Sergei Sergeevich Prokofiev ndiye mtunzi mkubwa wa watoto. Sergei Prokofiev: wasifu, ukweli wa kupendeza, aina ya ubunifu inafanya kazi na Semyon Kotko

Sergei Sergeevich Prokofiev - mtunzi mkubwa wa watoto wa karne ya 20

Karne ya 20 ni wakati mgumu, wakati vita vya kutisha na mafanikio makubwa ya sayansi yalifanyika, wakati ulimwengu ulitumbukia kwenye kutojali na tena ukainuka kutoka kwenye majivu.

Umri ambao watu walipoteza na kupata sanaa tena, wakati muziki mpya, uchoraji mpya, picha mpya ya ulimwengu ilizaliwa.

Mengi ya yale ambayo yalikuwa ya thamani hapo awali yalipotea au kupoteza maana yake, ikitoa njia ya kitu kipya, sio bora kila wakati.

Umri wakati nyimbo za kitamaduni zilianza kusikika kimya, kidogo mkali kwa watu wazima, lakini wakati huo huo zilifunua uwezo wao wa kushangaza kwa kizazi kipya. Unaweza hata kusema kuwa kwa maana fulani, tangu karne ya 20, Classics wamepoteza kitu muhimu kwa watu wazima, lakini kwa namna fulani walisikika wazi kwa watoto.

Hii inahakikishiwa na umaarufu wa nyimbo za Tchaikovsky na Mozart, msisimko usiokoma ambao unatokea karibu na ubunifu wa studio ya Disney, ambaye kazi zake ni muhimu kwa muziki unaosikika kwa mashujaa wa hadithi za hadithi, na wale ambao wameonyeshwa skrini za hadithi zao.

Kuna mifano mingine mingi, na muhimu zaidi ni muziki wa Sergei Sergeevich Prokofiev, mtunzi ambaye bidii yake na bidii ilimfanya kuwa mmoja wa watunzi wa karne ya 20, ikiwa sio wengi, anayetambulika, aliyenukuliwa.

Kwa kweli, Prokofiev alifanya mengi kwa muziki wa "watu wazima" wa wakati wake, lakini kile alichofanya kama mtunzi wa watoto ni cha thamani zaidi bila kufikiria.

Prokofiev aliweka umuhimu hasa kwa piano

Sergei Sergeevich Prokofiev ni mtu mashuhuri kati ya wanamuziki wa karne ya ishirini. Alikuwa mtunzi maarufu wa Umoja wa Kisovyeti na wakati huo huo alikua mmoja wa wanamuziki mashuhuri ulimwenguni.

Aliunda muziki, rahisi na ngumu, kwa njia zingine karibu sana na "umri wa dhahabu" wa zamani wa Classics, na kwa hali isiyofikirika, hata isiyofaa, kila wakati alikuwa akitafuta kitu kipya, kilichotengenezwa, kilifanya sauti yake iwe tofauti na kitu kingine chochote.

Kwa hili, Prokofiev alipendwa, aliabudiwa, alisifiwa, nyumba kamili zilikusanyika kila wakati kwenye matamasha yake. Na wakati huo huo, wakati mwingine alikuwa mpya na mwenye nia ya kibinafsi hata hawakumwelewa, hata mara moja kwenye matamasha nusu ya watazamaji waliamka na kuondoka, na wakati mwingine mtunzi alikuwa karibu kutangazwa kuwa adui wa watu wa Soviet.

Lakini bado alikuwa, aliumba, alishangaa na kufurahi. Alifurahisha watu wazima na watoto, iliyoundwa, kama Mozart, kama Strauss na Bach, kitu kipya ambacho hakuna mtu kabla yake angeweza kuja nacho. Kwa muziki wa Soviet, Prokofiev alikua kile alichokuwa kwa muziki wa Urusi karne moja tu mapema.

"Mtunzi, kama mshairi, sanamu, mchoraji, anahitajika kuhudumia watu na watu. Anapaswa kupamba na kulinda maisha ya mwanadamu. Kwanza kabisa, analazimika kuwa raia katika sanaa yake, kuimba sifa za maisha ya mwanadamu na kumwongoza mtu kwenye siku zijazo za baadaye, ”- kwa hivyo, akiunga mkono na Glinka kwa maneno yake mwenyewe, Prokofiev aliona jukumu lake.

Kama mtunzi wa watoto, Prokofiev hakuwa tu mbunifu, melodic, mashairi, mkali, wanasema kwamba aliweza, kuweka moyoni mwake kipande cha utoto, kuunda muziki ambao ungeeleweka na kupendeza moyo wa mtoto, na pia kwa wale ambao bado walikumbuka jinsi ilivyokuwa kuwa mtoto ...

Kuhusu wafalme watatu wa machungwa

Katika maisha yake yote, Prokofiev alifanya kazi kwa fomu, mtindo, mtindo wa utendaji, kwa densi na wimbo, wimbo wake maarufu wa sauti nyingi na maelewano yasiyopatana.

Wakati huu wote amekuwa akiunda muziki wa watoto na watu wazima. Moja ya kazi za kwanza za watoto na Prokofiev ilikuwa opera katika maonyesho kumi "Upendo wa Machungwa Matatu". Kulingana na hadithi ya hadithi ya jina moja na Carlo Gozzi, kazi hii ilikuwa nyepesi na ya kufurahi, kana kwamba iliongozwa na sauti ya jadi ya ukumbi wa michezo wa Kiitaliano.

Kazi hiyo iliambiwa juu ya wakuu na wafalme, wachawi wazuri na wachawi wabaya, juu ya laana za uchawi na jinsi sio muhimu kukata tamaa.

"Upendo wa Machungwa Matatu" ilikuwa kielelezo cha talanta changa ya Prokofiev, ambaye alitaka kuchanganya mtindo wake ulioibuka na kumbukumbu mpya za utoto usiojali.

Nyimbo mpya ya hadithi ya zamani

Sio muhimu sana, lakini imekomaa zaidi na, labda, nyepesi, kazi maarufu zaidi ya Prokofiev ilikuwa "Cinderella".

Ballet hii yenye nguvu, iliyotiwa alama na vitu vya muziki mzuri wa kimapenzi, ambao mwandishi alikuwa ameijua na kuiongezea wakati huo, ilikuwa kama pumzi ya hewa safi wakati mawingu yalikuwa yakikusanyika ulimwenguni.

"Cinderella" ilitolewa mnamo 1945, wakati moto wa vita kuu ulipokuwa ukitulia ulimwenguni, ilionekana kutaka kuzaliwa upya, kuondoa giza kutoka moyoni na kutabasamu kwa maisha mapya. Sauti yake ya usawa na ya upole, motifu ya msukumo wa hadithi nzuri ya hadithi ya Charles Perrault na utengenezaji bora ilipa hadithi ya zamani mwanzo mpya wa kuthibitisha maisha.

"... Nimefurahi haswa kuwa nilikuona katika jukumu ambalo, pamoja na picha zingine nyingi za hadithi za ulimwengu, zinaonyesha nguvu ya kushangaza na ya ushindi ya kitoto, mtiifu kwa hali na ukweli wa nafsi yako ... Nguvu hiyo ni muhimu kwangu kwa kutishia kinyume na hiyo, pia ya zamani, ya udanganyifu na ya woga , kipengele cha mahakama ya kuabudu chini, aina za sasa ambazo sipendi wazimu ... "

Hivi ndivyo Boris Pasternak alivyomwandikia Galina Ulanova juu ya jukumu lake katika ballet Cinderella, na hivyo kumpongeza sio tu mwigizaji wa jukumu hilo, bali pia na muundaji wake.

Hadithi za Ural

Kazi ya mwisho ya Sergei Sergeevich ilichapishwa baada ya kifo chake, wanasema kwamba hata siku ya kutisha yenyewe, alifanya kazi katika upigaji wa idadi ya "Maua ya Jiwe".

Kuunganisha na tofauti na chochote, lakini kwa sababu fulani karibu sana na wengi, ikileta hisia ya kuwasiliana na kitu cha kushangaza na kizuri, nyimbo za kazi hii zilitoa maisha ya muziki sio ya kawaida na tofauti na kitu kingine chochote kutoka kwa hadithi za Ural za P.P. Bazhova.

Muziki wa Prokofiev, ambao hakusikia kwenye jukwaa, na picha nzuri, zilizohifadhiwa za "Sanduku la Malachite", "Mwalimu wa Mlima", "Maua ya Jiwe" ikawa msingi wa ballet ya kipekee, bila kufunua tu sura za kushangaza za sanaa ya muziki, lakini pia ulimwengu wa hadithi za siri za Milima ya Ural , ambayo ilipatikana kwa wasikilizaji wachanga na wasikilizaji ambao walibaki na roho yao ya ujana.

Prokofiev mwenyewe alisema kuwa muziki wa watoto wake una vitu vingi ambavyo ni muhimu na nyepesi kwake.

Harufu nzuri na sauti za utoto, kutangatanga kwa mwezi kwenye tambarare na kilio cha jogoo, kitu cha karibu na kipenzi kwa nyakati za alfajiri ya maisha - hii ndio ambayo Prokofiev aliweka kwenye muziki wa watoto wake, kwa sababu ilieleweka kwake na kwa watu wazima, lakini, kama yeye, moyo ni sehemu ya utoto. Kwa hivyo, alikua karibu na watoto, ambao ulimwengu wake Prokofiev kila wakati alijaribu kuelewa na kuhisi.

Kuhusu waanzilishi na wadudu wa kijivu

Ya umuhimu hasa kati ya kazi za Prokofiev ni kazi "Peter na Wolf". Kazi hii, ambayo kila mhusika hufanywa na ala tofauti ya muziki, haswa iliyoandikwa na maestro kwa watoto, ilichukua kila la kheri ambalo Sergei Sergeevich alitaka kufifisha katika muziki kwa hadhira yake nyeti zaidi.

Hadithi rahisi na ya kufundisha juu ya urafiki, kusaidiana, maarifa ya ulimwengu, juu ya jinsi kila kitu kimejipanga na jinsi mtu anayestahili anapaswa kuishi, huonekana kupitia muziki mzuri na wa kupendeza wa Prokofiev, uliosaidiwa na sauti ya msomaji, akiingiliana vyema na vyombo anuwai vya muziki katika hadithi hii ya symphonic. ...

PREMIERE ya kazi hiyo ilifanyika mnamo 1936, mtu anaweza kusema, akiunda hadithi ya hadithi kwa watoto kuhusu painia mchanga, Prokofiev alionyesha kwamba alirudi nyumbani kwake milele.

Jukumu muhimu la msomaji katika toleo la kwanza la "Petit and the Wolf" lilichezwa na Natalia Sats, ambaye sio tu alikuwa na talanta bora ya kufanya, lakini pia alikuwa mkurugenzi wa kwanza wa opera wa mwanamke.

Baadaye, kazi ya Prokofiev, ambayo ilishinda umaarufu ulimwenguni, ambayo ikawa ya karibu na inayoeleweka kwa watoto wa Dunia nzima, ilirudiwa kuchapishwa mara kwa mara, ikijumuishwa kwenye hatua, kwenye skrini, kwenye redio.

"Peter na Wolf" ilijumuishwa kama katuni ya studio ya Disney, shukrani ambayo painia wa Soviet aliyebadilishwa kidogo alikua sawa na mashujaa mashuhuri wa hadithi za ulimwengu, ambao studio hiyo ilimzaa bora zaidi.

Kulikuwa na tofauti za jazba, bluu na mwamba wa hadithi ya hadithi, mnamo 1978 sanamu ya mwamba David Bowie aliigiza kama msomaji wa Petit na Wolf, na katuni fupi kulingana na hadithi ya Prokofiev ilishinda tuzo ya dhahabu ya Oscar hivi karibuni - mnamo 2007.

Ya muhimu sana ni thamani ya ufundishaji ya "Petit na Wolf" - hadithi ya symphonic hutumiwa, kama kazi nyingi za Prokofiev, kufundisha wanamuziki wachanga katika shule maalum, lakini, kwa kuongezea, hadithi ya vituko vya painia jasiri na mkarimu karibu tangu kuanzishwa kwake ikawa sehemu ya shule ya elimu ya jumla mipango ya muziki.

Kwa miaka mingi sasa, hadithi ya hadithi ya Prokofiev imesaidia watoto kufunua siri ya muziki, ladha sahihi ya nyimbo za kitamaduni, wazo la maadili, ya maadili ya ulimwengu.

Kwa fomu rahisi na inayoweza kupatikana, Prokofiev aliweza kutia ndani vitu muhimu na vya lazima, kwa njia zingine za kuonyesha ambayo wakati mwingine juhudi kubwa hutumiwa na idadi kubwa ya vitabu huandikwa.

Muziki wa watoto zaidi

Mbali na "Cinderella" na "Maua ya Jiwe", kuna kazi nyingi zaidi na Prokofiev, iliyoandikwa kwa watoto. Kipande cha piano, laini na isiyo na maana "Hadithi za Bibi wa Kale".

Mbaya na mwenye nguvu, sawa na kuthubutu kwake na "Upendo kwa machungwa Matatu" ballet "Hadithi ya Jester, Wapumbavu Saba Walichekeshwa." Suite kubwa na ya busara "ya kweli" ya Bonfire ya msimu wa baridi "juu ya mashairi ya S. Marshak juu ya maisha ya waanzilishi.

Wimbo unaong'aa wa ulimi "Chatterbox", ulioongozwa na mashairi ya Agnia Barto. Prokofiev alifanya kazi kwa watoto, kana kwamba kwa ajili yake mwenyewe - kwa furaha kubwa.

Lakini kuna moja kati ya kazi za mtunzi wa watoto Sergei Sergeevich Prokofiev, ambayo, labda, ina thamani kubwa kuliko "Maua ya Jiwe" au "Cinderella". Mzunguko wa piano "Muziki wa watoto" - vipande 12, akisimulia kwa njia nyepesi na mpole ya mwandishi juu ya maisha ya kila siku ya utoto na zile nyakati maalum ambazo kwa ukali, mkali na bila kutarajia zinaweza kubadilisha maisha haya ya kila siku kuwa hadithi ya hadithi, burudani au kumbukumbu tu ya maisha.

Mzunguko wa piano "Muziki wa watoto" umekuwa hazina halisi kwa waalimu wanaofundisha watoto kushughulikia funguo. Prokofiev mwenyewe, mpiga piano mahiri, aliweza kuunda kitu ambacho kinaweza kupatikana kwa watoto tu, kilichokusudiwa watoto ambao wanataka kusikia muziki uliochukuliwa kwa mikono yao wenyewe nyuma ya kifuniko cha piano nyeusi.

Alifanya Muziki wa watoto kujibu kikamilifu sio tu kwa uwezekano, lakini pia kwa mahitaji ya mpiga piano mchanga ambaye anasoma siri za sauti. Mzunguko wa piano unachanganya ulaini na ukali, mabadiliko ya midundo na maelewano, uwezo wa kutumia njia za mkato rahisi au ngumu kwa njia ambayo kijana anaweza kujifunza na, wakati anajifunza, atabasamu kwa matokeo yake bora.

"Muziki wa watoto" - iliyojisikia sana, nyepesi, iliyojazwa na usafi wa kioo na upole, kawaida na uzuri, ikawa zawadi kutoka kwa Prokofiev kwa wapiga piano wa novice na walimu wao ambao walipokea njia rahisi na rahisi ya kuweka umakini wa mwanafunzi wao na kukuza uwezo wao.

Opera

• "Kubwa", opera katika vitendo 3, maonyesho 6. Njama na libretto na S. Prokofiev. 1900 (kurasa 12 zilizohifadhiwa kwenye kifungu)
• "Katika visiwa vya jangwa" (1901-1903, imeandikwa tu Overture na Sheria ya 1 katika picha tatu). Haijatekelezwa. Imehifadhiwa kwa vipande
• "Maddalena", opera kwa tendo moja, op. 13. Viwanja na libretto M. Lieven. 1913 (1911)
• "Mchezaji", opera katika vitendo 4, maonyesho 6, op. 24. Njama ya F. Dostoevsky. Libretto na S. Prokofiev. 1927 (1915-1916)
• "Upendo wa Machungwa Matatu", opera katika vitendo 4, pazia 10 zilizo na utangulizi, op. 33. Libretto na mwandishi baada ya Carlo Gozzi. 1919
• "Malaika wa Moto", opera katika vitendo 5, maonyesho 7, op. 37. Njama ya V. Bryusov. Libretto na S. Prokofiev. 1919-1927
• "Semyon Kotko", opera katika vitendo 5, maonyesho 7 kulingana na hadithi ya V. Kataev "Mimi ni mtoto wa watu wanaofanya kazi", op. 81. Libretto na V. Kataev na S. Prokofiev. 1939
• "Uchumba katika Monasteri", opera ya ucheshi katika vitendo 4, maonyesho 9 kulingana na mchezo wa Sheridan "Duenna", op. 86. Libretto na S. Prokofiev, maandishi ya kishairi ya M. Mendelssohn. 1940
• "Vita na Amani", opera katika vitendo 5, vielelezo 13 vilivyo na progue ya kwaya kulingana na riwaya ya L. Tolstoy, op. 91. Libretto na S. Prokofiev na M. Mendelssohn-Prokofieva. 1941-1952
• "Hadithi ya Mwanaume Halisi", opera katika vitendo 4, maonyesho 10 kulingana na hadithi ya jina moja na B. Polevoy, op. 117. Libretto na S. Prokofiev na M. Mendelssohn-Prokofieva. 1947-1948
• "Bahari za mbali", opera ya kuchekesha ya kimsingi kulingana na uchezaji wa V. Dykhovichny "safari ya Honeymoon". Libretto na S. Prokofiev na M. Mendelssohn-Prokofieva. Haijamaliza. 1948

Ballets

• "Hadithi ya Mpumbavu (Wajinga Saba Waliochekesha)", ballet katika pazia 6, op. 21. Njama ya A. Afanasyev. Libretto na S. Prokofiev. 1920 (1915)
• "Kuteleza kwa chuma", ballet katika pazia 2, op. 41. Libretto na G. Yakulov na S. Prokofiev. 1924
• "Mwana mpotevu", ballet katika vitendo 3, op. 46. \u200b\u200bLibretto na B. Kohno. 1929
• "Kwenye Dnieper", ballet katika pazia 2, op. 51. Libretto na S. Lifar na S. Prokofiev. 1930
• "Romeo na Juliet", ballet katika vitendo 4, maonyesho 10, op. 64. Njama ya W. Shakespeare. Libretto na S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky na S. Prokofiev. 1935-36
• "Cinderella", ballet katika vitendo 3, op. 87. Libretto na N. Volkov. 1940-44
• "Hadithi ya Maua ya Jiwe", ballet katika vitendo 4 kulingana na vifaa kutoka hadithi za P. Bazhov, op. 118. Libretto na L. Lavrovsky na M. Mendelssohn-Prokofieva. 1948-50

Muziki wa maonyesho ya maonyesho

• "Usiku wa Misri", muziki wa utendaji wa Jumba la Theatre huko Moscow baada ya W. Shakespeare, B. Shaw na A. Pushkin, kwa kikundi kidogo cha orchestra. 1933
• "Boris Godunov", muziki wa utendaji ambao haujatekelezwa kwenye ukumbi wa michezo. V. Meyerhold huko Moscow kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 70 bis. 1936
• "Eugene Onegin", muziki kwa utendaji ambao haujatekelezwa wa Chumba cha Theatre huko Moscow kulingana na riwaya ya A. Pushkin, iliyoigizwa na S. D. Krzhizhanovsky, op. 71.1936
• "Hamlet", muziki wa uchezaji uliopangwa na S. Radlov kwenye ukumbi wa michezo wa Leningrad Drama, kwa orchestra ndogo ya symphony, op. 77.1937-38

Muziki wa filamu

• "Luteni Kizhe", alama ya filamu kwa orchestra ndogo ya symphony. 1933
• Malkia wa Spades, muziki wa filamu isiyofahamika kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 70.1938
• "Alexander Nevskiy", alama ya filamu ya mezzo-soprano, kwaya iliyochanganywa na orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na S. M. Eisenstein. 1938
• "Lermontov", alama ya filamu kwa orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na A. Gendelstein. 1941
• "Tonya", muziki wa filamu fupi (haikuonekana kwenye skrini) kwa orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na A. Chumba. 1942
• "Kotovsky", alama ya filamu kwa orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na A. Fainzimmer. 1942
• "Washirika katika nyika za Ukraine", alama ya filamu kwa orchestra kubwa ya symphony. Iliyoongozwa na I. Savchenko. 1942
• "Ivan wa Kutisha", alama ya filamu ya mezzo-soprano na orchestra kubwa ya symphony, op. 116. Mkurugenzi S. M. Eisenstein. 1942-45

Muziki wa sauti na sauti-symphonic

Oratorios na cantata, kwaya, vyumba

• Mashairi mawili ya kwaya ya kike na orchestra kwa maneno ya K. Balmont, op. 7.1909
• "Saba kati yao" kwa maandishi ya K. Balmont "Wito wa Zamani", cantata ya tamasha kubwa, chorus iliyochanganywa na orchestra kubwa ya symphony, op. 30.1917-18
• Cantata kwa maadhimisho ya miaka 20 ya Oktoba kwa orchestra ya symphony, orchestra ya jeshi, orchestra ya accordion, orchestra ya percussion na kwaya mbili kwa maandishi ya Marx, Lenin na Stalin, op. 74.1936-37
• "Nyimbo za siku zetu", Suite kwa waimbaji, kwaya iliyochanganywa na orchestra ya symphony, op. 76.1937
• "Alexander Nevskiy", cantata ya mezzo-soprano (solo), kwaya iliyochanganywa na orchestra, op. 78. Maneno ya V. Lugovsky na S. Prokofiev. 1938-39
• "Zdravitsa", cantata ya kwaya iliyochanganywa na wimbo wa orchestra ya symphony, op. 85. Maandishi ya watu: Kirusi, Kiukreni, Kibelarusi, Mordovia, Kumyk, Kikurdi, Mari. 1939
• "Ballad ya Mvulana Asiyejulikana", cantata ya soprano, tenor, chorus na orchestra, op. 93. Maneno na P. Antokolsky. 1942-43
• Michoro ya Wimbo wa Umoja wa Kisovyeti na Wimbo wa RSFSR, op. 98.1943
• "Blossom, ardhi yenye nguvu", cantata kwa maadhimisho ya miaka 30 ya Mapinduzi makubwa ya Ujamaa ya Oktoba kwa kwaya mchanganyiko na orchestra, op. 114. Nakala ya E. Dolmatovsky. 1947
• "Moto wa msimu wa baridi", Suite kwa wasomaji, kwaya ya wavulana na orchestra ya symphony kwa maneno ya S. Ya. Marshak, op. 122.1949
• "Kulinda Ulimwengu", oratorio ya mezzo-soprano, wasomaji, kwaya iliyochanganyika, kwaya ya wavulana na orchestra ya symphony kwa maneno ya S. Ya. Marshak, op. 124.1950

Kwa sauti na piano

• Mashairi mawili ya A. Apukhtin na K. Balmont kwa sauti na piano, op. 9.1900
• "Bata mbaya" (Hadithi ya Andersen) kwa sauti na piano, op. 18.1914
• Mashairi matano ya sauti na piano., op. 23. Maneno ya V. Goryansky, 3. Gippius, B. Verin, K. Balmont na N. Agnivtsev. 1915
• Mashairi matano ya A. Akhmatova kwa sauti na piano., op. 27.1916
• Nyimbo tano (bila maneno) kwa sauti na piano., op. 35.1920
• Mashairi matano ya K. Balmont kwa sauti na piano., op. 36.1921
• Nyimbo mbili kutoka kwa filamu "Luteni Kizhe" kwa sauti na piano., op. 60 bis. 1934
• Nyimbo sita za sauti na piano., op. 66. Maneno ya M. Golodny, A. Afinogenov, T. Sikorskaya na watu. 1935
• Nyimbo tatu za watoto kwa sauti na piano., op. 68. Maneno ya A. Barto, N. Sakonskaya na L. Kvitko (tafsiri ya S. Mikhalkov). 1936-39
• Mapenzi matatu kwa maneno na A. Pushkin kwa sauti na piano., op. 73.1936
• "Alexander Nevsky", nyimbo tatu kutoka kwa filamu (maneno ya B. Lugovsky), op 78.1939
• Nyimbo saba za Sauti na Piano, op. 79. Maneno ya A. Prokofiev, A. Blagov, M. Svetlov, M. Mendelssohn, P. Panchenko, bila idhini na watu. 1939
• Nyimbo saba za Misa kwa Sauti na Piano, op. 89. Maneno ya V. Mayakovsky, A. Surkov na M. Mendelssohn. 1941-42
• Mipangilio ya nyimbo za watu wa Kirusi kwa sauti na piano., op. 104. Maneno ya watu. Madaftari mawili, nyimbo 12. 1944
• Duets mbili, mipangilio ya nyimbo za kitamaduni za Urusi kwa tenor na bass na piano., op. 106. Nakala hiyo ni ya watu, iliyoandikwa na E. V. Gippius. 1945
• Wimbo wa kuandamana wa askari, op. 121. Mistari ya V. Lugovsky. 1950

Kwa orchestra ya symphony

Symphony na symphonietas

• Symfonietta A-dur, op. 5, katika sehemu 5. 1914 (1909)
• Nyimbo ya asili (Kwanza) D kubwa, op. 25, katika sehemu 4. 1916-17
• Symphony ya pili d-moll, op. 40, katika sehemu 2. 1924
• Symphony ya tatu c-moll, op. 44, katika sehemu 4. 1928
• Symfonietta A-dur, op. 48, katika sehemu 5 (toleo la tatu). 1929
• Nyingine ya nne C kuu, op 47, katika harakati 4. 1930
• Symphony ya tano B kubwa, op. 100. katika sehemu 4. 1944
• Sherehe ya Sita es-moll, op. 111. katika sehemu 3. 1945-47
• Nyingine ya nne C kuu, op. 112, katika sehemu 4. Toleo la pili. 1947
• Sherehe ya Saba cis-moll, op. 131, katika sehemu 4. 1951-52

Kazi zingine za orchestra ya symphony

• "Ndoto", picha ya symphonic kwa orchestra kubwa, op. 6.1910
• "Autumn", mchoro wa symphonic kwa orchestra ndogo ya symphony, op. 8.1934 (1915-1910)
• "Ala na Lolly", Suite ya Scythian kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 20, katika sehemu 4. 1914-15
• "Jester", Suite kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 21 bis, katika sehemu 12. 1922
• Andante kutoka Sonata ya Nne kwa piano., unukuzi na mwandishi wa orchestra ya symphony, op. 29 bis. 1934
• "Upendo wa Machungwa Matatu", safu ya symphonic kutoka kwa opera, op. 33 bis, katika sehemu 6. 1934
• Overture juu ya Mada za Kiyahudi, unukuzi na mwandishi wa orchestra ya symphony, op. 34 bis. 1934
• "Kuteleza kwa chuma", Suite ya symphonic kutoka ballet, op. 41 bis. katika sehemu 4. 1926
• Overture kwa filimbi, oboe, clarinets 2, bassoon, 2 tarumbeta, trombone, celesta, vinubi 2, piano 2, cello, besi mbili mara mbili na B-dur, op. 42. Matoleo mawili: kwa orchestra ya chumba ya watu 17 na kwa orchestra kubwa (1928). 1926
• Usambazaji wa orchestra, op. 43, katika sehemu 4. 1925-29
• Mwana Mpotevu, Suite ya symphonic kutoka kwenye ballet, op. 46 bis, katika sehemu 5. 1929
• Andante kutoka h-moll quartet, Iliyopangwa na mwandishi kwa orchestra ya kamba, op. 50 bis. 1930
• Picha nne na dhana kutoka kwa opera The Gambler, Suite ya symphonic kwa orchestra kubwa, op. 49.1931
• "Kwenye Dnieper", Suite kutoka ballet kwa orchestra kubwa, op. 51 bis, katika sehemu 6. 1933
• Wimbo wa Symphonic kwa orchestra kubwa, op. 57.1933
• "Luteni Kizhe", suti ya sauti kutoka kwa muziki wa filamu, op. 60, katika sehemu 5. 1934
• "Usiku wa Misri", safu ya symphonic kutoka kwa muziki wa uchezaji katika ukumbi wa ukumbi wa chumba cha Moscow, op. 61, katika sehemu 7. 1934
• Romeo na Juliet, Suite ya kwanza kutoka kwenye ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 64 bis, katika sehemu 7. 1936
• Romeo na Juliet, chumba cha pili kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 64 ter, katika sehemu 7. 1936
• "Peter na Wolf", hadithi ya symphonic kwa watoto, kwa msomaji na orchestra kubwa ya symphony, op. 67. Maneno ya S. Prokofiev. 1936
• Upitishaji wa Urusi kwa orchestra ya symphony, op. 72. Chaguzi mbili: kwa muundo wa quaternary na kwa muundo wa mara tatu. 1936
• "Siku ya majira ya joto", Suite ya watoto kwa orchestra ndogo, op. 65 bis, katika sehemu 7. 1941
• Symphony Machi B-dur kwa orchestra kubwa, op. 88.1941
• "Mwaka 1941-th", Suite ya symphonic kwa orchestra kubwa, op. 90, katika sehemu 3. 1941
• "Semyon Kotko", Suite ya orchestra ya symphony, op. 81 bis, katika sehemu 8. 1943
• "Ode Kumaliza Vita" kwa vinubi 8, piano 4, orchestra ya vyombo vya upepo na upigaji na besi mbili, op. 105.1945
• Romeo na Juliet, chumba cha tatu kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 101, katika sehemu 6. 1946
• Cinderella, Suite ya kwanza kutoka kwenye ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 107, katika sehemu 8. 1946
• Cinderella, Suite ya pili kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 108, katika sehemu 7. 1946
• Cinderella, chumba cha tatu kutoka kwa ballet kwa orchestra kubwa ya symphony, op. 109, katika sehemu 8. 1946
• Waltzes, Suite kwa orchestra ya symphony, op. 110.1946
• Shairi la Likizo ("Miaka thelathini") kwa orchestra ya symphony, op. 113.1947
• Pushkin waltzes kwa orchestra ya symphony, op. 120.1949
• "Usiku wa majira ya joto", Suite ya symphonic kutoka kwa Opera Uchumba katika Monasteri, op. 123, katika sehemu 5. 1950
• "Hadithi ya Maua ya Jiwe", chumba cha harusi kutoka kwa ballet kwa orchestra ya symphony, op. 126, katika sehemu 5. 1951
• "Hadithi ya Maua ya Jiwe", hadithi ya jasi kutoka kwa ballet kwa orchestra ya symphony, op. 127.1951
• "Hadithi ya Maua ya Jiwe", Ural Rhapsody kutoka ballet kwa orchestra ya symphony, op. 128.1951
• Shairi la likizo "Mkutano wa Volga na Don" kwa orchestra ya symphony, op. 130.1951

Sergei Sergeevich Prokofiev (1891 - 1953), ambaye aliingia katika historia ya muziki wa Urusi kama mtunzi mzuri, mzushi, bwana wa ukumbi wa michezo wa muziki, muundaji wa lugha mpya ya muziki na mpatanishi wa kanuni za zamani, daima amekuwa msanii wa kweli wa Urusi.
M. Tarakanov anabainisha kuwa hii ndio umuhimu kuu wa kihistoria wa Prokofiev, ambaye aliendeleza kazi hiyo kwa mwelekeo huu na; yeye

"Inaweza kuitwa jua la muziki wa Urusi."

Wakati huo huo, akiendelea kufuata kwa maana fulani njia ya A. Borodin na, analeta kushambuliwa kwa muziki, mienendo, nguvu, iliyojazwa na maoni ya kina na matumaini mazuri.

Ukumbi wa michezo Prokofiev

Mchakato unaoendelea wa ubunifu wa kazi ya mtunzi katika mwelekeo huu ni kwa sababu ya ukuzaji wa tamthiliya ya jukwaa la muziki kuhusiana na mistari mitatu kuu (inasisitiza L. Danko):

• vichekesho-vichekeshoalama na uhusiano na mila ya maonyesho ya haki ya watu, maonyesho ya hadithi ya hadithi (kwa mfano, ballet "Jester", opera "Upendo wa Machungwa Matatu");
• vita-kubwa, inayotokana na opera "The Gambler" - hadi opera "Vita na Amani";
• vichekesho vya sauti (opera "Duenna", ballet "Cinderella").

Mstari wa nne, unaohusishwa na utunzi wa wimbo wa watu, umeundwa katika miaka ya mwisho ya mtunzi (opera "Hadithi ya Mtu wa Kweli", ballet "Hadithi ya Ua la Mawe."

Operesheni na SS Prokofiev

Masomo ya Opera hufunika sampuli za fasihi ya Kirusi na Ulaya; masafa ya wakati kutoka Zama za Kati hadi kipindi cha Umoja wa Kisovyeti. Mbali na zile zilizokamilika, miradi mingi ya opera ilibaki kutotekelezwa; N. Lobachevskaya anatoa mfano kama:

• "Hadithi kuhusu Jambo Rahisi" (kulingana na hadithi ya B. Lavreniev), ambayo ipo katika mfumo wa mpango mfupi wa opera;
• "Mpotevu" (kulingana na mchezo na N. Leskov), ambayo ni uwasilishaji mrefu wa njama hiyo;
• Taimyr anakuita (kulingana na mchezo wa A. Galich na K. Isaev) - wahusika binafsi na pazia zimetengenezwa hapa;
• maoni ya opera "Khan Buzai" na "Bahari za Mbali" (eneo la 1 limehifadhiwa).

Miongoni mwa opera zilizokamilika:

• "Sikukuu katika Wakati wa Tauni", aliyezaliwa na masomo ya mtunzi na Glier;
• Maddalena (1911, 2 ed. 1913) - opera moja ya maigizo ya sauti;
• Gambler (1916, 2 ed. 1927), ambapo aina ya mchezo wa kuigiza ilizaliwa;
• Upendo wa Chungwa Tatu (1919), ulioanzia kwenye dell arte mila;
• Malaika wa Moto (1919-1927 / 1928, kulingana na riwaya ya jina moja na V. Bryusov), inachanganya sifa za chumba cha sauti na opera ya kisaikolojia na msiba wa kijamii;
• Semyon Kotko (1939), akichanganya sifa za mchezo wa kuigiza wa mapenzi, vichekesho, msiba wa kijamii;
• Duenna (au Ndoa katika Monasteri, 1946) - huunganisha aina za ucheshi wa sauti na kejeli za kijamii;
• Vita na Amani (1941-1952) - opera-dilogy kulingana na riwaya ya L. Tolstoy;
• "Hadithi ya Mtu Halisi" (1948, 2 ed. 1960) - imejitolea kwa moja ya shida muhimu zaidi ya sanaa ya Soviet: tabia ya kitaifa wakati wa Vita Kuu ya Uzalendo.

Prokofiev katika maandishi ya muziki ya kazi zake ni msaidizi wa matumizi ya busara ya njia za usemi wa muziki; kama mwandishi wa michezo, anafanya upya aina ya kuigiza kwa kuanzisha vitu vya ukumbi wa michezo na sinema ndani yake. Kwa hivyo, upekee wa mchezo wa kuigiza wa Prokofiev ulielezewa na M. Druskin: "Mchezo wa kuigiza wa Prokofiev sio mabadiliko rahisi ya" muafaka ", sio kaleidoscope ya vipindi vingine, lakini kuzaliwa upya kwa muziki kwa kanuni za risasi" polepole "au" kuharakisha ", halafu" utitiri ", halafu" karibu ". Pia, opera za Prokofiev zinajulikana na utofauti wa picha na hali ya hatua, uwazi katika kuonyesha ukweli.

Ballets na Prokofiev

Kawaida kwa karne ya ishirini. mwelekeo kuelekea upatanisho huinua aina ya ballet sio tu kwa kiwango cha moja ya inayoongoza, lakini pia inafanya kuwa mshindani mkubwa wa opera. Kwa njia nyingi, (tabia hiyo) inahusishwa na jina la S. Diaghilev, ambaye aliagiza karibu ballet zote za mapema za Prokofiev.

• mtunzi anaendelea na kumaliza mageuzi ya ballet yaliyoanza, kuileta kilele ambapo ballet kutoka kwa onyesho la choreographic inageuka kuwa ukumbi wa michezo;
• ya mistari mitatu inayoongoza ya ukumbi wa michezo wa ballet wa Soviet (kishujaa-kihistoria, classical, satirical), ni ya kawaida, ambayo ina asili ya sauti na kisaikolojia, ambayo inageuka kuwa msingi kwa ballets za Prokofiev;
• , jukumu muhimu la orchestra, maendeleo mfumo wa leitmotif.

• "Ala na Lolly" (1914), kulingana na njama ya Waskiti. Muziki wake pia unajulikana kama "Scythian Suite"; "Jester" asiye na busara, mkali, mkali, au "Hadithi ya Mpumbavu wa Wapumbavu Saba Ambao Walichekesha" (1915 - 1920), iliyoonyeshwa huko Paris.
• Ballets ya miaka ya 1920 na 1930: (The Trapeze, 1924; The Steel Gallop, 1925; The Prodigal Son, 1928; On the Dnieper, 1930, in memory of S. Diaghilev).
• Ballets tatu ni kazi bora zilizoundwa baada ya kurudi nyumbani (Romeo na Juliet, 1935; Cinderella, 1940-1944; Tale ya Maua ya Jiwe, 1948-1950).

Ubunifu wa vifaa vya Prokofiev

Simanzi

• № 1 (1916 - 1917) "Classical", ambapo mtunzi anarejelea aina isiyo na mizozo ya symphony ya kipindi cha kabla ya Beethoven (aina ya symphony ya Haydn);
• Nambari 2–4 (1924, 1928, 1930) - symphony ya kipindi cha kigeni. Symphony No. 2 Asafiev aliita symphony "iliyotengenezwa kwa chuma na chuma." Symphony No. 3 na No. 4 - kulingana na opera "Malaika wa Moto" na ballet "Mwana Mpotevu";
• Nambari 5-7 (1944, 1945 - 47, 1951 - 1952) - iliyoandikwa katika kipindi cha baadaye. Symphony ya kishujaa-epic Namba 5 ilionyesha roho ya wakati wa vita; Symphony No. 7, iliyokamilika chini ya mwaka mmoja kabla ya mtunzi kufa, hata hivyo imejazwa na matumaini na furaha ya maisha.
• S. Slonimsky pia huainisha symphony-concerto ya cello b-moll (1950 - 1952) kama symphony.

Piano ya Prokofiev inafanya kazi

Rangi ya "glasi", "inayolingana kabisa na piano isiyo halali ya Prokofiev mwenyewe" (L. Gakkel).

watunzi-Kuchkists, kwa upande mwingine - kwa wawakilishi wa tamaduni ya kimuziki ya Magharibi. Kwa hivyo, sauti ya kufurahi ya ubunifu, maelewano ya muziki, njia za ukuaji wa usawa (vidokezo vya viungo, ulinganifu, nk), uwazi wa densi, uwasilishaji wa lakoni wa mawazo ya muziki humfanya awe sawa na Grieg; uvumbuzi katika uwanja wa maelewano - na Reger; neema ya miondoko ya tarantella - na Saint-Saens (anabainisha L. Gakkel).

Kwa Prokofiev, uwazi wa maoni ya muziki, unyenyekevu zaidi na unafuu katika utekelezaji wao ni muhimu. Kwa hivyo - kujitahidi kwa "uwazi" wa sauti (kawaida kwa utunzi wa mapema), ambapo mada mara nyingi huwa kwenye rejista ya juu, na wakati mvutano wa nguvu unakua, idadi ya sauti hupunguzwa (ili usizidishe uzani zaidi). Mantiki ya jumla ya maendeleo, kama sheria, imedhamiriwa na harakati ya laini ya melodic.

Katika urithi wa piano wa Prokofiev - sonata 9 (Nambari 10 ilibaki haijakamilika), sonatinas 3, matamasha 5 (Nambari 4 - kwa mkono wa kushoto), vipande vingi, mizunguko ya piano ("Sarcasms", "Fleetingness", "Hadithi za bibi mzee", vol. n.k.), karibu nakala 50 (zaidi ya nyimbo zao).

Ubunifu wa Cantata na oratorio

Prokofiev aliunda cantata 6:

"Saba kati yao" 1917-18, "Cantata kwa maadhimisho ya miaka 20 ya Oktoba" 1936-37, "Zdravitsa" 1939, "Alexander Nevsky" 1938-39, "Ballad kuhusu kijana ambaye bado hajulikani" 1942-43, "Blossom, ardhi yenye nguvu "1947, oratorio" Kulinda ulimwengu "1950.

Moja ya mifano ya kwanza ya njia mpya ya aina ya cantata ya kihistoria ni sehemu moja ya Prokofiev cantata "The Seven of Them", iliyoandikwa juu ya maandishi ya "Call of Antiquity" na uchawi wa Balmont - Wakaldayo uligeuzwa kuwa aya ya kuwashawishi wanyama saba, anti-miungu ambao huingilia maisha. Katika cantata, mielekeo ya Waskiti imeingiliana na mielekeo ya ujenzi, ambayo pia ni tabia ya suti ya Scythian na symphony No. 2; mbinu za ucheshi za uandishi wa kwaya zinatarajiwa. Njia kuu ya kujieleza ni mbinu ya ostinato, ambayo iko karibu, kwa upande mmoja, kwa inaelezea ya zamani; kwa upande mwingine, kutoka kwa muziki wa nyakati za kisasa.

"Cantata kwa Maadhimisho ya 20 ya Oktoba" alizaliwa chini ya maoni ya mtunzi kurudi nyumbani kwake na hamu ya kukamata hafla za enzi za Urusi ya Soviet. Kiini chake cha kiitikadi: Mapinduzi Mkubwa ya Ujamaa ya Oktoba, ushindi, ukuaji wa viwanda wa nchi, Katiba. Kwa upande wa maandishi, ina vipande vya kazi za Marx, Stalin, Lenin. Kazi hiyo ilikataliwa na Kamati ya Sanaa, kwani wazo la kutafsiri mada hizi kuwa muziki lilionekana kama utapeli. PREMIERE ilifanyika tu mnamo 1966.

Opus inayojulikana sana ya kihistoria (kishujaa-uzalendo) "Alexander Nevsky" ni uumbaji mkubwa wa Prokofiev, kulingana na nyenzo za muziki za filamu ya jina moja (maandishi ya mtunzi na V. Lugovsky). Katika sehemu 7 za cantata ("Urusi chini ya nira ya Mongol", "Wimbo kuhusu Alexander Nevsky", "Wanajeshi wa Msalaba huko Pskov", "Amka, watu wa Urusi", "Vita juu ya Barafu", "Shamba la Wafu", "Kuingia kwa Alexander kwa Pskov") mwingiliano wa karibu wa kanuni kubwa za utunzi wa epic na uhariri wa sinema:

1. epic - katika kuangazia watu kama mhusika mkuu, tafsiri ya jumla ya picha ya Alexander Nevsky, aliyejulikana na wimbo kumhusu;
2. kanuni ya uhariri imeonyeshwa wazi katika eneo la vita kwenye barafu kwa kuunganisha nyenzo mpya za muziki kwa sababu ya mienendo ya anuwai ya kuona. Wakati huo huo, inafanya kazi kwa kiwango cha fomu - kwa mlolongo wa sehemu huru, wakati wakati mwingine miundo ya ndani huundwa, wakati mwingine - maendeleo hayatii mantiki ya aina yoyote ya kawaida.

Mienendo ya jumla ya mageuzi ya mtindo wa S. Prokofiev imeonyeshwa na kuongezeka kwa polepole kuelekea melody ikilinganishwa na ustadi wa magari na uchunguzi, ambayo ni muhimu sana katika kipindi cha mapema cha ubunifu, ambayo, hata hivyo, haikuhusishwa kila wakati na uvumbuzi wa kazi ya mtunzi, lakini iliamuliwa na nchi ambayo na wakati gani anaishi.

Pamoja na wavumbuzi wengine (K. Debussy, B. Bartok,), katika kazi yake alifafanua njia mpya za ukuzaji wa muziki wa karne ya ishirini.

Aprili 23, 1891 alizaliwa Sergei Prokofiev - mmoja wa watunzi wakubwa wa karne ya ishirini. Maestro alikuwa na sifa ya kutatanisha: nyimbo zake zilishtua watazamaji zaidi ya mara moja, na watazamaji waliondoka bila kusikia kazi hiyo hadi mwisho. Prokofiev aliitwa "mshenzi" kwa uvumbuzi wake wa muziki wa kuthubutu na mara nyingi alikosolewa - lakini mtunzi kwa ukaidi aliendelea kufanya kazi kwa njia yake mwenyewe. Wakati mmoja, wakati wa tamasha la Boston, umma wa Amerika ulisikiliza kwa shida sana kwa Nambari yake ya Nne. Maestro alifanya hitimisho kutoka kwa hii na, katika onyesho lililofuata, alitumbuiza hadithi ya hadithi ya watoto "Peter na Wolf" kwa watazamaji wazito, wenye heshima. Hapo awali, mwandishi aliwaambia wasikilizaji na maneno "Watoto wangu!" na kuelezea kwa kifupi kwamba kila mhusika katika hadithi yake anawakilisha ala fulani ya muziki (kwa mfano, bata ni oboe, na Petya "ameonyeshwa" na kamba). Watazamaji walifurahishwa na matibabu haya yasiyotarajiwa, na tamasha lilikuwa mafanikio mazuri.

Urithi wa ubunifu wa mpiga piano na kondakta ni pamoja na opera 11, ballets 7 na kazi zingine nyingi. Katika maadhimisho ya miaka 123 ya kuzaliwa kwa Sergei Prokofiev, AiF.ru inatoa kukumbusha baadhi yao.

Sergei Prokofiev na wanawe Svyatoslav na Oleg. 1930 mwaka. Picha: RIA Novosti

Suite ya Scythian

Tayari wakati anasoma katika Conservatory, Prokofiev alipata sifa kama "mnyanyasaji" - labda ndio sababu akamgeukia Sergey Diaghilev na ombi la kuandika ballet kulingana na somo la zamani la Kirusi kwa Misimu ya Urusi. Mtunzi alianza kufanya kazi - matokeo ya kazi yake yalikuwa "Ala na Lolly". Lakini Diaghilev hakukubali matokeo ya mwisho na alikataa kuiweka jukwaani. Kisha mwandishi akafanya tena ballet kwenye sehemu yenye sehemu nne, na mnamo 1916 PREMIERE ya suti ya Scythian (aka "Ala na Lolly") ilifanyika huko Petrograd. Kazi hiyo ilisababisha kashfa - wengi waliondoka bila kusubiri mwisho (pamoja na Alexander Glazunov - Mkurugenzi wa Conservatory ya Petersburg). Baada ya hapo Prokofiev aliitwa "Msuti" na kupindua misingi ya muziki.

Opera "Upendo wa Machungwa Matatu"

Kazi hiyo inategemea hadithi ya hadithi ya jina moja Carlo Gozzi- hadithi ya "ujinga" juu ya mkuu anayesumbuliwa na hypochondria, ambaye angeweza kuponywa tu na kicheko, mchawi Fatu Morgana na aibu ambayo ilimpata hadharani, na pia juu ya laana ya "kupenda machungwa matatu".

Prokofiev alimaliza uumbaji wake mnamo 1919, na PREMIERE ilifanyika miaka miwili baadaye - na utengenezaji ulifanywa katika Opera ya Jiji la Chicago na kwa Kifaransa. Mtunzi mwenyewe aliendesha.

Mwishoni mwa miaka ya 1920, kazi "ilifikia" nchi ya mwandishi. Kwa njia, baada ya Prokofiev, aliamua njama hii Sergey Mikhalkov, Alexander Row, Leonid Filatov na wasanii wengine.

Ballet "Cinderella"

Mtunzi alianza kuandika muziki wa "Cinderella" mnamo 1940 - aliongozwa na kucheza ballerinas Galina Ulanova, alitaka kuunda "kichawi" na ballet nzuri kwa ajili yake tu. Lakini vita viliharibu mipango yote ya Prokofiev, na kwa muda alilazimika kuweka kazi hiyo kwa mapumziko. Alianza kuandika opera ya kizalendo Vita na Amani - wakati huo kazi hii ilikuwa muhimu zaidi na muhimu zaidi, na mnamo 1944 alirudi Cinderella. Kulingana na maestro, aliandika kazi hiyo katika jadi ya ballet ya zamani ya zamani - na pas de deux, waltzes na vitu vingine muhimu. Kama matokeo, kipande cha "zabuni" kilitengenezwa, ambacho mara nyingi hufanywa bila choreography - kama kipande cha symphonic. Kwa njia, katika PREMIERE mwishoni mwa 1945, ballerina mwingine alicheza jukumu kuu - Ulanova alijiunga na utengenezaji wa maonyesho haya yafuatayo.

Opera "Vita na Amani"

"Vita na Amani" ni turubai kubwa ya kihistoria ambayo Prokofiev aliandika wakati wa miaka ya vita juu ya "kuongezeka kwa uzalendo." Mtunzi hakuunda tu muziki wa opera, lakini pia libretto kulingana na riwaya ya jina moja Lev Tolstoy - kwa kusema, mke wa pili alisaidia maestro katika hii, Mira Mendelssohn-Prokofiev... Kimuundo, insha hiyo inaonekana isiyo ya kawaida sana: picha saba za kwanza zimejitolea kwa maelezo ya uhusiano wa kibinafsi wa mashujaa, na zingine zinaelezea juu ya mapambano na hafla za jeshi.

Ballet "Maua ya Jiwe"

Maestro aliongozwa kuunda "Hadithi ya Maua ya Jiwe" (au tu "Ua la Jiwe") Pavel Bazhov; akijiandaa kuanza kazi, Prokofiev alisoma kwa uangalifu ngano ya Ural. Mtunzi aliandika muziki wa ballet kwa takriban mwaka mmoja, ukumbi wa michezo wa Bolshoi uliidhinisha utengenezaji, lakini mambo ghafla yalisimama. Mwandishi alihuzunika kwa ucheleweshaji kama huo, afya yake ilizorota, lakini yeye, akitumia fursa ya kusitishwa kwa kulazimishwa, aliandika tena na kuboresha picha kadhaa kutoka kwa Maua ya Jiwe. Mazoezi ya kwanza yalianza miaka 4 tu baada ya kuandikwa kwa ballet - mnamo Machi 1, 1953. Siku 4 baadaye, mnamo Machi 5, mtunzi alikufa - hakuwahi kuona uumbaji wake kwenye hatua. Kulingana na ushuhuda uliobaki, Prokofiev alifanya kazi hadi wa mwisho kwenye "Hadithi ya Maua ya Jiwe" na siku ya kifo chake alikuwa akihusika katika uchezaji wake.