හොඳම ඇමරිකානු ජන ගීත 5. ප්‍රවර්ග ලේඛනාගාරය: එක්සත් ජනපද ජනප්‍රවාද අප්‍රිකානු සංගීතය සංසිද්ධියක් ලෙස

නිවස / හිටපු

"Jazz Suite" වෙතින් A.M. Kozlova "ආදරණීය" බ්ලූස් 1h ගේ කෘතිය ගායනා පද රචනයට වඩාත්ම ලස්සන උදාහරණයකි. කෘතියේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක අන්තර්ගතය වඩාත් පැහැදිලිව හෙළි කිරීම සඳහා රචනාකරු ඉතා සියුම් ලෙස පෙළ සහ සංගීතය ඒකාබද්ධ කිරීමට සමත් විය - පුද්ගලයෙකුගේ අභ්‍යන්තර හැඟීම්, ඔහුගේ සිතුවිලි, අත්දැකීම්.

කෘතියේ සංකේතාත්මක අන්තර්ගතය හෙළිදරව් කිරීම සඳහා සංගීත ප්‍රකාශනය පොහොසත් ලෙස භාවිතා කිරීම කෙනෙකුට සටහන් කළ හැකිය.

සියලුම පාර්ශ්වයන් සුමටව හා පියවරෙන් පියවර සංවර්ධනය වේ. 1 සහ 2 කොටස Violas ද තරමක් ප්‍රකාශිත සහ සංතෘප්ත වේ. එය අත්තිවාරමක කාර්යභාරය ඉටු කරනවා පමණක් නොව, සමස්ත ගායන තලයේ වඩාත් වර්ණවත් ශබ්දයක් සඳහා උපකාරී වේ.

ප්‍රකාශිත කාර්ය සාධනයක් ලබා ගැනීම සඳහා කණ්ඩායමට හොඳ වාචික සහ ගායන කුසලතා තිබිය යුතුය. ගායක කණ්ඩායමේ නායකයා පිරිසිදු ස්වරයෙහි කුසලතා වර්ධනය කිරීම සඳහා නිරන්තරයෙන් හා ක්රමානුකූලව කටයුතු කළ යුතුය. මීට අමතරව, නිර්මාපකයා විසින් සංකල්පනය කරන ලද සම්පූර්ණ කාර්ය සාධන සැලැස්මක් ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා, වෘත්තීය සන්නායක තාක්ෂණය අවශ්ය වේ.

දීප්තිමත් හා වඩා ප්‍රකාශිත කාර්ය සාධනයක් සඳහා, මෙම කාර්යය ඉටු කරන කණ්ඩායමට පෙළ ප්‍රකාශ කිරීම, එහි අර්ථය, එහි රූප අවබෝධ කර ගැනීම සහ මෙම කාර්යයේ රිද්මයානුකූල ලක්ෂණ අමතක නොකිරීම ඉතා වැදගත් වේ.

A.M ගේ කාර්යය. කොස්ලොව්ගේ "ප්රියතම" බ්ලූස් වෘත්තිකයන් සහ හොඳින් පුහුණු වූ ආධුනික තරුණ කණ්ඩායම් විසින් ඉටු කළ හැකිය. එය ගායනා කණ්ඩායමේ ප්‍රසංගය අලංකාර කළ හැකිය, එය සෑම විටම ගායකයින් විසින් ඉතා සතුටින් ඉටු කරනු ලැබේ. එය එක්තරා ආකාරයක "භූතයෙක්" වේ.

6. භාවිතා කරන ලද මූලාශ්ර ලැයිස්තුව.

    අසෆීව් බී.වී. ගායනා කලාව ගැන. - එල්., 1980.

    බෙස්බොරෝඩෝවා එල්.ඒ. පැවැත්වීම. - එම්., 1980.

    බොග්ඩනෝවා ටී.එස්. ගායනා අධ්යයන (වෙළුම් 2). - Mn., 1999.

    Vinogradov කේ.පී. ගායනා කණ්ඩායම තුළ ඩික්ෂන් මත වැඩ කරන්න. - එම්., 1967.

    Egorov A.A. ගායන කණ්ඩායම සමඟ න්‍යාය සහ පුහුණුවීම්. - එම්., 1962.

    Zhivov V.L. ගායනා කාර්යය විශ්ලේෂණය කිරීම. - එම්., 1987.

    Zhivov V.L. ගායන ලකුණු විශ්ලේෂණ තාක්ෂණය. - එම්., 1081.

    කොගදීව් ඒ.පී. ගායනා කිරීමේ තාක්ෂණය - Mn., 1968.

    ඇමරිකානු සංගීතයේ කොනෙන් සම්භවය - එම්., 1967.

    රචනාකරුවන්ගේ කෙටි ග්‍රන්ථ නාමාවලිය ශබ්ද කෝෂය - එම්., 1969.

    Krasnoshchekov V. ගායනා අධ්යයන ප්රශ්න. - එම්., 1969.

    ලෙවන්ඩෝ පී.පී. නර්තන විද්යාව. - L., 1982. Romanovsky NyuV

    සංගීත විශ්වකෝෂය. - එම්., 1986.

    Ponomarkov I.P. ගායන කණ්ඩායම ගොඩ නැගීම සහ එකතු කිරීම. - එම්., 1975.

    රොමානොව්ස්කි එන්.වී. ගායනා ශබ්දකෝෂය L., 1980.

    සොකොලොව් වී.ජී. ගීතිකා වැඩ. - එම්., 1983.

    චෙස්නොකොව් පී.ජී. ගායනය සහ කළමනාකරණය. - එම්., 1960.

    යාකොව්ලෙව් ඒ., කොනෙව් I. වාචික ශබ්දකෝෂය. - එල්., 1967.

7. අයදුම්පත

ඇමරිකානු ජනකතා.

අප්‍රිකානු සංගීතය සංසිද්ධියක් ලෙස.

සම්භවය. ආරක විශේෂාංග.

එක්සත් ජනපදයේ සංගීත ජනප්‍රවාදය විවිධ වේ, මන්ද. විවිධ ජාතික සංස්කෘතීන් සහ සෞන්දර්යාත්මක ජාතික සංස්කෘතීන් සහ සෞන්දර්යාත්මක ප්‍රවණතා වල සම්මිශ්‍රණයකි. සියලුම යුරෝපීය රෝල්ටන් වල ජන සංගීතය ස්ලාවික් සිට අයිබීරියානු දක්වා, ස්කැන්ඩිනේවියානු සිට ඇපෙනයින් දක්වා ඇමරිකානු භූමියේ ජීවත් වේ. පැරණි ලෝකයෙන් සංක්‍රමණිකයන් විසින් බටහිර අර්ධගෝලයට වරකට මාරු කරන ලද අතර එය මුල් බැස නව තත්වයන් තුළ නොනැසී පැවතුනි. වහල් වෙළඳාමේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස බටහිර අප්‍රිකාවේ ජනයාගේ සංගීතය ව්‍යාප්ත විය. අවසාන වශයෙන්, ස්වදේශික ජනගහනය සංකේන්ද්‍රනය වී සිටින එම ප්‍රදේශවල බොහෝ ඉන්දියානු සංගීත වර්ග අද දක්වා පවතී. මේ අනුව, ජාතික පාසල ගොඩනැගීමට බලපෑ සංගීතයේ ලක්ෂණ, ප්‍රධාන ජනවාර්ගික කණ්ඩායම් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය. මේ:

ස්වදේශික ඇමරිකානු ජනප්‍රවාද එක්සත් ජනපද ජනප්‍රවාදයේ පැරණිතම ආකාරයයි;

අප්‍රිකානු සංගීතය යනු සංගීත කලාවේ දිශාවක් ලෙස ජෑස් ගොඩනැගීමට බලපෑ අසාමාන්‍ය සංසිද්ධියකි;

17 වන සියවසේ නව ලෝකයේ මුල් බැසගත් ඇන්ග්ලෝ-සෙල්ටික් ජනප්‍රවාද. කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, එය ඇමරිකානු සංස්කෘතියේ කලාත්මක උරුමයේ කාබනික අංගයක් ලෙස සැලකීමට පටන් ගත්තේය;

ස්පාඤ්ඤ සංගීතය 16 වන සියවසේ මුල් භාගයේ ජයග්රාහකයින් විසින් ගෙන එන ලදී. ඇමරිකානු සංස්කෘතියේ බලපෑම යටතේ මෙම කලාව අර්ධ වශයෙන් වෙනස් වී ඇත. කෙසේ වෙතත්, ලතින් ඇමරිකානු ජනප්‍රවාදයේ නව ආකාර සමඟ සමගාමීව, විශේෂයෙන් මෙක්සිකානු, පුනරුද සම්ප්‍රදායන්හි ස්පාඤ්ඤ ජන සංගීතය ද ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ ජීවත් වේ;

ජර්මානු ජනප්‍රවාද ජන ගී සහ ගායන තනු වලින් නියෝජනය වේ;

ප්‍රංශ ජනප්‍රවාද පැරණි ප්‍රංශ යටත් විජිතවල නොනැසී පවතී. වෙනත් ජාතිකයන්ගේ (ස්පාඤ්ඤ, අප්‍රිකානු) සංගීතය සමඟ අන්තර් ක්‍රියාකාරිත්වයට පිවිසීමෙන් පසු ඔවුන් ඊනියා "ක්‍රියෝල්" ජනප්‍රවාදයට හේතු විය.

ඊට අමතරව, ඕනෑම ජාතික කණ්ඩායමක් පදිංචි වූ සෑම තැනකම පාහේ, ඊට අනුරූප ජනප්‍රවාද ද ඇතුළත් විය. ඉතින්, පැසිෆික් වෙරළ තීරයේ නගරවල, අත්ලාන්තික් වෙරළ තීරයේ - ඉතාලියානුවන්, පෝලන්ත ජාතිකයන්, ජර්මානුවන්, යුදෙව්වන් සහ තවත් බොහෝ මිනිසුන්ගේ චීන සහ ජපන් ජාතිකයන්ගේ ජන නාද ඔබට ඇසෙනු ඇත.

කලින් සඳහන් කළ පරිදි, සමහර ජනප්රවාද වර්ග "හරස්" සහ තවදුරටත් වර්ධනය වීමේ ප්රවණතාවයක් පෙන්නුම් කර ඇත. මෙම නව සංගීතයේ මුල්ම උදාහරණය වූයේ 18 වන සියවසේ අගභාගයේදී එහි "සම්භාව්‍ය" ස්වරූපය ලබා ගත් පියුරිටන් ගායනා ගීතයයි. 19 වන සියවසේදී, ජාතික සංගීතයේ දීප්තිමත් මුල් වර්ග දෙකක් මතු විය. මෙය, පළමුව, මිනිස්ට්‍රල් වේදිකාවයි - විශේෂයෙන් ඇමරිකානු ආකාරයේ සංගීත රංග ශාලාවක්, නූල් නවීන ජෑස් දක්වා විහිදේ; දෙවනුව, නීග්‍රෝ ගායන ගීත අද දක්වාම සෞන්දර්යාත්මකව වෙහෙසට පත් නොවූ අධ්‍යාත්මික වේ. මේ සියලු ආකාරයේ සංගීත නිර්මාණශීලීත්වය මුළුමනින්ම ඇමරිකානු භූමියේ වර්ධනය වී ඇත. එක්සත් ජනපදයේ සමාජ ව්‍යුහය, ඉතිහාසය, කලාත්මක සම්ප්‍රදායන් සහ එදිනෙදා ජීවිතයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ අනුව ඒවා කලින් තීරණය කරන ලදී.

පළමු සංසිද්ධිය වන පියුරිටන් ගායනය සලකා බැලීමේදී, මෙම ගායනය ජන බැලට් එකක ලක්ෂණ සහ ගායනයක අංග සහිත සංයුතියක් බව සැලකිල්ලට ගැනීම වැදගත්ය. පැහැදිලිවම, රෙපරමාදු ගායනය මෙම ප්‍රභේදයේ ගොඩනැගීමට සහ ජනප්‍රියත්වයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය. විවිධ කථා සහ සාහිත්‍ය ශෛලීන් සමඟින්, පියුරිටන් ගීතිකා එක් ලාක්ෂණික සංගීත ආකාරයකින් ලියා ඇත. ගීතිකා, සදාචාරාත්මක පද, දාර්ශනික පද රචනා සහ දේශප්‍රේමී ආයාචනා ගීත එකිනෙකින් බොහෝ වෙනස් නොවූ අතර ශෛලීය වශයෙන් යුරෝපයේ සංගීත කලාව සමඟ සම්බන්ධ වීමේ පැහැදිලි ස්ථාන නොතිබුණි. සංගීත භාෂාව සංලක්ෂිත වන්නේ: සරල යුගල, ඉංග්‍රීසි නර්තනයේ රිද්මය (තිත් රේඛාවක් සහිත 3-බීට්), සුසංයෝගී පැහැදිලිකම, නාදවල ඩයටොනික් බව, කැනනයෙහි මෙන් කටහඬ අනුකරණය කිරීම, තනු නිර්මාණය පදයේ මෙට්‍රික් ව්‍යුහයට අවනත වේ, පැරණි ඉංග්‍රීසි ජන ගීයේ ලක්ෂණයක් වන මධ්‍යකාලීන මාතයන් සහ පංචෙන්ද්‍රිය පරිමාණයන් වෙත නාද පද්ධතිය ගුරුත්වාකර්ෂණය වේ. 19 වන ශතවර්ෂයේදී, "බැලඩ් ගීතිකාව", "ආධ්‍යාත්මික ගීතය" ලෙසින් ගායනා කරන ලද ගීතිකා වර්ගයක් දර්ශනය විය. පෙළෙහි ස්වභාවයේ වෙනස්කම් සිදු විය, රූප, සාහිත්‍ය නොවන ප්‍රකාශන ආකාර, බොළඳ වාචික කථනය යනාදිය භාවිතා කරන ලදී.

ඉහත සියල්ලම ඇමරිකානු සංස්කෘතියේ බහුකාර්යතාව අපට හෙළි කරයි, එහි තනි සංසිද්ධි අතර සම්බන්ධතා ඇති කර ගැනීමට අපට ඉඩ සලසයි. මේ අනුව, පියුරිටන් ගායනා ගීතය අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු සංස්කෘතියේ ප්‍රභේදයක මුතුන් මිත්තන් බවට පත් විය: අධ්‍යාත්මික. එහෙත්, පළමුවෙන්ම, ඔබ නෙග්රෝ සංගීතයේ මූලාරම්භය වෙත හැරිය යුතුය.

1619 දී, ඉංග්‍රීසි පියුරිටන්වරු ඇමරිකානු භූමියට ගොඩ බැසීමට පෙර, බටහිර අප්‍රිකාවේ සිට අහඹු ලෙස වහලුන් තොගයක් වර්ජිනියාවේ දකුණු ජනපදයට ගෙන එන ලදී. දශක කිහිපයකට පසු වහල් වෙළඳාම ඉංග්‍රීසි යටත් විජිතවල ආර්ථිකයේ සහ ජීවිතයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණයක් බවට පත් වූයේ නම්. 17 වන සහ 18 වන ශතවර්ෂ වලදී, අනාගත එක්සත් ජනපදයේ භූමි ප්රදේශය තුළ නීග්රෝ ජනගහනය මිලියන කිහිපයක් දක්වා වැඩි විය. එක්සත් ජනපදයේ සංගීතය එහි අද්විතීය ජාතික අනන්‍යතාවය, එහි වඩාත් සිත්ගන්නා කලාත්මක සංසිද්ධි සඳහා ණයගැති වන්නේ අප්‍රිකානු සම්භවයක් ඇති මෙම ඇමරිකානුවන්ට ය.

අප්‍රිකාවේ වහලුන් නව ලෝකයට පැමිණියේ කුමන කලාත්මක උරුමයක් සමඟද? ඔවුන්ගේ සංගීත සංස්කෘතියේ කුමන කොටස ආරක්ෂා කිරීමට සහ සංවර්ධනය කිරීමට ඔවුන් සමත් වූයේද? මෙම ප්‍රශ්නවලට පිළිතුරු අප්‍රිකානු සංස්කෘතියේ පර්යේෂකයන්ගේ (N.N. Miklukho-Maclay, G. Kubik, H. Tresey, ආදිය) කෘතිවලින් සොයාගත හැකිය.

පුරාණ අප්‍රිකාවේ සාම්ප්‍රදායික කලාවේ පින්තාරු කිරීම සහ මූර්ති වැනි ක්ෂේත්‍ර ඉහළ මට්ටමේ තාක්ෂණික කුසලතාවයකින් කැපී පෙනෙන බව දන්නා කරුණකි. ඔවුන් ප්රවණතා දෙකක් පෙන්නුම් කරයි. ඒවායින් එකක් යථාර්ථවාදී ලක්ෂණ, ස්වභාවික ප්රකාශනය මගින් සංලක්ෂිත වේ; අනෙක බාහිර ලෝකයේ වස්තූන් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමේ සංකේතවාදය, කොන්දේසි සහිතව "සංකේතාත්මක යථාර්ථවාදය" ලෙස හැඳින්වේ.

කලාවේ ප්‍රමුඛ අංශයක් වූයේ නර්තනයයි. කොතැනකවත් - යුරෝපීය හෝ ඇමරිකානු සමාජයේ - නර්තනය එදිනෙදා ජීවිතය සමඟ, ආගම සමඟ, ලෝක දර්ශනය සමඟ, දකුණු අප්‍රිකාවේ වැසියන් අතර තරම් පුද්ගලයෙකුගේ දෛනික ශාරීරික සංවේදනය සහ මනෝභාවය සමඟ බැඳී නොමැත. කුඩාම ජනාවාසවල පවා රණශූරයන්, පූජකයන් සහ වෙනත් අය සමඟ සමාජ කාර්යයන් ඉටු කරන ඔවුන්ගේම නර්තන කණ්ඩායමක් ඇත. ඊට අමතරව, පැමිණ සිටින සෑම කෙනෙකුම නර්තනයට සහභාගී වේ. නර්තන කලාව සැරසිලි සහ තාක්ෂණික මාධ්‍යයන් අනුව විවිධ වේ. සමහරුන්ට "සිනාරියෝ උපපෙළක්" ඇත, එය බාහිර නිරීක්ෂකයෙකුට ප්‍රකාශන නර්තන ශිල්පීය ක්‍රමවල අර්ථය තේරුම් ගැනීමට උපකාරී වේ (උදාහරණයක් ලෙස, "දඩයම් කිරීම", "පූජා", "පර්වතය", "අස්වැන්න" යනාදිය නැටුම් වේ. නර්තනය සමඟ බෙර වාද්‍ය භාණ්ඩ භාවිතා කිරීම විශේෂත්වයකි. ඒවා අතර බෙම්බු (උණ බටය, කුහරය, යටින් වසා ඇත), කොංගෝං (වියළි පොල්ලකින් පහර දෙන උණ කඳ කෑල්ලක්), ලාලි (ඔරුවක හැඩය ඇත, එය කූරු දෙකකින් පහර දෙයි, වියළි, ​​රළු ශබ්දයක් උකහා ගැනීම), අනෙක් ඒවා ද භාවිතා කරන ලදී: ay-da Mantu, ay-kabray - විවිධ තණතීරුවල පයිප්ප, shumbin - උණ බම්බු, උකුලේලේ - කුඩා ගිටාරයක් (එය බලලයිකා මෙන් පෙනේ) ආදිය. කැස්ටනට්, සීනු, රැට්ල්ස්.

නැටුම් අතරතුර අප්‍රිකානුවන්ගේ ශාරීරික විඳදරාගැනීම, විස්මිත මාංශ පේශි නිදහස සහ virtuoso rhythmic flair මගින් සියලුම සංචාරකයින් පාහේ මවිතයට පත් විය. "මෙම පුද්ගලයින් රිද්මයෙන් පිරී ඇත" - මෙය අප්‍රිකානු නැටුම් පිළිබඳ සියලු විස්තරවල ලයිට්මොටිෆ් වන අතර ඒවා නිරවද්‍ය උච්චාරණ සහ වඩාත් සංකීර්ණ බහු රිද්මයෙන් සංලක්ෂිත වේ; යුරෝපීය ජනයාගේ නැටුම් කලාවේ කිසිදු සමානකමක් නැත. ප්‍රධාන මූලධර්මය වන්නේ බහු රිද්මයානුකූල ගැටුමේ නීතිය සහ ප්‍රධාන, ප්‍රාථමික, රිද්මයානුකූල සෛල සමඟ එක් එක් විවිධ කටහඬේ අභ්‍යන්තර සම්බන්ධතාවය නිරීක්ෂණය කිරීමේදී වෙනස් වන බොහෝ රිද්මයානුකූල රේඛාවල ස්වාධීනත්වයයි.

අප්‍රිකානු සංගීත සෞන්දර්යයේ ඉහළම ප්‍රකාශනය පවතින්නේ නැටුම්, බෙර වාදනය සහ ගායනය ඒකාබද්ධ කරන සුවිශේෂී කෘතිම ප්‍රභේදයකි. අප්‍රිකානු සංගීතයේ විලාසය තීරණය වන්නේ කථන ශබ්ද සහ දැව සමඟ ඇති ගැඹුරුම සම්බන්ධතාවය මගිනි. සංගීත ප්‍රකාශනය පදනම් වී ඇත්තේ රිද්මයානුකූල රේඛා වල බහුත්වය මත පමණක් නොව, ඇතැම් තණතීරු සහ දැව සමඟ ඒවායේ වෙන් කළ නොහැකි සම්බන්ධතාවය මත ය. ශබ්දයේ ගුණාත්මකභාවය සඳහා දන්නා අවශ්‍යතා උල්ලංඝනය කිරීම චේතනාවෙහි රැඩිකල් වෙනසක් ඇති කරයි, එය වෙනස් චේතනාවක් ලෙස අප්‍රිකානුවන් විසින් වටහා ගනු ලැබේ.

අප්‍රිකාවේ සංගීතයේ ඇති මියුරු අංගය කථනය සමඟ කෙතරම් සම්බන්ධ වී ඇත්ද යත්, වාචික හෝ බෙර ශබ්ද මගින් කථනයේ සුවිශේෂී සම්ප්‍රේෂණයක් ගැන කතා කළ යුතුය. බොහෝ විට අවරෝහණ සිට ආරෝහණය දක්වා ස්වරයෙහි වෙනසක්, සහ අනෙක් අතට, කියන දෙයෙහි අර්ථය වෙනස් වේ. බොහෝ අවස්ථාවන්හීදී, අප්‍රිකානු මාතයන් පෙන්ටාටොනික් දළ සටහන් වලට ගැළපෙන අතර හඳුන්වාදීමේ ස්වර නොමැතිකම සහ නොගැලපෙන ශබ්ද තිබීම මගින් සලකුණු කෙරේ.

පොදුවේ ගායනා කිරීම එකමුතුයි, නමුත් එය කොටස් දෙකක් විය හැකිය. කෙසේ වෙතත්, දෙවන කටහඬ, පළමු හඬින් හතරවන, පස්වන, අෂ්ටක වලින් වෙන් කර ඇති අතර, එහි තනු සහ රිද්මයානුකූල චලනයේ දළ සටහන් හරියටම අනුගමනය කරයි, කිසිදු අපගමනයකට ඉඩ නොදේ. කටහඬ මෙහෙයවීමේ එකම මූලධර්ම සහිත ටර්ටියානු ද්වි-හඬක් ද ඇත (යුරෝපීය සංගීතයේ මෙම බහු ශබ්ද ගබඩාවට සාදෘශ්‍යයක් මධ්‍යකාලීන ජීවියෙකි)

ඩ්‍රම් එන්සෙම්බල් වල වාද්‍ය කොටස් විවිධ ඔස්ටිනාටෝ විසින් ආධිපත්‍යය දරන්නේ නම්, වාචික සංගීත ක්‍ෂේත්‍රයේ ප්‍රතිපෝන රෝල් කෝල් තාක්‍ෂණය හෝ, එය සමහර විට හැඳින්වෙන පරිදි, "ඇමතුම් සහ ප්‍රතිචාර" තාක්‍ෂණය වඩාත් බහුලව භාවිතා වේ. ඒකල වාදකයා වැඩිදියුණු කළ තනු ගායනාවක් සිදු කරන අතර, ගායන කණ්ඩායම බෙර බහු රිද්මයට ඉහළින් "වැලකුණු" ආකාරයක් ගායනා කරයි.

අප්‍රිකානු කලාවේ අත්‍යවශ්‍ය ගුණාංගයක් වන Improvisation, අද ඇමරිකානු සංගීතය තුළ සංරක්ෂණය කර, වර්ධනය කර ජීවමානව පවතී. අප්‍රිකානු බෙර සංගීත කණ්ඩායම්වල බහු රිද්මයේ සිට, නූල් ජෑස් දක්වා සහ "සංගීත ශාලාව" ටැප් නැටුම් දක්වා, කියුබානු නර්තන සංගීතය දක්වා විහිදේ. අප්‍රිකානු බෙර වාදන-නැටුම් සංගීත කණ්ඩායම් අතර ඒවායේ තාල රිද්ම සහ සංගීත-කථන කෑගැසීම් සහ සමහර ආකාරයේ නීග්‍රෝ ගායන කෑගැසීම් සමඟ අඛණ්ඩව ග්‍රහණය කර ගැනීම ද අපහසු නොවේ. නවීන ජෑස් සංගීත භාණ්ඩවල පවා, අප්‍රිකානු බෙර වාදන-ගීත කණ්ඩායමෙහි මූලධර්ම වර්තනය වේ.

බ්ලූස්. සම්භවය සහ පරිණාමය. සංගීත භාෂාව.

පළමු ලෝක සංග්‍රාමයෙන් පසුව බ්ලූස් සාමාන්‍ය ජනතාව නොදැන සිටියද, ජෑස් හි මුල් දිනවල සිට එය සැමවිටම ජෑස් සම්ප්‍රදායේ කේන්ද්‍රස්ථානය විය. 1917 න් පසු, බ්ලූස් මෙන්ම ව්‍යාජ-බ්ලූස් සහ බ්ලූස් නමින් හැඳින්වෙන නිල් නොවන ඒවා පවා අපගේ ජනප්‍රිය සංගීතයට ගැඹුරින් විනිවිද ගියේය. එසේ වුවද, සෑම කෙනෙකුම පාහේ දැන සිටියහ, උදාහරණයක් ලෙස, "ශාන්ත. ලුවී බ්ලූස්" W.K. Handy විසිනි. නමුත් සාමාන්‍ය ජනතාව බ්ලූස් ලෙස සැලකුවේ මන්දගාමී සහ දුක්ඛිත ඕනෑම ජනප්‍රිය සංගීතයකි. ඇත්ත වශයෙන්ම, බ්ලූස් යනු ජෑස් හි විශේෂ, ලාක්ෂණික ආකාරයකි, සහ සංගීත ian යෙකු පවසන විට: "අපි බ්ලූස් වාදනය කරමු", ඔහු අදහස් කරන්නේ ඉතා නිශ්චිත දෙයක්. සමහර විට, රිද්මය හැර, බ්ලූස්හි වැදගත්ම අංගය වන්නේ කෑගැසීම හෝ සාමාන්‍යයෙන් ජෑස් බොහෝමයක් සංලක්ෂිත "හෝලර්" ය. එය බ්ලූස් නෝට් සහ බ්ලූස් ටෝනලිටි සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇත. මෙම "ඝෝෂාව" ෆිස්කෝ විශ්ව විද්‍යාලයේ ජෝන් වෝර්ක් විසින් විස්තර කර ඇත්තේ "ෆල්සෙටෝ යොඩෙල් ගායනය, අඩක් ගායනා කිරීම, අඩක් කෑගැසීම" ලෙසිනි. බ්ලූස් සංලක්ෂිත වන්නේ: අධික පෝටෝමෙන්ටෝ, සෙමින් ටෙම්පෝ, අඩු තෙවන උපාධියක් හෝ බ්ලූස් නෝට් වල මනාප භාවිතය, ශෝකජනක තනු වර්ගයක් යනාදිය. මෙම සියලු ව්‍යවහාරයන් බ්ලූස්ගේ ප්‍රධාන කරුණු බවට පත්ව ඇත. බ්ලූස් හි සහ එහි තනුවෙහි නිරන්තරයෙන් වෙනස් වන ආතතියේ පදනම පවතින්නේ කෑගැසීම් තුළ ය. ජෝර්ජියාවේ අක්වෙරළ දූපත්වලදී, ලේඛක ලිඩියා පැරිෂ් එම ශබ්දවලට වශී වී විස්මයට පත් විය. ඇය මෙසේ ලියයි. ඒවගේම ගොඩක් වැඩ වලට සිංදුවක්ත් එක්කම ගියා. මගේ සොඳුරු මතකයන්ගෙන් එකක් නම්, ඔවුන් උදේ පාන්දරින්ම හිරු නැඟෙන විට සහ හිරු බැස යන විට ගායනා කිරීමත්, උණුසුම් ගිම්හාන දිනකදී කෙත්වල සහ වතුකරයේ එකිනෙකාට කතා කිරීමත් ඇසීමයි. මෙම "ක්ෂේත්‍ර කෑගැසීම්" ඉතා සුවිශේෂී වූ අතර, ඔවුන් මෙතරම් අමුතු ආකාරයේ කටහඬ ජිම්නාස්ටික් ක්‍රීඩාවකට පැමිණියේ කෙසේදැයි මම නිතරම කල්පනා කළෙමි, මන්ද එවැනි කිසිවක් මම සුදු ජාතිකයින් අතර අසා නොතිබූ බැවිනි. 1856 සිවිල් යුද්ධයට පෙර එක්සත් ජනපදයේ දකුණ හරහා ගමන් කළ L. Olmstedt විසින් මෙම කෑගැසීම් ක්‍රමයෙන් සමූහ ගීතයක් බවට පත් කිරීමේ ක්‍රියාවලියේ පළමු නිදර්ශන වලින් එකක් විය. ඔහු දුම්රිය මගී මෝටර් රථයක නිදාගත්තේය, නමුත් පසුව “මධ්‍යම රාත්‍රියේ මම විශාල සිනහවෙන් අවදි වූ අතර, පිටතට බලන විට, මුළු නීග්‍රෝ පැටවුම්කරුවන් කණ්ඩායමක් අසල ගින්නක් දල්වා ප්‍රීතිමත් ආහාර වේලක යෙදී සිටින බව මම දුටුවෙමි. හදිසියේම, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් ඇදහිය නොහැකි තරම් උස් හඬක් නිකුත් කළේය, මා මීට පෙර කිසි දිනෙක අසා නොතිබූ ආකාරයේ - එය දිගු, ඝෝෂාකාරී, ඇදී ගිය සංගීත කෑගැසීමක්, නැඟී වැටෙන, ෆෝල්සෙටෝ බවට පත් විය. ඔහු අවසන් වූ විට, තනු නිර්මාණය වහාම වෙනත් පුද්ගලයෙකු විසින් ලබා ගන්නා ලදී, පසුව මුළු ගායක කණ්ඩායමක් විසින්. මිනිත්තු කිහිපයකට පසු, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙකු අපගේ විවේකය අවසන් කර වැඩට යන ලෙස යෝජනා කරන බව මට ඇසිණි. ඔහු කපු මිටිය අතට ගෙන, “එන්න, සහෝදරවරුනි, අපි යමු! හොඳයි, ඔහු එකට වැටුණා! සැණෙකින් සෙසු අය තම උරහිස් ඉහළට තබා කපු මිටි බැම්ම උඩට පෙරළූහ. මෙන්න, පළමුවෙන්ම, කෑගැසීම කණ්ඩායම් ගායනයටත්, පසුව වැඩ කරන ගීතයකටත් යොමු කරයි. විශේෂඥයන් කෑගැසීම් සහ "හෝලර්ස්" සිදු කිරීමේ අසාමාන්ය වාචික ආකාරය විශ්ලේෂණය කිරීමට උත්සාහ කරයි. ඔඩම් සහ ජොන්සන් ඔවුන්ගේ එවරිඩේ නීග්‍රෝ ගීත පොතේ ෆොනොටෝග්‍රැෆික් පටිගත කිරීමේ ක්‍රමය භාවිතයෙන් සාදන ලද හොලර් වර්ගයේ ශබ්ද සඳහා වෙනම ප්‍රස්තාර හතරක් සපයයි. එවැනි ශබ්ද සැබවින්ම අද්විතීය බවත් අර්ධ දින විශ්ලේෂණයට බාධා කරන බවත් හඳුනා ගත් පළමු අය අතර මෙම කතුවරුන් විය. නමුත් ඔවුන් අසාමාන්‍ය ලෙස උණුසුම් කම්පනයක් සහ තණතීරුවේ තියුණු වෙනසක් සටහන් කළහ. වාචික ස්වර මගින් රංගන ශිල්පියාගේ ශක්තිය අවධාරණය කළ යුතු බව ඔවුන් නිගමනය කරයි. මෙය බලශක්තියේ අනපේක්ෂිත ප්රකාශනයකි, G. Kurlender ට අනුව, falsetto වලින් ප්රකාශිත වේ. නිසැකවම, එය බටහිර අප්රිකාවෙන් පැමිණේ. වෝටර්මන් "බටහිර අප්‍රිකාවේ සහ නව ලෝකයේ නීග්‍රෝවරුන් අතර පොදු බොරුවෙන් ගායනා කිරීමේ සිරිත" ගැන ද කතා කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, කව්බෝයිවරුන්ගේ කෑගැසීමට වඩා සංකීර්ණ හා ගැඹුරු, මෙම "හොලර්" ජෑස් වෙත විනිවිද යන අතර ඒවා අද දක්වාම ඇසෙනු ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන් වැඩ ගීත, අධ්‍යාත්මික සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, බ්ලූස් හි නොවෙනස්ව පවතී.

කොන්ග්‍රස් පුස්තකාලයේ සංගීත දෙපාර්තමේන්තුවේ අටවන පටිගත කිරීම් ඇල්බමයෙන් එවැනි කෑගැසීම් හෝ "හොලර්ස්" සඳහා උදාහරණ ඇසෙනු ඇත.

සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් අංගයක් වන්නේ බ්ලූස්හි භාවිතා වන සංහිඳියාවයි. පෙනෙන විදිහට, එය යුරෝපීය සංගීතයෙන් ආරම්භ වූ නමුත්, එය කෑගැසීම් සහ "හෝලර්ස්" වල බ්ලූස් ටෝනලිටි වලින් වර්ණවත් වේ. එහි සරලම ආකාරයෙන්, බ්ලූස් සංහිඳියාව අපගේ සංගීත භාෂාවේ මූලික ස්වර තුනක් අඩංගු වේ.

බ්ලූස් මෙම සංහිඳියාව ඇති කළේ කෙසේද? ඇය සමහරවිට මෙම ස්වර භාවිතා කරන අපගේ ආගමික සංගීතයෙන් බ්ලූස් වෙත පැමිණ ඇත. ගිටාර් වාදක ටී-බෝන් වෝකර් කතා කළා! “ඇත්ත වශයෙන්ම, බ්ලූස් පල්ලිය සමඟ බොහෝ සම්බන්ධකම් ඇත. මට මතකයි මම මුලින්ම පල්ලියට ගිය විට මගේ ජීවිතයේ පළමු වතාවට පියානෝ බූගී-වෝගී ඇසුණු අවස්ථාව. එය ටෙක්සාස් හි ඩලස් හි පිහිටි ශුද්ධාත්මයාණන්ගේ දේවස්ථානයයි. ඔබ දන්නා පරිදි Boogie-woogie සැමවිටම බ්ලූස් වර්ගයකි." අනෙක් අතට, Rudy Blesh ඔහුගේ Blazing Trumpets පොතේ සඳහන් කරන පරිදි, How Long Blues and Nobodys Fold But Mine are මූලිකවම බ්ලූස්.

කෙසේ වෙතත්, 1955 දී යුරෝපීය සංහිඳියාව භාවිතා කළ එවැනි බ්ලූස් ගායකයින් පටිගත කරන ලදී. පොදුවේ ගත් කල, බ්ලූස් විලාසිතාවක් සංහිඳියාවේ සංකීර්ණතාවයෙන් හඳුනාගත හැකිය. ගිටාර් වාදක ජෝන් ලී හූකර්, ඔහුගේ වාර්තා කළු ජාතිකයින්ට විකිණීම සඳහා පමණක් නිෂ්පාදනය කර ඇති අතර, එය බොහෝ දුරට බෑග් පයිප්පයකට සමාන වන බේස් පයිප්පයක් භාවිතා කළ අතර, ඔහුගේ ඩීඑන්ඩී ද ඒ හා සමාන ආකාරයකින් වාදනය කළ බව ඔහු පැවසීය. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ රිද්මයන් ඉතා සංකීර්ණ හා සංකීර්ණ විය.

රියල් බ්ලූස් ඔබට දැනෙන ආකාරයට වාදනය කර ගායනා කරනු ලබන අතර, කිසිම පුද්ගලයෙකුට, පිරිමියෙකුට හෝ ස්ත්‍රියකට එය සෑම දිනකම එකම ලෙස දැනෙන්නේ නැත. මඩි වෝටර්ස්, ස්මෝකී හොග් සහ ලිල් සෝන් ජැක්සන් වැනි මේ දිනවල ජනප්‍රිය බ්ලූස් ගායකයින්, සමහර විට යම් සුසංයෝගයක් භාවිතා කරයි, නමුත් බොහෝ විට කිසිදු අනුකූල හෝ මූලික සැලැස්මක් නොමැතිව.

මෙම අවිනිශ්චිත ශෛලිය පුරාවිද්‍යාත්මක වන අතර එය ඇමරිකානු සිවිල් යුද්ධයට පෙර කාලය දක්වා දිව යයි. වයිල්ඩර් හොබ්සන්, ඔහුගේ American Jazz Music (1939) පොතේ මෙසේ ලියයි: “මුලදී, බ්ලූස් සමන්විත වූයේ නියත බෙර රිද්මයකට එරෙහිව විවිධ අන්තර්ගතයන් සහ කාලසීමාවන් සහිත පෙළ රේඛා ගායනා කිරීමෙනි. රේඛාවේ දිග සාමාන්‍යයෙන් නිර්ණය කරනු ලැබුවේ රංගන ශිල්පියාට පැවසීමට අවශ්‍ය වාක්‍ය ඛණ්ඩය මත වන අතර, ඒ හා සමානව විවිධ විරාමයන් (අඛණ්ඩ රිද්මයානුකූල සහය සමඟ) තීරණය කරනු ලැබුවේ ඔහුට ඊළඟ වාක්‍ය ඛණ්ඩය ගැන සිතීමට කොපමණ කාලයක් ගතවේද යන්න මතය. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, මෙම මුල් ශෛලිය තුළ, ගායකයාට පෙර සූදානම් කළ සුසංයෝගී ස්වර මාලාවක් අවශ්‍ය නොවීය, මන්ද ඔහුම ඔවුන්ගේ වාදකයා වූ අතර ඔහු වෙනුවෙන්ම ගායනා කළේය.

කෙසේ වෙතත්, බ්ලූස් කණ්ඩායම් කාර්ය සාධනයක් බවට පත් වූ විට, කලින් සැලසුම් කළ සැලැස්මක අවශ්‍යතාවය දැනටමත් තිබුණි, මන්ද සෑම කෙනෙකුටම ආරම්භ කළ යුත්තේ කොතැනින්ද සහ කොතැනින් නැවැත්විය යුතුද යන්න දැන ගැනීමට සිදු විය. Litbelly's blues හි අපි අතරමැදි අවධියේ උදාහරණ සොයා ගනිමු. නිදසුනක් වශයෙන්, සමහර පටිගත කිරීම් වලදී, තනිව වාදනය කරන විට, ඔහු සමහර විට සාමාන්‍යයෙන් පිළිගත් ස්වර ප්‍රගතිය සහ එක් එක් ස්වරයෙහි සාමාන්‍ය කාලසීමාව නොසලකා හරිමින්, පෙළෙහි ඊළඟ වචන මතක තබා ගන්නා තෙක් ගිටාර් තත්වලට පහර දෙයි. බොහෝ විට, මේ මොහොතේ ඔහු ඔහුගේ මතකයේ යමක් සොයමින් සිටී, නමුත් ඔහු තනිවම සෙල්ලම් කරන තාක් කල්, වෙනස, පොදුවේ, කුඩා වේ. අනෙක් අතට, එම Littbelly කණ්ඩායමක් තුළ සෙල්ලම් කරන විට, ඔහු ස්වයංක්‍රීයව සමස්ත සමගිය වටහාගෙන අන් අය සමඟ සහයෝගයෙන් ක්‍රියා කරයි. බ්ලූස් ආකෘතිය මිශ්රණයක් වර්ගයකි. බ්ලූස් හි සමස්ත කාලසීමාව සහ එහි සාමාන්‍ය අනුපාත යුරෝපීය සමගියෙන් උපුටා ගත් නමුත් එහි අභ්‍යන්තර අන්තර්ගතය බටහිර අප්‍රිකානු ඇමතුම් සහ ප්‍රතිචාර පද්ධතියෙන් ආරම්භ වේ. බ්ලූස් නිර්මාණයට බොහෝ සෙයින් දායක වූ වැඩ ගීතවල මෙන්, ඇමතුම් සහ පිළිතුරු ක්‍රමය මෙහි පළමුව දර්ශනය වී අවසානය දක්වා නොසැලී සිටියේය. යුරෝපීය සංහිඳියාව සහ එහි අනුරූප ආකෘති මඳ වේලාවකට පසුව පැමිණි අතර බ්ලූස් විසින් ක්රමයෙන් අවශෝෂණය කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, වර්තමානයේ යුරෝපීය සම්භවයක් ඇති ආකෘති බ්ලූස්හි වඩාත් පහසුවෙන් හඳුනාගත හැකි ලක්ෂණය බවට පත්ව ඇත. බ්ලූස් වල කාලසීමාව මුලින් වෙනස් විය, අප දැනටමත් දැක ඇති පරිදි, නවීන ජෑස්මන් අතර එය තරමක් ස්ථාවර වී ඇති අතර පියවර 12 ක් ගනී. මෙම තීරු සමාන කොටස් තුනකට බෙදා ඇත, සෑම කොටසකටම වෙනස් ස්වරයක් ඇත. මෙම උප බෙදීම බ්ලූස් පාඨයෙන් ම තර්කානුකූලව අනුගමනය කරයි. සාමාන්‍යයෙන් කථා කරන විට, එක් එක් පෙළ පේළියේ වචන ගායනා කිරීමට අවශ්‍ය කාලය සමාන කොටස් තුනෙන් අඩකට වඩා මඳක් වැඩි වන අතර, එමඟින් එක් එක් පෙළ පේළියකට පසුව උපකරණ උදරාබාධ සඳහා සැලකිය යුතු ඉඩක් ඉතිරි වේ. මේ අනුව, බ්ලූස් හි සෑම කොටසකම පවා, අපට නැවතත් මෙම ඇමතුම් සහ පිළිතුරු පද්ධතියම මුණගැසෙන අතර, "St. Louis Blues" හි බෙසි ස්මිත් සමඟ cornetist ජෝ ස්මිත්ගේ සහාය දැක්වීම මෙයට විශිෂ්ට උදාහරණයකි. මෙම බ්ලූස් ආකෘතිය ගැන සටහන් කළ යුතු තවත් අසාමාන්‍ය කරුණක් නම් එය 2 හෝ 4 ට වඩා කොටස් 3 කින් තිබීමයි. මෙම ආකෘතියේ කාව්‍ය හෝ ගීතයක් ඉංග්‍රීසි සාහිත්‍යයේ ඉතා දුර්ලභ වන අතර ප්‍රධාන වශයෙන් පැමිණිය හැක්කේ ඇමරිකානු නීග්‍රෝවරුන්ගෙන් පමණි. බයිලා ගාථාවක් මෙන්, එය ඕනෑම දිගකින් යුත් ආඛ්‍යානයක් සඳහා හොඳ මාධ්‍යයක් ලෙස සේවය කළ හැකිය. කෙසේ වෙතත්, මෙම ව්‍යුහය වඩාත් නාටකාකාර ය - පළමු පේළි දෙක පුනරාවර්තනය හරහා වායුගෝලය නිර්මාණය කරන අතර තෙවනුව අවසන් පහර ලබා දෙයි. බ්ලූස් ව්‍යුහය යනු සහභාගී වන, සවන් දෙන හෝ නැටුම් ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ සජීවී සම්බන්ධතා සඳහා නිර්මාණය කර ඇති සන්නිවේදන මෙවලමක කවචයකි. බ්ලූස්ගේ උපන් දිනය බොහෝ විට කිසිවිටෙකත් තීරණය නොවනු ඇත. අපි වැඩි වැඩියෙන් ඉගෙන ගන්නා තරමට එය අපට කලින් පෙනේ. "බුදු හා උපහාසයෙන් යුත් අප්‍රිකානු ගීත බ්ලූස් හි මුල්ම පිළිගත හැකි ප්‍රභවයන් ලෙස සැලකිය හැකි අතර, අප්‍රිකානු විලාප සහ වැලපීම් තවත් එකක් වේ" යනුවෙන් රසල් ඒම්ස් ඔහුගේ A History of the American Folk Song (1955) පොතේ ලියයි. පසුගිය ශතවර්ෂයේ 60 ගණන්වල අගභාගයේ උපත ලැබූ සමහර නිව් ඔර්ලියන්ස් පැරණි ටයිමර් පවසන්නේ "මා ඉපදෙන විට බ්ලූස් දැනටමත් එහි සිටි බවයි." ඩබ්ලිව්.සී.හැන්ඩි වාර්තා කරන්නේ ඔහුට 1903 තරම් මුල් කාලයේ සැබෑ බ්ලූස් ඇසුණු බවත්, බෙර වාදක බේබි ඩොඩ්ස් (ආ. 1894) පැවසුවේ, "නිව් ඕර්ලියන්ස් හි අනාදිමත් කාලයක සිට බ්ලූස් වාදනය වී ඇති බවයි." බ්ලූස් ආකෘතිය යනු සංගීත චිත්‍රය සඳහා රාමුවක් පමණි, ජෑස්මන් ඔහුගේ නිර්මාණ ශක්තියෙන් හා පරිකල්පනයෙන් පුරවන ඔලිව් වර්ගයකි. බ්ලූස් හි තනු නිර්මාණය, සංහිඳියාව සහ රිද්මය අසීමිත ලෙස සංකීර්ණ විය හැකි අතර රංග කරන්නාගේ ශෝධනය, ඔහුගේ දක්ෂතාවය මත පමණක් රඳා පවතී. මේ වන තුරු, බ්ලූස්ගේ කාර්ය සාධනය ජෑස්මන් සඳහා බරපතල පරීක්ෂණයකි. සංගීත ians යන් අතර, තීරු 12 ආකෘතියට සාපේක්ෂව "බ්ලූස්" යන වචනය භාවිතා කිරීම තරමක් පසුව දර්ශනය විය. එහෙත්, සංගීත ප්‍රකාශන භාවිතයේදී, මෙම පෝරමය එකල කෙතරම් අසාමාන්‍යද යත්, හැන්ඩිගේ "මෙම්ෆිස් බ්ලූස්" (සම්ප්‍රදාය ස්ථාපිත කිරීමට උදව් කළ) එය අවසානයේ 1912 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන තෙක් එහි ආකෘතිය නිසා ප්‍රකාශකයන් කිහිප දෙනෙකු විසින් ප්‍රතික්ෂේප කරන ලදී. නිව් යෝර්ක් හි පියානෝව වාදනය කළ අතර, ඔහු ඔක්ලහෝමා නගරයට යන තෙක් මේ ආකාරයෙන් භාවිතා කරන ලද වචනය කිසි දිනෙක අසා නැති බව පැවසීය. ටික කලකට පසු, ජැක් ටීගාර්ඩන් නිව් යෝර්ක් හි පෙනී සිටියේය, පසුව ඔහු බ්ලූස් "අව්‍යාජ" ආකාරයෙන් ගායනා කළ හැකි එකම ප්‍රසිද්ධ සුදු සංගීත ian යා විය. Fast Waller, Artie Shaw සහ තවත් සංගීතඥයන් කිහිප දෙනෙකුගේ ඇතැම් පටිගත කිරීම් සාධාරණ නිරවද්‍යතාවයකින් ප්‍රථම වරට "බ්ලූස්" ලෙස ලේබල් කරන ලද්දේ 1930 ගණන්වලදී නොවේ.

ජනප්‍රිය සංගීතය සඳහා වෙළඳපොළ 20 දශකයේ අවසානය වන විට බ්ලූස්ගේ ඉතා දුරස්ථ අනුකරණයන්ගෙන් පිරී ගියද, මුල් බ්ලූස් සාමාන්‍ය ජනතාව අතර අඩු වැඩි වශයෙන් දැන සිටි අතර ඕනෑම බ්ලූස් ව්‍යාප්තිය ඉතා මන්දගාමී විය. මූලික වශයෙන්, බ්ලූස් කළු ජාතිකයන් අතර පැතිර ගියේය. ඒ අතරම, ආගමික සංගීතය සහ බ්ලූස් අතර වෙනස කිසි විටෙක විශේෂයෙන් තියුණු නොවීය. බොහෝ අවස්ථාවලදී වචන පමණක් වෙනස් විය, නමුත් සමහර විට ඒවා සමාන විය. උදාහරණයක් ලෙස, අපි දන්නවා 20 දශකයේ අගභාගයේදී Mamie Forehand සහ Blyde Willie Johnson වැනි කලාකරුවන් විසින් සාදන ලද වාර්තා - ඔවුන් 12-බාර් බ්ලූස් ස්වරූපයෙන් අධ්‍යාත්මික ගායනා කළා! ඒ හා සමානව, පූජ්‍ය මැක්ගී සහ ඔහුගේ සභාව බ්ලූස් ස්වරූපයෙන් සංගීතය පටිගත කරන ලද නමුත් ඊනියා "කෑගසන අධ්‍යාත්මික" ශෛලියෙන්. 1920 ගණන්වල පටන්, කළු ජාතිකයන් අතර බ්ලූස් වාර්තා සඳහා විශිෂ්ට වෙළඳපොළක් ඇති බව වාර්තා සමාගම් සොයා ගන්නා ලදී. පළමු සංවේදී වාර්තාව Mamie Smith විසින් සිදු කරන ලද "Crazy Blues" විය. එහි ව්‍යාජ පිටපත් ඔවුන්ගේ මුහුණත වටිනාකමින් තුන් ගුණයකින් අලෙවි විය. මීට අමතරව, 1920 ගණන් වලදී, නීග්‍රෝ මහජනතාව සඳහා "රේස් වාර්තා" නමින් විශේෂ වාර්තා කාණ්ඩයක් නිකුත් කරන ලදී. අවපාතයේ ආරම්භයත් සමඟම, මෙම විකුණුම් වෙළඳපොළ විශාල වශයෙන් අඩු වූ අතර, 1945 වන තෙක් මෙම තත්වය පැවතුනි, "I Wonder" Gant Power හි පටිගත කිරීම පෙර නොවූ විරූ ලෙස විකිණීම නිසා මෙම "වාර්ගික" ක්ෂේත්‍රය කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වීමට වාර්තාගත සමාගම්වලට නැවත බල කෙරුනි. මීළඟ විශාල ඉදිරි පියවර වන්නේ බ්ලූස් හි සැබෑ කලාව විකෘති කළ එවැනි රස රහිත අනුවාදයකින් ඔවුන්ගේ ස්කන්ධයේ සුදු යෞවනයන් පළමු වරට ඇසුණු රිද්මයානුකූල සහ "ග්‍රෝවි" බ්ලූස් ය.

බ්ලූස්ගේ මනෝභාවය ඇගයීමට හා ප්‍රකාශ කිරීමට ඉතා අපහසුය. පළමු ලෝක සංග්‍රාමයෙන් පසු බිහි වූ, ජනප්‍රිය සංගීතය කනගාටුදායක හැඟීම්බර හෝ ප්‍රීතිමත් ඝෝෂාකාරී වූ විට, මෙම කටුක බ්ලූස් මිශ්‍රණය නව සම්ප්‍රදායක් මතුවීම නිර්වචනය කළේය. මහාචාර්ය ජෝන් වෝක් පැවසූ පරිදි, "බ්ලූස් ගායකයා සෑම සිදුවීමක්ම ඔහුගේම අභ්‍යන්තර නොසන්සුන්තාවක් බවට පරිවර්තනය කළේය." මෙන්න අපි ස්ටෝයික් හාස්‍යය සොයා ගනිමු: "මම සිනාසෙමි," බ්ලූස් ගායකයා පවසයි, "අඬීමෙන් වැළකී සිටීමට." බ්ලූස්ගේ භාෂාව රැවටිලිකාර ලෙස සරල ය, නමුත් ඒ සියල්ලට යටින් අපගේ සංස්කෘතියේ මල් පිපෙන මුහුණ පිහියකින් මෙන් කපා හරින ලෞකික සංශයවාදයේ නිරන්තර තට්ටුවක් තිබේ. බ්ලූස් තවමත් අප අතර ජීවත් වේ. අපගේ ජනප්‍රිය සංගීතය බ්ලූස් ටෝනලිටි සමඟ ගැඹුරින් කාවැදී ඇත. Hoagy Carmichael, Johnny Mercer සහ George Gershwin වැනි ජනප්‍රිය නිර්මාපකයින්ගේ කෘති සෑම විටම බ්ලූස් සටහන් වලින් පිරී ඇත. "ජාතික ඇමරිකානු ගීත ආකෘතියක් තිබේ නම්, එය බ්ලූස් ය" යනුවෙන් රසල් සයිම් පවසයි. මීට අමතරව, 12-බාර් බ්ලූස් තවමත් නවීන ජෑස් හි හරය වේ. ඩියුක් එලිංටන්ගේ හොඳම සංයුති සාමාන්යයෙන් බ්ලූස්ගේ පරිවර්තනය වේ. සියලුම නවීන jazzmen අතරින් වඩාත්ම බලගතු, saxophonist Charlie Parker වෙනත් ඕනෑම සංගීත ආකෘතියකට වඩා බ්ලූස් (විවිධ නම් යටතේ) අනුවාද පටිගත කළේය. වැඩිදියුණු කිරීම ජෑස් හි අත්‍යවශ්‍ය අංගයක් වන තාක් කල්, බ්ලූස් එය ප්‍රකාශ කිරීමට හොඳම ආකෘතිය ලෙස දිගටම පවතිනු ඇත.

සංයුතිය

ඇමරිකානු ජනප්‍රවාදයේ ප්‍රධාන මූලාශ්‍ර තුනක් ඇත: ඉන්දියානුවන්, නීග්‍රෝවරුන්ගේ ජනප්‍රවාද සහ සුදු පදිංචිකරුවන්ගේ ජනප්‍රවාද. උතුරු ඇමරිකාවේ ආදිවාසී ජනගහනයේ - ඇමරිකානු ඉන්දියානුවන්ගේ ජනප්‍රවාදයේ ප්‍රශ්නය සැමවිටම උග්‍ර ලෙස සැලකේ. මෙම ප්‍රශ්නය පිළිබඳ සාකච්ඡා සාමාන්‍යයෙන් පටු විද්වත් ආරවුල් වලින් ඔබ්බට ගිය අතර නොවරදවාම මහජන අවශ්‍යතා ඇති විය. තවද මෙය අහම්බයක් නොවේ. දන්නා පරිදි, නව ලෝකය සොයා ගන්නා විට, ඉන්දියානුවන් සංස්කෘතියේ සංසන්දනාත්මකව ඉහළ මට්ටමකට පැමිණ ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන් වැඩ කරන ලෝහ හෝ ඉඩම් සංස්කෘතියේ, ඉදිකිරීම් සංස්කෘතියේ යනාදිය තුළ යුරෝපීයයන්ට වඩා පහත් ය. නමුත් සාදෘශ්‍යයෙන් කෙනෙකුට “නිදහසේ සංස්කෘතියක්” ගැන කතා කළ හැකි නම්, මෙහි ඔවුන් සැමවිටම හොඳම දේ විය. උතුරු ඇමරිකානු ඉන්දියානුවන්ගේ ප්‍රධාන ජීවන මූලාශ්‍රය වූ සියලුම බයිසන් විනාශ කර සුදු ජාතිකයින් ඔවුන්ට ප්‍රධාන ජීවනෝපාය මාර්ගයක් අහිමි කළ විට පවා සුදු ජාතිකයින්ගේ වහලුන් නොවන්න.

සෑම විටම නිදහස් හැඟීමක් ඇති කිරීමට ඉන්දියානුවන්ගේ මෙම අවශ්‍යතාවය ඔවුන්ගේ ජනප්‍රවාද අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා යතුර ද වේ. ඉන්දියානුවන්ගේ කථා අප ඉදිරියේ කන්‍යා වනාන්තරවල සහ නිමක් නැති තණබිම්වල සුන්දරත්වය නැවත නැඟිටුවයි, ඉන්දියානු දඩයක්කාරයාගේ, ඉන්දියානු රණශූරයාගේ, ඉන්දියානු නායකයාගේ ධෛර්ය සම්පන්න සහ සුහද චරිතය ගායනා කරයි. ඔවුන් මුදු මොළොක් ආදරය සහ කැප වූ හදවතක් ගැන, ආදරයේ නාමයෙන් නිර්භීත ක්‍රියාවන් ගැන කියයි; ඔවුන්ගේ වීරයන් නපුරට හා වංචාවට එරෙහිව සටන් කරයි, අවංකකම, සෘජු බව, වංශවත් බව ආරක්ෂා කරයි. ඔවුන්ගේ කථා වල ඉන්දියානුවන් සරලව කතා කරන්නේ ගස් හා සතුන්, තරු, සඳ සහ සූර්යයා, කඳු සහ සුළඟ සමඟ ය. මනඃකල්පිත හා සැබෑ ඒවා වෙන් කළ නොහැකි ය. මෙම අපූරු, ඉන්ද්‍රජාලික, කාව්‍යකරණය වූ සැබෑ ජීවිතයක්, ඉන්දියානුවන් විසින් සංකේතාත්මකව වටහා ගනී.

එක් එක් ගෝත්‍ර විසින් එයටම ආවේණික ආකාරයෙන් හඳුන්වන ප්‍රඥාවන්ත ගුරුවරයෙකු, "අනාගතවක්තෘවරයෙකු" පිළිබඳ බොහෝ ජනප්‍රවාද ඔවුන් සතුව ඇත: සමහරුන්ට හිවාතා ඇත, අනෙක් අයට ග්ලූස්කෙප් ඇත, සමහරු ඔහුව මිචබු හෝ සරලව චාබු ලෙස හඳුන්වති. සාමයෙන් හා මිත්‍රත්වයෙන් ජීවත් වීමට ඉන්දියානුවන්ට ඉගැන්වූයේ ඔහුය, ඔහු ඔවුන් වෙනුවෙන් මුදල් කවච වර්ගයක් නිර්මාණය කළේය - වැම්පම්. ඔහු ඔවුන්ට විවිධ රැකියා සහ ශිල්ප ඉගැන්වීය. ඔහු සෑම විටම ඉන්දියානුවන්ගේ උපකාරයට පැමිණියේ යුද්ධයේ දුෂ්කර මොහොතක හෝ අසාර්ථක දඩයමක වර්ෂයකදීය. නමුත් ඔහු සෑම විටම යුක්තිය සහ නිදහස වෙනුවෙන් පෙනී සිටියි.

ඇමරිකාවේ උතුරු ඉන්දියානු ජනප්‍රවාදයේ බොහෝ එකතු කිරීම් තිබේ: ජනවාර්ගික, විද්‍යාත්මක ප්‍රකාශන සහ ළමුන් සඳහා සාහිත්‍ය සැකසුම් සහ නැවත කියවීමේ එකතු කිරීම්. රුසියානු භාෂාවෙන්, වාර සඟරාවල සහ සුරංගනා කතා එකතුවට අමතරව “බ්‍රෙර් හාවා සිංහයා පරාජය කළ ආකාරය”, “මුහුදට ඔබ්බෙන්, කඳුකරයෙන් ඔබ්බට”, “මැජික් බුරුසුව”, “විවිධ ජාතීන්ගේ විහිලු කතා”, කථා ළමුන්ගේ කියවීම සඳහා තෝරාගැනීමේ උතුරු ඇමරිකානු ඉන්දියානුවන් "Son of the Morning Star" පොතේ වඩාත්ම සම්පූර්ණ ලෙස ඉදිරිපත් කර ඇත. මෙම සංස්කරණයට නව ලෝකයේ ඉන්දියානුවන්ගේ කථා, එනම් උතුරු, මධ්‍යම සහ දකුණු ඇමරිකාව ඇතුළත් වේ. මෙම එකතුවට ඇතුළත් කර ඇති උතුරු ඇමරිකානු ඉන්දියානු කතා වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ඇමරිකානු සහ කැනේඩියානු සංස්කරණවලින් මෙන්ම ජර්මානු භාෂාවෙන් ද ලබාගෙන ඇත. එකතුවේ මෙම කොටස ආරම්භ වන්නේ වබනාක් ගෝත්‍රයේ ඉන්දියානුවන්ට බුද්ධිය සහ තර්කය ඉගැන්වීමට අහසින් කෙළින්ම සුදු ඔරුවක නැගී ග්ලූස්කෙප් නැණවත් ඉන්ද්‍රජාලික ගුරුවරයා පිළිබඳ කථා සමඟිනි. වබනාකි යන්නෙහි තේරුම "ඉර පායන-ඉර අසල ජීවත් වන අය" යන්නයි. මෙහිදී අපට ඉන්දියානු ජනප්‍රවාදයේ තවත් ගුණාංගයකට මුහුණ දීමට සිදු වේ - විශිෂ්ට කාව්‍ය හා අනපේක්ෂිත නිරවද්‍යතාවයෙන් කැපී පෙනෙන භාෂාවේ ප්‍රභවය සහ ධාරිතාව. මෙය අවම වශයෙන් විවිධ ස්වාභාවික සංසිද්ධිවල නම්, ගෘහ භාණ්ඩ මෙන්ම නිසි නම් සෑදීමෙන් සාක්ෂි දරයි, නිදසුනක් වශයෙන්, සුරංගනා කතාවේ වීරයාගේ නම උටිකාරෝ - මෝනිං ස්ටාර්ගේ පුත්‍රයා.

මෙම එකතුවේ ඇති බොහෝ සුරංගනා කතා පවසන්නේ මිනිසෙකු සතෙකු සමඟ ඇති මිත්‍රත්වය ගැන, සොබාදහමට ඔහුගේ සමීපත්වය ගැන ය: “මුයින් වලසෙකුගේ පුතෙකි”, “සුදු වතුර ලිලී”, “රතු පාද සහිත තාරාවා”. ඔවුන් ඉන්දියානුවන්ගේ ජීවන රටාව සහ අදහස්, ඔවුන්ගේ ආචාර ධර්ම සහ සදාචාරාත්මක අවශ්‍යතා යන දෙකම පිළිබිඹු කරයි. මේ සම්බන්ධයෙන් පුදුමයට කරුණක් නම් "ද සෝන් ඔෆ් ද මෝනිං ස්ටාර්" කතාවයි, එහිදී අපට තරු ලෝකය සහ පෘථිවි ලෝකය අතර යම් ගැටුමක් හමු වේ. පෙනෙන විදිහට, වෙනත් ග්‍රහලෝකවල ජීවයේ තේමාව තමන්ගේම ආකාරයෙන් ඉන්දියානුවන් උද්දීපනය කළේය. එකතුවේ අවසාන කතාව - "ටොමාහෝක් වළලනු ලැබුවේ කෙසේද" - වඩාත්ම හදිසි හා සදාකාලික ගැටලුව සඳහා කැප කර ඇත: යුද්ධ අවසන් කර සාමය ඇති කරන්නේ කෙසේද. තීරණය ඉතා සරල හා ජනප්‍රිය ආකාරයකින් ප්‍රඥාවන්ත ය: ටොමාහෝක් භූමදාන කිරීම, එනම් යුධ අවිය විනාශ කිරීම.

ඇම්බ්‍රෝස් බියර්ස් සහ ඇමරිකානු ජනප්‍රවාද. කැලිෆෝනියාවේ පොහොසත් ෆැන්ටසි සම්ප්‍රදායක් පැවති අතර, ජනප්‍රවාද සහ වාචික ස්වභාෂා සාහිත්‍යයේ බලපෑමට ලක් වූ අතර, ත්‍රාසජනක කතා ප්‍රභේදයට එය බලපෑවේය.

ඉතින්, උදාහරණයක් ලෙස, ස්පිලර් මෙම ප්‍රභේදයේ මූලාරම්භය නීග්‍රෝ ජනප්‍රවාදයෙන් සොයා ගන්නා අතර බියර්ස්ගේ කෙටිකතාවල තේමාවන් සහ ශෛලිය තුළ මෙම වාචික ජනප්‍රවාද සම්ප්‍රදාය ත්‍රාසජනක කථා ප්‍රසිද්ධ භූමිකාවක් ඉටු කළ බව සටහන් කරයි. 19 වන සියවසේ ඇමරිකානු සාහිත්‍යයේ වාචික කථා කීමේ සංස්කෘතිය සහ කතන්දරකාරයාගේ කලාව වැදගත් ස්ථානයක් ගනී. මාර්ක් ට්වේන් සහ විකට නළුවන්ගේ සමස්ත මන්දාකිනියක් වෘත්තීය කතන්දරකරුවන් ලෙස ක්‍රියා කළ අතර ඔවුන්ගේ කාර්යයේ මෙම පැත්තට විශාල වැදගත්කමක් ලබා දුන් බව දන්නා කරුණකි.

පොහොසත් ඇමරිකානු සම්ප්‍රදායට, බියර්ස් යුරෝපීය රොමෑන්ටිකවාදයේ මාධ්‍යයන් සහ ක්‍රම එකතු කළේය, අද්භූත දේ සඳහා ඇති ආශාව සමඟ, ඊනියා ගොතික් සාහිත්‍යයෙන් ආරම්භ විය. ඇමරිකානු අද්භූත සාහිත්‍යය සඟරාවක සහ පුවත්පත් ස්වභාවයකින් යුක්ත වූ අතර, එකල පුවත්පත් කලාවේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන චරිතයක් වූ බියර්ස්ට මේ ආකාරයේ සාහිත්‍යයේ පැවැත්ම ගැන දැන ගැනීමට නොහැකි විය. ඇමරිකානු ජනතාවගේ විඥානය ඇමරිකානු ඉන්දියානුවන්ගේ සම්ප්‍රදායන් සහ සංස්කෘතිය කෙරෙහි, ඇමරිකානු ජන ගී සහ ජනප්‍රවාද කෙරෙහි සහ පොදුවේ ඇමරිකානු ජනප්‍රවාද කෙරෙහි ඔවුන්ගේ උනන්දුව ගැඹුරු වූ එම ඓතිහාසික කාල පරිච්ඡේදයේදී Bierce වැඩ කළේය.

බොහෝ යුරෝපීය ජනයා විසින් පිළිගත් අර්ථයෙන් වුවද, එක්සත් ජනපදයේ ජනගහනය තනි ජාතියක් ලෙස හැඳින්විය නොහැක, මන්ද එක්සත් ජනපදයේ ජනගහනය විවිධ රටවල මිනිසුන්ගෙන් සමන්විත වන බැවින්, ඇමරිකානුවන් අතර ජනප්‍රවාද පැවතීම ප්‍රතික්ෂේප කිරීමට , සාම්ප්‍රදායික ජනකතාකරුවන් කළාක් මෙන්, එය බ්‍රිතාන්‍ය, ස්කොට්ලන්ත, ප්‍රංශ සහ අනෙකුත් ඇමරිකානු මහාද්වීපයේ පදිංචිකරුවන්ගේ ජනප්‍රවාද උරුමයෙන් ලබාගත් ණය එකතුවට අඩු කිරීම යනු ඇමරිකාවට ආවේණික වූ පොහොසත් ඓතිහාසික අත්දැකීම් සංස්කෘතිය තුළ මුද්‍රිත මතකය නොසලකා හැරීමයි. සෙනඟ.

සිවිල් යුද්ධයේ වසරවලදී, රටේ උතුරේ නීග්‍රෝ අධ්‍යාත්මිකයක් විවෘත වූ අතර 1888 දී හොඳ ජන කතා එකතුවක් දර්ශනය විය. මේ වන විට හාවඩ්හිදී, වසර තිහකට වැඩි කාලයක් පුරා ප්‍රධාන වශයෙන් බ්‍රිතාන්‍ය මූලාශ්‍රවලින් ඉංග්‍රීසි සහ ස්කොට්ලන්ත බයිලා එකතු කරමින් සිටි ෆ්‍රැන්සිස් ජේම්ස් චයිල්ඩ්, තුන්සිය පහකින් යුත් ඔහුගේ ස්මාරක කෘතිය ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට සූදානම් වෙමින් සිටියේය. ඔහුගේ ඉංග්‍රීසි සහ ස්කොට්ලන්ත ජන බැලඩ්ස් 1882-1898 යන පොතේ තුනෙන් එකකට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක් එක්සත් ජනපදයේ ජනතාව අතර වාචික භාවිතයේ දක්නට ලැබුණි. ජන සාහිත්‍යය යනු ලිඛිත හෝ මුද්‍රිත මාධ්‍ය ආධාරයෙන් තොරව සංරක්ෂණය කර ඇති එදිනෙදා මිනිස් අත්දැකීම් මත පදනම් වූ බොළඳ පරිකල්පන ක්‍රීඩාව විසින් නිර්මාණය කරන ලද විශ්වාසයන්, සිරිත් විරිත්, පුරාවෘත්ත, ගීත, කථා, ජනප්‍රවාද ආදිය පිළිබඳ දැනුමේ එකතුවකි.

ජන සාහිත්‍යය පදනම් වී ඇත්තේ සිදුවීම් ප්‍රකාශ කිරීමට, හැඟීම් ප්‍රකාශ කිරීමට සහ සංසිද්ධීන් පැහැදිලි කිරීමට විශේෂයෙන් මතක තබා ගත් යෝජනා ක්‍රමයක් මගින් පරිකල්පනය දරන උත්සාහයන් මත ය.

මෙම ද්‍රව්‍යය සාමාන්‍යයෙන් වචනයෙන් හෝ ක්‍රියාවෙන් කෙනෙකුගෙන් තවත් කෙනෙකුට සම්ප්‍රේෂණය වේ. පුනරාවර්තනය සහ අවිඥානික විචලනය පුද්ගලත්වයේ ආරම්භක සලකුණු මකා දමන අතර ජනප්‍රවාද මිනිසුන්ගේ පොදු දේපළ බවට පත්වේ. සැලකිය යුතු ජනප්‍රවාද ස්ථරයක් නිර්මාණය කිරීමේදී එක්සත් ජනපදයේ ජනතාවගේ සහභාගීත්වයේ ප්‍රමාණය විවිධ වර්ගයේ ජනප්‍රවාද සහ සංරක්ෂණය කර ඇති දේ පිළිබඳ උදාහරණ දෙස බැලීමෙන් තීරණය කළ හැකිය. පහත දැක්වෙන පරිදි, අපගේ අධ්‍යයනය සඳහා, අපි ජනකතාකරුවන් විසින් වෙන්කර හඳුනාගත් ප්‍රධාන වර්ග හතරෙන් එකක් පමණක් සමඟ කටයුතු කරන්නෙමු - ජන කවි සහ ජනප්‍රවාද, මිථ්‍යාව සහ සුරංගනා කතාව වැනි විවිධ ගද්‍ය ආකෘති ඇතුළුව පැතිරෙන වාචික සාහිත්‍යමය කථා.

භාෂාමය - පුරාවෘත්ත, හිතෝපදේශ සහ ප්‍රහේලිකා, විද්‍යාත්මක - කුමන්ත්‍රණ, අනාවැකි, ජන සංඥා සහ හතරවන, කලා සහ ශිල්ප, චාරිත්‍ර, නැටුම්, නාට්‍ය, උත්සව, ක්‍රීඩා සහ සංගීතය වැනි අනෙකුත් ඒවා මානව විද්‍යාව, සමාජ විද්‍යාව සහ සාමාන්‍යයට අයත් වේ. සාහිත්‍ය ඉතිහාසයට වඩා සංස්කෘතියේ ඉතිහාසය. සම්භාව්‍ය ජනප්‍රවාද වර්ග වලට අයත් ගද්‍ය ආඛ්‍යාන අතුරින් ජනප්‍රවාදය බහුලව භාවිතා වේ.

ඉර්විං, හෝතෝර්න් සහ කූපර්ගේ කෘතිවල පුරාවෘත්තයට සාහිත්‍යමය සැලකීම ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ නැඟෙනහිර ප්‍රදේශයේ එහි පැවැත්ම පිළිබඳ කාරණය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. එතැන් සිට එය සෑම තැනකම සොයාගෙන ඇත. කැප්ටන් කිඩ්, බ්ලැක්බියර්ඩ්, ටිච් සහ අනෙකුත් මුහුදු කොල්ලකරුවන්ගේ නිධන් පිළිබඳ කථා මනි බේ, මේන් සහ උතුරු කැරොලිනා ෂෝල්ස් අවටින් අනාවරණය වී ඇත.

ඇමරිකාවේ වඩාත්ම ලාක්ෂණික හා පුලුල්ව පැතිරුනු පුරාවෘත්තයන් නිධානය සහ ධනය සෙවීම සඳහා කැපවී ඇත. එවැනි කතා සාහිත්‍යමය වශයෙන් අනුවර්තනය වීම පිළිබඳ සජීවී උදාහරණයක් ලෙස ඊ.පෝ විසින් රචිත The Golden Beetle නම් සුප්‍රසිද්ධ කෙටිකතාව උපුටා දැක්වීම ප්‍රමාණවත්ය. අතහැර දැමූ පතල් සහ රහස්, සමහර විට අමතක වූ නිධන් පිළිබඳ එවැනි කථා වලින් 19 වන සියවසේදී රටේ නිරිත දෙසින් බහුල විය. 18 වන ශතවර්ෂයේ පරමාදර්ශවල බලපෑම යටතේ පිහිටුවා ගත් සජීවී හා තියුණු මනසකින් 20 ගණන්වල ඔහුගේ කථා වල ප්‍රධාන එකතුව ප්‍රකාශයට පත් කළ වොෂින්ටන් අර්වින් 1783-1859, අතීත සන්ධ්‍යාවේ සැරිසැරීමෙන් සැබෑ සතුටක් ලැබුවේ Parrington V.L. ඇමරිකානු චින්තනයේ ප්‍රධාන ධාරාවන්.

ඇමරිකානු සාහිත්‍යය එහි මූලාරම්භයේ සිට 1920 දශකය දක්වා 3 වෙළුම් M 1963-V.2 p. 237 වර්තමානය ඔහුට අතීතයට වඩා අඩු රසවත් බවක් සහ නිසැකවම අඩු වර්ණවත් බවක් පෙනුනි. ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතය පුරාවටම සිවිල් යුද්ධයේ තේමාවට සම්බන්ධ නොවූ ඇම්බ්‍රෝස් බියර්ස් සමඟ ඔහුගේ සමානකම මේ වන විටත් කෙනෙකුට දැකගත හැකිය - ඔහුගේ යෞවනයේ වඩාත්ම පැහැදිලි හැඟීම. බියර්ස් සහ අර්විං සමානව හක්ස්ටර්රිං සහ සමපේක්ෂනයේ ආත්මයට එකඟ වීමට නොහැකි විය. රිප් වෑන් වින්කල්ට එවන් අසාමාන්‍ය වික්‍රමාන්විතයන් ගෙන ආ කළු බෝතලය, මනඃකල්පිතයේ, පරිකල්පනයේ නිදහසේ සංකේතයක් බව ඉර්විංගේ ඇසින් පෙනුණි.

ඔහු තාවකාලික හා වර්ණවත් සෑම දෙයකටම කැමති විය. එමනිසා, අර්විං සමකාලීන ඇමරිකාවෙන් හුදෙකලා වීමට උත්සාහ කළ අතර ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම මෙම තනතුර දැරූ අතර, ඔහු මඟදී හමු වූ එම ආදර කතා විනිවිද පෙනෙන ගද්‍යයෙන් නැවත පැවසීමේ අවස්ථාවක් කිසි විටෙකත් අතපසු නොකළ අතර එමඟින් කීර්තිය හා මුදල් උපයා ගත්තේය.

එය නිසැකවම ප්‍රසන්න හා නිහඬ ජීවන රටාවක් වූ නමුත් දෛවයේ කැමැත්තෙන් ඔහුගේ නිජබිම බවට පත් වූ ඇමරිකාවට එය පුදුම සහගත ලෙස පරස්පර විරෝධී වූ අතර පසුව ඔහුව එහි පළමු ජාතික ලේඛකයා ලෙස ප්‍රකාශයට පත් කළේය. ඔහුගේ ප්‍රථම සහ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කතාව වන Rip Van Winkle නිර්මාණය කිරීමේදී, Irving, ඔහුගේම පිළිගැනීමට අනුව, ජාතික සාහිත්‍යයට තවමත් ස්ථාපිත වී නොතිබූ ආදර රසයක් ලබා දීම ගැන සැලකිලිමත් විය. තාත්වික හා මනඃකල්පිත සංකලනය, එදිනෙදා ඉන්ද්‍රජාලික සහ අනෙක් අතට මෘදු සංක්‍රාන්තිය කෙටිකතා රචකයෙකු ලෙස අර්වින්ගේ ආදර ශෛලියේ ලක්ෂණයකි.

කතාවේ භාවිතා කරන ඉන්ද්‍රජාලික සිහින මෝස්තරයට දිගු ඉතිහාසයක් ඇත. යුරෝපීය සාහිත්‍යයේ, එය සෑම විටම පාහේ ඛේදජනක වර්ණ ගැන්වීමක් ඇත; පිබිදීම, පුද්ගලයෙකු ඔහුගේ දුරස්ථ පැවත එන්නන් සමඟ අවසන් වී මිය යයි, වරදවා වටහාගෙන තනිකමට පත්වේ. ඇම්බ්‍රෝස් බියර්ස්ගේ කෙටිකතාවල සැබෑ සහ අසත්‍ය තරමටම සමීප වූ නාට්‍යයේ සෙවනැල්ලක්වත් ඉර්විංගේ කතාවේ නැත. බියර්ස්ගේ බොහෝ ත්‍රාසජනක කතාවල, මරණය පිළිබඳ වධ හිංසාකාරී උමතුව - බොහෝ විට හදිසියේ - සිහින, ෆ්ලෑෂ්බැක්, මායාවන් හරහා සාම්ප්‍රදායික ගද්‍ය ආඛ්‍යානයේ විචල්‍යතාවයන් බිඳ දමයි. බියර්ස්ගේ බොහෝ කථාවල උත්ප්‍රාසය සහ ඒ අතරම බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ හැඟීම් අඩංගු වේ. පසුකාලීන කථාවලදී, ගැටුම් තත්ත්වය එහි ප්‍රකාශනය වන්නේ චරිත සහ පාඨකයා පිළිබඳ මනෝවිද්‍යාත්මක අත්හදා බැලීම්, බිහිසුණු ප්‍රායෝගික විහිළු සහ ව්‍යාජ විද්‍යා ප්‍රබන්ධ තුළ ය.

අද්භූත දේ කෙරෙහි කථකයා දක්වන උනන්දුව නිසා රූප ස්වභාවිකව ඉදිරිපත් කිරීමක් බැහැර නොකළ අතර බියර්ස්ගේ තාර්කිකවාදය අවතාර කතාවලට පවා යම් විශ්වසනීයත්වයක් ලබා දුන්නේය.

මේ සම්බන්ධයෙන් විශේෂයෙන් හෙළිදරව් වන්නේ ද ඩෙත් ඔෆ් හෙල්පින් ෆ්‍රේසර් කතාව වන අතර, කථකයාගේ උමතු මායාවේ සිහිනය අන්තර් සම්බන්ධිත වන අතර, වනාන්තරයේ අතරමං වූ කවියෙකු පිළිබඳ කෆ්කා වැනි බියකරු සිහිනයකි. අර්විංගේ කතාව හිතාමතාම ලෞකික හා මෘදු උත්ප්‍රාසාත්මක ස්වරවලින් කියැවේ. රිප් - සරල, යහපත් ස්වභාවයක් ඇති, යටහත් පහත් වූ ස්වාමිපුරුෂයෙක්, බියර්ස් සමඟ කෙතරම් වෙනස්ද, බොහෝ විට එතරම් කෝස්ටික් චරිත නිරූපණයක් පාඨකයා ඉදිරියේ දිස්වේ, ගමේ වීදි දිගේ ඇවිදිමින්, ඔහුට ආදරය කරන පිරිමි ළමයින් කණ්ඩායමක් විසින් වට කර ඇත.

කම්මැලි, නොසැලකිලිමත්, කාර්යබහුල තම මිතුරන් සමඟ ආපනශාලාවේ මාස හයකට පෙර දේශපාලන සිදුවීම් ගැන ඕපාදූප කියමින්, ඔහු දන්නේ එක් ආශාවක් පමණි - තුවක්කුවක් උරහිස් මත තබා කඳුකරයේ සැරිසැරීමට. වසර විස්සක් තිස්සේ තම වීරයා ඉන්ද්‍රජාලික නින්දකට ඇද දැමූ කතුවරයා විශාල බලපෑමක් ලබා ගනී. රිප් දකී, අවදි වී, සොබා දහම වෙනස් වී, කුඩා දිය පහරක් කුණාටු සහිත දිය පහරක් බවට පත් වී, වනය හැදී නොපෙනී ගොස්, ගමෙහි පෙනුම වෙනස් වී, පෙර පැවති නිදිබර ගතිය වෙනුවට මිනිසුන් වෙනස් වී ඇති බව, නිදිබර ගතිය, කාර්යක්ෂමතාව , සෑම දෙයකම ස්ථීර බව සහ අවුල් සහගත බව පෙනී ගියේය. රිප් පමණක් වෙනස් වී නැත, එකම කම්මැලි, කතාබස් සහ ඕපාදූප වලට ඇලුම් කරයි.

ඔහුගේ වැදගැම්මකට නැති ස්වභාවයේ හාස්‍යජනක වෙනස් නොවන බව අවධාරණය කිරීම සඳහා, කතුවරයා තම පුතා රිප්ගේ පුද්ගලයාට ඔහුගේ පියාගේ නියම පිටපතක් ලබා දෙයි - කම්මැලි සහ රාගමෆින්. ස්වාධීනත්වය සඳහා වූ සංග්‍රාමය මිය යා හැකිය, ඉංග්‍රීසි කුරිරු පාලනයේ වියගහ පෙරළා දැමිය හැකිය, නව දේශපාලන ක්‍රමයක් ශක්තිමත් විය හැකිය, පැරණි යටත් විජිතය ජනරජයක් බවට පත්විය හැකිය - දිය වී ගිය කම්මැලිකමක් පමණක් නොවෙනස්ව පවතී. යං රිප්, ඔහුගේ මහලු පියා මෙන්, ඕනෑම දෙයක් කරයි, නමුත් ඔහුගේම ව්‍යාපාරයක් නොවේ. එහෙත් රිප් වෑන් වින්කල් කතුවරයාගේ උත්ප්‍රාසයට වස්තුව නොවන බව පාඨකයාට හැඟේ.

ඔහු ව්‍යාපාරික, කලබල සහ කෑදර සෙසු පුරවැසියන්ගේ පීඩනයට විරුද්ධ ය. කොලරාව වැනි කෑදරකම බෝවන බව කතුවරයා මිතුරන් අතර තර්ක කළ අතර සාමාන්‍ය ඇමරිකානු පිස්සුව - හදිසියේම පොහොසත් වීමට ඇති ආශාව සමච්චල් කිරීම පුදුමයක් නොවේ.

මුදල් තිබීම යනු මට අපරාධකරුවෙකු ලෙස හැඟෙන බව ඔහු පවසයි. පරිසරය ප්‍රතික්ෂේප කිරීමේ මුල් ආදර ඉර්වින්ගේ සුවිශේෂත්වය පිළිබිඹු වූයේ ඔහු යථාර්ථය මෙන් නොව ඔහුට සමකාලීන විශේෂ ලෝකයක් ඔහුගේ කෘති තුළ නිර්මාණය කර තිබීමයි. එදිනෙදා ජීවිතය කාව්‍යකරණය කිරීමටත්, අභිරහස් සහ අපූර්වත්වයේ සියුම් වැස්මක් ඒ මතට විසි කිරීමටත් ඔහු සතුව සියුම් තෑග්ගක් තිබුණි. ඉර්විංගේ කතාවල, මළවුන් සහ ආත්මයන් ගණන් කළ නොහැකි වස්තු ආරක්ෂා කරන අතර, ඒවා ජීවත්ව සිටින අයගේ අතට දීමට අකමැති වූ අතර, මහලු මුහුදු කොල්ලකරු සහ මරණයෙන් පසු කොල්ලයට හවුල් නොවී යක්ෂයාගේ ගේට්ටුව හරහා කුණාටු සහිත දිය පහරක ඔහුගේ පපුව මතට ගමන් කරයි. , එය මෑන්හැටන් සිට සැතපුම් හයක් දුරින්. අවතාර, අවතාර, අද්භූත ශබ්ද, පැරණි සුසාන භූමි ආදිය ඇතුළුව ආදර ප්‍රබන්ධවල සම්ප්‍රදායික අවි ගබඩාව භාවිතා කරන භයානක කථා නිර්මාණය කිරීම. ඔහුගේ සමකාලීන අද්භූත න්‍යායන් සඳහා ලේඛකයාගේ උපහාරය සමඟ බැඳී, බියර්ස් සෑම දෙයක්ම ආදර රූපයේ මූලික මූලධර්මවලට යටත් කරයි - S. කෝල්රිජ්ගේ සුප්‍රසිද්ධ සූත්‍රයට අනුව අද්භූත දේට සමීප හැඟීමක් ඇති කිරීමට. ලේඛකයා අභිරහස් ක්ෂේත්‍රයට විනෝද චාරිකාවක් කරයි, එහිදී වීරයන් මිනිස් යථාර්ථයෙන් පරිබාහිර බලවේග විසින් ආධිපත්‍යය දරන අතර, අනෙක් ලෝකයේ ලෝකය දෘශ්‍යමානව පාහේ දැනීමට අපට බල කරයි, මැකර්ගර් නිම්නයේ අභිරහස, මරණයේ නිම්නය . සාමාන්‍ය කෙටිකතාවක් ලෙස, අපි The Mystery of the Macarger Valley උපුටා දක්වමු. පාළු මිටියාවතක දඩයම් කරන දඩයක්කාරයෙකුට අඳුරට හසුවී රාත්‍රිය ගත කිරීමට සිදු වන්නේ වනාන්තරය මැද අත්හැර දැමූ පැල්පතකය. මාරාන්තික අනතුරක චේතනාව මෙයයි.

යුරෝපීය අද්භූත සාහිත්‍යයේ, මාලිගා සහ මන්දිර තාවකාලික නවාතැනක භූමිකාවක් ඉටු කළ අතර, අඳුරෙන් පසු අද්භූත සිදුවීම් සිදු වේ.

Poe ගේ ප්‍රියතම ශිල්පීය ක්‍රමවලින් එකක් ගැන ප්‍රවේශමෙන් විස්තර කිරීමේ ආධාරයෙන්, කතුවරයා විශ්මයජනක හා ඇදහිය නොහැකි යථාර්ථයේ හැකියාව පිළිබඳව පාඨකයාට ඒත්තු ගැන්වීය.

අවට ලෝකය පිළිබඳ තාර්කික සංජානනය වීරයා තුළ පරිකල්පනය සමඟ අරගල කරයි, ඔහු තමාට අවිඥානක සෑම දෙයකටම අවිඥානක ආකර්ෂණයක් දැනෙන බවත් සොබාදහමේ අද්භූත බලවේග සමඟ තමාට දැනෙන බවත් කෙලින්ම පිළිගනී.

එවිට වීරයා සිහිනයකට ඇද වැටෙන අතර එය අනාවැකිමය විය. සිහිනයක් යනු ජීවිතය සහ මරණය අතර අතරමැදි තත්වයක් වන අතර, එය තේරුම් ගත හැකි සීමාවන් පුළුල් කිරීමට සහ කතාවේ වීරයා ඔහුගේ පෙනුමට බොහෝ කලකට පෙර මෙම ස්ථානයේ සිදු වූ සිදුවීම්වලට සාක්ෂිකරුවෙකු බවට පත් කිරීමට බියර්ස්ට ඉඩ සලසයි. පැහැදිලි කළ නොහැකි දේ යථාර්ථයේ දී මිනිස් ජීවිතය ආක්‍රමණය කරන අතර එමඟින් තාර්කික හා අතාර්කික මූලධර්ම කුමන්ත්‍රණ ආඛ්‍යානයේ වර්ධනයට සමාන දායකත්වයක් සපයයි.

එපමණක් නොව, අවසානය බොහෝ විට නියම කරනු ලබන්නේ යථාර්ථවාදී නොවන දේට යටත් වීමෙනි. අප සලකා බලන කාර්යය අවසානයේදී, වීරයා විසින් සිහින මැවූ සිදුවීම්වල සත්යතාව තහවුරු වේ. M. Levidov Levidov M. A. Birs විසින් රචිත නවකතා Biers ගේ ශෛලිය පිළිබඳ නිවැරදි විස්තරයක් ලබා දුන්නේය. සාහිත්‍ය විචාරය, 1939- 7 ශෛලීය උදාසීනත්වයේ අයිස් යට ගලා යන රාගයේ සහ වෛරයේ කෝපාවිෂ්ඨ ප්‍රවාහයක් සහ මෙම සෙමෙන් පෙනෙන ආඛ්‍යානය තුළ කෙතරම් වේගවත් ප්‍රහාරයක්ද! රාත්‍රිය, අන්ධකාරය, සඳ, අසුබ සෙවනැලි, නැවත නැඟිටුවන මළවුන් - මෙය සාම්ප්‍රදායික, වසර ගණනාවක් සහ සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ ඔප් නංවා වැඩිදියුණු කර ඇති දෙයකි.

නමුත් රොමෑන්ටිකවාදයේ සුපුරුදු ගුණාංග වලට පසුව, අපි සම්පූර්ණයෙන්ම අනපේක්ෂිත වස්තූන් සොයා ගනු ඇත - දැනටමත් අපගේ 20 වන සියවසේ සිට. ගුවන්විදුලි උපකරණ, රොබෝවරු, රසායනාගාර, අන්වීක්ෂයන් ඉවතට ගමන් කිරීම හෝ ඊට පටහැනිව, කුඩා කෘමියෙකු බිහිසුණු රාක්ෂයෙකු බවට පත් කළ හැකි වස්තුවක් දරුණු ලෙස විශාලනය කිරීම - මේ සියල්ල තුළ කළු මැජික් දෙයක් තිබේ.

මෙම අයිතමයන් බර්ස් හෙළි කරයි - ඒ සමඟම ඔහුගේ පාඨකයන්ට - වෙනත්, ලෝකෝත්තර ලෝකයක කෑල්ලක්. බියර්ස් විසින් නොඅඩු ගෞරවාදරයට පාත්‍ර වන්නේ සියලු වර්ගවල පිරවූ සතුන්, තුවක්කු, ජනේල පවා, සමහර විට ඔහුගේ වීරයන් හුදෙක් අද්භූත භීෂණයෙන් පෙළඹවීමයි. Bierce හි ඇති මේ දේවල්වල මායාව භෞතිකව ස්පර්ශ කළ හැකි ය, ඒවා පාඨකයාට අපායේ සුන්දරත්වය හෙළි කරයි, වක්‍රව, පසුකර යාමේදී, නමුත් අනෙක් ලෝකයේ පැවැත්ම ගැන ඉඟි කරයි. The Ghost Groom හි අර්වින්ගේ උත්ප්‍රාසය තේරුම් ගැනීමට සහ අගය කිරීමට නම්, මධ්‍යතන යුගයේ මාලිගා, නටබුන්, සොහොන් වල මිනිසුන් පෙනී සිටි සුසාන භූමි පසුබිම් කරගත් ගොතික්, කළු යුරෝපීය නවකතාවලට ඇලුම් කළ එවකට ඇමරිකානු පාඨකයාගේ උමතුව ගැන සිතාගත යුතුය. නොසන්සුන් මහතෙකුගේ අසාමාන්‍ය කතා සහ වෙනත් නවකතා.

ඉර්විංගේ යුරෝපීය යාන්ත්‍රික විද්‍යාව සුරක්‍ෂිතව ඇත්තේ බියකරු පැරණි නිවාසවල ගැවසෙන අවතාර මගිනි, කුණාටුවක් අසුබ ලෙස කෑගසයි, පියවර අභිරහස් ලෙස ශබ්ද කරයි, බිත්ති චලනය වේ, පින්තූර ජීවමාන වේ, මධ්‍යම රාත්‍රියේදී ආත්මයන් තියුණු ලෙස පෙනී සිටින අතර බිහිරි ලෙස කෙඳිරිගායි.

නමුත් මේ සියල්ලේ උපහාසාත්මක හෝ උපහාසාත්මක උඩු යටිකුරු තිබේ. ඉතින්, සුදු හැඳගත් කාන්තාවකගේ අවතාරය ඇගේ දෑත් මිරිකයි, ලාභ තනුවක නිළියක් මෙන්, ශීත කළ අවතාරයක් ගිනි උදුන අසල උණුසුම් වේ, පුනර්ජීවනය වූ ප්‍රතිමූර්තියක් රාත්‍රී මංකොල්ලකාරයෙකු බවට පත්වේ, විස්මිත ගෘහ භාණ්ඩ චලනය වෙනවා පමණක් නොව නටන්නට පටන් ගනී. වල් ලෙස, සහ අද්භූත පූර්ණ මහත්මයෙක්, කතුවරයා උනන්දුවෙන් අවධානය ආකර්ෂණය කර ගන්නා පාඨකයා, කරත්තයට ගොඩ වන විට, ඔහුගේ අද්භූත මුහුණ නොව, වටකුරු බූරුවෙකු පමණක් හෙළි කරයි. කතුවරයා ලෝකෝත්තර හා භයානක දේ විශ්වාස නොකරයි, නමුත් මෙය ප්‍රබන්ධ ලෝකයක් වන අතර, ඔහු ආදරයෙන් සිටින නයිට්වරු, ලස්සන කුමාරිකාවන් සහ පියාඹන බුමුතුරුණු සහිත අල්හම්බ්‍රාගේ සුරංගනා කතා මෙන් ඔහු ආකර්ෂණය කර ප්‍රීතිය ගෙන දෙයි.

අර්විං පාඨකයාට ලබා දෙන්නේ මෙය වන අතර, වික්‍රමාන්විත, විනෝදාත්මක අවස්ථා, හාස්‍යය, සියුම් නිරීක්ෂණ, උපහාසාත්මක උපමා සහ දේශපාලන ඉඟි වලින් ඔහුව සතුටු කර, අද්භූත දේ ස්වභාවික දෙයක් ලෙස හෙළි කරයි. වොෂින්ටන් අර්වින්ගේ නවකතා සිත් ඇදගන්නාසුළු වන්නේ සිතුවිලි, හැඟීම, භාෂාව යන මෙම ක්‍රීඩාවයි.

බියර්ස්, අර්වින් මෙන් නොව, අවට යථාර්ථයෙන් හුදෙකලා වීම සඳහා ඔහුගේ අපූරු ලෝකයේ ගිලී යාමට උත්සාහ කළේ නැත. මාධ්‍යවේදියෙකු-තීරු රචකයෙකු ලෙස ඔහුගේ ක්‍රියාකාරකම්වල බලපෑමට ලක් වූ ඔහුගේ කෘතියේ ප්‍රතිවිරුද්ධ ප්‍රවණතාව ප්‍රකාශ විය - ඔහු නූතනත්වය කාව්‍යකරණය කිරීමෙන් බොහෝ දුරස් විය. ඔහුගේ කතාවල තේමාව වොෂින්ටන් අර්විංගේ කතා තේමාවට සමාන වූ නමුත් දෙවැන්නා භයානක තේමාව උත්ප්‍රාසාත්මක ලෙස නැවත අර්ථකථනය කරන්නේ නම්, බියර්ස් එය ඔහුගේ රළු උපහාසයෙන් වඩාත් විචිත්‍රවත් ලෙස හා විචිත්‍රවත් ලෙස මූර්තිමත් කළේය. ඇමරිකානු ගද්‍ය ජනප්‍රවාද කාණ්ඩයක මායාකාරියන්, අවතාර, යක්ෂයන් සහ අවතාර පිළිබඳ කථා ද ඇත.

ඔවුන් ඇමරිකානු ජනතාවගේ පැරණි සහ ගැඹුරින් මුල් බැසගත් අගතීන් පිළිබිඹු කරමින් සංඛ්‍යාව, ජනප්‍රියත්වය සහ විවිධත්වය අනුව ජන කතාවල වඩාත් වැදගත් කණ්ඩායම් වලින් එකකි. ලුසියානා සිට මායාකාරියක් සහ කැරකෙන රෝදයක්, උතුරු කැරොලිනාවේ පැරණි සම සහ අස්ථි සහ ඔවුන්ගේ සමෙන් නෙග්‍රෝවරුන්ගේ ගුලා ගුල්ලා - විකෘති වූ ඇන්ගෝලාවෙන්, ඒ අනුව මායාකාරිය නරක කිරීමට ඇගේ පෙනුම වෙනස් කරයි. ටෙනසි ​​සහ මිසිසිපි හි බෙල් මායාකාරිය වැම්පයරයෙකු ගැන ය. මෙය 19 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී මරා දැමූ මුරකරුවෙකුගේ ආත්මය උතුරු කැරොලිනා වැසියන්ගේ පවුලකට යටත් වන පීඩාව පිළිබඳ කතාවකි, ඒ නිසා ඔවුන් දකුණට දිව යයි. 18 වන සියවස දක්වා දිවෙන අතර නිව් ජර්සි හි බහුලව දක්නට ලැබෙන ලීඩ්ස් යක්ෂයා මායාකාරියකගේ පුත්‍රයෙකුගේ භයානක ක්‍රියාවන් ගැන කියයි. Death Waltz මනාලියගේ විවාහ මංගල්යයේදී මියගිය මනාලයාගේ ආත්මයේ පෙනුම ගැන කියයි.

යක්ෂයා අභිබවා යන ස්මාර්ට් ජැක් පිළිබඳ මේරිලන්ඩ් කතාව වන ජැක් ද ලැම්ප්ලයිටර් හි ප්‍රධාන චේතනාව වන්නේ යක්ෂයා සමඟ කේවල් කිරීමයි.

බියර්ස්ගේ සාමාන්‍ය අවතාර කතාවලින් එකක් වන ද ජාර් ඔෆ් සිරප් සලකා බලන්න. මෙම කතාව වීරයාගේ මරණයෙන් ආරම්භ වේ - මෙය කතාවේ පළමු වාක්‍ය ඛණ්ඩය වන අතර, ලතින් භාෂාවෙන් ඉබිඩෙම් යන අන්වර්ථ නාමයෙන් හඳුන්වන සාප්පු හිමි සීලස් ඩිමර්ගේ කතාව අපි ඉගෙන ගනිමු. එම ස්ථානයේම - කුඩා පළාත් නගරයක නිවහනක් සහ මහලු පුද්ගලයෙක්, නගරවාසීන් වසර විසිපහක් තිස්සේ ඔවුන්ගේ සුපුරුදු ස්ථානයේ අඛණ්ඩව දිනපතා දකිනවා - ඔහු කිසි විටෙකත් තම වෙළඳසැලේ සහ ප්‍රදේශයේ පවා අසනීප නොවීය බියර්ස් ඒ.ජී නමැති වැදගත් නඩුව සම්බන්ධයෙන් සාක්ෂි දීමට ඔහුට සිතාසියක් යැවීමට එක්තරා නීතීඥයෙකු ඉදිරිපත් වූ විට අධිකරණය මවිත විය. කවුළුව උඩට නැග්ගා. කතන්දර එකතුව Sverdlovsk 1989 - 205 පිටුව, ඔහුගේ මරණයෙන් පසු ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද දේශීය පුවත්පතේ පළමු කලාපය ඩිමර් අවසානයේ කෙටි නිවාඩුවක් ගත කිරීමට ඉඩ දුන් බව හොඳ ස්වභාවයකින් සඳහන් කළේය. ඉතින්, ගිල්බෲක් සියල්ලන්ම දුටු අවමංගල්‍ය උත්සවයෙන් පසු, වඩාත්ම ගෞරවනීය පුරවැසියෙකු වන එල්වන් ක්‍රීඩ්, ඩීමර්ගෙන් මිලදී ගෙන ගෙන ආ සිරප් ජෝගුවක් අතුරුදහන් වී ඇති බව සොයා බැලීමට නිවසට පැමිණියේය.

කෝපයට පත් ඔහුට හදිසියේම මතකයි සාප්පු හිමියා මිය ගොස් ඇති බව - නමුත් ඔහු එහි නොමැති නම්, ඔහු විසින් විකුණන ලද ජෝගුවක් තිබිය නොහැක, නමුත් ඔහු ඩිමර්ව දුටුවේය! Silas Diemer ගේ ආත්මය උපත ලබන්නේ මේ ආකාරයට වන අතර, ඔහුගේ අනුමැතිය සඳහා මෙන්ම, එම නමේ කතාවෙන් විනාශ වූ සත්වයා භෞතිකකරණය කිරීම සඳහා, E. Poe ගේ ආදර්ශය අනුගමනය කරමින් Bierce, යථාර්ථවාදී තොරතුරු ඉතිරි නොකරයි. සම්පූර්ණ විශ්වසනීයත්වයේ පෙනුම නිර්මාණය කරන්න.

ක්‍රීඩ්ට තමාගේම දෑස් විශ්වාස කළ නොහැක, බැංකුකරු ගෞරවනීය මිනිසෙක් බැවින්, මුළු නගරයම සාප්පු හිමියාගේ අවතාරය විශ්වාස කිරීමට ඔහු පසුපස යයි.

ඊළඟ සවස් වරුවේ, නගරවාසීන් සමූහයක් ඩිමර්ගේ හිටපු නිවස වටලා, සියල්ලෝම නොනවත්වාම ආත්මය කැඳවා, ඔහු ඔවුන්ටද පෙන්වන ලෙස ඉල්ලා සිටිති. නමුත් ඔවුන්ගේ සියලු අධිෂ්ඨානය වාෂ්ප වන්නේ හදිසියේම ජනේලවල ආලෝකයක් දැල්වෙන විට සහ සාප්පුව තුළ අවතාරයක් දිස්වන විට, සාමකාමීව ආදායම් හා වියදම් පොත හරහා ය.

සමූහයාගේ කුතුහලය සහ නහර කිති කැවීමට ඇති ආශාව තෘප්තිමත් වන අතර සියල්ල පහව ගිය බව පෙනේ, නමුත් මිනිසුන් දොරට හේත්තු වී ගොඩනැගිල්ල තුළට විනිවිද යන අතර එහිදී ඔවුන්ට සැරිසැරීමේ හැකියාව හදිසියේම අහිමි වේ. හිතාගන්නවත් බැරි තරම් සෙනඟක් අතරේ අන්තිම ගවේෂණාත්මක මැදිහත්වීමකින් පස්සේ, මිනිස්සු කිසිම තේරුමක් නැතිව අතපත ගාමින්, කොතැනක හෝ පහර දීගෙන, එකිනෙකාට බැන වදින, එකපාරටම කඩේ එළිය නිවෙනවා. පසුදා උදෑසන ගබඩාව සම්පූර්ණයෙන්ම හිස් වන අතර කවුන්ටරයේ ඇති පොතේ සියලුම ඇතුළත් කිරීම් අවසන් දින, සාප්පු හිමියා ජීවතුන් අතර සිටියදී කපා හැර ඇත. ගිල්බෲක්හි වැසියන්, ආත්මයේ යථාර්ථය පිළිබඳව අවසානයේ ඒත්තු ගැන්වූ අතර, වෙනස් වූ තත්වයන් යටතේ ඩිමර් විසින් සිදු කරන ලද ගනුදෙනුවේ හානිකර හා ගෞරවනීය ස්වභාවය සැලකිල්ලට ගනිමින් එය තීරණය කරයි. මියගිය මිනිසාට නැවත කවුන්ටරය පිටුපසින් ඔහුගේ ස්ථානය ගැනීමට ඉඩ දිය හැකිය. බියර්ස් මෙම විනිශ්චයට කපටි ලෙස එකතු කරයි, දේශීය වංශකතාකරු එක්වීම හොඳ යැයි සැලකීය. ලේඛකයා විසින්ම මෙම විනිශ්චයට සම්බන්ධ වන බව පෙනේ, නමුත් වංශකතාකරු සහ කතාවේ ආකාරය ගැන සඳහන් කිරීමෙන්, ඔහු පාඨකයාට ප්‍රතිවිරුද්ධ දෙය ගැන ඒත්තු ගන්වයි - ගිල්බෲක් නගරවාසීන්ගේ කම්මැලි මෝඩකම තුළ, ඔවුන් විශ්වාස කිරීමට අවශ්‍ය දේ පහසුවෙන් විශ්වාස කළේය.

අසල්වැසියන් දර සඳහා අතහැර දැමූ නිවස රැගෙන ගිය විට, නිවස ඇත්ත වශයෙන්ම නොතිබූ බව මුළු වීදියටම ඒත්තු ගැන්වීම පහසුය. සෑම කෙනෙකුටම තමන්ගේම බිය සහ තමන්ගේම මිථ්‍යා විශ්වාස ඇති විට, අන් අයගේ බිය විශ්වාස කිරීම පහසුය.

බියර් විසින්ම සෑම විටම මෙම බිය හෙළි කරයි - සමහර විට මේ සඳහා ඉඟියක් පමණක් ප්‍රමාණවත් වේ.

නමුත් යෝග්‍ය සැකසුම කතාවේ අවතාරය සඳහා යථාර්ථවාදී පැහැදිලි කිරීමක් කිරීමෙන්, ඔහු ඉදිරිපත් කර ඇති ශාප ලත් සත්ව සංසිද්ධිය පිළිබඳ පැහැදිලි කිරීම විශ්වාස කිරීමට කැමති පාඨකයාට උගුලක් අටවයි! ඇගේ ගොදුරේ දිනපොත. මෙය අතුරුදහන් වූ බල්ලෙකු පිළිබඳ පසුබිම් මාලාවක් වන අතර, මෝගන් මුලින් උමතු යැයි විශ්වාස කරයි - මෝගන් නොපෙනෙන ජීවියෙකු සමඟ සටන් කරන විට රළු, වල් ගොරවන හඬ වැනි ශබ්ද, සැක සහිත පාඨකයාට ප්‍රධාන චරිතයේ මරණය පිළිබඳ ඔවුන්ගේ සුනඛ අනුවාදය ගොඩනගා ගත හැකිය.

බියර්ස් කැමැත්තෙන්ම ඔහුගේ කථා වල චරිත භයානක ස්ථානයක තබයි, නමුත් මෙම අනතුරම අභ්‍යන්තර භීතියේ, බියකරු භීතියේ බාහිර ප්‍රතිමූර්තියක් පමණි, එය වචනාර්ථයෙන් ද මිනිසා සහ සර්ප කතාවේ රඟ දක්වයි. මේ කතාවේ ඇත්තම බය හිතෙන බයගුල්ලෙක් ඉන්නවා. පැන්තර්ගේ ඇස්වල හානිකර නොවන බයගුල්ලෙකු තම පෙම්වතාගේ වෙඩි උණ්ඩයෙන් මිය යන අවාසනාවන්ත අයිරින් නම්, කතාවේ අතුරුදහන් වූ අනතුර නළල දෙසට යොමු කරන සැබෑ බයගුල්ලෙකු තුළ මූර්තිමත් වේ, නමුත් දිගු කලක් මුදා හරින ලද තුවක්කුවක් එය කරයි. මරණ තර්ජනයක් සහිත රැකියාව - එය සාමාන්‍ය වසන්තය මරා දමයි.

සුදුසු වටපිටාවක, තත්වය සීමාවට ගෙනැවිත්, රාත්‍රියේ ජනේලයෙන් පිටත බලන පිරිමි ළමයෙකු, සුදුසු පරිසරයක බලපෑම යටතේ, බියට පත් පුද්ගලයෙකුගේ මනසෙහි සියදිවි නසාගැනීමේ අවතාරයක් බවට පත්වේ. බියර්ස් අනුකම්පා විරහිතව ඔහුගේ අවතාර මර්දනය කරයි, නමුත් ඔහු ඔවුන්ගේ වින්දිතයින් කෙරෙහි නොඅඩු අනුකම්පාවක් දක්වයි - ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක අදහස් ක්‍රියාත්මක කරන්නන්. ගිල්බෲක් නගර වැසියන් බියගුල්ලන් වන අතර, බියගුල්ලන් මෙන්, ඔවුන් තම පාදවලින් හෝ දෑතින් කලබලකාරී පොරබැදීමකින් සිතති.

ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් දැනටමත් රතු ලියවිල්ලක් ගැන සිහින මැව්වා නම් - මියගිය සීලස් ඩිමර්ගේ ආත්මය, සාමූහික ස්වයං මෝහනයට ගොදුරු නොවන එකම සිහිබුද්ධියෙන් යුත් පුද්ගලයෙකු මුළු නගරයේම නොසිටිනු ඇත. අද්භූත දේ පිළිබඳ ජනප්‍රවාද නිර්මාණය කිරීමේ ආවේගය ඇමරිකාවේ සහ ස්කිට් එච්.අයි. ෆිෂර් රිවර් දර්ශන සහ චරිත තුළ දිගටම ක්‍රියාකාරී වේ. 1859 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ටැල්ෆෙරෝ හි 1920 ගණන්වල සංසරණය වූ බවට විශ්වාස කෙරෙන උතුරු කැලිෆෝනියා ඉතිහාස අඩංගු වේ.

ඒවා බොහෝ විට පුරෝගාමී කථා සඳහා සාමාන්‍ය උදාහරණ වන අතර සුරංගනා කතාවක් නිර්මාණය කිරීමට ඔහුට ඇති හැකියාව නිසා හිතෝපදේශයක් බවට පත් වූ ඩේවි ලේන් මාමාගේ දඩයම් කතා ඇතුළත් වේ. මෙයට Bierce ගේ The Boarded Window කතාවේ පදනම වූ පැන්තර් ගැන කථාන්දර, වලසුන්, අං සහිත සර්පයන් සහ බයිසන්, දේශසීමාවේ සටන්, නවකයන් සහ ප්‍රදේශයේ ජනප්‍රිය පුද්ගලයින් පිළිබඳ කථා, ජෝනා සහ තල්මසාගේ පුරාවෘත්තයේ නිශ්චිත අනුවාද ඇතුළත් වේ. පැරණි පුවත්පත්, අල්මානා, ප්‍රාන්ත සහ පල්ලියේ වංශකථාවල මෙන්ම ජනතාවගේ මතකයේ ද සංරක්ෂණය කර ඇති සමාන කථා තවමත් රටේ මායිම තවමත් මතකයේ පවතින ස්ථානවල භාවිතා වේ.

වෘත්තීය මාධ්‍යවේදියෙකු ලෙස, බියර්ස් එවැනි ප්‍රකාශන හොඳින් දැන සිටි බවට සැකයක් නැත. ලේඛකයාගේ කථා වල කථා ව්‍යුහය හොඳින් අධ්‍යයනය කිරීමෙන් බියර්ස් දේශසීමා යුගයේ දඩයම් කථා සහ පුරෝගාමීන් පිළිබඳ කථා වල ජාතික රසය ප්‍රකාශ කළා පමණක් නොව, වඩාත් සාමාන්‍ය කථා කෙලින්ම ණයට ගෙන සකස් කර ඇති බව නිගමනය කිරීමට අපට අවස්ථාව ලැබේ. බෝඩ් කවුළුව, පැන්තර් ඇස්, මොකින්බර්ඩ් සහ ගැළපෙන අලංකරණය වැනි ඔහුගේ කතාවලට පාදක වූ කථාන්දර. පසුකාලීනව, එක් චරිතයක් හෙරල්ඩ් කලාපයේ මුද්‍රණය කර ඇති කතාවේ උපසිරැසි ගැන වචනාර්ථයෙන් සඳහනක් කරයි, එහිදී අවතාර කතාව සහ ටයිම්ස් හි සටහන කළු සහ සුදු පැහැයෙන් දිස් වේ. Eyes of the Panther කතාවේ, උදාහරණයක් ලෙස, භීතීන් යුක්ති සහගත වන අතර ගුප්තවාදය අතුරුදහන් වේ, එය පිස්සු ගැහැණු ළමයා සහ ඇය සමඟ ආදරය කළ නිර්භීත මිනිසා යන දෙකටම ඇත්තෙන්ම අනුකම්පාවකි.

ඇගේ පිස්සුව උමතුවට පෙලඹවිය හැකි තාක් දුරට පෙලඹී ඇත.

ශෝකය සහ පිස්සු වැටීමට ඇති බිය යන දෙකම මනුෂ්‍යයන්ට තේරුම් ගත හැකිය. පාළු, අතහැර දැමූ පැල්පතක, ඔහුගේ ආදරණීය බිරිඳ හදිසියේම මිය ගිය නමුත් මෙය ප්රමාණවත් නොවේ. රාත්‍රියේදී තොරණ කඩාගෙන සිසිලනය නොවූ මිනිය හපමින් සිටීමද අවශ්‍යය. මෙම තත්වය, සමහර විට, බිය වැඩි නොකරයි, නමුත්, ඊට පටහැනිව, එය දුර්වල කරයි. Bierce හි එවැනි අතිරික්තයන් අසාමාන්ය නොවේ. ඇමරිකානු සංස්කෘතියේ විවේචකයින් සහ ඉතිහාසඥයින් 19 වන සහ 20 වන සියවස්වල ඇමරිකානු සාහිත්‍යයේ ස්වරූපය සහ අන්තර්ගතය කෙරෙහි ජනප්‍රවාද ද්‍රව්‍යවල බලපෑම දැනටමත් සටහන් කර ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, ඔවුන් ජනප්‍රවාද සහ ජන සිරිත් විරිත් මත පදනම් වූ Waylin Hog ​​ගේ ස්වයං චරිතාපදානය, මිථ්‍යාවන් නිර්මාණය කිරීමට ඇමරිකානුවන්ගේ ඵලදායී හැකියාව පිළිබිඹු කරන Lloyd Lewis ගේ Lincoln Myths සහ John Henry Roark Bradford, කුඩා වීර කාව්‍යයක්, ඛේදජනක අර්ධ ෆැන්ටසිය උපුටා දක්වයි. overtones. දේදුනු මට පිටුපසින් එච්.ඩබ්ලිව්. ඔඩමා සහ මට මතකයි රීඩ් ස්වයං චරිතාපදාන කෘතියක ජනප්‍රවාද පදනමේ රසවත් වෙනස්කම්, පළමු අවස්ථාවේ - ප්‍රබන්ධ, දෙවන - සත්‍ය.

Stephen Vincent Binet විසින් රචිත The Devil and Daniel Webster සහ Wilbur Schram විසින් රචනා කරන ලද Windwegon Smith ගේ කතාව, උස කතා සඳහා ෆිලීග්‍රී සැලකීම සඳහා උදාහරණ වන අතර, Marjorie Kinnen Rollings විසින් රචිත Faulkner the Bear සහ Under the South Moon වැනි කථා දඩයම් ප්‍රබන්ධවල ජීව ගුණය විදහා දක්වයි.

ඇමරිකාවේ බටහිර සිවිල් යුද්ධයෙන් පසු ලේඛකයින් - ආර්ටයිම්ස් වෝඩ්, ජෝකින් මිලර්, බ්‍රෙට් හාර්ට්, මාර්ක් ට්වේන් සහ ඇම්බ්‍රෝස් බියර්ස් ඔවුන් අතර - ඔවුන්ගේ විචිත්‍රවත් නාට්‍ය කලාවෙන් කැපී පෙනුණි, ඔවුන් සියල්ලෝම අතීතයේ සිට පැවත එන හාස්‍යජනක අතිශයෝක්තියට විශ්වාසවන්ත වූහ. මුල් නීග්‍රෝ ගීත සහ නළුවාගේ ගමේ විකට නළුවෙකු වන චාල්ස් මැතිව්ස්ගේ සිට සෑම් සින්ක් හැම්බර්ටන් දක්වාත්, ඩේවි ක්‍රොකට්ගේ විකටයන් දක්වාත්, යැංකි හාස්‍යයේ අසංඛ්‍යාත මංකොල්ලකෑම් වලටත්, ද බිග්ලෝ ලෝවෙල් පේපර්ස්, හෝම්ස්ගේ බුද්ධියට සහ ලෙලන්ඩ්ගේ හාන්ස් බ්‍රීට්මන්.

මේ අනුව, බියර්ස් සාහිත්‍යයට පිවිසෙන කාලය වන විට, ජනප්‍රවාද ද්‍රව්‍ය සාහිත්‍ය අනුවර්තනය කිරීමේ පොහොසත් සම්ප්‍රදායක් දැනටමත් ඇමරිකාවේ පැවති බව ප්‍රකාශ කළ හැකිය.

එහි ව්‍යාප්තියේ ස්වාභාවික සහ ස්වයංසිද්ධ මාධ්‍යයන් වන්නේ ගායකයා, කතන්දරකාරයා හෝ කතන්දරකාරයා වන අතර, 19 වන සියවසේ ඔහුගේ භූමිකාව බොහෝ විට ඉටු කරනු ලැබුවේ රට පුරා සංචාරය කරන රක්ෂණ නියෝජිතයින්, වෙළඳුන් යනාදියයි. මුද්‍රිත ද්‍රව්‍ය සහ වෘත්තීය කලාකරුවන්ගේ මාධ්‍යයන් මගින් පරිපූරණය කර ඇත. පත්‍රිකාවලට අමතරව, ගීත පොත් සහ අල්මානා සිය ගණනකින් රට පිරී ගියේය, කෙසේ වෙතත්, ඊට වඩා වැදගත් වූයේ පුවත්පත් ය.

මුද්‍රිත ද්‍රව්‍ය මිළ අඩුවෙන් හා බහුලව ලබා ගත හැකි වූ නිසාත්, කියවීම සහ ලිවීම සාමාන්‍ය දෙයක් බවට පත්වීමත් සමඟම, ජනප්‍රවාද ජනප්‍රිය හෝ වාචික සාහිත්‍යයෙන් වෙන්කර හඳුනා ගැනීම දුෂ්කර වී ඇත, සහ අනෙක් අතට. සෑම නගරයකම කතුවරුන් පැරණි ගීත සහ කථා සඳහා ලිපි කැප කරමින් දේශීය ප්‍රකාශන භාවිතය අනුගමනය කළහ. මෙම සියලු මුද්‍රිත ද්‍රව්‍ය රටපුරා ජනප්‍රවාදයක් නිර්මාණය කිරීමට එහි බලපෑමක් ඇති කළ අතර එය එක් එක් කලාපවලට සීමා විය.

කාර්යයේ අවසානය -

මෙම මාතෘකාව අයත් වන්නේ:

A.G විසින් "භයානක" කතාවේ ප්‍රභේදයේ විශේෂාංග. බිර්සා

ඔහුගේ කෙටිකතා මෙහි තේමාත්මක විවිධත්වය මගින් කැපී පෙනේ, එඩ්ගාර් පෝගේ භයානක කථා සහ උපහාසාත්මක කථා සම්ප්‍රදායට අනුව ලියා ඇති කෘති දෙකම .. සිවිල් යුද්ධයෙන් පසු ඔහු කවි, කථා, රචනා, ලිපි ලිවීමට පටන් ගනී.. ආපසු පැමිණි පසු බියර්ස් බවට පත් වේ. බොහීමියානු සමාජයේ සංවිධායකයින්ගෙන් කෙනෙක්, සහ 1887 දී - සැබෑ සංස්කාරක..

ඔබට මෙම මාතෘකාව පිළිබඳ අමතර තොරතුරු අවශ්‍ය නම්, හෝ ඔබ සොයන දේ ඔබ සොයා නොගත්තේ නම්, අපගේ වැඩ දත්ත ගබඩාවේ සෙවීම භාවිතා කිරීමට අපි නිර්දේශ කරමු:

ලැබුණු ද්රව්ය සමඟ අපි කුමක් කරමුද:

මෙම ද්රව්ය ඔබට ප්රයෝජනවත් නම්, ඔබට එය සමාජ ජාල වල ඔබේ පිටුවට සුරැකිය හැක:

අප්‍රිකානු-ඇමරිකානුවන්ගේ ජනප්‍රවාද.

නීග්‍රෝ ප්‍රශ්නය සමාජ-දේශපාලන පසුබිමක ස්වරූපයෙන් පැවති සිවිල් යුද්ධය, එය සැමවිටම එහි ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් නොගත්තද, එය වෛෂයිකව ජාතික මට්ටමට ගෙන ආවේ, අප්‍රිකානු විමුක්තිය වටා සමස්ත ජාතියම එක්සත් කරමිනි. ඇමරිකානුවන් සහ ඇමරිකාවේ කළු ජනගහනයේ සංස්කෘතික වැදගත්කම පිළිබඳ ගැටළුව මතු කිරීම. මේ නිසා මින් පෙර කිසිදා නොදුටු බලවේගයක් සහිත අප්‍රිකානු ඇමෙරිකානුවන්ගේ ජනප්‍රවාද වෙත මුළු රටේම අවධානය යොමු විය. ඉතිහාසගත නොපැවතීම, පරිමාණය අනුව තනිකරම දේශීය සංසිද්ධියකින් පිටතට පැමිණ, එය එක රැයකින් පාහේ මිලියන සංඛ්‍යාත මිනිසුන්ගේ සොයාගැනීමක් බවට පත් වූ අතර, ඔවුන්ට ජාතික ස්වයං නිර්ණය කිරීමේ මාර්ගයක් බවට පත් විය. බ්‍රෙර් රැබිට් නම් වීරයා සහ බ්ලූස් නම් ප්‍රභේදය - අප්‍රිකානු-ඇමරිකානුවන් 19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ ජාතික සංස්කෘතියට දායක වූ වැදගත්ම අංග දෙකයි. කාලයත් සමඟ මෙම දායකත්වයේ විශාලත්වය වැඩි වැඩියෙන් ප්‍රකාශ විය.

පශ්චාත් යුධ සමයේදී, ජාතියේ වෙනස් වන ස්වයං විඥානය අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු ජනප්‍රවාද සමඟ ගැටුනේ ප්‍රභේද සහ ජන කලා වර්ග පද්ධතියක් ලෙස ය, නමුත් එයට තවමත් මෙය සම්පූර්ණයෙන් අවබෝධ කර ගැනීමට නොහැකි විය. විසිවන ශතවර්ෂයේදී, සම්ප්‍රදායික ජීවන රටාව මත දැඩි ලෙස රඳා පවතින, වාචික සංස්කෘතිය හරහා තමන් ගැන බොහෝ දුරට දැනුවත් වූ වාර්ගික-සංස්කෘතික සුළුතරයන් සම්බන්ධයෙන්, "ජන ජීවිතය" යන යෙදුම භාවිතා කරනු ඇත, එය අර්ථ දැක්වීමට ආසන්න අර්ථයකි. ජන සංස්කෘතිය". 19 වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේදී හෙළි වූයේ රට තුළ, ඉන්දියානුවන්ට අමතරව, මෙම සංකල්පය සම්පුර්ණයෙන්ම සපුරාලන සුළු ජාතීන් දෙදෙනෙකු සිටින බවයි: අප්‍රිකානු-ඇමරිකානුවන් සහ මෙක්සිකානු-ඇමරිකානුවන්. මෙම නිගමනය බොහෝ කලකට පසුව සිදු කරනු ලැබේ; "ස්වර්ණමය යුගයේ" වක්‍ර ආකෘති කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ඓතිහාසික "පාලම්" අවශ්‍ය වූ අතර, එය පසුව මහාමාර්ග බවට පත් වනු ඇති අතර එමඟින් ඇමරිකානු ජාතියේ වැදගත්ම සංරචක එකිනෙකා දෙසට වේගයෙන් දිව යයි. විශ්වාසයන්, ද්‍රව්‍යමය ජන සංස්කෘතිය, වාචික ජන කලා-මෙම අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු සංස්කෘතියේ අත්‍යවශ්‍ය සංරචක තුන, එක්සත් ජනපදයේ පශ්චාත් යුධ යථාර්ථය තුළ වැඩි වැඩියෙන් බලයෙන් තමන්වම තහවුරු කර ගත්හ. ඓතිහාසික හා සාහිත්‍ය සන්දර්භය තුළ, ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම එකමුතුවේ තුන්වන කොටස ඉතා වැදගත් වන අතර, එබැවින් එය සවිස්තරාත්මකව සලකා බැලිය යුතුය. අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු ජනප්‍රවාද, ගද්‍ය (එපික්) ආඛ්‍යාන ප්‍රභේද කිහිපයකින් මෙන්ම ගීතමය ප්‍රභේදවලින් ද නිරූපණය කෙරේ, විශේෂයෙන් එය බ්ලූස්-ගීත ජනප්‍රවාදයේ සංගීතය සමඟ ඒකාබද්ධ වේ.

අප්‍රිකානු ඇමෙරිකානු ගද්‍ය ජනප්‍රවාදයේ ජාතික සොයා ගැනීම සඳහා හේතු වූයේ J. C. Harrisගේ ජන කතා අනුවර්තනය වීමයි.

ඔබ දන්නා පරිදි, ජොයෙල් චැන්ඩ්ලර් හැරිස් (1848-1908) යනු ජෝර්ජියාවේ සිට පැමිණි සුදු දක්ෂිණ ලේඛකයෙකි, ඔහු ඊටන්ටවුන් අසල වතුකරයක හැදී වැඩුණි; එහිදී ඔහුට පුවත්පතක ඔහුගේ පළමු රැකියාව ලැබුණි, එහිදී ඔහු වතුකරයේ නීග්‍රෝවරුන්ගේ ජනප්‍රවාද ඔහු විසින් අර්ධ වශයෙන් සකස් කරන ලද පටිගත කරන ලද හෝ නැවත ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට පටන් ගත්තේය. හැරිස් බොහෝ විට "දේශීය වර්ණ" ලේඛකයෙකු ලෙස හැඳින්වේ. ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ එවැනි මිනුමක් පදනමක් නොමැතිව නොවේ. හැරිස් ජෝර්ජියාවේ සහ ලුසියානාහි පුවත්පත් සඳහා මාධ්‍යවේදියෙකු ලෙස සේවය කළ අතර දකුණු ප්‍රාන්ත පුරා පුළුල් ලෙස සංචාරය කළේය. කලාපය පිළිබඳ ඔහුගේ දැක්ම තරමක් ගැඹුරු සහ විශාල පරිමාණයක් වූ බව අපට පැවසිය හැකිය: කලාත්මක දෘෂ්ටි කෝණයකින්, ඔහු දකුණේ "හෙරල්ඩ්", සැබෑ සහ මිථ්‍යාදෘෂ්ටික ලෙස සැලකිය හැකිය. හැරිස් ඇත්ත වශයෙන්ම බොහෝ කුසලතා ඇති පුද්ගලයෙකි - මාධ්‍යවේදියෙකු, රචනාකරුවෙකු, නවකතා දෙකක කතුවරයා සහ කෙටිකතා සහයෝගිතාකරුවන් හත් දෙනෙකු, ඔහු වඩාත් ඒත්තු ගැන්වෙන පරිදි කතන්දරකරුවෙකු බවට පත් විය. ලේඛකයා හදිසියේ ජීවත් වීමට සිදු වූ කාලය පරාවර්තනය සඳහා කැඳවුම් කරන ලදී; මෙම දෘෂ්ටි කෝණයෙන්, හැරිස් ප්‍රතිසංස්කරණ යුගයේ ඇමරිකානු දකුණේ වංශකතාකරුවෙකු ලෙස සැලකිය හැකිය - ඔහුගේ නවකතාව ගේබ්‍රියෙල් ටොලිවර් (ගේබ්‍රියෙල් ටොලිවර්, 1902) මේ ගැන කියයි, හොඳම කථා මේ සඳහා කැප කර ඇත (නිදසුනක් ලෙස, එකතුව නිදහස් ජෝ සහ වෙනත් කතන්දර "(නිදහස් ජෝ සහ වෙනත් කටු සටහන්, 1887. කෙසේ වෙතත්, හැරිස්ගේ කෘතියේ කුඩා ගද්‍ය ආකෘතිය තවමත් පැවති අතර එය සමාන්තර ආකාර දෙකකින් වර්ධනය වී ඇති බව සැලකිය යුතුය: ඔහුගේ කථා වල, කතුවරයා මූලික වශයෙන් නීග්‍රෝ චරිත කෙරෙහි උනන්දු වූ නමුත් මෙම කෙටිකතා ලේඛකයාට ප්‍රධාන ප්‍රතිරූපය වර්ධනය කර ගැනීමට උපකාරී වූයේ පමණක් යැයි කෙනෙකුට හැඟෙන්නේ වයසක කළු මිනිසෙකි, අතීතයේ වහලෙකු වූ රෙමස් මාමා, ඔහුගේ අධ්‍යාත්මික ලෝකය විවිධ කෘති රාශියකින් මූර්තිමත් විය. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම හැරිස් විසින් නිර්මාණය කරන ලද ප්‍රභේද. මෙම චරිතය ඔහුට ලොව පුරා කීර්තියක් ගෙන දුන්නේය.

පැරණි වතුකරයේ හැරිස්ගේ ජනප්‍රවාදයේ වර්ධනයට හේතු වූයේ නීග්‍රෝවරුන්ගේ වාචික කටයුතු සඳහා කැප වූ ජනකතාකරුවෙකුගේ ලිපියකි. ලේඛකයා මෙහි පොහොසත් ලෙස දුටුවේ, ජනප්‍රවාදයේ සහ සාහිත්‍යයේ කලාත්මක සංශ්ලේෂණය සඳහා තවමත් අවස්ථා භාවිතා කර නොමැති බවයි. පෙර නොවූ විරූ ගැඹුරකින් ඔහු ලෝකය උකහා ගත් නීග්‍රෝවරුන් අතර වතුකරයේ ඔහුගේ ළමා කාලයේ ඔහු අසා ඇති සෑම දෙයක්ම දැන් තීරණාත්මක කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි.

ජොයෙල් චැන්ඩ්ලර් හැරිස්. ඡායාරූපය.

නව කාර්යයන් සඳහා නව කලාත්මක විසඳුම් අවශ්‍ය විය - විශේෂයෙන්, කථකයාගේ දෘෂ්ටිකෝණය මූලික වැදගත්කමක් ලබා ගත්තේය: ඔහු කථකයෙකු බවට පත්විය. එය නීග්‍රෝ උපභාෂාවකින් තිබීම විශ්වසනීයත්වය අවශ්‍ය විය; "බ්‍රදර් හාවා" හි වඩාත්ම ඒත්තු ගැන්වෙන කලාත්මක සාධකය වන්නේ හරියටම කථකයාගේ "හඬ" ඔහුගේ විශිෂ්ට වාචික කථනයයි.

ජනප්‍රවාදකරුට වඩාත්ම වැදගත් ගැටළු - වාචික ද්‍රව්‍ය පටිගත කිරීම සහ අර්ථ නිරූපණය කිරීමේ මූලධර්ම - හැරිස්ගේ කාර්යයේදී ඉක්මනින් හදිසි විය. බ්‍රෙර් රැබිට් හි පළමු සංස්කරණයේ පෙරවදනෙහි, කතුවරයා මෙසේ ලිවීය: “කතාව කෙතරම් හාස්‍යජනක වුවත්, එහි චෙල් සම්පූර්ණයෙන්ම බැරෑරුම් ය, නමුත් එය වෙනත් ආකාරයකින් වුවද, සම්පූර්ණයෙන්ම උපභාෂාවෙන් ලියන ලද පොතක ගාම්භීරත්වය අඩංගු විය යුතු බව මට පෙනේ. , දුක නැත්නම්" 6 . ලේඛකයා තර්ක කළ පරිදි, උපභාෂාව ඔහුට අවශ්‍ය වූයේ වර්ණය සඳහා නොව, ජීවමාන යථාර්ථය පිළිබිඹු කරන ජනප්‍රවාද ද්‍රව්‍යවල සාරය ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා ය. හැරිස්, නිසැකව ම, විශේෂ ආකාරයේ චිත්‍ර ශිල්පියෙක්-ජනප්‍රඥයෙක් විය; කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, ඔහු ඇමරිකානු සහ බ්‍රිතාන්‍ය ජන සමාජයේ සාමාජිකයෙකු බවට පත් වූ අතර, ඔහු පටිගත කර ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද සුරංගනා කතාවල විශේෂාංග සාකච්ඡා කරමින් සගයන් සමඟ පුළුල් ලිපි හුවමාරුවක් පැවැත්වීය. ඔහු වෘත්තීය විද්‍යාඥයෙකු නොවූවත්, ද්‍රව්‍ය සඳහා ඔහුගේ ප්‍රවේශය අව්‍යාජ ගැඹුරින් සහ සංවේදීතාවයෙන් කැපී පෙනුණි. වාණිජ සාර්ථකත්වය පිළිබඳ සලකා බැලීම ඔහුට සම්පූර්ණයෙන්ම පිටස්තර විය. ඔහු හඳුන්වා දුන් අපෝහක ආඛ්‍යාන වර්ගය ආරක්ෂා කරමින්, හැරිස් පෙන්වා දුන්නේ එය සාහිත්‍ය පූර්වගාමීන්ගේ ලේඛනවලට වඩා මූලික වශයෙන් වෙනස් වූවක් මෙන්ම "මිනිස්ට්‍රල් සංදර්ශනයේ දරාගත නොහැකි ව්‍යාජභාවයෙන්" (6; p. VlII).

පළමු සුරංගනා කතා (කතා) 1879 දී හැරිස්ගේ පෑනෙන් දර්ශනය වූ අතර වහාම පාඨකයන්ගෙන් පුළුල් පිළිගැනීමක් ලබා ගත්තේය - එය Pitch Scarecrow ගේ කුප්‍රකට කතාවයි. පළමු එකතුවෙහි මාමා රෙමස්, ඔහුගේ ගීත සහ ඔහුගේ කියමන් (1880) ඇතුළත් වූයේ සුරංගනා කතා පමණක් නොවේ; බොහෝ විට හාස්‍යජනක ස්වභාවයකින් යුත්, ගීත සහ එදිනෙදා කථා තෝරාගෙන එහි අඩංගු විය. විශේෂ කොටසක් හිතෝපදේශ වලින් සමන්විත විය. මේ අනුව, රෙමස් මාමාගේ "වෙස්මුහුණ" යටතේ, අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු වාචික කලාවේ මුළු ලෝකයක්ම මුද්‍රණයෙන් දර්ශනය විය; යථාර්ථය දැකීමේ ඔවුන්ගේ අද්විතීය ආකාරය ඇමරිකානු ජාතික විඥානය තුළ ස්ථාපිත විය.

පළමුවෙන්ම, මෙය චරිත පද්ධතිය තුළ ප්රකාශයට පත් විය; සතුන්ගේ ස්වරූපයෙන්, පැරණි වතුකරයේ සහ කළු ග්‍රාමීය ප්‍රජාවේ සමාජ ලෝකය දර්ශනය විය. සැබෑ ශක්තිය සහ බලය ඇති සතුන්ට එරෙහි සටනේදී: නරියා, වලසා, වුල්ෆ්, යැපෙන සහ දුර්වල සහෝදර හාවා, කැස්බෑවා සහ සාරිච් සම්පත් කපටිකමේ මුවාවෙන් ක්‍රියා කරයි. මේ අනුව, රෙමස් මාමාගේ සත්ත්ව කතාවල සදාචාරය වන්නේ සන්තකත්වය, කෑදරකම සහ හිතුවක්කාරත්වය, කුහකකම සහ වංචාව හෙළා දැකීමයි. සියල්ලට පසු, මුලදී, අසල්වැසි සියලුම සතුන් සහෝදරයන් ය, ඔවුන් එකම ප්‍රජාවක සාමාජිකයන් ය, සෑම කෙනෙකුම තමන්ගේම නිවසක් සමඟ කාර්යබහුලයි, කනස්සල්ලට පත්ව සිටිති, ඔවුන් මූලද්‍රව්‍යවල විචල්‍යතාවන්ට සහ ජීවිතයේ විචල්‍යයන්ට සමානව යටත් වේ. රෙමස් මාමාගේ සුරංගනා කතා එකතුව පශ්චාත් යුධ කළු ජනප්‍රවාදය සහ යුද්ධයට පෙර කළු ජනප්‍රවාද සමඟ ඒකාබද්ධ විය. "සත්ත්ව වටපිටාව, කතාවල ඊසෝපියන් ස්වභාවය පෙන්නුම් කරන්නේ ඔවුන්ගේ කුමන්ත්‍රණ පැන නැගුනේ වහල් වාතාවරණයක් තුළ, දැවෙන ගැටළු වලට විසඳුම් සෙවීමට අවශ්‍ය වූ විට, උපමා සහ වක්‍ර උදාහරණ වෙත යමිනි. හාවා, ඔහුගේ මිතුරන් සහ එබැවින් සතුරන් දැඩි ජාතිවාදී විරෝධී ව්‍යාකූලත්වයකින් පිරී ඇති අතර ඒ සමඟම අවට සමාජයේ වර්ගවාදී ජීවන රටාව පිළිබඳ සාක්ෂි ද විය. Sly Rabbit ශුභවාදී චෝදනාවක් පාඨකයාට දන්වන අතර ඒ සමඟම එසේ නොවේ ඔහුගේ කපටි ජයග්‍රහණයේ සම්මානය මත ඔහුට විවේක ගැනීමට ඉඩ දෙන්න, මන්ද හෙට සෑම දෙයක්ම වෙනස් ආකාරයකින් සිදුවිය හැකිය - පැවැත්මේ සාරය, සිවිල් යුද්ධයෙන් පසුව පවා ලෝකයේ නීති වෙනස් වී නොමැත. , අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු සුරංගනා කතා, ප්‍රථම වරට වාර්තා කළේ හැරිස් විසිනි පොදු පාඨකයාට මූලික කරුණු, කාලානුරූපී ආකල්ප සහ වටිනාකම් හඳුන්වා දුන්නේය.

හැරිස් ජනකතා ඔහු ප්‍රකාශ කළ පරිදි, එක් එක් කතාවේ වඩාත්ම ලාක්ෂණික අනුවාදය තෝරා ගැනීමට උත්සාහ කළේ නම් සහ සැබෑ ඉදිරිපත් කිරීමේ විලාසයට ප්‍රවේශමෙන් අනුගත විය (ඔහු තමා විසින්ම සටහන් කර නොතිබුණද, නමුත් වෙනත් පුද්ගලයින්ගේ මතකයෙන් සහ මතකයෙන් කුමන්ත්‍රණය උපුටා දක්වයි. ), එවිට කථකයාගේ රූපයම දර්ශනය විය, ඇත්ත වශයෙන්ම, හැරිස් අකුරු මිනිසාගේ සාමාන්‍යකරණය නිර්මාණය විය. එහි විශේෂත්වය නම්, කථකයා, රෙමස් මාමා, වීරයා වන බ්‍රෙර් රැබිට්ගේ පෙනුම සමඟ පහසුවෙන් ඒකාබද්ධ වීමයි; වාසනාවන්ත කපටියෙක් ඔහුගේ තරුණ වියේදී එකම රෙමස් ය. මෙය අත්‍යවශ්‍යයෙන්ම තනි චරිතයක් වන අතර එය සෘජු කථනයෙන් ප්‍රකාශ වන අතර කතුවරයාගේ ලක්ෂණ සහ විස්තර හරහා නොවේ. එබැවින්, Twain's Huck සහ Harris's Uncle Remus, ඔවුන්ගේ කථන ලක්ෂණ අනුව, මහා ඇමරිකානු යථාර්ථවාදී නවකතාවට මග පාදන සමාන කලාත්මක සොයාගැනීම් වේ.

"The Tales of Uncle Remus" සඳහා නිදර්ශනය. චිත්‍ර ඇඳීම ආතර් ෆ්‍රොස්ට් විසිනි.

පැරණි නීග්‍රෝ කතන්දරකාරයා සහ ඔහුගේ කටට දැමූ කුමන්ත්‍රණ හරහා පළමු වරට ජාතිය “පූර්ව යුද” වතුකරයේ වාතාවරණය පිළිබඳව දැන හඳුනා ගත් බව සැලකිය යුතු කරුණකි, එයින් අදහස් කරන්නේ පරාජිත දකුණ එහි නව මුහුණුවරකින් නැඟී සිටි බවයි. අළු, අනපේක්ෂිත, අකාලික, මිථ්‍යා පැත්තකින් ඉදිරිපත් වේ. ප්‍රධානතම දෙය නම්, ගැඹුරු ජන සදාචාරයෙන් පිරුණු, කාරුණික උපදේශකයෙකු වන නීග්‍රෝ ඍෂිවරයෙකුගේ ප්‍රතිරූපය, සුදු දරුවෙකුට ඔහුගේ ආත්මයේ ධනය හා ත්‍යාගශීලී බව ප්‍රකාශ කිරීමට කැඳවනු ලැබේ - සාරාංශයක් ලෙස, මෙය සාමූහික ප්‍රතිරූපයකි. අප්රිකානු-ඇමරිකානු සංස්කෘතිය. එකතුවේ ඇති සෑම සුරංගනා කතාවක්ම දරුවා සහ උපදේශකයා අතර රාමු සංවාදයක ගිලී ඇති අතර එමඟින් සුරංගනා කතාව ජීවිතය හා සම්බන්ධ කරයි. බ්‍රෙර් හාවා පිළිබඳ කථා බොහෝ විට අවසන් වන්නේ උතුරන වට්ටක්කා, හම් දැමීම හෝ ගින්නකින් වුවද, කතාවේ නීති තරුණ සවන්දෙන්නෙකුගේ මනසෙහි දෝංකාර දෙන මනුෂ්‍යත්වය පිළිබඳ පාඩමක් මතු කරයි.

ඔහුගේ මුද්‍රිත සහ ප්‍රසිද්ධ කථාවලදී, කතුවරයාම අවධාරනය කළේ නීග්‍රෝවරුන් කරුණාවන්ත, දයානුකම්පිත සහ සම්මුතියට නැඹුරු බවයි. නීග්‍රෝ ජන ආධ්‍යාත්මිකත්වය තුළ නොසිඳෙන ධනය සොයා ගැනීමට ජාතියට උපකාර කළේ ඔහුගේ දකුණේ "සගයන්" නීග්‍රෝව තිරිසනෙකුගේ සහ දුෂ්ටයෙකුගේ ඇඳුමෙන් සැරසූ විට හැරිස් ය. බීචර් ස්ටෝව් සහ ඔහුගේ මාමා රෙමස් විසින් නිර්මාණය කරන ලද නීග්‍රෝගේ රූපය අතර වෙනස. ඔහුගේ ගද්‍යයේ, "" නීග්‍රෝ චරිතයේ නව සහ කිසිසේත්ම පිළිකුල් සහගත අවධියක් දර්ශනය විය - ස්ටෝව් මහත්මියගේ දක්ෂිණ වහල්භාවයේ ආශ්චර්යමත් ලෙස ආරක්ෂා කිරීම සඳහා අනපේක්ෂිත එකතු කිරීමක් ලෙස සැලකිය හැකි අවධියකි. ඇය, අපි කියන්නට ඉක්මන් කරමු, දක්ෂයෙකුගේ සියලු කථිකත්වය සමඟ වහල්භාවයේ හැකියාවට පහර දුන්නාය; කෙසේ වෙතත්, දකුණු වහල් හිමිකරුගේ ප්රතිමූර්තිය එම දක්ෂයා විසින් පින්තාරු කරන ලදී - සහ ඔහු විසින් ආරක්ෂා කරන ලදී "(6, p VIII).

"සහෝදර හාවා" යනු ඇමරිකානු සංස්කෘතියේ යුගයක් වූ අතර, එය කලාකරු ආතර් බර්ඩෙට් ෆ්‍රොස්ට්ගේ අද්විතීය සහ මුල් නිදර්ශන මගින් බොහෝ දුරට පහසුකම් සලසන ලදී. "ඔබ මෙම පොත ඔබේ කර ගත්තා" කතුවරයා ඔහුට ලිවීය. නොඅඩු විචිත්‍රවත් චිත්‍ර සමඟ වර්ණවත් පෙළ ඒකාබද්ධ කිරීමෙන් ලබා ගත් ද්විත්ව බලපෑමට ස්තූතිවන්ත වන්නට, බ්‍රෙර් හාවා පිළිබඳ පොත සැබෑ ඇමරිකානු හාස්‍යයේ ස්මාරකයක් බවට පත්විය, මන්ද එහි ප්‍රධාන චරිතය තුළ සැබෑ ජාතික වීරයෙකුගේ ලක්ෂණ දර්ශනය විය. ඔහු පිළිබඳ සියලු නව සුරංගනා කතා එකතුව 1880 සිට 1907 දක්වා ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී - සියවස් කාර්තුවක් සඳහා; ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේ හැරිස් සහ ඔහුගේ පුතා ඔහුගේ වීරයා වෙනුවෙන් කැප වූ සඟරාවක් ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට පවා කටයුතු කළහ. හැරිස්ගේ මරණයෙන් පසු තවත් අඩසියවසක කාලයක් පුරාවට ප්‍රකාශිත නොවූ කතා එකතු විය. රැබිට් හි සම්පූර්ණ සංස්කරණය නිකුත් කිරීමත් සමඟ ජාතික සංස්කෘතියට හැරිස්ගේ දායකත්වය පැහැදිලිව ඉදිරිපත් කරන ලදී: කථා 187, වෙනත් ප්‍රභේදවල රෙමස්ගේ පෙනුම ගණන් නොගනී 7 . "Pitch Scarecrow" වෝල්ට් ඩිස්නි විසින් ඔහුගේ "සජීවිකරණ" සඳහා භාවිතා කරන ලදී.

හැරිස්ගෙන්, කළු ඇමරිකානු සාහිත්‍යයේ සහ වාචික ගද්‍යයේ සංශ්ලේෂණයක් සෙවීම මාර්ග දෙකක් ගත්තේය. ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් "දකුණු පාසලට" නායකත්වය දුන් අතර ඩබ්ලිව්. ෆෝක්නර් සහ ඔහුගේ සහචරයන්ගේ වැඩවලට බලපෑවේය. ෆෝක්නර්ගේ නීග්‍රෝ චරිත, ඔවුන්ගේ කථාව සහ චින්තනයේ තර්කනය සමඟින්, පාඨකයා රෙමස් මාමා වෙත සහ ඔහුගේ සුරංගනා කතාවල වීරයා වෙත යොමු කරයි. දෙවන මාර්ගය අප්‍රිකානු-ඇමරිකානුවන්ගේම සාහිත්‍යය වෙත - Zora Neal Hurston වැනි ජනකතා ලේඛකයින් වෙත, හාර්ලම් පුනරුදයේ ලේඛකයින් සහ කවියන්ගේ කෘති දක්වා, Langston Hughes සහ Toni Morrison ගේ ජනප්‍රවාද රූප වෙත යොමු විය. සංකීර්ණ කලාත්මක රූපක.

අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු ජනප්‍රවාදයේ අනෙකුත් ගද්‍ය ප්‍රභේද සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, වහල්භාවයේ යුගයේ සිට අප දන්නා, පශ්චාත් යුධ සමයේ බහුලව දක්නට ලැබෙන පැරණි මාස්ටර් සහ දක්ෂ දාසයා පිළිබඳ හාස්‍යජනක කථා සඳහන් කළ යුතුය. පශ්චාත් යුධ යුගයේදී, ස්ටැකෝලිගේ රූපයේ අපට හුරුපුරුදු, නමුත් වෙනත් බොහෝ අවතාර ඇති නීග්‍රෝ කරදරකරුවෙකුගේ රූපය විශේෂ ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගත්තේය. ප්‍රවීණයන් විශ්වාස කරන්නේ, මේ ආකාරයේ වීරයෙකු, අප‍්‍රමාණාත්මක පුද්ගලික ප‍්‍රකාශනයන් භාවිතා කිරීමට උත්සාහ කිරීම, සැබෑ සිවිල් අයිතිවාසිකම් නොමැති විට නිදහස ලබා ගත් නීග්‍රෝ ජනතාව වටා ඇති වූ සමාජ රික්තයට ප්‍රතිචාරයක් ලෙස පැන නැගී ඇති බවයි. එබැවින් ස්ටැකෝලි පිළිබඳ කථා, ඒවායින් බොහොමයක් වහල්භාවයේ කාලය තුළ ආරම්භ වූ අතර මේ වන විට කීර්තියක් ලබා ඇත.

ජනප්‍රවාදයේ කාව්‍ය ප්‍රභේද අතුරින්, ඊනියා “ටීසර්” (හැඟවීම, ශබ්ද කිරීම, woofing, සඳහන් කිරීම, රයිෆල් කිරීම) මෙම කාල පරිච්ඡේදය තුළ කළු ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ විශේෂ අවධානය දිගටම භුක්ති විඳිති, ඒවායින් විවිධ “අපිරිසිදු දුසිම්” ලෙස සැලකිය හැකිය. යුද්ධයෙන් පසු පැතිර ගිය - සහභාගී වූවන්ගෙන් එක් අයෙකුගේ මවකට රිද්මයානුකූල අපහාස කිරීමේ තරඟ. සාම්ප්‍රදායික නීග්‍රෝ සමාජයක, එවැනි තරඟ කථනය, විඳදරාගැනීම පරීක්ෂා කරන බව විශ්වාස කරන ලදී (ක්‍රියාව කෙලින්ම නම් නොකර, නොඉවසීමේ වාතාවරණයක් නිර්මාණය කිරීම, පුද්ගලයෙකු සංයමයකින් පරීක්ෂා කිරීම අවශ්‍ය විය); එක්සත් ජනපදයේ තත්වයන් තුළ, ඔවුන් වහල්-හිමිකාර ජීවිතයේදී නින්දාවට පත් වූ මිනිසාගේ අභිමානය නැවත ඇති කිරීමට උදව් කළහ, සංවාදයේ සහභාගිවන්නන්ට පමණක් තේරුම් ගත හැකි සහ ආරාධිත අසන්නන්ගෙන් සැඟවුණු සංකේතාත්මක භාෂාවක් වර්ධනය කළහ.

අර්ථයෙන් ඔවුන්ට සමීප වන්නේ "ටෝස්ට්" (ටෝස්ට්) - කාව්‍යමය යුගලවල කාව්‍ය තරඟ, වක්‍ර, නමුත් තරමක් තේරුම්ගත හැකි ඉඟි සමඟ සහභාගිවන්නන් සමච්චලයට ලක් කිරීම. "ටීසර්" හා සම්බන්ධ සමස්ත ප්‍රභේද සමූහයම එපික් සංරචකයක් ද ගෙන ගිය අතර, බ්‍රෙර් හාවා සමඟ ටීසිං වඳුරාගේ රූපය කපටියෙකුගේ ප්‍රතිමූර්තියක් පමණක් නොව, සුදු පැහැයෙන් විරසක වූ සෑම අප්‍රිකානු-ඇමරිකානුවෙකුගේම සංකේතයක් බවට පත්විය. සමාජය. ජනප්‍රවාද රචක රොජර් ඒබ්‍රහම් මෙම අදහස පුළුල් කළේය. ඔහු සඳහා, ඇඟවුම් කිරීම යනු අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමේ ක්‍රමයකි, යමෙකුට සෘජු විනිශ්චයන්ට යොමු නොවී වක්‍ර ලෙස යථාර්ථය විවේචනය කළ හැකිය. මෙම පදනම මත, XX සියවස අවසානයේ. අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු විචාරය විසින් වර්ධනය කරන ලද සාහිත්‍ය න්‍යායේ ආස්ථානයක් බවට "හැඟවීම" යන සංකල්පය පත්ව ඇත. මේ අනුව, පශ්චාත් නූතන යුගයේ හෙන්රි ලුවිස් ගේට්ස් මෙම තාක්‍ෂණයෙන් දකින්නේ අලුතින් නිර්මාණය කරන ලද කෘතියක් කලින් පැවති එකකට විවේචනාත්මක යොමු කිරීමේ ක්‍රමයක් වන අතර, මෙම ක්‍රියාවලියේදී, "කළු" කෘතිය, විවේචන, උපකල්පන හෝ යොමු කරයි. පෙර "සුදු" කෘතියේ විහිළුව 8 .

ඇමරිකානු භාවිතයේ දී, ජනප්‍රවාද පිළිබඳ සංකල්පය "ස්කන්ධය" වෙත සමීප කිරීමේ ප්‍රවණතාවක් හෝ, එය වචනානුසාරයෙන් "ජනප්‍රිය" සංස්කෘතිය (ජනප්‍රිය සංස්කෘතිය) වෙත ගෙන ඒමේ ප්‍රවණතාවක් ද පවතී. විශේෂයෙන්ම, මෙම ප්‍රවණතාවය 20 වැනි සියවසට අදාළව, ජන සංස්කෘතියේ ක්ෂේත්‍රය විශාල වශයෙන් වර්ධනය වී ඇති අතර, ජනප්‍රවාද සැලකිය යුතු ලෙස තල්ලු කරයි. එක්සත් ජනපදයේ සමහර සංස්කෘතික විද්‍යාඥයින් සහ ජනප්‍රවාද කරුවන් මෙම සංසිද්ධි දෙක සමීප කිරීමට නැඹුරු වන්නේ මෑත කාලයේ ජන විඥානයේ සහ ජනප්‍රවාදයේ ඒකාකෘති සංකීර්ණ වෙන් කිරීම වඩ වඩාත් දුෂ්කර වී ඇති නිසා, එය තවදුරටත් හුදෙකලාව නොපවතින නමුත් බලපෑම් ඇති කරයි. "මහජන සංස්කෘතිය", සහ සමහර ස්ථානවල, සමහර විට, එය සරලව ඒකාබද්ධ වී හෝ අවතැන් වී ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, 20 වන සියවසේ ආරම්භයේ සිට සාමාන්‍ය ඇමරිකානු සංසිද්ධියක් පැනනගින අතර, එය ජන විඥානයේ ප්‍රතික්‍රියාව සෘජුව "ගොඩනැගීමට" ජනශ්‍රැතිය නිසි ලෙස විස්ථාපනය කරමින් ජන මාධ්‍යයේ ආශාවෙන් සමන්විත වේ. මේ අනුව, ජනප්‍රවාදයට පටහැනිව, පොප් සංස්කෘතිය මගින්, මහජනයාගේ මනසෙහි පිහිටුවා ඇති වැදගත් ස්ථානයක් පිරවීමට උත්සාහ කරන, වාණිජ සාර්ථකත්වය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන විනෝදාස්වාද කර්මාන්තය තේරුම් ගැනීම සුදුසුය.

එවැනි සංසිද්ධි ප්‍රථම වරට එක්සත් ජනපදයේ හරියටම 19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේදී පෙනෙන්නට පටන් ගැනීම සම්බන්ධයෙන් ඉහත තර්කය වැදගත් වේ. වඩාත් ලක්ෂණ අතර ඊනියා minstrel සංදර්ශන වේ. මෙම ආකාරයේ සංදර්ශන සිවිල් යුද්ධයට පෙර පැවති අතර එය පළමු ජාතික ඇමරිකානු විනෝදාස්වාදය ලෙස සැලකේ. එය ඊළඟ ශතවර්ෂයේ 20 දශකයේ අවසානය දක්වා ක්‍රියාකාරීව පැවතුනද, XIX සියවසේ 50 සිට 70 දක්වා කාලය තුළ එහි උච්චතම අවස්ථාවට ළඟා විය. එහි අන්තර්ගතය සහ චරිතය අනුව, "මිනිස්ට්‍රල් සංදර්ශනය" යනු ජනප්‍රවාදයෙන් ණයට ගත් මූලද්‍රව්‍ය ඒකාබද්ධ කරන ද්විත්ව ආකාරයකි, නමුත් එය වෘත්තීය විවිධ සංදර්ශනයක ස්වරූපයෙන් පවතී. මීට අමතරව, මිනිස්ටර්වරු ඉංග්‍රීසි කතා කරන සහ අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු නැටුම් සහ ගීත සංස්කෘතියෙන් ශිල්පීය ක්‍රම සංස්ලේෂණය කළහ. මෙම ප්‍රසංගය රංගන ශිල්පීන් පිරිසකින් සමන්විත වූ අතර, එහි සත්කාරකයකු සහ විකටයෙකුගේ චරිතයක් නිරූපණය කළ චරිතයක් කැපී පෙනුණි. කාර්ය සාධන වැඩසටහන සාමාන්යයෙන් කොටස් 2-3 කින් සමන්විත විය. පළමුවැන්න විහිලු, බැලඩ්, විකට ගීත සහ සංගීත භාණ්ඩ සංඛ්‍යා වලින් පිරී ඇති අතර, සාමාන්‍යයෙන් බැන්ජෝ හෝ මැන්ඩලින් සඳහා ඉදිරිපත් කරන ලදී. දෙවැන්න ඒක පුද්ගල ප්‍රසංග වලින් සමන්විත වූ අතර තෙවැන්න විකට ඔපෙරාවක් විය.

ප්‍රසංගයට සහභාගී වූවන් සාමාන්‍යයෙන් සුදු ජාතිකයින්, කළු ජාතිකයින් ලෙස වෙස්වලා ගත් අතර, ඔවුන් සෑම දෙයකම උපහාසයට ලක් කළහ - ඇඳුමේ සිට රංගනයේ ආකාරය දක්වා. ඒ අතරම, අප්‍රිකානු ඇමරිකානුවන්ගේ ජනප්‍රිය සංස්කෘතියෙන් ණයට ගත් ශිල්පීය ක්‍රම මගින්, මිනිස්ට්‍රල් සංදර්ශන සැබවින්ම "සුදු" සමාජයේ පරිසරයේ නොමැති නමුත් ඒ සඳහා අවශ්‍ය වූ සංස්කෘතික අනන්‍යතාවයක් ප්‍රකාශ කළේය. මින්ස්ට්‍රල් සංදර්ශනයේ මතුවීම, යුද්ධයට පෙර දකුණ සමඟ පැහැදිලිවම සම්බන්ධ වූ පරමාදර්ශී ග්‍රාමීය මාර්ගයක් සඳහා වූ නොස්ටැල්ජියාව ප්‍රකාශ කළේය. කළු ජාතික සංගීතඥයන් සහ නර්තන ශිල්පීන් මෙම ආකාරයේ නිර්මාණශීලීත්වයට සම්බන්ධ වීම කුතුහලයට කරුණකි. සංදර්ශනයේ වැදගත්ම අංගවල නිර්මාතෘවරුන් වූයේ උතුරේ මිනිසුන් වන "යන්කීස්" ය. ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක්, තෝමස් ඩැඩී රයි, නර්තනයක්, ගීතයක් සහ ජිම් ක්‍රෝ (එනම්, කපුටෙකු ලෙස කළු), බොහෝ අනුකරණයන්ට හේතු වූ නීග්‍රෝවෙකුගේ විකාර රූපී චරිතයක් නිර්මාණය කළේය. ඔහුගේ අනුගාමිකයෙකු වන Daniel Decatur Emmett, යුද්ධයට පෙර 1859 දී සුප්‍රසිද්ධ "Dixie" ඇතුළු එවැනි සංදර්ශන සඳහා බොහෝ ගීත ලිවීය. කතුවරයාගේ කෝපයට බොහෝ සෙයින්, ඔහුගේ දරුවන් ජාතික ජනප්‍රියත්වයක් පමණක් නොව, දකුණේ පාගමන ගීතයක් ද විය.

මින්ස්ට්‍රල් සංදර්ශන රූපවාහිනිය ඇතුළුව පසුකාලීන එක්සත් ජනපද පොප් සංස්කෘතියට සහ 20 වැනි සියවසේ ඇමරිකාවට බලපෑම් කළ බව සැලකේ. ජාතිවාදී ස්වරූපයක් ගත්තා. ඓතිහාසික හැරවුම් ලක්ෂ්‍යයේ කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ජාතික ඇමරිකානු සංස්කෘතිය ගොඩනැගීමට යන මාර්ගයේ තවත් "සංක්‍රාන්ති සූත්‍රයක්" වූයේ මිනිස්ට්‍රල් සංදර්ශන ය. ජිම් ක්‍රෝ අප්‍රිකානු ඇමරිකානුවාගේ ජාතිවාදී ප්‍රතිරූපයේ සාරාංශය බවට පත්ව ඇත; පසුව, මෙම සංකල්පය මූලික වශයෙන් දේශපාලන වාචාලකමේ දේපල බවට පත් විය.

පශ්චාත් යුධ ඇමරිකානු යථාර්ථය රටේ සංස්කෘතිය පොහොසත් කරන ලද අද්විතීය ජාතික සංසිද්ධියක උපත සහ 20 වන සියවසේදී දායක විය. සහ පොදුවේ ලෝක සංස්කෘතිය. මෙය ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැකි ජනප්‍රවාද සංසිද්ධියකි බ්ලූස්. අද වන විට, මෙම ප්‍රභේදය - එහි සංගීත සහ වාචික කොටස් දෙකම - පුළුල් විශේෂිත සාහිත්‍යයේ විෂය වී ඇත. එක්සත් ජනපදයේ නගර ගණනාවක (විශේෂයෙන්, ඔක්ස්ෆර්ඩ්, මිසිසිපි) පොහොසත්ම බ්ලූස් ලේඛනාගාර ඇත. විලියම් ඩුබොයිස්ගේ සිට අමිරි බරකි දක්වා සෑම ප්‍රමුඛ අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු ලේඛකයෙක්ම බ්ලූස් ගැන ලියා හෝ කතා කර ඇත. 19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ දී විශේෂ ප්‍රභේදයක් ලෙස වටහා ගත් බ්ලූස් තවමත් තනිකරම ජන සංගීත ක්ෂේත්‍රයේ (සුදු බ්ලූස්, රිද්මය-සහ-නිල්, බ්ලූස් බැලඩ් සහ වෙනත්) ක්ෂේත්‍රයේ බොහෝ ප්‍රභේද ඇති කර ඇති ජීවමාන සංසිද්ධියකි. රොක් ඇන්ඩ් රෝල් වැනි අනෙකුත් සංගීත ආකෘති සඳහා පදනම ලෙසද සේවය කළේය. සාහිත්‍ය ක්ෂේත්‍රය තුළ, කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, සාහිත්‍ය කතිකාවට ඔහු ප්‍රබල බලපෑමක් ඇති කළ අතර, එහි ආඛ්‍යාන මාදිලිය විශේෂ චින්තනයක්, රිද්මයක් සහ මනෝභාවයක් මත පදනම් වූ අතර සෞන්දර්ය ක්ෂේත්‍රයේ උපත සඳහා දායක විය. න්යායික සංකල්ප සංඛ්යාව.

බ්ලූස් සුදු සංගීත ians යන්ගේ දේපළ බවට පත් වූ අතර ඒ සමඟම එයම පැවතුනි, සියවසකට වැඩි කාලයක් පැවති අතර ක්‍රමයෙන් නව මායිම් ජය ගනිමින්. ජයග්‍රහණයේ රහස සහ ප්‍රභේදයේ ශක්‍යතාවයේ රහස තේරුම් ගත හැක්කේ එහි මූලාරම්භය සොයා ගැනීමෙන් පමණි. විශේෂඥයන් බ්ලූස් පෙනුමේ නිශ්චිත වේලාව තීරණය කිරීමට නොහැකි නමුත්, එය බොහෝ මූලයන් ඇති බව ඔවුන් එකඟ වන අතර, ඔවුන් අවම වශයෙන් වහල් කාලය තුළදී ඉවත්ව යයි. බ්ලූස් හි මූලාරම්භය පූර්ව යුධ යුගයේ දුක්ඛිත ගීතිකා වලින් ඇති විය යුතු යැයි සැලකේ - වැවිලිකරුවන් වහලුන් අඩු ඵලදායිතාවයක් ඇති කළ නිසා ඒවා තහනම් කළහ. කෙසේ වෙතත්, සමීප පසුබිමක, එවැනි ගීත තවමත් පැවතුනි. බ්ලූස්ගේ මුතුන් මිත්තන් වූයේ (සමාලෝචන ගණනාවකට අනුව) කම්කරුවන්ගේ (හෝලර්ස්) ක්ෂේත්‍ර රෝල් ඇමතුම් ය. බ්ලූස්ගේ උපත සඳහා දෙවන උත්තේජනය වූයේ වැඩ ගීත ය. දකුණේ ක්‍ෂේත්‍රයේ වැඩවලදී අඳෝනාව සහ රිද්මය එකතු වී නිල්වන් බිහි වූවා යැයි කීම සාධාරණය. ප්‍රභේදයේ වර්ධනය සඳහා එවැනි කොන්දේසි 20 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ පැවති අතර, දකුණේ ප්‍රතිසංස්කරණ ක්‍රියාවලිය මගින් හඳුන්වා දුන් "බන්ධනාගාර" සාධකය මගින් පරිපූරණය විය; බලහත්කාරයෙන් ශ්‍රමයේ යථාර්ථය එහි සංවර්ධනය උත්තේජනය කළේය.

එහෙත් අප්‍රිකානු ඇමරිකානුවන් අතර පවා බ්ලූස් කොන්දේසි විරහිතව වහාම පිළිගත්තේ නැත. එය ආරම්භ වූයේ දකුණේ ග්‍රාමීය අභ්‍යන්තරයේ කාන්තාර ප්‍රදේශයේ බැවින්, 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ බොහෝ කළු ලේඛකයින් (උදාහරණයක් ලෙස, විලියම් ඩුබොයිස්, ජේම්ස් වෙල්ඩන් ජොන්සන්) එය දුටුවේ ඉලක්කය වූයේ නම් බැහැර කළ යුතු ඉතා අමු සංසිද්ධියක් ලෙස ය. සුදු මිනිසාගේ ශිෂ්ටාචාරයේ මට්ටම සාක්ෂාත් කර ගැනීම පල්ලිය, බ්ලූස් "නපුරු සංගීතය" ලෙස හඳුන්වයි - මෙම ප්‍රභේදය නිරන්තරයෙන් එදිනෙදා ජීවිතයේ ක්‍ෂේත්‍රයේ ගිලී ඇත, එය සැමවිටම නිශ්චිත ය, බොහෝ විට භූමික, ශාරීරික, කරදර ගැන කතා කරයි. අධ්‍යාත්මිකත්වයට සහ සදාචාරය පවත්වා ගැනීමට දායක නොවන බව කියනු ලැබේ. එක්තරා දුරකට මේ සඳහා හේතු තිබුණි. බ්ලූස් ආදර කතාවල සැලකිය යුතු කොටසක් ගොඩනඟා ඇත්තේ මන්තර ගුරුකම්, ආදර අක්ෂර වින්‍යාසය තුළ ය. මේ අනුව, මෙහි දී, බ්ලූස් තවමත් අප්‍රිකානු සම්ප්‍රදායන් සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති එහි සාම්ප්‍රදායික හා පුරාණ ස්වභාවය රඳවා ගනී.

බ්ලූස් හි ප්‍රධාන ලක්ෂණය එහි නමේ පවතී: නිල් මනෝභාවය, සහ මෙම ප්‍රකාශනයෙන් ණයට ගත් බ්ලූස් මනෝභාවය යනු ගැඹුරු දුකකි, ලෝකයේ ඛේදජනක වැරදි සම්බන්ධයෙන් කාංසාවේ හැඟීමක් ඇති කරයි. මෙම ආකල්පය වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සංගීත වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ දීප්තිමත් ප්‍රකාශනයක් සොයා ගත්තේය:

මම මොනවද කළේ
එතරම් කළු වීමට
සහ නිල්?*

මේවා මෙම ප්‍රභේදයේ මූලයන් ය; කෙසේ වෙතත්, ඇමරිකානු ඉතිහාසයේ පශ්චාත් යුධ යුගයේ ඔහුගේ ප්‍රකාශයට හේතුව තේරුම් ගැනීම වැදගත්ය. ප්‍රභේදය අධ්‍යයනය සහ අර්ථ නිරූපණය පිළිබඳ විශේෂඥයෙකු වන ජේම්ස් එච්. කෝන් අධ්‍යාත්මික සහ බ්ලූස් එකට ගෙන ඒම, ඒවා අතර අඛණ්ඩතාව හෙළිදරව් කරයි. ඔහු බ්ලූස් "ලෞකික අධ්‍යාත්මික" ලෙස හඳුන්වයි, එනම්, ඔවුන් අතර සැලකිය යුතු සමානකම් ඔහු දකින නමුත් ඔහු බොහෝ වෙනස්කම් ද සටහන් කරයි. 9 ආත්මික වහලුන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද අතර කණ්ඩායම් කාර්ය සාධනය උපකල්පනය කරන ලදී. අනෙක් අතට, බ්ලූස්, පශ්චාත් යුධ යථාර්ථයේ නිෂ්පාදනයක් වූ අතර, එය නව ආකාරයේ වෙන් කිරීම් වලට ප්‍රතික්‍රියාවක් විය. සත්‍යය නම්, ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ කාලපරිච්ඡේදය තුළ සිවිල් යුද්ධයේ ජයග්‍රහණ සැබෑ ලෙසම ආපසු හරවන සිදුවීම් ගණනාවක් සිදු විය. නීග්‍රෝ නැවතත් සමාජ ජීවිතයේ පැත්තකට වැටුණි. පීතෘමූලික දකුණේ සිට ධනේශ්වර උතුර දක්වා සිදුවී ඇති වෙනස්කම්වල අවපාත සාරය බ්ලූස් විසින් සරලව හා ප්‍රමාණවත් ලෙස පිළිබිඹු කරන ලදී:

මට මීට පෙර කවදාවත් මුදල් නොතිබුනේ නැත,
දැන් මම යන සෑම තැනකම ඔවුන්ට එය අවශ්‍යයි** (9; පි. 101)

එවැනි ප්‍රතික්‍රියාවක් වූයේ අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු අභ්‍යන්තර ප්‍රදේශයේ "විමුක්තියේ" ප්‍රති result ලය, එය නගරයේ වීදිවලට ​​ඇතුළු වීමේ ප්‍රතිවිපාකයකි. එක් අතකින්, කළු ජාතිකයින්ට ප්‍රථම වරට චලනය වීමේ නිදහස ලැබුණි, අනෙක් පැත්තෙන්, ඇමරිකානු ජීවිතයේ නීග්‍රෝගේ විදේශිකත්වය වඩාත් ප්‍රකාශ විය. බ්ලූස් අප්‍රිකානු ඇමරිකානුවාගේ හැඟීම්වල ලෝකය සහ සිතීමේ ආකාරය සහ සතුරු පරිසරයක ජීවත් වීමට යමෙකු පෙන්විය යුතු අධ්‍යාත්මික අනුවර්තනයේ මිනුම චතුර ලෙස නිරූපණය කරයි.

අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු අධ්‍යාත්මිකත්වයේ අත්‍යවශ්‍ය අංගයක් ලෙස කේතු බ්ලූස් දකී. “කිසිම කළු ජාතිකයෙකුට බ්ලූස් වෙතින් ගැලවිය නොහැක, මන්ද බ්ලූස් යනු ඇමරිකාවේ කළු වීමේ අනිවාර්ය අංගයකි. කළු වීම යනු බ්ලූස්-දුකීමයි. Lead Belly (බ්ලූස්මන්ගේ නම - AV) ඔහු පවසන විට නිවැරදි ය: "සියලු කළු ජාතිකයන් බ්ලූස් වලට ආදරෙයි, මන්ද ඔවුන් උපත ලබන්නේ බ්ලූස් සමඟිනි" (9; පි. 103), - එනම්, මතු වන තත්වයන් සමඟ බ්ලූස් වෙත.

සංගීතමය වශයෙන්, බ්ලූස් යනු තීරු 12 ව්‍යුහයක් නිර්මාණය කරන වාක්‍ය ඛණ්ඩ තුනකි. බ්ලූස් තනු නිර්මාණය සංලක්ෂිත වන්නේ ඊනියා ස්ථාවර නොවන, ලිස්සා යන ෆ්‍රෙට් හි පියවර පහත් කිරීමෙනි (වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, බ්ලූස් ඉන්ටෝනෂන්, "නිල් සටහන්"). ඔවුන් කටහඬට ස්වයං ප්‍රකාශනයේ වැඩි නිදහසක් ලබා දෙයි: සංගීතය අහිමි නොවී හඬා වැලපීම, කෙඳිරිගාමින්, කථනය, කෑගැසීම් සහ තවත් බොහෝ චිත්තවේගීය හා ශබ්ද සෙවන හඳුන්වා දීමට හැකි විය. බ්ලූස් වාදකයින් බොහෝ විට ගිටාරය වාදනය කළ මිනිසුන්, අඩුවෙන් පියානෝව වාදනය කළහ; පසුව විවිධ මෙවලම් එකතු කරන ලදී. 20 වැනි සියවසේදී බෙසී ස්මිත් සහ බිලී හොලිඩේ වැනි දීප්තිමත් බ්ලූස් වාදකයින්ගේ මන්දාකිනියක් බිහි විය.

ජන සම්ප්‍රදාය තුළ, කථනය සහ තනු නිර්මාණය එකක් වූ අතර, එබැවින් බ්ලූස් තනු නිර්මාණයේ කොටසක් බොහෝ විට කතා කරනු ලැබේ. කවි සාමාන්‍යයෙන් රිද්මයානුකූල වන්නේ යෝජනා ක්‍රමයට අනුව ය අහ්, පේළි තුනක ගාථාවක් සෑදීම. පළමු පේළිය මාතෘකාව සකසයි, දෙවැන්න, අවධාරණය කරමින්, පළමුවැන්න පුනරාවර්තනය කරයි, තුන්වන සාරාංශය. 10 බ්ලූස් හි විශේෂාංග අතර පාපොච්චාරණය, ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ ඇමතුම්, වැඩිදියුණු කිරීම, හැඟීම්වල තීව්‍රතාවය, නිශ්චිත රිද්මයක් ඇතුළත් වේ. බ්ලූස් එදිනෙදා ජීවිතයේ ක්ෂේත්‍රය ගැන පවසන අතර ප්‍රධාන තේමාවන් වන්නේ දුක් විඳීම, තනිකම සහ බ්ලූස් ඉටු කරන්නේ කුමක් සඳහාද යන්නයි - එය ජය ගැනීම. මෙන්න සාමාන්ය උදාහරණයක්:

මම උදේ පාන්දරින්ම අවදි වුණේ මම කියලා
"මගේ මිනිත්තුවෙන් පිටතට යාමට" (bis)
මට යම් ආකාරයක සහකාරියක් සොයා ගැනීමට සිදුවේ නම්
ඇය ගොළු, බිහිරි, ආබාධිත හෝ අන්ධ ***.

බ්ලූස් සාමාන්‍යයෙන් අඳුරු ස්වරයක් ඇත, නමුත් උත්ප්‍රාසය සහ ස්වයං උත්ප්‍රාසය ඇතුළු හාස්‍යය ද අඩංගු වේ. බ්ලූස් සැමවිටම ජීවිතයට මුහුණ දීම සහ සටන් කිරීමයි. එය විශේෂිත වන අතර එහි අන්තර්ගතය අතිශයින් විවිධාකාර වේ: ව්යසනයන් (ගංවතුර, ගිනි, බෝග අසාර්ථකත්වය, කුණාටු), රෝග, බන්ධනාගාර, සන්නද්ධ ප්රචණ්ඩත්වය. විශේෂ තේමාවක් වන්නේ ගීතයේ වීරයා සන්තෝෂයේ දේශයට ගෙන යා හැකි මාර්ගය සහ බෙදා හැරීමේ දුම්රිය, සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, ආදරය, ජීවිතය සහ සමීප සබඳතා ක්ෂේත්‍රයයි. බ්ලූස් ගැන ආවර්ජනය කරමින්, කෝන් ඊටත් වඩා රැඩිකල් ලෙස කතා කරයි: සුදු මිනිසුන්ගේ සමාජයේ රජ කරන විකාර සහගත බව පිළිගැනීම ප්‍රතික්ෂේප කරන පුද්ගලයෙකුගේ මුහුණ බ්ලූස් පින්තාරු කරයි; ඇමරිකාවේ කළු ජාතිකයෙකුට නිවසක් නොමැති බව ඔහු සාක්ෂි දරයි.

පැකිලෙන්න අමාරුයි නේද
වැටෙන්න තැනක් නැති උනාම?
මේ මුළු පුළුල් ලෝකයේ,
මට කොහෙත්ම තැනක් නැත **** (9; p jqjn

සාහිත්‍යය කෙරෙහි බ්ලූස්ගේ බලපෑම අතිමහත් විය.ඩන්බාර් - නව ප්‍රභේදයක් මතුවීමෙහි සමකාලීනයෙක් - ඔහුගේ වෙනස් ස්වරුපය අල්ලා ගැනීම පහසුය. හාර්ලම් පුනරුදයේ ලේඛකයන් බ්ලූස් උණුසුම් ලෙස වැළඳගෙන එය අත්හදා බැලීමට පටන් ගත්හ. ඔවුන් ප්‍රභේදය අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු ජන සංස්කෘතියේ අත්‍යවශ්‍ය අංගයක් ලෙස සැලකූහ. මෙය Zora Neal Hurston, Sterling Brown සහ විශේෂයෙන්ම Langston Hughes සඳහා සත්‍ය වේ, ඔවුන් බ්ලූස් භාෂාව, නිරූපණ, රිද්මය දැනටමත් මුල් එකතුවෙහි නිරතුරුව භාවිතා කළහ. "Weary Blues" ("Weary Blues", 1926).

විවේචක හූස්ටන් බේකර් විසින් සාමාන්‍ය 11 හි අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු ආඛ්‍යානයේ ප්‍රභවයේ නිර්වචනය බ්ලූස් හි දුටු අතර කළු ලේඛකයින් ගණනාවක් එක්සත් ජනපදයේ සියලුම අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු සාහිත්‍යයේ ලක්ෂණයක් වන "බ්ලූස් කාව්‍ය" යන ස්ථාවරය පවා ඉදිරිපත් කළහ 12 ; ඒ සඳහා වෙන් කර ඇති නවීන විමර්ශන ප්‍රකාශනවල, මෙම සංකල්පය (බ්ලූස් සෞන්දර්යය) දැනටමත් නිල තත්ත්වය ලබා ඇත (8; පිටු. 67-68).

අද එහි වැදගත්කම තීරණය කරන බ්ලූස් පර්යේෂකයන් විසින් සොයා ගන්නා ලද තවත් වැදගත් ගුණාංගයක් තිබේ. XX සියවසේ 30 ගණන්වල. ස්ටර්ලින් බ්‍රවුන් දැනටමත් මෙම විශේෂාංගය දැක ඇත: බ්ලූස් වාණිජ විරෝධී ය; මිනිසාගේ මූලික අවශ්‍යතා සහ අභිලාෂයන් ප්‍රකාශ කිරීම, එය ආදේශක, ව්‍යාජ, පොප් සංස්කෘතිය, මධ්‍යස්ථ හා ද්විතියික සංසිද්ධි ලෝකයේ යථාර්ථයක් ලෙස පවතී. එය දීප්තිමත් මුල් පිටපතක් වන අතර තවමත් එහි එක් එක් නව ප්‍රකාශනයන් සමඟ සංගීතය පොහොසත් කරයි, සහ එහි වැදගත්ම ගුණාංග - ජීව ශක්තිය සහ නාට්‍යමය හෙළිදරව්ව - එය සියවසකට පෙර පැවති ජනප්‍රවාද සංසිද්ධිය බවට පත් කරයි.

එක්සත් ජනපදය ඈත බටහිරට ශීඝ්‍රයෙන් ව්‍යාප්ත වීම අවසන් වූ යුද්ධයට කෙලින්ම සම්බන්ධයි. බටහිර ප්‍රදේශ වල ඉරණම කෙසේ සිදුවේද යන ප්‍රශ්නය පමණක් නොව තීරණය විය. ඉතා වැදගත් සාධකයක් වූයේ බටහිර ස්වභාවික සම්පත් - රන් සංචිතවල සිට ගොඩබිම දක්වා; දකුණේ ආර්ථික විනාශය සහ උතුරේ භෞතික සම්පත් ක්ෂය වීම ඔවුන්ගේ සංවර්ධනය පිළිබඳ ගැටලුව හදිසි විය. සිවිල් යුද්ධය අවසන් වීමත් සමඟම රටේ ඓතිහාසික සංවර්ධනයේ ප්‍රමුඛ කාර්යභාරය බටහිර රටවලට ටික කලකට හිමිවන්නේ එබැවිනි. රටේ අනාගත භෞමික, ආර්ථික, ඓතිහාසික හා සංස්කෘතික ප්‍රතිරූපය ගොඩනැගෙන්නේ අතිශය කෙටි ඓතිහාසික කාල පරිච්ඡේදයක් තුළදීය.

ඇමරිකානු බටහිර, "ම්ලේච්ඡත්වයේ" පසුබැසීමේ මුරපොලක් ලෙස දිගු කලක් තිස්සේ මහජන මනසෙහි පහසුවෙන් ශක්තිමත් කළ හැකි රූප සහ මිථ්‍යාවන්ගේ මූලාශ්‍රයක් වී ඇත. මහජනතාවගේ සංජානනය තුළ, ඔහු නිදහස, පුද්ගලික කැමැත්ත, සියලු සමාජ රෝග සඳහා කෝකටත් තෛලයක් මෙන්ම ජාතික ගුණධර්මවල සංකේතයක් බවට පත්විය (එය හා සම්බන්ධ දුෂ්ටකම්, උදාහරණයක් ලෙස, බල සංස්කෘතිය, ලෙස වටහා ගන්නා ලදී. තාවකාලික හා මතුපිටින් යමක්). අතීතයේ බර (සමාජ-සංස්කෘතික සහ පුද්ගලික) බටහිරට වඩා නැගෙනහිරට වඩා පහසු විය. මෙහි සාර්ථකත්වය තීරණය වූයේ පුද්ගලයෙකුගේ සැබෑ ගුණාංග මත වන අතර, එබැවින් බටහිර රටවල තම මිම්ම අනුව ජීවිතය ගොඩනඟා ගත් පුද්ගලයෙකු බිහි විය. ජාතික ඉතිහාසයේ බලගතු "දියවන බඳුනක්" බවට පත් වූ ඓතිහාසික වර්ගවල අද්විතීය කැලිඩෝස්කෝප් ජනනය කර ඇති ඇමරිකානු බටහිරයන් මින් පෙර කිසිදා නොදුටු පරිමාණයෙන් යුගයට ස්වභාවික ජනකතා පසක් ලබා දුන්නේය. ඉන්දියානුවන්, මෙක්සිකානුවන්, කව්බෝයිවරුන්, පදිංචිකරුවන්, සොල්දාදුවන්, රන් කැණීම් කරන්නන් සහ ට්‍රැකර්වරු විශාල හා ප්‍රතිවිරුද්ධ කලාපයක ජනප්‍රවාද "එකතු කිරීම" සඳහා එකට එකතු වූහ. මෙම විවිධත්වයෙන්, සැබෑ "ඇමරිකානු වීරයා" යන සංකල්පය ක්‍රමයෙන් මතු වන්නට විය.

ජනප්‍රවාද රචක රිචඩ් ඩෝර්සන් විශ්වාස කළේ, ඇමරිකාවට අදාළ වන පරිදි, "ජන වීරයා" යන සංකල්පය වෙනස්කම් හතරකින් සමන්විත වූ බවයි: (1) ඩේවි ක්‍රොකට් වැනි පුරසාරම් දොඩන දේශසීමාවන් සහ පෝල් බුන්යන් වැනි "විකට දේවතාවුන්" (බොහෝ දුරට නිර්මාණය කළේ 20 වැනි මුල් කාලයේ පුවත්පත් මිනිසුන් විසිනි. සියවස); (2) බොරුකාර-Munchausens; (3) Johnny Appleseed වැනි උතුම් කම්කරුවන්; සහ (4) නීති විරෝධී, Jesse James, Billy the Kid, Sam Bass සහ වෙනත් අය (3; pp. 199-243). පළමු වර්ග දෙක තනි වර්ගයක් සෑදීමට තරම් එකිනෙකට සමීප බව පෙනේ, නමුත් නම් කරන ලද සියලුම අක්ෂර කෙසේ හෝ මායිම් සහ වයිල්ඩ් වෙස්ට් විසින් ජනනය කර ඇති අතර එහිදී ඒවා පැහැදිලිව හඳුනාගත හැකි වර්ග බවට "ඒකාබද්ධ" වී ඇති බව සැලකිය යුතුය. එහෙත්, මෙම ද්‍රව්‍යය බොහෝ දුරට නිර්මාණය වී ඇත්තේ ජනප්‍රවාදයේ සහ සාහිත්‍යයේ අවංක අන්තර් ක්‍රියාකාරිත්වය මත වන අතර සමහර අවස්ථාවල ප්‍රතිලෝම පරිණාමය පවා පිළිබිඹු කරයි: මුද්‍රිත සාහිත්‍යයේ සිට ජනප්‍රවාද මූලද්‍රව්‍යය දක්වා. ඩේවි ක්‍රොකට්, පෝල් බන්යන් සහ යම් දුරකට ජොනී ඇපල්සීඩ් - ජනප්‍රිය සාහිත්‍යය සහ පුවත්පත් කලාව විසින් ජාතික විඥානය තුළ ජනිත කළ චරිත, යම් කාලයක් සඳහා දැවැන්ත, පාහේ ජනප්‍රිය තත්වයක් ලබා ගත්හ. කෙසේ වෙතත්, ප්‍රසාරණයේ යුගයේ ජනප්‍රවාද සංසිද්ධි ගුණාත්මකව වෙනස් මාලාවක සංසිද්ධි වේ.

සටහන්.

*මම මොකද කළේ / මම ගොඩක් කළුයි / මම ගොඩක් දුකයි කියලා?

** මට මීට පෙර කිසි දිනෙක මුදල් අවශ්‍ය නොවීය, / දැන් මා යන යන තැන ඔවුන් එය ඉල්ලා සිටියි.

*** මම උදේ පාන්දරින්ම අවදි වී දැනුණා / මට පිස්සු හැදෙනවා (ජනාධිපති) / මට පෙම්වතියක් සොයා ගැනීමට අවශ්‍යයි, එය ගොළු විය, එය බිහිරි විය, එය කොර විය, අන්ධ විය යුතුය ("සැතපුම් දහසක් කොහේවත් සිට").

**** පැකිළීම පහසුද, / වැටීමට තැනක් නොමැති විට? / මුළු පුළුල් ලෝකයේ / කොහේවත් මට තැනක් නැත.

6 හැරිස්, ජොයෙල් චැන්ඩ්ලර්. රෙමස් මාමා, ඔහුගේ ගීත සහ ඔහුගේ මයිංග්ස්. තුල. Y., Grosset සහ Dunlap, 1921, p. VII

7 Remus මාමාගේ සම්පූර්ණ කතා හැරිස්, ජොයෙල් චැන්ඩ්ලර් තුළ අඩංගු වේ. රෙමස් මාමාගේ සම්පූර්ණ කතා. කේම්බ්‍රිජ්, රිවර්සයිඩ් මුද්‍රණාලය, 1955

8 අප්‍රිකානු ඇමරිකානු සාහිත්‍යයට ඔක්ස්ෆර්ඩ් සහකාරිය. එඩ්. විලියම් එල්., ඇන්ඩෲස්, ඒ. o. N. Y. ඔක්ස්ෆර්ඩ් 1997, pp. 665-666.

9 කෝන්, ජේම්ස් එච් ස්පිරිචුවල් සහ බ්ලූස්. Maryknoll, N.Y., 1995, p. 97

10 ඇමරිකානු ජනප්‍රවාදයේ පෙන්ගුයින් ශබ්දකෝෂය. එඩ්. Alan Axelrod සහ Harry Oster විසිනි. N.Y., Penguin Reference, 2000, p. 59.

11 බේකර්, හූස්ටන්, ජූනියර්. බ්ලූස්, දෘෂ්ටිවාදය සහ අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු සාහිත්‍යය. Chicago සහ Lnd., Univ. චිකාගෝ මුද්‍රණාලයේ, 1984, පි. 113.

12 බලන්න: කළු සෞන්දර්යය. එඩ්. ඇඩිසන් ගේල්, ජූනියර් විසිනි Garden City, N.Y., Anchor Books, 1972.

ලෝක සාහිත්‍ය භාණ්ඩාගාරයට ඇමරිකානු ජනතාව විශාල දායකත්වයක් ලබාදී තිබෙනවා. Fenimore Cooper, G. Longfellow, Bret Garth, Mark Twain, Walt Whitman, Jack London, Geodor Dreiser සහ තවත් බොහෝ අයගේ නම් සෑම රටකම දන්නා සහ ආදරය කරයි.

එහි ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී සම්ප්‍රදායන් සහිත ජාතික ඇමරිකානු සාහිත්‍යයේ උපත නිදහස සඳහා වන යුද්ධයට සූදානම් වීමේ කාලය දක්වා දිව යයි. බෙන්ජමින් ෆ්‍රෑන්ක්ලින් (1706-1790), තෝමස් පේන් (1737-1809), තෝමස් ජෙෆර්සන් (1743-1826) යන ප්‍රකාශකයන් වූ ඇමරිකානුවන්ගේ ජාතික විඥානය ගොඩනැගුනේ මේ අවස්ථාවේ දී ය. නිදහස සඳහා වූ යුද්ධයේ වසර වලදී, තරුණ ධනේශ්වර ඇමරිකානු සංස්කෘතිය මානවවාදයේ සහ නිදහසට ආදරය කිරීමේ උසස් ප්‍රමිතීන් ලබා දුන්නේය.

වසර 25 ක් තිස්සේ බෙන්ජමින් ෆ්‍රෑන්ක්ලින් ජන දින දර්ශනයක් ප්‍රකාශයට පත් කළේය, එහිදී විද්‍යාත්මක තොරතුරු සමඟ විවිධ කථා, කවි සහ උපදේශාත්මක හිතෝපදේශ ශ්‍රමයට ගරු කිරීමේ ආත්මයෙන් සහ ඒ සමඟම දේපල සඳහා ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.

ෆ්‍රෑන්ක්ලින් එංගලන්තයෙන් ඇමරිකානු ජනපද වෙන් කිරීමට ආධාරකරුවෙකු වූ අතර මෙම අදහස ප්‍රවර්ධනය කළා පමණක් නොව එය ක්‍රියාත්මක කිරීමට බොහෝ දේ කළේය. T. Jefferson, Roger Sherman, John Adams සහ Robert Livingston සමඟ එක්ව ඔහු නිදහස් ප්‍රකාශනයේ කතුවරයා විය. ෆ්‍රෑන්ක්ලින් ඔහුගේ ස්වයං චරිතාපදාන ලියවිලිවල සහ ලිපිවල යුද්ධය හෙළා දුටුවේය; ඔවුන් වැඩවසම් නියෝග කෙරෙහි වෛරය, වැඩ කරන ජනතාව කෙරෙහි ගරු කිරීම, පීඩිතයන්, කළු ජාතිකයන් සහ ඉන්දියානුවන් කෙරෙහි දැඩි අනුකම්පාවක් දැක්වීය.

තෝමස් පේන් ගේ කෘතිය නිදහස සඳහා ඇමරිකානු යටත් විජිතවල අරගලය සමඟ ද සම්බන්ධ විය. ඔහුගේ "සාමාන්‍ය බුද්ධිය" ("සාමාන්‍ය බුද්ධිය"), "අර්බුද" ("අර්බුද") යන පත්‍රිකාවල, යටත් විජිතවල නිදහස සඳහා ඇති අයිතිය සාධාරණීකරණය කිරීම, යටත් විජිතයට එරෙහිව සටන් කරන ලෙස යටත් විජිතවල ජනයාට ආයාචනයක් ඉදිරිපත් කරයි. සම්පූර්ණ විමුක්තිය තෙක් පීඩනය.

එම වසරවලම ජන කලාව සමෘද්ධිමත් විය: මිනිසුන් ඉංග්‍රීසි වහලුන්ට එරෙහිව ගීත සහ බයිලා ගායනා කළහ.

19 වන සියවසේ මුල් භාගය ඇමරිකානු සාහිත්‍යය සඳහා රොමැන්ටික දිශාවකින් සංලක්ෂිත වේ. මානව සබඳතාවලින් විඥානවාදී වැස්ම ඉරා දැමූ ධනවාදයේ වේගවත් වර්ධනයෙන් බියට පත් මේ කාලයේ ලේඛකයින් විවිධ ආකාරවලින් ගමන් කරයි - ඔවුන් යථාර්ථය අලංකාර කරයි, නැතහොත් අතීතයට හැරේ (Fenimore Cooper, Washington Irving, N. Hawthorne, ආදිය), නැතහොත් ගුප්තවාදයට යන්න, "කලාව සඳහා කලාව" ප්‍රවර්ධනය කරන්න (එඩ්ගා ඇලන් පෝ).

Fshnmore_.Cooper (1789-1851) ඔහුගේ කෘතියේ ඇමරිකානු තේමාවන් වෙත සම්පූර්ණයෙන්ම යොමු විය. ඔහුගේ The Spy, The Last of the Mohicans, Pathfinder, St. John's Wort සහ තවත් බොහෝ නවකතා ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. යටත් විජිතවාදීන් විසින් සමූලඝාතනය කරන ලද ඉන්දියානු ගෝත්රිකයන්ගේ මරණය ඇඳීම, කූපර් ආඩම්බර, නිර්භීත සහ අවංක ඉන්දියානුවන්, සරල ඇමරිකානු දඩයම්කරුවන් - දේශ සීමාවේ පදිංචිකරුවන්ගේ අලංකාර රූප මාලාවක් නිර්මාණය කළේය. ඔහුගේ නවකතා-පත්‍රිකා මාලාවක් - "මොනිකින්ස්", "ඇමරිකානු ඩිමොක්‍රටික්" සහ තවත් අය, කතුවරයා ඇමරිකානු ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදයේ වණ තියුණු ලෙස විවේචනය කරයි, සමච්චලයට ලක් කරයි - ලාභය සඳහා ඇති ආශාව, දේශපාලනඥයන්ගේ දඩබ්බරකම, කලාව සම්බන්ධයෙන් උපයෝගීතාවාදය. , විද්‍යාව සහ ධනේශ්වර සමාජයේ අනෙකුත් දුෂ්ටකම් .

නිව් යෝර්ක් හි හාස්‍යජනක ඉතිහාසයේ වීරයා වන ඩයිඩ්‍රිච් නිකර්බොකර් පුරාවස්තුවල විකේන්ද්‍රීය පෙම්වතා විසින් ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද ප්‍රතිරූපයට වොෂින්ටන් අර්විං යන නම වෙන් කළ නොහැක. ජනප්‍රවාද සහ සුරංගනා කතා සම්ප්‍රදායන් භාවිතා කරමින් අර්විං නිව් යෝර්ක්හි ලන්දේසි අතීතය හා හඩ්සන් බේ කලාපය හා සම්බන්ධ බොහෝ කෘති නිර්මාණය කළේය. "The Life of General Washington" වෙළුම් පහකින් යුත් අගනුවර ඔහු සතුය. ස්පාඤ්ඤයේ සංචාරය කිරීම ඔහුට Alhambra, Life and Travels of Columbus වැනි නවකතා සඳහා තේමා ලබා දුන්නේය.

ඇමරිකානු ජනතාවගේ ජීවිතයේ විශාලතම සිදුවීම - උතුර සහ දකුණ අතර යුද්ධය රටේ ජන ජීවිතය අවුලුවාලීම, යථාර්ථවාදී ප්‍රගතිශීලී සාහිත්‍යයේ වර්ධනයට ශක්තියක් විය. හැරියට් බීචර් ස්ටෝව්ගේ නවකතා සහ විශේෂයෙන් ඇගේ "අංකල් ටොම්ස් කැබින්", සුප්‍රසිද්ධ "ද වයිට් ස්ලේව්" නවකතාවේ කතුවරයා වන රොබට් හිල්ඩ්‍රෙත් (1807-1865) ගේ කෘතිය, වහල් විරෝධී ව්‍යාපාරයේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක සූදානම සඳහා දායක විය. මෙම නවකතාව බීචර් ස්ටෝව්ගේ නවකතාවලින් වෙනස් වන්නේ වහල් හිමියන්ගේ කෲරත්වය පමණක් නොව පීඩිත නීග්‍රෝ ජනයාගේ ප්‍රතිරෝධය ද පෙන්නුම් කරන බැවිනි.

විශාලතම ඇමරිකානු ඩිමොක්‍රටික් කවියෙකු වූ වෝල්ට් විට්මන්ගේ (1819-1892) කෘතිය වහල් විරෝධී ව්‍යාපාරයේ ව්‍යාකූලත්වය පිළිබිඹු කරයි. ඔහුගේ "කොළ සහ තණකොළ" එකතුවෙහි වහල්භාවයට එරෙහි සටනේ නොවැළැක්විය හැකි බව සහ මෙම නපුරු ශබ්දය මත සාමාන්‍ය මිනිසුන්ගේ ජයග්‍රහණය පිළිබඳ තේමා, කම්කරුවන්ගේ සහෝදරත්වය ගායනා කරයි.

XIX අග භාගයේ - XX සියවසේ මුල් භාගයේ ඇමරිකානු සාහිත්‍යයේ යථාර්ථවාදයේ විශාලතම නියෝජිතයා. මාර්ක් ට්වේන් (1835-1910; සැබෑ නම - සැමුවෙල් ක්ලෙමන්ස්). ඔහුගේ නවකතා (The Adventures of Tom Sawyer සහ The Adventures of Hucklebury Finn) කතුවරයා සාමාන්‍ය මිනිසුන් ගැන ලියන විට හාස්‍යයෙන් පිරී ඇති අතර පීඩකයින්, කුහකයින් ගැන කතා කරන විට කෝස්ටික් උපහාසයෙන් පිරී ඇත: එවැනි උපහාසාත්මක නවකතාවක් වන A Yankee in King Arthur's Court. මාර්ක් ට්වේන්ගේ බොහෝ කථා එක්සත් ජනපදයේ ජීවිතය පිළිබඳ විචිත්‍රවත් පින්තූර පින්තාරු කරයි.

XX සියවස ආරම්භයේදී. එක්සත් ජනපදය ධනේශ්වර ලෝකයේ පළමු රට බවට පත් විය. රට තුළ පන්ති ප්‍රතිවිරෝධතා උග්‍ර වී, කම්කරු පන්තිය වර්ධනය වී පරිණත වූ අතර, ශ්‍රේෂ්ඨ ඔක්තෝබර් සමාජවාදී විප්ලවයෙන් පසු තමන්ගේම කොමියුනිස්ට් පක්ෂයක් පිහිටුවා ගැනීමෙන් පසුව, මතවාදී පෙරමුණේ අරගලය ද තියුණු හා දැඩි විය. සමහර ධනේශ්වර ලේඛකයින් ඇමරිකානු ධනවාදය විවෘතව උත්කර්ෂයට නැංවීමටත්, එහි විදේශ ප්‍රතිපත්තිය උත්කර්ෂයට නැංවීමටත්, රටේ ඉතිහාසය විකෘති කිරීමටත් ගොස් ඇත. මෙම ප්‍රවනතාවයට එරෙහි අරගලය තුල එකල පැවති දියුණු ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී ඇමරිකානු සාහිත්‍යය වර්ධනය විය. තියඩෝර් ඩ්‍රේසර්, ෆ්‍රෑන්ක් නොරිස්, ජැක් ලන්ඩන් ප්‍රගතිශීලී ලේඛකයන්ගේ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී සම්ප්‍රදායන් - ඔවුන්ගේ පූර්වගාමීන් සහ ඒ සමඟම ඇමරිකානු යථාර්ථවාදී සාහිත්‍යය නව තලයකට ඔසවා තැබූහ.

තියඩෝර් ඩ්‍රේසර් ඔහුගේ පොත්වල අඳුරු ඇමරිකානු යථාර්ථය, ඇමරිකානු තරුණයන්ගේ දුෂ්කර මාවත නිරූපණය කළේය, ධනේශ්වර ඇමරිකාවේ ස්වාමිවරුන් වන විලෝපිකයන්ගේ චෝදන බල ප්‍රතිබිම්බ තුළ බොහෝ විචිත්‍රවත් සහ නිර්දය රූප ලබා දුන්නේය. මහා ඔක්තෝබර් විප්ලවය ඩ්‍රීසර් ඉදිරියේ සාමාන්‍ය ජනයා සඳහා විමුක්තිය සඳහා වූ අපේක්ෂාවන් විවෘත කළේය, එය ඔහුට විශාලතම හෙළිදරව් කිරීමේ බලය පිළිබඳ නවකතාවක් ලිවීමට උපකාරී විය - "ඇමරිකානු ඛේදවාචකයක්". සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ සංචාරය ඩ්‍රීසර් කම්පනයට පත් කළේය, ධනවාදයේ විලංගු වලින් නිදහස් වූ මිනිසුන්ට කළ හැකි ශ්‍රම වික්‍රම මොනවාදැයි ඔහු තම දෑසින් දුටුවේය. ඔහුගේ මව්බිමේදී, ප්‍රතික්‍රියාවට ප්‍රතිරෝධය දැක්විය හැකි, ඇමරිකානු ජනතාව නිදහස් කිරීමේ හැකියාව ඇති බලවේගයක් ඩ්‍රේසර් දුටුවේය. මෙම බලවේගය කොමියුනිස්ට් පක්ෂය විසින් නායකත්වය දෙන නිර්ධන පංතිය, ප්‍රගතිශීලී අදහස් වටා ප්‍රගතිශීලී සියල්ල එක්සේසත් කරයි. ධනවාදයේ කොල්ලකාරී ස්වභාවය හෙලිදරව් කරමින් Dreiser ගේ නවතම නවකතා වන "Hold" සහ "Stoick" (Frank Cowperwood නම් මුල්‍යකරුගේ ජීවිතයෙන් එන ත්‍රිත්වයේ අවසාන කොටස) "American Tragedy" රේඛාව දිගටම කරගෙන යන බව පෙනේ.

XX සියවස ආරම්භය වන විට. ඒකාධිකාරී ධනවාදයේ සුලු ධනේශ්වර විවේචකයන්ගේ - ඊනියා "මුක්කරකාරයන්ගේ" සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරය ඇතුළත් වේ. මෙම ව්‍යාපාරයේ නායකයා වන ලින්කන් ස්ටෙෆෙන් විචාරක කථා වල කතුවරයා වේ. The Jungle, King Coal ආදී හෙළිදරව් කරන නවකතා රචනා කළ ප්‍රකට ලේඛකයෙක් වන Upton Sinclair මෙම ප්‍රවණතාවයට යාබදව සිටියේය.

සමකාලීන ඇමරිකාවේ සාහිත්‍යයේ ප්‍රගතිශීලී සහ ප්‍රතිගාමී බලවේග අතර අරගලය අතිශය තීව්‍ර වී ඇත. ගුවන්විදුලිය, රූපවාහිනිය, සිනමාව, රංගශාලා, පුස්තකාල, පුවත්පත් සහ සඟරා: ඇමරිකානු ධනේශ්වරය සතුව නවතම ප්‍රචාරක මාධ්‍යයන් සියල්ල තිබේ. කල්ලි සහ අසභ්‍ය සාහිත්‍යය, සිදුවීම් විකෘති කරන ව්‍යාජ ඓතිහාසික නවකතා, “ඔවුන්ගේ කාලයේ සිටි ප්‍රගතිශීලී මිනිසුන්ට මඩ ගැසීම, විශාල වශයෙන් බෙදා හරිනු ලැබේ. * මැරයන්ගේ ජීවිතයේ කථා, එදිනෙදා හා ආදර දර්ශන සහ සමහර විට සම්භාව්‍ය කෘති කෙටි සිරස්තල ආකාරයෙන් අතිශය ප්‍රාථමික ඉදිරිපත් කිරීමකින් චිත්‍ර ඇඳීමට පාඨකයාට ඉදිරිපත් කරන මෙවැනි සාහිත්‍යයකට විකට චිත්‍ර ද ආරෝපණය කළ යුතුය.

ඇමරිකානු ප්‍රතිගාමී සාහිත්‍යය ඇමරිකානු ජනතාව පමණක් නොව යුරෝපයේ ජනතාව ද දූෂිත කිරීමට සේවය කරයි.ප්‍රතිගාමී මතවාදය මේ සඳහා සිනමාව, රංග ශාලාව, සාහිත්‍යය යොදා ගනිමින් මිලියන ගණනක ලාභ ලාභදායක ලෙස යුරෝපීය ජනයාගේ දෘෂ්ටිවාදී වහල්භාවය සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි.

නිරන්තර හිංසාකාරී තත්වයන් තුළ, උසස් සාහිත්‍යයේ මාවතේ ඇති තුණ්ඩ අභිබවා, එක්සත් ජනපදයේ ප්‍රගතිශීලී ලේඛකයින්, කවියන්, මාධ්‍යවේදීන් ප්‍රතිගාමිත්වයට එරෙහිව, මිලිටරිවාදී ප්‍රචාරයන්ට එරෙහිව, ජාතිවාදයේ දෘෂ්ටිවාදයට එරෙහිව නිර්භීතව සටන් කරයි: ඇල්බට් මැල්ට්ස්, මයිකල් ගෝල්ඩ්, ඒ. සැක්ස්ටන්. , G. Lawson, Erskine Caldwell , Lillian Hellman, Anna Strong, Sinclair Louis, John Steinbeck, Arno D'Usso, M. Wilson සහ තවත් බොහෝ අය. Liberator සහ New Masses සඟරා, 1948 සිට Masses සහ Mainstream (දැන් මුද්‍රණයෙන් නොමැත) ලෙස නම් කර ඇත, ප්‍රගතිශීලී ඇමරිකානු සාහිත්‍යයේ වර්ධනය සඳහා යම් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය.

ඇමරිකානු සාහිත්‍යයේ ප්‍රධාන චරිතයක් වන්නේ ඇල්බට් මෝල්ට්ස් ය. Maltz ගේ නවකතා ("Letter from the Village", "Such is Life", "A Case at the Crossroads") ප්‍රගතිශීලී ව්‍යාපාරයට එරෙහිව සටන් කිරීම සඳහා නිර්මාණය කරන ලද Ku Klux Klan සංවිධානවල සංහාර ක්‍රියාකාරකම් හෙලිදරව් කරයි. ඒ අතරම, මෝල්ට්ස්ගේ කෘතීන් තුළ, ධනේශ්වර පර්යායට එරෙහිව, ප්‍රතිගාමීන්ට සහ අපැහැදිලිවාදීන්ට එරෙහිව සවිඥානික සටන්කරුවන්ගේ රූප ලබා දී ඇත. නව එංගලන්තයේ "මායාකාරිය දඩයම" පිළිබඳ ඔහුගේ The Crucible ("The Salem Trial") නාට්‍යය ලොව පුරා සිනමාහල් මඟ හැර ගියේය. "පාලම සිට බැලීම" නාට්‍යය ඇමරිකානු ජීවිතයේ එක් විශේෂිත පැතිකඩක් - ලාභ ශ්‍රමය නීති විරෝධී ලෙස ආනයනය කිරීම හෙළි කරයි. මෙම නිර්භීත නාට්‍යය ලියා ඇත්තේ මැකාතිවාදී ප්‍රතික්‍රියාව මධ්‍යයේ ය. 1952 දී මෝල්ට්ස් විසින් එක්සත් ජනපදයේ සාම ක්‍රියාකාරීන්ට හිංසා පීඩා කිරීම පිළිබඳ පොතක් වන ද මොරිසන් කේස් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.

තරුණ ලේඛකයින් A. Saxton, ඇමරිකානු දුම්රිය සේවකයින් ("මැද බටහිර වෝල්ටා"), Beth McHenry සහ Frederick Myers ගැන පොතක් ලියූ අතර, ඔහුගේ "The Sailor Comes Home" නවකතාව වෙළඳ නාවික බලඇණියේ අනුපිළිවෙල ගැන, වෘත්තීය සමිතියක් නිර්මාණය කිරීම ගැන කියයි. නාවිකයන්ගේ, ප්රජාතන්ත්රවාදයේ කඳවුරට ද අයත් වේ.

Gou, D'Usso, Hellman ගේ කෘති නීග්‍රෝ ප්‍රශ්නය වැනි උග්‍ර ප්‍රශ්නයකට කැප වී ඇත. ලිලියන් හෙල්මන් විසින් රචිත Strange Fruit, James Gow සහ Arnaud D. Husso විසින් රචිත Deep Roots, නීග්‍රෝ කවියන් සහ ලේඛකයින් වන Richard Wright, Langston Hughes සහ තවත් අයගේ නවකතා, වාර්ගික වෙනස්කම් වලට එරෙහිව යොමු කර ඇත, ඒකාධිකාරී රාජ්‍යය විසින් බලවේග බෙදීමට භාවිතා කරන ආයුධය. ඇමරිකානු ජනතාව.

ඇමරිකානු ජනතාවගේ ජනප්‍රවාද, එක්සත් ජනපදයේ ජාතික සුළුතරයන් විශාල විවිධත්වයක් ඇති අතර එය දිගු කලක් තිස්සේ අධ්‍යයනය කර ඇත. වඩාත්ම බහුල ද්‍රව්‍ය ඉන්දියානු ජනප්‍රවාද මත වන අතර, ජනවාර්ගික විද්‍යාඥ ෆ්‍රාන්ස් බෝස් වැනි ප්‍රමුඛ විද්‍යාඥයින් සහභාගී වූ එකතුවෙහි ඇත.

Botkin, Karl Sandburg සහ තවත් බොහෝ අය පිටසක්වල ජනගහනයේ ජනප්‍රවාද, එහි සංසන්දනාත්මක අධ්‍යයනය, එහි යුරෝපීය හෝ ආසියානු මූලයන් අධ්‍යයනය සහ වෙනත් ගැටළු සමඟ කටයුතු කරයි. තනි කලාප සහ ජාතික කණ්ඩායම්වල ජනප්‍රවාද පිළිබඳ එකතු කිරීම් ප්‍රකාශයට පත් කෙරේ.

ඇමරිකානු ජනප්‍රවාදයේ, "දේශසීමාවේ" වීරයන් විශාල ස්ථානයක් ගනී - දක්ෂ, ශක්තිමත්, ධෛර්ය සම්පන්න මිනිසුන්; කඩිසරකම සහ නොපසුබට උත්සාහය, කපටිකම සහ ධෛර්යය අගය කරනු ලැබේ. ජනප්‍රවාදයේ බොහෝ වීරයන් යථාර්ථයේ සිට ඇත, ඔවුන්ගේ සූරාකෑම් සහ උපක්‍රම අතිශයෝක්තියට නංවා ඇතත්, මිනිසුන් ඔවුන් කැමති ගුණාංග ඔවුන්ට ලබා දුන් බැවිනි. දඩයක්කාරයා සහ කතන්දරකාරයෙකු වන දේවි ක්‍රොකට් (1786-1836) අග්නිදිග ප්‍රාන්තවලින් එකක ජීවත් වූ අතර, ඔහු නැවත නැවතත් කොන්ග්‍රසයට තේරී පත් විය. ජන හාස්‍යය ක්‍රොකට්ට රකූන්වරුන්ට දරාගත නොහැකි සිනහවක් ලබා දුන් අතර දඩයක්කාරයා අතට පත්විය. වරක් ක්‍රොකට්, ගස් අත්තක වැඩීම රකූන් ලෙස වරදවා වටහාගෙන, දිගු වේලාවක් ඔහු දෙස සිනාසුණත්, රකූන් කිසිදු ආකාරයකින් ප්‍රතිචාර දැක්වූයේ නැත. ගස කපා දමා තමා වරදවා වටහාගත් බව තහවුරු කරගත් ක්‍රොකට් ඔහුගේ සිනහව "අත්තෙන් මුළු පොත්තම ගැලවී ගොස් වර්ධනය අතුරුදහන් වූ" බව සොයා ගත්තේය. Crockett ඇමරිකානු පරිකල්පනය තුළ තම සාක්කුවේ හිරු එළිය නිවසට ගෙන එන සංස්කෘතික වීරයෙකු බවට වර්ධනය විය, අයිස් වලින් පෘථිවිය නිදහස් කිරීම යනාදියයි. වයිල්ඩ් බිල්, සුප්‍රසිද්ධ රිවෝල්වර වෙඩික්කරුවෙකු, නිර්භීත මිනිසෙකු සහ තණබිම්වල ජනප්‍රිය මිනිසෙක් ගැන ජනප්‍රවාද තිබේ. මෙයත් සැබෑ පුද්ගලයෙක් - බෆලෝ බිල් (1846-191? *), එඬේරෙක්, දඩයක්කාරයෙක්, වල් අශ්වාරෝහකයෙක්, ස්ටේජ් කෝච් රියදුරෙක් සහ හමුදාවේ බාලදක්ෂයෙක්, සාර්ථක මී හරක් දඩයම්කරුවෙක්. ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සහ කැනඩාවේ දැව කපන්නන්ගේ වීරයා වන පීඩිත පෝල් බුන්යාන්ගේ ආරක්ෂකයාගේ රූපය ඉතා සානුකම්පිත ය. බලගතු අත්වල විශාල පොරවකින් සහ හොඳ ස්වභාවයකින් යුත් රැවුල නොකල මුහුණක් ඇති බරැති පිරිමි ළමයෙකු ලෙස ඔහු නිරූපණය කෙරේ. මායිම් දේශකයින් තම රැළට මරා දැමීමෙන් වළකින ලෙස අවවාද කිරීම සහ පැය කිහිපයකට පසු ඉන්දියානුවන්ට හෝ කොල්ලකරුවන්ට වෙඩි තැබීම් පිළිබඳ ජනප්‍රිය කථාන්දර වරක් ජනප්‍රිය විය. උන්වහන්සේගේ දේශනාවලට පටහැනිව ක්‍රියා කළ පැවිද්දන් කෙරෙහි ජනතාවගේ උත්ප්‍රාසාත්මක ආකල්පය මෙම කථාවලින් ප්‍රකාශ විය. ඇමරිකානු ජනප්‍රවාද මිනිසුන් මෙන් ක්‍රියා කරන සතුන් පිළිබඳ කථා වලින් පොහොසත් ය.

© 2022 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්