බොල්ෂෝයි රඟහලේ සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක සහ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරයා පත් කර තිබේ. සෝවියට් යුගයේ කොන්දොස්තරවරුන්ගේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර

බොල්ෂෝයි හි නව ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරයා සමඟ ඔවුන් ගර්ජිව්ට සතුටු වන අතර තුන් අවුරුදු සැලසුම් කිරීමක් තීරණය කරනු ඇත

බොල්ෂෝයි රඟහල නව සංගීත අධ්\u200dයක්ෂවරයකු සහ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරයකු සොයාගෙන තිබේ. ඉස්වෙස්ටියා පුරෝකථනය කළ පරිදි, සඳුදා උදෑසන ව්ලැඩිමීර් යූරින් 36 හැවිරිදි ටුගන් සොඛීව්ව මාධ්\u200dය වෙත ගෙන ගියේය.

තරුණ මාස්ටර්ගේ විවිධ කුසලතා ලැයිස්තුගත කිරීමෙන් පසුව, බොල්ෂෝයි සාමාන්\u200dයාධිකාරීවරයා සිවිල් තේරීමක් සලකා බැලීම ඇතුළුව ඔහුගේ තේරීම පැහැදිලි කළේය.

- එය රුසියානු සම්භවයක් ඇති කොන්දොස්තරවරයකු වීම මට මූලික වශයෙන් වැදගත් විය. එකම භාෂාවෙන් කණ්ඩායම සමඟ සන්නිවේදනය කළ හැකි පුද්ගලයෙක්, - යූරින් තර්ක කළේය.

ඔහු සහ නව සංගීත අධ්\u200dයක්ෂවරයා අතර හෙළි වූ රුචි අරුචිකම් ගැන ද රංග ශාලාවේ ප්\u200dරධානියා කතා කළේය.

- මෙම පුද්ගලයා ප්\u200dරකාශ කරන මූලධර්ම සහ නූතන සංගීත රංග කලාව ඔහු දකින්නේ කෙසේද යන්න තේරුම් ගැනීම වැදගත් විය. මා සහ ටුගන් අතර වයසෙහි ඉතා බරපතල වෙනසක් තිබියදීත්, අපගේ අදහස් බොහෝ සෙයින් සමාන ය - ප්\u200dරධාන විධායක නිලධාරියා සහතික විය.

ටුගන් සොකීව් වහාම ව්ලැඩිමීර් යූරින්ගේ පැසසුමට ලක් කළේය.

- ආරාධනය මට අනපේක්ෂිත විය. එකඟ වීමට මට ඒත්තු ගැන්වූ ප්\u200dරධානතම අවස්ථාව වන්නේ වර්තමාන රංග අධ්\u200dයක්ෂවරයාගේ පෞරුෂයයි - සොඛීව් පිළිගත්තේය.

ටුගන් සොකිව් සමඟ ඇති කර ගත් ගිවිසුම 2014 පෙබරවාරි 1 සිට 2018 ජනවාරි 31 දක්වා කාලය සඳහා අවසන් කරන ලදි - අධ්\u200dයක්ෂකවරයාගේ යූරින්ගේ ධූර කාලය අවසන් වන තුරුම. දෙවැන්නා අවධාරණය කළේ කොන්ත්\u200dරාත්තුව කෙලින්ම කොන්දොස්තර සමඟ මිස ඔහුගේ ප්\u200dරසංග ඒජන්සිය සමඟ නොවන බවයි.

ඉදිරි මාස හා වසර ගණනාව තුළ ඇති බොහෝ කැපවීම් හේතුවෙන් නව සංගීත අධ්\u200dයක්ෂවරයා ක්\u200dරමයෙන් ඉදිරියට යනු ඇත. සාමාන්\u200dය අධ්\u200dයක්ෂවරයාට අනුව, වත්මන් වාරය අවසන් වන තුරු, සොඛීව් සෑම මසකම දින කිහිපයක් බොල්ෂොයි වෙත පැමිණෙනු ඇත, ඔහු ජූලි මාසයේ පෙරහුරුවක් ආරම්භ කරනු ඇති අතර, සැප්තැම්බර් මාසයේදී ඔහු බොල්ෂෝයි ප්\u200dරේක්ෂකයින් ඉදිරියේ සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කරනු ඇත.

සමස්තයක් ලෙස ගත් කල, 2014/15 කන්නයේ දී කොන්දොස්තර විසින් ව්\u200dයාපෘති දෙකක් ඉදිරිපත් කරනු ඇති අතර, ඒවායේ නම් තවමත් අනාවරණය වී නොමැති අතර, ඔහු වාරයකට පසුව රඟහලේ පූර්ණ පරිමාණයේ වැඩ ආරම්භ කරනු ඇත. 2014, 2015 සහ 2016 වර්ෂවල සොඛීව්ගේ ක්\u200dරියාකාරකම්වල විෂය පථය කොන්ත්\u200dරාත්තුවේ සවිස්තරාත්මක බව ව්ලැඩිමීර් යූරින් පැවසීය.

- සෑම මසකම මම බොහෝ විට මෙහි සිටිමි, - පොරොන්දු වූ සොඛීව්. - මේ සඳහා මම බටහිර කොන්ත්\u200dරාත්තු උපරිම ලෙස අඩු කිරීමට පටන් ගනිමි. බොල්ෂොයිට අවශ්\u200dය තරම් කාලය ලබා දීමට මම සූදානම්.

ව්ලැඩිමීර් යූරින් පැහැදිලිවම කියා සිටියේ, ඔහුගේ විදේශීය වාද්\u200dය වෘන්දයන්හි අලුතෙන් සකස් කරන ලද සගයා ගැන ඊර්ෂ්\u200dයා නොකරන බවත්, දැනට සිදුකෙරෙන ගිවිසුම් 2016 දී පමණක් කල් ඉකුත්වන බවත්ය. එපමණක් නොව, ප්\u200dරධාන විධායක නිලධාරියා විශ්වාස කරන්නේ "ගිවිසුම් දීර් to කළ යුතු නමුත් කුඩා පරිමාවකින්" බවයි.

Future ත අනාගතයේ දිනයන් පුවත්පත් සාකච්ඡාවේ ප්\u200dරමුඛයා බවට පත්විය. වරක් ඔහුගේ පූර්වගාමියා වූ ඇනටෝලි ඉක්සානොව් ආකර්ෂණය කර ගත් අභිලාෂකාමී සැලැස්මක් සඳහා යූරින් පාපොච්චාරණය කළේය: බොල්ෂෝයි හි ප්\u200dරසංග සැලසුම් කිරීම වසර තුනක කාලයක් දක්වා පුළුල් කිරීම. මෙම ව්\u200dයාපාරය සාර්ථක වුවහොත් එය රංග ශාලාවට සැබෑ ගැලවීමක් බවට පත්විය හැකිය: සියල්ලට පසු, එය හරියටම බොල්ෂෝයිගේ සැලසුම් වල “කෙටි දැක්ම” වන අතර එය අවම වශයෙන් 2 ක් වත් උපලේඛනගත කර ඇති පළමු පෙළ තාරකාවන්ට ආරාධනා කිරීමට ඔහුට ඉඩ නොදේ. අවුරුදු -3 කට පෙර.

කලාත්මක අර්ථයෙන් ප්\u200dරශ්නවලට පිළිතුරු දෙමින් ටුගන් තායිමුරාසොවිච් මධ්\u200dයස්ථ හා සුපරීක්ෂාකාරී පුද්ගලයෙකු ලෙස පෙනී සිටියේය. වඩා හොඳ කුමක්දැයි ඔහු තවම තීරණය කර නැත - තාර්කික ක්\u200dරමය හෝ එකතැන පල්වීම.ඔහු බොල්ෂොයිගේ ජීවිතයේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කොටස ගැන උනන්දුවක් දක්වන නමුත් සර්ජි ෆිලින්ගේ ක්\u200dරියාකාරකම් වලට බාධා කිරීමට අදහස් නොකරයි (“කේගැටුම් ඇති නොවනු ඇත, ”ව්ලැඩිමීර් යූරින් සඳහන් කළේය. “රංග ශාලාවට දීප්තියක් එක් කිරීම” සඳහා ඔහු බොල්ෂෝයිගේ වාද්\u200dය වෘන්දය වළෙන් එළියට ගෙන යනු ඇත, නමුත් ඔහු වැලරි ගර්ජීව් වැනි වාද්\u200dය වැඩසටහන් කෙරෙහි අවධානය යොමු නොකරන බව පෙනේ.

ඔහුගේ ජාත්\u200dයන්තර වෘත්තියේ මුල් අවදියේ සොඛීව්ගේ බලගතු අනුග්\u200dරාහකයා වූ ගර්ජීව්ගේ නම පුවත්පත් සාකච්ඡාවේ තවත් වැලකී සිටියේය. මැරියන්ස්කි හි හිමිකරු ප්\u200dරමුඛ රුසියානු සිනමාහල්වල නව මුරපොලවල් ලබා ගනිමින් සිටී: මීට වසර දෙකකට පෙර ඔහුගේ ශිෂ්\u200dය මිහායිල් ටැටර්නිකොව් මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ ප්\u200dරධානියා බවට පත්විය, දැන් එය බොල්ෂෝයිගේ වාරයයි.

ගර්ජීව් ඔහුගේ කුඩා නිජබිම (ව්ලැඩිකාව්කාස්) විසින් පමණක් නොව, ඔහුගේ අල්මා මාතෘකාව වන ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරය, ජනප්\u200dරිය ඉල්යා මුසින් (එන් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් පාසලේ පැවැත්ම පිළිබඳව ඔහු විශ්වාස කරන්නේ දැයි ඉස්වෙස්ටියාගේ ප්\u200dරශ්නයට සොඛීව් පිළිතුරු දුන්නේ “හොඳයි, මම ඔබ ඉදිරිපිට වාඩි වී සිටිමි”).

- තීරණයක් ගැනීමේදී, මම සමීප පුද්ගලයින් සමඟ සාකච්ඡා කළෙමි: මගේ මව සමඟ සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, ගර්ජිව් සමඟ. වැලරි අබිසාලොවිච් ඉතා ධනාත්මකව ප්\u200dරතිචාර දැක්වූ අතර ඒ සඳහා මම ඔහුට කෘත ful වෙමි. වැලරි අබිසාලොවිච් මෙහි පැවැත්වීමට කාලය සොයා ගත්තේ නම් එය බොල්ෂෝයි රඟහලේ සිහිනයක් වනු ඇත.අද සිට අපට දැනටමත් ඔහු සමඟ මේ ගැන කතා කළ හැකිය, - සොඛීව් පැවසීය.

"ඉස්වෙස්ටියා" උදව් කරන්න

උතුරු ඔසෙටියාවේ වෙසෙන ටුගන් සොඛීව් වයස අවුරුදු 17 දී කොන්දොස්තර වෘත්තිය තෝරා ගත්තේය. 1997 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූ ඔහු ඉල්යා මුසින් යටතේ වසර දෙකක් අධ්\u200dයාපනය ලබා පසුව යූරි ටෙමිර්කානොව්ගේ පන්තියට මාරු විය.

2005 දී ඔහු ටූලූස් හි කැපිටල් හි ජාතික වාද්\u200dය වෘන්දයේ ප්\u200dරධාන ආරාධිත කොන්දොස්තරවරයා බවට පත් වූ අතර 2008 සිට අද දක්වා ඔහු මෙම සුප්\u200dරසිද්ධ ප්\u200dරංශ කණ්ඩායමට නායකත්වය දී තිබේ. 2010 දී සොඛීව් ටූලූස් හි වැඩ බර්ලිනයේ ජර්මානු සංධ්වනි වාද්\u200dය වෘන්දයේ අධ්\u200dයක්ෂණය සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමට පටන් ගත්තේය.

ආගන්තුක කොන්දොස්තරවරයකු ලෙස ටුගන් සොඛීව් දැනටමත් බර්ලින් සහ වියානා ෆිල්හාර්මනික්, ඇම්ස්ටර්ඩෑම් ප්\u200dරසංගය, චිකාගෝ සංධ්වනිය, බැවේරියානු ගුවන්විදුලි වාද්\u200dය වෘන්දය සහ තවත් බොහෝ හොඳම වාද්\u200dය වෘන්දයන් සමඟ වාදනය කර ඇත. ඔහුගේ මෙහෙයුම් ජයග්\u200dරහණ අතරට නිව්යෝර්ක් මෙට්\u200dරොපොලිටන් ඔපෙරා, ටීට්\u200dරෝ රියල් මැඩ්රිඩ්, ලා ස්කලා මිලාන් සහ හූස්ටන්හි ග්\u200dරෑන්ඩ් ඔපෙරා හි ව්\u200dයාපෘති ඇතුළත් වේ.

සොඛීව් නිරන්තරයෙන් මැරින්ස්කි රඟහලේදී පවත්වයි. ඔහු කිහිප වතාවක් මොස්කව් නුවර සංචාරය කළ නමුත් කිසි විටෙකත් බොල්ෂෝයි රඟහලේ වැඩ කළේ නැත.

බොල්ෂෝයි රඟහලේ නව සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක සහ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරයා වන්නේ ඉස්වෙස්ටියාට අනුව ටුගන් සොඛීව් ය. රඟහලේ සාමාන්\u200dයාධිකාරී ව්ලැඩිමීර් යූරින් විසින් කොන්දොස්තරවරයා බොල්ෂෝයි සාමූහික හා මාධ්\u200dයවේදීන්ට හඳුන්වා දෙන තෙක් සඳුදා වන තෙක් බොල්ෂෝයි හි නිල ආරංචි මාර්ග මෙම පත්වීම තහවුරු නොකරයි.

බොල්ෂෝයි රඟහල සඳහා නව මුහුණුවරක් සෙවීම සඳහා යූරින්ට හරියටම සති හතක් ගත විය - මෙම කන්නයේ මැද භාගයේ ජනප්\u200dරිය සංගීත ians යන් සමඟ පැවති සාකච්ඡා වල අතිශය සංකීර්ණත්වය ලබා දුන් කෙටි කාලයක්. 36 හැවිරිදි ටුගන් සොඛීව් පසුගිය වසරේ දෙසැම්බර් මස මුලදී නැවත පැමිණීමට බොහෝ දුරට ඉඩ ඇති අපේක්ෂකයෙකු ලෙස සඳහන් විය.

ව්ලැඩිකාව්කාස්හි වෙසෙන සොඛීව් වයස අවුරුදු 17 දී කොන්දොස්තර වෘත්තිය තෝරා ගත්තේය. 1997 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූ ඔහු ජනප්\u200dරිය ඉල්යා මුසින් යටතේ වසර දෙකක් අධ්\u200dයාපනය ලැබූ අතර පසුව යූරි ටෙමිර්කානොව්ගේ පන්තියට මාරු විය.

ඔහුගේ ජාත්\u200dයන්තර වෘත්තිය 2003 දී වේල්ස් ජාතික ඔපෙරා හිදී ආරම්භ වූ නමුත් ඊළඟ වසරේදී සොකීව් සංගීත අධ්\u200dයක්ෂ ධුරයෙන් ඉවත් විය - මාධ්\u200dය වාර්තාවලට අනුව, ඔහුගේ යටත් නිලධාරීන් සමඟ ඇති වූ මතභේද හේතුවෙන්.

2005 දී ඔහු ටූලූස් හි කැපිටල් හි ජාතික වාද්\u200dය වෘන්දයේ ප්\u200dරධාන ආරාධිත කොන්දොස්තරවරයා බවට පත් වූ අතර 2008 සිට අද දක්වා ඔහු මෙම සුප්\u200dරසිද්ධ ප්\u200dරංශ කණ්ඩායමට නායකත්වය දී තිබේ. 2010 දී සොඛීව් ටූලූස් හි වැඩ බර්ලිනයේ ජර්මානු සංධ්වනි වාද්\u200dය වෘන්දයේ අධ්\u200dයක්ෂණය සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමට පටන් ගත්තේය. කොන්දොස්තර මෙම කණ්ඩායම් වලින් එකක් සමඟ ගිවිසුම අවලංගු කිරීමට අදහස් කරනවාද, නැතහොත් නගර තුන අතර කාලය බෙදන්නේද යන්න තවමත් අනාවරණය වී නොමැත.

ආගන්තුක කොන්දොස්තරවරයකු ලෙස ටුගන් සොකිව් දැනටමත් බර්ලින් සහ වියානා ෆිල්හාර්මනික්, ඇම්ස්ටර්ඩෑම් ප්\u200dරසංගය, චිකාගෝ සංධ්වනිය, බැවේරියානු ගුවන්විදුලි වාද්\u200dය වෘන්දය සහ තවත් බොහෝ හොඳම වාද්\u200dය වෘන්දයන් අධ්\u200dයක්ෂණය කර ඇත. ඔහුගේ මෙහෙයුම් ජයග්\u200dරහණ අතරට නිව්යෝර්ක් මෙට්\u200dරොපොලිටන් ඔපෙරා, ටීට්\u200dරෝ රියල් මැඩ්රිඩ්, ලා ස්කලා මිලාන් සහ හූස්ටන්හි ග්\u200dරෑන්ඩ් ඔපෙරා හි රංගනයන් ඇතුළත් වේ.

සොකීව් නිරන්තරයෙන් මැරින්ස්කි රඟහලේදී පවත්වනු ලබන අතර, එහි ප්\u200dරධානියා වන වැලරි ගර්ජිව්ට දිගු මිත්\u200dරත්වයක් ඇත. ඔහු කිහිප වතාවක් මොස්කව් හි සංචාරය කර ඇති නමුත් කිසි විටෙකත් බොල්ෂෝයි රඟහලේදී ප්\u200dරසංගයක් පවත්වා නැත.

බොල්ෂෝයි හි ඉස්වෙස්ටියා ආරංචි මාර්ග පවසන්නේ සමහර වාද්\u200dය වෘන්දය සහ ඔපෙරා කණ්ඩායම් බොල්ෂෝයි රඟහලේ මාණ්ඩලික කොන්දොස්තර පාවෙල් සොරොකින් ඔවුන්ගේ නව නායකයා ලෙස දැකීමට අවශ්\u200dය වූ බවයි. කෙසේ වෙතත්, ව්ලැඩිමීර් යූරින් ජාත්\u200dයන්තර තරුවක් වෙනුවෙන් තෝරා ගැනීමක් කළේය.

සොඛීව්ගේ පැමිණීමත් සමඟ රටේ විශාලතම සිනමාහල් වන බොල්ෂෝයි සහ මැරින්ස්කි අතර සිත්ගන්නාසුලු සමාන්තරයක් දිස්වනු ඇත: නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම් දෙකටම නායකත්වය දෙනු ලබන්නේ උතුරු ඔසෙටියා හි ජනතාව සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් පාසලේ කොන්දොස්තරවරුන්ගේ උරුමක්කාරයන්, ඉල්යා මුසින්ගේ සිසුන් .

බොල්ෂෝයි රඟහලේ හිටපු ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර වාසිලි සීනයිස්කි දෙසැම්බර් 2 වන දින සිය ඉල්ලා අස්වීම ඉදිරිපත් කිරීමෙන් පසු වර්ඩිගේ දොන් කාලෝස්ගේ වැදගත් මංගල දර්ශනය සඳහා වන සූදානම සම්පූර්ණ නොකර ව්ලැඩිමීර් යූරින්ට අනපේක්ෂිත හා උග්\u200dර පිරිස් ගැටළුවක් විසඳීමට සිදුවිය. නව සාමාන්\u200dයාධිකාරීවරයා සමඟ වැඩ කිරීමට ඇති නොහැකියාවෙන් සීනයිස්කි සිය දේශසීමාව පැහැදිලි කළේය - “බලා සිටීම අපහසුය,” ඔහු ඉස්වෙස්ටියා |

රුසියාවේ බොල්ෂොයි තියටර් (බොල්ෂෝයි රඟහල), රටේ පැරණිතම සිනමාහල්වලින් එකක් (මොස්කව්). 1919 සිට ශාස්ත්\u200dරීය. බොල්ෂෝයි රඟහලේ ඉතිහාසය 1776 දක්වා දිව යයි. පී. වී. උරුසොව් කුමරුට “මොස්කව්හි සියලුම නාට්\u200dය රංගනයන්හි හිමිකරු වීමට” රජයේ වරප්\u200dරසාදය ලැබුණේ “ගල් රඟහලක් ඉදිකිරීමේ වගකීම ඇතිව“ එය ආභරණයක් ලෙස සේවය කිරීමට හැකිවන පරිදි ය. නගරය, එපමනක් නොව, පොදු වෙස් මුහුණු සඳහා වූ නිවසක්, විකට හා විකට ඔපෙරා ”. එම වර්ෂයේදීම, us රුසොව් එංගලන්තයේ එම්. ප්\u200dරසංග වේදිකා ගත කරන ලද්දේ ස්නෙමෙන්කා හි ඔපෙරා හවුස් හි ය. එය කවුන්ට් ආර් අයි වොරොන්ට්සොව් සන්තකයේ තිබී ඇත (ග්\u200dරීෂ්ම time තුවේ දී - ඇන්ඩ්\u200dරොනිකොව් ආරාමය යටතේ කවුන්ට් ඒඑස් ස්ට්\u200dරොගොනොව්ට අයත් “වොක්සල්” හි). ඔපෙරා, මුද්\u200dරා නාට්\u200dය හා නාට්\u200dය ප්\u200dරසංග වේදිකා ගත කළේ මොස්කව් විශ්ව විද්\u200dයාලයේ නාට්\u200dය කණ්ඩායමෙන් උපාධිය ලබාගත් නළු නිළියන් සහ සංගීත ians යන්, එන්. එස්. ටයිටොව් සහ පී. වී. උරුසොව්ගේ සර්ෆ් කණ්ඩායමයි.

1780 දී ඔපෙරා හවුස් හි ගින්නෙන් පසු එම වසරේම පෙට්\u200dරොව්කා වීදියේ කැතරින්ගේ සම්භාව්\u200dය විලාසිතාවේ රඟහල ගොඩනැගිල්ලක් - පෙට්\u200dරොව්ස්කි රඟහල මාස 5 කින් ඉදිකරන ලදි (ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී එච්. රෝස්බර්ග්; මෙඩොක්ස් රඟහල බලන්න). 1789 සිට ඔහු භාරකාර මණ්ඩලයේ බලයට යටත් විය. 1805 දී පෙට්\u200dරොව්ස්කි රඟහල ගිනිබත් විය. 1806 දී, කණ්ඩායම මොස්කව් අධිරාජ්\u200dය රඟහලෙහි අධ්\u200dයක්ෂක මණ්ඩලයට යටත් වූ අතර විවිධ පරිශ්\u200dරයන්හි දිගටම රඟ දැක්වීය. 1816 දී ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ඕ. අයි. බෝව් විසින් රඟහල චතුරශ්\u200dරය ප්\u200dරතිසංස්කරණය කිරීමේ ව්\u200dයාපෘතිය සම්මත කරන ලදී; 1821 දී පළමුවන ඇලෙක්සැන්ඩර් අධිරාජ්\u200dයයා ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ඒ.ඒ.මිහයිලොව් විසින් නව රංග ශාලාවක් ඉදිකිරීම අනුමත කළේය. අධිරාජ්\u200dය ශෛලියේ ඊනියා බොල්ෂොයි පෙට්\u200dරොව්ස්කි රඟහල මෙම ව්\u200dයාපෘතියට අනුව බෝව් විසින් ඉදිකරන ලද්දකි (සමහර වෙනස්කම් සහිතව සහ පෙට්\u200dරොව්ස්කි රඟහලේ අත්තිවාරම් භාවිතා කරමින්); 1825 දී විවෘත කරන ලදී. ගොඩනැගිල්ලේ සෘජුකෝණාස්රාකාර පරිමාවේ අශ්වාරෝහක හැඩැති ශ්\u200dරවණාගාරයක් කොටා ඇති අතර වේදිකා අවකාශය ශාලාවට සමානව හා විශාල ලොබි වලින් සමන්විත විය. ප්\u200dරධාන මුහුණත තීරු 8 කින් යුත් අයනික පෝටිකෝවකින් යුත් ත්\u200dරිකෝණාකාර පෙඩිමෙන්ට් එකක් වන අතර එය මූර්ති ඇලබාස්ටර් කණ්ඩායම වන "ක්වඩ්\u200dරිගා ඔෆ් ඇපලෝ" (අර්ධ වෘත්තාකාර නිකේතනයක පසුබිමට එරෙහිව ස්ථානගත කර ඇත). මෙම ගොඩනැගිල්ල ටීට්\u200dරල්නායා චතුරශ්\u200dරයේ ප්\u200dරධාන සංයුතියේ ප්\u200dරමුඛයා බවට පත්විය.

1853 ගින්නෙන් පසුව, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ඒ. කේ. කාවෝස්ගේ ව්\u200dයාපෘතියට අනුව බොල්ෂෝයි රඟහල ප්\u200dරතිසංස්කරණය කරන ලදි (මූර්ති කණ්ඩායම වෙනුවට ලෝකඩයෙන් පී. කේ. ක්ලෝඩ් විසින් වැඩ කරන ලදී), ඉදිකිරීම් 1856 දී අවසන් කරන ලදී. ප්\u200dරතිනිර්මාණය එහි පෙනුම සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් කළ නමුත් එහි පිරිසැලසුම රඳවා තබා ගත්තේය. බොල්ෂෝයි රඟහලේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය මගින් පරිසර හිතකාමීත්වයේ ලක්ෂණ ලබා ගන්නා ලදී. සුළු අභ්\u200dයන්තර හා බාහිර ප්\u200dරතිසංස්කරණ හැරුණු විට 2005 දක්වා රංග ශාලාව මෙම ස්වරූපයෙන් පැවතුනි (ශ්\u200dරවණාගාරයට 2000 කට අධික පිරිසකට නවාතැන් ගත හැකිය). 1924-59 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේ ශාඛාවක් ක්\u200dරියාත්මක විය (බොල්ෂෝයි දිමිට්\u200dරොව්කා හි හිටපු එස්. අයි. සිමින් ඔපෙරා හවුස් පරිශ්\u200dරයේ). 1920 දී, හිටපු අධිරාජ්\u200dයවාදී බලකොටුවේ ඊනියා බීතෝවන් ප්\u200dරසංග ශාලාවක් විවෘත කරන ලදී. මහා දේශප්\u200dරේමී යුද්ධය අතරතුර, බොල්ෂෝයි රඟහල කාර්ය මණ්ඩලයේ කොටසක් කුයිබිෂෙව් වෙත (1941-42) ඉවත් කරන ලදී, සමහරු ශාඛා කාර්යාලයේ ප්\u200dරසංග ලබා දුන්හ. 1961-89 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේ සමහර ප්\u200dරසංග කොන්ග්\u200dරසයේ ක්\u200dරෙම්ලින් මාලිගයේ වේදිකාවේදී සිදුවිය. රඟහලේ ප්\u200dරධාන ගොඩනැගිල්ලේ ප්\u200dරතිසංස්කරණයේදී (2005 සිට), නව වේදිකාවේ කාර්ය සාධනය අරමුණු කර ගත් ගොඩනැගිල්ලක වේදිකා ගත කර ඇත (ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ඒ.වී. මැස්ලොව් විසින් නිර්මාණය කරන ලදි; 2002 සිට ක්\u200dරියාත්මක වේ). බොල්ෂෝයි රඟහල රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ ජනතාවගේ සංස්කෘතික උරුමයේ විශේෂයෙන් වටිනා වස්තු පිළිබඳ රාජ්\u200dය සංග්\u200dරහයට ඇතුළත් කර ඇත.

එන්. අෆනසියෙවා, ඒ. අරෝනෝවා.

බොල්ෂෝයි රඟහලේ ඉතිහාසයේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේ අධිරාජ්\u200dය සිනමාහල්වල අධ්\u200dයක්ෂවරුන්ගේ ක්\u200dරියාකාරකම් - අයි. ඒ. වෙසෙවොලොෂ්ස්කි (1881-99), එස්. එම්. වොල්කොන්ස්කි (1899-1901), වී. ඒ. ටෙලියාකොව්ස්කි (1901-1917). 1882 දී අධිරාජ්\u200dය සිනමාහල් ප්\u200dරතිසංවිධානය කරන ලද අතර ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර (බෑන්ඩ් මාස්ටර්; අයි. කේ. අල්ටානි, 1882-1906), ප්\u200dරධාන අධ්\u200dයක්ෂ (ඒ. අයි. බාර්ට්සාල්, 1882-1903) සහ ප්\u200dරධාන ගායනා මාස්ටර් (යූ. අයි. අව්රනෙක්, 1882-1929). ප්\u200dරසංගවල සැරසිලි වඩාත් සංකීර්ණ වූ අතර ක්\u200dරමයෙන් වේදිකාවේ සරල සැරසිලි වලින් ඔබ්බට ගියේය. කේඑෆ් වෝල්ට්ස් (1861-1910) ප්\u200dරධාන යන්ත්\u200dරෝපකරණ හා සැරසිලි කරුවා ලෙස ප්\u200dරසිද්ධ විය. පසුව, බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරුන්: වී.අයි.සුක් (1906-33), ඒ.එෆ්. අරෙන්ඩා (මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර, 1900-24), එස්. ඒ. ගොලොවනොව් (1948-53), ඒ. ෂී. මෙලික්-පාෂෙව් (1953-63), ඊඑෆ් ස්වෙට්ලනොව් (1963-65), ජී. එන්. ලාසරෙව් (1987-95). ප්\u200dරධාන අධ්\u200dයක්ෂවරුන්: වී. ඒ. ලොස්කි (1920-28), එන්. වී. ස්මොලිච් (1930-1936), බී. ඒ. මොර්ඩ්විනොව් (1936-40), එල්. වී. බරටොව් (1944-49), අයිඑම් ටුමනොව් (1964-70), බීඒ පොක්\u200dරොව්ස්කි (1952-55, 1956-63, 1970-82). ප්\u200dරධාන නර්තන ශිල්පීන්: ඒ. එන්. බොග්ඩනොව් (1883-89), ඒ. ගොර්ස්කි (1902-24), එල්. එම්. ලැව්රොව්ස්කි (1944-56, 1959-64), වයි. එන්. ග්\u200dරිගොරොවිච් (අවුරුදු 1964 -95). විදුහල්පති කෝරස් මාස්ටර්ස්: වී.පී.ස්ටෙපනොව් (1926-1936), එම්.ඒ.කූපර් (1936-44), එම්.ජී.ෂොරින් (1944-58), ඒ.වී.රයිබ්නොව් (1958-88), එස්.එම්. ලිකොව් (1988-95, 1995 දී සංගීත කණ්ඩායමේ කලා අධ්\u200dයක්ෂ -2003). ප්\u200dරධාන කලාකරුවන්: එම්. අයි. කුරිල්කෝ (1925-27), එෆ්. එෆ්. ෆෙඩෝරොව්ස්කි (1927-29, 1947-53), වී. වී. දිමිත්\u200dරිව් (1930-41), පී. වී. 1971-88), වී. යා ලෙවෙන්ටල් (1988-1995). 1995-2000 ගණන් වලදී රඟහලේ කලා අධ්\u200dයක්\u200dෂවරයා වූයේ වී. වී. වාසිලීව්, කලා අධ්\u200dයක්\u200dෂක, සෙට් ඩිසයිනර් සහ ප්\u200dරධාන නිර්මාණකරු - එස්. එම්. බාර්කින්, සංගීත අධ්\u200dයක්ෂ - පී. ෆෙරනෙට්ස්, 1998 සිට - එම්. එෆ්. ඔපෙරා හි කලා අධ්\u200dයක්ෂ බී. ඒ. රුඩෙන්කෝ. මුද්\u200dරා නාට්\u200dය සමාගම් කළමනාකරු - ඒ. යූ. බොගටිරෙව් (1995-98); මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කණ්ඩායමේ කලා අධ්\u200dයක්ෂවරුන් - වී. එම්. ගෝර්ඩීව් (1995-97), ඒ. එන්. ෆඩීචෙව් (1998-2000), බී. බී. අකිමොව් (2000-04), 2004 සිට - ඒ. ඕ. රත්මන්ස්කි ... 2000-01 දී කලා අධ්\u200dයක්\u200dෂවරයා වූයේ ජී. එන්. රොෂ්ඩෙස්ට්වෙන්ස්කි ය. 2001 සිට සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක සහ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර - ඒ. ඒ. වෙඩර්නිකොව්.

ඔපෙරා බොල්ෂෝයි රඟහලේදී. 1779 දී පළමු රුසියානු ඔපෙරා වලින් එකක් ස්මෙමෙන්කා ඔපෙරා හවුස් හි දී වේදිකා ගත කරන ලදී - ද මිලර් - සූනියම් කරුවෙකු, රැවටිලිකාරයෙකු සහ තරඟකරුවෙකු (පෙළ. ඒ. ඕ. අබ්ලිසිමොව්, සංගීතය එම්. එම්. සොකොලොව්ස්කිගේ සංගීතය). පෙට්\u200dරොව්ස්කි රඟහල 1780 දෙසැම්බර් 30 වන දින (1781 ජනවාරි 10) ආරම්භක දිනයේදී රඟදැක්වූ "වොන්ඩරර්ස්" (අබ්ලෙසිමොව්ගේ සංගීතය, ඊ.අයි. ෆොමින්ගේ සංගීතය) යන උපමා කතාව ඉදිරිපත් කළේය. ඔපෙරා ප්\u200dරසංගය "කරත්තයෙන් අවාසනාව" (1780) , “ද මිසර්” (1782), “ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ගෙස්ට් හවුස්” (1783) වී. ඒ. පෂ්කෙවිච් විසිනි. ඔපෙරා හවුස් හි සංවර්ධනයට ඉතාලි (1780-82) සහ ප්\u200dරංශ (1784-1785) කණ්ඩායම්වල සංචාරය බලපා ඇත. පෙට්\u200dරොව්ස්කි රඟහලේ කණ්ඩායම නළු නිළියන් හා ගායකයින්ගෙන් සමන්විත විය. ඊ. එස්. සන්දූනෝවා, එම්. ඒ.ඒ. අලියාබියෙව් සහ ඒ.එන්. වර්ස්ටොව්ස්කි විසිනි. එතැන් පටන් රුසියානු කතුවරුන්ගේ කෘති, ප්\u200dරධාන වශයෙන් වාඩිවිල් ඔපෙරා, ඔපෙරාටික් තාලයට වැඩි වැඩියෙන් ස්ථානයක් හිමි කරගෙන තිබේ. වසර 30 කට වැඩි කාලයක් තිස්සේ ඔපෙරා කණ්ඩායමේ වැඩ කටයුතු අධිරාජ්\u200dය තියටර්ස් අධ්\u200dයක්ෂකගේ පරීක්ෂක සහ නිර්මාපකයෙකු වන ඔපෙරා කතුවරයා වන පෑන් ට්වාර්ඩොව්ස්කි (1828), වඩීම් (1832), ඇස්කොල්ඩ්ස් සොහොන් (1835) ), මව්බිම සඳහා ආශාව "(1839). 1840 ගණන් වලදී රුසියානු සම්භාව්\u200dය ඔපෙරාවන් වන ඒ ලයිෆ් ෆෝ සාර් (1842) සහ මිහායිල් ග්ලින්කා විසින් රචිත රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා (1846) වේදිකා ගත කරන ලදී. 1856 දී අලුතෙන් ඉදිකරන ලද බොල්ෂෝයි රඟහල විවෘත කරන ලද්දේ වී. බෙලිනිගේ ඔපෙරා ඔපෙරා "ද පියුරිටන්ස්" ඉතාලි කණ්ඩායම විසිනි. 1860 දශකය බටහිර යුරෝපීය බලපෑම ශක්තිමත් කිරීම මගින් සලකුණු කරන ලදි (ඉම්පීරියල් තියටර්ස් හි නව අධ්\u200dයක්ෂ මණ්ඩලය ඉතාලි ඔපෙරා සහ විදේශීය සංගීත ians යන්ට කැමති විය). ගෘහස්ථ ඔපෙරා වලින්, ඒ. එන්. සෙරොව් විසින් "ජුඩිත්" (1865) සහ "රොග්නෙඩා" (1868), ඒ. එස්. ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි විසින් "රුසල්කා" (1859, 1865), 1869 සිට පී. අයි. චයිකොව්ස්කි විසින් ඔපෙරා පවත්වා ඇත. බොල්ෂොයි රඟහලේ රුසියානු සංගීත සංස්කෘතියේ නැගීම ඉයුජින් වන්ජින් (1881) හි විශාල ඔපෙරා වේදිකාවේ පළමු නිෂ්පාදනය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර, චයිකොව්ස්කිගේ අනෙකුත් කෘති, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නිර්මාපකයින්ගේ ඔපෙරා - එන්.ඒ. , ටයිකොව්ස්කිගේ කොන්දොස්තර ක්\u200dරියාකාරකම් සමඟ. ඒ අතරම, විදේශීය නිර්මාපකයින්ගේ හොඳම කෘති වන ඩබ්ලිව්. ඒ. මොසාර්ට්, ජී. වර්ඩි, සී. ගුනෝඩ්, ජේ. බිසෙට්, ආර්. වැග්නර් - වේදිකා ගත කරන ලදී. 19 වන සියවසේ අගභාගයේ සිට 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ ගායකයන් අතර: එම්.ජී.ගුකෝවා, ඊ.පී. කද්මිනා, එන්.වී.සාලිනා, ඒ.අයි. බාර්ට්සාල්, අයි.වී. ග්\u200dරිසුනොව්, වී.ආර්. පෙට්\u200dරොව්, පී.ඒ.කොක්ලොව් ... බොල්ෂෝයි රඟහලේ සන්ධිස්ථානයක් වූයේ එස්.වී.රාච්මනිනොෆ් (1904-1906) ගේ ක්\u200dරියාකාරකම් ය. 1901-17 බොල්ෂෝයි රඟහලේ උච්චතම අවස්ථාව බොහෝ දුරට එෆ්. අයි. ෂාලයාපින්, එල්.වී.සොබිනොව් සහ ඒ.වී. අයි. නෙමිරොවිච්-ඩැන්චෙන්කෝ, කේ. ඒ. කොරොවින් සහ ඒ. ගොලෝවින්.

1906-33 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේ සැබෑ ප්\u200dරධානියා වී.අයි. අධ්\u200dයක්ෂවරුන් වන වී. ඒ. ලොස්කි (අයිඩා ජී. වර්ඩි, 1922; ලොහෙන්ග්\u200dරින් ආර්. වැග්නර්, 1923; බොරිස් ගොදුනොව්, එම්. පී. මුසෝර්ග්ස්කි, 1927 වසර) සහ චිත්\u200dර ශිල්පී එෆ්.එෆ්. ෆෙඩොරොව්ස්කි. 1920 - 1930 ගණන් වලදී එන්. එස්. ගොලොවනොව්, ඒ. ෂී. මෙලික්-පාෂෙව්, ඒ. එම්. පැසොව්ස්කි, එස්. ඒ. සමොසුඩ්, බී. ඊ. කයිකින්, වී. වී. , ඒ.අයි. බටුරින්, අයි.එස්. කොස්ලොව්ස්කි, එස්. යා. ලෙමේෂෙව්, එම්. ඩී. මිහයිලොව්, පී. එම්. නෝර්ට්සොව්, ඒ. එස්. පිරොගොව්. සෝවියට් ඔපෙරා වල මංගල දර්ශන පැවැත්විණි: වී. ඒ. සොලොටාරෙව් (1925), එස්. එන්. වාසිලෙන්කෝ විසින් "සූර්ය පුත්\u200dරයා" සහ අයි. පී. ; 1935 දී ඩී. ඩී. ෂොස්ටෙකොවිච් විසින් එම්ටෙන්ස්ක් දිස්ත්\u200dරික්කයේ මැක්බත් ආර්යාව ඔපෙරා වේදිකා ගත කරන ලදී. 1940 අගභාගයේදී වැග්නර්ගේ වල්කීරි වේදිකා ගත කරන ලදී (අධ්\u200dයක්ෂණය එස්. එම්. අයිසන්ස්ටයින් විසිනි). යුද්ධයට පෙර අවසන් නිෂ්පාදනය - මුසෝග්ස්කි විසින් රචිත "කොවන්ෂ්චිනා" (13.2.1941). 1918-22 දී කේඑස් ස්ටැනිස්ලාව්ස්කිගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ ඔපෙරා චිත්\u200dරාගාරය බොල්ෂෝයි රඟහලේදී ක්\u200dරියාත්මක විය.

1943 සැප්තැම්බරයේදී බොල්ෂෝයි රඟහල එම්. අයි. ග්ලින්කා විසින් රචිත "අයිවන් සුසානින්" ඔපෙරා සමඟ මොස්කව්හි සමය විවෘත කළේය. 1940 සහ 1950 දශක වලදී රුසියානු සහ යුරෝපීය සම්භාව්\u200dය ප්\u200dරසංග වේදිකා ගත කරන ලද අතර නැගෙනහිර යුරෝපයේ නිර්මාපකයින් විසින් ඔපෙරා ද ඉදිරිපත් කරන ලදී - බී. ස්මෙටානා, එස්. මොනියුස්කෝ, එල්. ජනසෙක්, එෆ්. අර්කෙල්. 1943 සිට, අධ්\u200dයක්ෂක බීඒ පොක්\u200dරොව්ස්කිගේ නම බොල්ෂෝයි රඟහල සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර, වසර 50 කට වැඩි කාලයක් ඔහු ඔපෙරා ප්\u200dරසංගවල කලාත්මක මට්ටම තීරණය කර ඇත; එස්. ප්\u200dරෝකොෆීව් විසින් රචිත “යුද්ධය සහ සාමය” (1959), “සෙමියොන් කොට්කෝ” (1970) සහ “සූදුවේ නියැලීම” (1974), ග්ලින්කා (1972), “ඔස්තෙලෝ» ජී. වර්ඩි (1978). පොදුවේ ගත් කල, 1970 දශකයේ - 1980 දශකයේ මුල් භාගයේ විවිධ ශෛලීන්ගෙන් සංලක්ෂිත වේ: 18 වන සියවසේ ඔපෙරා වලින් (ජී. එෆ්. හැන්ඩෙල් විසින් "ජුලියස් සීසර්", 1979; කේ. වී. ග්ලක් විසින් "අයිෆීජීනියා ඔලිස්", 1983), ඔපෙරා 19 වන සියවසේ සම්භාව්\u200dයයන් (ආර්. වැග්නර් විසින් "රයින් ගෝල්ඩ්", 1979) සෝවියට් ඔපෙරා වෙත (ආර්. කේ. ෂෙච්ඩ්\u200dරින් විසින් "මළ ආත්මයන්", 1977; 1950-70 දශකයේ හොඳම රංගනයන්හිදී අයි.කේ.ආර්කිපෝවා, ජී.පී. විෂ්නෙව්ස්කායා, එම්.එෆ්. කස්රාෂ්විලි, ටී. ඒ. මිලාෂ්කිනා, ඊ.වී. ඒ. මසුරෝක්, ඊ.ඊ. නෙස්ටරෙන්කෝ, ඒ.පී. ඔග්නිව්ට්සෙව්, අයි. ) සහ යූ රඟහලෙන් පිටවීම I. සිමොනොව් අස්ථාවර කාල පරිච්ඡේදයක් ආරම්භ කළේය; 1988 වන තෙක් ඔපෙරා නිෂ්පාදන කිහිපයක් පමණක් සිදු කරන ලදී: "ද ලෙජන්ඩ් ඔෆ් ද අදෘශ්\u200dයමාන කයිටෙෂ්" (අධ්\u200dයක්ෂණය ආර්. අයි. ටිකොමිරොව්) සහ "ද ටේල් ඔෆ් සාර් සල්තාන්" (ජී. පී. ජේ. මැසෙනෙට් (අධ්\u200dයක්ෂණය ඊ. ඔබ්රාට්සෝවා), පී. චයිකොව්ස්කි විසින් රචිත “මැසෙපා” (අධ්\u200dයක්ෂණය එස්. බොන්ඩර්චුක්). 1980 දශකයේ අග භාගයේ සිට, ඔපෙරටික් ප්\u200dරසංග ප්\u200dරතිපත්තිය තීරණය කර ඇත්තේ කලාතුරකින් සිදු කරන ලද කෘතීන් සඳහා වූ දිශානතියෙනි: චයිකොව්ස්කි විසින් රචිත මේඩ් ඔෆ් ඔර්ලියන්ස් (1990, බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාවේ පළමු වරට), මලාඩා, නත්තලට පෙර නත්තල් සහ රිම්ස්කි -කෝර්සකොව්ගේ ගෝල්ඩන් කොකරල්, එස්. වී. රච්මනිනොෆ් විසින් "ඇලෙකෝ" සහ "ද කොවෙටස් නයිට්". නිෂ්පාදන අතර ඒ. පී. බෝරොඩින් (1993) විසින් රචිත "ප්\u200dරින්ස් ඊගෝර්" නම් රුසියානු-ඉතාලි කෘතිය ද වේ. මෙම කාලය තුළ ගායක ගායිකාවන් විශාල වශයෙන් පිටත්ව යාම ආරම්භ වූ අතර (ප්\u200dරධාන අධ්\u200dයක්ෂ ධුරය නොමැති විට) ප්\u200dරසංගවල ගුණාත්මකභාවය අඩුවීමට හේතු විය.

1995-2000 දී, ප්\u200dරසංගයේ පදනම වූයේ 19 වන සියවසේ රුසියානු ඔපෙරා ය: එම් අයි ග්ලින්කා විසින් "අයිවන් සුසානින්" (1945 දී එල්.වී.බරාටොව් විසින් නිෂ්පාදනය නැවත ආරම්භ කිරීම, අධ්\u200dයක්ෂ වී.ජී. මිල්කොව්), "අයෝලාන්ටා" අයි. ටයිකොව්ස්කි (අධ්\u200dයක්ෂ ජීපී ඇන්සිමොව්; 1997), "ෆ්\u200dරැන්චෙස්කා ඩා රිමිනි" එස්වී රච්මනිනොෆ් (1998, අධ්\u200dයක්ෂ බීඒ පොක්\u200dරොව්ස්කි). බී. රුඩෙන්කෝගේ මූලිකත්වයෙන් ඉතාලි ඔපෙරා (වී. බෙලිනි විසින් නෝර්මා; ජී. ඩොනිසෙට්ටි විසින් ලුසියා ඩි ලැමර්මූර්) සිදු කරන ලදී. වෙනත් නිෂ්පාදන: ජී. පයිසියෙලෝ විසින් රචිත ලස්සන මිලර්ගේ කාන්තාව; ජී. වර්ඩිගේ නබුකෝ (අධ්\u200dයක්ෂණය එම්. කිස්ලියාරොව්), ඩබ්ලිව්. ඒ. මොසාර්ට් (ජර්මානු අධ්\u200dයක්ෂ අයි. එස්එස් ප්\u200dරොකොෆීව් (ඉංග්\u200dරීසි අධ්\u200dයක්ෂ පී. උස්ටිනොව්) විසින් රචිත The Love for Three Oranges. 2001 දී ජී. එන්. රොෂ්ඩෙස්ට්වෙන්ස්කිගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ, ප්\u200dරොකොෆීව් විසින් රචිත ගැම්බලර් (ඔම් ඔපෙරා) හි පළමු සංස්කරණය (ඒ. ටයිටල් විසින් අධ්\u200dයක්ෂණය කරන ලදී) සිදු විය.

තාර්කික හා පිරිස් ප්\u200dරතිපත්තියේ මූලධර්ම (2001 සිට): කාර්ය සාධනයක් පිළිබඳ වැඩ කිරීමේ ව්\u200dයවසාය මූලධර්මය, කොන්ත්\u200dරාත් පදනමක් මත රංගන ශිල්පීන්ට ආරාධනා කිරීම (ප්\u200dරධාන කණ්ඩායම ක්\u200dරමයෙන් අඩු කිරීමත් සමඟ), විදේශීය කාර්ය සාධනය කුලියට ගැනීම ("දෛවයේ බලය" සහ " ෆාල්ස්ටාෆ් "ජී. වර්ඩි විසින්;" ඇඩ්\u200dරියන් ලෙකුවර් "එෆ්. චිලියා). නව ඔපෙරා නිෂ්පාදන ගණන වැඩි වී ඇති අතර, ඒවා අතර: එම්. පී. මුසෝර්ග්ස්කි විසින් "කොවන්ෂ්චිනා", එන්. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් "ද ස්නෝ මේඩන්", ජී. පුචිනි විසින් "ටුරැන්ඩෝට්" (සියල්ලම 2002), එම්. අයි. (2003; අව්\u200dයාජ කාර්ය සාධනය), අයි. ස්ට්\u200dරාවින්ස්කි විසින් රචිත ඇඩ්වෙන්චර්ස් (2003; බොල්ෂෝයි රඟහලේදී ප්\u200dරථම වතාවට), \u200b\u200bඑස්. ආර්. වැග්නර් (2004), එල්. ඒ. දේශියට්නිකොව් (2005) විසින් “රොසෙන්ටාල්ගේ දරුවන්”.

එන්.එන් අෆනසියාව.

බොල්ෂෝයි මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය... 1784 දී, අනාථ නිවාසයේ 1773 දී විවෘත කරන ලද මුද්\u200dරා නාට්\u200dය පන්තියේ සිසුන් පෙට්\u200dරොව්ස්කි රඟහලේ කණ්ඩායමට ඇතුළු විය. පළමු නර්තන ශිල්පීන් වූයේ ඉතාලියානුවන් සහ ප්\u200dරංශ ජාතිකයන්ය (එල්. පැරඩයිස්, එෆ්. සහ සී. මොරෙලි, පී. පිනුචි, ජී. සොලමෝනි). මෙම ප්\u200dරසංගයට ජේ. ජේ. නොවේරා විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද ඔවුන්ගේම නිෂ්පාදන හා කාර්ය සාධනයන් ඇතුළත් විය. 19 වන ශතවර්ෂයේ මුල් තෙවන කාලයේදී බොල්ෂෝයි රඟහලේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කලාවේ දියුණුවේදී, 1812-39 දී මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කණ්ඩායමට නායකත්වය දුන් ඒ.පී. ග්ලෂ්කොව්ස්කිගේ ක්\u200dරියාකාරකම් ඉතා වැදගත් විය. ඔහු ඇලෙක්සැන්ඩර් පුෂ්කින් ("රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා, හෝ චර්නමෝර් පෙරලා දැමීම, නපුරු විශාරද", එෆ්. ඊ. ෂෝල්ස්, 1821) ඇතුළු විවිධ ප්\u200dරභේදවල රංගනයන් ඉදිරිපත් කළේය. 1823-39 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේ සේවය කළ පැරීසියේ සිට මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ගණනාවක් ගෙන ආ නර්තන ශිල්පී එෆ්. ගුලන්-සෝර්ට ස්තූතිවන්ත වෙමින් බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාව මත රොමැන්ටිකවාදය ස්ථාපිත විය (ලා සිල්ෆයිඩ් එෆ්. ෂ්නෙට්ෂොෆර්, 1837, ආදිය). ඇගේ ශිෂ්\u200dයයන් සහ වඩාත් ජනප්\u200dරිය රංගන ශිල්පීන් අතර: ඊ. ඒ. සන්කොව්ස්කායා, ටී. අයි. ග්ලෂ්කොව්ස්කායා, ඩී. එස්. ලෝපුඛිනා, ඒ. අයි. වොරොනිනා-ඉවානෝවා, අයි. එන්. නිකිටින්. 1850 ගණන්වල ඔස්ට්\u200dරියානු නර්තන ශිල්පී එෆ්. එල්ස්ලර්ගේ රංගනයන් විශේෂ වැදගත්කමක් උසුලයි. ජේ. ජේ. පෙරොට්ගේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය (සී. පුන්යිගේ “එස්මරල්ඩා” ආදිය) මෙම ප්\u200dරසංගයට ඇතුළත් විය.

19 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේ සිට රොමැන්ටික මුද්\u200dරා නාට්\u200dය වල වැදගත්කම නැති වීමට පටන් ගත් අතර, කණ්ඩායම ඔවුන් වෙත ගුරුත්වාකර්ෂණය කළ කලාකරුවන් රඳවාගෙන සිටියද: පී. පී. ලෙබෙදේවා, ඕ. එන්. නිකොලෙයිවා, 1870 ගණන්වල - A.I.Sobeschanskaya. 1860 - 90 දශකය තුළ, බොල්ෂෝයි රඟහලේදී නර්තන ශිල්පීන් කිහිප දෙනෙකු ප්\u200dරතිස්ථාපනය කරන ලද අතර, කණ්ඩායමට නායකත්වය දීම හෝ තනි ප්\u200dරසංගයක් පැවැත්වීම. 1861-63 දී කේ. බ්ලැසිස් සේවය කළ අතර ඔහු කීර්තියක් ලැබුවේ ගුරුවරයෙකු ලෙස පමණි. 1860 ගණන්වල වඩාත්ම ප්\u200dරසංගය වූයේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් (1866) සිට පුන්යාගේ ද ලිට්ල් හම්ප්බැක්ඩ් අශ්වයා ගෙන ආ ඒ. සෙන්ට්-ලියොන් විසිනි. සැලකිය යුතු ජයග්\u200dරහණයක් වූයේ 1869 දී එම්.අයි. පෙටිපා විසින් වේදිකා ගත කරන ලද එල්. මින්කස්ගේ දොන් ක්වික්සෝට් ය. 1867-69 දී ඔහු එස්. පී. සොකොලොව් විසින් නිෂ්පාදනය කරන ලදී ("ජී. ගර්බර් සහ තවත් අය විසින්" ෆර්න්, හෝ නයිට් ඔන් අයිවන් කුපාල "). 1877 දී ජර්මනියේ සිට පැමිණි සුප්\u200dරසිද්ධ නර්තන ශිල්පී වී. රයිසින්ජර් පී. අයි. ටයිකොව්ස්කිගේ හංස විලෙහි 1 වන (අසාර්ථක) අනුවාදයේ අධ්\u200dයක්ෂකවරයා බවට පත්විය. 1880 හා 90 දශක වලදී බොල්ෂෝයි රඟහලේ නර්තන ශිල්පීන් වූයේ ජේ. හැන්සන්, එච්. මෙන්ඩිස්, ඒ. එන්. බොග්ඩනොව්, අයි. එන්. ක්ලියුස්ටින් ය. 19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානය වන විට, කණ්ඩායමේ ප්\u200dරබල නර්තන ශිල්පීන් සිටියද (එල්. එන්. ගයිටන්, එල්. ඒ. රොස්ලව්ලෙවා, එන්. එෆ්. මනෝඛින්, එන්. පී. , 1882 දී අඩකින් කපා. මෙයට හේතුව අර්ධ වශයෙන් අධිරාජ්\u200dය තියටර්ස් අධ්\u200dයක්ෂක මණ්ඩලයේ (එවකට පළාත් ලෙස සලකනු ලැබූ) කණ්ඩායම, මොස්කව් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ සම්ප්\u200dරදායන් නොසලකා හරින ලද දක්ෂ නායකයින්, රුසියානු කලාවේ ප්\u200dරතිසංස්කරණ යුගය තුළ එය අලුත් කිරීම කළ හැකි වීමයි. විසිවන සියවස ආරම්භයේදී.

1902 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කණ්ඩායම මෙහෙයවනු ලැබුවේ ඒ.ඒ.ගෝර්ස්කි විසිනි. ඔහුගේ ක්\u200dරියාකාරකම් බොල්ෂෝයි රඟහල මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ පුනර්ජීවනය හා සමෘද්ධිය සඳහා දායක විය. නර්තන ශිල්පියා නාට්\u200dයමය අන්තර්ගතයන් සමඟ සංදර්ශන සංතෘප්ත කිරීමට උත්සාහ කළ අතර, ක්\u200dරියාවෙහි තර්කනය හා සමගිය, ජාතික රසයෙහි නිරවද්\u200dයතාවය සහ historical තිහාසික විශ්වසනීයත්වය ලබා ගත්තේය. ගෝර්ස්කිගේ හොඳම මුල්ම නිෂ්පාදනය වූයේ ඒ. යූ විසින් රචිත "ගුදුලගේ දියණිය" සයිමන් (1902), ඒඑෆ් අරෙන්ඩ්ස් විසින් "සලාම්බෝ" (1910), "ආදරය වේගවත්ය!" ඊ. ග්\u200dරෙග් (1913) විසින් සංගීතයට, සම්භාව්\u200dය මුද්\u200dරා නාට්\u200dය වෙනස් කිරීම (එල්. මින්කස් විසින් ඩොන් ක්වික්සෝට්, පී. ටයිකොව්ස්කි විසින් ස්වෑන් විල, ගිසෙල් ඒ. ගොර්ස්කිගේ සහචරයින් වූයේ එම්. එම්. මොඩ්කින්, වී. ඒ. කරාලි, ඒ.

1920 දශකයේ රුසියාවේ නර්තනය ඇතුළු සියලු ආකාරයේ කලාවන්හි නව ස්වරූපයන් සෙවීමේ කාලයකි. කෙසේ වෙතත්, නවෝත්පාදක නර්තන ශිල්පීන් බොල්ෂෝයි රඟහලට ඇතුළත් වූයේ කලාතුරකිනි. 1925 දී කේ. යා ගොලයිසොව්ස්කි විසින් එස්.එන්. අර්ඩ්මන්. බොල්ෂෝයි රඟහලේ නිල වශයෙන් පිළිගත් ජයග්\u200dරහණය ආර්. එම්. de deux, extravaganza මූලද්\u200dරව්\u200dය).

1920 දශකයේ අග භාගයේ සිට, දැන් රටේ අගනුවර “ප්\u200dරධාන” රංග ශාලාව වන බොල්ෂෝයි රඟහලේ භූමිකාව වර්ධනය වී තිබේ. 1930 ගණන් වලදී මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ශිල්පීන්, ගුරුවරුන් සහ කලාකරුවන් ලෙනින්ග්\u200dරෑඩ් වෙතින් මාරු කරනු ලැබීය. මුස්කොවයිට්ස් ඕ. වී. ලෙපෙෂින්ස්කායා, ඒ. එම්. මෙසරර්, එම්. එම්. ගැබොවිච් සමඟ එම්. ටී. සෙමියොනෝවා සහ ඒ. එන්. මෙම ප්\u200dරසංගයට වී. අයි. වයිනොනන් විසින් රචිත "ද ෆ්ලේම්ස් ඔෆ් පැරිස්" සහ ආර්. වී. සකාරොව් විසින් රචිත "බක්චිසරයිගේ උල්පත" (බී. වී. 1946 දී මොස්කව් වෙත, ජී. එස්. උලනෝවා බොල්ෂෝයි රඟහලට ගිය විට. 1930 සිට 1950 දශකයේ මැද භාගය දක්වා මුද්\u200dරා නාට්\u200dය සංවර්ධනය කිරීමේ ප්\u200dරධාන ප්\u200dරවණතාව වූයේ යථාර්ථවාදී නාට්\u200dය රඟහල සමඟ ඇතිකරගත් එකඟතාවයයි. 1950 දශකයේ මැද භාගය වන විට නාට්\u200dයමය මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ ප්\u200dරභේදය එහි ප්\u200dරයෝජනය ඉක්මවා ගොස් තිබුණි. තරුණ නර්තන ශිල්පීන් කණ්ඩායමක් බිහිවී ඇත. 1960 දශකයේ මුල් භාගයේදී, එන්. ඩී. කසට්කිනා සහ වී. යූ. යූ එන්. ග්\u200dරිගෝරොවිච්ගේ රංගනය නව වචනයක් බවට පත්විය. එස්. බී. වර්සලාඩ්සේගේ සහයෝගයෙන් නිර්මාණය කරන ලද ඔහුගේ නව නිපැයුම් අතර: ප්\u200dරෝකොෆීව් (1959) විසින් "ගල් පුෂ්පය", ඒ. ඩී. 1968), ප්\u200dරොකොෆීව් (1975) විසින් සංගීතයට "අයිවන් ද ටෙරිබල්". විශාල සමූහ දර්ශන සහිත මෙම මහා පරිමාණ, නාට්\u200dයමය රංගනයන් සඳහා විශේෂ කාර්ය සාධනයක් අවශ්\u200dය විය - ප්\u200dරකාශන, සමහර විට විචිත්\u200dරවත්. 1960 - 1970 දශක වලදී, බොල්ෂොයි රඟහලේ ප්\u200dරමුඛතම කලාකරුවන් ග්\u200dරිගෝරොවිච්ගේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයවල ස්ථිර රංගන ශිල්පීන් විය: එම්. එම්. ප්ලිසෙට්ස්කායා, ආර්. එස්. , එම්. එල්. ලැව්රොව්ස්කි, යූ. කේ. ව්ලැඩිමිරොව්, ඒබී ගොදුනොව් සහ තවත් අය. 1950 දශකයේ අග භාගයේ සිට බොල්ෂෝයි රඟහල මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය නිරන්තරයෙන් විදෙස්ගත වීමට පටන් ගත් අතර එහිදී ඔහු පුළුල් ජනප්\u200dරියත්වයක් ලබා ගත්තේය. ඊළඟ දශක දෙක වූයේ බොල්ෂෝයි රඟහලේ උච්චතම අවස්ථාවයි. එය විචිත්\u200dරවත් පුද්ගලයන්ගෙන් පොහොසත් වූ අතර ලොව පුරා එහි වේදිකා සහ රංගන ශෛලිය ප්\u200dරදර්ශනය කළ අතර එය පුළුල් හා එපමණක් නොව ජාත්\u200dයන්තර ප්\u200dරේක්ෂකයින් වෙත නැඹුරු විය. කෙසේ වෙතත්, ග්\u200dරිගෝරොවිච්ගේ නිෂ්පාදනවල ප්\u200dරමුඛතාවය තාලයට ඒකාකාරී වීමට හේතු විය. වෙනත් නර්තන ශිල්පීන්ගේ පැරණි මුද්\u200dරා නාට්\u200dය හා ප්\u200dරසංග අඩු හා අඩු වාර ගණනක් සිදු කරන ලද අතර, මොස්කව් සඳහා අතීතයේ සාම්ප්\u200dරදායික වූ හාස්\u200dය මුද්\u200dරා නාට්\u200dය බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාවෙන් අතුරුදහන් විය. කණ්ඩායමට ලාක්ෂණික නර්තන ශිල්පීන් හා අනුකරණය කරන්නන් අවශ්\u200dය නොවීය. 1982 දී ග්\u200dරිගෝරොවිච් සිය අවසන් මුල් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ඩී. ඩී. සමහර ප්\u200dරසංග වේදිකා ගත කළේ වී.වී. වාසිලීව්, එම්.එම්. ප්ලිසෙට්ස්කායා, වී. බොකාඩෝරෝ, ආර්. පෙටිට් විසිනි. 1991 දී ජී. බැලන්චයින් විසින් වේදිකා ගත කරන ලද ප්\u200dරොකොෆීව් විසින් රචිත The Prodigal Son නම් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ප්\u200dරසංගයට ඇතුළු විය. කෙසේ වෙතත්, 1990 දශකයේ මැද භාගය වන තුරුම, තාලයට පොහොසත් නොවීය. 20 වන සහ 21 වන සියවස් වලදී වේදිකා ගත කරන ලද රංගනයන් අතර: ටයිකොව්ස්කි විසින් රචිත "හංස විල" (1996, වී.වී. වාසිලීව් විසින් වේදිකා ගත කරන ලදී; "දියණිය පාරාවෝ", චි. පුන්යි (2000, පෙටිපා මත පදනම්ව පී. නර්තන ශිල්පී), ප්\u200dරෝකොෆීව් විසින් රචිත “රෝමියෝ ඇන්ඩ් ජුලියට්” (2003, නර්තන ශිල්පී ආර්. පොක්ලිටාරු, අධ්\u200dයක්ෂ ඩී. ඩොනෙලන්), එෆ්. මෙන්ඩල්සෝන් සහ ඩී. ෂොස්ටෙකොවිච් (නර්තන ශිල්පී ඒ. ඕ. රත්මන්ස්කි) විසින් බ්\u200dරයිට් ස්ට්\u200dරීම් ”(2003 වසර) සහ“ බෝල්ට් ”(2005) මෙන්ම ජී. අනනියාෂ්විලි, එම්.ඒ. ඇලෙක්සැන්ඩ්\u200dරෝවා, ඒ.ඒ. ඇන්ටොනිචෙවා, ඩී.වී. බෙලොගොලොව්ට්සෙව්, එන්.ඒ ග්\u200dරැචේවා, එස්. යූ. ov, එස්. යූ ෆිලින්, එන්. එම්. තිස්කරිඩ්සේ.

ඊ.

Lit.: Pogozhev V.P. අධිරාජ්\u200dය මොස්කව් සිනමාහල් සංවිධානය කිරීමේ 100 වන සංවත්සරය: වෙළුම් 3 කින්. එස්පීබී., 1906-1908; පොක්\u200dරොව්ස්කායා 3. කේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ඕ. අයි. බෝව්. එම්., 1964; සරුබින් වී. අයි. බොල්ෂෝයි රඟහල - බොල්ෂෝයි රඟහල: රුසියානු වේදිකාවේ ඔපෙරා වල පළමු රංගනය. 1825-1993. එම්., 1994; ඔහු. බොල්ෂෝයි රඟහල - බොල්ෂෝයි රඟහල: රුසියානු වේදිකාවේ පළමු මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය. 1825-1997. එම්., 1998; "මියුසස්ගේ සේවය ...". පුෂ්කින් සහ බොල්ෂෝයි රඟහල. එම්.,; යූඑස්එස්ආර් හි බොල්ෂෝයි රඟහලේ ෆෙඩෝරොව් වී.වී ප්\u200dරසංගය 1776-1955: වෙළුම් 2 කින් එන්.වයි, 2001; බෙරෙස්කින් වී. අයි. බොල්ෂෝයි රඟහලේ කලාකරුවන්: [වෙළුම් 2 කින්]. එම්., 2001.

ශක්තිමත් කොන්දොස්තරවරයකුගේ අතක් සඳහා වූ වසර ගණනාවක ආශාව, විවිධ පත්වීම් සමඟ තරමක් දුරට අඩුවී, නැවතත් බොල්ෂෝයි රඟහලේ දී උග්\u200dරවීමේ අවධියකට පිවිසියේය. වර්ඩිගේ ඔපෙරා ඩොන් කාලෝස් (ඇත්ත වශයෙන්ම මෙම කන්නයේ පළමු පූර්ණ ඔපෙරා මංගල දර්ශනය) මංගල දර්ශනයට සති දෙකකට පෙර, සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක සහ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර වාසීලි සීනයිස්කි සිය තනතුරෙන් ඉවත්ව ගිය අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම මෙම නිෂ්පාදනයට නායකත්වය දුන් ඔහු. දැන් සංගීත අධ්\u200dයක්ෂකගේ නම රඟහලේ වෙබ් අඩවියේ නොමැත. සියලු බලාපොරොත්තු වන්නේ මෙම නිෂ්පාදනයට ආරාධනා කරන ලද දෙවන කොන්දොස්තර ඇමරිකානු රොබට් ට්\u200dරෙවිනෝ ය.

නමුත් අපි තවමත් කෙසේ හෝ ජීවත් විය යුතුයි. නව අධ්\u200dයක්ෂ ව්ලැඩිමීර් යූරින් ඔහුගේ පූර්වගාමියා වූ ඇනටෝලි ඉක්සානොව් වැනි පර්යේෂණාත්මක ආකෘතීන් අත්හදා බලනු ඇතැයි සිතිය නොහැක. ඔහු ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරයකු නොමැතිව කලක් රඳවාගෙන සිටියේ කොන්දොස්තරගේ මණ්ඩලය සමඟ පමණි. ඉතින් නැවතත් ප්\u200dරශ්නය පැන නගී - කවුද? ප්\u200dරබල ස්නායු සහිත, ප්\u200dරසිද්ධියට, ලෞකිකත්වයට හා ජනමාධ්\u200dයයට බිය නොවී, වෙහෙසට පත් නොවී, බටහිර ක්ෂිතිජයන් සමඟ පමණක් නොව, රුසියානු විශේෂතා පිළිබඳ අවබෝධයක් ද ඇති චරස්ටික්. ඉතින් අවම වශයෙන් ගර්ජීව්ට යම් ආකාරයක විකල්පයක් ..

ටුගන් සොකිව්

ව්ලැඩිකාව්කාස් හි උපත ලැබූ (1977), ඉලියා මුසින් යටතේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. 2005 සිට ඔහු මේරින්ස්කි රඟහලේ සේවය කරයි. 2008 සිට - ටූලූස් හි කැපිටල් හි ජාතික වාද්\u200dය වෘන්දයේ සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක. 2010 සිට - ජර්මානු සංධ්වනි වාද්\u200dය වෘන්දයේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර, එනම් බර්ලිනයේ දෙවන වාද්\u200dය වෘන්දය. තාරකා ගුවන් ගත වීමේ සියලු සං signs ා. ඔහු බොල්ෂෝයි රඟහලේදී පැවැත්වූයේ නැත.

ඇලෙක්සැන්ඩර් ලාසරෙව්

උපත ලැබුවේ මොස්කව්හිදී (1945). මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ඇත. 1987-1995 දී ඔහු බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර සහ සංගීත අධ්\u200dයක්ෂවරයා වූ අතර, මෙම කාලය සාමූහිකයේ කොටසක් ස්වර්ණමය යුගයක් ලෙස තවමත් වටහාගෙන තිබේ. අන් සියල්ලන්ට වඩා, ඔහු "අතීත ශ්\u200dරේෂ් ness ත්වය" සමඟ පුද්ගලාරෝපණය වේ. බොහෝ බටහිර වාද්\u200dය වෘන්දයන් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි. 2012 දී ඔහු බොල්ෂෝයි හි දී එන්චන්ට්\u200dරස් ඔපෙරාව වේදිකා ගත කළේය.

ඇලෙක්සැන්ඩර් වෙඩර්නිකොව්

උපත ලැබුවේ මොස්කව්හි (1964). මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ඇත. ඔහු BSO Vladimir Fedoseev හි සේවය කළේය. 1995-2004 දී. මොස්කව් වාද්\u200dය වෘන්දය "රුසියානු ෆිල්හාර්මනික්" හි ප්\u200dරධානියා විය. 2001-2009 - ප්\u200dරතිසංස්කරණවාදියෙකු ලෙස ලැයිස්තුගත කර ඇති බොල්ෂෝයි රඟහලේ සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක සහ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර. 2011 දී ඔහු ලියොනිඩ් දේශියට්නිකොව්ගේ සංගීතයට ලොස්ට් ඉලූෂන්ස් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය පැවැත්වීමට නැවත පැමිණියද ඔහු සුහදව රඟහලෙන් පිටව ගියේ නැත. වර්තමානයේ එයට ප්\u200dරධාන වශයෙන් බටහිර සම්බන්ධතා ඇත.

ව්ලැඩිමීර් ජුරොව්ස්කි

මොස්කව්හි උපත ලැබූ (1972) 1990 දී ජර්මනියට ගොස් එහි උපාධිය ලබා ගත්තේය. ඔහු කොන්දොස්තරවරයකු ලෙස සිය වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ කළේ සාර්ථකව ය. 2001 සිට 2013 දක්වා - ග්ලින්ඩෙබෝන් ඔපෙරා උළෙලේ කලා අධ්\u200dයක්ෂ. 2007 සිට - ලන්ඩන් ෆිල්හාර්මනික් වාද්\u200dය වෘන්දයේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර. 2011 සිට - රාජ්\u200dය කලා ඇකඩමියේ කලා අධ්\u200dයක්ෂ. ඊට පෙර ඔහු මිහායිල් ප්ලෙට්නෙව්ගේ RNO සමඟ බොහෝ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළේය. ගිනිමය light ානාලෝකයක්. දියුණු මොස්කව් මහජනතාවගේ පිළිමය. පසුගිය කන්නයේ ඔහු රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා ඔපෙරා සමඟ බොල්ෂෝයි රඟහලේදී සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ නමුත් එකඟ නොවීම් නිසා ඔහුට එහි දිගටම වැඩ කිරීමට ඉඩ නොලැබුණි.

දිමිත්\u200dරි ජුරොව්ස්කි

ව්ලැඩිමීර් යූරොව්ස්කිගේ බාල සහෝදරයා. මොස්කව්හි උපත ලැබූ (1979) 1990 දී ජර්මනියට සංක්\u200dරමණය විය. ඔහු බර්ලිනයේ හාන්ස් අයිස්ලර් උසස් සංගීත පාසලේදී පැවැත්වීම හැදෑරීය. 2011 සිට - ඇන්ට්වර්ප් හි රාජකීය ෆ්ලෙමිෂ් ඔපෙරා හි ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරයා මෙන්ම මොස්කව් රුසියානු ෆිල්හාර්මනික් වාද්\u200dය වෘන්දය ද විය. ලන්ඩන් සහ මැඩ්රිඩ් හි සංචාරයකදී ඔහු බොල්ෂෝයි රඟහලේදී ඉයුජින් වන්ජින් පැවැත්වීය.

තියඩෝර් ධාරා

ඇතන්ස් හි උපත ලැබූ (1972), 1994 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත පැමිණියේ ඉල්යා මුසින් සමඟ හැසිරීම හැදෑරීම සඳහා ය. 2004-2011 දී. නොවොසිබිර්ස්ක් ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහලෙහි ප්\u200dරධානියා විය. 2011 සිට - පර්ම් ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහල. ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද වාද්\u200dය වෘන්දයේ සමහර සංගීත ians යන් ඔහු සමඟ නොවොසිබිර්ස්ක් සිට පර්ම් වෙත ගියහ මියුසිකාඊටර්නා... විප්ලවවාදී. ගුරු. ප්\u200dරධාන ධාරාවේ සටන්කරුවා. බොල්ෂෝයි හිදී ඔහු "වොසෙක්" සහ "දොන් ජියොවානි" යන කෘති දෙකක් නිකුත් කළ නමුත් ඒවා රඟහල සමඟ නොගැලපෙන බව පෙනේ.

වාසිලි පෙට්\u200dරෙන්කෝ

උපත ලැබුවේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි (1976). ගායනා පාසලෙන් සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ඇත. ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි නිහ ly ව වැඩ කළ නමුත් ඔහු බටහිර ජීවිතය ආරම්භ කළ විගසම ඔහු මා ගැන කතා කිරීමට පෙළඹුණි. 2005 සිට - ලිවර්පූල් වාද්\u200dය වෘන්දයේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර. 2008 සිට - මහා බ්\u200dරිතාන්\u200dයයේ ජාතික තරුණ වාද්\u200dය වෘන්දයේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර. මෙම වාරය ආරම්භයේ සිට ඔහු ඔස්ලෝ ෆිල්හාර්මනික් වාද්\u200dය වෘන්දයේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරයා ලෙස කටයුතු කර ඇති අතර ඉන් පසුව කෙනෙකුට A පන්තියේ වාද්\u200dය වෘන්දයට යා හැකිය. ඔහු බොල්ෂෝයි රඟහල සමඟ වැඩ කළේ නැත.

වර්තමානයේ ටූලූස් හි ජාතික කැපිටල් වාද්\u200dය වෘන්දයේ සහ බර්ලිනයේ ජර්මානු සංධ්වනි වාද්\u200dය වෘන්දයේ සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක ලෙස කටයුතු කරන කොන්දොස්තර ටුගන් සොඛීව් බොල්ෂෝයි රඟහලේ සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක සහ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තරවරයා බවට පත්ව ඇති බව බොල්ෂෝයි රඟහලේ අධ්\u200dයක්ෂකගේ ප්\u200dරකාශයක් උපුටා දක්වමින් ආර්.අයි.ඒ. ජෙනරාල් ව්ලැඩිමීර් යූරින්.

2010 සිට බොල්ෂෝයි රඟහලේ සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක සහ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර ධුරය හෙබවූ වාසිලි සීනයිස්කි 2013 දෙසැම්බර් මස මුලදී සිය නිදහස් කැමැත්තෙන් රංග ශාලාවෙන් ඉවත් විය. සයිනයිස්කි විසින් මෙහෙයවීමට නියමිතව තිබූ දොන් කාලෝස් ඔපෙරාවේ මංගල දර්ශන රොබට් ට්\u200dරෙවිග්නෝ සහ ජියාකොමෝ සාග්\u200dරිපන්ති විසින් ඉදිරිපත් කරන ලදී.

“පෙබරවාරි 1 වන විට අපගේ නව සංගීත අධ්\u200dයක්ෂකවරයා ගැන අපි තීරණය කරන බව මම කීවෙමි. ඔබ දන්නා පරිදි, දෙසැම්බර් මස මුලදී වාසිලි සෙරෆිමොවිච් සීනයිස්කි බොල්ෂෝයි රඟහලේ බිත්ති වලින් ඉවත්ව ගියේය. එබැවින් කන්නයේ මැද භාගයේදී එය තීරණය කිරීම අවශ්\u200dය විය. ඔහුව හඳුන්වා දීමට අවශ්\u200dයයි (නව සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක) - ටුගන් තායිමුරාසොවිච් සොඛීව්, ඔහු බටහිර රටවල වඩාත්ම ඉල්ලූ කොන්දොස්තරවරයෙකි, ඔහු ටූලූස් කැපිටල් වාද්\u200dය වෘන්දයේ සහ බර්ලින් ජර්මානු සංධ්වනි වාද්\u200dය වෘන්දයේ ප්\u200dරධානියා වේ, ”යූරින් පැවසීය.

බොල්ෂෝයි සාමාන්\u200dයාධිකාරීවරයා සඳහන් කළේ කොන්දොස්තරවරයාට ඉතා දැඩි කාලසටහනක් ඇති අතර වෙනත් ගිවිසුම් බැඳීම් ඇති බවයි. "ටුගන් ක්\u200dරමයෙන් නාට්\u200dය ව්\u200dයාපාරයට පිවිසෙනු ඇතැයි අපි එකඟ වුණා" යැයි යූරින් සමය පවසයි. ඊළඟ කන්නයේ ඔහු ව්\u200dයාපෘති දෙකක් ක්\u200dරියාත්මක කරනු ඇත. "

නව සංගීත අධ්\u200dයක්ෂවරයා ඉතා තරුණ බවත් බොල්ෂෝයි වැනි රංග ශාලාවක වැඩ කිරීමේ අත්දැකීම් නොමැති බවත් යූරින් අවධාරණය කළේය. "නමුත් එය වඩාත්ම වැදගත් දෙය යැයි මම නොසිතුවෙමි. වැලරි ගර්ජීව් වයස අවුරුදු 33 දී මැරින්ස්කි රඟහලේ ප්\u200dරධානියා බවට පත්විය," ඔහු පැවසීය.

"අපගේ අදහස් බොහෝ සමානකම් ඇති බව වටහා ගැනීම වැදගත්ය. අපි බොල්ෂෝයි රඟහල තේරුම් ගන්නා ආකාරය සමඟ සමපාත වෙමු. එය ඉතා වැදගත් වන්නේ අපි එකට තීරණ ගන්නා නිසාය" යනුවෙන් ප්\u200dරධාන විධායක නිලධාරීවරයා පැවසීය.

ඔහුගේ කාලසටහන ඉතා කාර්යබහුල වුවත්, ඔහු රංග ශාලාවේ ප්\u200dරධානියා වීමට තීරණය කළේ මන්දැයි සොඛීව් පැහැදිලි කළේය. "මෙම යෝජනාව ඉතා අනපේක්ෂිතයි, මම දීර් thought කාලයක් තිස්සේ සිතුවෙමි. ලෝකයේ විශිෂ්ටතම සිනමා ශාලාවකට නායකත්වය දීමට මට ඒත්තු ගැන්වූ වැදගත්ම දෙය බැරෑරුම් හා වගකිවයුතු කාර්යයකි. රංග ශාලාව දියුණු විය යුතු ආකාරය. ඔබට රංග ශාලාවක් ගොඩනගා ගත හැකි කණ්ඩායමක් සිටින විට, එය බොහෝ ය, ”කොන්දොස්තර පැවසීය.

කොන්දොස්තර පැවසුවේ ඔහුගේ බටහිර කොන්ත්\u200dරාත්තු කපා හැරීමට සිදුවන බවයි. “මම වැඩ කරන වාද්\u200dය වෘන්දයන් සමඟ මගේ සම්බන්ධතාවය පවත්වා ගන්නෙමි. නමුත් වසරින් වසර මම බොල්ෂෝයි රඟහලේ වැඩවලට වැඩි වැඩියෙන් සම්බන්ධ වනු ඇත. හැකි නම්, මම හැකි තරම් කාලයක් මෙහි ගත කරමි, මන්ද මෙය වැඩ ස්ථාපිත කිරීමට ඇති එකම මාර්ගය සහ සංවර්ධනය සඳහා තවදුරටත් මාර්ග ගෙනහැර දැක්වීම ”ඔහු පැහැදිලි කළේය.

සංගීත උපදේශකවරයා මෙම කාර්යයට පිවිසීමෙන් පසු ඉදිරි වසර තුන සඳහා ඔපෙරා කණ්ඩායම සඳහා සැලසුම් ගෙනහැර දැක්වීමට අදහස් කරන බව යූරින් සඳහන් කළේය.

බොල්ෂෝයිගේ ඔපෙරා තාලයට විවිධාකාර සංගීත ඇතුළත් විය යුතු බව සොඛීව් සඳහන් කළේය: "බොල්ෂෝයි රඟහල ඇතැම් රචනා කරුවන් මත එල්ලා නොගත යුතුය, ප්\u200dරසංගය ඉතා විශාල විය යුතුය. එවැනි අවස්ථාවන් සහ එවැනි දක්ෂතා - අප සීමිත විය යුතු යැයි මම නොසිතමි රුසියානු හෝ ප්\u200dරංශ ඔපෙරා වලට පමණි.

සොකීව් ඔහුගේ සංගීත මනාපයන් ගැන පැවසුවේ: "මම සියල්ලටම ආදරෙයි."

ටුගන් සොකීව් උපත ලැබුවේ 1977 දී ව්ලැඩිකාව්කාස්හි (එවකට ඕර්ඩ්සොනිකිඩ්සේ) ය. සුප්\u200dරසිද්ධ මහාචාර්ය ඉල්යා මුසින්ගේ පන්තියේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ප්\u200dරාන්ත සංරක්ෂණාගාරයේ අධ්\u200dයාපනය ලැබීය. 2002 දී සොකීව් සිය මංගල දර්ශනය වේල්ස් ජාතික ඔපෙරා හවුස් (ලා බොහීම්) සහ 2003 දී නිව් යෝර්ක් මෙට්\u200dරොපොලිටන් ඔපෙරා (ඉයුජින් වන්ජින්) හිදී ආරම්භ කළේය. එම වසරේම කොන්දොස්තර ලන්ඩන් ෆිල්හාර්මනික් වාද්\u200dය වෘන්දය සමඟ ප්\u200dරථම වරට රඟදැක්වූ මෙම ප්\u200dරසංගය මෙම වාද්\u200dය වෘන්දය සමඟ සොඛීව්ගේ දිගුකාලීන සහයෝගීතාවයේ ආරම්භයයි. 2004 දී අයික්ස්-එන්-ප්\u200dරොවෙන්ස් උළෙලේදී ඔහු ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ ද ලව් ෆෝ ත්රි දොඩම් පැවැත්වීය. 2005 සිට සොඛීව් මැරින්ස්කි රඟහල සමඟ ක්\u200dරියාකාරීව සහයෝගයෙන් කටයුතු කළ අතර එහිදී ඔහු ජර්නි ටු රීම්ස්, කාමන් සහ ද ටේල් ඔෆ් සාර් සල්තාන් යන ඔපෙරා වල මංගල දර්ශන අධ්\u200dයක්ෂණය කළේය.

2008 දී කොන්දොස්තර කැපිටල් ඩි ටූලූස් හි ජාතික වාද්\u200dය වෘන්දයේ සංගීත අධ්\u200dයක්ෂක ලෙස පත්විය. ඔහු මීට පෙර වසර තුනක් ප්\u200dරධාන ආරාධිත කොන්දොස්තර ලෙස කටයුතු කළේය. 2010 සිට ඔහු ජර්මානු සංධ්වනි වාද්\u200dය වෘන්දයේ අධ්\u200dයක්ෂකවරයා ද විය.

දැනට, කොන්දොස්තර ලොව පුරා ක්\u200dරියාකාරීව සංචාරය කරයි. 2012-2013 කන්නයේ දී, සොකීව් චිකාගෝ සංධ්වනි වාද්\u200dය වෘන්දය සහ ලයිප්සිග් ගෙවාන්හවුස් වාද්\u200dය වෘන්දය සමඟින් සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ අතර, වියානා සහ රොටර්ඩෑම් ෆිල්හාර්මනික් වාද්\u200dය වෘන්දය සමඟ ඔහුගේ සහයෝගිතාවය දිගටම කරගෙන ගියේය. ඔහුගේ නාට්\u200dය කෘති අතර වියානා ප්\u200dරාන්ත ඔපෙරාහි බොරිස් ගොදුනොව් සහ ටූලූස් හි කැපිටල් රඟහලේ ස්ට්\u200dරාවින්ස්කි විසින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ඇතුළත් වේ. උතුරු ඔසෙටියා-ඇලනියා ජනරජයේ මහජන කලාකරුවා.

ටුගන් සොකිව්. ඡායාරූපය - කිරිල් කලිනිකොව්

නුරියෙව් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය වටා ඇති අපකීර්තිය රුසියානු බොල්ෂෝයි රඟහලේ කීර්තිනාමය විනාශ කළ හැකි අතර එය සැවොලින්නා නගරයේ ෆින්ලන්ත ඔපෙරා උළෙලට සහභාගී වනු ඇත. නාට්\u200dය කලාවේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර හා සංගීත අධ්\u200dයක්ෂ ටුගන් සොඛීව් පවසන්නේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය පිළිබඳ ප්\u200dරශ්න නාට්\u200dය අධ්\u200dයක්ෂවරයාගෙන් විමසිය යුතු බවයි.

මොස්කව් බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්\u200dරධාන කොන්දොස්තර ටුගන් සොඛීව් තවමත් ඔහුගේ කණ්ඩායමේ කලාත්මක නිදහස විශ්වාස කරයි, නමුත් මෑතදී මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ මංගල දර්ශනය නුරියෙව් විසින් කල් දැමීමෙන් ඔපෙරා සඳහා සහභාගී වන ජනප්\u200dරිය මුද්\u200dරා නාට්\u200dය හා ඔපෙරා කීර්තිනාමයට හානි සිදුවිය. ෆින්ලන්ත නගරයක් වන සැවොලින්නා හි උත්සවය.

නුරියෙව් යනු ජනප්\u200dරිය නර්තන ශිල්පියෙකු හා සමලිංගිකයෙකි. බාල වයස්කරුවන් අතර “සමලිංගිකත්වය ප්\u200dරචාරය කිරීම” තහනම් කරමින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය නීතිය උල්ලං would නය කරයිදැයි සංස්කෘතික අමාත්\u200dයවරයා කල්පනා කළ බව කියනු ලැබේ. සමලිංගික අභිමානවත් පෙළපාළි තහනම් කිරීම සඳහා නීතිය දැනටමත් ක්\u200dරියාත්මක කර ඇත.

“මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ප්\u200dරදර්ශනය කල් දැමීමට තීරණය කළ සාමාන්\u200dය අධ්\u200dයක්ෂවරයාගෙන් විමසන්න. මම සංගීතය භාරව සිටිමි ”

සොකිව්ට මතක් කරයි.

හෙල්සින්ජින් සනෝමාත්ගේ කතුවරුන් පසුව ප්\u200dරධාන විධායක ව්ලැදිමීර් යූරින් සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡාවක් පැවැත්වීමට එකඟ වූහ. සොඛීව්ට කිව හැක්කේ තමාට ඇසුණු දේ පමණි.

“මා දන්නා පරිදි, චිත්\u200dරාගාරයේ වේදිකා ගත කරන ලද ව්\u200dයාපෘතිය විශාල වේදිකාවට මාරු කිරීම වඩා දුෂ්කර විය. “නුරියෙව්” මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය සඳහා හොඳ නිර්මාපකයෙකු, දක්ෂ නර්තන ශිල්පියෙකු සහ සිත්ගන්නා අධ්\u200dයක්ෂවරයකුට ආරාධනා කරන ලදී.

ඔවුන්ට වැඩි කාලයක් අවශ්\u200dය විය හැකි අතර, මා දන්නා පරිදි, මංගල දර්ශනය නව වසරට පෙර සිදුවිය යුතුය. මුලදී එය වෙනත් මැයි මාසයේ පමණ විය, නමුත් ඔවුන්ට වෙනත් වැඩ රාශියක් ඇති බැවින්, ”

ඔහු කිව්වා.

පියෝටර් ටයිකොව්ස්කි විසින් අයෝලාන්ටා සහ ඉයුජින් වන්ජින්ගේ සංගීතයට ඔපෙරා නිෂ්පාදන සඳහා සොඛීව් වගකිව යුතුය. 2017 ජූලි 25 වන දින නරඹන්නන්ට අයෝලාන්ටා නම් වූ එක්-ඔපෙරා ඔපෙරාව රස විඳීමට හැකි විය.

“රචනා කරන අවස්ථාවේ නට්ක්\u200dරැකර් මුද්\u200dරා නාට්යය සහ අයෝලාන්ටා ඔපෙරා එකම සන්ධ්\u200dයාවේදී ප්\u200dරදර්ශනය කරන ලදී. ඉන්පසු නාට්\u200dයමය සන්ධ්\u200dයාව සකස් කරන ලද අතර එය පැය 4-5 අතර කාලයක් පැවතුනි. නිෂ්පාදනයේ මෙම අනුවාදයෙන් පිළිබිඹු වන ද නට්ක්\u200dරැකර් වෙතින් උපුටා ගැනීම් අපි ඉදිරිපත් කරමු.

කොන්දොස්තර සමරයි.

සංකේතාත්මක "කළු" සහ "සුදු" කාමර ඔලවින්ලින්නා බලකොටුවේ වේදිකාවේ දිස්වනු ඇත.

“මොස්කව්හි දී ඔවුන් ද එක් වී එක්සත් වෙති, නමුත් ඔලවින්ලින්නාහි මෙය කළ නොහැකි ය. මෙම ප්\u200dරදර්ශනය සඳහා අපි විශේෂ නව හා සරල සැරසිලි කර ඇත ”,

සොඛීව් වාර්තා කරයි.

ඉයුජින් වන්ජින් ඔපෙරා ජූලි 26 දා ප්\u200dරදර්ශනය කෙරේ. අවාසනාවකට මෙන්, මෑතකදී අයික්ස්-එන්-ප්\u200dරොවෙන්ස් ඔපෙරා උළෙලේදී සිදු කළ පරිදි ඔපෙරාහි ප්\u200dරසංග පිටපතක් ඉදිරිපත් කරනු ඇත.

“ඇත්ත වශයෙන්ම, සජීවී කාර්ය සාධනය ද කළ හැකිය. ඉයුජින් වන්ජින් ”යනු අසාමාන්\u200dය ඔපෙරා ය. නිර්මාපකයා එහි පද රචනා මාලාවක් ඉදිරිපත් කරයි. එය බොහෝ දෙනා සිතනවාට වඩා කුටියේ සංගීතයයි ”,

කොන්දොස්තර කතා කරයි.

මීට වසර හතරකට පෙර බොල්ෂෝයි රඟහල සිරස්තලයට පත් කළේ එවකට රඟහලේ ප්\u200dරධානියාගේ මුහුණට ඇසිඩ් විසි කිරීමෙනි. මුද්\u200dරා නාට්\u200dය නර්තන ශිල්පියාට පහරදීම සම්බන්ධයෙන් චෝදනා එල්ල විය.

“මම ධුරයට පත්වීමට පෙර වාසනාවකට මෙන් මෙය සිදු විය. මා තේරුම් ගත් පරිදි, එය සමස්ත රංග ශාලාවේම ගැටලුවක් බවට පත්වූ පෞද්ගලික ගැටුමක් ගැන ය. අපට දැන් හොඳ සෞඛ්\u200dය සම්පන්න වාතාවරණයක් ඇත ”

සොඛීව් කතා කරයි.

ජුලි 27 වන දින රුසියාවේ සහ ෆින්ලන්තයේ ජනාධිපතිවරුන් සහභාගී වීමට නියමිත ඔපෙරා කාර්ය සාධනය සඳහා ද සොඛීව් වගකිව යුතු අතර, තත්වයට උචිත ආචාරශීලී වචන උච්චාරණය කරයි: "ෆින්ලන්තයේ ශත සංවත්සරය අසල්වැසියන් අතර මේ ආකාරයෙන් සැමරීම පුදුම සහගතය."

සොඛීව් වසරකට මාස පහක් මොස්කව්හි සේවය කරයි. ඒ අතරම ඔහු ප්\u200dරංශයේ ටූලූස් වාද්\u200dය වෘන්දයේ කොන්දොස්තරවරයා ලෙස කටයුතු කරයි. ඔහු වඩාත් වැදගත් සිදුවීම් වලට සහභාගී වේ - නිදසුනක් වශයෙන්, බර්ලිනයේ සහ වියානාහි ෆිල්හාර්මනික් ප්\u200dරසංගවලට පැමිණේ.

“ෆින්ලන්ත ගුවන්විදුලි සංධ්වනි වාද්\u200dය වෘන්දයේ කාර්ය සාධනයට! කිරීමට බොහෝ දේ ඇත, නමුත් මම 2019 දී වාද්\u200dය වෘන්දය පැවැත්වීම සඳහා මෙම ආදරණීය රටට යාමට උත්සාහ කරමි, ”