வெவ்வேறு தோழிகள் உயரமானவர்கள்
ஆனால் அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் போல் இருக்கிறார்கள்
அவர்கள் அனைவரும் ஒருவருக்கொருவர் அமர்ந்திருக்கிறார்கள்,
மற்றும் ஒரு பொம்மை.

ரஷ்யாவில் மக்கள் கட்டுக்கதைகளை மிகவும் விரும்புகிறார்கள். பழையவற்றை மீண்டும் சொல்லி புதியவற்றை எழுதுங்கள். புராணங்கள் வேறுபட்டவை - புராணக்கதைகள், புனைவுகள், அன்றாட விசித்திரக் கதைகள், வரலாற்று நிகழ்வுகளைப் பற்றிய விவரிப்புகள், காலப்போக்கில் புதிய விவரங்களைப் பெற்றன ... அடுத்த கதைசொல்லியின் பக்கத்திலிருந்து அலங்காரமின்றி. காலப்போக்கில் உண்மையான நிகழ்வுகள் பற்றிய மக்களின் நினைவுகள் உண்மையிலேயே அருமையான, புதிரான விவரங்களுடன், உண்மையான துப்பறியும் கதையை நினைவூட்டுகின்றன. மெட்ரியோஷ்கா போன்ற பிரபலமான ரஷ்ய பொம்மைக்கும் இதேதான் நடந்தது. ரஷ்யா குறிப்பிடப்படும்போது தோன்றும் முக்கிய படங்களில் ஒன்று மெட்ரியோஷ்கா - ஒரு வர்ணம் பூசப்பட்ட, வெட்டப்பட்ட மர பொம்மை கிட்டத்தட்ட ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் சிறந்த உருவகமாகவும் “மர்மமான ரஷ்ய ஆன்மா” ஆகவும் கருதப்படுகிறது. இருப்பினும், மெட்ரியோஷ்கா எவ்வளவு ரஷ்யன்?

ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மை மிகவும் இளமையாக இருக்கிறது, அது 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் எல்லையில் எங்காவது பிறந்தது. ஆனால் மீதமுள்ள விவரங்களுடன், எல்லாம் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் இல்லை.

மெட்ரியோஷ்கா முதலில் எப்போது, \u200b\u200bஎங்கு தோன்றியது, அதை கண்டுபிடித்தவர் யார்? இந்த மர மடிப்பு பொம்மை பொம்மை ஏன் “மெட்ரியோஷ்கா” என்று அழைக்கப்படுகிறது? நாட்டுப்புற கலையின் இத்தகைய தனித்துவமான படைப்பு எதைக் குறிக்கிறது?

அதன் இளம் வயது இருந்தபோதிலும், மெட்ரியோஷ்காவின் தோற்றம் மர்மத்தில் மறைக்கப்பட்டு புராணங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. புராணக்கதைகளில் ஒன்றின் படி, ஜப்பானிய பொம்மை தருமா (அத்தி. 1), பாரம்பரிய டம்ளர் பொம்மை, மகிழ்ச்சியைக் கொண்டுவரும் கடவுளான போதிதர்மாவை ஆளுமைப்படுத்துவது, மெட்ரியோஷ்காவின் முன்மாதிரியாக மாறியது.

தருமா - போதிதர்மா என்ற பெயரின் ஜப்பானிய பதிப்பு, சீனாவுக்கு வந்து ஷாலின் மடத்தை நிறுவிய இந்திய முனிவரின் பெயர். சான் ப Buddhism த்தத்தின் "கண்டுபிடிப்பு" (அல்லது ஜப்பானிய மொழியில் ஜென்) நீண்ட தியானத்தால் முன்னதாக இருந்தது. தருமா சுவரை வெறித்துப் பார்த்துக்கொண்டு ஒன்பது ஆண்டுகள் அமர்ந்தாள். புராணத்தின் படி, போதிதர்மா நீண்ட நேரம் உட்கார்ந்ததால் கால்களை இழந்தார். அதனால்தான் தருமா பெரும்பாலும் காலில்லாமல் சித்தரிக்கப்படுகிறார். தனது சுவரில் தியானிக்கும் போது, \u200b\u200bதருமா மீண்டும் மீண்டும் பல்வேறு சோதனைகளுக்கு ஆளானார், ஒரு நாள் திடீரென்று தியானத்திற்கு பதிலாக அவர் கனவுகளில் மூழ்கியிருப்பதை உணர்ந்தார். பின்னர் அவர் கண்களில் இருந்து கண் இமைகளை கத்தியால் துண்டித்து தரையில் வீசினார். இப்போது, \u200b\u200bகண்களைத் தொடர்ந்து திறந்த நிலையில், போதிதர்மா விழித்திருக்க முடியும், மற்றும் அவரது அப்புறப்படுத்தப்பட்ட கண் இமைகளிலிருந்து ஒரு அற்புதமான ஆலை தோன்றியது, அது தூக்கத்தை விரட்டுகிறது - தேநீர் வளர்ந்தது இதுதான். ஆசிய, வட்டமான, மூடி இல்லாத கண்கள் தாருமாவின் படங்களின் இரண்டாவது அடையாளமாக மாறியது. பாரம்பரியத்தின் படி, தருமா சிவப்பு வண்ணம் பூசப்பட்டிருக்கிறது - ஒரு பாதிரியாரின் உடைகளின் கீழ், ஆனால் சில நேரங்களில் அது மஞ்சள் அல்லது பச்சை நிறத்திலும் வரையப்பட்டுள்ளது. ஒரு சுவாரஸ்யமான அம்சம் என்னவென்றால், தருமாவுக்கு மாணவர்கள் இல்லை, ஆனால் மீதமுள்ள முக அம்சங்கள் பாதுகாக்கப்படுகின்றன (படம் 2).

தற்போது, \u200b\u200bதருமா விருப்பங்களை நிறைவேற்ற உதவுகிறது - ஒவ்வொரு ஆண்டும் நூற்றுக்கணக்கான மற்றும் ஆயிரக்கணக்கான ஜப்பானியர்கள் புத்தாண்டு சடங்கில் வாழ்த்துக்களைச் செய்கிறார்கள்: இதற்காக, தருமா ஒரு கண்ணுக்கு மேல் வர்ணம் பூசப்பட்டு, உரிமையாளரின் பெயர் பெரும்பாலும் கன்னத்தில் எழுதப்படுகிறது. அதன் பிறகு, அது வீட்டிலுள்ள ஒரு முக்கிய இடத்தில், வீட்டு பலிபீடத்திற்கு அடுத்ததாக வைக்கப்படுகிறது. அடுத்த புதிய ஆண்டுக்குள் ஆசை நிறைவேறினால், தருமே இரண்டாவது கண்ணை ஓவியம் வரைவதை முடிப்பார். இல்லையென்றால், பொம்மை கோயிலுக்கு எடுத்துச் செல்லப்படுகிறது, அங்கு அது எரிக்கப்பட்டு புதியது வாங்கப்படுகிறது. பூமியில் தங்குமிடம் நன்றியுடன் தருமாவில் செயல்பட்ட ஒரு காமி அதன் உரிமையாளரின் விருப்பத்தை நிறைவேற்ற முயற்சிக்கும் என்று நம்பப்படுகிறது. ஆசை நிறைவேறாத நிலையில் தருமாவை எரிப்பது சுத்திகரிப்புக்கான ஒரு சடங்கு, ஒரு ஆசை செய்தவர் தனது இலக்கை கைவிடவில்லை, ஆனால் அதை வேறு வழிகளில் அடைய முயற்சிக்கிறார் என்று தெய்வங்களுக்கு அறிவிக்கிறார். மாற்றப்பட்ட ஈர்ப்பு மையம் மற்றும் தருமாவை சாய்ந்த நிலையில் வைத்திருக்க இயலாமை ஆகியவை ஒரு ஆசை செய்யும் நபரின் விடாமுயற்சியையும், எல்லா செலவிலும் முடிவை எட்டுவதற்கான அவரது உறுதியையும் குறிக்கிறது.

இரண்டாவது பதிப்பின் படி, தப்பியோடிய ரஷ்ய துறவி ஜப்பானிய தீவான ஹொன்ஷுவில் குடியேறினார், அவர் கிழக்கு தத்துவத்தை குழந்தைகள் பொம்மையுடன் இணைத்தார். ஏழு ஜப்பானிய கடவுள்களில் ஒருவரான ஃபுகுருமா (அல்லது ஃபுகுரோகுஜு, அல்லது ஃபுகுரோகுஜு - வெவ்வேறு டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்களில்) சிலைகளை அவர் அடிப்படையாகக் கொண்டார் (படம் 3). ஃபுகுரோகுஜு செல்வம், மகிழ்ச்சி, மிகுதி, ஞானம் மற்றும் நீண்ட ஆயுளின் கடவுள். ஃபுகுரோகுஜு தெய்வத்தின் பெயரைப் புரிந்துகொள்ள, ஒருவர் பழங்காலத்திற்கு திரும்ப வேண்டும். உண்மை என்னவென்றால், கடவுளின் பெயர் மூன்று ஹைரோகிளிஃப்களைப் பயன்படுத்தி இயற்றப்பட்டுள்ளது. அவற்றில் முதலாவது - ஃபுகு - சீன மொழியிலிருந்து "செல்வம்", "புதையல்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. இரண்டாவது ஹைரோகிளிஃப் (ரோகு) என்றால் மகிழ்ச்சி. இறுதியாக, கடைசி ஒன்று - ஜூ நீண்ட ஆயுளைக் குறிக்கிறது. ஃபுகுரோகுஜு ஒரு உண்மையான கடவுள், தென் துருவ நட்சத்திரத்தின் அதிபதி. மணம் நிறைந்த தோட்டத்தால் சூழப்பட்ட தனது சொந்த அரண்மனையில் வசிக்கிறார். இந்த தோட்டத்தில், மற்றவற்றுடன், அழியாத புல் வளர்கிறது. ஃபுகுரோகுஜுவின் தோற்றம் ஒரு சாதாரண துறவியின் தோற்றத்திலிருந்து வேறுபடுகிறது, அதில் அவரது தலை இன்னும் நீளமானது. வழக்கமான ஊழியர்களைத் தவிர, சில நேரங்களில் ஃபுகுரோகுஜு கையில் ஒரு விசிறியுடன் சித்தரிக்கப்படுகிறார். இது சீன மொழியில் விசிறி மற்றும் நல்லது என்ற சொற்களின் மெய் குறிக்கிறது. தீய சக்திகளை விரட்டவும், இறந்தவர்களை எழுப்பவும் இந்த விசிறியை கடவுள் பயன்படுத்தலாம். ஃபுகுரோகுஜு சில நேரங்களில் ஒரு வடிவம் மாற்றியாக - ஒரு பெரிய வான ஆமை - ஞானத்தின் மற்றும் பிரபஞ்சத்தின் அடையாளமாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். மூப்பரின் உருவத்தின் பேரிக்காய் வடிவ வடிவம் உண்மையில் ஒரு உன்னதமான ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மையின் வடிவத்தை ஒத்திருக்கிறது. ஃபுகுரோகுஜு "மகிழ்ச்சியின் ஏழு கடவுள்கள்" என்று அழைக்கப்படுபவர்களில் ஒருவர், சிட்டிஃபுகுஜின். ஷிச்சிஃபுகுஜினின் கலவை சீரற்றதாக இருந்தது, ஆனால் கதாபாத்திரங்களின் ஒட்டுமொத்த எண்ணிக்கையும் ஒற்றுமையும் குறைந்தது 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து மாறாமல் உள்ளது. ஏழு கடவுள்கள் உண்மையில் ஜப்பானில் பிரபலமாக இருந்தன, எடுத்துக்காட்டாக, டோக்குகாவா காலத்தில், ஷிச்சிஃபுகுஜின் கடவுள்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கோயில்களைக் கடந்து செல்வது வழக்கம். முதியவர் ஃபுகுரோகுஜுவின் கூடு கட்டும் பொம்மைகள் மீது “தந்தைவழி” கோட்பாட்டின் சில பின்பற்றுபவர்கள், நவீன மெட்ரியோஷ்காவின் கொள்கையின்படி, மகிழ்ச்சியின் ஏழு கடவுள்கள் ஒருவருக்கொருவர் முதலீடு செய்திருக்கலாம் என்று நம்புகிறார்கள், மேலும் புகுரோகுஜு முக்கிய, மிகப்பெரிய பிரிக்கக்கூடிய உருவமாக இருந்தார் (படம் 4).

மூன்றாவது பதிப்பு - ஜப்பானிய சிலை 1890 ஆம் ஆண்டில் ஹொன்ஷு தீவில் இருந்து அப்ரம்ட்செவோவில் மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள மாமொண்டோவ்ஸ் தோட்டத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது. "ஜப்பானிய பொம்மைக்கு ஒரு ரகசியம் இருந்தது: அவரது முழு குடும்பமும் வயதான மனிதரான ஃபுகுருமுவில் மறைந்திருந்தது. ஒரு புதன்கிழமை, கலை உயரடுக்கு தோட்டத்திற்கு வந்தபோது, \u200b\u200bதொகுப்பாளினி அனைவருக்கும் ஒரு வேடிக்கையான உருவத்தைக் காட்டினார். பிரிக்கக்கூடிய பொம்மை கலைஞர் செர்ஜி மாலுடின் மீது ஆர்வம் காட்டியது, அதன் அடிப்படையில் அவர் ஒரு விவசாய சிறுமியின் தலைக்கவசத்தில் ஒரு ஓவியத்தையும், அவரது கையின் கீழ் ஒரு கருப்பு சேவலையும் உருவாக்கினார். அடுத்த இளம் பெண் கையில் அரிவாளுடன் இருந்தாள். மற்றொன்று - ஒரு ரொட்டியுடன். ஒரு சகோதரர் இல்லாத சகோதரிகளைப் பற்றி - அவர் வர்ணம் பூசப்பட்ட சட்டையில் தோன்றினார். ஒரு முழு குடும்பம், நட்பு மற்றும் கடின உழைப்பு (படம் 5).

செர்கீவ் போசாட் பயிற்சி மற்றும் ஆர்ப்பாட்டப் பட்டறைகளின் சிறந்த டர்னரான வி. ஸ்வெஸ்டோச்ச்கினுக்கு அவர் தனது சொந்த நெவிவலிங்காவை உருவாக்க உத்தரவிட்டார். முதல் மெட்ரியோஷ்கா இப்போது செர்கீவ் போசாட்டில் உள்ள பொம்மை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. க ou ச்சால் வர்ணம் பூசப்பட்ட இது மிகவும் பண்டிகையாகத் தெரியவில்லை. இங்கே நாம் அனைவரும் மெட்ரியோஷ்கா மற்றும் மெட்ரியோஷ்கா ... ஆனால் இந்த பொம்மைக்கு ஒரு பெயர் கூட இல்லை. டர்னர் அதை உருவாக்கியதும், கலைஞர் அதை வரைந்ததும், அதன் பெயர் தானே வந்தது - மேட்ரியோனா. அப்ரம்ட்சேவோ மாலையில் தேநீர் அந்த பெயரில் ஒரு ஊழியரால் வழங்கப்பட்டது என்றும் அவர்கள் கூறுகிறார்கள். குறைந்தது ஆயிரம் பெயர்களைக் காணுங்கள் - அவற்றில் எதுவுமே இந்த மர பொம்மைக்கு பொருந்தாது. "

இந்த பதிப்பில் மாறுபாடு உள்ளது. முதல் கூடு கட்டும் பொம்மை பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கலைஞர் மல்யுடின் மற்றும் டர்னர் ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் ஆகியோரால் அனடோலி மாமொண்டோவின் “குழந்தைகள் கல்வி” ஸ்டுடியோவில் செய்யப்பட்டது. தனது சுயசரிதையில், ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் 1905 ஆம் ஆண்டில் செர்கீவ் போசாட்டில் பணியாற்றத் தொடங்கினார் என்று எழுதுகிறார், அதாவது மெட்ரியோஷ்கா அங்கு பிறக்க முடியாது. 1900 ஆம் ஆண்டில் அவர் மெட்ரியோஷ்காவைக் கண்டுபிடித்தார் என்று ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் எழுதுகிறார், ஆனால் அது சற்று முன்னதாகவே நடந்திருக்கலாம் - இந்த ஆண்டு பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியில் மெட்ரியோஷ்கா வழங்கப்பட்டது, அங்கு மாமொண்டோவ்ஸ் பொம்மைகளுக்கு வெண்கலப் பதக்கத்தைப் பெற்றார். ஸ்வெஸ்டோட்கின் நினைவுக் குறிப்புகளில், மல்யுடின் என்ற கலைஞரைப் பற்றி எதுவும் குறிப்பிடப்படவில்லை என்பதும் சுவாரஸ்யமானது, அந்த நேரத்தில் மாமொண்டோவுடன் ஒத்துழைத்து புத்தகங்களை விளக்குகிறார். ஒருவேளை டர்னர் வெறுமனே மறந்து இந்த உண்மையை வெளியிட்டார், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சுயசரிதை மெட்ரியோஷ்கா உருவாக்கப்பட்ட ஐம்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எழுதப்பட்டது. அல்லது கலைஞருக்கு உண்மையில் இதற்கும் எந்த தொடர்பும் இல்லை - அவரது பாரம்பரியத்தில் எந்த மெட்ரியோஷ்கா ஓவியங்களும் இல்லை. முதல் தொகுப்பில் எத்தனை கூடு கட்டும் பொம்மைகள் இருந்தன என்ற கேள்விக்கும் ஒருமித்த கருத்து இல்லை. ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் கூற்றுப்படி, முதலில் அவர் இரண்டு கூடு பொம்மைகளை உருவாக்கினார் - மூன்று மற்றும் ஆறு, ஆனால் செர்கீவ் போசாட்டில் உள்ள அருங்காட்சியகத்தில் எட்டு இருக்கைகள் கொண்ட பொம்மை உள்ளது, அதே மெட்ரியோஷ்கா ஒரு கவசத்தில் மற்றும் கையில் ஒரு கருப்பு சேவல் உள்ளது, அவள்தான் முதல் கூடு கட்டும் பொம்மை என்று கருதப்படுகிறாள்.

நான்காவது பதிப்பு - ஜப்பானில் வர்ணம் பூசப்பட்ட மர பொம்மை-பெண்ணும் உள்ளது - கோகேஷி (கோகீஷி அல்லது கோகேஷி). பாரம்பரிய மர பொம்மை, ஒரு உருளை உடல் மற்றும் தனித்தனியாக இணைக்கப்பட்ட தலையைக் கொண்டது, ஒரு லேத்தை இயக்கியது (படம் 6). பொதுவாக, ஒரு பொம்மை ஒரு மரத்திலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது. கோகேஷியின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் பொம்மை ஆயுதங்கள் மற்றும் கால்கள் இல்லாதது.

செர்ரி, டாக்வுட், மேப்பிள் அல்லது பிர்ச் - பல்வேறு வகையான மரங்களின் மரம் ஒரு பொருளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. கோகேஷியின் வண்ணத்தில் மலர், தாவர மற்றும் பிற பாரம்பரிய நோக்கங்கள் நிலவுகின்றன. கோகேஷி பொதுவாக சிவப்பு, கருப்பு, மஞ்சள் மற்றும் கிரிம்சன் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தி வர்ணம் பூசப்படுவார். கோகேஷி வடிவமைப்பின் இரண்டு முக்கிய பள்ளிகள் உள்ளன - பாரம்பரிய (“டென்டோ”) மற்றும் ஆசிரியரின் (“ஷிங்காட்டா”). பாரம்பரிய கோகேஷியின் வடிவம் எளிமையானது, குறுகிய உடல் மற்றும் வட்ட தலை கொண்டது. பாரம்பரிய கோகேஷிக்கு 11 வகையான வடிவங்கள் உள்ளன. பிரபலமான “நருகோ கோகேஷி” இல், தலையைச் சுழற்றலாம் மற்றும் பொம்மை அழுவதை ஒத்த ஒரு ஒலியை உருவாக்குகிறது, எனவே இந்த வகை கோகேஷியை “அழுகை பொம்மை” என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. பாரம்பரிய கோகேஷி எப்போதும் சிறுமிகளை மட்டுமே சித்தரிக்கிறார். ஒவ்வொரு பொம்மை கையால் வரையப்பட்டிருக்கும் மற்றும் கீழே எஜமானரின் கையொப்பம் உள்ளது. ஆசிரியரின் கோகேஷியின் வடிவமைப்பு மிகவும் மாறுபட்டது; வடிவங்கள், அளவுகள், விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் வண்ணங்கள் நடைமுறையில் ஏதேனும் இருக்கலாம் (படம் 7).

கோகேஷி அதன் தோற்றத்தை வடகிழக்கு ஜப்பானில், காடு மற்றும் விவசாய பகுதிகளிலிருந்து - ஹோன்ஷு தீவின் புறநகரான தோஹோகு. பொம்மையின் "பிறப்பு" இன் அதிகாரப்பூர்வ தேதி எடோ காலத்தின் (1603-1867) நடுப்பகுதி என்றாலும், வல்லுநர்கள் பொம்மை ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு மேலானது என்று நம்புகின்றனர். லாகோனிசம் இருந்தபோதிலும், கோகேஷி வடிவத்தில் மிகவும் மாறுபட்டவர், விகிதாச்சாரம், ஓவியம், மற்றும் பொம்மை எந்த அம்சத்தில் பொம்மை தயாரிக்கப்படுகிறது என்பதை தீர்மானிக்க இந்த அம்சங்களைப் பயன்படுத்தலாம். ஜப்பானில், கியோட்டோ, நாரா, ககோஷிமா போன்ற நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் நிலையான மையங்கள் நீண்ட காலமாக நிறுவப்பட்டுள்ளன, அவை நம் காலத்தில் மரபுகளைப் பாதுகாத்துள்ளன.

இந்த வகை பொம்மை எவ்வாறு வளர்ந்தது என்பதில் தெளிவான விளக்கம் இல்லை. ஒரு பதிப்பின் படி, அதன் முன்மாதிரி ஆவிகள் வரவழைக்கும் சடங்கில் பயன்படுத்தப்படும் ஷாமானிக் சிலைகள் - பட்டு கைவினைப்பொருளின் புரவலர்கள். மற்றொருவரின் கூற்றுப்படி, கோகேஷி ஒரு வகையான நினைவு பொம்மைகள். பெற்றோருக்கு உணவளிக்க முடியாததால், கூடுதல் புதிதாகப் பிறந்த குழந்தைகளை அகற்ற வேண்டிய அவசியம் ஏற்பட்டபோது அவை விவசாய வீடுகளில் வைக்கப்பட்டன. இது "கோகேஷி" என்ற வார்த்தையின் விளக்கம் - "கடந்துவிட்டது, மறக்கப்பட்ட குழந்தை", மற்றும் பாரம்பரிய கோகேஷி எப்போதும் மகன்களை விட விவசாய குடும்பங்களில் மிகவும் விரும்பத்தக்க பெண்கள்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில், மலட்டுத்தன்மையால் பாதிக்கப்பட்ட நாட்டின் இராணுவ ஆட்சியாளரான ஷோகனின் மனைவி, வெப்ப நீரூற்றுகளுக்கு பிரபலமான இந்த பகுதிகளுக்கு வந்த கதை மிகவும் மகிழ்ச்சியான பதிப்பாகும். விரைவில், அவரது மகள் பிறந்தார், இது உள்ளூர் கைவினைஞர்களுக்கு இந்த நிகழ்வை ஒரு பொம்மையில் பிடிக்க ஒரு காரணத்தைக் கொடுத்தது.

இன்றைய ஜப்பானில், கோகேஷியின் புகழ் மிகப் பெரியது, அவை தொலைதூர கடந்த காலத்தின் கலாச்சார மதிப்பாக தேசிய கலாச்சாரத்தின் உயிர் மற்றும் கவர்ச்சியின் அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாறிவிட்டன, அழகியல் சிந்தனையின் பொருள்கள். கோகேஷி இந்த நாட்களில் பிரபலமான நினைவு பரிசு தயாரிப்பு ஆகும்.

மற்றொரு பதிப்பின் படி, தெரிமன், ஒரு மினியேச்சர் துணி சிற்பம், மெட்ரியோஷ்காவின் முன்னோடியாக மாறக்கூடும் (படம் 8).

- ஜப்பானிய நிலப்பிரபுத்துவத்தின் பிற்பகுதியில் தோன்றிய ஒரு பழைய ஜப்பானிய கைவினைப்பொருள். இந்த கலை மற்றும் கைவினைகளின் சாராம்சம் துணியிலிருந்து பொம்மை உருவங்களை உருவாக்குவதாகும். இது முற்றிலும் பெண் வகை ஊசி வேலை, ஜப்பானிய ஆண்கள் இதை செய்யக்கூடாது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில், "டெரிமனின்" திசைகளில் ஒன்று சிறிய அலங்கார பைகள் தயாரிப்பதாகும், அதில் நறுமணப் பொருட்கள், மூலிகைகள் போடப்பட்டன, மரத் துண்டுகள் அவற்றுடன் (வாசனை திரவியம் போன்றவை) கொண்டு செல்லப்பட்டன அல்லது புதிய கைத்தறி (ஒரு வகையான சச்செட்) சுவைக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டன. தற்போது, \u200b\u200bடெரிமன் சிலைகள் வீட்டின் உட்புறத்தில் அலங்கார கூறுகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. டெரிமன் சிலைகளை உருவாக்க உங்களுக்கு எந்த சிறப்பு பயிற்சியும் தேவையில்லை, துணி, கத்தரிக்கோல் மற்றும் நிறைய பொறுமை ஆகியவற்றைக் கொண்டிருங்கள்.

இருப்பினும், பெரும்பாலும், ஒரு மர பொம்மை பற்றிய யோசனை, ஒருவருக்கொருவர் செருகப்பட்ட பல உருவங்களைக் கொண்டது, ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளால் மெட்ரியோஷ்காவை உருவாக்கிய எஜமானருக்கு ஈர்க்கப்பட்டது. உதாரணமாக, பலர், கோசேயின் கதையை அறிந்திருக்கிறார்கள், நினைவில் வைத்திருக்கிறார்கள், அவருடன் இவான் சரேவிச் சண்டையிடுகிறார். எடுத்துக்காட்டாக, “கோஷ்சேயின் மரணம்” குறித்த இளவரசரின் தேடலைப் பற்றி அஃபனாசீவ் ஒரு கதையைக் கொண்டுள்ளார்: “இதுபோன்ற ஒரு சாதனையைச் செய்ய, அசாதாரண முயற்சிகள் மற்றும் வேலைகள் தேவை, ஏனென்றால் கோஷ்சேயின் மரணம் வெகு தொலைவில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது: கடலில் கடலில், புயானில் ஒரு தீவில், அந்த ஓக்கின் கீழ் ஒரு பச்சை ஓக் உள்ளது ஒரு இரும்பு மார்பு, அந்த மார்பில் ஒரு முயல், ஒரு முயலில் ஒரு வாத்து, ஒரு வாத்து ஒரு முட்டை; ஒருவருக்கு ஒரு முட்டையை நசுக்க வேண்டும் - கோஸ்கே உடனடியாக இறந்துவிடுவார். "

சதி தன்னை இருண்டது, ஏனென்றால் மரணத்துடன் தொடர்புடையது. ஆனால் இங்கே நாம் ஒரு குறியீட்டு பொருளைப் பற்றி பேசுகிறோம் - உண்மை எங்கே மறைக்கப்பட்டுள்ளது? உண்மை என்னவென்றால், கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியான இந்த புராணக் கதை ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளில் மட்டுமல்ல, வெவ்வேறு பதிப்புகளிலும் மட்டுமல்லாமல், மற்ற மக்களிடையேயும் காணப்படுகிறது. "இந்த காவிய வெளிப்பாடுகளில் ஒரு புராண பாரம்பரியம் உள்ளது, இது வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலத்தின் எதிரொலி; இல்லையெனில், இத்தகைய ஒத்த புனைவுகள் வெவ்வேறு மக்களிடையே எவ்வாறு உருவாகக்கூடும்? நாட்டுப்புற காவியத்தின் வழக்கமான முறையைப் பின்பற்றி கோஷே (ஒரு பாம்பு, ஒரு மாபெரும், ஒரு பழைய மந்திரவாதி), அவரது மரணத்தின் ரகசியத்தை ஒரு புதிர் வடிவத்தில் சொல்கிறார்; அதைத் தீர்க்க, பொதுவான புரிதலுக்காக உருவக வெளிப்பாடுகளை மாற்ற வேண்டும் ”. இது நமது தத்துவ கலாச்சாரம். எனவே, மெட்ரியோஷ்காவை செதுக்கிய எஜமானர் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளை நன்கு நினைவில் வைத்துக் கொண்டார் - ரஷ்யாவில் புராணம் பெரும்பாலும் நிஜ வாழ்க்கையில் திட்டமிடப்பட்டது.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒன்று மற்றொன்றில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, இணைக்கப்பட்டுள்ளது - மேலும் உண்மையைக் கண்டறிய, கீழே இறங்குவது அவசியம், ஒவ்வொன்றாக, அனைத்து “தொப்பிகள்-தொப்பிகளும்” வெளிப்படுத்துகின்றன. மேட்ரியோஷ்கா போன்ற ஒரு அற்புதமான ரஷ்ய பொம்மையின் உண்மையான பொருள் இதுவாக இருக்கலாம் - நம் மக்களின் வரலாற்று நினைவகத்தின் சந்ததியினருக்கு நினைவூட்டலா? குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய எழுத்தாளர் மிகைல் ப்ரிஷ்வின் ஒருமுறை பின்வருமாறு எழுதியது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: “நாம் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு மடிப்பு ஈஸ்டர் முட்டையின் வெளிப்புற ஓடு போன்ற வாழ்க்கை இருக்கிறது என்று நினைத்தேன்; இந்த சிவப்பு முட்டை மிகவும் பெரியது என்று தெரிகிறது, இது ஒரு ஷெல் மட்டுமே - நீங்கள் அதைத் திறக்கிறீர்கள், அங்கே ஒரு நீல நிறமும், சிறியதும், மீண்டும் ஒரு ஷெல், பின்னர் ஒரு பச்சை நிறமும் இருக்கிறது, இறுதியில், சில காரணங்களால், எப்போதும் ஒரு மஞ்சள் சோதனையானது வெளியேறும், ஆனால் இது திறக்காது, இது மிக, மிக நம்முடையது ”. எனவே ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மை அவ்வளவு எளிதல்ல என்று மாறிவிடும் - இது நம் வாழ்வின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்.

ஆனால், அது எப்படியிருந்தாலும், மெட்ரியோஷ்கா தனது தாயகத்தில் மட்டுமல்ல, பிற நாடுகளிலும் அன்பை வென்றது. மேட்ரியோஷ்கா வெளிநாட்டில் போலியானது என்று கூட அது தெரிந்தது. கூடு கட்டும் பொம்மைகளுக்கான பெரும் தேவையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, வெளிநாடுகளைச் சேர்ந்த தொழில் முனைவோர் மர பொம்மை பொம்மைகளையும் "ரஸ்" பாணியில் தயாரிக்கத் தொடங்கினர். 1890 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய தூதரகம் ஜெர்மனியில் இருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு நியூரம்பெர்க் நிறுவனமான "ஆல்பர்ட் ஜெர்" மற்றும் டர்னர் ஜோஹான் வைல்ட் ஆகியோர் ரஷ்ய கூடு பொம்மைகளை மோசடி செய்வதாக அறிக்கை அளித்தனர். நாங்கள் பிரான்ஸ் மற்றும் பிற நாடுகளில் கூடு கட்டும் பொம்மைகளை தயாரிக்க முயற்சித்தோம், ஆனால் இந்த பொம்மைகள் அங்கு வேரூன்றவில்லை.

சிறுவர் கல்விப் பட்டறை முடிந்தபின்னர் அவர்கள் கூடு கட்டும் பொம்மைகளைத் தயாரிக்கத் தொடங்கிய செர்கீவ் போசாட்டில், பொம்மைகளின் வகைப்படுத்தல் படிப்படியாக விரிவாக்கப்பட்டது. பூக்கள், அரிவாள்கள், கூடைகள் மற்றும் உறைகளுடன் சரபான்களில் உள்ள சிறுமிகளுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் மேய்ப்பர்கள், வயதானவர்கள், உறவினர்கள் மறைத்து வைத்திருக்கும் மணப்பெண்களுடன் மணமகன் மற்றும் பலரை விடுவிக்கத் தொடங்கினர். எந்தவொரு மறக்கமுடியாத நிகழ்விற்கும் தொடர்ச்சியாக மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் தயாரிக்கப்பட்டன: கோகோலின் பிறந்த நூற்றாண்டில், எழுத்தாளரின் படைப்புகளின் கதாபாத்திரங்களைக் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் வெளியிடப்பட்டன; 1812 ஆம் ஆண்டு தேசபக்த போரின் நூற்றாண்டு வாக்கில், குதுசோவ் மற்றும் நெப்போலியன் ஆகியோரை சித்தரிக்கும் தொடர் மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் வெளியிடப்பட்டன, அதற்குள் அவர்களின் தலைமையகத்தின் உறுப்பினர்கள் வைக்கப்பட்டனர். விசித்திரக் கதைகளின் கருப்பொருள்களில் கூடு கட்டும் பொம்மைகளையும் அவர்கள் விரும்பினர்: "தி லிட்டில் ஹம்ப்பேக் ஹார்ஸ்", "டர்னிப்", "ஃபயர்பேர்ட்" மற்றும் பிற.

செர்கீவ் போசாடில் இருந்து, மெட்ரியோஷ்கா ரஷ்யா முழுவதும் ஒரு பயணத்தைத் தொடங்கினார் - அவர்கள் அதை மற்ற நகரங்களிலும் உருவாக்கத் தொடங்கினர். பொம்மையின் வடிவத்தை மாற்ற முயற்சிகள் நடந்தன, ஆனால் கூம்பு அல்லது பண்டைய ரஷ்ய ஹெல்மெட் வடிவத்தில் உள்ள மெட்ரியோஷ்காக்கள் தேவையைக் காணவில்லை, அவற்றின் உற்பத்தி நிறுத்தப்பட்டது. ஆனால், அதன் வடிவத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டு, மெட்ரியோஷ்கா படிப்படியாக அதன் உண்மையான உள்ளடக்கத்தை இழந்தது - அது ஒரு பொம்மையாக நின்றுவிட்டது. டர்னிப் விசித்திரக் கதையின் மெட்ரியோஷ்கா கதாபாத்திரங்கள் இந்த டர்னிப் விளையாட முடியும் என்றால், நவீன கூடு கட்டும் பொம்மைகள் விளையாட்டுகளுக்காக அல்ல - அவை நினைவுப் பொருட்கள்.

மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகளை வரைந்த தற்கால கலைஞர்கள் தங்கள் கற்பனையை எதற்கும் கட்டுப்படுத்துவதில்லை. பிரகாசமான தலைக்கவசம் மற்றும் சண்டிரெஸ்ஸில் பாரம்பரிய ரஷ்ய அழகிகளைத் தவிர, ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு மெட்ரியோஷ்கா அரசியல்வாதிகளை நீங்கள் காணலாம். நீங்கள் ஷூமேக்கர் மெட்ரியோஷ்கா, டெல் பியோரோ, ஜிதேன், மடோனா மெட்ரியோஷ்கா அல்லது எல்விஸ் பிரெஸ்லி மற்றும் பலவற்றைக் காணலாம். உண்மையான முகங்களுக்கு மேலதிகமாக, விசித்திரக் கதைகளின் கதாபாத்திரங்கள் சில நேரங்களில் கூடு கட்டும் பொம்மைகளில் தோன்றும், ஆனால் நவீன விசித்திரக் கதைகள், “ஹாரி பாட்டர்” அல்லது “லார்ட் ஆஃப் தி ரிங்க்ஸ்”. சில பட்டறைகளில், கட்டணமாக, நீங்களும் உங்கள் குடும்ப உறுப்பினர்களும் கூடு கட்டும் பொம்மையில் வர்ணம் பூசப்படுவீர்கள். ஒரு பொம்மையின் சிறப்பு சொற்பொழிவாளர்கள் ஒரு எழுத்தாளரின் கூடு பொம்மை அல்லது மெட்ரியோஷ்காவை அர்மானி அல்லது டோல்ஸ் மற்றும் கபனாவிடமிருந்து வாங்கலாம் (படம் 9, 10).

மெட்ரியோஷ்கா முதலில் எப்போது, \u200b\u200bஎங்கு தோன்றியது, அதை கண்டுபிடித்தவர் யார்?

மர மடிப்பு பொம்மை பொம்மையை "மெட்ரியோஷ்கா" என்று ஏன் அழைக்கிறார்கள்?

நாட்டுப்புற கலையின் இத்தகைய தனித்துவமான படைப்பு எதைக் குறிக்கிறது?

முதல் ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மை, வாசிலி ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் செதுக்கியது மற்றும் செர்ஜி மாலியூட்டின் வரைந்தது, எட்டுக்கானது: ஒரு கருப்பு பெர்த்துக் கொண்ட ஒரு பெண்ணைத் தொடர்ந்து ஒரு பையன், பின்னர் ஒரு பெண் மீண்டும், மற்றும் பல. எல்லா புள்ளிவிவரங்களும் ஒருவருக்கொருவர் வித்தியாசமாக இருந்தன, கடைசியாக, எட்டாவது, ஒரு குழந்தையை சித்தரித்தது.

I. சோட்னிகோவா மெட்ரியோஷ்காவின் தோற்றத்தின் சரியான தேதியைப் பற்றி பின்வருமாறு எழுதுகிறார்: “… சில நேரங்களில் மெட்ரியோஷ்காவின் தோற்றம் 1893-1896 தேதியிட்டது, ஏனெனில் மாஸ்கோ மாகாண ஜெம்ஸ்டோ கவுன்சிலின் அறிக்கைகள் மற்றும் அறிக்கைகளின் அடிப்படையில் இந்த தேதிகளை நிறுவ முடிந்தது. 1911 க்கான இந்த அறிக்கைகளில் ஒன்றில், என்.டி. மேட்ரியோஷ்கா சுமார் 15 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பிறந்தார் என்றும், 1913 ஆம் ஆண்டில், பணியகம் கைவினைஞர் சபைக்கு அளித்த அறிக்கையில், முதல் மெட்ரியோஷ்கா 20 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்டது என்றும் பார்ட்ரம் 1 எழுதுகிறார். அதாவது, இதுபோன்ற தோராயமான செய்திகளை நம்புவது மிகவும் சிக்கலானது, ஆகவே, தவறுகளைத் தவிர்ப்பதற்காக, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பொதுவாக அழைக்கப்படுகிறது, இருப்பினும் 1900 ஆம் ஆண்டு குறிப்பிடப்பட்டிருந்தாலும், பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியில் மெட்ரியோஷ்கா அங்கீகாரம் பெற்றது, மற்றும் அதன் உற்பத்திக்கான ஆர்டர்கள் வெளிநாடுகளில் தோன்றின. "

"டர்னர் ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் முதலில் இரண்டு கூடு கட்டும் பொம்மைகளை உருவாக்கியதாகக் கூறினார்: மூன்று மற்றும் ஆறு. செர்கீவ் போசாட்டில் உள்ள பொம்மை அருங்காட்சியகத்தில் எட்டு இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா உள்ளது, இது முதல், ஒரு சரபானில் அதே ரஸமான பெண், ஒரு கவசம், ஒரு பூக்கும் கெர்ச்சீஃப் கையில் ஒரு கருப்பு சேவல் வைத்திருக்கிறது. அவரைத் தொடர்ந்து மூன்று சகோதரிகள், ஒரு சகோதரர், மேலும் இரண்டு சகோதரிகள் மற்றும் ஒரு குழந்தை உள்ளனர். எட்டு இல்லை, ஆனால் ஏழு பொம்மைகள் இல்லை என்று பெரும்பாலும் கூறப்படுகிறது; பெண்கள் மற்றும் சிறுவர்கள் மாறி மாறி வந்ததாகவும் அவர்கள் கூறுகிறார்கள். அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு கிட்டுக்கு இது பொருந்தாது.

மேட்ரியோஷ்கா பெயர்

இங்கே நாம் அனைவரும் மெட்ரியோஷ்கா மற்றும் மெட்ரியோஷ்கா ... ஆனால் இந்த பொம்மைக்கு ஒரு பெயர் கூட இல்லை. டர்னர் அதை உருவாக்கியதும், கலைஞர் அதை வரைந்ததும், அதன் பெயர் தானே வந்தது - மேட்ரியோனா. அப்ரம்ட்சேவோ மாலையில் தேநீர் அந்த பெயரில் ஒரு ஊழியரால் வழங்கப்பட்டது என்றும் அவர்கள் கூறுகிறார்கள். குறைந்தது ஆயிரம் பெயர்களைக் காணுங்கள் - அவற்றில் எதுவுமே இந்த மர பொம்மையுடன் சிறப்பாக பொருந்தாது. "

அசல் மர பொம்மை பொம்மை ஏன் "மெட்ரியோஷ்கா" என்று அழைக்கப்பட்டது? கிட்டத்தட்ட ஒருமனதாக, அனைத்து ஆராய்ச்சியாளர்களும் இந்த பெயர் ரஷ்யாவில் பொதுவான மெட்ரியோனா என்ற பெண் பெயரிலிருந்து வந்தது என்ற உண்மையை குறிப்பிடுகின்றனர்: “மேட்ரியோனா என்ற பெயர் லத்தீன் மெட்ரோனாவிலிருந்து வந்தது, அதாவது“ உன்னதமான பெண் ”என்று பொருள்படும். மெட்ரோனா தேவாலய வழியில் எழுதப்பட்டது, குறைவான பெயர்களில்: மோத்யா, மோட்ரியா, மாட்ரியோஷா, மத்யுஷா, தியுஷா, மாத்துஸ்யா, துஸ்யா, முஸ்யா. அதாவது, கோட்பாட்டளவில், மெட்ரியோஷ்காவை ஒரு மோட்கா (அல்லது மஸ்கா) என்று அழைக்கலாம். நிச்சயமாக, இது விசித்திரமாகத் தெரிகிறது, எது மோசமானது என்றாலும், எடுத்துக்காட்டாக, "மார்புஷ்கா"? ஒரு நல்ல மற்றும் பொதுவான பெயர் மார்த்தா. அல்லது அகஃப்யா, மூலம், பீங்கான் பற்றிய பிரபலமான ஓவியம் "அகாஷ்கா" என்று அழைக்கப்படுகிறது. "மெட்ரியோஷ்கா" என்ற பெயர் மிகவும் பொருத்தமானது என்பதை நாங்கள் ஒப்புக்கொண்டாலும், பொம்மை உண்மையில் "உன்னதமானது" ஆகிவிட்டது.

ஆயினும்கூட, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கலையின் அடையாளமாக மெட்ரியோஷ்கா முன்னோடியில்லாத வகையில் அங்கீகாரத்தைப் பெற்றுள்ளது.


நீங்கள் ஒரு விருப்பத்துடன் ஒரு குறிப்பை மெட்ரியோஷ்காவுக்குள் வைத்தால், அது நிச்சயமாக நிறைவேறும் என்ற நம்பிக்கை உள்ளது, மேலும் அதிக வேலை மெட்ரியோஷ்காவில் வைக்கப்படுகிறது, அதாவது. அதில் அதிக இடங்கள் மற்றும் கூடு கட்டும் பொம்மையின் ஓவியம், ஆசை வேகமாக நிறைவேறும். மாட்ரியோஷ்கா என்றால் வீட்டில் அரவணைப்பு மற்றும் ஆறுதல் ”.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒன்று மற்றொன்றில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, இணைக்கப்பட்டுள்ளது - மேலும் உண்மையைக் கண்டறிய, கீழே, திறந்து, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, அனைத்து "தொப்பிகளும்" பெற வேண்டியது அவசியம். மேட்ரியோஷ்கா போன்ற ஒரு அற்புதமான ரஷ்ய பொம்மையின் உண்மையான பொருள் இதுவாக இருக்கலாம் - நம் மக்களின் வரலாற்று நினைவகத்தின் சந்ததியினருக்கு நினைவூட்டலா?

இருப்பினும், பெரும்பாலும், ஒரு மர பொம்மை பற்றிய யோசனை, ஒருவருக்கொருவர் செருகப்பட்ட பல உருவங்களைக் கொண்டது, ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளால் மெட்ரியோஷ்காவை உருவாக்கிய எஜமானருக்கு ஈர்க்கப்பட்டது. உதாரணமாக, பலர், கோசேயின் கதையை அறிந்திருக்கிறார்கள், நினைவில் வைத்திருக்கிறார்கள், அவருடன் இவான் சரேவிச் சண்டையிடுகிறார். எடுத்துக்காட்டாக, "கோஷ்சேயின் மரணம்" என்ற இளவரசரின் தேடலைப் பற்றி அஃபனாசீவ் ஒரு கதையைக் கொண்டுள்ளார்: “இதுபோன்ற ஒரு சாதனையைச் செய்ய, அசாதாரண முயற்சிகள் மற்றும் வேலைகள் தேவை, ஏனென்றால் கோஷ்சேயின் மரணம் வெகு தொலைவில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது: கடலில் கடலில், புயானில் ஒரு தீவில், அந்த ஓக்கின் கீழ் ஒரு பச்சை ஓக் உள்ளது ஒரு இரும்பு மார்பு, அந்த மார்பில் ஒரு முயல், ஒரு முயலில் ஒரு வாத்து, ஒரு வாத்து ஒரு முட்டை; ஒருவருக்கு ஒரு முட்டையை நசுக்க வேண்டும் - கோஸ்கே உடனடியாக இறந்துவிடுவார். "

குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய எழுத்தாளர் மிகைல் ப்ரிஷ்வின் ஒருமுறை பின்வருவனவற்றை எழுதினார் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: “மடிந்த ஈஸ்டர் முட்டையின் வெளிப்புற ஓடு போன்ற வாழ்க்கை நம் ஒவ்வொருவருக்கும் இருப்பதாக நான் நினைத்தேன்; இந்த சிவப்பு முட்டை மிகவும் பெரியது என்று தெரிகிறது, இது ஒரு ஷெல் மட்டுமே - நீங்கள் அதைத் திறக்கிறீர்கள், அங்கே ஒரு நீல நிறமும், சிறியதும், மீண்டும் ஒரு ஷெல், பின்னர் ஒரு பச்சை நிறமும் இருக்கிறது, இறுதியில், சில காரணங்களால், எப்போதும் ஒரு மஞ்சள் சோதனையானது வெளியேறும், ஆனால் இது திறக்காது, இது மிக, மிக நம்முடையது. "


எனவே ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மை அவ்வளவு எளிதல்ல என்று மாறிவிடும் - இது நம் வாழ்வின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்

இந்த பொம்மை இருந்த நீண்ட ஆண்டுகளில் கூடு கட்டும் பொம்மைகளை உருவாக்கும் கொள்கைகள் மாறவில்லை.

மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் நன்கு உலர்ந்த நீடித்த லிண்டன் மற்றும் பிர்ச் மரத்திலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன. மிகச்சிறிய, ஒரு துண்டு கூடு கட்டும் பொம்மை, இது மிகச் சிறியதாக இருக்கும் - ஒரு தானிய அரிசியின் அளவு, எப்போதும் முதலில் தயாரிக்கப்படுகிறது. கூடு கட்டும் பொம்மைகளை செதுக்குவது ஒரு நுட்பமான கலை, இது கற்றுக்கொள்ள பல ஆண்டுகள் ஆகும்; சில திறமையான டர்னர்கள் மேட்ரியோஷ்கா பொம்மைகளை கண்மூடித்தனமாக அரைக்க கற்றுக்கொள்கிறார்கள்!


மெட்ரியோஷ்காக்களை ஓவியம் வரைவதற்கு முன்பு அவை முதன்மையானவை, ஓவியம் வரைந்த பின் அவை வார்னிஷ் செய்யப்படுகின்றன. பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில், இந்த பொம்மைகளை வரைவதற்கு க ou ச்சே பயன்படுத்தப்பட்டது; இப்போது, \u200b\u200bஅனிலின் வண்ணப்பூச்சுகள், டெம்பரா மற்றும் வாட்டர்கலர்களைப் பயன்படுத்தி கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் தனித்துவமான படங்களும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

ஆனால் கூவாச் இன்னும் கூடுகள் பொம்மைகளை வரைவதற்கு கலைஞர்களின் விருப்பமான வண்ணப்பூச்சாகவே உள்ளது.

முதலாவதாக, பொம்மையின் முகம் மற்றும் ஒரு அழகிய உருவத்துடன் ஒரு கவசம் வரையப்பட்டிருக்கும், அப்போதுதான் - ஒரு சண்டிரெஸ் மற்றும் கெர்ச்சீஃப்.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, கூடு கட்டும் பொம்மைகள் வர்ணம் பூசப்பட்டதோடு மட்டுமல்லாமல், தாய்-முத்து தட்டுகள், வைக்கோல் மற்றும் பின்னர் ரைன்ஸ்டோன்கள் மற்றும் மணிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன ...

ரஷ்ய பொம்மைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முழு அருங்காட்சியகங்களும் ரஷ்யாவில் உள்ளன. ரஷ்யாவில் முதல் - மற்றும் உலகில்! - மாட்ரியோஷ்கா அருங்காட்சியகம் 2001 இல் மாஸ்கோவில் திறக்கப்பட்டது. மாஸ்கோ மேட்ரியோஷ்கா அருங்காட்சியகம் லியோன்டீவ்ஸ்கி லேனில் உள்ள நாட்டுப்புற கைவினை அறக்கட்டளையின் வளாகத்தில் அமைந்துள்ளது; அதன் இயக்குனர் - லாரிசா சோலோவியோவா - மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகளின் ஆய்வுக்கு ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக அர்ப்பணித்துள்ளார். இந்த வேடிக்கையான மர பொம்மைகளைப் பற்றி இரண்டு புத்தகங்களை எழுதியவர் இவர். மிக சமீபத்தில், 2004 ஆம் ஆண்டில், நிஸ்னி நோவ்கோரோட் பிராந்தியத்தில் ரஷ்ய பொம்மைகளின் அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது - இது 300 க்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகளை அதன் கூரையின் கீழ் சேகரித்துள்ளது. தனித்துவமான போல்க்மெய்டன் ஓவியத்தின் மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் உள்ளன - உலகெங்கிலும் அறியப்பட்ட அதே போல்கோவ்-மைதான பொம்மைகள் மற்றும் கிராமவாசிகள் பல தசாப்தங்களாக மாஸ்கோவிற்கு பெரிய கூடைகளில் விற்பனைக்கு கொண்டு வருகிறார்கள், சில சமயங்களில் அவை நூறு கிலோகிராம் விலைமதிப்பற்ற பொம்மைகளை ஏற்றும்! இந்த அருங்காட்சியகத்தில் மிகப்பெரிய மெட்ரியோஷ்கா ஒரு மீட்டர் நீளம் கொண்டது: இதில் 40 பொம்மைகள் உள்ளன. மேலும் சிறியது அரிசி தானியத்தின் அளவு மட்டுமே! மேட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல: மிக சமீபத்தில், 2005 ஆம் ஆண்டில், வர்ணம் பூசப்பட்ட பொம்மைகளின் ஒரு குழு ஜெர்மனியில், பிராங்பேர்ட் ஆம் மெயின் நகரில், உயர்தர நுகர்வோர் பொருட்களுக்கான சர்வதேச வர்த்தக கண்காட்சிக்கு "ஆம்பியண்டே -2005" வந்தது.


மாட்ரியோஷ்காவின் உருவம் எஜமானர்களின் கலையையும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் மீது மிகுந்த அன்பையும் இணைக்கிறது. இப்போது, \u200b\u200bசெயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ வீதிகளில், ஒவ்வொரு சுவைக்கும் நீங்கள் பலவிதமான நினைவுப் பொருட்களை வாங்கலாம் - அரசியல்வாதிகள், பிரபல இசைக்கலைஞர்கள், கோரமான கதாபாத்திரங்களை சித்தரிக்கும் கூடுகள் பொம்மைகள் ...


ஆனால் ஒரே மாதிரியாக, ஒவ்வொரு முறையும் "மெட்ரியோஷ்கா" என்று சொல்லும்போது, \u200b\u200bஒரு பிரகாசமான நாட்டுப்புற உடையில் ஒரு மகிழ்ச்சியான ரஷ்ய பெண்ணை உடனடியாக கற்பனை செய்கிறோம்.

மேட்ரியோஷ்கா ரஷ்யாவிலிருந்து மிகவும் விரும்பப்படும் நினைவு பரிசு, இது உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது. பாரம்பரிய பொம்மை தேசிய உடையில் ஒரு இளம் இளம் பெண்ணின் உருவத்தில் தயாரிக்கப்பட்டுள்ளது. இது பல புள்ளிவிவரங்களைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றின் எண்ணிக்கை மாறுபடலாம். ஆனால் கிளாசிக் பதிப்பில் - அவற்றில் ஏழு எப்போதும் இருக்கும்! இதில் ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தம் உள்ளது. ஆனால் பின்னர் அது பற்றி மேலும்.

மெட்ரியோஷ்காவின் சுருக்கமான வரலாறு

முதல் பொம்மை எப்போது, \u200b\u200bஎங்கே தோன்றியது? பல கதைகள் உள்ளன, அவற்றில் எது மிகவும் நம்பத்தகுந்தவை - எங்களுக்கு 100% தெரியாது. ஒரு பதிப்பின் படி, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் வாழ்ந்து பணியாற்றிய கலைஞரான மிலியூட்டினால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. முன்மாதிரி அவர் ஃபுகுருமாவைப் பார்த்த சிலை - ஞானத்திற்கு பொறுப்பான ஜப்பானிய கடவுள்களில் ஒருவர். மரவேலை டர்னர் ஸ்வெஸ்டோச்ச்கினால் திருப்பப்பட்டது, மேலும் ஓவியர் அதை தானே வரைந்தார்.

பிரபலமான ரஷ்ய பொம்மையின் பிறப்பு தொழிலதிபர் மற்றும் கலைகளின் புரவலர் சவ்வா மாமொண்டோவுக்கு நாம் கடமைப்பட்டிருப்பதாக மற்றொரு மாறுபாடு கூறுகிறது. 1890 ஆம் ஆண்டில் யாரோ ஒருவர் தனது அப்ரம்ட்செவோ தோட்டத்திற்கு அசாதாரண வேடிக்கையைக் கொண்டுவந்தார் என்று கூறப்படுகிறது: ஒரு வேடிக்கையான ஜப்பானிய வயதான மனிதனின் பொம்மை ஏழு ஒத்த உருவங்களைக் கொண்டிருந்தது, ஒன்றை ஒன்றில் இணைத்தது. எனவே அவர் பட்டறையில் இறங்கினார், அங்கு நாங்கள் பழகிய மெட்ரியோஷ்கா பின்னர் பிறந்தார்.

ரஸ அழகு ஒரு பெரிய மற்றும் நட்பு குடும்பத்துடன் தோன்றியது: மிகப்பெரிய இளம் பெண் ஒரு சேவலை கையில் வைத்திருந்தார், அவளுடைய சகோதரிகளில் ஒருவர் கையில் ஒரு ரொட்டியும், மற்றொன்று அரிவாளும் வைத்திருந்தார். பெரிய குடும்பத்தில் ஒரு நல்ல பையன்-சகோதரனும் இருந்தான், சிவப்பு சட்டையில் சித்தரிக்கப்பட்டான். முதல் பதிப்பு செர்ஜீவ் போசாட்டில் அமைந்துள்ள பொம்மை அருங்காட்சியகத்தில் இன்னும் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

வார்த்தையின் பொருள்

"மெட்ரியோஷ்கா" என்ற பெயர் குறைவான வரலாறு இல்லாமல் வளர்ந்துள்ளது. சில தகவல்களின்படி, தோட்டத்தில் மாலை நடைபெற்றதாக தகவல்கள் உள்ளன. இந்த அப்ரம்ட்செவோ தேநீர் விருந்துகளில், மாமோன்டோவின் வீட்டில் வேலைக்காரியாக பணிபுரிந்த சிவப்பு கன்னங்கள் கொண்ட அழகு மேட்ரியோனாவை கலைஞர் பார்த்தார். ரஷ்யாவில், இந்த பெயர் அந்த நேரத்தில் மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாகும். புராணத்தின் படி இது முக்கியமாகிவிட்டது.

ஆனால் பெயரின் ஆராய்ச்சியாளர்கள் பண்டைய இந்திய உருவங்களுடனான தொடர்பு குறித்து கவனம் செலுத்துகிறார்கள்: இந்து மதத்தில் "பாய்" என்பது பெண்ணியக் கொள்கை ("தாய்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது). இது 7 புள்ளிவிவரங்களைக் கொண்ட ஒரு குடும்பமான ரஷ்ய பொம்மையில் காணக்கூடிய குறியீடாகும்.

மெட்ரியோஷ்காவின் புனித பொருள் அவள் யார்? நினைவு பரிசு, பொம்மை, அலங்காரம்? குழந்தைகளுக்கு மெட்ரியோஷ்கா ஒரு சிறந்த கல்வி மற்றும் மேம்பாட்டு உதவியாகும் என்று நிபுணர்கள் கூறுகின்றனர். இது குழந்தைகளுக்கு நிறம், அளவு, தொகுதி போன்ற கருத்துகளைக் கற்றுக்கொள்ள உதவும். ஒன்றை ஒன்றில் மடித்து, தோழர்களே கை-கண் ஒருங்கிணைப்பை உருவாக்குகிறார்கள். சிறு குழந்தைகள் தங்கள் தர்க்கரீதியான சிந்தனை திறனை புள்ளிவிவரங்களை வரிசைப்படுத்துவதன் மூலமும் எண்ணக் கற்றுக்கொள்வதன் மூலமும் வெளிப்படுத்துகிறார்கள். ஆனால் இந்த கடினமான பொம்மைக்கு அடையாள அர்த்தம் உள்ளது.

பொம்மைகளின் புனிதமான பொருள்

யார் அவள்? நினைவு பரிசு, பொம்மை, அலங்காரம்? குழந்தைகளுக்கு மெட்ரியோஷ்கா ஒரு சிறந்த கல்வி மற்றும் மேம்பாட்டு உதவியாகும் என்று நிபுணர்கள் கூறுகின்றனர். வண்ணம், அளவு, தொகுதி போன்ற கருத்துகளைக் கற்றுக்கொள்ள இது குழந்தைகளுக்கு உதவும். ஒன்றை ஒன்றில் மடித்து, தோழர்களே கை-கண் ஒருங்கிணைப்பை உருவாக்குகிறார்கள். சிறு குழந்தைகள் தங்கள் தர்க்கரீதியான சிந்தனை திறனை புள்ளிவிவரங்களை வரிசைப்படுத்துவதன் மூலமும் எண்ணக் கற்றுக்கொள்வதன் மூலமும் வெளிப்படுத்துகிறார்கள். ஆனால் இந்த கடினமான பொம்மைக்கு ஒரு குறியீட்டு பொருள் உள்ளது.

வர்ணம் பூசப்பட்ட பொம்மை 7 மனித உடல்களைக் குறிக்கிறது. "உடல்" என்ற கருத்து இந்த விஷயத்தில் முற்றிலும் தெரிந்ததல்ல. சொல்வது சரியானது - இவை மனித ஆற்றல்-தகவல் அமைப்பின் குண்டுகள் அல்லது அளவுகள்.

Mat மிகச்சிறிய மெட்ரியோஷ்கா என்றால் உடல் உடல் என்று பொருள். ஒரு நபர் அவருடன் இணைக்கப்படுகிறார், மேலும் இது தான் தன்னிடம் இருப்பதாக தவறாக நினைக்கிறார். இந்த ஷெல் பாதகமான சுற்றுச்சூழல் காரணிகளிலிருந்து பாதுகாப்பாளராக செயல்படுகிறது. அதன் பழுக்கவைத்தல் வாழ்க்கையின் முதல் வருடத்தில் முடிவடைகிறது. எனவே குழந்தை ரியாலிட்டி உலகில் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது, இது புலன்களால் உணரப்படுகிறது. சிவப்பு நிறத்தின் இந்த முதல் கூடு பொம்மை மூல சக்கரத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது பூமியிலிருந்து வலிமையைப் பெற உங்களை அனுமதிக்கிறது. ஆனால் அதன் அதிர்வுகள் உயர உயர மிகவும் சிறியவை.

✔ பின்னர் ஆற்றல் உடல் (ஈதெரிக் அல்லது வெப்பம்) வருகிறது, இது ஒரு ஆரஞ்சு மெட்ரியோஷ்கா. உடல் ஷெல் முதல், உடல் உடலின் வரையறைகளை மீண்டும் செய்கிறது, ஆனால் இது ஒரு பிரகாசமான ஒளி வலையமைப்பைப் போல தோற்றமளிக்கிறது. இரட்டை போதுமான அளவு தொலைவில் அமைந்துள்ளது மற்றும் மனித உடலில் நிகழும் அனைத்து செயல்முறைகளின் ஆற்றலையும் மாற்றுகிறது. மூன்று வயதால் உருவாக்கப்பட்டது. ஏன் ஆரஞ்சு? நெருப்பின் சக்தியால் நிரப்பப்பட்ட இராசி சக்கரத்துடனான தொடர்பு இங்கே.

Nav நேவியரின் மெல்லிய மூன்றாவது ஷெல் பெல்லி சக்கரத்துடன் தொடர்புடைய மனித நிழலிடா உடல் ஆகும். எங்களுக்கு முன் இன்னும் பெரிய மஞ்சள் உருவம். இந்த உடலின் அதிர்வு அதிர்வெண் ஏற்கனவே அதிகமாக உள்ளது, மேலும் இது ஒரு வகையான தகவல் வார்ப்புருவாகும். உணர்வுகளும் உணர்ச்சிகளும் இங்கே உள்ளன. உருவாக்கம் 7 \u200b\u200bவயதிற்குள் நிகழ்கிறது. மஞ்சள் நிறம் உணர்ச்சி எதிர்ப்பையும் ஆரோக்கியத்தையும் தருகிறது.

Mat அடுத்த மெட்ரியோஷ்கா பச்சை. மிக உயர்ந்த அதிர்வு நீரோட்டங்களைக் குறிக்கும் மன ஷெல் பற்றி நாங்கள் பேசுகிறோம். இது சிந்தனையின் உடலைக் குறிக்கிறது, இதில் அனைத்து அறிவுசார் செயல்முறைகளும், உணரப்பட்ட தகவல்களை கட்டமைக்கும் திறனும் நடைபெறுகிறது. மன உடலின் மிக முக்கியமான பணி (க்ளூபியர்) உள்வரும் தகவல் அல்லது நினைவகத்தை சேமிப்பதாகும். உருவாக்கம் 14 வயதிற்குள் நிகழ்கிறது. பச்சை நிறம் ஒரு நபரின் மன வலிமையையும் அவரது உள்ளுணர்வையும் தீவிரமாக ஆதரிக்கிறது.

Ason காரணத்தின் அடுத்த உடல் - மற்றும் ஒரு நீல சிலை. கேஷுவல் என்ற ஷெல் உள்ளது. அவள் 21 வயதிற்குள் முழுமையாக முதிர்ச்சியடைகிறாள். இந்த "காப்பகத்தில்" அனைத்து மனித கர்மாக்கள், பிறந்த நேரம் மற்றும் இடம் பற்றிய தகவல்கள், உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் இருந்த மற்றும் உங்களைச் சுற்றியுள்ள நபர்களைப் பற்றிய தகவல்கள் உள்ளன: குடும்ப உறுப்பினர்கள், நண்பர்கள், ஆசிரியர்கள் போன்றவை. இந்த உடல் உங்கள் வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளை "ஒரு புதிராக வைத்து" பகுப்பாய்வு செய்ய மற்றும் அறிய உங்களை அனுமதிக்கிறது. இந்த காலகட்டத்தில், ஒரு நபர் தனது சொந்த இடத்தை உருவாக்க முடியும் (திருமண விழாக்கள் மற்றும் துவக்க நேரம் “கணவர்” மற்றும் “மனைவி”). நீல வண்ணம் அறிவுசார் இருப்புக்களை நிரப்புவதற்கு பங்களிக்கிறது, தகவல்தொடர்புகளை ஊக்குவிக்கிறது மற்றும் நரம்புகளை வளர்க்கிறது.

Blue நீல பொம்மை புத்த உடலின் அடையாளமாகும் (உணர்வு, கண் சக்கரம்). சாதாரணத்துடன் இணைந்து, இது ஆத்மா என்று அழைக்கப்படும் மிகச் சிறந்த ஆற்றலை உருவாக்குகிறது. நபர் தேவையான அனுபவத்தைப் பெறுகிறார், இது எதிர்காலத்தில் தேவைப்படும். நீல நிறம் பிரபஞ்ச விதிகளின் அறிவுக்கான பாதையை குறிக்கிறது மற்றும் தொலைநோக்கு பரிசை வழங்குகிறது.

✔ இப்போது நாம் மிகப்பெரிய, ஊதா நிற கூடு கட்டும் பொம்மைக்கு வந்துள்ளோம் - ஆட்மிக் உடல், வசந்த சக்கரத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அனைத்து ஆற்றல்களின் விநியோகத்தின் இணக்கத்திற்கு வண்ணமே காரணம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு நபர் ஒரு பாட்டி அல்லது தாத்தாவின் வயதுக்கு வரும்போது இந்த வடிவத்தைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு வருகிறது. மிக உயர்ந்த ஷெல் ஸ்பிரிட் என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் உலகின் அனைத்து மதங்களும் அதை கடவுள் என்று அழைக்கின்றன, இருப்பினும் அவை வெவ்வேறு வடிவங்களிலும் உருவங்களிலும் குறிப்பிடப்படுகின்றன. கடவுள் நம் ஒவ்வொருவருக்கும் வாழ்கிறார்! முந்தைய நிலைகளில் தன்னை உணர்ந்து புரிந்துகொள்ளும் திறன் இது - இது மனித வாழ்க்கையின் பொருள்.

மாட்ரியோஷ்கா ரஷ்யர்கள் மற்றும் வெளிநாட்டு விருந்தினர்களிடையே மிகவும் பிரபலமான ஒரு பாரம்பரிய ரஷ்ய நினைவு பரிசு என்று கருதப்படுகிறது, ஆனால் அனைவருக்கும் மெட்ரியோஷ்காவின் வரலாறு தெரியாது.

மேட்ரியோஷ்கா தோன்றினார்1890 ஆண்டு. அதன் முன்மாதிரி ப Buddhist த்த துறவியான ஃபுகுரமின் சிலை, இது ஹொன்ஷு தீவிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள ஆபிரம்ட்செவோ தோட்டத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டது. இந்த உருவம் ஒரு முனிவரை தலையுடன் நீண்ட தியானத்தில் இருந்து நீட்டியது, அது பிரிக்கக்கூடியதாக மாறியது, மேலும் ஒரு சிறிய உருவம் உள்ளே மறைக்கப்பட்டிருந்தது, அதில் இரண்டு பகுதிகளும் இருந்தன. மொத்தம் இதுபோன்ற ஐந்து ப்யூபாக்கள் இருந்தன.

இந்த பொம்மையின் படத்தில், டர்னர் வாசிலி ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் செதுக்கப்பட்ட புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் கலைஞர் செர்ஜி மல்யுடின் அவற்றை வரைந்தார். அவர் ஒரு சன்ட்ரஸில் ஒரு பெண் மற்றும் கைகளில் ஒரு கருப்பு சேவலுடன் ஒரு தாவணியை சித்தரித்தார். பொம்மை எட்டு உருவங்களைக் கொண்டிருந்தது. ஒரு பையன் அந்தப் பெண்ணைப் பின்தொடர்ந்தான், பின்னர் மீண்டும் ஒரு பெண், முதலியன. அவர்கள் அனைவரும் ஒருவருக்கொருவர் வித்தியாசமாக இருந்தனர், கடைசியாக, எட்டாவது, டயப்பரில் மூடப்பட்ட ஒரு குழந்தையை சித்தரித்தது. அந்த நேரத்தில் ஒரு பொதுவான பெயர் மெட்ரியோனா என்ற பெயர் - எல்லோருடைய அன்பான மேட்ரியோஷ்காவும் இப்படித்தான் தோன்றினார்.

கடந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவில் தோன்றியது தற்செயலானது அல்ல. இந்த காலகட்டத்தில்தான் ரஷ்ய கலை புத்திஜீவிகள் நாட்டுப்புற கலைகளின் படைப்புகளை சேகரிப்பதில் தீவிரமாக ஈடுபடத் தொடங்கினர், மேலும் தேசிய கலை மரபுகளை ஆக்கப்பூர்வமாக புரிந்துகொள்ள முயன்றனர். ஜெம்ஸ்டோ நிறுவனங்களுக்கு மேலதிகமாக, கலை ஆர்வலர்களின் இழப்பில் தனியார் கலை வட்டங்கள் மற்றும் பட்டறைகள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன, இதில், தொழில்முறை கலைஞர்களின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், கைவினைஞர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்கப்பட்டது மற்றும் ரஷ்ய பாணியில் வீட்டு பொருட்கள் மற்றும் பொம்மைகள் உருவாக்கப்பட்டன. மெட்ரியோஷ்காவில் உள்ள ஆர்வம் அதன் வடிவத்தின் அசல் தன்மை மற்றும் ஓவியத்தின் அலங்காரத்தன்மையால் மட்டுமல்லாமல், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பரவிய ரஷ்ய எல்லாவற்றிற்கும் ஃபேஷனுக்கு ஒரு வகையான அஞ்சலி செலுத்துவதாகவும் விளக்கப்படுகிறது, இது எஸ்.பி.யின் "ரஷ்ய பருவங்களுக்கு" நன்றி. பாரிஸில் டயகிலெவ்.

லீப்ஜிக்கில் வருடாந்திர கண்காட்சிகள் கூடுகள் பொம்மைகளை பெருமளவில் ஏற்றுமதி செய்ய பங்களித்தன. FROM1909 பல ஆண்டுகளாக ரஷ்ய கூடு கட்டும் பொம்மைகளும் பெர்லின் கண்காட்சி மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் லண்டனில் நடைபெற்ற வருடாந்திர கைவினைப் பஜாரில் நிரந்தர பங்கேற்பாளராக மாறியது. ரஷ்ய கப்பல் மற்றும் வர்த்தக சங்கம் ஏற்பாடு செய்த பயண கண்காட்சிக்கு நன்றி, கடற்கரை நகரங்களான கிரீஸ், துருக்கி மற்றும் மத்திய கிழக்கு நாடுகளில் வசிப்பவர்கள் ரஷ்ய கூடு பொம்மைகளுடன் பழகினர்.

கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் ஓவியம் மேலும் மேலும் வண்ணமயமாகவும் மாறுபட்டதாகவும் மாறியது. அவர்கள் சிறுமிகள், தாவணி, கூடைகள், மூட்டைகள் மற்றும் பூச்செண்டுகளுடன் சிறுமிகளை சித்தரித்தனர். கூடு கட்டும் பொம்மைகள் தோன்றின, மேய்ப்பர்களை ஒரு குழாய் மூலம் சித்தரித்தன, மற்றும் பெரிய மனிதர்களைக் கொண்ட தாடி வயதானவர்கள், மீசையுடன் ஒரு மணமகன் மற்றும் திருமண உடையில் ஒரு மணமகள். கலைஞர்களின் கற்பனை தங்களை எதற்கும் மட்டுப்படுத்தவில்லை. கூடு கட்டும் பொம்மைகள் அவற்றின் முக்கிய நோக்கத்தை பூர்த்தி செய்ய ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன - ஒரு ஆச்சரியத்தை முன்வைக்க. எனவே, உறவினர்கள் "மணமகனும், மணமகளும்" கூடு கட்டும் பொம்மைகளுக்குள் வைக்கப்பட்டனர். மேட்ரியோஷ்கா பொம்மைகளை சில குடும்ப தேதிகளுடன் தேதியிடலாம். குடும்ப கருப்பொருளுக்கு கூடுதலாக, ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிலான பாலுணர்வு மற்றும் கல்விக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட கூடுகள் பொம்மைகள் இருந்தன.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மாஸ்கோ மாகாண ஜெம்ஸ்டோவால் ஊக்குவிக்கப்பட்ட ரஷ்ய வரலாற்றின் பொதுவான ஆர்வத்தால் இந்த தீம் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது. முதல்1900 வழங்கியவர்1910 பண்டைய ரஷ்ய மாவீரர்கள் மற்றும் பாயர்களை சித்தரிக்கும் தொடர்ச்சியான மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் தோன்றின, இவை இரண்டும் சில நேரங்களில் ஹெல்மெட் போன்ற வடிவமாக மாற்றப்பட்டன. இல் தேசபக்த போரின் நூற்றாண்டு விழாவை முன்னிட்டு1912 ஆண்டு அவர்களின் தலைமையகத்துடன் "குதுசோவ்" மற்றும் "நெப்போலியன்" செய்யப்பட்டது. அன்பான நாட்டுப்புற ஹீரோ ஸ்டீபன் ராசின் தனது நெருங்கிய கூட்டாளிகள் மற்றும் பாரசீக இளவரசி ஆகியோருடன் புறக்கணிக்கப்படவில்லை.

ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் இலக்கியப் படைப்புகளும் மெட்ரியோஷ்காக்களை ஓவியம் வரைவதற்குப் பாடங்களாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன: "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்", "தி டேல் ஆஃப் தி ஃபிஷர்மேன் அண்ட் தி ஃபிஷ்" ஏ.எஸ். புஷ்கின், "தி லிட்டில் ஹம்ப்பேக் ஹார்ஸ்" பி.பி. எர்ஷோவ், கட்டுக்கதை "தி குவார்டெட்" ஐ.ஏ. கிரிலோவா மற்றும் பலர்.

100 என்.வி.யின் ஆண்டு நிறைவு. கோகோல் உள்ளே1909 அவரது படைப்புகளின் ஹீரோக்களை சித்தரிக்கும் தொடர் மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகளின் தோற்றத்தால் ஆண்டு குறிக்கப்பட்டது. தொழில்முறை கலைஞர்களின் ஓவியங்களின்படி இனவழிப் படங்கள் பெரும்பாலும் உருவாக்கப்பட்டன மற்றும் பால்டிக் நாடுகள், தூர வடக்கு மற்றும் பிற பிராந்தியங்களின் பாரம்பரிய ஆடைகளின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் மற்றும் விவரங்களை உண்மையாக பிரதிபலித்தன.

இப்போது கூடு கட்டும் பொம்மைகள் ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளைச் சேர்ந்த நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களால் உருவாக்கப்படுகின்றன. அவை திருப்புமுனை வடிவத்தின் விகிதாச்சாரத்தில் வேறுபடுகின்றன, ஓவியத்தில், தேசிய பெண்கள் ஆடைகளின் தனித்தன்மையை நிரூபிப்பதில் கவனம் செலுத்துகிறது, உடையின் சிறப்பியல்பு மற்றும் விவரங்களில்.

மேட்ரியோஷ்கா கதை xIX நூற்றாண்டின் தொண்ணூறுகளில், மாமோன்டோவ் "குழந்தைகள் கல்வி" இன் மாஸ்கோ பொம்மை பட்டறைக்கு, அவரது மனைவி ஜப்பானில் இருந்து ஒரு நல்ல குணமுள்ள வழுக்கை வயதான மனிதர், ஃபுகுரம் முனிவரின் உருவத்தை கொண்டு வந்தபோது தொடங்கியது. இந்த குறிப்பிட்ட பொம்மை நவீன கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் முன்மாதிரியாக செயல்பட்டதாக நம்பப்படுகிறது.

பொதுவாக, ஜப்பான் பல கடவுள்களைக் கொண்ட நாடு, அவை ஒவ்வொன்றும் ஏதோவொன்றுக்கு பொறுப்பாகும்: அறுவடைக்கு, அல்லது நீதிமான்களுக்கு உதவுகிறது, அல்லது மகிழ்ச்சி மற்றும் கலையின் புரவலர். அவரது புகழ்பெற்ற சீடர்களின் மேலும் நான்கு சிலைகள் பழைய முனிவரின் பிளவுபட்ட சிலையில் வைக்கப்பட்டன.

ஜப்பானில் முழு உருவங்கள்-கடவுள்கள் பிரபலமாக இருந்தன. வழுக்கை முதியவரான ஃபுகுருமா மகிழ்ச்சி, செழிப்பு மற்றும் ஞானத்திற்கு காரணமாக இருந்தார்.
நீங்கள் மேலும் கண்டுபிடிக்க முயற்சித்தால், ஜப்பானில் இருந்து வேர்கள் சீனாவுக்கு, இந்தியாவுக்குச் செல்லும், அங்கு பிரிக்கக்கூடிய, வெற்று பொம்மைகளும் பிரபலமாக இருந்தன. செதுக்கப்பட்ட எலும்பு பந்துகள் சீனாவில் நீண்ட காலமாக உள்ளன.

முதல் கூடு கட்டும் பொம்மைகளை உருவாக்கியவர்கள் வாசிலி பெட்ரோவிச் ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் மற்றும் செர்ஜி வாசிலியேவிச் மல்யுடின் என்று கருதப்படுகிறார்கள். ஸ்வெஸ்டோட்கின் பின்னர் மாமொண்டோவின் "குழந்தைகள் கல்வி" என்ற பட்டறையில் பணிபுரிந்தார், மேலும் மரத்திலிருந்து ஒத்த உருவங்களை செதுக்கியுள்ளார், அவை ஒன்றையொன்று உட்பொதிக்கப்பட்டன, மேலும் ஓவியத்தின் எதிர்கால கல்வியாளரான கலைஞர் செர்ஜி மாலுடின் பெண்கள் மற்றும் சிறுவர்களுக்காக அவற்றை வரைந்தார். முதல் கூடு கட்டும் பொம்மை ஒரு பொதுவான நகர்ப்புற உடையில் ஒரு பெண்ணைக் காட்டியது: ஒரு சண்டிரெஸ், ஒரு கவசம், சேவல் கொண்ட கெர்ச்சீஃப். பொம்மை எட்டு உருவங்களைக் கொண்டிருந்தது. பெண்ணின் உருவம் பையனின் உருவத்துடன் மாறி மாறி, ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகிறது. பிந்தையது ஒரு குழந்தையை சித்தரித்தது. இது க ou ச்சால் வரையப்பட்டது.
இந்த முதல் மெட்ரியோஷ்கா இப்போது செர்கீவ் போசாட்டில் உள்ள பொம்மை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.

இந்த பொம்மைக்கான பெயரை மேட்ரியோனா ஏன் தேர்ந்தெடுத்தார் என்பதற்கு பல பதிப்புகள் உள்ளன - மிகவும் பொதுவானது - அது அப்போது மிகவும் பொதுவான பெயர். இது லத்தீன் வார்த்தையான "மேட்டர்" ஐ அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதாவது "தாய்". இந்த பெயர் ஒரு பெரிய குடும்பத்தின் தாயுடன் தொடர்புடையது, நல்ல ஆரோக்கியம் மற்றும் ஒரு புர்லி உருவம் மற்றும் புதிய ரஷ்ய மர பொம்மைக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. மாமொண்டோவின் எஸ்டேட்டில் நடைபெற்ற அப்ரம்ட்செவோ மாலைகளில், அந்த பெயரில் ஒரு ஊழியரால் தேநீர் பரிமாறப்பட்டது என்றும் அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

உண்மையில், மெட்ரியோஷ்கா ஒரு பொம்மை மற்றும் ஒரு நிகழ்வு ரஷ்யாவில் தோன்றியது தற்செயலாக அல்ல. இந்த காலகட்டத்தில், 19 -20 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ரஷ்ய கலை புத்திஜீவிகள் மத்தியில், நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளைச் சேகரிப்பதில் தீவிரமாக ஈடுபடத் தொடங்கியது மட்டுமல்லாமல், தேசிய கலை மரபுகளின் வளமான அனுபவத்தை ஆக்கப்பூர்வமாக புரிந்துகொள்ளவும் முயன்றார். புரவலர்களின் கலைப் பட்டறைகளின் இழப்பில், பல்வேறு வட்டங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, ரஷ்ய பாணியில் பல்வேறு வீட்டுப் பொருட்கள் மற்றும் பொம்மைகள் நாகரீகமாக இருந்தன, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் “எல்லாவற்றிற்கும் ரஷ்யன்” என்ற பேஷன் பெரும்பாலும் எஸ்.பி.யின் “ரஷ்ய பருவங்கள்” காரணமாக தோன்றியது என்று நம்பப்படுகிறது. பாரிஸில் டயகிலெவ்.
1900 இல் -x ஆண்டுகள் "குழந்தைகள் கல்வி" என்ற பட்டறை மூடப்பட்டது, ஆனால் செர்கீவ் போசாட்டில் கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் உற்பத்தி தொடரத் தொடங்கியது, அதில்70 ஒரு பயிற்சி பட்டறையில் மாஸ்கோவிற்கு வடக்கே கிலோமீட்டர்.
செர்கீவ் போசாட் என்பது மர பொம்மைகளை தயாரிப்பதில் நிபுணத்துவம் வாய்ந்த ஒரு மிகப் பழைய மையமாகும், இது பெரும்பாலும் "பொம்மை மூலதனம்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது; 15 ஆம் நூற்றாண்டில், டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் மடாலயத்தில், சிறப்பு பட்டறைகள் இருந்தன, அதில் துறவிகள் அளவீட்டு மற்றும் நிவாரண மரவேலைகளில் ஈடுபட்டனர்.
பெரும்பாலும், செர்கீவ் போசாட்டில் கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் உற்பத்தி பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியின் பின்னர் தொடங்கியது1900 ஒரு புதிய ரஷ்ய பொம்மை ஐரோப்பாவில் வெற்றிகரமாக அறிமுகமான பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு. லீப்ஜிக்கில் வருடாந்திர கண்காட்சிகள் கூடுகள் பொம்மைகளின் பிரபலத்திற்கு பங்களித்தன, மற்றும்1909 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் லண்டனில் நடைபெற்ற கைவினைப் பொருட்களின் பெர்லின் பஜார். பின்னர், ரஷ்ய கப்பல் மற்றும் வர்த்தக சங்கம், ஒரு பயண கண்காட்சியை உருவாக்கி, ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மைகளை கிரீஸ், துருக்கி மற்றும் மத்திய கிழக்கு நாடுகளுக்கு அறிமுகப்படுத்தியது.

IN1911 லீப்ஜிக் கண்காட்சியில் இருந்து ஆண்டு, ஒரு ஜப்பானிய மோசடி கூட கொண்டு வரப்பட்டது, இது ஒரு சரியான நகல்செர்கீவ்ஸ்கயா மெட்ரியோஷ்கா , முக அம்சங்கள் மற்றும் வார்னிஷ் இல்லாததால் மட்டுமே அவளிடமிருந்து வேறுபடுகிறது. IN1904 செர்கீவ் போசாட்டின் பட்டறை பாரிஸிலிருந்து ஒரு பெரிய தொகுதி மெட்ரியோஷ்காக்களை தயாரிப்பதற்கான அதிகாரப்பூர்வ உத்தரவைப் பெற்றது. மெட்ரியோஷ்காவில் உள்ள ஆர்வம் அதன் வடிவத்தின் அசல் தன்மை மற்றும் ஓவியத்தின் அலங்காரத்தன்மையால் மட்டுமல்லாமல், ஃபேஷனுக்கு ஒரு வகையான அஞ்சலி என்றும் விளக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொரு ஆண்டும் மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகளுக்கான தேவை அதிகரித்தது. அதே ஆண்டில், ரஷ்ய கைவினைப்பொருட்கள் சங்கம் பாரிஸில் தனது நிரந்தர கடையைத் திறந்தது, அங்கு நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கைவினைஞர்களின் தயாரிப்புகள் (செமனோவ் நகரத்திலும், நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாகாணத்தின் செமியோனோவ்ஸ்கி மாவட்டத்திலும் தயாரிக்கப்பட்டவை) பரவலாக வழங்கப்பட்டன - கரண்டிகள், தளபாடங்கள், கோக்லோமா வண்ணங்களுடன் கூடிய உணவுகள், பொம்மைகள். இந்த ஆண்டு, ஒரு மர மெட்ரியோஷ்கா பொம்மை வழங்குவதற்காக வெளிநாட்டில் முதல் ஆர்டர் வைக்கப்பட்டது.

இப்போது பல வகையான கூடுகள் பொம்மைகள் உள்ளன, மிகவும் பிரபலமானவை மைதான் (போல்கோவ் மைதானத்திலிருந்து) மற்றும் செமெனோவ்ஸ்கி கூடு கட்டும் பொம்மைகள்.

முதலில்1990 -20 களில், அவர்கள் பாரம்பரிய மாவட்டங்களில் மட்டுமல்ல, பெரிய நகரங்களிலும் - மாஸ்கோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் தனிப்பட்ட சுற்றுலா மையங்களில் கூடுகள் பொம்மைகளை வரைவதற்குத் தொடங்குகிறார்கள். செர்கீவின் கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் சிறப்பியல்பு வடிவமும் பாணியும் பெரும்பாலும் ஒரு அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளப்படுகின்றன, எனவே இப்போது மெட்ரியோஷ்கா சந்தைகளில் மஸ்கோவிட்ஸ் மற்றும் பீட்டர்ஸ்பர்கர்களின் தயாரிப்புகள் உள்ளன, இது செர்கீவ் போசாட்டின் கூடு கட்டும் பொம்மைகளை மிகவும் நினைவூட்டுகிறது.
இன்றைய வகைப்படுத்தலின் பலவகைகள் இருந்தபோதிலும், “மேட்ரியோஷ்கா” பாணியை உருவாக்குவதில் ஒரு குறிப்பிட்ட போக்கை ஏற்கனவே அடையாளம் காண முடிகிறது1990 -x ஆண்டுகள் ”. புகழ்பெற்ற பாவ்லோவ்ஸ்கிஸை அடிப்படையாகக் கொண்ட தாவணி மற்றும் சால்வைகளுடன் ஒரு ரஷ்ய பாரம்பரியத்தில் ஒரு ஆடை விரிவடைவதன் மூலம் அவர் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்.

இப்போதெல்லாம், தட்டுக்களில் நீங்கள் பாரம்பரிய பாணி கூடு பொம்மைகளை மட்டுமல்ல, மிகவும் பிரபலமாகவும் காணலாம் பதிப்புரிமை கூடு கட்டும் பொம்மைகள் ஒரு தனிப்பட்ட கலைஞரால், ஒரு தொழில்முறை. அத்தகைய பொம்மையின் விலை ஆசிரியரின் புகழ் மற்றும் படைப்பின் தரம் ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. இப்போது நீங்கள் ஒரு பிரதியில் தயாரிக்கப்பட்ட கூடு கட்டும் பொம்மைகளைக் காணலாம், சில வாஸ்நெட்சோவ், குஸ்டோடிவ், பிரையல்லோவ் போன்ற கலைஞர்களின் பிரபலமான ஓவியங்களின் நகல்களாக இருக்கலாம்.

கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் வகைகள்:

செர்கீவ்ஸ்கயா மெட்ரியோஷ்கா - இது ஒரு தாவணியில் ஒரு ரஸமான பெண் மற்றும் ஒரு கவசத்துடன் ஒரு சண்டிரெஸ், ஓவியம் பயன்படுத்தி பிரகாசமாக இருக்கிறது3-4 வண்ணங்கள் (சிவப்பு அல்லது ஆரஞ்சு, மஞ்சள், பச்சை மற்றும் நீலம்). முகம் மற்றும் ஆடைகளின் கோடுகள் கருப்பு நிறத்தில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன. செர்கீவ் போசாட்டை ஜாகோர்ஸ்க்கு மறுபெயரிட்ட பிறகு, இல்1930 ஆண்டு, இந்த வகை ஓவியம் ஜாகோர்ஸ்க் என்று அழைக்கத் தொடங்கியது.

இப்போது பல வகையான கூடுகள் பொம்மைகள் உள்ளன - செமெனோவ்ஸ்காயா, மெரினோவ்ஸ்கயா, போல்கோவ்ஸ்காயா, வியாட்கா. மிகவும் பிரபலமானவை மைதானோவ்ஸ்கி(போல்கோவ் மைதானத்திலிருந்து) மற்றும் செமியோனோவ் கூடு கட்டும் பொம்மைகள் .

போல்கோவ்ஸ்கி மைதானம் - மிகவும் பிரபலமான கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் உற்பத்தி மற்றும் ஓவியத்திற்கான மையம் , நிஸ்னி நோவ்கோரோட் பிராந்தியத்தின் தென்மேற்கில் அமைந்துள்ளது. போல்கோவ்-மைதான் கூடு கட்டும் பொம்மையின் முக்கிய உறுப்பு பல இதழ்கள் கொண்ட ரோஸ்ஷிப் மலர் ("ரோஜா") ஆகும், அதற்கு அடுத்ததாக கிளைகளில் அரை திறந்த மொட்டுகள் இருக்கலாம். ஓவியம் மை கொண்டு முன்னர் பயன்படுத்தப்பட்ட விளிம்பில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஸ்டார்ச் கொண்ட ஒரு ப்ரைமரில் ஓவியம் செய்யப்படுகிறது, அதன் பிறகு தயாரிப்புகள் வெளிப்படையான வார்னிஷ் மூலம் இரண்டு அல்லது மூன்று முறை மூடப்பட்டிருக்கும்.

க்கு செமெனோவ்ஸ்கயா கூடு கட்டும் பொம்மைகள் பிரகாசமான வண்ணங்களால் வகைப்படுத்தப்படும், முக்கியமாக மஞ்சள் மற்றும் சிவப்பு. தாவணி பொதுவாக போல்கா புள்ளிகளால் வரையப்பட்டிருக்கும். செமனோவோவில் முதல் மெட்ரியோஷ்கா ஆர்டெல் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது1929 ஆண்டு, இது செமியோனோவ் மற்றும் அருகிலுள்ள கிராமங்களின் பொம்மை எஜமானர்களை ஒன்றிணைத்தது, இருப்பினும் இந்த நகரமே முக்கியமாக கோக்லோமா ஓவியத்திற்கு பிரபலமானது மற்றும் பொம்மைகளை தயாரிப்பது செமனோவ் கைவினைஞர்களுக்கு ஒரு பக்க கைவினையாக இருந்தது.

வியாட்கா மெட்ரியோஷ்கா - அனைத்து ரஷ்ய கூடுகள் பொம்மைகளின் வடக்கே. வியாட்கா நீண்ட காலமாக பிர்ச் பட்டை மற்றும் பாஸ்ட் - பெட்டிகள், கூடைகள், சாயல்கள் ஆகியவற்றால் ஆன தயாரிப்புகளுக்கு பிரபலமானது. இதில், திறமையான நெசவு நுட்பங்களுடன் கூடுதலாக, பொறிக்கப்பட்ட ஆபரணமும் பயன்படுத்தப்பட்டது. வியாட்கா வர்ணம் பூசப்பட்ட மர பொம்மை ஒரு சிறப்பு அசல் தன்மையைப் பெற்றது60 -ies, கூடு கட்டும் பொம்மைகள் அனிலின் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்டதோடு மட்டுமல்லாமல், வைக்கோல்களால் பதிக்கப்பட்டிருந்தாலும், இது கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் வடிவமைப்பில் ஒரு வகையான கண்டுபிடிப்புகளாக மாறியது. செதுக்கலுக்கு, கம்பு வைக்கோல் பயன்படுத்தப்பட்டது, அவை சிறப்புப் பகுதிகளில் வளர்க்கப்பட்டு, அரிவாளால் கையால் வெட்டப்பட்டன.

மேட்ரியோஷ்கா - உற்பத்தி தொழில்நுட்பம்

முதலில் நீங்கள் ஒரு மரத்தை தேர்வு செய்ய வேண்டும். ஒரு விதியாக, இவை லிண்டன், பிர்ச், ஆஸ்பென், லார்ச். மரம் வசந்த காலத்தின் துவக்கத்திலோ அல்லது குளிர்காலத்திலோ வெட்டப்பட வேண்டும், இதனால் அதில் சிறிய சாறு இருக்கும். முடிச்சுகள் இல்லாமல், அது மென்மையாக இருக்க வேண்டும். தண்டு பதப்படுத்தப்பட்டு சேமிக்கப்படுகிறது, இதனால் மரம் ஊதப்படும். பதிவை மிகைப்படுத்தாமல் இருப்பது முக்கியம். உலர்த்தும் நேரம் சுமார் இரண்டு முதல் மூன்று ஆண்டுகள் ஆகும். மரம் ஒலிக்க வேண்டும் என்று கைவினைஞர்கள் கூறுகிறார்கள்.

முதலில் தோன்றுவது திறக்காத மிகச்சிறிய மெட்ரியோஷ்கா. அதைத் தொடர்ந்து அடுத்த பகுதிக்கான கீழ் பகுதி (கீழே) உள்ளது. முதல் கூடு கட்டும் பொம்மைகள் ஆறு இருக்கைகள் - எட்டு இருக்கைகள், அதிகபட்சம், மற்றும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் இருந்தன35 உள்ளூர், கூட70 உள்ளூர், கூடு கட்டும் பொம்மைகள் (டோக்கியோவில், ஒரு மீட்டர் உயரத்துடன் எழுபது-செமனோவ்ஸ்காயா கூடு கட்டும் பொம்மை நிரூபிக்கப்பட்டது). இரண்டாவது கூடு கட்டும் பொம்மையின் மேல் பகுதி உலரவில்லை, ஆனால் உடனடியாக கீழே வைக்கப்படுகிறது. மேல் பகுதி முழுவதுமாக உலர்ந்த நிலையில் இருப்பதால், மெட்ரியோஷ்காவின் பாகங்கள் ஒருவருக்கொருவர் இறுக்கமாக ஒட்டிக்கொண்டு நன்றாகப் பிடிக்கும்.
மெட்ரியோஷ்காவின் உடல் தயாராக இருக்கும்போது, \u200b\u200bஅது தோல் மற்றும் முதன்மையானது. பின்னர் செயல்முறை தொடங்குகிறது, இது ஒவ்வொரு மெட்ரியோஷ்காவிற்கும் அதன் சொந்த தனித்துவத்தை அளிக்கிறது - ஓவியம். முதலில், வரைபடத்தின் அடிப்படை பென்சிலுடன் பயன்படுத்தப்படுகிறது. சில நேரங்களில் வரைதல் எரிந்து, பின்னர் வாட்டர்கலர்களால் பூசப்படுகிறது.

பின்னர் வாய், கண்கள், கன்னங்கள் ஆகியவற்றின் வரையறைகள் கோடிட்டுக் காட்டப்படுகின்றன. அப்போதுதான் அவர்கள் மெட்ரியோஷ்காவில் துணிகளை வரைகிறார்கள். வழக்கமாக, ஓவியம் வரைகையில், அவர்கள் க ou சே, வாட்டர்கலர் அல்லது அக்ரிலிக் பயன்படுத்துகிறார்கள். ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் அதன் சொந்த ஓவியம் நியதிகள், வண்ணங்கள் மற்றும் வடிவங்கள் உள்ளன. மெல்கினோவ்ஸ்கி மற்றும் செமியோனோவ்ஸ்கி அண்டை நாடுகளைப் போலவே போல்கோவ்ஸ்கி மைதானத்தின் எஜமானர்களும், மெட்ரியோஷ்காவை முன்பு முதன்மையான மேற்பரப்பில் அனிலின் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரைந்துள்ளனர். சாயங்கள் ஒரு ஆல்கஹால் கரைசலில் நீர்த்தப்படுகின்றன. செர்கீவின் கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் ஓவியம் பூச்சியுடன் பூர்வாங்க வரைதல் இல்லாமல் செய்யப்படுகிறது மற்றும் எப்போதாவது வாட்டர்கலர்கள் மற்றும் டெம்பராவுடன் மட்டுமே செய்யப்படுகிறது, மேலும் வண்ணத்தின் தீவிரம் வார்னிஷ் உதவியுடன் அடையப்படுகிறது.

ஒரு நல்ல கூடு கட்டும் பொம்மை அதில் வேறுபடுகிறது: அதன் புள்ளிவிவரங்கள் அனைத்தும் ஒருவருக்கொருவர் எளிதில் பொருந்துகின்றன; ஒரு மெட்ரியோஷ்காவின் இரண்டு பகுதிகள் மென்மையாக பொருந்துகின்றன மற்றும் தொங்கவிடாது; வரைதல் சரியானது மற்றும் தெளிவானது; நன்றாக, மற்றும், நிச்சயமாக, ஒரு நல்ல மெட்ரியோஷ்கா அழகாக இருக்க வேண்டும். முதல் கூடு கட்டும் பொம்மைகள் மெழுகால் மூடப்பட்டிருந்தன, அவை குழந்தைகளின் பொம்மையாக மாறியபோது அவை வார்னிஷ் செய்யத் தொடங்கின. வார்னிஷ் வண்ணப்பூச்சியைப் பாதுகாத்தது, அவை விரைவாக மோசமடைவதைத் தடுத்தது, சிப்பிங் செய்தது, நிறத்தை நீண்ட காலம் வைத்திருந்தது. மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம் என்னவென்றால், முதல் கூடு கட்டும் பொம்மைகளில் முகம் மற்றும் உடையின் வரையறைகளை எரித்துக் கொண்டிருந்தது. வண்ணப்பூச்சு உரிக்கப்பட்டாலும், எரிப்பதன் மூலம் என்ன செய்யப்பட்டது என்பது நீண்ட காலமாகவே இருந்தது.

ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மை உலகின் உண்மையான அதிசயம். நிகழ்காலம், அது மனித கைகளின் படைப்பாக இருந்து வருகிறது. உலகின் ஒரு அதிசயம் - ஏனென்றால் வியக்கத்தக்க வகையில் ரஷ்யாவின் பொம்மை சின்னம் உலகம் முழுவதும் நகர்கிறது, எந்த தூரங்களையும், எல்லைகளையும், அரசியல் ஆட்சிகளையும் அங்கீகரிக்கவில்லை.

மேட்ரியோஷ்கா என்பது ஒரு மர, பிரகாசமான வர்ணம் பூசப்பட்ட பொம்மை, அரை ஓவல் உருவம், உள்ளே வெற்று, இதில் அதே அளவிலான மற்ற சிறிய பொம்மைகள் செருகப்படுகின்றன.
(ரஷ்ய மொழியின் அகராதி. எஸ். ஐ. ஓஷெகோவ்)

ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மை ஜப்பானில் இருந்து கொண்டு வரப்பட்ட மாதிரியின் அடிப்படையில் செதுக்கப்பட்டதாக நம்பப்படுகிறது. சில தகவல்களின்படி, ருஸ்ஸோ-ஜப்பானியப் போருக்குப் பிறகும், ஜப்பானில் இருந்து ரஷ்யாவிற்கு போர்க் கைதிகள் திரும்பிய பின்னரும் தான் கூடு கட்டும் பொம்மைகள் ரஷ்யாவில் தோன்றின.

ஜப்பான் பல கடவுள்களின் நிலம். அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஏதோவொன்றுக்கு பொறுப்பாளிகள்: ஒன்று அறுவடைக்கு, அல்லது நீதிமான்களுக்கு உதவியது, அல்லது கலையின் மகிழ்ச்சியின் புரவலர். ஜப்பானிய கடவுளர்கள் பன்முகத்தன்மை வாய்ந்தவர்கள்: மகிழ்ச்சியான, கோபமான, தத்துவ ... யோகிகள் ஒரு நபருக்கு பல உடல்கள் இருப்பதாக நம்பினர், அவை ஒவ்வொன்றும் ஏதோ கடவுளால் ஆதரிக்கப்பட்டன. கடவுள் உருவங்களின் முழு தொகுப்புகளும் ஜப்பானில் பிரபலமாக இருந்தன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், ஒருவர் பல புள்ளிவிவரங்களை ஒன்றன்பின் ஒன்றாக வைக்க முடிவு செய்தார். மகிழ்ச்சி, செழிப்பு மற்றும் ஞானத்திற்கு பொறுப்பான ஒரு நல்ல குணமுள்ள வழுக்கை வயதான முதிய முனிவரான ஃபுகுருமா என்ற புத்த முனிவரின் சிலை இது போன்ற முதல் வேடிக்கையாக இருந்தது.

குளோனிங் முறை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் நன்கு அறியப்பட்டதாக மாறிவிடும். நீங்களே தீர்ப்பளிக்கவும். ஜப்பானிய அப்பா ஃபுகுருமு முன்னோடியாக ஆனார் ... அம்மா இல்லை. குளோனிங் 1890 இல் மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள அப்ரம்ட்செவோவில் உள்ள மாமொண்டோவ் தோட்டத்தில் நடந்தது. தோட்டத்தின் உரிமையாளர் ஜப்பானில் இருந்து ஒரு வேடிக்கையான கடவுளைக் கொண்டுவந்தார். பொம்மை ஒரு ரகசியத்துடன் இருந்தது: அவரது குடும்பம் முழுவதும் வயதான மனிதர் ஃபுகுருமுவில் மறைந்திருந்தது. ஒரு புதன்கிழமை, கலை உயரடுக்கு தோட்டத்திற்கு வந்தபோது, \u200b\u200bதொகுப்பாளினி அனைவருக்கும் ஒரு வேடிக்கையான உருவத்தைக் காட்டினார்.

சவ்வா மாமொண்டோவின் உருவப்படம்

செர்ஜி மாலுடினின் சுய உருவப்படம்

வாசிலி ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின்.

முதல் ரஷ்ய மேட்ரியோஷ்கா - சேவல் கொண்ட பெண்

பிரிக்கக்கூடிய பொம்மை கலைஞர் செர்ஜி மாலுடின் மீது ஆர்வம் காட்டினார், மேலும் அவர் இதேபோன்ற ஒன்றை செய்ய முடிவு செய்தார். நிச்சயமாக, அவர் ஜப்பானிய தெய்வத்தை மீண்டும் சொல்லவில்லை, அவர் ஒரு பூச்செடிகளில் ஒரு ரஸமான விவசாயிப் பெண்ணின் ஓவியத்தை உருவாக்கினார். அவள் இன்னும் மனிதனாக தோற்றமளிக்க, நான் அவள் கையில் ஒரு கருப்பு சேவலை வரைந்தேன். அடுத்த இளம் பெண் கையில் அரிவாளுடன் இருந்தாள். ரொட்டியுடன் இன்னொன்று. ஒரு சகோதரர் இல்லாத சகோதரிகளைப் பற்றி - அவர் வர்ணம் பூசப்பட்ட சட்டையில் தோன்றினார். ஒரு முழு குடும்பம், நட்பு மற்றும் கடின உழைப்பு.

செர்கீவ் போசாட் பயிற்சி மற்றும் ஆர்ப்பாட்டப் பட்டறைகளின் சிறந்த டர்னரான வி. ஸ்வெஸ்டோச்ச்கினுக்கு அவர் தனது சொந்த நெவிவலிங்காவை உருவாக்க உத்தரவிட்டார்.

முதல் மெட்ரியோஷ்கா இப்போது செர்கீவ் போசாட்டில் உள்ள பொம்மை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. க ou ச்சால் வர்ணம் பூசப்பட்ட இது மிகவும் பண்டிகையாகத் தெரியவில்லை.
இங்கே நாம் அனைவரும் ஒரு மெட்ரியோஷ்கா, ஆனால் ஒரு மெட்ரியோஷ்கா ... ஆனால் இந்த பொம்மைக்கு ஒரு பெயர் கூட இல்லை. டர்னர் அதை உருவாக்கியதும், கலைஞர் அதை வரைந்ததும், அதன் பெயர் தானே வந்தது - மேட்ரியோனா. அப்ரம்ட்செவோ மாலையில் தேநீர் அந்த பெயரில் ஒரு ஊழியரால் வழங்கப்பட்டது என்றும் அவர்கள் கூறுகிறார்கள். குறைந்தது ஆயிரம் பெயர்களைப் பாருங்கள், இந்த மர பொம்மை எதுவும் சிறப்பாக பொருந்தாது.

புதிய பொம்மை உடனடியாக பிரபலமானது. இந்த பொம்மை பிறந்த அதே ஆண்டில், ரஷ்ய தூதரகம் ஜெர்மனியில் நியூரம்பெர்க் நிறுவனமான ஆல்பர்ட் கெர்ச் மற்றும் டர்னர் ஜோஹான் வைல்ட் ஆகியோர் ரஷ்ய மெட்ரியோஷ்கா பொம்மையை உருவாக்கத் தொடங்கியதாக தெரிவித்தனர். இதே செய்தி பிரான்சிலிருந்து வந்தது. ஆனால், நேரம் காட்டியுள்ளபடி, இந்த பொம்மைகள் அங்கு வேரூன்றவில்லை.

மெட்ரியோஷ்காவின் உலகளாவிய வெற்றி 1900 இல் பாரிஸில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியில் நடந்தது. 1911 ஆம் ஆண்டில், உலகின் 14 நாடுகளில் இருந்து பொம்மைக்கான ஆர்டர்கள் பெறப்பட்டன.

ஒரு மூட்டை கொண்ட பெண் (10 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா),

மேட்ரியோஷ்கா 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செர்கீவ் போசாட்டில் தோன்றினார். 1902 ஆம் ஆண்டில் மாஸ்கோவிலிருந்து தனது தந்தை ஒரு மெட்ரியோஷ்காவை எவ்வாறு கொண்டு வந்தார் என்பதையும், அக்கம்பக்கத்தினர் அனைவரும் அதைப் பார்க்கச் சென்றதையும் பரம்பரை ஓவிய மாஸ்டர் எஸ்.ஏ. ரியபிஷ்கின் நினைவு கூர்ந்தார், அவர்கள் ஆச்சரியப்பட்டு அசாதாரண பொம்மையைப் பாராட்டினர். அந்த நாட்களில் மெட்ரியோஷ்கா மிகவும் விலை உயர்ந்தது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், என்.டி.பார்ட்ராம் கருத்துப்படி, பொம்மையின் விலை ஒரு துண்டுக்கு 10 ரூபிள் எட்டியது, பின்னர் அது நிறைய பணம். அதைத் தொடர்ந்து, பல ஐகான் ஓவியர்கள் மெட்ரியோஷ்காக்களை ஓவியம் தீட்டத் தொடங்கினர், அவர்களில் ஏ.ஐ.சோரோக்கின், டி.என். பிச்சுகின், ஏ.ஐ.தோகரேவ், அத்துடன் ஆர்.எஸ். புஸிகின், சகோதரர்கள் வி.எஸ். மற்றும் பி.எஸ். இவனோவ் மற்றும் பலர். பழைய கூடு பொம்மைகள் பிரபுக்கள் மற்றும் வண்ணத்தின் அரவணைப்பால் வேறுபடுகின்றன, அவை ஐகான் ஓவியத்தின் அழகிய விளைவுகளைப் பயன்படுத்தின: ஓவியம் "குத்து", "வரையறை", முகத்தை கவனமாக வரைதல். போடோல்க் மாவட்டத்தின் பாபெனோக்கிலிருந்து ஓவியத்திற்கான வெற்றிடங்கள் போசாடிற்கு வழங்கப்பட்டன, அங்கு வணிக ரீதியான கூடு கட்டும் பொம்மை முதலில் அமைக்கப்பட்டது. போடோல்ஸ்க் கைவினைஞர்களுக்கு திருப்பு கலையில் சமம் இல்லை.

பாயர்கள்
(12 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா),

மடிந்த கைகள் கொண்ட பெண்
(10 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா),
செர்கீவ் போசாட், XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

1891 ஆம் ஆண்டில், ஜெம்ஸ்டோவின் முன்முயற்சியின் பேரில், விளாடிமிர் இவனோவிச் போருட்ஸ்கி தலைமையிலான செர்கீவ் போசாட்டில் பொம்மைகளுக்கான கல்வி ஆர்ப்பாட்டப் பட்டறை திறக்கப்பட்டது, அதன் அடிப்படையில் 1913 இல் பொம்மைத் தொழிலாளர்களின் கைவினைத் தொழில்துறை கலைப்படைப்பு ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, இது புரட்சியின் பின்னர் செம்படையின் பெயரிடப்பட்ட ஒரு பீப்பாய் என அறியப்பட்டது, பின்னர் 1928 இல் ஆண்டு அது ஒரு பொம்மை தொழிற்சாலையாக மாற்றப்பட்டது (இப்போது பொம்மை தொழிற்சாலை # 1). மாஸ்கோவில் நடந்த "குழந்தைகள் கல்வி" பட்டறை முடிந்தபின்னர் அவர்கள் கூடு கட்டும் பொம்மைகளை உருவாக்கத் தொடங்கினர். 1905 ஆம் ஆண்டில், வி.ஐ.போருட்ஸ்கி டர்னர் வி.பி. ஸ்வெஸ்டோச்ச்கினை செர்கீவ் பட்டறைக்கு அழைத்தார், அவர் நூற்றுக்கணக்கான மாணவர்களுக்கு கற்பித்தார். 30 களில், போடோல்க் டர்னர்கள் ரோமாகின்ஸ், குஸ்நெட்சோவ்ஸ், பெரெசின்ஸ், பெலோசோவ்ஸ், நெஃபெடோவ்ஸ், நோவிசென்ட்ஸெவ்ஸ் ஜாகோர்ஸ்க்கு வந்தனர் (1930 ஆம் ஆண்டில் செர்கீவ் போசாட் மறுபெயரிடப்பட்டது). கைவினைஞர்களான எஸ்.எஃப்.நெஃபெடோவ், டி.ஐ.நொவிசென்ட்ஸேவ், வி.என்.கோஷெவ்னிகோவ் இன்னும் மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகளின் சிறந்த உற்பத்தியாளர்கள்.

தணிக்கையாளர்
(என்.வி.கோகோலின் நூற்றாண்டுக்கு),

தாராஸ் புல்பா
(என்.வி.கோகோலின் நூற்றாண்டுக்கு),
கலைஞர் என். பார்ட்ராம், செர்கீவ் போசாட், எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

ஸ்டீபன் ரஸின்,
மாஸ்டர் பிஸிகின்,
மாஸ்கோ மாகாணத்தின் பட்டறை. zemstvo, Sergiev Posad, XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

மேட்ரியோஷ்காவுக்கு ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் பெரும் தேவை இருந்தது. பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சிக்குப் பிறகு (1900) ஜெம்ஸ்டோ பட்டறை அதற்கான உத்தரவுகளைப் பெற்றது, ஒவ்வொரு ஆண்டும் பொம்மை லீப்ஜிக்கில் ஒரு கண்காட்சியில் தோன்றியது, அது கூட இதுவரை சென்றது, வெளிநாட்டினர் மேட்ரியோஷ்காவை கள்ளக்காதல் செய்யத் தொடங்கினர், ரஷ்ய தூதர் 1908 இல் ஜெர்மனியில் இருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அறிக்கை அளித்தார் ( நியூரம்பெர்க் நிறுவனம் "ஆல்பர்ட் லெர்ச்" இதில் ஈடுபட்டிருந்தது).

படிப்படியாக செர்கீவ் போசாட்டில் கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் வகைப்படுத்தல் விரிவடைந்தது. கூடைகள், முடிச்சுகள், அரிவாள்கள், பூக்களின் பூங்கொத்துகள், ஷீவ்ஸ் ஆகியவற்றைக் கொண்ட சாராபன்களிலும், தாவணிகளிலும் சிறுமிகளை சித்தரிக்கும் பொம்மைகளைத் தவிர, அவர்கள் தலையில் சால்வையுடன் செம்மறி ஆடு கோட்டில் பெண்களை உருவாக்கத் தொடங்கினர், கைகளில் பூட்ஸ் இருப்பதை உணர்ந்தார்கள், புல்லாங்குழலுடன் ஒரு மேய்ப்பர், ஒரு தடிமனான தாடியுடன் ஒரு வயதான மனிதர், ஒரு பெரிய குச்சி ஜெபமாலை, மணமகன் மற்றும் மணமகன் கைகளில் மெழுகுவர்த்திகளுடன், உறவினர்கள் உள்ளே வைக்கப்பட்டனர்.

குதுசோவ் தனது தலைமையகத்துடன்
(8 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா)
1812 தேசபக்த போரின் நூற்றாண்டுக்கு, மாஸ்டர் I. புரோகோரோவ்,
செர்கீவ் போசாட், XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

நெப்போலியன்
(8 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா)
1812 தேசபக்த போரின் நூற்றாண்டு வரை,

ஒரு பெரிய தொடர் பாயர்கள் வெளியிடப்பட்டன. 1909 ஆம் ஆண்டில், நிகோலாய் கோகோலின் பிறப்பின் நூற்றாண்டு விழாவில், மெட்ரியோஷ்காக்கள் தாராஸ் புல்பா, கோரொட்னிச்சியாக மாற்றப்பட்டன, இதில் அண்ணா ஆண்ட்ரீவ்னா, க்ளெஸ்டகோவ், நீதிபதி, போஸ்ட் மாஸ்டர் மற்றும் நகைச்சுவை "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" போன்ற பிற கதாபாத்திரங்கள் வைக்கப்பட்டன. 1912 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சுக்காரர்களுடனான தேசபக்த போரின் 100 வது ஆண்டுவிழாவிற்காக, குதுசோவ் மற்றும் நெப்போலியன் ஆகியோரை சித்தரிக்கும் எட்டு இருக்கைகள் கொண்ட கூடு பொம்மைகள் விடுவிக்கப்பட்டன, அவற்றின் உள்ளே அவர்களின் தலைமையகத்தின் உறுப்பினர்கள் வைக்கப்பட்டனர். "டர்னிப்", "குவார்டெட்", "கோல்ட்ஃபிஷ்", "லிட்டில் ஹம்ப்பேக் ஹார்ஸ்", "இவான் சரேவிச்", "ஃபயர்பேர்ட்" என்ற கருப்பொருள்களில் முதுநிலை கூடுகள் பொம்மைகளை உருவாக்கின. கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் வடிவத்தையும் மாற்ற முயன்றனர், அவர்கள் ஒரு பண்டைய ரஷ்ய ஹெல்மெட் வடிவில் புள்ளிவிவரங்களையும், கூம்பு வடிவங்களையும் உருவாக்கத் தொடங்கினர், ஆனால் இந்த பொம்மைகளுக்கு தேவை இல்லை, அவற்றின் உற்பத்தி நிறுத்தப்பட்டது. இப்போது வரை, பாரம்பரிய வடிவிலான கூடு கட்டும் பொம்மைகள் தயாரிக்கப்படுகின்றன. எல்லா மர உருவங்களும் கூடு கட்டும் பொம்மைகள் என்று அழைக்கப்படுவதில்லை, ஆனால் ஒருவருக்கொருவர் உட்பொதிக்கப்பட்டவை மட்டுமே என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

பால்டிக் மக்கள்
(கூடுகள் பொம்மைகள் 8 மற்றும் 12 இருக்கைகள்),
மாஸ்டர் டி. பிச்சுகின், செர்கீவ் போசாட், எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

டம்ளர் தனுசு,
செர்கீவ் போசாட், XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

1911 ஆம் ஆண்டில், செர்கீவ்ஸ்காயா ஜெம்ஸ்டோ கல்வி மற்றும் ஆர்ப்பாட்ட பட்டறை இருபத்தி ஒன்று வகை 2-24 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்காக்களை உருவாக்கியது. மிகவும் பிரபலமானவை 3-, 8- மற்றும் 12 இருக்கைகள். 1913 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பொம்மைகளின் கண்காட்சிக்காக 48 இருக்கைகள் கொண்ட கூடு பொம்மை பாபன் டர்னர் என். புலிசெவ் செதுக்கியது.

கடந்த நூற்றாண்டின் இருபதுகளில், பொல்கோவ்-மைதான கிராமத்தில் மெரினோவோ கிராமமான செமெனோவ் நகரில் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாகாணத்தில் (இப்போது கார்க்கி பகுதி) கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் உற்பத்தி நிறுவப்பட்டது. மாஸ்டர் ஏ.எஃப்.

ஒரு குடும்பம்
(10 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா),
மாஸ்கோ மாகாணத்தின் பட்டறை. zemstvos,
செர்கீவ் போசாட், XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

செமியோனோவ்ஸ்காயா கூடு கட்டும் பொம்மை மெல்லியதாகவும் நீளமாகவும் இருக்கிறது; ஒரு சண்டிரெஸ் மற்றும் ஒரு கவசத்திற்கு பதிலாக, பொம்மை பூக்களை சித்தரிக்கிறது. ஜாகோர்ஸ்காயா (செர்கீவ்ஸ்கயா - 1991 இல் செர்கீவ் போசாட் என்ற பழைய பெயர் ஜாகோர்ஸ்க்கு திரும்பியது) மெட்ரியோஷ்கா க ou ச்சால் வரையப்பட்டது, சில நேரங்களில் வார்னிஷ் செய்யப்பட்டது.

1918 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோவில் பொம்மை அருங்காட்சியகம் உருவாக்கப்பட்டது, அதில் பொம்மைகள் தயாரிக்கப்பட்ட இடத்தில் ஒரு பட்டறை திறக்கப்பட்டது. 1931 இல் பொம்மை அருங்காட்சியகம் ஜாகோர்ஸ்க்கு மாற்றப்பட்டது.

ஹீரோ மற்றும் பெண்
(6 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள்)
பழைய ரஷ்ய ஹெல்மெட் வடிவத்தில்,
மாஸ்டர் I. புரோகோரோவ், செர்கீவ் போசாட், XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

டர்னிப்
(8 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா)
அதே பெயரின் விசித்திரக் கதையின் அடிப்படையில்,
மாஸ்டர் ஷார்பனோவ், செர்கீவ் போசாட், XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

1932 ஆம் ஆண்டில், உலகின் முதல் அறிவியல் மற்றும் சோதனை பொம்மைகளின் நிறுவனம் ஜாகோர்ஸ்கில் திறக்கப்பட்டது; பல்வேறு பொம்மைகளின் ஏராளமான மாதிரிகளில், 42 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா சோவியத் சக்தியின் 42 ஆம் ஆண்டு செதுக்கப்பட்டுள்ளது. டாய்ஸ் இன்ஸ்டிடியூட் உதவியுடன், கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் உற்பத்தி சோவியத் ஒன்றியத்தின் பல பகுதிகளுக்கும் பரவியது. ஒவ்வொரு மாவட்டத்திலும் மேட்ரியோஷ்கா அதன் சொந்த தோற்றத்தைக் கொண்டிருந்தது, எனவே கிரோவ் மெட்ரியோஷ்கா வைக்கோல்களால் சுறுக்கப்பட்டது, யுஃபாவிலிருந்து (அகிடெல் எண்டர்பிரைஸ்) இருந்து வந்த மெட்ரியோஷ்கா பாஷ்கிர் தேசிய சுவையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது.

ஸ்வான் இளவரசி
(கூம்பு வடிவ மெட்ரியோஷ்கா
அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் "ஜார் சால்டன்" எழுதிய விசித்திரக் கதைக்கான எடுத்துக்காட்டுகளுடன்),
செர்கீவ் போசாட், XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

லிட்டில் ஹம்ப்பேக் செய்யப்பட்ட குதிரை
(பி.பி. எர்ஷோவின் அதே பெயரின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட 12 இருக்கைகள் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா),
செர்கீவ் போசாட், XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

ஒரு பாரம்பரிய ரஷ்ய நினைவு பரிசு, நம் நாட்டின் அடையாளமான மெட்ரியோஷ்கா மிகவும் இளம் பொம்மை: இது நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 90 களில் தோன்றியது. இருப்பினும், ஏற்கனவே 1900 இல், பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியில், மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் "தேசிய கலைக்கு" எடுத்துக்காட்டாக தங்கப் பதக்கத்தைப் பெற்றன.

மெட்ரியோஷ்காவின் சரியான வயது மற்றும் தோற்றம் குறித்து ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே இன்னும் ஒருமித்த கருத்து இல்லை. மிகவும் பரவலான பதிப்பின் படி, முதல் ரஷ்ய மெட்ரியோஷ்கா மாஸ்கோ பட்டறை-கடையில் "குழந்தைகள் கல்வி" இல் பிறந்தார், இது வெளியீட்டாளரின் அச்சுப்பொறியும் அச்சுப்பொறியாளருமான அனடோலி இவனோவிச் மாமொண்டோவின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தது, பிரபல தொழிலதிபரின் சகோதரரும் கலைகளின் புரவலருமான சவ்வா மாமொண்டோவ். புராணத்தின் படி, அனடோலி இவனோவிச்சின் மனைவி ஜப்பானில் இருந்து, ஹொன்ஷு தீவில் இருந்து கொண்டு வரப்பட்டார், இது ஜப்பானிய கடவுளான ஃபுகுரோகோஜுவின் சிலை. ரஷ்யாவில், அவர் ஃபுகுருமா என்ற பெயரில் அறியப்படுகிறார், ஆனால் ஜப்பானில் அத்தகைய வார்த்தை எதுவும் இல்லை, மேலும் இந்த பெயர் பெரும்பாலும் ஒரு காலத்தில் யாரோ நன்றாகக் கேட்கவில்லை அல்லது ரஷ்ய காதுக்கு அயல்நாட்டு பெயரை நினைவில் வைத்திருக்கவில்லை என்பதன் விளைவாக இருக்கலாம். பொம்மைக்கு ஒரு ரகசியம் இருந்தது: அது இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டது, அதன் உள்ளே ஒரே உருவம் இருந்தது, ஆனால் சிறியது, இரண்டு பகுதிகளைக் கொண்டது ... இந்த பொம்மை பிரபல ரஷ்ய நவீன கலைஞரான செர்ஜி மாலுடினின் கைகளில் விழுந்து அவரை ஒரு சுவாரஸ்யமான யோசனைக்கு இட்டுச் சென்றது. அவர் ஒரு டர்னர், ஒரு பரம்பரை பொம்மை தயாரிப்பாளரான வாசிலி பெட்ரோவிச் ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின், ஒரு வெற்று வடிவத்தை மரத்திலிருந்து செதுக்கச் சொன்னார், பின்னர் அதை தனது கையால் வரைந்தார். இது ஒரு எளிய ரஷ்ய சண்டிரஸில் கைகளில் சேவல் கொண்ட ஒரு ரஸமான குண்டான பெண். அதிலிருந்து, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, மற்ற விவசாய பெண்கள் தோன்றினர்: ஒரு அறுவடை அரிவாள், ஒரு கூடை, ஒரு குடம், ஒரு தங்கையுடன் ஒரு பெண், ஒரு தம்பி, அனைத்துமே - கொஞ்சம், கொஞ்சம் குறைவாக. கடைசியாக, எட்டாவது, ஒரு குழந்தையை சித்தரித்தது. மெட்ரியோஷ்கா என்ற பெயர் தன்னிச்சையாகப் பெற்றது என்று நம்பப்படுகிறது - உற்பத்திப் பணியின் போது பட்டறையில் யாரோ ஒருவர் அழைத்ததைப் போல ("மெட்ரியோனா" என்ற பெயர் "மெட்ரோனா" என்பதன் மாற்றியமைக்கப்பட்ட சொல், அதாவது குடும்பத்தின் தாய், தாய், மரியாதைக்குரிய பெண்). எனவே அந்தப் பெண்ணுக்கு மேட்ரியோனா என்று பெயரிடப்பட்டது, அல்லது அன்பாக, அன்பாக - மேட்ரியோஷ்கா. ஒரு வண்ணமயமான பொம்மையின் உருவம் ஆழமாக அடையாளமாக உள்ளது: ஆரம்பத்தில் இருந்தே இது தாய்மை மற்றும் கருவுறுதலின் உருவகமாக மாறியது.

இருப்பினும், இந்த புராணத்தில் பல வெற்று புள்ளிகள் உள்ளன. முதலாவதாக, கலைஞர் மாலியூட்டின் மரபில் மெட்ரியோஷ்காவின் ஓவியம் பிழைக்கவில்லை. இந்த ஓவியத்தை மாலியூட்டின் இதுவரை செய்ததற்கான எந்த ஆதாரமும் இல்லை. மேலும், டர்னர் வி. ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் ஒரு பத்திரிகையில் பொருத்தமான சாக் ஒன்றைக் கண்டபோது தான் ஒரு புதிய பொம்மையைக் கண்டுபிடித்தார் என்று கூறினார். அவரது மாதிரியில், அவர் "அபத்தமான தோற்றம், கன்னியாஸ்திரி போல தோற்றமளிக்கும்" மற்றும் "காது கேளாதவர்" (திறக்கவில்லை), மற்றும் ஒரு கலைஞர்களின் குழுவை வரைவதற்கு வெற்று ஒன்றைக் கொடுத்தார்.

பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, முதல் கூடு கட்டும் பொம்மையை யார் சரியாக வரைந்தார்கள் என்பதை மாஸ்டர் மறந்துவிடக்கூடும். இது எஸ். மால்யுட்டினாக இருந்திருக்கலாம் - அந்த நேரத்தில் அவர் ஏ. ஐ.

அது எப்படியிருந்தாலும், முதல் ரஷ்ய கூடு கூடு பொம்மை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் வெளியிடப்பட்டது என்பதில் சந்தேகமில்லை (சரியான ஆண்டை நிறுவுவது சாத்தியமில்லை). அப்ரம்ட்செவோவில், மாமொண்டோவ் ஆர்டலில், கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் பெருமளவிலான உற்பத்தி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. முதல் மெட்ரியோஷ்கா - ஒரு பொதுவான உடையில் ஒரு பெண், க ou ச்சே வர்ணம் பூசப்பட்டவர், மிகவும் அடக்கமாகத் தெரிகிறார். காலப்போக்கில், பொம்மைகளின் ஓவியம் மிகவும் சிக்கலானதாக மாறியது - சிக்கலான மலர் ஆபரணங்களைக் கொண்ட மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களிலிருந்து அழகிய பாடங்கள் தோன்றின. செட்டில் அவர்களின் எண்ணிக்கையும் அதிகரித்துள்ளது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், 24 இருக்கைகள் கொண்ட கூடுகள் பொம்மைகள் ஏற்கனவே செய்யப்பட்டன. 1913 ஆம் ஆண்டில் டர்னர் நிகோலாய் புலிசெவ் 48 இருக்கைகள் கொண்ட பொம்மையை உருவாக்கத் திட்டமிட்டார். 1900 களில், குழந்தைகள் கல்வி பட்டறை மூடப்பட்டது, ஆனால் மாஸ்கோவிற்கு வடக்கே 70 கிலோமீட்டர் தொலைவில் உள்ள செர்கீவ் போசாட்டில் கல்வி ஆர்ப்பாட்ட பட்டறையில் கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் உற்பத்தி தொடரத் தொடங்கியது.

மெட்ரியோஷ்காவின் முன்மாதிரி - ஃபுகுரோகுஜு சிலை மகிழ்ச்சியின் ஏழு கடவுள்களில் ஒன்றை சித்தரிக்கிறது, ஒரு விஞ்ஞான வாழ்க்கை, ஞானம் மற்றும் உள்ளுணர்வு கடவுள். ஃபுகுரோகுஜுவின் உருவம் சிறந்த புத்திசாலித்தனம், தாராள மனப்பான்மை மற்றும் ஞானத்திற்கு சாட்சியமளிக்கிறது: அவரது தலையில் வழக்கத்திற்கு மாறாக நீளமான நெற்றி, கோரமான முக அம்சங்கள், நெற்றியில் ஆழமான குறுக்கு சுருக்கங்கள் உள்ளன, அவரது கைகளில் அவர் வழக்கமாக ஒரு சுருளைக் கொண்ட ஒரு ஊழியரை வைத்திருக்கிறார்.

ஜப்பானின் பண்டைய முனிவர்கள் மனிதனுக்கு ஏழு உடல்கள் இருப்பதாக நம்பினர், அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு கடவுளால் ஆதரிக்கப்படுகின்றன: உடல், ஈதெரிக், நிழலிடா, மன, ஆன்மீகம், அண்ட மற்றும் நிர்வாணம். ஆகையால், அறியப்படாத ஒரு ஜப்பானிய மாஸ்டர் மனித உடல்களைக் குறிக்கும் பல உருவங்களை வைக்க முடிவு செய்தார், ஒன்று மற்றொன்றுக்குள், முதல் ஃபுகுருமா ஏழு இருக்கைகள், அதாவது ஒருவருக்கொருவர் உள்ளே கட்டப்பட்ட ஏழு உருவங்களைக் கொண்டது.

சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் ரஷ்ய மெட்ரியோஷ்காவின் தோற்றத்தை மற்றொரு பொம்மையுடன் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள், ஜப்பானியர்களும் - புனித தருமாவின் சிலை.

இந்த பொம்மை தருமா என்ற துறவியின் உருவத்தை உள்ளடக்கியது. தருமா என்பது போதிதர்மா என்ற பெயரின் ஜப்பானிய பதிப்பு. சீனா வந்து ஷாலின் மடத்தை நிறுவிய இந்திய முனிவரின் பெயர் அதுதான். ஜப்பானிய புராணத்தின் படி, தருமா சுவரைப் பார்க்கும்போது ஒன்பது ஆண்டுகள் அயராது தியானித்தார். அதே நேரத்தில், தருமா தொடர்ந்து பல்வேறு சோதனைகளுக்கு ஆளானார், ஒரு நாள் திடீரென்று தியானத்திற்கு பதிலாக அவர் ஒரு கனவில் விழுந்ததை உணர்ந்தார். பின்னர் அவர் கண்களில் இருந்து கண் இமைகளை கத்தியால் வெட்டி தரையில் வீசினார். இப்போது, \u200b\u200bகண்களைத் தொடர்ந்து திறந்த நிலையில், போதிதர்மா விழித்திருக்க முடியும், மற்றும் அவரது அப்புறப்படுத்தப்பட்ட கண் இமைகளிலிருந்து ஒரு அற்புதமான ஆலை தோன்றியது, அது தூக்கத்தை விரட்டுகிறது - உண்மையான தேநீர் வளர்ந்தது இதுதான். பின்னர், தருமாவின் கைகளும் கால்களும் நீண்ட நேரம் உட்கார்ந்திருந்தன.

இதனால்தான் தருமாவை சித்தரிக்கும் மர பொம்மை காலில்லாததாகவும், ஆயுதமற்றதாகவும் சித்தரிக்கப்படுகிறது. அவளுக்கு பெரிய வட்டமான கண்கள் உள்ளன, ஆனால் மாணவர்களும் இல்லை. இது ஒரு சுவாரஸ்யமான சடங்கு காரணமாக இன்றுவரை உள்ளது.

மாணவர்கள் இல்லாமல் தருமாவின் வர்ணம் பூசப்பட்ட உருவம் கோவிலில் வாங்கி வீட்டிற்கு கொண்டு வரப்படுகிறது. அவர்கள் அவள் மீது ஒரு விருப்பத்தை உருவாக்குகிறார்கள், சுதந்திரமாக பொம்மைக்கு ஒரு கண்ணை வரைகிறார்கள். இந்த விழா குறியீடாகும்: கண் திறந்து, ஒரு நபர் தனது கனவை நிறைவேற்ற தருமாவிடம் கேட்கிறார். ஆண்டு முழுவதும் தருமா மிகவும் க orable ரவமான இடத்தில் வீட்டில் நிற்கிறார், எடுத்துக்காட்டாக, ப the த்த பலிபீடத்திற்கு அடுத்து. ஒரு வருடத்திற்குள் ஆசை நிறைவேறினால், நன்றியுணர்வின் அடையாளமாக அவை "திறக்கப்படுகின்றன", அதாவது தருமாவின் இரண்டாவது கண்ணை வரைங்கள். உரிமையாளரின் விருப்பத்தை நிறைவேற்ற தருமா க honored ரவிக்கப்படவில்லை என்றால், புத்தாண்டு தினத்தன்று பொம்மை அதை வாங்கிய கோவிலுக்கு மீண்டும் கொண்டு வரப்படுகிறது. கோயில்களுக்கு அருகே தீப்பந்தங்கள் செய்யப்படுகின்றன, அங்கு தரும் எரிக்கப்படுகிறார், அவர் ஆசை நிறைவேறவில்லை. தங்கள் விருப்பங்களை நிறைவேற்ற முடியாத டாரூம்களுக்கு பதிலாக, அவர்கள் புதியவற்றை வாங்குகிறார்கள்.

கூடு கட்டும் பொம்மைகளைப் பற்றி இதேபோன்ற நம்பிக்கை உள்ளது: கூடு கட்டும் பொம்மைக்குள் ஒரு விருப்பத்துடன் ஒரு குறிப்பை வைத்தால், அது நிச்சயமாக நிறைவேறும் என்று நம்பப்படுகிறது, மேலும் கூடுதலான வேலைகள் கூடு கட்டும் பொம்மைக்குள் போடப்பட்டால், ஆசை வேகமாக நிறைவேறும்.

தருமாவிலிருந்து வந்த மெட்ரியோஷ்கா பொம்மையின் தோற்றம் பற்றிய கருதுகோள் இந்த பொம்மை மடிக்கக்கூடியதல்ல என்ற உண்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதில்லை. உண்மையில், ஒரு தருமா பொம்மை ... ஒரு டம்ளர். பேப்பியர்-மச்சே தருமாவின் அடிப்பகுதியில் ஒரு எடை உள்ளது, இது பொதுவாக களிமண்ணால் ஆனது, இது விழுவதைத் தடுக்கிறது. அத்தகைய ஒரு கவிதை கூட உள்ளது: "இதோ, தருமா ஒரு வான்கா போன்றது, எழுந்து நிற்க! கீழே போடு, தருமா வான்காவைப் போல மேலே குதிப்பார், அவர் படுத்துக் கொள்ள விரும்பவில்லை!" ஆகவே, தருமா பெரும்பாலும் ஒரு மூதாதையர் அல்ல, ஆனால் மெட்ரியோஷ்கா மற்றும் டம்ளர் இரண்டின் தொலைதூர உறவினர் மட்டுமே.

மூலம், ஜப்பானிலும் ரஷ்யாவிலும் மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் தோன்றுவதற்கு முன்பே பிரிக்கக்கூடிய சிலைகள் பிரபலமாக இருந்தன. எனவே, ரஷ்யாவில் "ஈஸ்டர் முட்டைகள்" புழக்கத்தில் இருந்தன - வர்ணம் பூசப்பட்ட மர ஈஸ்டர் முட்டைகள். சில நேரங்களில் அவை உள்ளே வெற்றுத்தனமாக செய்யப்பட்டன, மேலும் குறைவாக முதலீடு செய்யப்பட்டன. இந்த யோசனை நாட்டுப்புறக் கதைகளிலும் தயாரிக்கப்படுகிறது: நினைவிருக்கிறதா? - "ஒரு முட்டையில் ஒரு ஊசி, ஒரு வாத்து ஒரு முட்டை, ஒரு முயலில் ஒரு வாத்து ..."