ඇන්ගියාරි සටන යනු ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ නිම නොකළ කෘතියකි. ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම් ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ ලොස්ට් බිතු සිතුවම

ගෙදර / මනෝවිද්යාව

ඉතාලියේ විද්‍යාඥයන් වසර 500කට ආසන්න කාලයක් ඇසට නොපෙනී සැඟවී තිබූ රහසක් අනාවරණය කරගෙන තිබෙනවා. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ බිතු සිතුවම විනාශ වී ඇති බව සලකනු ලැබුවද, මෙම සියවස් සියල්ලම එය ෆ්ලෝරන්ස් මධ්‍යයේ, වඩාත් ප්‍රසිද්ධ මාලිගාවක විය.

කලා ඉතිහාසඥයින් සඳහා, විශේෂඥ Maurizio Seracini විසින් නායකත්වය දුන් විද්යාඥයින් කණ්ඩායමක් විසින් කරන ලද අධ්යයනයක ප්රතිඵල සැබෑ සංවේදීතාවයක් බවට පත් විය. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ "The Battle of Anghiari" බිතු සිතුවම සදහටම නැති වී ගිය බව මෙතෙක් විශ්වාස කෙරිණි.

එය 16 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේදීම නිර්මාණය කරන ලද අතර ෆ්ලෝරන්ස් හි වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ගොඩනැගිල්ලක බිත්තිය අලංකාර කර ඇත - Palazzo Vecchio වසර 60 ක් පමණ. ඓතිහාසික ලේඛනවලට අනුව, 1563 දී, මාලිගාව ප්රතිසංස්කරණය කිරීමේදී, ඇයව බිතු සිතුවමක් යටතේ තැන්පත් කරන ලදී - ජෝර්ජියෝ වසරි - "මාර්සියානෝ සටන".

තම ශ්‍රේෂ්ඨ සගයාගේ වැඩ අධ්‍යයනය කිරීමට කැප වූ මොරිසියෝ සෙරසිනි, ලෙනාඩෝගේ නිර්මාණයේ දුක්ඛිත ඉරණම විශ්වාස නොකළ එකම තැනැත්තා විය. විද්‍යාඥයා යෝජනා කළේ ඔහුගේ දිනපොත්වල ඩාවින්චිගේ බිතු සිතුවම අගය කළ ජෝජියෝ වසාරිට එය තමාගේම අතින් විනාශ කළ නොහැකි බවයි. මුල් පිටපත සංරක්ෂණය කිරීම සඳහා, ඔහු මුලින්ම එය ව්‍යාජ බිත්තියකින් ආවරණය කළ අතර, ඒ වන විටත් ඔහුගේම සටන් දර්ශනය තබා තිබුණි.

මෑත කාලීන ධ්වනි අධ්‍යයනවලින් තහවුරු වී ඇත්තේ වසරි බිතු සිතුවම සහ ප්‍රධාන බිත්තිය අතර මිලිමීටර 3 කට වඩා වැඩි පරතරයක් නොමැති බවයි. Maurizio Seracini විසින් මෙහෙයවන ලද විශේෂඥයන් විශේෂ පරීක්ෂණයක් භාවිතා කරමින්, සොයාගත් කුහරයට ඇතුළු වී ද්රව්යවල සාම්පල ලබා ගත්හ. විභාගයේ ප්‍රතිඵලවලින් බලාපොරොත්තු සුන් වූ බව තහවුරු විය.

"ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ කෘතිවල පමණක් භාවිතා කරන ලද කළු වර්ණකයක් ඇතුළු රසායනික ද්‍රව්‍ය සාම්පල වලින් අපට හමු විය. මෙය හුදු අහම්බයක් විය නොහැක" යනුවෙන් කලා ඉතිහාසඥ මොරිසියෝ සෙරසිනි පවසයි.

විශේෂඥයන් ඔවුන්ගේ පර්යේෂණවල අවධානය යොමු කළ තවත් කුතුහලය දනවන තත්වයක් තිබේ. වසරිගේ බිතු සිතුවමේ ඔබට යන්තම් තේරුම්ගත හැකි වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් කියවිය හැකිය, එය පරිවර්තනය කර ඇත: "සොයන්න, එවිට ඔබට හමුවනු ඇත" හෝ නවීන ආකාරයකින්, "සොයන තැනැත්තා සැමවිටම සොයා ගනීවි." මේ ආකාරයෙන් කලාකරුවාට ඔහුගේ දේ ඉඟි කිරීමට අවශ්‍ය වූවා විය හැකිය. ඔහුගේ කාර්යය යටතේ සැඟවුණු දේ පැවත එන්නන්.

නුදුරු අනාගතයේ දී, විද්යාඥයින් සහ කලා ඉතිහාසඥයින්, දීප්තිමත් ඩා වින්චිගේ අලුතින් අත්පත් කරගත් විශිෂ්ටතම කෘතිය සමඟ කුමක් කළ යුතුද යන්න තීරණය කළ යුතුය.

"අපි මුලින්ම සැලසුම් කරන්නේ Marciano Vasari බිතුසිතුවම් සටනේ කොටස්, දැනටමත් කිහිප වතාවක් ප්‍රතිසංස්කරණය කර ඇති කොටස් ඉවත් කිරීමටයි. මෙමඟින් අපට Leonardo ගේ Anghiari බිතුසිතුවම් සටනේ තත්ත්වය පරීක්ෂා කිරීමට ඉඩ සැලසේ. මෙය එය බව අපට දැන් විශ්වාසයි" ෆ්ලොරන්ස් නගරාධිපති Matteo Renzi පවසයි.

මාර්ගය වන විට, ඩා වින්චිගේ බිතු සිතුවම මුලින් පින්තාරු කිරීමට නියමිතව තිබූ බිත්තිය ඉදිරිපිට බිත්තිය පුනරුදයේ තවත් දක්ෂයෙකු වන මයිකල්ඇන්ජලෝ විසින් පින්තාරු කළ යුතුය. කෙසේ වෙතත්, ඔහු කිසි විටෙකත් ඔහුගේ සැලැස්ම තේරුම් ගත්තේ නැත.

"Anghiari සටන"

සිග්නෝරියා මාලිගයේ සභා කුටිය සඳහා ලෙනාඩෝට සම්පූර්ණ කිරීමට සිදු වූ මෙම අසාමාන්‍ය කාර්යය ගැන ඇඩොල්ෆෝ වෙන්ටුරි ලියන්නේ මෙයයි:

“ලෙනාඩෝ දරුණු සටනක දී මිශ්‍ර වූ ජනතාව ග්‍රහණය කරගත් වෛරය ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා කෝපයට පත් වූ අංග නිරූපණය කිරීමට යොමු විය. පින්තූරය රැල්ලක පෙණ මෙන් එකට එකතු වන භයානක මිනිසුන් ගොඩකි; දරුණු පිපිරීමකින් ඉවතට විසි වූවාක් මෙන් මධ්‍යයේ අශ්වයන් කණ්ඩායමක් සිටී. මිනිසුන් සහ අශ්වයන් වලිප්පුවෙන් අල්ලාගෙන, ඇඹරී, සර්පයන් මෙන් එකට බැඳී, මිශ්‍ර වී, මූලද්‍රව්‍යවල කෝපාවිෂ්ට සටනක දී මෙන්, උමතු සටනක ...

මෙම සුළි කුණාටුවක රූපයෙන් පසුව වෙනත් රූප දක්නට ලැබේ - අශ්වයන් වේගයෙන් දුවන, ඇති දැඩි කරන, පනින, සපාකෑම, තරුණ රණශූරයෙක් යුධ අශ්වයෙකු පිට වේගයෙන් දිව යයි, පියාසර කිරීමට ඉක්මන් වන්නාක් මෙන්, අසරුවෙකු විසින් මතු කරන ලද දූවිලි වලාකුළක අතරමං විය. සුළි සුළං සුළි සුළඟ ... "

...හැබැයි අපි කරුණු බලමු. 1504 මැයි 4 වන දින මැකියාවෙල්ලි ඉදිරියේ අත්සන් කරන ලද කොන්ත්‍රාත්තුවෙන් ලෙනාඩෝට ෆ්ලෝරින් 35 ක අත්තිකාරමක් ගෙවීමට සපයා ඇති අතර එය පසුව ගාස්තුවෙන් අඩු කිරීමට නියමිත විය. 1505 පෙබරවාරි මස අවසානයට නොඅඩු කාලයකට පසුව වැඩ නිම කිරීමට කැප වූ ඔහුට ධාවන වියදම් සඳහා මාසිකව රන් ෆ්ලෝරින් 15 ක් ලැබුණි. නියමිත දිනට ඔහු අවම වශයෙන් බිත්තියේ පින්තූරයක් ඇඳීමට පටන් ගනී නම්, කොන්ත්රාත්තුව දීර්ඝ කළ හැකිය. එවිට ඔහුට සියලු වියදම් සඳහා වන්දි ලැබෙනු ඇත.

මීට පෙර කවදාවත් ලියනාඩෝට මෙතරම් ලාභදායී ඇණවුමක් ලැබී තිබුණේ නැත. ඔක්තෝබර් 18 වන දින, ඔහු ෆ්ලොරන්ස් චිත්‍ර ශිල්පීන්ගේ සංස්ථාවට නැවත ලියාපදිංචි විය - ෆ්ලොරන්ස් හි පදිංචි වීමට ඔහුගේ අභිප්‍රාය සනාථ කරයි! මැකියාවෙල්ලි දිනුවා.

ලෙනාඩෝ තමාට සහ ඔහුගේ මුළු කණ්ඩායමට ඉඩක් ඉල්ලා සිටියේය. ඔක්තෝබර් 24 වන දින, සැන්ටා මරියා නවෙල්ලා ආරාමයේ පාප් ශාලාවේ සහ යාබද කාමරවල යතුරු ඔහුට ලබා දෙන ලදී. නව වැඩමුළුවකට සහ වාසස්ථාන කිහිපයකට අමතරව, ලෙනාඩෝට සන්සුන්ව කාඩ්බෝඩ් සකස් කළ හැකි ඉඩකඩ සහිත කාමරයක් ද ලැබුණි - පුද්ගලික භාවිතය සඳහා අමතර වැඩමුළුවකි.

දිගු සූදානම් වීමේ කාල පරිච්ඡේදයක් ආරම්භ වූ අතර, ලේඛන රාශියකින් සාක්ෂි දරයි, ඔහුගේ සේවකයින්ගේ සහ සැපයුම්කරුවන්ගේ ඉල්ලීම පරිදි ගෙවීම් තහවුරු කරන ලදුපත් මෙන්ම මූලික චිත්ර විශාල සංඛ්යාවක්. කාඩ්බෝඩ් අවසන් වූ විට, ඔහු, අහෝ, ප්රධාන කාර්යය ආරම්භ කිරීමට නොහැකි විය. වහළ සහ ජනෙල් හදිසි අලුත්වැඩියාවක් අවශ්‍යව තිබූ පාප් ශාලාව අතිශය දුර්වල තත්ත්වයක පැවතිණි. වැසි ජලය කෙලින්ම කාමරයට ගලා ගියේය. දෙසැම්බර් 16 වන දින සිග්නෝරියා වහලය අලුත්වැඩියා කිරීමට තීරණය කළ අතර එමඟින් ලෙනාඩෝට වැඩ ආරම්භ කිරීමට හැකි විය. මේ සියල්ල ඉතා දිගු කාලයක් ගත විය. කෙසේ වෙතත්, මෙවර ප්‍රමාදය සිදුවූයේ ලියනාඩෝගේ වරදින් නොවේ. ජනෙල් සහ දොරවල් අලුත්වැඩියා කිරීම සඳහා මෙන්ම බිත්තියේ ඕනෑම කොටසකට ළඟා විය හැකි විශාල ජංගම පලංචියක් ඉදිකිරීම සඳහා අවශ්‍ය ද්‍රව්‍ය ලැබුණේ පෙබරවාරි 28 වන දින පමණි.

වේදිකාව ගොඩනඟා ඇත්තේ, ඇත්ත වශයෙන්ම, ලෙනාඩෝගේම චිත්රවලට අනුව ය. සැලසුම් කළ බිතු සිතුවමේ “ඇන්ගියාරි සටන” ප්‍රමාණය අනුව ඔවුන් නොමැතිව කළ නොහැකි විය. මීටර් 18.80 x 8 බිත්ති මතුපිට තීන්ත ආලේප කිරීමට අපට සිදු විය.

අලුත්වැඩියා කටයුතු සිදු කරන පෙදරේරුවා ලෙනාඩෝ පෞද්ගලිකව වාසය කළ විශාල යාබද කාමරයෙන් පාප් ශාලාව වෙන් කරන ලද බිත්තියේ ඡේදයක් සාදන ලදී. දැන් ඔහුට එක් කාමරයක සිට තවත් කාමරයකට නිදහසේ ගමන් කළ හැකිය.

ඇන්ජියාරි සටන පිළිබඳ අවශ්‍ය තොරතුරු ලබා ගැනීම සඳහා, ලෙනාඩෝ මැකියාවෙලි වෙත හැරුනේ ඔහු වෙනුවෙන් විශේෂයෙන් සම්පූර්ණ වීර කාව්‍යයක් රචනා කළේය. එහි ප්‍රතිඵලය අතිශයින් ලේ වැකි සටනක් පිළිබඳ සිත් ඇදගන්නාසුළු කතාවකි, ඒ මැද ශාන්ත පීටර් පෙනී සිටියේය! ඉතිහාස සත්‍යය මැකියාවෙල්ලි මතු කළ දෙයට බොහෝ දුරස් ය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඇන්ජියාරිහිදී එක් පුද්ගලයෙකු පමණක් මිය ගිය අතර තවත් අයෙක් අශ්වයෙකුගෙන් වැටී ඇත. වචනයෙන් කියනවා නම්, උත්සවය විශිෂ්ටත්වයකින් තොර විය. එය ලෙනාඩෝ සිය බිතු සිතුවමේ ප්‍රකාශ කිරීමට යන යුද්ධය පිළිබඳ අදහස්වලට කිසිසේත් අනුරූප නොවීය. ඔහුගේ සටහන් පොත්වල ඇති රූප සටහන් මෙයට සාක්ෂි දරයි.

ලෙනාඩෝ කාඩ්බෝඩ් සෑදීමට පටන් ගත් අතර, ඔහු මිනිසා නම් මෘගයෙකුගේ පෙනුම නිරූපණය කළේය, ඔහුගේ දරුණුතම ආශාව - ඔහුගේම ආකාරයේ සමූලඝාතනය. ඔහු මේ අමානුෂික ක්‍රියා පෙන්වූයේ අනුකම්පා විරහිතවය. නමුත් මිනිසා ප්‍රකාශ වන්නේ අශ්වයාගේ හිස තුළ වන අතර, ඔහුගේ බැල්ම මරණයේ සියලු භීෂණය ප්‍රකාශ කරයි. ඔහු තෝරා ගත් සිරුරු එක මත එකක් ගොඩ ගැසීමට අමතරව, ඔහු තම චරිතවලට වැඩි නිදහසක් සහ ගතිකත්වයක් ලබා දෙන සාමාන්‍ය තොරතුරු කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. දක්ෂ ලෙස ගොඩනඟන ලද සංයුතිය තේජාන්විත හැඟීමක් ඇති කරයි. ඇය සතුටු කරයි, කම්පනයට පත් කරයි, විස්මයට පත් කරයි. ලෙනාඩෝගේ සමකාලීනයන් ගැන කුමක් කිව හැකිද? ඔවුන් වෙත ඉදිරිපත් කරන ලද දරුණු යුද චෝදනාව මේ සියල්ලෙන් වටහා ගැනීමට ඔවුන්ට හැකි වූවාද? එය වැදගත් වන්නේ කුමක්ද, අවසානයේ ... ප්රධාන දෙය නම් ලියනාඩෝගේ නිර්භීත නිර්මාණය එහි නිර්මාතෘට සාර්ථකත්වය ගෙන දුන් බවයි. ඔහු සෑම විටම අවදානම සඳහා රුචි අරුචිකම් දැක්වීය - ඔහුගේ වැඩ සහ ජීවිතය යන දෙකම. සිතුවම් කලාවේ දක්ෂයෙක්, ඔහු පුදුමාකාර පහසුවකින් සටන අර්ථකථනය කරයි, නමුත් ඒ සමඟම වියරු ආශාවෙන්.

එවැනි සංකීර්ණ සංයුතියක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා අවශ්ය ඔහුගේ බොහෝ කාඩ්බෝඩ්, එකිනෙකා සමඟ මිශ්ර වූ මිනිසුන් සහ අශ්වයන් විවිධ කණ්ඩායම් නියෝජනය කරයි. මධ්‍යයේ අසරුවන් දෙදෙනෙක් විරුද්ධවාදීන් දෙදෙනෙකුට පහර දෙති; ඔවුන්ගේ ඇඹරී ගිය සිරුරු වෙන් කළ නොහැකි ලෙස එකට බැඳී තිබුණි. පහළින් ඇත්තේ වෙනත් පුද්ගලයන්ගේ විකෘති වූ සිරුරු ය. ඔවුන් දැනටමත් වැටී ඇත, දැනටමත් මිය ගොස් ඇත. මෙම නිරුවත් සිරුරු වල කම්පන සහගත සිනහව කම්පන සහගත හැඟීමක් ඇති කරයි. ලෙනාඩෝට ඔහුගේ චරිත මුලුමනින්ම නිරුවතින් නිරූපණය කිරීමේ පුරුද්දක් තිබූ අතර, කාර්යය අවසානයේ දී ඔවුන් සුදුසු ඇඳුම් වලින් සැරසී, ශ්‍රේෂ්ඨතම සත්‍යතාව සාක්ෂාත් කර ගැනීමට ඇති එකම ක්‍රමය මෙය බව විශ්වාස කළේය. තවත් කාඩ්බෝඩ් එකක ගඟක් ඇත, පාලම මත තවත් සටනක් සිදු වේ. අශ්වාරෝහක කණ්ඩායමක් නිරූපණය කරන විට, ලෙනාඩෝ සත්ව චිත්‍ර ශිල්පියෙකු ලෙස ඔහුගේ කුසලතාව සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රදර්ශනය කළේය, එය මිලානෝහිදී අත්පත් කර ගත්තේය: ඔහු පසුපසට පින්තාරු කළ අශ්වයන්, වේගයෙන්, බිම වැතිර, මිනිසුන් මෙන් දෂ්ට කර සටන් කරයි. "The Big Horse" හි වසර ගණනාවක වැඩ ඵල දැරූ අතර, චිත්‍ර ශිල්පියාට රූපයේ අතිශය නිරවද්‍යතාවය සහ යථාර්ථවාදය ලබා ගැනීමේ හැකියාව ලබා දුන්නේය. මිනිසුන් සහ අශ්වයන් ඔවුන්ගේ විකෘති වූ ලක්ෂණ සමඟ ලෝකයේ සියලු කුරිරුකම් ප්‍රකාශ කරයි. රූපය කුරිරු ය, නමුත් ඒ සමඟම උතුම් ය.

නිවේදන පල්ලියේ "ශාන්ත ආනා" සම්බන්ධයෙන් සිදු වූවාක් මෙන්, මෙම කාඩ්බෝඩ් විශාල උනන්දුවක් ඇති කළේය. මෙවර ලෙනාඩෝට කාඩ්බෝඩ් මහජන ප්‍රදර්ශනයට තැබීමට ඉදිරිපත් වූ අතර, ඔහුගේ “ඇන්ජියාරි සටන” නැරඹීමට සෑම කෙනෙකුටම පාප් ශාලාවේ දොරවල් විවෘත කළේය. නැවතත් Florentines, මිතුරන්, ප්රතිමල්ලවයන් ළඟා විය ... කලාකරුවන් මෙම ප්රසිද්ධ "සටන" දුටු බව ස්තුති, අපි ඒ ගැන යම් අදහසක් ඇත. Raphael, Andrea del Sarto, Sodoma (Giovanni Bazzi නම් කලාකරුවාගේ අන්වර්ථ නාමය), Lorenzo di Credi - සියල්ලෝම ඔවුන් දුටු දේ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළහ. රූබන්ස් පවා බොහෝ කලකට පසුව, මධ්යම කණ්ඩායමේ පිටපතක් සාදා ඇත. වසරිගේ ඊර්ෂ්‍යා සහගත බුරුසුවට ගොදුරු වෙමින් අතුරුදහන් වීමට පෙර "ඇන්ගියාරි සටන" පිටපත් නොකළේ කවුද!

අවිශ්වාසවන්ත සහ සංවේදී මයිකල්ඇන්ජලෝ පවා සමහර කොටස් රහසිගතව පිටපත් කළේය ... පසුව, ඔහු අශ්වයන් ඇති දැඩි කිරීම සහ වේගයෙන් ධාවනය කිරීම සමඟ ඔහුගේ රචනා සඳහා බොහෝ විට ඒවා භාවිතා කළේය.

ලෙනාඩෝට ඇණවුම් කිහිපයක් ලැබුණද, මුළු ලෝකයම ඔහුව හඳුනන අතර සෑම කෙනෙකුටම ඔහු ගැන තමන්ගේම මතයක් ඇත. ඔහුගේ කීර්තිය ඔහුට ප්‍රයෝජනයක් නොවුණද ඔහු සැබවින්ම ප්‍රසිද්ධය. නමුත් ඒ මොහොතේ ඔහුට පුළුල් පිළිගැනීමකට වඩා මුදල් අවශ්‍ය වේ. මෙයින් අදහස් කරන්නේ කාර්යය හැකි ඉක්මනින් අවසන් කළ යුතු බවත්, මෙය ලෙනාඩෝට සැමවිටම ගැටලුවක් වී ඇති බවත් ... ඔහු සඳහා බිතුසිතුවමක් පින්තාරු කිරීමේ ප්රධාන දුෂ්කරතාවය වූයේ "නැවත ලිවීමකින් තොරව" වැඩ කිරීමට සහ එතරම් විශාල ඉඩක් තුළය. !

කාඩ්බෝඩ් සිට බිත්තියට රූපය මාරු කිරීමට පෙර, ලියනාඩෝ එය පරිපූර්ණ පැතලි හා සිනිඳු බවට පත් කිරීම සඳහා නව ප්ලාස්ටර් තට්ටුවකින් එය ආවරණය කළේය. ඔහු "විප්ලවවාදී" සිතුවම් තාක්ෂණයක් භාවිතා කිරීමට තීරණය කළ අතර, ඔහු මීට පෙර බිත්තියේ කොටසක් සහ කුඩා පුවරු මත පරීක්ෂා කර ඇත. ප්රතිඵලය ඔහු සෑහීමකට පත් විය. ඔහු තීන්ත ආලේප කිරීමේ සිට තවමත් වියළී නොතිබූ ප්ලාස්ටර් දක්වා පින්තාරු කිරීමේ බිතුසිතුවම් තාක්ෂණය අත්හැරියේය. ඒ වෙනුවට, ඔහු ප්ලිනි ද එල්ඩර් විසින් යෝජනා කරන ලද එන්කාස්ටික් තාක්ෂණය වෙත යොමු වීමට තීරණය කළේය. ලෙනාඩෝ අලුත් දෙයක් සොයා ගත්තේ නැත! මෙම තාක්ෂණය වියළි ප්ලාස්ටර් සඳහා ටෙම්පරා යෙදීමට සමාන වේ. මිලාන්හි ඔහුගේ "අවසාන රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයට" අත් වූ දුක්ඛිත ඉරණම ලෙනාඩෝට අමතක නොවීය. ඔහු තවත් අවදානමක් ගැනීමට අදහස් නොකරයි. ඔහු මේ බිත්තියේ ලියූ දේ සදහටම පවතිනු ඇතැයි ඔහුට අවශ්‍යයි. කෙසේ වෙතත්, එවැනි මහා පරිමාණ සහ නිර්භීත නිර්භීත කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමේදී, "පින්තාරු කිරීමේ" තාක්ෂණය වෙත යොමු වීම වඩා හොඳ නොවේ ද? ලෙනාඩෝගේ නව කෘතියේ දුක්ඛිත ඉරණම පුරෝකථනය කළ බොටිසෙලි විසින්ම සරල තාක්ෂණයක් භාවිතා කිරීමට ඔහුව ඒත්තු ගැන්වීමට උත්සාහ කළ නමුත් ඔහු නොසැලී සිටියේය. ශ්රේෂ්ඨ නව නිපැයුම්කරුවන්ට ආවේණික වූ ඇදහිය නොහැකි උද්යෝගයෙන්, ඔහු වැඩ කිරීමට පටන් ගනී.

ලෙනාඩෝ ව්‍යසනයේ දිනය සහ ඔහු තම සටහන් පොත්වල නිවැරදිව සඳහන් කළ දිනය ලෙස හැඳින්වූ එම ඉරණම්කාරී දිනය දක්වා සූදානම් වීමේ කටයුතු සාර්ථකව ඉදිරියට ගියේය: “ජූනි 6, සිකුරාදා, සීනුව කුළුණේ දහතුන නාද වූ විට, මම ආරම්භ කළෙමි. මාලිගාවේ ශාලාව පින්තාරු කිරීම. කෙසේ වෙතත්, මම පළමු බුරුසු පහරක් එල්ල කිරීමට සූදානම් වන විට, කාලගුණය හදිසියේම අයහපත් වූ අතර, අනතුරු ඇඟවීමේ සීනුව සෑම කෙනෙකුටම ආපසු තම නිවෙස්වලට යන ලෙස සංඥා කළේය. කාඩ්බෝඩ් එක ඉරී, කලින් ගෙනා වතුර ජෝගුව කැඩී, වතුර කාන්දු වී කාඩ්බෝඩ් පෙඟී ගියේය. කාලගුණය භයානක විය, එය බාල්දි මෙන් වත්, සවස් වන තුරුම වර්ෂාව පැවතුනි; ඒ වන විටත් රාත්‍රිය වැටී තිබුණාක් මෙන් එය අඳුරු විය. කාඩ්බෝඩ් එක ගැලවිලා...” ලියනාඩෝට එය ප්‍රථමයෙන් එහි මුල් ස්වරූපයට ගෙන ඒමට සිදු විය. ඔහු දිගටම තම කාර්යය දිගටම කරගෙන ගියේය, මාර්ගය දිගේ තීන්ත සමඟ අත්හදා බැලීම, නව මිශ්‍රණ සෑදීම, නව තෙල් සහ ඉටි වර්ග තෝරා ගැනීම සහ නව ප්ලාස්ටර් වර්ග රචනා කිරීම. පළමු ප්‍රතිඵලය ඔහුව දැඩි ලෙස කලකිරීමට පත් කළ හෙයින්, දෛවය ඔහුට එරෙහිව ආයුධ අතට ගැනීමේ සිතිවිල්ල ඉවත දමා වෙනත් දෙයක් උත්සාහ කිරීමට ඔහුට සිදු විය. ඔහුට පසුබැසීමට අවශ්‍ය නොවීය, ඊට පටහැනිව, ඔහුට අවශ්‍ය වූයේ සාර්ථකත්වය ළඟා කර ගැනීමට, සියලු බාධක ජය ගැනීමට ...

මේ ගැන වසරි පවසන දේ මෙන්න: “ලෙනාඩෝ, ටෙම්පෙරා තාක්ෂණය අතහැර, තෙල් වෙත හැරුණු අතර, ඔහු ආසවනය කිරීමේ උපකරණයක් භාවිතයෙන් පිරිසිදු කළේය. "Lngiari සටන" සහ "අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය" ඇතුළුව ඔහුගේ බිතු සිතුවම් සියල්ලම පාහේ බිත්තියෙන් ඉවත් වූයේ ඔහු මෙම සිතුවම් ශිල්පීය ක්‍රමයට යොමු වූ නිසාය. ඒවා කඩා වැටී ඇති අතර මෙයට හේතුව ඔහු භාවිතා කළ ප්ලාස්ටර් ය. ඒ අතරම, ඔහු ප්ලාස්ටර් රාත්තල් හයසියයක් සහ රෝසින් ලීටර් අනූවක් මෙන්ම හණ තෙල් ලීටර් එකොළහක් වියදම් කරමින් අමුද්‍රව්‍ය ඉතිරි කළේ නැත...” අද අපට විශ්වාසයෙන් කිව හැක්කේ එය හරියටම අනුගමනය කළ බවයි. ලියනාඩෝගේ සුප්‍රසිද්ධ නිර්මාණ දෙකම විනාශ කිරීමට හේතු වූ නිර්දේශයන් ප්ලිනි ද එල්ඩර් වෙතින් කියවිය.

මෙම පාඨය හඳුන්වාදීමේ කොටසකි.

බොටිසෙලිගේ සිතුවම් සහ ශෝකජනක නිෂ්ක්‍රීය අත්හැරීමේ උද්දීපනය පෙරුගිනෝ, Borgognone සහ Francia, ඉතාලි පුනරුදයේ තවදුරටත් වර්ධනයත් සමඟ ප්‍රීතිය සහ යෞවනයේ ශුභවාදීත්වයට මඟ පෑදීමට පටන් ගත්හ. එකල පැවති ජරාජීර්ණ මනෝභාවයන් අභිබවා, ඉතාලි මානවවාදයේ නව කාල පරිච්ඡේදයක් ආරම්භ කර, දුක්ඛිත හා අත්හැරීමේ යුගයකින් පසුව, මිනිසාට සතුටු සිතින් හා සංවේදී ජීවිතයක් භුක්ති විඳීමේ අයිතිය නැවත ලබා දුන් කලාකරුවා වූයේ ලියනාඩෝ ඩා වින්චි ය. .

ලෙනාඩෝ සිය ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භ කළේ 15 වන සියවසේ හැත්තෑ ගණන්වල ය. වැඩමුළුවෙන් පිටවීම වෙරෝචියෝ, ඔහු ෆ්ලොරෙන්ටයින් කලාකරුවන්ගේ සංසදයේ ස්වාධීන ස්වාමියෙකු ලෙස පිළිගනු ලැබීය. වසරිට අනුව, ඔහු ෆ්ලෝරන්ස් හි විශේෂ මැන්ඩලින් වර්ගයක් නිර්මාණය කළේය, එහි හැඩය සහ ශබ්දය සුප්‍රසිද්ධ ෆ්ලෝරන්ස් ආදිපාදවරයා සතුටු කළේය. ලොරෙන්සෝ ද මැග්නිෆිසන්ට්, එය ඔහුගේ නම වන ලොරෙන්සෝ වෙතින් ස්ෆෝර්සා රාජවංශයේ මිලාන් ලුඩොවිකෝ මෝරෝ ආදිපාදවරයා වෙත ගෙන ඒමට ඔහුව පොළඹවන ලදී. නමුත් අද දක්වාම ඉතිරිව ඇති ලිපියක, ලෙනාඩෝ විසින් ලුඩොවිකෝ ආදිපාදවරයාට ඔහුගේම අතේ ලියා ඇති ලිපියක, කෙසේ වෙතත්, අපි කතා කරන්නේ ඔහුට හමුදා ඉංජිනේරුවෙකු ලෙස සැපයිය හැකි සේවාවන් ගැන ය. 1484 දී පමණ ලෙනාඩෝ ෆ්ලෝරන්ස් සිට මිලාන් වෙත පදිංචියට ගියේය. ඔහු 1499 දක්වා එහි ජීවත් විය.

"දක්ෂයෙකුට කළ හැකි හොඳම දෙය නම් ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ ඵල අන් අයට ලබා දීමයි" යනුවෙන් ලියනාඩෝ වරක් ලිවීය. මේ අනුව, ඔහුගේ මුලපිරීම මත, ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි ඇකඩමිය ආදිපාදවරයා විසින් ආරම්භ කරන ලදී. ඔහු මිලාන්හි දේශන පැවැත්වූ අතර ඔහුගේ ඉතිරිව ඇති බොහෝ අත්පිටපත් දේශන සටහන් වලට වඩා වැඩි දෙයක් නොවිය හැකිය.

ඒ අතරම, ඔහු කලාවේ සෑම අංශයකම වැඩ කළේය: ඔහු මිලාන් බලකොටුව ශක්තිමත් කිරීම අධීක්ෂණය කළේය, මාලිගා උද්‍යානයේ ආදිපාදවරිය සඳහා මණ්ඩපයක් සහ නාන කාමරයක් ඉදි කළේය. මූර්ති ශිල්පියෙකු ලෙස, ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි මිලාන්හි පෙර පාලක පවුලේ අවසාන නියෝජිතයාගේ දියණිය වන විස්කොන්ටි සමඟ විවාහ වූ ස්ෆෝර්සා රාජවංශයේ ශ්‍රේෂ්ඨ නිර්මාතෘ ෆ්‍රැන්චෙස්කෝ සඳහා ස්මාරකයක් මත වැඩ කළේය. ඒ අතරම, ඔහු ආදිපාදවරයාගේ සියලුම අනියම් බිරිඳගේ පින්තූර පින්තාරු කළේය. ලස්සන පව්කාරයන්ගේ පින්තාරුකරුවෙකු ලෙස ඔහුගේ වැඩ නිම කිරීමෙන් පසු, ලෙනාඩෝ 1497 දී නිම කරන ලද අවසාන රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය පින්තාරු කළ සැන්ටා මාරියා ඩෙල් ග්‍රේසි හි ඩොමිනිකන් පල්ලියට ගියේය.

මෙම යුගයේදී, මිලාන්හි ආරවුල් ආරම්භ වූ අතර, ආදිපාදවරයා ප්රංශයට ගිය බවට හේතු විය. ලෙනාඩෝ නගරය හැර ගියේය. ඔහුට නොසන්සුන් ඉබාගාතේ කාලය ආරම්භ විය. පළමුව, ඔහු ඉසබෙලා ඩී එස්ටී සමඟ මැන්ටුවා හි ටික වේලාවක් ගත කළේය.1500 වසන්තයේ දී ඔහු වැනීසියට ගියේය, පසුව ඔහු හමුදා ඉංජිනේරුවෙකු ලෙස සිසේරේ බෝර්ජියාගේ සේවයේ යෙදී සිටින අතර ඔහු වෙනුවෙන් රොමග්නා නගර ශක්තිමත් කළේය. ඔහු නැවතත් ෆ්ලෝරන්ස් හි පදිංචි වූ විට (1502 - 1506) සීසර් සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත. ඉන්පසුව නැවත මිලාන් මෙන්ම රෝමය සහ පර්මා වෙත ගිය ඔහු 1515 දී ප්‍රංශ රජු I වන ෆ්‍රැන්සිස්ගේ යෝජනාව පිළිගත්තේය. වාර්ෂික වැටුප තාලර් 700 (15 දහසක්) අපේ මුදලින් රූබල්.ඔහුගේ පදිංචි ස්ථානය තරුණ රජුගේ ප්‍රියතම වාසස්ථානය වූ ඇම්බොයිස් නගරයට පවරා ඇත.ඔහුගේ ශිෂ්‍ය ෆ්‍රැන්චෙස්කෝ මෙල්සි ඔහු සමඟ විලා ක්ලවුක්ස් හි ඔහු සමඟ වාසය කළේය. , මාලිගාවට යාබදව, නගරයේ කෙළවරේ.

මෙල්සි ඔහුගේ මරණය ගැන ෆ්ලෝරන්ස් හි සිටින ඔහුගේ ඥාතීන්ට දන්වා සිටියේ ය: "හැමෝම මා සමඟ ශෝක වන්නේ කෙතරම් ශ්‍රේෂ්ඨ මිනිසෙකුගේ මරණය ගැනද යත්, ඔහු වැනි තවත් අයෙකු නිර්මාණය කිරීමට සොබාදහමට ශක්තියක් නොතිබුණි."

කලාකරුවෙකු ලෙස ඔහු ලෝකයට ලබා දුන් වැදගත්කම කුමක්ද? මෙම ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු සැපයීම සඳහා, ලෙනාඩෝ ඩාවින්චිගේ සිතුවම් එකින් එක දෙස බැලීම සහ හැඟීම්, ආකෘති සහ වර්ණ අනුව නව ඒවා අඩංගු දේ තේරුම් ගැනීමට උත්සාහ කිරීම අවශ්‍ය වේ.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ තරුණ සිතුවම්

ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය විය යුත්තේ ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ බව්තීස්මය නිරූපණය කරන ෆ්ලෝරන්ස් ඇකඩමියේ පිහිටි වෙරෝචියෝගේ සිතුවමයි. ලෙනාඩෝ විසින් අඳින ලද සිතුවම ගැලවුම්කරුවාගේ ඇඳුම් අල්ලාගෙන සිටින දකුණු පස දණින් වැටී සිටින දේවදූතයාගේ සිතුවම බව වසරි වාර්තා කරයි. මෙය එසේ නම්, ලියනාඩෝ මුල සිටම ඔහුගේ මුළු කෘතිය පුරාම දෝංකාර දෙන මූලික සටහන සොයා ගත්තේය, මන්ද දැනටමත් මෙම දේවදූතයාගේ රූපයෙන් ඔහුගේ සියලු රූපවල ලක්ෂණයක් වන අලංකාරයේ සහ කරුණාවේ සුවිශේෂී සුවඳක් පිට වේ. අපි ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ ඊළඟ සිතුවම් වෙත, නිවේදනය, නැවත නැඟිටීම සහ ශාන්ත ජෙරොම් වෙත යන විට, ඒවායේ විධිමත් ලක්ෂණ කිහිපයක් කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම අවශ්‍ය වේ.

ක්රිස්තුස්ගේ බව්තීස්මය. ඔහු සහ ඔහුගේ සිසුන් විසින් පින්තාරු කරන ලද වෙරෝචියෝගේ සිතුවමක්. දේවදූතයන් දෙදෙනාගෙන් නිවැරදි තැනැත්තා ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ කෘතියයි. 1472-1475

නිවේදනය නිරූපණය කරන සිතුවමේ, මරියාගේ සළුව කෙතරම් ස්වාභාවික ලෙස විසි කර ඇති අතර එය පුළුල් නැමීම් සාදයි.

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම "නිවේදනය", 1472-1475

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ නැවත නැඟිටීම නිරූපණය කරන චිත්‍රයේ, තරුණ සාන්තුවරයන් දෙදෙනාම, සිහිනෙන් ප්‍රීතියෙන් උත්ථාන වූ තැනැත්තා දෙස බලා සිටින අතර, ඔවුන්ගේ පිටුපස රේඛාව ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ රූපය සමඟ සෘජුකෝණාස්රාකාර ත්‍රිකෝණයක් සාදනු ලබන පරිදි සකස් කර ඇත. ශාන්ත ජෙරොම් දණින් වැටී දෑත් චලනය කරන අතර එමඟින් රූපයේ සම්පූර්ණ සිල්වට් එක කෙලින්ම නොව රැලි සහිත රේඛා මගින් කැපී පෙනේ.

ලෙනාඩෝගේ ජිනෙව්රා ඩි බෙන්සිගේ ප්‍රතිමූර්තිය, බොටිසෙලිගේ ගැහැණු ළමයින්ගේ හිසෙන් පිටවන ශෝකයෙන් තොරය. මෙම සුදුමැලි මුහුණේ එවැනි විදේශීය ආකර්ෂණයක් ඇති අතර එය උණ බම්බු වල අඳුරු පසුබිමට එරෙහිව අද්විතීය ලෙස කැපී පෙනේ!

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි. Ginevra de Benci, 1474-1478 ගේ ප්රතිමූර්තිය

කලාකරුවාගේ මුල් යෞවන කාලය දක්වා දිවෙන මෙම තරුණ කෘති, මිලාන්හි ලියනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් නිර්මාණය කරන ලද සිතුවම් අනුගමනය කරයි. ඇම්බ්‍රෝසියානාගේ මිලාන් ආදිපාදවරියගේ අනියම් බිරිඳ වන සිසිලියා ගැලරානිගේ (Ermine සමග කාන්තාව) චිත්‍රය, පිසානෙලෝගේ කාලයේ ජනප්‍රිය වූ පැතිකඩ වෙත සියුම් සූක්ෂ්මතාවයකින් යුතුව නැවත පැමිණේ, දුර්වල, වලාකුළු සහිත බැල්ම සහ සියුම් ලෙස වක්‍ර වූ තොල් අද්භූත, සංවේදී චමත්කාරයෙන් පිරී ඇත.

ermine සහිත කාන්තාව (සිසිලියා ගැලරානිගේ පින්තූරය?). 1483-1490 ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම

ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ "අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය" චිත්‍රය

ලෙනාඩෝට පෙර අවසාන රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය ආකාර දෙකකින් අර්ථ දැක්වීය. චිත්‍ර ශිල්පියා එක්කෝ ක්‍රිස්තුස් වහන්සේ ගෝලයන් වෙත ළඟා වී ඔවුන්ට සත්කාරකත්වය ලබා දෙන ආකාරය හෝ ඔවුන් මේසයේ වාඩි වී සිටින ආකාරය නිරූපණය කළේය. මෙම අවස්ථා දෙකේදීම ක්‍රියාකාරීත්වයේ එකමුතුවක් නොවීය.

දීප්තිමත් ආනුභාවයෙන්, ලෙනාඩෝ ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ වචන ලයිට්මොටිෆ් ලෙස තෝරා ගත්තේය: “ඔබගෙන් කෙනෙක් මාව පාවා දෙනු ඇත” - මේ සමඟ ඔහු වහාම මෙම එකමුතුව සාක්ෂාත් කර ගත්තේය. ගෝලයන් දොළොස් දෙනාගේ රැස්වීමට ගැලවුම්කරුවාගේ වචන බලපෑවේ කෙසේදැයි පෙන්වීමට දැන් අවශ්ය විය. ඔවුන්ගේ මුහුණු "අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය" සිතුවමේ සියලු හැඟීම් පිළිබිඹු කරයි: කෝපය, පිළිකුල, කාංසාව, පැහැදිලි හෘදසාක්ෂියක් පිළිබඳ ඒත්තු ගැන්වීම, බිය, කුතුහලය, කෝපය. සහ මුහුණු පමණක් නොවේ. මුළු ශරීරයම මෙම මානසික චලනය පිළිබිඹු කරයි. එක් අයෙක් නැඟිට, අනෙකා කෝපයෙන් පිටුපසට නැමී, තුන්වැන්නා දිවුරන්නට කැමති සේ අත එසවී, හතරවැන්නා එය ඔහුගේ පපුව මත තබා, ඒ ඔහු නොවන බවට සහතික විය ...

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි. අවසන් භෝජන සංග්‍රහය, 1498

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිට තේමාව පිළිබඳ නව සංකල්පයක් පමණක් නොව නව පිරිසැලසුමක් ද ඇත. Sant'Onofrio හි අවසාන රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේදී පවා, කණ්ඩායම ගොතික් ආත්මයේ වෙනම කොටස් වලට කැඩී ගියේය. කෙළින් වාඩි වී සිටින රූප පසුබිමට එරෙහිව නැඟී සිටින සෘජු පයිලස්ටර්වලට අනුරූප වේ. ලියනාඩෝගේ අවසන් රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ සංයුතිය තීරණය කරන සාධකය තවදුරටත් කෝණය නොව රවුමයි. ක්‍රිස්තුස් වහන්සේ වාඩි වී සිටින කවුළුවට ඉහළින්, සුරක්ෂිතාගාරයේ ආරුක්කුව නැඟී ඇති අතර, හිස් බෙදා දෙන විට, කලාකරුවා පෙර ඒකාකාරී බව මග හැරියේය. රූප තුනෙන් කාණ්ඩ කර, සමහරුන්ට නැඟීමට බල කරමින්, අනෙක් අයට නැමීමට, ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි සෑම දෙයකටම රැලි සහිත රේඛාවක හැඩය ලබා දුන්නේය: නැඟෙන සහ වැටෙන රළ සහිත මුහුදු පතුවළක් ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගෙන් නිකුත් වන්නාක් මෙන්.

අවසාන රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ අනෙකුත් සියලුම විෂයයන් පවා මෙම දෘෂ්ටි කෝණයෙන් තෝරා ගනු ලැබේ. මේ අතර, "අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ" Ghirlandaioමේසය මත සිහින්, උස fiaschetti ඇත, ලෙනාඩෝගේ සිතුවමේ ඇත්තේ වටකුරු වස්තූන් පමණි - පතුල දෙසට විහිදෙන, ජෝගු, පිඟන්, පාත්‍ර සහ පාන්. රවුම් සෘජු වෙනුවට, මෘදු කෝණික වෙනුවට. තීන්ත ද මෘදු බව සඳහා උත්සාහ කරයි. බිතු සිතුවම් නිර්මාණය කර ඇත්තේ අලංකාර ආචරණයක් සඳහා ය. සරල වර්ණවත් ස්කන්ධයන් බලවත් රේඛා මගින් වෙන් කරනු ලැබේ. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි, රේඛා පමණක් පිරවූ සරල වර්ණයෙන් සෑහීමට පත් වීමට තරම් චිත්‍ර ශිල්පියෙක් විය. ඔහු සම්පූර්ණ පින්තූරය ක්‍රමයෙන් වර්ධනය කර වඩාත් සියුම් සංක්‍රාන්ති සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා තෙල්වලින් බිත්තිය මත පින්තාරු කළේය. අවසාන රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ වර්ණ ඉක්මනින් මැකී යාමේ නරක පැත්ත මෙය විය. එසේ වුවද, පැරණි කැටයම් මගින් අවකාශය කෙතරම් සිහින්, අළු ආලෝකයක් සංතෘප්ත වී ඇත්ද සහ වාතයේ කෙතරම් මෘදු ලෙස තනි රූප කැපී පෙනුනේදැයි අනුමාන කිරීමට අපට ඉඩ සලසයි.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ "මැඩෝනා ඔෆ් ද රොක්ස්" චිත්‍රය

"මැඩෝනා ඔෆ් ද රොක්ස්" සිතුවමේ ලෙනාඩෝගේ වර්ණවත් අභිප්රායන් වඩාත් පැහැදිලිව පෙනේ. මෙහිදී ඔහුගේ කලාවේ සියලු සියුම් බව සම්පූර්ණ ශබ්ද නාදයකට ඒකාබද්ධ වේ. මෙම සිතුවම ජිනෙව්රා ඩි බෙන්සිගේ ප්‍රතිමූර්තියට බොටිසෙලිගේ ෆ්‍රෑන්ක්ෆර්ට් ගැහැණු ළමයෙකුගේ හිසට සම්බන්ධ වන ආකාරයටම යුගයේ සෙසු මැඩෝනාවරුන්ට සම්බන්ධ වේ. මෙයින් අදහස් කරන්නේ, වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්: Perugino, Botticelli සහ Bellini සඳහා, දුක් විඳීමේ ශුභාරංචිය, ක්‍රිස්තියානි ලෝකය අත්හැරීම, ඔවුන්ගේ මැඩෝනා එකිනෙකාගෙන් කොතරම් වෙනස් වුවත්, තීරණාත්මක වැදගත්කමක් දරයි. ශෝකජනක හා ශෝකජනක භක්තියෙන් යටපත් වී, විවෘත නොකළ අංකුරයක් ලෙස වියළී යාමට ඉරණම, මැඩෝනා විශාල ඇස්වලින් දුර දෙස බලයි. සතුටක් නැත, හිරු එළියක් නැත, බලාපොරොත්තුවක් නැත! වෙව්ලන තොල් සුදුමැලි වී ඇත, විඩාපත් සහ දුක්බර සිනහවක් ඔවුන් වටා සෙල්ලම් කරයි. ක්‍රිස්තු දරුවාගේ දෑස් තුළ ද අභිරහස් බැබළීමක් තිබේ. මෙය සතුටු සිතින් සිනාසෙන දරුවෙකු නොව, අඳුරු පෙරනිමිත්තකින් ග්‍රහණය වූ ලෝකයේ ගැලවුම්කරුවෙකි.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි. මැඩෝනා ඔෆ් ද රොක්ස්, 1480-1490 ගණන්වල

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් රචිත "මැඩෝනා ඔෆ් ද රොක්ස්" ඕනෑම පල්ලියකට ආගන්තුක ය. මැඩෝනාගේ ඇස් ශෝකයෙන් හෝ ශෝකජනක දුරදක්නා නුවණකින් අඳුරු නොවේ. ඇය දෙවියන්ගේ මවද? ඇය නයාඩ් කෙනෙක්ද, නැත්නම් සිල්ෆ් කෙනෙක්ද, නැත්නම් පිස්සු ලොරේලි කෙනෙක්ද? අපරිමිත ලෙස පිරිපහදු කළ ස්වරූපයෙන්, ලෙනාඩෝ මෙම සිතුවමේ දී වෙරෝචියෝගේ “බව්තීස්මයෙන්” දන්නා හිස්, උෆිසිගේ “නිවේදනයෙන්” ප්‍රබෝධමත් කරයි: තරුණියක් තම දරුවා දෙසට ප්‍රකාශ කළ නොහැකි ප්‍රීතිමත් හැඟීමකින් නැමී, නහඹර වියේ ගැහැණු ළමයෙකු මෙන් පෙනෙන දේවදූතයෙක්, පින්තූරයේ සිට මෘදු සංවේදී බැල්මකින් බලා සිටින අතර, දරුවන් පවා නොවන, නමුත් amorettes හෝ cherubs දරුවන් දෙදෙනෙකු.

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම "මැඩෝනා සහ ළමා ක්‍රිස්තුස් සමඟ ශාන්ත ඈන්"

ලෙනාඩෝ පසුව ෆ්ලෝරන්ස් හි නැවත පදිංචි වූ විට (1502 - 1506), ෆ්‍රැන්චෙස්කෝ ඩෙල් ජියෝකොන්ඩේ ඔහු තෙවැනි වරට විවාහ වූ රූමත් නියපොලිටන් කාන්තාව වන මොනාලිසාගේ චිත්‍රයක් ඇඳීමට ඔහුට නියෝග කළේය. පිලිපීන ලිප්පිශාන්ත ආනාගේ රූපය පින්තාරු කිරීම සඳහා සැන්ටා ඇනුන්සියාටා හි සර්විට්ස් විසින් ඔහුට ලබා දුන් නියෝගය ක්‍රියාත්මක කිරීම ඔහුට භාර දුන් අතර, කවුන්සිලය ඔහුට මයිකල්ඇන්ජලෝ සමඟ Palazzo Vecchio සැරසීමට සහභාගී වන ලෙස ආරාධනා කළේය. දැන් වසරි විසින් බිතු සිතුවම් වලින් සරසා ඇති සිග්නෝරියා හි මහා ශාලාවේදී, මයිකල්ඇන්ජලෝ විසින් පිසාන්වරුන් ෆ්ලොරෙන්ටියානු සොල්දාදුවන් ආර්නෝ රළවල ස්නානය කරන ආකාරය පුදුමයෙන් නිරූපණය කරන අතර, ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි 1449 අතර සිදු වූ සටන ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළේය. ඇරෙසෝ සහ බෝර්ගෝ සැන්-සෙපොල්ක්‍රෝ අතර ඇන්ගියාරි හි ෆ්ලොරෙන්ටයින් සහ මිලානීස්.

මැඩෝනා සහ ළමා ක්‍රිස්තුස් සමඟ ශාන්ත ඈන් ද මැඩෝනා ඔෆ් ද ග්‍රෝටෝ හි ලියනාඩෝ තමාට ඉදිරිපත් කළ ගැටළු වලට සමාන ගැටළු වලට - වෙනස් ආත්මයකින් වුවද - විසඳුමක් නියෝජනය කළේය. පූර්වගාමීන් මෙම තේමාව ආකාර දෙකකින් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරන ලදී. Hans Fries, Sr වැනි සමහර කලාකරුවන්. හොල්බයින්සහ Girolamo dai Libri, ඔවුන් මැඩෝනා අසල ශාන්ත ඈන් හිඳගෙන ඔවුන් අතර ළදරු ක්‍රිස්තුස් වහන්සේ තැබූහ. තවත් අය, බර්ලිනයේ ඔහුගේ සිතුවමේ කොර්නේලිස් මෙන්, "ස්වයං-තෙවන" යන වචනයේ පරිසමාප්ත අර්ථයෙන්ම ශාන්ත ඈන් නිරූපනය කර ඇත, එනම්, ඔවුන් ඇයව නිරූපනය කළේ මැඩෝනාගේ කුඩා ප්‍රතිමාවක් ඇගේ උකුල මත තබාගෙන සිටින ආකාරයයි. හැරී, ළමා ක්රිස්තුස්ගේ ඊටත් වඩා කුඩා ප්රතිමාවක්.

මැඩෝනා සහ ළමා ක්රිස්තුස් සමඟ ශාන්ත ඈන්. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම, c. 1510

විධිමත් හේතූන් මත, ලෙනාඩෝ මෙම පැරණි මෝස්තරය තෝරා ගත්තේය. නමුත් “අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ” මෙන් ඔහු “ජෝන් ගැලවුම්කරුවාගේ පපුව මත වැතිර සිටියේය” යන ශුභාරංචි වචන වලින් බැහැර වූවා සේම, එය ඔහුගේ පූර්වගාමීන් ඔහුව කුඩා ලෙස නිරූපණය කිරීමට පොළඹවන ලදී, එබැවින් මේ අවස්ථාවේ දී ඔහු කළ නොහැකි සමානුපාතිකයන්ට අනුගත නොවීය. සංඛ්යා වලින්. ඔහු වැඩිහිටි කාන්තාවක් ලෙස නිරූපණය කර ඇති මැඩෝනා ශාන්ත ඈන්ගේ උකුල මත තබා බැටළු පැටවෙකු ළඟ හිඳ ගැනීමට අදහස් කරන ළමා ක්‍රිස්තුස් වෙත ඇයව නැමීමට සලස්වයි. මෙය ඔහුට සම්පූර්ණ සංයුතියක් නිර්මාණය කිරීමට අවස්ථාව ලබා දුන්නේය. ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ මෙම සිතුවමේ මුළු කණ්ඩායමම කිරිගරුඬ කුට්ටියකින් මූර්ති ශිල්පියෙකු විසින් කැටයම් කරන ලද හැඟීමක් ලබා දෙයි.

ඔහුගේ පූර්වගාමීන් මෙන් නොව, ලෙනාඩෝ සිතුවමේ සංයුතියේ චරිතවල වයස කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේ නැත. පෙර සිටි සියලුම කලාකරුවන් සඳහා, ශාන්ත ඇනා - ශුභාරංචියේ පාඨයට අනුකූලව - කරුණාවන්ත ආච්චි, බොහෝ විට ඇගේ මිණිබිරිය සමඟ තරමක් හුරුපුරුදු ලෙස සෙල්ලම් කරයි. ලෙනාඩෝ මහලු වියට කැමති නොවීය. නැමීම් සහ රැලි සහිත වියළුණු ශරීරයක් නිරූපණය කිරීමට ඔහු එඩිතර නොවේ. ඔහුට ශාන්ත ඇනා සිටී - ආකර්ශනීය ලස්සන කාන්තාවක්. මට හොරේස්ගේ ඕඩය සිහිපත් වේ: "අනේ, ලස්සන මවකට වඩා ලස්සන දුව."

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ මෙම සිතුවමේ “මැඩෝනා ඉන් ද ග්‍රෝටෝ” සිතුවමේ වර්ග වඩාත් අද්භූත වූයේ ස්පින්ක්ස් වැනි ය. ලෙනාඩෝ ආලෝකයට වෙනස් දෙයක් ගෙනාවා. මැඩෝනා ඔෆ් ද ග්‍රෝටෝහිදී ඔහු ඩොලමයිට් භූ දර්ශනය යොදා ගනිමින් සුදුමැලි මුහුණු සහ සුදුමැලි දෑත් මෘදු සන්ධ්‍යාවේ සිට දිලිසෙන බවට පත් කළේය. වෙව්ලන සැහැල්ලු වාතයේ පසුබිමට එරෙහිව මෙහි රූප වඩාත් වාතයෙන් හා මෘදු ලෙස කැපී පෙනේ. මෘදු ලෙස වර්තනය වූ, රෝස සහ නිල් පැහැති නාද ප්‍රමුඛ වේ. සිත් ඇදගන්නාසුළු භූ දර්ශනයට ඉහළින්, වලාකුළු මෙන් අහසේ නෙරා ඇති නොපැහැදිලි කඳු ඈතින් ඇස ගැටේ.

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම "ඇන්ගියාරි සටන"

"ඇන්ජියාරි සටන" තුළ ලෙනාඩෝ විසින් සකස් කරන ලද වර්ණවත් ගැටළු මොනවාද යන්න ගැන, කෙනෙකුට කළ හැක්කේ උපකල්පන පමණි. ඔබ දන්නා පරිදි පින්තූරය අවසන් වී නැත. ඒ පිළිබඳ එකම අදහස ලබා දෙන්නේ ශතවර්ෂයකට පසු රූබන්ස් විසින් කාඩ්බෝඩ් වලින් සාදන ලද සටහනක් වන අතර එය එඩලින්ක් විසින් සංරක්ෂණය කර කැටයම් කරන ලදී. ලෙනාඩෝ ඔහුගේ සිතුවම් පොතේ දුම්, දූවිලි සහ අඳුරු ගිගුරුම් සහිත වලාකුළු හරහා ආලෝකය වර්තනය වීම ගැන විස්තරාත්මකව ලිවීය. රූබන්ස්ගේ පිටපත, ස්වභාවිකවම, මෙම ආලෝක බලපෑම් ගැන කිසිදු අදහසක් ලබා නොදේ. සිතුවමේ සංයුතිය ගැන අපට යම් අදහසක් ලබා ගත නොහැකි නම්. ලෙනාඩෝ සියලු කුඩා දේවල් තනි සාන්ද්‍රිත රිද්මයකට යටත් කළේ කුමන විශ්වාසයකින්ද යන්න එය නැවත වරක් පෙන්වයි. මිනිසුන් සහ අශ්වයන් සටන් කරති. සියල්ල වල් පැටලීමක පැටලී තිබුණි. එසේ තිබියදීත්, වල් කඩිමුඩියේ විස්මිත සමගිය රජ වේ. මුළු පින්තූරයේම අර්ධ වෘත්තාකාරයක දළ සටහනක් ඇත, එහි ඉහළ කොටස සෑදී ඇත්තේ අශ්වයන් ඇති දැඩි කිරීමේ ඉදිරිපස කකුල් හරහා ය.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි. Anghiari සටන, 1503-1505 (විස්තර)

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි "මැගී වන්දනාව"

ලෙනාඩෝ විසින් රචිත මෙම සටන් සිතුවම පෙර කෘතීන්ට සමාන සම්බන්ධයක් තුළම වේ Uccelloසහ Piero della Franceschi, The Adoration of the Magi Gentile da Fabriano සහ Gozzoli ගේ සමාන සිතුවම් සමඟ පවතී. මෙම කලාකරුවන් සංයුතියට ෆ්‍රයිස් ස්වරූපයක් ලබා දුන්නේය. මේරි පින්තූරයේ එක් කෙළවරක වාඩි වී සිටින අතර විරුද්ධ පැත්තේ සිට මායා රජු ඔවුන්ගේ පිරිවර සමඟ ඇය වෙත ළඟා වේ.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි. මැගී වන්දනාව, 1481-1482

ලෙනාඩෝ මෙම සංයුතිය මූලික සහන පැතිකඩවල ආත්මය තුළ එකමුතුවෙන් එක්සත් කණ්ඩායමක් බවට පරිවර්තනය කරයි. පින්තූරයේ මධ්‍යයේ මරියා, නිරූපණය කර ඇත්තේ පැත්තෙන් නොව ඉදිරිපසින් ය. ඇගේ හිස පිරමීඩයක මුදුන සාදයි, එහි උකුල් දරුවාට නමස්කාර කරන මැජික්වරුන්ගේ නැමුණු පිටුපස සාදයි. ඉතිරි සංඛ්‍යා මෙම ශීත කළ සමමිතිය අන්‍යෝන්‍ය වශයෙන් අනුපූරක සහ ප්‍රතිවිරුද්ධ රේඛාවල මායාකාරී, රැලි සහිත සෙල්ලමකින් මෘදු කරයි. සමස්ථ වේදිකාවම ආශ්වාස කරන එකමුතුකමෙන් කාවැදී ඇති නාට්‍යමය ජීවිතයෙන් ද එකමුතුවෙන් පිරී ඇති සංයුතියේ නව්‍යතාවයම කැපී පෙනේ. පෙර සිතුවම්වල, වන්දනාමාන කරන මැගී හැරුණු විට, උදාසීන "පැමිණීමක්" පමණක් නිරූපණය විය. ලෙනාඩෝ සමඟ සෑම දෙයක්ම චලනයෙන් පිරී ඇත. ඔහුගේ “ඇඩෝරේෂන් ඔෆ් ද මැගී” හි සියලුම චරිත මෙම අවස්ථාවට සහභාගී වේ, ඉදිරියට එබීම, අසන්න, පුදුම වන්න, හිස ඔසවන්න, අත් ඔසවන්න.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ චිත්‍රය "මොනාලිසා" (ලා ජියෝකොන්ඩා)

"මොනාලිසා" නිරූපණ ක්ෂේත්‍රයේ ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සියලු අභිලාෂයන් සම්පූර්ණ කරයි. ඔබ දන්නා පරිදි, ඉතාලි ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියා පදක්කමෙන් වර්ධනය විය. Pisanello, Domenico Veneziano සහ Piero della Francesca වැනි කලාකරුවන්ගේ කාන්තා ඡායාරූපවල තියුණු පැතිකඩ මෙය පැහැදිලි කරයි. සමෝච්ඡ ප්ලාස්ටික් කැටයම් කර ඇත. අලංකාර පදක්කම්වල දෘඪතාව සහ ලෝහමය ගුණාත්මක භාවයෙන් ඡායාරූප වෙන්කර හඳුනාගත යුතුය. බොටිසෙලිගේ යුගයේදී, දැඩි ලෙස නිර්වචනය කරන ලද හිස් සිහින දකින කල්පනාකාරී ස්පර්ශයකින් ප්‍රබෝධමත් වේ. නමුත් එය අලංකාර කරුණාවක් විය. කාන්තාවන් අලංකාර නවීන ඇඳුම් වලින් සැරසී සිටියද, ඔවුන්ගේ හිසෙන් පැවිදි, ලැජ්ජාශීලී බියගුලු දෙයක් පිට වේ. සිහින්, සුදුමැලි මුහුණු පල්ලියේ මනෝභාවයකින් ආලෝකමත් වේ, මධ්යකාලීන යුගයේ අද්භූත අලංකාරය.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි. මොනාලිසා (La Gioconda), c. 1503-1505

ලෙනාඩෝ දැනටමත් ජිනෙව්රා ඩි බෙන්සිගේ චිත්‍රයට යක්ෂ ආකර්ෂණයක් ලබා දී ඇති අතර, “ද ලේඩි විත් එර්මින්” හි ඔහු ආකර්ෂණීය කරුණාව සඳහා ගීතිකාවක් ගායනා කළේය. මොනාලිසා හි, ඔහු දැන් සදාකාලික අභිරහසක් මෙන් ආත්මය කැඳවන සහ උද්දීපනය කරන කෘතියක් නිර්මාණය කරයි. පුළුල් අභිනයකින් ඔහු තම දෑත් ඉණ මත තබා ගැනීමට බල කරන අතර එමඟින් මෙම කාර්යයට පිරමීඩයක හැඩය ලබා දෙයි, සහ දෘඩ ලෙස දක්වා ඇති සමෝච්ඡයන් ඇති ස්ථානය සියලු සංක්‍රාන්ති සඟවන මෘදු අර්ධ ආලෝකයක් මගින් ලබා ගැනීම නොවේ. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් අඳින ලද මෙම සිතුවමේ නරඹන්නාගේ සිත් ඇද බැඳ ගන්නේ Gioconda ගේ සිනහවේ භූත චමත්කාරයයි. කවියන් සහ ලේඛකයින් සිය ගණනක් මෙම කාන්තාව ගැන ලියා ඇත, එක්කෝ ඔබ දෙස ආකර්ශනීය ලෙස සිනාසෙන බව පෙනේ, නැතහොත් සීතල හා ආත්මයක් නොමැතිව දුර දෙස බලයි. කෙසේ වෙතත්, කිසිවෙකු Gioconda ගේ සිනහව අනුමාන කළේ නැත, කිසිවෙකු ඇගේ සිතුවිලි අර්ථකථනය කළේ නැත. සෑම දෙයක්ම අද්භූත ය, භූ දර්ශනය පවා, සෑම දෙයක්ම හුස්ම හිර කරන කාමුකත්වයේ ගිගුරුම් සහිත වාතාවරණයක ගිලී ඇත.

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම "ජෝන් ද බැප්ටිස්ට්"

බොහෝ විට, ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි මිලාන්හි රැඳී සිටි අවසාන වසරවලදී, ලුවර් හි තබා ඇති “ජෝන් ද බැප්ටිස්ට්” ද නිර්මාණය විය. මෙම පින්තූරයේ පෙර නොවූ විරූ නව්‍යතාවයක් කෙතරම් දැනෙන්නේද, විශේෂයෙන් ඔබට මෙම සාන්තුවරයාගේ පෙර පින්තූර මතක ඇති විට. 15 වන සියවස පුරාම. යොහන් බැප්ටිස්ට් ඔටුවන්ගේ සමෙන් සැරසී පළඟැටියන් අනුභව කරන වල් ආරාමයක් ලෙස නිරූපණය කර ඇත. එවිට ඔහු පිස්සෙක් වගේ රොජියර් වැන් ඩර් වේඩන්සහ Cossa දී, පසුව මෘදු කල්පනාකාරී, වැනි Memling. නමුත් ඔහු නිතරම ආරාමිකව සිටියේය. ලියනාඩෝ ඩා වින්චි මොකද කරන්නේ?

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි. ජෝන් බැප්ටිස්ට්, 1513-1516

ග්‍රෝටෝවේ අද්භූත අඳුරු පසුබිමට එරෙහිව, සුදුමැලි මුහුණකින් සහ කාන්තාවකගේ පියයුරු වාගේ තරුණ දෙවියෙකුගේ දිදුලන ශරීරය කැපී පෙනේ ... ඇත්ත, ඔහු සමිඳාණන් වහන්සේගේ පෙරගමන්කරු (ප්‍රේකර්සර් ඩොමිනි) මෙන් ඔහුගේ දකුණු අත අල්ලාගෙන සිටී. ඔහුගේ හිස මත වැල් මල් වඩමක් ඇති අතර අනෙක් අතට තයිරසය අතේ ඇත. පළඟැටියන් අනුභව කළ එවැන්ජලිස්ත ආරාමික ජෝන් බැප්ටිස්ට්ගෙන්, ලියනාඩෝ බැචස්-ඩයෝනිසස්, තරුණ ඇපලෝ බවට පත් කළේය; ඔහුගේ තොල්වල අද්භූත සිනහවකින්, ඔහුගේ මෘදු කකුල් එකිනෙක මත තබා, ජෝන් බැප්ටිස්ට් අප දෙස බලා සිටින්නේ උද්යෝගිමත් බැල්මකිනි.

ලෙනාඩෝගේ කලාත්මක ශෛලියේ ලක්ෂණ

ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ චිත්‍ර ඔහුගේ සිතුවම්වලට අනුපූරක වේ. කෙටුම්පත්කරුවෙකු ලෙස ඔහුට ද ප්‍රාථමිකයන් සමඟ කිසිදු සම්බන්ධයක් නැත. දෙවැන්න ආභරණයක් වැනි සෑම දෙයක්ම ගෙනහැර දක්වන තියුණු, තියුණු රේඛා වලට සීමා විය. ලියනාඩෝට රේඛා නැත, ආකෘති පමණි. යන්තම් කැපී පෙනෙන, යන්තම් පෙනෙන සංක්‍රාන්ති. ඔහුගේ චිත්රවල අන්තර්ගතය ඉතා විවිධාකාර වේ. ඔහු විශේෂයෙන් සිය ජීවිත කාලය පුරාම රෙදි ඇඳීම හැදෑරීය. පෞරාණික සරල බව සඳහා උත්සාහ කිරීම අවශ්ය වේ, ඔහු කලාකරුවන්ට උපදෙස් දෙයි. ගලා යන රේඛා සිතුවම්වල කැඩුණු අයගේ ස්ථානය ගත යුතුය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ මෙම රේඛීය තනුවල චමත්කාරය විස්තර කිරීම දුෂ්කර ය, මෙම නැමීම්, වැටීම, ගැටීම, බියජනක ලෙස පිටුපසට නැමී සහ නිහඬව මැසිවිලි නඟයි.

ලෙනාඩෝ ද කොණ්ඩා මෝස්තර ගැන උනන්දු විය. ගිර්ලන්ඩායෝ ඒ වන විටත් පන්සල් අසල සිහින් සර්ප වක්‍රවල රැලි ගැසෙන තරුණ ගැහැණු ළමයින්ගේ චිත්‍ර ඇඳීමට දක්ෂ විය. ලියනාඩෝ ඩා වින්චිට, කාන්තා හිසකෙස් අසීමිත ආශ්වාදයක් විය. ඔවුන් සිනිඳු රේඛාවලින් ඔහුගේ නළල වටා රැලි වන ආකාරය හෝ සෙලවෙන ආකාරය ඔහු වෙහෙස නොබලා ඇන්දේය. ඔහු තම දෑත් කෙරෙහි ද අවධානය යොමු කළේය. Verrocchio, Crivelli සහ Botticelli දැනටමත් මෙම ක්ෂේත්‍රයට පිවිස ඇත. ඔවුන් ගස් අතු මෙන් නැමෙන ඇඟිලි අඳිමින් අත් අභිනයන්ට අලංකාර අලංකාරයක් ලබා දුන්හ. නමුත් ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම්වල පමණක්, කලින් අස්ථි හා දැඩි වූ අතට උණුසුම්, සංවේදී ජීවිතයක් ලැබේ. එලෙසම, මෙම ක්‍ෂේත්‍රයේ ප්‍රතිවාදියෙකු නොමැති විශේෂඥයෙකුගේ අනුදැනුම ඇතිව, ඔහු සශ්‍රීක, මනරම් හැඩැති තොල්වල චමත්කාරය සහ මෘදු උරහිස්වල චමත්කාරය උත්කර්ෂයට නැංවීය.

ඉතාලි කලා ඉතිහාසයේ ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ වැදගත්කම

සාරාංශගත කිරීම සඳහා, ඉතාලි කලා ඉතිහාසයේ ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම්වල වැදගත්කම අපට පහත පරිදි තීරණය කළ හැකිය.

සංයුතියේ ප්රදේශය තුළ, ලියනාඩෝ කෝණික රේඛාව රැලි සහිත රේඛාවක් සමඟ ප්රතිස්ථාපනය කරයි. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, ඔහුගේ ඉතාලි පූර්වගාමීන්ගේ සිතුවම්වල සියලුම රූප දිගු හා සිහින් ය. එක් පින්තූරයක රූප කිහිපයක් සම්බන්ධ කර ඇත්නම්, එය අදෘශ්‍යමාන පයිලස්ටර් විසින් රූප වෙන් කරන ආකාරයට ලම්බක ඉරි වලට කැඩී යයි. දෑත් ශරීරය දිගේ එල්ලී හෝ ලම්බකව ඉහළට නැඟේ. පසුබිමේ ඇති ගස්වල වටකුරු මුදුන් නැත, නමුත් ඔබලිස්ක් මෙන් නැඟී ඇත. කෙළින්ම ඉහළට නැඟෙන හෝ ලම්බකව පහළට වැටෙන අනෙකුත් තියුණු, සිහින් වස්තූන් සිරස් බව පිළිබඳ හැඟීම වැඩි දියුණු කළ යුතු අතර, බිම වැතිර සිටින වස්තූන් සමඟ තියුණු සෘජු කෝණ සාදයි, ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමේදී රැලි සහිත රේඛා ද ප්‍රවේශමෙන් වළක්වයි.

Leonardo da Vinci ගේ සිතුවම්, ඊට පටහැනිව, රැලි සහිත රේඛාවල නිර්මාණය කර ඇත. තවත් කොන් නැත. ඔබට පෙනෙන්නේ කව, ඛණ්ඩ සහ වක්‍ර රේඛා පමණි. සිරුරු වටකුරු හැඩයක් ගනී. ඔවුන් රැලි සහිත රේඛා නිර්මාණය කරන ආකාරයට සිටගෙන හෝ වාඩි වී සිටිති. ලියනාඩෝ තනිකරම වටකුරු වස්තූන්, යාත්රා, මෘදු කොට්ට සහ වක්ර ජෝගු භාවිතා කරයි. ඡායාරූප සඳහා ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ සම්පූර්ණ මුහුණු ඉරියව්වක් තෝරා ගන්නා බව පවා එම සලකා බැලීම් මගින් පැහැදිලි කෙරේ. 15 වන සියවස දක්වා දිවෙන පැතිකඩෙහි ඇති පින්තූරවල. මනාප ලබා දුන්නේ, එය තියුණු ලෙස නෙරා ඇති කෝණික රේඛා ගැන වන අතර, සම්පූර්ණ මුහුණ හිසෙහි මෘදු, වටකුරු හැඩය වඩාත් අවධාරණය කරයි.

ලෙනාඩෝ තීන්ත ප්‍රදේශයේ දෘඩය මෘදු ලෙස ආදේශ කළේය. මුල් ක්වාට්‍රොසෙන්ටෝ හි කලාකරුවන්, ලෝකයේ දීප්තියෙන් හා දීප්තියෙන් මත් වී, දීප්තිමත්, විචිත්‍රවත් වර්ණවලින් සියලු වස්තූන් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළහ. ඔවුන් සෙවනැලි ගැන තැකීමක් කළේ නැත. සෑම දෙයක්ම ඔවුන් සමඟ බැබළෙයි. තියුණු රේඛා රටාවකින් සීමා කරන ලද මොසෙයික් වැනි තනි තීන්ත පැත්තකින් තබා ඇත. අලංකාර වර්ණ මෙනෙහි කිරීම සමඟ මෙම මත්වීම සියවස අවසානයේ දී සමගිය සඳහා ඇති ආශාව මගින් ප්රතිස්ථාපනය විය. සෑම දෙයක්ම පරිපූර්ණ ස්වර පරාසයකට කීකරු විය යුතුය. දැනටමත් Verrocchio, Perugino සහ බෙලිනිමෙම ප්රදේශයේ බොහෝ වැදගත් සොයාගැනීම් සිදු කළ නමුත් කලාකරුවන් මුහුණ දෙන ගැටලුව විසඳුවේ ලියනාඩෝ පමණි. ඔහුගේ පූර්වගාමීන් කිසිදාක හැකි යැයි සැක නොකළ තීන්ත සඳහා ඔහු ආකර්ෂණයක් ලබා දුන්නේය. සියළුම තියුණු, විචිත්‍රවත් වර්ණ ඔහුගේ සිතුවම් වලින් ඉවත් කරනු ලැබේ, ඔහු කිසි විටෙකත් රන්වන් වෙත යොමු නොවේ, සමෝච්ඡයන් සුමට වේ, දෘඩ ඇඳීම මෘදු, විනිවිද පෙනෙන, උද්යෝගිමත් එකක් බවට පත්වේ.

ලෙනාඩෝ "පින්තූර" ශෛලියේ නිර්මාතෘ බවට පත් වූයේ එලෙසිනි.

"chiaroscuro" යුගය පැමිණ තිබේ.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි නව සංයුතියේ මූලධර්මයක සහ තීන්ත පිළිබඳ නව දැක්මක නිර්මාතෘ පමණක් නොවේ; වඩා වැදගත් දෙය නම්, ඔහු යුගයේ කලාවට නව ආත්මයක් ආශ්වාස කළේය. මෙය දැනීම සඳහා, 15 වන ශතවර්ෂයේ අවසානය මතක තබා ගැනීම අවශ්ය වේ, සැවොනරෝලා භික්ෂුව නැවත වරක් මධ්යකාලීන යුගයේ ආත්මය නැවත නැඟිටුවයි. ලෙනාඩෝ කලාව අශුභවාදයෙන්, අන්ධකාරයෙන්, තපස්වාදයෙන් නිදහස් කළ අතර, පසුව එය තුළට පුපුරා ගිය අතර, පුරාණ ලෝකයේ දීප්තිමත් මනෝභාවය වන සතුටු සිතින් එයට නැවත පැමිණියේය. ඔහු කිසිවිටෙක අත්හැරීම සහ වධහිංසාව නිරූපණය කළේ නැත. කුරුසියේ ඇණ ගැසීම, හෝ අවසාන විනිශ්චය, බෙත්ලෙහෙම් ළදරුවන් සමූලඝාතනය කිරීම, හෝ පවිත්‍ර කිරීමේ හෝ වධ හිංසාවට ලක් වූ ප්‍රාණ පරිත්‍යාගිකයින්, පොරෝ ඔවුන්ගේ හිසෙහි ඇලවීම සහ ඔවුන්ගේ පාදවල කිනිතුල්ලන් නිරූපණය කරන සිතුවම්වල නිර්මාතෘවරයා ලෙස ලියනාඩෝ ඩා වින්චි සිතිය නොහැක. .

ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම්වල කුරුසයට සහ වසංගතයට තැනක් නැත, ස්වර්ගයට, නිරයට, රුධිරයට, පූජාවලට, පාපයට හෝ පසුතැවිල්ලට තැනක් නැත. අලංකාරය සහ සතුට - ඔහුට ඇති සියල්ල මේ ලෝකයෙන්. බොටිසෙලි සිකුරු කන්‍යා සොහොයුරියක් ලෙසත්, වැලපෙන ක්‍රිස්තියානි කාන්තාවක් ලෙසත්, ලෝකයේ පව් වෙනුවෙන් දුක් විඳීමට ආරාමයකට යාමට සූදානම් වන ලෙසත් නිරූපණය කළේය. ලෙනාඩෝගේ සිතුවම්වල ක්‍රිස්තියානි රූප, ඊට පටහැනිව, පුරාණ ආත්මයෙන් තරයේ කාවැදී ඇත. මරියා ආදරයේ දේවතාවිය බවටත්, අළුත් ගිවිසුමේ ධීවරයින් සහ ප්‍රකාශකයන් - ග්‍රීක දාර්ශනිකයන් බවටත්, ආරාම ජෝන් - තයිරසයෙන් සරසා ඇති බැචස් බවටත් පත් වේ.

නිදහස් ආදරයේ දරුවෙකු, දෙවියෙකු මෙන් ලස්සන, ඔහු අලංකාරය පමණක්, ආදරය පමණක් උත්කර්ෂයට නැංවීය.

ඔවුන් පවසන්නේ ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි වෙළඳපොලේ ඇවිදීමට, අල්ලා ගත් කුරුල්ලන් මිලදී ගැනීමට සහ ඔවුන්ව නිදහස් කිරීමට ප්‍රිය කළ බවයි.

මේ අනුව, ඔහු පැවිදි න්‍යාය විසින් අගුලු දමා තිබූ කූඩුවෙන් මිනිසුන් නිදහස් කළේය, නැවත ඔවුන්ට පටු ආරාමයේ සිට භූමික, කාමුක ප්‍රීතියේ පුළුල් රාජධානියට මාවත පෙන්වීය.

දිගුකාලීන පර්යේෂණවල ප්‍රති result ලයක් ලෙස ෆ්ලොරෙන්ටයින් පැලසෝ වෙචියෝ (සෙනෝරියා මාළිගාව) හි, සම්පූර්ණයෙන්ම නැති වූ යැයි සැලකෙන ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ බිතු සිතුවම “ඇන්ගියාරි සටන” පිළිබඳ අංශු මාත්‍ර සොයා ගන්නා ලදී. අනුමාන වශයෙන් එය ග්රෑන්ඩ් කවුන්සිලයේ ශාලාවේ බිත්තියේ ඝණකමෙහි පිහිටා ඇත.


ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ බිතු සිතුවම "ඇන්ගියාරි සටන" දන්නේ පිටපත් වලින් පමණි - සිතුවම නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදීම බිඳ වැටෙන්නට පටන් ගත් බවත්, එය නිම නොකළ බවත් එය නිර්මාණය කර වසර 50 කට පසු සම්පූර්ණයෙන්ම විනාශ වූ බවත් විශ්වාස කෙරිණි. මහාචාර්ය මොරිසියෝ සෙරසිනි වසර 40 කට ආසන්න කාලයක් මෙම න්‍යායට එරෙහිව සටන් කර ඇති අතර, ඔහු විශ්වාස කරන්නේ, පළමුව, “ඇන්ගියාරි සටන” එතරම් නරක තත්වයක නොතිබූ බවත්, දෙවනුව, ජෝර්ජියෝ වසරිගේ කාර්යය සඳහා ඉඩ සැලසීමට එය වෙඩි තබා නැති බවත් ය. "Marciano සටන", නමුත් එය ඉදිරිපිට නව තාප්පයක් ඉදි කිරීමෙන් එය සඟවා ඇත.

මුල් සැලැස්මට අනුව, ෆ්ලොරන්ස්හි සාමිවරයාගේ මාලිගාවේ මහා සභා ශාලාවේ බිත්ති, යුගයේ විශිෂ්ට කලාකරුවන් දෙදෙනෙකු වන ලියනාඩෝ සහ මයිකල්ඇන්ජලෝ විසින් අලංකාර කිරීමට නියමිතව තිබුණි. විශිෂ්ටයන් දෙදෙනාම කවුන්සිලයට රූප සටහන් ඉදිරිපත් කළ නමුත් මයිකල්ඇන්ජලෝ බිත්තියේ වැඩ පවා ආරම්භ නොකළ අතර ලෙනාඩෝ සාර්ථක වූයේ නැත. ඔහු විශාල ප්‍රදේශයක් - 6.6 x 17.4 m - බෝලයක අගුලු දමා ඇති අශ්වාරෝහකයන් නිරූපණය කරන සිතුවම් වලින් ආවරණය කිරීමට අදහස් කළ අතර, 1503-1506 දී ඔහු ඉටි මත පදනම් වූ තීන්ත සමඟ බිත්තියේ වැඩ කිරීමට පටන් ගත් නමුත් වර්ණක මැකී යාමට පටන් ගත්තේය. ලෙනාඩෝ තෙල් සමඟ දිගටම වැඩ කළ නමුත් ප්‍රයිමර් තීන්ත පිළිගැනීම ප්‍රතික්ෂේප කර කුඩු විය. "ඇන්ගියාරි සටන" (ඔවුන්ගේ කතුවරුන් රෆායෙල්, එවකට නාඳුනන කලාකරුවෙකු වූ අතර, ලොරෙන්සෝ සැකියා විසින් කැටයම් කරන ලද අතර පසුව රූබන්ස් විසින් නිර්මාණය කරන ලද) පිටපත් නිර්මාණය කරන ලද්දේ බිතු සිතුවමකින් නොව, කාඩ්බෝඩ් මත ජීව ප්‍රමාණයේ කටු සටහන.

පර්යේෂක මොරිසියෝ සෙරසිනි 1975 සිට නැතිවූ මෙම බිතු සිතුවම සොයමින් සිටී (ඔවුන් පවසන්නේ “ද ඩා වින්චි කෝඩ්” රහස් පරීක්ෂක කතාවේ එක් චරිතයක මූලාකෘතිය ලෙස ඩෑන් බ්‍රවුන්ට සේවය කළේ මෙම විද්‍යා-උද්යෝගිකයා බවයි). වසාරිගේ සිතුවම අද දක්වාම බිත්තිය අලංකාර කර ඇති අතර එය ඉතා වටිනා වන අතර කිසිදු තත්වයක් යටතේ එයට හානි නොකළ යුතු බැවින් සෙවීම සංකීර්ණ වේ. කෙසේ වෙතත්, අඛණ්ඩව කටයුතු කළ මහාචාර්යවරයා අල්ට්රා සවුන්ඩ් පරීක්ෂණයෙන් බිත්තියේ ඝනකමේ හිඩැසක් සොයාගෙන ඇති අතර දැන් එයින් ක්ෂුද්ර සාම්පල ලබා ගැනීමට අවසර ලබා ඇත. La Gioconda නිර්මාණය කිරීමට භාවිතා කරන ලද එම සංයුතියේම කළු වර්ණකයේ අංශු ඒවායේ අඩංගු විය. මීට අමතරව, විද්යාඥයින් දැන් අධ්යයනය කරන රතු වාර්නිෂ් සහ දුඹුරු වර්ණක සාම්පල ලබා ගන්නා ලදී. Maurizio Seracini ට අනුව, Leonardo ගේ ප්‍රතිභාවට ගැඹුරින් ගරු කළ Giorgio Vasari, බිතු සිතුවම විනාශ කිරීමට ඉඩ දිය නොහැකි අතර, ඔහු සිතුවම් කළ එය ඉදිරිපිට බිත්තියක් ඉදි කිරීමට නියෝග කළේය. ඊට අමතරව, බිතු සිතුවම හොඳින් සංරක්ෂණය කර ඇති බව මහාචාර්යවරයාට විශ්වාසයි - එය දැකීමේ අවස්ථාව අපට අහිමි නොවේ.

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම - ඇන්ගියාරි සටන

නිර්මාණයේ ඉතිහාසය

"Anghiari සටන" (ඉතාලි: Battaglia di Anghiari, සමහර විට "Anghiari සටන" ලෙසද පරිවර්තනය කර ඇත) යනු Leonardo da Vinci විසින් නැතිවූ බිතු සිතුවමකි. කලාකරුවා 1503 - 1506 දී එය මත වැඩ කළේය. බිතු සිතුවම ෆ්ලෝරන්ස්හි ස්වාමීන් වහන්සේගේ මාලිගාවේ මහා සභා ශාලාවේ (පන්සියයේ සැලෝන්) බිත්ති වලින් එකක් අලංකාර කිරීමට අදහස් කරන ලදී. මෙම බිතු සිතුවම සඳහා කාඩ්බෝඩ් පිටපත් ඉතිරිව ඇත. හොඳම චිත්‍රවලින් එකක් - Rubens විසින් - Louvre එකතුවේ ඇත.

Piero de'Medici නෙරපා හැරීමෙන් පසු Florentine ජනරජය ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම සැමරීම සඳහා Gonfaloniere Soderini විසින් බිතු සිතුවම ලියනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් පත් කරන ලදී.

ලෙනාඩෝ සමඟම, ශාලාවේ විරුද්ධ බිත්තිය පින්තාරු කිරීමට සොඩෙරිනි මයිකල්ඇන්ජලෝට පැවරුවා.

යුධ දර්ශනය සඳහා, ඩාවින්චි තෝරා ගත්තේ 1440 ජුනි 29 වන දින කොන්ඩෝටියර් නිකොලෝ පික්සිනිනෝගේ අණ යටතේ ෆ්ලොරෙන්ටින් සහ මිලානීස් හමුදා අතර පැවති සටනයි. ඔවුන්ගේ සංඛ්‍යාත්මක විශිෂ්ටත්වය තිබියදීත්, මිලානීස් කුඩා ෆ්ලොරෙන්ටින් භට කණ්ඩායමක් විසින් පරාජය කරන ලදී.

කලාකරුවාගේ සැලැස්මට අනුව, බිතු සිතුවම ඔහුගේ විශාලතම කෘතිය බවට පත්විය. ප්‍රමාණයෙන් (මීටර් 6.6 x 17.4) එය අවසන් රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයට වඩා තුන් ගුණයකින් විශාල විය. ලෙනාඩෝ සිතුවම නිර්මාණය කිරීමට ප්‍රවේශමෙන් සූදානම් වූ අතර, සටනේ විස්තරය අධ්‍යයනය කර සෙනෝරියා වෙත ඉදිරිපත් කළ සටහනක ඔහුගේ සැලැස්ම ගෙනහැර දැක්වීය. සැන්ටා මාරියා නවෙල්ලා දේවස්ථානයේ පාප්තුමා ශාලාවේ සිදු වූ කාඩ්බෝඩ් මත වැඩ කිරීම සඳහා, ලෙනාඩෝ විසින් විශේෂ පලංචියක් නිර්මාණය කරන ලද අතර එය නැමුණු සහ දිග හරිමින්, කලාකරුවා අවශ්‍ය උසට ඔසවා පහත් කළේය. බිතු සිතුවමේ මධ්‍යම කොටස සටනේ එක් ප්‍රධාන මොහොතක් විසින් අල්ලා ගන්නා ලදී - බැනරය සඳහා අසරුවන් පිරිසකගේ සටන.

වසරිට අනුව, සූදානම් කිරීමේ ඇඳීම දෙයක් ලෙස හඳුනාගෙන ඇත:

මෙම කුණු කන්ද නිරූපනය කිරීමේදී ඔහු විසින් යොදන ලද විශ්මයජනක නිරීක්ෂණ නිසා කැපී පෙනෙන සහ විශිෂ්ට දක්ෂතාවයකින් ක්‍රියාත්මක විය, මන්ද මෙම නිරූපණයේදී මිනිසුන් අශ්වයන් හා සමාන කෝපයක්, වෛරයක් සහ පළිගැනීමක් පෙන්නුම් කරන අතර, ඉන් දෙකක් ඔවුන්ගේ ඉදිරිපස කකුල් සමඟ බැඳී ඇත. ඔවුන්ගේ අසරුවන් බැනරය සඳහා සටන් කරනවාට වඩා දරුණු ලෙස දත් සමඟ සටන් කරන්න ...

ලෙනාඩෝ තීන්ත සංයුති සහ ප්‍රයිමර් සමඟ අවසන් රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය නිර්මාණය කිරීමේදී ආරම්භ කළ අත්හදා බැලීම් දිගටම කරගෙන ගියේය. වැඩ ක්රියාවලිය තුළ දැනටමත් ආරම්භ වූ බිතු සිතුවම විනාශ කිරීමට හේතු පිළිබඳව විවිධ උපකල්පන තිබේ. වසරිට අනුව, ලියනාඩෝ තෙල් තීන්තවලින් බිත්තිය මත පින්තාරු කළ අතර, වැඩ කිරීමේ ක්රියාවලියේදී චිත්රය තෙත් වීමට පටන් ගත්තේය. ඩා වින්චිගේ නිර්නාමික චරිතාපදාන රචකයා පවසන්නේ ඔහු ප්ලිනිගේ මිශ්‍රණ වට්ටෝරුව (එන්කාස්ටික් ඉටි පින්තාරු කිරීම) භාවිතා කළ නමුත් එය වැරදි ලෙස අර්ථකථනය කළ බවයි. එම නිර්නාමික කතුවරයා කියා සිටින්නේ බිත්තිය අසමාන ලෙස වියළී ඇති බවයි: ඉහළින් එය තෙත් වූ අතර පතුලේ එය ගල් අඟුරු බ්‍රෙසියර්වල බලපෑම යටතේ වියළී ගියේය. ලෙනාඩෝ ඉටි තීන්ත වෙත යොමු වූ නමුත් සමහර වර්ණක ඉක්මනින් වාෂ්ප වී ගියේය. ලෙනාඩෝ, තත්වය නිවැරදි කිරීමට උත්සාහ කරමින්, තෙල් තීන්ත සමඟ දිගටම වැඩ කළේය. Paolo Giovio පවසන්නේ ප්ලාස්ටර් ගෙඩි තෙල් මත පදනම් වූ සංයුතිය පිළි නොගත් බවයි. තාක්ෂණික දුෂ්කරතා හේතුවෙන් බිතු සිතුවමේ කටයුතු සෙමෙන් සිදු විය. ද්‍රව්‍යමය ස්වභාවයේ ගැටළු මතු විය: කවුන්සිලය ඉල්ලා සිටියේ නිමි වැඩ ලබා දෙන ලෙස හෝ ගෙවූ මුදල් ආපසු ලබා දෙන ලෙසයි. 1506 දී ප්‍රංශ ආණ්ඩුකාර චාල්ස් ඩී ඇම්බොයිස් විසින් මිලාන් වෙත ආරාධනා කිරීම නිසා ඩාවින්චිගේ වැඩකටයුතුවලට බාධා එල්ල විය. බිතු සිතුවම නිම නොවී පැවතුනි.

1555 - 1572 දී මෙඩිසි පවුල ශාලාව ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමට තීරණය කළේය. වසරි සහ ඔහුගේ සහායකයින් ප්රතිව්යුහගත කිරීම සිදු කරන ලදී. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, ලෙනාඩෝගේ කාර්යය අහිමි විය - එහි ස්ථානය වසරිගේ බිතු සිතුවම "මාර්සියානෝ සටන" විසින් ලබා ගන්නා ලදී.

නිර්මාණය කළා 2010 ඔක්තෝබර් 07

© 2023 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්