இருண்ட இரவு வேன் கோக். வின்சென்ட் வான் கோக் "ஸ்டாரி நைட்": ஓவியத்தின் விளக்கம்

"எனக்கு இன்னும் தீவிரமாக தேவை, - இந்த வார்த்தையை நான் அனுமதிப்பேன், - மதத்தில். ஆகையால், நான் இரவில் வீட்டை விட்டு வெளியேறி நட்சத்திரங்களை வரைவதற்கு ஆரம்பித்தேன்," - வான் கோக் தனது சகோதரர் தியோவுக்கு எழுதினார்.

வான் கோக்கின் ஸ்டாரி நைட்டுடன், அவளைச் சந்திப்பதற்காக குறைந்தபட்சம் நியூயார்க்கிற்குச் செல்வது மதிப்பு.

இந்த படத்தின் பகுப்பாய்வு குறித்த எனது படைப்பின் உரையை இங்கே மேற்கோள் காட்ட விரும்புகிறேன். ஆரம்பத்தில், வலைப்பதிவிற்கான கட்டுரையுடன் மிகவும் ஒத்ததாக இருக்க உரையை மறுவேலை செய்ய விரும்பினேன், ஆனால் வார்த்தையின் தோல்விகள் மற்றும் நேரமின்மை காரணமாக, ஒரு நிரல் செயலிழப்புக்குப் பிறகு சிரமம் மீட்கப்பட்டு, அதன் அசல் வடிவத்தில் அதை வெளிப்படுத்துவேன். மூல குறியீடு கூட ஓரளவு சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் என்று நம்புகிறேன்.

வின்சென்ட் வான் கோக் (1853-1890) - பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் முக்கிய பிரதிநிதி. கடினமான வாழ்க்கைப் பாதை மற்றும் ஒரு கலைஞராக வான் கோக் தாமதமாக உருவான போதிலும், அவர் விடாமுயற்சி மற்றும் கடின உழைப்பால் வேறுபடுத்தப்பட்டார், இது வரைதல் மற்றும் ஓவியம் நுட்பத்தில் பெரும் வெற்றியைப் பெற உதவியது. கலைக்காக அர்ப்பணித்த அவரது வாழ்க்கையின் பத்து ஆண்டுகளில், வான் கோ ஒரு அனுபவமிக்க பார்வையாளரிடமிருந்து (அவர் ஒரு கலை விற்பனையாளராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், எனவே அவர் பல படைப்புகளை நன்கு அறிந்திருந்தார்) வரைதல் மற்றும் ஓவியம் வரைவதில் தேர்ச்சி பெற்றார். இந்த குறுகிய காலம் கலைஞரின் வாழ்க்கையில் பிரகாசமான மற்றும் மிகவும் உணர்ச்சிகரமானதாக மாறியது.

நவீன கலாச்சாரத்தின் பிரதிநிதித்துவத்தில் வான் கோவின் ஆளுமை மர்மத்தில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. வான் கோ ஒரு பெரிய எபிஸ்டோலரி மரபுரிமையை (அவரது சகோதரர் தியோ வான் கோக்குடனான விரிவான கடிதப் பரிமாற்றம்) விட்டுவிட்டாலும், அவரது வாழ்க்கையின் விளக்கங்கள் அவரது மரணத்தை விட மிகவும் பிற்பகுதியில் தொகுக்கப்பட்டன, மேலும் பெரும்பாலும் கற்பனைக் கதைகள் மற்றும் கலைஞருக்கு எதிரான சிதைந்த அணுகுமுறைகள் இருந்தன. இது சம்பந்தமாக, வான் கோவின் உருவம் ஒரு பைத்தியம் கலைஞராக உருவானது, அவர் தனது காதை பொருத்தமாக வெட்டினார், பின்னர் தன்னை முழுவதுமாக சுட்டுக் கொண்டார். இந்த படம் ஒரு பைத்தியம் கலைஞரின் ரகசிய படைப்பாற்றலுடன் பார்வையாளரை ஈர்க்கிறது, மேதை மற்றும் பைத்தியம் மற்றும் மர்மத்தின் விளிம்பில் சமநிலைப்படுத்துகிறது. ஆனால் வான் கோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் உண்மைகளை நீங்கள் ஆராய்ந்தால், அவரது விரிவான கடிதப் போக்குவரத்து, பின்னர் அவரது பைத்தியக்காரத்தனம் உள்ளிட்ட பல கட்டுக்கதைகள் நீக்கப்பட்டன.

வான் கோவின் பணி அவரது மரணத்திற்குப் பிறகுதான் ஒரு பரந்த வட்டத்திற்கு கிடைத்தது. முதலில், அவரது பணி வெவ்வேறு திசைகளுக்கு காரணமாக இருந்தது, ஆனால் பின்னர் அவை பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தில் சேர்க்கப்பட்டன. வான் கோவின் கையெழுத்து வேறு எதையும் போலல்லாது, எனவே பிந்தைய தோற்றத்தின் பிற பிரதிநிதிகளுடன் கூட இதை ஒப்பிட முடியாது. இது ஒரு தூரிகையை பயன்படுத்துவதற்கான ஒரு சிறப்பு வழியாகும், ஒரு படைப்பில் வெவ்வேறு தூரிகை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துதல், ஒரு குறிப்பிட்ட நிறம், வெளிப்பாடு, தொகுப்பு அம்சங்கள், வெளிப்பாடு வழிமுறைகள். வான் கோவின் இந்த சிறப்பியல்பு முறையே இந்த படைப்பில் "ஸ்டாரி நைட்" என்ற ஓவியத்தின் உதாரணத்தை ஆராய்வோம்.

முறையான மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் பகுப்பாய்வு

ஸ்டான்ரி நைட் வான் கோவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இந்த ஓவியம் ஜூன் 1889 இல் செயிண்ட்-ரெமியில் வரையப்பட்டது, 1941 முதல் இது நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. ஓவியம் கேன்வாஸில் எண்ணெயில் வரையப்பட்டுள்ளது, பரிமாணங்கள் - 73x92 செ.மீ, வடிவம் - செவ்வகம் கிடைமட்டமாக நீளமானது, இது ஒரு எளிதான ஓவியம். நுட்பத்தின் தன்மை காரணமாக, படத்தை போதுமான தூரத்தில் பார்க்க வேண்டும்.

படத்தைப் பார்க்கும்போது, \u200b\u200bஒரு இரவு நிலப்பரப்பைக் காண்கிறோம். கேன்வாஸின் பெரும்பகுதி வானத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது - நட்சத்திரங்கள், சந்திரன், வலதுபுறத்தில் பெரியதாகக் காட்டப்பட்டுள்ளது, மற்றும் இரவு வானம் இயக்கத்தில் உள்ளது. முன்புறத்தில் மரங்கள் வலதுபுறமாக உயர்கின்றன, மேலும் மரங்களில் மறைந்திருக்கும் ஒரு நகரம் அல்லது கிராமம் கீழே இடதுபுறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. பின்னணி அடிவானத்தில் இருண்ட மலைகள், படிப்படியாக இடமிருந்து வலமாக உயர்கிறது. விவரிக்கப்பட்ட சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் படம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இயற்கை வகையைச் சேர்ந்தது. கலைஞரின் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையையும் சித்தரிக்கப்பட்ட சில மரபுவழிகளையும் முன்னிலைக்குக் கொண்டுவருகிறது என்று கூறலாம், ஏனெனில் வேலையில் முக்கிய பங்கு வெளிப்படுத்தும் விலகலால் (நிறம், பக்கவாதம் நுட்பத்தில், முதலியன) முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.

ஓவியத்தின் கலவை பொதுவாக சீரானது - வலதுபுறத்தில் இருண்ட மரங்களுடன், இடதுபுறத்தில் பிரகாசமான மஞ்சள் நிலவுடன். இதன் காரணமாக, மலைகள் வலமிருந்து இடமாக அதிகரிப்பதால், கலவை மூலைவிட்டமாக இருக்கும். அதில், வானம் தரையில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, ஏனெனில் இது பெரும்பாலான கேன்வாஸை ஆக்கிரமித்துள்ளது, அதாவது மேல் பகுதி கீழ் பகுதிக்கு மேல் நிலவுகிறது. அதே நேரத்தில், கலவை ஒரு சுழல் கட்டமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, இது இயக்கத்திற்கு ஒரு ஆரம்ப உத்வேகத்தை அளிக்கிறது, இது கலவையின் மையத்தில் வானத்தில் ஒரு சுழல் ஓட்டத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த சுழல் மரங்களின் ஒரு பகுதியையும், நட்சத்திரங்களையும், மீதமுள்ள வானம், சந்திரன் மற்றும் கலவையின் கீழ் பகுதி ஆகிய இரண்டையும் இயக்குகிறது - கிராமம், மரங்கள், மலைகள். எனவே, நிலப்பரப்பின் வகைக்கு வழக்கமான, நிலையான, கலவையானது பார்வையாளரைப் பிடிக்கும் ஒரு மாறும் அருமையான சதித்திட்டமாக மாறும். எனவே, பணியில் பின்னணி மற்றும் தெளிவான திட்டமிடல் ஆகியவற்றை முன்னிலைப்படுத்த முடியாது. பாரம்பரிய பின்னணி, பின்னணி, ஒரு பின்னணியாக நின்றுவிடுகிறது, ஏனெனில் இது படத்தின் பொதுவான இயக்கவியலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் முன்புறம், நீங்கள் மரங்களையும் கிராமத்தையும் எடுத்துக் கொண்டால், சுழல் இயக்கத்தில் சேர்க்கப்பட்டால், தனித்து நிற்கும். சுழல் மற்றும் மூலைவிட்ட இயக்கவியல் ஆகியவற்றின் கலவையால் படத்தின் திட்டமிடல் தெளிவற்றதாகவும் நடுங்கும். தொகுப்பாக்க தீர்வின் அடிப்படையில், கேன்வாஸின் பெரும்பகுதி வானத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளதால், கலைஞரின் பார்வைக் கோணம் கீழிருந்து மேல் நோக்கி இயக்கப்படுகிறது என்று கருதலாம்.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஒரு படத்தை உணரும் செயல்பாட்டில், பார்வையாளர் படத்துடன் தொடர்புகொள்வதில் ஈடுபடுகிறார். விவரிக்கப்பட்ட தொகுப்பு தீர்வு மற்றும் நுட்பங்களிலிருந்து இது தெளிவாகிறது, அதாவது, கலவையின் இயக்கவியல் மற்றும் அதன் திசையில். வண்ணத் திட்டம், பிரகாசமான உச்சரிப்புகள், தட்டு, பக்கவாதம் பயன்படுத்துவதற்கான நுட்பம் - படத்தின் வண்ணத் திட்டத்திற்கும் நன்றி.

ஓவியத்தில் ஒரு ஆழமான இடம் உருவாக்கப்படுகிறது. பக்கங்களின் வண்ணத் திட்டம், அமைப்பு மற்றும் இயக்கம், பக்கவாதம் அளவு வேறுபாடு ஆகியவற்றின் மூலம் இது அடையப்படுகிறது. சித்தரிக்கப்பட்ட அளவின் வேறுபாடு காரணமாக - பெரிய மரங்கள், ஒரு சிறிய கிராமம் மற்றும் அதன் அருகிலுள்ள மரங்கள், அடிவானத்தில் சிறிய மலைகள், ஒரு பெரிய நிலவு மற்றும் நட்சத்திரங்கள். மரங்களின் இருண்ட முன்புறம், கிராமத்தின் முடக்கிய வண்ணங்கள் மற்றும் அதைச் சுற்றியுள்ள மரங்கள், நட்சத்திரங்கள் மற்றும் சந்திரனின் பிரகாசமான வண்ண உச்சரிப்புகள், அடிவானத்தில் இருண்ட மலைகள், வானத்தின் ஒரு ஒளி துண்டு மூலம் நிழலாடியதால் வண்ணத் திட்டம் ஆழத்தை உருவாக்குகிறது.

படம் பெரும்பாலும் அளவுகோலை பூர்த்தி செய்யவில்லை நேரியல், மற்றும் பெரும்பாலானவை வெளிப்படுத்துகின்றன picturesqueness... அனைத்து வடிவங்களும் வண்ணம் மற்றும் பக்கவாதம் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுவதால். நகரத்தின் கீழ்-திட்டப் படம் என்றாலும், மரங்கள் மற்றும் மலைகள் தனித்தனி விளிம்பு இருண்ட கோடுகளால் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளன. ஓவியத்தின் மேல் மற்றும் கீழ் திட்டத்திற்கு இடையிலான வேறுபாட்டை வலியுறுத்த கலைஞர் சில நேரியல் அம்சங்களை வேண்டுமென்றே இணைக்கிறார் என்று நாம் கூறலாம். ஆகையால், மேல் திட்டம், மிக முக்கியமானது, பொருள் மற்றும் வண்ணம் மற்றும் தொழில்நுட்ப தீர்வுகளில், மிக வெளிப்படையானது மற்றும் அழகானது. படத்தின் இந்த பகுதி வண்ணம் மற்றும் பக்கவாதம் ஆகியவற்றால் சிற்பமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது; அதில் எந்தவிதமான வரையறைகளும் அல்லது நேரியல் கூறுகளும் இல்லை.

பற்றி தட்டையானது மற்றும் ஆழம், பின்னர் படம் ஆழத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறது. இது வண்ணத் திட்டத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது - முரண்பாடுகள், இருண்ட அல்லது புகை நிழல்கள், நுட்பத்தில் - பக்கவாதம் வெவ்வேறு திசை, அவற்றின் அளவுகள், கலவை மற்றும் இயக்கவியல் காரணமாக. அதே நேரத்தில், பொருட்களின் அளவு தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, ஏனெனில் இது பெரிய பக்கவாதம் மூலம் மறைக்கப்படுகிறது. தொகுதிகள் தனித்தனி விளிம்பு பக்கவாதம் மூலம் மட்டுமே கோடிட்டுக் காட்டப்படுகின்றன அல்லது பக்கவாதம் வண்ண கலவையால் உருவாக்கப்படுகின்றன.

வண்ணத்தின் பாத்திரத்துடன் ஒப்பிடுகையில் படத்தில் ஒளியின் பங்கு குறிப்பிடத்தக்கதாக இல்லை. ஆனால் படத்தில் உள்ள ஒளி மூலங்கள் நட்சத்திரங்கள் மற்றும் சந்திரன் என்று நாம் கூறலாம். குடியேற்றத்தின் மின்னல் மற்றும் பள்ளத்தாக்கில் உள்ள மரங்கள் மற்றும் இடதுபுறத்தில் பள்ளத்தாக்கின் இருண்ட பகுதி, முன்புறத்தில் உள்ள இருண்ட மரங்கள் மற்றும் அடிவானத்தில் இருண்ட மலைகள், குறிப்பாக சந்திரனின் கீழ் வலதுபுறத்தில் அமைந்திருப்பதன் மூலம் இதைக் காணலாம்.

சித்தரிக்கப்பட்ட நிழல்கள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை. அவை பெரிய பக்கங்களில் உச்சரிக்கப்படுவதால் அவை விவரிக்க முடியாதவை, அதே காரணத்திற்காக நிழற்கூடங்கள் தங்களுக்குள் மதிப்புமிக்கவை அல்ல. முழு கேன்வாஸிலிருந்து அவற்றை தனித்தனியாக உணர முடியாது. எனவே, தொழில்நுட்பத்தால் அடையப்பட்ட படத்திற்குள் ஒருமைப்பாட்டிற்கான விருப்பத்தைப் பற்றி நாம் பேசலாம். இது சம்பந்தமாக, கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளதைப் பொதுமைப்படுத்துவது பற்றி நாம் பேசலாம். சித்தரிக்கப்பட்ட அளவு (தொலைவில், எனவே சிறிய நகரம், மரங்கள், மலைகள்) மற்றும் படத்தின் தொழில்நுட்ப தீர்வு - பெரிய பக்கங்களில் வரைதல், படத்தை தனித்தனி வண்ணங்களாக பிரித்தல் போன்ற பக்கவாதம் காரணமாக எந்த விவரமும் இல்லை. எனவே, படம் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள பல்வேறு அமைப்புகளை வெளிப்படுத்துகிறது என்று சொல்ல முடியாது. ஆனால் படத்தின் தொழில்நுட்ப தீர்வு காரணமாக வடிவங்கள், கட்டமைப்புகள், தொகுதிகள் ஆகியவற்றில் உள்ள வேறுபாட்டின் பொதுவான, கச்சா மற்றும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட குறிப்பு பக்கவாதம் திசை, அவற்றின் அளவு மற்றும் உண்மையான நிறம் ஆகியவற்றால் வழங்கப்படுகிறது.

ஸ்டாரி நைட்டில் வண்ணம் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. கலவை, இயக்கவியல், தொகுதிகள், நிழல்கள், ஆழம், ஒளி கீழ்ப்படிதல் வண்ணம். ஒரு ஓவியத்தில் வண்ணம் என்பது அளவின் வெளிப்பாடு அல்ல, ஆனால் ஒரு பொருளை உருவாக்கும் உறுப்பு. எனவே, வண்ண வெளிப்பாடு காரணமாக, நட்சத்திரங்கள் மற்றும் சந்திரனின் பிரகாசம் ஹைபர்டிராஃபி ஆகும். இந்த வண்ண வெளிப்பாடு அவர்கள் மீது ஒரு உச்சரிப்பு மட்டுமல்ல, படத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் அவர்களுக்கு முக்கியத்துவத்தை அளிக்கிறது, அவற்றின் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தை உருவாக்குகிறது. ஓவியத்தின் நிறம் வெளிப்பாடாக இருப்பதால் அவ்வளவு ஒளியியல் துல்லியமாக இல்லை. வண்ண சேர்க்கைகளின் உதவியுடன், ஒரு கலைப் படம், கேன்வாஸின் வெளிப்பாடு உருவாக்கப்படுகிறது. படம் தூய வண்ணங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, இதன் சேர்க்கைகள் நிழல்கள், தொகுதிகள் மற்றும் முரண்பாடுகளை உருவாக்குகின்றன. வண்ண புள்ளிகளின் எல்லைகள் வேறுபடுகின்றன மற்றும் வெளிப்படையானவை, ஏனென்றால் ஒவ்வொரு பக்கவாதம் ஒரு வண்ண இடத்தை உருவாக்குகிறது, இது அண்டை பக்கவாதம் என்பதற்கு மாறாக வேறுபடுகிறது. வான் கோ படத்தின் தொகுதிகளை நசுக்கும் ஸ்மியர்ஸில் கவனம் செலுத்துகிறார். எனவே அவர் வண்ணம் மற்றும் வடிவத்தின் அதிக வெளிப்பாட்டை அடைகிறார் மற்றும் படத்தில் இயக்கவியலை அடைகிறார்.

ஒருவருக்கொருவர் பூர்த்தி செய்யும் வண்ண புள்ளிகள்-பக்கவாதம் ஆகியவற்றை இணைப்பதன் மூலம் வான் கோக் சில வண்ணங்களையும் அவற்றின் நிழல்களையும் உருவாக்குகிறார். கேன்வாஸின் இருண்ட பகுதிகள் கருப்பு நிறமாகக் குறைக்கப்படவில்லை, ஆனால் வெவ்வேறு வண்ணங்களின் இருண்ட நிழல்களின் கலவையாக மட்டுமே, கருத்தில் மிகவும் இருண்ட நிழலை உருவாக்குகின்றன, கருப்புக்கு நெருக்கமானவை. லேசான இடங்களுடனும் இது நிகழ்கிறது - தூய வெள்ளை இல்லை, ஆனால் மற்ற நிறங்களின் நிழல்களுடன் வெள்ளை நிற பக்கங்களின் கலவையாகும், அதனுடன் இணைந்து வெள்ளை நிறமானது மிக முக்கியமானதாக இருக்கும். கண்ணை கூசும் அனிச்சைகளும் உச்சரிக்கப்படுவதில்லை, ஏனெனில் அவை வண்ண கலவைகளால் மென்மையாக்கப்படுகின்றன.

வண்ண சேர்க்கைகளின் தாள மறுபடியும் மறுபடியும் படத்தில் உள்ளது என்று நாம் கூறலாம். பள்ளத்தாக்கு மற்றும் குடியேற்றம் மற்றும் வானத்தில் இத்தகைய சேர்க்கைகள் இருப்பது படத்தின் உணர்வின் ஒருமைப்பாட்டை உருவாக்குகிறது. கேன்வாஸ் முழுவதும் ஒருவருக்கொருவர் மற்றும் பிற வண்ணங்களுடன் நீல நிற நிழல்களின் பல்வேறு சேர்க்கைகள் இது படத்தில் உருவாகும் முக்கிய நிறம் என்பதைக் காட்டுகிறது. மஞ்சள் நிற நிழல்களுடன் நீலத்தின் சுவாரஸ்யமான மாறுபட்ட கலவை. மேற்பரப்பு அமைப்பு மென்மையாக இல்லை, ஆனால் பக்கவாதம் அளவு காரணமாக புடைப்பு, சில இடங்களில் வெற்று கேன்வாஸில் இடைவெளிகளுடன் கூட. பக்கவாதம் நன்கு வேறுபடுகின்றன, படத்தின் வெளிப்பாடு, அதன் இயக்கவியல் ஆகியவற்றிற்கு குறிப்பிடத்தக்கவை. பக்கவாதம் நீளமானது, சில நேரங்களில் பெரியது அல்லது மென்மையானது. அவை வெவ்வேறு வழிகளில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, ஆனால் மாறாக அடர்த்தியான வண்ணப்பூச்சுடன்.

பைனரி எதிர்ப்புகளுக்குத் திரும்புகையில், படம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது என்று சொல்ல வேண்டும் வடிவத்தின் திறந்த தன்மை... நிலப்பரப்பு தன்னைத்தானே நிர்ணயிக்கவில்லை என்பதால், மாறாக, அது திறந்திருக்கும், இது கேன்வாஸின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் விரிவாக்கப்படலாம், இது படத்தின் ஒருமைப்பாட்டை மீறாது. படம் இயல்பானது atectonic ஆரம்பம்... படத்தின் அனைத்து கூறுகளும் ஒற்றுமைக்காக பாடுபடுவதால், அவற்றை ஒரு கலவை அல்லது கேன்வாஸின் சூழலில் இருந்து எடுக்க முடியாது, அவற்றின் சொந்த ஒருமைப்பாடு இல்லை. படத்தின் அனைத்து பகுதிகளும் ஒரே யோசனை மற்றும் மனநிலைக்கு அடிபணிந்தவை மற்றும் சுயாட்சி இல்லை. இது தொழில்நுட்ப ரீதியாக கலவையில், இயக்கவியலில், வண்ண வடிவங்களில், பக்கவாதம் தொழில்நுட்ப தீர்வில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. படம் அளிக்கிறது முழுமையற்ற (உறவினர்) தெளிவு சித்தரிக்கப்பட்டது. சித்தரிக்கப்பட்ட பொருட்களின் பகுதிகள் மட்டுமே தெரியும் என்பதால் (மரங்களின் குடியேற்றத்தின் வீடுகள்), பலர் ஒருவருக்கொருவர் (மரங்கள், வயலின் வீடுகள்) ஒன்றுடன் ஒன்று, சொற்பொருள் உச்சரிப்புகளை அடைய, செதில்கள் மாற்றப்படுகின்றன (நட்சத்திரங்களும் சந்திரனும் ஹைபர்டிராஃபி).

ஐகானோகிராஃபிக் மற்றும் சின்னவியல் பகுப்பாய்வு

"ஸ்டாரி நைட்" இன் உண்மையான சதி அல்லது சித்தரிக்கப்பட்ட நிலப்பரப்பின் வகை மற்ற கலைஞர்களின் ஓவியங்களுடன் ஒப்பிடுவது கடினம், மேலும் பல ஒத்த படைப்புகளில் வைக்க. இரவு விளைவுகளை சித்தரிக்கும் நிலப்பரப்புகள் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளால் பயன்படுத்தப்படவில்லை, ஏனென்றால் பகல் நேரத்தின் வெவ்வேறு நேரங்களில் ஒளி விளைவுகள் மற்றும் திறந்தவெளியில் வேலை செய்வது அவர்களுக்கு முக்கியமானது. பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள், இயற்கையிலிருந்து இயற்கைக்காட்சிகளைக் குறிப்பிடாவிட்டாலும் (பெரும்பாலும் நினைவகத்திலிருந்து எழுதுகின்ற க ugu குயின் போன்றவர்கள்), பகல்நேரத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து, ஒளி விளைவுகள் மற்றும் தனிப்பட்ட நுட்பங்களை சித்தரிக்கும் புதிய வழிகளைப் பயன்படுத்தினர். எனவே, இரவு நிலப்பரப்புகளின் படத்தை வான் கோவின் படைப்புகளின் அம்சமாக அழைக்கலாம் ("நைட் கஃபே மொட்டை மாடி", "ஸ்டாரி நைட்", "ஸ்டாரி நைட் ஓவர் தி ரோன்", "சர்ச் இன் ஆவர்ஸ்", "ரோட் வித் சைப்ரஸஸ் மற்றும் ஸ்டார்ஸ்").

வான் கோவின் இரவு நிலப்பரப்புகளில் பொதுவானது படத்தின் முக்கியமான கூறுகளை வெளிப்படுத்த வண்ண முரண்பாடுகளைப் பயன்படுத்துவதாகும். நீலம் மற்றும் மஞ்சள் நிற நிழல்களுக்கு இடையில் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் வேறுபாடு. இரவு நிலப்பரப்புகள் பெரும்பாலும் நினைவிலிருந்து வான் கோவால் வரையப்பட்டவை. இது சம்பந்தமாக, கலைஞர் கண்டவற்றின் இனப்பெருக்கம் அல்லது ஆர்வத்தின் உண்மையான லைட்டிங் விளைவுகள் குறித்து அவர்கள் அதிக கவனம் செலுத்தினர், ஆனால் ஒளி மற்றும் வண்ண விளைவுகளின் வெளிப்பாடு மற்றும் அசாதாரணத்தை வலியுறுத்தினர். எனவே, ஒளி மற்றும் வண்ண விளைவுகள் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, இது அவர்களுக்கு ஓவியங்களில் கூடுதல் சொற்பொருள் சுமையை அளிக்கிறது.

நாம் சின்னவியல் முறைக்குத் திரும்பினால், "ஸ்டாரி நைட்" ஆய்வில் ஒருவர் கேன்வாஸில் உள்ள நட்சத்திரங்களின் எண்ணிக்கையில் கூடுதல் அர்த்தங்களைக் கண்டறிய முடியும். சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் வான் கோவின் ஓவியத்தில் பதினொரு நட்சத்திரங்களை ஜோசப் மற்றும் அவரது பதினொரு சகோதரர்களின் பழைய ஏற்பாட்டு கதையுடன் தொடர்புபடுத்துகின்றனர். "பார், நான் மீண்டும் ஒரு கனவு கண்டேன்," என்று அவர் கூறினார். "அதற்கு சூரியனும் சந்திரனும் பதினொரு நட்சத்திரங்களும் இருந்தன, அனைத்தும் என்னை வணங்கின." ஆதியாகமம் 37: 9. வான் கோவின் மதம் பற்றிய அறிவு, அவரது பைபிள் படிப்பு மற்றும் பூசாரிகளாக மாற அவர் எடுத்த முயற்சிகள் ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொண்டு, இந்தக் கதையை கூடுதல் அர்த்தமாகச் சேர்ப்பது நியாயமானது. பைபிளைப் பற்றிய இந்த குறிப்பை படத்தின் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தை வரையறுப்பது என்று கருதுவது கடினம் என்றாலும், ஏனெனில் நட்சத்திரங்கள் கேன்வாஸின் ஒரு பகுதியை மட்டுமே உருவாக்குகின்றன, மேலும் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள நகரம், மலைகள் மற்றும் மரங்கள் விவிலியக் கதையுடன் தொடர்புடையவை அல்ல.

சுயசரிதை முறை

ஸ்டாரி நைட்டைக் கருத்தில் கொண்டு, வாழ்க்கை வரலாற்று ஆராய்ச்சி முறை இல்லாமல் செய்வது கடினம். வான் கோ 1889 இல் செயிண்ட்-ரெமி மருத்துவமனையில் இருந்தபோது இதை எழுதினார். அங்கு, தியோ வான் கோவின் வேண்டுகோளின் பேரில், வின்சென்ட் எண்ணெய்களில் வண்ணம் தீட்டவும், அவரது நிலை மேம்படும் காலங்களில் வரைபடங்கள் செய்யவும் அனுமதிக்கப்பட்டார். முன்னேற்றத்தின் காலங்கள் ஒரு ஆக்கபூர்வமான எழுச்சியுடன் இருந்தன. கிடைக்கக்கூடிய எல்லா நேரங்களும் வான் கோக் திறந்தவெளியில் வேலை செய்ய அர்ப்பணித்தார் மற்றும் நிறைய எழுதினார்.

"ஸ்டாரி நைட்" நினைவகத்திலிருந்து எழுதப்பட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, இது வான் கோவின் படைப்புகளின் செயல்முறைக்கு அசாதாரணமானது. இந்த சூழ்நிலை படத்தின் சிறப்பு வெளிப்பாடு, இயக்கவியல் மற்றும் வண்ணத்தையும் வலியுறுத்தலாம். மறுபுறம், ஓவியத்தின் இந்த அம்சங்கள் கலைஞர் மருத்துவமனையில் தங்கியிருந்தபோது அவரின் மனநிலையையும் விளக்கலாம். அவரது தொடர்புகளின் வட்டம் மற்றும் செயல்பாட்டுக்கான வாய்ப்புகள் குறைவாக இருந்தன, மேலும் தாக்குதல்கள் மாறுபட்ட அளவிலான தீவிரத்துடன் நிகழ்ந்தன. முன்னேற்ற காலங்களில் மட்டுமே அவர் விரும்பியதைச் செய்ய அவருக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. அந்த காலகட்டத்தில், ஓவியம் வான் கோக்கு சுய உணர்தலுக்கான ஒரு முக்கிய வழியாக மாறியது. எனவே, கேன்வாஸ்கள் பிரகாசமாகவும், வெளிப்பாடாகவும், மாறும் தன்மையாகவும் மாறும். கலைஞர் அவர்களிடம் நிறைய உணர்ச்சிகளை செலுத்துகிறார், ஏனெனில் இதை வெளிப்படுத்த ஒரே வழி இதுதான்.

வான் கோக், தனது வாழ்க்கை, பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் அவரது படைப்புகளை தனது சகோதரருக்கு எழுதிய கடிதங்களில் விரிவாக விவரிக்கிறார், கடந்து செல்வதில் மட்டுமே "ஸ்டாரி நைட்" பற்றி குறிப்பிடுகிறார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. அந்த நேரத்தில் வின்சென்ட் ஏற்கனவே தேவாலயத்திலிருந்தும் தேவாலய கோட்பாடுகளிலிருந்தும் விலகிச் சென்றிருந்தாலும், அவர் தனது சகோதரருக்கு எழுதுகிறார்: “எனக்கு இன்னும் தீவிரமாக தேவை, - இந்த வார்த்தையை நான் அனுமதிப்பேன், - மதத்தில். எனவே நான் இரவில் வீட்டை விட்டு வெளியேறி நட்சத்திரங்களை வரைவதற்கு ஆரம்பித்தேன். "

முந்தைய படைப்புகளுடன் ஸ்டாரி நைட்டை ஒப்பிடுகையில், இது மிகவும் வெளிப்படையான, உணர்ச்சிபூர்வமான மற்றும் உற்சாகமான ஒன்றாகும் என்று நாம் கூறலாம். படைப்பாற்றலின் போது எழுதும் விதத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றத்தைக் கண்டறிந்து, வான் கோவின் படைப்புகளில் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை, வண்ண சுமை, இயக்கவியல் ஆகியவற்றில் குறிப்பிடத்தக்க அதிகரிப்பு உள்ளது. ஸ்டாரி நைட் ஓவர் தி ரோன், 1888 இல் எழுதப்பட்டது - ஸ்டாரி நைட்டிற்கு ஒரு வருடம் முன்னதாக, உணர்ச்சி, வெளிப்பாடு, வண்ணத்தின் செழுமை மற்றும் தொழில்நுட்ப தீர்வுகளின் உச்சக்கட்டத்தால் இன்னும் நிரப்பப்படவில்லை. "ஸ்டாரி நைட்" ஐத் தொடர்ந்து வந்த படங்கள் மிகவும் வெளிப்படையானவை, மாறும், உணர்ச்சி ரீதியாக கனமானவை, பிரகாசமான வண்ணமாக மாறியுள்ளன என்பதையும் நீங்கள் கவனிக்கலாம். "சர்ச் அட் ஆவர்ஸ்", "கோதுமைகளுடன் கோதுமை புலம்" ஆகியவை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகள். எனவே வான் கோவின் படைப்பின் வண்ண காலத்தில் "ஸ்டாரி நைட்" கடைசி மற்றும் மிகவும் வெளிப்படையான, ஆற்றல்மிக்க, உணர்ச்சிபூர்வமான மற்றும் பிரகாசமானதாக நியமிக்க முடியும்.

வான் கோக் "ஸ்டாரி நைட்" எழுதிய புகழ்பெற்ற ஓவியம் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் அவர் வரைந்திருந்தது உங்களுக்குத் தெரியுமா? அவர் ஏன் அங்கு முடிந்தது, கலைஞர் ஏன் தனது காதணியை வெட்டினார்?

டச்சு பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர் வின்சென்ட் வான் கோவின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஸ்டாரி நைட் ஒன்றாகும். இது அனைத்து மேற்கத்திய ஓவியங்களின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். இந்த படம் 1889 இல் வரையப்பட்டது. "ஸ்டாரி நைட்" பார்த்த பிறகு, நீங்கள் அதை ஒருபோதும் மறக்க மாட்டீர்கள் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

"ஸ்டாரி நைட்" ஓவியத்தின் 5 ரகசியங்கள்:

ஓவியம் ஒரு மருத்துவமனையில் வரையப்பட்டது.

வான் கோக் "ஸ்டாரி நைட்" எழுதிய பிரபலமான ஓவியம் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் வரையப்பட்டது. டச்சு கலைஞரின் வாழ்க்கையில் ஒரு கடினமான காலம் இருந்தது, அவருடைய கனவுகள் அனைத்தும் நொறுங்கிக்கொண்டிருந்தன. வான் கோக் தனது சொந்த பட்டறை ஒன்றை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், ஆனால் அது எதுவும் வரவில்லை. கடைசி வைக்கோல் அவரது நண்பர் பால் க ugu குயினுடன் சண்டையிட்டது. அதன் பிறகு, வான் கோக் தனது காதணியை வெட்டினார். ஒரு காளைச் சண்டைக்கு இதுபோன்ற செயலைக் குறிக்கும், அதில் தோற்கடிக்கப்பட்ட காளையின் காது துண்டிக்கப்பட்டது. டச்சு கலைஞர் தனது தோல்வியை ஒப்புக்கொண்டார், அதன் பிறகு, அவரது சகோதரர் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார்.

படம் கற்பனையின் ஒரு உருவம்.

டச்சு பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியர் எப்போதும் வாழ்க்கையிலிருந்து பணியாற்றியுள்ளார். மக்கள் தங்கள் கற்பனைகளை பயன்படுத்தக்கூடாது என்று வான் கோ நம்பினார். மாறாக, நாம் யதார்த்தத்தை ஏற்றுக்கொள்ள வேண்டும். ஆனால் மருத்துவமனையின் உண்மை மிகவும் கடுமையானது: நீங்கள் வெளியே செல்ல முடியாது, நீங்கள் வேலை செய்ய முடியாது, நீங்கள் வரைய முடியாது. "ஸ்டாரி நைட்" என்ற ஓவியம் - வான் கோக் பார்க்க விரும்பியதைக் காட்டுகிறது, ஆனால் அவர் உண்மையில் பார்த்ததை அல்ல. "ஸ்டாரி நைட்" என்பது ஒரு கடினமான யதார்த்தத்திலிருந்து நட்சத்திரங்களுக்கு தப்பிப்பது.

என் சொந்த யதார்த்தத்தை கண்டுபிடித்தேன்.

வான் கோவின் மன நோய் மிகவும் பெரிதாக இருந்தது, மற்றவர்கள் பார்க்காததை கலைஞர் பார்த்தார். "ஸ்டாரி நைட்" ஓவியம் இதற்கு உண்மையான உறுதிப்படுத்தல். வான் கோ தனது ஓவியத்தில் வீனஸ் கிரகத்தையும் கொந்தளிப்பையும் சித்தரித்தார். இவற்றில் எதையும் நிர்வாணக் கண்ணால் காண முடியாது என்பது தர்க்கரீதியானது.

இந்த படம் தோல்வி என்று வான் கோ நம்பினார்.

"ஸ்டாரி நைட்" ஓவியம் தோல்வியுற்றது என்று வான் கோக் கருதினார். "நான் செய்ததை விட இரவு விளைவுகளை எவ்வாறு சிறப்பாக சித்தரிப்பது என்று அவள் மற்றவர்களுக்குக் காண்பிப்பார்" - கண்காட்சிகளில் கலைஞர் தனது ஓவியத்தைப் பற்றி பேசினார். ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லை, ஏனென்றால் வான் கோ எப்போதும் வாழ்க்கையிலிருந்து வண்ணம் தீட்டுவது முக்கியம் என்று நம்பினார். இருப்பினும், இந்த ஓவியம் எக்ஸ்பிரஷனிஸ்டுகளுக்கு முக்கியமானது.

நான் என் சகோதரருக்கு ஒரு கடிதம் எழுதினேன்.

வான் கோ ஓவியம் முடிந்ததும், அவர் தனது சகோதரருக்கு எழுதினார்: “பிரான்சின் வரைபடத்தில் உள்ள கருப்பு புள்ளிகளை விட வானத்தில் பிரகாசமான நட்சத்திரங்கள் ஏன் முக்கியமாக இருக்க முடியாது? தாராஸ்கான் அல்லது ரூவனுக்குச் செல்வதற்கு நாங்கள் ஒரு ரயிலில் செல்வதைப் போலவே, நட்சத்திரங்களுக்கும் செல்ல நாங்கள் இறக்கிறோம். " ஒரு வருடம் கழித்து, டச்சு கலைஞர் தன்னை மார்பில் சுட்டுக் கொண்டார். நட்சத்திரங்களுக்கு கிடைத்தது ...

"நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன், ஏன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் நான் எப்போதும் கனவு காண விரும்பும் நட்சத்திரங்களைப் பார்க்கிறேன்."

வின்சென்ட் வான் கோவின் ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு, கலைஞரின் நோயின் வரலாற்றைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் எளிதானது: சாம்பல் நிற அடுக்குகளிலிருந்து யதார்த்தத்தை நோக்கி ஈர்க்கும் பிரகாசமான, மிதக்கும் கருவிகள் வரை, அந்த நேரத்தில் நாகரீகமாக இருந்த மாயத்தோற்றம் மற்றும் ஓரியண்டல் படங்கள் கலந்திருந்தன.

வான் கோவின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய ஓவியங்களில் ஒன்று ஸ்டாரி நைட். இரவு என்பது கலைஞரின் நேரம். அவர் குடிபோதையில், அவர் ரவுடிகளாக இருந்தார், மேலும் மறந்துபோனார். ஆனால் அவர் திறந்தவெளிக்கு மனச்சோர்வு அடைந்திருக்கலாம். “எனக்கு இன்னும் மதம் தேவை. அதனால்தான் நான் இரவில் வீட்டை விட்டு வெளியேறி நட்சத்திரங்களை ஓவியம் தீட்ட ஆரம்பித்தேன், ”என்று வின்சென்ட் தனது சகோதரர் தியோவுக்கு எழுதினார். இரவு வானத்தில் வான் கோக் என்ன பார்த்தார்?

சதி

இரவு ஒரு கற்பனை நகரத்தை சூழ்ந்தது. முன்புறத்தில் சைப்ரஸ்கள் உள்ளன. இந்த மரங்கள், அவற்றின் இருண்ட அடர் பச்சை பசுமையாக, பண்டைய பாரம்பரியத்தில் சோகத்தையும் மரணத்தையும் குறிக்கின்றன. (சைப்ரஸ்கள் பெரும்பாலும் கல்லறைகளில் நடப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.) கிறிஸ்தவ பாரம்பரியத்தில், சைப்ரஸ் என்பது நித்திய ஜீவனின் அடையாளமாகும். (இந்த மரம் ஏதேன் தோட்டத்தில் வளர்ந்தது, நோவாவின் பேழை அதிலிருந்து கட்டப்பட்டது.) வான் கோக்கில், சைப்ரஸ் இரண்டு பாத்திரங்களையும் வகிக்கிறது: இது விரைவில் தற்கொலை செய்து கொள்ளும் கலைஞரின் சோகம், மற்றும் பிரபஞ்சத்தின் இயங்கும் நித்தியம்.

சுய உருவப்படம். செயிண்ட்-ரெமி, செப்டம்பர் 1889

இயக்கத்தைக் காட்ட, உறைந்த இரவின் இயக்கவியலைக் கொடுக்க, வான் கோ ஒரு சிறப்பு நுட்பத்தைக் கொண்டு வந்தார் - சந்திரன், நட்சத்திரங்கள், வானம் வரைதல், அவர் ஒரு வட்டத்தில் பக்கவாதம் வைத்தார். இது, வண்ண மாற்றங்களுடன் இணைந்து, ஒளி பரவுகிறது என்ற தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது.

சூழல்

வின்சென்ட் 1889 ஆம் ஆண்டில் செயிண்ட்-பால் மருத்துவமனையில் செயிண்ட்-ரெமி-டி-புரோவென்ஸில் மனநலம் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்காக படத்தை வரைந்தார். இது ஒரு கால அவகாசம், எனவே வான் கோ ஆர்லஸில் தனது பட்டறை கேட்டார். ஆனால் நகரவாசிகள் கலைஞரை நகரத்திலிருந்து வெளியேற்றக் கோரி ஒரு மனுவில் கையெழுத்திட்டனர். “அன்புள்ள மேயர், இந்த டச்சு கலைஞர் (வின்சென்ட் வான் கோக்) தனது மனதை இழந்து அதிகமாக குடித்துள்ளார் என்பதில் உங்கள் கவனத்தை ஈர்க்க விரும்புகிறோம். அவர் குடிபோதையில், அவர் பெண்கள் மற்றும் குழந்தைகளுடன் ஒட்டிக்கொள்கிறார். " வான் கோ ஒருபோதும் ஆர்லஸுக்கு திரும்ப மாட்டார்.

இரவில் திறந்தவெளியில் ஓவியம் வரைவது கலைஞரைக் கவர்ந்தது. வின்சென்ட்டுக்கு வண்ணத்தின் சித்தரிப்பு மிக முக்கியமானது: அவரது சகோதரர் தியோவுக்கு எழுதிய கடிதங்களில் கூட, அவர் அடிக்கடி வெவ்வேறு வண்ணங்களைக் கொண்ட பொருட்களை விவரிக்கிறார். ஸ்டாரி நைட்டிற்கு ஒரு வருடத்திற்கும் குறைவான காலத்திற்கு முன்பு, ஸ்டாரி நைட் ஓவர் தி ரோனை எழுதினார், அங்கு அவர் இரவு வானத்தின் நிழல்கள் மற்றும் செயற்கை விளக்குகள் ஆகியவற்றைப் பரிசோதித்தார், இது அந்த நேரத்தில் புதியது.

ஸ்டாரி நைட் ஓவர் தி ரோன், 1888

கலைஞரின் தலைவிதி

வான் கோக் 37 சிக்கலான மற்றும் சோகமான ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். அன்பில்லாத குழந்தையாக வளர்ந்து, ஒரு சிறுவன் பிறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு இறந்த ஒரு மூத்த சகோதரருக்குப் பதிலாக பிறந்த மகனாகக் கருதப்பட்டான், அவனது தந்தை-போதகரின் தீவிரம், வறுமை - இவை அனைத்தும் வான் கோக்கின் ஆன்மாவை பாதித்தன.

எதற்காக தன்னை அர்ப்பணிக்க வேண்டும் என்று தெரியாமல், வின்சென்ட் தனது படிப்பை எங்கும் முடிக்க முடியவில்லை: ஒன்று அவர் தன்னைத் தூக்கி எறிந்தார், அல்லது வன்முறைச் செயல்களுக்காகவும், மெல்லிய தோற்றத்திற்காகவும் வெளியேற்றப்பட்டார். ஓவியம் என்பது பெண்களுடன் தோல்வியுற்றதும், வியாபாரி மற்றும் மிஷனரியாக ஒரு தொழிலைத் தொடரத் தவறியதும் வான் கோக் சந்தித்த மன அழுத்தத்திலிருந்து தப்பித்தது.

வான் கோக் ஒரு கலைஞராகப் படிக்க மறுத்துவிட்டார், எல்லாவற்றையும் சொந்தமாக மாஸ்டர் செய்ய முடியும் என்று நம்பினார். இருப்பினும், அது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல - வின்சென்ட் ஒரு நபரை வரைய கற்றுக்கொள்ளவில்லை. அவரது ஓவியங்கள் கவனத்தை ஈர்த்தன, ஆனால் தேவை இல்லை. ஏமாற்றமும் சோகமும் கொண்ட வின்சென்ட், "தெற்கின் பட்டறை" உருவாக்கும் நோக்கத்துடன் ஆர்லஸுக்குப் புறப்பட்டார் - வருங்கால சந்ததியினருக்காக உழைக்கும் ஒத்த எண்ணம் கொண்ட கலைஞர்களின் சகோதரத்துவம். அப்போதுதான் வான் கோவின் பாணி வடிவம் பெற்றது, இது இன்று அறியப்படுகிறது மற்றும் கலைஞரால் பின்வருமாறு விவரிக்கப்பட்டது: "என் கண்களுக்கு முன்னால் இருப்பதை துல்லியமாக சித்தரிக்க முயற்சிப்பதற்கு பதிலாக, நான் நிறத்தை மிகவும் தன்னிச்சையாக பயன்படுத்துகிறேன், இதனால் என்னை முழுமையாக வெளிப்படுத்திக் கொள்கிறேன்."

கைதிகளின் நடை , 1890

ஆர்லஸில், கலைஞர் ஒவ்வொரு அர்த்தத்திலும் ஆவலுடன் வாழ்ந்தார். அவர் நிறைய எழுதி நிறைய குடித்தார். குடிபோதையில் சண்டைகள் உள்ளூர்வாசிகளை பயமுறுத்தியது, இறுதியில் கலைஞரை நகரத்திலிருந்து வெளியேற்றும்படி கேட்டார். ஆர்லஸில், க ugu குயினுடனான புகழ்பெற்ற சம்பவமும் நடந்தது, மற்றொரு சண்டைக்குப் பிறகு, வான் கோக் ஒரு நண்பரை கையில் ரேஸர் மூலம் தாக்கினார், பின்னர், வருத்தத்தின் அடையாளமாக அல்லது மற்றொரு தாக்குதலில், அவரது காதணியை வெட்டினார். எல்லா சூழ்நிலைகளும் இன்னும் அறியப்படவில்லை. இருப்பினும், இந்த சம்பவம் நடந்த மறுநாளே, வின்சென்ட் மருத்துவமனைக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டார், க ugu குயின் வெளியேறினார். அவர்கள் மீண்டும் சந்தித்ததில்லை.

அவரது கிழிந்த வாழ்க்கையின் கடைசி 2.5 மாதங்களில், வான் கோக் 80 ஓவியங்களை வரைந்தார். மேலும் வின்சென்ட் எல்லாம் சரி என்று மருத்துவர் நினைத்தார். ஆனால் ஒரு மாலை அவர் மூடிவிட்டு நீண்ட நேரம் வெளியே செல்லவில்லை. அக்கம்பக்கத்தினர், ஏதோ தவறு இருப்பதாக சந்தேகித்து, கதவைத் திறந்து, மார்பில் ஒரு ஷாட் வைத்து வான் கோவைக் கண்டனர். அவருக்கு உதவ முடியவில்லை - 37 வயதான கலைஞர் இறந்தார்.

தொலைதூர, குளிர் மற்றும் அழகான நட்சத்திரங்கள் எப்போதும் மனிதனை ஈர்த்துள்ளன. அவர்கள் கடல் அல்லது பாலைவனத்தில் வழியைக் காட்டினர், தனிநபர்கள் மற்றும் முழு மாநிலங்களின் தலைவிதியை முன்னறிவித்தனர், பிரபஞ்சத்தின் விதிகளைப் புரிந்துகொள்ள உதவினார்கள். இரவு விளக்குகள் நீண்ட காலமாக கவிஞர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்தியுள்ளன. வான் கோக் எழுதிய "தி ஸ்டாரி நைட்" ஓவியம் மிகவும் சர்ச்சைக்குரிய, மர்மமான மற்றும் மயக்கும் படைப்புகளில் ஒன்றாகும், அவற்றின் சிறப்பைப் பாராட்டுகிறது. இந்த கேன்வாஸ் எவ்வாறு உருவாக்கப்பட்டது, ஓவியரின் வாழ்க்கையில் என்ன நிகழ்வுகள் அவரது எழுத்தை பாதித்தன, சமகால கலையில் இந்த படைப்பு எவ்வாறு மறுபரிசீலனை செய்யப்படுகிறது - இவை அனைத்தையும் பற்றி எங்கள் கட்டுரையிலிருந்து நீங்கள் அறிந்து கொள்ளலாம்.

அசல் ஓவியம் விண்மீன் இரவு. வின்சென்ட் வான் கோக் 1889

கலைஞரின் கதை

வின்சென்ட் வில்லெம் வான் கோக் 1853 மார்ச் 30 அன்று ஹாலந்தின் தெற்கில் ஒரு புராட்டஸ்டன்ட் போதகரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். உறவினர்கள் சிறுவனை ஒரு மனநிலை, சலிப்பான குழந்தை என்று விவரித்தனர். இருப்பினும், வீட்டிற்கு வெளியே, அவர் அடிக்கடி சிந்தனையுடனும் தீவிரமாகவும் நடந்து கொண்டார், விளையாட்டுகளில் அவர் நல்ல இயல்பு, மரியாதை மற்றும் இரக்கத்தைக் காட்டினார்.

1864 ஆம் ஆண்டில், வின்சென்ட் ஒரு உறைவிடப் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அவர் மொழிகளையும் வரைபடத்தையும் பயின்றார். இருப்பினும், ஏற்கனவே 1868 இல் அவர் தனது படிப்பை விட்டுவிட்டு, தனது பெற்றோர் வீட்டிற்குத் திரும்பினார். 1869 முதல், அந்த இளைஞன் தனது மாமாவுக்குச் சொந்தமான ஒரு பெரிய வர்த்தக மற்றும் கலை நிறுவனத்தில் வியாபாரி. அங்கு, வருங்கால ஓவியர் கலையில் தீவிர அக்கறை செலுத்தத் தொடங்கினார், பெரும்பாலும் லூவ்ரே, லக்சம்பர்க் அருங்காட்சியகம், கண்காட்சிகள் மற்றும் காட்சியகங்களை பார்வையிட்டார். ஆனால் காதலில் ஏற்பட்ட ஏமாற்றத்தின் காரணமாக, வேலை செய்வதற்கான விருப்பத்தை இழந்தார், அதற்கு பதிலாக தனது தந்தையைப் போல ஒரு பாதிரியாராக மாற முடிவு செய்தார். எனவே, 1878 ஆம் ஆண்டில், பெல்ஜியத்தின் தெற்கில் உள்ள ஒரு சுரங்க கிராமத்தில் வான் கோக் கல்வி நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டார், பாரிஷனர்களுக்கு வழிகாட்டுதல் மற்றும் குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தல்.

இருப்பினும், ஓவியம் எப்போதும் வின்சென்ட்டின் ஒரே உண்மையான ஆர்வமாக இருந்தது. மனிதனின் துன்பத்தை போக்க படைப்பாற்றல் தான் சிறந்த வழி என்று அவர் வாதிட்டார், இது மதத்தால் கூட மிஞ்ச முடியாது. ஆனால் அத்தகைய தேர்வு கலைஞருக்கு எளிதானது அல்ல - அவர் ஒரு போதகராக தனது பதவியில் இருந்து நீக்கப்பட்டார், அவர் மன அழுத்தத்தில் விழுந்தார், மேலும் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் கூட சிறிது நேரம் செலவிட்டார். தவிர, மாஸ்டர் தெளிவற்ற தன்மை மற்றும் பொருள் பற்றாக்குறையால் அவதிப்பட்டார் - வான் கோவின் ஒரு ஓவியத்தை வாங்க கிட்டத்தட்ட மக்கள் தயாராக இல்லை.

இருப்பினும், இந்த காலகட்டமே பிற்காலத்தில் வின்சென்ட் வான் கோவின் படைப்பாற்றலின் உச்சம் என்று அழைக்கப்பட்டது. அவர் கடுமையாக உழைத்தார் ஒரு வருடத்திற்குள், அவர் 150 க்கும் மேற்பட்ட கேன்வாஸ்கள், சுமார் 120 வரைபடங்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர்கள், பல ஓவியங்களை உருவாக்கினார். ஆனால் இந்த வளமான பாரம்பரியத்தில் கூட, ஸ்டாரி நைட் அதன் அசல் தன்மை மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது.

வான் கோக் "ஸ்டாரி நைட்" எழுதிய ஓவியத்தின் அம்சங்கள் - எஜமானரின் நோக்கம் என்ன?

வின்சென்ட் தனது சகோதரருடனான கடிதப் பரிமாற்றத்தில் அவள் முதலில் குறிப்பிடப்பட்டாள். வானத்தில் பிரகாசிக்கும் நட்சத்திரங்களை சித்தரிக்கும் ஆசை நம்பிக்கையின்மையால் கட்டளையிடப்படுகிறது என்று கலைஞர் கூறுகிறார். அதைத் தொடர்ந்து, இரவு விளக்குகள் எப்போதும் கனவு காண உதவியது என்றும் கூறினார்.

வான் கோக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு இதே போன்ற யோசனை இருந்தது. எனவே, இதேபோன்ற கதைக்களத்தில் ஆர்லஸில் (பிரான்சின் தென்கிழக்கில் ஒரு சிறிய நகரம்) அவர் எழுதிய கேன்வாஸ் உள்ளது - "தி ஸ்டாரி நைட் ஓவர் தி ரோன்", ஆனால் ஓவியர் அதைப் பற்றி மறுக்கவில்லை. உலகின் அற்புதமான தன்மை, உண்மையற்ற தன்மை மற்றும் பாண்டஸ்மகோரிக் தன்மையை தன்னால் தெரிவிக்க முடியவில்லை என்று அவர் கூறினார்.

"ஸ்டாரி நைட்" என்ற ஓவியம் வான் கோக்கிற்கு ஒரு வகையான உளவியல் சிகிச்சையாக மாறியது, இது மனச்சோர்வு, ஏமாற்றம் மற்றும் ஏக்கத்தை சமாளிக்க உதவியது. எனவே வேலையின் உணர்ச்சி, மற்றும் அதன் பிரகாசமான வண்ணங்கள், மற்றும் உணர்ச்சிகரமான நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துதல்.

ஆனால் கேன்வாஸுக்கு உண்மையான முன்மாதிரி இருக்கிறதா? செயிண்ட்-ரெமி-டி-புரோவென்ஸில் இருந்தபோது மாஸ்டர் இதை எழுதியுள்ளார் என்பது அறியப்படுகிறது. இருப்பினும், கலை விமர்சகர்கள் வீடுகள் மற்றும் மரங்களின் ஏற்பாடு கிராமத்தின் உண்மையான கட்டிடக்கலைக்கு ஒத்துப்போகவில்லை என்பதை ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். காட்டப்பட்டுள்ள விண்மீன்கள் மர்மமானவை. மேலும் பார்வையாளருக்குத் திறக்கும் பனோரமாவில், வடக்கு மற்றும் தெற்கு பிரெஞ்சு பிராந்தியங்களின் பொதுவான அம்சங்களை நீங்கள் காணலாம்.

எனவே, வின்சென்ட் வான் கோக் "ஸ்டாரி நைட்" மிகவும் குறியீட்டு வேலை என்பதை நாம் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும். இதை உண்மையில் விளக்க முடியாது - ஒருவர் படத்தை பயபக்தியுடன் மட்டுமே பாராட்ட முடியும், அதன் மறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்களை புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கிறார்.

வின்சென்ட் வான் கோக்கின் உட்புறத்தில் இனப்பெருக்கம்

சின்னங்கள் மற்றும் விளக்கங்கள் - படத்தில் குறியாக்கம் செய்யப்பட்டவை « ஸ்டார்லைட் நைட் » ?

முதலாவதாக, இரவு நட்சத்திரங்களின் எண்ணிக்கை என்ன என்பதை விமர்சகர்கள் புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கின்றனர். மேசியாவின் பிறப்பைக் குறிக்கும் பெத்லகேமின் நட்சத்திரத்துடனும், யோசேப்பின் கனவுகளைக் கையாளும் ஆதியாகமம் புத்தகத்தின் 37 வது அத்தியாயத்துடனும் அவை அடையாளம் காணப்பட்டுள்ளன: “எனக்கு இன்னொரு கனவு இருந்தது: இதோ, சூரியனும் சந்திரனும், பதினொரு நட்சத்திரங்களும் என்னை வணங்குகின்றன”.

நட்சத்திரங்கள் மற்றும் பிறை இரண்டுமே பிரகாசமான பிரகாசிக்கும் ஒளிவட்டங்களால் சூழப்பட்டுள்ளன. இந்த அண்ட ஒளி கொந்தளிப்பான இரவு வானத்தை ஒளிரச் செய்கிறது, இதில் அற்புதமான சுருள்கள் சுழல்கின்றன. ஃபைபோனச்சி வரிசை அவற்றில் கைப்பற்றப்பட்டதாக அவர்கள் கூறுகின்றனர் - மனித படைப்புகள் மற்றும் வாழ்க்கை இயல்பு இரண்டிலும் காணப்படும் எண்களின் சிறப்பு இணக்கமான கலவை. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு தளிர் கூம்பு மற்றும் சூரியகாந்தி விதைகளில் செதில்களின் ஏற்பாடு இந்த முறைக்கு கீழ்ப்படிகிறது. இது வான் கோவின் வேலைகளிலும் காணப்படுகிறது.

சைப்ரஸ் மரங்களின் நிழற்படங்கள், ஒரு மெழுகுவர்த்தி சுடரை நினைவூட்டுகின்றன, அடிமட்ட வானத்தையும் அமைதியாக தூங்கும் பூமியையும் சரியாகச் சமன் செய்கின்றன. மர்மமான அண்ட ஒளிரும், புதிய உலகங்களை உருவாக்குவதற்கும், ஒரு எளிய, சாதாரண மாகாண நகரத்திற்கும் இடையில் தடுத்து நிறுத்த முடியாத இயக்கத்திற்கு இடையில் அவர்கள் இடைத்தரகர்களாக செயல்படுகிறார்கள்.

இந்த தெளிவின்மைக்கு நன்றி, சிறந்த ஓவியரின் பணி உலகம் முழுவதும் பிரபலமானது. இது வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களால் விவாதிக்கப்படுகிறது, மேலும் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்ட கேன்வாஸை ஆய்வு செய்கின்றனர். இப்போது நீங்கள் "ஸ்டாரி நைட்" படத்தை அம்பர் இருந்து வாங்க வாய்ப்பு உள்ளது!

இந்த தனித்துவமான பேனலை உருவாக்கி, அசலின் அனைத்து அம்சங்களையும் நுணுக்கங்களையும், கலவை முதல் வண்ணம் வரை மாஸ்டர் மீண்டும் உருவாக்கினார். தங்கம், மெழுகு, மணல், டெரகோட்டா, குங்குமப்பூ - அரை விலைமதிப்பற்ற நொறுக்குத் தீனிகளின் கவனமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நிழல்கள் படத்தில் இருந்து வெளிப்படும் ஆற்றல், இயக்கவியல் மற்றும் பதற்றம் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகின்றன. திடமான விலைமதிப்பற்ற கற்களின் பொறிக்கு நன்றி செலுத்துவதன் மூலம் அது இன்னும் கவர்ச்சிகரமானதாகவும் மயக்கும்.

எங்கள் ஆன்லைன் ஸ்டோர் சிறந்த கலைஞரின் பிற படைப்புகளையும் உங்களுக்கு வழங்க முடியும். அம்பர் இருந்து வான் கோவின் எந்த இனப்பெருக்கமும் மிக உயர்ந்த தரம் வாய்ந்தவை, அசல், வண்ணமயமான தன்மை மற்றும் அசல் தன்மையைக் கடைப்பிடிக்க முடியாதவை. எனவே, அவர்கள் நிச்சயமாக உண்மையான சொற்பொழிவாளர்களையும் கலையின் சொற்பொழிவாளர்களையும் மகிழ்விப்பார்கள்.

மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று - வான் கோவின் "ஸ்டாரி நைட்" - தற்போது நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தின் அரங்குகளில் ஒன்றாகும். இது 1889 இல் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் சிறந்த கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

ஓவியத்தின் வரலாறு

ஸ்டாரி நைட் என்பது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிரபலமான கலைப் படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இந்த ஓவியம் 1889 ஆம் ஆண்டில் வரையப்பட்டது, மேலும் இது மிகச்சிறந்த மற்றும் தனித்துவமான பாணியை மிகச்சிறப்பாக வெளிப்படுத்துகிறது

1888 ஆம் ஆண்டில், வின்சென்ட் வான் கோக், பால் மற்றும் ஒரு துண்டிக்கப்பட்ட காதுகுழாய் மீதான தாக்குதலுக்குப் பிறகு, தற்காலிக லோப் கால்-கை வலிப்பு நோயைக் கண்டறிந்தார். இந்த ஆண்டு சிறந்த கலைஞர் பிரான்சில், ஆர்லஸ் நகரில் வசித்து வந்தார். "வன்முறை" ஓவியர் பற்றிய கூட்டுப் புகாரோடு இந்த நகர மக்கள் மேயர் அலுவலகத்திற்கு திரும்பிய பிறகு, வின்சென்ட் வான் கோக் செயிண்ட்-ரெமி-டி-புரோவென்ஸில் முடிந்தது - இந்த இடத்தில் வாழ்ந்த ஆண்டிற்கான ஒரு கிராமம், கலைஞர் 150 க்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்களை வரைந்தார், இது உட்பட நுண்கலையின் பிரபலமான தலைசிறந்த படைப்பு.

வான் கோக் எழுதிய ஸ்டாரி நைட். படத்தின் விளக்கம்

ஓவியத்தின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் அதன் நம்பமுடியாத ஆற்றல், இது சிறந்த கலைஞரின் உணர்ச்சி அனுபவங்களை சொற்பொழிவாற்றுகிறது. அந்த நேரத்தில் நிலவொளியில் உள்ள படங்கள் அவற்றின் சொந்த பண்டைய மரபுகளைக் கொண்டிருந்தன, ஆனால் வின்சென்ட் வான் கோ போன்ற ஒரு இயற்கை நிகழ்வின் சக்தியையும் சக்தியையும் எந்த கலைஞருக்கும் தெரிவிக்க முடியவில்லை. "ஸ்டாரி நைட்" தன்னிச்சையாக எழுதப்படவில்லை, மாஸ்டரின் பல படைப்புகளைப் போலவே, இது கவனமாக சிந்திக்கப்பட்டு இசையமைக்கப்படுகிறது.

முழு படத்தின் நம்பமுடியாத ஆற்றல் முக்கியமாக பிறை நிலவு, நட்சத்திரங்கள் மற்றும் வானத்தின் சமச்சீர், ஒற்றை மற்றும் தொடர்ச்சியான இயக்கத்தில் குவிந்துள்ளது. அதிகப்படியான உள் அனுபவங்கள் முன்புறத்தில் உள்ள மரங்களுக்கு அற்புதமான சமநிலையான நன்றி, இது முழு பனோரமாவையும் சமப்படுத்துகிறது.

ஓவியம் ஓவியம்

இரவு வானத்தில் பரலோக உடல்களின் அதிசயமாக ஒத்திசைக்கப்பட்ட இயக்கத்திற்கு அதிக கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு. வின்சென்ட் வான் கோக் வேண்டுமென்றே முழு ஒளிவட்டத்தின் ஒளிரும் ஒளியை வெளிப்படுத்த நட்சத்திரங்கள் கணிசமாக பெரிதாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. சந்திரனில் இருந்து வெளிச்சமும் துடிப்பதாகத் தோன்றுகிறது, மற்றும் சுழல் சுருட்டை விண்மீனின் பகட்டான உருவத்தை மிகவும் இணக்கமாக வெளிப்படுத்துகிறது.

இரவு வானத்தின் அனைத்து கலவரங்களும் நகரத்தின் இருண்ட நிலப்பரப்பு மற்றும் கீழே உள்ள படத்தை வடிவமைக்கும் சைப்ரஸ் மரங்களுக்கு சீரான நன்றி. இரவு நகரமும் மரங்களும் இரவு வானத்தின் பனோரமாவை திறம்பட பூர்த்தி செய்கின்றன, இது ஈர்ப்பு மற்றும் ஈர்ப்பு உணர்வைத் தருகிறது. படத்தின் கீழ் வலது மூலையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள கிராமம் குறிப்பாக முக்கியமானது. மாறும் வானம் தொடர்பாக அவர் மிகவும் அமைதியாக இருப்பதாக தெரிகிறது.

வான் கோவின் "ஸ்டாரி நைட்" ஓவியத்தின் வண்ணத் திட்டமும் சமமாக முக்கியமானது. இலகுவான நிழல்கள் இருண்ட முன்புறங்களுடன் இணக்கமாக கலக்கின்றன. மேலும் பல்வேறு நீளங்கள் மற்றும் திசைகளின் பக்கங்களைக் கொண்டு வரைவதற்கான சிறப்பு நுட்பம் இந்த கலைஞரின் முந்தைய படைப்புகளுடன் ஒப்பிடுகையில் இந்த படத்தை மேலும் வெளிப்படுத்துகிறது.

"ஸ்டாரி நைட்" ஓவியம் மற்றும் வான் கோவின் வேலை பற்றி பகுத்தறிவு

பல தலைசிறந்த படைப்புகளைப் போலவே, வான் கோக்கின் ஸ்டாரி நைட் உடனடியாக அனைத்து வகையான விளக்கங்களுக்கும் விவாதங்களுக்கும் வளமான களமாக மாறியது. வானியலாளர்கள் படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ள நட்சத்திரங்களை எண்ணத் தொடங்கினர், அவை எந்த விண்மீன் கூட்டத்தைச் சேர்ந்தவை என்பதை தீர்மானிக்க முயன்றன. வேலையின் கீழ் பகுதியில் எந்த வகையான நகரம் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை புவியியலாளர்கள் வீணாகக் கண்டுபிடிக்க முயன்றனர். இருப்பினும், ஒருவரின் அல்லது மற்றவரின் ஆராய்ச்சியின் பலன்கள் வெற்றிகரமாக முடிசூட்டப்படவில்லை.

"தி ஸ்டாரி நைட்" ஓவியம் வரைகையில், வின்சென்ட் இயற்கையிலிருந்து ஓவியம் வரைவதில் இருந்து விலகிச் சென்றார் என்பது உறுதியாகத் தெரியும்.

மற்றொரு சுவாரஸ்யமான உண்மை என்னவென்றால், இந்த படத்தின் உருவாக்கம், விஞ்ஞானிகள் மற்றும் ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, பழைய ஏற்பாட்டிலிருந்து ஜோசப்பின் பண்டைய புராணக்கதைகளால் பாதிக்கப்பட்டது. கலைஞர் இறையியல் போதனைகளின் ரசிகராக கருதப்படவில்லை என்றாலும், பதினொரு நட்சத்திரங்களின் தீம் வான் கோக்கின் ஸ்டாரி நைட்டில் சொற்பொழிவாற்றுகிறது.

சிறந்த கலைஞர் இந்த ஓவியத்தை உருவாக்கி பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, கிரேக்கத்தைச் சேர்ந்த ஒரு புரோகிராமர் இந்த ஓவிய தலைசிறந்த படைப்பின் ஊடாடும் பதிப்பை உருவாக்கினார். ஒரு சிறப்பு தொழில்நுட்பத்திற்கு நன்றி, உங்கள் விரல்களைத் தொடுவதன் மூலம் வண்ணங்களின் ஓட்டத்தை நீங்கள் கட்டுப்படுத்தலாம். காட்சி ஆச்சரியமாக இருக்கிறது!

வின்சென்ட் வான் கோக். "ஸ்டாரி நைட்" ஓவியம். அதற்கு ஒரு மறைக்கப்பட்ட பொருள் இருக்கிறதா?

இந்த படத்தைப் பற்றி புத்தகங்களும் பாடல்களும் எழுதப்பட்டுள்ளன, இது மின்னணு வெளியீடுகளிலும் உள்ளது. மேலும், வின்சென்ட் வான் கோவை விட வெளிப்படையான கலைஞரைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம். "ஸ்டாரி நைட்" என்ற ஓவியம் இதற்கு தெளிவான சான்று. நுண்கலை இன்னும் கவிஞர்கள், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பிற கலைஞர்களை தனித்துவமான துண்டுகளை உருவாக்க தூண்டுகிறது.

இப்போது வரை, இந்த படம் குறித்து ஒருமித்த கருத்து இல்லை. நோய் அதன் எழுத்தை பாதித்ததா, இந்த படைப்பில் ஏதேனும் மறைக்கப்பட்ட பொருள் இருக்கிறதா - தற்போதைய தலைமுறையினர் இதைப் பற்றி மட்டுமே யூகிக்க முடியும். இது கலைஞரின் வீக்கமடைந்த மனம் பார்த்த ஒரு படம் மட்டுமே. ஆயினும்கூட, இது முற்றிலும் மாறுபட்ட உலகம், வின்சென்ட் வான் கோவின் கண்களுக்கு மட்டுமே அணுகக்கூடியது.