ප්රසිද්ධ කෘති ලැයිස්තුව. Liszt, Franz: චරිතාපදානය

Liszt ගේ කෘතීන් organists ගේ ප්‍රසංගය තුළ ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් ගෙන ඇත.

1. චරිතාපදානය

ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් උපත ලැබුවේ හංගේරියාවේ සොප්‍රොන් නගරයට ආසන්න ඩොබෝජන් (රයිඩිංගු සඳහා ඔස්ට්‍රියානු නම) ගම්මානයේ ය.

1.1 දෙමාපියන්

තරුණ F. Liszt ගේ ප්‍රතිමාව

Franz Liszt ගේ පියා, Adam Liszt (- ) Esterhazy කුමරුගේ "බැටළු පාලකයා" ලෙස සේවය කළේය. එස්තර්හාසි පවුලේ ප්‍රධාන ධනය බැටළුවන් වූ බැවින් එය ගෞරවනීය හා වගකිවයුතු තනතුරක් විය. කුමාරවරු කලාවට අනුබල දුන්හ. වයස අවුරුදු 14 දක්වා, ජෝසෆ් හේඩ්න් විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද කුමරුගේ වාද්‍ය වෘන්දයේ ඇඩම් සෙලෝ වාදනය කළේය. ප්‍රෙස්බර්ග් (දැන් බ්‍රැටිස්ලාවා) හි කතෝලික ව්‍යායාම ශාලාවකින් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ඇඩම් ලිස්ට් ෆ්‍රැන්සිස්කන් අනුපිළිවෙලෙහි නවකයෙකු බවට පත් වූ නමුත් වසර දෙකකට පසු ඔහු එයින් ඉවත් වීමට තීරණය කළේය. ඔහු ෆ්‍රැන්සිස්කන්වරුන්ගෙන් කෙනෙකු සමඟ ජීවිත කාලය පුරාම මිත්‍රත්වයක් පවත්වා ගෙන ගිය අතර, සමහර පර්යේෂකයන් යෝජනා කරන පරිදි, ඔහුගේ පුතාට ෆ්‍රාන්ස් යන නම තැබීමට ඔහුව පෙලඹවූ අතර, ෆ්‍රැන්සිස්කන්වරුන් සමඟ සබඳතා පවත්වමින් ලිස්ට් ද ඔහුගේ ජීවිතයේ පසුකාලීනව පිළිවෙලට සම්බන්ධ විය. ඇඩම් ලිස්ට් සංගීතය ලිවීය, ඔහුගේ කෘති එස්ටර්හාසිට කැප කළේය. කුමාරවරුන්ගේ වාසස්ථානය පිහිටි අයිසන්ස්ටාඩ් වෙත ඔහු පත්වීම ලබා ගත් වර්ෂයේදී. එහිදී, 1805 දී, ඔහුගේ ප්‍රධාන කාර්යයේ විවේක කාලය තුළ, චෙරුබිනී සහ බීතෝවන් ඇතුළු එහි පැමිණි බොහෝ සංගීතඥයන් සමඟ වැඩ කිරීමට ඔහුට අවස්ථාව ලැබුණි. 1809 දී ආදම්ව පැදවීමට යවන ලදී. ඔහුගේ නිවසේ ඔහුගේ පියාගේ පිළිමය වූ අතර පසුව ඔහුගේ පුතාගේ පිළිමය බවට පත් වූ බීතෝවන්ගේ පින්තූරයක් එල්ලා තිබුණි.

Franz Liszt ගේ මව, nee Anna Lager (-), Krems (Oustria) හි උපත ලැබීය. වයස අවුරුදු 9 දී අනාථ වූ ඇයට වියානා වෙත යාමට බල කෙරුණු අතර එහිදී ඇය සේවිකාවක් ලෙස සේවය කළ අතර වයස අවුරුදු 20 දී ඇය සිය සහෝදරයා වෙත මැටර්ස්බර්ග් වෙත ගියාය. වර්ෂයේදී ඇඩම් ලිස්ට්, තම පියා බැලීමට මැටර්ස්බර්ග් වෙත පැමිණ, ඇයව මුණගැසුණු අතර, ජනවාරි මාසයේදී ඔවුන් විවාහ විය.

1811 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී පුතෙකු උපත ලැබීය, ඔහු ඔවුන්ගේ එකම දරුවා විය. බව්තීස්මයේදී දෙන ලද නම ලතින් භාෂාවෙන් ෆ්රැන්සිස්කස් ලෙස ලියා ඇති අතර ජර්මානු භාෂාවෙන් එය ෆ්රාන්ස් ලෙස උච්චාරණය කරන ලදී. හංගේරියානු නම ෆෙරෙන්ක් වඩාත් බහුලව භාවිතා වේ, නමුත් ලිස්ට් කුඩා හංගේරියානු භාෂාව කතා කරන නමුත් එය කිසි විටෙකත් භාවිතා නොකළේය.

1.2 ළමා කාලය

තම පුතාගේ සංගීත නිර්මාණය සඳහා දෙමාපියන්ගේ සහභාගීත්වය සුවිශේෂී විය. ඇඩම් ලිස්ට් ඉක්මනින් තම පුතාට සංගීතය ඉගැන්වීමට පටන් ගත්තේය, ඔහු ඔහුට පාඩම් දුන්නේය. පල්ලියේදී, පිරිමි ළමයාට ගායනා කිරීමට ඉගැන්වූ අතර, දේශීය සංවිධායකයා ඕගන් වාදනය කිරීමට ඉගැන්වීය. වසර තුනක අධ්‍යයනයෙන් පසු, ෆෙරෙන්ක් ප්‍රථම වරට ප්‍රසිද්ධ ප්‍රසංගයක් සඳහා ඉදිරිපත් කළේ වයස අවුරුදු අටේදී ය. ඔහුගේ පියා ඔහුව උතුම් වංශාධිපතියන් වෙත ගෙන ගිය අතර එහිදී පිරිමි ළමයා පියානෝව වාදනය කළ අතර ඔවුන් අතර කරුණාවන්ත ආකල්පයක් ඇති කිරීමට සමත් විය. ෆෙරෙන්ක්ට බරපතල පාසලක් අවශ්‍ය බව වටහාගත් ඔහුගේ පියා ඔහුව වියානා වෙත රැගෙන යයි.

1847 පෙබරවාරියේ Kyiv හි සංචාරයකදී, Franz Liszt හට Caroline Wittgenstein මුණගැසුණු අතර, ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලයම පැවති සමීප මිත්‍රත්වයකි. නිර්මාපකයා ඔහුගේ සියලුම සංධ්වනි කවි කැප කරන්නේ මෙම කාන්තාවට ය. කැරොලයින් විට්ගන්ස්ටයින්ට ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් නැවතී සිටි Voronovka හි Podolia හි වතුයායක් තිබුණි. "ඔහ්, යන්න එපා, ග්‍රිට්සු" සහ "සුළං හමන්න, ප්‍රචණ්ඩ පහර" යන යුක්‍රේන ජන ගී තේමාවන් මත ඔහු චක්‍රයට ඇතුළත් පියානෝ "යුක්රේන බැලඩ්" සහ "ඩුම්කා" සඳහා කෑලි ලිවීය " 1847-1848 දී නිර්මාණය කරන ලද Voronivets හි ස්පයික්ලට් ".

නමුත් කැරොලිනා විවාහක වූ අතර, එපමනක් නොව, ජ්වලිතව කතෝලික ධර්මය ප්රකාශ කළාය. එමනිසා, ඔවුන්ට දික්කසාදයක් සහ නව විවාහ මංගල්‍යයක් ඉල්ලා සිටීමට සිදු වූ අතර, රුසියානු අධිරාජ්‍යයා සහ පාප් වහන්සේ අවසර දිය යුතුව තිබුණි.

2.2 වයිමර්

1848 දී ලිස්ට් සහ කැරොලයින් වයිමර් හි පදිංචි වූහ. මෙම තේරීම වූයේ නගරයේ සංගීත ජීවිතය කළමනාකරණය කිරීමේ අයිතිය ලිස්ට්ට ලබා දී ඇති අතර, ඊට අමතරව, වයිමර් I අධිරාජ්‍යයාගේ ආදිපාදවරිය-සහෝදරියගේ නිවස විය. පැහැදිලිවම, දික්කසාදය සම්බන්ධයෙන් අධිරාජ්‍යයාට බලපෑම් කිරීමට ලිස්ට් ඇය හරහා බලාපොරොත්තු විය.

එෆ්. ලිස්ට්, ඩබ්ලිව්. වොන් කුල්බැක්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය, 1856

ලිස්ට් ඔපෙරා හවුස් භාරගෙන, ප්‍රසංගය යාවත්කාලීන කළේය. පැහැදිලිවම, ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම්වල කලකිරීමෙන් පසු, අධ්‍යාපනික අවධාරණය අධ්‍යක්ෂවරයාගේ ක්‍රියාකාරකම් වෙත යොමු කිරීමට ඔහු තීරණය කළේය. එබැවින්, Gluck, Mozart, Beethoven මෙන්ම සමකාලීනයන් - Schumann ("Genoveva"), Wagner ("Lohengrin") සහ වෙනත් අයගේ ඔපෙරා ප්‍රසංගයේ දක්නට ලැබේ. සංධ්වනි වැඩසටහන් වල Bach, Beethoven, Mendelssohn, Berlioz මෙන්ම ඔහුගේම කෘති ඇතුළත් විය. කෙසේ වෙතත්, මෙම ප්රදේශය තුළද, Liszt අසාර්ථක විය. රංග ශාලාවේ ප්‍රසංගය ගැන ප්‍රේක්ෂකයින් සෑහීමකට පත් නොවූ අතර, කණ්ඩායම සහ සංගීතඥයන් පැමිණිලි කළහ.

වයිමර් යුගයේ ප්‍රධාන ප්‍රතිඵලය වන්නේ ලිස්ට්ගේ තීව්‍ර රචනා කෘතියයි. ඔහු ඔහුගේ සිතුවම් සකස් කරයි, ඔහුගේ බොහෝ කෘති අවසන් කර නැවත සකස් කරයි. "Traveler's Album" වැඩ ගොඩකට පස්සේ "Years of Wanderings" වුනා. පියානෝ ප්‍රසංග, රැප්සෝඩි (හංගේරියාවේ පටිගත කරන ලද තනු භාවිතා කරන), බී මයිනර් හි සොනාටා, එතුඩ්ස්, ආදර කතා සහ පළමු සංධ්වනි කවි ද මෙහි ලියා ඇත.

වයිමර්හිදී, ලොව පුරා සිටින තරුණ සංගීත ians යන් ඔහුගෙන් පාඩම් ලබා ගැනීමට ලිස්ට් වෙත පැමිණේ. 1860 දී යුක්රේනියානු පියානෝ වාදකයෙකු වන Andrei Rodzianko එහි ඔහුගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කළේය.

කැරොලිනා ලිස්ට් සමඟ එක්ව ලිපි, රචනා ලියයි. චොපින් ගැන පොතක් ආරම්භ කරයි.

පොදු අදහස් මත පදනම්ව වැග්නර් සමඟ ලිස්ට්ගේ සහයෝගීතාවය මෙම කාලය දක්වා දිව යයි. 60 දශකයේ මුල් භාගයේදී, "Leipzigians" (Schumann, Mendelssohn, Brahms, Wagner සහ Liszt ට වඩා වැඩි ශාස්ත්‍රීය අදහස් ප්‍රකාශ කළ) වලට ප්‍රතිවිරුද්ධව, "Weimarzi" ලෙස හඳුන්වන ජර්මානු සංගීතඥයින්ගේ සංගමය නිර්මාණය විය. මෙම කණ්ඩායම් අතර පුවත්පත් වල ප්‍රචණ්ඩ ගැටුම් නිතර ඇති විය.

50 දශකයේ අගභාගයේදී, කැරොලයින් සමඟ විවාහ වීමේ බලාපොරොත්තුව අවසානයේ දිය වී යයි, ඊට අමතරව, වයිමර් හි ඔහුගේ සංගීත ක්‍රියාකාරකම් පිළිබඳ අවබෝධයක් නොමැතිකම නිසා ලිස්ට් කලකිරීමට පත් විය. ඒත් එක්කම ලිස්ට්ගේ පුතා මැරෙනවා. නැවතත්, ඔහුගේ පියාගේ මරණයෙන් පසු, ලිස්ට්ගේ අද්භූත හා ආගමික හැඟීම් උත්සන්න වේ. කැරොලිනා සමඟ එක්ව ඔවුන් පව්වලට සමාව දීමට රෝමයට යාමට තීරණය කරයි.

2.3 පසු වසර

F. Liszt, ජීවිතයේ පසු වසර

1960 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, ලිස්ට් සහ කැරොලයින් රෝමයට ගිය නමුත් විවිධ නිවාසවල ජීවත් වූහ. ලිස්ට් පැවිදි විය යුතු බව ඇය අවධාරනය කළ අතර, නගරයේ දී ඔහු සුළු වදයක් සහ පැවිදි පදවියක් ගනී. ලිස්ට්ගේ නිර්මාණාත්මක අවශ්‍යතා දැන් ප්‍රධාන වශයෙන් පල්ලියේ සංගීත ක්ෂේත්‍රය තුළ පවතී: මේවා "ශාන්ත එලිසබෙත්", "ක්‍රිස්තුස්", ගීතිකා හතරක්, රික්වියම් සහ හංගේරියානු රාජාභිෂේක ස්කන්ධය (ජර්මානු. ක්රොනුංස්මෙස්සේ) ඊට අමතරව, දාර්ශනික චේතනාවන් සමඟ සංතෘප්ත වූ "අවුරුදු ඉබාගාතේ" තුන්වන වෙළුම දිස්වේ. ලිස්ට් රෝමයේ ක්‍රීඩා කළ නමුත් අතිශයින් කලාතුරකිනි.

Liszt Weimar වෙත ගමන් කරන වසරේ, ඊනියා දෙවන Weimar කාලය ආරම්භ වේ. ඔහු ජීවත් වූයේ ඔහුගේ හිටපු උයන්පල්ලාගේ නිහතමානී නිවසේ ය. පෙර මෙන්, තරුණ සංගීතඥයන් ඔහු වෙත පැමිණේ - ඔවුන් අතර Grieg, Borodin, Siloti.

වසර තුළ, ලැයිස්තුවේ ක්‍රියාකාරකම් ප්‍රධාන වශයෙන් හංගේරියාවේ (පළිබෝධකයේ) සංකේන්ද්‍රණය වේ. මෙහිදී ඔහු අලුතින් පිහිටුවන ලද උසස් සංගීත පාසලේ සභාපති ලෙස තේරී පත් විය. පසුව, මෙම ආයතනය "රාජකීය හංගේරියානු සංගීත ඇකඩමිය" ලෙස හඳුන්වනු ලබන අතර, 1925 සිට - නිර්මාපකයාගේ නම දරයි. ලිස්ට් උගන්වයි, ලියයි "අමතක වූ වෝල්ට්ස්? සහ පියානෝ සඳහා නව රැප්සෝඩීස්, චක්‍රයක්? හංගේරියානු ඓතිහාසික ඡායාරූප" (හංගේරියානු විමුක්ති ව්‍යාපාරයේ සංඛ්‍යා ගැන).

මේ අවස්ථාවේ ලිස්ට්ගේ දියණිය කොසිමා වැග්නර්ගේ බිරිඳ බවට පත්විය (ඔවුන්ගේ පුත්‍රයා සුප්‍රසිද්ධ කොන්දොස්තර සීග්ෆ්‍රයිඩ් වැග්නර් ය). වැග්නර්ගේ මරණයෙන් පසුව ඇය බෙයිරූත්හි වැග්නර් උත්සවය සංවිධානය කළාය. වසරේ එක් උත්සවයකදී, ලිස්ට්ට සෙම්ප්‍රතිශ්‍යාව වැළඳුණු අතර එය ඉක්මනින් නියුමෝනියාව බවට පත්විය. නිර්මාපකයා 1886 ජූලි 31 වන දින බෙයිරූත්හිදී වැලට්ගේ අතේ මිය ගියේය.

3. නිර්මාණශීලීත්වය

Liszt ගේ බහුවිධ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් වසර 60 ක් පමණ ආවරණය කරයි. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඔහු කෘති 1300 කට වඩා නිර්මාණය කළේය. ප්‍රංශ සහ ජර්මානු නිර්මාපක පාසල් මෙන්ම හංගේරියානු නාගරික සංගීත ජනප්‍රවාද, F. Liszt ගේ රචනා ශෛලියේ මූලාරම්භය ලෙස සැලකේ. ජාතික සංගීතයේ සමහර ලක්ෂණ, උදාහරණයක් ලෙස, verbunkos සහ čardas නැටුම්, මූලික වශයෙන් හංගේරියානු Rhapsodies, මෙන්ම ජන ගී විධිවිධාන කෘතීන් ගණනාවක මූර්තිමත් විය.

F. Liszt ගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ ප්‍රධාන මූලධර්මය වන්නේ වැඩසටහන්කරණයයි. ඔහුගේ බොහෝ කෘති පදනම් වී ඇත්තේ කාව්‍යමය කුමන්ත්‍රණයක් මත ය. Liszt ගේ සහාය ඇතිව, ඔහු කලාව වඩාත් ඵලදායී හා සංකේතාත්මකව විශේෂිත, සවන්දෙන්නන්ට වඩාත් ප්රවේශ විය හැකි ලෙස ඉදිරිපත් කිරීමට උත්සාහ කළේය. පොදුවේ ගත් කල, Liszt ගේ කෘති සත්‍ය සහ පුද්ගලික අතර ආදර ගැටුමකින් සංලක්ෂිත වන අතර එය වීරත්වය තුළින් විසඳනු ලැබේ. ලිස්ට්ගේ සමහර කෘති අතීතයේ වීරෝදාර සිදුවීම් හෝ පෞරුෂයන් සඳහා කැප කර ඇත - නිදසුනක් ලෙස, "මැසෙප්පා" (යුක්රේන හෙට්මන්ගේ වීර ප්‍රතිරූපය මූර්තිමත් කර ඇත), "හංගේරියානු විලාසිතාවේ වීරෝදාර ගමන", "හුන්ස් සටන" . ජාතික විමුක්ති ව්‍යාපාරයෙන් ආභාසය ලැබූ කෘති - "අවමංගල්‍ය ඡේද", 1849 දී ඝාතනය කරන ලද විප්ලවවාදීන්ගේ මතකය වෙනුවෙන් කැප වූ, සංධ්වනි කාව්‍ය? ඓතිහාසික සිතුවම්, "හංගේරියානු රාජාභිෂේකය" සහ තවත් බොහෝ කෘති වලින් ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් හිමි වේ.

ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ, F. Liszt ඇත්ත වශයෙන්ම Hetman Ivan Mazepa සඳහා කැප වූ කෘති හයක් ලියා ඇත: 1827 දී පියානෝව සඳහා පළමු etude; Transcendental etude කොටස 4 "Mazeppa" 1838 (V. Hugo වෙනුවෙන් කැප කර ඇත) Transcendental etude කොටස 4 "Mazeppa" 1840 (1838 කෘතියේ නවීකරණය කරන ලද අනුවාදය); සංධ්වනි කාව්‍යය "මැසෙපා" 1851; "මැසෙපා" පියානෝ දෙකක් සඳහා 1855 සහ පියානෝව සඳහා අත් හතරක් 1874

නිර්භීත නවෝත්පාදකයෙකු වන ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් සංගීත කලාවේ ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් පොහොසත් කර පුළුල් කළේය. වාද්‍ය තනු නිර්මාණයේදී, ලිස්ට් විසින් කථන ශබ්දවල අංග හඳුන්වා දුන් අතර, ප්‍රකාශනය මගින් අවධාරණය කරන ලද, කථික ශිල්පීය ක්‍රම වලින් පැමිණ, ඒකමතිකවාදයේ මූලධර්මය යෙදූ අතර, එහි සාරය වූයේ තනි තේමාත්මක පදනමක් මත විවිධ ස්වභාවයේ මාතෘකා නිර්මාණය කිරීමයි. Franz Liszt බොහෝ විට ඊනියා භාවිතා කළේය. තනු-ලක්ෂණ, ඔවුන් යම් යම් තත්වයන් හෝ වීරයෙකුගේ රූපයක් නිරූපණය කළාක් මෙන්, එවැනි තනු-ලක්ෂණ තවදුරටත් වර්ධනය කිරීම කාව්‍ය රූපයේ වර්ධනය මත රඳා පවතී. සුසංයෝගී චින්තන ක්‍ෂේත්‍රයේ ලිස්ට්ගේ සැලකිය යුතු ජයග්‍රහණ - ප්‍රතිවිරුද්ධ සන්ධිස්ථාන, වෙනස් කළ සුසංයෝගය, ඇන්හාර්මොනිස්වාදය යනාදිය භාවිතා වේ. සංහිඳියාව පිළිබඳ ක්ෂේත්‍රයේ නිර්භීත නවෝත්පාදනයන් බොහෝ ආකාරවලින් නවීන සංගීත භාෂාවේ වර්ධනය අපේක්ෂා කළේය. Liszt විසින් භාවිතා කරන ලද chromatisms පසුගිය ශතවර්ෂයේ රොමැන්ටික ශෛලිය පොහොසත් කළා පමණක් නොව, වඩාත් වැදගත් ලෙස, 20 වන ශතවර්ෂයේ සාම්ප්රදායික ටෝනලිටි අර්බුදය අපේක්ෂා කළේය. ලිස්ට් සහ වැග්නර් විසින් සිහින මැවූ රැඩිකල් "අනාගතයේ සංගීතය" සයිලෝටොනික් අනුපිළිවෙලවල්, බහු තානය, පරමාණුකත්වය සහ සංගීත හැඟීම්වාදයේ සාමාන්‍ය අනෙකුත් අංග ජීවයට ගෙන ආවේය. Wagner මෙන්ම Liszt ද කලාත්මක ප්‍රකාශනයේ ඉහළම ආකාරය ලෙස සියලු කලාවන් සංශ්ලේෂණය කිරීමේ අදහසට කැපවී සිටියේය.

3.1 පියානෝව ක්රියා කරයි

F. Chopin සහ R. Schumann මෙන්ම Liszt ඔහුගේ රචනා ක්‍රියාකාරකම්වල දී තනි පියානෝව සඳහා අත්ල ලබා දුන්නේය. F. Liszt ගේ පියානෝ ශෛලිය පියානෝ කලා ඉතිහාසයේ නව යුගයක් විවෘත කළේය. එහි සියලුම ලේඛනගත සම්පූර්ණත්වය, බහු වර්ණ සහ ගතිකත්වය තුළ මෙවලම භාවිතා කිරීම වාද්‍ය වෘන්ද ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට, පියානෝ කාර්ය සාධනය ප්‍රජාතන්ත්‍රීකරණය කිරීමට විශ්වීය අවස්ථාවන් ලබා දුන්නේය - එය කුටියේ සහ රූපලාවණ්‍යාගාරයෙන් පිටතට ගෙනයාම විශාල ප්‍රසංග ශාලාවකට ගෙන ගියේය. V. Stasov ගේ වචන වලින්, "පියානෝව සඳහා සෑම දෙයක්ම හැකි වී තිබේ." විචිත්‍රවත් නිරූපණ, ආදර ප්‍රීතිය, නාට්‍යමය ප්‍රකාශනය, වාද්‍ය වෘන්දයේ දීප්තිය, පුළුල් පරාසයක ශ්‍රාවකයින්ට ප්‍රවේශ විය හැකි ප්‍රසංග කලාවේ උච්චතම අවස්ථාවට ලිස්ට් ළඟා වූ මාධ්‍යයන් විය. F. Liszt අර්ථකථනය කරන ආකාරය හංගේරියානු ජන වැඩිදියුණු කිරීමේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කර වර්ධනය කළේය.

ලිස්ට්ගේ ජනප්‍රිය කෘති අතර - "ප්‍රේමයේ සිහින" (ලිබෙස්ට්‍රම්), 19 හංගේරියානු Rhapsodies, "අතිරේක අධ්‍යයන" 12 ක චක්‍රයක් (Etudes d "Execution transcendante)සහ "අවුරුදු ඉබාගාතේ" යන කුඩා නාට්‍ය චක්‍ර තුනක් (ඇනීස් ද පෙලරිනේජ්).සමහර "හංගේරියානු රැප්සොඩීස්" (හංගේරියානු නාද වලට වඩා ජිප්සී මත පදනම් වූ) පසුව සංවිධානය කරන ලදී.

F. Liszt විසින් පියානෝ Sonata හි අත්පිටපත

නිර්මාපකයාගේ පියානෝ උරුමය බොහෝමයක් වෙනත් කතුවරුන් විසින් සංගීතය පිටපත් කිරීම සහ පරිවර්තන වේ. මුලදී, ඔවුන්ගේ නිර්මාණයට හේතුව F. Liszt ගේ ප්‍රසංගවල අතීතයේ ප්‍රවීණයන්ගේ විශිෂ්ට වාද්‍ය වෘන්දය හෝ හඳුනා නොගත් සමකාලීන නිර්මාපකයින් විසින් නව සංගීතය ජනප්‍රිය කිරීමට ඇති ආශාවයි. අපේ යුගයේදී, මෙම විධිවිධානවලින් බොහොමයක් ජනප්‍රියත්වය නැති වී ඇත, නමුත් පියානෝ වාදකයින් තවමත් එවැනි කොටස් ඔවුන්ගේ ප්‍රසංග ප්‍රසංගයට ඇතුළත් කර ඇති අතර එමඟින් කරකැවෙන තාක්‍ෂණය ප්‍රදර්ශනය කිරීමට අවස්ථාවක් ලබා දේ. එෆ්. ලිස්ට්ගේ පිටපත් අතර බීතෝවන්ගේ සංධ්වනිවල පියානෝ පිටපත් සහ බැච්, බෙලිනිගේ කෘතිවල කොටස් ද වේ. එක් චලන කාර්යයක් වන බැවින්, Sonata හි ඉතා පැහැදිලි අභ්‍යන්තර කොටස් 4 ක් ඇති අතර, ඒවා සමස්ත කාර්යය සඳහාම පොදු Sonata ආකාරයෙන් තබා ඇත. Liszt ගේ පියානෝ Sonata, ඔහුගේ අනෙකුත් සමහර කෘති මෙන් නොව, "හිස්" ඡේද තිබීම ගැන දොස් පැවරිය නොහැක; සංගීත භාණ්ඩයේ සංතෘප්තිය, ආකෘතියේ සමබරතාවය සහ මෙම කාර්යයේ ප්රකාශිත අඛණ්ඩතාව ඉතා ඉහළ මට්ටමක පවතී. Sonata යනු Liszt ගේ දීප්තිමත්ම සහ සාර්ථකම කෘතිවලින් එකකි.

3.2 වාද්‍ය වෘන්ද සහ වාචික වැඩ

ලිස්ට් එක් චලන වැඩසටහනේ සහ සංධ්වනි ආකෘතියේ ප්‍රභේදයේ නිර්මාතෘ බවට පත් වූ අතර එය ඔහු සංධ්වනි කාව්‍යය ලෙස හැඳින්වීය. මෙම ප්‍රභේදය සංගීතමය නොවන අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමට හෝ සංගීත මාධ්‍යයන් හරහා සාහිත්‍යයේ සහ ලලිත කලාවේ ජයග්‍රහණ නැවත පැවසීමට අදහස් කරන ලදී. සංයුතියේ එකමුතුකම සාක්ෂාත් කරගනු ලැබුවේ සමස්ථ කවිය හරහා ගමන් කරමින් leitmotifs හෝ leitmotifs හඳුන්වාදීමෙනි. ලිස්ට්ගේ වාද්‍ය වෘන්ද (හෝ වාද්‍ය වෘන්දයක් ඇතුළත් කෑලි) අතර රසවත් සංධ්වනි කාව්‍ය, විශේෂයෙන් "පෙරවාහිනී" වේ. (Les Preludes, 1854), "ඕෆියස්" (ඕෆියස්, 1854) සහ "පරමාදර්ශී" (ඩයි අයිඩියල්, 1857).

Liszt යනු වාද්‍ය වෘන්දවල ස්වභාවය පිළිබඳ ගැඹුරු අවබෝධයක් මත පදනම් වූ නව ශිල්පීය ක්‍රම ගණනාවක් භාවිතා කළ ශ්‍රේෂ්ඨතම උපකරණ ප්‍රවීණයන්ගෙන් කෙනෙකි. පියානෝ කලාවේ ලිස්ට් විසින් සිදු කරන ලද විප්ලවය බොහෝ දුරට පියානෝවේ සංධ්වනි අර්ථ නිරූපණය මත පදනම් වූ ලක්ෂණයකි.

ඒකල වාදකයින්, ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දයේ සහභාගීත්වයෙන් විවිධ සංයුති සඳහා, ලිස්ට් විසින් ස්කන්ධ, ගීතිකා සහ කථික "ශාන්ත එලිසබෙත් පුරාවෘත්තය" කිහිපයක් රචනා කරන ලදී. (Legend von der heiligen Elisabeth, 1861). මීට අමතරව, ගායන අවසන් (1857) සහ "Symphony to Dante's Divine Comedy" සමඟ "Faust Symphony" අවසානයේ කාන්තා ගායනා කණ්ඩායමක් (1867) සඳහන් කළ හැකිය: කෘති දෙකම සංධ්වනි කාව්‍යවල මූලධර්ම මත දැඩි ලෙස රඳා පවතී. Listist piano concertos C - in A major (1839, සංස්කරණ 1849, 1853,1857, 1861) E-flat major (1849, සංස්කරණ 1853, 1856). Liszt ගේ එකම ඔපෙරා එක "Don Sancho" වේ. (දොන් සාංචේ)- 14-හැවිරිදි නිර්මාපකයෙකු විසින් ලියන ලද අතර එම අවස්ථාවේදීම වේදිකාගත කරන ලදී (ප්රසංග පහක් සමඟින්). දිගු කලක් තිස්සේ නැති වූවක් ලෙස සලකනු ලැබූ ඔපෙරාවේ ලකුණු 1903 දී සොයා ගන්නා ලදී. Liszt කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා ගීත සහ ආදර කතා 60කට වැඩි ප්‍රමාණයක් ලියා ඇති අතර BACH තේමාව මත ෆැන්ටසියක් සහ ෆියුගයක් ඇතුළු ඉන්ද්‍රිය නිර්මාණ කිහිපයක්ද ලිවීය.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, එෆ්. ලිස්ට්ගේ නිර්මාණාත්මක අභිලාෂයන් සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් විය - ඔහු 20 වන සියවසේ සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන්ට වඩා බොහෝ ආකාරවලින් ආදර අතිශයෝක්තියකින් තොරව විශේෂ, තපස් සහ ලැකොනික් විලාසිතාවක් නිර්මාණය කිරීමට පැමිණියේය.

F. Liszt ගේ ක්‍රියාකාරකම් හංගේරියානු ජාතික නිර්මාපකයින්ගේ පාසල පිහිටුවීමට විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කළ අතර ලෝක සංගීත සංස්කෘතියේ වර්ධනයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය.

4. පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස ලිස්ට්

ලිස්ට් ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන දින දක්වා වචනාර්ථයෙන් ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීය. සමහරු විශ්වාස කරන්නේ ඔහු පියානෝ වාදකයින් විසින් ගායනා කරන ප්‍රභේදයේ නව නිපැයුම්කරු සහ දක්ෂතාවය ස්වයංපෝෂිත හා උද්යෝගිමත් ස්වරූපයක් බවට පත් කළ විශේෂ දුක්ඛිත ප්‍රසංග ශෛලියක් බවයි.

පැරණි සම්ප්‍රදාය බිඳ දමමින්, Liszt පියානෝව සකස් කළේ ප්‍රසංගවලට සහභාගිවන්නන්ට සංගීතඥයාගේ සහ ඔහුගේ දෑත්වල ආකර්ෂණීය පැතිකඩ වඩාත් හොඳින් දැකගත හැකි වන පරිදිය. සමහර විට Liszt වේදිකාව මත සංගීත භාණ්ඩ කිහිපයක් තබා ඒවා අතර ගමන් කරයි, ඒ සෑම එකක්ම සමාන දීප්තියකින් වාදනය කළේය. යතුරුවලට පහර දීමේ චිත්තවේගීය පීඩනය සහ බලය කෙතරම්ද යත්, සංචාරය අතරතුර ඔහු යුරෝපය පුරා ඉරා දැමූ නූල් සහ කැඩුණු මිටි හැර ගියේය. මේ සියල්ල කාර්ය සාධනයේ අනිවාර්ය අංගයක් විය. Liszt දක්ෂ ලෙස පියානෝව මත සම්පූර්ණ වාද්‍ය වෘන්දයක ස්වරය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළේය, ඔහුට පත්‍ර සංගීතය කියවීමට සමානකමක් නොතිබුණි, ඔහු ඔහුගේ දීප්තිමත් වැඩිදියුණු කිරීම් සඳහා ද ප්‍රසිද්ධ විය. ලිස්ට්ගේ බලපෑම තවමත් විවිධ පාසල්වල පියානෝ වාදනයට දැනේ.

5. වඩාත්ම වැදගත් කෘති

ජර්මනියේ Bayreuth හි F. Liszt ප්රතිමාව. මූර්ති ශිල්පියා Arno Breker

අනාගත නිර්මාපකයාගේ පියා, ජෝර්ජ් ඇඩම් ලිස්ට්, එස්ටර්හාසි කුමරුගේ පරිපාලනයේ නිලධාරියෙකු ලෙස සේවය කළේය. ඔහුගේ නිවසේ පින්තූරයක් තිබුණා. ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන්පසුව ඔහුගේ පුතාගේ පිළිමය බවට පත් විය. බව්තීස්මයේදී පිරිමි ළමයාට ලබා දුන් නම ලතින් භාෂාවෙන් ෆ්රැන්සිස්කස් ලෙස ලියා ඇති අතර ජර්මානු භාෂාවෙන් එය ෆ්රාන්ස් ලෙස උච්චාරණය කරන ලදී. රුසියානු භාෂා මූලාශ්‍රවල, හංගේරියානු නම ෆෙරෙන්ක් බොහෝ විට භාවිතා වේ, නමුත් ඔහු පත්රය, කුඩා හංගේරියානු භාෂාව කතා කරන අතර, එය කිසි විටෙක භාවිතා නොකළේය.

තම පුතාගේ සංගීත නිර්මාණය සඳහා පියාගේ සහභාගීත්වය සුවිශේෂී විය. ඇඩම් ලිස්ට් ඉක්මනින් තම පුතාට සංගීතය ඉගැන්වීමට පටන් ගත්තේය, ඔහු ඔහුට පාඩම් දුන්නේය. පල්ලියේදී, පිරිමි ළමයාට ගායනා කිරීමට ඉගැන්වූ අතර, දේශීය සංවිධායකයා ඕගන් වාදනය කිරීමට ඉගැන්වීය. වයස අවුරුදු අටේදී, ෆෙරෙන්ක් ඔහුගේ පළමු ප්‍රසිද්ධියේ පෙනී සිටියේය, වැඩි කල් නොගොස් ඔහුගේ පියා ඔහුව වියානාහි අධ්‍යාපනය සඳහා රැගෙන ගියේය. 1821 සිට ලිස්ට් ශ්රේෂ්ඨ ගුරුවරයා සමඟ පියානෝව හැදෑරීය Carla Czernyපිරිමි ළමයාට නොමිලේ ඉගැන්වීමට එකඟ විය. සමඟ න්‍යාය හැදෑරූ ලැයිස්තුව ඇන්ටෝනියෝ සාලියරි. ප්‍රසංගවලදී කතා කරමින් පිරිමි ළමයා වියානා මහජනතාව අතර සංවේදනයක් ඇති කළ අතර බීතෝවන්ට පහර දුන්නේය.

1823 දී වියානාහි දැවැන්ත සාර්ථකත්වයකින් පසු ලිස්ට් පැරිසියට ගියේය. ඔහුගේ ඉලක්කය වූයේ පැරිස් සංරක්ෂණාගාරයයි, නමුත් එම ස්ථානයට පැමිණීමෙන් පසු තරුණ දක්ෂතා දැනගත්තේ එහි පිළිගනු ලැබුවේ ප්‍රංශ ජාතිකයින් පමණක් බවයි. එසේ තිබියදීත්, පියා සහ පුතා ප්රංශයේ රැඳී සිටියහ. කෙසේ හෝ දිවි ගලවා ගැනීම සඳහා මුදල් අවශ්‍ය වූ බැවින් ලිස්ට් බොහෝ විට ප්‍රසංග ලබා දීමටත් බොහෝ විට එතුඩ් රචනා කිරීමටත් පටන් ගත්තේය. 1827 දී, ඔහුගේ පියා මිය ගිය අතර, ෆෙරෙන්ක් අහිමි වීමෙන් දැඩි ලෙස කලබල විය. ඔහු නැවතත් එළියට ආවේ වසර තුනකට පසුවය. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ නිර්මාපකයා මුණගැසී මිතුරන් ඇති කර ගත්තේය නිකොලෝ පගානිනිහා හෙක්ටර් බර්ලියෝස්එය පසුව ඔහුගේ සංගීතයට බලපෑවේය. ඊට අමතරව, ලිස්ට්ගේ කාර්යයට බලපෑවේය ෆෙඩ්රික් චොපින්, ඔහු මෙසේ ලිවීය: "මම මගේම අධ්‍යයන කටයුතු කරන ආකාරය ඔහුගෙන් සොරකම් කිරීමට කැමැත්තෙමි."

1930 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, ලිස්ට්ට කවුන්ටස් හමුවිය මාරි ඩී "අගු, Daniel Stern යන අන්වර්ථ නාමයෙන් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. 1835 දී ඇය තම ස්වාමිපුරුෂයා හැර දමා ලිස්ට් සමඟ ස්විට්සර්ලන්තයට ගිය අතර එහිදී නිර්මාපකයා නාට්‍ය එකතුවක් නිර්මාණය කළේය. "සංචාරක ඇල්බමය"(පසුව "ඉබාගාතේ වසර"). වසර 12 කට පසු, මෙම යුවළ ඉතාලියට ගිය අතර එහිදී ෆෙරෙන්ක් ඔහුගේ පළමු ඒකල ප්‍රසංගය වාදනය කළේ වෙනත් සංගීත ians යන්ගේ සහභාගීත්වයෙන් තොරවය. මේ කාලය වන විට, නිර්මාපකයාට ඔහුගේ උපන් හංගේරියාව මග හැරුණි, නමුත් ගණකාධිකාරීවරයා මෙම පියවරට විරුද්ධ වූ බැවින් ඔවුන් වෙන් විය.

1842 සහ 1848 අතර ලැයිස්තුව රුසියාව, ස්පාඤ්ඤය, පෘතුගාලය සහ තුර්කිය ඇතුළු යුරෝපය පුරා කිහිප වතාවක් ගමන් කළේය. මේ අවස්ථාවේදී ඔහු ආදරයෙන් බැඳුණා කැරොලයින් විට්ගන්ස්ටයින්, නමුත් ඇය විවාහක වූ අතර, ඊට අමතරව, කතෝලික ධර්මය ප්‍රකාශ කළාය - ඇයට දික්කසාදයක් සහ නව විවාහ මංගල්‍යයක් ලබා ගැනීමට සිදු වූ අතර, රුසියානු අධිරාජ්‍යයා සහ පාප් වහන්සේට අවසර දීමට සිදු විය.

1848 දී ෆෙරෙන්ක් සහ කැරොලයින් වයිමර් හි පදිංචි වූහ. මෙම තේරීම වූයේ නගරයේ සංගීත ජීවිතය මෙහෙයවීමේ අයිතිය නිර්මාපකයාට ලබා දීමයි. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, Gluck, Mozart, Schumann සහ Wagner විසින් ඔපෙරා ඔහුගේ තාලයේ දර්ශනය විය. ලොව පුරා සිටින තරුණ සංගීතඥයන් ඔහුගෙන් පාඩම් ලබා ගැනීමට ලිස්ට් වෙත පැමිණියහ. කැරොලිනා සමඟ එක්ව ඔහු ලිපි සහ රචනා ලිවූ අතර චොපින් පිළිබඳ පොතක් මත වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය.

50 දශකයේ අගභාගයේදී, විට්ගන්ස්ටයින් සමඟ විවාහ වීමේ බලාපොරොත්තුව අවසානයේ දිය වී ගියේය, ඊට අමතරව, වයිමර් හි ඔහුගේ සංගීත ක්‍රියාකාරකම් පිළිබඳ අවබෝධයක් නොමැතිකම නිසා ලිස්ට් කලකිරීමට පත් විය. ඒ අතරම, ඔහුගේ පුතා මිය ගිය අතර, එය නිර්මාපකයාගේ අද්භූත හා ආගමික හැඟීම් ශක්තිමත් කළේය. කැරොලිනා සමඟ එක්ව ඔවුන් පව්වලට සමාව දීමට රෝමයට යාමට තීරණය කළහ. 1865 දී, ඔහු ගෝලයෙකු ලෙස කුඩා ටෝන්සර් ලබා ගත් අතර පූජනීය සංගීතය කෙරෙහි උනන්දු විය. 1886 දී, Bayreuth හි වැග්නර් උත්සවයකදී, Liszt හට දරුණු සීතලක් වැළඳී ඇත. නිර්මාපකයාගේ සෞඛ්‍යය තියුනු ලෙස පිරිහීමට පටන් ගත්තේය. ජූලි 31 ඔහු ගියා.

ඔහුට වෙන් කර ඇති වසර 74 තුළ ලිස්ට් කෘති 647 ක් නිර්මාණය කළේය. නිර්මාපකයෙකු ලෙස, ඔහු සංහිඳියාව, තනු නිර්මාණය, ස්වරූපය සහ වයනය යන ක්ෂේත්‍රවල බොහෝ සොයාගැනීම් සිදු කළ අතර, එවැනි උපකරණ ප්‍රභේදවල ආරම්භකයා ද විය. rhapsodyහා සංධ්වනි කවිය. මේ වන තුරු, ඔහුගේ දක්ෂතාවය සමකාලීන පියානෝ වාදකයින් සඳහා මිණුම් ලකුණක් ලෙස පවතී.

"සවස මොස්කව්"ස්වාමියාගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කෘති තෝරාගැනීම ඔබේ අවධානයට යොමු කරයි.

1. හංගේරියානු රැප්සෝඩි අංක 2

2. "ප්‍රොමිතියස්"

3. "මෙෆිස්ටෝ වෝල්ට්ස්"

4. "සැනසීම අංක 3"

5. Funerailles

6. "උන් සොස්පිරෝ"

7. මැසෙප්පා

1886 ජූලි 19 වන දින ඔහුගේ අවසන් ප්‍රසංගය පැවැත්විණි. එම වසරේම ජුලි 31 වෙනිදා වොලට් කෙනෙකුගේ අතේ සිටි හෝටලයකදී ලිස්ට් මිය ගියේය.

දත්ත

• නූතන සංගීත විද්‍යාඥයින් මාස්ටර් පන්තියේ නිර්මාතෘවරයා ලෙස ලිස්ට් සලකන්නේ සංගීත ian යෙකුගේ වෘත්තීය කුසලතා වැඩිදියුණු කිරීමේ ආකාරයක් ලෙස ය. ඔහුගේ පළමු මාස්ටර් පංතිය 1869 දී වයිමර් හි පැවති බව සැලකේ.
• I අධිරාජ්‍යයා 1859 ඔක්තෝම්බර් 30 වෙනිදා ලිස්ට්ව නයිට් පදවියට උසස් කළේ ලිස්ට්ගේ සම්පූර්ණ නම අතින් ලියන ලද සටහනක් තබමින්. Franz Ritter von List(Franz Ritter von Liszt, ජර්මානු රිටර් වෙතින් - නයිට්, අසරුවා).
• 1961 දී ඔස්ට්‍රියාවේ, 1932 සහ 1986 දී හංගේරියාවේ, 1934 දී හංගේරියාවේ තැපැල් කුට්ටියක තැපැල් මුද්දර මත නිරූපණය කර ඇත.
• ලිබෙස්ට්‍රම් නො. A-Flat Major හි 3, S. 541 Nokia දුරකථන වල නාද රටාවක් ලෙස භාවිතා කරන ලදී.
• ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට්ට ඉතා දිගු අතක් තිබූ අතර එය අෂ්ටක දෙකක් පමණ ආවරණය කළ හැකි විය.

මතකය

• ජාතික හංගේරියානු සංගීත ඇකඩමියට (බුඩාපෙස්ට්) නම ලබා දී ඇත.
• ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට්ගේ නම බුඩාපෙස්ට් ජාත්‍යන්තර ගුවන්තොටුපළයි - හංගේරියාවේ ප්‍රධාන ගුවන් වරායයි.

කලා කෘති

Liszt විසින් රචනා 647 ක් ඇත: ඒවායින් 63 ක් වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, පියානෝව සඳහා පිටපත් 300 ක් පමණ වේ. ලිස්ට් ලියූ සෑම දෙයකම, මුල් පිටපත, නව ක්‍රම සඳහා ඇති ආශාව, පරිකල්පනයේ පොහොසත්කම, ශිල්පීය ක්‍රමවල ධෛර්යය සහ නව්‍යතාවය, කලාව පිළිබඳ සුවිශේෂී බැල්මක් දැකිය හැකිය. ඔහුගේ සංගීත භාණ්ඩ සංයුති සංගීත ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ කැපී පෙනෙන ඉදිරි පියවරක් නියෝජනය කරයි. සංධ්වනි කාව්‍ය 13ක්, "ෆවුස්ට්" සහ "දිවින කොමඩියා" යන සංධ්වනි, පියානෝ ප්‍රසංග මගින් සංගීත ආකෘතියේ සිසුන් සඳහා පොහොසත්ම නව ද්‍රව්‍ය නියෝජනය කරයි. Liszt ගේ සංගීත සහ සාහිත්‍ය කෘති වලින්, Chopin ගැන අත් පත්‍රිකා (P. A. Zinoviev විසින් 1887 දී රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කරන ලදී), Berlioz ගේ Benvenuto Cellini, Schubert ගැන, Neue Zeitschrift fr Musik හි ලිපි සහ හංගේරියානු සංගීතය පිළිබඳ විශාල රචනාවක් (" Des Bohlemique ) en Hongrie").

ඊට අමතරව, ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් ඔහුගේ හංගේරියානු රැප්සෝඩීස් (1851-1886) සඳහා ප්‍රසිද්ධය, ඒවා ඔහුගේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සහ මුල් කලා කෘති අතර වේ. ලිස්ට් හංගේරියානු රැප්සෝඩීස් හි පදනම වූ ජනප්‍රවාද මූලාශ්‍ර (බොහෝ විට ජිප්සී මෝස්තර) භාවිතා කළේය.

සංගීත භාණ්ඩ රැප්සෝඩි ප්‍රභේදය Liszt ගේ "නවෝත්පාදනය" වර්ගයකි.

පහත සඳහන් වසරවලදී රප්සෝඩි නිර්මාණය කරන ලදී: අංක 1 - 1851 දී පමණ, අංක 2 - 1847, අංක 3-15 - 1853 අවට, අංක 16 - 1882, අංක 17-19-1885.

සංයුති ලැයිස්තුව

පියානෝව ක්රියා කරයි

• ඉහළම කාර්ය සාධන කුසලතා (1 වන සංස්කරණය - 1826, 2 වන 1836, 3 වන 1851)

1. C-dur (Preludio / Prelude)
2. a-moll (Molto vivace)
3. F-dur (Paysage / Landscape)
4. d-moll (Mazeppa / Mazepa)
5. B-dur (Feux follets / Will-o'-the-wisps)
6. g-moll (දර්ශනය / දැක්ම)
7. Es-dur (Eroica)
8. c සුළු (Wilde Jagd / Wild Hunt)
9. As-dur (Ricordanza / Remembrance)
10. f-moll (Allegro agitato molto)
11. Des-dur (Harmonies du soir / Evening harmonies)
12. b-moll (Chasse-neige / Snowstorm)

• Paganini's Caprices පසු එතුඩ්ස් එස්.141/ Bravourstudien nach Paganinis Capricen - (1 වන සංස්කරණය Bravura, 1838, 2nd ed. Paganini's caprices පිළිබඳ විශාල අධ්‍යයනයන් - Grandes Etudes de Paganini, 1851):
  1. Tremolo g-moll;
  2. Octaves Es-dur;
  3. La campanella gis-moll;
  4. Arpeggio E-dur;
  5. La Chasse E-dur;
  6. තේමාව සහ වෙනස්කම් a-moll.
• ප්‍රසංග අධ්‍යයන 3ක් (1848 පමණ)
• 2 ප්‍රසංග අධ්‍යයන (1862 පමණ)
• "සංචාරක ඇල්බමය" (1835-1836)
• "වසර ගණනාවක් ඉබාගාතේ"
  • 1 වන වසර - ස්විට්සර්ලන්තය එස්.160(කෑලි 9, 1835-1854) / Annees de pelerinage - Premiere annee - Suisse
    • I. La chapelle de Guillaume Tell / William Tell Chapel
    • II. Au lac de Wallenstadt / Wallenstadt විල මත
    • III. එඬේර / දේවගැති
    • IV. Au bord d'une මූලාශ්‍රය / වසන්තයේ දී
    • V. ඔරේජ් / කුණාටුව
    • VI Vallee d'Obermann / Obermann නිම්නය
    • VII. Eclogue / Eclogue
    • VIII. Le mal du pays / Homesickness
    • IX. Les cloches de Geneve / Geneva bells
  • 2 වන වසර - ඉතාලිය එස්.161(7 කෑලි, 1838-1849), "Dante කියවීමෙන් පසු ෆැන්ටසි-සොනාටා" (Apres une lecture du Dante, 1837-1839), ext. - "වැනීසිය සහ නේපල්ස්", නාට්‍ය 3, 1859 / ඇනීස් ද පෙලරිනේජ් - ඩියුක්සීම් ඇනී - ඉතාලිය, එස්.161
    • I. Sposalizio / විවාහ ගිවිස ගැනීම
    • II. ඉල් පෙන්සෙරෝසෝ / චින්තකයා
    • III. Canzonetta del Salvator Rosa / Salvator Rosa's Canzonetta
    • IV. Sonetto 47 del Petrarca / Petraarch's Sonnet No. 47 (Des-dur)
    • V. Sonetto 104 del Petrarca / Petraarch's Sonnet අංක 104 (E-dur)
    • VI Sonetto 123 del Petrarca / Petraarch's Sonnet අංක 123 (As-dur)
    • VII. Apres une lecture du Dante, fantasia quasi una Sonata / Dante (fantasy Sonata) කියවීමෙන් පසු
  • "වැනීසිය සහ නේපල්ස්" අතිරේකය එස්.162
    • I. Gondoliera / Gondoliera
    • II. කැන්සෝන් / කැන්සෝන්
    • III. ටැරන්ටෙලා / ටැරන්ටෙලා
  • 3 වන වසර එස්.163(කෑලි 7, 1867-1877) / Annees de pelerinage - Troisieme annee
    • I. ඇන්ජලස්. Priere aux anges gardiens / ආරක්ෂක දේවදූතයාට යාච්ඤාව
    • II. Aux cypres de la Villa d'Este I / Villa d'Este හි සයිප්‍රස් විසින්. ත්‍රෙනෝඩියා අයි
    • III. Aux cypres de la Villa d'Este II / Villa d'Este හි සයිප්‍රස් විසින්. Threnodia II
    • IV. Les jeux d'eau a la Villa d'Este / Villa d'Este හි උල්පත්
    • V. Sunt lacrymae rerum (en mode hongrois) / හංගේරියානු විලාසිතාවෙන්
    • VI Marche funebre / අවමංගල්‍ය මාර්තු
    • VII. Sursum corda / හදවත් ඔසවන්න
• "කාව්යමය හා ආගමික සංහිඳියාව" (1845-1852)
• "සැනසීම" (1849)
• "හංගේරියානු ඓතිහාසික ඡායාරූප" (1870-1886)
• ජනප්‍රවාද 2 S. 175 (1863)
  • I. Saint Franois d'Assise: La prdication aux oiseaux / Assisi හි ශාන්ත ෆ්‍රැන්සිස්, කුරුල්ලන්ට දේශනා කිරීම
  • II. ශාන්ත ෆ්‍රානොයිස් ද පෝල් මාචන්ට් සර් ලෙස් ෆ්ලෝට්ස් / පාඕලාහි ශාන්ත ෆ්‍රැන්සිස් රළ මත ඇවිදිමින්
• බයිලා 2 (1848-1853)
• සොනාටා (1850-1853)
• "Mephisto - Waltz" (1860 දී පමණ, පළමු - වාදක සංස්කරණය)
• හංගේරියානු රැප්සොඩීස් (1 වන සංස්කරණය - 1840-1847, 2 වන - 1847-1885), S 244

ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් යනු හංගේරියානු නිර්මාපකයෙකු, දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු, ගුරුවරයෙකු, කොන්දොස්තරවරයෙකු, ප්‍රචාරකයෙකු, සංගීත රොමෑන්ටිකවාදයේ විශාලතම නියෝජිතයන්ගෙන් කෙනෙකි. වයිමර් සංගීත පාසලේ නිර්මාතෘ.
Liszt යනු 19 වන සියවසේ විශිෂ්ඨතම පියානෝ වාදකයෙකු විය. ඔහුගේ යුගය ප්‍රසංග පියානෝ වාදනයේ උච්චතම අවස්ථාව වූ අතර, ලිස්ට් මෙම ක්‍රියාවලියේ ප්‍රමුඛයා වූ අතර, අසීමිත තාක්ෂණික හැකියාවන් ඇත. මේ වන තුරු, ඔහුගේ දක්ෂතාවය නවීන පියානෝ වාදකයින් සඳහා මිණුම් ලකුණක් ලෙස පවතින අතර ඔහුගේ කෘති පියානෝ දක්ෂතාවයේ උච්චතම අවස්ථාවයි.
සමස්තයක් ලෙස ක්‍රියාකාරී ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් 1848 දී අවසන් විය (අවසාන ප්‍රසංගය එලිසවෙට්ග්‍රෑඩ් හි දී ලබා දෙන ලදී), ඉන් පසුව ලිස්ට් කලාතුරකිනි.

නිර්මාපකයෙකු ලෙස, ලිස්ට් සංහිඳියාව, තනු නිර්මාණය, ස්වරූපය සහ වයනය යන ක්ෂේත්‍රවල බොහෝ සොයාගැනීම් සිදු කළේය. නව සංගීත භාණ්ඩ ප්‍රභේද (රැප්සෝඩි, සංධ්වනි කාව්‍ය) නිර්මාණය කරන ලදී. ඔහු එක්-කොටස් චක්‍රීය ස්වරූපයක ව්‍යුහය සෑදූ අතර එය ෂූමන් සහ චොපින් විසින් ගෙනහැර දක්වන ලද නමුත් එතරම් නිර්භීත ලෙස වර්ධනය නොවීය.

ලිස්ට් කලාවේ සංශ්ලේෂණය පිළිබඳ අදහස ක්‍රියාකාරීව ප්‍රවර්ධනය කළේය (වැග්නර් ඔහුගේ සමාන අදහස් ඇති පුද්ගලයා විය). "පිරිසිදු කලාවේ" කාලය අවසන් වූ බව ඔහු පැවසීය. සංගීතය සහ වචන අතර සම්බන්ධය තුළ වැග්නර් මෙම සංශ්ලේෂණය දුටුවේ නම්, සාහිත්‍යය ද විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කළද, ලිස්ට් සඳහා එය සිතුවම්, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය සමඟ වඩාත් සම්බන්ධ වේ. එබැවින් එවැනි වැඩසටහන් බහුල කෘති: "The Betrothal" (රෆායෙල්ගේ සිතුවමක් මත පදනම්ව), "The Thinker" (Lorenzo Medici ගේ සොහොන් ගල මත මයිකල්ඇන්ජලෝ විසින් කරන ලද මූර්ති) සහ තවත් බොහෝ දේ. අනාගතයේ දී, කලාවේ සංශ්ලේෂණය පිළිබඳ අදහස් පුළුල් ලෙස භාවිතා විය. මිනිසුන්ට බලපෑම් කළ හැකි සහ නපුරට එරෙහිව සටන් කළ හැකි කලාවේ බලය ලිස්ට් විශ්වාස කළේය. ඔහුගේ අධ්‍යාපනික කටයුතු මේ හා බැඳේ.
ලිස්ට් ගුරුවරියක් විය. යුරෝපය පුරා පියානෝ වාදකයින් වයිමර් හි ඔහු බැලීමට ගියේය. ශාලාවක් තිබූ ඔහුගේ නිවසේ, ඔහු ඔවුන්ට විවෘත පාඩම් කියා දුන් අතර, ඔහු කිසි විටෙකත් ඒ සඳහා මුදල් ගත්තේ නැත. Borodin, Siloti සහ d'Albert වෙනත් අය අතර ඔහු බැලීමට ගියහ.
Liszt Weimar හි ක්‍රියාකාරකම් මෙහෙයවීමට පටන් ගත්තේය. එහිදී ඔහු ඔපෙරා (වැග්නර් ඇතුළුව) වේදිකාගත කළේය, සංධ්වනි වාදනය කළේය.
සාහිත්‍ය කෘති අතර චොපින් පිළිබඳ පොතක්, හංගේරියානු ජිප්සීස් සංගීතය පිළිබඳ පොතක් මෙන්ම වර්තමාන හා ගෝලීය ගැටලු පිළිබඳ බොහෝ ලිපි ද වේ.

"Rakoczy March" හංගේරියානු Rhapsody අංක 15 වෙතින්.

සංගීත භාණ්ඩ රැප්සෝඩි ප්‍රභේදයම ලිස්ට්ගේ සොයා ගැනීමකි.
පියානෝ සංගීතයට මෙම තනතුර හඳුන්වා දුන් පළමු පුද්ගලයා ඔහු නොවන බව ඇත්තයි. 1815 සිට rhapsodies චෙක් නිර්මාපකයෙකු වන V. Ya. Tomashek විසින් ලියා ඇත. නමුත් Liszt ඔවුන්ට වෙනත් අර්ථකථනයක් ලබා දුන්නේය: rhapsody යන්නෙන් ඔහු අදහස් කරන්නේ පරාවර්තනයේ ආත්මයේ දක්ෂ කෘතියක් වන අතර එහිදී ඔපෙරා තනු වෙනුවට ජන ගී සහ නැටුම් මෝස්තර භාවිතා වේ. කොටස් දෙකක ප්‍රතිවිරුද්ධ සංසන්දනය මත පදනම් වූ ලිස්ට්ගේ rhapsodies ආකෘතිය - මන්දගාමී සහ වේගවත්, ප්‍රභවයෙන් ද සලකුණු කර ඇත: පළමුවැන්න වඩාත් වැඩිදියුණු කළ හැකි ය, දෙවැන්න විචල්‍ය වේ *.

ඇලෙක්සැන්ඩර් ලුබියන්සෙව් විසින් ඉටු කරන ලද "ස්පාඤ්ඤ රැප්සෝඩි".

*Liszt ස්පාඤ්ඤ Rhapsody හි කොටස්වල සමාන අනුපාතයක් රඳවා තබා ගැනීම කුතුහලයට කරුණකි: මන්දගාමී කොටස ගොඩනඟා ඇත්තේ සරබන්ඩේට ආසන්නව folio හි තේමාවේ වෙනසක් මත ය; වේගවත් කොටස ද විචල්‍ය මූලධර්මය මත පදනම් වේ, නමුත් තේමා අනුපිළිවෙලෙහි නිදහසේ අර්ථකථනය කරන ලද සොනාටා ආකෘතියක ලක්ෂණ අනාවරණය වේ.

"Venice and Naples" 1/2h, Boris Berezovsky විසින් ඉටු කරන ලදී.

මෙම සංසන්දනය ජන උපකරණ භාවිතය පිළිබිඹු කරයි. මන්දගාමී කොටස්වල සංගීතය අභිමානවත්, ධෛර්ය සම්පන්න, ප්‍රේමණීය ලෙස උසස්, සමහර විට මන්දගාමී, සටන්කාමී නැටුම් පෙරහැරක ස්වභාවයෙන්, පැරණි හංගේරියානු palotash නැටුම (පොලොනේස් වලට සමාන නමුත් කොටස් දෙකකින්) සිහිපත් කරයි, සමහර විට ආත්මයෙන් "හල්ගාටෝ සටහන" වැනි - බොහෝ සැරසිලි සහිත, වැඩිදියුණු කිරීමේ පාරායන හෝ වීර කාව්‍ය කථාවක්. වේගවත් කොටස් ජන විනෝදය, ගිනි නැටුම්වල පින්තූර අඳින්න - chardashi. Liszt බොහෝ විට verbunkosh ශෛලියේ රිද්මයානුකූල සහ මාදිලියේ හැරීම්වල ප්‍රභවය අවධාරණය කරමින් අත්තාළම්වල ශබ්දය සහ වයලීන මෙලිස්මැටික් වල පොහොසත්කම ප්‍රකාශ කරන ලාක්ෂණික රූප භාවිතා කළේය.

"වැනීසිය සහ නේපල්ස්"පැය 2/2.

"කැන්සෝනා"

ෆ්රාන්ස් ලිස්ට්

සුප්‍රසිද්ධ නිර්මාපකයෙකු සහ පියානෝ වාදකයෙකු වන ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් හංගේරියානු ජනතාවගේ ශ්‍රේෂ්ඨතම කලාකරුවා-සංගීත ශිල්පියා වන සංගීත ප්‍රතිභාවක් ලෙස හැඳින්වේ. ඔහුගේ ප්‍රගතිශීලී නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් ඔස්ට්‍රියානු හබ්ස්බර්ග්වරුන්ට එරෙහි අරගලයේදී ජාතික ස්වාධීනත්වය ආරක්ෂා කරමින් සිටි හංගේරියානුවන්ගේ සිතුවිලි සහ අභිලාෂයන් සම්පූර්ණයෙන්ම පිළිබිඹු කරයි.

විවිධ සංගීත ප්‍රභේද වෙත හැරෙමින්, මෙම දක්ෂ නිර්මාපකයා පියානෝව, සංධ්වනි, ගායන (කථික, ජන, කුඩා ගායන රචනා) සහ වාචික (ගීත, ආදර) සංගීතයට වැඩි කැමැත්තක් දැක්වීය. ඔහුගේ බොහෝ නිර්මාණ තුළ ඔහු ජන ජීවිතය සහ ජීවිතය පිළිබඳ ජීවමාන රූප මූර්තිමත් කිරීමට උත්සාහ කළේය.

ෆ්රාන්ස් ලිස්ට්

ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් උපත ලැබුවේ 1811 ඔක්තෝබර් 22 වන දින සුප්‍රොන් කලාපයේ ඩොබොරියන් නගරයේ, සුප්‍රසිද්ධ හංගේරියානු ප්‍රභූවරුන්ගේ වතු වලින් එකක් වන එස්තර්හාසි කුමාරවරුන්ගේ ය. සුප්‍රසිද්ධ නිර්මාපකයාගේ පියා වන ඇඩම් ලිස්ට් කුමරුගේ බැටළු ගාලේ භාරකරු වූ අතර පිරිමි ළමයා කුඩා කල සිටම ඔහුට උදව් කළේය. එබැවින් ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට්ගේ ළමා කාලය ගෙවී ගියේ ග්‍රාමීය ජීවිතයේ සහ සොබාදහමේ වාතාවරණය තුළ ය.

අනාගත නිර්මාපකයාගේ පළමු සංගීත හැඟීම්, ඔහුගේ දීප්තිමත් කුසලතා වර්ධනයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළ සහ පසුකාලීන සියලු කෘතිවල මුද්‍රාවක් තැබූ හංගේරියානු ජන සහ ජිප්සී ගීත සහ නැටුම් ය.

ෆෙරෙන්ක් සංගීතයට මුල් කාලයේ උනන්දුවක් දැක්වීය. බොහෝ විට, මේ ආකාරයේ කලාව සඳහා ඇති ආදරය සංගීත නිර්මාණශීලීත්වයේ දැඩි රසිකයෙකු වන ඔහුගේ පියාගෙන් ඔහුට ලබා දී ඇත. ඇඩම් ලිස්ට්ගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ පියානෝ පාඩම් සංගීත ian යෙකු ලෙස වෘත්තියක් සඳහා ෆ්‍රාන්ස්ගේ මාවතේ පළමු පියවර බවට පත්විය. වැඩි කල් යන්නට මත්තෙන්, පිරිමි පියානෝ වාදකයාගේ සාර්ථකත්වය ගැන බොහෝ අය කතා කිරීමට පටන් ගත් අතර ඔහුගේ ප්‍රසිද්ධ ප්‍රසංග ආරම්භ විය.

1820 දී නව හැවිරිදි ලිස්ට් හංගේරියාවේ නගර කිහිපයක ප්‍රසංග පැවැත්වූ අතර පසුව ඔහු තම සංගීත අධ්‍යාපනය දිගටම කරගෙන යාමට තම පියා සමඟ වියානා වෙත ගියේය. ඔහුගේ ගුරුවරුන් වූයේ Carl Czerny (පියානෝ වාදනය) සහ ඉතාලි නිර්මාපකයෙකු වන Antonio Salieri (සංගීත න්‍යාය) ය.

වියානාහිදී, ලිස්ට්ට මහා බීතෝවන් හමුවිය. තම පුතාගේ ප්‍රසංගයට සහභාගී වීමට සහ ඔහුට වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා තේමාවක් ලබා දෙන ලෙස බිහිරි නිර්මාපකයාට ඒත්තු ගැන්වීමට පිරිමි ළමයාගේ පියාට නොහැකි විය. තරුණ පියානෝ වාදකයාගේ මුහුණේ ඉරියව් සහ ඇඟිලි චලනයන් නිරීක්ෂණය කළ බීතෝවන් දොළොස් හැවිරිදි ලිස්ට්ගේ සංගීත ප්‍රතිභාව අගය කිරීමට සමත් වූ අතර පිරිමි ළමයාට හාදුවක් පවා ලබා දුන් අතර එය ෆ්‍රාන්ස් ඔහුගේ ප්‍රීතිමත් මිනිත්තුවලින් එකක් ලෙස සිහිපත් කළේය. ජීවිතය.

1823 දී, බුඩාපෙස්ට් හි ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීමෙන් පසු, පිරිමි ළමයා තම පියා සමඟ පැරිසියට ගොස් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු විය. කෙසේ වෙතත්, මෙම අධ්‍යාපන ආයතනයේ අධ්‍යක්ෂ, ප්‍රසිද්ධ නිර්මාපකයෙකු සහ සංගීත චරිතයක් වන චෙරුබිනි, පැරිස් සංරක්ෂණාගාරයේ ප්‍රංශ පමණක් පිළිගැනීමට උපදෙස් ලබා දෙමින් ලිස්ට් පිළිගත්තේ නැත. චෙරුබිනිගේ ප්‍රතික්ෂේප කිරීම කුඩා හංගේරියානු භාෂාව බිඳ දැමුවේ නැත - ඔහු පැරිසියේ ඉතාලි ඔපෙරාවේ සංගීත කණ්ඩායමේ මාස්ටර් F. Paer සහ සංරක්ෂණාගාරයේ මහාචාර්ය A. Reich සමඟ සංගීත න්‍යාය හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය.

නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම්වල මෙම කාල පරිච්ඡේදයට පළමු ප්‍රධාන සංගීත හා නාට්‍ය කෘතිය ලිවීම ඇතුළත් වේ - 1825 දී ග්‍රෑන්ඩ් ඔපෙරා රඟහලේදී වේදිකාගත කරන ලද ඩොන් සැන්චෝ ඔපෙරා හෝ ආදර කාසල්.

1827 දී ඔහුගේ පියා අහිමි වූ ලිස්ට්ට ඔහුගේම අවශ්‍යතා සඳහා ඉතිරි විය. මෙම පරිසරය තුළ, තරුණ නිර්මාපකයාගේ කලාත්මක හා සදාචාරාත්මක විශ්වාසයන් ක්‍රමයෙන් ගොඩනැගුණු අතර එය 1830 විප්ලවීය සිදුවීම්වලට බෙහෙවින් බලපෑවේය. සිදුවෙමින් පවතින දෙයට ප්‍රතිචාරය වූයේ විප්ලවවාදී සංධ්වනිය වන අතර, ඉන් පසුව ඉතිරි වූයේ සංශෝධිත සංධ්වනි කාව්‍යයක් පමණි.

1834 දී ලියොන් වියන්නන්ගේ නැගිටීම, "Lyon" නම් වීරෝදාර පියානෝ කොටස ලිවීමට Liszt පෙලඹවූ අතර එය "Album of the Traveler" කෑලි මාලාවේ පළමුවැන්න බවට පත්විය. එකල, සමාජ විරෝධයේ අදහස් සහ පාලක රෙජීමයට එරෙහිව වැඩෙන විරෝධය ආගමික හා දේශනා කිරීමේ අපේක්ෂාවන් සමඟ තරුණ නිර්මාපකයාගේ මනසෙහි සන්සුන්ව පැවතුනි.

ලිස්ට්ගේ ජීවිතයේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරනු ලැබුවේ 19 වන ශතවර්ෂයේ කැපී පෙනෙන සංගීත ians යන් වන නිකොලෝ පගානිනි, හෙක්ටර් බර්ලියෝස් සහ ෆ්‍රයිඩරික් චොපින් සමඟ රැස්වීමක් මගිනි. දක්ෂ වයලීන වාදකයෙකු වන පගානිනීගේ දක්ෂ වාදනය නිසා ලිස්ට්ට දිනපතා සංගීත අභ්‍යාස වෙත ආපසු යාමට සිදු විය.

සුප්‍රසිද්ධ ඉතාලි ජාතිකයාගේ දක්ෂතාවයට සමාන පියානෝ වාදනයේ කුසලතාවයක් සාක්ෂාත් කර ගැනීමේ ඉලක්කය තබා ගත් ෆෙරෙන්ක් එය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට හැකි සෑම දෙයක්ම කළේය. ලිස්ට් විසින් සිදු කරන ලද පගානිනීගේ කෘතීන් ("දඩයම" සහ "කැම්පනෙල්ලා") පිටපත් කිරීම ශ්‍රාවකයින් මෙන්ම සුප්‍රසිද්ධ වයලීන වාදකයාගේ දක්ෂ වාදනයද උද්දීපනය කළේය.

1833 දී තරුණ නිර්මාපකයා බර්ලියෝස්ගේ ෆැන්ටාස්ටික් සංධ්වනියේ පියානෝ පිටපතක් නිර්මාණය කළේය, වසර තුනකට පසු "ඉතාලියේ හැරල්ඩ්" සංධ්වනියට ද එම ඉරණම ලැබුණි. Chopin දී, Liszt සංගීතය තුළ ජාතික සම්ප්රදායන් තේරුම් ගැනීමට සහ අගය කිරීමට ඇති හැකියාව විසින් ආකර්ෂණය විය. නිර්මාපකයින් දෙදෙනාම ඔවුන්ගේ මව්බිමේ ගායකයෝ වූහ: චොපින් - පෝලන්තය, ලිස්ට් - හංගේරියාව.

1830 ගණන් වලදී, දක්ෂ නිර්මාපකයෙකු විශාල ප්‍රසංග වේදිකාවක සහ කලා රූපලාවන්‍යාගාරවල සාර්ථකව රඟ දැක්වීය, එහිදී ලිස්ට්ට V. හියුගෝ, J. සැන්ඩ්, O. de Balzac, A. Dumas, G. Heine, E වැනි ප්‍රමුඛ පුද්ගලයින් හමු විය. Delacroix, G. Rossini, V. Bellini සහ වෙනත් අය.

1834 දී ෆෙරෙන්ක්ගේ ජීවිතයේ වැදගත් සිදුවීමක් සිදු විය: ඔහුට කවුන්ටස් මාරියා ඩි ඇගවුට් මුණගැසුණු අතර පසුව ඇය ඔහුගේ බිරිඳ සහ ලේඛිකාව බවට පත් වූ අතර එය ඩැනියෙල් ස්ටර්න් යන අන්වර්ථ නාමයෙන් හැඳින්වේ.

1835 දී, ලිස්ට් යුවළ ස්විට්සර්ලන්තයට සහ ඉතාලියට සංචාරයක් සඳහා ගිය අතර, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස "The Traveler's Album" නමින් පියානෝ කෘති රචනා විය.

මෙම කෘතියේ පළමු කොටසේ ("හැඟීම් සහ කාව්‍යමය අත්දැකීම්") නාට්‍ය හතක් අඩංගු වේ: "Lyon", "Wallenstadt Lake", "At the Spring", "Geneva Bells", "The Obermann Valley", "William Tell Chapel" "සහ "ගීතාවලිය", වසර කිහිපයකට පසුව නැවත සකස් කරන ලදී. 1840 ගණන්වල අගභාගයේදී, දෙවන කොටසේ (“ගැඹුරු”, “ගිගුරුම් සහිත වැසි” යනාදිය) සමහර නාට්‍ය මෙහි ඇතුළත් කර ඇත, එබැවින් එය ගැඹුරු මනෝවිද්‍යාව සහ ගීත රචනා “ඉබාගාතේ යාමේ පළමු වසර” වලින් පිරී ගියේය.

"සංචාරක ඇල්බමයේ" දෙවන කොටස "ඇල්පයින් තනු වල මල්" ලෙසත්, තුන්වන - "පරිපද" ලෙසත් නම් කරන ලදී (මෙයට ස්විට්සර්ලන්ත නිර්මාපකයෙකු වන එෆ්. එෆ්. හියුබර් විසින් සකස් කරන ලද ගීත තනු ඇතුළත් විය).

ජිනීවා හි වෙසෙන දක්ෂ නිර්මාපකයෙකු ප්‍රසංගවල පමණක් නොව, ඉගැන්වීමේ කටයුතුවල ද, සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගැන්වීම්වල ද නිරත විය. ඔහු කිහිප වතාවක්ම පැරීසියට ගිය අතර එහිදී ඔහුගේ පෙනුම උද්යෝගිමත් රසිකයින්ගේ කෑගැසීම් මගින් පිළිගනු ලැබීය. 1837 දී, ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් පියානෝ වාදනයේ ශාස්ත්‍රීය අංශයේ නියෝජිත සිගිස්මන්ඩ් තල්බර්ග් සමඟ තරඟ කළ අතර එය විශාල මහජන විරෝධයක් ඇති කළේය.

එම වසරේම නිර්මාපකයා සහ ඔහුගේ බිරිඳ ඉතාලියට ගියහ. ඉතාලි පුනරුදයේ ස්මාරකවලින් පැහැදී, "ඉබාගාතේ යාමේ දෙවන වසර" ලියා ඇති අතර, එයට "බෙත්‍රෝතාල්", "ද තින්කර්", "සොනෙට්ස් ඔෆ් පෙට්‍රාච්" යන නාට්‍ය තුනක් ඇතුළත් වන අතර එය ආදර කතා ස්වරූපයෙන් ලියා ඇත. ප්රසිද්ධ කවියෙකු මෙන්ම ඉතාලි ජනතාවගේ ජීවිතයේ පින්තූර පින්තාරු කරන වෙනත් කෘති .

නිදසුනක් වශයෙන්, "වැනීසිය සහ නේපල්ස්" චක්රය තුළ ලිස්ට් ඉතාලි ජන ගී තනු භාවිතා කළේය. "Gondoliera" ලිවීමට පදනම වූයේ Venetian barcarolle ය, "Canzone" යනු Rossini ගේ "Othello" හි gondolier ගේ ගීතයේ පියානෝ පිටපතක් වන අතර, tarantella හි අව්‍යාජ Neapolitan තනු නිර්මාණය කරමින් උත්සව විනෝදයේ විචිත්‍රවත් චිත්‍රයක් නිර්මාණය කරයි.

නිර්මාපකයාගේ ක්‍රියාකාරකම් ප්‍රසංග ප්‍රසංග සමඟ සිදු වූ අතර ඒවායින් දෙකක් විශේෂ අවධානයක් ලැබිය යුතුය: 1838 දී වියානාහි, ගංවතුරෙන් විපතට පත් වූවන්ට උපකාර කිරීම සඳහා හංගේරියාවට යවන ලද එකතුව සහ 1839 දී ප්‍රසංග, ස්ථාපනය සඳහා අරමුදල් නැවත පිරවීම සඳහා ලිස්ට් විසින් ලබා දෙන ලදී. බොන් හි බීතෝවන්ගේ ස්මාරකයක්.

1839 සිට 1847 දක්වා කාලය යුරෝපයේ නගර හරහා ෆ්රාන්ස් ලිස්ට්ගේ ජයග්රාහී පෙරහැරේ කාලයයි. එංගලන්තය, චෙක් ජනරජය, රුසියාව, ඩෙන්මාර්කය, ස්පාඤ්ඤය සහ තවත් බොහෝ රටවල ඒකල ප්‍රසංග ලබා දුන් මෙම දක්ෂ නිර්මාපකයා වඩාත් විලාසිතාමය හා ජනප්‍රිය වී ඇත. ඔහුගේ නම සෑම තැනකම ඇසුණු අතර, කීර්තිය පමණක් නොව, ධනය හා ගෞරවය ද ගෙන ආ අතර, ඔහුගේ මව්බිමට යන සෑම සංචාරයක්ම ජාතික නිවාඩු දිනයක් බවට පත් විය.

දක්ෂ සංගීත ian යෙකුගේ ප්‍රසංගය තරමක් විවිධාකාර විය. Liszt විවිධ ඔපෙරා ("Don Giovanni", "The Marriage of Figaro", "Huguenots", "Puritans", etc.), Beethoven's Fifth, Sixth සහ Seventh යන තේමාවන් මත ඔහුගේම පිටපත් කිරීම්, පරිවර්තන සහ මනඃකල්පිත ප්‍රසංගවල ඔපෙරා ඉදිරිපත් කිරීම් සිදු කළේය. සංධ්වනි, බර්ලියෝස්ගේ “ෆැන්ටාස්ටික් සිම්ෆනි”, ප්‍රසිද්ධ නිර්මාපකයින්ගේ ගීත, පගානිනිගේ කැප්‍රිස්, බැච්, හැන්ඩෙල්, චොපින්, ෂුබර්ට්, මෙන්ඩෙල්සන්, වෙබර්, ෂූමන් සහ තමන්ගේම කෘති ගණනාවක් (හංගේරියානු රැප්සෝඩීස්, පෙට්‍රාච්ගේ සොනෙට්ස්, ආදිය).

Liszt ගේ වාදනයේ ලක්ෂණයක් වූයේ උත්තරීතර කාව්‍යයන්ගෙන් පිරුණු වර්ණවත් සංගීත පින්තූර නිර්මාණය කිරීමට සහ සවන්දෙන්නන් තුළ නොමැකෙන හැඟීමක් ඇති කිරීමට ඇති හැකියාවයි.

1842 අප්රේල් මාසයේදී සුප්රසිද්ධ සංගීතඥයා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ගියේය. වසරකට පසුව, ඔහුගේ ප්රසංග ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ මොස්කව්හිදී සහ 1847 දී - යුක්රේනයේ (ඔඩෙස්සා සහ කියෙව්හි), මෝල්ඩෝවා සහ තුර්කිය (කොන්ස්ටන්ටිනෝපල්) හි සිදු විය. ලිස්ට්ගේ වසර ගණනාවක ඉබාගාතේ කාලය අවසන් වූයේ යුක්රේන නගරයක් වන එලිසවෙට්ග්‍රෑඩ් (දැන් කිරොවොග්‍රෑඩ්) හි ය.

1848 දී, පෝලන්ත ඉඩම් හිමියෙකුගේ දියණිය වන කැරොලයින් විට්ගන්ස්ටයින් (ඔහු 1839 දී කවුන්ටස් ඩි ඇගවුට් සමඟ වෙන් විය), ෆෙරෙන්ක් වයිමර් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතයේ නව මාවතක් ආරම්භ විය.

දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකුගේ වෘත්තිය අතහැර දැමූ ඔහු රචනා හා සාහිත්‍ය විචාරයට යොමු වේ. ඔහුගේ "සංගීත උපාධියේ සංචාරක ලිපි" සහ වෙනත් ලිපිවල, ධනේශ්වර-රදල සමාජයේ ඉහළ පන්තිවල සේවයේ යෙදී සිටින වර්තමාන කලාවේ තත්වය තක්සේරු කිරීමට ඔහු විවේචනාත්මක ප්‍රවේශයක් ගනී.

විවිධ නිර්මාපකයින් සඳහා කැප කරන ලද කෘති ප්‍රධාන අධ්‍යයනයන් වන අතර, කැපී පෙනෙන ස්වාමිවරුන්ගේ කෘති විශ්ලේෂණය කිරීමට අමතරව, වැඩසටහන් සංගීතය පිළිබඳ ගැටළුව මතු කරන අතර, ලිස්ට් ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ආධාරකරුවෙකු විය.

1861 දක්වා පැවති වයිමර් යුගය නිර්මාපකයාගේ ලෝක දැක්ම පිළිබිඹු කරන විවිධ කෘති විශාල ප්‍රමාණයක් ලිවීමෙන් සලකුණු විය. Liszt ගේ පියානෝ සහ symphonic කෘති විශේෂ අවධානයක් ලැබිය යුතුය. නිර්මාපකයාගේ මුල් කෘති තරයේ සංශෝධනය කරන ලද අතර, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ඒවා වඩාත් පරිපූර්ණ වූ අතර කලාත්මක හා කාව්‍යමය නිර්මාණයට අනුකූල විය.

1849 දී, නිර්මාපකයා ඔහුගේ පෙර කෘති සම්පූර්ණ කළේය - ඊ පැතලි මේජර් සහ ඒ මේජර් හි පියානෝ ප්‍රසංග මෙන්ම පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා මරණයේ නර්තනය, එය ජනප්‍රිය මධ්‍යතන යුගයේ තේමාව වන "ඩයිස් ඉරේ" මත වර්ණවත් හා විවිධ වෙනස්කම් වේ.

ඒ අතරම, හංගේරියානු විප්ලවවාදියාගේ මරණය මත ලියා ඇති "සැනසීම" යන මාතෘකාව යටතේ කුඩා ගීත රචනා හයක් ඇත, ලිස්ට්ගේ ආදර කතාවල පියානෝ පිටපත් වන නිශාචර තුනක් සහ "අවමංගල්‍ය පෙරහැරේ" ඛේදජනක ප්‍රකාශනය. Lajos Batyan.

1853 දී, ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් ඔහුගේ හොඳම කෘතිවලින් එකක් වන, බී මයිනර් හි පියානෝ සොනාටා නිර්මාණය කළේය, එහි සංයුතියේ ඉදිකිරීම් අනුව එක් චලන කෑල්ලක්, එය චක්‍රීය සොනාටා වල කොටස් අවශෝෂණය කර පියානෝ එක් චලන සොනාටේ නව වර්ගයක් බවට පත්විය. කවිය.

හොඳම සංධ්වනි කෘති ලිස්ට් විසින් ලියා ඇත්තේ ඔහුගේ ජීවිතයේ වයිමර් කාලය තුළ ය. “කන්ද මත ඇසෙන දේ” යන සංධ්වනි කාව්‍ය (මෙහි මනුෂ්‍ය දුකට හා දුක් වේදනාවලට තේජාන්විත ස්වභාවයට විරුද්ධ වීමේ ආදර අදහස මූර්තිමත් කර ඇත), “ටැසෝ” (මෙම කෘතියේදී නිර්මාපකයා වැනේසියානු ගොන්ඩෝලියර්වරුන්ගේ ගීතය භාවිතා කළේය), “ පූර්විකාවන්” (එය භූමික පැවැත්මේ ප්‍රීතිය සනාථ කරයි) ඒවායේ ශබ්දයේ විශේෂ අලංකාරයෙන් කැපී පෙනේ. ), "ප්‍රොමිතියස්" යනාදිය.

"Orpheus" යන සංධ්වනි කාව්‍යයේ, එම නමින්ම Gluck ගේ ඔපෙරාවට ප්‍රකාශනයක් ලෙස සංකල්පනය කරන ලද, මිහිරි හඬක් ඇති ගායකයාගේ මිථ්‍යා පුරාවෘත්තය සාමාන්‍යකරණය වූ දාර්ශනික සැලැස්මක් තුළ මූර්තිමත් විය. Liszt සඳහා Orpheus කලාවේ සාමූහික සංකේතයක් වන සාමාන්‍යකරණය වූ රූපයක් බවට පත්වේ.

ලිස්ට්ගේ අනෙකුත් සංධ්වනි කාව්‍ය අතර, යමෙකු සටහන් කළ යුතුය “මැසෙපා” (වී. හියුගෝට අනුව), “උත්සව සීනු”, “වීරයෙකු සඳහා විලාපය”, “හංගේරියාව” (ජාතික වීර වීර කාව්‍යයක්, වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හංගේරියානු රාප්සෝඩියක්, හංගේරියානු කවියෙකු වන වේරේෂ්මාර්ටි විසින් ඔහුට කැප කරන ලද ගීතයකට ප්‍රතිචාර වශයෙන් නිර්මාපකයා විසින් ලියන ලද්දකි, හැම්ලට් (ෂේක්ස්පියර්ගේ ඛේදවාචකයට සංගීත හැඳින්වීම), හුන්ස් සටන (ජර්මානු කලාකරුවෙකුගේ බිතු සිතුවමක හැඟීම යටතේ රචනා කරන ලද), අයිඩියල්ස් (පදනම් ෂිලර්ගේ කවියක් මත).

වාද්‍ය කාව්‍යවලට අමතරව, වයිමර් යුගයේ වැඩසටහන් සංධ්වනි දෙකක් නිර්මාණය කරන ලදී - චලන තුනේ "ෆවුස්ට්" (තුන්වන ව්‍යාපාරයේ අවසාන තරඟයේදී පිරිමි ගායන කණ්ඩායමක් භාවිතා වේ) සහ ඩැන්ටේගේ දිව්‍ය ප්‍රහසනය මත පදනම් වූ ව්‍යාපාර දෙකක කෘතියක් (සමග අවසාන කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම).

පියානෝ වාදකයින්ගේ ප්‍රසංගයේ ලිස්ට්ගේ වඩාත් ජනප්‍රිය කෘති කථාංග දෙකකි - "රාත්‍රී පෙරහැර" සහ "මෙෆිස්ටෝ වෝල්ට්ස්", එය පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය යන දෙකෙහිම පවතී, සුප්‍රසිද්ධ ඔස්ට්‍රියානු කවියෙකු වන එන්.ලෙනාව්ගේ "ෆවුස්ට්" වෙතින්. මේ අනුව, වයිමර් යුගය ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට්ගේ කාර්යයේ වඩාත්ම ඵලදායී විය.

කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ ජීවිතය රචනා කිරීමට පමණක් සීමා නොවීය. වයිමර් ඔපෙරා හවුස් හි කොන්දොස්තරවරයාගේ ස්ථානයට පත්වීමට ආරාධනයක් ලැබීමෙන් පසු, ප්‍රසිද්ධ සංගීත ian යා ඔහුගේ දිගුකාලීන කලාත්මක අදහස් සාක්ෂාත් කර ගැනීමට උනන්දුවෙන් කටයුතු කළේය.

සියලු දුෂ්කරතා මධ්‍යයේ වුවද, ඔර්ෆියස්, ඉපිජීනියා එන් අවුලිස්, ග්ලූක්ගේ ඇල්සෙස්ටේ සහ ආර්මයිඩ්, මේයර්බීර්ගේ ලෙස් හියුගුනොට්ස්, බීතෝවන්ගේ ෆිඩෙලියෝ, ඩොන් ජියෝවානි සහ ද එන්චාන්ට්‍රස්. ෆ්ලූට් වැනි සංකීර්ණ ඔපෙරා වේදිකාගත කිරීමට ලිස්ට් සමත් විය. Rossini විසින්, Weber විසින් "Magic Shooter" සහ "Euritanus", "Tannhäuser", "Lohengrin" සහ "Flying Dutchman" විසින් Wagner, ආදිය.

ඊට අමතරව, සුප්‍රසිද්ධ හංගේරියානු ජාතිකයා වයිමර් රඟහලෙහි වේදිකාවේ ප්‍රවර්ධනය කරන ලද අතර එය පුළුල් පිළිගැනීමක් නොලැබූ අතර (බර්ලියෝස් විසින් බෙන්වෙනුටෝ සෙලිනි, ෂූබර්ට් විසින් ඇල්ෆොන්ස් සහ එස්ට්‍රෙල්ලා ආදිය). 1858 දී, රඟහල කළමනාකාරීත්වය විසින් එල්ල කරන ලද නිරන්තර බාධකවලින් වෙහෙසට පත් වූ ලිස්ට් ඉල්ලා අස් විය.

සංධ්වනි ප්‍රසංගවල කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස ඔහුගේ ක්‍රියාකාරකම් එතරම් වැදගත් නොවේ. පිළිගත් සංගීත ප්‍රදීපයන්ගේ (හේඩ්න්, මොසාර්ට්, බීතෝවන්) කෘති සමඟින්, ලිස්ට් විසින් මෙහෙයවන ලද වාද්‍ය වෘන්දයන් බර්ලියෝස්ගේ කෘති, වැග්නර්ගේ ඔපෙරා වලින් උපුටා ගත් කොටස් මෙන්ම ෆ්‍රාන්ස් විසින්ම සංධ්වනි කවි ද ඉදිරිපත් කළහ. දක්ෂ කොන්දොස්තරට විවිධ උත්සව සඳහා ආරාධනා කරන ලද අතර, 1856 දී ඔහු මොසාර්ට්ගේ උපන් ශත සංවත්සරය නිමිත්තෙන් වියානාහි පවා පැවැත්වීය.

තම ගුරුවරයාගේ අදහස් පිළිගෙන නව කලාව සඳහා, වැඩසටහන් සංගීතය සඳහා, පුරුද්දට සහ ගතානුගතිකත්වයට එරෙහිව අරගලයට සම්බන්ධ වූ තරුණ සංගීත ians යින්ගේ අධ්‍යාපනය කෙරෙහි ලිස්ට් වැඩි අවධානයක් යොමු කළේය. ප්‍රගතිශීලී මනසක් ඇති සංගීත ians යන් ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට්ගේ වයිමර් නිවස තුළ සැමවිටම උණුසුම් පිළිගැනීමක් සොයාගෙන ඇත: බී.

1861 අවසානයේදී, ලිස්ට් පවුල රෝමයට සංක්‍රමණය වූ අතර, එහිදී වසර හතරකට පසු කීර්තිමත් නිර්මාපකයෙකුට ඇබිට් නිලය ලැබී අධ්‍යාත්මික කෘති කිහිපයක් ලිවීය - ඔරටෝරියෝ "සාන්ත එලිසබෙත්" (1862), "ක්‍රිස්තුස්" (1866), "හංගේරියානු රාජාභිෂේක පූජාව" (1867).

මෙම කෘතිවලින් පළමු කෘති තුළ, ආගමික ගුප්ත විද්‍යාව සමඟ, සැබෑ නාට්‍ය, රංග කලාව සහ හංගේරියානු ගීතයේ ලක්ෂණ සොයාගත හැකිය. "ක්‍රිස්තුස්" යනු පූජකවාදය සහ ආගමික ගුප්තවාදය සමග විහිදී ගිය කෘතියකි.

ලෞකික සංගීත කෘති ගණනාවක් ලිවීම එකම කාලයකට අයත් වේ: පියානෝ අධ්‍යයන දෙකක් ("වනාන්තරයේ ශබ්දය" සහ "වාමන පෙරහැර"), "ස්පාඤ්ඤ රැප්සෝඩි", බීතෝවන්, වර්ඩිගේ කෘතිවල පිටපත් කිරීම් සහ වැග්නර්.

ඇබේ කැසොක් තිබියදීත්, ලිස්ට් ලෝකයේ මිනිසෙකු ලෙස පැවතුනි. සංගීත ජීවිතයේ නව හා දීප්තිමත් සෑම දෙයක් ගැනම උනන්දුව පෙන්වමින්, ෆෙරෙන්ක්ට පල්ලියට සේවය කිරීමට සම්පූර්ණයෙන්ම කැපවීමට නොහැකි විය. දැඩි කතෝලිකයෙකු වූ ඔහුගේ බිරිඳගේ විරෝධතාවලට එරෙහිව ලිස්ට් 1869 දී වයිමර් වෙත ආපසු පැමිණියේය. මේ අනුව ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරිත්වයේ අවසාන කාල පරිච්ඡේදය ආරම්භ විය.

දක්ෂ නිර්මාපකයෙකු නගර සහ රටවල් වටා පුළුල් ලෙස සංචාරය කළ අතර, නැවත නැවතත් වියානා, පැරිස්, රෝමය සහ බුඩාපෙස්ට් වෙත ගොස්, ඔහුගේ සහාය ඇතිව විවෘත වූ ජාතික සංගීත ඇකඩමියේ පළමු සභාපති සහ ගුරුවරයා බවට පත්විය. Liszt දිගටම තරුණ සංගීතඥයින්ට සියලු ආකාරයේ සහයෝගය ලබා දුන්නා. දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු වීමට අපේක්ෂා කළ බොහෝ සිසුන් ඔහු වටා සෑම විටම සිටියහ. ඊට අමතරව, ඔහු නව සංගීතය සහ නව ජාතික පාසල් බිහිවීම සමීපව අනුගමනය කරමින්, සියලු සංගීත සිදුවීම්වල ආත්මය ලෙස රැඳී සිටියේය.

දිගු කලක් ප්‍රසිද්ධ ප්‍රසංග අතහැර දමා ඇති ලිස්ට් කුඩා ගෘහ ප්‍රසංගවල උනන්දුවෙන් වාදනය කළේය. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ මහලු වියේදී, ඔහුගේ පියානෝ වාදනයේ ආකාරය සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් විය: දක්ෂ දක්ෂතාවයෙන් සහ බාහිර බලපෑම්වලින් ප්‍රේක්ෂකයින් මවිතයට පත් කිරීමට අකමැති වූ ඔහු සැබෑ කලාව අවබෝධ කර ගැනීමට වැඩි අවධානයක් යොමු කළේය, විශේෂිත තනුවක පැහැදිලි බව සහ පොහොසත්කම සමඟ සවන්දෙන්නන් පුදුමයට පත් කළේය. .

රුසියානු සම්භාව්‍ය සංගීතයේ මූලාරම්භය සහ නවෝත්පාදනය අගය කළ පළමු පුද්ගලයා ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් විය හැකිය. මෙම නිර්මාපකයාගේ පිටපත් අතර රුසියානු සංගීත කෘතිවල විධිවිධාන ද ඇත: ග්ලින්කාගේ "රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා" වෙතින් චර්නොමෝර්ගේ ගමන, ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ "ටැරන්ටෙලා", ආලියාබිව්ගේ "නයිටිංගේල්" මෙන්ම සමහර රුසියානු සහ යුක්රේන ජන ගීතවල පිටපත්.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, ලිස්ට් රචනා කිරීම කෙරෙහි එතරම් අවධානයක් යොමු කළේ නැත. 1870 සහ 1880 ගණන්වල වඩාත්ම වැදගත් කෘති අතර, රෝමයේ රැඳී සිටීමෙන් ලිස්ට්ගේ හැඟීම් පිළිබිඹු කරන තුන්වන වසර ඉබාගාතේ යාම සටහන් කළ යුතුය.

"Cypresses of Villa d'Este", "Fountains of Villa d'Este", "Angelus" සහ "Sursum codra" යන නාට්‍යවල ආගමික මෙනෙහි කිරීම කෙරෙහි විශාල අවධානයක් යොමු කර ඇති අතර, කෘති ස්ථිතික වන අතර සංගීත හැඟීම්වාදයේ ලක්ෂණ හෙළි කරයි. අමතක වූ වෝල්ට්ස් තුනක් (1881 - 1883), දෙවන හා තෙවන "මෙෆිස්ටෝ-වෝල්ට්ස්" (1880 - 1883), "මෙෆිස්ටෝ-පොල්කා" (1883), මෙන්ම අවසාන හංගේරියානු රැප්සෝඩීස් (අංක 16 - 19) අයත් වේ. ඒ සමගම. , එදිනෙදා නැටුම් ප්‍රභේද සමඟ සම්බන්ධ වූ දීප්තිමත්, සජීවී සංගීතය, නිර්මාපකයාගේ පෙර කෘති සිහිගන්වයි.

ඔහුගේ අධ්‍යාත්මික තාරුණ්‍යය සහ නොමැකෙන නිර්මාණාත්මක ශක්තිය ආරක්ෂා කර ගත් ලිස්ට් ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී ප්‍රසංග සංදර්ශන නැවත ආරම්භ කළේය. 1886 ජූලි මාසයේදී ඔහුගේ අවසන් ප්‍රසංගය ලක්සම්බර්ග්හිදී පැවැත්විණි.

දුර්වල සෞඛ්‍යය සංගීතයේ අලුත් සෑම දෙයක් ගැනම සුප්‍රසිද්ධ දක්ෂයාගේ දැඩි උනන්දුව කෙරෙහි බලපෑ නොහැකි වූ අතර, ඔහු Wagner ගේ ඔපෙරා Parsifal සහ Tristan und Isolde නිෂ්පාදනය ඇගයීමට Bayreuth වෙත ගියේය. අතරමගදී, ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් නියුමෝනියාවෙන් රෝගාතුර විය, වෛද්‍යවරුන්ගේ උත්සාහය අසාර්ථක වූ අතර, 1886 ජූලි 31 වන දින හංගේරියානු ජනතාවගේ වඩාත්ම දක්ෂ පුත්‍රයා මිය ගියේය.