மாநில கல்வி நிறுவனம்

உயர் தொழில்முறை கல்வி

நபெரெஷ்நோசெல்நின்ஸ்கி நிலை

PEDAGOGICAL INSTITUTE

வரலாறு மற்றும் நிர்வாகத்தின் திறன்

பாடம் வெளியீடு

குழு 3.4 (11 "ஜி")

தலைப்பு: XIX இன் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

குழு 582 இன் வி ஆண்டின் மாணவர் பயிற்சி

சைட்டோவ் இல்டார் ஹெர்பர்டோவிச்

பள்ளி வரலாற்று ஆசிரியர்: ஸ்மூர்யகோவா இ. இ. _______________

குழுத் தலைவர்: டி.ஏ.மக்ஸுமோவ் _______________

பாடம் தரம் _______________

நபெரெஷ்னே செல்னி, 2009

தலைப்பில் பயன்படுத்தப்படும் இலக்கியம்:

1. லெவாண்டோவ்ஸ்கி ஏ. ரஷ்யா XX நூற்றாண்டில்: பாடநூல். 10 - 11 cl க்கு. பொது கல்வி. நிறுவனங்கள் / ஏ. ஏ. லெவாண்டோவ்ஸ்கி, யூ. ஏ. ஷெட்சினோவ். - 6 வது பதிப்பு. - எம் .: கல்வி, 2002 .-- 368 பக்., 16 பக். தவறான., அட்டைகள்.

2. லெவாண்டோவ்ஸ்கி ஏ. டெக்ஸ்புக்கிற்கான பாடம் "எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டில் ரஷ்யா" / ஏ. லெவாண்டோவ்ஸ்கி, யூ. ஏ. ஷ்செடினோவ், எல். வி. ஜுகோவா. - 160 ப .: நோய்வாய்ப்பட்டது. (பிராந்தியத்தில்)

14.12.2009

பாடம் எண் 10: குழு 3.4 (11 "டி")

பிரிவு III. சரிவின் முந்திய நாளில்.

தலைப்பு: XIX இன் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் - ஆரம்ப XX

பாடம் வகை: புதிய பொருளின் பொதுமைப்படுத்தல் மற்றும் ஆய்வு.

பாடம் வகை: பாடம் - விரிவுரை.

பாடத்தின் நோக்கம்:

1. அறிவாற்றல், கல்வி இலக்கு - கல்வி, அறிவியல் மற்றும் பத்திரிகைகளில் விவகாரங்களின் நிலை குறித்து மாணவர்களின் அடிப்படைக் கருத்துக்களை உருவாக்குதல், ரஷ்யாவில் இலக்கியம் மற்றும் கலையின் திசைகளைப் பற்றிச் சொல்வது.

2. கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கும் மாநிலத்தின் உள் மற்றும் வெளி நடவடிக்கைகளின் நிகழ்வுகளுக்கும் இடையிலான உறவைப் புரிந்துகொள்ள மாணவர்களுக்கு உதவுவதே வளர்ச்சி குறிக்கோள்.

3. கல்வி குறிக்கோள் என்பது தனிநபரின் மாணவர்களின் தார்மீக குணங்களை உருவாக்குவதாகும்: அழகு மற்றும் தன்னம்பிக்கையை மதிப்பிடுவது, அரசின் கலாச்சார மரபுகள் மற்றும் ரஷ்ய பேரரசின் மக்கள் மீது மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறையை ஊக்குவித்தல்.

உபகரணங்கள்: பாடநூல், பணிப்புத்தகங்கள், காட்சிப்படுத்தல்: திட்டம் "ரஷ்ய கலாச்சாரம்", கரும்பலகை, சுண்ணாம்பு, சுட்டிக்காட்டி.

பாடத்தில் கரும்பலகையின் காட்சி

அடிப்படை கருத்துக்கள்:

நவீன, யதார்த்தவாதம்.

முக்கிய தேதிகள்:

1905 - இரண்டாம் டுமா உலகளாவிய ஆரம்பக் கல்வி குறித்த சட்டத்தைக் கருத்தில் கொண்டது.

1860 களில் இருந்து, மாணவர் கலவரம் பொதுவானதாகிவிட்டது.

1898 - "கலை உலகம்" என்ற கலை சங்கத்தின் உருவாக்கம்.

1899 - "மாணவர் வேலைநிறுத்தங்கள் தொடர்பான தற்காலிக விதிகள்", அதன்படி மாணவர்களை கலவரங்களுக்காக படையினரிடம் ஒப்படைக்க முடியும்.

1903 - ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம் நிறுவப்பட்டது.

1904 - ஐபி பாவ்லோவ் செரிமான துறையில் கண்டுபிடித்ததற்காக நோபல் பரிசு பெற்றார்.

1904 - என். யூகோவ்ஸ்கியின் பங்களிப்புடன், ஐரோப்பாவில் முதல் ஏரோடைனமிக் நிறுவனம் உருவாக்கப்பட்டது.

1907 - 1913 எஸ். பி. தியாகிலேவின் வழிகாட்டுதலில் பாரிஸில் ரஷ்ய பருவங்கள்.

1911 - மாணவர்களின் பொது வேலைநிறுத்தம், ஆயிரக்கணக்கானோர் நிறுவனங்களிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர்.

முக்கிய நபர்கள்: நிகோலாய் டிமிட்ரிவிச் ஜெலின்ஸ்கி, பி.என். விளாடிமிர் செர்ஜீவிச் சோலோவிவ், நிகோலாய் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் பெர்டியேவ், எஸ். என். புல்ககோவ், பாவெல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் ஃப்ளோரென்ஸ்கி, எஸ்.என். மற்றும் ஈ.என். ட்ரூபெட்ஸ்காய், எஸ்.எல். ஃபிராங்க், பாவெல் நிகோலேவிச் மிலியுகோவ், ஏ. ஏ. கோர்னிலோவ், எம். ஓ. கெர்ஷென்சோன், எம். ஐ. துகன்-பரனோவ்ஸ்கி, பியோட்ர் பெர்கார்டோவிச் ஸ்ட்ரூவ், வாசிலி ஒசிபோவிச் கிளியுச்செவ்ஸ்கி, எஃப். எஃப். க்ருஷெவ்ஸ்கி, எல். என். டால்ஸ்டாய், ஏ. பி. செக்கோவ், ஐ. ஏ. புனின், ஏ. ஐ. குப்ரின், எல். என். ஆண்ட்ரீவ், ஏ. என். டால்ஸ்டாய், ஏ. எம். கார்க்கி, வி. யா. பிரையுசோவ், கே. டி. பால்மாண்ட், என்.எஸ். குமிலேவ், ஏ. ஏ. பிளாக், வாலண்டைன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் செரோவ், கே. ஏ. கொரோவின், மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரூபெல், ஏ. என். பெனாயிஸ், கே. ஏ. சோமோவ், எல்.எஸ். பக்ஸ்ட், ஐ. கிராபர், கே.எஃப். யுவான், ஏ. ஏ. ரைலோவ், ஏ. என். ஸ்க்ரியாபின், செர்ஜி வாசிலீவிச் ராச்மானினோவ், ஐ. வி. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, செர்ஜி பாவ்லோவிச் டயகிலெவ், எஃப். ஐ. லிட்வால், ஏ. வி. ஃபெடோர் ஒசிபோவிச் ஷெக்டெல்.

பாட திட்டம்:

1. கல்வி.

2. அச்சிடுதல்.

4. இலக்கியம்.

5. கலை.

பாடம் திட்டம் விரிவாக்கப்பட்டது:

1. கல்வி. ரஷ்யா ஒரு விரிவான மற்றும் பரவலான கல்வி முறையைக் கொண்டிருந்தது:

ஆரம்ப நிலை (பாரிஷ் பள்ளிகள், பொதுப் பள்ளிகள்);

இரண்டாம் நிலை (கிளாசிக்கல் ஜிம்னாசியம், உண்மையான மற்றும் வணிக பள்ளிகள்);

உயர் (பல்கலைக்கழகங்கள், நிறுவனங்கள்)

1905 - இரண்டாம் டுமா உலகளாவிய ஆரம்பக் கல்வி குறித்த சட்டத்தைக் கருத்தில் கொண்டது. உடற்பயிற்சி கூடங்களில், கிளாசிக்கல் திசை பலவீனமடைந்தது மற்றும் இயற்கை அறிவியல் மற்றும் கணிதத்தை கற்பிக்க அதிக நேரம் வழங்கப்பட்டது. உண்மையான பள்ளிகளில் அதிகப்படியான குறுகிய நிபுணத்துவமும் அகற்றப்பட்டது. வணிகப் பள்ளிகள் முதலாளித்துவத்தால் ஆதரிக்கப்பட்டன, மேலும் பெண்கள் மற்றும் சிறுவர்களின் கூட்டுக் கல்வி இருந்தது.

1860 களில் இருந்து, மாணவர் கலவரம் பொதுவானதாகிவிட்டது.

1899 - "தற்காலிக விதிகள்" அதன்படி மாணவர்களை கலவரங்களுக்காக படையினரிடம் ஒப்படைக்க முடியும்.

1911 - மாணவர்களின் பொது வேலைநிறுத்தம், ஆயிரக்கணக்கானோர் நிறுவனங்களிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர். எதிர்ப்பில் பேராசிரியர்களின் வெளியேற்றம் - என். டி. ஜெலின்ஸ்கி, பி. என். லெபடேவ், கே. ஏ. திமிரியாசேவ் மற்றும் பலர்.

3. அறிவியல். ரஷ்ய அறிவியல் முன்னணியில் நகர்கிறது. உயிரியலாளர்களைப் படிப்பதற்கான அடிப்படை முறையை உருவாக்கிய உடலியல் நிபுணர் ஐ.பி. பாவ்லோவ். 1904 - ஐபி பாவ்லோவ் செரிமான துறையில் கண்டுபிடித்ததற்காக நோபல் பரிசு பெற்றார். II மெக்னிகோவ் ஒப்பீட்டு நோயியல், நுண்ணுயிரியல் மற்றும் நோயெதிர்ப்புத் துறையில் தனது ஆராய்ச்சிக்காக நோபல் பரிசு பெற்றார். VI வெர்னாட்ஸ்கியும் அவரது போதனைகளும் புதிய அறிவியலுக்கான அடித்தளத்தை அமைத்தன: உயிர் வேதியியல், உயிர் வேதியியல், கதிரியக்கவியல். 1904 - என். யூகோவ்ஸ்கியின் பங்களிப்புடன், ஐரோப்பாவில் முதல் ஏரோடைனமிக் நிறுவனம் உருவாக்கப்பட்டது. K.E. சியோல்கோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள் ராக்கெட் உந்துவிசை மற்றும் தத்துவார்த்த விண்வெளி கோட்பாட்டின் அடித்தளத்தை அமைத்தன. ரஷ்யாவின் புரட்சிகர நிலைமை அரசியலில் ஆர்வம், மனிதநேயம்: வரலாறு, தத்துவம், பொருளாதாரம் மற்றும் சட்டம் ஆகியவற்றுடன் இருந்தது. வி.எஸ்.சோலோவிவ் மத தத்துவத்தின் நிறுவனர் ஆவார். ஒரு மத அடிப்படையில் வழிகளைக் கண்டுபிடிப்பதில் உள்ள சிக்கல்களுக்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது: என். ஏ. பெர்டியேவ், எஸ். என். புல்ககோவ், பி. ஏ. ஃப்ளோரென்ஸ்கி, எஸ். என். மற்றும் ஈ. என். ட்ரூபெட்ஸ்காய், எஸ்.எல். ஃபிராங்க். வரலாற்று ஆராய்ச்சி தொடர்பான படைப்புகள் தோன்றின: பி. என். மிலியுகோவ் எழுதிய "கட்டுரைகள் பற்றிய வரலாறு", ஏ. ஏ. கோர்னிலோவின் "விவசாய சீர்திருத்தம்", எம். ஓ. கெர்ஷென்சனின் "இளம் ரஷ்யாவின் வரலாறு". ரஷ்ய பொருளாதாரத்தின் வரலாறு குறித்த தீவிர ஆராய்ச்சி "சட்ட மார்க்சிஸ்டுகள்" எம்ஐ துகன்-பரனோவ்ஸ்கி மற்றும் பிபி ஸ்ட்ரூவ் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வி.ஓ. கிளைச்செவ்ஸ்கியின் வரலாறு குறித்த விரிவுரை பாடத்திட்டத்தின் வெளியீடு. ரஷ்ய மொழியியலாளர்கள் F.F.Fortunatov, A.A. ஷாக்மடோவ், N.V. க்ருஷெவ்ஸ்கி வளர்ந்து வரும் மொழியியலுக்கான கேள்விகளை உருவாக்கினர். இலக்கிய விமர்சனத்தில், ஒப்பீட்டு வரலாற்றுப் பள்ளியை உருவாக்கியவர் ஏ.என். வெசெலோவ்ஸ்கி.

4. இலக்கியம். நெருக்கடியின் சக்திவாய்ந்த செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட, யதார்த்தவாத எழுத்தாளர்கள் தங்களது சோகம் மற்றும் தீர்க்கப்படாத வாழ்க்கை ஆகியவற்றை மிகப்பெரிய கலை சக்தியுடன் தெரிவித்தனர்: எல்.என். டால்ஸ்டாய் (“ஞாயிறு”, “வாழும் சடலம்”), ஏ.பி.செகோவ் (“அயோனிக்”, “வீடு மெஸ்ஸானைன் "," தி சீகல் "), ஐ. ஏ. புனின், ஏ. ஐ. குப்ரின், எல். என். ஆண்ட்ரீவ், ஏ. என். டால்ஸ்டாய். இந்த இடங்கள் ஆண்டுதோறும் மேலும் மேலும் குழப்பமானதாகவும் இருண்டதாகவும் மாறியது. மிகவும் பிரபலமான யதார்த்தவாத எழுத்தாளர் ஏ.எம். கார்க்கி, ரஷ்ய வாழ்க்கையின் இருண்ட பக்கங்களை வெளிப்படுத்தினார்: விவசாயிகள் காட்டுமிராண்டித்தனம், குட்டி முதலாளித்துவ அலட்சியமான திருப்தி, அதிகாரிகளின் வரம்பற்ற தன்னிச்சையான தன்மை (நாவல் "ஃபோமா கோர்டீவ்", "தி முதலாளித்துவம்", "கீழே"). கவிதை சூழலில், பாரம்பரியவாத அழகியல் விதிமுறைகள் மற்றும் கருத்துக்களிலிருந்து விலகிச் செல்ல முற்படும் நவீனத்துவ போக்குகள் உருவாகின்றன - குறியீட்டுவாதம், அக்மியிசம், எதிர்காலம் போன்றவை - சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை இனப்பெருக்கம் செய்ய மறுப்பது, இது ஆர்வமற்றதாகவும், சலிப்பாகவும், அதே நேரத்தில் பயமுறுத்தும் ஆபத்தானதாகவும் தோன்றியது. வீணான அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து விவாகரத்து செய்யப்பட்ட, அல்லது தொலைதூர நாடுகளின் கவர்ச்சியான அல்லது நீண்ட கால காலங்களில் வாசகரை வசீகரிக்க, மனித உணர்வுகள் மற்றும் வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் பொதுவான அடையாளங்களை அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் உருவாக்க முயன்றனர், அவரை ஆழ் அல்லது விண்மீன் உலகங்களின் ஆழத்திற்கு அழைத்துச் சென்று, முன்னோடியில்லாத ஆர்வத்துடன் அவரை ஆச்சரியப்படுத்துகிறார்கள். பிரதிநிதிகள்: வி.யா. பிரையுசோவ், கே.டி. பால்மண்ட், என்.எஸ். குமிலேவ், ஏ. ஏ. பிளாக்.

5. கலை. XIX நூற்றாண்டின் முடிவில் இருந்து. நவீனத்துவத்தின் செல்வாக்கு ஓவியத்தில் குறிப்பிடத்தக்கதாகத் தோன்றுகிறது - வி.ஏ.வின் இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கேன்வாஸ்களில். செரோவ் மற்றும் கே. ஏ. கொரோவின், எம். ஏ. வ்ரூபலின் குறியீட்டு ஓவியங்களில் ("தி அரக்கன்", "பான்", முதலியன). 1898 - "கலை உலகம்" என்ற கலை சங்கத்தின் உருவாக்கம். கலைஞர்கள்: ஏ. என். பெனாயிஸ், கே. ஏ. சோமோவ், எல்.எஸ். பக்ஸ்ட் யதார்த்தத்தின் யதார்த்தமான இனப்பெருக்கத்தை கைவிட்டு, "தூய அழகுக்காக" பாடுபட வலியுறுத்தினார் - வடிவத்தின் முழுமை, அழகான மாநாடு, அதிக காலமற்ற இலட்சியங்கள். 1903 - ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம் நிறுவப்பட்டது. இயற்கை ஓவியர்கள் I.E.Grabar, K.F.Yuon, A.A. ரைலோவ் ரஷ்ய ஓவியத்தில் பாரம்பரிய மற்றும் புதுமையான போக்குகளைக் கலக்கும் பாணியில் இங்கு பணியாற்றினர்.

பழைய மரபுகளிலிருந்து அழகியல் நுட்பத்தை நோக்கிய புறப்பாடு, புதிய வடிவங்களைத் தேடுவது ரஷ்ய இசையின் சிறப்பியல்பு ஆகும், அதன் பிரதிநிதிகள் ஏ. என். ஸ்க்ராபின், எஸ். வி. ராச்மானினோவ், ஐ. வி. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி. 1907 - 1913 எஸ். பி. தியாகிலேவின் வழிகாட்டுதலில் பாரிஸில் ரஷ்ய பருவங்கள்.

ரஷ்ய கட்டிடக்கலை கடைசி வழியாக செல்கிறது - ஆர்ட் நோவியோ பாணியின் தோற்றத்துடன் தொடர்புடைய அதன் உயரிய ஒரு குறுகிய ஆனால் பிரகாசமான காலம். படைப்பாளிகள் புதிய வடிவமைப்புகளையும் பொருட்களையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டனர், அதே நேரத்தில் அவற்றை அழகாக புரிந்துகொள்வதற்கும், கட்டிடங்களுக்கு கலை வெளிப்பாட்டைக் கொடுப்பதற்கும். கட்டிடக் கலைஞர்கள்: எஃப். ஐ. லிட்வால் - அசோவ்-டான் வங்கியின் கட்டிடம், ஏ. வி. ஷ்சுசேவ் - கசான்ஸ்கி ரயில் நிலையம், எஃப். ஓ. ஷெக்டெல் - யாரோஸ்லாவ்ஸ்கி நிலையம் மற்றும் "மார்னிங் ஆஃப் ரஷ்யா" செய்தித்தாளின் அச்சகம்.

முடிவு: ரஷ்ய கலாச்சாரம் அதன் பிரகாசம், செல்வம், பல்வேறு துறைகளில் ஏராளமான திறமைகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. அதே சமயம், அழிந்துபோகும் ஒரு சமூகத்தின் கலாச்சாரம் தான், இது ஒரு முன்னறிவிப்பு அவரது பல படைப்புகளில் காணப்பட்டது.

வீட்டுப்பாடம்: §22 - 23, திட்டத்தை முடிக்கவும். கட்டுப்பாட்டு 3 பணிகளுக்கு தயார், 16 - 23 மற்றும் 4 தேதிகளுக்கு 2 புள்ளிகள், அனைத்து பத்திகள் 1 - 23 க்கு ஒரு புள்ளி. அனைவருக்கும் தனிப்பட்ட டிக்கெட்டுகள் இருக்கும். முழு பெயர், டிக்கெட் எண்ணால் கையொப்பமிடப்பட்ட வெற்று காகிதத்தின் தாளைக் கொண்டு வாருங்கள்

வகுப்புகளின் போது:

மாணவர் பயிற்சி _______________________________

பள்ளி வரலாறு ஆசிரியர் ___________________________

குழு தலைவர் ___________________________

கூடுதல் கல்வியின் நகராட்சி நிறுவனம்

"உஸ்ட்-ஓர்டா குழந்தைகள் கலைப்பள்ளி"

பாடம் PO.02.UP.03 பாடத்திற்கான திட்டங்கள்.

"இசை இலக்கியம்"

இசைக் கலைத் துறையில் கூடுதல் முன் தொழில்முறை பொது கல்வித் திட்டங்கள்

"பியானோ", "நாட்டுப்புற கருவிகள்"

தரம் 5 (5 ஆண்டு படிப்பு படிப்பு)

for 2017 - 2018 கணக்கு. ஆண்டு

டெவலப்பர்: டிமிட்ரீவா லியுபோவ் விக்டோரோவ்னா

2017 ஆண்டு

நான் நான்காவது

பாடம் திட்டம் எண் 1

பாடம் தலைப்பு: 19 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி

நோக்கம்:19 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்துடன் மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்த.

கல்வி:

"வெள்ளி யுகத்தின்" சமூக-கலாச்சார நிகழ்வின் சாராம்சத்தைப் பற்றிய ஒரு கருத்தை பள்ளி மாணவர்களுக்கு உருவாக்குவது;

ரஷ்ய கலையின் சாதனைகளையும், கலையின் புதிய போக்குகளின் கலை மதிப்பையும் காட்ட, பள்ளி மாணவர்களிடையே அழகு உணர்வை ஏற்படுத்த உதவுகிறது;

ஒழுக்க, அழகியல் குணங்கள்.

கல்வி:

அழகான மற்றும் கலாச்சார பாரம்பரியத்தைப் பற்றிய அறிவின் மூலம் மாணவர்கள் மத்தியில் தேசபக்தி உணர்வைத் தொடர்ந்து வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்;

- ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மீதான ஆர்வத்தையும் அன்பையும் வளர்ப்பதற்கு. வளரும்:

எல்லைகளை விரிவுபடுத்துங்கள், மாணவர்களின் அழகியல் குணங்களின் விரிவாக்கத்திற்கு பங்களிக்கவும்.

முறைகள்:

வாய்மொழி;

காட்சி;

முன்னோக்குகள்;

ஒப்பீடுகள்;

விளையாட்டுகள்;

விளக்கமளிக்கும் மற்றும் விளக்கமளிக்கும் (உரையாடல், கதை, கருவியில் காட்சி);

ஓரளவு - தேடுபொறி;

காட்சி - செவிப்புலன்;

இசை பொதுமைப்படுத்தல்.

பாடம் வடிவம்: விளையாட்டின் கூறுகளுடன் தனிப்பட்ட பொதுமைப்படுத்தல் பாடம்.

பாடம் வகை: புதிய தலைப்பின் வெளிப்பாடு

உபகரணங்கள்: மடிக்கணினி, ப்ரொஜெக்டர், ஸ்பீக்கர்கள், பியானோ, போர்டு, க்ரேயன்கள்.

கையேடு:தட்டுகள், வண்ண பென்சில்கள், அட்டைகள்

டெமோ பொருள்: மல்டிமீடியா விளக்கக்காட்சி.

இசை பொருள்:சி. மேஜர், 1 இயக்கத்தில் வயலின் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி பாலே "பெட்ருஷ்கா", டி. கிரென்னிகோவ் கான்செர்டோ.

காட்சி எய்ட்ஸ்: ஓவியங்கள், இசையமைப்பாளர்களின் உருவப்படங்கள், அட்டைகள்.

முறையான மற்றும் பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்:

டிமிட்ரீவா எல்.வி., லாசரேவா ஐ.ஏ., கசாந்த்சேவா ஐ.வி. பொருள் நிரல் PO.02.UP.03. இசைக் கலைத் துறையில் "பியானோ", 4-8 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களுக்கான "நாட்டுப்புற கருவிகள்" துறையில் கூடுதல் தொழில்முறை முன் பொது கல்வித் திட்டத்தின் "இசை இலக்கியம்". - செயல்படுத்தும் காலம் - 5 ஆண்டுகள். - உஸ்ட்-ஆர்டின்ஸ்கி, 2015.

ஷோர்னிகோவா எம். இசை இலக்கியம்: ரஷ்ய இசை கிளாசிக். நான்காம் ஆண்டு படிப்பு. எட். 2 வது, சேர். மற்றும் திருத்தப்பட்டது - ரோஸ்டோவ் n / a: பீனிக்ஸ், 2004.

குஷ்னிர் எம்.பி. கல்வி நிறுவனங்களுக்கான ஆடியோ வழிகாட்டி. உள்நாட்டு இசை. - எம் .: மியூசிக் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் லாண்ட்கிராஃப், 2007.

எல்.எஸ். ட்ரெட்டியாகோவா “ரஷ்ய இசையின் பக்கங்கள்”, “19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசை”.

டட்டல் ஈ.எல். இசை பயணம்.

தாராசோவ் எல். “மியூசஸ் குடும்பத்தில் இசை”.

ஸ்மிர்னோவா ஈ. "ரஷ்ய இசை இலக்கியம்"

இணைய வளங்கள்:

வகுப்புகளின் போது

நிறுவன நிலை.

19 ஆம் ஆண்டின் முடிவும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கமும் (1917 வரை) குறைவான பணக்காரர், ஆனால் மிகவும் கடினமான காலம். இது முந்தைய திருப்பத்திலிருந்து எந்த திருப்புமுனையினாலும் பிரிக்கப்படவில்லை: சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரின் சிறந்த, உச்சிமாநாடு படைப்புகள் XIX நூற்றாண்டின் 90 கள் மற்றும் XX நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தை துல்லியமாகக் குறிப்பிடுகின்றன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில், ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பணி நாகரிக உலகம் முழுவதும் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. கடந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில் தங்கள் படைப்பு வாழ்க்கையில் நுழைந்த இளைய தலைமுறை இசைக்கலைஞர்களில் - இந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மற்றொரு வகை இசையமைப்பாளர்கள் இருந்தனர். ஸ்கிராபின், ஓரளவு பின்னர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, மற்றும் முதல் உலகப் போரின் போது - புரோகோபீவ். அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவின் இசை வாழ்க்கையில் பெல்யாவ்ஸ்கி வட்டமும் முக்கிய பங்கு வகித்தது. 80 கள் மற்றும் 90 களில், இந்த வட்டம் கலையை வளர்ப்பதற்கான புதிய வழிகளைத் தேடும் மிகவும் சுறுசுறுப்பான இசைக்கலைஞர்கள் ஒன்றிணைந்த ஒரே இசை மையமாக மாறியது.

இசை கலாச்சாரம் பிற நாடுகளில் வளர்ந்தது, எடுத்துக்காட்டாக, பிரான்சில், செக் குடியரசில், நோர்வேயில்.

பிரான்சில், இசை இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் குறியீட்டு முறையின் ஒரு பாணி தோன்றியது. அதன் உருவாக்கியவர் இசையமைப்பாளர் கிளாட் அச்சில் டெபஸ்ஸி. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் முன்னணி இசை போக்குகளில் ஒன்றான இம்ப்ரெஷனிசத்தின் அம்சங்கள், எம். ராவெல், எஃப். பவுலெங்க், ஓ. ரெஸ்பிஜி மற்றும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளிலும் வெளிப்பாட்டைக் கண்டன.

செக் குடியரசில், இசை வளர்ந்து வருகிறது. செக் குடியரசில் தேசிய கிளாசிக்ஸின் நிறுவனர்கள் பெடிச் ஸ்மெட்டன் மற்றும் அன்டோனான் டுவோக்.

நோர்வே கிளாசிக்ஸின் நிறுவனர் எட்வர்ட் க்ரீக் ஆவார், அவர் ஸ்காண்டிநேவிய ஆசிரியர்களின் படைப்புகளை மட்டுமல்ல, ஐரோப்பிய இசையையும் பாதித்தார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை அசாதாரணமான பாணிகள் மற்றும் போக்குகளால் வேறுபடுகிறது, ஆனால் அதன் வளர்ச்சியின் முக்கிய திசையன் முந்தைய பாணிகளிலிருந்து புறப்படுவதும், இசையின் மொழியின் "சிதைவு" என்பதும் அதன் தொகுதி நுண் கட்டமைப்புகளுக்கு ஆகும்.

19 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் ரஷ்யாவின் இசை கலாச்சாரம்

19 ஆம் ஆண்டின் முடிவு - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் முழு ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தையும் மூழ்கடித்த ஒரு ஆழமான நெருக்கடியால் குறிக்கப்பட்டது, இது முந்தைய கொள்கைகளின் மீதான ஏமாற்றத்தின் விளைவாகவும், தற்போதுள்ள சமூக-அரசியல் அமைப்பின் மரணத்தை நெருங்கும் உணர்வின் விளைவாகவும் இருந்தது. ஆனால் அதே நெருக்கடி ஒரு பெரிய சகாப்தத்தை உருவாக்கியது - நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலாச்சார மறுமலர்ச்சியின் சகாப்தம் - ரஷ்ய கலாச்சார வரலாற்றில் மிகவும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட காலங்களில் ஒன்று. இது ஒரு காலத்திற்குப் பிறகு கவிதை மற்றும் தத்துவத்தில் ஆக்கபூர்வமான எழுச்சியின் சகாப்தமாகும். அதே நேரத்தில், இது புதிய ஆத்மாக்கள் தோன்றிய சகாப்தம், புதிய உணர்திறன். நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை ஆகிய அனைத்து வகையான மாய போக்குகளுக்கும் ஆத்மாக்கள் திறந்தன. அதே நேரத்தில், வரவிருக்கும் பேரழிவுகளின் முன்னறிவிப்புகளால் ரஷ்ய ஆன்மாக்கள் கைப்பற்றப்பட்டன. கவிஞர்கள் வரவிருக்கும் விடியல்களை மட்டுமல்ல, பயங்கரமான ஒன்றையும் பார்த்தார்கள், ரஷ்யாவையும் உலகத்தையும் நெருங்குகிறார்கள் ...

கலாச்சார மறுமலர்ச்சியின் சகாப்தத்தில், கலாச்சாரத்தின் அனைத்து பகுதிகளிலும் ஒரு வகையான “வெடிப்பு” ஏற்பட்டது: கவிதைகளில் மட்டுமல்ல, இசையிலும்; காட்சி கலைகளில் மட்டுமல்ல, தியேட்டரிலும் ... அந்த நேரத்தில் ரஷ்யா உலகிற்கு ஏராளமான புதிய பெயர்கள், யோசனைகள், தலைசிறந்த படைப்புகளை வழங்கியது. பத்திரிகைகள் வெளியிடப்பட்டன, பல்வேறு வட்டங்கள் மற்றும் சங்கங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, சர்ச்சைகள் மற்றும் விவாதங்கள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன, கலாச்சாரத்தின் அனைத்து துறைகளிலும் புதிய திசைகள் எழுந்தன.

XIX நூற்றாண்டில். இலக்கியம் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் முன்னணி பகுதியாக மாறி வருகிறது. அதனுடன், ரஷ்யாவின் இசை கலாச்சாரத்தின் பிரகாசமான ஏற்ற தாழ்வுகள் காணப்படுகின்றன, மேலும் இசையும் இலக்கியமும் தொடர்புகளில் உள்ளன, இது சில கலைப் படங்களை வளமாக்குகிறது. உதாரணமாக, புஷ்கின் தனது "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற கவிதையில் தேசிய தேசபக்தி என்ற யோசனைக்கு ஒரு கரிம தீர்வைக் கொடுத்து, அதன் உருவகத்திற்கு பொருத்தமான தேசிய வடிவங்களைக் கண்டறிந்தால், எம். கிளிங்கா புஷ்கினின் மாய-விசித்திர வீர சதித்திட்டத்தில் புதிய, சாத்தியமான மாறுபாடுகளைக் கண்டுபிடித்தார் - அவரது ஓபரா உள்ளே இருந்து வளர்கிறது ஒரு பன்னாட்டு இசை காவியம்.

கோகோலின் பணி, தேசியத்தின் பிரச்சினையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, கடந்த நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவின் இசை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "மே நைட்" மற்றும் "தி நைட் பிஃபோர் கிறிஸ்மஸ்", முசோர்க்ஸ்கியின் "சொரோச்சின்ஸ்காயா சிகப்பு", சாய்கோவ்ஸ்கியின் "பிளாக்ஸ்மித் வகுலா" ("செரெவிச்சி") போன்ற ஓபராக்களின் அடிப்படையை கோகோலின் திட்டங்கள் உருவாக்கியது.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஓபராக்களின் முழு "விசித்திர" உலகத்தையும் உருவாக்கினார்: "மே நைட்" மற்றும் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" முதல் "சட்கோ" வரை, இதற்காக ஒரு குறிப்பிட்ட உலகம், அதன் இணக்கத்திற்கு ஏற்றது பொதுவானது. "சட்கோ" இன் சதி நோவ்கோரோட் காவியத்தின் பல்வேறு பதிப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது - குஸ்லரின் அற்புதமான செறிவூட்டல், அவரது அலைந்து திரிதல்கள் மற்றும் சாகசங்கள் பற்றிய விவரிப்புகள். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" ஒரு விசித்திரக் கதை ஓபரா என்று வரையறுக்கிறார், இது "பெரெண்டே இராச்சியத்தின் பெரெண்டி இராச்சியத்தின் படம், ஆரம்பம் மற்றும் முடிவற்ற காலக்கதை இல்லாமல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த வகையான ஓபராக்களில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் புராண மற்றும் தத்துவ அடையாளங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்.

முசோர்க்ஸ்கி, போரோடின் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் காலங்களில் ரஷ்ய இசையில் ஓபரா முக்கிய இடத்தைப் பிடித்திருந்தால், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அது பின்னணியில் மங்கிவிட்டது. எந்தவொரு மாற்றத்தையும் செய்ய வேண்டிய அவசியம் பாலேவின் பங்கை வளரச்செய்தது.

ஆனால் சிம்போனிக், சேம்பர் போன்ற பிற வகைகளும் பரவலாக உருவாக்கத் தொடங்கின. ஒரு சிறந்த பியானோவாதியாக இருந்த ராச்மானினோவின் பியானோ வேலை பெரும் புகழ் பெறுகிறது. ராச்மானினோஃப்பின் பியானோ இசை நிகழ்ச்சிகள் (அத்துடன் சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கிளாசுனோவின் வயலின் இசை நிகழ்ச்சி) உலகக் கலையின் உயரத்தைச் சேர்ந்தவை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில், ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பணி நாகரிக உலகம் முழுவதும் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. கடந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில் தங்கள் படைப்பு வாழ்க்கையில் நுழைந்த இளைய தலைமுறை இசைக்கலைஞர்களில் - இந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மற்றொரு வகை இசையமைப்பாளர்கள் இருந்தனர். அவர்களின் முதல் படைப்புகள் கூட அவற்றின் சொந்த வழியில் எழுதப்பட்டன: கூர்மையானவை, சில நேரங்களில் தைரியமானவை. ஸ்கிராபின் அத்தகையவர். ஸ்க்ராபினின் இசை சில கேட்போரை உற்சாகமூட்டும் சக்தியுடன் வென்றது, மற்றவர்கள் அதன் அசாதாரணத்தை எதிர்த்தனர். ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி சிறிது நேரம் கழித்து பேசினார். பாரிஸில் ரஷ்ய பருவங்களில் நடத்தப்பட்ட அவரது பாலேக்கள் ஐரோப்பா அனைவரின் கவனத்தையும் ஈர்த்தன. இறுதியாக, ஏற்கனவே முதல் உலகப் போரின் போது, \u200b\u200bமற்றொரு நட்சத்திரம் ரஷ்ய மொழியில் உயர்கிறது - புரோகோபீவ்.

ரஷ்ய திரையரங்குகளில் பெரும் புகழ் பெற்று வருகிறது. மாஸ்கோவில் உள்ள மாலி தியேட்டர் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மரின்ஸ்கி தியேட்டர். இந்த காலகட்டத்தின் கலாச்சாரத்தின் குறிப்பிடத்தக்க அம்சம் ஒரு புதிய தியேட்டரைத் தேடுவது.

தியாகிலெவின் (புரவலர் மற்றும் கண்காட்சிகளின் அமைப்பாளர்) செயல்பாடுகளுக்கு நன்றி, தியேட்டர் ஒரு புதிய வாழ்க்கையைப் பெறுகிறது, மேலும் ரஷ்ய கலை - பரந்த சர்வதேச அங்கீகாரத்தைப் பெறுகிறது. பாரிஸில் "ரஷ்ய சீசன்ஸ்" ஏற்பாடு செய்த ரஷ்ய பாலே நடனக் கலைஞர்களின் நிகழ்ச்சிகள் ரஷ்ய இசை, ஓவியம், ஓபரா மற்றும் பாலே கலை வரலாற்றில் மைல்கற்களில் ஒன்றாகும்.

இந்த குழுவில் எம்.எம். ஃபோகின், ஏ.பி. பாவ்லோவா, வி.எஃப். நெஜென்ஸ்கி மற்றும் பலர் அடங்குவர். ஃபோகின் ஒரு நடன இயக்குனர் மற்றும் கலை இயக்குனர். நிகழ்ச்சிகளை பிரபல கலைஞர்கள் ஏ. பெனாயிஸ், என். ரோரிச் வடிவமைத்தனர். "சில்ஃபைட்ஸ்" (சோபின் இசை), போரோடினின் "பிரின்ஸ் இகோர்" ஓபராவிலிருந்து பொலோவ்ட்சியன் நடனங்கள், "தி ஃபயர்பேர்ட்" மற்றும் "பெட்ருஷ்கா" (ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசை) மற்றும் பல நிகழ்ச்சிகள் காண்பிக்கப்பட்டன. இந்த நிகழ்ச்சிகள் ரஷ்ய நடனக் கலைக்கு ஒரு வெற்றியாக இருந்தன. கிளாசிக்கல் பாலே நவீனமானது மற்றும் பார்வையாளரை உற்சாகப்படுத்த முடியும் என்பதை கலைஞர்கள் நிரூபித்துள்ளனர்.

ஆடிஷன்: I. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி பாலே "பெட்ருஷ்கா"

ஃபோகினின் சிறந்த தயாரிப்புகள் பெட்ருஷ்கா, தி ஃபயர்பேர்ட், ஸ்கீஹெராசேட், தி டையிங் ஸ்வான், இதில் இசை, ஓவியம் மற்றும் நடன அமைப்பு ஒன்றுபட்டன.

நடிகர், இயக்குனர், நாடகக் கலையின் கோட்பாட்டாளர், 1898 இல் வி.ஐ.நெமிரோவிச்-டான்சென்கோவுடன் இணைந்து கலை அரங்கத்தை உருவாக்கி இயக்கியுள்ளார்.

பல பருவங்களுக்கு பெல்யாவ் ஏற்பாடு செய்த “ரஷ்ய சிம்பொனி நிகழ்ச்சிகள்” மற்றும் “ரஷ்ய சேம்பர் மாலை” ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுவது அவசியம். அவர்களின் நோக்கம் ரஷ்ய இசையை தேசிய இசையின் படைப்புகளுடன் அறிமுகம் செய்வதாக இருந்தது. N.A. இன் இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் மாலை. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் அவரது திறமையான மாணவர்கள் ஏ.கே. கிளாசுனோவ் மற்றும் ஏ.கே. லியாடோவ். வரவிருக்கும் ஒவ்வொரு பருவத்திற்கும் அவர்கள் ஒரு திட்டத்தை வகுத்தனர், நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கினர், அழைக்கப்பட்ட கலைஞர்கள் ... அவர்கள் ரஷ்ய இசையின் பிரத்தியேக படைப்புகளை நிகழ்த்தினர்: அவர்களில் பலர் மறந்து, முன்னர் ரஷ்ய இசை சமூகத்தால் நிராகரிக்கப்பட்டனர், அவர்களின் முதல் கலைஞர்களை இங்கே கண்டறிந்தனர். உதாரணமாக, எம்.பி.யின் சிம்போனிக் கற்பனை. முசோர்க்ஸ்கியின் “நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்” முதன்முதலில் “ரஷ்ய சிம்பொனி கச்சேரிகளில்” நிகழ்த்தப்பட்டு கிட்டத்தட்ட இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நிகழ்த்தப்பட்டது, பின்னர் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது (“பொதுமக்களின் வேண்டுகோளின்படி,” நிகழ்ச்சிகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது).

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், ஆரம்பகால இசையில் ஆர்வம் புதுப்பிக்கப்பட்டது. கொஞ்சம் கொஞ்சமாக, உறுப்புகளின் கட்டுமானம் ரஷ்யாவில் தொடங்குகிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அவை உண்மையில் ஒருபுறம் எண்ணப்படலாம். முந்தைய காலங்கள் மற்றும் நூற்றாண்டுகளின் உறுப்பு இசையுடன் கேட்போரை அறிமுகம் செய்யும் கலைஞர்கள் தோன்றும்: ஏ.கே. கிளாசுனோவ், ஸ்டாரோகடோம்ஸ்கி. இந்த நேரம் வயலின் வரலாற்றில் ஒரு முக்கியமான கட்டமாகும். கலைஞர்களின் ஒரு குழு தோன்றுகிறது - இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள், வயலின் முன்னர் அறியப்படாத சாத்தியங்களை ஒரு தனி கருவியாக வெளிப்படுத்துகிறார்கள். புதிய குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் தோன்றின, அவற்றில் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தன. தற்போது, \u200b\u200bகச்சேரிகள், சொனாட்டாக்கள், புரோகோபீவ் மற்றும் கிரென்னிகோவ் ஆகியோரின் நாடகங்கள் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகின்றன. இந்த வயலின் என்ன ஒரு அற்புதமான கருவி என்பதை உணர அவர்களின் அற்புதமான கலை நமக்கு உதவுகிறது.

19 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்திலும், குறிப்பாக அக்டோபர் மாதத்திற்கு முந்தைய காலத்திலும், பழைய, அநியாயமான சமூக ஒழுங்கை அழிக்கக்கூடிய பெரிய மாற்றங்களை எதிர்பார்க்கும் கருப்பொருள் அனைத்து ரஷ்ய கலைகளிலும், குறிப்பாக இசையிலும் செல்கிறது. எல்லா இசையமைப்பாளர்களும் தவிர்க்க முடியாத தன்மை, புரட்சியின் தேவை மற்றும் அதற்கு அனுதாபம் பற்றி அறிந்திருக்கவில்லை, ஆனால் எல்லோரும் அல்லது கிட்டத்தட்ட எல்லோரும் புயலுக்கு முந்தைய பதற்றத்தை உணர்ந்தனர். இவ்வாறு, இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசை ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் மரபுகளை உருவாக்குகிறது - காதல் மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்புல்" இன் இசையமைப்பாளர்கள். அதே நேரத்தில், வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத் துறையில் தனது தைரியமான தேடலைத் தொடர்கிறார்.

ஆனால் முசோர்க்ஸ்கியும் போரோடினும் ஏற்கனவே காலமானார்கள், 1893 இல் சாய்கோவ்ஸ்கி. அவர்களுக்கு பதிலாக மாணவர்கள், வாரிசுகள் மற்றும் அவர்களின் மரபுகளின் தொடர்ச்சியாளர்கள்: எஸ். தானியேவ், ஏ. கிளாசுனோவ், எஸ். ராச்மானினோவ். ஆனால் அவர்கள் ஆசிரியர்களுடன் எவ்வளவு நெருக்கமாக இருந்தாலும், அவர்களின் வேலையில் புதிய சுவைகள் தெளிவாக உணரப்படுகின்றன. ஓபரா, ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக ரஷ்ய இசையில் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது, பின்னணியில் தெளிவாக மங்குகிறது. மாறாக, பாலேவின் பங்கு வளர்ந்து வருகிறது.

கிளாசுனோவ் மற்றும் டானியேவ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் சிம்போனிக் மற்றும் அறை வகைகள் பரவலாக உருவாக்கப்படுகின்றன. ஒரு சிறந்த பியானோவாதியாக இருந்த ராச்மானினோவின் பியானோ வேலை, பெரும் புகழ் பெறுகிறது. ராச்மானினோஃப்பின் பியானோ இசை நிகழ்ச்சிகள் (அத்துடன் சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கிளாசுனோவின் வயலின் இசை நிகழ்ச்சி) உலகக் கலையின் உயரத்தைச் சேர்ந்தவை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில், ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பணி நாகரிக உலகம் முழுவதும் அங்கீகரிக்கப்பட்டது.

கடைசி நூற்றாண்டின் இறுதியில் - அவர்களின் படைப்பாற்றல் வாழ்க்கையில் நுழைந்த இளம் தலைமுறை இசைக்கலைஞர்களில், மற்றொரு வகையின் இசையமைப்பாளர்கள் இருந்தனர். ஏற்கனவே அவர்களின் முதல் படைப்புகள் அவற்றின் சொந்த வழியில் எழுதப்பட்டன: கூர்மையானவை, சில நேரங்களில் தைரியமானவை. ஸ்கிராபின் அத்தகையவர். அவரது இசை சில கேட்போரை அதன் ஈர்க்கப்பட்ட சக்தியால் வென்றது, மற்றவர்கள் அதன் அசாதாரணத்தை எதிர்த்தனர். ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி சிறிது நேரம் கழித்து பேசினார். பாரிஸில் ரஷ்ய பருவங்களில் அரங்கேற்றப்பட்ட அவரது பாலேக்கள் ஐரோப்பா அனைவரின் கவனத்தையும் ஈர்த்தன. இறுதியாக, ஏற்கனவே முதல் உலகப் போரின் போது, \u200b\u200bமற்றொரு நட்சத்திரம் ரஷ்ய மொழியில் உயர்கிறது - புரோகோபீவ்.

அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவின் இசை வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய பங்கு வகித்தது
பெல்யெவ்ஸ்கி வட்டம், அதன் நிறுவனர் மிட்ரோபன் பெட்ரோவிச் பெல்யாவ், ஒரு பிரபலமான மர வியாபாரி, ஒரு பெரிய அதிர்ஷ்டத்தின் உரிமையாளர் மற்றும் இசையின் ஆர்வமுள்ள காதலன், குறிப்பாக ரஷ்யன். 80 களில் தோன்றிய வட்டம் அந்தக் காலத்தின் அனைத்து சிறந்த இசைக் கலைஞர்களையும் ஒன்றிணைத்தது; என். ஏ. ரிம்ஸ்கி - கோர்சகோவ் இந்த இசை சமூகத்தின் கருத்தியல் மையமாக ஆனார். கிடைக்கக்கூடிய எல்லா வழிகளிலும், ரஷ்ய இசையை வழங்கியவர்களுக்கு உதவ பெல்யாவ் பாடுபட்டார்.

பெல்யாவ் நிறுவிய புதிய பதிப்பகம், பல தசாப்தங்களாக ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் ஏராளமான படைப்புகளை வெளியிட்டுள்ளது. இசையமைப்பாளர்களின் பணிக்கு தாராளமாக பணம் செலுத்தி, பெல்யாவ் சிறந்த அறை வேலைக்கான வருடாந்திர போட்டிகளையும், பின்னர் எந்த வகையிலும் ரஷ்ய இசையின் சிறந்த படைப்புகளுக்காக எம்.ஐ. கிளிங்காவின் பெயரிடப்பட்ட போட்டிகளையும் ஏற்பாடு செய்தார். பெரிய கிளிங்காவின் அரை மறந்துபோன மதிப்பெண்களின் உயிர்த்தெழுதலுக்கு பெல்யாவ் பங்களித்தார், அதன் முக்கிய பாடல்கள் அந்த நேரத்தில் எங்கும் விளையாடப்படவில்லை - ஒரு ஓபரா மேடையில் அல்ல, ஒரு சிம்போனிக் மேடையில் அல்ல.

பல பருவங்களுக்கு பெல்யாவ் ஏற்பாடு செய்த “ரஷ்ய சிம்பொனி நிகழ்ச்சிகள்” மற்றும் “ரஷ்ய சேம்பர் மாலை” ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுவது அவசியம். அவர்களின் நோக்கம் ரஷ்ய இசையை தேசிய இசையின் படைப்புகளுடன் அறிமுகம் செய்வதாக இருந்தது. N.A. இன் இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் மாலை. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் அவரது திறமையான மாணவர்கள் ஏ.கே. கிளாசுனோவ் மற்றும் ஏ.கே. லியாடோவ். வரவிருக்கும் ஒவ்வொரு பருவத்திற்கும் அவர்கள் ஒரு திட்டத்தை வகுத்தனர், நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கினர், அழைக்கப்பட்ட கலைஞர்கள் ... அவர்கள் ரஷ்ய இசையின் பிரத்தியேக படைப்புகளை நிகழ்த்தினர்: அவர்களில் பலர் மறந்து, முன்னர் ரஷ்ய இசை சமூகத்தால் நிராகரிக்கப்பட்டனர், அவர்களின் முதல் கலைஞர்களை இங்கே கண்டறிந்தனர். உதாரணமாக, எம்.பி.யின் சிம்போனிக் கற்பனை. முசோர்க்ஸ்கியின் “நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்” முதன்முதலில் “ரஷ்ய சிம்பொனி கச்சேரிகளில்” நிகழ்த்தப்பட்டு கிட்டத்தட்ட இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நிகழ்த்தப்பட்டது, பின்னர் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது (“பொதுமக்களின் வேண்டுகோளின்படி,” நிகழ்ச்சிகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது).

இந்த இசை நிகழ்ச்சிகளின் பங்கை மிகைப்படுத்தி மதிப்பிடுவது கடினம். போரிஸ் கோடுனோவ் மற்றும் கோவன்ஷ்சினா போன்ற புத்திசாலித்தனமான ஓபராக்கள் சாரிஸ்ட் தணிக்கை மூலம் வீட்டோ செய்யப்பட்ட ஆண்டுகளில், ரஷ்யாவில் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க, கிட்டத்தட்ட ஒரே இசை மற்றும் கச்சேரி அமைப்பு (ஆர்எம்ஓ) இருந்தபோது, \u200b\u200bமேற்கு ஐரோப்பிய திறமை ஆதிக்கம் செலுத்தியது, ஓபரா வீடுகள், ஸ்டாசோவின் கூற்றுப்படி, "கிளிங்கா, முசோர்க்ஸ்கி, போரோடின், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரின் ஓபராக்கள் அவற்றின் மேடையில் இருந்து தப்பித்தன", தணிக்கை முசோர்க்ஸ்கியின் பாடல்களை தடைசெய்தபோது, \u200b\u200bஅவர் "நாட்டுப்புற படங்கள்" என்று அழைத்தார் - அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவில் ஒரே இடத்தில் நிராகரிக்கப்பட்ட அனைத்தும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் இசையின் அதிகாரப்பூர்வ வட்டங்கள் "ரஷ்ய சிம்பொனி நிகழ்ச்சிகள்".

ஏ.பி.போரோடின் இறந்து ஒரு வருடம் கழித்து, அவரது படைப்புகளின் இசை நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, அவற்றில் பெரும்பாலானவை முதல்முறையாக நிகழ்த்தப்பட்டன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்ய இசை வாழ்க்கையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு மாஸ்கோவில் எஸ். ஐ. மாமொண்டோவின் தனியார் ஓபரா என்று அழைக்கப்படுகிறது. சவ்வா இவனோவிச் மாமொண்டோவ், பெல்யாவ், ஒரு பணக்கார தொழிலதிபர் போல, ரஷ்யாவில் ஒரு ஓபரா குழுவை ஏற்பாடு செய்தார். அவருடன், அவர் ரஷ்ய ஓபராக்களின் முதல் தயாரிப்புகளை நடத்தினார் - ஏ.எஸ். டர்கோமிஜ்ஸ்கியின் "மெர்மெய்ட்ஸ்" மற்றும் என்ஏ ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" - இது மாஸ்கோ மக்களுடன் கணிசமான வெற்றியைப் பெற்றது. என். ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "தி வுமன் ஆஃப் பிஸ்கோவ்" என்ற ஓபராவையும் அவர் நடத்தினார். எங்கும் காண முடியாத இந்த ஓபரா மூலம், தியேட்டர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு சுற்றுப்பயணம் சென்றது.

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், ஆரம்பகால இசையில் ஆர்வம் புதுப்பிக்கப்பட்டது. கொஞ்சம் கொஞ்சமாக, உறுப்புகளின் கட்டுமானம் ரஷ்யாவில் தொடங்குகிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அவை உண்மையில் ஒருபுறம் எண்ணப்படலாம். முந்தைய காலங்கள் மற்றும் நூற்றாண்டுகளின் உறுப்பு இசையுடன் கேட்போரை அறிமுகம் செய்யும் கலைஞர்கள் தோன்றும்: ஏ.கே. கிளாசுனோவ், ஸ்டாரோகடோம்ஸ்கி.

இந்த நேரம் வயலின் வரலாற்றில் ஒரு முக்கியமான கட்டமாகும். கலைஞர்களின் ஒரு குழு தோன்றுகிறது - இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள், வயலின் முன்னர் அறியப்படாத சாத்தியங்களை ஒரு தனி கருவியாக வெளிப்படுத்துகிறார்கள். புதிய குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் தோன்றின, அவற்றில் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தன. தற்போது, \u200b\u200bகச்சேரிகள், சொனாட்டாக்கள், புரோகோபீவ் மற்றும் கிரென்னிகோவ் ஆகியோரின் நாடகங்கள் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகின்றன. இந்த வயலின் என்ன ஒரு அற்புதமான கருவி என்பதை உணர அவர்களின் அற்புதமான கலை நமக்கு உதவுகிறது.

கேட்பது:சி மேஜர், 1 இயக்கத்தில் வயலின் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான டி. கிரென்னிகோவ் இசை நிகழ்ச்சி

19 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்திலும், குறிப்பாக அக்டோபர் மாதத்திற்கு முந்தைய காலத்திலும், பழைய, அநியாயமான சமூக ஒழுங்கை அழிக்க வேண்டிய பெரிய மாற்றங்களை எதிர்பார்க்கும் கருப்பொருள் அனைத்து ரஷ்ய கலைகளிலும், குறிப்பாக இசையிலும் செல்கிறது. எல்லா இசையமைப்பாளர்களும் தவிர்க்க முடியாத தன்மை, புரட்சியின் தேவை மற்றும் அதற்கு அனுதாபம் பற்றி அறிந்திருக்கவில்லை, ஆனால் எல்லோரும் அல்லது கிட்டத்தட்ட எல்லோரும் புயலுக்கு முந்தைய பதற்றத்தை உணர்ந்தனர். பெரும்பாலான இசைக்கலைஞர்கள் புரட்சிகர நிகழ்வுகளில் நேரடியாக பங்கேற்கவில்லை, எனவே அவர்களுக்கு இடையேயான தொடர்புகள் பலவீனமாக இருந்தன.

XIX- ஆரம்ப XX நூற்றாண்டுகளின் மிகச் சிறந்த புரவலர்கள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கலை புரவலர்களும் பழைய விசுவாசிகள் வணிகர்கள். மற்றும் சுச்சின், மோரோசோவ், ரியாபுஷின்ஸ்கி, மற்றும் ட்ரெட்டியாகோவ். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பழைய விசுவாசிகளின் உலகம் பாரம்பரியமானது, உண்மையான கலாச்சாரத்துடன் ஆழமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது - அவர்கள் ஆன்மீக பாரம்பரியத்தை காப்பாற்றவும் பாதுகாக்கவும் நூற்றாண்டு முதல் நூற்றாண்டு வரை கற்றுக்கொண்டனர், இது குடும்ப மரபணுக்களில் இயல்பாகவே இருந்தது.

ரஷ்யாவில் உள்ள கலைகளின் மிகவும் பிரபலமான புரவலர்களை விரிவாகக் கருதுவோம்.

எஸ்.ஐ. மாமண்டோவ். சவ்வா இவனோவிச்சின் ஆதரவானது ஒரு சிறப்பு வகையானது: அவர் தனது நண்பர்களை - கலைஞர்களை அப்ரம்ட்செவோவிற்கு அழைத்தார், பெரும்பாலும் அவரது குடும்பங்களுடன், வசதியாக பிரதான வீடு மற்றும் வெளி கட்டடங்களில் அமைந்துள்ளது. உரிமையாளரின் தலைமையில் வந்தவர்கள் அனைவரும் இயற்கைக்கு, ஓவியங்களுக்குச் சென்றனர். ஒரு நல்ல காரணத்திற்காக ஒரு குறிப்பிட்ட தொகையை நன்கொடையாக ஒரு புரவலர் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளும்போது, \u200b\u200bஇவை அனைத்தும் தொண்டுக்கான வழக்கமான எடுத்துக்காட்டுகளிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன. மாமொன்டோவ் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களால் பல படைப்புகளைப் பெற்றார், மற்றவர்களுக்கு வாடிக்கையாளர்களைக் கண்டார்.

அப்ரம்ட்சேவோவில் மாமொண்டோவைப் பார்வையிட்ட முதல் கலைஞர்களில் ஒருவர் வி.டி. பொலெனோவ். மாமொண்டோவுடன் அவர் ஆன்மீக நெருக்கத்தினால் இணைக்கப்பட்டார்: பழங்காலத்துக்கான ஆர்வம், இசை, நாடகம். அப்ரம்ட்செவோ மற்றும் வாஸ்நெட்சோவ் ஆகிய இடங்களில் இருந்தார், பண்டைய ரஷ்ய கலை குறித்த தனது அறிவுக்கு கலைஞர் கடமைப்பட்டிருக்கிறார். ஒரு தந்தையின் வீட்டின் அரவணைப்பு, கலைஞர் வி.ஏ. செரோவ் அதை அப்ரம்ட்செவோவில் கண்டுபிடிப்பார். வ்ரூபலின் கலையின் முரண்பாடற்ற புரவலர் சவ்வா இவனோவிச் மாமொண்டோவ் மட்டுமே. மிகவும் தேவைப்படும் கலைஞருக்கு, அவருக்கு படைப்பாற்றல் மதிப்பீடு மட்டுமல்லாமல், பொருள் ஆதரவும் தேவைப்பட்டது. மேலும் வ்ரூபலின் படைப்புகளை ஆர்டர் செய்து வாங்குவதன் மூலம் மாமண்டோவ் நிறைய உதவினார். எனவே சடோவோ-ஸ்பாஸ்கயா மீதான பிரிவின் திட்டத்தை வ்ரூபெல் உத்தரவிட்டார். 1896 ஆம் ஆண்டில், மாமோன்டோவ் நியமித்த கலைஞர், நிஸ்னி நோவ்கோரோடில் நடந்த அனைத்து ரஷ்ய கண்காட்சிக்கும் ஒரு பிரமாண்டமான குழுவை உருவாக்கினார்: "மிகுலா செலியானினோவிச்" மற்றும் "கனவுகளின் இளவரசி". எஸ்.ஐ. மாமண்டோவ். மாமொண்டோவ் கலை வட்டம் ஒரு தனித்துவமான சங்கமாக இருந்தது. மாமொண்டோவ் பிரைவேட் ஓபராவும் நன்கு அறியப்பட்டதாகும்.

சவ்வா டிமோஃபீவிச் மோரோசோவ் (1862-1905). இந்த பரோபகாரர் சுமார் 500 உண்மையான புரவலர்கள் நன்கொடை அளித்தனர், மாறாக, தங்கள் நடவடிக்கைகளை விளம்பரப்படுத்த முயற்சிக்கவில்லை. பெரும்பாலும், ஒரு பெரிய தொண்டு நிகழ்வை மேற்கொள்ளும்போது, \u200b\u200bஅவர்கள் தங்கள் பெயர்களை மறைத்தனர். உதாரணமாக, சவ்வா மோரோசோவ் ஆர்ட் தியேட்டரை நிறுவுவதில் பெரும் உதவியைச் செய்தார் என்பது அறியப்படுகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அவரது பெயரை எங்கும் குறிப்பிடக்கூடாது என்ற நிபந்தனையை வகுத்தது. எங்கள் அடுத்த கதை சவ்வ டிமோஃபீவிச் மோரோசோவைப் பற்றியது.

பழைய விசுவாசி வணிகக் குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர். அவர் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், பின்னர் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் இயற்பியல் மற்றும் கணித பீடத்தில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் வேதியியலில் டிப்ளோமா பெற்றார். டி. மெண்டலீவ் உடன் தொடர்பு கொண்டு சாயங்கள் குறித்து ஒரு ஆய்வுக் கட்டுரையை எழுதினார். கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழகத்திலும், அங்கு வேதியியல் பயின்றார், பின்னர் மான்செஸ்டரில் - ஜவுளி வணிகத்திலும் பயின்றார். நிகோல்ஸ்காயா தயாரிப்பு "சவ்வா மோரோசோவா சோன் அண்ட் கோ." இன் கூட்டுப்பணியின் இயக்குநராக இருந்தார். அவர் துர்கெஸ்தானில் பருத்தி வயல்களையும் பல பங்குதாரர்களையும் வைத்திருந்தார், அங்கு அவர் ஒரு பங்குதாரர் அல்லது இயக்குநராக இருந்தார். அவர் தொடர்ந்து தொண்டு வேலைகளில் ஈடுபட்டிருந்தார்: தனது தொழிற்சாலைகளில், உழைக்கும் பெண்களுக்கு மகப்பேறு ஊதியத்தை அறிமுகப்படுத்தினார், நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் படித்த இளைஞர்களுக்கு உதவித்தொகை வழங்கினார். அவரது நிறுவனங்களில் தொழிலாளர்கள் அதிக கல்வியறிவு பெற்றவர்களாகவும் படித்தவர்களாகவும் இருந்தனர் என்பது அறியப்படுகிறது. மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் தேவைப்படும் மாணவர்களுக்கும் அவர் உதவினார்.

1898 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோவில் ஒரு தியேட்டரை நிறுவுவதற்கான சங்கத்தில் உறுப்பினரானார், மேலும் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் கட்டுமானத்திற்கும் மேம்பாட்டிற்கும் தொடர்ந்து பெரிய நன்கொடைகளை வழங்கினார், புதிய தியேட்டர் கட்டிடம் கட்டத் தொடங்கினார். வெளிநாட்டில், அவரது பணத்துடன், மிக நவீன மேடை உபகரணங்கள் ஆர்டர் செய்யப்பட்டன (ஒரு உள்நாட்டு தியேட்டரில் லைட்டிங் உபகரணங்கள் முதலில் இங்கு தோன்றின). நீரில் மூழ்கும் நீச்சல் வீரர் சவ்வா மோரோசோவ் வடிவத்தில் முகப்பில் வெண்கல அடிப்படை நிவாரணத்துடன் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரைக் கட்டியதில் சுமார் அரை மில்லியன் ரூபிள் செலவிட்டார்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, புரட்சிகர இயக்கத்துடனான தொடர்புகள், அத்துடன் தனிப்பட்ட சூழ்நிலைகளும் எஸ்.டி. மோரோசோவ் அகால மரணம்.

காட்சி கலைகளில் பெரிய மாற்றங்கள் பின்பற்றப்பட்டுள்ளன. 90 களில் - 900 கள். பல கலைஞர்களின் சங்கங்கள் உருவாகின்றன, அவை கூர்மையாக விவாதிக்கின்றன, ஒருவருக்கொருவர் சண்டையிடுகின்றன, ஏனென்றால் அவை கலை மற்றும் அழகியல் பிரச்சினைகளில் தீவிரமாக உடன்படவில்லை. கலை உலகம் (அதே பெயரின் பத்திரிகையுடன்) மற்றும் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம் ஆகியவை மிகவும் செல்வாக்குமிக்க சங்கங்கள்.

"கலை உலகம்" அதன் தலைவர்களான எஸ்.பி. டயகிலெவ் மற்றும் ஏ.என்.பெனோயிஸ் ஆகியோரின் அழகியல் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டங்களைப் பகிர்ந்து கொள்ளாத பல கலைஞர்களை ஈர்த்திருந்தாலும், சங்கத்தின் அடிப்படையானது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைஞர்களின் ஒரு குழுவாகும், இது கல்வியியல் மற்றும் பயண இயக்கத்தை கடுமையாக எதிர்த்தது, தொடர்புகளில் ஆர்வம் கொண்டது மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலைஞர்கள். "கலை உலகில்" பன்முக சக்திகளின் ஒருங்கிணைப்பு சாத்தியமானது, அந்த நேரத்தில் பயண இயக்கம் சங்கத்திற்குள் முன்னேறிய மற்றும் பின்தங்கிய சக்திகளுக்கு இடையிலான முரண்பாடுகளால் பலவீனமடைந்தது, மேலும் கல்வியியல் ஒரு வெளிப்படையான சரிவை சந்தித்தது. கலை உலக தலைவர்களின் அடிப்படைக் கட்டுரைகள், அந்த ஆண்டுகளில் நாகரீகமாக இருந்த நவ-கான்டியனிசத்தின் ஆவிக்குரிய கருத்தியல் நிலைப்பாடுகளையும், தன்னியக்க அழகியலையும் பாதுகாத்தன. ஏ. என். பெனாயிஸ், கே. ஏ. சோமோவ், எம். வி. டோபுஜின்ஸ்கி, எல்.எஸ். பக்ஸ்ட் ஆகியோரின் படைப்புகளில் "கலை உலகத்தின்" தனித்தன்மை மிகத் தெளிவாக வெளிப்பட்டது.

பாடத்தின் சுருக்கம்.

வீட்டு பாடம் : எம். ஷோர்னிகோவா, பாடம் 1 படித்தது, கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கவும்.

19 - 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் திருப்பம் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் ஒரு புதிய எழுச்சியின் காலம். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய மற்றும் உலக கலாச்சாரத்தின் மரபுகள் மற்றும் மதிப்புகளை மறுபரிசீலனை செய்யும் நேரம். இது மத மற்றும் தத்துவ தேடல்களால் நிரம்பியுள்ளது, கலைஞரின் படைப்பு செயல்பாடு, அதன் வகைகள் மற்றும் வடிவங்களின் பங்கை மறுபரிசீலனை செய்கிறது.

இந்த காலகட்டத்தின் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் ஒரு அம்சம் வளர்ச்சியின் இரு மடங்கு பாதையை உருவாக்குவதாகும்: யதார்த்தவாதம் மற்றும் வீழ்ச்சி, தற்போதைய கட்டத்தில் “வெள்ளி வயது” கலாச்சாரத்தின் கருத்தினால் ஒன்றுபட்டுள்ளது. இது உலகின் இரட்டை கருத்துக்கு சான்றளிக்கிறது, எனவே காதல் மற்றும் புதிய கலை இரண்டின் சிறப்பியல்பு. கலாச்சார வளர்ச்சியின் முதல் பாதை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மரபுகள், பயணத்தின் அழகியல் மற்றும் ஜனரஞ்சக தத்துவம் ஆகியவற்றில் குவிந்துள்ளது. இரண்டாவது பாதை அழகியல் புத்திஜீவிகளால் உருவாக்கப்பட்டது, இது பொதுவான வகுப்பினருடனான உறவுகளை துண்டித்துவிட்டது.

ரஷ்யாவில் வீழ்ச்சி என்பது மத தத்துவத்தின் பிரதிபலிப்பாக மாறியது, குறியீட்டின் அழகியலை உறிஞ்சியது. மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கலாச்சாரமும் பன்முகத்தன்மையை உருவாக்கியது, அங்கு சரிவு மற்றும் குறியீட்டுவாதம் கவிதை மற்றும் தத்துவத்தில் இணையான நீரோட்டங்களாக இருந்தன. ரஷ்யாவில், இந்த இரண்டு கருத்துக்களும் ஒத்த சொற்களின் ஒலியை விரைவாகப் பெறுகின்றன. இது இரண்டு பள்ளிகளை உருவாக்க வழிவகுக்கிறது: மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், இது அழகியல் கருத்துக்களை உருவாக்கியது. பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளி Vl இன் மாய மற்றும் மத தத்துவத்தின் அடிப்படையில் தனித்துவத்தை வெல்ல முயன்றால். சோலோவியோவ், மாஸ்கோ பள்ளி ஐரோப்பிய மரபுகளை முழுமையாக உள்வாங்கிக் கொண்டது. பிரெஞ்சு கவிதைகளின் சினெஸ்டெடிசிசத்தில், ஸ்கோபன்ஹவுர் மற்றும் நீட்சே ஆகியோரின் தத்துவத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆர்வம் இருந்தது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் சமூக மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையின் பகுப்பாய்வு, 1980 களில் சமூகத்தில் நிலவும் ஒரு குறிப்பிட்ட ஸ்திரத்தன்மையின் மனநிலை ஒருவித உளவியல் பதட்டத்தால் மாற்றப்பட்டு வருகிறது, இது ஒரு "பெரும் சதி" (எல். டால்ஸ்டாய்) எதிர்பார்ப்பு. 1901 ஆம் ஆண்டு எம். கார்க்கி எழுதிய ஒரு கடிதத்தில், "புதிய நூற்றாண்டு உண்மையிலேயே ஆன்மீக புதுப்பித்தலின் நூற்றாண்டாக இருக்கும்" என்று குறிப்பிட்டார்.

ரஷ்யாவின் சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கையில் 90 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, மீண்டும் ஒரு சமூக உயர்வு தொடங்கியது, இதன் ஒரு அம்சம் ஒரு பரந்த தாராளவாத இயக்கம், புரட்சிகர ஜனநாயக நடவடிக்கைகளில் தொழிலாளர்கள் பங்கேற்பது.

அரசியல் வளர்ச்சியின் புதிய கோரிக்கைகளை எதிர்கொள்வதில் ரஷ்ய புத்திஜீவிகள் கிட்டத்தட்ட உதவியற்றவர்களாகக் காணப்பட்டனர்: பல கட்சி அமைப்பு தவிர்க்க முடியாமல் வளர்ந்து வருகிறது, மேலும் ஒரு புதிய அரசியல் கலாச்சாரத்தின் கொள்கைகளைப் பற்றிய தத்துவார்த்த புரிதலை விட உண்மையான நடைமுறை மிகவும் முன்னால் இருந்தது.

இந்த போக்குகள் அனைத்தும் முதலாளித்துவத்தின் வளர்ச்சியுடனும், எதேச்சதிகாரத்தால் சர்வாதிகார கட்டுப்பாட்டை பலவீனப்படுத்துவதற்கும் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் வளர்ந்து வரும் பன்முகத்தன்மையின் பின்னணியில் தொடர்ந்தன.

அரசியல் அரங்கில் போராடும் பல்வேறு சக்திகள், ரஷ்ய புரட்சியின் சிறப்புத் தன்மை கலாச்சாரத்தை பாதித்தது, அதன் தலைவர்களின் படைப்பு மற்றும் கருத்தியல் தேடல்கள் சமூக மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சிக்கான புதிய பாதைகளைத் திறந்தன. வரலாற்று யதார்த்தத்தின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் முரண்பாடான தன்மை கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று செயல்முறையின் வடிவங்களின் பன்முகத்தன்மைக்கு வழிவகுத்தது.

அறிவின் ஒரு சுயாதீனமான கிளையாக ரஷ்யாவில் தத்துவ மற்றும் அழகியல் சிந்தனை சிறிது தாமதத்துடன் வளர்ந்தது மற்றும் 19 - 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் பல அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தது, முதலாவதாக, ஐரோப்பாவிற்கும் ஆசியாவிற்கும் இடையிலான ரஷ்யர்களின் எல்லைக்கோடு நிலைக்கும் அவர்களின் தனித்துவமான ஆன்மீக உலகிற்கும் காரணமாக இருந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் உறுதியற்ற தன்மை, உறுதியற்ற தன்மை, நிச்சயமற்ற தன்மை மற்றும் பதட்டம் போன்ற உணர்வு அந்தக் கால கலாச்சார கோட்பாடுகளுக்கு ஒரு சிறப்புத் தன்மையைக் கொடுத்தது.

XIX இன் ரஷ்ய தத்துவ மற்றும் அழகியல் சிந்தனையில் - XX நூற்றாண்டின் முதல் பாதி. ரஷ்ய அண்டத்தின் முன்னோடி என்.எஃப். ஃபெடோரோவ் பங்களித்தார்; குடும்பத்தையும் பாலியல் வாழ்க்கையையும் நம்பிக்கையின் அடிப்படையாக அறிவித்த தத்துவஞானி வி.வி.ரோசனோவ்; விஞ்ஞானம் மற்றும் மதத்தின் நல்லிணக்கத்தின் ஆதரவாளர் எஸ்.எல். பிராங்க், கலாச்சாரத்தின் இருத்தலியல் பார்வையை உருவாக்க பங்களித்தவர்; வருங்கால உலக பேரழிவுகளின் சூத்திரதாரி மற்றும் மனித இருப்பின் அபத்தங்கள் மற்றும் சோகத்தின் தத்துவத்தை உருவாக்கியவர் எல்.ஐ. ஷெஸ்டகோவ், தனிநபரின் ஆன்மீக சுதந்திரம் குறித்த நியாயக் கட்டளையை எதிர்த்தவர், மற்றும் பலர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவை வீழ்த்திய சிக்கலான சமூக செயல்முறைகள், வளர்ந்து வரும் அரசியல் ஸ்திரமின்மை, நாட்டின் மேலும் வளர்ச்சிக்கான வழிகளைத் தேடுவது ஒரு சமூக அறிவியல் இயற்கையின் சிக்கல்களைப் பற்றி விவாதிப்பது மிகவும் பொருத்தமானதாக அமைந்தது. பலவிதமான அறிவியல் சிறப்புகள் மற்றும் கருத்தியல் நீரோட்டங்களின் பிரதிநிதிகள் இதில் இணைந்தனர். மார்க்சியத்தின் பரவல் ரஷ்யாவின் கருத்தியல் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கிய காரணியாக இருந்தது. ரஷ்ய மார்க்சியத்தின் மிகப்பெரிய கோட்பாட்டாளர்கள் சமூக ஜனநாயக இயக்கத்தின் தலைவர்கள் வி.ஐ. லெனின், ஜி.வி. பிளெக்கானோவ், என்.ஐ.புகாரின். "சட்ட மார்க்சிசத்தின்" நிலைப்பாட்டை ஆரம்பத்தில் பிரபல ரஷ்ய தத்துவஞானி என்.ஏ. பெர்டியேவ் ஆதரித்தார், பின்னர் அவர் மத இருத்தலியல் மற்றும் பொருளாதார வல்லுனர் எம்.ஐ. துகன்-பரனோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் ஆவிக்குரிய கடவுளைத் தேடினார். மார்க்சிச அல்லாத சிந்தனையாளர்களில் மிக முக்கியமானவர் சமூகவியலாளர் பி.ஏ.சொரோக்கின், புரட்சிக்குப் பின்னர் நாட்டிலிருந்து குடிபெயர்ந்தவர்; பொருளாதார நிபுணர், தத்துவஞானி மற்றும் வரலாற்றாசிரியர் பி.பி. ஸ்ட்ரூவ். ரஷ்ய மத தத்துவம் பிரகாசமாகவும் அசலாகவும் இருந்தது. அதன் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகள் வி.எஸ். சோலோவிவ், இளவரசர் எஸ்.என். ட்ரூபெட்ஸ்காய், எஸ்.என்.புல்ககோவ், பி.ஏ. ஃப்ளோரென்ஸ்கி.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் இலக்கிய செயல்பாட்டின் முன்னணி போக்கு விமர்சன யதார்த்தவாதம். இது குறிப்பாக ஏ.பி.செகோவின் படைப்பில் தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறது. ஏ.பி.யின் திறமை. செக்கோவ் தன்னை முதலில் வெளிப்படுத்தினார், கதைகள் மற்றும் நாடகங்களில், இதில் எழுத்தாளர் ஆச்சரியமாக துல்லியமாக, நுட்பமான நகைச்சுவையுடனும், லேசான சோகத்துடனும் சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையை காட்டினார் - மாகாண நில உரிமையாளர்கள், ஜெம்ஸ்டோ மருத்துவர்கள், கவுண்டி பெண்கள், யாருடைய சலிப்பான வாழ்க்கையின் பின்னால் ஒரு உண்மையான சோகம் எழுந்தது - நிறைவேறாத கனவுகள், நிறைவேறாத வலிமை, அறிவு, அன்பு - யாருக்கும் பயனில்லை என்று மாறிய அபிலாஷைகள்.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தோற்றம் மிகவும் தீவிரமாக மாறி வருகிறது. மாக்சிம் கார்க்கி ஒரு பிரகாசமான மற்றும் தனித்துவமான திறமையுடன் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் நுழைந்தார். மக்களின் பூர்வீகம், தொடர்ச்சியான சுய கல்விக்கு ஒரு நபராக நன்றி செலுத்திய அவர், ரஷ்ய இலக்கியத்தை அசாதாரண வலிமை மற்றும் புதுமையின் உருவங்களுடன் வளப்படுத்தினார். புரட்சிகர இயக்கத்தில் கார்க்கி ஒரு நேரடி பங்கெடுத்தார், ஆர்.எஸ்.டி.எல்.பி. அவர் தனது இலக்கிய திறமையை அரசியல் போராட்ட சேவையில் ஈடுபடுத்தினார். அதே நேரத்தில், கோர்க்கியின் அனைத்து வேலைகளையும் ஒரு குறுகிய அரசியல் கல்வியாக மட்டுமே குறைக்க முடியாது. ஒரு உண்மையான திறமைசாலியாக, அவர் எந்த கருத்தியல் எல்லைகளையும் விட பரந்தவர். அவரது பாடல், தி சுயசரிதை முத்தொகுப்பு குழந்தை பருவம், மக்கள், என் பல்கலைக்கழகங்கள், அட் தி பாட்டம், வாசா ஜெலெஸ்னோவா, மற்றும் தி லைஃப் ஆஃப் கிளிம் சாம்கின் நாவல்கள் ஆகியவை நீடித்த முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை.

நூற்றாண்டின் திருப்பத்தின் இலக்கிய வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பங்கை வி. ஜி. கோரோலென்கோ ("எனது தற்கால வரலாறு"), எல். என். ஆண்ட்ரீவ் ("சிவப்பு சிரிப்பு", "ஏழு தொங்கிய கதைகள்"), ஏ. ஐ. குப்ரின் ("ஓலேஸ்யா", “குழி”, “மாதுளை வளையல்”), ஐ. ஏ. புனின் (“அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்”, “கிராமம்”).

கவிதைகளில் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பெரிய மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் கவிஞர்களின் விமர்சன யதார்த்தவாதம். "வெள்ளி யுகத்தின்" புதுமையான, இலவச-விமான கலை கற்பனை, மர்மமான, விசித்திரமான, விசித்திரமான கவிதைகளால் மாற்றப்படுகிறது. அந்தக் காலத்தின் கவிதைச் சூழலின் வாழ்க்கையின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம், சில ஆக்கபூர்வமான கொள்கைகளை வெளிப்படுத்தும் கலைச் சங்கங்களின் தோற்றம். முதலில் தோன்றியவர்களில் ஒருவர் சிம்பாலிஸ்ட் இயக்கம். இது 1890-1900 இல் உருவாக்கப்பட்டது. சிம்பாலிஸ்டுகளின் முதல் தலைமுறை டி.எஸ். மெரேஷ்கோவ்ஸ்கி, இசட் கிப்பியஸ், கே.டி. பால்மண்ட், வி.யா.பிரையோசோவ், எஃப். இரண்டாவது குழுவில் ஏ.ஏ. பிளாக், ஏ. பெலி, வி. ஐ. இவானோவ் ஆகியோர் அடங்குவர்.

குறியீட்டின் அழகியலின் திறவுகோல், ஒருவரின் உலக உணர்வை கவிதை "சின்னங்கள்", ஒரு வகையான அரை குறிப்புகள் மூலம் தெரிவிக்க வேண்டும், இது சரியான புரிதலுக்காக, யதார்த்தத்தின் நேரடி, கீழ்-பூமியின் பார்வையில் இருந்து திசைதிருப்ப வேண்டியது அவசியம், மேலும் உள்ளுணர்வாக அன்றாட படங்களில் ஒரு உயர்ந்த மாய சாரத்தின் அடையாளத்தை உணரவும், உலகத்தைத் தொடவும் பிரபஞ்சத்தின் மர்மங்கள், நித்தியம், முதலியன.

பின்னர், ஒரு புதிய கவிதை போக்கு, அக்மியிசம், குறியீட்டிலிருந்து வெளிப்பட்டது (கிரேக்க அக்மிலிருந்து - விளிம்பு, செழிப்பின் மிக உயர்ந்த புள்ளி). O.E. மண்டேல்ஸ்டாம், A.A. அக்மடோவாவின் ஆரம்பகால படைப்புகள் N.S. குமிலியோவின் படைப்பு அவருக்கு சொந்தமானது. குறியீட்டுவாதத்தில் உள்ளார்ந்த குறிப்பு அழகியலை அக்மிஸ்டுகள் கைவிட்டனர். அவை தெளிவான, எளிமையான கவிதை மொழிக்கு திரும்புவதன் மூலமும், துல்லியமான, "உறுதியான" படத்தினாலும் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

ரஷ்ய புதுமைப்பித்தனின் எஜமானர்களின் இலக்கிய செயல்பாடு உண்மையான கண்டுபிடிப்புகளால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. 1913 ஆம் ஆண்டில், எதிர்காலம் என்ற பெயரைப் பெற்ற ஒரு போக்கு தோன்றியது (லத்தீன் எதிர்காலம் - எதிர்காலம்). எதிர்கால கலைஞர்களுக்கு, அவர்களில் பல திறமையான கவிஞர்கள் (வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கி, ஏ.இ. க்ருச்செனிக், பர்லியுக் சகோதரர்கள், ஐ.செவரியானின், வி. எதிர்காலவாதிகளின் படைப்புகள் - "எதிர்காலத்தின் கவிதை" சில சமயங்களில் வாசிக்கும் மக்களால் மிகவும் குளிராக உணரப்பட்டது, ஆனால் அவர்கள் நடத்திய ஆக்கபூர்வமான தேடல் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மேலும் வளர்ச்சியில் மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

XIX இன் முடிவு - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் ரஷ்ய கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கியமான காலம். இது ரஷ்யாவில் விடுதலை இயக்கத்தின் அந்த கட்டத்துடன் ஒத்துப்போகிறது, இதை லெனின் பாட்டாளி வர்க்கம் என்று அழைத்தார். இது கடுமையான வர்க்கப் போர்களின் காலம், மூன்று புரட்சிகள் - 1905-1907, பிப்ரவரி முதலாளித்துவ-ஜனநாயக மற்றும் பெரிய அக்டோபர் சோசலிசப் புரட்சி, பழைய உலகத்தின் சரிவின் காலம். சுற்றியுள்ள வாழ்க்கை, இந்த அசாதாரண காலத்தின் நிகழ்வுகள் கலையின் தலைவிதியை தீர்மானித்தன: இது அதன் வளர்ச்சியில் பல சிரமங்களையும் முரண்பாடுகளையும் சந்தித்தது. எம். கார்க்கியின் கலை எதிர்கால கலை, சோசலிச உலகத்திற்கான புதிய பாதைகளைத் திறந்தது. 1906 ஆம் ஆண்டில் எழுதப்பட்ட அவரது "தாய்" நாவல், கட்சி மற்றும் தேசியத்தின் கொள்கைகளை கலை ரீதியாக உருவாக்குவதில் ஒரு திறமையான உருவகத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு ஆனது, அவை முதலில் "கட்சி அமைப்பு மற்றும் கட்சி இலக்கியம்" (1905) என்ற கட்டுரையில் வி. ஐ. லெனினால் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்டன. ஷுல்கின் வி.எஸ். ரஷ்யா IX-XX நூற்றாண்டுகளின் கலாச்சாரம். - எம், 2006., பக். 34.

இந்த காலகட்டத்தில் ரஷ்ய கலையின் வளர்ச்சியின் பொதுவான படம் என்ன? யதார்த்தத்தின் முன்னணி எஜமானர்கள் - I.E. ரெபின், வி.ஐ.சுரிகோவ், வி.எம். வாஸ்நெட்சோவ், வி.இ.மகோவ்ஸ்கி ஆகியோரும் பலனளித்தனர். 1890 களில், அவர்களின் மரபுகள் இளம் தலைமுறை பயணக் கலைஞர்களின் பல படைப்புகளில் அவற்றின் வளர்ச்சியைக் கண்டன, எடுத்துக்காட்டாக, ஆபிராம் எஃபிமோவிச் ஆர்க்கிபோவ் (1862-1930), இதன் பணிகள் மக்களின் வாழ்க்கையுடனும், விவசாயிகளின் வாழ்க்கையுடனும் தொடர்புடையது. அவரது ஓவியங்கள் உண்மையுள்ளவை மற்றும் எளிமையானவை, ஆரம்பகாலங்கள் பாடல் வரிகள் (ஓகா நதியுடன், 1890; தி ரிவர்ஸ், 1896), பிற்காலத்தில், பிரகாசமான அழகிய, உற்சாகமான மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையில் (“கேர்ள் வித் எ ஜக்”, 1927; இவை மூன்றுமே மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில்). 1890 களில், ஆர்க்கிபோவ் "வாஷர் வுமன்" என்ற படத்தை வரைந்தார், இது பெண்களின் கடுமையான உழைப்பைப் பற்றி கூறுகிறது, இது எதேச்சதிகாரத்திற்கு (ஆர்.எம்) ஒரு தெளிவான குற்றச்சாட்டு ஆவணமாக செயல்படுகிறது.

செர்ஜி அலெக்ஸீவிச் கொரோவின் பயணத்தின் இளம் தலைமுறையைச் சேர்ந்தவர்

(1858-1908) மற்றும் நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் கசட்கின் (1859-1930). கொரோவின் தனது மத்திய ஓவியமான இன் தி வேர்ல்டில் (1893, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) பத்து ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். நவீன மூலதன கிராமத்தில் விவசாயிகளின் அடுக்கடுக்கான சிக்கலான செயல்முறைகளை அவர் அதில் பிரதிபலித்தார். கசட்கின் தனது படைப்புகளில் ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான அம்சங்களையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. பாட்டாளி வர்க்கத்தின் பங்கை வலுப்படுத்துவது தொடர்பான முற்றிலும் புதிய தலைப்பை அவர் எழுப்பினார். சுரங்கத் தொழிலாளர்கள் அவரது புகழ்பெற்ற ஓவியமான “சுரங்கத் தொழிலாளர்கள்” இல் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளனர். மாற்றம் ”(1895, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), எதிர்காலத்தில் சாரிஸ்ட் ரஷ்யாவின் அழுகிய அமைப்பை அழித்து ஒரு புதிய, சோசலிச சமுதாயத்தை உருவாக்கும் சக்திவாய்ந்த சக்தியை ஒருவர் யூகிக்க முடியும்.

ஆனால் 1890 களின் கலையில், மற்றொரு போக்கு வெளிப்பட்டது. பல கலைஞர்கள் இப்போது வாழ்க்கையில் கண்டுபிடிக்க முயன்றனர், முதன்மையாக அதன் கவிதை அம்சங்கள், எனவே, வகை ஓவியங்களில் கூட, அவை இயற்கை காட்சிகளை உள்ளடக்கியது. அவை பெரும்பாலும் பண்டைய ரஷ்ய வரலாற்றை நோக்கி திரும்பின. கலையின் இந்த போக்குகள் ஏ.பி. ரியபுஷ்கின், பி.எம். குஸ்டோடிவ் மற்றும் எம்.வி. நெஸ்டெரோவ் போன்ற கலைஞர்களின் படைப்புகளில் தெளிவாகக் காணப்படுகின்றன.

ஆண்ட்ரி பெட்ரோவிச் ரியாபுஷ்கின் (1861-1904) பிடித்த வகை வரலாற்று வகையாகும், ஆனால் அவர் சமகால விவசாய வாழ்க்கையிலிருந்து படங்களையும் வரைந்தார். இருப்பினும், நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் சில அம்சங்களால் மட்டுமே கலைஞர் ஈர்க்கப்பட்டார்: சடங்குகள், விடுமுறைகள். அவற்றில் அவர் முதன்மையாக ரஷ்ய, தேசிய தன்மையின் வெளிப்பாட்டைக் கண்டார் (“17 ஆம் நூற்றாண்டின் மாஸ்கோ வீதி”, 1896, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்). பெரும்பாலான கதாபாத்திரங்கள், வகைக்கு மட்டுமல்ல, வரலாற்று ஓவியங்களுக்காகவும், விவசாயிகளிடமிருந்து ரியபுஷ்கின் எழுதியது - கலைஞர் தனது முழு வாழ்க்கையையும் கிராமப்புறங்களில் கழித்தார். ரியபுஷ்கின் பழைய ரஷ்ய ஓவியத்தின் சில சிறப்பியல்புகளை தனது வரலாற்று கேன்வாஸ்களில் அறிமுகப்படுத்தினார், படங்களின் வரலாற்று நம்பகத்தன்மையை வலியுறுத்துவது போல (“மாஸ்கோவில் திருமண ரயில் (17 ஆம் நூற்றாண்டு)”, 1901, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி).

இந்த காலத்தின் மற்றொரு பெரிய கலைஞரான போரிஸ் மிகைலோவிச் குஸ்டோடிவ் (1878-1927), பல வண்ண கரண்டிகள் மற்றும் வண்ணமயமான பொருட்களின் குவியல்களைக் கொண்ட கண்காட்சிகளை சித்தரிக்கிறார், ரஷ்ய ஷ்ரோவெடைட் முக்கோணங்களில் சவாரி செய்கிறார், வணிக வாழ்க்கையின் காட்சிகள்.

மிகைல் வாசிலியேவிச் நெஸ்டெரோவின் ஆரம்பகால படைப்பில், அவரது திறமையின் பாடல் வரிகள் மிகவும் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன. அவரது ஓவியங்களில் நிலப்பரப்பு எப்போதும் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டுள்ளது: கலைஞர் நித்திய அழகான இயற்கையின் ம silence னத்தில் மகிழ்ச்சியைக் காண முயன்றார். மெல்லிய-தண்டு பிர்ச், புற்களின் உடையக்கூடிய தண்டுகள் மற்றும் புல்வெளி மலர்களை சித்தரிக்க அவர் விரும்பினார். அவரது ஹீரோக்கள் மெல்லிய இளைஞர்கள் - மடங்களில் வசிப்பவர்கள் அல்லது இயற்கையில் அமைதியையும் அமைதியையும் காணும் நல்ல வயதானவர்கள். ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் தலைவிதிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் ஆழ்ந்த அனுதாபத்துடன் (“மலைகளில்”, 1896, ரஷ்ய கலை அருங்காட்சியகம், கியேவ்; “கிரேட் டான்சர்”, 1897-1898, ஆர்.எம்). கிளைச்செவ்ஸ்கி வி. ரஷ்ய வரலாறு. விரிவுரைகளின் முழு படிப்பு. - எம் .: ஓல்மா-பிரஸ் கல்வி, 2004., ப. 133.

இயற்கை ஓவியர் மற்றும் விலங்கு ஓவியர் அலெக்ஸி ஸ்டெபனோவிச் ஸ்டெபனோவ் (1858-1923) ஆகியோரின் பணிகள் இந்த காலத்திற்கு முந்தையவை. கலைஞர் உண்மையிலேயே விலங்குகளை நேசித்தார், மேலும் தோற்றத்தை மட்டுமல்ல, ஒவ்வொரு விலங்கின் தன்மையையும், அதன் திறன்களையும் பழக்கங்களையும், அத்துடன் பல்வேறு வகையான வேட்டையின் குறிப்பிட்ட அம்சங்களையும் நன்கு அறிந்திருந்தார். கலைஞரின் சிறந்த ஓவியங்கள் ரஷ்ய இயல்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, பாடல் மற்றும் கவிதைகளில் ஊக்கமளிக்கின்றன - "கிரேன்கள் பறக்கின்றன" (1891), "எல்க்ஸ்" (1889; இரண்டும் மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில்), "ஓநாய்கள்" (1910, தனியார் தொகுப்பு, மாஸ்கோ).

விக்டர் எல்பிடிஃபோரோவிச் போரிசோவ்-முசாடோவ் (1870-1905) ஆகியோரின் கலையும் ஆழ்ந்த பாடல் கவிதைகளில் பொதிந்துள்ளது. அழகான மற்றும் கவிதை என்பது அவரது வளர்ப்புப் பெண்கள் - பழைய மேனர் பூங்காக்களில் வசிப்பவர்கள் - மற்றும் அவரது இணக்கமான, இசை போன்ற ஓவியம் ("தி பாண்ட்", 1902, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி).

19 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 மற்றும் 90 களில், சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர்களான கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச் கொரோவின் (1861-1939), வாலண்டைன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் செரோவ் மற்றும் மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரூபெல் ஆகியோரின் படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன. அவர்களின் கலை சகாப்தத்தின் கலை சாதனைகளை முழுமையாக பிரதிபலித்தது.

கே.ஏ. கொரோவின் திறமை ஈஸல் ஓவியத்திலும், முதன்மையாக நிலப்பரப்பிலும், நாடக மற்றும் அலங்கார கலையிலும் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது. கொரோவின் கலையின் கவர்ச்சி அதன் அரவணைப்பு, சூரிய ஒளி, அவரது கலைப் பதிவை நேரடியாகவும் தெளிவாகவும் வெளிப்படுத்தும் எஜமானரின் திறனில், அவரது தட்டின் தாராள மனப்பான்மையில், அவரது ஓவியத்தில் வண்ணத்தின் செழுமையில் (“பால்கனியில்”, 1888-1889; “குளிர்காலத்தில்”, 1894-; இரண்டிலும்; ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி).

1890 களின் இறுதியில், ரஷ்யாவில் ஏ.என்.பெனோயிஸ் மற்றும் எஸ்.பி.டாகிலேவ் தலைமையில் ஒரு புதிய கலை சமூகம் “கலை உலகம்” உருவாக்கப்பட்டது, இது நாட்டின் கலை வாழ்க்கையில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. K.A.Somov, L.S.Baket, M.V.Dobuzhinsky, E.E. Lansere, A.P. Ostroumova-Lebedeva கலைஞர்கள் இதன் முக்கிய மையமாகும். இந்த குழுவின் நடவடிக்கைகள் மிகவும் பல்துறை. கலைஞர்கள் படைப்புப் பணிகளில் தீவிரமாக ஈடுபட்டனர், "கலை உலகம்" என்ற கலை இதழை வெளியிட்டனர், பல சிறந்த எஜமானர்களின் பங்கேற்புடன் சுவாரஸ்யமான கலை கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்தனர். மிர் கலைஞர்கள், கலை உலகின் கலைஞர்கள் அழைக்கப்பட்டதால், தேசிய மற்றும் உலக கலைகளின் சாதனைகளை தங்கள் பார்வையாளர்களுக்கும் வாசகர்களுக்கும் பழக்கப்படுத்த முயன்றனர். அவர்களின் நடவடிக்கைகள் ரஷ்ய சமுதாயத்தில் கலை கலாச்சாரத்தை பரவலாக பரப்புவதற்கு பங்களித்தன. ஆனால் அதே நேரத்தில் அதன் குறைபாடுகளும் இருந்தன. உலக மக்கள் வாழ்க்கையில் அழகை மட்டுமே தேடினார்கள், கலைஞரின் கொள்கைகளை உணர்ந்துகொள்வது கலையின் நித்திய கவர்ச்சியில் மட்டுமே காணப்பட்டது. இவர்களின் பணிகள் பயண மனப்பான்மை மற்றும் சமூக பகுப்பாய்வு பண்புகளிலிருந்து விடுபட்டன, அதன் பதாகையின் கீழ் மிகவும் முற்போக்கான மற்றும் மிகவும் புரட்சிகர கலைஞர்கள் அணிவகுத்துச் சென்றனர்.

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் பெனாயிஸ் (1870-1960) கலை உலகின் கருத்தியலாளராக கருதப்படுகிறார். அவர் நன்கு படித்த மனிதர், கலைகள் குறித்த சிறந்த அறிவைக் கொண்டிருந்தார். அவர் முக்கியமாக கிராபிக்ஸ் துறையில் ஈடுபட்டார் மற்றும் தியேட்டருக்கு நிறைய வேலை செய்தார். அவரது தோழர்களைப் போலவே, பெனாய்ட் தனது படைப்புகளில் கடந்த காலங்களிலிருந்து கருப்பொருள்களை உருவாக்கினார். அவர் வெர்சாய்ஸின் கவிஞராக இருந்தார், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் புறநகர்ப் பகுதிகளின் பூங்காக்கள் மற்றும் அரண்மனைகளை மீண்டும் மீண்டும் பார்வையிட்டபோது அவரது படைப்பு கற்பனை ஒளிரும். அவரது வரலாற்று இசையமைப்பில், சிறிய, உயிரற்ற மனிதர்களால் வசித்து வந்த அவர், கலை நினைவுச்சின்னங்களையும், அன்றாட வாழ்க்கையின் தனிப்பட்ட விவரங்களையும் கவனமாகவும் அன்பாகவும் மீண்டும் உருவாக்கினார் (“பரேட் அட் பீட்டர் 1”, 1907, ஆர்.எம்).

கான்ஸ்டான்டின் ஆண்ட்ரீவிச் சோமோவ் (1869-1939) கலை உலகின் முக்கிய பிரதிநிதியாக இருந்தார். அவர் காதல் நிலப்பரப்புகள் மற்றும் அற்புதமான காட்சிகளின் மாஸ்டர் என பரவலாக அங்கீகரிக்கப்படுகிறார். அவரது வழக்கமான ஹீரோக்கள் தொலைதூர பழங்காலத்தில் இருந்து அதிக தூள் விக் மற்றும் பசுமையான கிரினோலின்ஸ் மற்றும் சாடின் காமிசோல்களில் நேர்த்தியான சோர்வுற்ற மனிதர்களைப் போன்றவர்கள். சோமோவ் வரைவதில் தேர்ச்சி பெற்றவர். இது அவரது உருவப்படங்களில் குறிப்பாக உண்மை. கவிஞர்கள் ஏ.ஏ. பிளாக் மற்றும் எம்.ஏ.குஸ்மின் (1907, 1909; இருவரும் மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில்) உள்ளிட்ட கலை அறிவுஜீவிகளின் பிரதிநிதிகளின் உருவப்படங்களின் தொகுப்பை கலைஞர் உருவாக்கினார்.

"ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம்" என்ற கலைக் குழுவும் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவின் கலை வாழ்க்கையில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தது. இதில் கலைஞர்கள் கே.ஏ. கோரோவின், ஏ.இ.ஆர்கிபோவ், எஸ்.ஏ. வினோகிராடோவ், எஸ்.யு.ஜுகோவ்ஸ்கி, எல்.வி., துர்ஹான்ஸ்கி, கே.எஃப்.யுவான் மற்றும் பலர் இருந்தனர். இந்த கலைஞர்களின் பணியில் முக்கிய வகை நிலப்பரப்பு. அவர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இயற்கை ஓவியத்தின் வாரிசுகள்.

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் தனித்தன்மையை நன்கு புரிந்து கொள்ள, இந்த காலத்தின் ரஷ்ய சட்டம், பொருளாதாரம் மற்றும் அரசியல் ஆகியவற்றின் தன்மை குறித்து ஒருவருக்கு ஒரு யோசனை இருக்க வேண்டும். இது முக்கியமானது. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பங்கை மிகைப்படுத்த முடியாது. பேரரசில் பீட்டர் செய்த சீர்திருத்தங்களுக்கு நன்றி, அதிகாரத்துவத்தின் சட்டமன்ற வடிவமும் நிறுவப்பட்டது. இது குறிப்பாக கேத்தரின் II இன் "பொற்காலத்தில்" பிரதிபலித்தது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் நிகழ்வுகள்

அலெக்சாண்டர் I இன் மந்திரி சீர்திருத்தத்தால் இந்த நூற்றாண்டு குறிக்கப்பட்டது. நடைமுறையில், நிலப்பிரபுத்துவ-முழுமையான ஒழுங்கை வலுப்படுத்தும் பொருட்டு இது மேற்கொள்ளப்பட்டது. அதே நேரத்தில், புதிய "கால ஆவியின்" செல்வாக்கை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். முதலாவதாக, பெரிய பிரெஞ்சு புரட்சியின் பிரதிபலிப்பு ரஷ்ய கலாச்சாரம் முழுவதும் காணப்படுகிறது. சுதந்திரத்தின் அன்பு அதன் முக்கிய வடிவங்களில் ஒன்றாகும். ஸ்வேடீவா முதல் புஷ்கின் வரை அனைத்து ரஷ்ய கவிதைகளாலும் அவர் பாராட்டப்படுகிறார். அமைச்சுக்கள் நிறுவப்பட்ட பின்னர், நிர்வாகத்தின் மேலும் அதிகாரத்துவம் இருந்தது. கூடுதலாக, ரஷ்ய சாம்ராஜ்யத்தின் மைய எந்திரம் மேம்படுத்தப்பட்டது. மாநில கவுன்சில் நிறுவப்படுவது ஐரோப்பியமயமாக்கல் மற்றும் முழு அமைப்பின் நவீனமயமாக்கலின் ஒரு முக்கிய அங்கமாகும். அதன் முக்கிய செயல்பாடுகள்: சட்ட விதிமுறைகளின் சீரான தன்மையை உறுதிப்படுத்துதல் மற்றும் சட்டமன்ற விவகாரங்களை மையப்படுத்துதல்.

பொற்காலம்

19 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி மிகவும் தீவிரமாக வளர்ந்தது. மேம்பட்ட மேற்கு ஐரோப்பிய சிந்தனை மற்றும் உலக புரட்சிகர முன்னேற்றத்தால் இந்த செயல்முறை வலுவாக பாதிக்கப்பட்டது. மற்றவர்களுடன் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் நெருங்கிய உறவும் பாதிக்கப்பட்டது. இது பிரெஞ்சு வளர்ச்சியடைந்த காலம் மற்றும் இந்த கருத்துக்கள் மாநிலத்தின் பிரதேசத்தில் மிகவும் பிரபலமாகின. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் முந்தைய தலைமுறையினரிடமிருந்து மீதமுள்ள பாரம்பரியத்தால் வலுவாக பாதிக்கப்பட்டது. படைப்பாற்றலின் புதிய தளிர்கள் இலக்கியத்தில் முளைத்தது அவருக்கு நன்றி. இது கலாச்சாரம், ஓவியம் மற்றும் கவிதை ஆகிய துறைகளுக்கும் பொருந்தும். எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, பி. மெல்னிகோவ்-பெச்செர்ஸ்கி, என். லெஸ்கோவ் மற்றும் என். கோகோல் ஆகியோரின் படைப்புகள் பண்டைய ரஷ்ய மத கலாச்சாரத்தின் மரபுகளுடன் ஊடுருவியுள்ளன. மேலும், பிற இலக்கிய மேதைகளின் படைப்புகளை ஒருவர் கவனிக்கத் தவற முடியாது, ஆர்த்தடாக்ஸ் போக்குகள் குறித்த அணுகுமுறை மிகவும் முரண்பாடாக இருந்தது. ஏ. பிளாக், எல். டால்ஸ்டாய், ஏ. புஷ்கின் மற்றும் பலவற்றைப் பற்றி நாங்கள் பேசுகிறோம். ஒரு அழியாத முத்திரையை அவர்களின் வேலையில் காணலாம், இது அவர்களின் ஆர்த்தடாக்ஸ் வேர்களுக்கு சாட்சியமளிக்கிறது. மேலும், சந்தேகத்திற்குரிய I. துர்கனேவை நாம் மறந்துவிடக் கூடாது. அவரது "லிவிங் ரெலிக்ஸ்" என்ற படைப்பில் மக்களின் புனிதத்தின் உருவம் வழங்கப்பட்டுள்ளது. அக்கால ரஷ்ய கலை கலாச்சாரமும் மிகுந்த ஆர்வமாக உள்ளது. கே. பெட்ரோவ்-ஓட்கின், எம். வ்ரூபெல், எம். நெஸ்டெரோவ் ஆகியோரின் ஓவியங்களைப் பற்றி பேசுகிறோம். அவர்களின் படைப்புகளின் தோற்றம் ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகான் ஓவியத்தில் உள்ளது. பண்டைய தேவாலய பாடல் இசை கலாச்சார வரலாற்றில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாக மாறியுள்ளது. எஸ். ராச்மானினோஃப், பி. சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் டி. போர்ட்னியன்ஸ்கி ஆகியோரின் பிற்கால சோதனைகளும் இதில் அடங்கும்.

முக்கிய பங்களிப்புகள்

19 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி மற்ற மக்கள் மற்றும் நாடுகளின் சிறந்த சாதனைகளை உறிஞ்சியது. அதே நேரத்தில், அவள் அடையாளத்தை இழக்கவில்லை. கூடுதலாக, இது பிற கலாச்சாரங்களின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ஐரோப்பிய மக்களின் வரலாற்றைப் பொறுத்தவரை, இது கணிசமான அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றது. முதலில், நாங்கள் மத ரஷ்ய சிந்தனையைப் பற்றி பேசுகிறோம். இது மேற்கு நாடுகளின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டது. இதையொட்டி, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கலாச்சாரம் இறையியல் மற்றும் தத்துவத்தால் பாதிக்கப்பட்டது. இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் குறிப்பாக உண்மை. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை எம்.பாகுனின், என். பெர்டியேவ், பி. ஃப்ளோரென்ஸ்கி, வி. சோலோவிவ் மற்றும் பலரின் படைப்புகள் வழங்கின. "பன்னிரண்டாம் ஆண்டின் இடியுடன் கூடிய மழை" பற்றி நாம் மறந்துவிடக் கூடாது. இது ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு வலுவான தூண்டுதலாகும். தேசபக்தி யுத்தம் "டிசம்பிரிஸம்" வளர்ச்சியுடனும் உருவாக்கத்துடனும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இது ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மரபுகளையும் பாதித்தது. வி. பெலின்ஸ்கி எழுதினார், அந்த ஆண்டு முழு நாட்டையும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது, அதே நேரத்தில் தேசிய பெருமையையும் நனவையும் தூண்டியது.

வரலாற்று செயல்முறையின் அம்சங்கள்

அதன் வேகம் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் துரிதப்படுத்தப்பட்டது. இது மேலே உள்ள காரணிகளால் ஏற்படுகிறது. கலாச்சார நடவடிக்கைகளின் வெவ்வேறு பகுதிகளின் வேறுபாடு முழு வீச்சில் இருந்தது. இது அறிவியலில் குறிப்பாக உண்மை. கலாச்சார செயல்முறையும் மிகவும் சிக்கலானதாக மாறியது. பல்வேறு கோளங்களில் அதிக பரஸ்பர செல்வாக்கு இருந்தது. குறிப்பாக, இது இசை, இலக்கியம், தத்துவம் மற்றும் பலவற்றிற்கும் பொருந்தும். தேசிய கலாச்சாரத்தின் கூறுகளுக்கு இடையிலான தொடர்பு செயல்முறைகள் தீவிரமடைந்துள்ளன என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இது அதன் உத்தியோகபூர்வ பகுதியாகும், இது அரசால் பாதுகாக்கப்பட்டது, மற்றும் வெகுஜனங்களின் பரப்பளவு (அதாவது நாட்டுப்புற அடுக்கு). பிந்தையது கிழக்கு ஸ்லாவிக் பழங்குடி சங்கங்களின் குடலில் இருந்து வருகிறது. இந்த அடுக்கு பண்டைய ரஸில் உருவாக்கப்பட்டது. இது ரஷ்ய வரலாறு முழுவதும் முழுமையாக இருந்தது. உத்தியோகபூர்வ அரச கலாச்சாரத்தின் குடல்களைப் பொறுத்தவரை, ஒரு "உயரடுக்கு" அடுக்கு இருப்பதை இங்கே காணலாம். அவள் ஆளும் வர்க்கத்திற்கு சேவை செய்தாள். இது முதன்மையாக அரச நீதிமன்றத்திற்கும் பிரபுத்துவத்திற்கும் பொருந்தும். இந்த அடுக்கு வெளிநாட்டு கண்டுபிடிப்புகளுக்கு மிகவும் எளிதில் பாதிக்கப்பட்டது. இந்த வழக்கில், ஏ. இவானோவ், கே. பிரையுலோவ், வி. டிராபினின், ஓ. கிப்ரென்ஸ்கி மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற பிரபல கலைஞர்களின் காதல் ஓவியத்தை குறிப்பிடுவது நல்லது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் செல்வாக்கு

அதன் முதல் பாதியில், ரஸ்னோச்சின்ட்ஸி புத்திஜீவிகள் தோன்றினர். நூற்றாண்டின் இறுதியில், ஒரு சிறப்பு சமூகக் குழு உருவானது. நாங்கள் செர்ஃப் புத்திஜீவிகள் பற்றி பேசுகிறோம். அதில் கவிஞர்கள், இசைக்கலைஞர்கள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் ஓவியர்கள் இருந்தனர். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் முன்னணி பாத்திரங்கள் உன்னதமான புத்திஜீவிகளுக்கு சொந்தமானவை என்றால், இறுதியில் - சாமானியர்களுக்கு. விவசாயிகளிடமிருந்து மக்கள் இந்த அடுக்கில் சேரத் தொடங்கினர். இது குறிப்பாக செர்போம் ஒழிக்கப்பட்ட பின்னர் உணரப்பட்டது. ஜனநாயக மற்றும் தாராளவாத முதலாளித்துவத்தின் படித்த பிரதிநிதிகள் சாமானியர்களுக்குக் காரணமாக இருக்கலாம். அவர்கள் பிரபுக்களைச் சேர்ந்தவர்கள் என்று சொல்ல முடியாது. மாறாக, விவசாயிகள், வணிகர்கள், நடுத்தர வர்க்கம் மற்றும் அதிகாரத்துவம் இதற்குக் காரணமாக இருக்கலாம். ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் ஜனநாயகமயமாக்கல் செயல்முறைகளின் ஆரம்பம் போன்ற முக்கிய அம்சங்களை இது உறுதிப்படுத்துகிறது. சலுகை பெற்ற தோட்டங்களின் உறுப்பினர்கள் மட்டுமல்ல படித்த தலைவர்களும் ஆனார்கள் என்பதில் அவர்களின் சாராம்சம் உள்ளது. ஆயினும்கூட, முன்னணி இடம் இன்னும் அவர்களுக்கு சொந்தமானது. பின்தங்கிய துறைகளைச் சேர்ந்த விஞ்ஞானிகள், இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது. குறிப்பாக, இது செர்ஃப் விவசாயிகளுக்கு பொருந்தும், முக்கியமாக சாமானியர்களின் வட்டத்திலிருந்து.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பழங்கள்

ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் கலை தொடர்ந்து தீவிரமாக வளர்ந்து வருகிறது. இலக்கியம் அதன் முன்னணி துறையாக மாறி வருகிறது. முதலாவதாக, முற்போக்கான விடுதலை சித்தாந்தத்தின் செல்வாக்கை இங்கே காணலாம். உண்மையில், அந்தக் காலத்தின் பல படைப்புகள் புரட்சிகர, இராணுவ முறையீடுகள் மற்றும் அரசியல் துண்டுப்பிரசுரங்களால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. இது ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மிக முக்கியமான முக்கியத்துவம். முன்னேறிய இளைஞர்களுக்கு அவர் ஒரு சிறந்த உத்வேகம் அளித்தார். போராட்டம் மற்றும் எதிர்ப்பின் ஆவியின் ஆட்சி உணரப்பட்டது. அவர் முற்போக்கான எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை ஊடுருவினார். இவ்வாறு, இலக்கியம் சமூகத்தில் மிகவும் சுறுசுறுப்பான சக்திகளில் ஒன்றாக மாறியுள்ளது. உதாரணமாக, நீங்கள் பணக்கார உலக கிளாசிக்ஸை எடுத்து ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை ஒப்பிடலாம். அதன் பின்னணிக்கு எதிராக கூட, கடந்த நூற்றாண்டின் இலக்கியம் ஒரு விதிவிலக்கான நிகழ்வு. டால்ஸ்டாயின் உரைநடை மற்றும் புஷ்கின் கவிதைகள் உண்மையான அதிசயம் என்று அழைக்கப்படலாம். யஸ்னயா பொலியானா அறிவுசார் தலைநகரானார் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

ஏ. புஷ்கின் பங்களிப்பு

அவர் இல்லாமல் ரஷ்யாவின் கலாச்சாரம் என்னவாக இருக்கும் என்று சொல்வது கடினம். ஏ. புஷ்கின் ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் நிறுவனர் ஆவார். "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஐ நினைவுபடுத்தினால் போதுமானது. வசனத்தில் உள்ள இந்த நாவலுக்கு ரஷ்ய வாழ்க்கையின் என்சைக்ளோபீடியாவின் பிரபல விமர்சகர் பெயரிட்டார். இது மேதைகளின் படைப்புகளில் யதார்த்தத்தின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாடு ஆகும். இலக்கியத்தின் இந்த திசையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளில் "டுப்ரோவ்ஸ்கி", "தி கேப்டனின் மகள்", "போரிஸ் கோடுனோவ்" நாடகம் ஆகியவை உள்ளன. புஷ்கினின் உலக முக்கியத்துவத்தைப் பொறுத்தவரை, அது அவரால் உருவாக்கப்பட்ட பாரம்பரியத்தின் உலகளாவிய முக்கியத்துவத்தைப் புரிந்துகொள்வதோடு பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஏ. செக்கோவ், எல். டால்ஸ்டாய், எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, ஐ. துர்கெனேவ், என். கோகோல், எம். லெர்மொண்டோவ் ஆகியோருக்கான இலக்கிய பாதையை அவர் வகுத்தார். இது ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் ஒரு முழுமையான உண்மையாகிவிட்டது. கூடுதலாக, இந்த சாலை மனிதகுலத்தின் ஆன்மீக வளர்ச்சியின் மிக முக்கியமான தருணத்தை குறிக்கிறது.

லெர்மொண்டோவின் பங்களிப்பு

அவரை புஷ்கினின் வாரிசு மற்றும் இளைய சமகாலத்தவர் என்று அழைக்கலாம். முதலாவதாக, "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" ஐ முன்னிலைப்படுத்துவது மதிப்பு. "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவலுடன் அதன் மெய்யைக் கவனிக்க ஒருவர் தவற முடியாது. இதற்கிடையில், "எ ஹீரோ ஆஃப் எவர் டைம்" என்பது லெர்மொண்டோவின் யதார்த்தவாதத்தின் உச்சம். இவரது படைப்புகள் புஷ்கினுக்கு பிந்தைய காலத்தில் கவிதை பரிணாம வளர்ச்சியின் மிக உயர்ந்த புள்ளியைக் குறிக்கின்றன. இதற்கு நன்றி, ரஷ்ய உரைநடை வளர்ச்சிக்கு புதிய பாதைகள் திறக்கப்பட்டன. பைரனின் பணி முக்கிய அழகியல் அடையாளமாகும். ரஷ்ய காதல் தனித்துவம் டைட்டானிக் உணர்வுகளின் வழிபாட்டின் இருப்பைக் குறிக்கிறது. இது பாடல் வெளிப்பாடு மற்றும் தீவிர சூழ்நிலைகளையும் உள்ளடக்கியது, அவை தத்துவ சுய-உறிஞ்சுதலுடன் இணைக்கப்படுகின்றன. இதனால், லைரோபிக் கவிதை, காதல் மற்றும் பாலாட் ஆகியவற்றை நோக்கி லெர்மொண்டோவின் ஈர்ப்பு தெளிவாகிறது. அவற்றில் காதல் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. மேலும், "உணர்வுகளின் இயங்கியல்" பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள் - லெர்மொண்டோவின் உளவியல் பகுப்பாய்வு முறை, இது அடுத்தடுத்த இலக்கியங்களுக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கியது.

கோகோலின் ஆராய்ச்சி

இவரது படைப்புகள் காதல் வடிவங்களிலிருந்து யதார்த்தவாதம் வரையிலான திசையில் உருவாகியுள்ளன. கோகோலின் படைப்புகள் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சிக்கு நிறைய பங்களித்தன. உதாரணமாக, "டிகங்காவுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை" எடுக்கலாம். லிட்டில் ரஷ்யாவின் கருத்து இங்கே பொதிந்துள்ளது - ஒரு வகையான ஸ்லாவிக் பண்டைய ரோம். இது பிரபஞ்சத்தின் வரைபடத்தில் ஒரு முழு கண்டம் போன்றது. டிகங்கா அதன் அசல் மையம், தேசிய விதி மற்றும் ஆன்மீக பிரத்தியேகங்களின் மையமாகும். கூடுதலாக, கோகோல் "இயற்கை பள்ளி" ஒன்றை நிறுவினார். இது விமர்சன யதார்த்தவாதம் பற்றியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரம் கோகோலின் உலகளாவிய அங்கீகாரத்தால் குறிக்கப்பட்டது. அந்த தருணத்திலிருந்தே, அவர் உலக இலக்கிய முன்னேற்றத்தின் சுறுசுறுப்பான மற்றும் வளர்ந்து வரும் ஒரு அங்கமாக ஆனார். அவரது படைப்பு ஆழமான தத்துவ ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளது, இது படிப்படியாகக் குறிக்கப்படுகிறது.

டால்ஸ்டாயின் பங்களிப்பு

அவரது தனித்துவமான பணி சிறப்பு கவனம் தேவை. இது உலக வளர்ச்சியிலும் ரஷ்ய யதார்த்தவாதத்திலும் ஒரு புதிய கட்டத்தைக் குறித்தது. முதலாவதாக, டால்ஸ்டாயின் படைப்பாற்றலின் ஆற்றலையும் புதுமையையும் எடுத்துக்காட்டுவது மதிப்பு. இங்கே அவரது செயல்பாடு, தார்மீக தேடல்கள் மற்றும் உலக நனவின் ஜனநாயக வேர்களைப் பொறுத்தது. டால்ஸ்டாயின் யதார்த்தவாதம் ஒரு சிறப்பு உண்மைத்தன்மையால் வேறுபடுகிறது. மேலும், தொனியின் நேர்மை மற்றும் வெளிப்படைத்தன்மையை வலியுறுத்த ஒருவர் தவற முடியாது. இதன் விளைவாக சமூக முரண்பாடுகள் மற்றும் நசுக்கிய சக்தியின் கூர்மையான வெளிப்பாடு ஆகும். "போர் மற்றும் அமைதி" என்பது உலக மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியங்களில் ஒரு சிறப்பு நிகழ்வு. டால்ஸ்டாயின் கலையின் தனித்துவமான நிகழ்வு இது. இது பல உருவங்கள் கொண்ட காவியமான "ஃப்ரெஸ்கோ" மற்றும் ஒரு உளவியல் நாவலின் தனித்துவமான கலவையைப் பற்றியது. படைப்பின் முதல் பகுதி நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு வெளியிடப்பட்டது. இந்த நேரத்தில், பல தலைமுறை வாசகர்கள் மாறிவிட்டனர். ஆயினும்கூட, "யுத்தமும் சமாதானமும்" எல்லா வயதினருக்கும் பொருத்தமான வேலையாகத் தொடர்கிறது. நவீன எழுத்தாளர், இந்த படைப்பை மனிதனின் நித்திய துணை என்று அழைத்தார். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பேரழிவுகரமான போருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. இது மரணத்தின் மீதான வாழ்க்கையின் வெற்றியின் தார்மீக கருத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரம் இந்த மகத்தான முக்கியத்துவத்தை காட்டிக் கொடுத்தது.

தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் ஆராய்ச்சி

இது அவர்களின் டைட்டானிக் தன்மையைக் கண்டு வியப்படைகிறது. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஒரு சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர். அவரது தார்மீக ஆராய்ச்சி டால்ஸ்டாயிடமிருந்து சற்று வித்தியாசமானது. இது முதன்மையாக காவிய விகிதாச்சாரத்தின் பகுப்பாய்வு இல்லாத நிலையில் வெளிப்படுகிறது. அதாவது, என்ன நடக்கிறது என்பது குறித்து எந்த விளக்கமும் இல்லை. நாம் "நிலத்தடிக்கு செல்ல வேண்டும்". உண்மையில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பார்ப்பதற்கான ஒரே வழி இதுதான். இதற்கு நன்றி, நம்மை நாமே பார்க்க முடியும். தஸ்தாயெவ்ஸ்கிக்கு ஒரு அற்புதமான திறன் இருந்தது, இது மனித ஆன்மாவின் சாரத்தை ஊடுருவியது. இதன் விளைவாக, அவர்களுக்கு நவீன நீலிசம் பற்றிய விளக்கம் வழங்கப்பட்டது. மனதின் இந்த அணுகுமுறை அவனால் அழியாமல் வகைப்படுத்தப்பட்டது. விவரிக்க முடியாத துல்லியம் மற்றும் ஆழத்தால் வாசகர்கள் இன்னும் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள். பண்டைய நீலிசத்தைப் பொறுத்தவரை, இது எபிகியூரியனிசம் மற்றும் சந்தேகம் ஆகியவற்றுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது இலட்சியமானது உன்னத அமைதி. இது அதிர்ஷ்டத்தின் மாறுபாடுகளுக்கு முகங்கொடுத்து மன அமைதியை அடைவதையும் குறிக்கிறது.

அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் ஒரு காலத்தில் பண்டைய இந்தியாவின் நீலிசத்தால் ஆழமாக ஈர்க்கப்பட்டார். அவரது பரிவாரங்களும் அவ்வாறே உணர்ந்தன. தத்துவ அணுகுமுறையை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், இது எலிஸின் பைரோவின் நிலைக்கு ஒத்திருக்கிறது. இதன் விளைவாக வெறுமை பற்றிய சிந்தனை. நாகார்ஜுனாவைப் பொறுத்தவரை, அவருக்கும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்களுக்கும் நீலிசம் மதத்தின் வாசலைக் குறிக்கிறது.

தற்போதைய போக்கு கடந்த காலத்திலிருந்து சற்று வித்தியாசமானது. அறிவார்ந்த நம்பிக்கை அதன் அடித்தளமாக உள்ளது. இது சமத்துவம் அல்லது தத்துவ மனப்பான்மை ஆகியவற்றின் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட நிலை அல்ல. மாறாக, அதை உருவாக்கி உறுதிப்படுத்தத் தவறியது பற்றியது. இது ஒரு தத்துவம் அல்ல, ஆன்மீக குறைபாடு.

இசைக் கலையின் செழிப்பின் முக்கிய கட்டங்கள்

19 ஆம் நூற்றாண்டு இலக்கியத்தின் தீவிர வளர்ச்சியால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. இதனுடன், ரஷ்யாவின் இசை கலாச்சாரம் பிரகாசமாக பிரகாசித்தது. அதே நேரத்தில், அவர் இலக்கியத்துடன் நெருங்கிய தொடர்பு கொண்டிருந்தார். இதனால், ரஷ்ய கலை கலாச்சாரம் தீவிரமாக வளப்படுத்தப்பட்டது. முற்றிலும் புதிய படங்கள் தோன்றின. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் அழகியல் இலட்சியமானது அவரது இசை படைப்பாற்றலின் இதயத்தில் உள்ளது. கலையில் உள்ள அழகு அவருக்கு ஒரு முழுமையான மதிப்பு. அவரது ஓபராக்கள் மிகவும் கவிதை உலகின் படங்களால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. கலைக்கு இரட்டை சக்தி இருப்பதை இது தெளிவாகக் காட்டுகிறது. இது ஒரு நபரை மாற்றி வெற்றி பெறுகிறது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவில், கலையின் இந்த செயல்பாடு தார்மீக முன்னேற்றத்திற்கான ஒரு வழிமுறையின் தரம் குறித்த அவரது யோசனையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த வழிபாட்டு முறை மனித படைப்பாளரின் காதல் கூற்றுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கடந்த காலத்தின் அந்நியப்படுத்தும் போக்குகளுடன் மோதலில் அவர் ஈடுபட்டுள்ளார். இந்த இசை மனிதனை எல்லாவற்றையும் உயர்த்துகிறது. முதலாளித்துவ யுகத்தில் இயல்பாக இருக்கும் "பயங்கரமான மாயைகளிலிருந்து" இரட்சிப்பைக் கொண்டுவருவதே இதன் குறிக்கோள். இது ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மற்றொரு பொருள். இது சமுதாயத்திற்கு நன்மைகளையும் ஒரு சிறந்த குடிமை நோக்கத்தையும் தருகிறது. பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் பணி ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்கியது. பல அருமையான படைப்புகளை எழுதினார். "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஓபரா ஒரு சோதனை இயல்புடையது. கூடுதலாக, ஆசிரியரே அதை "பாடல் காட்சிகள்" என்று விளக்குகிறார். ஓபராவின் முன்னோடி சாராம்சம் புதிய அதிநவீன இலக்கியங்களின் பிரதிபலிப்பில் உள்ளது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரம்

XIX-XX நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். மிகவும் சிக்கலான வரலாற்று மற்றும் அரசியல் நிகழ்வுகள் நாட்டில் நடந்தன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் திசைகளால் வளப்படுத்தப்பட்டது என்பது அவர்களுக்கு நன்றி. இது வளர்ந்து வரும் சமூக மற்றும் தார்மீக சிக்கல்களைப் புரிந்துகொள்ள வேண்டிய புதிய போக்குகளைப் பெற்றது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்யா ஏராளமான கல்வியறிவற்ற மக்களைக் கொண்ட ஒரு நாடு என்று சொல்ல வேண்டும். கல்வி முறை மூன்று நிலைகளை உள்ளடக்கியது: உயர், இரண்டாம் நிலை மற்றும் முதன்மை. சமூகத்தின் ஜனநாயகக் குழுவின் முன்முயற்சிக்கு பிந்தையவற்றின் வளர்ச்சி தொடங்கியது. இதன் விளைவாக, புதுப்பிக்கப்பட்ட வகை பள்ளிகள் உருவாகத் தொடங்கின. 19 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் கல்வியின் வளர்ச்சியிலும், மக்களின் கல்வியறிவை அதிகரிப்பதிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. முன்னணி கல்வி நிறுவனங்களில், தொழிலாளர்களின் கல்விச் சங்கங்கள் மற்றும் படிப்புகள் மற்றும் மக்கள் வீடுகளையும் நாம் குறிப்பிட வேண்டும். 19 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி மாநிலத்திற்குள் மட்டுமல்ல, அதற்கு வெளியேயும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.