„Miláčik, hrôza! Keď básnik miluje...“ Boris Pasternak

Miláčik, je to strašné! Keď básnik miluje,
Nepokojný boh sa zamiluje.
A chaos sa opäť vkráda do svetla,
Ako za čias fosílií.

Jeho oči trhajú tonu hmly.
Je to zakryté. Vyzerá ako mamut.
Vyšlo to z módy. Vie, že nemôže:
Čas plynul a - negramotne.

Okolo seba vidí, ako sa oslavujú svadby.
Ako sa opijú, zobudia sa.
Aký častý je výskyt tejto žaby?
Volajú ju, po obrade, natlačenú.

Ako život, ako Watteauov perlový vtip,
S tabatierkou sa vedia objať.
A pomstia sa mu možno len za to
Čo je tam, kde skresľujú a skresľujú,

Tam, kde leží pohodlie a kritizuje, úsmev
A trú a plazia sa ako drony,
Je to tvoja sestra, ako bacchante s amforami,
Zdvihne ho zo zeme a použije.

A topiace sa Andy sa vlejú do bozku,
A ráno v stepi, pod panstvom
Keď v dedine padne noc, hviezdy plné prachu
Popichuje bieliacim bľakotom.

A všetko, čo rokliny storočia dýchali,
So všetkou tmou botanickej sakristie
Vonia to ako týfusová melanchólia matraca,
A chaos húštin vyšplechne.

Analýza Pasternakovej básne „Milovaný, - hrôza! Keď básnik miluje...“

V mladosti zažil Boris Pasternak osobnú drámu, keď dostal odmietnutie Idy Vysotskej oženiť sa s ním. Napriek tomu obraz tejto moskovskej krásky dlhé roky prenasledoval básnika, ktorý si občas myslel, že sa z lásky zblázni. Keď ostatní prehlušovali svoje city vo víne alebo začali prenasledovať vydaté ženy, Pasternak v tichosti trpel a snažil sa nijako nedávať najavo svoje city. Búrka vriaca v duši básnika bola v súlade s udalosťami, ktoré sa v tom čase odohrávali v Rusku. Preto nie je prekvapujúce, že v roku 1917 báseň „Milovaný, - hrôza! Keď básnik miluje...“, venovaný nie tak Ide Vysockej, ale zmätku a chaosu, ktorý prenasledoval Borisa Pasternaka.

Láska podľa básnika vynáša na povrch ľudskej duše nielen tie najžiarivejšie a najčistejšie city, ale aj všetku špinu, ktorá sa vo vnútri nahromadila. Autor to zažil na vlastnej koži, pretože musel žiarliť, hnevať sa, ponižovať až nenávidieť seba aj iných. V podobnom stave sa Pasternak prirovnáva k mamutovi, ktorý je obscénne staromódny a zároveň smiešny vo svojej archaizme. Básnik o sebe hovorí v tretej osobe a poznamenáva: „Vyšiel z módy. Vie - je to nemožné: časy sa minuli a - je to negramotné."

Vskutku, zatiaľ čo iní si užívajú život naplno a neberú si k srdcu svoje milostné víťazstvá a prehry, Pasternak trávi čas utrpením a sužujú ho výčitky svedomia. V čase, keď táto báseň vznikla, bolesť a odpor už mierne otupeli, a tak si básnik môže dovoliť miernu iróniu nad vlastnými pocitmi. Básnik však nedokáže naplno prijať krutosť okolitého sveta. Vidí, že pred ním sa otvára priepasť a do nej sa dobrovoľne vrhajú tisíce ľudí, ktorí sa oddávajú zábave vo chvíli, keď potrebujú vo svojom živote niečo zmeniť. Pasternak, ktorý zostáva vonkajším pozorovateľom, však cíti, že realita uráža všetko to najjasnejšie a najčistejšie, čo je v jeho srdci. Jeho hrdinovi, s ktorým sa básnik stotožňuje, sa jeho okolie pomstí len preto, že vie skutočne milovať. Túto schopnosť podľa autora stratili mnohí ľudia, ktorí celé dni trávia „tretím a plazením sa ako drony“, „krivkovaním a deformovaním“ všetkého, čo má skutočnú hodnotu.

Sám Pasternak si už nie je istý, či vo všeobecnom chaose dokáže zachovať čistotu myšlienok a názorov. S istotou však vie, že básnikova láska je niečo oveľa viac ako obyčajný cit. Je obsiahly a všetko pohlcujúci, netolerantný voči konvenciám a nie je na nich závislý. Nehanbí sa ani „týfusová melanchólia matraca“ a „tma botanickej sakristie“, ktoré sú len dočasnými dekoráciami na večnosť.

A čas a miesto [Historický a filologický zborník k šesťdesiatke Alexandra Ľvoviča Ospovata] Kolektív autorov

„Miláčik - hrôza! Keď básnik miluje...“

Zdá sa presvedčivé, že Vroonov predpoklad je, že v Bykovovom vydaní Tyutchevových básní mala Pasternakovu pozornosť pritiahnuť kriticko-biografická esej V. Ya, ktorá predchádzala textom. Bryusova. Podľa Vroona by Pasternaka mohli zaujímať aj „životopisné“ paralely: „výchova v privilegovanom kozmopolitnom kruhu, štúdium na Moskovskej univerzite, pobyt v Nemecku“, čo však približuje Tyutčevov poetický svet k Pasternakovmu, je fúzia človeka a prírody. od Bryusova, a to nielen v harmónii, ale aj v chaose 9.

Bryusovovu pasáž o význame chaosu pre Tyutcheva možno čítať ako akýsi „program“ pre ďalší rozvoj Pasternakovho poetického sveta:

Nemenej drahé pre Tyutchev boli tie prírodné javy, v ktorých sa objavil „chaotický“ - a predovšetkým búrka. Niekoľko najlepších Tyutchevových básní je venovaných búrke. V prchavých bleskoch, ktoré sa rozsvietili nad zemou, videl pohľad nejakých „impozantných očí“. Inokedy sa mu zdalo, že niektorí „hluchí a nemí démoni“ sa medzi sebou rozprávajú s týmito bleskami a riešia nejakú „záhadnú záležitosť“. Alebo napokon uhádol neviditeľnú obriu pätu, pod ktorou sa lesné obry skláňajú vo chvíľach letných búrok. A počúvajúc náreky nočného vetra, jeho piesne „o starodávnom chaose nášho drahého“, Tyutchev priznal, že jeho nočná duša hltavo

Počúva príbeh milovaný...

Ale chaos možno vidieť nielen vo vonkajšej prírode, ale aj v ľudskej duši. Tak ako noc, ako búrka, ako búrka, ako nočný vietor, prilákala Tyutcheva ku všetkému chaotickému, čo číha a niekedy sa odhaľuje v našich dušiach, v našom živote, v láske, v smrti, v snoch a v šialenstve, Tyutchev videl pre neho posvätný začiatok chaosu 10.

„Chaos“ sa v prírode objavuje aj v Pasternakovi, na pozadí ktorého sa odvíja milostná zápletka:

Cesta do záhrady, vo vetre a chaose

Toaletný stolík sa rozbieha smerom k hojdačke.

("zrkadlo")

a vo vzťahoch hrdinov:

Miláčik - hrôza! Keď básnik miluje

Nepokojný boh sa zamiluje

A chaos sa opäť vkráda do svetla,

Ako za čias fosílií...

Oživujúci chaos tu predstavuje dôležitý motív, ktorý ruskej poézii dal Tyutchev, v ktorého básňach láska vo všeobecnosti prináša do sveta disharmóniu („osudný súboj“ [“Predestination”, 173]) a zvlášť básnikovu lásku („Ne never, never básnikovi, dievča, / Nevolaj ho svojím - / A boj sa poetickej lásky viac ako ohnivého hnevu."

Pasternakova báseň končí opäť obrazom chaosu, večného života prírody, v ktorom sa spájajú živly a morbídnosť. To všetko kontrastuje Pasternak s obrázkami pohody („pohodlia“) a umenia prispôsobeného primitívnemu vkusu:

Ako život, ako Watteauov perlový vtip,

Vedia sa objať s tabatierkou...

Tam, kde sa skrýva útecha a výčitky, s úsmevom...

„Pohodlná“ existencia je v kontraste s pocitom básnika a chaosom, ktorý ho spája s okolitým prírodným svetom:

A všetko, čo rokliny storočia dýchali,

So všetkou tmou botanickej sakristie

Vonia to ako týfusová melanchólia matraca,

A chaos húštin vystrekne von.

Obraz silne chaotického stavu sveta sa objavuje v Pasternakovi, ktorý opisuje kontakt medzi tvorivosťou a prírodou v básni „Choroby Zeme“ („Koho básne sú také hlučné / že aj hromy sú ohromené ich bolesťou?“) ) a nasledujúcu „Definíciu kreativity“ („Zametanie chlopní tričiek, / Chlpaté, ako Beethovenovo torzo...“).

Skutočnosť, že pre Pasternaka je jednota chaosu, prírody a poézie spojená s Tyutchevom, si všimol jeho priateľ a literárny spolupracovník Sergej Bobrov, ktorý Pasternakovi venoval báseň „Day Throwing“, ktorá opisuje básnikovu izbu:

Na stole sú zvončeky a jazmíny,

Tyutchev a chiméra s Notre-Dame 11.