லத்தீன் அமெரிக்காவின் இலக்கியம். லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம் தலைப்பு: ஜப்பானிய இலக்கியம்

சர்வாதிகாரங்கள், சதித்திட்டங்கள், புரட்சிகள், சிலரின் பயங்கரமான வறுமை, மற்றும் சிலரின் அற்புதமான செல்வம், அதே நேரத்தில் சாதாரண மக்களின் மிகுந்த வேடிக்கை மற்றும் நம்பிக்கை - XX இல் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பெரும்பாலான நாடுகளை நீங்கள் சுருக்கமாக விவரிக்கலாம். நூற்றாண்டு. வெவ்வேறு கலாச்சாரங்கள், மக்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகளின் அற்புதமான தொகுப்பு பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள்.

வரலாற்றின் முரண்பாடுகள் மற்றும் உற்சாகமான வண்ணம் இந்த பிராந்தியத்தின் பல எழுத்தாளர்களை உலக கலாச்சாரத்தை வளப்படுத்திய உண்மையான இலக்கிய தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்க தூண்டியது. எங்கள் பொருளில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளைப் பற்றி பேசுவோம்.

"கப்டன்ஸ் ஆஃப் தி சாண்ட்". ஜார்ஜ் அமடோ (பிரேசில்)

20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான பிரேசிலிய எழுத்தாளர் ஜார்ஜ் அமடோவின் முக்கிய நாவல்களில் ஒன்று. 1930 களில் பாஹியா மாநிலத்தில் திருட்டு மற்றும் கொள்ளை வியாபாரம் செய்த தெருவோர குழந்தைகளின் கும்பலின் கதை கேப்டன்ஸ் ஆஃப் தி சாண்ட். இந்த புத்தகம்தான் சோவியத் ஒன்றியத்தில் ஒரு வழிபாட்டு அந்தஸ்தைப் பெற்ற "ஜெனரல்ஸ் ஆஃப் தி சாண்ட் குவாரிகள்" என்ற புகழ்பெற்ற திரைப்படத்திற்கு அடிப்படையாக அமைந்தது.

மோரலின் கண்டுபிடிப்பு. அடோல்போ போய் கேசரேஸ் (அர்ஜென்டினா)

அர்ஜென்டினா எழுத்தாளர் அடோல்போ பயோய் கேசரேஸின் மிகவும் பிரபலமான புத்தகம். மாயவாதம் மற்றும் அறிவியல் புனைகதைகளின் விளிம்பில் புத்திசாலித்தனமாக சமநிலைப்படுத்தும் ஒரு நாவல். முக்கிய கதாபாத்திரம், நாட்டத்திலிருந்து தப்பித்து, தொலைதூர தீவில் முடிகிறது. அங்கு அவர் தன்னை கவனிக்காத விசித்திரமான மனிதர்களை சந்திக்கிறார். நாளுக்கு நாள் அவற்றைப் பார்க்கும்போது, ​​​​இந்த நிலத்தில் நடக்கும் அனைத்தும் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு பதிவுசெய்யப்பட்ட ஹாலோகிராபிக் சினிமா, விர்ச்சுவல் ரியாலிட்டி என்று அவர் அறிகிறார். ஒரு குறிப்பிட்ட மோரலின் கண்டுபிடிப்பு வேலை செய்யும் போது இந்த இடத்தை விட்டு வெளியேறுவது சாத்தியமில்லை.

"மூத்த ஜனாதிபதி". மிகுவல் ஏஞ்சல் அஸ்டூரியாஸ் (குவாத்தமாலா)

1967 ஆம் ஆண்டு இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசு பெற்ற மிகுவல் ஏஞ்சல் அஸ்டூரியாஸின் மிகவும் பிரபலமான நாவல். அதில், ஆசிரியர் ஒரு பொதுவான லத்தீன் அமெரிக்க சர்வாதிகாரியை வரைந்துள்ளார் - செனோர் ஜனாதிபதி. இந்த பாத்திரத்தில், எழுத்தாளர் சாதாரண மக்களை அடக்குமுறை மற்றும் அச்சுறுத்தல் மூலம் தனது சொந்த வளப்படுத்தலை இலக்காகக் கொண்ட கொடூரமான மற்றும் புத்தியில்லாத சர்வாதிகார ஆட்சியின் முழு சாரத்தையும் பிரதிபலிக்கிறார். இந்த புத்தகம் ஒரு மனிதனுக்காக ஒரு நாட்டை ஆள்வது என்பது அதன் குடிமக்களை கொள்ளையடித்து கொலை செய்வது பற்றியது. அதே பினோசெட்டின் (மற்றும் குறைவான இரத்தக்களரி சர்வாதிகாரிகள்) சர்வாதிகாரத்தை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு, அஸ்டூரியாஸின் இந்த கலை தீர்க்கதரிசனம் எவ்வளவு துல்லியமானது என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம்.

"பூமியின் இராச்சியம்". அலெஜோ கார்பென்டியர் (கியூபா)

சிறந்த கியூப எழுத்தாளர் அலெஜோ கார்பென்டியரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று. "கிங்டம் ஆஃப் தி எர்த்" என்ற வரலாற்று நாவலில், ஹைட்டி மக்களின் மர்மமான உலகத்தைப் பற்றி அவர் கூறுகிறார், அதன் வாழ்க்கை வூடூவின் புராணங்கள் மற்றும் மந்திரத்துடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. உண்மையில், அவர் இந்த ஏழை மற்றும் மர்மமான தீவை உலகின் இலக்கிய வரைபடத்தில் வரைந்தார், அதில் மந்திரமும் மரணமும் வேடிக்கை மற்றும் நடனத்துடன் பின்னிப்பிணைந்துள்ளன.

"அலெஃப்". ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஜஸ் (அர்ஜென்டினா)

சிறந்த அர்ஜென்டினா எழுத்தாளர் ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஹேஸின் மிகவும் பிரபலமான கதைத் தொகுப்பு. "அலெஃப்" இல், அவர் தேடலின் நோக்கங்களுக்குத் திரும்பினார் - வாழ்க்கை, உண்மை, அன்பு, அழியாத தன்மை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான உத்வேகத்திற்கான தேடல். முடிவிலியின் சின்னங்களை (குறிப்பாக கண்ணாடிகள், நூலகங்கள் (அவை போர்ஹெஸ் மிகவும் நேசித்தவை!) மற்றும் தளம்) திறமையாகப் பயன்படுத்தி, ஆசிரியர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தைப் பற்றி வாசகரை சிந்திக்க வைக்கும் அளவுக்கு கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கவில்லை. செயல்பாட்டில் உள்ளதைப் போல தேடல் முடிவுகளில் புள்ளி அதிகம் இல்லை.

ஆர்டிமியோ குரூஸின் மரணம். கார்லோஸ் ஃபுயெண்டஸ் (மெக்சிகோ)

கடந்த நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான மெக்சிகன் உரைநடை எழுத்தாளர்களில் ஒருவரின் மைய நாவல். இது முன்னாள் புரட்சியாளரும் பாஞ்சோ வில்லாவின் கூட்டாளியுமான ஆர்டெமியோ குரூஸின் வாழ்க்கைக் கதையைச் சொல்கிறது, இப்போது மெக்சிகோவின் பணக்கார அதிபர்களில் ஒருவரான. ஆயுதமேந்திய எழுச்சியின் விளைவாக அதிகாரத்திற்கு வந்த குரூஸ் வெறித்தனமாக தன்னை வளப்படுத்தத் தொடங்குகிறார். தன் பேராசையைப் போக்கிக் கொள்ள, தன் வழியில் வரும் ஒவ்வொருவருக்கும் எதிராக மிரட்டல், வன்முறை, பயங்கரம் போன்றவற்றைச் செய்யத் தயங்குவதில்லை. இந்த புத்தகம், அதிகாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், உயர்ந்த மற்றும் சிறந்த யோசனைகள் கூட இறந்துவிடுகின்றன, மேலும் மக்கள் அடையாளம் காண முடியாத அளவிற்கு மாறுகிறார்கள். உண்மையில், இது அஸ்டூரியாஸின் "சீனர் பிரசிடென்ட்" க்கு ஒரு வகையான பதில்.

"கிளாசிக்ஸ் விளையாட்டு". ஜூலியோ கோர்டசார் (அர்ஜென்டினா)

பின்நவீனத்துவ இலக்கியத்தின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று. இந்த நாவலில், பிரபல அர்ஜென்டினா எழுத்தாளர் ஜூலியோ கோர்டசார், ஹொராசியோ ஒலிவேராவின் கதையைச் சொல்கிறார் - தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் கடினமான உறவில் இருக்கும் ஒரு மனிதர், தனது சொந்த இருப்பின் அர்த்தத்தை சிந்திக்கிறார். தி கேம் ஆஃப் கிளாசிக்ஸில், வாசகர் நாவலின் கதைக்களத்தை தானே தேர்வு செய்கிறார் (முன்னுரையில், ஆசிரியர் படிக்க இரண்டு விருப்பங்களை வழங்குகிறார் - சிறப்பாக உருவாக்கப்பட்ட திட்டத்தின் படி அல்லது அத்தியாயங்களின் வரிசையில்), மற்றும் புத்தகத்தின் உள்ளடக்கம் அவரது விருப்பத்தை நேரடியாக சார்ந்துள்ளது.

"நகரம் மற்றும் நாய்கள்". மரியோ வர்காஸ் லோசா (பெரு)

"தி சிட்டி அண்ட் தி டாக்ஸ்" என்பது பிரபல பெருவியன் எழுத்தாளர், 2010 ஆம் ஆண்டு இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசு பெற்ற மரியோ வர்காஸ் லோசாவின் சுயசரிதை நாவல். இந்த புத்தகம் ஒரு இராணுவ பள்ளியின் சுவர்களுக்குள் அமைக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு அவர்கள் டீனேஜ் குழந்தைகளில் இருந்து "உண்மையான மனிதர்களை" உருவாக்க முயற்சிக்கின்றனர். வளர்ப்பு முறைகள் எளிமையானவை - முதலில் ஒரு நபரை உடைத்து அவமானப்படுத்துவது, பின்னர் அவரை சாசனத்தின்படி வாழும் சிந்தனையற்ற சிப்பாயாக மாற்றுவது. இந்த போர்-எதிர்ப்பு நாவல் வெளியான பிறகு, வர்காஸ் லோசா ஈக்வடார் குடியேறியவர்களுக்கு துரோகம் செய்ததாகவும் உதவியதாகவும் குற்றம் சாட்டப்பட்டார். அவரது புத்தகத்தின் பல பிரதிகள் லியோன்சியோ பிராடோ கேடட் பள்ளியின் அணிவகுப்பு மைதானத்தில் எரிக்கப்பட்டன. இருப்பினும், இந்த ஊழல் நாவலின் பிரபலத்தை மட்டுமே சேர்த்தது, இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் லத்தீன் அமெரிக்காவின் சிறந்த இலக்கியப் படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. அவரும் பலமுறை படமாக்கப்பட்டார்.

"நூறு ஆண்டுகள் தனிமை." கேப்ரியல் கார்சியா மார்க்வெஸ் (கொலம்பியா)

மாஜிக்கல் ரியலிசத்தில் கொலம்பிய மாஸ்டர், 1982 ஆம் ஆண்டு இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசு வென்ற கேப்ரியல் கார்சியா மார்க்வெஸின் புகழ்பெற்ற நாவல். இதில், தென் அமெரிக்காவின் காடுகளுக்கு நடுவே நின்று கொண்டு, மாகாண நகரான மகோண்டோவின் 100 ஆண்டு கால வரலாற்றை கூறுகிறார் ஆசிரியர். இந்த புத்தகம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் லத்தீன் அமெரிக்க உரைநடையின் தலைசிறந்த படைப்பாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது. உண்மையில், மார்க்வெஸ் முழு கண்டத்தையும் அதன் அனைத்து முரண்பாடுகள் மற்றும் உச்சநிலைகளுடன் விவரிக்க முடிந்தது.

"நான் அழ விரும்பும் போது, ​​நான் அழுவதில்லை." மிகுவல் ஓட்டேரோ சில்வா (வெனிசுலா)

மிகுவல் ஓட்டேரோ சில்வா வெனிசுலாவின் சிறந்த எழுத்தாளர்களில் ஒருவர். அவரது நாவல் "நான் அழ விரும்பும் போது, ​​​​நான் அழுவதில்லை" என்பது மூன்று இளைஞர்களின் வாழ்க்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது - ஒரு பிரபு, ஒரு பயங்கரவாதி மற்றும் ஒரு கொள்ளைக்காரன். அவர்கள் வெவ்வேறு சமூக தோற்றம் கொண்டவர்கள் என்ற போதிலும், அவர்கள் அனைவரும் ஒரே விதியால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர். ஒவ்வொருவரும் வாழ்க்கையில் தங்கள் இடத்தைத் தேடுகிறார்கள், ஒவ்வொருவரும் தங்கள் நம்பிக்கைகளுக்காக இறக்க விதிக்கப்பட்டுள்ளனர். இந்நூலில், இராணுவ சர்வாதிகாரத்தின் போது வெனிசுலாவின் படத்தை ஆசிரியர் திறமையாக வரைந்துள்ளார், மேலும் அந்த சகாப்தத்தின் வறுமை மற்றும் சமத்துவமின்மையையும் காட்டுகிறார்.

லத்தீன் அமெரிக்காவின் இலக்கியம்

ரோமன் லத்தீன் மாயாஜால யதார்த்தவாதம்

லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம் என்பது லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளின் இலக்கியமாகும், அவை ஒரு ஒற்றை மொழியியல் மற்றும் கலாச்சாரப் பகுதியை (அர்ஜென்டினா, வெனிசுலா, கியூபா, பிரேசில், பெரு, சிலி, கொலம்பியா, மெக்சிகோ போன்றவை) உருவாக்குகின்றன. லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தின் தோற்றம் 16 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையது, காலனித்துவத்தின் போது வெற்றியாளர்களின் மொழி கண்டம் முழுவதும் பரவியது.

பெரும்பாலான நாடுகளில், ஸ்பானிஷ் மொழி பரவலாகியது, பிரேசில் - போர்த்துகீசியம், ஹைட்டியில் - பிரஞ்சு.

இதன் விளைவாக, லத்தீன் அமெரிக்க ஹிஸ்பானிக் இலக்கியத்தின் ஆரம்பம் வெற்றியாளர்கள், கிறிஸ்தவ மிஷனரிகள் ஆகியோரால் அமைக்கப்பட்டது, இதன் விளைவாக, அந்த நேரத்தில் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம் இரண்டாம் நிலை, அதாவது. தெளிவான ஐரோப்பிய குணாதிசயங்கள், மதம், பிரசங்கம் அல்லது பத்திரிகைத் தன்மை ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. படிப்படியாக, காலனித்துவவாதிகளின் கலாச்சாரம் பழங்குடி இந்திய மக்களின் கலாச்சாரத்துடன் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்கியது, மேலும் பல நாடுகளில் நீக்ரோ மக்களின் கலாச்சாரத்துடன் - ஆப்பிரிக்காவில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட அடிமைகளின் புராணங்கள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன். பல்வேறு கலாச்சார மாதிரிகளின் தொகுப்பு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்திற்குப் பிறகும் தொடர்ந்தது. விடுதலைப் போர்கள் மற்றும் புரட்சிகளின் விளைவாக, லத்தீன் அமெரிக்காவின் சுதந்திர குடியரசுகள் உருவாக்கப்பட்டன. இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்தது. ஒவ்வொரு நாட்டிலும் அவற்றின் உள்ளார்ந்த தேசிய குணாதிசயங்களுடன் சுயாதீன இலக்கியங்களின் உருவாக்கத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது. இதன் விளைவாக: லத்தீன் அமெரிக்க பிராந்தியத்தின் சுயாதீன ஓரியண்டல் இலக்கியம் மிகவும் இளமையாக உள்ளது. இது சம்பந்தமாக, ஒரு வேறுபாடு உள்ளது: லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம் 1) இளம், 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஒரு அசல் நிகழ்வாக உள்ளது, இது ஐரோப்பாவில் இருந்து குடியேறியவர்களின் இலக்கியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது - ஸ்பெயின், போர்ச்சுகல், இத்தாலி, மற்றும் 2) பண்டைய லத்தீன் அமெரிக்காவின் பழங்குடியின மக்களின் இலக்கியம்: இந்தியர்கள் (ஆஸ்டெக்குகள், இன்காக்கள், மால்டெக்ஸ்), அவர்கள் தங்கள் சொந்த இலக்கியங்களைக் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் இந்த அசல் புராண பாரம்பரியம் இப்போது நடைமுறையில் உடைந்து வளர்ச்சியடையவில்லை.

லத்தீன் அமெரிக்க கலை பாரம்பரியத்தின் தனித்தன்மை ("கலை குறியீடு" என்று அழைக்கப்படுகிறது) இது இயற்கையில் செயற்கையானது, இது மிகவும் மாறுபட்ட கலாச்சார அடுக்குகளின் கரிம கலவையின் விளைவாக உருவாக்கப்பட்டது. தொன்மவியல் உலகளாவிய படங்கள், அதே போல் மறுவிளக்கம் செய்யப்பட்ட ஐரோப்பிய படங்கள் மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தில் உள்ள நோக்கங்கள் ஆகியவை அசல் இந்திய மற்றும் அவர்களின் சொந்த வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட மரபுகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. பல லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் பல்வேறு பன்முகத்தன்மை மற்றும் அதே நேரத்தில் உலகளாவிய அடையாள மாறிலிகள் உள்ளன, இது லத்தீன் அமெரிக்க கலை பாரம்பரியத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் தனிப்பட்ட கலை உலகங்களின் ஒரு அடித்தளத்தை உருவாக்குகிறது மற்றும் உலகின் தனித்துவமான உருவத்தை உருவாக்குகிறது. கொலம்பஸ் புதிய உலகத்தைக் கண்டுபிடித்ததிலிருந்து ஐநூறு ஆண்டுகளுக்கு மேலாக உருவாக்கப்பட்டது. மார்க்வெஸ் மற்றும் ஃபியூண்டோஸின் மிகவும் முதிர்ந்த படைப்புகள் கலாச்சார-தத்துவ எதிர்ப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டவை: "ஐரோப்பா - அமெரிக்கா", "பழைய உலகம் - புதிய உலகம்".

லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளின் இலக்கியம், முக்கியமாக ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசிய மொழிகளில் உள்ளது, இரண்டு வெவ்வேறு பணக்கார கலாச்சார மரபுகளின் தொடர்பு செயல்பாட்டில் உருவாக்கப்பட்டது - ஐரோப்பிய மற்றும் இந்திய. பூர்வீக அமெரிக்க இலக்கியம் சில சமயங்களில் ஸ்பானிஷ் வெற்றிக்குப் பிறகு தொடர்ந்து வளர்ச்சியடைந்தது. கொலம்பியனுக்கு முந்தைய இலக்கியத்தின் எஞ்சியிருக்கும் பெரும்பாலான படைப்புகள் துறவிகள் - மிஷனரிகளால் பதிவு செய்யப்பட்டன. எனவே, இப்போது வரை, ஆஸ்டெக்குகளின் இலக்கியங்களைப் படிப்பதற்கான முக்கிய ஆதாரம் 1570 மற்றும் 1580 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்ட ஃப்ரை பி. டி சஹாகுன் "புதிய ஸ்பெயின் விஷயங்களின் வரலாறு" ஆகும். மாயன் இலக்கியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள், கைப்பற்றப்பட்ட சிறிது நேரத்திலேயே பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன: வரலாற்று புனைவுகள் மற்றும் அண்டவியல் தொன்மங்களின் தொகுப்பு "போபோல்-வுஹ்" மற்றும் "சிலம்-பலம்" தீர்க்கதரிசன புத்தகங்கள். துறவிகளின் சேகரிப்பு நடவடிக்கைக்கு நன்றி, வாய்வழி பாரம்பரியத்தில் பரவலாக இருந்த "கொலம்பியனுக்கு முந்தைய" பெருவியன் கவிதைகளின் மாதிரிகள் எங்களிடம் வந்துள்ளன. அதே 16 ஆம் நூற்றாண்டில் அவர்களின் பணி. இந்திய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த பிரபல வரலாற்றாசிரியர்களான இன்கா கார்சிலாசோ டி லா வேகா மற்றும் எஃப்.ஜி. போமா டி அயலா ஆகியோரால் கூடுதலாக வழங்கப்பட்டது.

ஸ்பானிய மொழியில் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தின் முதன்மை அடுக்கு நாட்குறிப்புகள், நாளாகமம் மற்றும் செய்திகள் (அறிக்கைகள் என்று அழைக்கப்படுபவை, அதாவது இராணுவ நடவடிக்கைகள், இராஜதந்திர பேச்சுவார்த்தைகள், பகைமை பற்றிய விளக்கங்கள் போன்றவை) முன்னோடிகள் மற்றும் வெற்றியாளர்களின் (அவர்களிடமிருந்தே) ஸ்பானிஷ் வெற்றியாளர்) - புதிய நிலங்களைக் கைப்பற்ற அமெரிக்காவிற்குச் சென்ற ஸ்பானியர்கள். கான்கிஸ்டா (ஸ்பானிஷ் வெற்றி) - லத்தீன் அமெரிக்காவின் ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசிய நாடுகளை (மெக்சிகோ, மத்திய மற்றும் தென் அமெரிக்கா) கைப்பற்றிய வரலாற்று காலத்தை விவரிக்க இந்த சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ... கிறிஸ்டோபர் கொலம்பஸ் புதிதாகக் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நிலங்களைப் பற்றிய தனது பதிவுகளை டைரி ஆஃப் தி ஃபர்ஸ்ட் வோயேஜ் (1492-1493) மற்றும் ஸ்பானிய அரச தம்பதிகளுக்கு அனுப்பிய மூன்று கடிதங்கள்-அறிக்கைகளை விவரித்தார். கொலம்பஸ் அடிக்கடி அமெரிக்க யதார்த்தங்களை அற்புதமான முறையில் விளக்குகிறார், பழங்காலத்திலிருந்து 14 ஆம் நூற்றாண்டு வரை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இலக்கியங்களை நிரப்பிய ஏராளமான புவியியல் தொன்மங்கள் மற்றும் புனைவுகளை புதுப்பிக்கிறார். மெக்சிகோவில் ஆஸ்டெக் பேரரசின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வெற்றி 1519 மற்றும் 1526 க்கு இடையில் பேரரசர் சார்லஸ் V க்கு அனுப்பப்பட்ட E. Cortez இன் ஐந்து கடிதங்கள்-அறிக்கைகளில் பிரதிபலிக்கிறது. கோர்டெஸின் பிரிவைச் சேர்ந்த ஒரு சிப்பாய், பி. டயஸ் டெல் காஸ்டிலோ, இந்த நிகழ்வுகளை தி ட்ரூ ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி கான்க்வெஸ்ட் ஆஃப் நியூ ஸ்பெயினில் (1563) விவரித்தார், இது வெற்றிக் காலத்தின் மிகச்சிறந்த புத்தகங்களில் ஒன்றாகும். வெற்றியாளர்களின் மனதில் புதிய உலகின் நிலங்களைக் கண்டறியும் செயல்பாட்டில், பழைய ஐரோப்பிய தொன்மங்கள் மற்றும் புனைவுகள் இந்திய புனைவுகளுடன் இணைந்து புதுப்பிக்கப்பட்டு மாற்றப்பட்டன ("நித்திய இளைஞர்களின் ஆதாரம்", "சிவோலாவின் ஏழு நகரங்கள்", "எல்டோராடோ" , முதலியன). இந்த புராண இடங்களுக்கான தொடர்ச்சியான தேடல் வெற்றியின் முழு போக்கையும், ஓரளவிற்கு, பிரதேசங்களின் ஆரம்ப காலனித்துவத்தையும் தீர்மானித்தது. வெற்றி சகாப்தத்திலிருந்து பல இலக்கிய நினைவுச்சின்னங்கள் அத்தகைய பயணங்களில் பங்கேற்பாளர்களின் விரிவான சாட்சியங்களால் வழங்கப்படுகின்றன. இந்த வகையான படைப்புகளில், மிகவும் சுவாரஸ்யமானது A. Cabeza de Vaca எழுதிய புகழ்பெற்ற புத்தகம் "Shipwrecks" (1537), அவர் அலைந்து திரிந்த எட்டு ஆண்டுகளில் வட அமெரிக்கக் கண்டத்தை மேற்கு திசையில் கடந்து சென்ற முதல் ஐரோப்பியர் ஆவார். மற்றும் "தி நேரேடிவ் ஆஃப் தி நியூ டிஸ்கவரி ஆஃப் தி க்ளோரியஸ் கிரேட் அமேசான் ரிவர்" ஃபிரை ஜி. டி கார்வாஜால்.

இந்த காலகட்டத்திலிருந்து ஸ்பானிஷ் நூல்களின் மற்றொரு கார்பஸ் ஸ்பானிஷ், சில சமயங்களில் இந்திய வரலாற்றாசிரியர்களால் உருவாக்கப்பட்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. மனிதநேயவாதியான பி. டி லாஸ் காசாஸ், தனது ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி இண்டீஸில், வெற்றியை முதலில் விமர்சித்தவர். 1590 ஆம் ஆண்டில் ஜேசுட் ஜே. டி அகோஸ்டா தி நேச்சுரல் அண்ட் மோரல் ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி இண்டீஸை வெளியிட்டார். பிரேசிலில், G. Soares de Sousa இந்த காலகட்டத்தின் மிகவும் தகவல் தரும் நாளாகமங்களில் ஒன்றை எழுதினார் - "1587 இல் பிரேசிலின் விளக்கம், அல்லது பிரேசிலின் செய்தி". பிரேசிலிய இலக்கியத்தின் தோற்றத்தில் ஜேசுயிட் ஜே. டி அன்சீட்டாவும் உள்ளார், அவர் வரலாற்று நூல்கள், பிரசங்கங்கள், பாடல் கவிதைகள் மற்றும் மத நாடகங்கள் (ஆட்டோ) எழுதியவர். 16 ஆம் நூற்றாண்டின் மிக முக்கியமான நாடக ஆசிரியர்கள். ஈ. பெர்னாண்டஸ் டி எஸ்லயா, மத மற்றும் மதச்சார்பற்ற நாடகங்களை எழுதியவர் மற்றும் ஜே. ரூயிஸ் டி அலார்கோன். காவியக் கவிதையின் வகையின் மிக உயர்ந்த சாதனைகள் பி. டி பால்புனாவின் "தி கிரேட்னஸ் ஆஃப் மெக்சிகோ" (1604), ஜே. டி காஸ்டெல்லானோஸ் மற்றும் "அருகானோஸ்" (1589) "இந்தியாவின் புகழ்பெற்ற மனிதர்களைப் பற்றிய எலிஜிஸ்" (1589) ஆகும். 1569-1589) A. de Ercilla-i- Sunigi எழுதியது, இது சிலியின் வெற்றியை விவரிக்கிறது.

காலனித்துவ காலத்தில், லத்தீன் அமெரிக்காவின் இலக்கியம் ஐரோப்பாவில் (அதாவது பெருநகரில்) பிரபலமான இலக்கியப் போக்குகளை நோக்கியதாக இருந்தது. ஸ்பானிஷ் பொற்காலத்தின் அழகியல், குறிப்பாக பரோக், மெக்ஸிகோ மற்றும் பெருவின் அறிவுசார் வட்டங்களில் விரைவாக ஊடுருவியது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இலத்தீன் அமெரிக்க உரைநடையின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று. - கொலம்பிய ஜே. ரோட்ரிக்ஸ் ஃப்ரீல் "எல் கார்னெரோ" (1635) இன் நாளாகமம் வரலாற்று பாணியை விட கலைநயமிக்கதாக உள்ளது. கலை மனப்பான்மை மெக்சிகன் சி. சிகுயென்சா ஒய் கோங்கோராவின் "தி மிசாட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் அலோன்சோ ராமிரெஸ்", ஒரு கப்பல் விபத்துக்குள்ளான மாலுமியின் கற்பனைக் கதையில் இன்னும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் உரைநடை எழுத்தாளர்கள் என்றால். அவர்களால் முழுக்க முழுக்க கலை எழுதும் நிலையை அடைய முடியாமல், நாளிதழுக்கும் நாவலுக்கும் இடையில் பாதியில் நிறுத்தப்பட்டதால், இக்காலக் கவிதைகள் உயர் மட்ட வளர்ச்சியை அடைந்தன. மெக்சிகன் கன்னியாஸ்திரி ஜுவானா இனெஸ் டி லா குரூஸ் (1648-1695), காலனித்துவ காலத்தின் இலக்கியத்தில் ஒரு முக்கிய நபராக இருந்தார், லத்தீன் அமெரிக்க பரோக் கவிதைகளின் மீறமுடியாத உதாரணங்களை உருவாக்கினார். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பெருவியன் கவிதைகளில். தத்துவ மற்றும் நையாண்டி நோக்குநிலை அழகியலில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, இது P. de Peralta Barnuevo மற்றும் J. del Valle y Caviedes ஆகியோரின் படைப்புகளில் வெளிப்பட்டது. பிரேசிலில், இந்த காலகட்டத்தின் மிக முக்கியமான எழுத்தாளர்கள், பிரசங்கங்கள் மற்றும் கட்டுரைகளை எழுதிய ஏ. வியேரா மற்றும் பிரேசிலின் மகத்துவம் பற்றிய உரையாடலை எழுதிய ஏ. பெர்னாண்டஸ் பிராண்டன் (1618).

கிரியோல் கிரியோலை உருவாக்கும் செயல்முறை - லத்தீன் அமெரிக்காவில் ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசிய குடியேறியவர்களின் சந்ததியினர், லத்தீன் அமெரிக்காவின் முன்னாள் ஆங்கிலம், பிரஞ்சு, டச்சு காலனிகளில் - ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் சந்ததியினர், ஆப்பிரிக்காவில் - ஆப்பிரிக்கர்களின் திருமணங்களின் சந்ததியினர் ஐரோப்பியர்கள். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சுய விழிப்புணர்வு. ஒரு தனித்துவமான தன்மையைப் பெற்றது. பெருவியன் ஏ. கேரியோ டி லா வண்டேராவின் "குருட்டு அலைந்து திரிபவர்களின் வழிகாட்டி" (1776) என்ற நையாண்டி புத்தகத்தில் காலனித்துவ சமூகத்தின் மீதான விமர்சன அணுகுமுறை மற்றும் அதன் மறுசீரமைப்பின் தேவை வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. அதே அறிவூட்டும் பாத்தோஸ், ஈக்வடார் F.J.E. de Santa Cruz y Espejo ஆல் அவரது புத்தகமான New Lucian of Quito, or the Awakener of the Minds, உரையாடல் வகைகளில் எழுதப்பட்டது. மெக்சிகன் எச்.எச். பெர்னாண்டஸ் டி லிசார்டி (1776-1827) ஒரு கவிஞர்-நையாண்டியாக இலக்கியத்தில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். 1816 ஆம் ஆண்டில், அவர் முதல் லத்தீன் அமெரிக்க நாவலான பெரிகுவில்லோ சர்க்னெண்டோவை வெளியிட்டார், அங்கு அவர் பிகாரெஸ்க் வகைக்குள் விமர்சன சமூக கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தினார். 1810-1825 க்கு இடையில் லத்தீன் அமெரிக்காவில் சுதந்திரப் போர் வெளிப்பட்டது. இந்த சகாப்தத்தில், கவிதை மிகப் பெரிய பொது எதிரொலியை அடைந்தது. கிளாசிக் பாரம்பரியத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கான ஒரு குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டு வீர ஓட் "பொலிவருக்கு பாடல்" சைமன் பொலிவர் (1783 - 1830) - ஜெனரல், அவர் தென் அமெரிக்காவில் ஸ்பானிஷ் காலனிகளின் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தை வழிநடத்தினார். 1813 இல் வெனிசுலாவின் தேசிய காங்கிரஸால் அவர் விடுதலையாளராக அறிவிக்கப்பட்டார். 1824 ஆம் ஆண்டில் அவர் பெருவை விடுவித்து பொலிவியா குடியரசின் தலைவராக ஆனார், இது பெருவின் பிரதேசத்தின் ஒரு பகுதியாக உருவாக்கப்பட்டது, அவரது நினைவாக பெயரிடப்பட்டது. , அல்லது விக்டரி அட் ஜூனினில் ”இக்குவடார் H.H. ஓல்மெடோ. A. பெல்லோ சுதந்திரத்திற்கான இயக்கத்தின் ஆன்மீக மற்றும் இலக்கியத் தலைவராக ஆனார், நியோகிளாசிசத்தின் மரபுகளில் லத்தீன் அமெரிக்க பிரச்சினைகளை பிரதிபலிக்க அவரது கவிதைகளில் பாடுபட்டார். அந்தக் காலகட்டத்தின் முக்கியமான கவிஞர்களில் மூன்றாமவர் எச்.எம். ஹெரேடியா (1803-1839), அவரது கவிதை நியோகிளாசிசத்திலிருந்து ரொமாண்டிசிசத்திற்கு ஒரு இடைநிலைக் கட்டமாக மாறியது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரேசிலிய கவிதைகளில். அறிவொளியின் தத்துவம் ஸ்டைலிஸ்டிக் கண்டுபிடிப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டது. அதன் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள் T.A. கோன்சாகா, எம்.ஐ. டா சில்வா அல்வரெங்கா மற்றும் ஐ.ஜே. ஆம் அல்வரெங்கா பெய்க்ஸோடோ.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில், ஐரோப்பிய ரொமாண்டிசிசத்தின் தாக்கம் நிலவியது. தனிமனித சுதந்திர வழிபாட்டு முறை, ஸ்பானிய பாரம்பரியத்தை கைவிடுதல் மற்றும் அமெரிக்க கருப்பொருள்களில் புதுப்பிக்கப்பட்ட ஆர்வம் ஆகியவை வளரும் நாடுகளின் வளர்ந்து வரும் சுய விழிப்புணர்வுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை. ஐரோப்பிய நாகரிக விழுமியங்களுக்கும், சமீபத்தில் அமெரிக்க நாடுகளின் காலனித்துவ நுகத்தடியிலிருந்து தூக்கி எறியப்பட்ட யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான மோதல் "காட்டுமிராண்டித்தனம் - நாகரிகம்" என்ற எதிர்ப்பில் நிலைபெற்றுள்ளது. இந்த மோதல் அர்ஜென்டினாவின் வரலாற்று உரைநடையில் மிகவும் தீவிரமாகவும் ஆழமாகவும் பிரதிபலித்தது. டி.எஃப். சர்மிண்டோ “நாகரிகம் மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனம். ஜுவான் ஃபாகுண்டோ குயிரோகாவின் வாழ்க்கை வரலாறு "(1845), ஹெச். மர்மோல்" அமாலியா "(1851-1855) நாவலில் மற்றும் ஈ. எச்செவெரியா" தி ஸ்லாட்டர் "(கி. 1839) கதையில். 19 ஆம் நூற்றாண்டில். லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தில், பல காதல் எழுத்துக்கள் எழுதப்பட்டுள்ளன. இந்த வகையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் கொலம்பிய ஜே. ஐசக்ஸின் மரியா (1867), கியூபா எஸ். வில்லவர்டேயின் நாவல் சிசிலியா வால்டெஸ் (1839), அடிமைத்தனத்தின் பிரச்சனைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது மற்றும் ஈக்வடார் ஜே.எல் மேராவின் நாவலான குமண்டா அல்லது நாடகம். (1879), இந்திய கருப்பொருள்களில் லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களின் ஆர்வத்தை பிரதிபலிக்கிறது. அர்ஜென்டினா மற்றும் உருகுவேயில் உள்ளூர் நிறத்திற்கான காதல் உணர்வு தொடர்பாக, ஒரு அசல் திசை எழுந்தது - கௌச்சிஸ்ட் இலக்கியம் (கௌச்சோ கௌச்சோ - பூர்வீக அர்ஜென்டினாவிலிருந்து, அர்ஜென்டினாவின் இந்தியப் பெண்களுடனான ஸ்பானியர்களின் திருமணத்திலிருந்து உருவாக்கப்பட்ட ஒரு இன மற்றும் சமூகக் குழு. கௌச்சோஸ் ஒரு நாடோடி வாழ்க்கையை நடத்தினார் மற்றும் ஒரு விதியாக, மேய்ப்பர்களாக இருந்தார்கள், கௌச்சோவின் சந்ததியினர் அர்ஜென்டினா நாட்டின் ஒரு பகுதியாக மாறினர். ”கௌச்சோ மேய்ப்பர்கள் மரியாதைக்குரிய குறியீடு, அச்சமின்மை, மரணத்தை புறக்கணித்தல், விருப்பத்தை நேசித்தல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்கள். அதே நேரத்தில் வன்முறையை ஒரு விதிமுறையாகக் கருதுவது - உத்தியோகபூர்வ சட்டங்களைப் பற்றிய அவர்களின் சொந்த புரிதலின் விளைவாக.). கௌச்சோ ஒரு இயற்கையான மனிதர் ("மனித மிருகம்") காடுகளுடன் இணக்கமாக வாழ்கிறார். இந்த பின்னணியில் - "காட்டுமிராண்டித்தனம் - நாகரீகம்" மற்றும் மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான நல்லிணக்கத்தின் இலட்சியத்திற்கான தேடல். கௌசிஸ்ட் கவிதைக்கு ஒரு மீறமுடியாத உதாரணம் அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஜே. ஹெர்னாண்டஸின் "கௌச்சோ மார்ட்டின் ஃபியர்ரோ" (1872) பாடல்-காவியம் ஆகும்.

அர்ஜென்டினா உரைநடையின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றான கௌச்சோ தீம் அதன் முழு வெளிப்பாட்டைக் கண்டது - ரிக்கார்டோ குரால்டெஸின் நாவல் "டான் செகுண்டோ சோம்ப்ரா" (1926), இது உன்னதமான கௌச்சோ ஆசிரியரின் உருவத்தை முன்வைக்கிறது.

கௌசிஸ்ட் இலக்கியம் தவிர, அர்ஜென்டினா இலக்கியம் டேங்கோவின் குறிப்பிட்ட வகைகளில் எழுதப்பட்ட படைப்புகளையும் கொண்டுள்ளது. அவற்றில், நடவடிக்கை பம்பா பாம்பாவிலிருந்து (பாம்பாஸ், ஸ்பானிஷ்) மாற்றப்படுகிறது - தென் அமெரிக்காவில் உள்ள சமவெளிகள், ஒரு விதியாக, இது ஒரு புல்வெளி அல்லது புல்வெளிகள். கால்நடைகளின் பாரிய மேய்ச்சல் காரணமாக, தாவரங்கள் கிட்டத்தட்ட பாதுகாக்கப்படவில்லை. இதை ரஷ்ய புல்வெளியுடன் ஒப்பிடலாம். மற்றும் செல்வா செல்வா - காடு. நகரத்திற்கும் அதன் புறநகர்ப் பகுதிகளுக்கும், அதன் விளைவாக, ஒரு புதிய விளிம்பு ஹீரோ தோன்றுகிறார், கௌச்சோவின் வாரிசு - ஒரு பெரிய நகரத்தின் புறநகர் மற்றும் புறநகர்ப் பகுதிகளில் வசிப்பவர், ஒரு கொள்ளைக்காரன், குமனெக்-கோமாட்ரிட்டோ, கத்தி மற்றும் கிதார் கைகள். அம்சங்கள்: வேதனையின் மனநிலை, உணர்ச்சிகளின் ஊசலாட்டம், ஹீரோ எப்போதும் "அவுட்" மற்றும் "எதிராக" இருக்கிறார். டாங்கோவின் கவிதைகளுக்கு முதலில் திரும்பியவர்களில் ஒருவர் அர்ஜென்டினாவின் கவிஞர் எவர்சிட்டோ கரிகோ ஆவார். இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் அர்ஜென்டினா இலக்கியத்தில் டேங்கோவின் தாக்கம். குறிப்பிடத்தக்க வகையில், பல்வேறு திசைகளின் பிரதிநிதிகள் அவரது செல்வாக்கை அனுபவித்தனர், டேங்கோவின் கவிதைகள் ஆரம்பகால போர்ஜஸின் படைப்புகளில் குறிப்பாக தெளிவாக வெளிப்பட்டன. போர்ஹேஸ் தனது ஆரம்பகால படைப்பை "புறநகர்ப் புராணம்" என்று அழைக்கிறார். போர்ஹேஸில், புறநகர்ப் பகுதிகளின் முன்னாள் விளிம்புநிலை ஹீரோ ஒரு தேசிய ஹீரோவாக மாறுகிறார், அவர் தனது உறுதியான தன்மையை இழந்து ஒரு தொன்மையான உருவத்தின் சின்னமாக மாறுகிறார்.

லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் யதார்த்தவாதத்தின் நிறுவனர் மற்றும் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி சிலி ஏ. பிளெஸ்ட் கானா (1830-1920) ஆவார், மேலும் இயற்கையானது அர்ஜென்டினாவின் இ. கேம்பசெரெஸின் "தி விசில் ஆஃப் தி ஃபூல்" (1881-) நாவல்களில் அதன் சிறந்த உருவகத்தைக் கண்டது. 1884) மற்றும் "வித்அவுட் எ பர்பஸ்" (1885).

19 ஆம் நூற்றாண்டின் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் மிகப்பெரிய நபர். கியூபா ஜே. மார்டி (1853-1895), ஒரு சிறந்த கவிஞர், சிந்தனையாளர் மற்றும் அரசியல்வாதி ஆனார். அவர் தனது வாழ்நாளின் பெரும்பகுதியை நாடுகடத்தினார் மற்றும் கியூபா சுதந்திரப் போரில் இறந்தார். அவரது படைப்புகளில், அவர் கலையின் கருத்தை ஒரு சமூக செயலாக உறுதிப்படுத்தினார் மற்றும் அழகியல் மற்றும் உயரடுக்கின் எந்த வடிவத்தையும் மறுத்தார். மார்டி மூன்று கவிதைத் தொகுப்புகளை வெளியிட்டார் - இலவச கவிதைகள் (1891), இஸ்மாயில்லோ (1882) மற்றும் எளிய கவிதைகள் (1882).

அவரது கவிதையானது பாடல் வரிகளின் உணர்வின் தீவிரம் மற்றும் சிந்தனையின் ஆழம் மற்றும் வெளிப்புற எளிமை மற்றும் வடிவத்தின் தெளிவு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி ஆண்டுகளில். லத்தீன் அமெரிக்காவில், நவீனத்துவம் தன்னை உணர வைத்தது. பிரெஞ்சு பர்னாசியர்கள் மற்றும் சிம்பாலிஸ்டுகளின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டது, ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க நவீனத்துவம் கவர்ச்சியான உருவங்களை நோக்கி ஈர்க்கப்பட்டு அழகு வழிபாட்டை அறிவித்தது. இந்த இயக்கத்தின் ஆரம்பம் நிகரகுவான் கவிஞர் ரூபன் டாரி (1867-1916) எழுதிய "அஸூர்" (1888) கவிதைத் தொகுப்பின் வெளியீட்டோடு தொடர்புடையது. அவரது ஏராளமான பின்பற்றுபவர்களின் விண்மீன் மண்டலத்தில் அர்ஜென்டினா லியோபோல்ட் லுகோன்ஸ் (1874- 1938), "கோல்டன் மவுண்டன்ஸ்" (1897), கொலம்பிய ஜே.ஏ. சில்வா, பொலிவியன் ஆர். ஜைம்ஸ் ஃப்ரீயர் என்ற குறியீட்டுத் தொகுப்பின் ஆசிரியர், முழு இயக்கத்திற்கும் ஒரு அடையாளத்தை உருவாக்கியவர், "பார்பேரியன் காஸ்டாலியா" புத்தகம் (1897), உருகுவேயர்கள் டெல்மிரா அகுஸ்டினி மற்றும் J. Herrera y Reissig, Mexicans M. Gutierrez Najera, A. Nervo and S. Diaz Miron, Peruvians M. Gonzalez Prada மற்றும் J. Santos Ciocano, Cuban J. del Casal. நவீனத்துவ உரைநடையின் சிறந்த உதாரணம் The Glory of நாவல். டான் ராமிரோ (1908) அர்ஜென்டினா ஈ. லாரெட்டா எழுதிய பிரேசிலிய இலக்கியத்தில், ஏ. கோன்சால்விஸ் டியாஸின் (1823-1864) கவிதைகளில் ஒரு புதிய நவீனத்துவ சுய உணர்வு ஒரு உயர்ந்த வெளிப்பாட்டைக் கண்டது.

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில். கதையின் வகை, சிறு நாவல், சிறுகதை (அன்றாட வாழ்க்கை, துப்பறியும்), இது இன்னும் உயர் மட்டத்தை எட்டவில்லை, இது பரவலாகிவிட்டது. 20 களில். இருபதாம் நூற்றாண்டு என்று அழைக்கப்படுபவர்களால் உருவாக்கப்பட்டது. முதல் நாவல் அமைப்பு. இந்த நாவல் முக்கியமாக சமூக மற்றும் சமூக மற்றும் அரசியல் நாவலின் வகைகளால் குறிப்பிடப்பட்டது, இந்த நாவல்கள் இன்னும் சிக்கலான உளவியல் பகுப்பாய்வு, பொதுமைப்படுத்தல் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கவில்லை, இதன் விளைவாக, அந்தக் கால நாவல் உரைநடை குறிப்பிடத்தக்க பெயர்களைக் கொடுக்கவில்லை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் யதார்த்தமான நாவலின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. J. Maschado de Assis ஆனார். பிரேசிலில் உள்ள பர்னாசியன் பள்ளியின் ஆழமான செல்வாக்கு கவிஞர்கள் ஏ. டி ஒலிவேரா மற்றும் ஆர். கொரேயாவின் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது, மேலும் ஜே. டா குரூஸ்-ஒய்-சௌசாவின் கவிதைகள் பிரெஞ்சு குறியீட்டின் தாக்கத்தால் குறிக்கப்பட்டன. அதே நேரத்தில், நவீனத்துவத்தின் பிரேசிலிய பதிப்பு ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்காவில் இருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. பிரேசிலிய நவீனத்துவம் 1920 களின் முற்பகுதியில் தேசிய சமூக கலாச்சார கருத்துகளை அவாண்ட்-கார்ட் கோட்பாடுகளுடன் கடந்து வெளிப்பட்டது. இந்த இயக்கத்தின் நிறுவனர்கள் மற்றும் ஆன்மீகத் தலைவர்கள் எம். டி ஆண்ட்ரேட் (1893-1945) மற்றும் ஓ. டி ஆண்ட்ரேட் (1890-1954).

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் ஆழமான ஆன்மீக நெருக்கடி பல ஐரோப்பிய கலைஞர்களை புதிய மதிப்புகளைத் தேடி மூன்றாம் உலக நாடுகளுக்குத் திரும்பும்படி கட்டாயப்படுத்தியது. தங்கள் பங்கிற்கு, ஐரோப்பாவில் வாழ்ந்த லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்கள் இந்த போக்குகளை உள்வாங்கி, பரவலாக பரப்பினர், இது அவர்களின் தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பிய பிறகு அவர்களின் பணியின் தன்மையையும் லத்தீன் அமெரிக்காவில் புதிய இலக்கியப் போக்குகளின் வளர்ச்சியையும் தீர்மானிக்கிறது.

சிலி கவிஞர் கேப்ரியேலா மிஸ்ட்ரல் (1889-1957) நோபல் பரிசைப் பெற்ற முதல் லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர் (1945). இருப்பினும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் லத்தீன் அமெரிக்க கவிதைகளின் பின்னணிக்கு எதிராக. அவரது பாடல் வரிகள், கருப்பொருள் மற்றும் வடிவத்தில் எளிமையானவை, மாறாக ஒரு விதிவிலக்காக உணரப்படுகின்றன. 1909 ஆம் ஆண்டு முதல், லியோபோல்ட் லுகோன்ஸ் "சென்டிமென்டல் லூனார்" தொகுப்பை வெளியிட்டபோது, ​​எல்.-ஏ. கவிதை முற்றிலும் மாறுபட்ட பாதையில் சென்றது.

அவாண்ட்-கார்ட் கலையின் அடிப்படைக் கோட்பாட்டிற்கு இணங்க, கலை ஒரு புதிய யதார்த்தத்தின் படைப்பாகக் கருதப்பட்டது மற்றும் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு (இங்கே - மிமிசிஸ்) பிரதிபலிப்புக்கு எதிரானது. இந்த யோசனை படைப்பாற்றலின் மையத்தையும் உருவாக்கியது: படைப்பாற்றல். - சிலி கவிஞர் வின்சென்ட் உய்டோப்ரோ (1893-1948) பாரிஸிலிருந்து திரும்பிய பிறகு உருவாக்கிய திசை. வின்சென்ட் உய்டோப்ரோ தாதா இயக்கத்தில் தீவிரமாக பங்கேற்றார்.

அவர் சிலி சர்ரியலிசத்தின் முன்னோடி என்று அழைக்கப்படுகிறார், அதே நேரத்தில் அவர் இயக்கத்தின் இரண்டு அடித்தளங்களை - தன்னியக்கவாதம் மற்றும் கனவுகளின் வழிபாட்டு முறைகளை ஏற்கவில்லை என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். கலைஞர் உண்மையான உலகத்திலிருந்து வேறுபட்ட ஒரு உலகத்தை உருவாக்குகிறார் என்ற எண்ணத்தின் அடிப்படையில் இந்த போக்கு உள்ளது. மிகவும் பிரபலமான சிலி கவிஞர் பாப்லோ நெருடா (1904, பார்ரல் -1973, சாண்டியாகோ. உண்மையான பெயர் - நெஃப்தாலி ரிக்கார்டோ ரெய்ஸ் பசுவால்டோ), நோபல் பரிசு பெற்றவர் 1971. சில சமயங்களில் பாப்லோ நெருடாவின் கவிதை பாரம்பரியம் (43 தொகுப்புகள்) சர்ரியல் என்று விளக்க முயற்சிக்கப்படுகிறது, ஆனால் இது ஒரு சர்ச்சைக்குரிய பிரச்சினை. ஒருபுறம், நெருதாவின் கவிதையின் சர்ரியலிசத்துடன் தொடர்பு உள்ளது, மறுபுறம், அது இலக்கியக் குழுக்களுக்கு வெளியே நிற்கிறது. சர்ரியலிசத்துடனான அவரது தொடர்பைத் தவிர, பாப்லோ நெருடா மிகவும் அரசியல் ஈடுபாடு கொண்ட கவிஞராக அறியப்படுகிறார்.

1930 களின் நடுப்பகுதியில். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த மெக்சிகன் கவிஞர் தன்னை அறிவித்தார். ஆக்டேவியோ பாஸ் (பி. 1914), நோபல் பரிசு பெற்றவர் (1990). அவரது தத்துவப் பாடல் வரிகள், இலவச சங்கங்களின் மீது கட்டமைக்கப்பட்டு, TS எலியட் மற்றும் சர்ரியலிசம், இந்திய புராணங்கள் மற்றும் ஓரியண்டல் மதங்களின் கவிதைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது.

அர்ஜென்டினாவில், அவாண்ட்-கார்ட் கோட்பாடுகள் அல்ட்ராயிஸ்ட் இயக்கத்தில் பொதிந்துள்ளன, அவர்கள் கவிதையை கவர்ச்சியான உருவகங்களின் தொகுப்பாகக் கண்டனர். இந்த இயக்கத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர் மற்றும் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஜஸ் (1899-1986). அண்டிலிஸில், புவேர்ட்டோ ரிக்கன் எல். பலேஸ் மாடோஸ் (1899-1959) மற்றும் கியூபா என். குய்லன் (1902-1989) ஆகியோர் நெக்ரிஸத்தின் தலைவராக நின்றனர், இது லத்தீன் அமெரிக்கன் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க அடுக்குகளை அடையாளம் கண்டு அங்கீகரிக்க வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு கண்ட இலக்கிய இயக்கம். கலாச்சாரம். ஆரம்பகால அலெஜோ கார்பென்டியரின் (1904, ஹவானா - 1980, பாரிஸ்) வேலையில் எதிர்மறையான போக்கு பிரதிபலித்தது. கார்பென்டியர் கியூபாவில் பிறந்தார் (அவரது தந்தை பிரெஞ்சுக்காரர்). அவரது முதல் நாவல், Ekue-Yamba-O! 1927 இல் கியூபாவில் தொடங்கப்பட்டது, பாரிஸில் எழுதப்பட்டது மற்றும் 1933 இல் மாட்ரிட்டில் வெளியிடப்பட்டது. நாவலில் பணிபுரியும் போது, ​​கார்பென்டியர் பாரிஸில் வசித்து வந்தார் மற்றும் சர்ரியலிஸ்டுகள் குழுவின் நடவடிக்கைகளில் நேரடியாக ஈடுபட்டார். 1930 இல், கார்பென்டியர் மற்றவற்றுடன், பிரெட்டன் துண்டுப்பிரசுரம் சடலத்தில் கையெழுத்திட்டார். "அதிசய" மீதான சர்ரியலிச ஆர்வத்தின் பின்னணியில், கார்பென்டியர் ஆப்பிரிக்க உலகக் கண்ணோட்டத்தை ஒரு உள்ளுணர்வு, குழந்தைத்தனமான, அப்பாவியாக வாழ்க்கையின் உணர்வின் உருவகமாக ஆராய்கிறார். விரைவில் சர்ரியலிஸ்டுகளில் "அதிருப்தியாளர்கள்" மத்தியில் கார்பெனீரா இடம்பிடித்தார். 1936 ஆம் ஆண்டில், அவர் அன்டோனின் அர்டாட் மெக்சிகோவிற்கு புறப்படுவதற்கு வசதி செய்தார் (அவர் சுமார் ஒரு வருடம் அங்கேயே இருந்தார்), மேலும் இரண்டாம் உலகப் போருக்கு சற்று முன்பு அவர் கியூபாவுக்கு, ஹவானாவுக்குத் திரும்பினார். ஃபிடல் காஸ்ட்ரோவின் ஆட்சியின் போது, ​​கார்பென்டியர் ஒரு இராஜதந்திரி, கவிஞர் மற்றும் நாவலாசிரியராக ஒரு புகழ்பெற்ற வாழ்க்கையைக் கொண்டிருந்தார். அவரது மிகவும் பிரபலமான நாவல்கள் அறிவொளியின் வயது (1962) மற்றும் தி விசிசிட்யூட்ஸ் ஆஃப் மெத்தட் (1975).

20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் தனித்துவமான லத்தீன் அமெரிக்க கவிஞர்களில் ஒருவரின் படைப்புகள் அவாண்ட்-கார்ட் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது. - பெருவியன் சீசர் வல்லேஜோ (1892-1938). முதல் புத்தகங்களிலிருந்து - "பிளாக் ஹெரால்ட்ஸ்" (1918) மற்றும் "ட்ரில்ஸ்" (1922) - மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்பட்ட "மனித கவிதைகள்" (1938) தொகுப்பு வரை, அவரது பாடல் வரிகள், வடிவத்தின் தூய்மை மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் ஆழத்தால் குறிக்கப்பட்டன, நவீன உலகில் தொலைந்து போவது போன்ற வேதனையான உணர்வு, தனிமையின் துக்க உணர்வு, சகோதர அன்பில் மட்டுமே ஆறுதல், நேரம் மற்றும் மரணத்தின் கருப்பொருளில் கவனம் செலுத்துதல்.

1920 களில் avant-garde பரவலுடன். லத்தீன் அமெரிக்கன். நாடகவியல் முக்கிய ஐரோப்பிய நாடகப் போக்குகளால் வழிநடத்தப்பட்டது. அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஆர். ஆர்ல்ட் மற்றும் மெக்சிகன் ஆர். உசிக்லி ஆகியோர் பல நாடகங்களை எழுதினர், அதில் ஐரோப்பிய நாடக ஆசிரியர்களான எல். பிரண்டெலோ மற்றும் ஜேபி ஷா ஆகியோரின் தாக்கம் தெளிவாகத் தெரிந்தது. பின்னர் எல்.-ஏ. திரையரங்கம் பி. பிரெக்ட்டின் செல்வாக்கால் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. நவீன எல் இருந்து - மற்றும். நாடக ஆசிரியர்கள் மெக்சிகோவைச் சேர்ந்த ஈ.கார்பலிடோ, அர்ஜென்டினாவின் கிரிசெல்டா கம்பரோ, சிலி ஈ. வோல்ஃப், கொலம்பிய ஈ. பியூனாவென்ச்சுரா மற்றும் கியூபா ஜே. ட்ரையானா.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் வளர்ந்த பிராந்திய நாவல், உள்ளூர் விவரக்குறிப்புகளை சித்தரிப்பதில் கவனம் செலுத்துகிறது - இயற்கை, கௌச்சோ, latifundists Latifundism என்பது நில உரிமையின் ஒரு அமைப்பாகும், இதன் அடிப்படையானது செர்ஃப் நில உரிமையாளர்களின் நில உரிமையாளர்கள் - latifundia ஆகும். லத்திஃபண்டிசம் 2 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் எழுந்தது. கி.மு. பல லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகள், மாகாண அரசியல் போன்றவற்றில் லத்திஃபண்டிசத்தின் எச்சங்கள் நீடிக்கின்றன; அல்லது அவர் தேசிய வரலாற்றில் நிகழ்வுகளை மீண்டும் உருவாக்கினார் (உதாரணமாக, மெக்சிகன் புரட்சியின் நிகழ்வுகள்). இந்த போக்கின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள் உருகுவேயன் ஓ. குய்ரோகா மற்றும் கொலம்பிய எச். ஈ. ரிவேரா, செல்வாவின் கொடூரமான உலகத்தை விவரித்தவர்கள்; அர்ஜென்டினா R. Guiraldés, Gauchist இலக்கியத்தின் மரபுகளின் தொடர்ச்சி; புரட்சியின் மெக்சிகன் நாவலின் நிறுவனர் எம். அசுவேலா மற்றும் பிரபல வெனிசுலா நாவலாசிரியர் ரோமுலோ கேலெகோஸ் 1972 இல், மார்க்வெஸ் ரோமுலோ கேலெகோஸ் சர்வதேச பரிசை வென்றார்.

(1947-1948 இல் வெனிசுலாவின் ஜனாதிபதியாக இருந்தார்). ரோமுலோ காலேகோஸ் தனது "டோன்ஜே பார்பரா" மற்றும் "கான்டாக்லாரோ" நாவல்களுக்காக அறியப்படுகிறார் (கல்லெகோஸின் சிறந்த புத்தகமான மார்க்வெஸின் கூற்றுப்படி).

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் உரைநடையில் பிராந்தியவாதத்துடன். இந்தியத்துவம் வளர்ந்தது - இந்திய கலாச்சாரங்களின் தற்போதைய நிலை மற்றும் வெள்ளையர்களின் உலகத்துடனான அவர்களின் தொடர்புகளின் தனித்தன்மையை பிரதிபலிக்கும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு இலக்கிய இயக்கம். ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க இந்தியனிசத்தின் மிகவும் பிரதிநிதித்துவ நபர்கள் ஈக்வடார் ஜே. இகாசா, புகழ்பெற்ற நாவலான வாசிபுங்கோ (1934), பெருவியன் எஸ். அலெக்ரியா, இன் எ பிக் அண்ட் ஏலியன் வேர்ல்ட் (1941) நாவலை உருவாக்கியவர் மற்றும் ஜே.எம். டீப் ரிவர்ஸ் (1958), மெக்சிகன் ரொசாரியோ காஸ்டெல்லானோஸ் மற்றும் நோபல் பரிசு பெற்றவர் (1967) குவாத்தமாலா உரைநடை எழுத்தாளரும் கவிஞருமான மிகுவல் ஏஞ்சல் அஸ்டூரியாஸ் (1899-1974) நாவலில் நவீன கெச்சுவாவின் மனநிலையை பிரதிபலித்த ஆர்குவேடாஸ். Miguel ngel Asturias முதன்மையாக "மூத்த ஜனாதிபதி" நாவலின் ஆசிரியராக அறியப்படுகிறார். இந்த நாவல் பற்றிய கருத்துக்கள் பிரிக்கப்பட்டன. உதாரணமாக, லத்தீன் அமெரிக்காவில் உருவாக்கப்பட்ட மிக மோசமான நாவல்களில் இதுவும் ஒன்று என்று மார்க்வெஸ் நம்புகிறார். சிறந்த நாவல்களுக்கு கூடுதலாக, அஸ்டூரியாஸ் குவாத்தமாலாவின் லெஜண்ட்ஸ் போன்ற சிறிய படைப்புகளையும் எழுதினார், இது அவரை நோபல் பரிசுக்கு தகுதியுடையதாக்கியது.

"புதிய லத்தீன் அமெரிக்க நாவலின்" ஆரம்பம் 30 களின் பிற்பகுதியில் அமைக்கப்பட்டது. XX நூற்றாண்டு, ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஜஸ் தனது படைப்பில் லத்தீன் அமெரிக்க மற்றும் ஐரோப்பிய மரபுகளின் தொகுப்பை அடைந்து தனது சொந்த அசல் பாணிக்கு வரும்போது. அவரது படைப்புகளில் பல்வேறு மரபுகளை இணைப்பதற்கான அடித்தளம் உலகளாவிய மனித விழுமியங்கள் ஆகும். படிப்படியாக, லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம் உலக இலக்கியத்தின் அம்சங்களைப் பெறுகிறது, குறைந்த அளவிற்கு, பிராந்தியமாகிறது, அதன் கவனம் உலகளாவிய, உலகளாவிய மதிப்புகளில் உள்ளது, இதன் விளைவாக, நாவல்கள் மேலும் மேலும் தத்துவமாகி வருகின்றன.

1945 க்குப் பிறகு, லத்தீன் அமெரிக்காவில் தேசிய விடுதலைப் போராட்டத்தின் தீவிரத்துடன் தொடர்புடைய போக்கு முன்னேறியது, இதன் விளைவாக லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகள் உண்மையான சுதந்திரம் பெற்றன. மெக்சிகோ மற்றும் அர்ஜென்டினாவின் பொருளாதார வெற்றிகள். கியூபா மக்கள் புரட்சி 1959 (தலைவர் - பிடல் காஸ்ட்ரோ) 1950களில் எர்னஸ்டோ சே குவேராவின் (சே) பங்கு பற்றி பார்க்கவும். கியூபா புரட்சியில். அவர் புரட்சிகர காதல் உருவகம், கியூபாவில் அவரது புகழ் தனித்துவமானது. 1965 வசந்த காலத்தில், சே கியூபாவிலிருந்து மறைந்தார். ஃபிடல் காஸ்ட்ரோவுக்கு எழுதிய பிரியாவிடை கடிதத்தில், அவர் கியூப குடியுரிமையைத் துறந்தார், அவரது தோற்றத்தை முற்றிலும் மாற்றிக் கொண்டார், அவர் புரட்சியை ஒழுங்கமைக்க உதவுவதற்காக பொலிவியாவுக்குச் செல்கிறார். பொலிவியாவில் 11 மாதங்கள் வாழ்ந்தார். அவர் 1967 இல் சுடப்பட்டார். அவரது கைகள் துண்டிக்கப்பட்டு கியூபாவுக்கு அனுப்பப்பட்டன. அவரது எச்சங்கள் கல்லறையில் புதைக்கப்பட்டன ... பொலிவியா. முப்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் அவரது அஸ்தி கியூபாவுக்குத் திரும்பும். சேவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர்கள் அவரை "லத்தீன் அமெரிக்க கிறிஸ்து" என்று அழைத்தனர்; அவர் ஒரு கிளர்ச்சியாளரின் அடையாளமாக, நீதிக்கான போராளியாக, ஒரு தேசிய வீரராக, துறவியாக மாறினார்.

அப்போதுதான் புதிய லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம் தோன்றியது. 60 களில். என்று அழைக்கப்படும் கணக்குகள் கியூபா புரட்சியின் தர்க்கரீதியான விளைவாக ஐரோப்பாவில் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தின் "ஏற்றம்". இந்த நிகழ்வுக்கு முன்னர், ஐரோப்பா லத்தீன் அமெரிக்காவைப் பற்றி சிறிதளவு அல்லது எதுவும் அறிந்திருக்கவில்லை, அவர்கள் இந்த நாடுகளை "மூன்றாம் உலகின்" தொலைதூர பின்தங்கிய நாடுகளாக உணர்ந்தனர். இதன் விளைவாக, ஐரோப்பாவிலும் லத்தீன் அமெரிக்காவிலும் உள்ள பதிப்பகங்கள் லத்தீன் அமெரிக்க நாவல்களை வெளியிட மறுத்துவிட்டன. எடுத்துக்காட்டாக, 1953 ஆம் ஆண்டில் தனது முதல் நாவலான "ஃபாலன் இலைகள்" எழுதிய மார்க்வெஸ், அது வெளியிடப்படுவதற்கு சுமார் நான்கு ஆண்டுகள் காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. கியூபா புரட்சிக்குப் பிறகு, ஐரோப்பியர்களும் வட அமெரிக்கர்களும் முன்பு அறியப்படாத கியூபாவை மட்டுமல்ல, கியூபா, லத்தீன் அமெரிக்கா மற்றும் அதன் இலக்கியங்கள் அனைத்திலும் ஆர்வத்தின் அலையில் இதைக் கண்டுபிடித்தனர். லத்தீன் அமெரிக்க உரைநடையில் ஏற்றம் ஏற்படுவதற்கு முன்பே இருந்திருக்கிறது. ஜுவான் ருல்ஃபோ 1955 இல் பெட்ரோ பரமோவை வெளியிட்டார்; Carlos Fuentes அதே நேரத்தில் கிளவுட்லெஸ் கிளாரிட்டியின் விளிம்பை வழங்கினார்; அலெஜோ கார்பென்டியர் அதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே தனது முதல் புத்தகங்களை வெளியிட்டார். பாரிஸ் மற்றும் நியூயார்க்கில் லத்தீன் அமெரிக்க ஏற்றம் ஏற்பட்டதை அடுத்து, ஐரோப்பிய மற்றும் வட அமெரிக்க விமர்சகர்களின் நேர்மறையான மதிப்புரைகளுக்கு நன்றி, லத்தீன் அமெரிக்க வாசகர்கள் ஒரு கண்டுபிடிப்பை மேற்கொண்டனர் மற்றும் தங்களுடைய சொந்த அசல், மதிப்புமிக்க இலக்கியம் இருப்பதை உணர்ந்தனர்.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். உள்ளூர் நாவல் அமைப்பு ஒரு ஒருங்கிணைந்த அமைப்பு என்ற கருத்தாக்கத்தால் மாற்றப்படுகிறது. கொலம்பிய நாவலாசிரியர் கேப்ரியல் கார்சியா மார்க்வெஸ் "மொத்தம்" அல்லது "காதல் ஒருங்கிணைத்தல்" என்ற வார்த்தையை உருவாக்கினார். அத்தகைய நாவல் பல்வேறு சிக்கல்களை உள்ளடக்கியது மற்றும் வகையின் ஒத்திசைவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்த வேண்டும்: ஒரு தத்துவ, உளவியல், கற்பனை நாவலின் கூறுகளின் இணைவு. 40 களின் தொடக்கத்தில் நெருக்கமாக உள்ளது. இருபதாம் நூற்றாண்டில், புதிய உரைநடையின் கருத்து கோட்பாட்டளவில் வடிவமைக்கப்பட்டது. லத்தீன் அமெரிக்கா தன்னை ஒரு வகையான தனிமனிதனாக அங்கீகரிக்க முயல்கிறது. புதிய இலக்கியத்தில் மாஜிக்கல் ரியலிசம் மட்டுமல்ல, பிற வகைகள் உருவாகி வருகின்றன: சமூக மற்றும் அன்றாட, சமூக-அரசியல் நாவல் மற்றும் நம்பத்தகாத போக்குகள் (அர்ஜென்டினாவின் போர்ஜஸ், கோர்டசார்), ஆனால் இன்னும் முன்னணி முறை மாயாஜால யதார்த்தம். லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் "மேஜிக் ரியலிசம்" என்பது யதார்த்தவாதம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள்-புராணக் காட்சிகளின் தொகுப்புடன் தொடர்புடையது, மேலும் யதார்த்தவாதம் கற்பனையாகவும், அற்புதமான, அற்புதமான, அற்புதமான நிகழ்வுகளாகவும் உணரப்படுகிறது, மேலும் யதார்த்தத்தை விட அதிகமான பொருள். அலெஜோ கார்பென்டியர்: "லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல மற்றும் முரண்பாடான யதார்த்தம் "அதிசயத்தை" உருவாக்குகிறது, மேலும் நீங்கள் அதை ஒரு கலை வார்த்தையில் காட்ட முடியும்."

1940 களில் இருந்து. ஐரோப்பியர்கள் காஃப்கா, ஜாய்ஸ், ஏ. கிட் மற்றும் பால்க்னர் ஆகியோர் லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்கள் மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தத் தொடங்கினர். இருப்பினும், லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில், முறையான பரிசோதனை, ஒரு விதியாக, சமூகப் பிரச்சினைகளுடன் இணைக்கப்பட்டது, சில சமயங்களில் வெளிப்படையான அரசியல் ஈடுபாட்டுடன். பிராந்தியவாதிகளும் இந்தியர்களும் கிராமப்புற சூழலை சித்தரிக்க விரும்பினர் என்றால், புதிய அலையின் நாவல்களில், நகர்ப்புற, காஸ்மோபாலிட்டன் பின்னணி நிலவுகிறது. அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஆர். ஆர்ல்ட் தனது படைப்புகளில் நகரவாசியின் உள் திவால், மனச்சோர்வு மற்றும் அந்நியப்படுதல் ஆகியவற்றைக் காட்டினார். "ஆன் ஹீரோஸ் அண்ட் கிரேவ்ஸ்" (1961) என்ற நாவலை எழுதிய இ. மல்லேயா (பி. 1903) மற்றும் இ. சபாடோ (பி. 1911) ஆகியோரின் உரைநடையிலும் அதே இருண்ட சூழ்நிலை நிலவுகிறது. தி வெல் (1939), எ ப்ரீஃப் லைஃப் (1950), மற்றும் தி ஜுண்டா ஆஃப் ஸ்கெலட்டன்ஸ் (1965) ஆகிய நாவல்களில் உருகுவேய எச்.கே. ஒனெட்டியால் நகர்ப்புற வாழ்க்கையின் இருண்ட படம் வரையப்பட்டுள்ளது. நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான போர்ஹெஸ், தர்க்கத்தின் விளையாட்டு, ஒப்புமைகளின் பின்னிப்பிணைப்பு, ஒழுங்கு மற்றும் குழப்பத்தின் யோசனைகளின் மோதல் ஆகியவற்றால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு தன்னிறைவு மனோதத்துவ உலகில் மூழ்கினார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். l - a. இலக்கியம் நம்பமுடியாத செழுமையையும் பல்வேறு புனைகதைகளையும் வழங்கியது. அவரது கதைகள் மற்றும் நாவல்களில், அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஜே. கோர்டசார் யதார்த்தம் மற்றும் கற்பனையின் எல்லைகளை ஆராய்ந்தார். பெருவியன் மரியோ வர்காஸ் லோசா (பி. 1936) L.-A இன் உள் தொடர்பை வெளிப்படுத்தினார். "மச்சோ" வளாகத்துடன் கூடிய ஊழல் மற்றும் வன்முறை (ஸ்பானிஷ் மாச்சோவிலிருந்து மாச்சோ - ஆண், "உண்மையான மனிதன்".). இந்த தலைமுறையின் சிறந்த எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான மெக்சிகன் ஜுவான் ருல்ஃபோ, ப்ளைன் ஆன் ஃபயர் (1953) மற்றும் நாவல் (கதை) பெட்ரோ பரமோ (1955) ஆகிய சிறுகதைகளின் தொகுப்பில், நவீன யதார்த்தத்தை வரையறுக்கும் ஒரு ஆழமான புராண அடி மூலக்கூறை வெளிப்படுத்தினார். ஜுவான் ருல்ஃபோவின் நாவலான "Pedro Paramo" மார்க்வெஸ், ஸ்பானிய மொழியில் இதுவரை எழுதப்பட்ட அனைத்து நாவல்களிலும் சிறந்ததாக இல்லாவிட்டால், மிக விரிவானதாக இல்லை, மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாக இல்லை என்றால், மிக அழகானது என்று அழைக்கிறது. "Pedro Paramo" என்று எழுதினால், எதைப் பற்றியும் கவலைப்பட மாட்டார், வாழ்நாள் முழுவதும் வேறு எதையும் எழுதமாட்டார் என்று மார்க்வெஸ் தன்னைப் பற்றி கூறுகிறார்.

உலகப் புகழ்பெற்ற மெக்சிகன் நாவலாசிரியர் கார்லோஸ் ஃபியூன்டெஸ் (பி. 1929) தேசியத் தன்மை பற்றிய ஆய்வுக்கு தனது படைப்புகளை அர்ப்பணித்தார். கியூபாவில், ஜே. லெசாமா லிமா பாரடைஸ் (1966) நாவலில் கலை உருவாக்கத்தின் செயல்முறையை மீண்டும் உருவாக்கினார், அதே நேரத்தில் "மேஜிக்கல் ரியலிசத்தின்" நிறுவனர்களில் ஒருவரான அலெஜோ கார்பென்டியர் "ஏஜ் ஆஃப் என்லைட்மென்ட்" (1962) நாவலில் பிரெஞ்சு பகுத்தறிவுவாதத்தை இணைத்தார். வெப்பமண்டல உணர்திறன். ஆனால் எல் மிகவும் "மாயாஜால" - மற்றும். தனிமையின் நூறு ஆண்டுகள் (1967) என்ற புகழ்பெற்ற நாவலின் ஆசிரியர் கொலம்பியரான கேப்ரியல் கார்சியா மார்க்வெஸ் (பி. 1928), 1982 ஆம் ஆண்டு நோபல் பரிசு பெற்றவர். அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த எம். புய்க்கின் தி பிட்ரேயல் ஆஃப் ரீட்டா ஹேவொர்த் (1968), கியூபா ஜி. கப்ரேரா இன்ஃபான்டேவின் தி த்ரீ சாட் டைகர்ஸ் (1967), சிலி ஜே. டோனோசோவின் தி அப்சென் பேர்ட் ஆஃப் தி நைட் (1970) போன்ற நாவல்கள் மற்றவைகள்.

புனைகதை அல்லாத வகையிலான பிரேசிலிய இலக்கியத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான படைப்பு "Sertans" (1902), பத்திரிகையாளர் E. da Cunha எழுதிய புத்தகம். சமகால பிரேசிலிய புனைகதை ஜார்ஜ் அமடோவால் (பி. 1912) பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படுகிறது, சமூக ஈடுபாட்டின் உணர்வால் குறிக்கப்பட்ட பல பிராந்திய நாவல்களை உருவாக்கியவர்; "கிராஸ்ரோட்ஸ்" (1935) மற்றும் "ஒன்லி சைலன்ஸ் ரிமெய்ன்ஸ்" (1943) ஆகிய நாவல்களில் நகர வாழ்க்கையைப் பிரதிபலித்த E. வெரிசிம்; மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகப்பெரிய பிரேசிலிய எழுத்தாளர். ஜே. ரோசா, அவரது புகழ்பெற்ற நாவலான தி டிரெயில்ஸ் ஆஃப் தி கிரேட் செர்டானாவில் (1956), பரந்த பிரேசிலிய அரை பாலைவனங்களில் வசிப்பவர்களின் உளவியலை வெளிப்படுத்த ஒரு சிறப்பு கலை மொழியை உருவாக்கினார். குறிப்பிடத் தகுந்த மற்ற பிரேசிலிய நாவலாசிரியர்கள் ராகுல் டி குயிரோஸ் (தி த்ரீ மேரீஸ், 1939), கிளாரிஸ் லிஸ்பெக்டர் (தி ஹவர் ஆஃப் தி ஸ்டார், 1977), எம். சௌசா (கால்வ்ஸ், தி எம்பரர் ஆஃப் தி அமேசான், 1977) மற்றும் நெலிடா பிக்னான் (தி ஹீட் விஷயங்கள்) ”, 1980).

மேஜிக் ரியலிசம் என்பது லத்தீன் அமெரிக்க விமர்சனம் மற்றும் கலாச்சார ஆய்வுகளில் பல்வேறு சொற்பொருள் நிலைகளில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு சொல். ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில், இது இருபதாம் நூற்றாண்டின் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் ஒரு போக்காக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது; சில சமயங்களில் ஆன்டாலஜிக்கல் நரம்பில் விளக்கப்படுகிறது - லத்தீன் அமெரிக்க கலைச் சிந்தனையின் உள்ளார்ந்த மாறிலி.கியூபாவில் புரட்சியின் வெற்றியின் விளைவாக, இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மந்திர மரபுகளை உள்வாங்கிய சோசலிச கலாச்சாரத்தின் தெளிவான வெளிப்பாடுகள் கவனிக்கத்தக்கவை. ... ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சார பிராந்தியத்தின் எல்லைக்குள் மேஜிக் இலக்கியம் எழுந்தது மற்றும் இன்னும் செயல்படுகிறது: இவை கரீபியன் மற்றும் பிரேசில் நாடுகள். ஆப்பிரிக்க அடிமைகள் லத்தீன் அமெரிக்காவிற்கு கொண்டு வரப்படுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே இந்த இலக்கியம் எழுந்தது. மாயாஜால இலக்கியத்தின் முதல் தலைசிறந்த படைப்பு கிறிஸ்டோபர் கொலம்பஸின் நாட்குறிப்பு ஆகும். ஒரு அற்புதமான, மாயாஜால உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு கரீபியன் பிராந்தியத்தின் நாடுகளின் அசல் முன்கணிப்பு நீக்ரோ செல்வாக்கின் காரணமாக மட்டுமே பலப்படுத்தப்பட்டது, ஆப்பிரிக்க மந்திரம் கொலம்பஸுக்கு முன்பு இங்கு வாழ்ந்த இந்தியர்களின் கற்பனையுடனும், அண்டலூசியர்களின் கற்பனையுடனும் இணைந்தது. மற்றும் கலீசியர்களின் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட பண்புகளில் நம்பிக்கை. இந்த தொகுப்பு யதார்த்தத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட லத்தீன் அமெரிக்க சித்தரிப்புக்கு வழிவகுத்தது, ஒரு சிறப்பு ("பிற") இலக்கியம், ஓவியம் மற்றும் இசை. ஆஃப்ரோ-கியூபா இசை, கலிப்ஸோ கலிப்ஸோ அல்லது டிரினிடாட்டின் சடங்குப் பாடல்கள் மாயாஜால லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்துடன் தொடர்புடையவை, எடுத்துக்காட்டாக, வில்பிரடோ லாமாவின் ஓவியங்களுடன், இவை அனைத்தும் ஒரே யதார்த்தத்தின் அழகியல் வெளிப்பாடுகள்.

"மேஜிக்கல் ரியலிசம்" என்ற வார்த்தையின் வரலாறே லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் இன்றியமையாத சொத்தை பிரதிபலிக்கிறது - "வெளிநாட்டினர்" என்பதில் "நம்முடையது" என்ற தேடல், அதாவது. மேற்கத்திய ஐரோப்பிய மாதிரிகள் மற்றும் வகைகளை கடன் வாங்கி, தங்கள் சொந்த அடையாளத்தை வெளிப்படுத்த அவற்றை மாற்றியமைத்தல். "மேஜிக் ரியலிசம்" என்ற ஃபார்முலா முதன்முதலில் ஜெர்மன் கலை விமர்சகரான எஃப். ரோஹ் என்பவரால் 1925 இல் அவாண்ட்-கார்ட் ஓவியம் தொடர்பாக பயன்படுத்தப்பட்டது. இது 30 களில் ஐரோப்பிய விமர்சனத்தால் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் பின்னர் அறிவியல் பயன்பாட்டிலிருந்து மறைந்தது. லத்தீன் அமெரிக்காவில், வெனிசுலா எழுத்தாளரும் விமர்சகருமான A. Uslar-Pietri என்பவரால் 1948 ஆம் ஆண்டில் கிரியோல் இலக்கியத்தின் தனித்துவத்தை சிறப்பிக்க இது புதுப்பிக்கப்பட்டது. லத்தீன் அமெரிக்க நாவலின் "பூம்" காலத்தில், 60கள் மற்றும் 70களில் இந்த வார்த்தை மிகவும் பரவலாக பயன்படுத்தப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிலான படைப்புகள் தொடர்பாகப் பயன்படுத்தப்பட்டால் மட்டுமே மாயாஜால யதார்த்தவாதத்தின் கருத்து, ஐரோப்பிய தொன்மவியல் மற்றும் கற்பனைகளிலிருந்து அடிப்படையில் வேறுபடுத்தும் பல குறிப்பிட்ட அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. மாயாஜால யதார்த்தவாதத்தின் முதல் படைப்புகளில் பொதிந்துள்ள இந்த அம்சங்கள் - அலெஜோ கார்பென்டியரின் கதை "தி கிங்டம் ஆஃப் தி எர்த்" மற்றும் மிகுவல் ஏஞ்சல் அஸ்டூரியாஸ் எழுதிய நாவல் "மக்காச்சோள மக்கள்" (இருவரும் - 1949), பின்வருமாறு: படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் மாஜிகல் ரியலிசத்தில், ஒரு விதியாக, இந்தியர்கள் அல்லது ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்கள் (நீக்ரோக்கள்) ; லத்தீன் அமெரிக்க அசல் தன்மையை வெளிப்படுத்துபவர்களாக, அவர்கள் வெவ்வேறு வகையான சிந்தனை மற்றும் உலகின் பார்வையில் ஐரோப்பியர்களிடமிருந்து வேறுபட்ட உயிரினங்களாக பார்க்கப்படுகிறார்கள். அவர்களின் முன் பகுத்தறிவு உணர்வு மற்றும் மாயாஜால உலகக் கண்ணோட்டம் ஒரு வெள்ளை நபருடன் அவர்களின் பரஸ்பர புரிதலை சிக்கலாக்குகிறது அல்லது வெறுமனே சாத்தியமற்றது; மேஜிக்கல் ரியலிசத்தின் ஹீரோக்களில், தனிப்பட்ட கொள்கை குழப்பமடைகிறது: அவை ஒரு கூட்டு புராண நனவின் கேரியர்களாக செயல்படுகின்றன, இது படத்தின் முக்கிய பொருளாகிறது, இதனால் மாயாஜால யதார்த்தவாதத்தின் வேலை உளவியல் உரைநடை அம்சங்களைப் பெறுகிறது; எழுத்தாளர் ஒரு நாகரிக நபரின் பார்வையை ஒரு பழமையான நபரின் பார்வையுடன் முறையாக மாற்றுகிறார் மற்றும் புராண நனவின் ப்ரிஸம் மூலம் யதார்த்தத்தைக் காட்ட முயற்சிக்கிறார். இதன் விளைவாக, யதார்த்தம் பல்வேறு வகையான அற்புதமான மாற்றங்களுக்கு உட்படுகிறது.

இருபதாம் நூற்றாண்டில். மேஜிக்கல் ரியலிசத்தின் கவிதைகள் மற்றும் கலைக் கோட்பாடுகள் ஐரோப்பிய அவாண்ட்-கார்ட், முதன்மையாக பிரெஞ்சு சர்ரியலிசத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் பெருமளவில் வளர்ந்தன. இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் மேற்கு ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் சிறப்பியல்புகளான பழமையான சிந்தனை, மந்திரம், பழமையானது ஆகியவற்றில் பொதுவான ஆர்வம், இந்தியர்கள் மற்றும் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்கள் மீது லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களின் ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்திற்குள், பகுத்தறிவுக்கு முந்தைய புராண சிந்தனைக்கும் பகுத்தறிவு நாகரிகத்திற்கும் இடையிலான அடிப்படை வேறுபாடு பற்றிய கருத்து உருவாக்கப்பட்டது. லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்கள் அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்களிடமிருந்து யதார்த்தத்தின் அற்புதமான மாற்றத்திற்கான சில கொள்கைகளை கடன் வாங்கினார்கள். அதே நேரத்தில், முழு லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் தர்க்கத்திற்கு இணங்க, இந்த கடன்கள் அனைத்தும் அவற்றின் சொந்த கலாச்சாரத்திற்கு மாற்றப்பட்டு, அதில் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டு லத்தீன் அமெரிக்க உலகக் கண்ணோட்டத்தை வெளிப்படுத்தத் தழுவின. ஒரு குறிப்பிட்ட அருவமான காட்டுமிராண்டித்தனமான, சுருக்கமான புராண சிந்தனையின் உருவகம், மாயாஜால யதார்த்தத்தின் படைப்புகளில் இன உறுதியைப் பெற்றார்; லத்தீன் அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பா நாடுகளுக்கு இடையிலான கலாச்சார மற்றும் நாகரீக மோதலில் பல்வேறு வகையான சிந்தனைகளின் கருத்து முன்வைக்கப்பட்டது; சர்ரியல் கற்பனைக் கனவு ("அதிசயமானது") ஒரு லத்தீன் அமெரிக்கர்களின் நனவில் உண்மையில் இருக்கும் ஒரு கட்டுக்கதையால் மாற்றப்பட்டது. அந்த. மாஜிகல் ரியலிசத்தின் கருத்தியல் அடிப்படையானது, லத்தீன் அமெரிக்க யதார்த்தம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் அசல் தன்மையை அடையாளம் கண்டு உறுதிப்படுத்தும் எழுத்தாளரின் விருப்பமாகும், இது ஒரு இந்திய அல்லது ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கரின் புராண உணர்வுடன் அடையாளம் காணப்பட்டது.

மாயாஜால யதார்த்தத்தின் பண்புகள்:

நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் புராணங்களின் மீதான நம்பிக்கை, அவை இனத்தால் பிரிக்கப்படுகின்றன: உண்மையில் அமெரிக்கன், ஸ்பானிஷ், இந்தியன், ஆப்ரோ-கியூபன். மார்க்வெஸின் உரைநடையில், பல நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் புராண நோக்கங்கள் உள்ளன, இந்திய, ஆப்ரோ-கியூபன் மற்றும் பண்டைய, யூத, கிறிஸ்தவ மற்றும் கிறிஸ்தவ நோக்கங்களை நியமன மற்றும் பிராந்தியமாகப் பிரிக்கலாம். லத்தீன் அமெரிக்காவில், ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் அதன் சொந்த துறவி அல்லது துறவி உள்ளனர்.

திருவிழாவின் கூறுகள், இது "குறைந்த" சிரிப்பு மற்றும் "உயர்" இடையே தெளிவான எல்லைகளை நிராகரிப்பதை முன்வைக்கிறது, இது ஒரு தீவிர சோகமான தொடக்கமாகும்.

கோரமான பயன்பாடு. மார்க்வெஸ் மற்றும் அஸ்துரியாஸின் நாவல்கள் உலகைப் பற்றிய வேண்டுமென்றே திரிக்கப்பட்ட சித்திரத்தைத் தருகின்றன. நேரம் மற்றும் இடத்தின் சிதைவு.

கலாச்சார தன்மை. ஒரு விதியாக, மைய நோக்கங்கள் உலகளாவியவை மற்றும் பரந்த அளவிலான வாசகர்களுக்கு அறியப்படுகின்றன - லத்தீன் அமெரிக்கர்கள் மற்றும் ஐரோப்பியர்கள். சில நேரங்களில் இந்த படங்கள் வேண்டுமென்றே சிதைக்கப்படுகின்றன, சில சமயங்களில் அவை ஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையை உருவாக்குவதற்கான ஒரு வகையான கட்டுமானப் பொருளாக மாறும் (மார்க்வெஸ் எழுதிய "நூறு ஆண்டுகள் தனிமையில்" நோஸ்ட்ராடாமஸ்).

குறியீட்டின் பயன்பாடு.

நிஜ வாழ்க்கை கதைகளை நம்புதல்.

தலைகீழ் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துதல். உரையின் நேரியல் கலவை, பெரும்பாலும் தலைகீழ், அரிதானது. மார்க்வெஸின் படைப்பில், தலைகீழ் "கூடு கட்டும் பொம்மை" நுட்பத்துடன் குறுக்கிடலாம்; கார்பென்டியரைப் பொறுத்தவரை, தலைகீழ் பெரும்பாலும் கலாச்சார இயல்புகளின் திசைதிருப்பல்களில் வெளிப்படுகிறது; உதாரணமாக, பாஸ்டோஸில், காதல் நடுவில் தொடங்குகிறது.

பலநிலை.

நியோ-பரோக்.

போலோக்னா பல்கலைக்கழகத்தில் உமர் கலாப்ரேஸ் பேராசிரியர் உம்பர்டோ ஈகோ போன்றவர். "நியோ-பரோக்: தி சைன் ஆஃப் தி டைம்ஸ்" புத்தகத்தில் நியோ-பரோக்கின் சிறப்பியல்பு கொள்கைகளை குறிப்பிடுகிறது:

1) மறுநிகழ்வுகளின் அழகியல்: அதே கூறுகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது, இந்த மறுநிகழ்வுகளின் கந்தலான, ஒழுங்கற்ற தாளத்தின் காரணமாக புதிய அர்த்தங்களை உருவாக்க வழிவகுக்கிறது;

2) அதிகப்படியான அழகியல்: இயற்கை மற்றும் கலாச்சார எல்லைகளை கடைசி வரம்புகளுக்கு விரிவாக்குவதற்கான சோதனைகள் (ஹீரோக்களின் ஹைபர்டிராஃபிட் கார்போரியலிட்டி, பாணியின் ஹைபர்போலிக் "பொருள்", கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் கதை சொல்பவரின் கொடூரம் ஆகியவற்றில் வெளிப்படுத்தப்படலாம்; அன்றாட நிகழ்வுகளின் அண்டவியல் மற்றும் புராண விளைவுகள்; பாணியின் உருவக பணிநீக்கம்);

3) துண்டு துண்டின் அழகியல்: முழுமையிலிருந்து விவரம் மற்றும் / அல்லது துண்டுக்கு முக்கியத்துவம் மாறுதல், விவரங்களின் பணிநீக்கம், "இதில் விவரம் உண்மையில் ஒரு அமைப்பாக மாறும்";

4) குழப்பத்தின் மாயை: "வடிவமற்ற வடிவங்கள்", "அட்டைகள்" ஆகியவற்றின் ஆதிக்கம்; இடைநிறுத்தம், சமமற்ற மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்ட நூல்களை ஒற்றை மெட்டாடெக்ஸ்டாக இணைக்கும் மேலாதிக்க அமைப்புக் கொள்கைகளாக ஒழுங்கின்மை; மோதல்களின் கரையாமை, இது "முடிச்சுகள்" மற்றும் "தளம்" அமைப்பை உருவாக்குகிறது: தீர்க்கும் இன்பம் "இழப்பு மற்றும் புதிரின் சுவை", வெறுமை மற்றும் இல்லாமை ஆகியவற்றின் நோக்கங்களால் மாற்றப்படுகிறது.

மற்றொரு சமமான திறமையான இலக்கியத்திற்கு செல்வோம் - லத்தீன் அமெரிக்கன். பதிப்பு தந்தி 10 சிறந்த நாவல்கள் மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவைச் சேர்ந்த எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளைத் தேர்ந்தெடுத்து அங்கு அமைக்கப்பட்டுள்ளது. தேர்வு உண்மையில் கோடைகால வாசிப்புக்கு மதிப்புள்ளது. நீங்கள் எந்த எழுத்தாளரைப் படித்தீர்கள்?

கிரஹாம் கிரீன் "வலிமை மற்றும் பெருமை" (1940)

1920கள் மற்றும் 1930களில் மெக்சிகோவில் இருந்த ஒரு கத்தோலிக்க பாதிரியாரைப் பற்றி இந்த முறை பிரிட்டிஷ் எழுத்தாளர் கிரஹாம் கிரீன் எழுதிய நாவல். அதே நேரத்தில், சிவப்பு சட்டை இராணுவ அமைப்பால் கத்தோலிக்க திருச்சபைக்கு கடுமையான துன்புறுத்தல்கள் நாட்டில் நடந்தன. கதாநாயகன், அதிகாரிகளின் கட்டளைக்கு மாறாக, விசாரணை அல்லது விசாரணையின்றி சுடப்பட்ட வேதனையில், தொலைதூர கிராமங்களில் (அவரது மனைவியும் அவரது குழந்தையும் அவற்றில் ஒன்றில் வசிக்கிறார்கள்), மாஸ் சேவை, ஞானஸ்நானம், ஒப்புதல் வாக்குமூலம் மற்றும் ஒற்றுமையைப் பெறுவது தொடர்கிறது. அவரது திருச்சபையினர். 1947 இல், ஜான் ஃபோர்டால் நாவல் படமாக்கப்பட்டது.

எர்னஸ்டோ சே குவேரா "தி மோட்டார்சைக்கிளிஸ்ட் டைரிஸ்" (1993)

23 வயது மருத்துவ மாணவரான சே குவேரா, அர்ஜென்டினாவிலிருந்து மோட்டார் சைக்கிள் பயணத்தை எப்படி மேற்கொள்கிறார் என்பதுதான் கதை. அவர் ஒரு பணியுடன் ஒரு நபராக மீண்டும் வருகிறார். அவரது மகளின் கூற்றுப்படி, அங்கிருந்து அவர் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பிரச்சினைகளுக்கு இன்னும் அதிக உணர்ச்சியுடன் திரும்பினார். பயணம் ஒன்பது மாதங்கள் நீடித்தது. இந்த நேரத்தில், அவர் எட்டாயிரம் கிலோமீட்டர்களைக் கடந்தார். மோட்டார் சைக்கிள் தவிர, அவர் குதிரை, நீராவி, படகு, பேருந்து மற்றும் ஹிட்ச்சிகிங் ஆகியவற்றில் பயணம் செய்தார். புத்தகம் ஒரு பயணம்-தன்னை அறியும் கதை.

ஆக்டேவியோ பாஸ் "தனிமையின் தளம்" (1950)

"தனிமை என்பது மனித இருப்பின் ஆழமான அர்த்தம்",- இந்த புகழ்பெற்ற கவிதைத் தொகுப்பில் மெக்சிகன் கவிஞர் ஆக்டேவியோ பாஸ் எழுதினார். "ஒரு நபர் எப்போதும் ஏங்குகிறார் மற்றும் ஈடுபாட்டிற்கான தேடலுடன் இருக்கிறார். எனவே, ஒவ்வொரு முறையும், நாம் ஒரு மனிதனாக உணரும்போது, ​​​​மற்றொருவர் இல்லாததை உணர்கிறோம், தனிமையாக உணர்கிறோம்.மேலும் தனிமை பற்றிய இன்னும் பல அழகான மற்றும் ஆழமான விஷயங்கள் பாஸால் புரிந்து கொள்ளப்பட்டு கவிதையாக மாறியது.

இசபெல் அலெண்டே "ஆன்மாக்களின் வீடு" (1982)

இசபெல் அலெண்டே தனது 100 வயது தாத்தா இறந்து கொண்டிருக்கிறார் என்ற செய்தி வந்ததும் இந்த காதல் கதை உருவானது. அவனுக்கு கடிதம் எழுத முடிவு செய்தாள். இந்தக் கடிதம் முதல் நாவலின் கையெழுத்துப் பிரதியாக அமைந்தது. "ஆன்மாக்களின் வீடு".அதில், பெண் ஹீரோயின் கதைகள் மூலம் குடும்ப சரித்திரத்தை உதாரணமாகக் கொண்டு சிலியின் வரலாற்றை நாவலாசிரியர் உருவாக்கினார். "ஐந்து வருடம்", - அலெண்டே கூறுகிறார் - நான் ஏற்கனவே ஒரு பெண்ணியவாதி, ஆனால் சிலியில் அந்த வார்த்தை யாருக்கும் தெரியாது.இந்த நாவல் மாயாஜால யதார்த்தவாதத்தின் சிறந்த மரபுகளில் எழுதப்பட்டுள்ளது. இது உலகின் பெஸ்ட்செல்லர் ஆவதற்கு முன் பல வெளியீட்டாளர்களால் கைவிடப்பட்டது.

பாலோ கோயல்ஹோ "ரசவாதி" (1988)

ஒரு நவீன எழுத்தாளரின் மொழிபெயர்ப்புகளின் எண்ணிக்கைக்காக கின்னஸ் புத்தகத்தில் இடம்பிடித்த புத்தகம். பிரேசிலிய எழுத்தாளரின் உருவக நாவல் ஒரு ஆண்டலூசியன் மேய்ப்பனின் எகிப்து பயணத்தைப் பற்றி கூறுகிறது. புத்தகத்தின் முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், நீங்கள் உண்மையிலேயே ஏதாவது விரும்பினால், அது நடக்கும்.

ராபர்டோ பொலானோ "காட்டு துப்பறியும் நபர்கள்" (1998)

"1953 இல் பிறந்தார், ஸ்டாலினும் டிலான் தாமஸும் இறந்த ஆண்டு" என்று பொலானோ தனது வாழ்க்கை வரலாற்றில் எழுதினார். 1920 களில் ஒரு மெக்சிகன் கவிஞரைத் தேடும் கதை இது மற்ற இரண்டு கவிஞர்கள் - ஆர்டுரோ பொலானோ (ஆசிரியரின் முன்மாதிரி) மற்றும் மெக்சிகன் யுலிசஸ் லிமா. அவருக்காக, சிலி எழுத்தாளர் ரோமுலோ கேலெகோஸ் பரிசைப் பெற்றார்.

லாரா எஸ்கிவெல் "சாக்லேட்டுக்கு தண்ணீர் போல" (1989)

"நாம் அனைவரும் உள்ளே தீப்பெட்டிகளுடன் பிறந்திருக்கிறோம், அவற்றை நாமே ஒளிரச் செய்ய முடியாது என்பதால், பரிசோதனையின் போது நமக்குத் தேவை, ஆக்ஸிஜன் மற்றும் மெழுகுவர்த்திச் சுடர்",- இந்த அழகான மற்றும் யதார்த்தமான மெக்சிகன் மெலோட்ராமாவில் எஸ்கிவெல் எழுதுகிறார். வேலையின் முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், முக்கிய கதாபாத்திரமான டைட்டாவின் உணர்ச்சிகள் அவள் தயாரிக்கும் அனைத்து சுவையான உணவுகளிலும் விழுகின்றன.

லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம்
லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளின் இலக்கியம், முக்கியமாக ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசிய மொழிகளில் உள்ளது, இரண்டு வெவ்வேறு பணக்கார கலாச்சார மரபுகளின் தொடர்பு செயல்பாட்டில் உருவாக்கப்பட்டது - ஐரோப்பிய மற்றும் இந்திய. பூர்வீக அமெரிக்க இலக்கியம் சில சமயங்களில் ஸ்பானிஷ் வெற்றிக்குப் பிறகு தொடர்ந்து வளர்ச்சியடைந்தது. கொலம்பியனுக்கு முந்தைய இலக்கியத்தின் எஞ்சியிருக்கும் பெரும்பாலான படைப்புகள் மிஷனரி துறவிகளால் பதிவு செய்யப்பட்டவை. எனவே, இப்போது வரை, ஆஸ்டெக் இலக்கியம் பற்றிய ஆய்வுக்கான முக்கிய ஆதாரம் ஃப்ரை பி. டி சஹாகுன் (1550-1590) 1570 மற்றும் 1580 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்ட நியூ ஸ்பெயின் விஷயங்களின் வரலாறு. மாயன் இலக்கியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள், சிறிது காலத்திற்குப் பிறகு பதிவு செய்யப்பட்டன. வெற்றி: வரலாற்று புனைவுகள் மற்றும் அண்டவியல் தொன்மங்களின் தொகுப்பு Popol-Vuh மற்றும் தீர்க்கதரிசன புத்தகங்கள் சிலம்-பலம். துறவிகளின் சேகரிப்பு நடவடிக்கைக்கு நன்றி, வாய்வழி பாரம்பரியத்தில் பரவலாக இருந்த கொலம்பியனுக்கு முந்தைய பெருவியன் கவிதைகளின் மாதிரிகள் எங்களிடம் வந்துள்ளன. அவர்களின் பணி இந்திய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இரண்டு பிரபலமான வரலாற்றாசிரியர்களால் கூடுதலாக வழங்கப்பட்டது - இன்கா கார்சிலாசோ டி லா வேகா (1539-1516) மற்றும் எஃப்.ஜி. போமா டி அயலா (1532 / 1533-1615). ஸ்பானிய மொழியில் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தின் முதன்மை அடுக்கு நாட்குறிப்புகள், நாளாகமம் மற்றும் முன்னோடிகள் மற்றும் வெற்றியாளர்களின் அறிக்கைகள் ஆகும். கிறிஸ்டோபர் கொலம்பஸ் (1451-1506) டயரி ஆஃப் தி ஃபர்ஸ்ட் டிராவல் (1492-1493) மற்றும் ஸ்பானிய அரச தம்பதிகளுக்கு உரையாற்றிய மூன்று கடிதங்கள்-அறிக்கைகளில் புதிதாக கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நிலங்களைப் பற்றிய தனது பதிவுகளை கோடிட்டுக் காட்டினார். கொலம்பஸ் அடிக்கடி அமெரிக்க யதார்த்தங்களை அற்புதமான முறையில் விளக்குகிறார், பழங்காலத்திலிருந்து மார்கோ போலோ (c. 1254-1324) வரை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இலக்கியங்களை நிரப்பிய ஏராளமான புவியியல் தொன்மங்கள் மற்றும் புனைவுகளை புதுப்பிக்கிறார். மெக்சிகோவில் ஆஸ்டெக் பேரரசின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வெற்றி ஈ. கோர்டெஸ் (1485-1547) எழுதிய ஐந்து கடிதங்களில் பிரதிபலிக்கிறது, 1519 மற்றும் 1526 க்கு இடையில் பேரரசர் சார்லஸ் V க்கு அனுப்பப்பட்டது. கோர்டெஸின் பிரிவைச் சேர்ந்த ஒரு சிப்பாய், பி. டியாஸ் டெல் காஸ்டிலோ (பெட்வீன்) 1492 மற்றும் 1496-1584), வெற்றி சகாப்தத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க புத்தகங்களில் ஒன்றான தி ட்ரூ ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி கான்க்வெஸ்ட் ஆஃப் நியூ ஸ்பெயின் (1563) இல் இந்த நிகழ்வுகளை விவரித்தார். வெற்றியாளர்களின் மனதில் புதிய உலகின் நிலங்களைக் கண்டறியும் செயல்பாட்டில், பழைய ஐரோப்பிய தொன்மங்கள் மற்றும் புனைவுகள், இந்திய புனைவுகளுடன் இணைந்துள்ளன ("நித்திய இளைஞர்களின் ஆதாரம்", "சிவோலாவின் ஏழு நகரங்கள்", "எல்டோராடோ" போன்றவை. ) புத்துயிர் பெற்று மாற்றப்பட்டது. இந்த புராண இடங்களுக்கான தொடர்ச்சியான தேடல் வெற்றியின் முழு போக்கையும், ஓரளவிற்கு, பிரதேசங்களின் ஆரம்ப காலனித்துவத்தையும் தீர்மானித்தது. வெற்றி சகாப்தத்திலிருந்து பல இலக்கிய நினைவுச்சின்னங்கள் அத்தகைய பயணங்களில் பங்கேற்பாளர்களின் விரிவான சாட்சியங்களால் வழங்கப்படுகின்றன. இந்த வகையான படைப்புகளில், மிகவும் சுவாரஸ்யமானது புகழ்பெற்ற புத்தகமான கப்பல் விபத்து (1537) ஏ. Cabeza de Vaca (1490? -1559?), அலைந்து திரிந்த எட்டு வருடங்களில், வட அமெரிக்கக் கண்டத்தை மேற்குத் திசையில் கடந்து சென்ற ஐரோப்பியர்களில் முதன்மையானவர் யார், மேலும் புகழ்பெற்ற பெரிய அமேசான் நதியின் (ரஷியன்) மறு கண்டுபிடிப்பு பற்றிய விவரிப்பு மொழிபெயர்ப்பு 1963) ஃப்ரை ஜி. டி கார்வஜால் (1504-1584) ... இந்த காலகட்டத்திலிருந்து ஸ்பானிஷ் நூல்களின் மற்றொரு கார்பஸ் ஸ்பானிஷ், சில சமயங்களில் இந்திய வரலாற்றாசிரியர்களால் உருவாக்கப்பட்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. இந்திய தீவுகளின் வரலாற்றில் மனிதநேயவாதியான பி. டி லாஸ் காசாஸ் (1474-1566) வெற்றியை கடுமையாக விமர்சித்தவர். 1590 இல் ஜேசுயிட் எச். டி அகோஸ்டா (1540-1600) இந்தியத் தீவுகளின் இயற்கை மற்றும் ஒழுக்க வரலாற்றை வெளியிட்டார். பிரேசிலில், G. Soares de Sousa (1540-1591) இந்த காலகட்டத்தின் மிகவும் தகவல் தரும் நாளாகமங்களில் ஒன்றை எழுதினார் - 1587 இல் பிரேசிலின் விளக்கம் அல்லது பிரேசிலின் செய்தி. பிரேசிலிய இலக்கியத்தின் தோற்றத்தில் ஜேசுயிட் ஜே. டி அன்சீட்டா (1534-1597) உள்ளார், அவர் வரலாற்று நூல்கள், பிரசங்கங்கள், பாடல் கவிதைகள் மற்றும் மத நாடகங்கள் (ஆட்டோ) எழுதியவர். மதிப்பாய்வு செய்யப்பட்ட காலகட்டத்தின் மிக முக்கியமான நாடக ஆசிரியர்கள் மத மற்றும் மதச்சார்பற்ற நாடகங்களை எழுதிய இ. பெர்னாண்டஸ் டி எஸ்லயா (1534-1601), மற்றும் ஜே. ரூயிஸ் டி அலர்கோன் (1581-1639). காவியக் கவிதையின் வகையின் மிக உயர்ந்த சாதனைகள், பி. டி பால்புனாவின் தி கிரேட்னஸ் ஆஃப் மெக்ஸிகோ (1604), ஜே. டி காஸ்டெல்லானோஸ் (1522-1607) மற்றும் அரௌகன் (1569) எழுதிய இண்டீஸின் புகழ்பெற்ற மனிதர்களைப் பற்றிய எலிஜி (1589) ஆகும். -1589) A. de Ercilla-i-Sunigi (1533-1594), சிலியின் வெற்றியை விவரிக்கிறது. காலனித்துவ காலத்தில், லத்தீன் அமெரிக்காவின் இலக்கியம் பெருநகர நாடுகளின் இலக்கிய பாணியை நோக்கியதாக இருந்தது. ஸ்பானிஷ் பொற்காலத்தின் அழகியல், குறிப்பாக பரோக், மெக்ஸிகோ மற்றும் பெருவின் அறிவுசார் வட்டங்களில் விரைவாக ஊடுருவியது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இலத்தீன் அமெரிக்க உரைநடையின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று. - கொலம்பிய ஜே. ரோட்ரிக்ஸ் ஃப்ரீலின் (1556-1638) எல் கார்னெரோவின் (1635) சரித்திரம் வரலாற்றுப் பாணியைக் காட்டிலும் கலைத்தன்மை வாய்ந்தது. கலை மனப்பான்மை மெக்சிகன் சி. சிகுயென்சா ஒய் கோங்கோரா (1645-1700) தி மிசாட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் அலோன்சோ ராமிரெஸின் சரித்திரத்தில் இன்னும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது, இது ஒரு கப்பல் விபத்தில் சிக்கிய மாலுமியின் உண்மைக் கதை. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் உரைநடை எழுத்தாளர்கள் என்றால். அவர்களால் முழுக்க முழுக்க கலை எழுதும் நிலையை அடைய முடியாமல், நாளிதழுக்கும் நாவலுக்கும் இடையில் பாதியில் நிறுத்தப்பட்டதால், இக்காலக் கவிதைகள் உயர் மட்ட வளர்ச்சியை அடைந்தன. மெக்சிகன் கன்னியாஸ்திரி ஜுவானா இனெஸ் டி லா குரூஸ் (1648-1695), காலனித்துவ காலத்தின் இலக்கியத்தில் ஒரு முக்கிய நபராக இருந்தார், லத்தீன் அமெரிக்க பரோக் கவிதைகளின் மீறமுடியாத உதாரணங்களை உருவாக்கினார். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பெருவியன் கவிதைகளில். தத்துவ மற்றும் நையாண்டி நோக்குநிலை அழகியலில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, இது P. de Peralta Barnuevo (1663-1743) மற்றும் J. del Valle y Caviedes (1652 / 1654-1692 / 1694) ஆகியோரின் படைப்புகளில் வெளிப்பட்டது. பிரேசிலில், இந்த காலகட்டத்தின் மிக முக்கியமான எழுத்தாளர்கள் ஏ. வியேரா (1608-1697), அவர் பிரசங்கங்கள் மற்றும் கட்டுரைகளை எழுதியவர் மற்றும் பிரேசிலின் மகத்துவம் பற்றிய உரையாடலை எழுதியவர் ஏ. பெர்னாண்டஸ் பிராண்டன் (1618). 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கிரியோல் அடையாளத்தை உருவாக்கும் செயல்முறை. ஒரு தனித்துவமான தன்மையைப் பெற்றது. பெருவியன் A. Carrio de la Vandera (1716-1778) Guide of the Blind Wanderers (1776) என்ற நையாண்டிப் புத்தகத்தில் காலனித்துவ சமூகம் மற்றும் அதன் மறுசீரமைப்பின் தேவை குறித்த விமர்சன அணுகுமுறை வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. அதே அறிவூட்டும் பாத்தோஸ், ஈக்வடார் F.H.E. de Santa Cruz y Espejo (1747-1795) என்பவரால் நியூ லூசியன் ஆஃப் க்யூட்டோ அல்லது தி மைண்ட் அவேக்கனர் என்ற புத்தகத்தில் உரையாடல் வகையை வலியுறுத்தினார். மெக்சிகன் ஜே.எச். பெர்னாண்டஸ் டி லிசார்டி (1776-1827) ஒரு கவிஞர்-நையாண்டியாக இலக்கியத்தில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். 1816 ஆம் ஆண்டில், அவர் முதல் லத்தீன் அமெரிக்க நாவலான பெரிகுவில்லோ சர்க்னெண்டோவை வெளியிட்டார், அங்கு அவர் பிகாரெஸ்க் வகைக்குள் விமர்சன சமூக கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தினார். 1810-1825 க்கு இடையில், லத்தீன் அமெரிக்காவில் சுதந்திரப் போர் வெடித்தது. இந்த சகாப்தத்தில், கவிதை மிகப் பெரிய பொது எதிரொலியை அடைந்தது. கிளாசிக் பாரம்பரியத்தின் பயன்பாட்டிற்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் பொலிவரின் பாடல் அல்லது ஈக்வடார் ஜேஎச் ஓல்மெடோவின் (1780-1847) ஜூனினில் வெற்றி பெற்றது. சுதந்திரத்திற்கான இயக்கத்தின் ஆன்மீக மற்றும் இலக்கியத் தலைவர் ஏ. பெல்லோ (1781-1865), அவர் தனது கவிதைகளில் நியோகிளாசிசத்தின் மரபுகளில் லத்தீன் அமெரிக்க பிரச்சினைகளை பிரதிபலிக்க முயன்றார். அந்தக் காலகட்டத்தின் மிக முக்கியமான கவிஞர்களில் மூன்றாவது எச்.எம். ஹெரேடியா (1803-1839), அவரது கவிதைகள் நியோகிளாசிசத்திலிருந்து ரொமாண்டிசிசத்திற்கு ஒரு இடைநிலைக் கட்டமாக மாறியது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரேசிலிய கவிதைகளில். அறிவொளியின் தத்துவம் ஸ்டைலிஸ்டிக் கண்டுபிடிப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டது. அதன் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள் T.A. Gonzaga (1744-1810), M.I.da Silva Alvarenga (1749-1814) மற்றும் I.J.da Alvarenga Peixoto (1744-1792). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில், ஐரோப்பிய ரொமாண்டிசிசத்தின் தாக்கம் நிலவியது. தனிமனித சுதந்திர வழிபாட்டு முறை, ஸ்பானிய பாரம்பரியத்தை கைவிடுதல் மற்றும் அமெரிக்க கருப்பொருள்களில் புதுப்பிக்கப்பட்ட ஆர்வம் ஆகியவை வளரும் நாடுகளின் வளர்ந்து வரும் சுய விழிப்புணர்வுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை. ஐரோப்பிய நாகரிக விழுமியங்களுக்கும், சமீபத்தில் அமெரிக்க நாடுகளின் காலனித்துவ நுகத்தடியிலிருந்து தூக்கி எறியப்பட்ட யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான மோதல் "காட்டுமிராண்டித்தனம் - நாகரிகம்" என்ற எதிர்ப்பில் நிலைபெற்றுள்ளது. இந்த மோதல் மிகவும் தீவிரமாகவும் ஆழமாகவும் அர்ஜென்டினாவின் வரலாற்று உரைநடையில் D.F. Sarmiento (1811-1888) நாகரிகம் மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனத்தின் புகழ்பெற்ற புத்தகத்தில் பிரதிபலித்தது. ஜே. மார்மோலா (1817-1871) அமலியா (1851-1855) எழுதிய நாவலில் ஜுவான் ஃபாகுண்டோ குய்ரோகாவின் வாழ்க்கை வரலாறு (1845) மற்றும் ஈ. எச்செவெரியாவின் (1805-1851) தி ஸ்லாட்டர்ஹவுஸ் (சி. 1839) 19 ஆம் நூற்றாண்டில். லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில், பல காதல் படைப்புகள் எழுதப்பட்டுள்ளன. கொலம்பிய ஜே. ஐசக்ஸ் (1837-1895) எழுதிய மரியா (1867), சிசிலியா வால்டெஸ் (1839) எழுதிய கியூபா எஸ். வில்லவர்டே (1812-1894) என்ற நாவல், அடிமைத்தனப் பிரச்சனைக்கு சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள், மற்றும் ஈக்வடார் ஜே.எல். மேரா (1832- 1894) எழுதிய நாவல், குமண்டா, அல்லது நாடகம் அமாங் தி சாவேஜஸ் (1879), இந்திய கருப்பொருள்களில் லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களின் ஆர்வத்தை பிரதிபலிக்கிறது. உள்ளூர் சுவையில் ஒரு காதல் மோகம் அர்ஜென்டினா மற்றும் உருகுவேயில் ஒரு அசல் போக்குக்கு வழிவகுத்தது - கௌச்சிஸ்ட் இலக்கியம். அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஜே. ஹெர்னாண்டஸ் (1834-1886) கௌச்சோ மார்ட்டின் ஃபியர்ரோ (1872) எழுதிய பாடல்-காவியக் கவிதை கௌசிஸ்ட் கவிதைக்கு ஒரு மீறமுடியாத எடுத்துக்காட்டு. லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் யதார்த்தவாதத்தின் நிறுவனர் மற்றும் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி சிலி ஏ. ப்ளெஸ்ட் கானா (1830-1920), மற்றும் அர்ஜென்டினாவின் இ. கேம்பசெரெஸ் (1843-1888) தி விசில் ஆஃப் தி ஃபூல் நாவல்களில் இயற்கைவாதம் அதன் சிறந்த உருவகத்தைக் கண்டது. (1881-1884) மற்றும் ஒரு நோக்கம் இல்லாமல் (1885) ... 19 ஆம் நூற்றாண்டின் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் மிகப்பெரிய நபர். கியூபா ஜே. மார்டி (1853-1895), ஒரு சிறந்த கவிஞர், சிந்தனையாளர் மற்றும் அரசியல்வாதி. அவர் தனது வாழ்நாளின் பெரும்பகுதியை நாடுகடத்தினார் மற்றும் கியூபா சுதந்திரப் போரில் இறந்தார். அவரது படைப்புகளில், அவர் கலையின் கருத்தை ஒரு சமூக செயலாக உறுதிப்படுத்தினார் மற்றும் அழகியல் மற்றும் உயரடுக்கின் எந்த வடிவத்தையும் மறுத்தார். மார்டி மூன்று கவிதைத் தொகுப்புகளை வெளியிட்டார் - இலவச கவிதைகள் (1891), இஸ்மாயில்லோ (1882) மற்றும் எளிய கவிதைகள் (1882). அவரது கவிதையானது பாடல் வரிகளின் உணர்வின் தீவிரம் மற்றும் சிந்தனையின் ஆழம் மற்றும் வெளிப்புற எளிமை மற்றும் வடிவத்தின் தெளிவு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தங்களில். லத்தீன் அமெரிக்காவில், ஒரு புதுமையான இலக்கிய இயக்கம் - நவீனத்துவம் - தன்னை அறிவித்துக் கொண்டது. பிரெஞ்சு பர்னாசியர்கள் மற்றும் சிம்பாலிஸ்டுகளின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டது, ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க நவீனத்துவம் கவர்ச்சியான உருவங்களை நோக்கி ஈர்க்கப்பட்டு அழகு வழிபாட்டை அறிவித்தது. இந்த இயக்கத்தின் ஆரம்பம் நிகரகுவான் கவிஞர் ஆர். டாரியோ (1867-1916) எழுதிய லாசூர் (1888) கவிதைத் தொகுப்பின் வெளியீட்டோடு தொடர்புடையது. அவரது ஏராளமான பின்தொடர்பவர்களின் விண்மீன் மண்டலத்தில், அர்ஜென்டினா எல். லுகோன்ஸ் (1874-1938), கோல்டன் மவுண்டன்ஸ் (1897), கொலம்பிய ஜே.ஏ. சில்வா (1865-1896), பொலிவியன் ஆர். ஜேம்ஸ் ஃப்ரீயர் (18368-1938) ), பார்பேரியன் காஸ்டாலியா (1897), உருகுவேயர்கள் டெல்மிரா அகஸ்டினி (1886-1914) மற்றும் ஜே. எர்ரேரா ஒய் ரெய்சிக் (1875-1910), மெக்சிகன் எம். குட்டிரெஸ் நஜெரா (1859-1895) புத்தகத்தின் முழு இயக்கத்திற்கும் ஒரு அடையாளத்தை உருவாக்கினார். ), ஏ. நெர்வோ (1870-1919) மற்றும் எஸ். டயஸ் மிரோன் (1853-1934), பெருவியர்கள் எம். கோன்சலஸ் பிராடா (1848-1919) மற்றும் ஜே. சாண்டோஸ் சியோகானோ (1875-1934), கியூபன் ஜே. டெல் காசல் (1863- 1893) நவீன உரைநடைக்கான சிறந்த உதாரணம் அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஈ எழுதிய தி குளோரி ஆஃப் டான் ராமிரோ (1908) நாவல். லாரெட் (1875-1961). பிரேசிலிய இலக்கியத்தில், A. Gonsalvis Diaz (1823-1864) கவிதையில் ஒரு புதிய காதல் அடையாளம் அதன் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாட்டைக் கண்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் யதார்த்தமான நாவலின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. J. Mashadou de Assis (1839-1908) ஆனார். பிரேசிலில் உள்ள பர்னாசியன் பள்ளியின் ஆழமான செல்வாக்கு கவிஞர்களான ஏ. டி ஒலிவேரா (1859-1927) மற்றும் ஆர். கொரியா (1859-1911) ஆகியோரின் படைப்புகளிலும், ஜே. டி குரூஸ் ஒய் சௌசாவின் (1861-1898) கவிதைகளிலும் பிரதிபலித்தது. ) பிரெஞ்சு குறியீட்டின் செல்வாக்கால் குறிக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், நவீனத்துவத்தின் பிரேசிலிய பதிப்பு ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்காவில் இருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. பிரேசிலிய நவீனத்துவம் 1920 களின் முற்பகுதியில் தேசிய சமூக கலாச்சார கருத்துகளை அவாண்ட்-கார்ட் கோட்பாடுகளுடன் கடந்து வெளிப்பட்டது. இந்த இயக்கத்தின் நிறுவனர்கள் மற்றும் ஆன்மீகத் தலைவர்கள் எம்.டி அந்த்ராடி (1893-1945) மற்றும் ஓ.டி ஆன்ட்ராடி (1890-1954). நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் ஆழமான ஆன்மீக நெருக்கடி பல கலைஞர்களை புதிய மதிப்புகளைத் தேடி மூன்றாம் உலக நாடுகளுக்குத் திரும்பச் செய்தது. ஐரோப்பாவில் வாழும் லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்கள் இந்தப் போக்குகளை உள்வாங்கி, பரவலாகப் பரப்பினர், இது அவர்களின் தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பிய பிறகு அவர்களின் படைப்பின் தன்மையையும் லத்தீன் அமெரிக்காவில் புதிய இலக்கியப் போக்குகளின் வளர்ச்சியையும் பெரிதும் தீர்மானித்தது. சிலி கவிஞர் கேப்ரியேலா மிஸ்ட்ரல் (1889-1957) நோபல் பரிசைப் பெற்ற முதல் லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர் (1945). இருப்பினும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் லத்தீன் அமெரிக்க கவிதைகளின் பின்னணிக்கு எதிராக. அவரது பாடல் வரிகள், கருப்பொருள் மற்றும் வடிவத்தில் எளிமையானவை, மாறாக ஒரு விதிவிலக்காக உணரப்படுகின்றன. 1909 ஆம் ஆண்டு முதல், எல். லுகோன்ஸ் சென்டிமென்டல் லூனார் தொகுப்பை வெளியிட்டதிலிருந்து, லத்தீன் அமெரிக்க கவிதைகளின் வளர்ச்சி முற்றிலும் மாறுபட்ட பாதையில் சென்றது. அவாண்ட்-கார்ட் கலையின் அடிப்படைக் கொள்கைக்கு இணங்க, கலை ஒரு புதிய யதார்த்தத்தை உருவாக்குவதாகக் கருதப்பட்டது மற்றும் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்புக்கு எதிரானது. இந்த யோசனை படைப்பாற்றலின் மையத்தை உருவாக்கியது, இது சிலி V. Uidobro (1893-1948) அவர் பாரிஸிலிருந்து திரும்பிய பிறகு உருவாக்கியது. மிகவும் பிரபலமான சிலி கவிஞர் பி. நெருடா (1904-1973), நோபல் பரிசு வென்றவர் (1971). மெக்சிகோவில், அவாண்ட்-கார்டிசத்திற்கு நெருக்கமான கவிஞர்கள் - எச். டோரஸ் போடெட் (பி. 1902), எச். கோரோஸ்டிஸ் (1901-1973), எஸ். நோவோ (பி. 1904), மற்றும் பலர் - கான்டெம்போரேனியோஸ் (1928) இதழில் குழுவாக இருந்தனர். - 1931). 1930 களின் நடுப்பகுதியில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த மெக்சிகன் கவிஞர் தன்னை அறிவித்தார். ஓ. பாஸ் (பி. 1914), நோபல் பரிசு பெற்றவர் (1990). இலவச சங்கங்களின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்ட தத்துவ பாடல் வரிகளில், டி.எஸ். எலியட்டின் கவிதைகள் மற்றும் சர்ரியலிசம், இந்திய புராணங்கள் மற்றும் ஓரியண்டல் மதங்கள் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டுள்ளன. அர்ஜென்டினாவில், அவாண்ட்-கார்ட் கோட்பாடுகள் அல்ட்ராயிஸ்ட் இயக்கத்தில் பொதிந்துள்ளன, அவர்கள் கவிதையை கவர்ச்சியான உருவகங்களின் தொகுப்பாகக் கண்டனர். இந்த போக்கின் நிறுவனர்களில் ஒருவர் மற்றும் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி J.L. போர்ஜஸ் (1899-1986). அண்டிலிஸில், புவேர்ட்டோ ரிக்கன் எல். பலேஸ் மாடோஸ் (1899-1959) மற்றும் கியூபா என். கில்லென் (1902-1989) ஆகியோர் நெக்ரிஸத்தின் தலைவராக இருந்தனர் - இது லத்தீன் அமெரிக்கன் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க அடுக்குகளை அடையாளம் கண்டு அங்கீகரிக்க வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு கண்ட இலக்கிய இயக்கம். கலாச்சாரம். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் தனித்துவமான லத்தீன் அமெரிக்க கவிஞர்களில் ஒருவரின் படைப்புகள் அவாண்ட்-கார்ட் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது. - பெருவியன் எஸ். வல்லேஜோ (1892-1938). முதல் புத்தகங்கள் - பிளாக் ஹெரால்ட்ஸ் (1918) மற்றும் ட்ரில்ஸ் (1922) - மனிதக் கவிதைகளின் தொகுப்பு (1938) வரை, மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்பட்டது, அவரது பாடல் வரிகள், வடிவத்தின் தூய்மை மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் ஆழம் ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்டது, இழந்த ஒரு வேதனையான உணர்வை வெளிப்படுத்தியது. நவீன உலகில், தனிமையின் துக்க உணர்வு, சகோதர அன்பில் மட்டுமே ஆறுதல், நேரம் மற்றும் மரணத்தின் கருப்பொருளில் கவனம் செலுத்துகிறது. பிரேசிலிய பின்நவீனத்துவத்தின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகள் கவிஞர்களான சி.டி.டி அன்ட்ராடி, எம்.மென்டிஸ், சிசிலியா மெய்ரெல்ஸ், ஜே. டி லிமா, ஏ. ஃப்ரர். ஷ்மிட் மற்றும் வி.டி மோரேஸ். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். லத்தீன் அமெரிக்காவில், சமூக ஈடுபாடு கொண்ட கவிதை வேகம் பெறுகிறது. அதன் தலைவர் நிகரகுவா ஈ. கர்தனால் என்று கருதலாம். மற்ற நன்கு அறியப்பட்ட நவீன கவிஞர்கள் எதிர்ப்புக் கவிதைகளின் முக்கிய நீரோட்டத்தில் பணிபுரிந்தனர்: சிலியர்களான என். பார்ரா மற்றும் ஈ. லின், மெக்சிகோவைச் சேர்ந்த ஜே.இ. பச்சேகோ மற்றும் எம்.ஏ. மான்டெஸ் டி ஓகா, கியூபன் ஆர். ரெடாமர், எல் சால்வடாரில் இருந்து ஆர். டால்டன் மற்றும் குவாத்தமாலாவைச் சேர்ந்த ஓ. ரெனே காஸ்டிலோ , பெருவியன் ஜே. ஈரோ மற்றும் அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த Fr. Urondo. 1920 களில் அவாண்ட்-கார்டிசம் பரவியவுடன், லத்தீன் அமெரிக்க நாடகம் முக்கிய ஐரோப்பிய நாடகப் போக்குகளில் கவனம் செலுத்தியது. அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஆர். ஆர்ல்ட் (1900-1942) மற்றும் மெக்சிகன் ஆர். உசிக்லி ஆகியோர் பல நாடகங்களை எழுதினர், அதில் ஐரோப்பிய நாடக ஆசிரியர்களான எல்.பிராண்டெலோ மற்றும் ஜே.பி.ஷா ஆகியோரின் தாக்கம் தெளிவாகத் தெரியும். பின்னர், லத்தீன் அமெரிக்க நாடக அரங்கில் பி.பிரெக்ட்டின் செல்வாக்கு மேலோங்கியது. சமகால லத்தீன் அமெரிக்க நாடக ஆசிரியர்களில் மெக்சிகோவைச் சேர்ந்த ஈ.கார்பலிடோ, அர்ஜென்டினா கிரிசெல்டா கம்பரோ, சிலி ஈ. வோல்ஃப், கொலம்பிய ஈ. புனாவென்டுரா மற்றும் கியூபா ஜே. டிரியானா ஆகியோர் அடங்குவர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் வளர்ந்த பிராந்திய நாவல், உள்ளூர் பிரத்தியேகங்களை சித்தரிப்பதில் கவனம் செலுத்துகிறது - இயற்கை, கௌச்சோஸ், லத்திஃபண்டிஸ்டுகள், மாகாண அரசியல் போன்றவை. அல்லது அவர் தேசிய வரலாற்றில் நிகழ்வுகளை மீண்டும் உருவாக்கினார் (உதாரணமாக, மெக்சிகன் புரட்சியின் நிகழ்வுகள்). இந்த போக்கின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள் உருகுவேயன் ஓ. கிரோகா (1878-1937) மற்றும் கொலம்பிய எச்.இ. ரிவேரா (1889-1928), செல்வாவின் கொடூரமான உலகத்தை விவரித்தவர்கள்; அர்ஜென்டினா ஆர். குய்ரால்டெஸ் (1886-1927), கௌசிஸ்ட் இலக்கியத்தின் மரபுகளின் தொடர்ச்சி; பிரபல வெனிசுலா உரைநடை எழுத்தாளர் ஆர். காலேகோஸ் (1884-1969) மற்றும் புரட்சியின் மெக்சிகன் நாவலின் நிறுவனர் எம். அசுவேலா (1873-1952). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் பிராந்தியவாதத்துடன். இந்தியத்துவம் வளர்ந்தது - இந்திய கலாச்சாரங்களின் தற்போதைய நிலை மற்றும் வெள்ளையர்களின் உலகத்துடனான அவர்களின் தொடர்புகளின் தனித்தன்மையை பிரதிபலிக்கும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு இலக்கிய இயக்கம். ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க இந்தியத்துவத்தின் மிகவும் பிரதிநிதித்துவ நபர்கள் ஈக்வடார் ஜே. இகாசா (1906-1978), புகழ்பெற்ற நாவலான வாசிபுங்கோவின் ஆசிரியர் (1934), பெருவியன் எஸ். அலெக்ரியா (1909-1967), நாவலை உருவாக்கியவர். பிக் அண்ட் ஏலியன் வேர்ல்ட் (1941), மற்றும் ஜேஎம் ஆர்குவேடாஸ் (1911-1969), டீப் ரிவர்ஸ் (1958), மெக்சிகன் ரொசாரியோ காஸ்டெல்லானோஸ் (1925-1973) மற்றும் நோபல் பரிசு வென்ற குவாத்தமாலான் உரைநடை எழுத்தாளர் (1967) நாவலில் நவீன கெச்சுவாவின் மனநிலையைப் பிரதிபலிக்கிறது. மற்றும் கவிஞர் எம்.ஏ. அஸ்துரியாஸ் (1899-1974). 1940களில் இருந்து, எஃப். காஃப்கா, ஜே. ஜாய்ஸ், ஏ. கிட் மற்றும் டபிள்யூ. பால்க்னர் ஆகியோர் லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்கள் மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தத் தொடங்கினர். இருப்பினும், லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில், முறையான பரிசோதனையானது சமூகப் பிரச்சினைகளுடன் மற்றும் சில சமயங்களில் வெளிப்படையான அரசியல் ஈடுபாட்டுடன் இணைக்கப்பட்டது. பிராந்தியவாதிகளும் இந்தியர்களும் கிராமப்புற சூழலை சித்தரிக்க விரும்பினர் என்றால், புதிய அலையின் நாவல்களில், நகர்ப்புற, காஸ்மோபாலிட்டன் பின்னணி நிலவுகிறது. அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஆர். ஆர்ல்ட் தனது படைப்புகளில் நகரவாசியின் உள் திவால், மனச்சோர்வு மற்றும் அந்நியப்படுதல் ஆகியவற்றைக் காட்டினார். அதே இருண்ட சூழ்நிலை அவரது தோழர்களின் உரைநடையில் ஆட்சி செய்கிறது - இ. மல்லேயா (பி. 1903) மற்றும் ஈ. சபாடோ (பி. 1911), ஆன் ஹீரோஸ் அண்ட் கிரேவ்ஸ் (1961). தி வெல் (1939), எ ப்ரீஃப் லைஃப் (1950), தி ஜுண்டா ஆஃப் ஸ்கெலட்டன்ஸ் (1965) ஆகிய நாவல்களில் உருகுவேய எச்.சி. ஒனெட்டி (1909-1994) என்பவரால் நகர்ப்புற வாழ்க்கையின் இருண்ட படம் வரையப்பட்டுள்ளது. நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான ஜே.எல். போர்ஹெஸ், தர்க்கத்தின் விளையாட்டு, ஒப்புமைகளின் பின்னிப்பிணைப்பு, ஒழுங்கு மற்றும் குழப்பத்தின் கருத்துக்களுக்கு இடையிலான மோதல் ஆகியவற்றால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு தன்னிறைவான மனோதத்துவ உலகில் மூழ்கினார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம் நம்பமுடியாத செழுமையையும் பல்வேறு புனைகதைகளையும் வழங்கியது. அவரது கதைகள் மற்றும் நாவல்களில், அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த ஜே. கோர்டசார் (1924-1984) யதார்த்தம் மற்றும் கற்பனையின் எல்லைகளை ஆராய்ந்தார். பெருவியன் எம். வர்காஸ் லோசா (பி. 1936) லத்தீன் அமெரிக்க ஊழலுக்கும் வன்முறைக்கும் "மச்சோ" வளாகத்துடன் (ஸ்பானிஷ் மாச்சோ - ஆண், "உண்மையான மனிதன்") உள்ளக தொடர்பை வெளிப்படுத்தினார். இந்தத் தலைமுறையின் சிறந்த எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான மெக்சிகன் ஜே. ருல்ஃபோ (1918-1986), ப்ளைன்ஸ் ஆன் ஃபயர் (1953) மற்றும் பெட்ரோ பரமோவின் நாவல் (1955) ஆகிய கதைகளின் தொகுப்பில் நவீன யதார்த்தத்தை வரையறுக்கும் ஆழமான புராண அடி மூலக்கூறை வெளிப்படுத்தியது. உலகப் புகழ்பெற்ற மெக்சிகன் நாவலாசிரியர் கே. ஃபியூன்டெஸ் (பி. 1929). கியூபாவில், ஜே. லெசாமா லிமா (1910-1978) பாரடைஸ் (1966) நாவலில் கலை உருவாக்கத்தின் செயல்முறையை மீண்டும் உருவாக்கினார், அதே நேரத்தில் ஏஜ் நாவலில் "மேஜிக்கல் ரியலிசத்தின்" நிறுவனர்களில் ஒருவரான ஏ. அறிவொளியின் (1962) பிரெஞ்சு பகுத்தறிவுவாதத்தை வெப்பமண்டல உணர்வுடன் இணைத்தது. ஆனால் லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களில் மிகவும் "மாயாஜாலம்" என்பது புகழ்பெற்ற நாவலான நூறு ஆண்டுகள் தனிமை (19 67) கொலம்பிய ஜி. கார்சியா மார்க்வெஸ் (பி. 1928), நோபல் பரிசு பெற்ற 1982. போன்ற லத்தீன் அமெரிக்க நாவல்களின் ஆசிரியராகக் கருதப்படுகிறது. ரீட்டா ஹேவொர்த்தின் காட்டிக்கொடுப்பு (1968 ) அர்ஜென்டினா எம். புய்க் (பி. 1932), மூன்று சோகப் புலிகள் (1967) கியூபா ஜி. கப்ரேரா இன்ஃபான்டே, இரவின் ஆபாச பறவை (1970) சிலி ஜே. டோனோசோ (பி. 1925) மற்றும் பலர். புனைகதை அல்லாத வகையிலான பிரேசிலிய இலக்கியத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான படைப்பு - செர்டானா புத்தகம் (1902), பத்திரிகையாளர் ஈ. டா குன்ஹா (1866-1909) எழுதியது. சமகால பிரேசிலிய புனைகதை ஜே. அமடாவால் (பி. 1912) பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படுகிறது, சமூகப் பிரச்சனைகளில் ஆழ்ந்த ஈடுபாடு கொண்ட பல பிராந்திய நாவல்களை உருவாக்கியவர்; E. வெரிசிம் (1905-1975), கிராஸ்ரோட்ஸ் (1935) மற்றும் ஓன்லி சைலன்ஸ் ரிமெய்ன்ஸ் (1943) நாவல்களில் நகர வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்கிறது; மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகப்பெரிய பிரேசிலிய எழுத்தாளர். ஜே. ரோசா (1908-1968), அவர் தனது புகழ்பெற்ற நாவலான டிரெயில்ஸ் ஆஃப் தி கிரேட் செர்டானாவில் (1956), பரந்த பிரேசிலிய அரை-பாலைவனங்களில் வசிப்பவர்களின் உளவியலை வெளிப்படுத்த ஒரு சிறப்பு கலை மொழியை உருவாக்கினார். குறிப்பிடத் தகுந்த மற்ற பிரேசிலிய நாவலாசிரியர்கள் ராகுல் டி குயிரோஸ் (த்ரீ மேரிஸ், 1939), கிளாரிஸ் லிஸ்பெக்டர் (ஹவர் ஆஃப் தி ஸ்டார், 1977), எம். சௌசா (கால்வ்ஸ், அமேசான் பேரரசர், 1977) மற்றும் நெலிடா பிக்னான் (வார்ம்த் ஆஃப் திங்ஸ், 1980) .
இலக்கியம்
லத்தீன் அமெரிக்காவின் இந்தியர்களின் புனைவுகள் மற்றும் கதைகள். எம்., 1962 கௌச்சோவின் கவிதை. எம்., 1964 லத்தீன் அமெரிக்காவின் இலக்கியங்களின் வரலாறு, தொகுதிகள். 1-3. எம்., 1985-1994
குடீஷ்சிகோவா வி.என். இருபதாம் நூற்றாண்டில் லத்தீன் அமெரிக்க நாவல். எம்., 1964 லத்தீன் அமெரிக்காவில் தேசிய இலக்கியங்களின் உருவாக்கம். எம்., 1970 மாமண்டோவ் எஸ். இருபதாம் நூற்றாண்டில் லத்தீன் அமெரிக்காவின் ஸ்பானிஷ் மொழி இலக்கியம். எம்., 1972 டோரஸ்-ரியோசெகோ ஏ. சிறந்த லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம். எம்., 1972 லத்தீன் அமெரிக்காவின் கவிதை. எம்., 1975 லத்தீன் அமெரிக்காவின் இலக்கியங்களின் கலை அசல் தன்மை. எம்., 1976 செல்வாவில் புல்லாங்குழல். எம்., 1977 கான்ஸ்டலேஷன் ஆஃப் தி லைர்: லத்தீன் அமெரிக்க பாடல் வரிகளின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பக்கங்கள். எம்., 1981 லத்தீன் அமெரிக்கா: இலக்கிய பஞ்சாங்கம், தொகுதி. 1-6; இலக்கிய பனோரமா, தொகுதி. 7.எம்., 1983-1990 லத்தீன் அமெரிக்கக் கதை, தொகுதிகள். 1-2. எம்., 1989 தி புக் ஆஃப் கிரெயின்ஸ் ஆஃப் சாண்ட்: ஃபேன்டாஸ்டிக் ப்ரோஸ் ஆஃப் லத்தீன் அமெரிக்கா. எல்., 1990 லத்தீன் அமெரிக்காவில் கலாச்சார உருவாக்கத்தின் வழிமுறைகள். எம்., 1994 ஐபெரிகா அமெரிக்கர்கள். லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தில் படைப்பு ஆளுமை வகை. எம்., 1997 கோஃப்மேன் ஏ.எஃப். உலகின் லத்தீன் அமெரிக்க கலைப் படம். எம்., 1997

கோலியரின் கலைக்களஞ்சியம். - திறந்த சமூகம். 2000 .

பிற அகராதிகளில் "லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம்" என்ன என்பதைப் பார்க்கவும்:

லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளின் இலக்கியம், ஒரு மொழியியல் கலாச்சாரப் பகுதியை உருவாக்குகிறது. அதன் தோற்றம் 16 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையது, காலனித்துவத்தின் போது, ​​வெற்றியாளர்களின் மொழி கண்டத்தில் பரவியது (பெரும்பாலான நாடுகளில், ஸ்பானிஷ், பிரேசில் ... ... கிரேட் சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா

லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளின் தத்துவ சிந்தனை. லத்தீன் அமெரிக்க தத்துவத்தின் ஒரு அம்சம் அதன் புற இயல்பு. வெற்றிக்குப் பிறகு, லத்தீன் (ஹிஸ்பானிக்) அமெரிக்காவின் நிகழ்வு தோன்றியது, ஐரோப்பிய கல்வியின் மையங்கள் உருவாக்கப்பட்டன மற்றும் அங்கு ... விக்கிபீடியா

லத்தீன் அமெரிக்க சுதந்திர வர்த்தக சங்கம்- (கடைசி; Asociación Latinoamericana de Libre Comercio), 1960-80 இல் மெக்ஸிகோ, அர்ஜென்டினா, பொலிவியா, பிரேசில், வெனிசுலா, கொலம்பியா, பராகுவே, பெரு, உருகுவே, சிலி மற்றும் ஈக்வடார் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய ஒரு வர்த்தக மற்றும் பொருளாதார சங்கம். என கருதப்பட்டது.......

லத்தீன் அமெரிக்க தொழிற்சங்க கூட்டமைப்பு- (Confederación Sindical Latinoamericana), பல லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளில் உள்ள தொழிற்சங்கங்களின் சங்கம் (1929-36), இது ரெட் இன்டர்நேஷனல் ஆஃப் டிரேட் யூனியன்களுடன் இணைக்கப்பட்டது. மே 18-26, 1929 இல் மான்டிவீடியோவில் (உருகுவே) முற்போக்கு தொழிற்சங்கங்களின் காங்கிரஸில் உருவாக்கப்பட்டது ... ... கலைக்களஞ்சிய குறிப்பு புத்தகம் "லத்தீன் அமெரிக்கா"

அறிவியல் மற்றும் கலாச்சாரம். இலக்கியம்- முக்கியமாக ஸ்பானிஷ், போர்த்துகீசியம், பிரஞ்சு மற்றும் ஆங்கிலத்தில் உருவாக்கப்பட்டது (கரீபியனில் இருந்து வரும் ஆங்கில மொழி இலக்கியங்களுக்கு, மேற்கு இந்திய இலக்கியம் மற்றும் அந்தந்த லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளின் கட்டுரைகளில் உள்ள இலக்கியப் பிரிவுகளைப் பார்க்கவும்) ... கலைக்களஞ்சிய குறிப்பு புத்தகம் "லத்தீன் அமெரிக்கா"

கொலம்பியா. இலக்கியம்- ஸ்பானிஷ் மொழியில் இலக்கியம் உருவாகிறது. இன்றைய கொரியாவின் பிரதேசத்தில் உள்ள இந்திய பழங்குடியினரின் கலாச்சாரம் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் ஸ்பானிஷ் காலனித்துவவாதிகளால் அழிக்கப்பட்டது. இந்த பழங்குடியினரின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் (முக்கியமாக உள்ளூர் இந்திய மொழிகளில் நாட்டுப்புறப் பாடல்கள்) பாதுகாக்கப்பட்டது ... ... கலைக்களஞ்சிய குறிப்பு புத்தகம் "லத்தீன் அமெரிக்கா"

அர்ஜென்டினோ இலக்கியம்- அர்ஜென்டினோ இலக்கியம், அர்ஜென்டினா மக்களின் இலக்கியம். ஸ்பானிஷ் மொழியில் உருவாக்கப்பட்டது. அர்ஜென்டினாவில் வசிக்கும் இந்திய பழங்குடியினரின் இலக்கிய நினைவுச்சின்னங்கள் எஞ்சியிருக்கவில்லை. காலனித்துவ கால இலக்கியத்தில் (16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில்) குறிப்பிடத்தக்கது ... இலக்கிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

அர்ஜென்டினா. இலக்கியம் A. ஸ்பானிய மொழியில் இலக்கியம் உருவாகிறது.ஆர்மீனியாவில் வசிக்கும் இந்திய பழங்குடியினரின் நாட்டுப்புற மற்றும் இலக்கிய நினைவுச்சின்னங்கள் எஞ்சியிருக்கவில்லை. காலனித்துவ காலத்தின் இலக்கியம் (16 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்) எல். டி டெஜெடாவின் "பாபிலோனில் யாத்திரை" என்ற கவிதையால் குறிப்பிடப்படுகிறது ... ... என்சைக்ளோபீடிக் குறிப்பு புத்தகம் "லத்தீன் அமெரிக்கா",. முதல் தொகுதியில், கியூபா அலெஜோ கார்பென்டியர், மெக்சிகன் ஜுவான் ருல்போ, பிரேசிலியன் ஜார்ஜ் அமடோ, அர்ஜென்டினா எர்னெஸ்டோ சபாடோ மற்றும் ஜூலியோ கோர்டசார் போன்ற சிறந்த மாஸ்டர்களை வாசகர் சந்திப்பார்.

• 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு, வேரா யாட்சென்கோ. பாடப்புத்தகத்தில், இலக்கிய பகுப்பாய்வின் அடிப்படையில், இருபதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் முக்கிய திசைகள் வழங்கப்படுகின்றன. அவை: இருத்தலியல் (ஜே.-பி. சார்த்ரே, ஏ. கேமுஸ், டி. வைல்டர்); ... மின்புத்தகம்

விரிவுரை எண் 26

லத்தீன் அமெரிக்காவின் இலக்கியம்

திட்டம்

1. லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தின் தனித்துவமான அம்சங்கள்.

2. ஜி.ஜி. மார்க்வெஸின் படைப்புகளில் மேஜிக் ரியலிசம்:

அ) இலக்கியத்தில் மாயாஜால யதார்த்தவாதம்;

b) எழுத்தாளரின் வாழ்க்கை மற்றும் படைப்புப் பாதையின் சுருக்கமான கண்ணோட்டம்;

c) "தனிமையின் நூறு ஆண்டுகள்" நாவலின் கருத்தியல் மற்றும் கலை அசல் தன்மை.

1. லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தின் தனித்துவமான அம்சங்கள்

இருபதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், லத்தீன் அமெரிக்க நாவல் ஒரு உண்மையான ஏற்றத்தை அனுபவித்து வருகிறது. அர்ஜென்டினா எழுத்தாளர்கள் ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஜஸ் மற்றும் ஜூலியோ கோர்டசார், கியூபா அலெஜோ கார்பென்டியர், கொலம்பிய கேப்ரியல் கார்சியா மார்க்வெஸ், மெக்சிகன் நாவலாசிரியர் கார்லோஸ் ஃபியூன்டெஸ், பெருவியன் உரைநடை எழுத்தாளர் மரியோ வர்காஸ் லுவே ஆகியோரின் படைப்புகள் அவர்களின் நாடுகளுக்கு வெளியே மட்டுமல்ல, கண்டத்திற்கு வெளியேயும் பரவலாக அறியப்படுகின்றன. முன்னதாக, பிரேசிலின் உரைநடை எழுத்தாளர் ஜார்ஜ் அமடோ மற்றும் சிலி கவிஞர் பாப்லோ நெருடா ஆகியோர் உலக அங்கீகாரத்தைப் பெற்றனர். லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் ஆர்வம் தற்செயலானது அல்ல: தொலைதூர கண்டத்தின் கலாச்சாரம் அதன் சொந்த பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மரபுகள், இயற்கை, வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்துடன் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ஆனால் இது லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளின் அறிவாற்றல் மதிப்பு மட்டுமல்ல. தென் அமெரிக்காவின் உரைநடை உலக இலக்கியத்தை தலைசிறந்த படைப்புகளால் வளப்படுத்தியுள்ளது, அதன் தோற்றம் இயற்கையானது. 60 மற்றும் 70 களின் லத்தீன் அமெரிக்க உரைநடை ஒரு காவியம் இல்லாததை ஈடுசெய்தது. மேலே பட்டியலிடப்பட்ட ஆசிரியர்கள் மக்கள் சார்பாகப் பேசினர், இந்திய பழங்குடியினர் வசிக்கும் கண்டத்தின் ஐரோப்பிய படையெடுப்பின் விளைவாக புதிய நாடுகளின் உருவாக்கம் பற்றி உலகிற்குச் சொன்னார்கள், பிரபஞ்சத்தைப் பற்றிய கருத்துக்கள் மக்களின் ஆழ் மனதில் இருப்பதைப் பிரதிபலித்தது. கொலம்பியனுக்கு முந்தைய சகாப்தத்தில் இருந்தது, பல்வேறு சர்வதேச கலாச்சாரங்களின் தொகுப்பின் நிலைமைகளில் இயற்கை மற்றும் சமூக பேரழிவுகளின் தொன்மவியல் பார்வை உருவாவதை வெளிப்படுத்தியது. கூடுதலாக, நாவலின் வகைக்கான முறையீடு லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்கள் குறிப்பிட்ட இலக்கியத்திற்கு வகை வடிவங்களை ஒருங்கிணைத்து மாற்றியமைக்க வேண்டியிருந்தது.

வரலாறு மற்றும் தொன்மம், இதிகாச மரபுகள் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் தேடல்கள், யதார்த்தவாதிகளின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட உளவியல் மற்றும் ஸ்பானிஷ் பரோக்கின் பல்வேறு சித்திர வடிவங்களின் கலவையின் விளைவாக லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களுக்கு வெற்றி கிடைத்தது. லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களின் பல்வேறு திறமைகளில், அவர்களை ஒன்றிணைக்கும் ஒன்று உள்ளது, இது பெரும்பாலும் "மேஜிக் ரியலிசம்" சூத்திரத்தால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இதில் உண்மை மற்றும் கட்டுக்கதையின் கரிம ஒற்றுமை சரி செய்யப்படுகிறது.

2. ஜி.ஜி. மார்க்வெஸின் படைப்புகளில் மேஜிக் ரியலிசம்

ஏ. இலக்கியத்தில் மேஜிக்கல் ரியலிசம்

மேஜிக்கல் ரியலிசம் என்ற சொல் ஜெர்மன் விமர்சகர் எஃப். ரோச் தனது மோனோகிராஃப் போஸ்ட்-எக்ஸ்பிரஷனிசத்தில் (1925) அறிமுகப்படுத்தினார், அங்கு அவர் கலையில் ஒரு புதிய முறையாக மேஜிக்கல் ரியலிசத்தை உருவாக்குவதைக் கூறினார். மாஜிகல் ரியலிசம் என்ற சொல் முதலில் ஃபிரான்ஸ் ரோச் என்பவரால் மாற்றப்பட்ட யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் ஒரு ஓவியத்தை விவரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது.

மேஜிக் ரியலிசம் என்பது கலை நவீனத்துவத்தின் மிகவும் தீவிரமான முறைகளில் ஒன்றாகும், இது கிளாசிக்கல் ரியலிசத்தின் சிறப்பியல்பு காட்சி அனுபவத்தின் ஆன்டாலாஜிசேஷன் நிராகரிப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த திசையின் கூறுகள் நவீனத்துவத்தின் பெரும்பான்மையான பிரதிநிதிகளிடையே புறநிலையாகக் காணப்படுகின்றன (அவர்கள் அனைவரும் இந்த முறையைப் பின்பற்றுவதைக் கூறவில்லை என்றாலும்).

இலக்கியத்திற்குப் பயன்படுத்தப்படும் மாயாஜால யதார்த்தவாதம் என்ற சொல் முதன்முதலில் 1931 இல் பிரெஞ்சு விமர்சகர் எட்மண்ட் ஜாலோவால் உருவாக்கப்பட்டது. அவர் எழுதினார்: "உண்மையில் விசித்திரமான, பாடல் வரிகள் மற்றும் அற்புதமானதைக் கண்டுபிடிப்பதே மாயாஜால யதார்த்தத்தின் பங்கு - அந்தக் கூறுகளுக்கு நன்றி, அன்றாட வாழ்க்கை கவிதை, சர்ரியல் மற்றும் குறியீட்டு மாற்றங்களுக்கு கூட அணுகக்கூடியதாகிறது."

பின்னர், இதே சொல் சில லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை விவரிக்க வெனிசுலா ஆர்டுரோ உஸ்லர்-பெட்ரியால் பயன்படுத்தப்பட்டது. கியூப எழுத்தாளர் அலெஜோ கார்பென்டியர் (உஸ்லர்-பெட்ரியின் நண்பர்) தனது "கிங்டம் ஆஃப் தி எர்த்" (1949) கதையின் முன்னுரையில் லோ ரியல் மராவில்லோசோ (தோராயமான மொழிபெயர்ப்பு - அதிசய உண்மை) என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்தினார். கார்பென்டியரின் யோசனையானது ஒரு வகையான உயர்ந்த யதார்த்தத்தை விவரிக்கிறது, அதில் அதிசயத்தின் விசித்திரமான தோற்றமுடைய கூறுகள் தோன்றும். கார்பென்டியரின் படைப்புகள் XX நூற்றாண்டின் 60 களில் தொடங்கிய வகையின் ஐரோப்பிய ஏற்றத்தில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

மாயாஜால யதார்த்தத்தின் கூறுகள்:

• அருமையான கூறுகள் உள்நிலையில் சீரானதாக இருக்கலாம், ஆனால் விளக்கப்படுவதில்லை;
• கதாபாத்திரங்கள் மந்திர கூறுகளின் தர்க்கத்தை ஏற்றுக்கொள்கின்றன மற்றும் சவால் செய்யவில்லை;
• உணர்ச்சி உணர்வின் பல விவரங்கள்;
• சின்னங்கள் மற்றும் படங்கள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன;
• ஒரு சமூக உயிரினமாக ஒரு நபரின் உணர்ச்சிகள் மற்றும் பாலுணர்வு பெரும்பாலும் மிக விரிவாக விவரிக்கப்படுகிறது;
• காலப்போக்கில் அது சுழற்சியாக அல்லது இல்லாததாகத் தோன்றும் வகையில் சிதைக்கப்படுகிறது. மற்றொரு நுட்பம் காலத்தின் சரிவு, நிகழ்காலம் மீண்டும் மீண்டும் அல்லது கடந்த காலத்தை ஒத்திருக்கும் போது;
• காரணம் மற்றும் விளைவு தலைகீழாக மாறும் - உதாரணமாக, ஒரு பாத்திரம் சோகமான நிகழ்வுகளுக்கு முன் பாதிக்கப்படலாம்;
• நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் / அல்லது புனைவுகளின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது;
• நிகழ்வுகள் மாற்றுக் கண்ணோட்டங்களிலிருந்து வழங்கப்படுகின்றன, அதாவது கதை சொல்பவரின் குரல் மூன்றில் இருந்து முதல் நபருக்கு மாறுகிறது, வெவ்வேறு கதாபாத்திரங்களின் பார்வைக்கும் பொதுவான உறவுகள் மற்றும் நினைவுகள் தொடர்பான உள் மோனோலாக் இடையே அடிக்கடி மாற்றங்கள் உள்ளன;
• கடந்த காலத்தை நிகழ்காலத்துடன் முரண்படுகிறது, நிழலிடா உடல் ரீதியாக, எழுத்துக்கள் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன;
• படைப்பின் திறந்த முடிவு, வாசகருக்கு மிகவும் உண்மை மற்றும் உலகின் கட்டமைப்பிற்கு ஏற்றது - அற்புதமானது அல்லது அன்றாடம் எது என்பதைத் தானே தீர்மானிக்க அனுமதிக்கிறது.

பி. எழுத்தாளரின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையின் சுருக்கமான கண்ணோட்டம்

கேப்ரியல் கார்சியா மார்க்வெஸ்(பி. 1928) லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளின் இலக்கிய செயல்முறையின் மையமாக உள்ளது. நோபல் பரிசு பெற்றவர் (1982). கொலம்பிய எழுத்தாளர் குறிப்பிட்ட வரலாற்றுப் பொருட்களைப் பயன்படுத்தி தென் அமெரிக்காவில் நாகரிகத்தை உருவாக்குவதற்கான பொதுவான சட்டங்களைக் காட்ட முடிந்தது. தொலைதூரக் கண்டத்தில் வசிக்கும் மக்களின் பழங்கால கொலம்பிய நம்பிக்கைகளை ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் மரபுகளுடன் இணைத்து, கிரியோல்ஸ் மற்றும் இந்தியர்களின் தேசிய குணாதிசயத்தின் அசல் தன்மையை வெளிப்படுத்தி, சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தின் பொருளைப் பயன்படுத்தி தனது மக்களின் வீர காவியத்தை உருவாக்கினார். கொலம்பியாவின் ஜனாதிபதியான சைமன் பொலிவரின் தலைமை. இதனுடன், யதார்த்தங்களின் அடிப்படையில், கடந்த இரண்டு நூற்றாண்டுகளாக லத்தீன் அமெரிக்காவை உலுக்கிய உள்நாட்டுப் போர்களின் துயரமான விளைவுகளை மார்க்வெஸ் சுவாரசியமாக வெளிப்படுத்தியுள்ளார்.

வருங்கால எழுத்தாளர் அட்லாண்டிக் கடற்கரையில் உள்ள அரசடகா என்ற சிறிய நகரத்தில் பரம்பரை இராணுவ ஆண்களின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் பொகோட்டாவில் உள்ள சட்ட பீடத்தில் படித்தார், பத்திரிகைகளுடன் ஒத்துழைத்தார். தலைநகரின் செய்தித்தாள் ஒன்றின் நிருபராக, அவர் ரோம் மற்றும் பாரிஸுக்கு விஜயம் செய்தார்.

1957 இல், இளைஞர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாவின் போது, ​​அவர் மாஸ்கோவிற்கு வந்தார். 1960 களின் முற்பகுதியில் இருந்து, மார்க்வெஸ் முதன்மையாக மெக்சிகோவில் வசித்து வந்தார்.

வேலையில், நடவடிக்கை ஒரு மாகாண கொலம்பிய கிராமத்தில் நடைபெறுகிறது. எங்கோ அருகில் கதையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள மகோண்டோ நகரம் உள்ளது, இதில் தனிமையின் நூறு ஆண்டுகள் (1967) நாவலின் அனைத்து நிகழ்வுகளும் குவிந்திருக்கும். ஆனால், "கர்ணலுக்கு யாரும் எழுதவில்லை" கதையில் ஒரே மாதிரியான பாத்திரங்களைச் சித்தரித்த E. ஹெமிங்வேயின் தாக்கம் கவனிக்கத்தக்கது என்றால், நாவலில் நீங்கள் சிறிய உலகத்தை முழுமையாக மறுஉருவாக்கம் செய்த W. பால்க்னரின் பாரம்பரியத்தை உணர முடியும். பிரபஞ்சத்தின் சட்டங்கள் பிரதிபலிக்கின்றன.

"நூறு ஆண்டுகள் தனிமை"க்குப் பிறகு உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளில், எழுத்தாளர் இதேபோன்ற நோக்கங்களைத் தொடர்ந்து வளர்த்துக் கொள்கிறார். லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகளுக்கு அவசரமாக இருக்கும் பிரச்சனையில் அவர் இன்னும் ஆக்கிரமித்துள்ளார்: "கொடுங்கோலன் மற்றும் மக்கள்." Autumn of the Patriarch (1975) நாவலில், பெயர் குறிப்பிடப்படாத ஒரு நாட்டின் ஆட்சியாளரின் மிகவும் பொதுவான உருவத்தை மார்க்வெஸ் உருவாக்குகிறார். கோரமான படங்களை நாடுவதன் மூலம், ஆசிரியர் சர்வாதிகார ஆட்சியாளருக்கும் மக்களுக்கும் இடையிலான உறவை, அடக்குமுறை மற்றும் தன்னார்வ சமர்ப்பிப்பு ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், இருபதாம் நூற்றாண்டில் லத்தீன் அமெரிக்காவின் அரசியல் வரலாற்றின் சிறப்பியல்புகளை வெளிப்படுத்துகிறார்.

வி. "தனிமையின் நூறு ஆண்டுகள்" நாவலின் கருத்தியல் மற்றும் கலை அசல் தன்மை

தனிமையின் நூறு ஆண்டுகள் நாவல் 1967 ஆம் ஆண்டு பியூனஸ் அயர்ஸில் வெளியிடப்பட்டது. எழுத்தாளர் இந்த வேலைக்கு 20 ஆண்டுகள் சென்றார். வெற்றி அமோகமாக இருந்தது. 3.5 ஆண்டுகளில் அரை மில்லியனுக்கும் அதிகமான பிரதிகள் புழக்கத்தில் இருந்தன, இது லத்தீன் அமெரிக்காவிற்கு பரபரப்பானது. நாவல் மற்றும் யதார்த்தவாத வரலாற்றில் ஒரு புதிய சகாப்தம் பற்றி உலகம் பேசத் தொடங்கியது. பல படைப்புகளின் பக்கங்களில், "மேஜிக் ரியலிசம்" என்ற சொல் முழுவதும் ஒளிர்ந்தது. மார்க்வெஸின் நாவலிலும் பல லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளிலும் உள்ளார்ந்த கதை பாணி இப்படித்தான் வரையறுக்கப்பட்டது.

"மேஜிக் ரியலிசம்" வரம்பற்ற சுதந்திரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, லத்தீன் அமெரிக்காவின் எழுத்தாளர்கள் அன்றாட வாழ்க்கையின் அடித்தளத்தின் கோளத்தையும் நனவின் உள் ஆழத்தின் கோளத்தையும் ஒப்பிடுகிறார்கள்.

புவேனியா குடும்ப குலத்தின் மூதாதையர், ஆர்வமுள்ள மற்றும் அப்பாவியான ஜோஸ் ஆர்காடியோவால் நிறுவப்பட்ட மகோண்டோ நகரம் நூறு ஆண்டுகளாக செயல்பாட்டின் மையமாக உள்ளது. இது ஒரு குறியீட்டு படம், இதில் அரை கிராமப்புற கிராமத்தின் உள்ளூர் சுவை மற்றும் நவீன நாகரிகத்தின் சிறப்பியல்பு நகரத்தின் அம்சங்கள் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் புராண நோக்கங்களைப் பயன்படுத்தி, பல்வேறு கலை மரபுகளை பகடி செய்து, மார்க்வெஸ் ஒரு கற்பனையான உலகத்தை உருவாக்கினார், இதன் வரலாறு, கொலம்பியா மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்கா முழுவதிலும் உள்ள உண்மையான வரலாற்று அம்சங்களை பிரதிபலிக்கிறது, இது ஒட்டுமொத்த மனிதகுலத்தின் வளர்ச்சிக்கான உருவகமாகவும் விளக்கப்படுகிறது.

அவர் நிறுவிய மகோண்டோ கிராமத்தில் கிளை பியூண்டியா குலத்தை நிறுவிய விசித்திரமான ஜோஸ் ஆர்காடியோ பியூண்டியா, ஜிப்சி மெல்குவேடஸின் சோதனைக்கு அடிபணிந்து ரசவாதத்தின் அற்புத சக்தியை நம்பினார்.

காந்தம், பூதக்கண்ணாடி, தொலைநோக்கி என மாறி மாறி எடுத்துச் செல்லப்பட்ட ஜோஸ் ஆர்காடியோ பியூண்டியாவின் விசித்திரங்களை மட்டும் நாவலில் ஆசிரியர் ரசவாதத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறார். உண்மையில், ஜோஸ் ஆர்காடியோ பியூண்டியா, “கிராமத்தில் உள்ள புத்திசாலி மனிதர், தண்ணீர் எடுக்க ஆற்றுக்குச் செல்வதற்கு மற்றவர்களை விட யாரும் அதிக முயற்சி எடுக்க வேண்டியதில்லை என்று வீடுகளை கட்ட உத்தரவிட்டார்; அவர் தெருக்களை மிகவும் புத்திசாலித்தனமாக வரைபடமாக்கினார், பகலின் வெப்பமான நேரங்களில் ஒவ்வொரு குடியிருப்பின் மீதும் சம அளவு சூரிய ஒளி விழுகிறது. நாவலில் ரசவாதம் என்பது தனிமையின் ஒரு வகையான பல்லவி, விசித்திரம் அல்ல. ரசவாதி தனிமையில் இருப்பதைப் போலவே விசித்திரமானவர். இன்னும் தனிமை முதன்மையானது. ரசவாதம் என்பது தனிமையான விசித்திரங்களின் நிறைய என்று சொல்லலாம். கூடுதலாக, ரசவாதம் ஒரு வகையான சாகசமாகும், மேலும் நாவலில், புவெண்டியா குலத்தைச் சேர்ந்த அனைத்து ஆண்களும் பெண்களும் சாகசக்காரர்கள்.

ஸ்பானிய ஆராய்ச்சியாளர் சாலி ஓர்டிஸ் அபோன்டே "லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியம் எஸோதெரிசிசத்தின் முத்திரையைத் தாங்கி நிற்கிறது" என்று நம்புகிறார். அற்புதங்கள் மற்றும் சூனியம் மீதான நம்பிக்கை, குறிப்பாக ஐரோப்பிய இடைக்காலத்தின் சிறப்பியல்பு, லத்தீன் அமெரிக்க மண்ணில் விழுந்தது, இந்திய புராணங்களால் வளப்படுத்தப்பட்டது. மேஜிக் என்பது மார்க்வெஸின் படைப்புகளில் மட்டுமல்ல, பிற முக்கிய லத்தீன் அமெரிக்க எழுத்தாளர்களான அர்ஜென்டினா ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஜஸ் மற்றும் ஜூலியோ கோர்டசார், குவாத்தமாலான் மிகுவல் ஏஞ்சல் அஸ்டூரியாஸ் மற்றும் கியூபா அலெஜோ கார்பென்டியர் ஆகியோரிடமும் உள்ளது. ஒரு இலக்கிய சாதனமாக புனைகதை பொதுவாக ஹிஸ்பானிக் இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு.

ரசவாதிகள் ஒரு மில்லினியத்திற்கும் மேலாக தத்துவஞானியின் கல்லைத் துரத்தி வருகின்றனர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதை வைத்திருக்கும் அதிர்ஷ்டசாலி அற்புதமான பணக்காரர் பெறுவது மட்டுமல்லாமல், அனைத்து நோய்களுக்கும் முதுமை நோய்களுக்கும் ஒரு சஞ்சீவியைப் பெறுவார் என்று நம்பப்பட்டது.

நாவலின் ஹீரோவுக்கு ஒரு தத்துவஞானியின் கல் தேவைப்பட்டது, ஏனெனில் அவர் தங்கத்தை கனவு கண்டார்: “தங்கத்தை இரட்டிப்பாக்குவதற்கான சூத்திரங்களின் எளிமையால் மயக்கமடைந்த ஜோஸ் ஆர்காடியோ பியூண்டியா பல வாரங்கள் உர்சுலாவைக் காதலித்து, பொக்கிஷமான மார்பிலிருந்து பழைய நாணயங்களை எடுக்க அனுமதித்தார். பாதரசத்தை பிரிக்க முடிந்தவரை பல மடங்கு அதிகரிக்கவும்... ஜோஸ் ஆர்காடியோ பியூண்டியா முப்பது டபுளூன்களை ஒரு பாத்திரத்தில் எறிந்து, அவற்றை ஆர்பிமென்ட், செப்பு ஷேவிங்ஸ், பாதரசம் மற்றும் ஈயத்துடன் சேர்த்து உருக்கினார். பின்னர் அவர் அதை ஒரு பாத்திரத்தில் ஆமணக்கு எண்ணெயில் ஊற்றி, ஒரு தடிமனான, ஃபிட் சிரப் கிடைக்கும் வரை அதிக வெப்பத்தில் வேகவைத்தார், இது இரட்டிப்பு தங்கம் அல்ல, ஆனால் சாதாரண வெல்லப்பாகு போன்றது. வடிகட்டுதல், ஏழு கிரக உலோகங்களுடன் உருகுதல், ஹெர்மெடிக் மெர்குரி மற்றும் விட்ரியால் சிகிச்சை, பன்றிக்கொழுப்பில் மீண்டும் மீண்டும் கொதிக்கவைத்தல் - அரிதான எண்ணெய் இல்லாததால் - உர்சுலாவின் விலைமதிப்பற்ற பரம்பரை பானையின் அடிப்பகுதியில் இருந்து கிழிக்க முடியாத எரிந்த கிரீவ்களாக மாறியது. ."

கார்சியா மார்க்வெஸ் குறிப்பாக ரசவாதத்திற்கு வேதியியலை எதிர்த்தார் என்று நாங்கள் நினைக்கவில்லை, ஆனால் அது சாகசக்காரர்களும் தோல்வியுற்றவர்களும் ரசவாதத்துடன் தொடர்புடையதாக மாறியது, மேலும் மிகவும் ஒழுக்கமான மக்கள் வேதியியலைச் செய்ய வேண்டியிருந்தது. லத்தீன் அமெரிக்க ஆராய்ச்சியாளர் Maria Eulalia Montener Ferrer, Buendia என்ற குடும்பப்பெயரின் சொற்பிறப்பியல் வெளிப்படுத்துகிறார், இது ஒரு பொதுவான வாழ்த்து buen dia - நல்ல மதியம். இந்த வார்த்தைக்கு நீண்ட காலமாக வேறு அர்த்தம் இருந்தது என்று மாறிவிடும்: இது பழைய உலகத்தைச் சேர்ந்த ஹிஸ்பானிக் மக்களின் பெயர் - "தோல்வியடைந்தவர்கள் மற்றும் சாதாரண மக்கள்."

நாவல் 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும் தொடர்கிறது. இருப்பினும், இந்த நேரம் நிபந்தனைக்குட்பட்டது, ஏனெனில் ஆசிரியர் நிகழ்வுகளை ஒரு குறிப்பிட்ட காலக்கட்டத்தில் மற்றும் எப்போதும் நிகழ்வதாக முன்வைக்கிறார். தேதிகளின் வரையறைகள் தெளிவற்றவை, இது பியூண்டியா குடும்பம் பழமையான காலங்களில் பிறந்தது என்ற தோற்றத்தை அளிக்கிறது.

நாவலில் உள்ள விசித்திரமான எழுச்சிகளில் ஒன்று வயதான மற்றும் இளம் பியூண்டியாவின் நினைவாற்றல் இழப்புடன் தொடர்புடையது, பின்னர் மகோண்டோவின் அனைத்து மக்களும். கடந்த காலத்தின் இழப்பு, சுயமரியாதை மற்றும் நேர்மையை இழந்து மக்களை அச்சுறுத்துகிறது. வரலாற்று நினைவகத்தின் செயல்பாடு காவியத்தால் செய்யப்படுகிறது. கொலம்பியாவில், இந்த கண்டத்தின் மற்ற நாடுகளில், வீர காவியம் இல்லை. மார்க்வெஸ் ஒரு விதிவிலக்கான பணியை மேற்கொள்கிறார்: காவியம் இல்லாததை தனது படைப்பாற்றலால் ஈடுசெய்வது. லத்தீன் அமெரிக்க சமூகத்தில் நிலவிய கட்டுக்கதைகள், புனைவுகள், நம்பிக்கைகள் ஆகியவற்றுடன் ஆசிரியர் கதையை நிறைவு செய்கிறார். இவை அனைத்தும் நாவலுக்கு ஒரு பொதுவான நாட்டுப்புறச் சுவையைத் தருகின்றன.

வெவ்வேறு மக்களின் வீர காவியம் குலத்தை உருவாக்குவதற்கும், பின்னர் குடும்பத்திற்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. மக்களை நண்பர்கள் மற்றும் எதிரிகளாகப் பிரித்த போர்களின் விளைவாக தனிப்பட்ட குலங்களை ஒரே குலமாக அணிதிரட்டுவது நிகழ்ந்தது. ஆனால் மார்க்வெஸ் இருபதாம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர், எனவே, போர் நிகழ்வுகளை மீண்டும் உருவாக்குவதற்கான நெறிமுறை நடுநிலையான முறையைப் பேணுகையில், போர், குறிப்பாக உள்நாட்டுப் போர், நவீன நாகரிகத்தின் மிகப்பெரிய பேரழிவு என்று அவர் நம்புகிறார்.

இந்த நாவல் பியூண்டியாவின் ஆறு தலைமுறைகளின் குடும்ப வரலாற்றைக் காட்டுகிறது. சில உறவினர்கள் குடும்பத்திலும் தரையிலும் தற்காலிக விருந்தாளிகளாக மாறி, இளம் வயதிலேயே இறந்துவிடுகிறார்கள் அல்லது தந்தையின் வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். மற்றவர்கள், பெரிய மாமாவைப் போலவே, ஒரு நூற்றாண்டு காலமாக குடும்ப அடுப்பின் பாதுகாவலர்களாக இருக்கிறார்கள். பியூண்டியா குடும்பம் ஈர்ப்பு மற்றும் விரட்டும் சக்திகளைக் கொண்டுள்ளது. இரத்த உறவுகள் பிரிக்க முடியாதவை, ஆனால் அமரந்தாவின் சகோதரனின் மனைவி மீதான மறைந்த வெறுப்பு அவளை குற்றங்களுக்கு தள்ளுகிறது. குடும்பத்தின் மீதான தனிப்பட்ட ஈர்ப்பு ஜோஸ் ஆர்காடியோ மற்றும் ரெபேகாவை உறவினரால் மட்டுமல்ல, திருமணத்தாலும் பிணைக்கிறது. அவர்கள் இருவரும் பியூண்டியா குடும்பத்தில் தத்தெடுக்கப்பட்டனர், திருமணம் செய்துகொள்வதன் மூலம், அவர்கள் குடும்பத்திற்கு தங்கள் விசுவாசத்தை பலப்படுத்துகிறார்கள். இவை அனைத்தும் கணக்கீட்டின் விளைவாக அல்ல, ஆனால் ஒரு ஆழ் உள்ளுணர்வு மட்டத்தில்.

காவிய நாயகனின் பாத்திரம் ஆரேலியானோ பியூண்டியாவின் நாவலில் நடித்தார். ஒரு அமெச்சூர் கவிஞரையும் ஒரு எளிய நகைக்கடைக்காரரையும் தங்கள் கைவினைகளை கைவிடவும், பரந்த உலகில் போராடுவதற்காக பட்டறையை விட்டு வெளியேறவும், உண்மையில் எந்த அரசியல் கொள்கைகளும் இல்லை? நாவலில், ஒரே ஒரு விளக்கம் உள்ளது: இது அவருக்கு எழுதப்பட்டது. காவிய ஹீரோ தனது பணியை யூகித்து அதை நிறைவேற்றுகிறார்.

ஆரேலியானோ பியூண்டியா தன்னை ஒரு சிவில் மற்றும் இராணுவ ஆட்சியாளராகவும், ஒரு கர்னலாகவும் அறிவித்தார். அவர் ஒரு உண்மையான கர்னல் அல்ல, முதலில் அவரது கைகளில் இருபது துணிச்சலான குண்டர்கள் மட்டுமே உள்ளனர். அரசியல் மற்றும் போரின் துறையில் நுழைந்த மார்க்வெஸ், கோரமான மற்றும் அருமையான எழுத்து நுட்பங்களை கைவிடவில்லை, ஆனால் அரசியல் பேரழிவுகளை சித்தரிப்பதில் நம்பகத்தன்மைக்காக பாடுபடுகிறார்.

ஹீரோவின் வாழ்க்கை வரலாறு பிரபலமான சொற்றொடருடன் தொடங்குகிறது: “கர்னல் ஆரேலியானோ பியூண்டியா முப்பத்திரண்டு ஆயுத எழுச்சிகளை எழுப்பினார் மற்றும் முப்பத்திரண்டு அனைத்தையும் இழந்தார். அவருக்கு பதினேழு பெண்களில் பதினேழு ஆண் குழந்தைகள் இருந்தனர், அவர்களில் மூத்தவருக்கு முப்பத்தைந்து வயதாகும் முன் அவரது மகன்கள் அனைவரும் ஒரே இரவில் கொல்லப்பட்டனர்.

கர்னல் ஆரேலியானோ பியூண்டியா பல்வேறு தோற்றங்களில் கதையில் தோன்றுகிறார். அடிபணிந்தவர்களும் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களும் அவரை ஹீரோவின் பகுதியில் பார்க்கிறார்கள், அவரது தாயார் அவரை தனது சொந்த மக்கள் மற்றும் அவரது குடும்பத்தினரின் மரணதண்டனை செய்பவராக கருதுகிறார். தைரியத்தின் அற்புதங்களைக் காட்டி, அவர் ஒரு தோட்டா, விஷம் மற்றும் குத்துச்சண்டைக்கு ஆளாகாதவர், ஆனால் அவரது சொந்த கவனக்குறைவாக வீசப்பட்ட வார்த்தையால், அவரது மகன்கள் அனைவரும் இறக்கின்றனர்.

ஒரு இலட்சியவாதி, அவர் தாராளவாதிகளின் இராணுவத்தை வழிநடத்துகிறார், ஆனால் அவரது கூட்டாளிகள் தங்கள் எதிரிகளிடமிருந்து வேறுபட்டவர்கள் அல்ல என்பதை விரைவில் உணர்கிறார், ஏனெனில் இருவரும் அதிகாரத்திற்காகவும் நிலத்தின் உரிமைக்காகவும் போராடுகிறார்கள். அதிகாரத்தைப் பெற்ற பிறகு, கர்னல் பியூண்டியா தனிமை மற்றும் ஆளுமைச் சீரழிவுக்கு அழிந்துவிட்டார். பொலிவாரின் சுரண்டல்களை கனவில் திரும்பத் திரும்பக் கூறுவதும், சே குவேராவின் அரசியல் முழக்கங்களை எதிர்நோக்குவதும், லத்தீன் அமெரிக்கா முழுவதும் ஒரு புரட்சியைக் கனவு காண்கிறது. எழுத்தாளர் புரட்சிகர நிகழ்வுகளை ஒரு நகரத்தின் கட்டமைப்பிற்கு மட்டுப்படுத்துகிறார், அங்கு, தனது சொந்த யோசனைகளின் பெயரில், ஒரு பக்கத்து வீட்டுக்காரர் அண்டை வீட்டாரை, ஒரு சகோதரனை - ஒரு சகோதரனை சுட்டுக் கொன்றார். மார்க்வெஸின் விளக்கத்தில் உள்நாட்டுப் போர் என்பது எழுத்து மற்றும் அடையாள அர்த்தத்தில் ஒரு சகோதர யுத்தம்.

ப்யூண்டியா குடும்பம் நூறு ஆண்டுகள் வாழ விதிக்கப்பட்டுள்ளது. பெற்றோர் மற்றும் தாத்தாக்களின் பெயர்கள் சந்ததியினரில் மீண்டும் மீண்டும் கூறப்படும், அவர்களின் விதிகள் மாறுபடும், ஆனால் பிறக்கும் போது ஆரேலியானோ அல்லது ஜோஸ் ஆர்காடியோ என்ற பெயர்களைப் பெறும் ஒவ்வொருவரும் குடும்ப வினோதங்கள் மற்றும் விசித்திரங்கள், அதிகப்படியான உணர்ச்சிகள் மற்றும் தனிமை ஆகியவற்றைப் பெறுவார்கள்.

அனைத்து மார்க்வெஸ் கதாபாத்திரங்களிலும் உள்ளார்ந்த தனிமை என்பது அன்புக்குரியவர்களை மிதிப்பதன் மூலம் தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொள்வதற்கான ஆர்வமாகும். புகழின் உச்சியில் இருக்கும் கர்னல் ஆரேலியானோ, மூன்று மீட்டர் விட்டம் கொண்ட ஒரு வட்டத்தை வரைய உத்தரவிடும்போது தனிமை குறிப்பாகத் தெளிவாகிறது, இதனால் யாரும், அவரது தாயார் கூட அவரை அணுகத் துணியவில்லை.

முன்னோடியான உர்சுலா மட்டுமே சுயநல உணர்வுகள் இல்லாதவர். அதன் அழிவுடன், குடும்பமும் அழிகிறது. Buendia நாகரீகத்தின் நன்மைகளைத் தொடும், அவர்கள் வங்கிக் காய்ச்சலால் பாதிக்கப்படுவார்கள், அவர்களில் சிலர் பணக்காரர்களாக இருப்பார்கள், சிலர் உடைந்து போவார்கள். ஆனால் முதலாளித்துவ சட்டங்களை ஏற்றுக்கொள்வதற்கான நேரம் அவர்களின் நேரம் அல்ல. அவர்கள் வரலாற்று கடந்த காலத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் மற்றும் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் ஒவ்வொன்றாக மகோண்டோவை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். முதல் பியூண்டியாவால் நிறுவப்பட்ட அடையாளம் காண முடியாத வகையில் மாற்றப்பட்ட நகரம் ஒரு சூறாவளியால் அடித்துச் செல்லப்படும்.

"நூறு வருடங்கள் தனிமை" நாவலின் ஸ்டைலிஸ்டிக் பன்முகத்தன்மை, கற்பனைக்கும் (எழுத்தாளரின் கலை உலகின் மிக முக்கியமான ஆக்கபூர்வமான கூறு) மற்றும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான சிக்கலான உறவு, நாகரீகமான தொனி, கவிதை, கற்பனை, கோரமான, பிரதிபலிக்கிறது. ஆசிரியரின் கருத்து, "அற்புதமான லத்தீன் அமெரிக்க யதார்த்தம்", அதே நேரத்தில் நம்பமுடியாத மற்றும் அன்றாடம், இருபதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் லத்தீன் அமெரிக்க உரைநடை எழுத்தாளர்களால் அறிவிக்கப்பட்ட "மேஜிக் ரியலிசம்" முறையை மிகத் தெளிவாக விளக்குகிறது.

1. பைலின்கினா, எம். மீண்டும் - "நூறு ஆண்டுகள் தனிமை" / எம். பைலின்கினா // இலக்கிய செய்தித்தாள். - 1995. - எண் 23. - பி. 7. 2. குசெவ், வி. மார்க்வெஸின் கொடூரமான அச்சமின்மை / வி. குசெவ் // நினைவகம் மற்றும் பாணி. - எம்.: சோவ். எழுத்தாளர், 1981 .-- எஸ். 318-323.

3. இருபதாம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு இலக்கியம்: பாடநூல். பல்கலைக்கழகங்களுக்கு / L. G. Andreev [மற்றும் மற்றவர்கள்]; எட். எல்.ஜி. ஆண்ட்ரீவா. - 2வது பதிப்பு. - எம் .: உயர். பள்ளி; எட். சென்டர் அகாடமி, 2000. - எஸ். 518-554.

4. வெளிநாட்டு இலக்கியம். XX நூற்றாண்டு: பாடநூல். வீரியத்திற்கு. / எட். NP Mikhalskaya [மற்றும் மற்றவர்கள்]; மொத்தத்தின் கீழ். எட். N.P. மிகல்ஸ்கயா. - எம் .: பஸ்டர்ட், 2003 .-- எஸ். 429-443.

5. Zemskov, V. B. கேப்ரியல் கார்சியா மார்க்வெஸ் / V. B. Zemskov. - எம்., 1986.

6. கோபோ, எச். ரிட்டர்ன் ஆஃப் கோபோ / எச். கோபோ // இலக்கிய செய்தித்தாள். - 2002. - எண். 22. - பி. 13.

7. கோஃப்மேன், உலகின் AF லத்தீன் அமெரிக்க கலைப் படம் / AF கோஃப்மேன். - எம்., 1997.

8. குடீஷ்சிகோவா, விஎன் புதிய லத்தீன் அமெரிக்க நாவல் / விஎன் குடீஷ்சிகோவா, எல்எஸ் ஓஸ்போவட். - எம்., 1983.

9. Mozheiko, M. A. மேஜிகல் ரியலிசம் / M. A. Mozheiko // பின்நவீனத்துவத்தின் என்சைக்ளோபீடியா / A. A. கிரிட்சனோவ். - எம்.: புக் ஹவுஸ், 2001.

10. ஆஸ்போவாட், எல். லத்தீன் அமெரிக்கா கடந்த காலத்துடன் கணக்கிடப்படுகிறது: ஜி.ஜி. மார்க்வெஸ் / எல். ஆஸ்போவாட் எழுதிய "நூறு ஆண்டுகள் தனிமை". // இலக்கியம் பற்றிய கேள்விகள். - 1976. - எண் 10. - எஸ். 91-121.

11. Stolbov, V. "தனிமையின் நூறு ஆண்டுகள்." நாவல் காவியம் / வி. ஸ்டோல்போவ் // வழிகள் மற்றும் வாழ்க்கை. - எம்., 1985.

12. ஸ்டோல்போவ், வி. பின்னுரை / வி. ஸ்டோல்போவ் // நூறு ஆண்டுகள் தனிமை. கர்னலுக்கு யாரும் எழுதுவதில்லை // ஜி.ஜி. மார்க்வெஸ். - எம் .: பிராவ்தா., 1986 .-- எஸ். 457-478.

13. Terteryan, I. லத்தீன் அமெரிக்க நாவல் மற்றும் ஒரு யதார்த்த வடிவத்தின் வளர்ச்சி / I. Terteryan // மேற்கில் யதார்த்தவாதத்தின் வளர்ச்சியில் புதிய கலைப் போக்குகள். 70கள் - எம்., 1982.

14. Shablovskaya, I. V. வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு (XX நூற்றாண்டு, முதல் பாதி) - I. V. Shablovskaya. - மின்ஸ்க்: பப்ளிஷிங் ஹவுஸ். மையம் எகனாம்பிரஸ், 1998. - எஸ். 323-330.