Prokofiev. "Muziki wa watoto

Opera

• "Kubwa", opera katika vitendo 3, maonyesho 6. Njama na libretto na S. Prokofiev. 1900 (kurasa 12 zilizohifadhiwa kwenye kifungu)
• "Katika visiwa vya jangwa" (1901-1903, imeandikwa tu Overture na Sheria ya 1 katika picha tatu). Haijatekelezwa. Imehifadhiwa kwa vipande
• "Maddalena", opera kwa tendo moja, op. 13. Viwanja na libretto M. Lieven. 1913 (1911)
• "Mchezaji", opera katika vitendo 4, maonyesho 6, op. 24. Njama ya F. Dostoevsky. Libretto na S. Prokofiev. 1927 (1915-1916)
• "Upendo wa Machungwa Matatu", opera katika vitendo 4, pazia 10 zilizo na utangulizi, op. 33. Libretto na mwandishi baada ya Carlo Gozzi. 1919
• "Malaika wa Moto", opera katika vitendo 5, maonyesho 7, op. 37. Njama ya V. Bryusov. Libretto na S. Prokofiev. 1919-1927
• "Semyon Kotko", opera katika vitendo 5, maonyesho 7 kulingana na hadithi ya V. Kataev "Mimi ni mtoto wa watu wanaofanya kazi", op. 81. Libretto na V. Kataev na S. Prokofiev. 1939
• "Uchumba katika Monasteri", opera ya ucheshi katika vitendo 4, maonyesho 9 kulingana na mchezo wa Sheridan "Duenna", op. 86. Libretto na S. Prokofiev, maandishi ya kishairi ya M. Mendelssohn. 1940
• "Vita na Amani", opera katika vitendo 5, vielelezo 13 vilivyo na progue ya kwaya kulingana na riwaya ya L. Tolstoy, op. 91. Libretto na S. Prokofiev na M. Mendelssohn-Prokofieva. 1941-1952
• "Hadithi ya Mwanaume Halisi", opera katika vitendo 4, maonyesho 10 kulingana na hadithi ya jina moja na B. Polevoy, op. 117. Libretto na S. Prokofiev na M. Mendelssohn-Prokofieva. 1947-1948
• "Bahari za mbali", opera ya kuchekesha ya kimsingi kulingana na uchezaji wa V. Dykhovichny "safari ya Honeymoon". Libretto na S. Prokofiev na M. Mendelssohn-Prokofieva. Haijamaliza. 1948

Ballets

• "Hadithi ya Jester (Mzaha Saba Aliyefanya Utani)", ballet katika maonyesho 6, op. 21. Njama ya A. Afanasyev. Libretto na S. Prokofiev. 1920 (1915)
• "Kuteleza kwa chuma", ballet katika pazia 2, op. 41. Libretto na G. Yakulov na S. Prokofiev. 1924
• "Mwana mpotevu", ballet katika vitendo 3, op. 46. \u200b\u200bLibretto na B. Kohno. 1929
• "Kwenye Dnieper", ballet katika pazia 2, op. 51. Libretto na S. Lifar na S. Prokofiev. 1930
• "Romeo na Juliet", ballet katika vitendo 4, maonyesho 10, op. 64. Njama ya W. Shakespeare. Libretto na S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky na S. Prokofiev. 1935-36
• "Cinderella", ballet katika vitendo 3, op. 87. Libretto na N. Volkov. 1940-44
• "Hadithi ya Maua ya Jiwe", ballet katika vitendo 4 kulingana na vifaa kutoka hadithi za P. Bazhov, op. 118. Libretto na L. Lavrovsky na M. Mendelssohn-Prokofieva. 1948-50

Muziki wa maonyesho ya maonyesho

• "Usiku wa Misri", muziki wa utendaji wa Jumba la Theatre huko Moscow baada ya W. Shakespeare, B. Shaw na A. Pushkin, kwa kikundi kidogo cha orchestra. 1933
• "Boris Godunov", muziki wa utendaji ambao haujatekelezwa kwenye ukumbi wa michezo. VE Meyerhold huko Moscow kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 70 bis. 1936
• "Eugene Onegin", muziki wa onyesho lisilotekelezwa la Chumba cha Theatre huko Moscow kulingana na riwaya ya A. Pushkin, iliyoigizwa na S. D. Krzhizhanovsky, op. 71.1936
• "Hamlet", muziki wa uchezaji uliopangwa na S. Radlov kwenye ukumbi wa michezo wa Leningrad Drama, kwa orchestra ndogo ya symphony, op. 77.1937-38

Muziki wa filamu

• "Luteni Kizhe", alama ya filamu kwa orchestra ndogo ya symphony. 1933
• Malkia wa Spades, muziki kwa filamu isiyofahamika kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 70.1938
• "Alexander Nevskiy", alama ya filamu ya mezzo-soprano, kwaya iliyochanganywa na orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na S. M. Eisenstein. 1938
• "Lermontov", alama ya filamu kwa orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na A. Gendelstein. 1941
• "Tonya", muziki wa filamu fupi (haikuonekana kwenye skrini) kwa orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na A. Chumba. 1942
• "Kotovsky", alama ya filamu kwa orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na A. Fainzimmer. 1942
• "Washirika katika nyika za Ukraine", alama ya filamu kwa orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na I. Savchenko. 1942
• "Ivan wa Kutisha", alama ya filamu ya mezzo-soprano na orchestra kubwa ya symphony, op. 116. Mkurugenzi S. M. Eisenstein. 1942-45

Muziki wa sauti na sauti-symphonic

Oratorios na cantata, kwaya, vyumba

• Mashairi mawili ya kwaya ya kike na orchestra kwa maneno ya K. Balmont, op. 7.1909
• "Saba kati yao" kwa maandishi ya K. Balmont "Wito wa Zamani", cantata kwa tamasha kubwa, chorus iliyochanganywa na orchestra kubwa ya symphony, op. 30.1917-18
• Cantata kwa maadhimisho ya miaka 20 ya Oktoba kwa orchestra ya symphony, orchestra ya jeshi, orchestra ya accordion, orchestra ya percussion na kwaya mbili kwa maandishi ya Marx, Lenin na Stalin, op. 74.1936-37
• "Nyimbo za siku zetu", Suite kwa waimbaji, kwaya iliyochanganywa na orchestra ya symphony, op. 76.1937
• "Alexander Nevskiy", cantata ya mezzo-soprano (solo), kwaya iliyochanganywa na orchestra, op. 78. Maneno ya V. Lugovsky na S. Prokofiev. 1938-39
• "Zdravitsa", cantata kwa kwaya iliyochanganywa na kuandamana na orchestra ya symphony, op. 85. Maandishi ya watu: Kirusi, Kiukreni, Kibelarusi, Mordovia, Kumyk, Kikurdi, Mari. 1939
• "Ballad ya Mvulana Asiyejulikana", cantata ya soprano, tenor, chorus na orchestra, op. 93. Maneno na P. Antokolsky. 1942-43
• Michoro ya Wimbo wa Umoja wa Kisovieti na Wimbo wa RSFSR, op. 98.1943
• "Blossom, ardhi yenye nguvu", cantata kwa maadhimisho ya miaka 30 ya Mapinduzi makubwa ya Ujamaa ya Oktoba kwa kwaya mchanganyiko na orchestra, op. 114. Nakala ya E. Dolmatovsky. 1947
• "Moto wa msimu wa baridi", Suite kwa wasomaji, kwaya ya wavulana na orchestra ya symphony kwa maneno ya S. Ya. Marshak, op. 122.1949
• "Kulinda Ulimwengu", oratorio ya mezzo-soprano, wasomaji, kwaya iliyochanganywa, kwaya ya wavulana na orchestra ya symphony kwa maneno ya S. Ya. Marshak, op. 124.1950

Kwa sauti na piano

• Mashairi mawili ya A. Apukhtin na K. Balmont kwa sauti na piano, op. 9.1900
• "Bata mbaya" (Hadithi ya Andersen) kwa sauti na piano, op. 18.1914
• Mashairi matano ya sauti na piano., op. 23. Maneno ya V. Goryansky, 3. Gippius, B. Verin, K. Balmont na N. Agnivtsev. 1915
• Mashairi matano ya A. Akhmatova kwa sauti na piano., op. 27.1916
• Nyimbo tano (bila maneno) kwa sauti na piano., op. 35.1920
• Mashairi matano ya K. Balmont kwa sauti na piano., op. 36.1921
• Nyimbo mbili kutoka kwa filamu "Luteni Kizhe" kwa sauti na piano., op. 60 bis. 1934
• Nyimbo sita za sauti na piano., op. 66. Maneno ya M. Golodny, A. Afinogenov, T. Sikorskaya na watu. 1935
• Nyimbo tatu za watoto kwa sauti na piano., op. 68. Maneno ya A. Barto, N. Sakonskaya na L. Kvitko (tafsiri ya S. Mikhalkov). 1936-39
• Mapenzi matatu kwa maneno na A. Pushkin kwa sauti na piano., op. 73.1936
• "Alexander Nevsky", nyimbo tatu kutoka kwa filamu (maneno ya B. Lugovsky), op 78.1939
• Nyimbo saba za Sauti na Piano, op. 79. Maneno ya A. Prokofiev, A. Blagov, M. Svetlov, M. Mendelssohn, P. Panchenko, bila dalili ya mwandishi na watu. 1939
• Nyimbo saba za Misa kwa Sauti na Piano, op. 89. Maneno ya V. Mayakovsky, A. Surkov na M. Mendelssohn. 1941-42
• Mipangilio ya nyimbo za watu wa Kirusi kwa sauti na piano., op. 104. Maneno ya watu. Madaftari mawili, nyimbo 12. 1944
• Duets mbili, mipangilio ya nyimbo za kitamaduni za Urusi kwa tenor na bass na piano., op. 106. Nakala hiyo ni ya watu, iliyoandikwa na E. V. Gippius. 1945
• Wimbo wa kuandamana wa askari, op. 121. Mistari ya V. Lugovsky. 1950

Kwa orchestra ya symphony

Symphony na symphoniettes

• Symfonietta A-dur, op. 5, katika sehemu 5. 1914 (1909)
• Nyimbo ya asili (Kwanza) D kubwa, op. 25, katika sehemu 4. 1916-17
• Symphony ya pili d-moll, op. 40, katika sehemu 2. 1924
• Symphony ya tatu c-moll, op. 44, katika sehemu 4. 1928
• Symfonietta A-dur, op. 48, katika sehemu 5 (toleo la tatu). 1929
• Nyingine ya nne C kuu, op 47, katika harakati 4. 1930
• Symphony ya tano B kubwa, op. 100. katika sehemu 4. 1944
• Sherehe ya Sita es-moll, op. 111. katika sehemu 3. 1945-47
• Nyingine ya nne C kuu, op. 112, katika sehemu 4. Toleo la pili. 1947
• Sherehe ya Saba cis-moll, op. 131, katika sehemu 4. 1951-52

Kazi zingine za orchestra ya symphony

• "Ndoto", picha ya symphonic kwa orchestra kubwa, op. 6.1910
• "Autumn", mchoro wa symphonic kwa orchestra ndogo ya symphony, op. 8.1934 (1915-1910)
• "Ala na Lolly", Suite ya Scythian kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 20, katika sehemu 4. 1914-15
• "Jester", Suite kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 21 bis, katika sehemu 12. 1922
• Andante kutoka Sonata ya Nne kwa piano., unukuzi na mwandishi wa orchestra ya symphony, op. 29 bis. 1934
• "Upendo wa Machungwa Matatu", safu ya symphonic kutoka opera, op. 33 bis, katika sehemu 6. 1934
• Overture juu ya Mada za Kiyahudi, unukuzi na mwandishi wa orchestra ya symphony, op. 34 bis. 1934
• "Kuteleza kwa chuma", Suite ya symphonic kutoka ballet, op. 41 bis. katika sehemu 4. 1926
• Overture kwa filimbi, oboe, clarinets 2, bassoon, 2 tarumbeta, trombone, celesta, vinubi 2, piano 2, cello, besi mbili mara mbili na B-dur, op. 42. Matoleo mawili: kwa orchestra ya chumba ya watu 17 na kwa orchestra kubwa (1928). 1926
• Usambazaji wa orchestra, op. 43, katika sehemu 4. 1925-29
• Mwana Mpotevu, Suite ya symphonic kutoka kwenye ballet, op. 46 bis, katika sehemu 5. 1929
• Andante kutoka h-moll quartet, Iliyopangwa na mwandishi kwa orchestra ya kamba, op. 50 bis. 1930
• Picha nne na dhana kutoka kwa opera The Gambler, Suite ya symphonic kwa orchestra kubwa, op. 49.1931
• "Kwenye Dnieper", Suite kutoka ballet kwa orchestra kubwa, op. 51 bis, katika sehemu 6. 1933
• Wimbo wa Symphonic kwa orchestra kubwa, op. 57.1933
• "Luteni Kizhe", suti ya sauti kutoka kwa muziki wa filamu, op. 60, katika sehemu 5. 1934
• "Usiku wa Misri", safu ya symphonic kutoka kwa muziki wa uchezaji katika ukumbi wa ukumbi wa chumba cha Moscow, op. 61, katika sehemu 7. 1934
• Romeo na Juliet, Suite ya kwanza kutoka kwenye ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 64 bis, katika sehemu 7. 1936
• Romeo na Juliet, chumba cha pili kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 64 ter, katika sehemu 7. 1936
• "Peter na Wolf", hadithi ya symphonic kwa watoto, kwa msomaji na orchestra kubwa ya symphony, op. 67. Maneno ya S. Prokofiev. 1936
• Upitishaji wa Urusi kwa orchestra ya symphony, op. 72. Chaguzi mbili: kwa muundo wa quaternary na kwa muundo wa mara tatu. 1936
• "Siku ya majira ya joto", Suite ya watoto kwa orchestra ndogo, op. 65 bis, katika sehemu 7. 1941
• Symphony Machi B-dur kwa orchestra kubwa, op. 88.1941
• "Mwaka 1941-th", Suite ya symphonic kwa orchestra kubwa, op. 90, katika sehemu 3. 1941
• "Semyon Kotko", Suite ya orchestra ya symphony, op. 81 bis, katika sehemu 8. 1943
• "Ode Kumaliza Vita" kwa vinubi 8, piano 4, orchestra ya vyombo vya upepo na upigaji na besi mbili, op. 105.1945
• Romeo na Juliet, chumba cha tatu kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 101, katika sehemu 6. 1946
• Cinderella, Suite ya kwanza kutoka kwenye ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 107, katika sehemu 8. 1946
• Cinderella, Suite ya pili kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 108, katika sehemu 7. 1946
• Cinderella, chumba cha tatu kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 109, katika sehemu 8. 1946
• Waltzes, Suite kwa orchestra ya symphony, op. 110.1946
• Shairi la Likizo ("Miaka thelathini") kwa orchestra ya symphony, op. 113.1947
• Pushkin waltzes kwa orchestra ya symphony, op. 120.1949
• "Usiku wa majira ya joto", Suite ya symphonic kutoka kwa Opera Uchumba katika Monasteri, op. 123, katika sehemu 5. 1950
• "Hadithi ya Maua ya Jiwe", chumba cha harusi kutoka kwa ballet kwa orchestra ya symphony, op. 126, katika sehemu 5. 1951
• "Hadithi ya Maua ya Jiwe", hadithi ya jasi kutoka kwa ballet kwa orchestra ya symphony, op. 127.1951
• "Hadithi ya Maua ya Jiwe", Ural Rhapsody kutoka ballet kwa orchestra ya symphony, op. 128.1951
• Shairi la likizo "Mkutano wa Volga na Don" kwa orchestra ya symphony, op. 130.1951

Sergei Prokofiev, fikra wa Urusi wa karne ya 20, ana miaka 125. Mmoja wa watunzi wakubwa katika historia ya muziki wa Urusi, Sergei Prokofiev aliacha urithi mzuri. Lakini leo ningependa kukumbusha kila mtu juu ya kazi hizo za mtunzi, bila ambayo sio Kirusi tu, bali pia utamaduni wa ulimwengu hauwezekani. Prokofiev alifanya hivyo! Heri ya kuzaliwa, Sergei Sergeevich!

"Petya na mbwa mwitu"

Kwa namna fulani ilitokea kwamba katika kiwango cha ulimwengu - hii ndio kazi kuu, maarufu na inayotambulika zaidi ya Sergei Prokofiev na Classics za Urusi za karne ya XX - labda pia. Hadithi ya symphonic imefanywa mara nyingi na kila mtu - kutoka Mikhail Gorbachev na Peter Ustinov hadi David Bowie na Sting na Claudio Abbado. Ni muhimu sana kwamba watoto ulimwenguni kote jadi waingie kwenye ulimwengu wa muziki wa symphonic kwa msaada wa Petya na mbwa mwitu.

Sergei Prokofev aliondoka Urusi mnamo chemchemi ya 1918 na akarudi katika chemchemi ya 1936. Katika miaka hii alikuwa Urusi mara mbili tu na ziara - mnamo 1929 na 1932. Na kwa hivyo - aliishi haswa huko USA, na mkewe alikuwa mwanamke wa Uhispania na aliheshimiwa kama mtunzi mkubwa wa avant-garde. "Peter na Wolf" ni kazi yake ya kwanza kuandikwa katika nchi mpya ya Soviet kwa ukumbi wa michezo wa watoto na Natalia Sats. Kabla ya hapo, kulikuwa na wimbo kwa filamu kubwa "Luteni Kizhe", lakini agizo hili la Wizara ya Utamaduni ya Soviet Prokofiev ilitimiza kutoka nje ya nchi. Lakini "Peter na mbwa mwitu" ni daraja kati ya tamaduni na umaarufu wake mzuri, kwa sehemu, inategemea hii pia. Tunatoa matoleo mawili ya katuni ya hadithi hii - ya nyumbani, bandia na Uropa, kutoka 2007

"Alexander Nevskiy"

Wapelezi wanaweza kumlaumu Samkult kwa uzembe, wanasema, "Alexander Nevsky" na Sergei Prokofiev yupo katika mfumo wa kazi tofauti, lakini hii sio juu ya kazi, lakini juu ya ukweli kwamba Sergei Prokofiev, ambaye alikuwa na hamu ya kurudi nyumbani kwake na alikuwa na shauku ya kufanya kazi kwa serikali ya Soviet , hata kabla ya vita (1938) aliandika wimbo halisi wa uzalendo wa Urusi kwa filamu ya Eisenstein. "Amkeni, watu wa Urusi!" - wimbo ule ule wa mapigano wa wanajeshi wa Urusi waliosimama katika njia ya mbwa wa knight. Na kifungu: oh, barua fupi za mnyororo! - hutamkwa kwa muziki huu. Na Warusi wangapi wenye maneno haya na muziki huu wa kengele walienda kwa vifo vyao kwa Nchi yao? Kwa kweli, kuna ubishi fulani katika hii - mtunzi wa juzi wa kisasa, amezidiwa na mamlaka, anaandika wimbo wa uwongo-Kirusi. Lakini Prokofiev alikuwa na haki kama hiyo hata kwa kuzaliwa. Mama yake, mpiga piano bora, alitoka kwa wakulima wa hesabu Sheremetevs, ambaye kila wakati alipata elimu bora. Ilikuwa mama yake ambaye alimsukuma Seryozha kusoma muziki, na mvulana kutoka nyika ya Donetsk alikua mtunzi mzuri wa karne ya 20.

"Romeo na Juliet"

Ballet hii nzuri inaangazia mada maarufu ya muziki kwenye mtandao, ambayo ilitoka kwa kalamu ya Prokofiev. Labda wafundi watashangaa, lakini hii ni "Ngoma ya Knights". Ballet ya Prokofiev ni sifa kubwa ya Urusi katika karne ya 20 kama filamu za Tarkovsky na mashairi ya Akhmatova. Ni moja wapo ya kazi maarufu za ballet ulimwenguni, iliyoonyeshwa na kila mtu na kila mahali. Ballet iliandikwa hata kabla ya kurudi USSR na mwisho wake ulikuwa na matumaini, tofauti na Shakespeare, lakini kisha nakala ya "Muddle Badala ya Muziki" ilichapishwa, ambayo Shostakovich ilivunjwa na watunzi waliogopa sana. Prokofiev aliandika tena mwisho na kuifanya kuwa mbaya. Kama Shakespeare.

Courtier Prokofiev

Sergei Sergeevich, akirudi USSR, alielewa kuwa hatari zilikuwa kubwa, lakini utukufu na fursa zilizokuwa zikimngojea zilimruhusu kuchukua hatari. Prokofiev alipokea Tuzo ya Lenin na Tuzo sita za Stalin! Moja ya kazi zake bora ni cantata kwa maadhimisho ya miaka 60 ya Joseph Vissarionovich. Ukweli kwamba cantata inasemekana imeandikwa kwa msingi wa nyimbo za kitamaduni hutoa upeanaji maalum kwa kazi hii ya ujamaa wa kiimla. Au tuseme, watu wa uwongo wanaiga ngano na upendo wa watu kwa kiongozi.

Prokofiev isiyojulikana

Mnamo 1948, dhoruba ya radi pia ilivunja kichwa cha Prokofiev. Akawa chini ya kampeni nyingine ya kupambana na virusi. Wakati huu walipigana dhidi ya utaratibu, dhidi ya kuachana na kanuni za uhalisia wa ujamaa. Na Symphony ya Sita ya Prokofiev, pamoja na opera ya majaribio "Hadithi ya Mtu wa Kweli", waliangamizwa kuwa smithereens. Symphony baadaye ilitambuliwa kama kito na hufanywa mara kwa mara, lakini opera haikuwa na bahati. PREMIERE ilifanyika tu baada ya kifo cha mtunzi mnamo Oktoba 7, 1960 katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Mnamo 2002 opera ilifanywa kwa tamasha chini ya kijiti cha V.A.Gergiev. Mnamo 2005, opera hiyo ilifanywa na D. A. Bertman kwenye Helikon-Opera (Moscow) chini ya jina "Imeanguka kutoka Anga". Kwa utengenezaji wake, Bertman alitumia toleo lililofupishwa la opera na A. Schnittke, akitumia nyenzo za muziki za cantata ya Prokofiev "Alexander Nevsky". Katika mwaka huo huo, opera ya Prokofiev ilifanywa (na kupunguzwa) katika Jumba la Opera la Saratov. Opera haijawahi kuigizwa kwa ukamilifu (bila kupunguzwa). Lakini hata hivyo, aliingia kwenye memes katika enzi ya kabla ya mtandao: kidonda, jeraha, miguu yake itakatwa - kila mtu anajua hii kutoka shule. Na hii pia ni Prokofiev.

Mtunzi bora wa ndani Sergei Prokofiev anajulikana ulimwenguni kwa kazi zake za ubunifu. Bila yeye, ni ngumu kufikiria muziki wa karne ya 20, ambayo aliacha alama muhimu: symphony 11, opera 7, ballets 7, matamasha mengi na kazi anuwai za ala. Lakini hata ikiwa angeandika tu ballet Romeo na Juliet, angekuwa tayari ameandikiwa milele katika historia ya muziki wa ulimwengu.

Mwanzo wa njia

Mtunzi wa baadaye alizaliwa Aprili 11, 1891. Mama yake alikuwa mpiga piano na kutoka utoto wa mapema alihimiza mwelekeo wa asili wa Sergei kwa muziki. Tayari akiwa na umri wa miaka 6 alianza kutunga mizunguko yote ya vipande vya piano, mama yake alirekodi nyimbo zake. Kufikia umri wa miaka tisa, tayari alikuwa na kazi nyingi ndogo na opera mbili: "Giant" na "Kwenye Visiwa vya Jangwa". Kuanzia umri wa miaka mitano, mama yake alimfundisha kucheza piano, kutoka umri wa miaka 10 mara kwa mara alichukua masomo ya faragha kutoka kwa mtunzi R. Glier.

Miaka ya kusoma

Katika umri wa miaka 13, aliingia kwenye kihafidhina, ambapo alisoma na wanamuziki mashuhuri wa wakati wake: N.A. Rimsky-Korsakov, A. Lyadov, N. Cherepnin. Huko alikua na uhusiano wa kirafiki na N. Myaskovsky. Mnamo mwaka wa 1909 alihitimu kutoka Conservatory kama mtunzi, kisha akajitolea miaka mingine mitano kuongoza sanaa ya piano. Kisha akasoma chombo kwa miaka 3 zaidi. Kwa mafanikio maalum katika masomo alipewa medali ya dhahabu na tuzo kwao. Kuanzia umri wa miaka 18 alikuwa tayari akifanya kazi katika tamasha, akifanya kama mwimbaji na mwimbaji wa nyimbo zake mwenyewe.

Prokofiev mapema

Tayari kazi za mapema za Prokofiev zilisababisha mabishano mengi, labda zilikubaliwa kwa mioyo yao yote, au kukosolewa vikali. Kutoka hatua za kwanza kabisa kwenye muziki, alijitangaza kama mzushi. Alikuwa karibu na anga ya maonyesho, uigizaji wa muziki, na kama mtu Prokofiev alipenda sana mwangaza, aliabudiwa kuvutia watu. Mnamo miaka ya 1910, aliitwa hata futurist wa muziki kwa mapenzi yake ya kukasirika, kwa hamu yake ya kuharibu kanuni za zamani. Ingawa mtunzi hakuweza kuitwa mwangamizi kwa njia yoyote. Alishika mila ya kitamaduni, lakini alikuwa akitafuta kila aina fomu mpya za kuelezea. Katika kazi zake za mapema, sifa nyingine tofauti ya kazi yake pia ilielezewa - hii ni sauti. Muziki wake pia unajulikana na nguvu kubwa, matumaini, haswa katika nyimbo za mapema furaha hii isiyo na mwisho ya maisha, machafuko ya hisia huhisiwa. Mchanganyiko wa huduma hizi maalum ulifanya muziki wa Prokofiev uwe mkali na wa kawaida. Kila matamasha yake yakageuzwa kuwa ubadhirifu. Kutoka Prokofiev mapema, tahadhari maalum inapaswa kulipwa kwa mzunguko wa piano "Sarcasms", "Toccata", "Obsession", piano sonata Nambari 2, tamasha mbili za piano na orchestra, symphony No. 1. Mwishoni mwa miaka ya 1920, alikutana na Diaghilev na kuanza kumwandikia ballet, uzoefu wa kwanza - "Ala na Lolly" alikataliwa na impresario, alimshauri Prokofiev "aandike kwa Kirusi" na ushauri huu ukawa mahali muhimu zaidi katika maisha ya mtunzi.

Uhamiaji

Baada ya kuhitimu kutoka kwa kihafidhina, Sergei Prokofiev huenda Ulaya. Ziara London, Roma, Naples. Anahisi kuwa amebanwa katika mfumo wa zamani. Wakati wa shida wa mapinduzi, umasikini na wasiwasi wa jumla na shida za kila siku nchini Urusi, ufahamu kwamba hakuna mtu anayehitaji muziki wake katika nchi yao leo, husababisha mtunzi kwa wazo la uhamiaji. Mnamo 1918 anaondoka kwenda Tokyo, kutoka hapo anahamia USA. Baada ya kuishi kwa miaka mitatu huko Amerika, ambapo alifanya kazi na kusafiri sana, alihamia Ulaya. Hapa hafanyi kazi sana tu, hata anakuja kwa ziara mara tatu kwa USSR, ambapo hafikiriwi kama mhamiaji, ilifikiriwa kuwa Prokofiev alikuwa kwenye safari ndefu ya biashara nje ya nchi, lakini alikuwa raia wa Soviet. Yeye hutimiza maagizo kadhaa ya serikali ya Soviet: Suite "Luteni Kizhi", "Usiku wa Misri". Nje ya nchi, anashirikiana na Diaghilev, anakuwa karibu na Rachmaninov, anawasiliana na Pablo Picasso. Huko alioa mwanamke wa Uhispania, Lina Codina, ambaye walizaa naye watoto wawili wa kiume. Katika kipindi hiki, Prokofiev aliunda kazi nyingi za kukomaa, za asili ambazo zilimfanya kuwa maarufu ulimwenguni. Kazi kama hizo ni pamoja na: ballets "Jester", "Mwana Mpotevu" na "The Gambler", 2, 3 na 4 symphony, matamasha mawili bora zaidi ya piano, opera "The Love for Three Oranges". Kufikia wakati huu, talanta ya Prokofiev ilikuwa imekomaa na ikawa mfano wa muziki wa enzi mpya: uimbaji mkali, mkali, mtunzi wa avant-garde alifanya nyimbo zake zisisahau.

Kurudi

Mwanzoni mwa miaka ya 30, kazi ya Prokofiev ilizidi kuwa ya wastani, alihisi hamu kali, akaanza kufikiria kurudi. Mnamo 1933, yeye na familia yake walifika kwa USSR kwa makazi ya kudumu. Baadaye, ataweza kutembelea mara mbili nje ya nchi. Lakini maisha yake ya ubunifu katika kipindi hiki yanajulikana na kiwango cha juu zaidi. Kazi za Prokofiev, sasa ni bwana aliyekomaa, huwa Kirusi dhahiri, nia za kitaifa ndani yao zinasikika zaidi na zaidi. Hii inampa muziki wake wa asili kina na tabia.

Mwishoni mwa miaka ya 1940, Prokofiev alikosolewa kwa "urasimu", opera yake isiyo ya kiwango "Hadithi ya Mtu Halisi" haikufaa katika kanuni za muziki za Soviet. Mtunzi alikuwa mgonjwa wakati huu, lakini aliendelea kufanya kazi kwa bidii, karibu akiishi nchini kila wakati. Yeye huepuka hafla zote rasmi na urasimu wa muziki humlipa na usahaulifu, uwepo wake hauwezekani katika tamaduni ya Soviet ya wakati huo. Wakati huo huo, mtunzi anaendelea kufanya kazi kwa bidii, akiandika opera The Tale of the Stone Flower, oratorio Kulinda Ulimwengu, na nyimbo za piano. Mnamo 1952, wimbo wake wa 7 ulifanywa katika ukumbi wa tamasha la Moscow, hii ilikuwa kazi ya mwisho ambayo mwandishi alisikia kutoka kwa hatua hiyo. Mnamo 1953, siku hiyo hiyo ya Stalin, Prokofiev alikufa. Kifo chake kilipita karibu bila kutambuliwa kwa nchi hiyo, alizikwa kimya kimya kwenye kaburi la Novodevichy.

Mtindo wa muziki wa Prokofiev

Mtunzi alijaribu mwenyewe kwa yote, alijitahidi kupata fomu mpya, akijaribu sana, haswa katika miaka yake ya mapema. Tamthiliya za Prokofiev zilikuwa za ubunifu kwa wakati wao hivi kwamba watazamaji walitoka kwenye ukumbi kwa wingi wakati wa siku za PREMIERE. Kwa mara ya kwanza alijiruhusu kuachana na maandishi ya kishairi na kuunda kazi za muziki kulingana na kazi kama "Vita na Amani", kwa mfano. Utunzi wake wa kwanza kabisa, "Sikukuu Katika Wakati wa Tauni", ikawa mfano wa matibabu ya ujasiri wa mbinu na aina za muziki wa jadi. Kwa ujasiri alijumuisha mbinu za kusoma na midundo ya muziki, na kuunda sauti mpya ya kuigiza. Ballet zake zilikuwa za asili sana kwamba waandishi wa choreographer waliamini kuwa haiwezekani kucheza kwa muziki kama huo. Lakini pole pole waliona kuwa mtunzi alijitahidi kufikisha tabia ya nje ya mhusika na ukweli wa kina wa kisaikolojia na akaanza kupiga ballet zake sana. Kipengele muhimu cha Prokofiev aliyekomaa ilikuwa matumizi ya mila ya kitaifa ya muziki, ambayo iliwahi kutangazwa na M. Glinka na M. Mussorgsky. Kipengele tofauti cha nyimbo zake kilikuwa nguvu kubwa na densi mpya: kali na ya kuelezea.

Urithi wa Opera

Kuanzia umri mdogo, Sergei Prokofiev anarudi kwenye fomu ngumu ya muziki kama opera. Kama kijana, alianza kufanya kazi kwa njama za opera za zamani: "Ondine" (1905), "Sikukuu katika Wakati wa Tauni" (1908), "Maddalena" (1911). Ndani yao, mtunzi hujaribu kwa ujasiri kutumia uwezo wa sauti ya mwanadamu. Mwisho wa miaka ya 1930, aina ya opera ilikuwa inakabiliwa na shida kali. Wasanii wakubwa hawafanyi kazi tena katika aina hii, bila kuona ndani yake uwezekano wa kuelezea ambao utaruhusu kuelezea maoni mapya ya kisasa. Tamthiliya za Prokofiev zikawa changamoto ngumu kwa Classics. Kazi zake maarufu zaidi: Kamari, Upendo wa Machungwa Matatu, Malaika wa Moto, Vita na Amani, leo ndio urithi wa thamani zaidi wa muziki wa karne ya 20. Wasikilizaji wa kisasa na wakosoaji wanaelewa thamani ya nyimbo hizi, wanahisi wimbo wao wa kina, densi, na njia maalum ya uundaji wa wahusika.

Ballets na Prokofiev

Mtunzi alikuwa na hamu ya ukumbi wa michezo tangu utoto, alianzisha vitu vya kuigiza katika kazi zake nyingi, kwa hivyo rufaa kwa aina ya ballet ilikuwa ya kimantiki kabisa. Kufahamiana na mwanamuziki huyo kulimfanya mwanamuziki huyo aanze kuandika ballet "Hadithi ya Mpumbavu Ambaye Alichekesha Juu Ya Wapumbavu Saba" (1921). Kazi hiyo ilifanyika katika biashara ya Diaghilev, na pia kazi zifuatazo: Steel Skok (1927) na Mwana Mpotevu (1929). Hivi ndivyo mtunzi mpya bora wa ballet, Prokofiev, anaonekana ulimwenguni. Ballet Romeo na Juliet (1938) wakawa kilele cha kazi yake. Leo utunzi huu unafanywa katika sinema zote bora ulimwenguni. Baadaye anaunda kito kingine - Cinderella ya ballet. Prokofiev aliweza kutambua wimbo wake uliofichwa na wimbo katika hizi za kazi zake bora.

"Romeo na Juliet"

Mnamo 1935, mtunzi aligeukia njama ya kawaida ya Shakespearean. Kwa miaka miwili amekuwa akiandika insha ya aina mpya, kwa hivyo hata katika nyenzo kama hizo mzushi Prokofiev anaonekana. Ballet Romeo na Juliet ni mchezo wa kuigiza wa choreographic ambao mtunzi hutengana na kanuni zilizowekwa. Kwanza, aliamua kuwa mwisho wa hadithi itakuwa ya kufurahisha, ambayo haikubaliana kabisa na chanzo cha fasihi. Pili, aliamua kuzingatia sio mwanzo wa densi, lakini juu ya saikolojia ya ukuzaji wa picha. Njia hii haikuwa ya kawaida kwa watunzi wa filamu na waigizaji, kwa hivyo safari ya ballet hadi hatua ilichukua miaka mitano mirefu.

"Cinderella"

Ballet "Cinderella" Prokofiev aliandika kwa miaka 5 - kazi yake ya sauti zaidi. Mnamo 1944, kazi hiyo ilikamilishwa na kuigizwa kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi mwaka mmoja baadaye. Kazi hii inajulikana na tabia nyembamba ya kisaikolojia ya picha, muziki unaonyeshwa na ukweli na utofauti tata. Picha ya shujaa hufunuliwa kupitia uzoefu wa kina na hisia ngumu. Kejeli za mtunzi zilijidhihirisha katika uundaji wa picha za wahudumu, mama wa kambo na binti zake. Stylization ya Neoclassical ya wahusika hasi ikawa huduma ya kuelezea ya utunzi.

Simanzi

Kwa jumla, mtunzi aliandika symphony saba katika maisha yake. Katika kazi yake, Sergei Prokofiev mwenyewe alichagua mistari minne kuu. Ya kwanza ni ya kawaida, ambayo inahusishwa na kuelewa kanuni za jadi za fikira za muziki. Mstari huu unawakilishwa na Symphony No. 1 katika D kuu, ambayo mwandishi mwenyewe aliiita "classical". Mstari wa pili ni ubunifu, umeunganishwa na majaribio ya mtunzi. Symphony No. 2, 3 na 4 symphony zinahusiana sana na ubunifu wa maonyesho. 5 na 6 zilionekana kama matokeo ya uzoefu wa vita vya mtunzi. Symphony ya Saba ilianza na tafakari juu ya maisha, ikijitahidi kwa urahisi.

Muziki wa ala

Urithi wa mtunzi ni zaidi ya 10 kuhusu sonata 10, michezo mingi ya kucheza, opus, etudes. Mstari wa tatu wa kazi ya Prokofiev ni ya sauti, inayowakilishwa haswa na kazi za ala. Hizi ni pamoja na tamasha la kwanza la violin, tamthilia "Ndoto", "Hadithi", "Hadithi za Bibi". Katika mizigo yake ya ubunifu kuna sonata ya ubunifu ya violin ya solo huko D major, iliyoandikwa mnamo 1947. Kazi za vipindi tofauti zinaonyesha mabadiliko ya njia ya ubunifu ya mwandishi: kutoka kwa uvumbuzi mkali hadi kwa sauti na unyenyekevu. Flute Sonata yake No 2 sasa ni ya kawaida kwa wasanii wengi. Inatofautishwa na maelewano ya sauti, kiroho na densi laini ya upepo.

Piano ilikuwa sehemu kubwa ya urithi wake, na mtindo wao tofauti ulifanya nyimbo hizo kuwa maarufu sana kwa wapiga piano ulimwenguni.

Kazi zingine

Katika kazi yake, mtunzi aligeukia aina kubwa zaidi za muziki: cantata na oratorios. Cantata ya kwanza "Saba Yao" iliandikwa na yeye mnamo 1917 kwenye aya za K. Balmont na ikawa jaribio kali. Baadaye aliandika kazi 8 kuu zaidi, pamoja na cantata "Nyimbo za Siku Zetu", oratorio "Kulinda Ulimwengu". kwa watoto hufanya sura maalum katika kazi yake. Mnamo 1935 Natalya Sats anamwalika aandike kitu kwa ukumbi wa michezo yake. Prokofiev anajibu kwa shauku wazo hili na anaunda hadithi maarufu ya hadithi ya "Peter na Wolf", ambayo ikawa jaribio lisilo la kawaida la mwandishi. Ukurasa mwingine wa wasifu wa mtunzi ni muziki wa Prokofiev wa sinema. Filamu yake ni picha 8, ambayo kila moja imekuwa kazi kubwa ya symphonic.

Baada ya 1948, mtunzi yuko kwenye kazi za kipindi hiki bila mafanikio kidogo, isipokuwa wachache. Kazi ya mtunzi leo inatambuliwa kama ya kawaida, inasoma na kutumbuizwa sana.

Aprili 23, 1891 alizaliwa Sergei Prokofiev - mmoja wa watunzi wakubwa wa karne ya ishirini. Maestro alikuwa na sifa ya kutatanisha: nyimbo zake zilishtua watazamaji zaidi ya mara moja, na watazamaji waliondoka bila kusikiliza kazi hiyo hadi mwisho. Prokofiev aliitwa "msomi" kwa ugunduzi wake wa muziki na alikuwa akikosolewa mara nyingi - lakini mtunzi kwa ukaidi aliendelea kufanya kazi kwa njia yake mwenyewe. Wakati mmoja, wakati wa tamasha la Boston, watazamaji wa Amerika kwa shida sana walisikiliza Sinema yake ya Nne. Maestro alifanya hitimisho kutoka kwa hii na, katika onyesho lililofuata, alitumbuiza hadithi ya hadithi ya watoto "Peter na Wolf" kwa watazamaji wazito, wenye heshima. Hapo awali, mwandishi aliwaambia wasikilizaji na maneno "Watoto wangu!" na kuelezea kwa kifupi kwamba kila mhusika katika hadithi yake ya hadithi anawakilisha chombo fulani cha muziki (kwa mfano, bata ni oboe, na Petya "ameonyeshwa" na kamba). Watazamaji walifurahishwa sana na matibabu haya yasiyotarajiwa, na tamasha lilikuwa mafanikio mazuri.

Urithi wa ubunifu wa mpiga piano na kondakta ni pamoja na opera 11, ballets 7 na kazi zingine nyingi. Katika maadhimisho ya miaka 123 ya kuzaliwa kwa Sergei Prokofiev, AiF.ru inatoa kukumbusha baadhi yao.

Sergei Prokofiev na wanawe Svyatoslav na Oleg. 1930 mwaka. Picha: RIA Novosti

Suite ya Scythian

Tayari wakati anasoma katika Conservatory, Prokofiev alipata sifa kama "mnyanyasaji" - labda ndio sababu akamgeukia Sergey Diaghilev na ombi la kuandika ballet kulingana na njama ya zamani ya Urusi kwa Misimu ya Urusi. Mtunzi alianza kufanya kazi - matokeo ya kazi yake yalikuwa "Ala na Lolly". Lakini Diaghilev hakukubali matokeo ya mwisho na alikataa kuiweka jukwaani. Kisha mwandishi alirudisha ballet kwenye sehemu ya sehemu nne, na mnamo 1916 PREMIERE ya suti ya Scythian (aka "Ala na Lolly") ilifanyika huko Petrograd. Kazi hiyo ilisababisha kashfa - wengi waliondoka bila kusubiri mwisho (pamoja na Alexander Glazunov - Mkurugenzi wa Conservatory ya Petersburg). Prokofiev wakati huo aliitwa "Msitiya" na kupindua misingi ya muziki.

Opera "Upendo wa Chungwa Tatu"

Kazi hiyo inategemea hadithi ya hadithi ya jina moja Carlo Gozzi- hadithi ya "ujinga" juu ya mkuu anayesumbuliwa na hypochondria, ambaye kicheko tu kingeweza kumponya, mchawi Fatu Morgana na aibu ambayo ilimpata hadharani, na pia juu ya laana ya "kupenda machungwa matatu".

Prokofiev alimaliza uumbaji wake mnamo 1919, na PREMIERE ilifanyika miaka miwili baadaye - na utengenezaji ulifanywa katika Opera ya Jiji la Chicago na kwa Kifaransa. Mtunzi mwenyewe aliendesha.

Mwishoni mwa miaka ya 1920, kazi "ilifikia" nchi ya mwandishi. Kwa njia, baada ya Prokofiev, aliamua njama hii Sergey Mikhalkov, Alexander Row, Leonid Filatov na wasanii wengine.

Ballet "Cinderella"

Mtunzi alianza kuandika muziki wa "Cinderella" mnamo 1940 - aliongozwa na kucheza ballerinas Galina Ulanova, alitaka kuunda "kichawi" na ballet nzuri kwa ajili yake tu. Lakini vita viliharibu mipango yote ya Prokofiev, na kwa muda alilazimika kuweka kazi hiyo kwa mapumziko. Alianza kuandika opera ya kizalendo Vita na Amani - wakati huo kazi hii ilikuwa muhimu zaidi na muhimu zaidi, na mnamo 1944 alirudi Cinderella. Kulingana na maestro, aliandika kazi hiyo katika jadi ya ballet ya zamani ya zamani - na pas de deux, waltzes na vitu vingine muhimu. Kama matokeo, kipande cha "zabuni" kilitengenezwa, ambacho mara nyingi hufanywa bila choreography - kama kipande cha symphonic. Kwa njia, katika PREMIERE mwishoni mwa 1945, ballerina mwingine alicheza jukumu kuu - Ulanova alijiunga na utengenezaji wa maonyesho haya.

Opera "Vita na Amani"

"Vita na Amani" ni turubai kubwa ya kihistoria ambayo Prokofiev aliandika wakati wa miaka ya vita juu ya "kuongezeka kwa uzalendo." Mtunzi hakuunda tu muziki wa opera, lakini pia libretto kulingana na riwaya ya jina moja Lev Tolstoy - kwa kusema, mke wa pili alimsaidia maestro katika hii, Mira Mendelssohn-Prokofiev... Kimuundo, insha hiyo inaonekana isiyo ya kawaida sana: picha saba za kwanza zimejitolea kwa maelezo ya uhusiano wa kibinafsi wa mashujaa, na zingine zinaelezea juu ya mapambano na hafla za jeshi.

Ballet "Maua ya Jiwe"

Maestro aliongozwa kuunda "Hadithi ya Maua ya Jiwe" (au tu "Ua la Jiwe") Pavel Bazhov; akijiandaa kuanza kazi, Prokofiev alisoma kwa uangalifu ngano ya Ural. Mtunzi aliandika muziki wa ballet kwa karibu mwaka, ukumbi wa michezo wa Bolshoi uliidhinisha utengenezaji, lakini jambo hilo lilisimama ghafla. Mwandishi alihuzunishwa na ucheleweshaji kama huo, afya yake ilizorota, lakini yeye, akitumia fursa ya kusitishwa kwa kulazimishwa, aliandika tena na kuboresha picha kadhaa kutoka kwa Maua ya Jiwe. Mazoezi ya kwanza yalianza miaka 4 tu baada ya kuandikwa kwa ballet - mnamo Machi 1, 1953. Siku 4 baadaye, mnamo Machi 5, mtunzi alikufa - hakuwahi kuona uumbaji wake kwenye hatua. Kulingana na ushuhuda uliobaki, Prokofiev alifanya kazi hadi wa mwisho kwenye "Hadithi ya Maua ya Jiwe" na siku ya kifo chake alikuwa akihusika katika uchezaji wake.