කැපී පෙනෙන කියුබානු බැලරිනා ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ ජීවිත කතාව. කැපී පෙනෙන කියුබානු බැලරිනා ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ ජීවිත කතාව කියුබානු බැලරිනා ඇලිසියා අකුරු 6

Alicia Alonso (ස්පාඤ්ඤ: Alicia Alonso; née Alicia Ernestina de la Caridad del Cobre Martinez del Hoyo - කියුබානු නර්තන ශිල්පිනිය, නර්තන ශිල්පිනිය සහ ගුරුවරිය, කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යයේ නිර්මාතෘ (ස්පාඤ්ඤ බැලට් නැෂනල් ද කියුබා)

මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලේ ඇගේ පළමු ගුරුවරයා වූයේ රුසියානු සංක්‍රමණික නිකොලායි යවෝර්ස්කි ය. 1931 දෙසැම්බර් 29 වන දින සංගීත කලා සංගමයේ මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලේ සිසුන්ගේ ප්‍රදර්ශන ප්‍රසංගයක් අතරතුර ඇය පළමු වරට මුද්‍රා නාට්‍ය නිෂ්පාදනයක් ඉදිරිපත් කළාය. කෙසේ වෙතත්, ඇයගේ පළමු සැබවින්ම බැරෑරුම් මංගල දර්ශනය වූයේ P.I විසින් "The Sleeping Beauty" මුද්‍රා නාට්‍යයේ Blue Bird ඒකල රංගනයයි. චයිකොව්ස්කි, වේදිකාගත කළේ එන්.පී. Yavorsky 1932 ඔක්තෝබර් 26 වන දින හවානා හි ශ්‍රවණාගාරයේ වේදිකාවේ.
වයස අවුරුදු පහළොවේදී ඇය කියුබානු නර්තන ශිල්පියෙකු සහ මුද්‍රා නාට්‍ය ගුරුවරයෙකු වන ෆර්නැන්ඩෝ ඇලොන්සෝ (ස්පාඤ්ඤ: ෆර්නැන්ඩෝ ඇලොන්සෝ රේනේරි) සමඟ විවාහ වූවාය. ඇය නිව් යෝර්ක් සහ ලන්ඩනයේ ඉගෙනුම ලැබුවාය. ඇගේ ගුරුවරුන් අතර රුසියානු නර්තන ශිල්පී ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රා ෆෙඩෝරෝවා ද විය. 1939-1940 දී ඇය ඇමරිකානු බැලට් රඟහල නිර්මාණය කිරීමට ක්‍රියාකාරීව සහභාගී වූවාය. 1943 සිට ඇය එහි ප්‍රමුඛ කලාකරුවා බවට පත්විය.
1943 නොවැම්බර් 2 වන දින ඇය ඇලිසියා මාකෝවා වෙනුවට ගිසෙල්ගේ චරිතයට පත් වූ අතර ඇගේ ලෝක කීර්තිය ආරම්භ වූයේ මෙම භූමිකාවේ ජයග්‍රහණයකිනි. ඇය Mikhail Fokin, George Balanchin, Leonid Myasin, Bronislava Nijinska සහ අනෙකුත් කීර්තිමත් අධ්යක්ෂවරුන් සමඟ වැඩ කළාය. ඇය නිරන්තරයෙන් ඊගෝර් යුෂ්කෙවිච් සමඟ රඟ දැක්වීය. කියුබාවේ YtCU 1116 තැපැල් මුද්දරය Alicia Alonso Giselle ලෙස නිරූපනය කරයි
1948 දී ඔහු කියුබාවේ තමාගේම මුද්‍රා නාට්‍ය සමාගමක් නිර්මාණය කළේය, බැලට් ඇලිසියා ඇලොන්සෝ (ස්පාඤ්ඤ බැලට් ඇලිසියා ඇලොන්සෝ), පසුව එය කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය (ස්පාඤ්ඤ බැලට් නැෂනල් ඩි කියුබා) නිර්මාණය කිරීමේ පදනම බවට පත්විය. මොන්ටි කාලෝ. 1957-1958 දී ඇය බොල්ෂෝයි සහ කිරොව් සිනමාහල්වල වේදිකාවේ රඟ දැක්වීය. ඇය යුරෝපයේ, ආසියාවේ සහ ඇමරිකාවේ සිනමාහල්වල සම්භාව්‍ය මුද්‍රා නාට්‍ය ප්‍රසංගයේ විවිධ භූමිකාවන්හි නැටුවාය.
දිගු කාලීන පෙනීමේ ගැටළු නොතකා ඇය ලෝකයේ වඩාත්ම තාක්‍ෂණික නර්තන ශිල්පිනියක් ලෙස සලකනු ලැබූ අතර, ඇයගේ වේදිකාවේ දීර් onge ායුෂ පසුකාලීන නර්තන ශිල්පීන් සඳහා ආදර්ශයක් විය.
ඇලිසියාගේ වේදිකා කල්පැවැත්ම සහ අසාමාන්‍ය ඵලදායි වෘත්තිය සැබවින්ම ලෝක මුද්‍රා නාට්‍ය ඉතිහාසයේ දුර්ලභම සංසිද්ධියයි.
1948 දී ඇය කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය ආරම්භ කළ අතර එය අද දක්වාම ප්‍රධාන වේ

“පැරණි රුසියානු පාසලේ” නියෝජිතයින් ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ කාර්යයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළ අතර, නර්තන ශිල්පිනිය නිකොලායි යවෝර්ස්කිගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ හවානා සංගීත කලා සංගමයේ මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලේ පන්ති සමඟ ආරම්භ විය, පසුව ඇගේ ගුරුවරුන් වූයේ ඇනටෝලි ඔබුකොව්, Anatoly Viltzak, Lyudmila Shollar සහ Pier Vladimirov. ඇලොන්සෝ Mikhail Fokine, Leonid Massine සහ George Balanchine විසින් මුද්‍රා නාට්‍යවල නැටුවා. USSR හි ඇලීසියාගේ පළමු රංගනය 1957 දෙසැම්බර් 31 වන දින රීගා හිදී සිදු වූ අතර කිරොව් රඟහලේ වේදිකාවේ ඇගේ මංගල දර්ශනය 1958 ජනවාරි 7 වන දින සිදු විය. බොල්ෂෝයි රඟහලේදී ඇය සහකරු ව්ලැඩ්ලන් සෙමියොනොව් සමඟ ගිසෙල් ලෙස රඟපෑවාය.
2011 අගෝස්තු 2 වන දින, "Viva Alicia!" නර්තන ශිල්පිනී ඇලිසියා ඇලොන්සෝට ගෞරවයක් වශයෙන්. කාමන්ගේ කොටස ස්වෙට්ලානා සකාරෝවා විසින් සිදු කරන ලදී.
ප්‍රසංගයේ වැඩසටහන කියුබානු මුද්‍රා නාට්‍යයේ ඒකල වාදකයින් වන Sadaise Arensibia, Anette Delgado, Janela Piñera, Viensay Valdes isp විසින් සිදු කරන ලද සම්භාව්‍ය හා නවීන නර්තන රචනයෙන් සමන්විත විය. Viengsay Valdés, Dani Hernandez, Alejandro Virelez, Osiel Gounod, Arian Molina - "Big pas de quatre" පෙන්වන්නේ Cesare Puni (Jules Perrot, Alicia Alonso), "Thunder and Lightning" සංගීතයට Johann Strauss the son (chor. බ්ලැන්කෝ); The Dying Swan by Saint-Saens (සමකාලීන නිෂ්පාදනය, නවීන - Michel Discomby); Pas de quatre from the ballet Coppelia by Delibes (Post by A. Alonso); Pas de deux from Swan Lake, The Magic Flute by Drigo, Don Quixote, Carmen Suite සහ Fiesta Criogli - සියල්ල සංස්කරණය කළේ Alicia Alonso විසිනි
V.V. Vasiliev ට අනුව, "Alicia Alonso ගේ නම දැනටමත් ලෝක මුද්‍රා නාට්‍ය ඉතිහාසයේ රන් අකුරින් ලියා ඇත ... කියුබාවේ ඇලොන්සෝ රුසියාවේ ගලිනා උලනෝවා මෙන් සම්භාව්‍ය නැටුම් සංකල්පයට සමාන වේ."

Ballet Nacional de Cuba යනු පළමු වෘත්තීය කියුබානු මුද්‍රා නාට්‍ය සමාගමයි. එය 1948 දී ඇලිසියා ඇලොන්සෝ බැලට් නමින් සංවිධානය කරන ලදී (1955 සිට - කියුබා බැලට්; 1959 සිට - එහි නවීන නම). ආරම්භකයින් වන්නේ Alicia (prima ballerina), Fernando (CEO) සහ Alberto (කලා අධ්‍යක්ෂක) Alonso ය. 70 දශකයේ සිට. සමස්ත කළමනාකරණය Alicia Alonso විසින් සපයනු ලැබේ.

කියුබානු මුද්‍රා නාට්‍යය ඇත්තෙන්ම ශක්තිමත් වන අතර හොඳ පාසලක් මත රඳා පවතී. වසර 50ක් පුරාවට කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය යුරෝපීය හා රුසියානු මුද්‍රා නාට්‍යය සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ නිර්මාණය කළ මාවත අනුගමනය කිරීමට සමත් විය. කියුබානු කලාකරුවන් නිරීක්ෂණය කිරීමෙන් කෙනෙකුට නිගමනය කළ හැක්කේ පාසල ස්ථාවරත්වය සහ භ්‍රමණය කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරන බවයි. නර්තන ශිල්පීන් "ශක්තිමත් ඇඟිල්ලක්" වර්ධනය කර ඇත. පිරිමි කියුබානු නර්තන ශිල්පීන් ලෝකයේ ප්‍රමුඛ තනතුරු වලින් එකකි. මම අවම වශයෙන් Carlos Acosta සහ Manuel Carreño නම් කරන්නම්.
Loipa Araujo කියුබානු මුද්‍රා නාට්‍යයේ තවත් මැණික් වර්ගයකි. 1956 දී ඇය කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය සමඟින් සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළාය. ඉන්පසු ඇය සම්භාව්‍ය සහ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යවල ප්‍රධාන කොටස් රාශියක් නැටූ ප්‍රමුඛ ඒකල වාදකයෙකු බවට පත්විය. අපේ රටේ, Loipu Arauho වර්ණනා සහ මොස්කව්හි පැවති ජාත්‍යන්තර තරඟවල ජයග්‍රහණවලින් පසුව පිළිගැනීමට ලක්විය. ඉන්පසු ඇය කියුබානු රංග ශාලාව සමඟ සංචාරය කළාය. "කාමන් සූට්" මුද්‍රා නාට්‍යයේ රොක්ගේ චරිතය නිරූපණය කරමින් මායා ප්ලිසෙට්ස්කායාගේ වැඩ සඳහා කැප වූ "බැලරිනා" චිත්‍රපට ප්‍රසංගයේ ද අරුජෝ රඟපෑවේය. මෙම මුද්‍රා නාට්‍යය 1967 දී වේදිකා ගත කරන ලද බවත්, ප්‍රථමයෙන් මායා ප්ලිසෙට්ස්කායා සඳහා බොල්ෂෝයි රඟහලේදී වේදිකා ගත කළ බවත්, එම වසරේම එය ඇලිසියා ඇලොන්සෝ සඳහා හවානා වෙත මාරු කරන ලද බවත් මම ඔබට මතක් කරමි.
Loipa Araujo Maurice Béjart සමඟ Roland Petit සමඟ වැඩ කර ඇති අතර ලොව පුරා විවිධ සිනමාහල්වල සාර්ථකව රඟ දක්වා ඇත. පොදුවේ ගත් කල, විචාරකයින් ඇයව "බැලට් වත්තේ ඕකිඩ්" ලෙස හැඳින්වූයේ නිකම්ම නොවේ.

1986 දී, X Havana ජාත්‍යන්තර මුද්‍රා නාට්‍ය උළෙලේ වේදිකාවට පාහේ අන්ධ නර්තන ශිල්පියෙකු පෙනී සිටියේය. ඇය විකට සහ ඛේදජනක නැටුම් කිහිපයක් ඉදිරිපත් කළාය. නමුත් ඇය පැහැදිලි සහ වේගවත් ෆවුට් එකකින් විකර්ණ ලෙස කැරකෙන විට, ප්‍රේක්ෂකයින් අත්පොළසන් නාද විය.

ඇලිසියා ඇලොන්සෝ 1921 දෙසැම්බර් 21 වන දින හවානා හි උපත ලැබූ අතර එහිදී ඇය 1931 දී මුද්‍රා නාට්‍ය හැදෑරීමට පටන් ගත්තාය. ඒ වන විටත් වයස අවුරුදු 9 දී, කියුබාවේ එකම පෞද්ගලික මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලේ පළමු පාඩමෙන් පසුව, රුසියානු මුද්‍රා නාට්‍ය ශාස්ත්‍රපති නිකොලායි යවෝර්ස්කි, ඇලිසියා තේරුම් ගත්තේ මුද්‍රා නාට්‍යය ඇගේ මුළු ජීවිතයම බවයි.

පශු වෛද්‍යවරයාගේ දියණිය මුද්‍රා නාට්‍ය වේදිකාවට තල්ලු කළේ කුමක් දැයි කීමට අපහසුය. ඇලිසියා මේ ගැන මෙසේ පැවසුවාය: “මම සැමවිටම නර්තන ශිල්පිනියක් වීමි ... කුඩා කාලයේ දී, මාව සන්සුන් කිරීමට, එකම මාර්ගයක් තිබුණි - සංගීතය වාදනය වන කාමරයක මාව අගුලු දැමීම. මම නටන නිසා මම එහි කිසිවක් නොකරන බව හැමෝම දැන සිටියා. ඒ වෙනකොට මම බැලේ කියන්නේ මොකක්ද කියලා දැනගෙන හිටියේ නැහැ. විවිධ චලනයන් කරමින්, මට හැඟුණු දේ මම නර්තනයෙන් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළෙමි. ”

නර්තන ශිල්පිනිය ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සිය අධ්‍යයන කටයුතු කරගෙන ගියේය, පළමුව ඇනටෝලි විල්ට්සාක් සහ ලියුඩ්මිලා ෂෝලර්ගේ පාසලේ, පසුව ඇමරිකානු බැලට් පාසලේ.

ඇයගේ 1938 බ්‍රෝඩ්වේ මංගල දර්ශනයෙන් පසු The Great Lady සහ The Stars in Your Eyes සංගීතමය ප්‍රහසනයෙන් පසුව, ඇලිසියා ඇලොන්සෝ නිව් යෝර්ක්හි බැලේ රඟහලට සම්බන්ධ විය. එහිදී ඇයට මිහායිල් ෆොකින්, ජෝර්ජ් බැලන්චයින්, ලියොනිඩ් මැසින්, බ්‍රොනිස්ලාවා නිජින්ස්කා, ජෙරොම් රොබින්ස්, ඇග්නස් ද මිලේගේ නර්තන රචනය හමු විය. එහිදී ඇයට ඇගේ අනාගත සහකරු ඊගෝර් යුෂ්කෙවිච් හමුවිය.

1917 න් පසු, ඔහුට වයස අවුරුදු පහක් වන විට, ඔහුගේ පවුල රුසියාවෙන් සංක්‍රමණය වී බෙල්ග්‍රේඩ් හි නතර විය. ඔහු පෞද්ගලික චිත්‍රාගාරයක මුද්‍රා නාට්‍ය හැදෑරීමට පටන් ගත් අතර, ඒ වන විට බොහෝ දෙනෙක් සිටි අතර, එහිදී ඔහු නිකොලායි යවෝර්ස්කි මුණගැසී ඔහු සමඟ ඇමරිකාවට ගියේය. 1940 ගණන්වලදී යුෂ්කෙවිච් ඒ වන විටත් ප්‍රසිද්ධ ඒකල වාදකයෙකු වූ අතර බ්‍රොනිස්ලාවා නිජින්ස්කා සමඟ නැටූ අතර ඔහු බැල්ලා රඟහලේ සේවය කරන විට සුප්‍රසිද්ධ නර්තන ශිල්පී ජෝර්ජ් බලන්චයින් අනුමාන කළේ යුෂ්කෙවිච් සහ ඇලොන්සෝ විශිෂ්ට මුද්‍රා නාට්‍ය යුවළක් බවට පත්විය හැකි බවයි.

Alicia Alonso අනාගතයේදී කියුබාවේ මුද්‍රා නාට්‍ය කලාව වර්ධනය කිරීමට යන අතර ඇයගේ උද්යෝගයෙන් යුෂ්කෙවිච් ආසාදනය කළාය. 1947 දී ඔවුන් ඇපලෝ මුසාගෙට් සහ ස්වන් ලේක් මුද්‍රා නාට්‍යවල පළමු වරට එකට නැටූහ.

"හංස විල" මුද්‍රා නාට්‍යයෙන් කළු හංසයාගේ කොටසක්

කියුබාවට තමන්ගේම වූ මුද්‍රා නාට්‍ය සම්ප්‍රදායක් තිබුණේ නැත. ප්‍රසිද්ධ කියුබානු නර්තන ශිල්පීන් සිටියේ නැත. ගැලපෙන දර්ශනයක් තිබුණේ නැහැ. මෙම කලාව පිළිබඳ පුළුල් ජනතාවක් දැන සිටියේ නැත. මට මුල සිටම ආරම්භ කිරීමට සිදු විය. එවැනි තත්වයන් තුළ, ඇලිසියා ඇලොන්සෝ ඇගේ ජීවිතයේ ඉලක්කය සපුරා ගැනීමට කටයුතු කළාය - කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය නිර්මාණය කිරීම. 1946 දී ඇය ඇගේම කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගත්තාය.

1948 අගභාගයේදී, කියුබානු පුවත්පත් විසින් පළමු කියුබානු වෘත්තීය මුද්‍රා නාට්‍ය සමාගමක් නිර්මාණය කිරීම පිළිබඳව ඇලිසියා ඇලොන්සෝ විසින් "ප්‍රකාශනයක්" ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. ඇය වේගයෙන් ක්‍රියා කළාය, ඇගේ සැමියා ප්‍රනාන්දු ඇලොන්සෝ සහ ඔහුගේ සහෝදරයා, නර්තන ශිල්පී ඇල්බර්ටෝ ඇලොන්සෝ නඩුවට ආකර්ෂණය කළාය; අලුත උපන් කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වූ යුෂ්කෙවිච් ඇයට උදව් කළාය. 1948 ඔක්තෝබර් 28 වන දින ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ මුද්‍රා නාට්‍යයේ පළමු ප්‍රසංගය ශ්‍රවණාගාරයේ දී සිදු විය. දෙසැම්බර් මාසයේදී කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ පළමු විදේශ සංචාරය - වෙනිසියුලාව සහ පුවර්ටෝ රිකෝ වෙත ගියේය.

එය අසාමාන්‍ය කණ්ඩායමක් විය - කොටස් කර ඇත්තේ වෘත්තීය නර්තන ශිල්පීන් මත නොව උද්යෝගිමත් අය මත ය. නර්තන ශිල්පීන් විසින්ම තනි රංගන මුද්‍රා නාට්‍ය වේදිකා ගත කළ අතර, සෑම කෙනෙකුටම කණ්ඩායමේ "නැටුම් අරමුදලට" දායක විය හැකිය.

1950 දී ඇලිසියා ඇලොන්සෝ මුද්‍රා නාට්‍ය පාසල ද සංවිධානය කරන ලදී. ඇය මේ කාලය පුරාම නව භූමිකාවන් සඳහා නිරන්තරයෙන් වැඩ කර ඇත. ඇගේ හොඳම චරිත අතර ඔඩෙට්-ඔඩිල්, ස්වනිල්ඩා, ටර්ප්සිචෝර් (ඇපලෝ මුසාගෙට්), ගිසෙල් වේ.

විවිධ වසරවල "ගිසෙල්" මුද්‍රා නාට්‍යයේ කොටස්

පිස්සුව ඇති ස්ථානයේ වැඩ කරමින්, කලාකරුවා මනෝචිකිත්සක රෝහලකට ගොස්, වෛද්‍යවරුන් සමඟ කතා කර, රෝගීන් නිරීක්ෂණය කළේය. මේ වන තුරු, මෙම දර්ශනය ප්‍රේක්ෂකයින් තුළ සිත් ඇදගන්නාසුළු හැඟීමක් ඇති කරයි. ඇලිසියා ඇලොන්සෝ ටියුඩර්, බලන්චයින්, ඩි මිලේගේ මුද්‍රා නාට්‍යවල පළමු රංගන ශිල්පිනිය බවට පත්විය.

1959 විප්ලවයෙන් පසුව, නව රජය නව කියුබාවේ සංස්කෘතික ප්‍රතිපත්තියේ ප්‍රමුඛතා දිශාවන්ගෙන් එකක් ලෙස මුද්‍රා නාට්‍ය සහ නර්තන අධ්‍යාපනය සංවර්ධනය කිරීම නිවේදනය කළේය. ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ කණ්ඩායම රාජ්‍ය ව්‍යුහයක් බවට පත් වූ අතර කියුබාවේ ජාතික බැලට් (NBK) ලෙස නම් කරන ලදී. ඇය සිනමාහල්වල සහ හවානා චතුරශ්‍රවල රඟ දැක්වීය, කියුබාවේ වෙනත් පළාත්වලට සංචාරය කළාය, මුද්‍රා නාට්‍ය ප්‍රසංග බොහෝ විට කියුබානු රූපවාහිනියේ විකාශය විය. එවිට NBK නව රජය විසින් "කියුබානු විප්ලවයේ සංස්කෘතික තානාපති කාර්යාලයක්" ලෙස සලකනු ලැබූ ලතින් ඇමරිකාවේ රටවල විශාල සංචාරයක් කළේය.

මෙම චාරිකා වලින් පසුව, යුෂ්කෙවිච් සහ ඇලිසියා ඇලොන්සෝ දෙසැම්බර් 13 වන දින ශ්‍රවණාගාරයේ රඟහලේදී වේදිකාගත කරන ලද කොප්පෙලියා මුද්‍රා නාට්‍යයේ නැටූහ.මෙය කියුබාවේ ඔවුන්ගේ යුගලයේ අවසන් ප්‍රසංගය විය.

"කොප්පෙලියා" මුද්‍රා නාට්‍යයේ දර්ශනය

1960 අප්‍රේල් මාසයේදී කියුබානු - ඇමරිකානු දේශපාලන මතභේදය උග්‍රවීම රුසියානු නර්තන ශිල්පිනියක, හිටපු ඇමරිකානු පුරවැසියෙකු සහ කියුබානු නර්තන ශිල්පිනියක අතර ඵලදායී සහයෝගීතාවයට තිත තැබීය.

1967 දී ඇලොන්සෝ ඇගේ කෘතියේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන රූපයක් නිර්මාණය කළේය - ඇල්බර්ටෝ ඇලොන්සෝ මුද්‍රා නාට්‍යයේ කාමන්ගේ රූපය.

ඇල්බර්ටෝ ඇලොන්සෝ මායා ප්ලිසෙට්ස්කායා වෙනුවෙන් මොස්කව්හිදී වේදිකා ගත කළ මුද්‍රා නාට්‍යයේ දෙවන අනුවාදය මෙයයි. ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ සහකරු වූයේ මායා ප්ලිසෙට්ස්කායාගේ සහෝදරයා වූ අසාරි ය.

එය ඇගේ ප්‍රියතම නිෂ්පාදනය වූ අතර, නර්තන ශිල්පිනිය ඇය ගැන ඉතා ඊර්ෂ්‍යා වූ අතර නර්තන ශිල්පියාට “ඇගේ” මුද්‍රා නාට්‍යය වෙනත් නර්තන ශිල්පීන් සමඟ වේදිකා ගත කිරීම පවා තහනම් කළේය.

ඇලිසියා ඇලොන්සෝ ලොව පුරා සංචාරය කර ඇති අතර පැරිස්, මිලාන්, වියානා, නේපල්ස්, මොස්කව්, ප්‍රාග් වැනි "බැලට්" නගරවල සාර්ථකත්වය භුක්ති වින්දා. ඇය මුල් මුද්‍රා නාට්‍ය කිහිපයක් ද වේදිකා ගත කර ඇත. කලාකරුවා ඇගේ වැඩ සඳහා ජාතික හා ජාත්‍යන්තර සම්මාන රාශියක් ලබා ඇත. 1999 දී ඇය නැටුම් කලාවට කළ විශිෂ්ට දායකත්වය වෙනුවෙන් යුනෙස්කෝව විසින් පැබ්ලෝ පිකාසෝ පදක්කම පිරිනමන ලදී.

ඇය තවමත් තෙහෙට්ටුව දන්නේ නැත. ඇයට පෙනීම සම්පූර්ණයෙන්ම නැති වී ගිය නමුත් වේදිකාවේ සිදුවන සෑම දෙයක්ම විස්තරාත්මකව පවසන ඇගේ සැමියා අසල ඇති සියලුම ප්‍රසංගවල වාඩි වී සිටී. ඇගේ වයස කිසිසේත් වෙනස් නොවීය - කියුබානු මුද්‍රා නාට්‍යය පැරිසියට පැමිණි විට ඇලිසියා ඇලොන්සෝ එම වසරවල මෙන් ඉල්ලා සිටි අතර ඇය ගිසෙල් නැටුවාය. පෙරහුරුවේදී, එක් නර්තන ශිල්පිනියක් රේඛාවෙන් පිටත සිටියේය. එය ඇලොන්සෝගේ දියණිය බවට පත් විය. නර්තන ශිල්පිනිය ඇය දෙසට හැරී තම දියණියට තියුණු ලෙස පැවසුවාය: "නටන්න නවත්වන්න, ඔබ ඒ සඳහා වයස වැඩියි."

ඇලිසියා ඇලොන්සෝ, වේදිකාවෙන් ඉවත්ව, කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යයේ අධ්‍යක්ෂවරිය බවට පත් වූ අතර, කියුබානු නර්තන ශිල්පීන්ගේ නව පරම්පරාවක් දැනුවත් කිරීමට බොහෝ කාලයක් කැප කළේය. අනාගතය සඳහා සැලසුම් ගැන විමසූ විට ඔහු පිළිතුරු දෙයි: “සැලසුම් ගැන? හරි, සවන් දෙන්න: සියයක් දක්වා ජීවත් වී නටමින් සිටින්න, ජීවිතය දකින්න සහ එහි අතරමං නොවන්න.

චරිතාපදානය [ | ]

දරුවන් හතර දෙනෙකුගෙන් බාලයා, දෙමාපියන් ස්පාඤ්ඤයේ, පියා හමුදා නිලධාරියෙක්, පවුල මධ්යම පන්තියට අයත් විය. ඇය හවානා හි Sociedad Pro-Arte Musical හි මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලේ 1931 ජුනි මාසයේදී ශාස්ත්‍රීය නර්තනය හැදෑරීමට පටන් ගත්තාය. ඇගේ පළමු ගුරුවරයා රුසියානු සංක්‍රමණිකයෙකි නිකොලායි යවෝර්ස්කි... 1931 දෙසැම්බර් 29 වන දින සංගීත කලා සංගමයේ මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලේ සිසුන්ගේ ප්‍රදර්ශන ප්‍රසංගයක් අතරතුර ඇය පළමු වරට මුද්‍රා නාට්‍ය නිෂ්පාදනයක් ඉදිරිපත් කළාය. කෙසේ වෙතත්, ඇයගේ පළමු සැබෑ බරපතල මංගල දර්ශනය වූයේ මුද්‍රා නාට්‍යයේ බ්ලූබර්ඩ් ඒකල රංගනයයි. "ස්ලීපින් බියුටි" පී.අයි. චයිකොව්ස්කිදැම්මා එන්.පී. යාවෝර්ස්කි 1932 ඔක්තෝබර් 26 වන දින හවානා රඟහල "ශ්‍රවණාගාරයේ" වේදිකාවේදී.

වයස අවුරුදු පහළොවේදී ඇය කියුබානු නර්තන ශිල්පිනියක් සහ මුද්‍රා නාට්‍ය ගුරුවරියක් සමඟ විවාහ වූවාය ( isp ප්‍රනාන්දු ඇලොන්සෝ රේනේරි ) හි අධ්‍යාපනය ලැබීය නිව්යෝක්සහ ලන්ඩන්... ඇගේ ගුරුවරුන් අතර රුසියානු නර්තන ශිල්පිනියක්ද විය ඇලෙක්සැන්ඩ්රා ෆෙඩෝරෝවා... වයස අවුරුදු දහනවයේදී, ඇයගේ ඇස් පෙනීම අර්ධ වශයෙන් අහිමි වූ අතර, පසුව එය නරක අතට හැරුණි (මේ වන විට නර්තන ශිල්පිනිය ඇත්ත වශයෙන්ම අන්ධ වී ඇත). B - නිර්මාණය සඳහා ක්රියාකාරීව සහභාගී විය ඇමරිකානු බැලට් රඟහල... සී එහි ප්‍රමුඛ කලාකරුවා බවට පත් විය.

ඇලිසියාගේ වේදිකා කල්පැවැත්ම සහ අසාමාන්‍ය ඵලදායි වෘත්තිය සැබවින්ම ලෝක මුද්‍රා නාට්‍ය ඉතිහාසයේ දුර්ලභම සංසිද්ධියයි.

මුල් පෙළ (ස්පාඤ්ඤ)

Longevidad, prestigio y fecundidad, මතුවන en la historia del ballet mundial con la carrera más extraordinaria ...

Agencia Cubana de Noticias (ACN)

1977 දී ඔහු නර්තන ශිල්පිනිය පිළිබඳ වාර්තා චිත්‍රපටයක් වන ඇලිසියා ( isp ඇලිසියා) අධ්යක්ෂක Manuel Duchesne Kusan.

රඟහල සංවිධායක[ | ]

ප්‍රසංග වැඩසටහන කියුබානු මුද්‍රා නාට්‍යයේ ඒකල වාදකයින් වන Sadaise Arensibia, Anette Delgado, Janela Piñera, Viensay Valdes විසින් සිදු කරන ලද සම්භාව්‍ය හා නවීන නර්තන වින්‍යාසයෙන් සමන්විත විය. isp Viengsay Valdés , Dani Hernandez, Alejandro Virelez, Osiel Gounod, Arian Molina - "Big pas de quatre" by Cesare Puni (Jules Perrot, Alicia Alonso), "Thunder and Lightning" by Johann Strauss the son (chor. Eduardo Blanco) විසින් ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී. ; The Dying Swan by Saint-Saens (සමකාලීන නිෂ්පාදනය, නවීන - Michel Discomby); Pas de quatre from the ballet Coppelia by Delibes (Post by A. Alonso); ස්වන් ලේක් වෙතින් pas de deux, Drigo විසින් The Magic Flute, Don Quixote, Carmen Suite සහ Fiesta Criogli - සියල්ල සංස්කරණය කළේ Alicia Alonso විසිනි.

V.V. Vasiliev ට අනුව, "ලෝක මුද්‍රා නාට්‍ය ඉතිහාසයේ ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ නම දැනටමත් රන් අකුරින් ලියා ඇත ... කියුබාවේ ඇලොන්සෝ රුසියාවේ ගලීනා උලනෝවා මෙන් "සම්භාව්‍ය නර්තනය" යන සංකල්පයට සමාන වේ..

පාපොච්චාරණය [ | ]

සාහිත්යය [ | ]

• De Gamez T. Alicia Alonso දේශීය සහ විදේශීය. නිව් යෝර්ක්: Citadel Press, 1971
• සීගල් බී. ඇලිසියා ඇලොන්සෝ: නර්තන ශිල්පිනියකගේ කතාව. නිව් යෝර්ක්: එෆ්. වෝන්, 1979
• ආර්නෝල්ඩ් එස්.එම්. ඇලිසියා ඇලොන්සෝ: මුද්‍රා නාට්‍යයේ පළමු කාන්තාව. නිව් යෝර්ක්: වෝකර් සහ සමාගම, 1993
• මාරගෝටෝ සුවාරෙස් ජේ.එම්. Alicia Alonso: reto del devenir. La Habana: Editora Política, 2009

සුප්‍රසිද්ධ කියුබානු නර්තන ශිල්පිනිය, කියුබානු මුද්‍රා නාට්‍යයේ නිර්මාතෘ ඇලිසියා ඇලොන්සෝ (ඇලිසියා අර්නස්ටිනා ඩි ලා කැරිඩැඩ් ඩෙල් කෝබ්රේ මාර්ටිනෙස් ඩෙල් හොයෝ) 1921 දෙසැම්බර් 21 වන දින කියුබාවේ හවානා හි උපත ලැබීය. ඇලිසියා ඇගේ පවුලේ දරුවන් හතර දෙනෙකුගෙන් යුත් බාලම දරුවා විය. ඇගේ දෙමාපියන් ස්පාඤ්ඤයේ සිට පැමිණි අයයි. ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ පියා ඇන්ටෝනියෝ මාර්ටිනස් කියුබානු හමුදාවේ නිලධාරියෙකු වූ අතර ඔහුගේ මව අර්නස්ටිනා ඔය ගෘහණියක් විය. මෙය පූර්ව විප්ලවවාදී කියුබාවේ කාලයයි.

ඇසිලියා ඇලොන්සෝ තරමක් තරුණ වයසේදී නර්තනය ආරම්භ කළාය. නැටුම ඇයව කොතරම් වසඟයට පත් කළේද යත්, ගැහැණු ළමයා ළමා විහිළුවලින් ගැලවිය හැකි එකම ක්‍රියාකාරකම එයයි. සංගීතය ඇසූ විගසම ඇය නටන්නට පටන් ගත්තාය. කුඩා ඇලිසියා දිගු කොණ්ඩයක් ඇති බව සිහින මැව්වාය, එබැවින් ඇය තුවායක් හිස මත තබා, එය ඇගේ කොණ්ඩය යැයි සිතා, නැටුවා, නැටුවා ...

ඇගේ ජීවිතයේ පළමු නර්තන පාඩමේදී, අනාගත නර්තන ශිල්පිනිය ස්පාඤ්ඤයට ඇගේ පියාගේ වාර්ෂික හමුදා පැවරුම අතරතුර පැමිණියාය. එවකට ස්පාඤ්ඤයේ ජීවත් වූ ඇලිසියාගේ සීයා, දේශීය නැටුම් ගැන හුරුපුරුදු වීමට ඇගේ මිණිබිරියට ආරාධනා කළේය. එවිට ගැහැණු ළමයා මුලින්ම ෆ්ලමෙන්කෝ සමඟ දැන හඳුනා ගත්තාය. වයස අවුරුදු අටේදී ඇලිසියා ඇලොන්සෝ පවුලක් ලෙස කියුබාවට පැමිණ ඇත. ඉන්පසුව, හවානා හි Sociedad Pro-Arte සංගීත පාසලේදී ඇය ඇගේ පළමු මුද්‍රා නාට්‍ය පාඩම ලබා ගත්තාය. මුද්‍රා නාට්‍යය ඇගේ ජීවිතයේ වෘත්තිය බව අවබෝධය 1930 දී රුසියානු නර්තන ශිල්පියෙකුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ පෞද්ගලික මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලක පන්ති අතරතුර ඇලිසියා වෙත පැමිණියේ දැරිය ඇගේ දෙමාපියන් විසින් ඇතුළත් කර ගන්නා ලදී. ඒ වන විටත් ඇලිසියා කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය පිහිටුවීමේ ඉලක්කය තබා ගත්තාය. 1931 දෙසැම්බර් 29 වන දින, වයස අවුරුදු දහයේදී, තරුණ දක්ෂ නර්තන ශිල්පිනියක් හවානා රඟහලේ වේදිකාවේ රඟ දැක්වීය. එය The Sleeping Beauty හි නිෂ්පාදනයක් විය.

ඉතා ඉක්මනින්, ඇලිසියා පවුල් ජීවිතය ගැන දැන හඳුනා ගත්තාය. දැරිය විවාහ වූයේ වයස අවුරුදු පහළොවේදීය. ඇය තෝරාගත් තැනැත්තා කියුබානු නර්තන ශිල්පියෙකු සහ මුද්‍රා නාට්‍ය කලාව පිළිබඳ ගුරුවරයෙකු වූ ප්‍රනාන්දු ඇලොන්සෝ ය. 1937 දී තරුණ යුවළ ඔවුන්ගේ නර්තන අධ්‍යයනය දිගටම කරගෙන යාමේ අදහසින් නිව්යෝර්ක් වෙත ගියහ. එහිදී ඇලිසියා ඇමරිකානු බැලට් පාසලට ඇතුළත් වීමට සමත් විය. මෙම පාසලේදී, ඇලිසියා ඇලොන්සෝ ලොව හොඳම පෞද්ගලික සම්භාව්‍ය මුද්‍රා නාට්‍ය ගුරුවරුන් සමඟ වැඩ කිරීමට තරම් වාසනාවන්ත විය. ඇය උනන්දුවෙන් නව තොරතුරු උකහා ගත්තාය.

දැනටමත් 1938 දී නර්තන ශිල්පිනියකගේ වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ විය. මෙම වසරේ ඇය "මහා ආර්යාව" (මහා ආර්යාව), "ඔබේ ඇස්වල තරු" (ඔබේ ඇස්වල තරු) වැනි සංගීත ප්‍රහසන සඳහා මංගල දර්ශනය කිරීමට සමත් විය. 1939 දී, ඇය ඇමරිකානු මුද්‍රා නාට්‍ය කැරවාන්හි ඒකල වාදකයා වූ අතර පසුව එය නිව් යෝර්ක් සිටි බැලට් ලෙස හැඳින්විණි. 1039 සිට 1940 දක්වා ඇලිසියා ඇමරිකානු බැලට් රඟහල නිර්මාණය කිරීමට ක්‍රියාකාරීව සහභාගී වූ අතර වසර තුනකට පසු නර්තන ශිල්පිනිය එහි ප්‍රමුඛ කලාකරුවා බවට පත්විය.

සුප්‍රසිද්ධ නර්තන ශිල්පිනියගේ ජීවිතයේ හැරවුම් ලක්ෂ්‍යය 1941 විය. ඇලීසියා ඇලොන්සෝට වයස අවුරුදු දහනවයක් වූ අතර ඇය ඇස් දෙකෙහිම දෘෂ්ටි විතානය වෙන්වී ඇති බව හඳුනාගෙන තාවකාලිකව අන්ධ විය. ඇලිසියා ඇගේ පෙනීම යථා තත්ත්වයට පත් කිරීම සඳහා සැත්කම් තුනකට භාජනය වූ අතර, මේ නිසා ඇය වසරකට ආසන්න කාලයක් ඇඳේ සිටි අතර ඇගේ හිස හැරවීමට පවා නොහැකි විය. වෛද්‍යවරු නර්තන ශිල්පිනියට පැවසුවේ ඇගේ වෘත්තිය අවසන් වී ඇති අතර ඇයට තවදුරටත් නටන්නට නොහැකි වනු ඇති බවයි. එහෙත්, තීන්දුව සහ පුහුණු කිරීමට නොහැකි වීම තිබියදීත්, ඇලිසියා ඇලොන්සෝ ඇගේ පරිකල්පනය පුහුණු කළාය. සෑම දිනකම, ඇය Giselle වැනි විශාල මුද්‍රා නාට්‍ය නිෂ්පාදන වලින් ඇගේ හිසෙහි චලනයන් නැවත ධාවනය කළාය. ඇගේ ඇස් සුව වන විට, ඇය දැනටමත් "ගිසෙල්" හදවතින්ම දැන සිටියාය. නර්තන ශිල්පිනිය නර්තනයට කොතරම් ඇලුම් කළාද යත්, මෙම දැනුම ඇගේ ශරීරයට මාරු කිරීමට ඇයට හැකි විය. ඇගේ සිරුර ඉක්මනින් යථා තත්ත්වයට පත් වූ අතර, ඉක්මනින්ම ඇලිසියා නැවත මුද්රා නාට්යයට පැමිණියේය.

ඇලිසියා ඇලොන්සෝගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ ඉදිරි ගමන 1943 වසර සනිටුහන් කළේය. 1943 නොවැම්බර් 2 වන දින, ඇමරිකානු බැලට් රඟහල විසින් Giselle නිෂ්පාදනයක් ප්‍රදර්ශනය කිරීමට නියමිතව තිබුණි. බ්‍රිතාන්‍ය නර්තන ශිල්පිනිය, ප්‍රධාන නළුවා වන ඇලිසියා මාකෝවා අසනීප වී ඇති බව මුද්‍රා නාට්‍යය දැනගත් විට ප්‍රායෝගිකව කාලය ඉතිරි නොවීය. සම්පූර්ණ නිවසක් අපේක්ෂා කළ බැවින්, ප්‍රසංගය වසා දැමීමට ඉම්ප්‍රෙසාරියෝ අකමැති වූ අතර නර්තන ශිල්පිනිය වෙනුවට කැමති සියලුම නර්තන ශිල්පීන්ගෙන් ප්‍රශ්න කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඇලිසියා ඇලොන්සෝ හැර අනෙක් සියල්ලෝම ප්‍රතික්ෂේප කළහ. නර්තන ශිල්පිනිය සිය ජීවිත කාලය පුරාම එවැනි අවස්ථාවක් ගැන සිහින මැවූ අතර එය අතපසු කිරීමට නොහැකි විය. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, ඇලොන්සෝ විශිෂ්ට ලෙස රඟපාමින් එතරම් සංවේදනයක් ඇති කළ අතර ගිසෙල්ගේ භූමිකාව සදහටම ඇලීසියා ඇලොන්සෝගේ නම සමඟ හඳුනාගෙන ඇත.

1948 දී ඇලිසියා නැවත ඔවුන්ගේ මව්බිමට පැමිණි අතර එහිදී ඇය ඇල්බර්ටෝ සහ ප්‍රනාන්දු ඇලොන්සෝ සමඟ එක්ව "ඇලිසියා ඇලොන්සෝ බැලට්" ජාතික කණ්ඩායම ආරම්භ කළ අතර එය 1959 සිට "කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය" ලෙස හැඳින්වේ. එතැන් සිට, නර්තන ශිල්පිනිය ඇමරිකානු බැලට් රඟහලේ ප්‍රසංග අතර ඉරී ගොස් ඇගේම කණ්ඩායම සමඟ වැඩ කළාය. 1950 දී මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලක් ද සංවිධානය කරන ලදී. 1956 වසර තරමක් දුෂ්කර විය. මෙම අවස්ථාවේදී, කියුබාවේ දේශපාලන තත්වය වඩ වඩාත් අස්ථාවර වෙමින් පැවති අතර, ඉක්මනින් රටේ රජය මුද්රා නාට්ය පාසල සඳහා අරමුදල් අවලංගු කළේය. ඉන්පසු ඇලිසියා ඇලොන්සෝ, රූස් මුද්‍රා නාට්‍යයේ ඒකල වාදකයාගේ ආරාධනයෙන් මොන්ටේ කාලෝ වෙත ගියේය.

1957 සුප්‍රසිද්ධ බැලරිනාට ජාත්‍යන්තර කීර්තියක් ලබා දුන්නේය. ඇලිසියා ඇලොන්සෝට සෝවියට් සංගමයේ කතා කිරීමට ආරාධනාවක් ලැබුණි. එක බටහිර නර්තන ශිල්පියකුටවත් යකඩ තිරයෙන් යන්නට අවස්ථාවක් ලැබුණේ නැත. එකල ඇලිසියා මොස්කව්හි බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාවේ මෙන්ම ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි කිරොව් රඟහලේ (දැන් මැරින්ස්කි) කිහිප වතාවක්ම රඟ දැක්වීය. 1957 සිට 1958 දක්වා නර්තන ශිල්පිනිය ආසියාව, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, බටහිර යුරෝපය, ලතින් ඇමරිකාව, කැනඩාව සහ ඕස්ට්‍රේලියාව වැනි විවිධ රටවල සංචාරය කළේය. තවද 1959 දී, කියුබානු විප්ලවයෙන් පසුව, ෆිදෙල් කැස්ත්‍රෝ බලයට පත් වූ අතර, ඔහු ඇලිසියාට ඔහුගේ දේශපාලන සහ මූල්‍ය අනුග්‍රහය ලබා දුන්නේය. ඉන්පසු නර්තන ශිල්පිනිය නැවත සිය මව්බිමට පැමිණ කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය ආරම්භ කළාය.

ඇලිසියාගේ අවසන් රංගනය වයස අවුරුදු හැත්තෑපහේදී ඇය විසින්ම වේදිකා ගත කළ "සමනලයා" මුද්‍රා නාට්‍යයේ ය. දැන් ඇය තවමත් ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය අධ්‍යක්ෂණය කරයි, නව පරම්පරාවේ නර්තන ශිල්පීන් දැනුවත් කරයි, ඇයට චලනය වීමට හා කිසිවක් නොපෙනේ. මේ වසරේ සුප්‍රසිද්ධ නර්තන ශිල්පිනිය ඇගේ සංවත්සරය සැමරීමට යයි - ඇලිසියාට වයස අවුරුදු අනූවක් වනු ඇත.

කියුබාවේ මුද්‍රා නාට්‍ය කලාවේ දියුණුවට ඇලීසියා ඇලොන්සෝගේ දායකත්වය

නර්තන ශිල්පිනී ඇලිසියා ඇලොන්සෝ සිය වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ කරන විට කියුබාව පාලනය කළේ බැටිස්ටා විසිනි. ඉන්පසුව, රටේ නිදහස සඳහා සටන් කරමින්, ස්වල්ප දෙනෙක් කලාව කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වූ අතර ඊටත් වඩා ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යයක් නිර්මාණය කිරීමට උනන්දු වූහ. ශතවර්ෂ ගණනාවක් පැරණි මුද්‍රා නාට්‍ය සම්ප්‍රදායන්, ප්‍රසිද්ධ බැලරිනාවන් නොතිබූ අතර මට කුමක් කිව හැකිද - මුද්‍රා නාට්‍ය පාසල් සහ ප්‍රසංග සඳහා වැඩි හෝ අඩු වේදිකාවක්. එසේ තිබියදීත්, ඇලිසියා ඇලොන්සෝට තම ඉලක්කය සපුරා ගත හැකි බව විශ්වාස විය - කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය නිර්මාණය කිරීම. නර්තන ශිල්පිනිය දුෂ්කරතාවන්ට බිය නොවීය, ඊට පටහැනිව, ඇලිසියා තම සැලසුම් සාක්ෂාත් කර ගැනීමට උපකාරී වූ අතරමැදි ඉලක්ක තබා ගත්තාය.

ඇලිසියා ඇලොන්සෝ වෘත්තීය නර්තන ශිල්පිනියක් වීම, අරමුදල් සොයා ගැනීම සහ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යයක් නිර්මාණය කිරීම, මෙම කලා ආකෘතියට රටේ වැසියන්ගේ අවධානය ආකර්ෂණය කර ගැනීම පමණක් නොව, මෙයින් සමාජයට ප්‍රතිලාභ ලබා ගැනීමටද තීරණය කළාය. මුද්‍රා නාට්‍යය මාංශ පේශිවල ක්‍රියාකාරිත්වය පාලනය කිරීමට උපකාරී වන බව නර්තන ශිල්පිනිය දුටු විට, මෙය ඇදුම, අපස්මාරය සහ මනෝභාවයට බලපාන ශාරීරික ආබාධ සහිත පුද්ගලයින්ට ප්‍රතිකාර කිරීමේ මාධ්‍යයක් ලෙස නර්තනය භාවිතා කිරීමට ඇය පෙලඹුණි. පසු වසරවලදී, ඇලිසියා බැලේ හරහා මිනිස් සෞඛ්‍යයට බලපෑම් කිරීමේ නව හැකියාවන් හඳුනා ගැනීමට උත්සාහ කළාය.

ඇගේ ජීවිත කාලය පුරාම, ඇලිසියා ඇලොන්සෝ ඇගේ තරුණ අවධියේදී ඇගේ ඇස් පෙනීම නැති වී ගියද, මෙහෙයුම් පවා එය සම්පූර්ණයෙන්ම යථා තත්වයට පත් කිරීමට උදව් නොකළද ඇගේ අරමුණු සාක්ෂාත් කර ගත්තාය. 1986 දී හවානා හි පැවති දසවන ජාත්‍යන්තර මුද්‍රා නාට්‍ය උළෙලේදී අන්ධ ලෙස රඟපාමින්, නර්තන ශිල්පිනිය නැවතත් ඇගේ ලාක්ෂණික නර්තන ශෛලියෙන් පැමිණ සිටි අය මවිතයට පත් කිරීමට සමත් විය. උත්සවයේ දින දහතුනක් පුරා ඇලිසියා වෙනස් ස්වභාවයේ භූමිකාවන් කිහිපයක් ඉටු කළාය. ඔවුන් වූයේ ජුලියට්, ද මෙරි වැන්දඹුව, ජීන් ඩි ආර්ක්, මෙඩියා ...

නර්තන ශිල්පිනියගේ සාර්ථකත්වයේ ප්‍රධාන රහස වන්නේ උමතු කාර්ය සාධනයයි. නර්තන ශිල්පියෙකුගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතය සෑම කෙනෙකුම සිතනවාට වඩා බොහෝ කාලයක් පැවතිය හැකි බව සෑම කෙනෙකුටම සහ පළමුවෙන්ම තමාටම ඔප්පු කිරීමට ඇලිසියාට හැකි විය. ඇගේම උදාහරණයෙන්, නර්තන ශිල්පිනිය පෙන්නුම් කළේ විනය සහ විශාල කැමැත්තෙන් මෙය සාක්ෂාත් කරගත හැකි බවයි.

ඇගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතය පුරාවටම නර්තන ශිල්පිනිය ලොව පුරා රටවල් හැටක පමණ රඟ දැක්වීය. නමුත් ඇය නිකම්ම රඟපාලා මුදල් ඉපැයුවේ නැහැ, ඇය විවිධ නර්තන ශිල්පීන් සහ මුද්‍රා නාට්‍ය පාසල් වලින් අත්දැකීම් ලබා ගත්තා, ඉගෙන ගත්තා, පසුව ලබාගත් දැනුම ඇගේ සිසුන්ට ලබා දුන්නාය. වසර ගණනාවක් පුරා, එකතු කරන ලද තොරතුරු මත පදනම්ව, ඇලිසියා විසින් කියුබානු නර්තන ශිල්පීන් පුහුණු කිරීම සඳහා විශේෂ ක්රමයක් සකස් කර ඇති අතර, එය දේශගුණය මෙන්ම ශරීරයේ භෞතික හා මාංශපේශී ව්යුහයේ සුවිශේෂතා ද සැලකිල්ලට ගනී. මෙම ක්‍රමය මඟින් වසර හතක් තුළ මුද්‍රා නාට්‍ය නර්තන ශිල්පියෙකු සූදානම් කිරීමට හැකි වේ.

ඇලිසියා ඇලොන්සෝ සෑම විටම කාර්ය සාධනය සඳහා සූදානම් වීමේ ගැටලුවට වගකිවයුතු ප්‍රවේශයක් ගත්තේය, යම් චරිතයක ප්‍රතිරූපයක් නිර්මාණය කිරීමට කටයුතු කළේය, ඔහුව විනිවිද යාමට හා තේරුම් ගැනීමට උත්සාහ කළේය. උදාහරණයක් ලෙස, Giselle නිෂ්පාදනයේ පිස්සු දර්ශනය සඳහා සූදානම් වීමේදී, නර්තන ශිල්පිනිය මනෝචිකිත්සක රෝහල්වලට ගොස්, වෛද්‍යවරුන් සමඟ කතා කර, වේදිකාවේ හැකි තරම් සත්‍යවාදී ලෙස නිරූපණය කිරීම සඳහා රෝගීන් දෙස බලා සිටියේය. එසේම, රූපය සකස් කිරීම සඳහා එවැනි ගැඹුරු හා ගැඹුරු ප්‍රවේශයකට ස්තූතිවන්ත වන අතර, මුද්‍රා නාට්‍යයේ නව දේපලක් සොයා ගැනීමට නර්තන ශිල්පිනිය සමත් විය, එනම් ඇතැම් රෝග සඳහා ප්‍රතිකාර කිරීමේ හැකියාව.

ඇලිසියා ඇලොන්සෝ මුල සිටම කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය නිර්මාණය කළ බව අමතක නොකරන්න. ඔහු විවිධ කාලවලදී ගමන් කළේය, නිදසුනක් වශයෙන්, 1956 දී, ඇගේ මුද්‍රා නාට්‍ය පාසල සම්පූර්ණයෙන්ම රාජ්‍ය අරමුදල් නොමැතිව ඉතිරි වූ අතර, නර්තන ශිල්පිනියට රට හැර යාමට සිදු විය. නමුත් ෆිදෙල් කැස්ත්‍රෝ බලයට පත් වූ විගස ප්‍රසිද්ධ නර්තන ශිල්පිනියට ආපසු ගෙදර යන ලෙස ඉල්ලා සිටි අතර ඊට අමතරව ජාතික බැලේ රඟහල සංවර්ධනය සඳහා ඩොලර් ලක්ෂ දෙකක් වෙන් කළේය. දැන් ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය ඵලදායි ලෙස ක්‍රියා කරයි, එයට තරමක් විශාල සම්භාව්‍ය හා නවීන ප්‍රසංගයක් ඇත. මුද්‍රා නාට්‍ය කණ්ඩායම තමන්ගේම රඟහලේ පමණක් නොව බොහෝ විට විදේශ සංචාරයකටද යයි.

නැටුම් කලාව සඳහා ඇයගේ විශිෂ්ට දායකත්වය වෙනුවෙන්, ඇලිසියා ඇලොන්සෝට විවිධ ඇණවුම් සහ ත්‍යාග බොහෝ වාරයක් ප්‍රදානය කර ඇත. ඉතින්, කියුබාවේ අගනුවර පැවති දහඅටවන ජාත්‍යන්තර මුද්‍රා නාට්‍ය උළෙලේ රාමුව තුළ, යුනෙස්කෝ හි ජාත්‍යන්තර නර්තන කවුන්සිලයේ සභාපති ඩග්ලස් බ්ලෙයාර් සුප්‍රසිද්ධ නර්තන ශිල්පිනියට වස්ලාව් නිජින්ස්කි පදක්කම ප්‍රදානය කළේය. ඇලිසියා ඇලොන්සෝ උසස් සංස්කෘතික සම්ප්‍රදායන් වර්ධනය කිරීම සඳහා එවැනි සම්මානයකින් පිදුම් ලැබුවාය, නර්තන ශිල්පිනිය ඇගේ සිසුන්ට ලබා දෙයි. 2002 දී ඇලිසියා යුනෙස්කෝව විසින් "යහපත් තානාපති" යන නාමය ලබා ගත්තාය.

ඇලොන්සෝගේ අවසන් රංගනය ඇගේම මුද්‍රා නාට්‍යයක් වන "සමනලයා" සිදු වූයේ 1995 දී නර්තන ශිල්පිනියගේ වයස අවුරුදු 75 දී ය. ඊට වසර දෙකකට පෙර, ඇය තවමත් Giselle හි නටමින් සිටියාය.

දැන් ... ජීවිතය ඉදිරියට යයි!

93 හැවිරිදි ඇලොන්සෝ, කියුබාවේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍ය අධ්‍යක්ෂණය කරයි (මාර්ගය වන විට, එය ලෝකයේ සම්භාව්‍ය නර්තනයේ වඩාත්ම කීර්තිමත් පාසලකි), නව ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කරයි, සහ කණ්ඩායම සංචාරයට ගෙන යයි.

ඇලොන්සෝ සමහර විට රෝද පුටුවෙන් නැගිටීමකින් තොරව ඔහුගේ දෑත් සහ පාදවලින් ප්ලාස්ටික් රූප සටහන් කරයි. "දැන් මම මගේ දෑතින් නටමි," ඇය පවසයි.

1966 දී ඇලිසියා ඇලොන්සෝ ගැන ඉංග්‍රීසි විචාරක ආර්නෝල්ඩ් හැස්කල් පැවසුවේ “ලෝකයට අයිති සහ දැනටමත් අපගේ විශිෂ්ට කලා ඉතිහාසයේ අමරණීය වූ ඔබ ලැබීමට කියුබාව වාසනාවන්තයි.