மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் வரலாறு. ஒரு மணி நேரத்தில் அருங்காட்சியகம்: ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி வெளிப்பாடு ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி

கலை

112904

ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி ரஷ்ய நுண்கலைகளின் மிகப்பெரிய கலை அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றாகும். இன்று ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் தொகுப்பில் சுமார் ஒரு லட்சம் பொருட்கள் உள்ளன.

இதுபோன்ற ஏராளமான கண்காட்சிகளைக் கொண்டு, நீங்கள் பல நாட்கள் கண்காட்சியைச் சுற்றித் திரிவீர்கள், எனவே லோக்கல்வே ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி வழியாக ஒரு வழியைத் தயாரித்து, அருங்காட்சியகத்தின் மிக முக்கியமான அரங்குகள் வழியாகச் செல்கிறது. தொலைந்து போகாதே!

பிரதான நுழைவாயிலிலிருந்து ஆய்வு தொடங்குகிறது, நீங்கள் டிக்கெட் அலுவலகங்களை எதிர்கொண்டால், இடதுபுறத்தில் இரண்டாவது மாடிக்கு செல்லும் ஒரு படிக்கட்டு உள்ளது. ஹால் எண்கள் நுழைவாயிலில், வாசலுக்கு மேலே எழுதப்பட்டுள்ளன.

ஹால் 10 கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் இவானோவ் "மேசியாவின் தோற்றம்" (ஓவியத்தின் மீது அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது) (நன்கு அறியப்பட்ட பெயர் "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்"). கேன்வாஸ் ஒரு முழு சுவரையும் ஆக்கிரமித்துள்ளது, மீதமுள்ள இடம் ஓவியங்கள் மற்றும் ஆய்வுகள் நிறைந்திருக்கிறது, அவற்றில் ஏராளமானோர் ஓவியத்தில் இருபது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக வேலை செய்துள்ளனர். கலைஞர் இத்தாலியில் "மேசியாவின் தோற்றம்" வரைந்தார், பின்னர், சம்பவம் இல்லாமல், அவர் கேன்வாஸை ரஷ்யாவிற்கு கொண்டு சென்றார், மேலும் விமர்சனங்கள் மற்றும் வீட்டில் ஓவியத்தை அங்கீகரிக்காத பின்னர், அவர் திடீரென இறந்தார். சுவாரஸ்யமாக, கேன்வாஸ் நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கோகோல் மற்றும் இவானோவ் ஆகியோரை சித்தரிக்கிறது.

மண்டபம் 16 இல், பயண திசையில் வலதுபுறத்தில், வாசிலி விளாடிமிரோவிச் புகிரேவ் "சமத்துவமற்ற திருமணம்" என்ற ஒரு தொடுகின்ற ஓவியம் உள்ளது. இந்த ஓவியம் சுயசரிதை என்று வதந்திகள் உள்ளன: புகிரேவின் தோல்வியுற்ற மணமகள் ஒரு பணக்கார இளவரசனை மணந்தார். கலைஞரும் படத்தில் தன்னை அழியாதார் - பின்னணியில், ஒரு இளைஞன் தனது கைகளை தன் மார்பில் தாண்டினான். உண்மை, இந்த பதிப்புகளுக்கு உண்மையான உறுதிப்படுத்தல் இல்லை.

ஹால் எண் 16

இடதுபுறத்தில், அதே அறையில், கான்ஸ்டான்டின் டிமிட்ரிவிச் ஃபிளவிட்ஸ்கி "இளவரசி தாரகனோவா" எழுதிய கேன்வாஸ் உள்ளது. பேரரசி எலிசபெத் பெட்ரோவ்னாவின் மகள் ஆள்மாறாட்டம் செய்ய முயற்சிக்கும் புகழ்பெற்ற வஞ்சகரை இந்த ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. இளவரசி தாரகனோவாவின் மரணத்தின் பல பதிப்புகள் உள்ளன (உண்மையான பெயர் தெரியவில்லை), அதிகாரப்பூர்வமானது நுகர்வு மரணம். இருப்பினும், "மக்களுக்கு" (ஃபிளாவிட்ஸ்கியின் பணிக்கு நன்றி உட்பட) இன்னொன்று சென்றது: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையின் சிறைச்சாலையில் ஏற்பட்ட வெள்ளத்தின் போது சாகசக்காரர் இறந்தார்.

ஹால் எண் 16

17 வது மண்டபத்தில் வாசிலி கிரிகோரிவிச் பெரோவ் "ஹண்டர்ஸ் அட் எ ஹால்ட்" ஒரு ஓவியம் உள்ளது. கேன்வாஸ் ஒரு முழு சதி அமைப்பைக் காட்டுகிறது: ஒரு பழைய பாத்திரம் (இடது) ஒருவித கற்பனைக் கதையைச் சொல்கிறது, இது இளம் வேட்டைக்காரர் (வலது) உண்மையாக நம்புகிறார். நடுத்தர வயது மனிதன் (மையம்) கதையை சந்தேகிக்கிறான், சக்கை மட்டுமே.

வல்லுநர்கள் பெரும்பாலும் பெரோவின் ஓவியத்திற்கும் துர்கெனேவின் "குறிப்புகள் ஒரு வேட்டைக்காரருக்கும்" இடையே ஒரு இணையை வரைகிறார்கள்.

ஹால் எண் 17

ஹால் 18 இல் அலெக்ஸி கோண்ட்ராட்டியேவிச் சவராசோவ் எழுதிய "தி ரூக்ஸ் வந்துவிட்டது", கோஸ்ட்ரோமா பிராந்தியத்தில் எழுதப்பட்ட மிகவும் பிரபலமான ஓவியம். படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள சர்ச் ஆஃப் தி உயிர்த்தெழுதல் இன்றுவரை உள்ளது - இப்போது அங்கே சவராசோவ் அருங்காட்சியகம் உள்ளது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, பல அற்புதமான படைப்புகள் இருந்தபோதிலும், கலைஞர் "ஒரு படத்தின் ஆசிரியர்" என்ற மக்களின் நினைவில் இருந்து வறுமையில் இறந்தார். இருப்பினும், "ரூக்ஸ்" தான் ரஷ்யாவில் இயற்கைப் பள்ளியின் புதிய வகையின் தொடக்க புள்ளியாக மாறியது - பாடல் வரிகள். அதைத் தொடர்ந்து, சவராசோவ் படத்தின் பல பிரதிகளை எழுதினார்.

ஹால் எண் 18

19 வது அறையில் இவான் கான்ஸ்டான்டினோவிச் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் "ரெயின்போ" ஒரு ஓவியம் உள்ளது. ஆச்சரியம் என்னவென்றால், தனது வாழ்க்கையில் சுமார் ஆறாயிரம் கேன்வாஸ்களை எழுதிய கலைஞர், அவர் தேர்ந்தெடுத்த வகையான கடல்வாதத்திற்கு எப்போதும் உண்மையாகவே இருந்து வருகிறார். இங்கு வழங்கப்பட்ட சதி ஐவாசோவ்ஸ்கியின் பெரும்பாலான படைப்புகளிலிருந்து வேறுபட்டதல்ல: கேன்வாஸ் ஒரு புயலில் கப்பல் விபத்தை சித்தரிக்கிறது. வித்தியாசம் வண்ணங்களில் உள்ளது. பொதுவாக பிரகாசமான வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தி, கலைஞர் "ரெயின்போ" க்காக மென்மையான டோன்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

ஹால் எண் 19

ஹால் 20 இல் இவான் நிகோலாவிச் க்ராம்ஸ்காய் "அறியப்படாதவர்" எழுதிய பிரபலமான ஓவியம் உள்ளது (அவர் பெரும்பாலும் "அந்நியன்" என்று தவறாக அழைக்கப்படுகிறார்). இந்த ஓவியம் ஒரு வண்டியில் சவாரி செய்யும் ஒரு ரெஜல், புதுப்பாணியான பெண்ணை சித்தரிக்கிறது. பெண்ணின் ஆளுமை கலைஞரின் சமகாலத்தவர்களுக்கும் கலை விமர்சகர்களுக்கும் ஒரு மர்மமாகவே இருந்தது என்பது சுவாரஸ்யமானது.

கிராம்ஸ்காய் "பயண" சமுதாயத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவராக இருந்தார் - ஓவியத்தில் கல்வியியல் பிரதிநிதிகளுக்கு தங்களை எதிர்த்த கலைஞர்களின் சங்கம் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளின் பயண கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்தது.

ஹால் எண் 20

வலதுபுறத்தில், பயணத்தின் திசையில், மண்டபம் 25 இல் இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் எழுதிய ஒரு ஓவியம் "ஒரு பைன் காட்டில் காலை" (சில நேரங்களில் கேன்வாஸ் "பைன் காட்டில் காலை" என்று தவறாக அழைக்கப்படுகிறது). இப்போது படைப்புரிமை ஒரு கலைஞருக்கு சொந்தமானது என்ற போதிலும், இரண்டு பேர் படத்தில் பணிபுரிந்தனர்: இயற்கை ஓவியர் ஷிஷ்கின் மற்றும் வகை ஓவியர் சாவிட்ஸ்கி. கான்ஸ்டான்டின் அப்பல்லோனோவிச் சாவிட்ஸ்கி வர்ணம் பூசப்பட்ட கரடி குட்டிகள், கூடுதலாக, சில சமயங்களில் ஒரு படத்தை உருவாக்கும் எண்ணத்தில் அவருக்கு பெருமை உண்டு. கேன்வாஸிலிருந்து சாவிட்ஸ்கியின் கையொப்பம் எவ்வாறு மறைந்தது என்பதற்கு பல பதிப்புகள் உள்ளன. அவர்களில் ஒருவரின் கூற்றுப்படி, கான்ஸ்டான்டின் அப்பல்லோனோவிச் தனது கடைசி பெயரை முடிக்கப்பட்ட படைப்புகளிலிருந்து நீக்கிவிட்டார், இதன்மூலம் ஆசிரியர் பதவியைத் துறந்தார், மற்றொன்றின் படி, கலைஞரின் கையொப்பம் ஓவியத்தை வாங்கிய பின்னர் கலெக்டர் பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ் அழித்துவிட்டார்.

ஹால் எண் 25

மண்டபம் 26 இல் விக்டர் மிகைலோவிச் வாஸ்நெட்சோவின் மூன்று விசித்திரக் கதை ஓவியங்கள் உள்ளன: "அலியோனுஷ்கா", "கிரே ஓநாய் மீது இவான் சரேவிச்" மற்றும் "போகாட்டர்ஸ்". மூன்று ஹீரோக்கள் - டோப்ரின்யா நிகிடிச், இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் அலியோஷா போபோவிச் (படத்தில் இடமிருந்து வலமாக) - ஒருவேளை ரஷ்ய காவியங்களில் மிகவும் பிரபலமான ஹீரோக்கள். வாஸ்நெட்சோவின் கேன்வாஸில், எந்த நேரத்திலும் போர் செய்யத் தயாரான துணிச்சலான கூட்டாளிகள், அடிவானத்தில் ஒரு எதிரியைத் தேடுகிறார்கள்.

வாஸ்நெட்சோவ் ஒரு கலைஞர் மட்டுமல்ல, ஒரு கட்டிடக் கலைஞரும் கூட என்பது சுவாரஸ்யமானது. உதாரணமாக, பந்தின் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் பிரதான நுழைவு மண்டபத்தின் நீட்டிப்பு அவர் வடிவமைக்கப்பட்டது.

ஹால் எண் 26

27 வது மண்டபத்தில் துர்கெஸ்தானில் இராணுவ நடவடிக்கைகளின் தோற்றத்தில் கலைஞரால் எழுதப்பட்ட "பார்பரா" என்ற தொடர் ஓவியங்களுக்கு சொந்தமான வாசிலி வாசிலியேவிச் வெரேஷ்சாகின் "போரின் அப்போதோசிஸ்" ஒரு ஓவியம் உள்ளது. இத்தகைய மண்டை ஓடுகளின் பிரமிடுகள் ஏன் தீட்டப்பட்டன என்பதற்கு பல பதிப்புகள் உள்ளன. ஒரு புராணத்தின் படி, தமெர்லேன் பாக்தாத்தின் பெண்களிடமிருந்து அவர்களின் துரோக கணவர்களைப் பற்றிய ஒரு கதையைக் கேட்டார், மேலும் அவரது ஒவ்வொரு வீரருக்கும் துரோகிகளின் துண்டிக்கப்பட்ட தலையைக் கொண்டு வரும்படி கட்டளையிட்டார். இதன் விளைவாக, மண்டை ஓடுகளின் பல மலைகள் உருவாகின.

ஹால் எண் 27

ஹால் 28 இல் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் முக்கியமான ஓவியங்களில் ஒன்றாகும் - வாசிலி இவனோவிச் சூரிகோவ் எழுதிய "பாயார்ன்யா மொரோசோவா". தியோடோசியா மொரோசோவா பழைய விசுவாசிகளின் ஆதரவாளரான பேராயர் அவ்வகூமின் கூட்டாளியாகும், இதற்காக அவர் தனது வாழ்க்கையை செலுத்தினார். கேன்வாஸில், ஜார் உடனான மோதலின் விளைவாக, உன்னதமான பெண் - மொரோசோவா புதிய நம்பிக்கையை ஏற்க மறுத்துவிட்டார் - மாஸ்கோ சதுக்கங்களில் ஒன்றின் மூலம் தடுப்புக்காவலுக்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறார். தியோடோரா தனது நம்பிக்கை உடைக்கப்படவில்லை என்பதற்கான அடையாளமாக இரண்டு விரல்களை எறிந்தார்.

ஒன்றரை வருடம் கழித்து, மடத்தின் மண் சிறையில் பசியால் மொரோசோவா இறந்தார்.

ஹால் எண் 28

இங்கே, 28 வது மண்டபத்தில், சூரிகோவின் மற்றொரு காவிய ஓவியம் உள்ளது - "தி மார்னிங் ஆஃப் தி ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி எக்ஸிகியூஷன்". இராணுவ சேவையின் கஷ்டங்களால் ஏற்பட்ட தோல்வியுற்ற கிளர்ச்சியில் துப்பாக்கி படைப்பிரிவுகளுக்கு மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டது. படம் வேண்டுமென்றே மரணதண்டனை அல்ல, ஆனால் அதை எதிர்பார்த்து மக்கள் மட்டுமே சித்தரிக்கிறது. இருப்பினும், ஆரம்பத்தில் ஏற்கனவே தூக்கிலிடப்பட்ட மரணதண்டனை கேன்வாஸ்களின் ஓவியங்களில் வரையப்பட்டதாக ஒரு புராணக்கதை உள்ளது, ஆனால் ஒரு நாள், அவர் கலைஞரின் பட்டறைக்குச் சென்று ஓவியத்தைப் பார்த்தபோது, \u200b\u200bவேலைக்காரன் மயங்கிவிட்டான். பொதுமக்களை அதிர்ச்சியடையச் செய்ய விரும்பவில்லை, ஆனால் அவர்களின் வாழ்க்கையின் கடைசி நிமிடங்களில் கண்டனம் செய்யப்பட்டவர்களின் மனநிலையை தெரிவிக்க விரும்பிய சூரிகோவ், தூக்கிலிடப்பட்டவர்களின் படங்களை படத்திலிருந்து அகற்றினார்.

ஓவியங்களை சேகரிப்பவர் ட்ரெட்டியாகோவின் நினைவுச்சின்னம், அவர் மாஸ்கோ நகரத்திற்கு நன்கொடை அளித்தார். கலைஞர் வாஸ்நெட்சோவ் கேலரி கட்டிடத்தின் முகப்பில் பணியாற்றினார்.

கலைஞர் ஏ. இவானோவ் எழுதிய "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" என்ற ஓவியத்துடன் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் அரங்குகளில் ஒன்று.

ஓவியம் "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" ஓவியம் அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, கலைஞர் ஏ.ஏ. இவானோவ் இத்தாலிக்கு புறப்பட்டார், அங்கு 20 ஆண்டுகளாக, 1837 முதல் 1857 வரை, இந்த பிரமாண்டமான மற்றும் புகழ்பெற்ற ஓவியத்தில் அவர் பணியாற்றினார். அவரது ஓவியத்தில், ஆசிரியர் எவ்வாறு விழுமிய, தெய்வீக தாக்கங்களை காட்ட முயன்றார் மக்கள் மீது.

ஓவியம் அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, கலைஞர் ஏ.ஏ. இவானோவ் இத்தாலிக்கு புறப்பட்டார், அங்கு 20 ஆண்டுகளாக, 1837 முதல் 1857 வரை, இந்த பிரமாண்டமான மற்றும் புகழ்பெற்ற ஓவியத்தில் பணியாற்றினார். தனது ஓவியத்தில், விழுமியமான, தெய்வீக மக்களை எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதைக் காட்ட ஆசிரியர் முயன்றார்.

படத்தின் ஹீரோக்கள் கிறிஸ்துவின் தோற்றத்தை வெவ்வேறு உணர்வுகளுடன் பார்க்கிறார்கள். சிலருக்கு உத்வேகம், மற்றவர்கள் பயப்படுகிறார்கள், மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள்.ஒவ்வொரு முகத்திலும் வித்தியாசமான ஒன்று இருக்கிறது ...

"மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்." விவரம்.

ஓவியம் "அப்பல்லோ, பதுமராகம் மற்றும் சைப்ரஸ் பாடல்".
ஏ.ஏ. இவானோவ் (1806-1858) எழுதிய "ஓ கிறிஸ்துவின் தோற்றம் மக்களுக்கு" எழுதிய சில ஓவியங்களில் ஒன்று. 9 1831 - 1834 என்ற கலைஞரால் வரையப்பட்டது) இத்தாலியில் இன்டர்ன்ஷிப்புக்கு வந்தபோது. எழுதுவதற்கு முன்பு, ஆசிரியர், தனது சுவை மற்றும் உன்னதமான வரைபடத்தை வளர்ப்பதற்காக, வத்திக்கானில் உள்ள ரபேலின் ஓவியங்களிலிருந்து குழுக்கள், தலைகள், துணிமணிகளை எழுதுகிறார், இதை ஓவியத்தில் ஆக்கப்பூர்வமாக பயன்படுத்துகிறார். இந்த ஓவியம் கலையின் கடவுளான அப்பல்லோ மற்றும் இரண்டு இளைஞர்கள் இத்தாலிய நிலப்பரப்புடன் ஒரு புல்வெளியில் இசை வாசிப்பதை சித்தரிக்கிறது.

I.I.Shishkin (1832 - 1898) எழுதிய ஓவியம் 1878 இல் ஆசிரியரால் எழுதப்பட்டது மற்றும் இது மிகச் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். கேன்வாஸ் ரஷ்ய புலத்தின் முடிவற்ற விரிவாக்கங்களை கம்பு பழுக்க வைக்கும் கடலுடன் சித்தரிக்கிறது. வயல்வெளியில் அவ்வப்போது காற்று வீசும் தூசி நிறைந்த சாலை. காதுகள் ஏற்கனவே பழுத்திருக்கின்றன, அவை காற்றிற்கு எதிராக கடுமையாக வீசுகின்றன .. களம் அறுவடை செய்பவர்களுக்கு காத்திருக்கிறது. வயலின் மையத்தில், மாபெரும் பைன் மரங்கள் நிலப்பரப்பின் மகத்துவத்தை வலியுறுத்துகின்றன. இந்த படம் சிறுவயது முதலே பலருக்கும் தெரிந்திருக்கும், பிரதிகள் மற்றும் இனப்பெருக்கம் பெரும்பாலும் அதிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன.இந்த படம் ரஷ்ய இயல்பு மற்றும் வாழ்க்கையின் ஆளுமை.

"ஈஸ்டர் கிராம ஊர்வலம்" பெரோவ் வி.
ரஷ்ய விமர்சன யதார்த்தத்தின் ஒரு படம் சமூகத்தின் தீமைகளை அம்பலப்படுத்துகிறது. சீர்திருத்தத்திற்கு பிந்தைய காலத்தில் வாசிலி பெரோவ் (1834 - 1882) எழுதியது. படத்தில் மிகவும் வெளிப்படையானது குடிபோதையில் பாதிரியார் மற்றும் ஒரு ஐகான் கொண்ட ஒரு இளம் விவசாய பெண்ணின் உருவம். படத்தில் உள்ள பல படங்கள் நிதானமாக இல்லை. இதன் மூலம் கலைஞர் தற்போதுள்ள பிரச்சினைகள் குறித்து சமூகத்தின் கவனத்தை ஈர்த்தார். படம் கதாபாத்திரங்களின் உளவியல் வகைகளையும், வசந்தத்தை எழுப்பும் ரஷ்ய இயல்பையும் காட்டுகிறது.இந்த படம் முதல் நிகழ்ச்சியில் ஒரு பெரிய ஊழலை ஏற்படுத்தியது. ஆனால் விமர்சகர்களின் கருத்து பிளவுபட்டுள்ளது. ரஷ்ய சமுதாயத்தின் நோயை மக்கள் படத்தில் பார்த்தார்கள். படம் பலரை சிந்திக்க வைத்தது.

ஐ.என். கிராம்ஸ்காய், "தெரியாத பெண்ணின் உருவப்படம்".
இந்த உருவப்படத்தை 1883 ஆம் ஆண்டில் கலைஞர் இவான் நிகோலேவிச் கிராம்ஸ்காய் வரைந்தார். கேலரியில் இந்த ஓவியத்தின் முதல் விளக்கக்காட்சியின் நாளில், உற்சாகமான பார்வையாளர்கள் கலைஞரை தங்கள் கைகளில் தூக்கி மண்டபத்தின் வழியாக அழைத்துச் சென்றனர் ..... உருவப்படம் கலைஞரின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. இந்த உருவப்படத்தை உருவாக்கும் ரகசியத்தை கலைஞர் ஒருபோதும் வெளிப்படுத்தவில்லை. ஒரு அழகிய முகத்தின் ஆணவமான தோற்றமும் கருமையான சருமமும் கொண்ட ஒரு இழுபெட்டியில் இந்த அந்நியரைப் பற்றி பலர் கண் கேள்விகளைக் கேட்டார்கள் .. ஆனால் இந்த உருவப்படம் தனது ரகசியமாகவே இருக்கும் என்று கலைஞர் முடிவு செய்தார்

"வாள்களுக்கு மத்தியில் நடனம்." செமிராட்ஸ்கி ஜி.ஐ.
கலைஞர் ஜி. ஐ. செமிராட்ஸ்கி (1843 - 1902) வரவேற்புரை ஓவியத்தில் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர். "வாள் மத்தியில் வாள்" என்ற ஓவியம் 1881 இல் எழுதப்பட்டது மற்றும் பண்டைய உலகத்தைப் பற்றியும், மக்கள் இழந்த "பொற்காலம்" பற்றியும் கூறுகிறது. ஒரு பழங்கால நிலப்பரப்பின் பின்னணிக்கு எதிராக ஒரு அழகான நிர்வாணப் பெண் இசை விளையாடும் பாலின பாலினத்தவர்களிடையே நடனமாடுகிறார் .. கல்வியாளர் கலைஞர் அழகிய உடல் பிளாஸ்டிக் மற்றும் ஒரு அற்புதமான மத்திய தரைக்கடல் நிலப்பரப்பை வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

வி.ஐ.சுரிகோவ் "பாயார்ன்யா மோரோசோவா".
கலைஞர் வாசிலி சூரிகோவ் (1848 - 1916) எழுதிய "பாயார்ன்யா மொரோசோவா" ஓவியம் 1887 ஆம் ஆண்டில் சைபீரியாவில் கழித்த அவரது குழந்தைப் பருவத்தின் நினைவுகளின் அடிப்படையில் வரையப்பட்டது. ஓவியம் ஒரு பழைய விசுவாசி பெண் ஃபெடோசியா மொரோசோவா தனது மதக் கருத்துக்களுக்காக தனது கிராமத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டதை சித்தரிக்கிறது. அவரது தோற்றத்துடன், நீதி மற்றும் விசுவாசத்திற்கான போராட்டத்தில் கடவுளிடமும் மக்களிடமும் முறையிடுகிறார். குளிர்கால பனி, டஜன் கணக்கான மக்கள் நம்பிக்கை மற்றும் பாயர் தொடர்பான பல்வேறு வழிகளில் கூடினர் ... படத்தில் டஜன் கணக்கான உச்சரிக்கப்படும் உருவப்படங்கள், ரஷ்யாவின் குளிர்கால வடக்கு இயல்பு நன்கு சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. போயரின் மொரோசோவாவின் தனிப்பட்ட சோகத்தின் பின்னால், ஆசிரியர் ஒரு முழு வரலாற்று மக்கள் இயக்கத்தையும் காட்டினார்

வி.ஐ.சுரிகோவ் "பாயார்ன்யா மோரோசோவா". விவரம்.

ஓவியம் "பாயார்ன்யா மோரோசோவா" விரிவாக.
வி. ஐ. ஸ்க்ரிகோவ் எழுதிய ஓவியத்தின் விவரம் "பாயார்ன்யா மொரோசோவா." ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, விவரம், ட்ரெட்டியாகோவ் வாங்கிய படம்.

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட புனிதர்கள்: பராஸ்கீவா, கிரிகோரி தியோலஜியன், ஜான் கிறிஸ்டோஸ்டம், பசில் தி கிரேட் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐகானில் பிஸ்கோவிலிருந்து.

ஆண்ட்ரி ருப்லெவ் எழுதிய "டிரினிட்டி" ஐகானுடன் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் ஹால்.

தடிமனான சிறப்பு கண்ணாடிக்கு பின்னால் பராமரிக்கப்படும் வெப்பநிலை மற்றும் ஈரப்பதம் கொண்ட ஒரு சிறப்பு அமைச்சரவையில் ஒரு ரஷ்ய தேசிய நினைவுச்சின்னம் உள்ளது, 1420 "டிரினிட்டி" இன் ஆண்ட்ரி ரூப்லெவின் ஐகான்.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் தொகுப்பிலிருந்து ஐகான் "ஜார் ஜார். 1776. ஸ்கூல் ஆஃப் தி ஆர்மரி.

"ஹண்டர்ஸ் அட் எ ஹால்ட்" பெரோவா வி.ஜி. பயண கலைஞரான வாஸ் கிரிக்.பெரோவின் ஓவியம் அவரது வாழ்க்கையின் பிற்பகுதிக்கு சொந்தமானது. கலைஞரே ஒரு உணர்ச்சிமிக்க வேட்டைக்காரர். மூன்று வேட்டைக்காரர்கள் ஒருவருக்கொருவர் உரையாடலை நடத்துவதை படம் சித்தரிக்கிறது .. முக்கிய விஷயம் கதாபாத்திரங்களின் உளவியல் ஓவியங்கள் .. ஒரு இளம் வேட்டைக்காரர் ஒரு வயதான வேட்டைக்காரனை நம்பிக்கையுடன் கேட்கிறார், அவர் உரையாடலில் மிகவும் உள்வாங்கப்படுகிறார், அவர் ஒரு சிகரெட்டை ஒளிரச் செய்வதை மறந்துவிடுகிறார் .. சராசரி வேட்டைக்காரன், கதையை கேட்பது, ஒரு முறைக்கு மேல் மட்டும் நெரிக்கிறது ஏற்கனவே இந்த கதைகளைக் கேட்டுக்கொண்டிருக்கிறேன் ..... நிலையான வாழ்க்கை, நிலப்பரப்பு மற்றும் அன்றாட ஓவியம் ஆகிய கூறுகளைக் கொண்ட வேட்டைக்காரர்களின் ஓவியம் பார்வையாளர்களிடையே மிகவும் பிரபலமானது.

இந்த ஓவியம் 1898 ஆம் ஆண்டில் ஐ.ரெபின் என்ற கலைஞரால் ஐ.இ.பிரஸ் என்ற கலைஞரால் வரையப்பட்டது. அவரது கேலரிக்கு ட்ரெட்டியாகோவின் வேண்டுகோளின் பேரில் .. ஏ.பீ.செகோவ் ஓய்வெடுக்கும் நைஸில் இது வரையப்பட்டது .. இந்த உருவப்படம் செக்கோவையும் கலைஞரையும் விரும்பவில்லை, ஏனெனில் பலர் அதைப் பார்க்கவில்லை சிறந்த எழுத்தாளருக்கு உள்ளார்ந்த அந்த மகிழ்ச்சியின் உருவப்படம்.ஆனால், மேலும் மேலும் மேலும் தீவிரமாக செக்கோவ் ஏற்கனவே தீவிரமாக உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்தார், முன்பு போல் மகிழ்ச்சியாக இருக்கவில்லை.

வாஸ்நெட்சோவ் வி.எம். (1848 - 1926). கியேவில் விளாடிமிர் கதீட்ரலின் ஓவியத்திற்கான தயாரிப்பு பணிகள் (1885 - 1896). எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளில் உள்ள எர்டினா கேலரிக்கு ட்ரெட்டியாகோவ் அவர்களால் வாங்கப்பட்டது. இது இளவரசர் விளாடிமிர் ஸ்வயடோஸ்லாவோவிச்சின் ஞானஸ்நானத்தை சித்தரிக்கிறது.இந்த படத்திலும் பின்னர் ஃப்ரெஸ்கோவிலும், அந்தக் கஷ்டமான நேரத்தில் தனிப்பட்ட அம்சங்களைக் கொண்ட டஜன் கணக்கான புள்ளிவிவரங்களை கலைஞர் தெளிவாக சித்தரித்தார். கியேவ் கதீட்ரலின் முக்கிய சுவரோவியங்களில் ஃப்ரெஸ்கோ ஒன்றாகும்.

ரஷ்ய கலைஞர் விக்டர் மிகைலோவிச் வாஸ்நெட்சோவ் 1848 இல் வியட்கா மாகாணத்தில் பிறந்தார். 1926 இல் மாஸ்கோவில் இறந்தார். வரலாற்று ஓவிய ஓவியர், கட்டிடக் கலைஞர். அவர் ஒரு மதப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார், கிராம்ஸ்காயுடன் படித்தார். வாண்டரர்ஸ் கலைஞர்களின் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார். அவரது சகோதரர் அப்போலினாரியஸ் ஒரு பிரபல ரஷ்ய கலைஞரும் ஆவார். 1898 இல் அவர் செயலில் இறங்கினார். ஓவியம் அகாடமியின் உறுப்பினர் .. அவர் "ருஸின் ஞானஸ்நானம்", "அலியோனுஷ்கா", கிரே ஓநாய் மீது இவான் சரேவிச் "போன்ற பல படைப்புகளை எழுதினார். ஒரு கட்டிடக் கலைஞர் எப்படி அப்ரம்ட்செவோவில் ஒரு கோவிலைக் கட்டினார், மாஸ்கோவில் உள்ள தனது சொந்த வீடு, எஸ். மாமொண்டோவின் கல்லறை, பெவிலியன் திட்டம் பாரிஸில் ஒரு கண்காட்சியில் ..... 1893 இல் பரம்பரை பிரபுக்களைப் பெற்றார். அவர் மாஸ்கோவில் வேதென்ஸ்காய் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

"சாம்பல் ஓநாய் மீது இவான் சரேவிச்." வாஸ்நெட்சோவ். கியேவ் கதீட்ரலின் சுவரோவியங்கள் குறித்த வேலையின் போது 1889 ஆம் ஆண்டில் வி.வாஸ்நெட்சோவ் இந்த ஓவியத்தை வரைந்தார், முக்கிய கருப்பொருளிலிருந்து விடுபடுவது போல. படம், ரஷ்ய விசித்திரக் கதையான "இவான் சரேவிச் மற்றும் கிரே ஓநாய்" ஆகியவற்றின் எடுத்துக்காட்டு. துரத்தலில் இருந்து தப்பிக்க இவான் சரேவிச் அழகான எலெனாவைக் கடத்தி காடு வழியாக ஓநாய் மீது விரைகிறார் .. இளவரசியின் உருவம் பிரபல புரவலர் எஸ். ஐ. மாமொண்டோவின் மருமகளிடமிருந்து எழுதப்பட்டது. புகழ்பெற்ற ஓவியம் வி.ஏ. செரோவின் "கேர்ள் வித் பீச்ஸ்" இது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் தொகுப்பிலும் உள்ளது.

அலியோனுஷ்காவின் ஓவியம் 1881 ஆம் ஆண்டில் எம்.வி. வாஸ்நெட்சோவ் என்பவரால் வரையப்பட்டது மற்றும் ரஷ்ய விசித்திரக் கதையான "சகோதரி அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா" ஆகியோரின் பாடல் வரிகளால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளது. இழந்த சகோதரனைக் கண்டுபிடிக்காத அலியோனுஷ்கா, ஒரு குளத்தின் மீது கல்லில் அமர்ந்தார்.மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள அக்திர்கா கிராமத்தைச் சேர்ந்த பெண்ணின் முன்மாதிரி ஒரு உண்மையான கதாநாயகி. படம் அழகாக இலையுதிர்காலத்தை சித்தரிக்கிறது, பிரகாசமான ரஷ்ய இயல்பு அல்ல. படத்தின் ஒரு உறுப்பு கூட பெண்ணின் சோகமான முகத்திலிருந்து திசை திருப்பவில்லை. அவரது ரஷ்ய முகத்தில் தனிமை, துக்கம், சோகம்.

அன்டோகோல்ஸ்கி எம்.எம்.சார் இவான் தி டெரிபிள். "ஜார் இவான் தி டெரிபிள்" என்ற சிற்பம் 1875 ஆம் ஆண்டில் சிற்பக்கலை பேராசிரியர் எம்.எம்.அண்டோகோல்ஸ்கியால் உருவாக்கப்பட்டது. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி விரைந்து செல்லும் ஜார் ஜார் சிம்மாசனத்தில் உட்கார்ந்து ஒரே நேரத்தில் ஆவேசமாகவும் சீற்றமாகவும் சித்தரிக்கப்படுகிறார் .. இந்த வேலைக்காக கலைஞர் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார் .. ஹெர்மிடேஜைப் பொறுத்தவரை, இந்த சிற்பம் வெண்கலத்தில் போடப்பட்டது .. சிற்பி இன்னும் பல பிரகாசமான மற்றும் சிறந்த உருவங்களை உருவாக்கினார். ஜார் பீட்டர் தி கிரேட், யாரோஸ்லாவ் தி வைஸ், மெஃபிஸ்டோபில்ஸ்., எர்மாக் மற்றும் பலர். ஜான் பாப்டிஸ்ட்டின் தலைவரின் சிற்பத்திற்காக, பாரிஸ் கண்காட்சியில் ஆசிரியருக்கு ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆப் ஹானர் வழங்கப்பட்டது. அன்டோகோல்ஸ்கி 1902 இல் ஹாம்பர்க்கில் இறந்தார்.

பீட்டர் தி கிரேட் இன் மார்பளவு பிரெஞ்சு மாஸ்டர் நிக்கோலா பிரான்சுவா கில்லட் என்பவரால் நிறைவேற்றப்பட்டது, அவர் நீண்ட காலமாக அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் சிற்பக்கலை பேராசிரியராக பணியாற்றினார். பின்னர் பிரபல ரஷ்ய எஜமானர்களான சுபின், ஷ்செட்ரின், கோர்டீவ் மற்றும் பலர் அவரது தலைமையின் கீழ் பணியாற்றினர். பீட்டர் தி கிரேட் சிற்பத்திற்கு அடுத்து ஜார்ஸின் கூட்டாளியான ஜி.ஐ. கோலோவ்கின் உருவப்படம் உள்ளது. 1720. கலைஞர் I. N. நிகிதின்.

ஜார் பால் முதல் (1754 - 1801) அவரது குறுகிய வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். மூன்றாம் பீட்டர் மற்றும் பேரரசி கேத்தரின் II ஆகியோரின் மகன் ஐந்து ஆண்டுகள் மட்டுமே பேரரசராக இருந்தார். அவரது சீர்திருத்தங்கள் குறித்து முழு ஆளும் அதிகாரத்துவமும் அதிருப்தி அடைந்தது, 1801 ஆம் ஆண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் மிகைலோவ்ஸ்கி கோட்டையில் அவர்கள் அவரைக் கொன்றனர் ... நடெஸ்டினோ தோட்டத்திலிருந்து வந்த மார்பளவு சிற்பி ஃபியோடர் இவனோவிச் ஷூபினால் செதுக்கப்பட்டுள்ளது. பின்னணியில் ஓஸ்டான்கினோவைச் சேர்ந்த ஒரு செர்ஃப் நடிகையின் உருவப்படம் உள்ளது

செரோவ் வி.ஏ. பிரபல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் ஏ.என். செரோவின் மகன் ஆவார். எனவே, சிறுவயதிலிருந்தே, அவர் கலையில் சேர்ந்தார். திறமையும் அவதானிப்பும் வழக்கத்திற்கு மாறாக ஆரம்பத்தில் அவரிடம் எழுந்தன, எனவே அவரது முதல் ஆசிரியர் இலியா ரெபின் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை. 1880 ஆம் ஆண்டில், அவர் கலை அகாடமியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் உடனடியாக திறமையான மாணவர்களிடையே தன்னை வேறுபடுத்திக் கொண்டார். பிரான்சுக்கு ஒரு பயணம் மற்றும் சவ்வா மாமோன்டோவ் "அப்ரம்ட்சேவோ" தோட்டத்தில் பணிபுரிவது அவருக்கு நிறைய கொடுத்தது. அப்ரம்ட்சேவோவில் தான் வேரா என்ற 12 வயது சிறுமியைக் கவனித்தார். மேனர் வீட்டின் முழு அறையும் வெயிலில் குளிக்கின்றன. மேஜையில் ஒரு நரி மேப்பிளின் பீச் மற்றும் பளபளப்பான கத்தி உள்ளன. ஒரு பிரபலமான ரஷ்ய ஓவியம் பாடப்பட்டுள்ளது. அவர் அதை 3 மாதங்கள் வரைந்தார். ஓவியம் இளஞ்சிவப்பு உடையில் ஒரு இளம்பெண்ணை வில்லுடன் காட்டுகிறது. நுட்பமான புன்னகையும் தன்னம்பிக்கையும் கொண்ட ஒரு பெண் மிகவும் அமைதியற்றவள், அவள் கைகள் ஒரு பீச்சின் பழத்தில் பிஸியாக இருக்கின்றன, அவளே ஒரு நடைப்பயணத்தை எடுக்க விரும்புகிறாள் ... கலைஞரின் ஓவியம் சமகாலத்தவர்களிடமும் அடுத்தடுத்த தலைமுறையினரிடமும் மகிழ்ச்சியைப் பெற்றுள்ளது. மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள அப்ரம்ட்செவோ எஸ்டேட்டில். இந்த ஓவியத்தின் நகல் கலைஞர் பணிபுரிந்த அதே அறையில் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளது.

"சூரியனால் ஒளிரும் பெண்" என்பது வாலண்டைன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் செரோவின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும் .. எந்த செரோவ் தானே சிறந்தவர்களில் ஒருவராக இருக்கிறார். ஒரு சன்னி நாள், ஒரு ஓக் புல்வெளி ... ஒரு பெண் ஒரு மரத்தின் அடியில் ஒரு பெஞ்சில் அமர்ந்திருக்கிறாள். கலைஞர் ஒரு பெரிய சூரிய ஒளி மற்றும் நிழல்கள் தரையில், உடைகள், பெண்ணின் முகம் ஆகியவற்றை மிகச்சிறப்பாக வெளிப்படுத்துகிறார் .. ஒரு மென்மையான ப்ளஷ் கொண்ட அவரது முகத்திலிருந்து ஒரு ஒளி மற்றும் அமைதியான வெளிச்சத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. உருவப்படத்தின் பாணி ஆரம்பகால ரஷ்ய தோற்றமாகும். கலைஞர் சிறுமியின் ஆன்மீகத்தை மிகச்சிறப்பாக வெளிப்படுத்தியுள்ளார்.சூரின் வெளிச்சமும் அவளுடைய ஆத்மாவும் ஒன்றோடொன்று ஒன்றிணைவது போல் தெரிகிறது.பண்ணி இயற்கையையும் நிலப்பரப்பையும் தூண்டுகிறது.

இசையமைப்பாளர், கடற்படை அதிகாரி, இசைக்கலைஞர், பொது நபர் நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரின் உருவப்படம் 1898 ஆம் ஆண்டில், யதார்த்தத்தின் பாணியில் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் கூறுகளுடன் வரையப்பட்டது. படம் ஒரு உயிருள்ள, உற்சாகமான, ஆக்கப்பூர்வமாக வெறித்தனமான தத்துவஞானியைக் காட்டுகிறது. பிரபல இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் தருணத்தை புகைப்பட ரீதியாகப் படம் பிடிப்பது போல கலைஞர் அதை ஒரு பரந்த தூரிகை மூலம் வரைகிறார்.

செர்ஜி கொன்ஸ்டான்டினோவிச் சோரியான்கோ (1818 - 1870) பிரபல கலைஞரான வெனெட்சியானோவின் மாணவரும் பின்பற்றுபவரும் ஆவார் .. அவர் கடினமான மற்றும் கவனமாக ஓவியங்களை முடித்ததன் மூலம் வேறுபடுத்தப்பட்டார் .. மரியா வாசிலியேவ்னா வொரொன்ட்சோவாவின் உருவப்படம் அவரது பிரபலத்தின் உச்சத்தில் கலைஞரால் வரையப்பட்டது. ஒரு சடங்கு உருவப்படம் இருந்தது ... கலைஞர் தனது முறையில் ஆடை, சிகை அலங்காரம் பற்றிய மிகச்சிறிய விவரங்களை நுட்பமாகவும் துல்லியமாகவும் எழுதுகிறார். உருவப்படத்தின் முகத்தையும் உருவத்தையும் நேர்த்தியாக வெளிப்படுத்துகிறார் ... கலைஞர் எஸ்.கே.சோரியான்கோ தனது சமகாலத்தவர்களின் டஜன் கணக்கான உருவப்படங்களை நிகழ்த்தினார், இதில் கலைஞர் வெனெட்சியானோவ், தகவல் தொடர்பு அமைச்சர் மெல்னிகோவ், கவிஞர் லெர்மொண்டோவ், இசைக்கலைஞர் தானியேவ் மற்றும் பலர்.

"ஸ்டீபன் பாத்தோரி எழுதிய பிஸ்கோவின் முற்றுகை" ஓவியம் கே.பி. 1839 - 1843 இல் பிரையுலோவ். ஒரு பெரிய கேன்வாஸின் ஆசிரியர் இவான் தி டெரிபிலின் காலங்களில் லிவோனியன் போரின் ஒரு அத்தியாயத்தை சித்தரித்தார் .. பேட்டரி தனது இராணுவத்துடன் ரஷ்ய கோட்டையான ப்ஸ்கோவின் கோட்டைகளை கைப்பற்ற முயற்சிக்கிறார் .. கணம் முக்கியமானதாக இருந்தது, கோட்டையின் இரண்டு கோபுரங்கள் ஏற்கனவே ஆக்கிரமிக்கப்பட்டிருந்தன, ... அவை மோசமானவை என்று அஞ்சின .. ஆனால் பின்னர் போயார் ஷூயிஸ்கி மற்றும் மடாதிபதி டிகோன் வெற்றியாளர்களை நோக்கி நகர்ந்தனர். ஊர்வலம், அதைத் தொடர்ந்து கோட்டையின் அனைத்து வீரர்களும். இராணுவத்தின் மன உறுதியானது எதிரிகளிடமிருந்து எஞ்சியிருந்த கோட்டைகளை எடுத்துக்கொண்டு நகருக்குள் விரைந்தது. பேட்டரி ஒரு படையுடன் தப்பி ஓடினார். கோட்டையில் ச்கோவியர்களை முற்றுகையிட்டது எஸ். பேட்டரியில் வெற்றிகரமாக முடிசூட்டப்படவில்லை, மேலும் அவர் தனது படைகளின் எச்சங்களுடன் ரஷ்யாவின் எல்லைகளை விட்டு வெளியேறினார். இந்த ஓவியம் பிஸ்கோவ் கோட்டைக்கான போரின் உச்சக்கட்டத்தை சித்தரிக்கிறது.

ஸ்டீபன் பாத்தோரி எழுதிய ப்ஸ்கோவ் முற்றுகையின் ஓவியத்தின் துண்டு. ரஷ்ய வீரர்கள் பிஸ்கோவ் கோட்டையின் கோபுரங்களை எதிரிகளிடமிருந்து மீட்டு வருகின்றனர். ஆயுதங்கள் மற்றும் பதாகைகளுடன் ரஷ்யர்கள் கோட்டையைத் தாக்கினர்.

கர்னினா கார்ல் பிரையுலோவா "கவுண்டஸ் ஓல்கா ஓர்லோவா (1814 - 1874) - டேவிடோவா தனது மகள் நடாலியா டேவிடோவாவுடன்". துண்டு .... 1834. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் மர்மமான ஓவியங்களில் ஒன்று. இந்த ஓவியம் இளவரசர் போரியாடின்ஸ்கியின் மகள், விழாக்களின் மாஸ்டர், ஜார் பால் தி ஃபர்ஸ்ட். ஆர்லோவா, அவர் திருமணம் செய்து கொண்டார், இதனால் ஒன்று மற்றும் 5 பிரபலமான ஆர்லோவ் சகோதரர்களின் உறவினர். 20 வயதில் இத்தாலியில் பிரையுலோவாவுக்கு போஸ் கொடுத்தார். படம் ஒரு குடும்ப குலதனம் ... ஆனால் ஒரு முறை அந்தப் படம் வித்தியாசமான அளவிலான ஒரு இத்தாலிய நிலப்பரப்புடன் பெண்ணின் வலதுபுறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டது. ஒரு குதிரையேற்ற மனிதர் ஒரு பால்கனியை நெருங்கும் ஒரு குழந்தையுடன் ஒரு பெண் அமர்ந்திருப்பதை இந்த நிலப்பரப்பு சித்தரித்தது. படம் ஏன் பாதியாக வெட்டப்பட்டது, ஆர்லோவின் உருவப்படத்தை மட்டும் விட்டுச் சென்றது தெரியவில்லை. புரட்சிக்கு முந்தைய காலங்களில், முழு படத்தையும் பார்த்த கலைஞரால் நினைவகத்திலிருந்து ஏற்பட்ட இழப்பை மீண்டும் உருவாக்கும் முயற்சி இருந்தது.

கலைஞர் ஒரு கடல் ஓவியர் மற்றும் இயற்கை ஓவியர் ஏ. போகோலியுபோவ் (1824 - 1896) நோவ்கோரோட் அருகே பிறந்தார். கேடட் பள்ளி மற்றும் கடற்படை பள்ளியில் பட்டம் பெற்றவர், ஒரு தொழில்முறை இராணுவ மாலுமி. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவர் வரைந்தார். அவர் கலை அகாடமியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் I. ஐவாசோவ்ஸ்கியின் பெரும் செல்வாக்கின் கீழ் வந்தார். ஒரு ஓவியர் மற்றும் இயற்கை ஓவியராக மாறிய அவர் பல நாடுகளுக்குப் பயணம் செய்தார். . போகோலியுபோவின் ஓவியங்கள் கிரிமியாவில் உள்ள புகழ்பெற்ற ஃபியோடோசியா கேலரி ஆஃப் ஐவாசோவ்ஸ்கியிலும் தொங்குகின்றன.

அலெக்ஸி கோண்ட்ராட்டியேவிச் சவராசோவ் (1830 - 1896) எழுதிய ஓவியம் "தி ரூக்ஸ் வந்துவிட்டது". 1871 ஆம் ஆண்டில் கோஸ்ட்ரோமா மாகாணத்தின் மோல்ட்வினோ (சூசானினோ) கிராமத்தில் கலைஞரால் வரையப்பட்டது. பயண கேலரியில் கேன்வாஸின் முதல் காட்சியில், ஓவியம் ஒரு அற்புதமான வெற்றியைப் பெற்றது. ஷிஷ்கின் மற்றும் குயிண்ட்ஜியின் நிலையான நிலப்பரப்புகள் பின்னணியில் மங்கிவிட்டன ... ஓவியம் உடனடியாக ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வாங்கப்பட்டது. படம் ரஷ்ய இயற்கையின் ஒரு புதிய அழகின் கண்டுபிடிப்பாக மாறியது .. இது நம் வசந்த காலத்தின் துவக்கத்தின் மர்மத்தை சித்தரிக்கிறது .. படத்தைப் பார்த்தால் உருகும் பனி, வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் காற்றின் புத்துணர்ச்சி, மகிழ்ச்சியான கர்ஜனை கர்ஜனை. எல்லா இயற்கையும் வசந்த சூரியனைக் காத்துக்கொண்டிருக்கிறது .. முழுப் படமும் கவனமாக சிந்திக்கப்பட்டு, முழுமையானது என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான யதார்த்தவாதம். தேவாலயம் படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டு இப்போது கோஸ்ட்ரோமாவின் கீழ் கண்ணை மகிழ்விக்கிறது. மாஸ்கோ அகாடமி ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஏ.

சொரோகின் எவ்கிராஃப் செமனோவிச் (1821 - 1892) வரலாற்று மற்றும் மத வகையின் ரஷ்ய ஓவியர். கோஸ்ட்ரோமா பகுதியில் பிறந்தார். யாரோஸ்லாவில் உள்ள ஐகான் ஓவியரின் ஸ்டுடியோவில் வண்ணம் தீட்டத் தொடங்கினார். "ஜார் பீட்டர் அட் மாஸ் இன் கதீட்ரலில்" என்ற ஓவியத்தை வரைந்து பெரிய ஓவியத்திற்கு வந்தார். யாரோஸ்லாவலுக்கு வந்த ஜார்ஸுக்கு இந்த ஓவியம் வழங்கப்பட்டது, இதற்காக கலைஞர் கலை அகாடமிக்கு படிக்க அனுப்பப்பட்டார். அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஸ்பெயின், இத்தாலி மற்றும் பிற இடங்களில் பயிற்சி பெற்றார். இந்த நாடுகளைப் பற்றிய ஓவியங்களின் முழு சுழற்சியை விட்டு. அவர் மாஸ்கோ அகாடமி ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில் கற்பித்தார்.அவர் ஒரு நல்ல வரைவு கலைஞராகவும் வண்ணமயமானவராகவும் கருதப்பட்டார். "அறிவிப்பு" என்ற ஓவியத்திற்காக அவர் ஓவியத்தின் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார் .. கட்டுமானத்தின் கீழ் இயேசு கிறிஸ்துவின் கதீட்ரலை வரைந்தார், இந்த கதீட்ரலில் புருனி என்ற கலைஞரின் ஓவியங்கள் மீட்டெடுக்கப்பட்டன, ஈரப்பதத்தால் சேதமடைந்தது ..... "தேதி" ஓவியம் 1858 இல் இத்தாலியில் வரையப்பட்டது.

கேத்தரின் மற்றும் அவரது நேரம். மையத்தில் "கேத்தரின் சட்டமன்ற உறுப்பினர் என்று அழைக்கப்படும் கேதரின் II இன் சடங்கு உருவப்படம் உள்ளது. (தீமிஸ்). கலைஞர் டிமிட்ரி கிரிகோரிவிச் லெவிட்ஸ்கி. 1783. கேதரின் படம் ஒரு அரச தாங்குதலுடன் செயல்படுத்தப்படுகிறது. அனைத்து விவரங்களும் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான சிறப்புத் தனித்துவத்தை வலியுறுத்துகின்றன. , ஒரு வெள்ளை நிற சாடின் ஆடை நிரப்புதல், ராயல் எர்மின் மேன்டல் ஒரு மறக்க முடியாத விளைவை உருவாக்குகிறது. இங்குள்ள பேரரசி ஒரு அறிவார்ந்த நியாயமான பெண்ணின் வடிவத்தில் தோன்றினார் .... டிமிட்ரி ஜி. லெவிட்ஸ்கி (1735 - 1822). ஓவியம் கல்வியாளர், மாணவர் ஏ. அன்ட்ரோபோவா. ஓவியம் மிகவும் சுயாதீனமானது மற்றும். மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கலையுடன் மெய். கலைஞர் முக்கியமாக ரஷ்ய பிரபுக்களை வரைந்தார். அவர்கள் அவரைப் பற்றி சொன்னார்கள்: "அவரின் ஒவ்வொரு உருவப்படமும் மாதிரியை விட ஒத்திருக்கிறது."

சிற்பி சுபின் (1740 - 1805) ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க்கு அருகிலுள்ள ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் பிறந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவர் எலும்பு செதுக்கலில் ஈடுபட்டிருந்தார். சக நாட்டுக்காரரான லோமோனோசோவின் முன்மாதிரியைப் பின்பற்றி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் படிக்கச் சென்றார், அங்கு அவர் கலை அகாடமியில் நுழைந்ததில்லை. அவர் பிரெஞ்சுக்காரரான என்.எஃப். ஷெல்லெட்டுடன் சிற்பக்கலை பயின்றார். தனது படிப்பின் முடிவில், வெளிநாட்டில் இன்டர்ன்ஷிப்புக்கு அனுப்பப்பட்டவர்களில் முதன்மையானவர் அவர். பாரிஸ் மற்றும் ரோமில் கடினமாக வேலை செய்தார். வெளிநாட்டில் அதே இடத்தில் அவர் தனது முதல் படைப்புகளை உருவாக்குகிறார், ஏ.எம். கோலிட்சின், எஃப்.ஜி. ஆர்லோவ், ஷுவாலோவ் மற்றும் பிறரின் படைப்புகள். படைப்புகள் பெரும் வெற்றியைக் கொடுத்தன .. ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியதும் அவர் ரஷ்ய பிரபுக்களின் வெடிப்புகளில் நிறைய உழைத்தார். அவர் 200 க்கும் மேற்பட்டவற்றை உருவாக்கினார். சில நேரங்களில் அவர் ஒரு மாதத்திற்கு ஒரு பளிங்கு மார்பளவு உருவாக்கினார். அவர் கேத்தரின் II, பால் I, லோமோனோசோவ், ருமியன்சேவ் - ஜாதுனைஸ்கி, சவோடோவ்ஸ்கி மற்றும் பலரின் வெடிப்புகளை உருவாக்கினார். அவர் 58 பதக்கங்களை உருவாக்கினார் - ரஷ்ய கிராண்ட் டியூக்ஸ் மற்றும் ஜார்ஸின் உருவப்படங்கள், அவை இப்போது ஆர்மரி சேம்பரில் வைக்கப்பட்டுள்ளன. ஓவியம் பேராசிரியர் என்ற பட்டத்திற்கு அவர் பரிந்துரைக்கப்பட்டார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் நோய்வாய்ப்பட்டிருந்தன, தேவை மற்றும் மறதி வாழ்ந்தன.

நெஸ்டெரோவ். "பார்ஷன் ஆஃப் தி யூத் பார்தலோமெவ்" மைக்கேல் வாஸ். நெஸ்டெரோவ் (1862 - 1942). கலைஞர் வலுவான மத வேர்களைக் கொண்ட யுஃபாவின் ஒரு பணக்கார வணிகக் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.இது அவரது எதிர்கால வேலைகள் அனைத்தையும் முன்னரே தீர்மானித்தது. மத கருப்பொருள்கள் பற்றிய ஓவியங்கள், கதீட்ரல்களின் ஓவியம் ஆகியவை அவரது படைப்புகளில் முக்கிய விஷயமாகும் .. "வலுவான உணர்வுகள் என்று அழைக்கப்படுவதை நான் தவிர்த்தேன், எங்கள் அமைதியான நிலப்பரப்பை விரும்புகிறேன், ஒரு உள் வாழ்க்கை வாழும் ஒரு நபர் . " கலைஞர் தனது படைப்புகளை இவ்வாறு வகைப்படுத்தினார். ரோடோனெஷின் செர்ஜியஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பணி "இளைஞர்களுக்கான பார்வை பார்தலோமிவ்" அவரது சிறந்த படமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. வயல்வெளிகள், தேவாலய காடு மற்றும் தோட்டத்தில் முட்டைக்கோஸ் படுக்கைகள் கொண்ட ஒரு பொதுவான ரஷ்ய நிலப்பரப்பை படம் காட்டுகிறது. முன்புறத்தில் ஒரு ஸ்கெம்னிக் துறவியின் உருவம் உள்ளது, அதற்கு முன்னால் ஒரு கோழைப் பையன் இருக்கிறார். விசுவாசத்துடனும் நம்பிக்கையுடனும் வாழ்க்கை ஒரு வழியைக் காட்டும்படி கேட்டு ஒரு ஆசீர்வாதத்தைப் பெறுகிறது. ஒரு இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட அதிசயத்தின் ஓவியத்தில் பிரார்த்தனை பரவசம் இல்லை, எல்லாம் எளிது .. வாண்டரர்ஸ் கலைஞர்களின் கண்காட்சியில் இந்த ஓவியம் பொதுமக்கள் முன் தோன்றி உடனடியாக பார்வையாளர்களை திகைக்க வைத்தது.

கலைஞர் எம். வி. நெஸ்டெரோவ். நெஸ்டெரோவா ஓ.எம். கலைஞரின் மகள். 1905 ஆண்டு. எம்.வி.யின் தொழில்நுட்ப பள்ளியில் நுழையவில்லை. நெஸ்டெரோவ் ஓவியம், போர் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் கலைஞரான பி சோரோக்கின், ஐ. பிரையனிஷ்னிகோவ், வி. பெரோவ், ஏ. சவராசோவ், வி. மாகோவ்ஸ்கி ஆகியோரைப் படித்தார். 1881 ஆம் ஆண்டில் அவர் கலை அகாடமியில் நுழைந்தார். வரலாற்று மற்றும் மத கருப்பொருள்கள் குறித்த படங்களை வரைவதற்குத் தொடங்கினார். கலை விமர்சகர்கள் அவரது படைப்புகளைப் பற்றி "அவர் மக்களின் ஆன்மாவை எழுதினார்" என்று கூறுகிறார்கள். நீண்ட கலை வாழ்க்கை வாழ்ந்தார். அவரது மகளின் உருவப்படம் சிம்பலிசத்தின் பாணியில் வரையப்பட்டது, இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நாகரீகமாக இருந்தது. சோவியத் காலங்களில், கலைஞருக்கு மதத் தலைப்புகளில் எழுத அனுமதிக்கப்படவில்லை, ஆனால் அவர் அவற்றை ரகசியமாக எழுதி அவற்றை தனது பழைய புரட்சிக்கு முந்தைய படைப்புகளாக வழங்கினார். அவர் புஷ்கின், கோகோல், தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் படைப்புகளுக்கு விளக்கப்படங்களை வரைந்தார் ... சோவியத் அரசாங்கத்திடமிருந்து ஸ்டாலின் பரிசைப் பெறுவதற்கு முன்பு அவர் தனது 81 வயதில் (1942) இறந்தார்!

ஈ.ஏ.நரிஷ்கினா போரோவிகோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம். அவளைப் பற்றிய ஒரு நினைவு, அவளுடைய உடனடி கவனம், நான் நீண்ட காலமாக ஒரு மகிழ்ச்சியாக இருந்தேன். நான் ஒரு வசீகரமான வசனத்தை எழுதினேன், என் மனச்சோர்வு வசனம் ஒரு உயிருள்ள ஒலி, அவளால் இனிமையாக மீண்டும் மீண்டும், அவளுடைய ஆத்மாவால் காணப்பட்டது. ஏ.எஸ். புஷ்கின். ஏ.எஸ். புஷ்கின் எழுதிய இந்த கவிதைகள், தலைமை சேம்பர்லைன் ஏ.எல். நரிஷ்கினின் மகள் வி.எல். போரோவிகோவ்ஸ்கி, எலெனா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா நரிஷ்கினா (1785 - 1855) ஆகியோரின் உருவப்படத்தின் கதாநாயகிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. பரவலாக படித்தவர், இசை, அழகானவர், கவிஞர் ஜுகோவ்ஸ்கி, கோஸ்லோவ் ஆகியோருடன் நட்பு கொண்டிருந்தார், இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஜே. ரோசினி அவருக்கு மரியாதை நிமித்தமாக கான்டாட்டாவை எழுதினார். உருவப்படத்தில், அவள் பூக்கிறாள், இளமையாக இருக்கிறாள், ஆனால் அவளுக்கு வாழ்க்கை சுலபமாக இருக்கவில்லை, தளபதி ஏ.வி. சுவோரோவின் மகனை மணந்து 4 குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்த பிறகு, அவள் விதவையாக இருந்தாள். அவள் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டு பின்னர் கிரிமியாவில் வெளிநாட்டில் வாழ்ந்தாள் ... போரோவிகோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம் அவளது மலர்ந்த இளைஞர்களின் நேரத்தை நமக்குக் கொண்டுவருகிறது .
அலெக்சாண்டர் கோண்ட்ராட்டிவிச் சவராசோவின் ஓவியம் கிரிமினிய பாலத்திலிருந்து கிரெம்ளினின் பார்வை சீரற்ற காலநிலையில் 20 வயதான இளம் கலைஞரை தனது முதல் வெற்றியைக் கொண்டுவந்தது. மாறுபட்ட விளக்குகள், இயற்கையின் கலவரம், இடி மின்னல்கள் மூலம் சூரியன் வெளியே எட்டிப் பார்க்கும் ஒரு காதல் கதாபாத்திரத்தின் படம் .. ஒளிரும் கிரெம்ளின் மற்றும் அமைதியாக நடந்து செல்லும் பெண். இயற்கையின் கலவரம் தற்காலிகமாக கடந்து போகும் என்று அவர்கள் சொல்வது போல .. நித்தியம் நித்தியமாகவே இருக்கிறது! இந்த படம் 20 வயது சவராசோவை பிரபலமாக்கியது!

சிற்பி, கல்வியாளர் சிசோவ் எம்.ஏ. (1838 - 1916). பொதுவான மக்களிடமிருந்து வருகிறது. அவரது தந்தை ஒரு மேசனாக இருந்தார், குழந்தை பருவத்திலிருந்தே ஒரு மகன் தனது கடின உழைப்பில் தந்தைக்கு உதவினார், அதே நேரத்தில் கல்லெறிவது எப்படி என்று கற்றுக்கொண்டார். என்.எஸ். பிமெனோவ் மற்றும் ஏ.ஆர்.போக் ஆகியோரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் கலை அகாடமியில் பட்டம் பெற்றார். தனது படைப்பில், சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையின் காட்சிகளை அவர் அடிக்கடி பயன்படுத்தினார். "ஒரு விவசாயி சிக்கலில்" (1873) சிற்பம் இதுதான். குடும்பத்திற்கு வந்த துரதிர்ஷ்டத்தைப் பற்றி ஒரு தீவிரமான சிந்தனை விவசாயியைத் துடைத்தது.ஒரு சிறுவன், இன்னும் என்ன வந்துவிட்டான் என்று தெரியாமல், தன் தந்தைக்கு உறுதியளிக்கிறான், இது என்ன நடக்கிறது என்பதற்கு நாடகத்தை மேலும் சேர்க்கிறது. இந்த சிற்பத்தை ட்ரெட்டியாகோவ் அவர்களே வாங்கினார்!

ஹூட், கோர்சுகின் ஏ.ஐ. "ஒப்புதல் வாக்குமூலத்திற்கு முன்." கலைஞர் கோர்சுகின் அலெக்ஸி, இவானோவிச் (1835 - 1894). யெகாடெரின்பர்க்கில் பிறந்தார். அவரது இளமை பருவத்தில், அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் படிப்பதற்கு முன்பு, யெகாடெரின்பர்க் தேவாலயங்களுக்கான சின்னங்களை வரைந்தார். அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் மற்ற மாணவர்களுடன் கிளர்ந்தெழுந்தார், ஏனெனில் அவர்கள் கொடுக்கப்பட்ட போட்டித் தலைப்புகளில் எழுத வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது ... அகாடமியின் சுவர்களுக்குள் ஓவியங்களுக்கு, அவருக்கு மீண்டும் மீண்டும் பதக்கங்கள் வழங்கப்பட்டன. அவர் நாட்டுப்புற கருப்பொருள்களில் ஓவியங்களை வரைந்தார்: கிராம கல்லறையில் எழுந்திரு, பறவை எதிரிகள், குடும்பத்திலிருந்து திரும்புவதற்கான கண்காட்சிக்கு, கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். அவர் வாண்டரர்ஸ் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினராக இருந்தார். "ஒப்புதல் வாக்குமூலத்திற்கு முன் ஓவியம்" 1878 இல் எழுதப்பட்டது. இது மக்கள் தங்கள் சொந்த வழியில் தயாரிப்பதை சித்தரிக்கிறது, ஒப்புதல் வாக்குமூலத்திற்கு தயாராகி வருகிறது ... படம் பல பதிப்புகளில் எழுதப்பட்டுள்ளது. அதை ட்வெரின் கேலரியில் காணலாம். இறப்பதற்கு முன், ரிகா கதீட்ரலுக்காக தி லாஸ்ட் சப்பர் எழுதினார்.

இந்த ஓவியம் 1882 ஆம் ஆண்டில் இலியா எஃபிமோவிச் ரெபின் என்பவரால் வரையப்பட்டது மற்றும் ஒரு பணக்கார குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒரு தூக்க இளம் பெண்ணை நிதானமான போஸில் சித்தரிக்கிறது. பெண்ணின் முகத்தின் நுட்பமான இளஞ்சிவப்பு நிறங்கள் அவரது இளமையைப் பற்றி பேசுகின்றன.

I. ரெபின். லியோ டால்ஸ்டாயின் உருவப்படம். லியோ டால்ஸ்டாயின் உருவப்படம் 1887 ஆம் ஆண்டில் ஐ. ரெபின் ஒரு தெளிவான கிளேடில் வரையப்பட்டது .. இது எழுத்தாளரின் சிறந்த ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். டால்ஸ்டாய் கையில் ஒரு புத்தகத்துடன் ஒரு கவச நாற்காலியில் உட்கார்ந்திருப்பதாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. எளிய உடைகள், ஒரு ஒளி, எளிய பின்னணி அவரை எழுத்தாளரின் முகத்திலும் உருவத்திலும் உற்றுப் பார்க்க வைக்கிறது. எழுத்தாளரின் பார்வை பார்வையாளரை ஊடுருவிச் செல்கிறது, இது ஒரு வலுவான, நம்பிக்கையான, பார்க்கும் பார்வை ... படம் எழுத்தாளரை, தத்துவஞானியை பிரதிபலிக்கும் தருணத்தில் காட்டுகிறது. உருவப்படத்தைப் பார்த்தால், சித்தரிக்கப்படும் நபரின் ஆன்மீக மகத்துவத்தை உணர முடியும்.

விக்டர் மிகைலோவிச் வாஸ்நெட்சோவ் "மூன்று ஹீரோக்கள்" என்ற ஓவியத்தில் 20 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். 1898 ஆம் ஆண்டில் இது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியால் முடிக்கப்பட்டு உடனடியாக வாங்கப்பட்டது. கலைஞரே இதை இவ்வாறு விவரிக்கிறார்: "ஹீரோக்கள் டோப்ரின்யா, இலியா, மற்றும் அலியோஷா போபோவிச் ஆகியோர் ஹீரோவின் வெளியேறும்போது ரஷ்ய நிலத்தைப் பார்க்கிறார்கள், ஒரு குவியல் இருக்கிறதா, யாரையும் எங்கே புண்படுத்த வேண்டாம்." ஒரு வாள் வெளியே எடுக்கப்பட்டுள்ளது, ஒரு ஈட்டி, வில் மற்றும் மெஸ் ஆகியவை தயாரிக்கப்பட்டு எந்த நேரத்திலும் போருக்கு விரைந்து செல்ல தயாராக உள்ளன. ஒரு வெள்ளை குதிரையில் டோப்ரின்யா நிகிடீவிச். ஒரு கருப்பு குதிரையில் இலியா முரோமெட்ஸ். ஒரு பிண்டோவில் கையில் வில்லுடன் அலியோஷா போபோவிச். அவர்களைச் சுற்றிலும் வயல்கள், காடுகள் மற்றும் மலைகள் கொண்ட ரஷ்ய இயல்பு உள்ளது ... மூன்று ஹீரோக்கள் பாதுகாவலர்களாகவும் நமது நிலத்தின் ரஷ்ய ஆவியின் உருவமாகவும் கருதப்படுகிறார்கள்.

கலைஞர் இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் (1832 - 1898) வியாட்கா காடுகளில் ஒரு வணிகக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் சிறுவயது முதலே வரைந்து வருகிறார். பள்ளி முடிந்ததும், அவர் உடனடியாக மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில் சேர்ந்தார். அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் படித்தார். ரஷ்ய நிலப்பரப்பு, ரஷ்ய காடு, இயற்கை அவரது ஓவியங்களில் முக்கிய விஷயம். அவர் பயணக் கலைஞர்களின் முற்போக்கான சங்கத்தின் தீவிர உறுப்பினராக இருந்தார்.அவரது நூற்றுக்கணக்கான படைப்புகள் மற்றும் வரைபடங்கள் அறியப்படுகின்றன. கலைஞர் ஐ. கிராஸ்காய் "பைன் ஃபாரஸ்ட்" என்ற ஓவியத்தை பின்வருமாறு மக்களுக்கு வழங்கினார் * - ஷிஷ்கின் தனது அறிவைக் கண்டு வியப்படைகிறார். அவர் இயற்கையின் முன் இருக்கும்போது, \u200b\u200bபின்னர் துல்லியமாக அவரது உறுப்பில். ஷிஷ்கின் ஒரு மனிதர் "பள்ளி". அவரது வனப் படங்கள் ரஷ்யாவின் வீர இயல்புக்கு அடையாளமாகும். "கமெனேவ் வலேரியன் கான்ஸ்டான்டினோவிச். ஒரு எளிய ரஷ்ய அதிகாரி, தனது முதிர்ந்த ஆண்டுகளில், சேவையை விட்டுவிட்டு, முழுக்க முழுக்க ஓவியத்தில் தன்னை அர்ப்பணித்துக் கொண்டார். 1848 ஆம் ஆண்டில், கலை அகாடமியின் வகுப்புகளில் படித்ததற்காக. பல கண்காட்சிகளில், அவர் வர்க்கம் அல்லாத கலைஞர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார், மேலும் பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஓவியத்தின் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். பின்லாந்தின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் காட்சிகள், ஜார் பாவல்பெர்வி, பேரரசி மரியா - ஃபெடோரோவ்னா போன்றவர்களின் ஓவியங்களை வரைந்தார். ....

இலியா ரெபினின் ஓவியம் "அவர்கள் எதிர்பார்க்கவில்லை" 1883-1888 இல் கலைஞரால் இரண்டு பதிப்புகளில் எழுதப்பட்டது. ட்ரெட்டியாகோவ் ஆசிரியரிடமிருந்து வாங்கினார். அரசியல் நாடுகடத்தப்பட்ட ஒருவர் எதிர்பாராத விதமாக மேனர் வீட்டிற்கு திரும்பும் தருணத்தை படம் பிடிக்கிறது ... அவர் மிகவும் எதிர்பார்க்கப்பட்டார், அவர் எதிர்பாராத விதமாக குடும்ப உறுப்பினர்களுக்காக திரும்பினார் ... அவரது தாயும் மனைவியும் துக்கத்தில் பியானோவில் இசை வாசித்து வருகிறார்கள், வெறுமனே திகைத்துப் போகிறார்கள். ஆச்சரியம் வாசலில் வேலைக்காரர்களின் பார்வையில் எழுதப்பட்டுள்ளது. மேஜையில் உள்ள பெண் தனக்கு தெரியாத ஒருவரால் பயப்படுகிறாள் ... சிறுவன் தனது மூத்த சகோதரனை அடையாளம் கண்டுகொண்டான், அவனது விசித்திரமான தோற்றம் இருந்தபோதிலும், அவனது மூத்த சகோதரனுடன் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறான் ... படம் துயரமானது, ஆனால் ஜன்னல்களிலிருந்து பிரகாசமான வண்ணங்கள் நாடகத்தை மென்மையாக்குகின்றன ... இந்த குடும்பத்தில் எல்லாம் சரியாக இருக்கும்! ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் கலை விமர்சகர்கள், கண்காட்சியில் பார்க்க வேண்டிய கேலரியில் உள்ள முதல் பத்து ஓவியங்களில் இதுவும் ஒன்று என்று நம்புகிறார்கள்.

ஜைனாடா செரெப்ரியகோவா (1884 - 1967) வண்ணம் தீட்ட விதிக்கப்பட்டது. அவர் வந்த லென்செரா குடும்பத்தில், எல்லோரும் ஈர்த்தனர். அவரது தாத்தா பிரபல கட்டிடக் கலைஞர் நிகோலாய் பெனாயிஸ் ஆவார். அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலும் தலைநகரின் புறநகரில் உள்ள ஒரு குடும்ப தோட்டத்திலும் வசித்து வந்தார். தனது பதினைந்து வயதில், அவர் தனது உறவினர் போரிஸ் செரெப்ரியாகோவை காதலித்தார், அவருடன் அவர் சுற்றியுள்ள கிராமங்களில் ஓவியங்களுக்குச் சென்றார் ... அவர்கள் அவர்களைப் பிரிக்க முயன்றனர், ஆனால் அவர்கள் நெருங்கி வந்தனர் .. மதகுருமார்கள் நெருங்கிய உறவினர்களின் திருமணத்திற்கு எதிராகவும் இருந்தனர், குறிப்பாக அவர்கள் வெவ்வேறு நம்பிக்கைகளைக் கொண்டிருந்ததால். இதில் ஒரு பெரிய அளவு மட்டுமே. கிராம பூசாரி அவர்களை இணைத்தார். இந்த ஓவியம் 1909 ஆம் ஆண்டில் மூலதன கண்காட்சிக்காக வரையப்பட்டது, உடனடியாக புதிய பிரகாசமான வண்ணங்களால் ஈர்க்கப்பட்டது .... ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி தனது மூன்று படைப்புகளை ஒரே நேரத்தில் வாங்கியது .. கலைஞரின் தலைவிதி புரட்சியின் சுவருக்கு எதிராக நொறுங்கியது. டைபஸ் நோயால் என் கணவர் இறந்தார். அவளுக்கு வாழவும் வண்ணம் தீட்டவும் எதுவும் இல்லை. ... 1924 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஒரு நீராவியில் பிரான்சுக்குப் பயணம் செய்தார். விதி அவளை ஈர்க்கவில்லை ... ஒரு முறை மட்டுமே அவளால் ஓவியங்களின் கண்காட்சியை நடத்த முடிந்தது, அதன் பிறகும் அவளுடைய குடியிருப்பில்.

கே.ஏ.சோமோவ், லேடி இன் ப்ளூ, கான்ஸ்டான்டின் ஆண்ட்ரேவிச் சோமோவ் (1869 - 1939). "லேடி இன் ப்ளூ" என்ற ஓவியம் 1897-1900 ஆம் ஆண்டில் வரையப்பட்டது. கலைஞர் ஷிஷ்கின் ரஷ்ய காட்டை வரைந்தார். வாஸ்நெட்சோவ் ரஷ்ய வரலாற்றை வரைந்தார், குஸ்டோடிவ் வணிகர்களையும் வணிகர்களையும் வரைந்தார் .... கான்ஸ்டான்டின் சோமோவ் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ஈர்க்கப்பட்டார், அழகான பெண்கள் மற்றும் ஆண்கள் உலகில், பழங்கால பூங்காக்கள் .. மற்றும் தோட்டங்கள். இசை மற்றும் பூக்களின் உலகம். கலைஞர் தனது அன்புக்குரிய பெண் ஈ.எம். மார்டினோவாவை (ஒரு கலைஞரும் கூட) 18 ஆம் நூற்றாண்டின் உலகில் அவர் மிகவும் நேசித்தார். நீல அலைகளில் பாயும் ஒரு பரந்த, பளபளப்பான உடையில் அவன் அவளை அலங்கரித்தான்; அவள் கைகளில் தோல் கட்டுப்பட்ட கவிதை புத்தகம், அவளது உடையக்கூடிய தோள்கள் மற்றும் மார்பில் சரிகை. ஓவியத்தின் பின்னணியில் ஒரு குளம் உள்ளது, அங்கு ஒரு இளம் ஜோடி ஒரு பெஞ்சில் இசை விளையாடுகிறது, மேனர் பூங்காவின் மரங்கள். ஈர்க்கப்பட்ட கலைஞருக்கு உதவ முடியவில்லை, ஆனால் தன்னை வரைய முடியவில்லை - கரும்பு கொண்ட ஒரு மனிதன் படத்தின் ஆசிரியர். கலைஞர் தனது 27 வயதில் தனது காதலியின் விழுமிய உருவத்தை உருவாக்கினார். இந்த படம் அவரது காதல் மற்றும் படைப்பாற்றலின் உச்சம்.

வி.ஜி.பெரோவ் "மூன்று" ஓவியம்.
பிரபல ஓவியர் வி.ஜி.பெரோவ் (1834 - 1882) இந்தப் படத்தை 1866 இல் வரைந்தார். ட்ரெட்டியாகோவ் அவர்களால் கேலரிக்கு வாங்கப்பட்டது. உரிமையாளரின் வீட்டிற்கு தண்ணீரைக் கொண்டுவருவதற்காக குளிர்ந்த, பனிக்கட்டி பனியில் உரிமையாளரால் கட்டாயப்படுத்தப்பட்ட கைவினைஞர்களை இந்த ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. முதலில், பெரோவ் சிறுவனின் மைய உருவத்தில் வெற்றிபெறவில்லை, எப்படியாவது ஒரு மடத்தில் ஒரு கலைஞருடன் மிகவும் பொருத்தமான ஒரு குழந்தையுடன் ஒரு பெண்ணை சந்தித்தார். சிறுவனின் பெயர் வாஸ்யா, அவர் ரியாசான் மாகாணத்தைச் சேர்ந்தவர் ... அவரைச் சித்தரித்தவர் கலைஞர். இந்த படத்திற்கு, வி.ஜி.பெரோவ் ஓவியத்தின் கல்வியாளர் பட்டம் வழங்கப்பட்டது. மாஸ்கோ ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி மடாலயத்திற்கு அருகிலுள்ள சாலையின் சரிவில் சுவருக்கு எதிராக ஓவியம் வரையப்பட்டது.

"ட்ரொயிகா" மாஸ்கோ 1866 ஓவியத்தில் கலைஞர் வி.ஜி.பெரோவின் ஆட்டோகிராப்.

"சமமற்ற திருமணம்" ஓவியம். வி.புகிரேவ்.
"சமமற்ற திருமணம்" என்ற ஓவியம் நீங்கள் வரையப்பட்டது. 1862 இல் புகிரேவ் மற்றும் உடனடியாக உலகளாவிய அங்கீகாரத்தைப் பெற்றார்.இந்த படத்திற்காக அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் ஆசிரியருக்கு பேராசிரியர் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது. பொது கண்டனங்களை மீறி அவர்கள் விரும்பும் மற்றும் விரும்பும் பணக்காரர்களின் சக்தியை அனுமதிப்பதே ஓவியத்தின் கருப்பொருள். படத்தில், ஒரு பழைய பணக்கார வால்யூபியூரி ஒரு இளம் பெண்ணை இடைகழிக்கு கீழே கொண்டு செல்கிறது. சமமற்ற திருமணம் குறித்த ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு மணமகனின் பின்னால் குறுக்கு ஆயுதங்களுடன் நிற்கும் ஒரு இளைஞனின் உருவத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது .. இந்த கண்டனம் செய்பவர் வேறு யாருமல்ல கலைஞர் என்று நம்பப்படுகிறது.

ரஷ்ய கலைஞர் ஆர்க்கிப் இவனோவிச் குயிண்ட்ஷி 1879 இல் இந்தப் படத்தை வரைந்தார். ரஷ்ய இயற்கையின் அழகை கலைஞர் மாற்றுவதே அவரது பணி, அவர் சூரிய ஒளியை ஒரு தூரிகை மூலம் வெளிப்படுத்த விரும்பினார், அற்புதமான எளிமை மற்றும் அதே நேரத்தில் ரஷ்ய இயற்கையின் அழகு. படத்தில் உள்ள அனைத்தும் வழக்கத்திற்கு மாறாக பிரகாசமாக, மேகமூட்டமான வானம் இல்லாமல், நிழலையும் குளிர்ச்சியையும் தரும் சக்திவாய்ந்த கிரீடங்கள். கலைஞரின் இயல்பு வாழ்க்கையை குறிக்கிறது, ரஷ்ய நிலத்தின் மீதான அன்பு - எளிய, விசாலமான மற்றும் அழகானது. படம் பிரகாசமாகவும் நீண்ட காலமாக மறக்கமுடியாததாகவும் இருக்கிறது.

வி.எல். போர்விகோவ்ஸ்கியின் உருவப்படங்களின் மண்டபம். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில். மையத்தில் துணைவேந்தர், இளவரசர் நோசாடி, அதிபர், ஜார் பால் முதல்வரின் மார்பளவு. ஏ.ஜி.குரக்கின் (1752 - 1818) ரெஜாலியாவுடன். படம் மால்டிஸ் சிலுவையின் உருவத்தைக் காட்டுகிறது, அதில் ஜார்ஸும் குராக்கினும் உறுப்பினராக இருந்தனர். இந்த ஓவியம் 1802 இல் வரையப்பட்டது.

சாரினா கேத்தரின் II இன் பளிங்கு மார்பளவு மற்றும் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் அவரது ஒரு உருவப்படம்
ஞானமுள்ள பெண்ணும் இறையாண்மையுள்ள ஆட்சியாளரும் !!! அவரது ஆட்சியின் ஆண்டுகளில், ஜேர்மன் கேத்தரின் தேசிய க ity ரவ உணர்வை புதுப்பித்து ரஷ்யாவின் சக்தியை பலப்படுத்தினார். இரண்டாம் கேத்தரின் ஆட்சியின் காலம் "பொற்காலம்" என்று அழைக்கப்படுவதில் ஆச்சரியமில்லை ...

வ்ரூபலின் ஓவியம் "அரக்கன் உட்கார்ந்து."
வ்ரூபலின் ஓவியம் "தி சீட் டெமான்" 1890 ஆம் ஆண்டில் எம். லெர்மன்டோவின் படைப்புகளின் ஆண்டு பதிப்பிற்காக ஆசிரியரால் எழுதப்பட்டது. பேய் என்பது மனித ஆவியின் வலிமை, உள் போராட்டம் மற்றும் சந்தேகம் ஆகியவற்றின் உருவமாகும். சோகமாக கைகளை இறுகப் பற்றிக் கொண்டு, அரக்கன் முன்னோடியில்லாத பூக்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. சோகமான பெரிய கண்கள் பக்கமாகப் பார்க்கின்றன. இந்த ஓவியம் வ்ரூபலின் தனிப்பட்ட பாணியில் மாஸ்டெக்கின் கொண்டு செய்யப்பட்ட படிக முகங்களின் வடிவத்தில் வரையப்பட்டுள்ளது, இது ஓவியம் ஒரு படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல் அல்லது ஒரு பேனல் போல தோற்றமளிக்கிறது.

வ்ரூபலின் ஓவியம் "பான்".
இந்த ஓவியம் 1899 ஆம் ஆண்டில் வ்ரூபிள் என்ற கலைஞரால் வரையப்பட்டது, இது ஆசிரியரின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். "பனா" வ்ரூபெல் வெறும் 3 நாட்களில் மிக உயர்ந்த உத்வேகம் அளித்த காலத்தில் எழுதினார். இது ஹெலெனிக் ஆடு கொம்புள்ள கடவுள் மற்றும் அதே நேரத்தில் ரஷ்ய பூதம் பான் உருவத்தில் இணைந்தது. பான் அற்புதமானவர், அவர் ஒரு வனவாசி, அவர் காட்டில் தொலைந்து போனதை நாம் காண்கிறோம், கற்பனை செய்கிறோம். இரவு, சந்திரன் பிரகாசிக்கிறது பான் பாசியால் செய்யப்பட்ட தனது கூர்மையான தலையை நகர்த்தத் தொடங்குகிறது. ஒரு ஆட்டின் கொம்புகளின் தலையில், அவன் கையில் ஒரு குழாய், வட்டமான நீல நிற கண்கள் அழுகியதைப் போல ஒளிரும் ... ஆனால் அவன் கண்களில் சோகமான, கனிவான, மனித ஏதோ இருக்கிறது.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் கே.பி. பிரையுலோவ் (1799 - 1852) ஓவியங்களின் கண்காட்சி. கலைஞர் கார்ல் பாவ்லோவிச் பிரையல்லோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார்.ஒரு ஓவியராக, ஏ.ஐ. இவானோவ் உடன் நுண்கலை அகாடமியில் படித்தார். அவர் இத்தாலியில் பல ஆண்டுகள் கழித்தார், அங்கு ஓவியம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றைப் படித்தார். அங்கு அவர் தனது மிகவும் பிரபலமான ஓவியமான தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீ வரைந்தார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் அமைந்துள்ள "குதிரைவாள்" ஓவியம் ரஷ்யாவிலும் ஒரு ஸ்பிளாஸ் செய்தது. கே. பிரையுலோவின் பணி ரஷ்ய கலை காதல் உணர்வின் உச்சமாக மாறியது ... ஆனால் கலைஞர் சடங்கு மற்றும் அறை ஓவியங்களின் ஆசிரியராக இருந்தார் .... நோவ்கோரோட்டில் நிறுவப்பட்ட எம். மிகேஷின் "ரஷ்யாவின் 1000 ஆண்டுவிழா" புகழ்பெற்ற நினைவுச்சின்னத்தில், மாநிலத்தின் 16 வரலாற்று நபர்களில், கே.பி. .பிரையல்லூவ் ..

கே. பிரையுலோவ். பாத்ஷெபா. கார்ல் பிரையுலோவ் எழுதிய "பாத்ஷெபா" ஓவியம் 1832 இல் வரையப்பட்டது .. இது பெண் உடலின் அழகுக்கான ஆசிரியரின் பாராட்டு. ஒரு சக்திவாய்ந்த ஒளி நீரோடை கழிவறையில் அமர்ந்திருக்கும் ஒரு பெண்ணை இருளிலிருந்து வெளியே இழுக்கிறது. கறுப்பு நிறமுள்ள பணிப்பெண் தனது எஜமானி, அவரது உடலின் வெண்மை மற்றும் அவரது அழகைப் பாராட்டுகிறார். அழகின் காலடியில் உள்ள நீரூற்று காலமானதையும் மனித இருப்பு பலவீனத்தையும் வலியுறுத்துகிறது. படம் ஆசிரியரால் முழுமையடையாமல் இருந்தது. ஆனால் இந்த முழுமையற்ற தன்மை ஆசிரியரின் அற்புதமான படைப்பின் உணர்வைப் பாதிக்காது.

1832 ஆம் ஆண்டில் கவுண்டெஸ் யூ.பி. சமோயில்வாவின் வரிசையால் வரையப்பட்ட "குதிரைவீரன்" கே.பி.பிரையல்லோவ் படம் மற்றும் அவரது வளர்ப்பு டச்சாவை சித்தரிக்கிறது ... கிரேஹவுண்ட் நாயுடன் இளைய மகள் வீட்டின் தாழ்வாரத்தில் குளம்புகளின் சத்தத்திலும் நாயின் குரைப்பிலும் ஓடுகிறாள். தங்கையின் உயிரோட்டமான படம் ஆசிரியருக்கு குறிப்பாக வெற்றிகரமாக இருந்தது. படத்தின் கலவை சமமான, நேர்த்தியான வண்ணங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் முழு படத்திற்கும் ஒரு சடங்கு தன்மையை அளிக்கிறது.

அதன் ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி புகழ்பெற்றதாகிவிட்டது: ஒவ்வொரு ஆண்டும் உலகம் முழுவதிலுமிருந்து மக்கள் இங்கு சேமித்து வைக்கப்பட்டுள்ள கண்காட்சிகளைக் காண வருகிறார்கள். தனித்துவமான அருங்காட்சியகம், அதன் சுவர்களில் ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளை சேகரித்து, கலையின் வளர்ச்சியைப் பற்றி மட்டுமல்லாமல், ரஷ்ய மக்களின் கடினமான பாதையைப் பற்றியும் ஒரு கதையைச் சொல்கிறது, இது பிரபலமான ரஷ்ய எஜமானர்களின் ஓவியங்களில் பிரதிபலிக்கிறது.

நீண்ட மற்றும் புகழ்பெற்ற ஒன்று அதிகாரப்பூர்வமாக 1856 இல் தொடங்கியது. இப்போது புகழ்பெற்ற அருங்காட்சியகத்தின் தோற்றம் பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவ் பெயருடன் தொடர்புடையது, அந்த நேரத்தில் சமகால ரஷ்ய கலைஞர்களின் படைப்புகளின் தொகுப்பை சேகரிக்கத் தொடங்கினார்.

பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவ் பற்றி

பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவ் 1832 ஆம் ஆண்டில் ஒரு பிரபலமான வணிகக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒரு பணக்கார குடும்பத்தில் பிறந்தார். பணக்கார குடும்பங்களின் அனைத்து சந்ததிகளையும் போலவே, பவுலும் ஒரு சிறந்த கல்வியைப் பெற்றார். காலப்போக்கில், அவர் வணிக விஷயங்களில் தனது தந்தைக்கு உதவத் தொடங்கினார். இரு பெற்றோர்களும் காலமான பிறகு, ட்ரெட்டியாகோவ் குடும்ப வணிகத்தின் வளர்ச்சியை மேற்கொண்டார்: தொழிற்சாலை வளர்ந்து மேலும் மேலும் வருமானத்தை ஈட்டியது.

இருப்பினும், பாவெல் மிகைலோவிச் எப்போதும் கலை வரலாற்றில் ஆர்வமாக இருந்தார். அருங்காட்சியகத்தின் அஸ்திவாரத்திற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே ரஷ்ய ஓவியத்தின் முதல் நிரந்தர கண்காட்சியை உருவாக்குவது பற்றி அவர் யோசித்தார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி திறக்கப்படுவதற்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, வருங்கால பரோபகாரர் டச்சு எஜமானர்களால் ஓவியங்களைப் பெற்றார் என்பது உண்மைதான், 1856 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே அவரது புகழ்பெற்ற ரஷ்ய தொகுப்பின் தொடக்கமாக இருந்தது. அதில் முதல் கேன்வாஸ்கள் என். ஷில்டரின் "டெம்ப்டேஷன்" மற்றும் வி. குத்யாகோவின் "ஃபின்னிஷ் கடத்தல்காரர்களுடன் மோதல்". இந்த கலைஞர்களின் பெயர்கள் பொது மக்களுக்கு இன்னும் தெரியவில்லை, மேலும் பாவெல் மிகைலோவிச் தனது ஓவியங்களின் தொகுப்பை அவர்களின் படைப்புகளிலிருந்து துல்லியமாகத் தொடங்கினார்.

பல தசாப்தங்களாக, ட்ரெட்டியாகோவ் ஓவியத்தின் சிறந்த எஜமானர்களால் ஓவியங்களை சேகரித்தார், பல கலைஞர்களுடன் நட்பு ரீதியான உறவைப் பேணி, அவர்களுக்குத் தேவையானவர்களுக்கு உதவினார். பெரிய தொகுப்பின் தோற்றம் பற்றிய ஒரு சுருக்கமான வரலாற்றில் புரவலருக்கு நன்றியுள்ள அனைவரின் பெயர்களும் இருக்காது.

ஓவியங்களுக்கான வீடு

மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி உலகின் முன்னணி அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றாகும். பிரதான கட்டிடம் தலைநகரின் பழமையான மாவட்டங்களில் ஒன்றான லாவ்ருஷின்ஸ்கி லேனில் அமைந்துள்ளது - ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே, புதிய அரங்குகள் - கிரிம்ஸ்கி வால்.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் வரலாறு இப்பகுதியின் நிலையான விரிவாக்கம் ஆகும். ஆரம்பத்தில், ஓவியங்கள் நேரடியாக கலெக்டர் வீட்டில் அமைந்திருந்தன. பின்னர், ட்ரெட்டியாகோவின் வணிகரின் மாளிகையில் ஒரு வகையான பத்தியில் சேர்க்கப்பட்டது, இது வீட்டை மூன்று பக்கங்களிலும் சூழ்ந்தது. 1870 முதல், கண்காட்சி பார்வையாளர்களுக்குக் கிடைக்கிறது. காலப்போக்கில், கிடைக்கக்கூடிய இடத்தில் முழு ஓவியங்களையும் இடமளிக்க முடியாது என்ற புரிதல் வந்தது, எனவே, 1875 ஆம் ஆண்டில், ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் கட்டிடம் பாவெல் மிகைலோவிச்சின் சிறப்பு வரிசையால் கட்டப்பட்டது, இது அந்தக் காலத்திலிருந்து தேவையான பகுதிகளுடன் தொடர்ந்து அதிகரித்து வருகிறது.

சேகரிப்பு நிரப்புதல்: முக்கிய மைல்கற்கள்

படைப்பாளரின் யோசனையின்படி, ட்ரெட்டியாகோவ் அருங்காட்சியகத்தில் ரஷ்ய கலைஞர்களின் படைப்புகள் மட்டுமே இருக்க வேண்டும், மேலும் உண்மையான ரஷ்ய ஆன்மாவின் சிறப்பு சாரத்தை வெளிப்படுத்தும் அவர்களின் படைப்புகளை மட்டுமே கொண்டிருக்க வேண்டும்.

1892 கோடையில், சேகரிப்பு மாஸ்கோவிற்கு நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில், சேகரிப்பில் 1,287 ஓவியங்கள் மற்றும் ரஷ்ய கலைஞர்களின் 518 கிராஃபிக் படைப்புகள் இருந்தன. இந்த கண்காட்சியில் ஐரோப்பிய எழுத்தாளர்களின் 80 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் மற்றும் சின்னங்களின் பெரிய தொகுப்பு ஆகியவை அடங்கும். அப்போதிருந்து, நகர கருவூலம் காரணமாக, கேலரி உலக கலையின் இந்த தலைசிறந்த படைப்புகளால் நிரப்பத் தொடங்கியது. ஆக, 1917 வாக்கில், ரஷ்யாவின் வரலாற்றுக்கு ஆபத்தானது, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் தொகுப்பு ஏற்கனவே 4,000 பொருட்களைக் கொண்டிருந்தது. ஒரு வருடம் கழித்து, கேலரி மாநிலமாக மாறியது, அதே நேரத்தில் பல்வேறு தனியார் வசூல்களை தேசியமயமாக்கியது. கூடுதலாக, கலை சேகரிப்பின் வரலாறு சிறிய மாஸ்கோ அருங்காட்சியகங்களின் படைப்புகளைத் தொடர்ந்தது: ஸ்வெட்கோவ்ஸ்காயா கேலரி, ருமியன்சேவ் அருங்காட்சியகம், ஐ.எஸ். ஓஸ்ட்ரூகோவ் எழுதிய ஐகான் ஓவியம் மற்றும் ஓவியம் அருங்காட்சியகம். அதனால்தான், ஏற்கனவே கடந்த நூற்றாண்டின் முப்பதுகளின் ஆரம்பத்தில், சேகரிப்பு ஐந்து மடங்கிற்கும் மேலாக அதிகரிக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், மேற்கு ஐரோப்பிய எஜமானர்களின் படைப்புகள் பிற தொகுப்புகளுக்கு மாற்றப்பட்டன.

ரஷ்ய மக்களின் அசல் தன்மையை மகிமைப்படுத்தக்கூடிய கேன்வாஸ்களை சேமித்து வைக்கும் ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியை உருவாக்கிய கதை இது.

இன்று மற்றும் வாய்ப்புகள்

இப்போது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி ஒரு அருங்காட்சியக கண்காட்சி மட்டுமல்ல, கலை ஆய்வுக்கான மையமாகவும் உள்ளது. அதன் ஊழியர்கள் மற்றும் நிபுணர்களின் கருத்து உலகம் முழுவதும் மிகவும் மதிப்பிடப்படுகிறது, வல்லுநர்கள் மற்றும் மீட்டெடுப்பவர்கள் நவீன கலை உலகில் மிகவும் தொழில்முறை நிபுணர்களாக கருதப்படுகிறார்கள். தனித்துவமான உள்ளூர் நூலகம் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் மற்றொரு புதையல் ஆகும்: புத்தகத் தொகுப்பில் கலை குறித்த 200,000 க்கும் மேற்பட்ட சிறப்பு தொகுதிகள் உள்ளன.

மிக முக்கியமான கண்காட்சிகள் வரலாற்று கட்டிடத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. வெளிப்பாடு பிரிவுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

• பழைய ரஷ்ய கலை (XII - XVIII நூற்றாண்டுகள்);
• 17 ஆம் நூற்றாண்டு முதல் 19 ஆம் தேதி முதல் பாதி வரை ஓவியம்;
• 19 ஆம் ஆண்டின் இரண்டாம் பாதியின் ஓவியம் மற்றும் 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் முறை;
• xIII இன் ரஷ்ய கிராபிக்ஸ் - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்;
• xIII இன் ரஷ்ய சிற்பம் - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்.

இன்று சேகரிப்பில் 170,000 க்கும் மேற்பட்ட ரஷ்ய கலைகள் உள்ளன, அதே நேரத்தில் வெளிப்பாடுகள் மற்றும் வைப்புத்தொகைகளின் நிரப்புதல் தொடர்கிறது. கலைஞர்கள், தனியார் நன்கொடையாளர்கள், பல்வேறு அமைப்புகள் மற்றும் வாரிசுகள் அற்புதமான படைப்புகளை நன்கொடையாக வழங்குகிறார்கள், அதாவது தேசிய தலைசிறந்த படைப்புகளின் தனித்துவமான தொகுப்பை உருவாக்கும் வரலாறும் நிறைவடையவில்லை.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி உலகின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றாகும். இது 10 முதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டு வரை உருவாக்கப்பட்ட எஜமானர்களின் படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. ரஷ்ய ஓவியத்தின் அனைத்து திசைகளும் இங்கே வழங்கப்படுகின்றன - சின்னங்கள் முதல் அவாண்ட்-கார்ட் வரை. மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, பெரும்பாலும் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது தலைநகரின் காட்சிகளில் ஒன்றாகும், இது கலை ஆர்வலர்களால் மட்டுமல்ல, ரஷ்யாவின் கலாச்சார பாரம்பரியத்திற்கு குறைந்தபட்சம் ஒரு பகுதியையாவது பார்வையிடும் அனைவரையும் பார்வையிடுகிறது. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி ரஷ்யாவின் முன்னணி அறிவியல், கலை, கலாச்சார மற்றும் கல்வி மையங்களில் ஒன்றாகும், இது உலகின் மிகப்பெரிய ரஷ்ய கலை அருங்காட்சியகமாகும்.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி - வரலாற்றிலிருந்து

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி 1856 இல் நிறுவப்பட்டது. அப்போதுதான், ஆக்கிரமிப்பால் வணிகரான பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவ், ரஷ்ய கலைஞர்களின் முதல் இரண்டு ஓவியங்களை என். ஜி. ஷில்டரின் "டெம்ப்டேஷன்" மற்றும் வி. ஜி. குத்யாகோவின் "ஃபின்னிஷ் கடத்தல்காரர்களுடன் சண்டையிடுதல்" ஆகியவற்றைப் பெற்றார். 50 களின் இறுதியில், அவர் தனது தொகுப்பை I.I இன் படைப்புகளால் நிரப்பினார். சோகோலோவ் மற்றும் வி.ஐ. ஜேக்கபி, ஏ.கே. சவராசோவ் மற்றும் எம்.பி. க்ளோட். இந்த நேரத்தில், பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ் ஒரு அருங்காட்சியகத்தை உருவாக்க ஒரு கனவு கண்டார், அதில் ரஷ்ய ஓவியர்களின் படைப்புகள் வழங்கப்படும். அவர் புதிதாக தனது சேகரிப்பை சேகரிக்கத் தொடங்கினார். கலெக்டர் கலை கலைஞர்களின் படைப்புகளிலிருந்து கலை சந்தையில் இருந்த அனைத்து சிறந்தவற்றையும் வாங்கினார். பாத்திரத்தின் அடிப்படையில், பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ் ஒரு சேகரிப்பாளர் மட்டுமல்ல. இலக்கியம் மற்றும் ஓவியம், நாடகம் மற்றும் இசைத் துறையில் பரந்த அறிவைக் கொண்டிருந்தார். கலைஞராகவும் விமர்சகராகவும் ஏ.என். பெனாயிஸ் "... ட்ரெட்டியாகோவ் இயற்கையினாலும் அறிவினாலும் ஒரு விஞ்ஞானி." ரஷ்ய ஓவியம் உருவாக்கிய அனைத்து சிறந்தவற்றையும் அவர் தெளிவாகத் தேர்ந்தெடுத்தார். கலைஞர் கிராம்ஸ்காய் அவரைப் பற்றி கூறியது போல்: "இது ஒருவித பிசாசு உள்ளுணர்வு கொண்ட மனிதர்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் மாஸ்கோவில் நடந்த அனைத்து கண்காட்சிகளின் தொடக்கத்திலும் அவர் இருந்தார். கண்காட்சி அரங்குகளில் படங்கள் இன்னும் தொங்கவிடப்படவில்லை, அவற்றை அவர் பட்டறைகளில் பரிசோதித்து விலை கேட்க முடிந்தது. அவர் அனைவருக்கும் முன்னால் இருந்தார். ஜார் கூட, அவர் விரும்பிய படம் வரை சென்று, "இது திரு. ட்ரெட்டியாகோவ் வாங்கியது" என்று படித்த வழக்குகள் இருந்தன. அவர் கூறினார்: "நாங்கள் ரஷ்ய மக்களுக்காக வேலை செய்கிறோம்."

1860 ஆம் ஆண்டில் தனது முதல் ஏற்பாட்டில், ட்ரெட்டியாகோவ் மாஸ்கோவில் ஒரு "கலை அருங்காட்சியகம் அல்லது பொது கலைக்கூடம் ..." உருவாக்க 150 ஆயிரம் ரூபிள் வெள்ளியை விட்டுவிட்டார். ரஷ்ய கலையின் வளர்ச்சியைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில் அவர் ரஷ்யாவில் முதல் அருங்காட்சியகத்தை உருவாக்கினார், மேலும் இந்த அருங்காட்சியகம் பொதுவில் கிடைக்க வேண்டும் என்று விரும்பினார். பணக்காரனாக இருந்ததால், இடைத்தரகர்களுக்கு அதிக கட்டணம் செலுத்த வேண்டாம் என்று முயன்றார். அவர் நினைத்தார்: "நீங்கள் எவ்வளவு பணம் சேமிக்கிறீர்களோ, அவ்வளவு அதிகமான கலைப் படைப்புகளின் ஓவியங்களையும் நீங்கள் சேகரிக்க முடியும்." பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவ் ஆடம்பரத்தையும் அதிகப்படியானவற்றையும் தவிர்த்தார். அவர் தேவைப்படும் கலைஞர்கள், விதவைகள் மற்றும் அனாதைகளுக்கு உதவினார். அருங்காட்சியகத்தை பூர்த்தி செய்து விரிவுபடுத்தினார்.

1867 ஆம் ஆண்டில், ஒரு கேலரி திறக்கப்பட்டது, அதில் பால் மற்றும் அவரது சகோதரர் செர்ஜி ஆகியோரின் தொகுப்பு வழங்கப்பட்டது. பார்வையாளர்கள் 1276 ஓவியங்கள், 471 வரைபடங்கள் மற்றும் ரஷ்ய கலைஞர்களின் 10 சிற்பங்களையும், வெளிநாட்டு எஜமானர்களின் 84 ஓவியங்களையும் பார்த்தனர். பாவெல் மிகைலோவிச் தனது ஓவியங்களை லாவ்ருஷின்ஸ்கி லேனில் உள்ள தனது வீட்டில் வைத்தார். 1872 முதல் 1874 வரை இரண்டு அருங்காட்சியக அரங்குகள் கட்டப்பட்டன, அவை வாழும் இடங்களுடன் தொடர்பு கொண்டன. 1882 ஆம் ஆண்டில், துர்கெஸ்தான் சேகரிப்பை வைக்க வேண்டியபோது, \u200b\u200b6 புதிய அரங்குகள் சேர்க்கப்பட்டன. கூடுதல் அரங்குகள் 1885 மற்றும் 1892 ஆம் ஆண்டுகளில் தோன்றின. 1892 ஆம் ஆண்டு இந்த அருங்காட்சியகத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்கதாக இருந்தது, இந்த ஆண்டு பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவ் அதை மாஸ்கோ நகரத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கினார். பின்னர் சேகரிப்பில் 1287 ஓவியங்கள், 518 வரைபடங்கள் மற்றும் 18 -19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய கலைஞர்களின் 9 சிற்பங்கள் மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பிய எஜமானர்களின் படைப்புகள் ஆகியவை அடங்கும். ஒரு வருடம் கழித்து, மாஸ்கோ நகர கேலரி ஆஃப் பாவெல் மற்றும் செர்ஜி மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவ் ஆகியோரின் அதிகாரப்பூர்வ திறப்பு நடைபெற்றது. 1898 இல் பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ் இறந்த பிறகு, அவரது பணிகளை மற்ற கலைகளின் புரவலர்களும் தொடர்ந்தனர்.

1902-1904 இல். கட்டிடக் கலைஞரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஏ.எம். கல்மிகோவா புகழ்பெற்ற வாஸ்நெட்சோவ்ஸ்கி முகப்பில் கட்டப்பட்டது, இது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் சின்னமாக மாறியது. கட்டிடத்தின் முகப்பில் கட்டிடக் கலைஞர் வி.என். கலைஞர் வி.எம் எழுதிய வரைபடங்களின் அடிப்படையில் பஷிரோவ். வாஸ்நெட்சோவ். ஏப்ரல் 2, 1913 அன்று, கலைஞரும் கட்டிடக் கலைஞருமான இகோர் இம்மானுயோவிச் கிராபர் அருங்காட்சியகத்தின் அறங்காவலராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். அவருக்கு நன்றி, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி ஐரோப்பிய வகைக்கு ஏற்ப உருவாக்கப்பட்டது - காலவரிசைக் கொள்கையின்படி. டிசம்பர் 1913 இல், அருங்காட்சியகம் பார்வையாளர்களுக்காக திறக்கப்பட்டது. 1918 இல் புரட்சிக்குப் பின்னர், இந்த அருங்காட்சியகம் ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி என அறியப்பட்டது மற்றும் ரஷ்ய கூட்டாட்சி சோவியத் குடியரசின் அரசு சொத்தாக அறிவிக்கப்பட்டது. இகோர் கிராபர் அருங்காட்சியகத்தின் இயக்குநரானார். அருங்காட்சியகத்தின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு பெரிய பங்களிப்பு, அதன் விரிவாக்கம் மற்றும் சித்தப்படுத்துதல் உட்பட, கட்டிடக்கலை கல்வியாளர் ஏ.வி. சுசேவ். போரின் போது, \u200b\u200bபெரும்பாலான கண்காட்சிகள் நோவோசிபிர்ஸ்க்கு வெளியேற்றப்பட்டன. குண்டுவெடிப்பால் கட்டிடம் சேதமடைந்தது. 1956 இல் அருங்காட்சியகத்தின் 100 வது ஆண்டு நினைவு நாளில், அதன் தொகுப்பு மொத்தம் 35,000 க்கும் மேற்பட்ட கலைப் படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தது. அருங்காட்சியகத்தின் விரிவாக்கத்திற்கு பெரும் பங்களிப்பை யு.கே. கோரோலெவ், 1980 முதல் 1992 வரை அருங்காட்சியகத்தின் இயக்குனர் 1989 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புதிய பொறியியல் கட்டிடம் கட்டப்பட்டது, இது ஒரு மாநாட்டு அறை மற்றும் ஒரு தகவல் மற்றும் கணினி மையம், குழந்தைகள் ஸ்டுடியோ மற்றும் கண்காட்சி அரங்குகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. புனரமைப்புக்குப் பிறகு, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னம் - டோல்மாச்சியில் உள்ள செயின்ட் நிக்கோலஸ் தேவாலயம் - ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. இது மீட்டெடுக்கப்பட்டது, புனிதப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் அருங்காட்சியகத்தின் வீட்டு ஆலயமாக மாறியது.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி - ஓவியங்கள்

இந்த அருங்காட்சியகத்தில் பல அறைகள் உள்ளன. ஒவ்வொன்றிலும் நீங்கள் கலையின் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பைக் காணலாம். வி.ஜி.பெரோவின் பணியை பாவெல் மிகைலோவிச் மிகவும் பாராட்டினார். 1860 களில், ஈஸ்டர் மற்றும் தி த்ரீ மீதான கிராமிய மத ஊர்வலம் மற்றும் ஓவியங்கள் உட்பட அவரது பல ஓவியங்கள் வாங்கப்பட்டன.

இந்த தொகுப்பில் ரஷ்ய வரலாற்றை பிரதிபலிக்கும் ஓவியங்கள் உள்ளன. இயற்கைக்காட்சிகளின் காதலனாக, வாழ்க்கையின் சத்தியத்தையும் கவிதையையும் காண விரும்பும் ஓவியங்களை அவர் கட்டளையிடுகிறார். கே.பி. உருவாக்கிய உருவப்படங்கள். பிரையுலோவ், வி.ஏ. டிராபினின், வி.ஜி. பெரோவ். ரஷ்யாவின் இசையமைப்பாளர்கள், எழுத்தாளர்கள், கலைஞர்களின் உருவப்பட தொகுப்பு - ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, ஐ.எஸ். துர்கனேவா மற்றும் என்.ஏ. நெக்ராசோவ், வி.ஐ. டால் மற்றும் பிற பிரபல கலைஞர்கள்.

அந்த நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பயணக் கலை கண்காட்சிகளின் (டி.பி.எச்.வி) கூட்டாண்மைக்கு ட்ரெட்டியாகோவ் ஆதரவளித்தார். இந்த கண்காட்சிகளில் இருந்து பல ஓவியங்கள் வாங்கப்பட்டன. 1870 களில், பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ் "கிறிஸ்துவில் பாலைவனம்" போன்ற புகழ்பெற்ற ஓவியங்களை ஐ.என். கிராம்ஸ்காய் மற்றும் சோஸ்னோவி போர் I.I. ஷிஷ்கின், "தி ரூக்ஸ் வந்துவிட்டது" ஏ.கே. சவராசோவ் மற்றும் "பீட்டர் நான் சரேவிச் அலெக்ஸி பெட்ரோவிச் விசாரிக்கிறார்" என்.என். ஜீ. ட்ரெட்டியாகோவின் மிகவும் விலையுயர்ந்த கையகப்படுத்துதல்களில் ஒன்று வி.வி.வெரேஷ்சாகின் - துர்க்கெஸ்தான் ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் தொகுப்பு ஆகும். பின்னர் சேகரிப்பு வி.ஐ.யின் ஓவியங்களால் நிரப்பப்படுகிறது. சூரிகோவ் மற்றும் ஐ.இ.ரெபின், வி.எம். வாஸ்நெட்சோவா மற்றும் ஐ.ஐ. ஷிஷ்கினா, ஐ.என். கிராம்ஸ்காய் மற்றும் பிற பிரபல எஜமானர்கள். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில், ரெபின் மற்றும் இவானோவ், குயிண்ட்ஷி மற்றும் பிரையல்லோவ், கிராம்ஸ்காய் மற்றும் பலரின் படைப்புகளைப் பார்ப்போம். வ்ரூபலின் படைப்பாற்றலின் சொற்பொழிவாளர்களும் மகிழ்ச்சியடைவார்கள். மிகவும் விவாதிக்கப்பட்ட கண்காட்சிகளில் ஒன்று மாலேவிச்சின் கருப்பு சதுக்கம்.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி - சுற்றுலா தகவல்

அருங்காட்சியகத்தில் பார்க்க, பழைய ரஷ்ய மற்றும் ரஷ்ய கலைகளின் (18-20 நூற்றாண்டுகள்) மற்றும் ரஷ்ய கிராபிக்ஸ் வெளிப்பாடுகள் உள்ளன. கருவூல மற்றும் ரஷ்ய அவந்தார்ட், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிற்பம் மற்றும் கிராபிக்ஸ் மற்றும் 1930 களின் கலைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு தொகுப்பு - 1950 களின் முற்பகுதி மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி ஆகியவை காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. லாவ்ருஷின்ஸ்கி சந்து, 10 இல் உள்ள பிரதான கட்டிடத்திற்கு கூடுதலாக, கிரிம்ஸ்கி வால் மீது ஒரு வளாகம் கட்டப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலை குறித்த சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள் இங்கே. இது சமகால கலையின் கண்காட்சிகளையும் ஏற்பாடு செய்கிறது. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி செயின்ட் நிக்கோலஸின் அருங்காட்சியகம்-தேவாலயம் மற்றும் டோல்மாச்சியில் உள்ள கண்காட்சி மண்டபம், ஏ.எம். வாஸ்நெட்சோவின் அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் சிற்பி ஏ.எஸ். கோலுப்கினாவின் அருங்காட்சியகம்-பட்டறை மற்றும் மக்கள் கலைஞர் பி. கொரினா.

அருங்காட்சியகத்தின் பிரதான நுழைவாயிலில் உள்ள டூர் மேசையில் நீங்கள் ஒரு பயணத்தை முன்பதிவு செய்யலாம். சுற்றுப்பயணத்தின் காலம் 1 மணி. 15 நிமிடம். - 1 ம. 30 நிமிடம்.

பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவின் பெயர் வரலாற்றில் தங்க எழுத்துக்களில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி தலைநகரின் மட்டுமல்ல, ஒட்டுமொத்த ரஷ்யாவின் முத்துக்களில் ஒன்றாகும்.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி உலகின் ரஷ்ய ஓவியத்தின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகமாகும். இதன் வரலாறு பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவின் தனிப்பட்ட தொகுப்பிலிருந்து தொடங்கியது.

கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை வாங்கியவர் என்று கனவு கண்டார். ட்ரெட்டியாகோவ் எப்போதும் நிறைய பணம் கொடுக்க தயாராக இல்லை என்றாலும். ஏனென்றால், இந்த பரோபகாரியால் ஒரு சாதாரண குணமும் ஜனநாயகக் கருத்தும் கொண்ட பலர் லஞ்சம் பெற்றனர்.

ட்ரெட்டியாகோவ் தனது கேலரியை மாஸ்கோவிற்கு நன்கொடையளித்தபோது, \u200b\u200bமூன்றாம் அலெக்சாண்டர் அவருக்கு பிரபுக்கள் என்ற பட்டத்தை வழங்கினார். ஆனால் ட்ரெட்டியாகோவ் தன்னை இதற்கு தகுதியற்றவர் என்று கருதி மறுத்துவிட்டார்!

அவரது சுவையும் சிறப்பு. அவர் படத்தில் உண்மைத்தன்மை, நேர்மை மற்றும் நேர்மையை காண விரும்பினார். பொதுமக்களை ஈர்க்கும் நோக்கில் உருவாக்கப்பட்ட கல்வி மற்றும் பாசாங்குத்தனமான படைப்புகளை நான் புறக்கணித்தேன்.

எனவே, அவர் வாங்கிய பல படைப்புகள் காலத்தின் சோதனையாக இருந்து, தலைசிறந்த படைப்புகளாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளன. அவற்றில் சிலவற்றைப் பற்றி பேசுவேன்.

1. இவான் ஷிஷ்கின். கம்பு. 1878

"கம்பு" ஓவியத்தில் மஞ்சள் குறைந்த கம்பு மற்றும் உயரமான பழைய பைன்களின் நம்பமுடியாத கலவையைக் காண்கிறோம். மேலும் பல சுவாரஸ்யமான விவரங்கள். ஸ்விஃப்ட்ஸ் மிகக் குறைவாக பறக்கிறது. ஜடை கொண்டவர்கள் சாலையில் நடந்து செல்கிறார்கள்.

ஷிஷ்கின் பெரும்பாலும் புகைப்படம் எடுத்ததற்காக நிந்திக்கப்பட்டார். உண்மையில், நீங்கள் படத்தை பெரிதாக்கினால், ஒவ்வொரு ஸ்பைக்லெட்டையும் மென்மையாக்குங்கள்.

ஆனால் அது அவ்வளவு எளிதல்ல. கம்பீரமான பைன்களில் ஒரு இறந்த பைன் உள்ளது, ஒருவேளை தாக்கிய மின்னலிலிருந்து. கலைஞர் நமக்கு என்ன சொல்ல விரும்புகிறார்? எந்தவொரு சக்தியையும் ஒரே இரவில் உடைக்க முடியும் என்று?

அவரது மனைவி மற்றும் இரண்டு குழந்தைகளின் மரணத்திலிருந்து தப்பிய ஷிஷ்கின் அத்தகைய மனநிலையை கேன்வாஸுக்கு எளிதாக மாற்ற முடியும். ஆனால் அப்படியிருந்தும், ரஷ்ய இயற்கையின் அழகைக் காட்ட அவர் எல்லாவற்றையும் செய்தார்.

இந்த தலைசிறந்த படைப்பின் உயர் தரமான இனப்பெருக்கம் ஆர்டர் செய்யப்படலாம்

2. ஆர்க்கிப் குயிண்ட்ஷி. மழைக்குப் பிறகு. 1879 கிராம்.

குயிண்ட்ஜியின் அனைத்து ஓவியங்களின் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒளி. மேலும், புரிந்துகொள்ள முடியாத வகையில் கலைஞர் சாதாரண ஒளியை மந்திரமாக மாற்றினார். மிகவும் வண்ணமயமான இயற்கை நிகழ்வுகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது. "மழைக்குப் பிறகு" என்ற ஓவியத்தைப் போல.

ஒரு பயங்கர புயல் இப்போது கடந்துவிட்டது. பழுப்பு நிற ஊதா வானம் மிரட்டுகிறது. ஆனால் நிலப்பரப்பு ஏற்கனவே முதல் கதிர்களால் ஒளிரப்பட்டுள்ளது. வானவில் பழுக்கப்போகிறது. மழைக்குப் பிறகு புல் தூய மரகத நிறத்தில் இருக்கும்.

குயிண்ட்ஜி இயற்கையிலிருந்து மட்டுமே எழுதினார் என்பதில் உறுதியாக இல்லை. கடுமையான இடியுடன் கூடிய குதிரை திறந்த வெளியில் இருக்கும் என்பது சாத்தியமில்லை. பெரும்பாலும், மாறுபாட்டை அதிகரிக்க அவரது எண்ணிக்கை சேர்க்கப்பட்டது. புயலான வானத்துக்கும் சூரிய ஒளி புல்லுக்கும் இடையில்.

குயிண்ட்ஷி ஒரு கலைஞராக மட்டுமல்ல. ஆனால் பொதுவாக, ஒரு நபராக. தன்னுடைய குறைவான சக ஊழியர்களைப் போலல்லாமல், வெற்றிகரமான ரியல் எஸ்டேட் ஒப்பந்தங்கள் மூலம் அவர் பணக்காரராக வளர்ந்தார். ஆனால் அவர் மிகவும் அடக்கமாக வாழ்ந்தார், தனது பணத்தை ஏழைகளுக்கு விநியோகித்தார்.

3. விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ். பாதாள உலகத்தின் மூன்று இளவரசிகள். 1881 கிராம்.

"மூன்று இளவரசிகள்" என்ற ஓவியம் சவ்வ மமொன்டோவ் குறிப்பாக நிலக்கரி ரயில்வே அலுவலகத்திற்காக நியமிக்கப்பட்டது. வாஸ்நெட்சோவ் தங்க, வெள்ளி மற்றும் செப்பு இளவரசிகளின் நாட்டுப்புறக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டார்.

ஆனால் அவர் அதை பெரிதும் மாற்றினார். தங்க இளவரசி மட்டும் விட்டு. என்னிடமிருந்து இரண்டு பேரைச் சேர்ப்பதன் மூலம். ரத்தினங்களின் இளவரசி மற்றும் நிலக்கரி இளவரசி. இவை மூன்றுமே ரஷ்ய நிலத்தின் குடலின் செல்வத்தை மகிமைப்படுத்துகின்றன.

கறுப்பு நிறத்தில் உள்ள பெண் இளையவள், ஏனென்றால் தங்கம் மற்றும் விலைமதிப்பற்ற கற்களை விட நிலக்கரி வெட்டப்படத் தொடங்கியது. எனவே, அவரது உடை மிகவும் நவீனமானது.

மேலும் நிலக்கரி இளவரசியின் உடை மிகவும் அடக்கமானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதன் நோக்கம் மக்களுக்கு பயனளிப்பதாகும். இரண்டு மூத்த சகோதரிகள் செய்ய வேண்டிய மனித பேராசைக்கு சேவை செய்யக்கூடாது.

ட்ரெட்டியாகோவ் வாஸ்நெட்சோவிடமிருந்து படைப்புகளை வாங்க விரும்பினார், அவர்கள் நல்ல நண்பர்கள். அதிசயமில்லை. கலைஞர் மிகவும் தாழ்மையான நபர்.

அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தபோது, \u200b\u200bஒரு வருடம் கழித்து தான் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்றதைக் கண்டுபிடித்தார். நான் மீண்டும் தேர்வு எழுத வந்தபோது, \u200b\u200bநான் முதல் முறையாக தோல்வியடைந்தேன் என்பது உறுதி.

உங்களை நீங்களே சோதித்துப் பாருங்கள்: ஆன்லைன் சோதனை செய்யுங்கள்

4. இலியா ரெபின். தட்டான். 1884

"டிராகன்ஃபிளை" பாரிஸிலிருந்து வந்த இம்ப்ரெஷனிஸ்ட்டின் வேலையை விருப்பமின்றி தவறாகப் புரிந்து கொள்ளலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் மிகவும் மகிழ்ச்சியானவள், பிரகாசமானவள்.

ஒரு குழந்தை பிரகாசமான வானத்திற்கு எதிராக கிடைமட்ட பட்டியில் அமர்ந்து காலை ஆட்டுகிறது. கிரிக்கெட்டுகள் சிரிப்பதும் பம்பல்பீஸும் இப்படித்தான் ஒலிக்கின்றன.

மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், ரெபின் குறிப்பாக இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளை விரும்பவில்லை. அவர்களுக்கு சதி இல்லை என்பதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். ஆனால் நான் ஒரு குழந்தையை வரைய முயன்றபோது எனக்கு உதவ முடியவில்லை. மற்ற வகை எழுத்து எந்த வகையிலும் குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சைக்கு செல்லவில்லை.

படத்தில், ரெபின் தனது மூத்த மகள் வேராவை சித்தரித்தார். மேலும், அவரே அதை "டிராகன்ஃபிளை" என்று அழைத்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீல உடை ஒரு டிராகன்ஃபிளை வண்ணமயமாக்குவதற்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறது, இது ஒரு பதிவில் ஓரிரு விநாடிகள் வளைந்துகொண்டு, விரைவில் வானத்தில் எளிதில் உயரும் பொருட்டு.

வேரா தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை தனது தந்தையுடன் வாழ்ந்தார். அவள் ஒருபோதும் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை. அவளைப் பற்றி, சிலர் புகழ்ச்சியுடன் பேசினர். ரெபின் குடும்பத்தை நன்கு அறிந்த சுகோவ்ஸ்கி உட்பட.

அவரது நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, வேரா இல்லினிச்னா தனது தந்தையின் ஓவியங்களை விற்க தயங்கவில்லை, ஆனால் அவரது பணத்திற்காக காதணிகளை வாங்கினார். அவள் "வஞ்சகமுள்ள, கோழைத்தனமானவள் ... மனதிலும் இதயத்திலும் முட்டாள்." அத்தகைய கடுமையான விமர்சனம் இங்கே ...

5. வாலண்டைன் செரோவ். பெண், சூரியனால் எரிகிறது. 1888 கிராம்.

இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் முறையில் மற்றொரு ஓவியம் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆனால் ஏற்கனவே வாலண்டைன் செரோவ் எழுதியுள்ளார்.

ஒளி மற்றும் நிழலின் நம்பமுடியாத நாடகத்தில் இம்ப்ரெஷனிசம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. சன் கண்ணை கூசும், பிரகாசமாக எரியும் தீர்வு ஒரு மரத்தின் இருண்ட பட்டை மற்றும் ஆழமான நீல பாவாடையுடன் வேறுபடுகிறது.

செரோவ் தனது 23 வயதில் அதை வரைந்த போதிலும், "தி கேர்ள் இன் தி சன்ஷைன்" தனது சிறந்த ஓவியமாக கருதினார். அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இதேபோன்ற ஒன்றை உருவாக்க முயற்சித்ததாக நண்பர்களிடம் ஒப்புக்கொண்டார், ஆனால் அது ஒருபோதும் வெளியே வரவில்லை.

செரோவை அவரது உறவினர் மரியா சிமோனோவிச் முன்வைத்தார். மூன்று முழு மாதங்களுக்கு, ஒவ்வொரு நாளும் பல மணிநேரம். மிகவும் பொறுமையாக இருந்த மரியாவால் கூட அதைத் தாங்க முடியாத அளவுக்கு கலைஞர் இந்த ஓவியத்தை இவ்வளவு காலமும் கவனமாகவும் பணியாற்றினார். நான்காவது மாத வேலையில், வகுப்புகளைத் தொடங்குவதற்கான சாக்குப்போக்கில் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு தப்பி ஓடினாள்.

நான் சோர்வாக இருப்பதால் மட்டுமல்ல. பின்னர் அவள் தன் சகோதரன் அதை மிகைப்படுத்த மாட்டாள் என்று பயப்படுவதாக ஒப்புக்கொண்டாள். ஒரு சிற்பியாக இருப்பதால், நீங்கள் வேலையை முடிவில்லாமல் திருத்தினால், எல்லாவற்றையும் அழிக்க முடியும் என்று அவளுக்குத் தெரியும்.

ஒருவேளை அவள் சரியானதைச் செய்திருக்கலாம். அவளுக்கு நன்றி உட்பட, படம் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாக மாறியது. செரோவின் ஓவியத்திற்கு மட்டுமே பிரபலமாக இரண்டாவது.

6. ஐசக் லெவிடன். நித்திய அமைதிக்கு மேலே. 1894

நித்திய அமைதிக்கு மேலே லெவிடனின் மிகவும் ரஷ்ய மற்றும் தத்துவ நிலப்பரப்புகளில் ஒன்றாகும். ஆற்றின் பரந்த அளவின் உலகளாவிய அளவு மனித உடையக்கூடிய வாழ்க்கையை எதிர்க்கிறது. அதன் சின்னம் ஒரு தேவாலயத்தில் எரியும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க ஒளி.

லெவிடன் இந்த படத்தை மிக முக்கியமானதாக கருதினார், அதில் அவரது தன்மை மற்றும் ஆன்மாவின் பிரதிபலிப்பைக் கண்டார். ஆனால் அவளும் அவனை பயமுறுத்தினாள். நித்தியத்தின் குளிரால் அவள் வீசுகிறாள் என்று அவனுக்குத் தோன்றியது, அது "பல தலைமுறைகளை விழுங்கிவிட்டது, இன்னும் அதிகமாக விழுங்கும்."

லெவிடன் ஒரு மனச்சோர்வடைந்த மனிதர், இருண்ட எண்ணங்களுக்கும் செயல்களுக்கும் ஆளாகக்கூடியவர். எனவே, இந்த படத்தை எழுதி ஒரு வருடம் கழித்து, அவர் தற்கொலைக்கு ஒரு ஆர்ப்பாட்ட முயற்சி செய்தார். தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை குடிப்பதால் மனச்சோர்வடைந்த நிலையில் இருப்பது. அந்த நேரத்தில், இரண்டு பெண்கள் ஒரே நேரத்தில் ஒரு தாயையும் ஒரு மகளையும் காதலித்தனர்.

பொதுவாக, இந்த படம் உலகைப் பற்றிய உங்கள் கருத்துக்கு ஒரு ஊக்கியாக உள்ளது. நீங்கள் ஒரு நம்பிக்கையுள்ள நபராக இருந்தால், விண்வெளியைப் பற்றி சிந்திப்பதில் இருந்து உத்வேகம் பெறுவீர்கள். நீங்கள் அவநம்பிக்கையாளராக இருந்தால், வெவ்வேறு உணர்ச்சிகளை எதிர்பார்க்கலாம். எல்லாவற்றையும் உட்கொள்ளும் இடத்திலிருந்து நீங்கள் நிச்சயமாக கவலைப்படுவீர்கள்.

7. மிகைல் வ்ரூபெல். இளஞ்சிவப்பு. 1900 கிராம்.

வ்ரூபலின் படத்தில் நாம் ஒரு அழகான இளஞ்சிவப்பு நிறத்தைக் காண்கிறோம். இது ஒரு தட்டு கத்தியால் எழுதப்பட்டுள்ளது *, எனவே மஞ்சரிகளின் கொத்துகள் வெளிர் நீலம் முதல் ஊதா வரை அசாதாரண நிறத்தின் மிகப்பெரிய படிகங்களைப் போல இருக்கும். பொதுவாக, இந்த வண்ணங்களில் பல படங்களில் உள்ளன, நீங்கள் இளஞ்சிவப்பு வாசனையை அனுபவிக்க முடியும்.

புஷ்ஷின் பின்னணிக்கு எதிராக ஒரு பெண்ணின் வெளிப்புறங்கள், ஒரு இளஞ்சிவப்பு ஆத்மா. பெரிய இருண்ட கண்கள், அடர்த்தியான கூந்தல் மற்றும் அழகான கைகள் மட்டுமே நாம் காண்கிறோம். பெண், இளஞ்சிவப்பு போலல்லாமல், ஒரு தூரிகையால் வரையப்பட்டிருக்கிறாள். இது அதன் உண்மையற்ற தன்மையை வலியுறுத்துகிறது.

ஒரு ஓவியம் நம்மை குழந்தை பருவத்திற்கு அழைத்துச் செல்லும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாங்கள் வேறொரு உலகத்தைப் பார்க்க விரும்பினோம். இங்கே நீங்கள் அந்தி தாமதமாக இளஞ்சிவப்பு புதர்களுக்கு இடையே பாதையில் நடந்து சென்று பசுமைக்குச் செல்கிறீர்கள். கற்பனை நம்மை அறியாதது: ஒருவரின் கண்கள் அல்லது நிழல்கள்.

வ்ரூபெல், ஒரு சாதாரண மனிதனைப் போலல்லாமல், இந்த சிறப்பு பார்வையை தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தக்க வைத்துக் கொண்டார். அவரது கற்பனையில், அவர் மற்ற உலகங்களில் மூழ்கி பின்னர் அவற்றை நமக்குக் காட்டினார். பேய்கள், செராஃபிம் அல்லது மர ஆத்மாக்களின் வடிவத்தில்.

ஆனால் ஒரு நாள் அவர் “தனது வழியைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை”. லிலாக் எழுதிய உடனேயே, வ்ரூபலின் மனக் கோளாறு முன்னேறத் தொடங்கியது. அவர் மெதுவாக மற்ற உலகங்களுக்கு சிறைபிடிக்கப்பட்டு 1910 இல் இறந்தார்.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் ரஷ்ய ஓவியத்தின் பல தலைசிறந்த படைப்புகள் உள்ளன, ஏழு ஓவியங்களை மட்டுமே தேர்வு செய்வது எனக்கு கடினமாக இருந்தது. நிச்சயமாக யாரோ தயவுசெய்து கொள்ளவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் மிகவும் பிரபலமான தலைசிறந்த படைப்புகளை சேர்க்கவில்லை. வெரேஷ்சாகின் மற்றும் பற்றி அவள் இன்னும் சொல்லவில்லை.

நான் தனிப்பட்ட முறையில் மிகவும் விரும்பும் அந்த படைப்புகளைத் தேர்ந்தெடுத்து, என் சொந்த சுவையால் வழிநடத்தப்பட்டேன். இதற்கு முன்னர் நீங்கள் அவற்றை கவனிக்கவில்லை என்றால், உங்களுக்காக புதிய கண்டுபிடிப்புகளை நீங்கள் செய்ய முடிந்தது என்று நம்புகிறேன்.

* கேன்வாஸுக்கு ப்ரைமரைப் பயன்படுத்த கலைஞர்கள் பயன்படுத்தும் ஒரு மெல்லிய ஸ்பேட்டூலா (ஓவியத்தின் வண்ணப்பூச்சு அடுக்குக்கான அடிப்படை). ஆனால் சில நேரங்களில் இந்த கருவி வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

கலைஞர்கள் மற்றும் ஓவியங்களைப் பற்றிய வேடிக்கையான விஷயங்களைத் தவறவிட விரும்பாதவர்களுக்கு. உங்கள் மின்னஞ்சலை விட்டு விடுங்கள் (உரையின் கீழ் உள்ள படிவத்தில்), எனது வலைப்பதிவில் புதிய கட்டுரைகளைப் பற்றி நீங்கள் முதலில் அறிந்து கொள்வீர்கள்.

பி.எஸ். உங்களை நீங்களே சோதித்துக் கொள்ளுங்கள்: ஆன்லைன் சோதனையை மேற்கொள்ளுங்கள்

உடன் தொடர்பு