Kifaransa Classicism Theater. Mashairi ya udhibiti wa classicism.

Theatre ya Theori.
Classicism kama
Sanaa
Classicism kwa ujumla.
ilikuwa Nikola Bouoye.
(1636-1711).
Bouoe aliumbwa
Ni kali ya maonyesho
mfumo
Aina ya udhibiti.
Juu.
Imeelezwa B.
Shairi ya kinadharia.
"Poetic.
Sanaa "(1674).

3. Kuzingatia sheria ya umoja wa tatu.

Scene kutoka janga la P. Cornel "LED"

Theatre ya Kifaransa ya zama za classicism.

Classicism ni mtindo wa kisanii ulioonekana katika sanaa ya Ulaya katika karne ya XVII. Classicism ni mtindo unaoitwa "kubwa" - yaani, mtindo ambao umejionyesha katika aina kadhaa za sanaa (ukumbusho, usanifu, uchoraji, uchongaji, nk) na uliokuwepo katika nchi kadhaa (Ufaransa, Italia, Urusi, Austria).

Kimsingi, classicism imejionyesha katika nchi zilizo na fomu ya serikali ya serikali. Katika Ufaransa, classicism ilihusishwa na utawala kamili wa Louisxiv.

Bora kuu ya aesthetic ya classicism ilikuwa utawala wa sababu juu ya hisia.

Neno "classic" linatafsiriwa kutoka latin kama "mfano" - kwa mtindo huu, mwelekeo juu ya mila ya sanaa ya zamani, hasa sanaa ya kale na sanaa ya Renaissance, ilikuwa na sifa.

Moja ya viti ya classicism ilikuwa Theatre ya Kifaransa ya karne ya XVII.

Sanaa ya sanaa ya classicism ilikuwa na idadi ya vipengele maalum vinavyohusiana na aesthetics ya mtindo huu. Kwanza, ni "utawala wa umoja wa tatu": umoja wa muda, umoja wa mahali na umoja wa hatua. Pili, ni tabia ya classicism mgawanyiko wa aina ya juu na ya chini ("aina ya juu" - msiba, picha ya kihistoria, picha ya mythological, poetic oda, shairi, "aina ya chini" - comedy, kaya (genre) uchoraji, epigram) .

Wakati wa classicism nchini Ufaransa uliishi na kuunda kucheza vizuri Pierre Cornel, Jean Rasin na Moliere.

Pierre Cornell ni muumba wa janga la Kifaransa la classic. Katika msiba wake "SID" kwa mara ya kwanza, mgogoro wa jadi wa jadi unawasilishwa - mgogoro wa upendo na madeni.

Jean Rasin katika kazi yake anaendelea na kuendeleza mila ya Cornel. Viwanja vya michezo yake "Andromaha", "Fedra" imekopwa kutoka mythology ya kale, na pia kuna mgogoro wa upendo na madeni.

Majani ya Cornel na racina mara chache huenda kwenye matukio ya sinema za kisasa (ubaguzi ni "frances comedy"). Hii ni kutokana na maalum ya tamasha la ukumbi wa XVIIV, haitumiki kwa hali ya kisasa ya hatua. Katika moyo wa janga la classic - maandishi ya mashairi yaliyotengenezwa kwa kiasi fulani ("aya ya Alexandria"); Kuna hatua ndogo katika michezo (matukio hayaonyeshwa - wanazungumzia juu yao) - yote haya inafanya kuwa vigumu kutambua kucheza na mtazamaji wa kisasa.

Mbali ya sheria hii ni michezo ya comedograph maarufu ya Moliere. Comedies yake ya "Motorman katika waheshimiwa", "Tartuf", "mgonjwa wa kufikiri" bado hajapoteza mvuto wake wa hatua. Moliere ni muumba wa aina ya "comedy ya juu" (yaani, comedies tano-takatifu kuundwa kwa mujibu wa "sheria za umoja tatu", ambapo wawakilishi wa asili nzuri pia hufanya kazi pamoja na wahusika wa kawaida).

Moliere alikuwa mchezaji wa mahakama ya Mfalme Louis XIV, alifanya kazi katika uandishi wa ushirikiano na mtunzi wa Chully, akiandika maandishi ya bure na mashairi kwa ballets ya mahakama.

Poetics ya classicism.

* Kazi ya mashairi (vinginevyo - nadharia ya fasihi au fasihi) ni utafiti wa njia za kujenga kazi za fasihi. Kitu cha kujifunza katika mashairi ni uongo. Njia ya kujifunza ni maelezo na uainishaji wa matukio na tafsiri yao.

Neno "classicism". Classicism ni neno linaloashiria mwelekeo maalum, njia ya sanaa na mtindo katika sanaa. Neno hili linaundwa kutoka kwa neno la Kilatini - "mfano". Wataalam wa darasa walitaka kuiga sampuli za sanaa ya kale, ikifuatiwa kanuni zilizowekwa na Theorists ya kale ya Sanaa (hasa Aristotle na Horace).

Classicism kama mwelekeo. Classicism kama folda ya mwelekeo wakati wa karne ya XVI-XVII. Asili yake iko katika shughuli za shule za kitaaluma za Kiitaliano na sehemu ya Kihispania, pamoja na vyama vya waandishi wa Kifaransa "Pleiada", ambayo wakati wa uamsho wa marehemu uligeuka kwenye sanaa ya kale, kutafuta kutafuta msaada mpya katika picha zake za usawa kwa mawazo ya mawazo ya kibinadamu. Kuibuka kwa classicism kwa kiasi kikubwa kutokana na malezi ya utawala kamili - fomu ya mpito ya serikali, wakati wa kudhoofisha aristocracy na bado haifai nguvu ya bourgeoisie sawa na nia ya nguvu isiyo na ukomo wa mfalme. Classic ya juu ya kustawi kufikiwa nchini Ufaransa. Na hapa ni wazi sana kwamba uhusiano wake na absolutism unaweza kuonyeshwa. Shughuli za classicist ziliongozwa na Chuo Kifaransa, ilianzishwa mwaka wa 1635 na Waziri wa Kwanza wa Richelieu na ambaye alifanya maelekezo yote ya serikali. Kazi ya waandishi wengi, wasanii, wanamuziki, watendaji wa classicism walikuwa kulingana na mtazamo mzuri wa mfalme. Classicism kama mwelekeo ulioendelezwa kwa njia tofauti katika Ulaya. Katika Ufaransa, inakua kwa miaka ya 1590, inakuwa mwelekeo mkubwa katikati ya karne ya XVII, kufikia heyday ya juu katika miaka ya 60 - 70s, kisha uzoefu wa mgogoro huo. Katika nusu ya kwanza ya karne ya XVIII. Mrithi wake anakuwa classicism ya elimu, ambayo katika nusu ya pili ya karne ya XVIII. Hupoteza nafasi zinazoongoza katika vitabu. Hata hivyo, katika kipindi cha mapinduzi makubwa ya Kifaransa, 1789-1794. "Classicism ya mapinduzi" ilionekana kwa misingi yake inaongoza katika maeneo yote ya sanaa. Classicism kama mwelekeo, baada ya kupoteza maudhui yake ya kuendelea, huvumilia kushindwa katika kupambana na romanticism na kupungua kwa mwanzo wa karne ya XIX., Lakini mtiririko wa neoclassicistic mbalimbali huendelea kuwepo hadi leo.

Katika mfumo wa mwelekeo wa classic, kulikuwa na mapambano kati ya mikondo tofauti. Hivyo, nchini Ufaransa, wafuasi wa falsafa ya Descartes (Baual, Rasin) walipunguzwa katika masuala kadhaa ya aesthetic na wafuasi wa vifaa vya Gassendi (Moliere, Lafonten). Kulikuwa na shule tofauti za dramaturgiska (Cornel, racina), mikondo mbalimbali ya maonyesho (mapambano ya moliere na aesthetics ya maonyesho ya raskin), nk.

Aesthetics ya classicism. Kazi kuu ya kinadharia, ambayo inaweka kanuni za aesthetics classic, ni kitabu cha Nikola Bouoye "sanaa ya mashairi" (1674).

Lengo la Wataalam wa Sanaa waliona katika ujuzi wa kweli, hutumikia kama nzuri ya mazuri. Wanaweka njia ya kufanikisha, kulingana na makundi matatu ya kati ya aesthetics yao: akili, sampuli, ladha. Makundi haya yote yalichukuliwa kuwa vigezo vya lengo la kisanii. Kutoka kwa mtazamo wa classic, kazi kubwa ni matunda ya si talanta, si msukumo, si fantasy ya kisanii, lakini ufuatiliaji unaoendelea wa mkutano wa akili, kujifunza kazi za kale za kale na ujuzi wa sheria za ladha. Hivyo, huleta shughuli za kisanii na kisayansi. Ndiyo sababu waligeuka kuwa mbinu ya kukubalika ya falsafa ya Kifaransa René Descartes (1596-1650), ambayo ikawa msingi wa ujuzi wa kisanii katika classicism.

Descartes alisema kuwa akili ya kibinadamu ina mawazo ya asili ambayo ukweli hauna sababu ya shaka. Na ikiwa wanahamia masharti yasiyopunguzwa na ngumu zaidi kutoka kwa ukweli huu, wanawaelewa kwa rahisi, kwa njia ya kuhamia mbali na inayojulikana hadi haijulikani na si kuruhusu vifungu vya mantiki, basi unaweza kupata ukweli wowote. Kwa hiyo, akili inakuwa dhana kuu ya falsafa ya rationalism, na kisha sanaa ya classicism.

Ilikuwa na umuhimu mkubwa katika kupambana na mawazo ya kidini kuhusu umuhimu wa mtu, katika kupambana na wanafalsafa ambao walisema bila kujua ya ulimwengu. Sehemu dhaifu ya uwasilishaji huo ilikuwa ukosefu wa kuangalia kwa dialectical. Dunia ilikuwa kuchukuliwa kuwa na mwendo, ufahamu na bora bila kubadilika.

Classicists waliamini kuwa bora ya kupendeza ilikuwa ya milele na wakati wote ni sawa, lakini tu katika zamani alikuwa amefanya sanaa na ukamilifu mkubwa. Kwa hiyo, ili kuzaliana tena, unahitaji kurejea kwenye sanaa ya kale na kuchunguza kwa makini sheria zake. Ndiyo sababu kuiga sampuli zilihesabiwa na classicsts ya juu kuliko ubunifu wa awali. Kugeuka kwa kale, classicists hivyo walikataa kuiga sampuli za Kikristo, kuendelea na mapambano ya wanadamu wa Renaissance kwa Sanaa, bila ya Dogmatics ya Kidini. Ikumbukwe kwamba wasomi wa darasa walikopesha vipengele vya nje kutoka zamani. Chini ya majina ya mashujaa wa kale, watu walionekana wazi na karne za XVII - XVIII, na hadithi za kale zilitumikia kuanzisha matatizo ya kisasa zaidi ya kisasa.

Ibada ya akili ilidai marekebisho makubwa ya maudhui na aina za kazi, kanuni za kuandika, mfumo wa aina. Wataalam wa darasa walitangaza kanuni ya kuiga asili, kwa kiasi kikubwa kuzuia haki ya msanii kwa fantasy. Sanaa ikawa karibu na maisha ya kisiasa, kazi yake muhimu zaidi ilikuwa kukuza raia. Kwa hiyo, katikati ya kazi za classicism, matatizo ni ya maslahi ya kitaifa.

Tabia.Katika sanaa ya classicism, tahadhari hulipwa kwa si ya kibinafsi, moja, random, na ya kawaida, ya kawaida. Kwa hiyo, tabia ya shujaa katika fasihi haina sifa za mtu binafsi, akizungumza kama generalization ya aina nzima ya watu. Katika classic, tabia ni kipengele tofauti, ubora wa jumla, maalum ya aina ya kibinadamu. Tabia inaweza kuwa na maana sana, kwa sababu kuimarisha vile haitoi, lakini, kinyume chake, inaonyesha. Tabia hii inatofautiana na maadili - sifa, kila moja ambayo haiwezi kuzingatia kabla ya upinzani kwa wengine ili usipoteze uhusiano katika picha nzima ya maadili. Maadili ni ya jumla, kawaida, ya kawaida, tabia ni maalum, nadra kwa kiasi kikubwa kwa kiwango cha ukali wa mali iliyochapwa katika NRAs ya jamii. Kanuni ya kuandika mara kwa mara inasababisha kujitenga kwa mashujaa juu ya chanya na hasi, juu ya kubwa na ya kupendeza. Wakati huo huo, kicheko kinakuwa kicheko cha satirical, kwa sababu kinaongozwa na wahusika hasi.

Mgogoro mkuu. Jamii ya akili inageuka kuwa ya kati na katika malezi ya aina mpya ya migogoro ya kisanii, kufunguliwa na classicism: migogoro kati ya akili, deni kwa hali na hisia, mahitaji ya kibinafsi, matamanio. Chochote mgogoro huu ni kuwa ushindi wa akili na madeni (kama Cornell) au ushindi wa tamaa (kama Rasin), tu raia ambaye amefanya kazi yake kwa hali juu ya faragha ni classicist bora. Baada ya kupatikana kwa mtu kama kama viumbe wawili - mtu wa umma na binafsi, waandishi walikuwa wanatafuta njia za kukubaliana juu ya akili na hisia, waliamini katika sherehe ya mwisho ya maelewano. Hii ni moja ya vyanzo vikuu vya matumaini ya fasihi za kawaida, ambao msingi wa kijamii unaweza kuonekana katika maendeleo ya kihistoria ya absolutism ya karne ya XVII. Na katika itikadi ya elimu ya karne ya XVIII, kwa sababu ni pamoja na itikadi ya maadili ya utawala na elimu ambayo masuala ya classicism yanaunganishwa.

Tulizingatia kanuni kuu za classicism kwa misingi ya jamii "akili". Lakini ni lazima ikumbukwe kwamba kila moja ya kanuni hizi ni maalum kwa mwanga wa "sampuli" na "ladha". Kwa mfano, kanuni ya kuiga asili. Ni nje ya nje inafanana na mahitaji ya kweli ya uaminifu wa ukweli. Ukweli ni katika kazi ya classicists tu aliongoza, kwani inafanana na sampuli, i.e. ukweli unaonyeshwa kwa njia ya prism ya bora ya nzuri. Kwa hiyo, classicists hazivutiwa na asili yote, lakini tu "asili ya kupendeza" (kwa kujieleza Buoya). Kutoka kwa Sanaa, ni kufukuzwa kile kinachopingana na sampuli na ladha, classicists vitu vingi vinaonekana "vibaya", wasiostahili sanaa ya juu. Katika matukio sawa, wakati hali mbaya ya ukweli inapaswa kuzalishwa, pia inaonyeshwa kwa njia ya prism ya nzuri. Niliandika juu yake katika "sanaa ya mashairi":

Nyoka, freak - kila kitu kinachoonekana kuwa cha kutisha,

Sanaa, baada ya kupitishwa, ni nzuri kwetu.

Nadharia ya aina. Kipaumbele kililipwa kwa classicists ya nadharia ya muziki. Sio aina zote ambazo zimeandaliwa kwa karne nyingi, ziliitikia mahitaji kamili ya classicism. Na kisha maandiko haijulikani ya wakati uliopita ilionekana kanuni ya uongozi (i.e. coods) ya aina, ambao walisema usawa wao. Kanuni hii ilikubaliana vizuri na itikadi ya absolutism, kama jamii ya piramidi, juu ambayo ni mfalme, pamoja na falsafa ya rationalism, kudai ufafanuzi, unyenyekevu, utaratibu katika njia ya jambo lolote.

Kwa mujibu wa kanuni ya uongozi, kuna aina kuu na isiyo ya wazi. Katikati ya karne ya XVII. Maoni yalianzishwa kuwa aina muhimu zaidi ya fasihi ni msiba (katika usanifu - jumba, katika uchoraji - picha ya parade, nk). Prose iliwekwa chini ya mashairi, hasa kisanii. Kwa hiyo, kuenea kupokea aina hizo za prosaic kama mahubiri, barua, memoirs, kama sheria, sio iliyoundwa kwa mtazamo wa aesthetic, na prose ya kisanii, hasa, riwaya ilikuwa katika shida ("Princess Klevskaya" M. de Lafayets ni furaha Uzoefu).

Kanuni ya uongozi hugawanyika aina pia juu ya "juu" na "chini", na kwa aina, nyanja fulani za kisanii zimewekwa. Kwa hiyo, kwa aina "za juu" (msiba, soda, nk), matatizo ya nchi nzima yalitengenezwa, wangeweza tu kuandika juu ya wafalme, kamanda, waheshimiwa, lugha ya kazi hizi ilikuwa na wasiwasi, tabia ya juu ("juu utulivu "). Katika aina ya "chini" (comedy, hadithi, satire, nk) Iliwezekana kuwa na wasiwasi tu matatizo ya kibinafsi au kasoro zisizofaa (bahati mbaya, unafiki, ubatili, nk), kutenda kama sifa za kibinadamu. Mashujaa katika aina ya "chini" inaweza kuwa wawakilishi wa jamii, kuondolewa kwa watu wazuri waliruhusiwa tu katika kesi za kipekee (juu ya ujasiri wa Moliere, ambayo ilifanya picha ya mara kwa mara ya marquise). Katika lugha ya kazi hizo ziliruhusiwa udanganyifu, vidokezo visivyofaa, mchezo wa maneno ("utulivu wa chini"). Matumizi ya maneno "utulivu mkubwa" ulifanyika hapa, kama sheria, parody.

Sambamba na kanuni za rationalism, classicists kuweka mbele mahitaji ya usafi wa aina. Mitindo iliyochanganywa, kama vile tragicomedy, imejaa. Hii inatumiwa kwa pigo kuu kwa uwezo wa aina moja au nyingine ili kuonyesha ukweli halisi. Kuanzia sasa, mfumo wa aina nzima una uwezo wa kuelezea utofauti wa maisha. Ndiyo sababu classicists, kuhesabu aina kadhaa "chini", hata hivyo, ni maendeleo sana, kuweka kupeleka classics kama moliere (comedy), Lafonten (bass), bouoye (satira).

Hata hivyo, tahadhari kuu ya waandishi wa classicism walilipa msiba. Katika aina hii, sheria zilikuwa kali sana. Mpango (wa kihistoria au hadithi, lakini unaofaa) ulikuwa kuzaliana nyakati za kale, maisha ya nchi za mbali (badala ya Ugiriki ya kale na Roma - nchi za Mashariki) na kudhani tayari kutoka kwa jina, kama wazo - kutoka mistari ya kwanza ya bouquer: "Kutoka mistari ya kwanza, inapaswa kuwa vipande vya wazi"). Utukufu wa njama ulipinga ibada ya upendeleo, hatua ya kuchanganya, ilihitajika kupitisha mawazo ya sherehe ya mifumo juu ya ajali.

Utatu. Mahali maalum katika nadharia ya msiba ulichukuliwa na kanuni ya nchi tatu. Iliandaliwa katika maandiko ya wanadamu wa Italia na Kifaransa wa karne ya XVI. (D.trissino, yu.ts.s.s Skaliger, nk), kulingana na Aristotle katika vita dhidi ya ukumbi wa medieval. Lakini tu wasomi wa karne ya XVII. (Hasa buoya) aliijenga kuwa sheria isiyoweza kushindwa. Umoja wa hatua unahitajika uzazi wa hatua moja na kamili, ambayo itaunganisha wahusika wote (mistari ya njama ya kucheza katika kucheza ilionekana kuwa moja ya ukiukwaji wa umoja huu). Umoja wa wakati ulipunguzwa kwa mahitaji ya kuweka hatua ya kucheza kwa siku moja. Umoja wa mahali ulielezwa kwa ukweli kwamba hatua ya kucheza nzima ilikuwa ikifungua mahali pekee (kwa mfano, katika jumba moja). Dhana ya umoja wa tatu inategemea kanuni ya ukweli - kanuni ya msingi ya classicism, ambayo imeandaliwa katika kupambana na mila ya itikadi ya medieval na utamaduni.

Katika siri za medieval ambao walicheza kutoka saa kadhaa hadi siku kadhaa, historia nzima ya ulimwengu mara nyingi ilionyeshwa kutoka kwa uumbaji wake kabla ya dhambi ya watu wa kwanza au vipindi vingine vingi vya historia ya kibiblia. Eneo ndogo limeonyesha dunia na mbinguni, na kuzimu. Mahitaji ya umoja wa mahali na wakati imebadili muundo wa mchezo huo, kwa kulazimishwa kucheza kwa kucheza si hatua zote, lakini tu kilele chake. Kanuni moja ya ukolezi wa muda na mahali ilibadilishwa na mwingine. Hata hivyo, kwa kuzingatia kanuni ya pili inayoonekana zaidi, classic walikuwa wamekosa, kwa kuwa hawakuzingatia sifa za mtazamo wa sanaa. Romantics, ambayo itafungua mtazamaji wa subjective, atashutumu kanuni ya umoja wa muda na mahali kwa usahihi.

Kwa ujumla, ni lazima ieleweke kwamba aesthetics ya udhibiti wa classic baadaye ikawa kuvunja kwa sanaa. Kwa kawaida ya classicism, romance na readists walikuwa mapambano.

Classicism kama mtindo. Classicism kama mtindo ni mfumo wa njia nzuri ya kuelezea kuandika ukweli kwa njia ya prism ya sampuli za kale zilizoonekana kama bora ya maelewano, unyenyekevu, pekee, amri ya ulinganifu. Kwa hiyo, mtindo huu unazalisha tu shehena ya nje ya utamaduni wa kale, bila kupeleka kipagani, tata na kutokuwepo. Sio katika mavazi ya kale, na katika maneno ya mtazamo wa ulimwengu wa mtu wa zama za absolutist ni kiini cha mtindo wa classicism. Ina ufafanuzi, monumentality, hamu ya kuondoa kila kitu sana, kuunda hisia moja na moja ya kipande.

Baada ya mgogoro wa Renaissance, wakati wa matumaini na udanganyifu ulitokea. Moja ya maelekezo ambayo wazo hili lilielezwa lilikuwa la kawaida.

Classicism. (Fr. Classicisme, kutoka Lat. Classicus - mfano) - mtindo wa kisanii na mwelekeo wa aesthetic katika sanaa ya sanaa ya Ulaya ya karne ya XVII-XIX, uwezo wa kutumikia kumbukumbu za ukamilifu. Kwa viwango, kazi za waandishi wa kale zinachukuliwa.

Maendeleo ya classicism kama mwelekeo wa kisanii uliamua na hali ya mfalme. Kituo cha tahadhari ya nia kinabadilishwa kwenye ukumbi wa michezo, na aina kuu ya athari kwenye utamaduni wa kisanii ni aesthetics ya udhibiti na mfalme wa utawala.

Msingi wa classicism ni mawazo ya rationalism, ambayo yalianzishwa wakati huo huo na mawazo sawa katika falsafa ya Descartes. Kazi ya kisanii, kutoka kwa mtazamo wa classicism, inapaswa kujengwa kwa misingi ya canons kali, na hivyo kupata kidogo na mantiki ya ulimwengu yenyewe. Nia ya classicism inawakilisha tu ya milele, isiyobadilika - katika kila jambo, anataka kutambua sifa tu muhimu, za kawaida, kuacha ishara za kibinafsi.

Kama mwelekeo fulani, classicism iliundwa nchini Ufaransa katika karne ya XVII. Kifaransa Classicism alisema utu wa mwanadamu kama thamani ya juu ya kuwa, kuifungua kutoka kwa ushawishi wa kidini na kanisa.

Kanuni za kwanza za msingi za mtindo mpya ulioandaliwa. Francois d "OBIANTYTAK. (1604-1676) Katika kitabu "Mazoea ya Maonyesho". Kutegemeana na mtazamo wa Aristotle na Hora ya Dramaturgia, D "Obiank ilielezea mahitaji ya spectral ya maonyesho ya mfano. Kazi inapaswa kufuata sheria ya umoja wa tatu - vinginevyo umma hautambui utendaji wa hatua, si" kukidhi "akili yake na Haitapokea somo lolote.

Mahitaji ya kwanza ni umoja wa tovuti: Matukio ya kucheza yanapaswa kutokea katika nafasi moja, hakuna mabadiliko ya mapambo yaliyoruhusiwa. Mahali ya msiba mara nyingi akawa ukumbi wa jumba; Comedy - mji mraba au chumba.

Mahitaji ya pili ni umoja wa wakati I.Kwa, bahati mbaya ya takriban (haikuwezekana kufikia kikamilifu) muda wa utendaji na kipindi ambacho matukio ya kucheza yanafunuliwa. Hatua haipaswi kwenda zaidi ya siku.

Mahitaji ya mwisho ni umoja wa hatua. Kuna lazima iwe na hadithi moja katika kucheza, sio mzigo na matukio ya upande; Alipaswa kucheza mara kwa mara, kutoka amefungwa na makutano.

Classicism seti. utawala mkali wa genre.ambao wamegawanywa kuwa juu (pande, msiba, epic) - matukio ya kihistoria yaliyoambiwa na kuiambia kuhusu sifa kubwa na matumizi yao; Chini (comedy, satire, fable) - aliiambia kuhusu maisha ya Wasanidi. Kila aina imeelezea ishara ambazo kuchanganya haruhusiwi.

Kazi zote za maonyesho zilikuwa na vitendo tano na ziliandikwa katika fomu ya mashairi.

Juu ya nadharia ya classicism katika karne ya Ufaransa XVII. kutibiwa kwa uzito wote. Sheria mpya za dramaturgical zilianzishwa na Chuo cha Kifaransa (kilichoanzishwa mwaka wa 1635). Sanaa ya maonyesho imeshika umuhimu maalum. Wafanyakazi na michezo ya kucheza walitakiwa kutumikia kuundwa kwa hali ya kawaida, kuonyesha mtazamaji mfano wa raia bora.

Wawakilishi wazi zaidi wa ukumbi wa Kifaransa classicism:

Pierre Corneille (fr. Pierre Corneille, mizizi iliyotamkwa; Juni 6, 1606, Rouen - Oktoba 1, 1684, Paris) - Mshairi wa Kifaransa na kucheza, baba wa janga la Kifaransa; Mwanachama wa Chuo Kifaransa (1647).

Jean Rasin.

Fedra. Lakini kila kitu kilikuwa cha bure - wote fimiams na damu:

The inxpressible alikuja kwangu upendo!

Mimi, nina mengi ya middess aphrodite,

Iliingizwa katika ndoto za hippolyte,

Na sio - hapana! - Mooring yake,

Nilibeba zawadi zako kwa mguu wa madhabahu.

Texy. Mwanangu! Mrithi wangu!

Ananiogopa mimi mwenyewe!

Je! Hasira ya miungu, jinsi ya kushindwa!

Jean Rasin. "Fedra"

Tit. Kwa hiyo, majina haya ni mgonjwa? Baada ya yote, Berenik anasubiri.

Je, umetengeneza jibu la wazi la ukatili?

Kupinga katika vita,

Je, unapata ukatili wa kutosha ndani yako mwenyewe?

Hapa kidogo sana kuwa sugu, na ngumu -

Kwa barbarism kipofu, kuwa tayari!

Jean Rasin. "Brenike"

Moliere - mshairi wa Kifaransa na mwigizaji; Mwanzilishi wa comedy classic. Moliere ni pseudonym, jina halisi ni plen. Muigizaji na mchezaji wa kucheza alibadilisha jina ili wasiwazuie Baba - Muumba wa samani wa kifalme na coherer. Taaluma ya mwigizaji katika karne ya XVII. kuchukuliwa kama dhambi. Mwishoni mwa maisha, watendaji walilazimika kutubu, kukataa hila zao. Vinginevyo, kanisa hakuruhusiwa kuzizika katika makaburi, na marehemu alipata makazi ya mwisho kwa ajili ya uzio wa kanisa.
Uzoefu wa Moliere uliopatikana katika jimbo hilo. Chini ya ushawishi wa ukumbi wa michezo ya Italia, aliandika eneo la farce. Katika vuli ya 1658, kundi la Moliere lilikuja Paris na kutoa maonyesho mbele ya Louis XIV katika moja ya ukumbi wa Louvre. Waigizaji wa Moliar walikuwa na mafanikio makubwa, "Paris yote" alitaka kuona maonyesho ya kundi jipya. Mara ya kwanza, uhusiano wa mchezaji wa michezo na mfalme ulikuwa na sura, lakini hatua kwa hatua wao huwa giza. Miaka sita baada ya kuhamia Paris, mwaka wa 1664, kundi hilo lilicheza comedy mpya kabla ya mfalme - "Tartuf, au mdanganyifu." Tabia kuu - kifungu na mdanganyifu, unafiki na mshikamano - amevaa Sutan, na nguvu waliamua kuwa kucheza hutukana kanisa yenyewe, na shirika lenye ushawishi "jamii ya zawadi takatifu".

Kucheza ilikuwa marufuku, na Moliere kwa miaka mitano alipata nafasi yake katika ukumbi wake mwenyewe. Hatimaye, ruhusa ilipokea, na utendaji ulipitishwa na mafanikio makubwa. Mwandishi mwenyewe alicheza orgon ya gullible - dhabihu ya plutnut na tartuf ya mbuzi. Uingiliaji wa mfalme tu (wakati huo huo wa njama ulikuwa katika roho ya karne ya XVII, kwa roho ya classicism) iliokoa familia ya bahati mbaya na gerezani.

Uzoefu wa Mchapishaji wa Moliere hauwezi kutenganishwa na uzoefu wa mwigizaji wa Moliere. Maoni juu ya sanaa ya eneo, tofauti katika mchezo wa watendaji wa kutisha na wa comic ilikuwa kwa uangalifu na moliere katika mazoezi yao wenyewe ya maonyesho.
Baada ya Tartuf, Moliere aliandika na kuweka comedies mbili ambao wakawa milele. Katika kucheza "Don Juan, au mgeni wa jiwe" (1665), mchezaji wa michezo alitendea hadithi inayojulikana kuhusu maisha magumu ya aristocrat ya juu na malipo ya haki, akamtia dhambi kwa ajili ya dhambi na kumtukana. Hero Moliere - Volnodomes na Skeptic, mtu wa XVII karne.

Katika mambo mengine, kuliko katika Don Juan, motif ya uhuru na mapenzi ya bure ilitafsiriwa huko Mizantropé (1666). Kulikuwa tayari, hata motifs mbaya. Kicheko cha Moliere kilikuwa "kucheka kwa machozi" - baada ya yote, wazo kuu la kucheza limepunguzwa kwa ukweli kwamba haiwezekani kuishi kati ya watu na kuweka heshima ya nafsi.

Moliere katika michezo yake alikataa nadharia ya classic ya umoja wa tatu, ambayo hakuwa na uchovu kukataa, kukiuka sheria kali. Moliere alikufa kwenye hatua. Katika miaka ya mwisho ya maisha, alipiga kelele, alikuwa vigumu kutamka mashairi, hivyo mchezaji wa kucheza aliandika majukumu katika prose. Kwa amri ya Askofu Mkuu wa Paris, Moliere alizikwa kama kujiua, "kwa ajili ya uzio wa kanisa. Baadaye, Ufaransa alitoa ujuzi wake kwa heshima, ambaye hakupokea kamwe katika maisha.

Historia ya classicism haina mwisho katika karne ya XVII. Katika karne ijayo, baadhi ya kanuni zake walitaka kufufua mchezaji na falsafa Voltaire, watendaji wa Lena na Cleri, washairi na wanamuziki. Hata hivyo, katika karne ya XVIII. Classicism tayari imeonekana kama mtindo wa muda mrefu - na katika kushinda kanuni za kawaida zilizaliwa sanaa ya karne ya taa.

Uanzishwaji wa elimu

"Chuo Kikuu cha Jimbo la Kibelarusi

tamaduni na Sanaa »

Kikemikali juu ya historia ya sanaa ya maonyesho:

"Theatre ya Kifaransa classicism. Theater Jean Batista Moliere "

Kazi imekamilika:

Govin t.v.

416a mwanafunzi wa FZO 416A.

1. Ununuzi wa Kifaransa classicism.

Pierre Cornel.

Jean Rasin.

Jean Batist Moliere. Moliera Theater.

Wafanyakazi Moliere.

Bibliography.

1. Ununuzi wa Kifaransa classicism.

Kuibuka kwa Theatre ya Taifa ya Kifaransa inafanana na kipindi cha elimu ya hali ya kitaifa ya Kifaransa. Usambazaji wa kisiasa wa kisiasa na kiuchumi ambao ulizuia chama cha watu wa Kifaransa, walizuia kuundwa kwa utamaduni wa kitaifa na sanaa. Kuanzia nusu ya pili ya karne ya XV, nguvu ya kifalme, kutegemea utukufu wa kati na mji wa bourgeoisi, kuvunja upinzani wa feudalists na kuweka msingi kwa hali moja. Louis Xi, ambaye alitawala kutoka 1461 hadi 1483, alikamilisha Umoja wa Ufaransa, akichukua Burgundy na Provence na kunyimwa senors ya haki ya kuwa na askari. Pamoja na mrithi wake Carrle VIII (1483-1498), feudalls ya hivi karibuni ya waasi yalitengenezwa na Brittany ilikuwa imefungwa, na huko Louis XII (1498-1515), Ufaransa, tayari kama hali moja ya kitaifa, alijiunga na uwanja wa siasa za kimataifa na madai Kwenye uwanja wa Italia. Nguvu ya kifalme hatimaye iliimarishwa chini ya Francis I (1515-1547) tayari alianza kupata absolutist.

Utukufu wa mfalme ulitambuliwa baada ya heshima ya uaminifu makundi yote ya umma: wakulima na wasanii waliunga mkono wafalme, wakiona ulinzi dhidi ya usuluhishi wa feudal; Bourgeoisie aliona wazi faida ya nguvu kuu juu ya nguvu ya kugawanyika; Senoras katika mazoezi aliona maana ya uadui wao na nguvu zaidi ya feudalists na kutoka Knights kujitegemea akageuka kuwa mahakama ya kupendeza. Na baada ya Francis nilihitimisha na Papa X Concordat, kwa sababu ya mfalme wa Kifaransa akawa mkuu wa Kanisa la Kifaransa, alichagua nguvu za kifalme na wachungaji. Nchi hiyo iliawala, kama mahakamani, "Un Roi, une Loi et un foi" alisema (mfalme mmoja, sheria moja na imani moja).

Mfalme kabisa, akiwa na wazo la taifa, alichukua kesi ya ustaarabu wa kitaifa chini ya utawala wake. Kwa kuharibu uhuru wa feudal na kanisa, nguvu ya kifalme inapaswa kuwa na shida na itikadi ya wapinzani wao. Mtazamo wa kidini wa kidini wa feudalism ulipingana na epiculism isiyo na uhai, ambayo wakati huo huo iliathiri na katika maisha ya mahakama, na katika tafiti za falsafa, na katika sanaa.

Utamaduni wa kitaifa wa juu, juu ya mawazo ya wanadamu, inaweza tu kutokea kutokana na kuiga ya kale. Lakini kuiga zamani hakuchukua wasanii kutoka nyakati za kisasa. Kufuatia mila ya kale, washairi wa kibinadamu walithamini sana jukumu la umma la sanaa.

Uundaji wa kwanza wa umma wa kucheza classic nchini Ufaransa unamaanisha mwaka usiofaa, wakati udugu wa shauku ulikatazwa kuwakilisha siri. Mnamo mwaka wa 1548, katika mji wa Lyon, kwa heshima ya coronation ya Mfalme Henry II, watendaji wa Italia walicheza kardinali ya comedy bibbien "Calendro" - kwa sababu ya plavet "Mehekhm". Na miaka minne tu baada ya hapo, mwaka wa 1552, kulikuwa na utendaji wa kwanza wa Kifaransa wa mkurugenzi mpya, wa classic. Katika jengo la chuo mbele ya mfalme, wanasayansi wadogo walicheza msiba wa "Cleopatra", iliyoandikwa na wanyama wa Chuo cha Etienne Melod. Utendaji ulikuwa na mafanikio kamili, ukumbi ulikuwa umejaa kushindwa. Mojawapo ya hasara ya wasikilizaji kwa diary yake: "Madirisha yote yalitolewa kwa watu wengi wenye heshima, na yadi ilikuwa imejaa wasomi kwamba chuo kikuu cha milango yote kilivunjika kutoka kwao." Baada ya kuwasilisha msiba, ambapo mwandishi huyo mdogo mwenyewe alicheza nafasi ya Malkia wa Misri, Zhodel alipewa tuzo ya kifalme na kupokea ECU 500 ya dhahabu.

Wasomi Jean Bat na Charles Tunet, wakati mmoja kushiriki katika "Cleopatre" ya Zhodel, hivi karibuni walifuata mfano wa rafiki yake maarufu na aliandika - kwanza "Medea", na pili "Agamemnon" katika jina moja la Seneki.

Shughuli zao zilikuwa na thamani ya kuendelea kwa ajili ya maendeleo ya sanaa ya maonyesho. Classicism ilitolewa sanaa ya ajabu kutoka kwa ulimwengu wa kidini na mashujaa wa siri kwa kiwango sawa na kutoka kwa viwanja vya uchafu na wahusika wa farcia. Siri na mbali zilitangazwa na kizazi cha ubaguzi. Sanaa kutambuliwa tu kile kilichofanana na sampuli za kale. Kigezo cha ujuzi kilipungua sana: heshima ya kazi ilikuwa imeamua sasa kwa mafanikio yake ya kitaifa, lakini kulingana na tathmini ya wanasayansi wa connoisseurs ya zamani.

Utawala wa mali isiyohamishika ulionekana juu ya uongozi wa aina. Kwa mujibu wa aesthetics ya jadi, comedy katika sanaa ya classic ilikuwa aina ya chini ya utaratibu kuliko msiba. Iliyoundwa kwa ajili ya picha ya maisha ya kila siku na watu wa kawaida, hakuwa na haki ya kuzingatia masuala ya itikadi ya juu na inaonyesha tamaa nzuri. Janga hilo haipaswi kuathiri mandhari ya kawaida na kuruhusiwa katika mipaka yake ya watu wa asili ya chini. Lakini katika maendeleo yake ya baadaye, classicism ilikuwa imewekwa na kuibuka kwa comedy ya juu-genre ya kidemokrasia na muhimu ya classicism. Katika kazi ya moliere "ya juu ya comedy", pamoja na mila ya farce ya watu na mstari wa tamasha ya kibinadamu.

Mafanikio makubwa zaidi ya aesthetics ya classic ilikuwa sheria juu ya umoja wa hatua, iliyokopwa na wanasayansi na wanadamu kutoka kwa "mashairi" ya Aristotle. Sheria juu ya umoja wa hatua mara moja na kwa wote kuharibiwa katika sanaa ya ajabu, na maana ya jumper na kugawa njama ya kubuni moja ya kiitikadi. Hatua hiyo ilikuwa na masikini na matukio ya nje, lakini ilipata muundo wa ndani na kuanza kuendeleza pamoja na uzoefu wa kibinafsi wa mashujaa.

Sheria ya Aristotelian juu ya umoja wa wanadamu, kufuatia Italia, aliongeza sheria nyingine juu ya umoja wa mahali na wakati wa hatua. De La Tayle aliandika: "Unahitaji daima kuwakilisha hadithi au njama moja na siku ile ile, wakati huo huo na mahali pale."

Sheria zote za umoja tatu, licha ya pedantry yao ya nje, iliundwa ili kufikia kufanana kabisa kati ya maisha na sanaa.

Kwa kuingia katika masharti mengi ya manufaa na yasiyoweza kutumiwa, aesthetics ya udhibiti ya classicism uzio wa ukumbi kutoka kwa utofauti wa ukweli, kunyimwa wasanii wa imani katika hisia zao za haraka, aliwazuia na mara nyingi akageuka ubunifu katika hila ya pedantic. Kama matokeo ya yote haya, akili ilishinda, lakini mashairi ilikuwa styling. Na Sanaa ikageuka kuwa imechukuliwa kutoka kwa watu.

Dramaturgy hii iliyozaliwa, kwa kawaida, haikuweza kupitisha watazamaji. Kama ilivyoelezwa tayari, kazi za classicist zilikuwa zimeonyeshwa mara kwa mara kwenye hatua, licha ya daima katika mzunguko mdogo wa wapenzi.

Hatimaye hiyo iliteseka hata wawakilishi wenye vipaji wengi wa Theatre ya Classic ya karne ya XVI - Garnier na Lariva.

Washairi maarufu zaidi wa mashambulizi ya Kifaransa classicism ni Cornel na Rasin. Ni kwa majina haya ambayo maendeleo ya aina ya msiba wa classical ni kushikamana. Kwa ajili ya uumbaji wa Moliere, basi, kuwa comedies favorite classical katika nchi ya mchezaji wa michezo, wamehifadhiwa kwa miaka 300 na katika repertoire ya karibu sinema zote za dunia.

2. Pierre Cornel.

Pierre Cornell alikuwa Muumba wa aina mpya ya msiba wa kishujaa, maadili ya kibinadamu yaliyoelezwa kabisa ya karne na yalijumuisha kanuni za upendeleo wa aina ya juu ya mchezo wa kale. Janga la Cornel LED, lililoandikwa mwaka wa 1636, limeandikwa muhimu zaidi katika historia ya Theatre ya Kifaransa: aina ya msiba wa classic ilipatikana. Classicism katika uwanja wa dramaturgy na ukumbi wa michezo, tangu sasa, inakuwa mtindo mkubwa, ambayo itakuwa chini ya ushawishi wake Theatre ya Kifaransa ya 18b inayofuata. Na itaathiri maendeleo ya ubunifu mkubwa na wa ajabu wa nchi nyingine za Ulaya.

Cornelel alizaliwa huko Ruang katika familia rasmi, na kupokea elimu ya kisheria, lakini mazoezi ya sheria hayakuwa karibu. Kutoka kwa miaka mingi alikuwa na furaha ya mashairi, aliandika mwaka wa 1629. Lyrical Comedy katika mistari "Melita", ambayo ilipenda mwigizaji maarufu Mondori huko Ruang, aliwekwa kwenye eneo la Paris. Kutoka tukio hili muhimu kwa mwandishi mdogo na shughuli zake za dramaturgiska huanza.

Baada ya kuhamia Paris Cornell anaandika moja baada ya mwingine comedy na tragicomedia, kuanzisha uchoraji wa maisha ya maisha na tamasha halisi ndani yao. Richelieu mwenyewe alikuwa na nia ya mchezaji wa michezo na anapendekeza kujiunga na kikundi cha waandishi ambao walisaidia Kardinali kutekeleza mipango yake ya fasihi inayohusishwa na kuimarisha itikadi ya absolutism. Lakini kazi ya Cornell haikufaa katika mfumo wa mahitaji ya kisiasa.

Mnamo mwaka wa 1634, Cornell inajenga msiba wa "LED", na huhamisha kucheza kwa rafiki yake Mondori. Katika msimu wa majira ya baridi, 1636-1637 Gyu katika ukumbi wa mare ya ukumbi wa michezo ulifanyika. Utendaji ulikuwa na mafanikio ya ajabu. Mondore aliandika kwa rafiki yake: "Cluster ya watu katika mlango wa ukumbi wa michezo ilikuwa kubwa sana, na chumba kilikuwa kidogo sana kwamba silaha za eneo hilo, kwa kawaida hutumiwa kama niches kwa mashamba, ilionekana kuwa ya heshima Maeneo ya "Ribbons ya Bluu", na eneo zima lilipambwa na amri za Cavalier. "

Kama ilivyoagizwa na Richelie, msiba "LED" ulizingatiwa na Chuo Kifaransa. Wataalamu walisema kwamba Cornell alikiuka sheria zote za umoja.

Kuthibitishwa kwa "upande" iliathiri kazi zaidi ya Cornel. Janga la "Horace" lililoundwa na yeye mwaka wa 1640 limeandikwa kwa utunzaji sahihi wa sheria zote za kawaida, na wazo lake lilikuwa wazi wazi.

Zaidi ya wakati, msiba wa vimelea ulikuwa static zaidi. Walipoteza shauku yao kubwa na wakageuka kuwa matukio ya maadili katika mistari. "Theodore", "Irakli" alitembea chini ya downlink, ambayo imesababisha Cornel kwa msiba mbaya wa "Pertril", wazi kupata mwaka wa 1652, na kwa idadi ya kazi zisizofanikiwa.

Old Man Cornell alijaribu bure kuweka siku za nyuma katika maisha ya ukumbi; Kanuni zake tayari zimeota, lakini hakutaka kujifunza mpya na hakuweza. Walichukua milki ya hisia ya kuchanganyikiwa. Michuano ilipitishwa kwa racina ya vijana.

3. Jean Rasin.

Hatua ya pili katika maendeleo ya aina ya msiba wa classic inahusishwa na jina la Jean Rasin, ambaye aliimarisha aina hii kwa masuala ya kimaadili na mavazi mazuri ya kisaikolojia ya mashujaa. Rasin alipinga nishati ya ufanisi na mkuta wa rhestorical ya Cornel, picha ya maisha ya ndani ya mtu. Viwanja vya majanga ni rahisi sana na karibu na mahusiano ya familia na ya kibinafsi kati ya watu.

Jean Rasin alizaliwa huko Le Firth-Milon, katika familia ya mwendesha mashitaka wa kikanda. Mwaka haujawahi tangu kuzaliwa kwa mvulana, jinsi mama yake alikufa, na alipogeuka miaka mitatu, alipoteza baba yake. Katika umri wa miaka kumi, mvulana huyo aliwekwa katika Chuo cha Jiji la Bove, na katika miaka kumi na saba, anaingia shule ya Yansenist ya monasteri ya pore-piano.

Kuishi, hali ya upendo ya uhuru, shauku ya mapema kwa mashairi ya kale tayari katika vijana iliamua mwelekeo wa racin kwa ubunifu wa fasihi na upendo kwa ajili ya ukumbi wa michezo.

Rasin inakwenda Paris, ambako anajifunza katika darasa la mantiki katika chuo cha chuo na kwa mafanikio kwenye uwanja wa mashairi kwa kuandika Odu "Nymph Seine" kwa ajili ya tamasha la mahakama. Neema ya Royal iliyowekwa alama, Rasin inaruhusiwa kwa yadi ya Versailles, zamani wakati wa Citadel ya Sanaa ya Taifa.

Katika Paris, Rasin hukutana na Baual, Lafonten na Moliere na, kwa ushauri wake, anaandika msiba wa kwanza - "Fivaida", basi "Alexander Mkuu". Hata hivyo, mwanafunzi wa kujifunza na wenzake mzuri alikaribia mwisho. Rasin anaandika msiba wa "Andromaha", akizungumza tayari kama msanii wa kujitegemea ambaye ana uwezo wa picha mkali wa wahusika na juu ya ufunuo wa kina wa mada ya kijamii. Kisha anaandika msiba wa "Uingereza", "Bayazet", "MithRite". Ukubwa na upekee wa racin ni kwamba huwafufua mada ya familia kwa urefu wa msiba na kanuni ambayo yanaonyesha vyama muhimu vya maisha ya kisasa ya umma. Mfano wa hii ni msiba wa "Fedra".

Kwa thamani, talanta ya mashairi ya Rasin ilifikia juu yake. Lakini wakati huu wivu wa mshairi ulimfanya mgomo wa kusagwa: Duchess Boulevard, ambaye wivu wa umoja wa Racin, alipata kushindwa kwa Fedry, akipiga tiketi nyingi juu ya maonyesho. Baada ya hapo, Rasin alitoka kwenye ukumbi wa michezo kwa muda mrefu.

Kwa kusisitiza kwa Madame de Madennon, aliandika msiba "Esphyr", na kisha "Hoforya". Louis 14 alibakia wasio na furaha na "Hoforya", na hivi karibuni mshairi hatimaye akaanguka katika hasara kwa sababu ya mawazo juu ya majanga maarufu. Baada ya "Gofolia", Rasin aliishi kwa miaka minane, lakini hakuna chochote kingine kilichoandika.

4. Jean batist moliere (Plente). Moliera Theater.

Katika historia ya ukumbi wa michezo baada ya Moliere, jukumu la mageuzi makubwa ya comedy ilikuwa fasta. Alitoa maudhui ya kina ya kijamii, mwelekeo wa satirical na fomu ya maonyesho.

Jean Batist Plench, ambaye alichukua pseudonym Moliere, alizaliwa katika familia ya coherer ya kifalme, nafasi ya kufunguliwa upatikanaji wa yadi. Katika Chuo cha Clermont, Jean Batist anapata elimu ya kipaji, inasoma katika asili ya waandishi wa kale wa Kirumi, hutafsiriwa katika Kifaransa shairi ya mshairi wa zamani wa mshairi Lucreta Kara "juu ya asili ya mambo". Kwa kusisitiza kwa Baba, yeye anasimama chuo kikuu kwa haki ya kushiriki katika Chuo Kikuu cha Orleans, lakini maslahi ya vitabu na ukumbi wa michezo ilionekana kuwa na maamuzi. Mwanzoni mwa 1643, Jean Batist hufanya hatua ya kukata tamaa: anakataa rasmi jina la urithi wa mshikamano wa kifalme kwa neema ya ndugu mdogo: "hawezi kupinga shauku kubwa kwa muafaka," anaandika mwanahistoria wa sanaa katika Shevyakova, "anaacha nyumba , taaluma ya mwanasheria, huduma ya mahakama, kwa kuwa tayari anajua kwamba ukumbi wa michezo ni "katika damu", na kuwa na furaha, anahitaji kuwa kwenye hatua. Na ukumbi wa michezo unakuwa hatima yake. Anapata karibu na familia ya wapiganaji Bejarov, kwa upendo na mzuri wa Lena Bezhar, aliyejulikana kwa mwigizaji, ambaye kwa miaka mingi atakuwa kwa ajili yake na wapenzi, na rafiki katika kutembea, na kama nia, na mshauri , na mwigizaji wa kundi lake, kifo ambacho kitakuwa kuanzishwa kwa kutisha kwake, na ataondoka maisha vizuri mwaka mmoja baada ya kifo cha Madeleine, siku hiyo hiyo - Februari 17 ...

Lakini kabla ya hayo, miaka nyingine thelathini - furaha, mapambano, ubunifu, miaka thelathini ya kutumikia Mungu mmoja - ukumbusho. Kufa ni kutupwa! " Baada ya kuunda jinsi walivyoita, "Theatre ya Kipaji", Troupe, ambayo iliingia na Jean Batist Plente, alifanya kwanza huko Paris mwaka 1644, akicheza msiba mkubwa. Kisha "Moliere" alias alionekana - ili usipoteze jina la Baba kwenye hatua (ambaye sasa anakumbuka kambi?). Hata hivyo, ukumbi wa michezo huongezeka, na tu baada ya mwaka na nusu, safari ya Moliere iko katika gereza la madeni. Sehemu ya madeni kulipwa baba yake, sehemu nyingine ilikuwa kulipwa, kuuza mavazi, na podpoup Moliere alikwenda Ufaransa kama wapiganaji wa barabara. Walifanikiwa, na kisha alikuwa amesimama kwa mchezo wao wa Moliere. Hii ndiyo yaliyotambuliwa katika moja ya kitaalam ya wakati huo: "Alikuwa mwigizaji kutoka kichwa hadi miguu. Ilionekana kuwa alikuwa na kura kadhaa. Wote waliongea ndani yake. Hatua moja, tabasamu, kuangalia, nod ya kichwa aliyoripoti zaidi kuliko Govorun kubwa inaweza kuwaambia juu ya saa nzima. "

Katika vuli ya 1658, Moliere na watendaji wake wenye hofu na matumaini walimfukuza katika mji mkuu. Pengine, bila msaada wa kundi la juu la Patron, Prince Conti, Moverter aliweza kuzungumza mbele ya Louis XIV mwenyewe. Mnamo Oktoba 24, 1658, katika Jumba la Walinzi la Louvras Palace, wapiganaji wa mkoa wa mkoa walionyesha mfalme na msiba wa mahakama ya "Nikomed" ya Cornel. Wafanyakazi wa kike walipenda watazamaji wengi, lakini kwa ujumla ukumbi ulibakia baridi. Kisha Moliere alimwomba mfalme ruhusa ya kutoa moja ya vikwazo vyake vidogo ambavyo vilikuwa vimefungwa na umaarufu na kuvutia jimbo hilo. Mfalme alikubaliana vizuri, na watendaji wenye furaha ya kuambukiza walicheza farce "katika upendo Dk". Louis na yadi waligeuka kuwa wamevutiwa kabisa na mchezo wa wasomi, na hatima ya kundi hilo ilitatuliwa: mfalme alitoa molver Theatre ya zamani ya PC Bourbon, alichagua pensheni ya kila mwaka ya livres 1,500, na ndugu mfalme aliruhusu Troupe kubeba jina lake.

Troupe "Ndugu mfalme" ilianza kucheza Burbon mara tatu kwa wiki - Jumatatu, Jumatano na Jumamosi, na Italia walifanya Alhamisi na Jumapili. Msimu wa kwanza ulikuwa wa rangi: watendaji, wakiogopa kwa usahihi vijiji vyema vya ukumbi wa jumba na utani wao wenye utulivu na wanaamini kwamba vibaya vya mkoa vilikuwa visivyofaa, majanga walicheza kwa ukaidi. Molother mwenyewe hakuandika chochote, alikuwa akifanya kazi na kifaa cha mambo ya maonyesho - alisafiri kwa ziara ya watu wenye ushawishi, amefungwa dating muhimu na akachukua watendaji wapya. Mbali na Werla, katika kundi hilo walialikwa kwenye majukumu ya kwanza ya Lagrange ya vijana. Baada ya kuvumilia na shida za biashara, mkurugenzi wa ukumbi wa michezo alichukua, hatimaye, kwa kalamu na aliandika "hemohanitsa funny." Paris wote walikwenda kwa comedy. Na kundi la Bourbon, Bourbon lilifikia safu ya kwanza, na kichwa chake kilipewa sifa ya mwandishi mwenye ujuzi.

Baada ya kuwapiga watu bandia, Moliere, bila shaka, hakuweza kutaja bandia, kutokana na mtazamo wake, sanaa ya maonyesho ya ukumbi maarufu wa ukumbi, bila shaka, hakuwa na ladha, wasanii wa Hoteli ya Burgundy waligeuka Kuwa katika safu ya kwanza ya adui "maandalizi ya mkoa", kwa uhuru brazen kuyeyuka maadili na sanaa ya mwanga wa juu.

Nilipenda umma na "cuckold ya kufikiri", comedy ilipitishwa mfululizo mara thelathini. Masuala ya maonyesho yalikwenda vizuri, lakini maadui wa Moliere hawakulala. Kwa mujibu wao, katikati ya msimu - Oktoba 11, 1668, kundi la Moliere lilikuwa limefukuzwa ghafla kutoka kwenye majengo yake, chini ya kisingizio kwamba jengo la Bourbon limeamua kubomoa, tangu Colonade ya Palace inapaswa kuwekwa mahali hapa. Wafanyakazi walilazimika haraka kupata kwamba hawakuwa na wakati wa kukamata mapambo pamoja nao, ambayo bila ya athari ya maadui sawa ya ukumbi wa ukumbi wa Moliere, walikuwa wameharibiwa bila huruma.

Hata hivyo, Moliere hakuogopa mara tisa alialikwa kwa mfalme kuiweka, akicheza Sganarel. Mara tu mwigizaji maarufu aliiambia msimamizi wake juu ya bahati mbaya, Louis aliamuru kutoa Pala ya Palee Paladinali, ambayo Richelieu imeenea jina la kifalme. Alikuwa aitwaye piano ya pane. Ukarabati wa ukumbusho uliruhusiwa kwa akaunti ya kifalme.

Na baada ya miezi mitatu katika jiji karibu na bendera nyekundu ya hoteli ya Burgundy, mabango ya kijani Moliere yalitangazwa tena, ambayo iliripoti kuwa mnamo Januari 20, 1661, "Loveman's" inacheza na "kufikiria cucold" Theatre ya Ndugu King inaanza msimu wake katika jengo la kifalme la Poland.

Kushinda Waislamu wengi, Moliere mimba tena, kama katika miaka ya ujana, jaribu mwenyewe katika aina kubwa. Aliandika "Don Garcia Navarre, au mkuu wa wivu" na akajifanya kutimiza jukumu kubwa la shujaa. Matokeo ya jaribio hili ilikuwa kushindwa, ambayo mchezaji wa kucheza alifanya hitimisho sahihi tu: alielewa haja ya kuhamisha masuala ya kimaadili kutoka kwenye nyanja ya wahusika wa abstract katika ulimwengu wa watu wa kila siku.

Comedy Moliere alipata resonance ya kuongezeka kwa umma. Mawazo ya Desemba 26, 1662 yalitibiwa sana, siku ya kwanza ya shule ya wake. Theatre ilikuwa kamili. Comedy imesababisha furaha ya parquet na kusababisha uharibifu wa wageni kwa uongo. Maadili rasmi yalikuwa katika popran ya comedy kwa njia ya kushangaza zaidi - usaliti ulijengwa kuwa wema. Moliere aliandika juu ya hisia iliyozalishwa na comedy yake mpya kwa jamii ya kidunia: "Watu wa kwanza walihukumu comedy hii mpya; Lakini kwa mtazamo kila kitu kilicheka, na, bila kujali ni mbaya sana juu yake, bado ana mafanikio kama hayo. "

Katika hoteli ya Burgundi, katika saluni za fasihi, katika mikutano ya kifalme, kati ya baba zema wa mji na wachungaji, kila mahali, na kila mahali, Moliere alivunjwa, alimwita na uharibifu wa maadili na mtu wa ladha mbaya , Lakini kigezo cha ukweli wa kisanii kwa Moliere ilikuwa barua ya sanaa si kwa sheria za pedantic, lakini kwa kweli. Moliere aliona lengo la comedies zake katika picha ya kweli na taa ya satirical ya maisha ya kisasa. Kwa ajili ya kucheza, bila shaka ilikuwa kwamba sifa za kazi zinapaswa kuhukumiwa kumtii na maagizo ya nadharia, lakini kwa hisia ya haraka ya watazamaji na kutokana na hukumu za akili.

Prestige Moliere katika ua rose kila mwaka. Hawakuacha kutukana Moliere kwa tartuf yake, na satiries ya kipaji wakati wa chapisho kubwa ya 1664 tayari imeonyesha Waislamu "uumbaji wa shetani" - comedy isiyo na hatia "Don Juan, au mgeni wa jiwe".

Moliere alijitolea kabisa kwa ufunuo wa mshtakiwa wa umma asiyezuiliwa, ambayo inabaki juu ya nguvu ya mali na mali binafsi. Katika kila comedy yake, alionyesha aina fulani ya uharibifu ambayo hutokea katika moja ya sababu hizi. Moliere, kuchambua maisha ya kisasa na maadili, kuwapinga kwa kiasi kikubwa kutokana na hali ya asili, ambayo aliwakilisha, kama wanadamu wote wazuri, kwa namna ya mchanganyiko wa matamanio ya kibinafsi na maadili ya umma.

Kanisa lilipiga marufuku kumzika mwandishi "Tartuf": Yeye hakukataa imani zake juu ya kitanda chake cha kulala na hakukataa hila yake. Baada ya shida ya mkaidi, mfalme aliruhusu mazishi ya mnyama wake juu ya makaburi, lakini kwa siri na bila maandamano. Usiku, kwa nuru ya taa, watendaji wa mwili wa mwalimu kutoka nyumba, na umati wa watu elfu, walikusanyika kwa siri mbele ya nyumba mitaani Richelieu, walilala katika giza na kufunua vichwa vyake .. .

Baada ya kifo cha kichwa cha ukumbi wa kesi hiyo, mashamba ya kwanza yalipungua kwa kasi. Mwanafunzi bora wa Moliere Baron, pamoja na wanandoa, Bevani alihamia Hoteli ya Burgundy, na mtunzi wa Deft Lully baada ya upendeleo wa muda mrefu alishawishi, hatimaye, Louis XIV anampa kwa maonyesho ya opera ya Theatre ya Pether.

Waigizaji wa Moliere hawakuweza kusimamishwa katika jengo jipya la ukumbi wa michezo kwenye Genhely. Baada ya muda, mfalme alitafsiri hapa na watendaji kutoka kwenye ukumbi wa marhe. Lagrange, ambaye aliwa mkuu wa kundi mpya, aliongoza jambo la juhudi. Katika ukumbi wa Mwanzo kulikuwa na mitambo ya ajabu, na huko ilianza kuonyesha maonyesho mazuri kama "Circeda" T. Cornell. Mapambano ya maonyesho yameendelea tena. Kama, kwa kukabiliana na wingi wa Baron, Lagrange alikumbwa kutoka mwitu wa burgundy Shanniele.

Lakini mfalme hakuona tena haja ya kuwepo kwa mbili kati ya sinema, na Agosti 18, 1680, alitoa amri juu ya Umoja wa Hoteli ya Burgundy na Theater kwenye barabara ya genoheny kwa kundi moja la kifalme, ili kuepuka yoyote Mashindano ya marupurupu ya ukiritimba kwa kufanya maonyesho huko Paris.

Hivyo combs ya ukumbi Édie Française ( Comedy Kifaransa)

5. Watendaji Moliere.

"Mtu huyu alikuwa na furaha ya kujua karne yake pamoja na watendaji wake"

Watendaji wa Moliere walikuwa wakiishi katika miundo yake ya fasihi, na kwa hiyo walipaswa kuwa watu wake wa kweli kama wenye akili. Ikiwa Moliere mwenyewe aliona chanzo kikuu cha ubunifu katika uchunguzi juu ya ukweli wa kila siku, pia alidai kutoka kwa muigizaji. Katika kutajwa tayari comedy satirical, De Vesa aliiambia juu ya tabia ya Moliere kwa makini kufuata watu walio karibu. Mmoja wa washiriki alisema kuwa aliona Ellomira (I.E. Moliere) katika duka la manufactory, alipowaangalia wanunuzi wazuri. "Kwa kuonyesha macho yake," anasema, mtu anaweza kuamua kwamba alitaka kupenya nafsi zao. " Mara moja kulikuwa nadhani kwamba mwandishi alikuwa amefichwa katika mvua ya mvua katika mvua ya mvua, ambako alitoa maneno ya tabia na hata "grimasi iliyopigwa ili kuwaonyesha kwa aina ya ukumbi wa michezo." Lakini kama vitabu havipo, basi waingiliano walikuwa na hakika kwamba Moliere "anakamata kila kitu aliona katika mawazo yake", na alikuja kumalizia kuwa mchezaji huyu ni mtu hatari: "Kuna watu ambao wanafanya kazi kwa mikono yao, lakini Unaweza kusema juu yake, kwamba yeye anafanya kazi kwa njia ya macho na masikio yake. " Kutambuliwa kwa maadui kwa ajili ya Moliere ilikuwa pongezi kubwa. Alifanya kazi kikamilifu na "macho na masikio" na kwa bidii alifundisha sanaa hii tata ya watendaji wake.

Moliere na watendaji wake ilikuwa kali na ya kudai, alisema hatua ya kimsingi ya mchezo wa hatua na inapaswa kuendelea kutafuta ufanisi wa mawazo haya mapya. Nguvu ya Moliere, bila shaka, haikuwa katika ushirikiano mkali, lakini kwa upendo wa kweli, ambayo kundi hilo lilianguka kwa mkurugenzi wake. "Wafanyakazi wote," Lagrang aliandika, "walimpenda kiongozi wao, ambao kwa faida isiyo ya kawaida na uwezo wa pamoja wa uaminifu na rufaa ya kuvutia."

Lakini mtu huyu mwenye hekima na mwenye maridadi alipoteza utulivu wote na akaanguka kwa ghadhabu kamili wakati alipoona upotovu wa kanuni zake za kisanii.

Mara baada ya kucheza ya Tartuf, Moliere, ambaye alikuwa akizungumza na mwigizaji Shanmele katika chumba chake cha kulala, karibu na eneo hilo, ghafla akasema: "Mbwa! Mtekelezaji! " Shanmele alidhani kwamba alikuwa wazimu, na akamtazama, alishangaa. Kutambua hili, Moliere aliomba msamaha na akasema: "Usishangae na moto wangu, nikasikia, kama mmoja wa watendaji aliisoma mistari minne kutoka kwa kucheza kwangu na njia ya kupendeza na ya uongo, na siwezi kuvumilia wakati ninafurahi sana Watoto wangu, si mateso kama kutoka chuma cha mateso.

Kujifunza aina za kibinadamu, kutafuta udhaifu wao - hii ni siri ya kujenga picha za kweli za satirical. Tofauti na wahusika wa abstract wa watendaji wa kutisha na miradi ya kisaikolojia ya maandishi ya watendaji wa Commedia Dell "Arte, Moliere alisema kanuni ya picha ya kawaida ya kila siku. Alidai kwamba watendaji hawajaza sheria za kisheria za eneo hilo, lakini kupenya ndani ya nafsi ya watu iliyoonyeshwa. Moliere alisema kwa watendaji: "Alizungumza katika kiini cha majukumu yako na kufikiri kwamba unafikiria nini unafikiri. Mkurugenzi aliongeza kwa kiasi kikubwa maana ya majukumu yaliyofanywa nao.

Lakini Moliere haikuwepo kwa maelezo ya awali, hakuwaacha kuwafundisha watendaji wake, na wakati wa kazi nzima zaidi juu ya jukumu. Kwa kuacha mazoezi, wahusika na maelezo ya kibinafsi yalipanuliwa tena na tena, kudai mabadiliko katika tone au gait, kupora makosa, alisisitiza uzembe na kumalizika ukweli kwamba ilikuwa imeongezeka kwa hatua na kujionyesha mwenyewe. Katika mazoezi, mkurugenzi-alifanya kazi hakuwa na kupotosha mikono, kama alijua kwamba kazi zote za mchezaji wa kucheza zinaweza kutoa matunda yao tu wakati pazia inakua na watazamaji wataona utendaji.

Troupe ya Moliere ilikuwa ya kwanza katika historia ya ukumbi wa ukumbi wa Kifaransa na kiumbe kimoja cha kisanii. Aliondoka kwenye Jumuiya ya Madola ya Wapenzi na kuwepo kwa miaka ishirini na tisa, wakati wa kudumisha umoja wa maoni ya kisanii. Umaarufu mwembamba katika AMAA fulani ulibadilishwa na sanaa ya kubadilika zaidi ya reincarnation ya hatua.

Moliere aliunda aina mpya ya watendaji na yeye mwenyewe alikuwa mfano maarufu zaidi wa aina hii mpya.

Taarifa za Moliar:

Inapaswa kufikiria juu ya kiini cha mambo, na si kuhusu maneno; Spores kwa sehemu nyingi husababishwa na kutokuelewana kwa pamoja, ukweli kwamba dhana tofauti zina maana chini ya neno moja.

Mateso ya kipaji zaidi juu ya mandhari ya maadili mara nyingi yana athari ndogo sana kuliko satire ... wazi vibaya na ridiculum ya ulimwengu wote, tunaomba kwa pigo la kusagwa.

Kwa wale wanaofuata velves ya mbinguni, resini nyingine zenye uzito zina uzito mdogo.

moliere Theater Classicism.

Bibliography.

1. Historia ya Theatre ya Nje. Sehemu 1. Theater ya Ulaya ya Magharibi tangu zamani kabla ya Mwangaza: mafunzo kwa ibada. - lumen. Na ukumbi wa michezo. Shule na IN-tov utamaduni / ed. G.N. Boyadzhiev, a.g. Mfano. - 2 ed. , Pererab. na kuongeza. - m.; Mwangaza, 1981. -336 c., Il.