எஸ்கிலஸின் படைப்பாற்றல் - "சோகத்தின் தந்தை"

6 மற்றும் 5 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் முன்னோர்கள் "சோகத்தின் தந்தை" என்று அழைக்கப்பட்ட எஸ்கிலஸின் ஆரம்பகால சோகங்கள் நடத்தப்பட்டன. கி.மு.

534 ஆம் ஆண்டில், ஏதென்ஸில், கொடுங்கோலன் பிசிஸ்ட்ராடஸின் முயற்சியின் மூலம், முதல் சோகம் முன்வைக்கப்பட்டது மற்றும் டியோனீசஸின் வழிபாட்டு முறை அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. 508 ஆம் ஆண்டில், கொடுங்கோன்மை அகற்றப்பட்டு ஜனநாயகம் ஸ்தாபிக்கப்பட்ட பின்னர், வியத்தகு போட்டிகளின் அமைப்பை அரசு கைப்பற்றியது. அந்தக் காலத்திலிருந்து, நாடக நிகழ்ச்சிகள் முதல் ஜனநாயக அரசின் குடிமக்களுக்கு கல்வி கற்பதற்கான மிகச் சிறந்த வழிமுறையாக நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளன, ஏனெனில் நாடகங்கள் நடத்தையின் அடிப்படை விதிமுறைகளை தெளிவாக உறுதிப்படுத்தியுள்ளன, மேலும் அந்தக் காலத்தின் சமூக-அரசியல் வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான பிரச்சினைகளுக்கு பதில்களை வழங்கின. அரசு மற்றும் சமுதாயத்தால் ஒதுக்கப்பட்ட புதிய பணிகளை நிறைவேற்றுவதன் மூலம், சோகம் "தீவிரமாகிறது." கடந்தகால மகிழ்ச்சியான சோகத்தின் தடயங்கள் விளையாட்டுத்தனமான நையாண்டி நாடகத்தில் உள்ளன, அதனுடன் ஒவ்வொரு நாடக ஆசிரியரும் தனது சோகமான முத்தொகுப்பை முடிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். எஸ்கைலஸின் முன்னோடிகள் மற்றும் பழைய சமகாலத்தவர்கள் பற்றிய எங்கள் தகவல்கள் மிகவும் குறைவு. ஆனால் அவருக்கு முன் சோகம் கோரஸின் பரிதாபகரமான பாடல் வரிகள், கிட்டத்தட்ட நடவடிக்கை இல்லாமல் இருந்தது என்பது அறியப்படுகிறது. "ஒருவருக்கு பதிலாக இரண்டு நடிகர்களை முதன்முதலில் அறிமுகப்படுத்தியவர் எஸ்கிலஸ்; அவர் கோரஸின் பகுதிகளையும் குறைத்து உரையாடலை முதன்முதலில் வைத்தார்." 28 இவ்வாறு, சோகம் ஒரு செயலைப் பெற்றது, அதாவது இது ஒரு நாடகமாக மாறியது. இரண்டாவது நடிகரின் அறிமுகத்துடன், ஒரு வியத்தகு மோதல் சாத்தியமானது, இது சோகத்தின் உண்மையான அடிப்படையாக அமைகிறது, மேலும் அரிஸ்டாட்டிலின் வார்த்தைகளில், இவை அனைத்திற்கும் நன்றி, அது "பின்னர் அதன் மகிமைப்படுத்தப்பட்ட மகத்துவத்தை அடைந்தது." எஸ்கைலஸ், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு மிகவும் மோசமாக அறியப்பட்டவர், கிமு 525 இல் பிறந்தார். ஒரு உன்னதமான பிரபுத்துவ குடும்பத்தில் எலியூசிஸில் (ஏதென்ஸின் புறநகர்). 25 வயதில், அவர் முதலில் நாடக போட்டிகளில் பங்கேற்றார், ஆனால் நாற்பது வயதில் மட்டுமே தனது முதல் வெற்றியைப் பெற்றார். இந்த காலகட்டத்திலிருந்து எஸ்கிலஸின் நாடகங்கள் தப்பிப்பிழைக்கவில்லை. அநேகமாக இந்த ஆண்டுகளில், எஸ்கிலஸ் தனது தாயகத்தின் சுதந்திரத்திற்காக போருக்கு அர்ப்பணித்தார்.

5 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். ஏதென்ஸ் மீதும், ஹெல்லாஸ் முழுவதிலும், பாரசீக வெற்றியின் அச்சுறுத்தல் தொங்கிக்கொண்டிருந்தது. "சூரிய உதயம் முதல் சூரியன் மறையும் வரை" அனைவரையும் ஆட்சியாளர்களாக அறிவித்த பாரசீக மன்னர்கள், ஏற்கனவே தங்கள் ஆசிய எல்லைகளை சிந்து முதல் லிபியா வரையிலும், அரேபியாவிலிருந்து ஹெலஸ்பாண்ட் வரையிலும் விரிவுபடுத்தியுள்ளனர். பெர்சியர்களின் மேலும் பாதை பால்கனில் அமைந்துள்ளது, இது முழு கிழக்கு மத்தியதரைக் கடலுக்கான அணுகலைத் திறக்கிறது. அதன் சக்திவாய்ந்த கடல் மற்றும் நிலப் படைகளைக் கொண்ட ஒரு வலிமையான எதிரியின் முகத்தில், கிரேக்கர்கள் தங்கள் உள் வேறுபாடுகளை சமாளித்து பெர்சியர்களை விரட்ட அணிவகுத்துச் சென்றனர். அனைத்து ஹெல்லாக்களின் சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டம் ஏதென்ஸ் மற்றும் ஸ்பார்டா ஆகியோரால் வழிநடத்தப்பட்டது. மராத்தானில் எஸ்கிலஸ் போராடி காயமடைந்தார், அங்கு ஏதெனிய இராணுவம் பெர்சியர்களுக்கு முதல் தோல்வியைத் தந்தது. அதே போரில், எதிரிகளைத் தேடி, பாரசீகக் கப்பலை கடற்கரையிலிருந்து தனது கையால் பிடிக்க முயன்றபோது அவரது சகோதரர் இறந்தார். பாரசீக கடற்படை தோற்கடிக்கப்பட்ட சலாமிஸில் எஸ்கைலஸ் போராடினார், பிளாட்டியா போரில் பங்கேற்றார், அங்கு 479 இல் பெர்சியர்கள் இறுதி தோல்வியை சந்தித்தனர். எஸ்கைலஸ் எப்போதுமே தனது இராணுவ-தேசபக்தி நடவடிக்கையை ஒரு நாடக ஆசிரியராக தனது தகுதிகளுக்கு மேலாக வைத்துக் கொண்டார், மேலும் அவர் தனது இராணுவத் தகுதிகளை மட்டுமே குறிப்பிட்டார்.

யூபோரியனின் மகன், ஏதெனிய எலும்பின் எஸ்கிலஸ் தானியங்கள் நிறைந்த கெலாவின் நிலத்தை உள்ளடக்கியது; அவரது தைரியம் மராத்தான் தோப்பு மற்றும் நீண்ட ஹேர்டு மேடீஸின் பழங்குடியினரால் நினைவுகூரப்படுகிறது, அவரை போரில் அங்கீகரித்தது.

சோகமான போட்டியில் முதல் வெற்றியின் பின்னர், எஸ்கிலஸ் இருபது ஆண்டுகளாக ஏதெனியர்களின் விருப்பமான கவிஞராக இருந்தார், பின்னர் இளம் சோஃபோக்கிள்ஸுக்கு முதன்மையானவர். ஆனால் இறப்பதற்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, 67 வயதான கவிஞர் தனது போட்டியாளர்களுக்கு எதிரான கடைசி அற்புதமான வெற்றியை ஓரெஸ்டியா முத்தொகுப்புடன் வென்றார். விரைவில், அவர் சிசிலிக்கு புறப்பட்டார், அங்கு அவர் 458 இல் கெலாவில் இறந்தார்.

பண்டைய ஆதாரங்களின்படி, எஸ்கிலஸ் சுமார் 80 நாடகங்களை எழுதினார். கிரேக்க எழுத்தாளர்களின் இலக்கிய கருவுறுதல் அவர்கள் எழுதுவதற்கான அவர்களின் அணுகுமுறையை வகைப்படுத்துகிறது, இது அவர்களின் குடிமைக் கடமையை நிறைவேற்றுவதற்கான மிக முக்கியமான வடிவமாக அவர்கள் கருதினர். எஸ்கிலஸின் 7 துயரங்கள் மட்டுமே நம்மிடம் வந்துள்ளன, ஏராளமான சிதறிய துண்டுகளை எண்ணவில்லை.

தப்பிப்பிழைத்த ஆரம்பகால சோகம், மனுதாரர்கள், இன்னும் ஒரு பாடல் பாடல் கான்டாட்டாவை ஒத்திருக்கிறது. அதில் கிட்டத்தட்ட எந்த நடவடிக்கையும் இல்லை. அனைத்து கவனமும் முக்கிய கதாபாத்திரமான பாடகர் குழுவில் கவனம் செலுத்துகிறது. டானவுஸின் மகள்களின் பண்டைய புராணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட டானைட் முத்தொகுப்பின் முதல் பகுதி "சப்ளையண்ட்ஸ்" ஆகும்.

லிபிய மன்னர் டானேவுக்கு 50 மகள்கள், அவரது சகோதரர் எகிப்துக்கு 50 மகன்கள் இருந்தனர். பிந்தையவர்கள் தங்கள் உறவினர்களை திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்பினர் மற்றும் டானே மற்றும் டானைடுகளை சம்மதிக்க கட்டாயப்படுத்தினர். ஆனால் அவர்களது திருமண இரவில், டானைட்ஸ், ஒருவரைத் தவிர, தங்கள் கணவர்களைக் கொன்றார்.

எஸ்கிலஸின் துயரத்தில், டானைட்ஸ், அவர்களைப் பின்தொடர்ந்தவர்களிடமிருந்து தப்பி ஓடி, கிரேக்க நகரமான ஆர்கோஸுக்கு பெலாஸ்கஸ் மன்னரிடம் வந்து, எகிப்தியர்களிடமிருந்து அவர்களைக் காப்பாற்றி பாதுகாக்கும்படி கெஞ்சினார். விருந்தோம்பல் சட்டங்கள் துரதிர்ஷ்டவசமானவர்களுக்கு உதவ பெலாஸ்கஸை ஊக்குவிக்கின்றன, ஆனால் சிறுமிகளின் இரட்சிப்பு அவரது மக்கள் அனைவரையும் போரிட அச்சுறுத்துகிறது. பெலாஸ்கஸ் ஒரு சிறந்த ஆட்சியாளராக வகைப்படுத்தப்படுகிறார், அவர் எப்போதும் மக்களுடன் ஒற்றுமையுடன் செயல்படுகிறார். நீண்ட தயக்கத்திற்குப் பிறகு, அவர் ஒரு பிரபலமான சட்டசபையைக் கேட்கிறார், இது டானாய்டுகளுக்கு உதவ ஒப்புக்கொள்கிறது. ஆட்சியாளருக்கும் மக்களுக்கும் இடையிலான சோகமான மோதல் தீர்க்கப்பட்டது - பெலாஸ்கஸின் விருப்பமும் அவரது கடமையும் ஒன்றுபட்டன. ஆனால் முன்னால் எகிப்தியர்களுடனான ஒரு போர் உள்ளது, அதைப் பற்றி எகிப்தின் மகன்களின் முரட்டுத்தனமான மற்றும் புத்திசாலித்தனமான தூதர் பேசுகிறார், அவர்கள் சிறுமிகளை ஒப்படைக்கக் கோரினர்.

472 ஆம் ஆண்டில், எஸ்கிலஸ் ஏதென்ஸில் ஒரு டெட்ராலஜி நடத்தினார், அதில் இருந்து "பெர்சியர்கள்" என்ற சோகம் பாதுகாக்கப்பட்டு, ஹெல்லாஸுடனான பெர்சியாவின் மோதலுக்கும் 480 இல் சலாமிஸ் தீவுக்கு அருகே பாரசீக இராணுவத்தின் தோல்விக்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. "பெர்சியர்கள்" உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை என்றாலும், அவை ஒரு புராண அம்சத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன ... அதிகாரத்திற்கான காமத்திற்காக தெய்வங்களைத் தண்டிப்பதன் மூலமும், பெர்சியர்களின் ஆட்சியாளரான மன்னர் செர்க்செஸின் மகத்தான பெருமையினாலும் பாரசீக அரசின் தோல்வியை எஸ்கிலஸ் விளக்குகிறார். இந்த நடவடிக்கையை நாடகமாக்குவதற்காக, எஸ்கிலஸ் தனது பார்வையாளர்களை பெர்சியாவின் தலைநகரான சூசா நகரத்திற்கு கொண்டு செல்கிறார். சோகத்தின் கோரஸை உருவாக்கும் பழைய பாரசீக ஆலோசகர்கள் முன்னறிவிப்புகளால் கிளர்ந்தெழுகிறார்கள். ஒரு அச்சுறுத்தும் கனவால் பீதியடைந்த ஜெர்க்செஸின் தாய், இறந்த கணவரின் நிழலை கல்லறையிலிருந்து அழைக்கிறார், அவர் பெர்சியர்களின் தோல்வியை முன்னறிவித்து, தெய்வங்களால் அனுப்பப்பட்ட செர்செஸின் தூண்டுதலுக்கு தண்டனையாக அனுப்பப்படுகிறார். கிரேக்க காதுக்கு அறிமுகமில்லாத பெயர்களின் குவியல், மாநிலங்கள், நகரங்கள், தலைவர்களின் முடிவற்ற கணக்கீடு ஒரு தொன்மையான வியத்தகு நுட்பத்தின் சான்று. புதியது பயம், பதட்டமான எதிர்பார்ப்பு, இது ராணியின் பிரதிகளையும், பாடகர்களின் வெளிச்சத்தையும் ஊடுருவிச் செல்கிறது. இறுதியாக, செர்க்செஸ் தானே தோன்றுகிறார். கிழிந்த ஆடைகளில், நீண்ட பயணத்தால் சோர்ந்துபோன அவர், தனது துரதிர்ஷ்டத்தை கசப்புடன் துக்கப்படுகிறார்.

ஒரு நபரின் தனிப்பட்ட நடத்தை மற்றும் புறநிலை தேவை பற்றிய கேள்வியிலும், அரசியல் நிலைமையை மதிப்பிடுவதிலும் நிகழ்வுகளின் புராணக் கருத்து எஸ்கைலஸை சக்திகளின் சமநிலையை சரியாக நிறுவுவதைத் தடுக்கவில்லை. பாரசீகர்களின் இராணுவ சக்தியை கிரேக்கர்களின் சுதந்திரத்தின் அன்போடு எஸ்கைலஸ் முரண்படுகிறார், பாரசீக மூப்பர்கள் யாரைப் பற்றி கூறுகிறார்கள்:

"அவர்கள் மனிதர்களுக்கு அடிமைகள் அல்ல, யாருக்கும் உட்பட்டவர்கள் அல்ல."

கடல் வறண்ட நிலமாக மாற்றவும், ஹெலெஸ்பாண்டை சங்கிலிகளில் பிணைக்கவும் விரும்பிய ஜெர்க்சஸின் துரதிர்ஷ்டவசமான விதி, இலவச ஹெல்லாஸை ஆக்கிரமித்த எவருக்கும் ஒரு எச்சரிக்கையாக இருந்திருக்க வேண்டும். "தி பெர்சியன்ஸ்" என்ற சோகத்தில், "தி மனுதாரர்களுடன்" ஒப்பிடுகையில் கோரஸின் பங்கு ஏற்கனவே கணிசமாகக் குறைக்கப்பட்டுள்ளது, நடிகரின் பங்கு அதிகரித்துள்ளது, ஆனால் நடிகர் இன்னும் நடவடிக்கையின் முக்கிய கேரியராக மாறவில்லை. இந்த வார்த்தையின் நவீன அர்த்தத்தில் ஒரு சோகமான ஹீரோவுடன் முதல் சோகம் "தீப்களுக்கு எதிரான ஏழு".

சோகத்தின் சதி புராணங்களின் தீபன் சுழற்சியில் இருந்து எடுக்கப்பட்டது. ஒருமுறை கிங் லாய் ஒரு குற்றத்தைச் செய்தார், தெய்வங்கள் அவரது மகனின் கைகளில் அவரது மரணத்தை முன்னறிவித்தன. புதிதாகப் பிறந்த குழந்தையை கொல்லும்படி அடிமைக்கு கட்டளையிட்டார், ஆனால் அவர் பரிதாபப்பட்டு குழந்தையை வேறொரு அடிமைக்குக் கொடுத்தார். சிறுவனை கொரிந்திய மன்னனும் ராணியும் தத்தெடுத்து ஓடிபஸ் என்று பெயரிட்டனர். ஓடிபஸ் வளர்ந்தபோது, \u200b\u200bஅவன் தன் தந்தையைக் கொன்று தன் தாயை மணப்பான் என்று கடவுள் அவரிடம் கணித்தார். ஒரு கொரிந்திய தம்பதியினரின் மகன் என்று கருதி, ஓடிபஸ் கொரிந்துவை விட்டு ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்டார். வழியில் லாயைச் சந்தித்து அவரைக் கொன்றார். பின்னர் அவர் தீப்ஸுக்கு வந்து, நகரத்தை ஸ்பிங்க்ஸின் அசுரனிடமிருந்து காப்பாற்றினார், மேலும் நன்றியுள்ள தீபன்ஸ் அவருக்கு மனைவியாக ஒரு மோசமான ராணியைக் கொடுத்தார். ஓடிபஸ் தீபஸின் ராஜாவானார். ஜோகாஸ்டாவுடனான அவரது திருமணத்திலிருந்து, அவருக்கு மகள்கள் ஆன்டிகோன் மற்றும் ஏமன் மற்றும் மகன்கள் எட்டியோகிள்ஸ் மற்றும் பாலினிசஸ் இருந்தனர். ஓடிபஸ் தனது விருப்பமில்லாத குற்றங்களைப் பற்றி அறிந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் தன்னைக் குருடாக்கி, குழந்தைகளை சபித்தார். இறந்த பிறகு, மகன்கள் தங்களுக்குள் சண்டையிட்டனர். பாலினீஸ்கள் தீபஸிலிருந்து தப்பி, ஒரு படையைச் சேகரித்து நகர வாயில்களை நெருங்கின. இது சோகத்தைத் தொடங்குகிறது, இது லியா மற்றும் ஓடிபஸின் முத்தொகுப்பில் கடைசியாக உள்ளது. ஹோமெரிக் ஹெக்டரைப் போலவே, முற்றுகையிடப்பட்ட நகரத்தின் ஒரே பாதுகாவலர் எட்டியோகிள்ஸ் தான். ஹெக்டரைப் போலவே, அவர் லேப்டாகிட்ஸின் மூதாதையர் சாபத்தைத் தாங்கியவராக இருக்கிறார். 31 ஆனால், ஹெக்டரைப் போலல்லாமல், ஒரு வெளிநாட்டவர் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர் மற்றும் அருகிலுள்ள மரணத்தின் தவிர்க்க முடியாத தன்மை அவரை மந்தமாகவும் இருட்டாகவும் ஆக்கியது: எதிரிகளின் அணுகுமுறையைப் பற்றி அறிந்த தீபன் சிறுமிகளின் அழுகையும் கூக்குரலும் , அவனுக்குள் வெறுப்பும் கோபமும் இருக்கிறது, ஆனால் பரிதாபமில்லை. இருப்பினும், எட்டோகிள்ஸ் தந்தையின் ஒரு வீரம் வாய்ந்த பாதுகாவலர், ஒரு தைரியமான மற்றும் உறுதியான தளபதி. அவர் தானாக முன்வந்து தனது சகோதரருடன் ஒற்றை போரில் நுழைகிறார், அவரைத் தவிர, யாரும் பாலினீஸை தோற்கடிக்க மாட்டார்கள், இல்லையெனில் தீப்ஸ் படையெடுப்பாளர்களிடம் கொள்ளையடிக்க சரணடைவார் என்பதை உணர்ந்தார். அவரது மரணத்தின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையை அறிந்த எட்டியோகிள்ஸ் அத்தகைய மரணத்தைத் தானே தேர்வு செய்கிறார், இது தீபஸின் வெற்றியின் உத்தரவாதமாகிறது. இரு சகோதரர்களும் ஒரு சண்டையில் கொல்லப்படுகிறார்கள், தீபன்கள் மகிழ்ச்சியுடன் கூச்சலிடுகிறார்கள்:

எங்கள் நகரம் அடிமைத்தனத்தின் நுகத்தை அணியாது: வலிமைமிக்க வீரர்களின் பெருமை தூசியில் விழுந்தது ..

ஜெர்க்செஸ் மற்றும் எட்டியோகிள்ஸின் தலைவிதியின் எடுத்துக்காட்டுகளில், எஸ்கைலஸ் தனிப்பட்ட விருப்பத்தின் சுதந்திரத்திற்கான மனித உரிமையை வலியுறுத்தினார். ஆனால் செர்க்செஸின் தனிப்பட்ட விருப்பம் பொது நலனுக்கு முரணானது, எனவே அவரது நடவடிக்கைகள் பேரழிவில் முடிந்தது. எட்டியோகிள்ஸின் தனிப்பட்ட விருப்பம் தந்தையின் இரட்சிப்பின் பக்கம் திரும்பியது, அவர் விரும்பியதை அடைந்து ஒரு வீர மரணம் அடைந்தார்.

எஸ்கைலஸின் "சங்கிலியால் கட்டப்பட்ட பிரமீதியஸ்" எஞ்சியிருக்கும் அனைத்து துயரங்களிலும் மிகவும் பிரபலமானது - ப்ரோமீதியஸைப் பற்றிய முத்தொகுப்பின் ஒரு பகுதி நம்மிடம் வரவில்லை, இது நியாயத்திற்கும் நீதிக்கும் ஒரு பாடல் போல் தெரிகிறது. டைமான் ப்ரொமதியஸின் புராணம் முதன்முதலில் ஹெசியோடில் இலக்கியத்தில் எதிர்கொண்டது, அவர் ஒரு புத்திசாலி மற்றும் தந்திரமான ஏமாற்றுக்காரனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார், ஜீயஸால் ஏமாற்றப்பட்டவர் அவரைத் தண்டித்தார். ஏதென்ஸில், ப்ரொமதியஸ் நீண்ட காலமாக ஹெபஸ்டஸ்டுடன் நெருப்பின் கடவுளாக மதிக்கப்படுகிறார். அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட விடுமுறையில், இளைஞர்கள் எரியும் தீப்பந்தங்களுடன் ("ப்ரோமிதியன் தீ") ஓடுவதில் போட்டியிட்டனர். எஸ்கிலஸின் சோகம் பூமியின் முடிவில், சித்தியர்களின் காட்டு நிலத்தில் நடக்கிறது. சக்தி மற்றும் வலிமை என்ற முன்னுரையில், ஜீயஸின் முரட்டுத்தனமான ஊழியர்கள், ஜீயஸின் உத்தரவின்படி, ஜீயஸின் கட்டளைப்படி, அவரது விருப்பத்திற்கு எதிராக, பிரமித்தியஸையும், ஹெபஸ்டெஸ்டஸையும் அழைத்து வருகிறார்கள். மீதமுள்ள ஒரு ப்ரோமிதியஸ் தனது தலைவிதியைப் பற்றி துக்கப்படுகிறார், இயற்கையை தனது துன்பத்திற்கு சாட்சியாக அழைக்கிறார்:

ஓ, தெய்வீக ஈதர், நீங்களும், விரைவான இறக்கைகள் கொண்ட காற்றுகளும், ஆறுகளும், எண்ணற்ற கடல் அலைகளின் சிரிப்பும், பூமி எல்லாம் தாய், சூரியனின் எல்லாவற்றையும் பார்க்கும் வட்டம், நான் உங்கள் அனைவரையும் சாட்சியாக அழைக்கிறேன்: பார், இப்போது என்ன கடவுளே, நான் தெய்வங்களிலிருந்து தாங்குகிறேன்!

ப்ரொமதியஸின் துக்ககரமான மோனோலோக் எதிர்பாராத ஒலிகளால் குறுக்கிடப்படுகிறது:

விரைந்து செல்லும் பறவைகளிடமிருந்து என்ன வகையான சத்தம் கேட்கிறது? ஈதர் தொடங்கியது, நாங்கள் பறக்கும் சிறகுகளின் அடிகளை வெட்டினோம்.

ஒரு பாடகர் தோன்றுகிறார், கடல் கடவுளின் மகள்களை சித்தரிக்கிறார், அவர்கள் பாதிக்கப்பட்டவருக்கு ஆறுதல் கூற ஒரு சிறகு தேரில் பறந்திருக்கிறார்கள். ஓசியானிட்ஸ் இசைக்குழுவிற்குள் (பாராட்) நுழைந்த பாடகரின் முதல் பாடலை நிகழ்த்துகிறது, மேலும் ஜீயஸை இவ்வளவு கொடூரமான தண்டனைக்கு உட்படுத்தியது என்னவென்று சொல்ல ப்ரொமதியஸிடம் கேளுங்கள். ப்ரோமிதியஸின் கதை முதல் அத்தியாயத்தைத் திறக்கிறது, அதாவது நாடகத்தின் முதல் செயல். ப்ரோமிதியஸின் குற்றமானது அவர் மக்கள் மீதான அன்பிலும், தெய்வங்களின் அநியாய ஆக்கிரமிப்புகளிலிருந்து அவர்களைப் பாதுகாக்கும் விருப்பத்திலும் உள்ளது. மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியை விரும்பி, ப்ரோமிதியஸ் எதிர்கால ரகசியங்களை அவர்களிடமிருந்து மறைத்து, அவர்களுக்கு நம்பிக்கையைத் தந்து, இறுதியாக நெருப்பைக் கொண்டுவந்தார். அதை அறிந்த அவர் அதைச் செய்தார்,

மனிதர்களுக்கு உதவுதல், தனக்கு ஒரு மரணதண்டனை தயாரித்தல்.

ஒரு சிறகுகள் கொண்ட டிராகன் மீது ஓசியன் என்ற வயதான மனிதன் ப்ரோமிதியஸை ஆறுதல்படுத்த கடலின் ஆழத்திலிருந்து பறக்கிறான். ஆனால் புரோமேதியஸ் மனத்தாழ்மைக்கும் மனந்திரும்புதலுக்கும் அந்நியமானவர். கடல் பறந்து செல்கிறது, முதல் நடவடிக்கை ஓசியானிட் பாடகரின் அழுகைப் பாடலுடன் முடிவடைகிறது, அதனுடன் பூமியின் மக்கள் அனைவரும் ப்ரோமீதியஸுக்காக துக்கப்படுகிறார்கள், ஆழ்கடல் கூக்குரலிடுகிறார்கள், கடலோர பாறைகளுக்கு எதிராக கோபமான சர்பத்தால் நசுக்கப்படுகிறார்கள், ஆறுகளின் வெள்ளி அலைகள் அழுகின்றன, இருண்ட ஹேடஸ் கூட அதன் நிலத்தடி மண்டபங்களில் மந்தமாகின்றன.

இரண்டாவது செயல் புரோமேதியஸின் நீண்ட மோனோலோக் மூலம் திறக்கிறது, மக்களுக்கு காட்டப்படும் நன்மைகளை பட்டியலிடுகிறது: ஒருமுறை, பரிதாபகரமான எறும்புகளைப் போலவே, அவை நிலத்தடி குகைகளில் திரண்டன, உணர்வுகள் மற்றும் காரணங்கள் இல்லாமல். ப்ரொமதியஸ் "பரலோக நட்சத்திரங்களின் சூரிய உதயங்களையும் சூரிய அஸ்தமனங்களையும் அவர்களுக்குக் காட்டினார்", "எண்கள் மற்றும் கல்வியறிவின் அறிவியலை" அவர்களுக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார், "அவர்களுக்கு படைப்பு நினைவகம் கொடுத்தார், மியூஸின் தாய்." அவருக்கு நன்றி, மக்கள் காட்டு விலங்குகளைக் கட்டுப்படுத்தவும், கடல்களைப் பயணிக்கவும் கற்றுக்கொண்டனர், அவர் குணப்படுத்தும் ரகசியங்களை அவர்களுக்கு வெளிப்படுத்தினார் மற்றும் பூமியின் உட்புறத்தின் செல்வங்களை அவர்களுக்காகப் பிரித்தெடுத்தார் - "இரும்பு, வெள்ளி, தங்கம், தாமிரம்." "எல்லாம் என்னிடமிருந்து தான்," ப்ரொமதியஸ் தனது கதையை முடிக்கிறார், "செல்வம், அறிவு, ஞானம்!" மனித சமுதாயத்தின் முற்போக்கான வளர்ச்சியில் நம்பிக்கை என்பது ஏதெனியன் ஜனநாயகத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வெற்றிகரமான வலியுறுத்தல் சகாப்தத்தின் சிறப்பியல்பு ஆகும், இது மனித மனதின் சுதந்திரத்தை அறிவித்து, செயலில் ஆக்கபூர்வமான செயற்பாடுகளுக்கு மக்களை அழைத்தது. டைமான் ப்ரோமிதியஸின் உருவத்தில் கலை வெளிப்பாட்டைக் கண்டாள். சமூக பின்னடைவைப் பற்றிய ஹெஸியோடின் அவநம்பிக்கையான கருத்துக்கள், பண்டோரா பற்றிய கட்டுக்கதைகளில் பிரதிபலித்தன, புரோமேதியஸின் குற்றத்திற்கான தண்டனையாக மக்களுக்கு அனுப்பப்பட்டன, சுமார் ஐந்து தலைமுறைகள் இனி அனுதாபத்தை சந்திக்கவில்லை. பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான புராண மரபுகளின்படி, நாகரிகத்தின் அனைத்து கலாச்சார சாதனைகளுக்கும் முதன்மைக் காரணமான ஒரு கடவுள்-பயனாளியின் உருவத்தில் சமூக முன்னேற்றம் எஸ்கிலஸில் பொதிந்துள்ளது. எஸ்கிலஸின் துயரத்தில், டைட்டன் ப்ரொமதியஸ் நீதிக்கான தீவிர போராளியாகவும், தீமை மற்றும் வன்முறையை எதிர்ப்பவராகவும் மாறுகிறார். அவரது வருங்கால துன்பங்களைப் பற்றி அவர், பார்ப்பவர் அறிந்திருந்தார் என்பதன் மூலமும் அவரது உருவத்தின் மகத்துவம் வலியுறுத்தப்படுகிறது, ஆனால் மக்களின் மகிழ்ச்சி மற்றும் சத்தியத்தின் வெற்றி என்ற பெயரில், அவர் வேண்டுமென்றே சித்திரவதைக்கு ஆளானார். புரோமேதியஸின் எதிரி, மக்களின் எதிரி, கட்டுப்பாடற்ற கற்பழிப்பு மற்றும் சர்வாதிகாரி - ஜீயஸ் தானே, கடவுள்களின் மற்றும் மக்களின் தந்தை, பிரபஞ்சத்தின் ஆட்சியாளர். தனது சக்தியின் தன்னிச்சையை வலியுறுத்துவதற்காக, ஜீயஸின் மற்றொரு பாதிக்கப்பட்டவரை எஸ்கிலஸ் தனது சோகத்தில் காட்டுகிறார். ப்ரோமிதியஸ் சிலுவையில் அறையப்பட்ட பாறை வரை அயோ ஓடுகிறார். ஜீயஸின் மகிழ்ச்சியற்ற காதலி, ஒருகாலத்தில் ஒரு அழகான பெண், அவள் ஒரு பொறாமை கொண்ட ஹீரோவால் ஒரு பசு மாடு ஆகி, முடிவில்லாமல் அலைந்து திரிகிறாள். தெய்வங்கள் அயோவின் தோற்றத்தை மாற்றின, ஆனால் அவளுடைய மனித மனதைப் பாதுகாத்தன. அவள் ஒரு கேட்ஃபிளைப் பின்தொடர்கிறாள், அதன் கடித்தது துரதிர்ஷ்டவசமான பெண்ணை பைத்தியக்காரத்தனமாக மூழ்கடிக்கும். அயோவின் தகுதியற்ற வேதனை புரோமேதியஸ் தனது சொந்த துன்பங்களை மறக்க வைக்கிறது. அவர் அயோவை ஆறுதல்படுத்துகிறார், அவளுடைய வேதனைக்கும் மகிமைக்கும் உடனடி முடிவைக் கணிக்கிறார். முடிவில், அவர்களுடைய பொதுவான வேதனையாளரின் மரணத்திற்கு அவர் அச்சுறுத்துகிறார் - ஜீயஸ், யாருடைய தலைவிதி தனக்கு மட்டுமே தெரியும். ப்ரோமிதியஸின் வார்த்தைகள் ஜீயஸை அடைகின்றன, பயந்துபோன கொடுங்கோலன் ரகசியத்தைக் கண்டுபிடிக்க ஹெர்ம்ஸ் தெய்வங்களின் ஊழியரை ப்ரோமீதியஸுக்கு அனுப்புகிறான். இப்போது சக்தியற்ற சிலுவையில் அறையப்பட்ட புரோமேதியஸ் அனைத்து சக்திவாய்ந்த தன்னாட்சி அதிகாரியின் தலைவிதியை தனது கைகளில் வைத்திருக்கிறார். அவர் ஜீயஸின் ரகசியத்தை வெளிப்படுத்த மறுத்து, ஜீயஸின் சேவைக்காக தனது சுதந்திரத்தை தானாக முன்வந்து பரிமாறிக்கொண்ட ஹெர்ம்ஸ் மீது அவமதிப்புடன் பார்க்கிறார்:

அடிமை சேவைக்காக என் துக்கங்களை நான் பரிமாற மாட்டேன் என்பதை நன்கு அறிந்து கொள்ளுங்கள் 33.

ஹெர்ம்ஸ் ப்ரோமிதியஸை புதிய கேள்விப்படாத வேதனைகளால் அச்சுறுத்துகிறார், ஆனால் ஜீயஸால் அவரைக் கொல்ல முடியாது என்பதையும், "எதிரிகளிடமிருந்து எதிரிகளை சகித்துக்கொள்வது வெட்கக்கேடானது அல்ல" என்பதையும் ப்ரோமிதியஸுக்குத் தெரியும். கோபமடைந்த ஜீயஸ் தனது கட்டுப்பாட்டின் கீழ் உள்ள அனைத்து கூறுகளையும் புரோமேதியஸ் மீது கொண்டு வருகிறார். பயந்துபோன ஓசியானிட்ஸ் அழுதது ப்ரோமிதியஸை பயத்தில் விட்டுவிடுகிறது. ஒளிரும் மின்னலின் தீப்பிழம்புகளில் வானம் விரிசல். இடி சுருள்கள் மலைகளை அசைக்கின்றன. பூமி நடுங்குகிறது. கருப்பு கிளப்புகளில் காற்று பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. ப்ரோமிதியஸுடனான பாறை படுகுழியில் விழுகிறது. எஸ்கைலஸ் முத்தொகுப்பில் ப்ரொமதியஸின் மேலும் கதி என்னவென்று தெரியவில்லை, மேலும் முத்தொகுப்பின் இழந்த பகுதிகளை மீட்டெடுப்பதற்கான ஆராய்ச்சியாளர்களின் அனைத்து முயற்சிகளும் தோல்வியுற்றன. எஞ்சியிருக்கும் சோகம் பலருக்கு விசித்திரமாகத் தெரிந்தது. எஸ்கிலஸின் மற்ற நாடகங்களில் உலக ஒழுங்கு மற்றும் நீதியின் உருவகமாக செயல்பட்ட ஜீயஸின் படம் குறிப்பாக மர்மமாக கருதப்பட்டது. சில பழங்கால ஆதாரங்களின்படி, முத்தொகுப்பு ப்ரோமிதியஸ் மற்றும் ஜீயஸின் நல்லிணக்கத்துடன் முடிவடைந்தது என்று முடிவு செய்யலாம். ஒருவேளை, உலக முன்னேற்றத்தையும், உலகளாவிய ஒற்றுமையை நோக்கிய உலகின் முன்னேற்றத்தையும் நம்பி, ஜீயஸ் தனது முத்தொகுப்பில் ஜீயஸ், புராணத்தின் படி, உலகத்தின் மீது பலவந்தமாக அதிகாரத்தை கைப்பற்றியது எப்படி என்பதைக் காட்டினார். ப்ரொமதியஸ், தனது துன்பத்தின் செலவில், ஒரு கற்பழிப்பு மற்றும் சர்வாதிகாரியாக நிறுத்தப்பட்டார். ஆனால் இத்தகைய அனுமானங்கள் கருதுகோள்களாக மட்டுமே தொடர்கின்றன.

எஸ்கைலஸின் சோகம் அதன் அமைப்பில் இன்னும் தொன்மையானது. அதில் கிட்டத்தட்ட எந்த நடவடிக்கையும் இல்லை; இது நிகழ்வுகள் பற்றிய கதையால் மாற்றப்படுகிறது. பாறையில் சிலுவையில் அறையப்பட்ட ஹீரோ அசைவற்றவர்; அவர் தன்னிடம் வருபவர்களுடன் மட்டுமே மோனோலாக்ஸ் அல்லது பேச்சு கொடுக்கிறார்.

ஆயினும்கூட, இந்த சோகத்தின் உணர்ச்சி தாக்கம் மிகவும் பெரியது. பல நூற்றாண்டுகளாக, சமுதாயத்தின் மிகவும் மேம்பட்ட கருத்துக்கள் டைட்டன் ப்ரொமதியஸின் உருவத்துடன் தொடர்புடையது, மேலும் அவர் பூமிக்கு கொண்டு வந்த நெருப்பு மக்களை எழுப்பும் சிந்தனையின் நெருப்பின் உருவமாக கருதப்பட்டது. பெலின்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, "ப்ரோமிதியஸ் ஒரு பகுத்தறிவு சக்தி, காரணம் மற்றும் நீதியைத் தவிர வேறு எந்த அதிகாரத்தையும் அங்கீகரிக்காத ஒரு ஆவி." சர்வாதிகாரத்திற்கும் கொடுங்கோன்மைக்கும் எதிரான அச்சமற்ற போராளிக்கு ப்ரொமதியஸ் என்ற பெயர் என்றென்றும் வீட்டுப் பெயராகிவிட்டது. எஸ்கிலஸின் செல்வாக்கின் கீழ், இளம் கோதே தனது கலகத்தனமான "ப்ரோமிதியஸை" உருவாக்கினார். ப்ரோமிதியஸ் ஒரு காதல் ஹீரோவாகவும், தீமையை வெறுப்பவனாகவும், பைரனின் அதே பெயரின் கவிதையிலும், ஷெல்லியின் "ப்ரோமிதியஸ் ஃப்ரீ" யிலும் ஒரு தீவிர கனவு காண்பான். "ப்ரொமதியஸ் ஃப்ரீட்" என்ற சிம்போனிக் கவிதையை லிஸ்ட் எழுதினார், ஸ்கிராபின் "ப்ரோமிதியஸ் அல்லது தீ கடத்தல்" என்ற சிம்பொனியை எழுதினார். 1905 ஆம் ஆண்டில், பிரைசோவ் ப்ரொமதியஸின் நெருப்பை அழைத்தார், இது சமீபத்திய அடிமைகளின் கலகத்தனமான ஆத்மாக்களில், முதல் ரஷ்ய புரட்சியின் தீப்பிழம்புகளில் எரியூட்டப்பட்டது.

தனது கடைசி படைப்பில், "ஓரெஸ்டியா" என்ற வியத்தகு முத்தொகுப்பில், எஸ்கிலஸ் ஒரு புதிய, உண்மையிலேயே வியத்தகு ஹீரோவைக் காட்டினார், அவர் துன்பத்தையும் எதிர்ப்பையும், எல்லா தடைகளையும் கடந்து, மரணத்தை கூட வெல்கிறார். "ஓரெஸ்டியா" 458 வசந்த காலத்தில் வழங்கப்பட்டது மற்றும் அதன் முதல் விருதைப் பெற்றது. அதன் சதி அகமெம்னோனின் மரணம் மற்றும் அவரது குடும்பத்தின் தலைவிதியை அடிப்படையாகக் கொண்டது. எஸ்கிலஸுக்கு முன்பு, இந்த புராணம் டெல்ஃபிக் பாதிரியார்களின் சக்தியை உறுதிப்படுத்தவும், அவர்கள் விதித்த பிரபுத்துவத்தின் புரவலர் புனித அப்பல்லோ கடவுளின் வழிபாட்டை மகிமைப்படுத்தவும் பாடல் வரிகள் பயன்படுத்தப்பட்டது. அச்சாயன் இராணுவத்தின் தலைவரான அகமெம்னோன், டிராய் நகரிலிருந்து திரும்பிய பின்னர் அவரது வீட்டில் கொல்லப்பட்டார், ஒரு பதிப்பின் படி, அவரது உறவினர் ஏகிஸ்தஸால், மற்றொன்று - அவரது மனைவி கிளைடெமெஸ்ட்ரால். அகமெம்னோனின் மகன், ஓரெஸ்டெஸ், ஏகிஸ்தஸையும் அவனது தாயையும் கொன்றதன் மூலம் தனது தந்தையின் மரணத்திற்கு பழிவாங்கினான், ஓரெஸ்டெஸை கொலை செய்ய உத்தரவிட்ட அப்பல்லோ கடவுள், அவரை விடுவித்து, அசுத்தத்திலிருந்து தூய்மைப்படுத்தினார்.

புராணத்தின் பழைய மத விளக்கத்தில் எஸ்கிலஸ் திருப்தி அடையவில்லை, மேலும் அதில் புதிய உள்ளடக்கத்தை வைத்தார். ஓரெஸ்டியா தயாரிப்பதற்கு வெகு காலத்திற்கு முன்பு, எஸ்கைலஸின் இளம் போட்டியாளரான கவிஞர் சோஃபோக்கிள்ஸ் மூன்றாவது நடிகரை சோகத்தில் அறிமுகப்படுத்தினார். "ஓரெஸ்டீயா" இல் உள்ள எஸ்கைலஸ் சோஃபோக்கிள்ஸின் கண்டுபிடிப்பைப் பயன்படுத்திக் கொண்டார், இது செயலை சிக்கலாக்குவதற்கும் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள், நபர்களின் படங்களில் கவனம் செலுத்துவதற்கும் அவரை அனுமதித்தது. முத்தொகுப்பின் முதல் பகுதி, "அகமெம்னோன்" என்ற சோகத்தில், அச்சேயன் ஹீரோவின் மரணம் பற்றி கூறுகிறது. அகமெம்னோனின் மனைவி, ராணி கிளைடெமெஸ்ட்ரா, தனது கணவரை வரவேற்க ஒரு அற்புதமான விழாவை ஏற்பாடு செய்கிறார், அவர் வெற்றிகரமாக பணக்கார செல்வத்துடன் திரும்பினார். தற்போதுள்ள அனைவருமே உடனடி பேரழிவின் முன்னறிவிப்புகளுடன் கைப்பற்றப்படுகிறார்கள்: கப்பல்களின் திரும்பி வருவதைக் காக்க கிளைடெமெஸ்ட்ரா செய்த பழைய வேலைக்காரன், வெட்கப்படுகிறான், பயப்படுகிறான், ஆர்கோஸின் மூப்பரின் திகைப்பில், அகமெம்னோனின் சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட ட்ரோஜன் இளவரசி கசாண்ட்ராவின் பயங்கரமான தீர்க்கதரிசனங்களை அவர்கள் திகிலுடன் கேட்கிறார்கள். அகமெம்னோன் மட்டுமே அமைதியாகவும் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாமலும் இருக்கிறார். ஆனால் அவர் அரண்மனைக்குள் நுழைந்து தனது குளியல் வாசலைத் தாண்டியவுடன், கிளைடெமெஸ்ட்ரா அவரை பின்னால் இருந்து ஒரு கோடரியால் குத்தி, கணவருடன் முடித்துவிட்டு, அகமெம்னோனின் அழுகைக்கு ஓடி வந்த கசாண்ட்ராவைக் கொன்றுவிடுகிறார். பண்டைய தியேட்டரின் சட்டங்களின்படி, பார்வையாளர்கள் கொலைகளைப் பார்க்க வேண்டியதில்லை. பாதிக்கப்பட்டவர்களின் அலறல்களை மட்டுமே அவர்கள் கேட்டார்கள், தூதரின் கதையிலிருந்து சம்பவம் பற்றி அறிந்து கொண்டனர். பின்னர் ஒரு எக்லெமா இசைக்குழுவில் உருட்டப்பட்டது, அதில் இறந்தவர்களின் உடல்கள் கிடந்தன. அவர்களுக்கு மேலே, கைகளில் கோடரியுடன், வெற்றிகரமான கிளைடெமெஸ்ட்ரா நின்றது. பாரம்பரிய உந்துதலின் படி, கிரேக்க கடற்படை டிராய் புறப்படுவதை விரைவுபடுத்த விரும்பிய அவர், தனது மகள் இபிகேனியாவை தெய்வங்களுக்கு பலியிட்டார் என்பதற்காக அகமெம்னோனை பழிவாங்கினார். தெய்வங்கள் கிளைடெமெஸ்ட்ராவை குற்றவாளி தந்தைக்கு தண்டிக்கும் கருவியாக தேர்ந்தெடுத்து தங்கள் நீதியை நிறைவேற்றின. ஆனால் புராணத்தின் இந்த விளக்கம் இனி அஸ்கிலஸை திருப்திப்படுத்தவில்லை. அவர் முதன்மையாக மனிதனிலும் அவரது நடத்தையின் நெறிமுறை நோக்கங்களிலும் ஆர்வமாக இருந்தார். "ஏழு தீப்களுக்கு எதிரான" சோகத்தில், எஸ்கிலஸ் முதலில் மனித நடத்தையை தனது கதாபாத்திரத்துடன் இணைத்தார், மேலும் "அகமெம்னோன்" இல் அவர் இந்த யோசனையை மேலும் உருவாக்கினார். அவரது கிளைடெமெஸ்ட்ரா பாத்திரத்தில் தீயவர், அவள் கொடூரமானவள், துரோகி. அவளுடைய தாயின் ஆத்திரமடைந்த உணர்வுகள் அவளுக்கு வழிகாட்டவில்லை, ஆனால் தனது காதலன் ஏகிஸ்தஸை ஆர்கோஸின் ஆட்சியாளராகவும், அகமெம்னோனின் வாரிசாகவும் அறிவிக்க வேண்டும். பாதிக்கப்பட்டவர்களின் இரத்தத்தால் சிதறிய கிளைடெமெஸ்ட்ரா கூறுகிறார்:

ஜீயஸின் வீங்கிய மொட்டுகளின் மழையில் அடைகாக்கும் சந்தோஷத்தில் நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன். பெரியவர்களின் கோரஸ் ராணிக்கு பயமாக இருக்கிறது, ஆனால் அதன் கண்டனத்தை மறைக்கவில்லை: நீங்கள் எவ்வளவு திமிர்பிடித்தவர்! உங்கள் வார்த்தைகளில் எவ்வளவு பெருமை இருக்கிறது. இரத்தம் உங்களை குடித்துவிட்டது! கோபம் உங்கள் ஆத்மாவைக் கைப்பற்றியது. உங்கள் முகத்தில் இரத்தக்களரி புள்ளிகள் இருப்பது போல ...

அவரது நடத்தையால், கிளைடெமெஸ்ட்ரா தன்னை மரணத்திற்குக் கண்டித்து, தனது சொந்த தீர்ப்பை அவர் மீது அறிவித்தார். தெய்வங்களிலிருந்து அகமெம்னோன் வரை பழிவாங்கும் ஒரு கருவியாக மட்டுமே அவள் இருக்க விரும்பவில்லை, அவனது மரணம் அவனது எல்லா பிரமைகளையும் சுருக்கமாகக் கூறியது. எஸ்கைலஸ் சோகத்தில், அகமெம்னோனின் தலைவிதி அவரது கொலையாளி கிளைடெமெஸ்ட்ராவின் தலைவிதியுடன் பிரிக்கமுடியாமல் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது.

முத்தொகுப்பின் இரண்டாம் பாகத்தில், "ஹோஃபோரா" என்ற சோகத்தில், கிளைடெமெஸ்ட்ராவின் மரணம், அவரது மகனால் கொல்லப்பட்டது, தந்தைக்கு பழிவாங்குவது, ஓரெஸ்டெஸுக்கு கடுமையான சோதனைகளைத் தருகிறது. புராணத்தின் டெல்பிக் பதிப்பின் படி, தெய்வத்தின் விருப்பத்தை நிறைவேற்றுபவராக ஓரெஸ்டெஸ் தனது தாயைக் கொன்றார்: "அபாயகரமான அடியை ஒரு அபாயகரமான அடியால் பழிவாங்கட்டும். அதைச் செய்தவர் சகித்துக்கொள்ளட்டும்." "ஹோஃபோர்" இல் ஓரெஸ்டெஸ் இனி தெய்வங்களின் அமைதியான கருவியாக இல்லை, ஆனால் ஒரு உயிருள்ள துன்ப மனிதர். அவர் தனது தந்தையின் கொலையாளியைத் தண்டிக்க விரும்புகிறார், அவரது நோக்கம் புரிந்துகொள்ளக்கூடியது மற்றும் நியாயமானது. ஆனால் கொலைகாரன் அவனது சொந்த தாய், ஆகவே, அவளுக்கு எதிராக கையை உயர்த்தி, அவன் ஒரு குற்றவாளியாகிறான். இன்னும் ஓரெஸ்டெஸ் கிளைடெமெஸ்டரைக் கொல்கிறார். கொலை செய்யப்படும்போது, \u200b\u200bஓரெஸ்டெஸின் துன்பம் அதன் வரம்பை அடைகிறது, பைத்தியம் அவனைக் கைப்பற்றுகிறது. கொலை செய்யப்பட்ட தாயின் இரத்தத்திலிருந்து எழுந்த பழிவாங்கும் தெய்வங்களான அருவருப்பான எரினீஸின் உருவங்களில் எஸ்கிலஸ் தனது ஹீரோவின் வேதனையை உள்ளடக்குகிறார். அவர்கள் துரதிர்ஷ்டவசமான ஓரெஸ்டெஸைப் பின்தொடர்கிறார்கள், அவருடைய வேதனைக்கு முடிவே இல்லை என்று தெரிகிறது:

வரம்பு எங்கே, முடிவு எங்கே, தீமையின் மூதாதையர் சாபம் எப்போதும் தூங்கிவிடும்?

முத்தொகுப்பின் மூன்றாம் பகுதி, யூமெனிட்ஸ், ஓரெஸ்டெஸை நியாயப்படுத்துவதற்கும் ஏதென்ஸை மகிமைப்படுத்துவதற்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு சோகம், ஹோஃபோரின் இறுதி பாடகரின் சிக்கலான கேள்விக்கு ஒரு பதில். ஓரெஸ்டெஸ் டெல்பிக்கு தப்பி ஓடுகிறார், அங்கே அப்பல்லோவின் பலிபீடத்தில், இரட்சிப்பைக் கண்டுபிடிப்பார். ஆனால் அப்பல்லோ அவரை எரினியஸிலிருந்து விடுவிக்க முடியாது, ஏதென்ஸில் விடுதலையைப் பெறுமாறு அறிவுறுத்துகிறார். அங்கு, நகரத்தின் புரவலரான அதீனா தெய்வம், எரினியஸின் புகாரைக் கருத்தில் கொள்ள அரியோபகஸ் என்ற சிறப்பு நீதிமன்றத்தை நிறுவுகிறது. ஓரெஸ்டஸின் பாதுகாப்பை அப்பல்லோ ஏற்றுக்கொள்கிறார். "சர்ச்சையின் முழு விஷயமும் ஓரெஸ்டெஸுக்கும் எரினியாஸுக்கும் இடையிலான விவாதத்தில் சுருக்கமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. கிளைடெம்நெஸ்ட்ரா இரட்டைக் குற்றத்தைச் செய்தார், கணவனைக் கொன்றார், அதே நேரத்தில் அவரது தந்தையும் கொல்லப்பட்டார் என்ற உண்மையை ஓரெஸ்டெஸ் குறிப்பிடுகிறார். ஏன் எரின்னியாக்கள் அவரைப் பின்தொடர்கிறார்கள், ஏன் இல்லை அவள், மிகவும் குற்றவாளியா? பதில் வியக்கத்தக்கது: "அவள் கொன்ற கணவனுடன் அவள் தொடர்புடையவள் அல்ல." 35 நீதிபதிகளின் குரல்கள் சமமாகப் பிரிக்கப்பட்டன, பின்னர், ஓரெஸ்டெஸைக் காப்பாற்றுவதற்காக, அதீனா தனது ஆதரவாளர்களுடன் இணைகிறார். "தந்தைவழிச் சட்டம் தாய்வழிச் சட்டத்தை வென்றது." திருமணச் சட்டத்தின் இறக்கும் அடித்தளங்கள் எரினியாஸைப் பாதுகாத்தன; அதீனாவும் அப்பல்லோவும் ஆணாதிக்கச் சட்டத்தை உறுதிப்படுத்தும் கொள்கைகளை பாதுகாத்தனர். இருப்பினும், ஒரு புதிய ஒழுங்கின் வெற்றியுடன், இது ஒரு ஜனநாயக அரசின் அடிப்படையாக மாறியது, மேலும் பழைய பழங்குடி பழக்கவழக்கங்களின் மரணத்துடன், இந்த வழக்கில், இரத்த பழிவாங்கும் வழக்கம் எரினியாஸ் சமரசம் செய்ய விரும்பவில்லை.

இறுதியாக, அதீனா தனது நகரத்தில் தங்கவும், நிழலான தோப்பில் குடியேறவும், ஏதெனியர்களுக்கு நித்திய நன்மைகளை அளிப்பவர்களாகவும் மாறுகிறது - யூமனைட்ஸ். எரினியர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள், புனிதமான ஊர்வலம் அவர்கள் குடியேற வேண்டிய புனித தோப்புக்கு செல்கிறது. சோகத்தின் இந்த முடிவில், அனைத்து மோதல்களும் தீர்க்கப்படுகின்றன, உலக ஒழுங்கின் அசைந்த ஞானமும் நீதியும் மீண்டும் உறுதிப்படுத்தப்படுகின்றன. குடிமக்களின் நீதிமன்றம் இரத்த சண்டையை மாற்றியது; வரலாற்று ரீதியாக முற்போக்கான வெற்றியாக மாறியது. புராண சதி மற்றும் அதன் புராண உருவகம் முத்தொகுப்பின் நம்பிக்கையான மற்றும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் கருத்தை பாதிக்கவில்லை: தெய்வங்கள் ஒரு நபரைப் பின்தொடர்ந்து அவரை தங்கள் போராட்டத்திற்கான ஒரு அரங்காகத் தேர்ந்தெடுத்தாலும், அவற்றை எதிர்த்து நியாயப்படுத்த முடியும், குலத்தின் அழிவு இருந்தபோதிலும், நீங்கள் உங்கள் செயலற்ற தன்மையைக் கடந்து உங்களை தற்காத்துக் கொள்ள வேண்டும், பின்னர் மற்றும் தெய்வங்கள் மனிதனைக் காக்கும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், எஸ்கைலஸ் மக்களை சுறுசுறுப்பான மற்றும் நனவான செயல்பாடுகளுக்கு அழைக்கிறார், சுற்றியுள்ள உலகின் அறியப்படாத சட்டங்களுக்கு எதிராக மாஸ்டரிங் மற்றும் அதை வெல்வது என்ற பெயரில் போராட.

"ஓரெஸ்டியா" என்ற முத்தொகுப்பு, எஸ்கிலஸின் அனைத்து படைப்புகளையும் போலவே, கவிஞரின் தோழர்களான ஏதென்ஸின் குடிமக்களுக்கும் உரையாற்றப்பட்டது, அந்த நேரத்தில் சமூக முன்னேற்றத்தின் தலைவராக நின்றது, குடிமை உணர்வு மற்றும் முற்போக்கான கருத்துக்களின் கோட்டையாக இருந்தது. எஸ்கிலஸின் துயரமான ஹீரோக்கள் பார்வையாளருக்கு முன்னால் மிக உயர்ந்த மன பதற்றம் மற்றும் அவர்களின் அனைத்து உள் சக்திகளையும் அணிதிரட்டுகிறார்கள். எஸ்கைலஸ் படத்தின் தனிப்பட்ட தன்மையைக் கொடுக்கவில்லை. தனக்குள்ளான ஆளுமை இன்னும் கவிஞருக்கு ஆர்வமாக இல்லை; அவரது நடத்தையில், அவர் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட சக்திகளின் செயலைத் தேடுகிறார், ஒரு முழு குடும்பத்தின் அல்லது ஒரு மாநிலத்தின் தலைவிதியை சித்தரிக்கிறார். அவரது காலத்தின் முக்கிய அரசியல் அல்லது நெறிமுறை மோதல்களை நாடகமாக்குவதில், எஸ்கிலஸ் ஒரு தனித்துவமான மற்றும் விழுமிய பாணியைப் பயன்படுத்துகிறார், இது வியத்தகு மோதல்களின் ஆடம்பரத்தை பூர்த்தி செய்கிறது. அதன் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் படங்கள் நினைவுச்சின்ன மற்றும் கம்பீரமானவை. அசல் கவிதை படங்கள், சொற்களஞ்சியத்தின் செழுமை, உள் ரைம்கள் மற்றும் பல்வேறு ஒலி சங்கங்கள் ஆகியவற்றால் பாணியின் பாத்தோஸ் எளிதாக்கப்படுகிறது. இவ்வாறு, "அகமெம்னோன்" என்ற சோகத்தில், தூதர் டிராய் அருகே அச்சேயர்களை முந்திய குளிர்காலத்தைப் பற்றி கூறுகிறார், மேலும் அதை ஒரு சிக்கலான பெயருடன் வகைப்படுத்துகிறார் - "பறவைக் கொலை". எரினியஸின் அருவருப்பான தோற்றத்தையும் மான்ஸ்ட்ரோசிட்டியையும் வலியுறுத்த, எஸ்கைலஸ் அவர்களின் கண்கள் இரத்தக்களரி திரவத்தால் நீராடுவதாகக் கூறுகிறார். எஸ்கைலஸின் நையாண்டி நாடகங்களின் துண்டுகள் சமீபத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு வெளியிடப்பட்டன. அவற்றில், நினைவுச்சின்ன பரிதாபமான உருவங்களை உருவாக்கியவர், உறுதியான மற்றும் கடுமையான "சோகத்தின் தந்தை", கண்டுபிடிப்புகளுக்கு விவரிக்க முடியாத ஜோக்கராக மாறுகிறார், ஒரு நேர்மையான மற்றும் மென்மையான நகைச்சுவையாளர். சதித்திட்டத்தின் மோகம், சூழ்நிலைகளின் தைரியமான நகைச்சுவை, புதிய அன்றாட "அடிப்படை" கதாபாத்திரங்கள் அவற்றின் எளிமையான அனுபவங்களுடன் இந்த பத்திகளில் நம்மை வியக்க வைக்கின்றன.

கிமு 5 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கூட. நகைச்சுவைக் கவிஞர் அரிஸ்டோபனெஸ் எஸ்கிலஸுக்கு அழியாத தன்மையை தீர்க்கதரிசனமாக கணித்தார். தனது நகைச்சுவை ஒன்றில், அவர் இறந்தவர்களின் உலகிற்கு இறங்கி, எஸ்கிலஸை நிலத்திற்கு அழைத்து வரும் டியோனீசஸ் கடவுளைக் காட்டினார். தியேட்டரின் புரவலரான கடவுள் இதைச் செய்கிறார், ஏனென்றால் அரிஸ்டோபனெஸ் ஏதெனியர்களுக்கு உறுதியளித்தபடி, "ஞானம்", "அனுபவம்", "நேர்மை" ஆகியவற்றைக் கொண்ட எஸ்கைலஸ் மட்டுமே மக்களுக்கு ஆசிரியராக இருப்பதற்கான உயர் உரிமைக்கு தகுதியானவர். எஸ்கைலஸுக்கு அவரது வாழ்நாளில் வந்த பெருமை பல நூற்றாண்டுகளாக தப்பித்தது. அவரது துயரங்கள் ஐரோப்பிய நாடகத்திற்கு அடித்தளம் அமைத்தன. முதல் கிரேக்க நாடக ஆசிரியரை மார்க்ஸ் தனது விருப்பமான கவிஞர் என்று அழைத்தார்; அவர் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரை "மனிதகுலம் இதுவரை உருவாக்கிய மிகப் பெரிய நாடக மேதைகள்" என்று கருதி அவர் கிரேக்க மூலத்தில் எஸ்கிலஸைப் படித்தார்.

7 - 8 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். கி.மு., இயற்கை, கருவுறுதல் மற்றும் ஒயின் ஆகியவற்றின் உற்பத்தி சக்திகளின் கடவுளான டியோனீசஸின் வழிபாட்டு முறை பரவலாக பரவுகிறது. டியோனீசஸின் வழிபாட்டு முறை திருவிழா வகை சடங்குகளில் நிறைந்தது. பல மரபுகள் டியோனீசஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டன, சடங்கு மந்திர விளையாட்டுகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட கிரேக்க நாடகத்தின் அனைத்து வகைகளின் தோற்றமும் அவற்றுடன் தொடர்புடையது. டியோனீசஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட விடுமுறை நாட்களில் சோகங்களை நடத்துவது கிமு 8 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கொடுங்கோன்மை காலத்தில் அதிகாரப்பூர்வமானது.

குல பிரபுக்களின் அதிகாரத்திற்கு எதிராக மக்கள் நடத்திய போராட்டத்தில் கொடுங்கோன்மை எழுந்தது, கொடுங்கோலர்கள் அரசை ஆட்சி செய்தனர், இயற்கையாகவே, கைவினைஞர்கள், வணிகர்கள் மற்றும் விவசாயிகளை நம்பியிருந்தனர். அதிகாரத்தில் உள்ள மக்களின் ஆதரவைப் பெற விரும்பிய கொடுங்கோலர்கள் விவசாயிகளிடையே பிரபலமான டியோனீசஸின் வழிபாட்டை உறுதிப்படுத்தினர். ஏதெனிய கொடுங்கோலன் லிசிஸ்ட்ராடஸின் கீழ், டியோனீசஸின் வழிபாட்டு முறை ஒரு வழிபாட்டு முறையாக மாறியது, மேலும் “கிரேட் டியோனீசியோஸ்” விடுமுறைக்கு ஒப்புதல் அளிக்கப்பட்டது. 534 இல் ஏதென்ஸில் சோகங்களின் அரங்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. அனைத்து பண்டைய கிரேக்க அரங்குகளும் ஒரே வகையின்படி கட்டப்பட்டன: திறந்தவெளி மற்றும் மலைப்பகுதிகளில்.

முதல் கல் தியேட்டர் ஏதென்ஸில் கட்டப்பட்டது மற்றும் 17,000 முதல் 30,000 பேர் வரை நடைபெற்றது. சுற்று மேடை ஒரு இசைக்குழு என்று அழைக்கப்பட்டது; இன்னும் - ஸ்கீனா, நடிகர்கள் தங்கள் ஆடைகளை மாற்றிய அறை. முதலில், தியேட்டரில் அலங்காரங்கள் எதுவும் இல்லை. 5 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில். கி.மு. வழக்கமாக வரையப்பட்ட கேன்வாஸின் முகப்பில் துண்டுகள் சாய்ந்தன "மரங்கள் என்றால் காடு, டால்பின் - கடல், நதி கடவுள் - நதி". கிரேக்க நாடக அரங்கில் ஆண்களும் இலவச குடிமக்களும் மட்டுமே நிகழ்த்த முடியும். நடிகர்கள் கொஞ்சம் மரியாதை அனுபவித்து முகமூடிகளில் நடித்தனர். ஒரு நடிகர் முகமூடிகளை மாற்றுவதன் மூலம் ஆண் மற்றும் பெண் வேடங்களில் நடிக்க முடியும்.

எஸ்கிலஸைப் பற்றிய வாழ்க்கை வரலாற்று தகவல்கள் எதுவும் தப்பவில்லை. அவர் ஏதென்ஸுக்கு அருகிலுள்ள எலியூசிஸ் நகரில் பிறந்தார், அவர் ஒரு உன்னதமான குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர், அவரது தந்தை திராட்சைத் தோட்டங்களை வைத்திருந்தார், மற்றும் அவரது குடும்பம் பெர்சியர்களுடனான போரில் தீவிரமாக பங்கெடுத்தது என்பது அறியப்படுகிறது. எஸ்கைலஸ், அவர் தனக்காகத் தொகுத்த எபிடாப்பின் மூலம் தீர்ப்பளித்து, ஒரு கவிஞரைக் காட்டிலும் மராத்தான் போரில் பங்கேற்பாளராக தன்னை மதிப்பிட்டார்.

அவர் கிமு 470 இல் இருந்தார் என்பதையும் நாங்கள் அறிவோம். சிசிலியில் இருந்தது, அங்கு அவரது துயரம் "பெர்சியர்கள்" இரண்டாவது முறையாக அரங்கேற்றப்பட்டது, கிமு 458 இல். அவர் மீண்டும் சிசிலிக்கு புறப்பட்டார். அங்கு அவர் இறந்து அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

பண்டைய வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களின் கூற்றுப்படி, எஸ்கைலஸ் வெளியேறுவதற்கான ஒரு காரணம், அவரது சமகாலத்தவர்களின் மனக்கசப்பு, அவர் தனது இளைய சமகாலத்தவரான சோஃபோக்லஸின் பணிக்கு முன்னுரிமை கொடுக்கத் தொடங்கினார்.

சோகத்தின் முதல் எழுத்தாளர் இல்லை என்றாலும், எஸ்கிலஸ் ஏற்கனவே "சோகத்தின் தந்தை" என்று முன்னோர்களால் அழைக்கப்பட்டார். 4 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் வாழ்ந்த தெஸ்பைட்ஸை கிரேக்கர்கள் துன்பகரமான வகையின் தொடக்கமாக கருதினர். கி.மு. ஹோரேஸின் வார்த்தைகளில், "சோகத்தை ஒரு தேரில் கொண்டு சென்றவர்." வெளிப்படையாக ஃபெஸ்பில் உடைகள், முகமூடிகள் போன்றவற்றை கொண்டு சென்று கொண்டிருந்தார். கிராமத்திலிருந்து கிராமத்திற்கு. கோரஸுக்கு பதிலளித்த ஒரு நடிகரை அவர் கொண்டுவந்ததும், முகமூடிகளை மாற்றுவதும், நாடகத்தின் அனைத்து கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களையும் அவர் நடித்ததால், சோகத்தின் முதல் சீர்திருத்தவாதி அவர். எஸ்கிலஸுக்கு முன்பு வாழ்ந்த துயரக் கவிஞர்களின் பிற பெயர்களை நாங்கள் அறிவோம், ஆனால் அவர்கள் நாடகத்தின் கட்டமைப்பில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களைச் செய்யவில்லை.

சோகத்தின் இரண்டாவது சீர்திருத்தவாதி எஸ்கிலஸ் ஆவார். அவரது நாடகங்கள் நெருங்கிய தொடர்புடையவை, சில சமயங்களில் நம் காலத்தின் மேற்பூச்சுப் பிரச்சினைகளுக்கு நேரடியாக அர்ப்பணிக்கப்படுகின்றன, மேலும் டியோனீசஸின் வழிபாட்டுடன் தொடர்பு அவரது நையாண்டி நாடகத்தில் குவிந்துள்ளது. கோரஸின் பாத்திரத்தை மட்டுப்படுத்தி, இரண்டாவது நடிகரை அறிமுகப்படுத்தியதன் மூலம் ஆஸ்கிலஸ் பழமையான கான்டாட்டாவை ஒரு வியத்தகு படைப்பாக மாற்றினார். அடுத்தடுத்த கவிஞர்களால் செய்யப்பட்ட மேம்பாடுகள் அளவு மட்டுமே மற்றும் எஸ்கிலஸ் உருவாக்கிய நாடகத்தின் கட்டமைப்பை கணிசமாக மாற்ற முடியவில்லை.

இரண்டாவது நடிகரின் அறிமுகம் மோதல், வியத்தகு போராட்டத்தை சித்தரிக்கும் வாய்ப்பை உருவாக்கியது. முத்தொகுப்பின் கருத்தை சொந்தமாக வைத்திருப்பது எஸ்கிலஸ் தான், அதாவது. மூன்று சோகங்களில் ஒரு சதித்திட்டத்தைப் பயன்படுத்துதல், இந்த சதித்திட்டத்தை இன்னும் முழுமையாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

எஸ்கிலஸை ஜனநாயகம் உருவாகும் கவிஞர் என்று அழைக்கலாம். முதலாவதாக, அவரது படைப்பின் ஆரம்பம் கொடுங்கோன்மைக்கு எதிரான போராட்டத்தின் நேரம், ஏதென்ஸில் ஜனநாயக ஒழுங்கை நிறுவுதல் மற்றும் பொது வாழ்வின் அனைத்து துறைகளிலும் ஜனநாயகக் கொள்கைகளின் படிப்படியான வெற்றி ஆகியவற்றுடன் ஒத்துப்போகிறது. இரண்டாவதாக, எஸ்கிலஸ் ஜனநாயகத்தை பின்பற்றுபவர், பெர்சியர்களுடனான போரில் பங்கேற்றவர், தனது நகரத்தின் பொது வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பங்கேற்றவர், சோகங்களில் அவர் புதிய ஒழுங்கையும் அதற்கேற்ற தார்மீக நெறிமுறைகளையும் பாதுகாத்தார். அவர் உருவாக்கிய 90 சோகங்கள் மற்றும் நையாண்டி நாடகங்களில், 7 நமக்கு முழுமையாக தப்பிப்பிழைத்துள்ளன, அவை அனைத்திலும் ஜனநாயகக் கொள்கைகளின் சிந்தனைமிக்க பாதுகாப்பைக் காண்கிறோம்.

எஸ்கைலஸின் மிகவும் தொன்மையான சோகம் “பிச்சை எடுப்பது”: அதன் உரையில் பாதிக்கும் மேலானது குழல் பகுதிகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

புதிய ஒழுங்கைப் பின்பற்றுபவர், எஸ்கிலஸ் இங்கே தந்தைவழிச் சட்டத்தின் பாதுகாவலராகவும் ஜனநாயக அரசின் கொள்கைகளாகவும் செயல்படுகிறார். அவர் பழிவாங்கும் வழக்கத்தை மட்டுமல்லாமல், சிந்திய இரத்தத்தை மத சுத்திகரிப்பையும் நிராகரிக்கிறார், இது கி.மு 7 முதல் 6 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பாடலாசிரியர் கவிஞரான ஸ்டெசிகோர் கவிதையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, அவர் ஓரெஸ்டஸின் புராணத்தின் சிகிச்சையில் ஒன்றைக் கொண்டவர்.

ஒலிம்பிக்கிற்கு முந்தைய கடவுள்களும், வாழ்க்கையின் பழைய கொள்கைகளும் சோகத்தில் நிராகரிக்கப்படவில்லை: ஏதென்ஸில் எரினியஸின் நினைவாக ஒரு வழிபாட்டு முறை நிறுவப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அவை இப்போது யூமெனிட்ஸ், நற்பண்புள்ள தெய்வங்கள், கருவுறுதலைக் கொடுப்பவர்கள் என்ற பெயரில் வணங்கப்படும்.

எனவே, பழைய பிரபுத்துவக் கொள்கைகளை புதிய, ஜனநாயகக் கொள்கைகளுடன் சமரசம் செய்து, எஸ்கிலஸ் தனது சக குடிமக்களை முரண்பாடுகளின் நியாயமான தீர்வுக்கு, சிவில் அமைதியைக் காக்க பரஸ்பர சலுகைகளுக்கு அழைப்பு விடுக்கிறார். சோகத்தில், உடன்படிக்கைக்கான அழைப்புகள் மற்றும் உள்நாட்டு சண்டைகளுக்கு எதிரான எச்சரிக்கைகள் மீண்டும் மீண்டும் கேட்கப்படுகின்றன. உதாரணமாக, அதீனா:

“ஏராளமாக இங்கே எப்போதும் இருக்கட்டும்

பூமியின் பழம், தோட்டங்கள் கொழுப்பு வளரட்டும்,

மேலும் மனித இனம் பெருகட்டும். அப்படியே விடுங்கள்

இழிவான மற்றும் ஆணவத்தின் விதை இறக்கிறது.

ஒரு விவசாயி என்ற முறையில் நான் களையெடுக்க விரும்புகிறேன்

களை, அதனால் அது உன்னத நிறத்தைத் தடுக்காது. "

(கலை. 908-913: லேன் எஸ். ஆப்ட்)

அதீனா (எரின்யமுக்கு):

“ஆகவே இது என் நிலத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்காதீர்கள்

இரத்தக்களரி சண்டைகள், போதை இளைஞர்கள்

ஆத்திரத்துடன் போதை. என் மக்கள்

இல்லை என்று, சேவல் போல் கிளற வேண்டாம்

நாட்டில் உள்நாட்டுப் போர்கள். குடிமக்கள் இருக்கட்டும்

பகை ஒருவரையொருவர் இழிவாக வளர்ப்பதில்லை. "

(கலை. 860-865; லேன் எஸ். ஆப்ட்)

பிரபுக்கள் தங்களுக்கு வழங்கப்பட்ட க ors ரவங்களில் திருப்தியடையவில்லை, ஆனால் முந்தைய அனைத்து சலுகைகளையும் பாதுகாக்க முற்பட்டிருந்தால், ஒரு ஜனநாயக பொலிஸை நிறுவுவது உண்மையில் நிகழ்ந்ததைப் போல "சிறிய இரத்தத்துடன்" செயல்படுத்த முடியாது; சில நிபந்தனைகளின் பேரில் புதிய உத்தரவுகளை ஏற்றுக்கொண்டு, பிரபுக்கள் புத்திசாலித்தனமாக செயல்பட்டனர், எரினியாஸைப் போலவே, அவர்கள் புதிய செயல்பாடுகளைச் செய்ய ஒப்புக் கொண்டு தங்கள் கூற்றுக்களை கைவிட்டனர்.

எஸ்கிலஸ் கோரஸின் பங்கைக் குறைத்து, அவருக்கு முன் இருந்ததை விட மேடை நடவடிக்கைக்கு அதிக கவனம் செலுத்தினார், ஆயினும்கூட, அவரது துயரங்களில் பாடல் பாகங்கள் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன, இது அவரது நாடகங்களை அடுத்தடுத்த சோகக் கவிஞர்களின் படைப்புகளுடன் ஒப்பிடும் போது குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது. எஸ்கிலஸின் கலை நுட்பம் பொதுவாக "அமைதியான வருத்தம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த நுட்பத்தை ஏற்கனவே அரிஸ்டோபனெஸ் "தவளைகள்" இல் குறிப்பிட்டார்: எஸ்கைலஸின் ஹீரோ நீண்ட நேரம் அமைதியாக இருக்கிறார், அதே நேரத்தில் மற்ற கதாபாத்திரங்கள் அவரைப் பற்றி அல்லது அவரது ம silence னத்தைப் பற்றி பார்வையாளரின் கவனத்தை ஈர்க்கும் வகையில் பேசுகின்றன.

பண்டைய தத்துவவியலாளர்களின் சாட்சியத்தின்படி, நியோப் தனது குழந்தைகளின் கல்லறையில் ம silence னம் காக்கும் காட்சிகளும், பேட்ரோக்ளஸின் உடலில் அகில்லெஸும், எஸ்கைலஸ் "நியோப்" மற்றும் "மைர்மிடோனியர்கள்" ஆகியோரின் துயரங்களில், குறிப்பாக நம்மிடம் வரவில்லை.

இந்த துயரத்தில், டானஸின் மகள்கள் காப்பாற்றப்பட்ட வன்முறைக்கு எதிராக எஸ்கிலஸ் எதிர்ப்பு தெரிவிக்கிறார், கிழக்கு சர்வாதிகாரத்திற்கு ஏதெனிய சுதந்திரத்தை எதிர்க்கிறார் மற்றும் மக்களின் அனுமதியின்றி தீவிர நடவடிக்கைகளை எடுக்காத ஒரு சிறந்த ஆட்சியாளரை வெளியே கொண்டு வருகிறார்.

ஜீயஸிடமிருந்து மக்களுக்காக நெருப்பைத் திருடிய மனித அன்பான டைட்டன் புரோமேதியஸின் கட்டுக்கதை "சங்கிலியால் ஆன ப்ரோமிதியஸ்" (எஸ்கிலஸின் பிற்கால படைப்புகளில் ஒன்று) என்ற சோகத்தின் அடிப்படையாகும்.

நெருப்பைத் திருடியதற்கான தண்டனையாக, ஜீயஸின் உத்தரவின் பேரில் ஒரு பாறைக்குச் சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்ட ப்ரொமதியஸ், தெய்வங்களுக்கும் குறிப்பாக ஜீயஸுக்கும் எதிராக கோபமான குற்றச்சாட்டுகளை கூறுகிறார். இருப்பினும், இதை எஸ்கிலஸின் ஒரு பகுதியிலுள்ள மதத்தின் ஒரு விமர்சன விமர்சனமாக ஒருவர் பார்க்கக்கூடாது: அவசர சமூக-நெறிமுறை சிக்கல்களை முன்வைக்க கவிஞரால் புரோமேதியஸின் கட்டுக்கதை பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஏதென்ஸில், கொடுங்கோன்மையின் நினைவுகள் இன்னும் புதியதாக இருந்தன, மேலும் "செயின் ப்ரோமிதியஸில்" எஸ்கிலஸ் கொடுங்கோன்மைக்கு எதிராக சக குடிமக்களை எச்சரிக்கிறார். ஜீயஸ் ஒரு பொதுவான கொடுங்கோலரை சித்தரிக்கிறார்; புரோமேதியஸ் கொடுங்கோன்மைக்கு விரோதமான சுதந்திரம் மற்றும் மனிதநேயத்தின் பாதைகளை வெளிப்படுத்துகிறார்.

எஸ்கைலஸின் சமீபத்திய படைப்பு "ஓரெஸ்டியா" (458) என்ற முத்தொகுப்பு - கிரேக்க நாடகத்திலிருந்து முற்றிலும் நம்மிடம் வந்த ஒரே முத்தொகுப்பு. அதன் சதி ஆர்கோஸ் மன்னர் அகமெம்னோனின் தலைவிதியைப் பற்றிய கட்டுக்கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவருடைய குடும்பத்தின் மீது பரம்பரை சாபம் தொங்கியது. தெய்வீக பழிவாங்கும் யோசனை, குற்றவாளியை மட்டுமல்ல, அவருடைய சந்ததியினரையும் ஒரு குற்றத்தைச் செய்யத் தூண்டியது, பழங்குடி அமைப்பின் காலத்திலிருந்தே வேரூன்றியுள்ளது, இது ஒட்டுமொத்தமாக இனம் என்று கருதுகிறது.

ட்ரோஜன் போரில் வெற்றி பெற்று திரும்பிய அகமெம்னோம் முதல் நாளில் அவரது மனைவி கிளைடெம்நெஸ்ட்ராவால் கொல்லப்பட்டார். தந்தையின் மரணத்திற்குப் பழிவாங்குவதற்காக தனது தாயைக் கொன்ற அகமெம்னோனின் மகன் ஓரெஸ்டெஸுக்கு இந்த முத்தொகுப்பு பெயரிடப்பட்டது. முத்தொகுப்பின் முதல் பகுதி: "அகமெம்னோன்", அகமெம்னோனின் வருகையைப் பற்றியும், கிளைடெம்நெஸ்ட்ராவின் மகிழ்ச்சியான மகிழ்ச்சியைப் பற்றியும், அவருக்காக ஒரு தனித்துவமான சந்திப்பை ஏற்பாடு செய்வதையும் சொல்கிறது; அவரது கொலை பற்றி.

இரண்டாவது பகுதியில் ("சோஃபோரா"), அகமெம்னோனின் பிள்ளைகள் தங்கள் தந்தையின் மரணத்திற்கு பழிவாங்குவது மேற்கொள்ளப்படுகிறது. அப்பல்லோவின் விருப்பத்திற்குக் கீழ்ப்படிந்து, அவரது சகோதரி எலக்ட்ரா மற்றும் நண்பர் பைலாஸால் ஈர்க்கப்பட்டு, ஓரெஸ்டெஸ் கிளைடெம்நெஸ்ட்ராவைக் கொல்கிறார். இதற்குப் பிறகு, ஓரெஸ்டெஸ் பழிவாங்கும் மிகப் பழமையான தெய்வங்களான எரிப்னியாவைத் துன்புறுத்தத் தொடங்குகிறார், அவர் வெளிப்படையாக, ஓரெஸ்டெஸின் மனசாட்சியின் வேதனையை மெட்ரிசைடாக வெளிப்படுத்துகிறார்.

பண்டைய சமுதாயத்தில் ஒரு தாயின் கொலை மிகவும் கடுமையான, நம்பமுடியாத குற்றமாகக் கருதப்பட்டது, அதே நேரத்தில் ஒரு கணவரின் கொலைக்கு பரிகாரம் செய்ய முடியும்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கணவர் தனது மனைவியின் இரத்த உறவினர் அல்ல. இதனால்தான் எரினியஸ் கிளைடெம்நெஸ்ட்ராவைப் பாதுகாத்து ஓரெஸ்டெஸின் தண்டனையை கோருகிறார்.

இங்கே குடியுரிமையின் கொள்கையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் "புதிய கடவுளர்கள்" அப்பல்லோ மற்றும் அதீனா வேறுபட்ட பார்வையை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். அப்பல்லோ, விசாரணையில் தனது உரையில், கிளைடெம்நெஸ்ட்ரா ஒரு மனிதனைக் கொன்றதாகக் குற்றம் சாட்டுகிறார், இது ஒரு பெண்ணைக், ஒரு தாயைக் கூட கொல்வதை விட மிகவும் கொடூரமானது என்று அவரது கருத்து.

முக்கிய கருத்துக்கள்

டியோனீசஸின் வழிபாட்டு முறை, பெரிய டியோனீசியாஸ், பண்டைய சோகம், பண்டைய நாடகங்கள், இசைக்குழு, ஸ்கீன், கேடர்னாஸ், "எஸ்கிலஸ், சோகத்தின் தந்தை", "செயின் பிரமீதியஸ்", "ஓரெஸ்டியா", "அமைதியான துக்கம்".

இலக்கியம்

• 1. ஐ.எம். ட்ரான்ஸ்கி: பண்டைய இலக்கிய வரலாறு. எம். 1998
• 2. வி.என். யார்கோ: எஸ்கிலஸ் மற்றும் பண்டைய கிரேக்க சோகத்தின் சிக்கல்கள்.
• 3. எஸ்கிலஸ் "செயின் ப்ரோமிதியஸ்".
• 4. எஸ்கிலஸ் "ஓரெஸ்டியா"
• 5. டி. கலிஸ்டோவ் "பழங்கால தியேட்டர்". எல். 1970

எஸ்கிலஸ் சோகத்தின் தந்தை. அவர் இரண்டாவது நடிகரை அறிமுகப்படுத்துகிறார், இதன் மூலம் அதிரடி நாடகமாக்க முடியும். வாழ்ந்தது: 525-456 கி.மு. எஸ்கைலஸ் போக்குடையது. ஹெலெனிக் ஜனநாயகம், ஹெலெனிக் மாநிலத்தின் பிறப்பை அவர் மகிமைப்படுத்துகிறார். அவரது திறமைகள் அனைத்தும் ஒரு பிரச்சினையை முன்வைக்கின்றன மற்றும் கீழ்ப்படுத்துகின்றன - ஒரு ஜனநாயக பொலிஸின் ஒப்புதல். கிரேக்கர்கள் பொதுவான சட்டங்களின்படி வாழ்ந்தனர், அதே நேரத்தில் பொலிஸ் வெவ்வேறு சட்டங்களின்படி வாழ்ந்தது. எஸ்கிலஸில், பாரம்பரிய உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கூறுகள் ஜனநாயக அரசினால் உருவாக்கப்பட்ட அணுகுமுறைகளுடன் நெருக்கமாகப் பிணைந்துள்ளன. ஒரு நபர் மீது செயல்படும் தெய்வீக சக்திகளின் உண்மையான இருப்பை அவர் நம்புகிறார், மேலும் தந்திரமாக அவருக்காக நெட்வொர்க்குகளை இடுகிறார். கிரேக்க-பாரசீக போரில் வெற்றியின் சகாப்தம் - வெற்றி என்பது ஒற்றுமையால் கொண்டுவரப்பட்டது, அரசு அல்ல, ஆன்மீகம் - ஹெலெனிக் ஆவி. எஸ்கிலஸ் தனது படைப்புகளில் ஹெலெனிக் ஆவிக்குரிய மகிமைப்படுத்துகிறார். சுதந்திரம் பற்றிய யோசனை, காட்டுமிராண்டிகளின் வாழ்க்கையில் பாலிஸ் வாழ்க்கை முறையின் மேன்மை. எஸ்கிலஸ் ஹெலெனிக் ஜனநாயகத்தின் காலை. அவர் 90 நாடகங்களை எழுதினார், 7 எங்களிடம் வந்துள்ளன. எஸ்கிலஸ் என்பது எலியுசினிய பாதிரியார்கள் மற்றும் மர்மங்களுடன் தொடர்புடையது. எஸ்கிலஸ் தனக்கு முன்னதாகவே எபிடாப்பை எழுதினார். சிறந்த கிரேக்கம், குடிமகன், நாடக ஆசிரியர் மற்றும் கவிஞர். தேசபக்தி கடமையின் தீம். கிரேக்க வரலாற்றின் வெப்பமான காலத்தில் வாழ்ந்தார். அவரது துயரங்களின் தார்மீக முடிவு அளவிட முடியாதது. எப்போதும் மாநிலத்திற்கு முன்னுரிமை அளித்தது. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு நாடகங்கள் அரங்கேற்றப்பட்ட ஒரே துயரக்காரர் எஸ்கிலஸ் ஆவார். எஸ்கைலஸுக்கு உரையாடல்களை எவ்வாறு நடத்துவது என்று தெரியவில்லை, அவரது மொழி சிக்கலானது. அவர் ஒரு பண்டைய பிரபுத்துவ குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர். அவர் ஒரு எளிய காலாட்படை வீரராக தனது தாயகத்திற்காக போராடினார். அவர் தனது கடந்த காலத்தைப் பற்றி மிகவும் பெருமிதம் கொண்டார். எங்களுக்கு வந்த முதல் நாடகம் "மனுதாரர்" முத்தொகுப்பின் பகுதி 1 ஆகும். இது ஆரம்பகால சோகம், இங்கே நடிகரின் பங்கு மிகக் குறைவு. சோகம் மிகவும் குறுகிய கருப்பொருளைக் கொண்டுள்ளது - டானாய்டுகளைப் பற்றிய கட்டுக்கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது - இந்த எடுத்துக்காட்டைப் பயன்படுத்தி, அவர் திருமணம் மற்றும் குடும்பத்தின் பிரச்சினையை மாஸ்டர் செய்கிறார். காட்டுமிராண்டித்தனமான மற்றும் நாகரிக ஒழுக்கத்தின் மோதல், குடும்பம் மற்றும் திருமண பிரச்சினை தொடர்பாக பொலிஸின் முற்போக்கான தன்மை. சாய்வு மற்றும் சம்மதத்தால் திருமணம். ஒவ்வொரு விவரத்திலும், எஸ்கிலஸின் சோகம் கிரேக்க பொலிஸின் சட்டங்களை மகிமைப்படுத்துகிறது. உண்மையிலேயே அபூரண துண்டு. பூங்காக்கள் மற்றும் பாடகர்கள், ஒருவருக்கொருவர் பதிலாக, முற்றிலும் மாறுபட்டவை, பார்வையாளர் இதிலிருந்து பதட்டமாக இருக்கிறார். 1 சோகம் மட்டுமே எங்களை அடைந்துள்ளது, 3 இல் - நீதிமன்றம், அப்ரோடைட் தோன்றி இளைய மகளை நியாயப்படுத்துகிறார், அங்கு திருமணம் சாய்வால்.

2 முத்தொகுப்பு - பெர்சியர்கள். நமக்கு முன் வரலாற்று முத்தொகுப்பு உள்ளது. கிரேக்கர்கள் புராணத்திற்கும் வரலாற்றிற்கும் இடையில் வேறுபாடு காட்டவில்லை. தேசபக்தி உணர்வுடன் ஊக்கமளித்தது. சோலோமின் (472) போர் இங்கே விவரிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் உரையாடலின் வடிவம் படிப்படியாக தீவிரமடைவதை முத்தொகுப்பு காட்டுகிறது. சோகம் பல வழிகளில் புதுமையானது. பெர்சியர்களின் பார்வையின் மூலமாகவும், பெர்சியர்களின் நனவின் மூலம் கிரேக்கர்களின் வெற்றியின் மூலமாகவும் இராணுவத்தைக் காண்பித்தல். வீழ்ச்சியடைந்த பெர்சியர்களுக்காக பாரசீக இளவரசிகளின் மிகப்பெரிய புலம்பல் நடுத்தர பகுதி. பெர்சியர்கள் ஒரு தகுதியான எதிர்ப்பாளர். ஆனால் அவர்கள் இந்த நடவடிக்கையை மீறியதால் இழந்தனர், கிரேக்கர்களிடமிருந்து அதிக அஞ்சலி செலுத்த விரும்பினர், அவர்களின் சுதந்திரத்தை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்த முயன்றனர். சோகம் ஒரு சக்திவாய்ந்த அழுகையுடன் முடிவடைகிறது - ட்ரெனோஸ். முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், பெர்சியர்களுக்கு எதிரான வெற்றி ஆவியின் பலத்தால் வென்றது, மேலும் ஆவியின் வலிமை என்பது மிகவும் முற்போக்கான சித்தாந்தத்தின் விளைவாகும். எஸ்கிலஸ் பெர்சியர்களை முட்டாள் அல்லது பலவீனமானவர் என்று காட்டவில்லை, அவர்கள் ஒரு தகுதியான எதிர்ப்பாளர். கிரேக்கர்கள் அடிமைகள் அல்ல, யாருக்கும் உட்பட்டவர்கள் அல்ல, பெர்சியர்கள் அனைவரும் ராஜாவைத் தவிர அடிமைகள். பாரசீக இராணுவம் இறந்தது, ஆனால் உண்மையில் மன்னர் தோற்கடிக்கப்பட்டார். கிரேக்கர்கள் தங்கள் தாயகத்திற்காக மிகவும் கடுமையாக போராடுகிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் சுதந்திரமாக இருக்கிறார்கள். பாடகர் குழு டேரியஸை வரவழைக்கிறது, மேலும் இந்த துயரத்தின் சில முக்கிய எண்ணங்களை அவர் உச்சரிக்கிறார். இந்த சோகத்திற்குப் பிறகு, எஸ்கிலஸ் எழுதிய படைப்புகளின் பகுதிகள் நம்மை அடையவில்லை.

5 ஆம் நூற்றாண்டின் சோகத்திலிருந்து. வகையின் மிக முக்கியமான மூன்று பிரதிநிதிகளின் பாதுகாக்கப்பட்ட படைப்புகள் - எஸ்கைலஸ், சோஃபோக்கிள்ஸ் மற்றும் யூரிப்பிட்ஸ். இந்த பெயர்கள் ஒவ்வொன்றும் அட்டிக் சோகத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு வரலாற்று கட்டத்தை குறிக்கின்றன, இது ஏதெனிய ஜனநாயகத்தின் வரலாற்றில் மூன்று நிலைகளை தொடர்ந்து பிரதிபலிக்கிறது.

ஏதெனியன் அரசு மற்றும் கிரேக்க-பாரசீகப் போர்களை உருவாக்கிய சகாப்தத்தின் கவிஞரான எஸ்கிலஸ், அதன் நிறுவப்பட்ட வடிவங்களில் பண்டைய சோகத்தை உருவாக்கியவர், உண்மையான "சோகத்தின் தந்தை. எஸ்கிலஸ் என்பது மகத்தான யதார்த்த சக்தியின் ஒரு படைப்பு மேதை, புராண உருவங்களின் உதவியுடன், அவர் ஒரு சமகாலத்தவராக இருந்த அந்த பெரிய புரட்சியின் வரலாற்று உள்ளடக்கம் - ஒரு பொதுவான சமூகத்திலிருந்து ஒரு ஜனநாயக அரசின் தோற்றம்.

எஸ்கிலஸைப் பற்றிய வாழ்க்கை வரலாற்று தகவல்களும், பொதுவாக பெரும்பான்மையான பண்டைய எழுத்தாளர்களைப் பற்றிய தகவல்களும் மிகவும் குறைவு. அவர் 525/4 இல் எலியூசிஸில் பிறந்தார் மற்றும் ஒரு உன்னத நில உரிமையாளர் குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர். தனது இளமை பருவத்தில், ஏதென்ஸில் கொடுங்கோன்மை அகற்றப்பட்டதையும், ஒரு ஜனநாயக அமைப்பை ஸ்தாபித்ததையும், பிரபுத்துவ சமூகங்களின் தலையீட்டிற்கு எதிராக ஏதெனிய மக்களின் வெற்றிகரமான போராட்டத்தையும் அவர் கண்டார். ஒரு ஜனநாயக அரசின் ஆதரவாளராக இருந்தார். 5 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களில் ஏதென்ஸில் இந்த குழு குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தது. பெர்சியர்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தில், எஸ்கைலஸ் ஒரு தனிப்பட்ட பங்கைக் கொண்டிருந்தார், போரின் விளைவு, பாரசீக சர்வாதிகாரத்தின் (“பெர்சியர்களின்” சோகம்) அடிப்படையான முடியாட்சிக் கொள்கையின் மீது ஏதென்ஸின் ஜனநாயக சுதந்திரத்தின் மேன்மையில் அவரது நம்பிக்கையை வலுப்படுத்தியது. "ஒரு உச்சரிக்கப்படும் போக்கு கவிஞர்." 60 களில் ஏதெனியன் அரசு அமைப்பின் மேலும் ஜனநாயகமயமாக்கல். வி நூற்றாண்டு ஏதென்ஸின் தலைவிதியைப் பற்றி எஸ்கிலஸ் கவலைப்பட வேண்டும் (முத்தொகுப்பு "ஓரெஸ்டியா"). சிசிலியன் நகரமான கெலில், 456/5 இல் எஸ்கிலஸ் இறந்தார்.

பரம்பரை குடும்ப பொறுப்பு என்ற பழைய யோசனையை கூட பின்பற்றுகிறது: மூதாதையரின் தவறு சந்ததியினரிடம் உள்ளது, அதன் அபாயகரமான விளைவுகளால் அவர்களை சிக்க வைத்து தவிர்க்க முடியாத மரணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. மறுபுறம், எஸ்கிலஸின் தெய்வங்கள் புதிய மாநில கட்டமைப்பின் சட்ட அஸ்திவாரங்களின் பாதுகாவலர்களாக மாறுகின்றன, இயற்கையான போக்கில் தெய்வீக பழிவாங்கல் எவ்வாறு அறிமுகப்படுத்தப்படுகிறது என்பதை எஸ்கிலஸ் சித்தரிக்கிறார். தெய்வீக செல்வாக்கிற்கும் மக்களின் நனவான நடத்தைக்கும் இடையிலான உறவு, இந்த செல்வாக்கின் வழிகள் மற்றும் நோக்கங்களின் பொருள், அதன் நீதி மற்றும் நன்மை பற்றிய கேள்வி எஸ்கிலஸின் முக்கிய சிக்கல்களாக அமைகிறது, இது மனித விதி மற்றும் மனித துன்பத்தின் உருவத்தை அவர் சித்தரிக்கிறது.

வீர புனைவுகள் எஸ்கிலஸுக்கு பொருளாக செயல்படுகின்றன. அவரே தனது துயரங்களை "ஹோமரின் மாபெரும் விருந்துகளிலிருந்து நொறுக்குத் தீனிகள்" என்று அழைத்தார், அதாவது, இலியாட் மற்றும் ஒடிஸி மட்டுமல்ல, ஹோமருக்குக் கூறப்பட்ட காவியக் கவிதைகளின் முழு தொகுப்பும். "நடிகர்களின் எண்ணிக்கையை ஒன்றிலிருந்து இரண்டாக உயர்த்தியது, பாடகரின் பகுதிகளைக் குறைத்தல் மற்றும் உரையாடலுக்கு முதன்மையானது." வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், சோகம் ஒரு கான்டாட்டாவாக நின்றுவிட்டது, இது பாடல் வரிகளைப் பிரதிபலிக்கும் கிளைகளில் ஒன்றாகும், மேலும் இது ஒரு நாடகமாக மாறத் தொடங்கியது. எஸ்கிலியன் சோகத்திற்கு முந்தைய, மேடைக்கு பின்னால் என்ன நடக்கிறது என்பது பற்றிய ஒரே நடிகரின் கதையும், லுமினரியுடனான அவரது உரையாடலும் கோரஸின் பாடல் வரிகள் வெளிப்படுவதற்கு ஒரு சாக்குப்போக்காக மட்டுமே செயல்பட்டன. இரண்டாவது நடிகரின் அறிமுகத்திற்கு நன்றி, வியத்தகு நடவடிக்கையை தீவிரப்படுத்தவும், சண்டை சக்திகளை ஒருவருக்கொருவர் எதிர்க்கவும், ஒரு கதாபாத்திரத்தை மற்றொருவரின் செய்திகள் அல்லது செயல்களுக்கு அவர் எதிர்வினையாற்றுவதன் மூலம் வகைப்படுத்தவும் முடிந்தது. பண்டைய அறிஞர்கள் எஸ்கிலஸின் இலக்கிய பாரம்பரியத்தில் 90 நாடக படைப்புகளை (சத்திரிகளின் சோகங்கள் மற்றும் நாடகங்கள்) எண்ணினர்; ஒரு முழுமையான முத்தொகுப்பு உட்பட ஏழு சோகங்கள் மட்டுமே முழுமையாக தப்பியுள்ளன. எஞ்சியிருக்கும் நாடகங்களில், ஆரம்பமானது சப்ளையண்ட்ஸ் (பிச்சை). ஆரம்பகால சோகம் "பெர்சியர்கள்" இன் சிறப்பியல்பு ஆகும், இது 472 இல் அரங்கேறியது மற்றும் கருப்பொருள் ஒற்றுமையால் இணைக்கப்படாத ஒரு முத்தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. இந்த சோகம் இரண்டு காரணங்களுக்காக சுட்டிக்காட்டுகிறது: முதலாவதாக, ஒரு சுயாதீனமான நாடகமாக இருப்பதால், அதன் சொந்த சிக்கல்களை ஒரு முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தில் கொண்டுள்ளது; இரண்டாவதாக, புராணங்களிலிருந்து அல்ல, ஆனால் சமீபத்திய வரலாற்றிலிருந்து வரையப்பட்ட "பெர்சியர்கள்" சதி, எஸ்கிலஸ் ஒரு துயரத்தை ஏற்படுத்தும் பொருட்டு அதை எவ்வாறு செயலாக்கினார் என்பதை தீர்மானிக்க அனுமதிக்கிறது.

"செவன் எகெஸ்ட் தீபஸ்" என்பது நமக்குத் தெரிந்த முதல் கிரேக்க சோகம், இதில் நடிகரின் பாத்திரங்கள் குழுமப் பகுதியை விட தீர்க்கமாக மேலோங்கி நிற்கின்றன, அதே நேரத்தில், ஹீரோவின் தெளிவான உருவம் கொடுக்கப்பட்ட முதல் சோகம். நாடகத்தில் வேறு கதாபாத்திரங்கள் இல்லை; இரண்டாவது நடிகர் தூதரின் பாத்திரத்திற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறார். சோகத்தின் ஆரம்பம் இனி கோரஸ் அல்ல. " மற்றும் நடிப்பு காட்சி, முன்னுரை.

எஸ்கைலஸின் சமீபத்திய படைப்பான ஓரெஸ்டியா (458), எங்களிடம் வந்த ஒரே முத்தொகுப்பு, குடும்பத்தின் துயரமான விதியின் பிரச்சினையிலும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. ஏற்கனவே அதன் வியத்தகு கட்டமைப்பில், முந்தைய துயரங்களை விட ஓரெஸ்டியா மிகவும் சிக்கலானது: இது எஸ்கைலஸின் இளம் போட்டியாளரான சோஃபோக்கிள்ஸால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட மூன்றாவது நடிகரையும், ஒரு புதிய மேடை ஏற்பாட்டையும் பயன்படுத்துகிறது - ஒரு அரண்மனையை சித்தரிக்கும் மற்றும் மன்னிப்புடன்.

சோகம் "செயின் ப்ரோமிதியஸ்" ஹெசியோடில் இருந்து ஏற்கனவே அறியப்பட்ட பழைய கட்டுக்கதைகள், கடவுளின் மற்றும் மக்களின் தலைமுறைகளின் மாற்றத்தைப் பற்றியும், மக்களுக்காக வானத்திலிருந்து நெருப்பைத் திருடிய ப்ரோமிதியஸைப் பற்றியும், எஸ்கிலஸிடமிருந்து ஒரு புதிய வளர்ச்சியைப் பெறுகின்றன. டைட்டான்களில் ஒருவரான ப்ரோமிதியஸ், அதாவது, "பழைய தலைமுறை" கடவுள்களின் பிரதிநிதிகள், மனிதகுலத்தின் நண்பர். டைட்டன்களுடன் ஜீயஸின் போராட்டத்தில், ப்ரோமிதியஸ் ஜீயஸின் பக்கத்தில் பங்கேற்றார்; ஆனால் ஜீயஸ், டைட்டான்களைத் தோற்கடித்த பிறகு, மனித இனத்தை அழித்து அதை ஒரு புதிய தலைமுறைக்கு மாற்றத் தொடங்கியபோது, \u200b\u200bப்ரோமிதியஸ் இதை எதிர்த்தார். அவர் பரலோக நெருப்பை மக்களுக்கு கொண்டு வந்து, நனவான வாழ்க்கைக்கு அவர்களை எழுப்பினார்.

எழுதுதல் மற்றும் கணக்கிடுதல், கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் அறிவியல் - இவை அனைத்தும் மக்களுக்கு புரோமேதியஸின் பரிசுகள். ஆகவே, எஸ்கிலஸ், முந்தைய "பொற்காலம்" பற்றிய கருத்தையும், அதன் பின்னர் மனித வாழ்க்கையின் நிலைமைகளின் சீரழிவையும் கைவிடுகிறார். மக்களுக்கு வழங்கப்படும் சேவைகளைப் பொறுத்தவரை, அவர் வேதனையடைகிறார். சோகத்தின் முன்னுரை ஜீயஸின் உத்தரவின்படி, கள்ளக்காதலன் கடவுள் ஹெபஸ்டஸ்டஸ், ப்ரோமிதியஸை ஒரு பாறைக்கு சங்கிலியால் பிணைக்கிறார்; ஹெபஸ்டஸ்டஸுடன் சக்தி மற்றும் வன்முறை என்ற இரண்டு உருவக நபர்கள் உள்ளனர். ஜீமஸ் ப்ரொமதியஸுக்கு முரட்டுத்தனத்தை மட்டுமே எதிர்க்கிறான். எல்லா இயற்கையும் புரோமேதியஸின் துன்பத்திற்கு அனுதாபம் கொள்கின்றன; சோகத்தின் முடிவில், ப்ரோமீதியஸின் ஊடுருவலால் எரிச்சலடைந்த ஜீயஸ், ஒரு புயலை அனுப்புகிறான், ப்ரோமிதீயஸ், பாறையுடன் சேர்ந்து, பாதாள உலகில் விழும்போது, \u200b\u200bஓசியானிட் நிம்ஃப்களின் (பெருங்கடலின் மகள்கள்) கோரஸ் அவனுடன் தனது தலைவிதியைப் பகிர்ந்து கொள்ளத் தயாராக உள்ளது. மார்க்ஸின் கூற்றுப்படி, “ப்ரோமிதியஸின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம்:

உண்மையில், நான் எல்லா கடவுள்களையும் வெறுக்கிறேன்

அவள் இருக்கிறாள் [அதாவது. e. தத்துவம்] அதன் சொந்த அங்கீகாரம், அதன் சொந்த பழமொழி, அனைத்து பரலோக மற்றும் பூமிக்குரிய கடவுள்களுக்கு எதிராக இயக்கப்பட்டது. "

எஸ்கிலஸின் பணியில் மூன்று நிலைகளை கோடிட்டுக் காட்ட எஞ்சியிருக்கும் துயரங்கள் நம்மை அனுமதிக்கின்றன, அதே நேரத்தில், சோகத்தை ஒரு வியத்தகு வகையாக உருவாக்கும் நிலைகளாகும். ஆரம்பகால நாடகங்கள் ("மனுதாரர்கள்", "பெர்சியர்கள்") பாடல்களின் பாகங்களின் ஆதிக்கம், இரண்டாவது நடிகரின் சிறிய பயன்பாடு மற்றும் உரையாடலின் மோசமான வளர்ச்சி, படங்களின் சுருக்கம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. நடுத்தர காலகட்டத்தில் "தீப்களுக்கு எதிரான ஏழு" மற்றும் "செயின் புரோமேதியஸ்" போன்ற படைப்புகள் அடங்கும். இங்கே ஹீரோவின் மைய உருவம் தோன்றுகிறது, பல முக்கிய அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது; உரையாடல் மிகவும் மேம்பட்டது, முன்னுரைகள் உருவாக்கப்படுகின்றன; எபிசோடிக் புள்ளிவிவரங்களின் படங்களும் ("ப்ரோமிதியஸ்") தெளிவாகின்றன. மூன்றாவது கட்டத்தை ஓரெஸ்டியா பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது, அதன் சிக்கலான அமைப்பு, அதிகரித்த நாடகம், ஏராளமான இரண்டாம் நிலை கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் மூன்று நடிகர்களின் பயன்பாடு.

கேள்வி எண் 12. அஸ்கிலஸ். படைப்பாற்றலின் கருத்தியல் மற்றும் கலை அம்சங்கள். எஸ்கிலஸில், பாரம்பரிய உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கூறுகள் ஜனநாயக அரசினால் உருவாக்கப்பட்ட அணுகுமுறைகளுடன் நெருக்கமாகப் பிணைந்துள்ளன. ஒரு நபர் மீது செயல்படும் தெய்வீக சக்திகளின் உண்மையான இருப்பை அவர் நம்புகிறார், மேலும் தந்திரமாக அவருக்காக நெட்வொர்க்குகளை இடுகிறார். எஸ்கிலஸ் பரம்பரை குடும்ப பொறுப்பு என்ற பழைய கருத்தை கூட பின்பற்றுகிறார்: மூதாதையரின் தவறு சந்ததியினர் மீது விழுகிறது, அதன் அபாயகரமான விளைவுகளால் அவர்களை சிக்க வைத்து தவிர்க்க முடியாத மரணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. வீர புனைவுகள் எஸ்கிலஸுக்கு பொருளாக செயல்படுகின்றன. அவரே தனது துயரங்களை "ஹோமரின் மாபெரும் விருந்துகளிலிருந்து நொறுக்குத் தீனிகள்" என்று அழைத்தார், இதன் பொருள், நிச்சயமாக, இலியாட் மற்றும் ஒடிஸி மட்டுமல்ல, ஹோமருக்குக் கூறப்பட்ட காவியக் கவிதைகளின் முழு தொகுப்பும், அதாவது "சுழற்சி" ஹீரோ அல்லது ஹீரோவின் கதி எஸ்கைலஸ் குலம் பெரும்பாலும் மூன்று தொடர்ச்சியான துயரங்களில் சித்தரிக்கிறது, இது ஒரு சதி மற்றும் கருத்தியல் முழு முத்தொகுப்பை உருவாக்குகிறது; முத்தொகுப்பு சேர்ந்த அதே புராண சுழற்சியில் இருந்து ஒரு சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு சத்யர் நாடகம் அதைத் தொடர்ந்து வருகிறது. இருப்பினும், காவியத்திலிருந்து சதித்திட்டங்களை வாங்குவது, எஸ்கிலஸ் புராணக்கதைகளை நாடகமாக்குவது மட்டுமல்லாமல், அவற்றை மறுபரிசீலனை செய்வதும், அவற்றை அவரது சிக்கல்களால் ஊடுருவிச் செல்வதும் ஆகும். கவிஞர் ஒரு ஜனநாயக அரசின் ஆதரவாளராக இருந்தார், ஆனால் அவர் ஜனநாயகத்திற்குள் ஒரு பழமைவாத குழுவைச் சேர்ந்தவர் என்பது எஸ்கிலஸின் துயரங்களிலிருந்து தெளிவாகிறது. பண்டைய அறிஞர்கள் எஸ்கிலஸின் இலக்கிய பாரம்பரியத்தில் 90 நாடக படைப்புகளை (சத்திரிகளின் சோகங்கள் மற்றும் நாடகங்கள்) எண்ணினர்; ஒரு முழுமையான முத்தொகுப்பு உட்பட ஏழு சோகங்கள் மட்டுமே முழுமையாக தப்பியுள்ளன. கூடுதலாக, 72 நாடகங்கள் அவற்றின் தலைப்புகளால் நமக்குத் தெரிந்திருக்கின்றன, அவற்றில் இருந்து பொதுவாக நாடகத்தில் என்ன புராணப் பொருள் உருவாக்கப்பட்டது என்பது தெளிவாகிறது; இருப்பினும், அவற்றின் துண்டுகள் எண்ணிக்கையில் குறைவாகவும், சிறியதாகவும் உள்ளன.

எஸ்கிலஸ்: "சோகத்தின் தந்தை"

எஸ்கிலஸின் இயல்பில் இரண்டு பேர் கலை ரீதியாக இணைந்தனர்: மராத்தான் மற்றும் சலாமிஸின் ஒரு தீய மற்றும் பிடிவாதமான போராளி மற்றும் ஒரு அற்புதமான அறிவியல் புனைகதை பிரபு.

இன்னோகெனி அன்னென்ஸ்கி

மூன்று நினைவுச்சின்ன புள்ளிவிவரங்கள், "ஏஜ் ஆஃப் பெரிகில்ஸில்" பணியாற்றிய மூன்று சோகமான கவிஞர்கள் ஏதெனியன் மாநிலத்தின் வளர்ச்சியில் சில கட்டங்களைக் கைப்பற்றினர்: எஸ்கிலஸ் - அவரது ஆகிறது; சோஃபோக்கிள்ஸ் - செழித்து வளர்கிறது; யூரிப்பிட்ஸ் - சமூகத்தின் ஆன்மீக வாழ்க்கையில் நெருக்கடி நிகழ்வுகள். அவை ஒவ்வொன்றும் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தை வெளிப்படுத்தின சோகத்தின் வகை, அதன் கட்டமைப்பு கூறுகளின் மாற்றம், சதி மற்றும் அடையாளத் திட்டத்தின் மாற்றங்கள்.

ஹாப்லைட் வாளுடன் நாடக ஆசிரியர். எஸ்கிலஸின் (கிமு 525-456) வாழ்க்கையில், பல பிரபலமான ஹெலின்களைப் போலவே, எரிச்சலூட்டும் இடைவெளிகளும் உள்ளன. அவர் ஒரு நில உரிமையாளரின் பணக்கார குடும்பத்தில் பிறந்தார் என்பது அறியப்படுகிறது உற்சாகம் - அவள், அதன் உறுப்பினர்கள் கிரேக்க-பாரசீக போர்களில் பங்கேற்றனர்.

இரண்டு சகோதரர்கள் போர்களில் விழுந்தனர். எஸ்கிலஸ் தன்னை ஒரு ஆயுதமேந்திய போர்வீரன், ஹாப்லைட், மராத்தான் மற்றும் பிளாட்டியாவில் போராடியது, சலாமிஸ் கடற்படைப் போரில் (கிமு 480) பங்கேற்றது. சுமார் 25 வயதில், அவர் சோகக் கலையில் ஈடுபட்டார். கிமு 485 இல். நாடக ஆசிரியர் போட்டியில் முதல் பரிசு வென்றார். பின்னர் கண்ணியத்துடன் எஸ்கிலஸ் தனது இளைய சமகாலத்தவரான சோஃபோக்கிள்ஸுக்கு தனது முதன்மையை வழங்கினார். தனது வாழ்க்கையின் முடிவில், எஸ்கிலஸ் சிசிலிக்கு புறப்பட்டார், அங்கு அவர் இறந்தார். அவரது கல்லறையில் ஒரு எபிடாஃப் தட்டப்பட்டது, அதில் இருந்து எஸ்கிலஸ் போர்க்களத்தில் தன்னை மகிமைப்படுத்தினார், ஆனால் சோகங்கள் பற்றி ஒரு வார்த்தை கூட கூறப்படவில்லை. இதிலிருந்து நாம் ஒரு நாடக ஆசிரியரின் வேலையை விட தாயகத்தின் பாதுகாப்பு மிகவும் க orable ரவமானது என்று முடிவு செய்யலாம்.

எஸ்கிலஸ் 90 படைப்புகளைப் பற்றி எழுதினார்; 72 பேர் தங்கள் பெயர்களால் அறியப்படுகிறார்கள். ஏழு துயரங்கள் மட்டுமே எங்களுக்கு தப்பித்துள்ளன: விண்ணப்பதாரர்கள், பெர்சியர்கள், தீப்களுக்கு எதிரான ஏழு, ப்ரோமிதியஸ் சங்கிலி மற்றும் ஓரெஸ்டியா முத்தொகுப்பின் மூன்று பகுதிகள். எஸ்கைலஸ் தன்னுடைய படைப்புகளை "ஹோமரின் ஆடம்பரமான விருந்தில் இருந்து நொறுக்குகிறார்" என்று அடக்கமாக அழைக்கிறார்.

"பெர்சியர்கள்": தைரியத்தின் மன்னிப்பு. பண்டைய கிரேக்க துயரங்களில் பெரும்பான்மையானவை புராண விஷயங்களில் எழுதப்பட்டுள்ளன. "பெர்சியர்கள்" - ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று நிகழ்வை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரே சோகம் நமக்கு வந்துள்ளது. நாடகம் நிலையானது, மேடை இயக்கம் இன்னும் மோசமாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. பாடகர் குழு ஒரு தீர்க்கமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. நிகழ்வுகள் ஒரே இடத்தில், சூசா நகரின் சதுக்கத்தில், பாரசீக மன்னர் டேரியஸின் கல்லறையில் நடைபெறுகின்றன.

ஹெல்லஸுக்கு எதிராக ஒரு பிரச்சாரத்தை மேற்கொண்ட மிகப்பெரிய பாரசீக இராணுவத்தின் தலைவிதி குறித்து கோரஸ் கவலை தெரிவிக்கிறது. ராணியின் தோற்றத்திற்குப் பிறகு ஒரு இருண்ட சூழ்நிலை உருவாகிறது அட்டோஸ், விதவைகள் டேரியாபெர்சியர்களுக்கு ஏற்பட்ட துரதிர்ஷ்டத்தை சுட்டிக்காட்டிய ஒரு விசித்திரமான கனவைப் பற்றி அவர் கூறினார். அட்டோசா தனது மகன் என்று கனவு கண்டார் ஜெர்க்செஸ் இரண்டு பெண்களை தேருக்குப் பயன்படுத்த விரும்பினார். அவர்களில் ஒருவர் பாரசீக உடையில், மற்றவர் கிரேக்க மொழியில் அணிந்திருந்தார். ஆனால் முதலாவது கீழ்ப்படிந்தால், இரண்டாவதாக “உயர்ந்து, குதிரைக் கவசத்தை தன் கைகளால் கிழித்து, தலைமுடியைத் தூக்கி எறிந்துவிட்டு” சவாரி கவிழ்க்கப்பட்டது. கோரஸுக்கு இந்த சகுனங்களின் பொருள் தெரியும், ஆனால் அதைக் காட்ட தயங்குகிறது.

சோகத்தின் உச்சம் தோற்றம் புல்லட்டின் (அல்லது தூதர்). வேலையின் இதயமான சலாமிஸ் போரைப் பற்றிய அவரது கதை கிரேக்கர்களின் தைரியத்தின் மன்னிப்பு. "அவர்கள் யாருக்கும் சேவை செய்வதில்லை, யாருக்கும் உட்பட்டவர்கள் அல்ல," "நம்பகத்தன்மையின் கேடயம்" என்று தூதர் கூறுகிறார், மேலும் அட்டோசா மேலும் கூறுகிறார்: "பல்லாஸின் கோட்டை தெய்வங்களின் சக்தியால் உறுதியாக உள்ளது." குறிப்பிட்ட விவரங்களுடன் போரின் பனோரமா உள்ளது: கிரேக்கர்கள் ஒரு பின்வாங்கலைப் பின்பற்றினர், பாரசீக கப்பல்களை தங்கள் அணிகளில் கவர்ந்தனர், பின்னர் "சுற்றிலும்", "சுற்றி", நெருக்கமான போரில் மூழ்கத் தொடங்கினர்.

புல்லட்டின் விவரித்த பாரசீக கடற்படையின் அழிவு கோரஸில் திகில் உணர்வைத் தூண்டியது. ஹெலினெஸின் தாக்குதல், தவிர்க்கமுடியாத தூண்டுதல் அவர்களின் தேசபக்தி உணர்வால் ஈர்க்கப்பட்டதாக அவர் உறுதியாக நம்புகிறார். டேரியஸின் நிழல் தோன்றியது, அவர் பிரச்சாரத்தின் தலைவரான செர்க்சின் மகனை வெறித்தனமாக நிந்தித்தார், கிரேக்கர்களுக்கு எதிரான போரின் தீங்கு குறித்து எச்சரித்தார்.

இறுதிப்போட்டியில், ஜெர்க்செஸ் தனது "வருத்தத்தை" துக்கப்படுத்தி மேடைக்குள் நுழைகிறார். சோகம் பார்வையாளர்களிடமிருந்து நன்றியுள்ள பதிலைக் கண்டது; அவர்களில் சலாமிஸ் போரில் நேரடி பங்கேற்பாளர்கள் இருந்தனர்.

"ப்ரொமதியஸ் செயின்": டைட்டன் வெர்சஸ் ஜீயஸ். சோகத்தின் அடிப்படை "ப்ரோமிதியஸ் சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்டார்" பிரபலமான ஒரு வியத்தகு பதிப்பாக பணியாற்றினார் புரோமேதியஸின் கட்டுக்கதை, மனிதகுலத்தின் பயனாளி. வேலை, வெளிப்படையாக, ஒரு பகுதியாக இருந்தது டெட்ராலஜி, அது எங்களுக்கு கீழே வரவில்லை. எஸ்கிலஸ் ப்ரொமதியஸை ஒரு பரோபகாரர் என்று அழைக்கிறார்.

அவரது நல்ல செயல்களுக்காக, "மக்களை அழிக்க" விரும்பிய "ஜீயஸின் கொடுங்கோன்மைக்கு" ப்ரொமதியஸ் பலியாகிறான். இயற்கை ப்ரோமிதியஸிடம் அனுதாபம் கொள்கிறது. அனுதாபத்துடன் பறந்தவர்கள் ஓசியனைட்ஸ், மகள்கள் பெருங்கடல். "முழு மனித இனத்தையும் அழித்து புதிய ஒன்றை நடவு செய்ய" முடிவு செய்த ஜீயஸின் இரக்கமற்ற தன்மை அத்தியாயத்தில் வலியுறுத்தப்பட்டுள்ளது மற்றும் பற்றி, ஜீயஸால் மயக்கமடைந்த மகிழ்ச்சியற்ற பெண், "ஒரு வலிமையான காதலன்."

சோகத்தின் உச்சக்கட்டங்களில் ஒன்று, ப்ரொமதியஸின் நீண்ட மோனோலோக் ஆகும், இது அவர் மக்களுக்காக என்ன செய்தார் என்பதைப் பற்றி கூறுகிறது: அவர் குடியிருப்புகளை எவ்வாறு கட்டுவது, கடலில் கப்பல்களை எவ்வாறு ஓட்டுவது, "எண்களின் ஞானத்தை" போன்றவற்றைக் கற்றுக் கொடுத்தார். ஜீயஸின் மரணத்தின் ரகசியம் தனக்குத் தெரியும் என்றும் ப்ரோமிதியஸ் கூறுகிறார். இந்த வார்த்தைகளை உச்ச ஒலிம்பியன் கேட்டிருக்கிறார். ஒரு ரகசியத்தைக் கண்டுபிடிப்பதற்கு ஈடாக அவருக்கு சுதந்திரம் வழங்குவதற்கான திட்டத்துடன் அவர் ஹெர்மெஸை ப்ரோமிதியஸுக்கு அனுப்புகிறார். ஆனால் ஜீயஸுடன் எந்தவொரு நல்லிணக்கத்திற்கும் செல்ல விரும்பாத ப்ரோமீதியஸ் விரும்பவில்லை: "... நன்மைக்காக நான் தீமையுடன் திருப்பிச் செலுத்தப்பட்ட கடவுள்களை நான் வெறுக்கிறேன்." எதையும் சாதிக்காததால், ஹெர்ம்ஸ் பறந்து செல்கிறான். பின்னர் பழிவாங்கும் ஜீயஸ் மின்னலை பாறைக்குள் அனுப்புகிறார், மேலும் ப்ரொமதியஸ் தரையில் விழுந்து: "நான் குற்றமின்றி துன்பப்படுகிறேன்."

சோகம் ஒரு கொடுங்கோன்மை நோயால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ப்ரொமதியஸ் ஜீயஸின் ஒரு கடினமான எதிரி, இருப்பினும், அவர் ஒருபோதும் காட்சியில் தோன்றவில்லை; இந்த அம்சத்தில், எஸ்கிலஸின் கலை நுண்ணறிவு பிரதிபலித்தது. ப்ரொமதியஸின் உருவம் "நித்தியமான" ஒன்றாகும்: அவர் கோதே, பைரன், ஷெல்லி ஆகியோரிடமிருந்து ஒரு விளக்கத்தைப் பெற்று உலக இலக்கியங்களைக் கடந்து செல்கிறார்.

முத்தொகுப்பு "ஓரெஸ்டியா" -: அட்ரைட்ஸ் குலத்தின் மீது ஒரு சாபம். மேடை படங்கள் மற்றும் வடிவமைப்புகளின் நினைவுச்சின்னத்தை எஸ்கிலஸ் தனது வியத்தகு வடிவங்களின் அளவோடு இணைத்தார், இது ஒரு விருப்பம் படைப்புகளின் சுழற்சி.முத்தொகுப்பு இதற்கு சான்றாகும் "ஓரெஸ்டியா", இனத்தின் மீது ஈர்க்கும் சாபத்தின் கட்டுக்கதையின் அடிப்படையில் எழுதப்பட்டது அட்ரைட்ஸ். நிகழ்வுகளின் பின்னணி குறிக்கிறது ட்ரோஜன் புராண சுழற்சி இது கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயம்.

அட்ரியஸ், அப்பா அகமெம்னோன் மற்றும் மெனெலஸ் (இலியாட்டில் இருந்து எங்களுக்குத் தெரியும்), ஒரு பயங்கரமான குற்றம் செய்தார். அவரது தற்பெருமை டைஸ்டே மனைவியை மயக்கியது ஏரோன், இந்த தொடர்பிலிருந்து இரண்டு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தவர். வெளிப்புறமாக டைஸ்டஸுடன் சமரசம் செய்து, அட்ரியஸ் அவரை ஒரு விருந்து, படுகொலைக்கு அழைத்தார்.

அகமெம்னோன்: அவரது கணவரின் கொலை. முத்தொகுப்பின் முதல் பகுதி அகமெம்னோன் மன்னரின் தாயகமான ஆர்கோஸில் நடைபெறுகிறது. பத்து வருட யுத்தம் முடிவடைந்த பின்னர் அவர் வீடு திரும்ப வேண்டும். இதற்கிடையில், அவரது கணவர் இல்லாத நிலையில், அவரது மனைவி கிளைடெம்நெஸ்ட்ராஒரு காதலன் கிடைத்தது ஏகிஸ்தஸ். கிளிட்டெம்நெஸ்ட்ரா, ஒரு தேரில் வந்து, கணவனைப் புகழ்ந்து பேசுகிறார். ராஜாவுடன் சிறைபிடிக்கப்பட்டவர் கசாண்ட்ரா, தீர்க்கதரிசனத்தின் பரிசைக் கொண்ட ஒரு பெண் பயங்கரமான நிகழ்வுகளின் முன்னறிவிப்புடன் கைப்பற்றப்படுகிறாள்.

அகமெம்னோனும் கசாண்ட்ராவும் தேரில் இருந்து இறங்கிய பிறகு, மேடையின் பின்னால் பயங்கரமான அலறல்கள் கேட்கப்படுகின்றன. கிளைடெம்நெஸ்ட்ரா தோன்றுகிறது, இரத்தக்களரி கோடரியால் நடுங்குகிறது, மேலும் ஏகிஸ்தஸுடன் சேர்ந்து அகமெம்னோனையும் கஸ்ஸாண்ட்ராவையும் கொன்றதாக அறிவிக்கிறது. கோரஸ் செயலில் திகில் வெளிப்படுத்துகிறது.

"ஹோஃபர்ஸ்": தாயின் கொலை. முத்தொகுப்பின் இரண்டாம் பாகத்தின் கருப்பொருள் கசாண்ட்ராவால் கணிக்கப்பட்ட காரா ஆகும், இது அகமெம்னோனின் கொலையாளிகளுக்கு நேர்ந்தது. ஆர்கோஸ் மன்னரின் கல்லறையில் இந்த நடவடிக்கை வெளிப்படுகிறது. ரகசியமாக தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பியவர் அங்கு வருகிறார் ஓரெஸ்டெஸ்,அகமெம்னோனின் மகன். அவரது தந்தை டிராய் மீது போருக்குச் சென்றபோது, \u200b\u200bஓரெஸ்டெஸை அண்டை நாட்டிற்கு அனுப்பினார் ஃபோசிஸ், அங்கு அவர் ஒரு நட்பு ராஜாவால் வளர்க்கப்பட்டார் ஸ்ட்ரோபி

அவரது மகன் மற்றும் பிரிக்க முடியாத நண்பருடன் சேர்ந்து, பிலாட். இறைவன் அப்பல்லோ அகமெம்னோனின் தந்தையின் மரணத்திற்கு அவர் பழிவாங்குவார் என்று ஓரெஸ்டஸிடமிருந்து சத்தியம் செய்கிறார். ஓரெஸ்டெஸ் நினைவுச் சேவைகளைச் செய்யும் அவரது தந்தையின் கல்லறையில், அவர் தனது சகோதரியைச் சந்திக்கிறார் எலெக்ட்ரா, துக்க பெண்கள் ஒரு குழுவுடன் இங்கு வந்தவர், hoefor. சகோதரனும் சகோதரியும் "அங்கீகரிக்கப்பட்டவர்கள்"; எலெக்ட்ரா தனது தீய தாயுடன் தனது கசப்பான விஷயங்களைப் பற்றி பேசுகிறார், மற்றும் ஓரெஸ்டெஸ் தனது பழிவாங்கும் திட்டத்தை அவளுக்கு வெளிப்படுத்துகிறார்.

ஒரு அலைந்து திரிபவரின் போர்வையில், ஓரெஸ்டெஸ் தனது மகன் இறந்துவிட்டான் என்று ஸ்ட்ரோபியஸிடமிருந்து பொய்யான செய்தியை அவளிடம் சொல்வதற்காகவும், தன் தாயால் அஸ்தியைக் கொல்வதற்காகவும் கிளைடெம்நெஸ்ட்ராவின் அரண்மனைக்குள் நுழைகிறான். செய்தி, ஒருபுறம், கிளைடெம்நெஸ்ட்ராவுக்கு வருத்தமளிக்கிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அது ஊக்குவிக்கிறது, ஏனென்றால் தன் மகன் தனது தந்தைக்கு பழிவாங்கும் செயலாக செயல்படுவான் என்று அவள் எப்போதும் பயந்தாள். மெய்க்காப்பாளர் இல்லாமல் தோன்றும் ஏகிஸ்தஸுக்கு கிளைடெம்நெஸ்ட்ரா செய்தி உடைக்க விரைகிறார், ஓரெஸ்டெஸ் அவரைக் கொல்கிறார். இப்போது கிளைடெம்நெஸ்ட்ரா, இரட்டை எண்ணமும் தந்திரமும் கொண்டவள், தன் மகனைக் காப்பாற்றும்படி கெஞ்சுகிறாள். ஓரெஸ்டஸ் தயங்குகிறார், ஆனால் பிலாட் அப்பல்லோவுக்கு அளித்த சத்தியத்தை நினைவுபடுத்துகிறார். மற்றும் ஓரெஸ்டெஸ் தனது தாயைக் கொல்கிறார். இந்த நேரத்தில் தோன்றும் எரினியா, பழிவாங்கும் பயங்கரமான தெய்வங்கள்; அவை "பழிவாங்கும் தாயின் நாய்கள்."

"யூமனைட்ஸ்": அதீனாவின் ஞானம். மூன்றாவது பகுதியில், இரத்தக்களரி நிகழ்வுகள் முடிவடைகின்றன. நிகழ்வுகளின் முன்னுரை - அப்பல்லோவின் கோவிலுக்கு முன்னால் காட்சி டெல்பி. ஓரெஸ்டெஸ் உதவிக்கான வேண்டுகோளுடன் இங்கு விரைகிறார். அப்பல்லோ கடவுளை எரினியஸிடமிருந்து விலக்கும்படி அவர் கேட்கிறார்.

பின்னர் நடவடிக்கை ஏதென்ஸுக்கு, கோயிலுக்கு முன்னால் உள்ள சதுரத்திற்கு நகர்கிறது பல்லாஸ்.ஞானம் மற்றும் நீதியின் தெய்வத்தின் பரிந்துரையை ஓரெஸ்டஸ் நம்புகிறார். இந்த கடினமான பணியை தீர்க்க அதீனா மிக உயர்ந்த மாநில நீதிமன்றமான அரியோபகஸுக்கு மேல்முறையீடு. இரண்டு கண்ணோட்டங்களின் மோதல் காட்டப்பட்டுள்ளது. அப்பல்லோ தனது தந்தையின் ஆதிக்க பாத்திரத்தை நியாயப்படுத்தும் ஓரெஸ்டெஸின் பக்கத்தில் இருக்கிறார்; இரத்த சண்டையின் சாம்பியனான எரினியாஸ், கிளைடெம்நெஸ்ட்ராவின் உரிமையை நிரூபிக்கிறார். அதீனா வாக்களிக்க இலவசம். விடுவிக்கப்பட்டதற்கு ஆறு வாக்குகள், கண்டனத்திற்கு ஆறு வாக்குகள். தெய்வம் ஓரெஸ்டெஸுக்கு வாக்களிக்கிறது. அதீனாவுக்கு நன்றி, ஓரெஸ்டெஸ் ஒரு வாக்கின் பெரும்பான்மையால் விடுவிக்கப்பட்டார்.

பழிவாங்கும் எரினீஸ் ஏன் கிளைடெம்நெஸ்ட்ராவைப் பின்தொடரவில்லை? பதில் எளிது: அவள் ரத்தக் கோடு இல்லாத கணவனைக் கொன்றாள். எரினியர்கள் இரத்த சண்டையின் பழைய உரிமையைப் பின்பற்றுபவர்கள், அப்பல்லோ ஒரு புதிய உரிமையை ஆதரிப்பவர், இது தந்தையின் முக்கியத்துவத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது.

மாநில நீதியைத் தாங்கிய ஏதீனாவின் ஞானத்தை மகிமைப்படுத்துவதில் இறுதிப் போட்டிகள் உள்ளன. அவள் பகைமைக்கு முற்றுப்புள்ளி வைக்கிறாள், இனிமேல் தீய தெய்வங்களை நல்ல தெய்வங்களாக மாற்றுகிறாள், யூமனைடுகள். சோகம் சக்தி, தீர்ப்பு, அரியோபகஸ், குழப்பத்தின் மத்தியில் ஒழுங்கையும் சட்டத்தையும் பாதுகாக்கும் ஞானத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது.

எஸ்கிலஸின் கவிதை. "சோகத்தின் தந்தை" என எஸ்கிலஸின் தன்மை இரண்டு முக்கிய அம்சங்களைக் குறிக்கிறது: அவர் வகையின் நிறுவனர் மற்றும் கண்டுபிடிப்பாளர். எஸ்கிலியனுக்கு முந்தைய சோகம் பலவீனமாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட வியத்தகு கூறுகளைக் கொண்டிருந்தது; அவர் பாடல் வரிக்கு நெருக்கமாக இருந்தார் cantata.

எஸ்கைலஸில் பாடகர் பகுதிகளின் கணிசமான விகிதம் இருந்தது. எனினும் இரண்டாவது நடிகரின் அறிமுகம் மோதலின் தீவிரத்தை அதிகரிக்க எஸ்கிலஸை அனுமதித்தார். "ஓரெஸ்டேயா" இல் மூன்றாவது நடிகர் தோன்றுகிறார். ஆரம்பகால துயரங்களில் "பெர்சியர்கள்" மற்றும் "ப்ரோமிதியஸ் தி செயின்" ஆகியவை ஒப்பீட்டளவில் சிறிய நடவடிக்கை இருந்தால், மற்றும் உரையாடல்களில் மோனோலாக்ஸ் நிலவுகிறது, "ஓரெஸ்டியாவில்" வியத்தகு நுட்பத்தின் வளர்ச்சி கவனிக்கத்தக்கது.

வீரமான எஸ்கிலஸ் நேரம் அவரது நாடகத்தின் விழுமிய பாத்திரத்தில் வெளிப்பட்டது. எஸ்கைலஸின் நாடகங்கள் அவரது சமகாலத்தவர்களின் கற்பனையை வியப்பில் ஆழ்த்தின

உணர்ச்சிகளின் சக்தி, படங்களின் ஆடம்பரம், மற்றும் உடைகள் மற்றும் அலங்காரங்களின் மகிமை. எழுத்துக்கள் எஸ்கைலஸ் ஓரளவு இருப்பதாகத் தெரிகிறது நேரடியான, நாம் அவற்றை சோஃபோக்கிள்ஸ் மற்றும் யூரிப்பிடிஸுடன் ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், ஆனால் அவை பெரிய அளவிலான, கம்பீரமான. எஸ்கைலஸ் படங்களின் சக்தி பிரகாசமான நிறைவுற்ற பாணியுடன் ஒத்துப்போகிறது ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள். அகமெம்னோன் அடியெடுத்து வைக்கும் கம்பளத்திற்கு பெயரிடப்பட்டுள்ளது "ஊதா பாலம்". கிளைடெம்நெஸ்ட்ரா கணவரின் கொலை ஒரு "விருந்து" உடன் ஒப்பிடுகிறது எஸ்கிலஸ் கொஞ்சம் பாசாங்குத்தனத்தை விரும்புகிறார், சிக்கலான பெயர்கள். டிராய்-க்கு எதிரான பிரச்சாரம் ஆயிரம்-வலிமையானது, எலெனா பல ஆண், அகமெம்னோன் ஈட்டி தாங்கும் மற்றும் பிற. எஸ்கிலஸின் ஹீரோக்கள் அவர்களுக்கு ஒரு கரிம புராணக் கண்ணோட்டத்தைக் கொண்டுள்ளனர். விதி, விதி, மிக உயர்ந்த கடமை அவர்களின் செயல்களை தீர்மானிக்கிறது. அப்பல்லோவின் கட்டளைகளைப் பின்பற்றி ஓரெஸ்டெஸ் போன்ற ஒலிம்பியன்களின் விருப்பத்தை நிறைவேற்றும் ஹீரோக்கள் எஸ்கிலஸ் துயரங்களில் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் இருக்கிறார்கள். எஸ்கைலஸின் கண்டுபிடிப்புகள் அவரது இளைய சமகாலத்தவர்களான சோஃபோக்கிள்ஸ் மற்றும் யூரிப்பிட்ஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் மேலும் உருவாக்கப்பட்டன, அவர் "சோகத்தின் தந்தை" என்பதற்கு அப்பால் சென்றார்.

எஸ்கிலஸின் உலக முக்கியத்துவம். கிரேக்கத்தின் மட்டுமல்ல, ரோமானிய சோகத்தின் வளர்ச்சியிலும் எஸ்கிலஸ் ஒரு வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். நவீன காலத்தின் உளவியல் நாடகத்தில் அவரது இளைய சமகால யூரிபிடிஸ் அதிக கரிமமாக இருந்தபோதிலும், எஸ்கைலஸும் அவரது சக்திவாய்ந்த படங்களும் தொடர்ந்து உலகக் கலையில் செல்வாக்கு செலுத்தி, அனைத்து காலங்களின் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தன. எஸ்கிலஸ் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரை கடுமையாக பாதித்தார் ரிச்சர்ட் வாக்னர் (1813-1883), ஓபராவின் தைரியமான சீர்திருத்தத்தை மேற்கொண்டவர், கலைகளின் ஒரு வகையான தொகுப்பை அடைந்தவர்: வாய்மொழி உரை மற்றும் இசை. எஸ்கைலஸின் நாடகவியல் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களுக்கும் உத்வேகம் அளித்தது: அலெக்சாண்டர் ஸ்கிராபின் ப்ரோமிதியஸ் சிம்பொனி எழுதினார்; செர்ஜி தானியேவ் - ஓபரா "ஓரெஸ்டியா"; பைரனின் விருப்பமான நாடக ஆசிரியர்களில் எஸ்கிலஸ் ஒருவர். எஸ்கைலஸின் படைப்பாற்றலின் அளவும் நோக்கமும் மிகப்பெரிய அமெரிக்க நாடக ஆசிரியரின் தேடல்களுடன் மெய் யூஜின் ஓ "நீலா (1888-1953).

பண்டைய இலக்கியங்களின் அடுக்கு குறிப்பிட்ட அரசியல் பிரச்சினைகளை தீர்க்கவும் உதவும். ஒரு கருத்தை வெளிப்படையாகச் செய்வது ஆபத்தானது என்பதை விட, ஒரு உருவக வடிவத்தில் வெளிப்படுத்த அவர்கள் அனுமதித்தனர். 1942 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸில், நாஜிக்கள், பிரெஞ்சு எழுத்தாளரும் தத்துவஞானியுமான நோபல் பரிசு பெற்றவர் ஜீன் பால் சார்த்தர் (1905-1980) அவரது புகழ்பெற்ற உவமை நாடகத்தை எழுதுகிறார் "ஈக்கள்" இது எஸ்கைலஸ் "ஹோஃபர்ஸ்" ஐ அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த நாடகத்தின் பாத்தோஸ் பாசிசத்திற்கு எதிரான ஒரு தீவிர போராட்டத்திற்கான அழைப்பு.

ரஷ்யாவில், எஸ்கைலஸின் மேடை வரலாறு அவரது இளைய சமகாலத்தவர்களான சோஃபோக்கிள்ஸ் மற்றும் யூரிப்பிடிஸை விட ஏழ்மையானது. ஆயினும்கூட, 1990 களின் நடுப்பகுதியில் தலைநகரின் நாடக வாழ்க்கையில் ஒரு நிகழ்வு. ரஷ்ய இராணுவத்தின் மத்திய கல்வி அரங்கில் "ஆர்ஸ்ட்சி" தயாரிப்பது, ஒரு சிறந்த ஜெர்மன் இயக்குனரால் மேற்கொள்ளப்பட்டது பீட்டர் ஸ்டீன்.

எஸ்கைலஸுக்கு முந்தைய சோகம் இன்னும் மிகக் குறைவான வியத்தகு கூறுகளைக் கொண்டிருந்தது மற்றும் அது எழுந்த பாடல் கவிதைகளுடன் நெருங்கிய தொடர்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. இது பாடகர்களின் பாடல்களால் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, மேலும் உண்மையான வியத்தகு மோதலை இன்னும் இனப்பெருக்கம் செய்ய முடியவில்லை. எல்லா பாத்திரங்களும் ஒரு நடிகரால் நடித்தன, எனவே இரண்டு கதாபாத்திரங்களின் சந்திப்பை ஒருபோதும் காட்ட முடியாது. இரண்டாவது நடிகரின் அறிமுகம் மட்டுமே அதிரடியை நாடகமாக்க முடிந்தது. இந்த முக்கியமான மாற்றத்தை எஸ்கிலஸ் செய்தார். அதனால்தான் அவரை சோகமான வகையின் மூதாதையராக கருதுவது வழக்கம். வி.ஜி.பெலின்ஸ்கி அவரை "கிரேக்க சோகத்தை உருவாக்கியவர்" என்றும், எஃப். ஏங்கல்ஸ் - "சோகத்தின் தந்தை" என்றும் அழைத்தார்.

எஸ்கிலஸின் வாழ்நாள் (கிமு 525-456) ஏதென்ஸ் மற்றும் அனைத்து கிரேக்க வரலாற்றிலும் மிக முக்கியமான காலகட்டத்துடன் ஒத்துப்போகிறது. VI நூற்றாண்டின் போது. கி.மு. e. அடிமைக்கு சொந்தமான அமைப்பு வடிவம் பெற்று கிரேக்க நகர-மாநிலங்களில் வேரூன்றியது, அதே நேரத்தில் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் வர்த்தகம் வளர்ந்தன. எவ்வாறாயினும், பொருளாதார வாழ்க்கையின் அடிப்படை விவசாயம், மற்றும் இலவச உற்பத்தியாளர்களின் உழைப்பு இன்னும் நிலவியது மற்றும் "அடிமைத்தனத்திற்கு எந்தவொரு குறிப்பிடத்தக்க அளவிலும் உற்பத்தியைக் கைப்பற்ற இன்னும் நேரம் கிடைக்கவில்லை."

தாய்நாட்டின் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டம் ஒரு தேசபக்தி எழுச்சியை ஏற்படுத்தியது, எனவே வீரத்தின் பாத்தோஸ் இந்த நிகழ்வுகளின் அனைத்து நினைவுகளையும், ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களைப் பற்றிய கதைகள் மற்றும் தெய்வங்களின் உதவியைப் பற்றியும் பரவுகிறது. உதாரணமாக, ஹெரோடோடஸின் அவரது "மியூசஸ்" கதைகள். இந்த நிலைமைகளின் கீழ், 476 இல் எஸ்கிலஸ் தனது இரண்டாவது வரலாற்று சோகத்தை "தி ஃபீனீசியன்ஸ்" உருவாக்கியது, 472 இல் - "பெர்சியர்கள்" என்ற சோகம். இரண்டு சோகங்களும் சலாமிஸில் வெற்றியை மகிமைப்படுத்த அர்ப்பணிக்கப்பட்டன, மேலும் அவர்கள் பார்வையாளர்களுக்கு என்ன அபிப்ராயத்தை ஏற்படுத்தினார்கள் என்பதை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியும், அவர்களில் பெரும்பாலோர் போரில் பங்கேற்றவர்கள். எஸ்கிலஸ் ஒரு சாட்சி மட்டுமல்ல, அவரது காலத்தின் பிரபலமான நிகழ்வுகளில் தீவிரமாக பங்கேற்றவர். எனவே, அவரது உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் கவிதை வழிகள் அனைத்தும் இந்த நிகழ்வுகளால் தீர்மானிக்கப்பட்டது என்பது மிகவும் புரிந்துகொள்ளத்தக்கது.

தனது வாழ்க்கையின் முடிவில், வெளியுறவுக் கொள்கையிலும், அரசின் உள் வாழ்க்கையிலும் கடுமையான மாற்றங்களை எஸ்கிலஸ் கவனிக்க வேண்டியிருந்தது. ஏதென்ஸில் சீர்திருத்தங்களைத் தொடங்கியவர் - எபியால்ட்ஸ் அரசியல் எதிரிகளால் கொல்லப்பட்டார். இந்த நிகழ்வுகளுக்கு எஸ்கைலஸ் தனது கடைசி படைப்பான "யூமனைட்ஸ்" இல் பதிலளித்தார், அரியோபகஸின் பக்கத்தை எடுத்துக் கொண்டார். அதே நேரத்தில், ஏதென்ஸின் வெளியுறவுக் கொள்கையின் திசையும் மாறியது.

நாங்கள் விவரித்த நேரம், அட்டிக் கலாச்சாரத்தின் ஆரம்ப வளர்ச்சியின் ஒரு காலகட்டமாகும், இது உற்பத்தியின் வளர்ச்சியில் அதன் பல்வேறு வடிவங்கள், கைவினைப்பொருட்கள் - அதன் குறைந்த வகைகளிலிருந்து கட்டுமானம் மற்றும் பிளாஸ்டிக் கலைகள், அறிவியல் மற்றும் கவிதை வரை வெளிப்பாட்டைக் கண்டது. மக்களுக்கு நெருப்பைக் கொண்டுவந்த மற்றும் மட்பாண்டங்களின் புரவலர் துறவியாக போற்றப்பட்ட ப்ரொமதியஸின் உருவத்தில் இந்த வேலையை எஸ்கிலஸ் மகிமைப்படுத்தினார்.

சோஃபோக்கிள்ஸின் படைப்புகள்

சோஃபோக்கிள்ஸ் ஒரு ஏதெனியன் நாடக ஆசிரியர், சோகம் கொண்டவர்.

சோஃபோக்கிள்ஸ் 123 நாடகங்களை எழுதியதாகக் கூறப்படுகிறது, ஆனால் இவற்றில் ஏழு மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன, அவை பின்வரும் வரிசையில் காலவரிசைப்படி ஒழுங்கமைக்கப்பட்டன: "அஜாக்ஸ்", "ட்ரச்சினோ பெண்கள்", "ஆன்டிகோன்", "கிங் ஓடிபஸ்", "எலக்ட்ரா ”,“ பிலோக்டெட்டஸ் ”மற்றும்“ ஓடிபஸ் அட் பெருங்குடல் ”. நிகழ்ச்சிகளின் தேதிகள் சரியாக அமைக்கப்படவில்லை.

"அஜாக்ஸ்" இன் சதி "தி லிட்டில் இலியாட்" என்ற சுழற்சி கவிதையிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டுள்ளது. அகில்லெஸின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவருக்குப் பிறகு மிகவும் வீரம் மிக்க வீரராக அஜாக்ஸ் தனது கவசத்தைப் பெற்றார். ஆனால் அவை ஒடிஸியஸுக்கு வழங்கப்பட்டன. அஜாக்ஸ், இதை அகமெம்னோன் மற்றும் மெனெலஸ் ஆகியோரின் ஒரு சூழ்ச்சியாகக் கருதி, அவர்களைக் கொல்ல திட்டமிட்டார். இருப்பினும், அதீனா தெய்வம் தனது மனதை மேகமூட்டியது, எதிரிகளுக்குப் பதிலாக, ஆடுகளையும் மாடுகளையும் கொன்றது. அவனது உணர்வுக்கு வந்து அவன் செய்ததைப் பார்த்து, அவமானத்தை உணர்ந்த அஜாக்ஸ் தற்கொலை செய்ய முடிவு செய்தான். அவரது மனைவி டெக்மெசாவும், கோரஸை உருவாக்கும் உண்மையுள்ள வீரர்களும், அவருக்குப் பயந்து, அவரது செயல்களை நெருக்கமாகப் பின்பற்றுகிறார்கள். ஆனால், அவர்களுடைய விழிப்புணர்வை ஏமாற்றிவிட்டு, வெறிச்சோடிய கரைக்குச் சென்று தன்னை வாள் மீது வீசுகிறான். அகமெம்னோனும் மெனெலஸும் இறந்த எதிரியைப் பழிவாங்க நினைக்கிறார்கள், அவரது உடலை அடக்கம் செய்யாமல் விட்டுவிடுகிறார்கள். இருப்பினும், அவரது சகோதரர் தேவ்கர் இறந்தவரின் உரிமைகளுக்காக நிற்கிறார். அவரை உன்னதமான எதிரி ஆதரிக்கிறார் - ஒடிஸியஸ். இவ்வாறு, அஜாக்ஸுக்கு ஒரு தார்மீக வெற்றியில் இந்த விஷயம் முடிகிறது.

"எலெக்ட்ரா" என்பது எஸ்கிலஸின் "ஹோஃபோருக்கு" சதித்திட்டத்தில் ஒத்திருக்கிறது. ஆனால் இங்கே முக்கிய கதாபாத்திரம் ஓரெஸ்டெஸ் அல்ல, ஆனால் அவரது சகோதரி எலெக்ட்ரா. ஓரெஸ்டெஸ், ஆர்கோஸுக்கு வந்து, தனது உண்மையுள்ள மாமா மற்றும் நண்பர் பிலாத் ஆகியோருடன், எலெக்ட்ராவின் அலறல்களைக் கேட்கிறார், ஆனால் கடவுள் தந்திரமாக பழிவாங்க உத்தரவிட்டார், எனவே அவரது வருகையைப் பற்றி யாரும் அறியக்கூடாது. எலெக்ட்ரா பாடகர் பெண்களுக்கு வீட்டிலுள்ள தனது கடினமான சூழ்நிலையைப் பற்றி சொல்கிறாள், ஏனென்றால் கொலைகாரர்கள் தனது தந்தையின் நினைவை கேலி செய்வதை அவளால் தாங்க முடியாது, ஓரெஸ்டஸின் பழிவாங்கலுக்காக அவர்களுக்கு நினைவூட்டுகிறது. எலெக்ட்ராவின் சகோதரி கிறைசோஃபெமிஸ், தனது தாயின் தந்தையின் கல்லறையில் தியாகம் செய்ய அனுப்பியவர், தாயும் ஏகிஸ்தஸும் நிலவறையில் எலெக்ட்ராவை நடவு செய்ய முடிவு செய்தார்கள் என்ற செய்தியைக் கொண்டு வருகிறார். அதன்பிறகு, க்ளைடெம்நெஸ்ட்ரா வெளியே வந்து, சிக்கலைத் தவிர்ப்பதற்காக அப்பல்லோவிடம் பிரார்த்தனை செய்கிறார். இந்த நேரத்தில், மாமா ஓரெஸ்டெஸ் ஒரு நட்பு ராஜாவிடமிருந்து ஒரு தூதர் என்ற போர்வையில் தோன்றி ஓரெஸ்டஸின் மரணத்தை தெரிவிக்கிறார். செய்தி எலக்ட்ராவை விரக்தியில் ஆழ்த்துகிறது, அதே நேரத்தில் கிளைடெம்நெஸ்ட்ரா வெற்றி பெறுகிறது, பழிவாங்கும் பயத்திலிருந்து விடுவிக்கப்படுகிறது. இதற்கிடையில், கிரிசோதெமிஸ், தனது தந்தையின் கல்லறையிலிருந்து திரும்பி, எலெக்ட்ராவிடம், அங்கு அடக்கம் செய்யும் தியாகங்களைக் கண்டதாகக் கூறுகிறார், இது ஓரெஸ்டெஸைத் தவிர வேறு யாராலும் கொண்டு வர முடியாது. எலெக்ட்ரா தனது யூகங்களை மறுத்து, அவரது மரணச் செய்தியை அவளுக்குக் கொடுத்து, பொதுவான சக்திகளால் பழிவாங்க முன்வருகிறார். கிரிசோதெமிஸ் மறுத்துவிட்டதால், அதை தனியாக செய்வேன் என்று எலெக்ட்ரா கூறுகிறது. ஃபோசிஸில் இருந்து ஒரு தூதராக மாறுவேடமிட்டு ஓரெஸ்டெஸ், ஒரு இறுதி சடங்கைக் கொண்டுவருகிறார், துக்கப்படுகிற பெண்ணில் தனது சகோதரியை அடையாளம் கண்டு, அவளுக்குத் திறக்கிறார். அதன் பிறகு, அவர் தனது தாயையும் ஏகிஸ்தஸையும் கொல்கிறார். எஸ்கிலஸின் சோகம் போலல்லாமல், சோஃபோக்கிள்ஸின் ஓரெஸ்டெஸ் எந்த வேதனையையும் அனுபவிப்பதில்லை, மேலும் சோகம் வெற்றியின் வெற்றியுடன் முடிவடைகிறது.

ஃபிலோக்டெட் தி லிட்டில் இலியாட்டின் ஒரு சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பிலொக்டெட்டீஸ் மற்ற கிரேக்க வீராங்கனைகளுடன் டிராய் அருகே ஒரு பிரச்சாரத்தில் இறங்கினார், ஆனால் லெம்னோஸ் தீவுக்குச் செல்லும் வழியில் அவர் ஒரு பாம்பால் குத்தப்பட்டார், அதில் இருந்து குணமடையாத காயம் எஞ்சியிருந்தது, பயங்கர துர்நாற்றத்தை வெளியேற்றியது. இராணுவத்திற்கு ஒரு சுமையாக மாறிய பிலோக்டீட்ஸை அகற்ற, கிரேக்கர்கள், ஒடிஸியஸின் ஆலோசனையின் பேரில், அவரை தீவில் தனியாக விட்டுவிட்டனர். ஹெர்குலஸ் அவருக்கு வழங்கிய வில் மற்றும் அம்புகளின் உதவியுடன் மட்டுமே, நோய்வாய்ப்பட்ட பிலோக்டெட்டஸ் அவரது இருப்பை ஆதரித்தார். ஆனால் கிரேக்கர்கள் ஹெர்குலஸின் அம்புகள் இல்லாமல் டிராய் எடுக்க முடியாது என்ற கணிப்பைப் பெற்றனர். ஒடிஸியஸ் அவற்றைப் பெற முயன்றார். அகில்லெஸின் மகனான இளம் நியோப்டோலெமஸுடன் லெம்னோஸுக்குச் சென்று, அவரை பிலோக்டெட்டஸுக்குச் செல்லும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறார், மேலும் தன்னம்பிக்கைக்குள்ளாகி, தனது ஆயுதத்தை எடுத்துக் கொண்டார். நியோப்டோலெமஸ் அவ்வாறு செய்கிறார், ஆனால் பின்னர், தன்னை நம்பிய ஹீரோவின் உதவியற்ற தன்மையைக் கண்டு, அவர் தனது ஏமாற்றத்தைப் பற்றி மனந்திரும்பி, ஆயுதத்தை பிலோக்டெட்டஸுக்குத் திருப்பித் தருகிறார், கிரேக்கர்களின் உதவிக்கு தானாக முன்வந்து செல்லும்படி அவரை நம்ப வைப்பார் என்று நம்புகிறார். ஆனால் ஒடிஸியஸின் புதிய ஏமாற்றத்தைப் பற்றி அறிந்த பிலோக்டீட்ஸ், மறுக்கிறார். இருப்பினும், புராணத்தின் படி, அவர் இன்னும் டிராய் கைப்பற்றுவதில் பங்கேற்றார். சோஃபோக்கிள்ஸ் இந்த முரண்பாட்டை ஒரு சிறப்பு நுட்பத்தின் மூலம் தீர்க்கிறார், இது பெரும்பாலும் யூரிப்பிடிஸால் பயன்படுத்தப்பட்டது: நியோப்டோலெமஸின் உதவியுடன் பிலோக்டீட்ஸ் வீட்டிற்குச் செல்லவிருந்தபோது, \u200b\u200bசிதைக்கப்பட்ட ஹெர்குலஸ் ("இயந்திரத்திலிருந்து கடவுள்" என்று அழைக்கப்படுபவர் - டியூஸ் எக்ஸ் மெஷினா) அவர்களுக்கு முன்னால் உயரத்தில் தோன்றி பிலோக்டெட்டிற்கு கட்டளையை அளிக்கிறார் அவர் டிராய் செல்ல வேண்டும் என்று கடவுளர்கள், மற்றும் ஒரு வெகுமதியாக அவர் நோயிலிருந்து குணமடைவதாக உறுதியளிக்கப்பட்டார். சதி முன்பு எஸ்கிலஸ் மற்றும் யூரிப்பிட்ஸ் ஆகியோரால் கையாளப்பட்டது.

ஹெர்குலஸ் பற்றிய கட்டுக்கதைகளின் சுழற்சியில் இருந்து, "டிராக்கினோயங்கா" என்ற சோகத்தின் சதி எடுக்கப்பட்டுள்ளது. ஹெர்குலஸின் மனைவியான டீயனிரா வசிக்கும் டிராக்கின் நகரில் பெண்களின் கோரஸின் பெயரால் இந்த சோகம் பெயரிடப்பட்டுள்ளது. ஹெர்குலஸ் அவளை விட்டு வெளியேறி பதினைந்து மாதங்கள் ஆகிவிட்டன. அவள் தேட தனது மகன் கில்லை அனுப்புகிறாள், ஆனால் பின்னர் ஹெர்குலஸிலிருந்து ஒரு தூதர் அவன் உடனடி திரும்பி வருவதையும், அவன் அனுப்பும் செல்வத்தையும் கொண்டு வருகிறான், இந்த செல்வத்தில் சிறைபிடிக்கப்பட்ட அயோலாவும் இருக்கிறான். அயோலா அரச மகள் என்றும், அவருக்காக ஹெர்குலஸ் ஒரு பிரச்சாரத்தை மேற்கொண்டு எச்சாலியா நகரத்தை நாசப்படுத்தியதாகவும் தியானிரா தற்செயலாக அறிகிறான். கணவரின் இழந்த அன்பை மீண்டும் பெற ஆசைப்பட்ட டீயனிரா, சென்சார் நெசஸின் இரத்தத்தில் நனைத்த ஒரு சட்டையை அவருக்கு அனுப்புகிறார்; பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, ஹெர்குலஸின் அம்புக்குறியில் இருந்து இறந்து கொண்டிருந்த நெசஸ், தனது இரத்தம் மிகவும் சக்தி வாய்ந்தது என்று அவளிடம் கூறியிருந்தார். ஆனால் திடீரென்று ஹெர்குலஸ் இறந்து கொண்டிருக்கிறாள் என்ற செய்தியை அவள் பெறுகிறாள், ஏனெனில் சட்டை உடலில் ஒட்டிக்கொண்டு அவனை சுட ஆரம்பித்தது. விரக்தியில், அவள் தன் உயிரை எடுத்துக்கொள்கிறாள். துன்பம் அடைந்த ஹெர்குலஸ் கொண்டு வரப்பட்டபோது, \u200b\u200bஅவர் தனது கொலைகார மனைவியை தூக்கிலிட விரும்புகிறார், ஆனால் அவர் ஏற்கனவே இறந்துவிட்டார் என்பதையும், அவரது மரணம் அவர் ஒரு முறை கொல்லப்பட்ட நூற்றாண்டின் பழிவாங்கல் என்பதையும் அறிகிறது. பின்னர் அவர் தன்னை ஏட்டா மலையின் உச்சியில் கொண்டு செல்லும்படி கட்டளையிடுகிறார், அங்கே எரிக்கப்பட வேண்டும். இவ்வாறு, சோகம் ஒரு அபாயகரமான தவறான புரிதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

தீபன் சுழற்சியின் சோகங்கள் மிகவும் அறியப்பட்டவை. சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் வரிசையில் முதன்மையானது "கிங் ஓடிபஸ்" என்ற சோகமாக இருக்க வேண்டும். இது தெரியாத ஓடிபஸ், கொடூரமான குற்றங்களைச் செய்தார் - அவர் தந்தை லாயாவைக் கொன்றார் மற்றும் தாய் ஜோகாஸ்டாவை மணந்தார். இந்த குற்றங்களை படிப்படியாக வெளிப்படுத்துவது சோகத்தின் உள்ளடக்கம். தீபஸின் ராஜாவான பிறகு, ஓடிபஸ் பல ஆண்டுகள் மகிழ்ச்சியுடன் ஆட்சி செய்தார். ஆனால் திடீரென்று நாட்டில் ஒரு கொள்ளை நோய் தொடங்கியது, முன்னாள் மன்னர் லாயாவின் கொலையாளி நாட்டில் தங்கியதே இதற்கு காரணம் என்று ஆரக்கிள் கூறியது. தேட ஓடிபஸ் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. கொலைக்கு ஒரே சாட்சி ஒரு அடிமைதான், இப்போது மலைகளில் உள்ள அரச மந்தைகளை மேய்கிறான். ஓடிபஸ் அவரை அழைத்து வர உத்தரவு கொடுக்கிறார். இதற்கிடையில், சூதாட்டக்காரர் டைரேசியாஸ் ஓடிபஸுக்கு அவரே கொலைகாரன் என்று அறிவிக்கிறார். ஆனால் இது ஓடிபஸுக்கு மிகவும் நம்பமுடியாததாகத் தோன்றுகிறது, இந்த சூழ்ச்சியை அவர் தனது மைத்துனர் கிரியோனின் தரப்பில் பார்க்கிறார். ஓடிபஸை அமைதிப்படுத்தவும், கணிப்பின் பொய்யைக் காட்டவும் விரும்பும் ஜோகாஸ்டா, லயாவிலிருந்து ஒரு மகன் எப்படி இருந்தாள் என்று சொல்கிறாள், அவர்கள் பயங்கரமான கணிப்புகளை நிறைவேற்றுவார்கள் என்று பயந்து, அழிக்க முடிவு செய்தார்கள், பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மூன்று சாலைகளின் குறுக்கு வழியில் அவரது தந்தை சில கொள்ளையர்களால் கொல்லப்பட்டார். இந்த வார்த்தைகளால், ஓடிபஸ் ஒரு முறை மரியாதைக்குரிய கணவனை அதே இடத்தில் கொன்றதை நினைவு கூர்ந்தார். அவர் கொன்றவர் ஒரு தீபன் மன்னரா என்பதில் அவரது சந்தேகம் ஊடுருவுகிறது. ஆனால் பல கொள்ளையர்கள் இருந்ததாக மேய்ப்பரின் வார்த்தைகளைக் குறிப்பிட்டு ஜோகாஸ்டா அவரை அமைதிப்படுத்துகிறார். இந்த நேரத்தில், கொரிந்துவிலிருந்து வந்த தூதர், ஓடிபஸ் தனது தந்தையாகக் கருதிய பாலிபஸ் மன்னரின் மரணத்தைப் பற்றி அறிக்கை செய்கிறார், பின்னர் ஓடிபஸ் தனது வளர்ப்பு குழந்தை மட்டுமே என்று மாறிவிடும். பின்னர், தீபன் மேய்ப்பரின் விசாரணையில் இருந்து, லயஸ் கொல்லப்படும்படி கட்டளையிட்ட குழந்தை ஓடிபஸ் என்பதும், ஆகவே, அவர், ஓடிபஸ், தனது தந்தையை கொன்றவர், மற்றும் அவரது தாயை திருமணம் செய்து கொண்டார் என்பதும் தெரியவந்துள்ளது. விரக்தியில், ஜோகாஸ்டா தனது உயிரை மாய்த்துக்கொள்கிறார், ஓடிபஸ் தன்னை குருடாக்கி, தன்னை நாடுகடத்துமாறு கண்டிக்கிறார்.

"ஆன்டிகோன்" இன் சதி எஸ்கைலஸின் "தீப்களுக்கு எதிரான ஏழு" சோகத்தின் இறுதி பகுதியில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது. இரு சகோதரர்களும் - எட்டியோகிள்ஸ் மற்றும் பாலினிசஸ் - ஒற்றை போரில் விழுந்தபோது, \u200b\u200bகிரியோன், அரசின் கட்டுப்பாட்டைக் கருதி, தடைசெய்தார், மரண வலியால், பாலினிசஸின் உடல் அடக்கம் செய்யப்பட வேண்டும். இருப்பினும், அவரது சகோதரி ஆன்டிகோன், இதை மீறி, அடக்கம் விழாவை செய்கிறார். விசாரணையின் போது, \u200b\u200bஒரு உயர்ந்த, எழுதப்படாத சட்டத்தின் பெயரால் தான் அதைச் செய்தேன் என்று விளக்குகிறார். கிரியோன் அவளை மரணத்திற்கு கண்டனம் செய்கிறான். அவரது மகன் ஜெமன், ஆன்டிகோனின் வருங்கால மனைவி, வீணாக நிறுத்த முயற்சிக்கிறார். அவள் ஒரு நிலத்தடி மறைவில் சுவர். சூத்ஸேயர் டைரேசியாஸ் கிரியனுடன் நியாயப்படுத்த முயற்சிக்கிறார், அவரது பிடிவாதத்தைக் கருத்தில் கொண்டு, தனது நெருங்கிய மக்களை இழப்பதை தண்டனையாக கணித்துள்ளார். பதற்றமடைந்த கிரியோன் தன் நினைவுக்கு வந்து ஆன்டிகோனை விடுவிக்க முடிவு செய்கிறான், ஆனால், மறைவுக்கு வந்ததால், அவளை உயிருடன் காணவில்லை. ஜெமன் அவள் சடலத்தின் மீது குத்தப்படுகிறாள். கிரியோனின் மனைவி யூரிடிஸ், தனது மகனின் மரணம் குறித்து அறிந்ததும் தற்கொலை செய்து கொள்கிறார். தனியாகவும், ஒழுக்க ரீதியாகவும் உடைந்துபோன கிரியோன், அவனது முட்டாள்தனத்தையும், அவனுக்காக காத்திருக்கும் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையையும் சபிக்கிறான்.

"பாத்ஃபைண்டர்ஸ்" என்ற நையாண்டி நாடகம் ஹோமரின் பாடலிலிருந்து ஹெர்ம்ஸ் வரையிலான சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அப்பல்லோவின் அற்புதமான மாடுகளை அவர் எவ்வாறு திருடினார் என்று அது கூறுகிறது. அப்பல்லோ, தனது தேடலில், உதவிக்காக சத்யர் கோரஸை நோக்கித் திரும்புகிறார். ஹெர்ம்ஸ் கண்டுபிடித்த பாடலின் ஒலிகளால் ஈர்க்கப்பட்டவர்கள், கடத்தல்காரன் யார் என்று யூகித்து, கடத்தப்பட்ட மந்தையை ஒரு குகையில் கண்டுபிடிப்பார்கள்.