அடைகாக்கும் பேய். முதலில் வருபவர்களுக்கு முன்னுரிமை என்ற அடிப்படையில்

மிகைல் வ்ரூபெல். பேய் உட்கார்ந்து. 1890 ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி

2007 இல், நான் முதல் முறையாக வ்ரூபெல் மண்டபத்திற்குள் நுழைந்தேன். வெளிச்சம் மங்கலாக உள்ளது. இருண்ட சுவர்கள். நீங்கள் "பேய்" மற்றும் ... மற்ற உலகில் விழுங்கள். சக்திவாய்ந்த மற்றும் சோகமான உயிரினங்கள் வாழும் உலகம். ஊதா-சிவப்பு வானம் ராட்சத பூக்களை கல்லாக மாற்றும் உலகம். மேலும் அந்த இடம் ஒரு கெலிடோஸ்கோப் போல தோற்றமளிக்கிறது, மேலும் ஒருவர் கண்ணாடி ஒலிக்கும் சத்தத்தைப் பார்க்கிறார்.

ஒரு தனித்துவமான, வண்ணமயமான, கவர்ச்சிகரமான பேய் உங்களுக்கு எதிரே அமர்ந்திருக்கிறது.

நீங்கள் ஓவியம் வரைவதில் தேர்ச்சி பெறாவிட்டாலும், கேன்வாஸின் பிரம்மாண்டமான ஆற்றலை நீங்கள் உணருவீர்கள்.

மிகைல் வ்ரூபெல் (1856-1910) இந்த தலைசிறந்த படைப்பை எவ்வாறு உருவாக்க முடிந்தது? இது ரஷ்ய மறுமலர்ச்சி, வளர்ந்து வரும் படிகங்கள், பெரிய கண்கள் மற்றும் பலவற்றைப் பற்றியது.

ரஷ்ய மறுமலர்ச்சி

"பேய்" இதற்கு முன் பிறந்திருக்கவே முடியாது. அவரது தோற்றத்திற்கு ஒரு சிறப்பு சூழ்நிலை தேவைப்பட்டது. ரஷ்ய மறுமலர்ச்சி.

15 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் இத்தாலியர்களுடன் எப்படி இருந்தது என்பதை நினைவில் கொள்வோம்.

புளோரன்ஸ் செழித்தது. வணிகர்களும் வங்கியாளர்களும் பணத்தை மட்டுமல்ல, ஆன்மீக இன்பங்களையும் விரும்பினர். சிறந்த கவிஞர்கள், ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் உருவாக்க முடிந்தால் அவர்களுக்கு தாராளமாக வெகுமதி வழங்கப்பட்டது.

பல நூற்றாண்டுகளில் முதன்முறையாக, வாடிக்கையாளர்கள் மதச்சார்பற்ற மக்கள், தேவாலயம் அல்ல. உயர் சமூகத்தைச் சேர்ந்த ஒருவர் தட்டையான, ஒரே மாதிரியான முகத்தையும் இறுக்கமாக மூடிய உடலையும் பார்க்க விரும்பவில்லை. அவருக்கு அழகு வேண்டும்.

எனவே, மடோனாக்கள் வெறும் தோள்கள் மற்றும் உளி மூக்குகளுடன் மனிதராகவும் அழகாகவும் ஆனார்கள்.

ரபேல். பச்சை நிறத்தில் மடோனா (விவரம்). 1506 குன்ஸ்திஸ்டோரிஷ்ஸ் அருங்காட்சியகம், வியன்னா

ரஷ்ய கலைஞர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இதேபோன்ற ஒன்றை அனுபவித்தனர். புத்திஜீவிகளின் ஒரு பகுதி கிறிஸ்துவின் தெய்வீக தன்மையை சந்தேகிக்கத் தொடங்கியது.

யாரோ ஒருவர் கவனமாக பேசினார், இரட்சகரை மனிதனாக சித்தரித்தார். எனவே, கிராம்ஸ்காய்க்கு ஒளிவட்டம் இல்லாமல், மூழ்கிய முகத்துடன் கடவுளின் மகன் இருக்கிறார்.

யாரோ ஒருவர் வாஸ்நெட்சோவ் போன்ற விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் பேகன் படங்கள் மூலம் ஒரு வழியைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார்.

வ்ரூபெல் அதே பாதையை பின்பற்றினார். அவர் ஒரு புராண உயிரினமான அரக்கனை எடுத்து, மனித அம்சங்களை அவருக்கு வழங்கினார். படத்தில் கொம்புகள் மற்றும் குளம்புகள் வடிவில் பிசாசு இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்க.

கேன்வாஸின் தலைப்பு மட்டுமே நமக்கு முன்னால் யார் என்பதை விளக்குகிறது. அழகை முதலில் பார்க்கிறோம். ஒரு அற்புதமான நிலப்பரப்பில் தடகள உடல். மறுமலர்ச்சி உங்களுக்கு ஏன் இல்லை?

பேய் வடிவில் பெண்மை

வ்ரூபலின் பேய் சிறப்பு வாய்ந்தது. இது தீய சிவப்பு கண்கள் மற்றும் வால் இல்லாதது மட்டுமல்ல.

விழுந்துபோன தேவதையான நெபிலிம் நமக்கு முன் இருக்கிறார். அவர் மகத்தானவர், எனவே அவர் படத்தின் சட்டத்தில் கூட பொருந்தவில்லை.

அவரது ஒன்றோடொன்று இணைந்த விரல்கள் மற்றும் தொங்கும் தோள்கள் கடினமான உணர்ச்சிகளைப் பற்றி பேசுகின்றன. அவர் தீமை செய்து சோர்வடைந்தார். எதுவும் அவரைப் பிரியப்படுத்தாததால், தன்னைச் சுற்றியுள்ள அழகை அவர் கவனிக்கவில்லை.

அவர் வலிமையானவர், ஆனால் இந்த சக்தி எங்கும் செல்ல முடியாது. மனக் குழப்பத்தின் நுகத்தடியில் உறைந்துபோன ஒரு வலிமைமிக்க உடலின் நிலை மிகவும் அசாதாரணமானது.

தயவு செய்து கவனிக்கவும்: Vrubel's Demon ஒரு அசாதாரண முகத்தைக் கொண்டுள்ளது. பெரிய கண்கள், நீண்ட முடி, பருத்த உதடுகள். தசைநார் உடலாக இருந்தாலும் அதில் ஏதோ பெண்மை நழுவுகிறது.

அவர் வேண்டுமென்றே ஒரு ஆண்ட்ரோஜினஸ் படத்தை உருவாக்குகிறார் என்று வ்ரூபெல் கூறினார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆண் மற்றும் பெண் ஆவிகள் இருண்டதாக இருக்கலாம். இதன் பொருள் அவரது படம் இரு பாலினத்தின் அம்சங்களையும் இணைக்க வேண்டும்.

கெலிடோஸ்கோப் "பேய்"

வ்ரூபலின் சமகாலத்தவர்கள் "தி டெமான்" என்பது ஓவியத்தைக் குறிக்கும் என்று சந்தேகிக்கின்றனர். அவரது படைப்பு மிகவும் அசாதாரணமாக எழுதப்பட்டது.

கலைஞர் ஒரு தட்டு கத்தியுடன் (அதிகப்படியான வண்ணப்பூச்சுகளை அகற்ற ஒரு உலோக ஸ்பேட்டூலா) ஓரளவு வேலை செய்தார், படத்தை பகுதியளவில் பயன்படுத்தினார். மேற்பரப்பு ஒரு கெலிடோஸ்கோப் அல்லது படிகமாக தெரிகிறது.

இந்த நுட்பம் நீண்ட காலமாக முதிர்ச்சியடைந்தது. வ்ரூபெல் ஜிம்னாசியத்தில் படிகங்களை வளர்ப்பதில் ஆர்வமாக இருந்ததை அவரது சகோதரி அண்ணா நினைவு கூர்ந்தார்.

மேலும் அவரது இளமை பருவத்தில், அவர் கலைஞர் பாவெல் சிஸ்டியாகோவுடன் படித்தார். அவர் விளிம்பில் இடத்தைப் பிரிக்க கற்றுக்கொடுத்தார், அளவைத் தேடினார். வ்ரூபெல் இந்த முறையை ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக்கொண்டார், ஏனெனில் இது அவரது யோசனைகளுடன் நன்றாக இருந்தது.

அருமையான நிறம் "பேய்"

வ்ரூபெல் ஒரு இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட வண்ணமயமானவர். அவர் நிறைய செய்ய முடியும். எடுத்துக்காட்டாக, சாம்பல் நிறத்தின் நுட்பமான நிழல்களின் இழப்பில் வண்ண உணர்வை உருவாக்க வெள்ளை மற்றும் கருப்பு மட்டுமே பயன்படுத்தவும்.

"தமரா மற்றும் அரக்கனின் தேதி" என்பதை நீங்கள் நினைவில் கொள்ளும்போது, ​​​​அது உங்கள் கற்பனையில் வண்ணத்தில் வரையப்பட்டுள்ளது.

எனவே, அத்தகைய மாஸ்டர் வாஸ்னெட்சோவ்ஸ்கிக்கு ஓரளவு ஒத்த ஒரு அசாதாரண சுவையை உருவாக்குவது ஆச்சரியமல்ல. மூன்று இளவரசிகளில் அசாதாரண வானத்தை நினைவில் கொள்கிறீர்களா?

Vrubel இல், மூன்று வண்ணங்கள் தெரியும் என்றாலும்: நீலம் - மஞ்சள் - சிவப்பு, - ஆனால் நிழல்கள் அசாதாரணமானது. எனவே, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், அத்தகைய ஓவியம் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை என்பதில் ஆச்சரியமில்லை. வ்ரூபலின் "பேய்" முரட்டுத்தனமான, விகாரமானதாக அழைக்கப்பட்டது.

ஆனால் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஆர்ட் நோவியோவின் சகாப்தத்தில், வ்ரூபெல் ஏற்கனவே சிலை செய்யப்பட்டார். வண்ணங்கள் மற்றும் வடிவங்களின் இத்தகைய அசல் தன்மை மட்டுமே வரவேற்கப்பட்டது. மேலும் கலைஞர் பொதுமக்களுடன் மிகவும் நெருக்கமாகிவிட்டார். இப்போது அவர் போன்ற "விசித்திரங்களுடன்" ஒப்பிடப்பட்டார்.

"பேய்" ஒரு ஆவேசமாக

"பேய் உட்கார்ந்து" 10 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு வ்ரூபெல் "பேய் தோற்கடிக்கப்பட்டதை" உருவாக்கினார். இந்த வேலையின் முடிவில், கலைஞர் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் முடித்தார்.

எனவே, "அரக்கன்" வ்ரூபலை தோற்கடித்து, அவரை பைத்தியமாக்கியது என்று நம்பப்படுகிறது.

அப்படி இல்லை என்று நினைக்கிறேன்.

அவர் இந்த படத்தில் ஆர்வமாக இருந்தார், மேலும் அவர் அதில் பணியாற்றினார். ஒரு கலைஞன் ஒரே படத்திற்கு பலமுறை திரும்புவது வழக்கம்.

மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரூபெல் (1856-1910)கலைஞனாகவே ஆகியிருக்கக் கூடாது. அவர் சட்டப் பட்டம் பெற்றார், அவரது குடும்பத்தில் ஓவியத்துடன் தொடர்புடைய யாரும் இல்லை. இந்த வகையில், அவரது கதை வாழ்க்கைக்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. அவர் நீண்ட காலமாக போதகராக இருந்தார், ஆனால் அவர் சாதாரண மக்களுக்கு கிறிஸ்தவத்தின் சாரத்தை தெரிவிக்கும் வகையில் கலைஞரானார். வ்ரூபெல், வின்சென்ட் போலல்லாமல், பைபிளில் நோய்வாய்ப்படவில்லை. இம்மானுவேல் கான்ட் என்பவரால் ஓவியம் வரையப்பட்டவர்.

ஓ, அந்த ஜெர்மன் தத்துவவாதிகள்! ரஷ்ய கலாச்சாரத்திற்கு அவர்கள் எவ்வளவு செய்திருக்கிறார்கள். காண்ட், ஹெகல், ஸ்கோபன்ஹவுர் இல்லாமல் நாம் எங்கே இருக்கிறோம்? நான் பொதுவாக கார்ல் மார்க்ஸ் பற்றி மௌனமாக இருக்கிறேன். சோவியத் யூனியனில் பிறந்தவர்கள் தாயின் பாலுடன் அவரது தத்துவத்தை உறிஞ்சினர். எனவே, வ்ரூபலுக்கு கான்ட் இருந்தார். அவரது கலைஞர் ஒரு சிறப்பு வழியில் படித்தார். கான்ட்டின் அழகியல் கோட்பாட்டில், மேதைகளின் வகை அவர்களின் சிறப்பு பணி - இயற்கைக்கும் சுதந்திரத்திற்கும் இடையிலான துறையில் பணிபுரிதல் - கலைத் துறையில் மட்டுமே அங்கீகரிக்கப்பட்டது. 24 வயதில் ஒரு மேதை போல் உணராதவர் யார்? தேர்வு தெளிவாக இருந்தது: அனைத்து வகையான கலைகளிலும், மிகைல் வ்ரூபெல் ஓவியத்தை மிகவும் விரும்பினார்.

வ்ரூபெல் அதிர்ஷ்டசாலி. வருங்கால கலைஞர் தன்னார்வலராக மட்டுமே அகாடமியில் நுழைந்தார் என்ற போதிலும், அவர் புகழ்பெற்ற பாவெல் பெட்ரோவிச் சிஸ்டியாகோவின் பட்டறையில் தனிப்பட்ட முறையில் படிக்கத் தொடங்கினார். சிஸ்டியாகோவ், உண்மையில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்ய ஓவியத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து நட்சத்திரங்களுக்கும் ஆசிரியராக இருந்தார். அவரது மாணவர்களில் ரெபின், சூரிகோவ், பொலெனோவ், வாஸ்நெட்சோவ், செரோவ் ஆகியோர் அடங்குவர். அவர்கள் அனைவரும் முற்றிலும் மாறுபட்ட பாணியைக் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் ஒருமனதாக சிஸ்டியாகோவை தங்கள் ஒரே உண்மையான ஆசிரியர் என்று அழைத்தனர்.

வ்ரூபெல் சிறந்த எஜமானர்களுடன் படித்தார், சிறந்த சக ஊழியர்களுடன் மோதினார் (பெரும்பாலும் அவர் இலியா எஃபிமோவிச் ரெபினைத் தாக்கினார்). ஒருமுறை, இரவு உணவின் போது, ​​அவர் ரெபினை எறிந்தார்:

"உங்களுக்கு, இலியா எஃபிமோவிச், எப்படி வரைய வேண்டும் என்று தெரியவில்லை!"

அந்த நேரத்தில் கியேவில் உள்ள செயின்ட் சிரில் தேவாலயத்தை மறுசீரமைப்பதில் ஈடுபட்டிருந்த அட்ரியன் விக்டோரோவிச் பிரகோவுக்கு சிஸ்டியாகோவ் வ்ரூபலை பரிந்துரைத்தார். அவருக்கு கல்விப் பின்புலத்துடன் அறியப்படாத மற்றும் மலிவான மாஸ்டர் தேவை. வ்ரூபெல் சரியானவர். ஆனால் முதல் பார்வையில் மட்டுமே. கலைஞரின் படைப்புகள் முற்றிலும் சுயாதீனமான தன்மையைக் கொண்டிருந்தன. XII நூற்றாண்டின் நினைவுச்சின்னங்களை மீட்டெடுப்பது பற்றி அவற்றில் ஒரு வார்த்தை கூட இல்லை.

எல்லாம் நன்றாக இருக்கும். வாடிக்கையாளர் மாஸ்டரின் வேலையை விரும்பினார், அவரது கட்டணம் அதிகரிக்கப்பட்டது, அவர் பிரபலமடைய முடியும். ஆம், அவரால் முடியும், ஆனால் அவரது வாழ்க்கையில் வ்ரூபெல் ஒருபோதும் எளிய வழிகளைத் தேடவில்லை. கலைஞரின் வாழ்க்கையில் காதல் வந்தது - உயர்ந்த இயல்புகளின் கசை மற்றும் உத்வேகம். அவரது புரவலரும் முதலாளியுமான எமிலியா லவோவ்னா பிரகோவாவின் மனைவி எஜமானரின் அன்பின் பொருளாக மாறவில்லை என்றால், இதில் எந்தத் தவறும் இல்லை என்று தெரிகிறது. இது முழு தோல்வி. முதலில், தீவிர காதலன் பாவத்திலிருந்து இத்தாலிக்கு அனுப்பப்பட்டார், ஆனால் இது அவரை எந்த வகையிலும் பாதிக்கவில்லை. கியேவுக்குத் திரும்பிய வ்ரூபெல் உடனடியாக எமிலியா லவோவ்னாவை திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புவதாக அறிவித்தார், மேலும் அவர் இதை அவளிடம் அல்ல, ஆனால் அவரது கணவரிடம் கூறினார். முடிவு யூகிக்கக்கூடியதாக இருந்தது. வ்ரூபெல் வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, மேலும் தன்னைத்தானே வெட்டிக்கொள்ளத் தொடங்கினார். அதனால் அது அவருக்கு எளிதாகிவிட்டது.

கலைஞரின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய கட்டம் மாஸ்கோவில் தொடங்கியது. இங்கே அவர் தனது முக்கிய பயனாளியான பரோபகாரர் சவ்வா மாமொண்டோவை சந்தித்தார். அதற்கு முன்பே, வ்ரூபலுக்கு நம்பிக்கை நெருக்கடி ஏற்பட்டது, அந்த நேரத்தில் அவர் "கலசத்திற்கான பிரார்த்தனை" ஓவியத்தை வரைந்தார். மாஸ்டர் தனது சகோதரிக்கு எழுதிய கடிதங்களில் ஒன்றில் எழுதினார்:

"கிறிஸ்துவின் எல்லா வல்லமையுடனும் நான் வரைந்து எழுதுகிறேன், ஆனால் இதற்கிடையில், நான் என் குடும்பத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருப்பதால், கிறிஸ்துவின் உயிர்த்தெழுதல் உட்பட அனைத்து மத சடங்குகளும் எனக்கு எரிச்சலூட்டுகின்றன, எனக்கு மிகவும் அந்நியமானவை."

விசித்திரமானது, ஆனால் கியேவ் தேவாலயங்களின் ஓவியத்தில் கலைஞர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை அவரை விட்டு வெளியேறாத ஒரு கருப்பொருளுக்கு வந்தார். அவர் தனது "பேய்" கண்டுபிடித்தார்.

கலைஞரின் முத்திரையாக அரக்கன் மாறிவிட்டது. அவரது தோல்வியும் வெற்றியும். மைக்கேல் யூரியேவிச் லெர்மொண்டோவ் எழுதிய கவிதைக்கு ஒரு வகையான விளக்கப்படமாக கேன்வாஸ்கள் மற்றும் சிற்பங்களின் வரிசையை பலர் கருதுகின்றனர். ஆனால் அது அப்படியல்ல. லெர்மொண்டோவின் வேலைதான் மூல காரணம், ஆனால் வ்ரூபலின் மனதில் எல்லாம் வினோதமான முறையில் மாற்றப்பட்டது.

கலைஞரின் பேய் ஒரு கெட்ட ஆவி அல்ல. அவர் இயற்கையின் ஆன்மா மற்றும் எஜமானர்.

வ்ரூபெல் எப்போதும் உலகத்தைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையைக் கொண்டிருந்தார். அவர் இயற்கையை உயிருடன் மட்டுமல்ல, ஆவிகள் வசிப்பதாகவும் கருதினார்! இந்த ஆவிகள் நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகின் உண்மையான முகம், அதன் சாராம்சம், ஆனால் மிகச் சிலரே அவற்றைப் பார்க்கிறார்கள்.

இவ்வாறு, அரக்கனின் கதை லெர்மொண்டோவின் கவிதையை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட சதித்திட்டமாக மாறுகிறது. இந்த உலகத்தின் மரணம் பற்றிய கதை இது. சதித்திட்டத்தின் மூன்று நிலைகள் போன்ற மூன்று படங்கள் தொடரில் உள்ளன. பிரதிபலிப்பு - "பேய் அமர்ந்து", போர் - "பேய் பறக்கிறது" மற்றும் தோல்வி - "பேய் தோற்கடிக்கப்பட்டது."

இந்த முத்தொகுப்பின் கடைசி படம் பிரகாசமானதாக இருக்க வேண்டும் என்பது குறியீடாகும். பாஸ்பர்-அடிப்படையிலான வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வ்ரூபிள் சோதனைகள். அவரது படம் உண்மையில் பிரகாசிக்க வேண்டும் என்று அவர் விரும்புகிறார். 1902 கண்காட்சியில் பொதுமக்கள் அவளை முதன்முறையாகப் பார்ப்பார்கள். ஆனால் கேன்வாஸ் மட்டுமல்ல, அதை முடிக்கும் மாஸ்டரும் அவர்கள் முன் தோன்றும்போது பார்வையாளர்களுக்கு என்ன ஆச்சரியமாக இருக்கும். கடைசி தருணம் வரை, மைக்கேல் வ்ரூபெல் இறுதி முடிவை விரும்பவில்லை. படத்தில் உள்ள வண்ணங்கள் பிரகாசமாக மாறியது, ஆனால் அரக்கனின் பார்வை மங்கி, மேலும் மேலும் கோபத்தை வெளிப்படுத்தியது.

அரக்கன் தோற்கடிக்கப்பட்டான், ஆனால் அவனது வெற்றியின் சிறப்பில் தோற்கடிக்கப்பட்டான். படம் உண்மையில் பிரகாசித்தது. வீரனின் தலையில் இருந்த இளஞ்சிவப்பு கிரீடம் பிரகாசமான நெருப்பால் எரிந்தது, மயில் இறகுகள் மின்னியது மற்றும் மின்னியது. ஆனால் கலைஞர் கணக்கிடவில்லை. வண்ணங்களின் பிரகாசம் தனித்துவமானது, ஆனால் அவை குறுகிய காலமாக இருந்தன. கண்காட்சி முடிவடையும் நாளில், அவர்கள் ஏற்கனவே இருட்ட ஆரம்பித்துவிட்டனர். படம் இன்னும் பிரமிக்க வைக்கிறது. ஆனால் இது முன்பு வந்தவற்றின் வெளிர் நிழல் மட்டுமே.

"தி டெமன் டவுன்ட்" வ்ரூபெல் அங்கீகாரத்தைக் கொண்டு வந்தது, ஆனால் கலைஞரால் அதன் பலனை அனுபவிக்க முடியவில்லை. கண்காட்சி முடிந்த உடனேயே, அவர் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் முடித்தார். ஒரு வருட சிகிச்சைக்குப் பிறகு சிறிது முன்னேற்றம் ஏற்பட்டது, ஆனால் அவரது ஒரே மகனின் இழப்பு இறுதியாக ஓவியரை உடைத்தது. அவர் குறைவாகவும் தெளிவாகவும் இருந்தார், மேலும் 1906 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் அவர் முற்றிலும் பார்வையற்றவராக இருந்தார்.

ஆனால் அதற்கு முன், ஏற்கனவே மருத்துவமனையில் கிடந்த அவர் மேலும் இரண்டு தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார். இவை "ஆறு இறக்கைகள் கொண்ட செராஃபிம்" மற்றும் "எசேக்கியேல் தீர்க்கதரிசியின் தரிசனம்." வ்ரூபெல் மீண்டும் கிறிஸ்தவத்திற்குத் திரும்பினார், ஆனால் இப்போது வேலை அவரை பயமுறுத்தியது. மதப்பற்றும், கடுமையான விரதத்தைக் கடைப்பிடிப்பதும் குணமடைய உதவும் என்று கலைஞர் நினைத்தார். உதவவில்லை.

சமூகத்தில் ஓவியரின் புகழ் வளர்ந்தது. 1905 இல் அவர் ஓவியக் கல்வியாளராக ஆனார். வ்ரூபெல் ஒரு கூட்டத்தில் கூட கலந்து கொள்ளவில்லை, இருப்பினும் அகாடமியில் கௌரவ அந்தஸ்தில் தோன்றினார்.

இறந்த நாளில், கலைஞர் படுக்கையில் இருந்து எழுந்து, மருத்துவமனையில் தன்னைக் கவனித்துக் கொண்டிருக்கும் வேலைக்காரனிடம் கூறினார்:

"தயாரா, நிகோலாய், அகாடமிக்குப் போவோம்!"

மற்றும் நாங்கள் செல்கிறோம். அடுத்த நாள், வ்ரூபலின் உடலுடன் ஒரு சவப்பெட்டி அங்கு காட்டப்பட்டது.

இந்த ஓவியம் மாஸ்கோவில் வ்ரூபெல் தங்கிய முதல் ஆண்டில், சவ்வா இவனோவிச் மாமொண்டோவின் வீட்டில் வரையப்பட்டது, அங்கு ஒரு ஸ்டுடியோ இருந்தது, உரிமையாளர் வ்ரூபலுக்கு வேலைக்காக கொடுத்தார்.
ஆனால் ஒரு அரக்கனை சித்தரிக்க வேண்டும் அல்லது வ்ரூபெல் கூறியது போல், "ஏதோ பேய்" கியேவில் மீண்டும் எழுந்தது.

1886 இலையுதிர்காலத்தில் தனது தந்தைக்கு முதல் ஓவியங்களைக் காட்டிய வ்ரூபெல், அரக்கன் ஒரு ஆவி "துன்பம் மற்றும் துக்கம் போன்ற தீயதல்ல, ஆனால் அனைத்திற்கும், ஒரு ஆதிக்க ஆவி ... கம்பீரமானது" என்று கூறினார்.

"அவர் வாதிட்டார்," மற்றொரு நினைவுக் குறிப்பாளர் சாட்சியமளிக்கிறார், "அவர்கள் அரக்கனைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை - அவர்கள் அதை பிசாசு மற்றும் பிசாசுடன் குழப்புகிறார்கள், கிரேக்கத்தில் பிசாசு என்றால் வெறுமனே "கொம்பு", பிசாசு என்றால் "அவதூறு செய்பவர்" மற்றும்" அரக்கன் ”என்றால் “ஆன்மா” ".

அலெக்சாண்டர் பிளாக்கைப் பொறுத்தவரை, இந்த படம் தெய்வீக சலிப்பைப் பற்றிய "லெர்மண்டோவின் சிந்தனையின் பெரும்பகுதியை" உள்ளடக்கியது.

அது தெய்வீகமானது, நீங்கள் யூகிக்கக்கூடியது, ஏனென்றால் தீமை அதில் மூழ்கி, மறக்கப்பட்டு, தீமையே இழக்கப்படுகிறது - "மற்றும் தீமை அவருக்கு சலிப்பை ஏற்படுத்தியது."

சலிப்பு என்பது தீமையை விட மேலானது மற்றும் முதன்மையானது.
கவிஞரின் விளக்கக்காட்சியில் வ்ரூபலின் அரக்கன் - "மறதியில் ஒரு இளைஞன்" சலிப்பு ", ஒருவித உலகத் தழுவலில் சோர்வுற்றது போல்."
பிளாக்கின் இந்த சொற்றொடரில், "சலிப்பு" என்ற வார்த்தை பெரியதாக உள்ளது: இது ஒரு சரியான பெயராகக் கழிக்கப்படுகிறது, மேலும், அது மேற்கோள் குறிகளில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இதனால் வேலையின் பெயரைக் குறிப்பிடுகிறது, இது அறியப்பட வேண்டும். வாசகர்.

இந்த பகுதி சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி Baudelare's Flowers of Evil ஐ திறக்கும் அறிமுகமாகும்.
அந்த நேரத்தில், Baudelaire நீண்ட காலமாக "தாழ்த்தப்பட்டவர்களின் தந்தை" என்ற நற்பெயரைக் கொண்டிருந்தார், அதே நேரத்தில் Vrubel இல், சில விமர்சகர்கள் ரஷ்ய மண்ணில் நலிவுற்ற தன்மையைக் கண்டனர்.

மேற்கூறிய கவிதையில், அனைத்தையும் நுகரும் அலுப்பின் உருவம் வரையப்பட்டுள்ளது, இது மனிதகுலத்தின் கற்பனையால் முன்னர் உருவாக்கப்பட்ட அரக்கர்கள் மற்றும் சிமிராக்களை விஞ்சி, தீமை மற்றும் துணையை வெளிப்படுத்துகிறது:

"அவள் உலகம் முழுவதையும் அழிவுக்குக் கொடுப்பாள், /
அவள் ஒரு கொட்டாவியால் உலகை விழுங்குவாள்."

வ்ரூபலின் வண்ணமயமான மஞ்சரிகளில், "தங்கத்திற்கும் நீலத்திற்கும் இடையிலான போராட்டத்தில்," ப்ளாக் கண்டார், மற்றும் சரியாக, லெர்மொண்டோவின் ஒப்புமை:

"இது ஒரு தெளிவான மாலை போல் தோன்றியது: /
இரவும் பகலும் இல்லை - இருளும் இல்லை வெளிச்சமும் இல்லை.

எனவே, ஒரு உருவமாக - வண்ண தொனியின் அடையாளமாக, வ்ரூபலின் அரக்கன் "இரவை கற்பனை செய்ய" அழைக்கப்பட்டு அனுப்பப்பட்டவர் ("இரவின் நீல அந்தி," பிளாக் எழுதுகிறார், "தங்கத்தையும் தாயையும் வெள்ளத்தில் மூழ்கடிக்கத் தயங்குகிறார். - of-முத்து").
அவர் ஒரு "தெளிவான மாலையின் தேவதை", அதாவது, மீண்டும் ஒரு உருவகம், ஒரு உருவகம், ஆனால் ஒரு தற்காலிக பூமிக்குரியது அல்ல, ஆனால் முடிவில்லாமல் நீடிக்கும் உலகளாவிய மாலை.

மிகவும் பிரபலமான, மற்றும் உலக அளவில், ரஷியன் கலைஞர்கள் ஒரு படங்கள் - எம்.வ்ரூபெல், ஈர்க்கும் மற்றும் வசீகரிக்கும். முதலில், இவை அவருடைய பேய்கள் ... இந்த "கெட்டவர்களின்" கண்களைப் பார்க்காமல் அவர்களைக் கடந்து செல்ல முடியாது. அநேகமாக, திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் அவர்களிடமிருந்து மிகவும் பிரபலமான இழிந்தவர்களின் படங்களை நகலெடுத்தனர், அவர்களின் ஆத்மாக்கள் ஒவ்வொரு பெண்ணும் சூடாக முடியாது, ஆனால் எல்லோரும் விரும்புகிறார்கள்.
சுவாரஸ்யமானது, முதலில், "உட்கார்ந்த அரக்கன்" ஓவியத்தை உருவாக்கிய வரலாறு.

பலர் அதை M. Yu. Lermontov இன் "The Demon" கவிதையுடன் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள், அவர்கள் சொல்வது சரிதான். M. Vrubel கவிஞரின் படைப்புகளின் ஆண்டு பதிப்பிற்காக சுமார் 30 விளக்கப்படங்களை வரைந்தார், அவற்றில் அதே அரக்கன். இப்போது இந்த படம் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ளது, இது ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட தலைமுறை மக்களின் எண்ணங்களை உற்சாகப்படுத்துகிறது.

கருஞ்சிவப்பு வானத்தின் பின்னணியில், ஒரு இளைஞன் அமர்ந்து, தூரத்தைப் பார்க்கிறான். அவரது பார்வையில் - வலி, சோகம், வேதனை, ஆச்சரியம், ஆனால் வருத்தம் இல்லை. ஒருமுறை அவர் சொர்க்கத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டு பூமியில் அலைந்தார். காகசஸ் மலைகள், அவர் இப்போது இருக்கும் இடம், அவர்களின் அமைதியால் அரக்கனைச் சூழ்ந்துள்ளது.

அலைந்து திரிபவர் தனிமையில் இருக்கிறார், அவருடைய எல்லா செயல்களும், பயங்கரமான மற்றும் ஒழுக்கக்கேடான, எப்போதும் அவருடன் இருக்கும் - சர்வவல்லவர் அவர்களைப் பற்றி மறக்க அனுமதிக்கவில்லை, "அவர் மறதியை எடுத்திருக்க மாட்டார்."

"உட்கார்ந்த அரக்கனை" ஒரு முறையாவது பார்த்த அனைவருக்கும் நினைவுக்கு வரும் முதல் இணையானது எஸ்கிலஸ் "ப்ரோமிதியஸ் செயின்ட்" இன் சோகம் - படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள இளைஞன் தனது சொந்த உடலில் சுதந்திரமாக இல்லை, அதிலிருந்து வெளியேற விரும்புகிறான். , ஆனால் அவருக்கு எப்படி என்று தெரியவில்லை.

இரண்டாவது சங்கம் வ்ரூபலின் பாத்திரத்தின் ஆடைகளின் நிறம். கடவுள், இயேசு மற்றும் கன்னி மரியாவை சித்தரித்த ஓவியங்கள் மற்றும் சின்னங்களை நீங்கள் நினைவில் வைத்திருந்தால், அவர்களின் ஆடைகளில் நீல நிறங்கள் நிலவுகின்றன அல்லது அவை நீல வானத்திற்கு எதிராக சித்தரிக்கப்படுகின்றன என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள். படத்தில் உள்ள அரக்கனின் அங்கி ஒரு அடர் நீல நிறமாகும், இது "மொராக்கோ இரவின்" நிறம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. லெர்மொண்டோவ் சொல்ல முடியாததை வ்ரூபெல் சொல்ல விரும்பவில்லை, அதாவது அரக்கன் மன்னிப்புக்கு தகுதியானவன் மற்றும் சொர்க்கத்திற்குத் திரும்புவான்?

மற்றொரு இணையாக படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரத்தின் போஸ் - அவர் அமர்ந்திருக்கிறார். எல்லா நேரங்களிலும், இந்த நிலையில்தான் ஒரு நபர் சிந்தனையற்றவராகவும், சோகமாகவும், சோகமாகவும் சித்தரிக்கப்பட்டார். பின்னர், மற்ற கலைஞர்கள் "பேய் போஸ்" பயன்படுத்தத் தொடங்கினர், ஏனெனில் அது துக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது மற்றும் தவிர்க்கமுடியாதது. அவரது கைகள் "ஒரு பூட்டில்" மூடப்பட்டுள்ளன - உளவியலாளர்கள் இது மூடிய மக்கள் அல்லது மறைக்க ஏதாவது உள்ளவர்களின் நடத்தை என்று கூறுகிறார்கள். அரக்கனின் இந்த மூட்டுகள் உயர்த்தப்படவில்லை, பக்கங்களில் ஓய்வெடுக்கவில்லை, அவை வெறுமனே பலவீனமான விருப்பமுள்ளவை - அலைந்து திரிவதில் அவர் சோர்வாக இருக்கிறார். கலைஞர் ஒரு இளைஞனின் வளர்ந்த தசைகள், அவரது பார்வை, படபடக்கும் கருப்பு முடி ஆகியவற்றை தெளிவாக பரிந்துரைக்கிறார்.

அரக்கனின் உருவம் மற்றும் மாலை வானத்தின் வண்ண நிழல்கள் - வயலட் முதல் ஊதா வரை, பின்னணியில் அடிவானத்தை ஒளிரச் செய்யும் தங்க சூரியனுடன் குறுக்கிடப்பட்டவை - தெளிவாகக் கண்டறியப்பட்டுள்ளன என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. படத்தின் மீதமுள்ள கலவை ஒரு குறிப்பிட்ட முரண்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது - தூரிகை பக்கவாதம் கடினமான மற்றும் தெளிவற்ற, மொசைக் மற்றும் தட்டையானது.

படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள பூக்கள் படிகங்களைப் போலவே இருக்கின்றன, அவற்றில் உயிர் இல்லை. பல விமர்சகர்கள் அவர்கள் இறந்த அனிமோன்கள் என்று கூறுகிறார்கள்.

"உட்கார்ந்துள்ள அரக்கனை" தூரத்தில் இருந்து பார்த்தால், இது ஓவியம் அல்ல, கறை படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல் அல்லது பேனல் என்ற உணர்வை பெறுவீர்கள். இந்த விளைவை அடைய, கலைஞர் ஒரு தட்டு கத்தியுடன் பணிபுரிந்தார், அதை கத்தியால் கடினமாக சுத்தம் செய்தார்.

படத்தின் வண்ணத் திட்டம் இருண்ட டோன்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. வானம் இரத்தம் தோய்ந்த நிறத்தில் உள்ளது, மேலும் ஒரே ஒரு மென்மையான மாற்றங்களைக் கொண்டுள்ளது. மற்ற அனைத்து எல்லைகளும் தெளிவானவை மற்றும் உறுதியானவை. பல வண்ணங்கள் "கருப்பு - சிவப்பு - நீலம்" ஒரு குறிப்பிட்ட ஆபத்தைப் பற்றி பேசுகின்றன, ஏனென்றால் "பேய்" என்ற வார்த்தை பலரை எச்சரிக்கையாக ஆக்குகிறது. பேய்கள் இரக்கமற்றவையாகக் கருதப்படுகின்றன, மேலும் வ்ரூபலின் ஹீரோ வெளிர் நிறத்தின் ஒளி நிழல்களில் அழுத்தமாக இருண்ட கோடுகளுடன் சித்தரிக்கப்படுகிறார், அவரது ஆடைகள் பணக்கார நிழலில் உள்ளன - கலைஞர் ஹீரோவின் இரட்டைத்தன்மையை இப்படித்தான் காட்டுகிறார்.

தங்க சூரியன், பூக்களின் வெள்ளை நிற நிழல்கள், சிவப்பு வானம், சூரிய அஸ்தமனத்தின் ஆரஞ்சு பிரதிபலிப்பு ஆகியவை உங்களை நேர்மறையான மனநிலையில் வைக்க வேண்டும், ஆனால் அவை ஒட்டுமொத்த தோற்றத்தை மோசமாக்கும். இயற்கையின் பலவீனமான உலகத்தை ஆக்கிரமித்த சில மிருகத்தனமான சக்தியின் உணர்வு உள்ளது.
அரக்கன் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள கேன்வாஸின் பரிமாணங்கள் அந்த நேரத்தில் தரமற்றவை - படம் நீள்வட்டமானது, சங்கடமானது மற்றும் தடைபட்டது. உண்மையில், இது வ்ரூபலின் கலை நுட்பங்களில் ஒன்றாகும் - எல்லாமே ஹீரோவின் வெளிப்புற மற்றும் உள் கட்டுப்பாட்டை வலியுறுத்த வேண்டும், மேலும் லெர்மொண்டோவின் "பகல், இரவு, இருள் அல்லது ஒளி" என்பதை வெளிப்படுத்த வேண்டும்.

M. Vrubel மீது லெர்மொண்டோவின் படைப்புகளின் செல்வாக்கு எவ்வளவு வலிமையானது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. கவிஞரின் அரக்கன் அதன் தூய்மையான வடிவத்தில் தீயவன் அல்ல, அவன் காகசஸின் இயற்கையின் அழகை அனுபவித்து தமராவின் துயரத்தை உணர்ந்து, அவளுக்கு ஆறுதல் அளித்து, ஒரு முத்தத்தால் பேய் வழியில் அவளைக் கொல்ல முடிகிறது.

லெர்மொண்டோவின் ஹீரோ இருள் மற்றும் நரகத்தின் தயாரிப்பை விட ஒரு கிளர்ச்சியாளர், அதன் பாதையில் உள்ள அனைத்து உயிரினங்களையும் அழிக்க முயற்சி செய்கிறார். வ்ரூபெல் தனது அரக்கனைப் பற்றியும் அதையே கூறினார். அவர், ஓவியரின் கூற்றுப்படி, பிசாசு மற்றும் சாத்தானை வேறுபடுத்துவது வீணாக இல்லை, அவர்கள் பெயரின் தோற்றத்தை ஆராயவில்லை. பிசாசு என்பதன் கிரேக்கப் பொருள் கொம்பு, பிசாசு என்றால் அவதூறு செய்பவர் என்று பொருள். ஹெல்லாஸில் வசிப்பவர்கள் ஒரு அரக்கனை ஒரு ஆத்மா என்று அழைத்தனர், அது வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைத் தேடி விரைகிறது, அவரது ஆன்மாவில் கொதிக்கும் உணர்ச்சிகளை அமைதிப்படுத்த முடியவில்லை. அவன் கேள்விகளுக்கு பூமியில் இல்லை, பரலோகத்தில் பதில்களைக் காணவில்லை.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இலக்கிய மற்றும் கலை விமர்சகர்கள் பலர் கலைஞரின் "லெர்மொண்டோவ் பற்றிய தவறான புரிதல்" பற்றி பேசினர் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. இது பெரும்பாலும் வ்ரூபலின் உடல்நலம் மற்றும் ஆன்மாவின் சரிவு காரணமாக இருந்தது. பிந்தையது தனது ஆன்மாவை சாத்தானுக்கு விற்ற ஒரு கலை மனிதனின் புராணக்கதைக்கு வழிவகுத்தது.

... எம். லெர்மொண்டோவின் பணியின் ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கண்காட்சியின் தொடக்கத்திற்குப் பிறகு, எம்.வ்ரூபெல் தனது ஸ்டுடியோவை மூடிவிட்டு பேய்களைப் பற்றிய ஓவியங்களைத் தொடர்ந்து வேலை செய்தார். பேய் தனது தூரிகையின் அடியில் மாறியது மட்டுமல்லாமல், அவருக்கு நேரலையிலும் தோன்றியதாக ஓவியர் கூறினார். சரி, கலைஞர் வீழ்ந்த மற்றும் நாடுகடத்தப்பட்ட தேவதையுடன் சண்டையிட்டார், இந்த போரில் இருந்து யார் வெற்றி பெற்றார் என்பது தெரியவில்லை.

வ்ரூபலின் வேலை மர்மமானது மற்றும் மாயமானது. இதை நீங்கள் இன்னும் நம்பவில்லை என்றால், ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியைப் பார்வையிடவும் அல்லது அதன் பேய்களைப் பாருங்கள், அதன் படங்கள் இணையத்தில் நிரம்பியுள்ளன. ஒரு விஷயத்தை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சொல்லலாம் - வ்ரூபலின் பேய்கள் நம் காலத்தின் பல கலைஞர்களின் ஆன்மாக்களை வேதனைப்படுத்துகின்றன.

வ்ரூபெல் மற்றும் அரக்கன்: கலைஞரின் மிகவும் மாயமான படைப்பை உருவாக்கிய கதை

அரக்கன் தோற்கடிக்கப்பட்டான். 1901. ஸ்கெட்ச்

"என் அன்பான மனைவி, அற்புதமான பெண்ணே, என் அரக்கனிடமிருந்து என்னைக் காப்பாற்று, ஒரு தேதியின் மணிநேரங்கள், பிரிவின் மணிநேரங்கள் மகிழ்ச்சியாகவோ அல்லது துக்கமாகவோ இருக்கக்கூடாது ...

உங்களுக்குத் தெரியும், இந்த கிட்டத்தட்ட 6 மாதங்களில் நான் சுமார் 1000 தாள்களைக் கிழித்து எல்லாவற்றையும் அழித்தேன்" - 1902 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் எம்.ஏ.வ்ரூபெல் தனது மனைவி, ஓபரா பாடகர் என்ஐ ஜாபல், வ்ரூபலுக்கு எழுதினார்.

அரக்கனின் உருவத்தை உருவாக்கும் யோசனை கலைஞரை மிகவும் முன்னதாகவே கைப்பற்றியது. 1890 களின் நடுப்பகுதியில், குடும்பத்தின் நெருங்கிய நண்பர்கள் மற்றும் அவர்களின் வீட்டிற்கு அடிக்கடி வரும் விருந்தினர்கள் தங்கள் நினைவுக் குறிப்புகளில், எல்லா இடங்களிலும் அரக்கனின் ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் இருப்பதை சுட்டிக்காட்டினர் - ஒன்று அவர் வேதனையுடன் தலைக்கு பின்னால் கைகளை வைத்து நின்றார், பின்னர் அவர் உயர்ந்தார். வானத்தில், தனது மந்திர இறக்கைகளை விரித்து, பின்னர் காகசஸ் பாறைகளில் தங்கினார். அவரது "ஹீரோ" மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் அவரைக் கவர்ந்ததைப் போல, கடிதங்களின் ஸ்கிராப்புகளில், செய்தித்தாள்களின் ஓரங்களில், காகிதத் துண்டுகளில், லெர்மொண்டோவின் வரிகளை "ஒரு சோகமான அரக்கன், நாடுகடத்தப்பட்ட ஆவி" என்று அடிக்கடி வாசித்தார்.

வழக்கம் போல், மனைவியின் நிகழ்ச்சிகளில் கலந்துகொண்டு, சமகாலத்தவர்களின் நினைவுகளின்படி, அவள் விளையாடுவதையும் பாடுவதையும் எப்போதும் கவலையுடன், ஆர்வத்துடன் பின்தொடர்ந்து, அடுத்த நடவடிக்கை முடிந்ததும், "மிக்கைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் மேடைக்கு பின்னால் விரைந்தார், மிகவும் கவனமாக இருந்தார். ஆடை வடிவமைப்பாளர், அடுத்த செயலுக்கு வரவிருக்கும் ஆடையின் அனைத்து விவரங்களிலும் துல்லியமாக இருந்தார், மற்றும் பல - ஓபரா முடியும் வரை ... அவர் அவளை வணங்கினார்!

1897 இல் ரஷ்ய பிரைவேட் ஓபராவின் மேடையில் ஏ. ரூபின்ஸ்டீனின் ஓபரா "தி டெமன்" இன் பிரீமியர் நிகழ்ச்சி நடந்தபோது, ​​​​வ்ரூபெல் அதை "காயமடைந்த மனிதனைப் போல" பார்த்தார், தமரா பாத்திரத்தில் நடித்த நடேஷ்டா இவனோவ்னாவை கவனிக்கவில்லை, அவர் நடிப்பின் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்காக காத்திருந்தேன்! அரக்கனின் பங்கின் கலைஞர் மேடையில் தோன்றியவுடன், வ்ரூபெல் "தன் கைகளால் கண்களை மூடிக்கொண்டு, குத்தியது போல், பற்களால் கூறினார்:" அது இல்லை, அது இல்லை! "...

மிகைல் வ்ரூபெல் மற்றும் நடேஷ்டா ஜபேலா-வ்ரூபெல்

பல ஆண்டுகளாக, மனநலக் கோளாறுகளால் துன்புறுத்தப்பட்ட கலைஞர், அவரைத் துன்புறுத்திய தோற்கடிக்கப்பட்ட, உடைந்த, ஆனால் கலகக்கார ஆவியின் உருவத்தை கலையில் உருவாக்க முயன்றார். 1902 ஆம் ஆண்டில், வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட் பத்திரிகையின் கண்காட்சியில், எதிர்கால ஓவியமான தி டெமான் டிபீடட் (1901, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) க்கான ஓவியம் வழங்கப்பட்டது, இது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி கவுன்சிலால் வாங்கப்பட்டாலும், பொதுமக்கள் மற்றும் கலை பற்றிய தெளிவற்ற மதிப்பீட்டைப் பெற்றது. விமர்சகர்கள். எனவே, ஓவியர் நிக்கோலஸ் ரோரிச் எழுதினார்: "ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் அவரது சிறிய அரக்கனின் தோற்றம் நம்மை உற்சாகப்படுத்துகிறது மற்றும் கோபப்படுத்துகிறது."

வ்ரூபலின் முழு படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறு முழுவதும் அவரது ஓவியங்களை ஒத்துக்கொள்ளாதது மற்றும் அவரது திறமையை அங்கீகரிக்காதது, மாஸ்டரை மேலும் வேலை செய்வதைத் தடுக்கவில்லை. VV வான் மெக் நினைவு கூர்ந்தபடி, அவர் லுபியன்ஸ்கி ப்ரோஸில் உள்ள கலைஞரின் வீட்டைப் பார்த்தபோது, ​​​​"வாழ்க்கை அறைக்கு அடுத்ததாக ஒரு வளைவால் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஒரு சிறிய அறை இருந்தது. அதில், ஜன்னலிலிருந்து சுவர் வரை, ஒரு பெரிய கேன்வாஸ் இருந்தது. கயிற்றுடன் Vrubel. மற்றும் நிலக்கரி அதை சதுரங்களாக உடைத்தது, அவரது முகம் உற்சாகமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருந்தது, "நான் தொடங்குகிறேன்," என்று அவர் கூறினார்.

சில நாட்களுக்குப் பிறகு நான் அவரை மீண்டும் சந்தித்தேன். மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் சில சமயங்களில் இரவு முழுவதும் ஆர்வத்துடன் வேலை செய்தார். கேன்வாஸில் ஏற்கனவே அரக்கனின் கிட்டத்தட்ட முடிக்கப்பட்ட, புத்திசாலித்தனமான வரைதல் இருந்தது. பின்னர், வ்ரூபெல் அரக்கனின் வரைபடத்தை கணிசமாக மாற்றினார், போஸை கூட மாற்றினார், இரு கைகளையும் தலைக்கு பின்னால் வீசினார். வ்ரூபெல் இந்த மாற்றங்கள் அனைத்தையும் இயற்கையிலிருந்து மேலும் நகர்த்துவதற்கான விருப்பத்தால் விளக்கினார், யதார்த்தத்திற்கு பயந்து, ஆவியின் அதிகப்படியான பூமிக்குரிய கருத்து.

வ்ரூபல் என்ற அரக்கனின் எண்ணற்ற வரைபடங்களில், ஒன்று குறிப்பாக காதலில் விழுந்தது<…>அதிலிருந்து பிரிந்து செல்லவில்லை, அதை எப்போதும் தனது பாக்கெட்டில் எடுத்துச் சென்றார், அடிக்கடி ஒரு உரையாடலின் போது அதை வெளியே எடுத்து அதைப் பார்த்து, அதிலிருந்து ஒரு பெரிய கேன்வாஸில் வரைந்தார்.

விரைவில் கேன்வாஸ் கலவையில் குறுகியதாக மாறியது, மேலும் வ்ரூபெல், தனது சட்டைகளை உருட்டிக்கொண்டு, அரக்கனின் காலடியில் ஒரு நீட்டிப்பை விடாமுயற்சியுடன் தைக்கத் தொடங்கினார்.

ஒருமுறை, வேலை ஏற்கனவே முடிந்ததாகக் கருதப்பட்டபோது, ​​மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் மகிழ்ச்சியுடன் சாப்பாட்டு அறைக்குள் ஒரு துண்டு சர்க்கரை காகிதத்துடன் ஓடினார். "என்ன ஒரு தெய்வீக தொனி! என்ன அழகு!" - அவர் பாராட்டினார். இந்த சீனி பேப்பரை அரக்கனின் கிழிந்த ஆடைகளில் ஒட்ட வைத்து பேப்பருக்கு ஏற்றவாறு எழுதி வைத்தார்.

இந்த துண்டு ஓவியத்தில் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது!

சிறிது நேரம் கழித்து, வ்ரூபெல் காகசியன் மலைகளின் புகைப்படங்களை அனுப்புவதற்கான கோரிக்கையுடன் வான் மெக்கிற்கு ஒரு எதிர்பாராத குறிப்பை அனுப்பினார்: "நான் அவற்றைப் பெறும் வரை நான் தூங்க மாட்டேன்!" எல்ப்ரஸ் மற்றும் கஸ்பெக்கின் புகைப்படங்கள் உடனடியாகப் பெறப்பட்ட பிறகு, அன்றிரவு அரக்கனின் உருவத்திற்குப் பின்னால் "மரணத்தின் நித்திய குளிரால்" முத்து சிகரங்கள் உயர்ந்தன.

அரக்கன் தோற்கடிக்கப்பட்டான். 1902

நோய்வாய்ப்பட்ட கலைஞர் ஐ.எஸ். ஆஸ்ட்ரூகோவ், வி.ஏ. செரோவ் மற்றும் ஏ.பி. போட்கின் (பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவின் மகள்) ஆகியோரைப் பார்க்க வந்தவர்கள், கலைஞரின் படத்தைப் பார்த்து, தோழமையுடன் அரக்கனின் வலது கையின் உடற்கூறியல் ரீதியாக தவறான படத்தை அவருக்கு சுட்டிக்காட்டினர். "விருபெல், மிகவும் வெளிர், செரோவை நேரடியாக தனது சொந்தக் குரலில் கத்தினார்:

நீங்கள் வரைவதைப் பற்றி எதுவும் புரியவில்லை, ஆனால் நீங்கள் என்னைச் சுற்றி குத்துகிறீர்கள்!
மேலும் அவர் சாபங்களைக் கொட்டச் சென்றார். பெண்கள்: போட்கினாவும் வ்ரூபலின் மனைவியும் மிகவும் சங்கடப்பட்டனர். நான் மிகவும் அமைதியாக வ்ரூபலின் பக்கம் திரும்பினேன்:
- மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச், விருந்தினர்களை சிவப்பு ஒயின் இல்லாமல் ஏன் விட்டுவிடுகிறீர்கள்? நீங்கள் என்னை உங்கள் இடத்திற்கு அழைக்கிறீர்கள், ஆனால் நீங்கள் மதுவை வைக்கவில்லை.
வ்ரூபெல் உடனடியாக அமைதியடைந்து தனது வழக்கமான தொனியில் பேசினார்:
- இப்போது, ​​இப்போது, ​​என் அன்பே, ஷாம்பெயின்!
ஒருவித மது தோன்றியது, ஆனால் நாங்கள் ஏற்கனவே "பேய்" பற்றி அதிகம் பேசாமல் இருக்க முயற்சித்தோம், விரைவில் எங்கள் ஆன்மாக்களில் ஒரு கனமான உணர்வுடன் வெளியேறினோம்.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் கவுன்சில் உறுப்பினர்களாக, செரோவ், ஆஸ்ட்ரூகோவ் மற்றும் போட்கின் ஆகியோர் அருங்காட்சியக சேகரிப்புக்கான ஓவியத்தை வாங்குவது குறித்து நீண்ட நேரம் விவாதித்தனர், ஆனால் கலைஞர் வெண்கலப் பொடிகளை வண்ணப்பூச்சு அடுக்கில் அறிமுகப்படுத்திய வேலையின் முக்கிய தீமை என்று அவர்கள் கருதினர். , இது இறுதியில் முழு கேன்வாஸின் நிறத்தையும் அடையாளம் காண முடியாத அளவிற்கு மாற்றும்.

Ostroukhov நினைவு கூர்ந்தது போல்: "கவுன்சில் ஏற்கனவே கலைஞருடன்" தி டெமான் "ஓவியம் பற்றி பேச்சுவார்த்தை நடத்தியது, கேலரிக்கு ஒரு புதிய கேன்வாஸில் சாதாரண வண்ணப்பூச்சுகளுடன், ஒரு பேரழிவு ஏற்பட்டபோது ... இது கலைஞரின்தாக இருக்கும் என்று சந்தேகிக்க முடியாது. கடைசி வேலை. வ்ரூபெல் இளமையாக இருந்தார், அவருடைய முதன்மை மற்றும் திறமை, மேலும் எதிர்காலத்தில் அவரிடமிருந்து இன்னும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் எதிர்பார்க்கப்படுகின்றன.

வி.வி வான் மெக் 3000 ரூபிள்களுக்கு ஆசிரியரிடமிருந்து Demon of the Defeated ஐ வாங்கினார், அவர் கேன்வாஸில் வேலை முடிந்ததைப் பற்றிய மகிழ்ச்சியான குறிப்பைப் பெற்றார்: "நேற்றிரவு நான் என் வேலையில் முற்றிலும் விரக்தியில் இருந்தேன். அது திடீரென்று முழுமையாகவும் முழுமையாகவும் எனக்குத் தோன்றியது. தோல்வி. ஆனால் இன்று நான் படத்தில் உள்ள தோல்வி மற்றும் துரதிர்ஷ்டவசமான அனைத்திற்கும் ஒரு பொதுப் போரைக் கொடுத்தேன், வெற்றியை வென்றது போல் தெரிகிறது!

சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1908 ஆம் ஆண்டில், ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் கவுன்சில் இந்த வேலையை உரிமையாளரிடமிருந்து வாங்கியது, இது இப்போது அருங்காட்சியகத்தின் கண்காட்சியில் மையமாக மாறியுள்ளது.

கண்கவர் - மர்மமான லெர்மண்டோவ் வரிகள் பள்ளியிலிருந்து நம் அனைவருக்கும் தெரிந்தவை. ஒருமுறை அவர்கள் கலைஞரான மைக்கேல் வ்ரூபலை மகிழ்வித்தனர் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த இருண்ட பேய் உருவம் பெரிய எஜமானரின் ஆத்மாவில் ஆட்சி செய்த இருள் மற்றும் சோகத்துடன் மிகவும் ஒத்ததாக இருந்தது.

வ்ரூபெல் மற்றும் அரக்கன். புராண நாயகனையும் கலைஞரையும் ஒன்றிணைத்ததைப் பற்றி பேசுவது கடினம், உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள் மற்றும், மிக முக்கியமாக, ஒரு மேதையின் ஆன்மா, அவரால் கூட முழுமையாக அழைக்கப்படவில்லை.

அவர் உண்மையிலேயே ஒரு மேதை, அவர் தனது ஆழத்தை மட்டுமல்ல, முழு பிரபஞ்சத்தின் ஆழத்தையும் பார்க்க ஒரு சிறப்பு பரிசைக் கொண்டிருந்தார், மேலும் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரை மிகவும் கவலையடையச் செய்து துன்புறுத்திய அனைத்தையும் மக்களுக்கு தெரிவிக்கும் திறன் இருந்தது. வெளிப்புறமாக மிகவும் எளிமையானது, ஆனால் ஆன்மீக ரீதியில் மிகவும் பணக்காரமானது மற்றும் அசாதாரணமானது.

அவரது ஓவியங்கள் - ஒளி, அற்புதமான அல்லது இருண்ட, மர்மம் மற்றும் இரகசிய சக்தி நிறைந்த - யாரையும் அலட்சியமாக விட்டுவிடாதீர்கள். ""," இளவரசி - அன்னம்», «», «», «», « கனவுகளின் இளவரசி a "," "," "- இவை உலக ஓவியத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தை சரியாக ஆக்கிரமித்துள்ள தலைசிறந்த படைப்புகள்.

அவர்களில் - புலனுணர்வு சக்தியின் அடிப்படையில் பிரகாசமான மற்றும் மிகவும் சக்திவாய்ந்த - " டெமான்". இது அனைத்து ஆர்வலர்கள் மற்றும் ஓவியத்தை விரும்புபவர்களுக்குத் தெரியும், ஆனால், மிக முக்கியமான வ்ரூபெல் கருப்பொருளில் பணியாற்ற எவ்வளவு நேரம் மற்றும் உள் வலிமை எடுத்தது என்பது நிபுணர்களுக்கு மட்டுமே தெரியும் - பேய், உலக துக்கத்தின் தீம், அவருக்கு மிகவும் நெருக்கமாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் இருக்கிறது. , துக்கம் மற்றும் தனிமையின் வேதனை மற்றும் வலி இரண்டையும் அறிந்தவர்.

அரக்கன் தனது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் கலைஞரின் முன் நின்று, அனைத்து அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளையும் பின்தொடர்ந்து, அவரது வாழ்க்கையின் சோகமான வீழ்ச்சியை இருட்டாக்கினான் ...

இது எல்லாம் எப்போது தொடங்கியது? எந்த நேரத்தில் வ்ரூபெல்அவர் தனது எதிர்கால சோக ஹீரோவின் உருவத்துடன் கிட்டத்தட்ட இணைந்ததாக உணர்ந்தாரா? அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பாதிக்கப்பட்ட ஆவி மற்றும் உடலின் கோளாறு மற்றும் புராண அரக்கனின் வேதனையைப் போன்றது பற்றி அவர் அறிந்திருந்தாரா?

பெரும்பாலும், இந்த முரண்பாடுதான் இத்தகைய சோகமான முடிவுக்கு வழிவகுத்தது.

வாழ்க்கையில் வ்ரூபெல்எல்லாம் இருந்தது: அன்றாட கோளாறு, மற்றும் தேவை, மற்றும் துன்பம், மற்றும் மற்றவர்களின் தவறான புரிதல், மற்றும் மகிழ்ச்சியற்ற காதல் (கியேவ் காலம்) மற்றும் நடந்த காதல், இது கலைஞருக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தது. எல்லாவற்றையும் மீறி, ஒரு பயங்கரமான நோயுடன் கூட, அவர் இன்னும் வாழ்க்கையில் வெற்றியாளராக இருக்க முடிந்தது.

அவரது வெற்றி அவரது அற்புதமான படைப்பாற்றல், அவரது புகழ்பெற்ற பேய், இது சிறப்பு குறிப்புக்கு தகுதியானது.

1875 ஆண்டு. அந்த ஆண்டுகளில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தின் இளம் மாணவரான மைக்கேல் வ்ரூபெல் ஏற்கனவே லெர்மொண்டோவின் கவிதையால் முற்றிலும் மயக்கமடைந்தார். டெமான்". இந்த ஆழமான சோகமான சதி மற்றும் அரக்கன் மற்றும் தமராவின் அதிர்ச்சியூட்டும் படங்கள் தன்னில் எழுப்பும் விவரிக்க முடியாத உணர்வுகளைப் பற்றி அவர் தனது மூத்த சகோதரிக்கு எழுதினார். பெருமை, தனிமை, அன்பு மற்றும் சுதந்திரத்திற்கான ஏக்கம், எப்போதும் மகிழ்ச்சியற்ற மற்றும் சோகமான, அரக்கன் மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தான் வ்ரூபெல், லெர்மொண்டோவ் ஒரு இளம் கலைஞரிடமிருந்து தனக்குப் பிடித்த ஹீரோவை நகலெடுத்தது போல் நெருக்கமாக. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வ்ரூபெல், அவருக்கு நெருக்கமானவர்களின் நினைவுகளின்படி, திரும்பப் பெறப்பட்டார், அமைதியாக, குளிர்ச்சியாகக் கட்டுப்படுத்தப்பட்டார்.

உண்மை, சில நேரங்களில் இந்த வெளிப்புற அமைதியான முகத்தில் "ஒரு நரம்பு நிறம் பளிச்சிட்டது, மேலும் ஒரு விசித்திரமான, ஆரோக்கியமற்ற பிரகாசம் கண்களில் தோன்றியது."

அநேகமாக, இந்த ஒற்றுமை வ்ரூபலின் சிறப்பு பாசத்தை விளக்குகிறது, இது அவரது படைப்பு வாழ்க்கை முழுவதும் நீடித்தது, அரக்கனின் உருவத்திற்கு, ஒரு பெருமைமிக்க ஆத்மாவின் சோகத்தையும், முழுமையான தனிமையில் வாழ்க்கையுடன் போராடுவதையும் வெளிப்படுத்துகிறது. லெர்மொண்டோவின் கவிதைகளை அறிந்த உடனேயே இது தோன்றியது, ஆனால் 1885 ஆம் ஆண்டு முதல் இந்த சிக்கலான படம் வ்ரூபலின் படைப்புகளில் தோன்றத் தொடங்கியது, முதலில் அவருக்குக் கீழ்ப்படிய விரும்பவில்லை, பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் இறுதியாக முழுமையான, மர்மமான அர்த்தத்தைப் பெற்றது.

வெளிப்படையாக, இது நடக்க, ஒரு சிறப்பு படைப்பு நுண்ணறிவு தேவைப்பட்டது, நிச்சயமாக, ஒரு சிறப்பு, மேதைக்கு நெருக்கமான, திறமை. இவை அனைத்தும் பின்னர் தோன்றின, ஆனால் இப்போதைக்கு ... இதுவரை அவை திட்டங்கள் மட்டுமே. கலைஞர் ஒரு அசாதாரண டெட்ராலஜியை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்: அரக்கன், தமரா மற்றும் தமராவின் மரணம். ஆனால் அரக்கனின் உருவம் இன்னும் தெளிவற்றதாக இருந்தது, மிகவும் தெளிவற்றது, நீண்ட தேடல்கள் மற்றும் ஏமாற்றங்கள் இன்னும் முன்னால் உள்ளன.

தந்தை வ்ரூபெல்கியேவில் அவரைச் சந்தித்தவர் அதிர்ச்சியடைந்தார்:

லெர்மொண்டோவின் ஹீரோவை கேன்வாஸில் சித்தரிக்க வ்ரூபலின் விவரிக்க முடியாத விருப்பத்தை அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களால் முழுமையாகப் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை என்றாலும், "கீவ் காலத்தின்" நான்கு ஆண்டுகளில் (1885 - 1889) " டெமான்"கலைஞருக்கு ஆன்மீக நம்பிக்கை மட்டுமல்ல, அதில் வாழ்ந்தார் என்று ஒருவர் கூறலாம்: அரக்கனின் உருவத்துடன் கூடிய ஓவியங்கள் வ்ரூபலுடன் ஒரு அடுக்குமாடி குடியிருப்பில் இருந்து அபார்ட்மெண்ட், ஒரு ஸ்டுடியோவில் இருந்து மற்றொன்றுக்கு நகர்ந்தன, அவர் ஏற்கனவே வர்ணம் பூசப்பட்ட கேன்வாஸ்கள் மீது அடிக்கடி தடவினார். எல்லாவற்றையும் புதிதாக வரைந்தார்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, நிலையான தேவை மற்றும் பணியமர்த்தப்பட்ட வேலையைச் செய்வதற்கான தேவை வ்ரூபலை ஒரு துன்பம், ஆனால் கம்பீரமான ஆவியின் அன்பான உருவத்திலிருந்து திசைதிருப்பியது. அவர் ஏற்கனவே அரக்கனின் தன்மையை நன்கு படித்திருந்தார், மேலும் மேலும் மேலும் அவர் அவருக்கு "சோகம் நிறைந்த கண்களுடன்" தோன்றினார்.

வ்ரூபெல் இங்கேயே நிறுத்தினார், அவர் நினைத்தபடி, பல நாட்கள், கசானிலிருந்து கடந்து, அங்கு அவர் தனது நோய்வாய்ப்பட்ட தந்தையை கியேவுக்குச் சென்றார். ஆனால் அவர் தனது நாட்களின் இறுதி வரை இந்த நகரத்தில் இருந்தார்.

அவர் அதிர்ஷ்டசாலி: கலையின் புரவலர்கள், இளம் கலைஞர்கள், எழுத்தாளர்கள், நடிகர்கள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் - அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் ஒரு புரட்சிகர புரட்சியை உருவாக்க பாடுபட்ட மக்கள் மத்தியில் அவர் தன்னைக் கண்டார்.

சவ்வா மாமொண்டோவ் மற்றும் அவரது குடும்பத்தினர் வ்ரூபலுக்கு உண்மையான மாஸ்கோ நண்பர்களாக மாறினர்.

அவரது வீட்டிலும் அப்ராம்ட்செவோ தோட்டத்திலும் வ்ரூபெல்போலேனோவ், கோலோவின், கொரோவின், செரோவ் ஆகியோருடன் பேசினார். கலையில் பல விஷயங்களில் அவர்களின் கருத்துக்கள் வேறுபட்டிருந்தாலும், இந்த பெரியவர்களை ஒன்றிணைத்த முக்கிய விஷயம் மக்களுக்கு மகிழ்ச்சி, ஆன்மீக மகிழ்ச்சி மற்றும் கலையின் இன்பம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுவருவதற்கான விருப்பம்.

மாமொண்டோவின் வீட்டில்தான் அரக்கனின் ஏற்கனவே உருவான படம் வ்ரூபலுக்குத் தோன்றியது, மேலும் கலைஞர் இந்த பார்வையை கேன்வாஸில் பிடிக்க விரைந்தார் - "". இந்த அரக்கனில் நிறைய இருந்தது: இளமை, மென்மை மற்றும் செலவழிக்காத வெப்பம், பேய் பொறாமை மற்றும் அவமதிப்பு ஆகியவை அவனில் முற்றிலும் இல்லை, அதே நேரத்தில், அவர் உலகின் அனைத்து துக்கங்களையும் உள்ளடக்கியதாகத் தோன்றியது. இந்த ஓவியம் வ்ரூபலுக்கு ஒரு வெற்றியாக இருந்தது, அவர் நம்பியபடி, பல வருடங்கள் பிரதிபலிப்பு மற்றும் தேடுதலுக்கு நன்றி.

பின்னர் ஒரு புதிய காலம் தொடங்கியது - மிகைல் யூரிவிச் லெர்மொண்டோவின் ஆண்டுத் தொகுப்பை விளக்குவதற்கு மிகைல் வ்ரூபெல் அழைக்கப்பட்டார். இந்த வேலையை மற்றவர்களை விட சிறப்பாகச் சமாளிப்பது வ்ரூபெல் தான் என்று யாரும் சந்தேகிக்கவில்லை - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதைத் தொடங்கி, கலைஞர் உணருவது மட்டுமல்லாமல், ஹீரோக்களைப் போலவே இருக்க வேண்டும், மேலும் ஆத்மாக்களின் அத்தகைய உறவு நீண்ட காலமாக முதிர்ச்சியடைந்துள்ளது. அவனில்.

அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகள் பிறந்தன: "", "", "", "", "", "", "", "" மற்றும் "" - பெரிய, உள் ஒளியை உமிழும் கண்கள், மற்றும் உதடுகள், கற்பனை செய்ய முடியாத ஆர்வத்துடன் கேக் செய்யப்பட்டன. ஆனால் வெளியீட்டாளர்கள் "தலை ..." ஐ மாற்றுமாறு கோரினர். இந்த படம் லெர்மொண்டோவின் ஹீரோவுடன் பொருந்தவில்லை என்று அவர்களுக்குத் தோன்றியது. மற்றும் வ்ரூபெல் "தலை ..." ரீமேக் செய்தார் - இப்போது ஒரு தீய, திமிர்பிடித்த மற்றும் பழிவாங்கும் "தோற்கடிக்கப்பட்ட ஹீரோ" நம் முன் தோன்றினார்.

விளக்கப்படங்களின் வேலை நீண்ட மற்றும் வேதனையானது, ஆனால் வ்ரூபெல் அதைச் சரியாகச் சமாளித்தார். லெர்மொண்டோவின் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் யாரும் - வ்ரூபலுக்கு முன்னும் பின்னும் அல்ல - லெர்மொண்டோவின் கவிதையில் உள்ளார்ந்த ஆழமான தத்துவ அர்த்தத்தை அவ்வளவு தெளிவாகவும் துல்லியமாகவும் வெளிப்படுத்த முடியவில்லை என்று நாம் கூறலாம்.

ஆண்டுவிழா சேகரிப்பு வெளியான பிறகு, எல்லா இடங்களிலும் அவரைப் பின்தொடர்ந்த வேலை மற்றும் படங்களால் சோர்வடைந்த வ்ரூபெல், கிட்டத்தட்ட பத்து ஆண்டுகளாக தனது அன்பான பேய்க்கு திரும்பவில்லை. ஆனால் மறுபுறம், அரக்கன் அவரை விட விரும்பவில்லை, படிப்படியாக அவர் வ்ரூபலின் மனதிலும் ஆன்மாவிலும் மீண்டும் பிறந்தார், இறுதியாக, கலைஞர் மீண்டும் இந்த தலைப்பில் தொடங்கினார் - அவர் பின்வருவனவற்றில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார் - "" .

இது ஏற்கனவே 1900, மற்றும் அது ஏற்கனவே முற்றிலும் மாறுபட்ட அரக்கனாக இருந்தது - முதிர்ச்சியடைந்த, ஏமாற்றமடைந்த மற்றும் சமாதானப்படுத்த முடியாதது. தரையில் மேலே பறக்கும் அவரது உருவம் விரக்தியும் ஒருவித உள் வெறுப்பும் நிறைந்தது.

அடுத்த கண்காட்சி "தி வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்" க்கு இந்த படத்தை தயாரிக்க வ்ரூபெல் முடிவு செய்தார், ஆனால் சில காரணங்களால் அவர் பாதியிலேயே நிறுத்தினார். அவர் பறக்கும் அரக்கனை உணரவில்லை, மேலும் அவர் தனிப்பட்ட விவரங்களை கவனமாக சரிசெய்தாலும், தன்னைப் பற்றி மிகவும் அதிருப்தி அடைந்தார். இல் இருந்ததால் பணியும் நிறுத்தப்பட்டது வ்ரூபெல்கேன்வாஸுக்கு மாற்ற அவருக்கு நேரம் இல்லை என்று பல யோசனைகளால் வெள்ளம். பொதுவாக, 1900 ஆம் ஆண்டின் இலையுதிர் மற்றும் குளிர்காலம் அவருக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக மாறியது: நாடகக் காட்சிகளின் நிறைய ஓவியங்கள், புராண பாடங்களுக்கான ஓவியங்கள், வாட்டர்கலர்கள், ஓவியங்கள் "", "", " இளவரசி - அன்னம்».

அது மகிழ்ச்சியான நேரம். வ்ரூபெல் இறுதியாக தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தேடிக்கொண்டிருந்தவரை சந்தித்து திருமணம் செய்து கொண்டார். அவர் தேர்ந்தெடுத்தவர் இளம் பாடகர் நடேஷ்டா ஜபேலா, அவர் தனியார் ஓபராவில் நிகழ்த்தினார். அவள் கலைஞரை விட பன்னிரண்டு வயது இளையவள், ஆனால் அவள் அவனை வெறித்தனமாக நேசித்தாள், அவனுடைய திறமையை நம்பினாள். இளம் ஜோடி ஜெனிவாவில் திருமணம் செய்துகொண்டு லூசர்னில் தங்கள் தேனிலவைக் கழித்தனர்.

வ்ரூபெல் தனது மனைவியின் அழகையும் மென்மையான குணத்தையும் போற்றுவதில் சோர்வடையவில்லை, அவளுக்கு தாராளமான பரிசுகளை வழங்கினார். அவள், அவனில் மேலும் மேலும் புதிய கண்ணியங்களைக் கண்டுபிடித்தாள். "அவர் வழக்கத்திற்கு மாறாக சாந்தகுணமுள்ளவர், கனிவானவர், தொட்டுப்பார்க்கிறார், நான் எப்போதும் அவருடன் வேடிக்கையாகவும் வியக்கத்தக்க வகையில் எளிதாகவும் இருக்கிறேன். உண்மை, நான் அவனிடமிருந்து பணத்தை எடுத்துக்கொள்கிறேன், ஏனென்றால் அவர் அதை வீணாக்குகிறார். அடுத்து என்ன நடக்கும் என்று கடவுளுக்குத் தெரியும், ஆனால் ஆரம்பம் நன்றாக இருக்கிறது, நான் நன்றாக உணர்கிறேன், ”என்று நடேஷ்டா இவனோவ்னா எழுதினார்.

அவர்களுக்கு நிரந்தர வீடு இல்லை, ஓரிரு வருடங்கள் வாடகைக்கு அளிக்கப்பட்ட அடுக்குமாடி குடியிருப்புகள் - இப்போது லுபியங்காவில், பின்னர் ப்ரீச்சிஸ்டென்காவில், பின்னர் ஜுபோவ்ஸ்கி பவுல்வர்டின் மூலையில். ஆனால் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அவர்கள் மிக எளிதாக சகித்த வாழ்க்கையின் கஷ்டங்கள் அல்ல, ஆனால் அவர்கள் எப்போதும் பிரிக்க முடியாதவர்கள், அவர்கள் எப்போதும் ஒன்றாக நன்றாக உணர்ந்தார்கள். அனைத்து கஷ்டங்கள், துன்பங்கள் மற்றும் ஒரு கலைஞராக அவரது புரிந்துகொள்ள முடியாத தன்மைக்கு, விதி வ்ரூபலுக்கு ஒரு அன்பான பெண்ணையும் உண்மையுள்ள நண்பரையும் கொடுத்தது.

1901 ஆம் ஆண்டில், நடேஷ்டா ஜபேலா ஏற்கனவே ஒரு குழந்தையை எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருந்தார், மேலும் வ்ரூபெல் மீண்டும் தனது நேசத்துக்குரிய கருப்பொருளான அரக்கனுக்குத் திரும்பினார்.

கலைஞரின் அனைத்து எண்ணங்களையும் பேய் மீண்டும் கைப்பற்றியது. ஆனால் வ்ரூபெல் அவருக்கு முன் பார்த்தது லெர்மொண்டோவின் "சோகமான அரக்கனை" அல்ல, காதல் மற்றும் நம்பிக்கையில் ஏமாற்றம், ஆனால் ஒரு வலிமைமிக்க, தைரியமான - ஒரு அழகான கிளர்ச்சியாளர், உலகம் முழுவதும் போராடத் தயாராக இருந்தார். நடேஷ்டா ஜபேலா பின்னர் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவுக்கு எழுதினார்:

ஆனால் வ்ரூபெல்இந்த படத்தை நிறுத்தவில்லை, எல்லா நேரமும் தேடலில் இருந்தது, தொடர்ந்து அரக்கனின் தோற்றத்தை மாற்றுகிறது. அவரே வியத்தகு முறையில் மாறினார்: முழு நாட்கள் அவர் பட்டறையை விட்டு வெளியேறவில்லை, யாருடனும் தொடர்பு கொள்ளவில்லை, அவரது மனைவியின் முன்னாள் மென்மை மற்றும் கவனத்தை கடினத்தன்மை, கோபம், அரக்கனில் வேலை செய்வதிலிருந்து திசைதிருப்பும் எல்லாவற்றிற்கும் எரிச்சல் ஆகியவற்றால் மாற்றப்பட்டது.

இப்போது அவரது எண்ணம் வித்தியாசமாக இருந்தது - எழுதுவது " பேய் வீழ்த்தப்பட்டது", ஆனால் குறைவான அற்புதமான, பாறைகளுக்கு மத்தியில் சாய்ந்து ...

ஒரு மாதம் கடந்துவிட்டது - அரக்கன் மீண்டும் மாறினான்: இந்த முறை வ்ரூபெல் தனக்கு முன்னால் ஒரு குறிப்பிட்ட உடலற்ற உயிரினத்தின் உருவத்தைப் பார்த்தார், பெண்பால் உடையக்கூடியவர், ஆழமாக மறைக்கப்பட்ட மனக்கசப்பின் மர்மமான வெளிப்பாட்டுடன், பெரிய இறக்கைகளின் இறகுகளில் கிடந்தார். கலைஞரே உறுதியாக இருந்தார் - இதோ, இறுதியாக கிடைத்தது! இது ஒரு உண்மையான, உண்மையிலேயே வ்ரூபலின் சோகமான அரக்கன்.

ஆனால் அவரது நண்பர்கள் மீண்டும் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை. பேய் பலருக்கு ஆச்சரியத்தை ஏற்படுத்தவில்லை - இந்த படம் என்ன கொண்டு செல்கிறது, பல முறை ஏற்கனவே மாற்றப்பட்டு மீண்டும் எழுதப்பட்டதா? அவர்களில் ஒருவர் கூட எழுதினார்:

கலையை ஏற்றுக் கொண்டவர்களும் கூட வ்ரூபெல், படத்தின் குறைபாடுகளை கவனிக்க முடியவில்லை, அவர்கள் உருவத்தின் சில சிதைவில் பார்த்தார்கள், இது அவர்களின் கருத்துப்படி, முழு வரைபடத்தையும் சிதைத்தது.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்" நான்காவது கண்காட்சியில் இந்த ஓவியம் காட்சிப்படுத்தப்பட்டபோது, ​​பொதுமக்கள் அதற்கு மிகவும் தெளிவற்ற முறையில் பதிலளித்தனர். விமர்சகர்கள் கூறியதாவது:

பொதுமக்களின் இத்தகைய அவதூறுகளும் நண்பர்களின் கருத்துகளும் வ்ரூபலுக்கு எவ்வளவு வேதனையானவை என்பதை கற்பனை செய்வது கடினம். அவர் தனது முழு வாழ்க்கையையும் அர்ப்பணித்த உருவம், அவருக்கு மிகவும் நெருக்கமான மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய படம், அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடம் நிராகரிப்பையும் தவறான புரிதலையும் ஏன் தூண்டுகிறது என்பதை அவரால் எந்த வகையிலும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை?

இவை அனைத்தையும் மீறி, வ்ரூபெல் தனது "பேய்" படத்தில் தொடர்ந்து பணியாற்ற ஆர்வமாக இருந்தார்.

ஈ.ஐயின் நாட்குறிப்பில். Nadezhda Zabela இன் மூத்த சகோதரி Ge, பின்வரும் பதிவு உள்ளது: “Vrubel வந்துள்ளார். இன்று காலை கூட, கண்காட்சியைத் திறப்பதற்கு முன்பு, அவர் "பேய்" என்று எழுதி, இப்போது அரக்கன் தோற்கடிக்கப்படவில்லை, ஆனால் பறக்கிறது, மற்றொரு அரக்கனை வரைந்து ஏப்ரல் 18 க்குள் பாரிஸுக்கு அனுப்புவேன் என்று கூறுகிறார் ... "

அது 1902 ஆம் ஆண்டு. பதற்றம் மற்றும் மனிதாபிமானமற்ற அதிகப்படியான உற்சாகம் கலைஞரை உடைத்தது, மேலும் அவர் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் முடிகிறது.

யாருக்குத் தெரியும், அவர் மன அமைதியைப் பேண முடிந்தால், காலப்போக்கில் மற்றவர்களின் கருத்து அவருக்கு ஆதரவாக மாறும். ஆனால் அனைத்து செய்தித்தாள்களும் அவரது மனநோயைப் பற்றி செய்தி வெளியிட்ட பிறகு, அவர்கள் உடனடியாக படத்தில் ஆசிரியரின் சோகத்தைப் பார்த்து, வ்ரூபலின் அனைத்து ஓவியங்களும், குறிப்பாக "தி டெமான்" அனைத்தும் ஒரு நோய்வாய்ப்பட்ட கற்பனையின் உருவம் என்று மகிழ்ச்சியுடன் கூறினார்.

விதி வ்ரூபலுக்கு மற்றொரு அடியைக் கொடுத்தது: செய்தது மட்டுமல்ல சவ்வாவின் மகன்"முயல்" உதட்டுடன் பிறந்தார், 1903 இல், கியேவ் செல்லும் வழியில், அவர் நோய்வாய்ப்பட்டு இறந்தார். எனவே அன்பான நகரம் வ்ரூபலுக்கு "சவ்வோச்ச்கின் கல்லறை" ஆனது.

இந்த துக்கத்தில் இருந்து கலைஞரால் மீள முடியவில்லை. அடுத்த ஏழு ஆண்டுகளும் வலி, பயம், துன்பம் ஆகியவற்றால் நிரம்பியது, மேலும், பார்வை விரைவாக வீழ்ச்சியடையத் தொடங்கியது, இது முழுமையான குருட்டுத்தன்மைக்கு வழிவகுத்தது. இதையெல்லாம் அவர் முன்னறிவித்திருக்க முடியுமா, அதே போல் அவர் ஒருபோதும் குணமடைய மாட்டார் மற்றும் முழுமையான பைத்தியக்காரத்தனத்தில் விழுவார்? ஆனால் முடிவு நெருங்கிவிட்டது. எஞ்சியிருப்பது கடவுளை நம்பி மனதளவில் அவரிடம் கூச்சலிடுவதுதான்: “இறைவா! ஏன் என்னை விட்டு சென்றாய்? .. "

ஆனால் இறைவன் அவருடைய ஜெபத்தைக் கேட்கவில்லை - ஏப்ரல் 14, 1910 அன்று, வ்ரூபெல் இறந்தார். அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

நடேஷ்டா இவனோவ்னா ஜபேலா அவருடன் மூன்று ஆண்டுகள் மட்டுமே உயிர் பிழைத்தார். கடைசி நாள் வரை, அவர் மேடையில் தொடர்ந்து நடித்தார். ஜூலை 1913 இல், ஒரு கச்சேரியிலிருந்து திரும்பிய பிறகு, அவர் திடீரென்று உடல்நிலை சரியில்லாமல் நள்ளிரவில் இறந்தார்.

அவர்கள் பதினான்கு வருடங்கள் ஒன்றாக வாழ்ந்தார்கள், இந்த வருடங்கள் மிகுந்த அன்பு, பக்தி மற்றும் மென்மை ஆகியவற்றின் மகிழ்ச்சியான நேரங்களாக இருந்தன.

ஆனால் அது எல்லாம் ஒரு நாள் முடிவடைகிறது ...

போய் விட்டது மிகைல் வ்ரூபெல், நடேஷ்டா ஜபேலா இறந்தார், மற்றும் " டெமான்”, 1908 இல் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியால் கையகப்படுத்தப்பட்டது, அதன் படைப்பாளரின் பெயரை அழியாத மிக அழகான, புத்திசாலித்தனமான, உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றை இன்று மகிழ்ச்சியுடன் பார்ப்பவர்களின் ஆன்மாக்களில் தெளிவற்ற உற்சாகத்தைத் தருகிறது.

பேய்கள் ஒரு காலத்தில் அவருக்கு புகழைக் கொண்டு வந்தன, அவருடைய "பேய்களுக்கு" நன்றி அவர் இன்று போற்றப்படுகிறார். ஆனால் கலைஞர் தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் இந்த ஓவியங்களை ஏன் தனது சுமையாகக் கருதினார், அவர் ஏன் அவர்களால் சுமையாக இருந்தார், அவற்றால் அவதிப்பட்டார்? ஏன், பல "பேய் ஆண்டுகள்" கழித்து, அவர் இன்னும் வேதத்திற்கு திரும்பினார்?

டெமான். சில காரணங்களால், அவரது படைப்பு வாழ்க்கை முழுவதும், வ்ரூபெல் இந்த படத்திற்கு திரும்பினார். ஒவ்வொரு முறையும் கேன்வாஸில் வேறொருவர் தோன்றினார், முந்தையதைப் போல அல்ல: அவரது முகத்தில் தனிமை மற்றும் மனச்சோர்வு, பின்னர் விரக்தி. இறுதியாக, கடைசியாக தோன்றியது, "அரக்கன் தோற்கடிக்கப்பட்டான்" - அதில் கோபமும் குளிர்ச்சியும் மட்டுமே உள்ளது. அவன் பார்வையிலிருந்து குளிர்ச்சி. "அமைதியின் இளவரசர் அவருக்கு போஸ் கொடுத்தார் என்று நம்பப்படுகிறது" என்று அலெக்சாண்டர் பெனாய்ஸ் கூறினார். - இந்த அமர்வுகள் முற்றிலும் கேலி மற்றும் கிண்டல். வ்ரூபெல் முதலில் ஒன்றைப் பார்த்தார், பின்னர் அவரது தெய்வத்தின் மற்றொரு பண்பைக் கண்டார், பின்னர் இரண்டையும் ஒரே நேரத்தில் பார்த்தார், மேலும் இந்த மழுப்பலைப் பின்தொடர்வதில் அவர் விரைவாக படுகுழியை நோக்கி நகரத் தொடங்கினார்.

கலை நமது மதம்

இறுதிச்சடங்கு புலம்பல். கியேவில் உள்ள விளாடிமிர் கதீட்ரலின் ஓவியத்திற்கான ஓவியம்.
1887

ஒரு விசித்திரமான முறையில், மைக்கேல் வ்ரூபெல் முதன்முதலில் செயின்ட் சிரில் தேவாலயத்தை ஓவியம் வரைந்து, கியேவில் உள்ள விளாடிமிர் கதீட்ரலுக்கான ஓவியங்களைத் தயாரித்த நேரத்தில் அரக்கனை வரைவதற்குத் தொடங்கினார். உத்தரவின்படி, அவர் கிறிஸ்துவை எழுதினார், தனது ஓய்வு நேரத்தில், தனக்காக, அவர் முற்றிலும் மாறுபட்ட ஹீரோவாக மாறினார்.

கியேவில் ஒரு விளாடிமிர் கதீட்ரல் கட்டும் யோசனை, ரஷ்யாவின் ஞானஸ்நானத்தின் 900 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, பேரரசர் நிக்கோலஸ் I மிகவும் விரும்பினார். கட்டுமானம் 1862 இல் அலெக்சாண்டர் II இன் கீழ் தொடங்கி முப்பது ஆண்டுகள் நீடித்தது. பல கலைஞர்கள் - Vasnetsov, Surikov, Polenov, Repin - விளாடிமிர் கதீட்ரல் மற்றும் செயின்ட் சிரில் தேவாலயம் வரைவதற்கு அழைக்கப்பட்டனர். அவர்கள் அனைவரும் ஒப்புக்கொள்ளவில்லை. உண்மையான சின்னங்களை வரைவதற்கு, உங்களுக்கு நம்பிக்கையின் நம்பகத்தன்மை தேவை. கதீட்ரலின் ஓவியத்தின் முக்கிய பணியைச் செய்த வாஸ்நெட்சோவ், கலை அகாடமிக்கு முன் இறையியல் கருத்தரங்கில் படித்தார். ஒரு பூசாரியின் மகன், அவர் என்ன செய்கிறார் என்பதை நன்கு புரிந்து கொண்டார். அவரைப் பொறுத்தவரை, விளாடிமிர் கதீட்ரலில் பணிபுரிவது "ஒளிக்கான பாதை", சிறந்த மதிப்புகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கான வழி.

கோவில் ஓவியம் பற்றிய மிகைல் வ்ரூபலின் அணுகுமுறை முற்றிலும் வேறுபட்டது. வ்ரூபெல் உண்மையில் கிறிஸ்துவை அறியவில்லை, உணரவில்லை. கிறிஸ்து அவருக்காக கடைசி உண்மை அல்லது கடைசி ஆழம் அல்ல.

"கலை எங்கள் மதம்," மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் ஒருமுறை தனது வசீகரிக்கும் ஓவியம் ஒன்றில் பணிபுரியும் போது குறிப்பிட்டார். "இருப்பினும்," அவர் மேலும் கூறினார், "யாருக்கு தெரியும், ஒருவேளை நீங்கள் இன்னும் தொடப்பட வேண்டும்." அவருக்கான கோயில் முதன்மையாக கலைக் கோயிலாக இருந்தது. அவர் மத உணர்வால் அல்ல, தேவாலயங்களின் அளவு மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார்.

செயின்ட் சிரில் தேவாலயத்தில் பணிபுரியும் வ்ரூபெல் தனது சகோதரிக்கு எழுதிய கடிதத்தில் ஒப்புக்கொண்டார்: "நான் கிறிஸ்துவின் முழு வலிமையுடனும் வரைந்து எழுதுகிறேன், ஆனால் கிறிஸ்துவின் ஞாயிறு உட்பட அனைத்து மத சடங்குகளும் எனக்கு எரிச்சலூட்டுகின்றன, எனக்கு மிகவும் அந்நியமானவை. ."

ஒரு கண்ணால் தரையையும் மறு கண்ணால் வானத்தையும் பார்ப்பது கடினம். ஒருவேளை அதனால்தான் கியேவில் வ்ரூபலின் படைப்புகளில் நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையிலான கோடு மிகவும் நடுங்குகிறது, அவரது சின்னங்களில் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோகத்தின் படங்கள் மிகவும் இரட்டிப்பாகும்.

இளஞ்சிவப்பு. 1900. வ்ரூபலின் "பேய் காலத்தின்" உயரம். மென்மையான பூக்கள் கூட பார்வையாளரை ஒரு புனலுக்குள் இழுக்கிறது, இளஞ்சிவப்பு அந்தி நேரத்தில்.

கையில் வெற்று கேன்வாஸ் இல்லாததால், வ்ரூபெல் தனது "பிரேயர் ஃபார் எ கப்" மீது மஸ்லின் பாவாடையில் ஒரு சர்க்கஸ் ரைடரின் உருவப்படத்தை வரைவது ஆச்சரியமாக இருந்தது.

கடவுளின் தாயான வ்ரூபலின் உருவத்தில், ஒரு பூமிக்குரிய பெண்ணின் அம்சங்கள் - எமிலியா பிரகோவா, வெளிப்படையாகத் தெரியும். கியேவில், வ்ரூபெல் அவளை வேதனையுடன் மற்றும் கோராமல் காதலித்தார்.

மேலும் அவருடைய தேவதூதர்கள் மற்றும் புனிதர்களின் முகங்களில் சிறிய புனிதத்தன்மை உள்ளது. அவர்கள் ஆவிகள், அச்சுறுத்தும் மற்றும் தொந்தரவு போன்றவர்கள்.

செயின்ட் சிரில் தேவாலயத்தின் "பைசண்டைன் ஐகானோஸ்டாசிஸ்" க்கான சின்னங்களை வ்ரூபெல் வரைந்தார். ஆனால் விளாடிமிர் கதீட்ரலுக்கான அவரது ஓவியங்கள் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை. அவை பாரம்பரிய ஐகான் ஓவியத்திலிருந்து மிகவும் வேறுபட்டவை. அது ஒரு சிதைவு. நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸ்களை வரைவதை வ்ரூபெல் கனவு கண்டார். நடக்கவில்லை. அவர் கிறிஸ்துவை எழுதவில்லை, ஆனால் அவர் பேய் என்று எழுதுவார்.

பேய் கேலரி

1889 இலையுதிர்காலத்தில், வ்ரூபெல் கியேவிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்தார். மாஸ்கோவில் அவருக்கு விஷயங்கள் வித்தியாசமாக மாறும் என்று அவர் உண்மையிலேயே நம்புகிறார். Vrubel Abramtsevo வட்டத்துடன் ஒன்றிணைந்து எப்படியாவது விரைவாக மாஸ்கோ வாழ்க்கையில் பொருந்துகிறார். அவர் கான்ஸ்டான்டின் கொரோவின் வார்த்தைகளில், "மாஸ்கோவின் கூடு" ஆனார். அவர் அனைவரையும் சந்தித்தார், மாஸ்கோவின் பணக்கார வீடுகளுக்கு அடிக்கடி வருபவர், அங்கு அவரது நிறுவனம் விரும்பப்பட்டது. மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் சிறப்பாகப் படித்தவர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெற்றார், இரண்டு பீடங்கள் - சட்டம் மற்றும் வரலாறு மற்றும் மொழியியல், இருவரும் தங்கப் பதக்கத்துடன், எட்டு மொழிகளைப் பேசினர்.

வ்ரூபெல் ஒரு டாண்டி. கடைசி பணத்தில் அவர் விலையுயர்ந்த வாசனை திரவியத்தை வாங்கி, ஒரு மண் தொட்டியில் நின்று, வாசனை திரவியத்துடன் வெதுவெதுப்பான நீரை ஊற்றினார். நான் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு நாளும் சிகையலங்கார நிபுணரை சந்தித்தேன். சுற்றுப்பட்டைகள் பெயிண்ட் மூலம் லேசாக கறைபட்டபோது நான் கிட்டத்தட்ட அழுதேன். சில நேரங்களில் அவர் கையிலிருந்து வாய் வரை வாழ்ந்தார், ஆனால் அவர் எப்போதும் நேர்த்தியாகவும் நேர்த்தியாகவும் உடையணிந்தார். அவர் வேலைக்காகப் பெற்ற அனைத்தும் பெரும்பாலும் ஒரே நாளில் செலவழிக்கப்படுகின்றன. நான் சிறந்த உணவகத்திற்குச் சென்று பல்வேறு சுவையான உணவுகளை ஆர்டர் செய்தேன். அவர் ஒரு நல்ல உணவை சுவை அறிந்து சொல்வதில் வல்லவர் என்று அறியப்பட்டார், அவர் ஒயின்களின் பிராண்டுகளை அறிந்திருந்தார், அதன் பிறகு அவர் குடிக்க வேண்டும்.

மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரூபலில் பேய் எதுவும் இல்லை என்று தோன்றியது. அவர் சிறந்த திறமையைக் கொண்டிருந்தார், மேலும் அவரது ஆன்மாவில் பெரும் உணர்வுகள் பொங்கி எழுந்தன. கான்ஸ்டான்டின் கொரோவின் கூறினார்: ஒரு கோடையில் அவரும் வ்ரூபலும் நீந்தச் சென்றனர், கொரோவின் தனது நண்பரின் மார்பில் பெரிய வெள்ளைக் கோடுகளைக் கண்டார், வடுக்கள். அது என்ன என்று கேட்டதற்கு, மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் தன்னை கத்தியால் வெட்டிக்கொண்டதாக பதிலளித்தார். "நீங்கள் என்னைப் புரிந்துகொள்வீர்களா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, நான் ஒரு பெண்ணைக் காதலித்தேன், அவள் என்னைக் காதலிக்கவில்லை, அவள் என்னைக் கூட நேசித்தாள், ஆனால் பல விஷயங்கள் என்னைப் புரிந்துகொள்வதைத் தடுக்கின்றன. நான் கஷ்டப்பட்டேன், என்னை நானே வெட்டிக்கொண்டபோது, ​​துன்பம் குறைந்தது." இது எமிலியா பிரகோவாவைப் பற்றியது.

எல்லோருக்கும் அந்நியன்

Vrubel பற்றி பேய் எதுவும் இல்லை, இன்னும், ஏன் சரியாக அரக்கன்? இந்த உருவம் ஏன் அவரை வாழ்நாள் முழுவதும் வேட்டையாடுகிறது? அப்போதும் கூட, கியேவில், 1885 இல், அரக்கன் கேன்வாஸ்களில் முதன்முதலில் தோன்றத் தொடங்கியபோது, ​​வ்ரூபெல் தனது சிலை தனது பெயரை உருவாக்கும் என்று நம்பினார். பின்னர் அவர் டஜன் கணக்கான வெவ்வேறு ஓவியங்களை உருவாக்கினார், அது சரியல்ல என்று உணர்ந்தார். கிழித்தெறிந்து, செய்ததை ஓவியமாக வரைந்து மீண்டும் தொடங்குதல். அவர் களிமண்ணிலிருந்து அரக்கனைச் செதுக்க முடிவு செய்தார்: "... செதுக்கப்பட்டது, அவர் ஓவியம் வரைவதற்கு மட்டுமே உதவ முடியும்." வரைவதில், ஓவியத்தில், களிமண்ணில், பேய்களின் முழு கேலரியும் விரிவடைகிறது, முடிவில்லாத பேய் தொகுப்பு.

மாஸ்கோவில், லெர்மொண்டோவின் தி டெமான் உட்பட சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகளுக்கான விளக்கப்படங்களை முடிக்க வ்ரூபெல் ஒரு ஆர்டரைப் பெறுகிறார்.

பனிக்கட்டியின் உச்சியில் எத்தனை முறை

வானத்திற்கும் பூமிக்கும் இடையில் ஒன்று

உமிழும் வானவில்லின் கூரையின் கீழ்

அவர் இருளாகவும் ஊமையாகவும் அமர்ந்திருந்தார் ...

வ்ரூபெல் அடிக்கடி லெர்மொண்டோவை மனதளவில் மேற்கோள் காட்டினார். ரூபின்ஸ்டீனின் The Demon ஐக் கேட்டேன். ஆனால் அவனுடைய பேயின் உருவத்தைக் கண்டுபிடிப்பது அவனுக்கு முக்கியமாக இருந்தது. அவர் தனது எண்ணங்களையும் விருப்பங்களையும் அறிந்தவர் போல. இனி உத்தரவின்படி, மொரோசோவ்ஸ்கி மாளிகையில், சடோவோ-ஸ்பாஸ்காயாவில், வ்ரூபெல் "உட்கார்ந்த அரக்கனை" வரைகிறார்.

கேன்வாஸில் ஒரு தீய ஆவி இல்லை மற்றும் ஒரு வஞ்சகமான சோதனையாளர் அல்ல. வ்ரூபெல் மனவருத்தத்தை வரைந்தார். மிகுந்த ஏக்கமும் தனிமையும். அவனுடைய அரக்கன் எல்லோருக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் அந்நியன். ஆனால் அவருக்குள் அமானுஷ்ய சக்தி இருக்கிறது. பூமியில் இருந்தாலும் சரி, பூமிக்கு மேலே இருந்தாலும் சரி, அவர் யாருக்கும் அடிபணிய மாட்டார். இந்த தனிமையான பிரம்மாண்டமான உருவத்தைச் சுற்றி ஒரு அமானுஷ்ய நிலப்பரப்பு திறக்கிறது. ஒரு நீல-இளஞ்சிவப்பு தொனி வானத்தை உள்ளடக்கியது, மலைகளின் உறைந்த பெரும்பகுதியை ஒளிரச் செய்கிறது.

"ஊதா நிறத்தில் புன்னகை இல்லை" என்று கோதே குறிப்பிட்டார்.

கூட்டத்திற்கு மேல்

ஒரு படைப்பாளியான வ்ரூபலுக்கு, ஒரு கலைஞன் எப்போதும் கூட்டத்திற்கு மேலே இருப்பான்.

"அன்றாட வாழ்க்கையின் சிறிய விஷயங்களிலிருந்து ஆன்மாவை எழுப்ப" அவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். மேலும் பெரும்பாலான மனித வாழ்க்கை அற்பங்கள், முட்டாள்தனம் மற்றும் வழக்கமானவற்றால் நிரம்பியுள்ளது. அதனால்தான் நான் தவறான புரிதலுக்கும் முடிவில்லாத தனிமைக்கும் அழிந்துவிட்டேன்: "நான் ஒரு கலைஞன், ஆனால் யாருக்கும் என்னைத் தேவையில்லை. நான் என்ன செய்கிறேன் என்று யாருக்கும் புரியவில்லை, ஆனால் எனக்கு அது மிகவும் வேண்டும், ”என்று வ்ரூபெல் கொரோவினிடம் புகார் செய்தார்.

வ்ரூபலின் தந்தை தனது மகனைப் பற்றி எழுதினார்: "உரையாடல்களில், அவர் ஒரு கலைஞராக, ஒரு படைப்பாளராக நம்பமுடியாத அகந்தையை வெளிப்படுத்தினார், இதன் விளைவாக, எந்தவொரு பொதுமைப்படுத்தலையும், அளவீடுகளையும், அவரை - ஒரு கலைஞரை - சாதாரண மக்களுடன் ஒப்பிடுவதையும் அனுமதிக்கவில்லை."

"சாதாரண மனிதர்களுடன் ஒப்பிட முடியாது" - ஒருவேளை ஒரு சாதாரண மனிதனை இந்த இழிவான பார்வையில், உலகத்திற்கு மேலே தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளும் முயற்சியில், பேய் வெளிப்படுகிறதா? ஒருவேளை இது பேய்க்கு வழியா?

நினைவுச்சின்னம், முழு உருவத்தின் சக்தி ஒரு நபரின் வலிமை, பெருமை ஆகியவற்றை உறுதிப்படுத்துகிறது.

ஒரு அசையாத ராட்சதர். அவர் தனது சொந்த ஆத்மாவின் வெறிச்சோடிய, மூடிய ராஜ்யத்தில் மிகவும் சோகமாக இருக்கிறார். இந்த தனிமையில் இருந்து வெளியேற வழி எங்கே? எல்லாவற்றையும் ஒளிரச் செய்து தீர்க்கும் அந்த ஒற்றைக் கதிர் எங்கே?

சிறந்த கலைஞரான வ்ரூபலுக்கு, சகாப்தத்தின் சுவாசத்தை தனிப்பட்ட முறையில் காணலாம். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் தலைவிதியின் கணிப்பை வ்ரூபலின் பேய்களில் பிளாக் காண்பார். வெள்ளி யுகத்தை உருவாக்கியவர்கள், ஒளியை இருளாக மாற்றுவதை அவர்கள் அறிந்திருந்தனர்.

தாய் மரியா (ஸ்கோப்சோவா) என்று வரலாற்றில் இறங்கிய எலிசவெட்டா கரவேவா-குஸ்மினா, அந்த அறிவுசார் கூட்டங்கள் மற்றும் நொதித்தல்களைப் பற்றி எழுதினார்:

"வியாசஸ்லாவ் இவானோவ் கோபுரத்திற்கு நாங்கள் சென்ற முதல் வருகைகளில் ஒன்று எனக்கு நினைவிருக்கிறது. ரஷ்யா முழுவதும் தூங்குகிறது. நள்ளிரவு. சாப்பாட்டு அறையில் நிறைய பேர் இருக்கிறார்கள். அநேகமாக, தெருவில் ஒரு மனிதன் இல்லை, பொதுவாக ஒரு நபர் அல்லது ஒரு நபர் இல்லை. அனைவருக்கும் வணக்கம் சொல்ல எங்களுக்கு இன்னும் நேரம் கிடைக்கவில்லை, ஏற்கனவே மெரெஷ்கோவ்ஸ்கி என் கணவரிடம் கூச்சலிட்டார்: "நீங்கள் யாருடன் இருக்கிறீர்கள் - கிறிஸ்துவுடன் அல்லது ஆண்டிகிறிஸ்து?!" மேலும் வாக்குவாதம் தொடர்கிறது. எல்லாம் வெளியேறிவிட்டது, எல்லாம் கிட்டத்தட்ட வெட்கமற்றது.

ஒரு வண்டி-குதிரை தூக்கமில்லா தெருக்களில் அலைந்து கொண்டிருக்கிறது.

மது இல்லாமல் ஒருவித குடிப்பழக்கம். திருப்தியடையாத உணவு. மீண்டும் மனச்சோர்வு."

மெலஞ்சலி வ்ரூபலின் அரக்கன். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் புத்திஜீவிகள். அவர்கள் கலையிலிருந்து ஒரு சிலையை உருவாக்கினர், படைப்பாளர்களாக தங்களை தெய்வமாக்கிக் கொண்டனர். திருப்தியடையாத உணவு.

ஆறு இறக்கைகள் கொண்ட செராஃபிம். 1904. வ்ரூபலின் ஆன்மீக இடைவெளிக்குப் பிறகு இந்த ஓவியம் வரையப்பட்டது. பேய் முக்காடு விழுகிறது, கலைஞர் தீர்க்கதரிசன பார்வை பெறுகிறார்.

"என் அன்பான பெண்ணே, அற்புதமான பெண்ணே, என் பேய்களிடமிருந்து என்னைக் காப்பாற்று ..." - இந்த வ்ரூபெல் தனது மனைவி நடேஷ்டா ஜபேலாவுக்கு தனது வாழ்க்கையின் முடிவில், மனநல மருத்துவமனையில் இருக்கும்போது எழுதுவார்.

வ்ரூபலுக்கு ஜபேலா ஒரு பிரகாசமான தேவதை ஆனார், அவர் வெப்பமடைந்தார், ஊக்கமளித்தார், தனிமையில் இருந்து காப்பாற்றினார். அவர்கள் திருமணம் செய்துகொண்டபோது, ​​வ்ரூபெல்லுக்கு வயது 39. விதி அடுத்த பக்கத்தைத் திறந்தது. சில பொதுவான கோளாறுகள் அவரது வாழ்க்கையை விட்டு வெளியேறின, இது பலரால் நினைவுகூரப்பட்டது.

ஜபேலாவை சந்தித்த பிறகு, வ்ரூபெல் அரக்கனை வரைவதை நிறுத்தினார். இளஞ்சிவப்பு இருள் மறைந்தது. அவர் பேய் மயக்கங்கள் மற்றும் அடக்குமுறைகளில் இருந்து விடுபட்டதாகத் தோன்றியது. மற்றும் சுற்றி, மற்றும் தன்னை, எல்லாம் பிரகாசமாக. விமர்சகர்களின் வழக்கமான துஷ்பிரயோகம் வித்தியாசமாக உணரப்பட்டது - எளிதானது.

அவர் நடேஷ்டா ஜபேலாவைச் சந்தித்தபோது, ​​​​"கனவுகளின் இளவரசி" மற்றும் "மிகுலா செலியானினோவிச்" பேனல்கள் மீது ஒரு ஊழல் வெடித்தது. நிஸ்னி நோவ்கோரோடில் உள்ள அனைத்து ரஷ்ய கண்காட்சியில் கலை பெவிலியனை அலங்கரிக்க மாமண்டோவ் நியமித்த இந்த பெரிய பேனல்களை வ்ரூபெல் வழங்கினார். "கனவுகளின் இளவரசி" என்பது அழகு பற்றிய கலைஞர்களின் நித்திய கனவு. மேலும் "மிகுலா செலியானினோவிச்" என்பது ரஷ்ய நிலத்தின் சக்தி. வ்ரூபலின் பணியை கல்வியியல் நடுவர் ஏற்கவில்லை. விமர்சகர்கள் சொன்னார்கள்: "நலிந்த அசிங்கம்"! இதனால் ஆத்திரமடைந்த மாமண்டோவ் இந்த பேனல்களுக்கென தனி பந்தல் கட்டி வருகிறார்.

"என்னால் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை, ஆனால் பார்வையாளர்களின் இதயங்களில் ஏதோ விலங்கு உணரப்பட்டது" என்று கொரோவின் நினைவு கூர்ந்தார். - இந்த பேனல்களைப் பார்த்து அவர்கள் என்ன சாபங்களை சுமந்தார்கள் என்று நான் கேட்டேன். மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் தனது அங்கீகாரம் இல்லாததை இன்னும் உறுதியாக நம்பினார், மேலும் இந்த வாழ்க்கையின் அனாதையாக உணர்ந்தார்.

அவர்கள் தி சீடட் டெமான் மற்றும் வ்ரூபலின் விளக்கப்படங்களை லெர்மொண்டோவின் கவிதைக்கு திட்டினர். பலர் திட்டினர், ஆனால் இந்த வலிமையான, சிறப்பு வாய்ந்த பரிசை உணர்ந்தவர்களும் இருந்தனர், மேலும் அதற்கு முன் தலைவணங்காமல் இருக்க முடியவில்லை. அவர்களில் சவ்வா மாமொண்டோவ் இருந்தார், அவரது தனிப்பட்ட ஓபராவில் நடேஷ்டா ஜபேலா பாடினார்.

அவர் இசையமைப்பாளர் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் அருங்காட்சியாளராக ஆனார் மற்றும் ஸ்னோ மெய்டன், இளவரசி ஸ்வான்ஸ், வோல்கோவ்ஸ் போன்ற பாத்திரங்களில் நடித்தார்.

விரைவில் இந்த முழு அற்புதமான குடும்பமும் வ்ரூபலின் ஓவியங்களில், மேடை உடைகளில், சிற்பங்களில் உயிர்ப்பிக்கும்.

90 முறை ஜபேலா கடல் இளவரசியைப் பாடினார், மேலும் 90 முறை வ்ரூபெல் நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொண்டார்.

அவர் தனது மனைவியை சிலை செய்தார். ஒரு அழகியாக அவனால் அவள் குரலை ரசிக்காமல் இருக்க முடியவில்லை. அவர் அவருக்காக மேடை ஆடைகளை வடிவமைத்தார், ஓபராக்களுக்கான இயற்கைக்காட்சிகளை வரைந்தார்.

வ்ரூபலின் வாழ்க்கையில் அது ஒரு பிரகாசமான, இணக்கமான நேரம். அவர் ஒருமைப்பாட்டையும் தெளிவையும் விரும்பினார்.

இப்போது அவர் முதன்மையாக ரஷ்ய, நாட்டுப்புற மக்களிடம் ஈர்க்கப்படுகிறார்: "கடல் இளவரசி," முப்பத்து மூன்று போகடிர்ஸ் ", மஜோலிகா" ஸ்னெகுரோச்ச்கா "," குபாவா "," சட்கோ ".

சீரழிவு பற்றிய அனைத்து குற்றச்சாட்டுகளுக்கும் பதிலளிக்கும் விதமாக, வ்ரூபெல் தனது "ஹீரோ" எழுதுகிறார். டம்பி, மண், சக்திவாய்ந்த - ரஷ்ய நிலத்தின் உப்பு.

விதியின் அடையாளம்

இன்னும், வ்ரூபலின் விசித்திரக் கதை ஓவியங்களில் கூட, இரண்டாவது திட்டம் தெரியும் - ஆபத்தான மற்றும் வினோதமானது. வ்ரூபலின் "பான்" இல் இருமை மற்றும் தந்திரம் உள்ளது. அவர் ஒரு நல்ல குணமுள்ள வயதான காட்டு மனிதரா அல்லது மரத்தின் பட்டை மற்றும் வேர்களிலிருந்து மாறிய வெளிப்படையான கண்களைக் கொண்ட சூனியக்கார பூதமா?

மற்றும் "இரவை நோக்கி" ஓவியத்தின் நிலப்பரப்பு மர்மமான, ஆபத்தான சுவாசிக்கின்றது. பிறமொழி சக்தியின் இருப்பு எல்லாவற்றிலும் உள்ளது. வ்ரூபெல் எழுதிய "லிலாக்" கூட பார்வையாளரை ஒரு புனலுக்குள் இழுக்கிறது, ஒரு அடைத்த, இளஞ்சிவப்பு அந்தி.

பிரபுத்துவம் இல்லை. எங்கு பார்த்தாலும் பதற்றமும் பதற்றமும் அதிகமாகவே உள்ளது.

கலைஞரின் வலுவான, சிறப்பு பரிசு, ஆனால் இருளின் சக்திகளுக்கு முன்னால் ஆன்மாவின் சில வகையான பாதுகாப்பற்ற தன்மை.

"என்னை எங்காவது அழைத்துச் செல்லுங்கள், இல்லையெனில் நான் உங்களுக்கு தொந்தரவு செய்வேன் ..." - வ்ரூபெல் தனது மகன் சவ்வாவின் இறுதிச் சடங்கிற்குப் பிறகு கூறுவார். குழந்தை இரண்டு ஆண்டுகள் கூட வாழவில்லை. மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் பின்னர் ரிகாவில் உள்ள ஒரு மனநல மருத்துவமனைக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், பின்னர் மாஸ்கோவில் உள்ள செர்ப்ஸ்கி கிளினிக்கில் வைக்கப்பட்டார்.

பிளாக் குறிப்பிட்டார்: "வ்ரூபலைப் பற்றி நான் கேள்விப்பட்டவை ஒரு சாதாரண வாழ்க்கையை விட ஒரு விசித்திரக் கதை போல் தெரிகிறது."

சில நேரங்களில் ஒரு விசித்திரக் கதை, மற்றும் சில நேரங்களில் ஒரு உவமை. சரி, வ்ரூபெல் ஒரு டான்டி மற்றும் எஸ்டேட் என்று தோன்றியது, அவருக்கு கடைசி உண்மை அழகில் உள்ளது. இது தற்செயலாக, ஆனால் அவருக்கு ஒரு பிறவி குறைபாடுடன் - உதடு பிளவுடன் பிறந்ததா? அழகுக்காக ஒரு வழிபாட்டு முறையை உருவாக்கிய வ்ரூபெல், தனது விதியின் இந்த அறிகுறி அல்லது குறிப்பை மிகவும் கடினமாகவும் பயங்கரமாகவும் அனுபவிக்கிறார்.

1899 இல் அவரது மகன் சவ்வா பிறந்ததற்கு முன்னதாக, வ்ரூபெல் மீண்டும் அரக்கனின் உருவத்தைப் பெறுகிறார். கலைஞரின் உள்ளத்தில் முற்றிலும் மாறுபட்ட பேய் பிறக்கிறது. அந்த நேரத்தில், நீட்சேவின் தியோமாச்சிக் படைப்புகளின் முதல் மொழிபெயர்ப்புகள் ரஷ்யாவில் தோன்றின. இப்சனின் நாடகம் நாகரீகமானது.

ஒரு புதிய ஹீரோ வளர்க்கப்படுகிறார், சுதந்திரமாகவும் சக்திவாய்ந்தவராகவும் இருக்கிறார். தன்னை அடிமைப்படுத்தவும், தனிமனிதனாக மாற்றவும் முயற்சிக்கும் சமூகத்தை எதிர்க்கும் திறமையான விருப்பமுள்ள ஒரு நபர்.

பிரச்சனை என்னவென்றால், ஒரு புதிய ஹீரோவின் உயரிய பணி சாதாரண மக்களையும், பொதுவாக மனிதனையும் அதன் "உயர்ந்த" பாதையில் அடிக்கடி துடைக்கிறது.

... இப்போது அரக்கனின் புதிய முகம் தோன்றுகிறது. இம்முறை உலக மனக்கசப்பு மற்றும் தனிமையின் கரங்களில் துக்கம் நிறைந்த இளைஞன் அல்ல.

வ்ரூபெல் ஆர்வத்துடன் வேலை செய்கிறார். நம்பமுடியாத உற்சாகத்தில், அவர் தனது ஓவியங்களை வாங்கிய அவரது ரசிகரான ஹெர் வான் மெக்கிற்கு ஒரு குறிப்பை அனுப்புகிறார்:

“காகசஸ் படங்களை விட சிறந்த மலைகளின் சில புகைப்படங்களை விரைவாகப் பெற உதவுங்கள். நான் அவற்றைப் பெறும் வரை நான் தூங்க மாட்டேன்."

ஒரே இரவில், அரக்கனின் உருவத்திற்குப் பின்னால் கேன்வாஸில் பாலைவன மலைத்தொடர்கள் வளர்ந்தன. இந்த நிலப்பரப்பின் அசாதாரணமான குளிர் மற்றும் உயிரற்ற அமைதி. எல்லாம். இங்கு மனிதனால் இயலாது.

இறுதியில், வ்ரூபெல் வேலையை முடிக்காமல் விட்டுவிட்டார். காரணங்கள் முற்றிலும் தெளிவாக இல்லை.

அரக்கனின் பறப்பில், சக்தி மற்றும் ஆவியின் சுதந்திரத்தின் நோக்கம் கொண்ட உணர்வுக்கு பதிலாக, பேரழிவின் உணர்வு, முடிவின் வாசலில் உள்ளது. வ்ரூபலின் விருப்பத்திற்கு எதிராக, கேன்வாஸில் ஏதோ தோன்றியதாகத் தெரிகிறது: ஒருவேளை அதைத்தான் "விடுதலை" பெற்ற நீலிஸ்ட் நபர் அவருடன் கொண்டு செல்கிறார்.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஐரோப்பாவில் தொங்கிக் கொண்டிருந்த தீமையின் உணர்வை வ்ரூபெல் அற்புதமாகப் பார்த்ததாக அவர்கள் எழுதுவார்கள். அவர் அப்போது கேட்கக்கூடிய, எதிர்கால அதிர்ச்சிகளின் நிலத்தடி சத்தத்தை பிடித்தார்.

பல ஆண்டுகள் கடக்காது - இந்த ஓசை வெடிக்கும். எதிர்கால சந்ததியினருக்கான மகிழ்ச்சியை உருவாக்குபவர்கள் ரஷ்யா முழுவதும் ஒழுங்கான வரிசையில் அணிவகுத்துச் செல்வார்கள். பட்டினி, வகுப்புவாத குடியிருப்புகள் மற்றும் பேரழிவு போன்ற குழப்பமான, பயமுறுத்தும் நாட்டில், மாயகோவ்ஸ்கியின் குரல் ஒரு இடிமுழக்கம் போல முழங்கும்: “உங்கள் அன்பில் இறங்குங்கள்! உங்கள் கலைக்கு கீழே! உங்கள் உருவாக்கம் கீழே! உங்கள் மதத்தை கைவிடுங்கள்!"

இது பின்னர். இதற்கிடையில், 1899 ஆம் ஆண்டில், வ்ரூபலின் கேன்வாஸில் ஒரு சக்திவாய்ந்த அரக்கன் நேரடியாக பார்வையாளரை நோக்கி பறக்கிறது, மேலும் அவரது தோற்றத்தில் வேதனை மற்றும் அழிவின் அம்சங்கள் தோன்றும்.

கருமையாக்குதல்

ரொமாண்டிசிசத்திற்குப் பிறகுதான் அரக்கன் ஒரு சுதந்திர-அன்பான கிளர்ச்சியாளர் என்ற உருவம் கலைக்கு வந்தது. புதிய ஏற்பாட்டு நூல்கள் சாத்தானின் சித்திர உருவங்களை முற்றிலுமாக கைவிடுகின்றன. இறையியல் இலக்கியங்கள் பிசாசின் தோற்றத்தை விவரிக்கவில்லை அல்லது உருவகங்களைப் பயன்படுத்துவதில்லை. மாறாக, நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் காட்சி கலைகள் இதில் அதிக கவனம் செலுத்துகின்றன. இடைக்காலத்தில், சாத்தானை சித்தரித்து, நம்பமுடியாத அளவு, விலங்கு அம்சங்கள் மற்றும் பல கைகள் கொண்ட ஒரு பிரம்மாண்டமான உடல் அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. ஆனால் அது எப்போதும் தீமை மற்றும் இருளின் உருவமாக இருந்தது.

தீர்க்கதரிசியின் தலைவர். 1905 ஆண்டு. பேய்கள் ஏற்கனவே பின்னால் உள்ளன. அவர் உலகத்தைப் பார்க்கவில்லை
அவமதிப்புடன், ஆனால் வாழ்க்கையின் அழகான மர்மத்தையும் ஆழத்தையும் பார்க்கிறேன்.

XVIII-XIX நூற்றாண்டுகள். கலையில் - ரொமாண்டிசத்தின் சகாப்தம், வலுவான (பெரும்பாலும் கிளர்ச்சி) உணர்வுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களை சித்தரிக்கிறது. சாத்தானின் தோற்றம் கிட்டத்தட்ட நேர்மறையாகிறது. ஒரு தனியான கிளர்ச்சியாளரின் அடையாளமாக அரக்கன், எலும்புகள் நிறைந்த சமுதாயத்திற்கு சவால் விடுகிறான். கலகக்கார பேய்களின் முழு கேலரியும் கலையில் தோன்றும் - பைரன் மற்றும் லெர்மொண்டோவ் இருவரும்.

வ்ரூபெல் இந்த பாரம்பரியத்தின் வாரிசு.

ஒரு காலத்தில், லெர்மொண்டோவ் தனது பேய் ஹீரோவை ஒப்பீட்டளவில் எளிதாக அகற்றினார்.

மற்றும் இந்த காட்டு மயக்கம்

பல வருடங்களாக என் மனதை ஆட்டிப்படைத்தது.

ஆனால் நான், மற்ற கனவுகளுடன் பிரிந்து,

மற்றும் அவர் அவரை விடுவித்தார் - கவிதையுடன்!

Vrubel ஐப் பொறுத்தவரை, எல்லாம் மிகவும் சோகமாக மாறியது. "பறக்கும் அரக்கன்" ஓவியம் முடிக்கப்படாமல் இருந்தது. ஆனால் இந்த உலகின் இளவரசனின் உருவம் மீண்டும் கலைஞரை முழுமையாகக் கொண்டுள்ளது. அரக்கன் தனது புதிய அவதாரத்தைத் தேடுகிறான்.

டிசம்பர் 1901 இல், மற்றொரு படம் தோன்றுகிறது - "தி டெமன் தோற்கடிக்கப்பட்ட". மாஸ்கோ மற்றும் குறிப்பாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடக்கும் கண்காட்சிகளில் கூட வேலையை நிறுத்தாமல் வ்ரூபெல் தனது கேன்வாஸை மீண்டும் மீண்டும் எழுதுகிறார். கேன்வாஸில், உடல் சித்திரவதைக்கு உட்பட்டது போல் முறுக்கப்பட்டிருக்கிறது.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி இந்த ஓவியத்தைப் பெறும் என்று வ்ரூபெல் நம்பினார். நண்பர்கள்-கலைஞர்கள், அவரது நேசத்துக்குரிய ஓவியத்தின் கையகப்படுத்தல் சார்ந்து, பேய் உருவத்தின் சித்தரிப்பில் தவறான உடற்கூறியல் விமர்சிக்கப்படுகிறது. வ்ரூபெல் கோபமடைந்தார். அனைத்து தந்திரங்களையும் இழந்த அவர், செரோவ், ஆஸ்ட்ரூகோவ் மற்றும் அவரது மனைவியை கூட வெளிப்படையாக அவமதித்தார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் கலைக் கவுன்சிலின் உறுப்பினரான ஆஸ்ட்ரூகோவ் இந்த சந்தர்ப்பத்தில் எழுதினார்:

"வ்ரூபெல் தனது காட்சிகளால் என்னை மிகவும் துன்புறுத்தினார், என்னால் இன்னும் அவரது விஷயத்தை அமைதியாகப் பார்க்க முடியவில்லை, அரக்கனின் சிறகுகளின் ஒவ்வொரு மயில் கண்ணும் வ்ரூபலின் பதட்டமான அழுகையுடன் என்னைக் கத்துகிறது ..."

மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச், நம்பமுடியாத பதட்டமான வெறியில், இந்த படத்தில் பணியாற்றினார். அவர் உடற்கூறியல் திருத்தத்தைப் பின்பற்றவில்லை. யதார்த்தவாதம் அவருக்கு முக்கியமில்லை. இறுதியாக, அவர் தேடும் ஒருவரைக் கண்டுபிடித்தார் - அவரது உண்மையான சோகமான அரக்கன். அவரது முறுக்கப்பட்ட, உடைந்த உடல் அனுபவமிக்க உள் வேதனை, ஆவியின் போராட்டங்களுக்கு ஒரு உருவகம். வலிமையான, உன்னதமான மனிதன்-படைப்பாளி மூச்சுத் திணறல், சமூகத்தின் கனமான அடித்தளங்களால் மிதிக்கப்படுகிறான். இந்த மனிதன் வேட்டையாடப்படுகிறான், தூக்கி எறியப்படுகிறான், ஆனால் உடைக்கப்படவில்லை. அவர் கடவுளுடன், உலகத்துடன், மக்களுடன் தனது வழக்கைத் தொடர்கிறார். அவருக்குள் சமரசம் இல்லை, ஒரு புதிய எழுச்சிக்காக அவரது ஆன்மாவில் சக்திகள் கூடுகின்றன.

வ்ரூபெல் பாரிஸுக்குச் சென்று அங்கு "ஐகான்" என்ற பெயரில் தனது "பிசாசை" காட்சிப்படுத்த விரும்புகிறார்.

இந்த படத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் ஒரு உண்மையான ஆன்மீக இருளில் விழுவார். அந்த நாட்களில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடந்த கண்காட்சியில் அவரைப் பார்த்தவர்கள் என்ன நடக்கிறது என்று அதிர்ச்சியடைந்தனர். இருப்பினும், நேரில் கண்ட சாட்சிகளுக்கு தரவை வழங்குவது நல்லது. அலெக்சாண்டர் பெனாய்ஸ் நினைவு கூர்ந்தார்:

"தினமும் காலை, மதியம் 12 மணி வரை, வ்ரூபெல் தனது படத்தை எப்படி முடிக்கிறார் என்பதை பார்வையாளர்கள் பார்க்க முடிந்தது. இந்த கடைசி போராட்டத்தில் பயங்கரமான மற்றும் பயங்கரமான ஒன்று இருந்தது. ஒவ்வொரு நாளும் புதிய மற்றும் புதிய மாற்றங்களைக் கண்டோம். அரக்கனின் முகம் ஒரு காலத்தில் மிகவும் பயங்கரமாகவும் பயங்கரமாகவும், மிகவும் வேதனையாகவும், வேதனையாகவும் மாறியது.

ஆனால் வ்ரூபெல் வசீகரிக்கப்பட்ட மற்றும் அவர் பெரிதாக்கிய ஆவி அவரைப் பார்த்து சிரித்தது போல் தெரிகிறது.

வேலையின் மகிழ்ச்சியான எழுச்சிக்குப் பிறகு, வ்ரூபெல் கடுமையான மன அழுத்தத்தில் விழுகிறார். கலைஞரின் மனம் நம்பமுடியாத படைப்பு அழுத்தத்தைத் தாங்க முடியாது. ஏப்ரல் 1902 இல், வ்ரூபெல் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் முடித்தார். மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்சின் நோய் மர்மமானது. இந்த இடையூறில் பெரும் பங்கு வகிக்கிறது: சக கலைஞர்களால் வ்ரூபலைப் பற்றிய புரிதல் இல்லாமை, அவரது தேடல்களுக்கு செவிடு. மற்றும், நிச்சயமாக, வ்ரூபெல் அரக்கனின் சாரத்தைப் பிடிக்க முயற்சித்த சோர்வுற்ற படைப்புப் போராட்டம். ஆனால் அரக்கன் தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருந்தான், நழுவிக்கொண்டிருந்தான், இந்த சண்டை கலைஞருக்கு ஒரு ஆவேசமாகிறது.

அல்லது சாரத்தின் திரவத்தன்மை பேய்களின் சாரமாக இருக்கலாம். எல்லாம் இரண்டு மடங்கு, மூன்று மடங்கு, திடமான தரையில் எதையும் காண முடியாது. கண்டுபிடிக்கப்பட்ட உண்மை விரைவில் ஒரு தந்திரமான ஏமாற்றமாக மாறும்.

அறிவொளி

மருத்துவமனையில், மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் விரைவில் அதன் பளபளப்பையும் நுட்பத்தையும் இழக்கிறார், அவரில் உள்ள முன்னாள் டான்டியை அடையாளம் காண்பது கடினம். நோய் அவரது தோற்றத்தை சிதைத்தது. வ்ரூபலின் மனைவி எகடெரினா இவனோவ்னா ஜியின் சகோதரி எழுதினார்: "... மற்றும் ஏழை மிஷா இப்போது பருக்கள், சிவப்பு புள்ளிகள் மற்றும் பற்கள் இல்லாதவர்."

இது வெளிப்புறமாக உள்ளது. மற்றும் உள்ளே - மாவு வாங்கிய ஞானம்.

வ்ரூபெல் இறுதியாக தனது பேய்களுடன் பிரிந்தார்.

மருத்துவமனையில், மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் தனது மருத்துவர் டாக்டர் உசோல்ட்சேவின் உருவப்படத்தை வரைந்தார்.

"எனது 48 ஆண்டுகளில், நான் ஒரு நேர்மையான நபரின் உருவத்தை முற்றிலும் இழந்துவிட்டேன், குறிப்பாக உருவப்படங்களில், ஒரு தீய ஆவியின் உருவத்தைப் பெற்றேன். இப்போது நான் மற்றவர்களையும் என் கடவுளின் உருவத்தின் முழுமையையும் பார்க்க வேண்டும், ”என்று வ்ரூபெல் இந்த படத்தின் பின்புறத்தில் எழுதுகிறார்.

வ்ரூபலின் தேடல்களில் ஒரு ஆன்மீக திருப்புமுனை தொடங்குகிறது.

நபி. வ்ரூபலின் தாமதமான வேலை

இப்போது அவரது முக்கிய படைப்புகள் தீர்க்கதரிசியின் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன: "ஆறு இறக்கைகள் கொண்ட செராஃபிம்", "நபியின் தலைவர்", "எசேக்கியேலின் பார்வை".

"ஆறு இறக்கைகள் கொண்ட செராஃபிம்" - கடவுளின் சிம்மாசனத்திற்கு நெருக்கமான ஒரு தேவதை. ஏஞ்சல், அனைத்து இருட்டடிப்புகளையும் அழிக்கிறது:

கனவு போல் ஒளிரும் விரல்களால்,

அவர் என் ஆப்பிளைத் தொட்டார்.

தீர்க்கதரிசன ஆப்பிள்கள் திறக்கப்பட்டன ...

பேய் முக்காடு விழுகிறது, மேலும் வ்ரூபெல் தீர்க்கதரிசன பார்வையைப் பெறுகிறார். இது அனைத்து உண்மையான அறிவின் விதி. இது சுத்திகரிப்பு மற்றும் புதுப்பித்தலுடன் தொடங்குகிறது.

"நபியின் தலை" ஓவியத்தில் வ்ரூபலுக்கு பல தனிப்பட்ட விஷயங்கள் உள்ளன. இங்கே, உருவப்பட ஒற்றுமை மிகவும் வெளிப்படையானது. இந்த மனிதன் எவ்வளவு கஷ்டப்பட்டான். வலியால் நிரம்பிய தோற்றம், ஆனால் அறிவொளி, கம்பீரமானது. அவர் ஒரு காலத்தில் "அரக்கன் தோற்கடிக்கப்பட்டதைப் போல" வெறுப்புடனும் அவமதிப்புடனும் உலகைப் பார்க்கவில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையின் அற்புதமான மர்மத்தையும் ஆழத்தையும் காண்கிறார். உண்மையிலேயே ஒரு வலி வாங்கிய ஞானம்.

மனநல கோளாறு அதிகரிக்கும் நேரங்கள் கலைஞருக்கு அமைதியான காலங்களால் மாற்றப்படுகின்றன. அவர் மருத்துவமனையை விட்டு வெளியேறுகிறார், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசிக்கிறார், எழுதுகிறார் மற்றும் வரைகிறார். ஆனால் 1906 முதல், மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் கிட்டத்தட்ட கிளினிக்கை விட்டு வெளியேறவில்லை. அவரது கடைசி படைப்புகள்: "எசேக்கியேல் தீர்க்கதரிசியின் பார்வை" மற்றும் கவிஞர் பிரையுசோவின் உருவப்படம். பிரையுசோவ் மருத்துவமனையில் இந்த அமர்வுகளை நினைவு கூர்ந்தார். "அவர் தனது வாழ்க்கையை மோசமாக, பாவமாக வாழ்ந்தார், அதற்கான தண்டனையாக, அவரது விருப்பத்திற்கு மாறாக, அவரது ஓவியங்களில் ஆபாசமான காட்சிகள் இருந்தன என்ற எண்ணத்தால் வ்ரூபெல் மிகவும் வேதனைப்பட்டார். “என் ஓவியங்களில் பிசாசு இதைத்தான் செய்கிறது. அவருக்கு அதிகாரம் வழங்கப்பட்டது, ஏனென்றால் நான் தகுதியற்றவனாக கடவுளின் தாய் மற்றும் கிறிஸ்துவை எழுதினேன். அவர் எனது எல்லா படங்களையும் சிதைத்துவிட்டார்.

இந்த ஒப்புதல் வாக்குமூலங்கள் வ்ரூபலின் ஆன்மாவின் ஆரோக்கியமற்ற நிலைக்கு காரணமாக இருக்கலாம். மற்றும், ஒருவேளை, இங்கே ஒரு உண்மையான மற்றும் கசப்பான வருத்தம், ஒரு கலைஞராக, அவரது எபிபானி மிகவும் தாமதமாக வந்தது; அவர் தனது சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத பரிசை வெறுமையின் மேன்மைக்காக வீணடித்தார்.

கடந்த நான்கு ஆண்டுகளாக, பார்வையற்ற மற்றும் பைத்தியக்காரரான வ்ரூபெல், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மனநல மருத்துவ மனையில் வசித்து வந்தார். அவனுடைய மனைவி அவனிடம் வந்து பாடினாள், அவனுக்காக மட்டுமே பாடினாள். மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் இதை மிகவும் விரும்பினார்.

வ்ரூபெல் ஒரு ஆர்வமுள்ள, ஆன்மாவைப் பார்க்கிறார். அவர் அரக்கனால் வசப்பட்டார், ஆனால் பேய் ஒரு தவறான தீர்க்கதரிசியாக மாறியது. அவனுடைய எல்லா சோதனைகளுக்கும் பின்னால், உண்மையில், வெறுமை, ஒரு படுகுழி இருந்தது. வ்ரூபெல் தனது ஆன்மாவுடன் இந்த பயங்கரமான வெறுமையைத் தொட்டார் மற்றும் இந்த அறிவை மிகவும் அன்பாக செலுத்தினார் - ஆன்மாவின் அழிவு.

அவரது இறுதிச் சடங்கில், பிளாக் கூறுவார்: "வ்ரூபெல் தனது பேய்களை ஊதா நிற தீமைக்கு எதிராக, இரவுக்கு எதிராக மந்திரவாதிகளாக விட்டுவிட்டார்." அரிதாகவே மந்திரவாதிகள். இவை நோட்ரே டேம் டி பாரிஸின் சைமராக்கள் அல்ல. கலைஞரை வாழ்நாள் முழுவதும் வேட்டையாடிய இருளின் படங்கள் இவை.

ஒருவேளை, நமது இன்றைய உலகில், அவருடைய விருப்பத்தை கருத்தில் கொள்வது மதிப்பு. தார்மீகக் கட்டுப்பாடுகள் இல்லாமல் என்ன படைப்பு சுதந்திரம் மதிப்புக்குரியது என்பதைப் பற்றி, சுய-பெருமை விரைவில் அல்லது பின்னர் வீழ்ச்சியாக மாறும், மேலும், ஒளியைத் தேடுவதை நிறுத்திய ஒரு நபர் மகிழ்ச்சியைக் காணவில்லை, ஆனால் உலகத்தை ஏமாற்றம் மற்றும் விரக்தியால் நிரப்புகிறார்.

"பெலி கோரோட்" என்ற பதிப்பகத்திற்கு வழங்கப்பட்ட மறு தயாரிப்புகளுக்கு நாங்கள் நன்றியுள்ளவர்களாக இருக்கிறோம்

இந்த உரை மின் புத்தக வடிவில் கிடைக்கிறது.