európske ruiny. Stratená história: Ruiny starovekej civilizácie v starých maľbách Niekedy je stále užitočné zabudnúť na všetky vedomosti získané v škole a na vysokej škole, aby ste sa mohli znova pozrieť na jednoduché, dávno známe veci.

Mnoho výskumníkov a tých, ktorí sa jednoducho zaujímajú o tému staroveku, tvrdí, že v minulosti na Zemi existovala vysoko rozvinutá civilizácia. Svedčia o tom stopy po mechanickom opracovaní žuly a iných odolných hornín, na ktorých sú viditeľné aj pre nás nedosiahnuteľné stopy mechanizmov. A to: pílové kotúče s hrúbkou 1-2 mm, kvalitné nádoby s hrúbkou steny niekoľko milimetrov atď.

Áno, je možné, že toto všetko sa odohralo v staroveku. Niektoré príklady však možno vysvetliť hypotézou odlievania a tvarovaním z geobetónu (výbežky studených fluidolitov). Je možné, že stopy po rezných nástrojoch sú len stopy po špachtli na „plastelínových“ hmotách.

Verím, že existovala vysoko rozvinutá civilizácia, ale bola iná, nie taká, ako si ju predstavujeme. Bez priemyslu a konzumu, bez „bariel“ v podobe vychytávok a centralizovaného zásobovania energiou. A vybavenie na výrobu bolo sebestačné a univerzálne. Na úrovni remeselnej malovýroby. Pohon je ručný so zotrvačníkom (zotrvačný zásobník), alebo parné stroje, ktorých najvýraznejšie príklady sa nám neskôr v histórii ohlásili v podobe prvých parných rušňov. Každý výrobok bol individuálny a do istej miery umeleckým dielom. Neexistoval žiadny dopravník a štandardizácia jedna veľkosť vyhovuje všetkým.

A táto civilizácia bola nedávno, v stredoveku. Navrhujem ponoriť sa do dôkazov tohto tvrdenia.

Video o exponátoch uložených v Ermitáži (je ich viac ako 300!) 18. storočie. Sú to majstrovské diela mikromechaniky a inžinierskeho myslenia tej doby. Na vývoj takýchto mechanizmov dnes potrebujeme tímy dizajnérov:

V Európe vášeň pre túto automatizáciu a mechanické hračky trvala 200 rokov. A takmer okamžite o ne stratili záujem! Dokonca aj v paláci čínskeho cisára do 19. storočia. zhromaždilo asi 5000 takýchto exponátov. Koľko ich potom bolo v celej Európe? Ako sú na tom naše mobilné telefóny? A čo sa stalo, že tradícia výroby týchto strojov a záujem o ne zanikla? Historici hovoria, že vynález gramofónu ukončil takéto hračky. Ale je to tak? Možno tam bol úplne iný dôvod? V súčasnosti elektronika v smartfónoch skutočne len napreduje. Pochybujem, že celosvetový záujem o ne môže okamžite zmiznúť.

Kulibinove hodinky

Jedným z majstrovských diel uložených v zbierke Hermitage sú hodinky Kulibin:

Hodiny v tvare vajca, ktoré vytvoril I. Kulibin v roku 1767 pre príchod Kataríny II. pre jej príchod do Nižného Novgorodu. Hodiny hrali každú hodinu veľkonočné melódie. Na konci každej hodiny sa odohrali biblické predstavenia s miniatúrnymi figúrkami. 427 minút detailov. Doteraz reštaurátori nemôžu reštaurovať, pretože. nedokážu odhaliť tajomstvo svojej práce.

A teraz, po prečítaní tejto stručnej informácie, sa zamyslite: ako mohol jednoduchý samouk vyrobiť také majstrovské dielo mikromechaniky? Pre moderného inžiniera potrebujete poznať veľa disciplín a mať len obrovské skúsenosti v oblasti vedy o materiáloch a princípoch budovania hodinových mechanizmov. To znamená, že aj vo vnútrozemí Ruskej ríše bola v tom čase vynikajúca škola. Alebo študoval niekde Kulibin? Chodili ste do Európy alebo sme mali iné školy?

Hodiny 17-18 storočia. Ako mohli byť symetrické ozubené kolesá a iné časti ručne vyrobené s takou presnosťou?

Zo strieborného plechu som nejako vyrobila medailón podľa vyznačenej predlohy. K dispozícii som mala ručnú skladačku, pilníky a ihlové pilníky, leštiacu pastu. Ale nedostal som kvalitný produkt. Nedosiahol som ani dobrú geometriu, ani kvalitu spracovania kovu. Áno, nie som klenotník a nevlastním všetky ich techniky. Ale boli všetci hodinári tej doby klenotníkmi? Vyrezať miniatúrny výstroj neznamená vložiť kameň do prsteňa.

Ak sa bližšie pozrieme na hodinky I. Kulibina a iné hodinky vtedajších európskych majstrov, pochopíme, že súčiastky boli vyrábané sústružením, a nie ručne. A čo vieme o vtedajších sústruhoch? Ukazuje sa, že boli v širokej škále, tu sú informácie:

Snímka obrazovky z knihy zo 17. storočia. Ide o zbrojné stroje na výrobu hlavne zbraní v závode Tula.

Odkaz na knihu zobrazujúcu výkresy iných obrábacích strojov tej doby, konkrétne 1646. Ich úroveň nie je o nič horšia ako u strojov z 19. storočia. Práve na nich boli vyrobené takéto majstrovské diela, a nie ručným nástrojom, ako píšu historici.

Niekoľko ďalších fotografií obrábacích strojov používaných na výrobu high-tech dielov zo 17.-18. storočia.

Obrábacie stroje pred 19. storočím

Capriccio (tal. capriccio, doslova „caprice“) je žáner krajinomaľby, populárny v 17.-18. Obrazy tohto žánru zobrazovali architektonické fantázie, väčšinou ruiny fiktívnych antických budov.

Róbert Hubert, francúzsky maliar (1733-1808). Známy pre obrazové fantázie, ktorých hlavnými motívmi sú parky a skutočné majestátne ruiny, mnohé náčrty, pre ktoré vytvoril počas svojho pobytu v Taliansku. Robertove obrazy si jeho súčasníci vysoko cenili. Jeho obrazy sú prezentované v Louvri, Karnevalovom múzeu, Petrohradskej Ermitáži a ďalších palácoch a statkoch v Rusku, v mnohých významných múzeách v Európe, USA, Kanade a Austrálii. To, čo maliar zobrazil na svojich plátnach, vyvoláva mnohé otázky, no historici si hlavu nelámali a zhrnuli, že ide len o autorovu „predstavu“ a tému považovali za uzavretú.

"Capriccio s pyramídami"

"Architektonická krajina s kanálom"

Umelec veľa cestoval po Európe a zanechal nám veľmi zaujímavé obrazy, z ktorých si môžeme urobiť predstavu o minulosti.

"Ruiny dórskeho chrámu"

"Ruiny terasy v Marley Park"

Ide o palácový a parkový komplex Sanssouci v Postupime, postavený v rokoch 1745-1747 podľa návrhu samotného kráľa Fridricha Veľkého. Ukazuje sa, že konštrukcia je v tom čase úplne nová, ale z nejakého dôvodu je umelca priťahovaný kresliť svoje imaginárne ruiny.

"Staroveké ruiny slúžiace ako verejné kúpele"

"Villa Madama neďaleko Ríma"

Z Wikipédie: "Neskorší názov vidieckej vily kardinála Giulia de Medici, budúceho pápeža Klementa VII., nedokončenej v 16. storočí. Postavená na svahu Monte Mario na západnom brehu rieky Tiber severne od Vatikánu." Ale podľa mňa sú to ruiny stavby, ktorá je oveľa staršia.

"Umývačky medzi ruinami"

Na jeho obrazoch je jasne vidieť, že ľudia, ktorí sú na nich vyobrazení, žijú medzi ruinami bývalých civilizácií a absolútne ich nedokážu doviesť aspoň do slušného vzhľadu, nehovoriac o nejakej obnove.

"Zabudnutá socha"

"Stajňa v ruinách Villa Giulia"

Vyobrazení ľudia svojim vzhľadom vôbec nezodpovedajú grandióznym stavbám a vyzerajú medzi týmito ruinami svojej bývalej vznešenosti ako hemžiace sa myši.

"Pustovník sa modlí medzi ruinami starovekého chrámu"

"Schodisko so stĺpmi"

"starý most"

"Portikus vidieckeho sídla"

"Hrobka Caecilia Metella v Ríme"

"Interiér chrámu Diany v Nimes"

"Pont du Gard"

"Pohľad na prístav Ripetta v Ríme"

"Koliseum"

"Krajina pri obelisku"

"Krajina s oblúkom a kupolou Katedrály sv. Petra v Ríme"

"zrúcanina"

"taliansky park"

Guardi Francesco Lazzaro(1712-1793) - taliansky maliar, predstaviteľ benátskej maliarskej školy. Tiež veľký snílek, ako inak vysvetliť také úplne fantastické výhľady na Benátky?

"Capriccio s pyramídou"

"Arkáda pred mestom s vežami"

"Capriccio"

"Capriccio"

"Capriccio s mostom, ruinami a lagúnou"

"Benátky"

Giovanni Paolo Panini(1691 - 1765) - jeden zo zakladateľov architektonickej ruiny krajiny. Umelec obýval svoje architektonické pohľady a interiéry drobnými ľudskými figúrkami, hrajúcimi na obľúbenú tému 18. storočia – porovnanie vznešenosti dávnej minulosti a triviálnosti súčasnosti. Ako umelec je Panini známy najmä svojimi maľbami pamiatok Ríma, v ktorých venoval veľkú pozornosť jeho staroveku.

Rím ležal v ruinách a žil medzi grandióznymi zvyškami svojej histórie. Ruiny boli Koloseum, chrámy, kúpele, ktoré boli súčasťou každodenného života, boli osídlené. Pripevňovanie ku kamenným múrom chatrče, upchávanie okien paláca doskami, pripevňovanie drevených rebríkov na mramor, obkladanie prastarých klenieb slamou. A medzi týmito ruinami sa hemžia umelci a architekti so svojimi albumami a metrákmi, ktorí sa z nich znova a znova snažia vydolovať tajomstvá večnej krásy...

"Architektonické Capriccio"

"panteón"

"Interiér Santa Maria Maggiore v Ríme"

"Capriccio klasických ruín"

"Vnútorný pohľad na Katedrálu sv. Petra v Ríme"

Giovanni Antonio Canaletto(1697 - 1768) Taliansky umelec, vedúci benátskej školy vedutistov, majster mestskej krajiny v štýle akademizmu, maľoval aj plátna v štýle architektonického romantizmu. Veľký vplyv na jeho tvorbu mal Giovanni Paolo Panini.

"Architektonické Capriccio"

"Konštantínov oblúk v Ríme"

"Piazza Navona v Ríme"

"Capriccio s ruinami a bránami Portella v Padove"

Alessandro Magnasco(1667-1749). Taliansky maliar, predstaviteľ romantického smeru v barokovom umení. Narodený v Janove. Alessandro Magnasco maľoval žánrové výjavy poznačené „démonickým“ sarkazmom zo života Rómov, vojakov, mníchov, z ktorých mnohé sa medzi grandióznymi starovekými ruinami strácajú ľudské postavy.

"Bachanálie"

"Stop banditov"

"Architektonické capriccio s hudobníkom a roľníkmi pri malom oltári sv. Antona Paduánskeho"

Nicholas Peters Berchem(1620-1683) – holandský maliar, grafik a rytec. Tento majster veľa cestoval po Taliansku a maľoval aj množstvo krajiniek, v ktorých hlavnými postavami sú nepochybne malebné ruiny, ako aj roľníci s dobytkom na pozadí.

"Krajina s ruinami akvaduktu"

"Pastieri so stádom medzi ruinami"

"Talianska krajina s ruinami"

"Talianska krajina"

"Roľníci s dobytkom pri starovekom rímskom prameni"

"Návrat z lovu"

"Krajina s vodopádom a chrámom Sibyly v Tivoli"

Neodolali úplne skúške časom, však? Inak by sa nenazývali ruiny. Ale napriek zjavným známkam chátrania, straty plného vzhľadu, ktorý kedysi splodili neznámi géniovia, je v nich stále veľa krásy. Áno. Napriek tomu, že pri pohľade na ne cítite bremeno storočí .... Sú svedkami rozkvetu civilizácie, koľko generácií hodovalo alebo sa modlilo v týchto ruinách, ktoré boli kedysi krásnymi palácmi a chrámami!
pozeráme sa?

Machu Picchu (Cusco, Peru)

Foto Boris G
... Mesto starovekej Ameriky Machu Picchu v krajine moderného Peru, na vrchole pohoria v nadmorskej výške 2450 metrov nad morom, dominuje údoliu rieky Urubamba.

Chichen Itza (Tinum, Mexiko)

Foto Ted Van Pelt

Predkolumbovské mayské mesto Chichen Itza​​ navštívi ročne viac ako 1,2 milióna ľudí. Je to jedno z najnavštevovanejších archeologických nálezísk v Mexiku. Jeden z najlegendárnejších a najzáhadnejších...

Stonehenge (Wiltshire, Anglicko)

A tento? poznáš? Romantická stavba... Svätyňa postavená nepochopiteľným spôsobom. Ako starí ľudia vyzdvihli tieto kamene?
Stonehenge, obklopený stovkami hrobov, je prehistorická pamiatka vo Wiltshire v Anglicku. Archeológovia tvrdia, že bola postavená v rokoch 3000 až 2000 pred Kristom.

Ta Prom (Siem Reap, Kambodža)

Chrám Ta Prohm, ktorý sa ešte viac preslávil natáčaním trháku „Lara Croft – Tomb Raider“, zaplavený stromami a dusivými viničmi, si zachoval tajomnú atmosféru minulosti a pre mnohých sa stal vrcholom návštevy komplexu Angkor. .

Rada Francúzskej školy Ďalekého východu sa rozhodla neuskutočniť v chráme rozsiahlu obnovu, hoci stromy na jednej strane pomaly ničili pamiatku, na druhej strane boli tak zrastené s tzv. starobylé hradby, že sa s nimi zjednotili.

Chrám Ta Prohm, ktorý vytvoril Jayavarman VII pre svoju matku a vysvätený v roku 1186, sa stal stredobodom mesta a zároveň aj aktívnym budhistickým kláštorom.

„Kamenné jaskyne pri Dračej bráne ( longmen)

Longmen (doslova „Kamenné jaskyne pri Dračej bráne“) je komplex budhistických jaskynných chrámov v čínskej provincii Henan, 12 km južne od Luoyangu. Spolu s Mogao a Yungang je považovaný za jeden z troch najvýznamnejších jaskynných chrámových komplexov v Číne. Zaradený do zoznamu svetového dedičstva UNESCO.

Luxorský chrám (Luxor, Egypt)

Starovekí ľudia nazývali Luxor v Egypte (vtedy Théby) „mesto palácov“. V Lukosre a jej okolí sa skutočne zachovalo niekoľko veľkolepých chrámov.

Hadriánov val

Hadriánov val sa tiahne naprieč severným Anglickom od Írska až po Severné more. Múr bol zostavený z kameňov, rašeliny a trávnika vysokých 5-6 ... Pevnosti Hadriánovho valu. Najzachovalejšie ruiny opevnenia možno vidieť v grófstvach Cumbria a Northumberland.

Baalbek (Bekaa, Libanon)

Už v 16. storočí si Európa uvedomila prítomnosť tunajších grandióznych ruín, ktoré sa stali povinnou návštevou európskych cestovateľov 19. storočia. Flaubert, Twain a Bunin zanechali kuriózne opisy svojich dojmov z Baalbeku.

A toto je najväčší opracovaný kameň. Hádanka, ako uspeli starovekí ľudia?

Medzi všetkými zázrakmi staroveku má Baalbek veranda (terasa Baalbek) osobitné postavenie.
Zo sprievodcu:
S týmto mestom sa spája takmer mystický príbeh: keď ho archeológovia „znovuobjavili“, mnohí dospeli k záveru, že je ovocím stavby mimozemských civilizácií, ktoré v dávnych dobách skúmali slnečnú sústavu. Bolo ťažké uveriť, že obrovské bloky terasy Baalbek sú výsledkom iba ľudskej práce bez použitia akýchkoľvek high-tech mechanizmov.

Coba (Quintana Roo, Mexiko)

V prvom tisícročí nášho letopočtu bola Coba najväčším mayským mestom s populáciou 50 000 ľudí. Po príchode španielskych dobyvateľov na Yucatan Indiáni mesto opustili a budovy sa postupne zrútili a zarástli džungľou. Ruiny Koby boli objavené koncom 19. storočia, no vykopávky stále pokračujú.

Originál prevzatý z geogen_mir v TAJOMSTVÁCH CIVILIZÁCIE. Staroveké ruiny na maľbách a rytinách od Sebastiana a Marca Riccia

Originál prevzatý z by_enigma v Ruiny starovekej civilizácie na maľbách a rytinách Sebastiana Ricciho a Marca Ricciho

Hubert Robert, Panini Giovanni Paolo a samozrejme Piranesi Giovanni sú uznávanými majstrami maľby. Boli však aj nám málo známi maliari, ktorí maľovali aj zničené dedičstvo predchádzajúcich civilizácií. Práve s takými umelcami som vás chcel zoznámiť. Zoznámte sa so Sebastianom Riccim a Marcom Riccim.

Moje poznámky: Ľudia veľmi často zverejňujú takéto zbierky bez toho, aby pochopili ich skrytý význam. Pokiaľ som pochopil, umelci, ktorí maľovali tieto obrazy, žili na konci 17. storočia. A Taliansko je zobrazené na obrazoch svojej doby. A čo vidíme? A vidíme „staroveký“ Rím. Len tento „staroveký svet“ nemá viac ako 100 rokov. Ak nie menej. Venujte pozornosť sochám, na obrázkoch sú namaľované takmer neporušené. až na ojedinelé výnimky.Len hlavy sú odtrhnuté. No, to je jasné, krk je zvyčajne tenký a tam, kde je tenký, sa zlomí. Mimochodom, nie je celkom jasné, prečo sa sochy zachovali. Je materiál, z ktorého sú vyrobené, pevnejší ako ten, z ktorého boli postavené domy? Ale tak či onak, no „staroveký“ Rím môžeme pokojne datovať do 16. storočia. Mimochodom, na ďalšom a poslednom obrázku sú pyramídy veľmi dobre viditeľné, ale súčasní archeológovia takéto ruiny vykopú a ako sa pijú, pripíšu ich dobe pred narodením Krista.
Vo všeobecnosti sa to všetko zhoduje s mojím výskumom v tejto veci. Nám známe dejiny sa začali v Európe niekde v 15. storočí.A všetky tie starožitnosti odtiaľ, od stredoveku.Aj keď aký je to stredovek?
Tu som napísal komentár:Máme opustenú budovu z roku 1986. nebolo dokončené. Vyklíčili na ňom podobné kríky a stromy. čo je na obrázkoch. A neďaleko rastú hrubšie brezy ako u nás. A to aj napriek tomu, že Bielorusko nie je Taliansko. Naše stromy rastú pomaly. Ruiny podľa štruktúry poškodenia budov neničí ani čas, ani miestni maródi, na zemi pod budovami nie je žiadna „kultúrna vrstva“. Verím, že umelci namaľovali skazu, ktorá nastala počas ich života..

Pozrite sa na prácu týchto troch umelcov. Podľa oficiálnych stanovísk všetky písali v štýle „Architectural Fantasy“, „Katastrofeizmus“, architektonický romantizmus a surrealizmus. To by sa ešte dalo povoliť, keby to nebola úplná zhoda s mnohými predmetmi kultúrneho dedičstva, ktoré skutočne existovali predtým a teraz. V tomto článku bolo zobrazených veľa zápasov:

Tu sú tieto výbery od umelcov, ktorí s najväčšou pravdepodobnosťou našli všetku tú spustošenie a kolaps z majestátnych budov:

Tajomstvá minulých civilizácií. Časť 1(kliknutím zobrazíte)

Francúzsky umelec Hubert Robert (1733-1808) veľa cestoval po Európe a zanechal nám veľmi zaujímavé maľby, z ktorých môžeme vypátrať niečo o našej minulosti. Verí sa, že Hubert mal dobrú predstavivosť a mnohé zo svojich plátien namaľoval len zo svojich mnohých fantázií o majestátnych ruinách, ale je to naozaj tak? Je to vôbec možné? Maľby jasne ukazujú, že ľudia, ktorí sú na nich vyobrazení, žijú medzi ruinami bývalých civilizácií a absolútne ich nedokážu prinajmenšom uviesť do slušného vzhľadu, nehovoriac o nejakej obnove. Buď boli ľudia veľmi leniví, alebo nevedeli pracovať v takom rozsahu a pomocou pre nich neznámych technológií. Žiaľ, pre neznalosť našich predkov sa do našich čias nedostalo toľko pozostatkov minulých civilizácií, ale existujúce kópie kladú pomerne veľa nepríjemných otázok našim historikom, ktorí buď skromne mlčia, alebo nesú úplné nezmysly, čím znečisťovanie historickej pamäte veľkých civilizácií.

Tajomstvá minulých civilizácií. Časť 2(kliknutím zobrazíte)

Charles Louis Clerisseau (Charles-Louis Clerisseau, 1721-1820) je veľmi zaujímavý umelec, respektíve jeho obrazy sú veľmi zaujímavé. Predpokladá sa, že Charles pracoval v takzvanom štýle "Architectural Fantasy", pretože historici veria, že všetko, čo je zobrazené na umelcových obrázkoch, je fikcia, vymyslené objekty a neboli v skutočnosti. S tým sa dá súhlasiť, ale aj polemizovať. Je tu pomerne veľký priestor na to, aby si každý mohol sám premyslieť. Pokiaľ ide o nás, chceme byť prekvapení, ak všetky tieto nádherné architektonické riešenia s vysokými detailmi a kresbou sú len fikciou umelca a nie stopami minulých vyspelých civilizácií.

Tajomstvá minulých civilizácií. Časť 3(kliknutím zobrazíte)

Dielo talianskeho archeológa, architekta a grafika Giovanniho Battistu Piranesiho. Giovanni, rovnako ako jeho kolegovia Hubert Robert a Charles Louis Clerisso, maľoval v štýle architektonického romantizmu a surrealizmu, teda všetko, čo zobrazoval na plátnach, bolo plodom jeho fantázie. To nám hovorí oficiálna história. Ale je to vôbec možné? Obrazy jasne ukazujú, že ľudia, ktorí sú na nich vyobrazení, žijú medzi ruinami bývalých civilizácií a absolútne ich nedokážu prinajmenšom uviesť do slušného vzhľadu, nehovoriac o nejakej obnove. Buď boli ľudia veľmi leniví, alebo nevedeli pracovať v takom rozsahu a pomocou pre nich neznámych technológií. Zobrazovaní ľudia sa vo všeobecnosti nehodia do veľkolepých budov v mierke. To znamená, že Giovanni je buď génius fantázie, alebo maľoval z prírody, čo môže byť aj v skutočnosti. Pozrime sa na rytiny z pohľadu reálnosti udalostí a pohľadov na nich vyobrazených.