පැරණිතම නිර්මාපකයා. විශිෂ්ට සම්භාව්\u200dය රචනා: හොඳම ලැයිස්තුවක්

ඉතින්, අද අපගේ අවධානය යොමු වී ඇත්තේ වඩාත් ජනප්\u200dරිය සම්භාව්\u200dය සංගීත කොටස් වෙත ය. ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ ශාස්ත්\u200dරීය සංගීතය එහි සවන්දෙන්නන්ගේ සිත් ඇද බැඳ තබා ඇති අතර එමඟින් ඔවුන් තුළ හැඟීම් හා හැඟීම් ඇති විය. එය දිගු කලක් ඉතිහාසයේ කොටසක් බවට පත්ව ඇති අතර වර්තමානය සමඟ තුනී කෙඳි සමඟ බැඳී පවතී.

සංගීත ලෝකයේ එවැනි සංසිද්ධියකට එහි අදාළත්වය හා වැදගත්කම නැති කර ගත නොහැකි බැවින්, future ත අනාගතයේදී ශාස්ත්\u200dරීය සංගීතයට ඉල්ලුම අඩු නොවනු ඇති බවට සැකයක් නැත.

ඕනෑම සම්භාව්\u200dය කෑල්ලක් නම් කරන්න - එය ඕනෑම සංගීත ප්\u200dරස්ථාරයක පළමු ස්ථානයට සුදුසු වනු ඇත. එහෙත් වඩාත් ජනප්\u200dරිය සම්භාව්\u200dය සංගීත කෘති එකිනෙකා සමඟ සැසඳිය නොහැකි බැවින් ඒවායේ කලාත්මක සුවිශේෂත්වය නිසා මෙහි නම් කර ඇති නිර්මාණ ඉදිරිපත් කරනු ලබන්නේ දැන හඳුනා ගැනීම සඳහා වූ කෘති ලෙස පමණි.

"සඳ එළිය සොනාටා"

ලුඩ්විග් වෑන් බීතෝවන්

1801 ගිම්හානයේදී එල්.බී. ලොව පුරා ප්\u200dරසිද්ධ වීමට නියමිතව සිටි බීතෝවන්. මෙම කෘතියේ මාතෘකාව වන "මූන්ලයිට් සොනාටා", මහලු වියේ සිට තරුණයා දක්වා සියල්ලන්ම දන්නා කරුණකි.

නමුත් මුලදී, මෙම කෘතියට "ඇල්මොස්ට් ෆැන්ටසි" යන මාතෘකාව තිබූ අතර එය කතුවරයා සිය තරුණ ශිෂ්\u200dයයා වූ ආදරණීය ජුලියට් ගුකියාර්ඩි වෙනුවෙන් කැප කළේය. අද දක්වා එය දන්නා නම සංගීත විචාරක සහ කවියෙකු වන ලුඩ්විග් රෙල්ස්ටාබ් විසින් එල්.වී. බීතෝවන්. මෙම කාර්යය රචකයා විසින් වඩාත් ජනප්\u200dරිය සංගීත කොටසකට අයත් වේ.

මාර්ගය වන විට, සම්භාව්\u200dය සංගීතයේ විශිෂ්ට එකතුවක් "කොම්සොමොල්ස්කායා ප්\u200dරව්ඩා" පුවත්පතේ සංස්කරණ මගින් නිරූපණය කෙරේ - සංගීතයට සවන් දීම සඳහා තැටි සහිත සංයුක්ත පොත්. ඔබට ඔහුගේ සංගීතය ගැන කියවා සවන් දිය හැකිය - ඉතා පහසුය! නිර්දේශිතයි සම්භාව්\u200dය සංගීතයේ තැටි අපගේ පිටුවෙන් කෙලින්ම ඇණවුම් කරන්න : “මිලදී ගන්න” බොත්තම ඔබා වහාම ගබඩාවට යන්න.

"තුර්කි මාර්තු"

වුල්ෆ්ගැන්ග් ඇමේඩියස් මොසාර්ට්

මෙම කාර්යය සොනාටා අංක 11 හි තුන්වන ව්යාපාරය වන අතර එය උපත ලැබුවේ 1783 දීය. මුලදී එය "තුර්කි රොන්ඩෝ" ලෙස හැඳින්වූ අතර ඔස්ට්\u200dරියානු සංගීත ians යන් අතර ඉතා ජනප්\u200dරිය වූ අතර පසුව එය නැවත නම් කරන ලදී. "තුර්කි මාර්තු" යන නාමය ද මෙම කෘතියට පවරා ඇත්තේ එය තුර්කි ජනසරි වාද්\u200dය වෘන්දයන් සමඟ ව්\u200dයාංජනාක්\u200dෂර වන හෙයිනි, බෙරවල ශබ්දය ඉතා ලාක්ෂණික වන අතර එය "තුර්කි මාර්තු" හි V.A. මොසාර්ට්.

"ආවේ මරියා"

ෆ්\u200dරාන්ස් ෂුබට්

නිර්මාපකයා විසින්ම මෙම කෘතිය ඩබ්ලිව්. ස්කොට් විසින් රචිත "ද වර්ජින් ඔෆ් ද ලේක්" කාව්\u200dයයට හෝ එහි කැබැල්ලකට ලියා ඇති අතර පල්ලිය සඳහා එතරම් ගැඹුරු ආගමික සංයුතියක් ලිවීමට යන්නේ නැත. කෘතිය දර්ශනය වී ටික කලකට පසු, "ඒව් මාරියා" යාච් prayer ාවෙන් ආනුභාව ලත් නාඳුනන සංගීත ian යෙක් එහි පා text ය එෆ්. ෂුබට්ගේ සංගීතයට ඇතුළත් කළේය.

"පෙර නොවූ ෆැන්ටසි"

ෆෙඩ්රික් චොපින්

රොමෑන්ටිකවාදයේ යුගයේ දක්ෂයා වූ එෆ්. චොපින්ගේ මෙම කෘතිය ඔහුගේ මිතුරා වෙනුවෙන් කැප කරන ලදී. කතුවරයාගේ උපදෙස් වලට අකීකරු වූ ජූලියන් ෆොන්ටානා එය රචනා කර මියගොස් වසර හයකට පසු 1855 දී ප්\u200dරකාශයට පත් කළේය. එෆ්. චොපින් විශ්වාස කළේ ඔහුගේ කෘතිය බීතෝවන්ගේ ගෝලයෙකු වූ සුප්\u200dරසිද්ධ නිර්මාපකයෙකු හා පියානෝ වාදකයෙකු වන අයි. මෝෂෙල්ස්ගේ ෆැන්ටේෂියා-ඉම්ප්\u200dරොම්ප්ටු ප්\u200dරකාශයට පත් කිරීම ප්\u200dරතික්ෂේප කිරීමට හේතුව බවයි. කෙසේ වෙතත්, මෙම අතිවිශිෂ්ට කෘතිය කතුවරයා හැර, කිසි විටෙකත් කොල්ලකෑමක් ලෙස නොසැලකේ.

"බම්බල්බීගේ පියාසැරිය"

නිකොලායි රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්

මෙම කෘතියේ නිර්මාපකයා රුසියානු ජනප්\u200dරවාදයේ රසිකයෙක් විය - ඔහු සුරංගනා කතා ගැන උනන්දු විය. මෙය A.S. ගේ කුමන්ත්\u200dරණය මත "ද ටේල් ඔෆ් සාර් සල්තාන්" ඔපෙරාව නිර්මාණය කිරීමට හේතු විය. පුෂ්කින්. මෙම ඔපෙරාවේ කොටසක් වන්නේ "බම්බල්බීගේ පියාසැරිය" යන්නයි. මෙම කෘමියාගේ පියාසර කිරීමේ ශබ්දය ශාස්ත්\u200dරීය, ඇදහිය නොහැකි තරම් විචිත්\u200dරවත් හා දීප්තිමත් ලෙස අනුකරණය කරයි. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්.

"කැප්රිස් අංක 24"

නිකොලෝ පගානිනි

මුලදී, කතුවරයා සිය සියලුම අක්ෂර රචනා කළේ වයලීනය වාදනය කිරීමේ කුසලතාව වැඩි දියුණු කිරීම සහ දියුණු කිරීම සඳහා පමණි. අවසානයේදී, ඔවුන් වයලීනය සංගීතයට නව හා නොදන්නා බොහෝ දේ ගෙන ආහ. එන්. පගානිනී විසින් රචනා කරන ලද 24 වන කැප්ට්\u200dරයිස්, ගැමි ශබ්දයන් සහිත වේගවත් ටැරන්ටෙල්ලා රැගෙන යන අතර වයලීනය සඳහා මෙතෙක් නිර්මාණය කරන ලද එක් කෘතියක් ලෙස ද පිළිගැනේ.

"කටහ ,, ඕපස් 34, අංක 14"

සර්ජි වාසිලියෙවිච් රහමනිනොව්

හ work සඳහා ලියන ලද ගීත දහහතරක් පියානෝ වාදනය සමඟ ඒකාබද්ධ කරන නිර්මාපකයාගේ 34 වන කාර්යය මෙම කෘතිය අවසන් කරයි. වාචික, අපේක්ෂිත පරිදි වචන අඩංගු නොවන නමුත් එක් ස්වර ස්වරයකින් සිදු කරයි. එස්.වී. රච්මනිනොව් එය ඔපෙරා ගායිකාවක් වන ඇන්ටෝනිනා නෙෂ්ඩනෝවා වෙනුවෙන් කැප කළේය. බොහෝ විට මෙම කෑල්ල පියානෝ වාදනය සමඟ වයලීනය හෝ සෙලෝ මත සිදු කරනු ලැබේ.

"සඳ එළිය"

ක්ලෝඩ් ඩෙබුසි

ප්\u200dරංශ කවියෙකු වන පෝල් වර්ලයින් විසින් රචිත කවියක රේඛා පිළිබඳ හැඟීම යටතේ මෙම කෘතිය රචනා කරන ලදී. නම ඉතා පැහැදිලිව සවන් දෙන්නාගේ ආත්මයට බලපාන මෘදු බව සහ ස්පර්ශ කරන තනු නිර්මාණය කරයි. ජෙනියස් නිර්මාපකයෙකු වන සී. ඩෙබුසිගේ මෙම ජනප්\u200dරිය කෘතිය විවිධ පරම්පරාවල චිත්\u200dරපට 120 ක ශබ්ද නගා ඇත.

සැමවිට මෙන්, හොඳම සංගීතය අපගේ කණ්ඩායමේ සම්බන්ධතා ඇත .

1. "සංධ්වනි අංක 5", ලුඩ්විග් වෑන් බීතෝවන්

පුරාවෘත්තයට අනුව, බීතෝවන්ට (1770-1827) දීර් Sy කාලයක් තිස්සේ සිම්ෆනි අංක 5 පිළිබඳ හැඳින්වීමක් ඉදිරිපත් කිරීමට නොහැකි විය.නමුත් ඔහු නින්දට යන විට දොරට තට්ටු කරන හ heard ක් ඇසුණු අතර මෙම තට්ටු කිරීමේ රිද්මය මෙම කාර්යයට හැඳින්වීම. සිත්ගන්නා කරුණ නම්, වාද්\u200dය වෘන්දයේ පළමු සටහන් අංක 5 ට හෝ මෝර්ස් කේතයේ V ට අනුරූප වේ.

2. ඕ ෆෝචූනා, කාල් ඕර්ෆ්

කාල් ඕර්ෆ් (1895-1982) නිර්මාපකයෙකු මෙම කැන්ටාටාව සඳහා වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ වන්නේ නාට්\u200dයමය කටහ with වල් සමඟිනි. එය පදනම් වී ඇත්තේ 13 වන සියවසේ "කර්මිනා බුරානා" කාව්\u200dයය මත ය. එය ලොව පුරා නිතර සිදු කෙරෙන සම්භාව්\u200dය කෑලි වලින් එකකි.

3. හලෙලූයා සංගීත කණ්ඩායම, ජෝර්ජ් ෆ්\u200dරෙඩ්රික් හැන්ඩෙල්

ජෝර්ජ් ෆ්\u200dරෙඩ්රික් හැන්ඩෙල් (1685-1759) දින 24 කින් මෙසියස් ලිවීය. හලෙලූයා ඇතුළු බොහෝ තනු පසුව මෙම කෘතියෙන් ණයට ගත් අතර ස්වාධීන කෘති ලෙස රඟ දැක්වීමට පටන් ගත්තේය. පුරාවෘත්තයට අනුව, හැන්ඩෙල්ගේ හිසෙහි දේවදූතයන් විසින් සංගීතය වාදනය කරන ලදී. කථන පා text ය පදනම් වී ඇත්තේ බයිබලානුකුල කථා මතය, හැන්ඩෙල් ක්\u200dරිස්තුස් වහන්සේගේ ජීවිතය, මරණය සහ නැවත නැඟිටීම පිළිබිඹු කළේය.

4. රිචඩ් වැග්නර් විසින් රචිත "වල්කිරිස් පියාසැරිය"

මෙම සංයුතිය රිචඩ් වැග්නර් (1813-1883) විසින් රචිත ඩර් රින්ග් ඩෙස් නිබෙලුන්ගන් ඔපෙරා චක්\u200dරයේ කොටසක් වන වල්කීරි ඔපෙරා වෙතින් ලබාගෙන ඇත. ඔපෙරා "වල්කීරි" ඔඩින් දෙවියන්ගේ දියණිය වෙනුවෙන් කැප කර ඇත. වැග්නර් මෙම ඔපෙරා ලිවීමට වසර 26 ක් ගත කළ අතර මෙය ඔපෙරා හතරක අති විශිෂ් master කලා කෘතියක දෙවන කොටස පමණි.

5. "ටොකාටා සහ ෆියුගු ඉන් ඩී මයිනර්", ජොහාන් සෙබස්තියන් බැච්

මෙය බොහෝ විට බැච් (1685-1750) ගේ වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ කෘතිය වන අතර බොහෝ විට නාට්\u200dයමය දර්ශන අතරතුර චිත්\u200dරපටවල භාවිතා වේ.

6. "ලිට්ල් නයිට් සෙරෙනේඩ්", වුල්ෆ්ගැන්ග් ඇමේඩියස් මොසාර්ට්

සම්ප්\u200dරදායන්හි අනුප්\u200dරාප්තිකයා වූ සෝවියට් හා වර්තමාන රුසියානු පාසල් 19 වන සියවසේ දී ආරම්භ වූ රුසියානු රචනා පාසල යුරෝපීය සංගීත කලාව රුසියානු ජන තනු සමඟ ඒකාබද්ධ කොට යුරෝපීය ස්වරූපය සහ රුසියානු ආත්මය එකට සම්බන්ධ කළේය.

මෙම එක් එක් ප්\u200dරසිද්ධ පුද්ගලයින් ගැන ඔබට බොහෝ දේ පැවසිය හැකිය, ඔවුන් සියල්ලන්ටම සරල හා සමහර විට ඛේදජනක ඉරණමක් නොමැත, නමුත් මෙම සමාලෝචනයේදී අපි රචනා කර ඇති අයගේ ජීවිතය හා වැඩ කටයුතු පිළිබඳ කෙටි විස්තරයක් පමණක් දීමට උත්සාහ කර ඇත්තෙමු.

1. මිහායිල් ඉවානොවිච් ග්ලින්කා

(1804-1857)

රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා ඔපෙරා රචනා කරන අතරතුර මිහායිල් ඉවානොවිච් ග්ලින්කා. 1887, චිත්\u200dර ශිල්පී ඉල්යා එෆිමොවිච් රෙපින්

"අලංකාරය නිර්මාණය කිරීමට යමෙකු පිරිසිදු ආත්මයක් විය යුතුය."

මිහායිල් ඉවානොවිච් ග්ලින්කා යනු රුසියානු ශාස්ත්\u200dරීය සංගීතයේ නිර්මාතෘවරයා වන අතර ලෝක කීර්තිය අත්කර ගත් පළමු රුසියානු සම්භාව්\u200dය රචකයා වේ. රුසියානු ජන සංගීතයේ සියවස් ගණනාවක් පැරණි සම්ප්\u200dරදායන් මත පදනම් වූ ඔහුගේ කෘති අපේ රටේ සංගීත කලාවේ නව වචනයක් විය.

ස්මොලෙන්ස්ක් පළාතේ උපත ලැබූ ඔහු අධ්\u200dයාපනය ලැබුවේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී ය. ලෝක දෘෂ්ටිය ගොඩනැගීම සහ මිහායිල් ග්ලින්කාගේ කෘතියේ ප්\u200dරධාන අදහස A.S. පුෂ්කින්, V.A. ෂුකොව්ස්කි, A.S. ග්\u200dරිබොයිඩොව්, A.A. ඩෙල්විග් වැනි පුද්ගලයින් සමඟ communication ජුව සන්නිවේදනය කිරීම මගින් පහසුකම් සපයන ලදී. 1830 ගණන්වල මුල් භාගයේ යුරෝපයේ දීර් trip කාලීන සංචාරයක් සහ එවකට සිටි ප්\u200dරමුඛ රචනාකරුවන් වන වී. බෙලිනි, ජී. ඩොනිසෙට්ටි, එෆ්. මෙන්ඩල්සෝන් සහ පසුව ජී. බර්ලියෝස්, ජේ. මේයර්බීර්.

1836 දී එම්.අයි. ග්ලින්කා වෙත සාර්ථකත්වයක් ලැබුණි. එය සෑම දෙනාගේම උද්යෝගයෙන් පිළිගත් "අයිවන් සුසානින්" ("සාර් සඳහා ජීවිතය") ඔපෙරා වේදිකාවෙන් පසුව ලෝක සංගීත, රුසියානු ගායනා කලාව සහ යුරෝපීය වාද්\u200dය හා ඔපෙරටික් පුහුණුව organ න්ද්\u200dරීයව ඒකාබද්ධ වූ අතර සුසැනින් වැනි වීරයෙකු ද පෙනී සිටියේය. ඔහුගේ ප්\u200dරතිරූපය ජාතික චරිතයේ හොඳම ලක්ෂණ සාරාංශ කරයි.

වීඑෆ් ඔඩොව්ස්කි ඔපෙරා විස්තර කළේ "කලාවේ නව අංගයක් වන අතර එහි ඉතිහාසයේ නව කාල පරිච්ඡේදයක් ආරම්භ වේ - රුසියානු සංගීත කාල පරිච්ඡේදය" යනුවෙනි.

දෙවන ඔපෙරා, රුෂ්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා (1842), පුෂ්කින්ගේ මරණයේ පසුබිමට එරෙහිව සහ නිර්මාපකයාගේ දුෂ්කර ජීවන තත්වයන් තුළ, කෘතියේ ගැඹුරු නවෝත්පාදන සාරය හේතුවෙන් වැඩ කරන ලද අතර, එය ප්\u200dරේක්ෂකයන්ගේ සහ බලධාරීන්, සහ එම්අයි ග්ලින්කා අත්දැකීම් ගෙනාවා. ඉන්පසු ඔහු රචනා කිරීම නතර නොකර රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි විකල්ප වශයෙන් වාසය කළේය. ඔහුගේ උරුමයට රොමැන්ටික, වාද්\u200dය හා කුටීර වැඩ ඇතුළත් වේ. 1990 දශකයේ මිහායිල් ග්ලින්කාගේ දේශප්\u200dරේමී ගීතය රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ නිල ගීය විය.

එම්.අයි. ග්ලින්කා ගැන උපුටා ගැනීම:“මුළු රුසියානු වාදක පාසලම, ඕක් වල ඇති මුළු ඕක් මෙන්, කමරින්ස්කායා වාදක මන fant කල්පිතයේ අඩංගු වේ. පී.අයි.චයිකොව්ස්කි

සිත්ගන්නා කරුණ: මිහායිල් ඉවානොවිච් ග්ලින්කා හොඳ සෞඛ්\u200dයයකින් කැපී පෙනුනේ නැත. එසේ තිබියදීත් ඔහු ඉතා පහසු හා භූගෝල විද්\u200dයාව හොඳින් දැන සිටියේය. සමහර විට ඔහු නිර්මාපකයෙකු නොවූයේ නම් ඔහු සංචාරකයෙකු වනු ඇත. ඔහු පර්සියානු භාෂාව ඇතුළු විදේශීය භාෂා හයක් දැන සිටියේය.

2. ඇලෙක්සැන්ඩර් පෝර්ෆිරෙවිච් බොරෝඩින්

(1833-1887)

19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ ප්\u200dරමුඛ පෙළේ රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වූ ඇලෙක්සැන්ඩර් පෝර්ෆිරෙවිච් බොරොඩින්, රචනාකරුවෙකු ලෙස ඔහුගේ දක්ෂතාවයට අමතරව විද්\u200dයා ist යෙක්-රසායන mist යෙක්, වෛද්\u200dයවරයෙක්, ගුරුවරයෙක්, විචාරකයෙක් වූ අතර සාහිත්\u200dය දක්ෂයෙක් විය.

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි උපත ලැබූ කුඩා කල සිටම ඔහු වටා සිටි සියල්ලන්ම ඔහුගේ අසාමාන්\u200dය ක්\u200dරියාකාරකම්, උද්යෝගය සහ විවිධ දිශාවන්හි, මූලික වශයෙන් සංගීතය හා රසායන විද්\u200dයාව යන අංශයන්හි සටහන් කළහ.

A.P. බොරෝඩින් යනු රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන අතර, ඔහුට වෘත්තීය සංගීත ගුරුවරුන් සිටියේ නැත, සංගීතයේ ඔහුගේ සියලු ජයග්\u200dරහණ සංයුතියේ තාක්\u200dෂණය ප්\u200dරගුණ කිරීම පිළිබඳ ස්වාධීන කාර්යයට ස්තුති වේ.

A.P. බෝරෝඩින්ගේ ගොඩනැගීම M.I. ග්ලින්කා (19 වන සියවසේ සියලුම රුසියානු රචනාකරුවන් සඳහා), සහ 1860 ගණන්වල මුල් භාගයේ සංයුතිය සමඟ වාඩිලාගෙන සිටීම සඳහා වූ ආවේගය සිදුවීම් දෙකක් මගින් ලබා දී ඇත - පළමුව, දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු වන ඊඑස් ප්\u200dරොටොපොපෝවා සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම සහ විවාහය, දෙවනුව, එම්.ඒ.බාලකිරෙව් සමඟ රැස්වීමක් සහ "ද මයිටි හෑන්ඩ්ෆුල්" නමින් හැඳින්වෙන රුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ නිර්මාණාත්මක ප්\u200dරජාවට සම්බන්ධ වීම.

1870 ගණන්වල අගභාගයේදී සහ 1880 ගණන් වලදී ඒපී බොරෝඩින් යුරෝපයේ සහ ඇමරිකාවේ බොහෝ සංචාරය කර සංචාරය කළේය, ඔහුගේ කාලයේ ප්\u200dරමුඛ රචනාකරුවන් හමුවිය, ඔහුගේ කීර්තිය වර්ධනය වෙමින් පැවතුනි, ඔහු අවසානයේ යුරෝපයේ වඩාත් ජනප්\u200dරිය හා ජනප්\u200dරිය රුසියානු නිර්මාපකයෙකු බවට පත්විය 19 වන සියවසේ.

ඒපී බොරොඩින්ගේ කාර්යයේ කේන්ද්\u200dරීය ස්ථානය "ප්\u200dරින්ස් ඊගෝර්" (1869-1890) ඔපෙරා විසින් අත්පත් කර ගෙන ඇති අතර එය සංගීතයේ ජාතික වීර කාව්\u200dයයට උදාහරණයක් වන අතර ඔහු විසින්ම එය නිම කිරීමට නොහැකි විය (එය ඔහු විසින් සම්පූර්ණ කරන ලදී මිතුරන් ඒඒ ග්ලාසුනොව් සහ එන්ඒ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්). "ඉගෝර් කුමරු" හි, historical තිහාසික සිදුවීම්වල විචිත්\u200dරවත් පින්තූරවල පසුබිමට එරෙහිව, සියලු රචනා කරුවන්ගේ ප්\u200dරධාන අදහස පිළිබිඹු වේ - ධෛර්යය, සන්සුන් ශ්\u200dරේෂ් ness ත්වය, හොඳම රුසියානු ජනතාවගේ අධ්\u200dයාත්මික වංශවත්කම සහ සමස්ත රුසියානු ජනතාවගේ ප්\u200dරබල ශක්තිය , නිජබිම ආරක්ෂා කිරීම තුළින් විදහා දක්වයි.

A.P. බොරොඩින් සාපේක්ෂව කුඩා කෘති සංඛ්\u200dයාවක් අතහැර දමා තිබියදීත්, ඔහුගේ කෘති ඉතා විවිධාකාර වන අතර ඔහු රුසියානු සහ විදේශීය රචනා පරම්පරාවලට බලපෑම් කළ රුසියානු වාද්\u200dය සංගීතයේ පියෙකු ලෙස සැලකේ.

A.P. බෝරෝඩින් පිළිබඳ උපුටා ගැනීම:“බොරෝඩින්ගේ දක්ෂතා එක හා සමානව බලවත් වන අතර වාදක ක්\u200dෂේත්\u200dරයේ මෙන්ම ඔපෙරා හා ආදර කතා වලද කැපී පෙනේ. එහි ප්\u200dරධාන ගුණාංග වන්නේ දැවැන්ත ශක්තිය සහ පළල, දැවැන්ත විෂය පථය, ආවේගශීලීභාවය සහ ආවේගශීලීත්වය, විස්මිත තෘෂ්ණාව, මුදු මොළොක් බව සහ අලංකාරය සමඟ ඒකාබද්ධ වීමයි. ” වී.වී ස්ටැසොව්

සිත්ගන්නා කරුණ: 1861 දී ඔහු ප්\u200dරථම වරට විමර්ශනය කළ හැලජනක හයිඩ්\u200dරොකාබන වල ප්\u200dරති ha ලයක් ලෙස හැලජන් සමඟ කාබොක්සිලික් අම්ලවල රිදී ලවණවල රසායනික ප්\u200dරතික්\u200dරියාව නම් කර ඇත්තේ බෝරෝඩින්ගේ නමිනි.

3. නිහතමානී පෙට්\u200dරොවිච් මුසෝර්ග්ස්කි

(1839-1881)

"චින්තනයේ සහ හැඟීමේ බාහිර ප්\u200dරකාශනයන් ලෙස මිනිස් කථනයේ ශබ්දය අතිශයෝක්තියෙන් හා ප්\u200dරචණ්ඩත්වයෙන් තොරව සංගීතය සත්\u200dය, නිවැරදි, නමුත් කලාත්මක, ඉහළ කලාත්මක බවට පත්විය යුතුය."

නිහතමානී පෙට්\u200dරොවිච් මුසෝර්ග්ස්කි 19 වන සියවසේ අති දක්ෂ රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන අතර ඔහු "බලසම්පන්න හස්තයේ" සාමාජිකයෙකි. මුසෝග්ස්කිගේ නව්\u200dයකරණ කටයුතු එහි කාලයට වඩා බොහෝ ඉදිරියෙන් සිටියේය.

උපත ලැබුවේ Pskov පළාතේ ය. බොහෝ දක්ෂ පුද්ගලයින් මෙන් ඔහු කුඩා කල සිටම ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි අධ්\u200dයාපනය ලැබූ සංගීතයට දක්ෂතාවයක් දැක්වීය. පවුල් සම්ප්\u200dරදායට අනුව හමුදා නිලධාරියෙකි. මුසෝර්ග්ස්කි උපත ලැබුවේ හමුදා සේවයට නොව සංගීතයට බව තීරණය කළ තීරණාත්මක සිදුවීම වූයේ එම්.ඒ.බාලකිරෙව් හමුවීම සහ “බලවත් අතලොස්සක්” සමඟ සම්බන්ධ වීමයි.

මුසෝර්ග්ස්කි විශිෂ්ටයි, ඔහුගේ ශ්\u200dරේෂ් works කෘති වන ඔපෙරා බොරිස් ගොදුනොව් සහ කොවන්ෂචිනා, ඔහු රුසියානු ඉතිහාසය තුළ සංගීත නාට්යමය සන්ධිස්ථාන අල්ලා ගත්තේය. විවිධ වර්ගයේ ධනය, රුසියානු ජනතාවගේ අද්විතීය ස්වභාවය. මෙම ඔපෙරා, කතුවරයා සහ අනෙකුත් රචනාකරුවන් විසින් සංස්කරණ ගණනාවක දී, ලෝකයේ වඩාත්ම ජනප්\u200dරිය රුසියානු ඔපෙරා අතර වේ.

මුසෝර්ග්ස්කිගේ තවත් කැපී පෙනෙන කෘතියක් වන්නේ පියානෝ කෑලි “ප්\u200dරදර්ශනයේ පින්තූර” චක්\u200dරය, වර්ණවත් හා නව නිපැයුම් කුඩා රූප රුසියානු තේමාව-වැලැක්වීම සහ ඕතඩොක්ස් ඇදහිල්ල සමඟ විහිදේ.

මුසෝග්ස්කිගේ ජීවිතයේ සෑම දෙයක්ම තිබුණි - ශ්\u200dරේෂ් ness ත්වය හා ඛේදවාචකය යන දෙකම, නමුත් ඔහු සැමවිටම කැපී පෙනුනේ අව්\u200dයාජ අධ්\u200dයාත්මික පාරිශුද්ධත්වය සහ පරාර්ථකාමීත්වයෙනි.

ඔහුගේ අන්තිම කාලය දුෂ්කර විය - ජීවිතයේ අක්\u200dරමිකතා, නිර්මාණශීලිත්වය හඳුනා නොගැනීම, තනිකම, මත්පැන් වලට ඇබ්බැහි වීම, මේ සියල්ලෙන් ඔහුගේ මුල් මරණය 42 වන වියේ දී තීරණය විය. ඔහු සාපේක්ෂව කෘති කිහිපයක් අතහැරියේය.

මුසෝග්ස්කිගේ නිශ්චිත තනු හා නව්\u200dය සමගිය 20 වන සියවසේ සංගීත සංවර්ධනයේ සමහර අංගයන් අපේක්ෂා කළ අතර බොහෝ ලෝක රචනාකරුවන්ගේ ශෛලීන් ගොඩනැගීමේදී වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය.

එම්.පී. මුසෝග්ස්කි ගැන උපුටා ගැනීම:"මුසෝර්ග්ස්කි කළ සෑම දෙයකම මූලික වශයෙන් රුසියානු ශබ්දය" එන්. රෝරිච්

සිත්ගන්නා කරුණ: ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේදී, "මිතුරන්" වන ස්ටැසොව් සහ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ බලපෑම් මත මුසෝර්ග්ස්කි, ඔහුගේ කෘතිවල ප්\u200dරකාශන අයිතිය ප්\u200dරතික්ෂේප කර ඒවා ටර්ටි ෆිලිපොව් වෙත ඉදිරිපත් කළේය.

4. පියොටර් ඉලිච් ටයිකොව්ස්කි

(1840-1893)

“මම මගේ මාතෘ භූමියට ගෞරවය දැක්විය හැකි හා කළ යුතු කලාකරුවෙක්. මා තුළ විශාල කලා ශක්තියක් දැනෙනවා, මට කළ හැකි දේවලින් දහයෙන් එකක්වත් මම තවම කර නැත. මට එය මුළු හදවතින්ම කිරීමට අවශ්\u200dයයි. ”

19 වන සියවසේ ශ්\u200dරේෂ් greatest තම රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වූ පියොටර් ඉලිච් චයිකොව්ස්කි රුසියානු සංගීත කලාව පෙර නොවූ විරූ උසකට ඔසවා තැබීය. ඔහු ලෝක සම්භාව්\u200dය සංගීතයේ වැදගත්ම නිර්මාපකයෙකි.

වියාට්කා පළාතේ උපන්, චයිකොව්ස්කි යුක්රේනයේ පියාගේ මූලයන් වුවද, කුඩා කල සිටම සංගීත දක්ෂතා පෙන්නුම් කළ නමුත් ඔහුගේ පළමු අධ්\u200dයාපනය හා වැඩ කටයුතු නීති විද්\u200dයාව පිළිබඳ ක්ෂේත්\u200dරයේ විය.

ටයිකොව්ස්කි පළමු රුසියානු "වෘත්තීය" නිර්මාපකයෙකු විය - ඔහු නව ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ සංගීත න්\u200dයාය සහ සංයුතිය හැදෑරීය.

චයිකොව්ස්කි "බටහිර" නිර්මාපකයෙකු ලෙස සලකනු ලැබුවේ, ඔහු සමඟ හොඳ නිර්මාණාත්මක හා මිත්\u200dරශීලී සබඳතා ඇති "මයිටි හෑන්ඩ්ෆුල්" හි ජන චරිතවලට වඩා වෙනස්ව ය. එහෙත් ඔහුගේ වැඩ කටයුතු රුසියානු ආත්මය සමඟ නොඅඩු ලෙස පැතිරී ඇති හෙයින් ඔහු අද්විතීය ලෙස ඒකාබද්ධ කිරීමට සමත් විය. මිෂයිල් ග්ලින්කාගෙන් උරුම වූ රුසියානුවන්ගේ සම්ප්\u200dරදායන් සමඟ මොසාර්ට්, බීතෝවන් සහ ෂූමාන්ගේ බටහිර වාද්\u200dය උරුමය.

නිර්මාපකයා ක්\u200dරියාශීලී ජීවිතයක් ගත කළේය - ඔහු ගුරුවරයෙක්, කොන්දොස්තරවරයෙක්, විචාරකයෙක්, මහජන චරිතයක් විය, අගනුවර දෙකක සේවය කළේය, යුරෝපයේ සහ ඇමරිකාවේ සංචාරය කළේය.

ටයිකොව්ස්කි තරමක් චිත්තවේගීය වශයෙන් අස්ථාවර, උද්යෝගය, බලාපොරොත්තු සුන්වීම, උදාසීනත්වය, උණුසුම් කෝපය, ප්\u200dරචණ්ඩ කෝපය - මේ සියලු මනෝභාවයන් ඔහු තුළ බොහෝ විට වෙනස් විය, ඉතා සමාජශීලී පුද්ගලයෙකු වූ ඔහු තනිකම සඳහා නිතරම උත්සාහ කළේය.

චයිකොව්ස්කිගේ කෘතියෙන් හොඳම යමක් තෝරා ගැනීම දුෂ්කර කාර්යයකි, ඔපෙරා, මුද්\u200dරා නාට්\u200dය, වාද්\u200dය වෘන්දය, කුටියේ සංගීතය යන සෑම සංගීත ප්\u200dරභේදයකම සමාන ප්\u200dරමාණයේ කෘති කිහිපයක් ඔහු සතුව ඇත. චයිකොව්ස්කිගේ සංගීතයේ අන්තර්ගතය විශ්වීය ය: අසමසම තනු නිර්මාණයෙන් එය ජීවිතය හා මරණය, ආදරය, සොබාදහම, ළමා කාලය, රුසියානු හා ලෝක සාහිත්\u200dයයේ කෘති නව ආකාරයකින් හෙළි කරයි, අධ්\u200dයාත්මික ජීවිතයේ ගැඹුරු ක්\u200dරියාදාමයන් එහි පිළිබිඹු වේ.

නිර්මාපකයාගෙන් උපුටා ගැනීම:"ජීවිතයට ආකර්ශනීය බවක් ලැබෙන්නේ ප්\u200dරීතිය හා ශෝකය වෙනස් කිරීම, යහපත හා නපුර අතර අරගලයේ සිට, ආලෝකයෙන් හා සෙවණැල්ලෙන්, වචනයෙන් - එකමුතුකමේ විවිධත්වයෙන්."

"විශිෂ්ට දක්ෂතා සඳහා බොහෝ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම අවශ්\u200dය වේ."

නිර්මාපකයා ගැන උපුටා ගැනීම: “පියොටර් ඉලිච් ජීවත් වන නිවසේ ආලින්දයේ ගෞරවනීයව සිටීමට මම දිවා රෑ දෙකෙහිම සූදානම්ව සිටිමි. ඒ තරමට මම ඔහුට ගරු කරමි” A.P. චෙකොව්

සිත්ගන්නා කරුණ: කේම්බ්\u200dරිජ් විශ්ව විද්\u200dයාලය තායිකොව්ස්කි හට නිබන්ධනයක් ඉදිරිපත් නොකොට සංගීත වෛද්\u200dයවරයා යන පදවිය ප්\u200dරදානය කළ අතර පැරිස් ලලිත කලා ඇකඩමිය ද ඔහුට අනුරූප සාමාජිකයෙකු තෝරා පත් කර ගත්තේය.

5. නිකොලායි ඇන්ඩ්\u200dරීවිච් රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්

(1844-1908)

නිකොලායි ඇන්ඩ්\u200dරීවිච් රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් දක්ෂ රුසියානු නිර්මාපකයෙකි, මිල කළ නොහැකි රුසියානු සංගීත උරුමයක් නිර්මාණය කිරීමේ වැදගත්ම චරිතයකි. ඔහුගේ සුවිශේෂී ලෝකය සහ විශ්වයේ සදාකාලික සුන්දරත්වය වැඳීම, ජීවිතයේ ආශ්චර්යය අගය කිරීම, සොබාදහම සමග එකමුතුකම සංගීත ඉතිහාසයේ කිසිදු ප්\u200dරතිසමයක් නොමැත.

නොව්ගොරොඩ් පළාතේ උපත ලැබූ ඔහු පවුලේ සම්ප්\u200dරදායට අනුව නාවික නිලධාරියෙකු බවට පත්විය. යුද නැවක් මත ඔහු යුරෝපයේ හා ඇමරිකාවේ බොහෝ රටවල් වටා ගමන් කළේය. ඔහු මුලින්ම තම මවගෙන් සංගීත අධ්\u200dයාපනය ලබා ගත් අතර පසුව පියානෝ වාදක එෆ්. කැනිල්ගෙන් පෞද්ගලික පාඩම් ඉගෙන ගත්තේය. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් සංගීත ප්\u200dරජාවට හඳුන්වා දුන් සහ ඔහුගේ කාර්යයට බලපෑම් කළ ද මයිටි හෑන්ඩ්ෆුල් හි සංවිධායක එම්.බාලකිරෙව්ට නැවතත් ස්තූතිවන්ත වන අතර, ලෝකයට දක්ෂ නිර්මාපකයෙකු අහිමි වී නැත.

රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ උරුමයේ කේන්ද්\u200dරීය ස්ථානය ඔපෙරා වලින් සමන්විත වේ - නිර්මාපකයාගේ විවිධාකාර ප්\u200dරභේද, ශෛලීය, නාට්\u200dයමය, සංයුති තීරණ නිරූපණය කරන කෘති 15 ක්, කෙසේ වෙතත් විශේෂ ශෛලියක් ඇත - වාද්\u200dය වෘන්දයේ සියලු පොහොසත්කම, තනු වාචික රේඛා ප්\u200dරධාන ඒවා වේ.

ප්\u200dරධාන දිශාවන් දෙකක් රචකයාගේ කෘතිය වෙන් කොට දක්වයි: පළමුවැන්න රුසියානු ඉතිහාසය, දෙවැන්න සුරංගනා කතා හා වීර කාව්\u200dයයන්ගේ ලෝකය වන අතර ඒ සඳහා ඔහුට “කතන්දරකාරයා” යන අන්වර්ථ නාමය ලැබුණි.

Direct ජු ස්වාධීන නිර්මාණාත්මක ක්\u200dරියාකාරකම් වලට අමතරව, එන්.ඒ. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් ප්\u200dරසිද්ධියක් උසුලයි, ජන ගී එකතුවක් සම්පාදකයෙකු වන අතර, ඒ සඳහා ඔහු විශාල උනන්දුවක් දැක්වීය, එසේම ඔහුගේ මිතුරන්ගේ කෘතිවල අවසාන කෘතිය වන ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි, මුසෝර්ග්ස්කි සහ බොරෝඩින් . ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ ගුරුවරයෙකු හා ප්\u200dරධානියෙකු ලෙස රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් සංයුතියේ පාසලේ නිර්මාතෘවරයා වූ අතර ඔහු රචනාකරුවන්, කොන්දොස්තරවරුන්, සංගීත ologists යින් දෙසීයක් පමණ උපාධිය ලබා ගත්තේය.

නිර්මාපකයා ගැන උපුටා ගැනීම:“රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් ඉතා රුසියානු පුද්ගලයෙක් සහ රුසියානු නිර්මාපකයෙක් විය. මෙම ප්\u200dරාථමික රුසියානු සාරය, එහි ගැඹුරු ජනප්\u200dරවාද-රුසියානු පදනම අද විශේෂයෙන් අගය කළ යුතු යැයි මම විශ්වාස කරමි. Mstislav Rostropovich

රචනා සත්\u200dයය: නිකොලායි ඇන්ඩ්\u200dරීවිච් සිය පළමු ප්\u200dරතිවිරුද්ධ පාඩම ආරම්භ කළේ මෙසේ ය:

- දැන් මම බොහෝ දේ කතා කරමි, ඔබ ඉතා හොඳින් සවන් දෙනු ඇත. එවිට මම අඩුවෙන් කතා කරන්නෙමි, ඔබ සවන් දී සිතනු ඇත, අවසාන වශයෙන් මම කිසිසේත් කතා නොකරමි, ඔබ ඔබේ හිසෙන් සිතමින් තනිවම වැඩ කරනු ඇත, මන්ද ගුරුවරයෙකු ලෙස මගේ කාර්යය ඔබට අනවශ්\u200dය වීමයි. ..

දෝෂයක් හමු වූවාද? එය ඉස්මතු කර වමට ඔබන්න Ctrl + Enter.

20 වන ශතවර්ෂය මිනිසුන්ගේ ජීවිත වඩා යහපත් හා සමහර ආකාරවලින් පහසු කරවන විශිෂ්ට නව නිපැයුම් වල කාලය ලෙස සැලකේ. කෙසේ වෙතත්, එකල සංගීත ලෝකයේ අළුත් කිසිවක් නිර්මාණය නොවූ නමුත් පෙර පරම්පරාවන්ගේ කෘති පමණක් භාවිතා කළ බවට මතයක් තිබේ. මෙම ලැයිස්තුව එවැනි අසාධාරණ නිගමනයක් ප්\u200dරතික්ෂේප කිරීම සහ 1900 න් පසු නිර්මාණය කරන ලද බොහෝ සංගීත කෘතීන්ට මෙන්ම ඔවුන්ගේ කතුවරුන්ට ද ආචාර කිරීම ය.

එඩ්ගර් වරීස් - අයනීකරණය (1933)

වරීස් යනු ප්\u200dරංශ ඉලෙක්ට්\u200dරොනික් සංගීත රචකයෙකි, ඔහු සිය කෘතියේ නව ශබ්ද භාවිතා කළ අතර එය විදුලිය ජනප්\u200dරිය කිරීමේ පදනම මත නිර්මාණය කරන ලද්දකි. ඔහු බොහෝ විට රළු බෙර වාදනය කරමින් දැව, රිද්ම සහ ගතිකය පිළිබඳ පර්යේෂණ කළේය. වෙනත් කිසිදු සංයුතියකට වරෙස්ගේ කෘතිය පිළිබඳ අදහසක් සම්පුර්ණයෙන්ම "අයනීකරණය" ලෙස සැකසීමට නොහැකි වනු ඇත. උපකරණ අතර සාමාන්\u200dය වාද්\u200dය වෘන්දය බෙර වාදනය, මල බෙර, මෙම කැබැල්ල තුළ ඔබට සිංහයෙකුගේ ar ෝෂාව සහ සයිරන් හ of ක් ඇසෙනු ඇත.

කාල්හයින්ස් ස්ටොක්හෝසන් - සයික්ලස් (1959)

වරීස් වැනි ස්ටොක්හවුසන් සමහර විට ආන්තික කෘති නිර්මාණය කළේය. උදාහරණයක් ලෙස, සයික්ලස් යනු බෙර සඳහා ලියන ලද කොටසකි. පරිවර්තනය යනු "කවය" යන්නයි. මෙම සංයුතියට එහි නම ලැබුණේ අහම්බෙන් නොවේ. එය ඕනෑම තැනක සිට ඕනෑම දිශාවකට, උඩු යටිකුරු ලෙස කියවිය හැකිය.

ජෝර්ජ් ගර්ෂ්වින් - බ්ලූස් රැප්සෝඩි (1924)

ජෝර්ජ් ගර්ෂ්වින් සැබවින්ම ඇමරිකානු නිර්මාපකයෙකි. සම්භාව්\u200dය බටහිර සම්ප්\u200dරදායේ බොහෝ සංගීත ians යන් සාමාන්\u200dයයෙන් භාවිතා කරන ඩයෙටොනික් පරිමාණය වෙනුවට ඔහු බොහෝ විට ඔහුගේ සංයුතියේ බ්ලූස් සහ ජෑස් පරිමාණයන් භාවිතා කරයි. බ්ලූස් ශෛලියේ ගර්ෂ්වින්ගේ "රැප්සෝඩි", ඔහුගේ විශිෂ් greatest තම කෘතිය වන අතර, ඔබට ස්තූතිවන්ත වන ඔබ ඔහුව සදහටම සිහිපත් කරනු ඇත. එය බොහෝ විට 1920 දශකය, ජෑස් යුගය, ධනය හා සුඛෝපභෝගී කාලය සිහිගන්වයි. මෙය ගෙවී ගිය සුන්දර කාලයක් සඳහා වූ ආශාවකි.

පිලිප් ග්ලාස් - අයින්ස්ටයින් ඔන් ද බීච් (1976)

පිලිප් ග්ලාස් යනු සමකාලීන නිර්මාපකයෙකු වන අතර ඔහු අදටත් බහුල ලෙස නිර්මාණය කරයි. අවමවාදය නිර්මාපකයාගේ ශෛලිය ලෙස සලකනු ලබන අතර, ඔහුගේ සංගීතයේ ඔස්ටිනාටෝ ක්\u200dරමයෙන් වර්ධනය වේ.
ග්ලාස් "අයින්ස්ටයින් ඔන් ද බීච්" හි වඩාත් ප්රසිද්ධ ඔපෙරා පැය 5 ක් නොනවත්වා පැවතුනි. එය කොතරම් දීර් was ද යත්, නරඹන්නන් පැමිණ ඔවුන් කැමති පරිදි ගියහ. එය කිසිසේත්ම කුමන්ත්\u200dරණයක් නොමැති වීම සිත්ගන්නා කරුණකි, නමුත් අයින්ස්ටයින්ගේ න්\u200dයායන් සහ පොදුවේ ඔහුගේ ජීවිතය විස්තර කරන විවිධ දර්ශන පමණක් පෙන්වයි.

Krzysztof Penderecki - පෝලන්ත රික්වයිම් (1984)

පෙන්ඩෙරෙක්කි යනු සාම්ප්\u200dරදායික උපකරණ මත පුළුල් කිරීමේ ශිල්පීය ක්\u200dරම සහ අද්විතීය ක්\u200dරීඩා විලාශයන්ට ප්\u200dරිය කළ නිර්මාපකයෙකි. "හිරෝෂිමා හි වින්දිතයින් සඳහා විලාප ගී" යන ඔහුගේ අනෙක් කෘතිය නිසා ඔහු වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධය, නමුත් මෙම ලැයිස්තුවට විශාලතම එකක් ඇතුළත් වේ - "පෝලන්ත රික්වියම්", එය පැරණිතම සංගීත සංයුතියෙන් එකක් ඒකාබද්ධ කරයි (මුල්ම රික්විමම් හි කතුවරයා වූයේ පුනරුදයේ ජීවත් වූ ඔකෙගම්) සහ සාම්ප්\u200dරදායික නොවන කාර්ය සාධන විලාසය. මෙහි පෙන්ඩෙරෙක්කි ගායනා හා කටහ from ින් කෑගැසීම්, කෙටි, රළු කෑගැසීම් භාවිතා කරන අතර පෝලන්ත පද රචනා අවසානයේ එකතු කිරීම සැබවින්ම අද්විතීය සංගීත කලාවක ප්\u200dරතිරූපය සම්පූර්ණ කරයි.

ඇල්බන් බර්ග් - වොසෙක් (1922)

ජනප්\u200dරිය සංස්කෘතියට අනුක්\u200dරමය ගෙන ආ නිර්මාපකයා බර්ග් ය. විස්මිත වීර නොවන කුමන්ත්\u200dරණයක් මත පදනම් වූ ඔහුගේ ඔපෙරා 20 වන ශතවර්ෂයේ ලාක්ෂණික නිර්භීත ශෛලියේ පළමු ඔපෙරා බවට පත් වූ අතර එමඟින් ඔපෙරා වේදිකාවේ ඇවන්ගාඩ් සංවර්ධනයේ ආරම්භය සනිටුහන් විය.

ආරොන් කොප්ලන්ඩ් - පොදු මිනිසා සඳහා ෆැන්ෆෙයාර් (1942)

කෝප්ලන්ඩ් සංගීතය රචනා කළේ ඔහුගේ ඇමරිකානු සහචරයා වන ජෝර්ජ් ගර්ෂ්වින්ගේ සංගීතයට වඩා වෙනස් ආකාරයකට ය. ගර්ෂ්වින්ගේ බොහෝ කෘති නගර සහ සමාජ ශාලා සඳහා සුදුසු වන අතර, කෝප්ලන්ඩ් ග්\u200dරාමීය තේමාවන් භාවිතා කරයි.
කෝප්ලන්ඩ් හි වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ කෘතිය "පොදු මිනිසා සඳහා ෆැන්ෆෙයාර්" ලෙස සැලකේ. එය කැප කළේ කාටදැයි ඇසූ විට ආරොන් පිළිතුරු දුන්නේ එය සාමාන්\u200dය පුද්ගලයකු වන බැවින් දෙවන ලෝක යුද්ධයේදී එක්සත් ජනපදයේ ජයග්\u200dරහණයට සැලකිය යුතු ලෙස බලපෑම් කළේ සාමාන්\u200dය ජනතාව බවයි.

ජෝන් කේජ් - 4'33 "(1952)

කේජ් විප්ලවවාදියෙකි - යතුරු සහ කඩදාසි වැනි සාම්ප්\u200dරදායික නොවන සංගීත භාණ්ඩ සංගීතයේ මුලින්ම භාවිතා කළේ ඔහුය. ඔහුගේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන නවෝත්පාදනය වන්නේ පියානෝව වෙනස් කිරීමයි. එහිදී ඔහු රෙදි සෝදන යන්ත්ර සහ නියපොතු උපකරණයට ගෙන ගොස් වියළි බෙර වාදනය කරයි.
4'33 essentially යනු මිනිත්තු 4 ක තත්පර 33 ක සංගීතයකි. කෙසේ වෙතත්, ඔබට ඇසෙන සංගීතය වාදකයා විසින් වාදනය නොකෙරේ. ප්\u200dරසංග ශාලාවක අහඹු ශබ්ද, වායුසමීකරණ ශබ්දය හෝ පිටත කාර් වල හම් ඔබට ඇසෙයි. නිශ්ශබ්දතාව ලෙස සැලකූ දේ නිශ්ශබ්දතාවයක් නොවේ - සෙන් පාසල උගන්වන්නේ මෙයයි, එය කේජ්ගේ ආනුභාවයේ මූලාශ්\u200dරය බවට පත්විය.

විටෝල්ඩ් ලුටොස්ලාව්ස්කි - වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වූ ප්\u200dරසංගය (1954)

ලුටොස්වාස්කි යනු පෝලන්තයේ ශ්\u200dරේෂ් greatest තම රචනා කරුවෙකි. ඔහු පෝලන්තයේ ඉහළම රාජ්\u200dය සම්මානය වන ඕඩර් ඔෆ් ද වයිට් ඊගල් සම්මානයෙන් පිදුම් ලැබූ පළමු සංගීත ian යා බවට පත්විය.
බෙල් බාර්ටොක් විසින් රචිත කොන්සර්ටෝ ෆෝ වාද්\u200dය වෘන්දය රචනා කළ ප්\u200dරසංගයේ ප්\u200dරති result ලය වන්නේ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වූ ප්\u200dරසංගයයි. පෝලන්ත තනු සමඟ බැඳී ඇති කොන්සර්ටෝ ග්\u200dරෝසෝගේ බැරොක් ප්\u200dරභේදය අනුකරණය කිරීම එයට ඇතුළත් ය. වඩාත්ම කැපී පෙනෙන දෙය නම් මෙම කොටස පරමාණුක, එය ප්\u200dරධාන හෝ සුළු යතුරට අනුරූප නොවේ.

ඊගෝර් ස්ට්\u200dරාවින්ස්කි - වසන්තයේ චාරිත්\u200dරය (1913)

ස්ට්\u200dරාවින්ස්කි යනු මෙතෙක් ජීවත් වූ ශ්\u200dරේෂ් greatest තම රචනා කරුවෙකි. ඔහු රචනාකරුවන් විශාල පිරිසකින් ටිකක් ගත් බව පෙනේ. ඔහු රචනා කළේ අනුක්\u200dරමිකවාදය, නවෝක්ලැසික්වාදය සහ නව බැරොක් යන ශෛලීන් ය.
ස්ට්\u200dරාවින්ස්කිගේ වඩාත් ප්\u200dරචලිත සංයුතිය වන්නේ "ද රයිට් ඔෆ් ස්ප්\u200dරින්ග්" ය. මංගල උත්සවයේදී, කැමීල් සෙන්ට්-සාන්ස් ආරම්භයේදීම ශාලාවෙන් පිටතට දිව ගොස්, බාසූන් හි අධික ලේඛනයට බැණ වැදුණු අතර, ඔහුගේ මතය අනුව, මෙවලම වැරදි ලෙස භාවිතා කරන ලදී. ප්\u200dරාථමික රිද්මයට හා අසභ්\u200dය ඇඳුමට කෝපයෙන් ප්\u200dරේක්ෂකයෝ කාර්ය සාධනය වැඩි කළහ. සමූහයා වචනාර්ථයෙන් රංගන ශිල්පීන්ට පහර දුන්හ. මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ඉතා ඉක්මණින් ජනප්\u200dරියත්වයට පත් වූ අතර ප්\u200dරේක්ෂකයන්ගේ ආදරය දිනා ගත් අතර එය විශිෂ්ට නිර්මාපකයෙකුගේ වඩාත් බලගතු කෘතියක් බවට පත්විය.

17 සිට 20 වන සියවසේ මුල් භාගය දක්වා සම්භාව්\u200dය සංගීතය එහි ස්වර්ණමය යුගයේ තරම් ජනප්\u200dරිය වී නැතත් එය තවමත් බොහෝ දෙනාගේ සිත් ඇදගන්නා සුළුය. මෙම ශ්\u200dරේෂ් works කෘති නිර්මාණය කළ සුප්\u200dරසිද්ධ සංගීත රචකයන් මීට වසර සිය ගණනකට පෙර ජීවත් වූවා විය හැකි නමුත් ඔවුන්ගේ කලාකෘති තවමත් අභිබවා යා නොහැක.

ප්\u200dරසිද්ධ ජර්මානු රචනාකරුවන්

ලුඩ්විග් වෑන් බීතෝවන්

ලුඩ්විග් වෑන් බීතෝවන් යනු ශාස්ත්\u200dරීය සංගීත ඉතිහාසයේ වැදගත්ම නමකි. වාද්\u200dය ප්\u200dරභේදය ඔහු කෙරෙහි එතරම් උනන්දුවක් නොදැක්වුවද, වාද්\u200dය භාණ්ඩය, සොනාටා, ප්\u200dරසංගය, ක්වාර්ටෙට් සහ නව ආකාරවලින් කටහ and සහ උපකරණ ඒකාබද්ධ කරමින් ඔහු සිය යුගයේ නවෝත්පාදකයකු විය. මහජනයා ඔහුගේ නව්\u200dය අදහස් වහාම පිළිගත්තේ නැත, නමුත් කීර්තිය වැඩි වේලාවක් බලා සිටියේ නැත, එබැවින් බීතෝවන්ගේ ජීවිත කාලය තුළ පවා ඔහුගේ කාර්යයන් එහි සැබෑ වටිනාකමෙන් අගය කරන ලදී.

නිරෝගී ශ්\u200dරවණය සඳහා වූ අරගලය බීතෝවන්ගේ මුළු ජීවිතයම සනිටුහන් කළ නමුත් බිහිරි භාවය තවමත් ඔහු පසුකර ගියේය: ශ්\u200dරේෂ් great නිර්මාපකයෙකුගේ වැදගත්ම කෘති නිර්මාණය වූයේ ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසර දහය තුළදී ය. බීතෝවන්ගේ වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ කෘති වන්නේ "මූන්ලයිට් සොනාටා" (අංක 14), "එලිස් දෙසට" නාට්\u200dයය, සංධ්වනි අංක 9, සංධ්වනි අංක 5 ය.

ජොහාන් සෙබස්තියන් බැච්

තවත් ලෝක ප්\u200dරකට ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු වන්නේ ජොහාන් සෙබස්තියන් බැච් ය. ඔහු 19 වන සියවසේ රචනා කළ බැරෑරුම්, ශාස්ත්\u200dරීය සංගීතය කෙරෙහි උනන්දුවක් නොදක්වන අය අතර පවා උනන්දුවක් ඇති කළේය. ඔහු ඉන්ද්\u200dරිය සංගීතය, වාචික හා සංගීත සංගීතය සහ වෙනත් උපකරණ සහ සංගීත කණ්ඩායම සඳහා සංගීතය ලිවීය. බොහෝ විට ඔහු කැන්ටාටා, ෆියුගස්, පෙරවදන සහ වාචාල කතා ලිවීමේ කටයුතුවල නිරත විය. බැරොක් යුගයේ අවසාන රචනාකරුවන් වූයේ ජෝර්ජ් ෆ්\u200dරෙඩ්රික් හැන්ඩෙල් සමඟ බැච් ය.

ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු සංගීත කොටස් දහසකට වැඩි ප්\u200dරමාණයක් නිර්මාණය කර තිබේ. බැච්ගේ වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ කෘති: ඩී මයිනර් බීඩබ්ලිව්වී 565, පැස්ටරල් බීඩබ්ලිව්වී 590, "බ්\u200dරැන්ඩන්බර්ග් ප්\u200dරසංග", "ගොවි" සහ "කෝපි" කැන්ටාටා, ස්කන්ධය "ශාන්ත මැතිව් පැෂන්".

රිචඩ් වැග්නර්

වැග්නර් ලොව පුරා වඩාත්ම බලගතු රචනාකරුවෙකු පමණක් නොව, ඔහුගේ යුදෙව්-විරෝධී ලෝක දෘෂ්ටිය නිසා වඩාත් මතභේදාත්මක අයෙකි. ඔහු ඔපෙරා නව ආකාරයක ආධාරකරුවෙකු වූ අතර එය ඔහු "සංගීත නාට්යය" ලෙස නම් කරන ලදී - එහි සියලු සංගීත හා නාට්යමය අංග එකට ඒකාබද්ධ විය. මේ සඳහා ඔහු වාද්\u200dය වෘන්දය ගායක ගායිකාවන්ගේ ප්\u200dරබල නාට්\u200dයමය භූමිකාව රඟ දක්වන සංයුතියේ ශෛලියක් වර්ධනය කළේය.

වැග්නර් තමාගේම ලිබ්\u200dරෙටෝස් ලියා ඇති අතර එය ඔහු "කවි" ලෙස නම් කළේය. වැග්නර්ගේ බොහෝ බිම් කොටස් යුරෝපීය මිථ්\u200dයාවන් හා ජනප්\u200dරවාද මත පදනම් විය. ඔහු වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ වන්නේ පැය දහඅටක එපික් ඔපෙරා චක්\u200dරය කොටස් හතරකින් ද රින්ග් ඔෆ් ද නිබෙලුන්ගන්, ඔපෙරා ට්\u200dරිස්ටාන් සහ ඉසොල්ඩ් සහ පර්සිෆල් යන සංගීත නාට්\u200dයයට ය.

ප්\u200dරසිද්ධ රුසියානු රචනාකරුවන්

මිහායිල් ඉවානොවිච් ග්ලින්කා

ග්ලින්කා සාමාන්\u200dයයෙන් සංගීතයේ රුසියානු ජාතික සම්ප්\u200dරදායේ නිර්මාතෘවරයා ලෙස හැඳින්වුවද ඔහුගේ රුසියානු ඔපෙරා විසින් බටහිර සංගීතයේ රුසියානු තනු සමඟ සංශ්ලේෂණයක් ඉදිරිපත් කළේය. ග්ලින්කාගේ පළමු ඔපෙරා චිත්\u200dරපටය වූයේ 1836 දී ප්\u200dරථම වරට වේදිකා ගත කරන විට හොඳ ප්\u200dරතිචාරයක් ලැබුන නමුත් දෙවන ඔපෙරා වන රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා, පුෂ්කින් විසින් ලියන ලද ලිබ්\u200dරෙටෝ එකක් සමඟ එතරම් විශාල නොවේ. එසේ වුවද, ඇය නව ආකාරයේ නාට්\u200dයයක් ඉදිරිපත් කළාය - වීර- historical තිහාසික ඔපෙරා නොහොත් එපික්.

ග්ලින්කා ලෝක පිළිගැනීම ලබාගත් පළමු රුසියානු නිර්මාපකයා බවට පත්විය. මිහායිල් ඉවානොවිච්ගේ වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ කෘති: ඔපෙරා "අයිවන් සුසානින්", වාද්\u200dය වෘන්දයක් සඳහා වෝල්ට්ස්-මන fant කල්පිතයක් සහ රවුම් රුසියානු තේමාවක් මත ඕවර්චර්-සිම්ෆනි.

පීටර් ඉලිච් ටයිකොව්ස්කි

ටයිකොව්ස්කි යනු ලොව පුරා ජනප්\u200dරිය හා ජනප්\u200dරිය රචනා වලින් එකකි. බොහෝ දෙනෙකුට ඔහු රුසියානු නිර්මාපකයෙකු ද වේ. කෙසේ වෙතත්, චයිකොව්ස්කිගේ කෘති, ඔහුගේ සමකාලීනයන් වන අනෙකුත් රචනාකරුවන් විසින් රචිත කෘතිවලට වඩා බටහිර ය. ඔහු රුසියානු ජන තනු නිර්මාණය කළ අතර ජර්මානු සහ ඔස්ට්\u200dරියානු රචනාකරුවන්ගේ උරුමයෙන් මඟ පෙන්වනු ලැබීය. ටයිකොව්ස්කි විසින්ම නිර්මාපකයෙකු පමණක් නොව කොන්දොස්තරවරයකු, සංගීත ගුරුවරයෙකු හා විචාරකයෙකු ද විය.

වෙනත් අය නැත ප්\u200dරසිද්ධ රචනාකරුවන් ටයිකොව්ස්කි ප්\u200dරසිද්ධ බැවින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය රඟ දැක්වීමට රුසියාව ප්\u200dරසිද්ධ නැත. ටයිකොව්ස්කි විසින් රචිත වඩාත් ජනප්\u200dරිය මුද්\u200dරා නාට්\u200dය වන්නේ නට්ක්\u200dරැකර්, ස්වෑන් ලේක් සහ ද ස්ලීපින් බියුටි ය. ඔහු ඔපෙරා ද ලිවීය. වඩාත් ප්\u200dරචලිත වන්නේ “ස්පේඩ්ස් රැජින”, “ඉයුජින් වන්ජින්” ය.

සර්ජි වාසිලියෙවිච් රහමනිනොව්

සර්ජි වාසිලියෙවිච්ගේ කෘතිය පශ්චාත් රොමෑන්ටිකවාදයේ සම්ප්\u200dරදායන් උකහා ගත් අතර ලෝකයේ වෙනත් කිසිම රටකට වඩා විසිවන සියවසේ සංගීත සංස්කෘතියේ සුවිශේෂී ශෛලියක් තුළ හැඩ ගැසුණි. ඔහු සෑම විටම විශාල සංගීත ස්වරූපයන් වෙත ගුරුත්වාකර්ෂණය කළේය. මූලික වශයෙන්, ඔහුගේ කෘති ආශාව, නාට්\u200dය, ශක්තිය සහ කැරැල්ලෙන් සංතෘප්ත වේ; ඔවුන් බොහෝ විට ජන වීර කාව්\u200dයයේ රූප ප්\u200dරදර්ශනය කළහ.

රච්මනිනොව් නිර්මාපකයෙකු ලෙස පමණක් නොව පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස ද ප්\u200dරසිද්ධ විය. එබැවින් පියානෝ කෘති ඔහුගේ කෘතියේ සැලකිය යුතු ස්ථානයක් ගනී. ඔහු දැනටමත් වයස අවුරුදු හතරේදී ආරම්භ කළේය. රච්මනිනොෆ් සඳහා නිර්වචනය කරන ප්\u200dරභේදය වූයේ පියානෝව සහ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වූ ප්\u200dරසංගයයි. රච්මනිනොෆ්ගේ වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ කෘති වන්නේ පගානිනිගේ තේමාවක් මත රැප්සෝඩි සහ පියානෝ සහ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා ප්\u200dරසංග හතරක් ය.

ලෝකයේ ප්\u200dරසිද්ධ රචනාකරුවන්

ගුසෙප් ෆ්\u200dරැන්චෙස්කෝ වර්ඩි

ඉතාලි සංගීත සංස්කෘතියේ සම්භාව්\u200dයයන්ගෙන් එකක් වන ගුසෙප් වර්ඩිගේ සංගීතය නොමැතිව 19 වන සියවස ගැන සිතීම දුෂ්කර ය. බොහෝ දුරට, වර්ඩි ඔපෙරා නිෂ්පාදනයට සංගීත යථාර්ථවාදය ගෙන ඒමට උත්සාහ කළ අතර, ඔහු නිතරම ගායකයින් හා ලිබරල්වාදීන් සමඟ කෙලින්ම වැඩ කළේය, කොන්දොස්තරවරුන්ගේ කාර්යයට මැදිහත් වූ අතර ව්\u200dයාජ රංගනයන් ඉවසා සිටියේ නැත. කලාවේ සුන්දරත්වයට ඔහු කැමති බව ඔහු පැවසීය.

බොහෝ රචනාකරුවන් මෙන්, වර්ඩි ද ඔපෙරා නිර්මාණය කිරීම නිසා විශාලතම ජනප්\u200dරියත්වය ලබා ගත්තේය. ඔවුන් අතර වඩාත් ප්\u200dරචලිත වන්නේ "ඔතෙලෝ", "අයිඩා", "රිගොලෙටෝ" ඔපෙරා ය.

ෆෙඩ්රික් චොපින්

වඩාත් ජනප්\u200dරිය පෝලන්ත නිර්මාපකයෙකු වන ෆ්\u200dරෙඩ්රික් චොපින් සෑම විටම සිය කෘතීන් තුළ තම මව්බිමේ සුන්දරත්වය ආලෝකවත් කර ඇති අතර අනාගතයේ දී එහි ශ්\u200dරේෂ් ness ත්වය විශ්වාස කරයි. ඔහුගේ නම පෝලන්ත ජනතාවගේ අභිමානයයි. චොපින් ශාස්ත්\u200dරීය සංගීත ක්\u200dෂේත්\u200dරයේ විශිෂ්ටත්වය දක්වන්නේ ඔහු රචනා කළේ අනෙක් අයට වඩා පියානෝ වාදනය සඳහා පමණි ප්\u200dරසිද්ධ රචනාකරුවන් ඔවුන්ගේ විවිධ වාදක කන්ඩායම් සහ ඔපෙරා සමඟ; වර්තමානයේ පියානෝ වාදකයින්ගේ නිර්මාණශීලීත්වයට පදනම වී ඇත්තේ චොපින්ගේ කෘති ය.

චොපින් පියානෝ කෑලි, නිශාචර, මසුර්කා, එටූඩ්ස්, වෝල්ට්සෙස්, පොලොනයිස් සහ වෙනත් ආකාර ලිවීමේ නිරත වූ අතර, ඒවා අතර වඩාත් ප්\u200dරචලිත වන්නේ "ඔටම් වෝල්ට්ස්", සී තියුණු සුළු වල නිශාචර, ස්ප්\u200dරිං රැප්සෝඩි, සී තියුණු සුළු වල ෆැන්ටසි ය.

එඩ්වඩ් ග්\u200dරෙග්

සුප්\u200dරසිද්ධ නෝර්වීජියානු නිර්මාපකයෙකු සහ සංගීත චරිතයක් වන එඩ්වඩ් ග්\u200dරෙග් කුටියේ වාචික හා පියානෝ සංගීතය පිළිබඳ විශේෂ specialized යෙක් විය. ග්\u200dරීග්ගේ කෘති ජර්මානු රොමෑන්ටිකවාදයේ උරුමයට සැලකිය යුතු ලෙස බලපා ඇත. ග්\u200dරීග්ගේ දීප්තිමත් හා හඳුනාගත හැකි ශෛලිය සංගීත හැඟීම් වැනි දිශාවකින් සංලක්ෂිත විය හැකිය.

බොහෝ විට, ග්\u200dරිග් ඔහුගේ කෘති නිර්මාණය කරන විට, ජන කතා, තනු හා ජනප්\u200dරවාද වලින් ආභාෂය ලැබීය. ඔහුගේ කෘති සාමාන්\u200dයයෙන් නෝර්වීජියානු සංගීත සංස්කෘතියේ හා කලාවේ වර්ධනයට විශාල බලපෑමක් කර ඇත. නිර්මාපකයාගේ වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ කෘති වන්නේ "සරත්" තුව ", 1868 දී පියානෝව සහ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වූ ප්\u200dරසංගය," පීර් ජින්ට් "නාට්\u200dයයේ සංගීතය," හොල්බර්ග්ගේ කාලයේ සිට "යන කට්ටලයයි.

වුල්ෆ්ගැන්ග් ඇමේඩියස් මොසාර්ට්

ඇත්ත වශයෙන්ම, සම්භාව්\u200dය සංගීතයෙන් far ත්ව සිටින පුද්ගලයින් පවා දන්නා මෙම නම නොමැතිව සෑම කාලයකම ජනප්\u200dරිය රචනාකරුවන්ට කළ නොහැකිය. ඔස්ට්\u200dරියානු නිර්මාපකයෙකු සහ දක්ෂතා දක්වන වාදකයෙකු වන මොසාර්ට් ඔපෙරා, ප්\u200dරසංග, සොනාටා සහ වාදක කන්ඩායම් ගණනාවක් නිර්මාණය කළ අතර ඒවා සම්භාව්\u200dය සංගීතයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය.

ඔහු කුඩා දරුවෙකු ලෙස හැදී වැඩුණි: ඔහු වයස අවුරුදු තුනේදී පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගත් අතර, වයස අවුරුදු පහේදී ඔහු ඒ වන විටත් කුඩා සංගීත කොටස් නිර්මාණය කරමින් සිටියේය. පළමු වාද්\u200dය වෘන්දය ඔහු විසින් ලියන ලද්දේ වයස අවුරුදු අටේදී, පළමු ඔපෙරා වයස අවුරුදු දොළහේදී ය. මොසාර්ට්ට බොහෝ සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කිරීමට හා වැඩිදියුණු කිරීමට විශිෂ්ට හා කැපී පෙනෙන හැකියාවක් තිබුණි.

මොසාර්ට් සිය ජීවිත කාලය තුළ සංගීත කොටස් හයසියයකට වැඩි ප්\u200dරමාණයක් නිර්මාණය කළ අතර ඒවායින් වඩාත් ප්\u200dරචලිත වන්නේ "ෆිගාරෝගේ විවාහය", සිම්ෆනි අංක 41 "බ්\u200dරහස්පති", සොනාටා අංක 11 "තුර්කි මාර්තු" ", ඩී මයිනර්, කේ .626 හි වාද්\u200dය වෘන්දයක් සහ රික්වියම් සමඟ නළාව සහ වීණාව සඳහා ප්\u200dරසංගයක්.