படைப்பாற்றல் என்றால் என்ன, ஒரு படைப்பு நபர் யார்? படைப்பாற்றல் வகைகள். படைப்பாற்றல் வகைகள் யாவை

படைப்பாற்றல் என்பது மனித செயல்பாட்டின் ஒரு செயல்முறையாகும், இதன் விளைவாக தனித்துவம், அசல் மற்றும் அசல் தன்மையால் வேறுபடுத்தப்படும் புதிய தரமான பொருள் மற்றும் ஆன்மீக விழுமியங்களை உருவாக்குவது ஆகும். இது பண்டைய காலங்களில் தோன்றியது. அப்போதிருந்து, அவருக்கும் சமூகத்தின் வளர்ச்சிக்கும் இடையே ஒரு பிரிக்க முடியாத தொடர்பு இருந்தது. படைப்பு செயல்முறை கற்பனை மற்றும் திறனை உள்ளடக்கியது, இது ஒரு நபர் அறிவைப் பெறுவதன் மூலமும் அதை நடைமுறையில் நடைமுறையில் வைப்பதன் மூலமும் பெறுகிறது.

படைப்பாற்றல் என்பது ஒரு செயலில் உள்ள நிலை மற்றும் மனித சுதந்திரத்தின் வெளிப்பாடு, படைப்பு செயல்பாட்டின் விளைவாக, இது மேலே இருந்து ஒரு நபருக்கு வழங்கப்பட்ட பரிசு. உருவாக்குவதற்கும், அழகை உருவாக்குவதற்கும், சுற்றியுள்ள அனைத்திற்கும் மக்களுக்கு அன்பையும் தயவையும் அளிக்க நீங்கள் பெரியவர்களாகவும் திறமையாகவும் இருக்க வேண்டியதில்லை. இன்று, பல்வேறு வகையான கலைகள் இருப்பதால், படைப்பு நடவடிக்கைகள் அனைவருக்கும் கிடைக்கின்றன, மேலும் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் விருப்பப்படி ஒரு செயலைத் தேர்வு செய்யலாம்.

ஒரு படைப்பு நபராகக் கருதப்படுபவர் யார்?

இவர்கள் ஓவியர்கள், சிற்பிகள், நடிகர்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் மட்டுமல்ல. எந்தவொரு நபரும் தங்கள் வேலையில் தரமற்ற அணுகுமுறைகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். ஒரு இல்லத்தரசி கூட அப்படி இருக்க முடியும். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், உங்கள் வேலையை நேசிப்பதும், உங்கள் ஆன்மாவை அதில் வைப்பதும் ஆகும். உறுதியாக இருங்கள்: இதன் விளைவாக உங்கள் எல்லா எதிர்பார்ப்புகளையும் தாண்டிவிடும்!

அலங்கார படைப்பாற்றல்

இது ஒரு வகை பிளாஸ்டிக் கலை, இதில் உள்துறை அலங்காரம் (ஈசல் ஓவியத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு அறையின் அலங்காரம்) மற்றும் வெளிப்புறம் (கறை படிந்த கண்ணாடி மற்றும் மொசைக் பயன்பாடு), அலங்கார கலை (தொழில்துறை கிராபிக்ஸ் மற்றும் சுவரொட்டிகளின் பயன்பாடு) மற்றும் பயன்பாட்டு கலை ஆகியவை அடங்கும்.

இந்த வகையான படைப்பாற்றல் அவர்களின் மக்களின் கலாச்சார மரபுகளை அறிந்துகொள்ளவும், தேசபக்தி உணர்வை வளர்க்கவும், மனித உழைப்புக்கு மிகுந்த மரியாதை அளிக்கவும் ஒரு தனித்துவமான வாய்ப்பை வழங்குகிறது. ஒரு படைப்பு தயாரிப்பை உருவாக்குவது அழகுக்கான அன்பை உண்டாக்குகிறது மற்றும் தொழில்நுட்ப திறனையும் திறன்களையும் உருவாக்குகிறது.

பயன்பாட்டு படைப்பாற்றல்

இது ஒரு நாட்டுப்புற அலங்காரக் கலை, இது அவர்களின் தேவைகளைப் பொறுத்து அன்றாட வாழ்க்கையில் மக்களின் வாழ்க்கையையும் அன்றாட வாழ்க்கையையும் அலங்கரிக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவம் மற்றும் நோக்கத்தின் விஷயங்களை உருவாக்குவது, ஒரு நபர் எப்போதும் அவர்களுக்கான பயன்பாட்டைக் கண்டுபிடித்து, அவற்றில் காணப்படும் கவர்ச்சியையும் அழகையும் பாதுகாக்க முயற்சிக்கிறார். கலைப் பொருள்கள் முன்னோர்கள் முதல் சந்ததியினர் வரை மரபுரிமையாக உள்ளன. அவர்கள் நாட்டுப்புற ஞானம், வாழ்க்கை முறை, தன்மை ஆகியவற்றைக் கண்டறிந்தனர். படைப்பாற்றல் செயல்பாட்டில், ஒரு நபர் தனது ஆன்மா, உணர்வுகள், வாழ்க்கையைப் பற்றிய தனது கருத்துக்களை கலைப் படைப்புகளில் வைக்கிறார். இதனால்தான் அவர்களின் அறிவாற்றல் மதிப்பு மிகவும் பெரியது.

தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சிகளை மேற்கொண்டு விஞ்ஞானிகள் பல்வேறு விஷயங்களை, வீட்டுப் பொருட்களைக் கண்டுபிடிக்கின்றனர். அவர்களைப் பொறுத்தவரை, வரலாற்று சகாப்தம், அந்த தொலைதூர கால சமூகத்தில் உறவுகள், சமூக மற்றும் இயற்கை சூழல்களில் நிலைமைகள், தொழில்நுட்பத்தின் சாத்தியங்கள், பொருள் நிலைமை, மரபுகள் மற்றும் மக்களின் நம்பிக்கைகள் ஆகியவை தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. படைப்பாற்றல் வகைகள், மக்கள் எந்த வகையான வாழ்க்கையை வழிநடத்தினார்கள், அவர்கள் என்ன செய்தார்கள், ஆர்வமாக இருந்தார்கள், அவர்களைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் அவர்கள் எவ்வாறு நடத்தினார்கள் என்பதைப் பற்றி சொல்ல முடியும். பயன்பாட்டு கலைப் படைப்புகளின் கலை அம்சங்கள் ஒரு நபருக்கு தேசத்தின் கலாச்சாரம் மற்றும் பாரம்பரியத்தை மதிக்கின்றன.

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை. நுட்ப வகைகள்

பயன்பாட்டு கலைகளின் வகைகள் யாவை? அவற்றில் நிறைய உள்ளன! ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளை உருவாக்கும் முறை மற்றும் பயன்படுத்தப்படும் பொருளைப் பொறுத்து, பின்வரும் ஊசி வேலை நுட்பங்கள் வேறுபடுகின்றன:

• காகிதம் தொடர்பானவை: கருவிழி மடிப்பு, அல்லது காகிதம், காகித பிளாஸ்டிக், நெளி குழாய்கள், குயிலிங், ஓரிகமி, பேப்பியர்-மச்சே, ஸ்கிராப்புக்கிங், புடைப்பு, எதிர்கொள்ளும் ரெயின்போ மடிப்பு.
• நெசவு நுட்பங்கள்: கணுடெல், பீடிங், மேக்ரேம், பாபின் நெசவு, தட்டுதல் அல்லது முடிச்சு நெசவு.
• ஓவியம்: ஜோஸ்டோவோ, கோக்லோமா, கோரோடெட்ஸ் போன்றவை.
• ஓவியத்தின் வகைகள்: பாடிக் - துணி மீது வரைதல்; படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல் - கண்ணாடி மீது ஓவியம்; ஒரு கடற்பாசி மூலம் முத்திரை மற்றும் அச்சிடுதல்; உள்ளங்கைகள் மற்றும் இலை அச்சிட்டுகளுடன் வரைதல்; ஆபரணம் - முறை கூறுகளின் மறுபடியும் மறுபடியும் மாற்றுதல்.
• வரைபடங்கள் மற்றும் படங்களை உருவாக்குதல்: ஒரு குழாய் வழியாக வண்ணப்பூச்சு வீசுதல்; guilloche - துணி மீது ஒரு வடிவத்தை எரித்தல்; மொசைக் - சிறிய அளவிலான கூறுகளிலிருந்து ஒரு படத்தை உருவாக்குதல்; நூல் கிராபிக்ஸ் - கடினமான மேற்பரப்பில் நூல்களுடன் ஒரு படத்தை உருவாக்குதல்.
• துணி மீது எம்பிராய்டரி நுட்பங்கள்: எளிய மற்றும் பல்கேரிய குறுக்கு தையல், நேராக மற்றும் சாய்ந்த தையல், நாடா, தரைவிரிப்பு மற்றும் ரிப்பன் எம்பிராய்டரி, தங்க எம்பிராய்டரி, வெட்டுவேலை, ஹெம்ஸ்டிச்சிங் மற்றும் பல.
• துணி மீது தைக்க: ஒட்டுவேலை, குயில்டிங், குயில்டிங் அல்லது ஒட்டுவேலை; கூனைப்பூ, கன்சாஷ் மற்றும் பிற.
• பின்னல் நுட்பங்கள்: ஒரு முட்கரண்டி மீது; ஊசிகள் மீது (எளிய ஐரோப்பிய); குரோசெட் துனிசிய; jacquard, sirloin, guipure.
• மர செயலாக்கத்துடன் தொடர்புடைய படைப்பாற்றல் வகைகள்: எரியும், அறுக்கும், செதுக்குதல்.

நீங்களே பார்க்க முடியும் என, பல்வேறு வகையான கலை மற்றும் கைவினை நுட்பங்கள் உள்ளன. அவற்றில் சில இங்கே பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

நாட்டுப்புற கலை

மக்களால் உருவாக்கப்பட்ட கலைப் படைப்புகளில், முக்கிய விஷயம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டு கவனமாக பாதுகாக்கப்படுகிறது, தேவையற்ற விஷயங்களுக்கு இடமில்லை. நாட்டுப்புற கலைப் பொருள்கள் மிகவும் வெளிப்படையான பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன. இந்த கலை எளிமை மற்றும் சுவை உள்ளடக்கியது. எனவே, இது புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும், நேசிக்கப்பட்டதாகவும், மக்களுக்கு அணுகக்கூடியதாகவும் மாறியது.

பழங்காலத்திலிருந்தே, மக்கள் தங்கள் வீடுகளை நாட்டுப்புற கலை பொருட்களால் அலங்கரிக்க முயன்றனர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இயற்கையைப் புரிந்துகொள்ளும் ஒரு கைவினைஞரின் கைகளின் அரவணைப்பை அவர்கள் வைத்திருக்கிறார்கள், திறமையாக தனது பொருட்களுக்கு மிக அழகாக மட்டுமே தேர்ந்தெடுக்கிறார்கள். தோல்வியுற்ற படைப்புகள் அகற்றப்படுகின்றன, மதிப்புமிக்க மற்றும் பெரியவை மட்டுமே வாழ்கின்றன.

ஒவ்வொரு சகாப்தமும் ஒரு நபரின் வீட்டின் உட்புறத்திற்கு அதன் சொந்த பாணியைக் கொண்டுள்ளது, இது தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருக்கிறது. காலப்போக்கில், கடுமையான கோடுகள் மற்றும் செவ்வக வடிவங்கள் மேலும் மேலும் விரும்பப்படுகின்றன. ஆனால் இன்றும் மக்கள் விலைமதிப்பற்ற ஸ்டோர் ரூமில் இருந்து யோசனைகளை எடுக்கிறார்கள் - நாட்டுப்புற திறமைகள்.

நாட்டுப்புறவியல்

இது நாட்டுப்புறக் கதை, இது சாதாரண மனிதர்களின் கலை கூட்டு படைப்பு செயல்பாட்டில் பிரதிபலிக்கிறது. இவரது படைப்புகள் மக்களால் உருவாக்கப்பட்ட வாழ்க்கை, இலட்சியங்கள் மற்றும் உலகக் காட்சிகளைப் பிரதிபலிக்கின்றன. பின்னர் அவை மக்களிடையே மேலோங்கி நிற்கின்றன.

நாட்டுப்புற கலையின் வகைகள்:

• நீதிமொழிகள் - ஒரு குறுகிய தாள சொல் வடிவத்தில் கவிதை மினி படைப்புகள். இது ஒரு முடிவு, ஒரு பாடம் மற்றும் பொதுவான ஒழுக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
• சொற்கள் வாழ்க்கை நிகழ்வுகளை பிரதிபலிக்கும் பேச்சு அல்லது சொற்றொடர்களின் திருப்பங்கள். பெரும்பாலும் நகைச்சுவையான குறிப்புகள் உள்ளன.
• நாட்டுப்புற பாடல்கள் - அவற்றில் ஒரு ஆசிரியர் இல்லை அல்லது அவர் தெரியவில்லை. ஒன்று அல்லது மற்றொரு இனக்குழுவின் கலாச்சாரத்தின் வரலாற்று வளர்ச்சியின் போக்கில் அவற்றுக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சொற்களும் இசையும் உருவாக்கப்பட்டன.
• சாஸ்தூஷ்காக்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்கள் மினியேச்சரில், பொதுவாக குவாட்ரெய்ன் வடிவத்தில், நகைச்சுவையான உள்ளடக்கத்துடன் உள்ளன.
• புதிர்கள் - அவை எல்லா மக்களிடையேயும் சமூகத்தின் வளர்ச்சியின் எந்த கட்டத்திலும் காணப்படுகின்றன. பண்டைய காலங்களில், அவை ஞானத்தை சோதிக்கும் வழிமுறையாக கருதப்பட்டன.
• பெஸ்டுஷ்கி - ஒரு கவிதை வடிவத்தில் தாய்மார்கள் மற்றும் ஆயாக்களின் குறுகிய தாளங்கள்.
• நர்சரி ரைம்கள் குழந்தையின் கைகள் மற்றும் கால்களுடன் நாடகத்துடன் வரும் தீர்ப்பு பாடல்கள்.
• நகைச்சுவைகள் கவிதை வடிவத்தில் வேடிக்கையான சிறுகதைகள்.
• நாட்டுப்புற கலைகளின் வகைகளை கிளிச்கள் இல்லாமல் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது, புறமதத்தின் பரவலின் போது மக்கள் பல்வேறு இயற்கை நிகழ்வுகளுக்கு திரும்பினர், பாதுகாப்பைக் கேட்டார்கள், அல்லது விலங்குகள் மற்றும் பறவைகள்.
• வாசகர்கள் சிறிய தாள ரைம்கள். அவர்களின் உதவியுடன், விளையாட்டின் தலைவர் தீர்மானிக்கப்படுகிறார்.
• நாக்கு ட்விஸ்டர்கள் என்பது ஒலிகளின் கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்ட சொற்றொடர்களாகும், அவை விரைவாக உச்சரிக்க கடினமாக இருக்கும்.

இலக்கியத்துடன் தொடர்புடைய படைப்பாற்றல்

இலக்கிய படைப்பாற்றல் காவிய, பாடல் மற்றும் நாடக என மூன்று வகைகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அவை பண்டைய காலங்களில் உருவாக்கப்பட்டன, ஆனால் அவை இன்றும் உள்ளன, ஏனென்றால் அவை மனித சமுதாயத்தால் இலக்கியத்திற்கு ஏற்படும் பிரச்சினைகளைத் தீர்ப்பதற்கான வழிகளைத் தீர்மானிக்கின்றன.

இந்த காவியம் வெளி உலகின் கலை இனப்பெருக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, பேச்சைத் தாங்கியவர் (எழுத்தாளர் அல்லது கதை) நிகழ்வுகளையும் அவற்றின் விவரங்களையும் கடந்த காலமாகவும் நினைவில் வைத்ததாகவும் புகாரளிக்கும் போது, \u200b\u200bஒரே நேரத்தில் செயலின் அமைப்பு மற்றும் தோற்றத்தின் விளக்கங்களை நாடுகிறது எழுத்துக்கள், மற்றும் சில நேரங்களில் பகுத்தறிவு. பாடலாசிரியர் என்பது எழுத்தாளரின் உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களின் நேரடி வெளிப்பாடு. வியத்தகு முறையில், முதல் இரண்டும் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன, மிகவும் வித்தியாசமான கதாபாத்திரங்களைக் கொண்ட கதாபாத்திரங்கள் ஒரு நாடகத்தில் உடனடி பாடல் சுய வெளிப்பாட்டுடன் வழங்கப்படும் போது.

காவியக் கவிதை, பாடல் மற்றும் நாடகத்தால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் இலக்கிய படைப்பாற்றல், மக்களின் வாழ்க்கையின் ஆழமான பிரதிபலிப்பு, அவர்களின் நனவு ஆகியவற்றிற்கான முடிவற்ற சாத்தியங்களை முழுமையாகத் திறக்கிறது. ஒவ்வொரு இலக்கிய இனத்திற்கும் அதன் சொந்த வடிவங்கள் உள்ளன:

• காவியம் - ஒரு கட்டுக்கதை, ஒரு கவிதை, ஒரு பாலாட், ஒரு கதை, ஒரு கதை, ஒரு நாவல், ஒரு கட்டுரை, கலை நினைவுகள்.
• பாடல் - ஓட், எலிஜி, நையாண்டி, எபிகிராம்.
• நாடகம் - சோகம், நகைச்சுவை, நாடகம், வ ude டீவில், நகைச்சுவை, காட்சி.

கூடுதலாக, எந்தவொரு கவிதையின் தனிப்பட்ட வடிவங்களும் குழுக்களாக அல்லது வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன. உதாரணமாக, ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் வகை காவியம். படிவம் ஒரு நாவல். வகைகள்: சமூக-உளவியல், தத்துவ, குடும்பம் மற்றும் வீட்டு, சாகச, நையாண்டி, வரலாற்று, அறிவியல் புனைகதை.

நாட்டுப்புற கலை

இது பல்வேறு வகைகள் மற்றும் கலை படைப்பாற்றலின் வகைகளை உள்ளடக்கிய ஒரு திறமையான கருத்து. அவை தனித்துவமான மரபுகள் மற்றும் அசல் முறைகள் மற்றும் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டின் வடிவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவை மனித உழைப்புடன் தொடர்புடையவை மற்றும் மரபுகளின் தொடர்ச்சியின் அடிப்படையில் கூட்டாக உருவாகின்றன.

நாட்டுப்புற கலை ஒரு நபரின் உள் உலகம், அவரது ஆன்மீக பிம்பம், மக்களின் வாழ்க்கை நினைவகம் ஆகியவற்றை பிரதிபலிக்கிறது. அதன் வளர்ச்சியில் பல காலங்கள் உள்ளன:

• பாகன் (10 ஆம் நூற்றாண்டு வரை).
• கிறிஸ்தவர் (X-XVII நூற்றாண்டுகள்).
• உள்நாட்டு வரலாறு (XVII-XIX நூற்றாண்டுகள்).
• XX நூற்றாண்டு.

நாட்டுப்புற கலை ஒரு நீண்ட வளர்ச்சி பாதையில் செல்கிறது, இதன் விளைவாக பின்வரும் வகையான கலை படைப்பாற்றல் அடையாளம் காணப்பட்டுள்ளது:

• நாட்டுப்புறவியல் என்பது மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் தார்மீக நம்பிக்கைகள், மனிதன், இயல்பு மற்றும் சமூகம் குறித்த அவர்களின் கருத்துக்கள், அவை வாய்மொழி-கவிதை, இசை-நடன, வியத்தகு வடிவங்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன.
• அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை ஒரு நபரின் அழகியல் தேவைகளையும் அன்றாட தேவைகளையும் பூர்த்தி செய்ய வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.
• வீட்டு அமெச்சூர் படைப்பாற்றல் என்பது ஒரு நபரின் பண்டிகை மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையில் ஒரு கலை நிகழ்வு ஆகும்.
• அமெச்சூர் கலை ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட படைப்பாற்றல். இது மக்களுக்கு கலைத் திறன்களையும் திறன்களையும் கற்பிப்பதில் கவனம் செலுத்துகிறது.

தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றல்

மனித உழைப்பு செயல்பாடு தொடர்ந்து மேம்பட்டு, ஒரு படைப்புத் தன்மையைப் பெறுகிறது. பலர் தங்கள் படைப்புகளிலும் கண்டுபிடிப்புகளிலும் மிக உயர்ந்த நிலைக்கு உயர முடிகிறது. தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றல் என்றால் என்ன? இது ஒரு செயல்பாடு, இதன் முக்கிய பணி இதுபோன்ற தொழில்நுட்ப தீர்வுகளை உருவாக்குவது, இது புதுமை மற்றும் சமூக முக்கியத்துவத்தை தங்கள் நாட்டில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும், அதாவது உலகளவில் கொண்டுள்ளது. இல்லையெனில், இது கண்டுபிடிப்பு என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றல் கருத்துக்கு சமம். மேலும் இது அறிவியல், கலை மற்றும் பிற வகைகளுடன் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

எங்கள் சமகாலத்தவர்களுக்கு சிறந்த வாய்ப்புகள் திறக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் அவர்கள் விரும்புவதைச் செய்வதற்கான அனைத்து நிபந்தனைகளும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. சிறப்பு கிளப்புகள், அரண்மனைகள், வட்டங்கள், அறிவியல் சங்கங்கள் ஏராளமானவை. இந்த நிறுவனங்களில், பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகள் விமானம் மற்றும் கப்பல் மாடலிங், மோட்டார் சைக்கிள், கோ-கார்டிங், கார் கட்டுமானம், நிரலாக்க, கணினி அறிவியல் மற்றும் கணினி தொழில்நுட்பத்தில் ஈடுபட்டுள்ளனர். விளையாட்டு வாகனங்களின் வடிவமைப்புகளின் வளர்ச்சி போன்ற படைப்பாற்றல் வகைகள்: மினி கார்கள், ஆட்டோகாரர்கள், ஏஞ்சலர்களுக்கான உபகரணங்கள், சுற்றுலா பயணிகள் மற்றும் ஏறுபவர்கள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளனர்.

உருவாக்கம்.படைப்பாற்றல் பொதுவாக கலை, அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றல் என புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. ஆனால் படைப்பு உறுப்பு எந்தவொரு செயலிலும் நடைபெறுகிறது: வணிக, விளையாட்டு, விளையாட்டுகளில், ஒரு எளிய சிந்தனை செயல்பாட்டில், தினசரி தகவல்தொடர்புகளில், பிரபல இயற்பியலாளர், கல்வியாளர் பி. கபிட்சா சொல்வது போல் - ஒரு நபர் அறிவுறுத்தல்களின்படி செயல்படாத இடங்களில். படைப்பாற்றலின் சாராம்சம் எந்தவொரு மதிப்பையும் கொண்ட ஒரு தரமான புதிய ஒன்றைக் கண்டுபிடித்து உருவாக்குவதில் உள்ளது. விஞ்ஞான படைப்பாற்றலில், புதிய உண்மைகள் மற்றும் சட்டங்கள் கண்டுபிடிக்கப்படுகின்றன, அவை உள்ளன, ஆனால் அவை அறியப்படவில்லை. தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றல் இல்லாததை, புதிய சாதனங்களை கண்டுபிடிக்கும். புதிய ஆன்மீக, அழகியல் மதிப்புகள் கலையிலும் புதிய கலைப் படங்களிலும் கண்டுபிடிக்கப்படுகின்றன, புதிய கலை வடிவங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன, "கண்டுபிடிக்கப்பட்டவை". தத்துவ படைப்பாற்றல் அறிவியல் மற்றும் கலை படைப்பாற்றலின் அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது.

பல்வேறு வகையான படைப்பாற்றல் முடிவுகள், படைப்பாற்றலின் தயாரிப்புகளில் வேறுபடுகின்றன, ஆனால் அதே உளவியல் விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படிகின்றன. படைப்பாற்றலின் எந்தவொரு செயல்முறையும் படைப்பாற்றல், ஒரு படைப்பாளி, சில தேவைகள், நோக்கங்கள், ஊக்கங்கள், குறிப்பிட்ட அறிவு, திறன்கள் மற்றும் படைப்பு திறன்களைக் கொண்ட படைப்பாற்றலைத் தூண்டுகிறது. படைப்பு செயல்முறையின் முக்கிய கட்டங்கள் பொதுவானவை: தயாரிப்பு, முதிர்வு ("அடைகாத்தல்"), நுண்ணறிவு ("நுண்ணறிவு") மற்றும் சரிபார்ப்பு.

படைப்பாற்றலின் இயல்பான விருப்பங்கள் ஒவ்வொரு நபரிடமும் இயல்பாகவே இருக்கின்றன. ஆனால் அவற்றை வெளிப்படுத்தவும் அவற்றை முழுமையாக வளர்த்துக் கொள்ளவும், சில குறிக்கோள் மற்றும் அகநிலை நிலைமைகள் தேவை: ஆரம்ப மற்றும் திறமையான பயிற்சி, ஒரு ஆக்கபூர்வமான காலநிலை, ஒரு நபரின் விருப்ப குணங்கள் (விடாமுயற்சி, செயல்திறன், தைரியம் போன்றவை).

படைப்பாற்றலின் முக்கிய "எதிரி" பயம். தோல்வி பயம் கற்பனை மற்றும் முன்முயற்சியைக் கட்டுப்படுத்துகிறது. படைப்பாற்றலின் மற்றொரு எதிரி மிக உயர்ந்த சுயவிமர்சனம், தவறுகளுக்கு பயம் மற்றும் குறைபாடுகள். தங்கள் படைப்பாற்றலை வளர்த்துக் கொள்ள விரும்பும் எவரும் அதிருப்தி என்பது புதியவற்றின் நொதி என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். அவள் படைப்பாற்றலைப் புதுப்பிக்கிறாள். தவறுகள் பொதுவானவை மற்றும் சாதனைக்கு தவிர்க்க முடியாத தோழர்கள். பாடங்களை வரைவதற்கான பார்வையில், தீமைகள் நன்மைகளை விட "சுவாரஸ்யமானவை", அவை ஒரே முழுமையற்றவை, அவை வேறுபட்டவை, அவை படைப்பாளரின் ஆளுமையை பிரதிபலிக்கின்றன. உங்கள் தவறுகளை கண்டுபிடிப்பது உங்கள் வேலையில் நல்லதை வைத்திருப்பது போலவே முக்கியமானது. படைப்பாற்றலின் மூன்றாவது தீவிர எதிரி சோம்பல் மற்றும் செயலற்ற தன்மை. ஒரு சிறிய பணி கூட முழு அர்ப்பணிப்புடன் மேற்கொள்ளப்பட வேண்டும்.

படைப்பாற்றலின் அடிப்படை, படைப்புச் செயலின் உச்சம் - "நுண்ணறிவு", நுண்ணறிவு, ஒரு புதிய யோசனை நனவில் ஊடுருவும்போது (உருவாக்கப்படுகிறது) - அறிவியல், தத்துவ, தொழில்நுட்ப அல்லது கலை. ஆனால் இது பெரும்பாலும் பூர்வாங்கப் பணிகளின் நீண்ட பாதைக்கு இட்டுச் செல்கிறது, இதன் போது புதியவரின் பிறப்புக்கான முன்நிபந்தனைகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

அவற்றில் ஒன்று சிக்கல்களைத் தேடுவதில் விழிப்புணர்வு, முன்பு கற்றுக்கொண்டவற்றின் கட்டமைப்பிற்குள் பொருந்தாதவற்றைக் காணும் திறன் மற்றும் விருப்பம். இது ஒரு சிறப்பு கவனிப்பு, இது புதிய தோற்றத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த அவதானிப்பு காட்சி அனுபவத்தின் (அல்லது செவிவழி) வாய்மொழியை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதாவது சொற்கள் அல்லது பிற தகவல் குறியீடுகளைப் பயன்படுத்தி அதன் வெளிப்பாடு.

முழுப் படத்தையும், பகுத்தறிவின் முழு சங்கிலியையும் ஒரே பார்வையில் புரிந்துகொள்வது முக்கியம், அதை ஒரு பொதுவான கருத்து அல்லது குறியீடாக “உருட்ட” வேண்டும். பொருளாதார குறியீட்டு - இது ஒரு விஞ்ஞான அல்லது கலை அடையாளமாக இருந்தாலும் - தகவல்களின் பதவி என்பது படைப்பு, உற்பத்தி சிந்தனைக்கு மிக முக்கியமான நிபந்தனையாகும்.

பயிற்சியளிக்கக்கூடிய மற்றும் பயிற்சியளிக்கக்கூடிய திறன், ஒரு சிக்கலைத் தீர்ப்பதில் பெறப்பட்ட திறன், இன்னொரு பிரச்சினைக்கு தீர்வு காண்பது அவசியம். பொதுமைப்படுத்தும் உத்திகள் மற்றும் வழிமுறைகளை உருவாக்குவது அவசியம். எடுத்துக்காட்டாக, சதுரங்க படைப்பாற்றலில் இது சதுரங்க சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதன் மூலமும் ஆய்வுகளை பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலமும் எளிதாக்கப்படுகிறது. ஒப்புமைகளைத் தேடுவது உதவியாக இருக்கும். எடுத்துக்காட்டாக, தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றலில் "பயோனிக்ஸ்" என்று அழைக்கப்படும் முழுப் பகுதியும் வாழும் இயற்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட மாதிரிகளின் பயன்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு எலும்பு மீனின் முதுகெலும்பை ஒரு மாதிரியாக எடுத்துக் கொண்டு, பார்த்ததைக் கண்டுபிடித்த அவரது மருமகனைப் பற்றி டேடலஸின் கட்டுக்கதை பேசுகிறது.

ஒப்புமை பரவலாக கவனத்தை விநியோகிக்கிறது, “பக்கவாட்டு சிந்தனை”, “சிந்திக்க” திறன், “புறம்பான” தகவல்களைப் பயன்படுத்தி தீர்வுக்கான பாதையைக் காணும் நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது. ஒரு சிக்கல் ஒரு செயல்பாட்டின் நிலையான இலக்காக மாறும்போது ஒரு ஒப்புமை வெற்றிகரமாக இருக்கும், அதன் ஆதிக்கம்.

இலக்கு, அதாவது. தொலைதூர பகுதிகள் மற்றும் கருத்துகளுக்கு இடையில் ஒரு தொடர்பை ஏற்படுத்துவதில், தொலைதூர இணைப்பில் பணியின் கேள்வி ஒரு முக்கிய காரணியாகும். கருத்துக்கள் மற்றும் படங்களை "ஒருங்கிணைக்கும்" திறன் படைப்பாற்றலுக்கு முக்கியமானது மற்றும் அவசியமானது, ஆனால் வழக்கமான சங்கங்களிலிருந்து கவனிக்கப்பட்ட உண்மைகளை கிழிக்கும் திறனால் இது சமப்படுத்தப்பட வேண்டும். ஒருபுறம், புதிதாக உணரப்பட்ட தகவல்களை முன்னர் அறியப்பட்டவற்றுடன் ஒன்றிணைக்க முடியும், ஏற்கனவே நிறுவப்பட்ட அறிவு முறைமையில் அவற்றைச் சேர்க்க வேண்டும், ஆனால் மறுபுறம், பூர்வாங்க அறிவின் அழுத்தத்திலிருந்து விடுபட முடியும். இது புதிய யோசனைகளின் தலைமுறைக்கு உதவுகிறது, மந்தநிலையிலிருந்து விடுபடுகிறது, சிந்தனையை வெளியேற்றுகிறது. செயலற்ற, நெகிழ்வான சிந்தனை விஷயங்களின் இயல்பான செயல்பாட்டுடன் பழகும். சாத்தியமான பிற செயல்பாடுகளுக்கு மாறுவது அவருக்கு கடினம். இந்த விஷயத்தில், அத்தகைய அன்றாட பொருட்களை ஒரு சுத்தி, செங்கல், பதிவு செய்யப்பட்ட உணவின் கேன் போன்றவற்றைப் பயன்படுத்துவதற்கான வழிகளை பட்டியலிடுவதற்கான பயிற்சிகள் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

ஆக்கபூர்வமான சிந்தனைக்கு, உண்மைகளின் தொடர்ச்சியான, தர்க்கரீதியான கருத்தில் இருந்து விலகி, சிந்தனையின் கூறுகளை புதிய முழுமையான படங்களாக இணைப்பதற்கான திறன் முக்கியமானது. பழக்கமானவற்றில் புதியதைக் காண இது உங்களை அனுமதிக்கிறது. தர்க்கரீதியான சிந்தனை என்பது உள்வரும் தகவல்களை உறுப்புகளால் பகுப்பாய்வு செய்வதற்கும், பிரிப்பதற்கும் அவற்றை சிந்தனை சங்கிலிகளுடன் இணைப்பதற்கும் ஒரு கருவியாகும். தகவல் செயலாக்கத்தின் இந்த வினோதமான முறை மூளையின் இடது ("பேச்சு") அரைக்கோளத்தின் வேலையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இந்த அரைக்கோளம் வலது கையை கட்டுப்படுத்துகிறது. மற்றொன்று, வலது அரைக்கோளம் தகவல்களை பகுதிகளாக அல்ல, மாறாக படங்களின் உதவியுடன் செயலாக்குகிறது. இது இடது கையை கட்டுப்படுத்துகிறது. ஒவ்வொரு நபரும், ஒரு விதியாக, ஒன்று அல்லது மற்றொரு அரைக்கோளத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறார்கள், மேலும் மக்கள் "வலது கை" மற்றும் "இடது கை" என்று பிரிக்கப்படுகிறார்கள். இரண்டு அரைக்கோளங்களின் வேலையின் விளைவாக படைப்பாற்றல் மேற்கொள்ளப்படுகிறது, ஆனால் "வலது கை" சாய்ந்திருக்கும் மற்றும் தர்க்கரீதியான, பகுப்பாய்வு, விஞ்ஞான சிந்தனைக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. "இடது கை" மக்கள் அடையாள, முழுமையான, கலைச் சிந்தனையின் துறையில் மிகவும் வெற்றிகரமானவர்கள். ஒரு நபர் எந்த வகையான மன செயல்பாட்டைச் சேர்ந்தவர் என்பதை அறிந்து கொள்வது முக்கியம். I.P. பாவ்லோவின் வகைப்பாட்டின் படி, மக்கள் மன மற்றும் கலை வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். உங்களை அறிந்து கொள்வதன் மூலம், நீங்கள் மிகவும் வெற்றிகரமான படைப்பாற்றல் துறையை தேர்வு செய்யலாம். “இடது அரைக்கோள மக்கள்” (சிந்தனை வகை) ஒரு கேள்விக்கான பதிலைப் பற்றி நினைக்கும் போது, \u200b\u200bஅவர்களின் பார்வை வலதுபுறமாகவும், “வலது அரைக்கோள மக்கள்” - இடதுபுறமாகவும் மாறுபடும். "வலது-அரைக்கோளங்கள்" இசையை சிறப்பாக உணர்கின்றன, அவர்களுக்கான பேச்சில் இது சொற்களின் பொருளை மட்டுமல்ல, குறிப்பாக உள்ளுணர்வையும் முக்கியம்.

சிக்கலைத் தீர்ப்பதற்கான பாதை, ஒரு விதியாக, நேரடியான மற்றும் தெளிவற்றதல்ல. தேர்வு செய்ய பல மாற்று வழிகள் உள்ளன. சில உளவியலாளர்கள் பொதுவாக படைப்பாற்றலை விருப்பங்களின் தேர்வு மற்றும் கணக்கீட்டில் குறைக்கிறார்கள். ஆனால் தேர்வு செயல்முறைக்கு ஒரு தேடல் "புலத்திலிருந்து" மற்றொரு தேடலுக்கு மாற்றம் தேவைப்படுகிறது, சில நேரங்களில் பார்வையில் ஒரு தீவிர மாற்றம். உங்கள் தேடலின் திசையை மாற்றியமைக்க உங்களை அனுமதிக்கும் பின்னூட்டக் கொள்கை செயல்பாட்டுக்கு வருவது இதுவே. படைப்பாற்றல் ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் ஒவ்வொன்றும் முந்தையவற்றின் வெற்றியை மதிப்பீடு செய்கிறது. மதிப்பீட்டு திறன் என்பது ஒரு கருத்தை சோதிக்கும் முன் அதை மதிப்பீடு செய்வதற்கான மிக முக்கியமான திறன். மதிப்பீட்டு அளவுகோல்களில், ஒருவர் தர்க்கரீதியான நிலைத்தன்மையையும், முன்னர் திரட்டப்பட்ட அனுபவத்துடன் இணக்கத்தையும், அருள், எளிமை மற்றும் செலவு சேமிப்புக்கான அழகியல் அளவுகோல்களையும் தனிமைப்படுத்த முடியும்.

மதிப்பீடு செய்யும் திறன் மைய படைப்பு திறனுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது - படைப்பு கற்பனை. இந்த திறனின் மிக முக்கியமான மதிப்பு என்னவென்றால், படைப்புத் தேடலின் எதிர்கால முடிவை செயல்பாட்டின் முடிவிற்கு முன்பே கற்பனை செய்து பார்க்க முடிகிறது. எதிர்பார்க்கப்படும் முடிவின் விளக்கக்காட்சி மனிதர்களின் படைப்பாற்றலை விலங்குகளின் தேடல் செயல்பாட்டிலிருந்து அடிப்படையில் வேறுபடுத்துகிறது, இது முக்கியமாக இயற்கையில் இயல்பானது. ()

திறன்களைத் தவிர, படைப்பாற்றலின் மிக முக்கியமான அம்சம் நோக்கங்களாகும். படைப்பாற்றல் மட்டுமே படைப்பு சாதனை என்று மொழிபெயர்க்காது. முடிவைப் பெற, உங்களுக்கு விருப்பமும் விருப்பமும் தேவை. நோக்கங்கள் வெளி மற்றும் உள் என பிரிக்கப்படுகின்றன. முதலாவது பொருள் நன்மைகளுக்கான விருப்பம், அவற்றின் நிலையை உறுதிப்படுத்துதல். இதில் "சூழ்நிலைகளின் அழுத்தம்", சிக்கல் சூழ்நிலைகளின் இருப்பு, ஒரு பணியை வழங்குதல், போட்டி, சகாக்கள் மற்றும் தோழர்களை மிஞ்சும் விருப்பம், போட்டியாளர்கள் போன்றவையும் அடங்கும்.

மிக முக்கியமானது உள் நோக்கங்கள், அவை நிச்சயமாக வெளிப்புற சூழ்நிலைகளுடன் தொடர்புடையவை மற்றும் அவை காரணமாக வெளிப்படுகின்றன. உள் நோக்கங்கள் தேடல் செயல்பாட்டிற்கான ஒரு உள்ளார்ந்த தேவை, புதுமை மற்றும் புதுமைக்கான போக்கு, புதிய பதிவுகள் தேவை ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. ஆக்கப்பூர்வமாக பரிசளிக்கப்பட்ட நபர்களுக்கு, புதிதாக ஒன்றைத் தேடுவது அடையப்பட்ட முடிவை விட அதிக திருப்தியையும் அதன் பொருள் நன்மைகளையும் தருகிறது.

மனோ பகுப்பாய்வின் படி, படைப்பாற்றலுக்கான மிக முக்கியமான நோக்கம் திருப்தியடையாத உண்மையான ஆசைகள் ஆகும், இது ஆன்மாவில் பதற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது. உதாரணமாக, கலைஞர்கள், எழுத்தாளர்கள், கவிஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் சில தனிப்பட்ட பிரச்சினைகளைத் தீர்க்கவும், ஆன்மாவுக்குள் இருக்கும் பதற்றத்தைக் குறைக்கவும், எந்தவொரு உள் மோதலையும் சமாளிக்கவும் முயற்சி செய்கிறார்கள். தெளிவு, எளிமை, ஒழுங்குமுறை, முழுமை ஆகியவற்றிற்காக தொடர்ந்து பாடுபடுவதன் அடிப்படையில் அதிருப்தி எழுகிறது.

படைப்பாற்றலின் முக்கிய நோக்கம் சுய வெளிப்பாடுக்கான விருப்பம், அல்லது சுயமயமாக்கல், ஒருவரின் ஆளுமையை உறுதிப்படுத்திக்கொள்ளும் விருப்பம், ஒருவரின் சுயத்தை பாதுகாத்துக் கொள்வது. இது ஏற்கனவே இருக்கும் மற்றும் பொதுவாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது, எதிர், போக்குக்கு போக்கு.

மனிதனில் இயற்கையான, உள்ளார்ந்த, ஆக்கபூர்வமான கொள்கையானது தொழில்நுட்ப பகுத்தறிவை எதிர்க்கிறது, வடிவமைப்பின் தொழில்நுட்ப செயல்பாடு. ஒரு கணினியில் (ஹியூரிஸ்டிக் புரோகிராமிங்) படைப்பு செயல்முறைகளை உருவகப்படுத்துவதற்கான முயற்சிகளில் இது தெளிவாக வெளிப்பட்டது. படைப்பு செயல்முறைகளை ஒரு வழிமுறையின் வடிவத்தில் முறைப்படுத்த முடியாது என்று அது மாறியது.

ஒரு சமூக-கலாச்சார நிகழ்வாக படைப்புக் கொள்கையைத் தாங்கியவர் மனித ஆளுமை. படைப்பாற்றலின் ஆன்மீக மற்றும் தனிப்பட்ட தன்மைக்கு அவள் சான்று. படைப்பாற்றலில், ஆளுமை தன்னை சுதந்திரமான, ஒருங்கிணைந்த, பிரிக்க முடியாத மற்றும் தனித்துவமான ஒன்றாக வெளிப்படுத்துகிறது.

செறிவூட்டப்பட்ட வடிவத்தில், கலை, அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றலில் படைப்பாற்றல் உள்ளது. இங்கே, படைப்பு செயல்பாடு தொழிலைத் தாண்டி ஒரு தொழிலாக மாறுகிறது, பெரும்பாலும் வாழ்க்கை மற்றும் விதியின் இலட்சியமாகும். வெற்றியும் தோல்வியும் இங்கே வாழ்க்கையின் முக்கிய நிகழ்வுகளாகின்றன. படைப்பாற்றலில், ஒரு நபர், "தன்னை விட அதிகமாக" இருக்கிறார். பெரிய படைப்பாளி, உலகளாவிய, பொது கலாச்சார பணிகள் மற்றும் சிக்கல்கள் அவரது படைப்புகளில் தெளிவாக வெளிப்படுகின்றன.

எவ்ஜெனி பேசின்

யுபிடி: ஜனவரி 8, 2017 கட்டுரை மீண்டும் எழுதப்பட்டது. இப்போது இது கருத்து மாதிரிகளில் ஒன்றைப் பற்றி ஆராயாமல், தெளிவாகவும் பொதுவானதாகவும் உள்ளது

பெருக்கிகள் அல்லாதவற்றுக்கான கட்டுரையில் முக்கிய விஷயம்: படைப்பாற்றல் என்பது தரமான புதிய பொருள் மற்றும் அருவமான மதிப்புகளை உருவாக்குவது. இது தரமான புதிய சிக்கல்கள், பணிகள், அவற்றின் தீர்வு மற்றும் ஏற்கனவே தீர்க்கப்பட்ட சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கான தரமான புதிய முறைகளை (வழிமுறைகள்) உருவாக்குவது வரை கொதிக்கிறது. இடுகை படைப்பாற்றல் மாதிரியைக் கருத்தில் கொள்ளும், இது பல ஆசிரியர்களின் பொருட்களின் தொகுப்பாகும். மிதமான தேர்ச்சி விளக்கக்காட்சிக்கு. மீதமுள்ளவர்கள் கட்டுரைக்கு அழைக்கப்படுகிறார்கள்.

நான் இந்த கட்டுரையை இங்கு எழுதுகிறேன், ஏனெனில் நான் அடிக்கடி கேள்விப்பட்டிருக்கிறேன்: "நிரலாக்க / வடிவமைப்பு / திட்ட மேலாண்மை ஒரு படைப்புத் தொழில்" மற்றும் உள்ளூர் புரோகிராமர்கள், வடிவமைப்பாளர்கள், தளவமைப்பு வடிவமைப்பாளர்கள், மேலாளர்கள் போன்றவர்களுக்கு இந்த தலைப்பு சுவாரஸ்யமானது என்று நான் நம்புகிறேன். கூடுதலாக, இங்குள்ள பார்வையாளர்கள் எடுத்துக்காட்டுகளைப் பகிர்வதன் மூலமும், தலைப்பில் பிழைகள் மற்றும் அறியப்படாத பொருட்களை சுட்டிக்காட்டுவதன் மூலமும் மாதிரியை மேம்படுத்த எனக்கு உதவ முடியும்.

இது எல்லாம் உணர்ச்சிகளுடன் தொடங்கியது. நான் ஒரு இசைக்கலைஞர் மற்றும் ஒரு வகையான படைப்பாளி. இருப்பினும், நானும், ஸ்னோபிஷ் இசைக்கலைஞர்கள், கவிஞர்கள், கலைஞர்கள் போன்றவர்களும் இல்லை என்ற உணர்வு இருந்தது. உண்மையில் அவர்கள் சமூகத்தில் எதையும் கொண்டு வருவதில்லை, ஒன்றும் இல்லை. கூடுதலாக, கலை மக்கள், கண்டுபிடிப்பாளர்கள், விஞ்ஞானிகள் மற்றும் தத்துவவாதிகள் படைப்பு மக்கள், திறமைகள், மேதைகள் என்று அழைக்கப்பட்டனர். இந்த பகுதிகளில் முக்கிய அணுகுமுறைகளைக் கொண்ட முறைகள் வேறுபட்டவை, பல விஷயங்களில் எதிர்மாறாக, முடிவுகளைப் போலவே.

இந்த தலைப்பில் ஆர்வமுள்ள பலருடன் நான் தோண்டத் தொடங்கினேன். பல புத்தகங்களை மீண்டும் படித்த பிறகு, அற்புதமான போர்டல் vikent.ru உட்பட ஒரு சில கட்டுரைகள், நான் ஸ்மார்ட் நபர்களுடன் பேசினேன், படைப்பாற்றல், கலை, பரிசு மற்றும் திறமை என்ற தலைப்பில் நிறைய கட்டுக்கதைகள் உள்ளன என்று நான் நம்புகிறேன், அவற்றில் சில நீண்ட காலமாக உண்மைகளால் மறுக்கப்படுகிறது, மக்கள் தொடர்ந்து அவற்றை நம்புகிறார்கள். ஆனால் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், திறமை, படைப்பாற்றல் போன்றவை என்ன என்பதை மக்கள் மிகவும் வித்தியாசமாக புரிந்துகொள்கிறார்கள். இந்த குழப்பத்தை தீர்ப்பதற்கு எங்கள் வேலை உதவும் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது.

படைப்பாற்றல் மற்றும் திறமையால் மக்கள் வெவ்வேறு விஷயங்களை அர்த்தப்படுத்துகிறார்கள்.

நீங்கள் அகராதிகளைத் தோண்டி மக்களுடன் பேசினால், இந்த வார்த்தைக்கு நிறைய வரையறைகள் உள்ளன, இதில் தீவிரமாக வேறுபட்டவை உள்ளன:

1. கலை செயல்பாடு, கலை (இது ஒரே விஷயம் அல்ல, ஆனால் பின்னர் மேலும்)
2. இந்த செயல்பாட்டின் விளைவாக ("இதோ எனது வேலை" - பாடல்கள், ஓவியங்கள் போன்றவை)
3. Underart (முந்தைய வரையறைகளிலிருந்து புறப்பட்டது)
4. படைப்பாற்றல் என்பது சுய வெளிப்பாடு! (கலையின் வரையறைகள் மற்றும் திசைகளில் ஒன்றிலிருந்து மாற்றப்படுகிறது)
5. கற்பனையைப் பயன்படுத்தி ஒன்றை உருவாக்குதல்
6. புதிய யோசனையைப் பயன்படுத்தி ஒன்றை உருவாக்குதல்
7. புதிதாக ஒன்றை உருவாக்குதல்
8. தரமற்றது, அசாதாரணமானது
9. முதலியன

இதே போன்ற சொற்களை மற்ற மொழிகளிலும் பேசுகிறோம். இந்த வரையறைகள் அனைத்தும் படைப்பாற்றல் ஒரு செயல்பாடு என்பதை ஒப்புக்கொள்கின்றன. அல்லது அதன் முடிவு. இப்போதே பிரிப்போம் - செயல்பாட்டு படைப்பாற்றல் என்று அழைப்போம், இதன் விளைவாக - படைப்பு முடிவு. படைப்பு செயல்பாடு ஆக்கபூர்வமான முடிவுகளைக் குறிப்பதால், பிரிப்பதற்காக மட்டுமே. இதை எங்கிருந்து பெற்றோம்?

அறிவியல் பூர்வமாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கிரியேட்டிவ் பகுதிகளைப் புரிந்துகொள்வது

முன்னதாக, புத்திஜீவிகள் முக்கியமாக படைப்பாற்றல் பற்றி பேசினர் மற்றும் எழுதினர். எனவே, இயற்கையாகவே, கலை ஒரு படைப்புச் செயலாகக் கருதப்படுகிறது, பெரும்பாலும் பெரும்பாலும் அனைத்து கலை நடவடிக்கைகளும்.

ஆனால் ஏற்கனவே 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், மொத்தம் மேலும் இரண்டு இந்த பகுதியில் சேர்க்கப்பட்டன:

ஒரு வெற்றிகரமான முடிவு தரமான புதிய மற்றும் மதிப்புமிக்க ஒன்றைக் குறிக்கிறது என்ற உண்மையால் இந்த செயல்பாட்டு பகுதிகள் அனைத்தும் ஒன்றுபட்டுள்ளன. இது படைப்பாற்றலின் பல பொதுவான வரையறைகளுக்கு முரணாக இல்லை (“படைப்பாற்றல் \u003d கலை” என்பதிலிருந்து பெறப்பட்டவற்றை எண்ணாமல்), மாறாக, அது ஒன்றுபட்டு அவற்றை நிறைவு செய்கிறது. தரமற்ற மற்றும் அசல் தன்மை உட்பட, அவை தரமான புதுமை மூலம் முழுமையாக வரையறுக்கப்படுகின்றன.

மொத்தம் படைப்பாற்றல் - தரமான புதிய பொருள் மற்றும் அருவமான மதிப்புகளை உருவாக்குதல்.

தரமான புதிய உறுதியான மற்றும் தெளிவற்ற சொத்துக்கள் என்ன

புதுமையை 3 நிலைகளாகப் பிரிக்கலாம்:

1. பெயரளவு
2. அளவு
3. தரம்

வீட்டோடு தொடர்புடைய ஒரு தளபாடத்தின் புதுமையை அளவிட முயற்சிப்போம். வீட்டில் மேசைகள், நாற்காலிகள் மற்றும் படுக்கைகள் மட்டுமே உள்ளன. நாற்காலிகளில் ஒன்றின் சரியான நகலை நாங்கள் செய்தால், அது பெயரளவில் புதியதாக இருக்கும். நகல் அளவு பண்புகளில் வேறுபடுகிறது என்றால் - எடுத்துக்காட்டாக, கால்கள் நீளமாக இருக்கும், இதனால் குடும்ப உறுப்பினர்களில் ஒருவர் மேஜையில் உட்கார்ந்துகொள்வது மிகவும் வசதியாக இருக்கும் - புதுமை அளவு அளவாக இருக்கும். ஆனால் நாம் முதுகு இல்லாமல் ஒரு நாற்காலியை உருவாக்கினால், அது ஒரு தரத்தை இழந்து மற்றொன்றைப் பெறும். இப்போது நாம் முதுகில் சாய்ந்து கொள்ள முடியாது, ஆனால் எங்கும் முகத்துடன் உட்காரலாம். இந்த நாற்காலி கூட வித்தியாசமாக அழைக்கப்படும் - ஒரு மல. ஏனெனில் ஒரு நாற்காலி அதன் முதுகு, இருக்கை மற்றும் கால்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கால்கள் இல்லாமல் ஒரு நாற்காலி அல்லது மலத்தை உருவாக்கி, அதை கயிறுகளில் உச்சவரம்புக்கு தொங்கவிட்டால், நமக்கு ஒரு ஊசலாட்டம் கிடைக்கும். அவர்கள் ஒரு புதிய தரத்தைக் கொண்டுள்ளனர் - ஒரு இருக்கையாக மட்டுமல்லாமல், பொழுதுபோக்காகவும் பயன்படுத்தும் திறன்.

அல்லது புதிய மற்றும் பழைய குணங்கள் தெளிவான பெயர்களைக் கொண்ட ஒரு எடுத்துக்காட்டு. முன்னதாக, காலுறைகள் வெவ்வேறு வழிகளில் இணைக்கப்பட்டிருந்தன, ஆனால் பின்னர் யாரோ ஒருவர் அவற்றை முழுவதுமாக உருவாக்கும் எண்ணத்துடன் வந்தனர், மேலும் டைட்ஸ் மாறியது. முன்னதாக, கீழ் உடலுக்கான ஆடைகளில் “தனித்துவம்” (“தனித்தன்மை”) இருந்தது, மேலும் டைட்ஸ் இந்த குணத்திலிருந்து விடுபட்டு “தொடர்ச்சி” (“முழுமை”) பெற்றது.

பரப்பளவைப் பொறுத்து மதிப்பு வெவ்வேறு வழிகளில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஆனால் குறைந்தபட்ச மதிப்பு குறைந்தது ஒரு நபருக்கான வட்டி. ஒரே நேரத்தில் தரமான புதியது யாருக்கும் ஆர்வம் காட்டவில்லை என்றால், யாரும் அதை கவனிக்க மாட்டார்கள். அவர் அவ்வாறு செய்தால், அவர் முக்கியத்துவத்தை இணைத்து மறக்க மாட்டார்.

படைப்பு முடிவின் அளவை எவ்வாறு மதிப்பிடுவது?

ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டில் புதிய குணங்களின் எண்ணிக்கையை நீங்கள் ஆராய்ந்து அதன் விளைவாக சில அளவுருக்களாகக் குறைக்கலாம். காப்புரிமை அலுவலகங்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்பாளர்களின் அணுகுமுறையை நீங்கள் எடுக்கலாம் - இதற்காக, விக்கென்டீவ்-ஜெபர்சன் வரைபடத்தைப் பயன்படுத்தவும் (படைப்பு திறன்):

அதாவது, புதுமை மற்றும் நன்மை (மதிப்பு) தனக்கு மட்டுமே படைப்பாற்றல், குறைந்த மட்டத்தில் மட்டுமே. இதன் பயன்பாடு பயன் மற்றும் புதுமையின் வெவ்வேறு குறிகாட்டிகளுடன் சாத்தியமாகும். புதுமை நாட்டு மட்டத்தில் உள்ளது என்று சொல்லலாம், ஆனால் நன்மை நகரத்திற்கு மட்டுமே.

கூடுதலாக, நன்மைகளையும் வெவ்வேறு வழிகளில் அளவிட முடியும். சில நேரங்களில் நேரடியாக மக்களுக்கு. ஆனால் அதே இயந்திர துப்பாக்கி ஏராளமான மக்களுக்கு தீங்கு விளைவித்தது. கொடிய தீங்கு விளைவிக்கும். எனவே, சில சூழ்நிலைகளில், பயன்பாட்டிற்கான பகுதியை மதிப்பீடு செய்ய வேண்டும், இந்த விஷயத்தில் - ஆயுதங்களின் பரப்பளவு, இராணுவ விவகாரங்கள்.

பயன் மற்றும் புதிய தரத்தை மிகவும் துல்லியமாக தீர்மானிக்க ஒரு முறையான அணுகுமுறையைப் பயன்படுத்துகிறோம்

இந்த அர்த்தத்தில் படைப்பாற்றல் என்பது மேலே குறிப்பிட்ட பகுதிகளில் மட்டுமல்ல, எந்தவொரு செயலிலும் சாத்தியமாகும். படைப்பாற்றல் அல்லாதவற்றிலிருந்து படைப்பாற்றலை எவ்வாறு வேறுபடுத்துவது? முறையான அணுகுமுறையை எடுப்போம். எந்தவொரு செயலும் சில சிக்கல்களுக்கு ஒரு தீர்வாகும். ஆனால் ஒரு பணி என்ன?

ஒரு அமைப்பின் கருத்து மூலம் ஒரு சிக்கலை வரையறுத்தல்

ஒரு அமைப்பு உள்ளது - செயல்பாடுகள் மற்றும் செயல்முறைகளைக் கொண்ட உறுப்புகளின் தொகுப்பு. செயல்பாடு என்பது கூறுகளுக்கு இடையிலான இணைப்பு. ஒரு உறுப்பு மாற்றம் மற்றொரு உறுப்பு மாற்றத்தை உருவாக்குகிறது. செயல்முறை என்பது ஒரு உறுப்பு, உறுப்புகளின் குழு அல்லது அமைப்பின் நிலைகளில் தொடர்ச்சியான மாற்றமாகும்.

பணி ஆரம்ப தரவு, குறிக்கோள் மற்றும் தீர்வு. அசல் தரவு அசல் அமைப்பு. சிக்கலைத் தீர்ப்பது, இலக்கின் கொடுக்கப்பட்ட அளவுருக்களை திருப்திப்படுத்தும் புதியதாக கணினியை மாற்றுகிறோம்.

இன்னும் துல்லியமாக, துணை அமைப்புகளின் அறிகுறியுடன் நிபந்தனை முதல் அமைப்பாக இருக்கும்:

1. மாற்ற வேண்டும்
2. மாற்ற முடியும்
3. மாற்ற முடியாது

இந்த புரிதலில், இணக்கமான மூன்று "சிஸ்டம் -1 → மாற்றம் → சிஸ்டம் -2" ஒரு பணியாக இருக்கும் என்பதைச் சேர்ப்போம். மேலும் அவை எந்த வரிசையிலும் தோன்றலாம். எடுத்துக்காட்டாக, ஒருவித மாற்றத்தை நீண்டகாலமாக அறிந்த ஒருவர் சிஸ்டம் -1 ஐ சந்தித்து இந்த உருமாற்றத்தை அதற்குப் பயன்படுத்த முயற்சிப்பார், மேலும் இந்த பரிசோதனையின் விளைவாக, அவர்கள் ஒரு புதிய பணியின் இலக்கைப் பெறுவார்கள். இந்த மும்மடங்கு எவ்வளவு தேவை மற்றும் பிரபலமாக இருக்கும் என்பது விளைவாக வரும் அமைப்பில் உள்ள வேறுபாடுகளைப் பொறுத்தது.

ஆனால் பணியின் மதிப்பு, பொருத்தத்தை எது தீர்மானிக்கிறது? பணி தீர்க்கும் பிரச்சினை / சிக்கல்களை இது வரையறுக்கிறது. இது பெரும்பாலும் சிக்கலை உருவாக்குகிறது.

ஒரு அமைப்பின் கருத்து மூலம் ஒரு சிக்கலை வரையறுத்தல்

அமைப்பில் முரண்பாடுகள் இருக்கலாம். ஒரு தனிமத்தின் ஒரு செயல்பாடு ஒரே அல்லது மற்றொரு தனிமத்தின் செயல்பாட்டை எதிர்மறையாக பாதிக்கும் போது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒரு செயல்முறை மற்றொரு செயல்முறையை எதிர்மறையாக பாதிக்கிறது. இது அனைத்தையும் உணர அனுமதிக்க முடியாது, அது "சிதைக்க" முடியும்.

அமைப்பில் இந்த முரண்பாடுகள் சிக்கல்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

எடுத்துக்காட்டு சிக்கல், பணி மற்றும் தீர்வு

ஒரு நிறுவனம் உள்ளது. பல பெண்கள் அதற்காக உழைக்கிறார்கள். நிறுவனத்தை கட்டியெழுப்புவதில், அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படும் லிஃப்ட், பெரும்பாலும் பெண் ஊழியர்கள். ஆனால் லிஃப்ட் மிகவும் மெதுவாக உள்ளது. இதன் காரணமாக, ஊழியர்கள் பதட்டமடைந்து, வருத்தமடைந்து, எரிச்சலடைந்து, தங்கள் முதலாளிகளின் மூளையில் சொட்டுகிறார்கள். அடுத்த இரண்டு ஆண்டுகளில் லிஃப்டை விரைவுபடுத்துவது சாத்தியமில்லை என்று நிர்வாகம் கண்டறிந்துள்ளது, அதிக செலவுகள் உள்ளன. எப்படி இருக்க வேண்டும்?

சிக்கல்: லிஃப்ட் செயல்பாட்டின் அம்சங்கள் (எலிவேட்டர்.ரைடு ()) பணியாளர் வகை (ஊழியர்.வொர்க் ()) இன் உறுப்புகளின் (அல்லது பொருள்களின்) செயல்பாட்டை பாதிக்கிறது, மேலும் அவை மூலம் முதலாளி (தலைமை.வேலை ()). கூறுகளின் வகுப்புகளுக்கு இடையிலான முரண்பாட்டிற்கான சிக்கலை தீர்க்க வேண்டியது அவசியம்.

ஆரம்பத்தில், பணி அமைக்கப்பட்டுள்ளது - செயல்பாட்டை பாதிக்கும் பொருட்டு லிஃப்ட் வகுப்பின் உறுப்புகளின் நிலையை மாற்றுவது. ஆனால் இந்த பிரச்சினைக்கு பொருத்தமான தீர்வு இல்லை. பின்னர் நிர்வாகம் மற்றொரு பணியை அமைக்கிறது - ஊழியர் வகுப்பின் கூறுகளை பாதிக்க. வகுப்பு தகவல்கள் பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகின்றன. ஒரு தீர்வு காணப்படுகிறது - ஊழியர்களை லிஃப்டுக்காகக் காத்திருந்து அதில் வாகனம் ஓட்டும்போது மற்ற செயல்முறைகளுக்கு திருப்பிவிட. புதிய வகை கூறுகள், மிரர்ஆஃப்டர் தி லிஃப்ட் மற்றும் மிரர்லிஃப்ட் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன. லிஃப்ட் கதவின் அருகே ஒவ்வொரு தளத்திலும் ஒவ்வொரு லிஃப்டிலும் கண்ணாடிகள் தொங்கவிடப்படுகின்றன. விரக்தியும் புகார்களும் நின்றுவிடுகின்றன.

அசல் சிக்கல் உள்ளது - லிஃப்டின் மெதுவான வேகம் பணியின் செயல்திறனை பாதிக்கிறது, ஊழியர்களுக்கு அதன் மெதுவான வேகம் காரணமாக குறைந்த வேலை செய்ய நேரம் இருக்கிறது. ஆனால் செல்வாக்கின் அளவு ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கதாக குறைந்துள்ளது.

"லிஃப்ட் மெதுவாக இயங்குகிறது" என்று முதலாளிகள் பிரச்சினையைப் பார்ப்பார்கள் என்று இப்போது கற்பனை செய்து பாருங்கள்? அதாவது, உண்மையில், அவர் பணியை மட்டுமே பார்த்தார், உருவாக்கும் சிக்கலைப் பார்க்கவில்லையா? இதன் விளைவாக, இவை அனைத்தும் இன்னும் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு தொடர்ந்திருக்கும்.

ஒரு சிக்கலை உருவாக்குவது, சிக்கல்களை அமைப்பது மற்றும் தீர்ப்பது எப்படி என்று எங்களுக்குத் தெரிந்தால், நமக்கு என்ன கிடைக்கும்?

ஒரே சிக்கல் நிலைமையை தீர்க்க பல வழிகளைக் கொண்டு வருவதற்கான வாய்ப்பை நாங்கள் பெறுகிறோம்:

சில சூத்திரங்கள் ஒரு தீர்வை வழங்காது என்பதை நினைவில் கொள்க, மேலும் சில விருப்பங்களின் எண்ணிக்கையை கடுமையாக கட்டுப்படுத்துகின்றன. இது உளவியல் மந்தநிலையின் விளைவாகும், ஒரே மாதிரியாக சிந்திக்கவும், செயல்படவும், உணரவும் ஒரு போக்கு. உளவியல் மந்தநிலையை சமாளிக்க, ஜி.எஸ். அல்ட்ஷுல்லர் (அவர் அதை சிந்தனையின் மந்தநிலை என்று அழைத்தார்) "கிஸ்மோ", "ஃபிகோவின்" போன்றவற்றின் அடிப்படையில், முடிந்தவரை சுருக்கமாக, சிக்கல்களையும் பணிகளையும் தெளிவற்ற முறையில் வடிவமைக்க அறிவுறுத்தினார். இதற்காக, ஒரு முறையான அணுகுமுறை தேவை, இதில் நீங்கள் ஒரு அமைப்பை குப்பை என மறுபெயரிடலாம், அமைப்பின் ஒரு உறுப்பு குப்பை, ஒரு செயல்பாடு ஒரு இணைப்பாக. நீங்கள் மறுபெயரிட முடியாது.

மொத்தம்

எடுத்துக்காட்டில் இருந்து பார்க்க முடிந்தால், ஒரு சிக்கலை சரியாக முன்வைக்க முடியும் என்பதும், அது தொடர்பாக ஒரு பணியை அமைப்பதும், இந்த சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கான புதிய வழிகளை உருவாக்குவதும் முக்கியம். இதிலிருந்து நாம் படைப்பாற்றலின் வரையறையைப் பெற்றுள்ளோம்:

படைப்பாற்றல் என்பது தரமான புதிய பொருள் மற்றும் அருவமான மதிப்புகளை உருவாக்குவது: புதிய சிக்கல்கள், பணிகள், அவற்றின் தீர்வு, அத்துடன் ஏற்கனவே தீர்க்கப்பட்ட சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கான புதிய முறைகளை (வழிமுறைகள்) உருவாக்குதல்.

பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்ட ஆசிரியர்கள்

• அகிமோவ் ஐ.ஏ., கிளிமென்கோ வி.வி. (எச்சரிக்கையுடன் படியுங்கள், நிறைய எஸோட்டரிசிசம் மற்றும் ஆதாரமற்ற அறிக்கைகள்)
• காஸ்டனெடா கே. (நிறைய எஸோட்டரிசிசம், ஆனால் வார்ப்புருக்கள் பற்றி நிறைய கற்றுக்கொண்டேன், அவற்றுடன் பணிபுரிந்தேன், படிக்க நான் பரிந்துரைக்கவில்லை)
• க்ரீன்பெர்க் டி, பேட்ஸ்கி கே. ("மனநிலை மேலாண்மை", உண்மையில் நீங்கள் அறிவாற்றல் உளவியலுடன் பழக வேண்டும் என்று நான் பரிந்துரைக்கிறேன்)
• சிசிக்ஸென்ட்மிஹாலி எம். (ஓட்டம் மாநில பொருட்கள்)
• விக்கென்டிவ் வி.எல். (கட்டுரைகள், வீடியோ விரிவுரைகள், அதே போல் ஐரோப்பாவில் படைப்பாற்றலுக்கான மிகப்பெரிய தளமான விக்கென்ட்.ரு, அவரைப் பொறுத்தவரை)
• ஆல்ட்ஷுல்லர் ஜி.எஸ். (TRIZ)
• கிளாட்வெல் எம். (படைப்பு மற்றும் வெற்றிகரமான நபர்களுடன் தொடர்புடைய புராணங்களைப் பற்றிய பொருட்கள்)
• ஈ. யூட்கோவ்ஸ்கி (lesswrong.ru, பயனுள்ள முடிவெடுப்பது மற்றும் உங்கள் சொந்த பழக்கங்களுடன் பணியாற்றுவது பற்றிய பொருட்கள்)
• தலேப் என்.என். (வார்ப்புருக்களின் ஆபத்துகள் மற்றும் அதை எவ்வாறு தவிர்ப்பது என்பது பற்றிய பொருட்கள்)

பற்றி வடிவமைப்பு சிந்தனை . மாதிரியின் ஈர்க்கக்கூடிய பகுதியை இப்போது இறுதி செய்ய முடியாது, ஆனால் இந்த நுட்பத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்டது. ஆனால் அடிப்படையில், நீங்கள் பணம் சம்பாதிக்கக்கூடிய புதுமையான தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதற்கான வழிமுறை துல்லியமாக திட்டமிடப்பட்டுள்ளது, இலக்கு பார்வையாளர்கள் புரோகிராமர்கள், வடிவமைப்பாளர்கள். இந்த நுட்பத்தைப் பற்றி சுருக்கமாகப் படித்த பிறகு, அவர்களுக்கு ஏன் இது தேவை என்று பல படைப்பாற்றல் நபர்கள் புரிந்து கொள்ள மாட்டார்கள். எதிர்காலத்தில், நான் படிப்பேன், புரிந்துகொள்வேன், சேர்ப்பேன் வடிவமைப்பு சிந்தனை மாதிரியில். ஆதாரங்களுக்கான அனைத்து இணைப்புகளுடன், நிச்சயமாக.

திட்டங்கள் மற்றும் நீங்கள் எவ்வாறு உதவலாம் என்பது பற்றி

இன்னும் பல கட்டுரைகள் மற்றும் விளக்கக்காட்சிகளுக்கான பொருட்கள் தயாராக உள்ளன. இந்த கட்டுரை ஹபிராசோகாமினிட்டிக்கு ஆர்வமாக இருந்தால், அடுத்தது "படைப்பாற்றல் ஏன் தேவை". இது சமுதாயத்தில் உள்ள பங்கு மற்றும் ஒரு நபரின் படைப்பாற்றலைப் பயன்படுத்துவதன் நடைமுறை நன்மைகளை விவரிக்கும்.

தலைப்பில் ஒரு கேள்வியைக் கேட்பதன் மூலமும், பிழைகள் மற்றும் வெள்ளை புள்ளிகளைச் சுட்டிக்காட்டுவதன் மூலமும் பயனுள்ள பொருட்களுக்கு ஒரு இணைப்பைக் கொடுப்பதன் மூலம் நீங்கள் உதவலாம் (தயவுசெய்து, தயவுசெய்து, அதைத் தோண்டி எடுப்பது மிகவும் கடினம் மற்றும் பயனுள்ள குறைந்தபட்சம்) மேலும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் எதிர்பாராத பிரச்சினைகள், பணிகள் மற்றும் பல்வேறு பகுதிகளிலிருந்து தீர்வுகளைப் பகிர்வதன் மூலம்.

UPD "மெதுவாக சிந்தியுங்கள், வேகமாக முடிவு செய்யுங்கள்" என்று அறிவுறுத்திய நபர் - நன்றி மற்றும் மன்னிக்கவும்! ஒரு கருத்துக்கு பதிலளிக்க நான் கிளிக் செய்தேன், அது மறைந்துவிட்டது. நான் தற்செயலாக அதை நீக்கிவிட்டேன். புத்தகம் சுவாரஸ்யமானது, எனது ஆசிரியர்கள் பலர் இதைக் குறிப்பிட்டுள்ளனர், நான் நிச்சயமாக அதைப் படிப்பேன்.

குறிச்சொற்கள்: குறிச்சொற்களைச் சேர்க்கவும்

ஆங்கிலம் படைப்பாற்றல்).

1. ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில், டி என்பது ஒரு மனித செயல்பாடு, இது தரமான புதிய ஒன்றை உருவாக்குகிறது, இது இதற்கு முன்பு இருந்ததில்லை, சமூக-வரலாற்று மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது. அத்தகைய எஸ்பி என்று அழைக்கப்படும் எல்.எஸ். வைகோட்ஸ்கி இந்த விஷயத்தில் எழுதினார், "டி. ஒரு சில தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நபர்கள், மேதைகள், சிறந்த கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கியவர்கள், சிறந்த அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள் செய்தவர்கள் அல்லது பி.எச்.டி. தொழில்நுட்ப துறையில் மேம்பாடுகள் ".

2. ஒரு பரந்த (மற்றும் உளவியலில் மிகவும் பரவலான) அர்த்தத்தில், டி. (அல்லது ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு) என்பது எந்தவொரு நடைமுறை அல்லது தத்துவார்த்த மனித செயல்பாடாகும், இதில் புதிய (குறைந்தது செயல்பாட்டு விஷயத்திற்கு) முடிவுகள் (அறிவு, தீர்வுகள், முறைகள் நடவடிக்கைகள், பொருள் தயாரிப்புகள்). வைகோட்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, “ஒரு கம்பீரமான இடியுடன் கூடிய மழை மற்றும் திகைப்பூட்டும் மின்னல் இருக்கும் இடத்தில் மட்டுமல்லாமல், ஒரு பாக்கெட் விளக்குகளில் ஒரு விளக்கிலும் மின்சாரம் எவ்வாறு செயல்படுகிறது மற்றும் வெளிப்படுகிறது, எனவே உண்மையில், டி. உண்மையில் அது ஒரு சிறந்த வரலாற்று படைப்புகளை உருவாக்கும் இடத்தில் மட்டுமல்ல, ஆனால் எல்லா இடங்களிலும் ஒரு நபர் கற்பனை செய்து, ஒன்றிணைத்து, மாற்றி, புதிதாக ஒன்றை உருவாக்குகிறார், மேதைகளின் படைப்புகளுடன் ஒப்பிடுகையில் இது எவ்வளவு சிறியதாக தோன்றினாலும் "(வைகோட்ஸ்கி. கற்பனை மற்றும் டி. குழந்தை பருவத்தில்). படைப்பாற்றல், படைப்பாற்றல் உளவியல், படைப்பு செயல்முறை, ஹியூரிஸ்டிக்ஸ் ஆகியவற்றைக் காண்க.

3. எஸ்.பி என்று அழைக்கப்படுபவையும் உள்ளது. அந்த டி என்பது மனித செயல்பாட்டின் ஒரு நிகழ்வு மட்டுமல்ல, எடுத்துக்காட்டாக, விலங்குகளின் நடத்தை, மற்றும் பொருளின் ஒரு பண்புக்கூறு (பொனோமரேவ் யா. ஏ.). பொதுவாக, எந்தவொரு வளர்ச்சி செயல்முறையையும் டி என்று கருதலாம், இது நிச்சயமாக, உளவியல் அர்த்தத்தில் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடுகளுடன் அடையாளம் காணப்படக்கூடாது. (பி.எம்.)

கிரியேட்டிவிட்டி (கிரியேட்டிவிட்டி)

படைப்பாற்றல்) சிக்கல்களுக்கு புதிய, ஆனால் நன்கு அடிப்படையான தீர்வுகளைக் கொண்டு வரும் திறன். கற்பனையால் குறிக்கப்பட்ட விஷயங்களை உருவாக்கும் திறன் (IMAGINATION ஐப் பார்க்கவும்), கட்டாயப்படுத்துதல், உறுதியளித்தல், குறிப்பிடத்தக்கவை போன்றவை. ஆரம்ப நாட்களிலிருந்து மனோ பகுப்பாய்வு ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டை விளக்க ஆசைப்பட்டது, மேலும் இந்த விளக்கங்கள் படைப்பு செயல்பாடு மற்றும் சில நரம்பியல் செயல்முறைகளுக்கு இடையிலான ஒற்றுமையின் வெளிப்பாட்டால் தவிர்க்கமுடியாமல் நியாயப்படுத்தப்பட்டன. இந்த அணுகுமுறையின் எளிய எடுத்துக்காட்டு என்னவென்றால், நாவல்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் உள்ளடக்கத்தை EDIPOV இன் கற்பனை என்று பொருள் கொள்ளலாம் என்பதைக் காண்பிப்பதும், பின்னர் படைப்பு செயல்பாடு என்பது நரம்பியல் கனவுகளின் ஒரு வடிவம் என்று முடிவுசெய்ததும் (பிராய்ட், 1908). இந்த கருதுகோள் எதிர்கொள்ளும் சிரமம் என்னவென்றால், எல்லா கனவுகளும் ஏன் ஆக்கபூர்வமானவை அல்ல என்பதை விளக்கத் தவறிவிட்டன, மேலும் இது படைப்புப் பணியின் நுட்பங்கள் தனியார் நரம்பியல் "படைப்புகளை" ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடியவையாகவும், கலைப் படைப்புகளை எவ்வாறு புரிந்துகொள்ளக்கூடியவையாகவும் மாற்றும் என்பதற்கான இரண்டாம் கருதுகோள்களுக்கு வழிவகுத்தது. பொது மக்கள். மனோதத்துவ பகுப்பாய்வு அழகியலுக்கு எந்தவொரு பங்களிப்பையும் செய்கிறது என்ற கருத்தை பிராய்ட் தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் நிராகரித்தார். (எதிர் கருத்துக்கு எஹ்ரென்ஸ்வீக், 1967 ஐப் பார்க்கவும்.) ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில், முக்கியமாக க்ளீனியன் கருத்துக்களின் செல்வாக்கின் கீழ், படைப்பு செயல்பாடு DEPRESSIVE அல்லது SCHIZOID என்பதை நிரூபிக்க முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டுள்ளன, அதாவது. இது அழிவுகரமான கற்பனைகளை (க்ளீன், 1948; ஷேர், 1950; லெவி, 1939) திருப்பிச் செலுத்துவதற்கான ஒரு முயற்சி, அல்லது ஸ்கிசோஃப்ரெனிக்ஸின் மருட்சி அமைப்பு உருவாக்கத்திற்கு ஒருவிதத்தில் ஒத்திருக்கிறது (BRED ஐயும் பார்க்கவும்). ஆனால் இங்கே கூட, தனிநபர்கள் தங்கள் மனச்சோர்வு அல்லது ஸ்கிசாய்டு பிரச்சினைகளுக்கு ஆக்கபூர்வமான தீர்வுகளைக் கண்டுபிடிக்கும் திறனைக் கொண்டிருப்பதற்கான காரணம் தெளிவாகத் தெரியவில்லை.

கிளாசிக்கல் மனோ பகுப்பாய்வு கற்பனையான செயல்பாட்டை பழமையானது, INFANTILE மற்றும் ஐடியின் செயல்பாடாகக் கருதுவதால், ஹார்ட்மேன் மற்றும் கிறிஸ் போன்ற எழுத்தாளர்கள் REGRESSION ஐப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் உண்மையிலேயே ஆக்கபூர்வமான மற்றும் முற்போக்கானவர்களாக உணரும் அந்த நடவடிக்கைகளை விவரிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். இது படைப்பாற்றலின் "எதிர்மறை திறன்" (கீட்ஸ்) விவரிக்கும் போது "ஈகோவின் சேவையில் பின்னடைவு" போன்ற வெளிப்பாடுகளைப் பயன்படுத்த வழிவகுத்தது. ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டின் முடிவுகள், வரையறையின்படி, புதியவை, எதிர்பாராதவை, எனவே கணிக்க முடியாதவை என்பதால், படைப்பாற்றல் என்பது ஒரு காரண-நிர்ணயிக்கும் கட்டமைப்பில் சேர்க்க கடினமாக இருக்கும் ஒரு கருத்தாகும் (CAUSE மற்றும் DETERMINISM ஐப் பார்க்கவும்); எனவே, ஒருவேளை, படைப்பாற்றல் தொடர்பாக மனோ பகுப்பாய்வின் மாறுபாடு. இந்த கருத்து மற்ற சிக்கல்களையும் எழுப்புகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, படைப்பாற்றல் என்பது அனைவருக்கும் உள்ளார்ந்த ஒரு திறனா என்பதை - இந்த விஷயத்தில் கடிதங்கள் அகற்றப்பட்டால் எவரும் படைப்பாற்றல் பெற முடியும்; அல்லது இது ஒரு சிறப்பு பரிசு, இந்த விஷயத்தில் மனோ பகுப்பாய்வு அதன் இடுகைகளில் விதிவிலக்குகளை அனுமதிக்க வேண்டும். இரண்டு கண்ணோட்டங்களில் முதலாவதாக, படைப்பு செயல்முறையின் குபியின் நரம்பியல் சிதைவைக் காண்க (1958); மறுபுறம் - ஃபிலிஸ் க்ரீனாக்ரே "கலைஞரின் குழந்தைப் பருவம்" (கலைஞரின் குழந்தைப் பருவம், 1957), இதில் திறமையானவர்கள் வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலிருந்தே வித்தியாசமாக இருப்பதாகவும், அவர்கள் தீவிரமாக அவர்களைத் தேடுகிறார்கள் என்றும் அவர் கூறுகிறார் யார் அவர்களின் வேறுபாட்டையும் திறமையையும் அங்கீகரிப்பார்கள், பகுப்பாய்வு விஷயத்தில் அவர்களுக்கு மற்றவர்களை விட வித்தியாசமான நுட்பம் தேவை. MEANING ஐயும் காண்க.

உருவாக்கம்

செயல்பாடு, இதன் விளைவாக புதிய பொருள் மற்றும் ஆன்மீக விழுமியங்களை உருவாக்குவது. சாராம்சத்தில் ஒரு கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று நிகழ்வு என்பதால், டி. ஒரு உளவியல் அம்சத்தைக் கொண்டுள்ளது: தனிப்பட்ட மற்றும் நடைமுறை. ஒரு நபருக்கு திறன்கள், நோக்கங்கள், அறிவு மற்றும் திறன்கள் உள்ளன என்று இது முன்மொழிகிறது, இதற்கு நன்றி ஒரு தயாரிப்பு உருவாக்கப்பட்டது, இது புதுமை, அசல் மற்றும் தனித்துவத்தால் வேறுபடுகிறது. இந்த ஆளுமைப் பண்புகளின் ஆய்வு கற்பனையின் முக்கிய பங்கு, உள்ளுணர்வு, மன செயல்பாட்டின் மயக்கமற்ற கூறுகள், அத்துடன் அவர்களின் படைப்பு திறன்களை வெளிப்படுத்துவதிலும் விரிவாக்குவதிலும் சுயமயமாக்கலுக்கான ஆளுமையின் தேவைகளையும் வெளிப்படுத்தியுள்ளது. டி. ஒரு செயல்முறையாக ஆரம்பத்தில் கருதப்பட்டது, கலை மற்றும் அறிவியலின் நபர்களின் சுய அறிக்கைகளிலிருந்து தொடர்கிறது, அங்கு "வெளிச்சம்", உத்வேகம், நுண்ணறிவு மற்றும் ஒத்த நிலைகளுக்கு ஒரு சிறப்பு பங்கு ஒதுக்கப்பட்டது, சிந்தனையின் ஆரம்ப வேலைகளை மாற்றியது. ஆங்கில விஞ்ஞானி ஜி. வாலஸ் டி இன் செயல்முறைகளின் நான்கு நிலைகளை அடையாளம் கண்டார்: தயாரிப்பு, முதிர்வு, நுண்ணறிவு மற்றும் சரிபார்ப்பு. மைய, குறிப்பாக ஆக்கபூர்வமான தருணம் நுண்ணறிவாக கருதப்பட்டது - விரும்பிய முடிவின் உள்ளுணர்வு பிடிப்பு. புறநிலை பகுப்பாய்விற்கு அணுகக்கூடிய புறநிலை செயல்பாட்டில் ஒரு உள்ளுணர்வு முடிவு எழுகிறது என்பதை பரிசோதனை ஆய்வுகள் காட்டுகின்றன. செயல்முறையின் மன ஒழுங்குமுறையின் பிரத்தியேகங்களை எடுத்துரைத்தல் T., K.S. டி தயாரிப்பை உருவாக்கும் போது தனிமனிதனின் ஆன்மீக சக்திகளின் மிக உயர்ந்த செறிவு என்ற கருத்தை சூப்பர் ஸ்டான்லாவ்ஸ்கி முன்வைத்தார். சைபர்நெடிக்ஸ் வளர்ச்சியுடன், ஒரு கணினியில் (ஹியூரிஸ்டிக் புரோகிராமிங்) டி இன் செயல்முறைகளை உருவகப்படுத்த முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், தொழில்நுட்ப சாதனங்களுக்கு முறைப்படுத்த அணுகக்கூடிய மன செயல்பாடுகளை மாற்றுவது டி. செயல்முறைகளில் ஆர்வத்தை அதிகரித்துள்ளது, அவை முறைப்படுத்த முடியாது. விஞ்ஞான மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தின் (கண்டுபிடிப்புகள், கண்டுபிடிப்புகள் போன்றவை) அவை சார்ந்திருப்பது, படைப்பாற்றல் திறன்களைக் கண்டறிவதற்கான வழிமுறைகளை உருவாக்க உளவியலாளர்களின் முயற்சிகளை வழிநடத்தியது மற்றும் T. தூண்டுதலின் கலாச்சாரத்தின் கோளத்தால் T. இன் நிபந்தனையை தூண்டுகிறது (உற்பத்தி, தொழில்நுட்பம், கலை, அறிவியல், அரசியல், கற்பித்தல் போன்றவை), அவை ஒவ்வொன்றிலும் டி இன் உளவியலின் அசல் தன்மையையும், அவற்றுக்கிடையேயான உறவின் தன்மையையும் வெளிப்படுத்த வேண்டும். எம்.ஜி. யாரோஷெவ்ஸ்கி

உருவாக்கம்

படைப்புச் செயல்பாட்டை இதுபோன்ற மனித செயல்பாடு என்று அழைக்கிறோம், இது புதிய ஒன்றை உருவாக்குகிறது, இது வெளிப்புற உலகின் ஏதேனும் ஒரு விஷயத்தால் படைப்புச் செயல்பாட்டால் உருவாக்கப்பட்டதா அல்லது மனதின் அறியப்பட்ட கட்டுமானமா அல்லது வாழ்ந்த உணர்வு அல்லது அந்த நபரிடம்தான் காணப்படுகிறது. (11.1, 3) செயல்பாட்டை இனப்பெருக்கம் செய்வதோடு மட்டுமல்லாமல், ஒரு நபரின் நடத்தையில் இந்தச் செயல்பாட்டின் மற்றொரு வகை, அதாவது ஒன்றிணைக்கும் அல்லது ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு என்பதைக் கவனிப்பது எளிது. இதுபோன்ற எந்தவொரு மனித செயல்பாடும், இதன் விளைவாக பதிவுகள் இனப்பெருக்கம் செய்யப்படுவதில்லை அல்லது அவரது அனுபவத்தில் இருந்த செயல்கள் மற்றும் இந்த இரண்டாவது வகையான படைப்பு அல்லது ஒருங்கிணைந்த நடத்தைக்கு சொந்தமானவை. . (11.1.5) படைப்பாற்றல் உண்மையில் அது சிறந்த வரலாற்று படைப்புகளை உருவாக்கும் இடத்தில் மட்டுமல்லாமல், ஒரு நபர் கற்பனை செய்யும், இணைக்கும், மாற்றும் மற்றும் புதிய ஒன்றை உருவாக்கும் எல்லா இடங்களிலும் உள்ளது, படைப்பு மேதைகளுடன் ஒப்பிடுகையில் இந்த புதியது எவ்வளவு சிறியதாக தோன்றினாலும். கூட்டு படைப்பாற்றலின் இருப்பை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், இவை அனைத்தும் தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலின் தானியங்களாக தங்களை ஒன்றிணைக்கின்றன, மனிதகுலத்தால் உருவாக்கப்பட்ட எல்லாவற்றின் பெரும் பகுதியும் துல்லியமாக அறியப்படாத கண்டுபிடிப்பாளர்களின் பெயரிடப்படாத கூட்டு படைப்பு வேலைக்கு சொந்தமானது என்பது தெளிவாகிறது. . நிச்சயமாக, படைப்பாற்றலின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாடுகள் மனிதகுலத்தின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சில மேதைகளுக்கு மட்டுமே இன்னும் கிடைக்கின்றன, ஆனால் நம்மைச் சுற்றியுள்ள அன்றாட வாழ்க்கையில், படைப்பாற்றல் என்பது இருப்புக்கு அவசியமான ஒரு நிபந்தனையாகும், மேலும் வழக்கமானதைத் தாண்டி, குறைந்தபட்சம் ஒரு அயோட்டாவையாவது புதியது மனிதனின் படைப்பு செயல்முறைக்கு அதன் தோற்றத்தை கொண்டுள்ளது. (11.1, 6 - 7) உடனடியாக எழுவதில்லை, ஆனால் மிக மெதுவாகவும் படிப்படியாகவும், இது மிகவும் அடிப்படை மற்றும் எளிய வடிவங்களிலிருந்து மிகவும் சிக்கலானவையாக உருவாகிறது, ஒவ்வொரு வயது கட்டத்திலும் அது அதன் சொந்த வெளிப்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது, குழந்தை பருவத்தின் ஒவ்வொரு காலகட்டத்திற்கும் அதன் சொந்த வடிவம் உள்ளது படைப்பாற்றல். மேலும், இது மனித நடத்தையில் தனித்து நிற்காது, ஆனால் இது நமது செயல்பாட்டின் பிற வடிவங்களை நேரடியாக சார்ந்து இருப்பதாகவும், குறிப்பாக அனுபவத்தின் குவிப்பு குறித்தும் மாறிவிடும். (11.1, 8) ஒரு சிறந்த கண்டுபிடிப்பாளர், ஒரு மேதை கூட, எப்போதும் அவரது நேரத்தையும் சூழலையும் கொண்ட ஒரு தாவரமாகும். அவரது பணி அவருக்கு முன் உருவாக்கப்பட்ட அந்தத் தேவைகளிலிருந்து தொடர்கிறது, மேலும் அவருக்கு வெளியே மீண்டும் இருக்கும் சாத்தியக்கூறுகளை நம்பியுள்ளது. அதன் தோற்றத்திற்குத் தேவையான பொருள் மற்றும் உளவியல் நிலைமைகள் உருவாக்கப்படுவதற்கு முன்னர் எந்த கண்டுபிடிப்பும் அல்லது விஞ்ஞான கண்டுபிடிப்பும் தோன்றவில்லை. படைப்பாற்றல் என்பது வரலாற்று ரீதியாக அடுத்தடுத்த செயல்முறையாகும், அங்கு ஒவ்வொரு தொடர்ச்சியான வடிவமும் அதன் முன்னோடிகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. (11.1, 25) படைப்பாற்றல் என்று நாம் அழைப்பது பொதுவாக பிரசவத்தின் பேரழிவு செயல் மட்டுமே, இது மிக நீண்ட கால தாங்கி மற்றும் கருவின் வளர்ச்சியின் விளைவாக தோன்றியது. (11.1, 20) சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் முழுமையாகத் தழுவிக்கொள்ளும் ஒரு மனிதர், அத்தகைய ஒரு மனிதனால் எதையும் விரும்பமுடியாது, எதற்கும் பாடுபட முடியாது, நிச்சயமாக எதையும் உருவாக்க முடியாது. எனவே, படைப்பாற்றல் எப்போதும் இயலாமையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதில் இருந்து தேவைகள், அபிலாஷைகள் அல்லது ஆசைகள் எழுகின்றன. (11.1. 23 - 24) படைப்பாற்றலை அதன் உண்மையான உளவியல் அர்த்தத்தில், புதிய ஒன்றை உருவாக்குவது போல் நீங்கள் புரிந்து கொண்டால், படைப்பாற்றல் என்பது அனைவருக்கும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இருக்கும் என்ற முடிவுக்கு வருவது எளிது, இதுவும் ஒரு குழந்தைகளின் வளர்ச்சியின் இயல்பான மற்றும் நிலையான துணை. (11.1, 32) குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல் பெரியவர்களின் படைப்பாற்றலுடன் ஒரே உறவில் நிற்கிறது, இதில் குழந்தைகளின் விளையாட்டு வாழ்க்கைக்கு நிற்கிறது, குழந்தைகளின் இலக்கிய படைப்பாற்றல் முக்கியமாக ஆசிரியரின் சொந்த சக்திகளின் சரியான வரிசைப்படுத்தலுக்கு தேவைப்படுகிறது. குழந்தையின் சூழலுக்கு அது பிறப்பதற்கும், குழந்தைகளின் இலக்கிய படைப்பாற்றலை வெளியில் இருந்து இயக்குவதற்கும் இது அவசியம். குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலுக்கான சிறந்த தூண்டுதல் குழந்தைகளின் வாழ்க்கை மற்றும் சூழலின் ஒரு அமைப்பாகும், இது தேவைகளை உருவாக்குகிறது மற்றும் குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் சாத்தியக்கூறுகள். (11.1, 57 - 58) குழந்தையின் படைப்பாற்றல் குழந்தையின் கடுமையான தேவையிலிருந்து எழும் ஒரு விளையாட்டை ஒத்திருக்கிறது, மேலும் அவரை ஆக்கிரமிக்கும் உணர்வுகளுக்கு விரைவான மற்றும் இறுதி வெளியேற்றத்தை அளிக்கிறது. நாடகத்துடனான இரண்டாவது தொடர்பு, குழந்தைகளின் இலக்கிய உருவாக்கம், நாடகமாக, இன்னும் சிதறவில்லை, அதன் சாராம்சத்தில், குழந்தையின் தனிப்பட்ட ஆர்வத்துடனும் தனிப்பட்ட அனுபவத்துடனும் உள்ள தொடர்பு. (11.1, 59) இந்த (குழந்தைகள்) படைப்பாற்றலின் அர்த்தமும் முக்கியத்துவமும், படைப்பு கற்பனையின் வளர்ச்சியில் குழந்தையை அந்த செங்குத்தான பாஸ் வழியாக செல்ல அனுமதிக்கிறது என்பதில் மட்டுமே உள்ளது, இது அவரது கற்பனைக்கு ஒரு புதிய மற்றும் வாழ்நாள் திசையை வழங்குகிறது . இதன் பொருள் என்னவென்றால், அது குழந்தையின் உணர்ச்சிபூர்வமான வாழ்க்கையை ஆழமாக்குகிறது, விரிவுபடுத்துகிறது மற்றும் சுத்திகரிக்கிறது, இதன் பொருள் என்னவென்றால், அது குழந்தையை அனுமதிக்கிறது, அவரது படைப்பு அபிலாஷைகளையும் திறன்களையும் பயன்படுத்துகிறது, மனித பேச்சில் தேர்ச்சி பெறுகிறது, இது உருவாக்கம் மற்றும் பரிமாற்றத்தின் மிக நுட்பமான மற்றும் சிக்கலான கருவியாகும் மனித சிந்தனை, மனித உணர்வுகள், மனித உள் உலகம். (11.1, 60 - 61) குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் அடிப்படை விதி என்னவென்றால், அதன் மதிப்பை இதன் விளைவாக அல்ல, படைப்பாற்றலின் உற்பத்தியில் அல்ல, ஆனால் செயல்முறையிலேயே காண வேண்டும். (11.1, 63) சிக்கலை அதன் அனைத்து சிக்கல்களிலும் காண்கிறோம். இது இரண்டு பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது: ஒருபுறம், படைப்பு கற்பனையை வளர்ப்பது அவசியம், மறுபுறம், படைப்பாற்றலால் உருவாக்கப்பட்ட உருவங்களை உருவாக்கும் செயல்முறைக்கு ஒரு சிறப்பு கலாச்சாரம் தேவை. ஒன்று மற்றும் மறுபுறம் போதுமான வளர்ச்சி இருக்கும் இடங்களில் மட்டுமே, குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல் சரியாக உருவாகி, அவரிடமிருந்து எதிர்பார்க்கும் உரிமை குழந்தைக்கு கொடுக்க முடியும். (11.1, 75) கற்பனை, செயல்பாடு, விளையாட்டு, அனுபவம், அனுபவம், நடத்தை, தேவை, வளர்ச்சி, பேச்சு, சுற்றுச்சூழல் ஆகியவற்றைக் காண்க

"படைப்பு திறனை உணர்ந்துகொள்வது மட்டுமே, அதன் அளவு எதுவாக இருந்தாலும், ஒரு நபரை மனரீதியாக இயல்பாகவும் உணர்ச்சி ரீதியாகவும் நிலையானதாக ஆக்குகிறது" ஜரிகோவ் ஈ.எஸ்.

நான், ஒரு படைப்பாளி நபராக, இந்த கேள்வியைப் பற்றி நினைத்தேன்: “படைப்பாற்றல் எதற்கு அவசியம்?”. படைப்பாற்றல் மக்களுக்கு என்ன தருகிறது, 21 ஆம் நூற்றாண்டு இருந்தபோதிலும் அது பொருத்தமாகவும் தேவையாகவும் உள்ளது.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, படைப்பாற்றல் என்பது கலை மட்டுமல்ல (நடனம், பாடல்கள், ஓவியம், எழுதுதல்), இது கருத்துகளின் பிறப்பு, வணிகத்தில் படைப்பாற்றல், விஞ்ஞானம், அன்றாட வாழ்க்கையில் உள்ளது, இதன் உதவியுடன் மக்கள் கண்டுபிடிப்புகளைச் செய்ய நிர்வகிக்கிறார்கள், எதையாவது உருவாக்கலாம் எதுவும் இல்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சிந்தனை படைப்பாற்றல் தான் தொழில், வணிகம் மற்றும் உங்கள் வணிகத்தில் மிகவும் வெற்றிகரமான வளர்ச்சியை அளிக்கிறது. சிக்கலான சிக்கல்களைத் தீர்க்கும்போது ஒரு பணியாளர் தனது படைப்பாற்றலைக் காட்டும்படி கேட்கப்பட்ட சூழ்நிலையில் நானே ஒரு சாட்சியாக இருந்தேன். எனவே படைப்பாற்றல், படைப்பாற்றல் அவசியம் மற்றும் அனைவருக்கும் இந்த குணங்கள் இருப்பதாக நான் நினைக்கிறேன். அமெரிக்க உளவியலாளரின் கருத்தை நான் ஏற்றுக்கொள்கிறேன் ஆபிரகாம் மாஸ்லோ “படைப்பாற்றல் என்பது அனைவருக்கும் உள்ளார்ந்த ஒரு படைப்பு திசையாகும், ஆனால் தற்போதுள்ள வளர்ப்பு, கல்வி மற்றும் சமூக நடைமுறையின் செல்வாக்கின் கீழ் பெரும்பான்மையினரால் இழக்கப்படுகிறது. "

இதனால்தான் இன்று கலை சிகிச்சை பிரபலமாகி வருகிறது. இதன் உதவியுடன் அனைவருக்கும் அவர்களின் படைப்பு திறனை வெளிப்படுத்த வாய்ப்பு உள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு விசித்திரக் கதையை வரைதல், நடனம் அல்லது எழுதுவது பல கேள்விகளுக்கான பதில்களைக் கண்டறிய உதவும். ஒரு சித்திரம் அல்லது ஒரு விசித்திரக் கதை மயக்கத்திற்கு ஒரு நேரடி பாதையாகும், அவற்றின் மூலம் நாம் நம் உள் உலகத்திற்குள் மூழ்கி, நமக்குத் திறந்து, நம் உள் உலகத்தைக் கற்றுக்கொள்கிறோம், மற்றவர்களுக்கு வேலையைக் காண்பிப்பதன் மூலம், இந்த வழியில் நாம் நம்மைப் பற்றி சொல்கிறோம், நாம் ஒரு வரைபடம், ஒரு விசித்திரக் கதை, நடனம் மூலம் நம் ஆளுமையைப் பற்றி அறிந்து கொள்ள வாய்ப்பளிக்கவும். வண்ணங்கள், கோடுகள், வடிவங்கள், தாளங்கள், இயக்கங்கள், கட்டமைப்புகள் மற்றும் இடைவெளிகளின் செழுமை ஒரு சாதகமான, வள மற்றும் மேம்பாட்டு ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளது: அவை உணர்ச்சி நிலைகளின் ஒத்திசைவு, வலிமையை மீட்டெடுப்பது மற்றும் மனித படைப்பு ஆற்றலின் புதிய எல்லைகளைத் திறக்க அனுமதிக்கின்றன.

ஒரே மாதிரியான உணர்ச்சி நிலையை வெவ்வேறு வகையான கலைகளின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தும் திறன், கலை கோவிலுக்குள் நுழைய விரும்பும் அனைவரும் பாடுபட வேண்டும்.

படைப்பாற்றல் என்பது ஒரு நபராக தன்னைப் பாதுகாத்துக் கொள்வதற்கான வாய்ப்புகளில் ஒன்றாகும், நிச்சயமாக இந்த விஷயத்தில் வேறு தீர்ப்புகள் உள்ளன, ஆனால் உருவாக்குவதும் உருவாக்குவதும் வழிமுறைகளை உருவாக்குவதும் ஒரு நபர் மட்டும் இல்லை - அவர் வாழ்கிறார், தன்னை வளர்த்துக் கொள்கிறார், அவரது ஆளுமை மற்றும் அவரது திறமைகள், திறன்கள், உலகில் அவருக்கு மட்டும் விசித்திரமானவை.

விக்கிபீடியா சொல்வது போல்:

படைப்பாற்றல் என்பது செயல்பாட்டின் ஒரு செயல்முறையாகும், இது தரமான புதிய பொருள் மற்றும் ஆன்மீக மதிப்புகளை உருவாக்குகிறது அல்லது அகநிலை ரீதியாக புதிய ஒன்றை உருவாக்குவதன் விளைவாகும். படைப்பாற்றலை உற்பத்தி (உற்பத்தி) இலிருந்து வேறுபடுத்தும் முக்கிய அளவுகோல் அதன் முடிவின் தனித்துவமாகும். "

உலக ஓவியம் அல்லது சிறந்த கிளாசிக் படைப்புகளை நீங்கள் எடுத்துக் கொண்டால், அவர்கள் படைப்பாற்றல் காரணமாக துல்லியமாக உலகப் புகழையும் புகழையும் பெற்றனர், இது பிரபலமான கலை மக்கள் தங்கள் ஆளுமையின் ஆழத்திலிருந்து பெற்று உலகம் முழுவதும் வழங்கப்பட்டது, வேறு வழியில்லை. என்று ஃபிரான்ஸ் காஃப்கா கூறினார் புத்தகம் ஒரு கோடரியாக இருக்க வேண்டும், உறைந்த கடலை நொறுக்குவதுஎது எங்களுக்குள்,நாவலின் நோக்கம் வாசகரின் மறுபிறப்பாக இருக்க வேண்டும் என்று தஸ்தாயெவ்ஸ்கி நம்பினார், ராபர்ட் ஷுமன் பின்வரும் சொற்றொடரைக் கூறினார்: “ மனித இதயத்தின் ஆழத்திற்கு ஒளியை அனுப்புவது கலைஞரின் நோக்கம் “. அந்த. ஒரு புத்தகம், விசித்திரக் கதை, ஒரு திரைப்படம் அல்லது படத்தைப் பார்த்த பிறகு, ஒரு நபர் எப்படியாவது மாற வேண்டும், அவனுக்குள் ஏதாவது ஒன்று அல்லது படம் நடக்க வேண்டும், பிறகு இது கலை.

“படைப்பாற்றல் ஏன் அவசியம்?” என்ற கேள்வியைப் பிரதிபலிக்கும் போது நான் செய்த முடிவு இதுதான், தன்னை அறிந்து கொள்வதற்கும், ஒருவரின் திறனை வெளிப்படுத்துவதற்கும், அற்புதமான, ஆச்சரியமான மற்றும் தனித்துவமான முடிவை உருவாக்குவதற்கும் இது அவசியம். ஒரு நபர் தன்னை அறிந்தால், அவர் நம் பொருள் மற்றும் சமூக உலகில் விரும்பிய எந்தவொரு முடிவையும் அடைய முடியும். ஒரு கலைஞராக எனக்கு பணி என்னவென்றால், படைப்பாற்றலின் இந்த சாரத்தை எனது ஓவியங்கள் மூலம் தெரிவிப்பதும், ஒவ்வொரு நபரின் தனித்துவத்தையும், இயற்கையையும் காண்பிப்பதும், என் வாழ்க்கையை சிறப்பாக மாற்றுவதற்கான விருப்பத்தைத் தூண்டுவதும், மேற்பரப்பில் எல்லாவற்றையும் சிறந்த முறையில் உயர்த்துவதும் ஆகும். மனித ஆன்மாவில்.