ක්රීඩාවේ ඉදිරියෙන්. සමකාලීන මුද්\u200dරා නාට්\u200dය හා සමාජ මාධ්\u200dය ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් හංස විල පිළිබඳ නර්තන ශිල්පී ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන්

ඔපෙරා ගාර්නියර් විසින් පැරිස් කන්නයේ වඩාත්ම කුතුහලය දනවන සිදුවීම - සංගීත සංදර්ශක මයිකල් කාල්සන් විසින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ ලෝක මංගල දර්ශනය වේදිකා ගත කරන ලද අතර එය වඩාත් ජනප්\u200dරිය තරුණ නර්තන ශිල්පියෙකු වන ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් විසින් වේදිකා ගත කරන ලදී. ස්වීඩන් නිර්මාණ යුගලය සඳහා, මෙය පැරිස් ඔපෙරා මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය සමඟ වැඩ කිරීමේ පළමු අත්දැකීමයි. කියයි මාරියා සිඩෙල්නිකෝවා.

33 හැවිරිදි ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන්ගේ පැරිස් ඔපෙරා හි මංගල දර්ශනය, මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ කලා අධ්\u200dයක්ෂකවරිය ලෙස ඇයගේ පළමු වාරයේ දී ඕරෙලි ඩුපොන්ට්ගේ ප්\u200dරධාන තුරුම්පුවකි. ස්වීඩනයේ සහ අසල්වැසි ස්කැන්ඩිනේවියානු රටවල නර්තන ශිල්පියාගේ සාර්ථකත්වය කෙතරම් බෝවී ඇත්ද යත්, ඔහු අද යුරෝපයේ සහ ඕස්ට්\u200dරේලියාවේදී පැහැරගෙන ගොස් ඇති අතර, මොස්කව් ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි සංගීත රඟහල පවා මෑතකදී ඔහුගේ 2012 නාට්\u200dය ටියුලේ නාට්\u200dයයේ රුසියානු මංගල දර්ශනය සමඟ රඟ දැක්වීය (බලන්න කොමර්සන්ට් නොවැම්බර් 28 ). ඩුපොන්ට් එක්මාන් හට අංගසම්පූර්ණ ද්වි-රංගන මංගල දර්ශනයකට ආකර්ෂණය වූ අතර, කාටේ බ්ලැන්ච්, තරුණ කලාකරුවන් 36 ක්, ඔපෙරා ගාර්නියර් historical තිහාසික වේදිකාව සහ කාලසටහනට සුදුසු කාලයක් - දෙසැම්බර් නිවාඩු සැසිය.

කෙසේ වෙතත්, එක්මන් සම්බන්ධයෙන් කලාත්මක හා ඊටත් වඩා වාණිජමය අවදානම් කුඩා ය. ඔහුගේ තරුණ කාලය තිබියදීත්, ස්වීඩන් නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස හා නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස හොඳම ලෝක කණ්ඩායම්වල වැඩ කිරීමට සමත් විය: රාජකීය ස්වීඩන් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ, කුල්බර්ග් බැලට්, එන්ඩීටී II. උසස් තත්ත්වයේ කෘතිම කාර්ය සාධනයක් කිරීමට මට දක්ෂතාවයක් ඇති අතර, සිත් ඇදගන්නාසුළු හයිපර් ටෙක්ස්ට් එකක මෙන්, බොහෝ උපුටා දැක්වීම් සහ යොමු කිරීම් දක්නට ලැබේ - මුද්\u200dරා නාට්\u200dය උරුමයට පමණක් නොව, සමකාලීන කලාව, විලාසිතා, සිනමාව, සර්කස් සහ සමාජ ජාල පවා. එක්මන් නව ශතවර්ෂයේ “නව අවංක භාවයෙන්” කුළුබඩු ගසන අතර ඔහුගේ උත්සුකය නරඹන්නා සතුටු කිරීමට නම් ඔහු රංගනයෙන් ඉවත්ව යනු ඇත. හොඳ මනෝචිකිත්සකවරයකු සමඟ පිළිගැනීමේ උත්සවයකින් නොව හොඳ සාදයකින් . දේශීය කොන්සර්වේටිව් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ශිල්පීන් මංගල උත්සවයට බොහෝ කලකට පෙර ගෞරවනීය මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කලාවට එවැනි අයිකෙව්ස්කි ආකල්පයක් ලබා දුන් අතර එය සාමාන්\u200dය උද්දීපනයට කිසිදු බලපෑමක් ඇති කළේ නැත.

එක්මන් අවසානයේ සිට ඔහුගේ "ක්\u200dරීඩාව" ආරම්භ කරයි. සංවෘත නාට්\u200dය තිරය මත, මංගල දර්ශනයට සම්බන්ධ සියලු දෙනාගේ නම් සමඟ බැර කිරීම් ක්\u200dරියාත්මක වේ (අවසාන තරඟයට ඒ සඳහා කාලයක් නොමැත), සහ සැක්සෝෆොනිස්ට්වරුන්ගේ - වීදි සංගීත ians යන් - ආත්මය ඔසවා තබන යමක් වාදනය කරයි. අවිනිශ්චිත සටහනක් මත, සමස්ත පළමු ක්\u200dරියාවම පියාසර කරයි: තරුණ හිපස්ටර්වරු හිම සුදු පැහැති වේදිකාවක් මත නොසන්සුන්ව සැරිසරති. ඉදිකරන ලද බැල්කනියේ පිටුපස). ඔවුන් සැඟවී සෙල්ලම් කිරීම හා ටැග් කිරීම, ගගනගාමීන් හා බිසෝවරුන් ලෙස පෙනී සිටීම, පිරමිඩ සෑදීම, ට්\u200dරම්ප් මත පැනීම, වේදිකාව වටා රෝදය, සිප ගැනීම සහ සිනාසීම. මෙම කණ්ඩායම තුළ, කොන්දේසි සහිත නායිකාවක් (සයිමන් ලෙ බෝර්න්) සහ කොන්දේසි සහිත ගුරුවරයෙකු සිටින අතර, නපුරු අයව පාලනය කිරීමට නිෂ් ain ල උත්සාහයක් දරයි. දෙවන පනතේදී, වැඩුණු දරුවන් ඇස් කණ්ණාඩි ලිපිකරුවන් බවට පත් වනු ඇත, සෙල්ලක්කාර සායක් සහ කොට කලිසම් ව්\u200dයාපාරික ඇඳුම් කට්ටල මගින් ද, කැට දූවිලි සහිත සේවා ස්ථාන බවට ද, හරිත ගසක් නොනවත්වා වියළී යනු ඇත, අවට ලෝකය අළු පැහැයට හැරෙනු ඇත. මෙම වාතය රහිත අවකාශයේ, රොකර් වැනි දුමාරයක් තිබේ නම්, එය සමහර විට කාර්යාලයේ දුම් පානය කරන කාමරයක විය හැකිය. ඔවුන් සෙල්ලම් කළා, නැවතුණා, නමුත් නිෂ් ain ලයි - නර්තන ශිල්පියා පවසයි. කිසිසේත් අවබෝධයක් නැති අය සඳහා, ඔහු සිය ප්\u200dරධාන අදහස උච්චාරණය කරමින්, දෙවන ක්\u200dරියාව මැද “ක්\u200dරීඩාව පිළිබඳ ප්\u200dරතිපත්ති ප්\u200dරකාශනයක්” නූතන සමාජයේ සියලු කරදර සඳහා උවදුරක් ලෙස ඇතුළත් කරමින්, අවසාන වශයෙන් ශුභාරංචි ගායක කැලෙස්ටා ඩේ ද මේ පිළිබඳව උපදේශාත්මකව ගායනා කරනු ඇත.

කෙසේ වෙතත්, ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් තමාට වෙන් කළ නොහැකි නර්තන විද්\u200dයාත්මක භාෂාව සහ දෘශ්\u200dය රූප මගින් වඩාත් ඒත්තු ගන්වයි. ඉතින්, පළමු ක්\u200dරියාවෙහි ළමයින්ගේ විනෝදය තුළ, ශාරීරික මුදුන් සහ බොක්සිං ක්\u200dරීඩකයින් සහ හිස මත අං සහිත හිස් ආවරණ සහිත ඇමසන් සමඟ සම්පූර්ණයෙන්ම බොළඳ දර්ශනයක් ලිස්සා යයි. එක්මන් ඔහුගේ පෙනුමට හොඳින් ගැලපෙන අතර, පොයින්ට් සපත්තු හා කොල්ලකාරී, අයිස් පැස් ඩි චැස් මත තියුණු සංයෝජන, අං රේඛාව පුනරාවර්තනය කරයි. ඔහු එකම පිනා බෝෂ් ට නොඅඩු දර්ශනීය පින්තූරයකට ආදරය කරයි. ජර්මානු කාන්තාවක් සිය පූජනීය වසන්තයේ වේදිකා පුවරුව පෘථිවියෙන් ආවරණය කර එය දර්ශන තලයේ කොටසක් බවට පත් කළ අතර එක්මන් ස්ටොක්හෝම් ඔපෙරා පිදුරු වලින් ආවරණය කළේය (මිඩ්සමර් රාත්\u200dරී සිහිනය), නෝර්වීජියානු ඔපෙරා ටොන් ගණනක ජලයේ ගිලී ගියේය (හංස විල), සහ ඔපෙරා ගාර්නියර් වේදිකාවේ සිටි ඔහු ප්ලාස්ටික් බෝල සියගණනක් හිම කැටයක් මුදා හැරියේය. යෞවනයන් උද්යෝගිමත් මුහුණක් සාදයි, පිරිසිදු කරන්නන් - මිරිකීම. එපමණක් නොව, එක්මන් හට කිසි විටෙකත් පිහිනීමට නොහැකි වූ ජලය සමග නෝර්වීජියානු උපක්\u200dරමයට වෙනස්ව, “ගේම්” හි හරිත හිම කැට පළමු ක්\u200dරියාවෙහි ප්\u200dරබල කූටප්\u200dරාප්තියක් බවට පත්වේ. එය නැවත ඉපදීමට පොරොන්දු වන නිවර්තන වැසි කුණාටුවක් මෙන් පෙනේ: වැටෙන විට බෝල පහර දෙන රිද්මය ස්පන්දනයක් මෙන් වන අතර සිරුරු ආසාදිත ලෙස සැහැල්ලු හා ලිහිල් වන අතර එය අවසන් කිරීමට ඔබට අවශ්\u200dයය. මක්නිසාද යත්, මෙම තටාකය මඩ වගුරක් බවට පත්වනු ඇත: කලාකරුවන් හුදෙක් කිමිදෙමින් නොසැලකිලිමත් ලෙස පියාඹා ඇති තැන, දැන් ඔවුන් බලාපොරොත්තු රහිතව හිර වී ඇත - ඔවුන්ට ඇතුළුවිය නොහැක. සෑම චලනයකටම ඔවුන්ගෙන් එවැනි උත්සාහයන් අවශ්\u200dය වේ, ප්ලාස්ටික් බෝල සැබවින්ම පඩි වෙනුවට ආදේශ කර ඇත. එක්මන් වැඩිහිටි ජීවිතයේ ආතතිය නර්තන ශිල්පීන්ගේ ශරීර තුළට දමයි - ඔවුන්ගේ වැලමිට "නිවා දමන්න", "උරහිස් දෙකක් හෝ උකුල් දෙකක්" වට කර, ඔවුන්ගේ යකඩ බවට පත් කරයි, ලබා දී ඇති ඉරියව්වල යාන්ත්\u200dරිකව ඔවුන්ගේ ටෝසෝස් කරකවයි. එය පළමු ක්\u200dරියාවෙහි සතුටු සිතින් සම්භාව්\u200dය පැස් ඩියුක්ස් පුනරාවර්තනය කරන බවක් පෙනේ (ඒකල කථාංග කිහිපයෙන් එකක් - ස්වීඩන් ජාතිකයින් සමූහ දර්ශනවල නිදහසේ සිටින බවක් දැනේ), නමුත් අරාබි භාෂාවෙන් එකම දළ සටහන්, ආකල්ප සහ සහයෝගය මිය ගොස් විධිමත් ය - ඇත ඔවුන් තුළ ජීවිතයක් නැත.

කාර්ය සාධනය අතරතුර ඔබ එක්මන්ගේ සංකීර්ණ "ක්\u200dරීඩාවට" සම්බන්ධ වේ: දර්ශනීය රසකැවිලි වලින් අවධානය වෙනතකට යොමු නොවී, සංයුති ප්\u200dරහේලිකා නිරාකරණය කිරීමට කාලය ගන්න, ඔහු සෑම විටම ප්\u200dරේක්ෂකයන්ට විසි කරයි. නමුත් නර්තන ශිල්පියාට මෙය ප්\u200dරමාණවත් නොවේ. මේ ආකාරයට සෙල්ලම් කිරීමට - තිරය වැටුණු පසු, කලාකරුවන් යෝධ බෝල තුනක් ශාලාවට දියත් කිරීමට යළිත් වරක් ඉදිරියට පැමිණේ. ඇඳුමින් සැරසුණු මංගල ප්\u200dරේක්ෂකයින් ඒවා රැගෙන, පේළි වටා විසි කර, සතුටින් චගල් සිවිලිම දක්වා විසි කළහ. වාද්\u200dය වෘන්දයේ ජූරි ස්නොබ්වරුන්ට පවා සමහර විට අඩු බුද්ධිමත් ක්\u200dරීඩා මඟ හැරෙන බව පෙනේ.

කුමන්ත්\u200dරණ නොවන විකට මුද්\u200dරා නාට්\u200dය සඳහා ඔබට දුර්ලභ තෑග්ගක් ඇත: නිදසුනක් ලෙස, ටියුලේහි, එය විහිලු සහගත චරිත සහ ඒවායේ සම්බන්ධතා නොවේ, නමුත් සම්භාව්\u200dය චලනයන් හා ඒවායේ ක්\u200dරියාකාරිත්වයේ සුවිශේෂතා ය. සම්භාව්\u200dය මුද්\u200dරා නාට්ය යල් පැන ගිය එකක් යැයි ඔබ සිතනවාද?

මම සම්භාව්\u200dය මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයට කැමතියි, එය විශිෂ්ටයි. එහෙත් එය නර්තනයක් පමණි, එය විනෝදජනක විය යුතුය, එය ක්\u200dරීඩාවක් විය යුතුය. මම සම්භාව්\u200dය චලනයන් විකෘති නොකරමි, මම ඒවා තරමක් වෙනස් කෝණයකින් පෙන්වමි - එය එතරම් සැහැල්ලු විකාරයකි. විශේෂයෙන් කලාකරුවන්ගේ පැත්තෙන් වරදවා වටහාගැනීම් ඇතිවිය හැකිය: නාට්\u200dයයක මෙන් වැඩ කිරීම ඔවුන්ට එතරම් හුරුපුරුදු නැත. මම නිතරම ඔවුන්ට කියන්නේ “විකට කතා කරන්න එපා. ඔබ විහිළුවක් විය යුතු නැත, නමුත් තත්වයන්. ”

මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයට වඩා නාට්\u200dය කලාව ඔබට වැදගත් බව මින් අදහස් වේද?

රඟහල යනු දෙදහසකට එකිනෙකා සමඟ සම්බන්ධතාවයක් ඇති කර ගැනීමටත්, එකම හැඟීම් අත්විඳීමටත්, පසුව ඔවුන් සමඟ සාකච්ඡා කිරීමටත් අවකාශයකි. “ඔබ මෙය දැක තිබේද? නියමයි, හාහ්? ” එවැනි මානව සමගිය නාට්\u200dය කලාවේ සුන්දරම දෙයයි.

"ටියුලේ", ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි සහ නෙමිරොවිච්-ඩැන්චෙන්කෝ සංගීත රඟහල, 2017

ඔබ ඔබේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයවලට කථනය හඳුන්වා දෙයි - අදහස්, ඒකපුද්ගල කතා, දෙබස්. ඔබේ අදහස වචන නොමැතිව ප්\u200dරේක්ෂකයා තේරුම් නොගනු ඇතැයි ඔබ සිතනවාද?

මම හිතන්නේ එය වඩාත් විනෝදජනකයි. විස්මයන්, විස්මයන් ඉදිරිපත් කිරීමට මම කැමතියි. කථාව මගේ වෙළඳ ලකුණ ලෙස සලකන්න.

මගේ සමාලෝචනයේදී, මම ඔබේ ටියුලේ 21 වන සියවසේ උත්ප\u200d්\u200dරාසාත්මක පන්ති ප\u200d්\u200dරසංගයක් ලෙස හැඳින්වුවෙමි. එහි දී, පළමුව, මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කණ්ඩායමේ ධූරාවලිය ඉදිරිපත් කරනු ලබන අතර, දෙවනුව, බැරැක්කය හැරුණු විට සම්භාව්\u200dය පුහුණුවේ සියලුම කොටස් ඉදිරිපත් කෙරේ.

මම දන්නේ නැහැ, කෙසේ හෝ මම මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ගැන උත්ප\u200d්\u200dරාසාත්මක නොවනු ඇත. මම පැරිස් ඔපෙරා හි ගේම් නාට්\u200dයය වේදිකා ගත කළ අතර, මම එහි වැඩ කරමින් සිටියදී මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කෙරෙහි මගේ ගෞරවය වර්ධනය විය. ඔබ මෙම කණ්ඩායම තුළ සිටින විට, කලාකරුවන් හැසිරෙන ආකාරය, එටොයිල් ශාලාවට ඇතුළු වන ආකාරය - රාජකීය දරු දැරියන් සමඟ, එවැනි රෙගුලාසි ස්වයං දැනුවත්භාවයකින් - නියත වශයෙන්ම විස්මිත සංගම් පැන නගී. පන්ති පද්ධතිය, රාජකීය මළුව, ලුවී සන් - එය එයයි. පැරිස් ඔපෙරාහිදී, එටොයිල් යනු කවුරුන්ද, ඒකල වාදකයා කවුද, ප්\u200dරමුඛ චරිතය කවුද - ඔවුන් හැසිරෙන ආකාරය, ඔවුන් ගමන් කරන ආකාරය සහ වෙනත් පුද්ගලයින් සමඟ කටයුතු කරන ආකාරය අනුව ඔබට වහාම තීරණය කළ හැකිය. මේ සියල්ලෙන් පිළිබිඹු වන්නේ සමාජයේ ඔවුන්ගේ තත්වය, ඔවුන්ගේ තත්වයයි. මෙය ප්\u200dරාථමික බව මම තේරුම් ගතිමි - සොබාදහම ක්\u200dරියාත්මක වන්නේ එලෙසයි. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ කිකිළියකගේ නිවසකට ඇතුළු වී වහාම ප්\u200dරධාන කුකුළා බලන්න - ඔහු පරම ලස්සනයි. නිරපේක්ෂත්වයේ මෙම සෙවනැල්ල සිනමාහල්වල දැකිය හැක්කේ ප්\u200dරංශයේ සහ රුසියාවේ පමණි. මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය මෙම රටවල අගය කරනු ලැබේ, එය ජාතික අභිමානයකි, එබැවින් ප්\u200dරංශ හා රුසියානු සංස්කෘතීන් අතර ගැඹුරු සම්බන්ධයක් ඇති බව මට පෙනේ.

ඔබ පැරිසියානු කුකුළන් සමඟ වැඩ කළේ කෙසේද? ඔබ ශාලාවට පැමිණියේ සූදානම් කළ සංයෝජන සමඟද? නැත්නම් කලාකරුවන්ට වැඩි දියුණු කිරීමට බල කෙරුණාද?

සෑම ආකාරයකින්ම. මට සෑම විටම මට නිර්මාණය කිරීමට අවශ්\u200dය දේ පිළිබඳ පැහැදිලි අදහසක් ඇත, නමුත් තොරතුරු උපත ලබයි. නමුත් ඔබට ශාලාවේ පුද්ගලයින් 40 දෙනෙකු සිටී නම්, ඔබ නිශ්චිත සංයෝජනයක් රචනා කරන අතරතුර ඔවුන්ව බලා සිටීමට ඔබට නොහැකිය. එසේ නොමැතිනම් ඔවුන් ඔබ දෙස එලෙසම බලනු ඇත - ඔවුන් පවසන්නේ, ඔබට මේ සියල්ල කළ හැකිද? - මන fant කල්පිතයේ අවශේෂ වහාම අතුරුදහන් වනු ඇත. පැරිස් ඔපෙරාහිදී මට නර්තන ශිල්පීන් පස් හය දෙනෙකුගෙන් යුත් කණ්ඩායමක් සිටි අතර, අපි ඔවුන් සමඟ තොරතුරු මත වැඩ කළෙමු - මම නිමි චිත්\u200dරය කෝප්ස් ඩි බැලට් වෙත මාරු කළෙමි. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයක් වේදිකා ගත කරන විට, අවසානයේ කුමක් සිදුවේදැයි ඔබ කිසි විටෙකත් නොදනී - නොදැනුවත්කමේ භීෂණයෙන් ඔබ හොල්මන් කරනු ලැබේ. ක්රියාවලිය සිත් ඇදගන්නා සුළු නමුත් ඉතා වෙහෙසකාරී ය. පැරිසියෙන් පසුව, මම කාලය ගත කිරීමට තීරණය කළෙමි.

ගේම්, පැරිස් ජාතික ඔපෙරා, 2017

අවුරුදු භාගයක්. නැත්නම් අවුරුද්දක්. මගේ මුළු ජීවිත කාලය පුරාම මම ඉතා තීව්\u200dර ලෙස වේදිකා ගත කර ඇත්තෙමි: අවුරුදු 12 කින් - මුද්\u200dරා නාට්\u200dය 45 ක්. එය නිරන්තර තරඟයක් වූ අතර, අවසානයේදී මම නිමක් නැති නිෂ්පාදනයක් කරන බව මට පෙනුණි. මම සාර්ථකත්වයට පෙලඹුණා - අපි හැමෝම වෘත්තිය නැඹුරු. මම බාධකයෙන් පසු බාධකයක් ගත්තා, පැරිස් ඔපෙරා මගේ ඉලක්කයයි, මාවතේ උච්චතම අවස්ථාවයි. දැන් ඇයව අරගෙන යනවා. මගේ ජීවිත මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ පළමු ක්\u200dරියාව සිදු කෙරේ. දැන් එය මැදිහත් වීමකි.

ඔබ මීට පෙර මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයෙන් විවේකයක් ලබා දී ඇත: ඔබේ ස්ථාපනයන් ස්ටොක්හෝම් නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ ප්\u200dරදර්ශනය කර ඇත.

හොඳ විවේචන විවේචන අරගල. සමහර ඒවා පවා ප්\u200dරසන්නයි.

ඔබට ආදරය කරන අය. උදාහරණයක් ලෙස, මොස්කව්හිදී: අපි සැමවිටම ඔබගේ රංගනයට ප්\u200dරශංසා කරන්නෙමු, පතොක්ට ආදරෙයි, බෙනොයිස් ඩි ලා ඩාන්ස් ප්\u200dරසංගයේදී බොල්ෂෝයි හිදී ඔබ කෙතරම් තේජාන්විතව නැටුවාද යන්න ඔබේම ඒකපුද්ගල කථාවකට බොල්ෂෝයි රඟහලේදී මා සිතන දේ. එවිට ඔබ ස්වෑන් විල සඳහා නම් කරන ලදී, නමුත් ඔවුන් ඔබට ත්\u200dයාගයක් ලබා නොදුන් අතර කාර්ය සාධනය පෙන්වූයේ නැත: බොල්ෂෝයි වේදිකාවට ජලය ලීටර් 6,000 ක් වත් කිරීමට ඔවුන්ට අවශ්\u200dය නොවීය. ඔස්ලෝ හි ප්\u200dරධාන රුසියානු මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය වේදිකා ගත කිරීමට ඔබව පෙලඹවූයේ කුමක්ද? එය මූලාකෘතිය සමඟ සැසඳෙන්නේ කෙසේද?

කොහෙත්ම නැහැ. පළමු අදහස වූයේ වේදිකාවට වතුර ගොඩක් වත් කිරීමයි. එවිට අපි සිතුවෙමු: ජලය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත්තේ කුමන මුද්\u200dරා නාට්\u200dයද? ඇත්ත වශයෙන්ම, හංස විල. “හංස විල” මුද්\u200dරා නාට්යය සමඟ කිසිදු සම්බන්ධයක් නැති නිසා මගේ කාර්ය සාධනය ඒ ආකාරයෙන් නම් කිරීම දක්ෂ දැයි දැන් මම නොදනිමි.

ස්වෑන් ලේක්, නෝර්වීජියානු ජාතික ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහල, 2014

ඔබ ස්වීඩන් සුප්\u200dරසිද්ධ ස්වීඩන් නිර්මාණකරුවෙකු වන හෙන්ඩ්\u200dරික් විබ්ස්කොව් සමඟ හංස විල සෑදුවා. මාර්ගය වන විට, ඔහුට දරුවෙකු ලෙස නටන්නට අවශ්\u200dය විය - හිප-හොප් රඟ දැක්වීම සඳහා ත්\u200dයාගයක් පවා ලබා ගත්තේය.

ඔව්? දැන සිටියේ නැත. හෙන්ඩ්රික් නියමයි, මට ඔහුව ඇත්තටම මග හැරී ඇත. අපි ඔහු සමඟ නිර්මාණාත්මකව සම්පුර්ණයෙන්ම සමපාත වෙමු - දෙකම එක දිශාවකට විකෘති වී ඇති බව පෙනේ. ඔහු විනෝද වීමටද ප්\u200dරිය කරයි, සෙල්ලම් කරන්නේ කෙසේදැයි දනී, ඔහුගේ විලාසිතා සංදර්ශන රංගනයන් වැනි ය. පැරීසියේදී, ඔහු සහ මම "හංස විල" ස්වරූපයෙන් අපවිත්\u200dර වීමක් සිදු කළෙමු: අපි ජල තටාකයක් වත් කර, ඒ මත වේදිකාවක් තැබුවෙමු, නිරූපිකාවන් ජලය මත මෙන් ඇවිද ගිය අතර, අපගේ රංගනයෙන් ඇඳුම් ඇඳගත් නර්තන ශිල්පීන් ඔවුන් අතරට ගියහ.

ඔබ ඔබගේ සියලුම ක්\u200dරීඩා Instagram හි පළ කරනවාද? ඔබ සමාජ මාධ්\u200dයවල ඉතා ක්\u200dරියාශීලී ය.

සමාජ මාධ්\u200dය යනු නිර්මාණශීලී පුද්ගලයෙකුට ඉතා පහසු දෙයකි. මට මගේ නිමි කෘති ඉදිරිපත් කළ හැකිය, මම දැන් වැඩ කරන්නේ කුමක්දැයි මට පෙන්විය හැකිය - එය කළඹක් වැනි ය. ඉන්ස්ටග්\u200dරෑම් වෙත විශේෂ භාෂාවක් අවශ්\u200dය වන අතර දෘශ්\u200dය ප්\u200dරයෝග රාශියක් ඇති මගේ නිෂ්පාදන ඉන්ස්ටග්\u200dරෑම් සඳහා හොඳ බව මට පෙනේ. නමුත් ජාලය තුළ “බලන්න, මම මෙහි වාඩි වී සිටිමි” වැනි ඡායාරූප උඩුගත කරන විට මම එයට කැමති නැත. යථාර්ථය ජීවත් විය යුතුය, පෙන්වා නැත. ජාලයන් නව සන්නිවේදනයක් නිර්මාණය කර ඇති අතර, එය නව ඇබ්බැහි වීමක් නිර්මාණය කර ඇත - මිනිසුන්ට එකිනෙකා සමඟ කතා කරන ආකාරය අමතක වී ඇත, නමුත් ඔවුන් නිරන්තරයෙන් ඔවුන්ගේ දුරකථන දෙස බලයි: මට එහි කොපමණ කැමතිද?

ඔබට බොහෝ දේ ඇත: ඉන්ස්ටග්රෑම් හි අනුගාමිකයන් තිස් දහසකට වඩා - උදාහරණයක් ලෙස, ප්රසිද්ධ එන්ඩීටී හි ප්රධාන නර්තන ශිල්පීන් වන පෝල් ලයිට්ෆූට් සහ සොල් ලියොන්.

මට ඊටත් වඩා අවශ්\u200dයයි. නමුත් වැඩ කරන පිටුවේ. මම පුද්ගලික එක මකා දැමීමට යන්නේ අනෙක් සියල්ලන් මෙන් මමත් ඒ දේම කරන නිසාය: ඒයි, බලන්න මම කොතරම් හොඳද කියා.

අපි යථාර්ථයට යමු: ඔබට මොස්කව්හි නිෂ්පාදනයක් ලබා දී තිබේද? නැතිනම් අවම වශයෙන් කිසියම් සූදානම් කළ දෙයක් මාරු කිරීමද?

මම මෙහි යමක් කිරීමට කැමතියි. නමුත් මට මැදිහත් වීමක් තිබේ. ඇත්තම කිව්වොත්, එය පෙරහුරු ශාලාවට මා ආකර්ෂණය කරයි.

නැවතත් ලෝරන්ට් හිලෙයාර් එක්-බැක් බැලට් සන්ධ්\u200dයාවක් සංවිධානය කරයි, 20 වන සියවසේ නර්තන විද්\u200dයාව නැවත අධ්\u200dයයනය කරමින් MAMT වෙත යන්න. චාරිකා දෙකකින්, දැන් ඔබට නර්තන ශිල්පීන් හත් දෙනෙකු ආවරණය කළ හැකිය - පළමුව ලිෆාර්, කිලියන් සහ ෆෝසයිත් (), පසුව බැලන්චයින්, ටේලර්, ගාර්නියර් සහ එක්මන් (නොවැම්බර් 25 වන දින මංගල දර්ශනය). සෙරෙනේඩ් (1935), හැලෝ (1962), ඔනිස් (1979) සහ ටියුලේ (2012) පිළිවෙලින්. නියෝක්ලැසික්වාදය, ඇමරිකානු නූතනවාදය, නවෝ ක්ලැසික්වාදයෙන් ප්\u200dරංශ ගැලවීම සහ එක්මන්.

මියුසිකල් රඟහලේ කණ්ඩායම පළමු වරට බැලන්චයින් නටන අතර ටේලර් සහ එක්මන් කිසි විටෙකත් රුසියාවේ වේදිකා ගත කර නොමැත. රඟහලේ කලා අධ්\u200dයක්\u200dෂවරයාට අනුව, ඒකල වාදකයින්ට තම අදහස් ප්\u200dරකාශ කිරීමට අවස්ථාව ලබා දිය යුතු අතර, කෝප්ස් ඩී බැලට් වැඩ කළ යුතුය.

« යෞවනයන්ට තම අදහස් ප්\u200dරකාශ කිරීමට අවස්ථාව ලබා දීමට මට අවශ්\u200dය විය. අපි පිටතින් කලාකරුවන්ට ආරාධනා කරන්නේ නැහැ - මෙය මගේ මූලධර්මයයි. මම විශ්වාස කරන්නේ මෙම කණ්ඩායමට පුදුමාකාර ඒකල වාදකයින් සිටින අතර ඔවුන් විශාල රුචියකින් යුතුව කටයුතු කරන අතර සම්පූර්ණයෙන්ම අනපේක්ෂිත පැත්තකින් නව ප්\u200dරසංගයක් තුළ තමන්වම හෙළි කරයි. (ඔනිස් ගැන)

…විශිෂ්ට නර්තන විද්\u200dයාව, විශිෂ්ට සංගීතය, කාන්තාවන් විස්සක් - එවැනි අවස්ථාවක් අත්හරින්නේ ඇයි? ඊට අමතරව, සංයුති දෙකක් සකස් කිරීමෙන් ඔබට කණ්ඩායමේ බොහෝ කාන්තාවන් වාසය කළ හැකිය. ("සෙරෙනේඩ්" ගැන) "කොමර්සන්ට්" සඳහා සම්මුඛ සාකච්ඡාවකින්.

බැලන්චයින් ඇමරිකාවේ ඔහුගේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය පාසලේ වැඩිහිටි සිසුන් සඳහා සෙරෙනේඩ් නිර්මාණය කළේය. " මම මගේ සිසුන්ට ඉගැන්වූ අතර මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය කළා ඔවුන් නටන්නේ කොතරම් නරකදැයි ඔබට නොපෙනේ". මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය හා සැඟවුණු කුමන්ත්\u200dරණයක් යන දෙකම ඔහු ප්\u200dරතික්ෂේප කළ අතර, ඔහු තම පාසලේ පාඩම පදනමක් ලෙස ගත් බව කීවේය - යමෙකු ප්\u200dරමාද වනු ඇත, එවිට යමෙකු වැටෙනු ඇත. සිසුන් 17 දෙනෙකු රැගෙන යාම අවශ්\u200dය විය, එබැවින් චිත්\u200dරය අසමමිතික, නිරන්තරයෙන් වෙනස් වන, එකිනෙකට බැඳී ඇත - බොහෝ විට ගැහැනු ළමයින් අත් අල්ලාගෙන ෙගත්තම් කරති. අඩු සැහැල්ලු පැනීම, මින්සිං ඩෑෂ්, නිල් පාරභාසක චොප්කින්, නර්තන ශිල්පීන් තම අතින් අරමුණින් ස්පර්ශ කරන - සියල්ල වාතය සහ මාෂ්මෙලෝ ය. ටයිකොව්ස්කිගේ සෙරෙනේඩ් හි කොටස් හතරෙන් එකක් හැරුණු විට “රුසියානු තේමාවක් පිළිබඳ අවසන් තරගය” වන අතර එහිදී නර්තන ශිල්පීන් පාහේ නටන්නට පටන් ගනී, නමුත් පසුව ජන නැටුම් සම්භාව්\u200dයයන්ගෙන් වැසී ඇත.

බාලන්චයින්ගේ නව-ක්ලැසික්වාදයෙන් පසුව, පෝල් ටේලර්ගේ නූතන විලාසය ඊට හාත්පසින්ම වෙනස් ය. ඔහු එපිසෝඩ්ස් හි පළමු චිත්\u200dරපටය සමඟ නටමින් සිටියද, මාර්තා ග්\u200dරැහැම්ගේ කණ්ඩායමේ සේවය කළේය. හැලෝ ටු ජෙන්ඩල්ගේ සංගීතය නූතනවාදී චලනයන් පිළිබඳ පෙළපොතක් පමණි: මෙහි ඔබට V- හැඩැති දෑත්, ඔබටම ඇඟිල්ලක්, ජෑස් සූදානම් කිරීමේ ස්ථානයක් සහ උකුලේ සිට හයවන ස්ථානයේ පාස් ඇත. මෙහි සම්භාව්\u200dයයන්ගෙන් යමක් ඉතිරිව ඇත, නමුත් සෑම කෙනෙක්ම පාවහන් නොමැතිව නටති. එවැනි පුරාවස්තු දැනටමත් කෞතුකාගාරයක මෙන් පෙනේ, නමුත් රුසියානු මහජනතාව එය ඉතා උද්යෝගයෙන් ගෙන ගියහ.

ජැක් ගාර්නියර් විසින් රචිත "ඔනිස්" මෙන්ම වරෙක ශාස්ත්\u200dරීය හා කුමන්ත්\u200dරණයෙන් පලා ගොස් නර්තනය හා මිනිස් සිරුර කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. වේදිකාවේ කෙළවරේ සිටින ඇකෝනියන් වාදකයින් දෙදෙනෙකු, නර්තන ශිල්පීන් තිදෙනෙක් බොරු කියති. දිගු කිරීම, පැද්දීම, නැඟිට භ්\u200dරමණය වීම සහ තට්ටු කිරීම වැනි නටන නැටුමක් ආරම්භ කරන්න. මෙහි ජනප්\u200dරවාද සහ ගාර්නියර් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ ඉගෙන ගත් ඇල්වින් අයිලි (කනිංහැම්ගේ තාක්\u200dෂණය) ද වේ. 1972 දී බ්\u200dරිජිට් ලෙෆෙබ්රෙව් සමඟ එක්ව ඔහු පැරිස් ඔපෙරා අතහැර නිශ්ශබ්ද රඟහල නිර්මාණය කළේය. එහිදී ඔහු අත්හදා බැලීම් පමණක් නොව අධ්\u200dයාපන කටයුතු ද සිදු කළ අතර ප්\u200dරංශයේ ඇමරිකානු නර්තන ශිල්පීන්ගේ කෘති ප්\u200dරසංගයට ඇතුළත් කළ ප්\u200dරථමයා ද විය. රුසියානු නර්තන ශිල්පීන් සතුටු කළ ගාර්නියර්ගේ නර්තන රචනය පිළිබඳ පෙරහුරුවක් සඳහා දැන් ලෙෆෙබ්රෙව් මොස්කව් වෙත පැමිණ ඇති අතර, ලෙෆෙබ්වර් විසින්ම මෙම නර්තන විද්\u200dයාවේ නව සූක්ෂ්මතාවයන් පවා සොයා ගෙන ඔවුන්ට ස්තූතිවන්ත විය.

නමුත් සවස් වරුවේ ප්\u200dරධාන මංගල දර්ශනය වූයේ ස්වීඩන් ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් විසින් රචිත මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයයි. 2010 දී රාජකීය ස්වීඩන් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ඔහුට නිෂ්පාදනයක් කිරීමට ආරාධනා කළේය. එක්මන් දාර්ශනිකව හා උත්ප්\u200dරාසය සමඟ මේ කාරණයට එළඹියේය (වෙනත් දේ අතර, ඔහුගේ අනෙකුත් නිර්මාණ මෙන්). “ටියුලේ” යනු “සම්භාව්\u200dය මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය යනු කුමක්ද” යන්න පිළිබිඹු කිරීමකි. දරුවෙකුගේ විමසිලිමත් භාවය සමඟ ඔහු ප්\u200dරශ්න අසයි: මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය යනු කුමක්ද, එය පැමිණියේ කොහෙන්ද, අපට එය අවශ්\u200dය වන්නේ ඇයි සහ එය එතරම් ආකර්ෂණීය වන්නේ ඇයි.

“මම බැලට් ටුටු වලට කැමතියි, එය සෑම දිශාවකටම කැපී පෙනේ ”,“ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය යනු සර්කස් එකක් ” - නොදන්නා අය මුල සිටම කියන්න, නර්තන ශිල්පීන් වේදිකාවේ උණුසුම් වේ. එක්මන්, විශාලන වීදුරුවකින් මෙන්, “මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය” යන සංකල්පය විමසා බලයි, වේදිකාවේ වීඩියෝ ප්\u200dරක්ෂේපණයක දී මෙන්, කැමරා කාචය මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයක් මතට ලිස්සා යයි - රාමුවේ ඇත්තේ ජාලයක් පමණි, සියල්ල එකිනෙකට සමීපව පෙනේ.

ඉතින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය යනු කුමක්ද?

මෙය සරඹයකි, ගණන් කිරීම - වේදිකාවේදී, මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ශිල්පීන් එකවර ව්\u200dයායාම සිදු කරයි, කථිකයන් තුළ ඔවුන්ගේ පොයින්ට් සපත්තු හා වෙහෙස මහන්සි වී හුස්ම ගැනීම සිදු වේ.

මේවා ස්ථාන පහකි, නොවෙනස්ව - කැමරා සහිත සංචාරකයින් වේදිකාවේ පෙනී සිටින අතර, ඔවුන් කෞතුකාගාරයක නර්තන ශිල්පීන් ක්ලික් කරන බවක් පෙනේ.

මෙය ආදරය හා වෛරයයි - මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ සිහින හා බිය, වේදිකාවේ වේදනා සහ ප්\u200dරීතිය ගැන කතා කරයි - “ මම මගේ පොයින්ට් සපත්තු වලට ආදරෙයි, වෛර කරනවා”.

මෙය සර්කස් එකකි - හාර්ලෙක්වින් ඇඳුමින් සැරසුණු යුවළක් (නර්තන ශිල්පිනියගේ හිස මත අශ්වයන් මෙන් පිහාටු ඇත) සෙසු නර්තන ශිල්පීන්ගේ හූ හ and සහ කෑගැසීම් සමඟ සංකීර්ණ උපක්\u200dරම සිදු කරයි.

එය නරඹන්නාට බලයයි - ඇමරිකානු නිර්මාපකයෙකු වන මයිකල් කාල්සන් හංසයා ආක්\u200dරමණශීලී පහරවල් වලින් විද්\u200dයුත් අනුවර්තනයක් සිදු කළේය, සීතල-ලේ උතුම්කම සහිත නර්තන ශිල්පීන් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය සංකේතයෙන් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය උපුටා දක්වයි. නරඹන්නාට කොන්ක්\u200dරීට් තට්ටුවක් මෙන් ඇණ ගසා ඇත. බලවත් සෞන්දර්යය.

“ටියුලේ” යනු මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, උත්ප\u200d්\u200dරාසාත්මක හා ආදරයෙන් සැහැල්ලු සූදානමකි. මෙය නිහ silent කලාවට ඡන්දය දීමට අයිතිය ලබා දෙන අතර, එය තර්ක කිරීම, ස්වයං-යකඩ කිරීම, නමුත් විශ්වාසයෙන් යුතුව එහි ශ්\u200dරේෂ් ness ත්වය ප්\u200dරකාශ කරයි.

පෙළ: නීනා කුඩියකෝවා

වැඩසටහන් නම් කර ඇත්තේ නර්තන ශිල්පීන් විසිනි. පළමුවැන්න අනුගමනය කරන්නේ ලිෆාර් ය. කිලියන්. ෆෝසයිත් "- නර්තන අංගයක් පෙන්වීය:" බැලන්චයින්. ටේලර්. ගාර්නියර්. එක්මන් ". එකතුව - නම් හතක් සහ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය හතක්. පැරිස් ඔපෙරාහි හිටපු එටොයිල් වන ප්\u200dරංශ ජාතිකයාගේ අදහස් කියවීමට පහසුය. I තිහාසිකව ස්ථාපිත බහු ක්\u200dරියාකාරී කුමන්ත්\u200dරණ මාර්ග ඔස්සේ තමා වෙත පවරා ඇති කණ්ඩායම මෙහෙයවීමට අයිලර් ඉක්මන් නොවේ; ඔහු විවිධ මෝස්තරවල සර්පයින් එක්-ක්\u200dරියා කෘති වලට වැඩි කැමැත්තක් දක්වයි (මෙම ආකෘතියේ තවත් වැඩසටහන් දෙකක් සැලසුම් කර ඇත). මෑත අතීතයේ දී තරුණ කලාකරුවන් දුසිම් තුනකට ආසන්න සංඛ්\u200dයාවක් ඉවත්ව යාමෙන් දිවි ගලවා ගත් මෙම කණ්ඩායම වාර්තාගත වේලාවට යථා තත්ත්වයට පත් වූ අතර මංගල දර්ශන සඳහා සුදුසු යැයි පෙනේ. “ආරාධිත” කලාකරුවන්ට ඉලර් තවමත් රංග ශාලාව විවෘත කර නොමැති අතර ඔහුගේ කණ්ඩායම උනන්දුවෙන් පෝෂණය කරමින් සිටින බව සලකන විට ප්\u200dරගතිය විශේෂයෙන් කැපී පෙනේ.

මංගල දර්ශනයේ පළමුවැන්න ජෝර්ජ් බැලන්චයින් විසින් රචිත "සෙරෙනේඩ්" වන අතර එය "ස්ටැනිස්ලාවියානු ජාතිකයන්" මීට පෙර කිසි දිනෙක නැටුවේ නැත. චයිකොව්ස්කිගේ සංගීතයට ඇති මෙම ආදර හැඟීම 1934 මුල් භාගයේදී නව ලොව තුළ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය පාසලක් විවෘත කළ මහා නර්තන ශිල්පියාගේ ඇමරිකානු යුගය ආරම්භ වේ. නර්තනයේ ව්\u200dයාකරණ තවමත් ප්\u200dරගුණ කර නොතිබුණත්, සම්භාව්\u200dයයන් ගැන සිහින මැවූ ඔහුගේ පළමු සිසුන් සඳහා, බැලන්චයින් රුසියානු විලාසිතාවේ “සෙරෙනේඩ්” වේදිකා ගත කළේය. ස් stal ටික, එතෙරල්, බර රහිත. Musteatr හි කලාකරුවන් පළමු රංගන ශිල්පීන් මෙන් කාර්ය සාධනය මෙහෙයවයි. එය හරියට ඔවුන් බිඳෙනසුලු නිධානයක් පරිස්සමින් ස්පර්ශ කරනවා හා සමානයි - ඒවාට අභ්\u200dයන්තර සංචලතාවද නොමැති අතර, නර්තන ශිල්පියා අවධාරනය කළ නමුත් පැහැදිලිවම නව දේවල් තේරුම් ගැනීමට ඇති ආශාව. කෙසේ වෙතත්, කාව්\u200dයමය නිර්මාණය සඳහා කීකරුකම සහ ගෞරවය වඩාත් සුදුසු වන්නේ, කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ දක්ෂතාව පිළිබඳ විශ්වාසයෙන් යුත් "සෙරෙනේඩ්" නර්තනය කරන ධෛර්යය හා ධෛර්යයට වඩා ය. කාන්තා බලකායේ බැලට් - ඔපස්හි ප්\u200dරධාන චරිතය - නින්ද නොයන රාත්\u200dරියක සිහින තුළ ජීවයට පැමිණෙන්නේ එය උදාවීමට පෙර පසු බැස යන විටය. එරිකා මිකර්තිචෙවා, ඔක්සානා කාර්ඩාෂ්, නටාලියා සොමෝවා කුමන්ත්\u200dරණකාරී මනෝභාවයකින් යුත් පෙනුමක් ඇති අතර, ඔවුන්ගේ නම් විරහිත වීරවරියන් ගැන සිහින මැවූ "කුමාරවරුන්" වන අයිවන් මිඛාලෙව් සහ සර්ජි මැනුවිලොව් ද පෙනේ.

තවත් මංගල දර්ශන තුනක් මුස්කොවිවරුන්ට නුහුරු ය. හැලෝ යනු චලනය වන ස්වභාවය ගැන කතා කරන නූතනවාදී නර්තන ශිල්පියෙකු වන පෝල් ටේලර්ගේ හිරු එළිය, ජීවිතය තහවුරු කරන අභිනයකි. ගතික, දර්ශනීය නර්තනයක් නිරන්තරයෙන් පරිවර්තනය වෙමින් පවතී, ස්වාධීන ස්වභාවයක් මතක් කර දෙයි, සුපුරුදු ඉරියව් සහ පැනීම් බිඳ දමයි, අත් සමහර විට අතු මෙන් ඇඹරෙයි, සමහර විට ජිම්නාස්ටික් ක්\u200dරීඩකයින් ක්\u200dරීඩා උපකරණවලින් පැනීම වැනි ය. අඩ සියවසකට පෙර නවෝත්පාදනයන් ලෙස වටහාගෙන ඇති නර්තන විද්\u200dයාව, ධාවකය හා හාස්\u200dයය, අකුණු සැර වේගයෙන් බරපතල උපරිමයේ සිට උත්ප්\u200dරාසාත්මක පලායාම දක්වා මාරු වේ. සුදු ඇඳුමින් සැරසී සිටින බෙයාෆුට් නටාලියා සොමෝවා, ඇනස්ටේෂියා පර්ෂෙන්කෝවා සහ එලේනා සොලොමියන්කෝ, සංයුතියේ සුන්දර ප්\u200dරතිවිරෝධතා සඳහා රසයක් විදහා දක්වයි. මන්දගාමී කොටස සඳහා වගකිව යුත්තේ ජෝර්ජි ස්මිලෙව්ස්කි - නාට්\u200dය කලාවේ ආඩම්බරය සහ එහි කැපී පෙනෙන අග්\u200dරාමාත්\u200dයවරයා වන අතර ඔහු නාට්\u200dයමය ආතතිය, විලාසිතාව සහ උත්සව සුන්දරත්වය තනිවම ගෙන එන්නේ කෙසේදැයි දනී. දිමිත්\u200dරි සොබොලෙව්ස්කි දක්ෂ, නිර්භීත හා චිත්තවේගීය ය. පුදුමයට කරුණක් නම්, වේදිකාවේ සැබෑ නර්තන මැරතන් තරඟයක් දිග හැරෙන ටේලර්ගේ මන as කල්පිතයන් විසින් හැන්ඩෙල්ගේ චාරිත්\u200dරානුකූල සංගීතය පහසුවෙන් "පිළිගනු ලැබේ". ඇමරිකානු නර්තන විද්\u200dයාවේ විවිධ ශෛලීන් ප්\u200dරතිනිර්මාණය කරන මෙම රංගනයන් දෙකම, දක්ෂ රංගන ශිල්පී ඇන්ටන් ග්\u200dරිෂානින් විසින් මෙහෙයවන ලද රංග ශාලාවේ වාද්\u200dය වෘන්දය සමඟ වේ.

චයිකොව්ස්කි සහ හැන්ඩෙල්ට පසුව - ප්\u200dරංශ නර්තන ශිල්පී ජැක් ගාර්නියර් විසින් මිනිත්තු 12 ක කුඩා “ඔනිස්” සමඟ “ක්\u200dරිඩක පැස්චේ සහ ජෙරාඩ් බරටන්” යන ශබ්ද කෝෂයක් සහ යුගලයක්. මොරිස් පැෂේගේ සංගීතයට ප්\u200dරසංගය පෙරහුරුවේ පැරිස් ඔපෙරා මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ හිටපු අධ්\u200dයක්ෂ බ්\u200dරිජිට් ලෙෆෙබ්රෙව් සහ සමාන අදහස් ඇති ලෝරන්ට් හිලයර් විසිනි. මීට වසර හතළිහකට පෙර නූතන නර්තන විද්\u200dයාව පිළිබඳ අත්හදා බැලීම් මාලාවකදී ඇය ජැක් ගාර්නියර් සමඟ එක්ව ආරම්භ කරන ලද තිට්\u200dරේ ඔෆ් සයිලන්ස් හි ඔනිස්ගේ පළමු ප්\u200dරදර්ශනය සිදුවිය. නර්තන ශිල්පියා එය තම සහෝදරයාට කැප කර එයම ඉටු කළේය. පසුව ඔහු සංයුතිය තනිකඩයන් තිදෙනෙකු ලෙස ප්\u200dරතිනිර්මාණය කළ අතර, එහි වර්තමාන ඉදිරිපත් කිරීමෙහි නැටුම ගෙදර හැදූ වයින් වලට සමාන වන අතර හිසට තරමක් පහර දෙයි. සම්බන්ධ වූ, in ාතියෙකු නොවන්නේ නම්, ශක්තිමත් මිත්\u200dරත්වයකින්, උනන්දුවෙන් හා ඔවුන් හැදී වැඩුණු ආකාරය ගැන කිසිදු කතාබහකින් තොරව, ආදරයෙන් බැඳී, විවාහ වී, කිරි දෙන දරුවන්, වැඩ කිරීම, විනෝද වීම. සාමාන්\u200dයයෙන් ගමේ නිවාඩු දිනවල ඇසෙන “ඇකෝනියන්” නූගට් තෝරා ගැනීම සඳහා සංකීර්ණ නොවන ක්\u200dරියාවක් සිදුවන්නේ ප්\u200dරංශයේ කුඩා පළාතක් වන ඔනිස් හි ය. එව්ගනි ෂුකොව්, ජෝර්ජි ස්මිලෙව්ස්කි කනිෂ් ,, ඉනොකෙන්ටි යුල්ඩෂෙව් යෞවනයන්ගේ ස්වයංසිද්ධ වන අතර ඔවුන් ඉතා උනන්දුවෙන් ඉටු කරයි.

ස්වීඩන් ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් විහිළුවක් හා කුතුහලයක් ඇති අයෙකි. ඔහුගේ හංස විල වෙනුවෙන් බෙනොයිට් ඩි ලා නැටුම් උළෙලේදී ඔහුට අවශ්\u200dය වූයේ ප්\u200dරධාන රුසියානු රඟහලේ වේදිකාවේ වතුර ලීටර් හයදහසක් සහිත තටාකයක් ස්ථාපනය කර එහි නර්තන ශිල්පීන් යැවීමට ය. "බොල්ෂෝයි රඟහලේදී මා සිතන්නේ කුමක්ද" යනුවෙන් හැඳින්වූ වතුර වීදුරුවක් සහිත විනෝදජනක ඒකලයක් ප්\u200dරතික්ෂේප කරන ලදී. ඔහුගේ "පතොක්" ද විකේන්ද්රික සොයාගැනීම් විසිරී යාමෙන් සිහිපත් විය.

ටියුලේ දී එක්මන් සූදානම් වන්නේ නර්තනය නොව නාට්\u200dය ජීවිතයයි. ඇගේ දහඩිය යටින්, චාරිත්\u200dරානුකූල පදනම, රංගන ශිල්පීන්ගේ අභිලාෂයන් සහ මුද්දර පෙන්වයි. ඇනස්ටේෂියා පර්ෂෙන්කෝවාගේ පයින්ට් සපත්තු මත කළු පැහැයෙන් යුත් අවේක්ෂක, ඇගේ ප්\u200dරධාන ගුරුවරයා වීරෝදාර ලෙස බැස නොයන අතර, ඇය ආදර්ශමත් ඩයිවා මෙන් හ ow නඟයි. කලාකරුවන් නිරර්ථක පැන්ටොමයිම් හි විකාර කෙරෙහි අවධානය යොමු කරති. වෙහෙසට පත් වූ කෝප්ස් ඩී බැලට් බලාපොරොත්තු සුන්වීමකට ලක් වේ - වික්\u200dරමාන්විත කලාකරුවන්ට සමමුහුර්තතාව නැති වී, අඩකින් නැමී, පාද මුද්\u200dරා කර, වේදිකාවට බර හා පූර්ණ පාදවලින් පහර දෙන්න. ඔවුන් මෑතකදී ඔබේ ඇඟිලි තුඩු මත ලිස්සා ගිය බව ඔබ විශ්වාස කරන්නේ කෙසේද?

"සන් කිං" ලුවී XIV හි උසාවි මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයෙන් යුවළක් හෝ කැමරා සහිත ගවේෂණාත්මක සංචාරකයින් වේදිකාවට ගෙන ඒමෙන් එක්මන් කිසි විටෙකත් පරිසර හිතකාමී බව මවිතයට පත් නොකරයි. වේදිකාව පුරා පැතිරී ඇති දැවැන්ත උමතුවේ පසුබිමට එරෙහිව, වාද්\u200dය වෘන්දය "ඉහළට" පනිනවා, නොදන්නා ඇස් සහ මුහුණු වල තිර රූප වෙනස් වන අතර, පරිවර්තන රේඛාවක් ගැලරියක් වෙතට දිව යයි. මයිකල් කාල්සන් විසින් රචනා කරන ලද පහර, නර්තන රිද්ම, රති ling ් and ා සහ ශබ්දය, පොයින්ට් සපත්තු හා අත්පුඩි ගැසීම, පෙරහුරු කාමරයේ ගණන් කිරීම සහ කෝප්ස් ඩී මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ හම්, හංසයා පාගා දැමීම, ඔබ කරකැවිල්ල ඇති කරයි. අතිරික්තය හාස්\u200dයජනක කුමන්ත්\u200dරණයක එකඟතාවයට හානි කරයි, රසය දුක් විඳියි. මෙම දැවැන්ත නර්තන විනෝදය තුළ කලාකරුවන් අහිමි නොවීම සතුටක්. හැමෝම සෙල්ලක්කාර ක්\u200dරීඩාවේ අංගයක් ලෙස පිහිනමින්, ප්\u200dරීතියෙන් හා ආදරයෙන් පිටිපස්සේ පිස්සු ලෝකයට විහිළු කරති. ටියුලේ හි හොඳම දර්ශනය නම් විකාර සර්කස් පාස් ඩියුක්ස් ය. විහිළු ඇඳුමක සිටින ඔක්සානා කාර්ඩාෂ් සහ දිමිත්\u200dරි සොබොලෙව්ස්කි ඔවුන්ගේ උපක්\u200dරම සමඟ විනෝද වෙමින්, සගයන්ගෙන් වටවී, ෆවුටේ සහ පිරූට් ගණන ගණන් කරති. වැලරි ටොඩොරොව්ස්කි විසින් රචිත "බොල්ෂෝයි" චිත්\u200dරපටයේ මෙන්.

සෑම විටම අත්හදා බැලීම් සඳහා විවෘතව ඇති සංගීත රඟහල, ලෝක නර්තන විද්\u200dයාවේ නුහුරු නුපුරුදු පුළුල් කිරීම් පහසුවෙන් ප්\u200dරගුණ කරයි. ඉලක්කය - නර්තනය වර්ධනය වූ ආකාරය සහ වෘත්තීය සහ ප්\u200dරේක්ෂක මනාපයන් වෙනස් වූ ආකාරය පෙන්වීම - සාක්ෂාත් කර ගෙන ඇත. ප්\u200dරසංග ද දැඩි කාලානුක්\u200dරමය අනුව සකස් කර ඇත: 1935 - සෙරෙනේඩ්, 1962 - හැලෝ, 1979 - ඔනිස්, 2012 - ටියුලේ. සමස්තයක් ලෙස - දශක අටකට ආසන්න ය. පින්තූරය කුතුහලය දනවන කරුණකි: බාලන්චයින්ගේ සම්භාව්\u200dය කෘතියේ සිට පෝල් ටේලර්ගේ නවීනත්වය හා ජැක් ගාර්නියර්ගේ ජනප්\u200dරවාද ශෛලීගත කිරීම හරහා - ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන්ගේ කටවාසියාව දක්වා.

නිවේදනයේ ඡායාරූපය: ස්වෙට්ලානා අව්වකුම්

ස්වීඩන් නර්තන ශිල්පී ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් වයස අවුරුදු දහයේදී රාජකීය ස්වීඩන් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය පාසලේ ශිෂ්\u200dයයෙකු ලෙස මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කලාව ආරම්භ කළේය. සිය අධ්\u200dයයන කටයුතු අවසන් කිරීමෙන් පසු ඔහු ස්ටොක්හෝම්හි රාජකීය ඔපෙරාහි නර්තන ශිල්පියෙකු බවට පත්වන අතර, පසුව ඔහු වසර තුනක් නෙඩර්ලන්ඩ්ස් ඩෑන්ස් රඟහල කණ්ඩායම සමඟ රඟ දක්වයි. නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස ඔහු නැචෝ ඩුආටෝ වැනි නර්තන ශිල්පීන් සමඟ වැඩ කළේය. 2005 ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතයේ හැරවුම් ලක්ෂ්\u200dයයක් බවට පත්විය: කුල්බර්ග් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය සමඟ නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස ඔහු ප්\u200dරථම වරට නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස පෙනී සිටියේය. අන්තර්ජාතික නර්තන විද්\u200dයාත්මක තරඟයේදී හැන්වෝවර් හි දී ඔහුගේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ත්\u200dරිත්වයේ පළමු කොටස වන සහෝදරියන් - සහෝදරියන්ගේ භ්\u200dරමණය වන ලිනන් නිෂ්පාදනය. මෙම තරඟයේදී ඔහු දෙවන ස්ථානයට පත්වූ අතර විචාරකයින්ගේ ත්\u200dයාගයද ලබා ගත්තේය. එතැන් පටන් නර්තන ශිල්පිනියක ලෙස සිය වෘත්තීය ජීවිතය සම්පූර්ණ කළ එක්මන් නැටුම් කලාව සඳහා මුළුමනින්ම කැපවී සිටී.

කුල්බර්ග් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය සමඟ ඔහු ගොතන්බර්ග් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, රාජකීය ෆ්ලැන්ඩර්ස් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, නෝර්වීජියානු ජාතික මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, රයින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, බර්න් බැලට් සහ තවත් බොහෝ කණ්ඩායම් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි. ඔහු ශාස්ත්\u200dරීය නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස සිය වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ කළද, නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස ඔහු නවීන නර්තනයට වැඩි කැමැත්තක් දැක්වූයේ කිසිදු නිදහසක් නොමැතිවය. නර්තන ශිල්පියාට තමා සැමවිටම තමා වෙනුවෙන් තබා ඇති ප්\u200dරධාන ඉලක්කය සපුරා ගැනීමට අවස්ථාව ලැබුණේ මෙම හෝ එම නිෂ්පාදනය නිර්මාණය කරමිනි - “නරඹන්නාට යමක් කීමට”, මිනිසුන් තුළ යමක් වෙනස් කිරීමට, හැඟීම්වල ප්\u200dරතිරූපයට පවා . " ඕනෑම නිෂ්පාදනයක් ආරම්භ කිරීමට පෙර නර්තන ශිල්පියා තමාගෙන්ම අසන ප්\u200dරධාන ප්\u200dරශ්නය වන්නේ "එය අවශ්\u200dය වන්නේ ඇයි?" එක්මන්ට අනුව මෙම ප්\u200dරවේශය කලාවට උචිත වන අතර කීර්තිය ලුහුබැඳීම නොවේ. "මම තරුවක් නැති තරුවකට වඩා අඩු දක්ෂ නමුත් රැකියා කෑදර නර්තන ශිල්පියෙකු සමඟ වැඩ කිරීමට කැමැත්තෙමි" යනුවෙන් එක්මන් පවසයි.

“මාස්ටර් බැලට්” (ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් ඔහුගේ කෘතිය ලෙස හඳුන්වන්නේ), නර්තන ශිල්පියා, ප්\u200dරේක්ෂකයන්ගේ “හැඟීම්වල ප්\u200dරතිරූපය වෙනස් කිරීමේ” උත්සාහයක් ලෙස, සෑම විටම අනපේක්ෂිත දෙයක් නිර්මාණය කරයි - සමහර ප්\u200dරසංග සඳහා සංගීතය පවා ඔහු විසින් රචනා කරන ලද්දකි. එක්මන්ගේ රංගනය සැමවිටම අසාමාන්\u200dය වන අතර එම නිසා මුළු ලෝකයේම අවධානය ආකර්ෂණය වේ - නිදසුනක් ලෙස “පතොක්” මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය වේදිකා දහඅටක දී සිදු කරන ලදී. සංගීතය භාවිතා කිරීම විශේෂයෙන් අනපේක්ෂිත විසඳුමක් ලෙස පෙනේ - මෙම පදනම මත නූතන නර්තනය පිළිබඳ තරමක් උත්ප\u200d්\u200dරාසාත්මක දෘෂ්ටියක් මූර්තිමත් කරමින් මායාකාරී නිෂ්පාදනයක් ගොඩනගා ඇත. ඔහුගේ පළමු බහු ක්\u200dරියාකාරී මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය වූයේ “එක්මන්ගේ ට්\u200dරිප්ටිච් - විනෝද ඉගැන්වීම” ය.

එහෙත්, එක්මන් නූතන නර්තනයට පක්ෂව තේරීමක් කළද, මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔහු සම්භාව්\u200dය සම්ප්\u200dරදායන් දෙස නොබලන බවයි. මේ අනුව, රාජකීය ස්වීඩන් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය සඳහා නිෂ්පාදනයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා 2010 දී යෝජනාවක් ලැබුණු ඔහු 2012 දී ටියුලේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ඉදිරිපත් කළේය. එය සම්භාව්\u200dය මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ තේමාවන් පිළිබඳ “පිළිබිඹුවක්” වේ.

නමුත් ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් අතීතයේ ජනප්\u200dරිය කලාකෘති වෙත හැරුණත්, ඔහු ඔවුන්ට මූලික වශයෙන් නව අර්ථකථනයක් ලබා දෙයි - එනම් හංස විල, ස්වෑන් විලෙහි නව්\u200dය අර්ථකථනයකි, 2014 දී නර්තන ශිල්පියා විසින් ඉදිරිපත් කරන ලදී. නෝර්වීජියානු මුද්\u200dරා නාට්\u200dය නර්තන ශිල්පීන්ට දුෂ්කර කාලයක් තිබුණි , ඔවුන් නටන නිසා ... ජලය මත, නර්තන ශිල්පියා වේදිකාව මත සැබෑ "විලක්" නිර්මාණය කර, එය ජලයෙන් ගංවතුරට ලක් කළේය, මේ සඳහා එයට ජලය ලීටර් දහසකට වඩා ගත විය (නර්තන ශිල්පියාට අනුව, මෙම අදහස උපත ලැබීය ඔහු නාන කාමරයේ නැවතී සිටි කාලය තුළ) නිෂ්පාදනයේ මූලාරම්භය මෙය පමණක් නොව: නර්තන ශිල්පියා කුමන්ත්\u200dරණය ඉදිරිපත් කිරීම ප්\u200dරතික්ෂේප කරයි, ප්\u200dරධාන චරිත වන්නේ සීග්ෆ්\u200dරයිඩ් සහ ඔඩෙට් කුමරු නොවේ, නමුත් ඔබ්සර්වර් සහ හංසයන් දෙදෙනෙකු වන සුදු සහ කළු යන දෙදෙනාගේ ision ට්ටනය කාර්ය සාධනයේ කූටප්\u200dරාප්තිය බවට පත්වේ. . තනිකරම නර්තන චලනයන් සමඟ, කාර්ය සාධනය තුළ රූප සටහන් මත හෝ සර්කස් කාර්ය සාධනයකදී පවා සුදුසු වන එවැනි අභිප්\u200dරායන් අඩංගු වේ.

2015 දී ලේක් ස්වෑන්ස් බෙනොයිස් ඩි ලා ඩාන්ස් ත්\u200dයාගය සඳහා නම් කරන ලද අතර, ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන් නම් කරනු ලැබූ අයගේ ප්\u200dරසංගයේදී ප්\u200dරේක්ෂකයින් පුදුමයට පත් නොකළේ නම් ඔහුම නොවනු ඇත. ඔහු නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස සෑහෙන කාලයක් තිස්සේ රඟදැක්වුවද, නර්තන ශිල්පියා විසින්ම වේදිකාවට ගොස් මෙම ප්\u200dරසංගය සඳහා විශේෂයෙන් නිර්මාණය කරන ලද "බොල්ෂෝයි රඟහලේදී මා සිතන්නේ කුමක්ද" යන හාස්\u200dයජනක අංකය ඉදිරිපත් කළේය. ලැකොනික් කාර්ය සාධනය ප්\u200dරේක්ෂකයින් ග්\u200dරහණය කරගත්තේ දක්ෂතාවයෙන් නොව, විවිධාකාර හැඟීම්වලින් - ප්\u200dරීතිය, අවිනිශ්චිතතාව, බිය, සතුට - සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, එය නර්තන ශිල්පියාගේ නිර්මාණය පිළිබඳ ඉඟියක් නොමැතිව නොවේ: එක්මන් වේදිකාවට වතුර වීදුරුවක් වත් කළේය . 2016 දී තවත් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ශිල්පියෙකු වන ඒ මිඩ්සමර් නයිට්ස් ඩ්\u200dරීම් මෙම සම්මානය සඳහා නම් කරන ලදී.

ඇලෙක්සැන්ඩර් එක්මන්ගේ වැඩ බහුකාර්ය වේ. සාම්ප්\u200dරදායික අවතාරයේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයට පමණක් සීමා නොවී, නර්තන ශිල්පියා ස්වීඩන් නූතන කලා කෞතුකාගාරය සඳහා මුද්\u200dරා නාට්\u200dය නර්තන ශිල්පීන් සමඟ ස්ථාපනයන් නිර්මාණය කරයි. 2011 සිට නර්තන ශිල්පියා නිව්යෝක්හි ජුවිලියාර්ඩ් පාසලේ උගන්වමින් සිටී.

සියලුම හිමිකම් ඇවිරිණි. පිටපත් කිරීම තහනම්ය.