වික්ටර් පොප්කොව්: වැන්දඹුවන්ගේ භූමියේ චිත්\u200dර ශිල්පියෙක්. වික්ටර් පොප්කොව්: වැන්දඹුවන්ගේ ඉඩම් පිළිබඳ කලාකරුවෙක් වැන්දඹුවන් කතා කරන දේ

ජීව විද්\u200dයාව

1932 දී කම්කරු පංතියේ පවුලක උපත ලැබීය. චිත්\u200dර හා ග්\u200dරැෆික් අධ්\u200dයාපනික පාසලේ (1948-1952) සහ මොස්කව් කලා ආයතනයේ ඊ.ඒ.කිබ්රික් යටතේ V.I.Surikov (1952-1958) නම් කරන ලදී. ඔහු ජීවත් වූයේ මොස්කව්හි ය. වොල්ගා මෝටර් රථය අසලට පැමිණ රියදුරාට සෝපානයක් ලබා දෙන ලෙස ඉල්ලා සිටියදී මුදල් එකතු කරන්නකුගේ වෙඩි පහරකින් ඔහු මිය ගියේය. පසුව එකතු කරන්නා කියා සිටියේ තමා උපදෙස් අනුව ක්\u200dරියා කළ බවයි. චර්කිසොව්ස්කි සුසාන භූමියේ තැන්පත් කරන ලදි.

කටයුතු

වික්ටර් එෆිමොවිච්ගේ ප්\u200dරධාන කෘති නවීන මාතෘකා සඳහා කැප කර ඇත:

"බිල්ඩර්ස් ඔෆ් බ්\u200dරැට්ස්ක්" (1960-1961), රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය
උතුරු ගීතය (1968), රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය
"බොලොටොව් පවුල" (1968), රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය
"බ්\u200dරිගේඩ් ඊස් රෙස්ටිං" (1965), සෝවියට් සංගමයේ කලාකරුවන්ගේ සංගමය
තාත්තාගේ කබාය (1972), රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය
"දෙක" (1966), රාජ්ය ට්රේටියාකොව් ගැලරිය
"අනිෂියාගේ ආච්චි හොඳ මිනිසෙක්" (1973), ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය
"වැන්දඹුවන්" (1966)
ස්වයං ඡායාරූපයක් (1963)
සරත් සෘතුවේ වැසි. පුෂ්කින් "(1974), රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය, නිම නොකළ

රුසියානු යථාර්ථවාදී කලා ආයතනයේ (IRRI) එකතුවට පොප්කොව්ගේ කෘති කිහිපයක් ඇතුළත් විය.

මුදල්

කලාකරුවාගේ සොහොනෙහි සොහොන් ගෙය 1975 මුල් භාගයේදී ස්ථාපනය කරන ලදී. මූර්ති ශිල්පියා වන්නේ ඇල පොලොගෝවා ය. ඔහුගේ මව, සහෝදරයා සහ සහෝදරිය තැන්පත් කර ඇත්තේ කලාකරුවා අසල ය.

යූඑස්එස්ආර් රාජ්\u200dය ත්\u200dයාගය (මරණින් පසු) (1975)

මයිටිෂ්චි ඉතිහාසය හා කලා කෞතුකාගාරයේ චිත්\u200dර ශිල්පියා සඳහා අනුස්මරණ කාමරයක් ඇත, ඔහුගේ සිතුවම්වල රූප සටහන්, ග්\u200dරැෆික් කෘති, සිතුවම්, ඡායාරූප ලේඛන තබා ඇත.

මව - ස්ටෙපනිඩා ඉවානොව්නා (1909 නොවැම්බර් 8 - 1986 සැප්තැම්බර් 8)
පියා - එෆිම් අකිමොවිච් (1906-1941)
සහෝදරයන්:
- නිකොලායි එෆිමොවිච් (ජනවාරි 8, 1930 - අප්රේල් 1, 1978), පුත් යූරි නිකොලෙවිච් (උපත 1954 ජනවාරි 12), මිණිබිරිය ඩාරියා යූරිව්නා (උපත 1979 මැයි 12)
- ඇනටෝලි එෆිමොවිච් (1941-1942)
- සහෝදරිය - තමරා එෆිමොව්නා (මාර්තු 25, 1937 - මාර්තු 26, 1986), පුත් මිහායිල් නිකොලෙවිච් (ජූනි 3, 1963 - පෙබරවාරි 15, 2007), මුණුබුරන් වන නටාලියා මිහයිලොව්නා (උපත 1987 මැයි 20) සහ ආර්ටියෝම් මිහයිලොවිච් (උපත 1994 ඔක්තෝබර් 28) ), පුත් සර්ජි නිකොලෙවිච් (උපත 1958 නොවැම්බර් 14), මුනුබුරා වන නිකිටා සර්ජිවිච් (උපත 1988 නොවැම්බර් 22)
- - බිරිඳ - ක්ලාරා කලිනිචෙවා (උපත 1933 අගෝස්තු 30)
  - පුතා - ඇලෙක්සි වික්ටෝරොවිච් (උපත 1958 ජනවාරි 24)
  - මිණිබිරිය - ඇලිසා ඇලෙක්සෙව්නා (උපත 1984)

පොප්කොව් වික්ටර් එෆිමොවිච් (1932-1974) - රුසියානු පේන්ටර් සහ ග්\u200dරැෆික්

නැහැ, මම උත්සාහ නොකරමි. නැහැ, මම කෙඳිරිගන්නේ නැහැ.
මම නිහ .ව සිනාසෙන්නෙමි. මම නිහ .ව අ cry න්නෙමි.
නිහ iet ව මම ආදරය කරමි, නිහ iet ව මම රිදවන්නෙමි,
මම නිහ ly ව ජීවත් වෙමි, මරණය ද නිහ be වනු ඇත.
මම සතුටු නම්, මගේ දෙවියනේ නම්,
මම පැද්දෙන්නේ නැහැ, මම මගේ එළිපත්ත සොයා ගන්නෙමි.
මම මිනිසුන්ට කරුණාවන්ත වන්නෙමි, මම සියල්ලටම ආදරය කරමි,
මම දුකින් සිනාසෙන්නෙමි, සිනාසෙනු ඇත.
මම ඔයාට කරදර කරන්නේ නැහැ. මම නපුරුකම පවා විඳදරාගන්නෙමි.
ඔබේ ජීවිතයේ එක් වරක් වත් අනුකම්පා කරන්න. මරණ! ඔබ එනවද? මම කිසිවක් නොකියමි.

වික්ටර් පොප්කොව්. මා ගැන

වික්ටර් එෆිමොවිච් පොප්කොව් හැට ගණන්වල පරම්පරාවේ ප්\u200dරමුඛ නියෝජිතයෙකි. ඔහු රුසියානු කලා ඉතිහාසයට වේගයෙන් හා දීප්තිමත් ලෙස ඇතුළු විය. ආයතනයෙන් උපාධිය ලබාගත් වහාම. සූරිකොව් වික්ටර් පොප්කොව් රටේ ලලිත කලාවන්හි කැපී පෙනෙන ප්\u200dරපංචයක් බවට පත්ව ඇත. ඩිප්ලෝමා මාලාවේ ඔහුගේ කෘති තුනක් රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය විසින් මිලදී ගන්නා ලද අතර, ඔවුන් ඔහු ගැන පුවත්පත් සහ සඟරා වල ලියා, රූපවාහිනියේ රූගත කරන ලදී.

වයස අවුරුදු 33 දී පොප්කොව් රාජ්\u200dය හා ලෙනින් ත්\u200dයාග ප්\u200dරදානය කිරීමේ කමිටුවේ සාමාජිකයෙකු බවට පත්විය. 1966 දී පැරීසියේ තරුණ කලාකරුවන්ගේ කෘති ප්\u200dරදර්ශනයකදී ඔහුට “බයිනාලේ” ගෞරව ඩිප්ලෝමාවක් පිරිනමන ලදී. , "දෙක", "බොලොටොව් පවුල".

මගේ දවස. 1960

වික්ටර් එෆිමොවිච් පොප්කොව් - රුසියානු යථාර්ථවාදයේ මහා සම්ප්\u200dරදායේ උරුමක්කාරයා, පිපෙට්\u200dරොව්-වොඩ්කින් හෝ කෝර්ෂෙව් විසින් අනුමත කරන ලද පොප්කොව්, ගෘහස්ථ විස්තරයක් සහ සාමාන්\u200dය දර්ශනයක් පොදුවේ පැවතීමේ සංකේතයක් වන අයුරින් කටයුතු කළේය.
වික්ටර් එෆිමොවිච්ගේ ප්\u200dරස්තාරය බොහෝ දුරට ඒකවර්ණ ය, ඔහු බොහෝ විට අයිකන පින්තාරු කිරීමේ ක්\u200dරම භාවිතා කරයි (මුහුණු සමඟ වැඩ කිරීමේ හිඩැස්, color න වර්ණ පසුබිම්), ඔහුගේ චිත්\u200dරය කෝණික හා සමහර විට ඉක්මන් වේ, නමුත් පොප්කොව් විසින් ඔහුගේ සිතුවම්වල ඇති ප්\u200dරධානතම දෙය නම් කලාකරුවා සතුව තිබීමයි නරඹන්නාට පැවසීමට යමක්.

වික්ටර් පොප්කොව්ව අමතක කිරීමට ඔවුනට හැකි විය - නිමක් නැති ඇවන්ගාඩ් ප්\u200dරවර්ධනයන්, ප්\u200dරගතියේ වෙන්දේසි සාර්ථකත්වය, “දෙවන ඇවන්ගාඩ්” හි වෙන් කළ නොහැකි විවිධාකාර නිෂ්පාදන - නව ධනේශ්වරයේ අලංකාර වෙළඳපොලේ අත්කම්.

බ්\u200dරැට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරයේ ඉදිකිරීම්කරුවන්. 1960-1961

පොප්කොව් තනිකරම සෝවියට් කලාකරුවෙකි. මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔහුගේ කලාවේ පරමාදර්ශය වන්නේ සෝවියට් බලයේ වසර තුළ සමාජ පරමාදර්ශයක් ලෙස ප්\u200dරකාශයට පත් කළ බවයි - කිසි විටෙකත් උල්ලං and නය නොවී පාවා නොදී. මිනිසුන් තමන් ජීවත් වන භූමියට ආදරය කරන බවත්, ඒ සඳහා මැරීමට සූදානම් බවත්, ඔවුන්ගේ පියවරුන් සිහිපත් කරන බවත්, ඔවුන්ගේ මතකයට ගරු කරන බවත්, සමාජයට වගකිව යුතු බවත් - එනම් වැඩිහිටියන් හා ළමුන් සඳහා බවත් ඔහු විශ්වාස කළේය.

බොළඳ හා නිර්භීතකම සමඟ - කලාව පිළිබඳ හැඟීම් ප්\u200dරකාශ කිරීම භයානක බැවින් නරුමයෙකු වීම පහසුය - පොප්කොව් මහලු කාන්තාවන් සහ ළමයින් පින්තාරු කළේය; කලාකරුවා බොහෝ ළදරුවන් සහ අසරණ මහලු අයව පින්තාරු කිරීම දුර්ලභ අවස්ථාවකි - එකල ඇවන්ගාඩ් කලාකරුවන් බොහෝ විට ජයග්\u200dරාහී ඉරි ඇඳ ඇති අතර "බ්\u200dරෙෂ්නෙව් එළුවෙක්" යනුවෙන් ලිවූ නමුත් ස්වල්ප දෙනෙක් ආදරය කිරීමට එඩිතර වූහ. සාමූහික ක්\u200dරියා කණ්ඩායම හෝ මුඛෝමරි කණ්ඩායම ආදරය කළේ කවුරුන්දැයි ඔබ දන්නවාද? එබැවින් ඔවුන් ද දැන සිටියේ නැත. දරුවෙකු ඇඳීමේදී, යම් දෙයක් අසභ්\u200dය දෙයක් බවට පත් කිරීම පහසු වන අතර, පොප්කොව් බොහෝ විට කෝපය නැති කර ගත්තේය - නමුත් දිගටම ඇඳීම; සමහර විට ඔහු කලාකෘති නිර්මාණය කළේය.

මතකයන්. වැන්දඹුවන්. 1966

සැබවින්ම උගත් හා බුද්ධිමත් පුද්ගලයන් සංකල්පවාදයේ නිරත වූ අතර චිත්\u200dර ඇඳීම යල් පැන ගිය එකක් ලෙස සලකනු ලැබීය. බුද්ධිමත් සමාගමේ සෑම තැනකම වෙහෙසට පත් තරුණයින් පැවසුවේ පින්තාරු කිරීම මිය ගොස් ඇති බවයි. එම වසරවලදී, සැබෑ ලේඛකයා ප්\u200dරිගෝව් බව විශ්වාස කෙරුණු අතර, පැස්ටර්නැක් අසාර්ථක වැඩක් ලිවීය - වෛද්\u200dය ෂිවාගෝ. බොහෝ ලෞකික ජනයාට පෙනුනේ නිව්යෝර්ක්හි නියාමකයින්ගේ සහ මයාමි හි ගැලරි හිමිකරුවන්ගේ මතය - සාරය කුමන ආකාරයේ කලාවක් විය යුතුද යන්න සහ අගාධය කුමක් විය යුතුද යන්න පිළිබඳව තීරණාත්මක ය. ඔවුන්ගේ උත්සාහය තුළින් පින්තාරු කිරීම නිර්නාමික බවක් ප්\u200dරකාශයට පත් කරන ලදී. සජීවී තරුණ තරුණියන් ස්ථාපනයන් සිදු කළ අතර, පොප්කොව් සිය පැරණි විලාසිතාවේ බුරුසුව සමඟ විහිළුවක් ලෙස පෙනුණි.
ඔහු පින්තූරයක් පින්තාරු කිරීමට උත්සාහ කළා පමණක් නොව, මෙම පින්තූරවල ඔහු කිසිවෙකුට උනන්දුවක් නොදක්වන මිනිසුන් චිත්\u200dරණය කළේය - ගමේ වැන්දඹුවන්, කැත මිනිසුන්, පිටස්තර දරුවන්, සෝවියට් පුරවැසියන්. එය නිර්ලජ්ජිත අවංක, එතරම් නිර්ලජ්ජිත මෝස්තරයක් නොවේ. බුද්ධිමත් නිවසකට පැමිණෙන පුද්ගලයෙකු කෆ්කා කියවා ඔහු තම මව්බිමට ආදරය කරන බව පවසන අතර ඔහුගේ පියා බර්ලිනය අල්ලා ගත්තේය. ඒක ලැජ්ජාවක් නේද? පොප්කොව් ඒ ගැන කතා කළා - පසුබට වුණේ නැහැ.

තාත්තාගේ කබාය. 1972

ඔහුගේ සමහර දේවල් (මෙසන් වැන්දඹුවන්, වැඩ කිරීමෙන් පසු, මව සහ පුතා, පියාගේ කබාය) නිසැකවම චිත්\u200dරයේ විශිෂ්ටතම කෘති වේ - ඔහු සාමාන්\u200dය දක්ෂතාවයකට කළ නොහැකි දේ කළේය, එනම්: ඔහු තම වීරයා නිර්මාණය කළේය. ඇත්ත වශයෙන්ම මෙය විශිෂ්ට ප්ලාස්ටික් කලාවකි - සංගීතයට වෙනස්ව හෝ නිදසුනක් ලෙස දර්ශනය - ලලිත කලාවට පුද්ගලයෙකු නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව ඇත, රූපය අද්විතීය භෞතික ලක්ෂණ සහිතව ලබා දීමට. අලංකාර ඇවන්ගාඩ්ගේ කෘති අනුව අපේ ලෝකය ප්\u200dරතිනිර්මාණය කිරීම දුෂ්කර වනු ඇත, නමුත් පොප්කොව්ගේ කෘතිවලට අනුව එය කළ හැකිය. මෙතැන් සිට, වික්ටර් පොප්කොව්ගේ වීරයා ලෝකය තුළ පවතී, පෙට්\u200dරොව්-වොඩ්කින් (වැඩ කරන බුද්ධිමතෙකු) හෝ කෝරින්ගේ වීරයා (ව්\u200dයාකූල පූජකවරයෙක්), ෆෝක්හි වීරයා (නගරයේ පණ නැති බුද්ධිමතා) හෝ ෆිලෝනොව්ගේ වීරයා (ලෝකයේ නිර්ධන පංති සාදන්නා).

දෙක. 1966

පොප්කොව්ගේ වීරයා පිටත මායිමේ අවහිර දිස්ත්\u200dරික්කවල පදිංචිකරුවෙකි, කුඩා වැටුපක් සහිත ස්වාමිපුරුෂයෙක් සහ පියෙක් ඔහුට ප්\u200dරමාණවත්ය - නමුත් ඔහුට ඕනෑවට වඩා අවශ්\u200dය නැත - එය භාවිතා කරන්නේ කුමක් දැයි ඔහු නොදනී; ඔහු ව්ලැඩිමොව් සහ සිනොවියෙව් වීරයන්ගේ relative ාතියෙකි; ඔහු තවදුරටත් කිසිවක් විශ්වාස නොකරන බුද්ධිමතෙකි, නමුත් අන් අයගේ යහපත උදෙසා සහ පොදු රාජකාරිය වෙනුවෙන් ක්\u200dරියා කරයි - මන්ද “රටට මාළු අවශ්\u200dයයි”, මිනිත්තු තුනක නිහ .තාවයේ වීරයාගේ වචන වලින්.

මෙය නරක ඉරණමකි, අපහසු ඉරණමකි, පොප්කොව්ගේ සිතුවම් කනගාටුදායකය - අලංකාර නොවේ. නූතන ධනේශ්වරය ඔහුගේ සිතුවම් අගය නොකරනු ඇත. පොප්කොව් සැබෑ කලාකරුවෙකු වූ අතර, ඔහු අසමාන කලාකරුවෙකු බව ඔහුගේ අව්\u200dයාජභාවය ප්\u200dරකාශ විය - සමහර විට ඕනෑවට වඩා හැඟීම්බර, සමහර විට බඩ ඉරිඟු. හොඳම දේ තුළ - ශ්\u200dරේෂ් real යථාර්ථවාදියෙක්, හොඳම දේ (මහලු කාන්තාවක් පැල්පතක මුල්ලක වාඩි වී සිටින එක් කැන්වස් එකක් තිබේ) - විශිෂ්ට චිත්\u200dර ශිල්පියෙකි.

පොප්කොව්ගේ සිතුවම්වල, අයිකන මෝස්තරය සුවිශේෂී ලෙස ශක්තිමත් ය - ඔහු අවධාරනය කරන්නේ යථාර්ථවාදී (සමහරු කියනු ඇත: සමාජවාදී යථාර්ථවාදී) අයිකන සිතුවම් සමඟ පින්තාරු කිරීම ය. රූපමය පෙදරේරු ශිල්පය පිළිබඳ ඔහුගේ අදහස් පළාත් අයිකන චිත්\u200dර ශිල්පියෙකුගේ අදහස් තරම්ම කලාත්මක හා සරල ය. ඔහු සිතුවම් කරන දේ නිරූපකයේ පෙනුමට හේතුව විස්තර කරන වචන වලින් ම ප්\u200dරකාශ කළ හැකිය.

මෙම කලාකරුවා හඳුනා ගැනීමට කාලය උපකාරී නොවීය. ඔහු ප්\u200dරමාණවත් තරම් නවීන නොවන බව පෙනේ, අපේ සෙල්ලම් බඩු, ව්\u200dයාජ කාලය සෑම දෙයක්ම සැබෑ ලෙස කැමති නැත, නමුත් අපට අවශ්\u200dය වූයේ මොට්ලි හා නිර්භීත එකක් ය: ඔහුගේ යුරෝපීය සමකාලීනයන් වන ගුටුසෝ හෝ මොරන්ඩි අමතක වූවා සේම, ඔහුට කැන්ඩි එතීම අමතක විය; නැවත සොයා ගත යුතුයි. භාෂාවම නැති වී ඇත - චිත්\u200dරයක්, තීන්ත තට්ටුවක්, ඇඟිලි වල චලනය විශ්ලේෂණය කිරීමට හැකි කලා විචාරකයෙකු නොමැත. කලාව මෝඩ විය, කලා විචාරකයින් වෙනුවට ඔවුන් නියාමකයින් නිෂ්පාදනය කළහ.

දැන් අපි අලුතින් කතා කිරීමට පමණක් නොව, නැවත බැලීමටද ඉගෙන ගත යුතුය.

කාර්ය මණ්ඩලය විවේක ගනිමින් සිටී. 1965

ජීවිතය - සමහර විට එය පොප්කොව්ට පෙනෙන්නට තිබුණි - විකාර විහිළුවක ලක්ෂණ ලබා ගත්තේය. එය එසේ වූ තාක් කල්, වීදුරුවේ පතුලේ ඇති සත්\u200dයය, නැත, අමතකවීම - සෙවීම වළක්වා ගත නොහැකි විය. සියදිවි නසා ගැනීමට උත්සාහ කළා. ආසන්න මරණය පිළිබඳ පූර්ව අනතුරු ඇඟවීම. ඔහුගේ මරණයට සති දෙකකට පෙර ඔහු තම මිතුරන්ගේ වාර්තා ගෙන ආවේය: "මගේ අවමංගල්\u200dයයට සංගීතය දමන්න."

මරණය ද හාස්\u200dයජනකය. මෙම විකාරය තුළ, අහම්බෙන්, දෛවයේ නොවැලැක්විය හැකි පාගමන ඇසෙයි.

ඔහු එදා මෝ ස්කේවේ නොසිටින්නට ඇත. ඔහු යන්නට ආසන්නව සිටියේය. නමුත් ඔහු ගියේ නැහැ. 1974 නොවැම්බර් 12 වන දින රාත්\u200dරී 11 ට වික්ටර් පොප්කොව් ගෝර්කි වීදියේදී මෝටර් රථයක් අල්ලා ගනිමින් සිටියේය. කුලී රථ නැවතුනේ නැත. කුලී රථයක් සඳහා "වොල්ගා" වැරදියට වටහා ගත් කලාකරුවා ඇයව නැවැත්වීමට උත්සාහ කළේය. එකතු කරන්නා (පසුව ඔහු බීමත්ව සිටියේය) වෙඩි තබා මාරාන්තික තුවාල ලැබූ පුද්ගලයාව පදික වේදිකාවේදී මරණයට පත් කළේය. එකතු කරන්නාගේ මෝටර් රථයට මංකොල්ලකෑමක් කළ කොල්ලකරුවෙකු ලෙස පොප්කොව්ව රෝහලට ගෙන එන ලද අතර පසුව පමණක් “ප්\u200dරහාරයේ” තත්වය පැහැදිලි කළ හැකි වූයේ ප්\u200dරේක්ෂකයින්ටය.

අනිෂියාගේ ආච්චි හොඳ කෙනෙක්. 1973

ඒ වන විටත් පාන්දර 2 ට වොයිස් ඔෆ් ඇමරිකාව වාර්තා කළේ "සුප්\u200dරසිද්ධ රුසියානු චිත්\u200dර ශිල්පී පොප්කොව්ව කේජීබී කර්නල්වරුන් විසින් had ාතනය කර ඇති" බවයි. සිවිල් අවමංගල්\u200dය කටයුතු අතරතුර සහ අවමංගල්\u200dය කටයුතු වලින් පසුව “ප්\u200dරකෝප කිරීම්” අපේක්ෂා කරන ලදී. එහෙත්, කුස්නෙට්ස්කි හි කලාකරුවන්ගේ මන්දිරයට ඇතුළු වීම, සිවිල් අවමංගල්\u200dය කටයුතු සිදු වෙමින් පවතින විට, ප්\u200dරකෝප කිරීම් කිසිවක් නොතිබුණි. පොප්කොව්ගේ චිත්\u200dරය වේදිකාවේදී මිනිසුන් දුටුවේ “හොඳ මිනිසෙක් අනිෂියාගේ ආච්චි” යනුවෙනි. මීට වසර කිහිපයකට පෙර, චිත්\u200dරය ප්\u200dරථම වරට කලාකරුවන්ගේ මන්දිරයේදී ප්\u200dරදර්ශනය කරන විට, පොප්කොව්ට එය මෙහි තැබීමට අවශ්\u200dය විය. ඔවුන් එදා එය දුන්නේ නැහැ. ඩාලි දැන්.

“තරුසා. අව්ව දවස. වටජින්, පෝස්ටොව්ස්කි, බොරිසොව්-මුසැටොව්ගේ සොහොන අසල විය. ශුද්ධ සොහොන්. ඔවුන්ගේ මතකය දීප්තිමත් ය. අද මට ගත හැකි නිගමනය කුමක්ද? ඔවුන් ජීවිතයට කෑදර විය. ඔවුන්ට ජීවත් වීමට අවශ්\u200dය වූ අතර සාමය ඇති වන බව හොඳින් වටහා ගත්හ. ඔවුන් ජීවිතයට විචක්ෂණශීලී නොවූහ. ඔවුන් ජීවිතයට ආදරය කළ අතර සෑම කෙනෙකුටම මුදා හරින ලද සොබාදහමේ සීමාවන් තුළ අධ්\u200dයාත්මික හා ශාරීරිකව එය සම්පූර්ණයෙන්ම ජීවත් විය.

ඔබේ මරණයෙන් පසු කෘත itude තාවෙන් යුතුව සිහිපත් කිරීම සඳහා, ඔබට වධ හිංසා විඳීමට, ප්\u200dරීතියෙන් පීඩා විඳීමට, ප්\u200dරීතියට, සිනහවට, සෞඛ්\u200dයයට ආදරය කිරීමට, සුන්දර, ශක්තිමත්, ජීවමාන සහ චලනය වන සෑම දෙයක්ම ධෛර්යය තිබිය යුතු බව දැන් මට වැටහී ඇත. ශරීරය, සිතුවිල්ල, ආත්මය.

තවත් එක් දෙයක්: සෑම යුගයකටම ශරීරයේ හා ආත්මයේ සුන්දරත්වය ඇත. නමුත් යෞවනයේ වඩාත්ම ලස්සන ශරීරය, සහ මහලු වියේ ආත්මය. ඔබ තරුණ වියේදී ශරීරයට ආදරය කළ යුතු අතර, සෑම විටම ආත්මය ගැන සිතන්න, මහලු වියේදී ආත්මය ගැන පමණක් සිතන්න. දෙතොල්, සෞඛ්\u200dයය හා ශරීරය හා ආත්මය ලබා දෙන්න. අප ජීවත්ව සිටියදී ප්\u200dරීතිවීමට උගන්වන්න. ජීවිතයට එරෙහි හිංසනය පිළිබඳ සිතුවිලි අමතක කරන්න.

ආපසු. 1972

කලාකරුවාගේ මරණයෙන් වසර 38 කට ආසන්න කාලයක් ගත වී ඇතත්, තද රතු පාට කානේෂන් තවමත් තාරසොව්කාහි ඔහුගේ ස්මාරකයේ හිම මත වැටේ. වික්ටර් පොප්කොව් ගැන බොහෝ පොත් සහ ලිපි ලියා ඇත, චිත්\u200dරපට රූගත කර ඇත, රූපවාහිනී වැඩසටහන් ද කර ඇත. මෙම සිතුවම් විශාල කෞතුකාගාරවල, රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි කලාගාරවල තබා ඇත. එකතුකරන්නන් පොප්කොව්ගේ කෘති ලැබීම ගෞරවයක් ලෙස සලකති. වික්ටර් එෆිමොවිච් සිය ජීවිත කාලය තුළ ඔහුගේ කැන්වස් තුළට දැමූ කරුණාව පිළිබඳ සාක්ෂිය මෙයයි.

වික්ටර් පොප්කොව්. මා ගැන

මගේ දවස. 1960

වික්ටර් පොප්කොව්ව අමතක කිරීමට ඔවුහු සමත් වූහ - නිමක් නැති ඇවන්ගාඩ් ප්\u200dරවර්ධනයන්, ප්\u200dරගතියේ වෙන්දේසි සාර්ථකත්වය, “දෙවන ඇවන්ගාඩ්” හි වෙන් කළ නොහැකි විවිධාකාර නිෂ්පාදන - නව ධනේශ්වරයේ අලංකාර වෙළඳපොලේ අත්කම්.

බ්\u200dරැට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරයේ ඉදිකිරීම්කරුවන්. 1960-1961

පොප්කොව් තනිකරම සෝවියට් කලාකරුවෙකි. මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔහුගේ කලාවේ පරමාදර්ශය සෝවියට් බලයේ වසර තුළ සමාජ පරමාදර්ශයක් ලෙස ප්\u200dරකාශයට පත් කළ බවයි - කිසි විටෙකත් උල්ලං and නය නොවී පාවාදීමකින් තොරව. මිනිසුන් තමන් ජීවත් වන භූමියට ආදරය කරන බවත්, ඒ සඳහා මැරීමට සූදානම් බවත්, ඔවුන්ගේ පියවරුන් සිහිපත් කරන බවත්, ඔවුන්ගේ මතකයට ගරු කරන බවත්, සමාජයට වගකිව යුතු බවත් - එනම් වැඩිහිටියන්ට හා දරුවන්ට ඔහු විශ්වාස කළේය.

බොළඳ හා නිර්භීතකම සමඟ - කලාව පිළිබඳ හැඟීම්බර ප්\u200dරකාශයක් භයානක බැවින් නරුමයෙකු වීම පහසුය - පොප්කොව් මහලු කාන්තාවන් සහ ළමයින් පින්තාරු කළේය; කලාකරුවා බොහෝ ළදරුවන් සහ අසරණ මහලු අය පින්තාරු කළ දුර්ලභ අවස්ථාව මෙයයි - එකල ඇවන්ගාඩ් කලාකරුවන් බොහෝ විට ජයග්\u200dරාහී ඉරි ඇඳගෙන “බ්\u200dරෙෂ්නෙව් එළුවෙක්” යනුවෙන් ලිවූ නමුත් ආදරය කිරීමට එඩිතර වූයේ ස්වල්ප දෙනෙකි. සාමූහික ක්\u200dරියා කණ්ඩායම හෝ මුඛෝමරි කණ්ඩායම ආදරය කළේ කවුරුන්දැයි ඔබ දන්නවාද? එබැවින් ඔවුන් ද දැන සිටියේ නැත. දරුවෙකු ඇඳීමේදී, යම් දෙයක් අසභ්\u200dය දෙයක් බවට පත් කිරීම පහසු වන අතර, පොප්කොව්ට බොහෝ විට කේන්තිය නැති විය - නමුත් දිගටම ඇඳීම; සමහර විට ඔහු කලාකෘති නිර්මාණය කළේය.

මතකයන්. වැන්දඹුවන්. 1966

තාත්තාගේ කබාය. 1972

ඔහුගේ සමහර දේවල් (මෙසන් වැන්දඹුවන්, වැඩ කිරීමෙන් පසු, මව සහ පුතා, පියාගේ කබාය) නිසැකවම චිත්\u200dරයේ විශිෂ්ටතම කෘති වේ - ඔහු සාමාන්\u200dය දක්ෂතාවයකට කළ නොහැකි දේ කළේය, එනම්: ඔහු තම වීරයා නිර්මාණය කළේය. මෙය ඇත්ත වශයෙන්ම ප්ලාස්ටික් කලාව සඳහා විශිෂ්ටයි - සංගීතය මෙන් නොව, හෝ දර්ශනය - ලලිත කලාවට පුද්ගලයෙකු නිර්මාණය කිරීමට, අද්විතීය භෞතික ලක්ෂණ සහිත රූපයක් ලබා දීමට හැකියාවක් ඇත. අලංකාර ඇවන්ගාඩ්ගේ කෘති අනුව අපේ ලෝකය ප්\u200dරතිනිර්මාණය කිරීම දුෂ්කර වනු ඇත, නමුත් පොප්කොව්ගේ කෘතිවලට අනුව එය කළ හැකිය. මෙතැන් සිට, වික්ටර් පොප්කොව්ගේ වීරයා ලෝකය තුළ පවතී, පෙට්\u200dරොව්-වොඩ්කින් (වැඩ කරන බුද්ධිමතෙකු) හෝ කෝරින්ගේ වීරයා (ව්\u200dයාකූල පූජකවරයෙක්), ෆෝක්හි වීරයා (නගරයේ පණ නැති බුද්ධිමතා) හෝ ෆිලෝනොව්ගේ වීරයා (ලෝකයේ නිර්ධන පංති සාදන්නා).

දෙක. 1966

මෙය නරක ඉරණමකි, අපහසු ඉරණමකි, පොප්කොව්ගේ සිතුවම් කනගාටුදායකය - අලංකාර නොවේ. නූතන ධනේශ්වරය ඔහුගේ සිතුවම් අගය නොකරනු ඇත. පොප්කොව් සැබෑ කලාකරුවෙකු වූ අතර, ඔහු අසමාන කලාකරුවෙකු බව සත්\u200dයතාවයෙන් ප්\u200dරකාශ විය - සමහර විට ඕනෑවට වඩා හැඟීම්බර, සමහර විට බඩ ඉරිඟු. හොඳම දේ තුළ - ශ්\u200dරේෂ් real යථාර්ථවාදියෙක්, හොඳම දේ (මහලු කාන්තාවක් පැල්පතක මුල්ලක වාඩි වී සිටින එක් කැන්වස් එකක් තිබේ) - විශිෂ්ට චිත්\u200dර ශිල්පියෙකි.

මෙම කලාකරුවා හඳුනා ගැනීමට කාලය උපකාරී නොවීය. ඔහු ප්\u200dරමාණවත් තරම් නවීන නොවන බව පෙනේ, අපගේ සෙල්ලම් බඩු, ව්\u200dයාජ කාලය සෑම දෙයක්ම සැබෑ ලෙස කැමති නැත, නමුත් අපට අවශ්\u200dය වූයේ මොට්ලි හා එඩිතර එකක් ය: ඔහුගේ යුරෝපීය සමකාලීනයන් වන ගුටුසෝ හෝ මොරන්ඩි අමතක වූවා සේම, ඔහුට කැන්ඩි එතීම අමතක විය; නැවත සොයා ගත යුතුයි. භාෂාවම නැති වී ඇත - චිත්\u200dරයක්, තීන්ත තට්ටුවක්, ඇඟිලි වල චලනය විශ්ලේෂණය කිරීමට හැකි කලා විචාරකයෙකු නොමැත. කලාව මෝඩ විය, කලා විචාරකයින් වෙනුවට ඔවුන් නියාමකයින් නිෂ්පාදනය කළහ.

දැන් අපි අලුතින් කතා කිරීමට පමණක් නොව, නැවත බැලීමටද ඉගෙන ගත යුතුය.

මැක්සිම් කාන්ටෝර්

කාර්ය මණ්ඩලය විවේක ගනිමින් සිටී. 1965

ජීවිතය - සමහර විට එය පොප්කොව්ට පෙනෙන්නට තිබුණි - විකාර විහිළුවක ලක්ෂණ ලබා ගත්තේය. එය එසේ නම්, වීදුරුවේ පතුලේ ඇති සත්\u200dයය, නැත, අමතකවීම - සෙවීම වළක්වා ගත නොහැකි විය. සියදිවි නසා ගැනීමට උත්සාහ කළා. ආසන්න මරණය පිළිබඳ පූර්ව අනතුරු ඇඟවීම. ඔහුගේ මරණයට සති දෙකකට පෙර ඔහු තම මිතුරන්ගේ වාර්තා ගෙන ආවේය: "මගේ අවමංගල්\u200dයයට සංගීතය දමන්න."

මරණය ද හාස්\u200dයජනකය. මෙම විකාරයේදී, අහම්බෙන්, දෛවයේ නොවැලැක්විය හැකි වේගය ඇසෙයි.

ඔහු එදා මෝ-ස්කව් හි නොසිටින්නට ඇත. ඔහු යන්නට ආසන්නව සිටියේය. නමුත් ඔහු ගියේ නැහැ. 1974 නොවැම්බර් 12 වන දින රාත්\u200dරී 11 ට වික්ටර් පොප්කොව් ගෝර්කි වීදියේදී මෝටර් රථයක් අල්ලා ගනිමින් සිටියේය. කුලී රථ නැවතුනේ නැත. කුලී රථයක් සඳහා “වොල්ගා” මුදල් රැගෙන කලාකරුවා ඇයව නැවැත්වීමට උත්සාහ කළේය. එකතු කරන්නා (පසුව ඔහු බීමත්ව සිටියේය) වෙඩි තබා මාරාන්තික තුවාල ලැබූ තැනැත්තා පදික වේදිකාවේදී මිය ගියේය. එකතු කරන්නාගේ මෝටර් රථයට මංකොල්ලකෑමක් කළ කොල්ලකරුවෙකු ලෙස පොප්කොව්ව රෝහලට ගෙන එන ලද අතර, පසුව පමණක් “ප්\u200dරහාරයේ” තත්වය පැහැදිලි කළ හැකි වූයේ ප්\u200dරේක්ෂකයින්ට ස්තුති කරමිනි.

අනිෂියාගේ ආච්චි හොඳ කෙනෙක්. 1973

ඒ වන විටත් පාන්දර 2 ට වොයිස් ඔෆ් ඇමරිකාව වාර්තා කළේ "සුප්\u200dරසිද්ධ රුසියානු චිත්\u200dර ශිල්පී පොප්කොව් කේ.ජී.බී. කර්නල්වරුන් විසින් had ාතනය කර ඇති බවයි." සිවිල් අවමංගල්\u200dය කටයුතු සහ අවමංගල්\u200dය කටයුතු අතරතුර “ප්\u200dරකෝප කිරීම්” අපේක්ෂා කරන ලදී. එහෙත්, කුස්නෙට්ස්කි හි කලාකරුවන්ගේ මන්දිරයට ඇතුළු වීම, සිවිල් අවමංගල්\u200dය කටයුතු සිදු වෙමින් පවතින විට, ප්\u200dරකෝප කිරීම් කිසිවක් නොතිබුණි. පොප්කොව්ගේ චිත්\u200dරය වේදිකාවේදී මිනිසුන් දුටුවේ “හොඳ මිනිසෙක් අනිෂියාගේ ආච්චි” යනුවෙනි. මීට වසර කිහිපයකට පෙර, චිත්\u200dරය ප්\u200dරථම වරට කලාකරුවන්ගේ මන්දිරයේදී ප්\u200dරදර්ශනය කරන විට, පොප්කොව්ට එය මෙහි තැබීමට අවශ්\u200dය විය. ඔවුන් එදා එය දුන්නේ නැහැ. ඩාලි දැන්.

ඔබගේ මරණයෙන් පසු කෘත itude තාවෙන් යුතුව සිහිපත් කිරීම සඳහා, වධ හිංසාවලින් ජීවත් වීමට, ප්\u200dරීතියෙන් පීඩා විඳීමට, ප්\u200dරීතියට, සිනහවට, සෞඛ්\u200dයයට ආදරය කිරීමට, සුන්දර, ශක්තිමත්, ජීවමාන සහ චලනය වන සෑම දෙයකටම ධෛර්යය තිබිය යුතු බව දැන් මට වැටහී ඇත. ශරීරය, සිතුවිල්ල, ආත්මය.

ආපසු. 1972

පොක්. 1959

1974 නොවැම්බරයේදී එකතු කරන්නකු වික්ටර් යෙෆිමොවිච් පොප්කොව් නම් චිත්\u200dර ශිල්පියාට වෙඩි තැබීය. Ler ාතකයා සමඟ මෝටර් රථය අපරාධ ස්ථානයෙන් වහාම අතුරුදහන් විය. අත්අඩංගුවට ගත් විට, ඔහු උපදෙස් අනුව ක්\u200dරියා කළ බව මෝඩ ලෙස පුන පුනා කීවේය. එවිට මෙම භයානක, හාස්\u200dයජනක, කිසිදු ආකාරයකින් පැහැදිලි කළ හැකි කතාවට නිසි ප්\u200dරචාරයක් නොලැබුණි. සෝවියට් රජය, අපකීර්තිය මැඩපැවැත්වීමට උත්සාහ කරමින්, කලාකරුවාට සැබවින්ම අකමැති වූ යූඑස්එස්ආර් රාජ්\u200dය ත්\u200dයාගය (මරණින් පසු) ප්\u200dරදානය කිරීමට ඉක්මන් විය. ඉතින් 42 වන විට, 20 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ වඩාත් වැදගත් රුසියානු කලාකරුවෙකුගේ ජීවිතය අවසන් විය.
වික්ටර් එෆිමොවිච් පොප්කොව් ආයතනයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු. වී. සූරිකොව් රටේ ලලිත කලාවේ කැපී පෙනෙන ප්\u200dරපංචයක් බවට පත්විය. ඩිප්ලෝමා මාලාවෙන් ඔහු ලියූ කෘති තුනක් රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය විසින් මිලදී ගන්නා ලදී. ඔවුන් ඔහු ගැන පුවත්පත් සහ සඟරා වල ලියා ඇත. 1966 දී පැරීසියේ තරුණ කලාකරුවන්ගේ කෘති ප්\u200dරදර්ශනයකදී ඔහුට ගෞරව නාම ඩිප්ලෝමාවක් “බයිනාලේ” පිරිනමන ලදී. දහවල් "," දෙක "," ෆැමිලි බොලොටොව්ස් ".
කලාකරුවාගේ අතිශය සමාජ වැඩ බලධාරීන් කෝපයට පත් කළේය. බටහිර රටවල ඔහු විරුද්ධවාදියෙකු ලෙස හැඳින්වූයේ ඒ නිසා විය හැකිය.
වික්ටර් පොප්කොව් ගැඹුරු ජාතික කලාකරුවෙකි. ඔහුගේ දේශප්\u200dරේමී දේවල් සමාජයේ ජීවිතයේ සෑම අංශයක් ගැනම හා ඔහුට සමීප පුද්ගලයන් ආත්මයෙන් සැලකිලිමත් විය. අධ්\u200dයක්ෂවරයකු ලෙස ඔහු ද්\u200dරව්\u200dයමය දේවලට හුරුවී ඇති අතර ඔහුගේ සිතුවම්වල චරිත කෙරෙහි අනුකම්පාවක් ඇති කළේය. පෙනෙන විදිහට, ඔහුගේ කැන්වස්වල චිත්තවේගීය පූර්ණත්වය තවමත් බොහෝ නරඹන්නන්ගේ හදවත් තුළ අනුනාද වේ.

වික්ටර් පොප්කොව්ගේ කෘතියේ සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් වන්නේ ඔහුගේ කෘතිවල උපමාවයි. සංකේත භාෂාවෙන් ඔහු රේඛාවක්, ලප, වර්ණ, වයනය වැනි ප්ලාස්ටික් බවින් යුත් කතාවක්, නවකතාවක්, නවකතාවක් ලියයි. ඔහුගේ කැන්වසවල සෑම විටම අභිරහසක් හා අද්භූත ආයාචනයක් ඇත. ඔහුගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ ශක්තිය රඳා පවතින්නේ සිතුවම් භාෂාවෙන් ඔහුගේ නිර්මාණවල ප්\u200dරශස්ත ප්\u200dරති result ල ලබා ගැනීමට ඔහුට හැකි වූ බැවිනි. අදහස, වර්ණය, සංයුතිය, දක්ෂ ලෙස ඇඳීම - සෑම දෙයක්ම ඉහළම වෘත්තීය මට්ටමේ පවතී.

"මගේ දවස" 1968. රාජ්ය ට්රේටියාකොව් ගැලරිය

වඩාත්ම වැදගත් කෘතිවලින් එකක් වූයේ "මෙසන් වැන්දඹුවන්" චක්\u200dරයේ කලාකරුවාගේ වීර කාව්\u200dයයන් ය: "මතකයන්. වැන්දඹුවන් ”,“ උතුරු ගීතය ”,“ සැප්තැම්බර් මත මේසන් ”,“ උතුරු දේවස්ථානය ”,“ සේනි, “එක්”, “මහලු වයස” සහ තවත් අය. මේ වන විටත් සිතුවම්වල නම් සංවේදනය සහ අභ්\u200dයන්තර වේදනාව යන දෙකම ගෙන එනුයේ දුෂ්කර කාලවල දුෂ්කරතා, දුක් වේදනා සහ අනවශ්\u200dය ලෙස අමතක වී ඇති පුද්ගලයින්ට ය.

මෙම ස්වාමියාගේ කාර්යය තවමත් රුසියාව කෙරෙහි පමණක් නොව අව්\u200dයාජ උනන්දුවක් ඇති කරයි. වික්ටර් පොප්කොව්ට රාජ්\u200dය ත්\u200dයාගලාභී පදවිය පිරිනමන ලදී, ඔහු ගැන වාර්තා චිත්\u200dරපට රූගත කරන ලදී, ඇල්බම සහ පොත් ප්\u200dරකාශයට පත් කරන ලදී. ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරියේ චිත්\u200dර ශිල්පියාගේ කෘති 90 ක් ඇති අතර කෘති 20 කට වැඩි ප්\u200dරමාණයක් රුසියානු කෞතුකාගාරයේ ඇත.

වික්ටර් පොප්කොව් "මා ගැන"

"බ්\u200dරැට්ස්ක් තනන්නන්" 1960-1961

"මතකයන්. වැන්දඹුවන්" 1966 රාජ්ය ට්රේටියාකොව් ගැලරිය

"මතකයන්. වැන්දඹුවන්" 1966. ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය. කැබැල්ල

"ෆෙන්යා නැන්දා මිය ගියා. දුක්" 1968

"උතුරු ගීතය" ("ඔහ්, සියලු ස්වාමිපුරුෂයන් යුද්ධයට ගෙන ගියේ කෙසේද ..."). 1968

"උතුරු ගීතය" 1968, කැබැල්ල

"බොරොව්ස්ක්හි ආරාමය" 1972

"රොස්නිකොව්වරු දිවා ආහාරය ගනිමින් සිටිති" 1966-1969

"විලේජ් කිම්ෂා" 1969. පර්ම් කලාභවන

"සෙහ්නෝවෝ ගම්මානයේ දේවස්ථානය" 1972

"අනිෂියාගේ ආච්චි හොඳ මිනිසෙක්" 1973. ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය

"වැඩ අවසන්" 1972

"තාත්තාගේ කබාය" 1972. රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය

මෙම සුවිශේෂී ප්\u200dරභේද සිතුවම යුද්ධය පිළිබඳ සිතුවම් මාලාව සම්පූර්ණ කරයි. මෙය යුද්ධයේ ආරම්භයේ දී මියගිය ඔහුගේ පියා වන එෆීම් අකිමොවිච් පොප්කොව් වෙනුවෙන් කැප කළ කලාකරුවාගේ ස්වයං ඡායාරූපයකි. සිතුවම සඳහා වන සටහනේ දෙවැන්නෙන් උපුටා ගත් කොටසක් අඩංගු විය හැකිය, බොහෝ විට යෙෆිම් අකිමොවිච් විසින් ඔහුගේ බිරිඳ ස්ටෙපනිඩා ඉවානොව්නා පොප්කෝවා වෙත ලිපියක්:
"ස්මොලෙන්ස්ක් අසල අපගේ ඒකකය. සටන දුෂ්කර ය. ළමයින් සහ ඔබ ගැන සැලකිලිමත් වන්න. ("සිපගන්න, ඔබේ යෙෆිම්, ඔක්තෝබර් 21, 41" යන වචන ඉක්මවා ගොස් ඇත.) ටොමොච්කා, විතා සහ කෝල්යා තදින් සිපගන්න. ස්ටෙෂා, දැන් සටනට. මම සටනින් පසුව එකතු කරමි ... "

මම ඒක ඉවර කළේ නැහැ.

පියාගේ වෙන්වීමේ වචන "තාත්තාගේ කබාය" සිතුවම් සංකල්පයේ පදනම විය. තම පියා පිළිබඳ ඔහුගේ ගැඹුරු පෞද්ගලික මතකයත් සමඟ, පොප්කොව් උතුරු කාන්තා-වැන්දඹුවන් සමඟ එකඟව කටයුතු කළ අතර, ඔහුගේ ඉරණම ඔවුන්ගේ හුදෙකලා කාන්තාවගේ කොටස සමඟ සම්බන්ධ කළේය. සොල්දාදුවෙකුගේ මහා කබායේ පසුබිමට ගැළපෙන පරිදි වැන්දඹුවන් අළු-කොළ පැහැයෙන් පාවෙන බවක් පෙනෙන්නට ඇති අතර, ඔහු අසල සිටගෙන තම පියාගේ මහා කබාය මත උත්සාහ කරයි.

“එක් සැන්දෑවක ඔහු මා වෙත පැමිණියේ තම පියාගේ මහා කබායෙනි, බිත්තියට හේත්තු වී බිම වාඩි වී චිත්\u200dරයේ වැඩ කරමින් සිටියදී ඔහු අද අ ried න හැටි මට කීවේය,” චිත්\u200dර ශිල්පී කේ. ෆ්\u200dරීඩ්මන් සිහිපත් කරයි.

ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම සොල්දාදුවාගේ කබාය යෙෆීම් අකිමොවිච් නොවේ, නමුත් එය වික්ටර් පොප්කොව්ගේ බිරිඳ වන චිත්\u200dර ශිල්පී ක්ලාරා කලිනිචෙවාගේ පියාට අයත් වූ අතර එය ධාතුන් වහන්සේ නමක් ලෙස පවුල තුළ තබා ඇති අතර ඒ සමඟම අවශ්\u200dය සියලු අවස්ථාවන්හිදී ව්\u200dයාපාර සඳහා භාවිතා කරන ලදී.

පින්තූරයේ පැහැදිලි හා නිරවද්\u200dය සංකේතාත්මක දැක්මක් ඇති පොප්කොව්ට දීර් figure කාලයක් තිස්සේ කේන්ද්\u200dරීය රූපය ලබා දී නොමැත. ඔහු කිහිප වතාවක්ම ඇගේ ස්ථාවරය වෙනස් කළේය, ඇගේ හිස හැරීම, ඇගේ අතෙහි අභිනය, ඇගේ ඇඳුම් පවා, සොල්දාදුවාගේ මහා කබායේ වර්ණය හා පින්තූරයේ පසුබිම සමඟ නිවැරදි වර්ණ සම්බන්ධතාවය සොයා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. ව්\u200dයාංජනාක්\u200dෂර නාද පමණක් නොව එකිනෙකට වෙනස් ඒවාද වේ. අවසාන ලක්ෂ්\u200dයය වූයේ සුදුමැලි දම් පාට පැල්ලමකි. මාර්ගය වන විට, ඔහු "උතුරු ගීතය" පින්තූරයට හඳුන්වා දුන් සැලකිය යුතු තාක්ෂණයක්. එහිදී අවසාන ලක්ෂ්\u200dයය වූයේ ජනෙල් කවුළුව මත රතු ගෙරානියම් මලක් විය.

සමහර කලා විචාරකයින් පියවරුන්ගේ කබාය තුළ පරම්පරාවන් අතර ඇති සම්බන්ධය පිළිබඳ අතීත ආරවුල්වල දෝංකාර දෙයි. පොප්කොව්ට එවැනි ගැටලුවක් නොතිබූ බව මම පැවසිය යුතුයි. ඔහු පරම්පරා ගණනාවක බැඳීම ලේවැකි ලෙස පරීක්ෂා කළේය. ඔහු තම මව කෙරෙහි, මියගිය පියා කෙරෙහි, ජ්\u200dයෙෂ් artists කලාකරුවන්ට ගරු කිරීමක් දැක්වූ නමුත්, ඔහුගේ කාර්යයේ ගැටළු සහගත කාරණය පවුලේ අය සහ මිතුරන් කෙරෙහි ඇති අනුකම්පාවට වඩා පුළුල් ය.

"පොප්කොව් යනු රුසියානු පශ්චාත් යුධ කලාවේ ප්\u200dරධාන චරිතයකි. වසර කිහිපයකින් ඔහු සමාජයෙන් පැවැත්මට පිම්මක් ගත්තේය." පර්යේෂණ සඳහා රාජ්\u200dය ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරියේ නියෝජ්\u200dය අධ්\u200dයක්ෂ ජෑන් බ ok ක්.

නමුත් පොප්කොව්ගේ වැදගත්ම කාර්යය ඔහුගේ ඉරණමයි. කිසිම දියුණු සංකල්පවාදියෙකුට සමාන කිසිවක් නොමැති අතර, ඔවුන් එවැනි පුරාවෘත්තයක් සඳහා බොහෝ දේ ලබා දෙනු ඇත. කම්කරු පංතියේ පවුලක පිරිමි ළමයෙක් සූරිකොව් ආයතනයෙන් දීප්තිමත් ලෙස උපාධිය ලබා ගත්තේය. “බ්\u200dරැට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරයේ තනන්නන්” යන පළමු විශාල පින්තූරය සඳහා බලධාරීන් විසින් කාරුණිකව සලකනු ලැබීය. වයස අවුරුදු 27 දී, එම ප්\u200dරමිතීන්ට අනුව, ඔහු සෝවියට් සංගමයේ කලාකරුවන්ගේ සංගමයට ඇතුළු වන අතර, 62 දී ඔහු තරුණ හා ශිෂ්\u200dයයන්ගේ උත්සවය සඳහා ෆින්ලන්තයට යයි. 67 වන විට ඔහු පැරීසියේ සමකාලීන කලා බයිනාලයෙන් ගෞරව ඩිප්ලෝමාවක් ලබා ගත්තේය. 30 හැවිරිදි පොප්කොව් රාජ්\u200dය හා ලෙනින් ත්\u200dයාග ප්\u200dරදානය කිරීමේ කමිටුවට සම්බන්ධ විය. විශාල සමාජ සාර්ථකත්වයක් ලැබුණා.

ඊට සමගාමීව - බේබදුකම, සියදිවි නසා ගැනීමට තැත් කිරීම (ඔහුගේ මාමණ්ඩිය විසින් ඔහුව වචනයෙන් වචනයෙන් ඉවත් කරනු ලැබීය), මරණය පිළිබඳ පූර්ව නිගමනයකි. ඔහුගේ මරණයට සති කිහිපයකට පෙර, පොප්කොව් ඔහුගේ මිතුරන්ගේ වාර්තා ගෙන ආවේය: "මගේ අවමංගල්\u200dයයට සංගීතය දමන්න."
මිනී පෙට්ටිය අසල අවමංගල්\u200dයයේදී වික්ටර් පොප්කොව්ගේ "ඔටම් රේන්ස් (පුෂ්කින්)" නිම නොකළ චිත්\u200dරයක් විය.

වික්ටර් පොප්කොව් යනු චිත්\u200dර ශිල්පියෙකු හා චිත්\u200dර ශිල්පියෙකු වන අතර දක්ෂ මුල් කෘතිවල කතුවරයා වන අතර ඒවායින් බොහොමයක් ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරියේ ඉදිරිපත් කර ඇත. කුඩා කාලයේ දී, දරුණු යුද්ධයකින් දිවි ගලවා ගත් ඔහු සිය සිතුවම් තුළින් රට වෙනුවෙන් දුෂ්කර වසරවලදී බලා සිටි කටුක යථාර්ථය සහ අභ්\u200dයන්තර ධෛර්යය ගෙනහැර දැක්වීය. ඔහු ප්\u200dරේක්ෂකයන්ට ඔවුන්ගේ වීරයන් කෙරෙහි අනුකම්පාව සහ අගය කිරීම, සංවේදනය සහ අගය කිරීම ඇති කළේය.

ළමා කාලය

පොප්කොව් වික්ටර් එෆිමොවිච් (1932 - 1974) මොස්කව්හි උපත ලැබුවේ ගොවි පවුලක ය. කුඩා කල සිටම වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමට පුරුදු වී සිටින පියා සහ මව රැකියාව සොයා තැනින් තැනට ගියහ.

දරුවන් හතර දෙනෙකුගෙන් යුත් විශාල පවුලක දෙවන දරුවා වික්ටර් පොප්කොව් ය. යුද්ධයේදී ඔහුගේ පියා මියගිය පුවත පැමිණියේ අනාගත චිත්\u200dර ශිල්පියාගේ වයස අවුරුදු නවයක් වන අතර ඔහුගේ බාල සහෝදරයාට මාස කිහිපයක් වයසයි. මව, තම ආදරණීය ස්වාමිපුරුෂයාගේ ඉල්ලීම පරිදි, මුළුමනින්ම දරුවන් වෙනුවෙන් කැපවී, කිසි විටෙකත් විවාහ නොවී ය. නමුත් ඇය දරුවන්ව ඔවුන්ගේ දෙපා මත තබා, සෑම කෙනෙකුටම නිසි අධ්\u200dයාපනයක් ලබා දුන්නාය.

පොප්කොව් පවුල මිත්\u200dරශීලී නමුත් දුප්පත් විය. දරුවන් මවට ආදරය කළ අතර, ඇය වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම දැක, කලබල නොවී සෑම දෙයකටම ඇහුම්කන් දීමට උත්සාහ කළහ. නොබිඳිය හැකි ලේ බැඳීම් වලින් තමන් එකමුතු වී සිටින බව වටහා ගත් පිරිමි ළමයින්, රණ්ඩු සරුවල් හා එකඟ නොවීම් වලින් තොරව එකට හැදී වැඩුණු අතර, එකිනෙකාගේ ගැලවීමට පැමිණ අවශ්\u200dය සහය ලබා දීමට සැමවිටම සූදානම්ව සිටිති.

මව, ස්ටෙපනීඩා ඉවානොව්නා, තම ළදරුවන්ට ආදරය කළ අතර, ඔවුන් මුදු මොළොක් බවින් යුතුව උගන්වන්නට උත්සාහ කළාය.

එවැනි ප්\u200dරීතිමත් ළමා විය තවත් ඛේදවාචකයන් කිහිපයකින් යටපත් විය (ඔහුගේ පියාගේ මරණය හා නිරන්තර අවශ්\u200dයතාවයට අමතරව).

ඔහුගේ බාල සොහොයුරාගේ මරණය, සෑම දෙනාගේම ප්\u200dරියතම ටොල්යා, වික්ටර් පොප්කොව්ගේ ආත්මයට නොමැකෙන සලකුණක් තැබීය. දරුවාගේ අවමංගල්\u200dයයට සහභාගි වීමට පවා ඔහුට නොහැකි විය.

මඳ වේලාවකට පසු දෙවන දීප්තිමත් අමතක නොවන කම්පනය සිදු වූයේ ගවයෙකු විතාට පහර දී බිම හෙළීමෙනි. නියමිත වේලාවට පැමිණි උදව්වට ස්තූතිවන්ත වෙමින් පිරිමි ළමයා පැන යාමට සමත් විය.

එහෙත්, සියලු දුක් කම්කටොලු මධ්\u200dයයේ වුවද, වික්ටර් පොප්කොව් කරුණාවන්ත හා මිත්\u200dරශීලී දරුවෙකු, ත්\u200dයාගශීලී හා සමාජශීලී දරුවෙකු ලෙස හැදී වැඩුණි.

නිර්මාණාත්මක මාවතේ පළමු පියවර

පාසැලේදී පිරිමි ළමයා විශේෂ කඩිසරකමකින් හා ජ්වලිතයකින් කැපී පෙනුණි. කුඩා කල සිටම ඔහු කඩදාසි මත නිර්මාණය කිරීමට ආශාවක් ඇති කළේය. ඔහු සිය සාක්කුවේ මුදල් සියල්ලම වියදම් කළ එවකට පැවති “පරිවර්තනයන්” (ඩෙකල්ස්) හි චිත්\u200dරයේ ප්\u200dරකාශනය අනුගමනය කිරීමට මෙන්ම ජල වර්ණවලින් පින්තාරු කළ අසල්වැසි චිත්\u200dර ශිල්පියෙකුගේ වැඩ නැරඹීමටද විතා කැමති විය. අපි දන්නෙ නැහැ.

බුරුසුවක් සමඟ වැඩ කිරීමේ ආවේගය තම පුතු තුළ මුලින්ම වටහා ගත් ස්ටෙපනීඩා ඉවානොව්නා, දරුවාගේ නිර්මාණය සඳහා ඇති ආශාව දිරිමත් කිරීමට පටන් ගත්තාය. ඇය ඔහුව කලා පාසලකට රැගෙන ගොස් මොස්කව් ග්\u200dරැෆික් පාසලට ඇතුළත් වීමට උදව් කළාය. ඔහුට අවංකවම ප්\u200dරශංසා කළාය.

පිරිමි ළමයා සෑම තැනකම සහ සෑම දෙයක් ගැනම ලිවීය. ඔහුගේ මුල් රූප සටහන් විවිධ වස්තූන් හා සිදුවීම් ආවරණය කළේය - ඒවා ගස්, නිවාස සහ මිනිසුන් ය.

කලා වැඩමුළුවේ ගුරුවරුන් ද දක්ෂ ශිෂ්\u200dයයාගේ දක්ෂතා සලකා බැලූ අතර ඒ පිළිබඳව වැඩි අවධානයක් යොමු කළහ. ආරම්භයේ චිත්\u200dර ශිල්පියාගේ පුද්ගලික ඇල්බමයේ කෙටි සටහන් වලින් කෙනෙකුට දැක ගත හැකි වූයේ කලා චිත්\u200dරාගාරයේ ඉගෙනීම ඔහුට හොඳ ප්\u200dරති did ල ලබා දුන් බවයි: අර්ථවත් උසස් තත්ත්වයේ කෘති, ප්\u200dරධාන වශයෙන් භූ දර්ශන සහ තවමත් ජීවිත කාලය ආධුනික සිතුවම් වෙනුවට ආදේශ විය.

නිර්මාණශීලීත්වය ගොඩනැගීම

1852 දී වික්ටර් ග්\u200dරැෆික් පී ulty යේ සූරිකොව් ආයතනයට ඇතුළත් විය. මෙය තරුණයාගේ අභිමතයට අනුරූප නොවූවත් (ඔහුට චිත්\u200dර අංශයේ ඉගෙනීමට අවශ්\u200dය විය), කෙසේ වෙතත්, මෙම තත්වය ඔහුගේ තවදුරටත් නිර්මාණාත්මක ක්\u200dරියාකාරකම් කෙරෙහි හිතකර බලපෑමක් ඇති කළේය. ග්\u200dරැෆික් පී ulty යෙන් ලබාගත් දැනුම හා කුසලතා ඔහු චිත්\u200dර ශිල්පියෙකුගේ නැවත නැවත පිරිපහදු නොකළ ආකාරයෙන් පිළිබිඹු විය.

උසස් අධ්\u200dයාපන ආයතනයකට ඇතුළත් වීමත් සමඟ චරිතාපදානය හා කෘතිය සක්\u200dරීයව පුනර්ජීවනය කරන ලද පොප්කොව් වික්ටර් එෆිමොවිච් දැන් ශක්තිජනක ලෙස නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගනී. ඔහු වැඩ කරන්නේ අසීරු, අහිතකර තත්වයන් යටතේ ය: කුඩා බැරැක්කයක, තවත් පස් දෙනෙකු ඔහු සමඟ වාසය කරයි - මවක්, බාල සහෝදරියක් සහ වැඩිමහල් සහෝදරයෙක් ඔහුගේ බිරිඳ සහ දරුවා සමඟ. තද බව, දුප්පත්කම, මන්දපෝෂණය - ස්වාමියාගේ එවකට සිටි සගයන්.

සමහර විට මට උනුසුම් නොවූ කොරිඩෝවක, විවිධ හැඟීම් සහිත බූට් සපත්තු වලින් ලිවීමට සිදු විය, බේකන් සමග පාන් කැබැල්ලක් පමණක් අනුභව කිරීම. නමුත් මෙය නිර්මාණාත්මක ක්\u200dරියාවලියට බල නොපායි. වික්ටර් පොප්කොව් පරාර්ථකාමී ලෙස, දක්ෂ ලෙස, විශ්වාසයෙන් හා නිතිපතා වැඩ කළේය. ඔහුගේ විශිෂ් talent කුසලතාව ක්ෂණිකවම දැකගත හැකි විය, ත්\u200dයාගලාභී සිසුවාට මුලදී වැඩි වැඩියෙන් ප්\u200dරදානය කරන ලද අතර මඳ වේලාවකට පසු - ස්ටාලින් ශිෂ්\u200dයත්වයක්, ඔහු තම .ාතීන්ගේ අවශ්\u200dයතා සඳහා සතයක්වත් ලබා දුන්නේය.

ට්\u200dරැවල්ස්

1956 සිට වික්ටර් පොප්කොව් වැඩ සහ ප්\u200dරකාශන කෝණ සඳහා මුල් ද්\u200dරව්\u200dය සෙවීම සඳහා රට පුරා දීර් creative නිර්මාණාත්මක මුහුදු ගමන් කරමින් සිටී. ඔහු රසවත්, අතිවිශිෂ්ට කාර්මික ඉදිකිරීම් ස්ථාන නැරඹීමට, කාර්යයේ සමස්ත පරිමාණය අවබෝධ කර ගැනීමටත්, එදිනෙදා විෂයයන් රාශියක් පටිගත කිරීමටත්, පසුව ඔහු “කාව්\u200dයකරණය” කර මහිමයට පත් කළේය. මනරම් දීප්තිමත් ස්ථාන සහ රූප සොයමින් සිටි ඔහුගේ සෙසු ශිෂ්\u200dයයන් මෙන් නොව, කලාකරුවා සිය දැක්ම ප්\u200dරත්\u200dයක්ෂ සාමාන්\u200dය රචනා කෙරෙහි යොමු කළේය. මෙය කොන්ක්\u200dරීට් කම්කරුවෙකු වන අතර විසඳුමට ඉහළින් ජලය වත් කරයි, නැතහොත් විශාල දුම්රිය එන්ජින් රෝදවල පසුබිමට එරෙහිව කම්කරුවන් දෙදෙනෙකි.

වික්ටර් වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන සෑම සිදුවීමක්ම කඩදාසි මත තබා ගැනීමට උත්සාහ කරමින්, වේලාවට නොපැමිණීමට බිය වූවාක් මෙන්, ජවසම්පන්නව, සජීවීව වැඩ කළේය. නගරයට ගිය එක් සංචාරයකදී පැවැත්වූ ශිෂ්\u200dය සිතුවම් ප්\u200dරදර්ශනය, වීටි පොප්කොව්ගේ නිරවද්\u200dය දක්ෂ කෘතිවලින් පිරී තිබුණි.

ඔහුගේ සිතුවම් ආධිපත්\u200dයය දැරුවේ "රළු ශෛලියක්" වන අතර එය විස්තර, යථාර්ථවාදී රූප, සෙවණැලි වියලි බව යන සංකේතවලින් පිළිබිඹු වේ.

පොප්කොව් වික්ටර් එෆිමොවිච්ට ජන කලාකරුවෙකු වීමට හැකිවීම නිසා ඔහු ඉදිකිරීම් ස්ථාන වෙත කළ නිර්මාණාත්මක චාරිකාවලට ස්තූතිවන්ත විය.

"බ්\u200dරැට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරයේ ඉදිකිරීම්කරුවන්"

1960 දී බ්\u200dරැට්ස්ක් නගරයේ ජල විදුලි බලාගාරයක් ඉදිකිරීමේ චාරිකාවකින් පසු අපූරු මුල් චිත්\u200dරයක් “ද බිල්ඩර්ස් ඔෆ් බ්\u200dරැට්ස්ක්” දර්ශනය විය. දිගු කලක් තිස්සේ තරුණ කලාකරුවා කැන්වසයේ සෑම විස්තරයක් ගැනම කල්පනා කළේය - පසුබිම, වර්ණය, රූප සැකසීම, පුරෝකථනය කිරීම.

පින්තූරයේ පසුබිම කළු බව කිසිවක් සඳහා නොවේ, එය අවධානය යොමු කරන ලද රූප කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි, සිදුවීම් හෝ සිදුවීම් කෙරෙහි නොවේ. කලාකරුවාගේ ප්\u200dරධානතම දෙය වූයේ ඔහුගේ වීරයන් නිවැරදිව ඉදිරිපත් කර ඔවුන්ගේ ශක්තිය, ධෛර්යය, ආත්ම විශ්වාසය පෙන්වීමයි. බ්\u200dරැට්ස්ක් සාදන්නන් දූවිලි සහිත අය, රැකියාවෙන් වෙහෙසට පත්ව සිටිති, නමුත් ඔවුන් වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම හා කටුක, සංයමයෙන් යුත් ශක්තියෙන් පුදුම සහගතය.

කැන්වසය එහි මුල් ස්වරූපයෙන් බ්\u200dරැට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරයේ සේවකයින්ගෙන් වැඩි දෙනෙක් සිරකරුවන් වූ බැවින් ඔවුන්ගේ අත්වල පච්ච කොටා ඇති බව සැලකිය යුතු ය. එහෙත්, මේ ආකාරයෙන් නායකත්වය විසින් ප්\u200dරදර්ශනය සඳහා පින්තූරය මුදා හැරිය නොහැකි බව වටහා ගත් වික්ටර් එෆිමොවිච් කඳවුරේ පච්ච ඉවත් කරයි.

එතැන් පටන් කලාකරුවා ප්\u200dරසිද්ධ වී තිබේ. ඔහු ජනතාවට ආදරය කළේය, විචාරකයින් පිළිගත්තේය. වික්ටර් පොප්කොව්ගේ සිතුවම් ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය විසින් මිල දී ගෙන ප්\u200dරමුඛ පුවත්පතක් විසින් ප්\u200dරකාශයට පත් කරනු ලැබ ඇත. එය දිගටම fruit ලදායී ලෙස වැඩ කරන අතර නව මුල් කෘතිවලින් මහජනයා සතුටු කරයි.

නිර්මාණශීලීත්වයේ මල් පිපීම

වික්ටර් යෙෆිමොවිච් පොප්කොව් සිය නිර්මාණාත්මක ආනුභාවයෙන් ආමන්ත්\u200dරණය කළ කලාකරුවාගේ අනෙකුත් මනරම් සිතුවම් වලින් පිළිබිඹු වන “ක්\u200dරියාකාරී තේමාව” පමණක් නොවේ.

“බළකාය විවේක ගනිමින් සිටී” සහ “ආකාන්ගෙල්ස්ක් හි පාලම” වෙනුවට සරල මිනිස් සබඳතාවල සදාචාරාත්මක හා මානසික කුමන්ත්\u200dරණ යොදා ඇත. පොප්කොව් විවිධ කලාත්මක මෝස්තර සහ වර්ණ බලපෑම් සමඟ අත්හදා බැලීම් ඒකාබද්ධ කරයි. මේවා "එදිරිවාදිකම්", "දික්කසාදය", "බොලොටොව් පවුල", "දෙක" යන සිතුවම් වලින් පිළිබිඹු වන නාට්\u200dයමය එදිනෙදා කථාංග වේ.

"මෙසන් වැන්දඹුවන්"

ඔහුගේ චක්\u200dරය “මෙසන්ගේ වැන්දඹුවන්” (1960 දශකයේ අග - 1970 දශකයේ මුල් භාගය) පොප්කොව්ට ඇදහිය නොහැකි කීර්තියක් ගෙන දුන් අතර, එමඟින් ඔහු සෑම කැන්වසයකම කාන්තාවකගේ චරිතය හා ඛේදජනක ඉරණම පිළිබිඹු කළේය. සෑම කෘතියක්ම එහි යථාර්ථවාදී සම්භවය සහ තොග මනරම් බව කැපී පෙනේ. "බලා සිටීම", "මහලු වයස", "තනිවම" යන සිතුවම් ඛේදජනක වේදනාවෙන් හා පීඩාකාරී ආශාවෙන් පිරී තිබුණද, පශ්චාත් යුධ සමයේ කාන්තා ශෝකය හා මානව වර්ගයා සහ කරුණාව අවදි කිරීම සඳහා ඒවා තවමත් මනුෂ්\u200dය වර්ගයාට අවශ්\u200dය වේ. තනිකම.

Events තිහාසික සිදුවීම්වල තේමාව කලාකරුවාගේ කෘතියේ අත්\u200dයවශ්\u200dය ස්ථානයක් ගනී. ඔහුගේ හෙළිදරව් කරන ලද "චෙකිස්ට්" සහ "ඩෝර්බෙල්" විස්තර කළ නොහැකි ලේවැකි මර්දනයේ යුගය හෙළා දුටු අතර, "තාත්තාගේ කබාය" සහ තවත් අය පෙරමුණෙන් ආපසු නොඑන අයට නොබිඳිය හැකි වේදනාකාරී දුකක් ගෙන දුන්හ.

ඛේදජනක මරණය

Ic තිහාසික හා කාව්\u200dයමය තේමාව මත වැඩ කරමින් වික්ටර් පොප්කොව් සිය පුරාවෘත්තය වන “සරත් Rain තු වැසි” චිත්\u200dරය ආරම්භ කරයි. චිත්\u200dර ශිල්පියා පුෂ්කින්ස්කි ගෝරි වෙත කැන්වසයේ වැඩ කිරීමට පැමිණියේය.

නොවැම්බර් 12 වන දින අගනුවර ව්\u200dයාපාරික කටයුතුවල යෙදී සිටියදී වික්ටර් යෙෆිමොවිච් සහ ඔහුගේ මිතුරන් නවතා ඇති වොල්ගා වෙත පැමිණ රියදුරාට සෝපානයක් ලබා දෙන ලෙස ඉල්ලා සිටියහ. නමුත් මෝටර් රථය එකතු කිරීමේ වාහනයක් බවට පත්විය. මෑතදී සිදු වූ ඉහළ මංකොල්ලය හේතුවෙන් අනතුරක් සිදුවුවහොත් වෙඩි තැබීමට නියෝග කළ ආරක්ෂකයින් වෙඩි තැබූහ. කලාකරුවා මාරාන්තික තුවාල ලැබීය.

ඔහුගේ අවමංගල්\u200dය උත්සවයේදී නිම නොකළ චිත්\u200dරයක් වන “සරත් වර්ෂාව” ඔහුගේ පණ නැති සිරුර අසල සිටගෙන සිටියේය.

පෞද්ගලික ජීවිතය

පොප්කොව් වික්ටර් එෆිමොවිච් තම පංතියේ මිතුරෙකු සමඟ ග්\u200dරැෆික් පාසලේ ක්ලාරා සමඟ විවාහ විය. ඇය සමඟ, ඔවුන් දරිද්\u200dරතාවයෙන් හා දුෂ්කරතාවලින් පීඩා වින්දා, ඔවුන්ගේ නැන්දම්මා සහ මාමණ්ඩිය සමඟ එකම මහල් නිවාසයක ජීවත් වූහ, එකම කාමරයේ වැඩ කළහ, පුතා එකට ඇති දැඩි කළහ.

ක්ලාරා ඉවානොව්නා ඉතා දීප්තිමත් හා ධෛර්ය සම්පන්න පුද්ගලයෙකි, ඇය තම ස්වාමිපුරුෂයාට භක්තියෙන් ආදරය කළාය, මානසික අවපීඩනය හා බලාපොරොත්තු සුන්වීම අතරතුර ඔහුට උදව් කළාය, ප්\u200dරායෝගික උපදෙස් ලබා දුන්නාය.

එවැනි පුදුමාකාර අධ්\u200dයාත්මික ගුණාංගවලට අමතරව, කාන්තාවට දීප්තිමත් දක්ෂතාවයක් හා දක්ෂතාවයක් තිබුණි. ඇය ළමා පොත් වල ජනප්\u200dරිය හා ජනප්\u200dරිය ස්වාමියා බවට පත් වූවාය, මාලිෂ් ප්\u200dරකාශන ආයතනය සමඟ වැඩ කළාය, සහ අනුබද්ධ හා ජාත්\u200dයන්තර ප්\u200dරදර්ශන සඳහා ක්\u200dරියාකාරී ලෙස සහභාගී වූවාය.

“අවිශ්වාසයෙන් ඔවුන් පිළිසිඳ ගත්තා,
අපි දිවි ගලවා ගත්තේ අවිශ්වාසයෙන් ...
නිෂේධනය. ප්\u200dරතික්ෂේප කරමින් ජීවත් වන්නේ කෙසේද?
ඔබම ප්\u200dරතික්ෂේප කිරීමෙන් යන්නේ කෙසේද? ඔබ, උන් වහන්සේ, ඔබම ප්\u200dරතික්ෂේප කරමින්, බේරා ගන්නේ කෙසේද?
විශ්වාස කිරීම අසීරු ය, නමුත් මෙම වේදනාකාරී ප්\u200dරශ්න අසන්නේ වයස අවුරුදු තිහට පෙර සෝවියට් සංගමයේ කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකයෙකු වූ, නවකයක තනන්නන්ගේ දැඩි ශ්\u200dරමය පිළිබඳ උදාර පින්තූර පින්තාරු කළ මිනිසෙකුගේ දිනපොතෙනි. දෙවියන් නැති ලෝකය, සෝවියට් නාමකරණය සහ විවේචනය විසින් පිළිගත් කලාකරුවෙකි. කලාකරුවාගේ ආත්මයට වෙනස් ගැඹුරක් සහ වෙනස් අර්ථයක් සඳහා පිපාසය දැනෙන තෙක් ඇය ඔහුට ආචාර කළාය.

දියවන මායාව

මොස්කව් චිත්\u200dර ශිල්පී වික්ටර් පොප්කොව්. ඡායාරූපය Evgeny Kassin සහ Vladimir Savostyanov / TASS photo chronicle /.

වික්ටර් පොප්කොව් කිසි විටෙකත් “සැහැල්ලුවෙන්” ජීවත් වීමට, “සැහැල්ලුවෙන්” වැඩ කිරීමට සමත් වූයේ නැත. කුඩා කල සිටම මෙම නාස්තිය සිදුවී ඇත: පාසැලේදී - five න පහේ සහ පවුල තුළ "ලොකු හිස" යන අන්වර්ථ නාමය, සූරිකොව් ආයතනයේ, පන්තියේ ළමයින් ඩිප්ලෝමා වැඩ ලෙස වැඩ තුනක් හෝ හතරක් කළ විට, පොප්කොව් දහතුනක් පිළියෙළ කොට, වෘත්තීමය චිත්\u200dර ශිල්පියෙක්, චාරිත්\u200dරානුකූල කෘතිවල පවා පහතට වැටී ඇත.

පොප්කොව්ගේ ළමා කාලය - මොස්කව් අසල මයිටිෂ්චි නගරයේ කර්මාන්තශාලා වාර්ගික මහල් නිවාසයක්, චෙලියුස්කින්ස්කයා යාරොස්ලාව් දුම්රිය ස්ථානයට නුදුරින්. දෙමව්පියන්, ඊයේ ගම්වැසියන්, තිස් ගණන්වලදී මෙහි පදිංචියට ගියහ. දුෂ්කර ජීවිතය, අවශ්\u200dයතාවය - මව තනිවම දරුවන් ඇති දැඩි කළාය: පියා යුද්ධයේ ආරම්භයේදීම මිය ගියේය. පොප්කොව්ගේ මව, ස්ටෙපනිඩා ඉවානොව්නා, පිරිමි ළමයෙකු ලෙස, වික්ටර් චිත්\u200dර ශිල්පියා වීදියේ පළමු වරට දුටු විගසම ඇය සිසුවෙකු ලෙස ඉල්ලා සිටීමට පටන් ගත් අතර, ඔහුගේ මව සරල, නූගත් කාන්තාවක්, තම පුතා කෙරෙහි විශ්වාසය ඇයගේ අභ්\u200dයන්තර සහජ බුද්ධියත් සමඟ ඔහුගේ ආශාවට බාධා නොකළ අතර වැඩි කල් නොගොස් ඔවුන් ඔහුගේ මිතුරා සමඟ කර්මාන්තශාලා චිත්\u200dරාගාරයට ඇතුළු විය. පොප්කොව්ගේ ඉරණම කුඩා කල සිටම පැහැදිලිව ප්\u200dරකාශ වූ වෘත්තියකි.

පනස් ගණන්වල අගභාගයේදී, කෘෂ්චෙව් දියවන කෙටි කාලයකදී, “දීර් and හා දැඩි ස්ටැලින්වාදී ශීත after තුවකට පසු” ශුභවාදීන් දේශපාලනයේ ප්\u200dරතිසංස්කරණ අපේක්ෂා කළ විට - පාලන තන්ත්\u200dරය ලිහිල්කරණය වූ අතර, කලාව තුළ නැවුම් වාතය ගලා ඒම, නිල වශයෙන් අනුමත කරන ලද, ඉවත් කරන ලද ස්ටැලින්වාදී සමාජවාදී යථාර්ථවාදයෙන් ඔබ්බට යාමට ඇති ආශාව ... මොස්කව් කලා රඟහලේ අධ්\u200dයක්ෂ ලියොනිඩ් ලියොනිඩොව් තිස් ගණන්වලදී සිය දිනපොතේ මෙසේ ලිවීය: “යථාර්ථවාදය යනු කුමක්ද? එය ඇත්තයි. සමාජවාදී යථාර්ථවාදය යනු කුමක්ද? අපට අවශ්\u200dය සත්\u200dයය මෙයයි. ” සටහන් කිරීම වඩාත් නිවැරදි වනු ඇත - සත්\u200dයය, බලධාරීන්ට අවශ්\u200dය වූ සහ කලාව තුළින් කෙලින්ම තහවුරු කරන ලද සත්\u200dයය.
මෙම දියවීම වඩාත් නිදහසේ ජීවත්වීමට හා නිර්මාණය කිරීමට හැකි බවට වූ මිත්\u200dයාවට ආභාෂය ලබා දුන්නේය - ඉන්පසු ඔවුහු ස්ටාලින්ගේ පෞරුෂත්වයේ සංස්කෘතිය නිෂ්ප්\u200dරභ කළහ, චිත්\u200dර හා විද්\u200dයා බොහෝ කම්කරුවන් පුනරුත්ථාපනය කළහ, ස්ටැලින්වාදී පාලනය යටතේ මර්දනය කළහ. බටහිර යුරෝපීය සිතුවම්වල නවීන ප්\u200dරවණතා දැන හඳුනා ගැනීම සඳහා තිස් ගණන්වල හා හතළිස් ගණන්වල ප්\u200dරකාශයට පත් නොවූ අක්මාටෝවා, යෙසෙනින් කියවීමට හැකි විය - වචනයෙන් කියනවා නම්, සංස්කෘතික සම්ප්\u200dරදායට අත තැබිය හැකි විය. දෘෂ්ටිවාදාත්මක පාලනය ස්ටාලින්ගේ පාලන සමයේ.
ලක්ෂ සංඛ්\u200dයාත තරුණ තරුණියන් කන්\u200dයා ඉඩම් සංවර්ධනය කිරීමට, කොමියුනිස්ට්වාදයේ ඉදිකිරීම් ස්ථාන කම්පනයට පත්කිරීමට "කොමියුනිස්ට්වාදය ලෝකයේ තාරුණ්\u200dයයයි" වැනි ආනුභාව ලත් ගීත ගායනා කිරීමත් සමඟ එය රොමැන්ටික, සමාජ සුභවාදී කාලයකි. තරුණයින් විසින් ගොඩනඟනු ලැබේ.

පොප්කොව් සහ අනෙකුත් කලාකරුවන් ද ඉදිකිරීම් ස්ථාන කම්පනයට පත් කළහ - ඉර්කුට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරය, බ්\u200dරැට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරය, නිමක් නැති රූප සටහන්, සිතුවම්, "ජීවිතය දෙස බලා". කන්\u200dයා භූමියේ ඔහු "කන්\u200dයා දේශයේ ජනතාව" මාලාවේ සිතුවම් ගණනාවක් පින්තාරු කළේය. පොප්කොව්ගේ මුල් කෘති "ස්ප්\u200dරිං ඇට් ඩිපෝ" (1958), "වැඩ කිරීමට" (1958), "ප්\u200dරවාහන" මාලාව (1958) එකල නිල දෘෂ්ටිවාදාත්මක මාර්ගෝපදේශයන්ට සම්පූර්ණයෙන්ම අනුරූප විය - කලාව තුළ කොමියුනිස්ට්වාදයේ විශිෂ්ට ජයග්\u200dරහණ ප්\u200dරකාශයට පත් කිරීම, ශ්\u200dරම ජනතාව උත්කර්ෂයට නැංවීම සඳහා - නව ජීවිතයක් ගොඩනඟන්නන්. මෙහි දී ඔහු සඳහා අභ්\u200dයන්තර අනුකූලතාවයක් නොතිබුණි, බුද්ධිමය හෝ සදාචාරාත්මක පරීක්ෂාවන් නොතිබුණි. "ජීවිතයේ විශිෂ් සංසිද්ධීන් ගැන ලිවීමට කලාකරුවා කැඳවනු ලැබේ" - පොප්කොව්ගේ දිනපොතේ එවැනි සූත්\u200dරයක් තිබේ, ඉන්පසු ඔහු දැවැන්ත ඉදිකිරීම් ව්\u200dයාපෘති අගය කළ අතර, ශ්\u200dරමයේ, තරුණයින්ගේ සහ ඒ අවස්ථාවේ දී "ප්\u200dරශංසා" කිරීමට උත්සාහ කළේය. ඔහු විසින්ම යෞවනයේ "පියාපත්" ඇති, උද්යෝගිමත්, සමාජයේ නව ප්\u200dරවණතා විවෘත කළේය.

ධජය සඳහා පාන්

1961 දී පොප්කොව් විසින් "බ්\u200dරැට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරයේ තනන්නන්" යන පින්තූරය පින්තාරු කරන ලද අතර එය ආරම්භකයින්ගෙන් එක් අයෙකු වූ ඊනියා "දැඩි ශෛලියේ" කැනොනිකල් කෘතියක් බවට පත්විය. එය වික්ටර් පොප්කොව් විසින්ම විය. සමස්තයක් වශයෙන් දැඩි ශෛලියේ කලාකරුවන් සෝවියට් කලා "නිෂ්පාදන" ක්\u200dරමයට කොටා ඇති නමුත්, ඔවුන් කම්කරු මිනිසුන් නිරූපණය කළහ, වැඩ කරන දින වඩාත් "දැඩි" ලෙස, සමාජවාදී යථාර්ථවාදයේ ව්\u200dයාධි නොමැතිව එහි ප්\u200dරකාශන ප්\u200dරචාරය සමඟ.
පෙරබිමෙහි "බ්\u200dරැට්ස්ක් ජල විදුලි බලාගාරය" සිතුවමේ, කළු අහසේ පසුබිමට එරෙහිව, කළු තිරයක පසුබිමට එරෙහිව මෙන්, කම්කරුවන් ඇත - සංයමයෙන්, ධෛර්යයෙන්, ශක්තිමත් කැමැත්තෙන්. අහස - කම්කරුවන්ගේ "තිරය", ඉදිරිපස, "නිරූපිත" රූප - මෙම රූපය "අතේ බුරුසුවක් සමඟ ජීවිතය වටහා ගැනීම සඳහා" තරම් ප්\u200dරමාණයක් ඇඳීම සඳහා "උතුමාණන්ගේ කම්කරු පන්තිය" ලෙස කියවිය හැකිය.

පොප්කොව් විසින් බ්\u200dරැට්ස්ක් ජලවිදුලි බලාගාරය පෙන්වූ එඩ්වඩ් බ්\u200dරැගොව්ස්කි නම් චිත්\u200dර ශිල්පියා මෙසේ සිහිපත් කළේය. “කිසිවෙකු ඔහුට ප්\u200dරශංසා නොකරන බවත්, අපි උදාසීන බවත් දුටු විට ඔහු දැඩි ලෙස කලබල විය. "එවැනි අපූරු පින්තූරයක්. ඔබ නිහ are ද?" - පොප්කොව් අමනාප විය. නූතන යුරෝපීය සිතුවම් සොයාගැනීම්වල පසුබිමට එරෙහිව, පොප්කොව්ගේ චිත්\u200dරය වැඩමුළුවේ සිටි සමහර “ප්\u200dරගතිශීලී” සහෝදරයින්ට ශෛලීය හා තේමාත්මකව යල් පැන ගිය එකක් ලෙස පෙනුණි. පොප්කොව්ගේ අනාරක්ෂිත භාවය පෙන්නුම් කරන්නේ ඔහු සාමාන්\u200dයයෙන් අභිරුචි-සාදන ලද අයිතම සඳහා අවශ්\u200dය ප්\u200dරමාණයට වඩා වැඩියෙන් ආත්මය ආයෝජනය කර ඇති බවයි.
මෙම සිතුවම ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය විසින් මිලදී ගනු ඇත, පොප්කොව් ජාත්\u200dයන්තර ප්\u200dරදර්ශනවලට යාමට පටන් ගනු ඇත, “ඕනෑම අත් අකුරු සඳහා කොන්ත්\u200dරාත්තුවක් ඔහුට ලබා දුන් විට” ඔහු කීර්තියේ ඉහළ යයි. ඔහු සඳහා, පුවත්පත්වල ප්\u200dරකාශන, ගුවන් විදුලි වැඩසටහන් වැදගත් විය - සාර්ථකත්වය අවශ්\u200dය ආත්ම විශ්වාසය ලබා දුන්නේය, ඔහුගේ පියාපත් විහිදුවයි. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකයෙකු වන විට පොප්කොව්ට වයස තිහක්වත් නොතිබූ අතර වැඩි කල් නොගොස් ඔහුට ලෙනින් සහ රාජ්\u200dය ත්\u200dයාග පිළිබඳ කමිටුවට ආරාධනා කරන ලදී. මුල් කාලීන වෘත්තීය ගුවන් ගමනක් විශාල පොරොන්දුවක් විය. නමුත් 1960 දශකයේ මැද භාගය වන විට දියවන ලද එක නිෂ් .ල විය. කෙටි කාලයක් තුළ සෝවියට් සංස්කෘතිය විසින් කරන ලද සියලු ජයග්\u200dරහණ පාහේ බරපතල ලෙස අවමානයට ලක් විය. පසුබැසීම ආරම්භ විය. කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ නායකත්වයේ ඕතඩොක්ස්-අර්ධ-නිල කොටස ඇතුළුව බලධාරීන් උත්සාහ කළේ ඕනෑම “අ less ාන නිර්මාණාත්මක ගවේෂණයකට” වල කැපීමට ය.

එහෙත් පොප්කොව්ට තවදුරටත් සමාජයේ ඇති ගැඹුරු ප්\u200dරතිවිරෝධතා නොදැන ජීවත් විය නොහැකි අතර, පුරෝකථනය කළ හැකි රාමුවක් තුළ පැවතිය නොහැකි විය. ඒ කාලය පිළිබඳ ඔහුගේ සිතුවිලි කනගාටුදායක විය: "එක්කෝ ඔබ කොඩියක් අඳින්න, අද වැටුපක් ලැබෙනු ඇත, ඔබේ මවගේ පාන් මිලදී ගන්න, නැතහොත් ඔබට කිසිවක් නොලැබෙනු ඇත, නමුත් ඔබට අවශ්\u200dය පරිදි ඔබ නිර්මාණය කරනු ඇත." ඔහු රහසිගතව ගියේ නැත, කලාත්මක භූගත අංගයක් බවට පත් නොවී, “විශ්වාසවන්තයෙකු” වීම නවතා දැමූ අතර, සෝවියට් සංස්කෘතිය ස්ථාපිත කිරීමේ දොරටු ඔහු වෙනුවෙන් අඩක් වසා දමා තිබුණි.

වැන්දඹුවන් කතා කරන දේ

කලක් ඔහු ගීතමය තේමාවන්, කුටීරය, මනෝවිද්\u200dයාත්මක කෘති වෙත යොමු වේ - "බොලොටොව් පවුල", "දෙක", "කලාකරුවන් තිදෙනා" - ඔවුන් තුළ සරල, හඳුනා නොගත් පුද්ගලයෙකුගේ පෞද්ගලික ජීවිතය. සමීපත්වය, හිස්බව, සෝවියට් වාචාලකමේ හා දෘෂ්ටිවාදයේ තෙහෙට්ටුව, එහි අභ්\u200dයන්තර පිරවීම නැති වෙමින් පවතින බව පිළිබිඹු වේ - මෙය එකල ගති ලක්ෂණයක් වන අතර, බොහෝ කලාකරුවන්, චිත්\u200dරපට නිෂ්පාදකයින්, ලේඛකයින් පසුව "විශාල මාතෘකා" වලින් moved ත් වූහ. කෙසේ වෙතත්, පොප්කොව්ගේ ස්නායුව හා ශක්තිය ඔහුට මෙම ස්ථානයේ දිගු කාලයක් රැඳී සිටීමට ඉඩ දුන්නේ නැත. "අදහස තුළ නිදහස් හා නිදහස් වීමට, නිර්මාණකරුවෙකු, හිරිහැර කරන්නෙකු, ඔබට අවශ්\u200dය ඕනෑම අයෙකු වීමට. නමුත් ඔබේ ආවේගයන්ට ඇහුම්කන් දී ඔවුන් විශ්වාස කරන්න."

1966 දී ඔහු උතුරට, මෙසෙන් වෙත නිර්මාණාත්මක ගමනක් ගිය අතර එහිදී ඔහු සුප්\u200dරසිද්ධ "මෙසන් චක්\u200dරය" ආරම්භ කළේය. සිතුවම “මතකයන්. වැන්දඹුවන් ”- චක්\u200dරයේ කේන්ද්\u200dරීය එකකි.
මෙසන් ගඟේ ගමක එක් මහලු කාන්තාවකගේ නිවසේ කාමරයක් කුලියට ගනිමින් සිටියදී පොප්කොව් ගමේ රැස්වීම් දුටුවේය: “කෙසේ හෝ ඇගේ මිතුරන් මා ජීවත් වූ සේවිකාව වෙත පැමිණියා. ඔවුන් බොහෝ වේලාවක් වාඩි වී, අතීතය සිහිපත් කරමින්, මෑෂ් පානය කර, පැතලි පාන් අනුභව කළහ, ගඳ සුවඳකින් යුක්ත වූ අතර ක්\u200dරමයෙන් මා ගැන අමතක කර, ඔවුන් සඳහා ජීවිතය ආරම්භ වෙමින් තිබූ එම ant ත කාලයේ සම්පූර්ණයෙන්ම ඉතිරි විය. එදිනෙදා, ප්\u200dරචලිත දර්ශනය පිටුපස, පොප්කොව් මෙම ගමේ කාන්තාවන්ගේ ඉරණමේ ගැඹුර සොයා ගත්තේය: “නමුත් එය කෙසේද? ඔවුන් තනිවම සිටින්නේ ඇයි? ඔවුන්ගේ ස්වාමිපුරුෂයන් හා දරුවන් සිටින්නේ කොහේද? ඔවුන්ට සෑම අයිතියක්ම තිබූ සතුට කොහේද? අහඹු පුද්ගලයෙක්, ඔවුන්ගේ ස්ත්\u200dරිය පිළිබඳ එක් සාක්ෂිකරුවෙක්, නින්දිත, තනිකම. ඔවුන්ගේ මුළු ජීවිතයම, ඔවුන්ගේ තරුණ කාලය දැන් මගේ ඇස් ඉදිරිපිට පාවී ගියේය. මෙම රැස්වීමෙන් පසු, පොප්කොව්ට නව පින්තූරයක් සඳහා තේමාවක් ඇත.

විශාල කැන්වසයෙන් ගමේ මහලු කාන්තාවන් පස් දෙනෙකු නිරූපණය කර ඇති අතර, ඔවුන්ගේ රූපයේ හිතාමතාම සුවපහසු, ගෙදර සිටින ආච්චිලා සීයලාගෙන් කිසිවක් නැත, ඔවුන් අසල වක්\u200dර මුනුබුරෙකු සහ මේසය මත කිරි බඳුනක් ඇත. මෙහි ප්\u200dරතිවිරුද්ධ දෙය සත්\u200dයයකි: රූපවල සිල්වට් පැහැදිලිව දක්වා ඇත, සංඛ්\u200dයා ලී වලින් කැටයම් කර ඇති බව පෙනේ, ඇඳුම්වල විශාලත්වය සලකුණු කර ඇත, රේඛා කෙළින් ය. ශුද්ධ වූ දිවි පිදූවන්ගේ පුරාණ අයිකන-පින්තාරු රූප මතකයේ නැවත නැඟිටුවමින්, ඉදිරිපස සිහින් මහලු කාන්තාව අයිකන පුවරුවෙන් බැස ඇති බව පෙනේ. එදිනෙදා ජීවිතයේ කිසිදු නිෂ් ain ල විස්තරයක් නොමැති අතර, රූපය නිදර්ශන ආඛ්\u200dයානයෙන්, කාව්\u200dයමය ව්\u200dයුහයේ පැවැත්මේ සීමාවේ සිට සංකේතය දක්වා ඉහළ යයි - මෙම සංකේතයේ මට්ටම, උපමා, 1960 ගණන්වල සෝවියට් කලාවට ප්\u200dරථම වරට හඳුන්වා දුන් පොප්කොව් ය. - 1970 දශකය.

"වැන්දඹුවන්" සිතුවම යුද්ධයේ මතකයක් වන අතර, මෙම කාන්තාවන් පස්දෙනා, එක් ආත්මයක විවිධ උපකල්පිතයන් ලෙස, වැන්දඹුවකගේ ඛේදජනක සාමාන්\u200dයකරණය වූ රූපයකි - ඔවුන්ගෙන් කීදෙනෙක්, හුදකලා මහලු කාන්තාවන්, මියගිය ස්වාමිපුරුෂයන් රුසියානු කාලය පුරාම වැලපුණා ඉඞම්. ඔවුන්ගේ උරහිසට පිටුපසින් එදිනෙදා ජීවිතය සමඟ කාර්යබහුල ජීවිතයක් ගත කරන අතර, පොප්කොව් කම්කරුවන්ගේ දෑත් උද්දීපනය කරයි, අසමාන ලෙස විශාලයි - එවැනි වාත්තු-යකඩ බොයිලේරු සහ ගෙන යාමට ගෝනි. ඔවුන්ගේ දරුවන් ලොව පුරා විසිරී සිටි අතර, ඔවුන්ටම උතුරු පාළුකරයේ අඳුරු හුදකලා ගම්මානයක ජීවත් වීමට ඉතිරි විය. කාමරයේ රළු සංතෘප්ත අළු පැහැය උතුරේ ජීවන රටාවට අනුරූප වේ. සෑම මහලු ස්ත්\u200dරියක්ම තමන් තුළම ඉවත්ව ගිය අතර, වසර ගණනාවක් තිස්සේ ආත්මය රෝගාතුර වී ඇති බවත්, ප්\u200dරීති වූ බවත් සිහිපත් කරයි. නමුත් මුළු පින්තූරය සඳහාම තානය සකසා ඇත්තේ ශෝකය සහ අතීතයේ මතකය නොවේ. පොප්කොව් ජීවිතයේ ශෝකය පිළිබඳ සටහනක් මතු කරයි, පින්තූරය රතු පැහැයෙන් පුරවා, එහි සියලු "යුෂ" වලින් - තද රතු, තද රතු, ගින්න. "උතුරේ, භූ දර්ශනය සහ ගමේ වර්ණය ඉතා සංයමයෙන් යුක්තය. මලක් හෝ රතු ඇඳුමක් දිස් වුවහොත් ඒවා සැලකිය යුතු ලෙස පෙනෙන අතර ඒවායේ බලපෑම තියුණු ලෙස ප්\u200dරකාශ වේ" (වී. පොප්කොව්). මහලු කාන්තාවන්ගේ ඇඳුමේ ඇති මෙම රතු පැහැය, ෆ්ලෑෂ් එකක් මෙන්, රූපයේ සංජානනය සඳහා පදනම බවට පත්වේ, පින්තූරයේ සමස්ත තේමාවම වෙනස් ලෙස පෙනේ ... "ප්\u200dරීතිමත් ඛේදවාචකය" යනු පොප්කොව්ගේ ප්\u200dරියතම ප්\u200dරකාශනයයි. “මට නම්, පින්තූරයේ මා නිරූපණය කළ දර්ශනයට හ ining නඟා, බලාපොරොත්තු සුන්වීම, ශෝකය හා සම්බන්ධයක් නැත. තරුණ, ප්\u200dරීතිමත් කාලයක මානසිකව හැර ගිය වැන්දඹුවන්ට අද සහ හෙට සඳහා අතීතයේ ශක්තිය ලබා ගැනීමට අවශ්\u200dයය. මෙය ප්\u200dරකාශ කිරීම ඛේදජනක වුවත් එය ජීවිත සහතිකයකි.

වැන්දඹුවන්, යුද්ධය, වෙන්වීම, මරණය වැනි අත්දැකීම් වලින් ගායනා කරනු ලැබේ - රතු පැහැය ඔවුන්ව සමස්තයක් ලෙස ඒකාබද්ධ කරයි, මෙන්න සහෝදරත්වයේ ආත්මය. මෙම රූපවල බරපතලකම හා බරපතලකම පිටුපස, විසංවාදී රතු පැහැය ජීවිතයේ වර්ණය, මෙම කාන්තාවන්ගේ සැඟවුණු අභ්\u200dයන්තර ශක්තිය හෙළි වේ, සංයුතියේ කේන්ද්\u200dරයේ කෙළින්ම, අභ්\u200dයන්තරව නොපැමිණෙන පරිදි මහලු කාන්තාවක් වීම අහම්බයක් නොවේ. ඇදහිල්ල නැති නැති.
මෙන්න පොප්කොව් "ප්රධාන" යමක් පැවසුවා. ස්පර්ශයෙන් ඔහු ක්\u200dරිස්තියානි නිහතමානී පිළිගැනීම සහ ඔහුගේ කුරුසය දරා ගැනීම යන තේමාවට එළඹේ. නිහතමානීව, ගෞරවාන්විතව තම වැන්දඹුවගේ කොටස පිළිගැනීම, තනිකම, එදිනෙදා ජීවිතයේ සියලු දුෂ්කරතා සහ විඳදරාගැනීමට සිදු වූ විට, ආත්මය අධ්\u200dයාත්මිකව පිරී ඇත - එබැවින් මෙම මහලු කාන්තාවන්ගේ අභ්\u200dයන්තර ශක්තිය, එබැවින් "ප්\u200dරීතිමත් ඛේදවාචකය". අයිකනය වෙනුවට කෙළවරේ ඇති කාල් මාක්ස්ගේ චිත්\u200dරය විශ්වාසදායක විස්තරයක් වේවා: “මාක්ස්ගේ පරිශුද්ධ හා මිල අධික ඡායාරූපවල ප්\u200dරකාශිත මගේ ස්වාමිපුරුෂයා විසින් තම ස්වාමිපුරුෂයාගෙන් විශ්වාසය තහවුරු කර ගත්, පක්ෂය කෙරෙහි ඔහු තුළ තිබූ විශ්වාසයේ පාරිශුද්ධ භාවය. සහ ලෙනින් පැල්පතේ කොන් වල ”(වී. පොප්කොව්.) නායකයින්ගේ මෙම ඡායාරූප පරස්පර විරෝධී කාලයක් ග්\u200dරහණය කරගනී, නමුත් මෙම ගමේ කාන්තාවන්ගේ අභ්\u200dයන්තර ජීවිතයේ සමස්ත ක්\u200dරමයම යන්නේ පක්ෂ ලෙනින්වාදී සම්මතයන්ට නොව වයස්ගත රුසියානු ජාතිකයන්ට ය. ආගමික ප්\u200dරභවයන්.

සංකේතාත්මක අක්ෂර වින්\u200dයාසය සහිතව, බහුවිධ අර්ථයකින් යුත් එවැනි දෙයක් ලිවීම එකල අභියෝගයක් විය. පින්තූරය නොපැහැදිලි ලෙස ලැබුණි, පොප්කොව්ට අධික අඳුර සහ බලාපොරොත්තු රහිත බව නිසා නින්දා කරනු ලැබීය, සැලැස්මේ සම්පූර්ණ ගැඹුර ආවරණය නොකරයි.

පොප්කොව්ට නම්, "වැන්දඹුවන්" යනු පෞද්ගලික තේමාවක් වන අතර, ඔහුගේ ඇස් ඉදිරිපිට යුද්ධයේ ආරම්භයේ දී වැන්දඹුවක් වූ ඔහුගේ මවගේ ඉරණම. පොප්කොව්ගේ මිතුරන්ගේ මතකයට අනුව, ඔහුගේ මව නිහතමානිකම සහ නිහතමානිකම විදහා දැක්වූ පුද්ගලයෙකි. ස්ටෙපනීඩා ඉවානොව්නා ඉතා භක්තිමත් වූවාය, ඇය පල්ලියේ සීනුව නාද කරන්නෙකු ලෙස වසර ගණනාවක් සේවය කළාය, කුඩා, වියලි, ඇය තම පුතා තුළ කරුණාව සහ සන්සුන් භාවය ඇති කළාය. නව රැකියාවක් ආරම්භ කිරීමට පෙර ඔහු ඇය වෙත පැමිණේ: "අම්මේ, මට ආශීර්වාද කරන්න."

"ඔවුන් ගායනා කරන තැන හා විලාප නඟන්නේ නැති තැන"

1970 දී පොප්කොව් විසින් "මව සහ පුතා" යන සිතුවම සම්පූර්ණ කරන ලද අතර එහිදී ඔහු සහ ඔහුගේ මව නිරූපණය කරයි. පින්තූරයේ දැක්වෙන්නේ කාමරයේ නිශ්ශබ්දතාවයෙන් පිරුණු සන්ධ්\u200dයාවක්, ජනේලයෙන් පිළිබිඹු වන පහනක් සහිත පහනක්; පුතා අසනීපයෙන් සිටින අතර මව අයිකනය ඉදිරිපිට බයිබලය කියවන විට සවන් දෙයි. බොහෝ කලා ඉතිහාස ians යින් සඳහන් කළේ පුත්\u200dරයාගේ ප්\u200dරතිරූපය තුළ ගැලවුම්කරුවාගේ දෑතින් සාදන ලද නිරූපිත ප්\u200dරතිරූපයට සබැඳියක් බැබළෙන බවයි. මෙහි දී දෙවියන්ගේ මවගේ සහ දරුවාගේ සදාකාලික තේමාව සිහිපත් කළ හැකිය - පූජා කළ මාතෘත්වයේ තේමාව තම කුරුසිය උසුලාගෙන යාමට නියමිතව සිටින පුතාට ආදරය හා යාච් prayer ාව. පින්තූරයේ, මව යාච් ying ා කරයි, පුතා ඇගේ යාච් prayer ාවට සාවධානව සවන් දෙයි, සහ ආත්මය දිව්\u200dය වචනයට හුරුවී ඇත. රතු පහන් කූඩුව, ඇඳුම්වල රතු පැහැයේ රෝල් ඇමතුම සහ දේවල රූපයේ අභ්\u200dයන්තර ආතතියක් ඇති කරයි - මෙහි අර්ථය පිළිබඳ සංකේන්ද්\u200dරිත අවබෝධයක් ඇත.
පොප්කොව් පල්ලියේ පුද්ගලයෙක් නොවූවත්, ඔහුගේ මව සමඟ අධ්\u200dයාත්මික, “මූල” සම්බන්ධතාවයක් පැවතුනි, එය පැහැදිලිවම ඔහුව පෝෂණය කළේය, දෘශ්\u200dයමය වශයෙන් පින්තූරයේ මෙම එකමුතුකම නැවතත් වර්ණ පටිපාටිය මගින් වැඩි දියුණු කරයි - රූපයේ සුදු සහ රතු සංයෝජනය මව සහ පුතා. කිතුනු උප පදය පොප්කොව්ගේ කෘතිවල වැඩි වැඩියෙන් ශබ්ද නගා ඇරඹීමට පටන්ගෙන ඇති අතර, කෙසේ වෙතත්, පැහැදිලිව උච්චාරණය කරන දෙයට වඩා එය බැබළෙයි. එහෙත්, මම සිතන්නේ, මෙහි ඇති ප්\u200dරධානතම දෙය නම්, “ජීවිතයට දෂ්ට කිරීම, ඉගෙනීම, අපගේ පැවැත්මේ මූලික නීති තේරුම් ගැනීම” යන ඔහුගේ නිරන්තර ආශාවයි.
ඔහුගේ කෘතිවල, කථා වස්තුව බොහෝ දුරට අතුරුදහන් වේ, ඉතා සියුම් මනෝභාවයක්, සවන්දීම පෙනේ. පොප්කොව් සිය සිතුවම්වල "නොපැහැදිලි, අධ්\u200dයාත්මික අස්පෘශ්\u200dය දෙයක් ප්\u200dරකාශ කිරීමට කොන්ක්\u200dරීට් සමඟ" අවශ්\u200dය බව ලිවීය.

ඔහු "නිශ්ශබ්දතාව", "මැයි නිවාඩු", "ආසන දෙව්මැදුර" (1974) ලියයි. ඔහු ජර්මනියේ සංචාරයක යෙදී සිටියදී පිළිසිඳ ගත් අතර දැනටමත් රුසියාවේ අවසන් විය. පින්තූරයේ දැක්වෙන පරිදි, සූර්යයාගේ කිරණ දේවමාළිගාව ආලෝකමත් කළ අතර අවට ඇති සෑම දෙයක්ම - ස්වර්ගීය රත්තරන් බවට පරිවර්තනය වන සෑම දෙයක්ම රන් විනිවිද පෙනෙන පරාවර්තනයකින්. "තාත්තාගේ කබාය" යන නිරූපිත ස්වයං ඡායාරූපයේ ඔහු සොල්දාදුවෙකුගේ ආවරණයක් පැළඳ සිටින බව නිරූපණය කරයි. සංකේතාත්මකව ඔහුගේ සමකාලීනයන්ගෙන් මෙසේ අසයි: පියවරුන්ගේ මිලිටරි ජයග්\u200dරහණය ඔවුන්ගේ පරම්පරාව දක්වා තිබේද? අභ්\u200dයන්තර ශක්තිය, අඛණ්ඩතාව, ධෛර්යය ප්\u200dරමාණවත්ද? සරත් සෘතුවේ වැසි. පුෂ්කින් "- පොප්කොව් මිහයිලොව්ස්කි හි මෙම අතිශය පුදුම සහගත දෙය පිළිබඳව කටයුතු කළ අතර, ඔහු ස්වභාවධර්මයේ සිට සෑම දෙයක්ම ලියා ඇති බවක් පෙනේ: පුෂ්කින් දුටුවේ, මෙම රුසියානු දුර ප්\u200dරමාණය, විශාලත්වය, කෙත්වල පළල, අළු අහස දෙස බැලීමයි සදාකාලික සරත් ness තුවේ දුක දියවන, "සරත් සීතල හුස්ම ගන්නා විට" මෙම වාතය ආශ්වාස කරයි. කාව්\u200dයමය බලයෙන් පුෂ්කින් නොමසුරුව පෝෂණය කළ දේශයේ කවියාගේ සහ රුසියාවේ තනි රූපයක් මෙන්න.
මේවා සෘජුවම ආගමික විෂයයන් නොවේ, නමුත් මෙම මාතෘකා වලදී පොප්කොව් අනිවාර්යයෙන්ම වැදගත් දෙයක් ස්පර්ශ කරයි, සෑම පුද්ගලයෙකුගේම අභ්\u200dයන්තර ජීවිතයේ “පැවැත්ම”.

1972 දී උතුරු දේවස්ථානය නිම කරන ලදී. මෙම චිත්\u200dරය සංස්කෘතික දෙපාර්තමේන්තුවේ නිලධාරීන් සමඟ ප්\u200dරදර්ශනයේදී දරුණු සටනකට මුහුණ දුන් අතර එය ඉවත් කරන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. එම වසරවල සමස්තයක් ලෙස පොප්කොව් ඉදිරිපත් කරනු ලැබුවේ අනියම්, දුර්වල දේවල්, ඔහුට ආවේණික නොවන; ඔහුට ජනරජ හා සමස්ත යුනියන් ප්\u200dරදර්ශනවලට සහභාගී වීමට ඉඩ නොදුනි. එය කුතුහලය දනවන කරුණක් විය: පොප්කොව් ආනයනික බූට් සපත්තු තුළ තමා නිරූපණය කර ඇති බව පවසමින් සුප්\u200dරසිද්ධ පොප්කොව්ගේ “ෆාදර්ස් ඕවර් කෝට්” මැනේජ් හි ප්\u200dරදර්ශනයට ඇතුළත් කිරීමට අවශ්\u200dය නොවීය. ඔහුට ප්\u200dරදර්ශනය කළ හැකි ප්\u200dරධාන ස්ථානය වූයේ කුඩා පරිමාණ සරත් and තුව සහ වසන්ත ප්\u200dරදර්ශන ය. එහි දී පවා ඔහුගේ වැඩ කටයුතු කරගෙන යාමට විශාල උත්සාහයක් දැරීය - “පොප්කොව්ට එයින් බොහෝ දේ ලැබුණි. භයංකාර. කෙසේ හෝ ඉතා කුරිරු ය. ඔවුන් විධිමත් කලාව ලෙස හැඳින්වූ දේට එරෙහිව ජ්වලිතව සටන් කළහ. පොප්කොව් නිතරම සොයා බැලූ, අත්හදා බැලූ, නමුත් වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම්, “මිනිස් ආත්මයේ රහස් අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා ඔහු ජීවතුන් අතර සිටි සෑම දෙයක්ම ඔහු සමඟ රැගෙන ගියේය, උදාසීන නොවී, නිර්භීතව” යැයි චිත්\u200dර ශිල්පී ඊගෝර් ඔබ්\u200dරොසොව් සිහිපත් කළේය.
“උතුරු දේවස්ථානය” ආරක්ෂා කිරීමට අපට හැකි විය. දේවස්ථානයේ දොරටුව අසල දොරකඩ මිදුණු පිරිමි ළමයෙකුගේ රූපයක් පින්තූරයේ දැක්වේ. ඔහු “පාරාදීසයෙන් කිරණක්” ආත්මය ස්පර්ශ කළාක් මෙන් ඇතුළතින් බැලූ බැල්මට පෙනේ. ස්වර්ගීය භූ දර්ශනයේ අභිරහස සහ අලංකාරය සඳහා ඇයව අභිබවා ගිය ගෞරවයේ හැඟීමෙන් ඇය මිදුණාය. නරඹන්නාට පෙනෙන්නේ දේවමාළිගාවේ බිතුසිතුවම් වලින් කොටසක් පමණි - දේවදූතයන් තිදෙනෙක් ඇතුල් වන සියල්ලන් යටපත් කර, දීප්තිමත්, ප්\u200dරීතිමත් තද රතු පාටින් පින්තාරු කර, උතුරු දුරින් ඇති රිදී නිල් පැහැයට වඩා වෙනස් ය.

පොප්කොව් දිගු කලක් පුරාණ රුසියානු කලාවට ඇලුම් කළ අතර 1964 දී ඔහු බිතු සිතුවම් වලින් සිතියම් ගත කිරීම සඳහා ඩයොනිසියස් විසින් බිතු සිතුවම් වලින් සරසා ඇති මධ්\u200dයකාලීන ෆෙරපොන්ටොවෝ ආරාමයට විශේෂ සංචාරයක් කළේය. ස්වර්ගීය සුන්දරත්වයේ දෘශ්\u200dයමාන රූපය මෙනෙහි කිරීමෙන් අදෘශ්\u200dයමාන ජීවිතය වටහා ගැනීම, පූජනීය මානය දෙසට, මෙම සුන්දරත්වයේ මූලාශ්\u200dරය සොයා ගැනීම සඳහා වූ පියවරක් පමණක් බව පෙනේ. පින්තූරයේ සිටින පිරිමි ළමයා මෙන් පොප්කොව් ද මෙම සොයාගැනීමේ දොරටුවේ සිටගෙන සිටියේය. පීරිං, මෙම අභිරහසට සවන් දීම දැනටමත් සහභාගී වී ඇත. පොප්කොව්ගේ සමකාලීනයෙකු වූ නිකොලායි ට්\u200dරයැප්කින් කවියා සිය තරුණ කාලය සිහිපත් කරමින් මෙසේ ලිවීය.

මම සාන්තුවරයන්ට ගෞරව නොකර පල්ලිය දෙස බලා සිටිමි
බව්තීස්ම වූයේ නැත,
එහෙත්, සීනුව කුළුණෙන් ශබ්ද නගන පිත්තල කැඳවූ විට,
මම ආලින්දයට ගොස් නිහතමානීව දොර ළඟ සිටගෙන,
තුනෙන් එකක් සඳහා සවස් වරුවේ ගිලී ඇති ගැඹුර දෙස බැලීය.
ආත්මය මිදුණු අතර ඉටිපන්දම් දැල්වීම වෙව්ලන්නට විය,
ගිගුරුම් සහිත ගීතිකා කණ්ඩායම රැල්ලෙන් පසු රැල්ල පෙරළා දැමීය.
ඒ සියල්ල මට පෙනුනේ මම විශ්වයේ සීමාවට අවතීර්ණ වී ඇති බවයි
ඒ සදාකාලිකත්වයම මා ඉදිරියේ ගිනි ඇවිළී ගියේය.

ඉතින් පොප්කොව්ගේ පින්තූරයේ මනෝභාවයට අනුකූලව! මෙම සුවිශේෂී කාර්යයේදී, ඔහුගේ පරම්පරාව විසින් සොයාගත් එම අධ්\u200dයාත්මික අවහිරතාවයෙන් මිදීමට මාර්ගයක් ඔහු පුරෝකථනය කර ඇති බව පෙනේ - මොවුන් අදේවවාදී යුගයේ දී බිහි වූ, ඇදහිල්ල අහිමි කරමින්, අද්භූත අත්දැකීම් ලබා ගත් අය, ඔවුන් ජීවිතය හරහා ගමන් කළහ ස්පර්ශ කිරීමෙන්, නොපෙනෙන මාර්ගවල, ආලෝකයෙන් ඔවුන්ගේ වෙන්වීම වේදනාකාරී ලෙස දැනේ නම්: “පහන් දැල්වෙන මායිම මට පෙන්වන්න, ඔබ සොයන ස්ථානය මට පෙන්වන්න - ඔවුන් ගායනා කරන තැන, හ an ා වැලපෙන්න එපා, බිම කොතැනද? රෝල් නොකරන්න, ”- ව්ලැඩිමීර් වයිසොට්ස්කි එම වසරවල මයික්\u200dරෝෆෝනය තුළට තල්ලු විය.

ප්\u200dරේරක කුකුළා වගේ

කාව්\u200dය, චිත්\u200dර, සිනමාවේ මේ අවස්ථාවේ දී සමාන රූප බිහිවීම අහම්බයක් නොවේ - වයිසොට්ස්කිගේ ගීතයේ: “කෙළවරේ ඇති රූප සහ ඒවා නොගැලපේ”, පොප්කොව්ගේ “නිශ්ශබ්දතාව” චිත්\u200dරයේ - අබලන් වූ පල්ලි , ෂුක්ෂින්ගේ “කලිනා ක්\u200dරස්නායා” චිත්\u200dරපටයේ - ගංවතුරට හසු වූ පන්සලකි. සෑම දෙයකම යම් ආකාරයක "අවතැන් වූ" ජීවිතයක්, වයස්ගත වූ අත්තිවාරම් ඛේදජනක ලෙස බිඳවැටීම, දෙවියන් වහන්සේ අතහැර දැමීම සහ ... වෙනත් සමහරක් සඳහා නොඉවසිල්ලෙන් සිටින සත්\u200dයය. යුගයේ මෙම හ ices 1960 - 1970 දශකයේ පරම්පරාවේ අභ්\u200dයන්තර ස්වයං නිර්ණයෙහි සංකීර්ණතාවයෙන් පිරී තිබේ.
ඔහුගේ පරම්පරාවේ බොහෝ බුද්ධිමතුන් පැවතියේ රාජ්\u200dය පිළිගැනීම සහ අවස්ථාවාදයේ සරල නීති ආරක්ෂා කිරීම යටතේ ය. එහෙත් කෙසේ හෝ සිතූ අය, එපමනක් නොව, දෙවියන්ගෙන් දක්ෂතාවයක් ඇති අය - ඔවුන් බොහෝ විට අධික ලෙස වැටී, “අද්දරට” “කෙසේ දැයි නොදැන සිටීම, තමාගෙන්, ත්වීම හා දේවභක්තික කාලයක සිට stay ත්ව සිටින්නේ කෙසේදැයි නොදැන සිටීම. 1966 දී, අවසාන මොහොතේ, පොප්කොව්ගේ මාමණ්ඩිය ඔහුව වළල්ලෙන් එළියට ඇද දැමීය. බලාපොරොත්තු සුන්වීම. බොහෝ විට ගොඩගැසී ඇත - ඔහුගේ බිරිඳ අධික ලෙස මත්පැන් පානය කිරීම, නිමක් නැති බාධක සහ ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සම්බන්ධයෙන් නිලධාරීන්ට ඇති බාධක නිසා ඔහු සමඟ රණ්ඩු වේ.

පොප්කොව් සාමාන්\u200dයයෙන් මංමුලා සහගත, කුකුළා වූ, සෑම විටම තියුණු, අනපේක්ෂිත පුද්ගලයෙකි. “ඔහුගේ සියලු වැඩ කටයුතු සිදු වූයේ ස්නායුව මත ය. එය ජීවිතයේ දී ද එසේමය ”(චිත්\u200dර ශිල්පී ඊගෝර් පොපොව්). ඔහුගේ නොසැලකිලිමත්කම ඔහුගේ මිතුරන් බොහෝ දෙනෙකුට මතකයි. “ඔවුන් දුම්රියට ගොඩවන බව නිවේදනය කළා. මිනිත්තු තුනකට වඩා ඉතිරිව නැත. වීටිට වේදිකාව සහ මෝටර් රථය අතර කාසියක් වැටේ. ඔහු බැස, කාසියක් ගෙන ආපසු නගිනවා "හෝ" ශීත in තුවේ දී මිතුරන් කිහිප දෙනෙකුගෙන් වෙන්වී පාලමෙන් ගඟට බැස යන්තම් ශීත කළ අයිස් මත ඇවිද යයි. "

කලා විචාරක ග්\u200dරිගරි අනිසිමොව් සිහිපත් කරමින්, “ඔහු සෑම විටම ප්ලූටූනයක, සම්පීඩිත වසන්තයක ප්\u200dරේරකයක් මෙන් විය.

1968 දී සෝවියට් හමුදා චෙකොස්ලොවැකියාවට හඳුන්වා දීම සම්බන්ධයෙන් ඔහු දැක්වූ ප්\u200dරතිචාරය ඇඟවුම් කරයි. එවිට පොප්කොව් ඊට විරෝධය පළ කරමින් බරපතල ලෙස හෝ විහිළුවෙන් ඔහුගේ කොණ්ඩය තට්ටය කපා දැමීය. කේ.ජී.බී. සඳහා වැඩ කිරීමේ යෝජනාව ඔහු ප්\u200dරතික්ෂේප කළේය: "හොඳයි, මම සේවය කිරීමට සතුටු වනු ඇත, නමුත් මම බොමි!" එවකට ඔහුට ඡන්දය දීමට යම් ධෛර්යයක් අවශ්\u200dය වුවද, ලෙනින් ත්\u200dයාගය සඳහා සොල්සෙනිට්සින්ගේ නාමයෝජනා සඳහා සහයෝගය දුන් අතළොස්සෙන් එක් අයෙකි. කලා ඇකඩමියේ සහ කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ නායකත්වයේ වඩාත්ම ප්\u200dරතිගාමී කොටස සම්බන්ධයෙන් ඔහු සෑම විටම ඉතා ස්වාධීන ස්ථාවරයක් ගත්තේය. මැක්ස් බර්ෂ්ටයින් නම් චිත්\u200dර ශිල්පියාගේ ප්\u200dරකාශිත දර්ශනය සිහිපත් විය. “කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සම්මේලනය සිය කටයුතු නිම කරමින් සිටියේ වෘත්තීය සමිති මණ්ඩලයේ තීරු ශාලාවේදීය. අපි විතා සහ මිතුරන් සමඟ ෆයියර් එකේ සිටගෙන කතා කළා. විකාශනය ඇසුණි. සභාපතිවරයා පවසන්නේ අප අතීත මණ්ඩලයේ ක්\u200dරියාකාරිත්වය තක්සේරු කිරීමට පැමිණෙන බවයි. කාර්යය යහපත් යැයි පිළිගැනීමේ යෝජනාවක් ඇති අතර, කාර්යය සතුටුදායක යැයි පිළිගැනීමේ යෝජනාවක් තිබේ. මෙය ඇසූ විට වීටි තවදුරටත් අප සමඟ සිටියේ නැත. ඔහු හරියට ගගරින් රතු කාපට්\u200cටුවක්\u200c මතට ඔසවා ජනවරමක්\u200c ඔසවා තැබුවාක් මෙනි. ප්\u200dරෙසිඩියම් ව්\u200dයාකූලයි. වික්ටර් උද්යෝගිමත් පියවරක් සමඟ වේදිකාවට නගින්නේය: "කාර්යය අසතුටුදායක ලෙස සලකා බැලීමට මම යෝජනා කරමි." ඒ ගැන විවෘතව කතා කළේ ඔහු පමණි. මිත්\u200dරශීලී සංවාදයක සිට හිස්ව තිබියදී ඔහු ක්ෂණිකව වේදිකාවේ පෙනී සිටින විට ඔහුගේ අකුණු සැර ප්\u200dරතිචාරය මට මතකයි.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසර තුළ යම් ආකාරයක කනස්සල්ලක් සෑම විටම ඔහු මත රැඳී ඇති බව බොහෝ දෙනා සඳහන් කළහ. ඔහු ඛේදජනක දෙයකට එළඹීම පිළිබඳ තක්සේරුවක් ඇත. මැක්ස් බර්ෂ්ටයින් සිහිපත් කළේ ඔහුගේ මරණයට ටික කලකට පෙර පොප්කොව් පීත්ත පටියකින් බැඳ තිබූ වාර්තා තොගයක් ගෙනැවිත් “කරුණාකර මෙය මගේ අවමංගල්\u200dයයේදී වාදනය කරන්න” යනුවෙනි.

වික්ටර් පොප්කොව් මිය ගියේ නිවසට යාමට මෝටර් රථය නැවැත්වීමට උත්සාහ කරමින් සිටියදීය. අහම්බෙන් එකතු කරන්නාගේ මෝටර් රථය වෙත ළඟා වූ ඔහු මංකොල්ලකරුවෙකු ලෙස වරදවා වටහාගෙන ඇති අතර ඔහුට වෙඩි තබා ඇත්තේ හිස් අවකාශයක ය. සමුගැනීම කුස්නෙට්ස්කි මෝස්ට් හි කලාකරුවන්ගේ මන්දිරයේදී සිදුවිය. වේදිකාවේදී ඔවුන් “සරත් වර්ෂාව. පුෂ්කින් "සහ" හොඳ මිනිසෙක් අනීෂියාගේ ආච්චි "- පොප්කොව්ගේ අවසාන වැදගත් කෘතිය වන අතර එය ඔහුගේ මරණයට පෙර නිම කිරීමට සමත් විය. අහම්බෙන් හෝ අහම්බෙන් නොවේ, නමුත් මෙම පින්තූරයේ - කතුවරයා මරණය පිළිබඳ පිළිබිඹු කිරීමේ ප්\u200dරති result ලය, මිනිස් පැවැත්මේ අරුත මත. ඒක මට තේරුණා.

"දැන් රැගෙන යන්න"

පින්තූරය ක්රමයෙන් නරඹන්නාට හෙළි වේ. මුලදී, ගමේ අවමංගල්\u200dයයක දර්ශනයක් ලෙස, නමුත් ක්\u200dරමයෙන් මුළු සැලැස්මම හෙළි වේ: මෙහි පෘථිවියේ ශ්\u200dරේෂ් ness ත්වය සහ සෑම මිනිස් ජීවිතයකම වැදගත්කම හා ශ්\u200dරේෂ් ness ත්වය, කිසිවෙකු නොදන්නා නමුත්, ගමේ ආච්චි අනිෂියා ය.
ජීවන වෘක්ෂයක් වැනි විශාල, බලවත් ඕක් ගසක්, කොළ පැහැති කොළ එහි දම් පැහැති පත්\u200dර අතර නොසිතූ ලෙස බබළයි; මිනිසුන් නිරූපණය කිරීමේදී එකම අර්ථකථන මෝස්තරය පුනරාවර්තනය වේ: යෞවනයන්ගේ කණ්ඩායම කළු පැහැයෙන් යුත් මහලු කාන්තාවන්ගේ සමූහයෙන් සංයුතියෙන් හා වර්ණ අනුව වෙන්ව ඇත. සොබාදහම සහ මිනිසා යන දෙකම ඇතුළත් වන සදාකාලික භූමික චක්\u200dරය සහ එහි නව සංකල්පය මෙන්න. පෙරබිමෙහි සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න තවමත් වටහා ගත නොහැකි දරුවෙකි, ඔහු මිනී වළට පිටුපසට වී නරඹන්නාට මුහුණ දෙයි - ජීවිතය ඉදිරියට යයි. කහ සරත් සූර්යයා විසින් ආලෝකමත් කරන ලද, කඳුකර භූමිය තද රතු පාටින් වැසී ඇති අතර, මෙම “සොබාදහමේ සශ්\u200dරීක මැලවීම” යනු ජීවිතයේ සිට මරණය දක්වා වූ චලනයකි. සරත් of තුවේ තේමාව ලෝක කලාව තුළ සම්ප්\u200dරදායික ය - එය දුක, අලංකාරය, වෙන්වීමට අපේක්\u200dෂා කිරීම සහ අස්වනු නෙළීමේ කාලය භූමික හා සංකේතාත්මකව අධ්\u200dයාත්මික අර්ථයෙන් - වපුරන ලද කාලය එකතු කිරීම පිළිබඳ සටහනකි. සිදුවෙමින් පවතින සියලු ඛේදවාචකයන් සඳහා, කැන්වස් වල වර්ණය, සොනොරස්, ඇම්බර්-රන්වන් මුළු කෘතියටම යම් අවබෝධයක් ලබා දෙයි. ආච්චි අනිෂ්යා "හොඳ පුද්ගලයෙක්" වූ අතර, එබැවින් ඇගේ ජීවිතය පූර්ණත්වයෙන් ඔටුනු ඇත, ඇය .ලදායී ය. එදිනෙදා යථාර්ථය ඇඳුම් පැළඳුම්, වර්ග, සුසාන භූමි ස්මාරක මගින් හඳුනාගත හැකිය. අවමංගල්\u200dයය කුඩා උතුරු ගම්මානයක සිදු වන අතර ඒ අතරම පුළුල් ලෝකයකට එරෙහිව පුළුල් ලෝකයක සිදු වේ. පොප්කොව් කුරුල්ලෙකුගේ දෘෂ්ටියක් ගෙන "ආච්චි අනිෂියා" වර්ණ නිරූපකයක් ලෙස ලිවීමට තීරණය කිරීම අහම්බයක් නොවේ ... "මුහුණු, අයිකනවල මෙන් - ඕචර්, මෝල්ඩින්, අවකාශ" - මූලික වශයෙන් වෙනස් භාෂාවකට මාරුවීම - සෑම සියවසකටම කාලානුරූපී වන පාරභෞතික සංකල්පවල භාෂාව.

සිත්ගන්නාසුලු විස්තරයක්: පින්තූරයේ වැස්සක් නොමැති අතර මිනිසුන් ඔවුන්ගේ වැහි කබා යටය. පොප්කොව් මෙසේ ලිවීය: “මගේ ආත්මයේ වැසි ඇත, ලෝකය negative ණාත්මක දෙයකින් ආරක්ෂා වේ.”

ප්\u200dරදර්ශනයේදී “බබ්කා අනිස්යා” නොදැනුවත්වම කලාකරුවන් පැවසූ පරිදි “මුද්\u200dරණාලය නොලැබුණි.” පොප්කොව්ට මෙය ඉතා වේදනාකාරී විය. ඔහු පින්තූරය පිළිබඳ සංවාදයක් බලාපොරොත්තුවෙන් සිටියේය, ඔහු තේරුම් ගැනීම, ඇසීම වැදගත් විය, මන්ද ඔහුගේ කෘතිවල ඔහු සෑම විටම වැදගත්, සැබෑ දේවල් ගැන කතා කිරීමට උත්සාහ කළ බැවිනි; ඔහුගේ පරම්පරාවේ එක්තරා අධ්\u200dයාත්මික තදබදයක මායිම සිතාමතාම බිඳ දැමීමට ඔහු උත්සාහ කළ අතර, ඒ ගැන වයිසොට්ස්කි සංකේතාත්මකව ලිවීය: "ඉහළින් සහ පහළින් අයිස්" එහෙත් පොප්කොව්ගේ කෘතිවල වැදගත්කම, ඔහුගේ සියලු අධිකාරය නිසා, ඔහුගේ සමකාලීනයන්ට සම්පූර්ණයෙන්ම පැහැදිලි නොවීය.

ඔහු 1974 නොවැම්බර් 12 වන දින මිය ගියේය. එකතුකරන්නන් තමන්වම ආරක්ෂා කර ගත් අතර එය ප්\u200dරහාරයක් යැයි තර්ක කළහ. මිනීමැරුමක් සිදුවී ඇති බව පැහැදිලි වූ විට, වික්ටර් සමඟ ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන මිනිත්තුවේ සිටි කලාකරුවන්ගේ මිතුරන් පලා ගියහ. ටික කලක් ඔහු ජීවතුන් අතර සිටියේය.
වික්ටර් පොප්කොව්ගේ මව වන ස්ටෙපනිඩා ඉවානොව්නා මෙසේ සිහිපත් කරයි. “ඔවුන් සීනුව නාද කරමින් වළලා දැමුවා. ඇය සෑම දෙයක්ම තනිවම කළාය. සම්මන්ත්\u200dරණකරුවන් පැමිණියේය. ඔවුන් බොහෝ දේ ගායනා කළා! - මුළු පන්සලම වෙව්ලන්නට විය. අවමංගල්\u200dය කටයුතු පැය දෙකක් විය. පූජකයා දේශනාවක් තරම් කතා කළේය. ඔවුන් එය ගෙන එන විට, මම ගොස් සීනුව නාද කළෙමි ... දැන් එය රැගෙන යන්න. ”

අකමැත්තෙන් වුවද, "මව සහ පුතා" යන සිතුවම නැවත මතකයට එයි - ආලෝකය සහ අර්ථය යන තේමාව, තම කුරුසය උසුලාගෙන යාමට නියමිතව සිටින තම පුතා වෙනුවෙන් මාතෘ ආදරය සහ යාච් prayer ාව යන තේමාව. පොප්කොව් බියගුලුකමකින් තොරව තම කුරුසය රැගෙන ගියේය. “කලාව පිළිබඳ හෘදය සාක්ෂිය සොයන මිනිසෙක්” ඔහු ගැන කලා විචාරක ග්\u200dරිගරි අනිසිමොව් ලිවීය. පුද්ගලයෙකු තුළ හෘදය සාක්ෂිය දෙවියන්ගේ හ voice ලෙස හැඳින්වීම සිරිතකි, පොප්කොව් ජීවිතයේ “සෙව්වේ” මෙම හ voice යි, මෙම සෙවීමේ සත්\u200dයතාවය ඔහුගේ කැන්වස් මත පැතිරී ගියේය.