Správa o Leskovom diele je stručná. Nikolai Leskov - biografia, informácie, osobný život

Domov / láska

V dedine Gorokhovo v provincii Oryol v rodine drobného úradníka.

Jeho otec bol synom kňaza a šľachtu získal len vďaka službe šľachtického asesora Oryolskej komory trestného súdu. Matka patrila do šľachtickej rodiny Alferyevovcov. Nikolay vyrastal v bohatom dome jedného zo svojich strýkov z matkinej strany, kde získal rané vzdelanie.

Potom študoval na gymnáziu v Oryole, ale smrť jeho otca a hrozné orjolské požiare v 40. rokoch 19. storočia, počas ktorých zahynul všetok malý majetok Leskovcov, mu nedali príležitosť dokončiť kurz.

V roku 1847 Leskov opustil štúdium na gymnáziu a vstúpil do služby úradníka v Oryolskej komore trestného súdu.

V roku 1849 prestúpil do Kyjeva ako pomocný referent náborovej prítomnosti. V roku 1857 vstúpil do súkromných služieb Ruskej lodnej a obchodnej spoločnosti a potom pracoval ako agent spravujúci majetky Naryshkin a Perovsky. Táto služba spojená s cestovaním po Rusku obohatila Leskova o rezervu pozorovaní.

Po publikovaní niekoľkých článkov v Modern Medicine, Economic Index a St. Petersburg Vedomosti v roku 1860 sa Leskov v roku 1861 presťahoval do Petrohradu a venoval sa literárnej činnosti.

V 60. rokoch 19. storočia vytvoril množstvo realistických príbehov a noviel: „Uhasený prípad“ (1862), „Bohanie“ (1863), „Život ženy“ (1863), „Lady Macbeth z Mtsenského okresu“ (1865 ), "Bojovník" (1866), hra "The Spender" (1867) atď.

Proti „novým ľuďom“ boli namierené jeho príbeh Pižmoň (1863), romány Nikde (1864; pod pseudonymom M. Stebnitskij) a Obchádzaný (1865). Leskov sa snažil ukázať márnosť a neopodstatnenosť úsilia revolučného tábora, vytvoril karikované typy nihilistov v príbehu „Tajomný muž“ (1870) a najmä v románe „Na nože“ (1870 – 1871).

V 70. rokoch 19. storočia začal Leskov vytvárať galériu typov spravodlivých – duchom mocných, talentovaných vlastencov ruskej krajiny. Tejto téme sa venuje román „Katedrály“ (1872), romány a poviedky „Začarovaný pútnik“, „Zapečatený anjel“ (oba 1873).

V roku 1874 bol Leskov vymenovaný za člena vzdelávacieho oddelenia Vedeckého výboru ministerstva verejného školstva a v roku 1877 za člena vzdelávacieho oddelenia ministerstva štátneho majetku. V roku 1880 odišiel Leskov z ministerstva štátneho majetku av roku 1883 bol bez žiadosti ministerstva osvety prepustený a venoval sa výlučne písaniu.

Do tohto obdobia patrí Leskovo zbližovanie s pravicovými spoločenskými kruhmi: slavjanofilmi a vládnou stranou Katkov, v ktorej časopise „Ruský posol“ bol publikovaný v 70. rokoch 19. storočia. Eseje zo života vyššieho kléru „Drobnosti biskupského života“ (1878-1883) vyvolali nevôľu voči Leskovovi vo vyšších sférach, čo spôsobilo odvolanie spisovateľa „bez petície“ z vedeckého výboru ministerstva školstva.

Motívy národnej identity ruského ľudu, viera v ich tvorivé sily sa odrazili v Leskovovom satirickom príbehu „Železná vôľa“ (1876), „Príbeh Tulského šikmého ľaváka a oceľovej blchy“ (1881). Tému smrti ľudových talentov v Rusku odhalil Leskov v príbehu „Nemý umelec“ (1883).

Na konci svojho života, so silnejúcou spoločenskou a národnou kritikou, sa spisovateľ obrátil k satire v dielach „Zagon“ (1893), „Správna milosť“ (1893), „Lady a Fefela“ (1894), ktoré mali niekedy tragické zvuk.

5. marca (21. februára v starom štýle) 1895 Nikolaj Leskov zomrel v Petrohrade. Pochovali ho pri Literárnych mostoch Volkovského cintorína.

Na základe Leskovho príbehu „Lady Macbeth z Mtsenského okresu“ vytvoril neskôr skladateľ Dmitrij Šostakovič rovnomennú operu (1934), ktorá bola obnovená v roku 1962 pod názvom „Katerina Izmailova“.

V roku 1853 sa Nikolaj Leskov oženil s dcérou kyjevského obchodníka Olgou Smirnovou. Jeho manželka ochorela na duševnú poruchu a liečila sa v Petrohrade. Z tohto manželstva mal spisovateľ syna Dmitrija, ktorý zomrel v detstve v roku 1856, a dcéru Veru, ktorá zomrela v roku 1918.

Nikolaj Leskov sa nazýva predchodca ruského príbehu - v tomto ohľade bol spisovateľ na rovnakej úrovni. Autor sa preslávil ako publicista s ostrým perom, ktoré odhaľuje neresti spoločnosti. A neskôr kolegov prekvapil znalosťami psychológie, mravov a zvykov obyvateľov svojej rodnej krajiny.

Detstvo a mladosť

Leskov sa narodil v dedine Gorohovo (provincia Oriol). Spisovateľov otec Semjon Dmitrievič pochádzal zo starej duchovnej rodiny - jeho starý otec a otec slúžili ako kňazi v kostole v dedine Leski (odtiaľ to priezvisko).

Áno, a sám rodič budúceho spisovateľa vyštudoval seminár, ale potom pracoval v trestnej komore Oryol. Vyznačoval sa veľkým talentom vyšetrovateľa, ktorý dokázal rozlúštiť aj ten najzložitejší prípad, za čo sa rýchlo presadil a získal šľachtický titul. Matka Mária Petrovna pochádzala z moskovskej šľachty.

V rodine Leskovcov, ktorá sa usadila v administratívnom centre provincie, vyrástlo päť detí - dve dcéry a traja synovia, Nikolai bol najstarší. Keď mal chlapec 8 rokov, jeho otec sa silne pohádal s úradmi a keď vzal rodinu, odišiel do dôchodku do dediny Panino, kde sa začal venovať poľnohospodárstvu - oral, sial a staral sa o záhradu.

Vzťahy s mladým Koljom boli nechutné. Chlapec študoval päť rokov na gymnáziu v Oryole a nakoniec mal osvedčenie o absolvovaní iba dvoch tried. Leskovskí životopisci z toho obviňujú vtedajší vzdelávací systém, ktorý odpudzoval túžbu pochopiť vedu s napätím a zotrvačnosťou. Najmä pre také mimoriadne, tvorivé osobnosti ako Kolja Leskov.

Mikuláš musel ísť do práce. Otec umiestnil potomka do trestného senátu ako zamestnanca a o rok neskôr zomrel na choleru. V tom istom čase zasiahol rodinu Leskovcov ďalší smútok - dom s celým majetkom zhorel do tla.

Mladý Nikolaj sa išiel zoznámiť so svetom. Na vlastnú žiadosť bol mladý muž preložený do štátnej komory v Kyjeve, kde žil a učil na univerzite jeho strýko. V ukrajinskom hlavnom meste sa Leskov ponoril do zaujímavého života plného udalostí – začal sa zaujímať o jazyky, literatúru, filozofiu, sedel za stolom ako dobrovoľník na univerzite, točil sa v kruhoch sektárov a starovercov.

Životné skúsenosti budúceho spisovateľa obohatilo dielo ďalšieho strýka. Anglický manžel maminej sestry zavolal svojho synovca do svojej firmy Schcott and Wilkens, táto pozícia zahŕňala dlhé a časté služobné cesty po celom Rusku. Spisovateľ označil tento čas za najlepší vo svojej biografii.

Literatúra

Myšlienka zasvätiť svoj život umeniu slova zavítala do Leskova na dlhý čas. Prvýkrát mladý muž premýšľal o kariére spisovateľa, cestoval po ruských oblastiach s úlohami od spoločnosti Schcott a Wilkens - výlety priniesli jasné udalosti a typy ľudí, ktorí si len žiadali, aby boli napísaní na papieri.

Nikolaj Semenovič urobil prvé kroky v literatúre ako publicista. Do petrohradských a kyjevských novín písal články „na tému dňa“, úradníci a policajní lekári boli kritizovaní za korupciu. Úspech publikácií bol grandiózny, začalo sa niekoľko oficiálnych vyšetrovaní.

Skúška pera ako autora umeleckých diel sa uskutočnila až vo veku 32 rokov - Nikolaj Leskov napísal príbeh "Život ženy" (dnes ju poznáme ako "Amor v Lapotochki"), ktorý dostali čitatelia časopisu Knižnica na čítanie.

Od prvých diel sa o spisovateľovi hovorilo ako o majstrovi, ktorý dokáže živo sprostredkovať ženské obrazy s tragickým osudom. A to všetko preto, že po prvom príbehu vyšli brilantné, srdečné a zložité eseje „Lady Macbeth z okresu Mtsensk“ a „The Warrior“. Leskov do prezentovanej temnej stránky života šikovne vtkol individuálny humor a sarkazmus, čím demonštroval jedinečný štýl, ktorý bol neskôr uznaný ako druh príbehu.

Rozsah literárnych záujmov Nikolaja Semenoviča zahŕňal dramaturgiu. Od roku 1867 začal spisovateľ vytvárať hry pre divadlá. Jedným z populárnych je "Spender".

Leskov sa nahlas vyhlásil za spisovateľa. V knihách „Nikde“, „Obchádzaný“, „Na nože“ zosmiešňoval revolucionárov a nihilistov, pričom deklaroval nepripravenosť Ruska na radikálne zmeny. Takéto hodnotenie práce spisovateľa po prečítaní románu „Na nože“ dalo:

„... po zlom románe „Na nožoch“ sa Leskovova literárna tvorba okamžite stáva jasnou maľbou alebo skôr maľbou ikon, začína vytvárať ikonostas jej svätých a spravodlivých pre Rusko.

Po vydaní románov kritických voči revolučným demokratom, redaktori časopisov zinscenovali bojkot Leskova. Iba Michail Katkov, šéf ruského posla, neodmietol spoluprácu so spisovateľom, ale s týmto spisovateľom sa nedalo pracovať - nemilosrdne opravil rukopis.

Ďalším dielom, zahrnutým do pokladnice domácej literatúry, bola legenda o majstroch zbraní „Lefty“. Leskov jedinečný štýl v ňom zažiaril novými fazetami, autor posypal originálnymi neologizmami, vrstvil udalosti na seba a vytváral zložitý rámec. Začali hovoriť o Nikolajovi Semenovičovi ako o silnom spisovateľovi.

V 70. rokoch prežíval spisovateľ ťažké časy. Ministerstvo školstva menovalo Leskova do funkcie hodnotiteľa nových kníh - rozhodoval o tom, či sa publikácie môžu odovzdať čitateľovi alebo nie, a dostal za to mizerný plat. Navyše, ďalší príbeh „Začarovaný tulák“ odmietli všetci redaktori, vrátane Katkova.

Spisovateľ toto dielo koncipoval ako alternatívu k tradičnému žánru románu. Príbeh spojil nesúvisiace zápletky a nie sú dokončené. Kritici rozbili „voľnú formu“ na kúsky a Nikolaj Semenovič musel publikovať fragmenty svojich potomkov v roztrúsených publikáciách.

V budúcnosti sa autor priklonil k tvorbe idealizovaných postáv. Z jeho pera vyšla zbierka poviedok „Spravodlivý“, ktorá obsahovala náčrty „Muž na hodinách“, „Postava“ a ďalšie. Spisovateľ prezentoval priamočiarych svedomitých ľudí s odôvodnením, že na ceste životom stretol každého. Kritici a kolegovia však túto prácu brali so sarkazmom. V 80. rokoch spravodliví získali náboženské črty - Leskov písal o hrdinoch raného kresťanstva.

Na konci svojho života sa Nikolai Semenovič opäť obrátil na odhaľovanie úradníkov, armády, predstaviteľov cirkvi a dával literatúre diela „The Beast“, „Dumb Artist“, „Scarecrow“. A práve v tom čase Leskov písal príbehy na čítanie pre deti, ktoré redaktori časopisov s radosťou prijali.

Medzi géniov literatúry, ktorí sa preslávili neskôr, boli lojálni obdivovatelia Nikolaja Leskova. považovali nugeta z vnútrozemia Oriolu za „najruského spisovateľa“ a povýšili ho do hodnosti svojich mentorov.

Osobný život

Podľa štandardov 19. storočia bol osobný život Nikolaja Semenoviča neúspešný. Spisovateľovi sa podarilo prejsť uličkou dvakrát a druhýkrát, keď bola nažive jeho prvá manželka.

Leskov sa oženil skoro, vo veku 22 rokov. Vyvolenou bola Olga Smirnová, dedička kyjevského podnikateľa. V tomto manželstve sa narodila dcéra Vera a syn Mitya, ktorí zomreli ešte mladí. Manželka trpela duševnou poruchou a neskôr sa často liečila na mikulášskej klinike v Petrohrade.

Nikolaj Semenovič v skutočnosti stratil manželku a rozhodol sa uzavrieť občianske manželstvo s Jekaterinou Bubnovou, ktorá bola niekoľko rokov vdovou. V roku 1866 sa Leskov stal tretíkrát otcom - narodil sa mu syn Andrei. V tejto línii sa v roku 1922 narodila budúca baletná celebrita Tatyana Lesková, pravnučka autora Začarovaného tuláka. Ale Nikolai Semenovich nevychádzal ani so svojou druhou manželkou, po 11 rokoch sa pár rozišiel.

Leskov bol známy ako ideologický vegetarián, veril, že zvieratá by sa nemali zabíjať pre jedlo. Muž zverejnil článok, v ktorom rozdelil vegánov na dva tábory – na tých, ktorí jedia mäso, dodržiavajú akýsi pôst, a na tých, ktorí ľutujú nevinné živé bytosti. Sám sa odvolával na to posledné. Spisovateľ vyzval na vytvorenie kuchárskej knihy pre ruských podobne zmýšľajúcich ľudí, ktorá by obsahovala „zelené“ recepty z produktov dostupných Rusom. A v roku 1893 sa objavila takáto publikácia.

Smrť

Nikolaj Leskov trpel astmou celý život, v posledných rokoch sa choroba zhoršila, astmatické záchvaty sú čoraz častejšie.

21. februára (5. marca podľa nového štýlu) 1895 spisovateľ nezvládol zhoršenie choroby. Nikolaja Semenoviča pochovali v Petrohrade na cintoríne Volkovskoje.

Bibliografia

1863 – „Život ženy“
1864 - "Lady Macbeth z Mtsenského okresu"
1864 - "Nikde"
1865 - "Obídená"
1866 - "Ostrovania"
1866 - "bojovník"
1870 - "Na nože"
1872 - "Katedrály"
1872 – „Zapečatený anjel“
1873 – „Začarovaný pútnik“
1874 – „The Seady Family“
1881 - "ľavák"
1890 - "Prekliate bábiky"

Nebývalý talent Leskova, jedného z najväčších ruských klasických spisovateľov, žiarivo originálny, originálny umelecký svet, ktorý vytvoril ani za života spisovateľa, ani dlho po jeho smrti, nebolo možné oceniť. „Dostojevskij je rovný, je to stratený génius,“ znela donedávna poetická veta Igora Severyanina o Leskovovi ako trpká pravda.

Leskova sa snažili prezentovať buď ako spisovateľa každodenného života, alebo ako rozprávača vtipov, alebo ako verbálneho „kúzelníka“, v lepšom prípade neprekonateľného „mága slov“ atď.

Originálnosť spisovateľa je spojená predovšetkým s jeho duchovnými a morálnymi názormi, ktoré do značnej miery určovali ideový a tematický obsah jeho tvorby, jeho jedinečným výtvarným a obrazným systémom, ako aj samostatným spisovateľským postavením v rôznych spoločenských otázkach. Leskov bol presvedčený, že knihy by mali „nielen zaujať pozornosť čitateľa, ale mali by dať dobrý smer jeho myšlienkam“. Spisovateľ spojil tento „dobrý smer“ s kresťanstvom a poznamenal: „Myslel som<...>dôležitosť evanjelia, ktoré podľa mňa obsahuje najhlbšie zmysel života» „Pravda, dobro a krása“ (V, 88) - v tomto trojjedinom vzorci Leskov vyjadril ideál, ku ktorému sa treba snažiť.

So vzácnym umeleckým rozsahom, neobvyklým v šírke pokrytia fenoménov reality, sa spisovateľovi podarilo esteticky zhmotniť mnohofarebnú plnosť sveta. Ako epický hrdina ruského eposu Leskov podľa svojich slov „bol „zaťažený“ poznaním svojej rodnej krajiny“ (XI, 321), ktoré dostalo úplné umelecké vyjadrenie vo vytvorení trojrozmerného stereoskopického, niekedy až mozaikovo pestrý obraz života v Rusku. Spisovateľ „cez ruštinu“, ktorý poznal ruského človeka „v jeho hĺbke“, vtelil do svojich hrdinov – s ich rečou, postojom, duchovnými impulzmi – všetky podstatné črty národného charakteru. V Leskovovej próze, „ako žiadny iný spisovateľ našej krajiny“, sa otvára „celý svet nebývalej krásy, jedinečných obrazov, iskrivej fantázie, maľovaného, bizarného sveta, kde Rusko vonia – sladko aj horko, nežne a dymovo“. hore.

Leskov mal zároveň podľa svojich slov „vedomie ľudskej príbuznosti s celým svetom“. Leskovov umelecký svet vyrástol z úzkej fúzie s významnými úspechmi svetovej literatúry, ruského a zahraničného sociálno-filozofického myslenia. Spisovateľ kazateľsky potvrdil svoje ideály a opieral sa o „skutočne univerzálnu kultúrnu a morálnu tradíciu“. Thomas Mann správne poznamenal, že Leskov písal „v najúžasnejšom ruskom jazyku a ohlasoval dušu svojho ľudu tak, ako to urobil iba jeden iný ako on – Dostojevskij“.

Leskov vstúpil na literárne pole v 60. rokoch 19. storočia, už ako zrelý, zrelý človek s veľkými životnými skúsenosťami a obrovskou zásobou svetských postrehov. Keďže budúci spisovateľ nedokončil vzdelanie na gymnáziu v Oryole, pochopil „svoje univerzity“ ako „samouk“ (XI, 18). Vo veku 15 rokov vstúpil do štátnej služby, pracoval v malom postavení ako pisár a už tu sa naučil veľa živého a zaujímavého materiálu pre kreativitu. Oryolove dojmy tvorili základ mnohých Leskovových diel a nie náhodou spisovateľ zdôraznil: "v literatúre ma považujú za Orlovitu."

Nevyčerpateľným zdrojom literárnych materiálov bolo aj pôsobenie Leskova v obchodnej firme Schcott a Wilkens. Následne v "Poznámka o sebe"(1890), spisovateľ pripomenul, že „cestoval do Ruska rôznymi smermi, a to mu dalo veľké množstvo dojmov a zásobáreň každodenných informácií“ (XI, 18).

Na začiatku svojej tvorivej cesty pôsobil Leskov ako publicista. Spolupracoval v rôznych periodikách v Moskve a Petrohrade a už prvé publikácie „najnovších Orlovcov“ zaujali čitateľov aktuálnosťou, živou spoľahlivosťou a objemom vedomostí, čestným autorským postojom a úprimnou intonáciou.

Je príznačné, že samotný začiatok Leskovovej literárnej tvorby je poznačený nastolením duchovnej kresťanskej témy. Jeho prvou publikovanou prácou bola poznámka<„O predaji evanjelia v Kyjeve“> (1860). Autor, obhajujúci šírenie kresťanského ducha v ruskej spoločnosti, vyjadril znepokojenie nad tým, že Nový zákon, ktorý v tom čase práve vyšiel v ruštine, nie je prístupný každému z dôvodu vysokých nákladov na vydanie. Odvtedy Leskov neustále premýšľal, hovoril a písal o „dôležitosti evanjelia“ – až do svojich posledných dní. Vo svojich ubúdajúcich rokoch ctihodný autor priznal, že áno "dobre prečítané evanjelium"(XI, 509) mu odhalil pravú cestu a jeho ľudské povolanie.

Vo svojej debutovej publikácii Leskov správne veril, že situácia komerčných špekulácií s evanjeliom bráni širokej verejnosti šírenie Božieho slova v zrozumiteľnej a dostupnej forme. Realizácia tejto úlohy - šíriť Božie slovo v zrozumiteľnej a dostupnej forme pre každého - sa následne stala hlavným tvorivým cieľom celej Leskovského tvorivosti, ktorú literárny kritik M.O. Menšikov právom nazval „umelecké kázanie“.

V snahe, podľa jeho slov, „vniesť svetlo porozumenia do masy“, nastolil publicista a pedagóg Leskov mnohé témy: „O robotníckej triede“, „Pár slov o tých, ktorí hľadajú obchodné miesta v Rusku“ , „Policajní lekári v Rusku“, „Otázka odstránenia opilstva v robotníckej triede“, „Obchodné otroctvo“, „Eseje o liehovarníckom priemysle“, „Ruské ženy a emancipácia“, „Ako súvisia názory niektorých osvietencov na verejné vzdelávanie“, „Ruskí ľudia, ktorí sú „bez práce“, „O presídlených roľníkoch“, „O spisovateľoch bielej kosti“ atď.

Vo svojich poznámkach, článkoch, esejach, z ktorých mnohé sú aj dnes vnímané ako akútne aktuálne, autor vyjadril nielen svoj vlastný názor na pálčivé sociálno-ekonomické, politické, kultúrne problémy, ale venoval sa aj samotnej podstate života v Rusku, ani na chvíľu nezabúda na zodpovedné postavenie „hovorcu pravdy“, povolaného aktívne bojovať proti zlu, svojvôli, despotizmu, nevedomosti, zotrvačnosti a iným nerestiam.

30. mája 1862 vyšiel v novinách Severnaja Pchela článok o petrohradských požiaroch, ktoré sa stali nešťastnými pre Leskova. <«Настоящие бедствия столицы»> . Autor publikácie oprávnene nabádal nečinné úrady, aby vyvrátili fámy o podpaľačoch, alebo – ak nie sú fámy neopodstatnené – našli a potrestali darebákov. Vo vyhrotenej politickej atmosfére tých rokov však boli tieto výzvy nesprávne interpretované. Leskov sa ocitol v pozícii „medzi dvoma požiarmi“. „Požiarny článok“ vyvolal tvrdé útoky „sprava“ a „ľavica“: Alexander II vyjadril svoj nesúhlas z vládnuceho tábora, radikálna kritika v skutočnosti oznámila bojkot Leskova. Spisovateľ bol podľa neho „ukrižovaný zaživa“, stal sa terčom posmechu a šikany.

Odvtedy si pre seba brázdi „tretiu“ cestu – „proti prúdom“, hľadá „cestu naproti všetkým“. „Nepodliehajúc žiadnej strane ani akýmkoľvek iným nátlakom“ (XI, 222), Leskov odmietol „s predstieranou úctou niesť pozlátkové šnúry kohokoľvek smerového štandardu“ (XI, 234). " Tvoja osamelá pozícia"(XI, 425) zdôraznil pisateľ v demonštratívnej sebacharakteristike: „Vec je jednoduchá: nie som nihilista, ani autokrat, ani absolutista, a nehľadám svoju slávu, ale slávu Otca, ktorý ma poslal“ (XI, 425).

Počiatky písania, uvedené v Leskovovej žurnalistike, vyústili do jeho ranej fikcie: na jar roku 1862 sa objavili príbehy „ Zaniknutý biznis», « Rogue», « V tarantass».

Je príznačné, že prvým hrdinom leskovskej beletrie sa stal dedinský farár páter Iliodor. V podtitule jeho debutového umeleckého diela "Zaniknutý biznis"(následne: "sucho") (1862) autor poukázal na: Zo zápiskov môjho starého otca. Starý otec Nikolaja Leskova zomrel pred narodením svojho vnuka, ale budúci spisovateľ o ňom vedel od svojich príbuzných: „Vždy sa spomínala chudoba a čestnosť môjho starého otca, kňaza Dimitriho Leskova“ (XI, 8). V postave hrdinu „Sucha“ veľa predznamenáva ústrednú postavu románu-kroniky "katedrály"(1872) - Savely Tuberozov, na ktorého prototyp priamo upozornil spisovateľ v r "Autobiografická poznámka" <1882 - 1885?>: „Z rozprávania mojej tety som dostal prvé nápady na román, ktorý som napísal „Katedrála“, kde som sa v osobe veľkňaza Savelyho Tuberozova pokúsil stvárniť svojho starého otca“ (XI, 15). Je dôležité poznamenať, že Savelyho denník - "Demikotonická kniha" - sa otvára dátumom 4. februára 1831 - to sú Leskovove narodeniny (podľa starého štýlu). Spisovateľ sa tak životopisne „zahŕňa“ do obľúbeného textu denníka svojho hrdinu, nebojácneho hlásateľa slova Božieho, a ukazuje svoju príbuznosť a duchovnú angažovanosť s „odbojným veľkňazom“.

Otec Iliodor vo filme Sucho je rovnako atraktívny a silný umelecký obraz. Toto je skutočné otec pre roľníkov, žijúcich podľa svojich potrieb; bez záujmu, pripravený, bez akéhokoľvek úplatku, spievať modlitby za dážď, aby sa predišlo neúrode a hladomoru; benevolentný, súcitný, otcovsky starostlivý. Dokáže však byť vytrvalý aj nahnevaný, keď roľníkov odhovára od ich barbarského pohanského plánu - vyrobiť sviečku zo šestnástky, ktorá zomrela v opitosti, aby zastavila sucho.

Príbeh neskôr autor spojil s príbehom z ľudového života "skúpy"(1863) pod všeobecným názvom „Za čo mám boli sme poslaní na ťažké práce". "Sucho" - tiež predohra neskoro "rapsódie" Leskovej "Vale"(1892), v ktorom spisovateľ presne o tridsať rokov neskôr ukázal rovnakú divokú neznalosť „malých zmysluplných“ roľníckych más – za podobných okolností (dejiskom je provincia Oryol, doba hladomoru v 40. rokoch 19. storočia a roku 1891).

O pastoračnej službe – „učiť, napomínať, zavrhovať od každého<...>nezmysly a povery“ (1, 114) – odráža hrdinu Leskovho debutového príbehu. Tieto úvahy pokračujú v jeho prvom veľkom príbehu pižmoň(1862). Hlavný hrdina nesie významné priezvisko – Bogoslovskij – „nositeľ slova Božieho“. Syn dedinského diakona, ktorý vyrastal v trpkej chudobe, po štúdiu v seminári zanechal dráhu kňaza, ale nestal sa ateistom a nihilistom. Vasilij Bogoslovskij, ktorý si úprimne želá osvietiť ľud, na sklonku svojho života ľutuje, že sa nestal duchovným, ktorého autoritatívne slovo ľudia zvyknú počúvať: „ Vaska je hlúpa! Prečo nie si pop? Prečo si pristrihol krídla svojmu slovu? Učiteľ nie je v rúchu - šašo pre ľudí, výčitka pre seba, nápad - zhubný “(Ja, 94).

Pižmoň - Bogoslovskij - "zvláštne zviera v našom pásme čiernej zeme" (I, 34) - odpísané zo života. Prototypom excentrického hrdinu bol Pavel Ivanovič Jakushkin, známy folklorista a etnograf, ktorého obraz vložil do básne N.A. Nekrasov "Kto by mal dobre žiť v Rusku" pod menom "Pavlusha Veretennikov". Následne Leskov venoval esej svojmu krajanovi „Súdružské spomienky na P.I. Yakushkino (1884).

Naivný pokus hrdinov o propagáciu príbehu aj eseje medzi ľuďmi zostal nenaplnený. Samotná „myšlienka“, s ktorou idú k ľuďom, je nejasná: „V pripravenosti<...>nikoho nenapadlo pochybovať o tom, že by sa obetoval pre zvolenú myšlienku, ale tento nápad nebolo ľahké nájsť pod lebkou nášho pižmoňa “(I, 32). Bogoslovskij je často označovaný ako „klaun“, „excentrický“, dokonca aj „komik na dôchodku“ (I, 88). Yakushkin pre mužov – „niekto mamy"(XI, 73). Hrdinovia neveria v správnosť zvolenej cesty: „Ach, keby som len vedel, čo sa s tým dá robiť! .. tápam v ceste“ (I, 49).

"Noví ľudia" - revoluční demokrati v románe N.G. Chernyshevsky "Čo robiť?" (1863) - ako to autor koncipoval, vedeli kdeísť. Leskovova spisovateľská intuícia, ktorá nezdieľala pozíciu revolučných „netrpezlivcov“, mu napovedala, že ide o tragickú cestu. Osudy jeho hrdinov sa končia v slepej uličke, zmysluplne pomenované v príbehu „Pižmo“ slovným symbolom. „nikde“. Vasilij Bogoslovskij, presvedčený, že životu vládnu „mužovia“ (ja, 85), podobne ako obchodník Alexander Sviridov, prichádza k beznádejnému záveru: „Nie je kam ísť. Všade je to isté. Alexandrov Ivanovičovcov nepreskočíš“ (I, 85). Hrdina spácha samovraždu.

Východisko zo slepej uličky a tragiku, ktorá na človeka číha, načrtla autorova lyrická digresia – jeden z najpoetickejších fragmentov leskovského umeleckého sveta – v opise dojmov z detských výletov do kláštorov, vlastných prvých zážitkov. pravoslávnej zbožnosti, čistá, nezakalená korozívnou skepsou viery, komunikácia s mníchom človek, ktorý vie, že riešenie zmyslu života neexistuje mimo Boha.

Spisovateľ pokračoval v štúdiu problematiky spoločenských premien ruskej reality, problémov oslobodzovacieho hnutia v „polemickom“ románe "nikde"(1864). Tu je v názve vzdorovito umiestnený tragický slovný obraz, ktorý predtým zaznel v Pižmoňovi.

Po Turgenevovom románe „Otcovia a synovia“ (1862) Leskov skúma spoločensko-historické rozpory kritickej doby, problém nihilizmu, stret „otcov“ a „detí“, konzervatívne a radikálne prostredie, „staré“ Rusko a „nových ľudí“ horiacich túžbou pretvárať všeobecný spôsob života. Autorovou úlohou je „oddeliť skutočných nihilistov od šialených krížencov, ktorí sa kričali ako nihilisti“ (X, 21).

Predtým v článku Nikolaj Gavrilovič Černyševskij vo svojom románe Čo treba robiť?(1863) – Leskov sympaticky hovoril o „skutočných nihilistoch“, ktorí „trpezlivo kráčajú k zamýšľanému cieľu, pričom im záleží predovšetkým na nastolení najširšej poctivosti v spoločenstve“ (X, 20). Spisovateľ zároveň nemilosrdne stigmatizoval „hrubý, bláznivý a v duši špinavý dav prázdnych a bezvýznamných ľudí, ktorí deformovali zdravý typ Bazarov a sprofanovali myšlienky nihilizmu“ (X, 19).

„Čistí nihilisti“ sú v „Nikde“ zastúpení na obrázkoch Wilhelma Reinera (jeho prototypom bol Arthur Benny, ktorému Leskov venoval esej "Záhadná osoba"- 1870), Lisa Bakhareva, Justin Pomada. Sú to veľkodušné, nezištné, hrdinské povahy, pripravené obetovať vlastné životy pre ideál „neuhasiteľného smädu po svetle a pravde“ (4, 159). Reiner zomrel ako mučeník. Lisa sa vydala na cestu, aby bola po jeho boku v deň popravy svojho milenca. Po ťažkom morálnom šoku na spiatočnej ceste prechladla a zomrela na zápal pľúc.

Samozvaní nihilisti s ich vulgárnym profanovaním čistých ideálov, ich volaniami na „zalievanie Ruska“ môžu len „zapchať cestu“. S takýmito spoločníkmi nemajú hrdinovia – romantici vysokej morálnej myšlienky „čo najväčšieho dobra pre čo najväčší počet ľudí“ (XI, 660) – kam ísť. Úplné fiasko utrpí vulgárny pozér a eštebák Beloyartsev, ktorý organizoval Dom svornosti ako pseudomodel socialistickej ubytovne. V skutočnosti Znamenskaja obec V. Slepcova, ktorý sa spoznal na obraz Belojarceva, utrpela rovnaké zlyhanie.

Brožúrový charakter románu, podobnosť postáv so skutočnými prototypmi vyvolala nahnevané odmietnutie radikálnej kritiky. Ideologický vodca ruských nihilistov D.I. Pisarev (tiež krajan spisovateľa - Orlovets). V článku „Prechádzka v záhradách ruskej literatúry“ (1865) vyniesol Leskovovi rozsudok o vine, ktorý sa mal dlho držať mena spisovateľa: „Dvadsať rokov v rade .. Nosil som ohavné ohováranie a trochu ma to rozmaznalo - len jeden život...» (XI, 659). Dvere demokratických tlačených publikácií boli pre Leskova zatvorené: „Veď sa jednoducho niet kam držať toho, kto napísal „Nikde““ (XI, 810). Istý čas spolupracoval v konzervatívnom časopise Russky Vestnik, ktorého redaktor M.N. Katkov následne o Leskovovi vyhlásil: "Tento človek nie je náš!" (XI, 509). Spisovateľ nie bezdôvodne označil Katkova za „zabijaka rodnej literatúry“ (X, 412).

Leskovova tvorba je presiaknutá nefalšovanou znalosťou ľudového života. V sérii článkov "Ruská spoločnosť v Paríži"(1863), autor hrdo vyhlásil: „Neštudoval som ľudí z rozhovorov s petrohradskými taxikármi, ale zvýšená medzi ľudí na pastvine Gostomel<...>preto je mi neslušné ani nedvíhať ľudí na chodúľoch, ani ich klásť pod nohy. Bol som svojou vlastnou osobou medzi ľuďmi “(3, 206 - 207). Detstvo budúceho spisovateľa prežilo pri rieke Gostoml na Paninovej farme v okrese Kromsky v provincii Oryol. Nie je náhoda, že jeho prvé fiktívne diela o ľudovom živote, rozdúchané folklórno-piesňovým prvkom, sa vyznačujú presnosťou toponymie a etnografie a nesú podtitul „Z Gostomelových spomienok“: príbeh „ Myseľ jeho vlastné, ale sakra jeho vlastné"(1863), "roľnícka romanca" "Život ženy"(1863) - o kráse, talente, ľudskej dôstojnosti a tragickom osude žien z prostého ľudu. Slovom „život“ autor zdôraznil výšku a svätosť trpiaceho života svojej hrdinky, roľníckej skladateľky Gostomel Nastya Prokudina.

Leskovov ostrý záujem o mimoriadne, nepochopiteľné ženské postavy ovplyvnil aj eseje "Lady Macbeth z Mtsenského okresu"(1865) a "bojovník" (1866).

V ruskom vnútrozemí – v krajskom meste Mtsensk v provincii Oriol – našiel spisovateľ postavu shakespearovského rozsahu. Povaha „Lady Macbeth“ – manželky obchodníka Kateriny Izmailovej, ktorá je vášnivo zamilovaná do úradníka Sergeja a v mene tejto vášne spáchala sériu krvavých zverstiev a samovraždu, spôsobuje úžas a hrôzu: „Môžete Leskovho štvornásobného vraha z lásky nezaraďujte do žiadnej typológie postáv." Vysvetlenia z výchovných pozícií – deštruktívny vplyv inertného prostredia, vášne, ktoré sa vymkli spod kontroly mysle – budú jednoznačne nedostatočné.

Podobne ako Dostojevskij, v ktorého periodiku Epocha bol príbeh prvýkrát publikovaný, aj Leskov sa vrhá do skúmania priepasti dobra a zla, ktoré zvádzajú neustály boj v ľudskej duši. Boj anjelov s démonmi je zjavný najmä v scéne vraždy detského dediča. Fedya krátko pred smrťou pozve „tetu“, aby prečítala život jeho Anjela – svätého Teodora Stratilatesa: „Tak sa páčil Bohu“ (I, 127). „Katerina Ľvovna sa oprela o ruku a začala sa pozerať na Fedyu pohybujúcim perami a zrazu sa ako démoni utrhli z reťaze“ (I, 125). V duši obozretnej a nebojácnej zločinkyne, omámenej vášňou, bez náboženského cítenia prevláda démonický princíp: „nebojí sa Boha, svedomia ani ľudských očí“ (I, 130).

Z pohľadu kresťanských predstáv zlo neustále vedie svojich nositeľov k sebazničeniu. Tak ako v evanjeliovom podobenstve sa démoni, ktorí vstúpili do ošípaných, rútili do priepasti, tak aj Katerina Ľvovna zahynie v priepasti vody, ťahá so sebou svojho rivala a núti divákov tejto hroznej drámy skamenieť od strachu.

Dramatickosť prelínajúca sa s komiksom predstavila Leskova v r "bojovník". Hrdinka eseje Domna Platonovna je tiež bývalou manželkou Mtsenského obchodníka, ktorá sa usadila v hlavnom meste. Táto čiperná „podnikateľka“ sa venuje „tvrdej práci“ a podľa jej slov vedie „najprerušovanejší život“ (I, 149). Podieľa sa na množstve malých obchodných a sprostredkovateľských transakcií: uchvacuje nevesty a ženíchov, zháňa peniaze na hypotéku, hľadá prácu ako guvernantky a lokajky, doručuje tajné milostné poznámky do budoárov sekulárnych dám. Tieto večné práce sú zároveň potrebou aktívneho, energického charakteru: „Veľmi mi závidím vec; srdce mi dokonca poskočí, keď uvidím, o čo ide“ (I, 150). Tu sa odhaľuje druh umenia nadaného charakteru: „milovala svoju prácu umelkyne: skladať, zbierať, vymýšľať a obdivovať diela svojich rúk“ (I, 151). „Petrohradské pomery“, kde „každý zvládne ešte viac“ a množstvo „klamov a výmyslov“ (I, 145), vyvolávajú negatívny postoj hrdinky: „odpudzovanie a len“ (I, 146). Zároveň je do tohto dravého, cynického sveta vtiahnutá aj ona sama, jednoduchá a dobrosrdečná, hrá v nízkej úlohe pasáka v príbehu mladej šľachtičnej Lekanidy, ktorá sa dostala do problémov a ktorej duševné trápenie je nepochopiteľné. do Domnej Platonovne.

Na sklonku života jej bola zoslaná akási „odplata“ – nerozvážna láska k ničomného chlapa Valerka o polovicu mladšieho, ktorému dala všetko, čo mala.

V "The Warrior" sa po prvýkrát v práci Leskova naplno prejavila jeho nenapodobiteľná zručnosť skaz v ktorej sa spisovateľ nevyrovnal.Naratívna forma slobodného prejavu, ústne rozprávanie hrdinu – jeho hlasom, svojským spôsobom a charakteristickými intonáciami – je mnohostrannou jazykovou prizmou. „Nastavenie hlasu spisovateľa,“ vysvetlil Leskov, „je schopnosť zvládnuť hlas a jazyk svojho hrdinu<...>moji kňazi hovoria duchovne, nihilisti - nihilistickým spôsobom, roľníci - sedliacky, od nich povýšenci a šašovia - s volánmi atď. . Schopnosť „rozprávať“ ústami svojich hrdinov sa zároveň stáva najdôležitejším umeleckým spôsobom pochopenia samotnej podstaty charakteru, vedomia, ľudskej psychológie, ako aj hlbokých základov národného života.

V polovici 60. rokov 19. storočia vytvoril Leskov dva romány na témy zo života v Petrohrade - "Obídené"(1865) a "ostrovania" (1866).

Večný konflikt dobra a zla, stelesnený v modernom svete buržoáznych právnych inštitúcií, predstavuje jediné Leskovského dramatické dielo "odpad"(1867). Po A.N. Ostrovskij, ktorého hry Leskov vysoko ocenil, pôsobí ako vyhlasovateľ „temného kráľovstva“. 60-ročný obchodník Firs Knyazev je „zlodej, vrah, korupčník“ (I, 443). Jeho antipód – milý a nežný Ivan Molčanov – vystupuje ako mučeník, obeť despotickej svojvôle. Starý kupec, využívajúc svoje postavenie „prvej osoby v meste“ a slušnosť súdu, usiluje o to, aby bol Molchanov uznaný za „zlovoľného míňateľa“ a bol zbavený „práva nakladať s jeho majetkom“ (I, 447), ktorý je odovzdaný do úschovy Knyazevovi. Mladý muž, ktorý sa obracia na svojich mučiteľov, odsudzuje neprávosť: vy premrhali ste svoje svedomie a ľudia premrhali všetku vieru v pravdu a za toto premrhanie ste vy všetci vaši a všetci cudzinci čestní - potomkovia, Boh, dejiny odsúdia ... “(I, 444).

V Leskovom jubilejnom roku by bolo fajn vidieť jeho nezaslúžene zabudnutú hru v repertoároch divadiel.

Leskovov kritický postoj k nárastu kapitalistických tendencií, ktoré so sebou niesli pád ideálov, „merkantilizmus svedomia“, kolaps ľudských – vrátane rodinných – väzieb, keď bolo všetko navzájom „na meči“, bol vyjadrený osobitým umeleckým sila vo svojej tvorbe zo začiatku 70. rokov 19. storočia - x rokov. Romana "Na nože"(1871) sa tento rok nesie aj v znamení „okrúhleho dátumu“ – 140 rokov od dátumu stvorenia. Pri opätovnom čítaní to však nezanechá pocit, že čítate o tom, čo sa dnes deje v Rusku.

Román má tiež ťažký osud. Dlho nebola dotlačená, v podstate bola zakázaná. Niektorými vnímaný ako „antinihilistický“, inými ako „antiburžoázny“, vo svojom náboženskom a filozofickom základe stelesňuje predovšetkým kresťanskú koncepciu človeka a sveta.

Nepozornosť voči duchovnej podstate človeka, odmietanie Boha, odlúčenie od pôdy vedú k tomu, že bývalí „nihilisti“ sa napokon reinkarnovali ako buržoázni obchodníci, šikovní dobrodruhovia, podvodníci, žijúci podľa beštiálnych zákonov boja o existenciu. Takí sú spolupáchatelia zločinov Glafiry Bodrostinovej a Pavla Gordanova v Leskovom románe; „podlý Žid“ a úžerník Tishka Kishinsky; jeho milenka Alinka Figurina, ktorá okradla vlastného otca; neprirodzený „medzimúdry“ Iosaf Vislenev; jeho sestra Larisa, posadnutá pýchou a sebectvom.

Architektonika „Na nože“ je podobná Dostojevského románu „Démoni“, ktorý vznikol v tom istom roku 1871, s jeho chaotickým „démonickým“ krúžením znovuzrodených ľudí, ktorí stratili duchovnú a morálnu podporu. Ako nočná mora v Leskovom románe pribúdajú kriminálne intrigy, vydieranie, vydieranie, náhle zmiznutia, prevleky a podvody, cudzoložstvo, súboj, bigamia, samovraždy, vraždy.

Proti „démonickému“ sebazničeniu temných síl stojí svetlý tvorivý princíp duchovného a morálneho sveta kresťanského života. Jej ideály vyznávajú spravodlivá Alexandra Sintyanina, muž cti a povinnosti – „španielsky šľachtic“ Andrey Podozerov, kňaz Otec Evangel, „pravý nihilista“ major Forov a jeho starostlivá manželka Kateřina Astafyevna, „chytrý blázon“ Goodyka. , „Veľký mučeník“ Flora. Nezištná láska, aktívna láskavosť, milosrdenstvo by sa podľa Leskova mali stať nielen vodítkom, ale aj normou medziľudských vzťahov, sociálnym a morálnym regulátorom verejného života. Nasledovanie týchto spásonosných prikázaní pomôže chrániť sa pred morálnou skazou, zostať na okraji priepasti.

Román „Na nože“ vznikal takmer súčasne s kronikou "katedrály"(1872) (možnosti - " Zametacie pohyby vody», « Bozhedomy"). M. Gorkij poznamenal, že po románe „Na nože“ sa Leskovovo dielo „stáva živým obrazom, alebo skôr ikonopisom – začína vytvárať ikonostas jej svätých a spravodlivých pre Rusko“. Podľa ľudovej legendy „bez troch spravodlivých niet mesta, ktoré by stálo“. Duchovnou a morálnou oporou života Stargorodu (scéna „Soborjana“) sú traja duchovní – „odbojný veľkňaz“ Savely Tuberozov, krotký a pokorný kňaz Zacharija Benefaktov a „kozák v sutane“ diakon Achilles Desnitsyn ( akoby nový Achilles bol Kristovým bojovníkom). Stelesňujú ideálne obrazy pravoslávneho kléru.

Archpriest Savely má zvýšený morálny zmysel, občianske sebauvedomenie, silnú aktívnu povahu: „Nie som filozof, ale občan<...>Smútim a trpím bez aktivity“ (IV, 69). Tuberozov neustále pociťujúc v sebe pálenie kazateľského daru – živú reč smerujúcu z duše do duše, odmieta oficiálne mŕtvu a úslužne opatrnú požiadavku cirkevnej vrchnosti, „takže v kázňach sa bál urobiť priamy vzťah k životu, najmä o úradníkoch.“ Savely podľa jeho slov „nie je kazateľom zo zajatia“ (IV, 44). Usiluje sa „zasiať semienko dobra do duší“, vzdeláva farníkov nie v liste, ale v duchu kresťanských ideálov, poukazuje na živé príklady nezištnej lásky k blížnemu (polochudobnený Konštantín Pizonskij sa staral o opustené dieťa sa stalo „kŕmičom sirôt“). Savely Tuberozov, chorý na dušu pre osud vlasti, je presvedčený, že nie je možné žiť „bez ideálu, bez viery, bez úcty k činom veľkých predkov ... to zničí Rusko“ (IV, 183 ).

Pre cirkev, rozdrvenú štátom, uplynul „čas slov“, sú potrebné skutky. Nebojácny kazateľ zhromažďuje v chráme všetkých pri moci a odsudzuje ich „vášnivú ľahostajnosť k dobru a zlu“, „zločinnosť“, „veľkú stratu záujmu o dobro vlasti“, „zanedbávanie modlitby“, „zníženú na jediná formalita“. Otec Savely odsudzuje „žoldniersku modlitbu“ a „obchodovanie so svedomím“ (IV, 231). Upokojený obdiv „starej rozprávky“ (IV, 152) patriarchálneho života vystrieda vnútorná intenzita a dramatické napätie.

Tuberozovovu kázeň, presiaknutú oslobodzujúcou pravdou, byrokratický aparát vnímal ako „revolúciu“ a „vzburu“. Od tohto momentu prechádza život zneucteného veľkňaza do „života“. Do konca kroniky zomierajú všetci traja hrdinovia „Stargorodskej popovky“. Napriek starostiam, utrpeniu, trápeniu pod ťarchou kríža, ktorý na nich ležal, zanechávajú „Soboryanye“ pietny dojem. Podľa kritika sa „pred očami čitateľa vykonáva umelecká sviatosť, ktorá hraničí s náboženskou sviatosťou“.

Leskov, ktorý dosiahol „epickú rovnováhu“ pri zobrazovaní korelácie medzi minulosťou a súčasnosťou ruského života, sa čoraz viac obracal na žáner kroniky: „ Staré roky v obci Plodomasovo»(1869), " semenný druh» (1874). Voľná forma si nevyžadovala, ako v románe, „zaokrúhlenie deja a sústredenie všetkého okolo hlavného centra. To sa v skutočnom živote nestáva“ (V, 279). Naopak – „život človeka ide ďalej ako listina, ktorá sa vyvíja z valčeka, a ja ho tak jednoducho rozviniem stužkou v poznámkach, ktoré ponúkam“ (V, 280), – takto uvažoval spisovateľ o tzv. teória žánru v kronike „Detstvo. Z memoárov Merkul Praottseva»(1874).

V kronike "Smiech a smútok"(1871), ktorého prvú publikáciu sprevádzalo venovanie: "Všetkým, ktorí nie sú na svojich miestach a nie vo svojom vlastnom podnikaní,"- Leskov predstavil svoj koncept ruského života s jeho mozaikovou pestrosťou, kaleidoskopickou zmenou nepredvídateľných situácií, neoficiálnymi „prekvapeniami a prekvapeniami“, ktoré človeka čakajú na každom kroku: „každý krok je prekvapením a navyše ten najhorší“ (III, 383).

V živote Ruska nie je žiadna stabilita, stálosť, s výnimkou „útlaku“. Hrdina-rozprávač šľachtic Orest Markovič Vatazhkov je odradený verejným pokrytectvom, cynizmom, klamstvami, násilím voči osobe. Všadeprítomný „modrý amor“ Postelnikov stelesňuje prevládajúci poriadok policajného štátu s jeho systémom zrady a provokácie. Bolestivá pravda je, že všetko v živote je krehké, nelogické, absurdné, takže sa to pre človeka stáva „hrozným“. Hrdina, omylom zbičovaný „náhodou“, zomiera pri „budove novej súdnej komory“.

V systéme bipolárnych súradníc „smiechu a smútku“ sú „zasadené“ spoločensko-politické, národno-historické, nábožensko-morálne, filozofické aspekty. Satira kroniky je podobná tej Gogoľovej – „cez smiech svetu viditeľný a neviditeľný, jemu neznáme slzy“. Leskov vo svojom „otvorenom liste“ P.K. Ščebalskij zdôraznil: „Môj smiech nie je smiechom chrapúnstva, ale smiechom smútku“ (X, 550). Spisovateľ ukázal tragikomický rozpor medzi realitou a ideálom. Pre ušľachtilú povahu je ťažké uniknúť z víru sociologických paradoxov a metamorfóz. Človek nie je schopný ovládať svoj osud, jeho ašpirácie sú bezmocné zoči-voči spleti mnohostranných túžob a cieľov iných ľudí.

Ide o jedno z míľnikových diel Leskova. Neskôr priznal: „Keď som napísal „Smiech a smútok“, začal som myslieť zodpovedne a odvtedy som zostal v tejto nálade – kritickej a podľa mojej sily mierny a blahosklonný“ (X, 401 – 402).

Prvok tragikomiky – „dramatická komédia“ ako výraz „tragických úsmevov osudu“ – stelesnil Leskovovo majstrovské dielo „ Začarovaný pútnik"(1873). Spisovateľ vystopoval životný príbeh Ivana Severyanoviča Flyagina - skutočného ruského hrdinu z hľadiska fyzickej sily a duchovnej sily. „Odysea“ životnej cesty s jej rôznymi „čarami“ sa pred „telemachom čiernej zeme“ (taký bol jeden z variantov názvu) ako večné putovanie človeka po cestách života – „z jedného strážiť inému“. Navonok pripomínajúci epos Ilya Muromets, „začarovaný tulák“ je rovnako epický: hrdina zosobňuje národnú skúsenosť a samotného ducha národa, vývoj charakteru ruského človeka, jeho duchovný vzostup. Vo finále sa z neho stane mních. To však ešte nie je koniec jeho cesty. Chce epický výkon. Posledným „čarom“ „hrdinu-černorizetu“ je „zomrieť za ľudí“.

„Sága“ Ivana Severyanoviča – spletitá rozprávková reč v celej svojej pestrofarebnosti – znie na palube lode plaviacej sa po Ladoge. Rok pred vytvorením The Enchanted Wanderer napísal Leskov sériu „cestovných poznámok“ "Kláštorné ostrovy na jazere Ladoga"(1872) - výsledok jeho cesty po ruskom Severe - centrum pravoslávnych kláštorov. Autor sa vo svojej fantázii pokúsil zrekonštruovať životné príbehy svojich spolubratov. Prečo utekali pred svetským rozruchom? Aké problémy ste zanechali? Za koho hriechy boli odčinené? Čo ich viedlo k tomu, aby opustili svet a zamerali sa na myšlienky Boha? Odpovede na tieto otázky sú uvedené v príbehu „Začarovaný pútnik“, ktorého hrdina priznal svoj život „so všetkou úprimnosťou svojej jednoduchej duše“.

Hlboké náboženské a morálne základy ľudového života, emocionálnu a estetickú citlivosť ruského ľudu stelesnil Leskov vo všeobecne uznávanom majstrovskom diele. Anjel s potlačou"(1873), ktorý „mal rád cára aj šestonedelia“ (XI, 406). Ide o jedinečný literárny výtvor, v ktorom sa hlavnou „postavou“ stáva ikona. V tom istom roku Leskov napísal článok "O ruskom maľovaní ikon", v ktorej poukázal na veľký význam ikony v živote ľudu, sa zasadzoval za oživenie ruského ikonopiseckého umenia. Samotný spisovateľ v „Zapečatenom anjelovi“ pôsobil ako zručný „izograf“ – maliar ikon, ktorý slovom „neopísateľný“ sprostredkoval úžasnú krásu ruských ikon, „typ tváre nebeskej“ (1, 423).

Autor dal svojmu výtvoru podtitul „Vianočný príbeh“. Objemovo je to však skôr príbeh, v detailnom dejovom prevedení sú dodržané všetky pravidlá a kánony žánru Vianočný čas. Spisovateľská zručnosť je taká veľká, že žánrové konvencie neobmedzujú, ale skôr podnecujú umelcovu fantáziu a vynaliezavosť. Práve tento tvorivý prístup si Leskov zachoval aj vtedy, keď sa vianočný príbeh stal v 80. a začiatkom 90. rokov 19. storočia trvalým žánrom jeho spisovateľského repertoáru. Autor bol hrdý na to, že práve po jeho „Zapečatenom anjelovi“ „prišli opäť do módy“ vianočné príbehy (XI, 406), teda tradícia celej jedinečnej vrstvy ruskej kultúry začala ožívať a rozvíjať sa.

Okrem toho prvá skúsenosť s vianočným príbehom ovplyvnila nielen literárny proces (veľkonočné majstrovské dielo A. P. Čechova „Svätá noc“ (1886) – náčrt na Leskovov spôsob), ale aj Leskovove ďalšie tvorivé hľadania. Práve „vianočný model“ – žánrové plátno, ktoré vzniklo v Zajatom anjelovi – sa potom premietlo do mnohých Leskových diel z cyklov. "vianočné príbehy"(1886) a "Príbehy mimochodom"(1886).

Vo vianočnom príbehu je kľúčovým slovom a obrazom „zázrak“ v „Zapečatenom anjelovi“. Celý komplex „zázrakov“, „potápania“, „úžasných vecí“ pred „božskými divákmi“ neustále vedie k hlavnému zázraku - naplneniu túžby „inšpirovať sa spolu s celým Ruskom“. Prelom izolácie starovercov do veľkého sveta, odmietnutie náboženského dogmatizmu, zjednotenie ľudí rôznych národností, vyznaní, sociálneho postavenia – všetky tieto najdôležitejšie výsledky univerzálnej ľudskej solidarity sú založené na Leskovom najvnútornejšom presvedčení, že všetko je „radosti jediného tela Kristovho! Dá všetkých dokopy!" (1,436). Spisovateľ posúva myšlienku jednoty, tradičnú vo vianočnom príbehu, z úzkeho rámca rodinného kruhu do roviny nadčasovosti, interetnickej, univerzálnej. Je to o to dôležitejšie, že Leskov s bolesťou pozoroval rozpad ľudských väzieb: „s legendami o predkoch je spojenie rozptýlené, takže všetko pôsobí aktualizovanejšie, ako keby celú ruskú rodinu len včera vyviedla sliepka pod žihľavou. “ (1, 424).

Spisovateľa však aj v atmosfére „márnej a hektickej doby“ oživuje viera v duchovnosť človeka. Ikonomaľná tvár anjela zostala pod byrokratickou voskovou pečaťou nedotknutá. Spravodlivý starec Pamva alegoricky predpovedá prichádzajúce „vtlačenie“ Anjela: „Žije v duši človeka, je zapečatený poverou, ale láska pečať rozdrví“ (1, 439). Nenechajte pretrhnúť spojenie medzi časmi a generáciami, obnovte „typ vysokej inšpirácie“, „čistotu mysle“, ktorá sa doteraz „podriaďuje márnosti“ (1, 425), podporte „jeho prirodzené umenie“ (1, 424 ) - to sú hlavné ciele autora.

Stelesnenie náboženských a morálnych predstáv ruského ľudu o ideálnom človeku – ideál dokonalosti daný v evanjeliu kresťanovi: „Kto koná správne, vychádza na svetlo, aby sa jeho skutky prejavili, pretože sú učinené v Bohu“ (Ján 3:21) – je spravodlivý typ. Téma spravodlivosti je hlavnou témou Leskovovej tvorby. Myšlienka cyklu Spravodliví„(1879 – 1889) sa vykryštalizoval od samého začiatku umelcovej kariéry. Takmer v každom jeho diele, počnúc od prvých, ožívajú typy ľudí „vysokého štandardu“ všetkých tried a hodností, ktoré sú „príjemnými javmi ruského života“. V tomto smere je Leskov jedinečnou postavou v dejinách ruskej literatúry. Spisovateľ, „akoby očarený, bol po celý život poctený stáť pred zázrakom ľudského výkonu a askézy a až do konca pochopil a uchopil tento hrdinský prvok“. Spravodlivé, napísané podľa vnútornej úlohy „ospravedlniť Rusko“, sú originálne, farebné, niekedy bizarné, reprodukujú svetlé javy ruského života.

V predslove k príbehu Odnodum» (1879) s cieľom vyvrátiť extrémne pesimistické tvrdenie A.F. Pisemsky, ktorý oznámil, že u všetkých svojich krajanov vidí len „ohavnosti“, Leskov oznámil: „Bolo to pre mňa hrozné aj neznesiteľné a išiel som hľadať spravodlivých, išiel som so sľubom, že sa neupokojím, kým nenájdem aspoň malý počet troch spravodlivých, bez ktorých „niet stupňa obstojnosti“ (VI, 642). „Nepreložili sme a spravodliví nebudú preložení,“ tvrdil spisovateľ v príbehu "Kadetský kláštor"(1880). "Len si to nevšimnú, ale keď sa pozriete pozorne, sú tam."

Leskovskij spravodliví stelesňujú ideál aktívnej, aktívnej dobroty . Obetavá láska k blížnemu spojená s vytrvalou praktickou prácou je hlavným znakom a kvalitou spravodlivosti. „Sú to nejaké majáky,“ tvrdil spisovateľ v eseji „ Vyčegodskaja Diana (Popadya-lovec)(1883), rozvíjajúc koncept „hrdinov a spravodlivých ľudí“.

Leskov sa neunúva obdivovať postavy, ktoré si v sebe uchovávajú zvláštne, originálne a vysoko mravné črty, „živého ducha viery“. Postavy patriace k spravodlivému typu, ako živé, plnokrvné postavy, sú obdarené individuálnou jedinečnosťou: každá z postáv stelesňuje svoj vlastný duchovný a substanciálny princíp, ktorý sa odráža v rôznych javoch spoločenského a etického poriadku. Takými sú napríklad nesplatiteľnosť „neodberu štvrťročne“ Ryzhova (" Odnodum“), nezáujem Nicholas Fermor, túžba po svätosti Brianchaninov a Chikhachev (" Nežoldnierski inžinieri“), svedomitosť, šľachta, súcit Perského, Bobrova, Zelenského a otca-archimandritu (“ Kláštor kadetov“), duchovné svetlo „ruských nositeľov Boha“ - duchovenstva („ Nepokrstený pop», « Suverénny súd», « Na okraji sveta“), vlastenectvo a ľavoruký talent ( "Príbeh Tulského šikmého ľaváka a oceľovej blchy", kde Leskov dosahuje takú úroveň zručnosti v vzorovanej rozprávkovej reči, v ktorej „ruský duch“ a „Rus vonia“, že preklad tohto umeleckého majstrovského diela do cudzích jazykov sa stáva neriešiteľným problémom). Hrdinovia príbehov, pripravení na výkon nezištnosti v mene vysokej filantropie Páv», "Pygmej","Ruský demokrat v Poľsku", "Nesmrtiaci Golovan", « Tupé maliar»,« Muž na hodinách», "strašiak", « blázon","Duchový pot", "Obrázok"a ďalšie.

Leskov posúva otázku spravodlivého asketizmu do náboženskej a filozofickej roviny, spája základné princípy náboženstva s naliehavými úlohami spoločenského života. Jeho „malí ľudia s priestranným srdcom“ nie sú kánonickí svätci, ale ich „teplé osobnosti“ teplý život. Spravodlivosť stúpa „nad hranicu jednoduchej morálky“, a preto je podobná svätosti, – uvažoval spisovateľ v "Ruské starožitnosti"(1879). V článku " Dve slová o redstockoch“ (1876) hovoril „o ospravedlnení živá, aktívna viera, t.j. vierou a skutkami»: „Potrebujeme výkony skutky zbožnosti, pravdy a dobra, bez ktorých nemôže Kristov duch žiť v ľuďoch a bez nich sú márne a márne slová aj bohoslužby.

Najkresťanskejší spisovateľ 20. storočia B. K. Zaitsev, ktorý prenikol do podstaty lesského umeleckého fenoménu spravodlivosti, zdôraznil, že ide o „ruku, ktorú človek podáva človeku v mene Boha“.

Súbežne s príbehmi o spravodlivých vytvoril Leskov cyklus „prológových“ príbehov (1886 – 1891) – „Byzantské legendy“, „rozprávky“, „apokryfy“ na základe hagiografických príbehov starovekého tlačeného „prológu“. Diela z raného kresťanského života Egypta, Sýrie, Palestíny "Najlepšia modlitba", "Krásna Aza", « Legenda o svedomí Danila», "Lev staršieho Gerasima", "Buffoon Pamphalon", "Zeno zlatník"(následne - " Vrch") a iní pod akousi dekoratívnou a umeleckou tkaninou starých farieb a obrazov priviedli problém spravodlivosti na úroveň interetnických, univerzálnych, potvrdených nadčasových náboženských a morálnych ideálov.

Mnohé z „byzantských legiend“ vznikli pod vplyvom etických a filozofických názorov L.N. Tolstého, s ktorým sa Leskov „zhodoval“. Tolstoj zase o Leskovovi napísal: „Aký inteligentný a originálny človek“ (XI, 826). Leskov zároveň neakceptoval „extrémy“ „mudrca Yasnaya Polyana“ a jeho nadšených imitátorov. Dohadovať sa s nimi v článkoch "O tvári (povedz synom neposlušnosti)"(1886), "Svedok po živote pre ženy"(1886) Leskov demonštroval „odlišnosť“ od Tolstého, nezávislosť náboženského a filozofického postavenia. V podstate ortodoxný leskovský svetonázor do značnej miery určoval originalitu poetiky jeho neskorších diel. Takže alegorický obraz hrdinky, ktorej pravé meno je Láska, v rozprávkovom podobenstve "Malanya - jahňacia hlava"(1888), podobne ako obrazy mnohých spravodlivých žien v diele Leskova, pripomína súcitné a zduchovnené ženské tváre ruských ikon.

v príbehu O Kreutzerovej sonáte(názov variantu - "Dáma z Dostojevského pohrebu") - (1890) Leskov vstúpil do tvorivého dialógu a ideologickej polemiky s Dostojevským a L. Tolstým, proti ich tvrdému etickému maximalizmu sa postavil milosrdným, božským pohľadom na morálne problémy: „V tejto veci je vaším sudcom Boh, nie ja<...>podmaňte sa a nezabíjajte iných, čím by ste ich urobili nešťastnými. Vo svojom „umeleckom učení“ Leskov pôsobil ako hlásateľ kresťanských právd a ako duchovný mentor svojich čitateľov.

V cykloch príbehov zo života cirkevného života "Malé veci zo života biskupa"(1878 - 1880),"Poznámky od neznámeho"(1884), povrchne vnímaný ako antiklerikálny, spisovateľ „vyčistil prístupy k chrámu“, v ktorom majú podľa neho slúžiť Boží služobníci iba čistým srdcom, obdarení najvyššou duchovnosťou. Leskov kritizoval nie myšlienku cirkvi, ale ľudí, ktorí sa do nej považujú, ale ktorí sú ďaleko od jej ideálov. „Zametanie smetí“ (XI, 581) z kostola, autor knihy „Maličnosti biskupského života“ zároveň vytvoril „upokojujúce“ obrazy ruského pravoslávneho kléru, ktoré boli „uľavou od bolesti“ pre Leskova, ktorý hlboko trpel pri pohľade na vnútorné cirkevné „neporiadky“.

V roku 1889 bol tlačený VI. zväzok Leskovských zbierok, ktorý obsahoval „Drobnosti biskupského života“, zakázaný a odsúdený na upálenie. Predtým pre esej "Kňazský neporiadok a farský rozmar"(1883) bol spisovateľ prepustený zo služby na ministerstve ľudového školstva. Cenzúra pokračovala v prenasledovaní Leskova. „Mám celé portfólio zakázaných vecí,“ povedal spisovateľ.

V posledných rokoch svojho života a tvorby – od roku 1891 do roku 1894 – Leskov vytvára diela otvorene namierené proti vládnucej „elite“, ostro odsudzujúce ruskú „sociálnosť“: "polnoc", "Vale","Improvizátori", « Corral", « produkt prírody», "zimný deň", "Dáma a fefola", "administratívna milosť", "Hare Remise". Posilnenie spoločensko-kritického pátosu Leskovových neskorších poviedok a románov súvisí predovšetkým s tvorivým „snažením sa o najvyšší ideál“ (X, 440). Po Tertullianovi sa Leskov presvedčil, že „duša je od prírody kresťanská“ (XI, 456). Preto nie je prekvapujúce, že diela plné horkosti a sarkazmu sú zvnútra osvetlené svetlom Božskej pravdy. Významné sú slová tety Polly v „Rhapsody“ Vale" (1892): "Musíme vstať!" (IX, 298).

Hrdina Leskovho „rozlúčkového“ príbehu "Hare Remise"(1894) Onopriy Peregud vidí „civilizáciu“ v satanskom pradení „hrania sa s kozami“, spoločenských rolí, masiek. Univerzálne pokrytectvo, démonické pokrytectvo, začarovaný kruh klamstva a násilia voči človeku sa odráža v Peregudovovej „gramatike“, ktorá sa len navonok javí ako delírium šialenca a končí sa modlitbou „za všetkých“: „Zmiluj sa nad všetkými , Pane, zmiluj sa!" (IX, 589).

Leskov na novej duchovnej a estetickej úrovni zhrnul témy a problémy, ktoré rozvíjal počas svojej spisovateľskej kariéry. Duchovný náhľad hrdinu vo finále „Hare Remise“ znamená zvýšenú duchovnú bdelosť samotného autora.

Príbeh si zároveň vyžaduje dôkladné rozlúštenie, keďže sám pisateľ varoval, že obsahuje „jemnú hmotu“, že všetko je „starostlivo zamaskované a zámerne mätúce“ (XI, 599 - 600).

V „pere“ života cítil Leskov naliehavú potrebu pozitívnych princípov. Vybudoval si vlastný umelecký model sveta: cestu od zlomyseľnosti, odpadlíctva, zrady, duchovného a mravného úpadku, rozpadu ľudských väzieb – k odčineniu viny pokáním a činorodým dobrom, nasledovaním ideálov evanjelia a testamentu o Kristus: „Choďte a nehrešte“ (Ján 8:11), do jednoty „v mene Boha, ktorý všetko stvoril“.

Leskov v posledných rokoch prechádza od dobrovoľnej povinnosti „zametania odpadkov z chrámu“ k realizácii svojho vysokého tvorivého povolania k umeleckému kázaniu. Takže v príbehu Urazený na Vianoce"(1890), vyzýva čitateľa, aby sa spolu s autorom pridal k hľadaniu pravdy: „Čitateľ! buďte láskaví: zasahujte a vy do našich dejín<...>zvážte, s kým sa rozhodnete byť: so zákonníkmi rôznych slov alebo s tým, ktorý vám dal „slová večného života“ ... “

Leskov je spisovateľ „nehanebného svedomia“, ktorý si vyžadoval zvláštny druh duchovného povolania a tvorivého tvorenia. „Literatúra je náročná oblasť, ktorá si vyžaduje veľkého ducha,“ povedal. Napriek kritickému pátosu spôsobenému vrúcnou túžbou vidieť svoju vlasť „bližšie k dobru, svetlu poznania a pravde“ (XI, 284), každá línia Leskova sa vyznačuje „skrytou vrúcnosťou“ (toto bol názov jednej z neskorších článkov Leskova s epigrafom: "Latentné teplo nemožno merať."

Zvláštnosťou Leskovovej tvorby je, že za konkrétnymi historickými faktami ruskej reality sa v ňom vždy objavujú nadčasové vzdialenosti, otvárajú sa duchovné perspektívy, „prchavá tvár zeme“ koreluje s večným, trvalým. „Myslím a verím, že „všetci nezomriem,“ napísal Leskov rok pred svojou smrťou, 2. marca 1894, „ale nejaký druh duchovného postu opustí telo a bude pokračovať vo večnom „živote“ (XI, 577 ).

Alla Anatolyevna Novikova-Stroganova , doktor filologických vied, profesor

Oryol

POZNÁMKY

Leskov N.S. Sobr. cit.: V 11 zväzkoch - M .: Goslitizdat, 1956 - 1958. - T. 11. - S. 233. Ďalšie odkazy na toto vydanie sú uvedené v texte. Rímska číslica označuje zväzok, arabská číslica stranu.

Leskov A.N. Život Nikolaja Leskova: Podľa jeho osobných, rodinných a nerodinných záznamov a spomienok: V 2 zväzkoch - M .: Khudozh. lit., 1984. - T. 1. - S. 191.

Leskov N.S. Plný kol. cit.: V 30 zväzkoch - V.3. - M.: TERRA, 1996. - S. 206. Ďalšie odkazy na toto vydanie sú uvedené v texte s označením zväzku a strany arabskými číslicami.

Nagibin Yu. O Leskovovi // Nagibin Yu. Literárne úvahy. - M.: Sov. Rusko, 1977. - S. 75 - 100.

Cit. Citácia: Leskov A.N. vyhláška. op. - T.2. - S. 349.

Afonin L.N. Slovo o Leskove // Kreativita N.S. Lešková: Vedecké práce. - T. 76 (169). - Kursk, 1977. - S. 10.

Edgerton W. Takmer neriešiteľný problém: preklad Leskovovej prózy // Leskoviana. Bologna Editrice Clueb, 1982.

Leskov N.S. Ruské starožitnosti (Z príbehov o troch spravodlivých) // Týždenný nový čas. - 1879. - 20. septembra. - č. 37 - 38.

Zaitsev B.N.S. Leskov (k 100. výročiu narodenia, poznámky z roku 1931) // Aurora. - 2002. - č. 1. - S. 81.

Faresov A.I. N.S. Leskov v posledných rokoch // Malebná recenzia. - 1895. - 5. marca. - č. 10.

Leskov N.S. Sobr. cit.: V 3 zväzkoch - M .: Khudozh. lit., 1988. - T. 3. - S. 205.

Najvýraznejším a najoriginálnejším v literárnom diele Nikolaja Semenoviča Leskova je ruský jazyk. Jeho súčasníci písali a snažili sa písať rovnomerným a hladkým jazykom, vyhýbajúc sa príliš jasným alebo pochybným obratom. Leskov sa nenásytne chopil každého nečakaného či malebného idiomatického výrazu. Všetky formy odborného či triedneho jazyka, najrôznejšie slangové slová – to všetko nájdete na jej stránkach. No obľuboval najmä komické efekty hovorovej cirkevnej slovančiny a slovné hry „ľudovej etymológie“. Dovolil si v tomto smere veľkú voľnosť a vynašiel mnoho úspešných a nečakaných deformácií zaužívaného významu či známeho zvuku. Ďalšou charakteristickou črtou Leskova: on, ako žiadny iný z jeho súčasníkov, mal dar rozprávania. Ako rozprávač možno zaujíma prvé miesto v modernej literatúre. Jeho príbehy sú len anekdoty, rozprávané s kolosálnou chuťou a zručnosťou; aj vo svojich veľkých veciach rád charakterizuje svoje postavy tým, že o nich porozpráva niekoľko anekdot. To bolo v rozpore s tradíciami „serióznej“ ruskej literatúry a kritici ho začali považovať len za Gaera. Leskovove najoriginálnejšie príbehy sú tak plné najrôznejších príhod a dobrodružstiev, že kritici, pre ktorých boli hlavnou vecou nápady a trendy, sa zdali smiešne a absurdné. Bolo až príliš zrejmé, že Leskov si všetky tieto epizódy jednoducho užíva, rovnako ako zvuky a groteskné tváre známych slov. Bez ohľadu na to, ako veľmi sa snažil byť moralistom a kazateľom, nemohol zanedbať príležitosť povedať anekdotu alebo slovnú hračku.

Nikolaj Leskov. Život a dedičstvo. Prednáška Leva Anninského

Tolstoj miloval Leskovove príbehy a tešil sa z jeho slovného balansovania, ale vyčítal mu presýtenosť jeho štýlu. Podľa Tolstého hlavným nedostatkom Leskova bolo to, že nevedel udržať svoj talent v medziach a „preťažoval si vozík dobrými vecami“. Táto chuť na slovnú malebnosť, na rýchlu prezentáciu spletitej zápletky, sa nápadne líši od postupov takmer všetkých ostatných ruských prozaikov, najmä Turgeneva, Gončarova či Čechova. V Leskovského videní sveta nie je žiadny opar, žiadna atmosféra, žiadna mäkkosť; volí tie najhonosnejšie farby, najhrubšie kontrasty, najostrejšie kontúry. Jeho obrazy sa objavujú v nemilosrdnom dennom svetle. Ak možno svet Turgeneva alebo Čechova prirovnať ku krajinám Corotu, potom je Leskov Brueghel starší so svojimi pestrými, jasnými farbami a grotesknými formami. Leskov nemá nudné farby, v ruskom živote nachádza svetlé, malebné postavy a maľuje ich silnými ťahmi. Najväčšia cnosť, poburujúca originalita, veľké neresti, silné vášne a groteskné komické črty sú jeho obľúbenými námetmi. Je služobníkom kultu hrdinov aj komikom. Možno by sa dokonca dalo povedať, že čím hrdinskejšie sú jeho postavy, tým vtipnejšie ich stvárňuje. Tento vtipný kult hrdinov je Leskovou najoriginálnejšou črtou.

Leskovove politické romány zo 60. a 70. rokov 19. storočia, ktoré mu v tom čase priniesli nevraživosť radikálov sú už takmer zabudnuté. No príbehy, ktoré zároveň písal, nestratili na sláve. Nie sú také bohaté na slovné radosti ako príbehy z zrelého obdobia, ale už vo vysokej miere ukazujú jeho rozprávačskú zručnosť. Na rozdiel od neskorších diel dávajú obrazy beznádejného zla, nepremožiteľných vášní. Príkladom toho Lady Macbeth z Mtsenského okresu(1866). Toto je veľmi silné skúmanie zločineckej vášne ženy a drzej, cynickej bezcitnosti jej milenca. Na všetko, čo sa deje, je vrhnuté chladné, nemilosrdné svetlo a všetko je vyrozprávané so silnou „naturalistickou“ objektivitou. Ďalší skvelý príbeh tej doby - bojovník , farbistý príbeh petrohradskej kupkárky, ktorá sa k svojej profesii správa s rozkošne naivným cynizmom a je hlboko, úplne úprimne urazená „čiernou nevďačnosťou“ jednej zo svojich obetí, ktorú ako prvú posunula na cestu hanby.

Portrét Nikolaja Semenoviča Leskova. Umelec V. Serov, 1894

Po týchto raných príbehoch nasledovala séria kronika fiktívne mesto Stargorod. Tvoria trilógiu: Staré roky v obci Plodomasovo (1869), katedrála(1872) a semenný druh(1875). Druhá z týchto kroník je z Leskovových prác najobľúbenejšia. Ide o duchovenstvo Stargorodu. Jeho hlava, archpriest Tuberozov, je jedným z Leskovových najúspešnejších obrazov „spravodlivého muža“. Diakon Achilles je skvelo napísaná postava, jedna z najúžasnejších v celej portrétnej galérii ruskej literatúry. Komické eskapády a nevedomé šibalstvá obrovského, plného sily, úplne bezduchého a prostého srdca ako diakonské dieťa, a neustále napomínania, ktoré dostáva od veľkňaza Tuberozova, pozná každý ruský čitateľ a sám Achilles sa stal bežným obľúbené. Ale všeobecne katedrála vec je pre autora netypická - príliš vyrovnaná, neunáhlená, pokojná, chudobná na udalosti, neleskovská.

Leskov Nikolaj Semenovič je vynikajúci ruský spisovateľ 19. storočia, ktorého umeleckú tvorbu jeho súčasníci nie vždy spravodlivo hodnotili. Svoju literárnu činnosť začal pod pseudonymom M. Stebnitsky.

Životopis Leskova stručne

Narodil sa 4. februára 1831 v provincii Oryol. Jeho otec bol synom kňaza, ale povahou svojej služby dostal šľachtu. Matka pochádzala z chudobnej šľachtickej rodiny. Chlapec vyrastal v bohatom dome svojho strýka z matkinej strany a študoval na gymnáziu v Oryole. Smrť jeho otca a strata malého majetku v strašných oryolských požiaroch v 40. rokoch mu nedovolili dokončiť kurz. Vo veku 17 rokov začal slúžiť ako malý administratívny pracovník v Oryolskej trestnej komore. Neskôr ide slúžiť do Kyjevskej komory a svoje vzdelanie si dopĺňa čítaním. Ako tajomník regrútskej prítomnosti často cestuje po župách, ktoré mu obohatili život o poznanie ľudového života a zvykov. Od roku 1857 vstúpil do súkromných služieb svojho vzdialeného príbuzného Shkotta, ktorý spravoval bohaté majetky Naryškina a grófa Perovského. Povahou svojej služby Nikolaj Semenovič veľa cestuje, čo pridáva k jeho postrehom, postavám, obrazom, typom, dobre miereným slovám. V roku 1860 vydal niekoľko živých a nápaditých článkov v ústredných publikáciách, v roku 1861 sa presťahoval do Petrohradu a úplne sa venoval literatúre.

Kreativita Leskov

V snahe o spravodlivé vysvetlenie požiarov v Petrohrade sa Nikolai ocitol v nejednoznačnej situácii, pretože kvôli smiešnym rečiam a klebám bol nútený odísť do zahraničia. V zahraničí napísal skvelý román Nikde. V tomto románe, ktorý vyvolal vlnu rozhorčených reakcií progresívnej ruskej spoločnosti, on, dodržiavajúc liberálny zdravý rozum a nenávidiaci akékoľvek extrémy, opisuje všetky negatívne aspekty hnutia šesťdesiatych rokov. V rozhorčení kritikov, medzi ktorými bol aj Pisarev, nebolo zaznamenané, že autor zaznamenal v nihilistickom hnutí veľa pozitívnych vecí. Napríklad civilné manželstvo sa mu zdalo celkom rozumným javom. Takže obviňovať ho z retrográdnosti a dokonca z podpory a ospravedlňovania monarchie bolo nespravodlivé. No a tu je autor, ktorý stále píše pod pseudonymom Stebnitsky, ktorý sa volá „uhryznutý kúsok“ a vydal ďalší román o nihilistickom hnutí „Na nože“. V celej jeho práci je to najobjemnejšie a najhoršie dielo. Sám neskôr nezniesol pomyslenie na tento román – bulvárno-melodramatickú vzorku druhotriednej literatúry.

Leskov - ruský národný spisovateľ

Keď skončil s nihilizmom, vstupuje do druhej, lepšej polovice svojej literárnej činnosti. V roku 1872 vyšiel román „Soboryane“, venovaný životu duchovenstva. Tieto stargorodské kroniky priniesli autorovi veľký úspech. Autor si uvedomuje, že jeho hlavným literárnym povolaním je nájsť svetlé, farebné miesto medzi každodennou rutinou šedej každodennosti. Nádherné príbehy sa objavujú jeden za druhým „Začarovaný tulák“, „Zapečatený anjel“ a iné. Tieto diela, ktoré tvorili celý zväzok v súborných dielach pod všeobecným názvom „Spravodliví“, úplne zmenili verejnosť názor v spoločnosti na Leskova a dokonca ovplyvnil jeho kariéru, avšak veľmi mierne. Už v roku 1883 rezignuje a raduje sa zo získanej nezávislosti a snaží sa naplno venovať náboženským a mravným otázkam. Hoci triezvosť mysle, absencia mystiky a extázy je cítiť vo všetkých nasledujúcich dielach a táto dualita ovplyvňuje nielen diela, ale aj život spisovateľa. Vo svojej práci bol sám. Ani jeden ruský spisovateľ sa nemohol pochváliť takým množstvom zápletiek, ktoré existujú v jeho príbehoch. Vskutku, aj pri dejových zvratoch Začarovaného pútnika, ktoré autor podáva farbistým a originálnym jazykom, no výstižne a výstižne, sa dá napísať niekoľkozväzkové dielo s veľkým počtom hrdinov.No Nikolaj Semenovič v literárnom diele hreší s takou nevýhodou, akou je nedostatok zmyslu pre proporcie, a to ho často privedie z cesty seriózneho umelca na cestu zábavnej anekdoty Leskov zomrel 21. februára 1895 a bol pochovaný v Petrohrade.