අද වන විට, රුසියාවේ වැඩි හෝ අඩු ස්ථාවර ලිබරල් "ප්\u200dරභූ පැලැන්තියක්" බිහි වී ඇති අතර, එහිදී නවාල්නි මහතා මාධ්\u200dය චරිතයක් පමණක් වන අතර "රටට අවශ්\u200dය" නායකයෙකු නොවේ. විදේශ ප්\u200dරතිපත්තියේ (කොපමණ කාලයක්ද?) සහ මිලිටරි අංශය ලිබරල්වාදීන්ගේ පාලනයෙන් බැහැරව පැවතුන බව පැහැදිලිය. (වෛෂයිකව මෙහි ලිබරල්වාදීන් සිටිය නොහැකිය. මන්ද ඔවුන් ස්වභාවයෙන්ම සාමවාදීන් වන අතර නිශ්චිතවම අවශ්\u200dය නැත මාතෘ භූමිය වෙනුවෙන් සටන් කිරීමට). නමුත් අධ්\u200dයාපන, ආර්ථික හා සංස්කෘතික ක්ෂේත්\u200dරයේ ලිබරල් විපක්ෂයේ නියෝජිතයින් විශාල සංඛ්\u200dයාවක් සිටිති. අධ්\u200dයාපනය සහ ආර්ථික විද්\u200dයාව උණුසුම් මාතෘකා නම්, බොහෝ කතාබහට ලක්ව තිබේ නම්, රුසියාවේ සංස්කෘතිය ගැන මියගිය මිනිසෙකු ගැන - එක්කෝ හොඳින් කතා කිරීම හෝ කිසිසේත් අවශ්\u200dය නොවේ.

එහෙත් ලිබරල්වාදීන් ජනතාව තව දුරටත් පිරිහීම සඳහා සාරවත් පරිසරයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා විශාල පරිශ්\u200dරමයක් දැරුවේ සංස්කෘතික ක්\u200dෂේත්\u200dරය තුළ ය. කලාකරුවාගේ අදහස් ප්\u200dරකාශ කිරීමේ නිදහස වෙනුවෙන්, හැරී පොටර් යනු කුමක්දැයි හරියටම දන්නා සහ එරික් මරියා රෙමාර්ක් කාන්තාවක් බව බැරෑරුම් ලෙස විශ්වාස කරන තරුණ පරම්පරාවක් නියමිත වේලාවට පූජා කරන ලදී.

අප කතා කරන්නේ කුමන ආකාරයේ නිදහසක් ගැනද? රුසියානු වැසියන් වන අපට කලාකරුවාගේ යහපත් මානසික සංවිධානය තේරුම් ගත නොහැකිය. එය සාහිත්\u200dයය, සිනමාව, සංගීතය හෝ චිත්\u200dරය වේවා, නිර්මාණශීලීත්වයේ නිදහස අද සෑම තැනකම අවම බුද්ධිමය හා ඇත්ත වශයෙන්ම නිර්මාණාත්මක වියදම් වලින් ජය ගනී. ඇත්ත වශයෙන්ම, දැන් ඔබට සරලවම, සමාව අයැදිය හැකිය, යම් ආකාරයක විනිවිද පෙනෙන බහාලුම්වල විශාල අවශ්\u200dයතාවයක් සමනය කර, පසුව කතුවරයා දකින ආකාරයට මෙම “විශිෂ්ටතම කෘතිය” ලෝකය පිළිබිඹු කරන බව ප්\u200dරකාශ කරන්න, “කාර්යය” යටතේ ඇති බව ප්\u200dරකාශ කිරීමට වග බලා ගන්න බලධාරීන්ගේ තුවක්කුව සහ සෑම තැනකම තහනම් කර ඇත - සාර්ථකත්වය සහතික කෙරේ. ඕනෑම කෙනෙකුට අමනාප විය හැකි කලාකරුවා ආරක්ෂා කිරීමට පළමුවැන්නා නූතන කලාවේ සැබෑ ඇදුරන් වෙත වේගයෙන් දිව යනු ඇත, ඔවුන් නැවතත් නිර්මාණශීලීත්වයේ නිදහස සහ ස්වයං ප්\u200dරකාශනය ගැන කෑගැසීමට පටන් ගනී. එවිට ඔවුන් ජනාධිපතිවරයා සමඟ line ජු මාර්ගයක් බලාපොරොත්තුවෙන් සිටින අතර, කනස්සල්ලට පත්වන ඔහුගෙන් “අපහසු” ප්\u200dරශ්න අසනු ඇත. ඒ සමඟම ඔවුන්ගේ ලර්මොන්ටොව් සහ අනෙකුත් “පාසි” සම්භාව්\u200dයයන්ට වඩා වැඩි යමක් නොදකින ආන්තික ජනතාවගෙන් අව්\u200dයාජ කලාව මැදිහත් වී ආරක්ෂා කරන ලෙස ඉල්ලීමක් කරනු ඇත. ජනාධිපතිවරයා තරමක් කලබලයට පත්වන අතර රාජ්\u200dයය කලාවට සහයෝගය දක්වන බවත්, රටේ සංස්කෘතික උරුමය ගැන සැලකිලිමත් වන බවත්, එම මූලධර්ම දිගටම අනුගමනය කරන බවත් සුන්දරත්වයේ කනස්සල්ලට පත්වන රස o යින්ට සහතික කිරීමට උත්සාහ කරනු ඇත.

සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ බිඳවැටීමෙන් පසුව, අප කිසිවක් පුදුමයට පත් නොවන තරමට මෙම වියුක්ත නිදහස “අල්ලාගෙන” ඇත. විනිවිද පෙනෙන භාජනයක මළ මූත්\u200dරා, නිර්මාණශීලීත්වයේ නිදහස ආරක්ෂා කරන වහලයේ කොහේ හෝ තැනක නිරුවත් මිනිසෙක්, රටේ විශාලතම කෞතුකාගාරයේ මියගිය සතුන්, රැළියක් පැවැත්වීමට ගත් උත්සාහයත් සමඟ එල්ජීබීටී නියෝජිතයන්, කෞතුකාගාරය රුසියානු භාෂාවට මාරු කිරීමට එරෙහිව කැරලි ගැසූ ලිබරල්වාදීන් ඕතඩොක්ස් පල්ලිය - ඔවුන් උත්සාහ කරන්නේ නිෂ් ain ල වශයෙනි, මිනිසුන් තවදුරටත් පුදුම වන්නේ නැත.

ස්වාභාවිකවම, සියලු "නිදහස්-උද්යෝගිමත් කලාකරුවන්" සඳහා වඩාත්ම භයානක කාලය සෝවියට් කාලයයි. අවාසනාවන්තයින් වේදිකාවෙන් දිවුරුම් දීම, මුළු රටම ඉදිරියේ ලිංගිකව හැසිරීම, ජනතාව ඉදිරියේ අපිරිසිදු ලිනන් රෙදි ගසා දැමීම වාරණයෙන් වළක්වා ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබ ඒ ගැන සිතන්නේ නම්, ඒවා භයානක කාලයන් විය ... අද සැබෑ කලාවට පක්ෂව ඇති එක් ප්\u200dරධාන තර්කයක් වන්නේ “සෑම දෙයක්ම සැබෑ ජීවිතයේ දී මෙන් එහි පෙන්වනු ලැබේ” යන මූලධර්මයයි. සැබෑ ජීවිතයට කලාව සමඟ ඇති සම්බන්ධය මට අවංකවම තේරෙන්නේ නැත? යථාර්ථවාදයේ යුගයේ දී පවා කලාකරුවන් “ජීවිතය එලෙසම” පෙන්වීමේ ඉලක්කය තබා ගත්තේ නැත. ඔබ ක්\u200dරාම්ස්කෝයිගේ සිතුවම දෙස බලා සදාකාලිකත්වය ගැන සිතන්න, මේ අපූරු කලාකරුවා සත්\u200dයය මොහොතේදී ඔහු චිත්\u200dරය පින්තාරු කරන විට ඔහුට මඟ පෙන්වූ එම නොමේරූ, උසස් හැඟීම ගැන. නමුත් අද "ස්වාමිවරුන්" "නිර්මාණය" කරන්නේ ප්\u200dරධාන වශයෙන් සැබෑ ජීවිතයේ රාමුව තුළ වන අතර ඔවුන්ගේ අවධානය ආකර්ෂණය කර ගනී. පළමුවෙන්ම මෙම ජීවිතයේ වඩාත්ම අපිරිසිදු අංගයන්ය.

මගේ මතය අනුව, අව්\u200dයාජ කලාව සැමවිටම නිදහස් ප්\u200dරාථමිකයකි, මන්ද කතුවරයා අර්ථකථනය කරන කලාත්මක සත්\u200dයය පමණක් වැදගත් වන අතර එය කිසිසේත්ම පසුබිම නොවේ. පසුබිම ඕනෑම දෙයක් විය හැකි අතර, කෘතියේ අඛණ්ඩතාව තීරණය වන්නේ ඉතා කලාත්මක සත්\u200dයය සහ නරඹන්නා අතර ඇති එකමුතුකමෙනි.

සමකාලීන කලාවට අනාගතයක් තිබේද? හොඳ හොස්ටස් කෙනෙකු මෙන් ඉතිහාසය වසර දහසකින් සැබෑ කෘතියක් වනු ඇත්තේ කුමක් දැයි ප්\u200dරවේශමෙන් ආරක්ෂා කරයි. අහෝ, අද රුසියාවේ, අතීතය හැරුණු විට, ගබඩා කිරීමට කිසිවක් නැත.

මාරියා පොලියකෝවා, SZK ඒජන්සිය

දිගු කාලීනව ලලිත කලාව කෙබඳු වනු ඇත්දැයි සිතීමට උත්සාහ කිරීම.

පරමාණුක අයිස්

වත්මන් අදියර

චිත්\u200dර ඉතිහාසය පුරාම කලාකරුවන් කෙරෙහි දක්වන ආකල්පය වෙනස් වී ඇත. Times ත අතීතයේ දී, එවැනි වෘත්තියක් කිසිසේත් නොතිබුණි; මධ්යකාලීන යුගයේදී, ශිල්පීන් වැඩ කළේ අදහසක් සඳහා මිස ගාස්තුවකට නොවේ. අනාගතයේ දී, රංගන ශිල්පියාගේ අවශ්\u200dයතා මෙන්ම වෘත්තිය කෙරෙහි උනන්දුව ද වර්ධනය විය. ඡායාරූපකරණයට පෙර, "මොහොත අල්ලා ගැනීමට" ඇති එකම ක්\u200dරමය චිත්\u200dර ශිල්පියෙකි, නමුත් ඡායාරූප උපකරණ පැමිණීමෙන් පසු, ඡායාරූප සඳහා ඇති ඉල්ලුම අඩු විය (කෙසේ වෙතත්, ඡායාරූපකරණය වර්ධනය වීම වළක්වා නැත). යම් ආකාරයක පරිණාමයක ඊළඟ වටය කෘතියට පමණක් නොව, එහි නිර්මාණයට හා කතුවරයාට සම්බන්ධ ඉතිහාසය ද මුල් තැනට ගෙන එන ලදී. මීට අමතරව, අසාමාන්ය සංයුති සහ නිරූපිත විෂයයන් සඳහා අවශ්යතාවය වර්ධනය වී ඇත.

ප්\u200dරාථමික පාෂාණ සිතුවම්වල අදහස් නැවත සකස් කිරීමක් අපේක්ෂා නොකළ යුතුය. ඒ වෙනුවට, නව හැඟීමක් අපට බලා සිටිය හැකිය. මෙම විලාසිතාව තවමත් ඉතා තරුණ බව සැලකිල්ලට ගනිමින් එහි දෙවන සුළඟ අපේක්ෂා කළ හැක්කේ දිගු කාලීනව පමණි. සාපේක්ෂව මෑත කාලීන නූතනත්වය, පොප් කලාව, සර්ලයිලිස්වාදය සහ යනාදිය සඳහා ද මෙය අදාළ වේ.

පෙර ප්\u200dරභේද සහ මෝස්තර නැවත සිතා බැලීම (නිදසුනක් ලෙස, පුනරුදය, පූජාසනය පින්තාරු කිරීම, බැරොක්), එහි සුවිශේෂතා සහ කාර්යයන් නිසා, හඳුනාගත නොහැකි ප්\u200dරවණතා පරිවර්තනය කළ හැකිය. සමහර විට අනාගතයේ සිතුවම් පදනම් වන්නේ මෙම හෝ එම සංකල්පයේ ද්විතියික අදහස් මත පමණි.

නවීන ග්\u200dරැෆිටි

වෙනත් කලාවන් සමඟ ඒකාබද්ධ වීම

කැමරා ශිල්පීන්ට සහ අධ්\u200dයක්ෂවරුන්ට, සංගීතය සඳහා, ආවරණ සහ පෝස්ටර් නිර්මාණය කිරීමේදී මෙන්ම වෙනත් කලා ක්ෂේත්\u200dරයන්හි චිත්\u200dර කලාවට විවිධ මූලධර්ම හා අදහස් හඳුන්වාදීම දීර් time කාලයක් තිස්සේ නිරීක්ෂණය කළ හැකිය. මෙම සහජීවනය බොහෝ දුරට එහි වැදගත්කම නැති කර නොගන්නා අතර දෘශ්\u200dය විද්\u200dයාවන් කෙරෙහි උනන්දුවක් නැති වුව ද රූප සටහන් සහ වෙනත් ද්\u200dරව්\u200dය නිර්මාණය කිරීම අනාගතයේ දී ඉල්ලුමේ පවතිනු ඇත.

සිතුවම්කරණයේ අපේක්ෂාවන් සහ සංවර්ධනය පිළිබඳ ඉදිරිපත් කරන ලද දෘෂ්ටි කෝණය පදනම් වී ඇත්තේ ව්\u200dයාපෘතියේ කතුවරුන්ගේ පෞද්ගලික දැක්ම මත ය.

පින්තාරු කිරීමේ අනාගතය යාවත්කාලීන කරන ලද්දේ: සැප්තැම්බර් 16, 2017 විසින්: ග්ලෙබ්

රුසියානු ජන ශිල්ප හා සාම්ප්\u200dරදායික කලාවන්ට අනාගතයක් තිබේද? නටාලියා නෙක්ලෙබෝවා දැනගත්තා

යුද්ධ, විප්ලව, සෝවියට් බලය සහ පෙරෙස්ට්\u200dරොයිකා වලින් දිවි ගලවා ගත් ජන කලා හා ශිල්ප හා සාම්ප්\u200dරදායික කලාවන් නව රුසියාවේ වඳවීමේ අද්දරට පැමිණියේය: නිෂ්පාදනය වසරින් වසර පහත වැටෙමින් තිබේ, විකුණුම් වර්ධනය නොවේ, ශිල්පීන්ගේ සංඛ්\u200dයාව නොවැළැක්විය හැකි ලෙස අඩු වෙමින් පවතී. අද්විතීය කර්මාන්තය එහි දුක්ඛිත ඉරණමෙන් ගලවා ගත හැක්කේ ප්\u200dරාතිහාර්යයකට පමණි. එය සිදුවිය හැකි බව පෙනේ. රුසියානු සම්භවය නැමුණු ආකාරය සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ව්\u200dයාපාරික ඇන්ටන්ට පරම්පරා ගණනාවක ජන ශිල්පීන්ගේ මතකයේ රැඳී සිටීමට අවස්ථාවක් ලැබුණේ ඇයිදැයි ඔගෝනියෝක් සොයා ගත්තේය

නටාලියා නෙක්ලෙබෝවා

“රුසියාවේ ජන කලා ශිල්ප” සංගමයේ සභාපති ජෙනඩි ඩ්\u200dරොෂින් පැවසුවේ “අපේ ජන ශිල්ප සමඟ සෑම දෙයක්ම ස්ථාවරයි. ඔහු මෙසේ පැහැදිලි කරයි: දැන් වසර 25 ක් තිස්සේ අපගේ “මුල් ජාතික සංස්කෘතියක් සඳහා පදනම” (කර්මාන්ත හා වෙළඳ අමාත්\u200dයාංශය එහි ලේඛනවල ජන ශිල්ප නිර්වචනය කර ඇති පරිදි) නිහ ly ව මිය යමින් තිබේ ...

සංගමයේ ප්\u200dරධානියාගේ වචනවල ඇති ඛේදනීය සටහන් තේරුම් ගත හැකිය: නිෂ්පාදනයේ පරිමාව වසරින් වසර පහත වැටේ, ශිල්පීන්ගේ සංඛ්\u200dයාව ක්\u200dරමයෙන් අඩු වෙමින් පවතී. සෝවියට් සමූහාණ්ඩුවේ ශිල්පීන් ලක්ෂයක් පමණ ජන කලා හා ශිල්පීය ව්\u200dයාපාරවල සේවය කළේ නම්, දැන් රුසියානු විශාල ව්\u200dයාප්තියේ “ජාතික අනන්\u200dයතාවයේ” පාලකයන් 20,000 කටත් වඩා අඩු සංඛ්\u200dයාවක් සිටිති. සාමාන්\u200dය පින්තූරයක්: පුද්ගලයන් 200-300 ක් වැඩ කළ ව්\u200dයවසායන්හි, 15 දෙනෙක් රැඳී සිටින අතර සියල්ලෝම විශ්\u200dරාම යන වයස්වල අය වෙති. ඔවුන් මුදල් සඳහා වඩා පුරුද්දෙන් වැඩ කරයි - වරක් ප්\u200dරසිද්ධ කර්මාන්තශාලා වලින් තුනෙන් එකකට ගෙවනු ලබන්නේ රුබල් 10 දහසකට වඩා නොවේ. ස්වාභාවිකවම, එවැනි මුදල් සඳහා, යෞවනයන් සොස්ටොවෝ තැටි පින්තාරු කිරීමට, බොගොරොඩ්ස්ක් කැටයම්, යෙලෙට් ලේස් හෝ ෆෙඩොස්කිනෝ කුඩා චිත්\u200dර ඇඳීමට වාඩි නොවනු ඇත. “ජන ශිල්පවලින් සියයට අනූනවයක්ම හදිසි උපකාර අවශ්\u200dයයි” යනුවෙන් එම සංගමය පවසයි. ඔවුන් අඳුරු පින්තූරයට අඳුරු වර්ණ එකතු කරයි: පසුගිය වසරේ ව්\u200dයවසායන් විසින් රුබල් බිලියන 5 ක් වටිනා නිෂ්පාදන නිෂ්පාදනය කළ නමුත් ඔවුන්ට එය විකිණීමට නොහැකිය, ව්\u200dයාපාරවලින් තුනෙන් එකක් ලාභය සියයට 0.1 සිට 3 දක්වා වන අතර අඩකට වඩා ලාභදායී නොවේ. රුසියාවේ වඩාත් ප්\u200dරසිද්ධ කලා ශිල්පයේ ප්\u200dරධානියෙකු වන “කොක්ලෝමා සිතුවම්” එලේනා ක්\u200dරයූෂ්කිනා සුසුම්ලමින් “ලාභය ගැන කතා කිරීමේ අවශ්\u200dයතාවක් නැත.”

මේ කුමක් ද? අපගේ ඩිම්කොවෝ සෙල්ලම් බඩු, පලේක් කර ket ුව, ලැකර් කුඩා, න්\u200dයායිකව, සමස්ත කලාපයටම පෝෂණය කළ හැකි, ග්\u200dරාමීය සංචාරක කර්මාන්තය දියුණු කළ හැකි, කිසිවෙකුට අවශ්\u200dය නොවේද?

අනන්\u200dයතාවය මග හැරීම

සෝවියට් සංගමය තුළ, සියලු හස්ත කර්මාන්ත ව්\u200dයවසායන් රාජ්\u200dය නියෝග යටතේ ක්\u200dරියාත්මක විය. නිෂ්පාදන කේන්ද්\u200dරීයව මිල දී ගෙන, සාප්පු වෙත ප්\u200dරවාහනය කරන ලද අතර, විදේශීය අමුත්තන් සඳහා තෑගි ලෙස භාවිතා කරන ලදී. ජන කලා ශිල්පයේ සියලුම නිෂ්පාදන ඉදිරිපත් කරන ලද විශාල නගරවල විශාල කලා සැලුන් ක්\u200dරියාත්මක විය. ලයිප්සිග් සහ එඩින්බරෝ හි නිතිපතා ප්\u200dරදර්ශන පැවැත්විණි - සාම්ප්\u200dරදායික රුසියානු සිහිවටනය දක්ෂ ලෙස අපනයනය කරන ලදි ...

එවිට රාජ්\u200dය අනුපිළිවෙල වෙළඳපොල හා චපල විලාසිතාවන් මගින් ප්\u200dරතිස්ථාපනය විය. මීට පෙර "ශතවර්ෂයක් පැරණි උරුමයක්" ලෙස සැලකූ දේ සහ "ජනතාවගේ ආත්මය" නව රුසියානුවන් සඳහා කිට්ෂ් බවට පත්ව ඇත. විදේශිකයන් සඳහා එය ප්\u200dරවේශ විය නොහැකි මාර්ගයක් බවට පත්විය. කැඩී බිඳී ගිය මාර්ග සහ මිත්\u200dරශීලී සංචාරක යටිතල පහසුකම් නොමැතිකම නිසා ශිල්පීන්ගේ රසිකයන් පවා කපා දමනු ලැබේ: හස්ත කර්මාන්ත ව්\u200dයවසායයන් ප්\u200dරධාන වශයෙන් පිහිටා ඇත්තේ හුදෙක් ප්\u200dරවේශ විය නොහැකි ගම්වල ය.

එහි ප්\u200dරති As ලයක් ලෙස අද වන විට ජාතික අභිමානයේ සාම්ප්\u200dරදායික භාණ්ඩ බෙදා හැරීමේ ජාලයක් නොමැත. ව්\u200dයවසායයන්ට හුදෙක් විකුණුම් අලෙවිසැල් විවෘත කළ නොහැක - ඔවුන්ට විදුලිය සඳහා යමක් ගෙවීමට තිබුණි. "මොස්කව් සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි කුලී වියදම අධික ය, වර්ග මීටර 1 ක් සඳහා දැවැන්ත ගාස්තු. එබඳු මුදලක් ගැන අපි සිහිනෙන්වත් නොසිතුවෙමු!"

අරමුදල් ලැබෙන්නේ වාසනාවන්තයින්ට පමණි - මේවා කර්මාන්ත හා වෙළඳ අමාත්\u200dයාංශයේ ජන කලා හා ශිල්ප ලේඛනයට ඇතුළත් වීමට සමත් වූ ව්\u200dයාපාර 79 කි. එයට ඇතුල් වීම මුල් ශිල්පීන්ගේ අවසාන සිහිනයයි.

උදාහරණයක් ලෙස, කොක්ලෝමා වැනි සුප\u200d්\u200dරසිද්ධ අත්කම් සඳහා, ප\u200d්\u200dරධාන විකුණුම් වෙළඳපොළවලින් එකක් වන්නේ තොග ආයතනික ගනුදෙනුකරුවන් ය. නමුත් මෙහිදී අපි කතා කරන්නේ කලාව ගැන නොව, සේවාදායකයාගේ අභිමතයන් ගැන ය - සමාගම් විසින් සේවකයින්ට තෑගි ඇණවුම් කරන්නේ, ඔවුන්ගේම නිර්මාණශීලිත්වය මත යැපීමෙනි, එවිට සියලු වර්ගවල ක්\u200dරීඩාවන් ආලෝකයට පැමිණේ: එක්කෝ ෆ්ලෑෂ් ඩ්\u200dරයිව් සහිත මැට්\u200dරියෝෂ්කා බෝනික්කන්, හෝ "කොක්ලෝමා යටතේ" පින්තාරු කරන ලද සටහන් පොත්. වරක් රාජකීය සිංහාසනය පවා කොක්ලෝමා කම්හල විසින් නැවත ලබා ගැනීමේ අරගලයේ දී අත්තනෝමතිකත්වය අගය කළ අය වෙනුවෙන් සාදන ලදී. ඇත්තම කිව්වොත්, සාමාන්\u200dය ගෘහ භාණ්ඩ නිෂ්පාදනය සඳහා ඇය ධාරිතාව ගණනාවක් නැවත ඉදිරිපත් කළාය - ඒ සඳහා ඇති ඉල්ලුම ස්ථාවර ය. එහෙත් කොක්ලෝමා නිෂ්පාදනය විශාල වන අතර අද්විතීය ධීවර නිෂ්පාදන නිපදවන කුඩා ව්\u200dයාපාරවලට මුදල් ඉපැයීමට එවැනි අවස්ථාවක් නොමැත.

අද මොස්කව්හි හෝ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ඔබට අවශ්\u200dය ඕනෑම දෙයක් මිලදී ගත හැකිය. හැර ... සාම්ප්\u200dරදායික රුසියානු නිෂ්පාදන. සැබෑ වොලොග්ඩා ලේස් හෝ පලෙක් කර cas ු සොයාගත නොහැක. සිහිවටන නටබුන් මත ඇති චීන ව්\u200dයාජ, බෙලාරුසියානු සහ යුක්\u200dරේන භාණ්ඩ, ගෝල්ඩන් රින්ග්හි නගරවල පවා මුල් නිෂ්පාදකයාගෙන් පිරී යයි. “බොහෝ සංචාරක ඒජන්සි ලාභ ආනයනික චීන නිෂ්පාදනවල වියදමින් සංචාරකයින්ට සිහිවටන ලබා දීමේ ගැටලුව විසඳමින් සිටින බව” ඔවුන් “ජන කලා හා ශිල්ප” සංගමයේ සඳහන් කරයි. මේ සමඟ සටන් කිරීම පාහේ කළ නොහැකි බව ඔවුහු පිළිගනිති. “ප්\u200dරකාශන හිමිකම උල්ලං that නය කරන නීති විරෝධී නිෂ්පාදන පරිමාව අපගේ ව්\u200dයාපාරයේ පිරිවැටුමට වඩා කිහිප ගුණයකින් වැඩි ය” යනුවෙන් එලේනා ක්\u200dරයූෂ්කිනා පවසයි. “උසාවි කිහිපයක් තිබුණා. අපි විවිධ තනි ව්\u200dයවසායකයින්ගෙන් ව්\u200dයාජ නිෂ්පාදන මිල දී ගත්තා. එවිට අපට තහවුරු කරන විශේෂ opinion මතයක් ලැබුණා අපගේ ප්\u200dරකාශන හිමිකම් උල්ලං, නය කිරීම සහ නඩු පැවරීම ලිපි ලේඛන කටයුතු, තනි ව්\u200dයවසායකයින් බරෝ, නඩුව බේරුම්කරණ අධිකරණයේ අධිකරණ බලයෙන් පිටතට ගොස් මහේස්ත්\u200dරාත් අධිකරණය වෙත මාරු කරනු ලැබේ. එහිදී උල්ලං tors නය කරන්නන්ට රුබල් දෙදහසක් දඩයක් සහ කුමක් ද? කිසිවක් නැත: ඔවුන් දඩ මුදල ගෙවූ අතර, මාසයකට පසුව එම උල්ලං tors නය කරන්නන් වෙළඳපොළට පැමිණ නව තනි ව්\u200dයවසායකයින් විවෘත කර එය දිගටම කරගෙන යති. නඩු පැවරීමෙන් ඔවුන්ට සොච්චම් දඩ මුදලක් ගෙවීමට සිදු වූ අතර, අපි විභාගය සඳහා මුදල් ගෙවා, මුදල් වියදම් කළෙමු නීති yers යින් මත ... එනම්, අධිකරණය විසින් අපට 150-200 දහසක් වැය වන අතර, ඔවුන් - දෙදහසක්, අධිකරණ නඩු? "

සෑම කෙනෙකුටම නිර්මාණය කර නැත

ධීවර කටයුතු සඳහා රජය සුළු වශයෙන් හා සුළු වශයෙන් ආධාර කරයි. කෙසේ වෙතත්, එසේ වුවද - බොහෝ දෙනාගේ ජීවිතය යන්තම් බැබළෙන්නේ සහනාධාරවලට ස්තුති කිරීමෙනි (මේ වසරේදී රූබල් මිලියන 450 ක් වෙන් කරන ලදී). ව්\u200dයවසායයන්ට ගෑස්, විදුලිය, දුම්රිය ප්\u200dරවාහනය සහ ප්\u200dරදර්ශන කටයුතු සඳහා සහනාධාර වියදම් කළ හැකිය. එහෙත් සියලු වියදම් පියවා ගැනීමට මුදල් මංමුලා සහගත ලෙස ප්\u200dරමාණවත් නොවන අතර, වාසනාවන්තයින්ට පමණක් අරමුදල් ලැබේ - මේවා කර්මාන්ත හා වෙළඳ අමාත්\u200dයාංශයේ ජන කලා හා ශිල්ප ලේඛනයට ඇතුළත් වීමට සමත් වූ ව්\u200dයාපාර 79 කි. එයට ඇතුල් වීම මුල් ශිල්පීන්ගේ අවසාන සිහිනයයි. සිහිනය රඳා පවතින්නේ අමාත්\u200dයාංශයේ කලා කොමිසමේ සාමාජිකයින්ගේ වාසනාව හා අනුග්\u200dරහය මත ය.

වාසනාව චපලයි, සෑම කෙනෙකුටම සිනාසෙන්නේ නැත. උදාහරණයක් ලෙස, රුසියානු මොසෙයික් - වර්ණ ගලෙන් පැනල් සෑදීමේ ප්\u200dරසිද්ධ ශිල්පය - වසර 10 ක් තිස්සේ මෙම ලේඛනයට ඇතුල් වීමට උත්සාහ කළද තවමත් කිසිවක් නැත. මෙම අද්විතීය කලාව වසර 300 ක් තිස්සේ පැවත එන අතර, එහි ස්වාමිවරුන් සාන්ත අයිසැක් ආසන දෙව්මැදුර සාර්වාදී කාලවලදී අලංකාර කරන ලද අතර සෝවියට් යුගයේදී, දේශපාලන මණ්ඩල සාමාජිකයින් විසින් යූරල් ජැස්පර් වලින් සාදන ලද මිල අධික පැනල් විදේශීය අමුත්තන්ට ඉදිරිපත් කරන ලදී. නමුත් ලේඛනයේ ඇතුළත් කිරීම් කළමනාකරණය කරන අමාත්\u200dය කොමිසමට මෙය ප්\u200dරමාණවත් නොවන බව පෙනේ.

ආටෙල් ව්\u200dයවසායයේ ප්\u200dරධානී නේල් බැඩ්ට්\u200dරෙඩිනොව් පවසන්නේ “පුටු අක්\u200dරමිකතා ගැන කලා මණ්ඩලයේ දී අපෙන් විමසන ලදි.” පැමිණිල්ල වූයේ අපගේ ශිල්පය එක්තරා ගමකට බැඳී නැති බවයි. අන් අය. මම ඔවුන්ට පිළිතුරු දිය යුත්තේ කුමක් ද? අපට සාමාන්\u200dය කඳු ඇත. යූරල්. ජැස්පර් පටිය බොහෝ ජනාවාස හරහා ගමන් කරයි ... තවත් අවස්ථාවක ලේඛන කටයුතු වැරදියි, එවිට අප සම්ප්\u200dරදායික නොවන බව පෙනී ගියේය. නැවත වරක් ඔවුන් අයදුම්පතක් ඉදිරිපත් කළා. අපි බලා සිටිමු. බලාපොරොත්තුවෙන් ...

ජන කලා හා ශිල්ප සංගමය දිගු කලක් තිස්සේ බදු විරාම සඳහා සටන් කර තිබේ. 2015 දී කර්මාන්ත හා වෙළඳ අමාත්\u200dයාංශය විසින් සකස් කරන ලද 2020 වන තෙක් ජන කලා හා ශිල්ප සංවර්ධනය සඳහා ආංශික උපාය මාර්ගයෙන් පවා ඔවුන්ට පොරොන්දු වී ඇති බව පෙනේ. පොදුවේ ගත් කල, එහි බොහෝ හොඳ දේ ලියා ඇත, නමුත් මේ දක්වා සියල්ල කඩදාසි මත පවතී. සැබෑ ජීවිතයේ දී, අපගේ සුවිශේෂී ජන සංස්කෘතියේ ව්\u200dයවසායන් ප්\u200dරායෝගිකව සියලු බදු සහ රක්ෂණ වාරික ගෙවනු ලැබේ. “අපි පුද්ගලයන් 700 ක් සේවයේ යොදවන්නෙමු. අතින් ශ්\u200dරමයෙන් සියයට 90 ක්, නිෂ්පාදනයක් සඳහා වන පිරිවැයේ විශාලතම පිරිවැය වන්නේ වැටුප් හා වැටුප් සඳහා වන බදු ය. පිරිවැයෙන් සියයට 75 කට ආසන්න ප්\u200dරමාණයක් අති විශාල මුදලකි. විශාල, අධි තාක්\u200dෂණික හා ස්වයංක්\u200dරීය ව්\u200dයාපාර ලෙස බදු සහ වාරික. මෙය අපට අධික බරකි.

අතින් ශ්\u200dරමය - ජන කලා හා ශිල්පවල ප්\u200dරධාන ලක්ෂණය - මිල අධිකය. ව්\u200dයවසායන් බලාපොරොත්තු රහිත ලාභ නොලබන තත්වයකට ඇද දමන්නේ මෙයයි. “අතින් ශ්\u200dරමය අතහැර දමා ඇති ජනප්\u200dරිය අත්කම් වඩා හොඳ යැයි හැඟේ” යැයි ඩ්\u200dරොෂින් පිළිගනී. නිදසුනක් ලෙස මේවා පැව්ලොවෝ පොසාඩ් ෂෝල්ස් ය - ඒවා මත වරක් තිබූ අද්විතීය රටාව දැන් ඇද ගනු ලබන්නේ දක්ෂ ශිල්පියෙකු නොව මුද්\u200dරණ යන්ත්\u200dරයකි. නැතිවූ අනන්\u200dයතාවය කර්මාන්තයේ නියාමකයින්ට කරදරයක් නොවන බව පෙනේ: අවම වශයෙන් ශ්\u200dරමයෙන් කොටසක් සහිත ජන කලා හා ශිල්පීය ව්\u200dයාපාර ගණන වැඩි කිරීමේ කාර්යය කර්මාන්ත හා වෙළඳ අමාත්\u200dයාංශය විසින් නියම කර ඇත. එනම්, ඔවුන් තවදුරටත් සැබෑ වාණිජ නිෂ්පාදන නිපදවන්නේ නැත, නමුත් ඒවා ලාභදායී ඒවා වනු ඇත. මේ සඳහා රජයේ මුදල් වෙන් කිරීමට ඔවුන් සූදානම් - උපකරණ මිලදී ගැනීමට. නමුත් මෙය ගබඩාවක් විවෘත කිරීමට නොහැකි වූ පුරාණ ශිල්ප හා කුඩා ව්\u200dයාපාරවල පාලකයන් බේරා ගනීවිද?

ඔවුන් ලෝකයේ වෙනස් ආකාරයකින් ක්\u200dරියා කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, ජර්මනියේ, අතින් ශ්\u200dරමය භාවිතා කරන කර්මාන්තවලට සැලකිය යුතු බදු ප්\u200dරතිලාභ ඇති අතර, ඒවා වසර කිහිපයකින් පිරිවැය සම්පූර්ණයෙන් අය කර ගැනීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. එහිදී, සිල්ලර ඉඩම කුලියට ගැනීමේ පිරිවැය රුසියාවට වඩා බෙහෙවින් අඩු ය. කැනඩාවේ, මධ්\u200dයගත බෙදාහැරීමේ පද්ධතියක් ඇත: ස්වාමියා තම නිෂ්පාදන සමුපකාරයකට භාර දෙන අතර එමඟින් ඒවා විකුණුම් ස්ථාන වෙත යවනු ලැබේ. ප්\u200dරංශයේ, කලා පාසල්වල උපාධිධාරීන් ශිල්පීන් සඳහා හෝ අත්කම් කලා කටයුතු පිළිබඳ විශේෂ izing වූ සංවිධානවල රැකියාවට ගියහොත්, වසර තුනක් ඇතුළත ඔවුන්ට අමතර ගෙවීමක් ලැබෙනු ඇති අතර එමඟින් ඔවුන්ගේ ඉපැයීම් කලාපයේ සාමාන්\u200dයයට වඩා ඉහළ අගයක් ගනී. ජපානයේ ජන ශිල්පීන්ට ජාතික වස්තුවක තත්වය තිබේ. කෞතුකාගාරය සහ තෑගි අරමුදල් නැවත පිරවීම සඳහා ස්වාමිවරුන්ගේ සහ ඔවුන්ගේ සිසුන්ගේ නිෂ්පාදන වෙනත් රටවල විකිණීම සඳහා රජය විසින් සහතික කරනු ලැබේ.

රුසියානු ජන ශිල්පයේ අවාසනාවන්ත ඉරණම ගැන ඉහළ නිලධාරීන් දනී: “රුසියාවේ ජන කලා ශිල්ප” සංගමය වාර්ෂික සම්මන්ත්\u200dරණ පවත්වයි, කර්මාන්ත හා වෙළඳ අමාත්\u200dයාංශය සමඟ සන්නිවේදනය කරයි, සහ උපකාර සඳහා කලාපීය ප්\u200dරධානීන්ට කෑගසයි. අහෝ ...

එහෙත්, පෙනෙන පරිදි, තවත් ක්\u200dරමයක් අපට දෝෂ රහිතව ක්\u200dරියා කරයි - ස්වර්ගයට ළඟා වීම.

පළමු වචනය

ඇන්ටන් ජෝර්ජිව් මීට වසර දෙකකට පෙර නොව්ගොරොඩ් කලාපයේ ක්\u200dරෙස්ට්සි ගම්මානයේ "ක්\u200dරෙස්ට්ස්කායා ස්ට්\u200dරොච්කා" නම් බංකොලොත් කර්මාන්ත ශාලාව මිලදී ගත්තේය. ඉහත සාකච්ඡා කළ කර්මාන්තයේ සියලුම "ජනක ගැටළු" වලට සෘජුවම මුහුණ දීමට සිදුවිය. ප්රධාන දෙය මත රැඳී ඇත: ලේස් විකුණන්නේ කාටද සහ රාජ්ය උදව් නොකිරීමට හේතුව. නමුත් ඔහු, සාප්පුවේ සිටි ඔහුගේ සගයන් මෙන් නොව, ඉතා වාසනාවන්ත විය: අප්රේල් මස අවසානයේදී වේලිකි නොව්ගොරොඩ් හි දී ව්ලැඩිමීර් පුටින් හමුවූ ව්\u200dයාපාරිකයන් 10 දෙනා අතර ඔහු ද විය.

ඇන්ටන් රැස්වීමේ තොරතුරු ප්\u200dරචාරය නොකරයි, ඔහු පිළිගන්නේ ඔහු ජනාධිපතිවරයාට වාර්තා කළ බව පමණි: අපගේ ක්ෂේත්\u200dර සමඟ සෑම දෙයක්ම නරක ය. ඊට පසු සියලු වගකිවයුතු නිලධාරීන් හදිසියේම ඔල්වරසන් දුන් බව ඔහු තවදුරටත් පවසයි. ඉන්පසු නිල වංශකථාව: සතියකට පසුව ජනාධිපතිවරයා "ජන කලා හා ශිල්ප ආරක්ෂා කිරීම, පුනර්ජීවනය හා සංවර්ධනය සහතික කිරීම සඳහා පියවර ගැනීමේ සැලැස්මක්" සකස් කරන ලෙස රජයට උපදෙස් දී ඇති බව දැනගන්නට ලැබුණි. අතිරේක අධ්\u200dයාපනය හා දරුවන් ඇති දැඩි කිරීම වැනි වැඩසටහන් සඳහා ජන කලා නිෂ්පාදන භාවිතය, විශේෂිත වෘත්තීය අධ්\u200dයාපනය ඇති කිරීම, ජන කලා හා ශිල්පවල සාම්ප්\u200dරදායික පැවැත්ම ඇති ස්ථානවල දේශීය හා අභ්\u200dයන්තර සංචාරක කර්මාන්තය සංවර්ධනය කිරීම පිළිබඳව සිතා බැලීමට උපදෙස් දෙනු ලැබේ. . වැදගත්ම දෙය නම්, "කවුද මිලදී ගන්නේ?" යන ප්\u200dරශ්නයට පිළිතුර. ෆෙඩරල් කොන්ත්\u200dරාත් ක්\u200dරමයේ රාමුව තුළ, කෞතුකාගාර අරමුදල්, අධ්\u200dයාපන හා සංස්කෘතික ආයතනවල එකතු කිරීම් නැවත පිරවීම සඳහා හස්ත කර්මාන්ත නිෂ්පාදන මිලදී ගැනීමේ ප්\u200dරමුඛතා පද්ධතියක් නිර්මාණය කිරීමට යෝජනා කෙරේ. ඊට අමතරව, සියළුම අමාත්\u200dයාංශ, රොස්නෙෆ්ට් සහ ගැස්ප්\u200dරොම් තෑගි අරමුදල් ඇත - ඒවා ද මිලදී ගනු ඇත. මෙම සියලු තනතුරු ඇතුළත් සැලැස්මක් නිර්මාණය කිරීම පිළිබඳව දිමිත්\u200dරි මෙඩ්විඩෙව් අගෝස්තු මස අගදී ජනාධිපතිවරයා වෙත වාර්තා කිරීමට නියමිතය ...

මේ සියලු දීප්තිමත් අපේක්ෂාවන් ගෙනහැර දක්වමින් ඇන්ටන් ආඩම්බරයෙන් නොව ඔගෝනියොක්ට මෙසේ පැවසීය: ජනාධිපති තෑගි අරමුදල දැනටමත් ක්\u200dරෙස්ට්ස්කායා ලයින් හි කෘති මිලදී ගැනීමට තීරණයක් ගෙන තිබුණි. ජෝර්ජිව්ගේ කර්මාන්ත ශාලාවට නොව්ගොරොඩ් කලාපයෙන් රාජ්\u200dය ඇණවුමක් ලැබුණි.

එය සැබවින්ම ගැලවීමද? “තෑගි අරමුදල් අපෙන් මිලදී ගන්නේ නම්, කෞතුකාගාර එකතු කිරීම කෙසේ හෝ ශිල්පීය අංගවලින් පුරවනු ඇත, මෙය විශාල උපකාරයක් වනු ඇත,” එලේනා ක්\u200dරයූෂ්කිනා පවසයි. "සෝවියට් සමූහාණ්ඩුවේදී, අපගේ කෘතිවලින් විශාල ප්\u200dරමාණයක් තෑගි අරමුදල් සඳහා ගියහ. සෑම දෙයක්ම නැවත පැමිණියහොත් එය අපට උපකාරී වනු ඇත" යනුවෙන් නේල් බැඩ්ට්\u200dරෙඩිනොව් එකඟ වේ.

ජනාධිපතිවරයාගේ උපදෙස් ගැන සැලකිලිමත් වන අමාත්\u200dයාංශ දැන් කෙසේ හෝ “රුසියානු සම්ප්\u200dරදායන් සුරැකීමේ නාමයෙන් පෙළ ගැසෙනු ඇතැයි” ෆෝර්මන්වරු අපේක්ෂා කරති. ඔවුන් සිහින දකිනවා: ෆෙඩරල් සංචාරක මාර්ගයේ ධීවර ව්\u200dයවසායන් රොස්ටියුරිස්ටම් ඇතුළත් වේ; සංස්කෘතික අමාත්\u200dයාංශය විසින් ට්\u200dරෙටියාකොව් ගැලරිය සහ හර්මිටේජ් වෙත උපදෙස් ලබා දෙනු ඇත. පිරිස් පුහුණු කිරීම සඳහා අධ්\u200dයාපන අමාත්\u200dයාංශය සහාය වනු ඇත; කර්මාන්ත හා වෙළඳ අමාත්\u200dයාංශය විසින් විශාල නගරවල වෙළඳසැල් දාමයක් නිර්මාණය කරනු ඇති අතර එහිදී සියලුම ජන ශිල්ප ඉදිරිපත් කරනු ලැබේ ...

- පුද්ගලයෙකු තෑග්ගක් සඳහා ගොස් ඔහු රුසියාවේ නිෂ්පාදිත තෑග්ගක් සඳහා යන බවත්, එකතු කළ හැකි බවත්, වෙනත් පරම්පරාවකට උරුම කර ගත හැකි බවත් තේරුම් ගනීවි - සංගමයේ සිහින. එහෙත් අපි වඩාත් නිහතමානී ආශාවන් ඉටු කිරීමට ද සූදානම්ව සිටිමු: දෙපාර්තමේන්තු මේ සියල්ල ප්\u200dරගුණ නොකළහොත් හෝ සොලවා දැමුවහොත් (ඔවුන් මාර්ග ඉදිකරන්නේ නැත, සංචාරක යටිතල පහසුකම් නිර්මාණය නොකරයි, සාප්පු විවෘත නොකරන්න). අවම වශයෙන් තෑගි සඳහා "ජාතික මුල් සංස්කෘතියේ නිෂ්පාදන" බලහත්කාරයෙන් මිලදී ගන්න.

අපේ අනන්\u200dයතාවය ආරක්ෂා කර ගන්නේ කෙසේද?

කතුවරයාගේ පෙරවදන

මෙය ජනප්\u200dරිය විද්\u200dයා ලිපියක් වන අතර, මම පුරෝකථනයක් කිරීමට උත්සාහ කළ අතර, පාරභෞතික දෘෂ්ටි කෝණයකින් සමහර ප්\u200dරවණතා හෙළි කළෙමි. මෙම ලිපිය ඩිස්කවරි සඟරාවේ 2009 මැයි මාසයේදී සෞන්දර්යය අනාගතය යන මාතෘකාව යටතේ ප්\u200dරකාශයට පත් කරන ලදී. ලිපියේ මාතෘකාව කතුවරුන් විසින් වෙනස් කරන ලද අතර, එම මාතෘකාව "කලාව" ලෙස නම් කර ඇති අතර කතුවරයාට පුනරාවර්තනයන් වළක්වා ගැනීමට අවශ්\u200dය විය. මම මෙම නමට එකඟ නොවෙමි (සෞන්දර්යය සහ කලාව තවමත් වෙනස් සංකල්ප වේ), එබැවින් මම මුල් මාතෘකාව යටතේ ලිපියක් පළ කරමි.

මුද්\u200dරිත පොතක් හෝ සිනමා ශාලාවට යාම යනු කුමක්දැයි අපේ පරම්පරාවෙන් දැනගත නොහැකිය. එහෙත් ඔවුන්ට චලනය වන නිවාසවල වාසය කිරීමටත්, "ජීවමාන" මැටි වලින් මූර්ති මූර්ති කිරීමටත්, ඔවුන්ගේම කලා කෞතුකාගාර එකතු කිරීමටත් හැකි වනු ඇත. සමහර විට, ඔවුන් අවසානයේ අථත්ය යථාර්ථයෙන් යටපත් වනු ඇත, එහිදී, ප්රබල කෘතිම බුද්ධිය සමඟ අත්වැල් බැඳගෙන, ඔවුන් විශාල වාද්ය හා ආකර්ෂණීය චිත්රපට නිර්මාණය කරනු ඇත.

ලෝකය වෙනස් වෙමින් පවතී. නව තාක්\u200dෂණයන් ජීවිතයට පුපුරා යන අතර, ඔවුන්ගේ පරිකල්පනය උපයෝගී කරගනිමින් අවට ලෝකය වටහාගෙන අනාගතය දෙස බැලීමට උත්සාහ කරන සංගීත ians යන්ගේ සහ කලාකරුවන්ගේ මනස හා හැඟීම් උද්දීපනය කරයි. ඕනෑම නවෝත්පාදනයන් සඳහා කලාකරුවන්ට අනෙක් අයට වඩා වැඩි පිළිගැනීමක් ඇත, විශේෂයෙන් ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වඩා හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට ඉඩ සලසන අයට. එබැවින් ජෛව තාක්\u200dෂණය, අතථ්\u200dය විශ්වයන් සහ අද්විතීය සයිබර්නෙටික් පද්ධති වැඩි වැඩියෙන් කලාත්මක භාවිතයට පිවිසෙමින් තිබේ.

සෑම කෙනෙකුටම තමන්ගේම ලුවර් ඇත

පශ්චාත් කාර්මික සමාජය එකින් එක සොලවන කුඩා විප්ලවයන් කලාවට කොන්දේසි විරහිතව බලපායි. නිදසුනක් වශයෙන්, රැකියාවේ රැකියා අඩුවීම හා සම්බන්ධව (විද්\u200dයාත්මක හා තාක්\u200dෂණික ප්\u200dරගතියට ස්තූතිවන්ත වන අතර, අපි විශ්වාසයෙන් යුතුව “නිදහස් කාල සමාජය” දෙසට ගමන් කරමින් සිටිමු) වැඩි වැඩියෙන් මිනිසුන් නිර්මාණශීලීත්වයට ඇලුම් කරන බව පැහැදිලිය. ශිල්පයේ තාක්ෂණයන් සහ ශිල්පයේ රහස් ප්\u200dරසිද්ධ වෙමින් පවතින අතර කලාව - ප්\u200dරජාතන්ත්\u200dරවාදී ය යන කාරණය ද අප සැලකිල්ලට ගත යුතුය. නව පරිගණක වැඩසටහන් දර්ශනය වී සංවර්ධනය වෙමින් පවතින අතර ඒවා ප්\u200dරගුණ කළ ඕනෑම කෙනෙකුට අතථ්\u200dය බුරුසු, පැන්සල්, තීන්ත සහ විවිධ ජොයිස්ටික් ග්\u200dරැෆික් හා පින්තාරු කැන්වස් වල සමානකම් මෙන්ම ඕනෑම ත්\u200dරිමාන ස්ථාපනයන් නිර්මාණය කිරීමට ඉඩ සලසයි.

මෙය සරලම හා පැහැදිලිව පෙනෙන ප්\u200dරවණතාවයයි. ඉදිරි වසරවලදී නව තාක්\u200dෂණික උප සංස්කෘතීන් වේගයෙන් සංවර්ධනය වීමට පටන් ගන්නා බව ඒ හා සමානවම පැහැදිලිය. අපි කතා කරන්නේ හැකර්වරු, බ්ලොග්කරුවන්, ගොනු හුවමාරු ජාල ප්\u200dරජාවන් ගැන ය. අවසාන වශයෙන්, ෆ්ලෑෂ් මැරයන්ගේ කලාව වර්ධනය වනු ඇත. කෙසේ වෙතත්, රෙට්රෝ-එන්ක්ලේව්ස් ද පවතිනු ඇත, මිනිසුන් කඩදාසි පොත් කියවා සිනමා ශාලාවලට යති. සාම්ප්\u200dරදායික කලාවේ දූපත් - historical තිහාසික ප්\u200dරතිනිර්මාණය, චිත්\u200dර කව, වාද්\u200dය සංගීතය - අර්ධ වශයෙන් අඛණ්ඩව සිදුවන වෙනස්කම් වලට එරෙහිව මනෝ විද්\u200dයාත්මක ආරක්ෂාවක් ලෙස සේවය කරනු ඇති අතර අර්ධ වශයෙන් මුල් පිටපත් ලෙස හැඳින්වීමට අවස්ථාවක් ලබා දෙනු ඇත.

අදහස් අද විශාල වේගයකින් ව්\u200dයාප්ත වෙමින් පවතී. ගෝලීය සාමූහික චින්තනයේ යුගය පැමිණේ. පොත්, සංගීතය, සිතුවම්, නාට්\u200dය රංගනය ඩිජිටල් තාක්\u200dෂණයන්ට ස්තූතිවන්ත වෙමින් මහජනතාවට ලබා දේ. මේ සම්බන්ධයෙන්, නිර්මාණශීලීත්වයේ විශේෂ ප්\u200dරභේදයක් වර්ධනය වී ඇත - ප්\u200dරබන්ධය, ප්\u200dරසිද්ධ කෘතියක් අත්තනෝමතික ලෙස පා or කයා, සවන්දෙන්නන් හෝ නරඹන්නා විසින් එකතු කරන විට හෝ වෙනස් කරන විට. මේ අනුව, සෑම කෙනෙකුම කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමේ ක්\u200dරියාවලියට සම්බන්ධ වේ. උදාහරණයක් ලෙස, "හැරී පොටර්" හි රසික සංස්කරණ මිලියන භාගයක් පමණ ඇත, එපමනක් නොව, මුල් ප්\u200dරභවයට වඩා මුල් හා රසවත් දේ තිබේ. මෙය කලා කෘති සමාජගත කිරීමට හේතු විය හැකි අතර, සමහර විට, 2030 දී, පාසල්වල පන්ති කාමරයේ සිටින ළමයින්ට "යුද්ධය සහ සාමය" කතුවරුන් දුසිමක් නම් කිරීමට හැකි වනු ඇත.

සිතුවම් ඩිජිටල් කිරීම සහ මූර්ති වල ත්\u200dරිමාණ හෝ හොලෝග්\u200dරැෆික් ආකෘති නිර්මාණය කිරීමෙන් ඔබේ නිවසින් පිටව නොගොස් කලාව රස විඳීමටත්, ලෝකයේ බොහෝ ගැලරි නැරඹීමටත්, දිවා කාලයේදී පුද්ගලික එකතු කිරීම්වලටත් ඉඩ සැලසේ. සෑම කෙනෙකුටම ඔවුන්ගේ ලුවර් හි කලා කෘති එකතු කිරීමට හැකි වනු ඇත. කලාව ක්\u200dරමයෙන් අතථ්\u200dය ලෝකවලට අතුරුදහන් වෙමින් පවතින අතර ප්\u200dරදර්ශන දැනටමත් එහි සිදුවෙමින් පවතී.

තාක්ෂණයන් තව දුරටත් වර්ධනය වීමත් සමඟ මන imag කල්පිත යථාර්ථය අවසානයේ ලෝකය යටපත් කරනු ඇත, අථත්ය පරිසරය තුළ "සිටීම" යන හැඟීම 100% කරා ළඟා වේ. වර්ණය හා උෂ්ණත්වයේ කුඩාම වෙනස්කම්, සුවඳ හා ශබ්දවල සූක්ෂ්මතාව - සියල්ල අපගේ මොළයට කෙලින්ම සම්ප්\u200dරේෂණය වේ. එවිට ගුරුත්වාකර්ෂණය, පීඩනය සහ සුළඟේ "පිස්සු" සංධ්වනි දිස්වනු ඇත. සර්ජි ස්නෙගොව් සහ අනාගතය පිළිබඳ ඔහුගේ අපූරු ත්\u200dරිත්වය මතක තබා ගන්න "මිනිසුන් දෙවියන් හා සමානයි"!

අපි අදින්නෙමු - අපි ජීවත් වෙනවාද?

අනාගතය නව තේමාවන් පමණක් නොව නව ද්\u200dරව්\u200dය හා මෙවලම් ද ගෙන එයි. ඒ අතරම, කලාකරුවන් බොහෝ විට නව අදහස් නව අදහස් සමඟ පටලවා ගන්නා බවට පැමිණිලි කිරීමට විචාරකයින් වෙහෙසෙන්නේ නැත. නමුත් කලාකරුවන් යනු රැගෙන යන මිනිසුන් වන අතර ඔවුන් අප්\u200dරසන්න අදහස් දැක්වීම් කෙරෙහි අවධානය යොමු නොකර සතුටින් අත්හදා බලයි.

වඩාත් මෑතකදී, ෆෙරෝෆ්ලොයිඩ් සමඟ අත්හදා බැලීම් ආරම්භ කර ඇත - තරල හා චුම්බක අංශු මිශ්\u200dර කිරීමෙන් සාදන ලද චුම්බක තරල. අද්විතීය, තවමත් කුඩා, චාලක මූර්ති ඔවුන්ගෙන් නිර්මාණය වේ.

ඇඳුම් නිර්මාණයේදී සොයාගැනීම් රාශියක් අපේක්ෂා කරයි. දැනටමත්, විශේෂයෙන් දියුණු විලාසිතා ශිල්පීන්ට දීප්තිමත් හා අර්ධ වශයෙන් අදෘශ්\u200dයමාන ඇඳුම් මිලදී ගත හැකිය, ක්ෂණිකව වියළන පිහිනුම් ඇඳුම්, පැල්ලම් නොකරන කලිසම්, බැක්ටීරියා විනාශ කරන මේස්, ක්\u200dරීඩක ක්\u200dරීඩිකාවන් සඳහා දියර සන්නාහ, පිහිනුම් ක්\u200dරීඩකයින් සඳහා මෝර සම සහ පිහිනුම් ක්\u200dරීඩකයින් සඳහා සුරතල් වලිග පවා මිලදී ගත හැකිය. තවද "රොස්නොනොටෙක් -2008" ප්\u200dරදර්ශනයේදී විද්\u200dයුත් චුම්භක විකිරණ සම්ප්\u200dරේෂණය නොකරන ලෝහමය ලොම් ප්\u200dරදර්ශනය කරන ලදී. බොහෝ විට, සූර්ය ශක්තිය මත විනිවිද පෙනෙන ලොම් කබා නිර්මාණය වනු ඇත, නැනෝ තාක්\u200dෂණික සම මීට පෙර නොපෙන්වන්නේ නම්, එය අදෘශ්\u200dයමාන වනවා පමණක් නොව, පුද්ගලයෙකු ආරක්ෂා කිරීම සහ උණුසුම් කිරීම ද සිදු කරයි. අවම වශයෙන් එවැනි සම් ඇඳුම් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සොල්දාදුවන් සඳහා සාදනු ඇත.

සංගීතය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, සංස්ෙල්ෂකවල පැමිණීමත් සමඟ ඕනෑම ශබ්දයක් අනුකරණය කිරීමට හැකි වූ අතර පුළුල් පරාසයක විභවයන් සහිත මෙවලමක් ඉදිරිපත් කිරීම දැනටමත් දුෂ්කර ය. මොකක්ද? සදාකාලික සංගීත අර්බුදයක්? අමාරුයි. බොහෝ දුරට - කලාවේ සංශ්ලේෂණයට තවත් මාවතක්. සියල්ලට පසු, අද සංගීත වීඩියෝවක් විවිධ වර්ගයේ නිර්මාණශීලිත්වය ඒකාබද්ධ කරයි.

ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ ප්\u200dරධාන කාර්යය වන්නේ අවකාශය සංවිධානය කිරීමයි. කෙසේ වෙතත්, මෙහි දී පවා ෂෙලිංගේ සුප්\u200dරසිද්ධ වාක්\u200dය ඛණ්ඩය - “ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය යනු ශීත කළ සංගීතය” - එහි අදාළත්වය නැති වී යයි. සියල්ලට පසු, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය නිශ්චලව නොපවතින අතර, වචනයේ පරිසමාප්ත අර්ථයෙන්ම: ගෙවල් චලනය කිරීම හා භ්\u200dරමණය වීම, භ්\u200dරමණය වන කෘතිම ගස් දැනටමත් සංවර්ධනය කර ඇත. නිදසුනක් වශයෙන්, මොස්කව්හි නිවසක් ඉදිකරනු ලබන අතර, එහි මහල් 60 ම එකිනෙකාගෙන් ස්වාධීනව භ්\u200dරමණය වීමට හැකි වනු ඇත.

නවීන ගොඩනැඟිලි ද්\u200dරව්\u200dය හා තාක්\u200dෂණයන් ව්\u200dයාප්ත වීමත් සමඟ වාස්තු විද්\u200dයාත්මක ස්වරූපය පාරිභෝගිකයාගේ හෝ කර්තෘ-ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියාගේ අභිමතය පරිදි වැඩි වැඩියෙන් නවීන වෙමින් පවතී. සංකල්පීය චලනය විශේෂයෙන් ජනප්\u200dරිය වන අතර, එහි අරමුණ වන්නේ ගොඩනැගිලිවල ස්වරූපය ස්වභාව ධර්මය විසින්ම නිර්මාණය කරන ලද ස්වාභාවික ඒවාට සමීප කිරීමයි. එවැනි වර්ධනයන් තවමත් සිදුවෙමින් පවතී. නමුත් ඉතා ඉක්මණින් ජෛවගෝලීය වක්\u200dරාකාර ව්\u200dයුහයන්, අතිරේක කවච, ස්වයං-සමාන අස්ථි ආකෘති ගොඩනැගිලිවල ගතානුගතික සෘජුකෝණාස්රාකාර සැලසුම් වලට සාර්ථකව ප්\u200dරතිරෝධය දක්වනු ඇත.

ඉතිහාසය දෙස බලන විට හාස්\u200dයජනක කාල පරිච්ඡේදයක් තුළ, අපගේ පරිගණක විශ්වයන්ට කෘතිම බුද්ධියේ මූලයන් සහිත පරිමාව, යථාර්ථවාදී භූ දර්ශන සහ චරිත ලැබුණි.

දැන් රටවල් කිහිපයක උමං නගරවල ව්\u200dයාපෘති ක්\u200dරියාත්මක වෙමින් පවතී, එනම්, මාර්ග ඔස්සේ විවිධ මට්ටම්වල පිහිටි නගර. සාම්ප්\u200dරදායික මධ්\u200dයස්ථානයක් ඔවුන්ට නොමැති අතර එය සමස්ත නාගරික ව්\u200dයුහය මුළුමනින්ම පරිවර්තනය කරයි. එහි කේන්ද්\u200dරීය කොටස සහිත නගරයක් පිළිබඳ සංකල්පයම අතුරුදහන් වේ. මෙහි අදහස නම් සියලු ජනාවාස එකම අඛණ්ඩ දාමයකට ඒකාබද්ධ කිරීමයි.

ශරීර කලාව

නව කාලය - කලාවේ නව තේමාවන්. පළමුවෙන්ම, පුද්ගලයෙකු දිගු කාලයක් තිස්සේ විප්ලවීය සොයාගැනීම් නිසා ඇති වූ කම්පනයෙන් මිදෙනු ඇත. මොස්කව්හි ඡායාරූප ශිල්පියෙකු හා මූර්ති ශිල්පියෙකු වන ඔලෙග් ගුරොව්ගේ ව්\u200dයාකූල, බියට පත්, විස්මිත හා උද්යෝගිමත් චරිත කාලයෙහි මායිමේ සිටගෙන සිටින බව පෙනේ: වර්තමානය සහ අනාගතය.

ජෛව තාක්\u200dෂණයේ දියුණුව ශරීර සිතුවම් වැඩි දියුණු කිරීමට හේතු වේ; නිර්මාණශීලීත්වයේ මෙම ක්ෂේත්\u200dරයේ වෙනස්කම් සැබවින්ම වැදගත් වනු ඇත. අනාගතයේදී, ශරීරය වෙනස් කිරීමට තවත් බොහෝ ක්\u200dරම තිබේ, පිළිවෙලින්, නව ආකාරයේ නිර්මාණාත්මක ක්\u200dරියාකාරකම් සමෘධිමත් වනු ඇත - ශරීර වෙනස් කිරීම. නමුත් වචනයේ නූතන අර්ථයෙන් (සිදුරු කිරීම, පච්ච කොටා ගැනීම) නොව, හරියටම ශරීරයේ වෙනසක් ලෙස ය. මනස සහ ශරීරය ඇතුළුව සම්පූර්ණ පරිවර්තනයකට මිනිසුන් සමත් වනු ඇති අතර, සෑම පුද්ගලයෙකුම ඔවුන්ගේ ප්\u200dරධාන "කලා කෘතිය" බවට පත්වනු ඇත. මයිකල් ජැක්සන් වැනි ඇස්වල හැඩය සහ සමේ වර්ණය වෙනස් කිරීම කිසිවෙකු පුදුමයට පත් නොකරනු ඇත - මුහුණේ හැඩය වෙනස් කිරීමට හැකි වනු ඇත, එසේම, විලාසිතා සහ පෞද්ගලික මනාපයන් වෙනස් කිරීම මත පදනම්ව, නව අවයව වර්ධනය කරන්න, පහළට ශරීර කොටස්.

ඔබේ පෙම්වතිය කෙටි brunette ද? බුද්ධිමත් හා කාරුණික, නමුත් ඔබේ වර්ගය නොවේද? කෙසේ වෙතත්, ඇය ඔබට ආදරය කරන්නේ නම්, හඳුනාගත නොහැකි තරමට වෙනස් වීමට ඇයට අවස්ථාව ලැබේ. එබැවින් අවලස්සන මිනිසුන් නොසිටිනු ඇත. සෑම කෙනෙකුම තමන්ට අවශ්\u200dය ආකාරයට බලනු ඇත.

එහෙත් එවැනි වර්ධනයන් රසායනාගාරවල පවතින අතර, අවතාර කලාව දියුණු වෙමින් පවතී. පෞරුෂයේ අථත්ය අංගය - අවතාරය - වැඩි වැඩියෙන් නවීන වෙමින් පවතී. නිදසුනක් ලෙස, ත්\u200dරිමාන අවතාර භාවිතා කරයි, බොහෝ විට සැබෑ පුද්ගලයාගේ පෙනුමට එතරම් සමාන නොවේ. දැනටමත් ඒවා විශේෂ ආකාරයේ කලාවක් ලෙස මෙන්ම ශරීර වෙනස් කිරීම සඳහා වන එක් පියවරක් ලෙස සැලකිය හැකිය, මන්ද එවැනි අවතාරයක් කතුවරයාගේ අපේක්ෂිත ප්\u200dරතිරූපයේ පරමාදර්ශී ආකෘතියකි.

අමානුෂික ඉදිරිදර්ශන

වේගයෙන්, නමුත් කෙසේ හෝ විචාරකයින්ගේ අවධානයෙන් away ත්වී අනාගතයේ වැදගත්ම කලාව බිහි වන්නේ - ලෝක මැවීමෙනි. ප\u200d්\u200dරශ්නය පැනනගින්නේ: වසර දහස් ගණනක කලාවේ ඉතිහාසය අනාගතයේ මහිමාන්විත නිර්මාණ සඳහා පුහුණුව පමණක් නොවේද? සියල්ලට පසු, නව ලෝකයේ එහි නිර්මාතෘට අවශ්\u200dය සියල්ල අඩංගු වනු ඇත: කලාව, තාක්ෂණය, විද්\u200dයාව ...

පසුගිය අවුරුදු 20 තුළ, පරිගණක ක්\u200dරීඩා නිර්මාණය කිරීමට මිනිසුන් ඉගෙන ගෙන ඇති පරිදි, නිර්මාණශීලීත්වයේ ක්\u200dෂේත්\u200dරයේ විප්ලවීය වෙනසක් නිහ ly ව සිදුවී ඇත. ඉතිහාසය දෙස බලන විට හාස්\u200dයජනක කාල පරිච්ඡේදයක් තුළ, අපගේ අථත්ය විශ්වයන්ට කෘතිම බුද්ධියේ මූලයන් ඇතුළත් පරිමාව, යථාර්ථවාදී භූ දර්ශන සහ චරිත ලැබුණි. මෙම ක්\u200dරීඩා වල විවිධ බිම් කොටස් ශිෂ් ization ාචාරයේ හා මානව සම්බන්ධතාවල සංකීර්ණත්වය පිළිබිඹු කරයි. පරිගණකවල බලය වර්ධනය වන විට, වැඩි වැඩියෙන් යථාර්ථවාදී සහ ඒකාකෘති අතථ්\u200dය විශ්වයන් අපේක්ෂා කිරීමට අපට අයිතියක් ඇත.

සංවේදනයන් මිනිස් මොළයට කෙලින්ම සම්ප්\u200dරේෂණය කිරීම සඳහා දැනටමත් ප්\u200dරාථමික යාන්ත්\u200dරණ තිබේ. අනාගතයේ දී බාහිර පරිසරය සියලු විස්තර වලින් අනුකරණය කිරීමට හැකි වනු ඇති බවට කිසිදු සැකයක් නැත, සහ අථත්ය ලෝකයේ සවි ness ානකත්වයට impact ජුව බලපාන ආකාරය පළමුව සමාන වන අතර පසුව බාහිර යථාර්ථයට වඩා ශක්තිමත් වනු ඇත.

සුප්\u200dරසිද්ධ ඇමරිකානු සමාගමක් වන ඉමේජ් මෙට්\u200dරික්ස් හි අධ්\u200dයක්ෂ මාර්ක් ස්ටැන්කන්බර්ග් පැවසුවේ පුද්ගලයෙකුට පමණක් සිතිය හැකි සෑම දෙයක්ම ඉතා ඉක්මනින් අවබෝධ කර ගත හැකි බවයි. මෙන්න එයයි - නව විශ්ව සඳහා අවකාශය. මෘදුකාංග වැඩිදියුණු කිරීම අපට නව නිපැයුම් ලෝකය ගැන පැවසීමට හෝ මූලික පරාමිතීන් සැකසීමට සිදුවනු ඇත - එය “ජීවයට පැමිණේ”.

තවත් එක් වැදගත් අංගයක්: කලාව ගැන කතා කරන විට, අපි නිතරම උපකල්පනය කරන්නේ අපි මිනිස් නිර්මාණ ගැන කතා කරන බවයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, පෘථිවි ඉතිහාසයේ කලාකෘති නිර්මාණය කළ හැකි වෙනත් ජීවීන් සිටියේ නැත. නමුත් මෙම තත්වය සදහටම පවතිනු ඇතැයි සිතිය නොහැක. එය පිටසක්වල ජීවීන් ගැන නොවේ, ඔවුන්ගේ පෙනුම සෑම දෙයක් ගැනම අපගේ අදහස් හැරවිය හැකිය. අනෙක් ක්\u200dරීඩකයින් දර්ශනයට ඇතුළු වේ: රොබෝවරු සහ කෘතිම බුද්ධිය. ඒ හා සමාන, ඉතා ගතානුගතික වුවත්, ද බයිසෙන්ටෙනියල් මෑන් හි ගවේෂණය කෙරේ. එහිදී සාමාන්\u200dය “යකඩ” ඇන්ඩ්\u200dරොයිඩ් රොබෝවක් සිය මොඩියුල සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ වැඩිදියුණු කළ ඒවාට වෙනස් කරයි, වඩා බුද්ධිමත් වැඩසටහන් එහි සයිබර් බ්\u200dරේන් තුළට හඳුන්වා දෙයි, සහ කෘතිම ස්නායු පද්ධතියක් පවා ලබා ගනී. ඔහු ශිල්පයේ හා කලාවේ අද්දර නව දේවල් නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගන්නා අතර ආදරය යනු කුමක්දැයි පවා ඉගෙන ගනී. යථාර්ථය එතරම් කාලයක් බලා නොසිටිනු ඇත. පරිගණක දැනටමත් කවි හා ගද්\u200dය රචනා කරමින් සිටින අතර වැඩසටහන විසින් රචනා කරන ලද සංගීත කොටස් නිර්නාමිකව තරඟ ජයග්\u200dරහණය කරයි.

සුප්\u200dරසිද්ධ විද්\u200dයා ist, කෘතිම බුද්ධිය පිළිබඳ විශේෂ ist ඇලෙක්සැන්ඩර් ෂාමිස් සිය “ආකෘති නිර්මාණ චින්තනයේ මාර්ග” පොතේ කෙලින්ම මෙසේ ලියයි: “මොළයේ පරිගණක ආකෘතිකරණ මට්ටමින් මනෝවිද්\u200dයාත්මක මට්ටමේ සියලු අර්ථකථන ලබා ගත හැකි ය. මොළයේ ප්\u200dරතිභානය, තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය, නිර්මාණශීලිත්වය සහ හාස්\u200dයය වැනි අර්ථකථන ඇතුළත් කිරීම. එබැවින්, මනුෂ්\u200dයත්වය එහි නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් අවසන් කර හෝ සම්පූර්ණයෙන්ම කම්මැලි වුවත්, අපට නිසැකවම පාහේ දීප්තිමත් පොත්, ගීත සහ සිතුවම් ලබා දෙනු ඇත.

අනාගත කලාව පිළිබඳ මූලික අදහසක් ලබා ගැනීම සඳහා, ඔබට සුප්\u200dරසිද්ධ ඇමරිකානු නව නිපැයුම්කරු විසින් සයිබර්නෙටික් කවි වැඩසටහන බාගත කළ හැකිය (සංස්ෙල්ෂක යනු ඔහුගේ මොළය!) රේ කුර්ස්වෙල්. නිදසුනක් වශයෙන්, ඇය කිසියම් කතුවරයකුගේ කවි කියවා, පසුව ඔහුගේ භාෂාමය ආකෘතිය නිර්මාණය කර, ඔහුගේ ශෛලිය තුළ විශ්වාසයෙන් යුතුව පද රචනා කරයි, ඒවායින් බොහොමයක් හොඳ තත්ත්වයේ ය. සාමාන්\u200dයයෙන් කවියන් ප්\u200dරභව කාව්\u200dයමය ද්\u200dරව්\u200dය සැකසීමේදී සහායකයින් වැනි වැඩසටහන් භාවිතා කරයි. තවත් කුර්ස්වෙල් වැඩසටහනක් - "ආරොන්" - තිරය මත පහරවල් සමඟ ඇද ගනී ...

නව ප්\u200dරවණතා සාම්ප්\u200dරදායික කලාවේ ලාබාලතම සිනමාව වන සිනමාවට ළඟා වී තිබේ. දැනටමත්, විශාල වියදම් සහිත චිත්\u200dරපටවල සටන් දර්ශනවල (නිදසුනක් ලෙස, "ලෝඩ් ඔෆ් ද රින්ග්ස්" හි), නළුවන් නොව ඔවුන්ගේ චිත්\u200dර අඳින්නේ නැත, නමුත් ඔවුන්ට අවශ්\u200dය කෘතිම බුද්ධිය සහිත අතථ්\u200dය චරිත. සැබෑ නළුවන්ගේ පරිගණක අනුවාදයන් ද තිබේ. ජනප්\u200dරිය චිත්\u200dර ශිල්පියෙකු (ඔහුගේ නම හෙළි නොකළේ) පරිගණක ග්\u200dරැෆික්ස් සමඟ කටයුතු කරන ලයිට්ස්ටේජ් සමාගම වෙත හැරී ඇති බව ද දන්නා කරුණකි. ඔහුට දැන් වයස අවුරුදු 30 ක් වන අතර, අනාගතයේදී ඔහුට චිත්\u200dරපටවල "රඟපෑමට" හැකි වන පරිදි ඔහුගේ සම්පූර්ණ පරිගණකය දෙගුණයක් අනුකරණය කරන ලෙස ඔහු ඉල්ලා සිටියේය.

එසේම, ලිපිය කුඩා පෙට්ටි දෙකකින් සම්පාදනය කර ඇත:

මූර්ති ශිල්පී පිග්මාලියන්ගේ මිථ්\u200dයාව සහ ගලතේගේ පුනර්ජීවනය කළ පිළිමය සැබෑ විය හැකිද? ඔව්, ඉන්ටෙල් හි පිට්ස්බර්ග් විද්\u200dයා මධ්\u200dයස්ථානයේ ප්\u200dරධානී සෙත් ගෝල්ඩ්ස්ටයින් ඔහුගේ ගමනට පිවිසෙන්නේ නම්. කාරණය වන්නේ ඔහු ගල පුනර්ජීවනය කිරීමට උත්සාහ කිරීමයි! වඩාත් නිවැරදිව, මැටි - එය පුනර්ජීවනය කිරීම පහසුය. මෙම ප්\u200dරදේශය සංවර්ධනය කරන විද්\u200dයාත්මක දිශාව ග්ලිනොට්\u200dරොනික්ස් ලෙස හැඳින්වේ.

අදහස වන්නේ වස්තූන් තුළට එකතු විය හැකි කුඩා අංශු නිර්මාණය කිරීමයි. ඔවුන් එකිනෙකා අල්ලාගෙන ගමන් කළ යුතුය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඒවාට විද්\u200dයුත් චුම්භක හෝ වෙනත් ග්\u200dරිපර්, පාලක චිප්ස් සහ බල සම්ප්\u200dරේෂණ පද්ධති ඇතුළත් වේ. පළමු මූලාකෘති, තවමත් සෙන්ටිමීටර හතරක් ප්\u200dරමාණයේ, ගුවන් යානයක පමණක් ගමන් කළ හැකි, දැනටමත් තිබේ. දැන් පර්යේෂකයෝ සැලසුම වැඩිදියුණු කිරීමට උත්සාහ කරන අතර ඒ සමඟම පරිගණක ආකෘතිවල අනාගත කෑලි වල හැසිරීම සකස් කරති. 2025 වන විට ඉන්ටෙල් අනාවැකි පළ කරන්නේ ග්ලිනෝට්\u200dරොනික්ස් මැටි පරමාණු වලින් එක්රැස් වූ පුද්ගලයෙකුගේ පිටපතක් මුල් පිටපතෙන් වෙන් කොට හඳුනාගත නොහැකි තරමට ළඟා වනු ඇති බවයි!

මෙන්න සැබෑ අවකාශය කලාව සඳහා විවෘත වේ. ඔබට "ජීවමාන" මූර්ති නිර්මාණය කිරීම පමණක් නොව, ඕනෑම වස්තුවකට ගතිකතාවයන් ලබා දිය හැකිය. හැඩය සහ වර්ණය වෙනස් කරන ස්ටූකෝ අච්චු මඟින් ඔබට වාසස්ථානවල බිත්ති "නැවුම්" මල්, තණකොළ සහ සමනලුන්ගෙන් සරසා ගත හැකිය. අප වයනයෙහි අනුකූලතාවයට පුරුදු වී සිටියත් මැටි ආලේපනයේ ආධාරයෙන් මතුපිට වෙල්වට් බවට පත් විය හැකිය, පසුව රළු, ලී මෙන්, පසුව සිනිඳු, කිරිගරු or හෝ ලෝහ වැනි ...

ග්ලිනෝට්\u200dරොනික්ස් වල ගිලී සිටින පුද්ගලයෙකු අසාමාන්\u200dය විචල්\u200dයතාවයකින් බියට පත් විය හැකිය. නමුත් අනුකූලතාවයට වඩා අවස්ථාවන් වැදගත් වනු ඇත. දී ඇති සැලසුමකට අනුව නිර්මාණය කරන ලද දේවල් අපට අවශ්\u200dය පරිදිම වනු ඇත. සංවර්ධිත මැටි ලෝකය කලා කෘතියක් ලෙස සැලකිය හැකිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, අපගේ පරිසරය පාලනය කරන පරිගණක විසින්ම මැටි වස්තූන් වෙනස් කර ඒවා අපගේ අවශ්\u200dයතාවයන්ට අනුවර්තනය කරනු ඇත ...

රොබෝවරු කලාකරුවන්ට වැඩි වැඩියෙන් ආස්වාදයක් ලබා දී ඇත. ගෝර්ඩන් බෙනට් විසින් අවම වශයෙන් රොබෝවරුන්ගේ මූර්ති මතක තබා ගැනීම වටී. ගෝර්ඩන් වඩාත් අපූරු කෘති අතර ඔහුගේ අපූරු කෘති සඳහා විස්තර සොයා ගන්නා අතර පැරණි ඒකකවලට නව ජීවිතයක් ලබා දෙයි.

එහෙත්, බොහෝ විට, අසාමාන්\u200dය (හා ඒ අතරම, තේරුම්ගත හැකි!) රොබෝවරුන් සඳහා වන යෙදුම වියානාහි මැග්නස් වෝර්සර් විසින් සොයා ගන්නා ලදී - තාක්ෂණික දාර්ශනිකයෙකු හා චිත්\u200dර ශිල්පියෙකු, මානව මනෝභාවයේ හැකියාවන් පිළිබඳ පර්යේෂකයෙකු සහ විදේශීය සංවිධායකවරයෙකි. රොබෝවරු ඉතා වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරන පක්ෂ. ඔවුන් කොක්ටේල් පිළියෙළ කර සේවය කරති, කවුන්ටරයේ ගනුදෙනුකරුවන්ට සේවය කරති, සුරුට්ටු පිරිනමති. වෝර්සර්ගේ පක්ෂ උත්සව විනෝදය සහ ගවේෂණය යන දෙකම වේ.

නවීන තාක්ෂණයන් මිනිස් ජීවිත අවකාශයට කෙතරම් ගැඹුරට විනිවිද යනවාද යන්න පිළිබඳ පොදු විශ්ලේෂණයක් සඳහා “කොක්ටේල් රොබෝ තාක්ෂණය” භාවිතා කිරීම ගැන 1999 වන තෙක් කිසිවෙකුට සිතිය නොහැකි විය. එසේම, මිනිසා සහ යන්ත්\u200dරය අතර සම්බන්ධතාවයේ හෙඩොනිස්වාදය පිළිපැදීමට කිසිවෙකු බැරෑරුම් ලෙස ලේඛනගත කිරීමට උත්සාහ කර නැත. එහි ප්\u200dරති ing ලයක් ලෙස සංස්කෘතියේ ඇති ස්ථානය දැන් වියානාස් රොබොක්සොටික් උත්සවය මගින් පුරවා ඇත.

එහි ස්ථිර සංවිධායක මැග්නස් මෙසේ පවසයි. “අනාගතය අද ඉතා ක්\u200dරියාකාරී බව මතක තබා ගන්න, එය වෙන කවරදාටත් වඩා වර්තමානය බවට පත්වීමට අපේක්ෂා කරයි. සයිබර්පන්ක්හි මුතුන් මිත්තන් විසින් විස්තර කරන ලද අඳුරු, පශ්චාත් කාර්මික හෝ රොබෝ-එක්සොටික් හි විනෝදජනක අනාගතයේ දී, ඔහු ජීවත් වන්නේ කුමන අනාගතයේ දී ද යන්න අප සෑම කෙනෙකුම තෝරා ගත යුතු ය. තාක්ෂණයන් අපට ලබා දෙයි.

ඉදිරි දශක කිහිපය තුළ අප රොබෝ තාක්ෂණයෙන් සැබෑ දියුණුවක් අපේක්ෂා කළ යුතුය, එයින් අදහස් කරන්නේ එවැනි තාක්ෂණයන් මිනිසුන්ට ජීවිතය සතුටින් භුක්ති විඳීමට උපකාරී වනු ඇති අතර මැග්නස් වෝර්සර්ගේ පක්ෂ දිගටම සාර්ථක වනු ඇති බවයි.

හිතවත් විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ පෙම්වතුන්.

මගේ නිරීක්\u200dෂණය පර්යේෂණ බවට පත් කිරීම සඳහා මම ඔබට ලියමි.

අහම්බෙන්, මම අමුතු කරුණක් වෙත අවධානය යොමු කළෙමි. විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ වලදී, අනාගත කලාව කෙබඳු වනු ඇත්ද යන්න පිළිබඳ විස්තරයක් පාහේ නොමැත.

අභ්\u200dයවකාශ නැව්, ආයුධ, වෛද්\u200dය විද්\u200dයාව සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පවා විස්තරාත්මකව විස්තර කර ඇති අතර, සිනමාකරණයෙන් දෘශ්\u200dයමාන කර ඇති අතර විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ ලේඛකයින්ගේ පරිකල්පනයෙන් ඉස්මතු වන වේගයෙන් (සෑම විටම අප කැමති තරම් වේගයෙන් නොවේ) වර්ධනය වේ.

කලාව, ද්\u200dරව්\u200dයමය හා අධ්\u200dයාත්මික (මම මෙම වචනයට බිය නොවෙමි) සංස්කෘතියේ එතරම් වැදගත් කොටසක් ලෙස පෙනෙන අතර, ලේඛකයන්ගේ සහ අධ්\u200dයක්ෂවරුන්ගේ අවධානයෙන් ගැලවී යන්නේ ඇයි? විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ ප්\u200dරධාන වශයෙන් ලියා ඇත්තේ කාර්මික අධ්\u200dයාපනයක් ඇති අය විසින් පමණක් ද? එසේත් නැතිනම් මන fant කල්පිත අනාගතයේ “පරමාදර්ශී සුන්දර” හෝ “ඉතා භයානක” ලෝකයේ කලාවට තැනක් නැතිද?

නිදසුනක් ලෙස, ඔබට හොඳින් මතක ඇති පරිදි, ස්ටාර් ට්\u200dරේක් ("ස්ටාර් ට්\u200dරේක්: ඊළඟ පරම්පරාව" 6x16 ජන්ම අයිතිය: 1 වන කොටස), ඇන්ඩ්\u200dරොයිඩ් දත්ත පින්තාරු කිරීම, ඇඳීම, සමහර විට අත් දෙකකින් එකවරම, අනුකරණය කිරීමට ඔහුගේ සියලු ශක්තියෙන් කටයුතු කරයි. මනුෂ්\u200dයත්වය. ස්වයං හඳුනාගැනීමේ බරපතල අභ්\u200dයන්තර ගැටුමක් ජය ගනිමින්, දත්ත අවට සිටින අයට වඩා විශාල පුද්ගලයෙකු වීමට උත්සාහ කරයි. ව්යවසායයේ සාමාන්ය කාර්ය මණ්ඩල සාමාජිකයින් කලා කටයුතු සඳහා දක්නට නොලැබුණි. ඔවුන්ට ඒ සඳහා වෙලාවක්වත් නැත. කලාව ක්\u200dරියාකාරකමක් ලෙස සහ වස්තූන් ලෙස අනාගත සෞඛ්\u200dය සම්පන්න පුද්ගලයින්ට ස්ටාර් ට්\u200dරේක් වෙතින් අවශ්\u200dය නොවේ. ඔවුන් සතුව ගැලප් තට්ටුවක් ඇත.

සොලාරිස් දුම්රිය ස්ථානය ("සොලාරිස්" ඇන්ඩ්\u200dරි ටාර්කොව්ස්කි. 1972) කලා කෘතිවලින් පිරී ඇත. නමුත් මේ සියල්ල පුරාවස්තු ය. බ ue ගල්ගේ සිතුවම්, අයිකන, රූප. මුළු චිත\u200d්\u200dරපටයම අතීතයේ විශිෂ්ට සම්භාව්\u200dය කලාව පිළිබඳ සියුම්, මනරම් යොමු කිරීම්වලින් පිරී තිබේ. නමුත් දුම්රිය ස්ථානයේ ඇති ඛේදනීය සිදුවීම් වලට සමකාලීනව කලාව කොහිද? බ ue ගල් පසු මේ කාලය තුළ කලාකරුවන් කළේ කුමක්ද?

කලාකරුවෙකු ලෙස මෙය මට බරපතල ගැටලුවක් සේ පෙනුනි. තවද, සමහර විට, කලාවේ ගැටලුව පමණක් නොවේ. කලාව සඳහා ස්ථානයක් තිබුනේ නම් විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ ලෝකය වඩාත් විශාල වනු ඇතැයි උපකල්පනය කළ හැකිය. නිදර්ශනයක් ලෙස පොත් කවරයක සහ චිත්\u200dරපට පෝස්ටරයක පමණක් තබන්න. නමුත් මන inary කල්පිත විශ්වයක කොටසක් ලෙස පා text යේ ස්ථානයක් ද ඇත.

කුමක් කරන්න ද?

සමීප නමුත්, කිසියම් හේතුවක් නිසා ඡේදනය නොවන ශිෂ් izations ාචාර අතර සම්බන්ධතා ඇති කර ගන්නේ කෙසේද?

මගේ මනසින් මෙම ගැටලුවට මුහුණ දිය නොහැකි බව වටහා ගත් මම මගේ පැරණි, පළපුරුදු සගයන් සහ විශේෂ ists යින් වෙත හැරුනෙමි. මම ආධුනිකයෙකුගේ මට්ටමින් විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධය ඉතා මතුපිටින් දනිමි. සමහර විට රොමූලන් බයිනාලේ හෝ බජෝරන් සංකල්පවාදය පිළිබඳ සවිස්තරාත්මක විස්තර ඇත, නමුත් මම නොදනිමි.

කුතුහලය පර්යේෂණ බවට හැරවීමට පටන් ගත්තේ මෙහිදීය.

සමාන අදහස් ඇති කුඩා පිරිසක් සහ මම අන්තර්ජාලයේ සොයාගත් විද්\u200dයා scientists යින්ට ලිපි ලිවීමට පටන් ගතිමි. ලේඛකයින් හොඳ ප්\u200dරතිචාරයක් දැක්වීමට පටන් ගත් නමුත් සිනමාකරුවන්ගෙන් පෝල් වර්හෝවන් පමණක් පිළිතුරු දුන් අතර පසුව ඉතා කෙටියෙන්. ගෞරවනීය අධ්\u200dයක්ෂකගේ සම්පූර්ණ පිළිතුර මම ඔබට දෙන්නම්. “විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ චිත්\u200dරපට අනාගතය නියෝජනය නොකරන බව මම විශ්වාස කරමි. ප්\u200dරතිපත්තිමය වශයෙන්, මිනිස් මනසට සැබවින්ම අළුත් දෙයක් පුරෝකථනය කළ නොහැකි අතර, එබැවින් අතීතයේ සිදු කර ඇති සෑම දෙයක්ම උපුටා දක්වයි. ඉතින් අනාගත කලාව පිළිබඳ අදහස් පැමිණෙන්නේ කොහෙන්ද? ”

පොදුවේ කලාව පිළිබඳ ඔවුන්ගේ ආකල්පය සහ උනන්දුව දැන ගැනීම සඳහා විද්\u200dයා ists යින්ට ප්\u200dරශ්න පහක් අසන ලදී. කලාකරුවන් හරියටම එකම ප්\u200dරශ්නවලට පිළිතුරු දුන් අතර විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධවල බලපෑම ඔවුන්ගේ කෘතියට බලපායි.

ශිෂ් ization ාචාරයේ වර්ධනයට විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධයේ භූමිකාව හා බලපෑම ගැන ඔබ සිතන්නේ කුමක්ද? මෙම බලපෑමේ තරම දැන් වෙනස් වේද?

විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ වලදී “පරිකල්පිත අනාගතය” පිළිබඳ ලෝකය තුළ දෘශ්\u200dය කලාවන් කෙරෙහි එතරම් අවධානයක් යොමු නොවන්නේ ඇයි?

විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධවල විස්තරාත්මකව විස්තර කර තිබුණේ නම් කලාවට සංවර්ධනයේ අතිරේක ශක්තියක් ලැබිය හැකිද?

මන inary කල්පිත හා යථාර්ථවාදීව පුරෝකථනය කළ හැකි අනාගතයක ලෝකය ඔබ බෙදා ගන්නේ කෙසේද?

කිසියම් කලා කෘතියක් ඔබගේ නිර්මාණාත්මක උත්සාහයන්ට බලපෑම් කර තිබේද? (විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ?)

මේ මොහොතේ, ලේඛකයින් වන වාසිලි ස්වියාගින්ට්සෙව්, බැරී බී. ලෝන්ජියර්, නිකොලායි ගෝර්කවි, ව්ලැඩිමීර් වාසිලීව්, රෝමානු ආර්බිට්මන්, ක්\u200dරිස්ටෝපර් පූජක, ලැරී නිවන්, පවෙල් ෂුමිලොව්, ඇන්ඩ්\u200dරි උලනොව්, එලිසබෙත් ස්කාර්බරෝ, නිකොලායි රොමානෙට්ස්කි, ඇලන් ඩීන් ෆොස්ටර් ස්ටීල් .

කලාකරුවන් අතර, ඇන්ඩ්\u200dරි මොනාස්ටර්ස්කි, අයිවන් චුයිකොව්, සර්ජි අලිමොව්, ඇරිස්ටාර්ක් චර්නිෂෙව්, ස්ටැනිස්ලාව් ෂුරිපා, ඉරීනා කොරිනා, ටවුස් මචචෙවා, මරියා සුමිනා සහ මිහායිල් ලයිකින්, ඇලෙක්සි ෂුල්ජින්, පීටර් කොෂෙලෙව්, ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩැෂෙවොට්

දැන් අපි උත්සාහ කරන්නේ ලැබී ඇති වටිනා තොරතුරු නිවැරදිව විශ්ලේෂණය කිරීමට ය.

පිළිතුරු සහිත සවිස්තර වාර්තාවක් සහ මෙම පිළිතුරු විශ්ලේෂණය මඳ වේලාවකට පසුව මෙහි ප්\u200dරකාශයට පත් කෙරේ.

භාරකරු සාෂා බුර්කානෝවාගේ මැදිහත්වීමට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඉංග්\u200dරීසි චිත්\u200dර ශිල්පියෙකු වන ගැරට් ඕවන් ලොයිඩ් (http://codepen.io/garowello/full/EjGXmM/) සමඟ දැන හඳුනා ගැනීමට මට හැකි විය. ඒ හා සමාන ගැටළු වලට මුහුණ දෙන අතර අනාගත කලා ඉතිහාසය සඳහා කාලරාමුවක් පවා සම්පාදනය කර චිත්\u200dරපට හා පොත් වල දක්නට ලැබෙන කලා කෘති ඒ මත තබයි.

මෙම ප්\u200dරබන්ධය විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ විද්\u200dයාගාරයේ පළ කරන්නේ දේශීය ප්\u200dරේක්ෂකයින් - විද්\u200dයා ප්\u200dරබන්ධ රසිකයන් විසින් කලා මාතෘකාව පිළිබඳ උනන්දුවක් දක්වන තරම අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා ය.

ඔබට මෙම මාතෘකාව පිළිබඳ කිසියම් සිතුවිලි, අදහස් සහ සිතුවිලි ඇත්නම් කරුණාකර මට ලියන්න.