහේ සම්බන්ධ වූ චාරිත්\u200dර වාරිත්\u200dර, පුද්ගලයාට පොදු සමස්තයකම කොටසක් ලෙස හැඟී ගිය අතර, එයින් ආරක්\u200dෂාව, ජවසම්පන්න හා චිත්තවේගීයව නැවත ආරෝපණය විය. හරියටම කණ්ඩායම් නැටුම් සහ නැටුම් වැඩි වැඩියෙන් සංකීර්ණ සමාජ ජීවිතය මුලින් ඉදිරිපත් කළ අවශ්\u200dය අවශ්\u200dයතා බොහෝමයක් සපුරාලීය නැගී එන නර්තන කලාව .

වොල්ගොග්\u200dරෑඩ් සමකාලීන නැටුම් සම්මේලනයේ (VFST) උප සභාපති,

ජ්\u200dයෙෂ් Senior කථිකාචාර්ය, නර්තන විද්\u200dයා අධ්\u200dයයනාංශය, කලා අධ්\u200dයාපන ආයතනය, වොරොනෙෂ් ප්\u200dරාන්ත අධ්\u200dයාපනික විශ්වවිද්\u200dයාලය;

සීඑෆ්ටීඑස් ප්\u200dරධානී ඩයිනමෝ වොල්ගොග්\u200dරෑඩ්

චර්නිකොව් කොන්ස්ටන්ටින් පෙට්\u200dරොවිච්