பக்விடா பாலே சுருக்கம் செயல்திறன் நேரம். யெகாடெரின்பர்க்கில் "பக்விடா"

வீடு / உணர்வுகள்

எங்கள் பாலே “அனைத்து” மரியஸ் பெடிபாவின் பிறந்த 200 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாலே குழுக்களின் புனித ஊர்வலம் தொடர்கிறது. லியோனிட் யாகோப்சன் தியேட்டரில் டான் குயிக்சோட் தலைமையிலான ஆர்ப்பாட்டக்காரர்களின் பண்டிகை வரிசையில் பக்விடா யூரல் ஓபரா பாலேவில் (யெகாடெரின்பர்க்) சேர்ந்தார். பிப்ரவரி 22 மற்றும் 23 ஆகிய தேதிகளில் பிரீமியர் கலந்து கொண்டது bloha_v_svitere.இந்த "பக்விடா" தற்போதைய பாலே பருவத்தின் வெற்றியாகவும், மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாகவும் மாறியது, இருப்பினும் அதன் தோற்றம் ஒத்திகை செயல்பாட்டின் தொடக்கத்தில் இயக்குனர் செர்ஜி விகாரேவின் துயர மற்றும் திடீர் மரணத்திற்கு முன்னதாக இருந்தது. பிரீமியர் ஷோக்கள் நினைவு நிலையைப் பெற்றன, யெகாடெரின்பர்க் - மிகவும் அசாதாரணமான, கவர்ச்சிகரமான மற்றும் முற்றிலும் கணிக்க முடியாத பக்விடா, நடன இயக்குனர் வியாசெஸ்லாவ் சமோடூரோவ் - ஒரு திட்டமிடப்படாத பாலே, அவர் ஒரு இலவச பயணத்தை முடித்து வெளியிட வேண்டியிருந்தது. கிளாசிக்கல் கோரியோகிராஃபியின் மேதை ஒப்பனையாளர் மற்றும் மறுஉருவாக்கி 1846 மாடலின் பால் ஃப ou ச் மற்றும் ஜோசப் மசிலியர் ஆகியோரால் எழுதப்பட்ட ஒரு சதித்திட்டத்தை மாற்றாமல், அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ பாதுகாக்கப்பட்ட பெட்டிபாவின் நடனக் காட்சிகளை ஒரு பயணப் பையில் கவனமாகக் கட்டாமல் முற்றிலும் ஆத்திரமூட்டும் செயல்திறன். யெகாடெரின்பர்க்கின் "பக்விடா" இல், உள்ளுணர்வு மட்டத்தில் நன்கு அறியப்பட்ட ஸ்கிரிப்ட் மற்றும் நடன அமைப்புகளில் ஒரு முறையான மாற்றம் கூட இல்லை. குழந்தை பருவத்தில் இன்னும் கடத்தப்பட்ட, ஒரு பிரெஞ்சு உயர்குடி தன்னை ஒரு ஸ்பானிஷ் ஜிப்சி என்று கருதுகிறார், முகாமின் தலைவரின் கூற்றுக்களை நிராகரிக்கிறார், ஒரு புத்திசாலித்தனமான அதிகாரியைக் காதலித்து தனது உயிரைக் காப்பாற்றுகிறார், விஷம் கலந்த மது, நான்கு கொலைகாரர்கள் மற்றும் நெருப்பிடம் ஒரு ரகசிய வழியை அழிக்கிறார்; கொலை செய்யப்பட்ட பெற்றோரை குடும்ப உருவப்படங்களால் அடையாளம் கண்டு, மீட்கப்பட்ட அழகான மனிதனை மணந்து கொண்டார். பாஸ் டி ட்ரோயிஸின் தனிப்பாடல்கள் அனைத்தும் "கிளைடு பாதை - ஜீட், கிளைடு சாய்வு - ஜீட்" என்ற பாலே கோரஸுடன் சேர்ந்து பாடுகின்றன, திருமணத்தில் கிராண்ட் பாஸ் "பவுண்டரிகள்" மற்றும் "இரட்டையர்கள்" பாடநூலில் "ஸ்பானிஷ்" மந்திரம் "பா கல்யா - பா galya - மாற்றத்தக்க - போஸ். " ஆனால் இது ஒரு பாலத்தை நிர்மாணிக்கும் போது காணப்படும் தொல்பொருள் கலைப்பொருட்களால் உணரப்படுகிறது, மேலும் இந்த குறிப்பிட்ட இடத்தில் நாகரிகம் இருந்ததற்கான சான்றாக அதில் பதிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஆம், யெகாடெரின்பர்க்கின் பக்விடா என்பது இணைக்கப்படாத ஒரு தைரியமாக இணைக்கப்பட்ட ஒரு பாலமாகும்: 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாலே புராணத்தின் தீவு 21 ஆம் நூற்றாண்டின் பொருள்சார் யதார்த்தத்துடன், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடன பகுத்தறிவுவாதத்தில் சாய்ந்துள்ளது. அதன் முக்கிய வடிவமைப்பாளர்களான விகாரேவ் மற்றும் கெர்ஷென்சோன், கற்பனையின் குவியல்களை வெளிப்படையான பாலே ஆவணப்படங்களின் நடுங்கும் தரையில் நம்பிக்கையுடன் அடித்து, இரும்பு தர்க்கத்தின் அஸ்திவாரங்களை நிறுவினர், வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் சம்பவங்களின் சக்திவாய்ந்த எதிர் மின்னோட்டம் இருந்தபோதிலும், இரு திசைகளிலும் நெறிப்படுத்தப்பட்ட இயக்கம் - வரலாற்றுவாதத்திலிருந்து நவீனத்துவம் மற்றும் பின்புறம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பக்விடா, ஒரு ஜிப்சி வேகனில் உட்கார்ந்து, மூன்றாவது மில்லினியத்தில் தனது சொந்த பந்தய காரை ஓட்டிக்கொண்டார், நிகழ்ந்த மாற்றங்களால் ஆச்சரியப்படவில்லை.

நாடகத்தின் ஆசிரியர்கள் பக்விடாவின் மூன்று செயல்களை மூன்று வெவ்வேறு காலங்களில் 80 ஆண்டுகளின் தோராயமான படி மூலம் வைத்துள்ளனர். முதல் செயல், முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் விளக்கத்துடன், ஒரு மோதலின் தொடக்கத்தோடு (ஸ்பெயினின் ஆளுநரோ அல்லது ஜிப்சி முகாமின் இயக்குனரோ அவரை கொலை செய்ய முடிவு செய்யும் அதிகாரி லூசியனை விரும்பவில்லை) பாலே ரொமாண்டிசத்தின் உச்சக்கட்டத்தின் ஒரு சிறப்பான நிகழ்ச்சியின் உயர் தரமான புனரமைப்பு மூலம் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்கிறது. ... இது பக்விடா மற்றும் திரு. விகாரேவ் ஆகியோரிடமிருந்து நீங்கள் எதிர்பார்க்கும் அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது: காப்பக நடனக் கலை: புத்திசாலித்தனமான மேடை நிலைகள், கண்டுபிடிப்பு மற்றும் மயக்கும் நடனங்கள், விரிவான பாண்டோமைம் உரையாடல்கள், சிறந்த ஹீரோக்கள், எலெனா ஜைட்சேவாவின் அபிமான உடைகள், இதில் நடனக் கலைஞர்கள் பளபளப்பான நுரையில் குளிக்கிறார்கள் மற்றும் ரஃபிள்ஸ்.

அதிர்ச்சியூட்டும் விழிப்புணர்வு இரண்டாவது செயலில் தொட்ட மற்றும் இழந்த விழிப்புணர்வு பார்வையாளருக்காக காத்திருக்கிறது. நாடகத்தின் ஆசிரியர்கள் இந்த பொய்யான காதல் பிளேயரை எல்லாம் கிழித்தெறியும் தருணத்திற்காக காத்திருந்ததாகத் தெரிகிறது, வேறொரு உடல் அமைப்பின் மீது இழுத்துச் செல்லப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் பாலே தியேட்டர் நுட்பங்களை மிகவும் அருவருப்பான ஸ்டைலைசேஷன் செய்தாலும் கூட, அதன் கலைநயமிக்க நடிப்பால் பாலே ரசிகர்களால் மிகவும் விரும்பப்படும் மெலோடிராமாடிக் கிட்டத்தட்ட அரை மணி நேர பாண்டோமைம் காட்சி, அபத்தமானது, சிறந்த - பழமையானது. இயக்குனர், புல்ககோவின் வோலாண்டைப் போலவே, மந்திரத்தின் ஒரு அமர்வை நடத்துகிறார், அதைத் தொடர்ந்து, அதன் அழகியல் சூழலுடன் பொருந்தக்கூடிய ஒரு மோசமான (பொதுவாக) காட்சியை மாற்றுகிறார்: 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் அமைதியான சினிமாவில். புதிர் துண்டுகள் சரியாக பொருந்துகின்றன! கூந்தல் ஹேர்டு அழகான லூசியன் மற்றும் ஃபெமேல் ஃபாட்டேல் பக்விடா, நீண்ட கண் இமைகள் கொண்ட கண்கள், திரையில் திட்டமிடப்பட்ட குறிப்புகளை தீவிரமாக உருவாக்குகின்றன; கெட்ட குண்டர்கள் திகிலூட்டும் கூர்மையான கூர்மையான கத்திகள்; சிறந்த துரோகி (க்ளெப் சாகீவ் மற்றும் மாக்சிம் க்ளெகோவ்கின்), பேயாக சிரிக்கிறார், அவரது கேவலமான செயலைச் செய்கிறார், மேலும் அவர் தனது சொந்த தந்திரத்திற்கு பலியாகி, அவரது மரணத்தில் அழகாக சித்தரிக்கிறார். அதிரடி முடிவுக்கு விரைகிறது, புத்திசாலித்தனமான பியானோ-டெமியூர்ஜ் ஹெர்மன் மார்க்கசின் (மற்றும், உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, இளம் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் சினிமாக்களில் ஒரு பியானோவாதியாக பணியாற்றினார்) காதல் மாயைகளை இரக்கமின்றி அழிக்கிறார், இது மூன்றாவது செயலில், ஒரு காபி இயந்திரத்திலிருந்து காபியைக் குடித்துவிட்டு, தொகுத்து எழுப்புவதற்கு பெட்டிபா கிராண்ட் பாஸில் உள்ள நித்திய மதிப்புகள்.

ஆனால் கிராண்ட் பாஸுக்கு முன்பு, கலைஞர்களின் தியேட்டர் பஃபேவில் நிகழ்ச்சியின் இடைவெளியின் போது சுற்றுலாப் பயணிகளின் அடர்த்தியான அடுக்கு வழியாக நாம் இன்னும் செல்ல வேண்டும். புதிய யதார்த்தத்தில், லூசியனும் பக்விடாவும் பாலே குழுவின் பிரீமியர்களாக மாறுகிறார்கள், லூசியனின் அப்பா தியேட்டரின் இயக்குநராகிறார், முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் கொலைக்கு சதி செய்த ஸ்பானிஷ் கவர்னர், குழுவின் பொது ஆதரவாளராக உள்ளார். ஒலிம்பிக்கில் ரஷ்ய ஹாக்கி வீரர்களின் வெற்றியை முன்னறிவிப்பதற்கு ஏற்கனவே இரண்டு நாட்களுக்கு முன்பே, நம் காலத்தின் நோஸ்ட்ராடாமஸ் வியாசஸ்லாவ் சமோடுரோவ், அவர் வழிநடத்தும் தியேட்டரின் மேடையில் போட்டியின் தொலைக்காட்சி ஒளிபரப்பை வைத்தார். நாடக யதார்த்தம், விளையாட்டு மற்றும் நாடகம் ஆகியவை ஒன்றாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளன: இனிப்பு ஹாக்கி வெற்றிகளின் பின்னணியில், வேரற்ற அனாதை பக்விட்டாவின் பெயர் பெறப்பட்டது, நாடக ஊழல் அதிகாரிகள் அம்பலப்படுத்தப்படுகிறார்கள் மற்றும் திருமண கிராண்ட் பாஸுடன் முடிசூட்டப்பட்ட கைதுகள் மற்றும் விடுமுறைகள் இணைக்கப்படுகின்றன.

கிராண்ட் பாஸ் கிட்டத்தட்ட சரியாக நடனமாடப்படுகிறது: நன்கு பயிற்சியளிக்கப்பட்ட குழு மேடை இடத்தின் வழியாக மிகவும் ஒத்திசைவாக வெட்டுகிறது, கிக்ஸுடன் புதுப்பாணியானது மற்றும் கான்கன் ஆம்புயேட்டை கவர்ந்திழுக்கிறது. கிராண்ட் பாஸில், நடனக் கலைஞர்களின் தலைகள் அலங்கரிக்கப்பட்டிருப்பது “ஸ்பானிஷ்” முகடுகளால் அல்ல, வெற்றிகரமாக வெளியேறுகிறது, ஆனால் “மவுலின் ரூஜ்” இலிருந்து அழகான பிரஞ்சு தொப்பிகளைக் கொண்டு, மற்றும் அவர்களின் கால்களில் - கருப்பு டைட்ஸ் மற்றும் கருப்பு பாயிண்ட் ஷூக்கள், அழகான புன்னகையுடன், பெட்டிபாவின் வெண்கலமான கல்வி நடனக் கலைக்கு முற்றிலும் கொடுக்கின்றன பிளேயர், விளையாட்டுத்தன்மை மற்றும் அற்பத்தனம், கடந்த நூற்றாண்டில் முழுமையாக பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. மிகி நிஷிகுச்சி மற்றும் யெகாடெரினா சபோகோவா ஆகியோர் முக்கிய பகுதியை இனிமையான பிரெஞ்சு ஸ்வாக்கர் மற்றும் கவனக்குறைவான அலட்சியத்துடன் செய்கிறார்கள், அவர்கள் நடனக் கலைகளில் தொழில்துறை பதிவுகளைத் தேடுவதில்லை மற்றும் இறுதி உண்மையின் தோற்றத்துடன் "வறுக்கவும்" இல்லை, ஆனால் அவர்களின் நடன அறிக்கைகள் அனைத்தும் துல்லியமாக துல்லியமாகவும் அற்புதமாகவும் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. லூசியன் வேடத்தில் திருப்பங்களை எடுத்த அலெக்ஸி செலிவர்ஸ்டோவ் மற்றும் அலெக்சாண்டர் மெர்குஷேவ், இயக்குநர்கள் வழங்கிய பிளாஸ்டிக் மாறுபாட்டைப் பாராட்டினர் - முதல் செயலில் சிறந்த ஜென்டில்மேன்-அன்பே, இரண்டாவதாக பிரதிபலிக்கும் நரம்பியல் ஹீரோ மற்றும் மூன்றில் உள்ள எல்லாவற்றிலும் குறைபாடற்ற பிரபு-பிரதமர்.

ஆனால் இந்த "பக்விடா" இசையமைப்பாளர் யூரி கிராசவின், எட்வார்ட் டெல்டெவஸ் மற்றும் லுட்விக் மிங்கஸ் ஆகியோரால் மதிப்பெண்ணின் "இலவச டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்" இன் ஆசிரியராக இருந்தார். நம்பமுடியாத திடமான மற்றும் உற்சாகமான ஒரு துண்டின் சக்திவாய்ந்த பாலிஃபோனிக் ஒலியாக ஒன்றுமில்லாத தாளங்களையும் மெல்லிசைகளையும் மறுபிறவி செய்வதன் மூலம் அவர் ஒரு இசை முன்னேற்றத்தை உருவாக்கினார். இந்த மாற்றங்கள் மற்றும் திரு. கிராசவின் கற்பனை செய்த இசைக்கருவிகள் வெறித்தனமான மகிழ்ச்சியில் மூழ்கின. துருத்தி, சைலோபோன் மற்றும் தாள வாத்தியங்களின் மேம்பட்ட பங்கு, சில நேரங்களில் எச்சரிக்கையாக மென்மையானது, அல்லது தோள்பட்டையில் இருந்து நறுக்கி, இசைக்குழுவில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட “கைதட்டல்” படிநிலையைத் தயாரிப்பது, கிராசவின் பக்விடா மதிப்பெண்ணுக்கு இன்னும் பெரிய பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் “பிரெஞ்சுத்தன்மை” ஆகியவற்றைக் கொடுத்தது. இருப்பினும், மிகவும் உற்சாகமான பதட்டமான தருணங்களில் சவுக்கை வீசுவது ஒருவரை ஏமாற்றும் பழங்கால பாலேவின் கவர்ச்சியால் கவர்ந்திழுக்க அனுமதிக்காது.

எல்லா வகையான மெலோடிராமாக்களுக்கும் ஆளாகக்கூடிய பக்விடா நம் காலத்தின் சோதனையாக இருந்திருப்பார் என்பதில் சந்தேகமில்லை. கதாநாயகி - பிரபுத்துவ வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு இளம் பெண், குழந்தை பருவத்தில் கொள்ளையர்களால் கடத்தப்பட்டார் - ஸ்பானிஷ் நகரங்கள் மற்றும் கிராமங்களில் ஜிப்சி முகாமுடன் அலைந்து திரிந்து, பல்வேறு சாகசங்களை அனுபவித்து, இறுதியில், பெற்றோர்களையும் ஒரு உன்னத மணமகனையும் காண்கிறார். ஆனால் நேரம் அதன் சொந்த தேர்வை மேற்கொண்டது, சதி மற்றும் அதன் பாண்டோமைம் வளர்ச்சியை அடைப்புக்குறிக்கு வெளியே விட்டுவிட்டு நடனத்தை மட்டுமே தவிர்த்தது.

இது ரஷ்ய மேடையில் (1847, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) இளம் மரியஸ் பெடிபாவின் முதல் தயாரிப்பாகும், இது பாரிஸ் ஓபராவில் திரையிடப்பட்ட ஒரு வருடத்திற்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் ஈ.எம். டெல்டெவஸ் மற்றும் நடன இயக்குனர் ஜே. மசிலியர். விரைவில் - மீண்டும் ஒரு வருடம் கழித்து - பாலே மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் வாசிக்கப்பட்டது.

1881 ஆம் ஆண்டில் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் பகிட்டா பெடிபாவின் மிகவும் பிரியமான நடன கலைஞர்களில் ஒருவரான எகடெரினா வாஸெம் ஒரு நன்மை நிகழ்ச்சிக்கு வழங்கப்பட்டது. மேஸ்ட்ரோ பாலேவை கணிசமாக மறுவேலை செய்தது மட்டுமல்லாமல், இறுதி கிராண்ட் பாஸையும் (மற்றும் குழந்தைகள் மஸூர்கா) மிங்கஸின் இசையில் சேர்த்தார். இந்த பிரமாண்டமான கிளாசிக்கல் பாஸ், முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் திருமணத்துடன் ஒத்துப்போகும் நேரம், முதல் செயல் மற்றும் மேற்கூறிய மசூர்காவிலிருந்து பாஸ் டி ட்ரோயிஸ் ஆகியவற்றுடன், 20 ஆம் நூற்றாண்டில் முழு பெரிய, முழு நீள செயல்திறனில் இருந்து தப்பிப்பிழைத்தது. நிச்சயமாக, இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஏனென்றால், அவர் மரியஸ் பெடிபாவின் உச்ச சாதனைகளைச் சேர்ந்தவர். கிராண்ட் பாஸ் என்பது கிளாசிக்கல் நடனத்தின் விரிவாக்கப்பட்ட குழுமத்தின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு, குறிப்பிடத்தக்க வகையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, அதன் திறமையுடன் காட்டப்படுவதற்கான வாய்ப்பை அளிக்கிறது - மற்றும் ஆர்வத்துடன் போட்டியிட - கிட்டத்தட்ட அனைத்து முன்னணி தனிப்பாடல்களும், இவர்களில் பக்விடாவை வாசிப்பவர் முற்றிலும் அடைய முடியாத திறமை மற்றும் நடன கலைஞரின் கவர்ச்சியை நிரூபிக்க வேண்டும். இந்த நடன படம் பெரும்பாலும் குழுவின் சடங்கு உருவப்படம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது உண்மையில் அதன் செயல்திறனுக்கு தகுதி பெறுவதற்கு பிரகாசமான திறமைகளை முழுவதுமாக சிதறடிக்க வேண்டும்.

யூரி புர்லாகா தனது இளம் பருவத்திலேயே பக்விடாவைச் சந்தித்தார் - பக்விடாவைச் சேர்ந்த பாஸ் டி ட்ரோயிஸ் ரஷ்ய பாலே தியேட்டரில் அறிமுகமானார், அங்கு அவர் ஒரு நடனப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற உடனேயே வந்தார். பின்னர், அவர் ஏற்கனவே பண்டைய நடன மற்றும் பாலே இசை துறையில் ஆராய்ச்சியில் தீவிரமாக ஈடுபட்டிருந்தபோது, \u200b\u200bபாலே பக்விடாவின் எஞ்சியிருக்கும் இசை எண்களின் கிளாவியர் வெளியீட்டிலும், பெட்டிபாவின் நடன உரையின் பதிவிலும் பங்கேற்றார். எனவே போல்ஷோய் தனது சிறந்த இணைப்பாளரின் கைகளிலிருந்து பெட்டிபாவின் தலைசிறந்த படைப்பைப் பெறுகிறார். போல்ஷோய் பாலேவின் எதிர்கால கலை இயக்குனர் இந்த தயாரிப்பு மூலம் தனது தொழில் வாழ்க்கையின் ஒரு புதிய கட்டத்தைத் தொடங்க முடிவு செய்ததில் ஆச்சரியமில்லை.

போல்ஷாயில் உள்ள பாலே பாக்கிட்டாவிலிருந்து வந்த சிறந்த கிளாசிக்கல் பாஸ் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் இழந்த ஸ்பானிஷ் சுவையை மீண்டும் பெற்றது, ஆனால் ஆண்பால் மாறுபாட்டை இழக்கவில்லை நடன இயக்குனர் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கிக்கு நன்றி (20 ஆம் நூற்றாண்டு நடனக் கலைஞரை நடன கலைஞருக்கு ஒரு எளிய ஆதரவாக உணரவில்லை). கிராண்ட் பாஸின் ஏகாதிபத்திய உருவத்தை மீண்டும் உருவாக்குவதும், முடிந்தால், பெட்டிபாவின் அசல் அமைப்பை மீட்டெடுப்பதும், இந்த பாலேவில் இதுவரை நிகழ்த்தப்பட்ட மாறுபாடுகளை மிகச் சிறப்பாக உருவாக்குவதும் இயக்குநரின் குறிக்கோளாக இருந்தது. பதினொரு "செயலில்" பெண் மாறுபாடுகளில், ஏழு ஒரே மாலையில் செய்யப்படுகின்றன. பக்விடாவின் பங்கைக் காண்பிப்பவர்களுக்கு மாறுபாடுகள் தேர்வு செய்யப்பட்டன, இதனால் ஒவ்வொருவரும் அவளுக்கு மிகவும் பிடித்ததை நடனமாடுகிறார்கள் (நிச்சயமாக, ஒரு குதிரை வீரருடன் பெரிய அடாஜியோவைத் தவிர, இது ஏற்கனவே பாத்திரத்தின் “கட்டாயத் திட்டத்தில்” சேர்க்கப்பட்டுள்ளது). மற்ற தனிப்பாடல்களில், மாறுபாடுகள் இயக்குனரால் விநியோகிக்கப்பட்டன. இவ்வாறு, ஒவ்வொரு முறையும் பக்விடாவிலிருந்து கிராண்ட் பாஸ் ஒரு சிறப்பு மாறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது, அதாவது வெவ்வேறு நிகழ்ச்சிகள் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன. இது ஒரு உண்மையான பாலேடோமேனியக்கின் பார்வையில் இந்த செயல்திறனுக்கு கூடுதல் சூழ்ச்சியைத் தருகிறது.

அச்சிடுக

போல்ஷோய் தியேட்டரில் பாலே சீசன் பிரெஞ்சுக்காரர்களால் திறக்கப்பட்டது. பாரிஸ் ஓபரா பாலேவின் திரும்பும் சுற்றுப்பயணத்தின் இரண்டாம் பகுதி இது. அல்லது, மாறாக, மறந்துபோன கடனின் திரும்ப, பாரிஸ் ஓபரா பாலேவின் இயக்குநர் பதவியை விட்டு வெளியேறுவதற்கு முன்பு பிரிஜிட் லெபெப்வ்ரே நினைவில் வைத்திருந்தார்.

போல்ஷாயின் வரலாற்று அரங்கிற்கு பியர் லாகோட்டின் பாரிசியன் பக்விடாவைக் கொண்டுவர அவர் நீண்டகாலமாக விரும்பினார், ஆனால் ஓபரா பாலேவின் சுற்றுப்பயணம் (பிப்ரவரி 2011) புனரமைப்பின் மத்தியில் ஒத்துப்போனது, மேலும் பாரிசியர்கள் புதிய நிலை: சூட் இன் ஒயிட், செர்ஜ் லிஃபர், ஆர்லீசியன் "ரோலண்ட் பெட்டிட் மற்றும்" பார்க் "ஏஞ்சலின் ப்ரெல்ஜோகாஜ்.

"கொண்டுவரப்பட்ட" நடன இயக்குனர்களின் நிறுவனத்தில் ருடால்ப் நூரேவ், அல்லது பெரிய அரங்க நிகழ்ச்சிகளின் ஆசிரியர்கள், கிளாசிக் வகையிலிருந்து பாரிசியன் பிரத்தியேகமாக அழைக்கப்படுபவர்கள், பியர் லாகோட் ஆகியோரும் சேர்க்கப்படவில்லை.

இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, போல்ஷோய் தியேட்டர் ஒரு வசதியான நடைமுறையை அறிமுகப்படுத்தியது - சில தீவிர ஐரோப்பிய நாடகங்களின் சுற்றுப்பயணத்துடன் பருவத்தைத் திறக்க.

2011 ஆம் ஆண்டில், மாட்ரிட் தியேட்டர் “ரியல்” கர்ட் வெயிலின் ஓபரா “மஹகோனி நகரத்தின் எழுச்சி மற்றும் வீழ்ச்சி” உடன் வந்தது, 2012 இல் - “லா ஸ்கலா” அதன் புதிய “டான் ஜுவான்” ஐக் காட்டியது. பக்விடாவுடன் பாரிஸ் ஓபரா பாலே சுற்றுப்பயணம் இந்த திட்டத்திற்கு சரியாக பொருந்துகிறது. பார்வையாளர்களின் கலை மட்டத்தின் பட்டி உயரத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

இருப்பினும், இவை அனைத்தும் விளக்கமளிக்கும் முறைகள். பாரிஸ் சுற்றுப்பயணத்தின் செய்தி வேறு.

பாரிஸ் ஓபரா பாலே மாற்றத்தின் விளிம்பில் உள்ளது என்பதை பிரான்சில் நிகழ்வுகளைப் பின்தொடரும் எவருக்கும் தெரியும்.

2014 ஆம் ஆண்டில், குழுவிற்கு ஒரு புதிய கலை இயக்குனர் தலைமை தாங்குவார் - போர்டியாக்ஸின் நடன இயக்குனர், நடாலி போர்ட்மேனின் கணவர், நியூயார்க் நகர பாலேவின் முன்னாள் பிரதமர் பெஞ்சமின் மில்லெபியு.

ஆமாம், நிச்சயமாக, புகழ்பெற்ற நிறுவனத்தின் நீண்டகால தலைவரான பிரிஜிட் லெஃபெவ்ரே, கிளாசிக்கல் பாரம்பரியத்தின் பாதுகாவலராக இருக்கவில்லை, மாறாக, நவீன நடனத்தை திறமைக்கு ஊக்குவிக்க அவர் தன்னால் முடிந்த அனைத்தையும் செய்தார். ஆனால் அவர் உள்ளூர் பாரம்பரியத்தைப் பற்றியும் சுட்டார் - நூரேயேவ் மற்றும் லாகோட்டின் பாலேக்கள். பிரெஞ்சு வம்சாவளியைச் சேர்ந்த நடன இயக்குனர்களாக மறுபிறவி எடுக்க விரும்பும் நடன இயக்குனர்கள் அல்லது நடனக் கலைஞர்கள் தியேட்டரில் புதிய தயாரிப்புகளுக்கு முன்னுரிமை அளிக்க வேண்டும் என்பதும் உண்மை.

மீண்டும், இனவெறி ஊக்குவிக்கப்பட்டது என்று அர்த்தமல்ல. லெபெவ்ரே இஸ்ரேலிய நடன இயக்குனர்கள், அல்ஜீரியர்கள் மற்றும் "சொற்பொழிவில்" இருந்த மற்றவர்களை மேடை நிகழ்ச்சிகளுக்கு அழைத்தார். அத்தகைய நம்பிக்கைக்குரிய அழைக்கப்பட்ட பிரெஞ்சுக்காரர்களில் மில்லெபியர் இரண்டு முறை - மிகவும் சராசரி படைப்புகளான "அமோவியோ" மற்றும் "ட்ரைட்" ஆகியவை பாரிசிய நடனக் கலைஞர்களின் மேதை கால்கள் மற்றும் பேஷன் டிசைனர்களின் வடிவமைப்பால் சரியான நிலைக்கு இழுக்கப்பட்டன.

இருப்பினும், ஜீனோபோபியா வரலாற்று ரீதியாக எக்கோல் டி பாரிஸ் ஓபராவில் நடந்துள்ளது.

பள்ளி வெவ்வேறு திறமையான குழந்தைகளை ஏற்றுக்கொள்கிறது, ஆனால் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஒரு பிரெஞ்சு பாஸ்போர்ட்டை வைத்திருப்பவர்கள் மட்டுமே நாட்டின் பிரதான பாலே தியேட்டரின் கார்ப்ஸ் டி பாலேவுக்குள் செல்ல முடியும். இது கொடூரமானது, ஆனால் பொதுவாக நியாயமானது. ஒவ்வொரு தியேட்டருக்கும் அதன் சொந்த குணாதிசயங்கள் உள்ளன, மேலும் பிரஞ்சு பாலேவின் நிறுவனம், உலகின் மிகப் பழமையானது, அதன் விசித்திரமான தன்மைக்கு உரிமை உண்டு, இதன் விளைவாக எப்போதும் ஒரு உயர் மட்ட திறமையும், மிக முக்கியமாக, ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமையும் உள்ளது.

பாரிஸ் ஓபராவின் பாலே நடனக் கலைஞர் எங்கிருந்தாலும், அவர் எப்போதும் பிரெஞ்சு பாணியைக் கொண்டுள்ளார் - இது ஒரு செயல்திறன், மற்றும் நுட்பம் மற்றும் ஒரு சிறப்பு மேடை கலாச்சாரம்.

மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலேரினாக்களைப் பற்றியும், ஓரளவு போல்ஷோய் தியேட்டரின் கலைஞர்களைப் பற்றியும், டேனிஷ் ராயல் பாலேவின் தனிப்பாடல்களைப் பற்றியும், அதாவது பழமையான தேசிய நிறுவனங்களின் பிரதிநிதிகளைப் பற்றியும் இதைக் கூறலாம்.

அவ்வளவுதான் - இந்த மூன்று அல்லது நான்கு திரையரங்குகளில்.

உலகமயமாக்கல் சகாப்தத்தில் இந்த உயரடுக்கு நல்லதா அல்லது கெட்டதா?

ஒரு பாலேடோமேனியக்கின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து, அவள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி நல்லவள். ஏனெனில் இந்த தூண் தியேட்டர்களைச் சுற்றி மற்ற அற்புதமான தியேட்டர்கள் உள்ளன, அங்கு மரியாதைக்குரியது - பாணிகள், நுட்பங்கள் மற்றும் தேசியங்களின் கலவை. இவை அமெரிக்கன் பாலே தியேட்டர் (ஏபிடி), லா ஸ்கலா பாலே, நியூயார்க் சிட்டி பாலே, கோவென்ட் கார்டன் பாலே, ஆங்கிலம் தேசிய பாலே, பெர்லின் ஸ்டேட் பாலே, வியன்னா ஓபரா பாலே மற்றும் இன்னும் சில. கூடுதலாக, ஹாம்பர்க் பாலே (நியூமியர் திறமை) அல்லது ஸ்டட்கர்ட் பாலே (கிரென்கோ) போன்ற அதிகாரப்பூர்வ தியேட்டர்கள் உள்ளன.

நேரம் மாற்றங்களைச் செய்கிறது. டென்மார்க்கிலும் பாரிஸிலும் தியேட்டருக்கு "சரியான" பாஸ்போர்ட்டுடன் திறமையான மாணவர்களின் பற்றாக்குறை பிரச்சினை ஒரே நேரத்தில் எழுந்தது. இந்த சூழ்நிலையிலிருந்து இரண்டு வழிகள் உள்ளன - ஒன்று சாசனத்தை மாற்றி, சிறந்த பட்டதாரிகளிடமிருந்து வெளிநாட்டினரை அழைத்துச் செல்லுங்கள், அல்லது அனைவரையும் பிரெஞ்சுக்காரர்களிடமிருந்து ஒரு வரிசையில் அழைத்துச் செல்லுங்கள்.

டென்மார்க் ஏற்கனவே அனைவரையும் ஒரு வரிசையில் அழைத்துச் செல்கிறது, ஏனெனில் நாடு சிறியது, மற்றும் பிரச்சினை பட்டப்படிப்பில் தொடங்கவில்லை, ஆனால் வரவேற்பறையில் - டேனிஷ் குழந்தைகளின் பற்றாக்குறை உள்ளது.

இப்போது எந்த வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு பெண் பொருத்தமான தரவுகளுடன் ஸ்கூல் ஆஃப் தி ராயல் டேனிஷ் பாலேவுக்குள் நுழைய முடியும், மேலும் சிறுவர்கள் தரவு இல்லாமல் எடுத்துச் செல்லப்படுகிறார்கள். ஆனால் டேன்ஸுக்கு முன்பு ஜீனோபோபியா இல்லை, பாலே வகுப்புகளை நிரப்ப டேனிஷ் குழந்தைகள் மட்டுமே போதுமானவர்கள்.

பிரான்ஸ் இன்னும் பள்ளி மட்டத்தில் உள்ளது, ஏனென்றால் ரஷ்யாவைப் போலவே, மாஸ்கோ மாநில கலை அகாடமி மற்றும் ஏஆர்பி ("வாகனோவ்கா") தவிர, இன்னும் ஒரு டஜன் பாலே பள்ளிகள் உள்ளன, அவை தலைநகரில் இரண்டு பள்ளிகளுக்கு உணவளிக்க முடியும், ஒரு பள்ளி அல்ல, ஆனால் பல. இன்னும், பிரெஞ்சுக்காரர்களுக்கான பணியாளர்கள் பிரச்சினை வெகு தொலைவில் இல்லை, அது எப்படியாவது தீர்க்கப்பட வேண்டும், பெரும்பாலும், "பிரெஞ்சு அல்லாதவர்களின்" இழப்பில்.

இதற்கிடையில், பாரிஸ் ஓபரா பாலேவின் எதிர்கால கலை இயக்குனர் பெஞ்சமின் மில்லெபியர், அந்நியர்கள் தியேட்டருக்குள் நுழைவார்கள் என்பதில் எந்த அச்சுறுத்தலும் இல்லை.

மேலும். அவர் ஏற்கனவே பத்திரிகைகளில் தனது அறிக்கைகளால் எட்டூல்களின் கோபத்தைத் தூண்ட முடிந்தது. அவரது அறிவொளி பெற்ற அமெரிக்கமயமாக்கப்பட்ட பார்வையில், சுத்திகரிக்கப்பட்ட நிறுவனத்தில் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்கள் அசாதாரண பிளாஸ்டிக் மற்றும் நுட்பங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. பாரிஸ் ஓபராவில் ஒருபோதும் நடனமாடாத அல்லது புகழ்பெற்ற பள்ளியில் படித்த ஒரு நபரின் சாதாரண அறிக்கை இது.

மேலும், அடுத்த பருவத்தின் தொடக்கத்தில் பிளாஸ்டிக் ஐரோப்பியரல்லாதவர்களை குழுவில் சேர்ப்பது அவருக்கு கடினமாக இருக்காது. நான்கு எட்டோயில்கள் ஒரே நேரத்தில் ஓய்வு பெறுகின்றன - நூரேயேவின் "கோழிகள்" நிக்கோலா லெரிஷ் (ரோலண்ட் பெட்டிட் எழுதிய நோட்ரே டேம் கதீட்ரலில் 2014 கோடையில் அவர் விடைபெறுகிறார்) மற்றும் ஆக்னஸ் லெட்டெஸ்டு (அவரது விடைபெறும் செயல்திறன் - ஜான் நியூமியர் எழுதிய "தி லேடி ஆஃப் தி கேமிலியாஸ்" இந்த ஆண்டு அக்டோபர் 10 ஆம் தேதி நடைபெறும்), அத்துடன் ஆரேலி டுபோன்ட் (2014 இலையுதிர்காலத்தில் மனோனில் பாலேவில்) மற்றும் மார்ச் 2014 இல் இசபெல் சியாரவோலா ஆகியோர் ஜே. கிரான்கோ எழுதிய ஒன்ஜினில் டாடியானாவாக.

சட்டப்படி, பாரிஸ் ஓபரா பாலே நடனக் கலைஞர் நாற்பத்திரண்டு இரண்டரை வயதில் ஓய்வு பெறுகிறார்!

ஆனால் முதல் நடனக் கலைஞர்களின் குழுவில், கோட்பாட்டில், எதிர்கால நட்சத்திரங்கள் காலியாக உள்ள பதவிகளுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட வேண்டும், அத்தகைய எண்ணிக்கையில் பொருத்தமான வேட்பாளர்கள் இல்லை. ஒரு வருடத்தில் நீங்கள் முதல் நடனக் கலைஞர்களுக்கு சில குறைந்த பதவிகளை ஊக்குவிக்க முடியும் என்பது தெளிவாகிறது, ஆனால் இந்த நபர்கள் பின்னர் கிளாசிக்கல் பாலேக்களில் மிகவும் கடினமான பகுதிகளை "இழுக்க" வேண்டும். எனவே, குழுவிலிருந்து வெளியில் உள்ள நிபுணர்களுடன் "நீர்த்துப்போகச் செய்வது" என்ற மில்லெபியரின் யோசனை, எவ்வளவு திறமையற்றதாகவும் சுவையற்றதாகவும் தோன்றினாலும், அது உணரப்பட வாய்ப்புள்ளது. எல்லாம், எல்லாம் மாறும்.

ஆனால் பிரிஜிட் லெபெப்வ்ரே தலைமையில் இருக்கும்போது, \u200b\u200bஅவரது குழுவில் காலியாக எந்த பதவிகளும் இல்லை, மாறாக, பிரெஞ்சு பாணியின் தூய்மை மற்றும் அடையாளத்திற்காக 20 ஆண்டுகளாக அவர் அருகருகே போராடிய சிறந்த நடனக் கலைஞர்கள் உள்ளனர்.

அவர் போல்ஷோய் தியேட்டரின் நண்பராக இருந்தார் - அவர் சமர்ப்பித்ததன் மூலம், மாஸ்கோ கலைஞர்களின் ஒரு முறை நிகழ்ச்சிகளுக்கு அழைப்புகள் நடந்தன: நிகோலாய் டிஸ்காரிட்ஜ் லா பயாடெரே மற்றும் தி நட்ராக்ராகர், மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவா - ரேமொண்டா, ஸ்வெட்லானா லுங்கினா - நட்கிராக்கர் மற்றும் வீண் முன்னெச்சரிக்கை, நடாலியா ஓபிபோவ் - "தி நட்ராக்ராகர்". இரண்டாவதாக, லெபெப்வ்ரே மற்றும் இக்ஸனோவ் இடையேயான ஒப்பந்தங்களுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் பாலே நிறுவனம் பாரிஸில் தவறாமல் சுற்றுப்பயணம் செய்யத் தொடங்கியது.

மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வரப்பட்ட பக்விடா, பிரிஜிட் லெபெப்வ்ரே சகாப்தத்தின் பாரிஸ் ஓபரா பாலேவின் பிரியாவிடை புகைப்படம்.

ரஷ்யாவில் நினைவுகூர விரும்பும் அவாண்ட்-கார்ட் ராணியின் ஒரு அழகான சைகை, தரையில் இருத்தலியல் வீழ்ச்சியின் பிரச்சாரகராக மட்டுமல்ல.

பக்விடாவின் இந்த பதிப்பின் முதல் காட்சி 2001 இல் நடந்தது. பெடிபாவை அடிப்படையாகக் கொண்ட பியர் லாகோட்டின் பாலே தி ஃபாரோவின் மகள் ஒரு வருடத்திற்கு முன்பே நடந்த போல்ஷோய் தியேட்டர், பாரிஸ் ஓபராவிலிருந்து காதல் பழங்காலத்தின் முக்கிய இணைப்பாளரையும் மறுஉருவாக்கியையும் தடுக்கும் என்று பிரெஞ்சுக்காரர்கள் அப்போது கொஞ்சம் கவலைப்பட்டனர். இந்த நேரத்தில், தியேட்டரின் திறனாய்வில் அவர் தொடர்ந்து புதுப்பிக்கப்பட்ட சில்பைடு மற்றும் அரிய மார்கோ ஸ்பாடா ஆகியவை அடங்கும்.

லாகோட்டின் பக்விடாவின் பதிப்பு 1846 ஆம் ஆண்டின் முதல் செயல்திறன், ஜோசப் மசிலியரின் நடனக் கலை பாதுகாக்கப்படவில்லை.

நடன இயக்குனர் ஜெர்மனியில் அவர் கண்டறிந்த தனித்துவமான ஆவணங்களை நம்பியிருந்தார், அவை மைஸ்-என்-காட்சிகளின் முழுமையான விளக்கம், பாண்டோமைமின் முதல் பதிப்பு மற்றும் இரண்டு மசிலியர் மாறுபாடுகள், நடன இயக்குனரின் கையால் குறிக்கப்பட்டு எழுதப்பட்டவை, மற்றும் மேடை வடிவமைப்பின் விளக்கம்.

"தி பிக் கிளாசிக்கல் பாஸ்" என்ற முழுமையான செயல்திறனை உருவாக்க இவை அனைத்தும் தேவைப்பட்டன - மரியஸ் பெடிபாவின் "பக்விடா" இலிருந்து ஒரு தலைசிறந்த பகுதி. இவை நன்கு அறியப்பட்ட குழந்தைகளின் மசூர்கா, பாஸ் டி ட்ரோயிஸ், கலைநயமிக்க பெண் மாறுபாடுகள், பரிதாபகரமான பாஸ் டி டி பக்விடா மற்றும் லூசியன், மற்றும் பொது நுழைவு, நூறு ஆண்டுகளாக வெற்றிகரமாக சதி இல்லாத முறையில் இருந்தன.

ஐபீரிய தீபகற்பத்தின் புராணக்கதைகளுக்கு அப்போதைய நடன இயக்குனர்களின் உற்சாகத்தை அடுத்து 1846 இல் முதல் பிரெஞ்சு "பக்விடா" எழுந்தது.

ஸ்பெயின், ஒருபுறம், ஜிப்சிகள் மற்றும் கொள்ளைத் தாக்குதல்களால் குழந்தைகளைக் கடத்தியதன் மூலம் நம்பமுடியாத கதைகள் நடக்கக்கூடிய ஒரு நாடாகக் காணப்பட்டது - இதுபோன்ற கதைகள் பிரெஞ்சு காதல் பாலேவுக்கு தீவிரமாக உணவளித்தன. மறுபுறம், ஸ்பெயின் அனைத்து வகையான நாட்டுப்புற-சிறப்பியல்பு நடனங்களின் பிறப்பிடமாக பிரபலமானது - ஜிப்சி, பொலெரோ, கக்குச்சி. தம்பூரைன்கள், தம்பூரிகள், காஸ்டானெட்டுகள், ஆடைகள் - இந்த பாகங்கள் அந்தக் காலத்தின் பாலேக்களின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது.

"பக்விடா" இன் இலக்கிய அடிப்படையானது எம். செர்வாண்டஸ் எழுதிய "தி ஜிப்சி" என்ற சிறுகதை.

30 களின் பிற்பகுதி - 40 கள் கடைசியாக ஒரு நூற்றாண்டு, பொதுவாக, பாலே ஜிப்சிகளின் அடையாளத்தின் கீழ் சென்றது. 1838 ஆம் ஆண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், மரியா டாக்லியோனிக்காக லா கிதானா என்ற பாலேவை பிலிப் டாக்லியோனி நடத்தினார். பக்விடாவுக்கு முன்பே ஃபானி எல்ஸ்லருக்காக லா ஜிப்சியை ஜோசப் மஸிலியர் இயக்கியுள்ளார். பக்விடாவின் முதல் கலைஞரான பிரெஞ்சு நடன கலைஞர் கார்லோட்டா கிரிஸி. இதற்கு இணையாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய ஜிப்சி பாலே வெற்றிபெற்ற ஜூல்ஸ் பெரோட்டின் பாலே எஸ்மரால்டாவின் முதல் காட்சி லண்டனில் நடந்தது.

ஆனால் பக்விடாவில் உள்ள ஜிப்சி தீம் எஸ்மரால்டாவை விட சற்றே வித்தியாசமாக வெளிப்படுகிறது.

காதல் பாலேவில் உள்ள "ஜிப்சிகள்" என்ற சொல் ஒரு அர்த்தத்தில் "நாடக கொள்ளையர்களுக்கு" ஒரு பொருளாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. பக்விடாவின் லிப்ரெட்டோ தனது சட்டங்களின்படி ஜிப்சி முகாமில் வசிக்கும் ஒரு பெண்ணின் அசாதாரண விதியைப் பற்றி இவ்வாறு கூறுகிறது - நடனம், அவள் தன் வாழ்க்கையை சம்பாதிக்கிறாள். இருப்பினும், அவளுடைய தோற்றம் மர்மத்தில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது - அந்தப் பெண்ணுக்கு ஒரு பிரெஞ்சு பிரபுத்துவத்தை சித்தரிக்கும் ஒரு பதக்கம் உள்ளது, அவளுடைய உன்னதமான பெற்றோரைக் குறிக்கிறது.

எஸ்மரால்டாவில், “ஜிப்சி” என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் “பிச்சைக்காரன்”, “துன்புறுத்தப்பட்டவன்,” “வீடற்றவன்”, மற்றும் பாலேவில் உள்ள ஜிப்சி வாழ்க்கை எந்த காதல் விஷயத்திலும் மறைக்கப்படவில்லை. இந்த அர்த்தத்தில், முதல் பாரிசியன் "பக்விடா" ஜே. பெரோட்டின் "கொள்ளையனின் மகள்" கேடரினாவுடன் நெருக்கமாக உள்ளது. பக்விடா ஒரு தாமதமான காதல் பாலே ஆகும், இதன் கதைக்களம் மெலோடிராமாவை அடிப்படையாகக் கொண்டது, போல்ஷோய் பவுல்வர்டுகளில் நாடகக் கலைஞர்களால் விரும்பப்படுகிறது.

இதன் விளைவாக, காதல் சகாப்தத்தின் பாணியில் முதல் தர நடன இயக்குனராக நாம் அறிந்த லாகோட், தனது பக்விடாவில் உள்ள அனைத்து பாண்டோமைம் மைஸ்-என் காட்சிகளையும் மீட்டெடுக்கிறார் - குறிப்புகள், செதுக்கல்கள், ஓவியங்கள், மதிப்புரைகள் மற்றும் கவிஞர்கள் மற்றும் தியோபில் க ulti லியர் போன்ற இலக்கிய விமர்சகர்களின் கட்டுரைகள்.

இந்த நாடகத்தில் "தி ஜிப்சி தாபோர்" என்ற முழுப் படமும் உள்ளது, இது நடைமுறையில் நடனங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் மிகவும் வியத்தகு பாண்டோமைம் நிறைந்தது, இதிலிருந்து க ut தியர் ஒரு காலத்தில் மகிழ்ச்சியடைந்தார்.

முதல் நடிகரான பக்விடா கார்லோட்டா கிரிசி மற்றும் இன்றைய பாலேரினாக்கள் லியுட்மிலா பக்லியோரோ மற்றும் ஆலிஸ் ரெனவன் ஆகியோரின் நடிப்பு திறன்களை ஒப்பிடுவது கடினம், ஆனால் புத்துயிர் பெற்ற வேலைப்பாடாக இருக்கும் இந்த படம் இணக்கமாக தெரிகிறது, இது ஒரு வியத்தகு இடைவெளியை நினைவூட்டுகிறது.

பக்விடா, பிரெஞ்சு அதிகாரி லூசியன் டி எர்வில்லியைக் காதலிக்கிறார், ஜிப்சி இனிகோவிற்கும் ஸ்பெயினின் ஆளுநருக்கும் இடையிலான உரையாடலைக் கேட்கிறார், அவர்கள் அவருக்கு தூக்க மாத்திரைகள் கொடுக்கப் போகிறார்கள், பின்னர் லூசியனைக் கொல்லப் போகிறார்கள் - பொறாமைக்கு முதல், மற்றும் இரண்டாவது பிரஞ்சு மீதான வெறுப்பு மற்றும் வெறுக்கத்தக்க மகனுடன் திருமணம் செய்ய விருப்பமில்லாமல் பொது. பக்விடா லூசியனை ஆபத்து பற்றி எச்சரிக்கிறார், லூசியன் மற்றும் இனிகோவின் கண்ணாடிகளை மாற்றிக்கொள்கிறார், அவர் தூங்குகிறார், அட்டூழியத்தை செய்ய நேரமில்லை, மற்றும் தம்பதியினர் நெருப்பிடம் ஒரு ரகசிய கதவு வழியாக பாதுகாப்பாக தப்பிக்கின்றனர்.

முந்தைய படத்தில், உள்ளடக்கம் முக்கியமாக நடனம் மூலம் கூறப்பட்டது. இது தம்பூரினுடனான ஸ்பானிஷ் நடனம், மற்றும் பக்விடாவின் ஜிப்சி நடனம், மற்றும் லூசியனின் மாறுபாடுகள் மற்றும் ஆடைகளுடன் கூடிய மோசமான நடனம் (டான்ஸ் டி கேப்ஸ்), இது ஒரு காலத்தில் இழுவை-ராணி நடனக் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது, லாகோட்டால் ஆண்களுக்கு வழங்கப்பட்டது, மற்றும் பாஸ் டி ட்ரோயிஸ், பெட்டிபாவின் முறையில்.

ஆகையால், "பாதசாரி" படம் அடுத்த முழு நடன செயலுக்கான மாற்றமாக செயல்படுகிறது - ஜெனரல் டி ஹெர்வில்லில் உள்ள பந்து,

பின்தொடர்விலிருந்து மூச்சுத் திணறல் கொண்ட பக்விடா மற்றும் லூசியன் தாமதமாக ஓடுகிறார்கள். சிறுமி நயவஞ்சக ஆளுநரை அம்பலப்படுத்துகிறாள், வழியில் அவளது பதக்கத்திலிருந்து தெரிந்த அம்சங்களைக் கொண்ட ஒரு மனிதனின் உருவப்படத்தை சுவரில் காண்கிறாள். இது அவரது தந்தை, ஜெனரலின் சகோதரர், பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு கொல்லப்பட்டார். தன்னை முன்னதாக நேர்த்தியாக நிராகரித்த லூசியனின் சலுகையை பக்விடா உடனடியாக ஏற்றுக்கொள்கிறார், தன்னை ஒரு தகுதியற்ற பொதுவானவர் என்று கருதி, ஒரு அழகான திருமண டுட்டுவைப் போடுகிறார், மேலும் பந்து எல்லா நேரங்களிலும் மக்களின் பாலே பிரியர்களால் பிரியமான கிராண்ட் பாஸின் முறையில் தொடர்கிறது, பிரெஞ்சு முறையில் லாகோட்டால் சிக்கலான மின்கஸின் இசைக்கு.

ஒரு நேர்காணலில், லாகோட் மீண்டும் மீண்டும் "பக்விடாவின் நுட்பத்திற்கு பாடல் வரிகளை விட அதிக வாழ்வாதாரம் தேவைப்படுகிறது" என்று கூறினார்.

மேலும் "பாலேரினாக்கள் பழைய அலெக்ரோ நுட்பத்துடன் இணங்க வேண்டும், இது படிப்படியாக மறைந்து வருகிறது." பக்விடாவின் வெளியேற்றங்கள் சிறிய படிகள், தாவல்கள், "சறுக்குதல்" மற்றும் பாஸ் டி ஷா ஆகியவற்றின் சங்கிலி. பாஸ் டி ட்ரோயிஸ் மற்றும் லூசியனின் மாறுபாட்டில் தனிப்பாடலின் மாறுபாடு தரையிறக்கம் இல்லாமல் கிட்டத்தட்ட தொடர்ச்சியான விமானமாகும்.

பாரிஸியர்களால் பக்விடாவிற்கு கொண்டுவரப்பட்ட தனிப்பாடல்களின் வரிசைகள் சமமற்றவை, ஏனென்றால் மட்டுமே

மத்தியாஸ் ஈமான் - லூசியனின் கலைஞர் - உலகில் ஒரே நகலில் உள்ளது.

மற்ற லூசியன்கள் அனைவரும் நல்லவர்கள், ஆனால் அவர்கள் மத்தியாஸைக் குறைக்கிறார்கள். அவர் டிசம்பர் 2007 இல் பக்விடாவில் அனைத்து பகுதிகளிலும் ஒரே நேரத்தில் அறிமுகமானார். மூத்த சகாக்கள் பிரீமியர் பாத்திரத்தில் தங்கள் நட்சத்திர நிலையை வெளிப்படுத்தியபோது, \u200b\u200bமுதல் நடனக் கலைஞராக உயர்த்தப்பட்ட ஈமான், பாஸ் டி ட்ரோயிஸில் குதித்து ஸ்பானிஷ் நடனத்தில் வணக்கம் செலுத்தினார், லூசியனின் விமானங்களை பழுதுபார்ப்பதில் காட்டெருமைக்கு இணையாக.

அவர் மாற்றாக முன்னணி பாத்திரத்தில் வெளிவந்தபோது - அவரது முக அம்சங்களில் உச்சரிக்கப்படும் அரபு குறிப்பும், முற்றிலும் நம்பமுடியாத சிரமமில்லாத பாய்ச்சலும் கொண்ட ஒரு சிறுவன் - வருங்கால எட்டோயிலின் பெயர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி தீர்மானிக்கப்பட்டது (பின்னர், நீண்ட காலமாக காலியிடம் இல்லை, நியமனம் குறைந்தது ஒரு வருடம் காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது).

ஈமான் மேடையில் முற்றிலும் மாறுபட்ட நடனம் மற்றும் நடத்தை ஆகியவற்றை நிறுவினார் - அச்சமற்ற, சற்றே திட்டமிடப்படாத, சற்று உணர்ச்சியற்ற, ஆனால் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் புதுமையான.

இன்று அவர் ஒரு மதிப்புமிக்க பிரதமராக இருக்கிறார், அதன் நிகழ்ச்சிகளை பாரிஸ் கவனித்து வருகிறார், மஸ்கோவியர்கள் யாரை உணர்ச்சிவசமாக நேசித்தார்கள். முந்தைய சுற்றுப்பயணங்களில் அவர் காட்டப்படவில்லை, ஓபராவின் தற்போதைய திறனாய்வில் கலைஞரின் வேலைவாய்ப்பை மேற்கோள் காட்டி, அதன் மூலம் தொடக்கத்தின் அதிர்ச்சியை மோசமாக்கியது. இரண்டாவது லூசியான ஃப்ளோரியன் மேக்னீன், ஈமானை விட அழகாக இல்லை, ஆனால் லாகோட்டின் மாறுபாடுகள் இன்னும் அவருக்கு அதிகம்.

முதல் மாலையில் பாரிஸ் ஓபராவின் முக்கிய கலைஞரான லியுட்மிலா பக்லிரோவால் பக்விடா நடனமாடினார்.

எட்டோயில் அழகானது, கடினமானது, நல்ல தாவல், தனித்துவமான சுழல் மற்றும் அசாதாரணமான அடாஜியோ உணர்வைக் கொண்டது.

தொழில்நுட்பத்தின் எந்த பணயக்கைதியையும் போலவே, லியுட்மிலாவும் ஒரு குறிப்பிட்ட வியத்தகு முத்திரையைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் விமர்சன ரீதியாக இல்லை.

மற்ற பக்விடா ஆலிஸ் ரெனவன். அவளும் கடினமானவள், ஒரு ஜம்ப் கூட, ஆனால் கிளாசிக்கல் பாலேவுக்கு மிகவும் கவர்ச்சியானவள். ரெனவன் ஓரங்கட்டப்பட்டார், இது மற்ற ப்ரிமா தலைப்பு பாத்திரத்தை விட பிரகாசமாக நடிக்கிறது, ஆனால் ஒரு நல்ல துணைவரின் மனநிலை அவளை ஒரு ஜெனரலாக மாறுவதைத் தடுக்கிறது.

இருப்பினும், அழகு ஆலிஸ் நவீன நடனத்தில் தனது சாதனைகளுக்காக விரைவில் எட்டோயிலாக மாறுவதற்கான அனைத்து வாய்ப்புகளும் உள்ளன - இந்த பகுதியில் அவர் போட்டியில் இருந்து விலகிவிட்டார்.

எட்டாலி நடனத்தின் மகிழ்ச்சியைத் தவிர, பிரெஞ்சுக்காரர்கள் சுத்தமாக ஐந்தாவது இடங்கள், கட்டுப்படுத்தப்பட்ட நடத்தை மற்றும் ஒவ்வொரு கலைஞரின் நேர்த்தியையும் தனித்தனியாக அளித்தனர்.

புகைப்படம் டி. யூசுபோவ்

". ஆனால் அளவின் கண்டிப்பான நோக்கம் உள்ளது, நான் அதை கிட்டத்தட்ட பாதியாக குறைக்க வேண்டியிருந்தது. இங்கே நான் முழு பதிப்பையும் வெளியிடுகிறேன். ஆனால், ஒவ்வொரு எழுத்தாளருக்கும் தெரியும், நீங்கள் குறைக்க வேண்டியிருக்கும் போது, \u200b\u200bநீங்கள் ஆத்திரத்தில் இறங்குகிறீர்கள், பின்னர் எந்த பதிப்பு சிறப்பாக மாறியது என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது: முழு அல்லது குறைக்கப்பட்டது.

எங்கள் பாலே "அனைத்து" மரியஸ் பெடிபாவின் பிறந்த 200 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாலே குழுக்களின் புனித ஊர்வலம் தொடர்கிறது. யூரல் ஓபரா பாலே (யெகாடெரின்பர்க்) இல் உள்ள லியோனிட் யாகோப்சன் தியேட்டரில் டான் குயிக்சோட் தலைமையிலான ஆர்ப்பாட்டக்காரர்களின் பண்டிகை வரிசையில் பக்விடா இணைந்தார். பிப்ரவரி 22 மற்றும் 23 ஆகிய தேதிகளில் பிரீமியர் கலந்து கொண்டது ஸ்வெட்டரில் பிளே.

இந்த "பக்விடா" தற்போதைய பாலே பருவத்தின் வெற்றி மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாக மாறியது, இருப்பினும் அதன் தோற்றம் ஒத்திகை செயல்பாட்டின் தொடக்கத்தில் இயக்குனர் செர்ஜி விகாரேவின் துயர மற்றும் திடீர் மரணத்திற்கு முன்னதாக இருந்தது. பிரீமியர் திரையிடல்கள் நினைவு நிலையைப் பெற்றன, யெகாடெரின்பர்க் - மிகவும் அசாதாரணமான, கவர்ச்சிகரமான மற்றும் முற்றிலும் கணிக்க முடியாத பக்விடா, நடன இயக்குனர் வியாசெஸ்லாவ் சமோடூரோவ் - ஒரு திட்டமிடப்படாத பாலே, அவர் அதை முடித்து ஒரு இலவச பயணத்தை மேற்கொள்ள வேண்டியிருந்தது.

பாவெல் கெர்ஷென்சனுடன் இணைந்து கிளாசிக்கல் கோரியோகிராஃபி ஜீனியஸ் ஸ்டைலிஸ்ட்டும் மறு செயல்பாட்டாளருமான பால் ஃபுச்சர் மற்றும் ஜோசப் மசிலியர், 1846 மாடல் எழுதிய லிப்ரெட்டோவின் ஒரு சதித்திட்டத்தையும் மாற்றாமல், முற்றிலும் ஆத்திரமூட்டும் செயல்திறனை இயற்றினார், மேலும் பெட் நடனத்தின் அனைத்து சிறிய பகுதிகளையும் ஒரு பயணப் பையில் கவனமாக வைத்தார். யெகாடெரின்பர்க்கின் பக்விடாவில், ஸ்கிரிப்ட்டில் ஒரு முறையான மாற்றமும், உள்ளுணர்வின் மட்டத்தில் நன்கு அறிந்த நடன அமைப்பும் இல்லை. குழந்தை பருவத்தில் இன்னும் கடத்தப்பட்ட, ஒரு பிரெஞ்சு உயர்குடி தன்னை ஒரு ஸ்பானிஷ் ஜிப்சி என்று கருதுகிறார், முகாமின் தலைவரின் கூற்றுக்களை நிராகரிக்கிறார், ஒரு புத்திசாலித்தனமான அதிகாரியைக் காதலித்து தனது உயிரைக் காப்பாற்றுகிறார், விஷம் கலந்த மது, நான்கு கொலைகாரர்கள் மற்றும் நெருப்பிடம் ஒரு ரகசிய பத்தியை அழிக்கிறார்; கொலை செய்யப்பட்ட பெற்றோரை குடும்ப உருவப்படங்களால் அடையாளம் கண்டு, மீட்கப்பட்ட அழகான மனிதனை மணந்து கொண்டார். பாஸ் டி ட்ரோயிஸின் தனிப்பாடல்கள் அனைத்தும் "கிளைடு சாய்வு - ஜீட், சறுக்கு பாதை - ஜீட்" ஆகியவற்றின் பாலே கோரஸுடன் சேர்ந்து பாடுகின்றன, திருமணத்தில் கிராண்ட் பாஸ் "பவுண்டரிகள்" மற்றும் "இரட்டையர்கள்" பாடநூலில் "ஸ்பானிஷ்" மந்திரம் "பா கல்யா - பா galya - மாற்றத்தக்க - போஸ். " ஆனால் இது ஒரு பாலத்தை நிர்மாணிக்கும் போது காணப்படும் தொல்பொருள் கலைப்பொருட்களால் உணரப்படுகிறது, மேலும் இந்த குறிப்பிட்ட இடத்தில் நாகரிகம் இருந்ததற்கான சான்றாக அதில் பதிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஆம், யெகாடெரின்பர்க்கின் பக்விடா என்பது இணைக்கப்படாத ஒரு தைரியமாக இணைக்கப்பட்ட ஒரு பாலமாகும்: 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாலே புராணத்தின் தீவு 21 ஆம் நூற்றாண்டின் பொருள்சார் யதார்த்தத்துடன், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடன பகுத்தறிவுவாதத்தில் சாய்ந்துள்ளது. அதன் முக்கிய வடிவமைப்பாளர்களான விகாரேவ் மற்றும் கெர்ஷென்சன், கற்பனையின் குவியல்களை வெளிப்படையான பாலே ஆவணப்படங்களின் நடுங்கும் தரையில் நம்பிக்கையுடன் அடித்து, இரும்பு தர்க்கத்தின் தூண்களை நிறுவினர், வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் சம்பவங்களின் சக்திவாய்ந்த எதிர் மின்னோட்டம் இருந்தபோதிலும், இரு திசைகளிலும் நெறிப்படுத்தப்பட்ட இயக்கம் - வரலாற்றுவாதத்திலிருந்து நவீனத்துவம் மற்றும் பின்புறம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பக்விடா, ஜிப்சி வேகனில் உட்கார்ந்து, மூன்றாவது மில்லினியத்தில் தனது சொந்த பந்தய காரை ஓட்டிக்கொண்டு வந்தார், நிகழ்ந்த மாற்றங்களைக் கண்டு ஆச்சரியப்படவில்லை.

அதிர்ச்சியூட்டும் விழிப்புணர்வு இரண்டாவது செயலில் தொட்ட மற்றும் இழந்த விழிப்புணர்வு பார்வையாளருக்காக காத்திருக்கிறது. நாடகத்தின் ஆசிரியர்கள் இந்த பொய்யான காதல் பிளேயரை எல்லாம் கிழித்தெறியும் தருணத்திற்காக காத்திருந்ததாகத் தெரிகிறது, வேறொரு உடல் அமைப்பைக் கடுமையாக இழுத்துச் சென்றது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் பாலே தியேட்டர் நுட்பங்களை மிகவும் அருவருப்பான ஸ்டைலைசேஷன் செய்தாலும் கூட, அதன் கலைநயமிக்க நடிப்பால் பாலே ரசிகர்களால் மிகவும் விரும்பப்படும் மெலோடிராமாடிக் கிட்டத்தட்ட அரை மணி நேர பாண்டோமைம் காட்சி, அபத்தமானது, சிறந்த - பழமையானது. இயக்குனர், புல்ககோவின் வோலாண்டைப் போலவே, அதன் வெளிப்பாட்டைத் தொடர்ந்து மந்திரத்தின் ஒரு அமர்வை நடத்துகிறார், அவரது அழகியல் சூழலுடன் மிகவும் பொருத்தமான ஒரு மோசமான (பொதுவாக) காட்சியை மாற்றுகிறார்: 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் அமைதியான சினிமாவில். புதிர் துண்டுகள் சரியாக பொருந்துகின்றன! கூந்தல் ஹேர்டு அழகான லூசியன் மற்றும் ஃபெமேல் ஃபாட்டேல் பக்விடா, நீண்ட கண் இமைகள் கொண்ட கண்கள், திரையில் திட்டமிடப்பட்ட குறிப்புகளை தீவிரமாக உருவாக்குகின்றன; கெட்ட குண்டர்கள் திகிலூட்டும் கூர்மையான கூர்மையான கத்திகள்; சிறந்த துரோகி (க்ளெப் சாகீவ் மற்றும் மாக்சிம் கிளெகோவ்கின்), பேயாக சிரிக்கிறார், அவரது மோசமான செயலைச் செய்கிறார், மேலும் அவர் தனது சொந்த தந்திரத்திற்கு பலியாகி, அவரது மரணத் துடிப்புகளில் அழகாகக் கத்துகிறார். இந்த நடவடிக்கை விரைவாக விரைவாக விரைகிறது, புத்திசாலித்தனமான பியானோ-டெமியர்ஜ் ஹெர்மன் மார்க்கசின் (மற்றும், உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, இளம் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் சினிமாக்களில் ஒரு பியானோவாதியாக பணியாற்றினார்) இரக்கமின்றி காதல் மாயைகளை அழிக்கிறார், இது மூன்றாவது செயலில், ஒரு காபி இயந்திரத்திலிருந்து காபியைக் குடித்துவிட்டு, தொகுத்து எழுப்புகிறது பெட்டிபா கிராண்ட் பாஸில் உள்ள நித்திய மதிப்புகள்.

ஆனால் கிராண்ட் பாஸுக்கு முன்பு, கலைஞர்களின் தியேட்டர் பஃபேவில் நிகழ்ச்சியின் இடைவெளியின் போது விருந்தினர்களின் அடர்த்தியான அடுக்கு வழியாக நாம் இன்னும் அலைய வேண்டும். புதிய யதார்த்தத்தில், லூசியன் மற்றும் பக்விடா ஆகியோர் பாலே குழுவின் பிரீமியர்களாக மாறுகிறார்கள், லூசியனின் அப்பா தியேட்டரின் இயக்குநராகிறார், கதாநாயகன் கொலைக்கு சதி செய்த ஸ்பானிஷ் கவர்னர், குழுவின் பொது ஆதரவாளராக உள்ளார். ஒலிம்பிக்கில் ரஷ்ய ஹாக்கி வீரர்களின் வெற்றியை முன்னறிவிப்பதற்கு ஏற்கனவே இரண்டு நாட்களுக்கு முன்பே, நம் காலத்தின் நோஸ்ட்ராடாமஸ் வியாசஸ்லாவ் சமோடுரோவ், அவர் வழிநடத்தும் தியேட்டரின் மேடையில் போட்டியின் தொலைக்காட்சி ஒளிபரப்பை வைத்தார். நாடக யதார்த்தம், விளையாட்டு மற்றும் நாடகம் ஆகியவை ஒன்றாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளன: இனிப்பு ஹாக்கி வெற்றிகளின் பின்னணியில், வேரற்ற அனாதை பக்விட்டாவின் பெயர் பெறப்பட்டது, நாடக ஊழல் அதிகாரிகள் அம்பலப்படுத்தப்படுகிறார்கள் மற்றும் திருமண கிராண்ட் பாஸுடன் முடிசூட்டப்பட்ட கைதுகள் மற்றும் விடுமுறைகள் இணைக்கப்படுகின்றன.

கிராண்ட் பாஸ் கிட்டத்தட்ட சரியாக நடனமாடப்படுகிறது: நன்கு பயிற்சியளிக்கப்பட்ட குழு மேடை இடத்தின் வழியாக மிகவும் ஒத்திசைவாக வெட்டுகிறது, கிக்ஸுடன் புதுப்பாணியானது மற்றும் கான்கன் ஆம்புயேட்டை கவர்ந்திழுக்கிறது. கிராண்ட் பாஸில், நடனக் கலைஞர்களின் தலைகள் அலங்கரிக்கப்பட்டிருப்பது “ஸ்பானிஷ்” முகடுகளால் அல்ல, வெற்றிகரமாக வெளியேறுகிறது, ஆனால் “மவுலின் ரூஜ்” இலிருந்து அழகான பிரஞ்சு தொப்பிகளைக் கொண்டு, மற்றும் அவர்களின் கால்களில் - கருப்பு டைட்ஸ் மற்றும் கருப்பு பாயிண்ட் ஷூக்கள், அழகான புன்னகையுடன், பெட்டிபாவின் வெண்கலமான கல்வி நடனக் கலைக்கு முற்றிலும் கொடுக்கின்றன பிளேயர், விளையாட்டுத்தன்மை மற்றும் அற்பத்தனம், கடந்த நூற்றாண்டில் முற்றிலும் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. மிகி நிஷிகுச்சி மற்றும் யெகாடெரினா சபோகோவா ஆகியோர் முக்கிய பகுதியை இனிமையான பிரெஞ்சு ஸ்வாகர் மற்றும் கவனக்குறைவான அலட்சியத்துடன் செய்கிறார்கள், அவர்கள் நடனக் கலைகளில் தொழில்துறை பதிவுகளைத் தேடுவதில்லை மற்றும் இறுதி உண்மையின் தோற்றத்துடன் "வறுக்கவும்" இல்லை, ஆனால் அவர்களின் நடன அறிக்கைகள் அனைத்தும் துல்லியமாக துல்லியமாகவும் அற்புதமாகவும் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. லூசியன் வேடத்தில் திருப்பங்களை எடுத்த அலெக்ஸி செலிவர்ஸ்டோவ் மற்றும் அலெக்சாண்டர் மெர்குஷேவ், இயக்குநர்கள் வழங்கிய பிளாஸ்டிக் மாறுபாட்டைப் பாராட்டினர் - முதல் செயலில் சிறந்த ஜென்டில்மேன்-அன்பே, இரண்டாவதாக பிரதிபலிக்கும் நரம்பியல் ஹீரோ மற்றும் மூன்றாவது விஷயத்தில் குறைபாடற்ற பிரபு-பிரதமர்.

பக்விடா நடன இயக்குனர் ஜோசப் மசிலியர் இசையமைத்தார். இலக்கிய மூலத்திலிருந்து (செர்வாண்டஸ் எழுதிய "தி ஜிப்சி"), ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது ஜிப்சிகளால் திருடப்பட்ட ஒரு உன்னதப் பெண்ணின் உருவம் மட்டுமே லிபிரெட்டோவில் உள்ளது. எல்லாவற்றையும், பதினாறாம் நூற்றாண்டில் இருந்து மறைந்து, பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில் உயிர்த்தெழுப்பப்பட்டு, நெப்போலியன் காலங்களில் பிரெஞ்சுக்கும் ஸ்பானியர்களுக்கும் இடையிலான போரின் பின்னணியில் காதல் சாகசங்களை வேகவைத்தது.

பிரீமியருக்கு ஒரு வருடம் கழித்து, பாலே ரஷ்யாவில் முடிந்தது, அங்கு சமீபத்தில் வந்த ஒரு இளம் பிரெஞ்சுக்காரர் அரங்கேற்றினார் - இம்பீரியல் பாலேவின் வருங்கால மாஸ்டர் மரியஸ் இவனோவிச் பெடிபா. பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, மாஸ்டர் "பக்விடா" க்குத் திரும்பினார், அதை மறுசீரமைத்து, ஒரு குழந்தைகளின் மசூர்கா மற்றும் "கிராண்ட் பாஸ்" ஆகியவற்றை மிங்கஸின் இசைக்கு இசையமைத்தார் - பெண் நடனத்தின் மன்னிப்பு, பிரைமா, பிரீமியர், முதல் மற்றும் இரண்டாவது தனிப்பாடல்களின் பங்கேற்புடன் ஒரு அற்புதமான படிநிலை குழும-திசைதிருப்பல். மாற்றக்கூடிய இந்த அணிவகுப்பில், பிற நிகழ்ச்சிகளிலிருந்து செருகுநிரல் மாறுபாடுகள் எளிதில் ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடித்தன: பெடிபா பாலேரினாக்களின் விருப்பங்களை பூர்த்தி செய்ய விருப்பத்துடன் சென்றார்.

1917 க்குப் பிறகு, போல்ஷிவிக்குகள் பக்விடாவை சபிக்கப்பட்ட ஜார்ஸத்தின் நினைவுச்சின்னமாகக் காட்ட தடை விதித்தனர். ஆனால் "கிராண்ட் பாஸ்", ஒரு தனி இசை நிகழ்ச்சியாக குன்ஸ்டுக், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் திரையரங்குகளின் மேடை உட்பட அதன் சொந்த வாழ்க்கையை தப்பிப்பிழைத்து குணப்படுத்தியது. இப்போதெல்லாம், பக்விடாவை முழுவதுமாக மீட்டெடுக்கும் எண்ணம் எழுந்துள்ளது. இருப்பினும், பாலேவின் நடன அமைப்பு பிழைக்கவில்லை, புரட்சிக்கு முந்தைய செயல்திறனின் தற்போதைய பதிவுகள் முழுமையடையாது.

பக்விடா ஆர்வலர்கள் பாரம்பரியத்துடன் வெவ்வேறு வழிகளில் பணியாற்றுகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, அலெக்ஸி ராட்மான்ஸ்கி, காப்பக ஆவணங்களைப் பின்பற்றுவதிலும், பழைய பீட்டர்ஸ்பர்க் பாணியின் செயல்திறனை வடிவமைப்பதிலும் கவனம் செலுத்தினார். மாஸிலியரின் செயல்திறன் எப்படி இருக்கும் என்பதைக் காண்பிப்பதற்கான வழிகளை பியர் லாகோட் தேடிக்கொண்டிருந்தார்.

கிராண்ட் பாஸின் ஆடம்பரத்தை யாராலும் நிச்சயமாக கடந்து செல்ல முடியவில்லை. மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் பக்விடாவின் இயக்குனர் யூரி ஸ்மேகலோவும் தோல்வியுற்றார், இருப்பினும் அவர் பாலேவை தீவிரமாக அணுகினார். முந்தைய லிபிரெட்டோவை ஸ்மேகலோவ் மறுத்துவிட்டார். அவர் தனது சொந்த இசையமைத்தார், செர்வாண்டஸ் நாவலுக்கு மிகவும் நெருக்கமானவர். முக்கிய கதாபாத்திரம் ஸ்பானிஷ் பிரபு ஆண்ட்ரெஸ் ஆனார், அவர் அழகிய ஜிப்சி பெண் பக்விடாவைக் காதலிக்காமல், தனது முகாமுடன் அலைந்து திரிகிறார். குழந்தை பருவத்தில் திருடப்பட்ட ஒரு ஜிப்சி, பாதுகாக்கப்பட்ட மூதாதையர் நினைவுச்சின்னங்களுக்கு நன்றி, திடீரென்று ஒரு உன்னதப் பெண்ணாக மாறுகிறது, மேலும் அவளது பெற்றோர் ஆண்ட்ரெஸை திருட்டு என்ற தவறான குற்றச்சாட்டிலிருந்து காப்பாற்றுவது மட்டுமல்லாமல், இளைஞர்களின் திருமணத்தையும் ஆசீர்வதிப்பார்கள். (கண்டிப்பாகச் சொல்வதானால், ஒரு நிகழ்ச்சியின் பின்னணியில் "கிராண்ட் பாஸ்" ஒரு திருமண விழா).

சில காரணங்களால், புதிய லிபிரெட்டோவில் நடவடிக்கை பழைய பக்விடாவில் நடந்ததைப் போல, செர்வாண்டஸின் காலத்தில் அல்ல, ஆனால் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், கோயாவின் காலத்தில் (மரியின்ஸ்கி தியேட்டரில் பக்விடாவின் முதல் காட்சி அவரது பிறந்த நாளில் நடந்தது) நடைபெறுகிறது. ஆடைகளின் வண்ணங்கள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சியின் விவரங்கள் (கலைஞர் ஆண்ட்ரி செவ்போ) கலைஞரின் ஓவியங்களைக் குறிக்கின்றன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பல பாலே இசையமைப்பாளர்களின் மறுவடிவமைக்கப்பட்ட இசை மற்றும் செருகல்களுடன் - உற்பத்திக்கான முக்கிய அளவுகோல் தேக்கநிலை. தியேட்டரில் கிளாசிக்கல் நடனத்துடன் புதிய, பெரிய மற்றும் வண்ணமயமான, ஆடை பாலே உள்ளது, இது குறிப்பாக பார்வையாளர்களால் விரும்பப்படுகிறது. மேடையில் காதுகளில் காதணிகளுடன் ஜிப்சிகள், பல அடுக்கு வண்ணமயமான ஆடைகளில் ஜிப்சிகள், பழ வியாபாரிகள், பிரகாசமான ஆடைகளுடன் விளையாடும் ஒரு கார்ப்ஸ் டி பாலே, சிவப்பு சீருடையில் அதிகாரிகள் மற்றும் பக்கவாட்டில் சப்பர்களுடன் நடனமாடுவது ஆகியவை உள்ளன. வீட்டின் சுவர்களில் உன்னதமான மூதாதையர்களின் பெரிய உருவப்படங்கள், குதிகால் மீது தலைமுடியில் ரோஜாக்களுடன் சிறுமிகளை மிதித்தல், குண்டாக குதிக்கும் தந்தை. பிரகாசமான பசுமையில் சூரியனால் வெப்பமடைந்துள்ள வீடுகளின் சிவப்பு சுவர்கள், "அலைந்து திரிந்த" மரங்கள், இரண்டு நடனக் கலைஞர்களால் ஆன காமிக் "குதிரை" - பொதுவாக, மக்கள் திருப்தி அடைகிறார்கள். கிளாசிக்கல் பாலேவில் பொழுதுபோக்கு என்பது முற்றிலும் சாதாரண ஆசை. இறுதியில், பெட்டிபாவின் காலத்தின் ஏகாதிபத்திய பாலே தியேட்டரும் அற்புதமான படத்துடன் ஆர்வமாக இருந்தது. பழைய மற்றும் புதியவற்றுக்கு இடையேயான முன்மொழியப்பட்ட இணைப்பும் ஒரு கொள்கையாக கவலைப்படுவதில்லை. பாலேவின் இணை ஆசிரியர்கள் இதை "இருபத்தியோராம் நூற்றாண்டிலிருந்து பக்விடாவின் பார்வை" என்று அழைக்கின்றனர். பழைய பாலேக்களின் சோவியத் பதிப்புகளில் வளர்க்கப்பட்ட நாம், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தன்மைக்கு பயப்பட வேண்டுமா? மற்றொரு விஷயம் என்னவென்றால், இந்த தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தன்மை எவ்வாறு இயற்றப்படுகிறது.

நடன செயல்திறன் மூன்றில் இரண்டு பங்கு புதிதாக இயற்றப்பட்டது. ஸ்மேகலோவின் இணை எழுத்தாளர், பாலே புனரமைப்பில் நிபுணரான யூரி பர்லாகா, முடிந்தால், கிராண்ட் பாஸில் பெண் நடனத்தை அதன் அசல் வடிவத்தில் மீட்டெடுக்க முயன்றார். சோவியத் பதிப்போடு ஒப்பிடுகையில் நிறைய மாற்றங்கள் செய்யப்பட்டுள்ளன. ஆனால் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் கணக்கிடும் வரலாற்றாசிரியர்-பயிற்சியாளரான பர்லாகா, நவீன கலைஞர்களிடம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் செயல்திறன் முறையின் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் ஊக்குவிக்க முயற்சிக்கவில்லை, இருப்பினும் இதுபோன்ற முயற்சிகள் தனிப்பாடல்களின் கைகளில் காணப்படுகின்றன. கிராண்ட் பாஸ் உருவாக்கிய நேரத்தில் இல்லாத இருவருக்கும் அதிக ஆதரவை அவர் எதிர்க்கவில்லை. அவர் கடந்த நூற்றாண்டில் இயற்றப்பட்ட ஒரு ஆண் மாறுபாட்டைச் சேர்த்தார். ஒரு தனி நடனம் இல்லாமல் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் படம் இப்போது சிந்திக்க முடியாததாக இருந்தால் நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும்?

நிரூபிக்கப்பட்ட நியதிகளின்படி வடிவமைக்கப்பட்டதாகத் தோன்றும் ஸ்மேகலோவின் செயல்திறன் எப்போதும் எதையாவது காணவில்லை. இயக்குதல் - நிலைத்தன்மை: சதித்திட்டத்தின் பல முனைகள் வெறுமனே துண்டிக்கப்படுகின்றன. நடனம் - வகை: அதன் பழமையானது பெட்டிபாவின் அழகிய சேர்க்கைகளிலிருந்து தெளிவாக வேறுபட்டது, அவர் ஒரு பாஸின் “லீட்மோடிஃப்” இல் முழு பிளாஸ்டிக் உலகையும் உருவாக்க முடியும். ஜிப்சிகள், ஸ்மேகலோவில் உள்ள பிரபுக்கள் கிட்டத்தட்ட அதே வழியில் நடனமாடுகிறார்கள். சில தீர்வுகள் தெளிவாக இல்லை. உதாரணமாக, பாலே இலக்கியத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள ஆடைகளுடன் ஆண் தனிப்பாடல்களுக்கு முதன்மையாக பெண் நடனத்தை வழங்க வேண்டியது ஏன் (ஒரு வரலாற்று உண்மையாக!), அங்கு “பண்புள்ள நடனக் கலைஞர்களால் மனிதர்கள் நிகழ்த்தப்பட்டனர்”? தெருக்கூத்து மிகவும் மந்தமானது, உணர்ச்சிவசப்பட்ட தெற்கு உயிர் இல்லாமல். பாண்டோமைம் மிகவும் புத்திசாலித்தனமாக இல்லை, கூடுதலாக, வம்பு. திருட்டு குற்றச்சாட்டின் வெளிவந்த காட்சி தவிர, மீதமுள்ள கதை, பெற்றோரின் அங்கீகாரம் மற்றும் திருமணத்தை கூட (சில காரணங்களால், ஒரு தேவாலயத்தில் அல்ல, சிறையில்) ஒரு சில நொடிகளில் நடப்பது போல நடக்கிறது. இருப்பினும், குதிகால் மீது நடனங்களை பாயிண்டில் நடனம், மற்றும் ஸ்பானிஷ் நாட்டுப்புற நடனத்தின் யோசனைகளை அடிப்படை போஸ்கள் மற்றும் கிளாசிக்கல் படிகளுடன் இணைத்து, ஸ்மேகலோவ், தன்னால் முடிந்தவரை, ரஷ்ய பாலே ஸ்பெயினின் வளமான மரபுகளுக்கு வாழ்த்துக்களைத் தெரிவித்தார், நிச்சயமாக, டான் குயிக்சோட்டுடன் தொடங்கினார்.

புகைப்படம்: நடாஷா ரசினா / மரின்ஸ்கி தியேட்டர்

நிச்சயமாக, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் குழு பெரும்பாலும் உற்பத்தியின் குறைபாடுகளை மீட்டுக்கொள்கிறது. விக்டோரியா தெரெஷ்கினா (பக்விடா) வெற்றிகரமான முறையில், தனது தெளிவான நிலைப்பாடுகளையும், “கூர்மையான” பாதத்தையும் கொண்டு, இறுதிப்போட்டியில் குறிப்பாக அழகாகத் தெரிந்தது, ஒரு ஃபவுட்டின் சூறாவளி செயல்திறன், எளிய மற்றும் இரட்டையர் இடைவெளிகளுடன். எகடெரினா கண்ட au ரோவாவின் பக்விடா மென்மையானவர், வரிகளில் சற்று "மங்கலானவர்", ஃபவுட் மோசமாக முறுக்கப்பட்டார், ஆனால் மேடையில் அதிக பெண்பால் ஆறுதலை உருவாக்கினார். திமூர் அஸ்கெரோவ் (ஆண்ட்ரியாஸ்) ஒரு திகைப்பூட்டும் புன்னகையுடன், தாவல்களில் திறம்பட வெளியேறி, ஒரு பைரூட்டைத் திருப்பினார், அவ்வப்போது திடீரென்று வாடி, ஒருவேளை சோர்வு. இரண்டாவது அணியில் ஆண்ட்ரி எர்மகோவ் இன்னும் எளிதாக குதித்தார், ஆனால் அவர் ஸ்பானியரை காதலிக்க மிகவும் தயாராக இல்லை. மாரின்ஸ்கி தியேட்டர் பிரபலமானது பாலேவின் நடுத்தர நிலை - மாறுபாடுகளில் தனிப்பாடலாளர்கள், மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் (சில பெண்களுக்கு இட ஒதுக்கீடு இல்லாமல் இருந்தாலும்) கிராண்ட் பாஸில் பணிபுரிந்தவர்கள். செயல்திறனை முடிக்கும் பெட்டிபாவின் தலைசிறந்த படைப்பு, பாலேவின் சொற்பொருள் மையத்தின் இடத்தை சரியாக எடுத்துள்ளது. மீதமுள்ளவை அடிப்படையில் ஒரு நீண்ட முன்னுரை.

ஆசிரியர் தேர்வு