ஃபிரடெரிக் ஸ்டெண்டால் எழுதிய “ரெட் அண்ட் பிளாக்” நாவலில் உளவியல் பகுப்பாய்வு. சிவப்பு மற்றும் கருப்பு நாவலில் விளையாட்டின் ஸ்டெண்டல் மோட்டிவ் எழுதிய "ரெட் அண்ட் பிளாக்" நாவலின் சுருக்கமான பகுப்பாய்வு

மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் ஸ்டெண்டலின் பணி ஒரு புதிய காலகட்டத்தைத் திறக்கிறது - கிளாசிக்கல் யதார்த்தவாதத்தின் காலம். முக்கிய கொள்கைகளை உறுதிப்படுத்துவதில் முன்னணியில் இருப்பவர் நிலைப்பாடு.

விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் இலக்கியத்தின் கவனம் வர்க்க கலாச்சாரம், சமூக சாராம்சம், நமது காலத்தின் சமூக-அரசியல் முரண்பாடுகளின் பகுப்பாய்வு ஆகும். எனவே, இந்த இலக்கியப் போக்கு மற்றும் ஆக்கபூர்வமான முறையின் பிரத்தியேகங்களில் முக்கியமானது ஒரு சமூக காரணியாக யதார்த்தத்தைப் பற்றிய கலை புரிதல் ஆகும். பழங்காலத்தின் யதார்த்தவாதம், மறுமலர்ச்சியின் யதார்த்தவாதம் என்று வரும்போது, \u200b\u200bயதார்த்தவாதம் என்ற கருத்து பரந்த பொருளில் விளக்கப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தைப் பொறுத்தவரை, கொடுக்கப்பட்ட சமூக-வரலாற்று நிகழ்வின் சாரத்தை பிரதிபலிக்கும் ஒரு படைப்பு மட்டுமே யதார்த்தமானதாக கருதப்பட வேண்டும், கதாபாத்திரங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக அடுக்கின் பொதுவான, கூட்டு அம்சங்களையும், அவை செயல்படும் நிலைமைகளையும் கொண்டு செல்லும் போது ஆசிரியரின் கண்டுபிடிப்பின் பழம் அல்ல, ஆனால் அவை சகாப்தத்தின் பிரதிபலிப்பாகும்.

முதன்முறையாக, விமர்சன யதார்த்தத்தின் தன்மை ஏப்ரல் 1888 இல் ஆங்கில எழுத்தாளர் மார்கரெட் கார்க்னெஸுக்கு எழுதிய தி சிட்டி கேர்ள் நாவலுடன் ஒரு கடிதத்தில் ஏங்கெல்ஸால் வடிவமைக்கப்பட்டது. இந்த வேலை தொடர்பாக பல நட்புரீதியான விருப்பங்களை வெளிப்படுத்திய ஏங்கல்ஸ் தனது நிருபரை வாழ்க்கையின் உண்மை, யதார்த்தமான சித்தரிப்புக்கு அழைக்கிறார். ஏங்கெல்ஸின் தீர்ப்புகள் யதார்த்தவாதக் கோட்பாட்டின் அடிப்படை விதிகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, அவற்றின் விஞ்ஞான பொருத்தப்பாட்டை இன்னும் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளன.

"என் கருத்துப்படி," எழுத்தாளருக்கு எழுதிய கடிதத்தில் ஏங்கல்ஸ் கூறுகிறார், "விவரங்களின் உண்மைத்தன்மைக்கு மாறாக, வழக்கமான சூழ்நிலைகளில் வழக்கமான கதாபாத்திரங்களை இனப்பெருக்கம் செய்வதில் உண்மைத்தன்மையை யதார்த்தவாதம் முன்வைக்கிறது." வழக்கமான கதாபாத்திரங்களின் பொருள், முதலாவதாக, சகாப்தத்தின் முக்கிய சமூக வகைகள் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, தி ஹ்யூமன் காமெடியில் உள்ள எண்ணற்ற கதாபாத்திரங்களின் தொகுப்பிலிருந்து, ஏங்கல்ஸ் வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவத்தின் பிரதிநிதிகளின் கதாபாத்திரங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார், இது பெருகிய முறையில் அதன் “ உன்னதமான பிரபுத்துவத்தின் மீதும், பிரபுக்களின் கதாபாத்திரங்களின் மீதும் அழுத்தம். பால்சாக், ஏங்கல்ஸ் குறிப்பிடுகையில், அவர் தனது இதயத்திற்கு பிரியமான பிரபுக்களை இலட்சியப்படுத்தினார், முதலாளித்துவ “மோசமான மேல்தட்டுக்கு” \u200b\u200bஅவர்களை எதிர்த்தார். ஆனால் பால்சாக்கின் யதார்த்தவாதத்தின் சக்தி, அவரது சமூகத்தின் உண்மைத்தன்மை வரலாற்று பகுப்பாய்வு, பால்சாக்கின் நையாண்டி குறிப்பாக கடுமையானதாக இருப்பதை ஏங்கல்ஸ் காண்கிறார், எழுத்தாளர் தனக்கு பிரியமானவர்கள் மற்றும் பிரபுக்கள் என்று துல்லியமாக விவரிக்கும் போது முரண்பாடு குறிப்பாக கசப்பானது. ”வரலாற்று அரங்கிலிருந்து வெளியேறும் ஒரு வர்க்கத்தின் பிரதிநிதிகளாக பால்சாக் அவர்களைக் காட்டினார், அதன் முந்தைய சக்தியை மீளமுடியாமல் இழப்பது அவர்களின் வழக்கமான தன்மையாகும்.

[* மார்க்ஸ் கே., ஏங்கல்ஸ் எஃப். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கடிதங்கள். எம்., 1948. எஸ். 405.]

எழுத்தாளர் எதிர்காலத்தின் உண்மையான மக்களை வெற்றிகரமான முதலாளித்துவத்தில் அல்ல, மாறாக செயிண்ட்-மெர்ரி குடியரசுக் கட்சியினரிடம்தான் பார்த்தார் - யதார்த்தவாத பால்சாக்கின் மிகப் பெரிய தகுதி என்று ஏங்கல்ஸ் கருதுகிறார். இவ்வாறு, பிரபுக்கள், முதலாளித்துவம் மற்றும் மக்கள் புரட்சிகர ஜனநாயகம் ஆகியவற்றுக்கு இடையிலான சமூக மோதல்களின் முக்கிய திசையை வெளிப்படுத்துகிறது, வரலாற்று வளர்ச்சியின் இயக்கவியலில் சமகால முதலாளித்துவ-பிரபுத்துவ பிரான்சில் வழங்கப்பட்ட "தி ஹ்யூமன் காமெடி" இன் ஆசிரியர். இந்த செயல்முறையின் அடுத்த வரலாற்றுச் செயல் 1848 புரட்சி ஆகும், இதில் பிரெஞ்சு தொழிலாள வர்க்கம் செயிண்ட்-மெர்ரியின் ஹீரோக்களின் காரணத்தைத் தொடர்ந்தது, பால்சாக்கால் மகிமைப்படுத்தப்பட்டது.

கலையில் தட்டச்சு செய்வது விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் கண்டுபிடிப்பு அல்ல. ஒவ்வொரு சகாப்தத்தின் கலை, அதன் காலத்தின் அழகியல் விதிமுறைகளின் அடிப்படையில், அதனுடன் தொடர்புடைய கலை வடிவங்களில் சிறப்பியல்புகளை பிரதிபலிக்கும் வகையில் வழங்கப்பட்டது அல்லது அவை சொல்லத் தொடங்கியவுடன், கலைப் படைப்புகளின் கதாபாத்திரங்களில் உள்ளார்ந்த நவீனத்துவத்தின் பொதுவான அம்சங்கள், இல் இந்த எழுத்துக்கள் செயல்பட்ட நிலைமைகள்.

விமர்சன யதார்த்தவாதிகளின் தட்டச்சு அவர்களின் முன்னோடிகளை விட கலை அறிவாற்றல் மற்றும் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு ஆகியவற்றின் இந்த கொள்கையின் உயர் அளவைக் குறிக்கிறது. இது வழக்கமான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் வழக்கமான சூழ்நிலைகளின் சேர்க்கை மற்றும் கரிம உறவில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. யதார்த்தமான வகைப்பாட்டின் வழிமுறைகளின் பணக்கார ஆயுதக் களஞ்சியத்தில், எந்த வகையிலும் கடைசி இடம் உளவியலால் ஆக்கிரமிக்கப்படவில்லை, அதாவது சிக்கலான ஆன்மீக உலகத்தின் வெளிப்பாடு - பாத்திரங்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் உலகம். ஆனால் விமர்சன யதார்த்தவாதிகளின் ஹீரோக்களின் ஆன்மீக உலகம் சமூக ரீதியாக தீர்மானிக்கப்படுகிறது. கதாபாத்திரத்தை உருவாக்குவதற்கான இந்த கொள்கை, ரொமாண்டிக்ஸுடன் ஒப்பிடுகையில் விமர்சன யதார்த்தவாதிகளிடையே வரலாற்றுவாதத்தின் ஆழத்தை தீர்மானித்தது. இருப்பினும், விமர்சன யதார்த்தவாதிகளின் கதாபாத்திரங்கள் குறைந்தது சமூகவியல் திட்டங்களுக்கு ஒத்ததாக இருந்தன. ஒரு கதாபாத்திரத்தின் விளக்கத்தில் ஒரு வெளிப்புற விவரம் இல்லை - ஒரு உருவப்படம், ஒரு ஆடை, அவரது உளவியல் தோற்றம் (இங்கே ஸ்டெண்டால் ஒரு மீறமுடியாத மாஸ்டர்) ஒரு ஆழமான தனிப்பயனாக்கப்பட்ட படத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறார்.

பால்சாக் தனது கலை வகைப்படுத்தல் கோட்பாட்டை இவ்வாறு கட்டமைத்தார், ஒரு வர்க்கத்தை அல்லது இன்னொருவரை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் பல நபர்களிடையே உள்ளார்ந்த முக்கிய அம்சங்களுடன், இந்த அல்லது அந்த சமூக அடுக்குடன், கலைஞர் தனது வெளிப்புறத்தில் தனிப்பட்ட கான்கிரீட் ஆளுமையின் தனித்துவமான தனிப்பட்ட பண்புகளை உள்ளடக்குகிறார் என்று வாதிட்டார். தோற்றம், தனிப்பயனாக்கப்பட்ட பேச்சு உருவப்படத்தில், ஆடைகளின் அம்சங்கள், நடை, நடத்தை, சைகைகள் மற்றும் உள், ஆன்மீக தோற்றத்தில்.

XIX நூற்றாண்டின் யதார்த்தவாதிகள். கலைப் படங்களை உருவாக்கும் போது, \u200b\u200bஅவை வளர்ச்சியில் ஹீரோவைக் காட்டின, பாத்திரத்தின் பரிணாமத்தை சித்தரித்தன, இது தனிநபர் மற்றும் சமூகத்தின் சிக்கலான தொடர்புகளால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. இதில் அவர்கள் அறிவொளி மற்றும் காதல் கலைஞர்களிடமிருந்து கடுமையாக வேறுபட்டனர். ஸ்டெண்டலின் நாவலான ரெட் அண்ட் பிளாக் இதற்கு முதல் மற்றும் மிக முக்கியமான எடுத்துக்காட்டு, இந்த வேலையின் முக்கிய கதாபாத்திரமான ஜூலியன் சோரலின் கதாபாத்திரத்தின் ஆழமான இயக்கவியல் அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றின் கட்டங்கள் மூலம் வெளிப்படுகிறது.

விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் கலை யதார்த்தத்தின் புறநிலை கலை இனப்பெருக்கம் செய்யும் பணியை அமைக்கிறது. யதார்த்தவாத எழுத்தாளர் தனது கலை கண்டுபிடிப்புகளை வாழ்க்கையின் உண்மைகள் மற்றும் நிகழ்வுகள் பற்றிய ஆழமான அறிவியல் ஆய்வில் அடிப்படையாகக் கொண்டார். எனவே, விமர்சன யதார்த்தவாதிகளின் படைப்புகள் அவர்கள் விவரிக்கும் சகாப்தத்தைப் பற்றிய தகவல்களின் பணக்கார ஆதாரமாகும். எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்டெண்டலின் நாவலான லூசியன் லியூவன் பிரான்சில் ஜூலை முடியாட்சியின் ஆரம்ப ஆண்டுகளின் சமூக கட்டமைப்பைப் பற்றிய ஒரு கருத்தை இந்த காலகட்டத்தைப் பற்றிய சிறப்பு அறிவியல் படைப்புகளைக் காட்டிலும் பல வழிகளில் மிகவும் துல்லியமாகவும் தெளிவாகவும் தருகிறார்.

விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் இந்த அம்சம் மார்க்சியத்தின் நிறுவனர்களால் கவனிக்கப்பட்டது. ஏங்கெல்ஸைப் பொறுத்தவரை, பால்சாக்கின் தி ஹ்யூமன் காமெடி மிகவும் கலைநயமிக்க படைப்பாக மட்டுமல்லாமல், அறிவாற்றல் இயற்கையின் மகத்தான படைப்பாகவும் அவர் அதைக் குறைவாக மதிப்பிட்டார்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில யதார்த்த நாவலின் தன்மையில் விமர்சன யதார்த்தத்தின் இலக்கியத்தின் அதே அறிவாற்றல் முக்கியத்துவத்தை மார்க்ஸ் பேசுகிறார்.

1830 ஆம் ஆண்டில், ஸ்டெண்டால் தனது ரெட் அண்ட் பிளாக் நாவலை முடித்தார், இது எழுத்தாளரின் முதிர்ச்சியின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது.

நாவலின் கதைக்களம் ஒரு குறிப்பிட்ட அன்டோயின் பெர்த்தின் நீதிமன்ற வழக்கு தொடர்பான உண்மையான நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கிரெனோபிள் செய்தித்தாளின் நாள்பட்டிகளைப் பார்த்து ஸ்டெண்டால் அவர்களைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார். இது தெரிந்தவுடன், மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்ட ஒரு இளைஞன், ஒரு விவசாயியின் மகன், ஒரு தொழில் செய்ய முடிவு செய்தான், ஒரு உள்ளூர் பணக்காரன் மிஷாவின் குடும்பத்தில் ஒரு ஆசிரியராக ஆனான், ஆனால், அவனது தாயுடன் உறவு வைத்திருந்தான் மாணவர்கள், தனது வேலையை இழந்தனர். தோல்விகள் பின்னர் அவரைக் காத்திருந்தன. அவர் இறையியல் கருத்தரங்கிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார், பின்னர் பாரிசியப் பிரபுத்துவ மாளிகையான டி கார்டோனில் சேவையிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார், அங்கு அவர் உரிமையாளரின் மகளுடனான உறவால் சமரசம் செய்யப்பட்டார், குறிப்பாக மேடம் மிஷாவின் கடிதத்தின் மூலம், தேவாலயத்தில் சுட்டெரித்த பெர்டே மற்றும் பின்னர் தற்கொலைக்கு முயன்றார்.

மறுசீரமைப்பின் போது பிரான்சில் ஒரு திறமையான பிளேபியனின் துயர விதியைப் பற்றி ஒரு நாவலை உருவாக்கிய ஸ்டெண்டலின் கவனத்தை இந்த நீதித்துறை நாளேடு ஈர்த்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இருப்பினும், உண்மையான ஆதாரம் கலைஞரின் படைப்பு கற்பனையை மட்டுமே எழுப்பியது, அவர் எப்போதும் புனைகதையின் உண்மையை யதார்த்தத்துடன் உறுதிப்படுத்த வாய்ப்புகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார். ஒரு சிறிய லட்சியத்திற்குப் பதிலாக, ஜூலியன் சோரலின் வீர மற்றும் சோகமான ஆளுமை தோன்றுகிறது. நாவலின் சதித்திட்டத்தில் உண்மைகள் குறைவான உருமாற்றத்திற்கு உட்படுகின்றன, இது ஒரு முழு சகாப்தத்தின் பொதுவான அம்சங்களை அதன் வரலாற்று வளர்ச்சியின் முக்கிய சட்டங்களில் மீண்டும் உருவாக்குகிறது.

நவீன சமூக வாழ்க்கையின் அனைத்து துறைகளையும் உள்ளடக்கும் முயற்சியில், ஸ்டெண்டால் தனது இளைய சமகால பால்சாக்கிற்கு ஒத்தவர், ஆனால் அவர் இந்த பணியை தனது சொந்த வழியில் உணர்கிறார். அவர் உருவாக்கிய நாவலின் வகை, ஒரு காலவரிசை-நேரியல் அமைப்பால் வேறுபடுகிறது, ஹீரோவின் சுயசரிதை ஏற்பாடு செய்த பால்சாக்கிற்கு இயற்கையற்றது. இதில், ஸ்டெண்டால் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நாவலாசிரியர்களின் பாரம்பரியத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறார், குறிப்பாக மிகவும் மதிக்கப்படும் ஃபீல்டிங். இருப்பினும், அவருக்கு மாறாக, "ரெட் அண்ட் பிளாக்" இன் ஆசிரியர் சதித்திட்டத்தை ஒரு சாகச-சாகச அடிப்படையில் அல்ல, ஆனால் ஹீரோவின் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் வரலாற்றில், அவரது கதாபாத்திரத்தின் உருவாக்கம், ஒரு சிக்கலான மற்றும் வியத்தகு தொடர்புடன் முன்வைக்கப்படுகிறது சமூக சூழல். சதி இங்கே இயக்கப்படுவது சூழ்ச்சியால் அல்ல, ஆனால் ஜூலியன் சோரலின் ஆன்மாவிலும் மனதிலும் மாற்றப்பட்ட ஒரு உள் செயலால், ஒவ்வொரு முறையும் நிகழ்வுகளின் மேலும் வளர்ச்சியை நிர்ணயிக்கும் ஒரு செயலை தீர்மானிக்கும் முன் நிலைமையையும் தன்னையும் கண்டிப்பாக பகுப்பாய்வு செய்கிறது. ஆகவே, உள் மோனோலாக்ஸின் சிறப்பு முக்கியத்துவம், அவை ஹீரோவின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் ரயிலில் வாசகரைச் சேர்ப்பது போல. "மனித இதயத்தின் துல்லியமான மற்றும் இதயப்பூர்வமான சித்தரிப்பு" 19 ஆம் நூற்றாண்டின் உலக யதார்த்த இலக்கியத்தில் ஒரு சமூக-உளவியல் நாவலின் பிரகாசமான எடுத்துக்காட்டு "சிவப்பு மற்றும் கருப்பு" கவிதை வரையறுக்கிறது.

"XIX நூற்றாண்டின் குரோனிக்கல்" - இது "சிவப்பு மற்றும் கருப்பு" இன் வசனமாகும். சித்தரிக்கப்பட்டவரின் முக்கிய நம்பகத்தன்மையை வலியுறுத்தி, எழுத்தாளரின் ஆய்வுப் பொருளின் விரிவாக்கத்திற்கும் அவர் சாட்சியமளிக்கிறார். "ஆர்மன்ஸ்" இல் ஒரு உயர் சமுதாய வரவேற்புரையின் வாழ்க்கையிலிருந்து "காட்சிகள்" மட்டுமே இருந்திருந்தால், புதிய நாவலில் அதிரடி அரங்கம் பிரான்ஸ், அதன் முக்கிய சமூக சக்திகளில் குறிப்பிடப்படுகிறது: நீதிமன்ற பிரபுத்துவம் (டி லா மோலின் மாளிகை), மாகாண பிரபுக்கள் (டி ரெனால்களின் வீடு), மதகுருக்களின் மிக உயர்ந்த மற்றும் நடுத்தர அடுக்கு (அக்தாவின் பிஷப், பெசன்கான் இறையியல் கருத்தரங்கின் மதிப்பிற்குரிய தந்தைகள், அபோட் ஷெலன்), முதலாளித்துவ (வால்னோ), சிறு வணிகர்கள் (நண்பர்) ஹீரோ பூச்செண்டு) மற்றும் விவசாயிகள் (சோரெலி குடும்பம்).

இந்த சக்திகளின் தொடர்புகளைப் படிக்கும் ஸ்டெண்டால், மறுசீரமைப்பின் போது பிரான்சில் பொது வாழ்க்கையின் ஒரு படத்தை உருவாக்குகிறார், வரலாற்று துல்லியத்தில் வேலைநிறுத்தம் செய்கிறார். நெப்போலியன் பேரரசின் வீழ்ச்சியுடன், அதிகாரம் மீண்டும் பிரபுக்கள் மற்றும் குருமார்கள் கைகளில் விழுந்தது. இருப்பினும், அவர்களில் மிகவும் புத்திசாலித்தனமானவர்கள் தங்கள் நிலைப்பாடுகளின் ஆபத்தான தன்மையையும் புதிய புரட்சிகர நிகழ்வுகளின் சாத்தியத்தையும் புரிந்துகொள்கிறார்கள். அவற்றைத் தடுக்க, மார்க்விஸ் டி லா மோல் மற்றும் பிற பிரபுக்கள் பாதுகாப்புக்காக முன்கூட்டியே தயார் செய்கிறார்கள், 1815 இல் இருந்ததைப் போலவே, வெளிநாட்டு சக்திகளின் துருப்புக்களும் உதவிக்கு அழைப்பு விடுப்பார்கள் என்று நம்புகிறார்கள். வெர்ரியெர்ஸின் மேயரான டி ரெனல், புரட்சிகர நிகழ்வுகளின் ஆரம்பம் குறித்து தொடர்ந்து அச்சத்தில் இருக்கிறார், அவரது ஊழியர்களின் பெயரில் எந்தவொரு செலவிற்கும் தயாராக இருக்கிறார் "1793 பயங்கரவாதம் மீண்டும் மீண்டும் ஏற்பட்டால் குத்திக் கொல்லப்படுவதில்லை."

சிவப்பு மற்றும் கருப்பு நிறத்தில் உள்ள முதலாளித்துவத்திற்கு மட்டுமே பயமும் பயமும் தெரியாது. பணத்தின் அதிகரித்து வரும் சக்தியைப் புரிந்துகொண்டு, அவள் எல்லா வகையிலும் வளப்படுத்தப்படுகிறாள். வால்னோ செயல்படுவது இதுதான் - வெரியரில் டி ரெனலின் முக்கிய போட்டியாளர். பேராசை மற்றும் திறமை வாய்ந்தவர், இலக்கை அடைவதற்கான வழிகளைப் பற்றி வெட்கப்படுவதில்லை, ஏழை அனாதைகள் நர்சிங் ஹோமில் இருந்து அவருக்கு "அடிபணிந்தவர்கள்", பெருமை மற்றும் மரியாதை இல்லாதவர்கள், அறிவற்றவர்கள் மற்றும் முரட்டுத்தனமான வால்னோ ஆகியோர் லஞ்சம் வாங்குவதற்கு முன் நிறுத்த மாட்டார்கள் அதிகாரத்திற்கு நகரும். இறுதியில், வெரியரில் பரோன் பட்டத்தையும் உச்ச நீதிபதியின் உரிமையையும் பெற்ற முதல் நபராக அவர் திகழ்கிறார், ஜூலியனுக்கு மரண தண்டனை விதித்தார்.

வால்னோவிற்கும் பரம்பரை பிரபு டி ரெனலுக்கும் இடையிலான போட்டி வரலாற்றில், ஸ்டெண்டால் பிரான்சில் சமூக வளர்ச்சியின் பொதுவான வரியை முன்வைக்கிறார், அங்கு வலிமை பெற்றுக்கொண்டிருந்த முதலாளித்துவம் பழைய பிரபுத்துவத்தை மாற்ற வந்தது. இருப்பினும், ஸ்டாண்டலின் பகுப்பாய்வின் திறமை இந்த செயல்முறையின் முடிவை அவர் முன்னறிவித்ததில் மட்டுமல்ல. சமூகத்தின் "முதலாளித்துவமயமாக்கல்" ஜூலை புரட்சிக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே தொடங்கியது என்பதை நாவல் காட்டுகிறது. ஜூலியனைச் சுற்றியுள்ள உலகில், வால்னோ செறிவூட்டல் குறித்து அக்கறை காட்டுவது மட்டுமல்லாமல், மார்க்விஸ் டி லா மோல் (அவர், "எல்லா செய்திகளையும் கற்றுக் கொள்ளும் வாய்ப்பைப் பெற்றவர், பங்குச் சந்தையில் வெற்றிகரமாக விளையாடினார்"), மற்றும் ஒரு உரிமையாளரான டி ரெனல் ஆணி தொழிற்சாலை மற்றும் நிலத்தை வாங்கியது, மற்றும் பழைய விவசாயி சோரல், தனது "துரதிர்ஷ்டவசமான" மகனை வெர்ரியர்ஸ் மேயருக்கு ஒப்புக் கொண்ட கட்டணத்திற்காக, பின்னர் ஜூலியனின் விருப்பத்தில் வெளிப்படையாக மகிழ்ச்சியடைந்தார்.

சுயநலம் மற்றும் இலாப உலகத்தை ஸ்டெண்டலின் ஹீரோ எதிர்க்கிறார், அவர் பணத்தில் முற்றிலும் அலட்சியமாக இருக்கிறார். ஒரு திறமையான பிளேபியன், அவர் தனது மக்களின் மிக முக்கியமான அம்சங்களை உள்வாங்கிக் கொண்டார், பெரிய பிரெஞ்சு புரட்சியால் வாழ்க்கையை விழித்துக்கொண்டார்: கட்டுப்பாடற்ற தைரியம் மற்றும் ஆற்றல், நேர்மை மற்றும் ஆவியின் உறுதியானது, இலக்கை நோக்கி நகர்வதில் உறுதியுடன். அவர் எப்பொழுதும் எல்லா இடங்களிலும் (அது டி ரெனலின் மாளிகையாக இருந்தாலும், வால்னோ இல்லமாக இருந்தாலும், டி லா மோலாவின் பாரிசியன் அரண்மனை அல்லது வெரியர் நீதிமன்றத்தின் நீதிமன்ற அறை) அவரது வகுப்பைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதராக, கீழ் வர்க்கத்தின் பிரதிநிதியாக, சட்ட உரிமைகளை மீறியவராக இருக்கிறார். ஆகவே, ஸ்டாண்டல் ஹீரோவின் சாத்தியமான புரட்சிகர தன்மை, ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, 1993 ஆம் ஆண்டின் டைட்டான்களின் அதே பொருளிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது. மார்க்விஸ் டி லா மோல்லின் மகன் இவ்வாறு கூறுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: “இந்த ஆற்றல்மிக்க இளைஞனை ஜாக்கிரதை! மற்றொரு புரட்சி ஏற்பட்டால், அவர் நம் அனைவரையும் கில்லட்டினுக்கு அனுப்புவார். " அவர் தனது வர்க்க எதிரிகள் - பிரபுக்கள் என்று கருதுபவர்கள் ஹீரோவைப் பற்றி இப்படித்தான் நினைக்கிறார்கள். துணிச்சலான இத்தாலிய கார்பனரி அல்தாமிரா மற்றும் அவரது நண்பர் ஸ்பானிஷ் புரட்சியாளரான டியாகோ புஸ்டோஸுடனான அவரது நெருக்கம் தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. தன்னை புரட்சியின் ஆன்மீக மகன் என்று ஜூலியன் உணருவது சிறப்பியல்பு, மற்றும் அல்தாமிராவுடனான உரையாடலில் அவர் புரட்சிதான் தனது உண்மையான உறுப்பு என்று ஒப்புக்கொள்கிறார். "இது புதிய டான்டன் இல்லையா?" - ஜூலியன் மாடில்டா டி லா மோலைப் பற்றி நினைக்கிறார், வரவிருக்கும் புரட்சியில் தனது காதலன் என்ன பங்கு வகிக்க முடியும் என்பதை தீர்மானிக்க முயற்சிக்கிறார்.

நாவலில் ஒரு அத்தியாயம் உள்ளது: ஜூலியன், ஒரு குன்றின் மேல் நின்று, ஒரு பருந்து பறப்பதைப் பார்க்கிறார். உயரும் பறவைக்கு பொறாமை கொண்ட அவர், அவளைப் போல ஆக விரும்புகிறார், அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்திற்கு மேலே உயர்கிறார். "அது நெப்போலியனின் கதிதான்" என்று ஹீரோ நினைக்கிறார். "ஒருவேளை அதுவும் எனக்கு காத்திருக்கலாம் ..." நெப்போலியன், அதன் உதாரணம் "பைத்தியக்காரத்தனமாகப் பிறந்தது, நிச்சயமாக, பிரான்சில் துரதிர்ஷ்டவசமான லட்சியம்" (ஸ்டெண்டால்), ஜூலியன் ஒரு ஹீரோ வழிநடத்தும், அவரது பாதையைத் தேர்ந்தெடுக்கும் மிக உயர்ந்த மாதிரி. பைத்தியம் லட்சியம் - அவரது நூற்றாண்டின் மகன் ஜூலியனின் பண்புகளில் மிக முக்கியமானது - அவரை புரட்சியாளர்களின் முகாமுக்கு எதிரே ஒரு முகாமுக்கு அழைத்துச் செல்கிறது. உண்மை, தனக்கென புகழ் பெற ஏங்குகிறது, அவர் அனைவருக்கும் சுதந்திரம் வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார். இருப்பினும், முந்தையது அவரிடத்தில் நிலவுகிறது. நெப்போலியனின் முன்மாதிரியால் ஈர்க்கப்பட்ட ஹீரோ, சர்வவல்லமையுடன், தனது சொந்த விருப்பம், ஆற்றல் மற்றும் திறமைகளை நம்பி, புகழ் அடைய தைரியமான திட்டங்களை ஜூலியன் செய்கிறான். ஆனால் ஜூலியன் வேறு சகாப்தத்தில் வாழ்கிறார். மறுசீரமைப்பின் ஆண்டுகளில், அவரைப் போன்றவர்கள் ஆபத்தானவர்களாகத் தோன்றுகிறார்கள், அவர்களின் ஆற்றல் அழிவுகரமானது, ஏனென்றால் இது புதிய சமூக எழுச்சிகள் மற்றும் புயல்களின் சாத்தியத்தை கொண்டுள்ளது. எனவே, ஒரு ஒழுக்கமான வாழ்க்கையை நேரடி மற்றும் நேர்மையான வழியில் உருவாக்குவது பற்றி ஜூலியன் சிந்திக்க ஒன்றுமில்லை.

பாசாங்கு, பழிவாங்கும் மற்றும் குற்றத்தின் பாதைக்கு இட்டுச்செல்லும் லட்சிய அபிலாஷைகளுடன் பிளேபியன், புரட்சிகர, சுயாதீனமான மற்றும் உன்னதமான தொடக்கத்தில் ஜூலியனின் இயல்பில் உள்ள முரண்பாடான கலவையானது, ஹீரோவின் சிக்கலான தன்மைக்கு அடிப்படையாக அமைகிறது. இந்த விரோதக் கொள்கைகளின் மோதலானது ஜூலியனின் உள் நாடகத்தை தீர்மானிக்கிறது, "அவர் தனது மீது சுமத்திய மோசமான பாத்திரத்தை ஆற்றுவதற்காக அவரது உன்னத இயல்பை கட்டாயப்படுத்த நிர்பந்திக்கப்பட்டார்" (ரோஜர் வைலண்ட்).

ஜூலியன் சோரலின் நாவலில் செல்லும் வழி, அவரது சிறந்த மனித குணங்களை இழக்க வழி. ஆனால் அதிகாரத்தில் இருப்பவர்களின் உலகின் உண்மையான சாரத்தை புரிந்து கொள்வதற்கான வழி இதுவாகும். சமுதாயத்தின் மாகாணத் தூண்களின் தார்மீக அசுத்தம், முக்கியத்துவம், பேராசை மற்றும் கொடுமை ஆகியவற்றைக் கண்டுபிடிப்பதன் மூலம் வெர்ரியஸில் தொடங்கி, இது பாரிஸின் நீதிமன்றக் கோளங்களில் முடிவடைகிறது, அங்கு ஜூலியன் கண்டுபிடிப்பார், சாராம்சத்தில், அதே தீமைகளை, திறமையாக மூடிமறைத்து, ஆடம்பர, தலைப்புகள், உயர் சமூக பளபளப்பு. ஹீரோ ஏற்கனவே தனது இலக்கை அடைந்துவிட்டு, விஸ்கவுன்ட் டி வெர்னுவில் மற்றும் சக்திவாய்ந்த மார்க்விஸின் மருமகனாக மாறி, விளையாட்டு மெழுகுவர்த்திக்கு மதிப்பு இல்லை என்பது தெளிவாகிறது. அத்தகைய மகிழ்ச்சியின் எதிர்பார்ப்பு ஸ்டாண்டலின் ஹீரோவை திருப்திப்படுத்த முடியாது. இதற்குக் காரணம், அவருக்கு எதிராக உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து வன்முறைகளையும் மீறி ஜூலியனில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ள உயிருள்ள ஆத்மா.

இருப்பினும், இந்த வெளிப்படையானது ஹீரோவால் முழுமையாக உணரப்படுவதற்கு, இது மிகவும் வலுவான அதிர்ச்சியை எடுத்தது, அது ஏற்கனவே பழக்கமாகிவிட்ட முரட்டுத்தனத்திலிருந்து அவரைத் தட்டிவிடக்கூடும். லூயிஸ் டி ரெனலில் நடந்த துப்பாக்கிச் சூட்டின் தருணத்தில் இந்த அதிர்ச்சியிலிருந்து தப்பிக்க ஜூலியன் விதிக்கப்பட்டார். ஜூலியனை சமரசம் செய்து, மார்க்விஸ் டி லா மோலுக்கு அவர் எழுதிய கடிதத்தால் ஏற்பட்ட உணர்ச்சிகளை முற்றிலுமாகக் கண்டு, அவர், தன்னை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளாமல், தன்னலமற்ற முறையில் நேசித்த பெண்ணை நோக்கி சுட்டுக் கொண்டார் - தாராளமாகவும் பொறுப்பற்றதாகவும் அவருக்கு ஒரு முறை உண்மையான மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தார் , இப்போது அவள் மீதான புனித நம்பிக்கையை ஏமாற்றி, காட்டிக் கொடுத்தார், அவருடைய வாழ்க்கையில் தலையிடத் துணிந்தார்.

பண்டைய கிரேக்க சோகத்தின் கதர்சிஸைப் போன்ற அனுபவம், ஹீரோவை ஒழுக்க ரீதியாக அறிவூட்டுகிறது மற்றும் வளர்க்கிறது, சமூகத்தால் தூண்டப்பட்ட தீமைகளிலிருந்து அவரை சுத்தப்படுத்துகிறது. இறுதியாக, ஜூலியன் தனது வாழ்க்கைக்கான தனது லட்சிய அபிலாஷைகளின் மாயையான தன்மையையும் வெளிப்படுத்துகிறார், அதனுடன் அவர் சமீபத்தில் மகிழ்ச்சி என்ற கருத்தை இணைத்தார். ஆகையால், மரணதண்டனைக்கு காத்திருக்கும்போது, \u200b\u200bஇந்த உலகத்தின் வலிமைமிக்கவரின் உதவியை அவர் தீர்க்கமாக மறுக்கிறார், அவரை இன்னும் சிறையிலிருந்து விடுவிக்க முடிகிறது, அவரை முன்னாள் வாழ்க்கைக்குத் திருப்பி விடுகிறார். சமூகத்துடனான சண்டை ஹீரோவின் தார்மீக வெற்றியுடன் முடிவடைகிறது, அவர் தனது இயல்பான தன்மைக்கு திரும்புவார்.

நாவலில், இந்த வருவாய் ஜூலியனின் முதல் காதலின் மறுமலர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. லூயிஸ் டி ரெனல் - ஒரு மென்மையான, முழு இயல்பு - ஸ்டெண்டலின் தார்மீக இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியது. ஜூலியன் மீதான அவரது உணர்வுகள் இயற்கையானவை மற்றும் தூய்மையானவை. ஒரு முறை தனது வீட்டிற்குள் நுழைந்த ஒரு வெறித்தனமான லட்சிய மற்றும் தைரியமான மயக்கத்தின் முகமூடியின் பின்னால், அவர்கள் வெல்ல வேண்டிய ஒரு எதிரி கோட்டைக்குள் நுழைகையில், ஒரு இளைஞனின் பிரகாசமான தோற்றத்தை அவள் கண்டுபிடித்தாள் - உணர்திறன், கனிவான, நன்றியுள்ளவள், முதல் முறையாக தெரிந்தாள் அக்கறையின்மை மற்றும் உண்மையான அன்பின் சக்தி. லூயிஸ் டி ரெனலுடன் மட்டுமே ஹீரோ தன்னைத்தானே இருக்க அனுமதித்தார், அவர் பொதுவாக சமூகத்தில் தோன்றிய முகமூடியை நீக்கிவிட்டார்.

ஜூலியனின் தார்மீக மறுமலர்ச்சி, மாடில்டா டி லா மோல், ஒரு புத்திசாலித்தனமான பிரபுத்துவத்தின் மீதான அவரது அணுகுமுறையின் மாற்றத்திலும் பிரதிபலிக்கிறது, அவருடைய திருமணம் உயர் சமூகத்தில் அவரது நிலையை உறுதிப்படுத்தும். மேடம் டி ரெனலின் உருவத்திற்கு மாறாக, நாவலில் மாடில்டாவின் உருவம், ஜூலியனின் லட்சிய இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியது, அதன் பெயரில் ஹீரோ தனது மனசாட்சியுடன் ஒரு ஒப்பந்தம் செய்யத் தயாராக இருந்தார். ஒரு தீவிரமான மனம், அரிய அழகு மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க ஆற்றல், தீர்ப்புகள் மற்றும் செயல்களின் சுதந்திரம், ஒரு பிரகாசமான, அர்த்தமுள்ள மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான வாழ்க்கைக்காக பாடுபடுவது - இவை அனைத்தும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மாடில்டாவை உலகிற்கு மேலே தனது மந்தமான, மந்தமான மற்றும் முகமற்ற உயர் சமூக இளைஞர்களைச் சுற்றி எழுப்புகின்றன, அவர் வெளிப்படையாக வெறுக்கிறார். ஜூலியன் ஒரு சிறந்த நபராக, பெருமை, ஆற்றல், சிறந்த, தைரியமான, மற்றும் கொடூரமான செயல்களாக அவளுக்கு முன் தோன்றினான்.

விசாரணையில் அவர் இறப்பதற்கு முன், ஜூலியன் தனது வர்க்க எதிரிக்கு கடைசி, தீர்க்கமான போரை அளிக்கிறார், முதல் முறையாக அவர் ஒரு திறந்த பார்வைடன் அவருக்கு முன் தோன்றுகிறார். அவரது நீதிபதிகளிடமிருந்து பாசாங்குத்தனமான பரோபகாரம் மற்றும் கண்ணியத்தின் முகமூடிகளைக் கிழித்து, ஹீரோ அவர்களின் முகங்களில் ஒரு பயங்கரமான உண்மையை வீசுகிறார். மேடம் டி ரெனலில் ஒரு ஷாட் அல்ல கில்லட்டினுக்கு அனுப்பப்படுகிறது. ஜூலியனின் முக்கிய குற்றம் வேறு இடத்தில் உள்ளது. அவர், ஒரு பிளேபியரானவர், சமூக அநீதியால் ஆத்திரமடைந்து, அவரது பரிதாபமான விதியை எதிர்த்து கிளர்ந்தெழுந்து, சூரியனில் தனது சரியான இடத்தைப் பிடித்தார்.

"ரெட் அண்ட் பிளாக்" ("லு ரூஜ் எட் லெ நோயர்") ஸ்டெண்டலின் ஒரு நாவல். இந்த நாவல் ஜூலை புரட்சியின் ஆண்டான 1830 இல் வெளியிடப்பட்டது. அதன் வசன வரிகள் "XIX நூற்றாண்டின் குரோனிக்கிள்". நாவலின் பெரும்பகுதி போர்பன் ஆட்சியின் கடைசி ஆண்டுகளில் நடைபெறுகிறது, கதாநாயகனின் சோதனை மற்றும் மரணதண்டனை "புகழ்பெற்ற மூன்று நாட்களுக்கு" முன்னர் நடைபெற வேண்டும். இது ஸ்டெண்டலின் பணியிலிருந்து தொடர்ந்தது: சட்டபூர்வமான மற்றும் மதகுரு ஆட்சியின் மரணம் பற்றிய கணிப்பு இந்த குறிப்பிட்ட காலத்தின் பலவற்றைப் பற்றிய விரிவான படத்தை உருவாக்க முன்வந்தது. இல்லையெனில், ஜூலியன் சோரலின் துயரமான முடிவு எல்லா அர்த்தங்களையும் இழந்திருக்கும்.

நாவலின் தலைப்பு தெளிவற்றது. ஆனால் எந்தவொரு விளக்கமும் "போராட்டம்" என்ற வார்த்தைக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: புரட்சிகள் மற்றும் எதிர்வினைகள், சிவப்பு காவலரின் சீருடை அல்லது ஒரு பாதிரியாரின் கருப்பு கசாக்; இரண்டு உலகங்கள் - சிறுநீரக உலகம், வால்னோ மற்றும் ஜூலியன் சோரலின் உலகம்; சில்லி அட்டவணையின் வண்ணங்கள், அந்தக் காலத்தின் வணிக உணர்வைப் பற்றி சுட்டிக்காட்டுகின்றன, அங்கு "பணத்திற்கு விருப்பமில்லாமல் அவமரியாதை" கூட தாக்குதலாக கருதப்பட்டது. மாகாண பிரபு டி ரெனல் முதலாளித்துவமாக மாறிய சமுதாயத்தின் ஒரே மதிப்பாக பணம், ஸ்டெண்டால் வாதிடுகிறார்: அவர் வர்த்தகத்தில் ஈடுபட்டுள்ளார், ஒரு தொழிற்சாலை வைத்திருக்கிறார்; அவரது நிலை "வன்பொருள் வணிகத்தைப் பற்றிய ஆழமான அறிவுக்கு ஒரு தகுதியான வெகுமதி ..." ஆனால் ஒரு உன்னத நபர், ஒரு முடியாட்சி, ஒரு உற்பத்தியாளராக மட்டும் இருக்கக்கூடாது, எனவே "1815 அவரை வெர்ரியர்ஸ் நகரத்தின் மேயராக்கியது." புரட்சி மற்றும் பேரரசின் போது பணக்காரராக வளர்ந்த சிறைக் காவலரான முதலாளித்துவ வால்னோ, இப்போது டி ரெனலுக்கு போட்டியாளராக உள்ளார்.

பழைய பிரபுத்துவத்தின் எதிர்ப்பையும் புதிய நெப்போலியன் பிரபுக்களையும் காட்டும் ஸ்டெண்டால், அதிகாரத்துக்காகவும் பணத்துக்காகவும் பாடுபடுபவர்களின் கருத்துக்களின் ஒற்றுமையைக் குறிப்பிடுகிறார். எனவே, பிரபுக்கும் முதலாளித்துவத்திற்கும் இடையிலான மோதல் ஆழமாக இல்லை. பரஸ்பர புரிதலுக்கு, அவர்களுக்கு ஒரு சொல் போதுமானது: "வெரியரில் உள்ள அனைத்தையும் தீர்மானிக்கும் சிறந்த சொல் வருமானத்தைக் கொண்டுவருவதாகும்." அதனால்தான், ஜேக்கபினிசத்தின் அச்சுறுத்தலுக்கு முன் உயர் சமூகத்தின் பயம் மிகவும் நகைச்சுவையானது. இந்த பயம் மார்க்விஸ் டி லா மோலாவின் வரவேற்புரை மையமாகக் கொண்ட ஒரு சதித்திட்டத்தை உருவாக்கியது. ஆனால் ஸ்டெண்டால் பிரபுத்துவ இளைஞர்களின் அபிலாஷைகள் எவ்வளவு புத்தியில்லாதவை என்பதைக் காட்டுகிறது, சிறிதளவு நடவடிக்கைக்கு கூட இயலாது. பழைய பள்ளியின் மனிதரான அசாதாரண மார்க்விஸ் டி லா மோல் கூட சமூக மெஸ்டிசோ டி ரெனலுக்கு வழிவகுக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார். பிரபுத்துவம் - "புழுக்கள் சாப்பிட்ட ஒரு நினைவுச்சின்னம்", ஜூலியன் சோரலின் தரப்பில் கோபத்தையும் கண்டனத்தையும் தூண்டுகிறது. "கோபமான பிளேபியன்" அவளை வெறுக்கிறது. அவர் மாடில்டாவையும் அவளுடைய நண்பர்களையும் தனது எதிரிகள் என்று அழைக்கிறார். இந்த வகுப்பின் பலவீனத்தை அவர் புரிந்துகொள்கிறார்: "நாம் அவளுடன் சமமாக போராட முடிந்தால் இந்த பிரபுக்கள் என்னவாக இருப்பார்கள்?" அவர் ஒரு பிரபுத்துவத்தைப் போல உணர விரும்பினால், அது முதலாளித்துவத்திற்கு வெறுப்பு, அதன் அறியாமை மற்றும் முரட்டுத்தனம் ஆகியவற்றால் மட்டுமே. ஜூலியன் அவர்கள் அனைவரையும் தங்கள் செல்வத்துக்காகவும், பிரபுக்களுக்காகவும், குறிப்பாக அவர்களின் செல்வத்துக்காகவும், ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறார்: “இதுதான் அவர்கள், பணக்காரர்களே ... ஏழைகளின் மகிழ்ச்சியிலிருந்து லாபம் ஈட்டிய இந்த பணக்காரர்கள். "அரக்கர்களா!"

ஜூலியன், ஸ்டெண்டலைப் போலவே, ஹெல்வெட்டியஸின் மாணவராக இருந்தபோதிலும், ஒரு நபரின் மகிழ்ச்சி எல்லா மக்களின் மகிழ்ச்சியிலிருந்தும் பாய வேண்டும் என்று வாதிட்டார், அவர் எப்போதும் தனது சொந்த வெற்றியை நம்பினார். மறுசீரமைப்பின் சகாப்தத்தில் பிளேபியனின் சாத்தியக்கூறுகளை அவர் நிதானமாக மதிப்பிட்டார், இது தனிநபரின் முன்னேற்றத்திற்குத் தடையாக இருந்தது, எனவே, அத்தகைய ஏக்கத்துடன், அவர் வீர காலங்களை நினைவு கூர்ந்தார்; மகிழ்ச்சியுடன் உறைந்துபோன அவர், "இராணுவ சேவையைப் பற்றி ஆர்வமாக" போர்களைப் பற்றிய கதைகளைக் கேட்டார். நெப்போலியன் மீது ஜூலியன் பொறாமைப்படுகிறார், அவரது விதி "குறைந்த பிறப்பின் ஏழை லெப்டினென்ட், அவரது வாளுக்கு நன்றி, உலகின் ஆட்சியாளரானார்." திறமை, புத்திசாலித்தனம், தைரியம் சக்தியற்ற மற்றும் விரும்பியதை அடைய பங்களிக்காத ஒரு காலத்தில் அவர் பிறந்ததால் - தொழில், பணம், வெற்றி, பின்னர் வேறுபட்ட தந்திரோபாயங்களும் மூலோபாயமும் தேவை. சொற்பொழிவு செயலை மாற்றுகிறது, ஜூலியன் சோரல் ஒரு கருப்பு கேசக்கைத் தேர்வு செய்கிறார். உண்மை, பெசன்கான் செமினரியில் அவர் தங்கியிருப்பது சரியான வெற்றியைக் கொண்டுவரவில்லை: இந்த அடிப்படை மற்றும் பாசாங்குத்தனமான உலகில், ஜூலியன் எதிர்க்க முடியவில்லை, இருப்பினும் அவர் லட்சியம், பாசாங்குத்தனம் மற்றும் உலக புத்தி கூர்மை ஆகியவற்றில் சிறந்த முன்னேற்றம் கண்டார். ஜூலியன் சோரல் கடமை உணர்வை வலுப்படுத்தினார், இது சமூக செழிப்பை நோக்கி செலுத்தப்பட வேண்டும், எனவே அவருக்கு எல்லா வழிகளும் நல்லவை, அவருடைய இலக்கை அடைய. அநியாய சட்டங்களுக்கும் சலுகைகளுக்கும் எதிரான போராட்டத்தில், "வெற்றிபெறத் தவறியது" தன்னை மிகவும் வெட்கக்கேடானது என்று அவர் கருதுகிறார். அவரது லட்சியத்திற்கு எல்லைகள் எதுவும் தெரியாது (“லட்சியம் என் இதயத்தை தீ வைத்துக் கொண்டது, என் ஆர்வமாக மாறியது”), ஆனால் அது சமூகத்தில் மரியாதைக்குரியது என்று கட்டளையிடுகிறது: மாட்டில்டா டி லா மோல் ஜூலியன் ஒரு பண்புள்ள மனிதர் என்று ஒப்புக்கொள்கிறார், அவருடன் அவள் “பயப்படுவதில்லை தெளிவற்ற தன்மை ”; மேடம் டி ஃபெர்வாக்கை நீதிமன்றம் செய்யத் துணிந்தபோது, \u200b\u200bமேலதிக ஜூலியன் மரியாதை பெற்றார்; அவருடன் காதல் கொண்ட, மென்மையான மேடம் டி ரெனல் தனது இளம் காதலனின் லட்சியத்தை அவனிடம் எதுவும் இல்லை என்பதன் மூலம் நியாயப்படுத்துகிறான். டார்ட்டஃப்பின் கறுப்பு கசாக் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் சோரலுக்கு கைக்கு வந்தது: பாசாங்குத்தனத்தின் கலை எதிரி முகாமில் அவதானிக்க உதவுகிறது: “ஐயோ! இது எனது ஒரே ஆயுதம்! இது வேறு நேரமாக இருந்திருந்தால், நான் என் அப்பத்தை செயல்களால் சம்பாதித்திருப்பேன். " இன்னும் பாசாங்குத்தனம் அவரது பாத்திரத்தின் சாராம்சம் அல்ல. இது அவரது பங்கு (மற்றும் அவர் நிறைய விளையாடுகிறார், குறிப்பாக அவர் பெண்களை வெல்லும்போது), அவரது முகமூடி (அவர் ஒரு செவாலியர், ஒரு அதிகாரி, மாடில்டா டி லா மோலின் மணமகன் ஆகிறார் என்பதற்கு இது பங்களிக்கிறது). மேடம் டி ரெனலை சுட்டுக்கொள்வது ஒரு லட்சிய மற்றும் நயவஞ்சகருக்கு மன்னிக்க முடியாத அலட்சியம். ஆனால் மறுபுறம், முகமூடி அகற்றப்பட்டது, இது அவரது உன்னத இதயத்தைப் பாராட்டுவதைத் தடுத்தது, உன்னதமான, வீரத்திற்காக பாடுபட்டது. இலவச சோரல் நேர்மையையும் இயல்பையும் பெறுகிறார்: அவர் அமைதியாக மேடம் டி ரெனலை நேசிக்க முடியும் மற்றும் மாடில்டாவை ஏமாற்ற முடியாது, மன்னிப்பு பெற முயற்சிக்கக்கூடாது, இதன் மூலம் நகைச்சுவைகளில் அவரது பங்கை மறுக்க முடியும். தனது உரையில் சமூகத்தை கண்டனம் செய்த ஜூலியன் தன்னைத் தானே தண்டித்துக் கொண்டார், ஆனால் அவரது தோல்வி அதே நேரத்தில் ஒரு வெற்றியாகும். எனவே, முற்றிலும் இலவச ஜூலியன் சோரலை சமூகம் பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை.

எழுத்தாளரின் முறை பாரம்பரியமாக காதல் சாதனங்களை வெளிப்படுத்துகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு "ஒற்றை ஹீரோ" படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு தொகுப்பு, அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றிய கதை; ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்கள் மிகச்சிறந்தவை, தீவிரமானவை, தங்களுடனும் தங்கள் சூழலுடனும் ஒரு போராட்டத்தில்; மனித வாழ்க்கையின் நெருக்கமான கோளத்தின் பொருளின் அடிப்படையில் கதாபாத்திரங்களின் கவனமான உளவியல் வளர்ச்சி. ஆனால் மறுசீரமைப்பு சகாப்தத்தின் சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கையின் படங்கள் விவரிப்புகளை முழுமையாக பகுப்பாய்வு செய்கின்றன. நாவலில் டபிள்யூ. ஸ்காட்டின் "முறையில்", அல்லது மர்மமான தன்மையும் இல்லை (சோரலின் "ரகசியத்திற்கு" ஒரு சமூக விளக்கம் உள்ளது), அல்லது "அபாயகரமான" உணர்வுகள் இல்லை; செயலின் வளர்ச்சியில் எல்லாம் எளிமையானது மற்றும் தெளிவானது, காட்சிகள்-அத்தியாயங்கள் தொடர்ந்து பின்பற்றப்படுகின்றன, கதாபாத்திரங்களின் உள் நிலை, அவற்றின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள், செயல்கள் ஆகியவற்றை விளக்குகின்றன; லாகோனிக் உருவப்பட ஓவியங்கள் - இவை அனைத்தும் ஒரு தனித்துவமான ஸ்டாண்டல் பாணியை உருவாக்குகின்றன, இது நவீன வாசகர்களால் இயற்கையாகவே உணரப்படுகிறது, ஐம்பது ஆண்டுகளில் தனது புத்தகங்கள் படிக்கப்படும் என்று ஆசிரியர் எழுதியபோது அவர் நம்பினார், "ஏனெனில் அவை எந்த பாதிப்பும் இல்லை, அவை உண்மை என்பதால்."

ஜெரார்ட் பிலிப் (1954) பங்கேற்புடன் இந்த நாவல் பிரான்சில் படமாக்கப்பட்டது. ரஷ்யாவில், 1976 இல் "ரெட் அண்ட் பிளாக்" திரைப்படத்தை எஸ்.ஏ. ஜெராசிமோவ்.

நமக்கு முன் ஒரு உளவியல் நாவல். எழுத்தாளர் சிக்கலான, சில நேரங்களில் கணிக்க முடியாத மன இயக்கங்களைக் கொண்ட கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குகிறார், அவை கண்ணுக்குத் தெரியாத நூல்களால் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் ஏமாற்ற முடிகிறது (ஜூலியன் முதலில் பைரார்ட்டின் மடாதிபதியில் ஏமாற்றப்பட்டதைப் போல), ஆனால் அவர்களின் உறவு ஒரு உளவியல் போராட்டம், பரஸ்பர ஈர்ப்பு மற்றும் விரட்டல், நிகழ்வுகளின் போக்கைக் கணிக்க முயற்சிகள், தங்களுடனான உள் போராட்டங்கள் மற்றும் பல . இந்த ஆன்மீக போராட்டத்தின் தனித்தன்மையை அவர் எவ்வாறு பிளாஸ்டிக் முறையில் பிரதிபலித்தார் என்பதில் ஸ்டெண்டலின் அற்புதமான திறமை வெளிப்பட்டது.

பின்னர், எம். கார்க்கி ஸ்டெண்டலைப் பற்றி கூறுவார்: "அவர் மிகவும் பொதுவான குற்றக் குற்றத்தை வரலாற்று மற்றும் தத்துவ பொதுமைப்படுத்தல் நிலைக்கு உயர்த்தினார்."

நாவலின் முதல் பகுதிக்கான எழுத்துப்பிழை பின்வருமாறு: "உண்மை, கசப்பான உண்மை." ஸ்டெண்டலுக்கு என்ன உண்மை? வெளிப்புற நம்பகத்தன்மை அவருக்கு முக்கியமானது, ஆனால் அவர் அதை பெரிதுபடுத்தவில்லை. "ஒரு ஆணையும், ஒரு பெண்ணையும், ஒரு வட்டாரத்தையும் விவரிக்கும் போது, \u200b\u200bஉண்மையான மனிதர்களைப் பற்றியும், உண்மையான விஷயங்களைப் பற்றியும் சிந்தியுங்கள்" என்று அவர் 1834 இல் புதிய எழுத்தாளர் மேடம் கோல்ட்டியருக்கு அறிவுறுத்தினார்.

நிலைமை மற்றும் ஆடைகளை விவரிக்க ஸ்டெண்டால் பிடிக்கவில்லை என்பது அறியப்படுகிறது. அந்தக் காலத்தின் ஆவி, காற்றில் இருக்கும் கருத்துக்கள் மற்றும் மக்களைக் கைப்பற்றுவது மிகவும் முக்கியமானது. தனது நாவலை உருவாக்கும் போது, \u200b\u200bஅவர் தனது யதார்த்த அறிவை, உண்மைகளை நம்பியிருந்தார்.

ஸ்டெண்டலின் நாவல் காதல் பாரம்பரியத்துடன் ஒரு தீர்க்கமான இடைவெளியைக் குறிப்பதாக விமர்சகர்கள் குறிப்பிட்டனர். ஒரு ஹீரோ தோன்றினார், அவர் தன்னை முழு உலகிற்கும் எதிர்ப்பது மட்டுமல்லாமல், அவர் வாழும் சமூகத்தை விமர்சன ரீதியாக பகுப்பாய்வு செய்கிறார். ஹீரோவின் வெற்றி அல்லது மரணம் சமூகத்தில் எதையும் மாற்றாது: சமூக நோய்கள் நாள்பட்டவை, சிகிச்சை இன்னும் அவசியம். நாம் நினைவில் வைத்திருப்பதைப் போல, சுற்றியுள்ள அநீதிக்கு எதிராக ஒரு பெருமை வாய்ந்த தனிமனிதனின் போராட்டம் காதல் எழுத்தாளர்களின் விருப்பமான தலைப்பு. எவ்வாறாயினும், இந்த போராட்டத்தில் மக்களின் கதாபாத்திரங்கள் எவ்வாறு மாறுகின்றன, அவர்களின் செயல்களை எவ்வாறு கணக்கிடுகின்றன, தொடர்ந்து மற்றும் தர்க்கரீதியாக செயல்படுகின்றன என்பதை ஸ்டெண்டால் காட்ட முடிந்தது. அவரது ஹீரோக்கள் காதல் செயலில் வெறும் பாத்திரங்கள் மட்டுமல்ல: அவை சகாப்தத்தின் முத்திரையைத் தாங்குகின்றன, நூற்றாண்டு அவர்களின் கனவுகள், உணர்வு மற்றும் செயல்களில் பிரதிபலிக்கிறது.

"எனவே நாவல் இனி ஒரு மர்மமான கதை அல்ல, கண்டனம் தெளிவுபடுத்துகிறது?" - ஜீன் ப்ரீவோஸ்ட் எழுதினார், காதல் பாரம்பரியத்துடன் "ரெட் அண்ட் பிளாக்" நாவலுக்கு இடையிலான தொடர்பை பிரதிபலிக்கிறது. உண்மையில், யதார்த்தமான நாவல் ஒரு மர்மமான கதை அல்ல, மாறாக சமூகத்தை ஆராய்வதற்கும், வடிவங்களைக் குறைப்பதற்கும், ஒரு புதிய இலக்கிய வகையை உருவாக்குவதற்கும் ஒரு முயற்சி.

"சிவப்பு மற்றும் கருப்பு" நாவலில் எல்லாம் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது - தனிப்பட்ட மற்றும் பொது, தற்காலிக மற்றும் வரலாற்று. அத்தகைய மக்கள் உண்மையில் உலகில் வாழ்ந்தார்கள் என்று பல வாசகர்கள் சந்தேகிக்கவில்லை. அவை தனிநபர்களால் குறிப்பிடப்படுகின்றன, ஆனால் முக்கிய விஷயம் அவற்றின் நேரத்தின் பொதுவான எழுத்துக்கள். வகையின் கண்டுபிடிப்பு எப்போதும் எழுத்தாளரின் சிறப்புத் தகுதியாகும். நாவலில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட வகைகள் உள்ளன: செல்வந்தர் பிரபு டி ரெனல், படிப்படியாக தனது செல்வத்தை அதிகரிக்கும், பூச்செண்டு, சக்திவாய்ந்த பிரபு டி லா மோல், இத்தாலிய குடியேறியவர், மீண்டும் மீண்டும் மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டார் - இவை அனைத்தும் மக்களின் பொதுவான கதாபாத்திரங்களை உள்ளடக்குகின்றன பிரான்சில் மறுசீரமைப்பு சகாப்தம். இருப்பினும், வழக்கமான கதாபாத்திரத்துடன், ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும் அதன் சொந்த குணாதிசயங்களுடன் ஒரு தனித்துவம் உள்ளது, அது அவரது வர்க்கத்தின் பிற பிரதிநிதிகளுடன் குழப்பப்பட முடியாது.

கதை மற்றும் ஹீரோ

இந்த நாவலில், ஸ்டெண்டால் பெரும்பாலும் ஹீரோவின் உள் ஏகபோகத்தை நாடுகிறார். ஆசிரியர், ஹீரோ சார்பாக, அவரது எண்ணங்களின் போக்கை நமக்குக் காட்டுகிறார். ஹீரோ எவ்வளவு புத்திசாலித்தனமாக இருக்கிறாரோ, அவ்வப்போது எழுத்தாளர் உளவியலின் இந்த கலை நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்: நாவலின் பக்கங்கள் ஜூலியன் தனது வாழ்க்கையைப் பற்றியும், அவரது திட்டங்களைப் பற்றியும் பிரதிபலிக்கின்றன. விவரிப்பாளரின் கருத்துகளால் உள் மோனோலாக் குறுக்கிடப்படுகிறது. கதை சொல்பவர் தனது ஹீரோவை ஒரு கணம் கூட விட்டுவிடுவதில்லை. ஜூலியனின் பல "புத்திசாலித்தனமான" திட்டங்கள் இப்படியே தெரிகிறது என்று அவர் தன்னை விட அதிகமாக அறிந்திருக்கிறார், புரிந்துகொள்கிறார் என்பதை அவர் வலியுறுத்துகிறார். ஸ்டெண்டலின் சமகாலத்தவர்கள் எழுத்தாளரின் இந்த முறையை "கவிதை நீதி" என்று அழைத்தனர்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தனது கதாபாத்திரங்களின் செயல்களை உண்மையிலேயே தீர்ப்பளித்து, கடைசி தார்மீக தீர்ப்பை வழங்கினார். ஸ்டெண்டால் எப்போதும் வாசகர்களின் கருத்துக்களை வழிநடத்துகிறார், எழுத்தாளரின் நோக்கத்தைப் புரிந்து கொள்வதிலிருந்து விலகுவதைத் தடுக்கிறார்.

நாவலின் அத்தியாயங்கள் இப்படித்தான் அமைக்கப்பட்டிருக்கின்றன, அதில் கதைகளின் கருத்துகளுடன் உள்ளக மோனோலோக் ஹீரோக்களின் உரையாடல்களுடன் மாறுகிறது. ஆனால் ஒட்டுமொத்த வேலையும் ஒட்டுமொத்தமாக எவ்வாறு இயங்குகிறது, அதன் அமைப்பு என்ன?

கதாநாயகனின் வளர்ச்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டது சதி. ஜூலியன் ஒரு லட்சிய, லட்சிய நபர். அவர் மிகவும் இளமையாக இருக்கும்போது நாங்கள் அவரை முதலில் சந்திக்கிறோம். அவருக்கு வாழ்க்கை தெரியாது, நடிப்பு மற்றும் சிந்தனையால் மட்டுமே அதை அறிவார். அவர் எப்போதும் தீர்க்க வேண்டிய பிரச்சினைகளை எதிர்கொள்கிறார். ஜூலியன் எப்போதும் நடிக்க தயாராக இருக்கிறார். அவரது வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகள் ஒருபுறம், ஒரு நிலையான, மறுபுறம், கணிக்க முடியாத சதித்திட்டத்தில் வடிவம் பெறுகின்றன. அவர் தனது பிரச்சினைகளை தொடர்ந்து மற்றும் தர்க்கரீதியாக தனது சொந்த வழியில் தீர்க்கிறார், ஆனால் இதன் விளைவாக சில நேரங்களில் எதிர்பாராதது.

கதை முதல்வர் முதல் பக்கம் வரை ஹீரோவுடன் சேர்ந்து, அவரது எண்ணங்கள், ஆசைகள், செயல்களின் தர்க்கம் மற்றும் நிச்சயமாக தவறுகள் குறித்து கருத்துரைக்கிறார்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தனது ஹீரோவை விட புத்திசாலி மற்றும் படித்தவர், அவருக்கு அதிக வாழ்க்கை அனுபவம் உள்ளது. உதாரணமாக, ஜூலியன் தீவிர ராயலிஸ்டுகளின் அரசியல் சதித்திட்டத்தில் ஈடுபட்டுள்ளார், மேலும் இந்த சதி எவ்வாறு முடிந்தது என்பதையும், இந்த புதிய "விளையாட்டில்" அவரது கதாபாத்திரத்தின் பங்கு எவ்வளவு முக்கியமானது என்பதையும் கதை அறிந்தவருக்கு ஏற்கனவே தெரியும். ஜூலியன் அரசியல் சூழ்ச்சியில் திறமையானவர் அல்ல, மேலும் கதை சொல்பவரின் சரியான மதிப்பீடுகள் வாசகருக்கு மிகவும் நம்பக்கூடிய படத்தை உருவாக்குகின்றன. யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் இந்த நுட்பம் ஐரோப்பிய எழுத்தாளர்கள் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, மேலும் விமர்சகர்கள் இதை "இரட்டை பார்வையின் நுட்பம்" என்று அழைத்தனர், அதன் விளைவை ஓவியத்தின் முன்னோக்கின் விளைவுடன் ஒப்பிடலாம் என்று குறிப்பிட்டார்: இந்த நுட்பம் யதார்த்தத்தின் மாயையை உருவாக்குகிறது மற்றும் முழுமையான குறிக்கோள் .

லியோ டால்ஸ்டாய், 1883 இல் "ரெட் அண்ட் பிளாக்" ஐ மீண்டும் வாசித்தபோது, \u200b\u200bதனது மனைவிக்கு எழுதிய கடிதத்தில் இந்த நாவலைப் பற்றி பேசினார்: "சுமார் 40 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இதைப் படித்தேன், மேலும் ஆசிரியரிடம் என் அணுகுமுறையைத் தவிர வேறு எதுவும் எனக்கு நினைவில் இல்லை - அனுதாபம் தைரியம், உறவு, ஆனால் அதிருப்தி. இது விசித்திரமானது: இப்போது அதே உணர்வு, ஆனால் ஏன், ஏன் என்பதற்கான தெளிவான புரிதலுடன் ”.

நாவலின் வேலையைத் தொடங்குவதற்கு சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, அடுத்த பக்கத்தின் உள்ளடக்கத்தை வாசகர்கள் ஒருபோதும் யூகிக்க முடியாத வகையில் நாவலை எழுத வேண்டும் என்று ஸ்டெண்டால் குறிப்பிட்டார். அவர் எப்போதும் தனது கருத்துக்களை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது என்பது பற்றி மட்டுமல்ல, வாசகரைப் பற்றியும் சிந்தித்தார், யார் நாவலை ஆர்வத்துடன் படிக்க வேண்டும். "ரெட் அண்ட் பிளாக்" வேலைகளை முடித்து எட்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் மற்றொரு எழுத்தாளருக்கு அறிவுறுத்தினார்: ஆறாவது அல்லது எட்டாவது (மிக மோசமான) பக்கத்திற்குப் பிறகு, அவர் சொல்ல விரும்பியபடி, "சாகச" நாவலின் செயலைத் தொடங்கக்கூடாது.

"சிவப்பு மற்றும் கருப்பு" இல் இதுபோன்ற "சாகசங்கள்" ஒவ்வொரு அத்தியாயத்திலும் காணப்படுகின்றன. கதாபாத்திரங்கள் கணிக்க முடியாத வகையில் நடந்து கொள்கின்றன, அல்லது எதிர்பாராத நிகழ்வுகள் நிகழ்கின்றன. விளக்கத்தின் அனைத்து விவரங்களும் வாசகருக்கு என்ன நடக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகின்றன. சில விவரங்கள் மீண்டும் மீண்டும் நோக்கங்களாகின்றன. இங்கே, உதாரணமாக, ஒரு நாவலில் ஒரு சுவரின் படம். சுவர் எப்போதும் பிரிக்கிறது. ஜூலியனின் தந்தையான சோரலின் மரக்கால் ஆலை எம். டி ரெனலின் தோட்டங்களால் மாற்றப்பட்டிருப்பதை நாவலின் ஆரம்பத்தில் படித்தோம். சோரல் அவருடன் சண்டையிட முடியாது, அவர் கீழ்ப்படிந்து சிறகுகளில் காத்திருக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார். இறுதியில், டி ரெனல் சோரலின் நிலத்தை வாங்கினார்.

பிரெஞ்சு சமுதாயமும் கண்ணுக்கு தெரியாத சுவர்களால் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. வர்க்க இணைப்பு என்பது ஒரு சாபமாக மாறும், இது சமூகத்தில் ஒரு தகுதியான இடத்தைப் பெறுவதைத் தடுக்கிறது: எல்லாம் பிரபுக்களுக்கு இடையில் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. சுவர் ஜூலியனுக்கு முன்னால் இருக்கும்போது, \u200b\u200bஅதைக் கடக்க எல்லாவற்றையும் செய்கிறார். அவர் ஒரு இனிமையான தோற்றம், ஒரு சிறந்த நினைவகம், உறுதியுடன் இருக்கிறார், இறுதியாக, அவர் பின்பற்ற ஒரு இலட்சியத்தைக் கொண்டிருக்கிறார் (நெப்போலியன் பேரரசர்!) எல்லா தடைகளையும் சமாளிக்க. கூடுதலாக, ஆற்றல் அவரிடம் பொங்கி எழுகிறது: அவர் வலிமையின் எழுச்சியை உணரும்போது, \u200b\u200bஅவர் சுவருக்கு எதிராக ஒரு ஏணியை வைத்து, அதை ஏறி, மேடம் டி ரெனல் அல்லது மேடமொயிசெல்லே டி லா மோலின் படுக்கையறையில் தன்னை ஒரு சமமாகக் காண்கிறார். ஆனால் இந்த "சமத்துவம்" கற்பனையானது, திருடப்பட்டதைப் போல, சில மணிநேரங்கள் மட்டுமே.

பார்க்கும் மற்றொரு நோக்கம் கூண்டு. அவரது தந்தையின் மரத்தூள் இளம் ஜூலியனுக்கு ஒரு கூண்டு. அவற்றின் உரிமையாளர்களுக்கான பூட்டுகளும் கூண்டுகள். பிரெஞ்சு மக்கள் எவ்வாறு வாழ்கிறார்கள், அதில் என்ன புதிய சக்திகள் பழுக்க வைக்கின்றன, கீழ் வகுப்பைச் சேர்ந்தவர்கள் என்ன ஒரு நியாயமான வாழ்க்கை முறையை விரும்புகிறார்கள் என்பதை பிரபுக்களால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. "கலங்களில்" வாழ்க்கை மாயையானது மற்றும் அற்பமானது, ஆனால் "கலங்களில்" தான் அணிகளும் விருதுகளும் வழங்கப்படுகின்றன, இங்குதான் மக்கள் பதவிகளைப் பெறுகிறார்கள்.

ஜூலியன் ஒரு தன்னிறைவு பெற்றவர், தனிமை அவருக்கு ஒரு சுமை அல்ல. அவர் எப்படியாவது மலைகள் ஏறி, ஒரு உயரமான குன்றை ஏறி, அவருக்கு மேலே ஒரு குருவி பார்க்கிறார். இது இரையின் பறவை, மற்றும் ஜூலியன் பருந்துடன் தனது உறவை உணர்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பருந்து முற்றிலும் இலவசம், அவருக்கு ஒரு கூண்டில் வாழ்க்கை தெரியாது, அனைவருக்கும் மேலாக கம்பீரமாக உயர்கிறது, இரையைத் தேடுகிறது. பருந்து ஜூலியனின் முழு வாழ்க்கைக்கும் ஒரு உருவகம், ஆனால் அவருக்கு அது இன்னும் புரியவில்லை. "அது நெப்போலியனின் கதிதான் - ஒருவேளை அதுவும் எனக்கு காத்திருக்கிறதா?" - ஜூலியன் நினைக்கிறார்.

"ரெட் அண்ட் பிளாக்" நாவலில் ஜூலியன் சோரல் மற்றும் பிற கதாபாத்திரங்கள்

ரெட் அண்ட் பிளாக் என்ற தனது நாவலில், ஸ்டெண்டால் தனது சமகால சமூகத்தின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு புறநிலை படத்தை உருவாக்கினார். "உண்மை, கசப்பான உண்மை," என்று அவர் எழுத்துப்பிழையில் வேலையின் முதல் பகுதிக்கு கூறுகிறார். இந்த கசப்பான உண்மையை அவர் கடைசி பக்கங்களுக்கு பின்பற்றுகிறார். நியாயமான கோபம், தீர்க்கமான விமர்சனம், ஆசிரியரின் காஸ்டிக் நையாண்டி ஆகியவை அரச அதிகாரம், மதம், சலுகைகள் ஆகியவற்றின் கொடுங்கோன்மைக்கு எதிராக இயக்கப்படுகின்றன. இந்த இலக்கிற்காகவே எழுத்தாளரால் உருவாக்கப்பட்ட படங்களின் முழு அமைப்பும் கீழ்ப்பட்டது. இவர்கள் மாகாணத்தில் வசிப்பவர்கள்: பிரபுக்கள், முதலாளித்துவம், குருமார்கள், முதலாளித்துவ வர்க்கம், மாஜிஸ்திரேட் மற்றும் மிக உயர்ந்த பிரபுத்துவத்தின் பிரதிநிதிகள்.

இந்த நாவல் உண்மையில் மூன்று பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒவ்வொன்றும் தனிப்பட்ட வர்க்கக் குழுக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களை விவரிக்கிறது: வெர்ரியர் ஒரு கற்பனையான மாகாண நகரம், பெசானோன் தனது செமினரியுடன், மற்றும் பாரிஸ் என்பது உயர் சமூகத்தின் ஆளுமை. நிகழ்வுகள் மாகாணங்களிலிருந்து பெசன்கான் மற்றும் பாரிஸுக்கு நகரும்போது நடவடிக்கைகளின் பதற்றம் மேலும் மேலும் அதிகரிக்கிறது, ஆனால் அதே மதிப்புகள் எல்லா இடங்களிலும் நிலவுகின்றன - சுய நலன் மற்றும் பணம். முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் நமக்கு முன் தோன்றுகின்றன: டி ரெனல் - வரதட்சணைக்காக திருமணம் செய்த ஒரு பிரபு, ஆக்கிரமிப்பு முதலாளித்துவத்தின் போட்டியை தாங்க முயற்சிக்கிறார். அவர் அவர்களைப் போலவே ஒரு தொழிற்சாலையையும் தொடங்கினார், ஆனால் நாவலின் முடிவில் அவர் போராட்டத்தை கைவிட வேண்டும், ஏனென்றால் வால்னோ நகரத்தின் மேயராகிறார், அவர் “ஒவ்வொரு கைவினைப்பொருட்களிலிருந்தும் மிக அதிகமான குப்பைகளை சேகரித்து” அவர்களுக்கு பரிந்துரைத்தார்: “ ஒன்றாக ஆட்சி செய்வோம் ”. இந்த படத்தின் மூலம், வால்னோ போன்ற மனிதர்கள்தான் அவரது காலத்தில் ஒரு சமூக மற்றும் அரசியல் சக்தியாக மாறுகிறார்கள் என்பதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார். மார்க்விஸ் டி லா மோல் இந்த அறியாத, மாகாண மோசடிகளை ஏற்றுக்கொள்கிறார், தேர்தல்களின் போது தனது உதவியை எதிர்பார்க்கிறார். ஒரு சமூகத்தின் வளர்ச்சியின் முக்கிய போக்குகளையும் ஸ்டெண்டால் வெளிப்படுத்துகிறார், அதில் பிரபுத்துவமும் குருமார்கள் அதிகாரத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள தங்கள் முழு சக்தியுடனும் பாடுபடுகிறார்கள். இதைச் செய்ய, அவர்கள் ஒரு சதித்திட்டத்தைத் தொடங்குகிறார்கள், அதன் சாராம்சம் எழுத்தாளர் ஒரு முரண்பாடான கல்வெட்டில் வெளிப்படுத்துகிறது: “இருக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் அடிப்படை சட்டம் உயிர்வாழ்வது, உயிர்வாழ்வது. நீங்கள் டார்ஸை விதைத்து, தானியங்களின் காதுகளை வளர்ப்பீர்கள் என்று நம்புகிறீர்கள். " ஜூலியன் சோரல் அவர்களுக்குக் கொடுக்கும் பண்புகள் சொற்பொழிவு: அவற்றில் ஒன்று "அவரது செரிமானத்தில் முழுமையாக உறிஞ்சப்படுகிறது", மற்றொன்று "காட்டுப்பன்றி கோபம்", மூன்றாவது "கடிகார வேலை பொம்மை" போல் தோன்றுகிறது ... அவை அனைத்தும் சாதாரணமானவை ஜூலியனின் கூற்றுப்படி, "அவர் அவர்களைப் பார்த்து சிரிப்பார் என்று அவர்கள் பயப்படுகிறார்கள்."

முதலாளித்துவத்தின் அரசியல் அபிலாஷைகளை விமர்சித்து கேலி செய்யும் ஆசிரியர், குருமார்கள் மீதும் தனது முரண்பாட்டை வழிநடத்துகிறார். ஒரு மதகுருவின் செயல்பாட்டின் பொருள் என்ன என்பது குறித்த தனது கேள்விக்கு பதிலளித்த ஜூலியன், இந்த அர்த்தம் "சொர்க்கத்தில் உள்ள இடங்களை விசுவாசிகளுக்கு விற்க வேண்டும்" என்ற முடிவுக்கு வருகிறார். செமினரி வெறுக்கத்தக்கதாக இருப்பதை ஸ்டெண்டால் வெளிப்படையாக அழைக்கிறார், அங்கு மக்களின் எதிர்கால ஆன்மீக வழிகாட்டிகள் வளர்க்கப்படுகிறார்கள், பாசாங்குத்தனம் அங்கு ஆட்சி செய்வதால், சிந்தனை அங்குள்ள குற்றங்களுடன் இணைக்கப்படுகிறது. மடாதிபதிகளை "ஆத்மாவின் இரட்சிப்புக்குத் தேவையான குறைபாடுகள்" என்று அபோட் பிரார்ட் அழைப்பது தற்செயலானது அல்ல. "தார்மீக மூச்சுத் திணறல் ஒடுக்குமுறை" ஆட்சி செய்யும் ஒரு சமூகத்தின் வாழ்க்கையின் சிறிதளவு விவரத்தையும் மறைக்காமல், "சிறிதளவு வாழும் சிந்தனை முரட்டுத்தனமாகத் தோன்றும்" இடத்தில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிரான்சில் சமூக உறவுகளின் ஒரு அமைப்பை ஆசிரியர் வரைகிறார். இந்த நாளாகமம் அனுதாபத்தைத் தூண்டுவதில்லை.

நிச்சயமாக, ஸ்டெண்டால் தனது ஹீரோக்களை சிந்திக்க, துன்பப்பட, லாபத்தை மட்டுமல்ல, கீழ்ப்படியும் திறனை மறுக்கவில்லை. நகரத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் வசிக்கும் ஃபோக்கெட், மார்க்விஸ் டி லா மோல் போன்ற ஏழை செயலாளரான அபோட் பைரார்ட்டில் உள்ள நபரைக் காண முடிந்தது, அவர் திருடவில்லை என்று நண்பர்கள் கூட நம்பவில்லை செமினரியின் ரெக்டர், மாடில்டா, மேடம் டி ரெனல் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஜூலியன் சோரல். நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியில் மேடம் டி ரெனல் மற்றும் மாடில்டாவின் படங்கள் மிக முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. எனவே, ஆசிரியர் அவர்களுக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்துகிறார், சமூகமும் சூழலும் எவ்வாறு தங்கள் ஆன்மாக்களை உடைத்துவிட்டன என்பதைக் காட்டுகிறது. மேடம் டி ரெனல் நேர்மையானவர், நேர்மையானவர், கொஞ்சம் எளிமையான எண்ணம் கொண்டவர் மற்றும் அப்பாவியாக இருக்கிறார். ஆனால் அவள் இருக்கும் சூழல் அவளையும் பொய்யாக்குகிறது. அவர் டி ரெனலின் மனைவியாக இருக்கிறார், அவரை அவர் வெறுக்கிறார், அவருக்கான மதிப்பு தன்னை அல்ல, ஆனால் அவளுடைய பணம் என்பதை உணர்ந்தாள். பெருமை மற்றும் பெருமை வாய்ந்த மாடில்டா, மார்க்விஸின் மகள் என்பதால் மட்டுமே மக்கள் மீது தனது மேன்மையை நம்புகிறார், மேடம் டி ரெனலுக்கு முற்றிலும் எதிரானது. மக்களைப் பற்றிய தனது தீர்ப்புகளில் அவள் பெரும்பாலும் கொடூரமானவளாகவும், இரக்கமற்றவளாகவும் இருக்கிறாள், மேலும் ப்ளீபியன் ஜூலியனை அவமதிக்கிறாள், அவளைக் கீழ்ப்படுத்த தந்திரமான வழிகளைக் கண்டுபிடிக்கும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறாள். ஆனால் முதல் கதாநாயகிக்கு அவளை நெருக்கமாகக் கொண்டுவரும் ஒன்று உள்ளது - மாடில்டா, பகுத்தறிவுடன், இயல்பாக இல்லாவிட்டாலும், அன்பின் நேர்மையான உணர்விற்காக பாடுபடுகிறார்.

இவ்வாறு, ஸ்டெண்டால் உருவாக்கிய சமூக வாழ்க்கையின் படங்கள் படிப்படியாக விவரிக்கப்பட்ட நேரம் எவ்வளவு "சோகமானது" என்ற எண்ணத்திற்கு நம்மை இட்டுச் செல்கிறது, இந்த நேரத்தில் மக்கள் எவ்வளவு சிறியதாகவும், அற்பமானவர்களாகவும் மாறுகிறார்கள், இயற்கையாகவே இல்லாதவர்கள் கூட மிகவும் மோசமான குணங்கள்.

குறிப்புகளின் பட்டியல்

இந்த வேலையைத் தயாரிப்பதற்காக slovo.ws/ தளத்திலிருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன

ஸ்டெண்டால் (உண்மையான பெயர் - ஹென்றி பேல், 1783-1842) பிரெஞ்சு யதார்த்தவாதத்தின் முதல் கட்டத்தைச் சேர்ந்தவர். அவரது பணி அறிவொளி மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்தவாதம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான நேரடி இணைப்பு. அவர் 1815 ஆம் ஆண்டில் நெப்போலியன் இராணுவத்தின் ஓய்வுபெற்ற அதிகாரியாக இத்தாலியில் வாழ்ந்தபோது, \u200b\u200bஇருபதுகளில், பிரான்சுக்குத் திரும்பியபோது, \u200b\u200bஆன் லவ் (1822), ரேஸின் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியர் (1823-1825) ஆகிய கட்டுரைகளை வெளியிட்டார். அதில் அவர் "உண்மையான காதல்", அதாவது யதார்த்தவாதத்தை ஆதரித்தார். முப்பதுகளில் தொடர்ந்து வந்த அவரது முக்கிய நாவல்கள் உருவாக்கப்படுவதற்கு முன்பே ஒரு படைப்பு ஆய்வகத்தை உருவாக்கிய ஒரு எழுத்தாளரின் தனித்துவமான எடுத்துக்காட்டு ஸ்டெண்டால்: ரெட் அண்ட் பிளாக் (1830), ரெட் அண்ட் ஒயிட், அல்லது லூசியன் லியூவன் (1837) - முடிக்கப்படாத மற்றும் வெளியிடப்படாத அவரது வாழ்நாளில், "பர்மா மடாலயம்" (1839). இந்த நாவல்கள் அவற்றின் காலத்திற்கு முன்பே இருந்தன, அவை அவற்றின் சமகாலத்தவர்களால் பாராட்டப்படவில்லை, மேலும் இருபதாம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே அவருக்கு அங்கீகாரம் வரும் என்று நம்பிய ஸ்டெண்டலின் சரியான தன்மையை வரலாறு முழுமையாக உறுதிப்படுத்தியது.

1930 ஆம் ஆண்டின் யதார்த்தவாதத்தின் வரலாறு 1830 ஜூலை புரட்சிக்குப் பின்னர் வெளியீட்டில் தொடங்குகிறது நாவல் "சிவப்பு மற்றும் கருப்பு"... நாவலின் வசன வரிகள் "XIX நூற்றாண்டின் குரோனிக்கிள்" ஆகும், மேலும் இந்த "குரோனிக்கிள்" முதன்மையாக விவரிப்புகளை ஒழுங்காகக் கொண்டுவருவதன் மூலம், ஃப்ளாஷ்பேக்குகள் இல்லாமல், விரைவாக உருவாகிறது. இடைக்கால நாளேட்டைப் போலவே, ஸ்டெண்டலும் தனது ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில் மட்டுமே கவனம் செலுத்துகிறார் என்ற உண்மையைத் தவிர, "குரோனிகல்" என்ற சொல் நாவலின் ஆவண அடிப்படையையும் வலியுறுத்துகிறது. ஆசிரியர் சதித்திட்டத்தை உண்மையில் இருந்து கடன் வாங்கினார். இருபதுகளின் பிரெஞ்சு செய்தித்தாள்களில், பணக்கார மணப்பெண்களை திருமணம் செய்து சமூகத்திற்குள் நுழைய முயன்ற குறைந்த பிறப்பு இளைஞர்களின் அவதூறு வழக்குகள் பரவலாகப் புகாரளிக்கப்பட்டன. எனவே, ஒரு விவசாயியின் மகன் அன்டோயின் பெர்டே பணக்கார திரு மிஷாவின் பிள்ளைகளின் கல்வியாளரானார், திருமதி மிஷாவை காதலித்தார்; விரைவில் அவர் இந்த இடத்தை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது, மற்றொரு வீட்டில் அவர் ஒரு பிரபுவின் மகளின் மணமகனாக மாற முடிந்தது. மணமகளின் தந்தை தனது முன்னாள் உரிமையாளர்களிடமிருந்து பரிந்துரைகளைக் கேட்டபோது, \u200b\u200bதிருமதி மிஷு ஒரு கடிதம் எழுதினார், இதன் விளைவாக பெர்டா வெளியேற்றப்பட்டார், அதற்காக அவர் தனது முன்னாள் காதலியை தேவாலயத்தில் சுட்டுக் கொன்றார். அமைச்சரவைத் தயாரிப்பாளர் லாஃபர்குடனும் இதே போன்ற கதை நடந்தது. அவரது கதாபாத்திரத்தில் ஸ்டெண்டால், நிச்சயமாக, இந்த மோசமான இளைஞர்களின் உருவப்படங்களை வரைவதில்லை என்றாலும், நாவலின் கதைக்களம் யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகளை வகைப்படுத்துகிறது.

நாவலுக்கான எழுத்துப்பிழை பிரெஞ்சு புரட்சியின் தலைவர் ஜே. டான்டனின் வார்த்தைகள்: "உண்மை, கசப்பான உண்மை." இந்த எழுத்துக்களுடன் ஸ்டெண்டால் ஒரு புதிய, முன்னர் முன்னோடியில்லாத வகையில் உண்மைத்தன்மை, அவரது வேலையின் பக்கச்சார்பற்ற தன்மை மற்றும் புரட்சிகர சகாப்தத்துடன் அவரது பிரச்சினைகளின் தொடர்பு ஆகியவற்றை வலியுறுத்துகிறார்.

"சிவப்பு மற்றும் கருப்பு" ஆரம்பம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு யதார்த்தமான நாவலுக்கு மிகவும் அறிகுறியாகும். சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் தடிமனாக வாசகரை அறிமுகப்படுத்தவும், நாவலின் ஹீரோக்களுடன் உடனடியாக அவரை அறிமுகப்படுத்தவும் ஸ்டெண்டால் எந்த அவசரமும் இல்லை என்று தெரிகிறது. மெதுவாக, படிப்படியாக, நன்கு அறியப்பட்ட புவியியல், பொருளாதார உண்மைகளை கற்பனையானவற்றுடன் இணைத்து, ஒரு யதார்த்தமான கதைகளின் அடிப்படையை ஆசிரியர் நெய்கிறார். பிரான்சின் வரைபடத்தில் வெர்ரியர் நகரம் இல்லை, அங்கு நாவலின் செயல் தொடங்குகிறது, ஆனால் ஸ்டெண்டலில் அதன் வற்புறுத்தல் கட்டாயமானது. முதல் பக்கத்தில், ஆசிரியர் சுற்றியுள்ள இடங்களின் அழகை வரைகிறார், வெர்ரியேரில் வசிப்பவர்கள் குருடர்களாக இருக்கிறார்கள், சிறிய இலாபம் ஈட்டும் சூழ்நிலையால் பீடிக்கப்படுகிறார்கள். தொழில்துறை உற்பத்தியின் விளக்கம் ஒருபோதும் புனைகதைக்கு உட்பட்டது அல்ல; ஸ்டெண்டால் நகரவாசிகளின் வருமான ஆதாரங்களையும் குறிப்பிடுகிறார்: மரத்தூள் ஆலைகள், பிரபலமான துணிகள் உற்பத்தி, "மல்ஹவுஸ் ஹீல்ஸ்" மற்றும் ஒரு ஆணி தொழிற்சாலை, மேயர் திரு டி ரெனலுக்கு சொந்தமானது. வெரியரின் முழு வாழ்க்கையும் ஒரு கொள்கையால் வழிநடத்தப்படுகிறது - "வருமானத்தைக் கொண்டுவருவது", இந்த நகரத்தில் நாவலின் கதாநாயகன் ஜூலியன் சோரல் அனைவருக்கும் அந்நியராகத் தெரிகிறது.

ஒரு தச்சனின் மகன் ஜூலியன் சோரல் சமூக ஏணியின் படிகளில் ஏறத் தொடங்குகிறார்: முதலில் அவர் எம். டி ரெனலின் வீட்டில் ஒரு ஆசிரியராகிறார், பின்னர் ஒரு செமினாரியனும், பின்னர் சக்திவாய்ந்த மார்க்விஸ் டி லா மோலின் செயலாளரும், இறுதியாக, அவரது மகளின் வருங்கால மனைவி, காவலர்களின் ஒரு சிறந்த அதிகாரி, எம். டி லா வெர்னெட் - இவை ஜூலியனின் விரைவான வாழ்க்கையின் கட்டங்கள், ஒரு துயரமான முடிவில் முடிவடைகின்றன, அவரது மரணதண்டனை.

ஜூலியனின் வாழ்க்கை தெளிவான வெளிப்புற நிகழ்வுகள் மற்றும் தார்மீக, உளவியல் சாகசங்களால் நிறைந்துள்ளது. ஆளுமையைப் பொறுத்தவரை, அவர் காதல் ஹீரோவுடன் நெருக்கமாக இருக்கிறார்: அவருக்கு மிகப்பெரிய ஆற்றல், தனித்துவமான திறன்கள், பெருமை வாய்ந்த தன்மை, இரும்பு விருப்பம், ஆர்வமுள்ள கற்பனை ஆகியவை உள்ளன. எந்த சமூகத்திலும், ஜூலியன் தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைவரையும் விட உயர்ந்தவர். அவரிடம் - அனைத்து குணாதிசயங்கள் மற்றும் குணங்களின் காதல் தீவிர வளர்ச்சி, ஆனால் அவர் ஒரு காதல் ஹீரோவாக சித்தரிக்கப்படவில்லை. ஜூலியனின் உருவத்தில் இயற்கையான திறன்களின் இந்த செறிவு அன்றாட, வரலாற்று மற்றும் அரசியல் சூழ்நிலைகளால் விளக்கப்படுகிறது. ஸ்டெண்டால், ரொமான்டிக்ஸைப் போலல்லாமல், உணர்வுகளுக்கு முற்றிலும் பகுப்பாய்வு அணுகுமுறையைக் கொண்டுள்ளார், மேலும் ஜூலியனின் உருவத்தில், பிரெஞ்சு புரட்சியின் "கீழ்" வகுப்புகளில் ஒரு பெரிய ஆற்றல் என்ன வெளியிடப்பட்டது என்பதைக் காட்டுகிறது: "அவர் அதே பொருளால் ஆனவர் டைட்டன்ஸ் ஆஃப் 93 ". மற்ற ஹீரோக்கள் அனைவரும் அவரை ஒரு புரட்சியாளராகப் பார்க்கிறார்கள்: ஒரு புரட்சி ஏற்பட்டால் தனது குழந்தைகளை விட்டு வெளியேற வேண்டாம் என்று மேடம் டி ரெனல் அவரிடம் கெஞ்சுகிறார், மாடில்டாவின் உணர்வு "இது டான்டன்" என்ற கேள்வியால் விழித்தெழுகிறது, மேலும் அவர் அந்த பாத்திரத்தில் நடிக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார் ஜூலியனின் கீழ் மேடம் டான்டன். வரவிருக்கும் புரட்சி. ஜூலியன் இந்த சக்திகளை தனக்குள்ளேயே உணர்கிறான், அவனது சிலை நெப்போலியன், புரட்சியின் மகன், அவனது லட்சிய கனவுகளின் உருவகம். ஆனால் நாவல் மறுசீரமைப்பு பிரான்சில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது; ஜூலியனின் வம்சாவளியைக் கொண்ட ஒரு நபருக்கு, நெப்போலியன் மார்ஷல்களின் தொழில் வாய்ப்புகள் மூடப்பட்டுள்ளன, மேலும், அவரது திறன்களுக்கும் அவரது நிலைக்கும் இடையிலான முரண்பாட்டை நன்கு உணர்ந்து, எந்தவொரு விலையிலும் தனது வழியை வகுக்க முடிவு செய்கிறார். முழு விரோத உலகத்திற்கும் எதிராக மட்டும் அவர் சமூகத்தில் ஒரு உயர் பதவியை அடைவார் என்று அவர் நம்புகிறார்.

லட்சியம் ஜூலியனின் வழிகாட்டும் ஆர்வமாக மாறுகிறது; லட்சியம் என்பது ஒரு குணம், அதில் வாழ்வாதாரம், ஆத்மாவின் தீவிரம் வெளிப்படுகிறது, ஆனால் ஹீரோ அத்தகைய நிலைமைகளில் வைக்கப்படுகிறார், அந்த லட்சியம் அவரை குறைந்த செயல்களுக்கு தள்ளும். தனது சூழலை இகழ்ந்து, அவரைப் பிரியப்படுத்த அவர் தன்னைச் செய்யும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறார், இந்த உலகத்தின் சக்திவாய்ந்தவர் அவரிடமிருந்து எதிர்பார்க்கும் அனைத்தையும் செய்கிறார்: செமினரியில், அவர், ஒரு அவிசுவாசி, பக்தியுடன் விளையாடுகிறார், மார்க்விஸ் டி லா மோல், ஒரு குடியரசுக் கட்சியைச் செய்கிறார் அல்ட்ராமோனார்சிஸ்ட் கட்சியின் உத்தரவுகள். நாளுக்கு நாள், அவர் நேர்மையையும், தாராள மனப்பான்மையையும் கொன்று, தனது உலகில் வெற்றிபெறத் தேவையான அந்த குணங்களை வளர்க்கிறார் - சுயநலம், பாசாங்குத்தனம், மக்கள் மீது அவநம்பிக்கை, அவற்றை தனது நலன்களுக்கு அடிபணிய வைக்கும் திறன். இது ஹீரோவின் உருவத்தில் உள்ள முக்கிய முரண்பாடும், நாவலின் முக்கிய உளவியல் மோதலும் ஆகும் - இயற்கையான பிரபுக்களின் போராட்டம், காலத்தால் நிர்ணயிக்கப்பட்ட பண்புகளுடன், இருக்கும் நிலைமைகளின் கீழ் அவருக்கு என்ன லட்சியம் கட்டளையிடுகிறது.

லட்சியம் அவரை பாசாங்குத்தனம் மற்றும் அர்த்தத்தின் பாதையில் தள்ளுகிறது; ஜூலியன் டார்ட்டஃப்பை தனது ஆசிரியராக தேர்வு செய்கிறார். டார்ட்டஃப்பைப் போலவே, அவர் தன்னை நம்பாததை மட்டுமே உரக்கக் கூறுகிறார், மேலும் தனது உண்மையான எண்ணங்களை வெளிப்படுத்த தன்னைத் தடைசெய்கிறார். அவர் தன்னைத்தானே காட்டிக் கொடுக்கும் ஒவ்வொரு அடியிலும் அவர் தன்னைத்தானே மிகச்சிறந்த, விழுமியமாக அழிக்கிறார்.

அவர் இப்படித்தான் காதலிக்கிறார். அவர் ஒரு பிரபுத்துவத்தை தோற்கடிப்பதற்கான சாத்தியத்தை தனக்குத்தானே நிரூபிப்பதற்காக, மேடம் டி ரெனலுடன் ஒரு லட்சிய காரணங்களுக்காக மட்டுமே நுழைகிறார். முதலில், இந்த உணர்வை ஒரு இராணுவப் போர், போர், மற்றும் லூயிஸின் நேர்மையான உணர்வுக்கு உடனடியாக பதிலளிக்கத் தொடங்குகிறார். மேடம் டி ரெனலின் கதையில், ஸ்டெண்டால் தனது உண்மையான ஆர்வம் பற்றிய கருத்தை விளக்குகிறார்; ஒரு குறுகிய காலத்திற்கு, உண்மையான ஆர்வம் ஜூலியனை வெல்லும். ஆனால் இந்த விழுமிய ஆர்வத்திற்கு மாளிகையான டி லா மோலில் எந்த சக்தியும் இல்லை, அங்கு ஜூலியன் மற்றும் மாடில்டா ஸ்டெண்டால் ஆகியோரின் கதையில் வேனிட்டி அன்பை விவரிக்கிறது. இங்கே, இரு காதலர்களுக்கும், காதல் தலையிலிருந்து வருகிறது, அது கணக்கீட்டில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் ஒருவருக்கொருவர் பெருமையை முடிந்தவரை ஆழமாக காயப்படுத்துவது மற்றும் அதன் மூலம் ஒருவருக்கொருவர் தங்களை இன்னும் இறுக்கமாக பிணைப்பது என்பதில் அவர்களின் உறவு கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஜூலியன் வெற்றிகரமாக ஒரு தொழிலை மேற்கொள்வதோடு, சமூக ஏணியில் உயர்ந்ததும் உயர்ந்ததும், அவனது ஆன்மா மேலும் மேலும் கடுமையானதாகிவிடும். அவரது வாக்குமூலத்தின் உத்தரவின் பேரில் மேடம் டி ரெனால் எழுதிய ஒரு சாதகமற்ற கடிதம், மாடில்டாவை திருமணம் செய்து கொள்ளும் வாய்ப்பை இழக்கும்போது, \u200b\u200bஅவர் வெரியேருக்கு குளிர் ஆத்திரத்தில் கலந்துகொள்கிறார் மற்றும் தேவாலயத்தில் தனது வாழ்க்கையை பாழ்படுத்திய பெண்ணை நோக்கி சுடுகிறார்.

தேவாலயத்தில் நடந்த இந்த புனிதமான ஷாட் ஜூலியனின் தார்மீக தீர்ப்பை மீட்டெடுக்கிறது. பெசானோன் சிறையில், அவர் ஆன்மீக சுத்திகரிப்பு, அறிவொளி, தனக்குத் திரும்புவதை அனுபவிக்கிறார். மேடம் டி ரெனலுக்கான அன்பு அவரிடம் புதுப்பிக்கப்பட்ட வீரியத்துடன் வெளிப்படுகிறது, மற்றும் மரணதண்டனை நிறைவேற்றப்பட்ட நேரத்தின் போது, \u200b\u200bஅவளுடன் அவர் தேதியின்போது, \u200b\u200bஅவர்களுடைய அன்பை அவர் நினைவு கூர்ந்தார், இது அவரது வாழ்க்கையின் அமைதியான மற்றும் மகிழ்ச்சியான நேரம். ஜூலியன் அடிப்படையில் வாழ்க்கையைத் துறந்து, விசாரணையில் குற்றம் சாட்டியவர்களுக்கு சவால் விடுகிறார். அவர் தன்னை நியாயப்படுத்த முயற்சிக்கவில்லை, இப்போது அவர் தனது கருத்துக்களை நேரடியாக வெளிப்படுத்துகிறார்: நிறுவப்பட்ட சமூக ஒழுங்கிற்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்யத் துணிந்த ஒரு பிளேபியன் அவரிடம் முயற்சிக்கப்படுகிறார், அத்தகைய அரசியல் அறிக்கைக்குப் பிறகு, ஜூலியனைக் காப்பாற்ற மாடில்டாவின் அனைத்து முயற்சிகளும் வீண். விசாரணையின் போது ஜூலியன் தைரியமாக நடந்துகொண்டு மரண தண்டனையை அமைதியாக ஏற்றுக்கொள்கிறார்: மாடில்டாவின் கணவர் என்பதால் அவருக்கு சாத்தியமான வாழ்க்கை அவருக்கான அனைத்து கவர்ச்சியையும் இழந்துவிட்டது, அவர் ஏற்கனவே தனது திறன்களை முழுமையாக நிரூபித்துள்ளார், மேலும் தனது சொந்த எல்லைகளை அங்கீகரித்துள்ளார். அவருக்கு மரணம் என்பது அவரது சொந்த குற்றத்திற்கான பிராயச்சித்தம், மற்றும் லட்சியப் போரில் மேலும் பங்கேற்க மறுப்பது, இந்த உலக சட்டங்களுடன் அவர் சரிசெய்யமுடியாத தன்மையை அங்கீகரித்தல்.

ஜூலியன் சோரலின் கதை மறுசீரமைப்பு பிரான்சில் மட்டுமே நடந்திருக்க முடியும்; அவரது சமுதாயத்துடனான மோதலின் தனித்தன்மை, நேரம் முற்றிலும் சகாப்தத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. அரசியல் முழு கருத்தையும், நாவலின் அனைத்து காட்சிகளையும் ஊடுருவிச் செல்கிறது. "ரெட் அண்ட் பிளாக்" இல் மூன்று முக்கிய இடங்கள் உள்ளன - எம். டி ரெனலின் வீடு, பெசன்கான் செமினரி மற்றும் மார்க்விஸ் டி லா மோலின் பாரிசிய மாளிகை. இது மாகாண முதலாளித்துவம், கத்தோலிக்க திருச்சபை மற்றும் குல பிரபுக்களின் வட்டம் - மறுசீரமைப்பு ஆட்சியின் முதுகெலும்பாக அமைந்த மூன்று சமூக சக்திகள். ஜூலியன் அவற்றில் ஒன்றில் மட்டுமே நடித்திருந்தால், மறுசீரமைப்பு சகாப்தத்தில் பிரெஞ்சு சமுதாயத்தின் படம் முழுமையடையாது. "ரெட் அண்ட் பிளாக்" மறுசீரமைப்பு சகாப்தத்தில் பிரான்சின் முழு சமூக இடத்தையும் தழுவுகிறது; ஹீரோவின் வாழ்க்கையின் கட்டங்கள் அவரை அனைத்து முக்கிய சமூக அடுக்குகளிலும் கொண்டு சென்று சமூகத்தின் பனோரமாவைக் கோடிட்டுக் காட்ட ஆசிரியருக்கு வாய்ப்பளிக்கின்றன.

இருப்பினும், ஒட்டுமொத்தமாக சமூக ஒழுங்கில் ஸ்டெண்டலின் ஆர்வத்தை வலியுறுத்துவது தவறு. அவர் தனது நாட்குறிப்பில் எழுதியது போல்: "ஒன்று எனக்கு முக்கியம் - மனித இதயத்தின் படம். இதற்கு வெளியே நான் பூஜ்ஜியம்." ஸ்டெண்டலின் முக்கிய கலை ஆர்வமும் அவரது முக்கிய பலமும் உளவியல் துறையில் உள்ளது, மேலும் நாவலின் மூன்று மைய கதாபாத்திரங்களான ஜூலியன், மேடம் டி ரெனல் மற்றும் மாடில்டா டி லா மோல் ஆகியோருக்கு - படங்களை உருவாக்கும் சிறப்பு முறையை ஆசிரியர் பயன்படுத்துகிறார்: ஆசிரியரின் புள்ளியை இணைத்தல் ஹீரோக்களின் உணர்வின் மூலம் நிகழ்வுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய பார்வை. கதாபாத்திரங்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளுக்குள் ஊடுருவல் அவற்றை வாசகருடன் நெருக்கமாக கொண்டுவருகிறது, மேலும் ஆசிரியர் அவர்களின் கருத்தை சரிசெய்து, வாசகர்களுக்கு கதாபாத்திரங்களுக்கு மேலே உயரும் திறனைக் கொடுக்கிறார். ஆசிரியரின் இந்த நிலைப்பாடு "எல்லாம் அறிந்த எழுத்தாளரின்" நிலை என்று அழைக்கப்படுகிறது, இதில் ஆசிரியர் வாசகரை எல்லா இடங்களிலும் வழிநடத்துகிறார் மற்றும் அவரது கதாபாத்திரங்களின் ஆன்மாவின் அனைத்து ரகசிய இடங்களையும் அவருக்குக் காட்டுகிறார்.

ஸ்டெண்டால் ஒரு விதிவிலக்கான ஹீரோவின் வாழ்க்கையைப் பற்றிச் சொன்னால், அது அவரது தனித்துவத்தின் காரணமாக துல்லியமாக செயல்படவில்லை என்றால், "தொழில் நாவலுக்கு" பால்சாக்கின் பங்களிப்பு மிகவும் பொதுவான நிகழ்வுகளை நிவர்த்தி செய்வதிலும், சிக்கலை இன்னும் உலகளாவிய சூத்திரத்தில் உருவாக்குவதிலும் உள்ளது.